1.1. แนวคิดพื้นฐาน ก่อนอื่น ให้เรากำหนดองค์ประกอบเชิงความหมายของแนวคิด "เพศ" และ "เพศ" และคำศัพท์ที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับแนวคิดเหล่านั้น ในวรรณคดีภาษาอังกฤษ แนวคิดของ "เพศ" และ "เพศ" ถูกกำหนดโดยคำว่า "เพศ" เพียงคำเดียว ในภาษารัสเซียคำว่า "เพศ" หมายถึง

พจนานุกรมสั้น ๆ ของคำศัพท์ทางวรรณกรรม

สแกน, OCR, ReadCheck - Poloz http://lib.rus.ec/

“พจนานุกรมคำศัพท์วรรณกรรมโดยย่อ / คู่มือสำหรับนักเรียนระดับมัธยมศึกษา”: “UCHPEDGIZ”; มอสโก; 1963

คำอธิบายประกอบ

“พจนานุกรมมีคำศัพท์ประมาณ 500 คำ ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วครอบคลุมช่วงแนวคิดทางทฤษฎีขั้นต่ำที่นักเรียนมัธยมปลายสามารถพบเจอได้ และเมื่อรวมกันแล้วประกอบขึ้นเป็นวงจรความรู้เกี่ยวกับทฤษฎีวรรณกรรมที่รู้จักกันดี

ผู้เขียน "พจนานุกรม" พยายามที่จะนำเสนอแนวคิดทางทฤษฎีอย่างกระชับและเข้าถึงได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ให้กับนักเรียนโดยจัดเตรียมตัวอย่างให้การประเมินบางอย่างและเชื่อมโยงพวกเขากับคำถามที่เกิดขึ้นในการศึกษาสมัยใหม่ วรรณกรรมโซเวียต- การใช้ “พจนานุกรม” โดยได้รับความช่วยเหลือจากครู นักเรียนสามารถขยายขอบเขตความรู้ทางทฤษฎีของตนเองได้”

L. I. Timofeev และ N. Vengrov

พจนานุกรมโดยย่อของข้อกำหนดทางวรรณกรรม

คู่มือสำหรับนักเรียนมัธยมศึกษาตอนต้น

จากผู้เขียน

“หากไม่มีทฤษฎี ก็ไม่มีประวัติศาสตร์ของวิชาใดวิชาหนึ่ง” คำพูดเหล่านี้ของ N. G. Chernyshevsky เกี่ยวข้องโดยตรงกับศาสตร์แห่งวรรณคดี ความมั่งคั่งทางปัญญาและการศึกษาทั้งหมดที่นวนิยายที่ศึกษาในโรงเรียนสามารถหลอมรวมได้อย่างสมบูรณ์ก็ต่อเมื่อนักเรียนมีวัฒนธรรมในระดับหนึ่งในการรับรู้งานวรรณกรรม: ความเข้าใจในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและวรรณกรรมคืออะไร คุณสมบัติหลักคืออะไร ความสำคัญทางสังคม วิธีการสร้างงานวรรณกรรมและควรวิเคราะห์อย่างไร กระบวนการวรรณกรรมพัฒนาอย่างไร

ภายใต้เงื่อนไขดังกล่าวเท่านั้นที่งานศิลปะและวรรณกรรมจะได้รับการรับรู้จากนักเรียนอย่างเพียงพอ

เห็นได้ชัดว่าความหมายก็คือ พื้นฐานทางทฤษฎีการรับรู้นิยายสำหรับโรงเรียนซึ่งไม่เพียง แต่ให้ความรู้ทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมขั้นต่ำแก่นักเรียนเท่านั้น แต่บางทีนี่อาจเป็นสิ่งสำคัญคือเตรียมพวกเขาให้พร้อมสำหรับการรับรู้วรรณกรรมอย่างอิสระนอกกำแพงโรงเรียน มันจะเกิดผลอย่างแน่นอนเมื่อโรงเรียนสำเร็จการศึกษาจากนักเรียนที่มีรสนิยมทางศิลปะและความรู้ที่พัฒนาแล้วซึ่งทำให้เขาเข้าใจนิยายอย่างลึกซึ้ง

ขณะเดียวกันปัจจุบันโรงเรียนของเราไม่มีหลักสูตรทฤษฎีวรรณกรรมหรือตำราเรียนที่จำเป็น ความรู้ทางวรรณกรรมและทฤษฎีขั้นต่ำที่นักเรียนออกจากโรงเรียนจะต้องเพิ่มขึ้นอย่างแน่นอน

หน้าที่ของสิ่งที่เรานำเสนอให้ผู้อ่านสนใจคือ “ พจนานุกรมฉบับย่อศัพท์วรรณกรรม" และเป็นการเติมเต็มช่องว่างนี้ในระดับหนึ่ง เป็นที่ชัดเจนว่า “พจนานุกรม” ไม่ได้แทนที่ในทางใดทางหนึ่งวิชาทฤษฎีวรรณกรรม เพราะไม่สามารถให้ได้ ระบบแนวคิด ความสัมพันธ์ ความเข้าใจด้านระเบียบวิธี

เขาควรขยายขอบเขตของแนวคิดทางทฤษฎีของนักเรียน ช่วยให้พวกเขาเข้าใจคำศัพท์ที่พวกเขาพบในบทความเชิงวิพากษ์และงานวรรณกรรมด้วยความช่วยเหลือจากครู และกระตุ้นความสนใจในประเด็นของทฤษฎีวรรณกรรม

พจนานุกรมประกอบด้วยคำศัพท์ประมาณ 500 คำศัพท์ โดยพื้นฐานแล้วครอบคลุมช่วงแนวคิดทางทฤษฎีขั้นต่ำที่นักเรียนระดับมัธยมปลายสามารถพบเจอได้ และเมื่อรวมกันเป็นวงจรความรู้เกี่ยวกับทฤษฎีวรรณกรรมที่รู้จักกันดี

ผู้เขียนพจนานุกรมพยายามที่จะนำเสนอแนวคิดทางทฤษฎีอย่างกระชับและเข้าถึงได้มากที่สุดสำหรับนักเรียน เพื่อยกตัวอย่าง ให้การประเมิน และเชื่อมโยงพวกเขากับคำถามที่เกิดขึ้นเมื่อศึกษาวรรณคดีโซเวียตสมัยใหม่ การใช้ "พจนานุกรม" โดยได้รับความช่วยเหลือจากครู นักเรียนสามารถขยายขอบเขตความรู้ทางทฤษฎีของตนเองได้

เมื่อพิจารณาถึงความอิ่มตัวของงานเกี่ยวกับทฤษฎีวรรณกรรมที่มีคำศัพท์จากต่างประเทศ ผู้เขียนจึงพยายามที่จะอธิบายคำศัพท์ ความหมาย และที่มาของคำ หรือค้นหาคำศัพท์ภาษารัสเซียที่ไม่คลุมเครือ คำศัพท์ต่างประเทศ (โดยอ้างอิงถึงการกำหนดภาษารัสเซีย) จะถูกทิ้งไว้เพื่อให้ผู้อ่านเมื่อพบพวกเขาในวรรณคดีสามารถค้นหาได้ในพจนานุกรม

เมื่อแก้ไขและเพิ่ม "พจนานุกรม" ความคิดเห็นและข้อเสนอแนะที่สำคัญที่แสดงในบทวิจารณ์จะถูกนำมาพิจารณาด้วย เพิ่มเติมเป็นของ พี.เอฟ. โรชชิน

ก

คำย่อ(จากภาษาละติน brevis - สั้น) - คำย่อในตัวอักษร คำพูดภาษาพูด,งานศิลปะ

ตัวอย่างเช่นจาก V. Mayakovsky:

วี เซ กะ กะ

ปีที่สดใส

เหนือแก๊ง

บทกวี

ผู้คว้าและการเผาไหม้

ฉันจะยกคุณขึ้น

เช่นเดียวกับบอลเชวิค การ์ดปาร์ตี้,

ทั้งหมดร้อยเล่ม

หนังสือปาร์ตี้

เซ กา กา (TsKK)- แทน คณะกรรมการควบคุมกลาง; การ์ดปาร์ตี้- แทน การ์ดปาร์ตี้
ย่อหน้า(จากภาษาเยอรมัน Absatz) - ส่วนหนึ่งของข้อความจากการเยื้องหนึ่งเส้นสีแดงไปยังถัดไป ตัวอย่างเช่นสอง ย่อหน้าในเรื่องราวของ L. N. Tolstoy เรื่อง "The Bone":
Vanya หน้าซีดแล้วพูดว่า:

“ไม่ ฉันโยนกระดูกออกไปนอกหน้าต่าง”

และทุกคนก็หัวเราะและ Vanya ก็เริ่มร้องไห้
อัตชีวประวัติ(จากรถยนต์ gr. 1 - ตัวฉันเอง, ประวัติ - ชีวิต, กราฟโอ - การเขียน) - คำอธิบายชีวิตของใครบางคน ในนิยาย อัตชีวประวัติเรียกว่าเป็นงานที่ผู้เขียนบรรยายถึงชีวิตของเขา

เช่น อัตชีวประวัติตัวอย่างเช่นผลงานของ V.V. Mayakovsky "I Myself"

อัตชีวประวัติเป็นงานศิลปะที่ผู้เขียนใช้เหตุการณ์จากชีวิตส่วนตัวของเขาเป็นวัตถุ (เช่น อัตชีวประวัติเรื่องราวโดย A. M. Gorky "วัยเด็ก", "ในผู้คน", "มหาวิทยาลัยของฉัน")
ลายเซ็นต์(จาก gr. autos - ตัวฉันเอง, Graphō - ฉันเขียน) - ต้นฉบับของงานที่เขียนโดยผู้เขียนเอง, จดหมาย, คำจารึกในหนังสือ ฯลฯ ลายเซ็นต์เรียกอีกอย่างว่าลายเซ็นที่เขียนด้วยลายมือของผู้เขียน

ลายเซ็นต์คนที่ดี ( รัฐบุรุษนักวิทยาศาสตร์ นักเขียน) จะถูกรวบรวม ศึกษา และจัดเก็บอย่างระมัดระวัง สถาบันวิทยาศาสตร์, พิพิธภัณฑ์, คลังเก็บเอกสารของรัฐ

ดังนั้นที่สถาบันลัทธิมาร์กซิสม์-เลนินภายใต้คณะกรรมการกลางของ CPSU พวกเขาจึงรวบรวม ศึกษา และจัดเก็บ ลายเซ็นต์ Marx, Engels, Lenin และเผยแพร่ผลงานคลาสสิกของลัทธิมาร์กซิสม์ตรวจสอบกับ ลายเซ็นต์

ลายเซ็นต์ A. S. Pushkin ถูกรวบรวมศึกษาและเก็บรักษาที่สถาบันวรรณคดีรัสเซียของ Academy of Sciences ของสหภาพโซเวียต ลายเซ็นต์ A. M. Gorky - ในเอกสารสำคัญของ A. M. Gorky ที่สถาบันวรรณกรรมโลก A. M. Gorky ของ Academy of Sciences ของสหภาพโซเวียต
สุนทรพจน์ของผู้เขียน(จากภาษาละติน au (c) tor - ผู้สร้าง) - คำที่ผู้เขียนโดยตรงจากตัวเขาเองอธิบายลักษณะตัวละครของเขาประเมินการกระทำของพวกเขาอธิบายเหตุการณ์การตั้งค่าภูมิทัศน์

บางครั้ง คำพูดของผู้เขียนในงานไม่เกี่ยวข้องกับตัวละครและเหตุการณ์ในเรื่อง ในการดังกล่าว ลิขสิทธิ์,หรือมิฉะนั้น โคลงสั้น ๆ การพูดนอกเรื่องผู้เขียนแสดงความคิด รายงานความรู้สึก อธิบายและเสริมการเล่าเรื่อง

สุนทรพจน์ของผู้เขียนในรูปแบบของการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ที่เต็มไปด้วยความรู้สึกและความคิดที่ลึกซึ้งเราพบใน N.V. Gogol เช่นในงานของเขา "Dead Souls": การสะท้อนถึงจุดประสงค์และชะตากรรมของนักเขียน ("ผู้เขียนมีความสุข ... " ) เกี่ยวกับชะตากรรมของรัสเซีย (“ ไม่อย่างนั้นคุณก็เช่นกัน Rus '... ) ฯลฯ เป็นที่รู้จัก การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆในนวนิยายของ A. A. Fadeev "The Young Guard" พร้อมความคิดของผู้เขียนเกี่ยวกับวัยเด็กของ "เด็กชายที่มีหัวใจนกอินทรี" เกี่ยวกับมิตรภาพเกี่ยวกับมือของแม่ ฯลฯ

ขอบคุณ คำพูดของผู้เขียนผู้อ่านพร้อมทั้งตัวละครในงานยังจินตนาการถึงภาพลักษณ์ของผู้แต่ง ผู้บรรยาย (ดู) ซึ่งบางครั้ง เช่น ใน “Dead Souls” ก็ช่วยเสริมภาพอื่นๆ ของงาน และช่วยให้เข้าใจเนื้อหาได้ดีขึ้น .

ความมีน้ำใจเช่นเดียวกับสัญลักษณ์ (q.v. ) มันเป็นปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมชนชั้นกลางชนชั้นสูงในยุคของการสลายและการเสื่อมถอย แต่ไม่เหมือนกับสัญลักษณ์ที่ละทิ้งเวทย์มนต์และพยายามสร้างภาพลักษณ์ที่เป็นรูปธรรมของวัสดุและ โลกธรรมชาติความรู้สึกที่เรียบง่ายของมนุษย์ ฯลฯ อย่างไรก็ตามลัทธิปัจเจกนิยมสุดโต่งของ Acmeism นำไปสู่ความจริงที่ว่าโลกแห่งบทกวีของตัวแทนนั้นยากจนและมีข้อ จำกัด มากซึ่งห่างไกลจากชีวิตจริง

การพูดในแถลงการณ์ทางวรรณกรรมต่อต้านสัญลักษณ์ (ดู) พวก Acmeists เช่นเดียวกับ Symbolists เป็นผู้ที่นับถือทฤษฎี "ศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะ" (ดู) ความคิดสร้างสรรค์แบบปัจเจกบุคคลของพวกเขายังห่างไกลจากชีวิตสาธารณะ เป็นคนต่างด้าวและเป็นศัตรูกับผู้คน

หลังการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่เดือนตุลาคมกลุ่ม ผู้มีความชำนาญแตกสลาย
กายกรรม(จาก gr. akrostichon - บรรทัดสุดขีด) - บทกวีที่ตัวอักษรเริ่มต้นของบรรทัดประกอบเป็นชื่อหรือนามสกุลของบุคคลคำหรือทั้งวลี ตัวอย่างเช่น:
ลวันสีฟ้า

คุณออกไปข้างนอกออกไป

เอ็นเงาต่อหน้า

กเอ็กซ์! ซ่อนเรา
จากอักษรตัวแรกของบรรทัดบทกวีจะมีคำเกิดขึ้น ดวงจันทร์.นี่คือวิธีการเขียนปริศนาบทกวีในบางครั้ง - คำตอบอยู่ในตัวอักษรตัวแรกของบทกวี กายกรรมบางครั้งก็เป็นการอุทิศงานให้กับบุคคล
กระทำ(จากภาษาละติน actus - การแสดง, การกระทำ) - ในงานละครและการแสดง, ส่วนที่เสร็จสมบูรณ์ของงาน, การกระทำที่แยกจากละครหรือตลก

พวกเขาพูดว่า: "ละครสี่องก์", "ละครสามองก์" ฯลฯ

ยืนขึ้นเพรียว!

สวัสดีการปฏิวัติ

ความเร็วที่มีความสุข!

นี่คือความสามัคคี

มีสงครามครั้งใหญ่

คือทุกคน

คุณรู้ประวัติได้อย่างไร?

จังหวะของกลอนและความสม่ำเสมอถูกกำหนดโดยสำเนียงเท่านั้น ระหว่างความเครียดนั้นง่ายต่อการนับ บางครั้งก็มีพยางค์ที่ไม่เน้นหนักหนึ่งหรือสองหรือสี่พยางค์ แต่ในแต่ละบรรทัดจะมีความเครียดสี่ครั้ง

เมื่อบรรทัดส่วนใหญ่มีจำนวนสำเนียงเท่ากัน สำเนียง(หรือ ยาชูกำลัง) บทกวีอนุญาตให้มีจำนวนน้อยลงหรือมากขึ้นในแต่ละบรรทัดและบางครั้งก็ให้การสลับบรรทัดที่มีจำนวนความเครียดต่างกันอย่างมั่นคงเช่นในบทกวีของ V.V. Mayakovsky“ ลัทธิมาร์กซ์เป็นอาวุธวิธีกระสุนปืน” (4-3-4 -3)
อคิน- กวีและนักร้องพื้นบ้านของชาวคาซัค บทกวีของคุณเอง อะคินส์พวกเขาท่องบทสวดตามเสียงเครื่องสาย - ดอมบรา

โดดเด่น อคินคือ Dzhambul Dzbayev (1846–1945)

โคลงเหล่านี้เขียนขึ้นในศตวรรษที่ 12 บทกวีภาษาฝรั่งเศสเกี่ยวกับอเล็กซานเดอร์มหาราช จึงได้ชื่อว่า- บทกวีอเล็กซานเดรีย

กวีชาวรัสเซียรวมถึง A. S. Pushkin หันไปหามากกว่าหนึ่งครั้ง บทกวีอเล็กซานเดรีย:
ผู้พิทักษ์แห่งรำพึงที่บูดบึ้ง || ผู้ข่มเหงฉันมายาวนาน 3

วันนี้ให้เหตุผล || ฉันคิดเกี่ยวกับมันกับคุณ

อย่ากลัว: ฉันไม่ต้องการ || ถูกล่อลวงด้วยความคิดผิด ๆ

ตำหนิการเซ็นเซอร์ || ประมาทเลินเล่อ...

อัลคาอิก- ซม. เวอร์ชั่นโบราณ
ชาดก(จาก gr. allegoria - ชาดก) - หนึ่งในประเภทของ tropes (ดู) - ภาพเชิงเปรียบเทียบของแนวคิดนามธรรมหรือปรากฏการณ์ของความเป็นจริงด้วยความช่วยเหลือของภาพชีวิตที่เฉพาะเจาะจง คุณสมบัติและลักษณะของภาพนี้ซึ่งสอดคล้องกับคุณสมบัติหลักของแนวคิดหรือปรากฏการณ์ที่ปรากฎในเชิงเปรียบเทียบทำให้เกิดความคิดที่ผู้เขียนต้องการสร้าง

ดังนั้น, ความยุติธรรมปรากฎเชิงเปรียบเทียบในรูปของผู้หญิงคนหนึ่งที่มีผ้าปิดตาและตาชั่งอยู่ในมือ ชาดกแห่งความหวัง- สมอ; ชาดกแห่งอิสรภาพ- โซ่หัก ฯลฯ บนตราและการอุทธรณ์ของคนงานหลายร้อยล้านคนที่ต่อสู้เพื่อสันติภาพมีภาพนกพิราบสีขาว - สัญลักษณ์เปรียบเทียบของสันติภาพโลก

ชาดกมักใช้ในนิทานและเทพนิยายซึ่งมีการแสดงไหวพริบในรูปของสุนัขจิ้งจอกความโลภในรูปของหมาป่าการหลอกลวงในรูปของงู ฯลฯ
สัมผัสอักษร(จากโฆษณาภาษาละติน - ถึง, ด้วยยุคแสง(t) - ตัวอักษร) - การซ้ำซ้อนในบทกวีหรือน้อยกว่าร้อยแก้วของเสียงพยัญชนะพยัญชนะที่เหมือนกันเพื่อเพิ่มการแสดงออกของสุนทรพจน์ทางศิลปะ สัมผัสอักษรเน้นเสียงของคำแต่ละคำ เน้นและให้ความหมายที่แสดงออกเป็นพิเศษ
ไม่ วีก วีที่นี่ วีถามและอีกครั้ง วีกิน,

ถึงจาก ลโอห์ม clโอ ถึงโอชาและ clกำลังฆ่าตัวตาย...
(เอ.เอส. พุชกินนักขี่ม้าสีบรอนซ์)

สัมผัสอักษร,เมื่อไม่ได้ให้บริการตามวัตถุประสงค์ในการแสดงออกโดยเฉพาะ จะนำไปสู่การเล่นเสียงที่ว่างเปล่าและไร้ความหมาย เช่น ในกวีเชิงสัญลักษณ์:
ชมอุซดี้ ชม.อาราม ชม.สีดำ ชม.ใช่แล้ว...
ปูม(จากภาษาอาหรับ อัลมานา - เวลา, การวัด) - ดังนั้นในศตวรรษที่ XIV-XV คอลเลกชันของตารางปฏิทินที่มีการคำนวณทางดาราศาสตร์ถูกเรียกว่า ต่อมาตั้งแต่คริสต์ศตวรรษที่ 16 ก็มีการจัดพิมพ์เป็นประจำทุกปี เสริมด้วยข้อมูลอ้างอิง เรื่องสั้น บทกวี เรื่องตลก ฯลฯ

ต่อมา ปูมเริ่มถูกเรียกว่าเป็นการรวบรวมผลงานวรรณกรรมและศิลปะที่มีเนื้อหาหลากหลาย

จากของเก่าของรัสเซีย ปูมคอลเลกชันวรรณกรรมและศิลปะที่มีชื่อเสียง” ดาวเหนือ" ตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1823–1825 นักเขียน Decembrist A. A. Bestuzhev และ K. F. Ryleev; ในนี้ ปูม A. S. Pushkin, A. S. Griboedov, V. A. Zhukovsky, I. A. Krylov และนักเขียนที่โดดเด่นคนอื่น ๆ ในยุคนั้นเข้าร่วม

ตามความคิดริเริ่มของ A. M. Gorky พวกเขาเริ่มเผยแพร่ภายใต้อำนาจของสหภาพโซเวียต ปูม,ซึ่งตั้งชื่อตามปีการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคมปัจจุบัน: “ปีที่ XXXI”, “ปีที่ XXXIV” ต่อมาปูมนี้เริ่มมีชื่อว่า "วรรณกรรมร่วมสมัย"

อัฒจันทร์- เท้าที่มีพยางค์ยาวคั่นระหว่างคำสั้นสองตัว (ᴗ-ᴗ)

ตัวอย่าง อัฒจันทร์ในข้อรัสเซีย:
คลาวด์สุดท้าย | พายุรัสเซีย!

คุณเป็นคนเดียวเท่านั้น | คุณกำลังสัมผัส | ชัดเจน | เลซูร์

โครงการ อัฒจันทร์:

แอมฟิมาครา- ดูปราชญ์โบราณ
พาดพิง(จาก lat. allusio - คำใบ้) - รูปโวหาร (ดู) ประกอบด้วยการใช้การวิ่ง บทกลอนเป็นคำใบ้ถึงแก่นแท้ของข้อเท็จจริงโดยเฉพาะ ตัวอย่างเช่นชัยชนะที่ได้มาโดยแลกกับการเสียสละอันยิ่งใหญ่มักเรียกว่า "ชัยชนะของ Pyrrhic" (“ ชัยชนะอีกอย่างหนึ่งและฉันจะถูกทิ้งไว้โดยไม่มีกองทัพ” - นี่คือวิธีที่ผู้บัญชาการ Epirus Pyrrhus ประเมินหนึ่งในชัยชนะของเขาเหนือ ชาวโรมันใน 279 ปีก่อนคริสตกาล)

เช่นเดียวกับบทบาทโวหารในการพูดและในงานวรรณกรรมของสำนวนที่รู้จักกันทั่วไปเช่น "ฉันมาฉันเห็นฉันพิชิต" "เจ้าหญิง Marya Aleksevna จะพูดอะไร!" ฯลฯ

ตัวอย่างเช่น: " แม่(ไม่ใช่พ่อ) รักลูกสาว” และ “แม่รัก” ลูกสาว(ไม่ใช่ลูกของฉัน)”

ในวัยหนุ่มของเขา A. S. Pushkin เขียนและแปลหลายเรื่อง บทกวีอันศักดิ์สิทธิ์- "Phial of Anacreon", "Coffin of Anacreon" ฯลฯ

ในสมัยโบราณ (ดู) อานาปาเอสต์- เท้าที่สองพยางค์แรกสั้นและหลังยาว (ᴗᴗ-)

ตัวอย่าง อานาเปสต์ในข้อรัสเซีย:
นี่คือทางเข้าด้านล่าง - เนื่องในวันเฉลิมพระชนมพรรษา

Od̗rzhi|my hŏlo|pskym nҗdu|gŏm…

โครงการ อนาเปสต์:

อะนาโฟรา(จาก gr. anaphora - เลี้ยงดู) - ดู ความสามัคคีของผู้คน
สมัย(จาก gr. ana - back และ chronos - time) - การเบี่ยงเบนจากความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ในการพรรณนาถึงยุคใด ๆ ซึ่งประกอบด้วยข้อเท็จจริงที่ว่ามีการแสดงตัวละครในยุคหนึ่งในงาน ตัวเลขทางประวัติศาสตร์ซึ่งอยู่ในสมัยอื่น ตัวละครในงานใช้คำหรือแนวคิดที่ไม่รู้จักในยุคที่วาดภาพ มีการอธิบายลักษณะชีวิตและสถานการณ์ของช่วงเวลาประวัติศาสตร์อื่น ฯลฯ ตัวอย่างเช่นในมหากาพย์บางเรื่องฮีโร่ไปดื่มไวน์ "ที่โรงเตี๊ยมของซาร์" - ในสมัยนั้นไม่มีกษัตริย์

สมัยเรียกอีกอย่างว่าโบราณวัตถุ ทัศนคติที่ล้าสมัย ประเพณีที่ล้าสมัย
โจ๊ก(จาก gr. anekdotos - ไม่ได้เผยแพร่) - เรื่องสั้นเกี่ยวกับเหตุการณ์ตลก เหตุการณ์ตลก

เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยครั้งแรกเรียกว่า "ประวัติศาสตร์ลับ" ของนักประวัติศาสตร์ไบเซนไทน์ Procopius (คริสต์ศตวรรษที่ 6) ซึ่งบรรยายเหตุการณ์จากชีวิตส่วนตัวของจักรพรรดิจัสติเนียนและข้าราชบริพารของเขา เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยหรือ เรื่องราวเล็ก ๆ น้อย ๆเรียกว่าเป็นเรื่องราวหรือตอนในงานที่สร้างจากอุบัติเหตุตลกๆ นี่คือหนึ่งในเรื่องราวยุคแรกๆ ของ A.P. Chekhov เรื่อง "The Horse's Name"
พงศาวดาร(จากภาษาละติน annus - ปี, annalis - ประจำปี) - บันทึกเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ตามปีในหมู่ชาวโรมันโบราณ ในสมัยโบราณของรัสเซียมีการเรียกบันทึกสภาพอากาศดังกล่าว พงศาวดาร(ซม.).
คำอธิบายประกอบ(จากภาษาละติน annotacio - หมายเหตุ) - บันทึกย่อที่อธิบายเนื้อหาของหนังสือ เช่น คำอธิบายประกอบบางครั้งมีการประเมินผลงานอย่างมีวิจารณญาณก็ตีพิมพ์ในหนังสืออ้างอิงวรรณกรรม แคตตาล็อกหนังสือ ฯลฯ
ไม่ระบุชื่อ(จาก gr. anonymos - ไม่มีชื่อ) - งานที่ไม่มีชื่อโดยไม่ระบุชื่อผู้แต่ง ไม่ระบุชื่อพวกเขายังเรียกผู้เขียนเรียงความที่ซ่อนชื่อของเขาไว้ด้วย

ไม่ระบุชื่อตัวอย่างเช่นงานศิลปะพื้นบ้าน - มหากาพย์, เพลง, เทพนิยาย (ดู), "The Tale of Igor's Campaign" เป็นต้น
แอนติบาฮี- ซม. เวอร์ชั่นโบราณ
สิ่งที่ตรงกันข้าม(จาก gr. สิ่งที่ตรงกันข้าม - การต่อต้าน) - หนึ่งในบุคคลโวหาร (ดู): สุนทรพจน์เชิงบทกวีซึ่งเพื่อเพิ่มการแสดงออกแนวคิดความคิดและลักษณะนิสัยที่ตรงกันข้ามโดยตรงของตัวละครจะมีความแตกต่างกันอย่างมาก
พวกเขาเข้ากันได้ คลื่นและหิน

บทกวีและร้อยแก้ว น้ำแข็งและไฟ

ก็ไม่ต่างกันมาก...
(เอ.เอส. พุชกินเอเวเจนี โอเนจิน)

เวอร์ชั่นโบราณ- ระบบการยืนยันตัวตนใน กรีกโบราณซึ่งมีต้นกำเนิดย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 8 พ.ศ จ. และใน โรมโบราณซึ่งในศตวรรษที่ 3 พ.ศ จ. เธอมาจากกรีซ

ในโลกยุคโบราณ กวีไม่ได้อ่านบทกวีของตน แต่ร้องเพลง กวียังเป็นนักร้องและเขาก็แสดงด้วยเครื่องดนตรี - พิณ (จึงเป็นที่มาของชื่อ) เนื้อเพลง,ซม.)

เราทำได้เพียงจินตนาการถึงเสียงของบทกวีโบราณเท่านั้น: การบันทึกเสียงของพวกเขายังไม่ถึงเรา แต่ผลงานบทกวีที่ยังมีชีวิตอยู่ของกวีในโลกยุคโบราณงานเขียนของคนโบราณเกี่ยวกับบทกวีรายงานของนักประวัติศาสตร์และนักเขียนในสมัยนั้นทำให้เรามีโอกาสจินตนาการถึงระบบไม่มากก็น้อยอย่างแน่นอน เวอร์ชั่นโบราณ

เวอร์ชั่นโบราณเรียกอีกอย่างว่า เมตริก(จากภาษาละตินmetron - วัด)

ขึ้นอยู่กับมิเตอร์บทกวี เวอร์ชั่นโบราณมีพยางค์สั้นและยาว เวลาที่ต้องใช้ในการออกเสียงพยางค์สั้นเรียกว่า โรคระบาด;การออกเสียงพยางค์ยาวต้องใช้สองโมรา พยางค์สั้นและยาวรวมกันเป็นฟุต การทำซ้ำเท้าดังกล่าวทำให้เกิดบทกวี - แนวบทกวี ใน เวอร์ชั่นโบราณไม่มีสัมผัส

การทำเครื่องหมายพยางค์ยาวด้วยสัญลักษณ์ ‾ และพยางค์สั้นที่มีสัญลักษณ์ ̆ เรานำเท้าหลักเข้ามา ฉบับโบราณ:
ดิสซิลลาบิค:
แอมบิก: ᴗ-

อาการกระตุกหรือหลอดลม: -ᴗ

สปอนดี: --
ไตรพยางค์:
แดคทิล: -ᴗᴗ

แอมฟิบราเชียม: ᴗ-ᴗ

อาเปสต์: ᴗᴗ-

บากี: --ᴗ

ยาต้านแบคทีเรีย: ᴗ--

แอมฟิมาครา: -ᴗ-

ดอกโบตั๋นที่สอง: ᴗ-ᴗᴗ

ดอกที่สาม: ᴗᴗ-ᴗ

เปียนที่สี่: ᴗᴗᴗ-

ตัวอย่างเช่น บทกลอนในบท Alcaeus ซึ่งตั้งชื่อตาม Alcaeus นักเขียนบทเพลงชาวกรีกโบราณ และบทร้อยกรองไพเราะที่กวีชาวกรีกโบราณ Sappho (หรือ Sappho) เขียนด้วย

บทอัลคาอุสมี 4 บท โดย 2 บทแรกในบทประกอบด้วยพยางค์สั้นและยาว 11 พยางค์ สลับกันดังนี้
ᴗ-ᴗ--ǀǀ-ᴗᴗ-ᴗᴗ
ที่สามมีเก้าพยางค์:
ᴗ-ᴗ-ᴗ-ᴗ-ᴗ
ที่สี่มีสิบพยางค์:
-ᴗᴗ-ᴗ ǀǀ ᴗ-ᴗ-ᴗ
ในภาษารัสเซียบท Alcean มีเสียงประมาณนี้:
แทบจะต้านทานไม่ไหว || การโจมตีของคลื่นแห่งความชั่วร้าย

ล้นหลามแล้ว || ดาดฟ้ามีน้ำสมบูรณ์

ใบเรือก็ส่องแสงไปแล้ว

หลุมเต็มไปหมด - ที่หนีบจะคลายออก

นี่คือตัวอย่างของบทไพเราะจากบทกวี "Swimmer" โดย K. Pavlova:

ครอบคลุมความสูงของสวรรค์ || สีเทาค่ำ

นักว่ายน้ำผู้กล้าหาญถือ || เส้นทางนั้นอันตราย

ด้วยศรัทธาอันแน่วแน่

ตัวอย่างเช่น: "กวีนิพนธ์ของกวีนิพนธ์จอร์เจีย", "กวีนิพนธ์ของกวีนิพนธ์เบลารุส"

การใช้งาน คำตรงข้ามช่วยให้ผู้เขียนเปิดเผยความขัดแย้งภายในของปรากฏการณ์ ตัวละคร ฯลฯ ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ซึ่งผู้เขียนต้องการเน้นย้ำ เช่น

ฉันสั่งฟ้าร้องด้วยใจ

ฉันเป็นราชา ฉันเป็นทาส ฉันเป็นหนอน ฉันเป็นพระเจ้า!
(จี.อาร์. เดอร์ชาวินพระเจ้า.)

พักงาน(จากภาษาฝรั่งเศส entre - between และ acte - action) - การหยุดพักระหว่างการกระทำส่วนบุคคลหรือการกระทำของงานละคร

ในสมัยก่อน หยุดพักฉากเล็ก ๆ เรียกอีกอย่างว่าการแสดงสลับฉาก (ดู) ซึ่งแสดงระหว่างช่วงพักระหว่างการแสดง

เราสามารถพูดได้ว่า: ในนวนิยายเรื่อง "The Young Guard" มีการพัฒนา ตัวละครที่กล้าหาญโอเล็กมาถึง สุดยอดในที่เกิดเหตุถูกพวกนาซีสอบสวน

นอกสารบบโดยทั่วไปจะเรียกว่าผลงานที่มาจากผู้แต่งคนใดอย่างไม่ถูกต้อง
เครื่องหมายอะพอสทรอฟี(จาก gr. apostrophē - ส่วนเบี่ยงเบน) - หนึ่งในตัวเลขโวหาร (ดู): การพูดบทกวีที่ประกอบด้วยการอ้างถึงปรากฏการณ์ที่ไม่มีชีวิตราวกับว่ามันมีชีวิตหรือถึงบุคคลที่ไม่อยู่ราวกับว่ามันมีอยู่
ลาก่อนธาตุฟรี!..
(เอ.เอส. พุชกินไปทะเล..)
อเล็กซานเดอร์ เซอร์เกวิช!

ให้ฉันแนะนำตัวเอง-

มายาคอฟสกี้.

ให้มือของคุณกับฉัน!

การถวายพระพร(จากภาษากรีก apotheōsis - deification) - เป็นชื่อในอดีตสำหรับการเฉลิมฉลองเพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะ การเชิดชูความสำเร็จอันศักดิ์สิทธิ์ของเหตุการณ์ การยกย่องวีรบุรุษ

ในงานละครหรือการแสดง การถวายพระเกียรติ- ภาพพิธีการครั้งสุดท้าย

ตัวอย่างเช่น นี่คือชื่อสำหรับฉากสุดท้ายของโอเปร่าเรื่อง "Ivan Susanin" ของ M. Glinka ที่บรรยายถึงชัยชนะของชาวรัสเซียเหนือผู้รุกรานจากต่างประเทศ
การเห็นแก่ตัว- ซม. ศัพท์แสง.
อาร์ซิส- ในสมัยโบราณ (ดู) ส่วนของเท้า (ดู) ที่ไม่มีความเครียดเป็นจังหวะตรงกันข้ามกับวิทยานิพนธ์ (ดู) - ส่วนที่แข็งแรงของเท้าซึ่งมีความเครียดเป็นจังหวะตก คำว่า "arsis" แปลจากภาษากรีกแปลว่า "ลุกขึ้น" เดิมทีหมายถึงการยกขาในการเต้นรำ เมื่อเวลาผ่านไป เมื่อบทกวีและดนตรีแยกออกจากการเต้นรำ คำว่า "arsis" ก็กลายเป็นที่ยึดที่มั่นในการร้องแบบเมตริกโดยมีความหมายตรงกันข้ามกับต้นฉบับโดยตรง (ลดลง "จังหวะ" ลดลง)
อารูซ(ภาษาอาหรับ, การออกเสียง หยาบคาย) - ระบบเมตริกอารบิก - เปอร์เซีย ขึ้นอยู่กับการสลับพยางค์ยาวและสั้น (การมีสระยาวและสระสั้นเป็นลักษณะการออกเสียงของภาษาอาหรับ)

ขนาด อารูซาจนถึงศตวรรษที่ 20 มีการใช้บทกวีจากอาเซอร์ไบจาน ทาจิกิสถาน เติร์กเมนิสถาน และอุซเบกิสถานด้วย

ดังนั้นในละครเรื่อง The Eagle and the Eaglet A.N. Tolstoy จึงใช้ โบราณสถานในคำพูดของ Ivan the Terrible และตัวละครอื่น ๆ :

“ขุนนางของฉันกำลังออกไปรับราชการ สีสันสดใส ลากม้า และแออัด และไม่ยืนหยัดเพื่อปิตุภูมิและไม่อยากเล่นเกมมนุษย์ที่ดุเดือดกับศัตรู คนจนเอาใจใส่บ้านเกิดของเขา แต่คนรวยใส่ใจมดลูกของเขา”นั่นคือความจริง

สมหวังตามความประสงค์ของฉัน

และข้ามทะเลและดินแดน

กริยาเผาใจผู้คน
(เอ.เอส. พุชกินศาสดา)

บางครั้งในทางตรงกันข้าม โบราณสถานใช้เพื่อจุดประสงค์ที่น่าขันและแทรกเข้าไปในคำพูดในชีวิตประจำวันให้เป็นตัวละครเยาะเย้ยดังที่มักพบในบทกวีต่อต้านศาสนาของ D. Bedny และถ้อยคำของ V. V. Mayakovsky

มันยิงขึ้นมา โอลี่ฉัน

เหนือเสียงคำรามของสนามบิน

และนกพิราบก็ดูเหมือนจะ เป้าหมายอี

พวกเขารีบวิ่งไปตามพื้นหลังสีเทาของฟ้าร้อง
(แอล. มาร์ตินอฟนกพิราบ)

ในบทกวีโซเวียตสมัยใหม่ ความสอดคล้องแพร่หลายมาก

เราหมายถึง-

เราพูดว่า - ปาร์ตี้

เราหมายถึง-

อาชุก(จากภาษาเตอร์กaşik - คนรัก) - นักร้อง - กวีพื้นบ้านในหมู่ชาวคอเคซัส แต่งบทกวีของคุณ อาชูกอ่านบทสวดตามเสียงเครื่องสายพื้นบ้าน

เพลงและบทกวีของดาเกสถานผู้โด่งดัง อาชูก้าสุไลมาน สตาลสกี เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในสหภาพโซเวียต

สัญลักษณ์เปรียบเทียบเป็นการแสดงภาพเชิงเปรียบเทียบของแนวคิดหรือปรากฏการณ์เชิงนามธรรมผ่านภาพที่เป็นรูปธรรม การแสดงตัวตนของทรัพย์สินหรือคุณสมบัติของมนุษย์ ความเชื่อมโยงระหว่างภาพกับแนวคิด ภาพและความหมายของภาพถูกสร้างขึ้นโดยการเปรียบเทียบ

สัมผัสอักษร - การกล่าวซ้ำในสุนทรพจน์บทกวี (ไม่บ่อยนักในร้อยแก้ว) ของเสียงพยัญชนะเดียวกันเพื่อเพิ่มการแสดงออกของสุนทรพจน์ทางศิลปะซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการจัดระเบียบคำพูดที่ดี

Amphibrachium เป็นเครื่องวัดบทกวีสามพยางค์ซึ่งเน้นที่พยางค์ที่สองที่เท้า

Anapest เป็นเครื่องวัดบทกวีสามพยางค์ซึ่งเน้นที่พยางค์สุดท้ายและสามที่เท้า

สิ่งที่ตรงกันข้ามคือการต่อต้านของตัวละคร สถานการณ์ รูปภาพ องค์ประกอบองค์ประกอบที่สร้างเอฟเฟกต์ของคอนทราสต์ที่คมชัด มีตัวละคร (ในการจัดระเบียบตัวละคร) โครงเรื่อง (ในโครงสร้างโครงเรื่อง) และองค์ประกอบที่ตรงกันข้าม

คำพังเพยเป็นคำพูดสั้น ๆ ที่ประกอบด้วยความคิดที่สมบูรณ์ทางปรัชญาหรือภูมิปัญญาทางโลกซึ่งเป็นข้อสรุปที่ให้คำแนะนำซึ่งสรุปความหมายของปรากฏการณ์

เพลงบัลลาดเป็นหนึ่งในประเภทของบทกวีบทกวี - มหากาพย์ - บทกวีหรือเพลงบรรยายที่มีการพัฒนาอย่างมากของเนื้อเรื่องซึ่งเป็นพื้นฐานที่เป็นเหตุการณ์ที่ผิดปกติ เพลงบัลลาดมีลักษณะเป็นเพลงที่มีปริมาณค่อนข้างน้อย เนื้อเรื่องที่เด่นชัด ความไพเราะที่พิเศษ และละครเพลงที่มีมนต์ขลัง เพลงบัลลาดมักมีองค์ประกอบของความลึกลับ อธิบายไม่ได้ และไม่ได้พูด โดยกำเนิด เพลงบัลลาดมีความเกี่ยวข้องกับประเพณี ตำนานพื้นบ้าน และผสมผสานลักษณะของเรื่องราวและเพลงเข้าด้วยกัน

นิทานเป็นเรื่องราวสั้น ๆ เกี่ยวกับศีลธรรมในบทกวีหรือร้อยแก้วที่มีหลักศีลธรรมที่ชัดเจน มีการเสียดสีในแนวเสียดสีและมีความหมายเชิงเปรียบเทียบ ตัวละครในนิทานมักเป็นสัตว์ พืช และวัตถุไม่มีชีวิต

Bylinna เป็นตำนานเพลงผู้รักชาติที่กล้าหาญที่เล่าถึงการหาประโยชน์ของวีรบุรุษและสะท้อนชีวิตของรัสเซียโบราณ (ศตวรรษที่ IX-XIII) ศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าซึ่งมีลักษณะเป็นบทเพลงที่สะท้อนความเป็นจริง

ภาพนิรันดร์ - รูปภาพวรรณกรรมโลกที่ไม่สูญเสียความหมายไปตามกาลเวลา

ฮีโร่วรรณกรรม- ภาพลักษณ์ของบุคคลในงานศิลปะ มักใช้เพื่อหมายถึง "ตัวละคร", "นักแสดง" ความหมายแฝงความหมายเพิ่มเติมคือบุคลิกภาพที่โดดเด่นเชิงบวก ความเยื้องศูนย์ ความพิเศษเฉพาะตัว

ฉันไฮเปอร์โบลา เทคนิคทางศิลปะที่เน้นเหตุการณ์ ความรู้สึก และขนาดของปรากฏการณ์ที่เกินจริงมากเกินไป ใช้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูนเมื่อมีรายละเอียดเฉพาะของภาพบุคคลเกินจริง ลักษณะนิสัยหรือพฤติกรรมของตัวละคร

พิสดาร เทคนิคทางศิลปะที่เน้นย้ำ การพูดเกินจริงและการลับคมที่เป็นไปได้สูงสุด การละเมิดขอบเขตของความน่าเชื่อถือ การเปลี่ยนแปลงของภาพทางศิลปะที่นำไปสู่การรวมกันของสิ่งที่เข้ากันไม่ได้ - จริงและมหัศจรรย์, น่ากลัวและตลก, โศกนาฏกรรมและการ์ตูน, น่าเกลียดและประเสริฐ

แดคทิลเป็นเครื่องวัดบทกวีสามพยางค์ซึ่งเน้นที่พยางค์แรก

การกระทำ - 1) ส่วนที่เสร็จสมบูรณ์ของการแสดง การเล่น (เช่นเดียวกับการแสดง) 2) ในละครและมหากาพย์ - การพัฒนาเหตุการณ์ที่เป็นพื้นฐาน "เนื้อหนัง" ของโครงเรื่อง (กระดูกน่อง) !) โรงละครเป็นวิธีหลักในการรวบรวมภาพบนเวที

บทสนทนาคือการสนทนาระหว่างคนสองคนหรือบางครั้งก็มากกว่านั้นในงานวรรณกรรมการสื่อสารสองทางระหว่างผู้คนซึ่งดำเนินการในรูปแบบของข้อความที่พูดน้อย (แบบจำลอง) บทสนทนาครอบงำละครและมี คุ้มค่ามากในงานมหากาพย์

ละคร - 1) ละครเป็นหนึ่งในวรรณกรรมประเภทหลักที่สะท้อนชีวิตในการกระทำ การกระทำ และประสบการณ์ของผู้คน เป็นงานวรรณกรรมที่เขียนขึ้นในรูปแบบของการสนทนาระหว่างตัวละคร มีไว้สำหรับการแสดง (การแสดงละคร) บนเวที เน้นการแสดงออกที่น่าตื่นตาตื่นใจ สุนทรพจน์ของผู้เขียนถูกแทนที่ด้วยคำพูด ผลงานละคร ได้แก่ โศกนาฏกรรม ตลก ละคร เมโลดราม่า และเพลงโวเดอวิลล์

2) จริงๆ แล้ว ละครเป็นประเภทหนึ่งของละครชั้นนำ ซึ่งเป็นการพรรณนาถึงความสัมพันธ์อันน่าทึ่งของบุคคลกับสังคมและประสบการณ์ที่ยากลำบาก

ประเภทวรรณกรรมคืองานศิลปะประเภทหนึ่งที่มีการกำหนดไว้ทางประวัติศาสตร์ ซึ่งจัดองค์ประกอบทั้งหมดให้กลายเป็นความเป็นจริงทางศิลปะแบบองค์รวม ชุดของผลงานที่รวมกันโดยความเหมือนกันของวัตถุที่ปรากฎ, ช่วงของธีม, ทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่ถูกอธิบาย, ความสามัคคีขององค์ประกอบของรูปแบบ ฯลฯ มีประเภทวรรณกรรมในมหากาพย์มีนวนิยาย , เรื่องราว, เรื่องราว, ในบทกวีบทกวีมีบทกวี, บทกวี ในละคร - โศกนาฏกรรมตลก แต่ละประเภทมีอยู่ในยุคหนึ่งในรูปแบบของพันธุ์ประเภทต่างๆ (เช่น นวนิยายแนวจิตวิทยา นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ เป็นต้น)

ชีวิต - ประเภท วรรณคดีรัสเซียโบราณชีวประวัติของผู้คนที่คริสตจักรคริสเตียนยอมรับว่าเป็นนักบุญ ชีวิตแตกต่างจากชีวประวัติในการประเมินทางศาสนาที่เน้นและการระบายสีของเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ ผู้เขียนไม่เป็นที่รู้จักหรือไม่มีชื่อ

โครงเรื่องเป็นเหตุการณ์เริ่มแรกซึ่งการพัฒนาโครงเรื่องเริ่มต้นขึ้น ช่วงเวลาเริ่มต้นในการพัฒนาเหตุการณ์มักจะเป็นตัวกำหนดการพัฒนาการกระทำที่ตามมาทั้งหมด

แนวคิดทางศิลปะเป็นแนวคิดหลักทั่วไปที่เป็นรากฐานของงานและแสดงออกมาในรูปแบบเป็นรูปเป็นร่าง ทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่ปรากฎและการแก้ปัญหาหลักจะแสดงออกมาในโครงสร้างทางศิลปะทั้งหมดของงาน

การผกผันเป็นลำดับคำที่ผิดปกติในประโยคการละเมิดลำดับไวยากรณ์ที่ยอมรับโดยทั่วไปการจัดเรียงส่วนของวลีใหม่ทำให้แสดงออกเป็นพิเศษ มักพบในบทกวี

Irony เป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่แสดงออกถึงการเยาะเย้ยหรือความเจ้าเล่ห์ ซึ่งเป็นความหมายสองเท่าเมื่อสิ่งที่พูดในบริบทของคำพูดกลับมีความหมายตรงกันข้าม ทัศนคติที่น่าขันน่าจะเป็นการเยาะเย้ยที่ซ่อนอยู่ในทางใดทางหนึ่ง แต่สังเกตได้ง่ายในน้ำเสียงของอันโตราลแชจิก การประชดในงานศิลปะสามารถทำหน้าที่เป็นอุปมาอุปไมย ภาพรวม และเป็นหลักการทางศิลปะที่กำหนดเสียงของงานทั้งหมด

ลัทธิคลาสสิกเป็นขบวนการทางศิลปะที่พัฒนาขึ้นในวรรณคดียุโรปในศตวรรษที่ 18 ซึ่งมีพื้นฐานมาจากการยอมรับศิลปะโบราณเป็นตัวอย่างสูงสุด ลัทธิแห่งเหตุผล ลัทธิเหตุผลนิยม การเลียนแบบธรรมชาติ ความเข้มงวด

การจัดโครงเรื่องและการเรียบเรียง ตัวละครที่เป็นมนุษย์แสดงให้เห็นอย่างตรงไปตรงมา มีการเปรียบเทียบฮีโร่ทั้งเชิงบวกและเชิงลบ การแบ่งประเภทเป็นโศกนาฏกรรมสูง มหากาพย์ บทกวี และตลกต่ำ การเสียดสี นิทาน ไม่อนุญาตให้ผสมแนวเพลงสูงและต่ำ ประเภทชั้นนำคือโศกนาฏกรรม

ตลกเป็นงานละครประเภทหนึ่งที่เข้าสังคมและ ความชั่วร้ายของมนุษย์- ตลกอาจมีพื้นฐานอยู่บนความขัดแย้ง (ความคลาดเคลื่อน) ระหว่างเรื่องจริงกับจินตภาพ เรื่องจริงกับจินตภาพ สวยและน่าเกลียด

องค์ประกอบ การสร้างงานศิลปะ การจัดเรียงชิ้นส่วน รูปภาพ ตอนต่างๆ ตามลำดับที่แน่นอนตามเนื้อหาและรูปแบบประเภทของงาน หลักการโครงสร้างที่สำคัญที่สุด องค์ประกอบสำคัญของรูปแบบ

ความขัดแย้งคือการปะทะกันอย่างรุนแรงของตัวละครและสถานการณ์ที่เป็นเหตุของการกระทำ การเผชิญหน้าที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติ ความขัดแย้งระหว่างฮีโร่ กลุ่มฮีโร่ ฮีโร่และสังคม หรือการต่อสู้ภายในของฮีโร่กับตัวเขาเอง การพัฒนาความขัดแย้งทำให้การดำเนินการของโครงเรื่องดำเนินไป ความขัดแย้งอาจเป็นในท้องถิ่น ชั่วคราว ไม่ละลายน้ำ ส่วนตัวหรือทั่วไป ชัดเจนหรือซ่อนเร้น ภายนอกหรือภายใน

จุดสุดยอด - จุดสูงสุดและจุดเปลี่ยนในการพัฒนาของการดำเนินการหลังจากนั้นเหตุการณ์จะเคลื่อนไปสู่ข้อไขเค้าความเรื่อง

ตำนาน - หนึ่งในประเภทของร้อยแก้วพื้นบ้านที่ไม่ใช่เทพนิยายตำนานพื้นบ้านเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่โดดเด่นหรือการกระทำของมนุษย์ซึ่งมีพื้นฐานมาจากปาฏิหาริย์ซึ่งเป็นภาพที่น่าอัศจรรย์ ในเวลาเดียวกัน เนื้อเรื่องของตำนานนั้นมีพื้นฐานมาจากข้อเท็จจริงจริงหรือที่ยอมรับได้ และผู้บรรยายมองว่าเป็นเหตุการณ์ที่ยอมรับได้ ฮีโร่ในตำนานอาจมีต้นแบบในชีวิตจริงหรือความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ก็ได้

พงศาวดาร - ประเภทการเล่าเรื่องของวรรณคดีรัสเซียโบราณในรูปแบบของบันทึกเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดตามปีคำอธิบายเหตุการณ์ตามลำดับโดยพยานหรือผู้เข้าร่วม

เนื้อเพลง - หนึ่งในวรรณกรรมประเภทหลักที่สะท้อนชีวิตด้วยความช่วยเหลือสกุช ภาพความรู้สึก ประสบการณ์ ความคิดของบุคคลที่เกิดจากความมืดหรือสถานการณ์อื่น ๆ ผู้เขียนมุ่งเน้นไปที่ประสบการณ์ภาพ พระเอกโคลงสั้น ๆ ความรู้สึกของเขาไม่ได้อธิบาย แต่แสดงออก คุณสมบัติลักษณะของเนื้อเพลง รูปแบบบทกวี ขาดโครงเรื่อง ส่วนตัว ปริมาณน้อย

วรรณกรรมนวนิยาย- ศิลปะประเภทหนึ่งที่สร้างภาพโลกที่เป็นอุปมาอุปไมยซึ่งเป็นภาพสะท้อนของชีวิตด้วยความช่วยเหลือของคำพูด วิธีทางศิลปะในการทำความเข้าใจมนุษย์และความเป็นจริงโดยรอบ

อุปมา - ความหมายเป็นรูปเป็นร่างของคำ ขึ้นอยู่กับการเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่หรือความคล้ายคลึงของวัตถุหนึ่ง ปรากฏการณ์กับอีกวัตถุหนึ่งโดยความเหมือนหรือความแตกต่าง ซึ่งคำว่า "as", "as if", "as if" หายไป แต่โดยนัย อุปมาประเภทหนึ่งก็คือตัวตน - มีความคล้ายคลึงกับสิ่งมีชีวิต

วิธีการทางศิลปะเป็นวิสัยทัศน์ที่เป็นรูปเป็นร่างชนิดพิเศษของโลกซึ่งเป็นวิธีการสะท้อนความเป็นจริงในอดีตหลักการทั่วไปสำหรับการคัดเลือกนักเขียนลักษณะทั่วไปและการประเมินเนื้อหาในชีวิตระบุสิ่งสำคัญในนั้นประเภททั่วไปของนักเขียน แนวทางสู่ความเป็นจริง

บทพูดคนเดียว - สุนทรพจน์ของบุคคลหนึ่งในงานศิลปะ ข้อความโดยละเอียดของตัวละครหรือผู้บรรยาย บทพูดคนเดียวสามารถย้อนกลับได้

ไปยังผู้รับหรือผู้โดดเดี่ยวโดยเฉพาะ - ใช้รูปแบบของคำพูดภายในที่ออกเสียงออกมาดัง ๆ อย่างสันโดษ

ทิศทางทางศิลปะเป็นการแสดงให้เห็นทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรูปธรรมของวิธีการทางศิลปะในผลงานของนักเขียนหลายคนซึ่งรวมกันเป็นหนึ่งเดียวโดยหลักการทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ที่เหมือนกันซึ่งมีการพัฒนาทางประวัติศาสตร์มาเป็นเวลานาน เป็นของขบวนการวรรณกรรมหนึ่งสันนิษฐานว่ามีประเพณีทางวัฒนธรรมและสุนทรียศาสตร์ร่วมกันและมีโลกทัศน์ที่คล้ายคลึงกันอย่างไรก็ตามทัศนคติต่อปัญหาที่เกิดขึ้นอาจแตกต่างกันในหมู่ผู้เขียนแต่ละคน ขบวนการวรรณกรรมหลัก: ลัทธิคลาสสิค อารมณ์อ่อนไหว, โรแมนติก, สมจริง, นีโอโรแมนติก

นีโอโรแมนติกนิยมเป็นขบวนการวรรณกรรมที่มีต้นกำเนิดมาจากแนวโรแมนติก การฟื้นฟูประเพณีโรแมนติกในวรรณคดีในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ด้วยการคิดใหม่และเพิ่มความรู้สึกโรแมนติกในภายหลัง นีโอโรแมนติกนิยมโดดเด่นด้วยความสนใจที่เพิ่มขึ้นในบุคลิกที่แข็งแกร่งและเป็นปีศาจ สถานการณ์ที่แปลกใหม่ และความขัดแย้งระหว่างอุดมคติกับความเป็นจริง

เรื่องสั้นเป็นประเภทมหากาพย์ที่ใกล้เคียงกับเรื่องราวโดยมีลักษณะการบรรยายเหตุการณ์ที่ชัดเจน ความไม่คาดคิดของการพัฒนาและผลลัพธ์ แบบดั้งเดิมสำหรับโนเวลลา การชนกันของพล็อต- ฮีโร่ดำเนินการบางอย่างที่ควรนำเขาไปสู่ความสำเร็จ และความสำเร็จจะเกิดขึ้นกับฮีโร่ที่แข็งแกร่งและกระตือรือร้น

ภาพสัญลักษณ์เป็นภาพศิลปะที่รวบรวมคุณลักษณะเฉพาะของปรากฏการณ์บางอย่างไว้ด้วยความหมายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด สัญลักษณ์นี้เป็นนัย ดังนั้นการรับรู้จึงขึ้นอยู่กับผู้อ่าน เมื่อเปรียบเทียบกับสัญลักษณ์เปรียบเทียบแล้ว สัญลักษณ์นี้มีความหลากหลายมากกว่า กว้างกว่า และให้อิสระในการตีความมากกว่า

บทกวี - บทกวีอันศักดิ์สิทธิ์ที่เชิดชูบุคคลในประวัติศาสตร์หรือ

เหตุการณ์.

การแสดงตัวตนคือการพรรณนาถึงวัตถุที่ไม่มีชีวิตว่าเป็นสิ่งมีชีวิต ซึ่งพวกเขาได้รับการกอปรด้วยคุณสมบัติของสิ่งมีชีวิต: พรสวรรค์ในการพูด ความสามารถในการคิดและความรู้สึก

คำอธิบายคือการเล่าเรื่องประเภทหนึ่งที่อิงจากภาพนิ่ง เช่น ภาพบุคคล ทิวทัศน์ ฉากภายใน หรือฉากที่เกิดซ้ำๆ กัน การรายงานลักษณะที่จำเป็นของวัตถุที่อธิบาย ข้อมูลเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของปรากฏการณ์หรือวัตถุที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงตลอดการบรรยายทั้งหมด

สิ่งที่น่าสมเพชคือทัศนคติทางอารมณ์และการประเมินของนักเขียนต่อความเป็นจริงที่เขาพรรณนา เสียงทางอารมณ์ อารมณ์ของงาน ซึ่งเป็นตัวกำหนดโทนเสียงโดยรวม มีผลงานที่น่าสมเพชที่กล้าหาญน่าเศร้าการ์ตูนและประเสริฐ

ภูมิทัศน์ คือ การบรรยายถึงธรรมชาติในงานศิลปะหรือภาพธรรมชาติที่สร้างขึ้นใหม่โดยใช้ถ้อยคำในจินตนาการของผู้อ่าน โดยเป็นส่วนหนึ่งของฉากจริงที่เกิดเหตุการณ์นั้นขึ้น รูปภาพคำอธิบายประกอบด้วยจานสี ภาพเสียง ภาพกลิ่น ภาพรสชาติ ภาพสัมผัส ภาพพืชและสัตว์ ภูมิทัศน์สามารถเน้นหรือถ่ายทอดสภาพจิตใจของตัวละครได้ ในขณะที่สภาพภายในของบุคคลมักถูกเปรียบหรือแตกต่างกับโลกธรรมชาติ

เพลง (เพลง) - งานโคลงสั้น ๆ สำหรับการร้องเพลง การออกเสียงข้อความที่ไพเราะในจังหวะหนึ่งถึงทำนองหนึ่ง ที่มาของเพลงมีความเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมและพิธีกรรมโบราณ

ท้องเสีย. ประเภทวรรณกรรมประเภทพรรณนา - เล่าเรื่องซึ่งความเป็นจริงถูกถ่ายทอดในรูปแบบของตอนต่างๆ ขั้นตอนในชีวิตของฮีโร่ รูปแบบมหากาพย์โดยเฉลี่ย ในแง่ของปริมาณ เรื่องราวมีขนาดใหญ่กว่าเรื่องราวและพรรณนาถึงชีวิตมนุษย์ในวงกว้างมากขึ้น มันมีเหตุการณ์และตัวละครมากกว่า และมักจะใช้การพัฒนาตามลำดับเวลาของโครงเรื่องและการสร้างองค์ประกอบที่สอดคล้องกัน บ่อยครั้งที่นี่เป็นเรื่องราวชีวิตของบุคคลหนึ่งที่บอกเล่าจากมุมมองของผู้เขียนหรือจากมุมมองของตัวละคร

กำลังพูด นิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ การแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่างที่เหมาะสม คำจำกัดความเชิงเปรียบเทียบของเรื่อง อาจเป็นส่วนหนึ่งของสุภาษิตหรือสำนวนที่เป็นอิสระ

ภาพเหมือน - รูปภาพของรูปลักษณ์ของตัวละคร (ใบหน้า รูปร่าง ร่างกายและความเป็นพลาสติก การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง เสื้อผ้า) เพื่อใช้อธิบายลักษณะ: ประเภทของคำอธิบาย มีภาพบุคคลแบบคงที่และไดนามิก ภาพบุคคลที่มีรายละเอียดและเป็นชิ้นเป็นอัน ภาพทางจิตวิทยา ภาพบุคคลแบบ leitmotiv และภาพเชิงพรรณนา ภาพความประทับใจ ภาพเหมือนในวรรณกรรมแสดงให้เห็นถึงลักษณะที่ปรากฏของตัวละครและตัวละครที่ดูเหมือนสำคัญที่สุดสำหรับผู้เขียน

สุภาษิต - คติชนประเภทเล็ก ๆ คำพูดสั้น ๆ ที่สมบูรณ์เป็นรูปเป็นร่างโดยธรรมชาติโดยทั่วไปการสังเกตชีวิตเชิงให้คำแนะนำใช้ได้กับกรณีและสถานการณ์ต่าง ๆ สุภาษิตอาจเป็นภาษาพื้นบ้านหรือต้นฉบับก็ได้

การสอน ประเภทของวรรณกรรมรัสเซียโบราณที่ถ่ายทอดความคิดของผู้เขียนในรูปแบบที่เสริมสร้าง

บทกวี การจัดระเบียบสุนทรพจน์ทางศิลปะแบบพิเศษซึ่งโดดเด่นด้วยรูปแบบบทกวีการมีจังหวะและสัมผัส รูปแบบโคลงสั้น ๆ ของการสะท้อนความเป็นจริง คำนี้มักใช้ในความหมายของ "งานประเภทต่าง ๆ ในบทกวี" ถ่ายทอดทัศนคติแบบอัตนัยต่อชีวิต โดยมีภาพ-ประสบการณ์อยู่เบื้องหน้า

คำอุปมา - เรื่องสั้นลักษณะศีลธรรมที่มีการสอนเชิงเปรียบเทียบเชิงเปรียบเทียบ เป็นวิธีการหนึ่งในการแสดงออกถึงการตัดสินทางศีลธรรมและปรัชญาของผู้เขียนและมักใช้กับ วัตถุประสงค์ของการสอนโดยตรงแก่ผู้อ่านในเรื่องพฤติกรรมของมนุษย์และสังคม คำอุปมาที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนาแพร่หลาย

ร้อยแก้ว - รูปแบบของสุนทรพจน์ทางศิลปะหรือข้อความทางศิลปะประเภทหนึ่งที่ไม่มีสัญญาณของจังหวะปกติอย่างชัดเจน โดดเด่นด้วยความสมจริงเหมือนชีวิตจริง "ความธรรมดา" ของภาษาและสไตล์ บรรยายถึงชีวิตประจำวันของผู้คนในความซับซ้อนและความสามารถรอบด้าน มีแนวโน้มที่จะบรรยายเหตุการณ์ ตัวละคร และรายละเอียดที่จัดเป็นโครงเรื่อง บนภาพตัวละคร ร้อยแก้วมีสามประเภทหลัก: เรื่องราวนวนิยายและนวนิยาย

อารัมภบท - คำนำ บทนำงาน เล่าเหตุการณ์ในอดีต เตรียมอารมณ์ให้ผู้อ่านรับรู้งาน

ข้อไขเค้าความเรื่องคือช่วงเวลาสุดท้ายในการพัฒนาการกระทำ ตำแหน่งสุดท้ายของการเล่าเรื่อง ตอนสุดท้ายที่มีการอธิบายการแก้ไขความขัดแย้ง หรือแสดงให้เห็นถึงความไม่ละลายขั้นพื้นฐาน ผลลัพธ์ที่ได้จะสุขหรือไม่สุขตามตรรกะของเรื่องหรืออาจไม่คาดคิดก็ได้

เรื่องราว - งานร้อยแก้วเล่มเล็กที่มีการพัฒนาโครงเรื่องแบบไดนามิกการเล่าเรื่องสั้น ๆ มักจะอุทิศให้กับตอนเดียวหรือหลายเหตุการณ์จากชีวิตของฮีโร่ของงาน คล่องแคล่ว

มีเพียงไม่กี่คน การกระทำที่อธิบายไว้มีจำกัดเวลา มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อตอนจบซึ่งเป็นบทสรุปจากเรื่องราว

ความสมจริงเป็นวิธีการที่สร้างสรรค์ในวรรณคดีและศิลปะ ซึ่งมีพื้นฐานมาจากการสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่ตามความเป็นจริงในภาพเฉพาะ และการสืบพันธุ์ของชีวิตตามกฎของมัน คุณสมบัติและคุณสมบัติทั่วไป ความปรารถนาที่จะครอบคลุมความเป็นจริงในวงกว้างในความขัดแย้งและการพัฒนา, การพรรณนาถึงบุคคลในการมีปฏิสัมพันธ์กับสิ่งแวดล้อม, โลกภายในของตัวละครสะท้อนให้เห็นถึงสัญญาณของเวลา; มีการให้ความสนใจอย่างมากต่อภูมิหลังทางสังคมและชีวิตประจำวันของเวลา ความสมจริงมีลักษณะเฉพาะด้วยลัทธิประวัติศาสตร์นิยมและรูปแบบทางศิลปะที่หลากหลาย

ข้อสังเกต เป็นการบ่งชี้หรือคำอธิบายโดยย่อโดยผู้เขียน โดยบรรยายถึงการกระทำของตัวละครในละคร น้ำเสียง ท่าทาง และฉากของการกระทำ ทิศทางเสริมและชี้แจงข้อความหลัก ทำหน้าที่แสดงออก การประเมินของผู้เขียนวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในการทำงาน

แบบจำลองคือคำพูดของตัวละครในงานละคร จ่าหน้าถึงตัวละครอื่น ๆ

Refrain เป็นการกล่าวซ้ำบทร้อยกรองหรือชุดบท ซึ่งปกติจะอยู่ที่ท้ายบรรทัด

จังหวะคือการพูดซ้ำในบทกวีของเสียงและน้ำเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกัน หน่วยวากยสัมพันธ์ การทำซ้ำเสียงเน้นและไม่เน้นซ้ำเป็นระยะ และองค์ประกอบอื่น ๆ ของสุนทรพจน์บทกวีในช่วงเวลาหนึ่ง สร้างความเป็นระเบียบเรียบร้อยในโครงสร้างเสียง

สัมผัสคือการซ้ำของเสียงที่เชื่อมต่อจุดสิ้นสุดของสองบรรทัดขึ้นไปซึ่งเป็นเสียงเดียวกันหรือคล้ายกันของการสิ้นสุดของข้อ บทกวีมีความแตกต่างกันในเรื่องของความเครียด ความสอดคล้อง และวิธีการคล้องจอง

นวนิยายเป็นงานมหากาพย์ขนาดใหญ่ที่พรรณนาภาพชีวิตของคนจำนวนมากในช่วงระยะเวลาหนึ่งหรือทั้งชีวิตมนุษย์อย่างครอบคลุมซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบที่ยิ่งใหญ่ ชนิดมหากาพย์วรรณกรรม. คุณสมบัติลักษณะนวนิยาย: โครงเรื่องแตกแขนงขอบเขต หลากหลายปรากฏการณ์ชีวิต ปัญหาและความขัดแย้ง ระยะเวลาการกระทำที่สำคัญ ตัวละครมากมาย ประเด็นทางสังคมและประวัติศาสตร์ในวงกว้าง หนึ่งในประเภทที่พบมากที่สุดในวรรณคดี มีนวนิยายเกี่ยวกับครอบครัวและชีวิตประจำวัน ประวัติศาสตร์ การผจญภัย ปรัชญา จิตวิทยาสังคม ความรัก นวนิยายมหากาพย์ ฯลฯ

ยวนใจเป็นวิธีการสร้างสรรค์ในวรรณคดีและศิลปะ ซึ่งมีพื้นฐานอยู่บนความปรารถนาของแต่ละบุคคลในอิสรภาพ ความสมบูรณ์แบบทางจิตวิญญาณ อุดมคติที่ไม่สามารถบรรลุได้ รวมกับความเข้าใจในความไม่สมบูรณ์ของโลกรอบตัว หนึ่งในคุณสมบัติหลักของแนวโรแมนติกคือโลกคู่ที่น่าเศร้า: ฮีโร่ตระหนักถึงความไม่สมบูรณ์ของโลกและผู้คนทนทุกข์ทรมานจากการสื่อสารกับพวกเขาและในขณะเดียวกันก็ต้องการที่จะอยู่ในโลกที่ไม่สมบูรณ์นี้ความฝันที่จะถูกเข้าใจและยอมรับ ประสบกับความขัดแย้งกับความเป็นจริงอย่างเจ็บปวด การประกาศลัทธิบุคลิกภาพของมนุษย์ ซับซ้อนและลึกซึ้ง การยืนยันความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์ อัตวิสัยที่เปิดกว้าง การมองชีวิต "ผ่านปริซึมของหัวใจ

ความรักคือโลกทัศน์ การรับรู้ของบุคคลต่อโลก ซึ่งมีบทบาทสำคัญต่อความฝัน ความปรารถนาในอุดมคติ คุณค่าทางจิตวิญญาณสูงสุด และสันนิษฐานว่ามีทัศนคติเชิงวิพากษ์ต่อความเป็นจริง พบการแสดงออกโดยตรงในแนวโรแมนติก แต่เป็นองค์ประกอบสำคัญของวิธีการทางศิลปะที่สมจริง เนื่องจากมันไม่ใช่อะนาล็อกของแนวโรแมนติก

การเสียดสีเป็นการเยาะเย้ยที่ชั่วร้ายและกัดกร่อน เป็นการประชดในระดับสูงสุด ซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการเสียดสีที่ทรงพลังที่สุด การเสียดสีเปิดเผยและเน้นย้ำถึงพฤติกรรมหรือแรงจูงใจที่ไม่สมควรของผู้คน

การเสียดสีเป็นการ์ตูนประเภทหนึ่งที่เยาะเย้ยความไม่สมบูรณ์ของมนุษย์อย่างไร้ความปรานี การเสียดสีเป็นการแสดงออกถึงทัศนคติเชิงลบอย่างรุนแรงของผู้เขียนต่อสิ่งที่ปรากฎและเกี่ยวข้องกับการเยาะเย้ยตัวละครหรือปรากฏการณ์ที่เป็นอันตรายที่ปรากฎในผลงาน

ความรู้สึกอ่อนไหว - ขบวนการวรรณกรรมที่ตระหนักถึงความรู้สึก ไม่ใช่เหตุผล เป็นพื้นฐานของธรรมชาติของมนุษย์ คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดคือความปรารถนาที่จะเป็นตัวแทนของบุคลิกภาพในการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณความคิดประสบการณ์ เน้นความเป็นส่วนตัวของการเข้าใกล้โลก, ลัทธิความรู้สึกตามธรรมชาติ, การยืนยันความบริสุทธิ์ทางศีลธรรม, ธรรมชาติที่ไม่ถูกทำลายของคนทั่วไป, การค้นพบความมั่งคั่งของโลกจิตวิญญาณของตัวแทนของชนชั้นล่าง การสร้างอุดมคติของชีวิตปิตาธิปไตย การเผยแพร่อารมณ์อันสง่างาม ลักษณะทางการศึกษา การนำรูปแบบภาษาพูดมาเป็นภาษาวรรณกรรม

การพิสูจน์พยางค์เป็นระบบพยางค์ของการพิสูจน์อักษรโดยอาศัยความเท่าเทียมกันของจำนวนพยางค์ในแต่ละท่อนโดยเน้นที่พยางค์สุดท้าย ความยาวของกลอนถูกกำหนดโดยจำนวนช่อง

การแปลงพยางค์ยาชูกำลัง- ระบบเน้นพยางค์ของการเก่งกาจ ซึ่งกำหนดโดยจำนวนพยางค์ จำนวนเสียงเน้น และตำแหน่งในแนวกวี ขึ้นอยู่กับความเท่ากันของจำนวนพยางค์ในท่อนหนึ่ง และการเปลี่ยนแปลงพยางค์เน้นเสียงและไม่เน้นเสียงอย่างเป็นระเบียบ มีเมตรสองพยางค์และสามพยางค์

สไตล์เป็นหลักการที่ตัดขวางในการสร้างรูปแบบทางศิลปะที่กำหนดความสมบูรณ์และโทนสีที่สม่ำเสมอของงาน มันแสดงออกในรูปแบบ ความคิด ตัวละคร วิธีการทางภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออก ฯลฯ ความแน่นอนของโวหารก็เป็นลักษณะของงานแต่ละชิ้นเช่นกัน (สไตล์ของงาน) ทั้งสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินคำ (สไตล์นักเขียน) และสำหรับกลุ่มผลงานของนักเขียนหลายคน (การเคลื่อนไหวสไตล์) และสำหรับยุควรรณกรรม (สไตล์ของวรรณกรรมรัสเซียเก่า)

เท้าคือการผสมผสานระหว่างพยางค์เน้นเสียงกับพยางค์ที่ไม่เน้นเสียงหนึ่งหรือสองพยางค์อย่างมั่นคง ซึ่งซ้ำกันในทุกท่อน เท้าอาจเป็นสองพยางค์หรือสามพยางค์อ่อนแรงหรือแข็งแรงขึ้น

บทคือกลุ่มของบทกลอนที่กล่าวซ้ำในสุนทรพจน์เชิงกวี ซึ่งเกี่ยวข้องกับความหมาย และการเรียบเรียงบทกลอน องค์ประกอบจังหวะเพิ่มเติมของกลอน มักมีเนื้อหาและโครงสร้างวากยสัมพันธ์ที่สมบูรณ์ บทที่เล็กที่สุดคือโคลงสั้น ๆ ในการเขียนด้วยสายตา บทต่างๆ จะถูกแยกออกจากกันด้วยระยะห่างที่เพิ่มขึ้น

โครงเรื่องเป็นชุดของเหตุการณ์ในงานศิลปะที่นำเสนอในลำดับที่แน่นอนเผยให้เห็นตัวละครของตัวละครและทัศนคติของผู้เขียนต่อปรากฏการณ์ชีวิตที่บรรยาย โครงเรื่องมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับแนวคิดของงานและเป็นแนวทางในการดำเนินการ

ธีมคือวงกลมของปรากฏการณ์และเหตุการณ์ที่เป็นพื้นฐานของงานซึ่งเป็นวัตถุแห่งการพรรณนาทางศิลปะนั่นคือ สิ่งที่ผู้เขียนกำลังพูดถึงและสิ่งที่เขาต้องการดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน

Topic (หัวข้อ) คือหัวข้อที่ต่อเนื่องกันในงานของผู้เขียนแต่ละคน กลุ่มผู้เขียน หรือในวรรณกรรมในยุคใดยุคหนึ่ง (หัวข้อในชีวิตประจำวัน สังคม ประวัติศาสตร์ ฯลฯ)

นี่คือภาพศิลปะที่สะท้อนถึงคุณสมบัติและคุณสมบัติของมนุษย์ที่มีความสำคัญทางสังคมและครอบคลุม, ภาพของตัวแทนของกลุ่มสังคมบางกลุ่มในหน้ากากของบุคคลใดบุคคลหนึ่ง, รูปลักษณ์ของลักษณะเด่นหนึ่งหรือหลายลักษณะในตัวละคร ก่อให้เกิดลักษณะนิสัยของมนุษย์ที่เกิดขึ้นซ้ำๆ

การพิมพ์เป็นวิธีการทั่วไปทางศิลปะของความเป็นจริงและคุณ การแสดงออกถึงลักษณะเฉพาะทั้งหมดในภาพเฉพาะ ที่สำคัญที่สุดหมายถึงก่อน นำเสนอความจริงของชีวิตสู่ความจริงทางศิลปะของวรรณคดีทำงาน

ขบวนการวรรณกรรมคือขบวนการวรรณกรรมที่หลากหลายที่มั่นคง ซึ่งเป็นชุมชนศิลปะที่มีรูปแบบโวหารบางอย่างภายในขบวนการเดียวกัน ระบุถึงความเหมือนกันของเนื้อหาทางจิตวิญญาณและสุนทรียศาสตร์ในวรรณกรรมระดับชาติ รวมกลุ่มนักเขียนเข้าด้วยกัน (ตัวอย่างเช่น ยวนใจพลเรือน เป็นประเภทของยวนใจในวรรณคดีรัสเซีย)

Tonic versification เป็นระบบการตรวจสอบที่อิงจากความเท่าเทียมกันของพยางค์ที่เน้นเสียงในบรรทัด ความยาวของกลอนถูกกำหนดโดยจำนวนพยางค์ที่เน้นเสียง จำนวนพยางค์ที่ไม่เน้นเสียงนั้นขึ้นอยู่กับอำเภอใจ รูปแบบยาชูกำลังพื้นฐาน: กลอนสำเนียง, โดลนิก, ทักโทวิค แพร่หลายในนิทานพื้นบ้านและกวีนิพนธ์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20

โศกนาฏกรรมเป็นงานละครประเภทหนึ่งที่สร้างจากความขัดแย้งเฉียบพลันและไม่ละลายน้ำระหว่างบุคลิกของฮีโร่กับชีวิตหรือกับตัวเขาเอง

ในความขัดแย้งครั้งนี้พระเอกก็สมบูรณ์และ บุคลิกภาพที่แข็งแกร่ง- ไม่สามารถถอยได้จึงตายแต่ได้รับชัยชนะทางศีลธรรม โศกนาฏกรรมนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อสะท้อนถึงชัยชนะของจิตวิญญาณมนุษย์ สร้างความเศร้าโศกให้กับผู้ชม และการชำระล้างจิตวิญญาณของบุคคลด้วยความทุกข์ทรมาน - การระบายอารมณ์

โศกนาฏกรรมเป็นหมวดหมู่สุนทรียภาพบนพื้นฐานของความขัดแย้งในชีวิตของบุคคลที่ไม่สามารถแก้ไขได้ ผลที่ตามมาของความขัดแย้งนี้อาจเป็นหายนะสำหรับฮีโร่ แต่ความกล้าหาญที่ไม่ย่อท้อของเขาเมื่อเผชิญกับความพ่ายแพ้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับศรัทธาและความหวังของผู้ชมหรือผู้อ่าน

ประเพณีวรรณกรรมคือการเชื่อมโยงอย่างต่อเนื่องระหว่างปรากฏการณ์เก่าและใหม่ในชีวิตและวรรณกรรมการปฐมนิเทศอย่างมีสติต่อคุณค่าทางศิลปะในอดีตองค์ประกอบของมรดกทางวรรณกรรมที่สืบทอดมาจากรุ่นสู่รุ่นของกวีและนักเขียน

Tropes คือคำและสำนวนที่ใช้ในความหมายเป็นรูปเป็นร่างเพื่อให้บรรลุถึงการแสดงออกทางศิลปะของคำพูด trope มีพื้นฐานมาจากการเปรียบเทียบวัตถุและปรากฏการณ์ ประเภทของ tropes: การเปรียบเทียบ, คำคุณศัพท์, อุปมา, ประชด, อติพจน์ ฯลฯ

Fabula เป็นแก่นสำคัญของงานศิลปะ ชีวิตหรือวรรณกรรม ซึ่งเป็นบทสรุปของการเล่าเรื่อง พล็อตทำหน้าที่จัดระเบียบโดยรวมรายละเอียดของพล็อตเป็นลำดับที่แน่นอน

ลักษณะทางศิลปะคือภาพลักษณ์ของบุคคลที่นำเสนอในงานวรรณกรรมที่มีความครบถ้วนเพียงพอในความสามัคคีของบุคคลทั่วไปและส่วนบุคคล วัตถุประสงค์และเป็นอัตวิสัยจึงทำให้เรารับรู้ถึงตัวละครในฐานะบุคคลที่มีชีวิต ตัวละครทางศิลปะเป็นทั้งภาพลักษณ์ของบุคคลและความคิดของผู้เขียน มันไม่ใช่การเปรียบเทียบตัวละครในทางจิตวิทยา

Khoren เป็นเครื่องวัดบทกวีสองพยางค์โดยเน้นที่พยางค์แรก

โรงเรียนเป็นกลุ่มนักเขียนวรรณกรรมที่รวมตัวกันด้วยความสัมพันธ์ทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์และการมีอยู่ของโปรแกรมสร้างสรรค์ทั่วไป ("โรงเรียนริมทะเลสาบ" ในแนวโรแมนติกแบบอังกฤษ, โรงเรียนรัสเซียแห่งความสมจริงเชิงวิพากษ์ ฯลฯ )

นิทรรศการ - การแนะนำการดำเนินการ การนำเสนอเหตุการณ์ที่จำเป็น เพื่อทำความเข้าใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นในอนาคต พรรณนาถึงสภาวะและสถานการณ์ต่างๆ ก่อนเริ่มดำเนินการทันที

Elegies เป็นบทกวีโคลงสั้น ๆ ที่สื่อถึงประสบการณ์ส่วนตัวอันลึกซึ้งของบุคคลซึ่งเต็มไปด้วยความผิดปกติของความโศกเศร้า หัวข้อเรื่องความสง่างามที่พบบ่อยที่สุด: การไตร่ตรองถึงธรรมชาติ ความคิดเชิงปรัชญาเกี่ยวกับชีวิต ความเสียใจเกี่ยวกับความรักในอดีตหรือความรักที่ไม่สมหวัง

epigraph เป็นข้อความสั้น ๆ มักเป็นคำพูดที่วางอยู่หน้าข้อความของงานเพื่อแสดงแนวคิดหลักอารมณ์ของงานศิลปะทั้งหมด Epigraph เป็นตัวกำหนดโทนเสียง คำแนะนำในสิ่งที่จะอธิบายในงาน

บทส่งท้ายเป็นส่วนสุดท้ายของงาน ซึ่งสรุปโดยย่อว่าเกิดอะไรขึ้นกับตัวละครในงานหลังจากสิ้นสุดการดำเนินการตามโครงเรื่องหลัก ในบทส่งท้าย บางครั้งจะมีการประเมินสิ่งที่เป็นภาพ มันถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของข้อความโดยไม่ต้องนำตัวละครขึ้นเวที

ฉายาคือคำจำกัดความทางบทกวีทางศิลปะที่เน้นคุณสมบัติของวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่ผู้เขียนต้องการดึงดูดความสนใจเพื่อเพิ่มการแสดงออกของสุนทรพจน์ในบทกวี

Epic เป็นหนึ่งในนวนิยายประเภทหลัก ควบคู่ไปกับการแต่งเนื้อร้องและบทละคร สะท้อนความเป็นจริงในรูปแบบของการเล่าเรื่องเกี่ยวกับบุคคล ชะตากรรมของเขา และเหตุการณ์ที่เขามีส่วนร่วม ประเภทหลักของมหากาพย์: มหากาพย์, นวนิยาย, เรื่องราว, เรื่องสั้น, เรื่องสั้น, เรียงความ, นิทาน คำว่า "มหากาพย์" ยังใช้เพื่อหมายถึงศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าที่บอกเล่าในรูปแบบอุดมคติเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และการใช้ประโยชน์จากวีรบุรุษในอดีต

อารมณ์ขันเป็นรูปแบบที่ไม่รุนแรงของการ์ตูน การหัวเราะที่ไม่ได้มีจุดมุ่งหมายเพื่อเปิดเผยปรากฏการณ์: การหัวเราะอย่างมีอัธยาศัยดีที่ผสมผสานการเยาะเย้ยเข้ากับความเห็นอกเห็นใจ

Iambic เป็นมิเตอร์บทกวีสองพยางค์ที่เน้นพยางค์ที่สอง เครื่องวัดที่พบมากที่สุดในบทกวีของรัสเซียคือ iambic tetrameter

วรรณกรรมเพื่อการอ่านนอกหลักสูตร

วรรณคดียุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

1.คำร้องของ Kalyazinskaya

2. ด้านหลังด้านล่าง

3.เรื่องเล่าของเออร์ชา เออร์โชวิช

4.ตำนานของบอริสและเกลบ

5.ชีวิตของบอริสและเกลบ

6.เรื่องของความวิบัติ-โชคร้าย

7.เรื่องของ Frol Skobesve

8.เรื่องราวความล่มสลายของ Ryazan โดย Batu

9.นวนิยายเกี่ยวกับทริสตัน

10.เช็คสเปียร์ ดับเบิลยู. "โรมิโอและจูเลียต"

ลัทธิคลาสสิกและอารมณ์อ่อนไหวในวรรณคดี

1. โมลิแยร์ ZhB.

"ตระหนี่" 2. โลโมโนซอฟ เอ็ม.วี.

"การสนทนากับ Anacreon", "อนุสาวรีย์", "การไตร่ตรองยามเช้าถึงพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวของพระเจ้า" 3. เดอร์ซาวิน จี.อาร์.

"คำเชิญไปรับประทานอาหารค่ำ", "ถึงผู้ปกครองและผู้พิพากษา", "แม่น้ำแห่งกาลเวลา", "วิสัยทัศน์ของ Murza"

4. Fonvizin D.I. "นายพลจัตวา" 5. ราดิชชอฟก.

ครั้งที่สอง "เสรีภาพ"

6. คารัมซิน เอ็น. เอ็ม.

"มาร์ธาโปซัดนิตซา" ยวนใจในวรรณคดี

1.ไบรอน เจ.จี. "นักโทษแห่ง Chillon", "การแสวงบุญของ Childe Harold"

2. ชิลเลอร์ เอฟ.

"หลอกลวงให้รัก" 3. Lazhechnikov I. I. “ บ้านน้ำแข็ง”

4. Zhukovsky V.A. บทกวี เพลงบัลลาด

5. พุชกิน เอ. เอส.

"รุสลันและมิลามิลา" 6. เวลท์แมน เอ.เอฟ.

8.นวนิยาย 7. ไรลีฟ เค.เอฟ.

"Olga ที่หลุมศพของ Igor" คูเชลเบกเกอร์ วี.เค.

"ป่า"

9. เลอร์มอนตอฟ เอ็ม.ยู. "ผู้ลี้ภัย". "นักโทษแห่งคอเคซัส"

10.Gogol N.V. "ภาพเหมือน" 11.ฮอฟฟ์แมน อี.

"แซนด์แมน", "ลิตเติ้ลซาเชส" 12. ตาม E.

"ฆาตกรรมในห้องดับจิต", "แมลงทอง"

13.ดอยล์ เอ.เค.

นวนิยายเกี่ยวกับเชอร์ล็อก โฮล์มส์

14.สเตนดาล. “คุณไวอิน”

จากความโรแมนติกสู่ความสมจริง 1.เกอเธ่ที่ 4 “เฟาสต์”

2. พุชกิน เอ. เอส.

"ช็อต", "อาราปแห่งปีเตอร์มหาราช" 3.โกกอลที่ 2 ใน.

"เรื่องราวของการที่ Ivan Ivanovich ทะเลาะกับ Ivan Nikiforovich", "การแต่งงาน" 4. Tolstoy L. N. “ คอสแซค”

5. ทูร์เกเนฟ ไอ. เอส.

“เดท” 6. บุลกาคอฟ ม.เอ.

"ชีวิตของเมอซิเออร์ เดอ โมลิแยร์"

7. Akhmatova A. A. “ หมู่บ้านแห่งการอ่าน” 8. ทสเวตาวา ม.ไอ.

"บทสนทนาของแฮมเล็ตกับมโนธรรม" 9. Pasternak B.L. “แฮมเล็ต”

10. ซาโบลอตสกี้ เอ็น.เอ.

1."สาวน่าเกลียด" 11.คาซาคอฟ ยู.

“ในฝันคุณร้องไห้อย่างขมขื่น...” "ฤดูใบไม้ร่วงในป่าโอ๊ก"

นีโอโรแมนติกในวรรณคดี

ดอสโตเยฟสกี้ เอฟ. เอ็ม.

"ความฝันของผู้ชายตลก"

2. Korolenko V. G. “ ไม่มีลิ้น”, “ นักดนตรีตาบอด”

3. Bunin I. A. “ Margarita พุ่งเข้าไปในห้องเล็ก ๆ ”

4. Gumilyov N.S. “Olga”, “Margarita”

5. กรีน เอ. “ใบเรือสีแดง” “วิ่งบนคลื่น”

วรรณคดีรัสเซียแห่งคาซัคสถาน

1. อิวานอฟ vs. "เรื่องราวของการรณรงค์ของอิกอร์" "คีร์กีซ ซึมเซอร์เบย์"

2. Shukhov I. P. “ ความเกลียดชัง”

3. Rozhitsyn Yu. M. “ การให้อภัยวันอาทิตย์”

4. Gert Yu. M. “คำตัดสิน”

5. Belger G.K. “ก่อนไกล”

6. เนื้อเพลง Schmidt A 7.Kiktenko V. เนื้อเพลง 8. Verevonkin N. เรื่อง- ส่วนที่ค่อนข้างสมบูรณ์ของงานวรรณกรรมหรือการแสดงละคร การแบ่งการแสดงออกเป็น A. ดำเนินการครั้งแรกในโรงละครโรมัน โศกนาฏกรรมของนักเขียนโบราณ นักคลาสสิก และโรแมนติกมักถูกสร้างขึ้นใน 5 ก. ในละครที่สมจริงของศตวรรษที่ 19 พร้อมด้วยละครห้าองก์ ละครสี่และสามองก์ก็ปรากฏขึ้น (A.N. Ostrovsky, A.P. Chekhov)- ละครหนึ่งองก์เป็นเรื่องปกติสำหรับเพลงโวเดอวิลล์ ในละครสมัยใหม่ มีบทละครที่มีตัวเลข A ต่างกัน

ชาดก- การแสดงออกเชิงเปรียบเทียบของแนวคิดเชิงนามธรรม การตัดสิน หรือแนวคิดผ่านภาพเฉพาะ

ตัวอย่างเช่น การทำงานหนักอยู่ในรูปของมด ความประมาทอยู่ในรูปของแมลงปอในนิทานของ I.A. Krylov เรื่อง "The Dragonfly and the Ant"

ก. ไม่คลุมเครือ เช่น เป็นการแสดงออกถึงแนวคิดที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัด (เปรียบเทียบกับสัญลักษณ์หลายรูปแบบ) สุภาษิต คำพูด นิทาน และเทพนิยายมากมายล้วนเป็นเชิงเปรียบเทียบ

สัมผัสอักษร- การทำซ้ำเสียงพยัญชนะที่ผสมเสียงเดียวกันหรือคล้ายกันเพื่อเพิ่มอรรถรสในการพูดเชิงศิลปะ

ยังไงสล สวัสดีเดรมล มันเป็นสวนมืดชม. จล ใหม่,

โอบกอดด้วยความสุขยามค่ำคืนล ที่ข อุ๊ย

ผ่านทางฉันบล พวกเขามีดอกไม้ข จล เอนนายา

ยังไงสล ดวงจันทร์ส่องแสงราวกับนรกชม. โอล ว้าว!...

(F.I. Tyutchev)

ในตัวอย่างข้างต้น A. (sl - ml - zl - หน้าผาก - bl - bl - sl - zl) ช่วยถ่ายทอดความสุขในความงามของสวนที่เบ่งบาน

แอมฟิบราคิอุส- ในกลอนพยางค์ - โทนิค - มิเตอร์บทกวีซึ่งมีพื้นฐานมาจากการทำซ้ำของเท้าสามพยางค์โดยเน้นที่พยางค์ที่สอง:

กาลครั้งหนึ่งในฤดูหนาวที่หนาวเย็น

ฉันออกมาจากป่า มันหนาวมาก

(N.A. Nekrasov “ น้ำค้างแข็ง, จมูกสีแดง”)

อนาปาเอส- ในกลอนพยางค์ - โทนิค - มิเตอร์บทกวีซึ่งมีพื้นฐานมาจากการทำซ้ำของเท้าสามพยางค์โดยเน้นที่พยางค์ที่สาม:

ตั้งชื่อให้ฉันว่าที่พำนักเช่นนี้

ฉันไม่เคยเห็นมุมแบบนี้มาก่อน

ผู้หว่านและผู้พิทักษ์ของคุณอยู่ที่ไหน?

ผู้ชายรัสเซียจะไม่คร่ำครวญที่ไหน?

(N.A. Nekrasov. “ภาพสะท้อนที่ทางเข้าหลัก”)

อนาโฟรา 7.Kiktenko V. เนื้อเพลง ความสามัคคี- รูปโวหาร; การทำซ้ำคำหรือกลุ่มคำเดียวกันที่จุดเริ่มต้นของบรรทัดหรือบทที่อยู่ติดกัน (ในข้อ) ที่จุดเริ่มต้นของวลีหรือย่อหน้าที่อยู่ติดกัน (ในร้อยแก้ว)

ฉันสาบาน ฉันเป็นวันแรกของการทรงสร้าง

ฉันสาบาน วันสุดท้ายของเขา

ฉันสาบาน ความอัปยศของอาชญากรรม

และชัยชนะแห่งความจริงอันเป็นนิรันดร์

(M.Yu. Lermontov “ปีศาจ”)

โดยการเปรียบเทียบกับคำศัพท์ ก. บางครั้งพวกเขาพูดถึงการออกเสียง (การซ้ำเสียงเดียวกันที่จุดเริ่มต้นของคำ) เกี่ยวกับการเรียบเรียง ก. (การซ้ำซ้อนของลวดลายโครงเรื่องเดียวกันที่ตอนต้นของตอน)

สิ่งที่ตรงกันข้าม- ในงานศิลปะมีความแตกต่างกันอย่างมากระหว่างแนวคิด รูปภาพ สถานการณ์ ฯลฯ :

คุณรวย ฉันจนมาก

คุณเป็นนักเขียนร้อยแก้ว ฉันเป็นกวี

คุณหน้าแดงเหมือนดอกป๊อปปี้

ฉันเหมือนความตาย ผอมเพรียวและซีดเซียว

(A.S. Pushkin “ คุณและฉัน”)

ก. สามารถเป็นพื้นฐานขององค์ประกอบของงานทั้งหมดได้ ตัวอย่างเช่น ในเรื่องราวของ L.N. Tolstoy เรื่อง “After the Ball” ฉากของลูกบอลและการประหารชีวิตจะแตกต่างกัน

คำตรงข้าม- คำที่มีความหมายตรงกันข้าม ก. ใช้เพื่อเน้นความแตกต่างระหว่างปรากฏการณ์ A.S. Pushkin อธิบายลักษณะของ Lensky และ Onegin ดังนี้:

พวกเขาเข้ากันได้ คลื่นและหิน

บทกวีและร้อยแก้ว น้ำแข็งและไฟ

ก็ไม่ต่างจากกันมากนัก

("ยูจีน โอเนจิน")

ก. ยังใช้เพื่อสื่อถึงความซับซ้อนภายใน ความไม่สอดคล้องกันของปรากฏการณ์หรือความรู้สึก:

ทั้งหมดนี้คงจะเป็นเรื่องตลก

ถ้าเพียงแต่มันไม่เศร้าขนาดนั้น

(M.Yu. Lermontov. “A.O. Smirnova”)

สถาปัตยกรรม- คำที่ล้าสมัยในความหมายศัพท์หรือรูปแบบไวยากรณ์ A. ใช้เพื่อถ่ายทอดรสชาติทางประวัติศาสตร์ของยุคนั้นตลอดจนการแสดงออกทางศิลปะของสุนทรพจน์ของผู้แต่งและฮีโร่: ตามกฎแล้วพวกเขาให้ความเคร่งขรึม ตัวอย่างเช่น A.S. พุชกินพูดถึงงานของกวีและกวีนิพนธ์ประสบความสำเร็จอย่างน่าสมเพชด้วยความช่วยเหลือของ A.:

ลุกขึ้นมา , ศาสดาพยากรณ์ และดู , และระวัง ,

สมหวัง ตามความประสงค์ของฉัน

และข้ามทะเลและดินแดน

กริยา เผาใจผู้คน

("ศาสดา")

บางครั้ง A. ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับงานที่มีจุดประสงค์เพื่อสร้างความขบขันหรือเสียดสี ตัวอย่างเช่น A.S. พุชกินในบทกวี "Gavriliad" สร้างภาพเหน็บแนมของนักบุญกาเบรียลโดยรวม A. (“ โค้งคำนับ”“ ลุกขึ้น”“ แม่น้ำ”) ด้วยคำและสำนวนที่ลดลง (“ จับเขาไว้ในวิหาร ” “ตีเขาตรงๆ” ที่ฟัน")

แอสโซแนนซ์- การซ้ำเสียงสระที่เหมือนหรือคล้ายกันเพื่อเพิ่มอรรถรสในสุนทรพจน์ทางศิลปะ พื้นฐานของเลขคณิตประกอบด้วยสระเน้นเสียง สระที่ไม่เน้นเสียงสามารถใช้เป็นเสียงสะท้อนที่แปลกประหลาดเท่านั้น

“ในคืนเดือนหงายนี้

เราชอบที่จะเห็นงานของเรา!”

ในวลีนี้ การกล่าวซ้ำอย่างยืนกรานของเสียง โอ้โอ้สร้างความรู้สึกคร่ำครวญร้องไห้ของผู้คนที่ถูกทรมานจากการทำงานหนัก

ต้นแบบ- ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่: ต้นแบบแบบจำลองของโลกและความสัมพันธ์ของมนุษย์ราวกับว่า "อยู่เฉยๆ" โดยไม่รู้ตัวในความทรงจำโดยรวมของมนุษยชาติกลับไปสู่แนวคิดดั้งเดิมทั่วไป (เช่น วัยชรา-ปัญญา มารดา-ความคุ้มครอง)- ก. แสดงออกในรูปแบบเฉพาะบุคคลหรือในโครงเรื่องของงานโดยรวม ภาพและลวดลายของนิทานพื้นบ้านของผู้คนทั่วโลกเป็นไปตามแบบฉบับ ต้นแบบการเปลี่ยนแปลงที่มีสติหรือหมดสติ (เปลี่ยนแปลง) มีอยู่ในงานของนักเขียนแต่ละคน การเปิดตัวในระหว่างการวิเคราะห์ช่วยเพิ่มการรับรู้ของภาพศิลปะในความคิดริเริ่มที่เป็นนวัตกรรมใหม่ทั้งหมด โดยสามารถรับรู้ได้อย่างชัดเจนราวกับว่า "ขัดแย้งกับพื้นหลัง" ของแก่นแท้อันเป็นนิรันดร์ (ตามแบบฉบับ) ตัวอย่างเช่นบรรทัดฐานของการเปลี่ยนแปลงของบุคคลด้วยพลังชั่วร้ายให้กลายเป็นสิ่งมีชีวิตอื่น (ที่มีอยู่ในระบบคติชนต่างๆ) ในวรรณคดีเน้นถึงโศกนาฏกรรมและความเปราะบางของชะตากรรมของมนุษย์ (F. Kafka "การเปลี่ยนแปลง")

พังเพย- ความคิดเชิงกว้างที่ลึกซึ้งซึ่งแสดงออกมาด้วยความกะทัดรัดในรูปแบบที่ขัดเกลา:

นิสัยนั้นมอบให้เราจากเบื้องบน

เธอคือสิ่งทดแทนความสุข

ก. แตกต่างจากสุภาษิตตรงที่เป็นของผู้เขียนบางคน

กลอนเปล่า- กลอนพยางค์โทนิคที่ไม่มีคล้องจอง บี.เอส. โดยเฉพาะอย่างยิ่งทั่วไปในละครบทกวี (โดยปกติจะเป็น iambic pentameter) เพราะ สะดวกสำหรับการถ่ายทอดน้ำเสียงสนทนา:

ทุกคนพูดว่า: ไม่มีความจริงบนโลกนี้

แต่ไม่มีความจริงที่สูงกว่า สำหรับฉัน

มันชัดเจนเหมือนสเกลธรรมดา

(A.S. Pushkin “Mozart และ Salieri”)

ในเนื้อเพลงของ B.S. เกิดขึ้นแต่ไม่บ่อยนัก ดู: "ฉันกลับมาเยี่ยมอีกครั้ง ... " โดย A.S. Pushkin, "ฉันได้ยินเสียงของคุณได้ไหม ... " โดย Lermontov

อซินเดตัน 7.Kiktenko V. เนื้อเพลง อซินเดตัน- รูปโวหาร; การข้ามคำสันธานที่เชื่อมโยงคำหรือประโยคที่เป็นเนื้อเดียวกันในวลี B. สามารถถ่ายทอดความมีชีวิตชีวา ดราม่า และเฉดสีอื่นๆ ให้กับภาพได้:

ชาวสวีเดน, แทงรัสเซีย, สับ, บาดแผล

ตีกลอง คลิ๊ก บด

เสียงปืนดังลั่น กระทืบ ร้องครวญคราง...

(A.S. พุชกิน “ Poltava”)

ความไพเราะ 7.Kiktenko V. เนื้อเพลง ความไพเราะ- เสียงของคำพูดที่ไพเราะต่อหูทำให้อารมณ์ความรู้สึกเพิ่มขึ้นในการพูดบทกวี

นางเงือกว่ายไปตามแม่น้ำสีฟ้า

ส่องสว่างด้วยพระจันทร์เต็มดวง:

และเธอพยายามสาดน้ำไปที่ดวงจันทร์

คลื่นโฟมสีเงิน

(M.Yu. Lermontov “ นางเงือก”)

ที่นี่คำพูดฟังดูเบา ๆ นุ่มนวลทำให้บทกวีมีความกลมกลืนเป็นพิเศษ B. ถูกสร้างขึ้นโดยการทำซ้ำเสียงทุกประเภท (สัมผัส, สัมผัสอักษร, พ้องเสียง) รวมถึงน้ำเสียงของวลี ข้อกำหนดสำหรับบทกวีจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเภท รสนิยมบทกวีของแต่ละบุคคล หรือการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม (ตัวอย่างเช่น นักอนาคตนิยมถือว่าการผสมผสานเสียงที่คมชัดเป็นสิ่งที่ไพเราะ)

ความป่าเถื่อน- คำที่มาจากต่างประเทศซึ่งไม่ได้กลายเป็นทรัพย์สินทางธรรมชาติของภาษาประจำชาติที่ใช้ ตัวอย่างเช่นคำว่า Russified "ประกาศนียบัตร" และ "การลาคลอดบุตร" (จากภาษาฝรั่งเศส) ไม่ใช่ความป่าเถื่อน แต่คำว่า "มาดาม", "การให้อภัย" (จากภาษาฝรั่งเศส) ถือเป็นความป่าเถื่อน

นาย ล “อาเบะ , ชาวฝรั่งเศสผู้น่าสงสาร

เพื่อให้ลูกไม่เหนื่อย

ฉันสอนเขาทุกอย่างแบบติดตลก

(A.S. Pushkin. “Eugene Onegin”)

ในวรรณคดีรัสเซีย V. ถูกใช้เมื่อจำเป็นต้องตั้งชื่อปรากฏการณ์ที่อธิบายไว้อย่างถูกต้อง (ในกรณีที่ไม่มีคำภาษารัสเซียที่เกี่ยวข้อง) เพื่อถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของชีวิตของคนสัญชาติอื่นเพื่อสร้างภาพเหน็บแนมของบุคคล ผู้บูชาทุกสิ่งที่ต่างประเทศ ฯลฯ

องค์ประกอบพิเศษขององค์ประกอบ- เมื่อตีความโครงเรื่องเป็นการกระทำ - ข้อความเหล่านั้นของงานวรรณกรรมที่ไม่ก้าวหน้าในการพัฒนาการกระทำ ถึง W.E.C. รวมถึงคำอธิบายต่าง ๆ เกี่ยวกับรูปลักษณ์ของฮีโร่ (แนวตั้ง) ธรรมชาติ (แนวนอน) คำอธิบายบ้าน (ภายใน) รวมถึงบทพูดคนเดียวบทสนทนาของตัวละครและการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ของผู้แต่ง ดังนั้นบทที่สองของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ของ A.S. Pushkin จึงเริ่มต้นด้วยคำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับหมู่บ้านและจากนั้นก็เป็นบ้านที่พระเอกตั้งรกรากวี.อี.เค. พวกเขาช่วยให้เราเปิดเผยลักษณะของตัวละครในรูปแบบที่หลากหลายและมีรายละเอียดมากขึ้น (เนื่องจากแก่นแท้ของพวกเขาไม่เพียงแสดงออกมาในการกระทำของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังอยู่ในภาพเหมือนของพวกเขาในการรับรู้ถึงธรรมชาติ ฯลฯ ) วี.อี.เค. พวกเขายังสร้างพื้นหลังสำหรับสิ่งที่เกิดขึ้นด้วย

กลอนฟรี- กลอนพยางค์-โทนิค ซึ่งบทเพลงมีความยาวต่างกัน (จำนวนฟุตไม่เท่ากัน) โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่พบบ่อยคือ iambic ฟรี (โดยที่เท้าผันผวนจาก 1 ถึง 6) ซึ่งเรียกอีกอย่างว่ากลอนนิทานเพราะ มักพบในผลงานประเภทนี้

หมี (1 ฟุต)

ติดอยู่ในตาข่าย (2 หยุด)

เรื่องตลกเกี่ยวกับความตายจากระยะไกลอย่างกล้าหาญเท่าที่คุณต้องการ: (6 หยุด)

แต่ความตายในระยะใกล้นั้นแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง! (5 สถานี)

(I.A. Krylov. “หมีในตาข่าย”)

ความหยาบคาย- คำหยาบคายที่ไม่เป็นไปตามบรรทัดฐานทางวรรณกรรม บางครั้ง V. จะถูกแนะนำให้รู้จักกับสุนทรพจน์ของฮีโร่เพื่ออธิบายลักษณะของเขา ตัวอย่างเช่น Sobakevich ถ่ายทอดทัศนคติของเขาต่อเจ้าหน้าที่เมืองด้วยคำเหล่านี้: "ทุกคนเป็นผู้ขายของพระคริสต์ ที่นั่นมีคนดีเพียงคนเดียวเท่านั้น: อัยการ; และแม้แต่ตัวนั้นที่พูดความจริงก็คือหมู” (N.V. Gogol. “Dead Souls”)

ไฮเปอร์โบลา- การพูดเกินจริงทางศิลปะเกี่ยวกับคุณสมบัติที่แท้จริงของวัตถุหรือปรากฏการณ์ในระดับที่ในความเป็นจริงไม่สามารถมีได้ คุณสมบัติที่หลากหลายมีการไฮเปอร์โบไลซ์ เช่น ขนาด ความเร็ว ปริมาณ ฯลฯ ตัวอย่างเช่น “ กางเกงกระต่ายกว้างเท่ากับทะเลดำ” (N.V. Gogol, “ Ivan Ivanovich และ Ivan Nikiforovich ทะเลาะกันอย่างไร”) G. ใช้กันอย่างแพร่หลายโดยเฉพาะในมหากาพย์รัสเซีย

การไล่ระดับสี- รูปโวหาร; การเพิ่มขึ้นทีละน้อย (หรือในทางกลับกันลดลง) ของความหมายทางอารมณ์และความหมายของคำและสำนวน: “ฉันรู้ว่าเขามีความรักอย่างอ่อนโยน หลงใหล และบ้าคลั่ง...” (N.V. Gogol “เจ้าของที่ดินในโลกเก่า”) G. สามารถถ่ายทอดการพัฒนาความรู้สึกของฮีโร่ความตื่นเต้นทางอารมณ์ของเขาหรือสะท้อนถึงพลวัตของเหตุการณ์ละครของสถานการณ์ ฯลฯ

พิสดาร- พูดเกินจริงมากทำให้ภาพมีตัวละครที่ยอดเยี่ยม G. ถือว่าปฏิสัมพันธ์ภายในของหลักการที่ขัดแย้งกัน: ของจริงและของมหัศจรรย์; โศกนาฏกรรมและการ์ตูน เสียดสีและมีอารมณ์ขัน G. ละเมิดขอบเขตของความน่าเชื่อถืออย่างรุนแรงเสมอทำให้ภาพมีรูปแบบที่ธรรมดา แปลกประหลาด และแปลกประหลาด ตัวอย่างเช่น การเคารพบูชาฮีโร่คนหนึ่งของโกกอลนั้นยิ่งใหญ่มากจนเขาบูชาจมูกของตัวเองซึ่งถูกฉีกออกจากใบหน้าของเขาและกลายเป็นเจ้าหน้าที่ที่มียศสูงกว่าเขา (“จมูก”) ใช้กันอย่างแพร่หลายโดย G. M. E. Saltykov-Shchedrin, V. V. Mayakovsky และคนอื่น ๆ

แดคทิล- ในกลอนพยางค์ - โทนิค - มิเตอร์บทกวีซึ่งมีพื้นฐานมาจากการทำซ้ำของเท้าสามพยางค์โดยเน้นที่พยางค์แรก:

ฤดูใบไม้ร่วงอันรุ่งโรจน์! มีสุขภาพแข็งแรง

อากาศเติมพลังให้กับความเหนื่อยล้า

(N.A. Nekrasov. “รถไฟ”)

คู่- บทที่ง่ายที่สุดประกอบด้วยสองบทกลอน:

เจ้าชายอาบน้ำม้าในทะเล

เขาได้ยิน:“ ซาเรวิช! มองมาที่ฉัน!

ม้าสูดจมูกและแทงหู

มันกระเด็นกระเด็นและลอยออกไป

(M.Yu. Lermontov “ เจ้าหญิงแห่งท้องทะเล”)

วิภาษวิธี- คำหรือลักษณะการแสดงออกที่ไม่ใช่วรรณกรรมของคำพูดของผู้คนที่อาศัยอยู่ในพื้นที่หนึ่ง (ในภาคเหนือ, ภาคใต้, ในบางภูมิภาค) ง. ตามกฎแล้วมีการโต้ตอบในภาษาวรรณกรรม ดังนั้นในหมู่บ้านที่คอสแซคอาศัยอยู่พวกเขาพูดว่า: "baz" (ลาน), "kuren" (กระท่อม); ทางเหนือพวกเขาพูดว่า: "basko" (สวย), "parya" (ผู้ชาย)- นักเขียนหันไปหา D. เพื่อสร้างภาพลักษณ์ที่น่าเชื่อถือและสมจริงของฮีโร่ ในวรรณคดีรัสเซีย D. N. A. Nekrasov, N. S. Leskov, M. A. Sholokhov, A. T. Tvardovsky และคนอื่น ๆ ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย D. ส่วนหนึ่งสามารถทำหน้าที่ของการระบายสีทางประวัติศาสตร์ได้ (V. M. Shukshin “ ฉันมาเพื่อให้อิสรภาพแก่คุณ ... ”) .

บทสนทนา- การแลกเปลี่ยนความคิดเห็นระหว่างบุคคลตั้งแต่สองคนขึ้นไปในงานวรรณกรรม D. ใช้กันอย่างแพร่หลายในละคร และยังใช้ในงานมหากาพย์ด้วย (ตัวอย่างเช่น D. Chichikov และ Sobakevich)

ศัพท์เฉพาะ 7.Kiktenko V. เนื้อเพลง อาร์โก- ภาษาประดิษฐ์ที่ไม่ใช่วรรณกรรม เข้าใจได้เฉพาะ k.-l เท่านั้น กลุ่มคนที่อุทิศตน: ชั้นทางสังคมบางอย่าง (ฆราวาส Zh., ขโมย Zh.), ผู้คนรวมตัวกันด้วยงานอดิเรกทั่วไป (การพนันไพ่ Zh.) เป็นต้น ตัวอย่างเช่น: “ และ "ตะขอ" นั้นเป็นฝูงไอ้เวร!.. ” (I.L. Selvinsky. “ The Thief”) "Hooks" ในที่นี้หมายถึง "ตำรวจ"นักเขียนหันไปหาเจเพื่อถ่ายทอดความผูกพันทางสังคมของพระเอก เน้นย้ำข้อจำกัดทางจิตวิญญาณของเขา ฯลฯ

ผูก- ตอนของโครงเรื่องที่แสดงให้เห็นถึงการเกิดขึ้นของความขัดแย้ง (ความขัดแย้ง) และในระดับหนึ่งจะกำหนดการพัฒนาต่อไปของเหตุการณ์ในงาน ตัวอย่างเช่น และ " รังอันสูงส่ง"I.S. Turgenev 3. คือความรักอันร้อนแรงของ Lavretsky และ Lisa ซึ่งขัดแย้งกับศีลธรรมอันเฉื่อยชาของสิ่งแวดล้อม 3. อาจมีแรงจูงใจจากการสัมผัสครั้งก่อน (อันนี้ข้อ 3. ในนิยายชื่อนะครับ)และอาจเกิดขึ้นกะทันหันอย่างไม่คาดคิดได้ “เปิด” งาน ซึ่งสร้างความฉุนเฉียวพิเศษให้กับการพัฒนาของแอ็กชัน 3. มักใช้โดย A.P. Chekhov (“คู่สมรส”)

ภาษาที่สมบูรณ์ 7.Kiktenko V. เนื้อเพลง อย่างแน่นอน- ภาษาทางอารมณ์ล้วนๆ ไม่ได้ขึ้นอยู่กับความหมายของคำ แต่เป็นชุดของเสียงที่ดูเหมือนจะแสดงถึงสถานะบางอย่างของกวี เสนอชื่อโดยนักเขียนแห่งอนาคต (พ.ศ. 2453-2563 ในวรรณคดีรัสเซีย) 3. แน่นอนว่ายาคือการทำลายล้างของศิลปะในฐานะรูปแบบหนึ่งของความรู้และการสะท้อนความเป็นจริง เช่น:

อเลบอส,

ไทโนบอส.

เบซเว!

บูบู

เบาบ้า

ลด!!!

(อ. ครูเชนิค “เวเซล เซา”)

ในระดับหนึ่ง zaum ทำหน้าที่เป็นการค้นหาวิธีการทางศิลปะใหม่ ๆ เช่น neologisms ของผู้เขียน ("มีปีกด้วยอักษรสีทองของปีกที่บางที่สุด ... " - นี่คือสิ่งที่ V. Khlebnikov พูดเกี่ยวกับตั๊กแตน)

สร้างคำ- ความปรารถนาที่จะใช้เสียงเพื่อบ่งบอกถึงลักษณะเสียงของบุคคล ปรากฏการณ์เฉพาะของความเป็นจริง 3. ทำให้ภาพศิลปะมีความหมายมากขึ้น ในเรื่องราวตลกขบขันโดย A.P. Chekhov รถไฟเก่าอธิบายไว้ดังนี้: “ รถไฟไปรษณีย์... กำลังวิ่งด้วยความเร็วสูงสุด... หัวรถจักรส่งเสียงหวีดหวิว พ่นเสียงฟ่อ สูดจมูก... “ บางสิ่งจะเกิดขึ้น บางสิ่งจะ เกิดขึ้น!" - รถม้าสั่นเพราะวัยชรา ก๊อก... โอโกโกโก - โอ้ - โอ้! - หยิบหัวรถจักรขึ้นมา” (“ในรถม้า”) 3. ถูกใช้บ่อยเป็นพิเศษในบทกวี (S. Cherny. “Easter Chime”)

การผกผัน- รูปโวหาร; ลำดับคำที่ผิดปกติ (จากมุมมองของกฎไวยากรณ์) ในประโยคหรือวลี ที่ประสบความสำเร็จ I. ทำให้ภาพที่สร้างขึ้นมีความหมายมากขึ้น กวีเน้นย้ำถึงความเยาว์วัยและความเบาของ Onegin ผู้ซึ่งรีบไปที่ลูกบอลที่ออกสตาร์ตมายาวนานโดยมีการผกผันดังต่อไปนี้:

เขาผ่านคนเฝ้าประตูด้วยลูกศร

เขาบินขึ้นบันไดหินอ่อน

(A.S. Pushkin. “Eugene Onegin”)

ชาดก- สำนวนที่มีความหมายที่แตกต่างและซ่อนเร้น ตัวอย่างเช่น เกี่ยวกับเด็กเล็ก: “ช่างเป็นชายร่างใหญ่กำลังมา!” I. ช่วยเพิ่มความหมายของสุนทรพจน์เชิงศิลปะและเป็นพื้นฐานของสุนทรพจน์ นวนิยายประเภทที่โดดเด่นเป็นพิเศษ ได้แก่ ชาดกและภาษาอีสป

น้ำเสียง- ทำนองของคำพูดซึ่งช่วยให้คุณถ่ายทอดเฉดสีความหมายและอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนที่สุดของวลีใดวลีหนึ่ง ขอบคุณ I. คำสั่งเดียวกัน (เช่น คำทักทาย “สวัสดี มาเรีย อิวานอฟนา!”)อาจฟังดูเป็นธุรกิจ หรือเกี้ยวพาราสี หรือน่าขัน เป็นต้น I. ถูกสร้างขึ้นในการพูดโดยการเพิ่มและลดน้ำเสียง หยุดชั่วคราว จังหวะในการพูด ฯลฯ ในการเขียน คุณสมบัติหลักของ I. ถ่ายทอดโดยใช้เครื่องหมายวรรคตอน คำอธิบายของผู้เขียน คำพูดเกี่ยวกับคำพูดของตัวละคร I. มีบทบาทพิเศษในบทกวี ซึ่งอาจเป็นทำนองไพเราะ พูดจาหยาบคาย ใช้ภาษาพูด ฯลฯ การสร้างน้ำเสียงของบทกวีเกี่ยวข้องกับเมตรบทกวี ความยาวบรรทัด สัมผัส อนุประโยค หยุดชั่วคราว และบท

วางอุบาย- เหตุการณ์ที่ซับซ้อน เข้มข้น และพันกันยุ่งเหยิง ซึ่งเป็นรากฐานของการพัฒนาผลงานดราม่า (ไม่บ่อยนักที่เป็นมหากาพย์) I. เป็นผลมาจากการต่อสู้อย่างลับๆ ของตัวละครที่รอบคอบ เพียรพยายาม และมักจะเป็นความลับ (ตัวอย่างเช่น บทละครของ A.N. Ostrovsky นวนิยายของ F.M. Dostoevsky)

ปุน- การเล่นคำโดยใช้เสียงของคำที่เหมือนกันหรือคล้ายกันมากและมีความหมายต่างกัน K. มีพื้นฐานมาจากคำพ้องเสียงหรือนิรุกติศาสตร์ในการ์ตูน เค มักจะแสดงลักษณะของฮีโร่ว่าเป็นคนมีไหวพริบและมีชีวิตชีวา: “ ฉันมามอสโคว์ฉันร้องไห้และร้องไห้” (P.A. Vyazemsky. “ จดหมายถึงภรรยาของฉัน”, 1824)

แคทเรน 7.Kiktenko V. เนื้อเพลง ควอเทรน- บทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในเวอร์ชั่นภาษารัสเซีย การคล้องจองใน K. อาจแตกต่างกัน:

1. เอบับ (ไม้กางเขน):

อย่าอายต่อปิตุภูมิที่รักของคุณ...

คนรัสเซียก็อดทนมามากพอแล้ว

เขาเอาทางรถไฟสายนี้ออกไปด้วย -

เขาจะอดทนทุกสิ่งที่พระเจ้าไม่ได้ส่งมา!

(N.A. Nekrasov. “รถไฟ”)

2. aabb (ติดกัน):

ฉันรออิสรภาพไม่ไหวแล้ว

และวันติดคุกก็เหมือนปี

และหน้าต่างก็สูงเหนือพื้นดิน

และมียามอยู่ที่ประตู!

(M.Yu. Lermontov “ เพื่อนบ้าน”)

3. อับบา (เอว):

พระเจ้าช่วยฉันด้วยเพื่อนของฉัน

และในพายุและความเศร้าโศกทุกวัน

ในต่างแดนในทะเลร้าง

และในความมืดมิดของโลก

องค์ประกอบ- การสร้างงานศิลปะสิ่งนี้หรือสิ่งนั้นโดยได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดทางอุดมการณ์ K. เป็นการจัดเรียงและการโต้ตอบที่แน่นอนขององค์ประกอบทั้งหมดของงาน: โครงเรื่อง (เช่นการพัฒนาการกระทำ) การพรรณนา (แนวนอน ภาพบุคคล) รวมถึงบทพูดคนเดียว บทสนทนา การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ของผู้แต่ง ฯลฯ ขึ้นอยู่กับเป้าหมายทางศิลปะ เทคนิค และ หลักการที่เป็นรากฐานของ K. นั้นมีความหลากหลายมาก ตัวอย่างเช่นพื้นฐานสำหรับการจัดเรียงภาพวาดในเรื่อง "After the Ball" ของ Leo Tolstoy นั้นมีความคมชัดซึ่งสื่อถึงแนวคิดหลักเกี่ยวกับแก่นแท้ที่ไร้มนุษยธรรมของพันเอกที่น่านับถือและยอดเยี่ยมจากภายนอก และใน "Dead Souls" หนึ่งในเทคนิคการเรียบเรียงคือการทำซ้ำสถานการณ์ที่คล้ายกัน (การมาถึงของ Chichikov ไปยังเจ้าของที่ดินรายอื่น การประชุมของฮีโร่ อาหารกลางวัน) และคำอธิบาย (ภูมิทัศน์อสังหาริมทรัพย์ การตกแต่งภายใน ฯลฯ ) เทคนิคนี้ช่วยให้เราสามารถถ่ายทอดแนวคิดเกี่ยวกับความหลากหลายของตัวละครของเจ้าของที่ดินและในขณะเดียวกันก็มีความสม่ำเสมอซึ่งประกอบด้วยความไร้ความหมายของการดำรงอยู่ที่ไม่ได้ใช้งานโดยต้องเสียค่าใช้จ่ายของชาวนา นอกจากนี้ แนวคิดนี้ยังได้รับการหยิบยกขึ้นมาเกี่ยวกับการฉวยโอกาสหลายด้านของ Chichikovองค์ประกอบของผลงานมหากาพย์นั้นมีความหลากหลายเป็นพิเศษในองค์ประกอบ ในผลงานละครคลาสสิก โครงเรื่อง บทพูดคนเดียว และบทสนทนามีบทบาทสำคัญอย่างยิ่ง ในเคผลงานโคลงสั้น ๆ

ตามกฎแล้ว ไม่มีการเริ่มต้นโครงเรื่องไคลแม็กซ์ - จุดนั้นในการพัฒนาโครงเรื่องเมื่อความขัดแย้งถึงความตึงเครียดสูงสุด: การปะทะกันของหลักการที่เป็นปฏิปักษ์ (สังคม - การเมือง ศีลธรรม ฯลฯ ) รู้สึกรุนแรงเป็นพิเศษ และตัวละครในลักษณะที่สำคัญของพวกเขาจะถูกเปิดเผยมากที่สุด. ในระดับที่มากขึ้น

ตัวอย่างเช่น ใน "The Noble Nest" โดย I.S. Turgenev ความขัดแย้งระหว่างความรักของวีรบุรุษกับกฎของสภาพแวดล้อมทางสังคมมีความรุนแรงเป็นพิเศษในตอนนี้ซึ่งบรรยายถึงการมาถึงของภรรยาของ Lavretsky Varvara Pavlovna นี่คือนวนิยายเคเพราะว่า ผลลัพธ์ของความขัดแย้งขึ้นอยู่กับพฤติกรรมของตัวละครหลัก: Lavretsky และ Lisa จะสามารถปกป้องความรู้สึกของพวกเขาได้หรือไม่?คำศัพท์ - คำศัพท์ของภาษา เมื่อหันไปหา L. ผู้เขียนจะได้รับคำแนะนำจากงานสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะเป็นหลัก เพื่อจุดประสงค์เหล่านี้ ผู้เขียนจะต้องเลือกคำที่ถูกต้องและเหมาะสม (ดู: คำพ้องความหมาย คำตรงข้าม) ความสามารถในการใช้ความหมายเชิงเป็นรูปเป็นร่าง (ดู: tropes) รวมถึงการใช้ศัพท์และโวหาร (ดู: โบราณสถาน ภาษาถิ่น ศัพท์แสง ฯลฯ) คุณสมบัติของ L. ในคำพูดของฮีโร่ทำหน้าที่เป็นวิธีการแสดงลักษณะของเขาตัวอย่างเช่นคำพูดของ Manilov มีคำที่น่ารักมากมาย ("ที่รัก", "ปาก") และคำคุณศัพท์ที่แสดงถึงระดับสูงสุด (แม้จะ "สูงสุดสองเท่า") ของ k.-l คุณสมบัติ ("น่านับถือที่สุด", "น่ารักที่สุด") ซึ่งพูดถึงความรู้สึกนึกคิดและความกระตือรือร้นของตัวละครของเขา (N.V. Gogol "Dead Souls")

การวิเคราะห์วรรณกรรมของงานวรรณกรรมควรนำไปสู่ความเข้าใจในลักษณะของพระเอกและทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อภาพ- การเบี่ยงเบนของผู้เขียนไปจากการบรรยายโครงเรื่องโดยตรงซึ่งประกอบด้วยการแสดงความรู้สึกและความคิดของเขาในรูปแบบของการแทรกโคลงสั้น ๆ ในหัวข้อที่มีเพียงเล็กน้อย (หรือไม่มีเลย) เกี่ยวข้องกับธีมหลักของงาน แอล.โอ. ช่วยให้คุณแสดงความคิดเห็นของผู้เขียนในประเด็นสำคัญในยุคของเราและแสดงความคิดในบางประเด็น แอล.โอ. พบได้ทั้งในบทกวีและร้อยแก้ว ตัวอย่างเช่นในบทที่สองของนวนิยายของ A.S. Pushkin เรื่อง "Eugene Onegin" เรื่องราวของ Tatyana ที่ตกหลุมรักถูกขัดจังหวะและผู้เขียนแสดงความคิดเห็นของเขาในประเด็นของศิลปะคลาสสิกโรแมนติกและสมจริง (หลักการของ ซึ่งเขายืนยันในนวนิยายเรื่องนี้ อีกครั้ง มีเรื่องราวเกี่ยวกับทัตยานา ตัวอย่างของการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ คือความคิดของผู้เขียนเกี่ยวกับอนาคตของรัสเซียใน "Dead Souls" ของ N.V. Gogol (ดูส่วนท้ายของบทที่ XI)

ลิโทเตส- การกล่าวเกินจริงเชิงศิลปะเกี่ยวกับคุณสมบัติที่แท้จริงของวัตถุหรือปรากฏการณ์ในระดับที่ในความเป็นจริงแล้วไม่สามารถครอบครองได้ ตัวอย่างเช่น: รถเข็นเด็กของ Chichikov นั้น "เบาเหมือนขนนก" (N.V. Gogol. "Dead Souls")สามารถมองข้ามคุณสมบัติต่างๆ ได้ เช่น ขนาด ความหนา ระยะทาง เวลา ฯลฯ L. ช่วยเพิ่มความหมายของสุนทรพจน์ทางศิลปะ

อุปมา- หนึ่งในสุนทรพจน์หลักของสุนทรพจน์เชิงศิลปะ การเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่ของวัตถุหรือปรากฏการณ์โดยพิจารณาจากความคล้ายคลึงกันของคุณลักษณะเหล่านั้น ใน M. (ต่างจากการเปรียบเทียบ) คำนี้ไม่ได้หมายถึงทั้งวัตถุ (หรือปรากฏการณ์) ที่ถูกเปรียบเทียบ แต่เพียงอย่างที่สองเท่านั้น คำแรกเท่านั้นที่บอกเป็นนัย

ผึ้งเพื่อไว้อาลัย

แมลงวันจากเซลล์ขี้ผึ้ง

(A.S. Pushkin. “Eugene Onegin”)

ในตัวอย่างนี้ มีสอง M.: รังผึ้งถูกเปรียบเทียบโดยความคล้ายคลึงกับเซลล์ น้ำหวาน - พร้อมส่วย แม้ว่าแนวคิดของ "รังผึ้ง" และ "น้ำทิพย์" เองก็ไม่ได้ถูกตั้งชื่อ ตามหลักไวยากรณ์ M. สามารถแสดงด้วยส่วนต่าง ๆ ของคำพูด: คำนาม (ตัวอย่างที่ให้ไว้), คำคุณศัพท์ ("จูบไฟ"), กริยา (“ จูบที่ดังบนริมฝีปากของฉัน” - M.Yu. Lermontov. “ Taman”),กริยา (“ผึ้งคลานเข้าไปในดอกคาร์เนชั่นไลแลคหอมทุกดอกพร้อมร้องเพลง” - A.A. Fet)หากภาพถูกเปิดเผยผ่านสำนวนเชิงเปรียบเทียบหลายอย่าง อุปมาดังกล่าวจะเรียกว่าขยาย: ดูบทกวี "ในโลกกว้างเศร้าและไร้ขอบเขต" โดย A.S. Pushkin, "The Cup of Life" โดย M.Yu.

ความหมาย- การถ่ายโอนความหมายจากปรากฏการณ์หนึ่งไปยังอีกปรากฏการณ์หนึ่งไม่ได้อยู่บนพื้นฐานของความคล้ายคลึงกันของคุณลักษณะ (ซึ่งระบุไว้ในอุปมา) แต่เป็นไปตามส.ล. เท่านั้น การเชื่อมต่อที่อยู่ติดกัน M หลายประเภทนั้นแตกต่างกันไปตามลักษณะเฉพาะของความต่อเนื่องกัน

1. เรียกเนื้อหาแทนการประกอบด้วย: “ เตาที่น้ำท่วมกำลังแตก” (A.S. Pushkin. “ Winter Evening”);

3. วัตถุที่ใช้สร้างสรรพสิ่งเรียกว่าวัตถุแทนตัวสิ่งนั้นเอง: “ อำพันรมควันในปากของเขา” (A.S. Pushkin. “ น้ำพุ Bakhchisarai”);

4. สถานที่ซึ่งผู้คนถูกเรียกแทนตัวประชาชนเอง: “ ไอน้ำและเก้าอี้ - ทุกอย่างกำลังเดือด” (A.S. Pushkin. “ Eugene Onegin”)

มัลติยูเนี่ยน 7.Kiktenko V. เนื้อเพลง โพลิซินเดโทน- รูปโวหาร; โครงสร้างพิเศษของวลีที่สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันทั้งหมด (หรือเกือบทั้งหมด) ของประโยคเชื่อมต่อกันด้วยคำเชื่อมเดียวกัน M. สามารถถ่ายทอดความค่อยเป็นค่อยไป การแต่งเนื้อร้อง และเฉดสีอื่น ๆ ให้กับสุนทรพจน์ทางศิลปะ “โลกทั้งใบอยู่ในแสงสีเงิน และอากาศที่ยอดเยี่ยมนั้นเย็นและร้อนอบอ้าว เต็มไปด้วยความสุข และเคลื่อนย้ายมหาสมุทรแห่งกลิ่นหอม…” (N.V. Gogol “May Night”)

โอ้! ฤดูร้อนเป็นสีแดง! ฉันจะรักคุณ.

หากไม่ใช่เพราะความร้อน ฝุ่น ยุง และแมลงวัน

(A.S. พุชกิน “ฤดูใบไม้ร่วง”)

บทพูดคนเดียว- คำพูดที่ค่อนข้างยาวของพระเอกในงานวรรณกรรม M. มีความสำคัญอย่างยิ่งในละครที่ใช้ในผลงานมหากาพย์และแสดงออกในลักษณะที่เป็นเอกลักษณ์ในบทกวีบทกวี (M. ของฮีโร่โคลงสั้น ๆ) ม. ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิด ของตัวละคร รวมถึงข้อความเกี่ยวกับอดีตหรืออนาคตของเขา เป็นต้น M. สามารถออกเสียงออกมาดัง ๆ (M. โดยตรง) หรือทางจิตใจ (M ภายใน) ตัวอย่างคือ M. Onegin ผู้โด่งดังจ่าหน้าถึง Tatyana ซึ่งขึ้นต้นด้วยคำว่า: "เมื่อใดก็ตามที่ฉันต้องการ จำกัด ชีวิตของฉันไว้ที่วงเวียนที่บ้าน ... " (A.S. Pushkin "Eugene Onegin", บทที่ 4, บทที่ XIII-XVI ).

ลัทธิใหม่- คำหรือวลีที่สร้างขึ้นใหม่ในภาษาที่สร้างขึ้นเพื่อกำหนดวัตถุหรือปรากฏการณ์ใหม่ เช่น "ไวรัสคอมพิวเตอร์"นักเขียนสร้างเรื่องเล่าของตนเองเพื่อเพิ่มจินตภาพและอารมณ์ของสุนทรพจน์เชิงศิลปะ โดยเฉพาะสุนทรพจน์เชิงกวี ตัวอย่างเช่น กวีถ่ายทอดความประทับใจเกี่ยวกับถนนในเมืองอันเงียบสงบ: "...อาคารหมอบของ Otserkveneli เหมือนเมื่อวาน" (L. Martynov "New Arbat") N. สามารถพบได้ในนักเขียนหลายคนในศตวรรษที่ 19 และ 20 บางอันก็แสดง k.-l ได้แม่นยำมาก ความรู้สึกหรือปรากฏการณ์กลายเป็นส่วนหนึ่งของภาษารัสเซียตลอดไป: “อุตสาหกรรม”, “ปรากฏการณ์” (N.M. Karamzin); “ Slavophile” (K.N. Batyushkov): “ ล่า” (N.M. Zagoskin); “ เขินอาย” (F.M. Dostoevsky)