Az orosz hagyományok kulturális felelevenítése a koreográfia órákon. A tapasztalatok általánosítása "A népi színpadi tánc, mint a gyerekek megismertetésének eszköze a világ népeinek koreográfiai kultúrájával"


A TÁRSADALOM TÁRSADALMI ÉS FILOZÓFIAI ELEMZÉSÉNEK SZINTEI

Figyelembe véve a társadalom fogalmának meghatározásának különböző megközelítéseit, az általánosítás több szintjét azonosítottuk már. Nézzük meg őket részletesebben.
Történelemórákon sok konkrét társadalmat tanulmányozott a benne rejlő gazdasági, politikai, lelki élet, a társadalmi struktúra egyedisége. Az ókor népeinek és országainak története, a középkor, az új ill Legutóbbi korszakok. Természetesen itt az egyes tények (politikai események, csaták, uralkodók uralkodásának dátumai stb.) leírása mellett általánosító fogalmak és ítéletek is megjelentek (az események társadalmi szférák szerinti csoportosítása is arra utal, hogy használjuk a fogalmat „nyilvános szféra” ) - nélkülük lehetetlen holisztikus képet rajzolni az eseményekről, nem lehet különböző tényeket valamilyen rendszerbe hozni. Még egyszer hangsúlyozzuk azonban: ezen a szinten konkrét eseményekkel, népekkel, államokkal van dolgunk. A társadalom ilyen szintű megfontolása nevezhető kifejezetten történelmi.
A történelem során, valamint az alapiskola társadalomismereti óráin találkoztál a „keleti civilizáció”, „nyugati civilizáció”, „feudalizmus”, „hagyományos társadalom”, „ipari társadalom”, „poszt. ipari társadalom”. Nem elszigetelt, hanem a jelenségek és folyamatok széles osztályában rejlő sajátosságokat rögzítettek. Ez az általánosítás több magas szint, amely a társadalmak tipológiájához kapcsolódik. A kutatók ezt a szintet nevezik történeti és tipológiai.
És végül a társadalom mint olyan vizsgálata, univerzális tulajdonságainak azonosítása és elemzése elvezet minket a harmadik szintre - társadalmi és filozófiai. Persze a társadalom egyáltalán nem létezik, ez egy absztrakció. Minden valódi társadalomnak megvan a maga történelmi fejlődési útja, egyedi, utánozhatatlan vonásai. Ennek ellenére az ilyen magas szintű absztrakciók hasznosak. Lehetővé teszik, hogy meglássuk, mi a hasonló, ismétlődő és stabil a társadalmi fejlődésben, és lehetővé teszik a külsőleg egymástól nagyon távoli jelenségek korrelációját.
Tanfolyamunk a társadalom megfontolásának mindhárom szintjét bemutatja. A konkrét történeti szint ugyanakkor nem korlátozódik az általános elveket illusztráló múltbeli egyedi példákra való hivatkozásra. Fontos hely A kurzus a modern orosz társadalom elemzésének szentelt - annak a társadalomnak, amelyben élünk.

TÁRSADALOM ÉS TERMÉSZET

A „természet” fogalmának, akárcsak a „társadalom” fogalmának, több jelentése van. A természetet a legáltalánosabb értelemben minden létező összességeként értelmezzük, az emberek lelki életének kivételével (nem véletlen, hogy a tudományos ismereteket sokáig „természettudományokra” és „a természettudományokra” osztották. szellem"). Ebből a szempontból a társadalom életének anyagi oldala is a természet része, és nagyrészt a rá jellemző törvények szerint alakul. Innen erednek a 19. századi gondolkodók próbálkozásai. a társadalom tanulmányozása során közvetlen analógiákat vonjon le az élő természettel: a társadalom olyan, mint egy élő szervezet, amelynek minden része (intézménye) meghatározott funkciót tölt be; a társadalomban, akárcsak a természetben, folyik a létért való küzdelem, amelyben a legerősebbek maradnak fenn, stb De idővel alatt a természet a társadalomtudományban kezdte megérteni az ember környezetének természetes környezetét, a társadalmi környezettel együtt létező. Ezzel az értelmezéssel a társadalom és a természet is két viszonylag független „életvilág”, amelyben az ember létezik. A társadalom elszigeteltsége különösen abban nyilvánul meg, hogy olyan törvények vannak benne, amelyek nem velejárói a természet fejlődésének (például a gyorsulás törvénye). társadalmi fejlődés).
A természeti és a társadalmi környezet hosszú ideig elválaszthatatlan volt az emberi tudatban. A társadalmi kapcsolatokat az emberek létük természetes feltételeiként fogták fel. A kialakult szokásokat megváltoztathatatlan valóságként, a dolgok természetes rendjének megnyilvánulásaként fogták fel. A középkorban különbséget tettek a társadalmi (az emberek tevékenysége, amelyet tudatuk és akaratuk vezérel), a természetes (természetes szükségszerűség) és az isteni (felülről jövő eleve elrendelés) között. Ezek a világok szigorú hierarchiában helyezkedtek el: a tetején - az isteni világ, mögötte - a társadalmi és végül a „tehetetlen természet”.
A modern időkben, az iparosodás kezdetével kialakul az emberek fogyasztói attitűdje a természet iránt. Az emberi életre veszélyes környezetszennyezés, fokozatos kimerülés természetes erőforrások környezeti válságot okozott és veszélyt jelentett az ember létére.
A társadalmi környezetet az emberek még mindig jelentősebbnek tartják. A természet és a társadalom fejlődésében betöltött szerepének leegyszerűsítő technokrata megközelítése azonban fokozatosan leküzdődik. A természet összetettnek és változatosnak tűnik, ezért az embereknek alkalmazkodniuk kell ritmusaihoz, és óvatosan kell bánniuk vele. Előtérbe kerül felbonthatatlan kötelék természet és társadalom, amely a posztindusztriális társadalom körülményei között is megmarad.

"MÁSODIK TERMÉSZET"

Pedig az ember ma a létező világ átalakítója, alkotója, az új teremtője marad. Ez a teremtett világ, amelyet „kultúrának” neveznek, az emberek életére gyakorolt ​​hatásában nem alacsonyabb a természeti tényezők befolyásánál, ezért a kultúrát „második természetnek” is nevezik. A kultúra, mint a transzformatív emberi tevékenység minden fajtájának és eredményének összessége, amely mindkettőre irányul külső környezet, és önmagáról, ezt a fogalmat a legtágabb jelentésében tárja fel, és a legteljesebben megfelel a „kultúra” szó eredeti jelentésének.
Ennek a fogalomnak szűkebb jelentése is van. Különösen a kultúra gyakran utal az emberiségnek a társadalom szellemi szférájában elért eredményeire: művészi alkotásokra, tudományos felfedezésekre, valamint az egyén spirituális szükségleteinek szintjére. A kulturált embert műveltnek, jó modorúnak, birtoklónak tekintik jó modorés ízlése, folyékonyan beszéli az irodalmi nyelvet, érdeklődik a műalkotások iránt.
Térjünk vissza a „kultúra” fogalom tág jelentéséhez. Mit minősítünk ember által teremtettnek, „műveltnek”? Ezek épített épületek, műszaki eszközök, írott könyvek, bevetett szántók, az emberi élet általánosan elfogadott normái, komponált dalok és még sok más. Mindezek olyan emberek tevékenységének gyümölcsei, amelyeket összetett kapcsolatrendszer köt össze. Így a kultúra nem jöhet létre és nem létezhet a társadalmon kívül. Ugyanakkor a társadalom lehetetlen kultúra nélkül. Enélkül nem lennénk emberek, hanem csak egy bizonyos faj egyedeinek közössége maradnánk. Az emberek a kulturális normák (erkölcs, jog, hagyományok) alapján cselekszenek, befolyás alatt változnak kulturális értékek(emlékezzünk a kultúra fogalmának „nevelési” jelentésére), felhalmozza és továbbadja a kulturális vívmányokat más generációknak (ennek köszönhetően lehetséges a társadalmi fejlődés folytonossága), megteremti annak új formáit (ez fejezi ki a társadalmi fejlődést).
Életünk természetes aspektusai is átalakulnak a kultúra hatására. Például az élelmiszerigényt pontosan a modern társadalomban elfogadott módszerekkel elégítjük ki: a legtöbb esetben boltban vásárolunk élelmiszert (valaki él a személyes gazdálkodás lehetőségeivel), feldolgozzuk (ha nem késztermékről van szó). ) a tűzhelyen, és az elkészített ételt tányérokon tálaljuk, és speciális edényekkel fogyasszuk el.
A kultúrát a történetiség és a nagy sokszínűség jellemzi. A kultúra világának mélyebb tanulmányozása érdekében a kutatók azonosítják annak típusait, formáit, összetevőit, és különféle osztályozásokat készítenek.
A kultúra felosztása általánosan elfogadott anyag(háztartási cikkek, kommunikáció, műszerek és berendezések stb.) ill lelki(tudás, nyelv, értékek, szimbólumok, szabályok, normák stb.). Ez a felosztás meglehetősen önkényes. Jól látható, hogy minden anyagi dolog mögött ott vannak a munkaszervezés bizonyos formái, az alkotók szándéka, esetenként bonyolult számítások, vagyis a szellemi kultúrával kapcsolatos jelenségek. Ugyanakkor a spirituális kultúra gyümölcsei leggyakrabban materializálódnak: művészi képek elevenednek meg egy könyv lapjain vagy egy festményen, egy vallási gondolat testet ölt a templomépítésben.
A bolygónkon egykoron lakott és ma élő népek elsősorban eredeti kultúrájukban különböztek és különböznek egymástól. És ez nem csak a nyelvi, vallási nézetbeli vagy művészi kreativitásbeli különbségekre vonatkozik. Az eredetiség a hagyományokban és rituálékban, a családi életben és a gyermekekhez való hozzáállásban, a kommunikáció módjában és az étkezési preferenciákban és még sok másban nyilvánul meg. Ugyanakkor értsd meg egyedi elemek egy társadalom kultúrája csak a teljes kultúrája keretein belül lehetséges. Egy amerikai szociológus a következő példát hozza fel: a nyugati országokban élők különösen érzékenyen viszonyulnak a szájhigiéniához. Egy másik kultúra képviselőjének szemszögéből nézve a rendszeres, alapos fogmosás rituáléja nem kevésbé furcsának tűnik, mint az egyes törzseknél előforduló szokás, hogy a szépség kedvéért kiütik elülső fogukat, vagy ugyanebből a célból kitürelik ajkaikat. speciális lemezek segítségével.
Ugyanakkor a különböző népek kultúráját tanulmányozó kutatók arra a következtetésre jutottak, hogy minden kultúra rejlik közös vonásai vagy formák. Felhívták őket kulturális univerzálék. Ide tartozik különösen egy bizonyos nyelvtani szerkezetű nyelv jelenléte, a házasság és a család intézménye, valamint a vallási rituálék. Minden kultúrában megvannak a gyermekgondozással kapcsolatos normák. Szinte minden nemzetben tilos a vérfertőzés – közeli rokonokkal való szexuális kapcsolat. De még ez a néhány univerzális is megtörik a maga módján a különböző társadalmak kultúrájában. Így a legtöbben elutasítják a többnejűséget, miközben számos muszlim országban ez törvényi norma.
A tankönyv következő bekezdéseiből megismerheti a különböző típusú társadalmak kulturális egyediségét, a nemzeti kultúrán belül számos kultúrát.

KÖZKAPCSOLATOK

Térjünk vissza a „társadalom” fogalmának meghatározásához. Ebből következik, hogy az egyének halmaza csak akkor tekinthető társadalomnak, ha viszonylag stabil kapcsolatok jönnek létre közöttük. Itt a „fenntartható” szót hangsúlyozzuk. Képzeld el a helyzetet: egy zsúfolt buszon ülsz, valaki megkérdezi, hogy mikor lesz a kívánt megálló, valaki azt kéri, adj pénzt a sofőrnek jegyért. Az ilyen esetekben felmerülő kapcsolatok véletlenszerűek és epizodikusak. Nem minősülnek társadalmi kapcsolatoknak.
Térjünk át egy másik helyzetre. Azért jöttél, hogy munkát szerezz. Számos dokumentumot kell bemutatnia, esetleg interjún kell részt vennie, megállapodást kell kötnie, amely rögzíti az alkalmazás minden alapvető feltételét. Mindenki, aki ugyanazt a problémát oldja meg, mint te, hasonló eljárásokon megy keresztül. Az ilyen viszonylag stabil, nagyrészt személytelen (formális) kapcsolatokat, amelyek az emberek életének fontos aspektusait érintik, szociálisnak nevezik. Ez nem csak az egyének közötti kapcsolatokat jelenti, hanem az egyének közötti kapcsolatokat is társadalmi csoportok, amelyek a társadalomban fejlődnek.
Számos társadalmi kapcsolat személytelensége nagyon megnehezítette azonosításukat. Nem lehetett azonnal megállapítani, hogy a kapcsolatok például a családfő és a család többi tagja között egy hagyományos társadalomban egy bizonyos „algoritmus” szerint épülnek fel, függetlenül a családban élők személyes tulajdonságaitól. ugyanaz a tető. Ezeknek a kapcsolatoknak a stabil jellemzőit nem azonosították azonnal: szolidaritás és rivalizálás, vezetés és alárendeltség stb.
A társadalmi kapcsolatok összetett és elágazó rendszerébe belépve az emberek egymásrautaltság helyzetébe kerülnek. Ha valaki azt hiszi, hogy nem függ senkitől, akkor téved. Végül is függetlennek lenni ebben az összefüggésben azt jelenti, hogy saját maga elégíti ki szükségleteit, mások közvetítése és segítsége nélkül. Lehetséges? Ez azt jelentené, hogy például egy darab kenyér gondozásakor magának kell termesztenie a gabonát, ledarálnia, és egy cipót sütni. Még Robinson Crusoe sem volt teljesen független a szigetén, hiszen túlélése érdekében sok olyan tárgyat használt fel, amelyet elsüllyedt hajóról mentettek ki, vagyis mások által alkotott.
A természettudományos órákon megtanulta, hogy az események, jelenségek vagy a tárgyak belső állapotai közötti objektív, szükséges, stabil, ismétlődő kapcsolatot törvénynek vagy objektív szabályszerűségnek nevezzük. Lehet-e számolni közkapcsolatok egy ilyen kapcsolat megnyilvánulása, mivel számos jellemzőjük egybeesik az „objektív szabályszerűség” fogalmával?
A társadalom tudományos tanulmányozásának kezdetekor a kérdésre adott igenlő válasz kézenfekvőnek tűnt. Végül is számos kutató élő szervezethez hasonlította a társadalmat. Ebből következően ugyanolyan merev, az emberek akaratától független kapcsolatoknak kell benne lenni. Feltételezték, hogy az ilyen minták azonosítása a tudományos társadalomtudomány fő feladata, mivel ez lehetővé teszi a társadalom további fejlődésének előrejelzését, és egyértelműen meghatározza a ma meghozott cselekvések jövőbeli következményeit.
Ez a megközelítés azonban leegyszerűsítette a társadalom életének többdimenziós képét, figyelmen kívül hagyva a tudatos-akarati összetevőt. emberi tevékenységek, amely nagy hatással van a társadalmi fejlődés menetére és eredményeire. A 20. században az ötlet törvények-trendek, tükrözi a társadalmi élet egyes objektív folyamatait; Nagyobb figyelmet kezdtek fordítani a társadalmi jelenségek sajátosságaira, figyelembe véve a lelki tényezők (az emberek érdeklődési köre, hangulata, értékrendszere) társadalomfejlődésben betöltött szerepét.
Alapfogalmak: társadalom, társadalom, társadalmi viszonyok, kultúra, társadalmi fejlődési minták.
Feltételek: törvények, trendek.

Teszteld magad

1) Mi a „társadalom” fogalmának fő jelentése? Hogyan határozható meg a társadalom a szó legtágabb értelmében? 2) Mi a különbség a „társadalom” és a „társadalom” fogalma között? 3) Melyek a társadalom figyelmének fő szintjei? 4) Hogyan változtak az emberek elképzelései a társadalom és a természet kapcsolatáról? Mi okozta ezeket a változásokat? 5) Mutassa be a „kultúra” fogalom kétértelműségét! 6) Mi a kultúra szerepe a társadalom életében? 7) Példákkal illusztrálja a tézist a kultúra anyagi és szellemi felosztásának konvencionális voltáról! 8) Milyen kapcsolatokat tartanak a filozófusok társadalminak? 9) Miben különböznek a társadalmi fejlődés törvényei a természet törvényeitől?

1. Milyen értelemben használják a „társadalom” fogalmát az alábbi állítások mindegyikében?
Összefogva általában a széleskörűen művelt, értelmesen és kritikusan néző embereket, a nemes társadalom a XIX. zárt csoport maradt, egyfajta kaszt, amely nem fogadott be kívülállókat.
Az ipari társadalom számos olyan ellentmondást oldott fel, amelyek a fejlődés előző szakaszában léteztek, de egyúttal újabbakat is szült.
Egyes kutatók a társadalom kialakulását közvetlen folytatásnak tekintik evolúciós folyamatok a természetben.
2. Ön szerint az alábbiak közül melyiket kell társadalmi jelenségek közé sorolni?
Ember által megfigyelt napfogyatkozás, gazdálkodó által művelt szántó, part menti települések tájfun pusztítása, élelmiszerek fogyasztás előtti kulináris feldolgozása.
3. Próbálja meg sajátos történelmi, történelmi, tipológiai és társadalomfilozófiai pozíciókból szemlélni a 19. században számos országban lezajlott ipari forradalmat. Ennek a jelenségnek mely vonatkozásai lennének érdekesek a társadalom mérlegelési szintjének mindegyikén?
4. Amerikai kultúrtudósok képzeletbeli párbeszédet mutattak be két, a kultúrát eltérően értő ember között.
Antropológus. Egy antropológus számára egy közönséges tányérkalap ugyanolyan kulturális termék, mint egy Beethoven-szonáta.
Üzletember. Számomra és a feleségem számára a kulturált ember csak az, aki Debussyról és Picassóról beszélhet.
Ön szerint melyik beszélgetőpartner használja pontosabban a „kultúra” fogalmát?
5. Az ókori vadászok megöltek egy mamutot, és elkezdték szétosztani egymás között a zsákmányt. Társadalmi viszonyok alakultak ki ebben a helyzetben? Indokolja meg következtetését.
6. „Az emberek, vagyis az emberi psziché, az egyes emberi egyének szükségletei, reményei, félelmei, elvárásai, motívumai és törekvései, ha egyáltalán jelentenek valamit, nem annyira társadalmi életüket teremtik meg, mint inkább annak termékei. .. Még azokról az intézményekről is kiderül, amelyek tudatos és megfontolt emberi cselekvések eredményeként jönnek létre, mint általában, az ilyen cselekvések közvetett, nem szándékos és gyakran nem kívánt mellékhatásai” – írta K. Popper angol filozófus és szociológus. Bővítse ki ezt az állítást, tegye pontosabbá.

Dolgozzon a forrással

Olvasson részleteket S. L. Frank orosz filozófus műveiből (első szöveg) ill. francia filozófus A. Molya (második szöveg).

Dokumentum

6. osztály: Fogalmak a „Man in szociális mérés" (társadalomismeret) 3.7 évfolyam: Lineáris függvény... Sejtszerkezet (biológia) 6.10 évfolyam: Társadalmilag-Bölcsészettudományok tudásÉs szakmai tevékenység(társadalomtudomány). Dinamika (fizika) 7.11 évfolyam: ...

  • Levelező interregionális tudományos és gyakorlati konferencia „A modern társadalmi és humanitárius tudás fő paradigmái”

    Dokumentum

    Felsőfokú intézmény szakmai oktatás "Amur állam...: A MODERN ALAPVETŐ PARADIGMAI SZOCIÁLIS-HUMANITÁRIUS TUDÁS A konferencia főbb irányai: ..., módszertan és szervezés társadalmilag-kulturális tevékenységek 1.7. Felsőoktatás: ...

  • A végzett hallgató szakmai tevékenységének céljai. Felsőoktatási program elsajátítása eredményeként kialakult diplomás kompetenciák. A felsőoktatási oktatás megvalósítása során az oktatási folyamat tartalmát és szervezetét szabályozó dokumentumok (2)

    Előírások

    És módszerek szociális, humanitárius, gazdasági és természettudományok in szakmai tevékenységek(OK-9); b) szakmai(PC): - demonstrációs képesség tudás főbb rendelkezések...

  • Tankönyv 10. évfolyamos általános oktatási intézmények számára

    Tankönyv

  • A végzett hallgató szakmai tevékenységének céljai. Felsőoktatási program elsajátítása eredményeként kialakult diplomás kompetenciák. A felsőoktatási oktatás megvalósítása során az oktatási folyamat tartalmát és szervezetét szabályozó dokumentumok (1)

    Előírások

    ... szociális, humanitáriusés a gazdaságtudományok ben szakmai tevékenységek; elemzési képesség társadalmilag- jelentős problémák és folyamatok (OK-9); - demonstrációs képesség tudás ...

    • Térjünk vissza a „társadalom” fogalmának meghatározásához. Ebből következik, hogy az egyének halmaza csak akkor tekinthető társadalomnak, ha viszonylag stabil kapcsolatok jönnek létre közöttük. Itt a „fenntartható” szót hangsúlyozzuk. Képzeld el a helyzetet: egy zsúfolt buszon ülsz, valaki megkérdezi, hogy mikor lesz a kívánt megálló, valaki azt kéri, adj pénzt a sofőrnek jegyért. Az ilyen esetekben felmerülő kapcsolatok véletlenszerűek és epizodikusak. Nem minősülnek társadalmi kapcsolatoknak.
    Térjünk át egy másik helyzetre. Azért jöttél, hogy munkát szerezz. Számos dokumentumot kell bemutatnia, esetleg interjún kell részt vennie, megállapodást kell kötnie, amely rögzíti az alkalmazás minden alapvető feltételét. Mindenki, aki ugyanazt a problémát oldja meg, mint te, hasonló eljárásokon megy keresztül.Az ilyen viszonylag stabil, nagyrészt személytelen (formális) kapcsolatokat, amelyek az emberek életének fontos aspektusait érintik, szociálisnak nevezzük. Ez nemcsak az egyének, hanem a társadalomban kialakuló társadalmi csoportok közötti kapcsolatokra is vonatkozik.
    Számos társadalmi kapcsolat személytelensége nagyon megnehezítette azonosításukat. Nem lehetett azonnal megállapítani, hogy a kapcsolatok például a családfő és a család többi tagja között egy hagyományos társadalomban egy bizonyos „algoritmus” szerint épülnek fel, függetlenül a családban élők személyes tulajdonságaitól. ugyanaz a tető. Ezeknek a kapcsolatoknak a stabil jellemzőit nem azonosították azonnal: szolidaritás és rivalizálás, vezetés és alárendeltség stb.
    A társadalmi kapcsolatok összetett és elágazó rendszerébe belépve az emberek egymásrautaltság helyzetébe kerülnek. Ha valaki azt hiszi, hogy nem függ senkitől, akkor téved. Végül is függetlennek lenni ebben az összefüggésben azt jelenti, hogy saját maga elégíti ki szükségleteit, mások közvetítése és segítsége nélkül. Lehetséges? Ez azt jelentené, hogy például egy darab kenyér gondozásakor magának kell termesztenie a gabonát, ledarálnia, és egy cipót sütni. Még Robinson Crusoe sem volt teljesen független a szigetén, hiszen túlélése érdekében sok olyan tárgyat használt fel, amelyet elsüllyedt hajóról mentettek ki, vagyis mások által alkotott.
    A természettudományos órákon megtanulta, hogy az események, jelenségek vagy a tárgyak belső állapotai közötti objektív, szükséges, stabil, ismétlődő kapcsolatot törvénynek vagy objektív szabályszerűségnek nevezzük. Tekinthetők-e a társadalmi kapcsolatok egy ilyen kapcsolat megnyilvánulásának, mivel számos jellemzőjük egybeesik az „objektív szabályszerűség” fogalmával?
    A társadalom tudományos tanulmányozásának kezdetekor a kérdésre adott igenlő válasz kézenfekvőnek tűnt. Végül is számos kutató élő szervezethez hasonlította a társadalmat. Ebből következően ugyanolyan merev, az emberek akaratától független kapcsolatoknak kell benne lenni. Feltételezték, hogy az ilyen minták azonosítása a tudományos társadalomtudomány fő feladata, mivel ez lehetővé teszi a társadalom további fejlődésének előrejelzését, és egyértelműen meghatározza a ma meghozott cselekvések jövőbeli következményeit.
    Ez a megközelítés azonban leegyszerűsítette a társadalom életének sokdimenziós képét, figyelmen kívül hagyva az emberek tevékenységének tudatos-akarati összetevőjét, amely nagy hatással van a társadalmi fejlődés menetére és eredményeire. A 20. században az ötlet törvények-trendek, tükrözi a társadalmi élet egyes objektív folyamatait; Nagyobb figyelmet kezdtek fordítani a társadalmi jelenségek sajátosságaira, figyelembe véve a lelki tényezők (az emberek érdeklődési köre, hangulata, értékrendszere) társadalomfejlődésben betöltött szerepét.
    Alapfogalmak: társadalom, társadalom, társadalmi viszonyok, kultúra, társadalmi fejlődési minták.
    Feltételek: törvények, trendek.



    1. Milyen értelemben használják a „társadalom” fogalmát az alábbi állítások mindegyikében?
    Összefogva általában a széleskörűen művelt, értelmesen és kritikusan néző embereket, a nemes társadalom a XIX. zárt csoport maradt, egyfajta kaszt, amely nem fogadott be kívülállókat.
    Az ipari társadalom számos olyan ellentmondást oldott fel, amelyek a fejlődés előző szakaszában léteztek, de egyúttal újabbakat is szült.
    Egyes kutatók a társadalom kialakulását a természetben zajló evolúciós folyamatok közvetlen folytatásának tekintik.
    2. Ön szerint az alábbiak közül melyiket kell társadalmi jelenségek közé sorolni?
    Ember által megfigyelt napfogyatkozás, gazdálkodó által művelt szántó, part menti települések tájfun pusztítása, élelmiszerek fogyasztás előtti kulináris feldolgozása.
    3. Próbálja meg sajátos történelmi, történelmi, tipológiai és társadalomfilozófiai pozíciókból szemlélni a 19. században számos országban lezajlott ipari forradalmat. Ennek a jelenségnek mely vonatkozásai lennének érdekesek a társadalom mérlegelési szintjének mindegyikén?
    4. Amerikai kultúrtudósok képzeletbeli párbeszédet mutattak be két, a kultúrát eltérően értő ember között.
    Antropológus. Egy antropológus számára egy közönséges tányérkalap ugyanolyan kulturális termék, mint egy Beethoven-szonáta.
    Üzletember. Számomra és a feleségem számára a kulturált ember csak az, aki Debussyról és Picassóról beszélhet.
    Ön szerint melyik beszélgetőpartner használja pontosabban a „kultúra” fogalmát?
    5. Az ókori vadászok megöltek egy mamutot, és elkezdték szétosztani egymás között a zsákmányt. Társadalmi viszonyok alakultak ki ebben a helyzetben? Indokolja meg következtetését.
    6. „Az emberek, vagyis az emberi psziché, az egyes emberi egyének szükségletei, reményei, félelmei, elvárásai, motívumai és törekvései, ha egyáltalán jelentenek valamit, nem annyira társadalmi életüket teremtik meg, mint inkább annak termékei. .. Még azokról az intézményekről is kiderül, amelyek tudatos és megfontolt emberi cselekvések eredményeként jönnek létre, mint általában, az ilyen cselekvések közvetett, nem szándékos és gyakran nem kívánt mellékhatásai” – írta K. Popper angol filozófus és szociológus. Bővítse ki ezt az állítást, tegye pontosabbá.

    Dolgozzon a forrással

    Olvasson részleteket S. L. Frank orosz filozófus (első szöveg) és A. Mole francia filozófus (második szöveg) műveiből.

    „A technológia... önmagában nem kultúra”

    A kultúra abszolút értékek összessége, amelyet az emberiség hozott létre és alkot, és amelyek alkotják szellemi és társadalmi létét. Az emberiség tudatában számos örök eszmény él - igazság, jóság, szépség, szakralitás, amelyek tudományos, művészi, erkölcsi és vallási kreativitásra sarkallják...
    Amit általában hívnak anyagi kultúra, csak előkészítő, kisegítő érték az igazi kultúra ügyeivel kapcsolatban. Kölni dóm, Akropolisz, " Sixtus Madonna", Shakespeare, Puskin és általában minden művészet maga a kultúra. De a vasút, a távíró és a telefon, általában minden technológia, mivel a tudományos kultúra terméke és hozzájárul a kultúra fejlődéséhez, önmagában nem kultúra. Mint az igazi, spirituális kultúra, ez is az erőfeszítések, a munka, az emberiség tudatos akaratának terméke... Anélkül, hogy kultúra lenne valódi értelemben, ő azonban pecsétjével van megjelölve; ez a szimbolikus és valós közelség a spirituális kultúrához, valamint az utóbbi fejlődéséhez nyújtott szolgáltatások pszichológiailag kiterjeszti rá azt a tiszteletet, amelyet a civilizáció és a műveltség iránt tanúsítunk. De ez messze nem keveri össze az egyiket a másikkal; ellenkezőleg, a spirituális kultúra érdekében rendkívül fontos, hogy ne veszítsük szem elől az úgynevezett „anyagi kultúra” tisztán haszonelvű, kisegítő jelentőségét.

    Az előadás fő kérdései:
    1. Természet és társadalom: a fejlődés főbb szakaszai.
    2. A társadalomökológia problémái.

    1. Természet és társadalom: a fejlődés főbb szakaszai.

    A „természet” fogalma kétértelmű. "Természet" tág értelemben az Univerzum, általában a világ fogalmával azonosítják. Szűkebb értelemben természet az élet területe a Földön. Az így értelmezett természet 1875-ben kapta a bioszféra nevet. Ezt a kifejezést egy osztrák geológus alkotta meg. E. Suess. Bioszféra- ez az élő szervezetek teljes halmaza és élőhelyük (víz, a légkör alsó rétege, felső rész földkéreg. A bioszférában különleges helyet foglal el az ember, aki az élő természet részeként kiemelkedett abból, és idővel elszigetelődött egyfajta aktív és ellentétes princípiummá, folyamatosan alkalmazva a természetet igényeihez.
    Az ember viszonya a természethez változott az emberiség történelme során.
    1. SZAKASZ. Primitív közösségi. Primitív vadászattal, horgászattal, gyűjtögetéssel foglalkozó, szükségleteik kielégítése késztermékek kisajátításával. Teljesen függ a természettől, nem emeli ki és nem állítja szembe magát vele. Tevékenysége feloldódott a természetben, és azt semmilyen módon nem fenyegeti. Élete végeláthatatlan küzdelem a túlélésért. A mindenható természet félelmet és bizonytalanságot okoz az emberben, az abszolút függőség érzését. A természeti jelenségeket istenítik.
    2. SZAKASZ. Antikvitás. Az új szakasz kiindulópontja a mezőgazdaság és a szarvasmarha-tenyésztés megjelenése és fejlődése. Van egy átmenet kisajátítása Nak nek termelő gazdaság. Az ember elkezd aktívan beavatkozni a természetbe. Az erdőket kivágják, öntözőrendszereket építenek. Az emberi tevékenység kezd pusztító hatást gyakorolni a természetre. A Tigris és az Eufrátesz völgyében a talaj szikesedése öntözési munkálatok eredménye. A pusztulás azonban helyi jellegű, és gyakran maguknak a civilizációknak az eltűnéséhez vezet - attól függően természeti viszonyok az emberek élete nagyon nagy.
    A természet félelmetes erő marad, szinte mindenben felülmúlja az embert, de már nem rémületet, hanem csodálatot vált ki. Az ókori filozófiában a természet a harmónia, a tökéletesség és a szépség eszménye. Az űr magában foglalja a természetet, az isteneket és az embereket, valamint a távoli csillagokat. A Kozmosz és a természet törvényei tökéletesek. Az embernek (és korántsem tökéletes) összhangban kell élnie a természettel és annak törvényei szerint, ha ugyanazt a harmóniát akarja elérni magában.
    3. SZAKASZ. Középkor (1-18. század)és a reneszánsz (XY-
    XVI században). Az emberek természeti erőktől való függése nem csökken, az ember természetfeltárása nem változik gyökeresen, de az ember természethez való viszonyának ideológiai alapjai változnak. Ez a dominancia időszaka Európában Kereszténység, amelyben a szellem és a test, a teremtő Isten és a teremtett természet, a spiritualizált ember és a szellemtelen természet szembehelyezkedik. Az emberi élet értelme az Istennel való egységben van, a természet háttérbe szorul. A természethez való hozzáállás meglehetősen elutasító.
    Ugyanazon keresztény hagyomány keretein belül azonban fokozatosan kialakul egy teljesen más természetszemlélet és hozzáállás. Az ember nemcsak imák és „felfelé fordulás” által ismerheti meg (egyesülhet) Istennel, hanem a természet megismerésével és átalakulásával (!). Isten tükröződik a természetben. A természet törvényeinek megismerésével az ember megismeri Istent és közeledik hozzá. De ez még nem minden: az embernek az a feladata, hogy Istenhez közeledjen, hogy vele együtt alkosson. Nemcsak megismerésre, hanem aktív változtatásra, átalakulásra is hivatott létező világ. A kereszténység az, amely megalapozza a tudomány gyors felemelkedését a következő évszázadokban, a modern technokrata korszakban. Keleten a természethez való hozzáállás nem változott az ókor óta - az emberről, mint a természet részéről alkotott elképzelés és az univerzum természetes folyamataiba való beavatkozás tilalma (törvénysértés és harmónia) megmarad.
    4. SZAKASZ. Új idő (XVII-XIX. század). Az ember előtt álló fő feladat a természet elsajátítása és az emberi társadalom egyre növekvő szükségleteihez való igazítása. Fejlődésének és meghódításának eszköze a természet törvényeinek ismerete - a tudomány. "A tudás hatalom!" (F. Bacon) az egész modern kor mottója. Az ember már nem része a természetnek, természetfölötti eredete és az értelem birtoklása (az emberben az istenszerű princípium) miatt annak csúcsa. Az ember és a természet szemben áll egymással. A természet elveszíti a magáét független jelentéseés csak az emberi lét eszközének tekintik. A vele szembeni attitűd agresszív fogyasztói jellegű.
    BAN BEN XX században az ember aktív átalakító tevékenysége a Földön romboló jelleget nyer, és végső soron nemcsak az önpusztítás, hanem általában a természet (mint az élet területe) pusztításának problémájával is szembesíti az emberiséget. A 20. század a környezeti válság évszázada.

    2. A társadalomökológia problémái.

    Ökológia mint a társadalom és a természet kölcsönhatását, az emberi hatás természeti folyamatokra gyakorolt ​​következményeit vizsgáló tudomány a múlt század közepén keletkezett. Valójában ez a tudomány a Földről, mint az emberiség közös „otthonáról”, amiről gondoskodni kell, nem elpusztítani, hanem megőrizni (házi tanítás).
    A lényeg "ökológiai válság" az alábbiak:
    1. A beavatkozás következtében felborul a természetes folyamatok, az ökológiai rendszereken belüli természetes kapcsolatok megsemmisülnek (pl. Afrikában az elmúlt évszázadban felére csökkent az erdőterület, ennek oka az extenzív mezőgazdaság, a sivatagok száma a bolygó meredeken megnövekedett - a szárazföldi felszín 40%-a)
    2. A természet nem tud megbirkózni a természetes képességeit jelentősen meghaladó antropogén terhelésekkel (maga az emberek száma riasztóan növekszik: a jelenlegi ütemben 2150-2200-ra eléri a 60 milliárd embert - ez a maximális szám, amit a Föld el tud látni)
    3. A természet pusztítása koptatni kezd visszafordíthatatlan karakter ( ózonlyukak„nukleáris tél” lehetősége, Üvegházhatás stb.).
    Jelenleg a halál szélén álló emberiség számára világos, hogy le kell győzni az ember és a társadalom ellentétét, meg kell állítani az „ökológiai válságot”, össze kell hangolni a „természet stratégiáját” és a „stratégiát”. az emberről” és egy új ökológiai tudat kialakítására. Századunk 70-es éveinek közepén Közönséges B. A társadalomökológia négy alaptörvényét fogalmazták meg:
    - minden mindennel összefügg;
    - mindennek mennie kell valahova;
    - a természet tudja a legjobban;
    - semmit sem adnak ingyen.
    Ezek a törvények meghatározták az embernek a környezettel való megbonthatatlan kapcsolatát és kölcsönös függőségét, és betiltották a természetbe való meggondolatlan beavatkozást.
    Jelölve "ökológiai kényszer" I. Kant kategorikus imperatívuszának analógiájával: cselekedj úgy, hogy viselkedésed normája egyetemes környezeti törvénnyel váljon. Ez a követelmény nemcsak felelősséget ró mindazért, ami a természettel történik
    az emberiség egészéről, hanem az egészről is mindenki személy.
    Kiváló orosz tudós V. I. Vernadszkij, a természet és a társadalom kapcsolatának problémáját elemezve, a 30-40. a múlt század arra a következtetésre jutott, hogy az aktív emberi tevékenységnek köszönhetően a litoszférával, a légkörrel, a hidroszférával és a bioszférával együtt egy új szféra jelent meg - nooszféra vagy az elme birodalma. A természet átalakulása globális szinten minőségi változásokhoz vezetett a bioszférában. Az emberiség egészének tekintve hatalmassá válik "geológiai erő" tevékenysége általában meghatározó tényező a bioszféra fejlődésében, és már nem lokális, hanem globális jellegű. Vernadsky a bioszférának ezt az új minőségi állapotát „+” jellel írta le. Nooszféra a tudósok az evolúció legmagasabb fokát, a természet és a társadalom ésszerű alapon való összekapcsolódását, további harmonikus fejlődését egy irányban értik. A bioszférának a nooszférába való átmenete azt feltételezi, hogy az ember teljes felelősséget vállal mind a bioszféra egészének, mind önmaga további fejlődéséért, a „Ne kárt okoz." Ez a szakasz még csak kialakulóban van, de léteznie kell. V. Vernadsky koncepciója kell, hogy legyen az alapja egy alapvetően új kapcsolatnak az ember és a természet között, ha túl akar maradni a bolygón.
    Kulcsfogalmak és szavak: természet, nooszféra, ökológia, környezeti válság, üvegházhatás.

    Tesztkérdések és feladatok:

    1. Hogyan változott az ember kapcsolata a természettel az emberiség történelme során?
    2. Mi az „ökológiai válság” lényege?
    3. Mit értett V. Vernadsky „nooszféra” alatt?    ?

    Bevezetés

    1.3. Népi színpadi táncképzés és a nemzeti koreográfiai kultúra hagyományai

    2.2. A kutatási eredmények elemzése. A nemzeti koreográfiai kultúra felfogásának fejlettségi szintjének diagnosztikája

    Következtetés

    Bibliográfia

    Alkalmazások

    Bevezetés

    „Csak egyetlen történelmi út vezet a legmagasabb összemberiség eléréséhez, az emberiség egységéhez: a nemzeti növekedés és fejlődés, a nemzeti kreativitás útja.”

    A.V. Berdjajev

    A társadalmi-gazdasági és politikai stabilitás kulcsa nem utolsósorban a népi kultúra megőrzése és fejlesztése.

    Ezzel a problémával foglalkoznak a táncoktatás területén vezető kutatók munkái, G.P. Gusev, V. M. Krasovskaya, A.A. Klimova, A.V. Lopukhova, T.S. Tkachenko, V.I. Uralskaya, T.A. Ustinova, A.V. Shiryaeva és mások. Ezt a problémát a fenti szerzők művei eléggé kidolgozták, ugyanakkor műveikben a népi színpadi tánc tanításának céljának és célkitűzéseinek lényege, mint a táncművészet megőrzésének és fejlesztésének tényezője. A nemzeti koreográfiai kultúra hagyományait gyakran annyira félreérthetően és ellentmondásosan értelmezik, hogy az eszközök megválasztása A népi színpadi tánc tanítása sokszor rendkívül nehéz feladat, és bármilyen technika egyedüli helyesnek való felismerése meglehetősen problematikus. A népi színpadtánc hagyományőrző és -fejlesztési szerepének pedagógiai, művelődéstörténeti és művészettörténeti vonatkozásai a kiegészítő oktatási rendszer körülményei között is kevéssé tanulmányozottak.

    A kutatás relevanciája. A történelmük során több megrázkódtatást átélt többnemzetiségű orosz nép kultúrájához való felhívás számos tudomány szempontjából szükséges: filozófia, kultúratudomány, művészet. A globalizáció modern körülményei között egy új fenyegetés kerül előtérbe - hogyan nem lehet sok nemzeti kultúrát feloldani az etnikai identitás eltörlése miatt, hogyan lehet megőrizni eredeti kultúrájukat, a szellemi élet gazdagságának részét, amely évszázadok óta felhalmozódott. kezdetét, és hogyan ne oldódjunk fel a többi között.

    A társadalmi élet egyik stabilizáló tényeként a nemzeti kultúra stabil hagyományai – amint azt a kutatások igazolják – képesek segíteni az ember alkalmazkodását a gyorsan változó világhoz, különösen a gyerekeket és a serdülőket. Tükröződés élettapasztalat A népművészet kreatív általánosításával és megértésével a folklór a nemzet művészeti és történelmi emlékezetének élénk kifejezője, a társadalomökológia fontos tényezője, és mint ilyen, hozzájárulhat az ember kulturális „túléléséhez”.

    A folklór jelentősége manapság a tényleges koreográfiai művészet számára is növekszik, nem csak mint fegyvertár kifejező eszközök, hanem egyfajta „élő víz” forrásként is, amely megtermékenyíti a művész fantáziáját. A népek táncos kreativitásának gazdagságának ismerete ma is hatékony eszköze a fiatal generáció eszmei és esztétikai nevelésének. A táncfolklór gazdagságának és hagyományainak megőrzése, szerves beillesztése a modern koreográfiai kultúrába minden ezen a területen dolgozó folklorista, koreográfus és műkritikus számára a legfontosabb gyakorlati és elméleti feladat.

    A probléma relevanciája alapján választottuk igazi téma kutatás: „A népi színpadi táncoktatás, mint a nemzeti koreográfiai kultúra hagyományőrző és fejlesztési tényezője.”

    Tanulmányi tárgy: az oroszországi népek nemzeti koreográfiai kultúrájának hagyományainak megőrzése és fejlesztése.

    Tanulmányi tárgy: a népi színpadi tánc tinédzserkorú gyermekek tanításának folyamata, mint a koreográfiai kultúra hagyományainak megőrzésének és fejlesztésének tényezője.

    Cél kutatás: A nemzeti koreográfiai kultúra hagyományőrzésének és fejlesztésének szempontjainak elemzése alapján kísérleti munkát végeztek a képzés szerepének vizsgálatára. népszínpad a tánc mint a nemzeti koreográfiai kultúra hagyományőrző és fejlesztési tényezője.

    Következő feladatok:

    1. A pedagógiai szakirodalom elemzése alapján határozza meg a kutatási témával kapcsolatos alapfogalmakat, fogalmakat, és strukturálja azokat.

    2. Az oroszországi népek nemzeti koreográfiai kultúrája hagyományainak megőrzésének és fejlesztésének problémájának pszichológiai és pedagógiai vonatkozásainak feltárása modern körülmények között.

    3. Jellemezze a tizenéves gyermekek életkori sajátosságait, a nemzeti koreográfiai kultúrához való viszonyukat.

    5. Kísérleti vizsgálat alapján feltárja a tinédzserkorú gyermekek népi színpadi táncóráinak hatékonyságát, mint a koreográfiai kultúra hagyományainak megőrzését és fejlesztését.

    Kutatási módszerek: a vizsgálat céljainak és célkitűzéseinek elérése érdekében az alábbi módszerkészletet alkalmaztuk: empirikus módszerek (megerősítő kísérlet); munka tudományos irodalommal, pedagógiai megfigyelés módszere.

    Kutatási bázis: Gyermek tánccsoport a Nyizsnyij Novgorod "Kalinka" Esztétikai Oktatási Központban. A minta 20 serdülő gyermekből állt.

    1. fejezet. Elméleti szempontok a nemzeti koreográfiai kultúra hagyományainak megőrzése és fejlesztése

    1.1. A nemzeti koreográfiai kultúra hagyományaihoz kapcsolódó alapfogalmak elemzése

    A társadalmi-gazdasági változások a társadalom minden területén az oktatás értékorientációinak megváltozásához vezettek. Az oktatás vezércélja nem a megszerzett ismeretek és készségek mennyisége, hanem az egyén harmonikus, átfogó fejlesztése, amely lehetővé teszi az ember egyedi képességeinek megvalósítását, a gyermek felkészítését az életre, pszichológiai és szociális alkalmazkodását. .

    Csak a gyermekek szellemi fejlődése, értelmi gazdagodása nem biztosítja az egyén átfogó fejlődését. A gyermek fejlődésének harmóniájának eléréséhez nem kevesebb figyelmet kell fordítani erkölcsi és fizikai fejlődésére, nem hagyható figyelmen kívül az egyén érzelmi szférájának fejlődése.

    A művészet évszázadok óta az egyik univerzális nevelési eszköz volt és marad, amely holisztikus világképet mutat be a gondolat és érzés egységében, érzelmi képzetrendszerben. A történelmi fejlődés folyamatában a művészet az emberiség erkölcsi tapasztalatának letéteményeseként is működik.

    A professzionális koreográfia-pedagógia fejlődésével, be tudományos irodalom kérdések vetődnek fel egy profi táncos képzésével, oktatásával kapcsolatban, aki minden lehetséges módon képes megtartani és fejlődni. a legjobb hagyományokat népek nemzeti koreográfiai kultúrája. Oroszország.

    A modern művészettörténeti irodalomban a koreográfiai folklórhagyományok két létezési formája ismert: azokban saját természeti környezetés be előadóművészet. Aki megoldja a folklórhagyományok megőrzésének problémáját - több kollektívacsoport gyakorlatába vezet be, amelyek kreatív tevékenység néptáncművészetet valósítanak meg, és különböznek egymástól, mind értelmezési módjukban, mind más paraméterekben.

    Az első csoportba tartoznak a hagyományosan néprajzinak nevezett csoportok, amelyek résztvevői annak a földrajzi területnek a hiteles folklórját adják elő, ahol maguk élnek.

    A csoportok második csoportja, nevezzük őket hagyományosan folklórnak, egy régió folklórját rekonstruálja az élő hagyományok újraalkotásával, vagy ha azok már nem működnek, akkor a meglévő anyagok tanulmányozása alapján. A népszínpadi koreográfia területén tevékenykedő amatőr csoportokat tömörítő harmadik és negyedik csoport a folklór művészi feldolgozásának, fejlesztésének és stilizációjának elveire építi alkotó tevékenységét.

    A művészi fejlődés a népművészet átalakulásának magasabb foka a feldolgozáshoz képest. A folklórmintából elkülönítik a fő figurális magot, a legfényesebb plasztikus motívumot, a vezető gondolatot (szókincsben, rajzban, előadásban, képalkotásban - bármelyik táncösszetevőben), amelyeket fejlesztenek, néha fejlesztenek egészen addig, amíg újjá nem alakulnak át. minőség. Lényegében itt történik egy folklórmű egyedi elemekké történő fejlesztése, ezek újragondolása, átalakítása és egy színpadi mű újbóli összeállítása a szerző szándékának megfelelően. A folklórtánc minden szerkezeti eleme átalakul: zenei és ritmikai képlete, cselekményszerkezete, képvilága. Itt a feldolgozásnál is jobban feltárul a folklór közvetítése a professzionális előadó-művészet hagyományai által.

    Egy hozzáértő koreográfusnak jól kell ismernie az öröklődés átadásának „genetikai kódját”, i.e. azokat a zenei és plasztikus motívumokat, ritmikai formulákat, kompozíciós technikákat, amelyek mintegy a nemzeti kvintesszenciáját jelentik a koreográfiában, és egy új színpadi tánc élő magjává, alapjává válhatnak. Természetesen ennek az üzletnek a teljes sikeréhez egy személyben kell egyesíteni a folkloristát és a színpadi rendezőt. De mivel a gyakorlatban ez nem mindig van így, aktuálissá válik az a követelmény, hogy a koreográfus jól ismerje a folklórt, a folkloristától pedig ismerje a színpad sajátosságait. A táncfolklór gyűjtése, rögzítése, tanulmányozása korunkban azért is sürgető feladat, mert gazdagsága gyakran nagyon gyorsan elveszik hordozóival, idős emberekkel, és ez esetben a tömeges kivándorlással Németország területére, és sietnünk kell, hogy legyen ideje a lehető legteljesebben összegyűjteni őket.

    Elég széles híres kifejezés « helyi anyag"Ez nem tiszta. Magába foglalja modern tánc, amelyet helyi témában állítanak színpadra, valamint az adott terület, régió hagyományos táncait, valamint a koreográfus által a környéken létező táncelemek alapján színpadra állított számokat. Előfordul, hogy az első és a harmadik sor egyesül, és megszületik egy helyi témájú szám, amelyet a koreográfus a hagyományos, helyi koreográfiai dialektusban mesél el.

    A „helyi téma” kifejezés alatt azt értjük, hogy a tánc azoknak a történetét meséli el, akik egy adott területen éltek vagy élnek, például a táncot a háborús hősöknek, az előadók honfitársainak ajánlják. Vannak rá példák, amikor egy ilyen tánc létrehozása előtt maguk a résztvevők tanulmányozták a hőstettük történetét.

    Ez lehet egy történet a régió munkásairól is, például szövő- vagy acélmunkásokról, szőnyegkészítőkről, csipkeverőkről stb. Ez nem jelenti azt, hogy a táncnak szükségszerűen cselekményjellege van. Például a csipkeverők és gyönyörű termékeik, rajzaik több fényes, általánosított képet javasoltak a koreográfusoknak, amelyek költői körtáncokban testesültek meg. Számos hagyományos tánc is a munkásélet sajátosságai alapján alakult ki. Ezt még számos táncnév, egyéni figura és elem is tükrözi. Ide tartoznak például a „Lenok”, „Sevchik” (cipész) táncok, a francia branle olyan fajtái, mint a pékek, mosodák, takácsok stb. tánca, a shen vagy az orosz táncban jól ismert „shuttle” figura. , az ingamozgás ritmusának és rajzának ismétlése a szövésben. A helyi szín attól is függ, hogy a tánc milyen módon tükrözi egy adott terület természeti adottságait, például egy sík terület lakóinak széles lépésétől, egy hegyvidéki ember könnyű, óvatos lépésétől stb.

    A helyi anyagon történő színrevitel az eredetiségre hajlamosít, ugyanakkor jelentős nehézségekkel jár. E nehézségek közül az első nem csupán a terület életének tanulmányozásának szükségességével függ össze, hanem azzal a képességgel is, hogy ki tudjuk választani belőle azt, ami lényeges, ami annak igazi sajátossága. És ezen kívül megtalálni a tánc természetéhez közel álló vonásokat, amelyek e művészet zenei és plasztikus nyelvezetével képletesen kifejezhetők.

    Az új dolgok kreatív létrehozásának folyamata maga a nagy keresés miatt örömteli. Ezért nem csak az eredményt kell értékelni, hanem a csapatra gyakorolt ​​​​oktató és kognitív hatást is - a kreatív folyamatot, annak hasznosságát. Bár a kudarc lehetősége megengedett, szeretném hangsúlyozni, hogy ebben az esetben sem lehet egyértelmű a munka értékelése.

    Foglalkozzunk azzal a kérdéssel, hogy mit jelent a helyi anyag tanulmányozása. Ez mindenekelőtt egy adott tájegység koreográfiájának és folklórjának ismeretét jelenti a csoport tagjai részéről. Lakosoknak vidéki területek a kérdés világosabban áll: az ön faluja és a szomszédos falvak. Városlakóknak: tájékozódása folklór tanulmányozása. De mielőtt elkezdené a folklórgyűjtést, komoly felkészülésre van szükség. A legnehezebb talán az, hogy meg tudjuk különböztetni az igazit, az értékeset a véletlentől vagy a felületestől. Ezt csak általános felkészültséggel és megértéssel lehet megtenni néprajzi jellemzők régió, természete, történelme, az élet jellemző vonásai, kultúra stb. .

    E munka jelentős része a régió könyvtárában és múzeumában végezhető el, egy részéhez találkozókra van szükség a régiesekkel, kommunikációval magukkal a kultúra hordozóival. Egyes területeken még mindig őrzik a hagyományos népünnepélyeket, és folklórfesztiválokat is tartanak. Fontos, hogy ne csak magát a táncot lássuk, egy-egy koreográfiai motívumot vagy előadási technikát, hanem mindent, ami a viselkedéssel, járással, kommunikációval, jelmezstílussal és viselési képességgel kapcsolatos stb. stb. A koreográfus nagy sikere az a lehetőség, hogy közvetlenül belemerüljön egy ilyen ünnep életének légkörébe, élő résztvevője legyen annak, és csatlakozzon a tánc előadásához. Szinte megjósolható azonban, hogy egy újonc, még a legjobb táncos is nagy valószínűséggel kudarcot szenved, de itt akaratlanul is tönkreteszi a körtánc rendjét; vagy kerítés, miután nem tud beleolvadni a déli karagodi általános polifóniába, igazán megérti valami különleges, eredeti jelenlétét, annak részletes tanulmányozásának szükségességét, egyedi, logikusan kondicionált belső ritmusába való behatolást. látta és érezte az igazság szépségét , érintetlen, egy helytörténész-néprajzkutató segítségével elkezdheti gyűjteni e vidék folklórját. Ebben a munkában nehéz túlbecsülni a hasonló gondolkodású emberek - a csapat tagjai - segítségének fontosságát (az ilyen kreatív munka szerepéről az oktatásban egy kicsit később lesz szó).

    A folklórgyűjtés magában foglalja az emlékezetben megőrzött vagy ma létező táncok rögzítését. Rögzítésüknek többféle módja van: gyakorlati elsajátítás, filmfotózás és koreográfiai szöveg rögzítése, valamint zene és dalszöveg rögzítése. Életkörülmények, a tánc történetei-jellemzői előadóktól, megjegyzések a különböző természetű.

    A népi színpadi tánc megalkotása nem csupán a gondosan megtanult mozdulatok és minták színpadra adása – ez egy folyamat, amely újrateremti a tánc életének hangulatát, lélegzetét és a benne megszülető előadók közötti kommunikáció misztériumát, meghatározva a táncot. érték és szükségszerűség.

    Ezért ha egy táncot nézünk a színpadon, hiszünk az igazságában, ez egy élő szervezet számunkra, de egy másikat nézve csak a diagramját, a többé-kevésbé érdekes elemeket, a vizuálisan többé-kevésbé tetszetős előadókat észleljük, az élőket nem. egész - a tánc .

    A következő probléma a folklórtánc színpadi értelmezési módjai. Ők szerint V.I. Többen az Urálból.

    Az első az autentikus minta színpadi újraalkotásának élménye, amiről fentebb beszéltünk. Mondjuk rögtön, hogy a színpadi tánc hitelessége természetesen elvész, de itt csak a minta forrásának hitelességét értjük. A tánc elszenvedi ezeket a veszteségeket, még akkor is, ha maguk a falubeliek adják elő a színpadon, hiszen a távolság (színpad, terem) és a nézőkre, alkotókra való mesterséges felosztás lerombolja a közös alkotás természetét és megváltoztatja ennek a táncnak az életfolyamatát. . Az ellenőrzési pont megváltoztatása koreográfiai veszteségekkel is jár. A folklór cselekvés és színpad időbeli törvényei is ütköznek egymással. Ezeknek az ellentmondásoknak a feltárására tett kísérlet a tánc szövegébe való beavatkozás szükségességéhez vezet.

    És ez a következő út - a folklór színpadi adaptációja. Mit tartalmaz? Mindenekelőtt a színpadi kompozíció, a táncminták finomításának törvényei alapján. Így például, ha az egész táncot zárt körben, lassan egy irányba forogva adják elő, akkor színpadi körülmények között ezt unalmas monotóniának fogják fel, és fejlődésnek, azaz változásnak van kitéve. A quadrille alakzatainak végtelen (színpadi körülményekhez való) ismétlése (amely a mindennapi életben való előadásra jellemző) szintén változhat.

    A kezdő koreográfusok útján elsősorban az anyag megértésének, megértésének, saját ötletük kidolgozásának és az előadókkal közös megvalósításának nehézségével találkoznak. A kezdők leggyakoribb hibája az a vágy, hogy minél több mintát, vagy akár mozdulatot vegyenek fel egy táncba. És még ha önmagukban is nagyon jók, a tánc akkor is túlterheltnek és „rongyosnak” bizonyul.

    A következő módszer a stilizáció. Jelen esetben a szerző saját, de népi forrásstílusú színpadi koreográfiai mű megalkotását értjük, autentikus mozdulatokkal és a kompozíció jellegzetes elemeivel. Hivatásos és amatőr csoportjaink repertoárján ez a legtöbb tánc. És itt az elsődleges forrás ismerete nem kevésbé szükséges, mint az első két esetben. Csak ez teszi lehetővé, hogy új alkotást hozzon létre, amely magában foglalja az eredeti igazságát, annak eredeti tulajdonságait és évszázados hagyományok. Pontosan az ilyen színpadi alkotások állnak ki az idő próbáján, terjednek el, és gyakran visszatérnek az előadás helyére, gyakran elveszítve a koreográfus szerzőségét. Sok dalhoz hasonlóan T. Ustinova Davydkovskaya (Jaroszlavl) kvadrillája, N. Nadezsdina „Nyírfa” című műve és számos más mű is ilyen életre talált az orosz nép koreográfiai kultúrájában.

    A népi koreográfia mesterei - T.D. Ustinova, I.A. Moiseev, N.S. Nadezhdina, M.S. Godenko, G.Ya. Vlasenko, N.I. Zaikin és sokan mások gyűjtötték, tanulmányozták és feldolgozták az orosz táncfolklórt, gyarapították új élet nemcsak a színpadon, hanem a közönség szívében is. A színpadra költözés után a folklórtánc nemcsak hogy nem látszott és nem reprodukálható eredeti formájában, hanem előadásának minőségi szintjének is némiképp másnak kellett kinéznie, mint korábban. Ennek kapcsán felmerült az igény a táncművészek, valamint amatőr és profi csoportok táncoktatóinak felkészítésére, képzésére. Ma az „orosz tánc” akadémiai tudományágat számos egyetemen és másodlagos kulturális és művészeti oktatási intézményben tanulmányozzák hazánkban. Fő feladata pedig az orosz néptánc alapjainak, eredetének, főbb mozdulatainak, típusainak és formáinak, valamint regionális és regionális sajátosságainak tanulmányozása.

    A szülőföld témája az énekben, a zenében és a táncban egy adott nép művészetének eredeti vonásain keresztül nyilvánul meg. Ezért tanulni nemzeti művészet az anyaország iránti szeretet érzését, hazafias érzést kelt. Ez a különleges értéke T. Ustinova munkásságának, mely szülőföldjét dicsőíti, kortársaival modern módon beszél Szülőföldje múltjáról és jelenkori művészetéről. A Szülőföld témája végtelen és sokrétű Ustinova munkáiban: „Virág, Föld”, „Népi mulatság”, „Timonya”, „Moszkvai körtáncok”, „Kamarinszkaja”, „Kurszki harangok”, „Körtáncot csinálnak mindenhol Oroszország"...

    A népi színpadi tánckultúra kialakulását és rohamos fejlődését befolyásolták a társasági élet kötelező normájává vált nyilvános bálok, a nemesség képviselőinek termeiben rendszeresen megrendezett táncestek és maskarák, valamint a közönséggyülekező bálok. más osztályokból. A polonéz, menüett, gavotte átadja helyét a keringőnek, a polkának, a mazurkának és a különféle country táncoknak. A bál egyik csúcspontja a francia quadrille volt, a cotilion pedig egyfajta táncjátékként szolgált.

    Amíg M.M. Fokina (1880-1942) néptánca a balettben csak betétszám volt. MM. Fokine jellegzetes táncszvitet készít „Aragóniai Jota” M.I. A Glinka, vagyis egy tánccsoportot egyesít egy kompozíciós gondolattal. Színpadra állítja a „Scheherazade”, „Stenka Razin”, „Islamey” darabokat, amelyek teljes mértékben a jellegzetes műfajra épülnek. Az M.M. jellegzetes tánca. Fokina különbözött elődei táncaitól. MM. Fokine ezt írta: „A tánc egyetlen formáját sem szabad egyszer s mindenkorra elfogadni. A görög tánc bakkán eksztázisának közvetítésére a pointe cipők természetellenesek. Szintén természetellenes görög tunikában spanyol táncokat előadni. A sarok ritmikus kopogtatása, a test teljes vonalának visszafogott, érzéki hajlítása, a kezek kígyózó mozgása ilyenkor természetes.”

    A M.M. Fokina nép- színpadi tánc kifejezővé válik, kitágítja cselekményi lehetőségeit. Igazi remekmű volt A.P. operájából a „Polovtsi táncok” Borodin "Igor herceg". A.V. Shiryaev a balettiskola jellegzetes órájáról beszélve megjegyezte, hogy ez az óra nemcsak a diákok számára volt hasznos, hanem inspirációforrásként is szolgált a koreográfusok számára.

    A 60-as években 20. század nyitva koreográfiai osztályok kulturális intézetekben. És itt a népi színpadi tánc adott jelentős hely egyéb szakmai tudományágak között.

    A T.S. nagyban hozzájárult a népi színpadi táncművészek képzési és oktatási rendszerének kialakításához és gyakorlati jóváhagyásához. Tkacsenko. Jelentősen bővítette, rendszerezte a néptáncórán a gyakorlatokat, új elnevezéseket alkalmazott. Az órája gyakorlatok rendszerével kezdődött a barre-ban, ahol fokozatosan bemelegítettek különféle csoportok izmok, amelyek a terem közepén tánckombinációk és táncok előadására készültek. A gyakorlatokat ellazított lábbal és egy feszült, az éles rángatózós gyakorlatokat a lágy, olvadó gyakorlatokkal váltogattuk. A gépnél minden gyakorlatot a növekvő nehézségi sorrendben hajtottak végre. A barre gyakorlat után a terem közepén folytatódott az óra.

    Az óráin T.S. Tkachenko mindig törekedett az egyes mozdulatok pontosságára és tisztaságára, a tánc technikai oldalának fejlesztésére, és megkövetelte tanítványaitól az egyes táncok stílusának és karakterének megértését. Hangsúlyozta, hogy a tanárnak meg kell ismertetnie a tanulókkal az emberek történelmét, életét és nemzeti kultúráját, amely nem érdekli népművészet a tanulók nem tudják helyesen átadni a tanult tánc jellegzetes vonásait. Egy fontos pont T.S. Tkachenko hitt a tanult tánc stílusának tisztaságában, ezért mindig óvta tanítványait a stílusok keveredésétől, a kiagyalt mozdulatoktól, amelyeknek semmi közük ehhez a tánchoz. T.S. Tkachenko mindig is megjegyezte, hogy a tánc az emberek lelke, és a néptáncművésznek szüksége van hozzá saját hozzáállására, élénk érzelmi kifejezésére.

    A népi színpadi tánc oktatásának ez a rendszere jelenleg a leghagyományosabb. Sok tanár dolgozik ebbe az irányba, saját jellemzőit, egyéniségét és a végeredményről alkotott látásmódját hozzák a tanítás sajátosságaihoz.

    Tehát 1966-ban adták ki oktatási segédlet népi karaktertánc alapján, A.N. Blatova. 1972-ben jelent meg N. Stukolkina „Négy gyakorlat” című könyve, 1976-ban K. Zatsepina, A. Klimov, K. Richter, N. Tolstaja, F. Farmanyants társszerzői a közép- és felsőfokú oktatási kézikönyv 1. részének. művészeti és kulturális oktatási intézmények „Népszínpadi tánc”. 1983-ban és 1984-ben A.A. könyvének két része jelent meg. Borzov "A Szovjetunió népeinek táncai". Ezt követően elég sok kézikönyv jelent meg a néptáncokról. Ezek olyan szerzők könyvei, mint G. Vlasenko, N. Zaikin, R. Karimova, A. Klimov, M. Murashko, N. Nadezhdin, N. Tarasov, T. Tkachenko, V. Uralskaya, T. Ustinov és még sokan mások . A népi színpadi táncoktatás módszereinek továbbfejlesztésének folyamata ma is tart.

    A különböző iskolák fejlődésének és kialakulásának elemzése után történelmi időszak, meg voltunk győződve arról, hogy mindegyiknek megvan a maga módszere, és a tanítás autoriter vagy humanista irányban zajlott.

    Az idők során számos módszer változott, és innovatív ötletek születtek. A tanárok tapasztalatcserével kölcsönözték az egyes elemeket egymástól, felhasználva azokat saját rendszerükben.

    1.2. A 12-15 éves gyermekek életkori jellemzői

    Ebbe a korfolyosóba beletartoznak a pubertásba lépő gyermekek.

    A serdülőkor az emberi ontogenezis egyik legfontosabb példája. Jellemzője, hogy minden tevékenységi területen jelentős specifitás van jelen. A serdülők jellemző vonásai a kíváncsi elme és a mohó tudásvágy, az érdeklődési körök széleskörűsége, amihez azonban a szétszórtság és az ismeretszerzés rendszertelensége társul. A tinédzserek általában azokra a tevékenységi területekre irányítják új szellemi tulajdonságaikat, amelyek jobban érdeklik őket. Ez utóbbi különösen fontos a „nehéz” serdülők mentális képességeinek elemzésekor. A hagyományos módszerekkel mért intelligencia általában a fiatal bűnelkövetők átlag alatti. Ugyanakkor a hozzájuk hasonló társak közötti gyakorlati életproblémák megoldása során gyakran rendkívüli találékonyságról és találékonyságról tesznek tanúbizonyságot. Ezért tévesnek bizonyulhat egy „nehéz” tinédzser intelligenciájáról szóló, csak átlagos mutatókon alapuló, sajátos élethelyzetének és érdeklődési körének figyelembevétele nélküli ítélet.

    A serdülőkort kifejezett érzelmi instabilitás, éles hangulati ingadozások, valamint az exaltáltságból a szubdepresszív állapotokba való gyors átmenet jellemzi.

    Az érzelmi instabilitás csúcsa fiúknál 11-13 éves korban, lányoknál 13-15 éves korban jelentkezik. Idősebb serdülőkorban a hangulati háttér stabilabbá válik, az érzelmi reakciók differenciáltabbak. Az erőszakos érzelmi kitöréseket gyakran felváltja a hangsúlyos külső nyugalom és a mások iránti ironikus hozzáállás. Az önvizsgálatra és a reflexióra való hajlam gyakran hozzájárul az előfordulás könnyedségéhez depresszív állapotok. A tinédzserek a gyerekekhez képest céltudatosabbak és kitartóbbak, de ezeknek a tulajdonságoknak a megnyilvánulásában gyakran egyoldalúak.

    A serdülőkort a psziché poláris tulajdonságainak váltakozó megnyilvánulása jellemzi: a céltudatosság és a kitartás impulzivitással és instabilitással párosul, a megnövekedett önbizalmat és a határozott ítélőképességet enyhe sebezhetőség és önbizalom váltja fel, a kommunikáció iránti igényt vágy váltja fel. A visszavonuláshoz a swagger szomszédos a félénkséggel, romantikával, álmodozással, a magasztosság érzése gyakran együtt él a száraz racionalizmussal és cinizmussal, az őszinte gyengédséget és ragaszkodást gyorsan felválthatja érzéketlenség, elidegenedés, ellenségeskedés, sőt kegyetlenség.

    A serdülőkori személyiségformálás problémája a fejlődéslélektan egyik legbonyolultabb és legkevésbé fejlett problémája. I.S. Kohn helyesen hangsúlyozza, hogy amikor egy tinédzser személyiségéről beszélünk, „nemcsak a vizsgált egyén kronológiai életkorát vagy fejlődési szakaszát kell folyamatosan szem előtt tartanunk, hanem azt is:

    1) általános tulajdonságok a kultúra és a társadalom, amelyhez tartozik; 2) társadalmi-gazdasági helyzete; 3) a történelmi helyzet, amelyben fejlődése végbemegy, és generációjának (kohorszának) jellemzői; 4) neme és 5) egyéni tipológiai tulajdonságai.”

    A megfigyelések azt mutatják, hogy minél nehezebb az átmenet a gyermekkorból a felnőttkorba, annál nagyobb mértékben térnek el egymástól azok a követelmények, amelyeket a társadalom a gyermekkel és a felnőttel szemben támaszt. Eltérnek a követelmények, változik a norma, a jog, az erkölcs stb. fogalma. Így a tinédzserekkel végzett munka során a társadalom etnokulturális, társadalmi-gazdasági és történelmi különbségei mellett, amelyben egy személy kialakult, figyelembe kell venni a tinédzser eltérő pszichofiziológiai és mindenekelőtt nemi, életkori és egyéni tipológiai jellemzőit. figyelembe venni.

    A serdülőkor fontos szakasza az öntudat fejlesztésének folyamata. Ekkor alakul ki a tudatos attitűd szükségleteihez és képességeihez, viselkedési indíttatásaihoz és motívumaihoz, tapasztalataihoz és gondolataihoz. Az öntudat az egyén szubjektív képességeinek érzelmi és szemantikai értékelésében is kifejezésre jut, ami viszont igazolja a cselekvések és tettek célszerűségét. Az önismeret azon alapul, hogy az ember képes megkülönböztetni magát élettevékenységeitől. Ez a tudatos létezéshez való hozzáállás hozzájárul egy bizonyos elképzelés kialakulásához önmagáról, képességeiről és képességeiről. Az énkép (az „én” szubjektív képe) mások véleményének és értékelésének hatására alakul ki, amikor az ember cselekvésének indítékait, céljait és eredményeit korrelálja az adott társadalomban elfogadott viselkedési normákkal.

    Fontossá válik az élet értelmének, az emberek világában elfoglalt helyének kérdése. A világnézeti keresést ugyanakkor a szélsőséges maximalizmus jellemzi. Egy tinédzsernek feltétlenül szüksége van egy univerzális válaszra, egy olyan képletre, amely egyszerre magyarázza meg számára saját létezésének értelmét és az emberiség egészének létét. Azonban ismerete a fő életcél, ahogyan D.A. helyesen hangsúlyozza. Leontiev, egy összetett folyamat, amely magas társadalmi és erkölcsi érettséget igényel. Mindazonáltal egy tinédzser, a gyerekkel ellentétben, nem akar és nem is tud természetesnek venni mindent, amiről a felnőttek mondanak neki. Elkezdi összehasonlítani a felnőttek szavait és tetteit, és ellentmondásokat találva bennük, kialakítja saját attitűdjét az őt körülvevő világhoz.

    A főként a saját lét értelmének keresésében megnyilvánuló reflexió és introspekció együtt jár az értékek újraértékelésével, a kialakult „szabályokhoz” és tekintélyekhez való viszonyulás megváltozásával, filozófia hajlamával, szenzációkban való „lélekkutatással”. és tapasztalatok

    A tinédzser világnézetének és társadalmi aktivitásának kialakításának szerves része az erkölcsi tudat formálása, amely bizonyos módon összefügg az életkorral. Ha a gyermek viselkedését elsősorban külső szabályrendszer irányítja (tegye és ne tegye), akkor a tinédzserben tudatos erkölcsi elvek alakulnak ki. A gyermek viselkedése teljes mértékben külső hatásoktól függ, míg a tinédzser tetteit egyre inkább a belső hiedelmek és a saját lelkiismerete vezérli.

    Régóta megfigyelhető, hogy a serdülőknél a határozott ítéletek és a kategorikus értékelések együtt élnek a tetteik helyességével kapcsolatos állandó kétségekkel és bizonytalansággal. Ezt az ellentmondást egyrészt a pszichológiai, és mindenekelőtt az intellektuális éretlenség, másrészt a tudatos erkölcsi elvek keresése magyarázza.

    A népi színpadi táncoktatás alapjait Oroszország professzionális koreográfiai művészetének sajátosságai határozzák meg.

    A „népszínpadi tánc és tanítási módszerei” - tudásrendszer, a klasszikus koreográfiai művészet rendszerének sajátos eszközeinek és módszereinek történelmileg kialakult összessége - pedagógiai tudományág.

    Az általános pedagógia törvényeinek megfelelően a táncpedagógia didaktikai alapelvekre épül: oktatási képzés, tudományosság és hozzáférhetőség oktatási anyag, világosság az új tananyag elsajátítása során, tudás erőssége, készségei, a tanulók kreatív tevékenységének aktivitása, önállóságuk, az oktatási anyagok kapcsolata a tanulók életével és érdeklődési körével.

    A táncpedagógiában az általánosan elfogadott alapelvek mellett (az érzelmi és a tudat egységének elve, a művészi és a technikai egysége, az elmélet és a gyakorlat egysége, az önkontroll elve) vannak szubjektív és egyéni elvek. . Jellemzőjük a tanár személyes nézete a tervezett feladatok gyakorlati megvalósításának módjairól, a tantárgyról alkotott elképzelése, amely a tanítás során a leghatékonyabb eredményt adja. Az oktatási módszerekben vannak általánosan elismert egyéni és csoportos módszerek, amelyek asszimilálhatók, átalakíthatók, módosíthatók.

    A pedagógiai módszerek tanulmányozásának a tudomány ismereteivel megerősített eredményessége, valamint a történeti vonatkozás valóban alapját képezheti a saját tanítási módszerrendszerének, amit a tanár műveltsége, a kapcsolatok humánussága, a professzionalizmus fejlesztése, elmélet és gyakorlat egysége, ahol a tanár saját kézírása megvan nagyon fontos edzéstechnológiához és szakmai kultúra diák - a népi színpadi tánc leendő előadója.

    Koreográfus tapasztalatai pedagógiai munka lehetővé teszi az oktatási módszerek fejlesztését és az egyéni pedagógiai megoldások megtalálását, amelyek segítségével nő a szakmai felkészültség és javul a népi színpadi táncművész technikája. Ezért a módszertan elmélettel és gyakorlattal való összekapcsolása szükséges folyamat lesz a koreográfiai oktatás fejlesztésében. A népi színpadi tánc fő elveit követve - hozzáférhetőség és célszerűség a világ népeinek különböző tánctípusai alapelemeinek megválasztásában; a néptánc és a zene, a dal, az irodalom kapcsolatának ismerete és megértése, képzőművészet; a néptáncok és modern tánckompozíciók kreatív felfogása; a népi színpadi tánc alapjainak elsajátítása, amelyek biztosítják a tanulók testplasztika, mozgáskoordináció, muzikalitásának, kifejezőkészségének fejlesztését - elősegíti a harmonikus és testi fejlődést.

    Minden oktatási rendszer fő kategóriája a „módszer” fogalma - ez minden elv kezdete, az alapja, beleértve a „módszertan” szűkebb fogalmát is. A módszertan a tanult tudomány vagy művészet sajátosságai alapján vizsgálja a tanulási mintákat, feltárja a tantárgy oktatásának céljait, jelentőségét a tanuló személyiségfejlődése szempontjából.

    Tévhit, hogy a népi színpadi táncoktatás módszertana csak magának a táncnak az alkalmazott része. Állítólag elég jól ismerni a megfelelő táncot ahhoz, hogy megtaníthassuk. Ez a nézet a népi színpadi tánc feladatainak és tanítási módszereinek összemosásából adódik.

    A „népszínpadi tánc” tantárgy sajátosságai a néptánc legkülönfélébb elemeinek megszervezésében, módszertani megértésében, valamint az előadó képzés során történő felhasználásában rejlenek. Ez a téma elárulja bőséges lehetőséget mind a technika elsajátítására, mind a színészi képességek érzelmi fejlesztésére és széles körben oktat, bemutatva a nemzeti plasztikus ill. zenei kultúra a világ népei.

    A népi színpadi táncoktatás módszertanának tárgya a tanulási folyamat, a pedagógus pedagógiai tevékenysége a szervező és irányításban. oktatási tevékenységek hallgatók.

    A szakemberképzés szakmai oktatási programja a klasszikus koreográfiai művészet történelmileg kialakult és kulturálisan jelentős rendszerén keresztül valósul meg, és a koreográfiai szakok tanárainak képzését biztosítja. A szakember számára a következő területeket és tárgyakat határozzák meg: szakmai tevékenység, amely az alábbi alapkövetelményekből áll - fel kell készülnie a pedagógiai, alkotói, próba, produceri, szervezési és vezetői tevékenységre.

    A „Népi színpadi tánc és tanításának módszerei” tantárgy tartalma: a néptánc helye és szerepe a szakmai koreográfiai oktatás rendszerében; a népi színpadi táncoktatás módszereinek történetének és elméletének tanulmányozása; a népi színpadi táncoktatás elveinek, tartalmának és módszereinek indoklása a klasszikus koreográfiai művészet rendszerében; meghatározása kognitív és oktatási értékés a „Népszínpadi tánc” tantárgy célkitűzései; az Orosz Föderáció népeinek különféle tánctípusai, a világ népeinek táncai technikájának, stílusának és előadásmódjának elsajátítása; a népi színpadi táncoktatás módszertana tartalmának meghatározása; a tantárgy céljainak és tartalmának megfelelő képzési módszerek és szervezési formák kialakítása; programok tudományos alátámasztása, tankönyvek; a tantárgy oktatási eszközeinek fejlesztése; népszínpadi táncpedagógus képzés követelményeinek meghatározása.

    A népi színpadi tánc és oktatási módszerei kialakulásának, fejlődésének forrásai:

    1. A társasági élet gyakorlata. A társadalom igénye az orosz tánckultúra, az orosz balett dicső hagyományainak megőrzésére és fejlesztésére felkeltette a vágyat, hogy megértsük a klasszikus koreográfiai művészet rendszerének törvényszerűségeit, és ezek alapján egy képzési rendszert építsünk ki. személyzet a professzionális koreográfiai művészet területén.

    2. Koreográfiai nevelés és nevelés gyakorlása. Ez az, hogy minden elméleti állítás életképességét tesztelik, és megszületik eredeti ötletek, a népi színpadi táncoktatás elméletének és módszertanának ösztönzése új rendelkezések kidolgozására.

    3. Progresszív elképzelések a harmonikusan fejlett személyiség nevelésének tartalmáról és módjairól, melyeket filozófusok, tanárok, kulturális és művészeti személyiségek fogalmaztak meg különböző korokból és országokból.

    4. Kormányhatározatok az ország kultúrájának és művészetének állapotáról és fejlesztésének módjairól.

    5. Kutatási eredmények mind a népi színpadi táncoktatás elmélete és módszerei területén, mind a kapcsolódó tudományágakban.

    Bármely akadémiai tudományág tanulmányozása általában a fogalmi apparátusának elsajátításával kezdődik, azaz. konkrét szakmai kifejezésekből és fogalmakból.

    A fogalom az emberi gondolkodás alapvető formája, amely egy adott kifejezés egyértelmű értelmezését adja meg, és kifejezi a meghatározott tárgy (jelenség) leglényegesebb vonatkozásait, tulajdonságait vagy jellemzőit. A népi színpadi táncoktatás módszertanának alapfogalmai a következők: az oktatási rendszer a professzionális koreográfiai művészet területén, a népi színpadi táncoktatás elméletének és módszertanának alapjai, pedagógiai tevékenység.

    A nemzeti elv megnyilvánulása a táncművészetben nem korlátozódik a közvetlen összefüggésekre, az eredeti forrás idézésére. Az oroszországi művészek, tanárok és balettigazgatók generációinak kitartó és gondos munkája révén megőrizték az eredeti értékes szemcséit, kiküszöbölték a felszíneseket és az idegeneket. Ez a tudatos és általánosított folyamat vezetett a teremtéshez igazi remekmű klasszikus tánc Lebedey L.I. Ivanov a balett P.I. Csajkovszkij "Hattyúk tava".

    A „Hattyúk tava” a népi és professzionális koreográfia kölcsönös hatásának folyamatában két oldalt igazolt: egyrészt a folklór a nemzeti identitás alapja, másrészt csak az alapja. A folyamatban lévő folyamat sokrétűbb és tágabb: jellemzi a valóban nemzeti kép kifejezése a mű figurális szerkezetében, a nemzet művészi gondolkodásának természetének, pszichológiájának jellemzőinek azonosításában. Ez a folyamat megkülönbözteti klasszikus tánciskolánkat, kimeríthetetlen lehetőségeket nyit a fejlődéséhez, és meghatározza a hazai színpadi koreográfia előadásmódját.”

    A „Népszínpadi tánc” tantárgy sajátossága a néptánc legkülönfélébb elemeinek szervezési és módszertani megértésében, valamint a képzés során történő előadóformálásban való felhasználásában rejlik. Ez a tantárgy a néptánc-előadás technikáinak fejlesztését, a színészi képességek kifejezőkészségének érzelmi fejlesztését, bemutatja a világ népeinek nemzeti plasztikus és zenei kultúráját.

    Természetesen minden nemzet számára az első helyet az anyanyelvű tánc foglalja el, amely nagyobb mértékben szerepel a leendő táncos képzési programjában, mint mások. A népi színpadi tánc leendő előadója a tanulási folyamat során plasztikus mobilitást és különféle koordinációs technikák elsajátítását éri el a népi színpadi táncmozdulatok előadásában.

    A néptánc művészetének elsajátítása nagyban hozzájárul a népi színpadi tánc leendő előadóinak plasztikus kultúrájának neveléséhez, alkotó egyéniségének azonosításához.

    Gyakorlatilag a nemzeti tánciskola hagyományainak kialakulása, továbbadása az előadás elsajátítása során következik be. Minden nemzeti tánc az bizonyos értelemben iskola. Például egy indiai, spanyol, orosz tánciskola. elnevezett orosz tánciskolában. T.A. Ustinova, ahol az „orosz tánc” vezető tantárgy több kurzust foglal össze: tánclecke (az előadás technikája és módja), tanulmány folklór lehetőségek elnevezésű Állami Akadémiai Énekkar tánccsoportjának improvizációja és repertoárjának elsajátítása. Pjatnyickij. Az orosz tánctantárgy minden összetevőjének megvannak a maga feladatai, de a legfontosabb az, hogy szeretetet és valódi érdeklődést keltsenek az orosz tánckultúra iránt.

    A népi színpadi táncok tanulmányozása a néptáncok eltérő ritmusával és előadásmódjával lehetőséget ad a leendő előadóknak a szükséges előadástechnika elsajátítására, gazdagítására. kreatív képzelőerő, fejlessze a mozgáskoordinációt, a muzikalitást és a ritmusérzéket, mutassa meg színészi temperamentumát, érezze magát organikusan a színpadon.

    A néptáncegyüttes stúdió főszabály szerint egy meghatározott művészeti csoport bázisán működik, és oktatási feladatai közé tartozik egy néptáncegyüttesben egymást követő fellépők felkészítése. Általános felkészítés lehetővé teszi a végzős számára egy másik együttes repertoárjának elsajátítását, de ez további tanulmányokat igényel.

    A stúdió fő jellemzője, hogy egy bizonyos kreatív csapat alatt létezik, i.e. az oktatási folyamat közvetlen alárendeltsége kreatív élet együttes. A tatár együttesben tatár, az orosz együttesben orosz tánc lesz. Ezt a mélyen és széles körben elsajátított tantárgyat egyúttal a képzés különböző szakaszaiban rendelkezésre álló repertoár, illetve abból származó töredékek is folyamatosan korrigálják annak érdekében, hogy a hagyományos előadásmód és az adott együttes eredeti követelményei beépüljenek. A stúdió egyben egyfajta személyi tartalék is, amely távlatot teremt az együttes életében, hiszen biztosítja a hagyományok élő közvetítését.

    A stúdióban történő tanulás során szükséges a táncok egyéni jellemzőinek érzékeny megragadása, abból adódóan, hogy „minden nemzetnek... megvan a maga mozgáskoordinációja, saját zenéje, saját akcentusai, szünetei, temperamentuma .”

    A népi színpadi tánc terminológiájának elsajátításának folyamata fontos fejlesztő és nevelő funkciót tölt be. A terminológia (latin terminusból - határ, határ és görög logosz - tanítás) egy speciális nyelv, a tudományban vagy a művészetben használt speciális és mesterséges jelek összessége.

    A néptánc gyakorlat a népi színpadi tánc gyakorlatainak és mozdulatainak rendszere, amely a klasszikus tánc alapján jött létre. BAN BEN híres korszak francia szavak A klasszikus balett kifejezéseiként szolgáló kifejezések megváltoztatták a jelentésüket. Ehhez a feltételek tisztázása volt szükséges. Sajnos el kell ismernünk, hogy hazánkban nincs speciális szótár a népi színpadi tánc kifejezései, szabványosítás a népi színpadi tánc egyes pozícióinak, mozdulatainak leírásában. A népi színpadi táncoktatási módszerekről szóló anyagok tanulmányozása feltárta, hogy a hazai szerzők műveiben hiányzik az egységes fogalomhasználat. Így számos fontos és elterjedt kifejezés többféle jelentéssel bír, és különféle mozgalmakra utalnak.

    Azzal a feladattal álltunk szemben, hogy olyan kifejezéseket válasszunk, amelyek a legjobban megfelelnek a hazai népi színpadi tánciskolában kialakult és legelterjedtebb hagyományoknak, hiszen a népi színpadi táncoktatói tevékenység nem lehetséges sajátos ismeretek nélkül. szakmai szempontbólés fogalmak. Ezt a kézikönyvet egy rövid szótár kíséri a különböző tánctípusok tanulmányozásának módszertanában használt kifejezésekről és kifejezésekről.

    Az irodalom elemzése tehát azt mutatta, hogy az oktatási módszertan olyan elméleti rendelkezéseket fogalmazott meg, amelyek megváltoztatják a koreográfia pedagógiai lehetőségeiről az oktatásban a hagyományos elképzelést: 1) a koreográfia művészete a világkultúra fontos eleme, 2) a táncművészet minden gyermek számára elérhető, függetlenül a természetes adottságoktól és életkorától, 3) a koreográfiának hatalmas oktatási és képzési potenciálja van, amelyet a középiskolákban gyakorlatilag nem használnak; 4) indokolt a történelmi és hétköznapi tánc tanulmányozása, mint a koreográfia integráló láncszeme a humanitárius ciklus tantárgyaival.

    Ugyanakkor a tinédzserkorú gyermekek népi színpadi táncának tanításának, mint a koreográfiai kultúra hagyományainak megőrzésében és fejlesztésében, valamint a kísérleti kutatások alapján a foglalkozások eredményességének kimutatásában, az irodalomban még nem teljesen tisztázott szerepe. források.

    2. fejezet A népi színpadi táncoktatás, mint a nemzeti koreográfiai kultúra hagyományainak megőrzésében és fejlesztésében betöltött szerepének kísérleti vizsgálata

    2.1. A népi színpadi tánc oktatásának gyakorlati szempontjai tinédzser csoportban. A népi színpadi tánc oktatásának módszerei, eszközei

    Oktató munka - összetevő valamint az amatőr csoport alkotói tevékenységének elengedhetetlen feltétele. Teljesítményszint, vitalitás, stabilitás, kilátások kreatív növekedés elsősorban az oktatási munka minőségétől függ.

    Nem állja meg a helyét az a tendencia, hogy a csapatban végzett nevelő-oktató munkát két külön részre (oktatási és nevelési) osztják, vagy a nevelő-oktató munkát az alkotói folyamattól elkülönítve tekintsék, ami csak egy bizonyos mennyiségű szakmai tudás és készségek felhalmozását jelenti. a kritikára.

    A leghatékonyabb a képzés és a nevelés egysége közvetlenül a kreativitás folyamatában és a készségek elsajátítása iránti vágy felébresztése, az igény felkeltése és a felébredt érdeklődés alapján olyan céltudatos művészi és alkotói folyamat végrehajtása, amelyben a pedagógiai, ill. a kreatív feladatok szervesen ötvöződnek. Ilyen feltételek mellett az amatőr csoport tanulási folyamata a személyes fejlődés folyamatává is válik.

    Alapvető alak Az amatőr csoportban az oktatási folyamat egyetlen része az óra marad - próba, kollektív órák, amelyekben a résztvevők gyakorlatilag elsajátítják és megszilárdítják a szükséges ismereteket és készségeket, valamint a tanár és a csapattagok közötti egyéni kommunikációt. Az amatőr csoportokban résztvevők tanulási folyamata a didaktika általános pedagógiai alapelvein alapul:

    • tevékenység;
    • elmélet és gyakorlat egysége;
    • láthatóság;
    • megközelíthetőség;
    • szisztematikusság;
    • tudásszerzés erőssége;
    • egyéni megközelítés.

    Éppen ezért teljesen indokolt a kialakult képzési rendszerrel rendelkező professzionális koreográfiai iskolák tapasztalataihoz folyamodni, ahol minden speciális tudományág tanulmányozása a magasan kvalifikált előadó képzésének szerves részét képezi. E szakterületek ismerete nem kevésbé szükséges egy amatőr csoport vezetőjének, de az ilyen körülmények között végzett munka szervezetének és tartalmának másnak kell lennie, hiszen a résztvevők alkotói érdeklődése más fókuszba kerül, mint a hivatásos előadóké. Ezért a nem szakemberek képzésének módszertana eltér a szakmai képzéstől. A tényleges oktatási folyamat az amatőr csoportokban ugyanabban a sorrendben zajlik, azonban a szakmai készségek elsajátítása és a repertoár elsajátítása alárendelődik a kreatív képességek maximális fejlesztésének.

    A repertoár kiválasztásának, a művészi kifejezőeszközök elsajátításának, alkalmazásának kérdései különféle formákés tanítási módszerek, tapasztalatok felhasználása szakiskolákés folklórhagyományok, a kollektív foglalkozások egyéni és kiscsoportos órákkal való kombinálása képezi az amatőr csoportok oktatási folyamatának lényegének megértését.

    Sajátosságok Az amatőr csoportban végzett nevelőmunka a művészi, előadói, általános pedagógiai és szociálpszichológiai szempontok szerves ötvözéséből áll, amelynek nemcsak a magas szakmai és technikai felkészültséget kell biztosítania, hanem a megfelelő szintű általános kultúra kialakítását és esztétikai fejlődését is. a csapat tagjai.

    Táncfelvételek felhasználása

    Egy tánc megfejtésekor általában az összes beérkezett anyagot összehasonlítják és elemzik. Elmondhatjuk, hogy ez a munka kutatási jellegű. Hadd tartsunk egy kicsit részletesebben a rögzítés kérdését, mivel ettől függ az alkatrészek és az egész biztonsága. Először is térjünk rá még egyszer arra, hogy mit is foglalunk a „koreográfiai szöveg” fogalmába. Ez a baletttudomány egyik legbonyolultabb és legvitatottabb kérdése, amely ma még nem kapta meg egyértelmű meghatározását.

    Mint minden szöveg, a koreográfiai tánc is magában foglalja a közvetlen kifejezési eszközöket, vagyis azokat a mozdulatokat, amelyekből táncmondatok, mondatok és periódusok épülnek fel. De csak úgy irodalmi szöveg Ezen a fő kifejezési eszközön - a szavakon - kívül árnyalatok vannak kiejtésükben, a kifejezések szerkezetében, a jelekben: felkiáltó- vagy kérdőjel, vessző stb., a koreográfiai szöveg a mozdulatok végrehajtásának jellemzőit is tartalmazza, amelyek azt teszik lehetővé lehetséges egy bizonyos szemantikai jelentést adni nekik, felfedni a tánc tartalmát. Ezért nemcsak az egyes mozgásokat és azok kombinációit kell rögzíteni, hanem e kifejezési jelek elhelyezkedését is a térben, i.e. táncrajzok, valamint a karakter és az előadásmód, amellyel az egész létrejön - a tánc. Azt mondhatjuk, hogy rögzítésre kerül, hogy ki mit és hogyan ad elő, és ezeknek a kérdéseknek mindegyikének van egy-egy kétértelmű értelmezése.

    WHO végez. Ez a kérdés magában foglalja mind a tánc közvetlen előadóinak rögzítését, akik megmutatták a táncot a diákoknak, és akik a népmondók információi szerint a hagyományoknak megfelelően adták elő ezt a táncot. És itt lehet eltérés, hiszen ez a tánc valaha csak lányok tulajdona lehetett, ma pedig idősebb nők a hordozói.

    Mit csinal? A rögzítés legjelentősebb része. A táncot rögzítő személy bármilyen rendelkezésére álló rögzítési formát és módszert használhat. Ez lehet videórögzítő vagy filmkamera, lehet dia- vagy fekete-fehér filmes fényképezőgép, sokféle ikonikus rögzítési rendszer használható, a világhírű R. Labantól és R. Benestől a S. Lisitsian filmművészete, vagy egy személy által egyénileg használt felvételi forma. Az eredmény, a kapacitás akkor fontos, ha a felvétel célja annak megfejtése a rögzítő által. Ha a felvétel célja figyelembe veszi, hogy mások is elolvassák, akkor az olvasók képességeiből és felkészültségéből kell kiindulni. Így például, mielőtt a Magyar Állami Táncegyüttesben tradicionálisan színpadra állítanak egy táncot, a művészek megismerkednek egy-egy tájegység táncait dokumentáló szövegekkel (R. Laban rendszerű felvétel). Ez feltételezi az ikonikus koreográfiai írás ismeretét. Ezt tanítják az iskolában, így nem okoz gondot a megfejtése. Egy adott rögzítési rendszert ismerő emberek hiányában a szimbolikus rögzítésnek nincs értelme. Ezért ebben a szakaszban a legtöbb szakember az utóbbi időben valamelyest rendszerezett irodalmi formában mutatja be az anyagot, grafikus rajzokkal vagy fényképekkel tisztázza.

    Bármilyen lejegyzett folklóranyagot elemzésnek vetnek alá, azaz több forrásból származó adatok összehasonlítását, a legjellemzőbb elemek elkülönítését stb.

    Hogyan teljesít. Természetesen maga a felvétel, legyen az akár filmfotó, akár ikonikus, akár irodalmi, nagyrészt választ ad erre a kérdésre, és ezen a ponton némileg önkényes a hangsúly. De figyelembe véve a szín fontosságát, ami nem mindig érzékelhető az előadással való egyszeri ismerkedés során (és a felvétel konkrét előadást rögzít), úgy gondoljuk, hogy a folklór rögzítésekor különös figyelmet kell fordítani arra, hogy egyes elemek hogyan a mozdulat végrehajtása, mi a kiejtés módja, „sajátossága”, hogyan nyilvánul meg.

    Természetesen egy ilyen professzionális kommentárhoz éles szemre és a látottak elemzésére van szükség. A legkisebb perspektívaváltás, a kézmozgatás vagy a zsebkendő kezében való hajtogatásának módja, amellyel az előadó tánc közben integet, az egész test forgásában való részvétel vagy annak mozdulatlansága stb., nehezen megfoghatóvá teszi őket, de különleges ízt teremtve, olyan részleteket, amelyek egy-egy terephez szólítják a táncot.

    Az is érdekes, hogy leírjuk az előadók történetét a táncukról, hiszen a szavak és intonációk nyelve, amellyel ezt a történetet elmeséljük, egyben a megértéshez is vezet.

    AZ ÉS. Uralskaya T.A. válogatott orosz néptáncgyűjteményének előszavában. Ustinova azt írja, hogy „bármely tánc koreografálható felvétellel, még akkor is, ha nem láttad a színpadon. Sok koreográfus ismeri a táncok rögzítését, és sikeresen állítja színpadra csoportokban. A rendező a táncosok felkészültségétől függően kis mértékben változtathat a mozdulatokon; a rendező fantáziájával helyesen asszimilált és kreatívan gazdagított táncfelvételi anyag gyakran érdekesebbé teszi. A tánc kiválasztása után a vezető figyelmesen elolvassa a felvételt. Először is többször el kell olvasnia a tánc összefoglalóját. Ez segít megérteni a táncban szereplő karakterek jellemzőit, és lehetővé teszi a tánc fő gondolatának és természetének világos megértését.

    Aztán meg kell ismerkedni a zenével. A legjobb, ha többször egymás után meghallgatod jó teljesítmény harmonikás vagy zongoraművész. Ezt követően lehet gyűjteni tánccsoport, olvassa fel a tánc tartalmát a leendő előadóknak, beszéljen a jellemzőiről, a kompozícióról, mutassa be a zenét, beszélje meg az előadók jelmezét és dizájnját.”

    Nem mindig lehet úgy megtervezni egy táncot, ahogyan a könyv javasolja, ezért érdemes meghívni egy művészt egy jövőbeli produkció megbeszélésére, vagy felajánlani egy művész által készített tervet a résztvevők közül.

    Jó lenne, ha minden résztvevő megnézhetne egy olyan filmet vagy előadást, amelynek cselekménye és képei közel állnak a választott tánc témájához. Ezt követően azonosíthatja az előadókat, és elkezdheti az egyéni tanulást tánclépések. A tánc elemeinek elsajátítását a zenére kell végezni.

    Javaslatok a táncprodukció forrás kiválasztásához. A módszertani kommentárral nem ellátott néptáncokat csak azokban a csoportokban adták elő elég pontosan, ahol a tanár ismerte a korabeli táncok koreográfiai sajátosságait.

    Az elmúlt években megjelent táncgyűjtemények gyakran „szigorú” megszólítást jeleznek. Érdekes például a „Gyermektáncok” gyűjtemény (Szovjet Oroszország kiadó), a „Módszertan és repertoár” sorozat, beleértve az oroszországi népek táncait (Iskusstvo kiadó).

    Ki kell választani azokat a kiadványokat, amelyek részletes történeti vázlatot adnak a néptánckultúráról és jellemzőiről.

    A nemzeti szókincs előadásmódjának sajátosságainak elsajátítását segítő módszertani anyag szükséges.

    Az előadás elkészítésekor részletesen foglalkozzon egy adott nép tánckompozícióinak példáival, folklór- és színpadi változatokkal, valamint az egyes köztársaságok különböző régióiból származó táncokkal.

    Az elmúlt években nagyon sokféle lehetőség kínálkozik az internetes anyagok felhasználására népi színpadi táncok színpadra állításához, és a legkülönfélébb amatőr művészeti csoportok kérése, a kezdőktől a jelentős felkészültségűekig, valamint különböző előadói összeállítások és méretűek. , figyelembe vehető. Akkoriban az anyagbőség nem mindig garantálja a minőséget, ezért a művészeti csoportok (főleg a gyerekek) sikerének fő feltétele a rendező-koreográfus készsége, szakmai hozzáértése, kultúrája.

    1. Akopyan-Shupp, R. Globális tánc: kreatív folyamat, a tánc új szférájának kialakulása / R. Akopyan-Shupp. szombaton A művész hangja: a szintézis problémája a modern koreográfiában. A nemzetközi konferencia anyaga. - Volgograd, 1999. - P.41-50.

    2. Bogdanov G.F. Orosz néptánc lecke / G.F. Bogdanov. - M., 1995. - P.23.

    3. Bozhovich L.I. A gyermek motivációs szférájának fejlődésének problémája / L.I. Bozovic // A személyiségformálás problémája. - M.: Moszkva-Voronyezs, 1997. - P. 135-172.

    4. Butenko E. Színpadi átalakulás. Elmélet és gyakorlat. - M.: Érintés, 2005. - 127. o.

    5. Vanslov V.V. A személyiség és a művészettípusok átfogó fejlesztése / V.V. Vanszlov. - M.: Művészet, 1963.

    6. Vasziljev O.S. Az etnokultúra szemiotikája / O.S. Vasziljev // Modern pop táncok, 2. szám (14), 2003. - 30-31.

    7. Vaszilcova V.N. Néppedagógia / V.N. Vasiltsova - M.: Shkola-Press, 1996.

    8. Vokhrysheva M.G. Modern tendenciák A Művelődési és Művészeti Egyetem fejlesztése / M.G. Vokhrysheva // A XXI. század kultúrája: Anyagok tudományos konferencia, az SGACA 35. évfordulója alkalmából, 2006. május 30-31. - Samara, 1. olvasás. - P.8-12.

    9. Volkov I.P. Nevelés kreativitással / I.P. Volkov. - M.: Tudás, 1989. - 84 p.

    10. Vigotszkij L.S. Képzelet és kreativitás benne gyermekkor/ L.S. Vigotszkij. - M.: Nevelés, 1991. - 93 p.

    11. Goleizovsky K. Az orosz népi koreográfia képei / K. Goleizovsky. - M.: Művészet, 1964. - 326 p.

    12. Gorina G.S. Népi hagyományok a ruhatervezésben/G.S. Goroina. - M.: Oktatás, 1974.

    13. Gosudarev A.A. Spirituális és művészi: értékhierarchia a személyes kultúrában / A.A. Gosudarev // Az Orosz Balett Akadémia közleménye. ÉS ÉN. Vaganova - 6. szám, 1997. - P. 180-183.

    14. Gusev G.P. A néptánc oktatásának módszerei: Gyakorlatok a barre: tankönyv. kézikönyv művészeti és kulturális egyetemeknek / G.P. Guszev. - M.: Humanista. szerk. "VLADOS" központ, 2002.

    15. Zatsepina K. et al. Népi színpadi tánc / K. Zatsepina et al. - M., 1976. - 364 p.

    16. Lednev V.S. Az oktatás tartalma: Lényege, szerkezete, perspektívája / V.S. Lednev. - M.: Feljebb. iskola, 1991. - 224 p.

    17. Lihacsev B.T. Az iskolások esztétikai nevelésének elmélete./ B.T. Lihacsov - M.: Pedagógia, 1999.

    18. Kon I.S. Gyermek és társadalom/I.S. Con. - M., 1988. - P. 133-166.

    19. Melnikov M.N. Gyermekfolklórés a néppedagógia problémái / M.N. Melnikov - Novoszibirszk, Oktatás 1987.

    20. Meserer A. Tánc. Gondolat. Idő / A. Meserer. - M.: Művészet, 1979.

    21. A pedagógia módszertana: gyűjtemény. Művészet. / szerk. V.V. Kraevszkij. - M.: Pedagógia, 1997. - 104 p.

    22. Népi színpadi tánc. 1. rész: oktatási módszer. juttatás átlagért szakember. és magasabb tankönyv művészeti és kulturális intézmények. - M.: Művészet, 1976. - 224 p.

    23. Nemensky B.M. Didaktika művész szemével / B.M. Nemensky // Pedagógia. - 1996. - 3. szám - P.19-24.

    24. Platonov K.K. A személyiség felépítése és fejlődése / K.K. Platonov. - M.: Nauka, 1986. - 256 p.

    25. Ponomarev Ya.A. A kreativitás és pedagógia pszichológiája / Ya.A. Ponomarjov - M.: Pedagógia, 1976.

    26. Az örökség problémái a koreográfiai művészetben: gyűjtés. Művészet. - M.: GITIS, 1992. - 63 p.

    27. Smolyar A.I. A pedagógus személyisége és a művészeti nevelés és az esztétikai nevelés funkcióinak megvalósítása / A.I. Smolyar // Esztétikai nevelés és művészeti nevelés az egyén szocializációjában. - Samara: SGPU Publishing House, 2003. - P. 23-32.

    28. Spirin L.F. Elmélet és technológia a pedagógiai problémák megoldásához / L.F. Spirin. - M.: Ros. ped. ügynökség, 1997. - 174 p.

    29. Tarasova N.B. A népi színpadi táncoktatás elmélete és módszerei: tankönyv. pótlék / N.B. Tarasova. - Szentpétervár: ISPU, 1996. - 264 p.

    30. Telegin A.A. A népi színpadi tánc és oktatásának módszerei: tankönyv. kézikönyv kulturális és művészeti felsőoktatási intézmények hallgatói számára / A.A. Telegin. - Samara, 2005. - 229 p.

    31. Telegina L.A. Népi színpadi tánc: oktatási módszer. juttatás / L.A. Telegina. - Samara: SamSPU Kiadó, 2000. - 96 p.

    32. Tkacsenko T. Néptánc / T. Tkacsenko. - M., 1967. - 1. rész.

    33. Uralskaya V.I. A tánc természete / V.I. Urál. - M.: Tanács. Oroszország, 1981.

    34. Uralskaya V.I. A tánc születése / V.I. Urál. - M.: Tanács. Oroszország, 1982. - 144 p.

    35. Ustinova T. Válogatott oroszok néptáncok/ T. Ustinova. - M., 1996. - 478 p.

    36. Filozófiai esztétikai szótár - M.: INFRA - M, 2002. - 576 p.

    1. számú melléklet

    Kérdőív

    a művészi és esztétikai ízlés és értékítélet tanulmányozására

    1.Szeretsz zenét hallgatni? Igen - Nem (a megfelelő aláhúzással)

    2.Szeretsz táncelőadásokat nézni? Igen - Nem (a megfelelő aláhúzással)

    3.Milyen zenei műfajokat ismersz? 1)________________ 2) _______________ 3) ______________________

    4.Milyen táncfajtákat ismersz? 1)________________ 2) _______________ 3) ______________________

    5. Nevezze meg, melyeket zeneművek a fentieken kívül tudod?

    1)_______________________

    2) ______________________

    3) ______________________

    6.Nevezd meg kedvenc dal- vagy táncelőadódat?

    1)_______________________

    2) ______________________

    3) _______________________ 7. Melyek a kedvenc dalaid és táncaid?

    1)_______________________

    2) ______________________

    3)___________________________ 8. Indokolja meg, miért választotta ezt vagy azt?

    9. Gondolod, hogy a jövőd valamilyen módon a zenéhez vagy a tánchoz kötődik?

    Köszönjük, hogy részt vett a felmérésben.

    2. függelék

    Válaszok megosztása a „Nevezd meg kedvenc dal- vagy táncelőadóidat és kedvenc műveidet” kérdésre

    Jegyzet:

    a) a gyermekek különböző műfajokhoz (beleértve a népiest is) tartozó műveket, tánc- vagy dalelőadókat nevezzenek meg, és választásukat részletes megítéléssel indokolják;

    b) a gyermekek különböző műfajokhoz (beleértve a népiest is) tartozó alkotásokat, tánc- vagy dalelőadókat neveznek meg, de választásukat ítélőképességgel nem igazolhatják;

    c) csak népszerű slágereket és slágereket (vagy előadókat) válasszon, választását részletes megítéléssel indokolja;

    d) csak népszerű slágereket és slágereket (vagy előadókat) választanak, de döntésüket nem tudják ítélettel megindokolni;

    e) nem tudja megnevezni a tánc, dal, kedvenc darab előadóit.



    @ 2024 nobelbar.ru - Cipők, ruhák, stílus, kiegészítők, manikűr, frizurák