คุณสมบัติของการใช้วิธีการแสดงออกในภาพประกอบของศิลปิน คุณสมบัติของลักษณะที่สร้างสรรค์ของศิลปิน (สไตล์) (วัสดุ เทคนิค วิธีการแสดงออกและภาพ)

ปีที่แล้ว สหพันธรัฐรัสเซียก้าวขึ้นมา 11 ตำแหน่ง เพิ่มขึ้นจากอันดับที่ 64 เมื่อสองปีก่อนเพิ่มขึ้น 3 ตำแหน่ง จากอันดับที่ 67

รัสเซียอยู่ในอันดับที่ต่ำในด้านต่างๆ เช่น การพัฒนาสถาบัน (อันดับที่ 100 จาก 140 ประเทศ) และการพัฒนาตลาดการเงิน (อันดับที่ 95)

ตามที่ระบุไว้ในรายงาน WEF ปัจจัยสำคัญในการปรับปรุงตำแหน่งสุดท้ายของรัสเซียในการจัดอันดับคือการแก้ไขตัวบ่งชี้ความเท่าเทียมกันของอำนาจซื้อของ IMF ส่งผลให้การประเมินทางการเงินของ GDP ของรัสเซียเพิ่มขึ้นจาก 2.55 ดอลลาร์เป็น 3.56 ล้านล้านดอลลาร์ (อันดับที่ 6 ของโลก) ).

นอกจากนี้ สถานการณ์ที่ย่ำแย่ลงในประเทศอื่นๆ เช่น ตุรกี ยังช่วยให้รัสเซียผงาดขึ้นใน GCI อีกด้วย ในบางพื้นที่ รัสเซียเองก็มีความก้าวหน้า ตัวอย่างเช่น ด้วยความพยายามของทางการ เงื่อนไขในการทำงานของตลาดสินค้าจึงดีขึ้น รายงานกล่าว

Global Competitiveness Index เป็นการศึกษาระดับโลกและจัดอันดับประเทศต่างๆ ทั่วโลกโดยพิจารณาจากความสามารถในการแข่งขันทางเศรษฐกิจ

คำนวณโดยใช้วิธีการของ World Economic Forum โดยอิงจากการผสมผสานระหว่างสถิติที่เปิดเผยต่อสาธารณะและผลการสำรวจ Global CEO ซึ่งเป็นการศึกษาประจำปีแบบครอบคลุมที่จัดทำโดย World Economic Forum และเครือข่ายขององค์กรพันธมิตรชั้นนำ สถาบันวิจัยและองค์กรในประเทศต่างๆ ที่วิเคราะห์ในรายงาน

WEF Global Competitiveness Index ประกอบด้วยตัวชี้วัดความสามารถในการแข่งขัน 12 รายการ และรวบรวมเป็นประจำทุกปีตั้งแต่ปี 1979 โดยอิงจากข้อมูลที่เปิดเผยต่อสาธารณะ ตลอดจนคำนึงถึงความคิดเห็นของผู้เชี่ยวชาญหลายพันคนจากกว่า 100 ประเทศ

มีข้อสังเกตว่ายิ่งระดับการแข่งขันในประเทศสูงขึ้น ระดับการมุ่งเน้นลูกค้าในทุกภาคส่วนของเศรษฐกิจก็จะยิ่งสูงขึ้น เมื่อรวบรวมดัชนี ผู้เชี่ยวชาญจะคำนึงถึงข้อเท็จจริงที่ว่าเศรษฐกิจ ประเทศต่างๆโลกอยู่ในขั้นตอนการพัฒนาที่แตกต่างกัน

ความสำคัญของปัจจัยส่วนบุคคลในการเติบโตของความสามารถในการแข่งขันของประเทศนั้นสัมพันธ์กับเงื่อนไขการเริ่มต้นหรือลักษณะทางสถาบันและโครงสร้างที่ทำให้รัฐสามารถมีตำแหน่งที่สัมพันธ์กับประเทศอื่น ๆ ผ่านทางปริซึมของการพัฒนา

นักวิจัยกำลังปรับปรุงวิธีการคำนวณดัชนีอย่างต่อเนื่อง เพื่อให้แน่ใจว่าดัชนียังคงเป็นเครื่องมือที่เพียงพอในการวัดระดับความสามารถในการแข่งขันในสภาพแวดล้อมระดับโลกที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา

1. สวิตเซอร์แลนด์

สวิตเซอร์แลนด์ครองอันดับหนึ่งใน GCI เป็นเวลาเจ็ดปีติดต่อกัน

สวิตเซอร์แลนด์แสดงผลงานได้สูงมากในเกือบทุกประการ

ในด้านศักยภาพด้านนวัตกรรม สวิตเซอร์แลนด์อยู่ในอันดับที่ 2 รองจากฟินแลนด์เท่านั้น ในแง่ของพารามิเตอร์ "โครงสร้างพื้นฐาน" นั้นอยู่ในอันดับที่ห้าเท่านั้น

และอันดับที่สี่ในพารามิเตอร์ "การศึกษาระดับอุดมศึกษาและการฝึกอบรมวิชาชีพ"

สวิตเซอร์แลนด์มีตัวชี้วัดที่ต่ำที่สุดสำหรับพารามิเตอร์ต่างๆ เช่น “ขนาดตลาดในประเทศ” (อันดับที่ 39) และ “เสถียรภาพเศรษฐกิจมหภาค” (อันดับที่ 12)

2. สิงคโปร์

สิงคโปร์แสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพสูงสุดในด้านต่างๆ เช่น "โครงสร้างพื้นฐาน" (อันดับที่ 2), "การศึกษาระดับอุดมศึกษาและการฝึกอบรมวิชาชีพ" (อันดับที่ 2), "ประสิทธิภาพของตลาดสินค้าและบริการ" (อันดับที่ 1), "ประสิทธิภาพของตลาดแรงงาน ” (อันดับที่ 2) ), “การพัฒนาตลาดการเงิน” (อันดับที่ 2)

สิงคโปร์มีคะแนนต่ำที่สุดในประเภทต่างๆ เช่น “ความสามารถในการแข่งขันของบริษัท” (อันดับที่ 19) “ขนาดตลาดในประเทศ” (อันดับที่ 31) “เสถียรภาพทางเศรษฐกิจมหภาค” (อันดับที่ 15)

3. สหรัฐอเมริกา

สหรัฐอเมริกาแสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพสูงสุดในด้านต่างๆ เช่น “ประสิทธิภาพของตลาดแรงงาน” (อันดับที่ 4), “ขนาดตลาดในประเทศ” (อันดับที่ 1), “ความสามารถในการแข่งขันของบริษัท” (อันดับที่ 4)

ตัวชี้วัดที่ต่ำที่สุดได้แก่ปัจจัยต่างๆ เช่น “เสถียรภาพเศรษฐกิจมหภาค” (อันดับที่ 113) “การดูแลสุขภาพและการศึกษาระดับประถมศึกษา” (อันดับที่ 49) “คุณภาพของสถาบัน” (อันดับที่ 30)

4. เยอรมนี

ในการจัดอันดับปีนี้ เยอรมนีขยับขึ้นจากอันดับที่ห้ามาอยู่ที่สี่เมื่อเทียบกับปีที่แล้ว เยอรมนีซึ่งมีประชากรมากกว่า 80 ล้านคน มีผลการดำเนินงานดีขึ้นเมื่อเทียบกับปีที่แล้ว

ในปีนี้ ประเทศแสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพที่ดีที่สุดในพารามิเตอร์ต่างๆ เช่น "โครงสร้างพื้นฐาน" (อันดับที่ 7), "ขนาดตลาดในประเทศ" (อันดับที่ 5), "ความสามารถในการแข่งขันของบริษัท" (อันดับที่ 3), "ศักยภาพด้านนวัตกรรม" ( อันดับที่ 6)

เยอรมนีแสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพที่แย่ที่สุดในตัวชี้วัด เช่น “ประสิทธิภาพของตลาดแรงงาน” (อันดับที่ 35), “การพัฒนาตลาดการเงิน” (อันดับที่ 25), “เสถียรภาพทางเศรษฐกิจมหภาค” (อันดับที่ 24)

5. เนเธอร์แลนด์

เนเธอร์แลนด์เพิ่มขึ้นจากอันดับที่แปดมาอยู่ที่ห้า ประเทศมีการปรับปรุงประสิทธิภาพหลายประการ

เนเธอร์แลนด์มีคะแนนสูงสุดในด้านพารามิเตอร์ต่างๆ เช่น “โครงสร้างพื้นฐาน” (อันดับที่ 4), “การดูแลสุขภาพและการศึกษาระดับประถมศึกษา” (อันดับที่ 5), “การศึกษาระดับอุดมศึกษาและการฝึกอบรมสายอาชีพ” (อันดับที่ 3), “ความสามารถในการแข่งขันของบริษัท” (ที่ 5 สถานที่).

เนเธอร์แลนด์แสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพที่แย่ที่สุดในตัวชี้วัดเช่น “การพัฒนาตลาดการเงิน” (อันดับที่ 37) และ “เสถียรภาพทางเศรษฐกิจมหภาค” (อันดับที่ 39)

6. ญี่ปุ่น

ญี่ปุ่นซึ่งมีประชากรมากกว่า 127 ล้านคน อยู่ในอันดับที่ 6 ในการจัดอันดับความสามารถในการแข่งขันในปีนี้ เมื่อเทียบกับปีที่แล้ว ตำแหน่งในการจัดอันดับยังคงไม่เปลี่ยนแปลง

ญี่ปุ่นแสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพที่ดีที่สุดในพารามิเตอร์ต่างๆ เช่น "โครงสร้างพื้นฐาน" (อันดับที่ 6), "ขนาดตลาดในประเทศ" (อันดับที่ 4), "ความสามารถในการแข่งขันของบริษัท" (อันดับที่ 1) และ "ศักยภาพด้านนวัตกรรม" (อันดับที่ 4)

ญี่ปุ่นมีผลงานแย่ที่สุดในด้านปัจจัยต่างๆ เช่น “เสถียรภาพทางเศรษฐกิจมหภาค” (อันดับที่ 127), “ประสิทธิภาพของตลาดแรงงาน” (อันดับที่ 22), “การศึกษาระดับอุดมศึกษาและการฝึกอบรมสายอาชีพ” (อันดับที่ 21)

7. ฮ่องกง

ฮ่องกงมีตัวชี้วัดที่ดีที่สุดในพารามิเตอร์ต่างๆ เช่น "โครงสร้างพื้นฐาน" (อันดับที่ 1), "ประสิทธิภาพของตลาดสินค้าและบริการ" (อันดับที่ 2), "ประสิทธิภาพของตลาดแรงงาน" (อันดับที่ 3), "การพัฒนาตลาดการเงิน" (อันดับที่ 1).

ฮ่องกงมีประสิทธิภาพแย่ที่สุดในด้านต่างๆ เช่น “การดูแลสุขภาพและการศึกษาระดับประถมศึกษา” (อันดับที่ 32), “ขนาดตลาดในประเทศ” (อันดับที่ 27), “ศักยภาพด้านนวัตกรรม” (อันดับที่ 26)

8. ฟินแลนด์

ฟินแลนด์หลุดจากอันดับสี่มาอยู่ที่แปด นี่เป็นผลลัพธ์ที่เลวร้ายที่สุดของประเทศในประวัติศาสตร์ของ GCI

ฟินแลนด์มีตัวชี้วัดที่ดีที่สุดในพารามิเตอร์ต่างๆ เช่น "การดูแลสุขภาพและการศึกษาระดับประถมศึกษา" "คุณภาพของสถาบัน" "การศึกษาระดับอุดมศึกษาและการฝึกอบรมสายอาชีพ" "ศักยภาพด้านนวัตกรรม"

ฟินแลนด์แสดงตัวชี้วัดที่เลวร้ายที่สุดในพารามิเตอร์ต่างๆ เช่น “เสถียรภาพเศรษฐกิจมหภาค” (อันดับที่ 43), “ขนาดตลาดในประเทศ” (อันดับที่ 55), “ประสิทธิภาพของตลาดแรงงาน” (อันดับที่ 23)

9. สวีเดน

สวีเดนมีตัวชี้วัดที่ดีที่สุดในพารามิเตอร์เช่น "ระดับการพัฒนาเทคโนโลยี" (อันดับที่ 3), "ศักยภาพด้านนวัตกรรม" (อันดับที่ 7)

ตัวชี้วัดที่แย่ที่สุดอยู่ในพารามิเตอร์ เช่น “ขนาดตลาดในประเทศ” (อันดับที่ 36), “การดูแลสุขภาพและการศึกษาระดับประถมศึกษา” (อันดับที่ 23)

10. สหราชอาณาจักร

สหราชอาณาจักรปิดสิบอันดับแรก เมื่อเทียบกับการจัดอันดับในปีที่แล้ว สหราชอาณาจักรได้ลดลงหนึ่งอันดับในการจัดอันดับความสามารถในการแข่งขัน

สหราชอาณาจักรมีประสิทธิภาพที่ดีที่สุดในพารามิเตอร์ต่างๆ เช่น "ระดับการพัฒนาเทคโนโลยี" "ประสิทธิภาพของตลาดแรงงาน" "ขนาดตลาดในประเทศ" และ "ความสามารถในการแข่งขันของบริษัท"

สหราชอาณาจักรแสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพที่แย่ที่สุดในปัจจัยต่างๆ เช่น “เสถียรภาพทางเศรษฐกิจมหภาค” (อันดับที่ 107) “การดูแลสุขภาพและการศึกษาระดับประถมศึกษา” (อันดับที่ 21)

ดัชนีความสามารถในการแข่งขันระดับโลกปี 2018แสดงให้เห็นว่าเศรษฐกิจสหรัฐฯ ใกล้เคียงกับ “รัฐในอุดมคติ” มากกว่าประเทศอื่นๆ จากคะแนน 0 ถึง 100 อเมริกาได้คะแนน 85.6 คะแนน ตามมาด้วยสิงคโปร์ (83.5 คะแนน) เยอรมนี (82.8 คะแนน) ผู้นำปีที่แล้วอย่างสวิตเซอร์แลนด์ (82.6 คะแนน) และญี่ปุ่น (82.5 คะแนน)

จากความสามารถในการแข่งขัน ผู้เขียนที่นำเสนอใน World Economic Forum (WEF) เข้าใจถึงความสามารถของประเทศในการรักษารายได้ที่สูง รักษาสมดุลของสภาพเศรษฐกิจและสังคม และรักษาความพึงพอใจในชีวิตของประชาชน

10 อันดับประเทศที่มีการแข่งขันสูงที่สุดในปี 2561 มีดังนี้

อันดับความสามารถในการแข่งขันของประเทศปี 2018

เหตุใดอเมริกาจึงกลายเป็นประเทศที่มีการแข่งขันระดับโลกมากที่สุดในโลก

WEF เน้นย้ำถึงความเหนือกว่าของสหรัฐอเมริกาใน 140 ประเทศทั่วโลกใน 3 ด้าน สิ่งเหล่านี้ได้แก่ ขนาดตลาด ระบบนิเวศนวัตกรรม (รวมถึงวัฒนธรรมของผู้ประกอบการ ความเปิดกว้างและความยืดหยุ่น) และความมั่นคง

อย่างไรก็ตาม ยังเร็วเกินไปที่สหรัฐอเมริกาจะพักผ่อนบนเกียรติยศของตน 

อเมริกายังตามหลังประเทศเศรษฐกิจก้าวหน้าอื่นๆ ในเรื่องสาธารณสุข ตามข้อมูลของ WEF ปัจจุบันอายุรอดเฉลี่ยในประเทศคือ 67.7 ปี การรักษาความปลอดภัยก็ย่ำแย่เช่นกัน โดยมีอัตราการฆาตกรรมสูงกว่าค่าเฉลี่ยของประเทศเศรษฐกิจพัฒนาแล้วอื่นๆ ถึงห้าเท่า  นอกจากนี้ สหรัฐอเมริกาอยู่ในอันดับที่ 40 ในด้านการตรวจสอบและถ่วงดุล อันดับที่ 15 ในด้านความเป็นอิสระของตุลาการ และอันดับที่ 16 ในด้านคอร์รัปชั่นแต่ถ้าเราดูนวัตกรรม เศรษฐกิจอเมริกาก็แข็งแกร่งมาก 

“นวัตกรรมได้กลายเป็นข้อกำหนดที่สำคัญสำหรับประเทศเศรษฐกิจที่พัฒนาแล้วทั้งหมด และเป็นสิ่งสำคัญอันดับแรกสำหรับประเทศกำลังพัฒนาที่มีจำนวนเพิ่มมากขึ้น คนส่วนใหญ่กำลังดิ้นรนเพื่อทำให้นวัตกรรมเป็นตัวขับเคลื่อนสำคัญในการเติบโต"

, เขียนผู้เขียนรายงาน 

สหพันธรัฐรัสเซียอยู่ในอันดับที่ 43 ในรายชื่อประเทศที่มีการแข่งขันสูงที่สุด เธอได้คะแนน 65.6 จากหนึ่งร้อยคะแนน และ “กระโดด” เพิ่มขึ้นสองอันดับทันทีเมื่อเทียบกับปี 2017 แนวโน้มการเติบโตของเศรษฐกิจรัสเซียในปีนี้อยู่ที่ 1.7% ซึ่งสูงที่สุดในรอบ 5 ปี

ผู้เชี่ยวชาญ WEF อธิบายการปรับปรุงตัวชี้วัดของรัสเซียโดยการรักษาเสถียรภาพของเงื่อนไขการพัฒนาเศรษฐกิจมหภาค สถานการณ์ที่เอื้ออำนวยต่อ การพัฒนานวัตกรรมและการแนะนำสิ่งใหม่ เทคโนโลยีสารสนเทศในชีวิตประจำวันของพลเมืองของประเทศ

ก จุดอ่อนสหพันธรัฐรัสเซียประกอบด้วยตลาดการเงินและผู้บริโภค ตลอดจนการดูแลสุขภาพ ในด้านระดับการพัฒนาอยู่ในอันดับที่ 86, 83 และ 100 ตามลำดับ สำหรับหนึ่งใน 12 เสาหลัก ได้แก่ สถาบัน รัสเซียทำคะแนนได้เพียง 52.7 คะแนน และจบอันดับที่ 72 ของรายการ

ประเทศที่ไม่มีการแข่งขันมากที่สุดในโลก

ในระดับภูมิภาค ภูมิภาคแอฟริกาใต้สะฮาราเป็นผู้นำที่รวมกลุ่มประเทศที่มีเศรษฐกิจที่มีประสิทธิภาพต่ำที่สุดในโลก แปดใน 10 ประเทศที่มีการแข่งขันน้อยที่สุดอยู่ในภูมิภาคนี้

และสถานะที่ไม่มีการแข่งขันมากที่สุดในปี 2561 คือ ชาด (อันดับที่ 140 ได้ 35.5 คะแนนเต็ม 100 คะแนน) เยเมนอยู่ในอันดับที่สองจากล่างสุด (36.4 คะแนน) และอันดับสามคือเฮติ (36.5 คะแนน)

เหตุใดความสามารถในการแข่งขันระดับโลกจึงมีความสำคัญ? 

ผู้เขียนรายงานเชื่อว่ารายงานนี้ช่วยปรับปรุงมาตรฐานการครองชีพและสร้างทรัพยากรที่จำเป็นเพื่อให้บรรลุเป้าหมายทางสังคมที่หลากหลาย

ระเบียบวิธีในการสร้างดัชนีความสามารถในการแข่งขันระดับโลก

ในปี 2018 ผู้เชี่ยวชาญ WEF ใช้วิธีการใหม่ในการสร้างรายงานประจำปี นี่เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อสะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในโลกภายใต้อิทธิพลของการเปิดตัวระบบทางกายภาพทางไซเบอร์ครั้งใหญ่ ซึ่งเรียกว่าการปฏิวัติอุตสาหกรรมครั้งที่สี่

1. ดัชนีใช้ตัวชี้วัด 98 ตัวและ “เสาหลัก” 12 ประการของความสามารถในการแข่งขัน โดยอ้างอิงจาก 140 ประเทศที่ได้รับการประเมินใน:
2. คุณภาพของสถาบัน
3. โครงสร้างพื้นฐาน
4. การนำเทคโนโลยีสารสนเทศและการสื่อสารไปใช้
5. เสถียรภาพเศรษฐกิจมหภาค
6. สาธารณสุข;
7. การศึกษาระดับอุดมศึกษาและการฝึกอาชีพ
8. ตลาดผู้บริโภค
9. ตลาดแรงงาน
10. ระบบการเงิน
11. ขนาดของตลาดภายในประเทศ
12. พลวัตการพัฒนาธุรกิจ

ศักยภาพด้านนวัตกรรม

รัสเซียยังคงติดอันดับประเทศที่มีการแข่งขันสูงในโลกอย่างต่อเนื่อง ซึ่งรวบรวมโดย World Economic Forum (WEF) เป็นประจำทุกปี ในดัชนีความสามารถในการแข่งขันทั่วโลกปี 2017-2018 รัสเซียอยู่ในอันดับที่ 38 ในบรรดา 137 ประเทศ ซึ่งสูงกว่าปีที่แล้ว 5 ตำแหน่ง ตามเอกสารที่โพสต์เมื่อวันพุธที่ 27 กันยายน บนเว็บไซต์ WEF

ประสิทธิภาพของรัสเซียใน Global Competitiveness Index (GCI) เริ่มดีขึ้นตั้งแต่ปี 2012 ซึ่งรัสเซียอยู่ในอันดับที่ 67 ในปี 2013 รัสเซียอยู่ในอันดับที่ 64 แต่ยังคงอยู่ในรายชื่อต่ำกว่าประเทศ BRICS อื่นๆ ทั้งหมด ในปี 2014 อยู่ในอันดับที่ 53 ในการจัดอันดับ ในปี 2558 - 45 ในการจัดอันดับปี 2017 รัสเซียเพิ่มขึ้นจากอันดับที่ 43 มาเป็นอันดับที่ 38

“เหตุผลหลักสำหรับการเติบโตในปีนี้คือการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญในสถานการณ์เศรษฐกิจมหภาค (การเพิ่มขึ้นของตำแหน่งจากอันดับที่ 91 เป็นอันดับที่ 53) โดยหลักแล้วคือการลดลงของอัตราเงินเฟ้อและการออมที่เพิ่มขึ้น” ผู้ประสานงานของโครงการความสามารถในการแข่งขันของ WEF กล่าวใน รัสเซีย หุ้นส่วนของ Strategy Partners Group Alexey Prazdnichnykh เอกสาร WEF เน้นย้ำว่าการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในสภาพแวดล้อมทางเศรษฐกิจมหภาคได้รับการอำนวยความสะดวกโดย "การฟื้นตัวอย่างเด็ดขาดจากภาวะเศรษฐกิจถดถอยในปี 2558-59"

ในการจัดอันดับ 137 ประเทศสำหรับ 12 องค์ประกอบของความสามารถในการแข่งขัน รัสเซียยังอยู่ในครึ่งบนสำหรับตัวบ่งชี้เช่น "ขนาดตลาด" (อันดับที่ 6), "โครงสร้างพื้นฐาน" (อันดับที่ 35), "ประสิทธิภาพของตลาดแรงงาน" (อันดับที่ 60) ) , “สุขภาพและการศึกษาขั้นพื้นฐาน” (อันดับที่ 54), “การศึกษาระดับอุดมศึกษาและการฝึกอาชีพ” (อันดับที่ 32), “ระดับเทคโนโลยี” (อันดับที่ 57), “ศักยภาพด้านนวัตกรรม” (อันดับที่ 49)

อย่างไรก็ตาม ดังที่ระบุไว้ในเอกสาร WEF เศรษฐกิจรัสเซียยังคงต้องพึ่งพาการส่งออกแร่ธาตุเป็นอย่างมาก และแนวโน้มยังคงไม่แน่นอน จุดอ่อนหลักของรัสเซียในการต่อสู้ทางการแข่งขันคือสถานะของตลาดการเงิน (ตามตัวบ่งชี้นี้ประเทศอยู่ในอันดับที่ 107) การคุ้มครองสิทธิในทรัพย์สิน (อันดับที่ 106) และความเป็นอิสระของฝ่ายตุลาการ (อันดับที่ 90)

WEF ตั้งข้อสังเกตว่ากฎหมายใหม่ที่นำมาใช้ในรัสเซีย รวมถึงการเพิ่มค่าแรงขั้นต่ำ (2015) และการคุ้มครองการจ้างงานชั่วคราว (2016) ทำให้ความสามารถในการแข่งขันของรัสเซียลดลง 18 ตำแหน่ง (จากอันดับที่ 57 เป็นอันดับที่ 75) ในแง่ของตัวชี้วัด เช่น ความยืดหยุ่นของตลาดแรงงาน อย่างไรก็ตาม ตามที่ผู้เขียนรายงานความสามารถในการแข่งขันทั่วโลกปี 2017-2018 ระบุว่ากฎหมายเหล่านี้อาจส่งผลกระทบเชิงบวกโดยรวมด้วยการฟื้นฟูกำลังซื้อในประเทศ ซึ่งก่อนหน้านี้ลดลงเนื่องจากอัตราเงินเฟ้อและการอ่อนค่าของเงินรูเบิล

ปัญหาหลักในการทำธุรกิจในรัสเซียคือการทุจริต อัตราภาษี และการเข้าถึงแหล่งเงินทุน หนึ่งปีก่อนหน้านี้ ปัญหาหลักสำหรับ ธุรกิจของรัสเซียเรียกว่าอัตราเงินเฟ้อ ในวันพุธที่ 27 กันยายน รายงาน WEF จะมีการหารือในการสัมมนาที่กระทรวงการพัฒนาเศรษฐกิจ โดยมีรัฐมนตรี Maxim Oreshkin เข้าร่วม

การแข่งขันระดับโลก

สวิตเซอร์แลนด์ยังคงเป็นผู้นำในการจัดอันดับความสามารถในการแข่งขันของโลกเป็นปีที่ 9 ติดต่อกัน สหรัฐอเมริกาได้อันดับที่สอง นำหน้าสิงคโปร์ ประเทศสิบอันดับแรกที่มีเศรษฐกิจที่มีการแข่งขันสูงที่สุดในโลก ได้แก่ เนเธอร์แลนด์ เยอรมนี ฮ่องกง สวีเดน สหราชอาณาจักร ญี่ปุ่น และฟินแลนด์ เศรษฐกิจที่มีการแข่งขันสูงที่สุดในกลุ่มประเทศ BRICS คือจีน ซึ่งอยู่ในอันดับที่ 27 ในการจัดอันดับ WEF รองลงมาคือรัสเซีย ได้แก่ อินเดีย (อันดับที่ 40) แอฟริกาใต้ (อันดับที่ 61) และบราซิล (อันดับที่ 80)

รายงาน WEF ตั้งข้อสังเกตว่าข้อกังวลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจากมุมมองของการพัฒนาขีดความสามารถในการแข่งขันคือความน่าเชื่อถือของระบบการเงิน ซึ่งยังไม่ฟื้นตัวจากวิกฤติในปี 2550 การลดตำแหน่งงานจำนวนมากที่กำลังจะเกิดขึ้นอันเป็นผลมาจาก "การพลิกผัน" ผลกระทบของกระบวนการอัตโนมัติและการใช้หุ่นยนต์ และความไม่สมดุลระหว่างระดับการลงทุนในเทคโนโลยีและขอบเขตของความพยายามที่มุ่งกระตุ้นการยอมรับในทุกด้าน
ขอบเขตของเศรษฐกิจ

ตามที่ประธานบริหาร WEF กล่าวโดย Klaus Schwab ความสามารถในการแข่งขันระดับโลกจะถูกกำหนดมากขึ้นโดยศักยภาพด้านนวัตกรรมของประเทศ และความสามารถของประเทศจะมีความสำคัญมากกว่าเงินทุน “ประเทศที่พร้อมสำหรับการปฏิวัติอุตสาหกรรมครั้งที่ 4 ในขณะเดียวกันก็เสริมสร้างความเข้มแข็งให้กับระบบการเมือง เศรษฐกิจ และสังคม จะเป็นผู้ชนะในการแข่งขันแห่งอนาคต” ชวาบกล่าว

WEF ได้คำนวณการจัดอันดับความสามารถในการแข่งขันของประเทศต่างๆ ตั้งแต่ปี 2548 โดยวิเคราะห์ตัวชี้วัด 12 ตัว รวมถึงสถาบัน โครงสร้างพื้นฐาน สภาพแวดล้อมทางเศรษฐกิจมหภาค การดูแลสุขภาพ การศึกษาและการฝึกอบรม ประสิทธิภาพของตลาดผลิตภัณฑ์และแรงงาน การพัฒนาตลาดการเงิน และนวัตกรรม

รัสเซียในการจัดอันดับทางเศรษฐกิจ

ในการจัดอันดับความสามารถในการแข่งขันระดับโลกที่รวบรวมเป็นประจำทุกปีโดยโรงเรียนธุรกิจสวิส IMD (การจัดอันดับความสามารถในการแข่งขันโลก) รัสเซียอยู่อันดับที่ 46 ในปี 2560 โดยลดลงสองอันดับต่อปี รัสเซียอยู่ในอันดับต่ำกว่านี้ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเฉพาะในปี 2554 (อันดับที่ 49)

ในการจัดอันดับประเทศต่างๆ ในโลกตามระดับเสรีภาพทางเศรษฐกิจ ซึ่งจัดทำเป็นประจำทุกปีโดย Wall Street Journal และศูนย์วิจัย Heritage Foundation รัสเซียอยู่ในอันดับที่ 114 ในปี 2560 ตลอดปี ประเทศเพิ่มขึ้นในการจัดอันดับ 39 ตำแหน่ง แต่ยังคงยังคงอยู่ในรายชื่อ 65 ประเทศที่มีเศรษฐกิจไม่เสรีเป็นส่วนใหญ่

ในการจัดอันดับการทำธุรกิจประจำปี 2560 ของธนาคารโลกและบรรษัทการเงินระหว่างประเทศ (IFC) ซึ่งตีพิมพ์ในเดือนตุลาคม 2559 ซึ่งสะท้อนถึงเงื่อนไขทางธุรกิจในประเทศ รัสเซียอยู่ในอันดับที่ 40 จาก 190 ประเทศ ประเทศ BRICS อื่นๆ ทั้งหมดอยู่ในอันดับที่ต่ำกว่ารัสเซียมาก แอฟริกาใต้อยู่อันดับที่ 74 จีนอยู่ในอันดับที่ 78 บราซิลอยู่ในอันดับที่ 123 และอินเดียอยู่ในอันดับที่ 130

ปีก่อน รัสเซียก็ติดอันดับ ในปี 2013 รัสเซียอยู่ในอันดับที่ 92 ในการจัดอันดับการทำธุรกิจในปี 2014 - อันดับที่ 62 ในพระราชกฤษฎีกา “ว่าด้วยนโยบายเศรษฐกิจของรัฐระยะยาว” ซึ่งลงนามโดยประธานาธิบดีวลาดิเมียร์ ปูตินในเดือนพฤษภาคม 2555 รัฐบาลได้รับมอบหมายให้ปรับปรุงตำแหน่งของรัสเซียในการจัดอันดับการทำธุรกิจจากอันดับที่ 120 ในปี 2554 มาเป็นอันดับที่ 50 ในปี 2558 และอันดับที่ 20 ในปี 2561 ตัวบ่งชี้นี้ควรจะกลายเป็นหนึ่งในตัวบ่งชี้หลักถึงความสำเร็จของการปฏิรูปที่กำลังดำเนินอยู่

ในเดือนพฤศจิกายน 2559 ประธานาธิบดีปูตินจัดอันดับให้รัสเซียอยู่ในอันดับที่ 40 ในการจัดอันดับการทำธุรกิจประจำปี 2560 “โดยทั่วไปแล้ว ที่นี่เป็นสถานที่ที่คุ้มค่ามาก” ปูตินกล่าวในการประชุมรัฐสภาของสภาแห่งรัฐเกี่ยวกับมาตรการเพิ่มความน่าดึงดูดใจในการลงทุนในองค์ประกอบ หน่วยงานของสหพันธรัฐรัสเซีย ปูตินเล่าว่าเมื่อเร็วๆ นี้ประเทศนี้เพิ่งใช้แผนที่ถนนของโครงการริเริ่มผู้ประกอบการแห่งชาติ และเปิดตัวการจัดอันดับบรรยากาศการลงทุนในระดับประเทศในภูมิภาคต่างๆ

การแนะนำ

1. จิตวิทยา เงื่อนไขการสอนภาพองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลาง

1.1. การแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างในภาพวาดของเด็ก

1.2. ความจำเพาะของวิธีการแสดงออกทางศิลปะในผลงานของนักวาดภาพประกอบในภาพประกอบสำหรับหนังสือเด็ก

1.3. ความรู้ ความสามารถ และทักษะที่จำเป็นสำหรับเด็ก การก่อสร้างแบบผสมผสานการวาดภาพ

2. การวิจัยประสิทธิผลของการใช้วิธีการพัฒนาทักษะการแต่งเรื่องหลังจากดูภาพประกอบในหนังสือ

2.1. การกำหนดระดับทักษะการเรียบเรียงและทักษะการวาดภาพของเด็กก่อนวัยเรียนระดับมัธยมศึกษาตอนต้น

2.2. การพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็ก ๆ ในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov (การทดลองเชิงโครงสร้าง)

2.3. ประสิทธิภาพการใช้ภาพประกอบโดย Yu.A. Vasnetsov เป็นวิธีการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กวัยก่อนเรียนตอนกลาง

บทสรุป

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

การใช้งาน

การแนะนำ

ประเทศของเราให้ความสำคัญอย่างยิ่งต่อการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์และศิลปะของคนรุ่นใหม่

ศิลปะมีบทบาทพิเศษในการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียภาพ ลักษณะเฉพาะของศิลปะคือการสะท้อนความเป็นจริงในภาพศิลปะซึ่งส่งผลต่อการรับรู้และความรู้สึกของบุคคล ปลูกฝังทัศนคติบางอย่างต่อเหตุการณ์และปรากฏการณ์ของชีวิตในตัวเขา และช่วยให้เข้าใจความเป็นจริงอย่างลึกซึ้งและครบถ้วนยิ่งขึ้น ด้วยงานศิลปะ ความสามารถในการมองเห็นปรากฏการณ์ที่สังเกตโดยทั่วไป คุณลักษณะ และลักษณะทั่วไปได้รับการปลูกฝัง

งานศิลปะที่อุดมไปด้วยเนื้อหาทางอุดมการณ์ และสมบูรณ์แบบตาม รูปแบบศิลปะสร้างรสนิยมทางศิลปะ ความสามารถในการเข้าใจ แยกแยะ และชื่นชมความงามไม่เพียงแต่ในงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในความเป็นจริง ในธรรมชาติ และในชีวิตประจำวันด้วย

ในทุกงานศิลปะที่สำคัญ เราจะพบเนื้อหาเชิงลึกที่ส่งผลต่อเราซึ่งเป็นผู้ชมด้วยการแสดงออกผ่านภาพศิลปะ

ศิลปะตื่นขึ้นในบุคคลไม่เพียง แต่สุนทรียศาสตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรู้สึกทางศีลธรรมด้วยซึ่งก่อให้เกิดความเข้าใจใหม่ที่สูงขึ้นเกี่ยวกับปรากฏการณ์ซึ่งสามารถแสดงออกในการกระทำพฤติกรรมและทัศนคติของเขาต่อผู้อื่น

วิจิตรศิลป์เป็นการสะท้อนทางศิลปะของความเป็นจริงในภาพที่รับรู้ด้วยสายตา ศิลปินสร้างภาพชีวิตโดยรอบบนผืนผ้าใบดินเหนียวหรือหินอ่อนภาพผู้คนที่แข็งแกร่งและสวยงามโดยใช้สีความเป็นพลาสติกหรือภาพวาด

ศิลปะให้อะไรแก่เด็ก? ความสนใจและความรักในความงามได้รับการหล่อเลี้ยงความรู้สึกด้านสุนทรียภาพพัฒนาขึ้น ศิลปะเผยให้เห็นความสมบูรณ์และความหลากหลายของสีสันของโลกรอบตัว รูปแบบการเคลื่อนไหว ด้วยความช่วยเหลือเด็ก ๆ จะทำความคุ้นเคยกับวัตถุและปรากฏการณ์ของชีวิตที่แปลกใหม่สำหรับพวกเขาและตื้นตันใจกับแนวคิดใหม่ ๆ

ภาพประกอบสำหรับหนังสือเป็นประเภทที่พบบ่อยที่สุด วิจิตรศิลป์ซึ่งเด็กก่อนวัยเรียนได้พบปะกับใคร การรวบรวมเนื้อหาเชิงอุดมคติของงานวรรณกรรมไว้ในภาพศิลปะที่สดใส แสดงออก เป็นรูปธรรม ศิลปะแห่งภาพประกอบถือเป็นวิธีการศึกษาที่ทรงพลังวิธีหนึ่ง ภาพประกอบช่วยให้เข้าใจข้อความได้ลึกขึ้นและดีขึ้น และช่วยให้จำเนื้อหาได้เร็วขึ้น

กราฟิกหนังสือช่วยให้เด็กเข้าใจข้อความได้ลึกซึ้งและครบถ้วนยิ่งขึ้น ให้ความรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวพวกเขา (สิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วในการศึกษาของ V.A. Ezikeeva, R.I. Zhukovskaya, V.Ya. Kionova, T.A. Kondratovich, I.O. Kotova, T.A. Repina, E.A. Flerina, A.F. Yakovlicheva ฯลฯ) ในขณะเดียวกันภาพประกอบก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว คุณค่าทางศิลปะวิจิตรศิลป์ประเภทอิสระทุกประเภท ถือเป็นผลงานแท้ชิ้นแรกที่เข้ามาในชีวิตของเด็ก นี่คือระยะเริ่มต้นในความเข้าใจของเด็กเกี่ยวกับศิลปะประเภทอื่น ๆ ซึ่งมีความซับซ้อนมากขึ้นในวิธีการแสดงออก (ภาพวาด ประติมากรรม ฯลฯ ) ช่วงวัยเด็กก่อนวัยเรียนเป็นช่วงหนึ่งที่ดีที่สุดในการสื่อสารของเด็กกับวิจิตรศิลป์ในการพัฒนาความสามารถในการทำกิจกรรมด้านการมองเห็น

จากภาพศิลปะที่สร้างขึ้นโดยนักวาดภาพประกอบชาวโซเวียตที่เก่งที่สุด V. Lebedev, Yu. Vasnetsov, A. Pakhov, V. Konashevich, E. Charushin, E. Rachev, K. Rotov, A. Kanevsky, T. Mavrina, M. Tokmakova , ความเป็นกลางความเป็นรูปธรรมอารมณ์ความรู้สึก ภาพวาดของพวกเขาโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์พิเศษและความชัดเจนขององค์ประกอบ ด้วยลายมือต้นฉบับ ศิลปินจึงมีการแสดงออกสูงซึ่งเด็ก ๆ ก็รับรู้ได้เช่นกัน

ศิลปินมาหาเด็กเมื่อเขายังไม่รู้วิธีพูดและร่วมกับผู้ปกครองร่วมกับผู้แต่งหนังสือเด็กเขาจึงกลายเป็นนักการศึกษาและครูคนแรก มันก่อให้เกิดความรักต่อความงาม ความรู้สึกสุนทรีย์ขั้นสูง รสนิยมทางศิลปะ และความรักต่อมาตุภูมิในเด็ก E.A. Flerina เขียนว่า “ภาพนี้โดยเฉพาะสำหรับเด็ก อายุน้อยกว่าเป็นสื่อการเรียนการสอนที่สำคัญอย่างยิ่ง น่าเชื่อถือและฉุนเฉียวมากกว่าคำพูด เนื่องจากมองเห็นได้อย่างแท้จริง”

ในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน เด็ก ๆ จะได้รู้จักกับนิยาย แต่จนถึงขณะนี้แทบไม่ได้รับความสนใจจากภาพประกอบเชิงศิลปะเลย ส่วนใหญ่จะใช้เป็นสื่อการสอน ในขณะที่ภาพประกอบมีภาพศิลปะชั้นสูงที่ให้คุณค่าแก่เด็กเป็นแนวทางในแนวคิดเรื่องความดีและความชั่ว ความจริงและความเท็จ ฯลฯ

รูปภาพที่สร้างโดยนักวาดภาพประกอบที่ดีเป็นตัวอย่างที่ดีเยี่ยมของความคิดสร้างสรรค์ต้นฉบับ เมื่อมองดูพวกเขา เด็กจะได้รับความสุขและความพึงพอใจอย่างแท้จริงจากการค้นพบที่สร้างสรรค์ของศิลปิน จากความสอดคล้องภายในของภาพวรรณกรรมและศิลปะ ทำให้ขอบเขตจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ของเขาเอง

เรากำลังเผชิญกับปัญหา: รูปแบบและวิธีการใดในการแนะนำเด็กก่อนวัยเรียนระดับกลางให้รู้จักภาพประกอบทางศิลปะจะมีส่วนช่วย:

การพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็ก

การศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียน

การพัฒนาที่ไม่เพียงพอและความสำคัญอย่างไม่ต้องสงสัยของปัญหานี้ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานในการกำหนดวัตถุประสงค์ของการศึกษา

วัตถุประสงค์ของการศึกษา: เพื่อระบุคุณสมบัติของการก่อสร้างแปลงในภาพวาดของเด็กวัยก่อนเรียนตอนกลาง

วัตถุประสงค์ของการศึกษา: กระบวนการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็ก

หัวข้อวิจัย: วิธีการและรูปแบบงานเพื่อพัฒนาทักษะการมองเห็นเมื่อถ่ายทอดเนื้อเรื่องของภาพประกอบหนังสือ

การศึกษานี้ตั้งอยู่บนสมมติฐานที่ว่าการดำเนินการ แนวทางบูรณาการในการใช้ภาพศิลปะของภาพประกอบหนังสือ วิธีการทางอารมณ์และสุนทรียภาพของหนังสือจะช่วยให้เด็ก ๆ เชี่ยวชาญในการวาดภาพประกอบพล็อตเรื่องที่ซับซ้อนมากขึ้น กระบวนการสร้างสรรค์ในการแนะนำเด็กก่อนวัยเรียนให้รู้จักกับศิลปะภาพประกอบนั้นเป็นไปได้ภายใต้เงื่อนไขการสอนดังต่อไปนี้:

การสร้างความรู้ทีละขั้นตอนในเด็กเกี่ยวกับผลงานของศิลปิน - นักวาดภาพประกอบ;

ความรู้เกี่ยวกับวิธีการทำงานกับภาพประกอบนั่นคือการก่อตัวเบื้องต้นของความรู้ทางศิลปะและทักษะพิเศษพื้นฐาน

องค์กรแบบองค์รวม การรับรู้ทางศิลปะผลงานกราฟิกหนังสือสำหรับเด็ก

วัตถุประสงค์การวิจัย:

เพื่อกำหนดและวิเคราะห์เนื้อหาความรู้และทักษะของเด็กก่อนวัยเรียนเมื่อทำความคุ้นเคยกับผลงานของนักวาดภาพประกอบ Yu.A.

เพื่อศึกษาเชิงทดลองประสิทธิผลของคำแนะนำด้านระเบียบวิธีที่พัฒนาขึ้นในการสร้างองค์ประกอบของภาพวาด

วิธีการวิจัย: การศึกษาวรรณกรรมทางจิตวิทยา การสอน และระเบียบวิธีในหัวข้อที่มีชื่อ การสังเกตการสอน การสนทนา การทดสอบ และการศึกษาผลงานความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก วิธีทางสถิติของการประมวลผลข้อมูล

ฐานการวิจัย: นักเรียนกลุ่มกลางชั้นอนุบาล สถาบันการศึกษาโรงเรียนอนุบาลหมายเลข 57 ประเภทการชดเชยที่มีลำดับความสำคัญในการดำเนินการแก้ไขความเบี่ยงเบนที่มีคุณสมบัติในการพัฒนาร่างกายและจิตใจของนักเรียน

1. เงื่อนไขทางจิตวิทยาและการสอนในการสร้างองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กก่อนวัยเรียนอายุ 4-5 ปี

1.1 การแสดงออกเชิงเปรียบเทียบในภาพวาดของเด็กวัยก่อนเรียนตอนกลาง

ในขั้นตอนปัจจุบันของการพัฒนาการเรียนการสอน ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กไม่สามารถแยกออกจากการสอนทัศนศิลป์ได้ ผลการวิเคราะห์ภาพวาดของเด็กระบุว่า เด็กก่อนวัยเรียนมีความสามารถในการสังเกต จดจำสิ่งที่พวกเขาเห็น และถ่ายทอดสีและรูปร่างของวัตถุได้ อย่างไรก็ตาม คุณภาพของการวาดภาพเชิงสร้างสรรค์นั้นไม่เพียงประเมินจาก "ความถูกต้อง" ของภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความหมายของภาพและศิลปะด้วย

ต่างจากภาพในงานศิลปะมืออาชีพ ภาพศิลปะใน ภาพวาดของเด็กต้องใช้เกณฑ์อื่นในการประเมิน สิ่งนี้อธิบายได้จากความคิดสร้างสรรค์ของเด็กโดยเฉพาะ ความคิดริเริ่ม ซึ่งขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะที่เกี่ยวข้องกับอายุของเด็ก นอกจากนี้การก่อตัวของภาพศิลปะยังเกิดขึ้นในเงื่อนไขของการศึกษาและการฝึกอบรมนั่นคือครูผู้ใหญ่มีบทบาทสำคัญมาก

ข้อมูลข้างต้นให้เหตุผลในการคำนึงถึงแง่มุมที่สำคัญบางประการของภาพ ลักษณะของภาพในความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ลักษณะเฉพาะของการแสดงออกและการมองเห็น และคุณสมบัติของการออกแบบ

การวาดภาพซึ่งเป็นผลิตภัณฑ์เฉพาะของความคิดสร้างสรรค์ของเด็กได้รับการประเมินแตกต่างกันในวรรณกรรมทางจิตวิทยา การตีความเนื้อหาทางจิตวิทยาโดยละเอียดของภาพวาดได้รับอิทธิพลจากแนวคิดทางชีววิทยา จิตวิทยาเกสตัลต์ และลัทธิฟรอยด์

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ตามกฎทางชีวพันธุศาสตร์ของ E. Haeckel (การกำเนิดกำเนิดคือการทำซ้ำของสายวิวัฒนาการที่สั้นและรวดเร็ว) ผู้สนับสนุนทฤษฎีนี้ V. Stern, J. Luquet ในการพัฒนาการวาดภาพเป็นที่ยอมรับว่า "เด็กพรรณนาถึงสิ่งที่ เขาคิด เชื่อ รู้ – ไม่ใช่สิ่งที่เขาเห็น”

ความเข้าใจในธรรมชาติของการวาดภาพของเด็กนี้มีผู้ติดตามจำนวนมาก ผู้เสนอจิตวิทยาเกสตัลต์ซึ่งวางรากฐานของความรู้สมัยใหม่เกี่ยวกับการรับรู้ทางสายตาในระดับลึกระบุว่า "เด็กวาดสิ่งที่เขาเห็น"

หัวใจของแนวคิดแบบฟรอยด์คือการยืนยันว่าความคิดสร้างสรรค์ของเด็กถูกตีความว่าเป็นการแสดงออกถึงสัญลักษณ์ของแรงกระตุ้นที่มีมาแต่กำเนิดและจิตใต้สำนึก สำหรับคำถามที่ว่า “เด็กวาดรูปอะไร” ชาวฟรอยด์ตอบเช่นนี้: “เด็กดึงสิ่งที่เขารู้สึก”

V. S. Mukhina เชื่อว่าการพิจารณาภาพวาดของเด็กจากมุมมองของด้านใดด้านหนึ่งเหล่านี้ไม่สามารถนำไปสู่ความเข้าใจที่แท้จริงเกี่ยวกับธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ด้านการมองเห็นของเด็กได้ ภาพวาดของเด็กไม่สามารถอธิบายได้ด้วยแนวคิดเดียวเท่านั้น แนวทางทฤษฎีด้านเดียวในการวาดภาพของเด็กสะท้อนให้เห็นในการตีความของพวกเขา

ในหนังสือของเธอ“ กิจกรรมการมองเห็นของเด็กในรูปแบบของการดูดซึมประสบการณ์ทางสังคม” V. S. Mukhina อธิบายธรรมชาติของการวาดภาพของเด็กจากมุมมองของทฤษฎีมาร์กซิสต์ที่จัดตั้งขึ้นในจิตวิทยาเด็กของสหภาพโซเวียตเกี่ยวกับการสืบทอดทางสังคมของคุณสมบัติทางจิตวิทยาและ ความสามารถเกี่ยวกับการจัดสรรโดยบุคคลของวัฒนธรรมทางวัตถุและจิตวิญญาณที่สร้างมนุษยชาติ

L. S. Vygotsky เน้นย้ำถึงความแปลกประหลาดของรูปแบบกราฟิกของภาพเด็กซึ่งในความเห็นของเขาบ่งชี้ว่า "เด็กไม่ได้วาดสิ่งที่เขาเห็น แต่สิ่งที่เขารู้" โดยไม่คำนึงถึงรูปลักษณ์ที่แท้จริงของวัตถุ

ข้อความที่ขัดแย้งกันจัดทำโดย E. A. Flerina, E. I. Ignatiev โดยเชื่อว่าเด็กมีความสามารถเพียงเล็กน้อยในการเป็นนามธรรมและภาพของเขาสะท้อนถึงความเป็นจริงที่แท้จริง

ดังนั้นการวิเคราะห์เนื้อหาของภาพวาดของเด็กทำให้เห็นว่าการวางแนวส่วนบุคคลของเด็กนั้นถูกกำหนดโดยอิทธิพลทางจิตวิทยาและการสอนที่หลากหลายและของเขา ประสบการณ์ส่วนตัว- เด็กเลือกสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับตัวเองและทำให้เป็นเรื่องของการวาดภาพ

มีการประเมินการวาดภาพซึ่งเป็นผลิตภัณฑ์เฉพาะของความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก วรรณกรรมการสอนหลากหลาย. ประการแรกบางส่วนถูกดึงดูดด้วยความเป็นธรรมชาติ, การแสดงออกดั้งเดิม, บางครั้งก็เป็นภาพที่ไม่คาดคิด, ความคิดริเริ่มของโครงสร้างองค์ประกอบและการตกแต่งที่เด่นชัด คนอื่นพิจารณาจากมุมมองของความจริง ความสามารถในการสังเกต ความแม่นยำของภาพ และการมีทักษะบางอย่าง

N.A. Vetlugina ตั้งข้อสังเกตว่าเด็กแต่ละคนมีความประทับใจและการสังเกตพิเศษของตัวเอง ลักษณะเฉพาะของประสบการณ์ชีวิตส่วนบุคคลส่งผลต่อการรับรู้เรื่องราวเสมอ เหตุการณ์นี้เป็นที่มาของความเป็นเอกลักษณ์ ความคิดริเริ่ม และความสร้างสรรค์ของภาพที่สร้างขึ้น

เป็นที่น่าสนใจว่าเมื่อสร้างภาพของพล็อตทั้งหมดโดยมุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์และความสมจริงของภาพเด็กจะเลือกสัญลักษณ์และคุณลักษณะที่มีลักษณะเฉพาะที่สุด

ตอนนี้เด็กเคลื่อนตัวออกห่างจากการสร้างพล็อตเรื่องที่แม่นยำอย่างยิ่งและพยายามแสดงแก่นแท้ของปรากฏการณ์โดยถ่ายทอดภาพที่แสดงออกในภาพวาดของเขา

ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเกี่ยวข้องโดยตรงกับลักษณะเฉพาะของการรับรู้ภาพประกอบหนังสือมากที่สุด นั่นคือเหตุผลที่เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งสำหรับการพัฒนากิจกรรมการมองเห็นของเด็กคือการเสริมสร้างวัฒนธรรมของการรับรู้ทางสายตาการก่อตัวของการมองเห็นเชิงศิลปะ

การดูแลรักษาวิสัยทัศน์ที่เป็นรูปเป็นร่างของโครงงานวรรณกรรมในภาพประกอบเป็นจุดสนใจของความสนใจเมื่อสร้างโครงสร้างองค์ประกอบของภาพวาด

เด็กไม่เพียงแต่ทำซ้ำสิ่งที่เขาเห็นเท่านั้น แต่ยังตีความและคาดเดาภาพวาดของเขาในแบบของเขาเอง นั่นเป็นเหตุผล ความสนใจอย่างมากเป็นตัวแทนของแนวคิดเหล่านั้นที่รวมอยู่ในภาพวาด

รูปภาพในภาพวาดไม่เพียงดึงดูดความเป็นธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเชื่อมโยงกันการเลือกรายละเอียดความแน่นอนของลักษณะพลาสติกของตัวละครที่ปรากฎ โทนสีฯลฯ

E.V. Shorokhov ตั้งข้อสังเกตว่า“ การเรียบเรียงเป็นจุดเน้นของหลักการทางอุดมการณ์และความคิดสร้างสรรค์ทำให้ผู้เขียนสามารถจัดระเบียบเนื้อหาหลักและรองได้อย่างมีจุดประสงค์และบรรลุถึงการแสดงออกสูงสุดของเนื้อหาและรูปแบบในความสามัคคีที่เป็นรูปเป็นร่างและนี่เป็นเรื่องปกติไม่เพียง แต่สำหรับศิลปินมืออาชีพเท่านั้น แต่ สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนด้วย”

ความคิดเห็นนี้แบ่งปันโดย Doctor of Pedagogical Sciences ศิลปินมืออาชีพ ครู N. E. Mikhailova และจากการวิจัยของเธอ ระบุว่า "สำหรับผู้ใหญ่ ตำนานและความเป็นจริงแยกจากกันอยู่แล้ว แต่สำหรับเด็ก ประสบการณ์ใดๆ ก็ตามที่มีสาระสำคัญ" จากข้อมูลนี้ เธอสรุปว่าผลลัพธ์ของการวาดภาพมีความสำคัญสำหรับผู้ใหญ่ และกระบวนการนี้มีความสำคัญสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน

R. Miroshkina ในงานของเธอ“ การก่อตัวของการแสดงออกของภาพในภาพวาดของเด็ก” ตั้งข้อสังเกตอย่างมีวิจารณญาณว่านักการศึกษามักจะเพิกเฉยต่อหน้าที่ในการแสดงทัศนคติต่อสิ่งที่ปรากฎผ่านการสร้างรูปแบบที่แสดงออกซึ่งเป็นผลมาจากเนื้อหาของ การวาดภาพถูกรวมเข้ากับคุณภาพการทำงานต่ำ การวาดภาพสูญเสียคุณค่าทางการศึกษาและหยุดสร้างความพึงพอใจให้กับเด็ก R. Miroshkina เสนอวิธีการปรับปรุงความหมายของภาพวาดของเด็ก - นี่คือการดูภาพประกอบในหนังสือ

จากการวิจัยทางจิตวิทยาโดย B. M. Teplov เกี่ยวกับความจำเป็นในการรวมส่วนประกอบต่างๆ กิจกรรมทางศิลปะ(กระบวนการรับรู้ การแสดง ความคิดสร้างสรรค์) และอิทธิพลที่มีต่อพัฒนาการทางศิลปะของเด็ก การสอนให้เด็กพรรณนารูปแบบกราฟิกตามการรับรู้วิธีการทางศิลปะของกราฟิกหนังสือ ซึ่งอาจมีส่วนช่วยในการสร้าง ภาพที่แสดงออกในการวาดภาพการสำแดงความคิดสร้างสรรค์ในการถ่ายทอดรูปร่างของวัตถุด้วยการตอบสนองทางอารมณ์ของเด็ก ๆ ต่อภาพภาพประกอบทางศิลปะและความคุ้นเคยกับเทคนิคการสร้างสรรค์ของพวกเขา เด็ก ๆ จำเป็นต้องเชี่ยวชาญวิธีการรับรู้วิธีการภาพประกอบทางศิลปะได้รับความรู้บางอย่างเกี่ยวกับความสำคัญทางศิลปะของการวาดภาพซึ่งเป็นภาพกราฟิกที่สำคัญที่สุดและแสดงออก

ขณะเดียวกันก็เป็นศิลปิน ครู ผู้สร้างวิธีการดั้งเดิมร่วมกับเด็กๆ มืออาชีพ อายุยังน้อย, พนักงาน ศูนย์เด็กเวนเกอร์และเซ็นเตอร์” วัยเด็กก่อนวัยเรียน“ N. E. Mikhailova ตั้งข้อสังเกตว่ากิจกรรมการมองเห็นเป็นเพียงพื้นที่แห่งความคิดสร้างสรรค์ที่เสรีภาพที่สมบูรณ์ในกระบวนการเรียนรู้ไม่เพียงเป็นที่ยอมรับเท่านั้น แต่ยังจำเป็นอีกด้วย

สำหรับผู้ใหญ่ ผลของกิจกรรมเป็นสิ่งสำคัญ แต่สำหรับเด็ก กระบวนการนั้นมีความสำคัญยิ่ง (และในการวาดภาพด้วย) “หากศิลปินตัวน้อยสามารถแสดงอารมณ์ของตนผ่านสีและเส้นได้แล้ว เขาก็สามารถระบายประสบการณ์ต่างๆ ของตนเองออกไปได้ ไม่ว่าจะเป็นความสุข ความรัก ความกลัว... โดยสาดลงบนกระดาษ มันปลดปล่อยตัวเองจากพวกมัน ปล่อยพวกมันสู่ป่า - และนี่เป็นส่วนหนึ่งของผลทางจิตบำบัดของการวาดภาพ” ผู้เขียนเน้นย้ำว่าการเสริมกำลังเชิงบวกโดยผู้ใหญ่ในการวาดภาพของเด็ก (ความเข้าใจและการอนุมัติ) ช่วยให้เด็กมีความมั่นใจในตัวเองในความสามารถของเขาและเพิ่มความสนใจในการวาดภาพ

ท้ายที่สุดแล้ว เด็กอายุ 4-5 ขวบมีความอยากเป็นพิเศษในการวาดภาพวัตถุ เด็กมุ่งมั่นที่จะสร้างภาพที่สอดคล้องกับความคิดของเขาเกี่ยวกับวัตถุที่กำหนด ไม่ว่าในกรณีใดคุณควรแสดงวิธีวาดวัตถุนี้เนื่องจากเด็ก ๆ มีทักษะเพียงพอแล้ว (พวกเขารู้ว่าจุดและเส้นคืออะไร) เพื่อสร้างภาพที่แสดงออกซึ่ง "ศิลปินที่เป็นผู้ใหญ่คนอื่น ๆ ทำได้เพียงฝันถึง"

การวาดหัวข้อที่ครูแนะนำไม่ได้ทำให้ความประทับใจที่เด็กสะสมจากชีวิตรอบตัว งานวรรณกรรม และการแสดงที่พวกเขาดูได้หมดไป มีความประทับใจมากมายและสะท้อนให้เห็นในภาพวาดตามแผน ภาพวาดมีความหลากหลายมากขึ้นและสะท้อนให้เห็นมากขึ้น วงกลมกว้างปรากฏการณ์ ในเรื่องนี้ B. M. Marshak ตั้งข้อสังเกตว่าการวาดภาพประเภทนี้ทำให้เกิดภาพที่มีความหมายของพื้นที่ซึ่งเป็นการเชื่อมต่อของวัตถุแต่ละชิ้นเข้าด้วยกัน ความสามารถในการสังเกต เห็น วิเคราะห์ เชี่ยวชาญวิธีการพรรณนาและ วิธีการทางเทคนิคในการวาดวัตถุ (จากชีวิตจากความทรงจำ) มีผลเชิงบวกต่อประสิทธิภาพของการวาดโครงเรื่อง

เมื่อเด็กๆ เข้าใจวิธีการจัดเรียงสิ่งของต่างๆ ในอวกาศ พวกเขาจะเริ่มถ่ายทอดโครงเรื่อง ในขั้นตอนการวาดภาพ เด็ก ๆ ใช้เทคนิคการวาดภาพที่ได้เรียนรู้และเลือกสีและเฉดสีได้อย่างอิสระ

การจำกัดการจัดเรียงภาพ (การจัดการด้านองค์ประกอบของภาพวาดไม่ถูกต้อง) ขัดขวางการพัฒนาความจำ การคิด จินตนาการ นำไปสู่การเลียนแบบง่ายๆ และขัดขวางการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์โดยธรรมชาติ

การวาดโครงเรื่องยากกว่าเพราะจำเป็นต้องแสดงฉากและเหตุการณ์แต่ละฉาก ถ่ายทอดความสัมพันธ์ของวัตถุ สร้างภาพวาดประกอบ ถ่ายทอดเนื้อหาอย่างสอดคล้องและชัดเจน ค้นหาเทคนิคการพรรณนาอย่างเป็นอิสระจากสิ่งที่ได้เรียนรู้ไปแล้ว

ความรู้เกี่ยวกับเทคนิคการวาดภาพวัตถุจำนวนหนึ่งและวิธีการจัดเรียงวัตถุในอวกาศ ความสามารถในการเลือกสีช่วยให้เด็กสามารถถ่ายทอดสิ่งที่ตั้งใจไว้ในภาพวาดได้อย่างถูกต้องมากขึ้น

เราเชื่อว่าอิทธิพลที่โดดเด่นและแสดงออกมากที่สุดจะเป็นอิทธิพลของความสัมพันธ์ของแนวคิดทางการได้ยินและภาพต่อการรับรู้ภาพประกอบหนังสือ เนื่องจากสำหรับเด็กเล็ก การวาดภาพไม่ได้ทำหน้าที่เสริม แต่เป็นภาพประกอบล้วนๆ แต่มีบทบาท เนื้อหาหลักในกรณีที่เด็กไม่สามารถเข้าใจงานศิลปะได้ คำของข้อความให้บริการ เด็กเล็กบ่งบอกถึงการกระทำและสถานการณ์ที่เขาต้องติดตามทีละขั้นตอนด้วยสายตาโดยตรวจสอบภาพที่เกี่ยวข้องซึ่งทำให้เด็ก ๆ มีความเข้าใจที่สมบูรณ์โดยอาศัยการรับรู้แบบองค์รวมเกี่ยวกับเนื้อเรื่องของงานวรรณกรรมและมีส่วนช่วยในการสร้างภาพลักษณ์ในภาพวาดของเด็ก

ดังนั้นการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลางจึงเกิดขึ้นเนื่องจากการมองเห็นในจินตนาการของเด็ก - ความสามารถในการสังเกตสังเกตลักษณะเฉพาะรายละเอียดวิเคราะห์รูปร่างสีของวัตถุและในเวลาเดียวกัน ความสามารถในการรักษาความประทับใจแบบองค์รวมของภาพประกอบหนังสือ

1.2 ความเฉพาะเจาะจงของวิธีการแสดงออกทางศิลปะในผลงานของนักวาดภาพประกอบในหนังสือเด็ก

หลัก สื่อศิลปะศิลปะการแสดงภาพประกอบสำหรับเด็กคือการเปิดเผยแนวคิดวรรณกรรมและปรากฏการณ์ชีวิตที่เป็นรูปเป็นร่างตามความเป็นจริงซึ่งเป็นความหมายของทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเรา มันขึ้นอยู่กับจินตภาพความคิดของเด็ก ศิลปินมาหาเด็กเมื่อเขายังไม่รู้วิธีพูด และศิลปินช่วยให้เขาเข้าใจเนื้อหาของหนังสือ

ในตอนแรก เด็กจะจำของเล่น ลูกแมว หรือสุนัขในภาพได้อย่างมีความสุข จากนั้นหนังสือเล่มนี้จะเล่าให้เขาฟังว่าช้างแอฟริกา ทะเล เครื่องบิน ดาวเทียม และจรวดมีลักษณะอย่างไร เด็กจะไม่เพียงแต่ได้ยินว่าอะไรดีและสิ่งที่ไม่ดีเท่านั้น แต่ภาพประกอบจะทำให้แนวคิดเหล่านี้มองเห็นและเป็นตัวตนได้

ภาพลักษณ์ของฮีโร่เป็นจุดที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในภาพประกอบสำหรับเด็ก ในหนังสือสำหรับเด็กเล็ก ภาพเชิงศิลปะถ่ายทอดให้เด็ก ๆ ทราบถึงแนวคิดที่หลากหลายเกี่ยวกับโลกรอบตัวเขา และทำหน้าที่เป็นตัวชี้วัดแรกของปรากฏการณ์ชีวิต

การสร้างภาพศิลปะในภาพประกอบสำหรับเด็กนั้นดำเนินการโดยใช้ชุดของวิธีการเฉพาะในการแสดงออกทางศิลปะของกราฟิก - การวาดภาพสีองค์ประกอบของหน้าหนังสือเค้าโครงของหนังสือโดยรวม

สีสันในหนังสือเด็ก - ผู้ช่วยหัวหน้าศิลปิน. เขากำลังเล่นอยู่ บทบาทที่สำคัญในกระบวนการรับรู้ภาพประกอบของเด็ก นี่เป็นเพราะอารมณ์ความรู้สึกพิเศษของเด็ก ๆ การตอบสนองต่อสีที่เพิ่มขึ้น

ความซับซ้อนของความสัมพันธ์ระหว่างเด็กกับสีนั้นมองเห็นได้ชัดเจนในภาพวาดของพวกเขา โดยที่สีทำหน้าที่เป็นวิธีในการแยกแยะวัตถุและแสดงอารมณ์ สีมักทำหน้าที่สนุกสนานเช่นกัน สำหรับศิลปินที่อยู่ไม่เพียงเท่านั้น การรับรู้สีแต่ยังรวมไปถึง "จินตนาการสี" (คำจำกัดความของเอส. ไอเซนสไตน์) ของเด็กด้วย สิ่งสำคัญคือจินตนาการนี้จะถูกควบคุมทั้งโดยความประทับใจในโลกที่มองเห็นได้และ ปฏิกิริยาทางอารมณ์รวมถึงตรรกะการเล่นเฉพาะของเด็กด้วย หน้าที่ของศิลปินคือตอบสนองความต้องการกฎแห่งความกลมกลืนของสี ด้วยการแนะนำให้เด็กๆ เข้าใจกฎแห่งความกลมกลืนของสี ศิลปินไม่เพียงแต่พัฒนาประสาทสัมผัสทางสุนทรีย์ของตนเองเท่านั้น แต่ยังเตรียมผู้ชมให้พร้อมสำหรับการรับรู้ปรากฏการณ์อื่นๆ ของความเป็นจริงอีกมากมายอีกด้วย

การวาดภาพในหนังสือเด็กมีสีเท่ากัน การวาดภาพเป็นวิธีการแสดงออกทางศิลปะ ซึ่งการรับรู้สำหรับเด็กถือเป็นก้าวใหม่ของการพัฒนา เป็นภาพวาดที่ทำให้หนังสือเป็นหนังสือ ขณะเดียวกัน ก็เป็นข้อจำกัดที่กำหนดเรื่องสีตามกฎหมายของหนังสือและเป็นการนำสีมาสู่ระบบการสร้างหนังสือ - การจัดวาง

คุณไม่สามารถเพิกเฉยต่อคุณลักษณะเฉพาะของวัตถุได้: หากคุณต้องการวาดลูกบอลในหนังสือเด็กก็ต้องเป็นรูปทรงกลมเนื่องจากนี่คือคุณสมบัติหลักซึ่งพบได้ทั่วไปในลูกบอลทุกลูก วัตถุแต่ละกลุ่มมีคุณสมบัติร่วมกัน แต่ศิลปินยังทำให้วัตถุมีความเฉพาะเจาะจงของการดำรงอยู่ในสภาพแวดล้อมบางอย่างอีกด้วย

เมื่อวาดภาพบุคคลและพยายามถ่ายทอดลักษณะของตัวละครหรือสภาพจิตใจ เราควรคำนึงถึงคุณลักษณะบางประการของการรับรู้ของเด็กด้วย ในหนังสือแนวทางการพรรณนาและแสดงออกจะมีความสม่ำเสมอและใกล้ชิดกับเด็ก ชีวิตจิตสภาวะทางจิตใจคือท่าทางซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งการเคลื่อนไหวที่จับต้องได้

ท่าทางมีภาระทางความหมายที่หลากหลาย แต่มีเพียงท่าทางที่สังเกตได้ เฉียบคมและสรุปได้จนถึงขีดจำกัด: มันมีการเคลื่อนไหวอันทรงคุณค่าที่มีชีวิต

คุณสมบัติพิเศษของการวาดภาพสำหรับเด็กคือการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับข้อความโดยวางไว้ถัดจากบรรทัดที่เกี่ยวข้อง ความสนใจเป็นพิเศษคือการเข้าถึงภาพวาดทางศิลปะซึ่งเกิดจากลักษณะเฉพาะของการรับรู้ของเด็ก

คุณลักษณะเฉพาะของกราฟิกหนังสือเด็กคือการเน้นองค์ประกอบพื้นฐานที่สุดในภาพประกอบ ความสมบูรณ์พิเศษและความชัดเจนขององค์ประกอบ กฎทั่วไปของโครงสร้างการเรียบเรียงมีการแสดงออกอย่างชัดเจนยิ่งขึ้นทั้งนี้ขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของการรับรู้ของเด็กและงานของหนังสือเด็ก

ในหนังสือสำหรับเด็กเล็ก การออกแบบภายนอกและภายในมีความเฉพาะเจาะจง โดยต้องใช้วิธีแก้ปัญหาที่สนุกสนาน รอบคอบ และกลมกลืน ซึ่งสามารถดึงดูดเด็กได้

เค้าโครงของหนังสือผสมผสานทุกรูปแบบการแสดงออก วิธีการจัดวางจะแตกต่างกัน พลวัตของโครงสร้างหนังสือที่ตระหนักรู้อย่างเชี่ยวชาญทำให้เกิดจังหวะเชิงพื้นที่และสีสันดั้งเดิมของหนังสือ ประเภทของเค้าโครงหนังสือสำหรับเด็กเล็กจะแตกต่างกันไป ตั้งแต่หนังสือ - ของเล่น หนังสือ - รูปภาพ หนังสือ - หน้าจอ ไปจนถึงหนังสือ - สมุดบันทึก การออกแบบหนังสือเด็กยังมีคุณสมบัติพิเศษอีกด้วย ไม่จำเป็นต้องคงโครงสร้างทั้งหมดของหนังสือสำหรับผู้ใหญ่ (ปกกันฝุ่น การเข้าเล่ม กระดาษปิดท้าย ส่วนหน้า หน้าชื่อเรื่อง ฯลฯ) ไว้ในหนังสือสำหรับเด็ก

ลักษณะพิเศษของการออกแบบ - ความชัดเจน ความกลมกลืน และความบันเทิง - ทำให้กราฟิกหนังสือแตกต่างสำหรับเด็ก

1.3 ความรู้ ความสามารถ และทักษะที่จำเป็นสำหรับเด็กในการสร้างองค์ประกอบของภาพวาด

เด็กสามารถพรรณนาถึงวัตถุ ปรากฏการณ์ สร้างรูปแบบ และรวบรวมแผนการของตนเองเป็นภาพวาดได้ก็ต่อเมื่อพวกเขาเชี่ยวชาญเทคนิคของกิจกรรมการมองเห็นแต่ละประเภทเท่านั้น แม้ว่าการดำเนินการทางเทคนิคจะไม่ใช่สิ่งสำคัญ แต่จำเป็นต้องมีการเรียนรู้เทคนิคที่ถูกต้องและหลากหลาย

ก่อนอื่น จำเป็นต้องสอนเด็ก ๆ ถึงวิธีถือดินสอ แปรง และสีเทียนในมืออย่างถูกต้อง เด็กเองก็ไม่สามารถเรียนรู้สิ่งนี้ได้ การไม่สามารถจับดินสอและแปรงได้อย่างถูกต้องจะขัดขวางการพัฒนาการเคลื่อนไหวของการวาดภาพและทำให้การสร้างภาพทำได้ยาก

เด็กควรเรียนรู้ที่จะถือแปรงและดินสอด้วยสามนิ้ว (ระหว่างนิ้วหัวแม่มือและนิ้วกลางโดยจับไว้ด้านบนด้วยนิ้วชี้) ในขณะที่มือวางบนโต๊ะจนถึงข้อศอกหรือสามารถยกขึ้นวางบนภาพวาดได้ ดินสอ (หรือแปรง ชอล์ก ฯลฯ) วาดด้วยดินสอโดยใช้แรงกดที่แตกต่างกัน (แตะกระดาษเบา ๆ เพื่อให้ได้เฉดสีอ่อนและเส้นบาง ๆ เบา ๆ และกดให้หนักขึ้นเพื่อให้ได้สีอ่อน) สีสดใสและสายพลังอันแข็งแกร่ง) สิ่งนี้ช่วยให้คุณได้ความหมายของเส้นและรูปภาพเนื่องจากเส้นเป็นหนึ่งในองค์ประกอบหลักของการวาดภาพ เมื่อวาดภาพด้วยแปรง เด็ก ๆ จะได้รับการสอนให้วาดเส้นด้วยขนแปรงทั้งหมดและปลายแปรงเพื่อให้ได้เส้นที่กว้างและบาง

เด็ก ๆ จะได้รับการสอนเทคนิคที่ถูกต้องในการวาดภาพ (วาดเส้นไปในทิศทางเดียวโดยไม่ต้องเปลี่ยนภายในโครงร่างเดียว อย่าวาดเส้นเกินเส้นขอบ ถ่ายทอดพื้นผิวเรียบ ทาสีโดยไม่มีช่องว่าง และพื้นผิวหยาบมีช่องว่าง)

เด็กมีความสามารถในการควบคุมความยาวของเส้นขีดและเส้นเพื่อพรรณนาถึงวัตถุ ชิ้นส่วน และพื้นผิว

เด็กๆ ได้เรียนรู้วิธีการต่างๆ ในการทำงานกับแปรงและสี: บนพื้นแห้ง บนพื้นหลังเปียก หรือใช้วิธีการล้าง พวกเขาได้รับการสอนให้ผสมสีกับสีขาว (ใน gouache) และเจือจางด้วยน้ำ (ในสีน้ำ) เพื่อให้ได้เฉดสีที่แตกต่างกัน ใช้ วิธีการที่แตกต่างกันการวาดและรับเฉดสีที่ใช้ในการสร้างภาพ เทคนิคที่แตกต่างกัน(ดินสอและสีธรรมดา - gouache, สีน้ำ: ดินสอสีขี้ผึ้งสีและ gouache หรือสีน้ำ ฯลฯ )

การเรียนรู้เทคนิคการวาดภาพจะพัฒนาการเคลื่อนไหวของมือ ช่วยให้เด็กๆ สะท้อนความคิดสร้างสรรค์ในการวาดภาพได้อย่างอิสระ และสร้างภาพวาดที่น่าสนใจและแสดงออกได้

เด็กก่อนวัยเรียนไม่สามารถเชี่ยวชาญวิธีการถ่ายทอดความเป็นจริงได้อย่างเต็มที่ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่คำนึงถึงความยากลำบากที่เกิดขึ้นต่อหน้าพวกเขาในการแก้ปัญหาการมองเห็นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการถ่ายทอดสีของวัตถุการรักษาสัดส่วนที่ถูกต้อง ฯลฯ โดยธรรมชาติแล้วการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียนควรถูก จำกัด อยู่เพียงการแก้ปัญหาที่ง่ายที่สุดเท่านั้น ปัญหาการมองเห็น อย่างไรก็ตาม เด็กเติบโตและพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ความสามารถของเขาถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของการเลี้ยงดูและการฝึกฝน และงานของครูคือการดูแลเด็กให้นำพาเด็ก ๆ ไปสู่การสะท้อนความเป็นจริงที่เป็นจริงมากขึ้น

เพื่อให้เกิดความคล้ายคลึงกันระหว่างภาพวาดกับสิ่งที่เด็กพยายามสื่อ รูปภาพจะต้องสะท้อนรูปร่างของวัตถุ ขนาด โครงสร้าง สี และตำแหน่งในอวกาศ คุณสมบัติหลักที่ช่วยให้เราสามารถสร้างความคล้ายคลึงกันของวัตถุที่ปรากฎกับของจริงได้คือรูปร่าง เด็กจะค่อยๆ เชี่ยวชาญในการโอนทรัพย์สินนี้

ข้อกำหนดสำหรับความแม่นยำในการถ่ายโอนรูปร่างจากกลุ่มอายุหนึ่งไปอีกกลุ่มหนึ่งมีความซับซ้อนมากขึ้น ก่อนอื่น เด็ก ๆ เรียนรู้การวาดภาพวัตถุที่มีรูปร่างกลมและสี่เหลี่ยม ในเวลาเดียวกันพวกเขายังไม่ได้แยกแยะวัตถุทรงกลมจากวัตถุทรงกลมยาวรูปไข่และสี่เหลี่ยมจากวัตถุสี่เหลี่ยมนั่นคือ พวกมันถ่ายทอดรูปร่างโดยประมาณ

ภาพแรกนั้นเรียบง่ายและเป็นภาพรวม สิ่งนี้ถูกกำหนดโดยจุดอ่อนของการรับรู้เชิงวิเคราะห์ เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวของมือที่จำกัด เด็กสามารถถ่ายทอดวัตถุที่มีรูปร่างใกล้เคียงกับรูปทรงเรขาคณิตได้ง่ายกว่า - วงกลม, สี่เหลี่ยม, สี่เหลี่ยมผืนผ้า, ร่างกายทางเรขาคณิต- บอล ลูกบาศก์ ทรงกระบอก ตัวอย่างเช่น ลูกบอลมีรูปร่างเป็นทรงกลม แอปเปิ้ลก็มีรูปร่างใกล้เคียงกัน และไม้พายก็มีรูปร่างเหมือนสี่เหลี่ยมผืนผ้า ทั้งหมดนี้เป็นวัตถุที่ประกอบด้วยหนึ่งส่วนและชิ้นส่วนจำนวนเล็กน้อย (ที่จับของแอปเปิ้ล แท่งธง) ในการประเมินสามารถใช้ได้เฉพาะเกณฑ์เริ่มต้นเท่านั้น - การรับรู้หัวข้อ ในการทำเช่นนี้จะต้องมีชิ้นส่วนหลักอยู่และมีรูปร่างที่แสดงให้เห็นอย่างถูกต้องโดยประมาณ - กลม, สี่เหลี่ยม ฯลฯ

นอกจากนี้ความคุ้นเคยกับแบบฟอร์มและความสามารถในการถ่ายทอดในรูปแบบการวาดภาพยังขยายออกไปอีกด้วย เด็ก ๆ มีความสามารถในการแยกแยะรูปร่างต่างๆ ได้มากขึ้น รวมถึงกำหนดความแตกต่างในสัดส่วนได้ เช่น แกะสลักและวาดวัตถุที่แคบลงและกว้างขึ้น ยาวและสั้นลง วัตถุที่เด็กถูกขอให้พรรณนามีความแตกต่างกันอย่างมากในด้านรูปร่างจากรูปทรงเรขาคณิตธรรมดา (วงกลม สี่เหลี่ยมจัตุรัส สามเหลี่ยม) และเด็ก ๆ ก็สามารถถ่ายทอดความแตกต่างนี้ได้

วิธีการสำคัญประการหนึ่งในการถ่ายทอดอารมณ์ที่สมจริงและแสดงออกคือการถ่ายโอนความสัมพันธ์ที่สำคัญระหว่างส่วนต่างๆ ในวัตถุกับส่วนต่างๆ ระหว่างกัน เด็กเรียนรู้สิ่งนี้ตั้งแต่วินาทีแรก กลุ่มจูเนียร์โดยเริ่มแรกจะแยกเฉพาะขนาดใหญ่และขนาดเล็กเท่านั้น ในกลุ่มต่อๆ ไป ทักษะนี้จะซับซ้อนมากขึ้นเรื่อยๆ โดยเด็กๆ จำเป็นต้องถ่ายทอดความสัมพันธ์ของส่วนต่างๆ ในขนาด ความสัมพันธ์ของขนาดของภาพต่างๆ ในโครงเรื่อง การจัดองค์ประกอบ และภาพวาด การแก้ปัญหานี้เกี่ยวข้องกับการพัฒนาการเคลื่อนไหวของมือ ดวงตา และการประสานงานของการเคลื่อนไหวของมือและตาในกระบวนการสร้างภาพ

ครูควรจำไว้ว่าการถ่ายโอนวัตถุสองชิ้นที่มีขนาดต่างกัน: ใหญ่และเล็กนั้นเป็นไปได้โดยไม่ยาก อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ใช้ได้กับวัตถุธรรมดาที่มีส่วนเดียว การถ่ายทอดการไล่สีแบบละเอียดนั้นยากกว่า เช่น ใหญ่ เล็ก หรือเล็กกว่า ซึ่งต้องมีการเคลื่อนไหวที่แม่นยำยิ่งขึ้นและควบคุมการเคลื่อนไหวของมือด้วยการมองเห็นอย่างใกล้ชิด เป็นการยากยิ่งขึ้นไปอีกในการถ่ายทอดความสัมพันธ์ตามสัดส่วน - วัตถุหนึ่งมีขนาดใหญ่กว่าอีกวัตถุหนึ่งมากน้อยเพียงใด ใช้ได้เฉพาะกับเด็กวัยก่อนวัยเรียนระดับสูงเท่านั้น โดยการเลือกหัวข้อที่เหมาะสมสำหรับงานของเด็กและจัดการรับรู้ความสัมพันธ์ที่สำคัญ ครูจะค่อยๆ เตรียมเด็กให้มีความสามารถที่จะสะท้อนความสัมพันธ์เหล่านี้ในภาพวาด

ในโปรแกรมของกลุ่มจูเนียร์ที่สองแล้ว มีข้อกำหนดในการสอนเด็กๆ ให้แยกส่วนประกอบต่างๆ ของวัตถุและถ่ายทอดออกมาในการสร้างแบบจำลอง การวาดภาพ และการติดปะ ดังนั้นเด็กๆ จึงถูกชักนำให้ถ่ายทอดโครงสร้างของวัตถุ ชิ้นส่วนในวัตถุอาจมีขนาดและรูปร่างเหมือนหรือต่างกัน พวกเขาตั้งอยู่ ในลักษณะที่ทราบสัมพันธ์กัน - บางตัวสูงกว่าบางตัวต่ำกว่า ฯลฯ

ขั้นแรกคุณต้องเลือกวัตถุสำหรับภาพที่เรียบง่ายที่สุด แบบฟอร์มทั่วไปและรูปทรงของชิ้นส่วน สี โครงสร้าง โดยมีระยะห่างเท่า ๆ กัน มีรูปร่างคล้ายกัน ความเรียบง่ายและความซับซ้อนสัมพัทธ์ของวัตถุในการพรรณนายังขึ้นอยู่กับธรรมชาติของการจัดเรียงส่วนต่างๆ โครงสร้างของวัตถุด้วย กล่าวคือ ชิ้นส่วนต่างๆ สามารถจัดเรียงในลักษณะการสลับแบบง่าย แบบสมมาตร หรือแบบสลับซับซ้อน แบบอสมมาตรได้

เพื่อให้เด็กสามารถถ่ายทอดโครงสร้างของวัตถุจากหลายส่วนได้ พวกเขาจะต้องได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการกำหนดความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ - ด้านบน, ด้านล่าง, ด้านล่าง, ไปทางซ้าย ฯลฯ

ภาพแรกของดอกไม้หรือต้นไม้ที่เด็กๆ สามารถให้ได้นั้นมีความสมมาตรอย่างชัดเจน กิ่งก้านของต้นไม้ขยายจากลำต้นไปทางขวาและซ้ายในระยะที่เท่ากัน กลีบดอกของดอกไม้จะวางเท่าๆ กันรอบๆ ตรงกลาง และใบอยู่ใน สลับกันตามลำต้นเป็นประจำ จากการนำเสนอรูปร่างและโครงสร้างของวัตถุอย่างง่าย เด็ก ๆ จะค่อยๆ ถ่ายโอนไปสู่การนำเสนอความแตกต่างของลักษณะเฉพาะของวัตถุในรูปร่างและโครงสร้างที่แม่นยำและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น

เด็กก่อนวัยเรียนสามารถถ่ายทอดรูปร่างของวัตถุในภาพวาดได้เพียงแบบเรียบ ๆ โดยแสดงจากด้านหนึ่ง ดังนั้นผนังด้านหน้าและมุมมองด้านหน้าของหลังคาจึงถูกวาดไว้ที่บ้าน เก้าอี้และโต๊ะถูกดึงออกมาเมื่อมองเห็นได้จากด้านข้าง จำเป็นต้องเลือกตำแหน่งของวัตถุโดยสัมพันธ์กับบุคคลที่วาดภาพ ซึ่งสามารถพรรณนาได้ครบถ้วนและถูกต้องที่สุดโดยไม่ต้องมีปริมาตร ด้วยวิธีพรรณนาเช่นนี้ กฎเกณฑ์บางประการในการจัดเรียงชิ้นส่วนต่างๆ ย่อมได้รับอนุญาตอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ตัวอย่างเช่น เมื่อเราดูต้นไม้ในบ้านในกระถาง เราจะเห็นว่ากิ่งและใบไม้บางกิ่งอยู่ข้างหลังกิ่งอื่นและถูกกิ่งก้านและใบไม้กีดขวางไว้บางส่วน ด้วยภาพระนาบ การกีดขวางของบางส่วนโดยส่วนอื่นๆ จะไม่ถูกถ่ายทอด เนื่องจากทุกส่วนแสดงอยู่ในระนาบเดียวกัน ไม่ใช่ในอวกาศ หากไม่มีการถ่ายทอดสัดส่วน เช่น ความสัมพันธ์ที่ถูกต้องของส่วนต่างๆ ในวัตถุทั้งขนาด รูปร่าง และตำแหน่ง ก็ไม่สามารถมีภาพที่เป็นจริงได้ การกำหนดความสัมพันธ์เป็นเรื่องยากสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน ความสามารถนี้ควรได้รับการพัฒนาอย่างค่อยเป็นค่อยไปตั้งแต่ก้าวแรกของการเรียนรู้ทัศนศิลป์

การถ่ายโอนรูปแบบและโครงสร้างลักษณะเฉพาะจำเป็นต้องมีการแสดงออกของความสัมพันธ์ตามสัดส่วนทั้งภายในแต่ละส่วนและในโครงสร้างของวัตถุโดยรวม ข้อกำหนดนี้ถูกนำเสนอในโปรแกรมสำหรับเด็กอายุเกิน 5 ปี เมื่อวาดภาพวัตถุที่ประกอบด้วยหลายส่วนจำเป็นต้องมีการวิเคราะห์ความคิดที่ซับซ้อนมากขึ้น - การเปรียบเทียบการวางเคียงกันโดยคำนึงถึงขนาดสัมพัทธ์ของชิ้นส่วนสร้างความแตกต่างในรูปร่างและสี ความสามารถนี้จะค่อยๆ พัฒนาในเด็กก่อนวัยเรียน

ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับรูปแบบและโครงสร้างของวัตถุ เรานำเด็ก ๆ จากการถ่ายโอนพื้นฐาน การกำหนดไปสู่การถ่ายโอนรายละเอียด จากภาพทั่วไปไปสู่ภาพที่แยกส่วนมากขึ้น ไปจนถึงการถ่ายโอนคุณสมบัติที่กำหนดลักษณะเฉพาะและคุณสมบัติเฉพาะของวัตถุ .

สี โดยเฉพาะอย่างยิ่งสีที่เข้มและเข้ม กระตุ้นความรู้สึกเชิงบวกให้กับเด็กๆ และทำให้พวกเขามีความสุข แต่เด็กหลายคนโดยไม่ได้รับการสนับสนุนเป็นพิเศษจะไม่ใช้วัสดุที่มีสีหลากหลาย: พวกเขาสามารถวาดภาพทั้งหมดให้สมบูรณ์ด้วยดินสอหรือสีเดียว ตามคำแนะนำของผู้ใหญ่ พวกเขาเต็มใจหยิบดินสอสีอื่น แต่ด้วยดินสอที่เพิ่งหยิบมา พวกเขาสามารถวาดจนสุดได้โดยไม่ต้องเปลี่ยน เด็ก ๆ จะเริ่มสังเกตเห็นความสมบูรณ์ของสีสันของโลกรอบตัวพวกเขาทีละน้อยภายใต้อิทธิพลของครู และพวกเขาก็ปรารถนาที่จะถ่ายทอดสิ่งนี้ด้วยภาพวาด

เริ่มต้นจากกลุ่มที่อายุน้อยที่สุดเป็นอันดับสอง โปรแกรมกำหนดภารกิจในการสอนให้เด็ก ๆ ถ่ายทอดสีเป็นคุณลักษณะของวัตถุ ประการแรก นี่คือสีของวัตถุและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติซึ่งมีความคงที่สัมพัทธ์ ดังนั้นเมื่อวาดต้นคริสต์มาส เด็กอายุ 3 ขวบจึงใช้สีเขียว สีนี้เป็นลักษณะของต้นคริสต์มาสและแตกต่างจากต้นไม้ผลัดใบทั้งหมดในฤดูหนาว จิตร ภาพฤดูหนาวเด็กๆ ถ่ายทอดสีขาวของหิมะ ก้อนที่ปั้นจากหิมะ และตุ๊กตาหิมะ

แต่วัตถุอื่นๆ อีกมากมายไม่มีสีที่มีลักษณะเฉพาะอย่างใดอย่างหนึ่ง เช่น บ้าน รถยนต์ เรือ ดอกไม้ ผีเสื้อ นก อาจมีหลายสี มีเพียงเด็กๆเท่านั้นที่ค่อยๆทำความคุ้นเคย ประเภทต่างๆพืชและสัตว์และรู้จักสีที่เป็นลักษณะเฉพาะของมัน ภาพวาดและการใช้งานของเด็ก ๆ ในกลุ่มเตรียมการสำหรับโรงเรียนไม่เพียงแต่สนุกสนานและมีสีสันที่สดใสเท่านั้น แต่ยังสมจริงอีกด้วย: ด้วยสีที่คุณสามารถเดาได้ว่ามีต้นเบิร์ช, ทิวลิป, ดอกไม้ชนิดหนึ่ง, นกติต, นกบูลฟินช์ . สียังใช้เป็นวิธีการแสดงออกด้วย ตั้งแต่อายุ 3 ขวบเด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับเฉดสีบางเฉด: น้ำเงิน - ฟ้าอ่อน, แดง - ชมพู ความรู้นี้ค่อยๆขยายออกไป เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้เฉดสีจำนวนมาก ใน กลุ่มเตรียมการเด็ก ๆ ได้รับการสอนให้สร้างเฉดสีด้วยตนเองและสร้างสีใหม่โดยการผสมสี

เด็กๆ จะได้เรียนรู้ว่าสีของวัตถุสามารถเปลี่ยนแปลงได้ขึ้นอยู่กับเงื่อนไขที่เปลี่ยนแปลง เช่น เบอร์รี่ที่ยังไม่สุกจะเป็นสีเขียว และผลเบอร์รี่ที่สุกจะเป็นสีแดง ใบไม้ในฤดูใบไม้ผลิเป็นสีเขียวอ่อน ใบไม้ในฤดูร้อนเป็นสีเขียวหนาแน่น ในฤดูใบไม้ร่วงใบไม้บนต้นไม้บางต้นเปลี่ยนเป็นสีเหลืองบางต้นเปลี่ยนเป็นสีแดงและบางต้นก็เหมือนต้นเมเปิลพวกมันจะได้เฉดสีทั้งหมดตั้งแต่สีเหลืองอ่อนไปจนถึงสีแดงเข้ม ท้องฟ้าเปลี่ยนสีขึ้นอยู่กับสภาพอากาศ เมื่อพระอาทิตย์ตกดิน สีของน้ำในทะเลสาบ แม่น้ำ และทะเลก็เปลี่ยนไปเช่นกัน บุคคลจะเปลี่ยนสีของวัตถุที่เขาสร้างได้ตามต้องการ: เขาทาสีบ้านหรือรั้วใหม่, ซ่อมแซมในโรงเรียนอนุบาล, วางพรมที่มีสีอื่น เด็ก ๆ สังเกตการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดนี้ในสภาพแวดล้อม

นี่คือวิธีที่แนวคิดเกี่ยวกับสีของเด็กๆ ได้รับการเสริมแต่งอย่างค่อยเป็นค่อยไป และสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในกิจกรรมการมองเห็นของพวกเขา ความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์ที่ประสบความสำเร็จไม่เพียงแต่ต้องอาศัยความรู้เกี่ยวกับรูปทรงและสีเท่านั้น แต่ยังต้องสัมพันธ์กับมาตรฐานรูปแบบที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปด้วย ( รูปทรงเรขาคณิต) และสี (สเปกตรัมสี) เด็กๆ ไม่สามารถแยกแยะสี่เหลี่ยมจัตุรัสจากรูปสามเหลี่ยมและตั้งชื่อได้ ไม่สามารถระบุรูปร่างของวัตถุและตั้งชื่อได้ หากไม่ทราบชื่อสีและเฉดสี โดยไม่สามารถแยกแยะระหว่างสีและเฉดสีได้ เด็กก็ไม่สามารถระบุสีของวัตถุหรือสีของวัตถุได้

โปรแกรมนี้แนะนำให้สอนเด็กๆ ให้แสดงเนื้อหาที่สอดคล้องกันในภาพวาด ถ่ายทอดเหตุการณ์ในชีวิต รูปภาพของธรรมชาติ และตอนต่างๆ จากหนังสือที่คุ้นเคย การวาดภาพดังกล่าวควรมีภาพของวัตถุแต่ละชิ้นที่เชื่อมต่อกันในลักษณะใดลักษณะหนึ่ง

ในภาพวาดรูปภาพจะถูกจัดเรียงบนแผ่นกระดาษในลักษณะที่ผู้ชมเข้าใจได้ชัดเจนว่าเป็นเหตุการณ์หรือภาพของธรรมชาติ บนกระดาษแผ่นเรียบคุณจะต้องค้นหาสถานที่สำหรับตัวละครและวัตถุที่รวมอยู่ในเหตุการณ์เดียว เด็กไม่สามารถแก้ปัญหาเหล่านี้ได้และแสดงเนื้อหาที่ตั้งใจไว้อย่างชัดเจนสำหรับทุกคน พวกเขาใช้เทคนิคเดียวกันในการวาดภาพเช่นเดียวกับในการสร้างแบบจำลอง ในการก่อสร้าง พวกเขาวาดภาพวัตถุทั่วทั้งแผ่น ขีดฆ่ามันออก หรือวาดอีกครั้งเมื่อจำเป็นสำหรับตัวละครที่จะเคลื่อนไหว แผ่นกระดาษมีบทบาทเหมือนกับโต๊ะและกระดานเมื่อสร้างแบบจำลอง การวาดภาพในลักษณะนี้แสดงถึงร่องรอยของการเล่นที่เกิดขึ้นในระหว่างขั้นตอนการวาดภาพ และมักจะไม่สามารถเข้าใจได้หลังจากเสร็จสิ้น แต่ในตอนแรกการวาดภาพดังกล่าวทำให้ทารกพอใจ

โปรแกรมได้กำหนดข้อกำหนดบางประการสำหรับการจัดเรียงภาพในรูปวาด เมื่อสอนให้เด็กถ่ายทอดเนื้อหาที่สอดคล้องกัน ก่อนอื่นครูจะต้องสร้างความสัมพันธ์เชิงพื้นที่คงที่: ล่าง, บน, ขวา, ด้านซ้ายการวาดภาพ.

วิธีที่ง่ายที่สุดสำหรับเด็กคือการวางภาพเป็นแถวบนเส้นและมีแถบที่วาดที่ขอบด้านล่างของแผ่นกระดาษ ในขณะที่วัตถุอยู่เบื้องหน้า ในอนาคตแถบที่ดินหรือพื้นสามารถกว้างขึ้นโดยกินพื้นที่ครึ่งแผ่นขึ้นไปและเด็ก ๆ วาดวัตถุไม่เพียง แต่อยู่เบื้องหน้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัตถุที่อยู่ไกลออกไปด้วย - ในแผนสองและสามโดยวางภาพไว้ทั้งหมด เปลื้องผ้า ด้วยวิธีนี้ เด็ก ๆ จะถูกชักนำให้ถ่ายทอดความลึกของพื้นที่ในภาพวาด

การดูดซึมของพวกเขา ในรูปแบบต่างๆการจัดวางภาพในอวกาศสร้างโอกาสใหม่ในการแสดงโครงเรื่องและเนื้อหาที่สอดคล้องกัน การประสานงานของรูปภาพใน "รูปภาพ" เดียวก็เป็นสิ่งจำเป็นเช่นกันโดยสัมพันธ์กับขนาดของวัตถุ เด็ก ๆ มักจะกลายเป็นคนเฉยเมยต่อสิ่งนี้: พวกเขาไม่อายที่ดอกไม้มีความสูงเท่ากับต้นไม้และเด็กผู้หญิงที่เดินใกล้บ้านก็ขึ้นไปบนหลังคา โดยการสอนให้เด็กถ่ายทอดความสัมพันธ์ขนาด โดยดึงความสนใจไปที่ความสัมพันธ์ที่สำคัญของวัตถุในขนาด ครูค่อยๆ ให้แน่ใจว่าเด็ก ๆ เริ่มเข้าใจและถ่ายทอดในภาพถึงขนาดสัมพันธ์ของวัตถุ

ในตอนแรก เด็ก ๆ ถ่ายทอดความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญในขนาด จากนั้นจึงค่อย ๆ สื่อถึงขนาดที่ละเอียดอ่อนยิ่งขึ้น เมื่อเข้าใกล้ขนาดจริง

ความเคลื่อนไหว. เมื่อตำแหน่งของวัตถุเปลี่ยนแปลง รูปร่างและขนาดจะไม่เปลี่ยนแปลง อย่างไรก็ตาม ในการพรรณนาถึงวัตถุในตำแหน่งเชิงพื้นที่ที่แตกต่างกัน วัตถุนั้นจะต้องวางตำแหน่งที่แตกต่างกันบนกระดาษ ซึ่งจำเป็นต้องหมุนมือเมื่อวาดภาพ (และไม่ใช่กระดาษเหมือนที่เด็ก ๆ ทำในบางครั้ง) การหมุนชิ้นส่วนต่าง ๆ ในการปะติดและการแกะสลัก

รูปภาพของวัตถุตั้งอยู่ เพื่อนสนิทหันหน้าเข้าหากันหรืออยู่ห่างกัน อักขระจะหันหน้าเข้าหากันหรือวางหันหลัง เดินตามกัน หรือเบี่ยงไปในทิศทางต่างๆ เป็นต้น แล้วแต่เนื้อหาของภาพวาด

เด็กก่อนวัยเรียนวาดรูปมนุษย์ก่อน หันหน้าไปทาง- พวกเขาเริ่มเข้าใจเมื่ออายุ 6-7 ปีเท่านั้นว่าภาพลักษณ์ของบุคคลที่ยืนหันหน้า หลัง หรือตะแคงมีความแตกต่างกันอย่างไร สิ่งที่ยากเป็นพิเศษสำหรับเด็กคือตำแหน่งด้านข้างในภาพวาด ซึ่งต้องใช้ภาพใบหน้า ตำแหน่งแขน ขา และลำตัวที่แตกต่างกัน

การเคลื่อนไหวที่เรียบง่ายของร่าง (ยกมือขึ้นหรือขยับไปด้านข้าง) สามารถถ่ายทอดโดยเด็กในปีที่ห้าของชีวิต การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนของมนุษย์และสัตว์ การหมุนของร่างกาย - เฉพาะเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าเท่านั้น ในการสร้างแบบจำลอง เด็ก ๆ จะวาดภาพร่างที่เคลื่อนไหวได้ง่ายกว่าเนื่องจากความเป็นพลาสติกของวัสดุ

ในการวาดโครงเรื่องโดยส่วนใหญ่มีความจำเป็นต้องถ่ายทอดแอ็คชั่น (ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เราเรียกผู้เข้าร่วมในนักแสดง "รูปภาพ") ซึ่งสามารถทำได้โดยการเปลี่ยนตำแหน่งของวัตถุทั้งหมดในอวกาศหรือแต่ละส่วน: แมลงเต่าทองสามารถคลานไปในทิศทางเดียวหรืออย่างอื่น ผีเสื้อและนกบินได้ ปลาสามารถว่ายน้ำได้ ในระหว่างการบิน ผีเสื้อและปีกของนกจะกางออกและรูปลักษณ์ของพวกมันจะเปลี่ยนไป คุณสามารถวาดภาพบุคคลที่ยืนสงบและเอามือลงได้ แต่ถ้าจำเป็นต้องแสดงว่าเขากำลังให้บางสิ่งแก่อีกคนหนึ่งก็ควรยกมือขึ้นและยื่นออกนั่นคือควรเปลี่ยนตำแหน่ง หากบุคคลหนึ่งก้มตัว ร่างกายจะงอและแขนลดลง เป็นต้น

โปรแกรมนี้จัดทำขึ้นสำหรับการสอนเด็ก ๆ ให้ถ่ายโอนสิ่งที่ง่ายกว่าก่อนแล้วจึงเพิ่มเติม รูปร่างที่ซับซ้อนการเคลื่อนไหว

2. การวิจัยประสิทธิผลของการใช้วิธีการพัฒนาทักษะเพื่อสร้างองค์ประกอบพล็อตของภาพวาดหลังจากดูภาพประกอบในหนังสือของ Yu.A

ผลงานจำนวนหนึ่งโดยนักจิตวิทยาและครูวิเคราะห์ลักษณะการรับรู้ภาพประกอบของเด็กในกลุ่มอายุต่างๆ เด็กเล็กชอบวัตถุที่มีสีสันสดใส วัตถุในการแสดงออกทางศิลปะบางอย่างทำให้พวกเขาเข้าใจผิดในสิ่งที่แสดง (ยังไม่เสร็จ, ไม่สมบูรณ์, ถ่ายทอดปริมาตรด้วยจุดมืด, มุมที่ซับซ้อน, การเสียรูปอย่างคมชัดของวัตถุ, มุมมองที่ซับซ้อน) รูปภาพที่ไม่ชัดไม่เหมาะกับเด็กเล็กหรือเด็กโต เด็กๆ ต้องการเห็นลักษณะสำคัญทั้งหมดของวัตถุในภาพ

ตัวชี้วัดประการหนึ่งของการรับรู้ทางศิลปะคือความสามารถในการเข้าใจความหมายของภาพซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ศิลปินมอบให้ หากไม่ได้ทำงานพิเศษกับเด็ก แสดงว่าพวกเขามีความสนใจด้านเดียวในภาพประกอบในหนังสือเพียงเล็กน้อยเท่านั้น ภาพประกอบมีไว้สำหรับพวกเขาเพียงวิธีการในการจดจำหนังสือ และมีเด็กเพียงไม่กี่คนเท่านั้น เมื่อผู้ใหญ่ถามเป็นพิเศษ ใส่ใจกับ วิธีการแสดงออกกราฟิกหนังสือ

วัตถุประสงค์ของการศึกษาทดลองถูกกำหนดไว้ดังต่อไปนี้:

1. เพื่อศึกษาคุณสมบัติของโครงสร้างองค์ประกอบในภาพวาดของเด็กวัยก่อนเรียนตอนกลาง

2. พัฒนาชุดบทเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กโดยใช้ภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov ซึ่งสามารถนำไปใช้ในทางปฏิบัติได้

3. เพื่อระบุประสิทธิผลของบทเรียนที่ดำเนินการเกี่ยวกับการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กอายุ 4-5 ปี

การทดลองประกอบด้วยสามขั้นตอน:

1. สืบค้น;

2. พัฒนาการ;

3. การควบคุม.

2.1 การกำหนดระดับการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กวัยก่อนเรียนตอนกลาง

เด็กอายุ 4 ขวบที่มาจากกลุ่มกลางจากกลุ่มที่อายุน้อยกว่าจะคุ้นเคยกับกิจกรรมการมองเห็นประเภทต่างๆ ดังนั้นตามกฎแล้วพวกเขาจะพัฒนาความสนใจในการวาดภาพ

วัตถุประสงค์ของขั้นตอนการตรวจสอบของการทดลองคือเพื่อระบุความรู้ ทักษะ และความสามารถเบื้องต้นในการสร้างองค์ประกอบของภาพวาด

นักวิทยาศาสตร์ V.A. Ezikeeva, R.N. Chudnova, V.Ya. และคนอื่น ๆ สังเกตว่าหากไม่มีงานพิเศษกับเด็ก ๆ แสดงว่าพวกเขามีความสนใจในหนังสือด้านเดียวเพียงเล็กน้อยเด็ก ๆ จะไม่ใส่ใจกับวิธีการทางศิลปะ การแสดงออก. ปัจจัยนี้ส่งผลเสียเมื่อเด็กๆ สร้างองค์ประกอบการเล่าเรื่องในภาพวาดของพวกเขา

ขั้นตอนการตรวจสอบของการทดลองมีหน้าที่ดังต่อไปนี้:

1. ระบุระดับการรับรู้ของเด็กเกี่ยวกับภาพประกอบทางศิลปะ

2. กำหนดระดับความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์ของเด็ก

การศึกษานี้ดำเนินการบนพื้นฐานของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนหมายเลข 57 ในเมืองซิซราน เลือกเด็ก 16 คนจากกลุ่มกลางสำหรับกลุ่มทดลองและกลุ่มควบคุม (ภาคผนวก 1) การทดลองเกิดขึ้นตั้งแต่เดือนธันวาคม 2550 ถึงเดือนมีนาคม 2551

การทดลองที่น่าสงสัยประกอบด้วยสองขั้นตอน

ขั้นตอนแรกของการทดลองประกอบด้วยการวินิจฉัยเพื่อระบุระดับการรับรู้ทางศิลปะของภาพประกอบโดยเด็กวัยอนุบาลตอนกลาง

ตัวชี้วัดหลักของการรับรู้ทางศิลปะของภาพประกอบหนังสือของเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลางมีดังนี้

o ความสนใจ ความหลงใหล ความปรารถนาที่จะตรวจสอบภาพประกอบอย่างรอบคอบ การตอบสนองทางอารมณ์ต่อภาพลักษณ์ทางศิลปะ การเอาใจใส่ต่อฮีโร่ การเชื่อมโยงความรู้สึกของเขากับความรู้สึกของตัวเอง

o ความสัมพันธ์ที่ถูกต้องของภาพประกอบกับข้อความและประเภทของงานวรรณกรรมที่กำหนด ทำความเข้าใจความสามัคคีของเนื้อหาและวิธีการแสดงออกทางศิลปะของกราฟิกหนังสือ: ภาพวาดที่สื่อถึงลักษณะของภาพ (ด้วยความช่วยเหลือของเส้น, ลายเส้น, รูปภาพของวัตถุ, สัตว์, บุคคล, ท่าทาง, การเคลื่อนไหว, ท่าทาง, การแสดงออกทางสีหน้า ถูกลำเลียง); การระบายสี - ความสม่ำเสมอของสีเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ของตัวละคร ฤดูกาล หรือช่วงเวลาของวัน โดยเน้นที่สิ่งสำคัญ เน้นสิ่งสำคัญในการจัดองค์ประกอบภาพ ทำความเข้าใจกับลักษณะของวิธีการแสดงออกที่ศิลปินใช้ขึ้นอยู่กับประเภทและสไตล์ของงานวรรณกรรม วิสัยทัศน์ของลักษณะการพรรณนาที่สร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล

o แนวความคิดเกี่ยวกับกราฟิกหนังสือ คุณลักษณะ (การเชื่อมโยงกับข้อความ) ความรู้เกี่ยวกับวิธีแสดงออกทางศิลปะ ชื่อนักวาดภาพประกอบ 2-3 คน และผลงานที่วาดภาพประกอบ

การวินิจฉัยดำเนินการในสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติที่เป็นความลับสำหรับเด็ก เด็ก ๆ ถูกแบ่งออกเป็นกลุ่มย่อย

เทคนิคการวินิจฉัย

ผู้ทดลองอ่านนิทาน "Kolobok" ให้เด็ก ๆ ฟังโดยแสดงภาพประกอบโดย Yu. Vasnetsov และ E. Rachev (ภาคผนวก 2)

เมื่ออ่านจบ ขอให้เด็กๆ ตรวจสอบภาพประกอบอย่างละเอียดและเปรียบเทียบ

ครูถามคำถาม:

ใครเป็นคนวาดภาพประกอบเหล่านี้?

ถ้าไม่มีภาพเหล่านี้ เทพนิยายจะน่าสนใจขนาดนั้นไหม?

ภาพประกอบเหล่านี้แสดงอะไร? ใครเป็นผู้รับผิดชอบ?

ตัวละครในภาพประกอบมีลักษณะอย่างไร?

ศิลปินพรรณนาตัวละครอย่างไร? เหมือนกันหรือเปล่า?

ภาพประกอบแสดงช่วงเวลาใดของปี? คุณตัดสินใจได้อย่างไร?

เกณฑ์การรับรู้ภาพประกอบหนังสือของเด็ก:

เข้าใจ – 3 คะแนน;

ไม่เข้าใจอย่างถ่องแท้ - 2 คะแนน;

ไม่เข้าใจ - 1 คะแนน

ความตระหนักรู้ถึงความหมายของภาพประกอบด้วยวิธีการแสดงออกต่างๆ (ท่าทาง ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า สี)

ตระหนักถึงทุกสิ่ง – 3 คะแนน;

ตระหนักถึงบางส่วน - 2 คะแนน;

ไม่เข้าใจ - 1 คะแนน

ทัศนคติทางอารมณ์ต่อเนื้อหาที่แสดงในภาพประกอบ:

ทัศนคติทางอารมณ์ที่เด่นชัด -3 คะแนน;

แสดงเล็กน้อย - 2 คะแนน;

ไม่แสดงออกเลย – 1 คะแนน

ความเข้าใจในวิธีการแสดงออกในภาพประกอบที่ทำให้สามารถเข้าใจประสบการณ์ของตัวละครได้:

เข้าใจทุกวิถีทาง – 3 คะแนน;

เข้าใจเป็นส่วนใหญ่ – 2 คะแนน;

ไม่เข้าใจ – 1 คะแนน

ตามเกณฑ์เหล่านี้ การรับรู้ของเด็กเกี่ยวกับภาพประกอบหนังสือได้ถูกสร้างขึ้นสามระดับ

III - ระดับสูง (9-12 คะแนน) - เด็กมีความสนใจอย่างต่อเนื่อง ดูภาพประกอบอย่างกระตือรือร้นด้วยความปรารถนา ตอบสนองทางอารมณ์ต่อภาพศิลปะเห็นอกเห็นใจตัวละคร เชื่อมโยงภาพประกอบกับข้อความของงานวรรณกรรมที่กำหนดอย่างถูกต้อง เข้าใจความสามัคคีของเนื้อหาและวิธีการแสดงออกทางศิลปะ มีแนวคิดเกี่ยวกับกราฟิกหนังสือและคุณลักษณะต่างๆ ตระหนักถึงการแสดงออกทุกรูปแบบที่ตนคุ้นเคย (ท่าทาง ท่าทาง สีหน้า) เข้าใจสภาวะทางอารมณ์ของตัวละคร ตัวละครของตัวละคร แสดงรายการออบเจ็กต์ทั้งหมดและเลือกออบเจ็กต์หลัก มีแนวคิดเกี่ยวกับภาพประกอบและความสำคัญของภาพประกอบอยู่ในเล่ม

II- ระดับเฉลี่ย (5-8) – เด็กมีทัศนคติทางอารมณ์ต่อภาพประกอบ เขาชอบภาพประกอบที่คุ้นเคย เข้าใจเนื้อหาของภาพประกอบ และเชื่อมโยงกับข้อความ เข้าใจวิธีการแสดงออกบางอย่าง ไม่ค่อยเข้าใจอารมณ์ของตัวละครเลย เข้าใจลักษณะของตัวละครหากศิลปินถ่ายทอดออกมาอย่างชัดเจน หรือสถานการณ์มีความชัดเจนและคุ้นเคย หรือมีวัตถุที่แสดงให้เห็นความชัดเจนของตัวละคร ภาพประกอบไม่สมบูรณ์ แสดงรายการวัตถุที่อยู่ในภาพประกอบ แต่ไม่ได้เน้นสิ่งสำคัญ เด็กไม่สามารถแสดงการประเมินเชิงสุนทรีย์ของสิ่งที่แสดงออกมาได้

I- ระดับต่ำ (น้อยกว่า 5 คะแนน) คือ เด็กไม่มีความสนใจในภาพประกอบ หรือไม่มั่นคง เป็นเพียงผิวเผิน เลขที่ การตอบสนองทางอารมณ์- เมื่อรับรู้วัตถุ มันจะดำเนินการจากรายการรายละเอียดและไม่ได้เน้นสิ่งที่จำเป็น ไม่มีความสัมพันธ์ระหว่างวิธีการแสดงออกกับความหมายของสิ่งที่ปรากฎกับเนื้อหา เขามองเห็นวิธีการแสดงออกเพียงหนึ่งหรือสองวิธี ไม่ค่อยสังเกตเห็นลักษณะสี และไม่ใส่ใจกับองค์ประกอบภาพ ไม่มีแนวคิดเกี่ยวกับภาพประกอบหรือวัตถุประสงค์ของมัน

ตามระดับเหล่านี้ เราได้รวบรวมตาราง (ภาคผนวก 3) ซึ่งสะท้อนผลลัพธ์ของขั้นตอนที่ 1 ของการทดลองที่สืบค้น

ดังนั้น เราจึงเห็นว่าจากผลการทดลองระยะแรกพบว่า ไม่มีเด็กที่มีการรับรู้ภาพประกอบในหนังสือในระดับสูง มีเด็ก 14 คนอยู่ในระดับเฉลี่ย และเด็ก 2 คนมีระดับต่ำ จะเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้นในรูปที่ 1

ภาพที่ 1 ผลการวินิจฉัยของขั้นตอนแรกของการทดลองที่สืบค้นในรูปเปอร์เซ็นต์

เมื่อวิเคราะห์คำตอบของเด็กแล้ว เราก็สรุปได้ว่าเด็กทุกคนเข้าใจเนื้อหาของภาพประกอบในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่นตามเนื้อหาของงาน แต่ไม่ใช่ว่าเด็กทุกคนจะสามารถเลือกภาพประกอบที่เหมาะสมสำหรับเนื้อเรื่องของเทพนิยายได้ ตัวอย่างเช่น เมื่อครูขอให้ Alina M. เลือกภาพประกอบที่ศิลปินวาดบทสรุปของเทพนิยาย ให้เลือกภาพประกอบของ E. Rachev "หมาป่ากินโคโลบก" เด็กหญิงอธิบายเพื่อตอบสนองต่อ คำพูดของครู: "แต่ในเทพนิยาย สุนัขจิ้งจอกกินโคโลบก" เด็กสาวกล่าวว่า "ศิลปินวาดภาพสุนัขจิ้งจอกว่าดี และหมาป่าเป็นสิ่งชั่วร้าย นั่นคือเหตุผลที่เขากินขนมปัง" Sasha R. สำหรับคำถาม“ ศิลปินแสดงตัวละครอย่างไร? " สามารถตอบได้เพียงเน้นคุณลักษณะเฉพาะของตัวละครตัวนี้หรือตัวนั้น (หมาป่าสีเทา หมีตัวใหญ่ กระต่ายขาว) ในขณะที่เด็กไม่สามารถระบุวิธีแสดงออกที่ศิลปินเคยถ่ายทอดภาพเหล่านี้ได้ เด็กไม่ได้สังเกตว่าในภาพประกอบของ Yu. Vasnetsov สัตว์ต่างๆ นั้นถูกวาดอย่างสมจริงมากกว่าในภาพประกอบของ E. Rachev ศิลปินคนนี้ทำให้ตัวละครของเขาดูมีมนุษยธรรมมากขึ้น เช่นเดียวกับ Sasha R. เด็กอีก 10 คน (62.5%) ไม่ได้สังเกตเห็นสิ่งนี้ เด็ก 6 คน (37.5%) สามารถพบความแตกต่างในการพรรณนาสัตว์โดย E. Rachev และ Yu. Vasnetsov แต่ไม่ได้ใส่ใจกับสีของตัวละคร เด็กทุกคนระบุช่วงเวลาของปีในภาพประกอบ เด็กเพียง 6 คน (37.5%) ระบุตัวละครของตัวละครโดยใช้ภาพประกอบที่แสดงออก ในขณะที่เด็ก 10 คนที่เหลือ (62.5%) กำหนดลักษณะวีรบุรุษในเทพนิยายตามแบบแผนที่กำหนดไว้ก่อนหน้านี้ (สุนัขจิ้งจอกเจ้าเล่ห์, หมาป่าชั่วร้าย, หมีซุ่มซ่าม, กระต่ายขี้ขลาด ).

เด็กส่วนใหญ่มีความคิดเกี่ยวกับภาพประกอบหนังสือและวัตถุประสงค์ของภาพประกอบในหนังสือ แต่ไม่ใช่ว่าเด็กทุกคนจะสามารถตอบคำถามที่ว่า “ใครเป็นคนวาดภาพประกอบเหล่านี้” ตัวอย่างเช่น เมื่อตอบคำถามนี้ Ildar M. ตอบว่า "ผู้ใหญ่บางคนวาดภาพนี้" และ Lena F. อธิบายว่าภาพเหล่านี้วาดโดยครูของพวกเขา

เด็ก 13 คน (81.2%) ไม่สามารถอธิบายตัวละครที่วาดในภาพประกอบได้อย่างถูกต้องนัก เด็กๆ เรียงรายการสิ่งของต่างๆ เช่น ต้นไม้ ดอกไม้ ตอไม้ ดวงอาทิตย์ ท้องฟ้า โดยไม่ได้สังเกตสิ่งสำคัญในภาพเหล่านี้

เด็ก ๆ ไม่ได้ใส่ใจกับความยอดเยี่ยมและความแปลกประหลาดของตัวละครในเทพนิยาย ในบรรดาวิธีการแสดงออกทั้งหมดที่ใช้ เด็ก ๆ สังเกตเฉพาะการกระทำของตัวละครเท่านั้น (วิ่ง นั่ง ยืน กลิ้ง) ท่าทาง ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้ามักไม่มีใครสังเกตเห็น เด็กๆ ตั้งชื่อพวกเขาหากนำเสนออย่างสดใส เด็ก 7 คน (43.7%) แสดงทัศนคติทางอารมณ์เพียงเล็กน้อยต่อเนื้อหาที่แสดงในภาพประกอบ ดังนั้นลีนา เอฟ. จึงแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงทัศนคติทางอารมณ์ของเธอต่อภาพประกอบ โดยมีขนมปังวางอยู่บนจมูกของสุนัขจิ้งจอก เด็กผู้หญิงชอบชุดของสุนัขจิ้งจอกเป็นพิเศษ “เธอดูเหมือนผู้หญิงเลย” เด็ก 9 คน (56.2%) ไม่แสดงการตอบสนองทางอารมณ์ใดๆ ที่เกี่ยวข้องกับภาพประกอบนี้หรือภาพประกอบนั้นเมื่อดูภาพประกอบ

ขั้นที่ 2 ของการทดลองมีงานดังต่อไปนี้

หลังนี้ดำเนินการกับกลุ่มย่อยของเด็ก

วัสดุ. ทาสี, gouache, กระดาษแผ่นหนึ่งที่มีรูปหงส์วาดอยู่บนนั้นสำหรับเด็กแต่ละคน

ผู้ทดลองอ่านเพลงกล่อมเด็ก "หงส์"

ครูแสดงภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov สำหรับเพลงกล่อมเด็กนี้ให้เด็ก ๆ ดู (ภาคผนวก 4)

กล่าวถึงเด็กๆ:

ศิลปินวาดหงส์แบบไหน (สำคัญ ขาว สวย)

หงส์อุ้มหัวเล็กๆ ของมันได้อย่างไร? (เหนือฝั่งอย่างภาคภูมิใจ)

ครูชวนเด็ก ๆ มาดูวิธีการวาดหงส์ เธอมีปีกแบบไหน? เหมือนหงส์เขย่าน้ำลงบนดอกไม้

คุณคิดว่าภาพนี้อยู่ในช่วงเวลาใดของปี

ทำไมคุณถึงคิดว่าภาพนี้แสดงวันที่อากาศอบอุ่น?

มีการอธิบายให้เด็กๆ ฟังว่าศิลปินวาดภาพดอกไม้ที่สวยงามเพราะหงส์รดน้ำ

จากนั้นครูก็แจกกระดาษที่มีรูปหงส์วาดอยู่บนกระดาษให้เด็ก ๆ (ภาคผนวก 5) และเชิญชวนให้พวกเขาวาดภาพของตัวเองสำหรับเพลงกล่อมเด็ก

การวิเคราะห์กิจกรรมของเด็กแสดงให้เห็นดังต่อไปนี้ ไม่ใช่ทุกเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ในเพลงกล่อมเด็กมีส่วนช่วยให้เกิดแผนขึ้นมาได้ แต่มีเพียงผู้ที่สนใจเด็ก ปลุกเร้าความประหลาดใจ และเข้าถึงจินตนาการของพวกเขาเท่านั้น

ในขั้นตอนการวาดภาพ สำหรับเด็กบางคน (Galya R., Sasha K., Pasha B., Tanya K., Inga B) แนวคิดนี้ไม่ได้ขึ้นอยู่กับภาพต้นฉบับทางประสาทสัมผัสที่แตกต่างกันเพียงพอ เด็กๆ กำลังวางแผนที่จะวาดบางสิ่งบางอย่าง แต่ความคิดของพวกเขาเกี่ยวกับวัตถุที่ตั้งใจไว้นั้นไม่ชัดเจน ด้วยความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับวัตถุหรือปรากฏการณ์ เด็ก ๆ ไม่รู้ว่าต้องใช้การกระทำทางสายตาแบบใดเพื่อพรรณนาถึงสิ่งที่พวกเขามีในใจในภาพวาด และนี่เป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการดำเนินการตามแผน

ตัวอย่างเช่น เมื่อครูถามว่าเธอจะวาดอะไร Yulia R. ตอบว่า: "ซันนี่" เด็กผู้หญิงวาดภาพอย่างกระฉับกระเฉงโดยมีเส้นศูนย์กลางโดยไม่ปิดเป็นวงกลมขนาดใหญ่ตรงกลางแผ่นปิดบังภาพเงาของหงส์ นี่แสดงให้เห็นว่าหญิงสาวไม่สามารถจัดองค์ประกอบภาพได้ เส้นไม่สม่ำเสมอพร้อมกับความกดดันอันแรงกล้า หญิงสาวทาสีดวงอาทิตย์เป็นสีเหลือง แต่ไม่ได้ปรับแรงกดเมื่อทาสี

Venus S. ไม่ทราบวิธีการวาดรูปทรงกลมได้ดีจึงวางจุดไว้ตรงกลางดอกไม้จากนั้นเธอก็วาดเส้นที่สั่นไหวและสังเกตเห็นได้เล็กน้อยในทุกทิศทาง เด็กสาวตกแต่งดอกไม้ด้วยการเคลื่อนไหวที่กว้างใหญ่จนเกินโครงร่าง

Boris Z. ทาสีครึ่งแผ่นด้วยสีฟ้า จึงเป็นภาพแม่น้ำที่มีหงส์ลอยอยู่ ตามคำแนะนำของครูให้วาด เส้นหยักซึ่งจะพรรณนาถึงคลื่น เด็กชายไม่โต้ตอบและยังคงระบายสีงานของเขาต่อไป เขาไม่สามารถวาดสิ่งอื่นใดได้

ขึ้นอยู่กับตัวละคร ของภารกิจนี้เราได้พัฒนาเกณฑ์และตัวชี้วัดสำหรับการประเมินระดับความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์ของเด็ก

เกณฑ์และตัวชี้วัดในการประเมินระดับความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์

1. การส่งแบบฟอร์ม:

แบบฟอร์มถูกส่งอย่างแม่นยำ - 3 คะแนน;

ฟอร์มล้มเหลว - 1 แต้ม

2. โครงสร้างของรายการ:

ชิ้นส่วนตั้งอยู่อย่างถูกต้อง - 3 คะแนน;

มีการบิดเบือนเล็กน้อย - 2 คะแนน;

บางส่วนของวัตถุตั้งอยู่ไม่ถูกต้อง - 1 คะแนน

3. การถ่ายทอดสัดส่วนของวัตถุในภาพ:

สังเกตสัดส่วนของวัตถุ - 3 คะแนน;

มีการบิดเบือนเล็กน้อย - 2 คะแนน;

สัดส่วนของวัตถุถูกลำเลียงไม่ถูกต้อง - 1 คะแนน

4.องค์ประกอบ

A) การจัดเรียงรูปภาพบนแผ่นงาน:

สำหรับทั้งแผ่น - 3 คะแนน;

สำหรับแถบแผ่น - 2 คะแนน;

ไม่คิดนอกใจโดยธรรมชาติ - 1 คะแนน

B) อัตราส่วนขนาดของรูปภาพต่าง ๆ ที่ประกอบเป็นรูปภาพ:

สัดส่วนถูกสังเกตในการพรรณนาของวัตถุต่าง ๆ - 3 คะแนน;

มีการบิดเบือนเล็กน้อย - 2 คะแนน;

สัดส่วนของวัตถุต่าง ๆ ถูกลำเลียงไม่ถูกต้อง - 1 คะแนน

สีที่แท้จริงของวัตถุถูกถ่ายทอด - 3 คะแนน

มีการเบี่ยงเบนจากการระบายสีจริง - 2 คะแนน;

ถ่ายทอดสีไม่ถูกต้อง - 1 คะแนน

ตามเกณฑ์และตัวชี้วัดที่พัฒนาขึ้น เราได้รวบรวมตารางสรุป (ภาคผนวก 6)

คะแนนสูงสุดที่เด็กจะได้รับคือ 18 คะแนน จากจำนวนสะสม เราได้แบ่งเด็กๆ ตามระดับความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์ของพวกเขา เพื่อจุดประสงค์นี้ เราได้รวบรวมซีรี่ส์การจัดอันดับ (ภาคผนวก 7)

เราแบ่งลำดับการจัดอันดับออกเป็นสามกลุ่มตามเงื่อนไข แต่ละกลุ่มแบ่งออกเป็นระดับสูง กลาง และต่ำ (ขึ้นอยู่กับจำนวนคะแนนที่ทำได้)

ดังนั้นเราจึงตัดสินใจว่า:

ระดับสูงสุดจะรวมเด็กที่ทำคะแนนตั้งแต่ 13 ถึง 18 คะแนน

ถึงระดับเฉลี่ย – 7-12 คะแนน;

ถึงต่ำ – เด็กที่ได้คะแนนน้อยกว่า 7 คะแนน

ระดับการเรียนรู้ทักษะการมองเห็นของเด็กสามารถดูได้ในรูปที่ 2

รูปที่ 2 จำนวนเด็กแบ่งตามระดับความเชี่ยวชาญด้านทักษะการมองเห็น

เราเห็นว่าไม่มีเด็กที่มีทักษะการมองเห็นในระดับสูง 14 คน (87.5%) อยู่ในระดับปานกลาง เด็ก 2 คนหรือ 12.5% ​​อยู่ในระดับต่ำ

จากผลของงานที่เสร็จสมบูรณ์เราได้รวบรวมตารางสรุปเพื่อกำหนดระดับเฉลี่ยของการพัฒนาความรู้ทักษะและความสามารถของเด็ก (ภาคผนวก 8)

จากผลของการทดลองที่สืบค้นได้ดำเนินการ จากเด็ก 16 คน เราได้ระบุเด็กสองกลุ่ม ซึ่งประกอบขึ้นเป็นกลุ่มทดลองและกลุ่มควบคุม เราแจกจ่ายเด็กเพื่อให้แต่ละคนมีจำนวนเด็กเท่ากันตามเพศและระดับพัฒนาการ

เราได้กลุ่มต่อไปนี้ (ตารางที่ 1 และ 2)

ดังนั้นเราจึงได้ระบุโอกาสเพิ่มเติมในการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในเด็ก ขั้นตอนการพัฒนาของการศึกษาดำเนินการกับเด็กกลุ่มทดลอง

2.2 การพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov (การทดลองเชิงโครงสร้าง)

การวิเคราะห์กระบวนการของเด็ก ๆ ในการสร้างภาพตามแผนผลงานสำเร็จรูปของกิจกรรมของพวกเขาและเปรียบเทียบกับการวิเคราะห์ความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน (M.I. Bogacheva, L.S. Vygotsky, V.G. Zlotnikov, P.P. Chistyakov ฯลฯ ) เราระบุขั้นตอนต่อไปนี้ของ การจัดทำและการดำเนินการตามแผนในการวาดภาพของเด็กก่อนวัยเรียน (ซึ่งเป็นลักษณะของกิจกรรมการมองเห็นประเภทอื่นด้วย):

รวบรวมและชี้แจงแนวคิดเกี่ยวกับชีวิตรอบตัวโดยการจัดชมภาพประกอบหนังสือ

การกำหนดธีมของการวาดภาพ

การรับรู้เนื้อหาของภาพวาดในอนาคต การกำหนดภาพที่รวมอยู่ในนั้น องค์ประกอบของภาพวาด

การเลือกวัสดุสำหรับการวาดภาพจากมุมมองของความชอบของเด็ก การแสดงออกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับการแก้ปัญหา การเลือกและการชี้แจงวิธีการสร้างภาพ

ชี้แจงแนวคิดเกี่ยวกับวัตถุ ปรากฏการณ์ (โครงเรื่อง ตัวละครในงานวรรณกรรม) ที่จะบรรยายก่อนเริ่มวาดภาพ

การวางแผนการดำเนินการตามแผน การกำหนดลำดับการสร้างภาพ

การชี้แจงแนวคิดเกี่ยวกับวัตถุที่ปรากฎหากจำเป็นในระหว่างการดำเนินการตามแผนผ่านการตรวจสอบภาพประกอบเพิ่มเติม คำอธิบายเพิ่มเติม การแจ้งเตือน

การใช้วิธีต่างๆ ในการสร้างภาพและวิธีการแสดงออกอย่างเข้มข้น

การประเมินผลิตภัณฑ์ผลลัพธ์จากมุมมองของความสมบูรณ์ของการดำเนินการตามแผน (การควบคุมตามผลลัพธ์) วิธีการนำไปใช้ในการเป็นตัวแทนและการแสดงออก

การเพิ่มคุณค่า การเพิ่มรูปวาดตามการประเมิน

การวิเคราะห์ภาพวาดที่เสร็จแล้ว เน้นโซลูชันที่น่าสนใจและแสดงออกให้กับรูปภาพ

จากผลการทดลองที่แน่ชัด เราได้ก้าวไปสู่ขั้นตอนการก่อสร้างของการวิจัยของเรา

วัตถุประสงค์ของขั้นตอนการจัดสร้าง: การพัฒนาและทดสอบวิธีการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับภาพประกอบของ Yu.A.

1. ค้นหาวิธีการ วิธีการ และรูปแบบงานที่เหมาะสมที่สุดเพื่อการถ่ายโอนที่ถูกต้อง ภาพวรรณกรรมในการวาดโครงเรื่องโดยใช้ภาพประกอบโดย Yu.A.

2. สอนให้เด็กใช้การผสมผสานที่แตกต่างกัน วัสดุภาพเพื่อทำให้รูปวาดของคุณไม่เหมือนใคร

3. เพื่อพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ในการสร้างภาพวาดตามภาพประกอบของ Yu.A

ในขั้นตอนของการศึกษานี้ควรใช้รูปแบบและวิธีการทำงานดังต่อไปนี้:

ฟังงานวรรณกรรม

การพิจารณาภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov สำหรับผลงานของเขา

ระบายสี;

จบการวาดภาพ;

วาดเนื้อเรื่องของงานวรรณกรรมซึ่งแสดงโดย Yu.A. Vasnetsov

งานนี้ดำเนินการตามระบบที่เสนอโดย N.A. Kurochkina ดังนั้นเราจึงอุทิศบทแรกให้กับบทบาทของภาพประกอบในหนังสือ (ภาคผนวก 9)

เนื้อหาหลักในงานคือภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov สำหรับหนังสือเด็ก ทางเลือกนี้ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ เนื่องจากศิลปินคนนี้รู้วิธีเปิดเผยเนื้อหาของเทพนิยาย เพลงกล่อมเด็ก และถ่ายทอดอารมณ์ได้อย่างลึกซึ้ง ด้วยภาพวาดที่มีการจัดองค์ประกอบที่เรียบง่ายและใช้วิธีการแสดงออกที่เด็กๆ สามารถเข้าใจได้ เขาแนะนำการรับรู้ของเด็กอย่างชำนาญและปลุกความรู้สึกของความเมตตา ความเห็นอกเห็นใจ และความสุขให้กับเด็ก

เราอุทิศบทเรียนต่อไปให้กับงานของ Yu.A. ในการทำเช่นนี้ เราได้เลือกหนังสือที่ศิลปินคนนี้วาดภาพประกอบและนำภาพเหมือนของเขามาสู่กลุ่ม หนังสือถูกจัดวางไว้ที่มุมหนังสือล่วงหน้าเพื่อให้เด็กๆ ได้มีโอกาสได้ดูหนังสือดีๆ ในเวลาว่าง เราอ่านหนังสือเหล่านี้ให้เด็ก ๆ ฟังเพื่อที่เด็ก ๆ จะได้จดจำเพลงกล่อมเด็กและบทกวีบางเพลง ในความคิดของเรา การทำความรู้จักกับความคิดสร้างสรรค์จะทำให้เด็กๆ ตอบสนองต่อทุกสิ่งที่ดีและสวยงาม และจะส่งเสริมความสนใจและความรักต่อกราฟิกหนังสือ ก่อนอื่น เรามุ่งความสนใจไปที่การศึกษาผลงานของศิลปิน (ภาคผนวก 9)

เมื่อได้เรียนรู้เกี่ยวกับวัยเด็กของศิลปิน ครูจึงเล่าให้เด็กฟังเกี่ยวกับพื้นที่ป่าที่เต็มไปด้วยความคิดซึ่งเป็นที่ที่ศิลปินเกิดและเติบโต เกี่ยวกับเมือง Vyatka ที่เป็นมิตร (ปัจจุบันคือคิรอฟ)

ในชั้นเรียนต่อไปนี้ (ภาคผนวก 10,11) เรายังคงแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับผลงานของ Yu.A. Vasnetsov โดยพัฒนาความสนใจ การตอบสนองทางอารมณ์ และการเอาใจใส่ต่อภาพศิลปะ ความปรารถนาที่จะตรวจสอบภาพประกอบอย่างรอบคอบ เพื่อชื่นชมยินดีและประหลาดใจ โดยภาพวาดที่น่าสนใจและแสดงออกของศิลปินความสามารถในการแสดงทัศนคติการตัดสินของคุณการเข้าสู่การสนทนากับผู้ใหญ่และสหาย

ครูดึงความสนใจของเด็ก ๆ ไปสู่ความคล้ายคลึงกัน ของเล่นดิมโคโวพร้อมภาพวาดโดย Yu.A. Vasnetsov เมื่อมองไปที่ม้า Dymkovo จากนั้นภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov สำหรับเพลงกล่อมเด็ก "Ivanushka" และ "The Horse" พวกเขากล่าวว่า: "ม้า Dymkovo และม้าที่ Ivanushka ขี่นั้นคล้ายกันมาก พวกมันตกแต่งด้วยวงกลมและจุดขนาดใหญ่ และมีแผงคอที่เหมือนกัน”

เมื่อคุ้นเคยกับผลงานของศิลปินมากขึ้น เราจึงเชื่อมั่นในความฉลาดของเขา: มีการสร้างภาพประกอบกี่ชิ้นและไม่มีการทำซ้ำแม้แต่ครั้งเดียวในหมู่พวกเขา ศิลปินวาดตัวละครหลายตัว แต่ต่างกันออกไป ทุกคนมีลักษณะนิสัยของตัวเอง มีพฤติกรรมของตัวเอง มีสไตล์การแต่งตัวเป็นของตัวเอง

ในภาพประกอบเพลงกล่อมเด็ก "หนู" เราดึงความสนใจของเด็ก ๆ ว่าศิลปินวาดหนูตัวน้อยสิบเก้าตัวอย่างไร และพวกเขาต่างสวมเสื้อผ้าที่แตกต่างกัน เด็กผู้หญิงหนูมีกระโปรงสีสดใสตกแต่งด้วยลายทาง และหนูตัวเล็ก ๆ มีเสื้อสีสันสดใส มีปุ่ม

เมื่อดูภาพประกอบกับเด็ก ๆ เราสอนให้พวกเขาดูว่าศิลปินใส่อารมณ์ขันและสิ่งประดิษฐ์ลงในภาพเทพนิยายของเขามากแค่ไหน

ตัวอย่างเช่นเมื่อวาดภาพโรงสีที่ Kisonka-Murysonka ไป (เพลงกล่อมเด็ก "Kisonka") ศิลปินก็คิดขึ้นมามากมาย กังหันลมนางฟ้าได้รับการตกแต่ง ประดับด้วยส่วนโค้ง แก้ว ลายเส้นหยักและหัก ปีกของโรงสีทอจากกระเบื้องมุงหลังคาเก่า มีผู้ชายน่ารักคนหนึ่งอาศัยอยู่ที่โรงสี หนูตัวน้อย- เขาปีนขึ้นไปด้านหลังขอบหน้าต่างและมองออกไปนอกหน้าต่างด้วยความสนใจ รอบโรงสีมีดอกไม้วิเศษที่น่าอัศจรรย์ซึ่งเปล่งประกายงดงามมากเมื่อต้องแสงอาทิตย์ Kisonka ใส่คุกกี้ขนมปังขิงลงในตะกร้าหวายใบใหญ่ คุกกี้ขนมปังขิงมีสีขาวลวดลายสวยงามและอร่อยมาก!

ความสนใจของเด็ก ๆ ถูกดึงไปที่ความจริงที่ว่าแม้ว่าเพลงกล่อมเด็กจะไม่ได้พูดอะไรเกี่ยวกับผู้ที่ Kisonka พบระหว่างทาง แต่ศิลปินเองก็คิดค้นและบรรยายถึงการประชุมครั้งนี้ เด็กๆ เข้าร่วมในเกมอย่างมีความสุขโดยเริ่มต้นโดยศิลปิน และเมื่อมองดูภาพประกอบแล้วกล่าวว่า “ตอนที่คิตตี้เดินจากโรงสี เธอได้พบกับกระต่ายแก่ตัวหนึ่ง ฉันคิดว่าเธอแก่แล้วเพราะในภาพเป็นช่วงฤดูร้อน และกระต่ายน้อยก็สวมรองเท้าบูทสักหลาดและถือไม้กายสิทธิ์” Tanya K. กล่าว “ลูกแมวมีความสวยงามมาก มีขนปุกปุย ใส่กระโปรงทรงสมาร์ทและมีโบว์ที่คอ แต่ฉันไม่ชอบเธอเพราะเธอโลภ เธอมีคุกกี้ขนมปังขิงอยู่เต็มตะกร้า แต่เธอไม่ได้เลี้ยงกระต่ายแก่ด้วย ฉันกินทุกอย่างเอง”

เราสอนเด็กๆ ให้เข้าใจความหมายของสีในตัวภาพประกอบโดยศิลปิน เด็ก ๆ ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับสีเพื่อสื่อถึงสภาวะทางอารมณ์ของตัวละคร อารมณ์ การเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลและชั่วคราวในธรรมชาติ ดังนั้นในภาพประกอบสำหรับเพลงกล่อมเด็ก "Leap-po-skok" และ "Horse" พื้นหลังสีเหลืองสดใสไม่เพียงสื่อถึงวันที่มีแสงแดดอบอุ่นเท่านั้น แต่ยังช่วยเพิ่มการรับรู้ของภาพที่ศิลปินสร้างขึ้นอีกด้วย ลูกกระรอกสีน้ำตาลเข้มมองเห็นได้ชัดเจนบนพื้นหลังสีเหลือง โดยที่สำคัญเดินไปตามสะพาน ด้วยพื้นหลังสีอ่อน เด็กๆ จึงสามารถเห็นความนุ่มของขนและชื่นชมขนปุยที่หูของพวกเขา

สีช่วยให้ภาพวาดของเด็ก ๆ แสดงออกได้ชัดเจน ความสม่ำเสมอของเฉดสีในการแสดงสีถือเป็นสิ่งสำคัญยิ่ง เด็กก่อนวัยเรียนสามารถทำงานให้เสร็จสิ้นได้โดยอาศัยการผสมสีที่ตัดกันและโทนสี วัสดุที่มีภาพประกอบจะช่วยได้มากในการทำความเข้าใจการผสมสี

การแสดงสีเป็นหนึ่งในงานที่สำคัญที่สุดในการบรรลุถึงความหมายของภาพวาด การแสดงแสงที่ถูกต้องและการเลือกสีที่ถูกต้องเป็นหนึ่งในเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับความสม่ำเสมอของสี ทั้งในชั้นเรียนและใน ชีวิตประจำวันเด็กๆ ได้รับการบอกเล่าและแสดงความแตกต่างของสีในสภาพอากาศที่มีเมฆมากและมีแดดจ้า ภาพวาดที่คัดสรรมาเป็นพิเศษโดย Yu.A. Vasnetsov ให้ความช่วยเหลือเป็นอย่างดีที่นี่ ภาพประกอบเขียนด้วยสีเทาหม่น ดูเย็นชาและมีฝนตก วันที่มีแดดจัดจะถูกถ่ายทอดด้วยสีสันที่ตัดกันอย่างสดใส วัตถุที่อยู่ใกล้เราเหล่านั้นจะดูเข้มขึ้น และยิ่งวัตถุที่อยู่ไกลออกไปก็จะยิ่งสว่างขึ้นเท่านั้น

เด็กๆ ได้รับการอธิบายว่าใช้สีที่มีสีเดียวกันอย่างไร ตัวอย่างเช่น: หากต้องการทาสีแม่น้ำคุณต้องใช้สีน้ำเงินเข้ม หากต้องการให้ท้องฟ้าสว่างกว่าแม่น้ำ ให้ทำดังนี้ ใช้สีน้ำเงินหรือเพิ่มสีขาวเล็กน้อยเป็นสีน้ำเงิน ไม่เช่นนั้นสีเดียวกันจะรวมกัน และเป็นการยากที่จะบอกว่าท้องฟ้าอยู่ที่ไหนและแม่น้ำอยู่ที่ไหน หรือถ้าหญ้าทาสีเขียวเข้มคุณต้องใช้สีเขียวอ่อนลงเล็กน้อยในการทาสีใบและคุณสามารถเพิ่มสีเหลืองลงไปได้

เราแนะนำภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov ให้กับเด็ก ๆ ไม่เพียงแต่ในชั้นเรียนการวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสร้างแบบจำลอง การปะติด การพัฒนาคำพูด และชั้นเรียนดนตรีด้วย

ตัวอย่างเช่น เมื่อเล่านิทานให้เด็กฟังเรื่อง "The Three Bears" เราได้แสดงภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov ภาพประกอบสำหรับเพลงกล่อมเด็ก "กระทง" ถูกนำมาใช้หลายครั้ง: ในชั้นเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาคำพูดและทัศนศิลป์ตลอดจนในบทเรียนดนตรีเมื่อร้องเพลงเกี่ยวกับกระทง ต้องขอบคุณการทำงานที่ทำให้ภาพลักษณ์ของกระทงที่สดใสและแสดงออกถึงความใกล้ชิดและเข้าใจของเด็ก ๆ พวกเขาดูภาพประกอบด้วยความสนใจและถามครูที่อาศัยอยู่หลังป่าว่าศิลปินวาดภาพไว้แต่ไกล Alina M. กล่าวว่าด้านหลังป่ามีหมู่บ้านและมีปู่ย่าตายายอยู่ที่นั่น และสำหรับ Ruslan B. ป่าแห่งนี้ดูมืดมนและน่ากลัว และเขาตัดสินใจว่าบาบายากาอาศัยอยู่ที่นั่น

เมื่อดูภาพประกอบ เด็ก ๆ จะถูกถามว่า:

“ทำไมศิลปินถึงเลือกสีทานี้โดยเฉพาะ ไม่ใช่สีอื่น”

“จะเกิดอะไรขึ้นถ้ามีสีฟ้าอ่อนแทนที่จะเป็นสีน้ำเงิน”

คำถามเหล่านี้ทำให้เด็กๆ เข้าใจว่าสีในภาพไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ แต่เป็นวิธีการแสดงออก

เมื่อดูภาพประกอบโดยการเปรียบเทียบรูปภาพ สามารถแสดงให้เด็ก ๆ เห็นว่าสีของหิมะเปลี่ยนแปลงในช่วงเวลาต่าง ๆ ของวัน ในเวลากลางคืน สีเปลี่ยนไปอย่างไรขึ้นอยู่กับแสงแดด สภาพอากาศที่มีเมฆมาก ฯลฯ

จากการสำรวจพบว่า เด็กๆ มักจะจินตนาการว่าหิมะมีสีขาวเท่านั้น เมื่อตรวจสอบภาพประกอบ พบว่าพวกเขารับรู้ถึงการผสมสีได้ละเอียดกว่า และมองหาคำเพื่อแสดงสถานะต่างๆ ในธรรมชาติที่ปรากฎ

เมื่อดูภาพประกอบเพลงกล่อมเด็ก "ม้า" Kolya O. กล่าวว่า: "ดวงอาทิตย์ส่องแสงเจิดจ้า บนชายฝั่งมีอากาศอบอุ่นและสว่าง ดังนั้นเราจึงมองเห็นม้าได้ชัดเจน แผงคอและหางประดับด้วยธนู สายรัดและอานปักลวดลายต่างๆ”

การแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับผลงานของ Yu.A. Vasnetsov ครูพยายามแสดงให้พวกเขาเห็นว่าถึงแม้นกและสัตว์จะดูเหมือนของเล่น แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็สร้างสรรค์และแสดงออกมาก ภาพเทพนิยายมีความใกล้ชิดและเข้าใจได้สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนเนื่องจากศิลปินพบรูปแบบการถ่ายทอดที่สอดคล้องกับลักษณะการรับรู้ของเด็ก ชั้นเรียนจัดขึ้นสำหรับเด็กในหัวข้อ "วิธีที่ยูริ Vasnetsov วาดสัตว์"

ความสนใจของเด็ก ๆ ยังถูกดึงไปที่การสร้างภาพบนหน้าหนังสือ: ศิลปินวาดตัวละครหลักที่ไหนและอย่างไร ภาพวาดประกอบกับข้อความอย่างไรและอธิบายอย่างไร เด็กๆ จะได้คุ้นเคยกับบทบาทของภาพประกอบในหนังสือกับผู้ที่สร้างสรรค์มันขึ้นมา ได้เรียนรู้เกี่ยวกับงานของนักวาดภาพประกอบ พวกเขาแสดงวิจารณญาณและการประเมินโดยใช้คำจำกัดความทางอารมณ์ คุณธรรม และสุนทรียภาพ

ขั้นตอนต่อไปของงานคือการทำให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับวิธีการวาดภาพที่แสดงออกเช่นการแสดงการเคลื่อนไหวและท่าทางของสัตว์ สำหรับสิ่งนี้ เราใช้เกม: "ใครกำลังวิ่ง ใครกำลังนั่ง" "สัตว์ต่างกันอย่างไร" "ทายสิว่าใครกำลังทำอะไรอยู่" (ภาคผนวก 12) มีการคัดเลือกภาพประกอบที่แสดงภาพสัตว์ต่างๆ ได้อย่างมีชีวิตชีวา โพสท่าที่แตกต่างกันในการเคลื่อนที่และคงที่ เราถ่ายภาพตัวละครตัวหนึ่ง เช่น กระต่าย: กระต่ายกำลังเต้นรำ (เพลงกล่อมเด็ก “Zainka ออกไปในสวน…”) กระต่ายกำลังนั่งกินข้าวต้ม (“นกกางเขนสีขาว”) กระต่ายร้องไห้และวิ่งหนี (“ กระท่อมของกระต่าย”) กระต่ายหมอบอยู่ - ฉันเห็นเห็ด (“ ยุงนั่งอยู่บนพุ่มไม้”) ฯลฯ ด้วยการเสนอภาพประกอบสำหรับเด็กที่มีตัวละครเหมือนกัน เราได้ดึงความสนใจของพวกเขาไปที่ข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปินวาดภาพสัตว์และนกในรูปแบบที่แตกต่างกัน ดังนั้นสำหรับเพลงกล่อมเด็ก "แมวไปตลาด" เขาพรรณนาถึงแมวที่ประหยัดมากโดยเดินที่สำคัญโดยมีขนมปังอยู่ใต้วงแขนของเขา แมวสวมรองเท้าบูททาสีขนาดใหญ่ ด้านนอกมีหิมะหนานุ่ม และรอบๆ โคมนางฟ้า เกล็ดหิมะก็แสดงการเต้นรำเป็นวงกลม ในอีกภาพประกอบหนึ่ง ศิลปินแต่งกายให้แมวราวกับไปพักผ่อนในวันหยุด: คันธนู เสื้อเชิ้ตสีสดใส และขลิบหนวดของเขา

ในการสอนเด็ก ๆ วาดภาพ จำเป็นต้องใช้นิทานที่มีการวาดภาพซ้ำ ๆ (“ หมีสามตัว”, “ แมว, ไก่ตัวผู้และสุนัขจิ้งจอก”, “เทเรโมก”) (ภาคผนวก 13) เนื้อหาและแนวคิดของ นิทานที่เลือกควรให้เด็กเข้าใจได้ เป็นไปได้ที่จะสร้างภาพวาดขึ้นมาใหม่เฉพาะจากข้อความของงานดังกล่าวเท่านั้น โดยที่รูปภาพเป็นนัยและจินตนาการจริงๆ ตอนของเทพนิยายที่เลือกนั้นมีลักษณะคัดสรรมาโดยเฉพาะ

ตัวละครหลักที่เข้าร่วมในเทพนิยายเหล่านี้สามารถแสดงโดยเด็กก่อนวัยเรียนได้ เหล่านี้คือสัตว์ต่างๆ เช่น หมี สุนัขจิ้งจอก กระต่าย และอื่นๆ

นิทานและเพลงกล่อมเด็กเปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ในการวาดภาพเพื่อรวมวัตถุต่าง ๆ ให้เป็นโครงเรื่องง่ายๆ นั่นคือเพื่อแสดงความสัมพันธ์ระหว่างตัวละคร สะท้อนฉากของการกระทำ และแสดงทัศนคติต่อเหตุการณ์ที่ปรากฎ

สิ่งสำคัญคือการดึงดูดความสนใจของเด็กเมื่อรับรู้ภาพประกอบ โทนสีธีมและใช้สีในรูปวาดเพื่อแสดงเนื้อหา

เมื่อดูภาพประกอบกับเด็ก ๆ เราสังเกตเห็นสิ่งต่อไปนี้ เด็ก ๆ มองเห็นไก่ตัวผู้และดวงอาทิตย์ที่สดใสด้วยรอยยิ้มอย่างสนุกสนานและด้วยรอยยิ้ม แต่อารมณ์ของเด็กๆ เปลี่ยนไปเร็วแค่ไหนเมื่อพวกเขาเห็นแพะกับเด็กๆ และหมาป่าซ่อนตัวอยู่หลังต้นไม้

เด็กๆ ต่างก็กังวลเกี่ยวกับแมวที่บ้านที่ถูกไฟไหม้ และต้องการช่วยเหลือเธอจริงๆ เมื่อดูภาพประกอบ เด็กๆ ก็พบรายละเอียดใหม่ๆ ที่น่าสนใจ

Yulia R. สังเกตว่าหนูตัวน้อยวิ่งเข้ากองไฟ แต่ก็ไม่สามารถช่วยแมวได้ “พวกเขาไม่ได้นำน้ำติดตัวมาด้วยซ้ำ พวกเขากางอุ้งเท้าแล้วก็แค่นั้น!” เธอตั้งข้อสังเกตด้วยความผิดหวัง “ฉันเกรงว่า” อิลดาร์ เอ็ม. กล่าว “ไก่จะทำให้น้ำหก เธอวิ่งเร็วมาก”

ในกระบวนการสร้างพล็อตของภาพวาดเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับเราที่จะช่วยให้มีเนื้อหาที่เป็นภาพเพื่อให้มีความลึกมากขึ้น ภาพที่เห็นอ่าน ช่วยจินตนาการถึงสถานการณ์ เวลาดำเนินการ รูปร่างวีรบุรุษ การแสดงความรู้สึกสามารถเกิดขึ้นได้จากการรับรู้ของวัตถุหรือภาพของวัตถุเท่านั้น

เนื้อหาที่หลากหลายแสดงออกมาในรูปแบบวิจิตรศิลป์ด้วยวิธีการบางอย่าง (รูปร่างของวัตถุ สี องค์ประกอบ) เด็กจะรับรู้รูปร่าง สี จังหวะ และความสมมาตรในความเป็นจริงโดยรอบได้แม่นยำและละเอียดยิ่งขึ้น ในความคิดของเด็ก ๆ ในหัวข้อจากความเป็นจริงโดยรอบการเปรียบเทียบปรากฏอยู่แล้วซึ่งอาจบ่งบอกถึงองค์ประกอบบางประการของการรับรู้ทางศิลปะเกี่ยวกับความเป็นจริง

คุณสมบัติอย่างหนึ่งของการก่อตัวของภาพของแปลงในอนาคตภายใต้อิทธิพลของภาพประกอบคือภาพประกอบนั้นเป็นวัสดุในการสร้างภาพใหม่ผ่านการประมวลผลที่ซับซ้อนของสิ่งที่เห็น ความสามารถในการรวมภาพทางจิตใจในชุดค่าผสมและชุดค่าผสมใหม่นั้นปรากฏให้เห็น

ในระหว่างบทเรียน เด็ก ๆ เริ่มพยายามแก้ภาพโดยใช้การเคลื่อนไหวของตัวละคร การปรับปรุงภาพประกอบที่รับรู้อย่างกระตือรือร้นและเป็นอิสระทำให้เด็กสามารถค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่สร้างสรรค์สำหรับภาพในรูปวาดของเขาเอง

เด็กทุกคนเรียนรู้ที่จะถ่ายทอดรูปแบบที่มีลักษณะและสัดส่วนสัมพันธ์ของชิ้นส่วนตามความเป็นจริง สุนัขจิ้งจอกมีปากกระบอกปืนที่ยาวและแหลมคม หูเล็กที่แหลมคม และหางที่ยาวฟู กระต่ายมีหูยาว หางสั้น ลำตัวรูปไข่ หมีที่มีอุ้งเท้าหนาสั้น หัวใหญ่ และหูครึ่งวงกลมเล็ก

แต่สำหรับความหมายของภาพวาดนั้นไม่เพียงแต่ต้องถ่ายทอดลักษณะเฉพาะเท่านั้น แต่ยังต้องถ่ายทอดลักษณะของภาพด้วย ตัวละครไม่เพียงแต่มีความหลากหลายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความมั่นใจด้วย นี่เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับการสร้างภาพที่สมบูรณ์ สว่าง และสื่ออารมณ์ สิ่งที่นำหน้าจะถูกเปิดเผยเสมอ ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญที่กำหนดพฤติกรรมของตัวละคร มักจะมีอักขระเดียวกันปรากฏขึ้นมา ผลงานที่แตกต่างกันแต่มีความแตกต่างกันในลักษณะนิสัย

เพื่อให้เด็กสามารถถ่ายทอดภาพของตัวละครตัวใดตัวหนึ่งได้อย่างถูกต้องเราได้เปิดเผยให้พวกเขาทราบถึงคุณลักษณะเฉพาะของตัวละครนี้แสดงภาพประกอบของตัวละครเหล่านี้ส่งผลให้ภาพวาดมีการแสดงออก

ในเทพนิยายเกือบทุกเรื่องมีกระท่อมในเทพนิยาย: กระท่อมเรียบง่ายบนขาไก่หอคอยพระราชวังอันอุดมสมบูรณ์ ภาพประกอบของฮีโร่ของ Yu.A. Vasnetsov อาศัยอยู่ในกระท่อมที่มีลวดลายแปลกประหลาดและน่าทึ่ง คุณดูบ้านแล้วบอกได้เลยว่าใครอยู่ในนั้น ศิลปินวาดภาพกระท่อมเล็กๆ เรียบง่ายสำหรับกระต่าย และกระท่อมหลังนี้ตั้งอยู่บนตอไม้ สำหรับหมีสามตัวจะมีบ้านหลังใหญ่แข็งแรงที่สร้างด้วยท่อนไม้หนา เด็กๆ พยายามวาดรูปเหล่านี้ แต่ก็ไม่ได้ผลเสมอไป เราทำการวาดหัวเรื่องในหัวข้อนี้ (ภาคผนวก 14) ให้เด็กๆลองจินตนาการว่ามี บ้านนางฟ้าซึ่งสัตว์ตัวหนึ่งอาศัยอยู่ และหลังจากบทเรียนพวกเขาได้แสดงภาพประกอบจากหนังสือ: "Ladushki", "Teremok" ซึ่งเป็นอัลบั้มที่มีโปสการ์ดและรูปภาพที่แสดงถึงหอคอยต่างๆ ความสนใจถูกดึงไปที่สีสัน รูปทรงที่หลากหลาย รูปแบบการลงสีที่แตกต่างกัน ภาพแกะสลักอันหรูหราบนบานประตูหน้าต่าง ระเบียง และหลังคา

ในเวลาว่างพวกเขาแสดงให้เห็นว่าการทาสีกระท่อมไม้ซุงนั้นง่ายเพียงใดเพื่อให้มองเห็นท่อนไม้ได้หลังจากทาสีแล้ว (วาดแถบสีดำบนพื้นหลังที่แห้งด้วยแปรงบาง ๆ)

หลังจากนั้นเราก็วาดเทพนิยายเรื่อง "เทเรม็อก" เด็ก ๆ รู้จักเนื้อหาของเทพนิยายนี้ดี พวกเขาจำได้อีกครั้งว่าใครอยู่ในนั้น เด็ก ๆ เลือกเนื้อเรื่องจากเทพนิยายอย่างอิสระและเชื่อมโยงกับภาพหอคอยในภาพประกอบ พวกเขามีความคิดที่ชัดเจนแล้วว่ามันจะเป็นเช่นไร กระท่อมเทพนิยายและแต่ละคนวาดภาพเธอตามรสนิยมของตนเองแสดงถึงสิ่งประดิษฐ์และจินตนาการ ในชั้นเรียนดังกล่าว เด็กแต่ละคนพยายามคิดอะไรบางอย่างขึ้นมาเองเพื่อเสริมงานด้วยสิ่งพิเศษ

หลังจากเรียนไปหลายบทเรียน เด็ก ๆ มีความคิดและทักษะในการวาดภาพไม่เพียงแต่สัตว์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงกระท่อมด้วย พวกเขาสามารถเลือกสีที่กลมกลืนกับพื้นหลังอย่างสวยงามและซึ่งกันและกัน

พวกเขารู้ว่าองค์ประกอบใดในการตกแต่งกระท่อมของตัวละครในเทพนิยาย พวกเขาสามารถวาดต้นไม้ในเทพนิยายที่พวกเขาทำในชั้นเรียนได้

เพื่อให้เด็กมีความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับสัตว์ชนิดใดชนิดหนึ่งจากเทพนิยายเราได้แสดงภาพประกอบและเน้นย้ำถึงลักษณะเฉพาะของสัตว์ตำแหน่งของร่างกายและศีรษะ

มีการอธิบายให้เด็ก ๆ ฟังว่าในภาพวาดไม่เพียงแต่จำเป็นจะต้องพรรณนาถึงสัตว์เท่านั้น แต่ยังต้องสร้างองค์ประกอบที่รวมสัตว์เข้าด้วยกัน จำเป็นต้องดูและเข้าใจท่าทางของสัตว์เนื่องจากตำแหน่งของร่างในอวกาศทำให้เกิดโครงเรื่องและความยอดเยี่ยมของภาพ ถ่ายทอดความสัมพันธ์ของตัวละคร พลวัตของการกระทำ (ภาคผนวก 15)

เพื่อที่จะแนะนำเด็กๆให้รู้จัก อย่างสร้างสรรค์ภาพวาดโดยศิลปิน Yu.A. Vasnetsov ภาพเทพนิยายพืช ดอกไม้ ต้นไม้ มีบทเรียน (ภาคผนวก 16)

ภาพเปอร์สเปคทีฟไม่พร้อมใช้งานสำหรับเด็กอายุ 4-5 ปี ดังนั้นงานของเราคือสอนการสร้างองค์ประกอบที่ถูกต้องบนระนาบของแผ่นงาน

การเลือกองค์ประกอบมีความเป็นอิสระเสมอ เด็กไม่ได้รับคำแนะนำโดยตรงในการเรียนรู้ ตำแหน่งที่ถูกต้ององค์ประกอบซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงใช้การสร้างแบบจำลอง

เพื่อรวบรวมความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับคุณสมบัติของสไตล์สร้างสรรค์ของศิลปิน Yu.A. Vasnetsov จึงมีการเล่นเกม: "ค้นหาภาพวาด" (ภาคผนวก 15)

ภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov ช่วยเสริมการถ่ายทอดองค์ประกอบอันน่าอัศจรรย์ในภาพวาดของเด็ก ๆ ด้วยวิธีการทางภาพและการแสดงออก

2.3 ประสิทธิผลของการใช้ภาพประกอบโดย Yu.A. Vasnetsov ในการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลาง

หลังจากเสร็จสิ้นแผนงานที่วางแผนไว้สำหรับการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลางในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov ขั้นตอนการควบคุมของการทดลองได้ดำเนินการแล้ว

ในขั้นตอนนี้ มีการตรวจสอบประสิทธิผลของเซสชันการทดลองเชิงพัฒนาที่ใช้ในกลุ่มทดลอง เปรียบเทียบผลลัพธ์ทักษะการเรียบเรียงของกลุ่มทดลองและกลุ่มควบคุม ในการทำการทดลองควบคุมนั้นใช้วิธีการเดียวกันกับในขั้นตอนการสืบค้น

ผลลัพธ์ (ภาคผนวก 17) ของการทำงานแรกในกลุ่มทดลองให้เสร็จสิ้นเพื่อระบุระดับการรับรู้ของภาพประกอบทางศิลปะทำให้เราพอใจ

ดังนั้นเด็กทุกคน (87.5%) ของกลุ่มทดลองจึงเพิ่มระดับการรับรู้ภาพประกอบหนังสือขึ้นไปในระดับสูง โดยเด็ก 1 คนเพิ่มระดับจากระดับต่ำเป็นระดับเฉลี่ย (13.5%)

หากในระหว่างการทดลองสืบค้นเป็นเรื่องยากสำหรับเด็กที่จะเข้าใจเนื้อหาของภาพประกอบหลังจากบทเรียนเด็ก ๆ ก็สามารถเปรียบเทียบภาพประกอบนี้หรือภาพประกอบนั้นกับเนื้อหาของเทพนิยายได้

เด็ก ๆ พบความแตกต่างระหว่างตัวละครในเทพนิยายที่วาดโดย E. Rachev และตัวละครที่แสดงโดย Yu. Vasnetsov อย่างอิสระ เด็กก่อนวัยเรียนแสดงอารมณ์ของตนอย่างชัดเจนโดยสัมพันธ์กับสิ่งที่แสดงในภาพประกอบ ตัวอย่างเช่น Pasha B. ปิดตาของเขาด้วยฝ่ามือของเขาเมื่อเขาเห็นภาพประกอบของขนมปังบนจมูกของสุนัขจิ้งจอก “โอ้ ฉันเกรงว่า” เด็กชายกล่าว Ruslan B. ตั้งข้อสังเกตว่าแม้ว่าศิลปินจะวาดภาพหมีว่าเป็นอันตราย แต่ “เขายังคงใจดี” เด็กๆ ระบุช่วงเวลาที่ขนมปังร้องเพลงได้โดยไม่ยากลำบาก “เขาเงยหน้าขึ้นและอ้าปาก ซึ่งหมายความว่าเขากำลังร้องเพลง” อเล็กซานดรา เค. อธิบาย

พลวัตของการเพิ่มระดับการรับรู้โดยเด็ก ๆ ของกลุ่มทดลองเมื่อเปรียบเทียบกับผลลัพธ์ของการทดลองที่ยืนยันได้แสดงไว้ในรูปที่ 3

รูปที่ 3 พลวัตของการเพิ่มระดับการรับรู้ภาพประกอบหนังสือในกลุ่มทดลอง

เด็กในกลุ่มควบคุมไม่เข้าใจเนื้อหาของภาพประกอบอย่างถ่องแท้ พวกเขาสังเกตลักษณะทั่วไปของฮีโร่: ชั่วร้าย, ฉลาดแกมโกง, ตีนผี เมื่อครูถามว่า “พวกเขาใช้สัญญาณอะไรในการตัดสินเรื่องนี้” เด็กๆ พบว่าตอบได้ยาก Vanya Z. กล่าวว่า "สัตว์เหล่านี้เป็นเช่นนี้เสมอ" เขาไม่สามารถระบุวิธีการแสดงออกที่เน้นคุณลักษณะเหล่านี้ได้ เด็กอีก 6 คนในกลุ่มควบคุมล้มเหลวในการทำงานนี้ให้เสร็จสิ้น

ผลลัพธ์ของการทำงานให้เสร็จสิ้นในกลุ่มควบคุมจะแสดงในตาราง (ภาคผนวก 18) และรูปที่ 4

รูปที่ 4 ข้อมูลเปรียบเทียบเกณฑ์การรับรู้ภาพประกอบทางศิลปะระหว่างกลุ่มควบคุมและกลุ่มทดลอง

การวิเคราะห์เปรียบเทียบตัวบ่งชี้ของทั้งสองกลุ่มแสดงให้เห็นว่าในระหว่างการทดลองรายทาง เด็ก ๆ ในกลุ่มทดลองเพิ่มระดับการรับรู้ภาพประกอบหนังสืออย่างมีนัยสำคัญ จำนวนเด็กที่มีพัฒนาการในระดับสูงเพิ่มขึ้นจาก 2 คนเป็น 6 คน ไม่มีเด็กที่มีการรับรู้ภาพประกอบหนังสือในระดับต่ำในกลุ่มทดลอง

หากเราเปรียบเทียบผลลัพธ์ของการทำงานให้เด็กในกลุ่มควบคุมสำเร็จ เพื่อระบุระดับการรับรู้ภาพประกอบหนังสือระหว่างขั้นตอนการสืบค้นและขั้นตอนการควบคุม เราจะเห็นดังต่อไปนี้ (ตารางที่ 3)

ตารางที่ 3 ข้อมูลเปรียบเทียบขั้นตอนการตรวจสอบและควบคุมของการทดลองในกลุ่มควบคุม (รายบุคคล)

ตัวชี้วัดที่ได้รับบ่งชี้ว่าระดับการรับรู้ภาพประกอบทางศิลปะของเด็กในกลุ่มทดลองเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ

ในกลุ่มควบคุมสามารถสังเกตความคืบหน้าเล็กน้อยได้ แต่ก็ไม่ได้สังเกตเห็นได้ชัด ด้วยพัฒนาการในระดับสูงทำให้ไม่มีเด็กอีกต่อไป จำนวนเด็กที่เพิ่มขึ้นจาก 7 คนเป็น 8 คน เกิดจากการที่เด็ก 1 คนย้ายจากระดับต่ำไปปานกลาง

ภารกิจที่สองของการทดลองควบคุมมีเป้าหมายเดียวกันกับในขั้นตอนการตรวจสอบการศึกษาของเรา แทนที่จะใช้เพลงกล่อมเด็ก "หงส์" เด็ก ๆ กลับได้รับการเสนอเพลงกล่อมเด็กอีกเพลงหนึ่งว่า "ปู่เดอะเฮดจ์ฮ็อก" เด็ก ๆ ได้รับแผ่นกระดาษที่มีภาพเงาของปู่เม่น (ภาคผนวก 19) ครูแนะนำให้เขียนภาพประกอบเพลงกล่อมเด็กนี้ให้จบ

ผลลัพธ์ของงานแสดงไว้ในตาราง (ภาคผนวก 20) รูปที่ 5

รูปที่ 5 ข้อมูลเปรียบเทียบเกี่ยวกับเกณฑ์สำหรับการควบคุมกิจกรรมการมองเห็นระหว่างกลุ่มควบคุมและกลุ่มทดลอง

ตรงกันข้ามกับองค์ประกอบของเด็กในกลุ่มควบคุม เด็ก ๆ ในกลุ่มทดลองยังวาดภาพเทพนิยายรองในภาพวาดของพวกเขาด้วย ซึ่งคำอธิบายไม่ได้ระบุไว้ในข้อความ และในภาพประกอบที่พวกเขานำเสนอไม่มีนัยสำคัญ หรือขาดหายไปโดยสิ้นเชิง ภาพดังกล่าวถือได้ว่าเป็นภาพที่เด็กวาด: ต้นสน, พุ่มไม้เปลือย (ลักษณะของการแสดงในฤดูหนาว), ดวงอาทิตย์

ดังนั้นเราจึงเห็นว่าเด็ก ๆ ของกลุ่มทดลองเข้าหาทางเลือกของวิธีการในการบรรลุแผนของตนอย่างมีสติ ในกรณีที่ ทิศทางทั่วไปหัวข้อแต่ละคนพัฒนาความคิดของตัวเองความคิดว่าเขาจะวาดอะไรเขาจะแก้ไขปัญหาที่ได้รับมอบหมายอย่างไร ในระหว่างชั้นเรียนควบคุม เด็กแต่ละคนจะสร้างภาพประกอบของตนเองสำหรับเพลงกล่อมเด็ก แม้ว่าธีมของภาพจะสอดคล้องกับภาพประกอบของศิลปิน แต่วิธีแก้ปัญหาก็ยังเป็นต้นฉบับ

เราอธิบายระดับการเพิ่มขึ้นของระดับความเชี่ยวชาญในการแสดงออกในกลุ่มทดลองโดยข้อเท็จจริงที่ว่างานที่มีเป้าหมายนั้นได้ดำเนินการกับเด็ก ๆ มีการให้คำแนะนำเฉพาะก่อนเริ่มชั้นเรียนตลอดจนความสนใจของเด็ก ๆ ด้วยความช่วยเหลือ รูปร่างแหวกแนวดำเนินการชั้นเรียน พลวัตของการพัฒนาองค์ประกอบของพล็อตในภาพวาดของเด็กแยกกันสำหรับแต่ละบทเรียนตามผลลัพธ์ของการทดลองที่สืบค้นและควบคุมได้แสดงไว้ในรูปที่ 6-9

เราได้รับความช่วยเหลือในการหาวิธีที่เหมาะสมในการชี้นำความคิดสร้างสรรค์โดยการเปิดเผยความสัมพันธ์ที่เป็นลักษณะเฉพาะระหว่างความคิดสร้างสรรค์ของเด็กระหว่างการเปิดเผยการกระทำของโครงเรื่องและ "การฟื้นฟู" ของภาพ การรวมวัตถุที่ปรากฎในสถานการณ์ชีวิตจะเปลี่ยนการรับรู้ของเด็กต่อภาพวาดของเขา เด็กมองเห็นภาพสะท้อนของชีวิตที่แท้จริงในนั้น ทำให้สามารถควบคุมการทำงานอย่างมีสติเกี่ยวกับความหมายของภาพในรูปแบบที่เด็กสามารถเข้าถึงได้

รูปที่ 6 พลวัตของการเพิ่มระดับการรับรู้ภาพประกอบหนังสือของเด็กในกลุ่มทดลอง

รูปที่ 7 พลวัตของการเพิ่มระดับการรับรู้ภาพประกอบหนังสือในเด็กของกลุ่มควบคุม

รูปที่ 8 พลวัตของการเพิ่มระดับความเชี่ยวชาญของกิจกรรมการมองเห็นในเด็กของกลุ่มทดลอง

มะเดื่อ 9. พลวัตของการเพิ่มระดับการเรียนรู้กิจกรรมการมองเห็นในเด็กของกลุ่มควบคุม

จากที่กล่าวมาข้างต้น เราสามารถสรุปได้ว่าระดับการรับรู้ภาพประกอบหนังสือและระดับความเชี่ยวชาญของกิจกรรมการมองเห็นเพิ่มขึ้นในทั้งสองกลุ่ม อย่างไรก็ตาม การเปลี่ยนแปลงของการเพิ่มขึ้นในกลุ่มทดลองนั้นสูงกว่าในกลุ่มควบคุมสำหรับตัวบ่งชี้ทั้งหมด การเพิ่มขึ้นของตัวบ่งชี้เหล่านี้บ่งชี้ว่าชุดของคลาสที่เราพัฒนาขึ้นเพื่อพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กวัยกลางคนในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov นั้นค่อนข้างมีประสิทธิภาพ

ตัวบ่งชี้ที่ได้รับบ่งชี้ถึงการเพิ่มขึ้นของระดับการสร้างองค์ประกอบของภาพวาด สิ่งนี้ช่วยให้เราสามารถตัดสินได้ว่าเด็กส่วนใหญ่ได้รับทักษะในการค้นหาวิธีการแสดงออกและการมองเห็นที่เพียงพอในการรวบรวมภาพไว้ในภาพวาด ถือได้ว่าเด็กเหล่านี้มีอนาคต การพัฒนาต่อไปความคิดสร้างสรรค์ด้านการมองเห็นเนื่องจากทักษะการจัดองค์ประกอบภาพที่เกิดขึ้นผ่านคลาสที่แปรผันและบูรณาการมีส่วนช่วยในสิ่งนี้

จากการวิเคราะห์การทดลอง งานทดลองเราสามารถสรุปความถูกต้องของสมมติฐานของเราและการสร้างงานทดลองได้ การพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับงานของ Yu.A. Vasnetsov จะดำเนินการได้สำเร็จหากในกระบวนการทำงานด้านการศึกษาเงื่อนไขการสอนดังกล่าวถูกสร้างขึ้นดังนี้:

แนะนำให้เด็กๆ รู้จักกับความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินและนักวาดภาพประกอบในสภาวะการใช้งานที่ซับซ้อน ประเภทต่างๆกิจกรรมสำหรับเด็ก

คำแนะนำที่มีความสามารถตามระเบียบวิธีสำหรับกิจกรรมการมองเห็นของเด็กเพื่อให้มั่นใจว่าพวกเขาเชี่ยวชาญกิจกรรมนี้

วัสดุที่เราได้รับช่วยให้เราสรุปได้ว่าพื้นฐานสำหรับการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov นั้นอยู่ที่ความสามารถในการสังเกต สังเกตลักษณะเฉพาะ รายละเอียด วิเคราะห์ รูปร่าง สีของวัตถุ และในขณะเดียวกันก็สามารถรักษาความรู้สึกโดยรวมของภาพประกอบได้

บทสรุป

ในกระบวนการสร้างภาพลักษณะเฉพาะของเด็กในการใช้วิธีแสดงออกในกิจกรรมการมองเห็นอย่างมีสติมีความสำคัญอย่างยิ่ง

ในกระบวนการของงานทดลอง เราได้กำหนดไว้ว่าภาพประกอบร่วมกับข้อความของงานวรรณกรรมสามารถเป็นสิ่งกระตุ้นทางอารมณ์ที่รุนแรงที่ช่วยบำรุงความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ผลกระทบทางอารมณ์ที่รุนแรงและภาพประกอบที่มีระดับศิลปะระดับสูงนำไปสู่ภาพที่น่าสนใจและหลากหลายในภาพวาดของเด็ก

การศึกษาที่มีวัตถุประสงค์เพื่อพิจารณาประสิทธิผลของการใช้การแสดงภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov ในการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กยืนยันว่าเมื่อเด็ก ๆ เริ่มคุ้นเคยกับวิธีการแสดงภาพประกอบแล้ว จะเรียนรู้วิธีการวาดภาพที่หลากหลายด้วยวิธีต่างๆ วัสดุภาพ

ภาพประกอบหนังสือมีความสามารถในการทำหน้าที่ที่สำคัญที่สุด: ความรู้ความเข้าใจ, การแสวงหาความสุข, การชี้นำ, การเปลี่ยนแปลง, การเข้าสังคม, การจัดองค์ประกอบ ฯลฯ ช่วยให้เด็กรู้สึกถึงสิ่งที่เกิดขึ้นได้เฉียบแหลมยิ่งขึ้นและเสริมสร้างโลกแห่งประสบการณ์ทางอารมณ์ของเขา

ภายใต้อิทธิพลของการแสดงภาพประกอบ รูปภาพในการจัดองค์ประกอบพล็อตจะถูกทำให้เป็นรูปธรรม พวกมันได้รับการเสริมคุณค่าด้วยการใช้และการผสมผสานของรายละเอียดที่เห็น คุณสมบัติของวัตถุ ทัศนคติทางอารมณ์ที่เด่นชัดต่อฮีโร่และโครงเรื่องเป็นที่ประจักษ์ และ ความสนใจของเด็กมุ่งไปที่วิธีการถ่ายทอดภาพเหตุการณ์ที่ปรากฎ การแสดงออกปรากฏในภาพวาดภายใต้อิทธิพลของภาพประกอบ

การแสดงเนื้อหาที่เป็นภาพประกอบช่วยให้เด็กค้นพบวิธีต่างๆ ในการสร้างโครงเรื่องเมื่อถ่ายทอดความคิดของเขา

สิ่งนี้แสดงให้เห็นในความจริงที่ว่าภายใต้อิทธิพลของภาพประกอบ การแสดงออกจะปรากฏในภาพภาพวาดของเด็ก ตัวละครของพวกเขาถูกถ่ายทอดผ่านท่าทาง ท่าทาง การเคลื่อนไหว รายละเอียดลักษณะเฉพาะ สีถูกใช้เป็นวิธีในการแสดงเนื้อหา และการจัดองค์ประกอบต่างๆ มีการแก้ปัญหา

ภายใต้อิทธิพลของการแสดงผลงานศิลปะอย่างมีจุดมุ่งหมาย ด้านเนื้อหาของภาพในภาพวาดของเด็กนั้นได้รับการตกแต่ง เนื้อหาได้ถูกขยายออกไป แนวคิดนั้นเป็นรูปธรรม ทัศนคติทางอารมณ์ที่เด่นชัดต่อฮีโร่ โครงเรื่องเป็นที่ประจักษ์ วัสดุภาพประกอบและการสร้างแบบจำลองสัญลักษณ์ช่วยให้เด็กค้นพบวิธีต่างๆ ในการใช้แนวคิดในการสร้างภาพที่สื่ออารมณ์ ขณะเดียวกันก็ใช้สี รูปแบบ และองค์ประกอบ เมื่อรับรู้ศิลปะ การสังเกตและจินตนาการจะพัฒนาขึ้น นั่นคือคุณสมบัติบุคลิกภาพของเด็กที่เป็นตัวกำหนดรูปแบบ ความคิดสร้างสรรค์- ความสามารถทางศิลปะของเด็กจะแสดงออกมาหากเขา:

เมื่อไม่พบคำพูดหรือสำลัก เขาจึงหันไปวาดภาพเพื่อแสดงความรู้สึกหรืออารมณ์ของตน

ในภาพวาดหรือภาพวาดของเขา เขาสะท้อนให้เห็นถึงความหลากหลายของวัตถุ ผู้คน สัตว์ สถานการณ์ และไม่ "แขวนคอ" กับภาพของบางสิ่งที่ประสบความสำเร็จโดยสิ้นเชิง

ให้ความสำคัญกับงานศิลปะอย่างจริงจัง มีความรอบคอบและจริงจังมากเมื่อความสนใจของเขาถูกดึงดูดไปที่งานศิลปะหรือภูมิทัศน์ใดๆ

เมื่อมีเวลาว่างเขาจะวาด วาด ผสมผสานวัสดุและสีด้วยความเต็มใจ

มุ่งมั่นที่จะสร้างสรรค์ผลงานใดๆ ที่มีคุณค่าในทางปฏิบัติที่ชัดเจน เช่น การตกแต่งบ้าน เสื้อผ้า หรือสิ่งที่คล้ายกัน

เขาไม่อายที่จะแสดงความคิดเห็นของตัวเอง ผลงานคลาสสิกและอาจพยายามวิพากษ์วิจารณ์พวกเขาโดยอ้างถึงข้อโต้แย้งที่ค่อนข้างสมเหตุสมผล

ในกระบวนการวิจัยของเรา เด็ก ๆ จะเปิดเผยเนื้อหาของงานได้ดีขึ้น แสดงทัศนคติเชิงสุนทรีย์ต่อตัวละครที่ปรากฎโดยการถ่ายทอดสี เช่น จัดสรรวิธีการแสดงออกจำนวนมาก

เด็ก ๆ จะรับรู้และเข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครได้ดีขึ้น เรียนรู้ที่จะเข้าใจความหมายของการเคลื่อนไหวที่ปรากฎ แยกความแตกต่าง และสังเกตตำแหน่งของตัวเลข

หลังจากจัดชั้นเรียนสอนการวาดภาพโครงเรื่องแล้ว ภาพวาดของเด็กจะโดดเด่นด้วยการใช้สีจริง การแสดงรูปแบบที่ชัดเจน การปฏิบัติตามความสมมาตร การแสดงขนาดของวัตถุและสัดส่วนที่เหมาะสมยิ่งขึ้น และองค์ประกอบที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด

การศึกษาเชิงทดลองที่มุ่งประเมินประสิทธิผลของความคุ้นเคยของเด็ก ๆ กับภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov ในการสร้างองค์ประกอบของภาพวาด วิธีการทางอารมณ์และสุนทรียศาสตร์ ยืนยันความเชี่ยวชาญของเด็ก ๆ ในการจัดองค์ประกอบพล็อตที่ซับซ้อนมากขึ้นในการวาดภาพ

พัฒนาโดยเรา แบบฝึกหัดเกมและงานที่มุ่งพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กทำให้เกิดทั้งสัญชาตญาณ มีเจตนา และเป็นอิสระ รวมถึงการกระทำเลียนแบบ

เราได้ข้อสรุปว่าการพัฒนาทักษะการเรียบเรียงขึ้นอยู่กับ:

จากกระบวนการเกิดและพัฒนาการของกิจกรรมการมองเห็นที่สร้างสรรค์ของเด็ก (การเพิ่มคุณค่าด้วยความประทับใจ - การกระทำของความคิดสร้างสรรค์เอง - การประยุกต์ใช้ผลิตภัณฑ์ในชีวิต)

จากแนวทางการพัฒนาภาพลักษณ์ทางศิลปะในเด็ก (ความคิด - ค้นหาวิธีการ - การนำไปปฏิบัติ)

จากความสัมพันธ์ที่เปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องระหว่างผู้ใหญ่และเด็ก (การจัดแสดงเนื้อหาทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ - เน้นสิ่งสำคัญในเนื้อหานี้ - องค์ประกอบที่เป็นอิสระของเด็ก)

จากผลการทดลองข้างต้น เราขอแนะนำนักการศึกษา สถาบันก่อนวัยเรียนผู้จัดการ งานกลุ่มในทัศนศิลป์ เป็นเรื่องปกติมากที่จะใช้การวาดภาพตามโครงเรื่องภาพประกอบในหนังสือในกิจกรรมภาคปฏิบัติกับเด็ก

วิธีการของเราในการผสมผสานและผสมผสานเทคนิคต่างๆ เพื่อสร้างโครงสร้างการเรียบเรียงสามารถรักษาและพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ผ่านภาพประกอบในหนังสือ

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. Anikin V.A. รัสเซีย นิทานพื้นบ้าน: คู่มือสำหรับครู. - ม.: การศึกษา - พ.ศ. 2520-228.

2. อาร์คิน อี.เอ. เด็กในชั้นอนุบาล – ม., 1978-153น.

3. Bogolyubskaya M.K., Gabenkina A.L. ผู้อ่านวรรณกรรมเด็ก – อ.: การศึกษา, 2518-325.

4. บอยโก้ อี.ไอ. สู่การกำหนดปัญหาทักษะและความสามารถทางจิตวิทยาสมัยใหม่ //การเรียนการสอนของสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2513- หมายเลข 1-55-162

5. บูร์ อาร์.เอส. การศึกษาในกระบวนการเรียนรู้ในห้องเรียน โรงเรียนอนุบาล- – อ.: การสอน, 1981-221หน้า.

6. เวตลูจิน่า เอ็น.เอ. ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและตัวเด็ก –อ.: การสอน, 1972-338p.

7. วิก็อทสกี้ แอล.เอส. จินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ในวัยเด็ก – ส.-ป., 1997-320p.

8. การเลี้ยงดูเด็กก่อนวัยเรียนในครอบครัว: ประเด็นทางทฤษฎีและระเบียบวิธี / เอ็ด. ที.เอ. มาร์โควา – ม., พ.ศ. 2522-2519

9. การเลี้ยงดูและการสอนบุตรชั้นปีที่ 6 แห่งชีวิต /เอ็ด L.A. Paramonova, O.S. Ushakova, -M. , 1987- 233 หน้า

10. โวลคอฟ บี.เอส., โวลโควา เอ็น.วี. วิธีการศึกษาจิตใจของเด็ก – ม., 1994-289น.

11. Doronova T.N., Yakobson S.G. การสอนเด็กอายุ 2-4 ปีให้วาด ปั้น และประยุกต์ในเกม - ม., 1992-268p

12. โดโรโนวา ที.เอ็น. สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนเกี่ยวกับศิลปินหนังสือเด็ก - M. , Education, 1991-125p

13. สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนเกี่ยวกับศิลปินหนังสือเด็ก: หนังสือสำหรับครูอนุบาล /เอ็ด. A.A. Afanasyeva และคนอื่น ๆ - M .: การศึกษา, 1991-134p

14. เซนคอฟสกี้ วี.วี. จิตวิทยาวัยเด็ก - ม., 2538-213p

15. ซูบาเรวา เอ็น.เอ็ม. เด็กและศิลปะ - ม., 2512-251หน้า

16. อิกเนติเยฟ อี.ไอ. จิตวิทยากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก – ม., 1961-324p

17. ของเล่นและอุปกรณ์ช่วยสำหรับเด็กอนุบาล / เอ็ด. วี.เอ็ม. อิซการ์เชวา – ม., 1992-175s

18. คาซาโคว่า ที.จี. พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน – ม., 2527- 242 น.

19. คาซาโควา ที.จี. การวาดภาพ เด็กก่อนวัยเรียนที่อายุน้อยกว่า- – ม.: การศึกษา, พ.ศ. 2514-2544

20. Kapustina R. กิจกรรมการเรียนรู้ของเด็กในชั้นเรียนวาดภาพ //การศึกษาก่อนวัยเรียน – พ.ศ. 2529 - ลำดับที่ 10-13-61

21. คาร์ปินสกายา เอ็น.เอส. คำว่าศิลปะในการเลี้ยงลูก - อ.: การศึกษา, 2520-221น.

22. คิเรนโก วี.ไอ. จิตวิทยาความสามารถในการมองเห็น – ม., 2511-335น.

23. Kolomensiky Y.L., Zhiznevsky B.G. ด้านสังคมและจิตวิทยาของการเป็นผู้นำ เกมเล่นตามบทบาท- //การศึกษาก่อนวัยเรียน - พ.ศ. 2526 - ลำดับที่ 6-24-27

24. โคมาโรวา ที.เอส. เด็ก ๆ ในโลกแห่งความคิดสร้างสรรค์ – อ.: “Mnemosyne”, 1995-231p.

25. โคมาโรวา ที.เอส. ชั้นเรียนทัศนศิลป์ในโรงเรียนอนุบาล ฉบับที่ 2. –ม., 2524-236 น.

26. โคมาโรวา ที.เอส. กิจกรรมทัศนศิลป์ในโรงเรียนอนุบาล อ.: การสอน, 2533-144น.

27. โคมาโรวา ที.เอส. วิจิตรศิลป์เด็กก่อนวัยเรียนในโรงเรียนอนุบาล – อ.: การสอน, 1990.

28. คูโรชคิน่า เอ็น.เอ. สำหรับเด็กเกี่ยวกับกราฟิกหนังสือ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Detstvo-Press, 2004-190

29. ลาบุนสกายา จี.วี. วิจิตรศิลป์ของเด็กๆ – ม., 1965.

30. Lebedeva N. เรื่องราวเกี่ยวกับศิลปิน //การศึกษาก่อนวัยเรียน. – พ.ศ. 2535. - อันดับ 5

31. วิธีสอนทัศนศิลป์และการออกแบบ /เอ็ด. เอ็น.พี. สกุลลินา และ ที.เอส. โคมาโรวา. – ม., 1997-256น.

32. Miroshkina R. การก่อตัวของการแสดงออกในภาพวาดของเด็ก //การศึกษาก่อนวัยเรียน - พ.ศ. 2531 - ลำดับที่ 7-58-63

33. Mikhailova A. การวาดภาพสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน: กระบวนการหรือผลลัพธ์? //การศึกษาก่อนวัยเรียน - พ.ศ. 2537 - ลำดับที่ 4-25-36

34. มูคิน่า VS. กิจกรรมการมองเห็นของเด็กเป็นรูปแบบหนึ่งของการดูดซึมประสบการณ์ทางสังคม – อ.: การสอน, 2526-239หน้า.

34. Sakulina N.P. , Komarova T.S. กิจกรรมทัศนศิลป์ในโรงเรียนอนุบาล - ม.: การศึกษา, 2525-270p

35. เทปลอฟ บี.เอ็ม. ประเด็นทางจิตวิทยาของการศึกษาศิลปะ //อิซเวเทียแห่ง APN RSFSR, M., 1947-No. 11-19-25s

36. อุโซวา เอ.พี. การสอนในโรงเรียนอนุบาล /เอ็ด. เอ.วี.ซาโปโรเชตส์. – อ.: การศึกษา, 2524-324หน้า.

37. เฟลรินา อี.เอ. การศึกษาด้านสุนทรียภาพเด็กก่อนวัยเรียน – ม., 2504-264 น.

38. เครื่องอ่านสำหรับลูกน้อย เรียบเรียงโดย: Eliseeva L.N., M., การศึกษา, 1982-431c

39. Chumicheva R.M. เด็กก่อนวัยเรียนเกี่ยวกับการวาดภาพ - M. , การศึกษา, 1992-126c

ผลงานจำนวนหนึ่งโดยนักจิตวิทยาและครูวิเคราะห์ลักษณะการรับรู้ภาพประกอบของเด็กในกลุ่มอายุต่างๆ เด็กเล็กชอบวัตถุที่มีสีสันสดใส วัตถุในการแสดงออกทางศิลปะบางอย่างทำให้พวกเขาเข้าใจผิดในสิ่งที่แสดง (ยังไม่เสร็จ, ไม่สมบูรณ์, ถ่ายทอดปริมาตรด้วยจุดมืด, มุมที่ซับซ้อน, การเสียรูปอย่างคมชัดของวัตถุ, มุมมองที่ซับซ้อน) รูปภาพที่ไม่ชัดไม่เหมาะกับเด็กเล็กหรือเด็กโต เด็กๆ ต้องการเห็นลักษณะสำคัญทั้งหมดของวัตถุในภาพ

ตัวชี้วัดประการหนึ่งของการรับรู้ทางศิลปะคือความสามารถในการเข้าใจความหมายของภาพซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ศิลปินมอบให้ หากไม่ได้ทำงานพิเศษกับเด็ก แสดงว่าพวกเขามีความสนใจด้านเดียวในภาพประกอบในหนังสือเพียงเล็กน้อย เนื่องจากภาพประกอบเป็นเพียงวิธีการในการจดจำหนังสือสำหรับพวกเขา และมีเด็กเพียงไม่กี่คนเท่านั้น เมื่อผู้ใหญ่ถามเป็นพิเศษ ให้ความสนใจกับกราฟิกหนังสือที่แสดงออก

วัตถุประสงค์ของการศึกษาทดลองถูกกำหนดไว้ดังต่อไปนี้:

1. เพื่อศึกษาคุณสมบัติของโครงสร้างองค์ประกอบในภาพวาดของเด็กวัยก่อนเรียนตอนกลาง

2. พัฒนาชุดบทเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กโดยใช้ภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov ซึ่งสามารถนำไปใช้ในทางปฏิบัติได้

3. เพื่อระบุประสิทธิผลของบทเรียนที่ดำเนินการเกี่ยวกับการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กอายุ 4-5 ปี

การทดลองประกอบด้วยสามขั้นตอน:

1. สืบค้น;

2. พัฒนาการ;

3. การควบคุม.

การกำหนดระดับการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในภาพวาดของเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลาง

เด็กอายุ 4 ขวบที่มาจากกลุ่มกลางจากกลุ่มที่อายุน้อยกว่าจะคุ้นเคยกับกิจกรรมการมองเห็นประเภทต่างๆ ดังนั้นตามกฎแล้วพวกเขาจะพัฒนาความสนใจในการวาดภาพ

วัตถุประสงค์ของขั้นตอนการตรวจสอบของการทดลองคือเพื่อระบุความรู้ ทักษะ และความสามารถเบื้องต้นในการสร้างองค์ประกอบของภาพวาด

นักวิทยาศาสตร์ V.A. Ezikeeva, R.N. Chudnova, V.Ya. และคนอื่น ๆ สังเกตว่าหากไม่มีงานพิเศษกับเด็ก ๆ แสดงว่าพวกเขามีความสนใจในหนังสือด้านเดียวเพียงเล็กน้อยเด็ก ๆ จะไม่ใส่ใจกับวิธีการทางศิลปะ การแสดงออก. ปัจจัยนี้ส่งผลเสียเมื่อเด็กๆ สร้างองค์ประกอบการเล่าเรื่องในภาพวาดของพวกเขา

ขั้นตอนการตรวจสอบของการทดลองมีหน้าที่ดังต่อไปนี้:

1. ระบุระดับการรับรู้ของเด็กเกี่ยวกับภาพประกอบทางศิลปะ

2. กำหนดระดับความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์ของเด็ก

การศึกษานี้ดำเนินการบนพื้นฐานของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนหมายเลข 57 ในเมืองซิซราน เลือกเด็ก 16 คนจากกลุ่มกลางสำหรับกลุ่มทดลองและกลุ่มควบคุม (ภาคผนวก 1) การทดลองเกิดขึ้นตั้งแต่เดือนธันวาคม 2550 ถึงเดือนมีนาคม 2551

การทดลองที่น่าสงสัยประกอบด้วยสองขั้นตอน

ขั้นตอนแรกของการทดลองประกอบด้วยการวินิจฉัยเพื่อระบุระดับการรับรู้ทางศิลปะของภาพประกอบโดยเด็กวัยอนุบาลตอนกลาง

ตัวชี้วัดหลักของการรับรู้ทางศิลปะของภาพประกอบหนังสือของเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลางมีดังนี้

o ความสนใจ ความหลงใหล ความปรารถนาที่จะตรวจสอบภาพประกอบอย่างรอบคอบ การตอบสนองทางอารมณ์ต่อภาพลักษณ์ทางศิลปะ การเอาใจใส่ต่อฮีโร่ การเชื่อมโยงความรู้สึกของเขากับความรู้สึกของตัวเอง

o ความสัมพันธ์ที่ถูกต้องของภาพประกอบกับข้อความและประเภทของงานวรรณกรรมที่กำหนด ทำความเข้าใจความสามัคคีของเนื้อหาและวิธีการแสดงออกทางศิลปะของกราฟิกหนังสือ: ภาพวาดที่สื่อถึงลักษณะของภาพ (ด้วยความช่วยเหลือของเส้น, ลายเส้น, รูปภาพของวัตถุ, สัตว์, บุคคล, ท่าทาง, การเคลื่อนไหว, ท่าทาง, การแสดงออกทางสีหน้า ถูกลำเลียง); การระบายสี - ความสม่ำเสมอของสีเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ของตัวละคร ฤดูกาล หรือช่วงเวลาของวัน โดยเน้นที่สิ่งสำคัญ เน้นสิ่งสำคัญในการจัดองค์ประกอบภาพ ทำความเข้าใจกับลักษณะของวิธีการแสดงออกที่ศิลปินใช้ขึ้นอยู่กับประเภทและสไตล์ของงานวรรณกรรม วิสัยทัศน์ของลักษณะการพรรณนาที่สร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล

o แนวความคิดเกี่ยวกับกราฟิกหนังสือ คุณลักษณะ (การเชื่อมโยงกับข้อความ) ความรู้เกี่ยวกับวิธีแสดงออกทางศิลปะ ชื่อนักวาดภาพประกอบ 2-3 คน และผลงานที่วาดภาพประกอบ

การวินิจฉัยดำเนินการในสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติที่เป็นความลับสำหรับเด็ก เด็ก ๆ ถูกแบ่งออกเป็นกลุ่มย่อย

เทคนิคการวินิจฉัย

ผู้ทดลองอ่านนิทาน "Kolobok" ให้เด็ก ๆ ฟังโดยแสดงภาพประกอบโดย Yu. Vasnetsov และ E. Rachev (ภาคผนวก 2)

เมื่ออ่านจบ ขอให้เด็กๆ ตรวจสอบภาพประกอบอย่างละเอียดและเปรียบเทียบ

ครูถามคำถาม:

ใครเป็นคนวาดภาพประกอบเหล่านี้?

ถ้าไม่มีภาพเหล่านี้ เทพนิยายจะน่าสนใจขนาดนั้นไหม?

ภาพประกอบเหล่านี้แสดงอะไร? ใครเป็นผู้รับผิดชอบ?

ตัวละครในภาพประกอบมีลักษณะอย่างไร?

ศิลปินพรรณนาตัวละครอย่างไร? เหมือนกันหรือเปล่า?

ภาพประกอบแสดงช่วงเวลาใดของปี? คุณตัดสินใจได้อย่างไร?

เกณฑ์การรับรู้ภาพประกอบหนังสือของเด็ก:

เข้าใจ - 3 คะแนน;

ไม่เข้าใจอย่างถ่องแท้ - 2 คะแนน;

ไม่เข้าใจ - 1 คะแนน

ความตระหนักรู้ถึงความหมายของภาพประกอบด้วยวิธีการแสดงออกต่างๆ (ท่าทาง ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า สี)

ตระหนักถึงทุกสิ่ง - 3 คะแนน;

ตระหนักถึงบางส่วน - 2 คะแนน;

ไม่เข้าใจ - 1 คะแนน

ทัศนคติทางอารมณ์ต่อเนื้อหาที่แสดงในภาพประกอบ:

ทัศนคติทางอารมณ์ที่เด่นชัด -3 คะแนน;

แสดงเล็กน้อย - 2 คะแนน;

ไม่แสดงออกเลย - 1 คะแนน

ความเข้าใจในวิธีการแสดงออกในภาพประกอบที่ทำให้สามารถเข้าใจประสบการณ์ของตัวละครได้:

เข้าใจทุกวิถีทาง - 3 คะแนน;

เข้าใจเป็นส่วนใหญ่ - 2 คะแนน;

ไม่เข้าใจ - 1 คะแนน

ตามเกณฑ์เหล่านี้ การรับรู้ของเด็กเกี่ยวกับภาพประกอบหนังสือได้ถูกสร้างขึ้นสามระดับ

III - ระดับสูง (9-12 คะแนน) - เด็กมีความสนใจอย่างต่อเนื่อง ดูภาพประกอบด้วยความกระตือรือร้นและความปรารถนา ตอบสนองทางอารมณ์ต่อภาพศิลปะเห็นอกเห็นใจตัวละคร เชื่อมโยงภาพประกอบกับข้อความของงานวรรณกรรมที่กำหนดอย่างถูกต้อง เข้าใจความสามัคคีของเนื้อหาและวิธีการแสดงออกทางศิลปะ มีแนวคิดเกี่ยวกับกราฟิกหนังสือและคุณลักษณะต่างๆ ตระหนักถึงการแสดงออกทุกรูปแบบที่ตนคุ้นเคย (ท่าทาง ท่าทาง สีหน้า) เข้าใจสภาวะทางอารมณ์ของตัวละคร ตัวละครของตัวละคร แสดงรายการออบเจ็กต์ทั้งหมดและเลือกออบเจ็กต์หลัก มีแนวคิดเกี่ยวกับภาพประกอบและความสำคัญของภาพประกอบอยู่ในเล่ม

II- ระดับเฉลี่ย (5-8) - เด็กมีความสัมพันธ์ทางอารมณ์กับภาพประกอบ เขาชอบภาพประกอบที่คุ้นเคย เข้าใจเนื้อหาของภาพประกอบ และเชื่อมโยงกับข้อความ เข้าใจวิธีการแสดงออกบางอย่าง ไม่ค่อยเข้าใจอารมณ์ของตัวละครเลย เข้าใจลักษณะของตัวละครหากศิลปินถ่ายทอดออกมาอย่างชัดเจน หรือสถานการณ์มีความชัดเจนและคุ้นเคย หรือมีวัตถุที่แสดงให้เห็นความชัดเจนของตัวละคร ภาพประกอบไม่สมบูรณ์ แสดงรายการวัตถุที่อยู่ในภาพประกอบ แต่ไม่ได้เน้นสิ่งสำคัญ เด็กไม่สามารถแสดงการประเมินเชิงสุนทรีย์ของสิ่งที่แสดงออกมาได้

I- ระดับต่ำ (น้อยกว่า 5 คะแนน) คือ เด็กไม่มีความสนใจในภาพประกอบ หรือไม่มั่นคง ผิวเผิน ไม่มีการตอบสนองทางอารมณ์ เมื่อรับรู้วัตถุ มันจะดำเนินการจากรายการรายละเอียดและไม่ได้เน้นสิ่งที่จำเป็น ไม่มีความสัมพันธ์ระหว่างวิธีการแสดงออกกับความหมายของสิ่งที่ปรากฎกับเนื้อหา เขามองเห็นวิธีการแสดงออกเพียงหนึ่งหรือสองวิธี ไม่ค่อยสังเกตเห็นลักษณะสี และไม่ใส่ใจกับองค์ประกอบภาพ ไม่มีแนวคิดเกี่ยวกับภาพประกอบหรือวัตถุประสงค์ของมัน

ตามระดับเหล่านี้ เราได้รวบรวมตาราง (ภาคผนวก 3) ซึ่งสะท้อนผลลัพธ์ของขั้นตอนที่ 1 ของการทดลองที่สืบค้น

ดังนั้น เราจึงเห็นว่าจากผลการทดลองระยะแรกพบว่า ไม่มีเด็กที่มีการรับรู้ภาพประกอบในหนังสือในระดับสูง มีเด็ก 14 คนอยู่ในระดับเฉลี่ย และเด็ก 2 คนมีระดับต่ำ จะเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้นในรูปที่ 1

รูปที่ 1.

เมื่อวิเคราะห์คำตอบของเด็กแล้ว เราก็สรุปได้ว่าเด็กทุกคนเข้าใจเนื้อหาของภาพประกอบในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่นตามเนื้อหาของงาน แต่ไม่ใช่ว่าเด็กทุกคนจะสามารถเลือกภาพประกอบที่เหมาะสมสำหรับเนื้อเรื่องของเทพนิยายได้ ตัวอย่างเช่น เมื่อครูขอให้ Alina M. เลือกภาพประกอบที่ศิลปินวาดบทสรุปของเทพนิยาย ให้เลือกภาพประกอบของ E. Rachev "หมาป่ากินโคโลบก" เด็กหญิงอธิบายเพื่อตอบสนองต่อ คำพูดของครู: "แต่ในเทพนิยาย สุนัขจิ้งจอกกินโคโลบก" เด็กสาวกล่าวว่า "ศิลปินวาดภาพสุนัขจิ้งจอกว่าดี และหมาป่าเป็นสิ่งชั่วร้าย นั่นคือเหตุผลที่เขากินขนมปัง" Sasha R. สำหรับคำถาม“ ศิลปินแสดงตัวละครอย่างไร? " สามารถตอบได้เพียงเน้นคุณลักษณะเฉพาะของตัวละครตัวนี้หรือตัวนั้น (หมาป่าสีเทา หมีตัวใหญ่ กระต่ายขาว) ในขณะที่เด็กไม่สามารถระบุวิธีแสดงออกที่ศิลปินเคยถ่ายทอดภาพเหล่านี้ได้ เด็กไม่ได้สังเกตว่าในภาพประกอบของ Yu. Vasnetsov สัตว์ต่างๆ นั้นถูกวาดอย่างสมจริงมากกว่าในภาพประกอบของ E. Rachev ศิลปินคนนี้ทำให้ตัวละครของเขาดูมีมนุษยธรรมมากขึ้น เช่นเดียวกับ Sasha R. เด็กอีก 10 คน (62.5%) ไม่ได้สังเกตเห็นสิ่งนี้ เด็ก 6 คน (37.5%) สามารถพบความแตกต่างในการพรรณนาสัตว์โดย E. Rachev และ Yu. Vasnetsov แต่ไม่ได้ใส่ใจกับสีของตัวละคร เด็กทุกคนระบุช่วงเวลาของปีในภาพประกอบ เด็กเพียง 6 คน (37.5%) ระบุตัวละครของตัวละครโดยใช้ภาพประกอบที่แสดงออก ในขณะที่เด็ก 10 คนที่เหลือ (62.5%) กำหนดลักษณะวีรบุรุษในเทพนิยายตามแบบแผนที่กำหนดไว้ก่อนหน้านี้ (สุนัขจิ้งจอกเจ้าเล่ห์, หมาป่าชั่วร้าย, หมีซุ่มซ่าม, กระต่ายขี้ขลาด ).

เด็กส่วนใหญ่มีความคิดเกี่ยวกับภาพประกอบหนังสือและวัตถุประสงค์ของภาพประกอบในหนังสือ แต่ไม่ใช่ว่าเด็กทุกคนจะสามารถตอบคำถามที่ว่า “ใครเป็นคนวาดภาพประกอบเหล่านี้” ตัวอย่างเช่น เมื่อตอบคำถามนี้ Ildar M. ตอบว่า "ผู้ใหญ่บางคนวาดภาพนี้" และ Lena F. อธิบายว่าภาพเหล่านี้วาดโดยครูของพวกเขา

เด็ก 13 คน (81.2%) ไม่สามารถอธิบายตัวละครที่วาดในภาพประกอบได้อย่างถูกต้องนัก เด็กๆ เรียงรายการสิ่งของต่างๆ เช่น ต้นไม้ ดอกไม้ ตอไม้ ดวงอาทิตย์ ท้องฟ้า โดยไม่ได้สังเกตสิ่งสำคัญในภาพเหล่านี้

เด็ก ๆ ไม่ได้ใส่ใจกับความยอดเยี่ยมและความแปลกประหลาดของตัวละครในเทพนิยาย ในบรรดาวิธีการแสดงออกทั้งหมดที่ใช้ เด็ก ๆ สังเกตเฉพาะการกระทำของตัวละครเท่านั้น (วิ่ง นั่ง ยืน กลิ้ง) ท่าทาง ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้ามักไม่มีใครสังเกตเห็น เด็กๆ ตั้งชื่อพวกเขาหากนำเสนออย่างสดใส เด็ก 7 คน (43.7%) แสดงทัศนคติทางอารมณ์เพียงเล็กน้อยต่อเนื้อหาที่แสดงในภาพประกอบ ดังนั้นลีนา เอฟ. จึงแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงทัศนคติทางอารมณ์ของเธอต่อภาพประกอบ โดยมีขนมปังวางอยู่บนจมูกของสุนัขจิ้งจอก เด็กผู้หญิงชอบชุดของสุนัขจิ้งจอกเป็นพิเศษ “เธอดูเหมือนผู้หญิงเลย” เด็ก 9 คน (56.2%) ไม่แสดงการตอบสนองทางอารมณ์ใดๆ ที่เกี่ยวข้องกับภาพประกอบนี้หรือภาพประกอบนั้นเมื่อดูภาพประกอบ

ขั้นที่ 2 ของการทดลองมีงานดังต่อไปนี้

หลังนี้ดำเนินการกับกลุ่มย่อยของเด็ก

วัสดุ. ทาสี, gouache, กระดาษแผ่นหนึ่งที่มีรูปหงส์วาดอยู่บนนั้นสำหรับเด็กแต่ละคน

ผู้ทดลองอ่านเพลงกล่อมเด็ก "หงส์"

ครูแสดงภาพประกอบของ Yu.A. Vasnetsov สำหรับเพลงกล่อมเด็กนี้ให้เด็ก ๆ ดู (ภาคผนวก 4)

กล่าวถึงเด็กๆ:

ศิลปินวาดหงส์แบบไหน (สำคัญ ขาว สวย)

หงส์อุ้มหัวเล็กๆ ของมันได้อย่างไร? (เหนือฝั่งอย่างภาคภูมิใจ)

ครูชวนเด็ก ๆ มาดูวิธีการวาดหงส์ เธอมีปีกแบบไหน? เหมือนหงส์เขย่าน้ำลงบนดอกไม้

คุณคิดว่าภาพนี้อยู่ในช่วงเวลาใดของปี

ทำไมคุณถึงคิดว่าภาพนี้แสดงวันที่อากาศอบอุ่น?

มีการอธิบายให้เด็กๆ ฟังว่าศิลปินวาดภาพดอกไม้ที่สวยงามเพราะหงส์รดน้ำ

จากนั้นครูก็แจกกระดาษที่มีรูปหงส์วาดอยู่บนกระดาษให้เด็ก ๆ (ภาคผนวก 5) และเชิญชวนให้พวกเขาวาดภาพของตัวเองสำหรับเพลงกล่อมเด็ก

การวิเคราะห์กิจกรรมของเด็กแสดงให้เห็นดังต่อไปนี้ ไม่ใช่ทุกเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ในเพลงกล่อมเด็กมีส่วนช่วยให้เกิดแผนขึ้นมาได้ แต่มีเพียงผู้ที่สนใจเด็ก ปลุกเร้าความประหลาดใจ และเข้าถึงจินตนาการของพวกเขาเท่านั้น

ในขั้นตอนการวาดภาพ สำหรับเด็กบางคน (Galya R., Sasha K., Pasha B., Tanya K., Inga B) แนวคิดนี้ไม่ได้ขึ้นอยู่กับภาพต้นฉบับทางประสาทสัมผัสที่แตกต่างกันเพียงพอ เด็กๆ กำลังวางแผนที่จะวาดบางสิ่งบางอย่าง แต่ความคิดของพวกเขาเกี่ยวกับวัตถุที่ตั้งใจไว้นั้นไม่ชัดเจน ด้วยความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับวัตถุหรือปรากฏการณ์ เด็ก ๆ ไม่รู้ว่าต้องใช้การกระทำทางสายตาแบบใดเพื่อพรรณนาถึงสิ่งที่พวกเขามีในใจในภาพวาด และนี่เป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการดำเนินการตามแผน

ตัวอย่างเช่น เมื่อครูถามว่าเธอจะวาดอะไร Yulia R. ตอบว่า: "ซันนี่" เด็กผู้หญิงวาดภาพอย่างกระฉับกระเฉงโดยมีเส้นศูนย์กลางโดยไม่ปิดเป็นวงกลมขนาดใหญ่ตรงกลางแผ่นปิดบังภาพเงาของหงส์ นี่แสดงให้เห็นว่าหญิงสาวไม่สามารถจัดองค์ประกอบภาพได้ เส้นไม่สม่ำเสมอพร้อมกับความกดดันอันแรงกล้า หญิงสาวทาสีดวงอาทิตย์เป็นสีเหลือง แต่ไม่ได้ปรับแรงกดเมื่อทาสี

Venus S. ไม่ทราบวิธีการวาดรูปทรงกลมได้ดีจึงวางจุดไว้ตรงกลางดอกไม้จากนั้นเธอก็วาดเส้นที่สั่นไหวและสังเกตเห็นได้เล็กน้อยในทุกทิศทาง เด็กสาวตกแต่งดอกไม้ด้วยการเคลื่อนไหวที่กว้างใหญ่จนเกินโครงร่าง

Boris Z. ทาสีครึ่งแผ่นด้วยสีฟ้า จึงเป็นภาพแม่น้ำที่มีหงส์ลอยอยู่ เด็กชายไม่ตอบสนองต่อคำแนะนำของครูให้วาดเส้นหยักที่เป็นตัวแทนของคลื่นและวาดภาพต่อไป เขาไม่สามารถวาดสิ่งอื่นใดได้

ตามลักษณะของงานนี้ เราได้พัฒนาเกณฑ์และตัวชี้วัดสำหรับการประเมินระดับความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์ของเด็ก

เกณฑ์และตัวชี้วัดในการประเมินระดับความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์

1. การส่งแบบฟอร์ม:

แบบฟอร์มถูกส่งอย่างแม่นยำ - 3 คะแนน;

ฟอร์มล้มเหลว - 1 แต้ม

2. โครงสร้างของรายการ:

ชิ้นส่วนตั้งอยู่อย่างถูกต้อง - 3 คะแนน;

มีการบิดเบือนเล็กน้อย - 2 คะแนน;

บางส่วนของวัตถุตั้งอยู่ไม่ถูกต้อง - 1 คะแนน

3. การถ่ายทอดสัดส่วนของวัตถุในภาพ:

สังเกตสัดส่วนของวัตถุ - 3 คะแนน;

มีการบิดเบือนเล็กน้อย - 2 คะแนน;

สัดส่วนของวัตถุถูกลำเลียงไม่ถูกต้อง - 1 คะแนน

4. องค์ประกอบ

A) การจัดเรียงรูปภาพบนแผ่นงาน:

สำหรับทั้งแผ่น - 3 คะแนน;

สำหรับแถบแผ่น - 2 คะแนน;

ไม่คิดนอกใจโดยธรรมชาติ - 1 คะแนน

B) อัตราส่วนขนาดของรูปภาพต่าง ๆ ที่ประกอบเป็นรูปภาพ:

สัดส่วนถูกสังเกตในการพรรณนาของวัตถุต่าง ๆ - 3 คะแนน;

มีการบิดเบือนเล็กน้อย - 2 คะแนน;

สัดส่วนของวัตถุต่าง ๆ ถูกลำเลียงไม่ถูกต้อง - 1 คะแนน

สีที่แท้จริงของวัตถุถูกถ่ายทอด - 3 คะแนน

มีการเบี่ยงเบนจากการระบายสีจริง - 2 คะแนน;

ถ่ายทอดสีไม่ถูกต้อง - 1 คะแนน

ตามเกณฑ์และตัวชี้วัดที่พัฒนาขึ้น เราได้รวบรวมตารางสรุป (ภาคผนวก 6)

คะแนนสูงสุดที่เด็กจะได้รับคือ 18 คะแนน จากจำนวนสะสม เราได้แบ่งเด็กๆ ตามระดับความเชี่ยวชาญด้านทัศนศิลป์ของพวกเขา เพื่อจุดประสงค์นี้ เราได้รวบรวมซีรี่ส์การจัดอันดับ (ภาคผนวก 7)

เราแบ่งลำดับการจัดอันดับออกเป็นสามกลุ่มตามเงื่อนไข แต่ละกลุ่มแบ่งออกเป็นระดับสูง กลาง และต่ำ (ขึ้นอยู่กับจำนวนคะแนนที่ทำได้)

ดังนั้นเราจึงตัดสินใจว่า:

ระดับสูงสุดจะรวมเด็กที่ทำคะแนนตั้งแต่ 13 ถึง 18 คะแนน

ถึงระดับเฉลี่ย - 7-12 คะแนน;

ถึงต่ำ - เด็กที่ได้คะแนนน้อยกว่า 7 คะแนน

ระดับการเรียนรู้ทักษะการมองเห็นของเด็กสามารถดูได้ในรูปที่ 2

รูปที่ 2

เราเห็นว่าไม่มีเด็กที่มีทักษะการมองเห็นในระดับสูง 14 คน (87.5%) อยู่ในระดับปานกลาง เด็ก 2 คนหรือ 12.5% ​​อยู่ในระดับต่ำ

จากผลของงานที่เสร็จสมบูรณ์เราได้รวบรวมตารางสรุปเพื่อกำหนดระดับเฉลี่ยของการพัฒนาความรู้ทักษะและความสามารถของเด็ก (ภาคผนวก 8)

จากผลของการทดลองที่สืบค้นได้ดำเนินการ จากเด็ก 16 คน เราได้ระบุเด็กสองกลุ่ม ซึ่งประกอบขึ้นเป็นกลุ่มทดลองและกลุ่มควบคุม เราแจกจ่ายเด็กเพื่อให้แต่ละคนมีจำนวนเด็กเท่ากันตามเพศและระดับพัฒนาการ

เราได้กลุ่มต่อไปนี้ (ตารางที่ 1 และ 2)

	ชื่อเต็มของเด็ก	ทันสมัย		ชื่อเต็มของเด็ก	ทันสมัย
	อเล็กซานดรา เค.
	รุสลัน บี.
	เซอร์โยซา เอ็ม.			อิลดาร์ เอ็ม.
				วีนัส เอส.
ตารางที่ 1 รายชื่อเด็กในกลุ่มทดลอง	ตารางที่ 2. รายชื่อเด็กในกลุ่มควบคุม

ดังนั้นเราจึงได้ระบุโอกาสเพิ่มเติมในการพัฒนาองค์ประกอบพล็อตในเด็ก ขั้นตอนการพัฒนาของการศึกษาดำเนินการกับเด็กกลุ่มทดลอง