Komposisi dan alur suatu karya seni. Apakah alur cerita berhubungan dengan ciri artistik karya tersebut?


ciri-ciri sebuah karya fiksi diperhitungkan dalam analisis editorial.

suatu karya seni, suatu benda seni dapat dilihat dari dua sudut pandang - dari sudut pandang maknanya (sebagai objek estetika) dan dari sudut pandang bentuknya (sebagai pekerjaan eksternal).

makna suatu benda seni yang dikemas dalam bentuk tertentu ditujukan untuk mencerminkan pemahaman seniman terhadap realitas yang melingkupinya. dan editor, ketika mengevaluasi sebuah esai, harus berangkat dari analisis “bidang makna” dan “bidang fakta” ​​karya tersebut (M. M. Bakhtin).

suatu benda seni merupakan titik interaksi antara makna dan fakta seni. benda seni menunjukkan dunia di sekitar kita, menyampaikannya dalam bentuk estetika dan mengungkap sisi etika dunia.

untuk analisis editorial, pendekatan pertimbangan ini produktif karya seni, di mana karya tersebut diperiksa hubungannya dengan pembaca. Pengaruh karya terhadap individulah yang harus menjadi titik tolak dalam menilai suatu objek seni.

suatu objek seni meliputi tiga tahap: tahap penciptaan suatu karya, tahap keterasingan dari master dan keberadaannya yang mandiri, tahap persepsi terhadap karya tersebut.

Sebagai titik tolak prinsip pemersatu suatu karya proses artistik, dalam analisis editorial perlu memperhatikan konsep karya tersebut. Ini adalah konsep yang menyatukan semua tahapan suatu objek artistik. Hal ini dibuktikan dengan perhatian seniman, musisi, penulis terhadap pemilihan yang tepat sarana ekspresif ketika menciptakan karya yang bertujuan untuk mengungkapkan maksud sang master.

dalam buku “Bagaimana Perkataan Kita Akan Merespon” penulis Yu. Trifonov mencatat: "konsep tertinggi tentang sesuatu - yaitu, mengapa semua kerusakan pada kertas ini - terus-menerus ada di dalam diri Anda, itu adalah sesuatu yang diberikan, napas Anda, yang tidak Anda sadari, tetapi tanpanya Anda tidak dapat hidup."

gagasan yang diwujudkan dalam suatu karya seni, gagasan itulah yang pertama-tama dirasakan oleh pembaca, tahap persepsi kreativitas seni.

dan keseluruhan proses artistik adalah, sebagaimana telah disebutkan, proses komunikasi dialogis antara seniman dan mereka yang mempersepsikan karya tersebut.

penulis mengevaluasi apa yang mengelilinginya dan berbicara tentang bagaimana dia ingin kenyataan itu terjadi. atau lebih tepatnya, ia tidak “mengatakan”, namun mencerminkan dunia sedemikian rupa sehingga pembaca dapat memahaminya. dalam sebuah karya seni diwujudkan kehadiran dan kebutuhan hidup, dilakukan interpretasi seniman nilai-nilai kehidupan. itu adalah rencana yang menyerap pedoman nilai penulis dan menentukan pemilihan materi penting untuk pekerjaan itu.

namun konsep desain tidak hanya mencirikan makna utama dari karya tersebut. niat merupakan komponen utama dampak suatu karya seni pada saat persepsinya.

Dengan demikian, subjek seni bukan hanya manusia dan hubungan serta hubungannya dengan dunia. Area subjek karya juga mencakup kepribadian penulis buku, yang mengevaluasi realitas di sekitarnya.

Setelah menilai ide tersebut, editor menentukan seberapa sesuai materi yang digunakan penulis dengan ide tersebut. Oleh karena itu, suatu rencana yang besar dan berskala besar memerlukan bentuk yang besar, misalnya dapat diwujudkan dalam genre novel. rencana yang mengungkap aspek intim nasib seseorang, dalam genre cerita atau cerita pendek. mengingat genre suatu karya, editorlah yang paling banyak merespons pertanyaan utama, terkait dengan penilaian kualitas pekerjaan, adalah pertanyaan tentang kelengkapan pengungkapan rencana. Jadi, setelah mengkaji rencana makna karya tersebut, editor menganalisis rencana fakta. lebih jelasnya mengenai penilaian redaksi terhadap konsep dan orisinalitas genre artistik akan dibahas di bawah ini. Setelah menjawab pertanyaan tentang apa yang penulis katakan, editor mengevaluasi bagaimana dia mengatakannya, yaitu menganalisis keterampilan penulis. pada saat yang sama, editor berfokus pada hukum dasar, pola, dan sifat seni.

dalam seni gambar artistik merupakan sarana untuk memahami realitas yang melingkupinya, sarana untuk menguasai dunia, serta sarana untuk menciptakan kembali realitas dalam sebuah karya seni – dalam suatu objek seni.

lebih detail - di znanija.com - znanija.com/task/25069751#readmore

Sepenuhnya pandangan umum Alur adalah semacam skema dasar sebuah karya, yang meliputi urutan tindakan yang terjadi dalam karya tersebut dan totalitas hubungan karakter yang ada di dalamnya. Biasanya, sebuah plot mencakup unsur-unsur berikut: eksposisi, plot, pengembangan aksi, klimaks, akhir dan postposisi, dan, dalam beberapa karya, prolog dan epilog. Prasyarat utama berkembangnya plot adalah waktu dan caranya periode sejarah tindakan dan perjalanan waktu selama bekerja.

Konsep alur erat kaitannya dengan konsep alur suatu karya. Dalam bahasa Rusia modern kritik sastra(serta dalam praktik pengajaran sastra di sekolah), istilah “plot” biasanya mengacu pada jalannya peristiwa dalam sebuah karya, dan alur dipahami sebagai alur utama. konflik artistik, yang berkembang selama peristiwa ini. Secara historis, ada pandangan lain tentang hubungan antara plot dan plot, berbeda dari yang ditunjukkan. Pada tahun 1920-an, perwakilan OPOYAZ mengusulkan untuk membedakan antara dua sisi narasi: mereka menyebut perkembangan peristiwa di dunia karya sebagai “plot”, dan cara peristiwa ini digambarkan oleh penulis - “plot”.

Penafsiran lain datang dari kritikus Rusia pertengahan abad ke-19 abad dan juga didukung oleh A. N. Veselovsky dan M. Gorky: mereka menyebut plot sebagai perkembangan aksi dari karya tersebut, menambahkan hubungan para karakter, dan dari plot mereka memahami sisi komposisi dari karya tersebut, bahwa adalah, bagaimana tepatnya pengarang mengkomunikasikan isi plot. Sangat mudah untuk melihat arti dari istilah “plot” dan “fabel” di dalamnya penafsiran ini, dibandingkan dengan yang sebelumnya, berpindah tempat.

Ada juga pandangan bahwa konsep “plot” arti mandiri tidak memilikinya, dan untuk menganalisis sebuah karya cukup menggunakan konsep “plot”, “diagram plot”, “komposisi plot”.

Tipologi plot

Upaya berulang-ulang telah dilakukan untuk mengklasifikasikan alur-alur karya sastra, membaginya menurut berbagai tanda, sorot yang paling umum. Analisis ini memungkinkan, khususnya, untuk menyoroti kelompok besar apa yang disebut "plot mengembara" - plot yang diulang berkali-kali dalam desain berbeda negara yang berbeda dan masuk wilayah yang berbeda, sebagian besar- V seni rakyat(dongeng, mitos, legenda).

Terdapat beberapa upaya untuk mengurangi keragaman plot menjadi skema plot yang kecil namun komprehensif. DI DALAM novel terkenal Borges “Empat Siklus” mengklaim bahwa semua plot hanya terdiri dari empat opsi:

  • Tentang penyerangan dan pertahanan kota berbenteng (Troy)
  • Tentang Pengembalian Panjang (Odysseus)
  • Tentang pencarian (Jason)
  • Tentang bunuh diri dewa (Odin, Atis)

Lihat juga

Catatan

Tautan

  • Arti kata "plot" dalam Ensiklopedia Besar Soviet
  • Ringkasan singkat karya sastra oleh berbagai penulis
  • Lunacharsky A.V., Tiga puluh enam plot, majalah “Teater dan Seni”, 1912, No.34.
  • Nikolaev A.I. Plot sebuah karya sastra // Dasar-dasar kritik sastra: panduan pelatihan untuk mahasiswa spesialisasi filologi. – Ivanovo: DAFTAR, 2011.

Yayasan Wikimedia.

2010.:
  • Sinonim
  • Aloy

Chen Zaidao

Menawarkan beberapa definisi tentang konsep “plot”. Menurut Ozhegov, plot dalam sastra adalah urutan dan hubungan peristiwa. Kamus Ushakov menunjukkan bahwa mereka dianggap sebagai serangkaian tindakan, urutan dan motivasi untuk mengungkap apa yang terjadi dalam sebuah karya.

Hubungan dengan plot

Dalam kritik Rusia modern, plot memiliki definisi yang sangat berbeda. Plot dalam sastra dipahami sebagai jalannya peristiwa yang melatarbelakangi terungkapnya konfrontasi. Plot adalah konflik artistik utama.

Namun, sudut pandang lain mengenai masalah ini telah ada di masa lalu dan terus ada. Kritikus Rusia pada pertengahan abad ke-19, yang didukung oleh Veselovsky dan Gorky, mempertimbangkan sisi komposisi plot, yaitu bagaimana sebenarnya pengarang mengkomunikasikan isi karyanya. Dan alur dalam sastra, menurut mereka, adalah tindakan dan hubungan para tokohnya.

Penafsiran ini bertolak belakang dengan kamus Ushakov, yang menyatakan bahwa alur adalah isi peristiwa-peristiwa dalam hubungan yang berurutan.

Terakhir, ada sudut pandang ketiga. Mereka yang menganutnya berpendapat bahwa konsep “plot” tidak mempunyai arti tersendiri, dan dalam menganalisisnya cukup menggunakan istilah “plot”, “komposisi” dan “diagram plot”.

Jenis dan varian skema produk

Analis modern membedakan dua jenis plot utama: kronik dan konsentris. Mereka berbeda satu sama lain dalam sifat hubungan antar peristiwa. Faktor utamanya, bisa dikatakan, adalah waktu. Tipe kronis mereproduksi jalur alaminya. Konsentris - tidak lagi berfokus pada fisik, tetapi pada mental.

Plot konsentris dalam sastra adalah cerita detektif, thriller, sosial dan novel psikologis, drama. Kronik lebih sering ditemukan dalam memoar, saga, dan karya petualangan.

Plot konsentris dan ciri-cirinya

Dalam kasus rangkaian peristiwa seperti ini, hubungan sebab-akibat yang jelas antara episode-episode tersebut dapat dilacak. Pengembangan alur dalam sastra dari jenis ini berlangsung secara konsisten dan logis. Sangat mudah untuk menyorot awal dan akhir di sini. Tindakan sebelumnya adalah penyebab dari tindakan berikutnya; semua peristiwa tampaknya disatukan menjadi satu simpul. Penulis mengeksplorasi satu konflik.

Selain itu, pekerjaannya dapat bersifat linier atau multilinier - hubungan sebab-akibat tetap terjaga dengan jelas, terlebih lagi, setiap hal baru alur cerita muncul sebagai akibat dari peristiwa yang telah terjadi. Semua bagian dari cerita detektif, thriller, atau cerita dibangun di atas konflik yang diungkapkan dengan jelas.

Cerita kronik

Hal ini dapat dikontraskan dengan konsentris, meskipun sebenarnya tidak ada kebalikannya di sini, melainkan prinsip konstruksi yang sama sekali berbeda. Jenis plot dalam sastra ini dapat saling menembus, tetapi paling sering salah satu plot tersebut menentukan.

Perubahan peristiwa dalam sebuah karya yang dibangun berdasarkan prinsip kronik terikat dengan waktu. Mungkin tidak ada hubungan yang jelas, tidak ada hubungan sebab-akibat logis yang ketat (atau setidaknya hubungan ini tidak jelas).

Dalam karya seperti itu kita dapat membicarakan banyak episode, satu-satunya kesamaan yang mereka miliki adalah bahwa episode tersebut terjadi dalam urutan kronologis. Plot kronik dalam sastra merupakan kanvas multikonflik dan multikomponen, di mana kontradiksi muncul dan memudar, dan yang satu digantikan oleh yang lain.

Permulaan, klimaks, akhir

Dalam karya yang alurnya didasarkan pada konflik, pada hakikatnya adalah sebuah skema, sebuah rumusan. Itu dapat dibagi menjadi bagian-bagian penyusunnya. Unsur-unsur alur dalam karya sastra meliputi eksposisi, latar, konflik, aksi menaik, krisis, klimaks, aksi menurun, dan resolusi.

Tentu saja tidak semua unsur di atas hadir dalam setiap karya. Lebih sering Anda dapat menemukan beberapa di antaranya, misalnya alur, konflik, perkembangan aksi, krisis, klimaks, dan kesudahan. Di sisi lain, penting bagaimana tepatnya karya tersebut dianalisis.

Pameran dalam hal ini merupakan bagian yang paling statis. Tugasnya adalah memperkenalkan beberapa karakter dan setting aksi.

Alur menggambarkan satu atau lebih peristiwa yang memunculkan aksi utama. Perkembangan alur dalam karya sastra melewati konflik, peningkatan aksi, krisis hingga klimaks. Dia adalah puncak dari pekerjaan, bermain peran penting dalam mengungkap watak tokoh dan dalam mengembangkan konflik. Kesudahan menambahkan sentuhan akhir pada cerita yang diceritakan dan pada karakternya.

Dalam sastra, struktur plot tertentu telah berkembang, yang secara psikologis dibenarkan dalam hal pengaruhnya terhadap pembaca. Setiap elemen yang dijelaskan memiliki tempat dan maknanya masing-masing.

Jika sebuah cerita tidak sesuai dengan skema, maka cerita tersebut akan terasa lamban, tidak dapat dipahami, dan tidak logis. Agar sebuah karya menjadi menarik, agar pembaca dapat berempati dengan tokohnya dan mendalami apa yang terjadi pada dirinya, segala isinya harus ada tempatnya dan berkembang sesuai dengan hukum psikologis tersebut.

Plot sastra Rusia kuno

Sastra Rusia kuno, menurut D. S. Likhachev, adalah “sastra dengan satu tema dan satu plot”. Sejarah dunia dan makna kehidupan manusia- inilah motif dan tema utama dan mendalam dari para penulis pada masa itu.

Subyek sastra Rusia kuno diungkapkan kepada kita dalam kehidupan, surat, jalan-jalan (deskripsi perjalanan), kronik. Nama-nama penulis sebagian besar tidak diketahui. Menurut interval waktu, kelompok Rusia Kuno mencakup karya-karya yang ditulis pada abad 11-17.

Keanekaragaman sastra modern

Upaya untuk mengklasifikasikan dan mendeskripsikan plot yang digunakan telah dilakukan lebih dari satu kali. Dalam bukunya The Four Cycles, Jorge Luis Borges mengemukakan bahwa dalam sastra dunia hanya ada empat jenis:

  • tentang pencarian;
  • tentang bunuh diri Tuhan;
  • tentang pengembalian jangka panjang;
  • tentang penyerangan dan pertahanan kota berbenteng.

Christopher Booker mengidentifikasi tujuh: miskin menuju kekayaan (atau sebaliknya), petualangan, sana dan kembali lagi (The Hobbit karya Tolkien terlintas dalam pikiran), komedi, tragedi, kebangkitan, dan mengalahkan monster. Georges Polti mereduksi seluruh pengalaman sastra dunia menjadi 36 tabrakan plot, dan Kipling mengidentifikasi 69 pilihan mereka.

Bahkan spesialis dari profil lain pun tidak acuh dengan pertanyaan ini. Menurut Jung, psikiater dan pendiri Swiss yang terkenal psikologi analitis, plot utama sastra adalah pola dasar, dan hanya ada enam di antaranya - bayangan, anima, animus, ibu, lelaki tua, dan anak.

Indeks ke cerita rakyat

Mungkin yang terpenting, sistem Aarne-Thompson-Uther “menyoroti” kemungkinan-kemungkinan bagi para penulis - sistem ini mengakui keberadaan sekitar 2.500 pilihan.

Namun di sini kita berbicara tentang cerita rakyat. Sistem ini adalah direktori, indeks dongeng, diketahui sains pada saat kompilasi karya monumental ini.

Hanya ada satu definisi untuk jalannya peristiwa di sini. Plot dalam sastra semacam ini terlihat seperti ini: “Anak tiri yang dianiaya dibawa ke hutan dan ditinggalkan di sana. Baba Yaga, atau Morozko, atau Leshy, atau 12 bulan, atau Musim Dingin, uji dia dan hadiahi dia. Putri ibu tirinya sendiri juga ingin menerima hadiah, tetapi tidak lulus ujian dan meninggal.”

Faktanya, Aarne sendiri menetapkan tidak lebih dari seribu pilihan untuk perkembangan peristiwa dalam dongeng, tetapi dia mengakui kemungkinan yang baru dan meninggalkan tempat bagi mereka dalam klasifikasi aslinya. Ini adalah indeks pertama yang digunakan secara ilmiah dan diakui oleh mayoritas orang. Selanjutnya, para ilmuwan dari banyak negara menambahkannya.

Pada tahun 2004, edisi direktori muncul, di mana deskripsi jenis dongeng diperbarui dan dibuat lebih akurat. Versi indeks ini berisi 250 tipe baru.

Plot adalah komponen penting dari setiap pekerjaan. Baik itu film, buku, drama atau bahkan lukisan. Terlebih lagi, tanpa dia, karya-karya ini tidak akan ada. Jadi apa itu plot?

Ada banyak definisi. Yang paling akurat terdengar seperti ini: plot adalah urutan peristiwa yang terjadi dalam sebuah karya yang dikonstruksi secara komposisi. Dialah yang menentukan urutan penyajian cerita bagi pemirsa/pembaca. Dalam karya sastra, konsep alur erat kaitannya dengan konsep alur, namun keduanya tidak boleh disamakan. Plot adalah sarana yang dibutuhkan oleh penulis, bukan penonton. acara. Dalam buku dan sering kali dalam film, alur ceritanya menyajikan kepada kita tindakan-tindakan yang jauh dari kronologis. Namun meski begitu, narasinya dianggap utuh dan harmonis.

Eksposisi. Kata pengantar untuk bertindak. Biasanya, eksposisi adalah bagian deskriptif yang memperkenalkan kita pada karya tersebut.

Awal mula. Awal aksi, di mana konflik dalam karya diuraikan dan kepribadian karakter terungkap. Ini merupakan unsur wajib, karena apa jadinya plot tanpa plot?

Perkembangan. Liku-liku plot utama yang efektif.

Klimaks. Intensitas aksi tertinggi, puncak plot. Biasanya setelah klimaks terjadi perubahan dramatis dalam kehidupan para tokohnya.

Peleraian. Biasanya, karakter menemukan sesuatu untuk diri mereka sendiri, dan kehidupan masa depan mereka disajikan dengan jelas.

Terakhir. Kalau tidak, itu bisa disebut kata penutup. Di sini penulis menempatkan segala sesuatu pada tempatnya dan merangkum karyanya. Sangat menarik bahwa di akhir-akhir ini kecenderungan untuk membiarkan akhir cerita terbuka diuraikan dengan jelas, sehingga pemirsa/pembaca dapat mengetahuinya sendiri nasib masa depan karakter.

Terkadang elemen plot bisa berpindah tempat. Jadi, ada film dan buku dengan paparan langsung dan tertunda. Dengan yang pertama, semuanya jelas - pertama penonton berkenalan dengan karakter dan adegan aksi, setelah itu konflik pun terjadi. Dalam kasus kedua, kita mempelajari kondisi setelah permulaan. Ada karya tanpa eksposisi sama sekali, di mana pembaca harus mengenal tokoh-tokohnya selama aksi itu sendiri.

Saat ini ada penganut beberapa gerakan avant-garde yang menciptakan karya tanpa alur sama sekali. “Eksperimen” semacam itu sulit bagi pemirsa untuk memahami dan mewakili parodi seni yang sembrono. Namun ada juga skema untuk menyusun komposisi yang sepenuhnya menjungkirbalikkan gagasan kita tentang apa itu plot. Mereka akan dibahas di bawah.

Untuk melengkapi jawaban atas pertanyaan tentang apa alur ceritanya, harus dikatakan bahwa inilah yang menarik perhatian pemirsa sepanjang karya tersebut. Saat membuat plot, penulis buku pertama-tama memikirkan cara menarik minat pembaca. Terlebih lagi, untuk menarik minatnya bukan pada beberapa halaman, tetapi agar dia tidak dapat melepaskan diri dari pekerjaannya. Oleh karena itu, di zaman kita, semakin banyak skema konstruksi plot baru yang bermunculan - cerita diceritakan secara terbalik, akhir cerita benar-benar membalikkan keseluruhan narasi, dan seterusnya. Mungkin kedepannya tidak ada lagi skema standar. Dan jawaban atas pertanyaan “Apa itu plot?” Ini akan jauh lebih sulit dan membingungkan dibandingkan sekarang. Untuk saat ini, ini hanyalah skema dan metode membangun narasi.

Ada dua hal yang membuat sebuah buku menarik - karakter dan nasibnya. Jika Anda berhasil menciptakan sesuatu yang cerah, menawan, dan orisinal, separuh perjuangan telah selesai. Ketertarikan pembaca terhadap buku Anda dijamin. Untuk seratus halaman pertama. Tapi untuk membenarkannya adalah tugas plotnya.

Apa itu plot?

Dalam sastra berbahasa Rusia ada dua konsep - plot dan plot. Artinya kurang lebih sama, tetapi ada perbedaan.

Singkatnya dan sederhana:

  • plotnya adalah fakta-fakta sejarah Anda, telanjang dan tidak memihak, disusun dalam urutan kronologis;
  • alur ceritanya apa (dilihat dari karakter apa yang diperlihatkan, penilaian apa yang diberikan, bahkan mungkin diubah urutan kronologis, yaitu, pertama-tama mereka menceritakan tentang apa yang terjadi, dan kemudian menunjukkan alasan atas apa yang terjadi).

Kelas master “Menulis cerita: dari ide ke versi alfa”

Selalu ingin menulis cerita, tapi tidak tahu harus mulai dari mana? Sudahkah Anda mencoba, tetapi ceritanya tidak berhasil?

Bergabunglah dengan kelas master Sekolah - dan dalam 2 minggu Anda akan dapat mengirimkannya cerita selesai di kantor redaksi majalah.
Tanggal - dari 18 Mei hingga 1 Juni 2018.

Misalnya, dalam novel “Kejahatan dan Hukuman” karya Dostoevsky, alur ceritanya adalah sebagai berikut:

Seorang siswa miskin melakukan pembunuhan terhadap seorang rentenir tua. Setelah itu dia menderita dalam waktu yang lama dan bertobat. Dia mengaku, melakukan kerja paksa dan menemukan kedamaian dan kebahagiaan.

Dan alur ceritanya lebih rumit:

Seorang siswa miskin, yang merenungkan konsep filosofis terkini pada masanya, memandang rentenir tua sebagai kejahatan impersonal yang menghalangi jalannya, jalan orang yang tercerahkan dan berpotensi menjadi orang hebat, dan segala sesuatu dalam hidupnya bergantung pada tekad dan keberaniannya untuk mengakui bahwa dia lebih tinggi darinya dan berhak menghancurkannya demi mencapai semua yang dia bisa; bisakah dia menjadi orang yang nyata, dan bukan makhluk yang gemetar.

Untuk membuktikan pada dirinya sendiri bahwa dia adalah laki-laki dan bukan makhluk, siswa tersebut membunuh wanita tua itu - dengan kapak, dengan tidak kompeten dan ngeri; adegan pembunuhan sangat mengejutkannya sehingga dia jatuh ke dalam keadaan syok dan perlahan-lahan masuk ke dalamnya gangguan jiwa… dan seterusnya.

Saya rasa ini cukup bagi Anda untuk memahami perbedaan antara plot dan plot.

Plot (sebagai lawan plot) dapat bersifat internal dan eksternal.

Plot internal adalah apa yang terjadi di kepala dan hati. Jalur pengembangan karakternya. Lagi pula, Anda sudah tahu bahwa pahlawan adalah pahlawan karena karakternya, kepribadiannya berubah selama bekerja. Perubahan ini adalah plot internal.

Plot eksternal adalah apa yang terjadi di sekitar tokoh utama dan dengan partisipasi langsungnya. Ini semua adalah tindakan yang terjadi dalam cerita Anda. Tindakan yang memengaruhi orang yang Anda bicarakan. Tindakan yang menghasilkan fakta.

Seringkali kedua jenis plot ini hidup berdampingan secara damai dan saling mendukung. Tapi, tentu saja, ada juga cerita yang salah satu plotnya lebih menonjol.

Dalam novel karya Dostoevsky di atas, keuntungannya, seperti yang Anda pahami, ada pada sisi plot internal.

Namun dalam cerita tentang Conan the Barbarian, plot eksternal lebih dominan.

Dalam banyak hal, rasio internal dan plot eksternal cerita tergantung pada ceruk sastra yang ingin Anda tulis.

Jika tujuan Anda adalah arus utama, maka cerita-cerita tersebut harus dibuat seimbang. Jika - atau, dengan kata lain, menghibur - sastra, maka lebih baik bekerja keras pada plot eksternal. Jika Anda berniat masuk ke sastra elit, maka Anda hanya bisa belajar dengan aman dunia batin pahlawanmu!

Namun, ingat: buku terbaik salah satu arah yang disebutkan selalu dibangun di atas perpaduan organik dari kedua jenis plot. Kaya dunia rohani karakter utama, aktifnya kehidupan batin konflik akut di dunia luar juga merangsang.

Dan sebaliknya.

Inspirasi dan semoga sukses untuk Anda!


jurnalis, penulis
(Halaman VKontakte



@ 2024 nobelbar.ru - Sepatu, pakaian, gaya, aksesoris, manikur, gaya rambut