Román „Majster a Margarita“ je majstrovským dielom svetovej klasiky, ktorý sa vyznačuje originalitou umeleckého písania.

Kritici označili román M. Bulgakova „Majster a Margarita“ za „román o západe slnka“. dielo, podobne ako iné z „navrátenej literatúry“, prvýkrát uzrelo svetlo v zahraničí a až dvadsaťpäť rokov po autorovej smrti, v roku 1966, vyšlo v časopise „Moskva“.

V prvom rade sa autor románu snaží odpovedať večné otázky ľudská existencia. Čo je dobro a zlo? Kto vládne svetu a ovláda človeka? Čo čaká človeka po smrti? Čo je zločin a aká je cesta k spáse? Je možné odpustenie? Jedinečnosť románu spočíva v tom, že odpovede na všetky tieto otázky nie sú dané priamo, nie vo forme morálnych kázní. Odpovede vznikajú organicky z udalostí a situácií, z rôznych kompozičných vrstiev.

Koniec koncov, kompozícia románu je veľmi nezvyčajná. Kniha má v skutočnosti dva romány a dve zápletky. jeden - skutočný svet Moskva 30. rokov, kde žije majster a Margarita, druhá je svetom starovekého Yershalaimu, kde sa odohráva dej Krista a Pontského Piláta. To, čo máme pred sebou, je v podstate román v románe: román o Kristovi vytvorený majstrom je umiestnený do románu o majstrovi.

Text vytvorený majstrom je veľmi jedinečný. Na jednej strane, hoci čitateľ, samozrejme, chápe, že majstrovský text napísal aj M. Bulgakov, výrazne sa líši v umeleckým spôsobom z kapitol „Moskva“ - objektivita tónu, tragické napätie rozprávania, vážnosť. Zdá sa, že kapitoly „Yershalaim“ napísal úplne iný človek.

Ale na druhej strane, text románu o Kristovi možno majstrovi pripísať len veľmi podmienečne. Text románu o Kristovi sa čitateľ dozvedá z troch zdrojov: z Wolandovho príbehu, zo sna Ivana Bezdomného a až vo finále - z Wolandom reštaurovaného majstrovského rukopisu, keď už vieme, že román bol spálený, že jeho skutočný realita bola znížená na nulu.

Treba zdôrazniť tento dôležitý detail: diabol hovorí o Kristovi. Satanovo evanjelium a jeho reštaurovanie rukopisu románu – nie je to absurdné? Svet zla vracia svetu logiku dobra – ako vždy u M. Bulgakova, za vonkajšou absurditou sa skrýva skutočný životný vzorec.

Prečo však bolo možné, že Woland a Ivan Bezdomny bez čítania vedeli, o čom sa hovorilo v majstrovom spálenom románe? Nejde len o to, že „rukopisy nehoria“, ale nehoria, pretože v skutočnosti nie sú vôbec vytvorené niečím individuálnym vedomím, ale sú mu odhalené, existujúc objektívne – vo Večnosti.

V románe M. Bulgakova sú spôsoby rozprávania veľmi rôznorodé. Tu je romantický príbeh o láske majstra a Margarity a Shchedrinovom odsúdení byrokratov a Gogolovej fantázii (napríklad scéna soboty) a fraške (dobrodružstvá Fagota a Behemotha). Postavy z moskovských zápletiek majú svoje náprotivky v yershalaimskej vrstve románu (majster - Ješua, Berlioz - Kaifa, Alojzius - Judáš, Bezdomnyj - Levi Matvey). Hriešnici, kati, chamtivci, zradcovia, ktorí sa objavujú na Satanovom bále, sú podobní podvodníkom, úplatkárom, opilcom v súčasný spisovateľ Moskovský život.

Román je presiaknutý fantáziou. Je zaujímavé, že najväčší podiel fantastických situácií sa vyskytuje v kapitolách románu venovaných modernej Moskve, a nie starovekému Yershalaimu, ako by sa dalo očakávať. Čitateľ s neutíchajúcou pozornosťou sleduje huncútstva Wolanda, Korovieva, Fagota, Gelly a mačky Behemoth. Beletria M. Bulgakova je milá a veselá, pripomína cirkusovú atrakciu a ani keď je človek zbavený hlavy, nie je strašidelný. Román „Majster a Margarita“ je hlboko osobným dielom. Autor do nej vložil svoje najmilovanejšie a najvnútornejšie myšlienky, bolesti a úzkosti. Odraz tejto skúsenosti spočíva aj v milostnom príbehu majstra a Margarity, ktorého prototypom bola Elena Sergejevna, tretia manželka M. Bulgakova. Mnohí hrdinovia románu majú svoje vlastné prototypy: Latunskij napríklad spája dvoch kritikov (Litovského a Orlinského), ktorí spisovateľa prenasledovali. Ale čo je najdôležitejšie, hlavný problém románu je autobiografický: konfrontácia slobodného umelca s totalitnou mocou. Toto hlavný konflikt práca, ktorá určuje zoskupenie obrázkov.

Román „Majster a Margarita“ zostane v dejinách ruskej a svetovej literatúry nielen ako dôkaz morálnej sily svojho autora. Zostane ako chválospev na mravného a nebojácneho muža - Ješuu, ako aj ako chválospev na tvorivého muža - majstra, ako aj ako príbeh o Margaritinej nadpozemskej láske a ako grandiózny pamätník Moskvy 30. rokov. Tento román M. Bulgakova je jedinečným majstrovským dielom ruskej a svetovej literatúry.

Román M. A. Bulgakova „Majster a Margarita“ má ťažký osud. Dielo dokončené koncom tridsiatych rokov nebolo publikované počas autorovho života a prvýkrát uzrelo svetlo sveta v polovici šesťdesiatych rokov. Samotný Michail Bulgakov považoval tento román za hlavnú knihu svojho života, záverečné dielo, a ako si jeho manželka pripomenula, pred smrťou povedal: „Čo by som mohol napísať po „Majstrovi“?

„Majster a Margarita“ je dvojitý román. Pozostáva z Majstrovho románu o Pontskom Pilátovi a románu o osude samotného Majstra. Legendárny tulák Ješua, prokurátor Judey Pontský Pilát a ešte fantastickejší Woland so svojou družinou a neďaleko sú miestni obyvatelia tridsiatych rokov tohto storočia. Obe zápletky formálne spája len postava Majstra, no ako sa mi zdá, zmysel vzťahu je oveľa hlbší. Bulgakovov román je o večnom boji medzi dobrom a zlom. Ide o dielo, ktoré sa nevenuje osudu konkrétneho človeka, rodiny či dokonca skupiny ľudí nejakým spôsobom prepojených – uvažuje o osude celého ľudstva vo svojom historický vývoj. Časový interval takmer dvetisíc rokov, oddeľujúci dej románu o Ježišovi a Pilátovi a románu o Majstrovi, len zdôrazňuje, že problémy dobra a zla, sloboda ľudského ducha a jeho vzťah k spoločnosti sú večné. , pretrvávajúce problémy, ktoré sú relevantné pre osobu akejkoľvek doby.

Preto je podľa mňa v samotných osudoch Ješuu a Majstra veľa podobností. Za čias cisárov Augusta a Tiberia prišiel na svet muž, ktorý ľuďom zjavil určitú duchovnú pravdu. Väčšina jeho súčasníkov zostala hluchá k jeho učeniu. Jeho učeník Lévi Matúš povedal: „...starý chrám bude zborený a nový povstane...“ – v doslovnom zmysle slova, hoci Ješua hovoril obrazne. Bol popravený a za jeho popravu boli priamo zodpovedné duchovné a civilné autority ríše. Toto je v skratke príbeh Ješuu.

Ale tu je osud Majstra. Zaumienil si napísať román, „obnoviť pravdu o učení, živote a smrti Ješuu“, chce „znova pripomenúť ľuďom kázanie dobra a lásky, s ktorými veľký kazateľ prišiel na svet“. Ľudia sa však odvtedy nezmenili. Všimol si to aj Volan D. „No,“ odpovedal zamyslene, „sú to ľudia ako ľudia. Milujú peniaze, ale vždy to tak bolo... Ľudstvo miluje peniaze, bez ohľadu na to, z čoho sú vyrobené, či z kože, papiera, bronzu alebo zlata.“ Ale teraz, ako vtedy, ľudia nechcú počuť túto pravdu a Majstra postihne osud, ak nie taký tragický ako Ješua, tak v každom prípade podobný. Oboch hrdinov spája oddanosť pravde a ochota znášať veľké utrpenie v jej mene.

Čo je to za pravdu? Už dlho sa uvádza, že Bulgakovov Ješua je umeleckou interpretáciou evanjeliového obrazu Ježiša Krista. Nejde samozrejme o to, ako presne pisateľ podáva detaily evanjeliovej legendy, často sa od nej zámerne odchyľuje. Jeho hrdina zároveň zostáva nositeľom najvyššej filozofickej a náboženskej pravdy.

V skutočnosti je Bulgakovov román románom o skutočnej a imaginárnej sile človeka, o slobode jeho ducha. Takže všemocná, zdanlivo neobmedzená moc obdarená Pontským Pilátom, monotónne vedúca výsluch, zrazu pocíti silu za naším filozofom, silu pravdy, ktorú vyslovuje. A to vyvoláva u prokuristu mimovoľný rešpekt. Kým Ješua káže, že všetci ľudia sú dobrí, Pilát má sklon hľadieť blahosklonne na túto neškodnú výstrednosť, no potom sa filozof dotkol najvyššej moci a vyhlásil, že príde čas, keď moc cisárov nebude nad ľuďmi, a potom Pilát bol preniknutý ostrým strachom, že dôveroval rozhovorom so štátnym zločincom.

Všemocný prokurátor sa okamžite ocitá v zajatí strachu a napokon stráca aj zvyšky hrdej dôstojnosti a pokoja. Pilát sa rozplakal a zdá sa, že sa snaží presvedčiť, upokojiť sa a zachovať zvyčajnú rovnováhu. Pre neho existuje len jedna obrana, jedno uistenie – neveriť v záverečné obdobie spravodlivosti, v pravdu. Inak by si Pilát musel priznať zrútenie celého svojho života, pretože sa už dávno naučil myslieť si, že jeho jedinou povinnosťou na zemi je oslavovať Caesara, bez toho, aby sa obzeral do minulosti, bez toho, aby myslel na budúcnosť. Viera v nadchádzajúci triumf spravodlivosti podkopáva túto krátku kalkuláciu. Stále musíme priznať, že statočný bojovník, inteligentný politik, človek, ktorý má v dobytom Yershalaime neslýchanú moc, má sklony k hanebnej zbabelosti. Ješua zostáva nezávislý, je verný svojej pravde ako tvárou v tvár vyššej moci, tak aj tvárou v tvár bolestnej smrti na kríži. Pilát sa najprv zbabele pred tieňom Caesara, bojí sa výpovede, bojí sa, že si zničí kariéru, potom je nesmelý pred samotným Ješuom, váha, chce a neodvažuje sa ho zachrániť. Nakoniec, keď si uvedomil, že pácha hrozný zločin proti svojmu svedomiu, súhlasí s popravou Ješuu.

Nie, Bulgakovov Pilát, zdá sa mi, vôbec nie je zobrazený ako klasický darebák. Prokurátor nechce Ješuovi ublížiť, jeho zbabelosť viedla ku krutosti a sociálnej nespravodlivosti. To však nijako neospravedlňuje čin Pontského Piláta a Bulgakov ho bez milosti a zhovievavosti odsudzuje. Práve strach robí z dobrých, inteligentných a osobne statočných ľudí slepé nástroje zlej vôle. Zbabelosť je extrémnym prejavom vnútornej podriadenosti, neslobody ducha a ľudskej závislosti. Je to obzvlášť nebezpečné, pretože keď sa s tým človek raz vyrovná, už sa ho nedokáže zbaviť. Tak sa mocný prokurátor mení na úbohého tvora so slabou vôľou. Ale tulák filozof je silný svojou naivnou vierou v dobro, ktorú mu nemôže vziať ani strach z trestu, ani spektákl univerzálnej nespravodlivosti. Na obraz Yeshua Bulgakov stelesnil myšlienku dobra a nemennej viery. Napriek všetkému Yeshua naďalej verí, že na svete nie sú žiadni zlí, zlí ľudia. S touto vierou zomiera na kríži.

Zdalo by sa, že Ješuovo učenie je príliš naivné, príliš ideálne na to, aby bolo praktické. Veď si zachráňte aspoň tú svoju vlastný život Hrdinovi sa nepodarí presvedčiť Piláta Pontského, ktorý je pripravený ho počúvať.

Znamená to, že samotná viera v dobro je v Bulgakovovom románe beznádejne ohrozená? Myslím, že nie. Nie je náhoda, že učenie Ješuu, jeho život a smrť, po mnohých storočiach priťahuje Majstra, ktorý sa vyznačuje aj vernosťou svojmu presvedčeniu. Rovnako ako tulák z Gameley, aj Majster je citlivý na ľudské utrpenie a bolesť.

Je však pre neho ťažké uveriť, že každý človek je láskavý a že ľudia by mali zabudnúť na akúkoľvek urážku, myšlienka odpustenia je Majstrovi cudzia: tiež verí v dobro, ale tiež vie, že víťazstvom dobra je; možné len v boji proti zlu.

Kým nepríde spravodlivosť, kým nepríde jej čas, unaveného a zbitého Majstra podporuje jediné – viera v dôležitosť jeho práce, v jej nevyhnutnosť, láska k Margarite. Margarita uzavrela dohodu s diablom kvôli Majstrovi. Diabol obdivuje ju, jej lásku. Poslal Majstra a Margaritu na odpočinok. To je presne osud Bulgakovovho románu.

Po prekonaní nespočetných zákazov prežilo svojho tvorcu a dostalo sa k čitateľovi. Keď si dnes znovu prečítame „Majster a Margarita“, znovu premýšľame o problémoch, ktoré zjavne nikdy nestratia svoj význam. Neprídu oň, pretože pokiaľ človek existuje, musí sa vo svojom živote nevyhnutne rozhodnúť medzi dobrom a zlom, medzi pravdou a podvodom.

Bulgakovov román „Majster a Margarita“: umelecký svet a obrazový systém.

V centre diela, v porovnaní jeho rôznych vrstiev, v ich fantastickom spojení, je tragédia jednotlivca závislého na tyranovi a večný boj dobra so zlom a večný problém viny, zodpovednosti a odplaty. . Tragický príbeh Majstra, prenasledovaného okolnosťami, ktoré majú konkrétne stelesnenie v skutočných osobách (Berlioz a ďalší), je porovnateľný s tragédiou a premenou Ješuu, odsúdeného na muky tyranom Pontským Pilátom. Toto porovnanie odhaľuje autorov pohľad na osud umelca závislého na temnej, nerozumnej sile, ktorá dobro vníma ako hrozbu pre svoju existenciu. Majster, šampión dobra, hoci zostáva verný svojmu povolaniu, tiež vykonáva čin, čin kreativity.

Román o čine kazateľa Yeshua Ha-Nozri, ktorý napísal Majster, má svoje vlastné problémy. Toto je v prvom rade otázka, ktorú Pontský Pilát kladie Ješuovi: „Čo je pravda?“ Porovnaním postavenia týchto hrdinov je nastolený a vyriešený problém človeka a moci. V čom spočíva vnútorná sloboda človeka a jeho nesloboda, Dobro a zlo, ich večná konfrontácia a boj? A otázky vyplývajúce z týchto večných otázok existencie sú tie isté večné otázky ako lojalita a zrada, milosrdenstvo a odpustenie. Οʜᴎ sa premietajú do osudu Majstra, do vzťahu s tajomnou silou, ktorá sa ho snaží zlomiť, do úlohy Wolanda v moskovských epizódach.

Bulgakov, ktorý spája udalosti spred dvetisíc rokov a epizódy moskovského života, tvrdí, že hlavné problémy ľudskej existencie zostávajú rovnaké. To sú večné problémy. Každá nová generácia sa ich snaží vyriešiť po svojom, pričom zabúda na hľadanie pravdy a zodpovednosti. Všíma si to aj všímavý Woland.

Problém osobnosti a moci rieši Majster a Bulgakov v scéne konfrontácie Ješuu a Pontského Piláta. Všemohúci prokurátor Judey je sám závislý od Ríma. Je pripravený pomôcť potulnému kazateľovi a zachrániť ho. ale bojí sa a schvaľuje rozsudok smrti.
Uverejnené na ref.rf
Bojí sa výpovede. Bojí sa, že stratí svoju moc a bude vinný v očiach rímskeho cézara, od ktorého by nemalo byť žiadne zľutovanie. A ide proti svojmu svedomiu, ktoré mu povedalo, že Ješua je nevinný a treba ho zachrániť. Neskôr, keď prokurátor vypočúva Leviho Matthewa, chce vedieť o Yeshuových posledných slovách a vypočuje si, čo povedal o zbabelosti ako o najstrašnejšej a najhanebnejšej neresti. Pontský Pilát sa dopustil zrady zo zbabelosti; Na konci

V románe sa dozvedáme, že Pilátovi Pontskému odpustil samotný Ješua, ktorý povedal, že k poprave nedošlo.

Zdá sa, že Pontský Pilát ako vládca Judey je slobodný. Ale nemá vnútornú slobodu, teda odhodlanie konať tak, ako mu káže svedomie a zmysel pre spravodlivosť, nie je vnútorne slobodný. Pre vnútornú slobodu, pre čisté svedomie si život vyžaduje vysoká cena. Táto cena za vnútornú slobodu Ješua platí a v moskovskej situácii 20. storočia - Majster, vytvárajúci svoje dielo tak, ako mu to diktuje svedomie a talent. A každý z nich si vyberá medzi dobrom a zlom: čomu slúžiť, na ktorú stranu sa postaviť. Výber je tiež drahý. Levi Matthew, mýtnik, ktorý uveril v pravdu, ktorú hlásal Ješua, hodí peniaze na cestu a ponáhľa sa za kazateľom. Potom je pripravený za cenu svojho života zachrániť ukrižovaného muža pred mukami. Margarita predvádza rovnaký čin lojality, snaží sa a dúfa, že nájde a oslobodí Majstra. Tieto paralely v Bulgakovovom románe majú čitateľa presvedčiť o večnosti a aktuálnosti problémov Dobra a Zla, vernosti a zrady, človeka a moci. Sú s nimi spojené otázky zodpovednosti a odplaty za zradu spáchanú vedome, zo sebeckých dôvodov. Odvetu proti Judášovi vykonáva šéf tajnej služby Afranius pod vedením toho istého Piláta. A ak prokurátorovi aj po tisíckach rokov Ha-Nozri stále odpúšťa, Judášovi sa neodpúšťa.

V mnohých epizódach románu zaznieva téma milosrdenstva a odpustenia. Margarita, sľubujúca, že sa zastane Fridy, prosí Wolanda, aby jej odpustil. A je jej odpustené, pretože milosrdenstvo je nadovšetko. A v tom, milosrdenstvo a odpustenie, spočíva pravda. Majstrovi, ktorý spálil svoj román, je tiež odpustené, hoci mu nebolo dané svetlo, ale len pokoj, ktorý jeho trpiace srdce tak potrebovalo.

Projekcia tohto problému je prezentovaná v moskovských epizódach. Dejovú líniu Wolanda a jeho družiny autor postavil nielen ako protiklad k línii Yeshua. Woland pôsobí ako sudca v skorumpovanom svete moskovských kritikov a spisovateľov, ochotne pripravený uloviť každého, na koho sa zhora ukáže. Wolandove obete sú tí, ktorí si zaslúžia trest. Nie sú to len literárni díleri. Sú to darební správcovia a celý byrokratický systém, ktorý sa stal dominantnou silou, skrývajúc sa za demagógiu o diktatúre proletariátu. Autor sa k Wolandovým nohsledom a čiastočne aj k sebe samému správa blahosklonne a ironicky, čím ukazuje, že on a jeho družina nie sú až takí hrozní v porovnaní s tým, čo robia tí pri moci alebo tí, ktorých moc povzbudzuje. Woland umelcovi rozumie a dokonca sa ho snaží chrániť.

Aký je však význam zasahovania zlých duchov do ľudských záležitostí? V záujme spravodlivosti a potrestania vinníkov? Faktom je, že neexistuje nikto, kto by obnovil morálne štandardy života: nikto sa o to nestará, v skutočnosti neexistuje žiadna sila, ktorá by bojovala so zlom. To, čo sa deje v Moskve počas pôsobenia románu, treba právom nazvať peklom. Z tohto dôvodu je prirodzené, že sa v nej objaví Woland a jeho družina.

Neprirodzenosť moskovskej morálky nespočíva len v tom, že v hlavnom meste dominujú byrokrati, podvodníci a gauneri, v spisovateľskej komunite je podporovaná priemernosť, existuje celá korporácia literárnych kritikov, ktorí očierňujú talentované knihy a ich tvorcov. A mladí, neskúsení, niekedy neznalí ľudia sú poverení (!) písať na určitú tému, tak ako Berlioz objednal ateistickú báseň pre Ivana Bezdomného. Potom samotný básnik, rovnako ako jeho ďalší bratia v dielni, priznávajú, že písali úplne priemerné veci. Ale Ivan Bezdomny mal šťastie: stretol sa a spriatelil sa s Majstrom, hoci v „dome smútku“ - v psychiatrickej liečebni, z ktorej Majster už nemohol odísť. Teraz, na základe nového materiálu – moskovského života Majstra – vyvstáva problém človeka a moci, umelca a moci. A situácia sa príliš nelíši od toho, čo bolo pred dvetisíc rokmi.

Nadriadení spisovateľov sa Majstrovho románu báli, pretože sa spoznali v Pontskom Pilátovi, pochopili zámer umelca a videli v ňom nebezpečenstvo. Z tohto dôvodu je osud Majstra taký smutný.

A opäť, teraz na základe materiálu moskovských epizód, je vyriešený problém slobody a neslobody umelca, umelca a moci, lojality a zrady, zodpovednosti a odplaty.

Bulgakovov román „Majster a Margarita“: umelecký svet a obrazový systém. - pojem a druhy. Klasifikácia a vlastnosti kategórie „Bulgakovov román „Majster a Margarita“: umelecký svet a obrazový systém. 2017, 2018.

Eseje o literatúre: Umelecká originalita románu M. Bulgakova „Majster a Margarita“ Kritici označili román M. Bulgakova „Majster a Margarita“ za „román o západe slnka“. Kreatívna história tohto diela je nezvyčajná. Román vznikol v roku 1928 a práca na ňom pokračovala až do jeho smrti, pokiaľ mal spisovateľ silu. Toto dielo, podobne ako iné z „vrátenej literatúry“, prvýkrát uzrelo svetlo v zahraničí a až dvadsaťpäť rokov po autorovej smrti, v roku 1966, vyšlo v moskovskom časopise. Román urobil ohromujúci dojem.

Vďaka čomu bol román úspešný? V prvom rade sa autor románu snaží odpovedať na večné otázky ľudskej existencie. Čo je dobro a zlo? Kto vládne svetu a ovláda človeka?

Čo čaká človeka po smrti? Čo je zločin a aká je cesta k spáse? Je možné odpustenie? Jedinečnosť románu spočíva v tom, že odpovede na všetky tieto otázky nie sú dané priamo, nie vo forme morálnych kázní. Odpovede vznikajú organicky z udalostí a situácií, z rôznych kompozičných vrstiev. Koniec koncov, kompozícia románu je veľmi nezvyčajná.

Kniha má v skutočnosti dva romány a dve zápletky. Jedným je skutočný svet Moskvy 30. rokov, kde žije majster a Margarita, druhým je svet starovekého Yershalaimu, kde sa odohráva zápletka Krista a Pontského Piláta. To, čo máme pred sebou, je v skutočnosti román v románe: román o Kristovi vytvorený majstrom je umiestnený do románu o majstrovi. Text vytvorený majstrom je veľmi jedinečný.

Na jednej strane, aj keď čitateľ, samozrejme, chápe, že majstrovský text napísal aj M. Bulgakov, výtvarným štýlom sa výrazne líši od „moskovských“ kapitol – v objektívnosti tónu, tragickom napätí rozprávania. , a slávnosť. Zdá sa, že kapitoly „Yershalaim“ napísal úplne iný človek. Ale na druhej strane, text románu o Kristovi možno majstrovi pripísať len veľmi podmienečne. Text románu o Kristovi sa čitateľ dozvedá z troch zdrojov: z Wolandovho príbehu, zo sna Ivana Bezdomného a až vo finále - z Wolandom reštaurovaného majstrovského rukopisu, keď už vieme, že román bol spálený, že jeho skutočný realita bola znížená na nulu. Treba zdôrazniť tento dôležitý detail: diabol hovorí o Kristovi.

Satanovo evanjelium a jeho reštaurovanie rukopisu románu – nie je to absurdné? Svet zla vracia svetu logiku dobra – ako vždy u M. Bulgakova, za vonkajšou absurditou sa skrýva skutočný životný vzorec. Prečo však bolo možné, že Woland a Ivan Bezdomny bez čítania vedeli, o čom sa hovorilo v majstrovom spálenom románe? Nejde len o to, že „rukopisy nehoria“, ale nehoria, pretože v skutočnosti nie sú vôbec vytvorené niečím individuálnym vedomím, ale sú mu odhalené, existujúc objektívne – vo Večnosti. V románe M. Bulgakova sú spôsoby rozprávania veľmi rôznorodé. Tu je romantický príbeh o láske majstra a Margarity a Shchedrinovom odsúdení byrokratov a Gogolovej fantázii (napríklad scéna soboty) a fraške (dobrodružstvá Fagota a Behemotha). Postavy z moskovských zápletiek majú svoje náprotivky v yershalaimskej vrstve románu (majster - Ješua, Berlioz - Kaifa, Alojzius - Judáš, Bezdomnyj - Levi Matvey).

Hriešnici, kati, sebeckí ľudia, zradcovia, ktorí sa objavujú na Satanovom plese, sú podobní podvodníkom, úplatkárom, opilcom v dnešnom moskovskom živote spisovateľa. Román je presiaknutý fantáziou. Je zaujímavé, že najväčší podiel fantastických situácií sa vyskytuje v kapitolách románu venovaných modernej Moskve, a nie starovekému Yershalaimu, ako by sa dalo očakávať. Čitateľ s neutíchajúcou pozornosťou sleduje huncútstva Wolanda, Korovieva, Fagota, Gelly a mačky Behemoth. Fantastický M.

Bulgakova je milá a veselá, podobá sa cirkusovej atrakcii, a aj keď je človek zbavený hlavy, nie je to strašidelné. Román „Majster a Margarita“ je hlboko osobným dielom. Autor do nej vložil svoje najmilovanejšie a najvnútornejšie myšlienky, bolesti a úzkosti. Odraz tejto skúsenosti spočíva aj v milostnom príbehu majstra a Margarity, ktorého prototypom bola Elena Sergejevna, tretia manželka M. Bulgakova.

Mnohí hrdinovia románu majú svoje vlastné prototypy: Latunskij napríklad spája dvoch kritikov (Litovského a Orlinského), ktorí spisovateľa prenasledovali. Ale čo je najdôležitejšie, hlavný problém románu je autobiografický: konfrontácia slobodného umelca s totalitnou mocou. Toto je hlavný konflikt diela, ktorý určuje zoskupovanie obrazov. Román „Majster a Margarita“ zostane v dejinách ruskej a svetovej literatúry nielen ako dôkaz morálnej sily svojho autora. Zostane ako chválospev na mravného a nebojácneho muža - Ješuu, ako aj ako chválospev na tvorivého muža - majstra, ako aj ako príbeh o Margaritinej nadpozemskej láske a ako grandiózny pamätník Moskvy 30. rokov. Tento román M. Bulgakova je jedinečným majstrovským dielom ruskej a svetovej literatúry. Bulgakov dlho napísal román „Majster a Margarita“.

Nedokončený príbeh „Diaboliad“ možno považovať za vzdialenú skicu, kde sa kladie dôraz na satirické zobrazenie súčasnej reality spisovateľa. Prvé predlohy románu už obsahujú Diabla ako jednu z ústredných postáv, no v Moskve sa v nich objavuje úplne sám a typovo má bližšie ku Goethemu Mefistofelesovi. Je prefíkaný, zlý, on je podľa slov teológov „otec všetkých lží, pán múch“ – teda malicherní nti. No za dvanásť rokov, ktoré spisovateľ prežil, sa v jeho živote udialo a zmenilo príliš veľa na to, aby sa zlo prejavilo v románe ako predtým. Ústredné miesto nezastáva prefíkaný pokušiteľ, ale ironický, pochmúrny a spravodlivý sudca ľudských slabostí. Dá sa povedať, že Majster a Margarita je román o Bohu a diablovi? Je to možné, ale potom by ste si mali knihu pozorne prečítať znova a pochopiť, ako sú rozdelené sféry dobra a zla, kto je počiatkom svetla a kto temnotou. A je zrejmé, že Bulgakov má skôr blízko k tradičným kresťanským predstavám o Bohu a diablovi, ale k Dostojevského pohľadu: „Diabol bojuje s Bohom a bojiskom sú srdcia ľudí.

Bulgakovov Woland nie je Satan, zlý princíp, ale skôr manažér a vykonávateľ vôle toho, kto je jasný princíp. Je demiurgom, pánom hmotného sveta, pánom maličkostí, pozorovateľom vulgárnosti. Woland je zarážajúci tým, že sa zrieka práva súdiť ľudí. Niekto iný súdi, diabol iba vykoná rozsudok. A ani vtedy nezasahuje do zábavy svojej družiny. V obraze Wolanda je nejaký večný smútok, múdrosť a nuda. Videl a vie príliš veľa.

Ale nechce nič meniť, plne si uvedomuje, aká veľká je jeho úloha v rovnováhe vesmíru. Niet divu, že hovorí Matthewovi Levimu: „...čo by robilo dobro, keby zlo neexistovalo, a ako by vyzerala zem, keby z nej zmizli tiene? Tu je tieň môjho meča.

Ale sú tu tiene zo stromov a od živých tvorov. Nechceš to všetko vytrhnúť? zemegule...kvôli vašej fantázii užívať si nahé svetlo?“ Woland dráždi Matveyho Leviho, nie nadarmo ho nazýva „starým sofistom“, no je aj smutný. Koniec koncov, chce hovoriť s rovnocenným partnerom, „hádať sa bez toho, aby sa na čomkoľvek dohodol, a preto je hádka obzvlášť príjemná“. Možno preto sa tak zaujíma o Majstrov osud, vidí v ňom partnera, ktorý rešpektuje názory iných, ale je neoblomný vo svojom presvedčení?

Bol to Woland, kto čítal román, je to on, kto vykonáva vôľu Ješuu, ktorý určil mieru odplaty. Originalita Bulgakovovho románu nespočíva len v interpretácii biblických obrazov, ktorá je pre tradičné vnímanie nezvyčajná. Román je poprepletaný, ako rieka prítokov, z rôznych dejovo-tematických línií. Toto je román o veľká láska, a fantastická satira, a filozofické a teologické dielo, a príbeh o osude stvoriteľa vo svete a proroctvo, ktoré znelo, možno nečakane pre samotného Bulgakova. Zakázaný rukopis, skrytý viac ako štvrť storočia, bol publikovaný, ale smrť majstra, ale jeho pozemská cesta neprerušila život Bulgakovových postáv v jeho knihách. A dokonca aj ten, kto sa stal prototypom Margarity, sa nijako nepoddal výške obrazu. Bulgakovova manželka zachránila rukopis a dosiahla vydanie v Novom Mire. Rok 1966 možno považovať za rok vykúpenia pre Majstra. Roman M.

Bulgakovov „Majster a Margarita“ je veľmi zložitý kompozične. V jej zápletke paralelne existujú dva svety: svet, v ktorom žili Pontský Pilát a Ješua Ha-Nozri, a Bulgakovova súčasná Moskva dvadsiatych a tridsiatych rokov 20. storočia. Súvisí s komplexným zložením. a zložitý, rozvetvený systém znakov, veľké množstvo dvojíc, paralel a antitéz. Román „Majster a Margarita“ obsahuje dva príbehy (o osude Majstra a o Pontskom Pilátovi), ktoré sú v zložitom protikladnom vzťahu, no zároveň ich spája spoločná myšlienka. Román o Pontskom Pilátovi zaberá menej textového priestoru ako román o osude Majstra, ale zohráva dôležitú sémantickú úlohu, pretože obsahuje hlboký filozofický podtext. Pozostáva zo štyroch kapitol, ktoré sú akoby „roztrúsené“ v texte príbehu o Majstrovi a Margarite.

Ministerstvo školstva a vedy

Územie Chabarovsk

Abstraktné o literatúre

na kurz všeobecného (úplného) vzdelávania

študent 11.A triedy mestskej vzdelávacej inštitúcie SOŠ č.41

Komsomoľsk na Amure

Michajlov Nikolaj Vitalievič

TÉMA A: Ideová a umelecká originalita románu M. A. Bulgakova

"Majster a Margarita".

vedúci: Yukhanova Elena Nikolaevna,

učiteľ ruského jazyka a literatúry

Plán:

1.Úvod………………………………………………………………………………..2-3 strany. 2.Osobnosť M.A. Bulgakov…………………………………………………………………..4-6pp.

3. Hlavný problém v románe M.A.Bulgakova………………………………....7-8s.

4. Dejová a kompozičná originalita románu „Majster a

Margarita”………………………………………………………………………...9-10 str.

5. Systém obrazov hrdinov románu………………………………………..................11-21s.

5.1.Majster………………………………………………………………………...11-12pp.

5.2.Margarita………………………………………………………………..12-13str. 5.3.Historická a umelecká charakteristika Wolanda a jeho

suita………………………………………………………………………………………………...13-21 str. 5.4. Wolandova družina………………………………………………………………...13 strán.

5. 5.Woland………………………………………………………………………...13-15str. 5.6.Azazello……………………………………………………………………………………………… 15-16 str.

5.7. Fagot……………………………………………………………………………………… 16-17 str.

5.8. Mačka Hroch………………………………………………………………..17-18pp.

5.9.Gella………………………………………………………………………...18p.

5.10. Abadonna……………………………………………………………………………… 18-19 str.

5.11 Satirický obraz Moskvy v 30. rokoch 20. storočia…………...s.

6. Veľký bál u Satana ako apoteóza románu……………………………………… 22-23 str.

7. Záver… ...……………………………………………………………………... 24-26 str.

7.1 Osobná axióma. Sen Pontského Piláta ako zosobnenie víťazstva

človek nad sebou………………………………………………….24-26pp.

Príloha č. 1……………………………………………………………………….27-29 strán.

8. Bibliografia ……………………………………………………………………………… ... .30 str.

Tak kto si konečne?

Som súčasťou tej sily, ktorá vždy chce zlo a

vždy robí dobre. V. Goethe. "faust" .

1.Úvod.Účel recenzovanej práce-výskumu je pokusom zvážiť a prehĺbiť poznanie diel Michaila Afanasjeviča

Bulgakov v kontexte ruskej literatúry so zameraním na niektoré črty a aspekty jeho diela:

Sledujte ideologické a umelecké črty románu „Majster a Margarita“;

Identifikovať špecifiká Bulgakovovej interpretácie sprisahania, načrtnúť rozsah filozofických a etických problémov nastolených v románe;

Odhaľte Bulgakovovo chápanie umeleckej tvorivosti, pohľad spisovateľa na účel literatúry a postavenie umelca vo svete;

Pochopte Bulgakovovu filozofickú pozíciu;

Identifikujte princípy deja a kompozičnej štruktúry románu, jeho najdôležitejšie estetické črty. Predmet výskumu sa stal román „Majster a Margarita“ od M.A.

Bulgakov, monografie, referenčné knihy, encyklopédie, vedecké a

beletrie, kritické články ruských literárnych vedcov

Praktický význam Túto prácu predurčuje predovšetkým možnosť využitia materiálu v prehľadových prednáškach na strednej škole a vo výberových triedach s nadanými deťmi.

Štruktúra práce podriadené realizácii svojich cieľov. Pozostáva z úvodu, piatich kapitol, záveru na základe osobnostnej axiómy a bibliografie.

Boli v práci aplikovanýštrukturálne, komparatívne, historicko-literárne a textové výskumné metódy.

Prečo som sa obrátil práve na tvorbu M.A. Bulgakov? Pre mňa osobne je spisovateľ paradoxnou osobou, rovnako ako jeho dielo „Majster a Margarita“. Problémy, ktoré znepokojujú mnoho generácií ľudstva:

Jedinečné sú témy a kompozičná originalita románu. Tá je zdrojom osvety nielen v oblasti literatúry, ale aj histórie, filozofie a všetkých ostatných prírodných vied (čo je len otázka merania a zmeny priestoru a času, opísaná v jednom z príbehov démonom Fagotom pred Margaritin ples). Kniha sa stala syntézou všetkého, čo zmenil a pocítil M.A. Bulgakov. Román absorboval umelcovu zrelú skúsenosť a spojil motívy celej spisovateľovej tvorby. Nič nezostalo zbytočné: moskovský život 30. rokov; satirická fikcia a mystika; motívy rytierskej cti a nepokojného svedomia; téma osudu prenasledovaného umelca; téma lásky, silná ako smrť sama. Nakoniec je všetko odhalené, konštatované a dokázané. Autor odvodil axiómy, ktoré nevyžadujú žiadny dôkaz. Našou úlohou je vedieť ich správne používať, pochopiť základné princípy a pozície, ktoré je potrebné dodržiavať každodenný život. Rovnováha dobra a zla, ktorá existovala mimo rámec času, je brilantne a majstrovsky opísaná v knihe Majster a Margarita. Tieto pojmy sú jeden komplexný prvok – atóm, pozostávajúci z ďalších zložitejších častíc, ktorých nie je v súčasnosti každý schopný modernému človeku a napriek tomu, že sú svojím významom a významom diametrálne odlišné, nemožno ich posudzovať z rôznych uhlov pohľadu.

Samozrejme, román "Majster a Margarita" je najväčšie dielo. Nie všetko, čo je napísané, ľudia chápu a ocenia. Bez ohľadu na to, koľkokrát si ju prečítam, odhaľuje sa mi stále viac nových myšlienok v nej obsiahnutých. Otvára sa v zdanlivo neviditeľných detailoch nový význam. „Rukopisy nehoria“ – táto jednoduchá pravda bola overená časom v Bulgakovovom nesmrteľnom románe. Bulgakovov román „Majster a Margarita“ zhrnul obrovský rozsah ľudských myšlienok a úzkostných hľadaní.

Na začiatku eseje som pochopil, že štúdium nesmrteľného románu si odo mňa vyžaduje intenzívnu intelektuálnu a morálnu prácu a možno aj radikálnu zmenu môjho svetonázoru.

2. Osobnosť M. A. Bulgakova.

Bulgakov spisovateľ a Bulgakov muž sú stále v mnohých ohľadoch záhadou. Jeho politické názory, postoj k náboženstvu a estetický program sú nejasné. Jeho život sa skladal z troch častí, z ktorých každá bola niečím pozoruhodná. Do roku 1919 bol lekárom, len občas skúšal literatúru. V 20. rokoch bol Bulgakov už profesionálnym spisovateľom a dramatikom, ktorý zarábal

živil sa literárnou tvorbou a bol zatienený hlasnou, ale škandalóznou slávou „Dní Turbínov“. Nakoniec, v 30. rokoch, Michail

Afanasjevič je zamestnancom divadla, pretože sa už nemôže živiť vydávaním prózy a inscenovaním hier (v súčasnosti píše svoje nehynúce majstrovské dielo „Majster a Margarita“). Treba povedať, že Bulgakov je fenomenálny fenomén sovietskych čias. Nenávidel písanie pre „spoločenský poriadok“, zatiaľ čo v krajine strach ničil talenty a vynikajúce mysle. Samotný Michail Afanasyevič bol pevne presvedčený, že sa nikdy nestane „helotom, panegyristom a zastrašeným sluhom“. Vo svojom liste vláde v roku 1930 priznal: „Ani som sa nepokúšal skomponovať komunistickú hru, keďže som vopred vedel, že takáto hra nevyjde. Táto neuveriteľná odvaha bola zjavne spôsobená tým, že Bulgakov sa nikdy nevzdal svojich tvorivých pozícií, nápadov a zostal sám sebou v najťažších chvíľach svojho života. A mal ich veľa. Mal možnosť naplno zažiť tlak mocného administratívno-byrokratického systému Stalinových čias, ktorý neskôr označil silným a objemným slovom „Cabal“. Mnohé z jeho tvorivých a životných princípov, realizovaných v umeleckých dielach a hrách, sa stretli s tvrdým odporom. V Bulgakovovom živote boli obdobia krízy, keď jeho diela neboli publikované, jeho hry neboli inscenované a nebolo mu dovolené pracovať v jeho milovanom moskovskom umeleckom divadle. O tom, kto bol jeho hlavným nepriateľom, sa vyjadril v liste V.V.Veresaevovi: „... A zrazu mi to došlo! Pamätal som si mená! Toto sú Turbin, Long John, Rokk a Khludov (z „Run“). Tu sú, moji nepriatelia! Nie nadarmo za mnou v časoch nespavosti prichádzajú a hovoria mi: „Porodila si nás a my ti zatarasíme všetky cesty. Ľahnite si, spisovateľ sci-fi, so zablokovanými perami.

Potom sa ukáže, že môj hlavným nepriateľom- Ja sám“... A nie cenzúra, ani byrokrati, ani Stalin... Bulgakov mal s tým druhým zvláštny vzťah. Vodca kritizoval mnohé zo svojich diel a priamo v nich naznačoval protisovietsku agitáciu. Ale napriek tomu Michail Afanasyevič nezažil to, čo sa nazývalo hrozné slovo GULAG. A nezomrel na poschodovej posteli (aj keď v nich

časy boli odňaté za oveľa menšie hriechy) a vo vlastnej posteli od nefrosklerózy zdedenej po otcovi. Bulgakov vedel, že v Sovietskom zväze ho pravdepodobne nečaká skvelá literárna budúcnosť (jeho diela boli neustále vystavené monštruóznej kritike). nervová porucha, otvorene napísal Stalinovi (tento list sa stal všeobecne známym): „... obraciam sa na vás a žiadam o vašu žiadosť vláde ZSSR, ABY MA SPOLU S MOJOU MANŽELKOU E.S 3 , ktorá sa pripája k tejto petícii.“ V skutočnosti Bulgakov svojim spôsobom miloval svoju vlasť, nevedel si predstaviť život bez sovietskeho divadla, ale... Raz povedal: „Niet takého spisovateľa, že by držal hubu. Ak mlčal, znamená to, že nebol skutočný.

A ak bude ten pravý mlčať, zomrie.“ Prečo Vodca nezlikvidoval

„antisovietsky“, „buržoázny spisovateľ“ Bulgakov? Hovorí sa, že spisovateľ ho „zasiahol“ svojím neobyčajným šarmom a zmyslom pre humor. A Stalin ho ocenil aj ako dramatika: 15-krát sledoval hru „Dni Turbínov“! Jeho manželka opisuje Bulgakova, keď sa s ním prvýkrát stretla: „Nedalo sa nevšímať si jeho nezvyčajne svieži jazyk, majstrovské dialógy a podobne.

nevtieravý humor... Predo mnou stál muž vo veku 30-32 rokov; blond vlasy, učesané do hladka na cestičku na boku. Modré oči, črty tváre

nepravidelné, nosné dierky hrubo vyrezané; Keď hovorí, krčí čelo. Ale tvár je vo všeobecnosti atraktívna, tvár s veľkým potenciálom. To znamená, že je schopný vyjadrovať širokú škálu pocitov. Dlho som trpel, kým som si uvedomil, komu sa Michail Bulgakov napokon podobá. A zrazu mi to došlo – Chaliapin!“ Bol to M.A. Bulgakov. Lekár, novinár, prozaik, dramatik, režisér bol predstaviteľom tej časti inteligencie, ktorá sa bez toho, aby v ťažkých rokoch opustila krajinu, snažila sa zachovať v zmenených podmienkach. Musel prejsť závislosťou na morfiu, keď pracoval ako lekár zemstva, občianskou vojnou v rodnom Kyjeve, ťažkým literárnym prenasledovaním a núteným mlčaním a za týchto podmienok dokázal vytvoriť také majstrovské diela, ktoré sa čítajú po celom svete. .

Anna Achmatová 4 nazvala Bulgakova stručne a jednoducho - génius a jeho pamiatke venovala báseň:

Tu som pre teba, výmenou za náhrobné ruže,

Namiesto kadidla; Žili ste tak tvrdo a doviedli ste až do konca veľkolepé pohŕdanie.

Pili ste víno, žartovali ste ako nikto iný

A dusil som sa v upchatých stenách,

A ty si pustil tú hroznú hosťku dnu a zostal si s ňou sám.

A vy tam nie ste a všetko okolo je ticho.

O smutnom a vysokom živote,

Ach, kto sa opovážil uveriť, že som blázon,

Pre mňa, smútiaceho nikdy predtým neživých dní,

Pre mňa, tlejúceho na pomalom ohni,

Keď sme všetkých stratili, na všetkých sme zabudli, budeme si musieť spomenúť na toho, kto plný sily

A jasné plány a vôľa, Akoby so mnou hovoril včera, Skrýval chvenie smrteľnej bolesti.

Anna Achmatová. Esej v 2 zväzkoch. 1. zväzok Moskva. Vydavateľstvo o Pravde. 1990

3. HLAVNÝ PROBLÉM BULGAKOVHO ROMÁNU „MAJSTER A

MARGARITA."

V románe je nastolených veľa problémov, my sa však zameriame na jeden z najdôležitejších a zásadných – problém voľby a osobnej zodpovednosti človeka za svoje činy.

V prvej úrovni, ktorá je zároveň nesmrteľnou knihou

Majstri a „Evanjelium z Wolandu“ a sen Ivana Bezdomného uzavreli ten najväčší psychologický význam román. Odrážajú sa tu témy ako voľba, osobná zodpovednosť za svoju voľbu a tresty podľa svedomia. A čo je najdôležitejšie, príbeh evanjelia o Ježišovi (Bulgakovovo Ha-Nozri) je tu premyslený. Hlavnými postavami tohto príbehu sú prokurátor Judey Pontský Pilát a potulný filozof Yeshua Ha-Nozri. Zatknutého Ješuu súdi mocný prokurátor Pontský Pilát, v ktorého rukách je život ktoréhokoľvek z obyvateľov Judey. Pilát je teda postavený pred problém voľby: Ješuov život závisí od jeho slova. A potom vidíme, že mocný prokurátor Pontský Pilát nie je slobodný: je otrokom Caesara, otrokom svojej vlastnej kariéry. Bojí sa, že by ho mohli oznámiť Caesarovi, že by mohol skončiť na Ješuovom mieste. Pontský Pilát naznačuje Ješuovi, ako má odpovedať, no Ješua ho nepočúva. A už vôbec nie preto, že je „otrokom cti“. Pilátovým narážkam jednoducho nerozumie. Ješua je morálne a duchovne slobodný. Jeho svedomie je čisté, na rozdiel od svedomia Pontského Piláta. Ten si sám vyberie. Chápe to a vie, že Ga-Notsri nie je vinný, trápi ho jeho svedomie za rozsudok vynesený nad potulným filozofom. Po poprave prokurátor Judey trpí, pretože si uvedomuje, že za smrť Ješuu môže on a nie nikto iný. V tomto potulnom filozofovi videl Pontský Pilát svetlo pravdy, dobra, a to ešte zväčšuje jeho muky. Okamih slabosti, v dôsledku ktorého víťazí zlo, sa pre Piláta mení na dvetisícročné muky pokánia. A na konci románu prichádza k nemu odpustenie, ktoré mu dal Majster. Odpustil mu aj ten, ktorého poslal na popravu, s ktorým sa tak túžil porozprávať počas dvetisíc rokov svojho zajatia. Ješua mu odpustil.

Rozvíja sa téma voľby a osobnej zodpovednosti za svoj výber

Bulgakov a v kapitolách románu „Moskva“. Woland a jeho družina (Azazello, Koroviev, kocúr Behemoth, Gella) sú akoby trestuhodným mečom spravodlivosti, odhaľujúcim a trestajúcim rôzne prejavy zla. Woland prichádza s akousi revíziou do krajiny, ktorá je vyhlásená za krajinu dobra a šťastia. A čo Woland objaví? Áno, ľudia zostávajú rovnakí, akí boli. Na predstavení vo Variety Woland testuje ľudí na chamtivosť a ľudia sa jednoducho ponáhľajú za peniazmi a vecami. Nikto ich však nenúti chytiť peniaze a ísť na pódium! Ľudia sa rozhodujú sami. A mnohí sa ocitnú spravodlivo potrestaní, keď im zmiznú šaty a červánky sa premenia na nálepky z Narzana.

Voľba človeka je voľbou v jeho vnútri medzi dobrom a zlom. Človek si sám vyberá: kým má byť, akým človekom má byť, na ktorej strane má byť... V každom prípade má človek vnútorného, ​​neuchopiteľného sudcu – svedomie. Tí ľudia, pre ktorých je to nečisté, sú vinní a nechcú si to priznať, sú „potrestaní“ Wolandom a jeho družinou. Veď netrestá všetkých, ale len tých, ktorí si to zaslúžia. Zo všetkých hrdinov románu zostali morálne čistí iba Majster a Margarita. Áno, na konci románu prichádza Ivan Bezdomný k mravnému osvieteniu.

4. Dejová a kompozičná originalita BULGAKOVHO ROMÁNU „MAJSTER A MARGARITA“.

Je definovaný ako mýtický román, filozofický román, mystický román,

lyrický román, menippea román. Deje sa tak preto, lebo román spája všetky žánre naraz, aj tie, ktoré spolu nemôžu existovať. Rozprávanie románu smeruje do budúcnosti, obsah je psychologicky aj filozoficky spoľahlivý. Problémy nastolené v románe sú večné. Hlavnou myšlienkou románu je boj medzi dobrom a zlom - pojmy, ktoré sú od seba neoddeliteľné. Kompozícia románu je rovnako originálna ako žáner – „román v románe“. Jedna je o osude Majstra, druhá o Pontskom Pilátovi. Na jednej strane sú proti sebe, na druhej tvoria jeden celok. Tento „román v románe“ spája globálne problémy a rozpory. Majstra znepokojujú rovnaké problémy ako Pontský Pilát. Na konci románu môžete vidieť, ako sa Moskva spája s Yershalaimom, to znamená, že jeden román je kombinovaný s druhým a mení sa na jednu dejovú líniu. Pri čítaní diela sa ocitáme v dvoch dimenziách naraz: 30. roky 20. storočia a 30. roky 1. storočia nášho letopočtu. Vidíme, že udalosti sa odohrali v tom istom mesiaci a niekoľko dní pred Veľkou nocou, len s odstupom 1900 rokov, čo dokazuje hlboké prepojenie moskovskej a yershalaimskej kapituly. Akcie románu, ktoré delia takmer dve tisícročia, sú vo vzájomnom súlade a spája ich boj so zlom, hľadanie pravdy a kreativita. A predsa je hlavnou postavou románu láska. Láska je to, čo čitateľa zaujme. Vo všeobecnosti je téma lásky spisovateľa obľúbená. Všetko šťastie, ktoré má človek v živote, pochádza podľa autora z lásky. Láska povyšuje človeka nad svet a chápe duchovno. Toto je pocit Majstra a Margarity. Preto autor tieto mená zaradil do názvu. Margarita sa úplne oddá láske a v záujme záchrany Majstra predá svoju dušu diablovi a vezme na seba veľký hriech. Napriek tomu sa autorka stavia na jej stranu. Na príklade Margarity Bulgakov ukázal, že každý by sa mal rozhodnúť sám, bez toho, aby žiadal o pomoc vyššie sily; neočakávajte láskavosť od života; človek je tvorcom svojho osudu.

Román obsahuje tri dejové línie: filozofickú

(biblické) - Yeshua Ha-Nozri a Pontius Pilát, láska (lyrická) - Majster a Margarita, mystická (satirická) - Woland, celá jeho družina a Moskovčania. Autor odhaľuje relativitu ľudského poznania a zároveň potvrdzuje zodpovednosť človeka za svoj osud. Pohybujte sa moderný život spočíva v Majstrovom príbehu o Pontskom Pilátovi. Ďalšou črtou tohto diela je, že je autobiografická. Na obraze Majstra spoznávame samotného Bulgakova a na obraze Margarity - jeho milovanej ženy, jeho manželky Eleny Sergejevnej. Hrdinov preto vnímame ako skutočných, hmatateľných. Súcitíme s nimi, trápime sa, staviame sa na ich miesto, zlepšujeme sa spolu s hrdinami, posúvame sa po umeleckom rebríčku diela. Dejové línie pretínajú, spájajú v jednom bode – vo Večnosti. Táto jedinečná kompozícia románu ho robí pre čitateľa zaujímavým a fascinujúcim.

Aby ste pochopili problémy a myšlienku románu, musíte podrobne zvážiť

systém obrazov hrdinov.

5. Systém obrazu hrdinu.

5. Majster a Margarita.

5.1. Majster. Jeden z najviac tajomné postavy románu „Majster a Margarita“ je, samozrejme, Majster, historik, ktorý sa stal spisovateľom. Sám autor ho nazval hlavnou postavou, no čitateľovi ho predstavil až v 13. kapitole. Mnohí bádatelia nepovažujú Majstra za hlavnú postavu románu. Ďalšou záhadou je prototyp Majstra. Existuje o tom veľa verzií. Tu sú tri z najbežnejších.

Majster je do značnej miery autobiografický hrdina. Jeho vek v čase, keď sa román odohráva (pred Ivanom Bezdomným sa v nemocnici objaví „asi tridsaťosemročný muž“), je presne vo veku Bulgakova v máji 1929. Novinová kampaň proti Majstrovi a jeho románu o Pontskom Pilátovi pripomína novinovú kampaň proti Bulgakovovi. Podobnosť medzi Majstrom a Bulgakovom je aj v tom, že Bulgakov napriek literárnemu prenasledovaniu neopustil svoju kreativitu a slúžil skutočnému umeniu. Majster teda vytvoril svoje majstrovské dielo o Pontskom Pilátovi, „uhádol“ pravdu, zasvätil svoj život čistému umeniu – jedinej moskovskej kultúrnej osobnosti, ktorá nepísala na objednávku, o tom, „čo je možné“.

Zároveň má Master mnoho ďalších, najneočakávanejších prototypov. Jeho portrét: „oholený, tmavovlasý, s ostrým nosom, úzkostlivými očami a chumáčom vlasov visiacim cez čelo“ ukazuje nepopierateľnú podobnosť s N. V. Gogolom. Treba povedať, že Bulgakov ho považoval za svojho hlavného učiteľa. Majster, podobne ako Gogoľ, spálil rukopis svojho románu. Nakoniec niet pochýb, že Bulgakovova práca má množstvo štýlových paralel s Gogolom.

A, samozrejme, nie je možné nerobiť paralely medzi Majstrom a Ješuom Ha-Nozrim, ktorého vytvoril. Ješua je nositeľom univerzálnej pravdy a Majster je jedinou osobou v Moskve, ktorá si vybrala správnu tvorivú a životnú cestu. Spája ich spolupatričnosť, mesianizmus, pre ktorý neexistuje časový rámec. Ale Majster nie je hoden svetla, ktoré zosobňuje Ješua, pretože opustil svoju úlohu slúžiť čistému, božskému umeniu, ukázal slabosť a spálil román a z beznádeje sám prišiel do domu smútku. Ale ani svet diabla nad ním nemá moc - Majster je hodný pokoja, večného domova - len tam, zlomený duševným utrpením, môže Majster opäť nájsť romantiku a spojiť sa so svojou romantickou milovanou Margaritou, ktorá sa vydá na cestu ho na poslednej ceste. Uzavrel dohodu s diablom, aby zachránil Majstra, a preto si zaslúži odpustenie. Majstrova láska k Margarite je v mnohých ohľadoch nadpozemská, večná láska. Majster je ľahostajný k radostiam rodinného života. Nepamätá si meno svojej manželky, nesnaží sa mať deti, a keď bol ženatý a pracoval ako historik v múzeu, podľa vlastného priznania žil „osamelý, bez príbuzných a takmer bez známych v Moskva.” Majster si uvedomil svoje povolanie spisovateľa, dal výpoveď a posadil sa v suteréne Arbatu, aby napísal román o Pontskom Pilátovi. A Margarita bola vytrvalo vedľa neho ...

5.2.Margarita. Motív milosrdenstva je v románe spojený s obrazom Margarity. Po Veľkom bále žiada Satana o nešťastnú Fridu, pričom je jasne naznačená, že žiada o prepustenie Majstra. Ona hovorí: „Požiadal som ťa o Fridu len preto, že som mal tú nerozumnosť dať jej pevnú nádej. Čaká, pane, verí v moju silu. A ak zostane klamaná, budem v hroznej situácii. Nebudem mať pokoj celý život. Nedá sa s tým nič robiť! Jednoducho sa to tak stalo." Ale Margaritino milosrdenstvo tam nekončí. Dokonca aj ako čarodejnica nestráca tie najjasnejšie ľudské vlastnosti. Dostojevského myšlienku, vyjadrenú v románe Bratia Karamazovovci o detskej slze ako najvyššom merítku dobra a zla, ilustruje epizóda, keď Margarita, ktorá ničí dom Dramlit, vidí v jednej z nich vystrašeného štvorročného chlapca. miestnosti a zastaví ničenie. Margarita je symbolom tej večnej ženskosti, o ktorej spieva Mystický zbor vo finále Goetheho „Fausta“: Všetko je pominuteľné -

Symbol, porovnanie.

Cieľ je nekonečný.

Tu v úspechu.

Tu je prikázanie všetkej Pravdy.

Priťahuje nás k nej večná ženskosť.

Faust a Margarita sú znovu zjednotení v nebi, vo svetle. Večná láska Goetheho Gretchen pomáha svojmu milencovi nájsť odmenu – tradičné svetlo, ktoré ho oslepuje, a preto sa musí stať jeho sprievodkyňou vo svete svetla. Bulgakovova Margarita je tiež jej večná láska pomáha Majstrovi – novému Faustovi – nájsť to, čo si zaslúži. Hrdinovou odmenou tu však nie je svetlo, ale mier, a v kráľovstve pokoja, v poslednom Wolandovom útočisku, či dokonca, presnejšie, na hranici dvoch svetov – svetla a tmy, sa Margarita stáva sprievodkyňou a strážkyňou svojho milenca: „Zaspíte, nasadíte si mastnú a večnú čiapku, zaspíte s úsmevom na perách. Spánok vás posilní, začnete rozumne uvažovať. A ty ma nebudeš môcť odohnať. Postarám sa o tvoj spánok."

Toto povedala Margarita, kráčajúc s Majstrom smerom k ich večnému domovu a Majstrovi sa zdalo, že Margaritine slová plynú tak, ako tiekol a šepkal potok, ktorý za nimi zostal, a Majstrova spomienka, nepokojná spomienka prepichnutá ihlami, začal blednúť." E. S. Bulgakova napísala tieto riadky z diktátu smrteľne chorého autora „Majster a Margarita“.

Zdôraznime, že motív milosrdenstva a lásky v obraze Margarity je riešený inak ako v Goetheho básni, kde sa pred mocou lásky „satanova prirodzenosť vzdala... neuniesol jej bodnutie. Milosrdenstvo zvíťazilo,“ a Faust bol prepustený do sveta. V Bulgakove je to Margarita, ktorá prejavuje milosrdenstvo Fride, a nie Woland sám.

Láska nijakým spôsobom neovplyvňuje povahu Satana, pretože v skutočnosti je osud geniálneho Majstra vopred určený Wolandom. Satanov plán sa zhoduje s tým, čo Majster Yeshua žiada, aby bol odmenený, a Margarita je súčasťou tejto odmeny.

5.3 Historická a umelecká charakteristika Wolanda a jeho družiny.

5.4. Wolandova družina.

Woland neprišiel na zem sám. Sprevádzali ho stvorenia, ktoré vo všeobecnosti v románe hrajú rolu šašov, predvádzajú všemožné predstavenia, odporné a nenávistné voči rozhorčenému moskovskému obyvateľstvu (jednoducho obrátili ľudské neresti a slabosti naruby). Ich úlohou však bolo urobiť pre Wolanda všetku „špinavú“ prácu, slúžiť mu, pripraviť Margaritu na Veľký ples a na jej a Majstrovu cestu do sveta mieru. Wolandovu družinu tvorili štyria podriadení – Azazello, Koroviev-Fagot, kocúr Behemoth a upírska Gella. Medzi všetky ostatné môžeme zaradiť aj Abadonnu. Tvoria jasný hierarchický rebrík. Odkiaľ sa vo Wolandovej družine vzali také zvláštne stvorenia? A odkiaľ má Bulgakov svoje obrázky a mená?

5.5. Woland. Woland je postava z románu „Majster a Margarita“, ktorá vedie svet nadpozemských síl. Woland je diabol, Satan, „knieža temnoty“, „duch zla a pán tieňov“ (všetky tieto definície sa nachádzajú v texte románu). Woland sa vo veľkej miere zameriava na Mefistofela „Fausta“ od Johanna Wolfganga Goetheho. Samotný názov Woland je prevzatý z Goetheho básne, kde sa spomína iba raz a v ruských prekladoch sa zvyčajne vynecháva. V znení zmien 1929 – 1930 meno Woland bolo na jeho vizitke reprodukované plnou latinkou: „Dr Theodor Voland“. V konečnom texte Bulgakov opustil latinskú abecedu. Všimnime si, že v prvých vydaniach Bulgakov vyskúšal mená Azazello a Veliar pre budúci Woland.

Wolandov portrét je zobrazený pred začiatkom Veľkého plesu „Dve oči upreté na Margaritinu tvár. Pravá so zlatou iskrou na dne, vŕtajúca kohokoľvek na dno duše a ľavá je prázdna a čierna, niečo ako úzke uško ihly, ako východ do bezodnej studne všetkej temnoty a tiene. Wolandova tvár bola naklonená nabok, pravý kútik úst stiahnutý a na vysokom plešine, rovnobežnom s ostrým obočím, sa mu zarezali hlboké vrásky. Zdalo sa, že pokožka na Wolandovej tvári je navždy spálená opálením.“ Pravá tvár Bulgakov ukryje Wolanda len na začiatku románu, aby čitateľa zaujal, a potom ústami Majstra a samotného Wolanda priamo vyhlási, že diabol definitívne dorazil k patriarchom.

Woland dáva rôznym postavám, ktoré s ním prídu do kontaktu iné vysvetlenieúčely svojho pobytu v Moskve. Berliozovi a Bezdomnému hovorí, že prišiel študovať nájdené rukopisy Herberta z Avrilaku. Zamestnancom varietného divadla vysvetľuje Woland svoju návštevu zámerom uskutočniť reláciu čiernej mágie. Po škandalóznom sedení Satan hovorí barmanovi, že jednoducho chcel „hromadne vidieť Moskovčanov a najpohodlnejší spôsob, ako to urobiť, bolo v divadle“. Pred začiatkom Veľkého plesu u Satana Margarita Koroviev-Fagot informuje, že účelom návštevy Wolanda a jeho sprievodu v Moskve je usporiadať tento ples, ktorého hostiteľka musí niesť meno Margarita a byť kráľovskej krvi.

Woland má mnoho tvárí, ako sa na diabla patrí, a v rozhovoroch s rôznych ľudí dáva si rôzne masky. Wolandova vševedúcnosť Satana je zároveň úplne zachovaná: on a jeho ľudia si dobre uvedomujú minulé aj budúce životy tých, s ktorými prichádzajú do kontaktu, poznajú aj text Majstrovho románu, ktorý sa doslova zhoduje s „Evanjelium Wolanda“, to isté, čo bolo povedané nešťastným spisovateľom u patriarchu.

Wolandova nekonvenčnosť spočíva v tom, že ako diabol je obdarený niektorými zjavnými Božími vlastnosťami. Dialektická jednota, komplementárnosť dobra a zla sa najzreteľnejšie prejavuje vo Wolandových slovách adresovaných Matthewovi Levimu, ktorý odmietol priať zdravie „duchu zla a pánovi tieňov: „Vyslovoval si svoje slová, akoby si nerozoznával tiene , ako aj zlo. Boli by ste taký láskavý a zamyslel sa nad otázkou: čo by robilo vaše dobro, keby zlo neexistovalo, a ako by vyzerala zem, keby z nej zmizli tiene? Koniec koncov, tiene pochádzajú z predmetov a ľudí. Toto je tieň môjho meča. Ale sú tu tiene zo stromov a od živých tvorov. Nechcete odtrhnúť celú zemeguľu, pozametať všetky stromy a všetko živé, kvôli vašej fantázii užívať si nahé svetlo? Si hlúpy."

Woland v Bulgakovovi doslova oživuje Majstrov spálený román; produkt umeleckej tvorivosti, zachovaný len v hlave tvorcu, sa opäť zhmotňuje, mení na hmatateľnú vec.

Woland je nositeľom osudu, je to spôsobené dlhou tradíciou v ruskej literatúre, ktorá spájala osud, osud, osud nie s Bohom, ale s diablom. Woland v Bulgakovovi zosobňuje osud, ktorý trestá Berlioza, zabávača, barmana Fokicha a ďalších, ktorí porušujú normy kresťanskej morálky. Dobro a zlo sú večné a neoddeliteľné pojmy a pokiaľ je duch a vedomie človeka nažive, budú medzi sebou bojovať. Takýto boj nám predstavil M.A. Bulgakov v románe „Majster a Margarita“, aj keď sa mi zdá, že nie je možné rozlíšiť jasné línie dobra a zla, ale vo všeobecnosti je práca prísne kritická. Okrem toho sú čitateľovi prezentované dva romány: jeden román „O Pontskom Pilátovi“, druhý román „Majster a Margarita“, ktorý súvisí so životom Moskvy v tridsiatych rokoch dvadsiateho storočia. Oba romány sa zbližujú v jednom bode – to je postavenie Wolanda a jeho spoločníkov spája jedna myšlienka – hľadanie pravdy a boj za ňu; Postavy opísané v oboch románoch sú odlišné, no spája ich jedna podstata. Vo svete, ktorý obklopuje Majstra a Ješuu, vládne nepriateľstvo, nedôvera voči disidentským ľuďom a závisť. Woland a jeho družina nám ich odhaľujú. Bulgakov dáva Wolandovi široké právomoci: počas celého románu súdi, rozhoduje o osudoch, rozhoduje o živote alebo smrti a vykonáva odplatu, pričom každému dáva, čo si zaslúži. Počas svojho štvordňového turné v Moskve, Woland, kocúr Behemoth, Koroviev, Azazello a Gella obrátia literárnu a divadelnú komunitu, úradníkov a obyčajných ľudí naruby. Woland definuje „kto je kto“: Styopa Likhodeev je lenivec, libertín, pijan; Nikanor Ivanovič Bosoy - úplatkár; Fokich - zlodej; barón Meigel - informátor; básnik Ryukhin je zarytý pokrytec. A na stretnutí čiernej mágie v varietnom divadle Woland doslova a do písmena „vyzlieka“ niektorých občanov a smutne uzatvára: „Sú to ľudia ako ľudia, obyčajní, vo všeobecnosti sa podobajú na starých.“ Ale večná túžba ľudí po dobre je neodolateľná. Každá generácia ľudí sa musí rozhodnúť znova morálne problémy. Niektorých ľudí navštívi okamžitý vhľad, vhľad, ktorý by mal človeka postrčiť k sebazdokonaľovaniu. Ryukhin si uvedomuje svoju priemernosť, a tým platí účty. Iní - nikdy. Pre Berlioza, dobre čitateľného, ​​no bezškrupulózneho šéfa MASSOLIT, nezáleží na tom, či Ježiš existoval alebo neexistoval, ale dôležité je, že keď ho popiera, môže si dovoliť všetko. Berlioza však dobehne odplata – zomrie pod kolesami električky. Majster Bulgakov ho stavia do inej filozofickej koncepcie: nie všetci ľudia sa môžu stať láskavými a že potrebujú odpúšťať urážky. Majster napísal román o Ježišovi Kristovi. Ale takého hrdinu nepotrebuje MASSOLIT, kde prijímajú básne o „vznášať sa“ a „uvoľniť sa“. Skupina „literárnych“ kritikov zaútočila na Majstra. On, rovnako ako Yeshua, musí zaplatiť za právo hlásať svoju pravdu. Blázinec je miestom, kde proroci nachádzajú útočisko. Dobro by nemalo byť potrestané; Woland vracia Majstrovi rukopis, ktorý spálil vo chvíli slabosti. Súbežne s udalosťami v Moskve Bulgakov ukázal udalosti v Yershalaime, opísané v Majstrovom románe. Woland je tu prítomný ako vonkajší pozorovateľ, ktorý nie je zlý ani dobrý, ale ako zrkadlo, v ktorom sa odráža história.

5.3. Azazello.

Táto postava je najstaršia z Wolandových podriadených. Woland mu dáva väčšinu úloh: rozhovor s Margaritou v Alexandrovej záhrade, príchod do suterénu, aby pripravil Majstra a Margaritu na mier, ktorý im pridelili sily svetla.

Názov Azazello vytvoril Bulgakov zo starozákonného mena Azazel. Tak sa volá negatívny hrdina starozákonnej knihy Enoch, padlý anjel, ktorý učil ľudí vyrábať zbrane a šperky.

Bulgakova zrejme upútalo spojenie zvádzania a vraždy v jednej postave. Práve pre zákerného zvodcu si Margarita pomýli Azazella pri ich prvom stretnutí v Alexandrovej záhrade: „Ukázalo sa, že krátky, ohnivo červený, s tesákom, v naškrobenej spodnej bielizni, v kvalitnom pásikavom obleku, v lakovaných topánkach a s buřinou na hlave. "Absolútna tvár lupiča!" – pomyslela si Margarita“ Ale Azazellova hlavná funkcia v románe súvisí s násilím. Vyhodí Styopu Likhodeeva z Moskvy na Jaltu, vyženie strýka Berlioza zo zlého bytu a revolverom zabije zradcu baróna Meigela.

Azazello tiež vynašiel krém, ktorý dáva Margarite. Magický krém nielenže robí hrdinku neviditeľnou a schopnou lietať, ale dodáva jej aj novú, čarodejnícku krásu.

V epilógu románu sa tento padlý anjel pred nami objavuje v novom šate: „Azazello letel po boku všetkých a žiaril oceľou svojho brnenia. Mesiac zmenil aj jeho tvár. Absurdný, škaredý tesák zmizol bez stopy a krivé oko sa ukázalo ako falošné. Obidve Azazellove oči boli rovnaké, prázdne a čierne, a jeho tvár bola biela a studená. Teraz Azazello lietal vo svojej skutočnej podobe ako démon bezvodej púšte, zabijak démonov.

5.4. Fagot.

Druhý v hierarchii. Démon, diabol, rytier, kúzelník, čarodej, ktorý sa Moskovčanom predstaví ako prekladateľ pre zahraničného profesora a bývalého regenta cirkevného zboru – to všetko v jednej osobe je Fagot.

Priezvisko Koroviev je podľa vzoru priezviska postavy v príbehu A.N. Tolstého 5 „Ghoul“ (1841) od štátneho radcu Telyaeva, ktorý sa ukáže ako rytier a upír. Navyše v príbehu F. M. Dostojevského

„Dedina Stepanchikovo a jej obyvatelia“ má postavu menom Korovkin, veľmi podobnú nášmu hrdinovi. Jeho druhé meno pochádza z názvu hudobného nástroja fagot, ktorý vynašiel taliansky mních. Koroviev-Fagot má určité podobnosti s fagotom - dlhá tenká trubica zložená na tri časti. Bulgakovova postava je chudá, vysoká a zdá sa, že v pomyselnej servilite je pripravená trikrát sa zložiť pred svojím partnerom (aby mu potom pokojne ublížila).

Tu je jeho portrét: „...priehľadný občan zvláštneho vzhľadu, džokejská čiapka na malej hlave, kárované krátke sako..., občan vysoký na desiatu, ale úzky v pleciach, neskutočne chudý a tvár

5 A. N. Tolstoy (1882-1945) - ruský spisovateľ, gróf, akademik Akadémie vied ZSSR.

6 F. M. Dostojevskij (1821-1881) - ruský spisovateľ, účastník revolučných kruhov. Pozoruhodný filozofickým chápaním človeka, hľadaním pravdy, volaním ruského ľudu, vojnou a mierom, kresťanskou morálkou.

Vezmite prosím na vedomie, výsmech“; „...jeho fúzy sú ako kuracie perie, malé, ironické a napoly opité oči.“

Koroviev-Fagot je diabol, ktorý sa vynoril z dusného moskovského vzduchu (bezprecedentné teplo na máj v čase jeho zjavenia je jedným z tradičných znakov prístupu zlých duchov). Wolandov poskok, len keď treba, oblieka si rôzne prevleky: opitého regenta, chlapíka, šikovného podvodníka, záludného prekladateľa slávneho cudzinca atď. Až v poslednom lete sa Koroviev-Fagot stáva tým, čím naozaj je - zachmúreným démon, rytier Fagot, ktorý nepozná hodnotu ľudských slabostí a cností o nič horšie ako jeho pán.

5.5. Cat Behemoth.

Tento kocúr a Satanov obľúbený šašo je možno tým najzábavnejším a najpamätnejším z Wolandovej družiny.

M. A. Orlová 7 „Dejiny vzťahov medzi človekom a diablom“, výňatky z nich sa zachovali v archíve Bulgakov. Opisoval tam najmä prípad francúzskej abatyše, ktorá žila v 17. storočí a bola posadnutá siedmimi diablami, piatym démonom bol Hroch. Tento démon bol zobrazený ako monštrum so sloňou hlavou, chobotom a tesákmi. Jeho ruky boli v tvare človeka a mal obrovské brucho, krátky chvost a husté zadné nohy, ako hroch, pripomínal meno, ktoré nosí.

V Bulgakove sa Behemoth stal obrovským čiernym vlkodlakom, pretože čierne mačky sa tradične považujú za spojené so zlými duchmi. Takto ho vidíme prvýkrát: „...na klenotníkovom pufe sa v drzej póze rozvaľovala tretia osoba, a to strašne veľká čierna mačka s pohárom vodky v jednej labke a vidličkou, na ktorej sa mu podarilo vypáčiť nakladanú hubu, v druhej.“

Hroch v démonologickej tradícii je démonom túžob žalúdka.

Preto jeho mimoriadna obžerstvo, najmä v Torgsine, keď bez rozdielu hltá všetko jedlé.

Behemotova prestrelka s detektívmi v byte č.50, jeho šachový zápas s

Woland, strelecká súťaž s Azazellom - to všetko je čisté humorné scénky, veľmi vtipné a dokonca do istej miery uberajú z tých každodenných, morálnych a filozofické problémy, ktorú román kladie pred čitateľa.

7 M.A. Orlov je moderný výskumník ruskej literatúry, autor „Apokryfných príbehov o osobách a udalostiach Starého zákona“. „Dejiny vzťahov medzi človekom a diablom“ sú náčrtom názorov na povahu zla, ktoré prevládali v stredoveku a novoveku až do 19. storočia, a obsahuje mnoho legendárnych príbehov o vzťahoch medzi ľuďmi a zlými duchmi; kniha obsahuje čoraz viac výpovedí očitých svedkov stretnutí ľudí s elfmi, gnómami a čarodejníkmi.

V poslednom lete je premena tohto veselého vtipkára veľmi nezvyčajná (ako väčšina dejových zariadení v tomto sci-fi románe):

„Noc tiež strhla z Behemotha chlpatý chvost, strhla mu srsť a rozhádzala jeho črepy po močiaroch. Ten, ktorý bol kocúrom, ktorý zabával princa temnoty, sa teraz ukázal ako útly mladík, démonská stránka, najlepší šašo, aký kedy na svete existoval.“

5.6. Gella.

Gella je členkou Wolandovej družiny, upírkou: „Odporúčam svoju slúžku Gellu. Je efektívna, chápavá a neexistuje žiadna služba, ktorú by nemohla poskytnúť.“

M. Bulgakov prevzal meno „Gella“ z článku „Sorcery“ v encyklopedickom slovníku Brockhausa a Efrona, kde bolo uvedené, že na Lesbose sa týmto menom nazývali predčasne mŕtve dievčatá, ktoré sa po smrti stali upírmi.

Zelenooká kráska Gella sa voľne pohybuje vzduchom, čím sa podobá na čarodejnicu. Charakteristika Správanie upírov – cvakanie zubami a mlaskanie pier – si Bulgakov možno požičal z príbehu A. N. Tolstého „Ghoul“. Upírska dievčina tam bozkom premení svojho milenca na upíra - teda, samozrejme, Gellin osudný bozk pre Varenukha.

Gella, jediná z Wolandovej družiny, v dejisku posledného letu chýba. Bulgakov ju s najväčšou pravdepodobnosťou úmyselne odstránil ako najmladšiu členku družiny, ktorá vykonávala iba pomocné funkcie v Divadle Variety, v zlom apartmáne a na Satanovom veľkom plese. Upíri sú tradične najnižšou kategóriou zlých duchov. Okrem toho by sa Gella nemala na koho premeniť pri poslednom lete, keď noc „odhalila všetky podvody“, mohla sa opäť stať iba mŕtvou dievčinou. 5.7. Abadonna.

Abadonna, démon vojny, blízky Wolandovi, pôsobí ako predzvesť, nositeľka smrti. To naznačuje posledná scénaživot baróna Meigela: „Abadonna sa ocitol pred barónom a na chvíľu si zložil okuliare. V tom istom momente sa niečo zablyslo v Azazellových rukách...“ Barón sa pozrel smrti do očí - do očí Abadonny a vykonal túto smrť, vraždu, Azazella. Abadonna je slepý, vždy nosí čierne okuliare, a preto nemôže uprednostniť žiadneho z účastníkov vojny. Ale prečo si démon zložil okuliare pred barónom, pretože Abadonna nevidí? Zjavne tu ide o samotné Abadonniné oči, a nie v ich slepotu alebo zrak. Názov „Abadonna“ pochádza z hebrejského „Abaddon“. Toto je meno anjela Apokalypsy. Toto je starozákonný padlý anjel, ktorý viedol vzburu anjelov proti Bohu a za trest bol zvrhnutý na zem a odsúdený na nesmrteľnosť. Možno to je dôvod, prečo je Abadonna v románe démonom vojny a smrti. Prináša smrť, ukazuje ľuďom jej „tvár“, no sám zomrieť nemôže. Abaddon („zničenie“), v židovskej mytológii zosobnenie hrobových jám a priepastí podsvetia, ktoré sa bez stopy skrývajú a ničia; postava blízka anjelovi smrti (Malakh Ha-Mavet). Toto je Abaddon Starý zákon(Jób 26:6; 28; 31:12; Príslovia 15:11, kde sa o ňom hovorí ako o hlbokom tajomstve, ktoré však preniká Bohu). V kresťanskej mytológii Abaddon, v gréčtine nazývaný Apollyon („ničiteľ“, možno koreluje s menom Apollo), vedie na konci časov trestajúcu armádu obludných „kobyliek“ proti ľudstvu (Apoc. 9, 11). Napriek tomu, že Abadonna je jedným z Wolandových blízkych spolupracovníkov, on, rovnako ako Gella, nie je prítomný v scéne posledného letu. Možno patrí do iného kráľovstva alebo živlu ako Woland, hoci je mu podriadený. Démon vojny putuje po zemi a prináša smrť, zatiaľ čo Satan je vládcom vesmíru, priepasti.

5.8. Moskva 30. roky

Dielo veľkého ruského spisovateľa Michaila Afanasjeviča Bulgakova vzniklo v prvých porevolučných rokoch a v ére stalinizmu. V krajine vládla atmosféra strachu, krvavého teroru a bezuzdného bezprávia. Pravá literatúra sa stala formou odmietnutia takejto reality, spôsobom, ako ju morálne prekonať. Spisovateľovým verným spojencom bol smiech.

Michail Bulgakov mal skvelý dar ako satirik. Zobrazovanie beznádejného „bahna maličkostí“, všetkých týchto bytových hádok, malicherných hádok, zmätku bezvýznamných vášní sa však nikdy nestalo samoúčelným. Nie! Bulgakov skúma svoju súčasnú realitu akoby z výšky Margaritinho fantastického letu nad nočným Arbatom. Pre spisovateľa je dôležitá a zaujímavá práve otázka, ktorú Woland vrhá so svojimi ťažkými basmi do začarovanej Variety Hall: „Zmenili sa títo obyvatelia mesta vnútorne? Scéna a posluchárni zmeniť miesta. Niekoľko jednoduchých Fagotových trikov (epizóda s červonetmi, dámsky obchod, odrezaná hlava Bengalského, „odhalenie“ Sempleyarova) nevyvrátiteľne svedčí: ľudská povaha sa nezmenila v storočiach, ktoré uplynuli od popravy Yeshua. Wolandov záver je nestranný. „Nuž,“ odpovedal zamyslene, „sú to ľudia ako ľudia. Milujú peniaze, ale vždy to tak bolo... Ľudstvo miluje peniaze, bez ohľadu na to, z čoho sú vyrobené: z kože, bronzu alebo zlata. No sú márnomyseľní... no dobre, milosť im občas zaklope na srdce... obyčajných ľudí...vo všeobecnosti sa podobajú na predchádzajúce... bytová otázka Práve som ich zničil...“

Maľované jasnými satirickými farbami v románe „Majster a

Margarita“ nespočetné množstvo informátorov a byrokratov, literárnych štamgastov v reštaurácii Griboedovho domu a drobných podvodníkov, oportunistov a militantných obyvateľov... Ale zlo sa neukazuje len tak. Je zosmiešňovaný, obnažovaný, parodicky redukovaný. Spisovateľ vo veľkej miere využíva rôzne techniky satirického zobrazovania: hyperbolu, grotesku, paródiu.

Parodická redukcia umožnila psychologicky prekonať strach z tých javov reality, ktoré samy osebe nevyvolávali u Bulgakovových súčasníkov žiadne „veselé“ asociácie! Hovoríme, samozrejme, o zatýkaní, vypovedaniach a výsluchoch zo strany „kompetentných“ orgánov. V skutočnosti sa román začína výpoveďou. Berlioz a básnik Bezdomny, zachvátení špionážnou mániou, sa snažia promptne odhaliť podozrivého zahraničného turistu z Patriarchových rybníkov, v ktorom vidia zločinca a zahraničného agenta. Žiaľ! Ctihodný redaktor a šéf MASSOLIT nikdy nedosiahne najbližší telefónny automat. Neúspechom končí aj Bezdomného pokus o dolapenie zločinca pomocou „nadupaného agenta“.

Vírus denunciácie podľa Bulgakova prenikol hlboko do spoločnosti, dokonca sa dotkol aj duší detí. V kapitole "Let" malý chlapec nechtiac zradí svojho zlomyseľného kamaráta Sitníka.

Bohužiaľ, vo väčšine prípadov sú výpovede celkom zámerné a vedú k nevyhnutným následkom. Parodovaná výpoveď Timofeja Kvastsova tak radikálne zmení osud úplatkára Nikanora Ivanoviča Bosoga. Výpoveď Majstra Aloysia Mogarycha neprechádza bez stopy...

Michail Bulgakov s veľkou vynaliezavosťou nachádza vo svojom románe spôsoby, ako hovoriť o hromadnom zatýkaní. Taký je náznak o záhadných zmiznutiach obyvateľov „zlého bytu“, taký je nevyslovený odhad bystrého Poplavského o zatknutí členov predstavenstva bytového družstva v dome č. 302 bis: „Ach, čo? komplikácia! A bolo to potrebné pre nich všetkých naraz...“ Toto je posolstvo v epilógu o početnom zatýkaní nielen ľudí, ale aj čiernych mačiek. Smiech však stále zostáva Bulgakovovým verným spojencom. Strašidelné veci prestávajú byť strašidelné. Pripomeňme si scénu

zatknutie Behemoth. Pri kolízii s Wolandovou družinou vrúbkovaný systém

násilie odhaľuje svoju úplnú bezmocnosť, svoju absurdnosť, svoju absurdnosť - všimnite si, že sa nepokúšajú zatknúť človeka, vôbec nie, ale mačku!

Obraz hrá v Bulgakovovom románe dôležitú úlohu psychiatrickej ambulancie Profesor Stravinskij a spôsoby vedenia trestného prípadu vyšetrovateľom. Výsluchy Nikanora Ivanoviča Bosoga a Chuma-Annushky sú neoficiálne práve preto, že vypočúvaní hovoria úprimnú pravdu.

Bulgakov, ako vidíme, nachádza silu zosmiešňovať to, čo inšpirovalo jeho súčasníkov takmer mystickou hrôzou: výpovede, zatýkanie, vypočúvanie so zaujatosťou. Spisovateľ zároveň nenecháva zlo nepotrestané, ale uchyľuje sa k unikátnej metóde fantastickej odplaty. Vždy, keď skutočné prekonanie zla nie je možné, objaví sa Woland a jeho družina. Presne túto funkciu „zlých duchov“ v románe naznačuje epigraf z Goetheho „Fausta“. V skutočnosti, vďaka úsiliu Satana, bol správca falošného jazyka Varenukha Varenukha unesený a premenený na upíra, byrokrata Nikolaja Ivanoviča priviedli na fantastický ples ako „vozidlo“ (sviňa), „slúchadlo a špión“. Barón Meigel bol zastrelený, bezbolestne nahradený v kresle šéfa prázdnym oblekom Predseda komisie pre zábavu Prokhor Petrovič... A to nie je všetko. Je možné si tu nespomenúť na porážku „Domu Dramlit“ Margaritou? Je možné zabudnúť na najnovšie dobrodružstvá Korovieva a Behemotha? Požiar, v ktorom horí dom Torgsina a Gribojedova, nespaľuje čitateľa horkosťou straty. Práve naopak, máme pred sebou azda najvtipnejšie a najzábavnejšie stránky románu. A ani štamgasti reštaurácie v Griboedovovom dome, ani majestátny Archibald Archibaldovich, ani satirická galéria obyvateľov Torgsinu nevyvolávajú veľa sympatií...

Bulgakovova satira je teda spôsobom, ako prekonať strach z krutej a krvavej reality. Žiaľ, dielo spisovateľa sa v našej krajine začalo vracať k čitateľovi až koncom šesťdesiatych rokov dvadsiateho storočia. Zároveň bol vydaný román „Majster a Margarita“, ktorý zohral úlohu duchovná formácia niekoľko generácií čitateľov.

6. SATAN’S VEĽKÝ PLES AKO APOTEÓZA ROMÁNU.

Satanov veľký ples je lopta, ktorú Woland dáva v románe „Majster a Margarita“ v Zlom apartmáne o nekonečne trvajúcej polnoci piatka 3. mája 1929.

Aby sa do Zlého bytu zmestila Satanova veľká guľa, bolo potrebné ju rozšíriť do nadprirodzených rozmerov. Ako vysvetľuje Koroviev-Fagot, „pre tých, ktorí dobre poznajú piatu dimenziu, nič nestojí rozšírenie miestnosti na požadované hranice“. Pripomína to román „Neviditeľný muž“ (1897) od H.G. Wellsa. Bulgakov ide ďalej ako anglický spisovateľ sci-fi a zvyšuje počet rozmerov z celkom tradičných štyroch na päť. V piatej dimenzii sa zviditeľnia gigantické sály, kde sa koná Veľký Satanov ples, a naopak samotní účastníci plesu sú pre ľudí okolo nich neviditeľní, vrátane agentov OGPU, ktorí majú službu pri dverách Zlý byt.

Bohatým zdobením tanečných sál ružami Bulgakov zohľadnil komplexnú a mnohostrannú symboliku spojenú s touto kvetinou. IN kultúrnej tradície Pre mnohé národy ruže predstavujú smútok, lásku a čistotu. Keď to vezmeme do úvahy, ruže na Satanovom veľkom plese možno vnímať ako symbol Margaritinej lásky k Majstrovi, ako aj ako predzvesť ich bezprostrednej smrti. Ruže sú tu aj alegóriou Krista, spomienkou na preliatu krv, sú oddávna súčasťou symboliky katolíckej cirkvi.

Zvolenie Margaréty za kráľovnú Veľkého plesu Satana a jej prirovnanie k jednej z francúzskych kráľovien, ktoré žili v 16. storočí. spojené s encyklopedickým slovníkom Brockhausa a Efrona. Zachovali sa Bulgakovove výpisky z článkov tohto slovníka venovaných dvom francúzskym kráľovnám, ktoré niesli meno Margaréta - Navarre a Valois. Historická Margarita sponzorovala spisovateľov a básnikov a Bulgakovova Margarita

Ukáže sa, že je spojená s brilantným Majstrom, ktorého vytiahnutie z nemocnice dosiahne po Veľkom plese so Satanom.

Ďalším zdrojom Satanovho veľkého plesu je popis plesu v

Michajlovský palác, uvedený v knihe markíza Astolphe de Custine „Rusko v r.

1839.” (toto dielo použil aj Bulgakov pri tvorbe filmového scenára “ Mŕtve duše“): „Veľká galéria určená na tanec bola vyzdobená výnimočným luxusom. Jeden a pol tisíc kadí a črepníkov s najvzácnejšími kvetmi tvorilo voňavý bosket. Na konci chodby, v hustom tieni exotických rastlín, bolo vidno bazén, z ktorého neustále vyvieral prúd fontány. Špliechanie vody, osvetlené jasnými svetlami, sa trblietalo ako diamantové zrnká prachu a osviežovalo vzduch... Je ťažké si predstaviť nádheru tohto obrazu. Úplne stratené

predstavu o tom, kde ste. Všetky hranice zmizli, všetko bolo plné svetla, zlata, kvetov, odrazov a očarujúcej, magickej ilúzie.“ Margarita vidí podobný obraz na Satanovom veľkom plese, cíti sa ako v tropickom lese, medzi stovkami kvetov a farebných fontán a počúva hudbu najlepších svetových orchestrov.

Pri zobrazení Satanovho veľkého plesu Bulgakov zohľadnil aj tradície ruského symbolizmu, najmä symfónie básnika A. Belyho a hru L. Andrejeva „Život človeka“.

Satanov veľký ples si možno predstaviť aj ako výplod fantázie Margarity, ktorá sa chystá spáchať samovraždu. Mnohí významní šľachtici-zločinci sa k nej približujú ako ku kráľovnej plesu, ale Margarita uprednostňuje každého brilantný spisovateľ Masters. Pripomeňme, že plesu predchádza seansa čiernej mágie v cirkusovom varietnom divadle, kde vo finále hrajú hudobníci pochod (a v dielach tohto žánru je vždy dôležitá úloha bubnov).

Všimnime si, že na Satanovom veľkom plese sú tiež hudobných géniov, ktoré vo svojej práci priamo nesúvisia s motívmi

satanizmus. Margarita sa tu stretáva s „kráľom valčíkov“, rakúskym skladateľom Johannom Straussom, belgickým huslistom a skladateľom Henrim Vietanom a hrá orchester najlepší hudobníci mier. Bulgakov teda ilustruje myšlienku, že každý talent je nejakým spôsobom od diabla.

To, že na satanovom veľkom plese pred Margaritou prechádza rad vrahov, trávičov, katov, zhýralcov a kupcov, nie je vôbec náhodné. Bulgakovova hrdinka je trýznená zradou manžela a svoj čin, aj keď podvedome, stavia na úroveň najväčších zločinov minulosti i súčasnosti. Množstvo jedov a jedov, skutočných aj imaginárnych, je odrazom v Margaritinom mozgu myšlienky na možnú samovraždu spolu s Majstrom pomocou jedu. Zároveň ich následnú otravu, ktorú vykonal Azazello, možno považovať za imaginárnu a nie skutočnú, pretože historicky všetci mužskí traviči na Satanovom veľkom plese sú imaginárni traviči.

Bulgakov však necháva aj alternatívnu možnosť: Satanov veľký ples a všetky udalosti s ním spojené sa odohrávajú iba v chorej predstavivosti Margarity, ktorú trápi nedostatok správ o Majstrovi a vine pred manželom a podvedome uvažuje o samovražde. Autor knihy „Majster a Margarita“ ponúka podobné alternatívne vysvetlenie vo vzťahu k moskovským dobrodružstvám Satana a jeho nohsledov v epilógu románu, čím objasňuje, že nevyčerpáva to, čo sa deje. Taktiež akékoľvek racionálne vysvetlenie Veľkého satanovho plesu podľa autorov zámer, nikdy nemôže byť úplný.

7. Záver.

7.1 Osobná axióma.

Sen Pontského Piláta ako zosobnenie víťazstva človeka nad sebou samým.

Existuje všeobecný názor, že sny nám môžu ukázať, čo sa stane v budúcnosti. Ľudia veria, že veci a udalosti, ktoré vidíme vo svojich snoch, sa neskôr v našich životoch splnia.

Existuje však aj opačný názor, ktorý zastávajú mnohí psychológovia. Podľa ich názoru sú naše sny ozvenou udalostí, ktoré sa nám už stali. Spomeňme si na sen Pontského Piláta, v ktorom sa rozpráva so spaseným Ješuom. V tomto sne je vedľa Piláta pes Banga. Tento sen je naplnený pocitom pokoja. A Bangova prítomnosť je tu veľmi symbolická, pretože pre Piláta bol jeho pes vždy zosobnením mieru a ochrany. Okrem toho bol Banga azda jediným tvorom, ku ktorému Pilát cítil lásku.

V „kapitolách Yershalaim“ románu má väčšina postáv evanjelické korene. Piaty prokurátor Judey, Pontský Pilát, však úplne nezapadá do evanjeliového obrazu. Zároveň autor, keď hovorí o Ješuovi, dáva priamu paralelu s Ježišom Kristom. Majú dokonca rovnaké mená, pretože v sýrskom jazyku Yeshua a Jesus sú jedno a to isté.

Vráťme sa však k Pilátovmu snu. Prokurista tu pôsobí dojmom úplne iného človeka, je opakom svojho denného ja. Pilát vo sne súhlasil s Ješuovou myšlienkou, že teraz budú vždy spolu. Prokurátor vo sne prestáva cítiť znechutenie, ktoré v ňom vzniklo v súvislosti so všetkým, čo súviselo s učením potulného filozofa. Aj keď o tom autor otvorene nehovorí, v mysliach čitateľov sa predsa len vybudujú isté paralely.

Aby sme si to overili, pozrime sa na symboly, ktoré autor používa pri opise Pilátovho sna. Prokurátor teda vyjde na kolonádu paláca a prvé, čo ucíti, je, ako sa „ten prekliaty ružový potok mieša s vôňou kože a konvoja“. Pilát neznášal túto ružovú vôňu ako nič iné. Žiadna iná vôňa, či už je to dym zo storočí alebo pach koní, v ňom nevyvoláva takú nenávisť a nespôsobuje Pilátovi toľko utrpenia ako „tučný ružový duch“. Navyše, z nejakého dôvodu si Pilát začal spájať vôňu ruží so zlým dňom.

Prečo sa to deje? Prečo Pontský Pilát nenávidí vôňu ruží, zatiaľ čo väčšina ľudí ju považuje za príjemnú a používa ju ako kadidlo? Možno dôvod tohto postoja k ružiam spočíva v tom, že sú dlho považované za symbol Krista a kresťanstva vo všeobecnosti. A tu skončil Pilát Pontský. Pilát, muž, ktorý uvažoval o zbabelosti hrozná neresťľudstva, Pilát, ktorý sa nebál „v Údolí panien, keď zúriví Nemci takmer zabili zabijaka obrovských potkanov“, teraz sa vykašľal. prečo? Bulgakov dáva svoju odpoveď na túto otázku.

Ako viete, chudobný človek nemá čo stratiť, preto sa nebojí ničoho, čo by ho mohlo opäť prinútiť žiť v chudobe, pretože už je chudobný, už nie je kam ísť. Len čo však človek získa bohatstvo, v jeho duši sa okamžite usadí strach, že jedného dňa môže o všetko prísť a ocitne sa na ulici. V podobnej situácii sa ocitol aj Pontský Pilát. Napokon, keď sa tento príbeh stal pri záchrane Zabíjačky obrovských potkanov, obyčajný tribún v légii Pilát prakticky nemal čo riskovať. Teraz však Pontský Pilát už nie je obyčajným tribúnom, ale piatym prokurátorom Judska a stratiť moc pre neho znamená stratiť život. To je dôvod, prečo by Pilát v skutočnom živote nikdy neurobil nič, čo by mohlo zničiť jeho kariéru.

Sen však Pilátovi umožňuje urobiť niečo, pre čo sa v živote nemohol rozhodnúť. Veľmi symbolický je aj moment, keď príchod Afrania, ktorý do istej miery pôsobil ako prototyp Woland-Satana, prebudí Piláta Pontského.

Bulgakov po dokončení knihy odpúšťa Pilátovi jeho čin. Jeho úloha, rovnako ako úloha Majstra, má veľkú hodnotu v zverejnení filozofický význam román. A skutočne, často literárnych kritikov hodnotia Pilátov sen, jeho prechádzku po „mesačnej ceste“ ako najvyššie víťazstvo človeka nad sebou samým.

Dobro a zlo sa v Bulgakovovom románe spájajú prostredníctvom obrazov Pontského Piláta a Ješuu, ktorí pokračujú vo svojom spore v priebehu storočí. A Woland tu vystupuje ako zosobnenie jednoty týchto dvoch princípov.

Bulgakov hovorí, že tieto pojmy majú svoje korene v osobe, ktorá má slobodu voľby a neustále nesie plnú zodpovednosť za všetky svoje činy v tomto živote.

Napriek všetkej kategorickosti Bulgakov triezvo videl realitu takú, aká je, v jej skutočnej zložitosti a nekonzistentnosti. A v tom je jeho sila a odlišnosť od ostatných, dokonca aj od jeho veľkých predchodcov, ktorí obmedzili uvažovanie o probléme „viny“ a „zodpovednosti“ len do sféry „vnútornej“ morálky človeka.

M. Bulgakov nie je teoretik a jeho román nie je filozofickým traktátom. M.

Bulgakov nepredstavoval problém teoretického zdôvodnenia objektívnej hodnoty humanizmu. Ale vždy a vždy vychádzal práve z tohto chápania. Jeho morálny imperatív lojality človeka k sebe samému nie je neutrálny: to je hlavný predpoklad jeho formulácie problému, obsah morálnej pozície.

Verím, že román M.A. Bulgakova „Majster a Margarita“ nemožno nazvať románom minulosti ani románom budúcnosti, pretože problémy dobra

a zlo, sloboda a nesloboda ľudského ducha sú relevantné pre každú éru, vrátane našej moderný XXI storočí.

Prečo je mi M.A.Bulgakov blízky?

Spisovateľ je mi blízky svojím vysokým a smutným životom, prežitým odvážne a dôstojne v najťažších, tragické časy pre Rusko. Je mi blízky svojimi jasnými plánmi, ktoré si zachovávajú nielen národný, ale aj univerzálny význam, pretože veľké svetové otázky, ktoré trápili Bulgakova, sa nestali začiatok XXI storočia menej akútne.

Napokon je mi blízky silou svojho talentu, plnosťou života a brilantnosťou myšlienok, ktoré napĺňajú všetky jeho diela.

8. Bibliografia.

1. Boborykin V.T. /Michail Bulgakov/ Ed. /OSVIETENIE/ Moskva 1991

2. Bulgakov M.A. Majster a Margarita. – M.: LLC /Vydavateľstvo AST/; /Vydavateľstvo /Olympus/, 2001.

3. Galinskaya I. L. /Hádanky slávne knihy/ Ed. /VEDA/ Moskva 1986

4. Lakshin V. Ya /M. A. Bulgakov Zhromaždené diela v 5 zväzkoch / Beletria / 1990

5. L. Ya Shneiberg, I. V. Kondakov / Od Gorkého k Solženicynovi / Ed. /Vysoká škola/ Moskva 1995

6. /Ruský jazyk a literatúra v stredných vzdelávacích inštitúciách Ukrajinskej SSR/ Ed.

7. Sokolov B.V. /Bulgakovská encyklopédia/ Ed. /LOKID/ - /MÝTUS/Moskva

8. Sokolov B.V. /Tri životy Michaila Bulgakova/ Ed. /ELLIS LACK/Moskva

9. /Dielo Michaila Bulgakova: Výskum. Materiály. Bibliografia. Kniha 1/ vyd. N. A. Groznova a A. I. Pavlovský. L., /Veda/, 1991

Príloha č.1.

M.A. Bulgakov „Majster a Margarita“ (1925-1940)

Pri mojom poslednom lete budeš so mnou...

M.A. Bulgakov .

omán: 1. majster = majster zlatých rúk;

2. schopnosť kreatívne myslieť;

3. spisovateľ = majster mimoriadny, nápadité myslenie; majúci silu talentu.lyrický Majster a Margarita.

Téma nesmrteľnosti;

Téma kreativity a osud umelca;

Téma lásky;

myslieť na človeka ľudský osud a jeho voľba.

Aký je zmysel ľudskej existencie?

čo je pravda?

Čo je prvé: dobro alebo zlo?

čo je sloboda?

morálny

Existuje Ježiš Kristus?

Problém viny a zmierenia Voľba človeka a miera jeho zodpovednosti za všetko, čo na Zemi robí.

Človek a moc

VIII. A) Systém obrazu hrdinu Ješua Ha-Nozri Pontský Pilát

„Všetci budú dané

podľa svojej viery." (putujúci filozof f) (prokurátor Judey)

(kapitola 23. Woland) Predstavuje silu

Prototyp Ježiša Krista

ťažká slabosť

osobnosť (človek

Popiera autoritu (ľudskú slobodu ducha)

nedostatok slobody)

Nositeľ myšlienky „dobrej vôle“ Zrada.

Nezištný služobník dobra, ktorý dosiahol morálne absolútno.

Slúži Slovu a Svetlu.

b ) Diabol a jeho družina (jasný hierarchický rebrík):IX . Záver

Román „Majster a Margarita“ je román o zodpovednosti

: človek za všetko dobré a zlé, čo sa deje na Zemi, za

vlastný výberživotné cesty vedúce k pravde alebo k slobode, alebo k otroctvu, zrade a neľudskosti.

Bulgakovovo dielo je dielom o kreativite, o spisovateľovej povinnosti a o všepremožiteľskej sile lásky.

Johann Wolfgang Goethe (1765-1832) – nemecký spisovateľ, mysliteľ, prírodovedec. V záverečnej eseji „Faust“ odkrýva hľadanie zmyslu existencie, kolízie kontemplatívneho a aktívneho postoja k životu sa rozširujú až o „fatálnu“ otázku možností a hraníc ľudskej mysle.

Veresaev Vikenty Vikentievich (1867-1945) - ruský spisovateľ. Príbehy o pátraní inteligencie na prelome 19. a 20. storočia: „Bez cesty“, „Zápisky lekára“. Kriticko-filozofické diela o

F.M. Dostojevskij, L.A. Tolstoj. Dokumentárne diela o A.S. Puškinovi, N.V. Gogolovi. Štátna cena ZSSR (1943).

H.G. Wells (1866 - 1946) – anglický spisovateľ, sci-fi. Autor kníh „Micromegas“, „Argonauts of Chronos“, „Neviditeľný muž“, „Stroj času“, „Vojna svetov“ a mnoho ďalších. atď.