Slávne diela Beethovena. Veľké hudobné diela Ludwiga van Beethovena Beethovenove symfónie a sonáty

Slávny skladateľ a klavirista, jeden z tých, ktorých meno je silne spojené s vážnou hudbou. Autor viac ako 650 skladieb inštrumentálnej a vokálnej hudby rôznych žánrov. Sú medzi nimi symfónie, koncerty, predohry, sonáty, opery, oratóriá, piesne (vrátane úprav ľudových melódií), hudba k činohrám, baletom a mnohé ďalšie. Napísal diela pre niekoľko typov klávesových nástrojov, dychových nástrojov a Volá sa Ludwig van Beethoven. Diela tohto hudobného génia neprestávajú udivovať milovníkov a znalcov hudby aj takmer 200 rokov po jeho smrti. Tento článok bude hovoriť o hudobnom bohatstve, ktoré po sebe zanechal

Symfonická hudba

Táto časť tvorivosti zahŕňa diela v podaní symfonického orchestra so širokou škálou nástrojov a často za účasti zboru. Beethoven písal tento druh hudby veľmi aktívne. Diela, ktorých zoznam zahŕňa symfónie, predohry, koncerty a iné diela, sú veľmi rôznorodé a všeobecne známe.

Najčastejšie sa konajú tieto koncerty:

trojkoncert pre husle, violončelo a klavír;
koncert pre husle a orchester;
päť koncertov pre klavír a orchester.

Symfónia č. 5 je najznámejšou skladbou pre orchester, ktorú Beethoven napísal. Diela takejto sily sa v dejinách vážnej hudby hľadajú len ťažko. Zosobňuje triumf osobnej sily a víťazstvo nad okolnosťami.

Medzi ďalšie zaujímavé diela patria: symfónia č. 3 („Eroic“), fantázia pre klavír, zbor a orchester („Zborová fantázia“), symfónia č. 6 („Pastorálna“) a iné.

Komorná hudba

V tomto žánri vznikli sláčikové kvartetá, klavírne a sláčikové kvartetá, ale aj husľové, violončelo a klavírne sonáty. Niektoré z najhranejších diel tohto žánru:

Trio č. 7 pre klavír, husle a violončelo („Arcivojvoda“);
serenáda pre husle, flautu a violončelo (opus 25);
tri sláčikové triá (opus 9);
Veľká fúga.

Zaujímavá je sláčik „Razumovského kvarteta“, ktorý napísal Beethoven. Diela obsahovali námety z ruských ľudových piesní a boli venované grófovi Andrejovi Razumovskému, slávnemu diplomatovi, s ktorým sa skladateľ priatelil. Folklórne motívy nie sú v tvorbe nemeckého skladateľa ani zďaleka nezvyčajné. Okrem ruštiny používal aj ukrajinčinu, angličtinu, škótčinu, írčinu, waleštinu, tirolčinu a mnohé ďalšie.

Diela pre klavír a husle

Medzi nimi sú také slávne diela Beethovena ako:

Prenikavo smutná sonáta č. 14 („Moonlight“). Dielo bolo napísané na pozadí dramatických udalostí v skladateľovom živote: progresívna hluchota a neopätované city k jednému z jeho študentov.
Lyrická a mierne melancholická bagatela „Fur Elise“. Miesto určenia tejto veci je neznáme, ale to nie je dôležité pre potešenie z počúvania.
Úzkostlivá a vášnivá sonáta č. 23 („Apassionata“). Pozostávala z troch častí, bola inšpirovaná
Ohňom naplnená sonáta č. 8 („Pathetique“). Odráža hrdinské a vznešene romantické motívy.

Beethoven často písal aj pre husle a klavír. Tieto diela sa vyznačujú osobitnou silou, kontrastom a krásou zvuku. Ide o sonátu č. 9 („Kreutzerova“), sonátu č. 5 („Jar“) a mnohé ďalšie.

Mnohé z vytvorených sonát a koncertov existovali v dvoch verziách: pre sláčikové nástroje a klavír.

Vokálna hudba

V tejto rozmanitosti napísal zoznam, ktorý zahŕňa rôzne žánre: opery (hoci len jedna zo štyroch bola dokončená), oratóriá, diela pre zbor a orchester, duetá, árie a piesne vrátane úprav ľudových piesní.

Dvojaktová opera Fidelio sa stala jediným skladateľovým dielom v tomto žánri. Dej bol inšpirovaný ideálmi Francúzskej revolúcie, rozprával príbehy o boji, láske a hrdinstve.

Medzi dielami žánru piesne sú rôzne motívy: občiansko-vlastenecké („Slobodný muž“, „Vojnová pieseň Rakúšanov“), lyrické („Záhada“, „Večerná pieseň pod hviezdnou oblohou“) a ďalšie.

Slávni interpreti Beethovenovej hudby

Krása a expresivita zvuku, ktorú si poslucháči užívajú, je možná nielen vďaka výnimočnému talentu skladateľa, ale aj vďaka zručnosti hudobných interpretov. Beethoven Ludwig van, ktorého diela znejú v miliónoch koncertných sál po celom svete, zostáva nesmrteľný vďaka slávnym hudobníkom, ktorých výkony sú rovnako brilantné ako hudba. Napríklad za najlepších interpretov klavírnych skladieb nemeckého skladateľa sa považujú:

E. Gilels;
S. Richter;
M. Yudina;
W. Kempf;
G. Gould;
K. Arrau.

Tento zoznam je ľubovoľný, pretože v každom prípade si každý poslucháč nájde interpreta, ktorý hrá najintímnejšie a najpríjemnejšie.

Beethovenov mimoriadny talent sa prejavil vo všetkých hudobných žánroch, ktoré existovali v 18. – 19. storočí.

Orchestrálna hudba:

Symfónie – 9;

Predohry: „Coriolanus“, „Egmont“, „Leonora“ - 4 možnosti pre operu „Fidelio“;

Koncerty: 5 klavírnych, 1 husľových, 1 trojitý – pre husle, violončelo a klavír.

Klavírna hudba:

32 sonát;

22 variačných cyklov (vrátane 32 variácií v c-mol);

Bagately (vrátane „Fur Elise“).

Komorná hudba:

Sonáty pre husle a klavír (vrátane „Kreutzerovej“ č. 9); violončelo a klavír;

16 sláčikových kvartet.

Vokálna hudba:

Opera "Fidelio";

Piesne, vrát. cyklus „K vzdialenému milovanému“, úpravy ľudových piesní: škótskych, írskych atď.;

2 omše: C dur a Slávnostná omša;

oratórium „Kristus na Olivovej hore“.

2. Beethovenov život a tvorivá cesta.

Bonnské obdobie. Detstvo a mladosť.

Beethoven sa narodil v Bonne 16. decembra 1770. V jeho žilách okrem nemčiny prúdila flámska krv (z otcovej strany).

Beethoven vyrastal v chudobe. Otec svoj biedny plat prepil; učil svojho syna hrať na husle a klavír v nádeji, že sa stane zázračným dieťaťom, novým Mozartom a uživí svoju rodinu. Otcovi sa časom zvýšil plat v očakávaní budúcnosti jeho nadaného a pracovitého syna.

Beethovenovo všeobecné vzdelanie bolo rovnako nesystematické ako jeho hudobné vzdelanie. V poslednom menovanom však zohrala veľkú rolu prax: hral na viole v dvornom orchestri a ako interpret vystupoval na klávesových nástrojoch vrátane organu, ktorý si rýchlo osvojil. K.G. Prvým skutočným učiteľom Beethovena sa stal bonnský dvorný organista Nefe (okrem iného s ním prešiel celé „HTK“ S. Bacha).

V roku 1787 sa Beethovenovi podarilo prvýkrát navštíviť Viedeň - v tom čase hudobné hlavné mesto Európy. Podľa príbehov Mozart, ktorý si vypočul hru mladého muža, vysoko ocenil jeho improvizácie a predpovedal mu veľkú budúcnosť. Beethoven sa však čoskoro musel vrátiť domov - jeho matka umierala. Zostal jediným živiteľom rodiny pozostávajúcej z roztopašného otca a dvoch mladších bratov.

Talent mladého muža, jeho chamtivosť po hudobných dojmoch, jeho zanietená a vnímavá povaha upútali pozornosť niektorých osvietených bonnských rodín a jeho brilantné klavírne improvizácie mu zabezpečili voľný vstup na akékoľvek hudobné stretnutia. Veľa pre neho urobila najmä rodina Breuningovcov.

Prvé viedenské obdobie (1792 - 1802).

Vo Viedni, kam Beethoven prišiel druhýkrát v roku 1792 a kde zostal až do konca svojich dní, si rýchlo našiel známych priateľov a mecenášov umenia.

Ľudia, ktorí sa zoznámili s mladým Beethovenom, opisovali dvadsaťročného skladateľa ako zavalitého mladíka so sklonom k okázalosti, niekedy drzého, no vo vzťahoch s priateľmi dobromyseľného a sladkého. Uvedomujúc si nedostatočnosť svojho vzdelania, odišiel k Josephovi Haydnovi, uznávanej viedenskej autorite v oblasti inštrumentálnej hudby (Mozart zomrel o rok skôr) a nejaký čas mu priniesol kontrapunktické cvičenia na testovanie. Haydn však o tvrdohlavého študenta čoskoro stratil záujem a Beethoven sa od neho tajne začal učiť od I. Schencka a potom od dôkladnejšieho I. G. Albrechtsbergera. Okrem toho, aby sa zdokonalil v písaní hlasov, niekoľko rokov navštevoval slávneho operného skladateľa Antonia Salieriho. Čoskoro sa pripojil ku kruhu, ktorý združoval amatérov a profesionálnych hudobníkov. Princ Karl Lichnowsky uviedol mladého provinciála do kruhu svojich priateľov.

Politický a spoločenský život v Európe bol v tom čase alarmujúci: keď Beethoven v roku 1792 prišiel do Viedne, mesto rozbúrili správy o revolúcii vo Francúzsku. Beethoven s nadšením prijímal revolučné heslá a chválil slobodu vo svojej hudbe. Sopečná, výbušná povaha jeho tvorby je nepochybne stelesnením ducha doby, ale len v tom zmysle, že charakter tvorcu do určitej miery formovala táto doba. Odvážne porušovanie všeobecne uznávaných noriem, silné sebapotvrdenie, búrlivá atmosféra Beethovenovej hudby – to všetko by bolo v Mozartovej ére nemysliteľné.

Beethovenove rané diela však do značnej miery nadväzujú na kánony 18. storočia: to platí pre triá (sláčikové a klavírne), husľové, klavírne a violončelové sonáty. Klavír bol vtedy Beethovenovým najbližším nástrojom vo svojich klavírnych dielach vyjadroval svoje najintímnejšie pocity s maximálnou úprimnosťou. Prvá symfónia (1801) je prvým Beethovenovým čisto orchestrálnym dielom.

Blížiace sa k hluchote.

Môžeme len hádať, do akej miery ovplyvnila Beethovenova hluchota jeho tvorbu. Choroba sa vyvíjala postupne. Už v roku 1798 sa sťažoval na hučanie v ušiach, ťažko rozoznával vysoké tóny a porozumel konverzácii vedenej šeptom. Zhrozený predstavou, že sa stane predmetom súcitu – nepočujúcim skladateľom, povedal o svojej chorobe svojmu blízkemu priateľovi Karlovi Amendovi, ako aj lekárom, ktorí mu radili, aby si čo najviac chránil sluch. Naďalej sa pohyboval v kruhu svojich viedenských priateľov, zúčastňoval sa hudobných večerov, veľa tvoril. Svoju hluchotu dokázal tak dobre skrývať, že až do roku 1812 ani ľudia, ktorí sa s ním často stretávali, netušili, aká vážna je jeho choroba. To, že počas rozhovoru často odpovedal nevhodne, sa pripisovalo zlej nálade alebo roztržitosti.

V lete 1802 sa Beethoven utiahol na pokojné predmestie Viedne - Heiligenstadt. Objavil sa tam úžasný dokument - "Heiligenstadtský testament" bolestná spoveď hudobníka sužovaného chorobou. Závet je adresovaný bratom Beethovenovi (s pokynmi na prečítanie a vykonanie po jeho smrti); v ňom hovorí o svojom duševnom utrpení: je bolestivé, keď „človek stojaci vedľa mňa počuje z diaľky hrať flautu, pre mňa nepočuteľnú; alebo keď niekto počuje spievať pastiera, ale ja nedokážem rozoznať zvuk.“ Potom však v liste Dr. Wegelerovi zvolá: „Vezmem osud pod krk!“ a hudba, ktorú naďalej píše, potvrdzuje toto rozhodnutie: v tom istom lete bola jasná Druhá symfónia a nádherné klavírne sonáty op. . 31 a tri husľové sonáty, op. 30.

Obdobie zrelej tvorivosti. "Nová cesta" (1803 - 1812).

Prvý rozhodujúci prelom smerom k tomu, čo sám Beethoven nazval „novou cestou“, nastal v tretej symfónii (Eroica, 1803-1804). Jeho trvanie je trikrát dlhšie ako ktorákoľvek iná predtým napísaná symfónia. Často sa tvrdí (a nie bezdôvodne), že Beethoven pôvodne venoval „Eroicu“ Napoleonovi, ale keď sa dozvedel, že sa vyhlásil za cisára, zasvätenie zrušil. „Teraz bude šliapať po ľudských právach a uspokojovať len svoje ambície,“ to sú podľa rozprávania Beethovenove slová, keď roztrhal titulnú stranu partitúry s venovaním. Nakoniec bol „Heroic“ venovaný jednému z patrónov umenia - princovi Lobkowitzovi.

Počas týchto rokov vychádzali z jeho pera jeden po druhom brilantné výtvory. Skladateľove hlavné diela tvoria neuveriteľný prúd brilantnej hudby, tento imaginárny zvukový svet nahrádza pre svojho tvorcu svet skutočných zvukov, ktorý ho opúšťa. Bolo to víťazné sebapotvrdenie, odraz tvrdej myšlienkovej práce, dôkaz bohatého vnútorného života hudobníka.

Diela druhého obdobia: husľová sonáta A dur, op. 47 (Kreutzerová, 1802–1803); Tretia symfónia, (Eroica, 1802–1805); oratórium Kristus na Olivovej hore, op. 85 (1803); klavírne sonáty: „Waldstein“, op. 53; "Appassionata" (1803 – 1815); Klavírny koncert č. 4 G dur (1805–1806); Jedinou Beethovenovou operou je Fidelio (1805, druhé vydanie 1806); tri „ruské“ kvartetá, op. 59 (venovaný grófovi Razumovskému; 1805–1806); Štvrtá symfónia (1806); Predohra ku Collinovej tragédii Coriolanus, op. 62 (1807); omša C dur (1807); Piata symfónia (1804 – 1808); Šiesta symfónia (Pastoračná, 1807–1808); hudba ku Goetheho tragédii Egmont (1809) atď.

Zdrojom inšpirácie pre množstvo skladieb boli romantické city, ktoré Beethoven pociťoval k niektorým svojim študentom z vysokej spoločnosti. Sonáta, ktorá sa neskôr stala známou ako „Lunárna“, je venovaná grófke Giulietta Guicciardi. Beethoven dokonca uvažoval o tom, že by jej to navrhol, no včas si uvedomil, že nepočujúci hudobník nie je vhodnou partiou pre koketnú spoločenskú krásku. Ostatné dámy, ktoré poznal, ho odmietli; jeden z nich ho nazval „čudákom“ a „polobláznom“. Iná situácia bola v rodine Brunswickovcov, v ktorej Beethoven dával hodiny hudby svojim dvom starším sestrám, Tereze a Josephine. Predpoklad, že adresátom správy „nesmrteľnému milovanému“, ktorá sa nachádza v Beethovenových listoch po jeho smrti, bola už dávno zavrhnutá, bola Teresa, no moderní bádatelia nevylučujú, že týmto adresátom bola Jozefína. V každom prípade, idylická Štvrtá symfónia vďačí za svoju koncepciu Beethovenovmu pobytu na uhorskom panstve Brunswick v lete 1806.

V roku 1804 Beethoven ochotne prijal poverenie skomponovať operu, keďže vo Viedni úspech na opernom javisku znamenal slávu a peniaze. Zápletka bola v skratke nasledovná: odvážna, podnikavá žena, oblečená v mužských šatách, zachráni svojho milovaného manžela, uväzneného krutým tyranom, a toho druhého odhalí pred ľuďmi. Aby nedošlo k zámene s už existujúcou operou založenou na tejto zápletke, Gaveauovou Leonorou, Beethovenovo dielo bolo nazvané Fidelio, podľa mena, ktoré prijala hrdinka v prestrojení. Samozrejme, Beethoven nemal žiadne skúsenosti s komponovaním pre divadlo. Vrcholné body melodrámy sa vyznačujú vynikajúcou hudbou, no v iných častiach chýba skladateľovi dramatický nádych povzniesť sa nad opernú rutinu (hoci sa o to veľmi snažil: vo Fideliovi sú fragmenty, ktoré boli prepracované až osemnásť krát). Opera si však postupne získala svojich poslucháčov (za skladateľovho života vznikli tri jej inscenácie v rôznych vydaniach - v rokoch 1805, 1806 a 1814). Možno namietať, že do žiadnej inej skladby si skladateľ toľko úsilia nedal.

Beethoven, ako už bolo spomenuté, si hlboko vážil Goetheho diela, zložil niekoľko piesní na jeho texty, hudbu k tragédii Egmont, no s Goethem sa stretol až v lete 1812, keď spolu skončili v letovisku v Teplitz. K ich zblíženiu neprispeli ani rafinované spôsoby veľkého básnika a drsné správanie skladateľa. „Jeho talent ma nesmierne ohromil, ale, žiaľ, má nezdolnú povahu a svet mu pripadá ako nenávistný výtvor,“ hovorí Goethe v jednom zo svojich listov.

Beethovenovo priateľstvo s Rudolfom, rakúskym arcivojvodom a nevlastným bratom cisára, je jedným z najzaujímavejších historických príbehov. Okolo roku 1804 začal vtedy 16-ročný arcivojvoda brať u skladateľa hodiny klavíra. Napriek obrovskému rozdielu v sociálnom postavení k sebe učiteľ a žiak cítili úprimnú náklonnosť. Beethoven, ktorý prišiel na hodiny do arcivojvodského paláca, musel prejsť okolo nespočetných lokajov, nazvať svojho študenta „Vaša Výsosť“ a bojovať s jeho amatérskym postojom k hudbe. A to všetko robil s úžasnou trpezlivosťou, hoci nikdy neváhal zrušiť hodiny, ak bol zaneprázdnený komponovaním. Na objednávku arcivojvodu vznikli také diela ako klavírna sonáta Rozlúčka, Trojkoncert, posledný a najveľkolepejší Piaty klavírny koncert a Slávnostná omša (Missa solemnis). Arcivojvoda, knieža Kinský a knieža Lobkowitz zriadili akési štipendium pre skladateľa, ktorý priniesol slávu do Viedne, no nedostalo sa mu podpory od vedenia mesta a arcivojvoda sa ukázal ako najspoľahlivejší spomedzi troch mecenášov.

Posledné roky.

Skladateľova finančná situácia sa výrazne zlepšila. Vydavatelia hľadali jeho partitúry a objednávali diela, ako napríklad veľké klavírne variácie na tému Diabelliho valčík (1823). Keď v roku 1815 zomrel jeho brat Kašpar, skladateľ sa stal jedným z poručníkov jeho desaťročného synovca Karla. Beethovenova láska k chlapcovi a jeho túžba zabezpečiť si budúcnosť sa dostali do konfliktu s nedôverou, ktorú skladateľ cítil ku Karlovej matke; v dôsledku toho sa s oboma len neustále hádal a táto situácia zafarbila posledné obdobie jeho života tragickým svetlom. Počas rokov, keď sa Beethoven snažil o úplné poručníctvo, tvoril málo.

Beethovenova hluchota bola takmer úplná. Do roku 1819 musel úplne prejsť na dorozumievanie sa s partnermi pomocou bridlicovej dosky alebo papiera a ceruzky (zachovali sa tzv. Beethovenove konverzačné zošity). Úplne ponorený do takých diel, ako je majestátna Slávnostná omša D dur (1818) alebo Deviata symfónia, sa správal čudne, vyvolával poplach u cudzincov: „spieval, zavýjal, dupal nohami a vo všeobecnosti sa zdalo, že je zapojený do smrteľného zápasu. s neviditeľným nepriateľom“ (Schindler). Brilantné posledné kvartetá, posledných päť klavírnych sonát – grandiózne v rozsahu, nezvyčajné formou a štýlom – sa mnohým súčasníkom zdali ako diela šialenca. A predsa viedenskí poslucháči spoznali vznešenosť a veľkosť Beethovenovej hudby, mali pocit, že majú do činenia s géniom; V roku 1824, počas uvedenia 9. symfónie so zborovým finále na text Schillerovej ódy „Na radosť“, stál Beethoven vedľa dirigenta. Sála zaujala mohutným vyvrcholením v závere symfónie, publikum šalelo, no nepočujúci Beethoven sa neotočil. Jeden zo spevákov ho musel chytiť za rukáv a otočiť tvárou k publiku, aby sa skladateľ uklonil.

Osud ďalších neskorších diel bol komplikovanejší. Po Beethovenovej smrti ubehlo mnoho rokov a až vtedy začali najvnímavejší hudobníci predvádzať jeho posledné kvartetá a posledné klavírne sonáty, odhaľujúce ľuďom tieto najvyššie, najkrajšie úspechy Beethovena. Niekedy je Beethovenov neskorý štýl charakterizovaný ako kontemplatívny, abstraktný a v niektorých prípadoch nerešpektujúci zákony eufónie.

Beethoven zomrel vo Viedni 26. marca 1827 na zápal pľúc, komplikovaný žltačkou a vodnatosťou.

Beethoven napísal jedinú dokončenú operu, ale počas svojho života písal vokálnu hudbu, vrátane dvoch omší, ďalších diel pre zbor a orchester (okrem 9. symfónie), árií, duet, liederov a piesňových cyklov. Od veršovaných piesní, árií a ód, kde text hral podradnú úlohu, sa Beethoven postupne dostal k novému typu vokálnej kompozície, v ktorej každá strofa básnického textu zodpovedala novej hudbe (piesne na slová J. V. Goetheho, vrátane „ Mignon, opäť „Flow“, slzy lásky, „Srdce, srdce“ atď.). Prvýkrát spája množstvo romantických piesní do jedného cyklu s dôsledne sa rozvíjajúcim dejovým plánom („To a Distant Beloved“, na texty A. Yeitelesa, 1816). Pieseň „About a Flea“ je jediným textom z Goetheho Fausta, ktorý stelesnil Beethoven, hoci skladateľ neopustil myšlienku napísať hudbu pre toto dielo až do konca svojho života. Okrem svojich autorských skladieb napísal Beethoven 188 úprav ľudových piesní pre hlas s inštrumentálnym sprievodom. Asi 40 kánonov (WoO 159-198).

1. “Symfónia č. 5”, Ludwig van Beethoven

Podľa legendy Beethoven (1770-1827) dlho nevedel prísť na úvod k Symfónii č. 5. Keď si však ľahol, aby si zdriemol, začul klopanie na dvere a rytmus tohto klop sa stal úvodom k tomuto dielu. Je zaujímavé, že prvé tóny symfónie zodpovedajú číslu 5 alebo V v Morseovej abecede.

2. Fortuna, Carl Orff

Skladateľ Carl Orff (1895-1982) je známy najmä touto kantátou s dramatickými vokálmi. Je založený na básni z 13. storočia „Carmina Burana“. Je to jedna z najčastejšie uvádzaných klasických skladieb po celom svete.

3. Hallelujah Chorus, George Frideric Handel

George Frideric Händel (1685-1759) napísal oratórium Mesiáš za 24 dní. Mnohé melódie, vrátane "Hallelujah", boli neskôr vypožičané z tohto diela a začali sa hrať ako nezávislé diela. Podľa legendy si Händel nechal v hlave púšťať hudbu od anjelov. Text oratória vychádza z biblických príbehov, ktoré odrážali život, smrť a zmŕtvychvstanie Krista.

4. „Jazda valkýr“, Richard Wagner

Táto skladba je prevzatá z opery „Die Walküre“, ktorá je súčasťou operného cyklu „Prsteň Nibelungov“ od Richarda Wagnera (1813-1883). Opera "Valkýra" je venovaná dcére boha Odina. Wagner komponovaním tejto opery strávil 26 rokov a je to len druhá časť veľkolepého majstrovského diela štyroch opier.

5. „Toccata a fúga d mol“, Johann Sebastian Bach

Toto je pravdepodobne najznámejšie dielo Bacha (1685-1750) a často sa používa vo filmoch počas dramatických scén.

6. „Malá nočná serenáda“, Wolfgang Amadeus Mozart

(1756-1791) napísal túto legendárnu 15-minútovú skladbu len za týždeň. Oficiálne bol vydaný v roku 1827.

7. „Óda na radosť“, Ludwig van Beethoven

Ďalšie z Beethovenových majstrovských diel bolo dokončené v roku 1824. Toto je najznámejší fragment Symfónie č. 9. Najúžasnejšie je, že v tom čase už Beethoven ohluchol a... napriek tomu sa mu podarilo skomponovať také vynikajúce dielo.

8. „Jar“, Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi (1678-1741) - skladateľ barokovej éry, napísal štyri diela v roku 1723, z ktorých každé zosobňovalo jednu sezónu. Štyri ročné obdobia sú stále veľmi obľúbené, najmä jar a leto.

9. “Pachelbel Canon” (kánon D dur), Johann Pachelbel

Johann Pachelbel (1653-1706) bol skladateľom barokovej éry a je považovaný za najvplyvnejšieho skladateľa tohto obdobia. Svojou sofistikovanou a technickou hudbou ohromil svet.

10. Predohra z opery „William Tell“, Gioachino Rossini

Táto 12-minútová skladba Gioachina Rossiniho (1792-1868) je poslednou časťou štvorvetovej predohry. Ostatné časti sú dnes menej známe, no skladbu preslávilo jej použitie v karikatúrach Disney Looney Tunes od Warner Brother.

anglická verzia

Fire of Vesta (Vestas Feuer, libreto E. Schikaneder, 1. scéna, 1803)
Fidelio (libreto I. Sonleitner a G. F. Treitschke podľa námetu hry „Leonora alebo manželská láska“ od Buyiho, 1. vydanie s názvom Leonora, op. 72, 1803-05, inscenované pod názvom Fidelio alebo manželská láska, Fidelio , oder die eheliche Liebe, 1805, divadlo „An der Wien“, Viedeň 2. vydanie, s dodatkom Leonorina predohra č. 3, op. 72, 1806, inscenované 1806, 3. vydanie, inscenácia 1814 Opera, Viedeň)

balety

hudba pre Rytiersky balet (Musik zum Ritterballett, 8 čísel, WoO 1, 1790-91)
Diela Promethea (Die Geschopfe des Prometheus, scenár S. Vigano, op. 43, 1800-01, inscenácia 1801, Opera Národného dvora, Viedeň)

pre zbor a sólistov s orchestrom

oratórium Kristus na Olivovej hore (Christus am Olberge, slová F. K. Hubera, op. 85, 1802-03)
omša C dur (op. 86, 1807)
Slávnostná omša (Missa Solemnis, D-dur, op.123, 1819-23)
kantáty
O smrti Jozefa II. (Kantate auf den Tod Kaiser Josephs II., slová S. A. Averdonk, WoO 87, 1790)
O vstupe do vlády Leopolda II. (Auf die Erhebung Leopolds II zur Kaiserwurde, slová S. A. Averdonka, WoO 88, 1790)
Slávna chvíľa (Der glorreiche Augenblick, text A. Weissenbach, op. 136, 1814), Ticho mora a šťastná plavba (Meeresstille und guckliche Fahrt, text J. W. Goethe, op. 112, 1814-1815)
árie
The Temptation of a Kiss (Prufung des Kussens, WoO 89, cca 1790), Laughing with the Girls (Mit MadeIn sich vertragen, text J. W. Goethe.WoO 90, cca 1790), dve árie pre Singspiel – The Beautiful Shoemaker (Die Schone Schueterin, WoO 91, 1796);
scény a árie
Prvá láska (Prirno amore, WoO 92, 1795-1802), Oh, zradca (Ah, perfido, op. 65, 1796), Nie, neboj sa (Nie, non turbati, text P. Metastasio, WoO 92a, 1801 -1802);
tercet
Chvenie, bezbožnosť (Tremate, empitremate, Bettoniho slová, op. 116, 1801-1802);
duet
V dňoch svojho šťastia spomeň si na mňa (Nei giorni tuoi felici ricordati di me, slová P. Metastasia, WoO 93, 1802);
piesne pre zbor a orchester
Na počesť najpokojnejších spojencov (Chor auf die verbundeten Fursten, slová K. Bernarda, WoO 95, 1814), Union Song (Bundeslied, slová J. W. Goetheho, op. 122, 1797; revidované 1822-1824), zbor z slávnostné predstavenie -Posvätenie domu (Die Weihe des Hauses, text K. Meisl, WoO 98, 1822), Obetná pieseň (Opferlied, text F. Mattisson, op. 121, 1824) atď.;

pre symfonický orchester

9 symfónií: č. 1 (C-dur, op. 21, 1799-1800), č. 2 (D-dur, op. 36, 1800-1802), č. 3 (Es-dur, Eroica, op. 55 , 1802- 1804), č. 4 (B-dur, op. 60, 1806), č. 5 (C-moll, op. 67, 1804-1808), č. 6 (F-dur, Pastorálne, op. 68, 1807-1808), č. 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), č. 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), č. 9 (d-moll, op. 125, so záverečným refrénom na slová ódy „Na radosť“ od Schillera, 1817 a 1822-1823); Wellingtonovo víťazstvo, alebo bitka pri Vittorii (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, pôvodne pre mechanický hudobný nástroj panharmonikon napísal I. N. Melzel, op. 91, 1813);
predohry
k baletu-Výtvory Promethea (op. 43, 1800-1801), k tragédii "Coriolanus" od Collina (C-moll, op. 62, 1807), Leonora č. 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora č. 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora č. 3 (C-dur, op. 72, 1806), k opere "Fidelio" (E-dur, op. 72, 1814), k tragédii „Egmont“ Goethe (F-moll, op. 84, 1809-1810), k hre „Ruiny Atén“ od Kotzebueho (G-dur, op. 113, 1811), k hre „Kráľ Štefan“ od Kotzebueho (Es-dur, op. 117, 1811), Meniny (Zur Namensfeier, C-dur, op. 115, 1814), Posvätenie domu (Die Weihe des Hauses, C-dur, texty piesní od K. Meisla, op. tance - 12 minút (WoO 7, 1795), 12 nemeckých tancov (WoO 8, 1795), 6 minút (WoO 10, 1795), 12 minút (WoO 12, 1799), 12 nemeckých tancov (WoO 18, circa). 12 country tancov (WoO 14, 1800-1801), 12 ecosaise (WoO 16, cca 1806?), Gratulačný menuet (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822);
pre jeden nástroj s orchestrom
husľový koncert (C-dur, úryvok, WoO 5, 1790-1792), rondo pre klavír (B-dur, WoO 6, cca 1795 5 klavírnych koncertov: č. 1 (C-dur, op. 15, 1795 -); 1796 revidované 1798), č. 2 (B-dur, op. 19, 1. vydanie 1794-1795; 2. vydanie 1798), č. 3 (c-moll, op. 37, 1800), č. 4 ( G-; dur, op. 58, 1805-1806), č. 5 (Es-dur, op. 73, 1808-1809), husľový koncert (D-dur, op. 61, 1806);
pre súbor nástrojov a orchester
Trojkoncert pre klavír, husle a violončelo (C dur, op. 56, 1803-1804);

pre dychovku

4 pochody (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 a WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonéza (D-dur, WoO 21 , 1810), 2 ekosaise (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810) atď.;

pre súbor nástrojov

okteto pre 2 hoboje, 2 klarinety, 2 lesné rohy a 2 fagoty (Es-dur, op. 103, 1792), rondo (Es-dur pre rovnakú skladbu, WoO 25, 1792), 11 tancov Mödling (pre 7 dychov a sláčikov nástroje, WoO 17, 1819), septet pre husle, violu, violončelo, kontrabas, klarinet, roh a fagot (Es-dur, op. 20, 1799-1800), sextet pre 2 klarinety, 2 lesné rohy a 2 fagoty (Es - dur, op. 71, 1796), sexteto pre sláčikové kvarteto a 2 lesné rohy (Es-dur, op. 81b, 1794 alebo začiatok 1795), 3 sláčikové kvintetá (Es-dur, op. 4, prepracované z okteta pre dychové nástroje. op. 103, 1795-1796, op. 16 sláčikových kvartet: č. 1-6 (F-dur, G-dur, D-dur, c-moll, A-dur, B-dur, op. 18, 1798-1800), č. 7-9 (F -dur , e-moll, C-dur, venovaný A.K. Razumovskému, op. 59, 1805-1806), č. 10 (Es-dur, op. 74, 1809), č. 95, 1810), č. 12 (Es-dur, op. 127, 1822-1825), č. 13 (B-dur, op. 130, 1825-1826), č. 14 (cis-moll, op. 131 1825-1826), č. 15 (A-moll, op. 132, 1825), č. 16 (F-dur, op. 135, 1826); Veľká fuga pre sláčiky. kvarteto (B-dur, op. 133, pôvodne zamýšľané ako záverečná časť kvarteta op. 130, 1825), 3 kvartetá pre klavír, husle, violu a violončelo (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), trio pre klavír, husle a violončelo (Es-dur, WoO 38, okolo 1790-1791; E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794; D-dur, Es -dur , op. 70, 1808; 14 variácií pre klavírne trio (Es-dur, op. 44, 1803?), trio pre klavír, klarinet a violončelo (B-dur, op. 11, 1798), trio pre klavír, flautu a fagot (G-dur, WoO 37, medzi 1786-87 a 1790), trio pre husle, violu a violončelo (Es-dur, op. 3, 1792; G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), serenáda pre rovnakú skladbu (D-dur, op. 8, 1796-1797), serenáda pre flautu, husle a violu (D-dur, op. 25, 1795-1796), trio pre 2 hoboje a anglický roh (C-dur , op 87, 1794), variácie pre 2 hoboje a anglický roh na tému piesne „Daj mi ruku, môj život“ z opery „Don Giovanni“ od Mozarta (C-dur, WoO 28, 1796-1797). ), atď.;

súbory pre dva nástroje

pre klavír a husle: 10 sonát - č. 1, 2, 3 (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), č. 4 (A-moll, op. 23, 1800 -1801), č. 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), č. 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), č. 9 (A -dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), č. 10 (G-dur, op. 96, 1812); 12 variácií na tému z opery Le nozze di Figaro od Mozarta (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 nemeckých tancov (WoO 42, 1795 alebo 1796) pre klavír a violončelo - 5 sonát: č. 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), č. 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), č. a 5 (C-dur, D-dur, op. 102, 1815); 12 variácií na tému z opery „Čarovná flauta“ od Mozarta (F-dur, op. 66, okolo 1798), 12 variácií na tému z oratória „Judas Maccabeus“ od Händela (G-dur, WoO 45, 1796), 7 variácií (Es -dur, na námet z opery „Čarovná flauta“ od Mozarta (Es-dur, WoO 46, 1801) atď.; pre klavír a lesný roh - sonata (F-dur, op. 17, 1800 -dur, WoO 26, 1792), duet pre violu a violončelo (Es-dur, WoO 32, cca 1795-1798), 3 duetá pre klarinet a fagot (C-dur, F-dur, B-); dur, WoO 27, pred 1792) atď.;

pre klavír na 2 ruky

sonáty:
3 klavírne sonáty (Es-dur, F-moll, D-dur, tzv. Kurfurstensonaten, WoO 47, 1782-1783), Easy sonáta (úryvok, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 súkromné sonáty ( F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 klavírnych sonát
č. 1, 2, 3 (F-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), č. 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), č. 5, 6, 7 (c -moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), č. 8 (C-moll. Pathetic, op. 13, 1798-1799), č. 9 a 10 (E- dur, G-dur, op. 14, 1798-1799), č. 11 (B-dur, op. 22, 1799-1800), č. 12 (As-dur, op. 26, 1800-1801), č. 13 (Es-dur, "Sonáta quasi una Fantasia", op. 27 č. 1, 1800-1801), č. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", tzv. "Moonlight", op. 27 č. 2, 1801), č. 15 (D -dur, tzv. "Pastorál", op. 28, 1801), č. 16, 17 a 18 (G-dur, d-moll, Es-dur. , op. 31, 1801-1803), č. 19 a 20 (G-moll, G-dur, op. 49, 1795-1796, dokončené v roku 1798), č. 21 (C-dur, tzv. Aurora“, op. 53, 1803-1804), č. 22 (F-dur, op. 54, 1804), č. 23 (F-moll, "Appassionata", op. 57, 1804-1805), č. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), č. 25 (G-dur, op. 79, 1809), č. 26 (Es-dur, op. 81-a, 1809-1810), č. (e-moll, op. 90, 1814), č. 28 (A-dur, op. 101, 1816), č. 29 (B-dur, op. 106, 1817-1818), č. 30 (E- dur, op. 109, 1820), č. 31 (As-dur, op. 110, 1821), č. 32 (c -moll, op. 111, 1821-1822);
variácie pre klavír:
9 variácií na tému pochodu E. K. Dreslera (C-moll, WoO 63, 1782), 6 svetelných variácií na tému švajčiarskej piesne (F-dur, WoO 64, cca 1790), 24 variácií na tému arietta "Venni Amore" od Righiniho (D-dur, WoO 65, 1790), 12 variácií na tému menuet z baletu "La Nozze disturbato" od Geibela (C-dur, WoO 68, 1795), 13 variácií na tému arietta "Es war einmal ein alter Mann" zo Singspiel "Červená čiapočka" ("Das rote Karrchen" od Dittersdorfa, A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 variácií na námet z opery „The Miller's Wife“ („La Molinara“, G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 variácií na tému duetu z tej istej opery (G-dur, WoO 70, 1795 ), 12 variácií na tému ruského tanca z baletu „Lesné dievča“ („Das Waldmadchen“ od P. Vranitského, A-dur, WoO 71, 1796), 8 variácií na tému z opery „Richard levie srdce“. “ od Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 variácií na tému z opery „Falstaff“ od A. Salieriho (B-dur, WoO 73 , 1799), 6 variácií na vlastnú tému (G -dur, WoO 77, 1800), 6 variácií (F-dur, op. 34, 1802), 15 variácií s fúgou na tému z baletu „The Creations of Prometheus“ (Es-dur, op. 35, 1802), 7 variácií na tému anglickej piesne „God save the King“ (C-dur. WoO 78, 1803), 5 variácií na tému anglickej piesne „Rule Britannia“ (D-dur, WoO 79, 1803), 32 variácií na vlastnú tému (C mol, WoO 80, 1806), 33 variácií na valčíkovú tému od A. Diabelliho (C dur, op. 120, 1819-1823), 6 variácií pre klavír alebo s flauta alebo husľový sprievod na 5 tém škótskych a jednej rakúskej ľudovej piesne (op. 105, 1817-1818), 10 variácií na témy 2 tirolských, 6 škótskych, ukrajinských a ruských ľudových piesní (op. 107, 1817-1818) atď. .;
bagatele pre klavír:
7 bagiel (op. 33, 1782-1802), 11 bagiel (op. 119, 1800-1804 a 1820-1822), 6 bagiel (op. 126, 1823-1824);
Rondo pre klavír:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op. 51, č. 1, 1796-1797), G-dur (op. 51 č. 2, 1798- 1800), Rondo Capriccio - Fury over a Lost Penny (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, medzi 1795 a 1798), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804) atď. pre klavír;
pre klavír na 4 ruky
sonáta (D-dur, op. 6, 1796-1797), 3 pochody (op. 45, 1802, 1803), 8 variácií na tému F. Waldsteina (WoO 67, 1791-1792), pieseň so 6 variáciami na báseň „Všetko je vo vašich myšlienkach“ od Goetheho („Ich denke dein“, D-dur, WoO 74, 1799 a 1803-1804) atď.;

pre organ

fúga (D dur, WoO 31, 1783), 2 predohry (op. 39, 1789);

pre hlas a klavír

piesne, vrátane: Moje dni sa ťahajú preč (Que le temps me dure, text J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 piesní (op. 52, pred rokom 1796, medzi nimi: May Song - Mailied, text J. V. Goethe, Mollys Аb-schied, text G. E. Lessing -Das Blumchen Wunderhold, 4 arietty a duet (č. 2-5, text P. Metastasio; op 82, 1790-1809), Adelaide (texty F. Mattissona, op. 46, 1795-1796), 6 skladieb na kl. H. F. Gellert (op. 48, 1803), Smäd po rande (Sehnsucht, text J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 piesní (op. 75, č. 3-4-pred 1800, č. č. 1, 2, 5, 6 - 1809, medzi nimi: na slová J. V. Goetheho - Pieseň prisluhovačov - Mignon, Nová láska, nový život - Neue Liebe, neues Leben, Pieseň o blche - od Goetheho -), K a vzdialená milovaná (An die ferne Geliebte, cyklus 6 piesní na texty A. Eitelesa, op. 98, 1816), Poctivý muž (Der Mann von Wort, úprava F. A. Kleinschmid, op. 99, 1816) a atď.; pre hlas a hlasy so zborom a klavírom - The Free Man (Der freie Mann, text G. Pfeffel, WoO 117, 1. verzia 1791-1792, revidovaná 1795), Punch-lied, WoO 111, cca 1790), O drahé háje , Ó neoceniteľná sloboda (O care salve, O saga felice liberta, text P. Metastasio, WoO 119, 1795) atď.; pre zbor a hlasy bez sprievodu - vrátane 24 duet, terzeta a kvarteta v taliančine. texty, prem. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), pieseň mníchov zo Schillerovej drámy (WoO 104, 1817), vyše 40 kánonov (WoO 159-198); arr. adv. piesne - 26 waleských ľud. piesní (WoO 155, č. 15-1812, č. 25-1814, zvyšok - 1810), 12 írskych nar. piesní (WoO 154, 1810-1813), 25 írskych nar. piesní (WoO 152, 1810-1813), 20 írskych nar. piesní (WoO 153, č. 6-13 v rokoch 1814-1815, zvyšok v rokoch 1810-1813), 25 škót. adv. piesní (op. 108, 1817-1818), 12 škót. adv. piesne (WoO 156, 1817-1818), 12 piesní rôznych národov (WoO 157, 1814-1815), 24 piesní rôznych národov, vrátane 3 ruských, ukrajinských- (WoO 158, zbierka zostavená v rokoch 1815-1816); hudba pre dramatickú tvorbu predstavenia - Goethe (predohra a 9 čísel, op. 84, 1809-1810, španielčina 1810, Národná dvorná opera, Viedeň), Kotzebue (predohra a 8 čísel, op. 113, 1811, španielčina 1812 pri otvorení nemeckého divadla v Pešti), Kotzebue (predohra a 9 čísel, op. 117, 1811, esej 1812, Josephstadttheater, Viedeň), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2b, 1813) atď.