A.Smirnov.
"Gerasim Kurin - pemimpin petani detasemen partisan pada tahun 1812."
1813.

Petani:

1. Seorang penduduk desa yang pekerjaan utamanya mengolah tanah.
Besseldeevka hanya terdiri dari dua puluh dua jiwa petani. ( Turgenev. Tchertophanov dan Nedopyuskin.)
2. Perwakilan dari kelas bawah pembayar pajak di Rusia pra-revolusioner.

Kamus bahasa Rusia. Moskow. "Kata Rusia". 1982

Adrian van Ostade.
"Keluarga Petani"
1647.

Alexei Gavrilovich Venetsianov.
"Gadis petani dengan sabit di gandum hitam."

Petani abad ke-16 adalah penggarap bebas yang tinggal di tanah orang lain berdasarkan perjanjian dengan pemilik tanah; kebebasannya diekspresikan dalam bentuk petani KELUAR atau penolakan, yaitu hak untuk meninggalkan suatu bidang tanah dan berpindah ke bidang lain, dari satu pemilik tanah ke pemilik tanah lainnya. Awalnya hak ini tidak dibatasi oleh hukum; tetapi hakikat hubungan pertanahan memberlakukan pembatasan bersama baik terhadap hak petani maupun kesewenang-wenangan pemilik tanah dalam hubungannya dengan petani: pemilik tanah, misalnya, tidak dapat mengusir petani dari tanahnya sebelum panen, adil karena petani tidak dapat meninggalkan lahannya tanpa membayar kepada pemiliknya pada akhir masa panen. Dari hubungan alami tersebut pertanian diikuti dengan perlunya jangka waktu yang seragam dan ditetapkan secara hukum bagi keluarnya petani, ketika kedua belah pihak dapat saling membayar. Kode Hukum Ivan III menetapkan satu periode wajib untuk ini - seminggu sebelum Hari Santo George (26 November) dan minggu setelah hari ini. Namun di tanah Pskov pada abad ke-16 ada batas waktu resmi lain bagi petani untuk keluar, yaitu Filippovo (14 November).

V.Klyuchevsky. "Sejarah Rusia". Moskow. "Eksmo". 2000..

Valentin Alexandrovich Serov.
"Pekarangan petani di Finlandia."
1902.

Pengamat mereka sendiri dan asing, yang mengagumi kehebatan tindakan para reformator [Peter I], kagum pada hamparan luas tanah subur yang tidak digarap, banyaknya lahan terlantar, entah bagaimana dibudidayakan, di lokasi, dan tidak dimasukkan ke dalam sirkulasi ekonomi normal. . Orang-orang yang memikirkan alasan-alasan pengabaian ini menjelaskannya, pertama, dengan kemunduran rakyat akibat perang yang panjang, dan kemudian oleh penindasan para pejabat dan bangsawan, yang mematahkan semangat rakyat jelata dari keinginan untuk melakukan apa pun: penindasan terhadap semangat akibat perbudakan, menurut Weber, telah menggelapkan setiap makna petani sedemikian rupa sehingga ia tidak lagi memahami keuntungan dirinya sendiri dan hanya memikirkan tentang penghidupan sehari-harinya yang seadanya.

V.Klyuchevsky. "Sejarah Rusia" I. Moskow. "Eksmo". 2000

Vasily Grigorievich Perov.
"Kembalinya para petani dari pemakaman di musim dingin."
Awal tahun 1880-an.

Segera setelah kematian Peter, Jaksa Agung Yaguzhinsky yang tidak sabar, berbicara terlebih dahulu tentang penderitaan para petani; kemudian di Dewan Penasihat Tertinggi terjadi pembicaraan yang hidup tentang perlunya meringankan situasi ini. “Kaum tani miskin” menjadi ungkapan umum pemerintah.

Sebenarnya, yang menjadi perhatian bukanlah para petani itu sendiri, melainkan pelarian mereka, yang membuat pemerintah kehilangan rekrutmen dan pembayar pajak. Mereka melarikan diri tidak hanya ke rumah masing-masing, tetapi juga ke seluruh desa; Dari beberapa perkebunan, semua orang melarikan diri tanpa jejak; dari tahun 1719 hingga 1727 terdapat hampir 200 ribu buronan - angka resmi yang biasanya tertinggal dari kenyataan.

Wilayah pelariannya meluas secara luas: sebelumnya para budak lari dari satu pemilik tanah ke pemilik tanah lainnya, tetapi sekarang mereka berbondong-bondong ke Don, ke Ural dan ke kota-kota Siberia yang jauh, ke Bashkirs, ke perpecahan, bahkan ke luar negeri, ke Polandia dan Moldova. Di Dewan Penasihat Tertinggi di bawah Catherine I, mereka beralasan bahwa jika keadaan berjalan seperti ini, maka tidak akan ada pajak atau rekrutmen yang dapat diambil dari siapa pun, dan dalam catatan Menshikov dan pejabat lainnya ada kebenaran yang tak terbantahkan. diungkapkan bahwa jika tanpa tentara negara tidak mungkin berdiri, maka kaum tani harus dijaga, karena prajurit terhubung dengan petani, seperti jiwa dengan tubuh, dan jika tidak ada petani, maka tidak akan ada tentara.

Untuk mencegah pelarian, pajak kapitasi dikurangi dan tunggakan ditambah; para buronan dikembalikan ke tempat asalnya, mula-mula secara sederhana, kemudian dengan hukuman fisik. Tapi inilah masalahnya: para buronan yang kembali melarikan diri lagi bersama kawan-kawan baru, yang terbujuk oleh cerita tentang kehidupan bebas dalam pelarian, di padang rumput atau di Polandia.

Pelarian tersebut disertai dengan kerusuhan kecil petani yang disebabkan oleh kesewenang-wenangan pemilik dan pengelolanya. Pemerintahan Elizabeth penuh dengan gangguan lokal dan diam-diam di kalangan petani, terutama di biara-biara. Tim penenang dikirim dan menghajar para pemberontak atau dipukuli oleh mereka, tergantung siapa yang menangkap mereka. Ini adalah uji wabah kecil, yang 20-30 tahun kemudian digabungkan menjadi api Pugachev.

V.Klyuchevsky. "Sejarah Rusia". Moskow. "Eksmo". 2000

Vasily Maksimovich Maksimov.
"Gadis Petani"
1865.

PEASANTRY DI RUSIA. Petani adalah produsen kecil pedesaan yang menjalankan rumah tangga individu dengan sumber daya keluarga dan bersatu dalam komunitas. Pada usia 18 – awal. abad ke-20 Kaum tani adalah populasi utama Rusia.

Istilah “petani” pertama kali muncul pada abad ke-14. dan berasal dari kata “Kristen” (berbeda dengan non-Kristen dari Golden Horde, yang memperbudak tanah Rusia).

Pada saat Reformasi Besar tahun 60-70an. abad ke-19 pemilik tanah (budak) merupakan 37% dari populasi Rusia - 23 juta orang. Di Lituania, Belarus, dan Ukraina terdapat 50 hingga 70% dari populasi lainnya. Di provinsi utara dan selatan (stepa), jumlah budak berkisar antara 2 hingga 12% dari populasi. Praktis tidak ada budak di provinsi Arkhangelsk dan Siberia.

Budak tidak memiliki hak sipil dan properti.

Petani pemilik tanah dibagi menjadi petani corvee (yang bekerja di ladang tuan tanah) dan petani yang berhenti bekerja (yang membayar uang sewa kepada pemilik tanah). Menjelang Reformasi Besar, 71% petani pemilik tanah menjalani kerja paksa, dan 29% dalam keadaan berhenti bekerja. Di provinsi-provinsi pusat industri, bentuk pemilik tanah mendominasi. Lebih menguntungkan bagi pemilik tanah untuk membiarkan para petaninya berhenti bekerja daripada membiarkan mereka tetap bekerja rodi. Di daerah-daerah ini, hingga 67% petani berhenti bekerja, dan di beberapa provinsi dengan industri jamban yang maju, misalnya di Kostroma dan Yaroslavl, hingga 80-90% petani. Sistem quitrent dan pengembangan kerajinan tangan memberi peluang bagi sebagian petani untuk memperoleh modal yang signifikan. Para budak yang menjadi kaya pertama-tama berusaha menebus kebebasan mereka dan keluarga mereka, karena mereka seringkali beberapa kali lebih kaya daripada pemiliknya. Dari para petani budak datanglah seperti itu dinasti pedagang, seperti Morozov dan Konovalov. Sebaliknya, di wilayah pertanian di Central Black Earth, Volga Tengah, dan Ukraina, di mana kondisi pertanian lebih menguntungkan, corvée mendominasi (hingga 80-90% petani). Corvee juga mendominasi di Lituania dan Belarus, di mana perekonomian pemilik tanah berorientasi pada pasar Eropa.

Sejenis corvee di lantai 18-1. abad ke-19 itu sebulan yang lalu. Petani budak, yang kehilangan sebidang tanah, bekerja 6 hari seminggu sebagai buruh korve, di mana mereka menerima jatah makanan bulanan dan pakaian dalam bentuk barang. Seorang petani yang diberi upah bulanan kadang-kadang mempertahankan tanah pertaniannya - pekarangan, peralatan pertanian, dan ternak, yang untuk pemeliharaannya ia juga menerima upah bulanan. Namun paling sering dia tinggal di pekarangan tuannya dan mengolah ladang pemilik tanah dengan peralatan tuannya. Bulan tersebut tidak dapat disebarluaskan, karena memerlukan biaya tambahan dari pemilik tanah untuk menghidupi petani, yang tenaga kerjanya hampir seperti budak dan ditandai dengan produktivitas yang rendah.

Para petani biara juga berada dalam perbudakan. Pada tahun 1764, kira-kira. 2 juta petani dan memindahkan mereka ke yurisdiksi Sekolah Tinggi Ekonomi. Para petani ini (mereka disebut ekonomi) menerima sebagian dari tanah biara sebagai jatah; corvée digantikan oleh sewa moneter untuk kepentingan perbendaharaan. Namun biara-biara tetap memiliki kepemilikan tanah yang luas hingga tahun 1917.

Posisi mereka yang dekat dengan pemilik tanah adalah para petani yang termasuk dalam keluarga bangsawan agung dan kemudian menjadi keluarga kerajaan, atau “istana”. Mereka disebut “prajurit istana”. Pada tahun 1797, Departemen Apanage disetujui untuk mengelola petani istana, tanah kerajaan dan istana, dan para petani mulai disebut apanage. Saat ini terdapat 463 ribu jiwa laki-laki dan jumlahnya terus meningkat. Mereka dibeli dari pemilik tanah, sebagian dari petani milik negara diwariskan. Untuk awal tahun 1860-an sudah ada sekitar. 2 juta

Namun, tidak semua kaum tani diperbudak. Di pertengahan. abad ke-19 OKE. 19 juta orang, yaitu sedikit angka yang lebih sedikit petani pemilik tanah adalah petani negara atau negara yang menjadi milik negara (perbendaharaan). Ini adalah kategori petani yang bebas secara hukum, namun bergantung pada negara. Mereka menerima sebidang tanah untuk digunakan, dan untuk itu mereka memikul bea dalam bentuk uang sewa. Meskipun petani negara secara pribadi bebas, hak mereka untuk pindah ke kelas lain dibatasi. Mereka dilarang pindah ke wilayah lain, bertani, membuat kontrak, perdagangan grosir, perusahaan industri terbuka. Sampai tahun 1861, mereka tidak mempunyai hak untuk memperoleh kepemilikan tanah, memperoleh real estate atas nama mereka sendiri, mendirikan pabrik dan pabrik, tidak mempunyai hak untuk bekerja tanpa izin dari penguasa tertentu, dan tidak dapat membela kepentingan mereka. di pengadilan.

Status hukum petani negara mulai terbentuk pada awalnya. abad ke-18 sehubungan dengan reformasi militer dan keuangan Peter I. Nama “petani negara” pertama kali muncul dalam dekrit Peter tahun 1724. Sebelumnya, mereka disebut “petani yang dipotong hitam” (istilah ini muncul pada abad ke-14 dari kata “ bajak hitam”, yaitu bajak kena pajak yang berat). Sejak awal abad ke-18 jumlah petani negara meningkat. Kategori ini mencakup berbagai kelompok penduduk pedesaan baik di wilayah asli Rusia maupun para petani di tanah yang baru-baru ini menjadi bagian dari negara Rusia: negara-negara Baltik, Lituania, Belarusia, Ukraina, dan Transkaukasia. Petani negara juga termasuk petani ekonomi, sejak Dewan Ekonomi dihapuskan pada tahun 1786, serta petani yang diambil dari bangsawan Polandia setelah pemberontakan tahun 1830-1831; penduduk kota “luar negara bagian” yang kehilangan status kotanya karena penghapusannya sebagai pusat administrasi. Petani negara juga termasuk “sendok” - petani dari wilayah utara yang tidak memiliki tanah dan menyewakannya untuk setengah hasil panen; masyarakat di wilayah Volga, Ural, dan Siberia, dikenakan upeti dalam bentuk barang (yasak) dan, di samping itu, bea masuk moneter dan beberapa barang lainnya. Para petani negara adalah para tsaran di Moldova (dari kata Moldavia “tsara” - tanah, yaitu petani). Mereka tinggal di tanah pemilik tanah dan biara, membayar mereka sepersepuluh dari pendapatan tanah tersebut dan bekerja corvée selama 12 hari setahun untuk setiap rumah tangga. Untuk mengelola petani negara, Kementerian Barang Milik Negara didirikan pada tahun 1837. Pemimpinnya, P.D. Kiselev, seorang pendukung penghapusan perbudakan, melakukan kampanye pada tahun 1837-1841. reformasi desa negara.

Penghapusan perbudakan pada tahun 1861, pelaksanaan reforma agraria di desa-desa tertentu pada tahun 1863 dan di desa-desa negara pada tahun 1866 menyamakan kedudukan status hukum berbagai kategori kaum tani. Mantan pemilik tanah dan petani tertentu menerima hak yang sama dengan hak negara, dan pemerintahan terpadu di desa didirikan. Zemstvo dan reformasi peradilan memperkenalkan petani ke dalam pemerintahan dan pengadilan lokal. Namun, bahkan pada periode pasca-reformasi, perbedaan di antara para petani masih tetap ada: kualitas tanah jatah, besaran pembayaran, syarat-syarat penebusan tanah, sifat kepemilikan tanah, dan lain-lain, semuanya berbeda Perbedaan yang berkembang pada masa feodal digantikan oleh proses pembagian sosial kaum tani menjadi mayoritas miskin dan minoritas kaya.

Ensiklopedia sekolah. Moskow, "Pendidikan OLMA-PRESS". 2003

Vasily Maksimovich Maksimov.
"Kedatangan penyihir itu pernikahan petani».
1875.

Namun mengapa ungkapan “membangkitkan api” muncul dalam literatur Rusia kuno? Menyalakan api bisa dimengerti, tapi menghidupkan kembali? SALIB - SALIB yang mengeluarkan api dari batu! Kemudian SALIB adalah kayu bakar kehidupan, dan omong-omong, para petani disebut SALIB, yaitu kayu bakar kehidupan di bumi!

Dan PEASANT tentunya bukan berasal dari kata “Kristen”.

Sergei Alekseev. “Harta Karun Valkyrie. 6-Kebenaran dan fiksi.”

Wenceslas Hollar.
"Pernikahan Petani"
1650.

– Rusia adalah negara yang sangat dingin dengan tanah yang buruk, jadi merekalah yang tinggal di sini, dan bukan orang lain. Di Eropa, masa pertaniannya sepuluh bulan, dan di Rusia lima bulan,” kata Milov sedih. – Perbedaannya ada dua. Di Eropa mereka tidak bekerja di ladang hanya pada bulan Desember dan Januari. Pada bulan November, misalnya, Anda dapat menabur gandum musim dingin; ahli agronomi Inggris mengetahui hal ini pada abad ke-18. Melaksanakan pekerjaan lain pada bulan Februari. Jadi, jika dihitung, ternyata petani Rusia punya waktu 100 hari untuk bekerja di ladang, selain mengirik gandum. Dan 30 hari dihabiskan untuk pembuatan jerami. Apa yang terjadi? Dan fakta bahwa hal itu merobek pembuluh darah dan hampir tidak dapat dikendalikan. Kepala sebuah keluarga beranggotakan empat orang (seorang petani pekerja tunggal) berhasil membajak secara fisik dua setengah hektar. Dan di Eropa – 2 kali lebih banyak.

Fakta bahwa periode tanpa pengolahan tanah di Rusia berlangsung selama 7 bulan tertulis dalam dokumen pemerintah pada abad ke-18. Mereka paham masalahnya... Rata-rata panen dengan alat itu hanya tiga. Artinya, dari satu butir tiga tumbuh. Dari 12 pood - 36. Dikurangi satu butir dari tiga untuk benih, ternyata 24 pood - panen bersih dari persepuluhan. Dari dua setengah dessiatine - 60 pood. Ini untuk keluarga dengan 4 orang. Sebuah keluarga beranggotakan 4 orang, dengan memperhitungkan perempuan dan anak-anak makan lebih sedikit, sama dengan 2,8 orang dewasa. Terlepas dari kenyataan bahwa tingkat konsumsi tahunan adalah 24 pon per orang. Artinya, Anda membutuhkan hampir 70 pon. Tapi jumlahnya hanya 60. Dan dari mereka Anda masih perlu mengurangi sebagian untuk memberi makan ternak - gandum untuk kuda, suplemen untuk sapi. Dan bukannya 24 pon menurut norma biologis, orang Rusia mengonsumsi 12-15-16 pon. 1500 kkal per hari, bukan 3000 yang dibutuhkan tubuh.

Ini dia rata-rata Rusia- negara yang selalu kekurangan roti. Dimana kehidupan selalu berada pada batas kemungkinan. Perjuangan abadi, ketakutan abadi akan kelaparan. Dan pada saat yang sama, pekerjaan yang buruk, pekerjaan yang melelahkan, melibatkan perempuan, anak-anak, orang tua... Apakah mungkin untuk memperluas lahan subur? Mungkin saja, jika Anda bekerja secara acak. Begitulah cara mereka bekerja. Jika di Inggris mereka membajak 4-6 kali, sehingga tanahnya menjadi “berbulu”, maka di Rusia pengolahan tanahnya masih buruk. Meskipun teknologinya telah berubah - di Eropa ada traktor dan di Rusia ada traktor - namun rasio waktu subur tetap sama dan hasilnya sama: di Eropa Anda tidak akan menemukan sebidang kecil tanah subur. , tetapi di Rusia ada batu-batuan yang tergeletak di lapangan. Ya, dibandingkan abad ke-18, produktivitas tenaga kerja di pedesaan meningkat 40–50 kali lipat. Tapi alam tetap tidak berubah! Oleh karena itu, harga produk pertanian Rusia akan selalu lebih mahal daripada produk pertanian Barat karena alasan iklim yang sama.

Pernahkah Anda menonton film "The Chairman"? Ingatkah Anda adegan memilukan ketika perempuan mengangkat seekor sapi dengan tali agar sapi yang kelelahan tidak terjatuh? Ini adalah gambaran khas Rusia. Pada musim semi, sapi dan kuda hampir tidak dapat berdiri. Tampaknya - ruang besar, ladang, hutan, padang rumput. Dan petani kekurangan jerami. Mengapa? Karena rumput yang kaya vitamin hanya perlu dipanen dan dipanen - petani tidak punya waktu untuk itu. Pembuatan jerami menurut gaya lama dimulai pada tanggal 29 Juni - dengan Peter dan Paul - dan berlangsung hingga akhir Juli. Dan mulai bulan Agustus (dan terkadang mulai tanggal 20 Juli!) kita harus bergegas untuk menuai gandum hitam yang sudah matang.

Oleh karena itu, meskipun pada masa pembuatan jerami seluruh desa, tua dan muda, pergi memotong rumput dan para petani hanya tinggal di ladang di kamp, ​​​​dengan teknik memotong rumput pada saat itu, petani masih belum menghasilkan cukup jerami. dalam 30 hari. Dan periode kios di Rusia adalah 180 hingga 212 hari - 7 bulan. Sebuah rumah tangga petani tunggal (4 jiwa) memiliki dua ekor sapi, satu atau dua kuda untuk membajak, dua domba, satu babi dan 5–8 ekor ayam. Kambing jarang terlihat. Jumlahnya dapat bervariasi dari satu distrik ke distrik lainnya, misalnya, di distrik Rzhevsky di provinsi Tver, seorang petani memiliki 3 ekor domba, dan di distrik tetangga Krasnokholmsky 3-4 ekor babi. Namun secara umum, dalam perhitungan konvensional setara dengan enam ekor sapi. Bagi mereka perlu menyiapkan sekitar 620 pon jerami sesuai standar abad ke-18. Dan seorang petani dan keluarganya, paling-paling, dapat memotong 300 potong rumput. Dan hal ini selalu terjadi.

Apa jalan keluarnya? Ternak diberi jerami yang rendah kalori dan sama sekali tidak mengandung vitamin. Tapi jeraminya juga tidak cukup! Babi dan sapi diberi makan kotoran kuda, ditaburi dedak. Kurangnya makanan yang kronis bagi ternak petani merupakan sakit kepala abadi bagi ketua pertanian kolektif dan pemilik tanah Rusia. Pada musim semi, ternak benar-benar terjatuh dan digantung. Dan hanya ada sedikit kotoran dari ternak seperti itu, apalagi susu; di beberapa provinsi, sapi dipelihara bukan untuk diambil susunya, yang praktis tidak diproduksi, melainkan semata-mata untuk dijadikan pupuk kandang. Yang juga kekurangan pasokan karena alasan yang jelas. Kotoran telah terakumulasi selama bertahun-tahun!

Sapi Rusia memiliki kualitas yang sangat buruk. Dan semua upaya pemilik tanah dan orang-orang tercerahkan dari pemerintah untuk mengimpor ras yang baik dari Eropa ke Rusia berakhir dengan cara yang sama - ras Barat dengan cepat merosot dan praktis tidak dapat dibedakan dari sapi Rusia yang kurus.

Menurut semua undang-undang, dengan rotasi tanaman tiga bidang, tanah harus dipupuk setiap tiga tahun. Namun dalam praktiknya, petani melakukan pemupukan tanah kira-kira setiap 9 tahun sekali. Bahkan ada pepatah: “bumi yang baik mengingat pupuk kandang selama 9 tahun.” Dan ada beberapa tempat di Rusia - bahkan pada awal abad ke-20 - di mana mereka menyuburkan tanah setiap 12, 15, 18 tahun. Dan di provinsi Vyatka, misalnya, setiap 20 tahun sekali! Produktivitas seperti apa yang bisa kita bicarakan?...

Tetapi jika Anda tiba-tiba berpikir: “Tetapi petani kami beristirahat selama 7 bulan dalam setahun! Mereka berbaring di atas kompor pada musim dingin,” maka mereka salah besar. Di musim dingin juga ada banyak pekerjaan. Berikut ini contohnya. Karena kemiskinan permanen, petani Rusia, tidak seperti petani Eropa, tidak memakai sepatu bot. Untuk mengenakan sepatu bot pada seluruh keluarga - 4 orang - petani harus menjual tiga perempat dari gandumnya. Ini tidak realistis. Sepatu bot tidak tersedia. Rusia berjalan dengan sepatu kulit pohon. Seorang petani melahirkan 50 hingga 60 pasang sepatu kulit pohon per tahun. Mari kita kalikan dengan seluruh keluarga. Tentu saja, kami membuat sepatu kulit pohon di musim dingin; tidak ada waktu di musim panas. Selanjutnya... Petani tidak bisa membeli kain di pasar. Lebih tepatnya, dia bisa, tetapi sebagai semacam hadiah mewah yang langka - dan hanya untuk istri atau putrinya, dia tidak pernah membelinya. Dan Anda perlu berpakaian. Oleh karena itu, wanita memintal dan menenun di musim dingin. Ditambah persiapan ikat pinggang, tali kekang, pelana... Memanen kayu untuk kayu bakar... Ngomong-ngomong, hingga akhir abad ke-18 bahkan tidak ada gergaji di Rusia, dan hutan ditebang dengan kapak. Selain itu, karena kompornya tidak sempurna, dan tidak ada langit-langit di dalam gubuk sama sekali (langit-langit sebagai isolator panas tambahan mulai muncul hanya pada paruh kedua abad ke-18), diperlukan banyak kayu bakar - sekitar 20 meter kubik.

– Di musim panas, petani Rusia bangun pada pukul tiga atau empat pagi dan pergi ke lumbung untuk menyediakan pakan, membuang kotoran, dan kemudian bekerja di ladang sampai makan siang. Setelah makan siang ada satu jam hingga satu setengah jam tidur siang. Orang-orang itu pergi tidur pada pukul sebelas. Para wanita itu datang beberapa saat kemudian, saat mereka sedang duduk menjahit. Di musim dingin, rutinitasnya hampir sama, dengan satu-satunya pengecualian adalah kami tidur satu jam lebih awal - pukul sepuluh.

...Nah, katakan padaku, mungkinkah hidup seperti ini?...

Kehidupan seorang petani Rusia tidak jauh berbeda dengan kehidupan seorang biadab Neolitik primitif. Mungkin lebih buruk lagi... Apa itu gubuk Rusia, misalnya? Bangunan rendah, satu ruangan, dan beratap jerami. Kurangnya plafon telah disebutkan. Lantainya sering kali terbuat dari tanah. Pintu depan jarang yang tingginya lebih dari satu meter, dan terkadang ada pintu yang tingginya bahkan setengah meter! Hingga abad ke-19, gubuk khas Rusia dipanaskan dengan warna hitam. Tidak ada jendela di bangunan aneh ini. Asap keluar melalui jendela jendela kapal, berukuran setengah batang kayu. Untuk waktu yang lama, para petani tidak tahu apa-apa tentang sprei dan bahkan kasur dan tempat tidur bulu; mereka tidur di atas kain karung dan jerami. Dalam satu “kamar” 8-10 orang tidur berdampingan di bangku dan tempat tidur. Ada juga ternak di sini - ayam, babi, anak sapi... Imajinasi para pelancong asing terkesima dengan kepala, kaki, dan lengan yang tergantung di rak. “Setiap menitnya, saya merasa mereka akan jatuh ke lantai,” tulis Cox, seorang peneliti kehidupan Rusia.

Para petani menyalakan kompor di pagi hari. Pada pukul tiga atau empat sore cuaca menjadi sangat panas, dan sangat panas sepanjang malam. Kadang-kadang di tengah malam, untuk menghindari rasa pengap yang tak tertahankan, para pria melompat ke udara dingin dengan dada terbuka lebar, berkeringat dan beruap, untuk menenangkan diri. Oleh karena itu, banyak penyakit dan pilek yang fatal. Namun di pagi hari, gubuk itu menjadi sangat dingin sehingga janggut orang-orang yang sedang tidur membeku hingga menutupi selimut mereka. Dan karena gubuk itu dipanaskan dengan warna hitam, ada jelaga hitam panjang yang menggantung di mana-mana.

Dan baunya! Di ruangan yang tidak berventilasi (mereka menjaga panasnya), racun berkembang sehingga orang yang tidak siap menjadi pusing. Apakah Anda ingat ketika Kharms Pushkin mencubit hidungnya ketika pria Rusia lewat? “Tidak apa-apa, tuan…”

Faktanya, negara ini terbagi menjadi dua “subspesies” manusia – aristokrasi yang berbudaya, berpendidikan Eropa, makan dari porselen dan mendiskusikan puisi-puisi Ovid, dan kelompok yang benar-benar abu-abu, tertindas, setengah binatang, dan percaya takhayul, yang hidup di alam liar. batas kemungkinan dan jauh melampaui kemiskinan. Jelas bahwa “subspesies” ini tidak hanya tidak memahami, tetapi juga tidak dapat memahami satu sama lain: ada jurang pemisah di antara mereka. Kadang-kadang mereka bahkan berbicara dalam bahasa yang berbeda - beberapa dalam bahasa Rusia, yang lain dalam bahasa Prancis. Dua negara dalam satu... Eloi dan Morlocks.

Ketika Peter I memulai reformasinya, Rusia memiliki 6% populasi non-petani. Hanya enam! Karena kaum tani, yang hidup dari tangan ke mulut, tidak mampu memberi makan lebih banyak tanggungan mereka di iklim setempat. Dan dari enam persen ini, terbentuklah monastisisme, kaum bangsawan, tentara, birokrasi, ilmu pengetahuan... Sebuah negara yang luar biasa tidak efektif!

Standar hidup kaum elit tidak hanya sangat mencolok, tetapi juga sangat berbeda dengan standar hidup 94% penduduk. Saat para petani kulit hitam makan kue dan quinoa, di musim semi mereka mengumpulkan ingus - rumput pertama yang menetas dengan bunga sekecil itu... pada saat yang sama, bangsawan Rusia makan semangka, plum, lemon, jeruk, dan bahkan nanas sepanjang tahun . Untuk menanam buah-buahan tropis di rumah kaca kaca, sistem pemanasan tanah bawah tanah yang kompleks diciptakan. Pada saat yang sama, kaca untuk rumah kaca mahal, namun jumlah kaca yang dibutuhkan untuk rumah kaca sangat besar.

Dari sudut pandang orang Rusia pada umumnya, birokrasi dan otoritas kota tidak hanya jumlahnya sedikit dan tidak dapat diakses. Tidak bisa dimengerti, seolah-olah ia hidup di planet lain. Para bos seolah-olah bukanlah manusia, mereka adalah makhluk surgawi. Anda dapat memarahi mereka - sama seperti Anda kadang-kadang menghujat, tetapi jika makhluk surgawi tiba-tiba merendahkan diri Anda secara pribadi... Ayah!

Saya tidak bisa melupakan satu episode, yang difilmkan dengan kamera tersembunyi di era Yeltsin. Pria yang mengesankan dengan ponsel di tangannya dia mendekati orang Rusia yang sederhana dan cerdik di jalan. Dan dia berkata bahwa dia adalah wakil presiden, dan bertanya: bagaimana perasaan Anda, orang Rusia yang sederhana, terhadap orang-orang terpilih kita? Rusich, tentu saja, mulai tergagap, melambaikan tangannya, dan banyak mengumpat. Hidupnya buruk! Tampaknya jika dia melihat presiden sekarang, dia akan mencabik-cabiknya. Setelah mendengarkan dengan cermat orang yang lewat, pria itu memutar nomor di ponselnya dan menyerahkan telepon kepadanya:

– Sekarang Anda akan berbicara dengan Boris Nikolaevich Yeltsin. Sampaikan cita-citamu padanya.

“Halo, orang Rusia,” penerimanya menggemakan suara presiden yang tak ada bandingannya di telinga warga negara yang sederhana dan berpikiran sederhana.

Dan keajaiban terjadi. Ketika ditanya oleh presiden bagaimana kehidupannya, orang Rusia itu tiba-tiba menjawab:

- Ya, tidak apa-apa, Boris Nikolaevich!

Pekerjaan sehari-hari yang bodoh, namun tidak membuahkan hasil yang berarti dan tidak menjanjikan prospek; kehidupan hitam tanpa harapan; hidup di ambang kelaparan terus-menerus; ketergantungan mutlak pada kondisi cuaca tidak bisa tidak mempengaruhi pembentukan psikotipe Rusia.

Tidak peduli seberapa keras engkau bekerja, semuanya tetap berada di tangan Tuhan; jika Dia mau, Dia akan melakukannya, jika tidak, Dia akan mati. Bekerja, jangan bekerja – hampir tidak ada yang bergantung pada Anda. Oleh karena itu, masyarakat Rusia selalu bergantung pada “keputusan dari atas”. Oleh karena itu takhayul yang mencapai titik obskurantisme dan perhitungan kebetulan yang abadi. Dan sampai hari ini, dewa utama setelah Kristus bagi orang Rusia tetaplah Tuan Agung Avos dan saudaranya, saya kira.

Semua waktu hidup Orang-orang Rusia, selain tidur, sejak kecil dihabiskan untuk kelangsungan hidup fisik yang sederhana. Ibu hamil punuk di lapangan hingga menit terakhir dan melahirkan di sana. Bukan tanpa alasan bahwa dalam bahasa Rusia kata “strada” dan “penderitaan” memiliki akar kata yang sama... Seseorang yang hidup dalam ekstrem abadi, yang hingga setengah dari anaknya meninggal, tidak lagi menghargai kehidupan orang lain. orang lain dan miliknya sendiri. Yang, bagaimanapun, bukan dia, tapi Tuhan, yang menentukan.

Oleh karena itu sikap terhadap anak sepenuhnya konsumeris. Anak-anak adalah sesuatu yang bisa membantu pekerjaan rumah tangga. Oleh karena itu seruan kepada anak-anak kita tercinta: “Membunuhmu saja tidak cukup!”

Teman saya Lesha Torgashev, yang telah tinggal di Amerika selama tiga tahun dan sedikit keluar dari kebiasaan, tiba dari Chicago dan terkejut ketika dia mendengar di bandara kami seorang ibu Rusia berteriak kepada putrinya yang berusia tiga tahun, yang telah mengotori dia. berpakaian: “Aku akan membunuhmu!” Dia terkejut tidak hanya oleh situasi itu sendiri, tetapi juga oleh rincian perampasan nyawa seorang anak, yang terjadi dalam imajinasi sang ibu – “Saya akan menikammu sampai mati.”

Kami mempunyai anak bukan demi anak itu sendiri, tapi “agar ada yang memberi segelas air di hari tua”. “Anak-anak adalah kekayaan kita,” adalah slogan paling mengerikan dan paling konsumeris yang diciptakan oleh pemerintah Soviet, seolah-olah dicabut petani Rusia abad ke-18. Dulu, anak memang dianggap sebagai kekayaan, karena sejak usia 7 tahun mereka sudah bisa dipekerjakan. Sampai usia 15 tahun, anak laki-laki tersebut memikul setengah beban, dan sejak usia 16 tahun ia memikul beban penuh, yaitu ia bekerja seperti laki-laki. Remaja adalah kekayaan. Anak kecil adalah beban, mulut tambahan yang harus diberi makan. Mereka mati seperti lalat, dan tidak ada yang mengasihani mereka - para wanita masih melahirkan! Dari kekurangan makanan yang abadi, ada pepatah: “Tuhan memberkati ternak dengan keturunannya, dan anak-anak dengan penduduk Primorye.”

Eropa takut akan serangan bayonet Rusia. Karena tentara tani Rusia tidak menghargai nyawanya. Hidupnya adalah penjelmaan neraka, dibandingkan dengan kematian bukanlah pilihan yang lebih buruk. “Bahkan kematian pun berwarna merah di dunia,” adalah pepatah Rusia lainnya.

Komunitas petani disebut “Mir” dalam bahasa Rus.

Ada pendapat bahwa satu-satunya alasan mengapa pertanian kolektif Stalin mengakar adalah karena pertanian tersebut benar-benar sesuai dengan semangat rakyat. Dan sejalan dengan kehidupan sebelumnya. Ya, ya, yang saya maksud adalah komunitas sialan ini. Seluruh psikologi petani Rusia adalah psikologi kolektivisme. Di satu sisi, ini bagus: setiap orang harus saling membantu. Namun sisi lain dari komunalisme adalah intoleransi terhadap “pemula” – orang-orang yang menonjol dalam beberapa hal (kecerdasan, kekayaan, penampilan)...

Tanpa psikologi kolektivis, yang memperlambat perkembangan hubungan kapitalis (yang intinya adalah atomisasi dan individualisasi masyarakat yang lebih besar), kaum tani Rusia tidak akan bisa bertahan. Ya, seorang petani tidak akan bisa hidup dalam kondisi tekanan waktu yang terbatas, ketika “hari memberi makan tahun”. Jika Anda sakit selama sepuluh atau dua puluh hari tanpa membajak, keluarga Anda akan kelaparan. Rumahnya terbakar, kudanya mati... Siapa yang akan membantu? Masyarakat. Dan ketika lahan akhirnya menjadi langka dan tidak lagi menghasilkan buah, para petani di seluruh dunia melakukan “pembukaan” - mereka mengurangi hutan menjadi lahan subur, dan kemudian membagi lahan sesuai dengan jumlah pekerja. Jadi tanpa “bantuan” komunitas, kaum tani sebagai sebuah kelas di Rusia tidak akan ada.

Komunitas adalah formasi mengerikan yang membuat trauma mentalitas bangsa. Yang di kepala masyarakat mengatasi era agraris dan terjerumus ke era industri. Mungkin ada yang ingat, di bawah pemerintahan Bolshevik, bahkan ada puisi anak-anak seperti ini: “Ayah saya membawa gergaji asli dari tempat kerja!…” Mengapa dari tempat kerja, dan bukan dari toko? Mengapa “membawa” dan bukan “mencuri”? Ya, semuanya karena alasan yang sama. Segala sesuatu di sekitar adalah milik rakyat, segala sesuatu di sekitar adalah milikku! Tidak menghormati hak milik pribadi. Kamp konsentrasi komunitas sosialis...

Petunjuk dari pertengahan abad ke-18 tentang pengelolaan pemilik tanah mencatat: “Kemalasan, penipuan, kebohongan dan pencurian tampaknya menjadi sifat turun-temurun dalam diri mereka (petani - A.N.). Mereka menipu tuannya dengan pura-pura sakit, usia tua, kemiskinan, keluh kesah palsu, dan kemalasan dalam bekerja. Mereka mencuri apa yang telah disiapkan dengan usaha bersama, menyimpannya untuk disimpan, membersihkannya, mengolesinya, mencucinya, mengeringkannya, memperbaikinya - mereka tidak mau... Mereka yang diangkat menjadi penguasa, dalam pengeluaran uang dan roti, tidak tahu takarannya. Mereka tidak terlalu menyukai orang-orang yang tertinggal di masa depan dan, seolah-olah dengan sengaja, mereka mencoba membawa mereka ke dalam kehancuran. Dan mereka yang ditugaskan pada apa, agar mengoreksi diri dengan benar dan tepat pada waktunya, tidak terurus. Dalam tipu daya - demi persahabatan dan kehormatan - mereka diam dan menutup-nutupi. Namun orang-orang yang berhati sederhana dan baik hati diserang, ditindas dan dianiaya. Mereka tidak mengingat belas kasihan yang ditunjukkan kepada mereka dengan menghadiahi mereka dengan roti, uang, pakaian, ternak, kebebasan, dan bukannya rasa terima kasih dan pahala, mereka berubah menjadi kekasaran, kedengkian dan kelicikan.”

Bersahaja dan panjang sabar, meminimalkan tingkat kebutuhan (“seandainya tidak ada perang”), mengabaikan orang lain dan pada saat yang sama sangat bergantung pada mereka, kesediaan untuk membantu dan rasa iri hati, keterbukaan emosional dan keramahan, yang dapat secara instan digantikan oleh kebencian - ini hanyalah daftar lengkap kualitas orang Rusia yang diwarisi dari nenek moyang kita yang malang. Dan Rusia, dengan sebagian besar warganya, memasuki abad ke-21 pasca-industri, ke dalam peradaban informasi, bahkan tidak dengan kesadaran industri, tetapi terkadang dengan kesadaran patriarki yang murni petani.

Alexander Nikonov. "Sejarah Frostbite dalam Konteks Pemanasan Global."

Vincent Van Gogh.
"Pagi. Petani akan bekerja.”
1890.
Pertapaan, St.

Vladimir Egorovich Makovsky.
Anak-anak petani.
1890.

Tentu saja, Alexander II melakukan perbuatan baik dengan membebaskan para petani (pada saat itu tidak mungkin untuk tidak melakukan hal ini). Tapi kemudian...

Di Rusia Eropa, 76 juta desiatine tanah dimiliki oleh 30.000 pemilik tanah, dan 73 juta desiatine dimiliki oleh 10.000.000 rumah tangga petani. Ini adalah proporsinya. Faktanya adalah bahwa para petani dibebaskan dengan hampir tidak ada tanah, dan karena mereka mendapatkan segalanya, mereka terpaksa melakukan apa yang disebut “pembayaran cembung”, yang baru dibatalkan pada tahun 1907, setelah peristiwa-peristiwa terkenal. Ada dokumen pemerintah yang menarik, yang disebut “Prosiding Komisi Pajak.” Oleh karena itu, petani menyumbangkan lebih dari sembilan puluh dua persen pendapatannya per tahun dalam bentuk pajak dan pajak! Dan di provinsi Novgorod - semuanya seratus persen. Terlebih lagi, hal ini hanya berlaku bagi mantan petani “negara”. Menurut dokumen yang sama, mantan petani pemilik tanah di beberapa provinsi terpaksa membayar lebih dari dua ratus persen pendapatan mereka dalam bentuk pajak! Dengan kata lain, selain segelintir orang yang beruntung, para petani terus-menerus terlilit hutang, seperti sutra. Berikut petikan perintah kaum tani kepada para wakilnya di Duma Negara tahun 1906-1907.

Desa Stopino, provinsi Vladimir: “Pengalaman hidup yang pahit meyakinkan kami bahwa pemerintah, yang telah menindas rakyat selama berabad-abad, pemerintah yang melihat dan ingin melihat kami sebagai hewan yang patuh membayar, tidak dapat berbuat apa-apa untuk kami. Sebuah pemerintahan yang terdiri dari para bangsawan dan pejabat, yang tidak mengetahui kebutuhan rakyatnya, tidak dapat memimpin tanah air yang tersiksa ini ke jalur ketertiban dan legalitas.”

Provinsi Moskow: “Seluruh tanah telah kami bayar dengan keringat dan darah selama beberapa abad. Dia diproses di era perbudakan dan menerima pemukulan dan pengasingan atas pekerjaannya, sehingga memperkaya pemilik tanah. Jika sekarang Anda menuntut mereka sebesar 5 kopek. per hari per orang selama masa perbudakan, maka mereka tidak akan memiliki cukup uang untuk membayar orang-orang di seluruh tanah dan hutan serta semua harta benda mereka. Selain itu, selama empat puluh tahun kami telah membayar sewa tanah yang luar biasa dari 20 hingga 60 rubel. untuk persepuluhan per musim panas, berkat hukum palsu tahun 61, yang menyatakan bahwa kita menerima kebebasan dengan sebidang tanah kecil, orang-orang yang setengah kelaparan, dan para pemilik tanah parasit memperoleh kekayaan yang sangat besar.”

Distrik Arzamas: “Pemilik tanah telah mengubah keadaan kami sepenuhnya: ke mana pun kami pergi, semuanya ada di mana-mana - tanah dan hutan, tetapi kami tidak punya tempat untuk mengusir ternak kami; jika seekor sapi masuk ke tanah pemilik tanah - denda, jika Anda tidak sengaja berkendara di sepanjang jalannya - denda, jika Anda pergi kepadanya untuk menyewa tanah - Anda mencoba mengambilnya semahal mungkin, tetapi jika Anda tidak mengambilnya itu, Anda duduk sepenuhnya tanpa roti; Jika Anda menebang batang dari hutannya, Anda akan pergi ke pengadilan, dan mereka akan merobek Anda tiga kali lebih mahal, dan Anda juga akan menjalani hukuman.”

Distrik Luga di provinsi St. Petersburg: “Setelah kami dibebaskan, kami diberi tiga persepuluhan per kapita. Jumlah penduduknya telah bertambah hingga tidak ada lagi setengah dari persepuluhan. Penduduknya benar-benar miskin, dan miskin hanya karena tidak ada lahan; tidak hanya tanah subur yang tersedia, tetapi bahkan bangunan-bangunan yang diperlukan untuk pertanian.”

Provinsi Nizhny Novgorod: “Kami menyadari bahwa beban iuran dan pajak yang tak tertahankan menjadi beban kami, dan tidak ada kekuatan atau kesempatan untuk memenuhinya secara penuh dan tepat waktu. Dekatnya tanggal jatuh tempo pembayaran dan kewajiban sangat membebani hati kami, dan ketakutan terhadap pihak berwenang karena pembayaran yang tidak akurat memaksa kami untuk menjual pembayaran tersebut, atau menjadi budak.”

Kaum Bolshevik sama sekali tidak ada hubungannya dengan hal ini - sama seperti “politisi” lainnya. Inilah suara kaum tani yang sejati dan tidak terdistorsi. Bolshevik macam apa yang dibutuhkan di sini?!

Alexander Bushkov. "Raja Merah".

“Tsar berbicara kepada kaum bangsawan tentang pekerjaan yang harus mereka lakukan untuk membebaskan petani dari perbudakan.”

Litografi.

"Pertemuan Dewan Negara selama persiapan Reformasi Petani."
(Pemerintahan Kaisar Alexander II.)
Litografi.

I. Laminitis.
"Petani Rusia".
Ukiran berdasarkan gambar oleh E. Korneev.
1812.

Ilya Efimovich Repin.
"Pekarangan Petani"
1879.

Ilya Efimovich Repin.
"Gadis Petani"
1880.

Konstantin Egorovich Makovsky.
"Makan siang petani di ladang."

Kristina Evgenievna Gashko.
“Kunjungan A. Pushkin ke desa Zakharovo. Bertemu dengan para petani Zakharovsky."
2011.

Mikhail Shibanov.
"Makan Siang Petani"
1774.

"1812 anggota milisi di gubuk petani."
Lukisan Lubok.

“Para petani yang dibebaskan menawarkan roti dan garam kepada Alexander II.”
1861.
Dari buku: “Ensiklopedia Sekolah. Sejarah Rusia abad 18-19." Moskow, "Pendidikan OLMA-PRESS". 2003

"Tarian Petani"
1567-1568.

"Pernikahan Petani"
Sekitar tahun 1568.
Museum Seni, Ghent.

"Pernikahan Petani"
1568.
Museum Kunsthistorisches, Wina.

"Kepala Petani"

"Pemberontakan Petani Tahun 1860an"
1951.

"Keluarga Petani"
1843.

"Keluarga petani sebelum makan malam."
1824.
Negara Galeri Tretyakov, Moskow.

"Gadis Petani"
tahun 1840-an.

"Gadis Petani"
tahun 1840-an.
Museum Negara Rusia, St.

"Petani dan pelari skating di atas es."

"Kembali dari kota." Fragmen. / "Gadis petani di hutan." Fragmen. Harga: 266,5 ribu rupiah. Christie (2011).

Nama Alexei Ivanovich Korzukhin jarang disebutkan di kalangan artis terkenal Rusia XIX abad. Namun hal ini tidak membuat warisan kreatifnya menjadi kurang berarti dalam sejarah seni rupa. Korzukhin - artis hebat, salah satu pelukis Rusia terbaik dalam genre sehari-hari, yang namanya telah dilupakan. Sedangkan lukisannya merupakan bukti dokumenter nyata tentang kehidupan dan cara hidup masyarakat Rusia pada abad sebelumnya.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-029.jpg" alt=" “Ayah keluarga yang mabuk.” (1861). Penulis: A.I. Korzukhin." title="“Ayah keluarga yang mabuk.” (1861).

Persyaratan Akademi untuk siswanya tinggi, dan semua pencapaian tidak mudah bagi Korzukhin, tetapi dengan kerja keras dan ketekunan, dia hampir menerima medali emas dan bepergian ke luar negeri untuk meningkatkan keterampilannya. Sayangnya, atas kehendak takdir, dia termasuk di antara para siswa, dipimpin oleh Ivan Kramskoy, yang meninggalkan Akademi sebagai protes terhadap topik tugas kelulusan mereka yang dipaksakan. Kerusuhan ini disebut -"бунт 14-и". Спустя несколько лет Алексей Корзухин все же вернулся в Академию и получил звание академика. !}

Alexei Ivanovich mengabdikan seluruh keterampilan dan keterampilannya untuk genre sehari-hari, yang mencerminkan adegan-adegan dari kehidupan sehari-hari rakyat. Namun berbeda dengan seniman yang melukis dalam genre ini dan mencela tatanan tidak adil yang ada, Korzukhin tidak cenderung memberontak dan marah - di kanvasnya kita tidak melihat kesedihan yang menuduh para Pengembara.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-003.jpg" alt=" “Pesta Lajang” (1889).

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-012.jpg" alt=""Bangun di pemakaman desa." Penulis: A.I." title=""Bangun di pemakaman desa."

Pada tahun 1865, untuk lukisan “Bangun di Pemakaman Desa,” Korzukhin dianugerahi gelar seniman tingkat pertama, dan pada tahun 1868, untuk lukisan “Kembalinya Ayah Keluarga dari Pameran,” Akademi dianugerahi dia menyandang gelar akademisi.

"Kembalinya ayah keluarga dari pekan raya pedesaan." (1868)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-010.jpg" alt=""Hari Minggu".

Segala kepiawaian sang seniman terlihat jelas di kanvas “Sunday Day”. Komposisi lukisan ini luar biasa. Pusatnya adalah samovar yang mendidih, di mana seluruh plot diikat. Seluruh keluarga berkumpul dan akan mulai makan. Sementara itu, mereka bersenang-senang, menari dan bermain.

Plot yang begitu hidup dan ceria memancarkan kehangatan keluarga dan aroma makan malam yang nikmat. Penonton memiliki keinginan untuk pergi ke padang rumput yang ceria ini, menari, bermain bersama pemain akordeon, dan sekadar menghirup udara di hari musim semi yang menakjubkan ini.

"Kembali dari kota." (1870)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-016.jpg" alt=""Musuh Burung" (1887).

Tiga anak petani bertelanjang kaki berjalan dengan gagah berani di pagi hari"охоту". Ловля птиц на продажу дает им неплохой доход, поэтому ребята подходят к этому занятию ответственно. Об этом говорят клетки для будущей добычи и длинный шест для ловли. Старший мальчик, по-видимому, увидел стаю пернатых и увлекает за собой, указывая другим, куда им следует двигаться.!}

"Di pinggir roti." (1890)

Apa yang harus saya lakukan?” Dan hati pemirsa tenggelam dengan sedihnya.

"Penagihan tunggakan." (1868)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-008.jpg" alt=""Pemisahan (1872)".

Seniman terkenal Rusia, sezaman dengan A. Korzukhin, juga melukis gambar tentang sulitnya kehidupan dan cara hidup masyarakat awam, tentang kesulitan, penderitaan dan kegembiraan kecil mereka.

Petani - perwakilan dari "mayoritas diam" - tidak menempati tempat penting dalam seni visual sampai abad ke-19, sebelum era revolusi sosial dan urbanisasi, yang dengannya pembentukan negara-negara modern dan konstruksi mitologi mereka terjadi. terkait. Di era romantisme awal abad ini, citra budaya penduduk desa diperoleh di Eropa arti tertentu: ketika bangsa dipahami sebagai suatu badan kolektif yang tumbuh dari tanah purba, maka penggaraplah yang mulai dianggap sebagai perwujudannya yang paling murni, terlengkap, dan murni. Tapi di kesadaran masyarakat Di Rusia pada abad ke-19, kaum tani menduduki tempat yang sangat istimewa: kaum tani menjadi identik dengan konsep “bangsa”, dan pekerja pedesaan berubah menjadi standar moral bagi berbagai gerakan politik dan intelektual. Seni kami, dengan kejelasan yang belum pernah terjadi sebelumnya, mewujudkan proses pengenalan diri visual negara dan pembentukan citra kaum tani sebagai tulang punggung Rusia.

Harus dikatakan bahwa pada paruh kedua abad ke-18 lukisan Eropa hanya mengetahui beberapa model dasar untuk menggambarkan kaum tani. Yang pertama terbentuk di Venesia pada abad ke-16. Penampilannya disetujui tradisi sastra, berasal dari puisi “Georgics” oleh penyair Romawi Virgil, di mana kerja keras para petani adalah kunci keharmonisan dengan alam. Pahala baginya adalah keselarasan dengan hukum-hukum alam yang ditetapkan dari waktu ke waktu, yang tidak dimiliki oleh penduduk kota. Modus kedua berkembang di Belanda yang mengalami urbanisasi pada abad ke-17: dalam multibahasa adegan bergenre Dengan cara ini, para petani tampak di hadapan publik sebagai orang yang lucu, terkadang kasar, tidak terkendali, dan entah bagaimana pantas mendapatkan senyuman ceria atau ejekan jahat, yang membuat penonton kota memandang mereka sendiri. Akhirnya, di Era Pencerahan, cara lain untuk mewakili petani lahir sebagai seorang warga desa yang mulia dan sensitif, yang moralitas alaminya berasal dari kedekatan dengan alam dan menjadi celaan bagi manusia peradaban yang korup.

Ivan Argunov. Potret seorang wanita tak dikenal dengan kostum Rusia. 1784

Mikhail Shibanov. Perayaan kontrak pernikahan. 1777Galeri Tretyakov Negara

Ivan Ermenev. Menyanyi orang buta. Cat air dari seri “Pengemis”. 1764–1765

Dalam hal ini, Rusia, yang bertahan pada abad ke-18, tidak menonjol dengan latar belakang Eropa. Kita bisa menemukannya contoh individu penggambaran perwakilan strata sosial bawah, dan keadaan terciptanya beberapa karya semacam ini tidak selalu jelas. Seperti halnya “Potret Seorang Wanita Tak Dikenal dalam Kostum Rusia” oleh Ivan Argunov (1784), kebangsawanan yang tenang dari “Perayaan Kontrak Pernikahan” oleh Mikhail Shibanov (1777) atau gambaran pengemis yang sangat jujur ​​​​oleh Ivan Ermenev. Pemahaman visual tentang ruang “rakyat” Rusia pada awalnya terjadi dalam kerangka etnografi. Atlas - deskripsi kekaisaran dilengkapi dengan ilustrasi terperinci yang mewakili tipe sosial dan etnis: dari petani di provinsi Eropa hingga penduduk Kamchatka. Tentu saja, fokus seniman terutama pada kostum unik, gaya rambut, dan fitur fisiognomi yang menekankan keunikan karakter yang digambarkan, dan dalam hal ini, ukiran tersebut sedikit berbeda dari ilustrasi deskripsi negeri eksotik—Amerika atau Oseania.

Keadaan berubah pada abad ke-19, ketika seseorang “dari bajak” mulai dianggap sebagai pembawa semangat bangsa. Tetapi jika di Perancis atau Jerman pada waktu itu, dalam gambaran “rakyat” secara keseluruhan, kaum tani hanya menduduki bagian tertentu, meskipun penting, maka di Rusia ada dua keadaan yang menentukan yang menjadikan masalah citranya sebagai sebuah kunci. satu. Yang pertama adalah Westernisasi elite yang terjadi pada masa pemerintahan Peter. Perbedaan sosial yang dramatis antara minoritas dan mayoritas pada saat yang sama juga merupakan perbedaan budaya: kaum bangsawan hidup “dengan cara Eropa”, dan sebagian besar masyarakat sedikit banyak mengikuti adat istiadat nenek moyang mereka, yang menghilangkan dua hal tersebut. bagian dari bangsa bahasa umum. Faktor terpenting kedua adalah perbudakan, yang baru dihapuskan pada tanggal 19 Februari 1861, yang merupakan bukti keburukan moral mendalam yang mendasari kehidupan Rusia. Dengan demikian, petani yang menderita, petani korban ketidakadilan, menjadi pembawa nilai-nilai sejati - sosial dan budaya.

Titik baliknya adalah Perang Patriotik 1812, ketika, dalam perang melawan invasi asing, Rusia, setidaknya sebagai lapisan atas, menyadari dirinya bersatu. Kebangkitan patriotiklah yang pertama kali menetapkan tugas perwujudan nyata bangsa. Dalam kartun propaganda Ivan Terebenev dan Alexei Venetsianov, orang-orang Rusia yang mengalahkan Prancis dalam banyak kasus ditampilkan dalam bentuk seorang petani. Namun seni “tinggi”, yang berorientasi pada cita-cita kuno universal, tidak mampu menyelesaikan masalah ini. Pada tahun 1813, Vasily Demut-Malinovsky menciptakan patung “Scaevola Rusia”, yang mereproduksi kisah tidak masuk akal yang disebarkan oleh propaganda patriotik. Patung tersebut menggambarkan seorang petani yang menggunakan kapak untuk memotong tangannya dengan tanda Napoleon dan mengikuti contoh pahlawan Romawi yang legendaris. Pekerja pedesaan diberkahi di sini dengan tubuh pahlawan pematung Yunani kuno Praxiteles yang ideal dan berkembang secara merata. Jenggot keriting tampaknya merupakan tanda kebangsaan yang sebenarnya, tetapi perbandingan sepintas antara kepala patung dengan gambar kaisar Romawi Lucius Verus atau Marcus Aurelius menghancurkan ilusi ini. Dari tanda-tanda afiliasi etnis dan sosial yang jelas, hanya Ortodoks salib dada dan kapak petani.

"Scaevola Rusia". Patung oleh Vasily Demut-Malinovsky. 1813 Galeri Tretyakov Negara

Lukisan Venetsianov menjadi kata baru dalam perjalanan ini. Bebas dari didasarkan pada kanon kuno dan menawarkan solusi siap pakai sekolah akademis, sang seniman menjadikan budaknya sendiri sebagai pahlawan lukisannya. Perempuan dan petani petani Venetsianov sebagian besar tidak memiliki idealisasi sentimental, yang merupakan ciri, misalnya, dari gambaran serupa dari Vasily Tropinin. Di sisi lain, mereka tenggelam dalam hal yang spesial dunia yang harmonis, hanya sebagian yang berhubungan dengan kenyataan. Venetsianov sering menggambarkan petani di saat-saat santai, terkadang sama sekali tidak sesuai dengan aktivitas mereka. Misalnya saja lukisan “The Sleeping Shepherd” dan “The Reapers” tahun 1820-an: seorang ibu dan anak dengan sabit di tangan mereka, dibekukan sejenak agar tidak menakuti sarang yang ada di tangan mereka. Untuk sesaat, kupu-kupu yang membeku menyampaikan sifat sekilas dari momen yang membeku. Namun yang penting di sini adalah Venetsianov mengabadikan para pekerjanya dalam momen istirahat singkat, sehingga memberikan mereka keistimewaan di mata yang melihatnya. orang bebas- santai.

Alexei Venetsianov. Gembala yang sedang tidur. 1823–1826Museum Negara Rusia

Alexei Venetsianov. mesin penuai. Akhir tahun 1820-anMuseum Negara Rusia

Tonggak penting dalam pemahaman petani adalah “Catatan Pemburu” karya Turgenev (1847-1852). Di dalamnya, laki-laki dipandang setara, layak mendapatkan perhatian yang sama dan pemahaman yang penuh perhatian terhadap karakter seperti para pahlawan mulia dalam novel. Tren yang berangsur-angsur berkembang dalam sastra Rusia abad pertengahan, yang membuka kehidupan masyarakat, dapat digambarkan dalam kata-kata Nekrasov, yang diketahui dari memoar seorang kontemporer:

“...Saya memperbanyak materi yang diolah dengan puisi, kepribadian para petani... Jutaan makhluk hidup berdiri di hadapan saya, tidak pernah digambarkan! Mereka meminta tatapan penuh kasih! Dan setiap orang adalah seorang martir, setiap kehidupan adalah sebuah tragedi!”

Dalam gelombang kebangkitan sosial yang disebabkan oleh Reformasi Besar tahun 1860an (terutama emansipasi para budak), seni Rusia literatur berikut, itu termasuk dalam bidang visinya secara eksklusif lingkaran lebar fenomena kehidupan sehari-hari. Hal utama adalah beralih dari deskriptif netral ke penilaian sosial dan moral. Bukan suatu kebetulan jika saat ini genre keseharian jelas mendominasi seni lukis. Hal ini memungkinkan seniman menampilkan berbagai tipe dan karakter, memerankan situasi khas dari kehidupan berbagai lapisan masyarakat di hadapan penonton. Kaum tani sejauh ini hanyalah salah satu objek yang menarik perhatian para seniman - namun, justru pemandangan dari kehidupan pedesaanlah yang memungkinkan munculnya karya-karya di mana kesedihan “enam puluhan” yang menuduh termanifestasi dengan paling jelas.

Prosesi keagamaan pedesaan saat Paskah. Lukisan oleh Vasily Perov. 1861 Galeri Tretyakov Negara

Pada tahun 1862, atas desakan Sinode, lukisan “Proses Pedesaan di Paskah” (1861) oleh pemimpin generasi seni baru Vasily Perov dikeluarkan dari pameran permanen Masyarakat untuk Dorongan Seniman. Prosesi yang terbentang di bawah langit yang suram, mengaduk lumpur musim semi dengan kakinya, memungkinkan untuk menunjukkan penampang dunia pedesaan, di mana kejahatan menangkap semua orang - mulai dari pendeta dan petani kaya hingga orang miskin terakhir. Jika peserta prosesi yang berpakaian bagus hanya berubah warna menjadi merah muda karena apa yang mereka minum dan makan, maka karakter lain menunjukkan tahap degradasi dan pencemaran tempat suci yang lebih dalam: seorang pria compang-camping membawa gambar itu secara terbalik, dan seorang pendeta mabuk berjalan dari teras. , menghancurkan telur Paskah.

Pada saat yang sama, gambaran baru tentang habitat petani, yang bebas dari idealisasi, muncul dalam lukisan Rusia. Contoh yang paling mengesankan adalah “Sore di Desa” oleh Pyotr Sukhodolsky (1864). Ini adalah gambaran akurat protokol dari area tertentu - desa Zhelny, distrik Mosalsky, provinsi Kaluga: gubuk dan gudang yang tersebar dengan atap yang selalu bocor (hanya di latar belakang Anda dapat melihat pembangunan rumah baru), pepohonan kurus, sungai berawa. Panasnya musim panas membuat para penghuninya melakukan aktivitas sehari-hari: perempuan mengambil air atau mencuci pakaian, anak-anak bermain di dekat gudang, laki-laki tidur di bawah sinar matahari, mewakili elemen lanskap yang sama seperti babi tutul yang jatuh miring, garu yang dilempar lurus ke rumput, atau bajak tertancap di genangan air yang tidak pernah kering.

Siang hari di desa. Lukisan oleh Pyotr Sukhodolsky. 1864 Museum Negara Rusia

Yang membedakan pandangan ini dengan deskripsi penuh warna Gogol tentang hari pedesaan yang panas adalah pandangan obyektif sang pelukis, tanpa emosi yang terlihat. Dalam arti tertentu, gambaran desa Rusia ini bahkan lebih suram dibandingkan gambaran Perov yang demonstratif namun tendensius. Sementara itu, masyarakat pada masa itu jelas sudah siap dengan tontonan seperti itu: pada tahun 1864 Sukhodolsky menerima Medali Emas Besar dari Akademi Seni untuk lukisan ini, dan pada tahun 1867 lukisan itu dipamerkan di Pameran Dunia bagian Rusia di Paris. Namun, perlu dicatat bahwa di tahun-tahun berikutnya, para pelukis Rusia jarang melukis desa seperti itu, dan lebih memilih untuk mewakili petani dalam lingkungan yang berbeda.

Penggambaran tokoh-tokoh masyarakat pada tahun 1860-an, pada umumnya, dibedakan berdasarkan posisi seniman yang dinyatakan secara terbuka: kritik terhadap ketidakadilan sosial dan kemerosotan moral, yang dituntut oleh masyarakat, yang korban utamanya adalah “orang-orang yang terhina. dan dihina.” Dengan menggunakan alat naratif lukisan bergenre yang berkembang dengan baik, sang seniman menceritakan “cerita” yang retorikanya mirip dengan mise-en-scene teatrikal.

Dekade berikutnya membawa gambaran masyarakat yang lebih multidimensi, yang semakin diasosiasikan dengan kelas sosial bawah. Alih-alih mencela secara diam-diam terhadap kelas terpelajar, orang “umum” malah menjadi teladan moral bagi mereka. Kecenderungan ini diungkapkan dengan caranya sendiri dalam novel dan jurnalisme Tolstoy dan Dostoevsky. Terkait dengannya adalah ideologi populisme sosialis dengan idealisasinya terhadap komunitas petani tidak hanya sebagai inti ekonomi, tetapi juga sosial dan etika bangsa. Namun meskipun lukisan Rusia berada dalam konteks ideologi umum pada zaman tersebut, persamaan literal antara lukisan, sastra, atau jurnalisme tidak selalu tepat. Misalnya realisme yang dianut oleh anggota asosiasi seni paling berpengaruh kedua setengah abad ke-19 abad ini - Asosiasi Pameran Seni Keliling - hampir tidak dapat dipahami sebagai analogi langsung dengan pemahaman populis tentang kaum tani.

Selama berabad-abad, penggambaran seorang tokoh masyarakat dalam seni Eropa dan Rusia menyiratkan jarak antara tokoh dan penontonnya, yang selalu mempertahankan posisi istimewanya. Sekarang perangkatnya analisis psikologis, yang dikembangkan oleh sastra dan diperluas oleh lukisan realistik abad ke-19, harus diterapkan pada masyarakat umum. “... Esensi batinnya... bukanlah sesuatu yang istimewa dan aneh, tetapi esensi manusia universal, yang menarik orisinalitasnya secara eksklusif dari lingkungan eksternal,” tegas Saltykov-Shchedrin pada tahun 1868. Aspirasi realisme Peredvizhniki tahun 1870-an dan 1880-an dapat digambarkan dengan cara serupa.

Ilarion Pryanishnikov. Kalika sedang berjalan. 1870Galeri Tretyakov Negara

Ilarion Pryanishnikov. Korban kebakaran. 1871Koleksi pribadi / rusgenre.ru

Nikolay Yaroshenko. Orang buta. 1879Museum Seni Daerah Samara

Ivan Kramskoy. Kontemplator. 1876

Sisi lain dari pandangan individualisasi adalah konstruksi tipologi psikologis dan sosial masyarakat. Ivan Kramskoy menulis pada tahun 1878: “...sebuah tipe, dan hanya satu tipe untuk saat ini, saat ini merupakan keseluruhan tugas sejarah seni kita.” Lukisan Rusia mencari jenis seperti itu sepanjang tahun 1870-an. Di antara mereka menonjol gambaran orang-orang yang entah bagaimana terputus dari akarnya, yang cara hidup atau struktur pemikirannya terpisah dari cara hidup yang sudah mapan - semacam anak-anak revolusi yang dilakukan melalui reformasi. 1861. Seperti “The Walkers” (1870) dan “The Firefighters” (1871) oleh Pryanish-nikova, “The Tramp” oleh Sharvin (1872), “The Blind” oleh Yaroshenko (1879) atau “The Contemplator” oleh Kramskoy (1876 ), yang digunakan Dostoevsky dalam “The Brothers Karamazov” untuk mengkarakterisasi Smerdyakov:

“...di hutan, di jalan, dengan kafta dan sepatu kulit compang-camping, seorang lelaki kecil berdiri sendirian, mengembara dalam kesunyian terdalam... tetapi dia tidak berpikir, tetapi “merenungkan” sesuatu.<…>... Mungkin tiba-tiba, setelah mengumpulkan kesan selama bertahun-tahun, dia akan meninggalkan segalanya dan pergi ke Yerusalem, mengembara dan melarikan diri, atau mungkin dia akan tiba-tiba membakar desa asalnya, atau mungkin keduanya akan terjadi bersamaan.”

Pengangkut tongkang di Volga. Lukisan oleh Ilya Repin. 1872-1873 Museum Negara Rusia

Titik balik dalam sikap terhadap citra rakyat dikaitkan dengan “Pengangkut Tongkang di Volga” oleh Ilya Repin (1872-1873), yang para pahlawannya justru adalah orang-orang yang tercerabut dari tanah mereka yang biasa. Dengan menelusuri bagaimana sikap seniman terhadap dramaturgi kanvasnya berubah, kita dapat memahami bagaimana dalam seni lukis secara keseluruhan terjadi transisi dari narasi genre dan pandangan yang menggurui dan mengasihani ke gambaran di mana organisme rakyat menjadi mandiri. Repin meninggalkan ide awalnya untuk mengadu masyarakat kota yang "bersih" dalam piknik melawan "monster yang lembap dan menakutkan" - dari menggambarkan sebuah episode yang dia saksikan sendiri. DI DALAM versi terakhir ia menciptakan kanvas yang sifat paradoksnya tidak dapat dilihat oleh pemirsa modern. Di depan kita ada kanvas besar yang langsung menghentikan pengunjung pameran: langit biru, birunya sungai, dan pasir tepian Volga menciptakan perpaduan warna yang sangat kuat. Tapi ini bukan lukisan lanskap atau genre: Repin secara konsisten menolak keputusan komposisi yang mengandaikan semacam alur cerita. Ia memilih momen ketika satu-dua belas orang hampir berhenti, seolah berpose untuk seorang pelukis. Ini sebenarnya adalah potret kelompok orang-orang yang berada di lapisan paling bawah dalam masyarakat Rusia. Melihat ke kanvas, kita dapat membaca karakter dan asal usul pengangkut tongkang: dari orang bijak yang tabah dari pendeta Kanin yang dipecat (akar dari tim manusia) hingga Larka muda, seolah menolak nasibnya (sosok paling cemerlang di dunia). tengah barisan suram ini adalah pengangkut tongkang muda, sebenarnya -meletakkan tali pengikatnya). Di sisi lain, sebelas orang yang menarik kulit kayu besar berubah menjadi makhluk berkepala banyak, membentuk satu tubuh. Jika kita memperhitungkan bahwa pengangkut tongkang dihadirkan dengan latar belakang hamparan sungai, di belakangnya tergambar kapal yang mereka tarik (simbol lama komunitas manusia) di bawah bendera dagang Rusia, maka kita harus mengakui bahwa kita kita mempunyai gambaran kolektif tentang suatu bangsa yang secara bersamaan berada dalam kemiskinan dan kekuatan alam yang murni.

Reaksi publik terhadap Burlakov bersifat indikatif: kritik konservatif dengan sengaja menekankan “tendentitas” gambar tersebut, percaya bahwa “ini adalah puisi karya Nekrasov, yang dipindahkan ke kanvas, merupakan cerminan dari “air mata sipil” -nya. Namun para pengamat yang beragam seperti Dostoevsky dan Stasov melihat Bare Haulers sebagai gambaran objektif atas realitas. Dostoevsky menulis:

“Tidak satu pun dari mereka yang berteriak dari gambar kepada penonton: “Lihat betapa tidak bahagianya saya dan sejauh mana Anda berhutang kepada rakyat!” ... Dua pengangkut tongkang terkemuka itu hampir tertawa, setidaknya mereka tidak menangis sama sekali, dan mereka tentu saja tidak memikirkan masalah sosial dalam posisinya."

Semacam ringkasan evaluasi kanvas dirangkum adipati Vladimir Aleksandrovich, yang membelinya seharga 3.000 rubel. “Pengangkut Tongkang” tetap berada di istananya sampai .

Vasily Petrov. Fomushka-burung hantu. 1868Galeri Tretyakov Negara

Ilya Repin. Seorang pria pemalu. 1877Museum Seni Negeri Nizhny Novgorod

Ilya Repin. Pria dengan mata jahat. 1877Galeri Tretyakov Negara

Pada tahun 1870-an, lukisan realistik berupaya tidak hanya untuk menunjukkan “penyakit sosial”, tetapi juga untuk menemukan awal yang positif dalam kehidupan Rusia. Dalam karya seniman Keliling, hal itu diwujudkan dalam lanskap (Savrasov, Shishkin) dan potret kaum intelektual (Kramskoy, Perov, Repin). Genre potretlah yang membuka kemungkinan menggabungkan yang khas dan yang konkret dalam gambar-gambar rakyat, yang memungkinkan untuk fokus terutama pada karakter seseorang dan menerimanya secara setara. Ini adalah "Fomushka si Burung Hantu" oleh Perov (1868), "Petani Penakut" dan "Petani Bermata Jahat" oleh Repin (keduanya tahun 1877). Namun dalam pameran, bukan suatu kebetulan bahwa gambar petani tertentu disebut “studi”: potret masih mempertahankan status hak istimewa sosial.

Pekerja hutan. Lukisan oleh Ivan Kramskoy. 1874 Galeri Tretyakov Negara

Kramskoy bergerak lebih jauh dalam menciptakan karakter petani yang kuat dan mandiri. Mengomentari surat kepada kolektor Pavel Tretyakov tentang sketsa “Forester” (1874), yang menggambarkan seorang ahli kehutanan dengan topi penuh peluru, Kramskoy menulis:

“...salah satu tipe...yang banyak berhubungan dengan sistem sosial dan politik kehidupan rakyat mengerti dengan pikiran mereka sendiri dan yang memiliki ketidaksenangan mendalam yang mendekati kebencian. Dari orang-orang seperti itu, di saat-saat sulit, Stenka Razin dan Pugachev mengumpulkan geng mereka, dan di saat-saat biasa mereka bertindak sendiri, di mana pun dan bagaimanapun diperlukan, tetapi mereka tidak pernah berdamai.”

Ivan Kramskoy. Petani dengan kekang. 1883Museum Nasional "Galeri Seni Kiev"

Ivan Kramskoy. Mina Moiseev. 1882Museum Negara Rusia

Perwujudan paling sempurna dari pendekatan terhadap tipe rakyat ini adalah “Peasant with a Bridle” karya Kramskoy (1883). Ini adalah kasus yang jarang terjadi ketika kita mengenal pahlawan kanvas - penduduk desa Siversky dekat St. Petersburg. Sketsa sebelum lukisan hanya satu tahun menyandang nama modelnya - "Mina Moiseev". Seorang pria berjanggut abu-abu dan wajah keriput kecokelatan dengan kemeja biru kasual menyilangkan tangan di depan dada dan mencondongkan tubuh ke depan, seolah ikut serta dalam percakapan. Ciri khas posenya, yang meninggalkan rasa keterlibatan sang pahlawan dalam suatu proses di luar gambar, dan pandangan yang diarahkan ke luar dan ke samping, tidak memungkinkan kanvas ini diklasifikasikan sebagai potret dalam arti kata yang sebenarnya. Sebaliknya, judul kanvas, di mana citra Mina Moiseev diberi kekokohan yang layak, tidak lagi memuat nama pahlawannya, yang kini mewakili petani. Karakter umum dari gambar ini diakui oleh Kramskoy sendiri. Dalam sebuah surat kepada pengusaha Tereshchenko, yang kemudian membeli lukisan itu, sang seniman menulis bahwa ia menawarkan “sketsa besar seorang ‘petani Rusia’, dalam bentuk bagaimana mereka mendiskusikan urusan desa mereka.”

Ini adalah jenis potret yang dibuat Kramskoy: Mina Moiseev digambarkan berdiri tegak, mengenakan kemeja usang berwarna biru yang sama. Sebuah mantel dilemparkan ke atasnya, dan tali kekang digantung di siku lengan kiri. Petani diperlihatkan dengan simpati yang tidak terselubung, tetapi kecil kemungkinannya dia sendiri akan setuju untuk tampil di hadapan anak cucu dalam bentuk ini: rambutnya disisir tergesa-gesa, kerah kemejanya terbuka, dan pakaian kasar yang menutupi bahunya robek. beberapa tempat dan ditambal di tempat lain. Jika pahlawan kanvas memesan gambarnya sendiri, dia akan digambarkan dengan rambut dan janggut yang rapi, mengenakan pakaian terbaik dan, kemungkinan besar, dengan semacam tanda kekayaan, misalnya samovar: inilah yang kita lihat di foto-foto petani kaya pada waktu itu.

Tentu saja, penerima kanvas ini adalah pengunjung pameran yang terpelajar, dan pengalaman visualnyalah yang diandalkan Kramskoy saat membuat kanvas yang sengaja dibuat asketis dan berwarna mulia ini. Sosok petani, digambarkan setinggi lutut, berubah menjadi piramida - bentuk monumental sederhana. Penonton memandangnya seolah-olah sedikit dari bawah. Teknik ini, dalam versi akselerasinya, digunakan oleh para pelukis potret Barok untuk menyampaikan kesan keagungan pada pahlawannya. Tongkat di tangan petani nina yang lelah, yang bisa jadi adalah gagang garpu rumput atau sekop, tampaknya adalah tongkat, yaitu tanda otoritas tradisional, dan mantel yang malang dan berlubang muncul sebagai perwujudan dari kecerobohan. kesederhanaan pria yang mulia. Dengan cara yang singkat namun efektif ini, Kramskoy membentuk citra pahlawannya sebagai orang yang diberkahi dengan rasa harga diri yang tidak mencolok dan kekuatan kebajikan batin, “akal sehat, kejernihan, dan kepositifan dalam pikiran,” seperti yang pernah ditulis Belinsky tentang sifat-sifatnya. dari petani Rusia.

Kedatangan seorang penyihir di pernikahan petani. Lukisan oleh Vasily Maksimov. 1875 Galeri Tretyakov Negara

tahun 1870-an dibawa keluar lukisan bergenre pada tingkat baru. Pada pameran keliling VI tahun 1875, Vasily Maksimov memamerkan lukisan “Kedatangan Seorang Penyihir di Pernikahan Petani”. Senimannya sendiri berasal dari keluarga petani, mengetahui kehidupan pedesaan dengan baik, dan lukisan itu didasarkan pada kenangan masa kecilnya tentang kemunculan karakter desa yang misterius dan agak menyeramkan di pernikahan kakak laki-lakinya. Ini komposisi multi-angka, lebih besar dari gambaran genre standar, memberikan dimensi baru pada subjek petani. Pengamat kota dihadapkan pada situasi di mana ia benar-benar orang asing, ia tidak tahu apa yang sedang terjadi, dan para petani - tua dan muda - dibangun dalam sebuah mise-en-scène yang bernuansa halus, di mana segala sesuatu - keduanya diukur ritual hari raya dan kemunculan tamu tak diundang merupakan bagian integral dari dunia petani. Maksimov mengatur narasinya tanpa tindakan eksplisit, dengan terampil menciptakan ketegangan psikologis dari suatu situasi, yang maknanya mungkin tidak sepenuhnya jelas bagi pemirsa luar. Ini adalah dunia petani sendiri, dimana mereka berperilaku sewajarnya, tanpa memikirkan pihak luar. Maksimov sepertinya menjawab harapan Shchedrin:

Vasily Maksimov. Pemilik buta. 1884Museum Negara Rusia

Vasily Maksimov. Bagian keluarga. 1876Galeri Tretyakov Negara

Vladimir Makovsky. Di jalan raya. 1886Galeri Tretyakov Negara

Edgar Degas. Absinth. 1876 Musée d'Orsay

Maksimov kemudian beralih ke lebih dari sekali kehidupan desa, karyanya yang paling terkenal menceritakan tentang sulitnya nasib masyarakat (“The Sick Husband”, 1881; “The Blind Master”, 1884). Dalam “Family Division” (1876), seolah-olah di panggung teater, di hadapan perwakilan masyarakat, terjadi perselisihan keluarga - pembagian harta benda. Banyak pendapat yang menyatakan bahwa konflik yang sengaja dilakukan bertentangan dengan cara-cara tradisional dalam menyelesaikan perselisihan dalam masyarakat, namun lukisan ini membuktikan bahwa lukisan Peredvizhniki mampu menantang gambaran ideal dunia petani yang dibangun. oleh kaum intelektual populis. Konflik lain, yang ditentukan oleh transformasi sosial pada zaman tersebut, disajikan dalam lukisan Vladimir Makovsky “On the Boulevard” (1886). Di bangku duduk seorang pengrajin muda, berpakaian meriah, mabuk dengan akordeon modis dan istri serta bayinya, yang datang menemuinya dari desa untuk berkencan: ini adalah salah satu gambaran paling pedih dari keterasingan timbal balik yang tidak dapat diubah dalam lukisan Rusia , membangkitkan gambaran “kesepian” oleh Edgar Degas (misalnya, “Absinthe”, 1875-1876).

Ilya Repin. Penangkapan seorang propagandis. 1892 Galeri Tretyakov Negara

Kegagalan “pergi ke rakyat” - kampanye propaganda revolusioner di pedesaan, yang dihancurkan oleh pemerintah pada tahun 1877 - menunjukkan sifat ilusi dari harapan populis terhadap prinsip-prinsip sosialis dan kolektivis kaum tani Rusia. Kisah dramatis kaum intelektual oposisi ini mendorong Repin untuk mengerjakan kanvas “Penangkapan Propagandis,” yang memakan waktu hampir satu dekade. Tentu saja, para petani akan menjadi partisipan penting dalam peristiwa tersebut. Tapi jika gambar sentral Meskipun lukisan itu - seorang agitator yang diikat ke sebuah tiang dan karenanya membangkitkan asosiasi dengan Kristus yang dicambuk - secara komposisi tetap tidak berubah, karakter-karakter yang bertanggung jawab atas penangkapannya berubah secara radikal. Pada sketsa awal, sang propagandis dikepung rapat oleh warga sekitar yang menangkapnya (salah satunya sedang mengobrak-abrik koper berisi proklamasi). Namun lambat laun Repin benar-benar membebaskan rakyat jelata dari kesalahan langsung atas kesalahpahaman yang saling menguntungkan antara kaum tani dan kaum intelektual, yang menjadi dasar kegagalan khotbah populis: dalam versi komposisi selanjutnya, kaum tani secara bertahap meninggalkan proscenium, dan dalam versi terakhir kanvas, yang diselesaikan pada tahun 1892, mereka hampir sepenuhnya dibebaskan dari tanggung jawab atas penangkapan tersebut, hadir sebagai saksi bisu di sudut jauh gubuk. Hanya satu dari mereka yang membantu polisi menahan tawanan yang marah, dan penggeledahan dilakukan oleh pejabat dan polisi.

Ilya Repin. Penerimaan para tetua volost oleh Kaisar Alexander III di halaman Istana Petrovsky di Moskow pada tanggal 5 Mei 1883. 1885-1886 Galeri Tretyakov Negara

Petani menempati tempat sentral tidak hanya dalam pandangan populis dan Slavia-filik, tetapi juga dalam ideologi kerajaan Ortodoks Alexander III. Negara belum menganggap seni sebagai sarana propaganda, dan gambaran kaum tani yang setia jarang ditemukan dalam lukisan Rusia. Namun pengecualian penting adalah lukisan Repin “Resepsi para tetua volost oleh Kaisar Alexander III di halaman Istana Petrovsky di Moskow pada tanggal 5 Mei 1883” (1885-1886), yang ditugaskan oleh Kementerian Rumah Tangga Kekaisaran. Meskipun sang seniman tidak puas dengan kenyataan bahwa kutipan dari pidato kerajaan ditempatkan pada bingkai kanvas yang megah, menandai awal dari reaksi, lukisan itu berhasil mewakili mitos dasar pemerintahan Alexander III - persatuan mistik antara para pemilik diri dan penggarap di atas kepala para elit. Kaisar berdiri di sini di tengah halaman yang diterangi matahari, dikelilingi oleh kerumunan tetua yang penuh perhatian, yang mencakup seluruh kekaisaran: Rusia Besar, Ukraina, Tatar, dan Polandia. Semua saksi lain dari peristiwa tersebut, termasuk keluarga kerajaan, berkumpul di belakang.

Di sinilah letak penemuan para seniman dari lingkaran Abramtsevo tentang keindahan seni petani dan upaya untuk memperbarui budaya perkotaan dengan bantuannya. Namun pada saat yang sama, hal ini berarti bahwa kini dunia petani bagi para seniman tidak lagi menjadi sebuah fenomena sosial, melainkan menjadi pembawa nilai-nilai seni dan nasional yang abadi dan universal. Dengan kekuatan dan keindahannya, ia akan mampu menginspirasi para pelukis sejak lama - mulai dari Philip Malyavin hingga Kazimir Malevich. Namun pemahaman artistiknya kini secara bertahap namun tidak dapat diubah lagi kehilangan relevansi sosial dan politik yang memungkinkan lukisan Rusia tahun 1860-an-80-an menciptakan citra unik petani Rusia sebagai pembawa nilai-nilai inti sosial dan moral.

BAB 2. GAMBARAN PETANI DALAM SENI RUSIA ABAD KE-18

2.1. Citra kaum tani dalam lukisan

Pada abad ke-18, seni sekuler muncul ke permukaan dalam seni Rusia. Beberapa tahapan dapat dibedakan dalam perkembangan seni lukis Rusia abad ke-18. Tahap pertama - sepertiga pertama abad ke-18 - para pelukis kemudian menggambarkan sebagian besar orang-orang berpangkat tinggi. Saat ini, petani praktis tidak digambarkan. Genre yang populer adalah potret dan lanskap. Dua tahap berikutnya adalah pertengahan abad ke-18 dan paruh kedua abad ke-18. Kedua tahap ini menarik minat kita, karena ditandai dengan semakin berkembangnya seni lukis nasional Rusia, yang berkembang di sepanjang jalur realisme, namun topik kita dapat ditelusuri lebih lanjut pada paruh kedua abad ke-18, jadi kita akan membicarakan paruh ini. .

Abad ke-18 kaya akan seniman potret Rusia, namun di antara mereka ada juga yang tertarik dengan tema kaum tani. Ini termasuk A.I. , Shibanova M. , Ermeneva I.A. , Argunova I.P. . Melalui lukisan para seniman ini kita bisa melihat kehidupan, liburan dan kehidupan petani pada umumnya.

Vishnyakov Alexander Ivanovich adalah putra pelukis potret terkenal Vishnyakov I.Ya. , tidak banyak yang diketahui tentang dia, dia adalah artis bergenre. Lukisannya "Peasant Feast" (Gbr. 5) akhir tahun 1760-an - awal tahun 1770-an. - salah satu gambar paling awal dari makanan petani. Di sini kita melihat ciri-ciri yang aneh dari penggambaran sifat kasar, ciri khas orang Belanda dan Lukisan Flemish para empu abad ke-17, yaitu di sini kita melihat peniruan seniman Rusia oleh para empu tersebut, yang tidak mencerminkan orisinalitas rakyat Rusia dan komunitas petani.

Artis lain Mikhail Shibanov adalah artis Rusia kedua setengah dari XVIII abad, seorang pelukis dari perbudakan, dari tahun 1783 - seorang "pelukis bebas". Dia bisa disebut sebagai pendiri genre sehari-hari petani dalam seni Rusia. Lukisannya unik pada masanya dalam hal subjek yang digambarkan - pada abad ke-18, praktis tidak ada seniman yang menggambarkan petani dalam seni rupa. Pertama, yang sedang kita bicarakan tentang dua kanvas yang menggambarkan pemandangan kehidupan petani, “Makan Siang Petani” (Gbr. 6) dan “Perayaan Kontrak Pernikahan.”

Gambar 5

Pada 1774, Mikhail Shibanov melukis lukisan “Makan Siang Petani”. Karya ini diterbitkan selama pemberontakan Pugachev. Topik ini merupakan hal baru bagi masyarakat Rusia, dan karya-karya yang didedikasikan untuk kaum tani bahkan dianggap memalukan. Dan meskipun apa yang digambarkan oleh Shibanov jauh dari kehidupan kaum tani yang sebenarnya, ia menggambarkan mereka seperti itu bukan karena ia ingin memperindah kehidupan dan kehidupan kaum tani, tetapi karena dapat menyinggung kaum bangsawan. Kita dapat mengatakan bahwa Shibanov ditempatkan dalam kerangka tertentu dan tidak dapat sepenuhnya mengungkapkan visinya. Terlepas dari pakaiannya yang meriah, Anda dapat melihat kasih sayang seorang ibu kepada anaknya, perhatian seorang kakek, seruan jiwa Rusia;

Gambar 6

Gambaran lain dari tema ini adalah “Perayaan Akad Pernikahan” (Gbr. 6). Judul mengacu pada apa yang tergambar dalam lukisan. Ini benar-benar sebuah perayaan. Beberapa wanita mengenakan gaun yang dihias, para tamu bergembira dan berbahagia untuk kedua mempelai yang berada di tengah komposisi. Subyek Shibanov ini digambarkan dengan sangat baik. Yang juga mencolok adalah keberaniannya untuk tidak takut mengangkat masalah yang begitu akut.

Argunov Ivan Petrovich Pelukis potret Rusia. Argunov tidak tertarik dengan topik ini, tetapi kita dapat menyoroti satu lukisan darinya, “Potret seorang wanita petani tak dikenal dalam kostum Rusia” (Gbr. 7) - salah satu karyanya yang paling terkenal. Potret tersebut mencerminkan ketertarikan terhadap tema kaum tani yang muncul di masyarakat Rusia. Argunov, yang merupakan keturunan budak Pangeran Sheremetyev, mencoba menunjukkan keindahan dan martabat dalam potret, apa pun kelasnya.

Gambar 7

Citra perempuan petani dalam karya Argunov ini disampaikan dengan jujur, tulus, dan hormat. Karena penulisnya mendandani gadis itu dengan pakaian pesta, banyak yang percaya bahwa dia adalah seorang aktris. Dari sudut pandang etnografi, kita melihat betapa akuratnya penyampaian kostum seorang perempuan petani dari provinsi Moskow. Juga mudah untuk menentukan bahwa gadis ini termasuk dalam kelas petani karena kurangnya tingkah laku dan ketidakseniannya. Ciri-ciri gadis yang lembut, senyuman yang ringan, postur yang tenang menunjukkan kesopanan, keterbukaan, dan kebaikan seorang gadis di mata masyarakat.

Ermenev Ivan Alekseevich Pelukis Rusia, juga dianggap sebagai budak, ia berteman dengan calon Adipati Agung, kepada siapa ia ditugaskan untuk mengabdi. Dikenal dengan seri delapan cat air “Pengemis”, serta cat air “Makan Siang (Makan Siang Petani)”. Paling sering, ia menggambarkan dua sosok berukuran penuh di langit: seorang wanita tua pengemis dan seorang anak, seorang pengemis dan seorang pemandu, atau sosok seorang pengemis yang kesepian, tetapi “Makan Siang Petani” (Gbr. 8) tidak termasuk dalam kategori ini. seri.

Gambar 8

Banyak peneliti percaya bahwa gambaran ini mencerminkan kekuatan luar biasa orang-orang biasa dalam nasib dan kehidupan yang sulit. Lukisan-lukisan Ermenev, khususnya lukisan bertema kaum tani, memiliki makna yang tragis, menunjukkan keputusasaan dan kesuraman, yang terlihat bahkan dari warna-warna yang dipilih untuk lukisan tersebut.

2.2. Citra kaum tani dalam sastra

Sastra abad ke-18 membuka lahan subur bagi perkembangan sastra abad ke-19, sehingga tidak dapat dikatakan abad ke-18 dilupakan. Para penulis saat ini mencoba memecahkan masalah-masalah mendesak pada masanya. Tentu saja, di sini banyak dari mereka yang tidak mengabaikan persoalan petani. Seperti halnya seni lukis, dapat diidentifikasi beberapa penulis yang tertarik dengan masalah ini, seperti I. I. Bakhtina, M. V. Lomonosova, A. N. Radishcheva, D. I. Fonvizina, N. M. Karamzin.

Ivan Ivanovich Bakhtin adalah tokoh masyarakat dan penulis; tema satir mendominasi karyanya. Tema paling berani dalam karya Bakhtin adalah pertanyaan petani. Dalam karya “Satir tentang Kekejaman Beberapa Bangsawan terhadap Rakyatnya,” penulis menunjukkan ciri-ciri nyata kehidupan petani di abad ke-18. Dalam dongeng “Tuan dan Wanita Petani”, penulis juga menunjukkan simpati kepada para petani, seperti beberapa orang lainnya.

Fonvizin Denis Ivanovich adalah seorang penulis Rusia yang juga mengangkat topik kaum tani dalam karyanya. Pertama-tama, kita dapat menelusuri hal ini dalam karyanya “The Minor.” Dalam karya ini, Fonvizin, melihat akar segala kejahatan dalam perbudakan, mengolok-olok sistem mulia dan pendidikan mulia. Terlebih lagi, hal ini sudah terlihat dari nama keluarga dan nama karakter utama; semua nama keluarga ini memberi tahu kita tentang kualitas batin orang-orang tersebut. Fonvizin dalam banyak karyanya berbicara tentang kaum bangsawan dan mengejek kehidupan mereka.

Penulis lain yang tertarik dengan pertanyaan petani adalah Nikolai Mikhailovich Karamzin. Dalam karyanya kita melihat perkembangan sastra dan pandangan mendalam tentang hubungan antara pemilik tanah dan petani. Tren ini dapat diamati dalam karya “Poor Lisa”. Mengingat konvensionalitas sosok Lisa, ini masih merupakan gambaran pengalaman individu seorang gadis petani, nasib dramatis pribadinya, dalam kaitannya dengan penekanan dan simpati penulis padanya, yang dengan sendirinya merupakan hal baru dan, tentu saja. , fakta sastra progresif. Semua itu terlihat pada kutipan karya “Kasihan Liza”:

“Hanya Lisa, yang tinggal setelah ayahnya selama lima belas tahun, - hanya Lisa, yang tidak menyayangkan masa mudanya yang lembut, tidak menyayangkan kecantikannya yang langka, bekerja siang dan malam - menenun kanvas, stoking rajutan, memetik bunga di musim semi, dan memetik buah beri di musim panas - dan menjualnya di Moskow. Seorang wanita tua yang sensitif dan baik hati, melihat kegigihan putrinya, sering kali menekannya ke jantungnya yang berdetak lemah, memanggilnya rahmat ilahi, perawat, kegembiraan hari tuanya, dan berdoa kepada Tuhan agar dia membalas semua yang dia lakukan untuk ibunya. .” Kami melihat gambaran seorang gadis pekerja keras, sederhana dan bagaimana penulis memperlakukannya. Karamzin dalam karya-karyanya mencoba mencerminkan tidak hanya sikap terhadap kaum tani dan menggambarkan gambaran nyata kaum tani, tetapi juga menunjukkan sikapnya terhadap hubungan antara petani dan pemilik tanah; dan hubungan nyata adalah peninggalan masa lalu.

Terlepas dari kenyataan bahwa para penulis yang disebutkan di atas tertarik, berbicara dan mengkaji gambaran kaum tani dan tempatnya dalam realitas Rusia, Alexander Nikolaevich Radishchev memberikan kontribusi terbesar dalam studi masalah ini. Penulis ini ditangkap dan diasingkan ke Siberia karena pandangannya. Radishchev merefleksikan citra kaum tani dalam karyanya “Journey from St. Petersburg to Moscow” dan “Liberty.”

Salah satu fenomena paling signifikan dalam sastra Rusia abad kedelapan belas adalah karya A. N. Radishchev “Perjalanan dari St. Petersburg ke Moskow.” Ditulis dalam genre perjalanan yang sedang populer saat itu. Karakter utamanya adalah pengelana dan orang-orang Rusia. Dalam perjalanannya, pengelana bertemu dengan perwakilan dari semua kelas dan gambaran yang dilukis oleh pengelana itu tidak sedap dipandang, ia berbicara tentang kejatuhan masyarakat Rusia. Kehinaan dan kekotoran moral merupakan ciri semua lapisan masyarakat, namun hal yang paling buruk terjadi pada petani, sebagai kelompok yang paling rentan secara sosial: “petani mati di hadapan hukum.” Memang, kesewenang-wenangan pemilik tanah melampaui batas moral, dan orang biasa kamu harus menanggungnya. Misalnya, dalam bab “Lyubani” penulis bertemu dengan seorang petani yang membajak pada hari Minggu - hari istirahat suci bagi umat Ortodoks:

“Anda tentu saja seorang skismatis, mengapa Anda bekerja pada hari Minggu?

Tidak, Guru, saya dibaptis dengan salib lurus,” katanya... “Ada enam hari dalam seminggu, Guru, dan kami pergi ke corvée enam kali seminggu...

Bagaimana cara mendapatkan roti jika hanya libur gratis?

Bukan hanya hari libur, tapi malam adalah milik kita. Jika saudara kita tidak malas, dia tidak akan mati kelaparan.”

Pelancong mengancam pemilik budak dengan ini. Selain itu, penulis mengatakan bahwa musafir tidak hanya melihat kesabaran dan kerasnya kehidupan kaum tani yang tertindas, tetapi juga kekuatan tidur rakyat, yang dapat terbangun kapan saja. Penulis diasingkan karena karya ini.

BAB 3. GAMBARAN PETANI DALAM SENI RUSIA ABAD KE-19

3.1. Gambar lukisan kaum tani

Pada bab kedua kita telah membicarakan relevansi tema kaum tani pada abad ke-18 dan banyak perwakilan seni rupa yang mulai mengangkat topik ini dalam karyanya, namun tetap saja topik tersebut bukan yang utama dan tidak tersebar luas. Pada abad ke-19, seni Rusia memperoleh kesan folk; dalam seni lukis kita melihatnya dalam transisi dari romantisme ke realisme. Dalam lukisan Rusia, aksen nasional dalam kreativitas dihargai, yang memberi tahu kita bahwa pada periode ini citra kaum tani dapat ditelusuri dalam bentuknya yang paling jelas. Tema kaum tani tidak hanya dapat dilihat secara lebih luas bentuk yang kompleks, yaitu, para penulis karya menyoroti dalam bentuk akut masalah-masalah yang sebenarnya ada dalam masyarakat Rusia tanpa sensor, namun jumlah penulis yang menulis tentang masalah petani telah meningkat berkali-kali lipat, selain itu, topik ini telah menjadi hal baru bagi orang Rusia. seniman. Semua ini terkait dengan peristiwa yang terjadi sehubungan dengan reformasi Rusia dan, pertama-tama, menyangkut reformasi yang menghapuskan perbudakan. Pelukis Rusia yang tertarik dengan topik ini - A.G. Venetsianov, V.A. Tropinin, P.A. Fedotov - mereka juga seniman paruh pertama abad ke-19. Pada paruh kedua abad ke-19, tema ini tercermin terutama dalam karya-karya Wanderers G.G. Myasoedova, I. E. Repin, V. M. Maksimova, S. A. Korovin, dan lainnya.

Abad ke-19 dapat dibagi menjadi dua bagian. Bagian pertama abad ke-19 diwakili dalam karya-karya seniman seperti Venetsianov A.G., Tropinin V.A., Fedotov P.A. - dunia petani sebelum penghapusan perbudakan tercermin di sini, dan bagian kedua abad ke-19 diwakili terutama dalam karya-karya Keliling - di sini kita melihat dunia petani setelah penghapusan perbudakan Pada awal abad ke-19, tema kaum tani dan kehidupan masyarakat masih baru. Venetsianov Alexei Gavrilovich adalah ahli adegan bergenre dari kehidupan petani, dia tidak hanya membawakannya kontribusi yang sangat besar ke dalam budaya dengan bantuan lukisannya, tetapi juga mendidik banyak petani, memberi mereka pendidikan dan jalan menuju kehidupan lain. Terlepas dari bakat Venetsianov dalam melukis potret, ketenaran terbesarnya bukan disebabkan oleh potret, tetapi oleh lukisan gambar petani. Meskipun Venetsianov bukanlah orang pertama yang menggambarkan petani, ia adalah orang pertama yang menggambarkan mereka dalam bentuk puisi. Sang seniman melukis anak-anak petani, gadis petani dan, tentu saja, kehidupan sehari-hari orang-orang petani. Kita melihat sejumlah lukisan yang disebut “perempuan petani” oleh senimannya, yang menggambarkan gadis-gadis petani yang sedang melakukan satu atau lain aktivitas; di wajah mereka kita melihat kelelahan dan tatapan sedih ke kejauhan, tangan mereka menunjuk pada kerja keras sehari-hari perempuan, tetapi pada saat yang sama berbicara tentang kerja keras dan kesopanan mereka; selain itu, tentu saja, seseorang tidak bisa tidak menyoroti sebagian dari karyanya lukisan terkenal dalam topik ini adalah “Reaper” (Gbr. 9) dan “Lantai Pengirikan”. Sang seniman terinspirasi untuk melukis lukisan “The Reapers” oleh para petani yang mengagumi alam dan seekor kupu-kupu yang hinggap di tangan seorang perempuan petani. Gambaran ini adalah salah satu gambaran yang mencerminkan pentingnya citra kaum tani Rusia. Tema panen dalam karya Venetsianov dapat ditelusuri sepanjang aktivitas seninya; dalam gambar ini, di dalamnya kita melihat seorang perempuan petani dan putranya mengagumi alam, yaitu kupu-kupu yang hinggap di tangan perempuan petani. Selain itu, jika dilihat dengan mata telanjang, kita melihat bahwa semua aksi terjadi pada saat panen, pakaian mereka menguning karena kerja keras dan debu, dan tangan mereka hitam karena pekerjaan yang baru saja selesai. Betapapun anehnya, lukisan “The Reapers” tetap tidak membawa kesuksesan seperti karya “The Barnyard”, yang diselesaikan dengan biaya besar. Di sini kembali ditelusuri tema panen, namun dalam lukisan “Lantai Pengirikan” kita sudah melihat komposisi yang menggambarkan banyak petani yang sedang beristirahat atau bersiap untuk kerja keras. Penulis menekankan pentingnya buruh tani dan orientasinya yang sulit.

Gambar 9

Pavel Andreevich Fedotov memberikan kontribusi yang tidak kalah pentingnya dalam menyampaikan citra kaum tani Rusia. Fedotov meletakkan dasar-dasar realisme kritis genre sehari-hari, yang merupakan hal utama baginya dalam karyanya. Tetapi jika Venetsianov menunjukkan kaum tani itu sendiri, maka Fedotov menunjukkan lapisan atas masyarakat, menunjukkan keberadaan mereka yang tidak berarti, kekosongan di dalam diri mereka. Seniman menggunakan sindiran untuk menunjukkan betapa tidak pentingnya beberapa hal dan pentingnya hal lain. Karya Venetsianov dan Fedotov dilanjutkan oleh seniman Keliling, yang membentuk warna paruh kedua abad ke-19. Terlepas dari kenyataan bahwa ketika berbicara tentang awal mula realisme dan menyampaikan citra kaum tani Rusia, kita berbicara tentang nama Venetsianov dan Fedotov, kita tidak boleh lupa menyebut Tropinin. Tropinin Vasily Andreevich adalah ahli potret romantis dan realistis. Dia melukis orang-orang dari kelas yang berbeda, mencoba untuk menyampaikan bukan milik mereka pada kelas tertentu, tetapi untuk menunjukkan orang tertentu yang khas dari masyarakat tertentu. Dalam karya Tropinin kami tertarik pada karya-karya seperti “The Lacemaker” (Gbr. 10), “Gold Seamstress”, di mana kami melihat kerja keras para petani perempuan. Film-film ini diterima dengan baik oleh para kritikus dan penonton. Lukisan “The Lacemaker” telah menjadi mutiara nyata seni Rusia. Gambar ini, seperti “Penjahit Emas,” menunjukkan kepada kita seorang gadis yang sangat manis dan tidak seperti seorang budak petani. Penulis karya-karya ini ingin menyampaikan kepada pemirsanya gambaran yang berat pekerjaan petani, dan Tropinin menunjukkan bahwa kerja keras, kebahagiaan, dan martabat tidak bertentangan dengan arus. Sang seniman mendemonstrasikan semua ini dalam lukisannya “The Lacemaker.” Pada paruh pertama abad ke-19, tema kaum tani masih baru, namun tema tersebut tetap terwujud dengan lebih jelas pada paruh kedua abad ke-19. Pada paruh kedua abad ke-19, “Pengembara” dapat dibedakan dalam lukisan; hampir semuanya berkontribusi pada pembentukan citra kaum tani. Myasoedov Grigory Grigorievich adalah perwakilan realisme Rusia yang paling menonjol. Topik utama yang diangkat Myasoedov adalah kehidupan petani. Evolusi kreativitas Myasoedov terlihat dalam karya-karyanya. Salah satu lukisan yang bertemakan kaum tani adalah “Zemstvo sedang makan siang” (Gbr. 11). Lukisan itu dilukis pada tahun-tahun penghapusan perbudakan. Para petani berada di sebelah zemstvo, tampaknya sedang dalam perjalanan untuk melakukan suatu bisnis, tetapi mereka terpaksa duduk di ambang pintu. Di jendela Anda dapat melihat seorang pelayan yang mencuci semua piring, rupanya para petani memutuskan bahwa barisan telah makan siang yang enak dan masalah mereka tidak akan menarik minat mereka. Gambar tersebut menunjukkan realitas baru yang memperlihatkan masyarakat Rusia tanpa hiasan.

Gambar 10

Selain itu, pada gambar yang kita lihat trik baru penulis, mengungkapkan topik, dia adalah seorang kritikus yang menunjukkan kebenaran masyarakat Rusia, dan penulis meninggalkan beberapa pernyataan yang meremehkan, sebuah pertanyaan dalam karyanya, memungkinkan pemirsa untuk menarik kesimpulan sendiri. Penekanan utama dalam gambar ini adalah pada para petani: fitur wajah mereka digambar dengan baik, seperti yang ditunjukkan kepada kita dunia batin petani yang kesulitan bergaul dengan yang baru kehidupan bebas dan tidak menjadi lebih bahagia dari reformasi yang dilakukan terhadap masalah petani. Ekspresi wajah mereka yang tidak bahagia dan lelah karena kerja keras, membuat penontonnya bersimpati dan mengasihani suami petani yang malang.

Gambar 11

Berbeda dengan lukisan sebelumnya, “Mowers”, yang dilukis bahkan sebelum “The Zemstvo is Dinning”, menunjukkan kepada kita gambaran liris kaum tani dan berbicara tentang persatuan dan sifat baik mereka.

Seniman Pengembara terkenal lainnya, Vasily Maksimovich Maksimov, mengabdikan seluruh karyanya untuk pengembangan tema kaum tani. Salah satu karya utamanya, karya “The Healer at a Village Wedding” menunjukkan pemandangan desa Rusia yang sebenarnya, disini penulis mencoba mengungkap pesona gambaran rakyat, kehidupan petani, namun penulis tidak hanya merefleksikan kehidupan desa. petani, tetapi juga menggambarkan citra kaum tani Rusia, dalam lukisan seperti “ Suami yang sakit”, “Perpecahan keluarga”, dll.

Seniman seperti Abram Efimovich Arkhipov juga berkontribusi terhadap pengembangan topik ini. Tidak banyak yang diketahui tentang Arkhipov, tetapi banyak yang telah dibicarakan tentang karyanya. Tema utama karya Arkhipov adalah petani. Dia melukis banyak lukisan tentang kehidupan petani, termasuk “The Drunkard”, “Washerwomen” (Gbr. 12), “Northern Village”, “On the Volga”, dll. perbudakan.

Gambar 12

Setiap lukisan karya Arkhipov menampilkan pemandangan kehidupan petani. Misalnya, lukisan “The Washerwomen” menunjukkan kerja keras dan melelahkan. Dalam gambar ini kita bisa menelusuri detail gambar, serta motif sosialnya. Motif sosial dapat dilacak pada penggambaran rasa lelah akibat kerja keras dan keputusasaan akan kedudukannya sebagai perempuan, serta kemurungan spiritual yang disebabkan oleh rasa putus asa.

Saat mempertimbangkan hal ini, kita tidak boleh melupakan artis seperti Perov dan Repin. Repin Ilya Efimovich- artis yang luar biasa, tema kaum tani bukanlah yang utama baginya, namun lukisan pertamanya tentang topik ini menjadi terkenal di dunia. “Pengangkut Tongkang di Volga” (Gbr. 13) justru merupakan gambaran yang kita kenal sejak sekolah, hal ini menekankan banyak hal karya sastra. Lukisan setiap pengangkut tongkang berbeda-beda, namun semuanya menunjukkan penindasan terhadap masyarakat miskin. Gambaran tersebut menyerukan belas kasihan terhadap orang-orang biasa. Repin menunjukkan putusannya dengan karya ini masyarakat modern dan menunjukkan penindasan terhadap mereka yang tidak berdaya.

Gambar 13

Seperti Repin, Perov menulis cerita petani, tetapi tidak seperti dia, dia sangat mementingkan topik ini. Ia melukis banyak kanvas bertema penindasan petani dan nasib sulit petani. Vasily Perov, seperti Repin, melukis lukisan yang mirip dengan “Barge Haulers on the Volga”, lukisan “Troika”. Artinya serupa, namun pada karya kedua Perov berbicara bukan tentang pengangkut tongkang, melainkan tentang anak-anak biasa yang menarik satu tong air. Lukisan Perov menceritakan kepada kita tentang kebutuhan para petani dan anak-anak petani serta perjalanan sulit mereka, yang terakhir ini ditekankan oleh pengarangnya, menunjukkan betapa dinginnya di luar, air membeku di luar, sehingga kita dapat membayangkan betapa dinginnya bagi anak-anak untuk membawa seperti itu. beban.

Gambar 14

Penulis yang menggambarkan gambar kaum tani Rusia mengekspresikan karakter nasional rakyat Rusia. Seniman menggambarkan di kanvas mereka kehidupan nyata Masyarakat Rusia abad ke-19, tetapi ketika berbicara tentang kaum tani Rusia dalam seni, kita tidak boleh melupakan para penulis yang mencoba menjangkau masyarakat Rusia, mengangkat isu perbudakan yang mendesak.

Melihat gambar-gambar kehidupan sehari-hari, saya melihat kontras yang kuat dalam kehidupan. Pada postingan kali ini saya mengumpulkan kehidupan di gubuk desa, dinding kayu yang kosong, cahaya redup, kompor dan meja berat tanpa taplak meja - gambaran kehidupan di ruang ini.

1. Felitsyn R. Di teras gubuk. 1855


Masa kanak-kanak adalah masa tanpa beban, tetapi melihat gadis-gadis ini, keraguan muncul. Wajah yang lebih tua begitu terkonsentrasi, yang lebih muda mengepang rambut ikalnya, dan mata yang kedua melihat ke kejauhan...

2. Shibanov M Makan siang petani. 1774


Ada makan siang sederhana di ruang gelap gubuk, dan emosi yang berbeda dapat terbaca dari wajah orang-orang ini! Seorang ibu yang menyusui anaknya adalah satu-satunya di dunia. Buang napas dalam-dalam dan bahu Anda menjadi berat, dan Anda dapat mendengar detak jantung Anda...

3.Kulikov dan Malam Musim Dingin


Waktu untuk kerja lapangan telah berakhir dan di musim dingin, dalam cahaya redup dari jendela dan di malam hari, pekerjaan yang berbeda sifatnya, kerajinan tangan dan pekerjaan rumah, berlanjut.

4. Maksimov Dalam Makan Malam yang Buruk. 1879


Dan lagi warna gelap, langit-langit gubuk rendah dan dinding kosong. Bahkan tidak ada tirai di rumah ini, semuanya terlalu berat, wajah lelah, malapetaka... Dan betapa indahnya warna kemeja pria itu.

5. _Maksimov Dalam Dongeng Nenek. 1867


Mungkin salah satu momen paling menarik dalam hidup - cerita nenek di malam yang gelap dengan obor - adalah pembelajaran dan pengetahuan serta tradisi dan kebijaksanaan hidup. Betapa nyamannya...

6. Maksimov V Siapa disana. 1879


Aku ingat saat hari sudah gelap malam musim dingin di rumah nenek, diiringi derak kompor dan suara angin di kabel-kabel, tiba-tiba terdengar derak salju di bawah kaki seseorang dan ketukan di pintu... entah kenapa selalu sedikit menakutkan, sedangkan nenekku keluar ke koridor Saya menunggu dengan hati-hati dan kemudian suara seseorang yang saya kenal dan hanya itu menjadi nyaman dan aman lagi;)
Bayangan di dinding mengingatkanku pada perasaan ini.

7. Maksimov V Suami yang sakit. 1881


Pemandangan yang mengerikan dan menyedihkan... yang bisa kita lakukan hanyalah berdoa dan menunggu...

8. Maksimov V Hidup lebih lama dari wanita tua itu. 1896

Saya tidak dapat menemukan kata-kata untuk menyampaikan semua perasaan yang muncul saat melihat plot ini. Sangat kuat.

9. Maksimov Di bagian Keluarga. 1876


Dan lagi, langit-langit rendah, saya hanya bisa menebak apa yang menyebabkan perpecahan.

10. Shibanov M Perayaan akad pernikahan. 1777


Camilannya adalah sepotong roti di atas meja, dan sungguh wanita yang anggun! Makna “mahar” menjadi lebih jelas. Pakaian gadis itu adalah miliknya dunia rohani. Anda tidak dapat membeli ini...

11. Trutovsky K Di loteng jerami. 1872


Kegembiraan hidup yang menyenangkan. Anda tidak dapat melihat tanpa senyuman;)

12. Pelevin dan Anak Sulung. 1888

Betapapun kerasnya dunia luar, kebahagiaan kedatangan buah hati menyinari hati. Ada lebih banyak cahaya di dalam gubuk, kompornya putih, piringnya bersinar, dan anak kucing yang menyentuh ada di buaiannya, setiap detail dipenuhi dengan kegembiraan.

13. Korovin P Pembaptisan. 1896