Penulis Kontemporer Amerika. Penulis Amerika yang paling banyak difilmkan
Dalam kontak dengan
Meskipun sejarahnya relatif singkat, sastra Amerika telah memberikan kontribusi yang sangat berharga budaya dunia. Meskipun pada abad ke-19 seluruh Eropa sedang suram cerita detektif Edgar Allan Poe dan yang cantik puisi sejarah Henry Longfellow, ini hanyalah langkah pertama; abad ke-20 menyaksikan masa kejayaannya literatur Amerika . Dengan latar belakang Depresi Hebat, dua perang dunia dan perjuangan melawan diskriminasi rasial di Amerika, lahirlah sastra klasik dunia, pemenang Hadiah Nobel, penulis yang mencirikan seluruh era dengan karya-karya mereka.
Ekonomi radikal dan perubahan sosial Kehidupan orang Amerika pada tahun 1920-an dan 1930-an menjadi tempat berkembang biak yang sempurna realisme, yang mencerminkan keinginan untuk menangkap realitas baru Amerika. Kini, seiring dengan buku-buku yang bertujuan menghibur pembacanya dan melupakan permasalahan sosial di sekitarnya, muncullah karya-karya di rak yang secara jelas menunjukkan perlunya mengubah tatanan sosial yang ada. Karya kaum realis dibedakan oleh minatnya yang besar terhadap berbagai macam konflik sosial dan serangan terhadap diterima oleh masyarakat nilai-nilai dan kritik terhadap cara hidup Amerika.
Di antara kaum realis yang paling menonjol adalah Theodore Dreiser, Francis Scott Fitzgerald, William Faulkner Dan Ernest Hemingway. Di mereka karya abadi mereka mencerminkan kehidupan Amerika yang sebenarnya, bersimpati dengan nasib tragis anak muda Amerika yang melewati masa pertama perang Dunia, mendukung perjuangan melawan fasisme, berbicara secara terbuka membela pekerja dan tidak ragu-ragu menggambarkan kebejatan dan kekosongan spiritual masyarakat Amerika.
THEODORE DREISER
(1871-1945)
Theodore Dreiser lahir di sebuah kota kecil di Indiana dalam keluarga seorang pengusaha kecil yang bangkrut. Penulis sejak kecil saya mengenal kelaparan, kemiskinan dan kebutuhan, yang kemudian tercermin dalam tema karya-karyanya, serta dalam gambaran briliannya tentang kehidupan kelas pekerja biasa. Ayahnya adalah seorang Katolik yang ketat, berpikiran sempit dan lalim, itulah yang memaksa Dreiser benci agama sampai akhir hari-hari seseorang.
Pada usia enam belas tahun, Dreiser harus meninggalkan sekolah dan bekerja paruh waktu untuk mencari nafkah. Belakangan, dia masih terdaftar di universitas tersebut, tetapi hanya bisa belajar di sana selama satu tahun, lagi-lagi karena alasan tersebut masalah keuangan. Pada tahun 1892, Dreiser mulai bekerja sebagai reporter di berbagai surat kabar, dan akhirnya pindah ke New York, di mana ia menjadi editor majalah.
Karya penting pertamanya adalah sebuah novel "Suster Carrie"– diterbitkan pada tahun 1900. Dreiser menggambarkan sesuatu yang mirip dengannya hidup sendiri kisah seorang gadis desa miskin yang pergi ke Chicago untuk mencari pekerjaan. Begitu buku itu hampir tidak bisa dicetak, segeralah disebut bertentangan dengan moralitas dan ditarik dari penjualan. Tujuh tahun kemudian, ketika menjadi terlalu sulit untuk menyembunyikan karya tersebut dari publik, novel tersebut akhirnya muncul di rak-rak toko. Buku kedua penulis "Jenny Gerhard" diterbitkan pada tahun 1911 juga dibuang oleh para kritikus.
Kemudian Dreiser mulai menulis seri novel “Trilogy of Desires”: "Pengelola Keuangan" (1912), "Titanium"(1914) dan novel yang belum selesai "Sangat tabah"(1947). Tujuannya adalah untuk menunjukkan bagaimana pada akhir abad ke-19 di Amerika "bisnis besar".
Pada tahun 1915, sebuah novel semi-otobiografi diterbitkan. "Jenius", di mana Dreiser menggambarkan nasib tragis tersebut artis muda, yang hidupnya hancur karena ketidakadilan yang kejam dalam masyarakat Amerika. Saya sendiri penulis menganggap novel itu sebagai karya terbaiknya, tetapi para kritikus dan pembaca menyambut buku itu secara negatif dan secara praktis tidak terjual.
Karya Dreiser yang paling terkenal adalah novel abadi "Tragedi Amerika"(1925). Ini adalah kisah tentang seorang pemuda Amerika yang dirusak oleh moral palsu Amerika Serikat, yang menyebabkan dia menjadi penjahat dan pembunuh. Novel ini mencerminkan cara hidup orang Amerika, di mana kemiskinan pekerja dari pinggiran terlihat jelas dibandingkan dengan kekayaan kelas yang memiliki hak istimewa.
Pada tahun 1927, Dreiser mengunjungi Uni Soviet dan tahun berikutnya menerbitkan sebuah buku “Dreiser memandang Rusia” yang menjadi salah satu buku pertama tentang Uni Soviet, diterbitkan oleh seorang penulis dari Amerika.
Dreiser juga mendukung gerakan kelas pekerja Amerika dan menulis beberapa karya jurnalistik mengenai topik ini - "Amerika yang Tragis"(1931) dan "Amerika layak untuk diselamatkan"(1941). Dengan kekuatan dan keterampilan seorang realis sejati yang tak kenal lelah, ia menggambarkan sistem sosial di sekitarnya. Namun, meski bagaimana caranya dunia yang keras muncul di depan matanya, penulis tidak pernah tidak kehilangan kepercayaan demi harkat dan martabat manusia dan negara tercinta.
Di samping itu realisme kritis, Dreiser bekerja dalam genre tersebut naturalisme. Dia dengan cermat menggambarkan detail yang tampaknya tidak penting Kehidupan sehari-hari para pahlawannya, mengutip dokumen asli, terkadang berukuran sangat panjang, menggambarkan dengan jelas tindakan yang berkaitan dengan bisnis, dll. Karena gaya penulisan ini, sering kali dikritik dituduh Dreiser tanpa adanya gaya dan imajinasi. Ngomong-ngomong, meski mendapat kecaman seperti itu, Dreiser adalah kandidat Hadiah Nobel pada tahun 1930, jadi Anda bisa menilai sendiri kebenarannya.
Saya tidak membantah, mungkin terkadang banyaknya detail kecil membingungkan, tetapi kehadiran mereka di mana-manalah yang memungkinkan pembaca membayangkan tindakan tersebut dengan paling jelas dan seolah-olah menjadi peserta langsung di dalamnya. Novel penulisnya berukuran besar dan mungkin cukup sulit untuk dibaca, tetapi tidak diragukan lagi karya agung Literatur Amerika, layak untuk menghabiskan waktu. Sangat direkomendasikan bagi para penggemar karya Dostoevsky yang pasti bisa mengapresiasi bakat Dreiser.
FRANCIS SCOTT FITZGERALD
(1896-1940)
Francis Scott Fitzgerald adalah salah satu penulis Amerika paling terkemuka generasi yang hilang (mereka adalah anak-anak muda yang direkrut ke garis depan, terkadang belum lulus sekolah dan mulai membunuh lebih awal; setelah perang mereka seringkali tidak dapat beradaptasi dengan kehidupan damai, mereka menjadi pemabuk, bunuh diri, dan ada pula yang menjadi gila). Mereka adalah orang-orang yang hancur dari dalam, yang tidak punya kekuatan lagi untuk melawan dunia kekayaan yang korup. Mereka mencoba mengisi kekosongan spiritual mereka dengan kesenangan dan hiburan yang tiada habisnya.
Penulis lahir di St. Paul, Minnesota, dalam keluarga kaya, jadi dia mendapat kesempatan untuk belajar di Universitas Princeton yang bergengsi. Saat itu, ada semangat kompetitif di universitas yang mempengaruhi Fitzgerald. Dia berusaha sekuat tenaga untuk menjadi anggota klub paling modis dan terkenal, yang tertarik dengan suasana kecanggihan dan aristokrasi mereka. Bagi penulis, uang identik dengan kemandirian, keistimewaan, gaya dan keindahan, sedangkan kemiskinan dikaitkan dengan kekikiran dan keterbatasan. Kemudian Fitzgerald Saya menyadari kepalsuan pandangan saya.
Dia tidak pernah menyelesaikan studinya di Princeton, tapi di sanalah dia kuliah karir sastra(dia menulis untuk majalah universitas). Pada tahun 1917, penulis mengajukan diri untuk menjadi tentara, tetapi tidak pernah mengambil bagian dalam operasi militer nyata di Eropa. Pada saat yang sama dia jatuh cinta Zelda Sayre yang berasal dari keluarga kaya. Mereka menikah hanya pada tahun 1920, dua tahun setelah kesuksesan besar pekerjaan serius pertama Fitzgerald. "Sisi Lain Surga" karena Zelda tidak mau menikah dengan pria miskin pria tak dikenal. Fakta bahwa gadis cantik hanya tertarik pada kekayaan membuat penulis berpikir ketidakadilan sosial, dan Zelda kemudian sering dipanggil prototipe pahlawan wanita novel-novelnya.
Kekayaan Fitzgerald tumbuh berbanding lurus dengan popularitas novelnya, dan tak lama kemudian pasangan itu menjadi satu lambang gaya hidup mewah, mereka bahkan mulai disebut sebagai raja dan ratu di generasinya. Mereka hidup mewah dan mewah, menikmati kehidupan modis di Paris, kamar mahal di hotel bergengsi, pesta dan resepsi tanpa akhir. Mereka terus-menerus mengeluarkan berbagai kejenakaan eksentrik, membuat skandal dan menjadi kecanduan alkohol, dan Fitzgerald bahkan mulai menulis artikel untuk majalah-majalah mengkilap pada saat itu. Semua ini tidak diragukan lagi menghancurkan bakat penulis, meski begitu ia berhasil menulis beberapa novel dan cerita yang serius.
Novel utamanya muncul antara tahun 1920 dan 1934: "Sisi Lain Surga" (1920), "Yang Cantik dan Terkutuk" (1922), "Gatsby yang Hebat", yang merupakan karya penulis paling terkenal dan dianggap sebagai mahakarya sastra Amerika, dan "Malam itu lembut" (1934).
Kisah-kisah terbaik Fitzgerald disertakan dalam koleksi "Kisah Era Jazz"(1922) dan "Semua Remaja Putra yang Sedih Ini" (1926).
Sesaat sebelum kematiannya, dalam artikel otobiografinya, Fitzgerald membandingkan dirinya dengan piring pecah. Dia meninggal karena serangan jantung 21 Desember 1940 di Hollywood.
Tema utama dari hampir semua karya Fitzgerald adalah kekuatan uang yang merusak, yang mengarah ke pembusukan rohani. Dia menganggap orang kaya sebagai kelas khusus, dan seiring berjalannya waktu dia mulai menyadari bahwa hal itu didasarkan pada ketidakmanusiawian, ketidakbergunaannya, dan kurangnya moralitas. Hal ini ia sadari bersama para pahlawannya, yang sebagian besar merupakan tokoh otobiografi.
Novel-novel Fitzgerald ditulis dalam bahasa yang indah, dapat dimengerti dan sekaligus canggih, sehingga pembaca hampir tidak dapat melepaskan diri dari buku-bukunya. Meski setelah membaca karya Fitzgerald, imajinasinya luar biasa sebuah perjalanan menuju “zaman jazz” yang mewah, masih ada perasaan hampa dan kesia-siaan keberadaan, itu dianggap salah satu yang paling banyak penulis yang luar biasa abad XX.
WILLIAM FAULKNER
(1897-1962)
William Cuthbert Faulkner adalah salah satu novelis terkemuka pada pertengahan abad ke-20, berlatar di New Albany, Mississippi, dari keluarga bangsawan miskin. Dia belajar di Oxford ketika Perang Dunia Pertama dimulai. Pengalaman yang diperoleh penulis saat ini berperan peran penting dalam pembentukan karakternya. Dia masuk sekolah penerbangan militer, tapi perang berakhir sebelum dia bisa menyelesaikan kursusnya. Setelah itu Faulkner kembali ke Oxford dan bekerja kepala kantor pos di Universitas Mississippi. Pada saat yang sama, ia mulai mengambil kursus di universitas dan mencoba menulis.
Buku pertamanya yang diterbitkan, kumpulan puisi "Faun Marmer"(1924), tidak berhasil. Pada tahun 1925, Faulkner bertemu dengan penulisnya Sherwood Anderson, yang memiliki pengaruh besar pada karyanya. Dia merekomendasikan kepada Faulkner jangan terlibat dalam puisi, prosa, dan memberikan saran untuk ditulis Amerika Selatan, tentang tempat Faulkner dibesarkan dan paling tahu. Letaknya di Mississippi, tepatnya di daerah fiksi Yoknapatawpha peristiwa di sebagian besar novelnya akan berlangsung.
Pada tahun 1926 Faulkner menulis novel tersebut "Penghargaan Prajurit", yang memiliki semangat dekat dengan generasi yang hilang. Penulis menunjukkan tragedi orang yang kembali ke kehidupan damai dengan cacat fisik dan mental. Novelnya juga tidak punya Kesuksesan besar, tapi Faulkner melakukannya diakui sebagai penulis yang kreatif.
Dari tahun 1925 hingga 1929 ia bekerja tukang kayu Dan pelukis dan berhasil menggabungkannya dengan menulis.
Novel ini diterbitkan pada tahun 1927 "nyamuk" dan pada tahun 1929 – "Sartoris". Pada tahun yang sama, Faulkner menerbitkan novel tersebut "Suara dan Kemarahan" yang membawanya ketenaran di kalangan sastra . Setelah ini, dia memutuskan untuk mengabdikan seluruh waktunya untuk menulis. Dia bekerja "Suaka"(1931), kisah kekerasan dan pembunuhan, menjadi sensasi dan akhirnya ditemukan penulisnya kemandirian finansial.
Pada tahun 30-an, Faulner menulis beberapa novel Gotik: "Saat aku sekarat"(1930), "Cahaya di bulan Agustus"(1932) dan "Absalom, Absalom!"(1936).
Pada tahun 1942, penulis menerbitkan kumpulan cerita pendek "Turunlah, Musa", yang mencakup salah satu karyanya yang paling terkenal - cerita "Beruang".Pada tahun 1948 Faulkner menulis "Pengotor Abu", salah satu yang paling penting novel sosial berhubungan dengan masalah rasisme.
Pada tahun 40an dan 50an diterbitkan pekerjaan terbaik- trilogi novel "Desa", "Kota" Dan "Rumah besar" didedikasikan untuk nasib tragis aristokrasi Amerika Selatan. Novel terakhir Faulkner "Para Penculik" dirilis pada tahun 1962, film ini juga merupakan bagian dari kisah Yoknapatawpha dan menggambarkan kisah Selatan yang indah namun sekarat. Untuk novel ini, dan juga untuk "Perumpamaan"(1954), yang bertema kemanusiaan dan perang, diterima Faulkner Hadiah Pulitzer. Pada tahun 1949, penulis dianugerahi "atas kontribusinya yang signifikan dan unik secara artistik terhadap perkembangan novel Amerika modern".
William Faulkner adalah salah satu penulis terpenting pada masanya. Dia milik Sekolah Penulis Amerika Selatan. Dalam karyanya, ia beralih ke sejarah Amerika Selatan, khususnya masa Perang Saudara.
Dalam buku-bukunya dia mencoba menanganinya masalah rasisme, mengetahui sepenuhnya bahwa ini bukan masalah sosial melainkan psikologis. Faulkner melihat orang Afrika-Amerika dan kulit putih saling terkait satu sama lain sejarah umum. Dia mengutuk rasisme dan kekejaman, tetapi yakin bahwa baik orang kulit putih maupun orang Afrika-Amerika belum siap untuk mengambil tindakan legislatif, jadi Faulkner terutama mengkritik sisi moral dari masalah tersebut.
Faulkner terampil menggunakan pena, meskipun ia sering mengaku kurang tertarik pada teknik menulis. Dia adalah seorang eksperimen yang berani dan memiliki gaya orisinal. Dia menulis novel psikologis , di mana perhatian besar diberikan pada alur karakter, misalnya novel "Saat aku sekarat" dibangun sebagai rangkaian monolog karakter, terkadang panjang, terkadang dalam satu atau dua kalimat. Faulkner tanpa rasa takut menggabungkan julukan yang berlawanan untuk menghasilkan efek yang kuat, dan karyanya sering kali memiliki akhir yang ambigu dan tidak pasti. Tentu saja Faulkner tahu cara menulis sedemikian rupa mengaduk jiwa bahkan pembaca yang paling teliti sekalipun.
ERNEST HEMINGWAY
(1899-1961)
Ernest Hemingway- salah satu penulis yang paling banyak dibaca di abad ke-20. Dia adalah sastra klasik Amerika dan dunia.
Ia lahir di Oak Park, Illinois, putra seorang dokter provinsi. Ayahnya gemar berburu dan memancing, ia mengajari putranya menembak dan memancing, serta menanamkan kecintaan terhadap olahraga dan alam. Ibu Ernest adalah seorang wanita religius yang sepenuhnya mengabdi pada urusan gereja. Karena perbedaan pandangan hidup, sering terjadi pertengkaran antara orang tua penulis, itulah sebabnya Hemingway tidak bisa merasa tenang di rumah.
Tempat favorit Ernest adalah rumah di Michigan utara, tempat keluarganya biasanya menghabiskan musim panas. Anak laki-laki itu selalu menemani ayahnya dalam berbagai penjelajahan ke hutan atau memancing.
Berada di sekolah Ernest siswa yang berbakat, energik, sukses, dan atlet yang unggul. Dia bermain sepak bola, menjadi anggota tim renang dan bertinju. Hemingway juga menyukai sastra, menulis ulasan mingguan, puisi, dan lain-lain karya prosa V majalah sekolah. Namun tahun sekolah tidak tenang untuk Ernest. Suasana yang diciptakan dalam keluarga oleh ibunya yang menuntut memberikan banyak tekanan pada anak laki-laki itu, begitu pula dia kabur dari rumah sebanyak dua kali dan bekerja di pertanian sebagai buruh.
Pada tahun 1917, saat Amerika memasuki Perang Dunia I, Hemingway ingin bergabung dengan tentara aktif, tetapi karena penglihatannya yang buruk dia ditolak. Dia pindah ke Kansas untuk tinggal bersama pamannya dan mulai bekerja sebagai reporter di surat kabar lokal. Itu Kansas Kota Bintang. Pengalaman jurnalistik terlihat jelas di dalamnya gaya khas Tulisan Hemingway, singkatnya, tetapi pada saat yang sama kejelasan dan ketepatan bahasa. Pada musim semi tahun 1918, dia mengetahui bahwa Palang Merah membutuhkan sukarelawan depan Italia. Ini adalah kesempatannya yang telah lama ditunggu-tunggu untuk menjadi pusat pertempuran. Setelah singgah sebentar di Prancis, Hemingway tiba di Italia. Dua bulan kemudian, saat menyelamatkan penembak jitu Italia yang terluka, penulis terkena tembakan senapan mesin dan mortir dan terluka parah. Dia dibawa ke rumah sakit di Milan, di mana setelah 12 operasi, 26 pecahan dikeluarkan dari tubuhnya.
Pengalaman Hemingway, diterima dalam perang, sangat penting untuk pemuda dan memengaruhi tidak hanya kehidupannya, tetapi juga tulisannya. Pada tahun 1919, Hemingway kembali ke Amerika sebagai pahlawan. Segera dia melakukan perjalanan ke Toronto, di mana dia mulai bekerja sebagai reporter di sebuah surat kabar. Itu Toronto Bintang. Pada tahun 1921, Hemingway menikah dengan pianis muda Hadley Richardson, dan pasangan tersebut pindah ke Paris, kota yang sudah lama diimpikan penulis. Untuk mengumpulkan bahan untuk cerita masa depannya, Hemingway berkeliling dunia, mengunjungi Jerman, Spanyol, Swiss, dan negara-negara lain. Pekerjaan pertamanya "Tiga cerita dan sepuluh puisi"(1923) tidak berhasil, tetapi kumpulan cerita berikutnya "Di zaman kita", diterbitkan pada tahun 1925, mencapai pengakuan publik.
Novel pertama Hemingway "Dan Matahari Terbit"(atau "Pesta") diterbitkan pada tahun 1926. "Perpisahan dengan Senjata!", sebuah novel yang menggambarkan Perang Dunia Pertama dan setelahnya, diterbitkan pada tahun 1929 dan membawa popularitas besar bagi penulisnya. Pada akhir tahun 20-an dan 30-an, Hemingway menerbitkan dua kumpulan cerita: "Pria Tanpa Wanita"(1927) dan "Pemenang tidak mengambil apa pun" (1933).
Karya paling menonjol yang ditulis pada paruh pertama tahun 30-an adalah "Kematian di Sore Hari"(1932) dan "Bukit Hijau Afrika" (1935). "Kematian di Sore Hari" menceritakan tentang adu banteng Spanyol, "Bukit Hijau Afrika" dan secara luas koleksi terkenal "Salju Kilimanjaro"(1936) menggambarkan perburuan Hemingway di Afrika. Pecinta alam, penulis dengan ahli melukis pemandangan Afrika untuk pembaca.
Kapan dimulainya pada tahun 1936? perang sipil Spanyol, Hemingway bergegas ke teater perang, tapi kali ini sebagai koresponden dan penulis anti-fasis. Tiga tahun berikutnya dalam hidupnya erat kaitannya dengan perjuangan orang Spanyol melawan fasisme.
Dia mengambil bagian dalam pembuatan film film dokumenter "Tanah Spanyol". Hemingway menulis naskahnya dan membaca teksnya sendiri. Kesan perang di Spanyol tercermin dalam novel tersebut "Untuk siapa bel berdentang"(1940), yang dianggap oleh penulis sendiri pekerjaan terbaik.
Kebencian Hemingway yang mendalam terhadap fasisme membuatnya menjadi seperti itu peserta aktif dalam Perang Dunia II. Dia mengorganisir kontra intelijen melawan mata-mata Nazi dan memburu orang Jerman di kapalnya. kapal selam di Karibia, setelah itu ia menjabat sebagai koresponden perang di Eropa. Pada tahun 1944, Hemingway mengambil bagian dalam penerbangan tempur di Jerman dan bahkan, sebagai kepala detasemen partisan Prancis, adalah salah satu orang pertama yang membebaskan Paris dari pendudukan Jerman.
Setelah perang Hemingway pindah ke Kuba, terkadang mengunjungi Spanyol dan Afrika. Dia dengan hangat mendukung kaum revolusioner Kuba dalam perjuangan mereka melawan kediktatoran yang berkembang di negara tersebut. Dia banyak berinteraksi dengan orang Kuba biasa dan bekerja keras sebuah cerita baru "Orang Tua dan Laut", yang dianggap sebagai puncak kreativitas penulis. Pada tahun 1953, Ernest Hemingway menerima Hadiah Pulitzer untuk kisah brilian ini, dan pada tahun 1954 Hemingway dianugerahi penghargaan Hadiah Nobel Sastra "untuk penguasaan narasi yang sekali lagi ditunjukkan dalam The Old Man and the Sea."
Selama perjalanannya ke Afrika pada tahun 1953, penulis mengalami kecelakaan pesawat yang serius.
DI DALAM tahun terakhir dalam hidupnya dia sakit parah. Pada bulan November 1960, Hemingway kembali ke Amerika ke kota Ketchum, Idaho. Penulis menderita sejumlah penyakit, itulah sebabnya dia dirawat di klinik. Dia ada di dalam depresi berat, karena dia yakin agen FBI sedang mengawasinya, mendengarkan percakapan telepon, memeriksa surat dan rekening bank. Klinik menerima ini sebagai gejala penyakit kejiwaan dan memperlakukan penulis hebat itu dengan sengatan listrik. Setelah 13 sesi Hemingway Saya kehilangan ingatan dan kemampuan untuk berkreasi. Dia mengalami depresi, menderita paranoia, dan semakin banyak memikirkan bunuh diri.
Dua hari kemudian, bidang ekstrak dari rumah sakit jiwa Pada tanggal 2 Juli 1961, Ernest Hemingway menembak dirinya sendiri dengan senapan berburu kesayangannya di rumahnya di Ketchum, tanpa meninggalkan catatan bunuh diri.
Pada awal tahun 80-an, arsip FBI Hemingway dideklasifikasi, dan fakta pengawasan terhadap penulis di tahun-tahun terakhirnya dikonfirmasi.
Ernest Hemingway tentu saja penulis terhebat generasinya, yang memiliki prestasi luar biasa dan nasib tragis. Dia pejuang kebebasan, dengan keras menentang perang dan fasisme, dan tidak hanya melaluinya karya sastra. Dia luar biasa ahli menulis. Gayanya dibedakan oleh singkatnya, akurasi, pengekangan dalam menggambarkan situasi emosional, dan kekhususan detail. Teknik yang ia kembangkan memasuki literatur dengan nama tersebut "prinsip gunung es", karena penulis memberi makna utama pada subteksnya. Ciri utama karyanya adalah kejujuran, dia selalu jujur dan tulus kepada pembacanya. Saat membaca karya-karyanya, muncul keyakinan akan keaslian peristiwa, dan terciptalah efek kehadiran.
Ernest Hemingway adalah penulis yang karyanya diakui sebagai mahakarya sastra dunia yang sesungguhnya dan karya-karyanya, tidak diragukan lagi, layak dibaca oleh semua orang.
MARGARET MITCHELL
(1900-1949)
Margaret Mitchell lahir di Atlanta, Georgia. Dia adalah putri seorang pengacara yang menjadi ketuanya Masyarakat Sejarah Atlanta. Seluruh keluarga menyukai dan tertarik pada sejarah, dan gadis itu tumbuh di dalamnya suasana cerita tentang Perang sipil .
Mitchell pertama kali belajar di Washington Seminary dan kemudian masuk ke Smith College yang semuanya perempuan di Massachusetts. Setelah belajar dia mulai bekerja Itu Atlanta Jurnal. Dia menulis ratusan esai, artikel, dan ulasan untuk surat kabar tersebut, dan dalam empat tahun bekerja dia berkembang reporter, tetapi pada tahun 1926 dia mengalami cedera pergelangan kaki, sehingga pekerjaannya tidak mungkin dilakukan.
Energi dan keaktifan karakter penulis terlihat dalam segala hal yang dilakukan atau ditulisnya. Pada tahun 1925 Margaret Mitchell menikah dengan John Marsh. Sejak saat itu, dia mulai menuliskan semua cerita tentang Perang Saudara yang dia dengar saat kecil. Hasilnya adalah sebuah novel "Pergi bersama angin", yang pertama kali diterbitkan pada tahun 1936. Penulis mengerjakannya untuk sepuluh tahun. Ini adalah novel tentang Perang Saudara Amerika, diceritakan dari sudut pandang Utara. Karakter utama tentu saja adalah seorang gadis cantik bernama Scarlett O'Hara, keseluruhan cerita berkisar pada kehidupannya, perkebunan keluarga, hubungan cinta.
Setelah rilis novel klasik Amerika penjualan terbaik, Margaret Mitchell dengan cepat menjadi pemain internasional penulis terkenal. Lebih dari 8 juta kopi telah terjual di 40 negara. Novel ini telah diterjemahkan ke dalam 18 bahasa. Ia memenangkan Hadiah Pulzer pada tahun 1937. Kemudian sebuah film yang sangat sukses difilmkan film dengan Vivien Leigh, Clark Gable dan Leslie Howard.
Meski banyak permintaan dari penggemar untuk melanjutkan cerita O'Hara, Mitchell tidak menulis lagi tidak ada satu novel pun. Namun nama penulisnya, seperti karyanya yang luar biasa, akan selamanya tercatat dalam sejarah sastra dunia.
6 suaraTanggal 24 September adalah peringatan 120 tahun kelahiran salah satu penulis Amerika paling terkenal, Francis Scott Fitzgerald. Ini juga salah satu yang paling sulit untuk dipahami, meski pada awalnya mata dan pikiran pembaca dibutakan oleh glamornya pihak-pihak yang digambarkan, namun terdapat permasalahan moral dan sosial yang mendalam di baliknya. Para editor YUGA.ru, bersama dengan jaringan toko buku “Read-Gorod”, telah memilih enam karya ikonik lainnya untuk tanggal ini yang akan membantu Anda memandang Amerika dan Amerika dengan pandangan berbeda.
“The Great Gatsby” adalah novel yang hebat, tetapi tidak ada kehebatan dalam kehidupan atau jiwa protagonisnya, yang ada hanyalah ilusi cemerlang “yang memberi warna pada dunia sehingga, setelah mengalami keajaiban ini, seseorang menjadi acuh tak acuh terhadap konsep tersebut. benar dan salah.” Jutawan kaya Jay Gatsby telah kehilangan mereka dan, bersama mereka, kehilangan kesempatan untuk merasakan kembali cita rasa hidup dan cinta - namun semua harta mereka ada di kakinya.
Pembaca disuguhkan dengan Amerika Larangan, gangster, playmaker, dan pesta brilian musik Duke Ellington. "Zaman Jazz" yang sebenarnya abad yang luar biasa, ketika tampaknya semua keinginan masih terkabul, dan Anda bisa mendapatkan bintang dari langit bahkan tanpa harus berjinjit.
Potret karakter utama serial "Trilogi Keinginan", Frank Cowperwood, sebagian besar didasarkan pada tokoh kehidupan nyata, jutawan Charles Yerkes, dan dalam beberapa tahun terakhir, pemirsa di seluruh dunia telah mengikuti kehidupan tersebut. tokoh sentral seri "Rumah Kartu", Frank Underwood. Bahkan bisa diasumsikan bahwa sang presiden meminjam nama “hebat dan mengerikan” dari karakter ciptaan Dreiser. Seluruh hidupnya berkisar pada kesuksesan, dia adalah pemodal yang cerdas dan membangun kerajaannya, menggunakan segalanya dan semua orang untuk tujuannya sendiri. Begitulah sebutan “The Financier”, novel pertama dari trilogi tersebut, dimana kita melihat bagaimana terbentuknya kepribadian seorang pengusaha yang bijaksana, yang siap, tanpa ragu, melangkahi hukum dan prinsip moral, jika mereka menjadi penghalang dalam perjalanannya.
Buku yang paling bersifat sosial dan menuduh yang pernah ditulis di AS dan tentang AS, The Grapes of Wrath mungkin tidak berdampak pada pembacanya. lebih sedikit teks Solzhenitsyn. Novel kultus ini pertama kali diterbitkan pada tahun 1939, memenangkan Hadiah Pulitzer, dan penulisnya sendiri dianugerahi Hadiah Nobel Sastra pada tahun 1962. Potret sebuah bangsa pada salah satu periode tersulit dalam sejarah, Depresi Hebat, dilukiskan melalui kisah sebuah keluarga petani yang, setelah mengalami kebangkrutan, terpaksa mencabut akarnya dan mencari makanan dalam perjalanan yang sangat melelahkan melintasi negeri itu. sama "Rute 66". Seperti ribuan, ratusan ribu orang lainnya, mereka mencari harapan ilusi ke California yang cerah, namun kesulitan yang lebih besar, kelaparan dan kematian menanti mereka.
451° Fahrenheit adalah suhu saat kertas terbakar. Distopia filosofis Bradbury memberikan gambarannya masyarakat pasca-industri: ini adalah dunia masa depan, di mana semua publikasi tertulis dihancurkan tanpa ampun oleh pasukan khusus pemadam kebakaran, kepemilikan buku dituntut oleh hukum, televisi interaktif berhasil menipu semua orang, psikiatri yang menghukum dengan tegas menangani para pembangkang yang langka, dan seekor anjing listrik keluar untuk memburu para pembangkang yang tidak dapat diperbaiki. Saat ini, di Rusia pada tahun 2016, relevansi novel yang diterbitkan pada tahun 1953 (sudah 63 tahun yang lalu!) lebih besar dari sebelumnya - di berbagai bagian negara tersebut, badan sensor yang tumbuh di dalam negeri sedang mengangkat kepala mereka yang berupaya membatasi kebebasan berpendapat dengan tepat. dengan menghancurkan dan melarang buku.
Kehidupan Jack London sama romantisnya - setidaknya jika dilihat melalui lensa liris - dan penuh peristiwa seperti novelnya, dan Martin Eden dianggap sebagai puncak karyanya. Karya ini berkisah tentang seorang pria yang mendapatkan pengakuan atas bakatnya dari masyarakat, namun sangat kecewa dengan lapisan borjuis terhormat yang akhirnya menerimanya. Dalam kata-kata penulisnya sendiri, ini adalah “tragedi seorang penyendiri yang mencoba menanamkan kebenaran di dunia.” Sebuah karya yang benar-benar abadi dan seorang pahlawan yang perasaannya dapat dimengerti oleh pembaca di benua mana pun dan di era mana pun.
Salah satu penulis yang paling sulit dipahami, tetapi pada saat yang sama sangat menarik dan memiliki banyak segi, Kurt Vonnegut menulis, mencampurkan genre dan selalu meninggalkan ketidakpastian bagi pembaca - apa sebenarnya yang baru saja dia baca, apakah itu seruan bagi dirinya sendiri melalui halaman-halaman sebuah buku dan Apa yang kita bicarakan di sini? Dalam “Breakfast for Champions,” penulis secara mengejutkan secara halus dan akurat menghancurkan stereotip persepsi, menunjukkan kepada kita manusia dan kehidupan di Bumi dengan tampilan terpisah, tampak seolah-olah dari planet lain, di mana mereka tidak tahu apa itu apel atau senjata. . Karakter utama, penulis Kilgore Trout adalah alter ego penulis dan lawan bicaranya, yang akan segera ia dapatkan hadiah sastra. Pada saat yang sama, seseorang yang membaca novelnya (karakter, Dwayne Hoover, diperankan oleh Bruce Willis dalam adaptasi film 1999) perlahan-lahan menjadi gila, menganggap semua yang tertulis di dalamnya begitu saja dan kehilangan kontak dengan kenyataan - saat ia mulai membaca novelnya. ragu pembaca juga ada di dalamnya.
Dalam novel pertama John Updike dalam seri Kelinci, Harry Engstrom - dan itulah nama panggilannya - adalah seorang pemuda yang kacamata berwarna mawar di masa mudanya telah dirusak oleh kenyataan yang tak terhindarkan. Dia berubah dari bintang tim bola basket sekolah menengahnya menjadi seorang suami dan ayah, terpaksa bekerja di supermarket untuk menafkahi keluarganya. Dia tidak dapat menerima hal ini dan terus melarikan diri. Updike dan Kerouac sepertinya berbicara tentang orang yang sama, tetapi dengan nada yang berbeda - sehingga mereka yang telah membaca karya terakhir “On the Road” akan tertarik untuk beralih dari sastra beatnik ke prosa psikologis yang kompleks, dan mereka yang belum membacanya. niscaya akan mendapatkan banyak kesenangan, mengalihkan perhatian dan terjun lebih dalam ke topik yang sama.
Ahab tidak pernah berpikir, dia hanya merasakan, dia hanya merasakan; ini cukup untuk setiap manusia. Berpikir adalah sikap kurang ajar. Hak ini, hak istimewa ini hanya milik Tuhan. Refleksi seharusnya sejuk dan hening, namun jantung kita yang malang berdetak terlalu kencang, otak kita terlalu panas untuk itu.
"Mobi Dick" - pekerjaan pusat Romantisme Amerika. Kisah epik kebencian Kapten Ahab terhadap paus sperma putih, yang mendekati kegilaan, penuh dengan kiasan Kristiani dan metafora halus. Melalui mereka, seluruh spektrum hubungan manusia dengan Tuhan, unsur-unsur alam dan dirinya sendiri terungkap.
Selain implikasi filosofis yang mendalam, novel ini juga bernilai dari sudut pandang budaya dan sejarah. Anda tidak akan belajar banyak tentang perburuan paus dari buku fiksi mana pun selain dari novel Melville.
Cinta tidak bisa tersesat kecuali jika itu benar cinta sejati, dan bukan orang aneh yang lemah, tersandung dan jatuh di setiap langkah.
Novel London yang paling kuat dan mendalam dapat disebut sebagian bersifat otobiografi: ada banyak kesamaan antara penulisnya dan Martin Eden. Mungkin inilah sebabnya mengapa buku ini menjadi sangat menarik dan problematis secara filosofis. Penulis berusaha mencari jawaban atas pertanyaan-pertanyaan yang mengkhawatirkannya sepanjang hidupnya.
Martin Eden adalah upaya paling aneh dalam sastra Amerika untuk menggabungkan etika Nietzschean Eropa dengan ajaran agama dan sosial-humanistik saat ini. Novel tersebut memberikan jawaban pasti mengapa tidak ada gunanya menunggu kedatangan seorang superman. Dari sisi mana pun di Samudra Atlantik.
Aktivitas keuangan adalah seni, serangkaian tindakan kompleks dari orang-orang intelektual dan egois.
Siklus “Trilogi Keinginan” mencakup tiga karya: “The Financier”, “The Titan” dan “The Stoic”. Novel-novel tersebut dihubungkan oleh satu alur cerita dan menceritakan kisah kehidupan Frank Cowperwood, seorang kapitalis sukses di awal abad ke-20.
Dreiser tidak hanya memberikan panorama luas kehidupan sosial-ekonomi Amerika Serikat pada pergantian abad, namun juga mengungkap masalah moral dan etika dunia kapitalis. Dunia tempat kita semua hidup saat ini.
Siapa yang memenangkan perang tidak akan pernah berhenti berjuang.
Di salah satu yang paling banyak novel terkenal Hemingway memadukan tema perang dan humanisme. Perasaan yang murni dan cerah antara seorang tentara Amerika dan seorang perawat Inggris muncul dalam kondisi penggiling daging tanpa ampun. Di dalamnya, perasaan ditakdirkan untuk keluar.
Novel anti-perang ini perwakilan yang cerdas sastra "generasi yang hilang". Setelah membacanya, Anda diilhami oleh rasa jijik yang kuat terhadap kematian sehingga orang-orang menabur agar Anda memahami bahwa sastra adalah obat paling efektif melawan perang.
Seseorang menyatu dengan tempat tinggalnya.
Depresi Hebat di Amerika Serikat menyebabkan kekurangan lapangan kerja yang parah, memaksa penduduk negara-negara miskin bermigrasi ke daerah yang lebih makmur untuk mencari makanan. Tentang salah satu keluarga yang sedang mencari kehidupan yang lebih baik, dan novel “The Grapes of Wrath” dinarasikan.
Keberadaan petani Amerika yang menyedihkan, yang berbatasan dengan pengemis, sangat mengejutkan dan menciptakan gambaran yang sama sekali tidak terduga tentang Amerika. Novel ini mengungkap realitas Depresi Hebat, yang tidak dapat ditemukan di halaman buku teks mana pun.
Kebosanan itu sangat mengerikan. Dan tidak ada yang bisa dilakukan selain minum dan merokok.
Novel Salinger mempunyai pengaruh yang besar terhadap budaya. Dia mungkin yang paling banyak karya terkenal kemodernan. Apa yang membuatnya begitu populer?
Jawabannya cukup jelas: Salinger (yang juga memasukkan beberapa ungkapan yang tidak terlalu mencela) dengan tajam dan langsung menyatakan posisi penolakan kaum muda terhadap nilai-nilai sosial. Masing-masing dari kita melewati tahap penolakan ini, namun masing-masing pada akhirnya menjadi tawanan kehidupan yang dibebankan padanya.
Buku ini adalah sebuah kerinduan menuju dunia yang lebih baik, jauh dari kenyataan dengan paradoks, kebodohan dan kerumitannya.
Tapi apa sih yang sakral bagi penganut Bokonist?
Bagaimanapun, sejauh yang aku tahu, bahkan bukan dewa.
Jadi tidak ada?
Hanya satu.
Laut? Matahari?
Manusia. Itu saja. Hanya seorang pria.
Novel apa pun karya seorang penulis berhak masuk dalam daftar ini. Tidak ada seorang pun yang memahami abad ke-20 lebih baik daripada Vonnegut.
Kegilaan dan irasionalitas yang menguasai saat ini mengungkap keberadaan mereka dalam kengerian. Dan perang apa pun secara umum. Apalah arti etika, moralitas, agama jika sejarah umat manusia adalah sejarah peperangan dan pembunuhan?
Orang-orang merangkai cerita mereka seolah-olah mereka sedang mengikatkan tali di jari mereka. Biarkan desain ini disebut "Cat's Cradle". Mengapa? Apa bedanya, tidak ada kucing di buaian, sama seperti tidak ada gunanya proses sejarah, tidak terlalu.
instruksi
Mungkin penulis Amerika pertama yang mencapainya ketenaran dunia, menjadi penyair dan, pada saat yang sama, menjadi pendiri genre detektif Edgar Allan Poe. Karena sifatnya yang sangat mistik, Edgar Allan Poe sama sekali tidak seperti orang Amerika. Mungkin itu sebabnya karyanya, tanpa mendapatkan pengikut di tanah air penulis, memiliki pengaruh yang nyata Sastra Eropa era modern.
Tempat yang bagus Amerika Serikat disibukkan oleh novel-novel petualangan, yang didasarkan pada penjelajahan benua dan hubungan antara pemukim pertama dan penduduk asli. Perwakilan terbesar dari tren ini adalah James Fenimore Cooper, yang menulis secara ekstensif dan menarik tentang orang India dan bentrokan antara penjajah Amerika dan mereka, Mine Reed, yang novelnya dengan ahli menggabungkan kisah cinta dan intrik detektif-petualangan, dan Jack London, yang mengagungkan keberanian dan keberanian para pionir di negeri keras Kanada dan Alaska.
Salah satu orang Amerika paling luar biasa di abad ke-19 adalah satiris terkemuka Mark Twain. Karya-karyanya seperti “The Adventures of Tom Sawyer”, “The Adventures of Huckleberry Finn”, “A Connecticut Yankee in King Arthur's Court” dibaca dengan minat yang sama baik oleh pembaca muda maupun dewasa.
Henry James tinggal di Eropa selama bertahun-tahun, tetapi tidak berhenti menjadi penulis Amerika. Dalam novelnya “The Wings of the Dove”, “The Golden Cup” dan lain-lain, penulis menunjukkan orang Amerika yang pada dasarnya naif dan berpikiran sederhana, yang sering menjadi korban intrik orang Eropa yang berbahaya.
Yang menonjol di Amerika abad ke-19 adalah karya Harriet Beecher Stowe, yang novel anti-rasisnya, Uncle Tom's Cabin, memberikan kontribusi besar terhadap pembebasan orang kulit hitam.
Paruh pertama abad ke-20 bisa disebut sebagai Renaisans Amerika. Pada saat ini, penulis hebat seperti Theodore Dreiser, Francis Scott Fitzgerald, dan Ernest Hemingway menciptakan karya mereka. Novel pertama Dreiser, Sister Carrie, yang pahlawan wanitanya mencapai kesuksesan dengan mengorbankan yang terbaik kualitas manusia, pada awalnya tampak tidak bermoral bagi banyak orang. Berdasarkan kronik kriminal, novel “An American Tragedy” berubah menjadi kisah runtuhnya “American Dream”.
Karya raja “Zaman Jazz” (istilah yang diciptakan sendiri) Francis Scott Fitzgerald sebagian besar didasarkan pada motif otobiografi. Pertama-tama, ini berlaku untuk novel luar biasa “Tender is the Night,” di mana penulisnya menceritakan kisah hubungannya yang kompleks dan menyakitkan dengan istrinya Zelda. Fitzgerald menunjukkan runtuhnya “Impian Amerika” di novel terkenal"Gatsby yang Hebat".
Persepsi yang tangguh dan berani terhadap realitas membedakan kreativitas Pemenang Nobel Ernest Hemingway. Di antara yang paling banyak karya yang luar biasa penulis - novel "A Farewell to Arms!", "For Whom the Bell Tolls" dan "The Old Man and the Sea".
Amerika Serikat patut berbangga warisan sastra, yang ditinggalkan oleh yang terbaik penulis Amerika. Karya-karya indah terus diciptakan hingga saat ini, namun sebagian besar berupa fiksi dan sastra populer, yang tidak mengandung bahan pemikiran apa pun.
Penulis Amerika terbaik yang diakui dan tidak diakui
Kritikus masih memperdebatkan apakah fiksi bermanfaat bagi manusia. Ada yang mengatakan bahwa ini mengembangkan imajinasi dan pemahaman tata bahasa, dan juga memperluas wawasan seseorang, dan karya individu bahkan mungkin mengubah pandangan dunia Anda. Beberapa orang berpikir hanya itu literatur ilmiah, berisi informasi praktis atau faktual yang dapat digunakan dalam kehidupan sehari-hari dan dikembangkan bukan secara spiritual atau moral, tetapi secara material dan fungsional. Oleh karena itu, penulis Amerika paling banyak menulis arah yang berbeda- "Pasar" sastra Amerika sama besarnya dengan sinema dan dunia variety show.
Howard Phillips Lovecraft: Penguasa Mimpi Buruk Sejati
Karena masyarakat Amerika rakus terhadap segala sesuatu yang cerah dan tidak biasa, dunia sastra Howard Phillips Lovecraft ternyata sesuai dengan selera mereka. Lovecraft-lah yang memberi dunia cerita tentang dewa mitos Cthulhu, yang tertidur di dasar lautan jutaan tahun yang lalu dan akan bangun hanya ketika kiamat tiba. Lovecraft telah mengumpulkan basis penggemar yang besar di seluruh dunia, dengan band, lagu, album, buku, dan film dinamai untuk menghormatinya. Dunia yang luar biasa, yang diciptakan oleh Master of Horror dalam karya-karyanya, tidak pernah berhenti menakuti bahkan para penggemar horor yang paling rajin dan berpengalaman sekalipun. Stephen King sendiri terinspirasi dari bakat Lovecraft. Lovecraft menciptakan seluruh jajaran dewa dan menakuti dunia ramalan yang mengerikan. Membaca karya-karyanya, pembaca merasakan ketakutan yang sama sekali tidak dapat dijelaskan, tidak dapat dipahami dan sangat kuat, meskipun penulis hampir tidak pernah secara langsung menjelaskan apa yang harus ditakuti. Penulis memaksa imajinasi pembaca untuk bekerja sedemikian rupa sehingga ia sendiri membayangkan gambar-gambar yang paling mengerikan, dan ini benar-benar membuat darah menjadi dingin. Meski tertinggi kemampuan menulis dan gayanya yang mudah dikenali, banyak penulis Amerika yang tidak dikenal selama hidup mereka, dan Howard Lovecraft adalah salah satunya.
Ahli Deskripsi Mengerikan - Stephen King
Terinspirasi oleh dunia yang diciptakan oleh Lovecraft, Stephen King menciptakan banyak karya luar biasa, banyak di antaranya difilmkan. Penulis Amerika seperti Douglas Clegg, Jeffrey Deaver dan banyak lainnya memuja keahliannya. Stephen King tetap berkarya, meski berkali-kali mengakui bahwa karena karya-karyanya, hal-hal gaib yang tidak menyenangkan kerap menimpa dirinya. Salah satu bukunya yang paling terkenal, dengan judul pendek namun lantang “It”, membuat jutaan orang bersemangat. Kritikus mengeluh bahwa hampir mustahil untuk menyampaikan kengerian penuh karya-karyanya dalam adaptasi film, namun sutradara pemberani mencoba melakukan hal ini hingga hari ini. Buku Raja seperti " Menara gelap", "Hal-Hal yang Diperlukan", "Carrie", "Dreamcatcher". Stephen King tidak hanya tahu bagaimana menciptakan suasana tegang dan tegang, tetapi juga menawarkan kepada pembaca banyak deskripsi yang benar-benar menjijikkan dan mendetail tentang tubuh yang terpotong-potong dan hal-hal lain yang tidak terlalu menyenangkan.
Fantasi klasik dari Harry Harrison
Penulis fiksi ilmiah Amerika Harry Harrison masih sangat populer lingkaran lebar. Miliknya gaya ringan, dan bahasanya lugas serta mudah dipahami, kualitas karyanya membuatnya cocok untuk pembaca dari hampir segala usia. Plot Garrison sangat menarik, dan karakternya orisinal serta menarik, sehingga setiap orang dapat menemukan buku yang mereka sukai. Salah satu yang paling banyak buku-buku terkenal Harrison, "The Untamed Planet" menawarkan plot yang berliku-liku, karakter yang khas, Humor bagus dan bahkan garis romantis yang indah. Penulis fiksi ilmiah Amerika ini membuat orang berpikir tentang konsekuensi dari kemajuan teknologi yang terlalu pesat, dan apakah kita benar-benar membutuhkan perjalanan luar angkasa jika kita masih tidak bisa mengendalikan diri dan planet kita sendiri. Harrison menunjukkan bagaimana Anda bisa berkreasi fiksi ilmiah, yang dapat dimengerti oleh anak-anak dan orang dewasa.
Max Barry dan bukunya untuk konsumen progresif
Banyak penulis Amerika modern menekankan sifat konsumerisme manusia. Di rak-rak toko buku saat ini Anda bisa menemukan banyak buku fiksi yang menceritakan tentang petualangan para pahlawan yang modis dan bergaya di bidang pemasaran, periklanan, dan lain-lain. bisnis besar. Namun, bahkan di antara buku-buku tersebut Anda dapat menemukan mutiara asli. Karya Max Barry menetapkan standar yang sangat tinggi bagi para penulis modern sehingga hanya penulis yang benar-benar orisinal yang dapat melampauinya. Novelnya "Sirup" berpusat pada kisah seorang pemuda bernama Scat, yang bermimpi untuk membuat karir cemerlang dalam periklanan. Gaya yang ironis, penggunaan yang tepat kata-kata yang kuat dan gambaran psikologis yang menakjubkan dari para karakter membuat buku ini menjadi buku terlaris. “Syrup” mendapat adaptasi filmnya sendiri, yang tidak sepopuler bukunya, tetapi kualitasnya hampir sama bagusnya, karena Max Barry sendiri membantu penulis skenario mengerjakan film tersebut.
Robert Heinlein: kritikus keras terhadap hubungan masyarakat
Masih ada perdebatan mengenai penulis mana yang bisa dianggap modern. Para kritikus percaya bahwa mereka juga dapat dimasukkan dalam kategori mereka, dan bagaimanapun juga, penulis Amerika modern harus menulis dalam bahasa yang dapat dimengerti oleh orang-orang saat ini dan menarik bagi mereka. Heinlein mengatasi tugas ini seratus persen. Novel satir dan filosofisnya “Melewati Lembah Bayangan Kematian” menampilkan semua permasalahan masyarakat kita dengan menggunakan perangkat plot yang sangat orisinal. Tokoh utamanya adalah seorang lelaki tua yang otaknya ditransplantasikan ke tubuh sekretarisnya yang muda dan sangat cantik. Banyak waktu dalam novel ini dikhususkan untuk tema cinta bebas, homoseksualitas, dan pelanggaran hukum atas nama uang. Kita dapat mengatakan bahwa buku “Melewati Lembah Bayangan Kematian” adalah sebuah sindiran yang sangat keras, namun pada saat yang sama sangat berbakat yang mengekspos masyarakat Amerika modern.
dan makanan untuk pikiran muda yang lapar
Para penulis klasik Amerika terutama berkonsentrasi pada isu-isu filosofis, penting dan langsung pada desain karya mereka, dan mereka hampir tidak tertarik pada permintaan lebih lanjut. DI DALAM sastra modern, diterbitkan setelah tahun 2000, sulit untuk menemukan sesuatu yang benar-benar mendalam dan orisinal, karena semua tema telah diliput dengan baik oleh karya klasik. Hal ini terlihat dalam buku seri Hunger Games yang ditulis oleh penulis muda Suzanne Collins. Banyak pembaca yang bijaksana meragukan bahwa buku-buku ini layak mendapat perhatian, karena tidak lebih dari parodi sastra nyata. Daya tarik utama serial The Hunger Games yang ditujukan untuk pembaca muda adalah temanya cinta segitiga, dinaungi oleh keadaan negara sebelum perang dan suasana umum totalitarianisme yang paling kejam. Film yang diadaptasi dari novel Suzanne Collins menjadi box office, dan aktor yang memerankan tokoh utama di dalamnya menjadi terkenal di seluruh dunia. Mereka yang skeptis terhadap buku ini mengatakan bahwa lebih baik bagi kaum muda untuk membaca setidaknya buku ini daripada tidak membaca sama sekali.
Frank Norris dan karyanya untuk orang biasa
Beberapa penulis terkenal Amerika praktis tidak dikenal oleh siapa pun yang jauh dari penulis klasik dunia sastra kepada pembaca. Hal ini dapat dikatakan, misalnya, tentang karya Frank Norris, yang tidak menghentikannya dalam menciptakan karya menakjubkan “Octopus”. Realitas pekerjaan ini jauh dari kepentingan rakyat Rusia, namun unik gaya menulis Norris selalu menarik perhatian pecinta sastra yang bagus. Ketika kita memikirkan para petani Amerika, kita selalu membayangkan orang-orang yang tersenyum, bahagia, berkulit sawo matang dengan ekspresi rasa terima kasih dan kerendahan hati di wajah mereka. Frank Norris menunjukkan kehidupan nyata orang-orang ini tanpa menghiasinya. Dalam novel "Octopus" tidak ada sedikit pun semangat chauvinisme Amerika. Orang Amerika senang berbicara tentang kehidupan orang-orang biasa, dan Norris tidak terkecuali. Tampaknya isu ketidakadilan sosial dan upah yang tidak mencukupi untuk kerja keras akan menjadi perhatian semua orang dari berbagai negara di masa sejarah mana pun.
Francis Fitzgerald dan tegurannya kepada orang Amerika yang tidak beruntung
Penulis besar Amerika, Francis, memperoleh “popularitas kedua” setelah dirilisnya film adaptasi terbaru dari novelnya yang luar biasa “The Great Gatsby.” Film ini membuat kaum muda membaca sastra klasik Amerika, dan menjadi pemainnya peran utama Leonardo DiCaprio digadang-gadang akan meraih Oscar, namun seperti biasa, ia tidak menerimanya. "The Great Gatsby" adalah novel yang sangat pendek yang dengan jelas menggambarkan moralitas Amerika yang sesat, dengan ahli menunjukkan sisi manusia yang murahan. Novel ini mengajarkan bahwa teman tidak bisa dibeli, sama seperti cinta tidak bisa dibeli. Tokoh utama novel, narator Nick Carraway, menggambarkan keseluruhan situasi dari sudut pandangnya, yang membuat keseluruhan plot menarik dan sedikit ambiguitas. Semua karakternya sangat orisinal dan dengan sempurna menggambarkan tidak hanya masyarakat Amerika pada masa itu, tetapi juga realitas kita saat ini, karena orang tidak akan pernah berhenti memburunya. kekayaan materi, meremehkan kedalaman spiritual.
Baik penyair maupun penulis prosa
Penyair dan penulis Amerika selalu dibedakan oleh keserbagunaan mereka yang luar biasa. Jika saat ini pengarang hanya bisa membuat prosa atau puisi saja, maka sebelumnya preferensi seperti itu dianggap hampir tidak enak. Misalnya, Howard Phillitt Lovecraft yang disebutkan di atas, selain cerita yang sangat menyeramkan, juga menulis puisi. Yang sangat menarik adalah puisi-puisinya jauh lebih ringan dan positif dibandingkan prosa, meskipun puisi-puisi tersebut memberikan bahan pemikiran yang tidak kalah pentingnya. Dalang Lovecraft, Edgar Allan Poe, juga menulis puisi yang bagus. Tidak seperti Lovecraft, Poe melakukan ini lebih sering dan lebih baik, itulah sebabnya beberapa puisinya masih terdengar sampai sekarang. Puisi-puisi Edgar Allan Poe tidak hanya mengandung metafora dan alegori mistis yang menakjubkan, tetapi juga memiliki nuansa filosofis. Siapa tahu, mungkin master genre horor modern Stephen King cepat atau lambat juga akan beralih ke puisi, bosan dengan kalimat yang rumit.
Theodore Dreiser dan "Tragedi Amerika"
Kehidupan orang biasa dan orang kaya digambarkan oleh banyak penulis klasik: Francis Scott Fitzgerald, Bernard Shaw, O'Henry. Penulis Amerika Theodore Dreiser juga mengikuti jalan ini, lebih menekankan pada psikologi karakter daripada langsung pada deskripsi masalah sehari-hari. Novelnya "An American Tragedy" dengan sempurna menyajikan kepada dunia contoh nyata tentang kehancuran karena pilihan moral yang salah dan kesombongan sang protagonis. Anehnya, pembaca sama sekali tidak bersimpati terhadap karakter ini, karena hanya bajingan sejati yang tidak menimbulkan apa pun selain penghinaan dan kebencian yang dapat menindas semua masyarakat dengan acuh tak acuh. Dalam diri pria ini, Theodore Dreiser mewujudkan orang-orang yang ingin keluar dari belenggu masyarakat yang menjijikkan dengan cara apa pun. Namun, apakah masyarakat kelas atas ini benar-benar baik sehingga seseorang dapat membunuh orang yang tidak bersalah demi kepentingannya?