สถานการณ์วรรณกรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 วรรณกรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ XX


ความวุ่นวายทางเศรษฐกิจและการเมืองในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 (การเกิดขึ้นของชนชั้นกระฎุมพี การเลิกทาส) ส่งผลให้ขบวนการวรรณกรรมใหม่เข้ามาแทนที่ วรรณกรรมชนชั้นกรรมาชีพ และความทันสมัย ​​(สมัยใหม่) ปรากฏขึ้น

ลัทธิสมัยใหม่ประกอบด้วย: สัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม และลัทธิแห่งอนาคต

สัญลักษณ์นิยม

สัญลักษณ์เป็นการเคลื่อนไหวที่ใหญ่ที่สุดครั้งแรกที่เกิดขึ้นในรัสเซีย เริ่มต้นโดย Dmitry Merezhkovsky และ Valery Bryusov ตัวแทนของขบวนการนี้ให้ความสำคัญกับสัญลักษณ์ในการทำงานของพวกเขา

ในปีพ. ศ. 2355 มีการตีพิมพ์บทกวีชุดแรกของ Russian Symbolists

จากนั้นคอลเลกชันที่สองและที่สามก็ถูกปล่อยออกมา สันนิษฐานว่ามีการตีพิมพ์กวีหลายคนในคอลเลกชันเหล่านี้ แต่ในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่าผู้แต่งบทกวีทั้งหมดในคอลเลกชันเหล่านี้คือกวีผู้ทะเยอทะยาน Valery Bryusov ซึ่งลงนามบทกวีด้วยนามแฝงต่างๆ เคล็ดลับของเขาคือความสำเร็จและได้รับความสนใจจาก Symbolists และในไม่ช้านักเขียนสัญลักษณ์คนใหม่ก็เริ่มปรากฏตัวขึ้น

Symbolists แบ่งออกเป็น:

Young Symbolists - Vyacheslav Ivanov, Andrei Bely, Alexander Blok

นักสัญลักษณ์อาวุโส - Valery Bryusov, Soloviev, Balmont, Zinaida Gippius, Fyodor Sologub

พวกเขาเทศนาศิลปะเพื่อประโยชน์ทางศิลปะ แต่เกิดข้อพิพาทระหว่างพวกเขา ผู้เฒ่าปกป้องลำดับความสำคัญของการค้นหาทางศาสนาและปรัชญาและ Young Symbolists ถือเป็นผู้ถอดรหัส

Decodness (แปลจากภาษาฝรั่งเศส - การเสื่อมถอย) - ในวรรณคดีนี่เป็นจิตสำนึกประเภทวิกฤตซึ่งแสดงออกด้วยความรู้สึกสิ้นหวังและไร้พลัง ดังนั้นตัวแทนของขบวนการนี้จึงรู้สึกท้อแท้และโศกเศร้าเป็นอย่างมาก

Acmeism - เกิดขึ้นในปี 1910 และมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรมกับสัญลักษณ์ ตัวแทนของขบวนการนี้คือ: Vyacheslav Ivanov, Sergei Gorodetsky, Nikolai Gumelev, Alexey Tolstoy ในไม่ช้าพวกเขาก็รวมตัวกันในแวดวง "Workshop of Poets" ซึ่งมี Anna Akhmatova, Zinkeyvich, Mindelspam เข้าร่วม Acmeists ซึ่งแตกต่างจาก Symbolists สนับสนุนการแสดงคุณค่าของชีวิตโดยละทิ้งความปรารถนาอันบริสุทธิ์ของ Symbolists ที่จะรู้สิ่งที่ไม่รู้ ตามความเห็นของ Acmeists จุดประสงค์ของบทกวีคือการสำรวจทางศิลปะของโลกอันหลากหลายรอบตัวเรา

ลัทธิแห่งอนาคต

ลัทธิแห่งอนาคต (อนาคต) - สากล ปรากฏการณ์ทางวรรณกรรม- ลัทธิหัวรุนแรงด้านสุนทรียภาพที่รุนแรงที่สุดเกิดขึ้นในอิตาลีและเกือบจะเกิดขึ้นในรัสเซียทันทีหลังจากการตีพิมพ์สังคมแห่งอนาคต "Zadok Judges" นักเขียนแห่งอนาคต ได้แก่ Dmitry Burliuk, Khlebnikov, Kamensky, Mayakovsky นักอนาคตนิยมแบ่งออกเป็นสามกลุ่ม:

อัตตาอนาคต - Igor Ignatiev, Olympov, Gnedov ฯลฯ

นักอนาคตนิยมคิวบา - Ivnev, Chrisanthus

เครื่องหมุนเหวี่ยง - Boris Pasternak, Bobrov, Ageev, Bolshakov ฯลฯ

ตัวแทนของลัทธิแห่งอนาคตเรียกร้องให้ตัดทุกสิ่งเก่าออกและสร้างวรรณกรรมใหม่ที่สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้

นักฟิวเจอร์สกล่าวว่า:

"จากความสูงของตึกระฟ้าเรามองดูความไม่สำคัญของมัน"

นี่คือวิธีที่พวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับ Gorky, Gumilyov และ Blok

การเตรียมตัวอย่างมีประสิทธิภาพสำหรับการสอบ Unified State (ทุกวิชา) -

ประวัติศาสตร์วรรณกรรมต่างประเทศ ปลาย XIX– ต้นศตวรรษที่ 20 จูค แม็กซิม อิวาโนวิช

ลักษณะเฉพาะของกระบวนการวรรณกรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ถึงต้นศตวรรษที่ 20

ความซับซ้อนและความไม่สอดคล้องกันของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษสะท้อนให้เห็นในศิลปะของยุคนี้และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวรรณคดี มีหลายอย่าง คุณสมบัติเฉพาะ, การแสดงลักษณะ กระบวนการวรรณกรรมของปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX

ทัศนียภาพทางวรรณกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษมีความโดดเด่นด้วยความพิเศษ ความสมบูรณ์ ความสดใส นวัตกรรมทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์แนวโน้มและแนวโน้มวรรณกรรมดังกล่าวกำลังพัฒนาเช่น ความสมจริง ความเป็นธรรมชาติ สัญลักษณ์นิยม สุนทรียศาสตร์และ นีโอโรแมนติกการเกิดขึ้นของกระแสและวิธีการใหม่ ๆ มากมายในงานศิลปะเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงในจิตสำนึกของมนุษย์ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ดังที่คุณทราบ ศิลปะเป็นวิธีหนึ่งในการอธิบายโลก ในยุคที่วุ่นวายในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 และต้นศตวรรษที่ 20 ศิลปิน นักเขียน และกวีกำลังพัฒนาวิธีการและเทคนิคใหม่ๆ ในการวาดภาพผู้คนและโลก เพื่อที่จะอธิบายและตีความความเป็นจริงที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว

หัวข้อและปัญหา ศิลปะวาจา กำลังขยายออกไปด้วยการค้นพบที่เกิดขึ้นใน พื้นที่ที่แตกต่างกันความรู้(ซี. ดาร์วิน, ซี. เบอร์นาร์ด, ดับเบิลยู. เจมส์) แนวคิดทางปรัชญาและสังคมของโลกและมนุษย์ (O. Comte, I. Taine, G. Spencer, A. Schopenhauer, F. Nietzsche) ได้รับการถ่ายทอดอย่างแข็งขันโดยนักเขียนหลายคนในสาขาวรรณกรรมและกำหนดโลกทัศน์และบทกวีของพวกเขา

วรรณกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ อุดมไปด้วยเงื่อนไขประเภทมีการสังเกตรูปแบบที่หลากหลายในสาขาของนวนิยายซึ่งมีหลากหลายประเภท: นิยายวิทยาศาสตร์ (G. Wells), สังคม - จิตวิทยา (G. de Maupassant, Comrade Dreiser, D. Galsworthy) ปรัชญา (A. ฝรั่งเศส, O . Wilde), สังคมยูโทเปีย (G. Wells, D. London) ความนิยมของประเภทเรื่องสั้นกำลังฟื้นขึ้นมา (G. de Maupassant, R. Kipling, T. Mann, D. London, O. Henry, A.P. Chekhov) ละครกำลังเพิ่มสูงขึ้น (G. Ibsen, B. Shaw, G. Hauptmann, A. Strindberg, M. Maeterlinck, A.P. Chekhov, M. Gorky)

สำหรับแนวโน้มใหม่ของประเภทนวนิยาย การเกิดขึ้นของนวนิยายมหากาพย์เป็นสิ่งที่บ่งบอกถึง ความปรารถนาของนักเขียนที่จะเข้าใจกระบวนการทางจิตวิญญาณและสังคมที่ซับซ้อนในยุคนั้นมีส่วนทำให้เกิดการสร้าง dulogies, trilogies, tetralogies, มหากาพย์หลายเล่ม ("Rougon-Macquart", "Three Cities" และ "The Four Gospels" โดย E. Zola, บทความเกี่ยวกับ Abbot Jerome Coignard และ “Modern History” โดย A . France, “Trilogy of Desire” โดย Comrade Dreiser, วงจรเกี่ยวกับ Forsytes โดย D. Galsworthy)

คุณสมบัติที่สำคัญ การพัฒนาวรรณกรรมยุคเปลี่ยนศตวรรษกลายเป็น ปฏิสัมพันธ์ของวรรณกรรมระดับชาติใน สามครั้งสุดท้ายศตวรรษที่ XIX บทสนทนาระหว่างวรรณคดีรัสเซียและยุโรปตะวันตกเกิดขึ้น: งานของ l.n. ตอลสตอย, I.S. Turgeneva, F.M. ดอสโตเยฟสกี, A.P. Chekhov, M. Gorky มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินต่างประเทศเช่น G. de Maupassant, D. Galsworthy, K. Hamsun, Comrade Dreiser และคนอื่น ๆ อีกมากมาย ปัญหา สุนทรียศาสตร์ และความน่าสมเพชที่เป็นสากลของวรรณคดีรัสเซียกลับกลายเป็นว่ามีความเกี่ยวข้องกับสังคมตะวันตกในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ในช่วงเวลานี้การติดต่อโดยตรงระหว่างนักเขียนชาวรัสเซียและชาวต่างชาติมีความลึกและขยายมากขึ้น: การประชุมส่วนตัวการโต้ตอบ

ในทางกลับกัน นักเขียนร้อยแก้ว กวี และนักเขียนบทละครชาวรัสเซียติดตามวรรณกรรมยุโรปและอเมริกาด้วยความเอาใจใส่เป็นอย่างมาก และนำประสบการณ์ที่สร้างสรรค์ของนักเขียนชาวต่างชาติมาใช้ ดังที่คุณทราบ A.P. Chekhov อาศัยความสำเร็จของ G. Ibsen และ G. Hauptmann และในร้อยแก้วนวนิยายของเขา - บน G. de Maupassant ไม่ต้องสงสัยเลยว่าอิทธิพลของกวีนิพนธ์สัญลักษณ์ของฝรั่งเศสที่มีต่องานของกวีสัญลักษณ์ชาวรัสเซีย (K. Balmont, V. Bryusov, A. Blok)

ส่วนสำคัญอีกประการหนึ่งของกระบวนการวรรณกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษก็คือ การมีส่วนร่วมของนักเขียนในเหตุการณ์ทางสังคมและการเมืองในเรื่องนี้ การมีส่วนร่วมของ E. Zola และ A. France ในเรื่อง Dreyfus, การประท้วงของ M. Twain ต่อสงครามสเปน-อเมริกา, การสนับสนุนของ R. Kipling สำหรับสงครามแองโกล-โบเออร์ และจุดยืนต่อต้านสงครามของ B. Shaw ใน ความสัมพันธ์กับสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเป็นสิ่งบ่งชี้

ความพิเศษอันเป็นเอกลักษณ์ของสิ่งนี้ ยุควรรณกรรมจำนวน การรับรู้ถึงการดำรงอยู่ในความขัดแย้งซึ่งสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนเป็นพิเศษในผลงานของ O. Wilde, B. Shaw, M. Twain Paradox ไม่เพียงแต่กลายเป็นอุปกรณ์ทางศิลปะที่ชื่นชอบของนักเขียนเท่านั้น แต่ยังเป็นองค์ประกอบของโลกทัศน์ของพวกเขาอีกด้วย Paradox มีความสามารถในการสะท้อนความซับซ้อนและความคลุมเครือของโลก ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่มันจะกลายเป็นองค์ประกอบที่เป็นที่ต้องการของงานศิลปะในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ตัวอย่างของการรับรู้ที่ขัดแย้งกันเกี่ยวกับความเป็นจริงสามารถเห็นได้ในละครหลายเรื่องของบี. ชอว์ ("The Widower's Houses", "Mrs. Warren's Profession" ฯลฯ) เรื่องสั้นของ M. Twain ("ฉันได้รับเลือกให้เป็นผู้ว่าการรัฐอย่างไร" , "นาฬิกา" ฯลฯ ) และคำพังเพยของ O. Wilde

นักเขียน ขยายขอบเขตของสิ่งที่แสดงออกมาในงานศิลปะ ประการแรก เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับนักเขียนนักธรรมชาติวิทยา (J. และ E. de Goncourt, E. Zola) พวกเขาหันไปวาดภาพชีวิตของชนชั้นล่างในสังคม (โสเภณี ขอทาน คนเร่ร่อน อาชญากร ผู้ติดสุรา) เพื่อบรรยายแง่มุมทางสรีรวิทยาของชีวิตมนุษย์ นอกเหนือจากนักธรรมชาติวิทยาแล้ว ขอบเขตของสิ่งที่แสดงให้เห็นยังขยายออกไปโดยกวีเชิงสัญลักษณ์ (P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé) ผู้ซึ่งพยายามแสดงออก งานโคลงสั้น ๆเนื้อหาแห่งการดำรงอยู่ที่ไม่สามารถอธิบายได้

ลักษณะสำคัญของวรรณคดีในยุคนี้ก็คือ เปลี่ยนจากภาพวัตถุประสงค์ของความเป็นจริงไปเป็นภาพอัตนัยสำหรับผลงานของนักเขียนหลายคนในยุคนี้ (G. James, J. Conrad, J.-C. Huysmans, R. M. Rilke, G. de Maupassant ผู้ล่วงลับไปแล้ว) สิ่งสำคัญหลักไม่ใช่การสร้างความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ แต่เป็นการพรรณนา ของการรับรู้ทางอัตวิสัยของบุคคลต่อโลก

สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าความสนใจในด้านอัตนัยถูกระบุครั้งแรกในทิศทางของการวาดภาพเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 เช่น อิมเพรสชันนิสม์,ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของนักเขียนและกวีหลายคนในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ (เช่น E. Zola, G. de Maupassant, P. Verlaine, S. Mallarmé, O. Wilde เป็นต้น)

อิมเพรสชันนิสม์(จากภาษาฝรั่งเศส. ความประทับใจ– ความประทับใจ) – ทิศทางในศิลปะยุคหลัง หนึ่งในสามของ XIX- จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ตามความปรารถนาของศิลปินที่จะถ่ายทอดความรู้สึกส่วนตัวของเขา เพื่อพรรณนาความเป็นจริงในการเคลื่อนไหวที่ไม่มีที่สิ้นสุด ความแปรปรวน และเพื่อจับภาพความมั่งคั่งของความแตกต่าง ศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ที่ใหญ่ที่สุดคือเอ็ด มาเนต์, ซี. โมเนต์, อี. เดกาส์, โอ. เรอนัวร์, เอ. ซิสลีย์, พี. เซซาน, ซี. ปิสซาโร และคนอื่นๆ

ศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์พยายาม ไม่ใช่เพื่อพรรณนาถึงวัตถุ แต่เพื่อถ่ายทอดความประทับใจของคุณต่อวัตถุเหล่านั้น. แสดงการรับรู้ตามอัตวิสัยของความเป็นจริง ปรมาจารย์ของการเคลื่อนไหวนี้พยายามที่จะจับภาพอย่างเป็นกลางและเป็นธรรมชาติและสดใหม่ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ความประทับใจชั่วขณะของชีวิตที่ไหลอย่างรวดเร็วและเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา หัวข้อของภาพวาดเป็นเรื่องรองสำหรับศิลปินที่พวกเขาหยิบยกมาจากชีวิตประจำวันซึ่งพวกเขารู้จักดี: ถนนในเมือง ช่างฝีมือในที่ทำงาน ภูมิทัศน์ชนบทอาคารที่คุ้นเคยและคุ้นเคย ฯลฯ อิมเพรสชั่นนิสต์ปฏิเสธหลักความงามที่มีน้ำหนักอย่างมากในการวาดภาพเชิงวิชาการและสร้างสรรค์ขึ้นเอง

แนวคิดทางวรรณกรรมและวัฒนธรรมที่สำคัญที่สุดของช่วงเปลี่ยนศตวรรษคือ ความเสื่อมโทรม(lat. ความเสื่อมโทรม- การลดลง) เป็นชื่อทั่วไปของวิกฤตการณ์ การมองโลกในแง่ร้าย อารมณ์เสื่อมโทรม และแนวโน้มการทำลายล้างในศิลปะและวัฒนธรรม ความเสื่อมโทรมไม่ได้แสดงถึงทิศทาง การเคลื่อนไหว หรือรูปแบบที่เฉพาะเจาะจง แต่เป็นสภาวะทั่วไปของวัฒนธรรมที่ซึมเศร้า แต่เป็นจิตวิญญาณของยุคสมัยที่แสดงออกผ่านงานศิลปะ

ลักษณะเสื่อมโทรม ได้แก่ การมองโลกในแง่ร้าย การปฏิเสธความเป็นจริง ลัทธิความสุขทางราคะ การสูญเสียคุณค่าทางศีลธรรม การทำให้เป็นปัจเจกนิยมแบบสุดขั้ว เสรีภาพส่วนบุคคลไม่ จำกัด ความกลัวต่อชีวิต เพิ่มความสนใจในกระบวนการตาย ความเสื่อมโทรม บทกวีแห่งความทุกข์และความตาย สัญญาณที่สำคัญของความเสื่อมโทรมคือความไม่ชัดเจนหรือความสับสนของประเภทต่างๆ เช่น ความสวยงามและความน่าเกลียด ความสุขและความเจ็บปวด ศีลธรรมและความผิดศีลธรรม ศิลปะและชีวิต

ในรูปแบบที่ชัดเจนที่สุด ลวดลายของความเสื่อมโทรมในงานศิลปะของปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 สามารถพบเห็นได้ในนวนิยายของ J.-C. Huysmans "ตรงกันข้าม" (1883) บทละครของ O. Wilde " Salome” (1893) และกราฟิกโดย O. Beardsley งานของ D.G. โดดเด่นด้วยคุณสมบัติบางอย่างของความเสื่อมโทรม Rossetti, P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé, M. Maeterlinck และคนอื่นๆ

รายชื่อแสดงให้เห็นว่าความคิดเรื่องความเสื่อมโทรมส่งผลกระทบต่อผลงานของศิลปินส่วนสำคัญในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 รวมถึงปรมาจารย์ด้านศิลปะที่สำคัญหลายคน ซึ่งผลงานโดยรวมไม่สามารถลดความเสื่อมโทรมลงได้ แนวโน้มเสื่อมโทรมถูกเปิดเผยในยุคเปลี่ยนผ่าน เมื่ออุดมการณ์หนึ่งซึ่งได้หมดความเป็นไปได้ทางประวัติศาสตร์ไปแล้ว ก็ถูกแทนที่ด้วยอีกอุดมการณ์หนึ่ง การคิดแบบล้าสมัยไม่ตรงตามข้อกำหนดของความเป็นจริงอีกต่อไป และประเภทการคิดแบบอื่นยังไม่เพียงพอที่จะสนองความต้องการทางสังคมและสติปัญญา สิ่งนี้ทำให้เกิดความรู้สึกวิตกกังวล ไม่แน่ใจ และความผิดหวัง นี่เป็นกรณีระหว่างการล่มสลายของจักรวรรดิโรมัน ในอิตาลีเมื่อปลายศตวรรษที่ 16 และในประเทศแถบยุโรปที่ ช่วงเปลี่ยนผ่านของศตวรรษที่ 19และศตวรรษที่ XX

แหล่งที่มาของความคิดวิกฤตของกลุ่มปัญญาชนในช่วงเปลี่ยนศตวรรษคือความสับสนของศิลปินหลายคนก่อนความขัดแย้งที่รุนแรงของยุคก่อนอารยธรรมที่พัฒนาอย่างรวดเร็วและขัดแย้งกันซึ่งอยู่ในตำแหน่งกลางระหว่างอดีตและอนาคต ระหว่างศตวรรษที่ 19 ที่กำลังจะออกไปและศตวรรษที่ 20 ที่ยังมาไม่ถึง

เมื่อสรุปการทบทวนคุณลักษณะเฉพาะของวรรณกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ควรสังเกตว่าความหลากหลายของการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม ประเภท รูปแบบ รูปแบบ การขยายประเด็น ประเด็นและขอบเขตของสิ่งที่ปรากฎ การเปลี่ยนแปลงเชิงนวัตกรรมในบทกวี - ทั้งหมดนี้เป็นผลมาจากธรรมชาติที่ขัดแย้งกันที่ซับซ้อนของยุคนั้น การทดลองในพื้นที่ใหม่ๆ เทคนิคทางศิลปะและวิธีการพัฒนาศิลปะแบบดั้งเดิมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 พยายามอธิบายชีวิตที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว เพื่อเลือกคำและรูปแบบที่เหมาะสมที่สุดสำหรับความเป็นจริงที่มีชีวิตชีวา

จากหนังสือทฤษฎีวรรณกรรม ผู้เขียน คาลิเซฟ วาเลนติน เอฟเก็นเยวิช

§ 6. แนวคิดพื้นฐานและเงื่อนไขของทฤษฎีกระบวนการวรรณกรรม ในการศึกษาประวัติศาสตร์เปรียบเทียบของวรรณคดี ปัญหาด้านคำศัพท์กลายเป็นเรื่องร้ายแรงและแก้ไขได้ยาก ชุมชนวรรณกรรมนานาชาติที่ระบุตามประเพณี (บาโรก, คลาสสิค,

จากหนังสือ Thought Armed with Rhymes [กวีนิพนธ์บทกวีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์กลอนรัสเซีย] ผู้เขียน โคลเชฟนิคอฟ วลาดิสลาฟ เอฟเกนิเยวิช

กลอนของเมตริกต้นศตวรรษที่ 20 จังหวะ ความสำเร็จหลักของเวลานี้คือเมตรใหม่ (dolnik, tactovik, กลอนเน้นเสียง) และขนาดเก่าที่แปลกใหม่ เริ่มจากอย่างหลังกันก่อน เหล่านี้คือขนาดที่ยาวเป็นพิเศษสำหรับ K.D. Balmont, V. Ya. และหลังจากนั้นสำหรับหลาย ๆ คน: 8-, 10-, แม้กระทั่ง

จากหนังสือวรรณกรรมมวลชนแห่งศตวรรษที่ 20 [ คู่มือการฝึกอบรม] ผู้เขียน เชอร์เนียค มาเรีย อเล็กซานดรอฟนา

“วรรณกรรมยุคกลาง” ในบริบทของกระบวนการวรรณกรรมสมัยใหม่ วรรณกรรมสมัยใหม่เป็นพื้นที่ที่ต่างกัน เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม “โมเสก” ที่ประกอบด้วยหลายสิ่งที่อยู่ติดกัน แต่ไม่ใช่ “โครงสร้างที่ก่อตัวเป็นเศษเล็กเศษน้อยที่ไม่มี

จากหนังสือ วรรณคดียุโรปตะวันตกศตวรรษที่ XX: หนังสือเรียน ผู้เขียน เชอร์วาชิดเซ เวรา วัคทันกอฟนา

AVANTGARDE แห่งจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XX ขบวนการเปรี้ยวจี๊ดและโรงเรียนต่างๆ ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ได้ประกาศตนว่าเป็นการปฏิเสธอย่างรุนแรงต่อประเพณีวัฒนธรรมก่อนหน้านี้ คุณภาพทั่วไปที่รวมตัวกัน กระแสต่างๆ(ลัทธิโฟวิสม์ คิวบิสม์ ลัทธิอนาคตนิยม การแสดงออกและสถิตยศาสตร์) มีความเข้าใจ

จากหนังสือประวัติศาสตร์วรรณคดีต่างประเทศในช่วงปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX ผู้เขียน จูค แม็กซิม อิวาโนวิช

แนวโน้มหลักในการพัฒนากระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมในช่วงปลายวันที่ 19 – ต้นศตวรรษที่ 20

จากหนังสือความสัมพันธ์ของวรรณคดีรัสเซียและต่างประเทศมา หลักสูตรของโรงเรียน ผู้เขียน เลคอมต์เซวา นาเดซดา วิตาลีฟนา

จากหนังสือเทคโนโลยีและวิธีการสอนวรรณคดี ผู้เขียน ทีมงานนักปรัชญาวิทยา --

2 เอกภาพวิภาษวิธีของกระบวนการวรรณกรรมโลกเป็นพื้นฐานในการระบุความสัมพันธ์ระหว่างวรรณกรรม การระบุความเชื่อมโยงระหว่างชาติพันธุ์และการศึกษาที่เชื่อมโยงระหว่างกันของคลาสสิกในประเทศและต่างประเทศในกระบวนการ การเรียนวรรณกรรมขึ้นอยู่กับ

จากหนังสือวรรณกรรมภาษาเยอรมัน: หนังสือเรียน ผู้เขียน กลาสโควา ทัตยานา ยูริเยฟนา

3.1. สาระสำคัญและองค์ประกอบของกระบวนการของโรงเรียน การศึกษาวรรณกรรมแนวคิดใหม่: กระบวนการศึกษา กระบวนการศึกษาวรรณกรรม องค์ประกอบของกระบวนการศึกษาวรรณกรรม องค์ประกอบด้านสุนทรียภาพองค์ประกอบการดำรงอยู่การสื่อสาร

จากหนังสือ "Shelter of Thoughtful Dryads" [Pushkin Estates and Parks] ผู้เขียน เอโกโรวา เอเลน่า นิโคเลฟนา

3.2. ครูและนักเรียนเป็นวิชาของกระบวนการศึกษาวรรณกรรม ความสำเร็จของกระบวนการศึกษาวรรณกรรมสมัยใหม่เป็นไปไม่ได้หากไม่มีการแก้ไขกระบวนการศึกษาแบบดั้งเดิม: เนื้อหารูปแบบวิธีการสอนเทคนิคขององค์กร

จากหนังสือ Mysteries of Bulat Okudzhava's ความคิดสร้างสรรค์: ผ่านสายตาของผู้อ่านที่เอาใจใส่ ผู้เขียน ชราโกวิตส์ เยฟเกนีย์ โบริโซวิช

3.4. อ่านแล้วชอบ. องค์ประกอบที่สำคัญกระบวนการศึกษาวรรณกรรม คำคมที่เป็นประโยชน์ “การอ่านนิยายเป็นเรื่องยาก กระบวนการสร้างสรรค์ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างรูปภาพของความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ ซึ่งผู้เขียนบรรยาย เข้าใจ และประเมินผล และ

จากหนังสือของผู้เขียน

บทที่ 4 การจัดกระบวนการศึกษาวรรณกรรม คำสำคัญ: รูปแบบการฝึกอบรมขององค์กร กิจกรรมนอกหลักสูตร, การแบ่งประเภทของบทเรียน , บทเรียนที่ไม่ธรรมดา , โครงสร้างบทเรียน , กิจกรรมอิสระ คำพูดที่เป็นประโยชน์ “รูปแบบการฝึกอบรมขององค์กร -

จากหนังสือของผู้เขียน

4.1. รูปแบบของการจัดกระบวนการศึกษาวรรณกรรม รูปแบบหลักของการจัดกระบวนการศึกษาวรรณกรรมของเด็กนักเรียนคือ: บทเรียน; กิจกรรมอิสระของนักเรียน กิจกรรมนอกหลักสูตร การดำเนินการตามกระบวนการวรรณกรรมให้ประสบความสำเร็จ

ที่ดินและสวนสาธารณะของพุชกินในบทกวีของกวีชาวรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 20 กวีนิพนธ์ ที่ดินและสวนสาธารณะที่ยอดเยี่ยมที่พุชกินผู้ยิ่งใหญ่อาศัยและทำงานดึงดูดผู้แสวงบุญมากขึ้นทุกปีโดยไม่เพียงแสวงหาสถานที่ท่องเที่ยวและค้นหาเท่านั้น อะไร -

จากหนังสือของผู้เขียน

Kudzhava สวดภาวนาในบทกวีและเพลงของวัยห้าสิบปลายและอายุหกสิบต้นๆ เพื่ออะไรและเพื่อใคร แม้ว่างานสร้างสรรค์ของ Okudzhava จำนวนมากจะเกิดในช่วงเวลาที่คำว่า "พระเจ้า" ถูกหลีกเลี่ยงในงานเขียนของเขาให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ,

“ทั้งกรีซและโรมกินแต่วรรณกรรมเท่านั้น ในความหมายของเรา ไม่มีโรงเรียนเลย! และพวกเขาเติบโตอย่างไร วรรณกรรมเป็นโรงเรียนแห่งเดียวของประชาชน และอาจเป็นโรงเรียนแห่งเดียวและเพียงพอก็ได้...” V. Rozanov

D. S. Likhachev “ วรรณกรรมรัสเซีย... เป็นจิตสำนึกของประชาชนมาโดยตลอด ที่อยู่ของเธอใน ชีวิตสาธารณะประเทศมีเกียรติและมีอิทธิพลมาโดยตลอด เธอให้การศึกษาแก่ผู้คนและต่อสู้เพื่อสร้างชีวิตใหม่อย่างยุติธรรม" ด. ลิคาเชฟ

Ivan Bunin พระวจนะ สุสาน มัมมี่ และกระดูกเงียบงัน มีเพียงพระคำเท่านั้นที่ทำให้มีชีวิต: จากความมืดโบราณ ในสุสานของโลก มีเสียงเพียงตัวอักษรเท่านั้น และเราไม่มีทรัพย์สินอื่น! รู้วิธีปกป้อง อย่างน้อยก็สุดความสามารถของคุณ ในวันแห่งความโกรธและความทุกข์ทรมาน ของขวัญที่เป็นอมตะของเรา - คำพูด

ลักษณะทั่วไปยุค คำถามแรกที่เกิดขึ้นเมื่อกล่าวถึงหัวข้อ "วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20" คือเมื่อใดจึงจะนับศตวรรษที่ 20 ตามปฏิทินตั้งแต่ปี 1900 - 1901 - แต่เห็นได้ชัดว่าขอบเขตตามลำดับเวลาล้วนๆ แม้ว่าจะมีความสำคัญในตัวเอง แต่ก็แทบจะไม่ให้อะไรเลยในแง่ของยุคสมัยที่แบ่งเขต เหตุการณ์สำคัญประการแรกของศตวรรษใหม่คือการปฏิวัติในปี 1905 แต่การปฏิวัติก็ผ่านไปและมีความสงบสุข - จนกระทั่งถึงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง Akhmatova นึกถึงเวลานี้ใน "Poem Without a Hero": และตามเขื่อนในตำนาน ปฏิทินไม่ใช่ ศตวรรษที่ยี่สิบที่แท้จริงกำลังใกล้เข้ามา...

เมื่อถึงจุดเปลี่ยนของยุค โลกทัศน์ของบุคคลที่เข้าใจว่ายุคก่อนหน้านี้ได้หายไปตลอดกาลก็แตกต่างออกไป โอกาสทางเศรษฐกิจสังคมและวัฒนธรรมทั่วไปของรัสเซียเริ่มได้รับการประเมินในลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ยุคใหม่ถูกกำหนดโดยคนรุ่นเดียวกันว่าเป็น "เส้นเขตแดน" รูปแบบชีวิต การงาน และองค์กรทางสังคมและการเมืองก่อนหน้านี้กลายเป็นประวัติศาสตร์ ระบบคุณค่าทางจิตวิญญาณที่จัดตั้งขึ้นก่อนหน้านี้ดูเหมือนจะไม่เปลี่ยนแปลงได้รับการแก้ไขอย่างรุนแรง จึงไม่น่าแปลกใจที่ขอบของยุคสมัยจะมีคำว่า “วิกฤต” ปรากฏเป็นสัญลักษณ์ คำ "ทันสมัย" นี้ท่องไปในหน้าบทความวารสารศาสตร์และวรรณกรรมวิจารณ์พร้อมกับคำที่คล้ายกัน "การฟื้นฟู" "จุดเปลี่ยน" "ทางแยก" ฯลฯ Innokenty Annensky

นิยายก็ไม่ยืนหยัดจากความหลงใหลในที่สาธารณะ การมีส่วนร่วมทางสังคมของเธอแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในชื่อผลงานของเธอ - "Off the Road", "At the Turning" โดย V. Veresaev, "The Decline of the Old Century" โดย A. Amfiteatrov, "At the Last Line" โดย เอ็ม. อาร์ซีบาเชฟ อีกด้านหนึ่ง ที่สุดชนชั้นสูงที่มีความคิดสร้างสรรค์รู้สึกว่ายุคของพวกเขาเป็นช่วงเวลาแห่งความสำเร็จอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนโดยมีการมอบวรรณกรรม สถานที่สำคัญในประวัติศาสตร์ของประเทศ ความคิดสร้างสรรค์ดูเหมือนจะจางหายไปในเบื้องหลัง ทำให้เกิดทางอุดมการณ์และ ตำแหน่งสาธารณะผู้เขียนความสัมพันธ์และการมีส่วนร่วมในมิคาอิล Artsebashev

จบ ศตวรรษที่สิบเก้าเผยให้เห็นปรากฏการณ์วิกฤตที่ลึกที่สุดในระบบเศรษฐกิจ จักรวรรดิรัสเซีย- การปฏิรูปในปี พ.ศ. 2404 ไม่ได้ตัดสินชะตากรรมของชาวนาผู้ใฝ่ฝันถึง "ดินแดนและอิสรภาพ" สถานการณ์นี้นำไปสู่การเกิดขึ้นในรัสเซียของคำสอนการปฏิวัติใหม่ - ลัทธิมาร์กซิสม์ซึ่งอาศัยการเติบโตของการผลิตภาคอุตสาหกรรมและชนชั้นที่ก้าวหน้าใหม่ - ชนชั้นกรรมาชีพ ในทางการเมือง นี่หมายถึงการเปลี่ยนผ่านไปสู่การต่อสู้ที่เป็นระบบของมวลชนอันเป็นหนึ่งซึ่งผลที่ตามมาก็คือการโค่นล้มระบบรัฐอย่างรุนแรงและการสถาปนาเผด็จการของชนชั้นกรรมาชีพ วิธีการเดิมของนักการศึกษาประชานิยมและผู้ก่อการร้ายประชานิยมก็กลายเป็นเรื่องในอดีตในที่สุด ลัทธิมาร์กซิสม์นำเสนอวิธีการทางวิทยาศาสตร์ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง ซึ่งมีการพัฒนาทางทฤษฎีอย่างละเอียดถี่ถ้วน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ทุนและผลงานอื่นๆ ของคาร์ล มาร์กซ์กลายเป็น หนังสืออ้างอิงสำหรับคนหนุ่มสาวจำนวนมากที่พยายามสร้าง "อาณาจักรแห่งความยุติธรรม" ในอุดมคติ

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 ความคิดเกี่ยวกับชายกบฏผู้สามารถเปลี่ยนแปลงยุคสมัยและเปลี่ยนแปลงวิถีประวัติศาสตร์ได้สะท้อนให้เห็นในปรัชญาของลัทธิมาร์กซิสม์ สิ่งนี้ปรากฏชัดเจนที่สุดในผลงานของ Maxim Gorky และผู้ติดตามของเขาซึ่งนำชายคนนี้มาอยู่เบื้องหน้าอย่างไม่ลดละ ตัวพิมพ์ใหญ่เจ้าของโลก นักปฏิวัติที่กล้าหาญ ท้าทายไม่เพียงแต่ความอยุติธรรมทางสังคมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้สร้างด้วย วีรบุรุษผู้กบฏในนวนิยายเรื่องราวและบทละครของนักเขียน ("Foma Gordeev", "Philistines", "Mother") ปฏิเสธมนุษยนิยมแบบคริสเตียนของ Dostoevsky และ Tolstoy โดยสิ้นเชิงและไม่อาจเพิกถอนได้เกี่ยวกับความทุกข์ทรมานและการชำระให้บริสุทธิ์ กอร์กีเชื่ออย่างนั้น กิจกรรมการปฏิวัติในนามของการปฏิรูปโลก เปลี่ยนแปลง และเสริมสร้าง โลกภายในบุคคล. ภาพประกอบสำหรับนวนิยายของ M. Gorky "Foma Gordeev" ศิลปิน Kukryniksy 2491-2492

บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมอีกกลุ่มหนึ่งได้ปลูกฝังแนวคิดเรื่องการปฏิวัติทางจิตวิญญาณ เหตุผลก็คือการลอบสังหารพระเจ้าอเล็กซานเดอร์ที่ 2 เมื่อวันที่ 1 มีนาคม พ.ศ. 2424 และความพ่ายแพ้ของการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2448 นักปรัชญาและศิลปินเรียกร้องความสมบูรณ์แบบภายในของมนุษย์ ในลักษณะประจำชาติของชาวรัสเซีย พวกเขามองหาวิธีที่จะเอาชนะวิกฤติของการมองโลกในแง่ดี ซึ่งปรัชญาของเขาเริ่มแพร่หลายเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ในภารกิจของพวกเขา พวกเขาค้นหาเส้นทางการพัฒนาใหม่ๆ ที่สามารถเปลี่ยนแปลงไม่เพียงแต่ยุโรปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโลกทั้งโลกด้วย ในเวลาเดียวกันความคิดทางศาสนาและปรัชญาของรัสเซียก็เกิดขึ้นอย่างไม่น่าเชื่อและสดใสผิดปกติ ในปี 1909 กลุ่มนักปรัชญาและนักประชาสัมพันธ์ทางศาสนารวมถึง N. Berdyaev, S. Bulgakov และคนอื่น ๆ ได้ตีพิมพ์คอลเล็กชั่น "Milestones" ทางปรัชญาและวารสารศาสตร์ซึ่งมีบทบาทในประวัติศาสตร์ทางปัญญาของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 เป็นสิ่งล้ำค่า “เวคี” แม้ทุกวันนี้ดูเหมือนถูกส่งมาจากอนาคต” นี่คือสิ่งที่คนอื่นจะพูดถึงพวกเขาอย่างแน่นอน นักคิดที่ดีและผู้แสวงหาความจริง อเล็กซานเดอร์ โซซีนิทซิน “เวคี” เผยอันตรายของการยึดมั่นในหลักการทางทฤษฎีใด ๆ อย่างไร้ความคิด เผยความไม่ยอมรับทางศีลธรรมของความเชื่อในความสำคัญสากล อุดมคติทางสังคม- ในทางกลับกัน พวกเขาวิพากษ์วิจารณ์ความอ่อนแอตามธรรมชาติของเส้นทางการปฏิวัติ โดยเน้นย้ำถึงอันตรายต่อชาวรัสเซีย อย่างไรก็ตาม สังคมที่มืดบอด กลับกลายเป็นว่าเลวร้ายยิ่งกว่ามาก นิโคไล อเล็กซานโดรวิช เบอร์ดยาเยฟ

สงครามโลกครั้งที่หนึ่งกลายเป็นหายนะของประเทศและผลักดันให้เกิดการปฏิวัติอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2460 และอนาธิปไตยที่ตามมานำไปสู่การปฏิวัติเดือนตุลาคม เป็นผลให้รัสเซียมีใบหน้าที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตลอดปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ภูมิหลังหลักของการพัฒนาวรรณกรรมคือความขัดแย้งทางสังคมที่น่าเศร้า เช่นเดียวกับการผสมผสานระหว่างการปรับปรุงเศรษฐกิจให้ทันสมัยอย่างยากลำบากและขบวนการปฏิวัติ การเปลี่ยนแปลงทางวิทยาศาสตร์เกิดขึ้นอย่างรวดเร็ว แนวคิดเชิงปรัชญาเกี่ยวกับโลกและมนุษย์เปลี่ยนแปลงไป และศิลปะที่ใกล้เคียงกับวรรณกรรมก็พัฒนาอย่างรวดเร็ว มุมมองทางวิทยาศาสตร์และปรัชญาในช่วงหนึ่งของประวัติศาสตร์วัฒนธรรมมีอิทธิพลอย่างรุนแรงต่อผู้สร้างคำที่พยายามสะท้อนความขัดแย้งของเวลาในงานของพวกเขา

วิกฤตของแนวคิดทางประวัติศาสตร์แสดงออกด้วยการสูญเสียจุดอ้างอิงที่เป็นสากลของรากฐานทางอุดมการณ์อย่างใดอย่างหนึ่ง ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่นักปรัชญาและนักปรัชญาชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่ F. Nietzsche พูดวลีสำคัญของเขา: "พระเจ้าตายแล้ว" กล่าวถึงการหายตัวไปของการสนับสนุนทางอุดมการณ์อันแข็งแกร่ง ซึ่งบ่งบอกถึงการเริ่มต้นของยุคแห่งสัมพัทธภาพ เมื่อวิกฤตแห่งศรัทธาในเอกภาพแห่งระเบียบโลกถึงจุดสุดยอด วิกฤตครั้งนี้มีส่วนอย่างมากต่อการค้นหาความคิดเชิงปรัชญาของรัสเซียซึ่งในขณะนั้นกำลังประสบกับความเบ่งบานอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน V. Solovyov, L. Shestov, N. Berdyaev, S. Bulgakov, V. Rozanov และนักปรัชญาอื่น ๆ อีกมากมายมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียในด้านต่างๆ บางคนก็แสดงตัวในงานวรรณกรรมด้วย สิ่งสำคัญในปรัชญารัสเซียในยุคนั้นคือการดึงดูดประเด็นทางญาณวิทยาและจริยธรรม นักคิดหลายคนมุ่งความสนใจไปที่ โลกฝ่ายวิญญาณบุคลิกภาพ การตีความชีวิตในหมวดหมู่ที่ใกล้เคียงกับวรรณกรรม เช่น ชีวิตและโชคชะตา มโนธรรมและความรัก ความหยั่งรู้และความหลง พวกเขาร่วมกันนำบุคคลให้เข้าใจความหลากหลายของประสบการณ์ทางจิตวิญญาณที่แท้จริง ในทางปฏิบัติ และภายใน

ภาพของความเคลื่อนไหวและกระแสทางศิลปะมีการเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก การเปลี่ยนแปลงอย่างราบรื่นในอดีตจากขั้นตอนหนึ่งไปยังอีกขั้นตอนหนึ่ง เมื่อถึงขั้นตอนหนึ่งของวรรณกรรม ทิศทางหนึ่งครอบงำ ก็จางหายไปสู่การลืมเลือน ขณะนี้ระบบความงามที่แตกต่างกันมีอยู่พร้อมๆ กัน ความสมจริงและความทันสมัยซึ่งเป็นขบวนการวรรณกรรมที่ใหญ่ที่สุดได้รับการพัฒนาควบคู่กันไป แต่ในขณะเดียวกัน ความสมจริงก็มีความซับซ้อนของ "ความสมจริง" หลายประการ ในทางกลับกัน ลัทธิสมัยใหม่มีความโดดเด่นด้วยความไม่มั่นคงภายในอย่างมาก: การเคลื่อนไหวและการจัดกลุ่มต่างๆ ได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่อง เกิดขึ้นและสลายตัว เป็นเอกภาพและแตกต่าง วรรณกรรมเหมือนเดิม "ทำอะไรไม่ถูก" นั่นคือเหตุผลว่าทำไมในส่วนที่เกี่ยวข้องกับศิลปะของต้นศตวรรษที่ 20 การจำแนกปรากฏการณ์ตาม "ทิศทางและแนวโน้ม" จึงเห็นได้ชัดว่ามีเงื่อนไขและไม่แน่นอน

คุณลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมแห่งการเปลี่ยนศตวรรษคือการมีปฏิสัมพันธ์ที่กระตือรือร้น ประเภทต่างๆศิลปะ. ช่วงนี้กำลังเจริญรุ่งเรือง ศิลปะการแสดง- การเปิด Art Theatre ในมอสโกในปี พ.ศ. 2441 ถือเป็นเหตุการณ์ที่มีความสำคัญทางวัฒนธรรมอย่างยิ่ง เมื่อวันที่ 14 ตุลาคม พ.ศ. 2441 การแสดงครั้งแรกของละครเรื่อง "Tsar Fyodor Ioannovich" ของ A. K. Tolstoy เกิดขึ้นบนเวทีของโรงละคร Hermitage ในปี 1902 ด้วยค่าใช้จ่ายของผู้ใจบุญชาวรัสเซียที่ใหญ่ที่สุด S. T. Morozov อาคารโรงละครศิลปะมอสโกที่มีชื่อเสียงได้ถูกสร้างขึ้น (สถาปนิก F. O. Shekhtel) ต้นกำเนิดของโรงละครแห่งใหม่คือ K. S. Stanislavsky และ V. I. Nemirovich ดันเชนโก้. ในคำปราศรัยของเขาที่ปราศรัยต่อคณะในการเปิดโรงละคร Stanislavsky เน้นย้ำถึงความจำเป็นในการทำให้โรงละครเป็นประชาธิปไตยเป็นพิเศษโดยทำให้มันเข้าใกล้ชีวิตมากขึ้น การกำเนิดที่แท้จริงของ Art Theatre ซึ่งเป็นโรงละครใหม่อย่างแท้จริงเกิดขึ้นระหว่างการผลิตของ Chekhov “นกนางนวล” ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2441 ซึ่งนับแต่นั้นเป็นต้นมาได้เป็นสัญลักษณ์ของละคร ละครสมัยใหม่ Chekhov และ Gorky เป็นพื้นฐานของละครในปีแรกของการดำรงอยู่ พัฒนาหลักศิลปะการแสดง โรงละครศิลปะและเป็นส่วนหนึ่งของการต่อสู้ทั่วไปเพื่อความสมจริงแบบใหม่ ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อ ชีวิตการแสดงละครรัสเซียโดยรวม.

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 วรรณกรรมรัสเซียมีความสวยงามหลายชั้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษยังคงเป็นขบวนการวรรณกรรมขนาดใหญ่และมีอิทธิพล ดังนั้นตอลสตอยและเชคอฟจึงอาศัยและทำงานในยุคนี้ พรสวรรค์ที่ฉลาดที่สุดในบรรดานักสัจนิยมหน้าใหม่เป็นของนักเขียนที่รวมตัวกันในแวดวงมอสโก "Sreda" ในช่วงทศวรรษที่ 1890 และในช่วงต้นทศวรรษ 1900 ซึ่งก่อตั้งแวดวงนักเขียนประจำของสำนักพิมพ์ "Znanie" ซึ่งเป็นผู้นำที่แท้จริงคือ M. กอร์กี้ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมารวมถึง L. Andreev, I. Bunin, V. Veresaev, N. Garin-Mikhailovsky, A. Kuprin, I. Shmelev และนักเขียนคนอื่น ๆ อิทธิพลที่สำคัญของนักเขียนกลุ่มนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่ามันสืบทอดประเพณีของมรดกทางวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 อย่างเต็มที่ที่สุด ประสบการณ์ของ A. Chekhov กลายเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับนักสัจนิยมรุ่นต่อไป เอ.พี. เชคอฟ ยัลตา. 2446

ธีมและวีรบุรุษของวรรณคดีสมจริง ขอบเขตของผลงานของนักสัจนิยมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษนั้นกว้างกว่าอย่างไม่ต้องสงสัย ตรงกันข้ามกับรุ่นก่อน สำหรับนักเขียนส่วนใหญ่ในเวลานี้ ความคงตัวของเนื้อหาเป็นสิ่งที่ไม่เคยมีมาก่อน การเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในรัสเซียบังคับให้พวกเขาเข้าถึงหัวข้อที่แตกต่างออกไป เพื่อบุกรุกชั้นของหัวข้อที่สงวนไว้ก่อนหน้านี้ ประเภทของตัวละครได้รับการปรับปรุงให้สมจริงอย่างเห็นได้ชัด ภายนอกนักเขียนปฏิบัติตามประเพณี: ในงานของพวกเขาเราสามารถพบประเภทที่จดจำได้ง่าย " ชายร่างเล็ก“หรือปัญญาชนผู้มีประสบการณ์ในละครฝ่ายวิญญาณ ตัวละครละทิ้งความถ่อมตัวทางสังคมและมีความหลากหลายมากขึ้น ลักษณะทางจิตวิทยาและทัศนคติ “ ความหลากหลายของจิตวิญญาณ” ของบุคคลชาวรัสเซียเป็นประเด็นสำคัญในร้อยแก้วของ I. Bunin เขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ใช้วัสดุจากต่างประเทศในผลงานของเขา ("Brothers", "Chang's Dreams", "The Mister from San Francisco") สิ่งเดียวกันนี้กลายเป็นลักษณะของ M. Gorky, E. Zamyatin และคนอื่น ๆ ผลงานของ A. I. Kuprin (1870 - 1938) มีธีมและตัวละครมนุษย์ที่หลากหลายอย่างผิดปกติ วีรบุรุษในเรื่องราวของพระองค์ ได้แก่ ทหาร ชาวประมง สายลับ รถตัก โจรม้า นักดนตรีประจำจังหวัด นักแสดง นักแสดงละครสัตว์ พนักงานโทรเลข

ประเภทและ คุณสมบัติสไตล์ร้อยแก้วที่สมจริง ได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ระบบประเภทและลีลาการเขียนร้อยแก้วที่สมจริง เรื่องราวและเรียงความบนมือถือส่วนใหญ่ครองตำแหน่งหลักในลำดับชั้นประเภทในเวลานี้ นวนิยายเรื่องนี้แทบจะหายไปจากแนวเพลงแห่งความสมจริงและเป็นหลีกทางให้กับเรื่องราว เริ่มต้นด้วยงานของ A. Chekhov ความสำคัญของการจัดระเบียบข้อความอย่างเป็นทางการในร้อยแก้วที่สมจริงเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด เทคนิคและองค์ประกอบบางอย่างของรูปแบบได้รับความเป็นอิสระมากขึ้นในโครงสร้างทางศิลปะของงาน เช่น มีการใช้อย่างหลากหลายมากขึ้น รายละเอียดทางศิลปะ- ในเวลาเดียวกัน โครงเรื่องสูญเสียความสำคัญมากขึ้นในฐานะอุปกรณ์หลักในการเรียบเรียงและเริ่มมีบทบาทรองลงมา ในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2433 ถึง พ.ศ. 2460 สาม การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม- สัญลักษณ์ความเฉียบแหลมและลัทธิแห่งอนาคตซึ่งก่อให้เกิดพื้นฐานของความทันสมัยเช่น ทิศทางวรรณกรรม

ลัทธิสมัยใหม่ในวัฒนธรรมทางศิลปะในช่วงเปลี่ยนศตวรรษเป็นปรากฏการณ์ที่ซับซ้อน ภายในนั้น การเคลื่อนไหวหลายอย่างสามารถแยกแยะได้ แตกต่างกันในสุนทรียศาสตร์และการตั้งค่าแบบเป็นโปรแกรม (สัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม ลัทธิอนาคตนิยม อัตตาลัทธิอนาคตนิยม ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ลัทธิลัทธิลัทธิเหนือจริง ฯลฯ) แต่โดยทั่วไปแล้วในเชิงปรัชญา หลักการด้านสุนทรียภาพ ศิลปะสมัยใหม่ตรงกันข้ามกับความสมจริงโดยเฉพาะ ศิลปะที่สมจริงศตวรรษที่ XX อย่างไรก็ตาม ศิลปะแห่งความทันสมัยในกระบวนการวรรณกรรมแห่งการเปลี่ยนแปลงของศตวรรษมีคุณค่าเป็นศิลปะและศีลธรรมส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยคนทั่วไปสำหรับคนส่วนใหญ่ ศิลปินหลักความปรารถนาที่จะร่ำรวยที่สุดของเรา มรดกทางวัฒนธรรมและเหนือสิ่งอื่นใด อิสรภาพจากบรรทัดฐานทางสุนทรีย์ การเอาชนะไม่ใช่รูปลักษณ์หนึ่ง มีซับเงินของวัฒนธรรมรัสเซียอยู่ในตัวเอง เท่านั้น แสตมป์วรรณกรรมยุคก่อน แต่ยังรวมไปถึงหลักการทางศิลปะใหม่ที่พัฒนาขึ้นในสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมในปัจจุบัน โรงเรียนวรรณกรรม(การไหล) และความเป็นปัจเจกบุคคลเชิงสร้างสรรค์เป็นสองประเภทสำคัญของกระบวนการวรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 20 เพื่อให้เข้าใจถึงผลงานของผู้เขียนคนใดคนหนึ่ง จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องรู้บริบทเชิงสุนทรีย์ในทันที - บริบทของขบวนการวรรณกรรมหรือกลุ่มวรรณกรรม

กระบวนการทางวรรณกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยความปรารถนาร่วมกันสำหรับศิลปินหลัก ๆ ส่วนใหญ่ที่ต้องการอิสรภาพจากบรรทัดฐานทางสุนทรียศาสตร์ ที่จะเอาชนะไม่เพียงแต่ความคิดโบราณทางวรรณกรรมของยุคก่อนเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงหลักการทางศิลปะใหม่ ๆ ที่เกิดขึ้นใน สภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมของพวกเขาทันที โรงเรียนวรรณกรรม (ปัจจุบัน) และความเป็นปัจเจกบุคคลเชิงสร้างสรรค์เป็นสองประเภทสำคัญของกระบวนการวรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 20 เพื่อให้เข้าใจถึงผลงานของผู้เขียนคนใดคนหนึ่ง จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องรู้บริบทเชิงสุนทรีย์ในทันที - บริบทของขบวนการวรรณกรรมหรือกลุ่มวรรณกรรม

สไลด์ 2

ขอบเขตตามลำดับเวลาคือระหว่างปี 1900 - 1901 แต่แทบไม่ได้ให้อะไรเลยในแง่ของยุคสมัยที่มีการกำหนดขอบเขต เหตุการณ์สำคัญประการแรกของศตวรรษใหม่คือการปฏิวัติในปี 1905 การปฏิวัติผ่านไปมีความสงบบ้าง - จนกระทั่งถึงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง Akhmatova นึกถึงครั้งนี้ใน "Poem Without a Hero": และตามแนวเขื่อนในตำนาน ศตวรรษที่ 20 ที่แท้จริง (ไม่ใช่ปฏิทิน) กำลังใกล้เข้ามา... เราควรนับศตวรรษที่ 20 จากช่วงเวลาใด?

สไลด์ 3

เมื่อถึงจุดเปลี่ยนของยุค โลกทัศน์ของบุคคลที่เข้าใจว่ายุคก่อนหน้านี้ได้หายไปตลอดกาลก็แตกต่างออกไป โอกาสทางเศรษฐกิจสังคมและวัฒนธรรมทั่วไปของรัสเซียเริ่มได้รับการประเมินแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ยุคใหม่ถูกกำหนดโดยคนรุ่นเดียวกันว่าเป็น "เส้นเขตแดน" ลักษณะทั่วไปของยุคนั้น

สไลด์ 4

ลักษณะทั่วไปของยุคนั้น

รูปแบบชีวิต การงาน และองค์กรทางสังคมและการเมืองก่อนหน้านี้กลายเป็นประวัติศาสตร์ ระบบคุณค่าทางจิตวิญญาณที่จัดตั้งขึ้นก่อนหน้านี้ดูเหมือนจะไม่เปลี่ยนแปลงได้รับการแก้ไขอย่างรุนแรง จึงไม่น่าแปลกใจที่ขอบของยุคสมัยจะมีคำว่า “วิกฤต” ปรากฏเป็นสัญลักษณ์ คำ "ทันสมัย" นี้ท่องไปในหน้าหนังสือพิมพ์และบทความเชิงวิจารณ์วรรณกรรมพร้อมกับคำที่คล้ายกัน "การฟื้นฟู" "จุดเปลี่ยน" "ทางแยก" ฯลฯ

สไลด์ 5

วิกฤติ???

หากมีแนวคิดเรื่องเวลา ก็ยังมีรูปแบบของเวลา V.G

สไลด์ 6

ปลายศตวรรษที่ 19 เผยให้เห็นปรากฏการณ์วิกฤตที่ลึกที่สุดในระบบเศรษฐกิจของจักรวรรดิรัสเซีย

การปฏิรูปในปี พ.ศ. 2404 ไม่ได้ตัดสินชะตากรรมของชาวนาผู้ใฝ่ฝันถึง "ดินแดนและอิสรภาพ" สถานการณ์นี้นำไปสู่การเกิดขึ้นในรัสเซียของคำสอนการปฏิวัติใหม่ - ลัทธิมาร์กซิสม์ซึ่งอาศัยการเติบโตของการผลิตภาคอุตสาหกรรมและชนชั้นที่ก้าวหน้าใหม่ - ชนชั้นกรรมาชีพ

ในทางการเมือง นี่หมายถึงการเปลี่ยนผ่านไปสู่การต่อสู้ที่เป็นระบบของมวลชนอันเป็นหนึ่งซึ่งผลที่ตามมาก็คือการโค่นล้มระบบรัฐอย่างรุนแรงและการสถาปนาเผด็จการของชนชั้นกรรมาชีพ วิธีการเดิมของนักการศึกษาประชานิยมและผู้ก่อการร้ายประชานิยมก็กลายเป็นเรื่องในอดีตในที่สุด

สไลด์ 7

สงครามโลกครั้งที่หนึ่งกลายเป็นหายนะของประเทศและผลักดันให้เกิดการปฏิวัติอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2460 และอนาธิปไตยที่ตามมานำไปสู่การปฏิวัติเดือนตุลาคม เป็นผลให้รัสเซียมีใบหน้าที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตลอดปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ภูมิหลังหลักของการพัฒนาวรรณกรรมคือความขัดแย้งทางสังคมที่น่าเศร้า เช่นเดียวกับการผสมผสานระหว่างการปรับปรุงเศรษฐกิจให้ทันสมัยอย่างยากลำบากและขบวนการปฏิวัติ

สไลด์ 8

การเปลี่ยนแปลงในทุกสิ่ง

การเปลี่ยนแปลงทางวิทยาศาสตร์เกิดขึ้นอย่างรวดเร็ว แนวคิดเชิงปรัชญาเกี่ยวกับโลกและมนุษย์เปลี่ยนแปลงไป และศิลปะที่ใกล้เคียงกับวรรณกรรมก็พัฒนาอย่างรวดเร็ว มุมมองทางวิทยาศาสตร์และปรัชญาในช่วงหนึ่งของประวัติศาสตร์วัฒนธรรมมีอิทธิพลอย่างรุนแรงต่อผู้สร้างคำที่พยายามสะท้อนความขัดแย้งของเวลาในงานของพวกเขา

สไลด์ 9

เหตุใดวรรณกรรมจึงเปลี่ยนแปลงไปอย่างไร?

นักวิชาการวรรณกรรมตอบคำถามนี้จากปัจจุบันโดยวิเคราะห์อดีต นักเขียนที่เขียนในปัจจุบันแม้จะบรรยายถึงอดีตก็ตาม พยายามทำความเข้าใจและแสดงให้เห็นอนาคตที่เกิดขึ้นในปัจจุบัน

สไลด์ 10

ศตวรรษที่สิบแปด วรรณกรรมรัสเซียใหม่ถือกำเนิดในศตวรรษที่ 18 และรวบรวมบุคคลที่มีชีวิตอยู่บนหน้ากระดาษ บุคคลนั้นจะกลายเป็นตัวตั้งตัวตี

ชีวิตทางสังคมและวรรณกรรมเริ่มมีการศึกษาอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับเรื่องนี้

สไลด์ 11

ศตวรรษที่ 19 นักเขียนแห่งศตวรรษที่ 19 รวบรวมโลกภายในของมนุษย์ไว้เบื้องหลังภาพวาดจริง ชีวิตและเวลาทางประวัติศาสตร์

เป็นพื้นฐานที่จำเป็นในการสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะ ผลงานแสดงให้เห็นถึง "ประวัติความเป็นมาของจิตวิญญาณ" ของบุคคล การพัฒนาตามกาลเวลา ธีมหลักของศตวรรษ: HERO AND TIME หรือ MAN AND SOCIETY

สไลด์ 12

นักเขียน เว้นแต่เขาจะเป็น Wave และมหาสมุทรคือรัสเซีย ก็อดไม่ได้ที่จะโกรธเคืองเมื่อองค์ประกอบต่างๆ โกรธเคือง หากเพียงแต่เขาเป็นนักเขียนที่เป็นขวัญใจของผู้คนผู้ยิ่งใหญ่ ก็อดไม่ได้ที่จะรู้สึกประทับใจเมื่ออิสรภาพถูกโจมตี ย.พี.โปลอนสกี้

สไลด์ 13

การเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์ (สงคราม การปฏิวัติ) ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อศิลปะได้ นักเขียนเริ่มมองหาทางออกจากวิกฤติ คนพิเศษและแสดงไว้บนหน้าหนังสือของคุณ ผู้ที่สามารถป้องกันไม่ให้ประเทศเลื่อนลงสู่เหวได้

สไลด์ 14

“ กวีในรัสเซียเป็นมากกว่ากวี” (E. Yevtushenko)

เมื่อศิลปินยอมรับว่าการปฏิวัติเป็นวิธีจัดระเบียบชีวิตใหม่ ยุคใหม่และด้วยการคิดทางศิลปะแบบใหม่ ปัญหาวรรณกรรมใหม่ ๆ ก็ปรากฏขึ้นซึ่งรวมเป็นหนึ่งเดียวโดยลัทธิทำลายล้าง - การปฏิเสธโดยสมบูรณ์ของอดีต

สไลด์ 15

เวลาหยุดแล้ว เป็นไปได้ไหมที่มนุษย์ในยุคนี้?

เราต้องต่อสู้ ต่อสู้ สร้างสรรค์งานศิลปะใหม่ จัดระเบียบชีวิตใหม่ “ภาพของโลก” ใหม่เสียสละรายละเอียด ดังนั้นรูปแบบที่พูดน้อยจึงเกิดขึ้นซึ่งสามารถเปิดเผยแก่นแท้ของปรากฏการณ์ได้ บุคลิกของบุคคลนั้นแสดงให้เห็นการปะทะกันอย่างมากกับโลกที่ไม่เป็นมิตรที่ต่อต้านมัน

สไลด์ 16

มนุษย์ - ในฐานะศูนย์กลางของจักรวาลวรรณกรรมหลีกทางให้กับองค์ประกอบต่างๆ

องค์ประกอบและวิวัฒนาการเข้ากันไม่ได้อีกต่อไป เพราะ... ไม่มีเวลาทางประวัติศาสตร์ แต่มีเวลา (สุนทรีย์) ที่สมบูรณ์ สถานที่ของจิตวิญญาณมนุษย์ถูกครอบครองโดยหน้าที่ทางสังคม

สไลด์ 17

กวีชนชั้นกรรมาชีพ

สหายอย่างกล้าหาญติดตาม! เมื่อเราเข้มแข็งขึ้นในการต่อสู้แล้ว ให้เราปูทางสู่อาณาจักรแห่งอิสรภาพด้วยอกของเรา! L. Radin เราเป็นช่างตีเหล็ก และจิตวิญญาณของเรายังเด็ก เราสร้างกุญแจสู่ความสุข!.. สูงขึ้น ค้อนหนัก เคาะหน้าอกเหล็กให้แรงขึ้น! เอฟ. ชคูเลฟ

สไลด์ 18

Man-God ในผลงานของกวีสมัยใหม่

วิญญาณไร้ปีกที่ถูกครอบงำโดยโลก พระเจ้าที่ถูกลืมและถูกลืม... เพียงแค่ความฝันเดียวและเป็นแรงบันดาลใจอีกครั้งคุณรีบเร่งขึ้นจากความกังวลอันไร้สาระ V. Soloviev

ช่วงเวลาในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียซึ่งเริ่มขึ้นในทศวรรษที่ 90 ศตวรรษที่ผ่านมาและสิ้นสุดในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2460 ได้รับชื่อที่แตกต่างจากนักวิชาการวรรณกรรม: "วรรณกรรมรัสเซียใหม่ล่าสุด", "วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20", "วรรณกรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20" แต่ไม่ว่าวรรณกรรมในยุคนี้จะเรียกว่าอะไร ก็เป็นที่แน่ชัดว่าไม่ใช่แค่วรรณกรรมต่อเนื่องของศตวรรษที่ 19 เท่านั้น แต่ยังบ่งบอกถึงช่วงเวลาพิเศษ แม้กระทั่งยุคการพัฒนาวรรณกรรมทั้งยุคที่ต้องมีการศึกษาพิเศษอีกด้วย

เราควรประเมินวรรณกรรมนี้อย่างไร? คุณสมบัติหลักคืออะไรหลักของมัน แรงผลักดัน- คำถามเหล่านี้ได้รับมาและยังคงได้รับคำตอบไม่เหมือนกัน ซึ่งบางครั้งก็ทำให้เกิดการถกเถียงกันอย่างดุเดือด ไม่เป็นอย่างอื่นไปไม่ได้: แม้ว่าระยะเวลาที่อยู่ระหว่างการพิจารณาจะครอบคลุมเพียงยี่สิบห้าปี แต่ก็มีความซับซ้อนและขัดแย้งกันผิดปกติ ประการแรก กระบวนการทางประวัติศาสตร์ซึ่งกำหนดการพัฒนาของชีวิตฝ่ายวิญญาณทุกรูปแบบ รวมถึงวรรณกรรม มีความซับซ้อนและขัดแย้งกัน ในด้านหนึ่ง รัสเซียเข้าสู่ยุคจักรวรรดินิยมเมื่อต้นศตวรรษ ซึ่งเป็นขั้นตอนสุดท้ายของสังคมทุนนิยม ทุนนิยมรัสเซียซึ่งแทบจะไม่สามารถเอาชีวิตรอดได้ในยุค 90 การฟื้นตัวทางเศรษฐกิจอย่างรวดเร็ว เกือบจะในทันทีที่พบว่าตัวเองอยู่ในสภาพเสื่อมโทรม และชนชั้นกระฎุมพีรัสเซียซึ่งแสดงให้เห็นว่าไม่สามารถมีบทบาทในการปฏิวัติได้อย่างสมบูรณ์ได้เข้าสู่สมคบคิดกับลัทธิซาร์และกองกำลังปฏิกิริยาทั้งหมด ในทางกลับกันในยุค 90 ขั้นตอนใหม่ของการต่อสู้เพื่ออิสรภาพของชนชั้นกรรมาชีพในรัสเซียเริ่มต้นขึ้นโดยที่ศูนย์กลางของขบวนการปฏิวัติทั่วโลกเคลื่อนตัวยุคของการปฏิวัติสามครั้งเริ่มต้นขึ้นและตามที่กวีชาวรัสเซียผู้วิเศษ A. A. Blok พวกเขาเข้ามาใกล้มากขึ้น

การเปลี่ยนแปลงที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน การกบฏที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน...

นักวิชาการด้านวรรณกรรมซึ่งดำเนินการจากข้อเท็จจริงที่รัสเซียเข้าสู่ยุคจักรวรรดินิยมเท่านั้นเชื่อว่าในวรรณคดีกระบวนการสลายตัวก็มีความเด็ดขาดเช่นกันนั่นคือการสลายตัวของทิศทางวรรณกรรมที่ก้าวหน้าที่สุดของศตวรรษที่ 19 - ความสมจริงเชิงวิพากษ์- ดูเหมือนว่าสำหรับพวกเขาแล้ว บทบาทหลักการเคลื่อนไหวต่อต้านความเป็นจริงเริ่มมีบทบาทในวรรณคดี ซึ่งบางส่วนให้คำจำกัดความว่าเป็น "ความเสื่อมโทรม" (ซึ่งหมายถึง "การเสื่อมถอย") บางส่วนเรียกว่า "สมัยใหม่" (ซึ่งหมายถึง "ใหม่ล่าสุด ศิลปะร่วมสมัย- นักวิจารณ์วรรณกรรมซึ่งมีความเข้าใจความเป็นจริงในวงกว้างและลึกซึ้งยิ่งขึ้น เน้นย้ำถึงบทบาทนำของวรรณกรรมชนชั้นกรรมาชีพและสัจนิยมสังคมนิยมรูปแบบใหม่ที่เกิดขึ้นบนพื้นฐานของมัน แต่ชัยชนะของสัจนิยมใหม่ไม่ได้หมายถึงความตายของสัจนิยมเชิงวิพากษ์แบบเก่า ความสมจริงแบบใหม่ไม่ได้ละทิ้งหรือ "ระเบิด" สิ่งเก่า แต่ช่วยให้มันในฐานะพันธมิตร สามารถเอาชนะแรงกดดันแห่งความเสื่อมโทรม และยังคงรักษาความสำคัญของมันไว้ในฐานะโฆษกของความคิดและความรู้สึกของชนชั้นประชาธิปไตยในวงกว้าง

เมื่อคำนึงถึงชะตากรรมของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 เราต้องจำไว้ว่าตัวแทนที่ยิ่งใหญ่เช่น L.N. Tolstoy และ A.P. Chekhov ยังคงอาศัยและทำงานอยู่ งานของพวกเขาในช่วงเวลานี้รอดชีวิตมาได้ การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญสะท้อนถึงสิ่งใหม่ ยุคประวัติศาสตร์- V.I. เลนินหมายถึงส่วนใหญ่ ผลงานล่าสุด L. N. Tolstoy โดยเฉพาะนวนิยายเรื่อง "การฟื้นคืนชีพ" เมื่อเขาเรียกตอลสตอยว่า "กระจกแห่งการปฏิวัติรัสเซีย" ซึ่งเป็นกระจกสะท้อนอารมณ์ของชาวนาในวงกว้าง สำหรับ A.P. Chekhov มันเป็นช่วงทศวรรษที่ 90 เขาค้นพบทางศิลปะเหล่านั้นซึ่งทำให้เขาพร้อมกับตอลสตอยเป็นหัวหน้าฝ่ายวรรณกรรมรัสเซียและโลก ก็สร้างใหม่ต่อไป คุณค่าทางศิลปะและนักเขียนแนวสัจนิยมของคนรุ่นเก่าเช่น V. G. Korolenko, D. N. Mamin-Sibiryak และคนอื่น ๆ และในช่วงปลายยุค 80 - ต้นยุค 90 วรรณกรรมที่เหมือนจริงเติมเต็มด้วยศิลปินวรรณกรรมชั้นนำ - V.V. Veresaev, A.S. Serafimovich, N.G. Garin-Mikhailovsky, A.I. Bunin และคนอื่น ๆ . นักเขียนเหล่านี้เล่นกับผลงานจริงที่เต็มไปด้วยความเห็นอกเห็นใจต่อผู้ถูกกดขี่ บทบาทใหญ่ในการเตรียมจิตวิญญาณของการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรกในปี 1905-1907 จริงอยู่หลังจากความพ่ายแพ้ของการปฏิวัติในช่วงเวลาแห่งปฏิกิริยามืดมนบางคนประสบกับช่วงเวลาแห่งความลังเลหรือแม้กระทั่งย้ายออกจากค่ายวรรณกรรมที่ก้าวหน้าไปโดยสิ้นเชิง อย่างไรก็ตาม ในช่วงทศวรรษที่ 10 ซึ่งเป็นช่วงที่มีการลุกลามของการปฏิวัติครั้งใหม่ บางคนได้สร้างสรรค์ผู้มีความสามารถใหม่ๆ งานศิลปะ- นอกจากนี้นักเขียนแนวสัจนิยมที่โดดเด่นในยุคต่อไปยังมาสู่วรรณกรรม - A. N. Tolstoy, S. N. Sergeev-Tsensky, M. M. Prishvin และคนอื่น ๆ ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่บทความเกี่ยวกับวรรณกรรมที่ปรากฏในปี 1914 บนหน้าของ Bolshevik Pravda มีหัวข้อสำคัญ: "การฟื้นคืนของความสมจริง"

ลักษณะที่สำคัญที่สุดของวรรณคดีรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 มีการเกิด สัจนิยมสังคมนิยมผู้ก่อตั้งคือ Maxim Gorky ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวรรณกรรมโลกทั้งหมด มีความคิดริเริ่มมากมายอยู่ในผลงานของนักเขียนแห่งยุค 90 ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการประท้วงที่เพิ่มขึ้นของชนชั้นกรรมาชีพรุ่นเยาว์ชาวรัสเซีย โน้ตโรแมนติกดังขึ้นในนั้น เพื่อแสดงความฝันถึงอิสรภาพในอนาคตและเชิดชู "ความบ้าคลั่งของผู้กล้าหาญ" เพื่อความสมจริงอันลึกซึ้งทั้งหมด

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Gorky ในละครเรื่อง "Philistines" และ "Enemies" ในนวนิยายเรื่อง "Mother" และผลงานอื่น ๆ เป็นครั้งแรกที่แสดงให้เห็นว่านักปฏิวัติชนชั้นกรรมาชีพเป็นตัวแทนของชนชั้นไม่เพียง แต่ต้องทนทุกข์เท่านั้น แต่ยังต้องดิ้นรนโดยตระหนักถึงจุดประสงค์ของมัน - การปลดปล่อยของ ประชาชนทั้งหมดพ้นจากการแสวงหาผลประโยชน์และการกดขี่

สัจนิยมสังคมนิยมสร้างโอกาสใหม่ในการพรรณนาทุกแง่มุมของความเป็นจริง กอร์กี้ในตัวเขา ผลงานที่ยอดเยี่ยม“ที่ความลึก” วนรอบ “ข้ามมาตุภูมิ” ไตรภาคอัตชีวประวัติและคนอื่น ๆ เช่นเดียวกับ A. S. Serafimovich และ Demyan Bedny ผู้ซึ่งติดตามเขาไปบนเส้นทางของสัจนิยมสังคมนิยมได้แสดงชีวิตด้วยความจริงที่กล้าหาญไม่น้อยไปกว่าบรรพบุรุษที่ยิ่งใหญ่ของพวกเขาใน วรรณกรรม XIXศตวรรษ เปิดโปงผู้กดขี่ของประชาชนอย่างไร้ความปราณี แต่ในขณะเดียวกัน พวกเขาก็สะท้อนชีวิตในการพัฒนาเชิงปฏิวัติและเชื่อในชัยชนะของอุดมคติสังคมนิยม พวกเขาวาดภาพมนุษย์ไม่เพียงแต่เป็นเหยื่อของชีวิตเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้สร้างประวัติศาสตร์ด้วย สิ่งนี้แสดงออกมาในคำพูดอันโด่งดังของ Gorky: "มนุษย์คือความจริง!", "ศตวรรษของมนุษย์!.. ฟังดูน่าภาคภูมิใจ!", "ทุกสิ่งในมนุษย์คือทุกสิ่งของมนุษย์" (“ที่ความลึก”), “ ตำแหน่งที่ดีเยี่ยม - การเป็นมนุษย์บนโลก" ("การกำเนิดของมนุษย์") หากจำเป็นต้องตอบคำถามสั้น ๆ ว่า "อะไรคือสิ่งที่สำคัญที่สุดในงานของ M. Gorky" และสำหรับคำถามอีกข้อหนึ่งว่า "มรดกของ Gorky ด้านใดที่มีความสำคัญเป็นพิเศษในปัจจุบันในแง่ของภารกิจหลักในสมัยของเรา" คำตอบสำหรับคำถามทั้งสองนี้จะเหมือนกัน: เพลงสรรเสริญของมนุษย์

นอกเหนือจากความสมจริงแล้ว ยังมีการเคลื่อนไหวสมัยใหม่ เช่น สัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม และลัทธิแห่งอนาคต พวกเขาปกป้อง "เสรีภาพที่สมบูรณ์" ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะแต่ในความเป็นจริงนี่หมายถึงความปรารถนาที่จะหลีกหนีจาก การต่อสู้ทางการเมือง- ในบรรดาศิลปินสมัยใหม่มีศิลปินที่มีความสามารถหลายคนที่ไม่เข้ากับกรอบการเคลื่อนไหวของพวกเขาและบางครั้งก็เลิกกับพวกเขาโดยสิ้นเชิง

ความซับซ้อน กระบวนการทางประวัติศาสตร์ความรุนแรงของความขัดแย้งทางสังคม การสลับช่วงของการปฏิวัติที่เพิ่มขึ้นกับช่วงปฏิกิริยา - ทั้งหมดนี้มีอิทธิพลต่อชะตากรรมของนักเขียนในรูปแบบต่างๆ นักเขียนสัจนิยมรายใหญ่บางคนเบี่ยงเบนไปสู่ความเสื่อมโทรมเช่นที่เกิดขึ้นกับ L.N. และกวีสัญลักษณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดใน Y. Bryusov และ A. A. Blok มาร่วมการปฏิวัติ Blok สร้างสรรค์ผลงานที่โดดเด่นชิ้นแรกๆ ยุคโซเวียต- บทกวี "สิบสอง" วี. วี. มายาคอฟสกี้ซึ่งตั้งแต่แรกเริ่มถูกคับแคบภายใต้กรอบของการกบฏแบบปัจเจกชนและการทดลองอย่างเป็นทางการของนักอนาคตนิยมในช่วงก่อนเดือนตุลาคมได้สร้างสรรค์ผลงานต่อต้านทุนนิยมและต่อต้านการทหารที่สดใส

การพัฒนาวรรณกรรมโลกในปัจจุบันรักษาสมดุลของพลังที่เกิดขึ้นครั้งแรกในวรรณคดีรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20: ความสัมพันธ์ระหว่างสัจนิยมสังคมนิยม สัจนิยมเชิงวิพากษ์ และสมัยใหม่ แค่นี้ก็ให้แล้ว คุ้มค่ามากประสบการณ์วรรณกรรมรัสเซียก่อนเดือนตุลาคม

ประสบการณ์นี้ก็มีคุณค่าเช่นกันเพราะในช่วงก่อนเดือนตุลาคมปีวรรณกรรมขั้นสูงได้รับทฤษฎี โปรแกรมความงามในสุนทรพจน์ของนักวิจารณ์ M. Gorky และ Marxist G. V. Plekhanov, V. V. Vorovsky, A. V. Lunacharsky และคนอื่น ๆ คุ้มค่ามาก V. I. Lenin กล่าวสุนทรพจน์: บทความของเขาเกี่ยวกับ L. N. Tolstoy และ A. I. Herzen ซึ่งเผยให้เห็นถึงความสำคัญที่ยั่งยืนของประเพณี วรรณกรรมคลาสสิก- การประเมินงานของ M. Gorky ซึ่งให้ความกระจ่างถึงการกำเนิดของชนชั้นกรรมาชีพคนใหม่ วรรณกรรมสังคมนิยม- บทความ "การจัดพรรคและวรรณกรรมของพรรค" (1905) ซึ่งตรงกันข้ามกับหลักการของ "เสรีภาพที่สมบูรณ์" ของการสร้างสรรค์ในจินตนาการ ได้หยิบยกหลักการของวรรณกรรมของพรรค - การเชื่อมโยงวรรณกรรมแบบเปิดกับชนชั้นขั้นสูงและอุดมการณ์ขั้นสูง เงื่อนไขที่แท้จริงเพียงอย่างเดียวสำหรับอิสรภาพที่แท้จริง