Penyair Eugene Onegin. Asal dan tahun-tahun awal

Eugene Onegin. Ilustrasi oleh Pushkin. Beberapa sapuan pena menyampaikan tipe, karakter, dan memberi isyarat pada Byron. Hanya orang dengan bakat seniman profesional yang bisa menggambar seperti ini.

“Eugene Onegin,” karya utama Pushkin, adalah puisi tentang ketiadaan. Seorang bangsawan muda pergi ke perkebunan, dan putri seorang pemilik tanah tetangga jatuh cinta padanya. Bangsawan itu tidak peduli padanya. Karena bosan, dia membunuh temannya dalam duel dan berangkat ke kota. Beberapa tahun kemudian dia bertemu dengan seorang gadis yang ditolak, yang kini menjadi seorang istri muda orang kaya. Pahlawan mencoba untuk mengadilinya, tetapi ditolak. Semua.

Ini TIDAK MENARIK. Bukan hanya tidak menarik, tapi juga sangat tidak menarik. Ini adalah plot "Count Nulin" dan "The House in Kolomna" - lelucon yang elegan, dari sudut pandang konten, yang bersama dengan "Eugene Onegin" membentuk semacam triptych. “Vanka ada di rumah - Manka tidak ada, Manka ada di rumah - Vanka tidak ada.” Tapi "Onegin" adalah keseluruhan buku, dan "Nulin" dan "Rumah" bersama-sama tidak akan membentuk satu bab pun dari puisi itu.

Bahkan plot kosong di Pushkin pun berantakan. Adegan duelnya tidak termotivasi, sama sisipannya dengan adegan pertarungan di Poltava, dan lebih parah lagi - pembunuhan Lensky seharusnya mengarah pada perkembangan karakter Onegin, ( selamat tinggal berubah menjadi negatif), tetapi ini tidak menimbulkan air mata. Penulis terus mengagumi “Eugene-nya”.

Byron sebagai penyair romantis. Byron yang asli mirip dengannya, sama seperti Pushkin mirip dengan Eugene Onegin.

Jelas sekali bahwa Eugene Onegin ditulis dengan meniru Don Juan karya Byron, dan dari sudut pandang penulisnya sendiri, gaya narasinya yang ironis dan banyak penyimpangan, tidak diragukan lagi memang demikian. Namun coba bandingkan isi kedua puisi tersebut dan dalam waktu dua menit Anda akan mulai tertawa.

Don Juan dimulai di Spanyol pada pertengahan abad ke-18. Tokoh utama, yang hampir masih anak-anak, menjadi kekasih dari teman ibunya, dan, ditangkap oleh suaminya di kamar tidur, melarikan diri dengan kapal ke Italia. Kapal itu jatuh, penumpang dan awaknya tewas, dan Don Juan muda terlempar ke pantai yang sepi. Hayde yang cantik, putri seorang bajak laut Yunani, menemukannya di sana dan jatuh cinta. Namun tak lama kemudian ayah mereka menemukan mereka, menangkap Don Juan dan membawa mereka ke Konstantinopel ke pasar budak. Gadis itu meninggal karena melankolis. Di Konstantinopel, pahlawan puisi itu berdandan gaun wanita dan berakhir di harem Sultan, di mana dia jatuh cinta dengan Duda Georgia yang cantik. Terkena, dia, bersama rekannya yang malang, seorang perwira Inggris, melarikan diri ke Izmail, tempat Suvorov melakukan operasi militer melawan Turki. Don Juan menunjukkan keajaiban kepahlawanan, menyelamatkan seorang gadis berusia lima tahun dari cengkeraman Cossack yang marah Gadis Turki, menerima pesanan Rusia dan dikirim oleh Suvorov ke St. Petersburg dengan laporan kemenangan. Di sini dia menjadi favorit Catherine, tetapi segera berangkat ke London sebagai utusan Rusia.

Ilustrasi untuk "Don Juan". Adegan favorit orang Inggris: memutuskan siapa yang akan dimakan.

Seorang pria muda ditemukan di pantai oleh wanita Yunani yang menawan. Mereka sudah menulis tentang ini di suatu tempat, dan sudah lama sekali.

Karena minimnya acara, “Eugene Onegin” mirip dengan puisi komik Byron “Beppo”. Aksi puisi itu terjadi di Venesia, suami seorang wanita bangsawan menghilang tanpa jejak, dan dia menemukan dirinya sebagai kekasih tetap. Namun bertahun-tahun berlalu, dan sang suami muncul dengan menyamar sebagai pedagang Turki. Ternyata dia diculik oleh bajak laut, dia masuk Islam, menjadi kaya dan melarikan diri. Seolah-olah tidak terjadi apa-apa, istrinya mulai menggodanya, menanyakan apakah dia memiliki harem, apakah jubah orientalnya mengganggunya, dll. Si “pedagang” mencukur jenggotnya dan menjadi suaminya lagi. Dan teman kekasih. Pada saat yang sama, semua petualangan tetap berada di balik layar. Tru-la-la.

Namun “Beppo”, seperti “Rumah Kecil di Kolomna”, adalah hal yang sangat kecil dan Byron tidak pernah menganggap hal itu sebagai hal yang serius (yang tentunya akan menjadi aneh).

Ada kecenderungan di kalangan ilustrator Pushkin yang meniru sketsa penyair. Tradisi ini dimulai oleh seniman Nikolai Vasilyevich Kuzmin, yang ilustrasinya untuk “Eugene Onegin” dianugerahi medali emas di pameran dunia di Paris pada tahun 1937.

Beberapa penghiburan bagi kritik sastra terhadap Eugene Onegin adalah sifat satir dari puisi tersebut. Tapi dia juga tidak. Juga sampai menangis. "Don Juan" karya Byron mulai merosot menjadi karya satir seperti yang ditulis - ketika narasinya mencapai tepi tanah air penulis yang berkabut. Artinya, pada saat saya berhenti menceritakan kembali isi puisi di atas. Setelah itu, perkembangan plot melambat, dan penulis mulai merasa gatal:

“Ada dua pengacara berbakat di sini,
Irlandia dan Skotlandia sejak lahir, -
Sangat terpelajar dan sangat fasih.
Putra Tweed adalah Cato dalam hal tata krama;
Putra Erin - dengan jiwa idealis:
Bagaikan kuda pemberani, yang sedang mendapat inspirasi
Dia mengangkat dan “membawa” sesuatu,
Saat pertanyaan kentang muncul.

Orang Skotlandia itu bernalar dengan cerdas dan sopan;
Orang Irlandia itu suka melamun dan liar:
Luhur, aneh, indah
Lidahnya yang antusias terdengar.
Orang Skotlandia itu seperti harpsichord;
Orang Irlandia itu seperti mata air yang deras,
Itu berdering, selalu mengkhawatirkan dan indah,
Dengan harpa Aeolian yang bersuara merdu."

Tidak ada “pertanyaan kentang” atau polemik antara Jerman Baltik dan lambang di Eugene Onegin. Di awal pengerjaan puisi itu, Pushkin menulis kepada salah satu korespondennya:

“Tidak ada yang lebih menghormati Don Juan selain saya... tapi itu tidak ada hubungannya dengan Onegin.” Anda berbicara tentang sindiran orang Inggris Byron dan membandingkannya dengan sindiran saya, dan menuntut hal yang sama dari saya! Tidak, jiwaku, kamu ingin banyak. Dimana “sindiran” saya? tidak ada yang menyebutkan dia di Eugene Onegin. Tanggul saya akan retak jika saya menyentuh sindiran. Kata “satir” seharusnya tidak ada dalam kata pengantar.”

(“Tanggul” adalah pusat St. Petersburg Istana Musim Dingin dan pemerintah. Kata "satir" hadir dalam kata pengantar, ditulis secara anonim oleh Pushkin sendiri, tetapi dalam kutipan ironi - lihat di bawah.)

Dalam konteks inilah Belinsky menyatakan (8 tahun setelah kematian Pushkin) bahwa “Eugene Onegin” adalah “ensiklopedia kehidupan Rusia”:

“Dalam puisinya, ia mampu menyentuh begitu banyak, mengisyaratkan begitu banyak hal yang hanya dimiliki oleh dunia alam Rusia, dunia masyarakat Rusia! "Onegin" bisa disebut sebagai ensiklopedia kehidupan dan kehidupan Rusia gelar tertinggi pekerjaan rakyat."

“Ensiklopedia petunjuk” adalah kata yang kuat! “Sebelas artikel terkenal tentang karya Alexander Sergeevich Pushkin” adalah spekulasi yang sangat rinci dan terfragmentasi tanpa henti dari seorang guru desa. Tidak jelas “mengapa dan siapa yang membutuhkan ini”, karena panggilan guru desa adalah untuk mengajar anak-anak desa, dan buku pedoman untuk guru desa ditulis oleh profesor kota, tetapi Belinsky bukanlah orang yang bodoh. Dalam artikel-artikelnya kita dapat menemukan (jika diinginkan) beberapa akal sehat, terutama ketika dia menulis tentang urusan desanya sendiri. Namun penulis yang bertele-tele dan kekanak-kanakan ini sama sekali tidak membenarkan tesisnya “tentang ensiklopedia”.

Namun, “ensiklopedia” sangat populer di kalangan “massa kritis” Rusia dan mulai berkembang pesat.

Penggalan menakjubkan lainnya dari artikel Belinsky:

“Sungguh suatu prestasi besar bagi Pushkin bahwa dia adalah orang pertama dalam novelnya yang mereproduksi secara puitis masyarakat Rusia pada waktu itu dan dalam pribadi Onegin dan Lensky menunjukkan hal utamanya, yaitu, sisi laki-laki; tapi mungkin prestasi terbesar penyair kita adalah dialah orang pertama yang secara puitis mereproduksi, dalam pribadi Tatyana, seorang wanita Rusia.”

Monumentalitas seperti itu mengingatkan kita pada permulaan “Buku Hijau” dari pendidik Arab yang meninggal secara tragis: “Seorang laki-laki adalah laki-laki. Seorang wanita juga seorang manusia.”

Faktanya, di Onegin tidak hanya ada sedikit aksi, tetapi deskripsi aksi ini juga bersifat konvensional dan sastra. "Ensiklopedia" ini tidak hanya terdiri dari lima halaman, halaman-halaman ini tidak hanya diisi dengan artikel, tetapi juga dengan "petunjuk", tetapi juga "non-Rusia".

Nabokov, dalam komentarnya kepada Eugene Onegin, menulis:

“Apa yang ada di hadapan kita sama sekali bukan “gambaran kehidupan Rusia”; melainkan gambaran yang menggambarkan sekelompok kecil orang Rusia yang hidup pada dekade kedua abad ke-19, yang memiliki kemiripan dengan karakter-karakter yang lebih jelas dari kehidupan Rusia. Novel-novel Eropa Barat dan ditempatkan di Rusia bergaya, yang akan segera berantakan, jika dukungan Perancis dihilangkan dan jika penyalin Perancis dari penulis Inggris dan Jerman berhenti menyarankan kata-kata kepada pahlawan dan pahlawan wanita berbahasa Rusia. Paradoksnya, dari sudut pandang penerjemah, satu-satunya elemen Rusia yang signifikan dalam novel ini justru adalah pidato, bahasa Pushkin, yang mengalir dalam gelombang dan menembus melodi puitis, yang belum pernah diketahui oleh Rusia.”

Dan di tempat lain dalam komentar yang sama:

“Kritikus Rusia... selama lebih dari satu abad telah mengumpulkan tumpukan komentar paling membosankan dalam sejarah umat manusia yang beradab... ribuan halaman dikhususkan untuk Onegin sebagai perwakilan dari sesuatu (dia juga tipikal “orang tambahan” dan "pesolek" metafisik, dll.) ... Dan inilah sebuah gambar, yang dipinjam dari buku, tetapi dipikirkan kembali dengan cemerlang oleh penyair besar, yang menganggap kehidupan dan buku adalah satu, dan ditempatkan oleh penyair ini dalam lingkungan yang diciptakan kembali dengan cemerlang, dan dimainkan oleh penyair ini dalam serangkaian situasi komposisi - reinkarnasi liris, tindakan bodoh yang brilian, parodi sastra, dan lain-lain, - disajikan oleh para pedant Rusia (Nabokov mungkin ingin mengatakan "gelerter") sebagai karakteristik fenomena sosiologis dan sejarah dari pemerintahan Alexander I.”

Masalah (MASALAH) Belinsky adalah dia bukan seorang penulis. Dasar dari kritik sastra nasional adalah pendapat para penulis tentang satu sama lain, dan yang terpenting, pendapat para penulis terkemuka tentang satu sama lain. Masih ada lagi hal ini sastra memoar(15%) dan 15% dari karya kritikus tekstual dan sejarawan (setidaknya, kritikus juga bisa demikian). Ketika para kritikus menjadi terisolasi satu sama lain, mereka mengganti pembicaraan yang bermakna dengan produksi konstruksi ideologis. Bukan berarti hal itu tidak perlu, hanya saja “di tempat yang salah”.

Dalam sejarah sastra Rusia Anda akan melihat banyak pernyataan Belinsky, Pisarev, Dobrolyubov, dan sebagainya tentang penulis, tetapi sangat sedikit pernyataan Pushkin, Gogol, Tolstoy, Dostoevsky, dll. tentang satu sama lain. Jelas ini bukan tentang itu.

Untuk ini kita dapat menambahkan bahwa fakta yang lebih menarik bukanlah pernyataan para kritikus tentang para profesional, tetapi pernyataan para profesional tentang para kritikus. Mengenai Belinsky, Pushkin berkomentar dengan gigi terkatup:

“Jika dia dikombinasikan dengan kemandirian berpendapat dan kecerdasannya, lebih banyak pembelajaran, lebih banyak pengetahuan, lebih menghormati tradisi, lebih bijaksana – dengan kata lain, lebih dewasa, maka kita akan memiliki kritik yang sangat luar biasa dalam dirinya.”

Belinsky, yang bukan seorang penulis, tidak memahami tugas komposisi dan gaya yang dihadapi penulis profesional. Misalnya, fakta bahwa “limpa” atau “limpa” tokoh utama adalah perangkat sastra yang sangat menguntungkan yang memungkinkan tokoh melakukan gerakan sewenang-wenang di seluruh ruang karya. Mengapa Chichikov berkeliling provinsi dan bertemu dengan pemilik tanah? Dia punya bisnis - dia membeli jiwa-jiwa yang mati. Namun “hal” yang paling sederhana adalah kemalasan dan kebosanan. Chichikov bisa saja bertemu Nozdrev, Sobakevich, dan Plyushkin (dan dengan demikian memberikan hal yang sama kepada pembaca tabel periodik tipe manusia) "begitu saja." Tidak banyak yang berubah.

Kebosanan Onegin diberi dasar" orang tambahan", yang tidak menemukan penerapan yang layak di dalamnya Rusia Tsar. Mengapa "pesolek London" itu bosan? Bagaimanapun, Inggris memiliki monarki konstitusional dan parlemen.

Mungkin itu hanya “laki-laki yang bosan”, yang sebenarnya disampaikan dengan eufemisme “singa sekuler” dan “harimau sekuler”. Dan pepatah Rusia tentang kucing dan telur.

Harus dikatakan bahwa Nabokov berbicara cukup banyak dalam komentarnya tentang kekurangan "galosentrisme" Pushkin, yang mengarah pada fakta bahwa penyair kita memandang karya Byron melalui kacamata terjemahan yang biasa-biasa saja.

Tapi kekurangan Pushkin dalam hal ini juga merupakan suatu kebajikan. Anglosentrisme Nabokov merupakan hal yang wajar di era antar perang Anglo-Prancis, dan memberikan bonus di era dominasi Anglo-Saxon pasca perang. Namun dunia Pushkin DAN BYRON sama-sama gallosentris. Jika Nabokov mencemooh ketidaktahuan Pushkin tentang bahasa Jerman dan bahasa Inggris, memaksanya untuk membaca terjemahan bahasa Prancis, para penulis Inggris dan Jerman saat itu, pada gilirannya, sangat bergantung pada sastra Prancis.

Menyebutkan "limpa" dalam karyanya Don Juan, Byron langsung mengacu pada asal Perancis ketentuan.

“Jadi orang-orang itu mulai berburu.
Berburu masuk di usia muda- ekstasi,
Dan kemudian - obat yang tepat untuk limpa,
Kemalasan telah membuat segalanya lebih mudah.
Kata "ennui" ("kebosanan" - catatan) dalam bahasa Prancis bukan tanpa alasan
Hal ini telah mengakar di Inggris;
Menemukan nama di Perancis
Menguap kami adalah penderitaan yang membosankan.”

Lantas, apa limpa Inggris yang terkenal itu? Tidak lebih dari tiruan FISIK dari penduduk pulau yang kurang berbudaya PERANGKAT SASTRA peradaban Perancis yang maju.

Byron sebagai karakter dari novel Perancis.

Atau, mengapa membuang-buang waktu untuk hal-hal sepele, Apollo. Oh, bangsa-bangsa kecil ini! (Pada tahun 1800, jumlah orang Inggris kurang dari 9 juta dan mereka telah berkembang pesat.)

Tapi ini lebih dekat dengan topiknya. Meskipun di sini mereka masih berusaha mempertahankan pucat yang menarik dari pengawal berwajah merah, dan melunakkan ciri-ciri degradasi alkohol sebanyak mungkin.

Di masa mudanya, sebelum masa kedewasaan alkoholik, Byron adalah seorang siswa yang timpang dan linglung dengan wajah yang agak bodoh. Yang, tentu saja, tidak mengurangi bakat puitisnya seperti halnya penampilan Alexander Sergeevich yang menyedihkan.

Jika orang Georgia telah lama menjadi juara catur dunia di kalangan wanita, maka Inggris memenangkan tempat mereka di antara trendsetter - untuk pria. Pada saat yang sama, Brummel Tampan “Coco Chanel” Inggris, yang masih dikagumi orang Inggris, adalah penderita sifilis dengan hidung cekung dan membersihkan sepatu botnya dengan sampanye.

Sama persis kehidupan pribadi Byron adalah tiruan dari seorang ahli botani Inggris yang sangat berbakat, tetapi juga kurang berpendidikan, tentang petualangan karakter utama pada masanya. novel Perancis. Namun Benjamin Constant, terlepas dari semua otobiografinya, tidak seperti tokoh utama “Adolphe” -nya, dan dengan cara yang sama Chateaubriand tidak seperti pahlawan “Rene”. Penulis sangat jarang menari telanjang di bawah sinar bulan, meskipun ia selalu menggambarkan tarian seperti itu dalam karyanya. Pushkin, mengikuti Byron, mulai menari pinggulnya, tetapi segera berhenti - karena dia lebih berbudaya, yaitu, dalam hal ini, dia lebih mengetahui budaya Prancis dan merasakannya lebih baik.

Guru desa pada umumnya mengatakan hal yang benar. Suatu hari guru serupa menciptakan encore tabel logaritma. Evgeny Onegin benar-benar adalah "manusia yang berlebihan", menjadi alter ego dari "penyair yang berlebihan" - Alexander Pushkin.

Apa alasan menulis artikel ini? Apa maksud penulis dengan ini? Nabokov percaya bahwa alasannya ada pada sifat-sifat kejeniusan Pushkin yang tetap ada - tetapi ini bukanlah sebab, tetapi akibat. Pushkin memecahkan masalah artistik sebagaimana dia bisa menyelesaikannya. Pertanyaannya adalah mengapa tugas ini ditetapkan.

Dengan "Eugene Onegin" Pushkin duduk di lantai dan mulai menggerakkan jarinya ke bibir: bla-bla, bla-bla.

Dan ini dilakukan secara KHUSUS. Pushkin mulai menulis secara spesifik tentang apa pun. “Rumah di Kolomna” dan “Count Nulin” ditulis dengan cara yang sama, dan dengan kesedihan IDEOLOGI yang sama.

Makna Onegin terungkap dalam draf kasar kata pengantar bab pertama. Pushkin menulis:

“Semoga kami diizinkan untuk menarik perhatian publik dan bapak-bapak jurnalis yang terhormat pada martabat yang masih baru dalam diri penulis satir: pengamatan terhadap kesusilaan yang ketat dalam deskripsi komik tentang moral. Juvenal, Petronius, Voltaire dan Byron - tidak jarang mereka tidak menghormati pembaca dan seks yang adil. Mereka mengatakan bahwa para wanita kami mulai membaca bahasa Rusia. “Kami dengan berani menawarkan kepada mereka sebuah karya yang, di balik keriangan satir, mereka akan menemukan pengamatan yang benar dan menghibur.” Keutamaan lain, yang hampir sama pentingnya, yang membawa kehormatan besar bagi kebaikan tulus penulis kami, adalah tidak adanya personalisasi yang menyinggung. Karena hal ini tidak boleh dikaitkan hanya dengan kewaspadaan pihak ayah terhadap sensor kita, penjaga moral dan ketenangan negara, tidak peduli seberapa hati-hatinya ia melindungi warga negara dari serangan fitnah yang berpikiran sederhana dan kesembronoan yang mengejek ... "

“Beberapa lagu atau chapter Eugene Onegin sudah siap. Ditulis di bawah pengaruh keadaan yang menguntungkan, karya-karya tersebut memiliki kesan keriangan…”

“Keadaan yang menguntungkan” adalah referensi yang memiliki dampak luar biasa pada karakter baik penulis, yang menulis sebuah karya ringan dan layak yang dapat dengan aman direkomendasikan kepada istri dan anak perempuannya (parafrase dari ucapan Piron, yang dibuatnya dengan tulus, tetapi terdengar mengejek di mulut seorang penyair-pornografer, yang kemudian ditulis Pushkin di salah satu catatannya).

Dengan kata lain, “Eugene Onegin” adalah sensor sepele yang hanya mampu mempublikasikan hal-hal seperti itu, serta permintaan maaf yang tajam dan kasar, namun tetap dari pihak remaja. Ini adalah “koreksi” dari Pushkin, yang diasingkan ke Selatan karena epigram politik, yang dia bicarakan dengan bodohnya dalam draf kata pengantar.

Busana pria era Pushkin. Para pembuat undang-undangnya, tentu saja, bukan orang Inggris, melainkan orang Prancis. Pada awal abad ke-19, Inggris hanya membuat sektor tertentu untuk diri mereka sendiri, dan hingga hari ini belum maju melampaui ghetto ini. Ini juga lumayan - orang Rusia atau Jerman juga tidak memilikinya.

Mungkin dalam kasus seperti itu, semuanya akan dibatasi pada satu, dua atau tiga bab, tetapi Pushkin (dan masyarakat) menyukainya, dan dia menulis kerja bagus. Secara umum, yang terbaik dari apa yang dia tulis.

Dan ini juga tidak terjadi secara kebetulan. Pushkin merasakan itu alur cerita tidak terlalu penting untuk puisinya. Selain itu, karena sifat tiruan dari karya tersebut, karya tersebut hanya menghalangi, karena mengubah variasi bebas menjadi penulisan ulang yang membosankan (TIDAK TERHINDARI pada tingkat budaya sastra Rusia).

Anehnya, minimnya aksilah yang membuat Onegin begitu menarik untuk dibaca. Bayangkan seluruh puisi ditulis dengan gaya “bab sepuluh” yang hancur (disimpan dalam potongan-potongan). Di sana mereka menulis dengan cerdas, jenaka, dan berani tentang sejarah dan politik, tetapi ini adalah kesedihan yang mematikan. (Saya yakin Alexander Sergeevich sepenuhnya memahami bahwa humor Inggris karya Byron dan Stern pasti akan tergantikan di tanah Rusia dengan syair-syair yang menghancurkan tulang.)

“Plot yang tidak menarik” hanya meningkatkan minat tulus dari karya utama Pushkin. Ini adalah “kubus bahasa Rusia”. Hanya saja ini bukan kubus untuk anak-anak, terdiri dari huruf dan suku kata, tetapi kubus untuk remaja dan bahkan orang dewasa - kubus frasa, perasaan, perbandingan, sajak. "Eugene Onegin" adalah Iliad Rusia bahasa sastra, terbuat dari apa bahasa Rusia modern. Membaca Onegin dan menghafalnya sungguh menyenangkan.

“Lebih banyak dewa asmara, setan, ular
Mereka melompat dan membuat keributan di atas panggung;
Masih lelah antek-antek
Mereka tidur dengan mantel bulu di pintu masuk;
Mereka belum berhenti menghentak,
Tiup hidungmu, batuk, diam, bertepuk tangan;
Masih di luar dan di dalam
Lentera bersinar dimana-mana;
Masih membeku, kuda-kuda berkelahi,
Bosan dengan baju zirahku,
Dan para kusir, mengelilingi lampu,
Mereka memarahi tuan-tuan dan memukuli telapak tangan mereka -
Dan Onegin keluar;
Dia akan pulang untuk berpakaian.”

Ini semua diucapkan, dipikirkan, dirasakan, dilihat dan didengar (perbaiki sendiri kesalahan kata kerjanya). Bayangkan Anda tidak tahu bahasa Rusia dan tiba-tiba Anda diberi suntikan pengetahuan yang sempurna tentang bahasa tersebut. Dan Anda mulai berbicara bahasa Rusia, mendengar dan memahami pidato Rusia. Rasakan fonetik, ritme, gayanya. Atau suatu kecerdasan diberikan pada tubuh manusia, dan ia mulai diam, bertepuk tangan, melompat, menginjak, dan berlari dengan satu kaki - semuanya sangat keren, cekatan, dan tidak biasa. Itu sebabnya mempelajari Eugene Onegin adalah puncaknya pengetahuan asing Bahasa Rusia, dan itulah sebabnya orang asing yang menguasai bahasa Rusia sangat senang dengan “Eugene Onegin”.

Ada banyak sekali ilustrasi untuk “Eugene Onegin”, dan yang jarang terjadi, banyak di antaranya yang berhasil. Ini adalah gambar karya Samokish-Sudkovskaya, seorang seniman akhir abad ke-19. Dia dicela karena "terlalu cantik", tetapi "Onegin", dalam banyak hal, BENAR-BENAR novel wanita dan ilustrasi wanita cukup sesuai di sini. Sebuah pemikiran yang akan membuat Nabokov (seorang guru sastra di sebuah perguruan tinggi wanita) menjadi gila.

Dan tentu saja, mengapa “Eugene Onegin” diterjemahkan sama sekali tidak jelas. Anda harus bertanya pada Nabokov yang eksentrik. Menerjemahkan bagi seorang penulis prosa dan penyair bilingual tentu saja sangat menarik, itu jelas. Tapi selanjutnya... Tidak ada yang membaca terjemahan Nabokov - seperti orang lain.

Tapi ada sesuatu yang lain di Onegin. Jika tidak, kebudayaan Rusia akan dibengkokkan dan didorong ke Kroasia atau Polandia. Inilah kualitas “lainnya” yang saya perhatikan ketika berbicara tentang struktur “Monumen” Pushkin: REDUNDANSI FILOGIS.

Bahkan baris pertama “Eugene Onegin” memerlukan beberapa halaman komentar untuk dapat dipahami sepenuhnya.

“Pamanku mempunyai peraturan yang paling jujur,
Saat aku jatuh sakit parah,
Dia memaksa dirinya untuk menghormati
Dan saya tidak bisa memikirkan hal lain yang lebih baik.”

Baris pertama adalah kutipan tersembunyi dari dongeng Krylov “The Donkey and the Man”: “Keledai memiliki aturan yang paling jujur.” Keledai yang disewa untuk menjaga kubis di kebun tidak menyentuhnya, tetapi saat mengejar burung gagak, ia menghancurkannya dengan kukunya. Artinya, pamannya adalah orang yang jujur, bodoh, bodoh.

(Kadang-kadang diyakini bahwa ungkapan “memaksa diri sendiri untuk dihormati” bukan hanya sebuah Gallicisme, tetapi juga sebuah eufemisme yang berarti kematian: “membuat semua orang berdiri,” “memaksa mereka melepas topi mereka,” “memaksa mereka untuk menghormati ingatan mereka.” Ini tidak benar, karena di akhir bab secara langsung disebutkan bahwa Onegin akan menemui kerabat yang sekarat tetapi belum meninggal.)

Selain itu, keseluruhan syair adalah tiruan langsung dari bab pertama Don Juan, yang menceritakan tentang paman tokoh utama:

“Mendiang Don Jose adalah orang yang baik...

Dia meninggal tanpa meninggalkan surat wasiat,
Dan Juan menjadi pewaris segalanya..."

Awal dari "Eugene Onegin" rumit; ini bukan penyampaian kata-kata, tetapi pemikiran karakter utama:

“Demikianlah pikir penggaruk muda itu,
Terbang dalam debu melalui ongkos kirim,
Atas kehendak Yang Maha Kuasa dari Zeus
Pewaris semua sanak saudaranya.”

Namun anehnya, jika tidak mengetahui konteks filologis syair pertama tentu saja salah terbaca, namun tetap tidak mempengaruhi makna umum.

Jika Anda mengetahui konteksnya, Pushkin menulis: “Eugene percaya bahwa pamannya adalah orang bodoh yang dengan bodohnya (yaitu, tiba-tiba) jatuh sakit. penyakit mematikan dan memberi harapan untuk warisan yang cepat.

Jika Anda tidak tahu konteksnya, maka tertulis berikut ini: “Eugene menganggap pamannya sebagai orang yang bermoral tinggi, menuntut kualitas tinggi yang sama dari kerabatnya dan memaksa mereka untuk menjaga kesehatan.”

Kelanjutan bait ini menempatkan segala sesuatu pada tempatnya dalam kedua kasus:

“Teladannya kepada orang lain adalah ilmu;
Tapi, ya Tuhan, sungguh membosankan
Untuk duduk bersama pasien siang dan malam,
Tanpa meninggalkan satu langkah pun!
Sungguh tipu daya yang rendah
Untuk menghibur mereka yang setengah mati,
Sesuaikan bantalnya
Sedih rasanya membawa obat,
Tarik nafas dan pikirkan sendiri:
Kapan iblis akan membawamu!”

Baik “paman jahat” maupun “paman baik” sama-sama membuat marah keponakannya.

Namun berikut adalah ilustrasi yang pasti sangat disukai Alexander Sergeevich. Bagaimanapun, ini adalah sketsa 3D Onegin-nya.

Bait pertama "Eugene Onegin" meniru puisi Byron, tetapi pada saat yang sama mengandalkan tradisi nasional(masih sangat lemah). Ini juga ambigu, tetapi ambiguitas ini tidak membuat pembaca lalai.

Seluruh puisi ditulis dengan nada yang sama. Komentar Nabokov (dengan tegas tidak lengkap) tentang karya ini berjumlah seribu halaman. Bagian ini rumit dan sangat bijaksana. Mimpi dan ramalan Tatyana meramalkan pengembangan lebih lanjut alur ceritanya, adegan pembunuhan Lensky dan pertemuan terakhir Onegin dengan Tatyana berlangsung seolah-olah dalam mimpi (dalam realitas paralel). Pernyataan "tidak" yang tegas dari Tatyana tidak terlihat sekuat kelihatannya, dan tentu saja, secara umum, "Onegin" adalah karya sastra super yang sama dengan "Don Quixote" karya Cervantes, semuanya dibangun di atas sindiran pada lapisan kesatria yang sangat besar. roman. Dalam hal ini memang demikian novel roman abad ke-18 - awal abad ke-19.

Dari sudut pandang seorang kritikus sastra, “Eugene Onegin” mewakili sintesis pinjaman dan orisinalitas yang tak terbayangkan. Ini adalah kotak iblis...

"Eugene Onegin" menciptakan ilusi tradisi sastra yang besar. Berangkat dari titik awal INI, orang-orang Rusia tampaknya telah memulai kesusastraan serius mereka bukan dari awal abad ke-19, tetapi setidaknya seratus tahun sebelumnya. Pushkin menghancurkan awal budaya Eropa. Sedangkan tradisi sebenarnya - dan "tradisi", pertama-tama, merupakan jalinan hidup polemik sastra - muncul setelah kematian Pushkin.

Berkat keadaan aneh ini, budaya Rusia menjadi otonom (loop). Ia bisa tumbuh dengan sendirinya. Pada awal abad ke-20, ia tersapu dari planet ini, dan pada akhir abad ke-20, remah-remahnya menghilang - seolah-olah tidak pernah ada. Apa yang berubah di dunia? Tidak ada apa-apa. Dalam keabadian, segala sesuatu yang bersifat Rusia, tentu saja, tetap ada. Tapi menjalani hidup...

Apa yang akan terjadi jika seluruh peradaban Barat musnah dari planet ini pada tahun 1917? Dan juga tidak ada apa-apa - Rusia akan merasa cukup untuk terus eksis. Tidak akan terjadi degenerasi. Bahkan untuk dihancurkan setelah tahun 1917, Rusia membutuhkan tiga generasi penghinaan dan pembunuhan hingga akhirnya bisa tutup mulut.

Kelengkapan dan otonomi tersebut sudah terdapat dalam diri Pushkin (tentunya dalam bentuk potensial). Ngomong-ngomong, beberapa bagian dunianya tidak pernah berkembang lebih jauh, malah menyusut.

Sebagai penutup bab ini, saya akan merekomendasikan membaca “Eugene Onegin” kepada mereka yang belum membacanya sebagai orang dewasa atau tidak menghafal setidaknya beberapa bait di masa kanak-kanak.

Pertama, Anda akan melihat bahasa yang Anda gunakan dalam kemurnian perawannya. Bahasa ini diciptakan oleh Pushkin, dan "Eugene Onegin" adalah karya utama penyair dan karya yang berfungsi maksimal sebagai dasar kosakata bahasa Rusia modern.

Kedua - ini terutama berlaku bagi orang-orang yang rentan terhadap abstraksi intelektual - Anda akan melihat betapa mudah dan sempurnanya dalam bahasa kami Anda dapat mengucapkan dua, tiga, dan bahkan empat makna, yang terungkap secara bertahap, dan mungkin tidak pernah, tetapi pada saat yang sama tidak. mengganggu alur pemikiran secara umum.

Membandingkan La Fontaine (seorang fabulist, bukan penulis prosa) dengan Krylov, Pushkin mencatat bahwa meskipun, tentu saja, Krylov meniru orang Prancis yang terkenal, ada perbedaan yang signifikan di antara keduanya. Lafontaine, seperti semua orang Prancis, berpikiran sederhana (lugas, jelas), dan Krylov, seperti semua orang Rusia, memiliki “pikiran yang licik dan ceria”.

Atau, seperti yang dikatakan dengan kasar oleh seminaris Klyuchevsky, baik orang Rusia Raya maupun orang Ukraina adalah penipu. Hanya orang Ukraina yang suka berpura-pura pintar, dan orang Rusia suka berpura-pura bodoh.

Pada akhirnya, kelulusan kelas pertama Alexander Lyceum menghasilkan dua orang hebat: penyair besar Alexander Pushkin dan diplomat hebat Alexander Gorchakov.

Gorchakov. Menggambar oleh Pushkin.

Bagaimana cara menghitung rating?
◊ Peringkat dihitung berdasarkan poin yang diberikan selama seminggu terakhir
◊ Poin diberikan untuk:
⇒ mengunjungi halaman yang didedikasikan untuk bintang
⇒memilih bintang
⇒ mengomentari bintang

Biografi, kisah hidup Eugene Onegin

Eugene Onegin adalah karakter utama novel berjudul sama dalam syair.

Prototipe karakter

Banyak kritikus dan penulis mencoba mengidentifikasi siapa yang mendasari citra Onegin. Ada banyak asumsi - Chaadaev sendiri... Namun, penulis meyakinkan bahwa Eugene Onegin adalah gambaran kolektif pemuda bangsawan.

Asal dan tahun-tahun awal

Eugene Onegin lahir di St. Dia adalah wakil terakhir dari keluarga bangsawan dan pewaris semua kerabatnya.

Evgeniy dibesarkan di rumah dan berusaha mendapatkan pendidikan yang komprehensif, namun pada akhirnya ia mendapat pendidikan yang dangkal. Saya tahu sedikit bahasa Latin, beberapa fakta dari sejarah dunia. Namun, belajar tidak begitu menarik baginya "ilmu tentang gairah yang lembut". Dia lebih suka menjalani kehidupan yang santai dan ceria, menikmati setiap menitnya. Secara teratur menghadiri acara sosial, teater dan pesta, dan juga terlibat dalam penaklukan hati wanita dan pikiran.

Perkembangan dan pengungkapan karakter Onegin menurut novel

Di bab pertama, Eugene muncul di hadapan pembaca sebagai seorang pemuda manja dan narsis, yang benar-benar kekurangan prinsip moral dan kemampuan untuk menunjukkan kasih sayang. Ketika Onegin menerima surat yang memberitahunya tentang penyakit pamannya, dia dengan enggan pergi menemuinya, hanya menyesali bahwa dia harus meninggalkannya untuk sementara waktu. kehidupan sosial. Di bab kedua, Eugene Onegin menjadi pewaris kaya mendiang pamannya. Dia masih orang yang periang dan pecinta pesta, namun berkat adegan komunikasi Onegin dengan para budak, dia menunjukkan kepada pembaca bahwa pengertian dan simpati sama sekali tidak asing bagi sang pahlawan.

Kemunculan Vladimir Lensky, tetangga baru Onegin, membantu pembaca melihat sisi gelap Eugene - iri hati, persaingan demi persaingan, dan bukan untuk mencapai tujuan tertentu.

Dalam bab ketiga novel, penulis memulai garis cinta. Evgeny Onegin mengunjungi rumah keluarga Larin dan menaklukkan salah satu putri pemiliknya, Tatyana. Tatyana, yang sedang jatuh cinta, menulis surat menyentuh kepada Evgeniy dengan pernyataan cinta, tetapi tidak mendapat jawaban. Di chapter keempat, Tatyana dan Eugene masih bertemu. Onegin meyakinkan Tatyana bahwa jika dia bermimpi menciptakan keluarga yang kuat, dia pasti akan mengambilnya sebagai istrinya, tetapi kehidupan seperti itu bukan untuknya. Evgeniy menasihati Tatyana untuk menerima takdir dan mengatasi perasaannya. Tatyana ditinggalkan sendirian dengan cintanya yang menyakitkan.

LANJUTKAN DI BAWAH INI

Beberapa tahun kemudian, Evgeny Onegin kembali tiba di rumah keluarga Larin. Karena bosan dan bersenang-senang, ia mulai merayu Olga, saudara perempuan Tatyana dan tunangan temannya Vladimir Lensky. Lensky menantang Onegin untuk berduel. Akibat pertarungan tersebut, Vladimir terbunuh. Terkejut dengan pembunuhan yang tidak disengaja terhadap, mungkin, satu-satunya temannya dan tidak dapat memahami dirinya serta motifnya, Evgeniy memulai perjalanan melintasi Rusia.

Tiga tahun kemudian, Evgeny Onegin bertemu Tatyana Larina di St. Dari seorang gadis canggung, Tatyana berubah menjadi seorang wanita cantik, menawan dan sangat menarik. Eugene jatuh cinta dengan orang yang bertahun-tahun lalu bisa menyelamatkannya dari dirinya sendiri dan dari kejahatan yang hidup di dalam dirinya. Namun, kini Tatyana adalah istri seorang jenderal bangsawan. Evgeniy menyatakan cintanya kepada Tatyana dan membombardirnya dengan surat-surat romantis. Di akhir novel, Tatyana mengaku juga memiliki perasaan lembut terhadap Evgeniy, namun hatinya diberikan kepada orang lain. Evgeny Onegin tetap masuk sendirian dan kebingungan. Pada saat yang sama, ia memberikan pemahaman yang jelas kepada Onegin bahwa tidak ada yang bisa disalahkan atas situasi dan kondisinya saat ini kecuali dirinya sendiri. Kesadaran akan kesalahan datang, tapi - sayang! - sudah terlambat.

Novel diakhiri dengan dialog antara Tatyana dan Onegin. Namun pembaca dapat memahami bahwa kehidupan Eugene di masa depan sepertinya tidak akan jauh berbeda dari cara hidupnya di sepanjang novel. Eugene Onegin adalah orang yang kontradiktif, dia cerdas, tetapi pada saat yang sama kurang berpuas diri, tidak menyukai orang lain, tetapi pada saat yang sama menderita tanpa persetujuan. Di bab pertama novel, Pushkin berbicara tentang pahlawannya seperti ini: “Dia muak dengan kerja keras.”. Justru karena kekhasannya inilah mimpi tentang kehidupan lain akan tetap menjadi mimpi bagi Onegin.

“Eugene Onegin” berhak menonjol di antara karya-karya sastra Rusia abad ke-19. Ini adalah salah satu karya Pushkin yang komposisinya paling harmonis dan kaya konten. Alexander Sergeevich mengabdikan lebih dari 8 tahun untuk gagasannya: setelah mulai mengerjakan sebuah novel dalam bentuk syair pada musim semi tahun 1823, ia menyelesaikan pekerjaannya hanya pada musim gugur tahun 1831. Ini adalah pekerjaan yang paling melelahkan dan panjang pada sebuah karya dalam hidupnya. .

Dia meninggalkan pekerjaan pada "Eugene Onegin" atau memulainya lagi. Secara konvensional, pengerjaan novel ini dapat dibagi menjadi empat tahap, di mana banyak peristiwa terjadi dalam kehidupan Pushkin: baik pengasingan di selatan maupun Musim gugur Boldino, dan serangkaian romansa angin puyuh. Semua bab diterbitkan secara bertahap, seiring penulisannya, satu demi satu. Versi penulis terakhir diterbitkan pada tahun 1837. Menurut uraiannya, aksi-aksi dalam novel tersebut mencakup jangka waktu selama 6 tahun. Dalam proses cerita, karakter-karakternya tumbuh, melalui jalan hidup tertentu dan berubah dari anak laki-laki dan perempuan yang suka melamun menjadi individu yang dewasa dan berprestasi.

Berkat ekspresi emosi karakter melalui bentuk puisi, novel ini memperoleh lirik dan ekspresi yang lebih besar, sehingga pembaca menjadi jelas dan dapat diakses oleh seluruh palet perasaan yang dijadikan dasar oleh penulis. Selain itu, Pushkin memperkenalkan dirinya ke dalam novel sebagai salah satu pahlawan dalam cerita, ia menyimpan surat Tatyana dan bertemu Onegin di St. Ada banyak di dalam novel penyimpangan liris, di mana Pushkin berbagi pemikiran dan pengalamannya dengan pembaca, seolah mengasingkan diri dari alur dan alur utama narasi.

Analisis pekerjaan

Plot utama dari karya tersebut

Plotnya didasarkan pada garis cinta: Tatyana Larina muda jatuh cinta dengan kepribadian Evgeny Onegin yang cerdas dan luar biasa. Masih sangat muda, dia sudah bosan dengan hiruk pikuk kebisingan dan perada yang mengelilinginya, dan menyebut jiwanya dingin. Seorang gadis muda yang sedang jatuh cinta memutuskan untuk melakukannya langkah putus asa dan menulis surat pengakuan, di mana, dengan semangat yang melekat pada sifat mudanya, dia mencurahkan jiwanya kepada Eugene dan mengungkapkan harapan akan kemungkinan hubungan romantis di antara mereka. Pahlawan tidak membalas perasaan Tatyana, yang sangat menyakitinya. Penjelasan yang menentukan terjadi di antara orang-orang muda, dan Onegin dengan lembut memberi tahu Tatyana bahwa jiwanya yang tidak berperasaan tidak lagi mampu mencintai, bahkan gadis muda dan cantik seperti Tatyana. Nanti, saat Larina menjadi wanita yang sudah menikah dan, tampaknya, menemukan kebahagiaan keluarga yang tenang, jalan para pahlawan kembali bersilangan. Onegin memahami betapa besar kesalahan yang telah dia lakukan, tetapi sayangnya, tidak ada lagi yang bisa diperbaiki. Tatyana mengatakan yang terkenal "... tapi aku diberikan kepada orang lain, dan aku akan setia padanya selamanya...", yang mengakhiri kisah cinta yang gagal.

Banyak kesalahan yang cenderung dilakukan orang, terutama di masa mudanya, menghalangi para pahlawan muda untuk bersatu, meskipun mereka tidak bersatu saling mencintai. Hanya setelah melalui serangkaian gejolak emosi, Onegin menyadari bahwa Tatyana adalah gadis yang dengannya dia bisa sangat bahagia, tetapi, seperti biasa, dia terlambat memahami hal ini. Semua itu tentu saja membuat pembaca bertanya-tanya apakah ia juga melakukan kesalahan serupa. Atau mungkin itu membenamkan Anda dalam kenangan pengalaman sedih masa lalu atau membuat Anda menghidupkan kembali perasaan pertama yang penuh gairah dan lembut.

Karakter utama

Salah satu karakter utamanya adalah Eugene Onegin. Seorang pemuda pendiam dengan karakter yang kompleks. Penulis sengaja tidak mengidealkan citranya, memberinya segala kekurangan yang biasanya melekat kepada orang sungguhan. Sejak kecil, dia tidak mengetahui perlunya apa pun, sebagai putra seorang bangsawan St. Petersburg. Jiwanya tidak tertarik pada pekerjaan, ia dimanjakan oleh novel, bola dan karya ilmiah penulis favorit. Hidupnya sama hampanya dengan kehidupan jutaan keturunan bangsawan pada masa itu, dipenuhi dengan pesta pora dan pesta pora, pemborosan hidup yang tidak masuk akal. Seperti biasa, sebagai hasilnya gambar serupa Dalam hidupnya, Eugene menjadi seorang egois yang tidak berperasaan, hanya memikirkan kesenangannya sendiri. Dia tidak peduli dengan perasaan orang lain dan dengan mudah menghina seseorang jika dia tidak menyukainya atau mengucapkan kalimat yang tidak pantas menurut pendapatnya.

Sementara itu, pahlawan kita bukannya tanpanya sifat positif: misalnya, di sepanjang novel, penulis menunjukkan kepada kita bagaimana Onegin tertarik pada sains dan pengetahuan. Dia terus-menerus mencari sesuatu untuk mengisi kembali dan memperluas kesadarannya, mempelajari karya-karya para filsuf, dan melakukan percakapan dan debat intelektual. Selain itu, tidak seperti teman-temannya, dia cepat bosan dengan kesibukan dan hiburan yang tidak berarti. Segera, pembaca dapat mengamati pertumbuhan pribadinya, sementara teman-temannya, satu demi satu, mau tidak mau merosot, berubah menjadi pemilik tanah yang lembek.

Meskipun ia kecewa dan tidak puas dengan gaya hidup yang terpaksa ia jalani, ia tidak merasa cukup kekuatan mental dan motivasi untuk memecahkannya lingkaran setan. Dia tidak memahami sedotan penyelamat yang murni dan gadis ringan Tatyana, menyatakan cintanya.

Titik balik dalam hidupnya adalah pembunuhan Lensky. Pada saat ini, mata Onegin terbuka, dia menyadari betapa tidak pentingnya seluruh keberadaannya sebelumnya. Karena rasa malu dan penyesalan, dia terpaksa melarikan diri, dan dikirim untuk menaklukkan luasnya negara dengan harapan bisa bersembunyi dari “bayangan berdarah” temannya yang terbunuh.

Dia kembali dari perjalanan tiga tahun sebagai orang yang sama sekali berbeda, dewasa dan sadar. Setelah bertemu kembali dengan Tatyana yang saat itu sudah menikah, ia menyadari bahwa ia memiliki perasaan terhadapnya. Dia melihatnya sebagai orang dewasa wanita pintar, pembicara yang sangat baik dan sifat dewasa yang holistik. Dia kagum pada kebesaran dan sikap dingin sekulernya, tidak mengenali gadis desa yang pemalu dan lembut yang dia kenal sebelumnya. Sekarang dia adalah seorang istri yang penuh kasih, bijaksana dan ramah, pendiam dan tenang. Dia jatuh cinta dengan wanita ini, dan tanpa ampun ditolak olehnya.

Ini menjadi akhir dari novel; kehidupan Onegin dan Tatyana selanjutnya masih belum diketahui oleh pembaca. Pushkin tidak memberikan jawaban apa pun atas pertanyaan apakah Eugene mampu menerima dan melupakan cintanya dan bagaimana dia menghabiskan hari-hari berikutnya? Apakah Tatyana bahagia di masa depan dalam pernikahan dengan pria yang tidak dicintai? Semua ini tetap menjadi rahasia.

Yang tidak kalah pentingnya adalah gambaran yang digambarkan dalam novel – gambaran Tatyana Larina. Pushkin menggambarkannya sebagai seorang wanita bangsawan sederhana dari provinsi. Seorang wanita muda yang sederhana, tidak diberkahi dengan kecantikan khusus atau daya tarik eksternal, namun memiliki dunia batin yang sangat dalam dan beragam. Sifatnya yang romantis dan puitis memikat pembacanya dan membuatnya bersimpati serta berempati terhadap penderitaannya dari baris pertama hingga baris terakhir. Pushkin sendiri lebih dari sekali mengakui cintanya pada pahlawan wanita fiksinya:

« Maafkan aku: Aku sangat mencintaimu

Tatyana sayangku!

Tanya tumbuh menjadi gadis yang agak pendiam, tenggelam dalam perasaannya sendiri, dan tertutup. Buku menjadi sahabatnya sejak awal, di dalamnya dia mencari jawaban atas semua pertanyaan, melalui halaman-halaman novel dia belajar tentang kehidupan. Yang lebih aneh lagi bagi pembaca adalah dorongan tak terduga dari Tatyana dan dia surat jujur Onegin. Perilaku ini sama sekali tidak khas dari karakternya dan menunjukkan bahwa perasaan yang berkobar pada Eugene begitu kuat sehingga menutupi pikiran gadis muda itu.

Penulis menjelaskan kepada kita bahwa bahkan setelah penolakan Onegin, dan setelah kepergian Onegin yang lama, dan bahkan setelah menikah, Tanya tidak berhenti mencintainya. Namun, kemuliaan dan harga dirinya yang luar biasa tidak memberinya kesempatan untuk segera memeluknya. Dia menghormati suaminya dan melindungi keluarganya. Setelah mengabaikan perasaan Onegin, dia mengungkapkan dirinya sebagai wanita yang sangat masuk akal, kuat, dan bijaksana. Tugasnya ternyata di atas segalanya, dan keputusannya ini membuat pembaca merasa sangat menghormati sang pahlawan wanita. Penderitaan dan pertobatan di kemudian hari Onegin adalah akhir alami dari gaya hidup dan tindakannya.

(Lukisan oleh K. I. Rudakova "Eugene Onegin. Pertemuan di Taman" 1949)

Selain tokoh utama, novel ini juga banyak menggambarkan karakter kecil Namun, tidak ada orang lain yang menerima karakterisasi yang begitu jelas seperti Tatyana dan Onegin. Kecuali jika penulis memberikan perhatian pada Lensky. Dia menggambarkannya dengan kepahitan nasib tragis dengan akhir yang tidak adil. Pushkin mencirikannya sebagai seorang pemuda yang sangat murni, dengan reputasi yang tidak bercacat dan tinggi kualitas moral. Dia berbakat dan terburu nafsu, tetapi pada saat yang sama sangat mulia.

Kesimpulan

Deskripsi alam dalam novel ini menonjol: penulis mencurahkan banyak waktunya untuk itu. Kita bisa menemukannya di halaman-halaman novel lukisan yang indah, menciptakan kembali Moskow, Sankt Peterburg, Krimea, Odessa, Kaukasus dan, tentu saja, keindahan pedalaman Rusia di depan mata kita. Segala sesuatu yang digambarkan Pushkin adalah gambaran sehari-hari desa Rusia. Pada saat yang sama, ia melakukannya dengan sangat ahli sehingga gambar-gambar yang ia ciptakan benar-benar hidup dalam imajinasi pembaca dan membuatnya terpesona.

Meski akhir novelnya mengecewakan, namun tidak bisa disebut pesimis sama sekali. Sebaliknya, banyaknya momen cerah dan hidup membuat pembaca percaya akan masa depan yang indah dan memandang ke kejauhan dengan harapan. Ada begitu banyak perasaan yang cerah dan nyata, dorongan hati yang mulia dan cinta murni bahwa novel lebih mampu menghadirkan emosi positif pada pembacanya.

Seluruh komposisi novel ini dibangun dengan sangat harmonis, yang mengejutkan, mengingat jeda panjang yang digunakan penulis untuk mulai mengerjakannya lagi. Strukturnya mempunyai struktur yang jelas, serasi dan organik. Aksi-aksinya mengalir dengan lancar satu sama lain, dan di sepanjang novel, teknik favorit Pushkin digunakan - komposisi cincin. Artinya, tempat kejadian awal dan akhir bertepatan. Pembaca juga dapat melacak spekularitas dan simetri peristiwa yang terjadi: Tatyana dan Evgeniy beberapa kali menemukan diri mereka dalam situasi yang sama, yang salah satunya (penolakan Tatyana) menghentikan aksi novel tersebut.

Perlu dicatat bahwa tidak ada satu pun kisah cinta dalam novel ini yang berakhir sukses: seperti saudara perempuannya Tatyana, Olga Larina tidak ditakdirkan untuk menemukan kebahagiaan bersama Lensky. Perbedaan antara para pahlawan ditunjukkan melalui kontras: Tatyana dan Olga, Lensky dan Onegin.

Ringkasnya, perlu dicatat bahwa "Eugene Onegin" benar-benar merupakan konfirmasi atas bakat puitis dan kejeniusan liris Pushkin yang luar biasa. Novel ini dibaca secara harfiah dalam satu tarikan napas dan memikat Anda dari baris pertamanya.

Sejarah penciptaan

Pushkin mulai mengerjakan Onegin pada tahun 1823, selama pengasingannya di selatan. Penulis meninggalkan romantisme sebagai yang utama metode kreatif dan mulai menulis novel realistik dalam bentuk syair, meskipun pada bab-bab pertama pengaruh romantisme masih terlihat. Awalnya novel dalam bentuk syair diasumsikan terdiri dari 9 bab, namun kemudian Pushkin mendesain ulang strukturnya sehingga hanya menyisakan 8 bab. Dia mengecualikan bab "Perjalanan Onegin" dari karyanya, yang dia sertakan sebagai lampiran. Setelah itu, bab kesepuluh dari novel itu ditulis, yang merupakan kronik terenkripsi dari kehidupan Desembris masa depan.

Sebuah novel dalam bentuk syair diterbitkan bab terpisah, dan perilisan setiap chapter menjadi peristiwa besar di dalamnya sastra modern. Pada tahun 1831, novel dalam bentuk syair selesai dibuat dan diterbitkan pada tahun 1833. Ini mencakup peristiwa dari tahun 1819 hingga 1825: dari kampanye luar negeri tentara Rusia setelah kekalahan Napoleon hingga pemberontakan Desembris. Ini adalah tahun-tahun perkembangan masyarakat Rusia, pada masa pemerintahan Tsar Alexander I. Plot novel ini sederhana dan terkenal. Inti dari novel ini adalah kisah cinta. A masalah utama adalah masalah abadi perasaan dan kewajiban. Novel "Eugene Onegin" mencerminkan peristiwa-peristiwa pada kuartal pertama abad ke-19, yaitu waktu penciptaan dan waktu aksi novel tersebut kira-kira bersamaan. Membaca buku tersebut, kita (pembaca) memahami bahwa novel itu unik, karena sebelumnya tidak ada satu pun novel bersajak di dunia sastra. Alexander Sergeevich Pushkin menciptakan novel dalam syair yang mirip dengan puisi Byron “Don Juan”. Setelah mendefinisikan novel sebagai “kumpulan bab beraneka ragam", Pushkin menekankan salah satu ciri karya ini: novel seolah-olah “terbuka” dalam waktu, setiap bab bisa menjadi yang terakhir, tetapi bisa juga ada kelanjutannya. Dan dengan demikian pembaca memperhatikan independensi setiap bab dalam novel. Novel ini telah menjadi ensiklopedia kehidupan Rusia pada tahun 20-an abad sebelumnya, karena cakupan novel yang luas menunjukkan kepada pembaca seluruh realitas kehidupan Rusia, serta berbagai plot dan deskripsi. era yang berbeda. Inilah yang menjadi dasar bagi V.G. Belinsky untuk menyimpulkan dalam artikelnya “Eugene Onegin”:

“Onegin bisa disebut sebagai ensiklopedia kehidupan Rusia dan karya rakyat.”

Dalam novel, seperti dalam ensiklopedia, Anda dapat mengetahui segala sesuatu tentang zamannya: cara mereka berpakaian, apa yang sedang menjadi mode, apa yang paling dihargai orang, apa yang mereka bicarakan, minat apa yang mereka jalani. “Eugene Onegin” mencerminkan keseluruhan kehidupan Rusia. Secara singkat, tetapi cukup jelas, penulis menunjukkan sebuah desa benteng, Moskow yang megah, Petersburg yang sekuler. Pushkin dengan jujur menggambarkan lingkungan tempat tinggal karakter utama novelnya, Tatyana Larina dan Evgeny Onegin. Penulis mereproduksi suasana salon bangsawan kota tempat Onegin menghabiskan masa mudanya.

Merencanakan

Novel ini dimulai dengan pidato pemarah dari bangsawan muda Eugene Onegin, yang didedikasikan untuk penyakit pamannya, yang memaksanya meninggalkan St. Petersburg dan pergi ke ranjang orang sakit dengan harapan menjadi pewaris orang yang sekarat. Narasinya sendiri diceritakan atas nama penulis tanpa nama yang memperkenalkan dirinya sebagai teman baik Onegin. Setelah menguraikan alur ceritanya, penulis mengabdikan bab pertama untuk cerita tentang asal usul, keluarga, dan kehidupan pahlawannya sebelum menerima kabar tentang penyakit seorang kerabat.

Lotman

"Eugene Onegin" adalah pekerjaan yang sulit. Ringannya ayat tersebut, keakraban isinya, familiar bagi pembaca sejak kecil dan sangat sederhana, secara paradoks menimbulkan kesulitan tambahan dalam pemahaman. novel Pushkin dalam ayat. Gagasan ilusi tentang "pemahaman" sebuah karya tersembunyi dari kesadaran pembaca modern jumlah yang sangat besar kata-kata, ungkapan, unit fraseologis, petunjuk, kutipan yang tidak dia mengerti. Memikirkan puisi yang Anda kenal sejak kecil sepertinya merupakan sikap berlebihan yang tidak bisa dibenarkan. Namun, begitu kita mengatasi optimisme naif dari pembaca yang tidak berpengalaman ini, menjadi jelas betapa jauhnya kita bahkan dari pemahaman tekstual sederhana tentang novel tersebut. Struktur spesifik novel Pushkin dalam syair, di mana pun pernyataan positif penulisnya dapat segera berubah menjadi ironis, dan struktur verbalnya tampak meluncur, ditransmisikan dari satu pembicara ke pembicara lainnya, membuat metode mengekstraksi kutipan secara paksa menjadi sangat berbahaya. Untuk menghindari ancaman tersebut, novel hendaknya dilihat bukan sebagai penjumlahan mekanis dari pernyataan-pernyataan pengarang tentang berbagai isu, semacam antologi kutipan, tetapi sebagai sebuah organik. dunia seni, bagian-bagiannya hidup dan menerima makna hanya dalam kaitannya dengan keseluruhan. Daftar sederhana masalah yang “dimunculkan” Pushkin dalam karyanya tidak akan memperkenalkan kita pada dunia “Onegin”. Ide artistik menyiratkan jenis transformasi kehidupan khusus dalam seni. Diketahui bahwa bagi Pushkin ada “perbedaan jahat” antara pemodelan puitis dan prosa dari realitas yang sama, meskipun tema dan permasalahannya tetap sama.

Komentar pada novelnya

Salah satu komentar pertama terhadap novel ini adalah sebuah buku kecil karya A. Volsky, yang diterbitkan pada tahun 1877. Komentar oleh Vladimir Nabokov, Nikolai Brodsky, Yuri Lotman, S. M. Bondi menjadi klasik.

Psikolog tentang pekerjaan itu

Pengaruh pada karya lain

Tipe "manusia berlebihan" yang diperkenalkan oleh Pushkin dalam gambar Onegin memengaruhi semua sastra Rusia berikutnya. Contoh ilustratif terdekat adalah nama keluarga "Pechorin" dalam “Pahlawan Waktu Kita” karya Lermontov, sama seperti nama keluarga Onegin diambil dari nama sungai Rusia. Banyak karakteristik psikologis yang serupa.
Dalam novel Rusia modern "Kode Onegin", ditulis dengan nama samaran Otak Turun, kita berbicara tentang pencarian bab naskah Pushkin yang hilang.
Dalam puisi Yesenin "Anna Snegina".

Catatan

Tautan

Pushkin A. S. Evgeny Onegin: Novel dalam Syair // Pushkin A. S. Koleksi lengkap karya: Dalam 10 jilid - L.: Sains. Lenggr. departemen, 1977-1979. (FEB)
“Eugene Onegin” dengan komentar lengkap oleh Nabokov, Lotman dan Tomashevsky di situs web “Secrets of Craft”
Lotman Yu.M. Novel dalam syair karya Pushkin “Eugene Onegin”: Kursus khusus. Kuliah pengantar studi teks // Lotman M. Pushkin: Biografi penulis; Artikel dan catatan, 1960-1990; "Eugene Onegin": Komentar. - SPb.: Art-SPB, 1995. - P. 393-462. (FEB)
Lotman Yu. M. Roman A. S. Pushkin “Eugene Onegin”: Komentar: Panduan untuk guru // Lotman Yu. Pushkin: Biografi penulis; Artikel dan catatan, 1960-1990; "Eugene Onegin": Komentar. - SPb: Art-SPB, 1995. - P. 472-762. (FEB)
Ensiklopedia Onegin: Dalam 2 volume - M.: Russian Way, 1999-2004.
Zakharov N.V. Ensiklopedia Onegin: Tesaurus Novel (Ensiklopedia Onegin. Vol. 2. / Di bawah redaksi umum N. I. Mikhailova. M., 2004) // Pengetahuan. Memahami. Keahlian. - 2005. - No. 4. - Hal. 180-188.
Fomichev S. A. "Eugene Onegin": Pergerakan rencana. - M.: Cara Rusia, 2005.
Bely A.A. Soal Sastra “Génie ou neige” No.1, . Hlm.115.

Yayasan Wikimedia.

2010. pekerjaan ini adalah “ensiklopedia kehidupan Rusia” pada masa itu, dan secara signifikan mempengaruhi pertumbuhan kesadaran diri masyarakat kelas atas Rusia menjelang pemberontakan Desembris.

Semua orang tahu siapa yang menulis novel ini - penyair besar Rusia Alexander Sergeevich Pushkin. Artikel ini akan menjelaskan sejarah terciptanya novel “Eugene Onegin”, ringkasan per bab, dan karakteristik karakter juga diberikan.

Sejarah penciptaan

Pertama-tama, mari kita uraikan secara singkat sejarah terciptanya “Eugene Onegin”. Untuk menulis karya ini dari Pushkin butuh waktu lebih dari tujuh tahun. Dia, dengan kata-katanya sendiri, memutuskan untuk melakukan suatu "prestasi" dan, meniru "Don Juan" karya Byron, pada periode 1823-1831. terlibat erat dalam pembuatan novel dalam bentuk syair. Alexander Sergeevich memutuskan untuk menulis karya realistis, meninggalkan romantisme sebagai metode kreatif yang mendasar.

Awalnya, Pushkin memutuskan untuk membuat novel sebanyak 9 bab. Belakangan, bab “Perjalanan Onegin” dikeluarkan dari teks utama, kutipannya dimasukkan dalam teks utama sebagai lampiran. Novel ini menceritakan tentang takdir yang dramatis Bangsawan Rusia pada waktu itu.

Dan meskipun plot "Eugene Onegin" cukup sederhana - ini dia kisah cinta digambarkan– namun, karya ini mencerminkan keseluruhan realitas Rusia yang pertama seperempat XIX abad. Ini secara ringkas, tetapi cukup jelas, menunjukkan moral, mode, dan nilai-nilai Petersburg yang sekuler, Moskow yang agung, dan desa-desa budak.

Penting! Untuk menulis novel dalam syair karya Pushkin menggunakan yang khusus " bait Onegin» , yang mencakup 14 baris tetrameter iambik. Benar, pengecualian dibuat untuk surat dari Larina dan Evgeniy.

Di awal cerita, Pushkin menyapa pembaca dengan penjelasan singkat tentang karyanya.

Bab satu

Dalam bab 1, pembaca bertemu dengan seorang bangsawan muda, penduduk St. Petersburg, Evgeny Onegin. Ayahnya sering terlilit hutang, suka hidup kaya, yang kemudian membawa kehancuran.

Namun, pemuda tersebut mendapat pendidikan yang cukup lumayan untuk mewakili masyarakat kelas atas saat itu. Dengan kata lain, Evgeniy memperoleh pengetahuan yang dangkal dalam banyak mata pelajaran. Dia tahu bahasa Prancis dan etiket. Onegin diajari menari dan bahkan sedikit bahasa Latin.

Semua ini lebih dari cukup bagi pemuda itu untuk menjadi tamu sambutan di berbagai pesta dansa.

Pushkin menjelaskan secara rinci suatu hari di Eugene Onegin, membuat pembaca memahami bahwa semua hari sang pahlawan memiliki tipe yang sama. Pemuda itu bangun sekitar tengah hari, setelah menyempurnakan dirinya penampilan, berjalan-jalan di sepanjang jalan raya. Di malam hari dia mengunjungi teater atau salon mewah, dan kembali sebelum gelap.

Pria muda itu lebih menyukai hubungan cinta yang singkat, sebagian besar dengan wanita yang sudah menikah, yang dengannya dia cepat muak. Dia menjadi bosan di masyarakat. Evgeniy duduk untuk menulis novel, tapi dia kurang semangat.

Penting! Kemurungan dan kebosananlah yang membuat sang pahlawan menjadi sangat sinis.

Pemuda itu senang dengan lingkungan barunya, tapi kehidupan pedesaan dia juga segera menjadi bosan, dan sang pahlawan kembali terjerumus ke dalam kesedihan.

Bab dua

Evgeny tentu saja menganggap pemilik tanah tetangganya membosankan, dan karena itu menghindari kebersamaan dengan mereka. Hal ini tidak mengherankan, karena pewaris baru ini dikenal cukup eksentrik - ia mengganti corvee dengan quitrent.

Untuk bersenang-senang Onegin berteman dengan Lensky. Siapa Lensky? - Ini adalah seorang pria muda romantis berusia delapan belas tahun yang baru saja kembali ke tanah miliknya. Siapa nama Lensky dalam novel itu? – Pushkin memberinya nama Rusia yang indah Vladimir.

Evgeny Onegin dan Vladimir Lensky “menjadi tidak terpisahkan”, meskipun memiliki pandangan dunia yang sangat berbeda. "Pengagum Kant" membacakan puisinya kepada kawan barunya, dan mencoba berbicara dengannya dalam bahasa Inggris. topik filosofis. Onegin mendengarkan Lensky, tetapi menahan diri dari kritik, percaya bahwa kehidupan itu sendiri yang nantinya akan melakukan hal ini untuknya.

Vladimir jatuh cinta dengan tetangganya Olga Dmitrievna Larina, seorang yang manis dan gadis ceria, yang tinggal bersama ibunya Polina dan saudara perempuannya Tatyana. Berbeda dengan adikku, Tatyana bijaksana dan masuk akal. Dia suka membaca, membantu orang miskin dan berdoa. Keluarga Larin dibedakan oleh keramahan mereka. Di keluarga ini, merupakan kebiasaan untuk mematuhi adat dan tradisi Rusia dalam segala hal.

Bab Tiga

Vladimir memberi tahu temannya setiap hari tentang Larin, sehingga Evgeniy, pada akhirnya, ingin berkenalan dengan mereka. Sesampainya di tunangan Lensky, Onegin terkejut karena temannya memilih Olga, dan bukan Tatyana, yang dibedakan oleh kualitas spiritualnya.

Ada desas-desus di antara para tetangga bahwa Evgeny punya rencana pada Tatyana. Larina senang sekali karena dia sendiri terpesona dengan Onegin. Gadis itu menjadi semakin sedih dan berpikir. Dia membayangkan orang pilihannya sebagai pahlawan dalam novel yang dibacanya, bermimpi tentang dia sendirian dengan alam. Pada akhirnya, kerinduan sang putri muda akan cinta berujung pada surat yang ditujukan kepada kekasihnya. Dalam tiga hari Onegin datang ke Larin untuk meminta penjelasan dengan Tatyana.

Ini menarik: puisi Pushkin: ringkasan

Bab Empat

Onegin dan Tatyana bertemu di taman. Evgeniy membuka jiwanya kepada gadis itu: menjelaskan bahwa ia adalah orang yang kecewa dengan cinta, yang tidak menganggap pernikahan sebagai standar kebahagiaan manusia, dan karenanya tidak diciptakan “untuk kebahagiaan”.

Namun untuk menghormati kemurnian dan kepolosan wanita muda yang berani menjelaskan melalui surat, dia akan selalu memiliki perasaan persaudaraan padanya.

Di hari-hari berikutnya Tatyana mengalami stres berat. Vladimir hampir selalu berada di perusahaan Olga. Onegin menghabiskan waktunya dalam kesendirian. Suatu musim dingin, Lensky mengunjunginya dan mengundangnya ke hari pemberian nama Tatiana.

Bab Lima

Suatu malam di hari Natal, Tatyana Larina yang suka meramal nasib, meletakkan cermin di bawah bantalnya sebelum tidur. Malam ini gadis itu melihat pemandangan yang aneh. Seekor beruang membantunya menyeberangi sungai yang jembatannya goyah. Larina mencoba melarikan diri dari "yang berbulu lebat", tapi dia menyusulnya dan membawanya ke sebuah gubuk tempat para monster sedang berpesta.

Onegin adalah pemimpin pesta ini. Melihat gadis itu masuk, pemuda itu mengusir monster-monster itu. Namun mereka digantikan oleh Olga dan Vladimir di dalam gubuk. Evgeniy bertengkar dengan para tamu yang datang. Mimpi itu berakhir dengan pemilik gubuk yang melukai Lensky dengan pisau. Selama beberapa hari berikutnya, Larina berjalan-jalan di bawah kesan mimpi.

Tanggal pemberian nama telah tiba. Banyak tamu datang ke Larin. Itu berisik. Semua orang bersenang-senang. Onegin marah pada Lensky karena membawanya ke pesta yang berisik. Dia menjadi pembalasan menantang Olga, yang terakhir, tidak menunjukkan ketidaksenangan apa pun. Frustrasi, Vladimir buru-buru meninggalkan liburan sambil memikirkan duel.

Bab Enam

Setelah Vladimir pergi, Olga dan Evgeniy merasa bosan. Sore harinya Evgeniy pulang. Dan di pagi hari, rekan Lensky, Zaretsky, mengunjunginya sebagai orang kedua dalam duel mendatang. Onegin dengan enggan menerima tantangan itu, menyadari bahwa mundur sama saja dengan menodai kehormatan diri.

Keesokan harinya, sebelum fajar, para pahlawan duel bertemu di pabrik untuk menembak dengan pistol. Pertarungan ini berakibat fatal bagi Vladimir, karena peluru yang ditembakkan secara acak oleh Evgeniy berakibat fatal. Lensky terkubur di tepi sungai, membangun monumen kecil untuknya.

Bab Tujuh

Olga terpesona dengan kecepatan Lancer. Setelah pernikahan, pengantin baru pergi ke resimen. Banyak pelamar yang merayu Tatyana, tapi semuanya ditolak. Putri sulung Larina sering mengunjungi rumah Onegin yaitu perpustakaan.

Dengan menggunakan buku kekasihnya, gadis itu mencoba memahami siapa Eugene, apa cita-cita dan prinsip hidupnya. Sang pahlawan wanita menemukan kebenaran tentang "parodi" orang pilihannya.

Ingin membahagiakan putrinya, Putri Polina membawa Tatyana ke Moskow, di mana di “pekan pengantin” dia bertemu dengan “jenderal gemuk”.

Bab Delapan

Beberapa tahun berlalu. Setelah perjalanan yang panjang dan, tentu saja, membosankan, Evgeny Onegin yang sudah berusia 26 tahun kembali mulai berpindah ke masyarakat kelas atas di St.

Di salah satu resepsi, pahlawan kita bertemu dengan kerabat jauhnya Pangeran N. dan terkejut saat mengetahui bahwa dia telah lama menikah dengan Tatyana Larina. Sering datang mengunjungi N., Evgeniy memperhatikan bahwa Tatyana telah berubah dari seorang gadis lugu menjadi “Legislator yang ceroboh”. Dia berperilaku sangat bijaksana di depan Onegin, tanpa sedikit pun perasaan masa lalu. Eugene jatuh cinta pada Tatyana, tapi dia tidak menanggapi tanda perhatiannya. Dia banyak menulis surat kepadanya, tetapi sang putri tidak menjawab.

Tersiksa oleh "blues yang kejam" hampir sepanjang musim dingin, Onegin pergi ke N tanpa undangan. Dia berhasil menemukan seorang wanita muda di rumah sendirian. Pahlawan itu menjatuhkan dirinya ke kakinya, tetapi Tatyana memerintahkan dia untuk bangun. Sang putri tidak mempercayai Evgeniy.

Dia percaya bahwa dia ingin memanfaatkan kemerosotan moralnya untuk mendapatkan “kehormatan yang menggiurkan” bagi dirinya di dunia. Lagi pula, sekarang setelah dia menikah, mulai bergerak di masyarakat kelas atas, dan bahkan hadir di pengadilan, semua orang akan menyadari “rasa malunya”.

Kata-kata Tatyana seperti guntur bagi Evgeniy. Dia harus meninggalkan kekasihnya tanpa berkata apa-apa.

Ciri-ciri pahlawan

Ciri khas novel ini adalah semua tokohnya, baik utama maupun sekunder, mempunyai ciri-ciri yang jelas dan singkat.

Eugene Onegin

Karakter utama - keturunan bangsawan yang bangkrut dengan sifatnya yang kontradiktif , yang disesuaikan sepanjang novel. Evgeniy menerima pendidikan “Prancis” yang “dangkal”. Dia pindah ke masyarakat kelas atas selama lebih dari tujuh tahun. Apa yang diberikan Onegin ini:

sang pahlawan kecewa dengan cinta;
menjadi pasif, sinis, dan licik terhadap segala hal;
pada akhirnya, dia hanya menjadi depresi dan bosan karena hal yang monoton.

Tapi... Di desa, di tanah milik mendiang pamannya yang tidak dicintai, setelah melakukan beberapa reformasi mengenai cara hidup pemilik tanah, dia juga menjadi bosan. Perjalanan selanjutnya juga tidak membawa kepada seorang bangsawan muda emosi positif.

Perhatian! Belinsky menulis bahwa sang pahlawan tercekik oleh “vulgaritas hidup”.

Onegin tidak tahu apa yang diinginkannya. Dia bahkan tidak berusaha mencari cara untuk memperbaiki hidupnya. Namun Evgeny sangat memahami bahwa dia tidak menginginkan apa yang disebut sebagai objek kebahagiaan sebagai “kebanggaan biasa-biasa saja”.

Setelah kembali ke ibu kota, setelah mengembara dan bertemu Tatyana lagi, bangsawan muda itu mungkin menemukan kebahagiaan dalam cinta, tetapi penolakan sang putri membuat Onegin semakin depresi.

Ilustrasi untuk novel “Eugene Onegin”

Tatyana Larina

Wanita bangsawan provinsi berusia 17 tahun, Tatyana Larina, dibedakan oleh banyak orang kualitas positif:

ketulusan dan spontanitas penilaian;
keteguhan keyakinan;
kasih sayang terhadap seluruh anggota rumah tangga, termasuk pengasuh;
ketinggian;
kecengengan.

Nama pahlawan wanita itu sendiri berbicara tentang komitmen luar biasa terhadap segala sesuatu yang bersifat Rusia, murni, cerah - dia menyukai alam Rusia, hari libur gereja, dengan mantap mengamati banyak tradisi rakyat.

Perhatian dan keheningan Larina dijelaskan oleh kehadiran Deep dunia batin putri, serta pengaruh besar Richardson, Rousseau dan penulis lain dari banyak novel sentimental.

Semua ini kemudian mempengaruhi perasaannya kepada Onegin, membantu untuk kemudian mengidentifikasi "parodi" dan tetap menjadi wanita jujur setelah menikah.

Tatyana Larina

Vladimir Lensky

Seorang pemilik tanah muda provinsi yang baru saja kembali dari Jerman Vladimir Lensky dibedakan berdasarkan ciri-ciri berikut:

romantisme Jerman bermodel baru;
berpikir bebas;
keinginan untuk berfilsafat;
puisi;
idealisasi tetangga.

Kualitas terakhir adalah penyebab semua masalah Lensky. Idealisasi Olga tercinta berujung pada pengkhianatan. Idealisasi kawan Evgeniy menjadi penyebab kematian Vladimir.

Berikut adalah penjelasan singkat tentang pahlawan tersebut.

Olga Larina

Adik perempuan Tatyana adalah seorang gadis desa biasa yang sembrono, yang terbebani oleh peran Muse sebagai “pengagum Kant dan penyair”. Setelah kematian pengagumnya, dia segera menemukan kenyamanan total bersama uhlan.

Tema cinta

Kisah cinta karakter utama Bagian ini sangat menyedihkan.

Di bagian pertama novel kita melihat bagaimana gadis lugu berusia 17 tahun, Tatyana Larina, yang mengetahui tentang cinta hanya dengan novel sentimental, cerita rakyat, dan bahkan kisah sang pengasuh, mencurahkan perasaannya dalam sebuah surat kepada penggoda wanita yang keras, Eugene Onegin, yang akhirnya bosan dengan petualangannya. Kita harus memberi penghormatan kepada kaum bangsawan pemuda, yang tidak hanya tidak mempermalukan orang yang menulis pertama kali, tetapi juga dengan jujur memperingatkan tentang kemungkinan dan konsekuensi yang sangat menyedihkan dari kerja sama mereka.

Onegin menghormati kealamian Larina, tetapi memperlakukannya secara eksklusif sebagai saudara laki-laki. Usai duel dan kepergian kekasihnya, Tatyana menemukan melalui catatan di buku wajah sebenarnya sayang. Larina menikahi “jenderal gemuk” tanpa ragu-ragu.

Beberapa tahun kemudian, pembaca tidak lagi melihat seorang desa yang bodoh, tetapi seorang wanita kelas atas yang canggih dan sempurna, yang membuat Onegin, yang kembali ke ibu kota, jatuh cinta tanpa harapan. Dia menulis kepadanya, dia tidak menjawab.

Pembaca disediakan deskripsi rinci penderitaan kekasih yang terlambat. Pada tanggal terakhirTatyana dengan jelas dan tegas menjelaskan kepada Evgeniy bahwa dia tidak akan berpisah dengan suaminya atau kehormatannya sendiri, apapun godaannya.

Tema persahabatan

Onegin dan Lensky, mungkin, mau tidak mau menjadi teman, karena di desa-desa terdekat hanya mereka berdua yang akrab dengan adat istiadat sekuler, yang lebih suka dipatuhi oleh kaum muda saat tinggal di sini. Namun, ini persahabatan hanya bersifat eksternal, bersifat mencolok.

Kecewa dengan orang-orang dan kehidupan secara umum, Evgeniy tidak tergerak oleh odes dan berfilsafat tentang rekannya yang luar biasa. Onegin tidak mengerti mengapa Lensky begitu jatuh cinta pada Olga, dan tidak lebih memilih Tatyana, yang memiliki semangat dekat, daripada dia.

Vladimir sangat sedih dengan kesuraman Evgeniy, ketenangan dan kebenciannya. Beginilah cara Onegin dan Lensky berkomunikasi, persahabatan melalui kebosanan dan kesalahpahaman.

Eugene Onegin - ringkasan

Kesimpulan

Banyak kritikus “Eugene Onegin” yang mengakui karya ini sebagai mahakarya sastra Rusia, karena dalam hal dramaturgi plot, kedalaman dan singkatnya karakteristik karakter, serta kekhasan penulisannya, tidak ada yang bisa menandingi novel ini. Oleh karena itu, materi yang disajikan secara singkat di sini tidak akan cukup untuk memahami karya tersebut sepenuhnya. Pembaca dapat sepenuhnya memahami kedalaman gagasan Pushkin dengan membaca novel hebatnya dalam syair “Eugene Onegin”.