Sejarah biola - halaman metodologis - assol. Biola - alat musik - sejarah, foto, video

Biola adalah instrumen membungkuk yang paling umum, menikmati popularitas luar biasa sejak abad ke-16 sebagai instrumen solo dan pengiring dalam orkestra. Biola juga disebut “ratu orkestra”.

Asal usul biola

Perselisihan tentang kapan dan di mana legenda ini alat musik, jangan surut sampai hari ini. Beberapa sejarawan berpendapat bahwa busur muncul di India, dari mana ia datang ke Arab dan Persia, dan dari mereka diteruskan ke Eropa. Selama evolusi musik, ada banyak versi berbeda dari instrumen membungkuk yang mempengaruhi tampilan modern biola. Diantaranya adalah rebab Arab, perusahaan Jerman dan fidel Spanyol yang kelahirannya terjadi pada abad 13-15. Instrumen inilah yang menjadi nenek moyang dari dua instrumen busur utama - biola dan biola. Viola muncul tadi, dia ukuran yang berbeda, mereka memainkannya sambil berdiri, memegangnya di atas lutut, dan kemudian di bahu mereka. Jenis permainan biola inilah yang memunculkan munculnya biola.

Rebab

Beberapa sumber menunjukkan asal usul biola dari instrumen skripitsa Polandia atau dari skripli Rusia, yang kemunculannya berasal dari abad ke-15. Untuk waktu yang lama, biola dianggap sebagai instrumen umum dan tidak dimainkan secara solo. Itu dimainkan oleh musisi pengembara, dan tempat utama suaranya adalah bar dan bar.

Transformasi biola

Pada abad ke-16, pengrajin Italia yang terlibat dalam produksi biola dan kecapi mulai membuat biola. Mereka mengenakan instrumen itu bentuk sempurna dan terisi bahan terbaik. Gasparo Bertolotti dianggap sebagai ahli pertama yang membuat biola modern pertama. Kontribusi utama terhadap transformasi dan produksi biola Italia dibuat oleh keluarga Amati. Mereka membuat timbre biola terdengar lebih dalam dan halus, dan karakter suaranya lebih beragam. Tugas utama Mereka melaksanakan tugas yang ditetapkan oleh para master dengan sangat baik - biola, seperti suara manusia, harus menyampaikan emosi dan perasaan secara akurat melalui musik. Beberapa saat kemudian, di Italia, mereka bekerja di seluruh dunia untuk meningkatkan suara biola. master terkenal Guarneri dan Stradivari, yang instrumennya saat ini bernilai tinggi.

Stradivarius

Pada abad ke-17, biola menjadi anggota solo orkestra. Di orkestra modern, ada sekitar 30% pemain biola dari jumlah total musisi. Jangkauan dan keindahan bunyi suatu alat musik begitu luas sehingga karya semua genre musik ditulis untuk biola. Komposer besar dunia banyak menulis mahakarya yang tak tertandingi, di mana instrumen solo utamanya adalah biola. Karya biola pertama ditulis pada tahun 1620 oleh komposer Marini dan diberi judul “Romanesca per violino solo e basso”.

Laporan biola untuk anak kelas 5 secara singkat akan memberi tahu Anda banyak hal informasi yang berguna tentang alat musik rakyat ini.

Pesan tentang biola

Biola- alat musik petik tingkat tinggi. Ini berasal dari rakyat, memperoleh penampilan modernnya pada abad ke-16, dan menyebar luas pada abad ke-17.

Biola adalah alat musik yang indah dan canggih. Bukan tanpa alasan dia diberi peran sebagai ratu orkestra.

Sejarah biola untuk anak-anak

Biola asal rakyat: nenek moyangnya adalah fidel Spanyol , Rebab Arab dan Rota Jerman . Penggabungan instrumen-instrumen ini menyebabkan munculnya biola.

Pada pertengahan abad ke-16, desain biola modern berkembang di Italia utara. Hingga awal abad ke-17, pembuatan biola dilakukan oleh keluarga Amati di Italia. Instrumennya dibedakan dari bahan yang sangat bagus dan bentuk yang sangat bagus. Secara umum, Italia telah mengambil posisi terdepan dalam produksi biola berkualitas tinggi. Pada suatu waktu, mereka terlibat dalam Guarneri dan Stradivari, yang instrumennya saat ini dinilai pada level tertinggi.

Ini menjadi instrumen solo pada abad ke-17. Karya pertama yang ditulis untuknya adalah “Romanesca per violino solo e basso” (Marini dari Brescia 1620) dan “Capriccio stravagante” (Farin). Pendiri permainan seni ratu orkestra adalah A. Corelli, lalu Torelli, Tartini, Pietro Locatelli.

Deskripsi biola

Instrumen ini memiliki 4 senar, yang disetel pada seperlima - masing-masing G dari oktaf kecil, D, A dari oktaf pertama, E dari oktaf kedua. Ini terdiri dari bagian-bagian berikut:

Bingkai. Bentuknya lonjong dengan lekukan membulat di sisinya, membentuk apa yang disebut “pinggang” biola. Kebulatan ini memastikan kenyamanan bermain. Badan bagian bawah dan atas (dek) dihubungkan dengan cangkang. Bagian bawahnya terbuat dari kayu maple, dan bagian atasnya terbuat dari pohon cemara Tyrolean. Dek atas memiliki 2 lubang resonator (f-hole) yang mempengaruhi timbre suara. Di tengah bagian atas terdapat dudukan dengan tali yang dipasang pada tailpiece yang terbuat dari potongan kayu eboni. Itu mengembang ke arah di mana senar dipasang. Di dalam kasing dari pohon cemara yang beresonansi pin bulat dimasukkan, sayang. Ini memberikan resonansi untuk getaran suara.
kesedihan. Ini adalah sepotong kayu eboni atau plastik panjang. Bagian bawahnya melekat pada batang yang dipoles dan membulat - leher.

Komposisi pernis yang dilapisi dan bahan pembuatannya juga mempengaruhi suara instrumen.

Suara biola

Biola menghasilkan suara yang anggun dan tegas. Timbre bunyi bergantung pada kualitas instrumen, pilihan senar, dan keterampilan pemainnya. Senar bass menghasilkan suara yang kaya, tebal, keras, dan keras. Senar tengah terdengar penuh perasaan, lembut, lembut. Nada atas senar terdengar cerah, nyaring, dan cerah. Pelaku karya dapat memodifikasi suara, memperkenalkan palet suaranya sendiri.

Pada tahun 2003, Athira Krishna dari India masuk Guinness Book of Records dengan bermain biola terus menerus selama 32 jam.
Memainkan alat musik membakar 170 kalori per jam.
Hingga tahun 1750, string dibuat dari usus domba.
Alat itu merangsang otak.
Biola terkecil di dunia, panjang 1 cm, diciptakan di kota Guangzhou (Cina selatan).

Kami berharap laporan tentang biola untuk anak-anak membantu Anda mempersiapkan pelajaran dan Anda belajar banyak fakta menarik tentang dia. Dan milikmu cerpen Anda dapat meninggalkan komentar Anda tentang biola menggunakan formulir komentar di bawah.

Sejarah biola

"Dan sejak itu semua orang tahu tentang keluarga biola,
dan tidak perlu mengatakan atau menulis apa pun tentang hal itu."
M.Pretorius.

Sejarah musik meyakini bahwa biola dalam bentuknya yang paling sempurna muncul pada abad ke-16. Pada saat itu, semua instrumen membungkuk yang digunakan sepanjang Abad Pertengahan sudah diketahui. Mereka disusun dalam urutan tertentu dan para ilmuwan pada masa itu mengetahui, dengan kemungkinan lebih besar, seluruh silsilah mereka. Jumlah mereka sangat banyak, dan sekarang tidak perlu mendalami masalah ini lebih dalam.

Koreksi sekecil apa pun yang dapat dilakukan pada gambar “lyra da bracio” kuno akan memberikan kemiripan yang paling sempurna dengan biola modern. Bukti tersebut berupa gambar biola tua yang berasal dari tahun 1516 dan 1530, ketika seorang penjual buku Basel memilih biola tua sebagai merek dagangnya.

Pendahulu biola juga dipertimbangkan
Rebeck
Fidel
Vina, sitar, tar
Kyyak

Pada saat yang sama, kata “biola”, dalam bentuk bahasa Prancisnya biola, pertama kali muncul dalam kamus bahasa Prancis pada awal abad ke-16. Henri Prunier (1886-1942) menyatakan bahwa pada tahun 1529 kata ini sudah dimuat di beberapa surat kabar bisnis pada masa itu. Namun indikasi bahwa konsep "violon" muncul sekitar tahun 1490 patut dianggap meragukan. Di Italia, kata violonista, yang berarti pemain biola, mulai muncul pada tahun 1462, sedangkan kata violino sendiri, yang berarti “biola”, baru digunakan seratus tahun kemudian, ketika kata tersebut tersebar luas. Baru pada tahun 1555 orang Inggris mengadopsi ejaan kata Perancis, yang, tiga tahun kemudian, digantikan oleh “biola” yang sepenuhnya dalam bahasa Inggris.
Di Rus', menurut kesaksian monumen kuno, Alat musik busur telah dikenal sejak lama, namun belum ada satupun yang berkembang sedemikian rupa sehingga kemudian menjadi alat musik orkestra simfoni. Rusia kuno tertua instrumen membungkuk ada bunyi bip. Waktu munculnya gudok tidak diketahui secara pasti, namun ada asumsi bahwa “bip” muncul di Rus seiring dengan penetrasi instrumen “timur” - domra, surna dan smyk. Waktu ini biasanya ditentukan pada paruh kedua abad ke-14 dan awal abad ke-15.
Kapan “biola” muncul arti langsung kata-kata sulit diucapkan. Hanya diketahui dengan pasti bahwa penyebutan biola pertama kali dalam buku alfabet abad 16-17 “sama-sama menunjukkan bahwa para penafsir tidak mengetahuinya”. Bagaimanapun, menurut P.F. Findeisen (1868-1928), instrumen ini belum dikenal dalam kehidupan rumah tangga dan publik Rus Moskow, dan biola pertama dalam bentuk lengkapnya muncul di Moskow, tampaknya hanya di awal XVI II abad.

Sekarang sulit untuk menentukan secara akurat kapan penyelesaian akhir dari instrumen yang sekarang dikenal sebagai “biola” itu terjadi. Kemungkinan besar, peningkatan ini terjadi secara berurutan, dan masing-masing master menyumbangkan sesuatunya sendiri. Namun demikian, dapat dinyatakan dengan sangat jelas bahwa abad ke-17 adalah “zaman keemasan” bagi biola, ketika penyelesaian akhir hubungan dalam struktur instrumen terjadi dan ketika mencapai kesempurnaan sehingga tidak ada upaya untuk “memperbaiki”. ” itu bisa melampauinya.
Sejarah telah mengingat nama-nama pengubah biola besar dan menghubungkan perkembangan instrumen ini dengan nama tiga keluarga pembuat biola. Ini terutama adalah keluarga Amati dari master Cremonese, yang menjadi guru Andrea Guarneri (1626?-1698) dan Antonio Stradivari (1644-1736). Namun, penyelesaian akhir biola ini sebagian besar disebabkan oleh Giuseppe Antonio Guarneri (1687-1745) dan terutama kepada Antonio Stradivari, yang dihormati. pencipta terhebat biola modern. Jadi, biola menerima perwujudannya yang paling sempurna akhir abad ke-17 berabad-abad. Antonio Stradivari adalah orang terakhir yang melakukannya keadaan saat ini.
Dan Francois Tourte, seorang ahli abad ke-18, dihormati sebagai pencipta busur modern. Tampilan "klasik" dari busur yang dibuat oleh Tourte hampir tidak berubah.

Struktur biola
Tubuh biola memiliki bentuk oval dengan lekukan membulat di bagian samping membentuk “pinggang”. Bidang atas dan bawah badan (dek) dihubungkan satu sama lain melalui cangkang. Bentuknya cembung, membentuk “lengkungan”. Geometri kubah menentukan kekuatan dan timbre suara. Faktor penting lainnya yang mempengaruhi timbre biola adalah tinggi sisinya. Tubuhnya dipernis dalam berbagai warna. Dua lubang resonator dibuat di papan suara atas - lubang f (bentuknya menyerupai huruf latin f).
Selain bentuk, kekuatan dan timbre bunyi alat musik membungkuk sangat dipengaruhi oleh bahan pembuatannya dan komposisi pernisnya. Di tengah papan suara atas terdapat dudukan yang dilalui senar, dipasang pada tailpiece (underneck). Tailpiece adalah potongan kayu eboni yang melebar ke arah senar. Ujung yang berlawanan sempit; dihubungkan dengan tali tebal berbentuk lingkaran ke tombol yang terletak di cangkang.
Di dalam badan biola, di antara papan suara atas dan bawah, dimasukkan pin kayu bundar - busur. Bagian ini meneruskan getaran dari atas ke bawah, menghasilkan resonansi.
Leher biola merupakan pelat panjang yang terbuat dari kayu eboni atau plastik. Bagian bawah leher dilekatkan pada batang yang membulat dan dipoles, yang disebut leher.

Teknik bermain biola
Senarnya ditekan dengan empat jari tangan kiri pada fingerboard ( ibu jari dikecualikan). Senarnya ditarik dengan busur yang dipegang di tangan kanan pemain. Saat ditekan dengan jari, senarnya memendek dan menghasilkan suara yang lebih tinggi. Senar yang tidak ditekan dengan jari disebut kosong. Bagian biola tertulis kunci musik tiga kali lipat.
Penerapan jari-jari tangan kiri disebut fingering. Jari telunjuk tangan disebut tangan pertama, tangan tengah disebut tangan kedua, tangan keempat disebut tangan ketiga, dan jari kelingking disebut tangan keempat.
Cara memegang busur mempunyai pengaruh yang besar terhadap karakter dan kekuatan bunyi serta ungkapan secara umum. Pada biola, Anda dapat memainkan dua nada secara bersamaan pada senar yang berdekatan (senar ganda), dan tidak secara bersamaan, tetapi dengan sangat cepat - tiga (senar rangkap tiga) dan empat. Selain bermain busur, mereka menggunakan salah satu jarinya untuk menyentuh senar. tangan kanan(Pizzicato).
Hanya berkat para pemain biola hebat, yang memajukan teknik bermain biola, biola mengambil tempat yang layak diterimanya. DI DALAM abad ke-17 pemain biola virtuoso ini adalah Giuseppe Torelli dan Arcangelo Corelli. Selanjutnya, Antonio Vivaldi (1675-1743) dan, akhirnya, seluruh galaksi pemain biola yang hebat berupaya keras demi kebaikan biola. Tapi mungkin pemain biola paling virtuoso yang pernah memainkan biola adalah Paganini. Dia bahkan bisa bermain dengan satu senar, yang membuat penonton senang.

Hampir tidak ada konser musik klasik yang lengkap tanpa biola. Anda dapat memainkannya hampir tanpa jeda. Musik tidak berhenti sampai busur menyentuh senarnya dan seolah-olah inilah senar jiwa kita.

Biola merupakan salah satu alat musik yang mempunyai pengaruh luar biasa terhadap musik. Itu banyak digunakan dalam karya-karya klasik, yang mengalir suara lembut sangat berguna. Seni rakyat juga memperhatikan ini instrumen yang indah, meski muncul belum lama ini, namun berhasil mengambil tempatnya di musik etnik. Biola dibandingkan dengan suara manusia, karena suaranya mengalir dan bervariasi. Bentuknya yang menyerupai siluet perempuan membuat alat musik ini hidup dan bernyawa. Saat ini, tidak semua orang memahami apa itu biola. Mari kita perbaiki situasi yang tidak menguntungkan ini.

Sejarah biola

Biola muncul karena banyak orang instrumen etnik, yang masing-masing memiliki pengaruhnya sendiri terhadap dirinya. Diantaranya adalah tahi lalat Inggris, bambir Armenia, dan rebab Arab. Desain biola bukanlah sesuatu yang baru masyarakat timur telah menggunakan instrumen serupa selama berabad-abad, memainkannya musik rakyat sampai hari ini. Biola memperoleh bentuknya yang sekarang pada abad ke-16, ketika produksinya mulai beroperasi, para ahli besar mulai bermunculan. instrumen unik. Ada banyak pengrajin seperti itu di Italia, di mana tradisi pembuatan biola masih hidup.

Sejak abad ke-17, permainan biola mulai berkembang bentuk modern. Saat itulah muncul komposisi yang dianggap sebagai karya pertama yang ditulis khusus untuk instrumen halus ini. Ini adalah Romanesca per biola solo e basso, digubah oleh Biagio Marini dan Capriccio stravagante, digubah oleh Carlo Farina. Pada tahun-tahun berikutnya, para ahli biola mulai bermunculan seperti jamur setelah hujan. Italia secara khusus membedakan dirinya dalam hal ini, yang melahirkannya jumlah terbesar

Bagaimana cara kerja biola?

Biola mendapatkan suaranya yang lembut dan dalam berkat desainnya yang unik. Ada 3 bagian utama di dalamnya - kepala, leher dan badan. Kombinasi detail ini memungkinkan instrumen ini menghasilkan suara memesona yang menjadikannya terkenal di seluruh dunia. Yang paling banyak paling biola - badan tempat semua bagian lainnya dipasang. Terdiri dari dua dek yang dihubungkan oleh cangkang. Dek terbuat dari berbagai jenis kayu untuk mendapatkan hasil yang paling bersih dan maksimal suara yang indah. Bagian atas Paling sering terbuat dari pohon cemara, dan poplar digunakan untuk bagian bawah.

Saat Anda memainkan biola, papan suara beresonansi dengan instrumen lainnya, sehingga menghasilkan suara. Agar hidup dan nyaring dibuat setipis mungkin. Pada biola pengrajin yang mahal, ketebalan papan suara bagian atas hanya beberapa milimeter. Bagian belakang biasanya lebih tebal dan kuat daripada bagian atas, dan kayu pembuatnya dipilih agar sesuai dengan sisi-sisi yang menyatukan kedua papan suara.

Kerang dan sayang

Cangkangnya adalah bagian samping biola yang terletak di antara dek atas dan bawah. Terbuat dari bahan yang sama dengan dek belakang. Selain itu, kayu dari pohon yang sama sering digunakan untuk bagian-bagian ini, dipilih dengan cermat berdasarkan tekstur dan polanya. Struktur ini ditahan tidak hanya dengan lem, tetapi juga dengan balok-balok kecil yang meningkatkan kekuatannya. Mereka disebut gumpalan dan terletak di dalam tubuh. Ada juga bass beam yang terletak di dalam, yang meneruskan getaran ke bodi dan memberikan kekakuan tambahan pada dek atas.

Pada badan biola terdapat dua buah potongan berbentuk huruf latin f yang disebut f-hole. Tidak jauh dari potongan kanan adalah salah satu bagian terpenting dari instrumen - choker. Ini adalah balok kayu kecil yang berfungsi sebagai pengatur jarak antara dek atas dan bawah serta menyalurkan getaran. Nama sayang mendapatkan namanya dari kata “jiwa”, yang mengisyaratkan pentingnya detail kecil ini. Para master memperhatikan bahwa posisi, ukuran dan bahan headstock sangat mempengaruhi suara instrumen. Oleh karena itu, hanya pembuat biola berpengalaman yang dapat memposisikan bagian tubuh kecil namun penting ini dengan benar.

bagian belakang

Cerita tentang biola dan desainnya tidak akan lengkap tanpa menyebutkan elemen penting seperti tailpiece, atau neck. Dulunya diukir dari kayu, namun saat ini plastik semakin banyak digunakan untuk keperluan tersebut. Ini adalah tailpiece yang menahan senar tinggi yang dibutuhkan. Terkadang juga terdapat mesin di dalamnya yang membuat pengaturan instrumen menjadi lebih mudah. Sebelum kemunculannya, biola disetel secara eksklusif dengan pasak, yang dengannya sangat sulit untuk melakukan penyetelan yang tepat.

Bagian bawah leher ditahan dengan sebuah kancing yang dimasukkan ke dalam lubang pada badan di sisi yang berlawanan dengan leher. Desain ini selalu mengalami beban berat, sehingga lubangnya harus pas dengan tombolnya. Jika tidak, cangkang biola bisa retak, mengubah biola menjadi sepotong kayu yang tidak berguna.

Burung bangkai

Leher biola direkatkan pada bagian depan badan biola, yang di bawahnya terdapat tangan pemusik saat bermain. Leher melekat pada leher - permukaan bulat yang terbuat dari kayu keras atau plastik, tempat senar ditekan. Bentuknya didesain agar senarnya tidak saling mengganggu saat dimainkan. Dalam hal ini ia dibantu oleh stand yang mengangkat senar di atas fingerboard. Stand ini memiliki slot untuk senar yang dapat Anda buat sendiri sesuai selera Anda, karena stand baru dijual tanpa slot.

Ada juga alur untuk senar pada mur. Letaknya di bagian paling ujung leher dan memisahkan senar satu sama lain sebelum masuk ke kotak penyetelan. Di dalamnya terdapat pasak yang berfungsi sebagai alat utama, cukup dimasukkan ke dalam lubang kayu dan tidak diikat dengan apapun. Berkat ini, musisi dapat menyesuaikan pukulan pasak sesuai kebutuhannya. Anda dapat membuatnya kencang dan pantang menyerah dengan memberikan tekanan lembut sambil menyesuaikan. Atau sebaliknya, lepaskan pasaknya agar lebih mudah bergerak, tetapi nadanya kurang tahan lama.

string

Apa itu biola tanpa senar? Sepotong kayu yang indah tapi tidak berguna, hanya bagus untuk memaku. Senar adalah bagian yang sangat penting dari instrumen, karena suaranya sangat bergantung padanya. Peran bahan dari mana bagian kecil namun penting dari biola ini dibuat sangatlah penting. Seperti segala sesuatu di dunia kita, string berkembang dan menyerap anugerah terbaik di era teknogenik. Namun, bahan aslinya hampir tidak bisa disebut berteknologi tinggi.

Anehnya, usus domba adalah yang paling kuno biola musikal. Mereka dikeringkan, diolah dan dipelintir erat untuk kemudian menjadi benang. Para master berhasil untuk waktu yang lama merahasiakan bahan yang digunakan dalam produksi string. Produk berbahan usus domba memberikan hasil yang sangat baik suara lembut, namun cepat rusak dan memerlukan penyesuaian yang sering. Saat ini Anda juga dapat menemukan string serupa, tetapi bahan modern jauh lebih populer.

Senar masa kini

Saat ini, isi perut domba sepenuhnya dapat digunakan oleh pemiliknya, karena tali usus jarang digunakan. Mereka digantikan oleh produk logam dan sintetis berteknologi tinggi. Senar sintetis terdengar mirip dengan pendahulunya. Mereka juga memiliki suara yang agak lembut dan hangat, namun tidak memiliki kekurangan yang dimiliki “rekan” alami mereka.

Jenis senar lainnya adalah baja, yang terbuat dari berbagai macam warna dan logam mulia, tetapi paling sering dari paduannya. Kedengarannya cerah dan keras, tetapi kehilangan kelembutan dan kedalamannya. Senar ini cocok untuk banyak orang karya klasik, yang membutuhkan kemurnian dan kecerahan suara. Mereka juga tetap selaras untuk waktu yang lama dan cukup tahan lama.

Biola. Jangka panjang

Untuk selama bertahun-tahun Sejak keberadaannya, biola menjadi populer di seluruh dunia. Dia secara khusus mengagungkan instrumen yang luar biasa ini musik klasik. Biola dapat mencerahkan karya apa pun; banyak komposer memberinya peran utama dalam karya agungnya. Semua orang akrab dengan Immortals atau Vivaldi, di mana banyak perhatian diberikan pada instrumen mewah ini. Namun seiring berjalannya waktu, biola menjadi peninggalan masa lalu, sebuah takdir lingkaran sempit penikmat atau musisi. Suara elektronik telah menggantikan instrumen ini musik populer. Suara yang mengalir halus hilang, digantikan oleh irama yang ceria dan primitif.

Nada-nada baru untuk biola biasanya ditulis hanya untuk mengiringi film; lagu-lagu baru untuk alat musik ini hanya muncul di kalangan pemain cerita rakyat, tetapi suaranya agak monoton. Untungnya, di beberapa tahun terakhir ada banyak grup yang tampil musik modern menampilkan biola. Penonton sudah bosan dengan lolongan cinta monoton dari bintang pop lainnya, yang membuka hati mereka terhadap musik instrumental yang dalam.

Rubah biola

Sebuah cerita lucu memasukkan biola ke dalam sebuah lagu musisi terkenal—Igor Sarukhanov. Suatu hari dia menulis sebuah komposisi yang rencananya dia beri judul “The Creak of the Wheel.” Namun, karya tersebut ternyata sangat kiasan dan kabur. Oleh karena itu, penulis memutuskan untuk menamakannya kata konsonan, yang dimaksudkan untuk menonjolkan suasana lagu tersebut. Masih ada pertarungan sengit di Internet mengenai nama komposisi ini. Tapi apa yang dikatakan penulis lagunya, Igor Sarukhanov tentang ini? Violin Fox adalah judul sebenarnya dari lagu tersebut, menurut sang musisi. Apakah itu ironi atau ide menarik berdasarkan permainan kata-kata, hanya diketahui oleh pemain yang pandai itu sendiri.

Apakah layak belajar bermain biola?

Saya yakin banyak orang ingin menguasai alat yang luar biasa ini, tetapi meninggalkan ide ini tanpa mulai mewujudkannya. Untuk beberapa alasan, diyakini bahwa belajar bermain biola adalah proses yang sangat sulit. Lagi pula, tidak ada fret di atasnya, dan bahkan busur ini, yang seharusnya menjadi perpanjangan tangan. Tentu saja, lebih mudah untuk mulai belajar musik dengan gitar atau piano, namun menguasai seni bermain biola hanya akan lebih sulit pada awalnya. Namun kemudian, ketika keterampilan dasar sudah dikuasai dengan baik, proses pembelajaran menjadi kurang lebih sama seperti instrumen lainnya. Biola mengembangkan pendengarannya dengan baik karena tidak memiliki fret. Ini akan sangat membantu dalam studi musik di masa depan.

Jika Anda sudah mengetahui apa itu biola dan bertekad untuk menguasai alat musik ini, penting untuk mengetahui bahwa biola tersedia dalam berbagai ukuran. Untuk anak-anak, model kecil dipilih - 3/4 atau 2/4. Untuk orang dewasa, diperlukan biola standar - 4/4. Tentu saja, Anda perlu memulai kelas di bawah pengawasan seorang mentor yang berpengalaman, karena sangat sulit untuk belajar sendiri. Bagi mereka yang ingin mencoba peruntungan menguasai alat musik ini sendiri, banyak buku teks telah dibuat untuk memenuhi setiap selera.

Alat musik yang unik

Hari ini Anda mempelajari apa itu biola. Ternyata itu bukanlah peninggalan masa lalu yang hanya bisa menampilkan karya klasik saja. Semakin banyak pemain biola; banyak kelompok mulai menggunakan instrumen ini dalam pekerjaan mereka. Biola banyak ditemukan karya sastra, terutama anak-anak. Misalnya, “Biola Fenina” karya Kuznetsov, disukai banyak anak dan bahkan orang tua mereka. Seorang pemain biola yang baik bisa bermain di bidang apa pun genre musik, dari musik heavy metal hingga musik pop. Kita dapat dengan aman mengatakan bahwa biola akan ada selama ada musik.

Anggaran Pendapatan dan Belanja Negara
lembaga pendidikan
Republik Krimea
"KUKI LEE"

« Sejarah Singkat penampilan biola"

Pengiring

Nikitas Irina Evgenevna

Bahkan dengan pandangan sekilas orkestra simfoni menjadi jelas bahwa kelompok utamanya adalah instrumen membungkuk. Dalam orkestra yang terdiri dari 100 orang, 60-70 musisi memainkan alat musik gesek. Kelompok tersebut mencakup biola, viola, cello, dan double bass, yaitu instrumen yang suaranya diambil dengan cara bergerak. busur sepanjang tali. Dari sinilah asal usul namanya: senar, atau busur.

Tertunduk instrumen tersebut telah dikenal oleh masyarakat di semua benua jauh sebelum munculnya biola. Rupanya, melalui bangsa Persia dan Moor mereka datang ke Eropa pada abad ke-8 Masehi. DI DALAM Eropa abad pertengahan musisi penyanyi pengembara menggunakan instrumen busur mini - fideli Dan Rebecca Namun, bahkan sebelum invasi Arab ke Eropa, para penyair (penyair dan penyanyi pengembara yang pernah tinggal di Irlandia dan Skotlandia) memiliki alat musik bersenar tiga asal Celtic yang disebut tikus tanah. Instrumen membungkuk juga dikenal di Rusia kuno. Di menara utara Katedral St. Sophia di Kyiv, yang dibangun pada abad ke-11, Anda dapat melihat lukisan dinding yang menggambarkan seorang musisi memainkan instrumen membungkuk sebuah biola.

Mustahil untuk tidak menyebutkan instrumen membungkuk lainnya yang benar-benar tidak biasa, yang tersebar luas pada abad ke-14-18. negara-negara Eropa. Ini trumshait atau Tromba Marina(terompet laut) - instrumen yang lebih tinggi dari manusia dengan satu senar, yang tampaknya memiliki suara yang luar biasa kuat. Pelaut Inggris memainkannya ketika mereka perlu memberi sinyal.

Instrumen membungkuk favorit pada zaman Renaisans adalah biola, atau lebih tepatnya, keluarga biola.Bentuk badan, jumlah senar, gulungan berukir - dihiasi dengan kepala singa, kepala wanita atau pria - dan yang paling penting, suara yang teredam dan tenang, pelanggaran sangat berbeda dari instrumen membungkuk modern. Keluarga biola sangat banyak: mencakup berbagai ukuran biola da gamba(biola kaki), viola d'amore(cinta biola) dan lain-lain . Dan baru pada abad ke-16 penyebutan pertama kali dilakukan biola.Beberapa orang percaya bahwa nenek moyangnya adalah biola, yang lain lebih percaya bahwa biola adalah jenis instrumen membungkuk yang berbeda, dan berasal dari biola. lira da braggo- instrumen kelompok kecapi.

Pertama biola muncul di Perancis dan Italia pada awal abad ke-16.Segera seni pembuatannya menyebar luas ke seluruh Eropa: biola mulai dibuat di Tyrol, Wina, Saxony, Belanda, dan Inggris biola terbaik Italia terkenal, yaitu dua kota kecil namun ramai di timur laut negara itu: Brescia dan Cremona. Dari ayah ke anak, dari master ke murid, seni membuat biola diwariskan, rahasia kerajinannya, kini sebagian besar hilang. Pelatihan bertahun-tahun dan eksperimen terus-menerus, pencarian baru, intuisi dan paling halus telinga untuk musik– semua ini membantu melahirkan biola yang tak tertandingi.

Para master tahu rahasia yang luar biasa membuat biola. Agar suatu alat musik dapat berbunyi dengan baik, berbagai bagiannya harus terbuat dari bahan tertentu. Jadi, untuk papan suara biola bagian atas, diperlukan pohon cemara yang beresonansi, yang tumbuh di pegunungan Swiss, untuk bagian belakang dan. sisi - maple, yang paling sering ditemukan di dataran Eropa, untuk fingerboard - kayu eboni, untuk busur - "kayu lebah", fernamboo. Selain itu, hanya di bagian tertentu dari pohon seseorang dapat menemukan kayu dengan kualitas yang dibutuhkan: “...pohonnya jangan digergaji memanjang, tapi searah dari kulit batang sampai ke inti, seperti irisan jeruk, dan hanya bagian tengah batangnya saja (jangan terlalu dekat dengan akar, karena nanti pohonnya basah). , dan tidak terlalu dekat ke atas, karena terlalu banyak dikeringkan oleh sinar matahari) dapat dianggap cocok. Terakhir, sebaiknya mengambil bagian batang yang menghadap ke selatan “- tulis ilmuwan Perancis Claude Marly Untuk melindungi kayu biola dari efek destruktif udara, meningkatkan suara instrumen dan memberikan warna emas atau kemerahan yang indah pada tubuh, biola dilapisi dengan pernis. Seperti yang mereka katakan, pengrajin Cremonese membuat pernis dari resin yang hanya dikeluarkan oleh beberapa tanaman di hutan Tyrolean. Claude Marly menulis “... sejak tanaman ini ditebang, resin ini telah hilang, atau orang-orang lupa cara mengekstraknya, dan kualitas pernisnya menurun.” Saat ini, rahasia pernis Cremonese bahkan belum dapat dipulihkan analisis kimia tidak dapat mengungkapkan komposisinya.

Banyak hal menarik dalam pembuatan senar. Claude Marly melaporkan: “Benang yang digunakan oleh pengrajin Italia diproduksi di Italia tengah dan selatan, khususnya di Napoli, dan dibuat dari usus domba berumur tujuh atau delapan bulan. Usus direndam dalam air alkali dalam waktu lama, setelah itu dikeringkan dan dipelintir.” Lokasi padang rumput, waktu penyembelihan domba, dan sifat air diyakini mempengaruhi kualitas senar, terutama kekuatannya. Memang kekuatan senar-senar ini sangat tinggi: lagipula, keempat senar biola tersebut mengalami ketegangan sebesar 23 kilogram.

Pendiri aliran Brescian di Lombardy adalah Gasparo Bertolotti (dijuluki da Salo) dan Paolo Magini.

Pendiri sekolah biola di Cremona adalah Andrea Amati. Muncul bersamaan dengan sekolah Bresciana, selama dua ratus tahun sekolah Cremona menghasilkan pembuat biola yang luar biasa: cucu Andrea - Nicolo Amati, Andrea Guarneri, putra dan keponakannya Giuseppe Guarneri dan, terakhir, murid Nicolo Amati, yang terhebat di antara yang terhebat - Antonio Stradivari.

Instrumen yang diciptakan oleh tangan para master ini pernah dan masih dimainkan oleh pemain biola terkemuka dunia. Salah satu biola Guarneri, yang dijuluki “del Gesu”, dimainkan oleh Niccolò Paganini Salah satu dari mereka mengatakan bahwa dia diduga membuatnya di penjara.

Antonio Stradivari berumur panjang: dia meninggal pada usia 93 tahun (dia tampaknya lahir pada tahun 1644. Dia meninggal pada tahun 1737). Master yang sangat berbakat juga pekerja keras. Lebih dari 1000 instrumen ditandatangani dengan namanya tidak hanya biola, tetapi juga biola, cello, double bass, serta kecapi dan gitar. Biolanya dengan monogram yang ditenun huruf latin A dan S sering diberi nama: instrumen yang paling terkenal adalah “Rode”, “Dauphine”, “Dawn”, “Swan” (sebelum Perang Dunia Kedua di Amerika, $60.000 dibayarkan untuk biola “Swan”).

Dari 11 anak Antonio Stradivari, hanya dua yang mewarisi profesinya. Stradivari memiliki murid, namun ia adalah perwakilan besar terakhir pembuat biola Italia.

Bentuk biola ditentukan pada abad ke-16 dan sejak itu hanya berubah secara detail, tetapi karakter suaranya telah berubah secara nyata.

Biola yang dibuat di Brescia dibedakan dari nadanya yang keras dan tumpul, biola Cremonese awal (Amati) memiliki suara keperakan namun lemah: dirancang untuk ruangan kecil, salon aristokrat memadukan kelembutan dan kekayaan nada.

Kemampuan teknis biola sangat besar: ini adalah instrumen yang paling mobile dan fleksibel di antara instrumen membungkuk. Niccolo Paganini secara khusus memperluas kemampuan biola. Dia memperkenalkan sejumlah teknik bermain biola yang belum ada sebelumnya semuanya, dan bahkan jika digunakan oleh virtuoso individu, itu tampak seperti trik sulap. Jadi, Paganini menguasai seni luar biasa memainkan nada ganda, akord, pizzicato, harmonik. Ketika senarnya putus saat bermain, dia terus memainkan sisanya yang. Teknik favoritnya adalah memainkan satu senar "G". Buktinya dapat ditemukan dalam variasi tema Paganini yang terkenal dari opera "Moses" karya Rossini, yang ditulis untuk satu senar, yang disusun ulang satu setengah langkah lebih tinggi bermain sepertinya begitu keterlaluan, dampak dari kepribadiannya dan dirinya jenius musik kepada publik selama pertunjukannya begitu menarik sehingga banyak orang sezamannya langsung percaya pada rumor yang tersebar luas bahwa Paganini telah menjual jiwanya kepada iblis demi seni bermain biola yang luar biasa.

Paganini adalah seorang virtuoso yang luar biasa. Benar, apa yang dapat dicapai oleh solois hebat tidak selalu dapat dicapai oleh banyak pemain orkestra. Para komposer, sebagai suatu peraturan, memperhitungkan hal ini dalam karya-karya mereka. dan apa yang tampak mustahil seratus tahun yang lalu, telah menjadi kejadian umum di zaman kita. Begitulah nasib harmonik, hanya saja pertengahan abad ke-19 abad, yang telah menjadi milik semua musisi orkestra.

Pada abad ke-18, muncul kebiasaan membagi seluruh massa biola dalam sebuah orkestra menjadi dua bagian: biola pertama dan kedua. Yang pertama dipercayakan lebih banyak suara tinggi yang dapat dibandingkan dengan sopran dalam paduan suara. DI DALAM dalam beberapa kasus komposer membagi semua biola menjadi beberapa bagian, sehingga menghasilkan suara yang transparan dan sekaligus lebih kaya.

Biola dapat didengar tidak hanya sebagai pemain solo, dan tidak hanya di orkestra, di mana ia seolah-olah menjadi peserta. paduan suara besar string Biola, seperti semua senar lainnya, adalah anggota tak terpisahkan dari ansambel kamar - pertunjukan bersama, di mana hanya beberapa instrumen yang berpartisipasi. Biola berpartisipasi dalam duet, trio, kuartet, kwintet, dan ansambel lainnya.

Biola muncul penemuan terbesar kemanusiaan. Dari saat kemunculannya yang pertama hingga dimulainya era keemasan master Italia, biola telah mengalami banyak perubahan berbeda dalam suara dan desain. Sekolah cerdik para master Italia menciptakan bentuk dan suara instrumen ini seperti sekarang.

Literatur:

D. Rogal-Levitsky “Percakapan tentang orkestra.” GMI 1961