Menguraikan kisah pencapaian budaya Jepang abad pertengahan. Tradisi dan kehidupan Jepang

Kebudayaan Jepang abad pertengahan sangat erat kaitannya dengan kebudayaan Tiongkok dan Korea, karena pemukim Tionghoa dan Korealah yang datang ke pulau tersebut dan membawa serta nilai-nilai budaya mereka. Beginilah munculnya tulisan hieroglif Tiongkok, Konfusianisme, dan Buddha di Jepang. Meskipun Shintoisme muncul tanpa pengaruh budaya tersebut.

Budha, Shinto dan Konfusianisme

Agama Jepang tertua yang muncul dan berkembang di negeri ini, yang tanpanya budaya Jepang abad pertengahan tidak dapat dibayangkan, adalah Shintoisme. Asal usul Shintoisme dianggap sebagai kepercayaan kuno masyarakat primitif seperti sihir, animisme, totemisme dan masih banyak lagi. Dalam Shintoisme, arwah orang yang telah meninggal tidak terlihat, namun pada saat yang sama pengaruhnya terhadap peristiwa dalam kehidupan cukup besar, karena mereka ada di mana-mana.

Penganut Shinto menyangkal kehadiran satu Pencipta, percaya bahwa dunia diciptakan oleh aktivitas dewa laki-laki dan perempuan. wanita. Apapun perbuatan yang dilakukan seseorang selama hidup, setelah mati ia menjadi objek pemujaan, itulah yang disebut kami.

Dengan munculnya agama Buddha, Shintoisme menyerah pada pengaruhnya yang kuat. Parfum nenek moyang mulai dianggap sebagai pelindung agama Buddha. Dan seiring berjalannya waktu, para suci Buddha mulai diasosiasikan dengan kami. Kuil Shinto mulai menampung kuil Buddha di wilayahnya. Jalinan agama Buddha dan Shinto semakin erat, buktinya adalah gambar Buddha di kuil Shinto.

Meski agama Budha menjadi agama negara Jepang, namun Shintoisme tidak melemahkan pengaruhnya terhadap masyarakat Jepang sebagai agama nasional. Sebagian besar penduduk Jepang secara bersamaan menganut dua agama besar.

Konfusianisme menjadi cabang agama tersendiri di Jepang pada abad ke-12, terpisah dari agama Buddha. Menurut ideologi Konfusius, anak-anak tidak hanya harus melaksanakan kehendak orang tuanya tanpa ragu, tetapi juga mencintai mereka dengan sepenuh hati.

Puisi dan seni

Kebudayaan Jepang pada Abad Pertengahan dipenuhi dengan puisi yang nama gerakan utamanya haikai. Asal usul puisi jenis ini bermula dari humor, yaitu. dengan tercet komik.

Kaligrafi merupakan bagian integral dari seni Jepang. Menurut legenda, hieroglif muncul dari gambar surgawi dewa. Hierogliflah yang menginspirasi dan mempengaruhi perkembangan seni lukis Jepang.

Teater di Jepang

Bentuk teater pada masa itu disebut Kabuki.Hiburan favorit militer adalah teater; mereka cukup sering mengunjunginya dan merupakan penikmat seni jenis ini.

Estetika para aktor teater sangat berbeda dengan etika kejam para samurai, yang menimbulkan badai emosi dan kesan positif pada penontonnya. Bentuk teater Kabuki berfungsi sebagai transisi dari religiusitas ke perkembangan kehidupan sekuler di Jepang.

Arsitektur

Mengenai arsitektur, kastil, paviliun untuk upacara minum teh, dan istana menjadi sangat populer selama periode ini. Gaya bangunan ini banyak yang dipindahkan oleh pengrajin Korea dari Tiongkok. Kebudayaan Jepang pada Abad Pertengahan juga memiliki bangunan khas Jepang yang bercirikan asimetri.

Secara tradisional, arsitektur Jepang mengutamakan kesederhanaan. Elemen persegi panjang digunakan untuk bangunan, dan bangunan itu sendiri dibangun terbuka dan terang. Bahan bangunan utama adalah kayu. Bangunan-bangunan tersebut tidak pernah dibangun secara terpisah; mereka selalu merupakan satu kesatuan dengan kolam dan gang.

Kebudayaan Jepang Abad Pertengahan, meskipun dipengaruhi oleh budaya lain, berhasil melestarikan tradisi daerahnya, secara organik menjalinnya dengan tren baru.

Video: Monumen arsitektur Jepang

Baca juga

Kita semua mengetahui Jepang sebagai negara yang memproduksi mobil dan perlengkapan berkualitas tinggi, namun belakangan ini...

Masyarakat Jepang relatif muda, begitu pula peradaban Jepang secara keseluruhan. Dia dididik...

Jepang – negara yang menakjubkan dengan sejarah yang hebat dan budaya yang kaya. Dampak yang sangat besar pada...

Peradaban Jepang terbentuk sebagai hasil kontak etnis yang kompleks dan multitemporal. Hal ini menentukan ciri utama pandangan dunia Jepang - kemampuan untuk secara kreatif mengasimilasi pengetahuan dan keterampilan orang lain. Ciri ini terutama terlihat pada era awal kenegaraan di pulau-pulau tersebut. Kehidupan yang terus-menerus mengantisipasi kehancuran alam, betapa berharganya sejumlah kecil tanah yang bisa ditanami berperan dalam pembentukan psikologi dan pandangan estetis Jepang. Kondisi alam yang keras mengajarkan orang untuk puas dengan beberapa barang yang mudah dibawa, dan berkontribusi pada penemuan struktur rasional yang dirancang untuk sering melakukan rekonstruksi. Kebudayaan Jepang, berbeda dengan kebudayaan India dan Tionghoa, baru lahir pada pergantian Abad Pertengahan, sehingga ditandai dengan meningkatnya dinamisme dan kepekaan khusus terhadap persepsi pengaruh asing. Namun, rasa proporsional yang melekat dalam kesadaran masyarakat dan kecenderungan untuk mepuitiskan sesuatu dan fenomena sehari-hari menentukan orisinalitas yang unik budaya Jepang. Dia melelehkan segala sesuatu yang asing di kedalamannya, membuatnya bagian integral semangat rakyat asli.

Periode Kurgan

Masa awal kebudayaan Jepang (abad III-VI) disebut gundukan kuburan (kofun jidai) - berdasarkan jenis penguburannya. Kofun berbentuk gundukan berbentuk persegi (depan)-bulat (belakang) yang dikelilingi parit berisi air. Jika dilihat sekilas, bentuknya menyerupai lubang kunci. Saat ini, lebih dari 10 ribu gundukan telah ditemukan. Yang terbesar dan paling kuno (berasal dari tahun 300-310) adalah Hashihaka kofun di dekat Gunung suci Miwa di Dataran Yamato (Pulau Kyushu). Dimensinya (278 m) memberikan alasan bagi para arkeolog untuk menyatakan bahwa salah satu raja pertama Yamato dimakamkan di bawah gundukan ini.

Pada pergantian abad III-IV. Di antara penduduk Dataran Yamato, muncul gagasan bahwa raja (okimi) adalah tempat tinggal roh ilahi (mitama) Gunung Miwa. Pada abad ke-7 istilah tenno (Tian huang Cina) dipinjam dari Cina - penguasa surgawi. Dengan menjadi tempat tinggal mitam, raja menjadi setara dengan dewa lainnya. Dipercaya bahwa dengan melihat wilayah kekuasaan dari puncak Gunung Miwa, raja tidak hanya menunjukkan kesetaraannya dengan para dewa, namun juga diberkahi dengan kemampuan untuk memerintah negara dengan lebih efektif.

Inilah bagaimana salah satu fenomena spesifik budaya Jepang muncul - kultus kaisar dewa tenno, yang mengandung roh ketuhanan di dalam tubuhnya dan hanya memiliki hak untuk kunitama - dewa pelindung negara. Ritus aksesi berkontribusi pada mengakarnya gagasan ini. Ritualnya terdiri dari raja harus beristirahat di ruangan yang dibangun khusus dan menghabiskan beberapa waktu di sana, berbaring di atas tikar di bawah selimut. Diyakini bahwa roh ilahi menghuninya.

Komponen utama agama nasional Jepang adalah pemujaan nenek moyang (Shinto) Dan pendewaan roh (Komi). Agama ini disebut Shintoisme. Di tingkat negara bagian, Shinto diwujudkan dalam pemujaan terhadap Amaterasu, yang dianggap sebagai nenek moyang klan kerajaan. Jajaran Shintoisme awal termasuk dewa - nenek moyang klan, yang menduduki tempat terkemuka dalam struktur sosial masyarakat Jepang pada masa terbentuknya mitos sebagai kategori ideologi negara. Doa, upacara penyucian, dan perayaan menjadi dasar ritual keagamaan. Masa kejayaan Shintoisme negara di Jepang terjadi pada paruh kedua abad ke-7. Peran luar biasa dalam pendirian Shintoisme dimainkan oleh Kaisar Tenmu, yang menciptakan dewan negara untuk urusan agama, yang bertanggung jawab atas hari raya keagamaan dan mengendalikan kuil di seluruh negeri. Era reformasi membawa munculnya ibu kota pertama – Fujiwara kyo, yang merupakan kediaman kerajaan dari tahun 694 hingga 710.

zaman Nara

Pada tahun 710, ibu kota permanen pertama dibangun di daerah Nara - kota Heijō kō (Ibukota Benteng Dunia). Periode baru perkembangan budaya Jepang dimulai - era Nara (710-794).

Ibu kota pertama, Fujiwara dan Heijo (Nara), dibangun berdasarkan rekomendasi para pendeta geomancer di lembah yang dikelilingi pegunungan dan tersapu oleh sungai. Jalan raya Suzaku-oji mengarah dari gerbang utama kota ke istana kekaisaran, di kedua sisinya terdapat tembok benteng rendah dengan parit. Istana Mikado terletak di bagian utara kota. Rencananya, kompleks bangunan seperti itu membentuk persegi panjang tertutup. Di dalamnya terdapat taman hias lanskap, yang mereproduksi gambar miniatur alam yang hidup.

Dari abad ke-8 yang digunakan orang Jepang kalender lunar . Tahun Baru dimulai pada akhir Januari dan dianggap sebagai liburan musim semi pertama. Bulan-bulan tersebut diberi nama secara berurutan (bulan pertama), namun masing-masing bulan diberi nama tambahan khusus, misalnya “bulan para dewa yang tersembunyi”. Kronologinya dilakukan menurut tahun pemerintahan para kaisar. Mereka juga diberi nama dan semboyan khusus, misalnya “Taika” (“reformasi besar”).

Literatur

Fenomena sentral kehidupan budaya Era Nara adalah penciptaan antologi puisi "Manyoshu" ( "Koleksi Segudang Daun") dan versi tertulis dari mitologi Jepang “Kojiki” (“Catatan Perbuatan Kuno”, 712) dan sejarah “Nihon seki” (“Annals of Japan”, 720). Semua karya ini ditulis menggunakan karakter Tiongkok, dan Annals of Japan juga ditulis menggunakan karakter tersebut Cina, yang pada waktu itu merupakan bahasa komunikasi antarnegara masyarakat Timur Jauh.

Sebuah karya puisi Jepang yang luar biasa adalah kumpulan 4,5 ribu puisi yang diciptakan oleh terkenal dan oleh penulis yang tidak dikenal dan didedikasikan untuk cinta, melantunkan tempat suci: Miwa, Asuka, Nara. Tanka lima baris tradisional Jepang berakar pada lagu daerah. Berikut ciri khas tanka dari antologi puisi abad ke-8:

Apakah karena menyentuhnya adalah dosa
Cryptomerias yang dihormati
Pendeta dari Miwa,
Dimana orang mempersembahkan anggur kepada para dewa, -
Apakah begitu sulit bagiku untuk bertemu denganmu?

Para ahli puisi yang hebat adalah: Kakinomoto Hitomaro(akhir abad ke-7 - awal abad ke-8), ahli ode dan keanggunan, kolektor lagu daerah; Yamabe Akahito (paruh pertama abad ke-8), pendiri puisi lanskap; Yamanoe Okura (659-733), pelopor puisi sipil; Otomo Tabito (665-731) - penyair satir, putranya Otomo Yakamochi (718-785) - tokoh sentral era Nara karena perannya dalam puisi. Ia menjadi terkenal karena menggubah lagu-lagu cinta yang indah, yang kemudian menentukan ciri-ciri utama puisi cinta klasik:

Mengapa saya harus hidup seperti ini, menderita dan penuh kasih,
Bagaimana aku bisa menahan kemurungan dan siksaan ini,
Biarkan aku menjadi jasper
Jadi itu sayangku
Dia akan tetap bersamaku, menghiasi tangannya dengan jasper!

Siklus mitos, yang tercatat dalam kumpulan legenda sejarah dalam bentuk prosa - di Kojiki, berubah menjadi kitab suci agama nasional Shinto. Penulisnya dianggap sebagai ahli sejarah istana O no Yasumaro (?-723). Isi Annals of Japan, monumen yang dibuat di bawah arahan Pangeran Toneri (676-725), hampir sama dengan Kojiki, namun lebih berorientasi pada nilai-nilai Tiongkok. Namun, meniru desain Tiongkok bukanlah hal yang mekanis.

Mitos Jepang kuno secara konvensional dibagi menjadi penciptaan perdamaian, pembangunan perdamaian dan terkait dengan struktur negara.

agama Buddha di Jepang

Untuk mengatasi fragmentasi ideologi dan politik, yang disucikan oleh kultus suku dan regional Shinto, para penguasa Jepang beralih ke agama Buddha, yang dengannya ideologi nasional diformalkan. Agama Buddha berkontribusi pada pembentukan tipe kepribadian baru, tanpa ikatan klan dan karena itu lebih konsisten dengan sistem hubungan negara.

Penetrasi agama Buddha ke Jepang dimulai pada pertengahan abad ke-6. dengan kedatangan kedutaan besar negara Korea di negara tersebut. Pada awalnya, agama Buddha didukung oleh klan Soga yang berpengaruh, memantapkan dirinya di Asuka, dan dari sana dimulailah perjalanan kemenangannya ke seluruh negeri. Di era Nara, agama Buddha menjadi agama negara Jepang, namun pada tahap ini agama Buddha hanya mendapat dukungan dari kalangan atas, tanpa mempengaruhi masyarakat umum. Sastra klasik Jepang Akutagawa Ryunosuke(1892-1927) dalam cerita pendek “Senyum Para Dewa” mencirikan ciri orang Jepang sebagai berikut:

Dari jauh, Konfusius, Mencius, Chuang Tzu datang ke negara kita... Orang bijak Tiongkok, selain ajaran Tao, membawa alkali... jasper... dan - sesuatu yang lebih mulia dan indah dari jasper - hieroglif. .. Dan bukan hieroglif yang menundukkan kami, tapi kami yang menundukkan hieroglif... Jika tidak, bahasa kami bisa saja menjadi bahasa Cina... Tapi kami tidak hanya menang atas hieroglif. Nafas kita, seperti angin laut, melembutkan bahkan ajaran Konfusius dan ajaran Lao Tzu... Buddha mengalami nasib yang sama... Kekuatan kita bukan untuk menghancurkan. Ini tentang memperbaharui...

Munculnya agama Buddha menyebabkan lompatan kualitatif dalam perkembangan arsitektur dan seni rupa di Jepang. Sampai saat ini, tempat tinggal rakyat jelata dan rumah bangsawan hanya berbeda ukurannya, bukan penampilannya. Patung itu diwakili oleh patung tanah liat - haniwa, yang dipasang di kuburan para bangsawan. Cermin perunggu dan lonceng perunggu diproduksi untuk tujuan ritual. Kuil Shinto sendiri merupakan kompleks pemujaan yang terdiri dari bangunan bertumpuk kayu, yang meliputi tempat suci bagian dalam, tempat penyimpanan relik dewa yang dipersembahkan kuil tersebut, dan tempat suci bagian luar tempat dilakukannya upacara ritual dan upacara.

Kuil Budha pertama yang dibuat di tanah Jepang, meskipun memiliki jejak pengaruh prototipe Korea dan Cina, dibedakan dengan tidak adanya musala di dalamnya. Mereka secara tradisional berorientasi dari selatan ke utara, ke arah zona peningkatan kesucian, menurut orang Jepang, dan interiornya terutama ditujukan untuk pelestarian tempat suci kuil. Atribut yang sangat diperlukan dari kompleks candi Buddha adalah aula altar utama dengan patung dan pagoda lima tingkat yang terletak di bagian utara - tempat penyimpanan relik Buddha. Di Jepang, stupa India berbentuk pagoda (“to”), menara peninggalan peringatan bertingkat dengan jumlah lantai ganjil (baik hati), yang masing-masing melambangkan salah satu elemen utama tradisional alam semesta: kayu, api , air, tanah dan besi.

Kuil Buddha pertama dibangun pada tahun 596 di wilayah Soga, di Asuka-dera. Kini yang tersisa dari kemegahannya hanyalah patung Buddha duduk setinggi tiga meter, contoh patung Buddha pertama di tanah Jepang. Orang-orang masih menyebutnya Buddha Besar Asuka. Pada abad ke-6. Negara mengambil alih pembangunan candi. Pada kuartal pertama abad ke-7. ada 46 bangunan keagamaan Buddha di negara itu.

Bangunan paling terkenal saat ini, yang bertahan hingga saat ini, adalah Kuil Hukum Kemakmuran. Seluruh kompleks terdiri dari 53 bangunan yang terletak di atas lahan seluas 90 ribu meter persegi. m.Diantaranya, "Aula Emas" dengan atap dua tingkat menonjol karena ukurannya, platform basement yang tinggi, dan desain luar yang meriah. Di lokasi kediamannya, di dalam kompleks candi, berdiri bangunan luar biasa lainnya, “Aula Impian”, yang berbentuk segi delapan. Kompleks ini juga terkenal dengan patungnya (265 patung), karya seni lukis dan seni dekoratif (lebih dari 1500).

Subjek patung Buddha awal di Jepang adalah Sang Buddha sendiri dan perwakilan dari jajaran Buddha. Namun patung Buddha bukanlah sebuah karya seni, melainkan sebuah objek keyakinan dan ilustrasi dari prinsip utama doktrin tersebut. Pematung harus mengetahui 32 ciri utama dan 80 ciri sekunder dari gambar tersebut, serta berbagai posisi tangan (mudra), yang memungkinkan untuk membedakan Buddha dan bodhisattva satu sama lain.

Bangunan keagamaan paling megah yang didirikan di ibu kota Nara pada tahun 743-752 adalah bangunan Buddha Kompleks biara Todaiji - “Kuil Agung dari Timur”, yang menempati lebih dari 90 hektar dan menampung sebuah kuil besar (tinggi 74,5 m dan panjang 90 m) "Aula Buddha Agung" dengan patung Buddha Vairochana (Bersinar) setinggi 16 meter. Sebuah gang yang membelah hutan, berakhir dengan “Gerbang Selatan” di tengah, menuju ke biara. Di sepanjang tepinya ditempatkan pagoda kayu setinggi dua ratus meter. Kuil melambangkan kekuasaan negara dan, selain untuk kebutuhan keagamaan, digunakan untuk upacara sekuler yang memiliki kepentingan nasional.

Pemeran seperti itu belum pernah dilakukan di Jepang sebelumnya. patung-patung besar. Pembuatan cetakannya saja memakan waktu satu tahun penuh. Pekerjaan itu berlangsung terus menerus siang dan malam selama dua tahun. Beginilah terciptanya raksasa setinggi 16 meter, yang diameter wajahnya 5 m, dan seorang pria dewasa dapat masuk ke dalam lubang hidungnya. Nasibnya ternyata tragis. Pada tanggal 8 Desember 1180, Nara dibakar oleh pemimpin kelompok feodal militer Taira Shigehira untuk memberikan pelajaran kepada para biksu pemberontak, pendukung keluarga Minamoto.

Kompleks biara Todaiji telah lama menjadi reruntuhan sampai biksu pertapa Kokei (1648-1705) muncul, yang baginya pemugaran kuil adalah arti dari seluruh hidupnya. Pada tahun 1684 ia mulai mengumpulkan dana. Pemugaran kuil merupakan pekerjaan seluruh rakyat; pada tahun 1692, Kokei memimpin upacara khidmat pentahbisan patung Buddha Besar, yang setahun sebelumnya telah dipugar oleh pembuat pengecoran Yaemon Kunishige.

Jadi, kebudayaan Jepang pada era terbentuknya negara terpusat sebagian besar didasarkan pada tradisi lokal dan jelas menekankan karakter statist. Pinjaman dari Cina dan budaya Korea masih dangkal. Pada saat ini, ideologi nasional diciptakan berdasarkan mitos Shinto. Agama Buddha yang masuk ke Tanah Air terpaksa beradaptasi dengan tradisi nasional. Pihak berwenang secara aktif melawan tekanan dari pendeta Buddha, yang menetap di kuil dan biara di ibu kota Nara, dengan Shintoisme. Untuk tujuan ini, pada tahun 784 ibu kota dipindahkan ke Nagaoka, dan pada tahun 794 - Heian kyo (Kyoto), yang berarti “Kedamaian dan Ketenangan”. Pada awal periode perkembangan berikutnya, budaya Jepang, yang diperkaya dengan pinjaman luar negeri, sudah memiliki energi internal yang cukup untuk berkembang secara mandiri.

Era Heian (794-1185) menjadi masa keemasan Jepang budaya abad pertengahan dengan kecanggihan dan kegemarannya untuk introspeksi, kemampuan meminjam bentuk dari daratan, namun memasukkan konten asli ke dalamnya. Hal ini diwujudkan dalam perkembangan tulisan Jepang dan pembentukan genre sastra nasional: cerita, novel, pentaverse liris. Persepsi puitis tentang dunia mempengaruhi semua jenis kreativitas dan mengubah gaya arsitektur dan patung Jepang.

Pandangan agama

Heian tradisi budaya terdiri dari ritual yang berbatasan dengan perdukunan dan sihir, Taoisme mistis, Konfusianisme, dan Buddha misterius. Manifestasi mencolok dari tren ini adalah berkembangnya praktik pengembangan kemampuan supernatural melalui kehidupan pertapa di pegunungan. Fenomena ini menjadi tersebar luas setelah berdirinya dua aliran agama Buddha misterius yang dipinjam dari Tiongkok - Tendai dan Shingon.

Taimitsu (ajaran rahasia Jepang) dibawa ke Jepang oleh Saicho (767-822), yang menghabiskan bertahun-tahun di Tiongkok di pusat spiritual sekolah Tendai. Ia mengajarkan bahwa semua makhluk hidup memiliki esensi Buddha. Hal ini membawa ajaran tersebut lebih dekat dengan panteisme kepercayaan Jepang kuno. Mencapai keadaan pencerahan hanya mungkin bagi seseorang melalui proses beberapa kali kelahiran kembali. Biara Gunung Hiei dekat Kyoto menjadi benteng pertahanan Tendai.

Pendiri aliran Shingon, Kukai (774-835), mengatakan bahwa hakikat Buddha juga demikian alam mati, Alam Semesta sendiri adalah tubuh Buddha Tertinggi Mahavairocana. Adalah mungkin bagi seseorang untuk mencapai identitas dengan Buddha di dalam dirinya kehidupan sekarang melalui pelaksanaan ritual mistik. Pusat Shingon adalah Gunung Koya dekat Kyoto.

Sikap Saige dan Kukai terhadap alam. dewa tersebut ternyata mirip dengan gagasan Shinto tentang spiritualitas segala sesuatu. Atas dasar inilah maka berbagai bentuk Sinkretisme Shinto-Buddha, dipicu oleh gagasan bahwa dewa-dewa nasional adalah inkarnasi (avatar) dari berbagai Buddha dan bodhisattva. Dengan demikian, berbagai elemen bercampur: pemujaan terhadap pegunungan, yang tersebar luas di pulau-pulau Jepang sejak dahulu kala, praktik pertapaan gunung Tao yang dibawa dari Tiongkok, dogma dan ritual rahasia agama Buddha. Orang-orang yang pensiun ke pegunungan mulai dipanggil "tidur di pegunungan". Sebagai tabib, dukun, perapal mantra, pendongeng, pemandu di pegunungan, ternyata mereka dekat dengan masyarakat awam, sehingga menjadikan mereka mempopulerkan ajaran Buddha di lapisan masyarakat bawah. Dengan perluasan basis sosial, agama Buddha mulai mengajarkan keyakinan akan belas kasihan Buddha, kemungkinan menyelamatkan setiap orang tanpa meninggalkannya dari dunia dan melakukan ritual yang rumit, gagasan tentang datangnya akhir dunia. dan kedatangan Buddha baru di abad berikutnya - Maitreya. Gagasan Buddhis tentang tujuan akhir dunia dan manusia ternyata sangat populer di kalangan aristokrasi, yang menghadapi krisis kekuasaan di negara tersebut pada era Heian. Dan agama Buddha, yang semakin mendapat dukungan dari berbagai lapisan masyarakat, berubah menjadi benteng spiritual kelas aristokrat. Hal ini menentukan ciri utama baru budaya Jepang - melemahnya negara dan menguatnya prinsip elitisnya.

Menulis. Pendidikan

Tokoh terkemuka di era Heian adalah biksu Buddha, penulis, kaligrafer, dan pendidik Kukai, yang juga dikenal sebagai Kobo-daishi. Ia berjasa menciptakan suku kata hiragana Jepang pertama berdasarkan aksara hieroglif kursif Tiongkok. Belakangan, bunyi-bunyi alfabet yang sama mulai ditulis dalam tanda-tanda sistem yang berbeda. Maka lahirlah katakana.

Bagian khusus dari seni grafis tulisan indah muncul - kaligrafi. Perwakilan terkemukanya, bersama dengan Kukai, adalah Kosei (971-1027), Dofu (925-996) dan Sari (933-988). Mereka biasanya menggunakan karakter Cina sebagai model. Namun kuas mereka selalu melahirkan keindahan yang asli.

Pada awal abad ke-9. Melalui upaya Kukai, sekolah pertama dibuka untuk anak-anak warga kota biasa dan pejabat rendahan. Untuk aristokrasi tertinggi, sebuah universitas metropolitan didirikan, yang memiliki empat fakultas: sejarah dan filologi terkemuka, hukum, sejarah dan matematika. Pelatihan ini dilakukan menurut model Tiongkok dan mencakup penguasaan enam seni Konfusianisme: ritual, musik, sastra, matematika, memanah, dan mengemudi kereta. Beberapa keluarga bangsawan bangsawan memiliki sekolah sendiri, namun pendidikan universitas tetap menjadi standar bagi mereka.

Gaya hidup bangsawan ibu kota terdiri dari hubungan cinta, seni dan sains, serta kontemplasi terhadap keindahan alam. Bahasa puisi sama pentingnya bagi aristokrasi Heian seperti halnya bahasa Prancis bagi bangsawan Rusia. Di bawah pengaruh Tiongkok, turnamen seni menjadi sering terjadi di istana kekaisaran: mengarang puisi dadakan, menata karangan bunga, menggambar, menebak bau dupa. Adat istiadatnya seperti pergi ke gunung mengagumi bunga, merenung bersama bulan purnama malam musim gugur, mendengarkan jangkrik sambil berjalan-jalan.

Literatur

Perasaan akan kehadiran Keutuhan yang agung selalu menempatkan seniman Jepang pada posisi bergantung pada lingkungannya. Dia bukan pencipta, tapi konduktor alam semesta. Bagi tradisi puisi suatu negara, yang lebih penting adalah bagaimana, dibandingkan oleh siapa, hal tersebut direpresentasikan.

Aku basah kuyup karena hujan
Tapi dia memetik dahan yang berbunga,
Mengingat itu
Musim semi itu akan segera berakhir,
Pembungaan itu berumur pendek.

Kalimat-kalimat ini milik seorang penyair terkenal pada zaman ini Arivara no Arihira(825-880), salah satu penulis antologi lirik Jepang terkenal “Kokinshu” (“Koleksi lagu lama dan baru”), ditulis dalam alfabet nasional pada tahun 905 atas perintah Kaisar Daigo. Dengan dirilisnya genre puisi terkemuka abad ini ( "Lagu Jepang"), juga dikenal sebagai tanka (“lagu pendek” yang berisi 31 suku kata). Teks kanonik Kokinshu memuat 1.100 puisi dalam 20 gulungan. Mereka ditulis oleh 127 penulis terkenal dan 454 penulis tidak dikenal. Ki no Tsurayuki (?-945) patut mendapat perhatian khusus. pemimpin redaksi publikasi, kepala Kamar Buku istana. Dia memiliki seperlima puisi antologi dan kata pengantar sastra pertama. Dia juga penulis catatan prosa "Perjalanan ke Tosa".

Genre prosa Heian yang paling kuno dan demokratis adalah dongeng (denki-monogatari). Tradisi luar biasa ini termasuk "Kisah Pak Tua Taketori"(Abad IX), menceritakan tentang pahlawan wanita yang muncul dari bambu, "Kisah Otikuboo yang Cantik"(Abad IX), Cinderella Jepang, yang dicintai oleh para dayang istana "Kisah Hollow"(Abad X), di mana tempat besar ditempati oleh gambaran kehidupan di istana. Dari dialog-dialog puitis lirik-lirik keraton, muncul cerita-cerita yang tumbuh di sekitar puisi-puisi sebagai gambaran situasi kemunculannya. Baris ini dimulai "Kisah dari Yamato" Dan "Kisah Ise"(akhir abad ke-9 - awal abad ke-10), yang disebut “cerita dalam syair”. Dia berbicara tentang hubungan cinta penyair dan penggoda wanita pada zamannya Arivara no Arihira.

Dari abad ke-10 karya-karya yang menunjukkan kehidupan tuan tanah feodal yang rendah hati, petani, dan orang-orang yang bergantung menjadi sering terjadi. Pada abad ke-12. sebuah koleksi dikumpulkan yang mencakup sekitar 1000 legenda, dongeng dan cerita rakyat India, Cina dan Jepang, “Tales of the Now Past”.

Pada abad ke-11 genre melihat cahaya novel naratif. Contoh luar biasa pertama dari genre ini adalah novel karya penulis istana Murasaki Shikibu (978-1014) "Kisah Pangeran Genji"(1010). Berbeda dengan dongeng, Murasaki tidak mengarahkan perhatiannya pada perubahan eksternal nasib para pahlawan, tetapi pada pengalaman batin mereka, yang terutama terkait dengan cinta.

Namun tetap saja, isi utama dari proses sastra era Heian adalah berkembangnya sastra istana aristokrat, yang menggambarkan dunia sempit dan selera istana kekaisaran. Prosa istana yang brilian pada masa ini diciptakan oleh perempuan, karena sudah sepantasnya laki-laki menulis secara eksklusif dalam bahasa Cina, dan jika dia menulis, maka hanya puisi. Genre ini menjadi sangat populer buku harian liris(nikki) yang cenderung berubah menjadi cerita liris tentang hidupmu. Karya sang penyair mengungkapkan dalam dirinya dunia spiritual “pertapa Heian”.

Pada akhir abad ke-10. salah satu buku harian wanita terkenal pertama muncul "Buku Harian Web Terbang". Penulisnya adalah kecantikan terkenal yang dikenal sebagai Mitsuno tidak haha(ibu dari Mitsuno, 935-995). Motif utama rekaman tersebut adalah refleksi sedih atas kerapuhan hidup dan nasib pribadi tragis sang penyair. Sezamannya yang lebih muda, nyonya istana Sei Shonagon (966-? setelah 1000), memuliakan namanya dengan menciptakan karya luar biasa pada zaman itu - yang terkenal "Catatan di Kepala Tempat Tidur"- Miniatur buku harian (lebih dari 300), penuh perasaan langsung, deskripsi kehidupan pribadi yang hidup, pengamatan halus dan karakteristik yang tepat. Apa yang membuat karya ini sangat khas Jepang adalah ketertarikannya pada legenda dan kepercayaan rakyat. Prosa liris diangkat di sini ke puncak puisi.

Kehidupan musik

Di era Heian, di bawah pengaruh Konfusianisme, kehidupan musik istana diatur mengikuti contoh Tang Cina: administrasi musik dan administrasi lagu didirikan, dan klan musisi profesional dibentuk. Di istana, contoh musik Jepang sendiri mulai bermunculan - wagaku, yang mengiringi tarian berdasarkan alur legenda. Dalam budaya Jepang, musik dan drama tari saling terkait erat.

Genre teater tradisional yang paling awal dan paling eksotis adalah drama tari ritual, yang masuk ke negara itu dari India, dan pertunjukan musik dan koreografi kultus, yang diadopsi dari Tiongkok. Drama ini ditandai dengan topeng polikrom kayu berukuran besar, tingginya hampir setengah meter. Mereka secara aneh membesar-besarkan fitur wajah dari karakter mitos India yang direproduksi dan dirancang untuk dilihat dari jauh. Pertunjukan musik dicirikan oleh unsur pantomim yang signifikan. Tarian dibawakan secara berpasangan. Atribut yang sangat diperlukan dari genre ini adalah topeng polikrom pernis berukuran kecil, yang dibedakan berdasarkan bentuknya yang sangat konvensional dan umum. Pertunjukan diberikan di udara terbuka dan paling sering dilakukan sebagai komponen upacara istana Shinto.

Arsitektur

Persepsi puitis tentang dunia era Heian mengubah gaya arsitektur Jepang abad pertengahan. Ansambel istana dan perkebunan mulai didominasi oleh bangunan utama berbentuk persegi panjang dengan satu aula, dengan fasad selatan menghadap alun-alun, yang di timur dan barat dibingkai oleh galeri simetris dengan bangunan tambahan. Alun-alun utama ansambel dari selatan dilengkapi dengan taman lanskap dengan danau, pulau, jembatan, dan bebatuan. Sejak saat itu, taman di dalam rumah menjadi ciri khas arsitektur Jepang.

Pada abad XI-XII. Gaya ini memperkaya pembangunan candi Buddha dengan fitur-fitur baru. Meluasnya rasa hormat terhadap alam sebagai dewa menyebabkan terjalinnya hubungan yang lebih erat antara arsitektur dan lanskap, serta perubahan tampilan candi. Mereka mulai didirikan di lingkungan yang indah, biasanya di pegunungan, tanpa rencana geometris yang jelas. Dengan berkembangnya doktrin Surga Barat, pembangunan kuil-kuil kecil yang elegan dengan taman pulau-danau di depan fasad dimulai di seluruh negeri, mereproduksi citra istana surgawi. Salah satu yang paling indah adalah Kuil Phoenix di ansambel Biara Byodoin.

Patung. Lukisan

Tumbuh suburnya sinkretisme agama di bawah pengaruh ritual mistik menyebabkan pesatnya perkembangan seni plastik. Gambar dewa bertangan banyak dan berwajah banyak, yang melambangkan unsur alam, menjadi populer. Kayu dan pernis kering menjadi bahan favorit para pematung. Patung-patung itu dibuat dari batang-batang terpisah, ditambah dengan volume utama. Pernis mentah diaplikasikan pada kain yang direntangkan di atas model tanah liat. Setelah pernis mengering, alasnya dihilangkan, dan sisa cangkang pernis keras dicat dengan warna-warna cerah. Topeng dan ikon digunakan dalam misteri kuil. Jenis khas ikon Buddha adalah mandola - lingkaran yang mewakili diagram geometris Alam Semesta dengan susunan hierarki orang suci Buddha di dalamnya. Sistem ini digunakan untuk membangun kompleks candi, altar, kota direncanakan.

Pada era Heian lahirlah gaya lukisan nasional Yamato-e yang bertentangan dengan lukisan Tiongkok. Lukisan memasuki kehidupan kaum bangsawan. Seniman melukis layar, kipas angin, kertas catatan yang dihias, dan karya seni bergambar. Ilustrasi untuk "Genji Monogatari" dalam bentuk gulungan horizontal - emakimono. Lukisan ini dibedakan dengan siluet bening, bintik warna cerah, serta cipratan kilauan emas dan perak. Sejenis gulungan bergambar kertas atau sutra vertikal dimaksudkan untuk menghiasi rumah, dinding, atau ceruk pada saat hari libur atau pergantian musim. Para pelukis masa ini tidak terlalu mementingkan perkembangan plot, melainkan mengidentifikasi suasana spiritual karakter mereka, menyampaikan keadaan kesedihan, yang diilhami oleh gagasan Buddhis tentang kelemahan dunia. Ciri khas dalam hal ini adalah penggunaan komposisi dengan titik tinggi lihat, yang disebut “atap yang dilepas”.

Masuknya Jepang ke era feodalisme matang pada akhir abad ke-12. ditandai dengan berkuasanya kelas samurai militer-feodal dan terbentuknya shogun - sebuah negara yang dipimpin oleh seorang shogun (penguasa militer), yang berdiri hingga abad ke-19. Memimpin Keshogunan pertama Minamoto Yerimoto, kepala keluarga bangsawan berpengaruh yang mengalahkan saingannya Taira. Ibu kota negara dipindahkan ke bekas markas militer Minamoto - desa Kamakura, yang memberi nama pada budaya periode Kamakura.

Dalam budaya Periode Kamakura (1192-1333) basis rakyat yang lebih dalam diamati, minat terhadap realitas dan sejarah meningkat. Keberanian dan kesederhanaan sangat dihargai. Di kalangan masyarakat luas yang didominasi oleh suasana kecewa, agama Buddha tetap populer, terutama karena gagasannya yang membantu orang bertahan hidup dan mengatasi rasa takut akan kematian. Sekte Neo-Buddha menyebar, memproklamirkan ritual yang disederhanakan, kebebasan beragama, dan kemerdekaan dari negara. Kekuatan penyelamatan dari keyakinan akan belas kasihan Sang Buddha tanpa ritual keagamaan yang rumit sangat cocok untuk menyebarkan kultus kesetiaan kepada sang guru.

Pandangan agama

Pada abad XII-XIII. Ajaran Buddhisme Zen masuk ke Jepang. Ini menjadi sangat populer di kalangan samurai. Menurutnya, peningkatan diri spiritual individu dicapai melalui kontemplasi diri intuitif, yang mengarah pada pencerahan kesadaran - satori, yaitu. kesadaran instan dan lengkap akan kebenaran, dan keselamatan seumur hidup. Menurut Zen, mustahil mendekati kebenaran secara rasional-logis. Oleh karena itu, di biara-biara Buddha Zen, ditemukan cara untuk mengkonfigurasi ulang pemikiran, termasuk penggunaan metode yang mengejutkan. Ajaran Zen, dengan penolakannya terhadap otoritas dan mengajarkan pentingnya aktivitas sehari-hari, dengan mudah merambah ke semua bidang kehidupan. Konsep estetika abad ke-14 terbentuk di bawah pengaruhnya. Yugen (“keindahan yang tersembunyi”), yang didasarkan pada metode pemahaman irasional tentang kebenaran yang tersembunyi dalam keindahan sesuatu - taman, karangan bunga, lukisan. Maka lahirlah sebuah karya yang singkat dan sekaligus ekspresif lukisan monokrom, sejenis simbolik "pemandangan kering"- lemak babi yang terbuat dari pasir dan batu, dimaksudkan untuk kontemplasi, serta ritual terkenal upacara minum teh.

Selama periode ini, kompleks tersebut menjadi ilmu kehidupan dan sumber pengetahuan rahasia bagi kelas samurai. seni bela diri - kempo. Tradisi kempo lahir atas dasar filsafat Tao, yoga India, psikoteknik konsentrasi kesadaran Buddha Zen, norma etika Konfusianisme, pengobatan Tibet, ritual tarian bela diri, dan pengamatan perilaku hewan. Pengetahuan diri dalam rangka penguasaan pencak silat mempertajam kepekaan seseorang terhadap dunia keindahan, alam, serta menyatukan ilmu halus dan pencak silat menjadi satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan. Teknik militer memberikan kontribusi paling signifikan terhadap perkembangan teater klasik. Latihan dengan senjata termasuk dalam arahan pertunjukan teater Noo dan Kabuki, yang produksinya banyak dipentaskan. adegan pertempuran menyerupai turnamen ksatria.

Literatur

“Di antara bunga ada ceri, di antara manusia ada samurai,” baca abad pertengahan Pepatah Jepang. Karya sastra Periode Kamakura diciptakan terutama untuk samurai, mencerminkan pandangan dunia mereka dan tidak tertulis kode etik - bushido, yang mencakup metode pengendalian diri dan meditasi yang dipinjam dari agama Buddha sebagai sarana untuk mengembangkan keberanian di kalangan samurai, gagasan patriotisme dan pengabdian kepada kedaulatan seseorang dari Shinto, dan persyaratan ketaatan kepada tuan dan kesetiaan terhadap tugas dari Konfusianisme .

Genre utama sastra samurai menjadi cerita sejarah-pahlawan. Yang terbesar tercatat pada abad ke-13: “Kisah Tahun-Tahun Hogen”, “Kisah Tahun-Tahun Heiji”, “Catatan Kebangkitan dan Kemunduran Minamoto dan Taira”. Yang paling terkenal di genre ini "Kisah Keluarga Taira" diresapi dengan gagasan penurunan hukum kekaisaran. Kisah-kisah semacam itu dianggap sebagai salah satu monumen epik Abad Pertengahan Jepang. Mereka lahir secara lisan di kalangan pejuang yang belum mengenal budaya tulisan. Kemudian mereka dibawa keliling negeri oleh para biksu buta yang mengembara, dibentuk menjadi beberapa siklus dan dalam bentuk ini datang ke biara, di mana mereka dicatat.

Berdekatan dengan genre ini risalah sejarah. Diantaranya adalah kronik resmi naiknya kekuasaan samurai "Cermin dari Timur", kode samurai "Joei Shikimoku", risalah "Gukan sho". Pada tahun 1219, biksu Jien di "Catatan Orang Bodoh" Untuk pertama kalinya dilakukan upaya untuk menjelaskan kemunculan kelas militer dari sudut pandang sejarah dan memberikan gambaran tentang pola-pola perkembangan negara.

Pada abad pertama Abad Pertengahan klasik di Jepang, perkembangan puisi tanka berlanjut pada karya Saigyo-hoshi (1118-1190) dan Fujiwara no Teika(1162-1241). Puisi mereka dimasukkan dalam antologi baru “Kokinshu Baru”, yang dibuat pada paruh pertama abad ke-13. atas perintah mantan Kaisar Gotoba-in.

Sastra Buddha periode Kamakura dilengkapi dengan risalah teoretis Honen (1132-1212), Shinran (1173-1262), Nichiren (1222-1282).

Sampel pertama sastra pertapa menjadi esai religius dan filosofis "Catatan dari Sel", ditulis oleh penyair Kamo no Chomei (1153-1216) sesaat sebelum kematiannya. Karya tersebut mencerminkan pesimisme aristokrasi istana yang telah kehilangan kekuasaan.

Arsitektur. seni rupa

Seni tata ruang pada periode Kamakura juga banyak dipengaruhi oleh Buddhisme Zen. Hal ini diwujudkan dalam penampilan biara-biara Zen yang sangat sederhana, yang pembangunan intensifnya dimulai di ibu kota pada abad ke-13. Biara Kenchoji dan Engakuji bahkan tidak memiliki pagoda, dan semua bangunan dianggap suci. Keinginan akan kesederhanaan dan ekspresi heroik diwujudkan dalam penciptaan patung Buddha perunggu setinggi 12 meter di Kamakura. Dengan penghapusan ritual yang rumit, lingkaran gambar pemujaan mulai menyempit. Gambar plastik dan gambar dari para leluhur Zen, yang diangkat ke pangkat orang suci, dan para pemimpin militer menjadi populer. Keterpisahan dari kesombongan dan maskulinitas yang tegas dihargai dalam penampilan mereka. Lukisan naratif muncul lebih dulu, menarik perhatian pemirsa pada reproduksi peristiwa yang mendetail dan penuh warna. Dasar dari gaya lukisan adalah garis tinta yang fleksibel dan identifikasi lingkungan spasial.

Periode Muromachi (1333-1575) dimulai dengan bangkitnya shogun Ashikaga berkuasa di negara tersebut pada tahun 1333 dan mendapatkan namanya dari kawasan di ibu kota lama Kyoto, Muromachi, tempat pemerintahan militer berada. abad XIV - masa perselisihan feodal - ternyata merupakan masa transisi yang mempersiapkan sejarah budaya Jepang menghadapi tahap terakhir Abad Pertengahan.

Literatur

Karakter transisi abad ke-14. paling jelas tercermin dalam tiga monumen tertulis. Pertama - "Deskripsi Dunia Hebat", dibuat dalam genre cerita sejarah tentang peristiwa 1318-1367. Kematian keluarga Hojo, nasib tragis Kaisar Godaigo dan seluruh istana selatan menjadi sumber epik sejarah dan heroik kedua setelah perang Taira-Minamoto. Fenomena baru adalah perpaduan antara legenda fantastis dengan materi sejarah yang sangat nyata, serta ketertarikan pada sisi petualangan dari peristiwa dan perbuatan para pahlawan.

Esai lain - "Sejarah Suksesi Raja Ilahi yang Benar" milik Kitabatake Tikafusa(?-1354), yang pertama kali menguraikan sejarah Jepang dari sudut pandang cita-cita Konfusianisme tentang kesesuaian tindakan dan nasib penguasa. Intinya, Tikafusa menciptakan konsep hukum legitimisme, yang memperkenalkan ke dalam benak masyarakat gagasan tentang peran hukum yang menentukan, bukan senjata.

Dalam genre esai liris, sekitar tahun 1331, karya luar biasa ketiga dari era transisi diciptakan - "Di waktu senggang dan waktu senggang", terkadang diterjemahkan "Catatan dari Kebosanan". Penulisnya, Kenko-hoshi (1283-1350), mengungkapkan sikap tidak memihak seperti Zen terhadap manusia, dan motif utamanya adalah alasannya: “Dunia - tidak ada yang pasti di dalamnya, tetapi justru inilah yang menakjubkan.”

Ketiga karya ini menandai pendekatan tersebut era baru. Tradisi Jepang menyebutnya sebagai masa ketika “pahlawan menetap di tempat yang berbeda” dan ketika “kelas bawah menguasai kelas atas.” Unsur-unsur rahmat semakin banyak dimasukkan ke dalam kehidupan dan seni; mereka semakin menjauh dari aturan agama dan beralih ke motif sekuler. Karya arsitektur terbaik bukanlah candi, melainkan kastil.

Arsitektur

Dalam arsitektur periode Muromachi, gaya intim mendominasi, menggantikan gaya seremonial. Alun-alun depan di depan fasad bangunan utama dan galeri menghilang dari kompleks istana. Ukuran aula diperkecil, relung muncul di ruangan yang dirancang untuk gulungan gambar dan karangan bunga simbolis, rak buku. Inovasi penting adalah diperkenalkannya dinding geser dan partisi geser, sehingga interior rumah dapat dipadukan dengan ruang taman yang bersebelahan. Mengejar keindahan di kehidupan sehari-hari membuat orang Jepang peka terhadap perubahan fenomena alam. Saat musim gugur tiba di pulau-pulau tersebut, merupakan kebiasaan untuk mendekorasi rumah dengan karangan bunga daun maple merah. Dan sekarang musim semi memberi orang Jepang busa merah muda bunga sakura - sakura. Pada hari Tahun Baru, rumah-rumah secara tradisional didekorasi dengan ranting bambu dan pinus, serta banyak lentera berbentuk mewah. Pada perayaan Hari Anak Perempuan (3 Maret), galeri dan pameran boneka anggun diselenggarakan di bagian seremonial rumah, dan pada Hari Anak Laki-Laki (5 Mei), karangan bunga kertas karper dan bunga yang diikatkan pada tiang digantung di pintu-pintu rumah dan di jalan-jalan.

Fitur arsitektur abad XIV-XVI. paling jelas tercermin dalam setengah istana kayu kecil, setengah kuil. Dibangun pada tahun 1398 Paviliun Emas di Kyoto, yang awalnya digunakan sebagai istana shogun dan diubah menjadi biara pada tahun 1408. Lantai kedua dan ketiga ruangan itu ditutupi bagian luarnya dengan lembaran emas tipis, dan paviliun itu sendiri, yang berdiri di tepi danau, secara organik terhubung ke sebuah taman besar. Lebih cocok secara organik dengan lanskap taman dengan bebatuan dan bukit "Paviliun Perak" di kota pedesaan yang didirikan pada tahun 1480 ansambel istana Higashiyama-den. Kemudian diubah menjadi Biara Jishoji.

Dalam waktu singkat periode antara shogun kedua dan ketiga (1575-1614) Kekuasaan di negara ini terkonsentrasi di tangan mereka oleh penguasa yang kuat Oda Nobunaga dan Toyotomi Hideyoshi, di mana perdamaian yang telah lama ditunggu-tunggu datang dan perselisihan feodal berhenti. Bersama mereka, arsitektur budak berkembang. Kastil tuan tanah feodal dengan ukuran yang belum pernah terjadi sebelumnya dengan menara pengawas yang menjulang tinggi sedang dibangun. Contoh mencolok dari konstruksi semacam itu adalah "Benteng Bangau Putih"(1580-1600). Merupakan kompleks tidak beraturan berupa bangunan kayu di atas dasar piramida batu yang tinggi, dengan beberapa halaman, gerbang jebakan, lantai atas dan bawah tanah, jalan rahasia dan tiga menara seputih salju yang dikelompokkan di sekitar menara utama dengan tempat tinggal.

Seni taman. Upacara minum teh

Seni berkebun (suteisi) dimaksudkan untuk menciptakan ilusi ruang yang luas dalam diri seseorang dan membenamkannya dalam dunia ideal, jauh dari hiruk pikuk kehidupan sehari-hari. Ilusi ruang dicapai dengan cara yang berbeda; dua jenis taman utama didefinisikan: datar - terbuat dari pasir, batu yang ditutupi lumut - hiraniwa; menggabungkan permukaan datar dengan ketinggian - tsukiyama. Taman di kuil dibuat berdasarkan prinsip gambar monokrom dan dimaksudkan untuk kontemplasi dari interior. Ini adalah “taman kering” pasir dan batu yang terkenal, dibuat pada abad ke-16. di Biara Ryoanji Zen di Kyoto.

Kebun teh Jepang (chaniwa) membentuk satu ansambel dengan rumah teh. Desainnya harus memberikan kesan kehidupan alam dalam ritme musimannya. Jalan menuju rumah teh (paviliun) terbentang melalui kebun teh yang sebanding dengan manusia.

Upacara minum teh muncul sebagai acara sekuler pada abad ke-16. Muncullah konsep “tjado” - jalan minum teh, jalan persatuan manusia dalam proses melepaskan diri dari hiruk pikuk kehidupan. Pembicaraannya tentang puisi dan filsafat; tiga topik dilarang: uang, penyakit, dan politik. Upacara berlangsung di sebuah rumah teh kecil di kedalaman taman dekat mata air. Jenis arsitektur rumah teh didirikan pada pertengahan abad ke-15. biksu Murata Juko (1422-1502). Lapisan dinding tanah liat, kisi-kisi jendela terbuat dari bambu yang tidak diolah, terletak di atas pada tingkat yang berbeda, perapian di tengah ruangan, bukaan pintu masuk kecil - semua ini memperkuat kesan kekasaran bangunan dan kedekatannya dengan alam.

Upacara minum teh juga menentukan perkembangan seni merangkai karangan bunga – ikebana.

Lukisan monokrom

Pada abad XIV-XVI. itu berhasil seni lukis monokrom- lukisan yang dibuat dengan air dan tinta, dan lukisan yang dibuat dengan tinta. Itu terjadi pada abad ke-14. dari Cina dan pada abad ke-15. mencapai puncaknya. Tugas seniman adalah membuat ruh benda yang digambarkan bergerak di atas kertas, setiap sapuan kuas harus berdenyut seiring dengan makhluk hidup. Maskara, dipuja oleh para seniman terutama karena sifatnya ekspresi khusus dan mendalam, menuntut pelaksanaan yang baik, karena tidak memungkinkan adanya koreksi. Motif favorit alam gurun berfungsi sebagai rangkuman simbolis alam semesta di setiap lanskap. Lukisan-lukisan itu bisa menggambarkan perumpamaan Buddha. Pada awal abad ke-16. Lukisan monokrom melampaui batas-batas biara dan mulai mendekati perayaan dekoratif dan saturasi warna Yamato-e.

Seni teater

Batasan dan sintesis semua seni Zen adalah Noogaku - teater klasik tidak. Pada asal usulnya berdiri Kan'ami (1333-1384). Dengan dukungan shogun Ashikaga Yoshimitsu, ia mendirikan Teater Kanzeza di Iga dan pencipta repertoarnya. “Suragaku” adalah nama yang diberikan untuk penampilan para pemain sulap, pantomim, pelawak, dan pesulap. Pada abad XIV-XVI. seni teater adalah drama musikal dan tari dengan selingan drama dramatis, yang tumbuh dari teater kyogen. Komedi rakyat ini genre dramatis awalnya dipentaskan sebagai lakon mandiri berupa lakon satu babak satir yang bersifat dialogis. Belakangan, kyogen mulai dipentaskan di sela-sela pertunjukan teater noo. 20 topeng standar menggambarkan manusia, dewa, setan, binatang, dan serangga. Plot khas Kyogen adalah ejekan terhadap biksu Buddha dan masalah keluarga.

Pada akhir abad ke-16. profesional muncul teater boneka - joruri. Dalang pertama muncul di pulau itu pada abad ke-7. Seni diyakini berasal dari Asia Tengah melalui Tiongkok. Ia memperoleh karakteristik nasionalnya berkat koneksinya pertunjukan boneka dengan cerita lagu rakyat kuno, dilantunkan oleh penyair pengembara dengan iringan alat musik gesek - biwa. Atas nama pahlawan wanita yang menyentuh sejarah populer Era pertarungan antara keluarga Taira dan Minamoto - Joruri mula-mula disebut cerita tentangnya, baru kemudian cerita tentang topik lain.

Zaman Edo (1614-1868)- periode akhir feodalisme Jepang dan sekaligus awal era modern. Ini adalah tahun keshogunan Toku-gawa yang ketiga. Itu mendapat namanya dari namanya ibu kota baru Edo (sekarang Tokyo). Pencipta dan konsumen utama nilai-nilai budaya adalah perwakilan warga kota kelas tiga. Isolasi negara (dari tahun 30-an abad ke-17 hingga pertengahan abad ke-19 c.), meskipun turut andil dalam pelestarian budaya feodal, namun tidak menghentikan perkembangannya. Jenis dan genre seni baru muncul - novel urban, teater kabuki, cetakan balok kayu, seni dekoratif dan terapan berkembang pesat.

Literatur. Teater

Penguatan prinsip demokrasi dalam sastra memunculkan munculnya sastra populer cerita cetak populer(oto-gijoshi) dan puisi komik(haikai). Prosa perkotaan lahir sebagai versi sederhana dari monogatari istana, epos militer, buku-buku Buddha, atau sebagai adaptasi sastra dari genre cerita rakyat epik. Hal ini menentukan singkatnya teks, dinamisme plot dengan akhir moral. Awalnya, cerita seperti itu diciptakan oleh bangsawan, biksu, samurai, dan dari abad ke-17. - strata demokrasi kota yang luas.

Kesenian rakyat juga memperkenalkan genre drama baru - teater kabuki. Sejak didirikan, teater ini menentang pemerintahan feodal Jepang, yang berlangsung selama 250 tahun pemerintahan Tokugawa, dan mempengaruhi pembentukan sejumlah ciri seni kabuki. Sutradara kabuki pertama di Kyoto pada tahun 1603 adalah penari Izumo O-Kuni, yang kelompoknya sebagian besar terdiri dari perempuan. Sejak 1629, hanya laki-laki yang diperbolehkan bermain karena alasan prioritas. Dengan demikian, tradisi untuk menarik hanya laki-laki ke teater, yang memainkan peran dalam pakaian wanita, didirikan.

Pertunjukan teater Noo pada era Tokugawa semakin bersifat seremonial dan diadakan pada acara-acara khusus di halaman kastil shogun di Edo. Peran seni dalam menciptakan perdamaian terutama meningkat selama periode ini. Konfusianisme menjadi filosofi resmi, dan salah satu perintahnya berbunyi: “Siapa yang menghibur membawa kedamaian di bumi, siapa yang memerintah membawa ketertiban.”

Lukisan

Pada abad ke-17 Genre utama ukiran kayu muncul - ukiran kayu, dan pada abad ke-18. Desain sekolah seni lukis dan ukiran nasional terkemuka telah selesai. Untuk pertama kalinya, aktor Kabuki, geisha, dan pedagang menjadi pahlawan seni. Arah yang paling sesuai dengan selera masyarakat adalah Ukiyo-e, lahir pada abad ke-17, artinya (secara harfiah) "gambar kehidupan sehari-hari". Mereka menggambarkan adegan sehari-hari, pemandangan alam, Kehidupan dan karya aktor kabuki, adegan cinta dan potret keindahan. Sekolah ini dimuliakan oleh seniman ukiran terbesar: Kitagawa Utamaro (1753-1806), topik utama yang kreativitasnya adalah kehidupan penghuninya” lingkungan yang menyenangkan» Edo. Serangkaian cetakannya yang merayakan kecantikan wanita Jepang telah mendapatkan ketenaran di seluruh dunia; Katsushika Hokusai(1760-1849), yang ketenarannya disebabkan oleh rangkaian ukiran “Tiga Puluh Enam Pemandangan Gunung Fuji”; Ando Hiroshige (1797-1858), seorang pelukis lanskap terkemuka, penulis seri “Fifty-three Tokaido Stations”; Suzuki Harunobu (1725-1770) , yang menciptakan gambaran anggun wanita, tipe pedagang kaki lima, pendongeng.

Perpaduan antara sastra, kaligrafi, dan lukisan atas nama penciptaan citra artistik dan puitis yang holistik melekat pada para pelukis dan pengukir aliran dan gerakan selatan. "lukisan orang yang tercerahkan". Mereka dicirikan oleh cara menggambar dan prasasti yang ekspresif dengan konten filosofis dan politis. Kartu nama sekolah menjadi gambaran bambu, tumbuhan yang melambangkan citra ilmuwan yang bijak dan gigih.

Seni dan kerajinan

Dengan meningkatnya perhatian terhadap dunia objektif pada abad 17-18. Ada perkembangan seni dekoratif dan terapan. Seniman sering menciptakan karya berbagai genre lukisan, ukiran, pernis, keramik, layar lukis, kipas angin, kimono. Produk yang terbuat dari pernis berwarna dan emas mulai dikenal luas di luar Jepang. Terbuat dari kayu, papier-mâché, sutra, dan kemudian dipernis berkali-kali. Peralatan pernis dari zaman Edo diperkaya dengan kombinasi ukiran dan relief dengan lapisan emas dan lapisan mutiara.

Pada abad XVII-XVIII. Muncul keramik jenis baru, cerah, dihiasi lukisan warna-warni dengan tambahan emas dengan latar belakang hitam putih. Hal ini sangat kontras dengan produk-produk era sebelumnya, ketika keramik dibuat tanpa roda tembikar, bahannya masih asli dan

tampak keacakan warna redup. Porselen, diproduksi sejak abad ke-17, bersaing dengan keramik dan pernis dalam keanggunannya.

Sejak pihak berwenang melarang penduduk kota menggunakan kain mahal dalam pakaiannya, seni mendekorasi kain sederhana dengan desain rumit, dibuat secara asimetris sesuai prinsip lukisan, semakin berkembang. Pakaian nasional Desain kimono harus sesuai dengan musim, dan warnanya harus sesuai dengan usia, karakter, dan bahkan suasana hati pemiliknya. Baris puisi Hiroshige dengan sempurna mencerminkan tradisi ini:

Bunga - di musim semi,
Cuckoo - di musim panas,
Di musim gugur - bulan,
Dingin salju murni- di musim dingin.

Sabuk kimono (obi), biasanya, dibedakan oleh kombinasi nada lembut dan gambar bunga, burung, cabang, kipas yang canggih. Perkembangan kostum nasional dikaitkan dengan munculnya jenis seni dekoratif tertentu - netsuke , di mana tradisi seni pahat selama berabad-abad sepertinya berakhir. Setelan Jepang tidak memiliki saku, jadi untuk memasang barang-barang yang diperlukan (kantong, pipa, kotak dengan segel) ke sabuk pada tali, mereka mulai menggunakan netsuke - tombol gantungan kunci. Liontin semacam itu dibuat dari kayu, gading, pernis, amber, logam, dan porselen. Subjek gambar yang populer adalah rubah, yang menurut gagasan Jepang, memiliki bakat transformasi yang langka. Dewa padi dan kesuburan sering muncul dalam wujud ini. Boneka tanah liat dengan pakaian cerah penduduk kawasan perbelanjaan, pengunjung kedai teh, boneka berwujud setan, dan boneka parodi orang asing banyak diminati di pasar: pelaut pemberani berwajah merah, pendeta berhidung bengkok, dan orang Belanda berkaki kurus. pejabat.

Evolusi budaya Jepang Abad Pertengahan menunjukkan kemiripan yang mencolok dengan proses global perkembangan budaya yang dialami sebagian besar negara di kawasan beradab. Lahir di tanah air, banyak menyerap ciri-ciri budaya daerah Indo-Cina dan tidak kehilangan orisinalitasnya. Transisi dari pandangan dunia keagamaan ke pandangan sekuler telah diamati di banyak negara di dunia sejak abad ke-16. Di Jepang, proses sekularisasi budaya, meskipun terjadi, sangat diperlambat oleh isolasi negara di bawah kepemimpinan shogun Tokugawa, yang berupaya melestarikan tatanan feodal. Sepanjang tahap perkembangannya, budaya Jepang dibedakan oleh kepekaan khusus terhadap keindahan, kemampuan untuk mewujudkannya dalam kehidupan sehari-hari, sikap hormat terhadap alam dan spiritualitas unsur-unsurnya, dan kesadaran akan ketidakterpisahan alam. dunia manusia dan dunia ilahi.

Negara Jepang muncul pada abad keempat - lebih lambat dari banyak negara lain di Asia Tenggara, dan budaya Jepang berkembang di bawah pengaruh kuat Cina, India, dan Korea. Orang Jepang secara aktif meminjam langsung apa yang membangkitkan kekaguman mereka. Kemampuan mengasimilasi gagasan orang lain dan memadukannya dengan tradisi nasional selalu menjadi ciri kuat karakter bangsa Jepang. Dalam banyak hal, hal ini menentukan kekhasan budaya Jepang.

Ciri terpenting budaya Jepang adalah norma-norma khusus perilaku masyarakat: salah satu nilai terpenting adalah keharmonisan hubungan antarmanusia. Tidak heran nama kuno Jepang -- Yamato, yang berarti “harmoni yang luar biasa”. Di Jepang, setiap orang – baik laki-laki maupun perempuan – diajarkan untuk bersikap sopan. Hal ini meluas ke seluruh lapisan masyarakat, dan dari sudut pandang ini, kebudayaan menjadi satu kesatuan. Mereka berusaha menanamkan pada anak-anak, terutama anak laki-laki, rasa harga diri, kehormatan dan kewajiban. Di antara kelas militer ada a kode kehormatan samurai, yang menentukan kesetiaan dan pengabdian mutlak sang pejuang kepada tuannya.

Salah satu ciri budaya Jepang adalah pendewaan alam: bukan karena alam merupakan pembawa kekuatan yang berbahaya bagi manusia dan bukan karena alam memberikan manfaat yang diperlukan bagi kehidupan, tetapi karena keindahan dan kesempurnaannya. Kultus alam adalah komponen utama Shintoisme, agama nasional Jepang. Sebagian besar tradisi rakyat Jepang dikaitkan dengan alam hari libur-- mereka berdedikasi untuk mengagumi kecantikannya: hari raya kekaguman bunga sakura(sakura), bunga plum (ume), krisan, bulan musim gugur di hari bulan purnama. Perhatian terhadap alam telah menyebabkan munculnya keistimewaan "puisi kalender".

Sastra dan sains selalu dianggap bergengsi di Jepang, dan para ilmuwan dihormati dan dihormati. Aksara nasional disusun pada abad ke-9; hingga saat itu, aksara Cina masih digunakan. Monumen tertulis pertama Jepang disusun pada awal abad kedelapan - ini adalah kode hukum; kronik peristiwa sejarah; deskripsi tanah yang berisi informasi di daerah berpenduduk, candi, relief, flora, fauna, kesuburan tanah; catatan mitos kuno. Untuk menjadi melek huruf dan terpelajar, untuk mengetahui sejarah nasional dan sastra adalah hal yang bergengsi, mengarang puisi dan menghafal karya penyair besar adalah hal yang lumrah bagi semua kelompok sosial. Turnamen puisi diadakan di mana-mana.

Prinsip utama seni dan arsitektur Jepang adalah keinginan untuk mengekspresikan perasaan dan pikiran secara maksimal dengan menggunakan sarana artistik yang minimal dan menjaga kesederhanaan eksternal sepenuhnya. Ciri utama arsitektur Jepang adalah kealamian, kesederhanaan, kelengkapan bentuk, kesempurnaan garis yang menakjubkan, kombinasi yang harmonis bangunan dan lanskap. Semua bangunan dievaluasi berdasarkan kesesuaian organiknya dengan lanskap dan menonjolkan keindahan taman, hutan keramat, bebatuan, dan sungai.

Subjek lukisan favorit adalah alam - matahari terbenam dan terbit, gunung, air terjun, bunga. Lukisan, berbentuk dekoratif, dikembangkan atas dasar filosofis yang mendalam, setiap detail memiliki makna tersendiri.

§ 33. Jepang pada Abad Pertengahan

Alam dan populasi Jepang

Jepang terletak di sebelah timur Cina dan Korea dan tersebar di ribuan pulau kecil dan empat pulau besar. Menurut legenda, rangkaian pulau pegunungan yang melengkung muncul dari tetesan air yang jatuh ke laut dari tombak dewa kuno.

Rumah tradisional Jepang

Iklim Jepang hangat dan mendukung pertanian. Namun bertani di Jepang tidaklah mudah. Hanya ada sedikit ladang yang cocok untuk bercocok tanam, karena sebagian besar negara ini ditempati oleh pegunungan, di antaranya terdapat banyak gunung berapi. Seringkali negara menderita bencana alam: gempa bumi, letusan gunung berapi, banjir, gunung runtuh, angin topan; gelombang laut yang sangat besar - tsunami - menyapu pemukiman pesisir. Untuk bertahan menghadapi unsur-unsur tersebut, orang perlu mengembangkan keberanian, kesabaran, dan pengendalian diri. Orang Jepang telah lama memahami bahwa hanya disiplin, kerja keras, dan ketundukan kepada orang yang lebih tua yang akan memungkinkan mereka mengatasi kesulitan dan bertahan hidup. Hal ini menjelaskan kekuatan dan daya tahan masyarakat pedesaan di Jepang.

Pemantik lampu setan. Patung abad pertengahan

Nenek moyang orang Jepang modern pindah ke pulau-pulau dari Asia. Mereka tahu cara menanam padi, yang menjadi makanan utama orang Jepang, dan beternak. Bertempur dengan suku-suku lokal, mereka secara bertahap menghuni keempat pulau utama nusantara. Sejak zaman kuno, budaya, agama, dan negara Jepang sangat dipengaruhi oleh tetangganya - Cina dan Korea.

negara bagian Jepang

Menurut legenda, penguasa pertama Jepang adalah Kaisar Jimmu yang hidup pada abad ke-7 SM. e. Namun, para ilmuwan percaya bahwa negara bagian pertama di sini muncul pada pergantian abad ke-3 hingga ke-4 di tanah suku Yamato. Pada abad ke-7, para pemimpin Yamato telah menaklukkan suku-suku lain di pulau Kyushu dan Honshu, dan mereka sering melakukan kampanye penaklukan terhadap Korea.

Banyak orang Jepang percaya bahwa dinasti kekaisaran yang masih ada hingga saat ini berasal dari dewa. Nenek moyang para kaisar disebut dewi matahari Amaterasu, yang memberi mereka tanda-tanda kekuasaan - cermin perunggu (simbol keilahian), manik-manik jasper (simbol kesetiaan rakyatnya) dan pedang (simbol kekuasaan) . Kaisar menikmati rasa hormat dan hormat universal. Namun, dia hampir tidak pernah memiliki kekuatan nyata. Negara ini diperintah oleh perwakilan keluarga kaya dan bangsawan secara berturut-turut.

Resmi. Patung abad pertengahan

Sebuah peristiwa penting terjadi pada tahun 645. Pendukung kaisar berhasil melakukan kudeta dan menggulingkan keluarga Soga yang berkuasa dari kekuasaan. Masa transformasi dimulai, yang oleh orang Jepang disebut masa Perubahan Besar. Tujuan mereka adalah untuk memperkuat kekuasaan negara. Contoh bagi kaisar Jepang adalah Tiongkok, di mana, setelah beberapa abad mengalami fragmentasi dan perang internecine, sebuah negara kesatuan yang kuat muncul. Sekarang setiap orang harus mematuhi hukum yang sama, dan pemerintah daerah harus secara ketat mengikuti perintah pemerintah kekaisaran. Kaum bangsawan kehilangan kekuasaan mereka sebelumnya. Semua tanah dinyatakan sebagai milik kaisar, para petani menerima sebidang tanah yang harus mereka tanggung bea dan membayar pajak. Untuk memerintah negara, seperti halnya di Tiongkok, kaisar Jepang membutuhkan banyak pejabat yang bertugas memungut pajak, mengatur tentara, dan menjaga ketertiban di negara. Atas pengabdiannya, mereka menerima sebidang tanah dari kaisar.

Ingat seberapa besar kekuasaan yang dimiliki kaisar di Tiongkok.

Lambat laun, kekuasaan para kaisar mulai melemah. Sejak abad ke-8, penguasa negara yang sebenarnya adalah perwakilan keluarga bangsawan Fujiwara. Mereka memerintah tanpa mempedulikan kaisar, yang hidup sebagai pertapa di istana mereka.

Lambat laun, keluarga bangsawan memusatkan tanah yang luas di tangan mereka dan mulai mewariskannya melalui warisan. Kaum bangsawan dapat mempertahankan detasemen militer yang digunakan untuk berperang dengan tetangga dan bentrokan internal. Prajurit yang mengabdi pada tuan yang mulia disebut samurai (dari kata “melayani”). Awalnya mereka direkrut dari petani kaya, pemburu, dan pembantu rumah tangga, dan kemudian pekerjaan militer menjadi turun temurun. Untuk layanan mereka, samurai menerima sebidang tanah dengan rumah tangga petani. Seiring waktu, samurai mulai disebut perwakilan dari seluruh kelas militer - baik prajurit biasa maupun pemimpin detasemen besar.

Pertempuran antar pasukan samurai. Gambar abad pertengahan

Perang dianggap sebagai pekerjaan utama dan makna hidup samurai. Mereka bermimpi mati dengan gagah berani di medan perang demi tuan mereka. Samurai tidak seharusnya menyerah atau mundur. “Jika dalam perang seorang samurai kalah dalam pertempuran dan dia harus meletakkan kepalanya, dia harus dengan bangga menyebutkan namanya dan mati dengan senyuman, tanpa tergesa-gesa,” kata karya yang menguraikan aturan perilaku seorang pejuang. Seorang samurai yang melakukan pelanggaran yang tidak sesuai dengan posisinya, atau kehilangan tuannya, harus melakukan ritual bunuh diri - seppuku (atau hara-kiri). Karena itu, ia harus membuktikan keberanian dan pengendalian diri. Aturan perilaku seorang samurai, “kode kehormatan” -nya dituangkan dalam sebuah buku berjudul “Bushido” (“jalan seorang pejuang”). Senjata prajurit terdiri dari dua pedang, tombak dan busur panjang. Seorang samurai sejati harus mempelajari sains, berlatih puisi, dan seni.

Pertempuran pasukan klan samurai Taira dan Minamoto. Gambar abad pertengahan

Perebutan kekuasaan oleh shogun

Pada abad ke-12, pecah perang antara berbagai faksi samurai. Klan samurai Minamoto memenangkan perselisihan sipil. Pada tahun 1192, pemimpinnya menyatakan dirinya sendiri shogun. Sejak saat itu hingga abad ke-15, ketika periode fragmentasi dimulai, negara ini diperintah oleh shogun. Mereka melucuti semua kekuasaan kaisar, tetapi memerintah atas nama mereka. Bagi orang Jepang, pribadi kaisar adalah sesuatu yang suci, dan para shogun menyatakan bahwa mereka melaksanakan kehendaknya. Oleh karena itu, setiap ketidaktaatan kepada penguasa militer dianggap sebagai tindakan melawan kaisar dan akan dihukum berat. Pada abad ke-14, kaisar mencoba untuk mendapatkan kembali kekuasaan, tetapi tidak dapat mempertahankannya, dan keluarga samurai shogun baru berkuasa.

Untuk memerintah Jepang, para shogun membentuk pemerintahan militer. Ia mengendalikan tentara, pejabat dan pengumpulan pajak. Orang-orang kepercayaan shogun dikirim ke berbagai penjuru negeri, dan pendukung utamanya adalah samurai setianya. Para shogun berhasil memperkuat negara dan mengusir invasi asing pertama dalam beberapa abad: Jepang lolos dari penaklukan Mongol. Mongol Khan- putra Jenghis Khan, yang memerintah di Tiongkok, dua kali mencoba menangkap kepulauan Jepang. Setelah kegagalan pertama pada tahun 1281, ia memerintahkan beberapa ribu perahu ditempatkan berdampingan untuk memblokir Selat Korea. Kavaleri Mongol seharusnya menyerang Jepang di sepanjang lantai yang terletak di sepanjang mereka. Namun, angin topan tiba-tiba membuat kapal-kapal tersebut tercerai-berai. Jepang terselamatkan.

Agama dan budaya Jepang abad pertengahan

Sama seperti di Tiongkok, jalinan terjadi di Jepang abad pertengahan agama yang berbeda. Menikmati rasa hormat universal di Jepang Shintoisme(“Shinto” adalah jalan para dewa). Menurut mitos yang diyakini seluruh orang Jepang, orang Jepang berasal dari dewa. Nenek moyang kaisar adalah roh Surga, dan rakyat jelata adalah roh dari tingkat yang lebih rendah. Penganut Shinto memuja banyak roh leluhur dan percaya bahwa setelah kematian mereka sendiri akan menjadi roh. Bagi penganut Shinto, alam Jepang yang dihuni oleh makhluk gaib adalah sesuatu yang sakral. Imam besar Shintoisme adalah kaisar ilahi.

Budha. Patung Jepang

Pada abad ke-6, ajaran agama Budha masuk ke Jepang dari Tiongkok. Penganut pertamanya adalah perwakilan bangsawan istana. Mereka berharap dapat memperkuat pemerintah pusat dan mempersatukan negara dengan bantuan agama baru. Konsentrasi dan pengendalian diri, ciri khas agama Buddha, menjadi dasar pendidikan dan pelatihan prajurit samurai. Biara Buddha mulai bermunculan di banyak wilayah di negara ini.

Kedatangan agama Buddha berkontribusi pada penyebaran literasi di Jepang. Orang Jepang meminjam tulisan hieroglif dari Tiongkok, yang digunakan dalam penulisan teks suci Buddha. Sekolah pertama muncul di biara-biara Buddha. Agama Buddha mempengaruhi arsitektur dan seni rupa Jepang. Kuil megah yang dihiasi dengan patung Buddha dan orang suci mulai dibangun di negara tersebut. Kuil paling terkenal di Jepang adalah Kuil Kemakmuran Hukum di ibukota kuno kota Nara, dibangun pada abad ke-7. Terdiri dari 53 bangunan yang menampung banyak patung.

Di Jepang, tidak ada konflik agama antara Shinto dan Budha yang terkadang menyatu dalam benak orang Jepang. Ciri penting budaya Jepang berasal dari Shintoisme - penghormatan terhadap alam, keindahan dan harmoninya. Orang Jepang tidak berusaha mengubah alam, tetapi hidup selaras dengannya, mengaguminya. Bangunan dibangun sedemikian rupa agar menyatu dengan lingkungan, dan kuil serta istana dikelilingi oleh taman yang menciptakan kembali alam perawan. Karena terbiasa berpuas diri dengan apa yang dimiliki, orang Jepang menghargai keindahan segala sesuatu di sekitar mereka, bahkan pada benda biasa seperti piring atau pakaian.

Mari kita simpulkan

Kekuasaan kaisar di Jepang lemah, yang memungkinkan perwakilan klan samurai - shogun - untuk menjadi pemimpin negara. Jepang banyak meminjam kehidupan sosial dan budaya dari negara lain. Atas dasar ini, muncullah masyarakat unik dengan budaya tinggi.

Shogun - gelar penguasa militer.

Shintoisme - agama pagan orang Jepang.

645 Kudeta yang dilakukan oleh pendukung kaisar. Awal dari Perubahan Besar.

1192 Perebutan kekuasaan oleh shogun.

1281 Invasi Mongol yang gagal ke Jepang.

“Saat menerima perintah dari penguasa, seseorang harus mematuhinya sepenuhnya. Langit adalah tuan dan Bumi adalah pelayannya; Langit menutupi bagian atas dan Bumi menopangnya.”

(Dari hukum Jepang abad ke-7)

1. Apa pengaruh sifat Jepang terhadap perekonomian dan budaya negara tersebut?

2. Apa perbedaan posisi kaisar Jepang dengan posisi kaisar Tiongkok?

3. Siapa samurainya? Aturan perilaku apa yang dimiliki samurai dan apa kesamaannya dengan kode kehormatan ksatria Eropa Barat?

4. Bagaimana para shogun berhasil merebut kekuasaan? Bagaimana mereka menjalankan negara?

5. Bagaimana agama mempengaruhi budaya Jepang?

6. Apa pengaruh Tiongkok terhadap negara dan budaya Jepang?

Dari buku Who's Who dalam Sejarah Dunia pengarang Sitnikov Vitaly Pavlovich

Dari buku Sejarah Umum. Sejarah Abad Pertengahan. kelas 6 pengarang Abramov Andrey Vyacheslavovich

§ 26. Tiongkok dan Jepang pada Abad Pertengahan Tiongkok - Negara TengahTiongkok adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan sejarah kuno dan budaya yang kaya. Negara muncul di sini sekitar empat ribu tahun yang lalu. Sejak itu, periode keberadaan satu negara berulang kali terjadi

Dari buku Sejarah Dunia tanpa kerumitan dan stereotip. Jilid 1 pengarang Gitin Valery Grigorievich

Orang-orang Abad Pertengahan hidup dengan penyembahan berhala terhadap cita-cita, dan ketika cita-cita tidak ada, mereka mengidealkan berhala. Vasily Klyuchevsky Mungkin idealisasi berhala adalah salah satu ciri paling khas dari seri kedua lelucon tragis sejarah. Berhala sudah ada sebelumnya, pada mulanya

Dari buku Sejarah Perang dan Seni Militer oleh Mering Franz

6. Abad Pertengahan Setelah menunjukkan sisi terbaiknya, sejarawan Delbrück segera mengungkapkan sisi terburuknya. Dia tidak mau mengakui keruntuhan internal kekaisaran dunia Romawi - baik kemerosotan ekonomi, maupun spiritual dan moralnya; menurut pendapatnya, dia tetap tinggal

Dari buku Manusia dalam Cermin Sejarah [Peracun. Orang Gila. Raja] pengarang Basowska Natalya Ivanovna

Abad Pertengahan

Dari buku Antiheroes of History [Penjahat. Tiran. Pengkhianat] pengarang Basowska Natalya Ivanovna

Abad Pertengahan

Dari buku 100 Intrik Hebat pengarang Eremin Viktor Nikolaevich

Abad Pertengahan Intrik Santo Theodora Salah satu penguasa Kekaisaran Bizantium yang paling terkenal dalam sejarah adalah Justinian I (483-565, kaisar dari tahun 527). Masyarakat istana pada masa Yustinianus mewakili standar dunia intrik aristokrat, penipuan dan kejahatan.

Dari buku From Cleopatra to Karl Marx [Kisah paling seru tentang kekalahan dan kemenangan orang-orang hebat] pengarang Basowska Natalya Ivanovna

Abad Pertengahan

Dari buku Sejarah Kepausan oleh Gergely Enyo

Kebangkitan Kepausan: Kekristenan pada Abad Pertengahan (abad ke-12 hingga ke-13) Setelah perpecahan terakhir dengan Gereja Ortodoks Timur, kesatuan dogmatis tercapai dalam Gereja Katolik; untuk waktu yang lama ajaran sesat populer yang ditujukan terhadap hierarki gereja,

Dari buku Sejarah Kota Roma di Abad Pertengahan pengarang Gregorovius Ferdinand

Dari buku History of the British Isles oleh Black Jeremy

3. USIA TENGAH Pendahuluan Tanggal paling penting dari Abad Pertengahan bagi orang Inggris adalah tahun 1066 dan 1485. Kemenangan William Sang Penakluk di Hastings pada tahun 1066 menyebabkan penaklukan Norman atas Inggris dan pada akhirnya menyebabkan reorientasi Kepulauan Inggris dari

Dari buku Sejarah Sihir dan Ilmu Gaib oleh Seligmann Kurt

Dari buku Pemerintahan Rahasia Internasional pengarang Shmakov Alexei Semenovich

B.Abad Pertengahan

Dari buku Mencari Dunia yang Hilang (Atlantis) pengarang Andreeva Ekaterina Vladimirovna

Pada Abad Pertengahan, Pangeran Mauritania juga berusaha menemukan Atlantis. Untuk tujuan ini, mereka menjelajahi Kepulauan Canary, yang terletak di lautan di depan wilayah kekuasaan mereka di Afrika Barat. Diketahui bahwa pada masa raja Numidian Juba II, bengkel-bengkel didirikan di Kepulauan Canary

Dari buku Teori Perang pengarang Kvasha Grigory Semenovich

4. MIDDLE AGES (“Moscow Truth” (“Through the Looking Glass”), 1998. Agustus. No. 67) Abad Pertengahan, Abad Pertengahan - konsep ini ditemukan di Italia pada abad ke-16, tetapi kita sudah lama terbiasa dengannya menggunakan formulasi ensiklopedis kami. Jangan kita ubah kebiasaan kita sekarang. "Abad Pertengahan

Dari buku Christian Antiquities: Pengantar Studi Komparatif pengarang Belyaev Leonid Andreevich

Kebudayaan tersebut muncul pada zaman Neolitikum. Dari hasil penelitian arkeologi ditemukan 2 jenis kebudayaan: Jomon (budaya tali) dan Yayon (budaya lokal). Masa kejayaan peradaban terjadi pada Abad Pertengahan; kebudayaan ini bersifat prasejarah. Mentalitas orang Jepang terbentuk di bawah pengaruh ciri geografis dan dokter. Isolasi dari benua dan jarak dari pusat kebudayaan dunia membentuk kesadaran pulau orang Jepang. Keengganan mereka melampaui batas nusantara menjelaskan fakta bahwa mereka tidak menciptakan armada berkecepatan tinggi, tidak ada era penemuan geografis. Tentu saja, kontak dengan orang Eropa terjadi terus-menerus, tetapi jumlahnya sangat kecil. Penemuan kedua Jepang oleh orang Eropa baru terjadi pada abad ke-19, ketika Jepang tampil sebagai negara yang sangat berbudaya. Masa kejayaan budaya tulis terjadi pada abad ke-7, tetapi Jepang sepanjang periode abad ke-7 hingga ke-8 merasa dirinya sebagai pinggiran dunia yang beradab, tidak pernah mengklaim peran sebagai pusat militer politik budaya. Kebudayaan Tiongkok memiliki pengaruh yang sangat kuat. Pengaruhnya diwujudkan dalam struktur teritorial. Pembentukan birokrasi dalam peraturan perundang-undangan, dalam pengembangan tradisi spiritual. Bahasa, tulisan, dan seni Tiongkok dengan kuat memasuki kehidupan spiritual Jepang pada era Nara (abad ke-5 – ke-8).

Jepang, seperti banyak budaya lainnya, adalah budaya tradisional yang ditentukan oleh keyakinan agama, meskipun ketertarikannya pada Tiongkok, prinsip tidak dapat bercampurnya diri sendiri dan orang lain, kesatuan yang tidak menyatu, keharmonisan Wa tetap berlaku. Agama nasional tertua di Jepang adalah Shintoisme (Shin - Tuhan, To - cara - "jalan para Dewa"). Dewi tertinggi Shintoisme adalah Amoterasu. Shintoisme didasarkan pada pemujaan terhadap leluhur dan pemujaan terhadap alam. Di Shinto tidak ada kitab kanonik, tidak ada pengkhotbah. Setiap kuil memiliki mitos dan ritualnya masing-masing, yang mungkin tidak diketahui oleh pendeta kuil lain. Namun kelompok umum mitos Sintaiz tercatat dalam kitab Konjikiy.

Pada mulanya, dewa pusat langit hidup di kehampaan alam semesta. Kemudian muncullah dewa kelahiran dan pertumbuhan. Kemudian muncul 2 dewa: Izanagi (suami) dan Izanami (istri), mereka melahirkan pulau-pulau Jepang dan sebagian besar dewa. Namun suatu hari Izanami, yang melahirkan dewa api, meninggal karena luka bakar. Suaminya ingin membangkitkannya kembali, tetapi dia, yang marah karena Izanagi melihat mayatnya yang cacat, mengirim segerombolan penyihir untuk melawannya. Izanagi melarikan diri dan mulai melahirkan dirinya sendiri: Amoterasu dan Imokama (dewi yang menerangi langit). Kakaknya adalah dewa angin, dewa bulan.

Salah satu fungsi utama ritual Shinto adalah pengaruhnya terhadap kekuatan alam, yang harus menjamin keharmonisan antara alam dan manusia.

Pada abad ke-6 agama Buddha masuk ke Jepang, dan pada abad ke-7 agama Buddha Zen datang. Konsep Zen memperkenalkan ke dalam agama Buddha perlunya praktik kesadaran internal; Zen adalah jiwa manusia, yang mengungkapkan kepenuhan keilahian dalam dirinya, dengan kata lain, ini merupakan pengembangan lebih lanjut dari doktrin pencerahan. Kehidupan spiritual ditujukan untuk mencari keindahan alam sekitar, yang terkesan berumur pendek, sulit dipahami, dan karenanya menyedihkan, oleh karena itu simbolisme bunga yang termasuk dalam hukum universal, hukum Buddha, menjadi sangat penting, yaitu pembenaran spiritual untuk seni ikebana.

Ahli Ikebana, ketika menangani bunga, mencapai keadaan tidak memihak (meditasi); mereka mungkin lebih menyukai bunga mati daripada bunga hidup. Hidup dan mati adalah hukum Buddha. Senang rasanya melihat keindahan pada tanaman mati, seni terhebat adalah mengekstrak kegembiraan dan keindahan dari hal-hal biasa. Ide yang sama mempengaruhi perkembangan puisi Jepang; penguasaan syair merupakan syarat yang sangat diperlukan bagi setiap orang terpelajar Jepang. Jadi, misalnya, puisi merasuki seluruh aktivitas istana Cina dan Jepang. Di Jepang, kaisar disebut putra Surga. Puisi ditulis tentang segala sesuatu yang menggairahkan jiwa. Bunga sakura atau plum, kabut di atas sungai, bulan mengambang di awan, warna ungu dedaunan musim gugur. Penyair mengungkap keindahan alam, berdasarkan hukum Buddha, seolah larut dalam alam ini.

Kata mempunyai kekuatan, mempunyai jiwa, oleh karena itu penyair adalah seorang nabi, peramal, peramal, dan kaisar sendiri harus mengagumi harumnya bunga, cahaya bulan di malam hari, memerintahkan para abdi dalem untuk mengarang lagu, puisi. kata mengungkapkan jiwa dari segala sesuatu, jiwa yang ada di dalam bunga dan batu Sikap emosional terhadap dunia, rasa pesona yang menyedihkan, mewarnai seluruh budaya Heyang (abad VIII - XII). Inilah masa kejayaan puisi liris berupa Tanka (puisi Pentate). Hal ini didasarkan pada keinginan seseorang untuk mengungkapkan kesan sesaat terhadap fenomena realitas di sekitarnya. Renga (baris tertulis) - puisi dalam dua bagian dan dua pemain melakukan improvisasi dalam bentuk tanya jawab. Kemudian genre Hoku bercabang darinya. Terdiri dari suku kata XVII, esensinya didefinisikan menggunakan konsep Avaren (menghela napas). Ini adalah desahan suka atau duka, kekaguman atau penyesalan atas singkatnya, sesaat; biksu Zen Basho menjadi penyair terkenal Hoku.

Tema seni rupa Jepang abad ke-9 – 11 sebagian besar bersifat keagamaan; pada umumnya seni rupa dipengaruhi oleh ajaran Shingon. Menurutnya, alam semesta adalah ekspresi esensi Buddha. Para seniman tidak hanya menggambarkan Buddha, tetapi juga dewa-dewa Jepang yang tangguh, melambangkan berbagai kekuatan alam. Segala sesuatu yang menjijikkan dan aneh mendapat hak untuk digambarkan, karena semua ini dianggap sebagai manifestasi ketuhanan di dunia. Tentu saja teater Jepang merupakan fenomena yang unik. Ia juga berkembang di bawah pengaruh Tiongkok pada abad ke-8. Teater Sarugaku (seni monyet) muncul. Di dalamnya terdapat berbagai adegan lucu, trik sulap, juggling, dan pantomim. Pada abad ke-14, Sarugaku menjadi pertunjukan misteri yang serius, yang inti utamanya adalah pertunjukan tarian wanita anggun yang diiringi nyanyian dan musik. Pada mulanya teater ini bernama Sarugaku No. Ini merupakan sintesis dari lelucon rakyat, drama filosofis, puisi, teknik seni militer, tari, dan pantomim. Makna spiritual dari teater No adalah mengungkap keindahan dunia nyata dan keindahan spiritual yang tersembunyi. Pemeran dalam teater ini hanya laki-laki, ada serangkaian peran (peran), misalnya perempuan tua, setan. Mereka memakai topeng. Seseorang sedang merias wajah. Mereka bernyanyi dengan timbre buatan khusus, atau dengan suara yang sangat tinggi - melengking, atau rendah. Teater juga menggunakan deklamasi (mengucapkan teks dalam nyanyian), gerak tubuh yang sangat pelit dan konvensional. Tangan yang diangkat ke wajah berarti menangis; secara umum, bagi pemirsa, tangan itu harus mengungkapkan pemikiran dan pengalaman yang luhur.

Kebalikan dari teater Noh adalah teater Kabuki. Pertunjukan tersebut menggabungkan adegan sehari-hari dan lelucon. Hanya karakter utama, yang berperan sebagai makhluk fantastis, yang memakai topeng; aktor lainnya menggunakan riasan konvensional. Misalnya garis merah di wajah berarti kemarahan. Pertunjukan seperti itu memiliki alur cerita yang menarik dan harus menarik penonton dengan alur ceritanya.

Teater boneka – Teater Dzeuri – juga sangat populer. Ia menerima desain akhir pada abad ke-17. Dalang ditemukan tepat di atas panggung, dalam kostum upacara, atau dalam kostum berkerudung dengan celah mata, peran utama adalah narator, yang menyampaikan pidatonya dengan iringan Samisen. Dia mewakili semua pahlawan, jadi dia harus memiliki karunia transformasi. Selain itu, pada Abad Pertengahan, struktur masyarakat Jepang yang kaku berkembang; Penguasa – samurai – pedagang – pengrajin – petani. Samurai adalah golongan yang memiliki hak istimewa, berhak memakai 2 pedang: panjang dan pendek, wajib mengelola tanah milik mereka dan bertugas menjaga kastil. Kepemilikan samurai diwariskan, dan beberapa keluarga samurai menelusuri asal usul mereka hingga keluarga kekaisaran. Etika dan gaya hidup samurai berkembang sebagai hasil masuknya agama Buddha Zen dan Konfusianisme. Etika samurai terekam dalam buku “ Jalan Samurai" Keberanian sejati adalah hidup pada saat yang tepat untuk hidup, dan mati pada saat yang tepat untuk mati. Kematian mengikuti apa yang harus dilakukan seorang samurai dan apa yang merendahkan martabatnya. Anda harus mempertimbangkan setiap kata dan bertanya pada diri sendiri pertanyaan: “Apakah yang akan Anda katakan itu benar?” Aturan selanjutnya jelas mengingatkan kita pada Siao: hormati aturan batang dan dahan, yaitu orang yang mengabaikan aturan hormat persaudaraan berarti dia bukan seorang samurai. Orang tua adalah batangnya, anak adalah rantingnya. Seorang samurai tidak hanya harus menjadi anak teladan, tetapi juga harus menjadi bawahan yang setia. Jadi, keutamaan yang utama adalah kesetiaan, keadilan, dan keberanian. Selain itu, seorang samurai harus mempelajari ilmu pengetahuan, mampu menulis puisi dan memahami upacara minum teh. Di dekat rumahnya, ia wajib mendirikan paviliun teh, cerita lukisan, dan meletakkan cangkir-cangkir dengan lapisan yang tidak dipernis. Harakiri adalah bunuh diri samurai, dikaitkan dengan pelestarian kehormatan, dan bukti pengabdian kepada tuan, kaisar. Agar tidak menyerah, bisa berupa bunuh diri setelah kematian tuannya, atau jika kalah dalam perang, atau jika samurai telah melakukan semacam pelanggaran dan, atas keputusan kerabatnya, melakukan Harakiri. Demikian pula jika dia tidak dapat meyakinkan tuannya tentang apa pun. Hara - perut, jiwa, kiri - pemotongan... Harakiri adalah ujian terakhir.

Hingga abad ke-19, kebudayaan tersebut masih bersifat tradisional. Baru pada paruh kedua abad ke-19 Jepang menyadari perlunya membangun budaya modern dan hubungan khusus antara manusia dan alam, individu dan masyarakat memiliki pengaruh yang merangsang terhadap perkembangan ekonomi inovatif. Orang Jepang selalu rentan terhadap pinjaman. Ilmu pengetahuan Eropa dipinjam. Di Jepang, pamor pendidikan dan pendidikan selalu tinggi. Suatu perusahaan atau perusahaan, ketika mempekerjakan seseorang dengan pendidikan universitas, memberinya ujian, menempatkannya pada posisi terendah, memberinya kesempatan untuk naik hierarki. Jepang berhasil memadukan inovasi dan tradisi. Kualitas-kualitas berikut dipertahankan - kepatuhan terhadap otoritas, rasa hormat, ketekunan dalam hubungan di perusahaan, kerja keras, ciri-ciri budaya nasional karakter Jepang diwujudkan dalam komitmen terhadap bentuk-bentuk kolektif organisasi buruh, tetapi pada saat yang sama, budaya kolektivis diwujudkan dalam kecenderungan terhadap bentuk-bentuk aktivitas buruh yang demokratis, secara keseluruhan dan secara bersamaan. Orang Jepang cenderung mempertahankan etika tradisional, sehingga orang Jepang pergi ke kedai kopi, teater, bioskop, bar, pub, dan klub tari telanjang sebelum mulai bekerja.