Távtanfolyamok koreográfiai továbbképzésekhez és szakmai átképzésekhez.

A program célja a hallgatók tudásának rendszerezése a klasszikus és modern koreográfia. Ez egy felfrissítő tanfolyam azoknak, akik munkájuk során használják a klasszikus tánc ismereteit. És azoknak is, akik még csak tervezik, hogy leendő szakmájukban hasznosítják ezt a tudást.

Leggyakrabban gyermekkorban sajátítjuk el a klasszikus tánc alapkészségeit, amikor a tanulás kevésbé tudatos, koreográfia órákat tartunk játékforma. És ha felnőttként ismét ehhez az információhoz fordulunk, valami már feledésbe merült, valami elvesztette értékét, elavult.

Szükség van valamire emlékezni, valamire másként tekinteni. A táncos, tanár vagy koreográfus szakmában nem elég kizárólag tankönyvekből, videókból önképzéssel foglalkozni. Ez a módszer leggyakrabban számos hibához és pontatlansághoz vezet, és általában ritkán adja meg a várt eredményt.

Pontosan azért jött létre és létezik modern koreográfus iskolánk, hogy egy hozzáértő szakemberhez kérdezz, ami érdekli, hogy új minőséget érj el a munkádban, tíz hónapos képzéssel a témában.

A képzés szakaszai

1. Programunkban nincs korhatár a jelentkezők számára.

A tanár mindig ragaszkodik az oktatási elemek amplitúdójú és helyes végrehajtásához. A jelentkező optimális életkora 15-30 év, bár vannak kellemes kivételek.

2. CORE programunk nem a nulláról szól a hallgatókra. A semmiből létrehoztunk egy rendszert a diákok számára KIEGÉSZÍTŐ OSZTÁLYOK hétvégenként.

Ha már dolgozol: Keleti tánc, flamenco, modern klub- vagy társastánc; és a koreográfia alapjainak elsajátítása elkerülte Önt, ésszerű az Ön számára:

• tárcsázás alap Első szint ismereteket tanárunkkal (további órákon)
• Fokozatosan hozza magát megfelelő fizikai formába
• jól ismeri az órákhoz szükséges terminológiát

Ezt követően készen állsz, hogy kipróbáld magad egy intenzív csoportos edzésen ebben a témában.

3. Programunk nem biztosít garantált munkalehetőséget a hallgatóknak tanulmányaik eredménye alapján, de jelentősen SEGÍTI új üzleti kapcsolatok kialakítását.

Nálunk mindig KÖNNYEBB felkészülni egy castingra, állásinterjúra, készítésre jó választás a moszkvai tánccsoportok és színházak tengerében.

Elmondjuk, hogyan tanácsos viselkedni bármilyen megtekintés (casting) során, hogyan mutasd meg magad legjobb oldala, rövid időn belül van időd hozzáértően bemutatni műveltségedet, kreativitás, az Ön tehetsége, hogy érdekeljen egy toborzót vagy ügynököt.

4. A hallgató a kurzus befejezése után a beszámoló megvédésének eredménye alapján állami bizonyítványt kaphat.

Az egyik erősségeit Intézet színházi művészetek – koreográfiai iskola. Az intézet rektora az állam egykori szólistája Akadémiai együttes névadó néptánc I. A. Moiseeva, a RATI-GITIS Zenés Színházi Karának zenei kurzusának kurátora és vezető tanára, amely lehetővé teszi a hallgatóknak, hogy szakmai oktatás valamint a legjobb képviselőkkel való találkozás lehetősége balett világ edzés közben. A hallgatók számára felszerelt koreográfiai teret és hangulatos műhelyeket biztosítunk.

Irány "Koreográfiai művészet"

Alkalmas középfokú vagy szakirányú középfokú végzettséggel rendelkező pályázók számára. Ahhoz, hogy koreográfus legyél, jónak kell lennie testedzés, nagy állóképesség, ritmusérzék, jó vizuális memória és térbeli gondolkodás. Ha szerelmes vagy a táncba, és készen állsz legyőzni a koreográfiai magasságokat, akkor minden sikerülni fog. Minden mást a Színházművészeti Intézetben fogsz megtanulni.

Jelenleg zajlik a jelentkezés a „koreográfiai művészet” irányú workshopokra.

Maria Allash és Denis Boroditsky

Első! Együttműködési műhely Népművész Oroszország, Prima balerinák Bolsoj SzínházÉs kiváló koreográfus modern balett Denis Boroditsky világélményével
Szakterület „Koreográfus. A tanítás módja modern tánc»

Konstantin Uralsky

A díjazott műhelye Állami Díj Oroszország kormánya, Konstantin Uralsky koreográfus
Specialitás "A koreográfus művészete"

Oktatási rendszer

A kurzus az elmélet és a gyakorlat szimbiózisára épül, valamint önálló munkavégzés. A képzési program figyelembe veszi a piacgazdaság sajátosságait, így a hallgatók műsorok, színházi előadások készítését tanulják. koncertprogramok. Az anyag bemutatása kiegészül a balett legjobb példáinak bemutatásával filmek, diagramok, rajzok formájában. Az oktatási rendszer megfelel az Oktatási Minisztérium szakoktatási intézmények pedagógus- (koreográfus) képzésére vonatkozó szabványának.

A „Koreográfiai művészet” szakterület öt fő részből áll:

• elméleti rész: koreográfiai művészettörténet, alapismeretek hatóés táncrendezés, koreográfiai dramaturgia, táncjelmez- és színpadtervezés, valamint zenei és koreográfiai formák elemzése;
• gyakorlati órák példákkal koreográfiai munkák híres koreográfusok gyakorolják a táncrepertoárt, elsajátítják a táncprodukciós technikákat, a kompozíció alapelveit, tanulmányozzák a tánctechnikákat;
• zenei diszciplínák a zene megértéséhez;
• életkori pedagógia és személyiségpszichológia;
• anatómia, emberi fiziológia, smink.

Elsajátítani oktatási anyag tanfolyam mesterei gyakorlati és egyéni foglalkozások tanár irányítása alatt. Koreográfiai kompozíció készítése alapján zenei anyag a rajz fejlesztését és a koreográfiai szöveg gyakorlását célozza: tánclépések, gesztusok, pózok, szögek és arckifejezések.

A tanulási eredmény értékelése diplomaműsor vagy színházi előadás bemutatásával, valamint az elméleti anyag ismerete alapján történik.

Strukturált alapot biztosítson a hallgató számára további munka. A táncprodukció törvényszerűségeinek és sajátosságainak ismerete, amely lehetővé teszi a koreográfus-koreográfus számára, hogy megvalósítsa elképzeléseit és átdolgozza valaki más anyagát, teljesebben feltárva a mű koncepcióját és érzelmi atmoszféráját.

Elméleti és gyakorlati ismereteket nyújt a koreográfiai tudományágakról a követelmények figyelembevételével modern színház, mozi és show business:

• ismereteket nyújtanak táncelméletről, színházról, irodalomról, zenéről, vizuális művészetek, filmművészet;
• tanítsa meg a koreográfiai csapat munkájának irányítását, művészekkel, zenészekkel, tervezőkkel, műszaki dolgozókkal való tárgyalásokat;
• tanítani a koreográfiai gondolkodást. Fejlessze azt a képességet, hogy ötleteit a tánc nyelvére fordítsa;
• tudjon tervet összeállítani a táncosokkal való együttműködéshez, érdekes témákat keressen;
• gyártási és irányítási készségeket biztosítanak. Tanuld meg, hogyan kell koreográfiai kompozíciót készíteni és speciális effektusokat találni;
• A végzettek kifejező plasztikus készségekkel és egy koreográfiai szöveg kompetens felépítésének ismeretekkel rendelkeznek.

A kar végzett hallgatói képesek lesznek musicaleken, show-műsorokban, koncertszámok színpadra állítására. zenei csoportokés szóló művészek.

A kurzus program célja a koreográfiai csoportok rendezőinek és a tanároknak-koreográfusoknak a képzése.

Tanulási eredmény

A végzettek négy év érdekes képzésben és képesítésben részesülnek a következő területeken: „A koreográfus művészete”, „Modern tánctanár”, „Néptánctanár”, „Baletttanár”, „Koreográfiai pedagógia a sportban”.

A tanulási folyamat során a tanulók felfedezik tehetségüket, és csapatot szereznek a további munkához. Ismereteket szereznek arról, hogyan lehet egy ötletet koreográfiai előadássá alakítani, és varietéműsort készítenek. végzettek az állam által alapított oklevelet kapnak, jogot adva a drámai és zenés színházak, koncertügynökségek, with zenei csoportokés szóló előadók.

Vladykino

Az utolsó autó a központból.
Egyenesen az ajtón
Kövesd a megállóig
utca. Komarov akadémikus.

76-os busz

Menj előre a megállótól
menetirányban

Az utolsó autó a központból, a földalatti átjáróban balra, majd ismét balra. Mássz fel a lépcsőn a parkba, fordulj balra, menj le az utcára. Olympic Ave.

379M számú kisbusz
37-es, 9-es trolibuszok

A megállótól haladjon előre a menetirányban

Peace Avenue

Prospekt Mira (sugárirányú)
Menj át az utcán, fordulj balra a megállóig.
Prospekt Mira (kör alakú)
A metrótól jobbra a megállóig.

379M számú kisbusz
9-es trolibusz

Menj előre a megállótól
menetirányban

Férfi és nő

Átlagos ár óránként

Súlyra gyakorolt ​​hatás

Sérülésveszély

Edzik

Rugalmasság

Műanyag

Kitartás

A koreográfiáról

A koreográfia a tánc komponálásának művészete. Ezt a kifejezést először használták kb. 1700 szó szerinti értelmében - tánclépések jelölése vagy gyorsírása. Ezt követően a fogalom jelentése megváltozott: kezdték alkalmazni a táncigazgatói tervre, egyfajta balettműsorra, és még tágabban a táncművészetre általában.

Fő irányok

• Népi tánc
• Báltermi koreográfia
• Klasszikus koreográfia

A népi koreográfia fejleszti az emberekben a művészi képességeket és az érzelmeket. Magában foglalja az emberek kultúráját, rituáléit és hagyományait. Néptáncok kiemelkednek színességükkel és kiváló fizikai felkészültséget biztosítanak. Mi az a klasszikus koreográfia? Rendszer kifejező eszközök, amely sok éves változatos hagyományokból alakult ki, klasszikus koreográfiát alkot. Még ha a klasszikus tánc egyetlen sematikus alapja is van, minden koreográfusnak megvan a maga jellegzetes stílusa. De a klasszikus balett az összes többi tánctípus alapja. Klasszikus koreográfia során eredendően kidolgozott hosszú évekig speciális képzési rendszer, és ennek a művészeti típusnak a terminológiáját sok másban is sikerrel alkalmazzák táncstílusok. A klasszikus tánc olyan alapokat fektet le, amelyek más területeken is univerzálisak. Társastánc mindig is átmenet híd volt közöttük klasszikus balettÉs népi koreográfia. Sok éven át szépsége és népszerűsége jellemzi. A báltermi koreográfia képzés az egyik leg népszerű úti célok randizni.

Milyen korlátozások vonatkoznak a koreográfia órákra?

Jó hírek- nincsenek korlátozások. A koreográfia szekciókban a legfiatalabbak és a felnőttek, a kezdők és a tapasztalt táncosok csoportjai vannak. Bárki választhat magának csoportot. Természetesen nem valószínű, hogy 30 évesen professzionális balerina karriert kezdhet, de lehetséges, sőt szükséges is, hogy elsajátítsa ennek a művészetnek az alapjait, javítsa a testtartását és egyszerűen szórakozzon.

Mire van szükséged az első koreográfia órádhoz?

A legfontosabb, hogy a ruhád ne akadályozza meg a szabad mozgást és a gyakorlatok végzését. Az emeleten - torna trikó, felső vagy póló. Mivel fontos, hogy a tanár figyelje a lábak és a lábfejek mozgását, a leggings vagy a kerékpáros rövidnadrág a legalkalmasabb. Cipő - Cseh cipő, balettlapos vagy cipő nélkül, mezítláb.

Hogyan zajlanak a koreográfia órák?

Egy standard koreográfia óra, amely során minden balettlépést részletesen kidolgoznak, külön „blokkokból” áll. Minden a táncos izmainak bemelegítésével kezdődik a fő edzési részhez. Ezután az alapvető lépéseket a gép közelében csiszolják. Ezután a táncosok átmennek a terem közepére, ahol gyakorlatsort hajtanak végre és ugrásokat tanulnak. És végül jön a tánc szakasza a speciális tánccipőben - pointe cipőben. Az óra speciális balett nyújtással zárul.

Mikor lesz észrevehető az első eredmény?

Az edzés során a helyes testtartás és testhelyzet kialakítása, valamint minden táncpozíció automatizálásra kerül. Azoknak, akik bármilyen típust szeretnének elsajátítani táncművészet, nem szabad elhanyagolni a koreográfia órákat, hiszen ezek során a táncos képes teljes mértékben fejleszteni muzikalitását, elsajátítani a mozdulatok kecsességét, plaszticitását, megszabadulni az izom- és gerincfájdalmaktól. Iskolánkban a balett alapjait elsajátítva megtanulhatod tökéletesen irányítani a tested

Hogyan válasszunk koreográfiai képzési részt, és hogyan jelentkezzünk?

A válasz egyszerű - weboldalunkon :) Válasszon koreográfia leckéket - az árak, címek, menetrendek feltüntetésre kerülnek. Válassz egy megfelelő koreográfia leckét Moszkvában, iratkozz fel egy leckére és menj tovább – ismerkedj meg a táncművészettel!

Kedves előfizetőim, barátaim és kollégáim! A projektünk immár 4 éve működik online képzésés webináriumokat, tréningeket és szemináriumokat tart Önnek.

Ez egy nagyon érdekes, és legfőképpen szükséges irány, amiről minden újabb edzés után meggyőződöm.

Azonban számos probléma adódik, amelyek miatt nem mindig mindenki élhet az ajánlatainkkal.

Először is, nincs lehetőségünk 2-3 havonta többször új képzéseket tartani. Minden edzéshez idő kell a felkészüléshez! És annyi téma és irány van a koreográfiában! Mit akarsz magáévá tenni a mérhetetlenséget!

Másodszor, minden képzés ben zajlik pontos idő, mégpedig ebben a pillanatban valamiért nem mindenki tud részt venni a tréningen. Például egy versenyre való kiutazás, az ekkori pénzhiány miatt, sőt triviálisan amiatt, hogy későn láttam a képzéssel kapcsolatos információkat, és a csoportba való toborzás már véget ért! Gyakran írnak nekem erről, és megkérdezik, hogy legközelebb lesz-e készlet.

Néhány képzést évente egyszer megismételünk, néhányat egyáltalán nem, mert különböző témákat szeretnénk felölelni.

Ebben a tekintetben a létrehozásának ötlete. Több mint egy éve dolgozunk ezen az oldalon.

Nos, most a legjobb rész!

Az oldal megnyitásának tiszteletére - Távoktatás koreográfusoknak május 20-27-ig akciót tartunk! Bármilyen edzésre 20% kedvezményt kaphatsz!

De ez még nem minden!

Az akció lejárta után, mégpedig május 28-án az adott vagy azt a képzést megrendelő és fizető vásárlók között a rendelési szám szerint egy nyeremény - egy bevezető rovat - kerül kisorsolásra.

Az indukciós hangszóró egy forradalmian új eszköz a személyre szabott zenei hangerősítők piacán okostelefonokhoz, telefonokhoz stb.
A készülék lehetővé teszi a telefon hangerejének növelését csatlakozás nélkül! Vezetékek, Bluetooth, Wi-Fi és egyebek nélkül.

Csak helyezze az iPhone-ját a hangszóróra, és a telefonon bekapcsolt zene lejátszható, csak 3-4-szer hangosabban. legjobb minőség. A hangszóró két hangszóróval van felszerelve, és csúszásgátló, kellemes tapintású bevonattal rendelkezik. Akkumulátorral működő. Nyitvatartási idő 15 óráig.

Az indukciós hangszóróval bármikor, bárhol próbálhatsz!

Üdvözlettel, Natalya Dovbysh

A külső életről és munkatevékenység Ezeknek a szakembereknek úgy tűnik, hogy véget nem érő ünnepek sorozata. Útjuk során azonban gyakran akadnak buktatók, amelyekről ma megpróbálunk beszélni.

A társadalom mindig is a felé vonzódott Művészetés nagyra értékelték a kiváló művészeket és előadókat. A kreativitás szeretete még mindig minden emberben él, és bár nem mindenkinek van különleges alkotási tehetsége egyedi alkotások függetlenül mindenki arra törekszik, hogy megérintse a szépet. A színházak, a koncertek, a mozi az egész nép kreatív megtestesítői. Az egyik ilyen inkarnáció a táncok, egy koreográfus által koreografálva.

A koreográfus által kidolgozott kompozíciók részét képezik balett előadásokés koncertszámok. Kiegészítik a művészek előadásait, színessé teszik, életet lehelve az egész produkcióba. Általános benyomás A műsor sikere az előadók összehangolt mozgásán múlik, ami viszont kizárólag a koreográfus professzionalizmusán múlik.

Vegyük észre, hogy kívülről ezeknek a szakembereknek az élete, munkája végtelen ünnepek sorozatának tűnik. Útjuk során azonban gyakran akadnak buktatók, amelyekről ma megpróbálunk beszélni.

Ki a koreográfus?

– alkotó, művész, aki átveszi a generációk tapasztalatait, és új elemekkel egészíti ki. Teljesen új, egyedi koreográfiai számok megalkotásának és táncelőadásokon keresztül történő színpadi életre keltésének szenteli magát.

A munka minden szakaszában a koreográfus kapcsolatba lép a produkció minden résztvevőjével. Zeneszerzőkkel és karmesterekkel együtt dolgozik zenei kíséret tánc, a zenei hangulat meghatározása és az ennek megfelelő képek átgondolása. Hogy teljes képet kapjon a készülő műről, megismerkedik az irodalmi alapokkal, majd végiggondolja a jelmezeket és a koreográfiai számokat, melyeket a táncosok az ő szigorú irányításával próbálnak.

Koncepció koreográfia Megvan Ókori görög eredetű("choreia" - tánc, "grapho" - leírni), és magában foglalja a táncművészetet, olyan mozdulatok és pózok egymással összefüggő halmazát, amelyek összhangban vannak egymással, és speciális allegóriákon keresztül táncepizódot vagy teljes értékű táncot alkotnak. A koreográfusok élete és munkássága a koreográfiára összpontosít.

E szakma kialakulása évszázadokon át tartott. A tánc már korszakunk előtt is része volt a rítusoknak, rituáléknak, később a művészeti formák közé sorolták. Az elemi mozgások a zene ütemére vagy az összetett „Pas” lehetővé tették az emberek számára, hogy kifejezzék érzelmeiket és tükrözzék Nemzeti karakter. Az egyes nemzetek táncszokásai fokozatosan átalakultak, kiegészültek, javultak - ez tette szükségessé a koreográfus szakmát.

Az egyszerű parasztoknak természetesen nem volt idejük új előadásokat tanulni, és egész jól megvoltak saját képességeit amelyet egy kemény munkanap után vidám körtáncokban mutattak be. De a nemesség képviselői számára a koreográfia jelentős szerepet játszott. Hiszen egyetlen bál sem volt teljes a keringő kecses és jól összehangolt előadása nélkül. Emellett számos fogadásra hívták az embereket a palotákba. táncosok előadásukkal szórakoztatják a közönséget. Ezért olyan személy, aki tudja, hogyan kell feltalálni eredeti táncés egyszerűen szükséges volt a vádak összehangolása.

Hangsúlyozzuk, hogy a „koreográfus” szakma a legnagyobb népszerűségre és külön szakmává válásra csak az elmúlt évtizedekben jutott. A koreográfus fő feladatai ma a következők:

• Kompozíció létrehozása és megbeszélése.
• Részvétel castingokon a táncosok kiválasztásához és meghatározott képek terjesztéséhez, figyelembe véve mindegyikük készségeit és képességeit.
• Választható díszlet, jelmez és zene.
• Részvétel a próbákon táncosok képzésére és technikák gyakorlására.
• Csoportjuk tagjainak fellépésének biztosítása a koncertprogramokban.
• Tanítás különböző típusok tánc.

Milyen személyes tulajdonságokkal kell rendelkeznie egy koreográfusnak?

Ahhoz, hogy egy koreográfus sikeres legyen a szakmai területen, kétségtelenül tehetségre van szüksége. Végül is ő határozza meg, hogy képes-e látni a szépséget és egyedit alkotni koreográfiai kompozíciók . Ugyanakkor teljesen természetes, hogy csak tehetséggel és tánctudással nem lehet magas eredményeket elérni. Ahhoz, hogy egy koreográfus ismert és keresett szakember lehessen, szüksége van egy készletre személyes tulajdonságok, meghatározó hajtóerő tevékenységét.

A szakma olyan vezetői tulajdonságokat igényel, amelyek lehetővé teszik az egész csoport vezetését. Mivel a feladatkörbe nem csak egy tánc megalkotása, hanem annak elkészítése is beletartozik, a koreográfusnak tudnia kell megszervezni a táncosok munkáját, meg kell határoznia mindegyikük képességeit, tulajdonságait. Mert tánccsoport tanár és rendező, aki bár nem tud teljes felelősséget vállalni a teljes előadásért, de felelősséget vállal a produkció minőségéért és az eseményre való felkészülésért.

A tevékenység egyik meghatározó tényezője a szakmai tudás. A koreográfus polihisztor, járatos mind a művészettörténetben, mind az élet más területein, ahonnan ihletet merít. Ő mindent tud táncfajtákés eredetük, ami lehetővé teszi számára, hogy ne csak új epizódokat hozzon létre, hanem történelmi produkciókat is restauráljon. Ezen kívül kiváló hallása és ritmusérzéke van.

Állandó jelenlét a társadalomban és a megtalálás igénye kölcsönös nyelv jelmeztervezőkkel, producerekkel, zenészekkel és a produkció más tagjaival kötelezi a koreográfust, hogy legyen társaságkedvelő és tudjon kompromisszumot kötni.

Nemcsak új képek létrehozásával foglalkozik, hanem közvetlenül részt vesz a táncban is, ezért mindig figyelnie kell fizikai formáját. Nagy terhelés, a hosszú próbák és tapasztalatok költségeket igényelnek Nagy mennyiségű energia, amely meghatározza a koreográfusok jelenlétét magas szint fizikai és pszichológiai állóképesség.

A koreográfus lét előnyei

A szakma elterjedt a területen show biznisz. Tehetséges és tapasztalt koreográfusokat alkalmaznak táncbemutatók, musicalek, filmezés, színház, opera és egyéb kulturális projektek. Ezért sok lehetőségük van elképzeléseik megvalósítására. Boldog véletlenül az eredmény fáradságos munka egyetemes elismeréssé és dicsőséggé válhat.

Vegye figyelembe, hogy a népszerűség növekedésével a kereslet is nő jó szakemberek, ami közvetlenül befolyásolja közérzetének szintjét. Ezért bér nál nél magas fokozat a foglalkoztatás nagyon magas lehet.

Mint a többi képviselő kreatív szakmák , a koreográfusok legtöbbször nem egy adott munkahelyhez kötődnek. Bármilyen, számukra kényelmes helyen dolgozhatnak: on szabadban vagy bent - nem számít, a lényeg a szabad gondolatok repülése és a kellemes légkör. A tevékenységi kör sem kötelezi őket arra, hogy egy országon belül maradjanak, így a koreográfusnak lehetősége van a világ minden szegletébe ellátogatni, ahol a tánc az egyetlen módja annak, hogy kifejezze magát.

További előnye az a tény, hogy elérésekor bizonyos eredményeket választott szakmájában magán tánciskolát nyithat és tudását átadhatja a következő generációnak, valamint táncversenyeken vehet részt és örökre rányomhatja a bélyegét a koreográfia történetére.

A koreográfus lét hátrányai

Minden romantika ellenére koreográfus tevékenysége nem hiányosságaitól mentes. A munka nagy terhelésekkel és rendszertelen munkarenddel jár, ami kimeríti a szervezetet és különböző betegségeket, ill idegösszeroppanások. A folyamatba való abszolút bekapcsolódás, az állandó túrák, próbák lehetetlenné teszik a tervezést magánéletés vakációkat. Gyakoriak a sérülések összetett mozgások végzése közben, és néha ezek a sérülések véget vetnek egy jövőbeli karriernek.

A koreográfusok számára ijesztő tényező a korhatár. Mivel a jó teljesítmény rendkívül fontos az előadásokhoz. fizikai formaÉs kinézet Nagyon nehéz lehet 35 év után a szakmában maradni. Egy bizonyos életkori küszöb elérésekor táncigazgatókúj utakat kell keresnünk a pénzkeresetre és új szakmát tanulnunk.

Sőt, tekintettel tömegeloszlás Ez a fajta tevékenység, amely a kereslet csökkenéséhez és a nagy versenyhez vezetett, nem mindenkinek sikerül a siker csúcsára jutni. Az út elején szükséges nagy beruházások, amikor a szakma még nem kezdett el bevételt termelni, soha nem indokolható, csalódást okozva.

Hol lehetsz koreográfus?

A szakma elsajátítása gyakran gyermekkorban kezdődik. Egy művészeti iskolában a koreográfia órákon való részvétel az első lépés az álmod felé vezető úton. A tanulással együtt középiskola, leendő koreográfus különös figyelmet fordít a táncra. 9 osztályon alapuló képzést biztosítunk művészeti főiskolák, és az igazolás kézhezvétele után felsőoktatási intézménybe nyújthat be dokumentumokat.

Meg kell jegyezni, hogy bár a korai szakmai felkészültség tagadhatatlan előnyökkel jár a felvételi és a további munkához, a tehetség jelenléte, a nagy vágy vagy a táncklubokban való részvétel lehetővé teszi, hogy sikeresen belépjen az egyetemre és koreográfussá váljon anélkül, hogy előzetes felkészülés. Ma a koreográfiai oktatás területén is sok van táncstúdiók, azonban az általuk nyújtott képzés nem elegendő a szakma teljes körű elsajátításához.

A koreográfusok szakmai oktatásban részesülnek kulturális intézményekés pedagógiai egyetemek, amelyek gondosan választják ki a jelentkezőket. Ezért nagyon fontos a jó felkészülés a felvételhez. Többség felvételi bizottságok fordítson különös figyelmet klasszikus tánc, az előadás technikája és az előadó zenészsége. A meghallgatás során egy megüresedett pozícióra jelöltet felkérhetnek más táncstílusokból származó kompozíciók előadására is.

A koreográfiai oktatást nyújtó egyetemek a következők:

• Szentpétervár Állami Egyetem;
• Az Orosz Állami Pedagógiai Egyetem A.I. Herzen;
• Omszki Állami Egyetemről nevezték el. F.M. Dosztojevszkij;
• Szentpétervári Szakszervezetek Humanitárius Egyeteme;
• Moszkva állami intézet kultúra.

Képforrások: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, women-job.kiev.ua