คำพูดหมายถึงอะไรในวรรณคดี? ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับตัวเลขคำพูดบางส่วน


องค์ประกอบพิเศษของโครงเรื่องประกอบด้วยคำอธิบาย ตอนที่แทรก และการพูดนอกเรื่องของผู้แต่ง และคำศัพท์ใด ๆ เหล่านี้สามารถตอบคำถาม: “ข้อสังเกตคืออะไร”

สาระสำคัญของคำว่า "ข้อสังเกต"

คำนี้ยืมมาจาก ภาษาฝรั่งเศส(remargue) แปลว่า "เชิงอรรถของผู้เขียน" ในงานพวกเขามีบทบาทสำคัญและบางครั้งก็มีบทบาทโดดเด่น ด้านที่มีชีวิตชีวาของนวนิยายหรือเรื่องราวแสดงโดยโครงเรื่องที่กำลังพัฒนา แต่การพูดนอกเรื่อง เชิงอรรถ และข้อสังเกตของผู้เขียนที่อธิบายหรือเสริมนั้นอยู่ในด้านคงที่ อันนี้สามารถค่อนข้างหลากหลาย ด้วยความช่วยเหลือผู้เขียนสามารถใช้ความทรงจำเกี่ยวกับอัตชีวประวัติและแสดงทัศนคติทางอารมณ์ต่อการกระทำซึ่งในวรรณคดีเรียกว่าการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ

มัลติฟังก์ชั่นของข้อสังเกต

คำพูดของผู้เขียนอาจอยู่ในรูปแบบของบทส่งท้ายที่ทำให้โครงเรื่องสมบูรณ์ บางครั้งสิ่งนี้ อุปกรณ์วรรณกรรมลงมาเพื่อระบุสถานที่และเวลาดำเนินการ บางครั้งใช้คำแปลบทสนทนาของตัวละครเป็นข้อความ ดังนั้น ในสงครามและสันติภาพ เชิงอรรถดังกล่าวจึงใช้เวลาสองหรือสามหน้า เช่น การพาดพิงถึงรูปแบบที่สามารถใช้คำพูดได้ หมายถึงผู้อ่านถึงเรื่องก่อนหน้า เหตุการณ์เรื่องราว- มีบันทึกของผู้เขียนบอกเกี่ยวกับเรื่องที่ตามมา พล็อตเรื่องบิดเบี้ยว- มีการสะท้อนและการชี้แจงที่น่าขันและศีลธรรมโดยผู้เขียน เทคนิคทั้งหมดที่กล่าวมาข้างต้นสามารถตอบคำถามว่าทิศทางของเวทีในวรรณคดีเป็นอย่างไร

สถานที่แห่งการกำกับเวทีในละคร

นี่เป็นสถานที่พิเศษในการแสดงละคร ส่วนใหญ่แล้วในโรงละคร ทิศทางของเวทีจะทำหน้าที่เป็นคำแนะนำ เพื่ออธิบายการกระทำ และตัวละคร ตัวอักษร, ของพวกเขา สภาวะทางอารมณ์สถานที่และเวลาในการเล่นเป็นหน้าที่หลัก โดยปกติแล้วในข้อความของงานละคร สถานที่ของทิศทางเวทีก่อนเริ่มการแสดงจะเป็นตัวบ่งชี้เวลาของวัน ตำแหน่งของเฟอร์นิเจอร์ ตำแหน่งของหน้าต่างหรือระเบียง และในระหว่างนั้น บทสนทนาที่อยู่ในวงเล็บ บันทึกของผู้เขียนสามารถระบุน้ำเสียงของการสนทนา - (พูดเบา ๆ หรือตะโกน) แนะนำการกระทำของตัวละครในบทสนทนา - (ดึงดาบออก) สถานะทางอารมณ์ - (เปตรอฟตื่นเต้นเข้ามา) ทิศทางของเวทีในละครคืออะไร? นี่เป็นเพียงส่วนบริการของข้อความทั่วไปเท่านั้น ซึ่งนำความชัดเจนมาสู่โครงเรื่องของบทละคร

การเปลี่ยนแปลงของคำ

ตั้งแต่สมัยโบราณ ข้อสังเกต มีการเปลี่ยนแปลงบางประการแต่ เป็นเวลานานได้รับมอบหมายหน้าที่อธิบายเล็กน้อย - งานนี้ทุ่มเทให้กับอะไรหรือแสดงถึงอะไร เพื่อที่จะให้นักแสดงอยู่ภายใต้แนวคิดของผู้แต่งและผู้กำกับโดยสมบูรณ์ ดิเดอโรต์ได้เปลี่ยนการกำกับเวทีให้กลายเป็นส่วนทางศิลปะและการเล่าเรื่องที่เป็นอิสระของผลงานดราม่านี้ เทคนิคขั้นตอนใหม่ที่พัฒนาโดยนักปฏิรูปขั้นตอนนี้เปลี่ยนทิศทางของเวทีให้เป็นคำสั่งทั้งหมดด้วย คำอธิบายโดยละเอียดทุกสิ่งที่ต้องเกิดขึ้นบนเวที ไปจนถึงท่าทางของตัวละครเพียงเล็กน้อย การพัฒนาโดยละเอียดของผู้เขียนเกี่ยวกับการแสดงในอนาคต - นั่นคือสิ่งที่มาจากทิศทางของเวที ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นนักปรัชญาคนสำคัญเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ที่โดดเด่นอีกด้วย นักเขียนบทละครชาวฝรั่งเศสปลายศตวรรษที่ 18

Remarque เป็นส่วนหลักของงาน

เชิงอรรถของผู้เขียนมีความกว้างขวางและ ผลงานละครโกกอล. โดยทั่วไป บทละครประกอบด้วยบทพูด (บทสนทนาของตัวละคร) และทิศทางของเวที (การเคลื่อนไหวและท่าทาง การแสดงสีหน้า และน้ำเสียง) สิ่งนี้นำไปสู่ข้อจำกัดบางประการ ความเป็นไปได้ทางศิลปะประเภท. เพื่อชดเชยข้อบกพร่องนี้บันทึกของผู้เขียนจึงขยายตัวมากขึ้นเช่น lesedrama ซึ่งเป็นละครสำหรับการอ่านปรากฏขึ้น "Little Tragedies" ของพุชกินและ "Faust" ของเกอเธ่เป็นตัวแทนที่ฉลาดที่สุด ในนั้นบทบาทของการพูดนอกเรื่อง การไตร่ตรองของผู้เขียน และการอธิบายโครงเรื่องนั้นยอดเยี่ยมมาก ไม่ว่าในกรณีใด หนึ่งในสององค์ประกอบของละครซึ่งไม่สามารถประเมินค่าสูงเกินไปได้คือทิศทางของเวที

รีมาร์ค

รีมาร์คอาจหมายถึง:

  • รีมาร์ค(เป็นตัวอักษร) - (จากภาษาฝรั่งเศส. รีมาร์ค- หมายเหตุ หมายเหตุ) - องค์ประกอบพิเศษของงาน อุปกรณ์การเรียบเรียงและโวหารที่ประกอบด้วยความเบี่ยงเบนของผู้เขียนจากการบรรยายโครงเรื่องในทันที ซึ่งมีความสัมพันธ์โดยตรงหรือโดยอ้อมกับสิ่งที่ปรากฎ บางครั้งก็เข้ามาแทนที่ปริมาณที่มีนัยสำคัญ โครงเรื่องหรือเป็นทางเลือกแทนโครงเรื่องจริง สามารถทำได้หลายรูปแบบ:
    • สถานการณ์ของสถานที่ เวลา เหตุการณ์ปัจจุบัน หรือการอ้างอิงของผู้อ่านถึงการสิ้นสุดของงาน มักอยู่ตอนต้นเรื่อง
    • ความทรงจำเกี่ยวกับอัตชีวประวัติของผู้เขียน
    • การอุทธรณ์เชิงศีลธรรม เชิงเสียดสี หรือยั่วยุโดยผู้เขียนต่อผู้อ่าน
    • ทัศนคติทางอารมณ์ของผู้เขียนต่อบุคคลที่ปรากฎ (การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ );
    • การอ้างอิงถึงผู้อ่านถึงเหตุการณ์ที่ตามมาของโครงเรื่อง (ไปข้างหน้าแบบแฟลช)
    • การอ้างอิงถึงผู้อ่านถึงเหตุการณ์ก่อนหน้าในโครงเรื่อง (การพาดพิงหรือย้อนหลัง)
    • คำกล่าวสั้น ๆ เกี่ยวกับชะตากรรมของเหล่าฮีโร่ในงานหลังจากจบโครงเรื่องจริง ตั้งอยู่ในตอนท้ายของงาน บางครั้งอยู่ในรูปแบบของบทส่งท้าย;
    • คำอธิบายการแปลโดยผู้เขียนสำหรับข้อความจริงของงาน (เชิงอรรถ, หมายเหตุ)
    • การให้เหตุผล การไตร่ตรอง การชี้แจงของผู้เขียนคนอื่นๆ
  • รีมาร์ค(โรงละคร) - คำอธิบายที่นักเขียนบทละครนำหน้าหรือติดตามแนวทางการดำเนินการในบทละคร ร. สามารถอธิบายอายุได้ รูปร่างเสื้อผ้าของตัวละครตลอดจนของพวกเขา สภาพจิตใจพฤติกรรม การเคลื่อนไหว ท่าทาง น้ำเสียง ใน R. ซึ่งสันนิษฐานถึงการแสดง ฉาก หรือตอนต่างๆ จะมีการให้การกำหนดฉากของการกระทำหรือฉาก บางครั้งอาจให้คำอธิบายไว้
  • Remarque (ภาพยนตร์) เป็นศูนย์รวมทางวาจาของการกระทำต่อเนื่องของสคริปต์
  • Remarque, Erich Maria - นักเขียนชาวเยอรมัน

มูลนิธิวิกิมีเดีย

2010.:

คำพ้องความหมาย

หนังสือ

  • การบรรยายเรื่อง “การกลับมาของ Remarque” การบรรยายครั้งที่ 1”, Dmitry Bykov "Remarque ได้รับความนิยมอย่างมากในขณะนี้ และเป็นนักเขียนร้อยแก้วที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในรุ่นของเขา คนรุ่นหนึ่ง กฎและหลักการทั้งหมดถูกถอดรหัสเมื่อคนหนุ่มสาวอายุ 18 ถึง 20 ปี... หนังสือเสียง

Remarque (จากภาษาฝรั่งเศส remargue - "หมายเหตุ", "หมายเหตุ") เป็นเทคนิคที่ใช้กันอย่างแพร่หลายทั้งในวรรณคดีและในโรงละครและภาพยนตร์ องค์ประกอบโครงเรื่องพิเศษนี้ประกอบด้วยคำอธิบาย เชิงอรรถของผู้แต่ง และส่วนเพิ่มเติมของเรื่องราวหลัก งานศิลปะ, เล่นหรือสคริปต์ มาเริ่มทำความคุ้นเคยกับคำนี้โดยตอบคำถาม: “ ทิศทางของเวทีในวรรณคดีคืออะไร”

หมายเหตุวรรณกรรม

หากในละครและภาพยนตร์ ทิศทางของเวทีถูกกำหนดให้มีบทบาทเป็นคำอธิบายเป็นหลัก ก็ให้เข้ามา นิยายเทคนิคนี้เผยศักยภาพด้านสไตล์ได้อย่างเต็มที่ ข้อสังเกตทางวรรณกรรมมีความหลากหลายและหลากหลายในรูปแบบ ในงานสามารถนำเสนอได้ดังนี้:

  • คำอธิบายเวลาและสถานที่ของโครงเรื่อง
  • การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ (- ความทรงจำอัตชีวประวัติที่มีอารมณ์ความรู้สึกของผู้แต่งตลอดจนทัศนคติส่วนตัวของเขาต่อการกระทำของงาน);
  • การไตร่ตรองและการเพิ่มเติมเชิงศีลธรรมหรือเชิงแดกดันของผู้เขียน
  • การพาดพิง (เตือนผู้อ่านถึงเหตุการณ์การวางแผนที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้);
  • เรื่องราวของผู้เขียนเกี่ยวกับการพัฒนาโครงเรื่องในภายหลัง
  • การแปลบทสนทนาของตัวละครที่ทำโดยผู้เขียนเอง (ตัวอย่างเช่นในนวนิยายเรื่อง "War and Peace" ของ L. N. Tolstoy)
  • บทส่งท้าย

บางครั้งมีข้อสังเกตใน งานวรรณกรรมสามารถมีบทบาทนำช่วยผู้เขียนสร้างองค์ประกอบของงานของเขาได้ ตามกฎแล้วจะมีการแสดงด้านไดนามิกของมัน แผนการพัฒนาและการพูดนอกเรื่องและข้อสังเกตของผู้เขียนเป็นองค์ประกอบคงที่

Remarque ในละคร

เมื่อเข้าใจว่าทิศทางของเวทีในวรรณคดีคืออะไร เรามาดูบทบาทของเทคนิคนี้ในละครกันดีกว่า ตั้งแต่สมัยโบราณคำพูดนี้มีการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง แต่เป็นเวลานานที่มันทำหน้าที่เพียงเล็กน้อยเท่านั้นโดยอธิบายความหมายของงาน “การปฏิวัติ” ที่แท้จริงเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 โดยเดนิส ดิเดอโรต์ นักปรัชญาชาวฝรั่งเศสและนักเขียนบทละครชื่อดัง เขาขับเคลื่อนด้วยแนวคิดที่จะให้นักแสดงเป็นผู้ใต้บังคับบัญชาตามแผนของผู้กำกับโดยสมบูรณ์ได้ยกระดับทิศทางของเวทีเป็น คำแนะนำโดยละเอียดพร้อมคำอธิบายการกระทำที่เกิดขึ้นบนเวทีจนถึงรายละเอียด ท่าทาง และท่าทางของนักแสดง ตามคำแนะนำของ Diderot คำกล่าวดังกล่าวกลายเป็นส่วนทางศิลปะและการเล่าเรื่องที่แยกจากกันของงานละครและกลายเป็นการพัฒนาโดยละเอียดของผู้เขียนเกี่ยวกับการแสดงในอนาคต

วันนี้เทคนิคนี้เป็นของ สถานที่พิเศษในละคร ในโรงละคร ทิศทางเวที ยังคงทำหน้าที่เป็นคำอธิบาย คำแนะนำโดยละเอียด- ด้วยความช่วยเหลือของมัน มีการอธิบายการกระทำ ตัวละครและสถานะทางอารมณ์ของตัวละครจะถูกเปิดเผย รวมถึงระบุเวลาและสถานที่ในการเล่น ตามกฎแล้ว หมายเหตุจะอยู่ก่อนข้อความหลักของงานและแสดงถึงสถานที่ เวลา รายละเอียดของสถานการณ์ จากนั้นบันทึกของผู้เขียนจะระบุอยู่ในวงเล็บ คำพูดของผู้เขียนอาจเกี่ยวข้องกับประเด็นต่อไปนี้:

  • น้ำเสียงของผู้พูด
  • การกระทำ การเคลื่อนไหว และการแสดงออกทางสีหน้าของตัวละคร
  • สถานะทางอารมณ์ของตัวละคร

บ่อยครั้งที่ทิศทางของละครเวทีเป็นส่วนเสริมที่นำความชัดเจนมาสู่โครงเรื่องโดยรวม ซึ่งส่วนใหญ่อธิบายได้จากข้อจำกัดทางศิลปะบางประการของบทละครในฐานะประเภทละคร เนื่องจากประกอบด้วยการจำลองตัวละครและทิศทางของละครเวที แต่ในบางกรณี บันทึกของผู้เขียนมีความสำคัญและกว้างขวางมากจนกลายเป็น ส่วนหลักทำงาน มีแม้กระทั่ง ชนิดพิเศษวรรณกรรมที่เรียกว่าละครอ่าน (lesedrama) ตัวอย่างที่โดดเด่นเป็นผลงานเช่น "Little Tragedies" โดย A. S. Pushkin และ "Faust" โดย J. V. von Goethe รวมถึงเชิงอรรถของผู้เขียนที่กว้างขวางสามารถพบได้ในผลงานละครของ N. V. Gogol

» » ทิศทางของเวทีในวรรณคดีคืออะไรและมีจุดประสงค์อะไร?

รีมาร์ค(จากภาษาฝรั่งเศส. รีมาร์ค- หมายเหตุ หมายเหตุ) - ในวรรณคดี - องค์ประกอบพิเศษของงาน อุปกรณ์การเรียบเรียงและโวหารที่ประกอบด้วยการเบี่ยงเบนของผู้เขียนจากความสัมพันธ์ของโครงเรื่องโดยตรงกับภาพ บางครั้งอาจใช้แทนโครงเรื่องจำนวนมากหรือเป็นทางเลือกแทนโครงเรื่องจริง สามารถทำได้หลายรูปแบบ:
  • สถานการณ์ของสถานที่ เวลา เหตุการณ์ปัจจุบัน หรือการอ้างอิงของผู้อ่านถึงการสิ้นสุดของงาน มักอยู่ตอนต้นเรื่อง
  • ความทรงจำเกี่ยวกับอัตชีวประวัติของผู้เขียน
  • การอุทธรณ์เชิงศีลธรรม เชิงเสียดสี หรือยั่วยุโดยผู้เขียนต่อผู้อ่าน
  • ทัศนคติทางอารมณ์ของผู้เขียนต่อภาพ ( การพูดนอกเรื่อง);
  • อ้างอิงผู้อ่านถึงเหตุการณ์ที่ตามมาในโครงเรื่อง ( แฟลชไปข้างหน้า);
  • อ้างอิงผู้อ่านถึงเหตุการณ์ก่อนหน้าในโครงเรื่อง ( พาดพิงหรือ ย้อนหลัง);
  • คำกล่าวสั้น ๆ เกี่ยวกับชะตากรรมของเหล่าฮีโร่ในงานหลังจากจบโครงเรื่องจริง อยู่ที่ส่วนท้ายของงานบางครั้งก็อยู่ในรูป บทส่งท้าย ;
  • คำอธิบายการแปลโดยผู้เขียนสำหรับข้อความจริงของงาน ( เชิงอรรถ, บันทึก);
  • การให้เหตุผล การไตร่ตรอง การชี้แจงของผู้เขียนคนอื่นๆ

เขียนบทวิจารณ์เกี่ยวกับบทความ "Remarque (ในวรรณคดี)"

ข้อความที่ตัดตอนมาจาก Remarque (ในวรรณคดี)

ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา มิตรภาพที่เร่าร้อนและอ่อนโยนที่เกิดขึ้นระหว่างผู้หญิงเท่านั้นได้ก่อตั้งขึ้นระหว่างเจ้าหญิงมารีอาและนาตาชา พวกเขาจูบกันอย่างต่อเนื่องและพูดคุยกัน คำพูดที่อ่อนโยนและใช้เวลาส่วนใหญ่ร่วมกัน ถ้าคนหนึ่งออกไป อีกคนก็กระสับกระส่ายและรีบไปสมทบกับเธอ พวกเขาทั้งสองรู้สึกเห็นพ้องต้องกันมากกว่าที่จะแยกจากกันกับตัวเธอเอง ระหว่างพวกเขามีความรู้สึกแข็งแกร่งกว่ามิตรภาพ: มันเป็นความรู้สึกพิเศษของความเป็นไปได้ของชีวิตเฉพาะต่อหน้ากันและกันเท่านั้น
บางครั้งพวกเขาก็เงียบไปหลายชั่วโมง บางครั้งนอนอยู่บนเตียงแล้วก็เริ่มคุยกันจนเช้า พวกเขาพูด เป็นส่วนใหญ่เกี่ยวกับอดีตอันไกลโพ้น เจ้าหญิงมารีอาพูดคุยเกี่ยวกับวัยเด็กของเธอเกี่ยวกับแม่ของเธอเกี่ยวกับพ่อของเธอเกี่ยวกับความฝันของเธอ และนาตาชาซึ่งเมื่อก่อนหันหลังให้กับชีวิตนี้ด้วยความไม่เข้าใจอย่างสงบความจงรักภักดีความอ่อนน้อมถ่อมตนจากบทกวีคริสเตียนเสียสละตนเองตอนนี้รู้สึกผูกพันกับความรักกับเจ้าหญิงมารีอาตกหลุมรักอดีตของเจ้าหญิงมารีอาและเข้าใจด้านหนึ่ง ของชีวิตที่เธอไม่เคยเข้าใจมาก่อน เธอไม่คิดที่จะนำความอ่อนน้อมถ่อมตนและการเสียสละมาสู่ชีวิตของเธอ เพราะเธอคุ้นเคยกับการมองหาความสุขอื่น ๆ แต่เธอก็เข้าใจและตกหลุมรักคุณธรรมที่ไม่อาจเข้าใจได้ก่อนหน้านี้ในอีกทางหนึ่ง สำหรับเจ้าหญิงแมรียา การฟังเรื่องราวเกี่ยวกับวัยเด็กและวัยเยาว์ของนาตาชาซึ่งเป็นด้านของชีวิตที่ไม่อาจเข้าใจได้ก่อนหน้านี้ศรัทธาในชีวิตในความสุขของชีวิตก็เปิดกว้างขึ้นเช่นกัน