“Karakter negatif dalam novel Charles Dickens “David Copperfield”

KEMENTERIAN PENDIDIKAN DAN ILMU PENGETAHUAN UKRAINA

UNIVERSITAS NASIONAL DONETSK

Departemen Sastra Dunia dan Filologi Klasik

PEKERJAAN KURSUS

Keunikan karakteristik potret dalam novel karya Charles Dickens “Kehidupan David Copperfield, Diceritakan Sendiri”

siswa tahun ke-2

jurusan bahasa Inggris

Fakultas Bahasa Asing

Oleg Chistyakov

Pembimbing ilmiah

Asosiasi. A.V.Popova

DONETSK, 2009

Rencana

I. Pendahuluan

II. Bagian utama

II.1 Potret sastra sebagai komponen penting gambar

II.2 Peran dan metode penciptaan ciri potret dalam novel Charles Dickens

II.3 Ciri-ciri ciri potret dalam sistem gambaran novel Charles Dickens “The Life of David Copperfield”

II.3.1 Tokoh-tokoh positif dalam novel

II.3.2 Tokoh negatif dalam novel

AKU AKU AKU. Kesimpulan

IV. Daftar literatur bekas

I. Pendahuluan

Topik tugas kursus kami adalah “Keunikan karakteristik potret dalam novel karya Charles Dickens “The Life of David Copperfield, seperti yang diceritakan oleh dirinya sendiri.”

Charles Dickens adalah salah satu penulis realis Inggris yang luar biasa pada abad ke-19. Karyanya masih menarik minat para peneliti dan kalangan pembaca seluas-luasnya. Beberapa sarjana sastra Inggris, bukan tanpa alasan, menyatakan bahwa banyak hal dalam buku-buku Dickens saat ini yang luput dari perhatian, terutama dari kalangan muda, yang menganggap era Victoria telah memudar menjadi legenda. Namun menurut kami, peneliti generasi modern kini menemukan minat baru terhadap warisan Dickens dan aspek individualnya. Novel-novelnya adalah galeri potret orang-orang dalam masyarakat kontemporernya yang luas, yang tidak dapat dibuat oleh penulis sezaman Inggris mana pun. Dan saat ini yang menarik perhatian orang pada tulisan Dickens bukanlah humor dan sindirannya, melainkan keahliannya menembus psikologi manusia, termasuk melalui deskripsi penampilan mereka, simbolismenya. Kritikus sastra dan penulis prosa Inggris, seperti F. Collins, E. Johnson, B. Hardy, E. Wilson, J. Holloway, Dyson, J. Priestley, dan pasangan Leavis berbuat banyak untuk membuktikan bahwa metode dan artistik Dickens tekniknya tidak ketinggalan jaman. Metode penulis untuk menembus dunia batin tokoh-tokoh yang digambarkan beragam dan beragam. Keanekaragaman potret dan ciri psikologis dalam karya-karyanya sangat banyak. Bagi Dickens, penampilan tokoh selalu menjadi hal mendasar untuk memahami karakternya. K.-D. Leavis dengan tepat mencatat betapa sadar dan dalamnya karya penulis dalam mempelajari karakter manusia: “Dickens tertarik pada hubungan antara kehidupan seseorang dan perilaku eksternalnya, yang memanifestasikan dirinya dalam gerak tubuh, kebiasaan, kebiasaan, cara bicara, ekspresi wajah. ... segala sesuatu yang dengan tepat ia sampaikan dan gambarkan dalam novel-novelnya." Apalagi saat ini banyak ditulis tentang penguasaan penulisan simbolik dalam novel Dickens (W. Allan, B. Hardy, J. Holloway). Mencurahkan penelitian khusus pada penguasaan psikologis Dickens dan peran simbolisme dalam mengungkapkannya sebagai sarana artistik, para sarjana Dickens dari Inggris dan dalam negeri mulai mempelajari subteks simbolis dari gambar-gambar Dickens, yang sering kali luput dari perhatian orang-orang sezamannya. Mereka berhasil menunjukkan seberapa jauh Dickens sang seniman melangkah, terkadang mendahului zamannya, begitu luar biasa penemuan artistiknya.

Pada saat yang sama, hanya sedikit karya para sarjana Dickens yang menganalisis kedalaman hubungan tersebut penampilan pahlawan dengan karakternya.

Perlunya menciptakan pendekatan baru terhadap kajian karya Charles Dickens, memikirkan kembali dan meneliti lebih dalam tentang peran, tempat, metode penciptaan ciri-ciri potret dalam sistem gambaran novel-novelnya dan kurangnya pendekatan sistematis terhadap kajian-kajian tersebut menjelaskan relevansi hal tersebut. bekerja.

Objek karya kami adalah ciri-ciri potret dalam novel Charles Dickens periode yang berbeda kreativitasnya.

Subjek pekerjaan kami adalah kekhasan karakteristik potret dalam novel "David Copperfield" karya Charles Dickens.

Tujuan dari pekerjaan kami adalah untuk mengidentifikasi ciri-ciri karakteristik potret yang dibuat oleh Dickens (berdasarkan novel “David Copperfield”).

Tujuan yang ditetapkan telah menentukan solusi dari tugas-tugas berikut:

1) pengenalan konsep “potret” dalam kritik sastra dalam negeri;

2) menentukan peran, tempat dan makna ciri-ciri potret tokoh-tokoh dalam novel Dickens pada berbagai periode karyanya;

3) identifikasi teknik dan metode artistik yang digunakan Dickens,

saat membuat karakteristik potret karakter;

4) penentuan ciri-ciri ciri potret dalam sistem gambaran novel Charles Dickens “David Copperfield”;

Kebaruan dari pekerjaan kami adalah dalam memperluas bidang pengetahuan umum tentang topik penelitian dan mengidentifikasi karakteristik individu dari karakteristik potret dalam novel Charles Dickens “The Life of David Copperfield, as Told by Himself.”

Signifikansi praktis dari tugas kursus kami terletak pada kemungkinan menggunakannya sebagai salah satu bagian struktural dalam penelitian lebih lanjut tentang topik ini atau sebagai bahan pendidikan ketika mengadakan seminar tentang sejarah sastra asing.

Dasar metodologis untuk penelitian kursus adalah karya sarjana sastra dalam negeri terkenal seperti N. Michalskaya, I. Katarsky, M. Tugushev, V. Ivashev, T. Silman.

II. Bagian utama

II.1 Potret sastra sebagai komponen penting dari gambar

Potret sastra - gambar artistik penampilan pahlawan atau tokoh suatu karya sastra: wajah, sosok, pakaian, tingkah laku, dll. Fungsi potret ditentukan oleh metode, genre dan afiliasi klan, serta gaya penulisnya. Sifat potret dan akibatnya perannya dalam karya bisa sangat beragam. Potret paling sederhana adalah potret naturalistik yang disalin dari orang sungguhan. Hal ini lebih umum terjadi dalam literatur potret psikologis, di mana penulis, melalui penampilan sang pahlawan, berupaya mengungkapkan dunia batinnya.

Dalam sebuah karya sastra, ciri-ciri potret seorang tokoh sangatlah penting dan penting bagian integral gambaran pahlawan secara umum (beserta pikiran, tindakan, gaya hidupnya, dll). Bergantung pada tradisi, ciri-ciri gerakan sastra, norma-norma genre yang sesuai, gaya individu, penulis menyajikan deskripsi potret karakter dengan cara yang berbeda, kurang lebih memperhatikan penampilan mereka. Kaum romantis memuja orang. Para sentimentalis menyelidiki dunia batin dari pengalaman para pahlawan mereka. Kaum realis menyajikan potret deskriptif yang detail. Potret karakter bisa detail, detail, atau terpisah-pisah, tidak lengkap; dapat disajikan segera dalam eksposisi atau pada saat tokoh pertama kali diperkenalkan ke dalam alur, atau secara bertahap, dengan pembukaan alur menggunakan detail yang ekspresif.

Penyusun “Kamus Sastra – Direktori” R.T. Gromyak dan Yu.I. Kovaliv memberikan definisi potret sastra sebagai berikut: “Potret dalam sastra (Potret Prancis - gambaran wajah seseorang dalam foto atau kanvas) adalah salah satu cara penokohan, tipifikasi, dan individualisasi tokoh. Setelah menempatkan penggambaran artistik interaksi manusia dengan lingkungan sebagai subjek utamanya, penulis menggambarkan perubahan penampilan karakter dalam situasi tertentu, dalam hubungan di antara mereka. Perhatian khusus pada potret karakter didasarkan pada pola umum, yang menurutnya keadaan mental internal orang tercermin dalam ekspresi wajah (gerakan ekspresif otot wajah), pantomim (gerakan ekspresif seluruh tubuh), dalam dinamika. ucapan (intonasi, tempo-ritme, timbre), pernapasan, dll., yang membantu dalam proses komunikasi untuk lebih memahami dunia batin masing-masing. Selain itu, pakaian seseorang sering kali menunjukkan selera estetika, karakter, status properti, dan pekerjaannya. Oleh karena itu, penulis mencatat penampilan karakter dan keadaan internal mereka, mencoba mengungkap persamaan atau perbedaan antara potret internal dan eksternal mereka. Oleh karena itu, potret adalah sarana analisis psikologis... Penulis, melalui detail potret, melalui dinamikanya, menyampaikan esensi seseorang, dunia batinnya…”

Dan inilah potret V.M. Lesin dan A.S. Pulinet dalam “Dictionary of Literary Terms”-nya: “Potret adalah gambaran dalam sebuah karya sastra tentang penampilan, postur, gerakan, ekspresi wajah, pakaian, sepatu, dll. Potret berfungsi sebagai salah satu cara untuk melambangkan, dan khususnya mengindividualisasikan, suatu karakter. Penampilan sudah sering berbicara tentang ciri-ciri tertentu seseorang. Pada dasarnya karakter pahlawan sesuai dengan penampilannya (potret). Namun terkadang, terutama di kalangan penulis romantis, penampilan sang pahlawan kontras dengan hakikat orangnya... Potret tidak selalu digambarkan secara detail. Itu tergantung pada gaya penulisnya, serta genre karyanya…”

Potret merupakan salah satu cara untuk menciptakan karakter, melambangkan dan mengindividualisasikan karakter dalam sebuah karya. Ini adalah salah satu cara untuk menciptakan sebuah gambar. Oleh karena itu, sehubungan dengan topik penelitian kami, kami juga tertarik dengan konsep gambar artistik. “Citra artistik adalah bentuk khusus eksplorasi estetika dunia, yang di dalamnya karakter obyektif-sensualnya, integritasnya, vitalitasnya, konkritnya dipertahankan... Gambar sastra diciptakan dengan bantuan bahasa dan ucapan. Untuk menciptakan suatu gambaran, penulis mempelajari banyak fenomena realitas dan menggeneralisasikannya. Namun dalam karya generalisasi tersebut disajikan dalam bentuk orang, peristiwa, fenomena tertentu. Citra merupakan kesatuan dialektis antara yang umum dan yang khusus: generalisasi kehidupan yang luas disajikan di dalamnya sebagai kepribadian dan gambaran yang hidup, unik, dan individual. Memainkan peran besar dalam menciptakan ini fiksi. Sebuah gambar bukan sekedar salinan atau foto dari suatu hal fakta kehidupan atau seseorang - penulis tampaknya menciptakan kembali kehidupan dan menunjukkannya dalam materialitas dan gerakan yang hidup. Menciptakan kembali kehidupan dalam gambar, penulis sekaligus mengungkapkan perasaan dan cita-citanya melalui gambar tersebut. Setiap karya seni, meskipun kecil, tidak hanya memuat satu, melainkan banyak gambar. Yang utama adalah gambar karakter. Peran pendukung dimainkan oleh gambar-gambar alam (lanskap), gambar-benda (deskripsi situasi atau interior) dan gambar-emosi (motif liris).

Fakultas Filologi

Jurusan Filologi Bahasa Inggris dan Metode Pengajaran Bahasa Inggris

PEKERJAAN KURSUS

dalam disiplin “Sastra negara bahasa target”

Keunikan ciri-ciri potret dalam novel Charles Dickens “The Life of David Copperfield, Told by Himself”

Perkenalan

1 Potret sastra dan ciri-cirinya dalam karya realis kritis

2 Ciri-ciri ciri potret dalam novel Charles Dickens “Life

David Copperfield, seperti yang diceritakan sendiri"

Kesimpulan

Perkenalan

Topik tugas mata kuliah ini adalah “Keunikan karakteristik potret dalam novel karya Charles Dickens “The Life of David Copperfield, seperti yang diceritakan oleh dirinya sendiri.”

Charles Dickens adalah salah satu penulis realis Inggris X yang luar biasa! abad X. Karyanya masih menarik minat para peneliti dan pembaca. Novel-novelnya adalah galeri potret orang-orang dalam masyarakat kontemporernya yang luas, yang tidak dapat dibuat oleh penulis sezaman Inggris mana pun. Dan saat ini yang menarik perhatian orang pada tulisan Dickens bukanlah humor dan sindirannya, melainkan keahliannya menembus psikologi manusia, termasuk melalui deskripsi penampilan mereka. Metode penulis untuk menembus dunia batin tokoh-tokoh yang digambarkan beragam dan beragam. Keanekaragaman potret dan ciri psikologis dalam karya-karyanya sangat banyak. Bagi Dickens, penampilan tokoh selalu menjadi hal mendasar untuk memahami karakternya. Pada saat yang sama, hanya sedikit karya para sarjana Dickens yang menganalisis kedalaman hubungan antara penampilan sang pahlawan dan karakternya.

Subyek karyanya adalah novel karya Charles Dickens “The Life of David Copperfield, Told by Himself.”

Subjek karyanya adalah karakteristik potret dalam novel Charles Dickens “The Life of David Copperfield, as Told by Himself.”

Tujuan dari karya ini adalah untuk mengidentifikasi ciri-ciri karakteristik potret yang dibuat oleh Dickens (berdasarkan novel “David Copperfield”).

Tujuan yang ditetapkan telah menentukan solusi dari tugas-tugas berikut:

1) pengenalan konsep “potret” dalam sastra

2) identifikasi teknik dan metode artistik yang digunakan Dickens dalam membuat potret ciri-ciri tokoh;

3) penentuan ciri-ciri ciri potret dalam sistem gambaran novel Charles Dickens “David Copperfield”.

Kami membuktikan relevansi penelitian ini. Signifikansi praktis dari tugas kursus kami terletak pada kemungkinan menggunakannya sebagai salah satu bagian struktural dalam penelitian lebih lanjut tentang topik ini atau sebagai bahan pendidikan ketika mengadakan seminar tentang sejarah sastra asing.

1. Potret sastra

“Potret sastra adalah gambaran artistik tentang penampilan seorang pahlawan atau tokoh dalam sebuah karya sastra: wajah, sosok, pakaian, tingkah laku, dan lain-lain. Fungsi potret ditentukan oleh metode, genre dan afiliasi klan, serta gaya. penulis. Sifat potret dan akibatnya perannya dalam karya bisa sangat beragam. Potret paling sederhana adalah potret naturalistik yang disalin dari orang sungguhan. Dalam sastra, potret psikologis lebih umum, di mana pengarang, melalui penampilan sang pahlawan, berupaya mengungkap dunia batinnya.

Dalam sebuah karya sastra, ciri-ciri potret seorang tokoh sangatlah penting dan merupakan bagian yang tidak terpisahkan dari gambaran tokoh pahlawan secara umum (beserta pemikiran, tindakan, gaya hidup, dan lain-lain). Bergantung pada tradisi, ciri-ciri gerakan sastra, norma-norma genre yang sesuai, gaya individu, penulis menyajikan deskripsi potret karakter dengan cara yang berbeda, kurang lebih memperhatikan penampilan mereka. Orang-orang romantis dipahlawankan. Para sentimentalis menyelidiki dunia batin dari pengalaman para pahlawan mereka. Kaum realis menyajikan potret deskriptif yang detail. Potret karakter bisa detail, detail, atau terpisah-pisah, tidak lengkap; dapat disajikan segera dalam eksposisi atau pada pengenalan pertama seorang tokoh ke dalam alur cerita, atau secara bertahap, dengan terungkapnya alur cerita dengan bantuan detail yang ekspresif.”

“Potret dalam sastra (Potret Perancis - gambaran wajah seseorang dalam foto atau kanvas) merupakan salah satu cara penokohan, tipifikasi, dan individualisasi tokoh. Setelah menempatkan penggambaran artistik interaksi manusia dengan lingkungan sebagai subjek utamanya, penulis menggambarkan perubahan penampilan karakter dalam situasi tertentu, dalam hubungan di antara mereka. Perhatian khusus pada potret karakter didasarkan pada pola umum yang dengannya keadaan mental internal seseorang tercermin dalam ekspresi wajah (gerakan ekspresif otot-otot wajah), pantomim (gerakan ekspresif seluruh tubuh), dalam dinamika. ucapan (intonasi, tempo-ritme, timbre), pernapasan, dll., dll., yang membantu dalam proses komunikasi untuk lebih memahami dunia batin masing-masing. Selain itu, pakaian seseorang sering kali menunjukkan selera estetika, karakter, status properti, dan pekerjaannya. Oleh karena itu, penulis mencatat penampilan karakter dan keadaan internal mereka, mencoba mengungkap persamaan atau perbedaan antara potret internal dan eksternal mereka. Oleh karena itu, potret merupakan sarana analisis psikologis... Penulis, melalui detail potret, melalui dinamikanya, menyampaikan esensi seseorang, dunia batinnya... ".

Ciri-ciri lain dari potret dalam sastra: “Potret adalah gambaran dalam sebuah karya sastra tentang penampilan, postur, gerak, ekspresi wajah, pakaian, sepatu, dan lain-lain. Potret berfungsi sebagai salah satu cara tipifikasi, dan khususnya individualisasi suatu karakter. Penampilan sudah sering berbicara tentang ciri-ciri tertentu seseorang. Pada dasarnya karakter pahlawan sesuai dengan penampilannya (potret). Namun terkadang, terutama di kalangan penulis romantis, penampilan sang pahlawan kontras dengan hakikat orangnya... Potret tidak selalu digambarkan secara detail. Itu tergantung pada gaya penulisnya, serta genre karyanya…”

“Potret merupakan salah satu cara untuk menciptakan karakter, melambangkan dan mengindividualisasikan karakter dalam sebuah karya. Ini adalah salah satu cara untuk menciptakan sebuah gambar. Oleh karena itu, sehubungan dengan topik penelitian ini, kami juga tertarik dengan konsep gambar artistik. “Citra artistik adalah suatu bentuk khusus eksplorasi estetis dunia, yang di dalamnya karakter obyektif-sensualnya, keutuhannya, vitalitasnya, konkritnya dilestarikan... Gambar sastra diciptakan dengan bantuan bahasa dan ucapan. Untuk menciptakan suatu gambaran, penulis mempelajari banyak fenomena realitas dan menggeneralisasikannya. Namun dalam karya generalisasi tersebut disajikan dalam bentuk orang, peristiwa, fenomena tertentu. Citra merupakan kesatuan dialektis antara yang umum dan yang khusus: generalisasi kehidupan yang luas disajikan di dalamnya sebagai kepribadian dan gambaran yang hidup, unik, dan individual. Fiksi memainkan peran besar dalam menciptakan hal ini. Sebuah gambar bukan sekedar salinan atau foto dari suatu fakta kehidupan atau orang - penulis seolah-olah menciptakan kembali kehidupan dan menampilkannya dalam materialitas dan gerakan yang hidup. Menciptakan kembali kehidupan dalam gambar, penulis sekaligus mengungkapkan perasaan dan cita-citanya melalui gambar tersebut. Setiap karya seni, meskipun kecil, tidak hanya memuat satu, melainkan banyak gambar. Yang utama adalah gambar karakter. Peran pendukung dimainkan oleh gambar-gambar alam (lanskap), gambar-benda (deskripsi situasi atau interior) dan gambar-emosi (motif liris).

Karakter dicirikan oleh tindakan, tindakan, serta pikiran, perasaan, dan suasana hati mereka. Peran penting Dalam konstruksi gambaran tokoh, ciri-ciri kebahasaan, penokohan tokoh yang satu terhadap tokoh yang lain, potret, gambaran situasi dan alam berperan. Terkadang satu guratan, sebuah detail artistik sangat berarti dalam menggambarkan citra seseorang” [9; 248-249]

Dengan demikian, potret merupakan bagian integral dari citra: gambaran penampilan pahlawan suatu karya sastra sebagai cara untuk mencirikannya. Ini dapat mencakup deskripsi penampilan, tindakan dan keadaan pahlawan, serta fitur-fitur yang dibentuk oleh lingkungan atau yang merupakan cerminan dari kepribadian karakter (barang-barangnya, perabotannya, interiornya, lingkungannya). Potret dan karakter pahlawan sering kali, namun tidak selalu, identik. Jenis deskripsi khusus - potret psikologis - memungkinkan penulis mengungkapkan karakter, dunia batin, dan pengalaman emosional sang pahlawan.

Realisme kritis adalah “sebuah gerakan sastra yang mengkaji manusia dalam hubungannya dengan lingkungan sosialnya. Penulis arah ini melakukan analisis artistik terhadap keadaan sosial di mana tokoh yang digambarkan menggambarkan motif dan insentif atas perilakunya. Di sini, kebenaran artistik muncul atas dasar gagasan penulis tentang dunia dengan segala kompleksitas dan inkonsistensinya. Penulis realis di bidang sains disebut “Doktor Ilmu Sosial”. Julukan “kritis” berarti bahwa penulis karya terkait telah memusatkan perhatiannya pada aspek negatif dari realitas yang direproduksi, yang kemudian ia kaji dan evaluasi. Charles Dickens adalah salah satu perwakilan terbesar dari tren ini. »

“Dibandingkan dengan romantisme, realisme kritis memperluas cakupan seni secara signifikan. Jika kaum romantis memusatkan perhatian pada aspirasi spiritual manusia, maka kaum realis kritis memilih kehidupan manusia dalam segala manifestasinya sebagai objek penggambaran. Pekerjaan mereka tidak hanya mencerminkan cita-cita, spiritual, tetapi juga seluruh aktivitas konkret masyarakat (pejabat, keluarga, urusan sosial, dll). Dalam hal ini, batas-batas sastra telah meluas. Prosa kehidupan mengalir ke dalam dirinya dalam aliran yang kuat. Motif sehari-hari telah menjadi pendamping yang sangat diperlukan dalam karya realistik. Dalam genre naratif dan bahkan liris, tempat utama ditempati oleh individu biasa, yang menggantikan pahlawan romantis luar biasa yang hidup di dunia dengan minat spiritual dan moral yang tinggi. Pemimpi romantis dan pemberontak digantikan oleh tokoh sejarah sejati. Agar seni dapat meninggalkan retorika dan kemegahan romantis, “perlu,” kata V. G. Belinsky, “untuk mengalihkan semua perhatian kepada orang banyak, kepada massa, untuk menggambarkan orang-orang biasa, dan bukan hanya pengecualian yang menyenangkan dari aturan umum, yang selalu merayu penyair ke dalam idealisasi dan menanggung jejak orang lain pada dirinya sendiri.” Dalam banyak pengenalan literatur kehidupan sehari-hari- salah satu perbedaan signifikan antara romantisme dan realisme. Realis kritis menunjukkan manusia tidak hanya dalam cita-citanya, tetapi juga dalam esensi historisnya yang konkrit. Melalui jalinan takdir manusia yang spesifik, penulis realis mengungkap pola spesifik kehidupan sosial.”

“Ketika menggambarkan karakter khas, kaum realis berusaha untuk mempertahankan skala situasi kehidupan nyata, mereka menggambarkan pahlawan mereka dalam semua keragaman hubungan kehidupan dan hubungan historis dan sehari-hari yang spesifik, dalam perkembangan mereka. »

“Dalam karya yang realistis karakter berperilaku normal sepenuhnya, sesuai dengan posisi sosial mereka: mereka tidak hanya berbicara tentang masalah-masalah besar abad ini, tetapi juga tentang masalah-masalah kecil sehari-hari, bertengkar dan berdamai, memiliki segala macam hobi, kebiasaan, dll. acak, tetapi keacakan ini diperlukan, karena tindakan mereka ditentukan secara psikologis dan sosial. Kemampuan untuk melihat apa yang diperlukan di balik hal-hal sepele yang biasa-biasa saja dalam kehidupan seseorang adalah inti dari analisis artistik, yang tanpanya seni realistis tidak mungkin terjadi. Melalui jalinan takdir manusia yang spesifik, penulis realis mengungkap pola masyarakat tertentu. Dan semakin luas pandangannya, semakin dalam pula generalisasinya. Dan sebaliknya, semakin sempit cakrawala ideologisnya, ia semakin berhenti pada sisi eksternal realitas, tak mampu menembus hingga ke landasannya. Oleh karena itu, dalam literatur realisme kritis, seseorang muncul tidak hanya dalam esensi spiritual atau sosial saja, tetapi dalam semua manifestasi kehidupannya, secara keseluruhan, sebagai pribadi yang benar-benar hidup dan nyata. Reproduksi kehidupan ini merupakan ciri khasnya seni realistis. Kelebihan besar kaum realis kritis adalah bahwa mereka, setelah meninggalkan pemujaan terhadap “momen ideal” realitas, mulai menggambarkan modernitas dengan jujur. Terbentuknya realisme kritis disertai dengan banyak revisi konsep estetika. Secara khusus, muncul kebutuhan mendesak untuk merehabilitasi kehidupan sehari-hari dari sudut pandang estetika, yang semuanya redup materi penting, yang oleh beberapa ahli teori romantisme dianggap tidak cocok untuk perwujudan puitis. Perlu dibuktikan bahwa pahlawan negatif pun bisa menjadi cantik secara artistik jika mereka dengan jujur menangkap isi objektif realitas, jika penulis mengungkapkan sikap kritisnya terhadap mereka. Kaum realis kritis, yang memahami esensi realitas kontemporer dalam analisis mereka, dengan demikian berkontribusi pada kebangkitan sosial. kesadaran diri, membawa masyarakat pada kesimpulan tentang perlunya transformasi sosial.”

“Individualisasi suatu citra-karakter memerlukan pengungkapan dunia batin seseorang. Inilah tepatnya jalan yang diambil oleh kaum realis kritis. Kreasi mereka dibedakan oleh psikologi yang mendalam. Terlebih lagi, pengalaman dan pemikiran manusia dieksplorasi oleh mereka tidak secara abstrak, tidak terisolasi dari kehidupan.”

2 Ciri-ciri ciri potret dalam sistem gambaran novel Charles Dickens “The Life of David Copperfield, Told by Himself”

Dalam novel “The Life of David Copperfield, Told by Himself,” seperti dalam novel-novel sebelumnya, bersama dengan karakter sentral ada pembagian karakter menjadi positif dan negatif. Di Dickens, kepemilikan satu atau beberapa karakter ke dalam salah satu kelompok ini selalu dimotivasi dan tidak sembarangan. Orang-orang dari kelas sosial mana pun dapat termasuk dalam kategori ini. Karena itu, ia mulai mengkarakterisasi orang dengan penampilannya. Membagi karakternya secara kontras, menurut prinsip baik dan jahat, Dickens tidak lupa bahwa seseorang itu kompleks, dan momen yang menentukan baginya bukanlah tempat yang ditempati karakter ini atau itu di tangga sosial, tetapi sikapnya. masing-masing kepada orang-orang di sekitarnya, tanpa memandang karakteristik luarnya. Di antara karakter positif dan negatif, Dickens memiliki orang-orang yang agung dan cantik, tidak memiliki kepemilikan, biasa-biasa saja, dan berpenampilan jelek. Namun seiring dengan semakin detailnya potret tersebut, karakter para tokoh di dalamnya semakin terlihat jelas. Dalam novel Charles Dickens “David Copperfield,” karakter positif (Peggoty, Betsy Trotwood, Micawber, the Wickfields, Dick) dikontraskan dengan karakter negatif (Murdstones, Steerforth, Uriah Heap, Creakle). Pada saat yang sama, Dickens kurang memperhatikan potret pahlawan positif dibandingkan pahlawan negatif.

2.1 Karakter positif dalam novel

Daud - tokoh sentral novel. Novel ini dinarasikan sebagai orang pertama. Kisah David diarahkan ke masa lalu, ke masa kecilnya, dan gambaran masa kecilnya digambar menggunakan pemikiran imajinatif anak. Itulah sebabnya potret bergambar visual mendominasi di sini. Ia mengamati, mengingat, berbicara tentang orang-orang di sekitarnya, tentang kehidupan mereka.

David lahir enam bulan setelah kematian ayahnya. Pada awalnya dia adalah seorang anak kecil yang bahagia, yang sangat disayangi oleh ibu mudanya dan perawat yang baik hati, Peggotty. Bersama ayah tirinya dan saudara perempuannya, kemalangan datang ke dalam rumah, yang dengannya anak laki-laki itu berjuang tanpa pamrih, namun menang, berkat kejujuran, ketekunan, kerja keras, dan teman baik.

“... dia mengesampingkan stockingnya (itu adalah stockingnya sendiri) dan, sambil membuka lengannya lebar-lebar, melingkarkan tangannya di kepala keritingku dan meremasnya erat-erat. ".

David terkadang lupa berbicara tentang dirinya, pengalamannya, kesannya, namun seiring dengan matangnya bakat menulis, terbentuknya pemikiran, berkembangnya observasi, kemampuan menganalisis, dan berkat teknik naratif Dickens, pembaca memperhatikan perubahan yang serius. dalam potret ciri-ciri pahlawan pada berbagai tahapan perjalanan hidupnya.

“Tetapi, ketika saya kembali berada di tempat-tempat yang saya kenal, saya tidak terkejut ketika saya merasa melihat sosok menyedihkan seorang anak lugu yang berkeliaran di depan, menciptakan dunia imajinernya sendiri dari cobaan yang tidak biasa dan vulgar sehari-hari. " ;

“Saat itu kondisi sepatu saya menyedihkan. Solnya berangsur-angsur lepas, dan kulit di atasnya retak dan pecah... Topi (yang juga berfungsi sebagai minuman tidur saya) begitu rata dan penyok sehingga panci berlubang tertua tanpa pegangan, yang tergeletak di tumpukan sampah, dapat dengan mudah bersaing. dengan itu. Kemeja dan celana panjangku, yang kotor karena keringat, embun, rumput, dan tanah Kentish tempat aku tidur, dan robek karena tawar-menawar, mungkin bisa menjauhkan burung-burung itu. kebun nenek, sementara aku berdiri di depan gerbang. Rambutku tidak pernah disisir atau disisir sejak aku meninggalkan London. Karena terlalu lama berada di udara terbuka dan di bawah sinar matahari, wajah, leher, dan lengan saya menjadi kecokelatan hingga menjadi hitam. Aku ditutupi debu kapur dari ujung kepala sampai ujung kaki, seolah-olah aku baru saja keluar dari tempat pembakaran kapur” ;

“Kotor, tertutup debu, dengan rambut kusut, saya merasa benar-benar berdosa…” ;

“… Saya takut dengan setiap pandangan saya, setiap gerakan dan bersembunyi di dalam cangkang saya.”

Gambar David dewasa juga disajikan:

“Perubahan apa lagi yang terjadi pada saya, selain fakta bahwa saya telah tumbuh, menjadi dewasa, dan belajar banyak? Saya memakai jam tangan emas dengan rantai, cincin di jari kelingking saya dan jas berekor, saya banyak melumasi rambut saya dengan minyak beruang, dan minyak ini, serta cincinnya, tidak bagus. Apakah aku jatuh cinta lagi? Ya. " ;

"Aku sudah terbiasa dengan kesedihanku keadaan pikiran dan dengan patuh mulai minum kopi... Saya sendirian di dunia ini.”

Di akhir buku, sang pahlawan menggambarkan dirinya dikelilingi oleh istri, anak-anak, dan teman-temannya. Ciri-ciri kecil dalam deskripsi potret David terakumulasi satu demi satu di seluruh bab novel dan secara keseluruhan mengungkapkan dunia batin dan karakternya. Berkat ini, pembaca dapat membayangkan potret lengkap sang pahlawan.

“Rumah tua yang saya sayangi telah ditinggalkan, tamannya ditumbuhi rumput liar, dan daun-daun basah yang berguguran tergeletak di lapisan tebal di jalan setapak... Dan bagi saya sepertinya rumah itu juga telah mati dan segala sesuatu yang berhubungan dengan ibu saya dan ayah telah menghilang selamanya.”

“Perubahan besar terjadi pada rumah lama saya. Sarang-sarang yang acak-acakan, yang telah lama ditinggalkan oleh para benteng, menghilang, pepohonan kehilangan penampilan semula - cabang dan pucuknya ditebang atau dipatahkan. Tamannya liar, dan banyak jendela rumah tertutup. Sekarang hanya ada satu pria malang dan gila yang tinggal di sana dan seluruh anggota keluarganya merawatnya.”

Deskripsi ibu David sangat tersebar, terletak di berbagai bagian novel:

“Ibuku berpenampilan kekanak-kanakan dan... terlihat sangat muda, bahkan untuk anak seusianya,” “dengan rambut indah dan sosok kekanak-kanakan,” “wajahnya memerah”; "menawan dan cantik" "kecantikan yang manis" Saat mendeskripsikan Clara, Dickens banyak menggunakan teknik pengulangan: “ibuku yang malang,” sering kali David berkata, mengingat ibunya. Belakangan, ketika mendeskripsikannya, Dickens menggunakan teknik transformasi artistik dari potret tersebut, yang berubah di bawah pengaruh keadaan kehidupan (yang menunjukkan dirinya karakter yang lemah): “Setelah Murdstones “mulai menyiksanya seperti burung malang di dalam sangkar, memaksanya menjalani kehidupan yang membuatnya layu”, “kegembiraan di wajah cantiknya memudar, gaya berjalannya yang ringan berubah drastis”, sekarang adalah “sosok pendiam”, “hal kecil yang paling menyedihkan”;

“Dia masih sangat cantik, tapi dia tampak khawatir dan terlalu lemah, dan tangannya sangat kurus dan putih, hampir transparan. Sikapnya berubah; dia merasakan semacam kegelisahan, semacam kecemasan.”

Pengasuh David, Peggotty, digambarkan dalam novel dengan cinta, kelembutan dan rasa terima kasih:

“Sama sekali tidak memiliki sosok, Peggotty dengan mata yang begitu gelap sehingga seolah-olah membayangi wajahnya, dan dengan pipi yang begitu keras dan merah sehingga saya bertanya-tanya mengapa burung lebih memilih untuk tidak mematuknya, tetapi apel”; “Kecantikan Peggoty sangat berbeda dengan ibuku, tapi menurutku dia benar-benar cantik dengan caranya sendiri.”

Dengan ironi yang lembut, Dickens menulis:

"Peggotty sangat wanita gemuk dan dengan gerakan tiba-tiba sekecil apa pun, kancing di bagian belakang gaunnya terlepas”; “Di ruang depan ada bangku kecil berbahan beludru merah... Warna beludrunya sama sekali tidak berbeda dengan warna wajah Peggotty. Bangkunya empuk dan Peggotty keras, tapi itu tidak masalah.”

Deskripsi Pagotty cukup jelas. Penampilannya sesuai dengan karakternya. Jadi, kemerahan pada wajah Pagotty dan montoknya melambangkan kebaikannya. Dan meskipun deskripsi rinci Tidak ada potret pengasuh dalam novel; kita belajar tentang penampilan dan karakternya berkat tindakan dan perkataan wanita ini.

“Jangan pernah berbuat jahat, Trot, jangan munafik dan jangan kejam,” dia memberikan instruksi ini kepada cucunya. Dengan menggunakan teknik kontras, pertentangan antara penampilan dan esensi, Dickens menunjukkan bahwa di balik kekerasan eksternal Betsy Trotwood menyembunyikan kebaikan batinnya. Betsy Trotwood selanjutnya digambarkan oleh penulis sebagai berikut:

“Seorang wanita jangkung dengan wajah yang aneh namun cantik. Ada sesuatu yang pantang menyerah pada wajahnya, pada suaranya, pada gaya berjalannya dan postur tubuhnya... namun, fitur wajahnya cukup cantik, meski keras dan tegas. Saya secara khusus menarik perhatian pada matanya yang cerah dan berbinar. Rambut abu-abunya disisir sederhana, dibelah, dan ditutupi dengan topi, yang saya sebut topi rumah... Gaunnya berwarna ungu pucat dan ternyata rapi, tetapi berpotongan sempit, seolah dia memilih untuk tidak mengenakan pakaian tambahan apa pun.”

“Meski banyak keanehan dan kejenakaannya, ada sesuatu yang patut dipercaya dan dihormati dalam diri nenek saya.”

Tiba-tiba terdengar teriakan “Janet, astaga! " - mencirikan nenek pada saat kemunculannya dan sepanjang beberapa bab. Di sinilah bias muncul.

Dickens dengan detail yang cerah dan menarik, yang sering diulang, meningkatkan ekspresi gambarnya. Pak Dick tua yang eksentrik menemukan perlindungan di rumahnya; dia dengan cepat bergaul dengan Peggotty dan juga dengan cepat menangani Murdstones, dan pada saat yang tepat menjadi pelindung David, yang menemukan neneknya. cinta ibu, tempat berlindung, kesempatan untuk studi lebih lanjut. Karakter Betsy Trotwood adalah versi perempuan dari Dickensian yang eksentrik; itu dibangun di atas kontras antara kekerasan, sikap dan tekad yang tajam, kebaikan hati dan daya tanggapnya.

Sangat indah karakter komik novel, di antaranya perlu diperhatikan Tuan Dick yang eksentrik dan pengusaha malang Micawber. Pak Dick digambarkan dalam novel seolah-olah pengarangnya tidak ingin menggambarkan sesuatu yang berlebihan:

“Tuan Dick… berambut abu-abu dan kemerahan. Saya akan mengakhiri uraian saya di sini jika dia tidak memiliki kebiasaan aneh menundukkan kepala; dan mata abu-abunya, melotot dan besar, dengan kilau berair yang aneh, ketidakhadirannya, kepatuhannya pada nenekku dan kegembiraan kekanak-kanakan membuatku curiga bahwa dia mungkin tidak sedikit gila. Dia berpakaian, sebagaimana layaknya seorang pria, dalam mantel rok abu-abu yang luas dengan rompi dan celana panjang putih; dia punya arloji di sakunya, dan uang di saku sampingnya, yang dia gemerincing seolah-olah dia sangat bangga akan hal itu.”

“Berambut abu-abu, lincah, berseri-seri,” dengan “tatapan linglung,” “dia memiliki wajah yang lemah lembut dan menyenangkan, begitu terhormat, meskipun pada saat yang sama ceria dan segar.” Seperti anak-anak, dia “sangat menyukai roti jahe..., dia tidak pernah datang tanpa bantalan kulit dengan persediaan kertas tulis” dan “selalu mengaduk-aduk koin di sakunya.”

“Betapa mengharukannya Pak Dick bagi saya, merenungkan ular yang terbang ke langit… Saya membayangkan ular itu membebaskan pikirannya dari kekhawatiran dan membawanya ke surga.”

Keeksentrikan Pak Dick menghasilkan efek komikal, dan Dickens sengaja menonjolkan komedinya. Komik tersebut membantu penulis untuk lebih jelas menggambarkan karakter Pak Dick yang baik hati dan tulus:

"Keesokan paginya Pak Dick menjadi sedikit bersemangat ketika dia menyerahkan semua uangnya kepada saya ... - sepuluh shilling." Ini tidak hanya dan tidak terlalu lucu, tetapi juga menyentuh dan mulia. Lagi pula, Pak Dick memberikan yang terakhir bukan karena perhitungan, tetapi karena keinginan jiwanya. Di sini Dickens, melalui komiknya, membantu melihat kebenaran dengan lebih jelas. Dengan mengumpulkan dan secara berkala mengulangi ciri-ciri individu dan hal-hal sepele dari potret Tuan Dick, dengan menekankan “pipi kemerahan” dan “rambut abu-abu”, Dickens mengungkap karakter “orang gila yang baik hati” dan eksentrik ini.

Mr Micawber adalah salah satu tokoh paling populer di kalangan karakter kecil Iblis. Ini adalah orang yang baik hati, tidak kekurangan kemampuan, proyektor yang tiada habisnya dan pemimpi yang sia-sia, dengan ucapan yang berbunga-bunga dan perubahan suasana hati yang konstan. Beginilah penampakannya di hadapan David: “seorang pria paruh baya dengan jas rok coklat. Dengan celana ketat hitam dan sepatu hitam; kepalanya yang besar dan berkilau tidak memiliki rambut lebih dari sebutir telur; wajahnya sangat lebar. Jasnya lusuh, tapi kerah kemejanya terlihat mengesankan. Dia memegang tongkat keren dengan dua jumbai besar berwarna kemerahan, dan kacamata berlensa dipasang di mantel roknya - untuk hiasan, karena dia sangat jarang menggunakannya..., dengan semacam gumaman merendahkan dalam suaranya, dengan sikap anggun, dan dengan penampilan ramah yang tak terlukiskan. Micawber - “korban kesulitan keuangan”, “selalu tidak segan-segan membual tentang kesulitannya”, setiap kali melihat kreditor “dia jatuh ke dalam kesedihan dan kesedihan, tetapi setelah setengah jam dia dengan rajin membersihkan sepatunya dan meninggalkan rumah, menyenandungkan semacam lagu, dan dia bahkan lebih anggun dari biasanya." “Keputusasaannya, apalagi putus asa, langsung menguap,” yang menunjukkan sifat kekanak-kanakannya. Seorang pembawa acara fitur karakteristik“Pretensi terhadap rahmat” Pak Micawber diwujudkan tidak hanya dalam seluruh tingkah lakunya, dalam tingkah lakunya, penampilannya, ucapannya, tetapi juga dalam lingkungan sekitarnya, pada barang-barang dan rumahnya. Dengan frekuensi yang konstan, dia muncul di halaman-halaman buku “dengan kacamata berlensa, tongkat, kerah tinggi; anggun, berjalan menyusuri jalan dan bertanya-tanya apakah kebahagiaan akan tersenyum." Rumahnya “memiliki tampilan kumuh yang sama, tetapi, seperti dia, terkesan elegan.” Pidato Mr. Micawber sangat individual dan penuh dengan intonasinya sendiri. Yang terpenting, dia dikenang justru karena kekhasan pidatonya. Dia tidak pernah mengkhianati caranya yang sangat khas dalam mengekspresikan dirinya dengan cara yang kaku. Dalam mengungkap karakter Pak Micawber, Dickens menekankan sejumlah detail eksternal yang saling berhubungan dan merupakan kesatuan yang tidak dapat dipisahkan, disatukan oleh satu ciri khas karakternya, sehingga menciptakan gambaran karakter yang “kompleks”.

Dengan simpati yang tiada henti dan simpati yang paling besar, Dickens melukiskan karakter Tuan Peggotty, yang mewujudkan kualitas terbaik dari orang biasa. Dickens menggambarkannya sebagai pria yang berani dan jujur. Tuan Peggotty adalah “seorang pria dengan rambut panjang tebal dan wajah yang baik hati”, “bersinar dengan cinta dan kebanggaan yang tidak mungkin untuk dijelaskan…, mata yang jujur, dada yang lebar dan tinju yang kuat seperti palu besar” , dia berjuang melawan keadaan sulit dan mengatasinya:

“Dia menjadi semakin beruban, kerutan di pipi dan dahinya menjadi lebih dalam..., tapi dia tampak sangat kuat dan tampak seperti pria yang terus-menerus mengejar tujuannya dan akan menanggung semua kesulitan.”

“Betapa jelasnya lengan berotot ini mengekspresikan kekuatan dan ketidakfleksibelan karakternya dan betapa cocoknya lengan itu dengan dahi terbuka dan rambut abu-abunya.” Melalui deskripsi potret, menambahkan ciri-ciri individu di sepanjang narasi yang meningkatkan ekspresi penampilannya, Dickens menunjukkan keagungan spiritual, kemanusiaan dan keluhuran sejati Tuan Peggotty, menjadikannya sebagai contoh ketabahan dan keterusterangan, keberanian dan kemanusiaan dalam hubungannya dengan rakyat.

Sepanjang keseluruhan novel, ciri-ciri potret tokoh-tokoh baik tidak mengalami perubahan khusus, namun pengulangan terus-menerus Dickens dalam teks ciri-ciri individu dari penampilan mereka mengungkapkan kebaikan dan keagungan mereka.

Karakter positif juga dalam novel ini adalah keluarga Wickfield. David memperlakukan Tuan Wickfield dan Agnes dengan hormat. Tuan Wickfield adalah seorang pria terhormat, dia “memiliki wajah yang menyenangkan, bisa dikatakan tampan. Dia berpakaian dengan sangat rapi - jas berekor biru dengan rompi bergaris dan celana panjang nankee; kemejanya, acak-acakan sempurna, dan dasi cambric-nya sangat putih sehingga imajinasiku yang tak terkendali mengingatkanku pada bulu-bulu di dada angsa. “Dia sangat mencintai putrinya Agnes:

“Tuan Wickfield bilang itu adalah nyonya kecilnya, putrinya Agnes. Ketika saya mendengar dia mengatakan ini, dan ketika saya melihatnya memegang tangannya, saya menebak apa satu-satunya tujuan hidupnya. »

Ciri negatif Pak Wickfield adalah kecanduannya terhadap alkohol, terbukti dari wajahnya:

“Warnanya ungu, dan saya sudah lama terbiasa mengasosiasikan warna seperti itu, setelah penjelasan Peggotty, dengan hasrat terhadap anggur port; kecenderungan yang sama terlihat jelas dalam suaranya dan sosoknya, yang mulai kabur. “David memperlakukan Agnes seolah-olah dia adalah saudara perempuannya sendiri dan memperlakukannya dengan penuh kasih sayang. Agnes memiliki “wajah seperti bidadari, yang darinya tampak semacam pancaran cahaya.”

Dora mewujudkan citra orang yang kosong. Dia tetap berada di suatu tempat di masa kanak-kanak, dia "seperti anak kecil" dan tidak ada perkembangan yang terjadi padanya:

“Dora tersayang kami adalah anak kesayangan alam. Dia adalah anak yang ringan, menyenangkan dan gembira. Dora sangat cantik makhluk kecil. Dora kecil yang manis dan lembut." Tapi David jatuh cinta padanya

“Saya melihat makhluk tidak wajar di depan saya. Itu adalah peri, sylph, saya tidak tahu siapa - sesuatu yang belum pernah dilihat siapa pun dan diimpikan semua orang. Dalam sekejap mata, aku terjerumus ke dalam jurang cinta yang paling dalam. Saya tidak berpikir dua kali di tepi jurang, saya tidak melihat ke dalamnya, saya tidak melihat ke belakang, tetapi saya terbang ke bawah sebelum saya sempat mengucapkan sepatah kata pun.”

Citra Ham adalah "pria baik, tidak ada orang seperti dia di seluruh Yarmouth". “Seluruh hidupnya adalah perbuatan baik.” Dia adalah teman sejati:

“Ham masih sama, berusaha keras, tidak peduli sama sekali, tidak mengeluh tentang apa pun, dan semua orang mencintainya.”

Dia mencintai Emly “dengan hati yang sangat penuh kasih” dan kesulitan menanggung apa yang terjadi padanya:

“Kurus, seolah lelah, lembut, mata sedih, wajah cantik, kepala selalu tertunduk, berbicara pelan, nyaris takut-takut. Seperti inilah Emly sekarang”; “Secara tidak sengaja saya melirik ke arah Ham, yang sedang mengintip ke dalam garis cahaya di kejauhan, dan kemudian sebuah pikiran buruk melintas di benak saya. Bukan karena wajahnya memancarkan amarah, bukan, itu hanya menunjukkan tekad yang tak tergoyahkan, tapi... Pikiran terlintas di benak saya bahwa jika dia bertemu Steerforth, dia akan membunuhnya.”

Tapi dia memiliki hati yang baik dan saat badai dahsyat dia mencoba menyelamatkan Steerforth dan mati.

2. 2 Karakter negatif novel

Karakter negatif dari novel ini, pertama-tama, egois dan munafik, orang-orang yang kejam, tidak berperasaan, tidak sempurna secara moral, dimanjakan oleh didikan mereka dan dicirikan oleh keserakahan, yang dengan mudah melewati garis yang sulit dipahami yang memisahkannya dari kejahatan. Ini adalah Tuan dan Nona Murdstone, Steerford, dan Uriah Heep dalam novel.

Tuan Murdstone pertama kali diperlihatkan kepada kita dari kejauhan sebagai “seorang pria dengan rambut hitam halus dan cambang.” Karena dekat dengannya, David memberikan gambaran dirinya yang akurat, seolah diperbesar, dengan merinci warna dan ekspresi matanya, bentuk oval wajahnya:

“Matanya hitam dan kosong - saya tidak dapat menemukan kata yang lebih cocok untuk menggambarkan mata yang tidak memiliki kedalaman untuk dilihat; pada saat-saat linglung, berkat permainan cahaya, mereka mulai sedikit menyipitkan mata dan menjadi cacat aneh. Meliriknya, saya menyaksikan fenomena ini dengan kagum selama beberapa balapan dan bertanya pada diri sendiri pertanyaan tentang apa yang dia pikirkan dengan sungguh-sungguh. Dari dekat, rambut dan cambangnya bahkan lebih hitam dan tebal dari yang kukira sebelumnya. Bagian bawah wajahnya yang persegi dan bintik-bintik hitam di dagunya - bekas janggut tebal, yang dicukurnya dengan hati-hati setiap hari - mengingatkanku akan hal itu. patung lilin, yang dibawa ke wilayah kami. Semua ini, serta alis yang terdefinisi dengan baik dan wajah putih-hitam-cokelat... - membuatku... menganggapnya pria yang sangat tampan.”

Berbagi keyakinan, yang tersebar luas pada masa Dickens, bahwa mata adalah “cermin jiwa”, penulis memberikan “tanda” kepada pembaca dengan menggambarkan tatapan Murdstone: “Saya melihat bagaimana, berbalik, dia menembus kita dengan tatapannya. dari mata hitamnya yang tidak menyenangkan.”

“Murdstones membuatku terpesona dengan tatapannya, seperti dua ular yang memikat seekor burung yang menyedihkan.”

Detail eksternal yang ditemukan dan ditekankan dengan terampil sering kali mengungkapkan esensi sebenarnya. Dalam mendeskripsikan potret Tuan Murdstone, Dickens banyak menggunakan pengulangan. Dengan berulang kali menekankan kegelapan mata, rambut, dan wajahnya, penulis berusaha menunjukkan ciri khasnya dan dengan demikian meningkatkan keburukan gambarnya.

Dengan kemunculan Tuan Murdstone sebagai ayah tiri, David merasakan: "semacam nafas destruktif yang terkait dengan kuburan di kuburan dan penampakan orang mati menembus diriku." Di luar jendela, “semak-semak terkulai karena kedinginan... Kamar tidurku yang lama sudah tidak ada lagi... semuanya menjadi berbeda... Di kandang yang sampai sekarang kosong tinggal seekor anjing besar dengan mulut besar dan bulu hitam yang sama. sebagai miliknya.”

“Di udara musim dingin, pohon elm tua yang tak terhitung jumlahnya meremas-remas lengan mereka, dan ranting-ranting sarang benteng tua tertiup angin.” Inilah lingkungan, motif simbolis, dan kata-kata ayah tiri yang terus-menerus diulang: “Ketegasan, sayangku! " dan "Tahan dirimu! Selalu menahan”, melengkapi, melengkapi potret Tuan Murdstone yang “suram”, mereka seolah menyatu menjadi satu kesatuan yang tak terpisahkan, menciptakan citranya yang “kompleks” tentang orang yang kejam dan tidak berperasaan.

Sedangkan untuk Nona Murdstone, seluruh penampilannya dengan sempurna mencerminkan karakternya:

“Miss Murdstone, seorang wanita berwajah muram, berambut hitam, seperti kakaknya, yang suara dan wajahnya mirip; Alisnya, yang hampir menyatu dengan hidungnya yang besar, sangat tebal, seolah-olah menggantikan cambangnya, yang karena jenis kelaminnya, ia kehilangannya.”

“Lurus, kaku…, dengan mata seekor naga…, dengan bibir mengerucut seperti jepitan tas wanita…, dengan kuku yang dingin” - seluruh “penampilan menyeramkan” dari “makhluk lembut” ini… bersaksi bahwa dia akan segera patah, tetapi jangan sampai membungkuk."

Melebih-lebihkan ciri utama penampilan, Dickens mengungkapkan ciri-ciri esensialnya:

“Miss Murdstone, seperti senjata saku yang disebut “buku-buku jari kuningan”, diciptakan bukan untuk pertahanan melainkan untuk menyerang.”

Dalam Miss Murdstone, Dickens menekankan kekerasan, sikap dingin, dan ketidakpedulian terhadap segala hal di dunia. Seluruh penampilannya memancarkan rasa dingin. Kekakuan, “dinginnya”, dan ketidakfleksibelan ini ditekankan oleh semua benda di sekitarnya. “Dompet logam keras, seperti di dalam sel penjara, terletak di dalam tas yang digantung di bahunya dengan rantai yang berat dan dikunci seolah-olah mencoba menggigit...; di kamarnya, menimbulkan ketakutan dan kengerian, ada dua peti hitam pekat dengan inisial namanya terbuat dari paku tembaga padat di tutupnya..., banyak rantai baja yang digantung dalam urutan pertempuran di sekitar cermin dan dikenakan oleh Nona Murdstone ketika dia berdandan .

“Manik-manik baja” yang terus ia rangkai sepanjang waktu - semua ini melambangkan kekuatan semangat “wanita logam” ini dan dinginnya sifatnya.

“Berbicara tentang karakter Nona Murdstone, melihat rantai di leher dan pergelangan tangannya, saya teringat akan belenggu yang digantung di gerbang penjara untuk memberi tahu semua orang di luar apa yang menanti mereka di balik dinding. .”

Penampilan eksternal dan internal Miss dan Mr. Murdstone digariskan oleh Dickens melalui akumulasi dan pengulangan berulang-ulang detail individu dari potret tersebut, yang menekankan ciri utama karakter mereka.

Teknik kontras, penjajaran penampilan dan esensi, membantu membedakan karakter Steerforth yang sebenarnya. Steerforth adalah seorang bangsawan yang selalu, mulai dari sekolah, diizinkan melakukan segalanya. Dia dengan bebas menikmati kebebasan dan kemandiriannya. Akibatnya, ia tumbuh menjadi seorang sombong sejati, yang menganggap asal usulnya sebagai pembenaran atas tindakan paling negatif.

“Kepada siswa ini, yang terkenal sangat terpelajar, kepada anak laki-laki ini, yang enam tahun lebih tua dari saya dan sangat tampan, saya dibawa seolah-olah ke hakim. Dia menginterogasi saya di bawah kanopi di taman bermain mengapa saya menjadi sasaran hukuman seperti itu, dan menyatakan bahwa perlakuan seperti itu terhadap saya adalah “memalukan dan tercela,” yang memenangkan pengabdian saya selamanya.”

Steerforth, yang bagi David pernah dianggap sebagai pemuda ideal - pemberani, cantik, ceria, berbakat, “dengan suara nyaring, wajah cantik, sopan santun dan rambut keriting”, “langsing, berpakaian penuh selera”, “dengan sikap yang mulia, “anggun dan percaya diri”, “malaikat kecil yang menjanjikan”, “melampaui semua orang saat matahari menutupi bintang-bintang” - Steerforth yang sama ternyata tidak berperasaan, seorang egois yang penuh perhitungan: “tapi namanya Steerforth, dan dia bajingan terakhir! "," bahwa James Steerforth memiliki hati yang licik, kejam, dan pengkhianat." Steerforth menjadi tertarik pada Emily, merayunya, membawanya ke luar negeri, dan ketika dia bosan, mengundangnya untuk menikah dengan pelayannya. Steerforth tidak peduli dengan ibunya sendiri, yang dengannya dia memutuskan hubungan dan pergi, atau tentang Rose Dartle, yang sangat mencintainya, yang hidupnya juga dia hancurkan. Di sini kejahatan tersembunyi dalam diri seseorang yang menawan tidak hanya secara eksternal, tetapi juga secara internal. Dengan menggunakan contoh Steerforth, Dickens menunjukkan bahwa penampilan seringkali menipu dan potret luar seseorang tidak selalu sesuai dengan dunia batinnya.

Novel ini mencirikan Tuan Creel yang “mengerikan”:

“Mr. Creakle memiliki wajah ungu dan mata kecil cekung: urat-urat menonjol di dahinya, hidungnya kecil, dan dagunya berat. Ada titik botak di bagian atas kepalanya; dia menyisir rambutnya yang tipis dan berminyak, yang mulai memutih, di pelipisnya sehingga ujungnya bertemu di dahinya. Namun yang paling berkesan bagi saya adalah dia hampir tidak bersuara dan tidak berbicara, hanya mengi. Entah sulit baginya untuk mengi seperti itu, atau dia kesal karena kekurangannya, tetapi ketika dia berbicara, wajahnya yang marah menjadi semakin marah, dan pembuluh darah di dahinya semakin membengkak.”

Dia hanyalah seorang sadis dan suka “mendidik” murid-muridnya: “dia mencubit telingaku dengan main-main yang kejam.”

Sebaliknya, Tuan Strong dan ketertiban di sekolahnya digambarkan:

“Sekolah Dr. Strong sangat bagus dan berbeda dari sekolah Mr. Creakle seperti halnya kebaikan berbeda dari kejahatan. Ketertiban di dalamnya dijaga dengan ketat dan sopan, berdasarkan sistem yang masuk akal: mereka selalu mengandalkan kehormatan dan kesopanan siswa dalam segala hal dan secara terbuka mengakui kualitas-kualitas ini dalam diri mereka, jika anak laki-laki itu sendiri tidak mengkhianati kepercayaan, dan sistem seperti itu berhasil. keajaiban. Kami semua merasa bahwa kami mengambil bagian dalam kepemimpinan sekolah dan menjaga reputasi serta martabatnya. Akibatnya, kami dengan cepat menjadi terikat padanya - setidaknya inilah yang terjadi pada saya, dan selama saya tinggal di sana, saya tidak bertemu satu pun siswa yang akan memperlakukan sekolah kami secara berbeda - dan kami belajar dengan penuh semangat, ingin mempertahankan reputasi baiknya. Seusai kelas, kami menghibur diri dengan permainan yang menyenangkan dan menikmati kebebasan penuh, namun saya ingat bahwa meskipun demikian, kota ini memuji kami, dan jarang sekali kami merusak reputasi Dr. Strong dan murid-muridnya karena penampilan atau perilaku kami.”

Tokoh paling menyeramkan dalam novel tersebut adalah Uriah Heep. Meskipun dia muncul di halaman novel pada usia 15 tahun, dia sudah menjadi orang yang mapan. Dia adalah budak, budak dan penjilat; secara alami dia jahat, pendendam, kejam, dan rendah hati. Uriah Heep menjijikkan dan itu terlihat dari tindakannya, ucapannya dan penampilannya.

“Fisiognominya mirip dengan wajah orang mati, dia hampir tidak memiliki alis, tidak memiliki bulu mata sama sekali, dan mata coklat dengan semburat kemerahan sepertinya sama sekali tidak memiliki kelopak mata... dia kurus, dengan bahu menghadap ke atas... dengan panjang, kurus, seperti tangan kerangka."

"Lubang hidungnya tampak berkedip, bukan matanya".

Potret Heap adalah karikatur dengan ciri-ciri yang aneh. Dengan menggambarkan keburukan Uria, Dickens berupaya membuat pembacanya muak dengannya. Mengintensifkan ekspresi penampilan Uriah Heep, Dickens membandingkannya dengan perwakilan dunia binatang:

“Seluruh tubuhnya, dari dagu hingga sepatu, menggeliat seperti ular” atau “seperti belut conger”, dan “bergerak seperti ikan yang dilempar ke darat”. “Entah dia sehat atau sakit, dia terlihat seperti rubah, apalagi seperti iblis…” “Membungkuk sambil tertawa... dia menyerupai orang-orangan sawah di depan burung gagak, tanpa dukungan,” dan di saat-saat gembira, sambil tertawa pendek, dia menjadi “perwujudan dari merendahkan diri dan kekejaman, seperti monyet yang telah menguasai manusia. .”

Esensi menjijikkan dari Uriah Heep disampaikan melalui ciri khasnya yang berulang-ulang, detail yang tidak menyenangkan:

"Tangannya yang kurus, dingin, dan lengket - tangan hantu - baik saat disentuh maupun dilihat... tampak seperti ikan lengket yang licin." Pinggul terus-menerus “menggosokkan satu telapak tangan ke telapak tangan lainnya, seolah-olah sedang meremasnya, mencoba mengeringkan dan menghangatkannya” dan bagi mereka yang menjabat tangannya, seolah-olah mereka telah menyentuh katak atau ular “dan ingin menghapusnya. menyentuh."

Ciri-ciri kecil dalam potret Heep yang terakumulasi satu demi satu dan secara keseluruhan mengungkapkan penampilan batinnya. Tujuan Uriah Heep pada awalnya ditentukan, penampilan dan sikapnya yang patuh tidak berubah. Dia adalah lambang kemunafikan, dan pada saat yang sama, dia memiliki rasa rendah diri yang mengakar yang dia coba atasi. “Bagaimanapun, kami adalah orang-orang yang tidak penting dan rendah hati” - kata-kata ini, yang terus-menerus terdengar dari bibir Uria, menjadi semacam slogan keluarga Heep, menutupi esensi sejati mereka.

Dickens menyampaikan keburukan batin Uriah Heep dengan sangat baik melalui guratan-guratan individu, detail, ciri-ciri yang melekat erat pada dirinya, yang diwujudkan dalam penampilannya. Ciri-ciri potretnya mencerminkan hakikat sifatnya, penampilan batinnya.

Karakteristik potret karakter memainkan peran penting dalam novel "David Copperfield". Dengan bantuan mereka, Dickens mengungkap ciri-ciri karakter utama dari karakter tersebut. Setelah dianalisis, kami memahami bahwa kebaikan dan kejahatan itu ambigu, sering kali tercampur dalam tindakan dan jiwa manusia. Dickens mengajarkan kita untuk mencermati dunia di sekitar kita tidak hanya untuk melihat orang jahat dan untuk menolaknya, namun juga untuk memperhatikan sekilas kesopanan pada mereka yang, pada pandangan pertama, tidak pantas mendapatkan keringanan hukuman. Dalam deskripsi potret, kami menggunakan ini teknik artistik seperti deskripsi realistis, humor lembut, ironi, aneh, kontras, simbolisme, pengulangan, Dickens menciptakan gambaran yang jelas dan unik. Berkat itu, tokoh-tokoh dalam novel tersebut diingat oleh pembaca dalam waktu yang lama.

Kesimpulan

Kamus Charles Dickens sangat kaya, orisinal, dan beragam. Fleksibilitas luar biasa dari bahasa Dickens sebagian besar bertanggung jawab atas keahliannya dalam menciptakan karakter, penokohan, potret, dan sketsa. Dickens menunjukkan kecerdikan yang tiada habisnya dalam menyampaikan bentuk-bentuk ekspresi pemikiran khusus dari berbagai tokoh novelnya.

Menurut kami, Dickens sangat pandai memerankan karakternya. Dia diberkahi dengan bakat luar biasa dalam melukis dan menggambarkan. Kekayaan imajinasi dan kemampuan menembus jauh ke dalam dunia spiritual seseorang memungkinkan Dickens menciptakan gambaran yang sangat meyakinkan. Berkat ini, karakter-karakternya tersimpan dalam ingatan pembaca seperti kesan realitas yang paling jelas.

Potret Dickens (beserta penokohan pikiran dan tindakan) merupakan sarana untuk menggambarkan tidak hanya penampilan, tetapi juga sarana untuk menampilkan dunia batin para tokohnya. Melalui garis-garis kecil pada gambaran penampilan tokoh-tokoh dalam novel Dickens, kita dapat memperoleh gambaran tentang wataknya.

Setelah mempelajari literatur kritis dan referensi, serta menganalisis teks novel Charles Dickens The Life of David Copperfield, Told by Himself, kami sampai pada kesimpulan berikut:

Ciri-ciri potret seorang tokoh dalam sebuah karya sastra sangat penting dan merupakan bagian yang tidak terpisahkan dari gambaran secara umum (bersama dengan pikiran, tindakan, gaya hidup, dan lain-lain);

Saat membuat karakteristik potret karakter, Dickens dalam novelnya beralih ke berbagai teknik artistik: deskripsi realistis, berlebihan, pengulangan, yang saling terkait satu sama lain, menentukan gayanya;

Penampilan karakter Dickens dalam banyak kasus sesuai dengan dunia batinnya, tetapi terkadang penampilan kontras dengan esensi seseorang;

Dalam novel “The Life of David Copperfield”, seperti pada novel-novel sebelumnya, selain tokoh sentral, terdapat pembagian tokoh menjadi positif dan negatif;

Tokoh negatif dideskripsikan lebih detail oleh pengarang dibandingkan tokoh positif;

Dalam deskripsi potret karakter positif, penulis menggunakan deskripsi realistis dan ironi lembut;

Dalam novel, pembaca dapat mengamati karakteristik potret berbeda dari karakter yang sama yang mengalami emosi yang sesuai dalam situasi kehidupan yang berbeda;

Berkat penekanan dan pengulangan yang terus-menerus dari tanda-tanda penampilan yang khas, karakter Dickens terpatri dalam ingatan pembaca untuk waktu yang lama, memperoleh kejelasan, kejelasan, dan makna yang hampir alegoris;

Bagi Dickens, potret juga merupakan sarana analisis psikologis: melalui detail potret, melalui dinamikanya, ia mengungkap dunia batin sang pahlawan;

Lingkungan, benda, dan tingkah laku tokoh merupakan bagian integral dari ciri-ciri potret; seolah-olah menyatu menjadi satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan, menciptakan citranya yang “kompleks”.

Dickens - artis hebat. “Setiap karakternya benar-benar tidak ada habisnya.” Dickens memiliki bakat ekspresi artistik yang langka. Keanekaragaman potret dan ciri psikologis dalam novel-novelnya sangat banyak. Dia mencapai keahlian khusus dalam deskripsi potret. Dickens menciptakan dunia dengan ekspresi artistik yang luar biasa dan keragaman kepribadian.

galeri potret orang-orang dari kelas sosial yang berbeda. Imajinasinya, yang liar dan tak terkendali, membantunya melihat dan menunjukkan hubungan erat antara suatu benda dan seseorang. Kekuatan luar biasa ini memenuhi dunianya yang beraneka segi dan penuh warna dengan karakter komik, dramatis, dan tragis yang tak terhitung jumlahnya. Dickens adalah penulis “sepanjang masa”. Dengan demikian, kita dapat menggunakan materi penelitian ini untuk lebih mengenal karya Charles Dickens dan realis kritis lainnya.

Daftar sumber yang digunakan

1. Alekseev, M. P. Sastra Inggris: Esai dan Penelitian / M. P.Alekseev; - L.: Nauka, 1991. - 461 hal.

2. Gromyak, R.T., Kovaliv Yu. I.: Buku referensi kamus sastra/R. T.Gromyak, Yu.I.Kovaliev. - K.: VC "Akademi", 1997. - 750 hal.

3. Dickens, Ch. Kehidupan David Copperfield, Diceritakan Sendiri: dalam 2 volume / Ch. jalur dari bahasa Inggris /A. Di Krivtsova, E. Lann - M.: Rumah Penerbitan Fiksi Negara, 1959. - T. 1. - 514

4. Dickens, Ch. Kehidupan David Copperfield, Diceritakan Sendiri: dalam 2 volume / Bagian. Iblis; jalur dari bahasa Inggris / A. V. Krivtsova, E. Lann - M.: Rumah Penerbitan Fiksi Negara, 1959. - T. 2. - 504

5. Zatonsky, D. V. Interaksi bentuk dan isi dalam sebuah karya seni realistik. / D.V. Zatonsky - K.: Naukova Dumka, 1988. -300 hal.

6. Ivasheva, V.V. “Abad sekarang dan masa lalu”: Novel Inggris abad ke-19 di dalamnya suara modern. / V.V. Ivasheva - M.: Fiksi, 1990. - 477 hal.

7. Ivasheva, V.V. Karya Dickens. / V.V. Ivasheva - M.: Universitas Moskow, 1954. - 425 hal.

8. Katarsky, I.M. Dickens di Rusia. / I. M. Katarsky - M.: Goslitizdat, 1960. - 272 hal.

9. Lesin, Kamus V.M.Pulinet O.S istilah sastra. - K.:, 1971. - 534 hal.

10. Michalskaya, N. P. Charles Dickens: Esai tentang Kehidupan dan Pekerjaan. / N. M. Mikhalskaya - M.: Uchpedgiz, 1959. - 122 hal.

11. Silman, TI Dickens. Esai tentang kreativitas. / T. I. Silman - L.: Fiksi, 1970. - 407 hal.

12. Misteri Charles Dickens. Penelitian bibliografi. - M.: Ruang Buku, 1990. - 534 hal.

13. Wilson, E. Dunia Charles Dickens. / E. Wilson - M.: Kemajuan, 1975. - 320 hal.

14.http://nature.web.ru/litera/3.1.2.html

15. http://www.knowed.ru/index.php?name=pages&op=view&id=462

16.http: //19v-euro-lit. niv. ru/19v-euro-lit/elizarova-izl/kriticheskij -realizm-xix-veka.htm

17.http://litena.ru/books/item/f00/s00/z0000033/st020.shtml

Unduh kursus: Anda tidak memiliki akses untuk mengunduh file dari server kami.

Mengirimkan karya bagus Anda ke basis pengetahuan itu mudah. Gunakan formulir di bawah ini

Pelajar, mahasiswa pascasarjana, ilmuwan muda yang menggunakan basis pengetahuan dalam studi dan pekerjaan mereka akan sangat berterima kasih kepada Anda.

KEMENTERIAN PENDIDIKAN DAN ILMU PENGETAHUAN UKRAINA

UNIVERSITAS NASIONAL DONETSK

Departemen Sastra Dunia dan Filologi Klasik

PEKERJAAN KURSUS

Keunikan ciri potret dalam novel karya Ch."Kehidupan David Copp" karya DickensErfield, diceritakan sendiri»

siswa tahun ke-2

jurusan bahasa Inggris

Fakultas Bahasa Asing

Oleg Chistyakov

Pembimbing ilmiah

Asosiasi. A.V.Popova

DONETSK, 2009

Rencana

I. Pendahuluan

II. Bagian utama

II.1 Potret sastra sebagai komponen penting gambar

II.2 Peran dan metode penciptaan ciri potret dalam novel Charles Dickens

II.3 Ciri-ciri ciri potret dalam sistem gambaran novel Charles Dickens “The Life of David Copperfield”

II.3.1 Tokoh-tokoh positif dalam novel

II.3.2 Tokoh negatif dalam novel

AKU AKU AKU. Kesimpulan

IV. Daftar literatur bekas

I. Pendahuluan

Topik tugas kursus kami adalah “Keunikan karakteristik potret dalam novel karya Charles Dickens “The Life of David Copperfield, seperti yang diceritakan oleh dirinya sendiri.”

Pada saat yang sama, hanya sedikit karya para sarjana Dickens yang menganalisis kedalaman hubungan antara penampilan sang pahlawan dan karakternya.

Objek karya kami adalah ciri-ciri potret dalam novel Charles Dickens dari berbagai periode karyanya.

Subjek pekerjaan kami adalah kekhasan karakteristik potret dalam novel "David Copperfield" karya Charles Dickens.

Tujuan dari pekerjaan kami adalah untuk mengidentifikasi ciri-ciri karakteristik potret yang dibuat oleh Dickens (berdasarkan novel “David Copperfield”).

Tujuan yang ditetapkan telah menentukan solusi dari tugas-tugas berikut:

1) pengenalan konsep “potret” dalam kritik sastra dalam negeri;

2) menentukan peran, tempat dan makna ciri-ciri potret tokoh-tokoh dalam novel Dickens pada berbagai periode karyanya;

3) identifikasi teknik dan metode artistik yang digunakan Dickens,

saat membuat karakteristik potret karakter;

4) penentuan ciri-ciri ciri potret dalam sistem gambaran novel Charles Dickens “David Copperfield”;

Dasar metodologis untuk penelitian kursus adalah karya sarjana sastra dalam negeri terkenal seperti N. Michalskaya, I. Katarsky, M. Tugushev, V. Ivashev, T. Silman.

II. Bagian utama

II.1Potret sastra sebagai komponen penting dari gambar

Potret sastra adalah gambaran artistik tentang penampilan seorang pahlawan atau tokoh dalam sebuah karya sastra: wajah, sosok, pakaian, tingkah laku, dll. Fungsi potret ditentukan oleh metode, genre dan afiliasi klan, serta gaya penulisnya. Sifat potret dan akibatnya perannya dalam karya bisa sangat beragam. Potret paling sederhana adalah potret naturalistik yang disalin dari orang sungguhan. Dalam sastra, potret psikologis lebih umum, di mana pengarang, melalui penampilan sang pahlawan, berupaya mengungkap dunia batinnya.

Dalam sebuah karya sastra, ciri-ciri potret seorang tokoh sangatlah penting dan merupakan bagian yang tidak terpisahkan dari gambaran tokoh pahlawan secara umum (beserta pemikiran, tindakan, gaya hidup, dan lain-lain). Bergantung pada tradisi, ciri-ciri gerakan sastra, norma-norma genre yang sesuai, gaya individu, penulis menyajikan deskripsi potret karakter dengan cara yang berbeda, kurang lebih memperhatikan penampilan mereka. Kaum romantis memuja orang. Para sentimentalis menyelidiki dunia batin dari pengalaman para pahlawan mereka. Kaum realis menyajikan potret deskriptif yang detail. Potret karakter bisa detail, detail, atau terpisah-pisah, tidak lengkap; dapat disajikan segera dalam eksposisi atau pada saat tokoh pertama kali diperkenalkan ke dalam alur, atau secara bertahap, dengan pembukaan alur menggunakan detail yang ekspresif.

Penyusun “Kamus Sastra - Direktori” R.T. Gromyak dan Yu.I. Kovaliv memberikan definisi potret sastra sebagai berikut: “Potret dalam sastra (Potret Prancis - gambaran wajah seseorang dalam foto atau kanvas) adalah salah satu cara penokohan, tipifikasi, dan individualisasi tokoh. Setelah menempatkan penggambaran artistik interaksi manusia dengan lingkungan sebagai subjek utamanya, penulis menggambarkan perubahan penampilan karakter dalam situasi tertentu, dalam hubungan di antara mereka. Perhatian khusus pada potret karakter didasarkan pada pola umum, yang menurutnya keadaan mental internal orang tercermin dalam ekspresi wajah (gerakan ekspresif otot wajah), pantomim (gerakan ekspresif seluruh tubuh), dalam dinamika. ucapan (intonasi, tempo-ritme, timbre), pernapasan, dll., yang membantu dalam proses komunikasi untuk lebih memahami dunia batin masing-masing. Selain itu, pakaian seseorang sering kali menunjukkan selera estetika, karakter, status properti, dan pekerjaannya. Oleh karena itu, penulis mencatat penampilan karakter dan keadaan internal mereka, mencoba mengungkap persamaan atau perbedaan antara potret internal dan eksternal mereka. Oleh karena itu, potret adalah sarana analisis psikologis... Penulis, melalui detail potret, melalui dinamikanya, menyampaikan esensi seseorang, dunia batinnya…”

Potret merupakan salah satu cara untuk menciptakan karakter, melambangkan dan mengindividualisasikan karakter dalam sebuah karya. Ini adalah salah satu cara untuk menciptakan sebuah gambar. Oleh karena itu, sehubungan dengan topik penelitian kami, kami juga tertarik dengan konsep gambar artistik. “Citra artistik adalah suatu bentuk khusus eksplorasi estetis dunia, yang di dalamnya karakter obyektif-sensualnya, keutuhannya, vitalitasnya, konkritnya dilestarikan... Gambar sastra diciptakan dengan bantuan bahasa dan ucapan. Untuk menciptakan suatu gambaran, penulis mempelajari banyak fenomena realitas dan menggeneralisasikannya. Namun dalam karya generalisasi tersebut disajikan dalam bentuk orang, peristiwa, fenomena tertentu. Citra merupakan kesatuan dialektis antara yang umum dan yang khusus: generalisasi kehidupan yang luas disajikan di dalamnya sebagai kepribadian dan gambaran yang hidup, unik, dan individual. Fiksi memainkan peran besar dalam menciptakan hal ini. Sebuah gambar bukan sekedar salinan atau foto dari suatu fakta kehidupan atau orang, tetapi penulisnya seolah-olah menciptakan kembali kehidupan dan menampilkannya dalam materialitas dan gerakan yang hidup. Menciptakan kembali kehidupan dalam gambar, penulis sekaligus mengungkapkan perasaan dan cita-citanya melalui gambar tersebut. Setiap karya seni, meskipun kecil, tidak hanya memuat satu, melainkan banyak gambar. Yang utama adalah gambar karakter. Peran pendukung dimainkan oleh gambar-gambar alam (lanskap), gambar-benda (deskripsi situasi atau interior) dan gambar-emosi (motif liris).

Karakter dicirikan oleh tindakan, tindakan, serta pikiran, perasaan, dan suasana hati mereka. Peran penting dalam konstruksi citra tokoh dimainkan oleh ciri-ciri kebahasaan, penokohan tokoh yang satu dengan tokoh yang lain, potret, gambaran situasi dan alam. Terkadang satu goresan, sebuah detail artistik sangat berarti dalam menggambarkan citra seseorang.”

II.2 Peran dan metode penciptaankarakteristik potret dinovel karya Ch.Iblis

Tema karya Dickens kaya dan beragam. Galeri tipe sosial yang ia ciptakan juga sama kayanya. Keragaman karakter Dickensian sungguh mencengangkan. Dickens menggambarkan semua kelas masyarakat kontemporernya, semua kelasnya kelompok sosial, melukis seperti seorang realis yang tahu cara menangkap ciri khas dan menciptakan gambar dengan kekuatan generalisasi yang hebat. Kekuatan imajinasi kreatifnya tidak memberikan kebebasan bagi imajinasi pembacanya.

Dalam konstruksi karakter dan potret realistisnya, Dickens mengungkapkan keragaman sarana artistik yang luar biasa dan beralih ke berbagai teknik artistik, yang saling terkait satu sama lain, menentukan gayanya: deskripsi realistis dan kartun tajam, humor lembut, dan sindiran marah.

Pada awalnya jalur kreatif Dickens, menurut T.I. Silman, karakter para pahlawan dalam karya-karyanya dan cara penggambarannya telah ditentukan oleh sastra lucu primitif yang ada pada masa itu. Pahlawan komik dari sebagian besar karya periode awal Karya Dickens adalah karakter lelucon dan pantomim: boneka, peterseli, badut yang tidak berjiwa. Dan bukan suatu kebetulan jika pengarangnya pertama-tama menggambarkan penampilan mereka, kostum mereka, seolah-olah membawa mereka ke atas panggung seperti boneka teater. Pahlawan ini, seperti halnya boneka, tidak berubah sepanjang aksinya, tetap mempertahankan ciri khas yang pernah diberikan kepada mereka. Sifat boneka karakter komik Dickens yang tidak berjiwa mempengaruhi penampilan mereka. Ada semacam simbolisme material di sini: benda-benda menggantikan dan menghancurkan manusia yang hidup. Pahlawan komiknya seolah-olah berfungsi dunia objektif, mereka direduksi menjadi barang-barangnya, hingga ukuran celana dan rompinya, hingga ketebalan lehernya, hingga warna hidung dan pipinya. Simbolisme ini mengungkapkan tidak adanya jiwa pada orang tersebut, sifat mekanisnya. Tidak ada karakter yang mendalam di sini. Di sini terdapat hubungan yang hampir matematis antara panjang hidung atau tangan dan kualitas psikologis paling dasar - banyak bicara, kerakusan, keheningan, dll. Dickens pada waktu itu terutama menggunakan teknik penajaman dan pemadatan, menggambarkan gambar melalui pengungkapan yang kompleks berbagai motif(potret luar, keadaan tokoh, cara bicaranya, geraknya, perbuatannya, bahkan kebiasaan dan gerak-geriknya) yang kemudian diulang berkali-kali hingga akhir cerita, membekas dalam ingatan pembaca dan memperoleh kejernihan dan kejelasan khusus. Ini menunjukkan betapa sedikitnya “spiritual” pahlawan komik Dickens dan sejauh mana derajat tinggi Dia membawa metode karakterisasi mereka menjadi aneh.

Di Pickwick Club mereka memiliki jiwa. Dan dari sini “mereka mulai tumbuh, berpakaian dalam daging dan darah dan tidak lagi menjadi apa adanya, yaitu boneka. Mereka berpindah ke keberadaan lain: mereka menjadi manusia hidup.”

Sebagian besar karakter yang digambarkan dalam Notes bersifat eksentrik dan lucu. Di awal karya, penulis tidak berusaha mengungkap dunia psikologisnya. Masing-masing Pickwick dicirikan oleh satu ciri tertentu - motif utama, yang terkait erat dengan citranya. Gaya penulisan serupa setelah “Picwickiana” sudah ada sejak lama dalam karya “The Inimitable.” Referensi konstan pada motif utama penampilan karakter (seorang pria kecil berwajah bulat dengan perut buncit dan kacamata bundar, celana panjang ketat, legging, topi bertepi lebar Pickwick, sosok Snodgrass yang kurus), satu atau lain dari ciri-cirinya (kegemukan Tuan Pickwick, ketipisan Tuan Winkle, kesedihan abadi penyair Augustus Snodgrass, kepengecutan dari “olahragawan” Winkle, kemesraan Tuan Thumpen yang sudah tua, derai Jingle, air mata Ayub, ucapan lucu Sam Weller), yang kemudian menjadi ciri karakter integral dan menentukan, penulis menciptakan gambar yang sangat menonjol. Kartun Dickens di Picwickian paling sering ramah, karikaturnya paling sering baik hati. Tindakan para pahlawan komik seolah-olah didorong terlebih dahulu oleh kemunculannya, yang penulis perkenalkan kepada kita pada saat pertama kemunculannya. Ini semacam cara langsung untuk mengkarakterisasi karakter. Dari sini kita dapat menyimpulkan bahwa dalam “Catatan” Dickens kemunculan mereka, yang setiap cirinya memiliki makna tersendiri, kurang lebih bersifat simbolis, sangat mendasar untuk memahami karakter para pahlawan. Fitur-fitur ini tidak membebani penampilan; jumlahnya relatif sedikit - dua atau tiga. Simbolisme semacam itu relatif sederhana - penampilan selalu sesuai dengan karakter (misalnya, kegemukan sang pahlawan paling sering dikaitkan dengan kecintaannya pada makanan dan minuman, dengan sifat baiknya; pahlawan romantis pucat dan kurus, dll).

Stefan Zweig memberikan gambaran yang sangat bagus tentang aspek-aspek karya Dickens ini: “Dengan rabun dekat yang luar biasa, dia membedakan tanda-tanda eksternal kecil, tatapannya, tanpa melewatkan apa pun, memahami bagaimana lensa yang bagus kamera, gerakan dan gestur dalam seperseratus detik. Tidak ada yang luput darinya... Ia memantulkan suatu benda tidak dalam proporsi alaminya, seperti cermin biasa, tetapi seperti cermin cekung, membesar-besarkan ciri-cirinya. Dickens selalu mengedepankan keunikan karakternya - tidak membatasi dirinya pada gambaran objektif, ia membesar-besarkan dan menciptakan karikatur. Dia memperkuatnya dan mengangkatnya menjadi sebuah simbol. Pickwick yang gemuk melambangkan kelembutan spiritual, Jingle yang kurus - tidak berperasaan, yang jahat berubah menjadi Setan, yang baik - menjadi inkarnasi kesempurnaan. Psikologinya dimulai dengan yang terlihat, ia mencirikan seseorang melalui manifestasi eksternal murni, tentu saja melalui yang paling tidak penting dan halus, hanya terlihat oleh mata penulis yang tajam... Dia memperhatikan manifestasi terkecil, sepenuhnya material dari kehidupan spiritual dan melalui mereka, dengan bantuan optik karikaturnya yang menakjubkan, secara visual mengungkapkan keseluruhan karakter."

Seiring berkembangnya aksi dalam “Notes”, para pahlawan tidak lagi hanya lucu. Jadi, kenali Pickwick lebih baik situasi yang berbeda, pembaca mulai menemukan dalam dirinya ciri-ciri baru, kualitas yang benar-benar manusiawi, tidak hanya ditentukan oleh persyaratan komedi eksternal. Dickens sendiri menjelaskan evolusi ini sebagai berikut: “...Dalam kehidupan nyata, keanehan dan keanehan seseorang yang di dalamnya terdapat sesuatu yang eksentrik biasanya membuat kita terkesan pada awalnya, dan hanya ketika kita mengenalnya lebih baik barulah kita mulai melihat lebih dalam. daripada fitur-fitur dangkal ini dan kenali sisi terbaiknya."

Pentingnya “The Pickwick Club” dalam sejarah karya Dicken terletak pada kenyataan bahwa sepanjang novel ini penulis memperoleh keterampilan dan minat untuk menggambarkan “orang yang hidup” daripada pahlawan konvensional komedi rendah.

Pergerakan serupa dari gambaran luar yang aneh ke pengungkapan bertahap sifat-sifat positif dalam karakter pahlawan juga melekat dalam banyak novel Dickens; dan ini adalah salah satu teknik favoritnya dalam menciptakan gambar eksentrik (Cuttle in Dombey and Son, Pancks in Little Dorrit, dll.).

Seiring waktu, menurut V.V. Ivasheva, seiring berkembangnya metode artistik penulis, ketika pandangan dunia yang optimis dan keyakinannya pada kemenangan akhir kebaikan terlihat goyah, sistem artistik Dickens juga menjadi lebih kompleks - dalam karyanya, analisis dunia batin dari pahlawan dan manusia menjadi lebih terungkap dalam hubungan yang lebih beragam dengan kehidupan. Motif utama sebagai sarana untuk mengungkapkan gambar kehilangan karakter potret eksternalnya dan memperoleh kekuatan generalisasi yang lebih besar. Dickens berusaha untuk menembus lebih dalam ke kedalaman kesadaran (dan terkadang, secara intuitif, alam bawah sadar) para pahlawannya. Setelah “Catatan”, dalam deskripsi potret, penulis lebih sering menggunakan teknik karikatur yang marah, berlebihan, menggantikan penggambaran karakter komedi yang baik hati. Gambaran Dickens sangat menyentuh dan meyakinkan sehingga tersimpan dalam ingatan seperti kesan paling jelas dari kenyataan. Dalam hal ini, Dickens memiliki bakat ekspresi artistik yang langka.

Keanekaragaman potret dan ciri psikologis dalam novel Dickens sangat tinggi. Dari sekian banyak karakternya, tidak ada satu pun yang mirip dengan yang lain: Dickens adalah ahli motif utama potret. Dalam deskripsi potret, Dickens mencapai keahlian tertentu. Di sini setiap hal kecil menjadi penting: secara harfiah tidak ada satu pun fitur, bahkan yang paling halus sekalipun, yang luput dari perhatian tajam sang seniman. “Tetapi makna hidup, katanya, terletak pada hal-hal kecil.” Ciri-ciri individu, “hal-hal kecil” dalam deskripsi potret Dickens menjadi sangat penting. Terkadang satu guratan potret, terkadang kombinasinya mengungkapkan penampilan batin seseorang. Beberapa ciri atau detail yang murni eksternal, beberapa kebiasaan, kekhasan dalam gaya berjalan, pakaian, cara bersikap, berbicara dan gerak tubuh begitu fasih dalam penggambaran Dickens sehingga tidak memerlukan penjelasan apa pun. Ciri-ciri kecil terakumulasi satu demi satu dan dalam totalitasnya mengungkapkan dunia batin dan karakter sang pahlawan. Detail eksternal yang ditemukan dan ditekankan dengan terampil sering kali mengungkapkan esensi sebenarnya dari banyak karakter Dickensian.

Menurut pengamatan V.V. Ivasheva, mengungkap karakter sang pahlawan, Dickens menekankan sejumlah detail eksternal yang saling berhubungan dan merupakan satu kesatuan yang tak terpisahkan, disatukan oleh satu ciri khas yang menjadi ciri khas karakter tertentu. Ciri ciri utama yang satu ini tidak hanya diwujudkan dalam penampilan, tingkah laku, budi pekerti, tetapi juga dalam lingkungan sekitar, pada barang-barang milik orang yang digambarkan, rumah tempat ia tinggal, jalan di mana rumahnya berdiri, bahwa Dengan kata lain, dalam segala sesuatu yang berhubungan langsung atau tidak langsung dengannya, hingga simbolis pengiring cuaca, sehingga membantu mempertajam citra yang tercipta. Penampilan eksternal dan internal sang pahlawan digariskan oleh akumulasi berbagai detail eksternal yang meningkatkan fitur utamanya - terungkap melalui setting, motif simbolis, dll. Dalam karya-karya Dickens, segala sesuatu tidak ada secara terpisah dari manusia, ia selalu melengkapi, melengkapi potretnya, seolah-olah menyatu menjadi satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan, sehingga menciptakan suatu gambaran yang “kompleks”. Jadi, saudara-saudara Chirible (dari bahasa Inggris - keceriaan, kesenangan), yang namanya sudah menciptakan kesan tertentu, baik hati dan murah hati: "kedua wajah mereka bersinar dengan cinta", "senyum menyenangkan muncul di sudut mulut mereka, dan seluruh wajah tuanya yang ceria bernafas... campuran kepolosan dan humor licik, kebaikan dan akal sehat.” Hal-hal paling biasa di sekitar Chirible, berkat suasana sifat baik dan kegembiraan yang menyelimuti rumah yang “tampak paling bersih”, tampak berubah dan mulai memancarkan kebahagiaan dan kegembiraan. Pemandangan dari jendela kantor mereka juga indah: alun-alun yang megah “sama bagusnya setiap saat sepanjang tahun.” Segala sesuatu yang mengelilingi mereka bersinar dengan pantulan cahaya kebaikan mereka.

Gambar Dombey juga ditampilkan di "kompleks", di koneksi yang tidak bisa dipecahkan dengan sekitarnya. Dari dia - kejam, dingin, acuh tak acuh terhadap segalanya, rasa dingin memancar: "Tuan Dombey melambangkan angin, senja dan musim gugur..., dia berdiri tegas dan dingin, seperti cuaca itu sendiri..., tatapannya membawa kematian." Potret Dombey yang “beku”, “tidak fleksibel” dipicu oleh ruangan yang suram dan dingin di “rumahnya yang megah dan suram”, benda-benda dan benda-benda di sekitarnya: “buku, seperti tentara berseragam yang dingin, keras, licin, menyarankan sedingin es; rak buku, dikunci dengan kunci, tidak memungkinkan adanya keakraban; guci-guci berdebu, yang digali dari kuburan kuno, menjulang tinggi di kedua sisi lemari, memberitakan kehancuran dan kemunduran; penjepit perapian dan poker yang tidak lentur dan dingin sepertinya memiliki hubungan dekat dengan Tuan Dombey.” Rumah Dombey memiliki jejak kepribadian, selera, dan semua kecenderungannya. Seluruh penampilan pemiliknya selaras dengan rumahnya yang suram.

Contoh paling fasih dari gambaran “kompleks” yang ekspresif dalam karya Dickens, W.V. Ivasheva menganggap citra Tulkinghorn sebagai “seorang lelaki jadul,” kejam, pendiam, kering, dan pendiam.” “Wajahnya seperti tertutup tirai, garang, bahkan menghina, tapi waspada.” “Di wajahnya ada topeng biasa, tanpa ekspresi apa pun.” “Jas hitam dan stoking hitamnya selalu kusam. Seperti dirinya, gaunnya tidak mencolok, dikancingkan rapat dan tidak berubah warna meski dalam cahaya terang” ; “Rumahnya mirip dirinya, baik dia maupun rumahnya bobrok, tidak mengikuti mode, tidak menarik perhatian.” Rumah itu seperti pemiliknya - "kuno", "berkarat" dan menghindari tatapan mata yang mengintip. Tulkinghorn duduk di depan mejanya, "tenang seperti tiram kuno yang cangkangnya tidak dapat dibuka oleh siapa pun." Perabotannya berat dan kuno. Karpet Turki yang tebal meredam semua suara. Lilin-lilin yang menyala di dalam ruangan hanya memancarkan cahaya redup di sekelilingnya. Bahkan judul-judul bukunya “dijilid, tersembunyi dari pandangan manusia. Semua benda yang memiliki kunci memilikinya, tetapi kuncinya tidak terlihat; tidak ada kertas sembarangan tergeletak di atas meja.” Tidak ada yang kebetulan, apalagi berlebihan, dalam uraian di atas. Setiap frasa memiliki makna yang dalam. Sulit membayangkan serangkaian rincian yang lebih fasih daripada yang diberikan oleh Dickens. Ini bukan sekadar detail, atau bahkan sekadar detail tipikal dari sebuah potret dan latar. Mereka berfungsi untuk lebih mengembangkan citra Tulkinghorn. Hal-hal di Dickens tampaknya secara tidak kentara mengambil ciri-ciri khasnya dari manusia dan menyatu dengannya menjadi satu kesatuan yang tidak terpisahkan.

Menciptakan galeri tipe negatifnya - munafik, egois, kikir - Dickens, seperti yang didefinisikan oleh N.P. Michalskaya, menggambarkan mereka terutama sebagai monster moral. Penulis percaya bahwa kejahatan adalah keburukan, penyimpangan dari norma. Menekankan keburukan ini, ia banyak menggunakan teknik aneh - teknik artistik yang didasarkan pada aspek dan kualitas karakter individu yang dilebih-lebihkan. Rahasia ekspresi karakter negatif Dickens adalah bahwa ia sangat pandai dalam menyampaikan keburukan batin seseorang dengan bantuan guratan individu, detail, fitur, detail (motif utama) yang secara tegas melekat pada karakter tertentu, yang diwujudkan dalam penampilannya. Yang aneh menjadi senjata ampuh dalam gudang artistik seorang penulis hebat. Dengan melebih-lebihkan ciri tokoh utama atau penampilan sang pahlawan, penulis mengungkapkan ciri-ciri esensialnya. Aneh adalah teknik utama untuk menciptakan citra Dombey. “Memperkenalkan” Dombey kepada pembaca “sebagai model seorang pria beku,” Dickens memberikan potret eksternalnya yang mendetail dan sekaligus gambaran umum. Dia terus-menerus menarik perhatian pembaca pada hawa dingin yang berasal dari Dombey: kemunculannya biasanya menyebabkan penurunan suhu di dalam ruangan; dengan suasana dingin yang membekukan yang menguasai rumahnya, sehingga menekankan ketidakberdayaan dan kedinginan spiritualnya. Penampilannya yang angkuh dan sopan diumpamakan dengan “penjepit perapian yang tidak lentur dan dingin serta poker yang dingin”. “Pandangannya membawa kematian.”

Karikatur aneh, yang pertama kali muncul dalam bentuk berbeda dalam A Christmas Carol, menjadi salah satu elemen integral gayanya dalam buku Dickens berikutnya. Menurut N.P. Michalskaya, cara penggambaran karakter satu baris dan karikatur diambil sampai batasnya dalam penggambaran Gober. Gambar Gober adalah karikatur realistis dengan ciri-ciri yang aneh. Ciri-ciri potretnya mencerminkan esensi dari sifatnya, penampilan batinnya: “dia tahu cara memeras sarinya, mencabut uratnya, memalunya ke dalam peti mati, mengambil, memeras. Itu bukan manusia, tapi batu api. Ya, dia dingin dan keras, seperti batu api, dan tak seorang pun pernah berhasil mengukir setitik pun percikan kasih sayang dari hati batunya. Rahasia, menyendiri, kesepian - dia bersembunyi seperti tiram di cangkangnya. Mental dingin membekukan ciri-ciri pikun wajahnya dari dalam, menajamkan hidung bengkoknya, mengerutkan kulit pipinya, membatasi gaya berjalannya, membuat bibirnya membiru dan matanya merah, serta membuat suaranya yang berderit sedingin es. Dan bahkan dagunya yang pendek, rambut tipis, dan alisnya tampak sangat dingin.” Dia menyebarkan rasa dingin ke semua orang dan segala sesuatu di sekitarnya: “Dia membawa suhu rendah ke mana-mana, membekukan udara di apartemennya.” Kekikiran dan kekejaman pemiliknya ditekankan oleh penulis ketika menggambarkan barang-barang Gober, perabotan kantornya - "lemari suram, mengingatkan pada sumur yang gelap" dan apartemennya, yang dingin, kosong dan gelap. Filosofi Gober yang kering dan tidak berperasaan, setiap gerakannya, setiap kata menambah sentuhan realistis pada potret seorang kikir dan egois.

Dalam potret Sykes, Dickens memadukan humor yang aneh, karikatur, dan moral. Ini adalah “subjek berbadan tegap, seorang pria berusia sekitar tiga puluh lima tahun, dalam mantel rok korduroi hitam, celana panjang pendek berwarna gelap yang sangat kotor, sepatu bertali dan stoking kertas abu-abu yang menutupi kaki tebal dengan betis menonjol - kaki seperti itu dengan seperti itu jas selalu memberikan kesan sesuatu… maka belum selesai jika tidak dihiasi dengan belenggu.” Karakter “imut” ini memelihara seekor “anjing” bernama Flashlight untuk berurusan dengan anak-anak, dan bahkan pemimpin gengnya, Feigin, tidak takut padanya.

Seringkali detail potret Dickens, yang mendefinisikan esensi batin sang pahlawan, memperoleh karakter simbolis. Simbolisme Dickens tertulis dalam karya sarjana sastra Rusia V.V. Ivasheva, M.P. Tugusheva, N.P. Michalska. Jadi, dalam diri Dickens, Carker yang kejam, pengkhianat dan predator, selalu “halus dan menyindir..., dari ujung kepala sampai ujung kaki tampak seperti kucing bintik merah..., dengan cakar panjang, runcing dan tajam dengan anggun, dengan perilaku yang licik, tajam gigi, gaya berjalan yang lembut, tatapan yang tajam, ucapan yang menyindir, hati yang kejam..., siap setiap saat untuk melakukan lompatan, mencabik-cabik, mencabik atau mencakar dengan cakar beludru…” Keburukan moral Tuan Carker ditransfer ke penampilannya. Giginya yang terbuka tidak hanya memiliki arti penting dari detail penampilannya yang aneh, tetapi juga melambangkan peran yang dia mainkan dalam nasib keluarga Dombey dan mengubahnya menjadi hewan pemangsa yang siap menggigit: “Carker semuanya bergigi,” “Apa? wajah serigala!” Bahkan lidah yang meradang pun terlihat dari mulut yang menganga.”

T.I. juga menulis tentang kemunculan simbolis para pahlawan novel Dickens dalam bukunya. Silman. Dia mencatat bahwa simbol realistis dari penampilan spiritual pemimpin "partai fakta" Gradgrind adalah persegi panjang: "Gradgrind - dengan dahi persegi yang menyerupai dinding yang kuat, dengan alis bukannya alas bedak, matanya terletak di dua ruang bawah tanah yang gelap di bawah bayang-bayang tembok ini..., mulut lebar dengan bibir tipis, suara kayu, kering dan memerintah, kepala botak yang seluruhnya dipenuhi benjolan, seolah tengkorak ini berfungsi sebagai lemari sempit untuk fakta-fakta sulit yang dikumpulkan di dalamnya; jas rok persegi, kaki persegi, bahu persegi, bahkan dasi, yang biasa mencekik lehernya, seperti fakta yang sulit dipecahkan - semua ini, jika digabungkan, berkontribusi pada kesan pidato yang dia sampaikan.” Dalam menggambarkan potret Gradgrind, Dickens menggunakan karikatur yang tajam dan satir yang berlebihan. Ciri khas Gradgrind, berkat penekanan dan pengulangan yang terus-menerus, mulai dianggap sebagai semacam alegori. Segala sesuatu yang mengelilingi Gredgrind mempunyai jejak keterusterangan, dan ini secara simbolis mencerminkan keterusterangan filosofi Gredgrind.

Dalam karyanya, Dickens banyak menggunakan teknik kontras, ketika potret luar tidak sesuai dengan dunia batin sang pahlawan. Untuk lebih menekankan kejahatan, Dickens memberinya penampilan yang tampan, namun pada saat yang sama kebaikan bisa terlihat sangat tidak sedap dipandang. Dombey yang acuh tak acuh, Murdstone yang kejam, Gowan yang tidak tahu berterima kasih, Jasper yang jahat memang cantik, tapi kecantikan mereka penuh dengan ancaman, menjijikkan. Sebaliknya, Tuan Pickwick, Toby Wack, Boffin atau Grewgious, yang berpenampilan bersahaja, manusiawi dan mulia, dan keburukan mereka sangat menawan dan bahkan terkesan menyentuh.

Konvergensi kontras antara lucu dan menakutkan adalah teknik favorit Dickens. Dengan demikian, keseluruhan citra Newman Noggs dibangun di atas kontras yang tajam antara penampilannya yang jelek, yang mampu menimbulkan kengerian, dan kebaikannya yang tulus terhadap semua orang yang menderita dan tersinggung secara tidak adil. Hanya secara bertahap, ketika kita mengenal Newman Noggs, kita mulai melihat bukan “wajah seorang kanibal yang bijaksana” “dengan mata melotot, salah satunya tidak bergerak, dengan hidung merah dan wajah pucat”, yang paling banyak cara yang mengerikan “mengangkat bahu, meretakkan buku-buku jarinya, sepanjang waktu tersenyum dengan senyuman yang mengerikan, dan, dengan mata terbelalak, menatap ke angkasa dengan cara yang paling menakutkan,” tetapi orang yang luar biasa, teman yang jujur dan aktif. Dalam hal inilah gambaran banyak orang eksentrik Dickens diciptakan.

Ciri integral gaya artistik Dickens adalah pengulangan detail individu yang terus-menerus, meningkatkan ekspresi dan drama gambar yang ia ciptakan. Menggambar potret tokoh tertentu dan menekankan ciri-ciri khas yang menjadi cirinya: ciri-ciri potret, kata-kata favorit, kebiasaan atau gerak tubuh favorit, Dickens kemudian mengulanginya hingga akhir buku. Berkat ini, karena terpatri dalam ingatan pembaca untuk waktu yang lama, karakter-karakternya memperoleh kejelasan, kejelasan, dan makna yang hampir alegoris. Jadi, Newman Noggs, setiap kali dia muncul di hadapan pembaca, semua sendi jarinya retak; Carker memperlihatkan giginya; Grimvig menanggapi semuanya dengan pernyataan bahwa dia “siap memakan kepalanya”; Nyonya Chick dalam semua kasus memberikan nasihat untuk “berusaha”; Charlie selalu tampil dengan celemek kasar, topi besar dan busa sabun di tangannya; Ternak selalu dan di mana pun menggoyangkan kait besinya; Pinggul menggosok tangannya; Micawber, selalu dan di mana saja menunggu “sesuatu muncul”; Betsy Trotwood mengendarai keledai, dll., dari halaman rumahnya.

A. Inger, dalam kata pengantarnya untuk novel “Dombey and Son,” mencatat bahwa kecerdikan Dickens yang luar biasa dalam menciptakan ciri-ciri individu dan detail karakteristik potret dilengkapi dengan kemampuan yang sama ahlinya untuk mengubahnya selama narasi. Jadi, dalam potret pertama Mayor Bagstock, dia memiliki “wajah biru kaku dengan mata melotot dari rongganya”; setelah satu halaman dia sudah memiliki "mata udang karang", yang kali ini dia menatap begitu banyak sehingga "dalam keadaan sebelumnya mata itu akan tampak sangat cekung dan cekung," dan sedikit lebih jauh lagi, corak sang mayor akan menyerupai keju Stilton, dan matanya — seperti udang, dll. dll. .

Saat menggambarkan penampilan karakternya, mengikuti puisi epik binatang, Dickens sering membandingkan mereka dengan perwakilan dunia binatang. Jadi, Gober “bersembunyi seperti tiram di dalam cangkangnya”; Carker “tampak seperti kucing”, “menggertakkan giginya seperti hiu”, dan di akhir buku dia “seperti binatang bersisik”; Florence dibandingkan dengan "rusa betina pemalu"; wajah lelaki tua di Dombey and Son "menyerupai kepiting", Tuan Chillip "menundukkan kepalanya seperti burung yang ramah"; dua wanita kecil, Bibi Dora, “terlihat seperti burung”; Wajah Rose Dartle mengungkapkan "kemarahan kucing liar", Tuan Carker "tampak dengan kelicikan yang jahat, menyerupai monyet yang diukir dari batu, setengah manusia dan setengah binatang."

Penampilan Dickens sangat penting untuk memahami karakter. Berjuang untuk penggambaran ekspresif dari karakteristik potret para pahlawannya, Dickens beralih ke berbagai teknik artistik - deskripsi realistis, kartun yang tajam, berlebihan dan kontras, yang saling terkait satu sama lain, menentukan gayanya. Berkat ini, potretnya tersimpan dalam ingatan pembaca seperti kesan paling jelas tentang kenyataan. Dalam hal ini, Dickens memiliki bakat ekspresi artistik yang langka.

II.3 Ciri-ciri ciri potret dalam sistem gambaran novel"Kehidupan David Copperfield" karya Charles Dickens

Dalam novel “The Life of David Copperfield”, seperti pada novel-novel sebelumnya, selain tokoh sentral, terdapat pembagian tokoh menjadi positif dan negatif (“baik” dan “jahat”). Di Dickens, kepemilikan satu atau beberapa karakter ke dalam salah satu kelompok ini selalu dimotivasi dan tidak sembarangan. Orang-orang dari kelas sosial mana pun dapat termasuk dalam kategori ini. Dan ketika dia mulai mengkarakterisasi orang-orang dengan penampilan mereka (fisiognomi, cara berbicara, perilaku), maka dia mengkarakterisasi berbagai lapisan masyarakat terutama dalam manifestasi eksternal mereka. Membagi karakternya secara kontras, menurut prinsip baik dan jahat, Dickens tidak lupa bahwa seseorang itu kompleks, dan momen yang menentukan baginya bukanlah tempat yang ditempati karakter ini atau itu di tangga sosial, tetapi sikapnya. masing-masing kepada orang-orang di sekitarnya, tanpa memandang karakteristik luarnya. Di antara karakter positif dan negatif, Dickens memiliki orang-orang yang agung dan cantik, tidak memiliki kepemilikan, biasa-biasa saja, dan berpenampilan jelek. Namun seiring dengan semakin detailnya potret tersebut, karakter para tokoh di dalamnya semakin terlihat jelas.

Dalam novel Charles Dickens “David Copperfield,” karakter positif (Peggoty, Betsy Trotwood, the Wickfields, Dick) dikontraskan dengan karakter negatif (Murdstones, Steerforth, Uriah Heap, Creakle). Pada saat yang sama, Dickens kurang memperhatikan potret pahlawan positif dibandingkan pahlawan negatif.

II.3.1 Tokoh-tokoh positif dalam novel

David adalah tokoh sentral dalam novel tersebut. Kisah David diarahkan ke masa lalu, ke masa kecilnya, dan gambaran masa kecilnya digambar menggunakan pemikiran imajinatif anak. Itulah sebabnya potret bergambar visual mendominasi di sini.

Dialah yang mengamati, mengingat, berbicara tentang orang-orang di sekitarnya, tentang kehidupan mereka, tetapi setiap cerita seperti itu, yang dengan terampil dijalin ke dalam jalinan kehidupannya sendiri, menjadi mandiri. David adalah "putra pria terhormat", lahir enam bulan setelah kematian ayahnya. Pada awalnya dia adalah seorang anak kecil yang bahagia, yang sangat disayangi oleh ibu mudanya dan perawat yang baik hati, Peggotty. Bersama ayah tirinya dan saudara perempuannya, kemalangan datang ke dalam rumah, yang dengannya anak laki-laki itu berjuang tanpa pamrih, namun menang, berkat kejujuran, ketekunan, kerja keras, dan teman baik.

Penulis tidak memberikan gambaran potret tokoh utama segera setelah lahir. Tidak ada potret pasti David dalam karya tersebut, namun beberapa ciri masih memberi kita kesempatan untuk membayangkannya: “Saya lahir dengan kemeja”, “Saya sangat pendek”; "Dia melingkarkan tangannya di kepalaku yang keriting." David terkadang lupa berbicara tentang dirinya, pengalamannya, kesannya, namun seiring dengan matangnya bakat menulis, terbentuknya pemikiran, berkembangnya observasi, kemampuan menganalisis, dan berkat teknik naratif Dickens, pembaca memperhatikan perubahan yang serius. dalam potret ciri-ciri pahlawan pada berbagai tahapan perjalanan hidupnya. “Saya melihat sosok menyedihkan seorang anak lugu yang mengembara, menciptakan dunia khayalannya sendiri”; “Saat itu kondisi sepatu saya menyedihkan. Solnya berangsur-angsur lepas, dan kulit di atasnya retak dan pecah... Topi (yang juga berfungsi sebagai minuman tidur saya) begitu rata dan penyok sehingga panci berlubang tertua tanpa pegangan, yang tergeletak di tumpukan sampah, dapat dengan mudah bersaing. dengan itu. Kemeja dan celana saya, yang kotor karena keringat, embun, rumput, dan tanah Kentish tempat saya tidur, dan robek karena tawar-menawar, bisa saja menjauhkan burung-burung dari kebun nenek saya saat saya berdiri di depan gerbang. Rambutku tidak pernah disisir atau disisir sejak aku meninggalkan London. Karena terlalu lama berada di udara terbuka dan di bawah sinar matahari, wajah, leher, dan lengan saya menjadi kecokelatan hingga menjadi hitam. Aku ditutupi debu kapur dari ujung kepala sampai ujung kaki, seolah-olah aku baru saja keluar dari tempat pembakaran kapur” ; “kotor, berlumuran debu, dengan rambut kusut, saya merasa benar-benar berdosa… Saya hancur lebur, kaki saya sakit”; “Saya takut dengan setiap pandangan saya, setiap gerakan dan bersembunyi di balik cangkang saya”; “Saya telah tumbuh, menjadi dewasa, dan belajar banyak. Saya memakai jam tangan emas dengan rantai, cincin di jari kelingking saya dan jas berekor, saya banyak melumasi rambut saya dengan minyak beruang, dan minyak ini, serta cincinnya, tidak bagus. Apakah aku jatuh cinta lagi? Ya." . “Kamu adalah Daisy. Sungguh, bunga aster di pagi hari, saat fajar, tampaknya tidak lebih polos darimu!” ; “Tidak peduli seberapa besar saya tumbuh di mata saya sendiri dan tidak peduli seberapa dewasa saya menjadi seorang suami, di hadapan pria terhormat ini saya selalu “menjadi anak kecil lagi.” “Saya sudah terbiasa dengan keadaan pikiran saya yang melankolis dan dengan patuh meminum kopi… Saya sendirian di dunia ini.” Di akhir buku, sang pahlawan menggambarkan dirinya dikelilingi oleh istri, anak-anak, dan teman-temannya. Ciri-ciri kecil dalam deskripsi potret David terakumulasi satu demi satu di seluruh bab novel dan secara keseluruhan mengungkapkan dunia batin dan karakternya. Berkat ini, pembaca dapat membayangkan potret lengkap sang pahlawan.

Sejalan dengan pertumbuhan David dan perubahan keadaan hidup, penampilan rumahnya juga berubah, yang uraiannya, tanpa menggambarkan potret rinci sang pahlawan, membantu untuk memahami keadaan batinnya pada periode jalan hidupnya ini. Berkat kemampuan observasinya, David melihat rumahnya pada awalnya penuh dengan kehidupan, kehangatan dan kenyamanan, “dipenuhi dengan aroma sabun, air garam, merica, lilin dan kopi,” tenang dengan “ruangan yang nyaman dan formal tempat kita duduk. malam hari,” dengan taman misterius -- “suaka kupu-kupu sungguhan.” Setelah kematian ibu David, ini adalah rumah dengan “jendela sedih yang menatapku seperti mata orang buta, yang dulu begitu jernih”; “Rumah tua yang saya sayangi telah ditinggalkan, tamannya ditumbuhi rumput liar, dan daun-daun basah yang berguguran tergeletak di lapisan tebal di jalan setapak... Dan bagi saya sepertinya rumah itu juga telah mati dan segala sesuatu yang berhubungan dengan ibu saya dan ayah telah menghilang selamanya.” Dengan kekecewaan dan hancurnya mimpi indah,” perubahan besar terjadi pada rumah lamaku. Sarang-sarang yang acak-acakan, yang telah lama ditinggalkan oleh para benteng, menghilang, pepohonan kehilangan penampilan semula - cabang dan pucuknya ditebang atau dipatahkan. Tamannya liar, dan banyak jendela rumah tertutup. Sekarang hanya ada satu pria malang dan gila yang tinggal di sana dan seluruh anggota keluarganya merawatnya.”

Deskripsi ibu David sangat tersebar, terletak di berbagai bagian novel: “ibu saya berpenampilan kekanak-kanakan dan ... terlihat sangat muda, bahkan untuk usianya”, “dengan rambut yang indah dan sosok yang kekanak-kanakan”, “a rona merah yang indah di wajahnya”; "menawan dan cantik" "kecantikan yang manis" Belakangan, ketika mendeskripsikannya, Dickens menggunakan teknik transformasi artistik dari potret tersebut, yang berubah di bawah pengaruh keadaan kehidupan: setelah Murdstones “mulai menyiksanya seperti burung malang di dalam sangkar”, “kegembiraan atas kecantikannya wajahnya memudar, paru-parunya berubah gaya berjalannya”, sekarang menjadi “sosok pendiam”, “hal kecil yang paling menyedihkan”, “dia menjadi lebih serius dan bijaksana, tampak sibuk dan terlalu lemah, dan tangannya sangat kurus dan putih, hampir transparan. Sikapnya berubah; dia merasakan semacam kegelisahan, semacam kecemasan.”

Pengasuh David, Peggotty, digambarkan dalam novel dengan cinta, kelembutan dan rasa terima kasih: “sama sekali tanpa sosok... dia benar-benar cantik dengan caranya sendiri”; “dengan mata yang gelap... dan dengan pipi yang keras dan merah sehingga aku bertanya-tanya mengapa burung lebih suka mematuk bukan dia, melainkan apel.” Dengan ironi yang lembut, Dickens menulis: “Peggotty adalah wanita yang sangat montok, dan dengan gerakan tiba-tiba sekecil apa pun, kancing gaunnya memantul ke belakang”; “Di ruang depan ada bangku kecil berbahan beludru merah... Warna beludrunya sama sekali tidak berbeda dengan warna wajah Peggotty. Bangkunya empuk dan Peggotty keras, tapi itu tidak masalah.” Hingga akhir buku, “pelayan yang setia dan baik hati” ini muncul “ditemani stocking, sentimeter, sepotong lilin, kotak, dan buku tentang buaya.” Deskripsi Pagotty cukup jelas. Penampilannya sesuai dengan karakternya. Jadi, kemerahan pada wajah Pagotty dan montoknya melambangkan kebaikannya. Dan meskipun tidak ada penjelasan rinci tentang potret pengasuh dalam novel tersebut, kita belajar tentang penampilan dan karakternya berkat tindakan dan perkataan wanita ini.

Penggambaran luar biasa dari Betsey Trotwood, nenek Copperfield, tetap menjadi salah satu kesuksesan cemerlang Dickens. Nenek David adalah orang yang kompleks, kontradiktif namun utuh. Pembaca tidak pernah tahu sebelumnya apa yang akan dikatakan Betsy Trotwood dan apa lagi yang akan dia “buang”, tetapi dia dapat yakin bahwa dia, “tanpa memperhatikan prasangka masyarakat beradab sama sekali,” selalu dibimbing oleh pertimbangan kebaikan. dan keadilan. Bangga, meremehkan laki-laki, menjaga gelar kekanak-kanakan "Nona" di depan namanya, dia muncul di hadapan kita sebagai "orang yang tangguh", "memutar matanya seperti kepala Saracen di jam tangan Belanda", dengan "postur yang tegas dan a berpenampilan tegas, seperti orang yang terbiasa memerintah”, yang “menyentuh rambut ibu Daud dengan tangan yang lembut, sambil memanggilnya “anak malang”. Memiliki “penampilan yang angkuh dan tegas”, Betsy Trotwood ingin menjadikan David menjadi orang yang baik hati dan berguna bagi masyarakat: “Jangan pernah melakukan apa pun yang hina, Trot, jangan munafik dan jangan kejam,” begitulah instruksinya. berikan kepada cucunya. Dengan menggunakan teknik kontras, pertentangan antara penampilan dan esensi, Dickens menunjukkan bahwa di balik kekerasan eksternal Betsy Trotwood menyembunyikan kebaikan batinnya. Selanjutnya, Betsy Trotwood digambarkan oleh penulisnya sebagai berikut: “Seorang wanita jangkung dengan wajah yang aneh namun menawan. Ada sesuatu yang pantang menyerah pada wajahnya, pada suaranya, pada gaya berjalannya dan postur tubuhnya... namun, fitur wajahnya cukup cantik, meski keras dan tegas. Saya secara khusus menarik perhatian pada matanya yang cerah dan berbinar. Rambut abu-abunya disisir sederhana, dibelah, dan ditutupi dengan topi, yang saya sebut topi rumah... Gaunnya berwarna ungu pucat dan ternyata rapi, tetapi berpotongan sempit, seolah dia memilih untuk tidak mengenakan pakaian tambahan apa pun.” “Meski banyak keanehan dan kejenakaannya, ada sesuatu yang patut dipercaya dan dihormati dalam diri nenek saya.” Dengan periodisitas yang jelas, dia muncul di hadapan pembaca “duduk di kursi yang tidak dapat diganggu gugat... di depan layar hijau bundar” dalam pose yang sama: “kaki di atas jeruji perapian, ujung gaun diangkat, tangan dilipat satu lutut.” Tiba-tiba terdengar teriakan "Jeannette, keledai!" -- mencirikan nenek pada saat kemunculannya dan sepanjang beberapa bab. Di sini kegemaran Dickens terhadap detail yang cerah dan menarik, yang sering diulang, meningkatkan ekspresi gambarnya, terwujud. Pak Dick tua yang eksentrik menemukan perlindungan di rumahnya; Dia dengan cepat berteman dengan Peggotty dan juga dengan cepat berurusan dengan Murdstones, dan pada saat yang tepat menjadi pelindung David, yang menemukan cinta keibuan, tempat berlindung, dan kesempatan untuk belajar lebih lanjut dengan neneknya. Karakter Betsy Trotwood adalah versi perempuan dari Dickensian yang eksentrik; itu dibangun di atas kontras antara kekerasan, sikap dan tekad yang tajam, kebaikan hati dan daya tanggapnya.

Karakter komik dalam novel ini luar biasa, di antaranya perlu diperhatikan Tuan Dick yang eksentrik dan pengusaha yang tidak beruntung, Micawber yang banyak bicara dan cerewet.

Pak Dick digambarkan dalam novel seolah-olah pengarangnya tidak ingin menggambarkan sesuatu yang berlebihan: “Pak Dick... berambut abu-abu dan kemerahan. Saya akan mengakhiri uraian saya di sini jika dia tidak memiliki kebiasaan aneh menundukkan kepala; dan mata abu-abunya, melotot dan besar, dengan kilau berair yang aneh, ketidakhadirannya, kepatuhannya pada nenekku dan kegembiraan kekanak-kanakan membuatku curiga bahwa dia mungkin tidak sedikit gila. Dia berpakaian, sebagaimana layaknya seorang pria, dalam mantel rok abu-abu yang luas dengan rompi dan celana panjang putih; dia punya arloji di sakunya, dan uang di saku sampingnya, yang dia gemerincing seolah-olah dia sangat bangga akan hal itu.” “Berambut abu-abu, lincah, berseri-seri”, dengan “tatapan linglung”, “dia memiliki wajah yang lemah lembut dan menyenangkan, sangat terhormat, meskipun pada saat yang sama ceria dan segar”, dia “memiliki hasrat yang besar terhadap roti jahe ..., tidak pernah datang tanpa alas kulit dengan persediaan kertas tulis" dan "sepanjang waktu dia menggemerincingkan koin di sakunya." “Betapa mengharukannya Pak Dick bagi saya, merenungkan ular yang terbang ke langit… Saya membayangkan ular itu membebaskan pikirannya dari kekhawatiran dan membawanya ke surga.” Keeksentrikan Pak Dick menghasilkan efek komikal, dan Dickens sengaja menonjolkan komedinya. Komik tersebut membantu penulis untuk lebih jelas menggambarkan karakter Pak Dick yang baik hati dan tulus. "Keesokan paginya Pak Dick menjadi sedikit bersemangat ketika dia menyerahkan semua uangnya kepada saya ... - sepuluh shilling." Ini tidak hanya dan tidak terlalu lucu, tetapi juga menyentuh dan mulia. Lagi pula, Pak Dick memberikan yang terakhir bukan karena perhitungan, tetapi karena keinginan jiwanya. Di sini Dickens, melalui komiknya, membantu “melihat” kebenaran dengan lebih jelas. Dengan mengumpulkan dan secara berkala mengulangi ciri-ciri individu, “hal-hal kecil” dari potret Pak Dick, dengan menonjolkan “pipi kemerahan” dan “rambut beruban”, Dickens mengungkap karakter “orang gila yang baik hati” dan eksentrik berhati cantik ini.

Mr Micawber adalah salah satu tokoh paling populer di antara karakter minor Dickens. Ini adalah orang yang baik hati, tidak kekurangan kemampuan, proyektor yang tiada habisnya dan pemimpi yang sia-sia, dengan ucapan yang berbunga-bunga dan perubahan suasana hati yang konstan. Beginilah penampakannya di hadapan David: “seorang pria paruh baya dengan jas rok coklat. Dengan celana ketat hitam dan sepatu hitam; kepalanya yang besar dan berkilau tidak memiliki rambut lebih dari sebutir telur; wajahnya sangat lebar. Jasnya lusuh, tapi kerah kemejanya terlihat mengesankan. Dia memegang tongkat keren dengan dua jumbai besar berwarna kemerahan, dan kacamata berlensa dipasang di mantel roknya - untuk hiasan, karena dia sangat jarang menggunakannya..., dengan semacam gumaman merendahkan dalam suaranya, dengan sikap anggun, dan dengan penampilan ramah yang tak terlukiskan. Micawber, “korban kesulitan keuangan” yang abadi, “selalu tidak segan-segan membual tentang kesulitannya”, setiap kali melihat kreditur “jatuh ke dalam kesedihan dan kesedihan, tetapi setelah setengah jam dia dengan rajin membersihkan sepatunya dan meninggalkan rumah, menyenandungkan semacam lagu, dan dia tampak lebih anggun dari biasanya.” “Keputusasaannya, apalagi putus asa, langsung menguap.” Salah satu ciri khas utama Tuan Micawber - "pretensi terhadap kasih karunia" - diwujudkan tidak hanya dalam seluruh perilakunya, dalam perilaku, penampilan, ucapannya, tetapi juga dalam lingkungan sekitarnya, dalam barang-barang dan rumah miliknya. Dengan frekuensi yang konstan, dia muncul di halaman-halaman buku “dengan kacamata berlensa, tongkat, kerah tinggi; anggun, berjalan menyusuri jalan dan bertanya-tanya apakah kebahagiaan akan tersenyum." Rumahnya “memiliki tampilan kumuh yang sama, tetapi, seperti dia, terkesan elegan.” Pidato Mr. Micawber sangat individual dan penuh dengan intonasinya sendiri. Yang terpenting, dia dikenang justru karena kekhasan pidatonya. Dia tidak pernah mengkhianati caranya yang sangat khas dalam mengekspresikan dirinya dengan cara yang kaku. Dalam mengungkap karakter Pak Micawber, Dickens menekankan sejumlah detail eksternal yang saling berhubungan dan merupakan kesatuan yang tidak dapat dipisahkan, disatukan oleh satu ciri khas karakternya, sehingga menciptakan gambaran karakter yang “kompleks”.

Dengan simpati hangat yang terus-menerus dan simpati yang sebesar-besarnya, Dickens melukiskan citra Tuan Peggotty, yang mewujudkan kualitas terbaik dari orang-orang biasa. Dickens menggambarkannya sebagai pria yang berani dan jujur. Tuan Peggotty - "seorang pria dengan rambut panjang tebal dan wajah yang baik hati", "bersinar dengan cinta dan kebanggaan yang tidak mungkin untuk dijelaskan ... mata yang jujur, dada yang lebar dan tinju yang kuat seperti palu besar" berjuang dengan keadaan yang keras dan mengatasinya: “Dia menjadi semakin beruban, kerutan di pipi dan dahinya menjadi lebih dalam..., tapi dia tampak sangat kuat dan tampak seperti seorang pria yang terus-menerus mengejar tujuannya dan akan menanggung semua kesulitan.” “Betapa jelasnya lengan berotot ini mengekspresikan kekuatan dan ketidakfleksibelan karakternya dan betapa cocoknya lengan itu dengan dahi terbuka dan rambut abu-abunya.” Melalui deskripsi potret, menambahkan ciri-ciri individu di sepanjang narasi yang meningkatkan ekspresi penampilannya, Dickens menunjukkan keagungan spiritual, kemanusiaan dan keluhuran sejati Tuan Peggotty, menjadikannya sebagai contoh ketabahan dan keterusterangan, keberanian dan kemanusiaan dalam hubungannya dengan rakyat.

Dokumen serupa

Realisme kritis dalam sastra Inggris abad ke-19. dan ciri-ciri karya Charles Dickens. Biografi Dickens sebagai sumber gambaran pahlawan positif dalam karyanya. Tampilan karakter positif dalam novel "Oliver Twist" dan "Dombey and Son".

tugas kursus, ditambahkan 21/08/2011

Keunikan sketsa potret dalam karya L.N. tebal. Peran potret dalam sebuah karya seni. Kajian sketsa potret luar Helen pada tataran leksikal, morfologi, dan sintaksis. Analisis "tanda-tanda" pahlawan wanita dan detail potretnya.

tugas kursus, ditambahkan 24/05/2010

Karya novelis berbahasa Inggris Charles Dickens. Konsep novel sosial. Mimpi romantis “tentang kebenaran suci.” Novel " Besar harapan"dan tempatnya dalam warisan Dickens. Sentimen sosial-ekonomi dan moral-etika masyarakat Inggris pada abad ke-19.

abstrak, ditambahkan 04/05/2011

Ikhtisar singkat konsep "pahlawan sastra" dengan menggunakan contoh pahlawan sastra Charles Dickens, esensi dan signifikansinya dalam sastra dunia. Analisis karakter utama novel “Vanity Fair”: gambar Emilia Sedley dan Rebecca Sharp. Seorang pahlawan yang tidak ada dalam novel.

abstrak, ditambahkan 26/01/2014

Tahapan biografi kreatif penulis Vasily Grossman dan sejarah penciptaan novel “Life and Fate”. Masalah filosofis novel, ciri-ciri dunia artistiknya. Konsep kebebasan penulis. Struktur figuratif novel ditinjau dari pelaksanaan rencana.

tugas kursus, ditambahkan 14/11/2012

Masa kecil Charles Dickens yang sulit, tahun-tahun pendidikannya. Tema masa kecil yang kelaparan dalam "Sketches of Boz", novel "Anumerta Papers of the Pickwick Club", pencarian cita-cita moral. Serangkaian gambar dalam novel Dickens sebagai perwujudannya pengalaman pribadi dan observasi.

abstrak, ditambahkan 06/02/2009

Tonggak utama dalam biografi kreatif A.M. Remizova. Fitur spesifik cara kreatif pengarang. Prinsip pengorganisasian sistem karakter. Ciri-ciri gambaran tokoh positif novel dan antipodanya. Tren umum dalam penggambaran gambar perempuan.

tesis, ditambahkan 09/08/2016

Ciri-ciri linguistik dan komposisi ciri-ciri potret dalam cerita karya I.S. Turgenev "Asya". Analisis tipe struktural-semantik. Ciri-ciri singkat spesies deskripsi artistik: interior, lanskap. Kompleksitas isi deskripsi potret.

tugas kursus, ditambahkan 18/06/2017

Sejarah terciptanya novel “A Hero of Our Time”. Ciri-ciri tokoh dalam novel. Pechorin dan Maxim Maksimych adalah dua karakter utama - dua bidang kehidupan Rusia. Pandangan filosofis Lermontov tentang tragedi spiritual pahlawan zaman modern. Belinsky tentang para pahlawan novel.

abstrak, ditambahkan 07/05/2011

Sejarah singkat penciptaan dan analisis isu ideologis dan artistik novel tentang pengusaha "Dombey and Son". Puisi judul, unsur simbolisme dan gambaran realistik novel. Citra Karker, motif tindak pidana dan hukuman moral.

Dalam sejarah terbentuknya dan berkembangnya realisme Inggris, novel karya Charles Dickens David Copperfield (1849-1850) menempati tempat khusus. Selain karya penulis terkenal seperti “Bleak House” dan “Little Dorrit”, novel ini juga terkenal dengan kualitasnya. panggung baru dalam karyanya, ditandai dengan penetrasi Charles Dickens yang lebih dalam ke dalam psikologi para pahlawannya.

"David Copperfield" adalah pengalaman pertama dan satu-satunya penulis dalam genre ini novel otobiografi. Dan meskipun ia sendiri selalu membantah kritik bahwa novel itu adalah otobiografi, "David Copperfield" masih merupakan biografi penulis yang diciptakan kembali secara artistik dari masa kanak-kanak hingga tahun 1836, hingga saat Charles Dickens menjadi penulis terkenal.

Gambaran dan karakter para pahlawan novel mengandung banyak hal yang sesuai dengan gambar dan karakter Charles Dickens sendiri, dan dengan orang-orang yang dikenalnya. Misalnya, David Copperfield sangat mengingatkan pada penulisnya sendiri, komedi Mickwober sangat mengingatkan pada ayahnya, John Dickens, dan gambar Dora hampir merupakan reproduksi persis dari gambar Mary Beadnell, cinta pertama penulis.

Ada seluruh adegan dalam novel yang sangat mengingatkan pada situasi kehidupan nyata di mana penulisnya sendiri adalah partisipan langsungnya. Misalnya, perjodohan dan pernikahan David mengulangi kisah perjodohan Dickens dengan Catherine Hoggard, yang kemudian menjadi istrinya, Ny. Dickens.

Namun penulis tidak membuat ulang dalam novelnya orang-orang tertentu, tetapi menggambar gambar yang khas. Kisah tokoh utama dalam David Copperfield sepenuhnya benar adanya. Padahal dalam novel ini Dickens tidak melakukan pementasan secara besar-besaran masalah sosial, itu sudah memuat semua tanda-tanda novel sosial. Unsur dongeng dengan seorang anak yatim piatu, yang kepadanya kekayaan berupa warisan jatuh seolah-olah dari langit, mengubah dalam sekejap kehidupan panjang penderitaan sang pahlawan, tidak lagi hadir dalam “David Copperfield”. Tapi ada kehidupan nyata yang diciptakan kembali secara artistik oleh penulis dengan detail sehari-hari yang digambarkan dengan cermat.

Menjadi yatim piatu dan mengalami hinaan dan hinaan, pahlawan Charles Dickens, David Copperfield, berakhir dengan seorang bibi yang baik hati yang menurutnya seperti peri peri. Namun seiring bertambahnya usia David, dia menjadi yakin bahwa Bibi Betsy hanyalah seorang perawan tua yang cerewet, dan hilangnya kekayaan bibinya benar-benar menyadarkan David. “Harapan besar” yang terkait dengan kekayaan bibinya meledak seperti gelembung sabun, tetapi David Copperfield menemukan dalam dirinya kekuatan yang membantunya melihat cahaya: dia perlahan-lahan menyadari bahwa hanya kerja keras dan pengembangan sadar yang terbaik dalam dirinya kualitas manusia akan membawanya menuju kesuksesan. Jalan menuju kebahagiaan yang dilalui Daud sangatlah panjang dan disertai dengan sejumlah cobaan yang sulit serta wawasan yang menyakitkan. Dengan demikian, kita disuguhkan dengan “kisah seorang pemuda” lainnya, yang begitu kaya akan sastra abad ke-19. Bahan dari situs

Sekilas, “David Copperfield” menunjukkan semua tanda “novel pendidikan” klasik seperti “Wilhelm Meister” karya Goethe. Namun, dalam novel Dickens, jalan hidup sang pahlawan diciptakan kembali bukan melalui kepatuhan yang konsisten terhadap jalannya peristiwa, tetapi melalui permainan ingatannya yang aneh, yang “pada dasarnya secara genetis mengantisipasi prosa M. Proust dan D. Joyce.” "David Copperfield" adalah novel tentang kenangan sang pahlawan dan peran mereka dalam hidupnya, dan juga tentang waktu dan perasaan yang ditimbulkan oleh ingatan. Dari sudut pandang ini, di hadapan kita tidak hanya ada novel otobiografi, tetapi juga novel sosio-psikologis.

Pada saat yang sama, Dickens tidak hanya mencatat pengalaman hidup David Copperfield di halaman novelnya, tetapi mengarahkan pengalaman ini ke analisis etika yang paling kompleks, yang menjadi dasar pemahaman baru tentang sifat baik dan jahat. . Dan dalam hal ini, novel ini juga bersifat filosofis. Oleh karena itu, kami memiliki banyak alasan untuk menegaskan bahwa “David Copperfield” adalah novel otobiografi, sosio-psikologis, dan filosofis.

Tidak menemukan apa yang Anda cari? Gunakan pencarian

Di halaman ini terdapat materi tentang topik-topik berikut:

artikel 2012 tentang sastra dengan topik Pushkin
Analisis Dickens "Harapan Besar".
analisis novel David Copperfield
analisis David Copperfield Charles Dickens
novel bergenre novel karya Charles Dickens

“The Life of David Copperfield” adalah novel kedelapan karya penulis terkenal Inggris Charles Dickens. Pada saat karyanya diterbitkan, bintang Dickens sudah bersinar terang di cakrawala sastra dunia. Penonton membacanya" Catatan anumerta The Pickwick Club,” “Oliver Twist” dan “Nicholas Nickleby,” “Barnaby Rudge” dan “Martin Chuzzlewit,” “Dombey and Son,” dan “The Curiosity Shop.”

Bab pertama dari kisah hidup David Copperfield mulai diterbitkan pada tahun 1849. Publikasi terakhir, kelima, dilakukan pada tahun 1850. Tokoh utama, yang juga narator, memulai cerita dari saat kelahirannya sendiri, dan kita berpisah dengan seorang pria dewasa, sukses, laris dalam bisnisnya, jatuh cinta, dan pria keluarga tercinta.

Mengetahui biografi Dickens, Anda dapat menemukan banyak momen otobiografi dalam novel tersebut. Hal ini juga ditunjukkan dengan bentuk narasi – cerita yang diceritakan sebagai orang pertama. Tentu saja, Anda tidak boleh mengidentifikasi penulis dan karakter utamanya secara lengkap. David Copperfield - pertama-tama gambar artistik, terinspirasi oleh kenangan penulis dan imajinasi tak terkendali dari penulis prosa besar.

Mari kita ingat bagaimana kehidupan David Copperfield.

David Copperfield lahir pada hari Jumat pukul dua belas malam. Tangisan pertama bayi itu bertepatan dengan detak jam yang pertama. Perawat dan beberapa tetangga yang berpengalaman melihat sejumlah pertanda mistik dalam hal ini. Pertama, anak laki-laki itu dijanjikan nasib yang sulit, penuh cobaan dan penderitaan, dan kedua, mereka meyakinkan ibu yang akan melahirkan bahwa putranya akan melihat roh dan hantu.

Bertahun-tahun kemudian, Copperfield menganalisis bahwa bagian pertama dari "warisan" yang meragukan itu sepenuhnya menjadi miliknya, tetapi bagian kedua belum menjadi miliknya, yang, omong-omong, tidak dia sesali sama sekali.

Ibu muda David tidak terlalu peduli dengan ramalan tetangganya. Saat itu, dia disibukkan dengan masalah sehari-hari yang sama sekali tidak menarik. Misalnya saja bagaimana memberi makan anak Anda dan diri Anda sendiri. Masalahnya adalah ayah David meninggal mendadak empat bulan sebelum kelahirannya, dan Ny. Copperfield muda, yang tidak beradaptasi dengan kehidupan, sama sekali tidak tahu apa yang harus dilakukan selanjutnya.

Sesaat sebelum kelahirannya, saudara perempuan mendiang suaminya, Nona Betsy Trotwood, datang ke rumahnya. Yang suka memerintah ini wanita yang kuat mengajukan diri untuk membantu menantu perempuan saya dan gadisnya. Entah kenapa Nona Betsy yakin Ny. Copperfield pasti akan punya anak perempuan. Dengan kelahirannya, David sangat mengecewakan bibinya sehingga tanpa pamit, dia lari dari rumah menantu perempuannya dan tidak pernah muncul lagi di sana.

Sementara itu, David Copperfield muda sedang tumbuh dewasa. Dia merawatnya ibu yang penyayang dan pelayan yang penuh perhatian, Peggotty. Namun tak lama kemudian masa bahagia dalam hidup David berakhir - ibunya menikah lagi. Orang pilihannya, Tuan Murdstone, ternyata adalah orang yang paling menjijikkan. Dia benar-benar mengendalikan segalanya, tidak terkecuali hubungan antara ibu dan anak. Segala bentuk kasih sayang dan kelembutan terhadap anak laki-laki dianggap tidak dapat diterima.

Segera saudara perempuan Tuan Murdstone bergabung dengan keluarga tersebut. David ingat betul hari ketika kereta dorong berhenti di depan pintu rumah mereka, dan dari sana keluarlah seorang wanita sopan dengan rambut sehitam kakaknya. Dia memiliki alis tebal berwarna gelap yang tampak seperti cambang pria. Nona Murdstone membawa dua peti hitam, sebuah dompet tembaga, dan suaranya yang sedingin es. Dia benar-benar seorang "wanita metal" yang, sejak hari pertama, mulai memerintah rumah sebagai seorang simpanan.

Kehidupan David kecil menjadi seperti neraka. Penyiksaan utama di dunia bawah tanah domestik adalah pelajaran yang diajarkan oleh Tuan Murdstone sendiri. Untuk pelanggaran apa pun, guru menghukum keras siswa tersebut. David benar-benar bodoh karena ketakutan, setiap saat mengharapkan tamparan lagi di kepala. Suatu kali, saat melakukan pukulan pedagogis, David menggigit “penyiksanya”. Untuk perilaku tidak pantas seperti itu, anak laki-laki itu dikirim ke sekolah swasta Salem House.

Untungnya, tautannya ternyata cukup bagus. Copperfield muda mendapat teman yang belum pernah dia temui sebelumnya dan secara tak terduga menunjukkan dirinya sebagai siswa yang cakap. Dan yang paling penting, tidak ada Murdstones yang dibenci dan pandangan besi mereka di sekolah.

Kebahagiaan David Copperfield yang berumur pendek berakhir pada hari kematian ibunya. Mr Murdstone tidak lagi melihat gunanya membiayai pendidikan anak laki-laki itu, memberitahunya bahwa dia sudah cukup umur untuk mencari nafkah sendiri. Saat itu, David Copperfield berusia sepuluh tahun.

Ayah tiri menugaskan anak tirinya ke rumah dagang Murdstone dan Greenby, di mana dia adalah salah satu pemiliknya. Pembantu favorit Peggotty sedang diandalkan. Dia berangkat ke kampung halamannya Yarmouth, setelah membujuk Murdstone untuk membiarkan David tinggal bersamanya.

Bekerja di sebuah rumah perdagangan di London meninggalkan kenangan yang paling buruk bagi David. Selalu lapar dan kedinginan, dia pingsan setelah shift kerja yang melelahkan. Satu-satunya penghiburan adalah keluarga Micawber, tempat dia menyewa apartemen. Para pecundang yang baik hati ini mengelilinginya dengan kehangatan dan perhatian, yang sangat diperlukan bagi seorang anak laki-laki yang memasuki masa dewasa.

Ketika Micawber dipenjara sebagai debitur, David memutuskan untuk melarikan diri dari London. Satu-satunya harapan keselamatan adalah neneknya, Nona Betsy Trotwood, yang pada suatu waktu sangat kecewa dengan kenyataan bahwa David tidak dilahirkan sebagai perempuan.

Lapar, kotor, kelelahan, anak laki-laki itu nyaris tidak sampai ke rumah Miss Trotwood. Dia siap menghadapi segala lika-liku nasib, tetapi neneknya, yang mengejutkan, menyambut cucunya dengan sangat ramah. Ia segera diberi makan, dimandikan, dan dibaringkan di tempat tidur yang bersih dan hangat. Untuk pertama kalinya dalam beberapa bulan, David Copperfield tidur nyenyak.

Charles Dickens yang berusia sepuluh tahun, seperti pahlawannya, terpaksa meninggalkan sekolah dan bekerja di pabrik yang rusak. Hal ini terjadi karena ayahnya (seorang pria yang baik hati tetapi sangat tidak praktis) berakhir di penjara debitur. Selama berbulan-bulan bekerja di pabrik, Dickens berusaha melupakan caranya mimpi buruk. Sejak pemecatannya, dia tidak pernah muncul lagi di pabrik dan selalu menghindari jalan naas.

Akhirnya kehidupan David Copperfield mulai menyerupai kehidupan anak-anak seusianya. Dia bersekolah, makan masakan rumahan dari nenek tercintanya, yang telah menjadi wali penuh waktu, dan bahkan memiliki sahabat - Agness Wickfield, putri seorang pengacara setempat.

Ayah Agnes pernah menjadi pengacara sukses. Setelah kematian istrinya, dia benar-benar kehilangan kesabaran, mulai menyalahgunakan alkohol, setelah itu urusannya mulai menurun dengan cepat. Sekarang dia hampir tidak dapat mempertahankan kantornya, yang dijalankan oleh penipu keji Uriah Heep. Petualang ini melakukan banyak intrik keji yang hampir menghancurkan banyak orang yang dicintai David, termasuk neneknya. Seiring waktu, Heap terungkap, dan kekayaan korbannya dikembalikan.

Sementara itu, David Copperfield yang masih muda tumbuh menjadi pria dewasa. Atas saran neneknya, ia masuk Fakultas Hukum, namun tidak meraih banyak kesuksesan di bidang tersebut. Namun saat berlatih di kantor Mr. Spenlow, dia bertemu Dora, putri pemiliknya. David langsung jatuh cinta pada Dora yang cantik dan, meski ada rintangan di jalan kaum muda, dia memenangkan tangan orang pilihannya.

Sayangnya, tahun-tahun pertama kehidupan mereka bersama membuktikan bahwa tidak ada sesuatu pun yang berharga di balik penampilan cantik Dora. Dia tidak pernah menjadi rekan seperjuangan, orang yang berpikiran sama, teman, atau belahan jiwa David.

Hal-hal juga tidak berjalan baik dengan yurisprudensi. David mulai menyadari bahwa ini bukanlah pekerjaan yang dia ingin mengabdikan hidupnya.

Pernikahan yang gagal

Pernikahan Charles Dickens dan istrinya Catherine tidak berhasil, meskipun pada awalnya calon istri juga memikat Dickens muda dengan kecantikannya. Sudah di tahun-tahun pertama pernikahannya, Charles jelas bersimpati dengan saudara perempuannya Mary, yang kematiannya yang tak terduga menjadi a dengan pukulan yang kuat.

Akhir yang bahagia

Namun, kehidupan menempatkan segalanya pada tempatnya. Konyolnya Dora meninggal mendadak, membebaskan David dari pernikahan yang membebani dirinya. Dia menemui takdirnya sebagai teman masa kecilnya Agnes.

Novel “David Copperfield” oleh Charles Dickens