Príklad konfliktu z diel a jeho rozbor. Konflikt medzi postavami a vnútorný konflikt v literárnych dielach

Literárne umelecké dielo, či už prozaické alebo lyrické, sa zaobíde bez mnohých tradičné znaky umenie. Zdalo by sa, že základom diela je vždy zápletka, ale pozrite sa na experimentálnu literatúru modernizmu – autor, celkom odvážny a sebavedomý vo svoje silné stránky umelca slov, zápletku bez rozmýšľania zavrhne alebo ju zredukuje na minimálne.

Príkladom toho môžu byť texty Virginia Woolfová alebo James Joyce. Opísať 40 strán za sekundu? Jednoducho. To znamená, že nemožno hovoriť o zápletke ako o základnej sile umeleckého literárneho diela. Možno potom spočíva základ spisovný jazyk, nástroj, ktorým autor sprostredkúva tú či onú myšlienku svojmu čitateľovi? Ale ako potom vysvetliť, že diela, ktoré sú napísané veľmi jednoducho alebo dokonca vyslovene zlým štýlom, sú mimoriadne obľúbené?

V skutočnosti je odpoveď jednoduchá. Jadrom každého literárneho diela je konflikt.

Konflikt v literatúre je dosť veľký široký pojem. Existuje klasické chápanie konfliktu. V tomto prípade je vnímaná ako konfrontácia dobra a zla, vznešeného a nízkeho, duchovného a telesného. Tieto javy a funkcie stelesňujú hrdinovia diela alebo „hlas autora“, teda tie úsudky vševidiaceho autora-rozprávkara, ktoré ležia mimo zápletky, ale komentujú ju a vysvetľujú.

Existujú aj zložitejšie konflikty, napríklad konflikt medzi osobnosťou autora a skutočnosťou vonkajší svet, čo mu tak či onak nevyhovuje. Takéto diela nemožno považovať mimo tohto konfliktu, pretože jednoducho stratia zmysel. Príkladom je tvorba dadaistov – básnikov najexperimentálnejšieho typu. Napísali nezmyselné reťazce slov a zvukov, ktoré symbolizovali šialenstvo sveta zachyteného vo vojne. Ak zbavíte diela dadaistov tohto pre nich bežného konfliktu – konfliktu ľudská duša, ktorí potrebujú poriadok vo svete a bláznivá planéta zajatá krviprelievaním, sa potom súbor slov a zvukov, ktoré stelesňujú myšlienku spojenú s antagonizmom týchto pojmov, stane bezvýznamným súborom slov a zvukov.

Dielo potrebuje konflikt ako ospravedlnenie samotnej existencie tohto diela, jeho ideologického jadra.

Typy konfliktov

Typ konfliktu v literatúre sa rozlišuje podľa toho, kto je do konfliktu zapojený. Podľa opozícií „aspekt osobnosti je ďalším aspektom tej istej osobnosti“, „osobnosť je iná osobnosť“, „osobnosť je prostredie“, „osobnosť sú okolnosti, osud atď.

Vnútorný konflikt

Vnútorný konflikt v literárnom diele je konflikt založený na opozícii „aspekt osobnosti - iný aspekt osobnosti“. Pomerne populárny konflikt v ruštine literárnych klasikov. Príkladom je epický román Maxima Gorkého „Život Klima Samgina“. Počas celého príbehu hlavná postava osciluje medzi neochotou podieľať sa na revolučných hnutiach konca 19. a začiatku 20. storočia v dôsledku antiindividualistických ideológií tých čias (a on je extrémnym individualistom) a medzi túžbou vzbudzovať rešpekt a obdiv, čo sa dá ľahko dosiahnuť účasťou na povstaní. Zažíva odmietanie toho, čo sa deje, aj chorobný záujem. Viac slávny príklad- to je Raskoľnikov z Dostojevského románu Zločin a trest. Tam sa intelektuálna pozícia hrdinu, ktorý si nárokuje výlučné práva, dostáva do konfliktu silná osobnosť(právo zabíjať) a jeho morálnym cítením je vina.

Medziľudský konflikt

Hovorí sa tomu aj osobný konflikt. Ide o typ konfliktu založený na opozícii „osobnosť – osobnosť“. Vstúpte do konfrontácie skutočných ľudí a skupiny ľudí. Najtypickejším príkladom medziľudského konfliktu v literatúre je známy konflikt medzi Chatským, „novým človekom“ a čerstvé nápady a reformistického ducha a " Famusov spolok“, retrográdne a samoabsorbovateľné. Ak hovoríme o konflikte medzi dvoma hrdinami, potom ide o konflikt medzi Oneginom a Lenským - súboj z čisto osobných dôvodov. Samostatne medzi medziľudské konflikty patrí konflikt medzi „otcami a deťmi“. Konfrontácia medzi generáciami, medzi ktorými je kultúrna a ideologická priepasť neúmerne veľká. Takéto konflikty vznikajú v obdobiach veľkých sociálnych otrasov, keď sa chod života mení príliš rýchlo a radikálne. Okrem rovnomenného Turgenevovho románu je príkladom takéhoto rozporu aj Dostojevského román „Teenager“, v ktorom hlavná postava sníva o veľkom bohatstve, pretože peniaze sú moc a otec sa ponáhľa medzi extrémnou religiozitou a vznešeným altruizmom. Prirodzene, ľudia s tak odlišnými svetonázormi nenachádzajú spoločnú reč a konflikty.

Mimoosobný konflikt

Tento typ konfliktu je najviac vágny a nejednoznačný. Hrdina tu neodporuje nikomu konkrétnemu ani sebe. Dostáva sa do konfrontácie s osudom, životnými okolnosťami, systémom, možno s božskými silami. Za príklad takéhoto konfliktu možno považovať hru Maxima Gorkého „V hlbinách“. Hrdinovia diela sú v neustálom konflikte so svojou nízkou spoločenské postavenie a v tomto boji nevyhnutne prehrať. Takéto konflikty sú jadrom rozprávok. Okrem toho, že rozprávkový hrdina existujú skutoční nepriatelia (Koschei, kanibal, drak - na tom nezáleží), existuje aj koncepcia série testov, určitá cesta, ktorá musí prejsť. Literárnym konfliktom je aj cesta rozprávkového hrdinu, na ktorej sa stretáva s rôznymi skutočnými nepriateľmi alebo jednoducho prekážkami ako nepreniknuteľný les.

V jednom diele sa môže vyskytnúť viac typov konfliktov. Ešte viac ako to, v dobrá práca, schopných udržať čitateľovu pozornosť, existuje zvyčajne niekoľko typov konfliktov. Pozrime sa na príklad „Eugena Onegina“. Medziľudský konflikt, ktorý sa používa na vývoj dejová línia- ako už bolo spomenuté vyššie, ide o súboj medzi titulnou postavou a básnikom Lenským, s následnou vraždou básnika Lenského. Vnútorný konflikt sa zvyčajne používa na odhalenie vnútorný svet hrdina - to sú pocity Evgeniyho pre Tatyanu. Samotný hrdina nerozumie tomu, čo sa deje v jeho srdci. Mimoosobný konflikt je Eugene ako produkt prostredia. Je to dandy, tvorca hry, aristokrat. S týmito charakteristikami svojej existencie nemôže nič urobiť, hoci ho takýto život nesmierne nudí.

Okrem typov konfliktov rozlišuje tradičná literárna kritika aj typológiu literárnych konfliktov. Druhov je oveľa viac ako typov a je oveľa ťažšie podľa nich zaradiť diela.

Typ konfliktu v literárnom diele

Ak to možno čo najjednoduchšie povedať, typ konfliktu je pôda, na ktorej vznikol, sféra existencie rozporu. Rozlišujú sa tieto typy literárnych konfliktov: psychologický, sociálny a každodenný, ľúbostný, symbolický, filozofický a ideologický, podľa klasifikácie ich môže byť viac.

Psychologický konflikt- to je takmer určite tiež vnútorný konflikt. Tento typ konfliktu sa často používa v literatúre romantizmu a v modernom intelektuálnom románe. napr. dvojitý život vrátnik z románu Muriel Barbery Elegancia ježka. Žena má rozvinutú myseľ a jemný umelecký vkus, ale považuje sa za povinná prispôsobiť sa jednoduchým a hrubý obrazúzkoprsá žena, keďže v 12 rokoch ukončila školu a celý život pracovala ako nízkokvalifikovaná robotníčka.

Sociálny a domáci konflikt je konflikt vzťahy s verejnosťou. Napríklad si môžete vziať skorá práca Dostojevskij "Chudobní ľudia". Chudoba Makara Devushkina sa zráža s jeho túžbou pomôcť rovnako zanedbanej bytosti - Varvare. V dôsledku toho sa dostane do ešte katastrofálnejšieho stavu a dievčaťu nedokáže pomôcť. Jeho dobré úmysly zmarí sociálna nespravodlivosť.

Milostný konflikt sú problémy interakcie medzi dvoma milujúci priateľ postavy priateľov alebo konfrontácia medzi milencami a zvyškom sveta. Toto je, prirodzene, Rómeo a Júlia.

Symbolický konflikt je konflikt medzi obrazom a skutočným svetom. Ako príklad si môžeme vziať hru Guillauma Apollinaira „The Breasts of Thérèse“. Vstupuje do konfliktu skutočný svet, kde je Teresa dievčaťom a surrealistický svet, kde vypúšťa prsia - balóny do neba a stáva sa človekom – Teresiusom.

Filozofický konflikt- konflikt svetonázorov. Príkladom bude svetonázor bratov Karamazovcov z rovnomenného diela Dostojevského. Pri každej príležitosti sa hádajú o politike, Bohu a ľudskosti, keďže ich názory sa radikálne líšia.

Ideologický konflikt má blízko k filozofii, ale nie je zameraný skôr na pochopenie podstaty vecí, ale na stotožnenie sa so skupinou. Obľúbené najmä v literatúre zlomových momentov. Ruskí prozaici konca 19. a začiatku 20. storočia sa pri opise predrevolučných rokov často uchyľovali k ideologickému konfliktu. Maxim Gorky v príbehu „Pieseň sokola“ alegoricky stavia do kontrastu revolucionára (sokol) a obchodníka (had). Nikdy si nebudú rozumieť, pretože jedným prvkom je sloboda a druhým je vegetácia v zemi a prach.

Podobne ako typy, aj konfliktov môže byť v jednom diele viacero. Ale tu musíte cítiť tenkú hranicu medzi bohatým, všestranným dielom, ktoré sa dotýka rôzne témy, a povrchné čítanie, ktorého výsledkom je, keď sa autor snaží použiť absolútne všetky literárne zdroje, ktoré sú mu známe, bez ohľadu na účelnosť. Pri písaní je veľmi dôležitý vkus a striedmosť.

Nedávno som čítal odpoveď od jedného autora, ktorý bol ohromujúci svojou naivitou. Aby sme čitateľovi vyčítali, konflikt vo vašom príbehu nebol presvedčivý, autor modré oko napísal: ale nemala som žiadny konflikt, moja hrdinka je veľmi mierumilovná žena a s nikým sa neháda.
No čo môžem povedať? Stačí si sadnúť a písať ďalší článok(smajlík).
Ospravedlňujem sa starým ľuďom K2, začnem s tým, čo je vám dobre známe, môžete bežať diagonálne))) Ale na konci sľubujem niečo nové - o typoch konfliktov v literárnom diele.

V bežnom živote pod konfliktom rozumieme niečo ako hádku – a násilnú hádku minimálne s krikom a dokonca aj s použitím fyzickej sily.
Literárny konflikt nie je hádka medzi postavami.
Literárny konflikt je rozpor, ktorý tvorí zápletku.
Žiadny konflikt - žiadna práca.

Ak teda v skutočný životčlovek môže byť hrdý na to, že je „nekonfliktný“, ale pre autora je to skôr nevýhoda. Dobrý autor musí vedieť konflikt vyvolať, rozvinúť a zrozumiteľne ukončiť.
To si povieme.

Najprv o TYPOLÓGII literárnych konfliktov.

Existujú vonkajšie a vnútorné konflikty.

Napríklad Robinson Crusoe od Daniela Defoea.
Typický vonkajší konflikt – je tu hrdina, ktorý sa vôľou osudu ocitne na pustom ostrove a je tu prostredie, ako sa hovorí, v r. čistej forme. Príroda sa stáva nepriateľom človeka. V románe nie je žiadne sociálne zázemie. Hrdina nebojuje ani so spoločenskými predsudkami, ani s odporom spoločenských predstáv – v hre je prežitie hrdinu ako biologického organizmu.
Hrdina je úplne sám – je konfrontovaný so svetom, na ktorý neplatia morálne zákony. Búrka, hurikán, spaľujúce slnko, hlad, divoká flóra a fauna existujú samy od seba. Aby hrdina prežil, bude musieť prijať podmienky hry bez toho, aby ich mohol zmeniť. Konflikt = nezhoda, rozpor, stret, intenzívny boj, stelesnený v zápletke literárneho diela? Nepochybne.

Ďalší typ konfliktu je tiež vonkajší, ale so spoločnosťou = konflikt ako rozpor medzi jednotlivcami/skupinami.
Chatskij proti spoločnosti Famus, Malchish-Kibalchish proti buržoázii, Don Quijote proti svetu.

Nie je nutné, aby hlavnou postavou konfrontácie bola osoba.
Príkladom je román Chingiza Ajtmatova „Lešenie“. Konflikt medzi mužom a dvojicou vlkov, ktorí prišli o mláďatá vinou človeka. Vlci sú proti ľuďom, poľudštení, obdarení ušľachtilosťou a vysokou morálnou silou, o ktorú sú ľudia zbavení.

Zdrojom konfliktu je nesúlad medzi záujmami spoločnosti (v celosvetovom meradle) a záujmami konkrétneho jednotlivca.

Napríklad Rasputinov príbeh „Rozlúčka s Matera“. Na Angare sa stavia priehrada a dedinu Matera, ktorá existuje už tristo rokov, zaplaví voda.
Hlavná hrdinka, babička Daria, ktorá celý svoj život prežila bezchybne a nezištne, zrazu zdvihne hlavu a začne aktívne vzdorovať – ozbrojená palicou priamo vstupuje do boja o dedinu.

Okrem záujmov spoločnosti = skupiny ľudí môžu postave odporovať súkromné záujmy jednotlivcov.
Poľná myš prinúti Thumbelinu vydať sa za suseda Molea a zlý Stapleton chce zabiť sira Baskervilla.

Samozrejme, neexistujú žiadne čisto vonkajšie konflikty. Akýkoľvek vonkajší konflikt je sprevádzaný vývojom v duši hrdinu protichodných pocitov, túžob, cieľov atď. To znamená, že hovoria o VNÚTORNOM konflikte, vďaka ktorému je postava objemnejšia, a teda aj celý príbeh zaujímavejší.

Autorova zručnosť spočíva práve vo vytváraní bazéna konfliktov = priesečníkov záujmov postáv a presvedčivom zobrazení ich vývoja.
Všetky svetovej literatúry je zbierka konfliktov. Ale napriek všetkej rozmanitosti existujú základné body, na ktorých je pozemok postavený.

V prvom rade ide o PREDMET KONFLIKTU, teda o to, kvôli čomu vznikla konfrontácia medzi hrdinami.
Môže byť hmotné predmety(dedičstvo, majetok, peniaze a pod.) a nehmotné = abstraktné predstavy (smäd po moci, rivalita, pomsta a pod.). V každom prípade je konflikt v diele vždy konfliktom hodnôt postáv.

Tu nás čaká druhý nosný bod – ÚČASTNÍCI KONFLIKTU, teda postavy.

Ako si pamätáme, postavy sú hlavné a vedľajšie. Gradácia prebieha práve podľa miery zapojenia aktéra do konfliktu.
Hlavnými postavami sú tí, ktorých záujmy sú jadrom konfrontácie. Napríklad Petrusha Grinev a Shvabrin, Pečorin a Grushnitsky, Soames Forsyth a jeho manželka Irene.
Všetko ostatné je sekundárne, môže byť súčasťou „podpornej skupiny“ (=byť bližšie k hlavným postavám) alebo jednoducho spúšťať udalosti (=slúžiť ako „volumetrické pozadie“).
Čím viac dokáže postava ovplyvniť udalosť, tým má vyššiu hodnosť v gradácii postáv.
V skutočne dobrom diele nikdy nie sú „prázdne“ postavy. Každý charakter v určitom okamihu hádže palivové drevo do konfliktu a počet „hodov“ je priamo úmerný hodnosti postavy.

Postavy potrebujú MOTIVÁCIU, aby sa zapojili do konfliktu.
To znamená, že autor musí jasne pochopiť, aké ciele chce táto alebo tá postava dosiahnuť.

Motív a predmet konfliktu sú dve rozdielne veci.
Napríklad v hre The Hound of the Baskervilles je predmet konfliktu materiálny (sú to peniaze a majetok).
Motívom Sira Baskervilla (ten, ktorý je synovcom) je vrátiť sa do svojej vlasti (ako si pamätáte, hľadal šťastie v Kanade) a keď sa stal bohatým mužom, viesť život zodpovedajúci anglickému gentlemanovi.
Stapletonovým motívom je eliminovať svojich konkurentov (v osobe svojho strýka a skutočného synovca) a tiež zbohatnúť.
Motívom doktora Mortimera je splniť želania svojho priateľa Charlesa Baskervilla (strýka), dodržiavať zákony o dedičnosti a postarať sa o Henryho Baskervilla (synovca).
Motívom Sherlocka Holmesa je dostať sa na dno pravdy. A tak ďalej.
Ako vidíte, námet je rovnaký, rovnako výrazný pre všetky postavy, no motívy sa líšia.
Ide o motív moci (Stapleton), motív úspechu (Stapleton, Henry Baskerville), motív sebapotvrdenia (Stapleton, Henry Baskerville, Sherlock Holmes), motív povinnosti a zodpovednosti (Dr. Mortimer), procesno-podstatný motív = túžba dokončiť úlohu len preto, že sa to človeku páči (Sherlock Holmes) atď.
Každá z postáv je presvedčená, že má pravdu, aj keď sa objektívne (? - z pohľadu čitateľa) mýli. Autor dokáže sympatizovať s akoukoľvek postavou. Autor môže vyjadriť svoje sympatie pomocou ohniska.
Skúsme sa pozrieť na konflikt Hound of the Baskervilles z trochu iného uhla. Stapleton bol tiež z rodu Baskerville, a preto mal rovnaké (alebo takmer rovnaké) práva na dedičstvo. Conan Doyle však metódy, ktoré Stapleton používa, odsudzuje. Preto sú udalosti ukázané menej očami Stapletona a viac očami jeho protivníkov. Vďaka tomu sa dosiahne väčšia empatia k Henrymu Baskervillu.

Vráťme sa k našej téme – vytváraniu literárneho konfliktu.

Rozoberali sme PRÍPRAVNÚ ETAPU - bol vybraný predmet konfliktu, určený okruh účastníkov, z ktorých každému bol priradený významný motív. čo bude ďalej?

Všetko začína vznikom konfliktnej situácie, ktorá vzniká ešte skôr, ako sa začne odvíjať zápletka. Informácie o pozadí konfliktu sú uvedené vo EXPOZÍCII diela.
Pomocou expozície autor vytvára atmosféru a náladu diela.

Žila raz jedna žena; Veľmi chcela mať dieťa, ale kde ho mohla získať? A tak išla k jednej starej čarodejnici a povedala jej:
- Naozaj chcem mať dieťa; mozes mi povedat kde to mozem ziskat?
- Prečo! povedala bosorka. Tu je pre vás zrnko jačmeňa; Toto nie je jednoduché zrno, nie také, ktoré rastie na roľníckych poliach alebo sa hádže kurčatám; zasaďte ho do kvetináča a uvidíte, čo sa stane! (Andersen. Thumbelina)

Potom niečo cvaklo a kvet úplne rozkvitol. Bolo to presne ako tulipán, ale v samotnej šálke na zelenej stoličke sedelo malé dievčatko, a pretože bola taká nežná, malá, len palec vysoká, prezývali ju Paleček.

Na základe charakteristík hrdinu chápeme: dôjde ku konfrontácii medzi jednotlivcom a prostredím.
Streda v túto prácu reprezentované jednotlivými postavami s určitými vlastnosťami.
Autor stavia GG do zložitých situácií = fáz vývoja zápletky.
Aké dejové uzly/incidenty nám autor ukazuje?
Prvým stretom strán je epizóda s ropuchou a jej synom (ktorí symbolizujú nepriateľské prostredie).

Raz v noci, keď ležala v kolíske, cez rozbité okenné sklo Preliezla obrovská ropucha, mokrá a škaredá! Skočila rovno na stôl, kde Palčík spal pod ružovým lístkom.

Existuje charakterová charakteristika (obrovský, mokrý, škaredý). Je naznačená jeho motivácia („Tu je manželka môjho syna!“ povedala ropucha, vzala s dievčaťom škrupinu a skočila cez okno do záhrady.)

Prvá fáza konfliktu je vyriešená v prospech GG

...dievča zostalo samo na zelenom liste a horko, horko plakalo, vôbec nechcelo žiť s protivnou ropuchou a vydať sa za svojho škaredého syna. Rybička, ktorá plávala pod vodou, musela vidieť ropuchu a jej syna a počuť, čo hovorí, pretože všetci vystrčili hlavu z vody, aby sa pozreli na malú nevestu. A keď ju uvideli, bolo im strašne ľúto, že také roztomilé dievčatko muselo ísť bývať so starou ropuchou v blate. Toto sa nestane! Ryby sa zhromaždili dole, blízko stonky, na ktorej držali list, a rýchlo ho prežúvali zubami; list s dievčaťom sa vznášal po prúde, ďalej, ďalej... Teraz by už ropucha dieťa nikdy nedobehla!

Všimli ste si? Do konfliktu vstúpili nové sily - ryby, postavy s hodnosťou „podporná skupina“. Ich motívom je ľútosť.

V skutočnosti z psychologického hľadiska došlo k eskalácii konfliktu – nárastu napätia a nárastu počtu účastníkov.

Ďalším bodom zápletky je epizóda s chrústom. Rozdiely od predchádzajúceho (s ropuchou) - objem je väčší, existujú dialógy, objavuje sa „podporná skupina“ protivníka GG (iné šváby a húsenice).

Dejové napätie sa zvyšuje.
Paleček mrzne sám na holom jesennom poli.

Nové kolo konfliktu s okolím (= s jeho novým zástupcom – myšou poľnou). Epizóda s myšou je dlhšia ako epizóda s chrobákom. Objavujú sa ďalšie dialógy, opisy, nové postavy – krtko a lastovička.

Upozorňujeme, že lastovička je spočiatku predstavená ako neutrálna postava. Jej úloha v zápletke je zatiaľ skrytá - to je intriga diela.

Za povšimnutie stojí aj vývoj imidžu GG. Na začiatku rozprávky je Paleček veľmi pasívny – spí vo svojej hodvábnej posteli. No konflikt s okolím ju núti konať. Uteká pred ropuchou, po rozchode s švábom bojuje o prežitie sama a napokon príde protestovať – napriek zákazom myši sa o lastovičku postará.
To znamená, že hrdina sa vyvíja v súlade s vývojom konfliktu diela je odhalený prostredníctvom konfliktu.
Každý čin hrdinu oživuje činnosť jeho protivníka. A naopak. Tieto jedna z druhej činnosti posúvajú dej ku konečnému cieľu – dôkazu premisy diela, ktorú si zvolil autor.

Ďalej o zložení.
Eskalácia postupuje do CLIMAX (moment najvyššieho napätia), po ktorom je konflikt vyriešený.
Vrchol je najintenzívnejší moment vo vývoji deja, ten rozhodujúci. bod obratu vo vzťahoch a stretoch hrdinov, z ktorých sa začína prechod k rozuzleniu.
Z hľadiska obsahu je vrchol istý životná skúška, čo maximálne vyostruje problém produktu a rozhodne odhaľuje charakter hrdinu.

Prišiel svadobný deň. Krtko prišiel po dievčatko. Teraz ho musela nasledovať do jeho diery, žiť tam hlboko, hlboko pod zemou a nikdy nevychádzať na slnko, pretože krtko ho nezniesol! A pre úbohé bábätko bolo také ťažké rozlúčiť sa s červeným slnkom navždy! Pri poľnej myši ho ešte mohla aspoň občas obdivovať.
A Paleček sa vyšiel pozrieť na slnko naposledy. Zrno už bolo pozbierané z poľa a zo zeme opäť trčali len holé, zvädnuté steblá. Dievča sa vzdialilo od dverí a natiahlo ruky k slnku:
- Zbohom, jasné slnko, zbohom!

A tu sa začína autorom vopred stanovená intriga. Do popredia sa dostáva lastovička, postava „mierotvorcu“. V kritickom momente, keď sa smrť hrdinu javí ako nevyhnutná, si vezme Palečka krásna krajina, kde žijú bytosti podobné GG (nezabudnite, že konflikt bol spočiatku postavený na odlišnosti GG k svojmu prostrediu).

Záver práce vychádza z opisu postkonfliktného štádia. Rozpory boli vyriešené (v v tomto prípade v prospech GG).

A opäť o typológii konfliktov, ale teraz z pohľadu zápletky.

Konflikty sú identifikované:
- statický
- cval
- postupný
- anticipačný

Spomeňme si na hrdinku hry „Čajka“ Mášu – tú, ktorá vždy nosí čiernu a hovorí, že má smútok za životom.
Masha je zamilovaná do Konstantina Trepleva, ale nevšíma si jej pocity (alebo si všimne, ale je k nim absolútne ľahostajný). Tu je jadro konfliktu Máša-Treplev.
Čechov ju veľmi umne definuje, niekoľkokrát sa k nej vracia, no nerozvíja ju. Pred nami je STATICKÝ konflikt. „Statický“ znamená „nepohybuje sa“, bez aktívnej sily.
Nedostatočný vývoj hrdinov je znakom statického konfliktu.

Mášina láska trvá roky. Vydá sa, porodí dieťa, ale naďalej miluje Trepleva. Jej pocity sú nezmenené, vývoj (ako zmena) nenastáva. V priebehu hry sa v prejavovaní lásky nestane aktívnejšou ani pasívnou.
Statický charakter konfliktu bol daný zámerne. Masha je typická (pre Čechovove diela) hrdinka. Žije zotrvačnosťou, ako sa hovorí, ide s prúdom a nesnaží sa stať sa milenkou svojho života. vlastný život.

Samozrejme, Masha nemôže byť nazývaná idolom / manekýnom. Čechov jej vkladá do úst mnohé výrazné poznámky, ktoré charakterizujú ostatných hrdinov a posúvajú akciu vpred. Mashov život sa stále pohybuje, ale tak pomaly, že sa zdá byť nehybný.
Účelom uvedenia tejto postavy do hry je odštartovať činy iných postáv.
To znamená, že statický konflikt nie je vhodný na to, aby sa na ňom (a iba na ňom) postavilo celé dielo – čitatelia zomrú od nudy. Na vedľajšiu dejovú líniu sa však statický konflikt celkom hodí.

Teraz si spomeňme na hrdinu "Taras Bulba" - Andriy.
Andriy, rovnako ako jeho brat Ostap, bol spočiatku veľmi spokojný so životom v Záporožskom Sichu a ukázal sa ako „slávny kozák“. Pri obliehaní Dubna však zrazu prechádza na stranu Poliakov.
Ide o takzvaný BEŽECKÝ KONFLIKT.

Kľúčovým slovom je tu „náhle“, ale buďte si istí: autor si pre čitateľa vyhradil prekvapenie a sám mal dokonalú predstavu o ceste, ktorou sa jeho hrdina uberal. Žiadna osoba sa nemôže zmeniť okamžite. Všetky zmeny charakteru majú predpoklady práve v tejto postave a vyžadujú určitý čas na vyklíčenie.
Skákací konflikt je pre neskúseného autora veľkým pokušením. Pomocou takéhoto konfliktu môžete dosiahnuť úžasnú dynamiku práce, ale! Najmenšia nepresnosť vo vykreslení skrytých emocionálnych zážitkov postáv, sekvestrácia epizód povedie k tomu, že čitateľ nepochopí motiváciu postavy = v zápletke vznikne logická diera.

Gogol, mimochodom, veľmi starostlivo pripravil zdanlivo náhlu premenu svojho hrdinu. Andriy stretol krásnu Poľku v predvečer svojho odchodu z Kyjeva, mal s ňou rande v kostole a cestou do Sichu na ňu myslel. Tu sú skryté emocionálne zážitky postavy.

Cválajúci konflikt teda nie je zlom v logike, ale zrýchlenie mentálneho procesu.

POSTUPNÝ KONFLIKT je klasika. Rozvíja sa prirodzene a bez viditeľného úsilia zo strany autora. Tento konflikt plynulo vyplýva z charakteru hrdinu.

Formálne autor ukazuje konflikt cez reťaz dobre premyslených epizód. V každom je hrdina nejakým spôsobom ovplyvnený. Hrdina je nútený reagovať určitými činmi. Z epizódy na epizódu sa vplyv zintenzívňuje a podľa toho sa mení aj postava. Malé konflikty (tzv. „prechody“) vedú hrdinu z jedného stavu do druhého, až kým sa nerozhodne.
Príkladom je ten istý „Thumbelina“.

Žiadne literárne dielo nemôže existovať bez PREDBEŽNÉHO KONFLITU.

Vyššie uvedený konflikt dodáva príbehu napätie, ktoré potrebuje.
Práca musí začať akciou, ktorá nastolí hlavný konflikt.

Tak v Macbethovi vojenský veliteľ počuje proroctvo, že sa stane kráľom. Proroctvo mučí jeho dušu, kým nezabije právoplatného kráľa. Hra začína, keď sa v Macbethovi prebúdza túžba stať sa kráľom.

OBNOVIŤ

Konflikt je jadrom každej literatúry a každý konflikt je pripravený alebo mu niečo predchádza.

Konflikt možno nájsť všade. Akákoľvek ašpirácia hrdinu môže byť základom konfliktu. Postavte si protiklady tvárou v tvár a konflikt je nevyhnutný.

Existujú zložité tvary konflikty, ale všetky majú jednoduchý základ: útok a protiútok, akcia a reakcia.
Konflikt vyrastá z charakteru. Intenzita konfliktu je určená silou vôle hrdinu.

Navonok konflikt pozostáva z dvoch protichodných síl. V skutočnosti je každá z týchto síl produktom množstva zložitých, vyvíjajúcich sa okolností, ktoré vytvárajú také napätie, že ho treba vyriešiť výbuchom = vyvrcholením.

Body vývoja konfliktu (začiatok, vrchol, rozuzlenie) určovali zodpovedajúce prvky zápletky (kde sú charakterizované z obsahovej stránky, medzi nimi je vývoj a spád deja) a kompozície (kde sú charakterizované od strana formulára).

Dielo bez konfliktu sa rozpadá. Bez konfliktov nemôže existovať život na Zemi. Takže literárne pravidlá– toto je len opakovanie univerzálneho zákona, ktorým sa riadi vesmír.

Už viete, že musíte začať písať svoj príbeh vytváraním postáv. Ale aj keď ste už úplne opísali obraz svojho hrdinu a povedali čitateľovi časť jeho biografie, stále zostane bez života. Oživiť ho môže len akcia – teda konflikt.

Môžete sa dokonca pokúsiť oživiť postavu pre seba bez toho, aby ste ovplyvnili dej knihy. Predstavte si napríklad, že každá z vašich postáv našla peňaženku s peniazmi. Ako sa s nimi vysporiada? Bude hľadať majiteľa, alebo si ho vezme pre seba? Možno bude požadovať odmenu za svoj návrat? Vo všeobecnosti môže reakcia postavy v danej situácii o nej veľa povedať. Takto musíte pre svojich čitateľov oživiť svoje postavy.

Najlepšia zápletka na svete nemá zmysel, ak v nej chýba napätie a vzrušenie, ktoré konflikt prináša.

1. Konflikt je stret medzi túžbami postavy a opozíciou.

Aby vo vašom príbehu vznikol konflikt, musíte si vytvoriť nielen postavu, ale aj nejakú opozíciu, ktorá bude zasahovať do realizácie jeho plánov. Mohlo by to byť ako nadprirodzené sily, poveternostné podmienky a činy iných hrdinov. Len cez boj, ktorý vzniká medzi postavou a opozíciou, sa čitateľ dozvie, kto je v skutočnosti hrdina.

Konflikt v histórii sa uskutočňuje podľa schémy „akcia-reakcia“. To znamená, že predtým, ako narazíte na nejaké prekážky, vaša postava musí urobiť nejaké kroky. Predstavme si napríklad, že hrdina chce ísť na Vianoce k rodičom, no jeho priateľka je proti, keďže rodine sľúbila, že k nej prídu spolu. Vaša postava čelí opozícii a vzniká konflikt. Nemôže ísť domov, aby neurazil dievča, no tiež nechce porušiť sľub, ktorý dal rodičom. Vďaka tejto situácii sa čitateľ bude môcť dozvedieť viac ako o charaktere hrdinu, tak aj o charaktere jeho priateľky.

teda Komu Konflikt sa rozvíja, keď majú postavy rôzne ciele a keď každá z nich cíti potrebu dosiahnuť svoj cieľ.Čím viac dôvodov každá strana nesmie priznať, tým lepšie pre vašu prácu.

2. Ako regulovať protisily

V každom diele je veľmi dôležité, aby antagonista nebol slabší ako hlavný hrdina. Súhlasíte, nikto nechce sledovať boj medzi majstrom sveta a amatérom. prečo? Pretože výsledok bude známy každému.

Raymond Hull sa vo svojom diele How to Write a Play podelil o zaujímavý vzorec na boj proti: « Hlavná postava+ jeho cieľ + protiakcia = konflikt“ (GP+C+P=K).

Váš hrdina musí čeliť ťažkostiam a prekážkam, ktoré dokáže prekonať len s maximálnym úsilím. A čitateľ by mal vždy pochybovať, či postava dokáže vyjsť víťazne z ďalšej bitky.

3. Princíp spojky

„Téglik“ zohráva úlohu hrnca alebo ohniska, kde sa umelecké dielo varí, pečie alebo dusí. Moses Malevinsky „Veda o dráme“

Téglik je najdôležitejším prvkom organickej štruktúry umeleckého diela. Je to ako kontajner, v ktorom sú postavy držané, keď sa situácia vyhrotí. Téglik nedovolí konfliktu zmiznúť a postavám zabráni v úteku.

Postavy zostávajú v tégliku, ak je túžba zapojiť sa do konfliktu silnejšia ako túžba vyhnúť sa mu.

Píšete napríklad príbeh o chlapcovi, ktorý nenávidí svoju školu a musí si hľadať rôzne dôvody, prečo tam neísť. Čitateľ si môže myslieť - prečo sa potom jednoducho nepresunie na inú školu? Toto logická otázka, a musíte prísť s odpoveďou. Možno jeho rodičia nechcú riešiť prestup na inú školu? Alebo možno žije v malom meste a toto je jediná škola, ale nie je možnosť študovať doma?

Vo všeobecnosti musí mať postava dôvod zostať a naďalej sa podieľať na konflikte.

Bez téglika sa postavy rozsypú. Nebudú žiadne postavy - nebude konflikt, nebude konflikt - nebude dráma.

4. Vnútorný konflikt

Okrem vonkajší konflikt Veľký význam má aj vnútorný konflikt. Ľudia sa v živote väčšinou často stretávajú so situáciami, v ktorých nevedia, čo správne robiť. Pochybujú, odkladajú rozhodnutie atď. Vaše postavy by mali robiť to isté. Verte mi, pomôže vám to urobiť ich realistickejšími.

Napríklad váš hrdina nechce vstúpiť do armády, hoci chápe, že tak musí urobiť. Prečo tam nechce ísť? Možno sa bojí alebo nechce kvôli tomu opustiť svoju priateľku dlho. Dôvody musia byť reálne a skutočne závažné.

Hrdina z veľmi vážneho dôvodu musí alebo je donútený k určitému činu a zároveň ho z rovnako závažného dôvodu nemôže urobiť.

Vonkajšie a vnútorné konflikty oddelene neprinesú vašu prácu kvalitnú. Ak však použijete oboje, výsledok sa určite ospravedlní.

5. Typy konfliktov

Tragédia rozpráva o emocionálnych zážitkoch hrdinu (vnútorný konflikt), ktorý vedie zúfalý boj proti silám, ktoré sú proti nemu. Gustav Freytag „Umenie tragédie“.

Základom tragédie je boj. Tempo udalostí dosahuje najvyšší bod dráma (vrchol) a potom prudko spomalí. Práve tento boj je konfliktom.

Existuje tri typy konfliktov:

1. statický. Tento konflikt sa nevyvíja počas histórie. Záujmy hrdinov na seba narážajú, no intenzita ostáva na rovnakej úrovni. Postavy sa počas takéhoto konfliktu nevyvíjajú ani nemenia. Tento typ je vhodný na opis sporu alebo hádky;

2. rýchlo sa rozvíjajúce (kŕčovité). Počas takéhoto konfliktu sú reakcie postáv nepredvídateľné. Čitateľ môže napríklad očakávať, že sa hrdina jednoducho usmeje, no zrazu sa začne smiať plná sila. Zvyčajne sa tento typ konfliktu používa v lacných melodrámach;

3. pomaly sa rozvíjajúci konflikt. V kvalite literárnych diel Najlepšie je použiť tento typ konfliktu. Nielenže vám to pomôže urobiť príbeh zaujímavejším, ale zvýrazní aj postavu. Počas takéhoto konfliktu sa stav hrdinu zmení v závislosti od situácie, ktorú bude musieť prijať komplexné riešenia a vyberte si, ako budete v danej situácii reagovať.

Pozoruhodný príklad Za takýto konflikt možno považovať záver grófa Monte Cristo v rovnomennej knihe. Keď hrdinu dajú do cely, najprv je šokovaný tým, čo sa deje, a žiada, aby mu vysvetlili situáciu. Potom sa začne hnevať a vyhrážať sa. Potom to vzdá a upadne do apatie. Súhlaste, ak by sa hrdina okamžite vzdal, bolo by to úplne nezaujímavé čítanie.

Charakter vašej postavy by sa mal rozvíjať nie nárazovo, ale postupne, aby mal čitateľ vždy záujem dozvedieť sa niečo nové.

Dnes v literárnej kritike existuje veľa diel venovaných teórii konfliktu (V.Ya. Propp, N.D. Tamarchenko, V.I. Tyupa, Vl.A. Lukov atď.). IN v širokom zmysle Konflikt možno chápať ako „ten systém protikladov, ktorý organizuje umelecké dielo do určitej jednoty, ten zápas obrazov, sociálne postavy idey, ktoré sa odvíjajú v každom diele – v epických a dramatických široko a úplne, v lyrických – v primárnych formách.“

Existujú konflikty, v ktorých sa na vonkajšej úrovni odvíja opozícia postáv. Napríklad Hamlet a jeho oponenti; Hamlet a Laertes. To isté by sa malo povedať o vnútornom konflikte, ktorý vzniká vo vnútri postavy, ako je boj jeho vnútorných rozporov, takýto konflikt sa prenáša do sféry pocitov (Hamlet).

Zdá sa, že toto chápanie konfliktu integrálnou súčasťou v každom diele založenom na zápletke (a často aj v tých bezzápletkových).

Akákoľvek práca je založená na konflikte, vo väčšej či menšej miere jeho prejavu. IN lyrické dielo konflikt nie je podaný tak živo ako v epickom alebo dramatickom diele.

Vl.A. Lukov vo svojom článku navrhuje chápať konflikt ako „rozpor, ktorý tvorí dej, tvorí systém obrazov, koncept sveta, človeka a umenia, črty žánru, vyjadrené v kompozícii, zanechávajúc odtlačok v reči a metódach. opisu postáv, ktoré môžu určiť konkrétny dopad diela na človeka – katarzia“.

Ďalej v tom istom článku „Konflikt (v literárnom diele)“ bádateľ hovorí o konflikte, ktorý sa nevyznačuje systémom postáv, ale systémom myšlienok a následne sa stáva filozofickým, ideologickým a formuje filozofické a ideologické zovšeobecnenie.

Konflikt sa odvíja cez zápletku. Existujú dva typy konfliktu sprisahania: Miestny prechodný pozemok, Stabilná konfliktná situácia (stav).

Miestna prechodná zápletka je zápletka, v ktorej má konflikt svoj začiatok a riešenie v rámci konkrétnej zápletky. Typ dejového konfliktu je dobre opísaný v literárnej kritike. Miestna prechodná zápletka je takzvaná tradičná, archetypálna zápletka (keďže siaha až do historicky ranej literatúry).

Štúdium miestneho prechodného pozemku začal V. Ya. Vedec vo svojej práci „Morphology of a (Magic) Fairy Tale“ (1928) skúmal štruktúru zápletky rozprávka. Podľa Proppa sa rozprávka skladá z troch častí. V prvej časti rozprávky je objavený „nedostatok“ (únos princeznej, hrdinova túžba nájsť niečo, bez čoho hrdina nemôže mať plnohodnotný život: chce kupcova dcéra šarlátový kvet). V druhej časti rozprávky dochádza ku konfrontácii hrdinu a nepriateľa, k víťazstvu hrdinu nad nepriateľom (Ivan Tsarevich porazí Koshchei the Immortal). V tretej časti dostane hrdina rozprávky to, čo hľadá („likvidácia nedostatku“). Ožení sa, čím zdedí trón ("pristúpenie"; pozri tiež: Funkcia).

Francúzski štrukturalistickí vedci, opierajúci sa o Proppovu prácu, sa pokúsili vybudovať univerzálne modely sérií udalostí vo folklóre a literatúre.

Stabilná konfliktná situácia (stav) je typ konfliktu, ktorý nemá riešenie v rámci konkrétnej zápletky. Stabilná konfliktná situácia (štát) sa rozšírila v koniec XIX storočia v „Novej dráme“.

Konflikt (v literárnej kritike), príp umelecký konflikt-- jedna z hlavných kategórií charakterizujúcich obsah literárneho diela (predovšetkým dráma alebo diela s jasne podanými dramatickými črtami).

Ako napísal Vl.A Lukov, „pôvod termínu je spojený s latinským slovom konfliktus – zrážka, úder, boj, bitka (nájdené u Cicera).

V dielach sa často vyvinie niekoľko konfliktov naraz, čím sa vytvorí systém konfliktov.

Existujú rôzne typy konfliktov, ktoré sú založené na rôznych princípoch.

Môžu byť otvorené a skryté, vonkajšie a vnútorné, akútne a zdĺhavé, riešiteľné a nerozpustné atď.

Podľa povahy pátosu sú konflikty: tragické, komické, dramatické, lyrické, satirické, humorné atď.

Existujú aj konflikty založené na vývoji dejovej akcie: vojenské, medzietnické, náboženské (medzináboženské), medzigeneračné, rodinné, ktoré tvoria sféru sociálne konflikty(napríklad „Ilias“ od Homéra; romány W. Scotta, V. Huga, „Vojna a mier“ od L. N. Tolstého; spoločenský román v dielach O. Balzaca, C. Dickensa, M. E. Saltykova-Shchedrina; romány o generáciách: „Otcovia a synovia“ od I. S. Turgeneva, „Teenager“ od F. M. Dostojevského; " rodinné kroniky": "Buddenbrooks" od T. Manna, "The Forsyte Saga" od D. Galsworthyho, "The Thibaut Family" od R. Martina du Garda; žáner "priemyselného románu" v r. Sovietska literatúra atď.). Ako už bolo spomenuté vyššie, konflikt možno preniesť do zmyslovej sféry a determinovať psychologickú žánrovú generalizáciu („Smútok mladého Werthera“ od I. V., Goethe). Konflikty, ktoré tvoria filozofické, ideologické zovšeobecnenia žánrov („Čo robiť?“ od N.G. Chernyshevského).

Niektorí umeleckých smerov sú spojené s vytvorením prierezového (hlavného) konfliktu. Výrazným príkladom potvrdzujúcim túto myšlienku je konflikt, ktorý sa stal najproduktívnejším v klasicizme – konflikt medzi povinnosťou a citom. V romantizme bol takýmto konfliktom konflikt medzi ideálom a realitou.

Vo svojom najživšom prejave je konflikt prezentovaný v dráme. U W. Shakespeara je konflikt otvorený a u A.P. Čechov je skrytý, čo možno vysvetliť dobou, počas ktorej obaja slávni dramatici pôsobili.

Na prelome 19. a 20. storočia vznik tzv nový formulár konflikt v dráme - "diskusia" (" domček pre bábiky„G. Ibsen, drámy D. B. Shawa a i.), ktorý je ďalej rozvíjaný a reinterpretovaný v existencialistickej dráme (J.-P. Sartre, A. Camus, J. Anouilh) a v „ epické divadlo"B. Brecht a napadnutý, dovedený do absurdity v modernistickej antidráme (E. Ionesco, S. Beckett atď.). Často v literatúre možno nájsť súvislosti v dráme čechovských a shakespearovských konfliktov (napr. v dramaturgii M. Gorkého).

IN v poslednej dobe existuje tendencia nahrádzať konflikt takou kategóriou, akou je dialóg (M. Bachtin). „Tu však možno podľa Vl. A. Lukova rozoznať dočasné výkyvy vo vzťahu k základným kategóriám literárnej kritiky, pretože za kategóriou konfliktu v literatúre sa skrýva dialektický vývoj reality, a nie len umelecký obsah Ak teda zhrnieme všetko vyššie uvedené, je potrebné zdôrazniť, že konflikt je základom takmer každého diela.

Pokračujeme v štúdiu štrukturálnych prvkov deja a dnes budeme hovoriť o jadre dramatických príbehov - konflikt.

čo je konflikt?

v prvom rade konflikt- je stret, boj dvoch alebo viacerých záujmov v rámci literárneho diela. IN "Pieseň ľadu a ohňa" J. Martin Lannisters bojuje so Starkovcami, v r "Pán prsteňov" spojené sily ľudí, elfov a trpaslíkov sa postavia proti Sauronovi atď. Všetky dejové a zábavné prózy majú tendenciu využívať konflikt ako hlavný motor zápletky.

po druhé, konflikt je zdrojom dramatických situácií, katalyzátorom napätia fyzických a emocionálnych síl postáv zapojených do zápasu. Koho zaujímajú leniví a nečinní hrdinovia? Postavy vtiahnuté do konfliktu sú nútené ukázať silu svojho charakteru a intelektu, aby dosiahli svoje ciele, a zo stretu dvoch protikladných síl vznikajú rôzne dramatické situácie – momenty, keď človek stojí pred neľahkou voľbou alebo visí pri niť.

Pri sledovaní tak zručne znázorneného stretu je čitateľ mimovoľne vtiahnutý do seba a vcíti sa do jednej či druhej strany. Akútna konfliktné situácie vždy upútať pozornosť, taká je zvedavosť, a čo iné spisovateľ potrebuje, ak nie čitateľ sústredený na svoj text? V tomto smere sú kinematografia a literatúra formami, ktoré umožňujú vytvárať konflikty najvyššej intenzity. Obmedzenia sú dané len fantáziou autora. Preto si pamätajme, že konflikt v šikovných rukách je najsilnejším prostriedkom na ovplyvňovanie čitateľskej obce.

Konflikt taký, aký je.

Mojou povinnosťou je však varovať: nie v každom umelecké dielo musí dôjsť ku konfliktu. Už som o tom hovoril v článku (prečítajte si ho, aby ste lepšie porozumeli rozsahu použitia rád zo sekcie "Sila príbehu"). Prozaické diela v našej dobe sú také rozmanité, že nám umožňujú obrátiť sa na najviac rôznym stranám ľudská existencia: nielen nekompromisný boj o miesto na slnku, ale aj duchovná a intelektuálna sféra, estetika opisov. Avšak, moderné populárna kultúra, či sa nám to páči alebo nie, je takmer úplne závislé od konfliktov.

Preto, ak máte v úmysle písať akčnú prózu, ak chcete s istotou vzbudiť pozornosť čitateľov, stačí si osvojiť umenie budovania umeleckého konfliktu.

takže, dobrá kvalita dramatický príbeh vždy začína konfliktom. Absolútne však nie je nutné, aby sa objavila už na prvej strane, ale na konci konvenčnej prvej tretiny príbehu by mala byť konkrétne a jasne identifikovaná (podrobnejšie v článku). V opačnom prípade sa čitateľ jednoducho začne nudiť. Pravidelne sa stretávam s takýmito textami: stránku za stránkou sa niečo deje, hrdina behá a rozčuľuje sa, ale je úplne nejasné, prečo a za akým účelom. Konflikt nie je definovaný a my už nemáme vplyv na udalosti.

Z toho vyplýva, že v konflikte by mali byť prítomné len jasné, jasne definované sily – čitateľovi by malo byť prenesené, kto za čo a prečo bojuje. Obom stranám konfliktu treba dať konkrétne ciele, ktorých dosiahnutie by malo byť pre hrdinov životne dôležité.

Vezmime si ako príklad nasledujúcu jednoduchú zápletku.

Dvaja manželské páry Spolu s deťmi absolvujú dvojdňový výlet do krajiny. Večer na odpočívadle dievča uštipne jedovatý had; Vedľa nej je otec druhej rodiny – snaží sa odohnať hada, no uštipne aj jeho. Hadí jed je smrteľný a ľudia jednoducho nebudú mať čas dostať sa do mesta včas. Muž má však pri sebe protijed, no stačí len na jeden. Rodičia dievčaťa veria, že je to ona, kto musí byť zachránený, a sú pripravení vziať liek z druhej rodiny násilím. Muž, rovnako ako jeho blízki, verí, že by to mal byť on, kto si vezme protijed. Dvaja priateľské rodiny V okamihu sa z nich stanú krutí nepriatelia. Toľko ku konfliktu.

Ako vidíte, v tomto príbehu je centrom konfliktu konkrétnu položku- ampulka s protijedom. Je veľmi dôležité, aby v centre konfliktu bolo niečo pochopiteľné a hmatateľné (Jeden prsteň v Pánovi prsteňov, Železný trón v PLIO).

Antagonista.

Dva ďalšie veľmi úzko súvisia s pojmom konflikt. dejových prvkov: antagonista A alternatívny faktor.

Antagonista- Toto konkrétna osoba, oproti hlavnej postave. V trilógii J. R. R. Tolkiena " Pán prsteňov„Hlavným antagonistom je temný duch Sauron, jeho ciele a činy sú v rozpore so záujmami hlavných postáv. Prítomnosť antagonistu poskytuje formu konfliktu vo forme „ Dobro a zlo" Niekedy v práci nemusí byť antagonista ako taký, v takom prípade bude mať konflikt podobu „ dobrý verzus dobrý„(ako v našom príklade s uštipnutím jedovatým hadom: žiadny z hrdinov nie je otvorene zlý (aj keď, tu sa dá polemizovať), každý bojuje o život), alebo existuje tzv. vnútorný konflikt.

Vnútorný konflikt- dochádza ku kolízii dvoch protichodných stránok osobnosti. V našom príklade sa uhryznutý muž vyvinie vážne vnútorný konflikt- Morálne a výchovné normy ho budú tlačiť k tomu, aby dal dievčaťu protilátku, ale zmysel pre sebazáchovu bude trvať na niečom inom.

Často v umeleckej prózy Rozvíja sa niekoľko konfliktov naraz. Vďaka tomu je príbeh mnohostranný, blízky skutočným realitám života. Hlavná vec, ktorú tu autor vyžaduje, je nezabudnúť vyriešiť každý z konfliktov.

Alternatívny faktor.

Alternatívny faktor- toto je skutočná hrozba, ktorá v prípade porážky v konflikte predbehne hrdinu. Kľúčové slovo je tu skutočné. Ak hrdina v dôsledku porážky v konflikte nijako netrpí, potom pre nás nie je až také zaujímavé súcitiť s ním. Iná vec je, ak čelí skutočnému, hmatateľnému nebezpečenstvu. Osobitne by som chcel poznamenať, že alternatívny faktor je potrebné v texte naznačiť čo najskôr, aby pri akciách nevznikol nepríjemný pocit bábkoherectva.

Nižšie je klasifikácia alternatívnych faktorov podľa knihy A. Mittu“ Kino medzi peklom a nebom».

Klasifikácia alternatívnych faktorov podľa A. Mitteho.

Strata sebaúcty.
Profesionálne zlyhanie.
Fyzické poškodenie.
Hrozba smrti.
Ohrozenie rodinného života.
Ohrozenie života národa.
Hrozba pre ľudstvo.

Ako vidíte, stupeň intenzity sa zvyšuje. To však neznamená, že najvzrušujúcejšie drámy sú postavené na hrozbe zničenia ľudstva. Vôbec nie. Tu sa prejavuje skutočná zručnosť spisovateľa a skladateľa: z konfliktov so slabšími alternatívnymi faktormi vznikajú zaujímavejšie variácie. V našom príklade s hadom pôsobí alternatívny faktor štvrtej skupiny (hrozba smrti), a práve ten nám umožňuje zaviesť ďalší, veľmi zaujímavý vnútorný konflikt. Ale ak už máme piaty faktor (zahryzol sa vlastné dieťa), muž by nemal žiadne vnútorné rozpory.

No a pri tom sa zatiaľ zastavme. Získali ste základné poznatky o povahe konfliktu v literárnych dielach, pochopili ste hlavné body a znaky jeho použitia a konštrukcie. Dúfam, že tieto teoretické základy budú vami úspešne implementované do praxe. ďakujem za pozornosť. Zostaňte naladení!