Pripravte správu o profesii umelca ústne. Ako a čím žije moderný umelec-tvorca?

Umelec je každý špecialista v oblasti kreativity a umenia. To znamená, že grafik, režisér a herec sa stavajú do pozície umelca. V užšom slova zmysle je umelec špecialista v danej oblasti dekoratívne umenie; Podľa zamerania sú v tejto oblasti také profesie ako ilustrátor, dekoratér, grafický dizajnér, maliar, karikaturista a pod.

Čo je potrebné na to, aby ste sa stali skutočným umelcom?

Samozrejme, talent je vítaný. Ak bez dobrých pracovných podmienok je ešte šanca na úspech v tejto oblasti, tak bez talentu to nejde. Skvelý doplnok k talentu je špeciálne školstvo. Môžete vyštudovať umeleckú školu aj vysokú školu, napríklad DPI (dekoratívne a úžitkové umenie) alebo TDI (divadlo a dekoratívne umenie).

Pre samouka, aj keď ovláda techniku ​​(aj keď je to vlastná a nie požičaná), je potrebné poznať aspoň základné pravidlá kresby, grafiky, maľby, ktoré fungujú rovnako dobre v každej podmienky. Sú to pravidlá pre prenos svetla a tieňa, usporiadanie predmetov, vytváranie farieb a pod.

Je na dnešnom trhu potrebný umelec?

Toto nie je také bežné a žiadané povolanie ako napríklad učiteľ kurzu alebo obchodník (), ale má tiež svoje miesto.

V závislosti od podmienok môže umelec buď prežiť z viac ako nestabilných zárobkov, pracovať od objednávky na objednávku, alebo pracovať natrvalo v súkromnom alebo verejnom podniku.

Profesia umelca si vyžaduje rôzne pracovné harmonogramy. Môže to byť štandardný pracovný týždeň – ako napríklad dekoratér v štúdiu, redakcii časopisu alebo v divadle.

Alebo možno ide o plávajúci rozvrh, keď už je meno umelca ustálené, jeho diela sú veľmi drahé, a preto si môže dovoliť tvoriť celé mesiace zavretý vo svojom ateliéri.

Ako je umelec platený?

Na trvalé zamestnanie - od 20 do 60 tisíc ruských rubľov mesačne.

Ľudia s voľným rozvrhom môžu zarobiť milióny alebo centy – záleží nielen na schopnostiach, ale aj na tom, na ktorú stranu sa šťastie obráti.

Keď plánujete, že toto povolanie bude vaším hlavným príjmom, musíte vziať do úvahy, že kompetentní dizajnéri sú vždy „v prémii“. Preto, aj keď máte skutočnú tvorivú iskru, nebude na škodu urobiť si aspoň kurz dizajnu.

Tento článok vám môže pomôcť pri práci na vašej eseji, príprave na správu, prezentáciu alebo triedna hodina.

Mohlo by vás to zaujímať.

Napadlo vás niekedy, že v modernej spoločnosti Umelci, myslím skutoční umelci, sú takmer jediní ľudia, ktorí sa svojmu remeslu venujú s radosťou?

... Najviac zo všetkého sa mi zdá, že našim súčasníkom chýba láska k ich profesii. Svoju prácu robia s odporom. Zámerne sa flákajú. A tak je to všade, od vrchu až po spodok spoločenského rebríčka. Politici vidia vo svojich povinnostiach len prostriedok na získanie materiálneho zisku, pričom zanedbávajú zadosťučinenie, ktoré kedysi dostali veľkí štátnikov, šikovne riadi záležitosti krajiny.

Priemyselníci, namiesto toho, aby si zachovali česť svojej firmy, sa snažia len o zisk znehodnocovaním a falšovaním svojich výrobkov; pracovníci, ktorí s väčším či menším opodstatnením prechovávajú nepriateľstvo voči majiteľom podnikov, pracujú bezstarostne. Zdá sa, že v súčasnosti takmer každý vníma prácu ako nepríjemnú nevyhnutnosť, prekliate jarmo, keď pre nás predstavuje zmysel života a šťastia.

Nenechajte sa však pomýliť, že to tak bolo vždy. Väčšina výtvory minulosti - nábytok, riad, látky - svedčia o svedomitosti výroby.

Je rovnako bežné, že človek pracuje dobre ako zle; Dokonca si myslím, že to prvé prevažuje, pretože... viac v súlade s ľudskou prirodzenosťou. Ale počúva dobré aj zlé rady a prítomný okamih dáva prednosť tým zlým.

Medzitým, o koľko by bolo ľudstvo šťastnejšie, keby sa jeho cieľom stala práca namiesto toho, aby bola platbou za existenciu!

A aby bola táto magická zmena možná, ľuďom stačilo nasledovať príklad umelcov, alebo ešte lepšie, stať sa umelcami sami ( Toto slovo beriem nanajvýš v širokom zmysle- tí, ktorí sú spokojní s tým, čo robia). Možno si len želať, aby každé remeslo malo svojich umelcov, aby mal umelecký tesár radosť z osadenia čapu do drážky, aby umelec murár s láskou hasil vápno, aby sa drayman hrdo staral o svoje kone a neutekal nad okoloidúcimi. Nebolo by pravdou, že by vznikla ideálna spoločnosť?

... - Majster, ty máš bezpochyby dar presviedčania. Prečo je však potrebné dokazovať užitočnosť umelcov? Samozrejme, ich vášeň pre svoju prácu by mohla, ako ste ukázali, slúžiť ako užitočný príklad. Ale práca, ktorú vykonávajú a ktorá je sama o sebe zbytočná, nie je v našich očiach hodnotná? Chcem povedať, že umelecké diela v žiadnom prípade nemožno klasifikovať ako užitočné veci, t.j. do kategórie vecí, ktoré nám poskytujú jedlo, oblečenie, bývanie a uspokojenie našich telesných potrieb.

- Naopak, umenie nás oslobodzuje od otrockej závislosti na praktickom, každodenný život, ktorý nám odhaľuje magický svet opojenie a sny. Ľudia sú často zmätení v tom, čo je zdravé a čo nie. Niečo, čo spĺňa naše potreby, sa nazýva užitočné. materiálny život, a s týmto súhlasím.

V dnešnej dobe však vidia benefit aj v luxuse, ktorý slúži len na vzbudenie márnomyseľnosti a závisti a tento luxus je nielen zbytočný, ale skôr zahlcuje život.

Všetko, čo nám dáva šťastie, osobne nazývam užitočným. A nič na svete nás nerobí šťastnejšími ako kontemplácia a snívanie. To je niečo, na čo sa v dnešnej dobe úplne zabúda. Človek, ktorý sa oslobodil od bremena každodenných starostí, si múdro užíva nespočetné divy, ktoré sa zjavujú jeho očiam a duchu na každom kroku, kráča po zemi ako boh. Opíja sa rozjímaním nad krásnymi tvormi, s úctou ho obklopujú príklady ľudského a zvieracieho sveta, hrajúce sa s ich mladými svalmi, sú to pôvabné živé stroje, ohybné, štíhle, citlivé; kochá sa radosťou, túlajúc sa po brehoch a údoliach, kde jar hýri prepychom svojich zelených rozkvitnutých slávností, kadidlami pár, šuchotom a šuchotom včelích krídel, ľúbostnými piesňami; prichádza do extázy zo strieborných vlniek, ktoré pokrývajú smejúcu sa hladinu vôd; nadšene sleduje Apolóna, zlatého boha, ktorý sa snaží odohnať oblaky zo zeme, a tie sa neochotne rozchádzajú ako šaty hanblivého milenca.

Ktorý smrteľník je šťastnejší ako on? A keďže práve umenie nás učí a pomáha oceniť túto radosť z bytia, nemožno poprieť jeho výhody.

Hovoríme nielen o intelektuálnych pôžitkoch, ale aj o oveľa viac. Umenie ukazuje ľuďom zmysel ich života. Prebúdza v nich zmysel života, pomáha im pochopiť ich účel a životné ciele.

Auguste Rodin "Rozhovory o umení"

Odkaz

Dopyt po profesii

Málo žiadané

Profesia Umelec sa považuje za málo žiadanú, keďže záujem o túto profesiu na trhu práce klesá. Umelci stratili svoj význam medzi zamestnávateľmi buď v dôsledku skutočnosti, že oblasť činnosti sa stáva zastaranou, alebo je tu príliš veľa odborníkov.

Všetky štatistiky

Popis činnosti

mzdy

Moskovský priemer:priemer pre Petrohrad:

Jedinečnosť povolania

Celkom bežné

Väčšina opýtaných sa domnieva, že povolanie Umelec nemožno nazvať zriedkavým, u nás je to celkom bežné. Už niekoľko rokov je na trhu práce dopyt po predstaviteľoch profesie Umelec, napriek tomu, že každoročne absolvuje mnoho špecialistov.

Ako používatelia hodnotili toto kritérium:

Všetky štatistiky

Aké vzdelanie je potrebné

Stredné odborné vzdelanie (vysoká škola, technická škola)

Pracovať v profesii Umelec, nie je potrebné mať vyššie odborné vzdelanie v príslušnom odbore. Na toto povolanie stačí mať stredoškolské vzdelanie odborné vzdelanie získal na vysokej škole alebo technickej škole, alebo napríklad stačí absolvovať špeciálne kurzy.

Ako používatelia hodnotili toto kritérium:

Všetky štatistiky

Pracovné povinnosti

Hlavné pracovné povinnostiÚlohou ilustrátora je vytvárať ilustrácie pre knihy, články v časopisoch a novinách. Grafik navrhuje knihy a ilustrácie pre literárnych diel, grafika časopisov a novín, tvorba rôzne prevedenia, gravírovanie - tvorba tlač umelecké diela na kov, drevo, kartón, plast, linoleum a litografiu - rytie do kameňa, ako aj celoplošné skice, skice k dielam architektúry, sochárstva, maľby, počítačová grafika. Karikaturista vytvára karikatúry a komiksy určité témy pomocou určitého farebný rozsah. Copy artist vytvára profesionálne kópie slávne obrazy. Umelec miniatúrna maľba pracuje na tvorbe miniatúr (maľieb) na akomkoľvek materiáli - napríklad sklo, porcelán, dlaždice. Umelec-módny dizajnér vytvára náčrty a vyvíja vzorky nového aktuálne modely oblečenie. Povinnosti reštaurátorského umelca zahŕňajú reštaurovanie umeleckých diel, ktoré majú historickú a kultúrnu hodnotu.

Druh práce

Hlavne duševná práca

Profesia Umelec- ide o profesiu prevažne duševnej práce, ktorá v vo väčšej miere spojené s prijímaním a spracovaním informácií. Prebieha Umelec dôležité sú výsledky jeho intelektuálnych úvah. Ale zároveň, fyzická práca nie je vylúčené.

Ako používatelia hodnotili toto kritérium:

Všetky štatistiky

Vlastnosti kariérneho rastu

Povolanie umelca nie je karierista, kariérny rast závisí od tvorivý potenciálšpecialista V budúcnosti môže umelec zaujať manažérsku pozíciu tvorivá skupina, riaditeľ umeleckej agentúry.

Ďakujem všetkým. Rozhovor sa ukázal byť neuveriteľne živý a vzrušujúci:

Alexandra: Dobrý článok. Len smutné. Utilitarizmus umenia - ťažká otázka. Tiež sa často pýtam, prečo som umelec? Netúžim po večnosti. Naozaj by bolo lepšie, keby urobila niečo užitočné. Robte zázraky. A kto ich potrebuje, okrem samotného umelca?

Maria Trudler: Zázraky na večnosť... Kto ich potrebuje? Niekedy ich samotný tvorca nepotrebuje. Toľko rozbitých sôch, roztrhaných obrazov, spálených rukopisov... O čo sa umelci snažia, ak na ceste k tomuto cieľu dokážu zničiť všetky svoje výtvory? Pred pár dňami som pozeral film „Camille Claudel“. Oplatí sa pozrieť každému, kto by sa zaujímal...
Sasha, nikoho neznižujem ani nepovyšujem. Veď aj my potrebujeme umelcov-učiteľov ako si ty a niekto potrebuje aj umelcov-remeselníkov. Každý má rôznymi spôsobmi. Najmenej zo všetkého je pociťovaná potreba tých, ktorí sa usilujú o večnosť.

Alexandra: Som učiteľ v menšej miere ako umelec) Ale učiť zázraky nie je o nič menej magické ako ich vytvárať a je ťažké to odmietnuť. Keď sa človek cíti ako tvorca, stáva sa šťastnejším. A otázky... Možno nevzniknú, však?

Maria Trudler: Veľa ľudí ani nemá otázky. A toto ma mrzí. Vaše diela dokonale ilustrujú lekcie kreslenia, ktoré publikujete. Skúsili ste niekedy kresliť nie zo života?

Alexandra: Samozrejme) Portréty z fotiek sú väčšinou na objednávku. Ale v mojich predstavách je to zriedkavé. Milujem kresliť ľudí a skutoční ľudia sú zaujímavejší ako imaginárni)

Maria Trudler: To znamená, že nie ste mučení otázkami o výhodách toho, čo robíte. Koniec koncov, ľudia milujú svoje portréty.

Alexandra: Máša, je to veľmi, veľmi kontroverzné... Ľudia nemajú radi portréty, milujú samých seba. Pamätáte si, že v rozprávke o Dunnovi umelec Kistočkin namaľoval portrét Sineglazky. A potom to musel zopakovať, pretože všetky dievčatá chceli, aby ich portréty boli rovnaké, s veľkými modrými očami a podobne. A všetci boli šťastní, okrem umelca. Veľmi bystrý postreh. Samozrejme, že je jednoduchšie kresliť z fotografie, no aj v tomto prípade sa stáva, že človek na kresbe nepôsobí dostatočne krásne.

Maria Trudler:Áno, chápem, čo tým myslíš. Na rozprávku si vôbec nepamätám, ale mám dokonca záznam v denníku na túto tému - ako ľudia chcú byť dokonale krásni. Photoshop toto želanie splnil všetkým. Preto máte samozrejme pravdu, pre portrétistov bolo vždy ťažké potešiť ľudí, svoju „krásu“ museli prikrášľovať a zveličovať. No, ak by umelec zachytil nejakú inú neslušnú vnútornú podstatu postavy, možno by tie peniaze nezaplatili.

Onegai: Aj mne sa článok páčil. Núti vás zamyslieť sa. Ako však ukazuje história, nikto nepotreboval ani Van Gogha. Za celý život predal jeden obraz. Ľudia jeho prácu nespoznávali. kde je teraz? História je u veľkých majstrov vážená.
Umelec je niekto, kto rozumie... mne sa to tak zdá.

Alexandra:„Na rozdiel od populárneho mýtu Van Gogh nikdy nežil v chudobe, naopak, bol veľmi populárnym a úspešným umelcom. Jeho obrazy boli aktívne vypredané a chválené kritikmi. Zachovali sa dokumenty o predaji jeho 14 obrazov, ale to je len kvapka do vedra.“ - Z Wikipédie, samozrejme))
Ale nech je to ako chce, je mu asi jedno, v akom rade je práve teraz. Myslím si, že je lepšie byť žiadaný počas života ako posmrtne.
Umelec je niekto, kto rozumie... - áno, chápem, čo tým myslíš

Maria Trudler: Samozrejme, „je lepšie byť žiadaný počas svojho života ako posmrtne“, kto môže argumentovať. Ak kvôli tomu nemusíte robiť kompromisy.
Van Gogh zanechal ohromujúci originálny dokument o svojom živote a práci – listy bratovi. Všetko je tam napísané. Všetko ostatné sú mýty a legendy.

Onegai: Van Gogh predával obrazy (nie svoje). Jeho rodina bola bohatá a mali len obchody s obrazmi.

Maria Trudler:Áno, na úplnom začiatku predával obrazy, a tak ho inšpirovalo stať sa umelcom. Pred všetkým však utekal. Prečo žobral, hladoval, túlal sa, znášal absolútne nepochopenie, čo myslíte? Určite existuje dobrý dôvod odtrhnúť sa od takého bohatého života a závideniahodnej kariéry predajcu umenia? Alebo je to šialenstvo? Na to by si sa asi musel zblázniť. A nebol jediný, kto to urobil. Spomeňme si na Gauguina, Cezanna, Modiglianiho a ďalších... Nie je jasné, čo hľadáme... Umenie? Ktoré praktická aplikácia z obrazov, ktoré si ani nechceli vešať do obývačiek. V jeho dobe boli vhodné len na smiech a posmech. Pre pobavenie a pobavenie bláznov. Van Gogh mal veľmi násilnú a precitlivenú dušu, ktorú chcel vyjadriť líniami a farbami...

Julia Ria: Wikipedia by sa mala vždy skontrolovať))) Bol som presvedčený zo skúseností.

Maria Trudler: Nevyhnutne. Tento citát o Van Goghovi z Wikipédie je veľmi orientačný z hľadiska spoľahlivosti informácií.
Nielen Van Gogha jeho súčasníci neuznávali. Väčšina umelcov to počas svojho života nepochopí. Najmä tí, ktorí predbehli dobu.
„Umelec je niekto, kto rozumie...“ Chápe, že je umelcom? Sergey, rozumieš? prečo kreslíš?

Onegai: Možno chápem, alebo sa mi možno zdá, že rozumiem. možno som ničomu nerozumel)

Maria Trudler: Uvedomil som si, že sa vyhýbaš odpovedi. Čo vyvoláva množstvo otázok.

Julia Ria:"Väčšina umelcov počas svojho života nerozumie." Tiež som sa nedávno zamyslel nad týmto problémom. Mnohých starých majstrov za svojho života nepoznali, no známymi sa stali až neskôr. V dnešnej dobe je aj veľa talentovaných umelcov, ktorých nikto nepozná. Len sa cez to nevedia dostať. A je smutné, že sa o nich možno nikdy nedozvieme. Zdá sa mi, že teraz je vzťah k umeniu chladnejší. Na jednej strane pribudlo viac príležitostí, no na druhej... už nevyhráva talent, ale komercia.

Mária Trudlerová: Vždy to tak bolo. Pri čítaní listov a denníkov umelcov chápem, že sa absolútne nič nemení. Existuje nádherná kniha dokumentov slávneho majiteľa galérie, ktorý komunikoval s mnohými veľkými umelcami svojej doby. Vrelo odporúčam prečítať – Ambroise Vollard „Spomienky obchodníka s umením“. Je tam toľko úžasných príbehov.
A vedľa nás môžu byť talentovaní umelci – hladní, neumytí, neoholení, zle oblečení, žijúci v pivniciach a na povalách... A nikto si ich nevšíma, nikto o nich nevie. Pretože neveria, že v takomto výzore sa môže skrývať talent. Vo filme „Basquiat“ je veľmi silný moment, keď jeden kritik sediaci na lavičke v parku píše svoje myšlienky o Van Goghovi a za ním vylieza von. kartónová krabica ospalý, budúci veľký umelec a idol svojej generácie.

Alexandra: Naopak, je to najbežnejšia známka. A ak je človek čistý, dobre oblečený a oholený, kto tomu uverí talentovaný umelec? Ale z tohto klišé mi je z pochopiteľných dôvodov zle, verím, že talent by mal byť dobre živený. Existujú aj iné príklady - Velazquez, Rembrandt. Ale z nejakého dôvodu si ich nepamätajú. Ak je to umelec, potom tam musí byť neudržiavaná brada, prázdny vzhľad a podkrovie (alebo kartónová krabica) preplnené plátnami.

Maria Trudler: Bohužiaľ to nie je klišé, ale smutná realita. Umelci môžu byť navonok odlišní: dobre najedení a hladní, dobre oblečení a zle oblečení, na tom vôbec nezáleží. Dôležité je predsa to, čo robia, a nie to, ako vyzerajú v očiach spoločnosti, ktorá si ich v žiadnom prípade nevšíma. Veľkí umelci minulosti, ktorí pracovali na objednávku, žili v niektorých obdobiach svojho života dobre, pokiaľ sa ich diela zákazníkom páčili. Vo chvíli, keď vytvorili, čo chceli, okamžite sa od nich odvrátili, upadli do nemilosti a skončili rôznymi spôsobmi, mnohí v úplnej chudobe, ako najmä Rembrandt...

Alexandra:Čakal som na zmienku, že Rembrandt zomrel v chudobe) Možno to nie je zlá spoločnosť, ale tragické udalosti osobný život? Alebo neschopnosť podnikať? Boh vie. A vo všeobecnosti, kto musíš byť, aby si zomrel bohatý? Warren Buffett? O to nejde. Ale to, že si to jeho spoločnosť všimla. Ako Leonardo, Dali, Picasso a ďalší súdruhovia, ktorí nám okrem obrazov zanechali aj veľa rozumných citátov.
Väčšina ľudí sa však domnieva, že umelec je určite hladný, bosý a šialený. Rád si myslím, že umelec môže byť úspešný a prosperujúci. A hlavné je, že takéto príbehy existujú.

Maria Trudler: Tu sú slová Picassa: „Dnes, ako viete, som slávny a veľmi bohatý. Ale keď zostanem sám so sebou, chýba mi odvaha považovať sa za umelca vo veľkom, starodávnom zmysle slova... Som len masový zabávač, ktorý rozumie potrebám svojej doby.“
Rád čítam myšlienky umelcov, čo sami povedali. Keď sú sami so sebou, stanú sa úprimnými. A pred verejnosťou môžete hrať akúkoľvek rolu. Toto majú všetci ľudia iný život. Niet osobnej zásluhy na tom, že niekto dostal šťastný, „sladký“ osud, plný bohatstva a úspechu, rovnako ako nikto nemôže za to, že ho má niekto trpký a nešťastný. Každý človek má svoje vlastné skúšky.
Mimochodom, o procesoch existuje staré dobré podobenstvo z 12. storočia o umelcoch: „Kráľ si zavolá vezíra a pýta sa, koľko umelcov je v krajine, na čo odpovedal: „600 ľudí“. „Dajte ich všetkých do väzenia. Koľko kreslia?" "300," povedal vezír. „Teraz pre nich vytvorte luxusný život. Koľko kreslia?" "3". Tu sú traja skutoční umelci a ostatní si užili len výhody umelcov.“
Myslím, Saša, že ti dobre rozumiem. Samozrejme, umelec môže byť úspešný a prosperujúci, záleží na tom, čo je pre to pripravený urobiť.

Wee: Sakra, ako stále milujem Leonarda da Vinciho.
všetci umelci sú tak odlišní. Spomenul som si na príbeh Patricka Suskinda „Craving for Depth“. Celkom zaujímavo opisuje všetko, o čom veľa ľudí hovorí: počas svojho života sa zdá, že umelec nie je taký hlboký a nie taký zaujímavý, a až po smrti začnú v jeho dielach hľadať práve túto hĺbku.
Masha, ešte raz si pripomínam, že ich mám na poličke a čakám v krídlach (s najväčšou pravdepodobnosťou niekoľko hodín), kým ich konečne zoberiem a ponorím sa do Života Van Gogha a Michelangela.)), aj keď veľa z toho je len fikcia (ale preto sa tieto knihy nazývajú umelecká biografia)

Maria Trudler: Nádherný príbeh„Túžba po hĺbke“ od Patricka Suskinda! Život nebohého umelca je opísaný veľmi pravdivo. Tiež som si spomenul na príbeh Hermanna Hesseho „Umelec“ (Der Maler). Tam sa hrdina neustále obával: „Je to, čo robím, naozaj potrebné? Možno nie je potrebné maľovať tieto obrázky? Bolo by pre mňa alebo niekoho iného horšie, keby som sa namiesto toho išiel prejsť alebo popíjal víno? Znamená pre mňa maľovanie niečo iné ako trochu sebaklamu, trochu zabudnutia, trochu zábavy?
Je dobré, že Hesse nie je taký krvilačný ako Süskind, ktorý svoju umelkyňu zhodil z veže po rozrezaní svojich kresieb. Ale poznámka kritika na konci príbehu je brilantnou iróniou celej situácie, ktorá, mimochodom, bola s najväčšou pravdepodobnosťou prevzatá zo života. Sám také príbehy poznám.
Alyonushka, odporúčam vám prečítať si primárne zdroje, napríklad listy Van Gogha! Toto je úžasné čítanie. Zväzok jeho listov bol pre mňa dlho referenčnou knihou.

redapp: Umelci... nech mi to publikum blogu a jeho autor odpustí, ale vždy mi pripadali trochu z iného sveta. Nie, nehovorím o súdruhoch, ktorí kreslia PODOBNE, hovorím o tých, ktorí kreslia INAK. Poznám jedno dievča - študuje na výtvarnom odbore jednej Čeľabinskej univerzity, maľuje obrazy (nejaká abstrakcia) - vždy rozmýšľa inak, inak ako obyčajných ľudí... Nie som veľký špecialista, ale svojho času som sa veľa rozprával s tzv. tvorivá komunita (študenti) - začínajúci umelci, spisovatelia, novinári a sochári. Boli to skutočne zaujímaví a, čo je dôležité, neštandardní ľudia, pripravení myslieť mimo rámca.

Maria Trudler: Ako dobre si napísal! dakujem. Pre umelcov, ktorí kreslia, myslia a žijú INAK, je to neporovnateľne ťažšie ako pre všetkých ostatných. Je skvelé, že je vidieť rozdiel. Z mládežníckej kreatívnej komunity tak málo chlapov zvyčajne pokračuje v kreslení, písaní, komponovaní, vyrezávaní atď. Osud mnohých odvádza od kreativity, čo je škoda. Ale zostávajú zaujímavé v živote, čo je tiež dobré.

redapp: Vedie to preč z celkom banálnych dôvodov – v určitom bode ľudia chápu, že sedieť v kancelárii ako manažér je jednoduchšie a výnosnejšie ako tvoriť.
Neodvažujem sa povedať, či je to dobré alebo zlé, ale jedno poviem s istotou. Z tých, ktorí t.s. zostali z väčšej časti, ukázali sa ako vynikajúci profesionáli vo svojom odbore)

Maria Trudler: Akékoľvek kreatívna cesta veľmi ťažké. Toto je riziko, dobrodružstvo, takže zvyčajne rodičia talentovaných detí odolávajú zo všetkých síl a snažia sa dať svoje deti na spoľahlivejšiu, bezpečnejšiu, časom overenú cestu. Je jasné, že s dobré pocity toto všetko je hotové. A títo chlapi, ktorí vyrastajú, sami všetko vidia a rozumejú, ako ste povedali - sedieť niekde v kancelárii je oveľa normálnejšie ako blúdiť sami v labyrintoch kreativity. A tí, čo stále zostávajú, robia to z beznádeje – bez sebavyjadrenia jednoducho nedokážu žiť, stáva sa to nevyhnutnosťou.

Sue: kto je umelec? kto sa celý život ponáhľa, preháňa sa v myšlienkach, hádže tieto hody na plátno alebo iný povrch. niekoho, kto nikdy nie je pokojný a sebavedomý sám v sebe, vo svete okolo seba, alebo v oboch.
sú na pokraji. v našom chápaní na pokraji nejakého šialenstva. veľmi blízko k tenkej čiare. jeden krok.
správne? Kiežby som to vedel.

Maria Trudler: Absolútne. Toto zmietanie sa od vnútornej úzkosti sa nekončí, kým nenájde spásonosné východisko. Ale čo je to za látku, ktorú chcú umelci tak zúfalo vyhodiť? Je v tom niečo dôležité? Čo nakoniec skončí na plátne? Možno je to len uvoľnenie vnútorného napätia pre dobro pokoj v duši... A výsledky tohto sebavyjadrenia nemajú žiadnu hodnotu. Možno práve preto sú diela umelcov ľuďom také cudzie...

Olya Raskraskina: Stále je pre mňa ťažké k tomu niečo povedať, pretože som na úplnom začiatku svojej cesty. Ale zatiaľ sa mi páči myšlienka tvoriť pre iných - nedokázala by som tvoriť „v skrini“...

Maria Trudler:Čo ak ostatní nechcú vašu prácu? Potom sa objaví „skriňa“. Je nemožné nájsť praktické uplatnenie pre všetky diela.

Olya Raskraskina: Nie, dobre, to je pochopiteľné... Ako vždy chcete harmóniu: aby ste sami nezľavili zo svojich zásad, aby ste sa páčili divákovi, ale aby sa divákovi páčilo to, čo robíte.)) Ale to je pochopiteľné - ideál ...

Maria Trudler: To je nemožné.)) Ste taký slnečný, pozitívny a otvorený, že sa vám práca bude páčiť.

Galina: Myslím si, že umelec je od všetkého trochu. Je inšpirátorom, romantikom a remeselníkom. Ide o to, že tieto vlastnosti sú vlastné rôznym umelcom v rôznych pomeroch. Niektorí sú skôr remeselníci, iní zase romantici. Ale každý z nich má svojich fanúšikov, fajnšmekrov a obrancov. Nepáči sa mi všetko, čo kreslia uznávaní géniovia, ale myslím si, že si za to môžem sám, čo znamená, že niečomu nerozumiem, nežijem podľa toho...

Maria Trudler: Samozrejme, ako sa hovorí, na každý vlak sa nájde cestovateľ. Na každého umelca sa určite nájde aspoň jeden znalec.))
Ale nemalo by sa vám páčiť a ani nemôžete mať všetko. Hlavná vec je nájsť svojich autorov, umelcov, ktorí sú si blízki duchom a postojom. Je nemožné milovať a rozumieť všetkým.

Sherhan: Umenie je veľmi subjektívne a pre niekoho je umelec „človek, ktorý vie kresliť“, slovo „kresliť“ sa delí na „obrázky“ a „všetko ostatné“... a pre niekoho mysliteľ. Zdá sa mi, že v modernom svete, začínam označovať každého, kto je nejakým spôsobom spojený s „kreativitou“ za umelca a „kreativita“ sa delí na...
1.
2.
3.
atď.
Preto na to, kto je umelec, môže odpovedať iba umelec jeho vlastného smerovania...

Maria Trudler:Áno, najpozoruhodnejšie predpoklady o tom, kto je umelec, zanechali samotní umelci. Toto je pohľad zvnútra. A zvonku je pre každého ťažké pochopiť, čo je umenie, prečo je potrebné, kto ho robí a prečo.

P.S. Náš spoločný pokus zistiť „Na čo slúži umelec? neskončil niečím zrozumiteľným, takže ak máte čo dodať, ozvite sa v komentároch. Dúfam, že raz pochopím, aký som užitočný. Táto otázka je pre mňa stále bolestivá. Chcem veriť, že existuje úžitok. Pretože okrem kreslenia nemôžem robiť nič iné. V porovnaní s inými ušľachtilými aktivitami (liečba, vyučovanie, stavanie, výchova, pestovanie a pod.), ktoré v skutočnosti prinášajú spoločnosti hmatateľné výhody, vyzerá umelec ako úplne zbytočné stvorenie. Ale prečo by príroda bezcieľne uložila schopnosti? Nie je to jej štýl. Význam existuje, ale je skrytý. Treba to hľadať nie na povrchu. Následne pokračujú pátrania a samovykopávky.

Meno autora: Dátum vydania: 8. 1. 2012 Diskusia: Kategórie: O : Dobrý deň. Moje meno je Maria Trudler. Som umelec. milujem umenie. Vo všetkých formách a prejavoch. Maľujem, kreslím. O kreativite si vo voľnom čase od kreslenia vediem ručne písaný denník. Vybrané príspevky uverejňujem na blogu.

Umelec je tvorivý človek ktorý vie preniesť svoje myšlienky, zážitky a dojmy na plátno pomocou farieb, ceruziek a pod. Je majstrom výtvarného a iných foriem umenia.

Dopyt

Splatnosť

konkurencia

Vstupná bariéra

Perspektívy

Existuje obrovské množstvo profilov a špecializácií umelcov. Toto sú umelci, skutoční tvorcovia. Pôvodný toto povolanie v hlbokej minulosti. Viac primitívnych ľudí zobrazovali výjavy zo svojho života a činnosti na stenách jaskýň. Práve tie dali podnet k tvorivým procesom a zrodu maľby. Umelci boli populárni najmä v období antiky. Toto umenie sa rýchlo rozvíjal a majstri si získali rešpekt. Ale s príchodom stredovekých „temných čias“ začala éra prestojov vo všetkých oblastiach umenia. Výnimkou neboli ani maľby a majstri. Maliarstvo bolo stotožňované s démonickým remeslom a trestalo sa smrťou. Uznávaní boli iba majstri, ktorí pracovali na kostolných freskách.

S príchodom renesancie sa umenie a remeslá začali rýchlo rozvíjať. Tvorcovia boli rešpektovaní. Mnoho ľudí sa snažilo naučiť zložitosti zručností umelcov, a tak sa masovo organizovali umelecké školy. Mnohí majstri prijali učňov, ktorí sa stali ich nasledovníkmi. Postupom času sa rozvíjalo aj umenie. V súčasnosti má profesia umelca množstvo odrôd, ktoré závisia od štýlu, typu spotrebného materiálu a profilu činnosti. Ich zárobky sa výrazne líšia. Mnohí umelci žijú pod hranicou chudoby a dúfajú v uznanie, iní sa utápajú v luxuse. Súčasné umenie nemožné bez klasická maľba a diela umelcov.

Popis

Povolanie umelca je tvorivá práca, ktorá si vyžaduje dobrú predstavivosť, inšpiráciu a ovládanie techniky kreslenia. Pokyny umeleckej činnosti je ich veľa, takže povolanie má niekoľko užších špecializácií:

• Ilustrátor. Špecialista, ktorý vytvára obrázky popisujúce text.
• Grafik. Majster pracujúci v jednej kontrastnej farbe. Najčastejšie je čierna. Na kresby sa používa ceruzka, atrament atď.
• Karikaturista. Ide o špecialistu, ktorý vytvára vtipné portréty či paródie na aktuálne udalosti.
• Maliar. Názov tohto odvetvia je najstarší a vyznačuje sa čerpaním zo života.
• Umelec-módna návrhárka. Tento špecialista sa špecializuje na vytváranie náčrtov nových kolekcií oblečenia. Umelec, ktorý navrhuje outfit, udáva trendy.
• Kopírovať umelca. Špecialista, ktorý vytvára kópie obrazov a reprodukcií.
• Reštaurátorský umelec. Títo špecialisti presne vedia, ako prinavrátiť majstrovským dielam ich pôvodný vzhľad.
• Špecialista v oblasti miniatúrnej maľby.
• Portrétny umelec. Toto je práca s ľuďmi s cieľom plne odovzdať ich vonkajšie vlastnosti. Prenos môže byť čiastočný, všetko závisí od štýlu, v ktorom majster pracuje.

Existuje mnoho ďalších, nie menej obľúbené destináciečinnosti. Špecifiká práce v každom z nich majú množstvo rozdielov. Jedna vec však zostáva spoločná – umenie sprostredkovať myšlienky a fantázie prostredníctvom kresby.

Aké špeciality študovať?

Aby ste sa stali umelcom, nie je potrebné získať vzdelanie. Hlavná vec je talent, ale nedostatok diplomu vám nedovolí získať prácu. dobrá práca. Preto by ste sa mali zapísať do nasledujúcich špecialít:

• grafika;
• dizajn;
• maľovanie;
• umelec monumentálneho a dekoratívneho umenia (maľba);
• divadelné a dekoratívne umenie;
• výtvarného umenia a kreslenia.

Existujú aj ďalšie vysoko špecializované špeciality.

Kde študovať

Získajte výtvarná výchova možné na univerzitách aj umeleckých škôl alebo doma od skúsených odborníkov výtvarného umenia. Nasledujúce inštitúcie sa považujú za najprestížnejšie na získanie takejto špecializácie:

• Petrohrad štátna univerzita technológie a dizajnu.
• Moskovská štátna univerzita dizajnu a technológie.
• Štátna univerzita v Tolyatti.
• Arktída štátny ústav umenia a kultúry.

Čo musíte robiť v práci a špecializácie?

Denné povinnosti sú pomerne rozsiahle a do značnej miery závisia od špecializácie špecialistu. Existuje však aj celý rad procesov spoločných pre všetkých špecialistov:

• Hľadajte zákazníkov. Robí to sám umelec. K tomu sa zúčastňuje výstav a prezentácií. Vyhľadávanie zákazníkov sa tiež často uskutočňuje prostredníctvom internetu. Mnohí umelci pracujú na voľnej nohe.
• Stretnutie so zákazníkmi a zisťovanie ich potrieb. Často si klienti objednávajú obrazy ako darčeky, ilustrácie, portréty, karikatúry. Umelec musí čo najjasnejšie pochopiť, čo klienti chcú. Okrem toho je dôležité predviesť svoju prácu, aby zákazníci pochopili štýl, akým autor píše. Väčšina mien totiž nie je bežným ľuďom jasná. Práve kvôli takýmto chybám vznikajú konfliktné situácie.
• Premýšľanie o koncepcii budúceho diela. Umelec premýšľa nad tým, čo by chcel zobraziť a v akom kontexte.
• Nákup potrebného materiálu.
• Vytvorenie náčrtu. Toto všeobecný prehľad budúce maľovanie, s vizualizáciou budúceho umiestnenia kľúčových objektov. Dá sa to prirovnať k diagramu úžitkovej hodnoty.
• Samotný proces kreslenia. Toto je najdlhšia etapa. Väčšinou je to viazané na termíny. Kreatívny proces môže nastať v priebehu niekoľkých mesiacov alebo dokonca rokov.
• Zarámovanie obrazu a príprava na doručenie.
• Dodanie dokončeného diela a vysporiadanie sa s kupujúcim.

Toto nie je ani zďaleka úplný rozsah povinností umelcov. Môže sa len rozširovať a zvyšovať v závislosti od špecializácie majstra.

Pre koho je toto povolanie vhodné?

Táto profesia je vhodná kreatívnych ľudí s dobre rozvinutou predstavivosťou. Skutočný umelec vie čerpať inšpiráciu zo všetkého, čo ho obklopuje a svoje emócie pretaviť do umeleckých diel.

Okrem tohto, dôležitá kvalita Pre každého umelca je sebaorganizácia. Koniec koncov, pracovný deň je štruktúrovaný najmä v závislosti od objednávok a inšpirácie. Majster sa musí vedieť prinútiť pracovať aj cez „nechcem“.

Komunikačné schopnosti sú veľmi dôležité. Koniec koncov, 50% objednávky závisí od toho, či tvorca umeleckých diel dokáže potešiť budúcich zákazníkov.

Dopyt

Dopyt po profesii priamo závisí od špecializácie. Ale ak to vezmete všeobecné chápanie, potom je veľmi nízka. Umelci sú v podstate maliari na voľnej nohe a pracujú pre seba.

Koľko zarábajú ľudia pracujúci v tejto profesii?

Zárobok priamo závisí od zamestnania a dopytu majstra. Ak sa vám podarilo nájsť trvalé zamestnanie v tlačiarenskej spoločnosti, vydavateľstve alebo dizajnérskej firme, budete mať príjem 15 až 70 tisíc rubľov mesačne.

Tvorcovia na voľnej nohe majú absolútne nepredvídateľnú úroveň príjmov. Možno celé mesiace nič nezarobia, alebo za pár týždňov zarobia obrovské množstvo peňazí.

Je ľahké získať prácu?

Nájsť si prácu je dosť problematické kvôli nízkemu dopytu. Ak sa vám podarí nájsť voľné miesto, tak na pohovore je dôležité ukázať sa ako najkreatívnejšia a najzodpovednejšia osoba. Nezabudnite si vziať svoje portfólio s fotografiami svojich najvýraznejších a najúspešnejších diel.

Môžu vám ponúknuť testovacia úloha, od plnenia ktorých závisí zamestnanie.

Ako sa zvyčajne buduje kariéra?

Byť umelcom nie je povolanie pre kariéristov. Zvyčajne nedochádza k rastu, ale môžete dosiahnuť výšky, ak sa neustále rozvíjate a zúčastňujete sa súťaží. Vrcholom vašej kariéry môžu byť vlastné výstavy alebo možnosť učiť iných menej skúsených umelcov.

Vyhliadky na povolanie

V každej profesii sú perspektívy a umelec nie je výnimkou. Dôležité je vedieť preraziť medzi elitu výtvarného umenia. Aby ste to dosiahli, mali by ste sa zúčastniť všetkých druhov výtvarných súťaží a festivalov. To vám dá príležitosť rozvíjať kontakty a získať bohatých zákazníkov. V budúcnosti sú možné značné poplatky a uznanie vašej zručnosti, spojené s otvorením vlastnej galérie alebo umeleckej školy. Toto je vrchol umelcovej kariéry.

Ak stále máte čo i len najmenšie pochybnosti, že povolanie „umelca“ je vaším povolaním, neponáhľajte sa. Koniec koncov, môžete celý život ľutovať roky, ktoré ste stratili štúdiom a prácou v špecializácii, ktorá vám jednoducho nesedí. Ak chcete nájsť povolanie, v ktorom môžete maximalizovať svoj talent, prejdite online test kariérnych schopností alebo objednať konzultácia "Kariérový vektor" .