Di mana lukisan parsnip dipajang? Pasternak Leonid Osipovich

Leonid Osipovich Pasternak (menurut dokumen Avrum Yitzkhok-Leib, atau Isaac Iosifovich, Pasternak, juga Posternak; 22 Maret (3 April 1862, Odessa - 31 Mei 1945, Oxford) - pelukis dan seniman grafis Rusia, master komposisi genre Dan ilustrasi buku; guru

Pasternak L.O. Potret diri. 1908. Cagar Museum Sejarah, Arsitektur, dan Seni Persatuan Negara Bagian Pskov

L.O. Pasternak ikut mengilustrasikan Koleksi Karya M.Yu. Lermontov (1891, Kushnerev). Dia menciptakan 15 ilustrasi untuk drama “Masquerade” (lokasi aslinya, kecuali satu, tidak diketahui). Dunia batin para tokoh drama terungkap dalam mise-en-scène yang hidup; Banyak perhatian diberikan pada pose, gerak tubuh, dan ekspresi wajah. Seniman menunjukkan keserbagunaan, sifatnya kontroversial Arbenina : sesuai dengan perubahan tugas artistik dia menggunakan teknik yang berbeda- tempat yang indah, bayangan, siluet.

Pasternak L.O. Bermain kartu. Ilustrasi drama karya M.Yu. Lermontov "Penyamaran". 1891

Pasternak L.O. Nina. Ilustrasi drama karya M.Yu. Lermontov "Penyamaran". 1891

Volume 1 berisi ilustrasi oleh L.O. Pasternak dengan lirik M.Yu. Lermontov. Ilustrasi puisi “The Dying Gladiator” berhasil menggabungkan yang nyata - penderitaan gladiator yang kalah - dan yang fantastis - visinya yang digambarkan di latar belakang; ilustrasi puisi "Airship" dalam edisi Kushnerev secara keliru dikaitkan dengan puisi "The Last Housewarming" (dalam kedok Napoleon disampaikan kesepian yang tragis). Ilustrasi oleh L.O. Lirik Pasternak tidak ada bandingannya: gambar puisi “Malaikat” tidak lepas dari manisnya; 2 ilustrasi puisi "Kematian Seorang Penyair" ("Menembak Dantes" dan "Pushkin di peti mati dan Muse berduka atas dia") ditandai dengan naturalisme. Gambar untuk puisi “Penyair” tidak ekspresif.

Dalam volume ke-2 dari publikasi yang sama, gambar Pasternak untuk puisi Lermontov muncul: 3 ilustrasi untuk “Hadji Abrek”; screensaver untuk "Mtsyri" ("Dan sekarang pejalan kaki melihat / Pilar gerbang yang runtuh...") dan 4 ilustrasi, yang paling penting adalah "Pengakuan Mtsyri". Sang seniman menciptakan gambar yang penuh dengan kesedihan romantis: wajah yang bersemangat dan kuyu, mata yang membara, gerakan lengan yang terulur secara terburu-buru, kontras cahaya dan bayangan - semuanya menyampaikan semangat Mtsyri muda yang gigih dan memberontak.

Pasternak L.O. Ilustrasi puisi karya M.Yu. Lermontov "Haji Abrek"

Pasternak L.O. “Saya melihat generasi kita dengan sedih.” 1891

Pasternak L.O. “Saya hanya mengetahui kekuatan pikiran…” 1891

Pasternak L.O. “Kemudian saya jatuh ke tanah. Dan dia menangis tersedu-sedu…” 1891

Ilustrasi oleh L.O. Pasternak untuk “Masquerade” dan gambar untuk puisi “Mtsyri” merupakan kontribusi berharga bagi interpretasi artistik warisan penyair.

Ensiklopedia Lermontov. M., 1980.Hal.367

3 April 2012

Sulit untuk mengatakan arah mana kreativitas seni Leonid Osipovich Pasternak berhasil secara maksimal. Penggemar ilustrasi buku mengagumi gambarnya untuk novel karya L.N. "Kebangkitan" Tolstoy. Pendukung karya grafis lihat litografnya dengan puas. Lukisan-lukisan pastelnya juga membawa ketenaran luas bagi sang seniman. Terakhir, karya-karya yang dibuat dengan minyak membuktikan bakat luar biasa L. Pasternak sebagai seorang pelukis.

Leonid Pasternak Kepada keluarganya 1891

Mari kita beralih ke nasib dan karya Leonid Osipovich Pasternak (menurut Nama Yahudi dia adalah Abraham Leib ben Yosef, tetapi tidak mungkin untuk menentukan kapan dia mengubah nama asli yang diberikan kepada orang Yahudi itu pada hari kedelapan hidupnya).

Leonid Pasternak (foto 1880)
Potret Diri Leonid Pasternak 1908

Ia lahir di Odessa pada tahun 1862. Ayah dari calon artis ini memiliki sebuah penginapan di pinggiran kota. Ibu, seperti kebanyakan orang wanita Yahudi di Pale of Settlement, buta huruf, tapi dia pintar dan pria kuat. Leonid adalah anak bungsu dari enam bersaudara dalam keluarga dan paling dicintai.

Kemampuan anak laki-laki itu untuk menggambar muncul sejak dini, tetapi ini hanya membuat orang tuanya kesal: mereka mendukungnya dalam jiwa mereka dan ingin dia terjun ke dunia nyata - menjadi apoteker, dokter, atau pengacara hukum. Dan anak laki-laki itu mengeluarkan arang yang sudah dingin dari kompor dan mengecat lantai dan dinding dengannya. Pada usia 7 tahun, dia sudah bertemu dengan “pelindung seni” pertamanya: dia adalah seorang petugas kebersihan, seorang pecinta seni, yang memesan gambar anak laki-laki itu dengan sedikit biaya.

Pasternak muda lulus dari Sekolah Menggambar Odessa (1881), belajar di studio pribadi E.S. Sorokin di Moskow (1882). Atas permintaan orang tuanya, ia belajar di Fakultas Kedokteran selama satu tahun, kemudian di bidang hukum, tetapi bakat dan keinginannya untuk melakukan apa yang ia sukai mengambil alih: Leonid memasuki Akademi Seni Lukis Royal Munich melalui sebuah kompetisi dan pergi ke Jerman . Ini adalah tiga tahun (1882-1885) kerja yang penuh inspirasi dan intens, pengembangan keterampilan profesionalnya. Studinya telah berakhir, dan dalam waktu satu tahun Leonid menjalani wajib dinas militer di unit artileri, tetapi mencurahkan setiap menit luangnya untuk menggambar.

Setelah kebaktian, dia pulang ke Odessa, dan di sini dia bertemu, jatuh cinta dan diberi imbalan timbal balik gadis yang luar biasa, saat itu sudah menjadi pianis terkenal di Rusia, Rosalia Kaufman.

L.O.Pasternak bersama istrinya Rosalia Isidorovna

Rosalia pada usia 13 tahun

L. Pasternak Potret diri bersama istrinya, 1927

L.O.Pasternak. Kepedihan kreativitas

Pernikahan mereka berlangsung di Moskow pada tahun 1889. Dan bagaimana caranya hadiah pernikahan- keberuntungan lainnya: di pameran Keliling, di mana Pasternak memberikan lukisan “Berita dari Tanah Air”, Pavel Mikhailovich Tretyakov membelinya untuk galerinya.

L. Pasternak Berita dari Tanah Air 1889

Hal ini memberi Pasternak kesempatan untuk melakukan perjalanan ke Paris, yang diimpikannya sepanjang hidupnya. Setelah perjalanan, gaya sang seniman agak berubah, kuas dan pensilnya menjadi lebih bebas dan halus.
Pada tahun 1890, seorang putra, Boris, calon penyair Rusia yang luar biasa, lahir dalam keluarga Pasternak. T. Putra seniman lainnya, Alexander, akan menjadi arsitek terkemuka.

L.O.Pasternak bersama istri dan putranya

L.Pasternak. Putra Boris dan Alexander

Keberhasilan L.O. Pasternak dalam pengembangan keterampilan artistik mengizinkannya membuka miliknya sekolah seni di Moskow. Dia diundang untuk mengajar di sekolah Moskow lukisan, patung dan arsitektur, di mana ia menjadi salah satu guru terkemuka. Pasternak tetap dalam posisi ini selama lebih dari seperempat abad. Memperoleh posisi ini, seperti semua perubahan dalam hidupnya, disertai dengan ujian ketabahan lainnya. Pasternak tahu bahwa pencalonan profesor disetujui oleh ketua dewan sekolah, Adipati Agung Sergei Alexandrovich, seorang yang terkenal anti-Semit. Tampaknya langkah paling sederhana yang terpaksa dilakukan oleh banyak orang Yahudi Rusia adalah dengan dibaptis, mengubah iman nenek moyang mereka, dan kemudian hambatan tersebut dihilangkan. Namun Leonid Pasternak, dalam suratnya kepada inspektur sekolah Pangeran Lvov, menyatakan: “Saya tumbuh dalam keluarga Yahudi dan tidak akan pernah setuju untuk meninggalkan agama Yahudi demi karier atau secara umum untuk meningkatkan posisi sosial saya.”

L. Pasternak Pertemuan Dewan Seniman - Guru Sekolah Seni Lukis, Patung dan Arsitektur Moskow. 1902

Maka Pasternak lulus ujian ketabahan dan pengabdiannya kepada rakyatnya, dan adipati menandatangani janji yang diinginkan. diperkuat situasi keuangan sebuah keluarga di mana pada tahun 1902 empat anak telah tumbuh dewasa.

Karya bergenre pertama L. Pasternak membawanya lebih dekat dengan para pelukis, calon pendiri Persatuan Seniman Rusia, di mana L. O. Pasternak akan memainkan salah satu peran utamanya.

Pada pameran Keliling berikutnya, lukisan "Debutante" karya Leonid Pasternak menarik perhatian Lev Nikolaevich Tolstoy. Mereka diperkenalkan, dan Pasternak sering menjadi tamu Tolstoy di Moskow dan Yasnaya Polyana, tempat sang seniman melukis penulis bersama keluarga dan kenalannya, sibuk karya kreatif dan kerja fisik.

.
Potret Leo Tolstoy

L.Pasternak,L.N.Tolstoy di lingkaran keluarga, 1902.

Banyak lukisan seniman dari seri Tolstoy kini ada di Galeri Tretyakov. Pasternak juga menciptakan ilustrasi indah untuk “Perang dan Damai” dan “Kebangkitan”, yang disetujui oleh Tolstoy sendiri dan dianugerahi medali di Pameran Dunia Paris pada tahun 1900.

L. Pasternak Ilustrasi untuk novel "Kebangkitan" karya Leo Tolstoy. Saat membaca. Nekhlyudov membacakan untuk Katyusha.
L. Pasternak Ilustrasi untuk novel "Kebangkitan" karya Leo Tolstoy. Di ruang sidang

Sang seniman memberikan kontribusi yang signifikan dalam membangun keunikan sekolah seni lukis Moskow. Dia adalah salah satu orang pertama yang menganggap seni ilustrasi buku sebagai genre seni independen.
Saat artis berusia 43 tahun, Akademi St Seni memilihnya sebagai akademisi seni lukis.

Sering bepergian Eropa Barat, L.O. Pasternak melukis potret banyak tokoh budaya dan ilmu pengetahuan (di antaranya adalah potret A. Einstein).

Pada tahun-tahun menjelang Revolusi Oktober, Pasternak berpartisipasi dalam pameran internasional di Jerman, Austria, Prancis, dan pada tahun-tahun pertama pasca-revolusi ia ikut serta dalam sejumlah pameran Rusia.

DI DALAM zaman Soviet sang seniman menghabiskan banyak waktu, pertama di Jerman, kemudian di Inggris.

Pada tahun 1921, Leonid Osipovich dan Rosalia Isidorovna berangkat ke Jerman untuk perawatan: artis tersebut membutuhkan operasi mata. Putri-putri mereka ikut bersama mereka, dan putra-putra mereka Boris dan Alexander tetap tinggal di Moskow.

Rosalia, Lydia, Josephine dan Leonid Pasternak setibanya di Berlin pada tahun 1921

Ketika berangkat, keluarga Pasternak mengira hal itu tidak akan berlangsung lama dan tetap menyimpan paspor Soviet mereka. Tetapi nasib beruntung melindungi mereka agar tidak kembali ke Uni Soviet: setelah operasi, mata Leonid Osipovich sering muncul topik yang menarik dan pekerjaan yang harus diselesaikan di Jerman, yang terus dia tunda dan tunda kepulangannya.

L. Pasternak Potret diri berjubah kuning
Potret Loris Corinth dari Leonid Pasternak 1923

Pada tahun 1927 dan 1932, dua pameran pribadi Pasternak diadakan di Berlin. Selama periode ini, minatnya terhadap tema-tema Yahudi semakin meningkat; ia menerbitkan monografi paling menarik dalam bahasa Rusia dan Ibrani, “Rembrandt dan Yahudi dalam karyanya.”
Pada tahun 1933, Hitler berkuasa di Jerman, dan era kegelapan Nazisme dimulai. Pasternak dan istrinya berangkat untuk bergabung dengan putri mereka, yang saat itu sudah tinggal di Inggris.
Leonid Pasternak meninggal di Oxford pada tanggal 31 Mei 1945.
Karya seniman saat ini dipajang di banyak museum dan koleksi pribadi di Eropa, Amerika, Asia dan Australia.

Berikut beberapa karyanya yang paling terkenal:

L. Pasternak Di tempat kerja. Etude

L.Pasternak. Pelajaran musik 1909

L. Pasternak Malam sebelum ujian 1895. Musee d'Orsay, Paris

L. Pasternak Konser Wanda Landowska Moskow 1907

Di pantai, 1906

Di bagian dalam. 1907

Di jendela. Musim gugur 1913.

L. Pasternak Moskow pada musim dingin tahun 1912
L. Pasternak R. Rilke di Moskow 1928

Potret E. Levina 1917

L.Pasternak. Membongkar gerbong di pelabuhan Odessa 1912.

Musim gugur emas

Leonid Osipovich diberi banyak hal oleh takdir: orang tua yang penuh kasih, istri - jiwa yang paling baik hati seorang laki-laki, sahabat dan asistennya yang setia, anak-anak yang cakap dan cantik, salah satunya adalah penyair jenius Boris Pasternak. Artis itu bernasib bahagia, dan dia pantas mendapatkan kebahagiaan ini.

L.O. meninggal Pasternak pada tanggal 31 Mei 1945 di Oxford, dan bertahun-tahun kemudian, di batu nisan, putri-putrinya menuliskan sebuah ayat karya Boris Pasternak, yang telah meninggal pada saat itu:

“Selamat tinggal pada lebar sayap yang terbentang, ketekunan terbang yang bebas, dan gambaran dunia yang terungkap dalam kata-kata, serta kreativitas dan keajaiban.”

Nasib berpihak pada sang seniman: ia meninggalkan dunia ini jauh sebelum anak sulungnya menulis novel “Dokter Zhivago”, dan di dalamnya, ia menuangkan pemikiran terdalamnya ke dalam mulut karakter utama: “ orang-orang Yahudi perlu untuk “melarutkan” atas nama pembebasan dari penderitaan dan membiarkan mereka dengan bebas bergabung dengan agama Kristen,” atau: “Tidak ada keindahan di antara orang-orang Yahudi, sementara agama Kristen diresapi dengan prinsip estetika,” dan banyak perkataan lain yang tidak layak untuk dipatuhi. baik ayah mereka yang saleh, sang pelukis, atau nenek moyang Raja Daud yang agung, yang berasal dari keluarga mereka, para Pasternak (blog.i.ua)

Tanggal 30 Mei menandai hari peringatan penulis terkenal Rusia, salah satu penyair terhebat abad ke-20, pemenang hadiah Hadiah Nobel tentang sastra (1958) oleh Boris Pasternak. Memperkenalkan 10 kutipan cerah orang berbakat ini.

“Kita semua menjadi manusia hanya sejauh kita mencintai orang lain dan memiliki kesempatan untuk mencintai.”

“Hidup juga hanya sesaat,
Hanya pembubaran
Diri kita sendiri dalam semua orang lain
Seolah-olah sebagai hadiah untuk mereka.”

Potret Boris Pasternak. Foto

“Kekalahan dalam hidup lebih penting daripada keuntungan. Biji-bijian tidak akan bertunas kecuali ia mati.”

“Aku sangat mencintaimu sehingga meskipun aku ceroboh dan acuh tak acuh, kamu begitu unik, seolah-olah kamu selalu menjadi saudara perempuanku, dan cinta pertama, dan istri, dan ibu, dan segala sesuatu yang berarti seorang wanita bagiku. . Kamu adalah Wanita Itu."

“Hidup kembali seperti tanpa alasan,
Anehnya, hal itu pernah terputus".

"Diam, kamu yang terbaik
Dari semua yang kudengar.”

“Semuanya istimewa di musim semi ini,
Suaranya lebih hidup dari burung pipit.
Aku bahkan tidak mencoba mengungkapkannya
Betapa ringan dan tenangnya jiwaku.”

“Anda perlu menetapkan tugas yang lebih tinggi daripada kekuatan Anda: pertama, karena Anda tidak pernah mengetahuinya, dan kedua, karena kekuatan muncul saat Anda menyelesaikan tugas yang tidak dapat dicapai.”

“Dunia adalah musik yang perlu Anda temukan kata-katanya!”

Boris Pasternak di Peredelkino, Oktober 1958. Potret oleh Jerry Cook

"Tidak menyenangkan menjadi terkenal"
Bukan ini yang mengangkatmu.
Tidak perlu membuat arsip,
Kocok naskahnya,
Tujuan kreativitas adalah dedikasi
Bukan hype, bukan kesuksesan.
Sayangnya tidak berarti apa-apa
Menjadi buah bibir di bibir semua orang..."

Jika Anda menyebut nama keluarga Pasternak, kemungkinan besar kebanyakan orang akan melanjutkan asosiasi - Boris. Nama Boris Leonidovich Pasternak diketahui semua orang di Rusia orang yang berbudaya. Setidaknya bagi mereka yang akrab dengannya kurikulum sekolah menurut literatur. Dan mereka mengenal Pasternak terutama sebagai seorang penyair. Dan inilah ayahnya Pemenang Nobel Leonid Osipovich Pasternak adalah pria yang tidak kalah berbakat dan terkenalnya, meski dalam bidang seni yang berbeda.

Leonid Pasternak: menggambar meskipun

Untuk pertanyaan “Bagaimana Anda hidup?” dia menjawab: “Saya tidak hidup, saya menggambar.” Mungkin itulah sebabnya dia bisa mengalami penindasan dari orang tuanya, bahkan sampai menghancurkan gambarnya secara fisik. Leonid Osipovich Pasternak lahir pada tanggal 22 Maret 1862 di Odessa, dalam keluarga Yahudi yang miskin (walaupun, menurut tradisi keluarga, di antara nenek moyangnya terdapat tokoh abad pertengahan yang sangat terkenal - filsuf dan politisi Don Isaac Abrabanel dan putranya penyair Yehuda). Osip Posternak (begitulah nama aslinya ditulis) memelihara sebuah penginapan di pinggiran kota, istrinya Leah mengurus rumah tangga. Mereka memahami kebahagiaan dan kesuksesan putra mereka dengan cara mereka sendiri dan ingin “dia tampil ke dunia nyata.” Dengan kata lain, dia menerima “profesi Yahudi yang normal” - dia akan menjadi dokter atau pengacara.

Namun Leonid ternyata adalah seorang laki-laki - meski masih kecil - namun sudah berkarakter. Jadi dia bahkan tidak berpikir untuk berhenti menggambar, dan masih menemukan cara untuk melepaskan energi kreatifnya. Misalnya, dia mengecat tembok dengan arang. (Sepertinya tidak ada yang istimewa, berapa banyak anak laki-laki yang tidak menggambar di dinding? Tapi inilah alasan untuk sekali lagi memikirkan bakat anak-anak dan melihat lebih dekat. seniman muda, penyanyi, aktor, pesulap, dll. lebih hati-hati.)

Pada usia tujuh tahun ia menerima pesanan pertamanya. Dari petugas kebersihan yang tinggal di dekatnya. Ia meminta anak laki-laki itu membuat beberapa lukisan tentang berburu. Sang master menyelesaikan pesanannya, dan petugas kebersihan, yang kemudian dengan bercanda disebut oleh sang seniman sebagai “yang pertama saya Lorenzo Medici“Saya puas. Dan dia bahkan membayar biaya “besar” sebesar lima kopeck. Benar, untuk setiap "kanvas".

Pada tahun 1881, Leonid lulus dari gimnasium Odessa, dan pada tahun berikutnya ia mencoba memasuki Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur Moskow. Namun, lowongan tersebut telah diisi - dan bukan oleh siapa pun, melainkan oleh putri Leo Tolstoy, Tatyana. Pada saat yang sama, Pasternak sudah kuliah di fakultas kedokteran Universitas Moskow - mungkin ini bisa disebut sebagai penghormatan atas keinginan orang tuanya. Dari sana ia segera dipindahkan ke Fakultas Hukum, dan pada tahun 1883 ia masuk Royal Academy of Arts di Munich, di mana ia lulus dari kelas skala penuh, dan sebagai mahasiswa eksternal.

Kembali ke tanah airnya, Leonid Osipovich menjadi suami bahagia dari pianis berbakat Rosalia Kaufman.

Setahun kemudian, seorang putra, Boris, lahir di keluarga Pasternak. Kemudian - putra Alexander dan dua putri, Lydia dan Josephine. Mereka semua tumbuh menjadi orang-orang yang berbakat dan berbudaya tinggi. Namun Boris Leonidovich Pasternak-lah yang ditakdirkan untuk mendapatkan pengakuan dunia, melampaui ketenaran ayahnya.

Boris Pasternak: jalan menuju puisi

Anak-anak dalam keluarga Pasternak tumbuh dalam suasana budaya tertinggi dan agak ortodoks, yang merupakan ciri khas abad ke-19. Ibu adalah musisi yang hebat, ayah adalah artis yang luar biasa. Teman keluarga - berapa nilai daftar namanya - Leo Tolstoy, Sergei Rachmaninov, Rainer Maria Rilke dan banyak lainnya orang-orang yang luar biasa. Semua ini, tentu saja, terbentuk dunia batin pemuda yang kelak menjadi salah satu penyair utama abad ke-20.

Ketika orang tua berpikir bahwa puisi, gambar, pelajaran musik anak mereka hanyalah sebuah hobi yang akan segera berlalu dan terlupakan, dan perlu untuk mendapatkan profesi yang serius - situasi ini, Anda lihat, begitu sering terjadi sehingga mungkin dapat dianggap sebagai norma. Orang tua Leonid Pasternak mendoakan yang terbaik untuk putra mereka, dan mereka tidak dapat disalahkan karena menghalangi hasrat artis masa depan. Pilihan lainnya adalah ketika kerabat menganggapnya serius pencarian kreatif anak merupakan pengecualian. Dan paling sering kita melihat pendekatan ini dalam keluarga di mana orang tuanya adalah seniman dalam arti luas kata-kata. Beginilah cara Boris Pasternak dibesarkan. Ayah dan ibu ingin putra mereka menemukan tempatnya dalam hidup dan bahagia. Dan mereka mendorong hobinya dengan segala cara - dengan segala keragaman kreatifnya.

Sebelum Anda secara sadar dan tidak dapat ditarik kembali memutuskan suatu pilihan jalur kreatif, Boris memasuki Konservatorium Moskow. Di sini juga, seseorang tidak dapat hidup tanpanya koneksi keluarga- V dalam hal ini, yang sedang kita bicarakan tentang Scriabin, teman dekat Leonid Osipovich. Namun tak lama kemudian penyair masa depan meninggalkan pikirannya karir musik, meskipun, seperti yang mereka katakan, “semua datanya”. Ia menjadi mahasiswa Fakultas Sejarah dan Filsafat di Universitas Moskow. Dan pada tahun 1913 dia pergi ke Marburg, di mana dia belajar filsafat di bawah pengawasan Profesor Cohen, kepala Sekolah Neo-Kantian Marburg. Namun kecintaannya pada filsafat juga tidak bertahan lama, Boris jatuh cinta, kembali ke Moskow dan akhirnya menyadari dirinya sebagai penulis lirik - lebih dari sekadar ahli logika.

Yang pertama keluar tahun depan kumpulan puisi"Kembaran di Awan" karya Pasternak, penyair bertemu Mayakovsky dan futuris lainnya, lulus dari universitas dan mengabdikan dirinya sepenuhnya pada aktivitas sastra.

Namun, seperti yang dikatakan sebuah lagu bagus, “tidak ada sesuatu pun di dunia ini yang berlalu tanpa jejak” - baik filsafat, dan khususnya musik, akan selalu dianggap penting dalam puisi dan prosa Boris Pasternak. tempat penting. Kritikus dan sarjana sastra akan menulis tentang ini, dari Marina Tsvetaeva hingga Dmitry Bykov.

Boris mewarisi banyak hal dari ibunya - kemampuan untuk hidup melalui seni dan seni, kreatif dan dedikasi yang memberi kehidupan.

Kamu dapat menemukan banyak hal dengan ayahmu fitur-fitur umum dalam kreativitas. Seniman Leonid Pasternak mencoba mengabadikan momen ini dengan salah satu metode utamanya, yang sebagian besar terbentuk di bawah pengaruh pengalaman impresionisme. Dia membuat sketsa secara harfiah “saat bepergian.” Nyatanya, penyair Boris Pasternak melakukan hal serupa dalam teksnya. Dari rangkaian metafora dan gambaran tertentu “semakin acak, semakin benar”, diperoleh efek seolah-olah merupakan bingkai sesaat yang dapat dicermati secara detail. Keburaman “fotografis” impresionistik tertentu, yang dihasilkan oleh gerakan cepat “kamera”, juga mirip dengan kuas Leonid Osipovich dan kata-kata Boris Leonidovich.

Ayah penyair: “Saya harus melepaskan sifat kekanak-kanakan untuk sementara waktu...”

Pada tahun 1921, Leonid Pasternak bersama istri dan putrinya pergi Soviet Rusia. Seperti yang mereka duga - untuk sementara, untuk pengobatan. Ternyata - selamanya. Mereka tinggal di Munich, tempat artisnya menjalani operasi mata dan banyak menulis. Pada tahun tiga puluhan, Nazi berkuasa, normal kehidupan kreatif dengan cepat menjadi tidak mungkin, dan pada tahun 1935 Leonid Osipovich pindah ke Oxford, di mana putrinya Lydia, yang menikah dengan orang Inggris, sudah menunggunya. Putra Boris dan Alexander tetap tinggal di tanah air mereka.

Segera setelah orang tuanya pergi, Pasternak menikah dengan Evgenia Lurie, seorang pelukis potret berbakat. Pernikahan mereka tidak bertahan lama, namun dalam pernikahan ini, pada bulan September 1923, anak sulung penyair, Eugene, lahir. Ayah saya sangat bahagia, seperti yang dia akui dalam buku harian, surat, dan percakapan. Meskipun, sekali lagi, menurut jaminannya sendiri, dia belum siap menjadi ayah.

“Saya miskin. Kami memiliki seorang putra.
Saya harus melepaskan sifat kekanak-kanakan untuk sementara waktu.
Melihat usiamu dengan pandangan sekilas,
Saya adalah orang pertama yang melihat uban pada dirinya,” tulis Pasternak tentang hal ini dalam novelnya dalam syair “Spektorsky.”

Anak laki-laki itu tumbuh sangat mirip dengan ayahnya - kemiripannya benar-benar sebuah potret, terlebih lagi, putranya mirip dengan Boris Leonidovich baik dalam suaranya maupun dalam tulisan tangannya. Hubungan mereka saling percaya dan dekat, dan sang putra menjadi teman sejati ayahnya, dan kemudian menjadi peneliti yang bijaksana atas karya ayahnya, penulis banyak karya yang berkaitan dengan biografi dan warisan sastra Pasternak.

Pada tahun 1931, Pasternak menikah lagi, kali ini yang dipilihnya adalah Zinaida Nikolaevna Neugauz, yang pada tahun 1938 memberi Boris pewaris lain, Leonid. Kehamilan tersebut terjadi pada masa sulit dan mengerikan di musim dingin “Teror Besar”.

“Tetapi anak laki-laki itu lahir, manis, sehat, dan tampaknya baik. Dia berhasil dilahirkan malam tahun baru dengan detak jam yang terakhir, kedua belas, itulah sebabnya, menurut statistik rumah sakit bersalin, jam itu langsung dicetak sebagai “anak laki-laki pertama tahun 1938, lahir pada jam 0 pada tanggal 1 Januari”. Saya menamainya Leonid untuk menghormati Anda,” tulis Boris kepada ayahnya (6 Januari 1938, Moskow).

Hubungan Boris Leonidovich dengan putra keduanya mungkin lebih lembut, penuh perhatian, dan sensitif. Sulit untuk menilai ayah seperti apa dia, tetapi dari ingatan anak-anak ada satu hal yang jelas – mereka mencintai, menghormati, dan tertarik pada ayah mereka. Dan itu saling menguntungkan.

Putra penyair: “Saya menulis surat kepada ayah…”

Dari surat-surat pada masa itu orang dapat memahami banyak hal tentang Boris Pasternak - baik sebagai seorang putra maupun sebagai seorang ayah. Selain itu, perhatian Boris Leonidovich dan Leonid Osipovich tidak hanya berkaitan dengan sisi kreatif, tetapi juga sisi kehidupan sehari-hari masing-masing.

Berikut kutipan khas surat Boris Pasternak kepada ayahnya, tertanggal salah satu hari damai terakhir tahun 1941, 19 Juni.

“Ayah sayang!

<…>Di kartu itu tergambar cucu Anda dan Lenya, makhluk paling pemalu, menakjubkan, dan rentan yang pernah saya lihat, gairah utama mana yang menggambar dan yang mana untuk pertanyaan: “Siapa yang menggambar paling baik? ” mengarahkan jarinya ke grafik Anda yang luar biasa dan sketsa minyak di dinding dan menjawab “Kakekku.”

<…>Di antara kekhawatiran lainnya, saya sibuk dengan “Romeo dan Juliet,” yang setengahnya sudah saya kerjakan dalam bahasa Rusia. Jangan menilai Hamlet terlalu keras. Anda, yang terbiasa dengan terjemahan lama yang bagus, tidak akan pernah menyukainya.

Dan sekarang, selamat tinggal! Jangan menyiksa diri sendiri dengan sering menulis surat. Kami punya cukup, seperti sebelumnya, telegram Anda. Maafkan saya jika saya telah membuat Anda kesal dengan kata-kata saya.
<…>Aku menciummu dengan lembut.

Milikmu, Borya."

Leonid Osipovich Pasternak meninggal pada tanggal 31 Mei 1945, pada usia 83 tahun. Boris Leonidovich mengetahui hal ini dari telegram yang datang sebagai tanggapan atas usahanya yang gagal untuk mengetahui nasib suratnya kepada ayahnya.

Ia mengirimkan telegram kepada kerabatnya yang tersisa di Oxford, yang antara lain berisi kata-kata berikut:

“Bagaimana cara bertahan dari kehilangan yang tidak dapat diperbaiki dan kehidupan yang gelap dan tidak berwarna tanpa hal yang menakjubkan ini pria besar, artis dan contoh kehidupan. Kasihan, malang, ayah sayang."

(terjemahan dari bahasa Inggris)

Boris Pasternak pernah menulis tentang ayahnya seperti ini:

"Ayah! Tapi ini adalah lautan air mata, malam tanpa tidur dan, jika saya harus menuliskannya, volume, volume, volume. Kejutan atas kesempurnaan keterampilan dan bakatnya, atas kemudahan yang dia gunakan (bercanda dan bercanda, seperti Mozart) atas banyaknya dan pentingnya apa yang dia lakukan - kejutan itu menjadi lebih jelas dan bersemangat karena perbandingan pada semua poin ini mempermalukan dan merendahkanku. Saya menulis kepadanya bahwa tidak perlu tersinggung, bahwa pahala besarnya tidak dihargai bahkan dalam seperseratus bagian, sementara saya harus terbakar rasa malu ketika peran saya begitu dibesar-besarkan dan dilebih-lebihkan... Saya menulis kepada ayah. .. bahwa, pada akhirnya, dia menang namun dia, dia, yang menjalani kehidupan yang benar, tidak fiksi, menarik, mengharukan, kehidupan yang kaya, sebagian di abad ke-19 yang diberkati, sebagian karena kesetiaan kepadanya, dan bukan di alam liar, menghancurkan abad ke-20 yang tidak nyata dan curang…”

Anda mungkin sebaiknya tidak mencari bukti yang lebih baik tentang hubungan antara “ayah dan anak” dalam keluarga Boris Pasternak.

Leonid Osipovich Pasternak - pelukis dan seniman grafis. Lahir di Odessa pada 22 Maret (3 April 1862) di keluarga pemilik hotel kecil. Dia adalah anak bungsu dari enam bersaudara di keluarganya.
Kemampuan menggambar anak laki-laki itu muncul anak usia dini. Sejak tahun 1874, ia menggabungkan kelas-kelas di Sekolah Menggambar Odessa dengan studi di gimnasium, setelah itu ia gagal mencoba untuk memasuki sekolah tersebut. sekolah seni. Orang tuanya tidak menyetujui hobi putra mereka, dan atas desakan mereka, pada tahun 1881, Leonid menjadi mahasiswa Fakultas Kedokteran Universitas Moskow. Dua tahun kemudian ia dipindahkan ke Universitas Novorossiysk (Odessa), di mana hingga tahun 1885 ia belajar yurisprudensi.
Pada saat yang sama, Pasternak terus melukis: pada tahun 1882 ia belajar di studio sekolah E.S. Sorokin di Moskow, pada tahun 1883-1886. - di Akademi Seni Munich bersama I.K. Herterich dan A. Litzen-Meyer. Mengambil pelajaran mengetsa
di I.I.
Partisipasi dalam pameran tahunan Asosiasi Keliling dibawa kepada seorang artis muda kesuksesan serius pertama: pada tahun 1889 lukisannya “Surat dari Tanah Air” diakuisisi oleh P.M. Terinspirasi oleh kesuksesan, Pasternak pindah ke Moskow. Ia menikah dengan pianis Rosalia Isidorovna Kaufman (1868-1939); pada tahun 1890 anak pertama mereka, Boris, calon penyair Rusia, lahir.
Segera sang artis melakukan perjalanan ke Paris. Sekembalinya Pasternak dari sana, karya-karyanya menjadi lebih halus dan dinamis, ia mulai menggunakannya teknologi baru- Kombinasi tempera, pastel dan arang.
Pada intinya metode kreatif Pasternak memuat sketsa-sketsa yang cepat dan hampir seketika, yang ia sendiri sebut sebagai aliran “impresionisme nyata”. Sang seniman berhasil mempertahankan perasaan menangkap kesan tersebut bahkan di dalamnya lukisan- karena pilihan gerakan yang tampaknya acak yang mengungkapkan gambar. Karya-karya Pasternak dibedakan oleh penggambaran unik lingkungan cahaya-udara, berdasarkan kontras cahaya dan bayangan.
Pasternak menunjukkan dirinya sebagai artis yang luar biasa buku: ia membuat gambar untuk kumpulan karya M.Yu. Lermontov (1891), empat cat air untuk novel “War and Peace” (1893). Atas undangan L.N.Tolstoy pada tahun 1898-1899. dia menyelesaikan ilustrasi untuk novel “Resurrection,” yang tetap tak tertandingi hingga hari ini.
L.O. Pasternak adalah anggota asosiasi Dunia Seni dan salah satu pendiri Persatuan Seniman Rusia. Dari tahun 1894 hingga 1921 ia mengajar di Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur Moskow (kemudian VKHUTEMAS),
dan pada tahun 1905 mendapat gelar akademisi seni lukis.
Seorang pelukis potret berbakat, Pasternak menyampaikannya dengan penuh perasaan kehidupan batin model mereka. Komposisi grupnya yang paling terkenal adalah: “L.N. Tolstoy bersama keluarganya di Yasnaya Polyana” (Museum Negara L.N. Tolstoy), “Pertemuan Dewan Guru Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur Moskow” (keduanya tahun 1902, Museum Rusia) , “ Selamat" (potret anak artis; 1914, Galeri Tretyakov).
Pada tahun 1921, Pasternak pergi ke Jerman untuk berobat. Bersama isteri dan anak perempuannya, dia menetap di Berlin, di mana dia membuat potret orang-orang sezaman yang terkemuka:
A.M.Remizov (1924), A. Einstein (1924, Universitas Yerusalem),
R.M.Rilke (1926), G.Hauptmann (1930), dll. Pada tahun 1927 dan 1932. Dua pameran pribadi sang master diadakan di Berlin. Selama masa emigrasi, minatnya tertarik pada tema-tema Yahudi: ia berpartisipasi dalam ekspedisi sejarah dan etnografi
ke Palestina, menerbitkan monografi “Rembrandt dan Yahudi dalam karyanya”, menulis serangkaian potret tokoh terkemuka budaya Yahudi. Pada tahun 1932, sebuah buku memoarnya tentang Leo Tolstoy diterbitkan di Berlin, tapi paling peredarannya hilang selama pembakaran buku di depan umum oleh Nazi.
Setelah meninggalkan Jerman pada tahun 1938, Leonid Osipovich pindah ke Inggris, tempat ia tinggal saat itu putri bungsu. Bekerja selama beberapa waktu di London, di beberapa tahun terakhir tinggal di Oxford, di rumah putrinya Lydia.
L.O. Pasternak meninggal di Oxford pada tanggal 31 Mei 1945.

Sebagian besar dokumen asli, serta banyak pengulangan, sketsa, dan varian ilustrasi L.O.Pasternak untuk “Resurrection” disimpan di Museum Negara Leo Tolstoy di Moskow. Sejumlah sketsa kasar ada dalam koleksi Leo Tolstoy Estate Museum " Yasnaya Polyana».
Awalnya ilustrasi ini diterbitkan di majalah Niva pada tahun 1899 (No. 11-52), tempat novel pertama kali diterbitkan. Jumlah mereka diisi kembali dalam edisi terpisah “Resurrection”, yang diterbitkan oleh A.F. Marx pada tahun 1900 segera setelah penerbitan novel tersebut.
di Niva. Karena persyaratan sensor, dua ilustrasi—sketsa tokoh politik di tengah panggung dan sebuah episode seorang Inggris yang menyebarkan Injil—tidak disertakan dalam edisi Marx. Kedua ilustrasi ini dipertemukan kembali dengan ilustrasi lainnya pada tahun yang sama dalam salah satu “Resurrection” edisi bahasa Inggris oleh penerbit “Free Word”. Ke-33 ilustrasi tersebut juga diterbitkan oleh Svobodny Slovo pada tahun 1901 dalam bentuk map.
Semua publikasi ini hanya disertakan ilustrasi hitam putih, aslinya berupa gambar di atas kertas atau karton, dibuat dengan pensil Italia menggunakan warna putih (dalam dua kasus, lukisan cat minyak di atas karton).
Pada tahun 1915, penerbit I.D. Sytin menerbitkan edisi deluxe terpisah dari novel tersebut, di mana, selain 24 ilustrasi hitam putih (termasuk lembar pertama yang diterbitkan “Di Jalan dari Pengadilan ke Penjara”), 10 versi penulis, dibuat berwarna, ditempatkan.
Selama masa hidup seniman, ilustrasi dicetak publikasi individu dua kali lagi: di penerbit Berlin "Neva" pada tahun 1923 dan di penerbit "Academia" (Moskow; Leningrad) pada tahun 1935.
Edisi terakhir mencakup 35 ilustrasi (termasuk - untuk pertama kalinya - versi ilustrasi "Musim Semi" dengan siluet Leo Tolstoy), sebagian besar direproduksi dari aslinya dari Museum Negara Tolstoy (namun, hanya empat di antaranya yang dicetak dari warna aslinya). Editor publikasi ini menarik perhatian pembaca pada fakta bahwa dua ilustrasi Pasternak tidak sesuai dengan teks Tolstoy. Inkonsistensi ini muncul karena kelalaian koreksi biasa saat mencetak “Kebangkitan” di “Niva”, atau sehubungan dengan koreksi yang dilakukan oleh editor majalah R.I.Sementkovsky:
“Jadi, ilustrasi Bab XIV bagian pertama menggambarkan dua sosok (kecuali kusir) yang menaiki kereta luncur menuju bibi Nekhlyudov di Sabtu Suci, - seorang imam dan diakon - sehubungan dengan teks berikut dari "Niva": "Pada Sabtu malam, pada malam Kebangkitan Kudus Kristus, seorang imam dan diaken ... datang untuk melayani matin." Dalam teks asli Tolstoy (dan dalam edisi “ Kebebasan berbicara“) Konon “seorang pendeta dengan diakon dan sexton” mendatangi bibi, yaitu di dalam kereta luncur, selain kusir, seharusnya ada tiga sosok. Ilustrasi Bab XXIV pada bagian yang sama menggambarkan sosok yang berdiri Maslova, yang lengan jubahnya disentuh oleh polisi. Hal ini sesuai dengan teks berikut dari Niva: “Ketika Kartinkin dan Bochkova keluar, dia masih berdiri di tempat dan menangis, sehingga polisi harus menyentuh lengan jubahnya.” Namun dalam teks asli Tolstoy (dan dalam edisi Svobodnoe Slovo), alih-alih “berdiri”, yang tertulis adalah “sat”.