Padahal, untuk menjadi seorang penulis, yang harus Anda lakukan hanyalah menulis. Namun ada nasihat lain: Anda tidak boleh memberikan milik Anda kepada semua orang. kartu nama dan mengiklankan nama Anda. Misalnya dia seorang penulis terkenal, dia menciptakan buku-buku menarik, salah satunya adalah pekerjaan jurnalistik"Luar Biasa: Kisah Sukses." Di dalamnya, Malcolm berbicara tentang apa yang disebut aturan 10.000 jam. Sederhananya, dia memperhatikan semua orang orang sukses Kesamaan yang mereka miliki adalah masing-masing dari mereka mencurahkan lebih dari 10.000 jam untuk pekerjaan mereka. Oleh karena itu, luangkan waktu satu atau dua jam sehari karir menulis, kemungkinan besar Anda tidak akan melihat kreasi Anda masuk dalam daftar buku terlaris paling menarik tahun ini. Tapi bagaimana mereka menjadi penulis? Artikel ini didedikasikan untuk topik ini.

Tentu saja, yang penting bukan hanya jumlah jam yang Anda habiskan untuk menulis, tetapi juga tentang memiliki beberapa keterampilan dasar dan kemudian terus meningkatkannya. Anda harus mampu mengungkapkan pemikiran Anda dengan benar, dan melakukannya dengan gamblang, agar alur dan karakter karyanya menarik. Ingatlah bahwa pengetahuan dan observasi adalah teman terbaik Anda.

Setelah Anda mempelajari segala macam artikel tentang topik "bagaimana menjadi seorang penulis", atau sebelum Anda mulai menulis buku terlaris di masa depan, Anda perlu menemukan bahan sumber yang sesuai. Bagaimanapun, lebih baik menulis tentang topik yang sudah dikenal, tentang apa yang Anda kenal. Segera biasakan diri Anda dengan kenyataan bahwa Anda harus membaca banyak literatur, belajar informasi baru, menghabiskan banyak waktu mengumpulkan materi. Tanpa ini milikmu buku masa depan mungkin berubah menjadi kacau, dan pembaca, kemungkinan besar, tidak akan menangkap ide yang Anda coba sampaikan kepadanya melalui karya Anda.

Bayangkan Anda sedang menulis sebuah artikel, hanya artikel yang sangat panjang. Sistematisasikan semua yang Anda lakukan, kerjakan sesuai keinginan Anda. Namun di saat yang sama, ingatlah bahwa Anda tidak bisa hanya mengucapkan tiga kata “Saya ingin menjadi penulis” dan segera menemukan diri Anda pemiliknya. hadiah sastra"Pena Emas Rus'". Anda pasti perlu bekerja, mencoba, mempelajari karya penulis lain, dan terus mengembangkan kekuatan observasi dan individualitas Anda. Buku terlaris menjadi buku unik, terbaik di genrenya, yang memiliki sesuatu yang tidak dimiliki buku lain, jadi kembangkanlah gaya sendiri, tulisan tangan sendiri.

Setelah menulis sebuah karya, tidak perlu terburu-buru untuk menyerahkannya ke penerbit. Baca kembali teks tersebut beberapa kali, edit, bawa ke keadaan yang menurut Anda ideal, dan hanya ketika Anda benar-benar yakin bahwa ciptaan ini siap untuk “keluar ke dunia”, kirimkan untuk dicetak.

Beginilah cara buku yang bagus ditulis. Namun kami masih belum menjawab pertanyaan tentang bagaimana jadinya penulis. Kami hanya menjelaskan prosesnya sendiri. Bagaimana Anda menjadi penulis? Faktanya, tidak ada rahasia khusus yang bisa membantu Anda menulis misteri mencekam atau novel yang menyayat hati dalam hitungan hari. Semuanya butuh waktu dan pendekatan yang tepat, semuanya hanya ada di tangan Anda. Oleh karena itu, persiapkan kesabaran, literatur yang relevan, emosi positif dan mulailah bekerja, sehingga Anda pasti bisa menjadi James Joyce atau JK Rowling yang modern.

https://www.site/2017-02-15/kak_stat_uspeshnym_pisatelem_instrukciya_ot_kritika_otkryvshego_alekseya_ivanova

“Jika penulis menginginkan ketenaran besar dan uang besar…”

Bagaimana menjadi penulis sukses. Instruksi dari kritikus yang menemukan Alexei Ivanov

“Keberadaan seorang penulis sangatlah problematis. Ia bersaing dengan segala sesuatu yang telah ditulis sebelumnya, dengan semua arus informasi modern, dengan bentuk-bentuk waktu luang lainnya. Oleh karena itu, cara apa pun untuk membuat diri Anda membaca, untuk membuat Anda mendengar bahwa penulis seperti itu ada, sudah ada keberuntungan besar“, - Alexander Gavrilov, kritikus dan editor sastra, presenter TV dan radio serta manajer budaya, terkenal, khususnya, karena menemukan bintang penulis Alexei Ivanov, yang tercerahkan dalam ceramah di toko buku Piotrovsky (Yeltsin Center). Di akhir kuliah, kami bertanya lebih detail kepada Alexander Feliksovich: bagaimana menjadi penulis terkenal dan sukses saat ini dan dalam waktu dekat?

“Penjual dan penjaga keamanan hampir seluruhnya beralih ke video dan hampir tidak membaca apa pun.”

— Alexander Feliksovich, mari kita bicara tentang masa depan penulisan, dan masa depan berada dalam jarak yang dekat. Dalam kuliah Anda, Anda menarik perhatian pada fakta bahwa teks elektronik, yang tidak identik dengan karya klasik yang sudah jadi, terus berubah. Apakah ini berarti pentingnya penulis asli dari teks asli berkurang? Bahwa teks aslinya dapat diedit oleh siapa saja, dan, mungkin, menjadi lebih sukses daripada penulis demiurge?

— Sejauh ini, hukum Eropa dan bahkan Rusia disusun sedemikian rupa untuk melindungi, membela, dan mendukung penulisnya. Dan saya yakin, seperti sebelumnya, jumlah penulis dan konsumen pasif dalam genre cerita apa pun dan saluran distribusi mana pun akan sangat bervariasi.

Tahun ini saya menemukan diri saya masuk Museum London pembuatan film Harry Potter. Dan saya melihat cerita yang luar biasa. Dunia Harry Potter dalam buku-buku Rowling dijelaskan dengan cukup banyak detail, tetapi ini tidak dapat dibandingkan dengan tingkat detail yang dibutuhkan sebuah film epik: semua potret bergerak, buku-buku di rak perpustakaan, dan masing-masing memiliki sesuatu yang tertulis di buku-buku tersebut. tulang belakang, dan sebagainya. Bagi saya, inilah jawaban atas pertanyaan Anda: Rowling telah menciptakan sebuah dunia yang begitu besar, energik, dan penuh muatan sehingga ketika ratusan orang berinvestasi dalam mengembangkan beberapa bidangnya, dunia tersebut tidak kehilangan integritas, harga diri, atau kepentingannya. kepemilikan penulis.

— Apakah ini rahasia kesuksesan Rowling yang luar biasa, bahwa ia menemukan dan menggambarkan secara rinci seluruh realitas swasembada?

— Mari kita mulai dengan fakta bahwa kepenulisan saat ini dikaitkan dengan jenis interaksi baru dan jenis teks baru. Jenis buku dan kepenulisan buku yang menjadikan Eropa kuat dan ekspansif secara budaya hingga akhir abad ke-20 muncul pada satu momen tertentu - ketika Socrates memberi tahu muridnya: tidak perlu menulis apa pun, Anda perlu mengingatnya ; Jika seseorang menulis, dia tidak akan mengingat hal-hal penting, tidak akan melatih ingatannya dan lambat laun akan kehilangannya. Muridnya yang lain, Plato, tampaknya berdiri di dekatnya dan, karena tidak menaati gurunya, menuliskan dialog ini. Plato menyimpan kata-kata Socrates ini untuk kita dan mengirimkannya untuk melakukan perjalanan melintasi waktu. Sejak saat inilah penggunaan buku dimulai di Eropa sebagai teknologi untuk merangkum makna dan membawanya tidak berubah sepanjang waktu. Kita juga tahu betul kapan era ini berakhir – kapan YouTube muncul, kapan semua orang membutuhkan pidato lisan- mendidik, menghibur, dan sebagainya - dapat meminta secara persis dan melihatnya tidak berubah, bukan dalam penceritaan kembali seseorang, tetapi tanpa “germo”, ditangkap secara langsung.

— Apa perubahan mendasar dari hal ini?

- Sejak zaman Plato dan dalam kurun waktu yang sangat lama, buku mempunyai monopoli mutlak atas keberadaannya sepanjang waktu, hanya ada dua jenis penulis yang bertahan selama berabad-abad - penulis dan seniman. Namun kini semuanya berubah, karena gambar bergerak menghilangkan monopoli buku, menduduki semakin banyak wilayah baru, menguasai bidang pendidikan ulang dan secara umum menjadi dasar tesaurus budaya masa depan.

Beberapa hal lucu setengah abad yang lalu pria soviet dianggap sebagai orang yang mengetahui siapa Pavka Korchagin dan Bazarov (contoh terakhir, menurut saya, sangat lucu, karena “Ayah dan Anak” adalah salah satu teks terburuk Turgenev, tidak diperlukan apa pun selain untuk menunjukkan betapa demokratisnya dan Turgenev adalah orang yang mencintai rakyat, diduga mengantisipasi Revolusi Oktober). Saat ini, orang yang berasal dari budaya Eropa yang lebih luas lebih mungkin mengetahui siapa Han Solo dari Star Wars daripada mengetahui karakter [penulis] Philip Pullman yang tidak termasuk dalam film adaptasi novelnya The Amber Telescope. Saat ini, serial memiliki peran dan fungsi yang sama persis seperti novel pada abad ke-19. Ini adalah jenis perilaku budaya yang sama ketika orang berkumpul di ruang tamu, duduk melingkar, membuka buku atau majalah dan membaca bab selanjutnya dari cerita Dickens tentang Little Dorrit. Saat ini perilaku seperti ini tidak dapat dibayangkan jika dikaitkan dengan teks: siapa yang akan mendengarkan? membaca lisan? Tapi berkumpul di sekitar gambar bergerak dan serial tidak masalah. Kita akan terus menonton film-film yang menjadi narasi franchise, kembali lagi dan lagi ke dunia yang kita cintai, namun melalui gambar bergerak.

Penulis Igor Sakhnovsky - tentang novel barunya dan masalah Rusia yang tidak dapat dihilangkan

Kita melihat bahwa membaca yang serius dan menyeluruh, membaca teks dalam jumlah besar dengan analisis intelektual dan emosional, bersaing dengan aliran gambar bergerak, yang memakan wilayah buku, dan aliran bentuk-bentuk rekreasi baru. Di Rusia, segmen bacaan massal yang menghibur, cerita detektif, dan fiksi ilmiah, yang hingga saat ini menduduki porsi besar, menurun dengan cepat. bacaan artistik. Konsumen yang hanya menginginkan cerita menghibur mulai menonton video yang ditingkatkan dan dapat diakses. Penjual dan penjaga keamanan hampir seluruhnya beralih ke video dan hampir tidak membaca apa pun. Mana yang lebih mudah: membaca buku atau menonton gambar bergerak? Mana yang lebih menarik - membaca buku atau pergi ke ruang pencarian bersama teman? Menurut pandangan saya, inilah yang menjelaskan pengelompokan jenis, teknologi, dan volume bacaan saat ini. Mereka yang menganggap buku ini bukan hanya dan bukan sekadar waktu senggang tetap setia pada buku ini.

Oleh karena itu, penulis, jika dia menginginkan ketenaran yang besar dan uang besar, harus siap menciptakan bukan sekadar karya sastra, melainkan dunia besar, yang dapat direpresentasikan baik melalui karya sastra maupun bentuk-bentuk penceritaan lain tentang dunia tersebut. Dan ada baiknya jika ada beberapa ratus orang, beberapa di antaranya akan membuat pemandangan untuk adaptasi film, dan yang lain akan menulis fiksi penggemar, duduk di loteng remaja mereka pada malam yang pengap.

“Saat ini, serial mempunyai peran dan fungsi yang sama persis seperti novel pada abad ke-19. Ini adalah jenis perilaku budaya yang sama ketika orang berkumpul di ruang tamu, duduk melingkar, membuka buku atau majalah dan membaca bab berikutnya dari cerita Dickens tentang Little Dorrit.”

— Artinya, penulis menjadi lebih seperti seorang pemasar, seorang spesialis dalam mempromosikan karyanya, seorang dekorator, seorang pemain sandiwara, pada akhirnya. Akibatnya, waktu yang dia miliki untuk benar-benar menulis semakin sedikit?

— Anda tahu, saya terus-menerus dikritik karena saya berbicara tentang semua perubahan budaya dengan cara yang tidak tragis. Apa yang bisa saya lakukan, saya tidak suka mode ini: betapa malangnya kita, kok kita belum mati! Saya melihat situasinya seperti ini: penulis mempunyai kesempatan untuk secara langsung mempengaruhi apa yang terjadi pada teksnya. Ada seorang penulis Amerika yang menarik, Hugh Howie, yang pertama kali menerbitkan serangkaian thriller dan cerita detektif terlaris dengan sebuah penerbit besar, dan kemudian, setelah melihat apa yang dilakukan penerbit tersebut, dia menjadi marah dan membuka miliknya sendiri. Selain itu, ia membuat situs web “Pendapatan Penulis”, memberikan kelas master, dan menerbitkan analisis situasi pasar penjualan buku di Amerika dan dunia. Kebetulan Howie adalah seorang pemasar berbakat dan penulis yang cukup baik.

Jika semuanya terjalin secara luar biasa, penulis memiliki kesempatan untuk melakukan semuanya sendiri. Jika tidak terjalin, Anda tidak perlu melakukannya, tetapi pada saat yang sama ingatlah apa yang tidak Anda lakukan. Sekitar 20 tahun yang lalu, penulisnya berkata: buku saya tidak populer karena penerbitnya idiot: mereka tidak menunjukkannya kepada siapa pun, tidak menerbitkan kutipan di media, tidak mencapai kesepakatan dengan kritikus, tidak mencantumkan saya di radio... Hari ini dia harus mengakui: Saya belum mengutip bukunya di jejaring sosial, belum memposting potongannya di Amazon, dan seterusnya. Bisakah seorang penulis tetap tidak melakukan semua ini? Tentu saja bisa. Tetapi jika sebelumnya diyakini bahwa dia seharusnya hanya berurusan dengan sastra, maka dia mungkin beruntung atau tidak dengan penerbit (ada banyak contoh ketika seorang penulis tidak beruntung dengan penerbit pertama, tetapi beruntung dengan penerbit kedua atau kedua). ketiga), maka hari ini terserah dia untuk mempelajari atau tidak mempromosikan buku Anda adalah pilihan penulis.

“Ini sedikit lebih mudah bagi seorang penulis pemula dibandingkan rekannya lima puluh tahun yang lalu.”

— Saat ini siapa pun bisa menjadi penulis: Anda tidak perlu lulus dari Institut Sastra Gorky atau menjadi anggota Persatuan Penulis...

- Dan itu tidak pernah diperlukan. Homer bertahan tanpa keduanya. Dan Dostoevsky entah bagaimana berhasil.

-...Memiliki koneksi di kalangan penerbit dan kritikus. Untuk menjadi orang yang diminati, “cukup” memiliki gadget dan akses internet serta menjadi berbakat atau beruntung. Saat ini, semakin sulit bagi berlian untuk bersinar dari bawah tumpukan kotoran, atau, sebaliknya, apakah tuntutan akan keahlian sejati - plot yang memusingkan, komposisi yang rumit, gaya yang elegan, dan sebagainya - semakin kuat?

— Lebih sulit bagi penulis “dewasa”. Pertama-tama, karena hingga baru-baru ini, banyak bacaan dibagi secara ketat menjadi buku terlaris dan terbitan baru - inilah yang dapat Anda lihat di toko buku yang layak, menjadi buku klasik yang luas - inilah yang bisa Anda dapatkan di perpustakaan, dan untuk yang lainnya. - ini adalah arsip penyimpanan yang sangat besar, sesuatu yang dapat diminta melalui pinjaman antar perpustakaan, sehingga dalam tiga minggu akan dikirimkan kepada Anda dari Hamburg dengan menunggang kuda. Saat ini, seiring terbentuknya awan informasi global dan perpustakaan berpindah ke sana, akses terhadap literatur dari tahun-tahun sebelumnya menjadi lebih sederhana dan cepat. Tidak perlu pergi ke perpustakaan - cukup klik aplikasi di ponsel Anda. Ini berarti bahwa penulis modern mendapati dirinya berada dalam lingkungan yang jauh lebih kompetitif. Setiap hari, sebagai tipe baru buku dan membaca memperluas kehadirannya, semakin sulit bagi siapa pun yang ingin menulis dan menerbitkan teks.

Mengapa hal ini lebih mudah bagi seorang penulis pemula dibandingkan rekannya lima puluh tahun yang lalu? Ketika seorang penulis memulai, dia berada dalam keadaan hampir putus asa: adakah yang akan mendengar apa yang saya katakan?! Saat ini, ia dapat segera memperoleh akses, jika tidak ke seluruh pembaca, maka kepada pembaca yang tertarik pada jenis sastra yang menarik dan penting baginya. Secara relatif, dalam genre fantasi yang sama, beberapa orang menyukai Roger Zelazny, sementara yang lain menyukai William Gibson. Mereka yang menyukai Remarque tidak tahan dengan Celine, dan sebaliknya.

— Apakah segmentasi pembaca semakin mendalam?

— Segmentasi selalu terjadi. Bedanya dengan masa-masa sebelumnya, hingga saat ini diyakini ada pembaca omnivora. Dan suatu hari, sebagai salah satu pencipta dan selama beberapa tahun menjadi direktur program Festival Buku Moskow, saya menghabiskan beberapa jam mengamati perilaku konsumen pembeli buku di toko buku besar Moskow di Tverskaya selama beberapa hari. Dan dia terkejut. Orang yang sama berperilaku sangat berbeda di departemen fiksi dan di departemen literatur bisnis. Dalam kasus pertama, dia bereaksi serius terhadap harganya, tetapi membeli banyak, tidak terlalu mempercayai pihak berwenang, dan menunda evaluasi karya tersebut sampai dia membacanya: beri saya fiksi ilmiah terbaru (atau semua cerita detektif terbaru), dan kemudian saya akan mencari tahu mana yang bagus. Di departemen literatur bisnis, orang yang sama mulai sangat mempercayai pihak berwenang dan pers (“Saya membaca di surat kabar Kommersant bahwa buku tentang pemasaran ini lebih baik daripada apa pun yang ada sebelumnya”), dia memiliki sikap yang berbeda secara fundamental terhadap harga, siap mengeluarkan uang yang layak, Karena dia menganggapnya sebagai investasi dalam pelatihan ulang, dia membeli sedikit buku karena perlu dibaca perlahan dan korosif. Dalam satu orang terdapat orang yang sangat berbeda, pembaca yang berbeda, dan strategi membaca yang berbeda.

Dan layanan jaringan seperti Facebook, VKontakte, LiveJournal memungkinkan penulis untuk berbicara bukan dengan seluruh populasi pembaca, tetapi dengan sampel. Kadang-kadang hal ini menjadi bencana, karena sebelumnya, ketika perbincangan tentang buku apa pun dimulai dengan kritik keras, penulis muda, sebelum tampil di hadapan “hakim jahat”, memoles pernyataannya untuk waktu yang sangat lama, berharap untuk mengekspresikan dirinya sedemikian rupa sehingga mereka akan mengerti, menulis sedemikian rupa sehingga mereka tidak akan mencari-cari kesalahan. Saat ini, “guratan” sosial ringan di jejaring sosial (“Bagus sekali, dia menulis buku!”) mendorong banyak debutan, misalnya, ke ketegangan yang tidak mencukupi dalam mempersiapkan teks. Omong-omong, hal ini juga berlaku bagi penulis dewasa yang telah menerima “pukulan” dan dorongan dari pembacanya. Mendiang Pelevin tidak lagi menulis dengan kakinya, melainkan menggesekkan ekornya di keyboard komputer, dan mengirimkan segala sesuatu yang keluar ke penerbit.

— Dalam kuliah Anda, Anda berbicara tentang penyesuaian sastra modern, adaptasinya terhadap kebutuhan konsumen. Akankah kualitas ini berkembang? Akankah sastra semakin memenuhi kebutuhan pembacanya saat ini, bahkan kebutuhan mendesak, dan memberikan manfaat praktis bagi pembacanya?

— Faktanya, selain situasi sebuah buku yang berganti media utamanya (dan ini selalu merupakan peristiwa yang sangat besar dalam kehidupan masyarakat), selain hilangnya fungsi monopoli surat untuk menyampaikan informasi yang tidak berubah melalui Berabad-abad yang lalu, selain munculnya dunia gambar bergerak, ada proses lain yang mempunyai makna serupa. Hanya saja karena sudah berlangsung lama, kira-kira sejak awal abad ke-20, kita semakin jarang memperhatikan dan memikirkannya. Saya sedang berbicara tentang massaisasi budaya - yang ditulis oleh Ortega y Gasset dalam esainya yang terkenal "The Revolt of the Masses", dan Korney Chukovsky - dalam esai pra-revolusionernya. kritik sastra. Kemudian dia tidak pernah mengiklankan jurnalisme ini, agar tidak mengingatkan Soviet akan kolaborasinya dengan pers Sosialis Revolusioner, namun ada pertimbangan yang sangat halus dan mendalam.

Korney Ivanovich berbicara banyak tentang fakta bahwa konsumen massal menuntut budaya yang sama sekali berbeda dari budaya yang biasa kita gunakan (Uni Soviet mencoba mempertahankan jenis konsumsi budaya yang elitis, sehingga kata “kita” masih dapat digunakan hingga saat ini) . budaya Eropa dari awal hingga pertengahan abad ke-20, ia dirancang untuk sekelompok kecil orang, sangat terpelajar dan sangat terisolasi dari sebagian besar warganya. Sejak awal abad ke-20, sejak pekerja pabrik secara numerik menjadi tipe utama penduduk kota dan konsumen utama budaya, ia terpaksa berubah.

Dan ketika kita berseru: “Betapa bisa! Karya-karya yang mendefinisikan bahasa zaman dan mampu mengubah pandangan hidup seseorang akan berada dalam bayang-bayang, dibayangi oleh kerajinan yang tidak penting!” - kemudian kita melupakan fakta bahwa hal ini selalu terjadi. Bulgarin adalah penulis yang lebih banyak beredar daripada Pushkin, Ivan Vyzhigin adalah buku yang lebih banyak beredar daripada Boris Godunov. Benar, setidaknya pengaruhnya sebanding jumlah pembaca, dan saat ini membaca yang nyaman, tontonan yang nyaman memenuhi ruang yang luas, dan karya membaca, menonton film sebagai karya demi pembangunan, pengayaan spiritual dan intelektual semakin tertutupi oleh bayang-bayang konsumsi budaya massa yang sangat besar ini.

— Apakah karya klasik menjadi gudang yang “mati”?

- Sangat. Karya klasik dihormati, tetapi tidak dibaca. Saya memiliki dua teman yang “tidak bermoral” yang suatu kali, pada hari ulang tahun Pushkin, pergi ke Arbat di seberang apartemen museumnya dan membaca puisi Lermontov dengan lantang. Sungguh luar biasa bahwa tidak ada satu pun pendengar yang meragukan apa yang sedang terjadi. Dan salah satu orang yang lewat, setelah mendengarkan beberapa puisi, mendecakkan bibirnya dan berkata: “Tidak, Pushkin masih membosankan. Saya lebih menyukai Lermontov.” Artinya, maksudnya bukan hanya kita memujanya tanpa membacanya, tetapi ada beberapa gambarannya yang berfungsi di luar teks. Dan apa? Apakah ini bagus? Dengan buruk. Apakah kita mempunyai budaya yang berbeda? Tidak, dan untuk waktu yang lama. Situasi ini terjadi hampir satu abad yang lalu.

— Lebih lanjut tentang pertanyaan penyesuaian. Jika kita berpikir secara logis, akankah seorang penulis dalam waktu dekat akan menulis sesuai urutan pembacanya?

- Tidak lebih dari sekarang. Hal ini sering terjadi selama transisi dunia buku ke Internet: menurut kami ini adalah teknologi besok, dan dia sudah ada di sini, secara harfiah di bawah kaki kita. Sebagian besar penulis sudah berkomunikasi dengan penuh semangat dengan pembacanya di Internet. Contoh: Oleg Divov, Sergei Lukyanenko, Neil Gaiman, Neil Stevenson, Frederic Beigbeder. Jaringanlah, dengan respons pembaca yang instan, dengan rasa kontak yang terus-menerus dengan audiens, yang mengubah praktik penulisan dan memungkinkan pengujian bahasa, alur cerita, dan karakter hampir secara online. Penulis buku “Panti Asuhan Imajiner. Kharms dan Khlebnikov dalam konteks modernisme Eropa,” dan dia menulis sesuai pesanan dari pembacanya, namun, inilah tiga orang yang membaca buku tersebut bahkan sebelum peredarannya dimulai.

“Buku ini telah mencapai gagasan Platonis absolut, ini adalah contoh abadi”

— Alexander Feliksovich, semua yang Anda katakan adalah benar jika gadget menjadi lebih mudah diakses daripada kertas...

“Bahkan jika kita melihat negara-negara miskin, kita akan menemukan bahwa harga gadget sudah jauh lebih murah dan lebih mudah diakses. Studi terbaru UNESCO menunjukkan peningkatan eksponensial dalam membaca di benua Afrika, karena beberapa badan amal menyumbangkan ponsel pintar kepada anak-anak Afrika. Dan ini satu-satunya buku - di rumah, desa, sabana - yang tersedia untuk anak.

- Itu berarti satu juta buku sekaligus!

- Benar sekali. Oleh karena itu, saya tidak merasa bahwa sumber daya finansial merupakan faktor pembatas.

Kini kita melihat peralihan dari satu jenis bacaan ke jenis bacaan lainnya, seperti dalam kasus peralihan dari papirus ke perkamen, dari gulungan ke naskah kuno, dari manuskrip ke naskah ketikan. Pada masa transisi, menjadi jelas seberapa besar makna ritual dalam hal membaca, seberapa besar pengaruhnya. Berbaringlah dengan buku bagus di bawah selimut kotak-kotak yang hangat dan, sambil mendengarkan tetesan air hujan, bacalah tentangnya cinta yang indah adalah ritual siap pakai yang bisa kita ambil dari budaya dan “pakai” diri kita sendiri. Kini, pada masa peralihan ke jenis bacaan baru, ritualnya belum siap. Ketika saya berkomunikasi dengan orang-orang yang banyak membaca secara elektronik, pertanyaan pertama yang selalu ditanyakan, tanpa kecuali: bagaimana cara memutuskan arus informasi? Kami bahkan tidak memiliki keterampilan ini. Buku adalah semacam kesenangan: jika orang melihat buku terbuka di tangan saya, mereka mengerti bahwa mereka tidak boleh mengganggu saya. Dan jika saya memiliki ponsel pintar di tangan saya, siapa tahu - entah saya sedang “Google” beberapa hal bodoh, atau saya menjelajahi Facebook, atau saya benar-benar membaca buku.

“Jumlah orang yang mencurahkan lebih banyak waktu untuk membaca elektronik akan bertambah bukan karena murahnya perangkat, tetapi karena diadakannya ritual. Secara relatif: ketika saya memakai topi merah dan mengambil smartphone, itu berarti saya sedang membaca buku, menjauhlah dari saya.”

— Memanipulasi ponsel cerdas tidak dianggap sebagai aktivitas intelektual yang serius?

- Ya, dan tidak jelas bagi orang-orang di sekitar saya apakah mereka harus meninggalkan saya sendirian saat ini? Bukan fakta. Oleh karena itu, menurut saya jumlah orang yang melakukan praktik membaca elektronik dan mencurahkan lebih banyak waktu untuk itu akan bertambah bukan karena murahnya perangkat, tetapi karena dibangunnya praktik dan ritual membaca. Secara relatif: ketika saya memakai topi merah dan mengambil smartphone, itu berarti saya sedang membaca buku, menjauhlah dari saya.

Kedua poin penting berhubungan dengan situasi sosial di mana kita berada bersama-sama dengan umat manusia di Eropa, yang berbeda dengan para pembaca, katakanlah, di India dan Tiongkok, yang, omong-omong, cukup dengan langkah cepat Membaca publikasi makalah dan membaca secara umum semakin meningkat. Faktanya adalah bahwa wilayah-wilayah tersebut merupakan satu-satunya wilayah yang luas dimana banyak orang saat ini berpindah dari kemiskinan ke kemiskinan, dari pekerjaan pertanian ke pekerjaan industri. Dan kemajuan seperti itu selalu disertai dengan peningkatan dalam membaca (ingat Vseobuch), khususnya membaca “kertas”, karena ini menyiratkan kontrol dan komitmen yang lebih besar.

Jadi, kita, pada gilirannya (dan ini adalah konfirmasi bahwa Rusia adalah bagian dari dunia yang menyatukan Eropa dan Amerika Utara), kita melihat bahwa pembatas yang paling penting, yang sangat membatasi membaca, bukanlah kekurangan keuangan, tetapi waktu. Saat ini dimungkinkan untuk mengakses semua literatur dari bangsa Sumeria hingga penulis modern Afrika Utara. Maukah kamu membacanya? TIDAK. Kita hidup dalam kondisi kelebihan informasi yang sangat besar. Tapi kita masih punya satu kepala, masih ada 24 jam dalam sehari, dan ini sangat menyinggung. Sekali lagi, ketika impian seseorang menjadi kenyataan, dia belum siap untuk itu; dia adalah “mata rantai terlemah” dari keseluruhan rantai informasi.

— Di akhir tahun 80-an, di tahun 90-an, selama perestroika dan segera setelahnya, kita juga dibombardir dengan derasnya arus informasi yang telah disembunyikan oleh pemerintah Soviet selama 70 tahun sebelumnya. Dan tidak ada apa-apa, mereka tidak hanya bertahan hidup, tetapi mereka juga bahagia...

- Ya, itu berguna dan bagus. Kita ingat situasi defisit informasi di tahun Soviet. Entah Anda “mendapatkan” volume biru Tsvetaeva dengan banyak uang, atau Anda tidak memiliki Tsvetaeva. Entah Anda mengambil lembaran vinil Albinoni, atau Anda tidak mendengarkan Albinoni, tetapi mendengarkan lagu “Valenki”. Akhir cerita. Dan tahun 90an adalah pesta bagi saya sebagai pembaca; saya membaca buku-buku yang tidak pernah saya impikan.

Artis aksi Olya Kroytor - tentang kesepian, perbincangan dengan publik, dan kecemburuan di tahun 90-an

Hanya menderita sastra modern: Orang malang “Pupkin” baru saja menulis novel debutnya “How We Played in the Sandbox,” tapi ternyata dia tidak punya tempat yang cocok di antara Pilnyak, Nabokov, Platonov, Orwell, dan Huxley. Bagi komunitas penulis, kali ini sangat kompetitif, menyakitkan dan sulit untuk ditanggung sehingga Hadiah Debut, yang diciptakan oleh Dmitry Lipskerov untuk kaum muda penulis Rusia, datang pada waktu yang tepat. Saat saya bertanya kepadanya: “Dima, kenapa kamu melakukan ini?” - Lipskerov, seorang pria, harus dikatakan, murung dan tidak diperhatikan dalam filantropi yang berlebihan (yang terlihat dalam novel-novelnya, dan dalam komunikasi pribadi adalah orang pertama yang menarik perhatian), menjawab dengan sangat serius: “Saya takut untuk menjadi perwakilan generasi terbaru Penulis Rusia, saya ingin generasi penulis Rusia berikutnya.” Dan penghargaan tersebut sangat mendukung banyak orang.

— Mengingat banyaknya informasi, bagaimana buku itu sendiri dan volumenya akan berubah? Akankah dia menjadi lebih kecil, lebih kurus?

— Baik ahli teori buku maupun penerbit praktis telah menanyakan pertanyaan ini pada diri mereka sendiri sejak lama. Premis dasarnya adalah bahwa e-book akan menghidupkan bentuk-bentuk sastra yang sangat kecil - miniatur, cerita, narasi pendek non-fiksi dengan tipe “cara kerjanya”. Namun praktik telah menunjukkan: tidak, orang-orang, yang membolak-balik halaman mikro di layar, membaca teks besar dalam potongan-potongan kecil. Ternyata pembaca ingin tetap berada dalam ruang naratif yang sudah lama mereka sukai, tidak ingin meninggalkannya, menginvestasikan kembali perhatian membaca dan waktu yang diperlukan untuk beradaptasi dengan dunia buku. dan menyesuaikannya untuk diri mereka sendiri.

Harap dicatat: baru-baru ini, diskusi utama disebabkan oleh buku terlaris, tidak hanya buku terlaris Amerika, seperti “The Goldfinch” oleh Donna Tartt atau “A Little Life” oleh Hanya Yanagihara, tetapi juga milik kami - “Pitchfork” dan “Tobol” oleh Alexei Ivanov, novel karya Mikhail Shishkin, “ Rumah di mana" oleh Mariam Petrosyan, buku terlaris remaja utama belakangan ini. Semuanya besar, 700-800 halaman adalah standarnya. Buku elektronik menghapus batasan yang sama sekali berbeda: ini bukan buku kecil, tapi buku ringan. Sulit untuk membawa buku setebal 800 halaman, tetapi iPhone dengan buku yang diunduh ke dalamnya jauh lebih nyaman untuk dibawa.

“E-book bukanlah buku kecil, melainkan ringan. Sulit untuk membawa buku setebal 800 halaman, tetapi iPhone dengan buku yang diunduh ke dalamnya jauh lebih nyaman untuk dibawa.”

– Satu lagi, keraguan terakhir. Apakah menurut Anda barang elektronik lebih dapat diandalkan daripada kertas? Gadget membutuhkan akses listrik, internet, komponen, rapuh dan mudah rusak. Dan Anda tidak akan merusak kertasnya.

— Jawaban atas pertanyaan tersebut adalah Jaringan. Teks yang kita baca di perangkat terminal - ponsel cerdas, tablet, desktop, dan sebagainya - tidak ada di dalam hal-hal kecil ini. Ingat, Carlson tidak dapat memahami bagaimana wanita sebesar itu bisa masuk ke dalam kotak sekecil itu. Tidak ada bibi di dalam kotak, dan ini penting untuk diingat. Buku ini telah mencapai gagasan Platonis yang mutlak. Ini adalah pola abadi yang dicetak selama kita memerlukannya. Setelah membaca sesuatu karya Dostoevsky dan menghancurkan telepon dengan marah, kami, setelah sadar, akan melanjutkan membaca di komputer, persis dari halaman yang sama.

Jaringan ini jauh lebih tangguh daripada yang kita bayangkan sebelumnya. Dan jika awan informasi global tiba-tiba runtuh, maka tidak tersedianya e-book akan menjadi masalah yang paling kecil bagi kita. Mobil akan berhenti, pesawat akan jatuh, telepon akan mati, dan baru setelah itu kita akan berpikir: apa yang harus kita baca? Dan tentu saja, kita akan menemukan buku kertas bekas yang bagus. Mudah-mudahan mereka tidak kehabisan tenaga saat itu.

Kami berterima kasih kepada toko buku Piotrovsky dan secara pribadi kepada Mikhail Maltsev karena telah mengatur wawancara.

Profesi penulis tampak luar biasa: seseorang menciptakan dunia, menerbitkan buku, dan jika tampak menarik, maka ia mendapat banyak uang. Praktek dalam negeri menunjukkan bahwa kreativitas sastra lebih merupakan panggilan daripada profesi. Pada artikel ini kita akan mengetahui bagaimana menjadi seorang penulis.

Siapa sebenarnya penulis?

Penulis adalah orang yang menciptakan karya yang ditujukan untuk konsumsi umum. Untuk jenis kegiatan ini dia menerima imbalan. Bentuk lain dari kegiatan ini adalah pengakuan terhadap seseorang oleh komunitas penulis, kritikus, atau penerimaan penilaian ahli lainnya.

Apakah itu hobi atau profesi

Penulis harus:

Mampu bekerja – antara ide di kepala dan buku di sampul ada jam kerja Kompeten – tidak ada korektor yang bisa mengoreksi jumlah yang sangat besar kesalahan. Tekun – ide yang muncul harus bisa disajikan dengan indah. Untuk melakukan ini, Anda harus menghabiskan banyak waktu di depan komputer. Banyak penulis membuat buku harian di mana mereka menulis pidato, sensasi, sandiwara yang indah, dll. Mereka akan membutuhkan materi ini untuk dapat mengekspresikan pikiran dan perasaan mereka , suasana hati.

Seseorang yang mempunyai bakat bisa menjadi seorang penulis. Keterampilan yang relevan dapat dikembangkan, rasa gaya dapat ditanamkan. Namun, mengajari seseorang untuk mentransfer ide dengan indah dari kepalanya ke kertas sangatlah sulit. Tapi itu mungkin.

Apakah mungkin menghasilkan uang dari ini?

Biasanya, penerbit membayar 10% dari biaya salinan, dan pengecer membuat markup 100%. Penulis menerima sekitar 5% dari harga buku di rak. Penulis pemula menerbitkan karya sebanyak 2-4 ribu eksemplar. Jika biaya per unitnya adalah 10 rubel, maka dari jumlah ini Anda bisa mendapatkan 40 ribu rubel. Anda juga bisa menjual buku melalui Internet dengan menentukan sendiri harganya. Segala keuntungan yang diterima akan sepenuhnya menjadi milik penulis. Peredarannya akan bergantung pada popularitas karya tersebut.

Bagaimana memulai karir menulis

Menulis, seperti bentuk seni lainnya, dibangun berdasarkan aturan yang jelas. Untuk menjadi seorang penulis dan mencari nafkah dari kegiatan ini, Anda harus memaksakan diri dalam kerangka tenggat waktu dan topik. Tapi pertama-tama, ada banyak pekerjaan yang harus diselesaikan. 1. Pilih genre dan gaya Anda Genre yang tepat adalah 100% sukses target audiens. Banyak penulis merasa bahwa mempersempit karya mereka ke satu genre akan membuat mereka kehilangan pembaca potensial. Tesis ini tidak berlaku bagi penulis pemula. Jika yang terakhir tidak ingin mendefinisikan genre, maka ia membingungkan calon pembaca, yaitu pembeli. Pembaca ingin membeli produk tertentu. Jika dalam hitungan detik penulis tidak bisa menjelaskan jenis buku apa yang ia ciptakan, maka pembaca akan pergi tanpa membeli. 2. Lakukan setidaknya 10 kali percobaan Baik calon penulis maupun penulis sukses sering kali menghadapi tantangan dalam mempertahankan pandangan “unik” mereka tentang dunia. Sebelum mencapai Olympus penulisan, Anda perlu mempelajari apa yang telah dipilih umat manusia. Maka pandangan penulis akan menjadi benar-benar orisinal. Dalam upaya mengabaikan budaya kemanusiaan, seorang penulis berisiko ditinggalkan sendirian dengan visinya. Banyak hal tentang segala hal, cobalah memilih kata yang tepat. Mencoba menjaga perspektif segar tentang sastra. Cara terbaik untuk melakukan ini adalah dengan menggunakan kecerdasan. Agar tidak tersesat di tengah jalan, Anda perlu percaya pada diri sendiri dan kekuatan Anda, menulislah dengan tulus dan sebaik mungkin. 3. Analisis hasilnya Cobalah untuk menjaga perspektif segar tentang sastra. Ini akan menentukan apakah pembaca ingin mempelajari buku Anda dan menceritakannya kepada orang lain. Untuk melakukan ini, Anda perlu membandingkan karya Anda dengan karya seorang penulis terkenal. Langkah ini berhasil dengan baik dalam komunikasi dengan editor. Jika seseorang pada pertemuan pertama mengatakan bahwa dia menulis dalam semangat Saltykov-Shchedrin, maka menjadi jelas bagi penerbit bahwa ini adalah penulis yang berupaya menciptakan sindiran artistik dan politik. Menemukan ikon gaya penting tidak hanya untuk perbandingan, tetapi juga untuk pembelajaran lebih lanjut.

4. Dengarkan pendapat orang lain Kirimkan karya Anda untuk dipelajari tidak hanya kepada editor, tetapi juga kepada orang yang Anda cintai. Jika mereka memberikan kritik yang membangun. Maka Anda harus mendengarkannya. Kecuali Anda telah menghubungi “pembenci” yang maha tahu. Anda harus bisa membedakan pendapat amatir dari orang-orang dengan pengalaman profesional dan hidup dan mendengarkan yang terakhir. Kemudian perbaiki kesalahannya, yaitu mengedit gaya dan aksesibilitas presentasi. Saran editor sangat berguna. Paling sering, dia menerima produk mentah dengan banyak kesalahan. Tugasnya adalah memperbaiki kekurangan dan membuat teks yang kompeten secara gaya dan ringan. Kadang-kadang bisa sangat tajam dan kasar. Sebab keberhasilan akhir sebuah buku sangat bergantung pada hasil karyanya. 5. Dengarkan diri Anda sendiri – apakah itu milik Anda atau bukan? Keberhasilan sebuah esai bergantung pada kemampuan penulis dalam membawa pembaca ke pusat peristiwa. Orang-orang tidak peduli dengan kesulitan yang Anda alami saat kecil. Jika Anda bisa membuat pembaca merasakan apa yang terjadi dan mengambil hikmahnya, maka buku tersebut akan sukses. Pertanyaan lainnya adalah apakah Anda dapat melakukan ini dengan biaya terjangkau sebagai seorang penulis. Anda perlu mendengarkan suara hati Anda. 6. Teruslah menulis apapun yang terjadi Popularitas adalah hasil kerja keras memperbaiki kesalahan. Menjadi seorang penulis sangatlah sulit. Tidak semuanya bergantung pada kerja keras dan “pelatihan”. Anda bisa duduk minimal 6 jam dengan laptop dan perekam suara, namun hasilnya akan menjadi pekerjaan yang membosankan. Keinginan menulis tidak selalu sejalan dengan bakat seseorang. Jika Anda berusaha, meningkatkan keterampilan, banyak membaca, lebih banyak menulis, dan mencoba gaya yang berbeda, maka peluang Anda untuk mencapai kesuksesan meningkat secara signifikan. 7. Buatlah nama samaran Penulis dengan nama yang indah lebih mudah diingat. Cara membuat nama panggilan:

Tentukan bagian nama mana yang ingin Anda tinggalkan, misalnya Alexander - San. Pilih nama yang sesuai dengan genre. Untuk penulis bergaya fiksi, inisial lebih cocok, dan untuk pencipta karya sastra, nama “lembut” yang terdengar indah. Munculkan beberapa nama samaran yang indah dan luangkan waktu untuk mempelajarinya masing-masing paling kamu sukai.

8. Cobalah untuk mempublikasikan kreasi Anda Menerbitkan buku membutuhkan banyak uang. Bahkan setelah menjalani seleksi pekerjaan yang ketat dan penyesuaian gaya, tidak ada yang bisa memberikan jaminan pengembalian biaya. Selain itu, karya pendatang baru diterbitkan dalam edisi kecil. Oleh karena itu, editor menyarankan untuk memulai dengan jejaring sosial dan platform online khusus. Penerbitan elektronik menyelamatkan penulis dari beberapa tahap tersandung: ia dapat menjangkau lingkaran pembacanya dan menguji berbagai tahap karya sastra. JK Rowling menerima 8 penolakan sebelum menerbitkan naskahnya tentang Harry Potter, dan penerbit Austria menemukan karya E. L. James "Fifty Shades of Grey" di forum fiksi penggemar.

9. Adakan malam sastra karya Anda Cara lain untuk menemukan pembaca Anda dan mendengarkan pendapat para kritikus adalah dengan berpartisipasi dalam malam karya sastra. Pertama, Anda harus menghadiri acara penulis terkenal, mengenal “elit sastra”, dan mendengarkan topik terkini. Malam itu mengikuti dua skenario: penggemar membaca karya favorit penulis, atau sang "idola" sendiri yang membacakan karya baru. Pertemuan juga dipraktikkan di mana penulis menulis arah yang berbeda. Pada acara semacam itu, calon pencipta berbagi sketsa mereka dan mendengarkan pendapat para profesional, termasuk kritikus sastra. Untuk menjadi seorang penulis yang Anda butuhkan bakat yang hebat

dan disiplin diri. Anda perlu memahami dengan jelas jenis prosa apa yang ingin Anda dapatkan, memiliki contoh di depan mata Anda dan mengikutinya. Hal tersulit bagi seorang penulis adalah menyelesaikan karyanya. Hal ini tidak dapat dilakukan tanpa kesabaran. Semua buku yang benar-benar bagus memukau dengan kredibilitasnya. Seolah-olah pembaca mengalami sendiri semua peristiwa dan emosinya. Hanya penulis yang baik yang bisa memberikan semua ini kepada orang-orang.

Jika Anda ingin menulis novel dalam tiga bagian, tetapi tidak tahu harus mulai dari mana, duduk saja dan mulai menulis. Inilah nasehat utama yang bisa diberikan kepada seorang pemula. Ini mencakup tidak hanya menciptakan karya, tetapi juga membuat buku harian, blog, surat kepada orang-orang terkasih, dll. Tidak perlu menggambarkan peristiwa secara kronologis. Seorang penulis adalah pencipta! Pertama Anda bisa memikirkan bagian akhirnya, dan kemudian ceritanya sendiri. Cobalah untuk menggunakan metafora dan perbandingan yang tidak terduga saat membuat karya. Sangat sulit untuk mengingat lebih dari tiga karakter. Oleh karena itu lebih baik untuk berkreasi masing-masing dari mereka. Nama-nama harus dipilih yang berbeda satu sama lain, tetapi pada saat yang sama mencirikan karakternya. Karya dengan akhir yang tidak terduga akan terpatri kuat dalam ingatan dan membangkitkan banyak emosi. Jika tidak memungkinkan untuk menggunakan jasa korektor, lebih baik memberikan karya tersebut kepada teman dan kenalan, tetapi lakukan secara anonim untuk mendapatkan penilaian yang obyektif.

Beginilah cara Stephen King menciptakan karya-karyanya. Penulis perlu memiliki dua salinan karyanya: draf dan versi selesai. Yang pertama harus diciptakan tanpa bantuan siapa pun di balik pintu tertutup. Butuh waktu untuk mengubah semua pemikiran yang diungkapkan menjadi sebuah karya. Saat itu, penulis menyarankan untuk mengubah total jenis kegiatan atau pergi berlibur. Buku harus disimpan setidaknya selama enam minggu dalam kotak tertutup Setelah waktu yang ditentukan, koreksi teks pertama dilakukan: semua kesalahan ketik dan ketidakkonsistenan diperbaiki. Tujuan utama membaca ulang karya tersebut adalah untuk memahami apakah teks tersebut benar-benar terhubung. Rumus naskah salinan kedua = Versi pertama - 10%. Baru setelah mencapai proporsi ini barulah buku tersebut sampai ke meja korektor.

Cara cepat ingin menulis jika renunganmu telah meninggalkanmu

Inspirasi bisa meninggalkan siapa saja. Apa yang harus dilakukan dalam hal ini:

Apakah Anda khawatir dengan pertanyaan yang menarik? Cobalah untuk memahaminya sendiri dan bantu orang lain melakukan hal yang sama. Stephen King merekomendasikan menulis untuk satu pembaca yang ideal. Bukan kebetulan bahwa buku-buku yang sampai kepada kita sejak zaman dahulu adalah surat untuk satu orang (“Untuk Dirinya Sendiri” M. Aurelius Tidak ada sketsa yang buruk. Tugas penulis adalah memoles teks dengan baik. Sumbernya bisa apa saja. Inspirasi bisa datang kapan saja. Cobalah untuk meraihnya dan menggunakannya secara maksimal, lalu kerjakan hasilnya. Nuansa lain: inspirasi datang saat bekerja 110%. Tulis tentang apa yang menarik minat Anda secara pribadi. Kemudian orang lain akan menemukan sesuatu yang familier dalam apa yang tertulis.

Kembangkan selalu bakat sastra Anda

Tugas penulis bukanlah menciptakan ide, tapi mengenalinya. Tidak ada Gudang Ide atau Pulau Terlaris. Ide-ide bagus muncul begitu saja. Tugas penulis adalah mengenalinya. Ketika seorang penyair menulis, ia menciptakan esai untuk dirinya sendiri, ketika ia mengoreksinya, ia menciptakannya untuk pembaca. Pada saat ini, penting untuk menghapus semua yang tidak perlu. Maka karyanya akan menjadi menarik bagi pembaca lain kosakata. Tapi dengan membaca. Kamus ejaan Lebih baik meletakkannya di rak alat. Stephen King percaya bahwa pekerjaan apa pun bisa hancur jika Anda menambahkan banyak kata-kata panjang ke dalamnya. Penulis harus mengungkapkan pemikirannya dengan cepat dan langsung. Deskripsi yang baik adalah kunci sukses. Ini adalah keterampilan yang diperoleh yang hanya dapat dipelajari dengan banyak membaca dan menulis. Deskripsi adalah visualisasi suatu benda, tokoh, benda, yang diawali dengan perkataan pengarang dan harus diakhiri dengan imajinasi pembaca.

Bagaimana menjadi penulis anak yang baik

Membuat buku untuk anak-anak adalah kegiatan yang modis namun sulit. Persepsi seorang anak tidak sama dengan persepsi orang dewasa. Mereka tidak membutuhkan buku-buku yang modis, tetapi buku-buku yang menarik. Penyair buku anak-anak memikul tanggung jawab yang besar. Tidak boleh ada kekerasan, kekejaman, atau intimidasi. Jiwa anak belum terbentuk sehingga sulit memahami ironi dan sarkasme. Penulis anak-anak harus mengetahui dengan jelas audiensnya. Semakin muda dia, semakin sederhana ceritanya dan karakter yang lebih cerah. Anak-anak memahami dongeng dengan baik, dan anak-anak yang lebih besar memahami cerita yang rumit.

Saya ingin menjadi penulis terkenal, bagaimana mencapainya

Pastikan Anda benar-benar ingin menjadi seorang penulis dan bersedia berupaya mewujudkannya. Tanpa rasa percaya diri, akan sangat sulit untuk maju membaca sebanyak-banyaknya. Cerita pendek alternatif dengan mahakarya yang serius. Ini akan memperluas kosakata Anda secara signifikan. Tulis cerita 10 halaman dalam 10 hari. Gunakan imajinasi Anda sepenuhnya. Buatlah buku harian untuk "buku terlaris" masa depan Anda dan isi satu halaman di dalamnya setiap hari. Tidak peduli apakah itu fiksi atau dokumenter. Buku harian diperlukan untuk mengasah kemampuan Anda. Mempresentasikan kreasi Anda kepada masyarakat umum. Anda dapat mulai mempromosikan buku Anda sendiri, melalui Internet. Dengarkan kritik yang membangun. Tuliskan tesis pendek untuk diri Anda sendiri dan tinggalkan di tempat yang terlihat pahlawan sejati dan jatuh cinta dengan karakter Anda. Tulis tentang segala hal yang menarik minat Anda!

1 319 0
Halo! Pada artikel ini kita akan membahas tentang harus mulai dari mana jika Anda ingin mewujudkan diri Anda dalam seni menulis, bagaimana mencapai kesuksesan di bidang ini dan nasihat apa yang diberikan oleh para hiu pena terkenal dunia modern, di mana kecerdasan buatan telah diterapkan sepenuhnya kehidupan manusia, orang terus membaca buku. Apa yang harus dilakukan jika Anda ingin berdiri di sisi lain dunia yang indah ini? Pertanyaan utama yang muncul adalah bagaimana menjadi seorang penulis, keterampilan apa yang perlu Anda miliki, mulai dari mana, dan bagaimana cara mengejutkan pembaca masa depan Anda? Apa yang disembunyikan oleh profesi penulis?

Selain bakat bawaan untuk mengungkapkan pikiran secara kompeten dan menarik, Anda juga perlu memiliki keinginan, ketekunan, daya tahan, ketekunan, kerja keras dan keinginan untuk mendidik diri sendiri.

Untuk menjadi seorang penulis, Anda perlu mengetahui dasar-dasar seni:

1. Putuskan genre di mana Anda akan menginvestasikan jiwa Anda.
2. Buat jadwal kerja. Penulis memiliki preferensi masing-masing - ada yang berkreasi di malam hari dalam keheningan total, ada yang membutuhkan musik, dan ada yang perlu berada di tengah keramaian untuk menciptakan karya agung. Setelah Anda memutuskan jadwal Anda sendiri, tubuh Anda akan menyesuaikan diri dan semuanya akan berjalan seperti biasa.
3. Membaca untuk menulis. Aturan ini sangat penting bagi seorang penulis pemula - saat membaca, menganalisis apa yang tertulis, mempelajari struktur pemikiran penulis lain, mengambil inspirasi, membuat asumsi tentang apa yang ditulis.
4. Menjadi penjelajah sejati. Perhatikan hal-hal kecil, pecahkan teka-teki, lihat sekeliling, detailkan apa yang Anda lihat.
5. Simpan dan bawalah buku harian atau perekam suara di mana Anda akan menuliskan pemikiran Anda sendiri, pernyataan orang lain, kesan tentang apa yang Anda lihat, dll. Ambil foto, sketsa, sketsa - semua ini akan membantu dalam pekerjaan menulis selanjutnya.
6. Dapatkan inspirasi dari orang-orang yang berpikiran sama - bertukar informasi dan ide. Jangan takut dikritik, itu hanya membantu Anda menjadi lebih baik.

Ketika tahapan-tahapan awal bagi seorang penulis pemula telah terbentuk, muncul pertanyaan selanjutnya – bagaimana cara menuangkan inspirasi dalam bentuk tulisan dengan kompeten?

Tips dasar saat menulis karya pertama Anda:

• menarik perhatian pembaca dengan perasaanmu sendiri dan emosi melalui prisma yang akan Anda gunakan untuk menulis karya tersebut;
• memikirkan dengan cermat strukturnya dan memutuskan dari orang mana dialog dengan pembaca akan dilakukan;
• menggunakan kata-kata sederhana, jangan memelintir kalimat atau membuatnya terlalu panjang;
• atur dinamika dengan kata kerja, waspadai kata sifat yang tidak perlu;
• ungkapkan pikiran Anda dengan benar dan jelas;
• gunakan kamus;
• menulis seolah-olah terakhir kali, berikan seluruh kekuatanmu pada masalah ini;
• menanggung penolakan;
• curahkan setidaknya 5 jam seminggu untuk bisnis Anda;
• jangan takut untuk mengajari pembaca melalui tulisan, lakukan saja secara halus melalui lirik/humor.

Menulis, seperti kita ketahui, sama sekali tidak seperti yang terlihat oleh orang-orang yang jauh dari panggilan tersebut. Ini pekerjaan kolosal, yang membutuhkan banyak usaha dan kesabaran dari penulis.

Apa yang harus ditulis dan bagaimana memilih genre

Menjadi seorang penulis saat ini tidaklah sulit, tetapi untuk memulai dengan sukses, penting untuk menentukan ceruk yang akan ditempati oleh pekerjaan Anda. Kini pasar begitu ramai dengan berbagai penjuru sehingga mudah luput dari perhatian dan menghilang ditelan arus buku. Karena pasokan saat ini jauh melebihi permintaan. Sastra apa yang paling diminati? Pertanyaan ini dijawab oleh orang-orang yang disebut penerbit; mereka ada di setiap penerbit. Apakah mungkin untuk hanya mengandalkan statistik yang diberikan? Hanya sebagian!

Jadi pertama-tama, pikirkan tentang apa yang ingin Anda tulis.

Berbaikan secara mental potret psikologis pembaca. Jika konsepnya kabur dan Anda tidak dapat menentukan genre, tempatkan diri Anda pada posisi pembaca: apa yang ingin Anda baca? Jawaban ini akan menjadi titik awal untuk memulai.

Aturan utama penulis adalah “ tulislah apa yang kamu ketahui tentangnya"! Dokter tidak akan menyelesaikan membaca buku yang alur ceritanya ia temukan ketidakkonsistenan antara gejala dan pengobatan yang dijelaskan. Oleh karena itu, penting untuk menulis hanya tentang hal-hal yang benar-benar Anda pahami. Ini akan membantu Anda mendeskripsikan sepenuhnya perasaan, situasi, dan tindakan, sehingga membantu pembaca tenggelam sepenuhnya dalam cerita Anda. Dan kesuksesan, pada umumnya, terletak pada detailnya. Jika informasi yang diperlukan tidak ada, perhatikan materinya, baca literatur yang relevan, dan dapatkan informasi dari spesialis yang berkualifikasi.

Genre paling populer saat ini:

• tasawuf;
• sandiwara sensasi;
• detektif;
• fantasi.

Tidak ada permintaan terhadap sastra anak-anak di pasar buku, jadi ada baiknya memikirkan bagaimana menjadi penulis anak-anak. Untuk arah ini Anda perlu memiliki imajinasi dan mencintai anak-anak. Seperti yang Anda ketahui, penulis buku anak-anak sering kali adalah orang tua yang penuh kasih sayang yang mengarang dan menceritakan dongeng untuk anak-anaknya.

Bagaimanapun, tulislah tentang apa yang Anda sukai. Berpikir, mencari, mengembangkan, tetapi melakukannya dengan senang hati. Buku terlaris tidak dilahirkan di bawah tekanan.

Keterampilan dan kemampuan penulis

Jadi, bagaimana memulainya sebagai penulis, dan kami telah menemukan genre yang disukai. Keterampilan dan kemampuan apa, selain bakat dan keahlian, yang harus dimiliki seorang penulis?

1. Gaya yang bagus. Itu harus mudah dibaca, hidup dan bermanfaat. Sebuah panduan luar biasa disajikan oleh Nora Gal, “Firman Yang Hidup dan Mati,” untuk mempelajari dan meningkatkan kemampuan menulis.
2. Mampu mengungkapkan pikiran sendiri secara kompeten, jelas, runtut dan menarik.
3. Miliki gaya presentasi yang orisinal.
4. Menulis itu mengasyikkan dan mengasyikkan bahkan tentang hal-hal yang membosankan;
5. Miliki tulisan tangan yang indah namun sederhana.
6. Miliki keterampilan mengamati, penuh perhatian, memperhatikan hal-hal kecil.
7. Mampu bekerja dengan fantasi dan imajinasi.
8. Miliki selera humor.
9. Mampu menarik kesimpulan yang logis.
10. Mampu menganalisis peristiwa dan fenomena, teks tertulis orang lain.

Seorang penulis harus memiliki tujuan, tahan stres, disiplin dan dengan tulus mempercayai setiap kata yang diucapkannya.

Bagaimana menjadi penulis terkenal

Untuk menjadi penulis terkenal, Anda harus bekerja keras. Semua penulis hebat memulai dari yang kecil, ada yang menulis secara gratis, ada juga yang menerbitkan dengan biaya sendiri. Kerja keras, kemauan keras, dan hasrat yang membara harus berjalan lancar untuk mencapai hasil yang positif.

Aturan dasar untuk penulis terkenal masa depan:

1. Bekerjalah setiap hari, tulislah hanya topik yang Anda minati. Biarkan mengalir ke dalam cerita pendek. Belajarlah untuk mendistribusikan dengan bijak waktu sendiri– perbaiki apa yang Anda tulis di bagian paling akhir.
2. Pilihlah nama panggilan yang mudah diingat dan mudah diingat. Nama samaran adalah teman ketenaran.
3. Posting karya kecil di blog, grup, jejaring sosial. Penggemar adalah awal dari kesuksesan.
4. Jangan menolak untuk bekerja sama dengan publikasi, tidak peduli seberapa besar skala opsi yang diusulkan.
5. Jangan malu untuk menunjukkan diri dan menawarkan. Dengan menyembunyikan pekerjaan Anda, Anda bisa tetap duduk di rumah di depan komputer. Jika Anda masih belum bisa menerbitkannya, carilah bantuan di Internet; kini ada banyak badan amal sastra yang mendukung penulis.
6. Jangan menyerah dan jangan menyerah. Kritik memang tidak menyenangkan, namun jika membangun hanya akan bermanfaat. Penilaian apa pun, bahkan negatif, mengarahkan kita ke sana cara yang benar. Hari ini bagus, dan besok lebih baik lagi!

Para penulis terkemuka dunia juga berbagi cara menjadi penulis populer dan cara menulis buku yang berkesan dan cemerlang.

Raja Horor yang Terkenal Stephen Raja menyajikan kepada dunia sejumlah besar buku terlaris. Dia memberikan pedoman dalam Cara Menulis Buku untuk membantu penulis mencapai sasaran.

Kiat utamanya:

• deskripsi harus dimulai di kepala Anda dan berakhir di imajinasi pembaca;
• selalu berusaha menulis lebih baik, ingat tentang kata keterangan;
• biarkan meja berdiri di sudut dan setiap kali Anda duduk untuk bekerja, ingatkan diri Anda mengapa meja itu berdiri di sudut dan bukan di tengah ruangan;
• Sederhana saja: jika Anda tidak meluangkan waktu untuk membaca, sebaiknya jangan menulis.

Ray Bradbury berbagi tips dalam bukunya, Zen in the Art of Writing.

Poin utama dalam penilaiannya:

• hanya membaca literatur yang berfokus pada persepsi warna, gambar, bentuk dan skala global;
• Perlakukan ide dan pemikiran Anda seperti kucing - biarkan mereka mengikuti Anda.

Penulis fiksi ilmiah Inggris terkenal Neil Gaiman menekankan rekomendasi berikut:

• jangan berhenti menulis, terus-menerus mencari kata-kata yang cocok dan menuliskannya;
• jangan menyerah pada apa yang Anda mulai, selalu bawa segala sesuatunya sampai pada kesimpulan logisnya;
• melakukan penyesuaian pada karya Anda, seringkali untuk keadaan teks yang ideal perlu ditunda untuk sementara waktu;
• baca teks Anda seolah-olah baru pertama kali, perlakukan secara objektif;
• kembangkan kecerdasan Anda dan nikmatilah;
• tulislah teks Anda dengan tulus, baiklah dan ingatlah bahwa kepercayaan pada kemampuan dan pekerjaan Anda pasti akan mewujudkan impian Anda yang paling berharga.

Tandai Twain membagikan sorotannya yang terkenal:

• coba gunakan "sialan" alih-alih kata "sangat", editor akan mencoretnya dan teks Anda akan menjadi persis seperti yang Anda inginkan;
• ide datang kepada semua orang, namun tidak semua orang mampu mengungkapkannya;
• Karya besar dinilai dari substansi dan gaya penulisannya, bukan dari tata bahasanya.

Ernest Hemingway berbagi rahasia pemikirannya sendiri:

• ketenaran membutuhkan bakat besar, disiplin diri, hati nurani, kecerdasan, tidak mementingkan diri sendiri dan kemampuan untuk bertahan hidup;
• Anda perlu melihat kata-katanya seolah-olah Anda belum pernah melihatnya sebelumnya;
• keberhasilan sebuah buku terletak pada kredibilitas dan realitasnya, ketika pembaca menyelesaikannya dengan perasaan bahwa semua itu terjadi padanya;
• tidak ada peretasan.

Penulis Amerika Kurt Vonnegut berbagi rahasia utama bagi para pengikut cerita pendek:

• Jangan buang waktu pembaca;
• setiap tokoh dalam cerita pasti menginginkan sesuatu, apapun yang terjadi;
• biarkan permulaannya mendekati kesimpulan logisnya;
• kalimatnya tidak boleh kosong;
• menciptakan pahlawan yang mudah dipahami oleh pembaca;
• menulis untuk satu pembaca;
• jangan mengejar intrik, berikan semuanya kepada pembaca sekaligus;
• biarkan sesuatu yang buruk terjadi pada pahlawanmu.

• tulislah buku yang akan Anda baca sendiri;
• Anda tidak perlu mengetahui cerita buku Anda sampai akhir, biarkan semuanya berjalan sebagaimana mestinya;
• jangan takut bereksperimen dengan presentasi, pembaca lebih pintar dari yang Anda kira;
• jika Anda sama sekali tidak ingin menulis, setel pengatur waktu ke 1 jam dan duduklah untuk bekerja; jika setelah sinyal Anda merasakan keengganan yang sama, istirahatlah.

Masih banyak lagi video tutorial dari penulis terkenal di mana mereka terbagi rahasiamu sendiri kepopuleran. Anda mengerti maksudnya. Prinsip utamanya adalah menghormati karya dan pembaca. Kembangkan tulisan tangan dan gaya Anda sendiri!

Cara menerbitkan buku

Ketika semuanya sudah berjalan lancar, naskah pribadi yang besar sudah siap, penulis telah mengatasi semua keraguan tentang karyanya, pertanyaan utama berikutnya muncul - bagaimana cara menerbitkan buku itu? Tentu saja penulis mengharapkan respon positif dari redaksi saat mempresentasikan karyanya. Tapi Anda harus bersiap untuk apa pun.

Para editor biasanya mempertimbangkan naskah secara panjang dan hati-hati. Hasilnya tentu saja tidak selalu positif, ya, setiap orang tidak bisa menjadi penulis yang baik, sehingga terkadang ia harus menyadari hal ini pada waktunya dan mengambil jalan yang benar.

Para redaksi seringkali memberikan jawaban kering bahwa artikel tersebut tidak memberikan manfaat materi (kepentingan komersial). Tidak perlu putus asa! Ya sayang sekali, mereka tidak menghargainya, mungkin mereka menyia-nyiakan kebahagiaannya! Namun Anda dapat memahami para editor; menerbitkan buku adalah proposisi yang mahal, jadi mereka ingin 100% yakin bahwa mekanisme tersebut akan bekerja secara maksimal!

Anda dapat menerbitkan buku dengan 3 cara:

1. Dengan mengorbankan penerbit (untungnya, kami punya banyak).
2. Atas biaya Anda sendiri. Jika penulis yakin dengan kualitas dan relevansi karyanya, tidak ada salahnya berinvestasi pada proyeknya sendiri.
3. Temukan sponsor yang akan mengevaluasi pekerjaan dan membayar jasa pencetakan. Jika berhasil, akan lebih baik mengembalikan sebagian uang yang dikeluarkannya kepada orang tersebut.

Sebaiknya pilih penerbit yang memiliki jaringan toko buku sendiri. Ini akan menyelamatkan penulis dari kekhawatiran dan sakit kepala yang tidak perlu. Seringkali, penulis yang bukunya telah diterbitkan menerima segudang karya mereka dan kemudian tidak tahu apa yang harus dilakukan dengan karya tersebut. Menjual literatur Anda sendiri bukanlah proses yang sederhana - toko buku, pada umumnya, tidak ingin berurusan dengan seorang penulis individu. Tetapi jika Anda mau, semuanya pasti akan berhasil!

Ketika pekerjaan Anda sudah berbentuk buku yang sudah jadi, tugas-tugas lain tidak lagi terasa sulit!

Tentu saja semua ini sangat sulit. Namun jika Anda serius, segalanya mungkin terjadi. Untuk memulainya, Anda dapat menguji pengalaman menulis Anda di pertukaran copywriting. Di sana Anda akan memahami apa yang menarik bagi anak muda saat ini, apa saja persyaratannya teks yang bagus ada. Untuk melakukan ini, kami menyarankan Anda membaca artikel:

Bagaimana bertahan di pasar seni

Saat Anda duduk di depan pena atau keyboard, Anda seharusnya tidak memimpikan biaya yang luar biasa. Anda dapat menerbitkan satu buku dan tetap menjadi seorang penulis yang brilian atau bekerja tanpa kenal lelah dan luput dari perhatian.

Sayangnya, saat ini sastra telah menjadi sebuah pasar, bisnis besar. Dan jalan menuju bisnis ini tidak terbuka untuk semua orang.

Penulis asing, pada umumnya, lebih sering dikenal bidang sastra. Bagaimana menjadi seorang penulis di Rusia agar tetap bertahan dalam seni ini? Pengalaman para penulis sukses kita menunjukkan bahwa di negara kita sulit, bahkan tidak mungkin, mendapatkan penghasilan hanya dari peredaran karya sendiri. Penulis cukup menggabungkan menulis dengan mengajar atau kegiatan lain yang menghasilkan pendapatan stabil.

Prinsip utama penulis adalah karya yang berasal dari hati, membentuk cinta. Namun bisnis ini memakan banyak waktu, sehingga penulis selalu dihadapkan pada pilihan sulit: menulis atau menghasilkan uang? Jika Anda butuh uang, tidak ada waktu untuk menulis, dan jika Anda menulis, tidak ada waktu untuk mencari uang.

Jangan takut pada apapun, dengarkan hatimu, kejar impianmu!

22 kesalahan yang dilakukan penulis baru

Artikel bermanfaat:

Saat ini di semua jenis sumber daya graphomaniac dan di jejaring sosial sangat populer daftar pendek nasihat tentang bagaimana menjadi seorang penulis. Secara pribadi, saya tidak dapat membayangkan bagaimana sepuluh paragraf seseorang secara ajaib dapat mengubah Anda menjadi seorang jenius dalam pena dan keyboard, tetapi lokomotifnya sudah semakin cepat, jadi sayang sekali jika tidak ikut-ikutan. Apa alasan popularitas postingan seperti itu? Mungkin manusia modern memandang sejumlah besar informasi dengan semakin buruk. Seseorang akan melihat ini sebagai gejala pemikiran klip, saya tidak tahu. Namun entah kenapa, jauh lebih nyaman bagi kita untuk membaca postingan yang berisi selusin tips daripada artikel dengan panjang yang sama, hanya membongkar salah satunya. Meskipun manfaat yang terakhir akan jauh lebih besar. Sayangnya, stereotip masih menahan kita, dan yang baru serta yang kompleks sangat sulit untuk dipahami, jadi mulai sekarang saya akan mencoba mengganti artikel untuk pemula dan hal-hal yang menuntut kedalaman, memerlukan pandangan dan persiapan tertentu.

Hari ini kita memiliki salah satu entri yang ringan dan tidak mengikat.

(atau pergi ke rumah sakit jiwa)

1. Membaca setiap hari. Lebih banyak lebih baik.

Pertama dan terpenting aturan penting(menurut saya, ini bahkan lebih penting daripada aturan nomor dua yang tak terbantahkan), yang menjadi awal mula penulis mana pun. Lagi pula, untuk belajar menulis, Anda perlu belajar (tentu saja), perhatikan bagaimana para master melakukannya. Argumen ini muncul di permukaan: kecuali buku bagus, tidak ada yang akan mengajari Anda cara menulis. Membaca memungkinkan Anda untuk: a) memperluas kosakata Anda hari demi hari; b) merasa nyaman di luar angkasa gaya artistik, mengadopsi cara bicara yang khas, yang sangat berbeda dari cara bicara biasanya; c) memperhatikan teknik para penulis ulung; d) menghabiskan waktu dengan menyenangkan dan bermanfaat.

Dan tentu saja, jangan lupa untuk selalu membawa buku catatan saat membaca (lihat poin 4) - tiba-tiba sebuah ide cemerlang muncul di benak Anda atau Anda ingin menuliskan kutipan.

2. Menulis setiap hari. Atau edit apa yang Anda tulis.

Aturan kedua sangat berguna dan cukup jelas. Bisakah Anda menjadi penulis jika Anda tidak menulis apa pun? Nah, Anda mengerti... Tidak diragukan lagi, teori adalah bagian terpenting dari keahlian apa pun, tetapi praktiknya seratus kali lebih penting! Oleh karena itu, ini adalah kebiasaan yang sehat penulis muda Menulis setiap hari harus menjadi kebiasaan. Tidak peduli apa pun - cerita atau bab lain dari novel, entri blog, atau buku harian pribadi. Yang utama adalah berlatih menulis setiap hari. Paling buruk, Anda dapat mengedit apa yang telah Anda tulis. Ini juga berguna dan juga mengembangkan pengertian kata-kata.

3. Membaca puisi.

« Untuk mengembangkan selera sastra yang baik, Anda perlu membaca puisi. Jika Anda berpikir bahwa saya mengatakan ini karena kesetiaan kepada guild, bahwa saya mencoba untuk memajukan kepentingan guild saya sendiri, Anda salah: Saya bukan anggota serikat pekerja. Faktanya adalah, sebagai bentuk ucapan manusia yang tertinggi, puisi bukan hanya cara yang paling padat, tetapi juga cara penyampaian yang paling padat. pengalaman manusia; ia juga menawarkan standar tertinggi untuk aktivitas linguistik apa pun - terutama di atas kertas. Semakin banyak kita membaca puisi, semakin kurang toleransi kita terhadap verbositas apa pun, baik dalam pidato politik atau filosofis, sejarah, ilmu sosial atau fiksi. Gaya yang baik dalam prosa selalu menjadi sandera bagi keakuratan, percepatan, dan intensitas singkat pidato puitis.<...>Tolong jangan salah paham: Saya tidak mencoba menghilangkan prasangka prosa. Kenyataannya adalah, secara kebetulan, puisi ternyata lebih tua daripada prosa dan dengan demikian jangkauannya lebih jauh. Sastra dimulai dengan puisi, dengan nyanyian seorang pengembara, yang mendahului tulisan-tulisan tentang kehidupan menetap».

« Izinkan saya menggambar karikatur di sini, karena karikatur tersebut menyampaikan maksudnya. Dalam kartun ini saya melihat seorang pembaca dengan kedua tangannya sibuk dengan buku terbuka. Di sebelah kiri ia memegang kumpulan puisi, di sebelah kanan - sejumlah prosa. Mari kita lihat yang mana yang dia lempar lebih dulu. Tentu saja, dia bisa menyibukkan kedua tangannya dengan banyak sekali prosa, tapi ini akan meninggalkan dia dengan kriteria yang meniadakan dirinya sendiri. Dan tentunya ia juga mungkin bertanya apa yang membedakan puisi yang bagus dan yang jelek, dan di mana jaminan bahwa apa yang dipegangnya di tangan kirinya benar-benar sepadan dengan usahanya. Pertama-tama, apa yang dia pegang di tangan kirinya, kemungkinan besar, akan lebih ringan daripada apa yang dia pegang di tangan kanannya. Kedua, puisi - seperti yang dikatakan Montale - adalah seni semantik yang tidak ada harapan, dan kemungkinan perdukunan di dalamnya sangat kecil. Pada baris ketiga pembaca akan mengetahui benda apa yang dipegangnya di tangan kirinya, karena puisi muncul dengan cepat dan kualitas bahasa di dalamnya langsung terasa. Setelah tiga baris dia dapat melihat apa yang dia pegang di tangan kanannya».

4. Simpan buku catatan.

Sungguh menakjubkan bagaimana hal sepele, omong kosong, dapat mengubah hidup Anda atau bahkan takdir Anda. orang yang menulis! Betapa brilian dan sederhananya ide bagus dan pikiran muncul di benak kita di tempat yang paling tidak tepat? Dan berapa banyak dari mereka yang kemudian menemukan kehidupan di atas kertas dan menjangkau pembaca? Tidak sebanyak itu, bukan? Di sinilah notepad akan berguna! Banyak remaja putra yang percaya diri mengandalkan sepenuhnya pada ingatan mereka yang kuat, untuk beberapa alasan mereka percaya bahwa mereka tidak akan melewatkan satu pun pemikiran cemerlang, tidak satu pun pandangan sekilas yang terlintas di benak mereka jauh dari meja. Jadi mereka berjalan dengan ringan, dengan keyakinan bahwa segala sesuatunya telah tertulis. Namun begitu Anda duduk di depan selembar kertas kosong, semua pikiran yang tersimpan rapi dalam ingatan Anda tiba-tiba menguap entah kemana! Dan Anda tidak dapat melihatnya. Atau mungkin hal itu tidak terjadi sama sekali? Tidak, benar, memang benar! Pada hari Senin, dalam perjalanan pulang, saya menemukan ini!.. Saya hanya berharap saya dapat mengingatnya... Dan pemuda malang itu harus mengunyah pensil, memeras jus lemon dari dirinya sendiri, rewel, buatlah di sini dan sekarang, dia sudah duduk di meja dan bersiap-siap, dia harus menulis, tetapi tidak ada kesegaran - saya benar-benar lupa semuanya. Segala hal yang masuk akal, baik hati, abadi yang begitu menggairahkan jiwa kemarin sebelum makan siang. Sayang sekali? Tentu saja! Saat itulah Anda membutuhkan buku catatan.

Dapatkan buku catatan, aku serius. Dan Anda akan terkejut betapa banyak hal menarik dan penting yang Anda lupakan! Seorang penulis bukanlah ahli sulap bentuk kata; seorang penulis, pertama-tama, adalah seorang bijak, harta karun pengalaman hidup. Buku catatan akan sangat membantu dalam pekerjaan Anda, dan lain kali Anda akan duduk batu tulis kosong, Anda akan bingung bagaimana menuliskan semua pemikiran yang telah terkumpul rapat di buku catatan Anda di atas kertas.

5. Perjalanan.

Seperti yang Anda ketahui, kreativitas membutuhkan nutrisi emosional yang konstan. Menulis tanpa gairah, stres, atau inspirasi adalah hal yang sulit dan suram. Namun hidup manusia modern tidak berkontribusi terhadap semangat, dalam banyak hal membosankan dan monoton, dan emosi yang dimuntahkan jarang positif. Oleh karena itu, cara paling pasti untuk mengumpulkan muatan positif, menggoyahkan diri, dan mendapatkan kesan baru adalah dengan bepergian. Banyak penulis profesional, yang mampu secara finansial, sering dan rela bepergian keliling dunia. Aleksey Pekhov yang sama dan rekan penulisnya, tampaknya, tidak pernah berhenti bepergian sama sekali. Dan kita melihat detail perjalanan mereka (penampakan kota-kota yang jauh, adat istiadat dan moral) di buku-buku baru mereka.

Jadi sarannya sederhana: jangan menyangkal kenikmatan terbang atau berkendara ke suatu tempat, itu hanya akan menguntungkan kreativitas Anda.

6. Amati orang-orang.

Jika Anda masih berpikir bahwa para penulis menciptakan semua pahlawan yang sangat cerdas dan hidup dari awal secara menyeluruh, saya turut berbela sungkawa yang terdalam kepada Anda. Mereka mengatakan Sinterklas tidak ada, dan hidup lebih inventif daripada fantasi apa pun. Gambar-gambar yang biasa kita lihat sastra yang hebat, yang berhasil membuat kami jatuh cinta, paling sering bersifat kolektif, dan hampir selalu karakternya didasarkan pada kepribadian nyata. Mengapa terkejut? Bukankah kamu benar-benar punya teman yang setiap orang bilang “setidaknya berakting di film” (atau “setidaknya tampil di sirkus”)? Saya tidak akan pernah mempercayainya. Biasanya, orang-orang seperti itu diberkahi dengan ciri-ciri yang tidak biasa, segi kecerdasan dan karakter, serta ciri-ciri perilaku yang tidak terpikirkan oleh setiap penulis. Mereka tidak selalu eksentrik atau pelawak yang berisik; Ada juga orang pendiam yang sangat menghibur yang selalu menyembunyikan sesuatu dari semua orang. Anda tidak pernah tahu berapa banyak orang menarik yang ada! Oleh karena itu, jangan ragu untuk mengamati orang-orang yang menarik, tuliskan slogan dan mutiaranya, lalu ciptakan citra cemerlang dan karismatik atas dasar tersebut.

7. Kumpulkan cerita-cerita menarik.

Ya, ya, Anda akan terkejut, tetapi hidup juga merupakan penulis drama yang luar biasa dan terkadang mengeluarkan trik yang tidak Anda bayangkan dengan sengaja. Pastinya sesuatu yang tidak biasa pernah terjadi pada Anda setidaknya sekali. Hal ini juga terjadi pada orang lain. Jadi mengapa tidak menggunakan kisah nyata dan menarik sebagai dasar ceritanya? Dan jika dia benar-benar menakjubkan, tulislah novel! Jangan biarkan berliannya terbuang percuma! Bagi sebagian orang, hal ini mungkin terdengar meragukan, bagi sebagian orang pendekatan ini bahkan tampak remeh, tetapi banyak penulis yang melakukan hal itu. Mereka mengumpulkan cerita-cerita yang tidak biasa dari orang lain, terinspirasi olehnya, dan bahkan menggunakannya sebagai dasar untuk buku mereka sendiri.

8. Eksperimen.

Saat pertama kali memulai perjalanan menulis, kita sering kali tidak mengapresiasinya. waktu yang indah, kami mencoba untuk memahaminya secepat mungkin, mewujudkan semua ide kecil dan akhirnya duduk untuk bentuk besar, untuk sesuatu yang mendasar yang dapat Anda tulis selama separuh hidup Anda. Dan kita kehilangan kesempatan berharga untuk mencoba diri kita sendiri ke arah yang berbeda. Tapi kami selalu berpikir: oh, saya masih punya waktu! Bagaimana jika tidak? Bagaimana jika besok ada kontrak dengan penerbit dan kemudian berjalan seperti biasa: satu buku setiap enam bulan dan satu bulan istirahat singkat? Eksperimen macam apa yang ada di sana! Jadi mumpung kamu baru mulai merasa nyaman di hutan ini, jangan ragu untuk bereksperimen, coba sendiri dalam berbagai genre dan bentuk. Apakah Anda menulis fiksi? Cobalah cerita detektif, atau ubah menjadi kisah cinta, tragedi, parodi. Apakah Anda terbiasa membangun plot dalam satu baris? Apakah tidak ada pilihan lain? Komposisi pita, titik dan inversi, bersifat sementara S e distorsi, Anda dapat memecahnya menjadi beberapa bagian dan mencampurkannya, hanya menyisakan dialog atau melakukannya tanpa dialog sama sekali... Tapi siapa tahu, pada akhirnya, tidak ada cukup pilihan?! Mengapa kita semua dalam bentuk prosa, tetapi dalam bentuk prosa? Cobalah menulis drama. Atau naskahnya. Ya, hanya Tuhan yang tahu apa yang akan terjadi, dan bakat apa yang akan Anda temukan secara tak terduga. Namun meskipun hal itu tidak berhasil dan Anda kembali ke awal, Anda masih memiliki pengalaman. Dan dia punya arti dalam bisnis kita.

9. Lihat di area gelap.

Nasihatnya agak filosofis. Bukan nasehat saja, melainkan pandangan tentang kreativitas dan sastra secara umum. Faktanya, karya tulis sudah ada sejak ribuan tahun yang lalu. Dan selama ini, orang telah menulis jutaan buku, menghasilkan jutaan cerita. Para penulis di masa lalu mencapai tingkat keringkasan dan desain verbal yang begitu tinggi, meninggalkan contoh-contoh epik, drama, dan lirik sehingga sangat sulit untuk menyamai dan mengulanginya. Hampir mustahil untuk dilampaui. Memang mungkin untuk mendaki gunung satu kali, tetapi membangun gunung yang sama di dekatnya, dan bahkan lebih tinggi lagi, tidak mungkin tercapai. Oleh karena itu, sejak awal abad ke-20, para penulis dan penyair berpindah ke wilayah yang sebelumnya masih tersembunyi. Sastra abad terakhir (modernisme dan postmodernisme) mengungkapkan kepada kita sesuatu yang baru, yang sebelumnya tidak diketahui - aliran kesadaran, realisme magis, interteks, eksperimen dengan bentuk dan waktu. Penulis modern terus mencari. Mereka mencari kemana-mana, bahkan terkadang sampai ke dalam lemari. Prosa Burroughs, Limonov, Palahniuk dan Bukowski dapat menimbulkan syok, mual dan jijik. Namun tidak peduli bagaimana Anda memperlakukan mereka, para penulis ini terus mencari, menjelajahi area gelap yang belum dijelajahi untuk mencari sesuatu yang baru. Saya mendorong Anda untuk mencari juga! Carilah sesuatu milik Anda sendiri, tidak seperti orang lain. Bertumbuh sebagai juru tulis biasa dalam sebuah seri buku adalah jalan seorang budak dapur, yang benar-benar terlupakan.

Olga, aku tidak ingin mengecewakanmu, tapi sepertinya aku harus mengecewakannya.

Mungkinkah menulis naskah lalu mengubahnya menjadi novel? Ya, tidak ada yang menghentikan Anda untuk mencoba, tetapi menurut saya, Frankenstein yang dihasilkan akan sangat jauh dari literatur yang serius.

Intinya adalah itu selama bertahun-tahun Saya sendiri adalah penganut setia gagasan bahwa sastra dapat ditulis dengan menggunakan metode penulisan skenario. Seluruh bagian “Kekuatan Plot” di blog hanya tentang ini. Namun semakin jauh, semakin banyak saya menulis dan membaca, semakin saya yakin akan hal sebaliknya. Ya, ada beberapa kesamaan, tetapi secara umum, sastra adalah satu hal, dan penulisan skenario adalah hal lain. Nah, tahukah Anda bahwa buku selalu diadaptasi untuk bioskop, volumenya ditulis ulang menjadi naskah pendek; sebaliknya, naskah tersebut tidak dijual sebagai produk mandiri di rak buku. Baca artikel “Kematian Struktur”, ada pemikiran saya tentang masalah ini.

Saran saya... Saran saya sederhana: perbanyak latihan, tulis cerita, baca yang besar-besaran fiksi, perhatikan cara pembuatannya. Dan seiring berjalannya waktu, Anda akan memahami bahwa sastra lebih dari itu, ini adalah tingkat kebebasan yang sama sekali berbeda. Tempat di mana Anda bisa menulis deskripsi atau kalimat sepuluh halaman di selembar kertas, di mana Anda bisa menulis tanpa tokoh utama, tanpa dialog, tanpa alur sama sekali. Sastra sama sekali tidak mendekati kerangka kaku yang Anda kenal dari karya penulisan skenario. Itulah sensasinya, itulah keuntungannya. Namun sebelum Anda menyadari kebebasan ini, Anda tidak dapat mulai menggunakannya. Gali ke arah ini.