Celakalah dari pikiran. pemakan jamur yang hebat


Diketahui bahwa pada tahun 1816 Griboyedov sudah menyiapkan rencana komedi. Berdasarkan ingatan teman-teman penulis, sebagian kita dapat merekonstruksi rencana awal. Teman dekatnya S.N. Begichev menulis: “... Griboedov mengubah [rencananya] dalam banyak hal dan menghancurkan beberapa karakter, dan omong-omong, istri Famusov, seorang fashionista sentimental dan bangsawan Moskow (pada saat itu kepekaan palsu masih dalam mode). di kalangan wanita Moskow) dan pada saat yang sama, adegan yang sudah ditulis juga dibuang.”

Hanya sedikit penulis yang Anda kenal dari awal abad ke-19 yang tidak pernah ikut serta dalam duel. Duel terakhir antara Pushkin dan Lermontov ternyata menjadi tragedi besar bagi sastra Rusia. Griboyedov mengambil bagian dalam duel brutal yang sensasional antara Sheremetev dan Zavadovsky. Itu adalah apa yang disebut duel empat kali lipat, yaitu, setelah para duelist utama, detik-detik mereka harus bertarung.

Secara resmi, duel dilarang dan hukuman pun menyusul. Ibunya bersikeras agar Alexander meninggalkan St. Petersburg untuk sementara waktu sampai rumor tersebut mereda dan kemarahan atasannya mereda. Persia menjadi tempat perlindungan: Griboyedov diangkat menjadi sekretaris kedutaan. Setelah perjalanan panjang melalui Rusia, Griboyedov tiba di Teheran pada musim semi tahun 1819 dan kemudian dikirim ke Tabriz.

Apa yang ditemui Griboyedov di Tabriz (Tabriz) sangat mengejutkannya. Ternyata puluhan tawanan perang Rusia mendekam di Persia dan tidak bisa kembali ke tanah air. Dengan mengorbankan upaya diplomatik yang sangat besar, Griboedov menyelamatkan mereka dan membawa mereka, dalam keadaan lapar dan setengah marah, ke Tiflis. Jenderal Ermolov terkejut dengan kegigihan dan belas kasihan Griboyedov. Ia menyadari bahwa di hadapannya bukan hanya seorang pejabat kedutaan, melainkan seseorang yang mampu melakukan hal-hal yang tidak terduga perbuatan mulia dan merasakan tujuan hidupnya. Sang jenderal memastikan bahwa Griboedov ditunjuk sebagai “sekretaris urusan luar negeri di bawah panglima tertinggi di Kaukasus.”

Di Tabriz-lah dua babak pertama komedi “Celakalah dari Kecerdasan” ditulis dalam bentuk kasar, yang kemudian ia tulis ulang di Tiflis. Tetapi pekerjaan lebih lanjut itu tidak mudah: isolasi Griboyedov dari ibu kota, dari kalangan sastra, dari cahaya Moskow. Pengasingan yang terhormat ini berlangsung selama lima tahun penuh. Baru pada tahun 1823 Griboyedov kembali ke teman-temannya. Di tanah milik temannya Begichev pada musim panas 1824, dia menyelesaikan Celakalah dari Kecerdasan.

Meski pada mulanya hanya adik sang penyair saja yang mengetahui naskah tersebut, namun ternyata rahasia tersebut tidak mungkin dirahasiakan dalam jangka waktu lama. Celaan dan kemarahan menghujani dari semua sisi. Griboyedov harus membuat ulang komedi favoritnya, di mana ia menginvestasikan seluruh bakatnya. Yakin bahwa tidak ada harapan untuk dipublikasikan, Griboedov mendorong distribusi dalam daftar. Diperkirakan 40.000 eksemplar tulisan tangan telah didistribusikan. Ini jumlah yang sangat besar! Pada tahun 1825, upaya pertama dilakukan untuk mementaskan komedi di panggung pendidikan. sekolah teater di St.

Griboyedov hanya berhasil menerbitkan beberapa adegan dari komedi tersebut - dalam almanak Thaddeus Bulgarin "Pinggang Rusia untuk tahun 1825". Menurut orang-orang sezamannya, Griboyedov menjadi mudah tersinggung, pemarah, suka bertengkar, dan keceriaannya hilang selamanya.

Dia bersahabat dengan banyak perwira yang kemudian menjadi Desembris. Setelah penangkapan Desembris, banyak yang ditemukan menyalin teks “Celakalah dari Kecerdasan” dengan tangan. Setelah pemberontakan yang gagal, seorang kurir yang dikirim khusus membawa Griboyedov ke penyelidik. Pada awalnya, Griboedov menyatakan dukungan moralnya kepada para pemberontak, tetapi kemudian penyelidik yang bersimpati padanya membujuk Griboyedov untuk mengubah kesaksiannya. Dia menulis bahwa dia tidak tahu apa pun tentang pemberontakan bersenjata yang akan datang. Akhirnya, pada bulan Juni 1826, Griboyedov dibebaskan dan dikembalikan ke layanan diplomatik. Dia tertekan oleh masalah hidup. Ibunya mengambil sumpah darinya untuk kembali bertugas, dan Griboedov kembali pergi ke Kaukasus. Dia berpartisipasi dalam operasi militer, dalam pertempuran Perang Rusia-Persia tahun 1827-1828, tetapi yang terpenting dia berguna, seperti biasa, di bidang diplomatik: setelah mencapai Perjanjian Turkmanchay dengan Persia, yang sangat berguna. bermanfaat bagi Rusia, dia dikirim ke Rusia dengan misi yang sangat terhormat - menjadi orang pertama yang melaporkan kesimpulan perjanjian damai.

Sebelum keberangkatan terakhirnya dari Sankt Peterburg pada tahun 1828, Griboyedov membuat tulisan pada daftar Bulgarin "Celakalah dari Kecerdasan": "Saya mempercayakan kesedihan saya kepada Bulgarin..." - dengan harapan ia dapat mencapai publikasi tersebut dari komedi.

Pada saat yang sama, Griboyedov bertemu dengan putri muda Nina Chavchavadze, putri temannya, yang dia kenal sejak kecil. Sekarang di hadapannya ada seorang gadis yang sangat dia cintai dan segera dia lamar.

Kebahagiaan itu tidak bertahan lama. Pada tanggal 30 Januari 1829, misi Rusia di Persia diserang selama Perang di Kaukasus Utara (1818-1864). Hanya satu karyawan yang tidak sengaja terselamatkan. Tubuh Griboyedov yang dimutilasi hampir tidak dapat diidentifikasi di antara tumpukan mayat. Dia dimakamkan oleh seorang janda muda di Tiflis di wilayah biara kuno di sebelah Gereja St. David, tempat dia sebelumnya mengagumi pemandangan kota dan tempat dia ingin dimakamkan suatu hari nanti.

Edisi terpisah pertama "Celakalah dari Kecerdasan" muncul setelah kematian Griboyedov, pada tahun 1833, dan edisi lengkapnya, tidak terdistorsi oleh sensor, baru diterbitkan pada tahun 1862.

Sumber (disingkat): Sastra: Kelas 9: dalam 2 jam Bagian 1 / B.A. Lanin, L.Yu. Ustinova; diedit oleh B.A. Lanina. - edisi ke-2, putaran. dan tambahan - M.: Ventana-Graf, 2016

Sejarah terciptanya komedi oleh A.S. “Celakalah dari Kecerdasan” karya Griboedov akan memberi tahu Anda apa yang mendorong penulis untuk menulis esai tersebut.

Kisah penciptaan "Celakalah dari Kecerdasan".

"Celakalah dari Kecerdasan"- sebuah komedi dalam syair oleh A. S. Griboedov, sebuah sindiran tentang masyarakat aristokrat Moskow pada paruh pertama abad ke-19

Kapan komedi "Woe from Wit" ditulis?

Tanggal penulisan: 1822-1824

Untuk pertama kalinya, komedi "Celakalah dari Kecerdasan" dengan potongan yang signifikan diterbitkan setelah kematian penulisnya pada tahun 1833, dan baru diterbitkan secara penuh pada tahun 1861.

Griboedov memasuki sejarah sastra Rusia sebagai penulis komedi realistis Rusia pertama “Woe from Wit,” meskipun ia juga menulis karya lain yang ditulis sebelumnya (komedi “Young Spouses”, “Student” dan lainnya). Drama awal Griboyedov sudah berisi upaya untuk menggabungkan gaya yang berbeda untuk menciptakan gaya baru, tetapi komedi "Celakalah dari Kecerdasan" menjadi karya yang benar-benar inovatif, yang pada tahun 1825, bersama dengan tragedi "Boris Godunov" oleh Pushkin, membuka sebuah karya yang realistis. tahap dalam pengembangan sastra Rusia.

Ide komedi ini muncul pada tahun 1820 (menurut beberapa sumber, sudah ada pada tahun 1816), tetapi pengerjaan teks secara aktif dimulai di Tiflis setelah kembalinya Griboedov dari Persia. Pada awal tahun 1822, dua babak pertama telah ditulis, dan pada musim semi dan musim panas tahun 1823, versi pertama drama tersebut diselesaikan di Moskow. Di sinilah penulis dapat melengkapi pengamatannya terhadap kehidupan dan adat istiadat kaum bangsawan Moskow, dan “menghirup udara” di ruang tamu sekuler. Namun pekerjaan itu tidak berhenti: pada tahun 1824 a pilihan baru, berjudul “Celakalah dan Tanpa Pikiran” (aslinya “Celakalah bagi Kecerdasan”).

Menciptakan “Woe from Wit” sebagai komedi satir tentang tata krama, Griboedov menggunakan drama klasik Moliere “The Misanthrope” sebagai panutan. Karakter utama dari drama ini, Alceste, terkait dengan karakter utama "Celakalah dari Kecerdasan" Chatsky dalam peran "orang bijak yang jahat": kedua karakter tersebut secara terbuka dan sengit mengungkap kemunafikan dan keburukan lain dari masyarakat tempat mereka tinggal. .

Setibanya di St. Petersburg, Griboedov diundang oleh penulis naskah N. I. Khmelnitsky untuk membaca drama barunya di rumahnya, di lingkaran sempit teman-teman, di antaranya adalah aktor I. I. Sosnitsky, V. A. dan P. A. Karatygin dan penulis naskah V. M. Fedorov. Tepat sebelum pembacaan dimulai, Griboyedov bertengkar dengan yang terakhir: Fedorov secara tidak sengaja membiarkan dirinya membandingkan komedi, yang belum dia baca, dengan karyanya “Liza, atau Konsekuensi Kebanggaan dan Rayuan.” Hal ini menyinggung perasaan penulis, jadi dia menyatakan bahwa dia tidak akan membaca di depan Fedorov - pemilik rumah gagal menenangkan situasi, dan dia terpaksa meninggalkan perusahaan: “Penulis drama, karena drama malangnya, telah untuk memainkan peran komikal, dan komedian tersebut hampir memerankan drama dari -untuk komedinya."

Komedi dalam syair oleh A.S. Griboedova. Drama tersebut diselesaikan oleh Griboedov pada tahun 1824 dan diterbitkan pada tahun 1862, setelah kematian penulisnya. Komedi ini berlatar di Moskow* pada tahun 20-an. abad XIX di rumah Famusov, seorang bangsawan kaya*, terletak di... ... Kamus linguistik dan regional

Celakalah dari pikiran- 1. Buku. Tentang kesalahpahaman orang yang cerdas dan berpikir mandiri oleh orang-orang biasa-biasa saja dan masalah-masalah yang terkait dengannya. BMS 1998, 128; ShZF 2001, 57. 2. Zharg. Lengan. Bercanda. besi. Pakaiannya rusak. Kor., 77. 3. Jarg. sekolah Besi. Tidak memuaskan... ... Kamus besar ucapan Rusia

Celakalah dari Kecerdasan (drama televisi)- Celakalah dari Kecerdasan (drama televisi, 1952) produksi Teater Maly Celakalah dari Kecerdasan (drama televisi, 1977) Celakalah dari Kecerdasan (drama televisi, 2000) Celakalah dari Wit (drama televisi, 2002) produksi Teater Maly ... Wikipedia

LAYAK DARI PIKIRAN (2000)- WOE FROM MIND, Rusia, Theater Partnership 814 / RTR, 2000, berwarna, 157 menit. Versi video dari drama “Woe from Wit” (1998, sutradara drama Oleg Menshikov). Pemeran: Igor Okhlupin (lihat OKHLUPIN Igor Leonidovich), Olga Kuzina, Oleg... ... Ensiklopedia Sinema

CAKALAH DARI PIKIRAN (1952)- WOE FROM MIND, USSR, studio film dinamai demikian. M. Gorky, 1952, b/b, 154 menit. Komedi oleh A.S. Pertunjukan film yang dipentaskan oleh Teater Maly Uni Soviet. Sutradara drama tersebut adalah Prov Sadovsky. Pemeran: Konstantin Zubov (lihat ZUBOV Konstantin Alexandrovich), Irina... ... Ensiklopedia Sinema

Celakalah dari Kecerdasan (Griboedova)- komedi dalam empat babak. Prasasti: Nasib, si iseng, si nakal, telah menentukannya sendiri: kebahagiaan datang dari kegilaan bagi semua orang bodoh, bagi semua orang celakalah orang pintar dari pikiran. Judul asli komedi tersebut adalah: Celakalah Kecerdasan. Rencana komedi sudah ada sejak masa kehidupan pelajar... ... Kamus jenis sastra

Celakalah dari Kecerdasan (komedi)- ... Wikipedia

Celakalah dari Kecerdasan (bermain)- ... Wikipedia

Karakter kecil dari komedi "Celakalah dari Kecerdasan"- karakter dari komedi Griboedov "Woe from Wit" yang bukan karakter utama. Banyak dari karakter ini yang mempunyai peran penting dalam komposisi komedi. Hampir semuanya karakter kecil komedi terbagi menjadi tiga jenis: “Famusov, kandidat ... Wikipedia

Chatsky, Alexander Andreevich ("Celakalah dari Kecerdasan")- Lihat juga 14) Pandangan A. Suvorin sangat kontras. Griboyedov memasukkan ide-ide favoritnya ke dalam mulut Chatsky, pandangannya tentang masyarakat tidak dapat disangkal dan tanpa instruksi apa pun jelas bagi semua orang, tetapi sama sekali tidak berarti bahwa... ... Kamus jenis sastra

Buku

  • Celakalah dari Kecerdasan, Alexander Griboyedov. "Celakalah dari Kecerdasan" adalah salah satu komedi Rusia pertama, yang dipecah menjadi peribahasa dan ucapan, yang masih menghiasi pidato orang yang kurang lebih banyak membaca. "Celakalah dari Kecerdasan" - komedi,... Beli seharga 230 rubel
  • Celakalah dari Kecerdasan, Alexander Griboyedov. Alexander Sergeevich Griboyedov - seorang diplomat Rusia yang brilian, negarawan, ahli matematika dan komposer. Namun, ia memasuki sejarah sastra dunia terutama sebagai penulis naskah drama dan...

Griboyedov menulis drama tersebut selama dua tahun (1822-1824). Karena Alexander Sergeevich menjabat sebagai diplomat dan dianggap sebagai orang yang berpengaruh, ia berharap ciptaannya mudah lolos sensor dan segera menjadi pertunjukan penuh. Namun, dia segera menyadari: tidak ada komedi yang dilewati. Hanya fragmen yang dapat diterbitkan (pada tahun 1825 di almanak “Pinggang Rusia”). Seluruh teks drama tersebut diterbitkan jauh kemudian, pada tahun 1862. Produksi teater pertama berlangsung pada tahun 1831. Namun, dalam salinan tulisan tangan (samizdat pada waktu itu), buku tersebut menyebar dengan cepat dan menjadi sangat populer di kalangan masyarakat pembaca.

Fitur komedi

Teater adalah bentuk seni yang paling konservatif, oleh karena itu, ketika romantisme dan realisme berkembang dalam sastra, klasisisme masih mendominasi panggung. Drama Griboyedov menggabungkan ciri-ciri dari ketiga arah: “Celakalah dari Kecerdasan” dalam bentuk pekerjaan klasik, tetapi dialog realistis dan isu-isu terkait realitas Rusia pada abad ke-19 membawanya lebih dekat ke realisme, dan pahlawan romantis (Chatsky) serta konflik pahlawan ini dengan masyarakat merupakan ciri khas romantisme. Bagaimana kanon klasik, motif romantis, dan sikap realistis umum terhadap vitalitas digabungkan dalam “Celakalah dari Kecerdasan”? Pengarang berhasil merangkai komponen-komponen yang kontradiktif secara harmonis karena fakta bahwa ia dididik dengan cemerlang menurut standar pada masanya, sering bepergian keliling dunia dan membaca dalam bahasa lain, dan karena itu menyerap tren sastra baru sebelum penulis naskah drama lainnya. Dia tidak berpindah-pindah di antara para penulis, dia bertugas di misi diplomatik, dan oleh karena itu pikirannya bebas dari banyak stereotip yang menghalangi penulis untuk bereksperimen.

Genre drama "Celakalah dari Kecerdasan". Komedi atau drama?

Griboyedov percaya bahwa "Celakalah dari Kecerdasan" adalah sebuah komedi, tetapi karena unsur-unsur tragis dan dramatis sangat berkembang di dalamnya, drama tersebut tidak dapat dikaitkan secara eksklusif dengan genre komedi. Pertama-tama, kita perlu memperhatikan akhir dari karya ini: tragis. Saat ini, “Celakalah dari Kecerdasan” biasanya didefinisikan sebagai sebuah drama, tetapi pada abad ke-19 tidak ada pembagian seperti itu, sehingga disebut “komedi tinggi” dengan analogi ketenangan tinggi dan rendah Lomonosov. Rumusan ini mengandung kontradiksi: hanya tragedi yang bisa “tinggi”, dan komedi pada dasarnya adalah ketenangan “rendah”. Drama tersebut tidak ambigu dan khas; ia keluar dari teater dan teater yang ada klise sastra, itulah sebabnya buku ini sangat dihargai baik oleh pembaca sezaman maupun generasi sekarang.

Konflik. Komposisi. Masalah

Drama ini secara tradisional menyoroti dua jenis konflik: pribadi (drama cinta) dan publik (membandingkan zaman lama dan baru, “masyarakat Famus” dan Chatsky). Karena karya ini sebagian berkaitan dengan romantisme, kita dapat berargumentasi bahwa dalam lakon tersebut terdapat konflik romantis antara individu (Chatsky) dan masyarakat (masyarakat Famusovsky).

Salah satu aturan ketat klasisisme adalah kesatuan tindakan, yang mengandaikan hubungan sebab-akibat antara peristiwa dan episode. Dalam "Celakalah dari Kecerdasan" hubungan ini telah melemah secara signifikan; bagi pemirsa dan pembaca tampaknya tidak ada hal penting yang terjadi: karakter berjalan kesana kemari, berbicara, yaitu tindakan eksternalnya agak monoton. Namun, dinamika dan drama justru melekat pada dialog para karakter; Anda harus mendengarkan lakonnya terlebih dahulu untuk memahami ketegangan dari apa yang terjadi dan makna produksinya.

Keunikan komposisinya adalah dibuat sesuai dengan kanon klasisisme, jumlah babaknya tidak sesuai.

Jika komedi para penulis di akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19 mengungkap keburukan individu, maka sindiran Griboyedov menyerang seluruh cara hidup konservatif, yang dipenuhi dengan keburukan ini. Ketidaktahuan, karirisme, martinetisme, kekejaman dan kelambanan birokrasi - semua ini adalah realitas Kekaisaran Rusia. Bangsawan Moskow dengan moralitas puritan yang mencolok dan ketidakjujuran dalam bisnis diwakili oleh Famusov, karierisme militer yang bodoh dan kesadaran yang kabur diwakili oleh Skalozub, perbudakan dan kemunafikan birokrasi diwakili oleh Molchalin. Berkat karakter episodik pemirsa dan pembaca mengenal semua jenis “masyarakat Famus” dan melihat bahwa kohesi mereka adalah hasil solidaritas orang-orang yang kejam. Klik yang memiliki banyak sisi dan beraneka ragam telah menyerap semua kevulgaran, kebohongan dan kebodohan yang biasa disembah dan disembah oleh masyarakat. Karakter tidak hanya di atas panggung, tetapi juga di belakang layar, disebutkan dalam pernyataan karakter (anggota parlemen moral Putri Marya Aleksevna, penulis "teladan omong kosong" Foma Fomich, Tatyana Yuryevna yang berpengaruh dan mahakuasa, dan lainnya).

Signifikansi dan inovasi lakon "Celakalah dari Kecerdasan"

Anehnya, drama tersebut, yang penulisnya sendiri anggap sebagai komedi, menyoroti masalah paling mendesak pada masa itu: ketidakadilan perbudakan, ketidaksempurnaan aparatur negara, ketidaktahuan, masalah pendidikan, dll. Griboedov juga memasukkan, tampaknya, perdebatan penting tentang sekolah berasrama, persidangan juri, sensor dan institusi dalam karyanya yang menghibur.

Aspek moral yang tidak kalah pentingnya bagi penulis naskah drama juga memunculkan pathos humanistik dalam karyanya. Penulis menunjukkan bagaimana orang mati di bawah tekanan “masyarakat Famus” kualitas terbaik pada manusia. Misalnya, Molchalin tidak dirampas kualitas positif, tetapi dipaksa untuk hidup sesuai dengan hukum Famusov dan orang lain seperti dia, jika tidak, dia tidak akan pernah mencapai kesuksesan. Itulah mengapa "Celakalah dari Kecerdasan" diperlukan tempat khusus dalam drama Rusia: mencerminkan konflik nyata dan keadaan kehidupan non-fiksi.

Komposisi dramanya bergaya klasik: kepatuhan pada tiga kesatuan, adanya monolog besar, menyebutkan nama-nama tokoh, dll. Kontennya realistis, itulah sebabnya pertunjukan tersebut masih terjual habis di banyak bioskop di Rusia. Para pahlawan tidak mempersonifikasikan satu sifat buruk atau satu kebajikan, seperti kebiasaan dalam klasisisme; mereka didiversifikasi oleh penulisnya, karakter mereka bukannya tanpa kualitas negatif dan positif. Misalnya, kritikus sering menyebut Chatsky sebagai pahlawan yang bodoh atau terlalu impulsif. Bukan salah Sophia jika selama lama absen dia jatuh cinta pada seseorang yang ada di dekatnya, namun Chatsky langsung menjadi tersinggung, cemburu dan histeris mencela segala sesuatu di sekitarnya hanya karena kekasihnya telah melupakannya. Karakter yang pemarah dan suka bertengkar tidak cocok dengan karakter utama.

Perlu diperhatikan bahasa lisan dari drama tersebut, di mana setiap karakter memiliki pola bicaranya sendiri. Rencana ini diperumit oleh kenyataan bahwa karya tersebut ditulis dalam bentuk syair (dalam meteran iambik), tetapi Griboyedov berhasil menciptakan kembali efek percakapan santai. Sudah pada tahun 1825, penulis V.F. Odoevsky menyatakan: “Hampir semua syair komedi Griboedov menjadi peribahasa, dan saya sering mendengar di masyarakat yang seluruh percakapannya sebagian besar adalah syair dari “Celakalah dari Kecerdasan.”

Perlu diperhatikan menyebut nama dalam "Celakalah dari Kecerdasan": misalnya, “Molchalin” berarti sifat pahlawan yang tersembunyi dan munafik, “Skalozub” adalah kata terbalik dari “teething”, yang berarti perilaku tidak sopan dalam masyarakat.

Mengapa komedi Griboedov “Woe from Wit” dapat dibaca sekarang?

Saat ini, orang sering menggunakan kutipan Griboedov tanpa menyadarinya. Fraseologi "legenda itu segar, tetapi sulit dipercaya", "orang yang bahagia tidak memperhatikan waktu", "dan asap tanah air manis dan menyenangkan bagi kami" - semua ini slogannya akrab bagi semua orang. Drama ini masih relevan karena gaya pengarang Griboyedov yang ringan dan aforistik. Dia adalah salah satu orang pertama yang menulis drama dalam bahasa Rusia asli, yang masih dibicarakan dan dipikirkan orang. Kosakata yang membosankan dan sombong pada masanya sama sekali tidak diingat oleh orang-orang sezamannya, tetapi gaya inovatif Griboyedov menemukan tempatnya dalam ingatan linguistik orang-orang Rusia. Apakah lakon “Woe from Wit” bisa disebut relevan di abad ke-21? Ya, kalau saja karena kita menggunakan kutipannya dalam kehidupan sehari-hari.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Komedi Rusia paling terpelajar, sumber peribahasa yang tiada habisnya, dan panoptikon tipe Rusia yang abadi. Griboyedov terhubung hubungan cinta dengan konflik sosial dan menciptakan gambaran universal tentang seorang nabi yang tidak dipahami di tanah airnya.

komentar: Varvara Babitskaya

Tentang apa buku ini?

Pada pertengahan tahun 1820-an, Alexander Chatsky - seorang bangsawan muda yang cerdas dan warga negara yang bersemangat - setelah tiga tahun absen kembali ke Moskow, tempat ia dibesarkan di rumah pejabat utama Famusov, dan bergegas ke gadis kesayangannya - putri Famusov, sofia. Namun jarak budaya ternyata tidak dapat diatasi: Sophia jatuh cinta pada Molchalin yang munafik dan karieris, dan Chatsky sendiri dinyatakan gila karena khotbahnya yang tidak pantas.

Beberapa tahun setelah kemenangan di Perang Patriotik dan kebakaran Moskow, kebangkitan patriotik digantikan oleh gumaman terhadap reaksi berikutnya (“Arakcheevisme”), dan cara hidup patriarki Moskow memudar hingga terlupakan - dan akhirnya ditangkap oleh orang Moskow yang sarkastik.

Ivan Kramskoy. Potret penulis Alexander Sergeevich Griboyedov. 1875 Galeri Tretyakov Negara

Kapan itu ditulis?

Griboedov menyusun drama utamanya pada tahun 1820 di Persia, di mana ia menjabat sebagai diplomat (bukti bahwa gagasan tersebut muncul lebih awal tidak dapat diandalkan). Griboedov menulis dua babak pertama di Tiflis, di mana ia berhasil dipindahkan pada musim gugur 1821 dan kemudian ia berkarier di bawah Jenderal Ermolov. Meninggalkan dinas untuk sementara waktu pada musim semi tahun 1823 dan berkumpul di pesta dansa Moskow materi baru untuk komedi, Griboedov menulis babak III dan IV pada musim panas 1823 di desa Dmitrovskoe, provinsi Tula, di mana ia mengunjungi teman lamanya Stepan Begichev Stepan Nikitich Begichev (1785-1859) - militer, penulis memoar. Begichev, seperti Griboyedov, adalah ajudan Jenderal Andrei Kologrivov, naik pangkat kolonel dan pensiun pada tahun 1825. Pada tahun 1820-an, Odoevsky, Davydov, Kuchelbecker tinggal di rumahnya di Moskow, dan Griboyedov tinggal lama sekali. Begichev menulis salah satu artikel pertama yang membela “Celakalah dari Kecerdasan,” yang tidak ia terbitkan atas desakan Griboedov. Dia adalah anggota Persatuan Kesejahteraan Desembris, tetapi meninggalkan organisasi tersebut sebelum pemberontakan dan tidak diadili.. Pada awal musim panas tahun 1824, setelah pergi ke Sankt Peterburg untuk mendorong komedi yang telah selesai melewati sensor, Griboyedov membuat akhir yang baru dan sudah berada di St. Petersburg, ia mengerjakan ulang komedi tersebut secara besar-besaran. Dia meminta Begichev untuk tidak membacakan sisa naskahnya kepada siapa pun, karena sejak itu Griboyedov “telah mengubah lebih dari delapan puluh puisi, atau, lebih baik dikatakan, sajaknya, sekarang sehalus kaca.” Pengerjaan komedi berlanjut untuk waktu yang lama - versi resmi terakhir adalah apa yang disebut daftar Bulgarin, yang diberikan Griboedov kepada penerbit dan temannya Thaddeus Bulgarin pada tanggal 5 Juni 1828, pada malam dia kembali ke Timur.

Gadis itu sendiri tidak bodoh, dia lebih memilih orang bodoh daripada orang pintar (bukan karena kita orang berdosa berpikiran biasa, bukan! dan dalam komedi saya ada 25 orang bodoh untuk satu orang waras)

Alexander Griboyedov

Bagaimana cara penulisannya?

Bahasa lisan dan iambik gratis Contoh khas iambik bebas dapat ditemukan dalam dongeng Krylov. Di sini, misalnya, adalah “Dewan Tikus”: “Ini adalah tanda di antara tikus bahwa yang ekornya lebih panjang / Selalu lebih pintar / Dan lebih efisien di mana pun. / Apakah ini cerdas, kami tidak akan menanyakannya sekarang; / Terlebih lagi, kita sendiri sering menilai kecerdasan / Dari pakaian atau janggut…”. Keduanya merupakan inovasi mutlak dalam komedi Rusia. Sebelum Griboyedov, iambik bebas, yaitu iambik dengan syair bergantian panjang yang berbeda, biasanya digunakan dalam skala kecil bentuk puisi, misalnya, dalam dongeng Krylov, terkadang dalam puisi dengan "konten sembrono" - seperti "Sayang" Bogdanovich Ippolit Fedorovich Bogdanovich (1743-1803) - penyair, penerjemah. Bogdanovich adalah seorang pejabat: dia bekerja di Perguruan Tinggi Asing, kedutaan Rusia di pengadilan Saxon, Arsip Negara. Pada tahun 1783, ia menerbitkan sebuah cerita dalam bentuk syair, “Darling,” sebuah adaptasi gratis dari novel La Fontaine “The Love of Psyche and Cupid.” Berkat "Darling", Bogdanovich menjadi dikenal luas, namun karya selanjutnya tidak berhasil.. Ukuran ini memungkinkan dengan cara terbaik menggunakan daya tarik perangkat puisi (meteran, rima) dan kebebasan intonasi prosa. Garis-garis dengan panjang yang berbeda-beda membuat syair lebih bebas, mendekati ucapan alami; bahasa “Celakalah dari Kecerdasan” dengan banyak penyimpangan, arkaisme, dan bahasa sehari-hari mereproduksi aksen Moskow pada zaman itu bahkan secara fonetis: misalnya, bukan “Alexei Stepanovich”, tetapi “Alexei Stepanoch”. Berkat gaya aforistiknya, drama tersebut menjadi peribahasa segera setelah kemunculannya.

Setelah menyelesaikan versi pertama komedi tersebut, yang segera dilarang oleh sensor, Griboyedov pergi ke St. Petersburg pada bulan Juni 1824, berharap di sana, berkat koneksinya, untuk membawa drama tersebut ke panggung dan dicetak. Sementara itu, “Woe from Wit” sudah banyak beredar di daftar.

Karena kehilangan harapan untuk menerbitkan komedi secara keseluruhan, pada tanggal 15 Desember 1824, penulis naskah menerbitkan fragmen (babak 7-10 dari babak I dan semuanya Babak III) di almanak Bulgarin "Pinggang Rusia" Almanak teater pertama dalam bahasa Rusia, diterbitkan oleh Thaddeus Bulgarin pada tahun 1825 di St. Selain “Woe from Wit” karya Griboyedov, “Talia” menerbitkan terjemahan Moliere, Voltaire, teks-teks karya Shakhovsky, Katenin, Zhandre, dan Grech., yang teksnya telah disensor dan disingkat. Diskusi di media setelah penerbitannya semakin merangsang minat pembaca dan peredaran salinan tulisan tangan. Andrey Zhandre mengatakan bahwa dia “memiliki seluruh kantor: dia menyalin “Celakalah dari Kecerdasan” dan menjadi kaya, karena mereka menuntut banyak daftar" 2 Fomichev S. A. Penulis “Woe from Wit” dan pembaca komedi // A. S. Griboedov: Creativity. Biografi. Tradisi. L., 1977.S.6-10.. Edisi terpisah Komedi ini pertama kali diterbitkan setelah kematian penulisnya, pada tahun 1833 - secara penuh, tetapi dengan potongan yang disensor. Baik publikasi ini maupun publikasi berikutnya, pada tahun 1839, tidak menghentikan produksi daftar - Lapangan Xenofon Ksenophon Alekseevich Polevoy (1801-1867) - penulis, kritikus, penerjemah. Dari tahun 1829 hingga 1834 ia mengedit Moscow Telegraph, majalah saudaranya, penulis Nikolai Polevoy. Pada tahun 1839 ia menerbitkan “Celakalah dari Kecerdasan” dengan artikel pengantarnya. Pada tahun 1850-an, Polevoy menerbitkan di Northern Bee, Otechestvennye Zapiski, dan menerbitkan Picturesque Russian Library. Dia menulis teks kritis tentang Pushkin, Delvig, Bogdanovich, dan menjadi penulis memoar tentang Nikolai Polevoy. menulis kemudian: “Berapa banyak contoh yang dapat Anda temukan di mana komposisi dua belas lembar cetakan ditulis ulang ribuan kali, karena di mana dan siapa yang tidak memiliki tulisan tangan “Celakalah dari Kecerdasan”? Pernahkah kita melihat contoh yang lebih jelas lagi tentang sebuah karya tulisan tangan yang menjadi milik sastra, dinilai sebagai karya yang diketahui semua orang, dihafal, dijadikan contoh, dirujuk, dan hanya dalam kaitannya dengan karya tersebut? tidak diperlukannya penemuan Gutenberg? »

Dengan demikian, “Celakalah dari Kecerdasan” menjadi karya pertama yang beredar luas di samizdat. Komedi ini diterbitkan secara keseluruhan dan tanpa potongan hanya pada tahun 1862.

Apa yang memengaruhinya?

Dalam "Woe from Wit" pengaruh komedi salon Prancis yang merajai panggung saat itu terlihat jelas. Pada awal karir sastranya, Griboedov sendiri memberi penghormatan kepada tradisi ini - ia memparodikannya dalam drama “Young Spouses” dan, bersama dengan Andrey Zhandre Andrei Andreevich Zhandre (1789-1873) - penulis naskah drama, penerjemah. Gendre memulai karirnya sebagai pegawai negeri sebagai juru tulis dan diakhiri dengan pangkat Penasihat Penasihat dengan Ordo St. Alexander Nevsky. DI DALAM waktu luang Gendre terlibat dalam penerjemahan dari bahasa Prancis: bersama dengan Griboedov, ia menerjemahkan komedi “Feigned Innocence” oleh Nicolas Barthes, dan bersama dengan Shakhovsky, opera “The Magic Lamp, or Cashmere Cakes.” Diterbitkan dalam antologi “Pinggang Rusia”, majalah “Anak Tanah Air” dan “Pengamat Utara”. menulis komedi "Feigned Infidelity" - pengerjaan ulang drama Nicolas Barthes. Komedi syair Rusia tahun 1810-an juga memengaruhi Griboedov, khususnya Alexander Shakhovsky Alexander Alexandrovich Shakhovskoy (1777-1846) - penulis naskah drama. Pada tahun 1802 Shakhovsky pergi dinas militer dan mulai bekerja di direktorat Teater kekaisaran. Komedi sukses pertamanya adalah "New Stern", beberapa tahun kemudian komedi "Semi-Bar ventures, or Teater rumah”, pada tahun 1815 - “Pelajaran untuk Coquettes, atau Perairan Lipetsk”. Pada tahun 1825, karena dikompromikan oleh hubungannya dengan Desembris, Shakhovskoy meninggalkan direktorat teater, tetapi terus menulis - secara total ia menulis lebih dari seratus karya., yang mengembangkan teknik syair bebas di “Lipetsk Waters” dan dalam komedi “Jika kamu tidak menyukainya, jangan dengarkan, tapi jangan ganggu aku untuk berbohong,” yang dengannya “Celakalah dari Kecerdasan” di tempat-tempatnya bertepatan baik secara verbal maupun plot.

Kritik kontemporer terhadap Griboedov menunjukkan kesamaan plot antara Woe from Wit dan The Misanthrope karya Moliere dan novel The History of the Abderites karya Christoph Wieland, di mana filsuf Yunani kuno Democritus kembali setelah mengembara ke kampung halamannya; Warga Democritus yang bodoh dan bodoh menganggap eksperimen ilmu alamnya sebagai sihir dan menyatakan dia gila.

Griboyedov sendiri sebagian besar dipandu oleh dramaturgi Renaisans - terutama oleh Shakespeare, yang (mengetahui bahasa Inggris dengan baik) dia membaca dalam versi aslinya dan menghargai kebebasannya dari kanon dan batasan genre: “Shakespeare menulis dengan sangat sederhana: dia memikirkan sedikit tentang plotnya, tentang intrik dan mengambil plot pertama, tetapi mengolahnya dengan caranya sendiri. Dalam pekerjaan ini dia Besar" 1 Bestuzhev-Marlinsky A. Kenalan saya dengan Griboedov // A. S. Griboedov dalam memoar orang-orang sezamannya. Hal.190..

Griboyedov belajar seni membuat plot dari Beaumarchais. Terakhir, dalam kisah cinta Sophia pada Molchalin, peneliti melihat plot balada - semacam parodi balada Zhukovsky "Aeolian Harp"; rupanya bukan tanpa alasan, karena Zhukovsky adalah lawan estetika yang penting bagi Griboedov.

Naskah komedi paling awal, 1823–1824. Milik teman Griboedov, Stepan Begichev

Bagaimana dia diterima?

Baru saja menyelesaikan komedi pada bulan Juni 1824 di St. Petersburg, Griboyedov membacanya di rumah-rumah yang dikenalnya - dan, menurut kesaksiannya sendiri, dengan kesuksesan yang terus-menerus: "Guntur, kebisingan, kekaguman, keingintahuan tidak ada habisnya." Setelah publikasi kutipan dari komedi di Pinggang Rusia, diskusi beralih ke media cetak - semua majalah penting Rusia menjawab: "Putra Tanah Air" Majalah sastra, diterbitkan dari tahun 1812 hingga 1852. Pendirinya adalah Nikolai Grech. Hingga tahun 1825, majalah tersebut menerbitkan penulis dari lingkaran Desembris: Delvig, Bestuzhev, Zhukovsky, Pushkin, Kuchelbecker, Vyazemsky, Griboyedov, Ryleev. Setelah kekalahan Desembris, Thaddeus Bulgarin menjadi salah satu penerbit majalah tersebut, menggabungkan “Arsip Utara” miliknya dengan “Putra Tanah Air”. Belakangan, majalah itu dipimpin oleh Alexander Nikitenko, Nikolai Polevoy, Osip Senkovsky., "Telegraf Moskow" Majalah ensiklopedis diterbitkan oleh Nikolai Polev dari tahun 1825 hingga 1834. Majalah ini menarik banyak pembaca dan menganjurkan “pendidikan kelas menengah”. Pada tahun 1830-an, jumlah pelanggan mencapai lima ribu orang, yang merupakan rekor penonton saat itu. Majalah itu ditutup atas keputusan pribadi Nicholas I karena ulasan negatif terhadap drama Nestor the Puppeteer, yang disukai kaisar., "Bintang Kutub" Almanak sastra Desembris, diterbitkan oleh Kondraty Ryleev dan Alexander Bestuzhev dari tahun 1822 hingga 1825. Ini menerbitkan puisi oleh Pushkin, Vyazemsky, Baratynsky, dan Ryleev. Setelah pemberontakan Desembris, almanak tersebut dilarang, dan edisi tahun 1825 disita. Sejak tahun 1855, Alexander Herzen mulai menerbitkan majalah dengan nama yang sama di London sebagai tanda penghormatan terhadap Desembris. dan sebagainya. Di sini, bersamaan dengan pujian atas gambaran moral Moskow yang hidup, kesetiaan pada tipe, dan bahasa komedi yang baru, suara-suara kritis pertama terdengar. Kontroversi tersebut terutama disebabkan oleh sosok Chatsky yang kritiknya berbeda skala seperti Alexander Pushkin dan kini terlupakan Mikhail Dmitriev Mikhail Aleksandrovich Dmitriev (1796-1866) - penyair, kritikus, penerjemah. Dmitriev adalah seorang pejabat hampir sepanjang hidupnya: ia bertugas di arsip Collegium Luar Negeri, Pengadilan Moskow, dan departemen Senat. Berkat pamannya, penyair Ivan Dmitriev, ia berkenalan dengan lingkungan sastra dan mulai terlibat dalam kritik - ia menerbitkan artikel di Vestnik Evropy, Moskovsky Vestnik, dan Moskvityanin. Polemiknya dengan Vyazemsky tentang sifat romantisme dan perselisihan dengan Polevoy mengenai “Woe from Wit” karya Griboyedov menjadi terkenal. Pada tahun 1865, kumpulan puisi Dmitriev diterbitkan. Diterjemahkan Horace, Schiller, Goethe., dituduh kurang intelijen. Yang terakhir ini juga menunjukkan kepada Griboyedov perkembangan plot yang tidak wajar dan bahasa yang “keras, tidak merata, dan salah”. Meskipun klaim Dmitriev menimbulkan diskusi selama bertahun-tahun, ia sendiri menjadi bahan ejekan, misalnya, dalam epigram teman Pushkin. Sergei Sobolevsky Sergei Alexandrovich Sobolevsky (1803-1870) - penyair. Sejak tahun 1822 ia bertugas di arsip Sekolah Tinggi Luar Negeri. Sobolevsky-lah yang menjadi penulis ungkapan “pemuda arsip”, artinya pemuda dari keluarga kaya yang terlibat dalam pekerjaan ringan di bidang arsip. Sobolevsky dikenal sebagai penulis epigram yang sangat pedas, berkomunikasi dengan Gogol, Lermontov, Turgenev, dan berteman dekat dengan Pushkin. Pada tahun 1840-60an ia terlibat dalam penerbitan buku dan pengumpulan buku-buku langka.: “Anak-anak sekolah berkumpul, dan segera / Mich<айло>Dm<итриев>Saya menulis ulasannya, / Yang saya buktikan dengan jelas, / Bahwa “Celakalah dari Kecerdasan” bukanlah Celakalah Mishenka.” Nadezhdin Nikolai Ivanovich Nadezhdin (1804-1856) - pendiri majalah Telescope dan pendahulu Belinsky: sebagian besar di bawah pengaruh Nadezhdin kritik sastra di Rusia memperoleh landasan konseptual. Pada tahun 1836, Teleskop ditutup karena penerbitan Surat Filsafat Chaadaev, dan Nadezhdin sendiri dikirim ke pengasingan. Sekembalinya, Nadezhdin meninggalkan kritik, mendapat pekerjaan di Kementerian Dalam Negeri dan mengabdikan dirinya pada etnografi., yang sangat mengapresiasi “Celakalah dari Kecerdasan”, mencatat bahwa drama tersebut tidak berisi aksi dan tidak ditulis untuk panggung, dan Pyotr Vyazemsky menyebut komedi tersebut sebagai “fitnah terhadap moral”.

Bahasa Griboyedov mengejutkan banyak orang sezaman Griboyedov, tetapi kejutan ini sering kali menyenangkan. Bestuzhev-Marlinsky memuji “kefasihan dan sifat bahasa lisan Rusia yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam puisi,” Odoevsky menyebut Griboedov “satu-satunya penulis yang telah memahami rahasia menerjemahkan bahasa lisan kita ke atas kertas” dan di dalamnya “kita menemukan cita rasa Rusia dalam satu suku kata. .”

Secara umum, kecuali Belinsky sendiri, yang menulis kritik keras terhadap Woe from Wit pada tahun 1839, tidak ada yang meragukan orisinalitas, bakat, dan inovasi komedi. Adapun latar belakang politik "Celakalah dari Kecerdasan", karena alasan sensor yang dapat dimengerti, tidak dibahas secara langsung sampai tahun 1860-an, ketika Chatsky semakin dekat dengan Desembris - pertama Nikolai Ogarev, diikuti oleh Apollo Grigoriev dan, akhirnya , Herzen; Penafsiran gambar Chatsky inilah yang kemudian mendominasi kritik sastra Soviet.

“Saya tidak berbicara tentang puisi, setengahnya harus menjadi pepatah,” kata Pushkin segera setelah kemunculan “Woe from Wit” dan ternyata dia benar. Dalam hal frekuensi kutipan, Griboyedov mungkin berada di depan semua karya klasik Rusia, termasuk bahkan mantan juara Krylov. " Jam Bahagia mereka tidak mengamati”, “Legenda itu segar, tetapi sulit dipercaya” - tidak ada gunanya memperbanyak contoh; bahkan kalimat “Dan asap Tanah Air manis dan menyenangkan bagi kami!” sekarang dianggap sebagai pepatah Griboyedov, meskipun Chatsky dalam kasus ini mengutip Derzhavin.

Masyarakat Famusov telah menjadi nama yang terkenal, begitu pula perwakilan individunya - “semua Famusov, Molchalin, Skalozub, Zagoretsky.” DI DALAM dalam arti tertentu"Moskow Griboyedov" sendiri menjadi nama rumah tangga - begitulah Mikhail Gershenzon memberi judul buku itu, yang menggambarkan cara hidup bangsawan Moskow yang khas dengan menggunakan contoh keluarga Rimsky-Korsakov tertentu, dan di semua anggota rumah tangga ia langsung melihat karakter Griboyedov, dan mendukung kutipan dari dokumen dengan kutipan dari komedi.

Dari tradisi Griboyedov muncullah drama klasik Rusia abad ke-19: "Masquerade" karya Lermontov, di mana pahlawan Arbenin yang kecewa mudah untuk mengenali ciri-ciri Chatsky, "The Inspector General" karya Gogol - sebuah "komedi sosial", di mana kota kabupaten dengan galeri kartun mewujudkan segalanya masyarakat Rusia, drama sosial Alexander Sukhovo-Kobylin dan Alexander Ostrovsky. Mulai sekarang, pembahasannya dramatis konflik sosial sarana komik, yang pernah membuat kagum orang-orang sezaman Griboedov, telah menjadi hal biasa, dan batas-batas genre menjadi kabur. Terlebih lagi, drama tersebut menetapkan semacam kanon baru. Untuk waktu yang lama, kelompok teater direkrut di bawah “Celakalah dari Kecerdasan”: diyakini bahwa pemeran aktor, di mana peran Griboyedov didistribusikan dengan baik, dapat dimainkan oleh seluruh teater. repertoar 3 Sukhikh I. Bacaan keren dari Gorukhshchi hingga Gogol. Alexander Sergeevich Griboyedov 1795 (1790) - 1829 // Neva. 2012. Nomor 8.

Di saat-saat krisis pemikiran sosial Kaum intelektual Rusia selalu kembali ke citra Chatsky, yang semakin menyatu dalam kesadaran budaya dengan Griboedov sendiri: dari Yuri Tynyanov, yang pada tahun 1928 mengeksplorasi “Kematian Vazir-Mukhtar” pertanyaan abadi tentang apakah di Rusia mungkin untuk mengabdi pada “perjuangan, bukan individu” dan tidak berubah dari Chatsky menjadi Molchalin - sampai Viktor Tsoi, yang menyanyikan “My Woe from the Mind” (“Hari Merah-Kuning”) pada tahun 1990.

Rumah Griboyedov di sudut jalur Novinsky dan Bolshoy Devyatinsky. Moskow, abad XIX

Makam Griboedov di Tiflis

Bagaimana “Woe from Wit” naik ke panggung?

Upaya pertama untuk mementaskan komedi dilakukan pada Mei 1825 oleh siswa Sekolah Teater St. Petersburg dengan partisipasi langsung dari Griboedov sendiri, yang bermimpi melihat dramanya yang gagal “setidaknya di panggung rumah” (komedi tidak diizinkan di panggung besar sebagai “pencemaran nama baik terhadap Moskow”). Namun, pada malam pertunjukan, pertunjukan tersebut dilarang oleh Gubernur Jenderal St. Petersburg, Count Miloradovich Pangeran Mikhail Andreevich Miloradovich (1771-1825) - jenderal, peserta Perang Rusia-Swedia, kampanye Suvorov di Italia dan Swiss, dan Perang Rusia-Turki tahun 1806-1812. Pada tahun 1810, Miloradovich diangkat menjadi gubernur militer Kyiv. Dalam Perang Patriotik tahun 1812 ia mengambil bagian dalam Pertempuran Borodino, pertempuran Vyazma, dan penaklukan Paris. Setelah perang - gubernur jenderal militer St. Petersburg. Selama pemberontakan pada tanggal 14 Desember, dia dibunuh oleh Desembris di Lapangan Senat; sebelum kematiannya, dia mewariskan pembebasan semua petaninya., yang menilai drama yang tidak disetujui sensor tidak boleh dipentaskan di sekolah teater.

Upaya berikutnya dilakukan pada bulan Oktober 1827 di Yerevan, di gedung Istana Sardar, oleh petugas Korps Kaukasia, di antaranya adalah Desembris yang diasingkan. Klub teater segera dilarang keras, karena kegemaran akan teater mengalihkan perhatian petugas dari dinas.

Menurut beberapa laporan, pertunjukan amatir dibuat di Tiflis dengan partisipasi penulis, dan pada tahun 1830 beberapa anak muda “berkendara keliling St. Petersburg dengan kereta, mengirim kartu ke rumah-rumah familiar yang bertuliskan “Babak III Celakalah dari Kecerdasan , ”memasuki rumah dan memutar beberapa adegan darinya komedi" 4 Gamazov M. Pertunjukan pertama komedi “Woe from Wit.” 1827-1832. Dari kenangan seorang mahasiswa // Buletin Eropa. 1875. Nomor 7. hal.319-332. Mengutip oleh: Orlov Vl. Griboyedov. Esai tentang kehidupan dan kreativitas. M.: Rumah Fiksi Penerbitan Negara, 1954. Hal.93..

Selama hidupnya, Griboyedov tidak pernah melihat komedinya panggung besar, dalam produksi profesional. Dimulai pada tahun 1829, ketika cuplikannya dipentaskan di Teater Bolshoi, drama tersebut secara bertahap masuk ke teater - pertama dalam adegan terpisah, yang dimainkan dalam selingan-pengalihan antara “pembacaan, nyanyian dan tarian”. "Celakalah dari Kecerdasan" pertama kali disajikan secara keseluruhan (walaupun dengan catatan yang disensor) di St. Petersburg, di Teater Alexandrinsky, pada tahun 1831 - pemain profesional pertama dari peran Chatsky adalah aktor tragis Vasily Andreevich Karatygin, saudara laki-laki Pyotr Karatygin, atas inisiatifnya para siswa Sekolah Teater St. Petersburg dengan antusias mementaskan drama tersebut lima tahun sebelumnya. Pyotr Karatygin sendiri, nanti penulis drama terkenal, pada tahun yang sama ia memulai debutnya di bidang sastra dengan dua vaudeville - yang kedua berjudul "Celakalah Tanpa Pikiran".

“Celakalah dari Kecerdasan” di Teater. Meyerhold, 1928. Dipentaskan oleh Vsevolod Meyerhold

Apakah para pahlawan komedi memiliki prototipe nyata?

Kritikus Katenin, dalam sebuah surat kepada Griboyedov, mencatat bahwa dalam komedinya “karakter adalah potret”, yang membuat penulis naskah keberatan bahwa meskipun para pahlawan komedi memiliki prototipe, ciri-ciri mereka adalah ciri khas “banyak orang, dan orang lain. seluruh umat manusia... Saya benci karikatur, menurut saya. Anda tidak akan menemukan satu gambar pun.” Namun demikian, rumor dan tebakan tentang siapa sebenarnya yang berperan dalam peran ini atau itu mulai menyebar pada musim dingin tahun 1823/24, segera setelah Griboyedov mulai membaca drama yang belum selesai di rumah-rumah yang dikenalnya. Kakak perempuannya khawatir Griboyedov akan membuat musuh bagi dirinya sendiri - dan terlebih lagi bagi dia, “karena mereka akan mengatakan bahwa Griboyedova yang jahat menunjukkan kepada saudara laki-lakinya. asli" 5 ⁠ .

Oleh karena itu, banyak yang menganggap prototipe Sofia Famusova adalah Sofya Alekseevna Griboedova, sepupu penulis naskah, sementara suaminya, Sergei Rimsky-Korsakov, dianggap sebagai kemungkinan prototipe Skalozub, dan nama rumah ibu mertuanya, Marya Ivanovna Rimskaya-Korsakova, di Moskow di Lapangan Strastnaya ditugaskan sebagai "rumah Famusov", tangga utamanya direproduksi dalam pertunjukan berdasarkan drama Griboyedov di Teater Maly. Paman Griboyedov disebut sebagai prototipe Famusov sendiri, berdasarkan salah satu bagian dari penulis naskah drama: “Saya serahkan kepada sejarawan untuk menjelaskan mengapa pada generasi saat itu semacam campuran antara sifat buruk dan kesopanan dikembangkan di mana-mana; dari luar ada kesatriaan dalam akhlak, namun di dalam hati tidak ada rasa apapun.<...>Mari kita jelaskan lebih jelas: setiap orang mempunyai ketidakjujuran dalam jiwanya dan tipu daya dalam lidahnya. Tampaknya hal ini tidak terjadi saat ini, tetapi mungkin memang demikian; tapi pamanku berasal dari zaman itu. Dia bertarung seperti singa dengan Turki di bawah Suvorov, lalu merendahkan diri di depan semua orang orang acak di St. Petersburg, di masa pensiun dia hidup dari gosip. Gambaran ajarannya: “Saya, saudara!..”

Tidak ada yang menjelaskan atau membenarkan kemarahan tak terkendali yang dilakukan Chatsky dalam menghancurkan masyarakat yang mungkin lucu, tetapi bukan masyarakat kriminal ini.

Peter Vyazemsky

DI DALAM Tatyana yang terkenal Yuryevna, kepada siapa “Pejabat dan pejabat / Semua temannya dan semua kerabatnya,” orang-orang sezamannya mengenali Praskovya Yuryevna Kologrivova, yang suaminya “ditanyakan di sebuah pesta oleh seorang petinggi siapa dia, sangat bingung sehingga dia mengatakan bahwa dialah yang suami Praskovya Yuryevna, mungkin percaya bahwa gelar ini lebih penting daripada semua gelarnya.” Wanita tua Khlestova patut mendapat perhatian khusus - potret Nastasya Dmitrievna Ofrosimova, legislator terkenal di ruang gambar Moskow, yang meninggalkan jejak nyata pada sastra Rusia: dia digambarkan sebagai Marya Dmitrievna Akhrosimova yang kasar, tetapi tentu saja cantik dalam " Perang dan Damai" oleh Leo Tolstoy.

Pada teman Chatsky, Platon Mikhailovich Gorich, mereka sering melihat ciri-ciri Stepan Begichev, teman dekat Griboyedov di Resimen Irkutsk Hussar, serta saudaranya Dmitry Begichev, yang pernah menjadi anggota Persatuan Kesejahteraan Organisasi Desembris, dibentuk pada tahun 1818 untuk menggantikan Union of Salvation. Itu terdiri dari sekitar dua ratus orang. Tujuan masyarakat yang dinyatakan adalah penyebaran pengetahuan dan bantuan kepada petani. Pada tahun 1821, Serikat Kesejahteraan dibubarkan karena perbedaan pendapat, dan atas dasar itu muncullah Masyarakat Selatan dan Masyarakat Utara., seorang perwira, dan pada saat komedi itu dibuat (yang ditulis Griboedov langsung di perkebunan Begichev) dia sudah pensiun dan menikah dengan bahagia.

Banyaknya prototipe pahlawan paling umum dari "Celakalah dari Kecerdasan" memang dapat dianggap sebagai bukti niat baik Griboedov, yang tidak mencemooh. orang-orang tertentu, tapi ciri khasnya. Mungkin satu-satunya karakter Griboyedov yang dapat dikenali dengan jelas adalah di luar panggung. Semua orang langsung mengenali "perampok malam, duelist", yang menurut Repetilov, "tidak perlu disebutkan namanya, Anda akan mengenalinya dari potretnya." Fyodor Tolstoy orang Amerika Pangeran Fyodor Ivanovich Tolstoy, dijuluki orang Amerika (1782-1846) - orang militer, pengelana. Pada tahun 1803, ia melakukan perjalanan keliling dunia bersama Kapten Krusenstern, tetapi karena kelakuan hooligan ia terdampar di Kamchatka dan harus kembali ke St. Tolstoy mendapatkan julukannya karena perjalanannya melintasi Amerika Rusia - Kamchatka dan Kepulauan Aleutian. Dia mengambil bagian dalam Perang Rusia-Swedia, Perang Patriotik tahun 1812, dan setelah perang dia menetap di Moskow. Tolstoy dikenal karena kecintaannya pada duel dan permainan kartu, menikah dengan seorang penari gipsi, dan dikaruniai dua belas anak (hanya satu anak perempuan yang selamat). Di masa tuanya, Tolstoy menjadi taat dan menganggap kematian anak-anaknya sebagai hukuman atas sebelas orang yang dibunuhnya dalam duel., yang tidak tersinggung - hanya menyarankan untuk melakukan beberapa koreksi. Nikolai Piksanov, seorang spesialis dalam karya Griboyedov, pada tahun 1910 mempelajari daftar "Celakalah dari Kecerdasan", yang pada suatu waktu milik Pangeran Desembris Fyodor Shakhovsky, di mana tangan Tolstoy orang Amerika bertentangan dengan kata-kata “dia diasingkan ke Kamchatka, kembali sebagai Aleut dan sangat najis” : “iblis dibawa ke Kamchatka” (“karena dia tidak pernah diasingkan”) dan “dia najis dalam bermain kartu” (“untuk kesetiaan potret, amandemen ini diperlukan agar mereka tidak mengira dia mencuri kotak tembakau dari meja; setidaknya, pikirku menebak niatnya pengarang") 6 Piksanov N.K. Sejarah kreatif “Celakalah dari Kecerdasan.” M., L.: GIZ, 1928.Hal.110..

Stepan Begichev. Teman dekat Griboyedov dan kemungkinan prototipe Platon Mikhailovich Gorich

Dmitry Begichev. Kemungkinan prototipe Gorich lainnya

Nastasya Ofrosimova. Prototipe wanita tua Khlestova

Nah, apakah Chatsky Chaadaev?

Orang-orang sezaman, tentu saja, langsung berpikir demikian. Pada bulan Desember 1823, Pushkin menulis dari Odessa ke Vyazemsky: “Apa itu Griboyedov? Saya diberitahu bahwa dia menulis komedi berdasarkan Chedayev; dalam situasi saat ini, hal ini sangat mulia baginya.” Dengan sarkasme ini, Pushkin mengisyaratkan pengunduran diri paksa dan kepergian Chaadaev ke luar negeri, yang menjadi korban fitnah; mengejek korban penganiayaan politik bukanlah hal yang baik. Mungkin di versi terakhir Griboedov mengganti nama Chadsky menjadi Chatsky, antara lain, untuk menghindari hal tersebut kecurigaan 7 Tynyanov Yu. Plot “Celakalah dari Kecerdasan” // Tynyanov N. Pushkin dan orang-orang sezamannya. M.: Nauka, 1969. Sangat mengherankan bahwa jika Chatsky memang didasarkan pada Chaadaev, komedi tersebut menjadi ramalan yang menjadi kenyataan: 12 tahun setelah pembuatan komedi tersebut, Pyotr Chaadaev secara resmi dinyatakan gila atas perintah pemerintah setelah publikasi pertamanya. "Surat" Dari tahun 1828 hingga 1830, Chaadaev menulis delapan “surat filosofis”. Di dalamnya ia merefleksikan nilai-nilai Barat yang progresif, jalur sejarah Rusia dan pentingnya agama. di majalah "Teleskop" Majalah pendidikan yang diterbitkan oleh Nikolai Nadezhdin dari tahun 1831 hingga 1836. Pada tahun 1834, Vissarion Belinsky menjadi asisten Nadezhdin. Pushkin, Tyutchev, Koltsov, Stankevich diterbitkan di majalah tersebut. Setelah penerbitan "Surat" Chaadaev, "Teleskop" ditutup, dan Nadezhdin dikirim ke pengasingan.. Majalah itu ditutup, editornya diasingkan, dan Chaadaev sendiri ditahan oleh kepala polisi Moskow. tahanan rumah dan pengawasan medis wajib, dicabut setelah satu tahun dengan syarat tidak ada lagi yang tertulis.

Tidak ada alasan untuk menegaskan bahwa di Chatsky Griboyedov mengeluarkan temannya, Desembris Wilhelm Kuchelbecker, yang difitnah - yaitu, dikecam di masyarakat sebagai orang gila - untuk tujuan mendiskreditkan politik. Ketika wanita tua Khlestova mengeluh tentang "sekolah berasrama, sekolah, kamar bacaan... pendidikan bersama di Lankartak" - ini adalah biografi langsung Kuchelbecker, seorang siswa dari Tsarskoe Selo Lyceum, seorang guru Institut Pedagogis Utama Didirikan pada tahun 1816 atas dasar Institut Pedagogis. Ini melatih guru untuk gimnasium dan institusi pendidikan tinggi. Pada tahun 1819 diubah menjadi Universitas St. Petersburg, hampir sepuluh tahun kemudian dipulihkan, tetapi pada tahun 1859 ditutup, dan semua mahasiswa dipindahkan ke Universitas St. dan Sekretaris Masyarakat Pendidikan Bersama sistem Lancaster Sebuah sistem pengajaran sejawat di mana siswa yang lebih tua mengajar siswa yang lebih muda. Diciptakan di Inggris Raya pada tahun 1791 oleh Joseph Lancaster. “Masyarakat Sekolah Pelatihan Bersama” Rusia didirikan pada tahun 1819. Sistem Lancaster didukung oleh banyak anggota perkumpulan rahasia; Oleh karena itu, Desembris Vladimir Raevsky diselidiki pada tahun 1820 karena “propaganda berbahaya di kalangan tentara” tepatnya sehubungan dengan kegiatan mengajarnya..

Namun, karakter lain juga belajar di Institut Pedagogis St. Petersburg - ahli kimia dan botani Pangeran Fyodor, keponakan Putri Tugoukhovskaya, yang bukan tanpa alasan dia marah: “Di sana mereka mempraktikkan perpecahan dan kurangnya iman / Profesor!! ”

Pada tahun 1821, beberapa profesor dituduh menyangkal “kebenaran agama Kristen” dan “menyerukan serangan terhadap otoritas yang sah” dalam kuliah mereka, dan pengajaran dilarang; Kasus ini menimbulkan banyak publisitas dan digunakan sebagai argumen mengenai bahayanya pendidikan tinggi. Jadi akan lebih tepat untuk mengatakan bahwa meskipun Griboyedov menggunakan fitur-fiturnya orang sungguhan, termasuk miliknya sendiri, Chatsky - potret kolektif bagian progresif dari generasinya.

Pyotr Chaadaev. Litograf oleh Marie-Alexandre Alof. tahun 1830-an

Apakah Chatsky pintar?

Hal ini tampaknya tidak perlu dikatakan lagi dan dipostulatkan dalam judul komedi tersebut, yang awalnya ingin disebut oleh Griboyedov secara lebih spesifik: “Celakalah bagi Kecerdasan.” Dalam sebuah surat kepada Pavel Katenin, penulis naskah, berdasarkan prinsip ini, membandingkan Chatsky dengan orang lain aktor(kecuali mungkin Sophia): “Dalam komedi saya, ada 25 orang bodoh untuk satu orang waras.”

Namun, orang-orang sezaman tidak setuju mengenai hal ini. Orang pertama yang menyangkal kecerdasan Chatsky adalah Pushkin, yang menulis kepada Pyotr Vyazemsky: “Chatsky sama sekali bukan orang pintar, tapi Griboyedov sangat pintar.” Pandangan ini dianut oleh banyak kritikus; Belinsky, misalnya, menyebut Chatsky sebagai “seorang pembuat kerangka, badut ideal, yang di setiap langkahnya mencemarkan segala sesuatu yang sakral yang dibicarakannya.”

Tuduhan terhadap Chatsky terutama didasarkan pada ketidaksesuaian antara kata-kata dan tindakannya. “Semua yang dia katakan sangat cerdas,” kata Pushkin. - Tapi kepada siapa dia menceritakan semua ini? Famusov? Skalozub? Di pesta dansa untuk nenek-nenek Moskow? Molchalin? Ini tidak bisa dimaafkan. Tanda pertama orang pintar“Ketahuilah sekilas dengan siapa Anda berurusan dan jangan melempar mutiara ke depan Repetilov.”

Di antara fitur-fitur hebat dari komedi menawan ini, ketidakpercayaan Chatsky terhadap cinta Sofia pada Molchalin sungguh menawan! - dan betapa alaminya! Inilah yang seharusnya menjadi inti dari keseluruhan komedi.

Alexander Pushkin

Ketidakadilan dari celaan ini terlihat dari pembacaan teks yang cermat. Chatsky, katakanlah, tidak melempar manik-manik ke depan Repetilov sama sekali - sebaliknya, Repetilov-lah yang bersungut-sungut di hadapannya “tentang ibu-ibu yang penting,” dan Chatsky menjawab dengan suku kata tunggal dan agak kasar: “Ya, itu sudah cukup omong kosong. ” Chatsky berpidato tentang seorang Prancis dari Bordeaux, meskipun di sebuah pesta, bukan kepada nenek-nenek Moskow, tetapi kepada Sophia, yang ia cintai dan anggap setara (dan Griboedov sendiri menyebutnya sebagai "gadis yang cerdas"), sebagai jawaban atas pertanyaannya: “ Katakan padaku apa yang membuatmu begitu marah? Namun demikian, kita tidak bisa tidak mengakui bahwa Chatsky menemukan dirinya dalam situasi yang lucu dan absurd yang tampaknya tidak pantas untuk seorang pahlawan "pintar".

Namun, Chatsky sendiri mengakui bahwa “pikiran dan hatinya tidak selaras”. Reputasi sang pahlawan akhirnya dibersihkan oleh Ivan Goncharov, yang mencatat dalam artikel “A Million Torments” bahwa Chatsky adalah orang yang hidup yang mengalami drama cinta, dan ini tidak dapat dihapuskan: “Setiap langkah Chatsky, hampir setiap kata dalam drama itu terkait erat dengan permainan perasaannya terhadap Sophia” - dan pergulatan internal ini “menjadi motif, alasan kejengkelan, untuk “jutaan siksaan” itu, di bawah pengaruhnya ia hanya dapat memainkan peran yang ditunjukkan kepadanya. oleh Griboedov, peran yang jauh lebih besar, nilai tertinggi, bukannya cinta yang gagal, singkatnya, peran yang menjadi dasar lahirnya keseluruhan komedi.” Menurut kritikus tersebut, Chatsky tidak hanya menonjol dari pahlawan komedi lainnya - dia “sangat pintar. Pidatonya penuh dengan kecerdasan dan kecerdasan.<...>...Chatsky dimulai abad baru- dan ini seluruh maknanya "pikiran" 8 Goncharov I. A. Jutaan siksaan ( Studi kritis) // Goncharov I. A. Kumpulan karya: Dalam 8 volume T. 8. M.: GIHL, 1955. P. 7-40..

Bahkan Pushkin, penuduh pertama Chatsky, memberikan penghormatan atas "pemikiran, lelucon, dan komentar satir" yang menurut penyair tersebut diserap oleh Chatsky dari "orang yang sangat pintar" - Griboyedov. Penyair hanya dibingungkan oleh ketidakkonsistenan sang pahlawan, yang berpikir begitu jernih tentang abstraksi dan bertindak begitu tidak masuk akal dalam keadaan praktis. Namun ia langsung menyadari bahwa kebutaan Chatsky, yang tidak mau percaya pada dinginnya Sophia, secara psikologis sangat bisa diandalkan. Dengan kata lain, jika Anda tidak mencoba memasukkan Chatsky ke dalam peran sempit sebagai pemikir ide berjalan, yang tidak cocok untuknya, tidak ada alasan untuk meragukan kecerdasannya: seorang pahlawan romantis yang menemukan dirinya dalam komedi pasti akan bermain. peran komik - tetapi situasi ini tidak lucu, tapi tragis.

Dmitry Kardovsky. Ilustrasi komedi "Celakalah dari Kecerdasan". 1912

Mengapa Pushkin menyebut Sofya Famusova sebagai kata yang tidak patut dicetak?

Ungkapan terkenal Pushkin yang tidak dapat dicetak dari sepucuk surat kepada Bestuzhev - “Sophia tidak ditulis dengan jelas: sebaliknya<б....>, bukan itu Sepupu Moskow Menurut Yuri Lotman, “sepupu Moskow adalah topeng satir yang stabil, kombinasi dari kepanikan dan tingkah laku yang bersifat provinsial.”- hari ini tampaknya terlalu keras, tetapi kebingungan yang sama juga dialami oleh banyak orang sezaman. Dalam produksi rumah dan teater pertama, enam babak dari babak pertama biasanya dihilangkan: adegan kencan Sophia dengan Molchalin (serta rayuan Molchalin dan Famusov dengan Liza) tampak terlalu mengejutkan untuk disajikan kepada para wanita, dan berjumlah hampir lebih besar untuk masalah sensor dibandingkan dengan nuansa politik komedi.

Saat ini, gambaran Sophia tampak lebih rumit dan lebih cantik daripada formula Pushkin. Dalam artikel terkenal “Sejuta Siksaan,” Ivan Goncharov membela reputasi gadis Famusova, mencatat dalam dirinya “kecenderungan kuat dari sifat yang luar biasa, pikiran yang hidup, gairah dan kelembutan feminin” dan membandingkannya dengan pahlawan wanita "Eugene Onegin": menurutnya, Sophia, meskipun lingkungannya manja, tetapi, seperti Tatyana, dia tulus kekanak-kanakan, berpikiran sederhana dan tak kenal takut dalam cintanya.

Baik Onegin maupun Pechorin secara umum tidak akan bertindak sebodoh itu, terutama dalam hal cinta dan perjodohan. Tapi mereka telah menjadi pucat dan berubah menjadi patung batu bagi kita, dan Chatsky tetap dan akan selalu hidup karena “kebodohannya” ini.

Ivan Goncharov

Ini bukanlah perbandingan yang tidak masuk akal. Pushkin berkenalan dengan "Celakalah dari Kecerdasan" di tengah-tengah pengerjaan "Eugene Onegin"; jejak Komedi Griboyedov dapat dilihat di galeri komik para tamu pada hari pemberian nama Tatiana, dan dalam mimpinya, variasi dari mimpi fiktif Sophia; Pushkin secara langsung membandingkan Onegin dengan Chatsky, yang “dari kapal ke bola”. Tatyana, semacam versi perbaikan dari Sophia, pencinta novel, seperti dia, memberikan kandidat yang sama sekali tidak cocok dengan ciri-ciri orang yang dicintainya pahlawan sastra- Werther atau Grandison. Seperti Sophia, dia menunjukkan inisiatif cinta yang tidak senonoh menurut standar pada masanya - dia menulis "surat untuk pahlawan tersayang", yang tidak gagal menegurnya karena hal ini. Tetapi jika Pushkin mengutuk kecerobohan cinta Sofia Pavlovna, maka dia memperlakukan pahlawan wanitanya dengan simpatik dalam situasi yang sama. Dan ketika Tatyana menikahi seorang jenderal tanpa cinta, sama seperti Sophia bisa menikahi Skalozub, sang penyair dengan hati-hati mengklarifikasi bahwa suami Tatyana “dimutilasi dalam pertempuran” - tidak seperti Skalozub, yang memperoleh pangkat jenderal melalui berbagai jalur yang jauh dari militer. keberanian. Seperti yang dia katakan pada tahun 1909 dalam artikel “Dalam Pembelaan S.P. Famusova” kritikus teater Sergei Yablonovsky, “Pushkin menangisi Tanya yang manis dan melarutkan hati kami sehingga kami dapat menyembunyikan ini dengan lebih baik... gadis dan wanita yang sedang tidur di dalamnya,” tetapi Griboedov “tidak ingin mendekatkan Sophia kepada kami.<...>Dia bahkan tidak diberikan kata terakhir terdakwa" 9 “Abad sekarang dan masa lalu…” Komedi oleh A. S. Griboyedov “Celakalah dari Kecerdasan” dalam kritik dan kritik sastra Rusia. SPb: Azbuka-Klasik, 2002. P. 249.

Sophia sering dianggap sebagai gadis dengan moralitas yang meragukan, perwakilan khas masyarakat Famus yang kejam, dan Tatyana Larina - sebagai cita-cita wanita Rusia. Hal ini terjadi terutama karena penulis menolak simpati pada Sophia - hal ini diperlukan oleh kepentingan karakter utama, Chatsky. Menariknya, dalam edisi pertama komedi tersebut, Griboyedov memberi Sophia kesempatan untuk membenarkan dirinya sendiri:

Dasar sekali! menghentikan!
Menyelinap dan kemudian, tentu saja, tidak menghormati,
Dengan baik? Apa menurutmu ini akan membuatku tertarik padamu?
Dan membuatmu mencintaiku dengan ketakutan dan kengerian?
Saya berhutang laporan pada diri saya sendiri,
Namun, tindakanku adalah untukmu
Mengapa hal itu tampak begitu jahat dan berbahaya?
Saya bukan seorang munafik dan saya benar.

Dan meskipun dalam versi terakhir penulis menghilangkan monolog dari pahlawan wanita ini, yang menunjukkan Chatsky dalam sudut pandang yang buruk, dia membiarkannya menjaga martabatnya: “Celaan, keluhan, air mataku // Jangan berani-berani mengharapkannya, kamu 'tidak layak bagi mereka...” - tidak ada yang bisa mengatakan itu *****, begitu pula sepupu Moskow.

Penyemprot bubuk. Jerman, abad XVIII–XIX

Bedak padat. Prancis, abad ke-19

Apa arti nama keluarga karakter Griboyedov?

Griboyedov, dalam tradisi komedi klasik, memberikan nama belakang pada hampir semua karakternya. Nama keluarga seperti itu biasanya menonjolkan sifat utama suatu karakter, sifat buruk yang dipersonifikasikan, kebajikan, atau kualitas satu dimensi lainnya: misalnya, di Fonvizin, pemilik tanah yang bodoh dijuluki Prostakov, pejabat pemerintah yang memulihkan ketertiban menyandang nama keluarga Pravdin, dan Tsyfirkin mengajarkan aritmatika kepada Mitrofanushka di bawah umur. Dalam "Celakalah dari Kecerdasan" semuanya tidak terlalu jelas: semua nama yang berbicara dalam satu atau lain cara mewujudkan satu gagasan - gagasan komunikasi verbal, sebagian besar sulit. Jadi, nama keluarga Famusov berasal dari bahasa Latin fama - "rumor" (bukan tanpa alasan kesedihan utamanya di akhir adalah "Apa yang akan dikatakan Putri Marya Aleksevna!"). Nama Molchalin, “yang tidak berani berpendapat sendiri,” berbicara sendiri. Arti ganda dapat dilihat pada nama keluarga Repetilov (dari bahasa Prancis répéter - "mengulangi dengan hati", "mengulangi setelah seseorang"): karakter ini, di satu sisi, diam-diam mendengarkan percakapan penting yang "jus" adalah memiliki pemuda yang cerdas”, dan kemudian mengulanginya kepada orang lain, dan di sisi lain, bertindak sebagai kembaran komik Chatsky, menggambarkan dorongan spiritualnya dengan gerakan fisiknya yang canggung. Pangeran Tugoukhovsky tuli, Kolonel Skalozub - "Dia juga pandai bercanda, karena sekarang siapa yang tidak bercanda!" - ahli lelucon barak. Dalam nama keluarga Khlestova, Anda dapat melihat sedikit kata yang menggigit, yang tidak dapat Anda tolak - misalnya, dia adalah satu-satunya di seluruh komedi yang membuat pemeran utama Chatsky tertawa, yang mencatat bahwa Zagoretsky “tidak akan baik-baik saja. lepas dari pujian seperti itu.” Pernyataan Khlestova tentang Chatsky dan Repetilov (yang pertama “akan diobati, mungkin disembuhkan”, sedangkan yang kedua “tidak dapat disembuhkan, apa pun yang terjadi”) mengantisipasi pengamatan selanjutnya dari para sarjana sastra mengenai hubungan antara kedua karakter ini.

Berbagai peneliti mengaitkan nama keluarga Chatsky sendiri (dalam edisi awal - Chadsky) dengan kata "chad" berdasarkan semangat umum dan analisis ucapannya ("Yah, hari telah berlalu, dan dengan itu / Semua hantu , segala asap dan asap / Harapan yang memenuhi jiwaku” atau pepatah tentang “asap Tanah Air” yang manis dan menyenangkan). Namun hubungan yang lebih langsung, tentu saja, adalah dengan Chaadaev.

Dmitry Kardovsky. Ilustrasi komedi "Celakalah dari Kecerdasan". 1912

Apakah Chatsky seorang Desembris?

Pendapat bahwa bagi Chatsky, seperti yang ditulis Griboyedov, jalan langsungnya terletak di Lapangan Senat, pertama kali diungkapkan oleh Ogarev, didukung oleh Herzen, yang berpendapat bahwa “Chatsky menempuh jalan langsung menuju kerja paksa,” dan kemudian menjadi kuat di Soviet. kritik sastra, terutama setelah buku serupa karya akademisi Militsa Nechkina “A. S. Griboyedov dan Desembris" diterima pada tahun 1948 Hadiah Stalin. Namun saat ini, pertanyaan tentang Desembrisme Chatsky tidak lagi terselesaikan dengan jelas.

Argumen dalam perselisihan ini sering kali berkisar pada pertanyaan lain: apakah Griboedov sendiri seorang Desembris?

Penulis berteman dengan banyak Desembris, seperti kebanyakan dari mereka, adalah anggota pondok Masonik, dan pada awal tahun 1826 ia menghabiskan empat bulan di pos jaga Staf Umum untuk diselidiki - ia kemudian menggambarkan pengalaman ini dalam sebuah epigram. sebagai berikut:

- Sesuai dengan semangat zaman dan selera
Dia benci kata "budak"...
“Itulah mengapa saya terjebak di Staf Umum.”
Dan dia tertarik kepada Yesus!..

Namun, dalam kasus Desembris, Griboyedov dibebaskan, dibebaskan "dengan sertifikat pembersihan" dan gaji tahunan dan dikirim ke tempat dinasnya di Persia, di mana karir yang cemerlang, meskipun sayangnya berumur pendek menantinya. Dan meskipun simpati pribadinya terhadap Desembris tidak diragukan lagi, dia sendiri bukanlah anggota perkumpulan rahasia, seperti yang ditunjukkan Bestuzhev dan Ryleev selama interogasi, dan berbicara dengan skeptis tentang program mereka: “Seratus panji ingin mengubah seluruh kehidupan bernegara. Rusia." Terlebih lagi: satu anggota yang disebutkan secara langsung " persatuan paling rahasia“Dalam komedinya ada Repetilov yang karikatur, yang disindir oleh Chatsky: “Apakah Anda membuat keributan? Dan itu saja?”

Terhadap hal ini, para pendukung konsep “Desembris” menolak bahwa Repetilov, meskipun tidak jujur, adalah cerminan Chatsky. Chatsky “menulis dan menerjemahkan dengan baik” - Repetilov “membuat pertunjukan vaudeville bersama kami berenam”, pertengkarannya dengan ayah mertuanya, menteri, adalah cerminan dari hubungan Chatsky dan putusnya hubungan dengan para menteri, pada penampilan pertama di panggung Repetilov “jatuh dengan sekuat tenaga” - seperti Chatsky, yang “jatuh berapa kali”, berlari kencang dari Sankt Peterburg untuk berada di kaki Sophia. Repetilov - bagaimana badut sirkus, yang, di sela-sela penampilan para pelatih dan pejalan kaki di atas tali, mengulangi penampilan heroik mereka dengan cara yang tidak masuk akal. Oleh karena itu, kita dapat berasumsi bahwa penulis memasukkan ke dalam mulutnya semua pidato yang tidak dapat diucapkan oleh Chatsky sendiri, sebagai juru bicara penulis, karena alasan sensor.

Sesuai dengan semangat zaman dan selera
Aku benci kata "budak"
Saya dipanggil ke Staf Umum
Dan ditarik ke arah Yesus

Alexander Griboyedov

Tentu saja, "Celakalah dari Kecerdasan" memiliki konotasi politik - hal ini dibuktikan dengan larangan sensor jangka panjang dan fakta bahwa Desembris sendiri mengakui Chatsky sebagai salah satu milik mereka dan dengan segala cara berkontribusi pada penyebaran drama tersebut ( misalnya, di apartemen penyair Desembris Alexander Odoevsky, selama beberapa malam seluruh lokakarya menulis ulang “Celakalah dari Kecerdasan” di bawah dikte umum dari naskah asli Griboedov, untuk kemudian digunakan untuk tujuan propaganda). Namun tidak ada alasan untuk menganggap Chatsky sebagai seorang revolusioner, meskipun ia mengkritik kesewenang-wenangan pemilik budak, penjilatan, dan korupsi.

"Karbonarius" Dari bahasa Italia - “penambang batu bara”. Anggota rahasia masyarakat Italia, yang ada dari tahun 1807 hingga 1832. Carbonari berperang melawan pendudukan Perancis dan Austria, dan kemudian demi tatanan konstitusional Italia. Masyarakat melakukan ritual dan ritual yang rumit, salah satunya adalah pembakaran arang yang melambangkan penyucian spiritual. ⁠ , "orang berbahaya" yang "ingin memberitakan kebebasan" dan "tidak mengakui pihak berwenang", Famusov memanggil Chatsky - menutup telinganya dan tidak mendengarkan apa yang dikatakan Chatsky kepadanya, yang saat ini tidak menyerukan penggulingan kekuasaan. sistem, tetapi hanya untuk kemandirian intelektual dan kegiatan yang bermakna untuk kepentingan negara. Saudara kandungnya adalah “fisikawan dan ahli botani” Pangeran Fyodor, keponakan Putri Tugoukhovskaya, dan sepupu Skalozub, yang “tiba-tiba meninggalkan dinasnya dan mulai membaca buku di desa.” Agenda positifnya, seperti yang akan kita katakan hari ini, diungkapkan dengan jelas dalam drama tersebut:

Sekarang biarkan salah satu dari kita
Di antara kaum muda akan ada musuh pencarian,
Tanpa menuntut tempat atau promosi,
Dia akan memfokuskan pikirannya pada ilmu pengetahuan, haus akan ilmu pengetahuan;
Atau Tuhan sendiri yang akan mengobarkan panas dalam jiwanya
Untuk seni yang kreatif, tinggi dan indah...

Yuri Lotman, dalam artikelnya “The Desembrist in Everyday Life,” sebenarnya mengakhiri perselisihan ini, mengingat “Desembrisme” bukan sebagai sistem pandangan politik atau jenis kegiatan, tetapi sebagai pandangan dunia dan gaya perilaku tertentu. generasi dan lingkaran, di mana Chatsky pasti termasuk: “ Orang-orang sezaman tidak hanya menyoroti “kecerobohan” kaum Desembris - mereka juga menekankan kekerasan dan keterusterangan penilaian mereka, sifat kalimat mereka yang ditaati, “tidak senonoh” dari sudut pandang norma sekuler...<…>...keinginan terus-menerus untuk mengungkapkan pendapat secara blak-blakan, tanpa mengakui ritual dan hierarki perilaku bicara sekuler yang ditetapkan oleh adat.” Desembris secara terbuka dan “di depan umum menyebut segala sesuatu dengan nama aslinya, “bergemuruh” pada bola dan masyarakat, karena dalam penamaan inilah ia melihat pembebasan manusia dan awal dari transformasi masyarakat.” Dengan demikian, setelah menyelesaikan masalah Desembrisme Chatsky, Lotman sekaligus membebaskannya dari kecurigaan akan kebodohan, yang pernah muncul di kalangan kritikus karena perilakunya yang “tidak pantas”.

Sebelum Griboyedov, komedi Rusia tahun 1810-an-20-an berkembang seperti biasanya menghitung 10 Zorin A. L. “Woe from Wit” dan komedi Rusia 10-20-an abad ke-19 // Filologi: Kumpulan karya mahasiswa dan mahasiswa pascasarjana Fakultas Filologi Universitas Negeri Moskow. Jil. 5.M., 1977.S.77, 79-80., dalam dua arah: komedi sopan santun pamflet-satir ( perwakilan terkemuka- Alexander Shakhovskoy dan Mikhail Zagoskin) dan komedi intrik salon (pertama-tama, Nikolay Khmelnitsky Nikolai Ivanovich Khmelnitsky (1789-1845) - penulis naskah drama. Khmelnitsky bertugas di Collegium Luar Negeri dan terlibat dalam teater: ia menerbitkan ulasan teater di Buletin St. Petersburg dan menerjemahkan drama. Kesuksesan Khmelnitsky dibawa oleh produksi komedi “Talker” dan “Pranks of Lovers.” Di rumahnya itulah pembacaan pertama “Woe from Wit” karya Griboyedov berlangsung. Setelah Perang tahun 1812, Khmelnitsky menjabat sebagai anggota dewan negara bagian dan menjadi gubernurSmolensk, kemudian Arkhangelsk. Pada tahun 1838 dia dipenjara karena penggelapan. Benteng Peter dan Paul, tetapi kemudian dinyatakan tidak bersalah.). Komedi intrik ditulis terutama dari model Perancis, sering kali mewakili terjemahan yang diadaptasi secara langsung. Griboedov juga menghormati tradisi ini dalam komedi awalnya. Dan dia membangun hubungan cinta dalam “Woe from Wit” menurut pola yang tampaknya familiar: ayah lalim dari seorang gadis cantik dengan nama tradisional Sophia (artinya, kami perhatikan, "Kebijaksanaan") dan dua pencari - pencinta pahlawan dan antagonisnya. Dalam skema klasik ini, sebagaimana dicatat oleh Andrei Zorin, para pesaingnya tentu saja memiliki sejumlah kualitas yang berlawanan. Pahlawan positif dibedakan oleh kesederhanaan, keheningan, rasa hormat, kehati-hatian, secara umum, "moderasi dan akurasi", pahlawan negatif adalah pembual yang jahat dan pencemooh yang tidak sopan (misalnya, dalam komedi Khmelnitsky "Govorun" karakter positif dan negatif ditanggung oleh masing-masing nama keluarga Modestov dan Zvonov). Singkatnya, dalam konteks sastra pada masanya, Chatsky sekilas dikenal sebagai orang jahat, seorang pecinta badut - dan kebenarannya, serta simpati penulis yang jelas terhadapnya, menyebabkan disonansi kognitif pada pembaca.

Mari kita tambahkan bahwa sebelum Griboyedov, cinta dalam komedi tidak mungkin salah: hambatan di jalan para pecinta adalah kemiskinan sang pencari, ketidaksukaan orang tua gadis itu terhadapnya - tetapi pada akhirnya hambatan-hambatan ini diselesaikan dengan bahagia. , seringkali karena intervensi eksternal ( deus ex mesin "Dewa Ex Machina" ekspresi latin, yang berarti penyelesaian situasi yang tidak terduga karena intervensi eksternal. Awalnya merupakan teknik dalam drama kuno: salah satu dewa Olympus turun ke atas panggung dengan bantuan perangkat mekanis dan dengan mudah menyelesaikan semua masalah para pahlawan.), sepasang kekasih dipersatukan, dan saingan kejam yang diejek itu diusir. Griboedov, bertentangan dengan semua aturan komedi, sepenuhnya menghilangkan akhir yang bahagia dari Celakalah dari Kecerdasan: kejahatan tidak dihukum, kebajikan tidak menang, orang yang berakal diusir sebagai badut. Dan ini terjadi karena penulis naskah mengecualikan yang terakhir dari tiga serangkai klasik kesatuan waktu, tempat dan tindakan: dalam komedinya ada dua konflik yang setara, cinta dan sosial, yang tidak mungkin terjadi dalam drama klasik. Karena itu, dia, dalam kata-kata Andrei Zorin, meledakkan seluruh tradisi komedi, membalikkan plot dan peran yang biasa - bersimpati dengan kemarin. karakter negatif dan mengejek hal-hal positif sebelumnya.

Seorang wanita muda Moskow, seorang gadis dengan perasaan yang tidak tinggi, tetapi dengan keinginan yang kuat, hampir tidak dapat dikendalikan oleh kesopanan sekuler. Seperti yang diyakini banyak orang, dia tidak mungkin menjadi gadis yang romantis: karena dalam kegilaan imajinasi yang paling membara, mustahil untuk melamun sampai pada titik memberikan jiwa dan hatimu pada sebuah boneka. Molchalin».

Namun, jika Sophia hanyalah seorang wanita muda Moskow yang hampa dan dia sendiri tidak jauh dari Molchalin, mengapa Chatsky sendiri, yang mengenalnya dengan baik, mencintainya? Bukan karena wanita muda Moskow yang vulgar itu sehingga ketika dia berusia tiga tahun, “seluruh dunia tampak seperti debu dan kesia-siaan.” Ini adalah kontradiksi psikologis - sementara itu, Pushkin, di antara kelebihan komedi tersebut, mencatat keaslian psikologisnya: “Ketidakpercayaan Chatsky terhadap cinta Sofia pada Molchalin sungguh menawan! - dan betapa alaminya!”

Dalam upaya menjelaskan perbedaan ini, banyak kritikus yang terlibat dalam spekulasi psikologis. Goncharov percaya, misalnya, bahwa Sophia dibimbing oleh semacam perasaan keibuan - “keinginan untuk menggurui orang yang dicintai, miskin, sederhana, yang tidak berani memandangnya, untuk mengangkatnya menjadi dirinya sendiri, ke lingkarannya, untuk memberinya hak keluarga.”

Chatsky dipecah berdasarkan kuantitas kekuatan lama, memberikan pukulan fatal padanya dengan kualitas kekuatan baru

Ivan Goncharov

Motivasi psikologis lain atas pilihan Sophia dapat dilihat dari sejarah hubungannya dengan Chatsky, yang dijabarkan secara detail dalam drama tersebut.

Suatu ketika mereka dihubungkan oleh persahabatan masa kecil yang lembut; kemudian Chatsky, seperti yang diingat Sophia, “pindah, dia tampak bosan dengan kami, / Dan jarang mengunjungi rumah kami; / Lalu lagi-lagi dia berpura-pura jatuh cinta, / Menuntut dan tertekan!!”

Kemudian sang pahlawan pergi bepergian dan “tidak menulis dua kata selama tiga tahun,” sementara Sophia bertanya kepada pengunjung mana pun tentang dia - “bahkan jika dia seorang pelaut”!

Jelas setelah itu bahwa Sophia punya alasan untuk tidak menganggap serius cinta Chatsky, yang antara lain “bepergian ke wanita” dan tidak melewatkan kesempatan untuk menggoda Natalya Dmitrievna, yang “lebih penuh dari sebelumnya, takut lebih cantik” ( seperti Sophia “ berkembang dengan menawan, tak ada bandingannya").

⁠ ) ​​​​- untuk drama populer di awal XIX berabad-abad ini adalah praktik yang umum, namun yang tidak biasa adalah jumlah dan skala sastranya. Mikhail Bestuzhev-Ryumin Mikhail Alekseevich Bestuzhev-Ryumin (1800-1832) - penyair, jurnalis. Diterbitkan surat kabar sastra"Merkurius Utara" dan almanak "Garland", "Sirius", "May Leaf", "Northern Star". Dia menerbitkan puisinya di dalamnya dan artikel kritis dengan nama samaran Aristarchus yang Berharga. Serangannya terhadap Pushkin dan polemik sengitnya dengan editor “Literary Additions to the Russian Invalid”, Alexander Voeikov, yang berakhir dengan ancaman akan mengusir jurnalis tersebut dari St. menerbitkan dalam almanaknya “Sirius” sebuah cerita pendek dalam surat, “Konsekuensi Komedi “Celakalah dari Kecerdasan,” di mana Sophia, yang pertama kali dikirim oleh ayahnya ke desa, segera kembali ke Moskow, menikahi seorang “ace” tua, yang mendapatkan pangkatnya dengan perbudakan dan berkendara di kereta Zug adalah tim di mana kuda berpasangan, ekor ke ekor. Hanya orang-orang kaya yang mampu melakukan perjalanan dengan kereta api., dan sedang mencari kesempatan untuk berdamai dengan Chatsky untuk menduakan suaminya dengannya.

Dmitry Begichev, teman Griboyedov, yang tanah miliknya komedi itu ditulis dan dianggap sebagai salah satu prototipe Platon Mikhailovich Gorich, dalam novel “The Kholmsky Family” menampilkan Chatsky di usia tua, miskin, hidup “lebih tenang dari pada rumput” di desanya dengan istri yang pemarah, maka saya telah melunasi lunas teman saya untuk karikatur tersebut.

Pada tahun 1868, Vladimir Odoevsky menerbitkan “Surat yang Dicegat” dari Famusov kepada Putri Marya Aleksevna di Sovremennye Zapiski. Evdokia Rostopchina dalam komedi “Chatsky’s Return to Moscow, or Meeting of Familiar Faces after Twenty-Five Years of Separation” (ditulis pada tahun 1856, diterbitkan pada tahun 1865) mengolok-olok kedua partai politik masyarakat Rusia pada waktu itu - orang Barat dan Slavofil. Puncak dari tradisi sastra ini adalah siklus esai satir “Lord Molchalina”, yang ditulis pada tahun 1874-1876 oleh Saltykov-Shchedrin: di sana Chatsky jatuh, kehilangan cita-citanya sebelumnya, menikahi Sophia dan menjalani hidupnya sebagai direktur departemen “ Kegilaan Negara”, di mana ia ditugaskan sebagai ayah baptis Molchalin, seorang pejabat reaksioner, “telah mencapai tingkat yang terkenal.” Namun masa depan yang paling menjijikkan dilukiskan untuk Chatsky pada awal abad ke-20 oleh Viktor Burenin dalam drama "Celakalah dari Kebodohan" - sebuah sindiran tentang revolusi 1905, di mana Chatsky, mengikuti penulisnya, mengkhotbahkan ide-ide Black Hundred, bukan mencap kaum reaksioner, namun revolusioner, dan alih-alih “seorang Prancis dari Bordeaux”, targetnya adalah “pengacara Yahudi yang paling berkulit hitam.”

bibliografi

  • A. S. Griboyedov dalam memoar orang-orang sezamannya: Koleksi. Artikel pengantar oleh S.A.Fomichev. M.: Fiksi, 1980.
  • “Abad sekarang dan masa lalu…” Komedi oleh A. S. Griboyedov “Celakalah dari Kecerdasan” dalam kritik dan kritik sastra Rusia. Petersburg: Azbuka-Klasik, 2002.
  • Gershenzon M.O. Griboyedovskaya Moskow // Gershenzon M.O. Griboedovskaya Moskow. P.Ya. Esai tentang masa lalu. M.: Pekerja Moskow, 1989.
  • Lotman Yu.M. Desembris dalam kehidupan sehari-hari (perilaku sehari-hari sebagai kategori sejarah dan psikologis) // Warisan sastra Desembris: koleksi. /ed. V.G.Bazanova, V.E.Vatsuro. L.: Nauka, 1975. hlm.25–74.
  • Nechkina M. V. A. S. Griboedov dan Desembris. M.: GIHL, 1947.
  • Orlov Vl. Griboyedov. Esai singkat kehidupan dan kreativitas. M.: Seni, 1952.
  • Piksanov N.K. Kronik kehidupan dan karya A.S. Griboyedov. 1791–1829. M.: Warisan, 2000.
  • Piksanov N.K. Sejarah kreatif “Celakalah dari Kecerdasan.” M., L.: GIZ, 1928.
  • Slonimsky A. “Celakalah dari Kecerdasan” dan komedi era Desembris (1815–1825) // A. S. Griboedov, 1795–1829: Koleksi. Seni. M.: Goslitmuseum, 1946. hlm.39–73.
  • Tynyanov Yu. N. Plot “Celakalah dari Kecerdasan” // Tynyanov N. Pushkin dan orang-orang sezamannya. M.: Nauka, 1969.
  • Fomichev S. A. Griboyedov: Ensiklopedia. Petersburg: Nestor-Sejarah, 2007.
  • Tsimbaeva E.Sejarah pertemuanTsimbaeva E. Gambar artistik V konteks sejarah(Analisis biografi karakter dalam “Celakalah dari Kecerdasan”) // Pertanyaan Sastra. 2003. No. 4. hlm. 98–139.

Daftar referensi lengkap