Deskripsi Mtsyri. M.Yu


Yang lain mewarisi Naluri yang buta dari alam: Mereka mencium, mendengar air, Dan di kedalaman bumi yang gelap. Dicintai oleh ibu agung, Takdirmu seratus kali lipat membuat iri: Lebih dari sekali, di bawah cangkang yang terlihat, Kamu telah melihatnya.
F. I. Tyutchev
Afanasy Afanasyevich Fet dengan tulus yakin bahwa Anda perlu berkreasi hanya dengan mengikuti inspirasi dan dorongan emosional Anda. Dia menyangkal peran utama akal dalam masalah ini" seni liberal" Subjek seni, menurutnya, pertama-tama dapat berupa alam, cinta, keindahan, dan di sini tempat utama ditempati oleh perasaan dan persepsi. Prinsip-prinsip inilah yang diikuti penyair sepanjang hidupnya. kehidupan kreatif. “Saya tidak pernah mengerti bahwa seni tertarik pada hal lain selain keindahan,” katanya.
Sebagian besar karya Fet dikhususkan untuk memuji alam, keindahan dan harmoninya. Dia mencerminkan dalam puisinya perasaan tertinggi dan pengalaman terdalam manusia, yang diciptakan lukisan yang menakjubkan alam; puisi-puisinya membuat kita takjub dengan kecerahan dan kekayaan warna, intensitas emosional yang luar biasa, dan kecintaan yang tak terpadamkan terhadap kehidupan.
Dia bernyanyi tentang kehidupan yang bahagia dan sejahtera di pangkuan alam; di dalamnya – di alam – dia melihat sumbernya daya hidup:
...kebebasan sangat kita sayangi Dan bukan pikiran yang merajalela di dalam diri kita, melainkan darah, Sifat mahakuasa berseru dalam diri kita, Dan kita akan memuliakan cinta selamanya. Kami menjadikan penyanyi musim semi sebagai contoh bagi diri kami sendiri. Senang sekali bisa berbicara seperti itu. Saat kita hidup, kita bernyanyi dan memuji, Dan kita hidup sehingga kita tidak bisa tidak bernyanyi.
Pemandangan alam yang diciptakan penyair bermain dengan segala warna pelangi, menghirup segala bau, bernyanyi dengan segala suara alam yang hidup. Dalam puisi Fet, nada-nada ringan dan ceria selalu mendominasi, seolah-olah ia hidup di dunia sekitarnya, menyatu sepenuhnya dengannya, menyampaikan perasaan, pikiran, dan suasana hatinya ke dalamnya. Dan alam tampaknya merespons dorongan emosional penyair: "... udara, cahaya, dan pikiran pada saat yang bersamaan." Dia berbicara dengan pepohonan, rumput, angin, mengagumi hamparan tak berujung, mengagumi sinar bulan, mendengarkan dalam keheningan. Penyair memperhatikan hal itu di alam detail terkecil yang tidak dilihat oleh jutaan orang lainnya. Dan semua ini sangat dekat dan disayanginya:
Gambaran yang indah, Betapa sayangmu bagiku: Dataran Putih, Bulan purnama, Cahaya langit yang tinggi, Dan salju yang bersinar, Dan kereta luncur di kejauhan Lari yang sepi.
Penyair selalu berusaha mereproduksi fenomena kehidupan seakurat mungkin, untuk menembus esensinya. Dan di alam ia melihat kebijaksanaan dan harmoni tertinggi, keindahan alam dan keajaiban yang menawan. Fet membayangkan kehidupan manusia terkait erat dengan alam; ia meminta manusia untuk terus memahami hal ini dunia yang sangat besar, untuk pada akhirnya memahami kehidupan Anda sendiri sedalam mungkin. Saat melukis pemandangan alamnya, dia selalu berusaha melakukan refleksi jalani hidup, sekaligus mengungkap orang kaya dunia batin orang. Dan yang paling penting perasaan yang kuat, ia menyampaikan seluruh pengalaman emosional sang pahlawan liris justru melalui gambaran fenomena alam:
Malam yang luar biasa! setiap bintang Dengan hangat dan lemah lembut melihat ke dalam jiwa lagi, Dan di udara, di balik nyanyian burung bulbul, kecemasan dan cinta bergema.
Alam dan dunia indah dan menarik di sekitar kita selalu menjadi sumber inspirasi puitis bagi Fet. Semua puisinya dipenuhi dengan persepsi hidup yang menggembirakan, menyuarakan seruan yang kuat untuk menikmati hidup dalam segala manifestasinya. Kedua tema ini - alam dan kehausan akan kehidupan - mengalir dalam seluruh karyanya, menjadikan karya-karyanya sebagai mahakarya lanskap dan lirik yang intim.
Bagi pembaca dari banyak generasi, puisi Fet mengungkap keindahan alam Rusia, menanamkan dalam diri mereka kecintaan terhadap ruang asal mereka, menyampaikan kegembiraan dan antusiasme cinta yang cerah, mengubah penderitaan mental menjadi kehausan yang tak kenal lelah akan kehidupan.

Karya lain tentang topik ini:

Buka tanganmu untukku, Hutan lebat dan luas! Gerakan realisme dalam bahasa Rusia seni abad ke-19 abad ini begitu kuat sehingga segalanya seniman yang luar biasa merasakan pengaruhnya dalam pekerjaan mereka. Dalam puisi A. A. Fet, pengaruh realisme ini terutama terlihat pada puisi tentang alam.

Katakan padaku bahwa hutan telah terbangun. Katakan padaku apa yang datang dari mana-mana. Awal dan keseluruhan puisi secara keseluruhan sangat tidak konvensional sehingga ketika muncul di media cetak, para kritikus menyebutnya sebagai keberanian puitis. Namun justru dalam orisinalitas inilah Fet melihat kedekatannya dengan alam.

Lirik Afanasy Fet mengungkapkan kepada kita dunia dengan keindahan, harmoni, dan kesempurnaan yang luar biasa, tiga komponennya adalah alam, cinta, dan lagu. Dan tangisan jauh yang tidak diketahui. Dalam suara tangis ini menyatu. Bunga malam tidur sepanjang hari.

Sejajarkan Kata-kata kata-kata suci waktu berlalu. Ketika mereka masih terdengar akrab bagi kita dan Fet Puisi Afanasy Afanasyevich Fet lembut dan beragam, alam sendiri berbicara melalui bibirnya.

“Dari semua penyair yang tinggal di Moskow, Tuan Fet adalah yang paling berbakat.” V. G. Belinsky Karya-karya Afanasy Afanasyevich Fet berhak menjadi salah satu mahakarya puisi klasik Rusia. Seperti yang sering terjadi dengan orang berbakat, selama hidup dan untuk waktu yang lama Setelah kematian penyair, karya lirisnya dinilai bukan berdasarkan hukum seni, tetapi dari sudut pandang signifikansi sosialnya, dari posisi kelas.

Alignjustify bisa bangga dengan penyair lirisnya. Fetu Vladimir Solovyov Afanasy Fet Puisinya segar dan penuh hormat, menggairahkan imajinasi kita, membangkitkan pemikiran mendalam, membuat kita merasakan keindahan dan harmoni kata Rusia.

Lirik pemandangan merupakan kekayaan utama lirik A.A. Feta. Fet tahu bagaimana melihat dan mendengar alam dalam jumlah yang luar biasa, menggambarkan dunia terdalamnya, menyampaikan kekaguman romantisnya bertemu alam, dan pemikiran filosofis yang lahir ketika merenungkan kemunculannya. Fet bercirikan kehalusan luar biasa seorang pelukis, beragam pengalaman yang lahir dari komunikasi dengan alam.

Puisi “Malam Bersinar...” adalah salah satu yang terbaik karya liris Feta. Selain itu, ini adalah salah satu contoh terbaik bahasa Rusia lirik cinta. Puisi itu didedikasikan untuk kaum muda, gadis menawan, yang tercatat dalam sejarah bukan hanya berkat puisi Fet, dia juga salah satunya prototipe nyata Natasha Rostova dari Tolstoy.

“Sifatnya seperti pada hari pertama penciptaan: rimbunnya pepohonan, pita sungai yang tipis, kedamaian burung bulbul, mata air yang bergumam manis... Jika modernitas yang mengganggu terkadang menyerbu dunia yang tertutup ini, maka ia segera kehilangan kepraktisannya. makna dan memperoleh karakter dekoratif.” – Samuil Yakovlevich Marshak menulis tentang Afanasy Afanasievich Fet.

Afanasy Fet - seorang penyair Rusia yang luar biasa, pendiri genre puisi- miniatur liris. Pokok bahasan puisinya terbatas. Puisinya “puisi murni”, tidak ada isu sosial Kenyataannya, tidak ada motif sipil. Dia memilih yang ini perangkat gaya sebuah narasi yang memungkinkan dia menyembunyikan jiwanya dari pembaca di balik arus peristiwa eksternal.

Afanasy Afanasyevich Fet adalah salah satu penyair lirik yang paling luar biasa. Tema utamanya adalah cinta, keindahan, alam. Puisi “Pohon cemara menutupi jalanku dengan lengan bajunya” dapat dikaitkan dengan miniatur liris, yang isinya adalah gambaran tentang alam. Fet memiliki bakat luar biasa untuk mengagumi hal-hal sederhana, tetapi Anda harus menjadi seorang penyair untuk melihat keindahan dalam fenomena biasa ini.

Afanasy Afanasyevich Fet adalah seorang penyair Rusia yang terkenal. Kumpulan puisinya yang pertama, “Lyrical Pantheon,” diterbitkan pada tahun 1840. Pada awal tahun 1860-an, ketika kekuatan sosial yang terkait dengan situasi revolusioner dibatasi di Rusia, Fet membela hak-hak pemilik tanah. Dia menulis sedikit saat ini. Baru di tahun-tahun kemundurannya penyair kembali berkreasi dengan menerbitkan empat kumpulan puisi di bawah ini nama yang umum"Lampu Malam"

Puisi oleh A.A. Fet “Pagi ini, kegembiraan ini…” (Persepsi, interpretasi, evaluasi.) Penulis: Fet A.A. K.D. Balmont mencatat bahwa Fet melihatnya Dunia secara holistik, tanpa membaginya menjadi bagian-bagian tersendiri, yaitu sebagai suatu harmoni, kesatuan musik, dan juga bahwa “tidak ada penyair Rusia yang memiliki lagu cinta melodis yang begitu merdu”.

A A. Fet adalah salah satu orang Rusia yang luar biasa penyair abad ke-19 abad. Dia memilih subjeknya gambar artistik"abadi" perasaan manusia dan pengalaman, misteri hidup dan mati, hubungan kompleks antar manusia. V.S. Solovyov berbicara tentang puisi Fet sebagai berikut: “... Keindahan abadi alam dan kekuatan cinta yang tak terbatas – inilah yang menjadi isi utama…”

Ciri-ciri terpenting yang menjadi ciri puisi R. Burns adalah prinsip yang kuat yang meneguhkan kehidupan, minat yang komprehensif terhadap realitas kehidupan, demokrasi yang mendalam dan penentangan kreativitasnya terhadap norma dan selera lapisan bangsawan dan borjuis Skotlandia di waktu itu.

Afanasy Afanasyevich Fet adalah salah satu penyair Rusia paling luar biasa, penulis lirik berbakat, yang karyanya telah memperkaya puisi kita dalam mewujudkan tema alam, cinta, dan keindahan. Dalam puisi-puisinya, keterampilan puitis diwujudkan dalam penyampaian muatan emosional yang intim. Dalam pengertian ini, gayanya dekat dengan impresionisme.

Mari kita membalik halaman kumpulan puisi Tyutchev dan Fet. Temanya adalah hubungan, interpenetrasi alam dan manusia tempat yang signifikan dalam karya para penyair ini. Pertanyaan tentang sikap terhadap alam bagi mereka adalah pertanyaan tentang cinta terhadap Tanah Air, terhadap Rusia.

Analisis puisi Fet "Bisikan, bernapas malu-malu"

Pengarang: Fet A.A. ...Fet Saya hanya termasuk di antara mereka yang bernyanyi. A. Fet Afanasy Afanasyevich Fet adalah seorang penulis lirik Rusia terkemuka yang berhasil menyampaikan segala keindahan alam dalam puisinya. Tampak bagi saya bahwa dalam karya A. Fet ada dua jenis puisi lanskap. Dalam karya “Still May Night”, “Evening”, “Forest”, “Steppe in the Evening” ia beralih langsung ke citra alam, dengan menggunakan berbagai macam detail cerah, warna yang kaya.

Salah satu aspirasi utama penyair Rusia terkemuka Afanasy Afanasyevich Fet sepanjang karyanya jalur kreatif masih ada keinginan untuk menemukan dalam puisi “perlindungan dari semua kesedihan sehari-hari, termasuk kesedihan sipil.”

Puisi Fet adalah puisi petunjuk, tebakan, kelalaian; Puisi-puisinya sebagian besar tidak memiliki plot - mereka adalah miniatur liris, yang tujuannya adalah untuk menyampaikan kepada pembaca bukan hanya pikiran dan perasaan, melainkan suasana hati penyair yang “berubah-ubah”.

Afanasy Afanasyevich Fet adalah seorang penyair yang mengagungkan keindahan. Ia melihat ini sebagai tugas sang pencipta. Lirik Fet mengandung motif luhur; ia menciptakan gambaran yang memikat dengan keindahan dan keanggunannya. Tema utama puisinya adalah alam, cinta, kreativitas.

Tema cinta dalam karya penyair mana pun, dalam satu atau lain cara, berhubungan dengan pengalaman pribadi, jika tidak, mereka tidak akan mampu mengungkap persoalan rumit ini. Dan jelas bahwa setiap penulis menyajikannya secara berbeda; puisi oleh A.A. Fet dan F.I. Tyutchev, dengan segala kemiripan luarnya, tentu saja berbeda baik dalam cara ia memperkenalkan tema cinta, dan dalam sikapnya terhadapnya, dan dalam coretan individu pada gambar tersebut.

ISI Halaman No. 3 Biografi Halaman No. 5 Puisi, ulasan Halaman No. 6 Sastra Biografi Lahir dalam keluarga pemilik tanah Shenshin. Bagi penyair, nama keluarga Fet menjadi, seperti yang kemudian diingatnya, "nama semua penderitaan dan kesedihannya". Putra dari pemilik tanah Oryol Afanasy Neofitovich Shenshin (1775-1855) dan Caroline Charlotte Föth, yang dibawanya dari Jerman, ia tercatat saat lahir (mungkin karena suap) sebagai anak sah dari orang tuanya, meskipun ia lahir sebulan setelah Charlotte tiba di Rusia dan setahun sebelum pernikahan mereka.

Subjek utama penggambaran Fet adalah sebuah dunia di mana “keindahan alam tersebar ke seluruh alam semesta” dan dengan kesempurnaan istirahatnya dikontraskan dengan keberadaan “rendah” yang penuh dengan kesia-siaan yang tidak berarti.

Biografi seorang penyair, pertama-tama, adalah puisinya. Ini sepenuhnya berlaku untuk Afanasy Afanasyevich Fet. Dari puisi-puisinya seseorang tidak hanya dapat menilai kasih sayang dan teman-teman penyairnya, tetapi juga nuansa sekecil apa pun dari perasaan, pikiran, dan pengalamannya.

Lirik oleh A.A.Fet Penulis: Fet A.A. Lirik oleh A. A. Fet menempati tempat spesial di antara mahakarya sastra Rusia. Dan ini tidak mengherankan - Afanasy Afanasyevich Fet adalah seorang inovator pada masanya di bidang puisi, memiliki bakat khusus dan unik sebagai penulis lirik terbaik. Gaya penulisan puitisnya, “tulisan tangan Fetov”; memberikan puisinya daya tarik dan daya tarik yang unik.

Afanasy Afanasyevich Fet menulis puisi “Steppe in the Evening” pada tahun 1854. Tema utama isinya adalah deskripsi tentang suburnya padang rumput. Puisi ini pertama kali diterbitkan di majalah Sovremennik.

Tabel kronologis: Afanasy Afanasyevich Fet (1812-1892) Tanggal Peristiwa dalam Kehidupan Karya 1812 (23 November) Afanasy Afanasyevich Fet lahir di perkebunan Novoselki Distrik Mtsensk Provinsi Oryol, milik pensiunan perwira Afanasy Neofitovich Shenshin. Fet adalah putra Charlotte-Elizabeth Fet.

Bukan seperti yang kamu pikirkan, alam˸

Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa -

Dia memiliki jiwa, dia memiliki kebebasan,

Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa...

F.Tyuchev

1. Penulis lirik yang menyentuh hati.

2. Vitalitas dalam penggambaran alam.

3. Inovasi dalam puisi Fet “Berbisik, nafas malu-malu….”

4. Unsur kehidupan yang abadi.

Afasaniy Fet adalah penulis lirik penuh perasaan yang menghadirkan kesegaran dan kebaruan sastra dalam penggambaran perasaan. Gaya penulisannya tidak biasa dibandingkan dengan norma puisi yang diterima saat itu. Kata-kata dan ekspresi yang tidak tepat dalam puisi Fet tidak hanya menciptakan gambaran yang tidak terduga, tetapi juga jelas dan menarik. Tampaknya penyair tidak secara khusus memikirkan kata-katanya, tetapi kata-katanya datang kepadanya dengan sendirinya. Sepertinya dia sedang berimprovisasi

Malam musim panas tenang dan cerah;

Lihatlah bagaimana pohon willow tidur;

Langit barat berwarna merah pucat,

Dan sungai-sungai berkilauan dengan liku-likunya.

Meluncur dari puncak ke puncak,

Angin merayap menembus ketinggian hutan.

Apakah Anda mendengar suara meringkik di lembah?

Kawanan itu sedang berlari.

Penggambaran alam dipenuhi dengan vitalitas, keceriaan sehingga seseorang ingin berseru kepada penyair kontemporer lainnya, “Dan hidup itu baik, dan hidup itu baik!”

Yang lainnya ciri khas Lirik Fet - membangkitkan berbagai asosiasi. Dengan demikian, Fet dekat dengan Pasternak yang menulis dalam salah satu puisinya

Dan semakin acak, semakin benar

Puisi disusun sampai menangis...

Benar-benar karya inovatif Feta ``Berbisik, nafas malu-malu…ʼʼ. Puisi ini tidak biasa dan tidak konvensional; ini adalah salah satu contoh lirik ᴇᴦο terbaik. Keseluruhan puisi merupakan satu kalimat nominal, tidak ada kata kerja, yang ada hanya objek dan fenomena yang dirangkai silih berganti˸

Berbisik, napas malu-malu,

Getaran burung bulbul,

Perak dan goyangan arus yang mengantuk,

Cahaya malam, bayangan malam,

Bayangan yang tak ada habisnya

Serangkaian perubahan ajaib

Wajah manis.

Ada mawar ungu di awan berasap,

Refleksi kuning.

Dan ciuman dan air mata,

Dan fajar, fajar!

Puisi tersebut memadukan alam dan cinta, yang juga menjadi ciri khas lirik Fet. Cinta tercurah ke seluruh alam, alam bernafas seperti Makhluk hidup. Kebangkitan alam dalam karya penyair dikaitkan dengan kebangkitan vitalitas manusia. Alam dalam puisi Fet membantu untuk memahami dan merasakan elemen kehidupan yang abadi, yang dipersonifikasikan dalam citra mata air muda yang abadi.

Penyair akan membawa hadiah puitis ke "Musim Semi Abadi" di seluruh karyanya. Setiap musim semi ᴇᴦο akan membangkitkan perasaan itu kebangkitan musim semi. Kemenangan musim semi membawa keyakinan bahwa “seperti dunia, cinta tidak ada habisnya.”

(378 kata)

Puisi "Mtsyri" ditulis oleh Mikhail Yuryevich Lermontov pada tahun 1839. Karya ini dianggap sebagai contoh puisi romantis Rusia, dan memiliki latar belakang yang menarik. Penulis sering mengunjungi Kaukasus, dan diyakini bahwa alur cerita buku tersebut didasarkan pada peristiwa yang benar-benar terjadi pada penulis. Bepergian di sepanjang Jalan Militer Georgia, ia menemukan katedral utama Georgia - Mtskheta dan bertemu dengan seorang biksu kesepian yang menceritakan kisah hidupnya, dan kemudian seorang pendengar yang bersyukur menggambarkannya dalam puisi.

Kisah Mtsyri adalah kisah tentang seorang anak laki-laki pendaki gunung yang kesepian yang, secara kebetulan, menjadi murid di biara kuil (dengan bahasa Georgia“Mtsyri” diterjemahkan sebagai “pemula”, “biksu yang tidak mengabdi”). Selama hidupnya yang singkat, tawanan tersebut mempelajari bahasa setempat, tradisi dan terbiasa hidup di penangkaran, namun ia tidak pernah dapat memahami siapa dirinya sebenarnya, karena peran besar keluarga berperan dalam membentuk kepribadian, yang sayangnya tidak pernah ia miliki.

Gambaran Mtsyri, pertama-tama, adalah gambaran orang yang kesepian yang mencari makna hidup. Setelah sekian lama berada di biara, ia akhirnya memutuskan untuk keluar ke alam liar, merasakan perasaan baru, dan merasakan kebebasan. Setelah tinggal selama tiga hari di luar biara, pemuda itu mengingat bahasa ibunya, wajah kerabatnya: ayah, saudara perempuan dan saudara laki-lakinya. Ada harapan di hatinya yang bisa dia temukan rumah ayah, tapi mimpi ini tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Tahanan tersebut meninggal setelah berkelahi dengan harimau. Sebelum kematiannya, mengaku kepada pendeta, buronan mencurahkan jiwanya, menjelaskan kebenaran tentang nasibnya. Dia meninggal dengan pemikiran bahwa dia tetap menjadi budak, tahanan dan tidak dapat melihat tempat dimana dia dilahirkan.

Tentu saja, Mtsyri bisa mengabdi pada negaranya, keluarga, rumahnya, dia bisa saja terjadi sebagai pribadi, tetapi pengembaraannya adalah metafora bagi kehidupan kita masing-masing. Selama tiga hari, napi mengalami perasaan dan kesan utama: perjuangan, gairah, kekaguman terhadap alam dan kekecewaan pada dirinya dan dunia. Kita juga mengalami semua ini dan mendambakan cita-cita yang tidak mungkin tercapai. Dalam pengertian keagamaan adalah Eden, dalam pengertian praktis adalah tingkat konsumsi tertinggi, dalam pengertian pribadi adalah kebahagiaan, dalam pengertian kreatif adalah pengakuan, dan seterusnya. Oleh karena itu, drama pemuda pencinta kebebasan adalah kisah suka dan duka kita masing-masing; gambaran ini mencerminkan wajah kemanusiaan.

Dalam pengakuannya yang sekarat, dia mengatakan bahwa dia ingin dimakamkan di sudut jauh taman biara, sehingga pemandangan dari kuburnya menghadap ke pegunungan asal sang pahlawan. Mtsyri – pahlawan romantis, dan, terlepas dari kenyataan bahwa di adegan terakhir kita melihatnya hancur, dia meninggal dengan pemikiran bahwa mungkin suatu hari nanti dia masih akan bertemu keluarga dan teman-temannya.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Puisi "Mtsyri" ditulis sepenuhnya dalam semangat M.Yu. Lermontov dan mencerminkan fokus utama tema seluruh karya penulis: suasana romantis dan memberontak, pengembaraan, pencarian kebenaran dan makna, keinginan abadi akan sesuatu yang baru dan menarik.

Mtsyri adalah seorang biksu muda yang berusaha melarikan diri dari pelayanan dan memulai kehidupan bebas. Penting untuk dicatat bahwa dia tidak melarikan diri karena dia diperlakukan dengan buruk atau harus hidup dalam kondisi yang tidak menguntungkan. Sebaliknya, para biksu menyelamatkannya ketika dia masih kecil dan memperlakukannya dengan bermartabat. Hal ini juga dibuktikan dengan fakta bahwa pemuda tersebut menjadi “salah satu miliknya” dalam masyarakat biara dan akan mengambil sumpah. Tetapi batang bagian dalam tidak dapat ditekuk, sama seperti tidak mungkin memelihara burung yang bebas di dalam sangkar. Jadi, Mtsyri melarikan diri dari biara.

Tiga hari dalam kebebasan memungkinkan pemuda itu untuk menghirup kehidupan. Biksu ini, yang berasal dari pendaki gunung, bertemu dengan unsur-unsurnya: kerusuhan alam, bahaya, luasnya ladang dan hutan - hanya di sini semangat pemberontaknya yang berani dapat menemukan harmoni. Mtsyri siap memberikan segalanya, hanya untuk menjalani hidup yang penuh kekhawatiran. Dia ingat rumah asli, keluarga dan masa kecilnya, serta ingin menghidupkan kembali kehidupan dalam keberadaannya, karena bagi seorang penduduk dataran tinggi tidak ada hukuman yang lebih buruk daripada hidup bertapa sendirian dengan dirinya dan Tuhan. Orang seperti Mtsyri tidak bisa duduk diam dan menjalani gaya hidup yang tenang dan tenteram. Kecemasan, kekhawatiran, bahaya, nafsu adalah sumber kehidupan penduduk dataran tinggi, dan keinginan akan hal-hal tersebutlah yang membuatnya memutuskan untuk melarikan diri dengan putus asa, yang kemudian menyebabkan kematian pemuda tersebut.

Berbicara tentang Mtsyri, sebuah baris dari puisi lain karya M.Yu. Lermontov terlintas di benak saya: “Dan dia, si pemberontak, sedang mencari badai…” Hanya Mtsyri, yang menemukan badainya, yang mati karenanya. Namun patut dicatat bahwa pemuda itu akan menerima kematian dengan kesenangan yang lebih besar daripada kehidupan yang tenang dan terukur.

    • Pahlawan liris puisi oleh Mikhail Yuryevich Lermontov - Mtsyri, adalah kepribadian yang cerdas. Kisahnya tidak bisa membuat pembaca acuh tak acuh. Motif utama dari pekerjaan ini tentu saja adalah kesepian. Itu muncul dalam semua pemikiran Mtsyri. Dia merindukan tanah airnya, pegunungannya, ayah dan saudara perempuannya. Ini adalah kisah tentang seorang anak laki-laki berusia enam tahun yang dipenjarakan oleh salah satu jenderal Rusia, yang membawanya pergi dari desa. Bayi tersebut, karena kesulitan bergerak dan kerinduan terhadap keluarganya, jatuh sakit parah, dan ia ditampung di […]
    • Mengapa Mtsyri begitu tidak biasa? Dengan fokus Anda pada hasrat yang sangat besar dan kolosal, dengan kemauan Anda, dengan keberanian Anda. Kerinduannya terhadap tanah air mencapai skala universal, melampaui standar manusia pada umumnya: Dalam beberapa menit, Di antara batu-batu terjal dan gelap, Di mana aku hancur sebagai seorang anak, aku memperdagangkan surga dan keabadian. Sifatnya yang angkuh, dalam yang tak terkira... Pahlawan seperti itu menarik perhatian para penulis romantis yang cenderung mencari hal-hal yang luar biasa dalam hidup daripada hal-hal biasa, yang “tipikal”. Pria yang […]
    • Pertama-tama, karya “Mtsyri” mencerminkan keberanian dan keinginan akan kebebasan. Motif cinta hadir dalam puisi itu hanya dalam satu episode - pertemuan seorang wanita muda Georgia dan Mtsyri di dekat aliran gunung. Namun, meski memiliki dorongan hati yang tulus, sang pahlawan menolak kebahagiaannya sendiri demi kebebasan dan tanah airnya. Cinta tanah air dan haus akan kebebasan menjadi lebih penting bagi Mtsyri dibandingkan peristiwa kehidupan lainnya. Lermontov menggambarkan gambar biara dalam puisi itu sebagai gambar penjara. Karakter utama merasakan dinding biara, sel pengap [...]
    • Puisi "Mtsyri" disebut sebagai epik romantis kritikus sastra. Dan ini benar, karena pusat narasi puitis adalah kepribadian protagonis yang mencintai kebebasan. Mtsyri adalah pahlawan romantis, dikelilingi oleh “aura keterpilihan dan eksklusivitas.” Dia mempunyai sesuatu yang luar biasa kekuatan batin dan pemberontakan roh. Ini kepribadian yang luar biasa secara alami dia bersikeras dan bangga. Sebagai seorang anak, Mtsyri tersiksa oleh “penyakit yang menyakitkan” yang membuatnya “lemah dan fleksibel, seperti buluh.” Tapi ini hanya sisi luarnya saja. Di dalam dia [...]
    • Tema puisi M. Yu. Lermontov “Mtsyri” adalah gambaran seorang pria yang kuat, pemberani, pemberontak, ditawan, yang tumbuh di tembok biara yang suram, menderita kondisi kehidupan yang menindas dan mengambil keputusan dengan mengorbankan risiko. untuk hidup sendiri untuk membebaskan diri pada saat yang paling berbahaya: Dan pada saat malam, saat yang mengerikan, Ketika badai petir membuatmu takut, Ketika, berkerumun di altar, Kamu berbaring sujud di tanah, aku melarikan diri. Pemuda itu berusaha mencari tahu mengapa manusia hidup, mengapa ia diciptakan. […]
    • Plot puisi M. Yu. Lermontov "Mtsyri" sederhana. Ini adalah sejarah hidup yang singkat Mtsyri, sebuah cerita tentang usahanya yang gagal untuk melarikan diri dari biara. Seluruh hidup Mtsyri diceritakan dalam satu hal bab kecil, dan 24 bait sisanya adalah monolog sang pahlawan tentang tiga hari yang dihabiskan dalam kebebasan dan yang memberi sang pahlawan kesan sebanyak yang belum pernah ia terima selama bertahun-tahun dalam kehidupan biara. “Dunia indah” yang ia temukan sangat kontras dengan dunia biara yang suram. Sang pahlawan mengintip dengan penuh semangat pada setiap gambar yang terbuka padanya, dengan sangat hati-hati [...]
    • Inti dari puisi M. Yu. Lermontov "Mtsyri" adalah gambaran seorang pendaki gunung muda, yang ditempatkan oleh kehidupan dalam kondisi yang tidak biasa. Sebagai seorang anak yang sakit dan kelelahan, dia ditangkap oleh seorang jenderal Rusia, dan kemudian menemukan dirinya berada di dalam tembok sebuah biara, di mana dia dirawat dan disembuhkan. Bagi para bhikkhu, anak laki-laki tersebut tampaknya telah terbiasa dengan penawanan dan bahwa dia “ingin mengambil sumpah biara di masa puncak hidupnya.” Mtsyri sendiri nantinya akan mengatakan bahwa dia “hanya mengetahui pikiran, kekuatan, satu, tetapi gairah yang membara.” Karena tidak memahami aspirasi batin Mtsyri, para biksu menilai sikap mereka terhadap [...]
    • Puisi tahun 1839 “Mtsyri” adalah salah satu puisi utama program bekerja M.Yu.Lermontov. Permasalahan puisi tersebut terkait dengan motif sentral karyanya: tema kebebasan dan kemauan, tema kesepian dan pengasingan, tema menyatunya sang pahlawan dengan dunia dan alam. Pahlawan puisi itu adalah kepribadian yang kuat, menentang dunia di sekitarnya, menantangnya. Aksinya terjadi di Kaukasus, di antara alam Kaukasia yang bebas dan kuat, yang dekat dengan jiwa sang pahlawan. Mtsyri sangat menghargai kebebasan dan tidak menerima kehidupan “dengan setengah hati”: Seperti […]
    • Mari kita bertanya pada diri kita sendiri: “Apakah kebebasan itu?” Setiap orang pasti punya jawabannya masing-masing, karena setiap orang tampilan yang berbeda ke dunia. Tapi kalau dipikir-pikir, kita semua tidak bebas. Kita semua dibatasi oleh batas-batas sosial, yang tidak dapat kita lewati. Tapi di saat yang sama, kami bebas, karena kami punya hak untuk memilih, tidak ada yang membatasi komunikasi dan kebebasan bergerak kami. Seseorang tidak pernah bisa memutuskan apakah dia bebas atau tidak. Saya percaya bahwa kebebasan adalah sesuatu yang tidak kita ketahui dan asing. Ketahui apa yang ada di […]
    • Pechorin Grushnitsky Asal Seorang bangsawan sejak lahir, Pechorin tetap menjadi bangsawan sepanjang novel. Grushnitsky berasal dari keluarga sederhana. Seorang kadet biasa, dia sangat ambisius, dan dengan cara apa pun dia berusaha untuk menjadi salah satu dari rakyat. Penampilan Lebih dari sekali Lermontov memusatkan perhatian pada manifestasi eksternal aristokrasi Pechorin, seperti pucat, sikat kecil, “linen yang sangat bersih”. Pada saat yang sama, Pechorin tidak terpaku pada penampilannya sendiri; cukup baginya untuk melihat [...]
    • Bangkitlah, nabi, dan lihatlah, dan perhatikan, Terpenuhinya kehendak-Ku, Dan, kelilingi lautan dan daratan, Bakar hati orang-orang dengan kata kerjamu. A. S. Pushkin “The Prophet” Sejak tahun 1836, tema puisi mendapat suara baru dalam karya Lermontov. Dia menciptakan seluruh siklus puisi di mana dia mengekspresikan kredo puitisnya, program ideologis dan artistiknya yang terperinci. Ini adalah "The Dagger" (1838), "The Poet" (1838), "Don't Trust Yourself" (1839), "Journalist, Reader and Writer" (1840) dan, akhirnya, "The Prophet" - salah satunya terbaru dan [...]
    • Jadi, "Pahlawan Zaman Kita" - novel psikologis, yaitu kata baru dalam sastra Rusia abad kesembilan belas. Ini benar-benar sebuah karya istimewa pada masanya - memang benar adanya struktur yang menarik: Cerita pendek bule, catatan perjalanan, buku harian.... Tapi tetap saja tujuan utamanya karya - mengungkapkan gambaran yang tidak biasa, pada pandangan pertama, aneh orang - Gregorius Pechorin. Ini sungguh luar biasa orang spesial. Dan pembaca melihat ini di sepanjang novel. Siapa yang […]
    • “Duma” adalah salah satu puisi yang mengungkapkan pemikiran skeptis dan keraguan seorang intelektual mulia secara langsung dan terbuka, melewati alur dan bentuk visual. Skeptisisme dan keputusasaan diasosiasikan dengan ketidakaktifan dan kepengecutan sosial, dengan keterasingan dari perjuangan nyata. Mereka muncul di era ketika kesadaran individu yang tinggi bergegas mencari kehidupan yang layak, tetapi tidak menemukannya. Di era seperti ini, pikiran menjadi siksaan dan satu-satunya kekuatan nyata yang mampu mengembalikan seseorang yang hidup […]
    • 1. Perkenalan. Sikap pribadi penyair terhadap topik tersebut. Tidak ada satu pun penyair yang tidak menulis tentang cinta, meski masing-masing memiliki sikapnya masing-masing terhadap perasaan tersebut. Jika bagi Pushkin cinta adalah perasaan kreatif, momen indah, “hadiah ilahi” yang mendorong kreativitas, maka bagi Lermontov itu adalah kebingungan hati, rasa sakit karena kehilangan, dan, pada akhirnya, sikap skeptis terhadap cinta. Untuk mencintai... tapi siapa? Untuk sementara usahanya tidak sepadan, Tapi mustahil untuk mencintai selamanya..., (“Membosankan dan menyedihkan”, 1840) - mencerminkan lirik […]
    • Pendahuluan Puisi cinta menempati salah satu tempat utama dalam karya penyair, namun derajat kajiannya kecil. Tidak ada karya monografi tentang topik ini; sebagian tercakup dalam karya V. Sakharov, Yu.N. Tynyanova, D.E. Maksimov, mereka membicarakannya sebagai komponen penting kreativitas. Beberapa penulis (D.D. Blagoy dan lainnya) membandingkan tema cinta dalam karya beberapa penyair sekaligus, mencirikan beberapa ciri umum. A. Lukyanov membahas tema cinta dalam lirik A.S. Pushkin melalui prisma [...]
    • Saat mengerjakan “Lagu tentang Tsar Ivan Vasilyevich, pengawal muda dan pedagang pemberani Kalashnikov,” Mikhail Yuryevich Lermontov mempelajari kumpulan epos karya Kirsha Danilov dan publikasi cerita rakyat lainnya. Sumber puisinya bisa diperhatikan lagu sejarah“Kastryuk Mastryukovich”, yang menceritakan tentang perjuangan heroik seorang rakyat melawan pengawal Ivan the Terrible. Namun, Lermontov tidak menyalinnya lagu daerah secara mekanis. Karyanya dipenuhi dengan puisi rakyat. “Lagu tentang pedagang Kalashnikov” adalah […]
    • Alam tanah air– sumber inspirasi yang tiada habisnya bagi penyair, musisi, dan seniman. Mereka semua mengakui diri mereka sebagai bagian dari alam, “menghembuskan kehidupan yang sama dengan alam,” seperti yang dikatakan F.I. Baris-baris indah lainnya miliknya: Bukan apa yang Anda pikirkan, alam: Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa - Ia memiliki jiwa, ia memiliki kebebasan, Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa... Puisi Rusia-lah yang mampu untuk menembus ke dalam jiwa alam, untuk mendengar bahasanya. Dalam karya puitis A. […]
    • Hidupku, dari mana asalmu dan ke mana tujuanmu? Mengapa jalanku begitu tidak jelas dan rahasia bagiku? Mengapa saya tidak mengetahui tujuan persalinan? Mengapa saya tidak menguasai keinginan saya? Pesso Tema nasib, takdir dan kebebasan kehendak manusia adalah salah satunya aspek yang paling penting masalah sentral kepribadian dalam "A Hero of Our Time". Hal ini paling jelas disajikan dalam The Fatalist, yang, bukan secara kebetulan, mengakhiri novel dan berfungsi sebagai semacam hasil pencarian moral dan filosofis sang pahlawan, dan bersamanya penulisnya. Berbeda dengan romantisme [...]
    • Salah satu karya paling penting dalam puisi Rusia abad ke-19. "Tanah Air" karya Lermontov adalah refleksi liris penyair tentang sikapnya terhadap tanah airnya. Sudah baris pertama: “Saya mencintai tanah air saya, tapi cinta yang aneh Alasanku tidak akan mengalahkannya” - mereka memberi puisi itu intonasi penjelasan pribadi yang mendalam secara emosional dan pada saat yang sama, seolah-olah sebuah pertanyaan untuk diri sendiri. Fakta bahwa topik langsung puisi-puisi – bukan cinta tanah air semata, melainkan refleksi “keanehan” cinta ini – menjadi sumber gerakan […]
    • Ibukota kuno Rusia selalu menarik imajinasi para seniman, penulis, dan penyair. Bahkan keindahan St. Petersburg yang sederhana tidak dapat menutupi pesona yang selama ini dimiliki Moskow. Kota bagi Lermontov ini dipenuhi dengan musik yang tidak wajar lonceng, yang dia bandingkan dengan pembukaan Beethoven. Hanya orang yang tidak punya jiwa yang bisa gagal melihat keindahan agung ini. Bagi Lermontov, Moskow adalah sumber pemikiran, perasaan, dan inspirasi. Aksi “Lagu tentang Tsar Ivan Vasilyevich, yang muda […]