1.Cleopatra

Anda mungkin berpikir ada sesuatu yang tidak Anda ketahui tentang dia. Baiklah, anggaplah Anda jatuh dari bulan dan beri tahu kami. Hidup pada abad ke-1 SM. e. Nyonya Mesir. Nyonya Caesar dan Mark Antony. Terkenal karena kecantikannya, ia adalah pecinta mandi susu dan menggosok mutiara terlarut. Meninggal karena masalah teknis pada ular tersebut. Ngomong-ngomong, gambar di koin itu adalah satu-satunya potret ratu yang terbukti seratus persen. Dan semuanya terlihat seperti ini.

2.Lina Cavalieri

Penyanyi Opera. Hidup terus pergantian abad ke-19 dan abad XX. Dia dianggap sebagai salah satu wanita tercantik di zamannya. Kartu pos dengan gambarnya terjual jutaan, dan sabun apa pun menganggapnya sebagai kewajiban untuk menghiasi iklannya dengan sosok "jam pasir" yang terkenal dari penyanyi berdada, yang terkenal karena kemampuannya mengencangkan korset agar pinggangnya tidak melebihi. 30 sentimeter.

3.Phryne

Hetaera Athena, yang hidup pada abad ke-4 SM, adalah model favorit banyak pematung dan seniman, termasuk Praxiteles. Dia menjadi terkenal karena kecantikannya dan uangnya yang besar - dia menuntutnya dari pria yang tidak dia sukai.

4.Cleo de Merode

Penari Perancis yang lahir pada akhir abad ke-19 dan menjadi salah satu penari terbanyak wanita terkenal dunia berkat keindahannya. Dia menerima gelar "Ratu Kecantikan" dari majalah Prancis "Illustration", yang menyusun peringkat kecantikan dunia pertama pada tahun 1896.

5.Ninon de Lanclos

Pelacur Perancis dan penulis abad ke-17, salah satu wanita paling bebas berpikir di masanya. Kami menulis - abad ke-17? Perlu ditambahkan: sepanjang abad ke-17. Dan dia juga berhasil merebut keunggulan kedelapan belas, menjadi pemegang rekor mutlak di antara para veteran gerakan pelacur.

6.Praskovya Zhemchugova

Cinderella yang langka pada kenyataannya berhasil menelepon para pangeran, tetapi dalam sejarah setidaknya ada satu kasus ketika seorang bangsawan, jutawan, dan bangsawan paling terkenal pada masanya menikahi budaknya sendiri. Pada akhir abad ke-18, Parasha Zhemchugova, seorang aktris budak Count Sheremetev, menjadi istri majikannya, yang membuat skandal masyarakat Rusia.

7.Diane de Poitiers

Favorit Henry II yang hidup di abad ke-16, yang karenanya raja menghancurkan rakyatnya. Raja jauh lebih muda dari kekasihnya; dia jatuh cinta pada Diana saat masih bayi dan tetap setia padanya sepanjang hidupnya, jika tidak secara fisik, setidaknya secara mental. Seperti yang ditulis oleh orang-orang sezamannya, “meskipun kebencian seluruh rakyat terhadap Diana, kebencian ini masih kalah dibandingkan cinta raja terhadapnya.”

8.Anne Boleyn

Ratu Inggris abad ke-16 yang berumur pendek, istri kedua Henry VIII, yang menyebabkan orang Inggris menjadi Protestan. Ibu Elizabeth Agung terkenal karena kecantikan dan kesembronoannya dan mengakhiri hidupnya di tiang gantungan, dituduh oleh suaminya melakukan banyak pengkhianatan terhadap dirinya dan Inggris.

9.Messalina

Hidup pada awal abad ke-1 Masehi. eh, adalah istri Kaisar Claudius dan menikmati reputasi sebagai wanita paling bernafsu di Roma, menurut kesaksian Tacitus, Suetonius dan Juvenal.

10.Permaisuri Theodora

Pada abad ke-6 Masehi e. Theodora menjadi istri pewaris takhta kekaisaran, dan kemudian kaisar Byzantium, Justinianus. Namun sebelum menjadi ratu yang saleh dan terhormat, Theodora menghabiskan waktu bertahun-tahun melakukan pantomim dan akrobatik di sirkus, sekaligus sedikit menjual dirinya kepada para penikmat seni sirkus yang terutama mengaguminya.

11.Barbara Radziwill

Seorang janda muda Lituania, yang pada abad ke-16 menjadi istri rahasia calon raja Lituania dan Polandia, Sigismund II Augustus. Dia dianggap sebagai wanita tercantik di kerajaan.

12.Simonetta Vespucci

Jika Anda pernah melihat lukisan “The Birth of Venus” karya Botticelli, Anda pasti tahu model Florentine abad ke-15 yang terkenal ini. Lebih mudah untuk membuat daftar artis mana pada masa itu yang tidak melukis Simonetta berambut merah. Dan para adipati Medici (model tersebut memiliki hubungan saling percaya dengan beberapa dari mereka) secara resmi mewajibkan dia untuk disebutkan dalam dokumen sebagai "Simonetta Vespucci yang tak tertandingi".

13.Agnes Sorel

Mademoiselle Prancis abad ke-15, favorit lama Charles VII, yang melahirkan putri raja, memiliki pengaruh yang menguntungkan, menurut orang-orang sezamannya, pada politiknya, dan di waktu luangnya, dia berpose untuk seniman - misalnya Fouquet, ketika dia menggambarkan Madonna untuk gereja dan klien pribadi.

14.Nefertiti

Istri utama Firaun Ekhanaton, yang memerintah Mesir pada abad ke-14 SM. e. Banyak patung dan patung Nefertiti yang cantik telah dilestarikan. Namun mumi ratu belum ditemukan, jadi tidak diketahui seberapa miripnya dia dengan potretnya yang sangat menarik, yang benar-benar membuat gila banyak penyair dan penulis awal abad ke-20 yang melihat karya-karya ini di museum-museum Eropa.

15.Marquise de Maintenon

Janda muda penyair Scarron diundang ke istana Louis XIV oleh favorit raja, Madame de Montespan, agar Scarron yang malang bisa mendidik para bajingan kerajaan. Raja sangat senang padanya teknik pedagogi bahwa dia ingin mengalaminya sendiri. Yang membuat marah seluruh istana, dia tidak hanya menjadikan nyonya barunya sebagai Marquise of Maintenon, tetapi kemudian juga menikahinya secara diam-diam.

16.Marquise de Montespan

Favorit Louis XIV, yang hidup pada abad ke-17, sendiri berasal dari keluarga bangsawan bangsawan, sehingga istana Prancis rela mentolerir nyonya tingkat tinggi di dekat raja. Terlebih lagi, sang Marquise cantik (setidaknya menurut standar waktu itu) dan cukup pintar untuk tidak terlalu mencampuri urusan pemerintahan.

17.Zinaida Yusupova

Yang terkaya dan terbanyak wanita cantik Kekaisaran Rusia abad XIX. Selain itu, sebagai satu-satunya pewaris seluruh keluarga pangeran Yusupov, dia, atas perintah khusus tsar, selain mahar jutaan dolar, memberikan gelar pangeran Yusupov kepada suaminya. Menurut Anda, berapa banyak penggemar yang dia miliki? Pemenang perlombaan yang melelahkan ini adalah Pangeran Sumarokov-Elston - seorang jenderal, seorang pria pemberani dengan kumis besar.

18.Wallis Simpson

Masing-masing dari kita terkadang bertanya-tanya berapa nilainya dalam hidup ini. Wallis Simpson, warga Amerika yang sudah dua kali bercerai, punya jawaban untuk pertanyaan ini. Nilainya sedikit lebih tinggi daripada Kerajaan Inggris. Setidaknya, inilah keputusan Raja Edward VIII dari Inggris, yang turun tahta pada tahun 1936 untuk menikahi Wallis: selama menduduki takhta, ia tidak berhak menikahi wanita yang diceraikan.

19.Nyonya Recamier

Bankir berusia lima puluh tahun Jean Recamier, yang menikah dengan Julie yang berusia enam belas tahun pada tahun 1793, mengetahui apa yang dilakukannya. Dia tidak mengganggu kecantikannya dengan seks vulgar, tetapi mengundangnya ke tempatnya guru terbaik, yang hanya dapat ditemukan di Perancis yang revolusioner. Beberapa tahun kemudian, dia dengan murah hati membiayai rumahnya, pakaiannya, dan kehidupan sosialnya, mendorong istri mudanya untuk menarik banyak teman dan pengagum dari kalangan elit saat itu. Berkat salon politik, sastra, dan ilmiah Madame Recamier yang terkenal, bankir menjadi salah satu orang paling berpengaruh di Eropa.

20.Yang Guifei

Istri berharga Kaisar Tiongkok Ming-huang, yang lebih dikenal dengan nama anumerta Xuan-tsung (memerintah pada abad ke-8). Seorang gadis miskin dari keluarga petani, Yang, membuat kaisar begitu gila sehingga dia benar-benar menyerahkan semua kekuasaan di negara bagian ke tangan banyak kerabatnya, sementara dia menghibur dirinya dengan Yang Guifei dengan memakan jeruk yang menyatu dan makanan lezat Cina lainnya. Akibat alaminya adalah kudeta dan perang saudara.

21.Veronica Franco

Ada banyak turis di Venesia pada abad ke-16. Bukan kanal-kanal Venesia yang menarik pria-pria dari negeri jauh ke kota ini, melainkan “pelacur yang saleh” - ini adalah nama resmi untuk wanita paling mewah dan korup di kota ini, yang beradab, terpelajar, bebas berkomunikasi. dan menghancurkan tuan-tuan mereka dengan cara yang paling mulia. Salah satu pelacur saleh yang paling terkenal adalah Veronica Franco.

22.Aspasia

Seorang hetaera Athena yang menjadi istri penguasa Athena, Pericles (abad ke-5 SM). Hetaera pada istri seorang penguasa itu sendiri menimbulkan rasa ingin tahu, tetapi ciri lain dari Aspasia adalah banyak penulis tidak mengatakan sepatah kata pun tentang fakta bahwa dia cantik atau seksi. Tidak, semua orang memuji pikirannya yang luar biasa secara bersamaan. Misalnya, diketahui bahwa Socrates sendiri sangat gemar mengunjungi Aspasia dan mendengarkan pemikiran filosofisnya.

23.Isadora Duncan

Bintang awal abad ke-20, penari Amerika yang memperkenalkan tradisi tarian "alami" meskipun ada balet resmi dengan pointe dan horor klasik lainnya. Kealamian juga memerlukan pakaian yang natural, sehingga Isadora biasanya menari tanpa alas kaki, asal-asalan dibalut dengan berbagai macam kain berkibar, sehingga tidak mengganggu kemampuan penonton untuk mengikuti gerak tubuhnya. Dia adalah istri penyair Rusia Sergei Yesenin.

24.Kucing Nelayan

Pelacur termahal di Inggris abad ke-18: satu malam bersamanya berharga setidaknya seratus guinea (jumlah itu bisa membeli sepuluh kuda ras murni). Pada saat yang sama, dari pria yang tidak disukainya, Kitty mengambil jumlah sepuluh kali lebih besar. Kecintaannya yang besar terhadap uang disertai dengan pemborosan yang mengerikan. Simbol Kitty adalah gambar anak kucing yang sedang menangkap ikan mas dari akuarium - yang secara bersamaan memainkan nama, nama keluarga, dan karakternya.

25.Harriet Wilson

Pada paruh pertama abad ke-19, kehidupan skandal di London terjadi terutama karena enam saudara perempuan Wilson, yang terlibat dalam prostitusi masyarakat kelas atas. Yang paling beruntung di antara mereka adalah Sophia, yang berhasil menikah dengan Lord Berwick, dan yang paling terkenal adalah Harriett. Sulit ditemukan politisi terkenal pada masa itu, yang berhasil tidak berakhir di tempat tidur Harriett. Calon Raja George IV, Lord Chancellor, Perdana Menteri, Duke of Wellington - mereka semua memiliki hubungan dekat dengan Harriett. Secara resmi, dia dianggap sebagai penulis: dia menerbitkan novel Gotik yang sangat tidak populer dan membosankan dengan biaya sendiri.

26.Mata Hari

Wanita muda Belanda Margarita Gertrude Zelle menggunakan nama samaran Mata Hari setelah dia, setelah hidup dalam pernikahan yang gagal dengan suami pertamanya di Indonesia, melarikan diri dari suaminya dan mulai melakukan striptis. Secara resmi, striptis yang dibawakan Mata disebut “mistis tarian timur, menyenangkan Siwa." Selama Perang Dunia Pertama dia adalah mata-mata, agen ganda untuk Perancis dan Jerman, setelah itu dia dieksekusi secara tidak senonoh oleh Perancis pada tahun 1917. Versi yang masih berlaku adalah salah satunya pejabat tinggi Prancis berusaha menyembunyikan hubungannya dengan Mata dan kejahatan perangnya sendiri.

27.Tullia d'Aragona

Pelacur Italia abad ke-16, yang bergantian mengejutkan Roma, Florence, dan Venesia. Selain kemenangan seksual yang sebenarnya paling banyak bakat luar biasa dan pemikir Renaisans Italia, Tullia terkenal sebagai penyair, penulis, dan filsuf. Misalnya, “Dialog tentang Keabadian Cinta” miliknya adalah salah satu karya paling populer abad ini.

28.Carolina Otero

Seorang penari dan penyanyi Perancis pada akhir abad ke-19, menyamar sebagai seorang gipsi, meskipun sebenarnya dia adalah wanita Spanyol murni (tapi itu tidak modis saat itu). Menikmati kesuksesan besar di antara orang-orang yang dinobatkan. Setidaknya tujuh raja dan kaisar adalah kekasih rahasianya. Diketahui juga bahwa Kaisar Rusia Nicholas II sangat memihak pada Caroline.

29.Liana de Pugy

Penari dan penulis Perancis pergantian XIX-XX berabad-abad, yang juga sedikit menjual dirinya sendiri untuk mendapatkan hadiah yang sangat besar (Liana sendiri lebih menyukai perempuan, jadi dia memiliki hubungan cinta terutama dengan sesama wanita cantik). Marcel Proust mendasarkan salah satu pahlawannya, Odette de Crecy, pada Liana. Mademoiselle de Pougy berteman dengan hampir semua intelektual pada zamannya. Setelah menikah dengan seorang bangsawan Rumania, ia menjadi seorang putri dan pensiun.

30.Countess di Castiglione

Lahir pada tahun 1837, Virginia Oldoini dari Italia menjadi model fesyen papan atas pertama di dunia. Lebih dari 400 daguerreotype miliknya masih bertahan. Menjadi seorang wanita bangsawan dari nama keluarga lama, menikah dengan Count Castiglione pada usia 16 tahun, tapi diam-diam kehidupan keluarga memilih nasib sebagai pelacur dan politisi masyarakat kelas atas. Dia adalah nyonya Napoleon III.

31.Ono-no-Komachi

Penyair dan nyonya istana Jepang abad ke-9, termasuk dalam daftar "36 penyair terhebat Jepang." Hieroglif yang menunjukkan namanya menjadi sinonim dengan ungkapan “wanita cantik”. Pada saat yang sama, Ono no Komachi adalah simbol dingin dan keras. Misalnya, diketahui bahwa dia memaksa kekasihnya untuk berdiri di depan pintu rumahnya dengan pakaian tipis sepanjang malam di musim dingin, setelah itu dia menyusun puisi sedih tentang kematian dini mereka karena flu.

32.Permaisuri Xi Shi

Pada abad ke-6 SM. e. Penguasa kerajaan Wu di Tiongkok, Fuchai, dikirimi hadiah oleh para simpatisan dari kerajaan tetangga - kecantikan luar biasa Xi Shi, ditemani oleh rombongan pelayan cantik. Melihat Xi Shi, pikiran Fuchai menjadi kacau. Dia memerintahkan sebuah taman dengan istana dibuat untuknya dan nongkrong di istana ini sepanjang waktu. Tentu saja kerajaannya segera ditaklukkan oleh para bajingan yang membuat rencana licik ini.

Publikasi di bagian Museum

Tatyana sebelum dan sesudah Pushkin: potret tiga abad

Nama Tatyana dikabarkan menjadi populer setelah terbitnya novel "Eugene Onegin". Namun, bahkan sebelum itu, nama ini sudah lazim di kalangan bangsawan. Kita teringat potret Tatyana dari abad ke-18 hingga ke-20 bersama Sofia Bagdasarova.

A.Antropov. Potret Putri Tatyana Alekseevna Trubetskoy. 1761. Galeri Tretyakov

A.Peng. Potret Putri Tatyana Borisovna Kurakina. babak pertama Abad XVIII, Pertapaan Negara

Artis tidak dikenal. Potret Anastasia Naryshkina bersama putrinya Tatyana dan Alexandra. Awal 1710-an, Galeri Tretyakov

Gadis-gadis dari keluarga Romanov dibaptis oleh Tatyana pada abad ke-17: misalnya, ini adalah nama saudara perempuan Tsar Mikhail Fedorovich pertama dan putri bungsunya. Kemudian nama ini menghilang dari dinasti kerajaan, dan Tatyana berikutnya muncul di keluarga kekaisaran pada tahun 1890-an. Namun, nama tersebut tetap populer di kalangan keluarga bangsawan pada abad ke-17 dan ke-18. Salah satu yang paling banyak Tatyana yang terkenal- Tatyana Shuvalova. Putranya, Ivan Shuvalov kesayangan Permaisuri Elizabeth, memilih hari nama ibunya untuk menandatangani dekrit pendirian Universitas Moskow. Jadi hari Tatyana menjadi Hari Pelajar. Potret Tatyana Shuvalova tidak bertahan.

Potret Tatiana tertua di Rusia, rupanya, adalah potret keluarga Naryshkins dari tahun 1710-an. Ini menggambarkan putri komandan pertama St. Petersburg, gubernur Moskow Kirill Naryshkin, bersama ibu dan saudara perempuannya. Seniman tak dikenal itu tidak mengerjakan bagian wajahnya dengan sangat halus, tetapi dengan hati-hati melukis pola pada kain dan fontange renda (hiasan kepala) ibu yang modis.

Seniman istana raja Prusia Antoine Pen diundang untuk melukis potret putri Pangeran Boris Kurakin - dan keponakan Tsarina Evdokia Lopukhina. Direktur Akademi Seni Berlin, dalam tradisi klasisisme, mengerjakan chiaroscuro, lipatan pakaian, dan bahkan menyampaikan kilau terbaik dari kain mahal di pundak Putri Tatyana Kurakina.

Putri Tatyana Trubetskaya - saudara perempuan penyair Fyodor Kozlovsky - tampak cerah dalam potret tahun 1761: seniman Alexei Antropov menggambarkannya dalam pakaian yang dihiasi pita dan bunga berwarna merah dan hijau. Sang putri dengan riasan lengkap: pada tahun-tahun itu, tidak hanya bedak yang modis, tetapi juga mengaplikasikan perona pipi dan mengisi alis.

D.Lewitsky. Potret Tatyana Petrovna Raznatovskaya. 1781. Negara museum seni Belarusia

N.Argunov. Potret balerina Tatyana Vasilievna Shlykova-Granatova. 1789. Kuskovo

E. Vigée-Lebrun. Potret Tatyana Vasilievna Engelhardt. 1797.Museum Fuji, Tokyo

Dua puluh tahun kemudian, Dmitry Levitsky menulis Tatyana Raznatovskaya. Seorang wanita muda dengan postur tubuh yang angkuh terlihat mulia dan anggun. Gaun biru muda dan jubah sutra putihnya kontras dengan latar belakang gelap dan dalam tradisi gambar pada tahun-tahun itu.

Salah satu wanita terkaya Rusia - Keponakan Pangeran Potemkin, Tatyana Engelhardt, menikah dengan salah satu keluarga Yusupov dan membawa kekayaan besar serta nama turun-temurun Tatyana ke keluarga mereka. Dalam potret yang diambil oleh seniman potret Prancis Vigée-Lebrun, Tatyana Engelhardt sedang menenun karangan bunga mawar dan mengenakan gaya baru - dalam gaun berpinggang tinggi.

Para peneliti percaya bahwa di kalangan petani nama Tatyana pada abad ke-18 hingga ke-19 tiga kali lebih populer dibandingkan di kalangan bangsawan. Seniman budak Sheremetev Nikolai Argunov menggambarkan wanita petani Tatyana Shlykova, seorang aktris di teater budak, dengan kostum panggung yang elegan. Belakangan, Count memilih nama keluarga yang “berharga” untuk aktris cantiknya. Shlykova menjadi Granatova, dan “rekan-rekannya” menjadi Zhemchugova dan Biryuzova.

A.Bryullov. Potret Tatyana Borisovna Potemkina. tahun 1830-an. VMP

V. Tropinin. Potret Tatyana Sergeevna Karpakova. 1818. Museum Seni Rupa Republik Tatarstan

K.Reichel. Potret Tatyana Vasilievna Golitsyna. 1816, Museum Negara Rusia

Di antara mereka yang diabadikan di kanvas Tatyana, ada aktris lain. Pada tahun 1818, Vasily Tropinin memerankan penari muda Karpakova. Orangtuanya bermain di Teater Kekaisaran, dan dia sendiri menyukai balet sejak kecil. Tatyana Karpakova menari di panggung Teater Bolshoi sejak usia 12 tahun; orang-orang sezamannya mengagumi ekspresi wajahnya yang ekspresif, kemudahan menari, dan tekniknya yang sempurna.

Pada tahun yang sama, potret Putri Tatyana Golitsyna dibuat. Menantu perempuan Natalia Golitsyna, prototipe Pushkin Ratu Sekop, digambarkan mengenakan baret hitam. Pada sepertiga pertama abad ke-19, hiasan kepala ini secara tradisional dikenakan oleh wanita yang sudah menikah. Benar, para fashionista lebih sering menyukai warna-warna cerah - merah tua, hijau, merah tua.

“Lebar baretnya mencapai dua belas inci; bagian atas mereka satu, bagian bawahnya berbeda warna. Bahan pembuatan baret tersebut juga berbeda: satin dan beludru. Baret ini dipasang di kepala dengan sangat miring sehingga salah satu ujungnya hampir menyentuh bahu.”

Kutipan dari majalah mode abad ke-19

Cat air karya Alexander Bryullov dari tahun 1830-an menggambarkan Tatyana Potemkina. Di dalamnya, sang model mengenakan pakaian yang tidak hanya menutupi bahu, tetapi juga leher, telinga, dan rambut sang putri: Potemkina sangat religius. Setelah menjadi putri rohani Santo Ignatius (Brianchaninov), dia mengurus penyebaran Ortodoksi, membangun gereja, memberikan sejumlah besar uang untuk amal dan, tentu saja, tidak membiarkan dirinya mengenakan kalung.

V.Vasnetsov. Potret Tatyana Anatolyevna Mamontova (1884, Galeri Tretyakov)

I. Repin. Potret Tatyana Lvovna Tolstoy (1893, Yasnaya Polyana)

F.Winterhalter. Potret Tatyana Alexandrovna Yusupova (1858, Pertapaan Negara)

Pada tahun 1825–1837, Eugene Onegin karya Alexander Pushkin diterbitkan sebagian. Tatyana Larina menjadi "Tatyana pertama" dalam sastra Rusia - sebelum itu, penulis lebih menyukai nama lain. Setelah novel tersebut dirilis, nama tersebut menjadi jauh lebih populer - banyak yang menamai putri mereka dengan nama pahlawan wanita Pushkin yang romantis dan berbudi luhur.

Namun tidak banyak potret Tatyana dari tahun-tahun ini yang bertahan. Diantaranya adalah kanvas tempat pelukis potret modis Franz Xaver Winterhalter menggambarkan Tatyana Yusupova. Tokoh utama dalam potret itu mewarisinya dari neneknya Tatyana Engelhardt, dan Yusupova menamai salah satu putrinya dengan cara yang sama.

Potret putri Leo Tolstoy dan Anatoly Mamontov dibuat pada tahun 1880–90an, dilukis oleh B. Kustodiev. Potret Tatyana Nikolaevna Chizhova. 1924. Museum Seni Daerah Ivanovo

M.Vrubel. Potret Tatyana Spiridonovna Lyubatovich sebagai Carmen. tahun 1890-an. Galeri Tretyakov

Pada awal abad kedua puluh di Moskow dan provinsi Moskow, nama Tatyana menjadi nama terpopuler kelima setelah Maria, Anna, Catherine dan Alexandra.

Potret salah satu Tatyana juga milik kuas Mikhail Vrubel. Penyanyi opera Tatyana Lyubatovich digambarkan dalam peran Carmen - pada awal abad kedua puluh ini adalah gambar yang sangat populer di kalangan seniman dan tokoh utama dalam lukisan mereka.

Pada tahun 1908, seniman Saratov Alexander Savinov melukis kanvas “Harpist”. Tokoh utamanya adalah istri filsuf terkenal Semyon Frank, Tatyana Frank (nee Bartseva). Savinov menciptakan potret hias dengan nada bertekstur dan warna kalem dalam tradisi gaya baru yang sedang berkembang - modernisme.

Dalam lingkaran artistik Tatyana ini, “Potret seniman Tatyana Chizhova” patut diperhatikan; Judul gambarnya tidak tepat. Setelah kematian Kustodiev, potret itu dipindahkan ke Museum Rusia, dan singkatannya di tanda tangan “lengkungan”. diartikan sebagai "artis". Faktanya, Tatyana Chizhova adalah seorang arkeolog. Potret itu memperlihatkan dia dalam balutan gaun favoritnya dan cincin neneknya di jarinya.

Karakter seorang wanita berkorelasi sangat unik dengan budaya pada zamannya. Di satu sisi, seorang wanita, dengan emosinya yang kuat, dengan jelas dan langsung menyerap ciri-ciri zamannya, jauh di depannya. Dalam hal ini, karakter perempuan dapat disebut sebagai salah satu barometer kehidupan sosial yang paling sensitif.

Reformasi Peter I menjungkirbalikkan tidak hanya kehidupan bernegara, tetapi juga kehidupan rumah tangga. PKonsekuensi pertama dari reformasi bagi perempuan adalah keinginansecara eksternalubah tampilannya, mendekati tipe Eropa Barat wanita sekuler. Pakaian dan gaya rambut berubah.Seluruh cara perilaku telah berubah. Selama tahun-tahun reformasi Peter Agung dan reformasi berikutnya, perempuan berusaha sesedikit mungkin menyerupai nenek mereka (dan perempuan petani).

Posisi perempuan dalam masyarakat Rusia semakin berubah sejak awal abad ke-19. era Pencerahan XVIII abad ini tidak sia-sia bagi para wanita abad baru. Perjuangan kesetaraan di kalangan para pencerahan berdampak langsung pada perempuan, meskipun banyak laki-laki yang masih jauh dari gagasan kesetaraan sejati dengan perempuan, yang dipandang sebagai makhluk inferior dan hampa.

Kehidupan masyarakat sekuler erat kaitannya dengan sastra, di mana romantisme sedang menjadi tren saat itu. Karakter perempuan, selain hubungan dalam keluarga, pendidikan rumah tradisional (hanya sedikit yang berakhir di Smolny Institute) terbentuk karena sastra romantis. Kita dapat mengatakan bahwa wanita sekuler pada masa Pushkin diciptakan oleh buku. Novel adalah semacam buku pengajaran diri bagi perempuan pada masa itu; novel membentuk feminin baru gambar yang sempurna, yang, seperti mode pakaian baru, diikuti oleh wanita bangsawan metropolitan dan provinsi.

Untuk menggantikan cita-cita feminin Abad ke-18 - berseri-seri dengan kesehatan, kegemukan, kecantikan yang montok - muncullah seorang wanita romantisme yang pucat, melamun, dan sedih "dengan sebuah buku Prancis di tangannya, dengan pikiran sedih di matanya". Agar terlihat modis, gadis-gadis itu menyiksa diri mereka dengan kelaparan dan tidak berjemur selama berbulan-bulan. Air mata dan pingsan sedang populer. Kehidupan nyata, seperti kesehatan, persalinan, menjadi ibu, tampak “vulgar”, “tidak layak” bagi seorang gadis romantis sejati. Menyusul cita-cita baru yang mengangkat perempuan ke atas tumpuan, dimulailah puisi perempuan, yang pada akhirnya berkontribusi pada peningkatan status sosial perempuan, tumbuhnya kesetaraan sejati, seperti yang ditunjukkan oleh para remaja putri lesu kemarin yang menjadi istri para Desembris. .

Selama periode ini, beberapa berbagai jenis sifat feminin.

Salah satu tipe yang paling mencolok adalah tipe "salon lady", "metropolitan thing" atau " sosialita", demikian sebutannya sekarang. Di ibu kota, di masyarakat tinggi jenis ini adalah yang paling umum. Keindahan canggih ini, yang diciptakan oleh pendidikan salon Prancis yang modis, membatasi seluruh minat mereka pada kamar kerja, ruang tamu, dan ruang dansa, tempat mereka dipanggil untuk berkuasa.

Mereka disebut ratu ruang keluarga, trendsetter. Meskipun pada awal abad ke-19 perempuan dikecualikan kehidupan bernegara, namun pengecualian dari dunia jasa tidak menghilangkan arti penting hal tersebut. Sebaliknya, peran perempuan dalam hal ini kehidupan yang mulia dan budaya menjadi semakin terlihat.

Dalam pengertian ini, apa yang disebut kehidupan sosial dan, lebih khusus lagi, fenomena salon (termasuk fenomena sastra) memperoleh makna khusus. Masyarakat Rusia di sini sebagian besar mengikuti model Perancis, yang menurutnya kehidupan sosial dilakukan terutama melalui salon. “Pergi ke dunia luar” berarti “pergi ke salon”.

Di Rusia, seperti di Prancis pada awal abad ke-19, salon-salon berbeda: salon-salon yang sopan, mewah, sekuler, dan lebih intim, semi-keluarga, dan salon-salon yang didominasi tarian, kartu, dan obrolan ringan, serta sastra dan musik, dan intelektual, mengingatkan pada seminar universitas.

Anna Alekseevna Olenina

Pemilik salon adalah pusatnya, seorang tokoh budaya yang penting, seorang “legislator”. Pada saat yang sama, sambil mempertahankan statusnya sebagai wanita yang terpelajar, cerdas, dan tercerahkan, tentu saja dia dapat memiliki citra budaya yang berbeda: kecantikan yang menawan, gadis nakal, memainkan permainan sastra-erotis yang berisiko., kecerdasan sosial yang manis dan menggoda,bangsawan yang canggih, musikal, Eropa,"Nyonya Recamier Rusia" yang ketat dan agak dingin atauintelektual yang tenang dan bijaksana.

Maria Nikolaevna Volkonskaya

Alexandra Osipovna Smirnova

Abad ke-19 adalah masa godaan dan kebebasan yang signifikan bagi perempuan dan laki-laki sekuler. Pernikahan bukanlah hal yang sakral, kesetiaan tidak dianggap sebagai keutamaan pasangan. Setiap wanita harus memiliki pria atau kekasihnya sendiri.Wanita menikah sekuler menikmati kebebasan besar dalam hubungan mereka dengan pria (omong-omong, cincin kawin pertama kali dipakai jari telunjuk, dan hanya untuk pertengahan abad ke-19 berabad-abad itu muncul di jari manis tangan kanan). Tunduk pada semua standar kesopanan yang diperlukan, mereka tidak membatasi diri pada apa pun. Seperti yang Anda tahu, "jenius" keindahan murni»Anna Kern, tinggal wanita yang sudah menikah, setelah menikah dengan seorang jenderal tua, sebenarnya menjalani kehidupan terpisah darinya hidup mandiri, terbawa oleh dirinya sendiri dan jatuh cinta dengan pria, di antaranya adalah A.S. Pushkin, dan di akhir hidupnya - bahkan seorang siswa muda.

Aturan genit ibu kota.

Coquetry, kemenangan akal budi atas perasaan; seorang genit harus menginspirasi cinta tanpa pernah merasakannya; dia harus mencerminkan perasaan ini dalam dirinya sendiri seperti halnya dia harus menanamkannya pada orang lain; Dia didakwa dengan kewajiban bahkan untuk tidak menunjukkan bahwa Anda mencintai, karena takut salah satu pengagum yang tampaknya disukai tidak akan dianggap paling bahagia oleh para pesaingnya: seninya terdiri dari tidak pernah menghilangkan harapan mereka tanpa memberi mereka harapan apa pun. .

Seorang suami, jika dia seorang sosialita, pasti menginginkan istrinya menjadi penggoda: properti seperti itu menjamin kesejahteraannya; namun pertama-tama, suami harus memiliki filosofi yang cukup untuk menyetujui pemberian kuasa yang tidak terbatas kepada istrinya. Pria yang cemburu tidak akan percaya bahwa istrinya tetap tidak peka terhadap pencarian yang terus-menerus mencoba menyentuh hatinya; dalam perasaan yang mereka perlakukan padanya, dia hanya akan melihat niat untuk mencuri cintanya padanya. Inilah sebabnya mengapa banyak wanita yang awalnya genit menjadi tidak setia karena ketidakmungkinan menjadi wanita; wanita menyukai pujian, belaian, bantuan kecil.

Kami menyebut coquette sebagai gadis atau wanita muda yang suka berdandan untuk menyenangkan suami atau pengagumnya. Kami juga menyebut wanita genit sebagai wanita yang, tanpa niat untuk disukai, mengikuti mode semata-mata karena pangkat dan kondisinya memerlukannya.

Coquetry menangguhkan waktu perempuan, melanjutkan masa mudanya dan komitmen terhadap mereka: ini adalah perhitungan alasan yang benar. Namun, mari kita permisi, wanita yang mengabaikan sifat genit, karena yakin akan ketidakmungkinan mengelilingi diri mereka dengan ksatria harapan, mereka mengabaikan properti yang tidak mereka temukan kesuksesannya.

Masyarakat kelas atas, khususnya Moskow, pada abad ke-18 sudah mengakui orisinalitas dan individualitas karakter perempuan. Ada perempuan yang melakukan perilaku memalukan dan terang-terangan melanggar aturan kesopanan.

Di era romantisme, karakter perempuan yang “tidak biasa” masuk ke dalam filosofi budaya dan sekaligus menjadi modis. Dalam sastra dan kehidupan, gambaran seorang wanita “iblis” muncul, seorang pelanggar aturan yang meremehkan konvensi dan kebohongan dunia sekuler. Muncul dalam sastra, cita-cita perempuan setan secara aktif menyerbu kehidupan sehari-hari dan menciptakan seluruh galeri perempuan - perusak norma-norma perilaku sekuler yang “layak”. Karakter ini menjadi salah satu cita-cita utama kaum romantis.

Agrafena Fedorovna Zakrevskaya (1800-1879) - istri Gubernur Jenderal Finlandia, dari tahun 1828 - Menteri Dalam Negeri, dan setelah tahun 1848 - Gubernur Jenderal militer Moskow A. A. Zakrevsky. Sebagai seorang wanita cantik yang luar biasa, Zakrevskaya dikenal karena koneksinya yang penuh skandal. Citranya menarik perhatian penyair terbaik 1820-1830an. Pushkin menulis tentang dia (puisi "Potret", "Orang Percaya Diri"). Zakrevskaya adalah prototipe Putri Nina dalam puisi Baratynsky “The Ball”. Dan akhirnya, menurut asumsi V. Veresaev, Pushkin melukisnya dalam gambar Nina Voronskaya di bab 8 Eugene Onegin. Nina Voronskaya adalah kecantikan yang cerdas dan luar biasa, "Cleopatra dari Neva" - cita-cita seorang wanita romantis yang menempatkan dirinya di luar konvensi perilaku dan moralitas.

Agrafena Fedorovna Zakrevskaya

Pada abad ke-18, tipe wanita muda Rusia asli lainnya terbentuk di masyarakat Rusia - siswi. Mereka adalah gadis-gadis yang dididik di Lembaga Pendidikan untuk Para Gadis Mulia, yang didirikan pada tahun 1764 oleh Catherine II, yang kemudian disebut Institut Smolny. Penghuni lembaga yang mulia ini juga disebut “Smolyanka” atau “biara”. Tempat utama di kurikulum diberikan pada apa yang dianggap perlu kehidupan sosial: belajar bahasa (terutama bahasa Prancis) dan menguasai “ilmu-ilmu mulia” - menari, musik, menyanyi, dll. Pendidikan mereka berlangsung dalam isolasi ketat dari dunia luar, terperosok dalam “takhayul” dan “moral jahat”. Hal inilah yang diharapkan dapat berkontribusi pada terciptanya “generasi baru” perempuan sekuler yang mampu membudayakan kehidupan masyarakat yang mulia.

Kondisi khusus pendidikan di lembaga-lembaga perempuan, demikian sebutan sekolah itu, meniru Masyarakat Pendidikan untuk Gadis-Gadis Mulia, meskipun mereka tidak menciptakan “generasi baru” perempuan sekuler, tetapi membentuk yang asli. tipe wanita. Hal ini ditunjukkan dengan kata “institut”, yang berarti setiap orang “yang memiliki ciri-ciri perilaku dan karakter mahasiswa institusi tersebut (antusias, naif, tidak berpengalaman, dll.).” Gambaran ini menjadi pepatah, memunculkan banyak anekdot dan tercermin dalam fiksi.

Jika “Smolya” pertama dibesarkan dalam suasana manusiawi dan kreatif, yang didukung oleh semangat pendidikan para pendiri Masyarakat Pendidikan, kemudian formalisme dan rutinitas lembaga pemerintah biasa yang berlaku. Semua pendidikan mulai direduksi menjadi menjaga ketertiban, disiplin dan penampilan luar para gadis institut. Sarana utama pendidikan adalah hukuman, yang mengasingkan siswi dari gurunya, yang sebagian besar adalah perawan tua yang iri pada kaum muda dan menjalankan tugas polisi dengan semangat khusus. Tentu saja sering kali terjadi konflik paling besar antara guru dan siswa. perang nyata. Hal ini berlanjut di institusi-institusi pada paruh kedua abad ke-19: liberalisasi dan humanisasi rezim terhambat oleh kurangnya guru yang baik dan berkualitas. Pendidikan masih “lebih bertumpu pada budi pekerti, kemampuan berperilaku comme il faut, menjawab dengan sopan, memberi hormat setelah mendapat ceramah dari ibu kelas atau ketika dipanggil guru, selalu menjaga badan tetap tegak, hanya berbicara dalam bahasa asing. .”

Namun, dalam hubungan antar lembaga itu sendiri, tingkah laku dan kekakuan tata krama lembaga digantikan oleh kejujuran dan spontanitas yang ramah. Di sini "sikap" institut itu bertentangan dengan kebebasan berekspresi perasaan. Hal ini mengarah pada fakta bahwa siswi, yang biasanya pendiam dan bahkan “malu” di depan umum, terkadang berperilaku kekanak-kanakan. Dalam memoarnya, salah satu institut abad ke-19 menyebut “institut bodoh” apa yang terjadi padanya ketika percakapan dengan seorang pemuda tak dikenal beralih ke “topik institut” dan menyentuh topik favoritnya: “dia mulai bertepuk tangan, melompat-lompat, tertawa.” “Institut” tersebut menimbulkan kritik tajam dan cemoohan dari orang lain ketika para mahasiswanya meninggalkan institut. “Bukankah kamu datang kepada kami dari bulan?” - seorang wanita masyarakat berbicara kepada siswi dalam novel “Institut” karya Sofia Zakrevskaya dan selanjutnya mencatat: “Dan ini adalah kesederhanaan kekanak-kanakan, yang diungkapkan dengan begitu tajam dengan ketidaktahuan sepenuhnya akan kesopanan sekuler... Saya jamin, di masyarakat sekarang Anda bisa mengenali sebuah perguruan tinggi gadis."

Keadaan kehidupan di lembaga pendidikan yang tertutup memperlambat pendewasaan para mahasiswi. Meski dididik perkumpulan mahasiswa dan menekankan pengalaman emosional yang muncul pada anak perempuan, bentuk ekspresi mereka dibedakan oleh ritual dan ekspresi kekanak-kanakan. Tokoh utama dalam novel Nadezhda Lukhmanova “The Institute” ingin meminta orang yang dia simpati untuk “sesuatu sebagai kenang-kenangan, dan “sesuatu” ini - sarung tangan, syal atau bahkan kancing - untuk dikenakan di dadanya, secara diam-diam menghujaninya dengan ciuman; lalu berikan sesuatu yang pantas untuknya, dan yang terpenting, menangis dan berdoa, menangis di depan semua orang, membangkitkan minat dan simpati pada diri sendiri dengan air mata ini”: “semua orang di institut melakukan ini, dan hasilnya sangat baik.” Sensitivitas yang terpengaruh membedakan mahasiswi yang dilepaskan ke dunia dari masyarakat sekitar dan diakui oleh mereka sebagai ciri khas institusional. “Untuk menunjukkan kesedihanmu kepada semua orang,” pikir pahlawan wanita yang sama, “mereka akan mulai tertawa dan berkata: 'Saya seorang mahasiswi yang sentimental.” Sifat ini mencerminkan tingkat perkembangan siswa lembaga gadis bangsawan, yang memasuki masa dewasa dengan jiwa dan keterampilan budaya seorang gadis remaja.

Dalam banyak hal, mereka tidak jauh berbeda dengan rekan-rekan mereka yang tidak mengenyam pendidikan institut. Pendidikan ini, misalnya, tidak pernah mampu mengatasi “takhayul selama berabad-abad”, seperti yang diharapkan oleh para pendirinya. Takhayul institusi mencerminkan prasangka sehari-hari masyarakat bangsawan. Hal ini juga mencakup bentuk-bentuk paganisme “beradab” yang menjadi ciri khas Rusia pasca-Petrine, seperti pendewaan istri Alexander I, Permaisuri Elizaveta Alekseevna, oleh para mahasiswa Institut Patriotik, yang setelah kematiannya menggolongkannya sebagai “santo” dan menjadikannya “malaikat pelindung” mereka. Unsur kepercayaan tradisional berpadu dengan pengaruh agama dan budaya sehari-hari Eropa Barat. Institut-institut tersebut “setiap orang takut pada orang mati dan hantu,” yang berkontribusi pada penyebaran luas legenda tentang “perempuan kulit hitam”, “wanita kulit putih”, dan penghuni supernatural lainnya di lokasi dan wilayah institut. Sangat tempat yang cocok karena keberadaan cerita seperti itu adalah bangunan kuno Biara Smolny, yang dikaitkan dengan legenda berjalan tentang seorang biarawati yang bertembok di sana, menakuti para wanita Smolya yang pemalu di malam hari. Ketika “imajinasi ketakutan” melukiskan “hantu malam” untuk para mahasiswi, mereka melawan ketakutan mereka dengan cara masa kanak-kanak yang telah dicoba dan diuji.

“Percakapan tentang keajaiban dan hantu adalah salah satu favorit saya,” kenang seorang mahasiswa Institut Patriotik. “Para ahli mendongeng berbicara dengan antusiasme yang luar biasa, mengubah suara mereka, melebarkan mata, dan di tempat yang paling menakjubkan meraih tangan pendengarnya, yang lari sambil berteriak. sisi yang berbeda, tapi, setelah sedikit tenang, para pengecut kembali ke tempat yang ditinggalkan dan dengan rakus mendengarkan cerita mengerikan itu.”

Diketahui bahwa pengalaman ketakutan kolektif membantu mengatasinya.

Jika siswa yang lebih muda puas dengan menceritakan kembali “kisah takhayul” yang didengar dari perawat dan pelayan, maka siswa yang lebih tua akan menceritakan “ dongeng» komposisi sendiri, menceritakan kembali novel yang telah mereka baca atau ciptakan sendiri.

Kursus-kursus institut sastra Rusia dan asing, yang terpisah dari kepentingan kehidupan modern, tidak diisi ulang ekstrakurikuler membaca, yang dibatasi dan dikendalikan dengan segala cara untuk melindungi mahasiswi dari ide-ide yang “berbahaya” dan ketidaksenonohan dan untuk melestarikan di dalam diri mereka kepolosan pikiran dan hati yang kekanak-kanakan.

“Mengapa mereka membutuhkan bacaan yang membangkitkan semangat,” kata kepala salah satu lembaga tersebut wanita keren, yang membacakan Turgenev, Dickens, Dostoevsky dan Leo Tolstoy kepada murid-muridnya di malam hari, perlu untuk meninggikan masyarakat, dan mereka sudah berasal dari kelas atas. Penting bagi mereka untuk memupuk kepolosan.”

Lembaga ini secara ketat melindungi kemurnian kekanak-kanakan para muridnya. Ini dianggap sebagai dasar moralitas yang tinggi. Dalam upaya untuk meninggalkan siswi dalam kegelapan tentang nafsu dan kejahatan yang berdosa, para pendidik melakukan keingintahuan formal: kadang-kadang perintah ketujuh bahkan ditutupi dengan selembar kertas sehingga para siswa bahkan tidak tahu apa yang dikatakan di sini. Varlam Shalamov juga menulis tentang edisi khusus buku klasik untuk mahasiswi, di mana “lebih banyak elips daripada teks”:

“Tempat-tempat yang dibuang dikumpulkan secara khusus volume terakhir publikasi yang hanya dapat dibeli siswa setelah lulus. Jilid terakhir inilah yang menjadi objek keinginan khusus para mahasiswi. Jadi gadis-gadis itu terbawa suasana fiksi, hafal jilid terakhir dari buku klasik itu.”

Bahkan lelucon cabul tentang mahasiswi didasarkan pada gagasan tentang kepolosan dan kemurnian tanpa syarat mereka.

Namun, novel-novel tersebut menarik perhatian para siswa bukan hanya karena temanya yang “berdosa” atau alur ceritanya yang menghibur yang dapat diceritakan kembali kepada teman-temannya sebelum tidur. Mereka memberikan kesempatan untuk mengenal kehidupan yang terjadi di balik tembok “biara”.

“Saya meninggalkan institut,” kenang V.N. Figner, “dengan pengetahuan tentang kehidupan dan orang-orang hanya dari novel dan cerita yang saya baca.”

Tentu saja, banyak mahasiswi yang diliputi oleh keinginan untuk menjadi tokoh utama dalam novel tersebut. “Para fantasis yang pernah membaca novel” juga berkontribusi besar dalam hal ini: mereka menggambar “pola rumit di kanvas<…>hal-hal buruk, miskin dalam imajinasi, tetapi mendambakan gambar-gambar romantis di masa depan.”

Impian tentang masa depan menempati tempat yang semakin penting dalam kehidupan para siswa menjelang kelulusan dari institut tersebut. Mereka bermimpi tidak sendirian, tetapi bersama-sama: bersama teman terdekat mereka atau seluruh departemen sebelum tidur. Kebiasaan ini adalah contoh cemerlang“komunikasi berlebihan” siswa, yang mengajari mereka “tidak hanya bertindak, tetapi juga berpikir bersama; berkonsultasilah dengan semua orang mengenai hal-hal sepele, ungkapkan dorongan hati sekecil apa pun, periksa pendapat Anda dengan orang lain.” Setelah menguasai seni berjalan berpasangan yang kompleks (yang menjadi salah satu ciri khas pendidikan institut), para gadis institut lupa cara berjalan sendiri. Mereka sebenarnya “harus mengatakan kami lebih sering daripada saya.” Oleh karena itu, mimpi kolektif yang tak terhindarkan harus disuarakan dengan lantang. Reaksi salah satu pahlawan dalam “The Story of an Unknown Man” karya Chekhov terhadap usulan untuk “bermimpi dengan lantang” adalah tipikal: “Saya belum pernah ke institut, saya belum pernah mempelajari ilmu ini.”

Sifat kehidupan yang sangat meriah yang diimpikan di institut patut diperhatikan. Para gadis institut merasa jijik dengan tatanan yang membosankan dan disiplin yang keras dalam kehidupan institut: masa depan seharusnya merupakan kebalikan dari kenyataan yang mengelilingi mereka. Pengalaman berkomunikasi dengan dunia luar, baik itu pertemuan dengan orang-orang berpakaian rapi selama kunjungan hari Minggu dengan kerabat atau pesta institut yang mengundang siswa dari lembaga pendidikan paling istimewa. Itulah sebabnya kehidupan di masa depan tampak seperti liburan yang berkelanjutan. Hal ini menimbulkan benturan dramatis antara impian institut dan kenyataan: banyak gadis institut harus “turun langsung dari awan ke dunia yang paling tidak memiliki kepemilikan”, yang sangat memperumit proses adaptasi terhadap kenyataan yang sudah sulit.

Para siswi diterima dengan sangat baik oleh elit budaya pada akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19. Penulis memuji tipe baru Wanita sekuler Rusia, meskipun mereka melihat kelebihan yang sangat berbeda dalam dirinya: kaum klasik - keseriusan dan pendidikan, sentimentalis - kealamian dan spontanitas. Siswi itu terus memainkan peran itu pahlawan wanita yang ideal dan di era romantis, yang membedakannya dengan masyarakat sekuler dan dunia sebagai contoh “kesederhanaan yang tinggi dan kejujuran yang kekanak-kanakan.” Penampilan seorang siswi, "kemurnian masa kanak-kanak" dari pikiran dan perasaannya, keterpisahannya dari prosa kehidupan duniawi - semua ini membantu untuk melihat dalam dirinya cita-cita romantis tentang "kecantikan yang tidak wajar". Mari kita ingat siswi muda dari “Dead Souls” - “seorang pirang segar<..>dengan wajah oval bulat yang menawan, tipe yang akan diambil oleh seorang seniman sebagai model Madonna”: “dialah satu-satunya yang berubah menjadi putih dan tampil transparan dan cerah di antara kerumunan yang kusam dan buram.”

Pada saat yang sama, ada secara langsung pandangan sebaliknya bagi seorang siswi, karena semua perilaku, kebiasaan, dan minat yang diperolehnya tampak seperti “kepura-puraan” dan “sentimentalitas”. Dia melanjutkan dari apa yang hilang di institut. Murid-murid institut wanita dimaksudkan untuk transformasi spiritual dalam kehidupan sekuler, dan oleh karena itu institut tersebut tidak berbuat banyak dalam mempersiapkan mereka untuk kehidupan praktis. Para siswi tidak hanya tidak tahu bagaimana melakukan apa pun, mereka umumnya hanya mengerti sedikit tentang kehidupan praktis.

“Segera setelah meninggalkan institut,” kenang E.N. Vodovozova, “Saya sama sekali tidak berpikir bahwa pertama-tama saya harus menyepakati harga dengan sopir taksi, saya tidak tahu bahwa dia perlu membayar ongkosnya, dan Aku tidak punya dompet apa pun".

Hal ini menyebabkan tajam reaksi negatif di pihak orang-orang yang sibuk dengan urusan dan kekhawatiran sehari-hari. Mereka menganggap para siswi tersebut “bertangan putih” dan “sangat bodoh”. Bersamaan dengan cemoohan atas “kecanggungan” para siswi, “penilaian stereotip” tersebar tentang mereka sebagai “makhluk yang cukup bodoh yang berpikir bahwa buah pir tumbuh di pohon willow. , tetap naif dan bodoh sampai akhir hayat mereka" Kenaifan institusi telah menjadi pembicaraan di kota ini.

Ejekan dan pengagungan terhadap siswi sebenarnya memiliki titik awal yang sama. Mereka hanya mencerminkan perbedaan sikap terhadap sifat kekanak-kanakan para murid institut para gadis bangsawan, yang dipupuk oleh lingkungan dan kehidupan yang tertutup. lembaga pendidikan. Jika Anda melihat “orang bodoh yang bodoh” dengan rasa simpati, maka dia ternyata hanyalah “anak kecil” (seperti yang dikatakan oleh pelayan institut tersebut, menyapa muridnya: “kamu bodoh, seperti anak kecil, baru saja mengoceh dalam bahasa Prancis, tapi menggosok petikan pada piano"). Di sisi lain, penilaian skeptis terhadap pendidikan dan pengasuhan siswi tersebut, ketika ia menjadi contoh “sekularisme” dan “puisi”, langsung mengungkapkan “martabat kekanak-kanakan, bukan kewanitaan” (yang seharusnya diungkapkan oleh sang pahlawan. dari drama yang digagas oleh A.V. Druzhinin, yang kemudian berubah menjadi cerita terkenal “Polinka Sax”). Dalam hal ini, para gadis institut itu sendiri, yang merasa seperti “anak-anak” di dunia orang dewasa yang tidak biasa bagi mereka, terkadang secara sadar memainkan peran sebagai “anak-anak”, dengan segala cara menekankan kenaifan kekanak-kanakan mereka (lih.: “semua kepura-puraan, yang disebut kebangsawanan, kenaifan yang menjengkelkan, semua ini berkembang dengan mudah di perguruan tinggi pada tahun-tahun pertama setelah lulus, karena orang-orang di sekitar saya terhibur karenanya”). “Berpenampilan” seperti anak sekolah sering kali berarti berbicara dengan suara kekanak-kanakan, memberikan nada yang polos, dan berpenampilan seperti perempuan.

Selama abad ke-18 - sentimentalisme yang menggairahkan, kepura-puraan, dan kesopanan yang memenuhi kehidupan lingkungan sekuler yang menganggur dan berkecukupan, wanita-wanita muda lily seperti itu menyukai mereka. Dan tidak masalah bahwa makhluk-makhluk cantik ini, malaikat dalam daging, seperti yang terlihat di lantai parket dalam suasana salon, di kehidupan sehari-hari Mereka ternyata adalah ibu dan istri yang buruk, ibu rumah tangga yang boros dan tidak berpengalaman, dan pada umumnya makhluk yang tidak beradaptasi dengan pekerjaan atau aktivitas bermanfaat apa pun.

Lebih lanjut tentang siswa Institut Smolny -

Untuk mendeskripsikan tipe gadis Rusia lainnya dari kalangan bangsawan, kita akan kembali beralih ke fiksi.

Tipe wanita muda daerah terwakili dengan jelas dalam karya-karya Pushkin, yang menciptakan istilah ini: termasuk Tatyana Larina (“Eugene Onegin”) dan Masha Mironova (“ Putri Kapten") dan Liza Muromskaya ("Nona Muda-Petani")

Makhluk manis, berpikiran sederhana, dan naif ini adalah kebalikan dari keindahan ibu kota. “Gadis-gadis ini, yang tumbuh di bawah pohon apel dan di antara tumpukan jerami, dibesarkan oleh pengasuh dan alam, jauh lebih baik daripada wanita cantik kita yang monoton, yang, sebelum menikah, mengikuti pendapat ibu mereka, dan kemudian pendapat suami mereka, ” kata “Novel dalam Surat” karya Pushkin.

“Eugene Onegin,” salah satu kreasi terbaik Pushkin, gambar Tatyana, tetap menjadi lagu tentang “wanita muda distrik” dan sebuah monumen puitis bagi mereka. Namun gambaran manis ini sebenarnya sangat rumit - dia adalah “jiwa orang Rusia (tanpa mengetahui alasannya)”, “tidak begitu paham bahasa Rusia”. Dan bukan suatu kebetulan bahwa sebagian besar citra kolektif "wanita muda distrik" dipindahkan ke Olga dan gadis-gadis lain dari "jarak romansa bebas", jika tidak, "Eugene Onegin" tidak akan menjadi "ensiklopedia kehidupan Rusia" (Belinsky). Di sini kita tidak hanya menemukan “bahasa mimpi anak perempuan”, “jiwa yang tidak bersalah yang mudah tertipu”, “prasangka yang tidak bersalah selama bertahun-tahun”, tetapi juga cerita tentang pengasuhan “wanita muda distrik” di “ sarang yang mulia", tempat bertemunya dua budaya, bangsawan dan rakyat:

Hari seorang remaja putri provinsi atau distrik terutama diisi dengan membaca: novel Prancis, puisi, karya penulis Rusia. Para remaja putri distrik memperoleh pengetahuan tentang kehidupan sosial (dan kehidupan secara umum) dari buku-buku, namun perasaan mereka segar, pengalaman mereka tajam, dan karakter mereka jelas dan kuat.

Makan malam dan resepsi di rumah dan dengan tetangga serta pemilik tanah sangatlah penting bagi perempuan provinsi.
Mereka bersiap untuk pergi keluar terlebih dahulu, melihat-lihat majalah mode dan memilih pakaian dengan cermat. Kehidupan lokal seperti inilah yang digambarkan A.S. Pushkin dalam cerita “Nona Muda Petani”.

“Betapa menyenangkannya para wanita muda daerah ini!” tulis Alexander Pushkin “Dibesarkan di udara segar, di bawah naungan pohon apel di taman mereka, mereka mendapatkan pengetahuan mereka tentang dunia dan kehidupan dari buku membunyikan bel sudah merupakan sebuah petualangan; perjalanan ke kota terdekat dianggap sebagai sebuah era dalam kehidupan: "

Gadis Turgenev adalah nama yang diberikan kepada tipe wanita muda Rusia yang sangat istimewa pada abad ke-19, yang terbentuk dalam budaya berdasarkan gambaran umum dari pahlawan wanita dalam novel Turgenev. Dalam buku-buku Turgenev, ini adalah seorang gadis pendiam namun sensitif yang, pada umumnya, tumbuh di alam di sebuah perkebunan (tanpa pengaruh cahaya atau kota yang merusak), murni, sederhana dan berpendidikan. Dia tidak bisa bergaul dengan baik dengan orang lain, tapi dia memiliki perasaan yang dalam kehidupan batin. Dia tidak dibedakan dari kecantikannya yang mencolok; dia bisa dianggap jelek.

Dia jatuh cinta dengan karakter utama, menghargai kelebihannya yang sebenarnya, tidak mencolok, keinginan untuk melayani ide dan tidak memperhatikan penampilan luar dari pesaing lain untuk tangannya. Setelah membuat keputusan, dia dengan setia dan setia mengikuti kekasihnya, meskipun ada penolakan dari orang tuanya atau keadaan eksternal. Terkadang dia jatuh cinta dengan orang yang tidak berharga, melebih-lebihkannya. Dia memiliki karakter kuat yang mungkin tidak terlihat pada awalnya; dia menetapkan tujuan dan mencapainya, tanpa menyimpang dari jalannya dan terkadang mencapai lebih dari sekadar laki-laki; dia bisa mengorbankan dirinya demi ide apa pun.

Ciri-cirinya adalah kekuatan moral yang luar biasa, “ekspresi yang meledak-ledak, tekad untuk “pergi sampai akhir”, pengorbanan, dikombinasikan dengan lamunan yang hampir tidak wajar”, ​​dan kuat karakter wanita dalam buku Turgenev dia biasanya “mendukung” “pemuda Turgenev” yang lebih lemah. Rasionalitas di dalamnya dipadukan dengan dorongan perasaan sejati dan keras kepala; Dia mencintai dengan keras kepala dan tanpa henti.

Hampir di semua tempat di Turgenev, inisiatif dalam cinta adalah milik wanita; rasa sakitnya lebih kuat dan darahnya lebih panas, perasaannya tulus, lebih berbakti dibandingkan dengan anak muda terpelajar. Dia selalu mencari pahlawan, dia dengan angkuh menuntut penyerahan diri pada kekuatan gairah. Dia sendiri merasa siap untuk berkorban dan menuntutnya dari orang lain; ketika ilusinya tentang pahlawan lenyap, dia tidak punya pilihan selain menjadi pahlawan, menderita, bertindak.

Ciri khas dari “gadis-gadis Turgenev” adalah, meskipun mereka terlihat lembut, mereka tetap tidak dapat didamaikan dalam kaitannya dengan lingkungan konservatif yang membesarkan mereka. “Pada mereka semua, “api” tetap menyala meskipun sanak saudara mereka, keluarga mereka, hanya memikirkan bagaimana cara memadamkan api ini. Mereka semua mandiri dan menjalani “kehidupan mereka sendiri.”

Tipe ini mencakup karakter wanita dari karya Turgenev seperti Natalya Lasunskaya (“Rudin”), Elena Stakhova (“On the Eve”), Marianna Sinetskaya (“Nov”) dan Elizaveta Kalitina (“The Noble Nest”)

Di zaman kita, stereotip sastra ini telah berubah bentuk dan tipe wanita muda Rusia lainnya, “wanita muslin”, sering disalahartikan sebagai “gadis Turgenev”.

Wanita muda “muslin” ini memiliki karakteristik yang berbeda dengan wanita “Turgenev”. Ekspresinya adalah muncul di Rusia pada tahun 60an abad ke-19 dalam lingkungan demokratis dan berarti sosial dan tipe psikologis dengan pedoman moral dan selera artistik yang jelas.

Orang pertama yang menggunakan ungkapan ini dalam novel “Pittish Happiness” adalah N.G.

“Gadis Kisin! Mereka mungkin membaca Marlinsky, dan mereka juga membaca Pushkin; mereka menyanyikan “Aku lebih mencintai semua bunga daripada mawar” dan “Merpati biru mengerang”; selalu bermimpi, selalu bermain... Gadis-gadis yang ceria dan lincah suka menjadi sentimental, sengaja bersendawa, tertawa, dan makan makanan lezat... Dan berapa banyak makhluk muslin malang yang kita miliki.”

Gaya tingkah laku dan cara berpakaian yang khusus, yang kemudian memunculkan ungkapan “wanita muda muslin”, mulai terbentuk pada tahun 30-an dan 40-an abad ke-19. Hal ini bertepatan dengan munculnya siluet baru dalam pakaian. Pinggangnya pas dan ditekankan dengan segala cara dengan rok dalam yang sangat penuh, yang nantinya akan digantikan oleh crinoline yang terbuat dari cincin logam. Siluet baru ini seharusnya menekankan kerapuhan, kelembutan, dan kesejukan seorang wanita. Kepala tertunduk, mata tertunduk, gerakan lambat dan halus, atau sebaliknya, keceriaan yang mencolok adalah ciri khas masa itu. Kesetiaan pada gambar mengharuskan gadis-gadis tipe ini bertindak dengan malu-malu di meja, menolak makan, dan terus-menerus menggambarkan keterpisahan dari dunia dan keagungan perasaan. Sifat plastik dari kain tipis dan ringan berkontribusi pada munculnya kesan romantis.

Tipe wanita imut dan manja ini sangat mengingatkan kita pada mahasiswi, yang juga terlalu sentimental, romantis, dan kurang beradaptasi dengan lingkungan. kehidupan nyata. Ungkapan “wanita muda muslin” berasal dari seragam wisuda mahasiswa institut wanita: gaun muslin putih dengan ikat pinggang merah muda.

Pushkin, seorang ahli budaya perkebunan, berbicara dengan sangat tidak memihak tentang “wanita muda muslin” seperti itu:

Tapi Anda adalah provinsi Pskov,
Rumah kaca masa muda milikku,
Apa jadinya, negara ini tuli,
Lebih tak tertahankan daripada nona mudamu?
Tidak ada di antara mereka - omong-omong, saya perhatikan -
Baik kesopanan halus kaum bangsawan,
Tak satu pun dari kesembronoan pelacur imut.
Saya, menghormati semangat Rusia,
Saya akan memaafkan mereka atas gosip, kesombongan,
Lelucon keluarga itu tajam,
Cacat gigi, kenajisan,
Dan kecabulan dan kepura-puraan,
Tapi bagaimana Anda bisa memaafkan omong kosong modis mereka?
Dan etiket yang canggung?

Para "wanita muda muslin" ditentang oleh tipe gadis Rusia yang berbeda - nihilis. Atau "stoking biru"

Mahasiswa Kursus Arsitektur Wanita Tinggi E.F. Bagaeva di St.

Dalam literatur terdapat beberapa versi asal usul ungkapan “stocking biru”. Menurut salah satu dari mereka, ungkapan tersebut menunjukkan lingkaran orang-orang dari kedua jenis kelamin yang berkumpul di Inggris pada tahun 1780-an bertahun-tahun di Lady Montagu's untuk percakapan tentang sastra dan topik ilmiah. Inti dari percakapan tersebut adalah ilmuwan B. Stellinfleet, yang meremehkan mode, mengenakan stoking biru dengan gaun gelap. Ketika dia tidak muncul dalam lingkaran, mereka mengulangi: “Kita tidak bisa hidup tanpa stoking biru, hari ini percakapan menjadi buruk - tidak ada stoking biru!” Maka dari itu, untuk pertama kalinya julukan Bluestocking diberikan bukan kepada perempuan, melainkan kepada laki-laki.
Menurut versi lain, laksamana Belanda abad ke-18 Edward Boscawen, yang dikenal sebagai “Orang Tua Tak Takut” atau “Dick Berleher Twry,” adalah suami dari salah satu anggota lingkaran yang paling antusias. Dia berbicara kasar tentang hobi intelektual istrinya dan dengan mengejek mengadakan pertemuan pertemuan lingkaran “Blue Stockings Society.”

Munculnya kebebasan perempuan di dunia dalam masyarakat Rusia juga dimanifestasikan oleh fakta bahwa pada abad ke-19, dimulai dengan Perang tahun 1812, banyak gadis masyarakat berubah menjadi saudara perempuan pengasih, alih-alih menjadi bola, mereka mencubit kain dan merawat yang terluka. , sangat mengalami musibah yang menimpa negaranya. Mereka melakukan hal yang sama dalam Perang Krimea dan perang lainnya.

Dengan dimulainya reformasi Alexander II pada tahun 1860-an, sikap terhadap perempuan secara umum berubah. Proses emansipasi yang panjang dan menyakitkan dimulai di Rusia. Dari lingkungan perempuan, terutama dari kalangan perempuan bangsawan, banyak muncul perempuan-perempuan yang gigih, berani, terang-terangan memutuskan hubungan dengan lingkungan, keluarga, cara hidup tradisional, mengingkari perlunya perkawinan, berkeluarga, dan aktif berpartisipasi dalam kegiatan sosial, ilmu pengetahuan dan revolusioner. Di antara mereka adalah “nihilis” seperti Vera Zasulich, Sofya Perovskaya, Vera Figner dan banyak lainnya yang merupakan anggota lingkaran revolusioner, yang mengambil bagian dalam “pergi ke rakyat” yang terkenal pada tahun 1860-an, dan kemudian menjadi peserta dalam kelompok teroris. dari “Narodnaya Volya”, dan kemudian organisasi Sosialis Revolusioner. Perempuan revolusioner terkadang lebih berani dan fanatik dibandingkan rekan-rekan pejuangnya. Mereka tidak segan-segan membunuh para pejabat tinggi, menanggung intimidasi dan kekerasan di penjara, namun tetap menjadi pejuang yang gigih, menikmati rasa hormat universal, dan menjadi pemimpin.

Saya harus mengatakan bahwa Pushkin memiliki pendapat yang tidak menyenangkan tentang gadis-gadis ini:

Tuhan melarang aku berkumpul di pesta dansa

Dengan seorang seminaris berselendang kuning

Atau akademisi bertopi.

AP Chekhov menulis dalam ceritanya “Pink Stocking”: “Apa gunanya menjadi stocking biru. Stoking biru... Tuhan tahu apa! Bukan perempuan atau laki-laki, tapi separuhnya, bukan ini atau itu.”

“Kebanyakan nihilis tidak memiliki keanggunan feminin dan tidak perlu dengan sengaja memupuk perilaku buruk; mereka berpakaian tidak senonoh dan kotor, jarang mencuci tangan dan tidak pernah membersihkan kuku, sering berkacamata, dan memotong rambut. Mereka hampir secara eksklusif membaca Feuerbach dan Buchner, membenci seni, menyebut kaum muda dengan sebutan depan, tidak berbasa-basi, hidup mandiri atau bertele-tele, dan terutama berbicara tentang eksploitasi tenaga kerja, absurditas institusi keluarga. dan pernikahan, dan tentang anatomi,” tulis mereka di surat kabar pada tahun 1860-an.

Alasan serupa dapat ditemukan dalam N. S. Leskov (“On Knives”): “Duduk bersama wanita-wanita muda Anda yang berbadan tegap dan berleher kotor dan mendengarkan cerita mereka yang tak ada habisnya tentang banteng putih, tapi aku bosan menggunakan kata “bekerja” karena bermalas-malasan.”

Italia yang memberontak terhadap kekuasaan asing menjadi sumbernya ide mode bagi kaum muda yang berpikiran revolusioner di Rusia, dan baju merah – Garibaldian – adalah tanda pengenal perempuan dengan pandangan progresif. Sangat mengherankan bahwa detail “revolusioner” dalam deskripsi kostum dan gaya rambut para nihilis hanya ada pada mereka. karya sastra, yang penulisnya, dengan satu atau lain cara, mengutuk gerakan ini (“The Troubled Sea” oleh A.F. Pisemsky, “On Knives” oleh N.S. Leskov). DI DALAM warisan sastra Sofia Kovalevskaya, salah satu dari sedikit wanita pada masa itu yang mewujudkan mimpinya, lebih penting untuk menggambarkan pengalaman emosional dan pencarian spiritual sang pahlawan wanita (kisah “Nihilis”).

Asketisme yang disadari dalam pakaian, warna gelap dan kerah putih, yang disukai oleh wanita berpandangan progresif, setelah memasuki kehidupan sehari-hari, tetap ada. kehidupan Rusia hampir seluruh paruh pertama abad ke-20.