ยวนใจเหมือน ทิศทางวรรณกรรมในผลงานของ A.S. Pushkin PLAN แนวโรแมนติกคืออะไร? สาเหตุของการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติก ความขัดแย้งหลักของแนวโรแมนติก ยุคแห่งความโรแมนติก พุชกินเป็นผู้บุกเบิกเส้นทางใหม่ของวรรณคดีรัสเซีย “ Eugene Onegin” เป็นการพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่ บทสรุป

ยวนใจ (จาก French Romantisme) เป็นขบวนการทางอุดมการณ์และศิลปะที่เกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ในยุโรปและ วัฒนธรรมอเมริกันและดำเนินต่อไปจนถึงทศวรรษที่ 40 ของศตวรรษที่ 19 สะท้อนความผิดหวังในผลลัพธ์อันยิ่งใหญ่ การปฏิวัติฝรั่งเศสในอุดมการณ์ของการตรัสรู้และความก้าวหน้าของชนชั้นกลาง ลัทธิจินตนิยมขัดแย้งกับลัทธิเอาประโยชน์นิยมและการยกระดับปัจเจกบุคคลด้วยความทะเยอทะยานเพื่ออิสรภาพอันไร้ขอบเขต และความกระหายความสมบูรณ์แบบและการต่ออายุ “อันไม่มีที่สิ้นสุด” ความน่าสมเพชของปัจเจกบุคคลและความเป็นอิสระของพลเมือง

การสลายตัวอันเจ็บปวดของความเป็นจริงในอุดมคติและทางสังคมเป็นพื้นฐานของโลกทัศน์และศิลปะที่โรแมนติก การยืนยันคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล การพรรณนาถึงกิเลสตัณหาอันแรงกล้า ธรรมชาติแห่งจิตวิญญาณและการเยียวยา อยู่ติดกับแรงจูงใจของ "ความโศกเศร้าทางโลก" "ความชั่วร้ายทางโลก" ด้าน "กลางคืน" ของ วิญญาณ. ความสนใจในอดีตชาติ (มักเป็นอุดมคติ) ประเพณีพื้นบ้านและวัฒนธรรมของตนเองและของชนชาติอื่น ความปรารถนาที่จะเผยแพร่ภาพสากลของโลก (โดยหลักคือประวัติศาสตร์และวรรณกรรม) พบการแสดงออกในอุดมการณ์และการปฏิบัติของยวนใจ

ยวนใจพบได้ในวรรณคดี วิจิตรศิลป์ สถาปัตยกรรม พฤติกรรม เสื้อผ้า และจิตวิทยามนุษย์

เหตุผลของการเกิดขึ้นของลัทธิโรแมนติก

สาเหตุโดยตรงของการปรากฏตัวของแนวโรแมนติกคือการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ การปฏิวัติชนชั้นกลาง- สิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร?

ก่อนการปฏิวัติ โลกเป็นระเบียบ มีลำดับชั้นที่ชัดเจน แต่ละคนเข้ามาแทนที่ การปฏิวัติล้มล้าง "ปิรามิด" ของสังคม สังคมใหม่ยังไม่ได้ถูกสร้างขึ้น ดังนั้นบุคคลจึงรู้สึกเหงา ชีวิตคือความลื่นไหล ชีวิตคือเกมที่บางคนโชคดีและบางคนไม่โชคดี ในวรรณคดี ภาพของผู้เล่นปรากฏขึ้น - คนที่เล่นกับโชคชะตา คุณสามารถจำผลงานของนักเขียนชาวยุโรปเช่น "The Gambler" โดย Hoffmann, "Red and Black" โดย Stendhal (และสีแดงและสีดำเป็นสีของรูเล็ต!) และในวรรณคดีรัสเซียสิ่งเหล่านี้คือ "The Queen of Spades" โดย Pushkin , “The Players” โดย Gogol, “Masquerade” Lermontov

ความขัดแย้งพื้นฐานของลัทธิโรแมนติก

ประเด็นหลักคือความขัดแย้งระหว่างมนุษย์กับโลก จิตวิทยาของบุคลิกภาพที่กบฏเกิดขึ้น ซึ่งลอร์ด ไบรอนสะท้อนให้เห็นอย่างลึกซึ้งที่สุดในผลงานของเขาเรื่อง “Childe Harold’s Travels” ความนิยมของงานนี้ยิ่งใหญ่มากจนเกิดปรากฏการณ์ทั้งหมด - "ไบรอนนิสต์" และคนหนุ่มสาวทั้งรุ่นก็พยายามเลียนแบบ (เช่น Pechorin ใน "ฮีโร่แห่งยุคของเรา" ของ Lermontov)

ฮีโร่โรแมนติกเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความรู้สึกพิเศษเฉพาะของตัวเอง “ฉัน” ได้รับการยอมรับว่าเป็นคุณค่าสูงสุด ด้วยเหตุนี้การเห็นแก่ตัวของฮีโร่โรแมนติก แต่การมุ่งความสนใจไปที่ตนเองจะทำให้บุคคลเกิดความขัดแย้งกับความเป็นจริง

REALITY เป็นโลกที่แปลก มหัศจรรย์ และไม่ธรรมดา อย่างเช่นในเทพนิยายของฮอฟฟ์แมนเรื่อง “The Nutcracker” หรือน่าเกลียด อย่างเช่นในเทพนิยายของเขา “Little Tsakhes” ในนิทานเหล่านี้มีเหตุการณ์แปลก ๆ เกิดขึ้นวัตถุมีชีวิตขึ้นมาและเข้าสู่การสนทนาที่ยาวนาน ประเด็นหลักคือช่องว่างลึกระหว่างอุดมคติและความเป็นจริง และช่องว่างนี้กลายเป็นธีมหลักของเนื้อเพลงแนวโรแมนติก

ยุคแห่งความโรแมนติก

สำหรับนักเขียนในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งผลงานของเขาเริ่มเป็นรูปเป็นร่างหลังการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ ชีวิตนำเสนองานที่แตกต่างไปจากงานรุ่นก่อนๆ พวกเขาจะค้นพบและสร้างทวีปใหม่อย่างมีศิลปะเป็นครั้งแรก

คนที่มีความคิดและความรู้สึกแห่งศตวรรษใหม่มีประสบการณ์อันยาวนานและให้คำแนะนำของคนรุ่นก่อน ๆ เบื้องหลังเขาเต็มไปด้วยโลกภายในที่ลึกและซับซ้อนภาพของวีรบุรุษแห่งการปฏิวัติฝรั่งเศสสงครามนโปเลียนขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติภาพ บทกวีของเกอเธ่และไบรอนปรากฏอยู่ต่อหน้าต่อตาเขา ในรัสเซีย สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 มีบทบาทเป็นเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์ในการพัฒนาจิตวิญญาณและศีลธรรมของสังคม ซึ่งเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของสังคมรัสเซียอย่างลึกซึ้ง ในด้านความสำคัญต่อวัฒนธรรมประจำชาติเทียบได้กับช่วงการปฏิวัติศตวรรษที่ 18 ในโลกตะวันตก

และในยุคแห่งพายุปฏิวัติ ความวุ่นวายทางทหาร และขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติ คำถามเกิดขึ้นว่า บนพื้นฐานของความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ใหม่ วรรณกรรมใหม่, ไม่ด้อยกว่าในความสมบูรณ์แบบทางศิลปะของมันต่อปรากฏการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดทางวรรณกรรมของโลกยุคโบราณและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา? และการพัฒนาต่อไปจะอิงจาก "คนสมัยใหม่" ซึ่งเป็นคนจากประชาชนได้หรือไม่? แต่ชายคนหนึ่งจากผู้ที่เข้าร่วมในการปฏิวัติฝรั่งเศสหรือผู้ที่แบกรับภาระในการต่อสู้กับนโปเลียนไม่สามารถพรรณนาในวรรณคดีผ่านวิธีการของนักประพันธ์และกวี ศตวรรษก่อน, - เขาต้องการวิธีการอื่นสำหรับศูนย์รวมบทกวีของเขา

พุชกิน – โปรแกรมเมอร์แห่งลัทธิโรแมนติก

มีเพียงพุชกินเท่านั้นที่เป็นวรรณกรรมรัสเซียคนแรกของศตวรรษที่ 19 ที่ค้นพบวิธีการที่เหมาะสมในการรวบรวมโลกแห่งจิตวิญญาณที่หลากหลาย รูปลักษณ์ทางประวัติศาสตร์และพฤติกรรมของวีรบุรุษผู้คิดและความรู้สึกใหม่แห่งชีวิตชาวรัสเซียผู้คิดอย่างลึกซึ้งและรู้สึกได้ ทั้งในบทกวีและร้อยแก้ว ศูนย์กลางในนั้นหลังปี 1812 และในส่วนต่างๆ หลังจากการลุกฮือของ Decembrist

ในบทกวี Lyceum พุชกินยังไม่สามารถและไม่กล้าทำให้เขาเป็นวีรบุรุษของเนื้อเพลงของเขา คนจริงคนรุ่นใหม่ที่มีความซับซ้อนทางจิตวิทยาภายในโดยธรรมชาติ บทกวีของพุชกินดูเหมือนจะเป็นตัวแทนของผลลัพธ์ของพลังสองประการ: ประสบการณ์ส่วนตัวของกวีและรูปแบบสูตรบทกวีแบบดั้งเดิมแบบ "สำเร็จรูป" ตามแบบฉบับ กฎหมายภายในซึ่งประสบการณ์นี้ก็ได้เป็นรูปเป็นร่างและพัฒนา

อย่างไรก็ตาม กวีค่อยๆ ปลดปล่อยตัวเองจากอำนาจของศีล และในบทกวีของเขา เราไม่เห็น "นักปรัชญา" รุ่นเยาว์อีกต่อไปแล้ว ซึ่งเป็นผู้อาศัยอยู่ใน "เมือง" ทั่วไป แต่เป็นชายแห่งศตวรรษใหม่ที่มีความร่ำรวยและ ชีวิตภายในทางปัญญาและอารมณ์ที่เข้มข้น

กระบวนการที่คล้ายกันนี้เกิดขึ้นในงานของพุชกินในทุกประเภท โดยที่ภาพของตัวละครธรรมดาๆ ที่ได้รับการชำระให้บริสุทธิ์ตามประเพณีแล้ว ให้ทางแก่ร่างของผู้คนที่มีชีวิตด้วยการกระทำที่ซับซ้อน หลากหลาย และแรงจูงใจทางจิตวิทยา ในตอนแรกมันเป็นนักโทษหรืออเลโกะที่ค่อนข้างฟุ้งซ่าน แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ถูกแทนที่ด้วย Onegin, Lensky, Dubrovsky รุ่นเยาว์, เยอรมัน, Charsky และในที่สุดการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบที่สุดของบุคลิกภาพรูปแบบใหม่ก็คือโคลงสั้น ๆ "ฉัน" ของพุชกินซึ่งเป็นกวีเอง โลกฝ่ายวิญญาณซึ่งแสดงถึงความลุ่มลึก ร่ำรวยที่สุด และ การแสดงออกที่ซับซ้อนการเผาคำถามทางศีลธรรมและทางปัญญาในสมัยนั้น

เงื่อนไขประการหนึ่งสำหรับการปฏิวัติทางประวัติศาสตร์ที่พุชกินทำในการพัฒนาบทกวีรัสเซีย ละคร และร้อยแก้วเล่าเรื่องคือการฝ่าฝืนพื้นฐานของเขาด้วยแนวคิดทางการศึกษาที่มีเหตุผลเชิงประวัติศาสตร์และไม่ใช่ประวัติศาสตร์ของ "ธรรมชาติ" ของมนุษย์กฎของมนุษย์ การคิดและความรู้สึก

คอมเพล็กซ์และ จิตวิญญาณที่ขัดแย้งกัน"ชายหนุ่ม" ของต้นศตวรรษที่ 19 ใน "นักโทษคอเคเซียน", "ยิปซี", "ยูจีนโอเนจิน" กลายเป็นเป้าหมายของการสังเกตทางศิลปะและจิตวิทยาและการศึกษาในคุณสมบัติทางประวัติศาสตร์ที่พิเศษเฉพาะเจาะจงและเป็นเอกลักษณ์สำหรับพุชกิน โดยการวางฮีโร่ของคุณในแต่ละครั้งในเงื่อนไขที่กำหนดโดยแสดงภาพเขา สถานการณ์ต่างๆในความสัมพันธ์ใหม่ๆ กับผู้คน สำรวจจิตวิทยาของเขาด้วย ด้านที่แตกต่างกันและใช้เพื่อจุดประสงค์นี้ทุกครั้งที่ระบบ "กระจกเงา" เชิงศิลปะใหม่พุชกินพยายามดิ้นรนในเนื้อเพลงบทกวีทางใต้และ "โอเนจิน" ด้านต่างๆเพื่อเข้าใกล้ความเข้าใจจิตวิญญาณของเขามากขึ้น และผ่านทางนั้น เพื่อทำความเข้าใจรูปแบบของชีวิตทางสังคมและประวัติศาสตร์ร่วมสมัยที่สะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณนี้มากขึ้น

ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ของมนุษย์และจิตวิทยามนุษย์เริ่มปรากฏพร้อมกับพุชกินในช่วงปลายทศวรรษที่ 1810 และต้นทศวรรษที่ 1820 เราพบการแสดงออกที่ชัดเจนครั้งแรกในความงดงามทางประวัติศาสตร์ของเวลานี้ (“The daylight has gone out...” (1820), “To Ovid” (1821) ฯลฯ) และในบทกวี “ นักโทษคอเคเซียน" ซึ่งเป็นตัวละครหลักที่พุชกินคิดขึ้นมาโดยการยอมรับของกวีเองในฐานะผู้ถือความรู้สึกและอารมณ์ที่เป็นลักษณะของเยาวชนในศตวรรษที่ 19 โดยมี "ความไม่แยแสต่อชีวิต" และ "วัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณ" ( จากจดหมายถึง V.P. Gorchakov ตุลาคม-พฤศจิกายน 2365)

“EVGENY ONEGIN” – การพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่

แนวทางทางประวัติศาสตร์ของพุชกินในการทำความเข้าใจ "กฎ" ของจิตวิญญาณและหัวใจของมนุษย์ - ทั้งในอดีตและสมัยใหม่ - ปรากฏขึ้นครั้งแรกในช่วงบทกวีภาคใต้จะได้รับการแสดงออกที่สอดคล้องกันใน "Eugene Onegin" และ "Boris Godunov" ในไม่ช้า การเปรียบเทียบรูปลักษณ์ทางสังคมชีวิตประจำวันและศีลธรรมและจิตวิทยาของสองชั่วอายุคนซึ่งดำเนินการโดยพุชกินใน "Eugene Onegin" - Onegin กับพ่อและลุงของเขา Tatyana กับพ่อแม่ของเธอ - เป็นหลักฐานของความเข้าใจที่ลึกซึ้งและลึกซึ้งเป็นพิเศษเกี่ยวกับการพึ่งพาอาศัยกันของ จิตวิทยามนุษย์กับบรรยากาศในชีวิตประจำวันและวัฒนธรรม-ประวัติศาสตร์ในยุคนั้น แตกต่างจากตัวละครหลักในผลงานของรุ่นก่อนและผู้ร่วมสมัยที่มีอายุมากกว่ารวมถึงวีรบุรุษของ Karamzin และ Zhukovsky, Onegin และ Tatyana เป็นคนทุกคนมีจิตวิทยาและ ลักษณะทางศีลธรรมซึ่งเปี่ยมล้นด้วยภาพสะท้อนแห่งปัญญาและ ชีวิตคุณธรรมจากเวลา

ตามที่พุชกินเข้าใจอย่างสมบูรณ์พ่อของ Onegin และแม่ของ Larina พบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของ Evgeny และ Tatyana ประพฤติตนแตกต่างออกไปเนื่องจากเวลาของพวกเขาโดดเด่นด้วยอุดมคติอื่น ๆ และแนวคิดทางศีลธรรมอื่น ๆ และในขณะเดียวกันระบบความรู้สึกที่แตกต่างกัน จังหวะชีวิตที่แตกต่าง ชายหนุ่มที่เติบโตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับการเลี้ยงดูโดยครูสอนพิเศษชาวฝรั่งเศสและอ่านอดัมสมิ ธ คิดแตกต่างจากพ่อใจแคบของเขาซึ่งเติบโตมาในศีลธรรมของศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งรับใช้ "อย่างสูงส่ง" และสิ้นเปลืองเงิน รุ่นที่ไอดอลเป็นผู้หญิง ผู้ชาย และหลานชาย รู้สึกแตกต่างจากรุ่นที่อ่านเรื่อง Byron, Benjamin Constant และ Madame de Staël เมื่อเปรียบเทียบตัวละครของ Onegin และ Tatyana กับตัวละครของคนรุ่นก่อน ๆ พุชกินแสดงให้เห็นว่าคุณสมบัติใหม่ของจิตวิญญาณทางประวัติศาสตร์ที่แปลกใหม่นั้นก่อตัวขึ้นในกระบวนการที่แท้จริงของชีวิตอย่างไร คนที่ XIXศตวรรษ. คุณสมบัติเหล่านี้เป็นตัวกำหนดลักษณะพิเศษของทุกชีวิต - ภายนอกและภายใน - คนรุ่นใหม่โดยพื้นฐานแล้วแตกต่างในเชิงคุณภาพจากชีวิตของ "บรรพบุรุษ" ซึ่งเต็มไปด้วยปัญหาทางศีลธรรมและจิตวิทยาใหม่ที่ซับซ้อนซึ่งไม่รู้จักในวรรณกรรมก่อนหน้านี้

ทาเทียนาพบกับโอเนจิน ในรูปแบบของเรื่องราวซาบซึ้ง การพบกันดังกล่าวเปรียบเสมือนการพบกันของสองดวงใจอันประเสริฐในบทกวีโรแมนติก - สองดวงที่ถูกเลือก แม้จะมีความแตกต่างกันในการแต่งหน้า แต่มีลักษณะทางกวีที่สูงส่ง ตรงกันข้ามกับกวีกับความเป็นจริงที่อยู่รายรอบ และ เหนือกว่าคนทั่วไปทั่วไปในด้านความแข็งแกร่งของความรู้สึกและแรงบันดาลใจของพวกเขา เราเห็นอย่างอื่นในพุชกิน พุชกินนำเสนอทั้งทัตยานาและโอเนจินไม่ใช่ในรูปแบบสำเร็จรูปและซ้ำซาก แต่เป็นตัวละครมนุษย์ที่ซับซ้อนวิภาษวิธีซึ่งแต่ละอันมีรอยประทับของสภาพชีวิตของเขาซึ่งเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณพิเศษของเขาเอง สถานการณ์ที่แตกต่างกันของการพัฒนาฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ยังกำหนดลักษณะของการหักเหทางจิตวิทยาที่ภาพของแต่ละคนได้รับเมื่อสะท้อนให้เห็นในจิตสำนึกของอีกฝ่าย

ดังที่พุชกินแสดงให้ผู้อ่านเห็น ความรักของทาเทียนาเป็นการสะท้อนทางจิตวิทยา (และการแสดงออก) ของชีวิตก่อนหน้านี้ทั้งหมดของเธอ (ปัจจัยทางวัตถุและจิตวิญญาณ): ธรรมชาติของรัสเซีย การสื่อสารกับพี่เลี้ยงของเธอ การรับรู้ชีวิตประจำชาติ และในที่สุด ความรู้สึกรักของทัตยานาที่มีต่อโอเนจินจะแตกต่างออกไปหากเธอไม่ถ่ายทอดภาพลักษณ์ของเขาผ่านปริซึมของฮีโร่และโครงเรื่องเรื่องราวความรักของเธอและไม่ได้เชื่อมโยงเขากับพวกเขา

การพรรณนาถึงวัยเด็กและวัยผู้ใหญ่ของ Onegin และ Tatyana ของพุชกิน ทัศนคติต่อธรรมชาติ ผู้คน และสิ่งของในชีวิตประจำวันที่อยู่รอบตัวพวกเขาเป็นช่วงเวลาที่เชื่อมโยงถึงกันของกระบวนการเดียวของการพัฒนาทางสังคม ชีวิตประจำวัน และจิตวิทยาของเหล่าฮีโร่ โดยเปลี่ยนมาพบกัน และลักษณะของพ่อของ Onegin ลุง ครูของเขา และคำอธิบายวิถีชีวิตของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสร้างภาพที่สดใสของชีวิตผู้สูงศักดิ์ชาวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ความคุ้นเคยกับการเลี้ยงดูและวิถีชีวิตของตัวละครหลักก่อนพบกับทัตยานาอธิบายให้ผู้อ่านฟังถึงปฏิกิริยาของเขาต่อการพบกับนางเอกไม่ใช่จดหมายของเธอ และคำอธิบายของปฏิกิริยานี้เป็นอีกขั้นใหม่ในความใกล้ชิดของผู้อ่านกับฮีโร่มากขึ้น โดยให้เนื้อหาใหม่สำหรับข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับลักษณะนิสัยและจิตวิทยา” ชายหนุ่มศตวรรษที่สิบเก้า

ดังนั้นตอนแต่ละตอนในนวนิยายจึงกลายเป็นว่าไม่ได้เฉยเมยต่อกัน แต่เชื่อมโยงกันภายใน และไม่เพียงแต่สิ่งแวดล้อมและ ปัจจัยภายนอกชีวิตช่วยในการอธิบายและเข้าใจโลกภายในของตัวละคร แต่โลกนี้เองก็ได้รับความสำคัญอย่างมหาศาลและโดดเด่นเป็นพิเศษในการพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่ในยุคนั้น

ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ไม่เพียงแต่สภาพแวดล้อมและเงื่อนไขภายนอกที่ผู้คนอาศัยและกระทำเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงโครงสร้างของความรู้สึกและชีวิตทางศีลธรรมของพวกเขาด้วยนั้นไม่ได้แสดงไว้อย่างชัดเจนไม่น้อยใน ร้อยแก้วของพุชกิน– จาก “อารัปปีเตอร์มหาราช” สู่ “ราชินีโพดำ” ลูกสาวกัปตัน” และ “ค่ำคืนแห่งอียิปต์”

ในผลงานของพุชกินพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงใน "จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา" ไม่เพียง แต่ประเพณีทางสังคมตัวละครและแฟชั่นเท่านั้นที่เปลี่ยนไป แต่ยังรวมถึงความสัมพันธ์ที่พัฒนาระหว่างผู้คนด้วย: ความรักของพาลาดินในยุคกลางหรือ "อัศวินผู้น่าสงสาร" นั้นเป็นพื้นฐาน แตกต่างไปจากความรักของคนหนุ่มสาวในศตวรรษที่ 19 ในเชิงคุณภาพ ดังนั้นใน วรรณกรรมที่สิบแปดศตวรรษ "อัศวินผู้น่าสงสาร" ถูกแทนที่โดยสุภาพบุรุษ Phoblas และครึ่งศตวรรษต่อมา "รัศมีของ Phoblases ทรุดโทรมลง" และ Onegin และ Childe Harold เข้ามาแทนที่

บทสรุป

ลักษณะเฉพาะของงานศิลปะและวรรณกรรมใด ๆ ก็คือมันไม่ได้ตายไปพร้อมกับผู้สร้างและยุคสมัยของมัน แต่ยังคงมีชีวิตอยู่ในภายหลังและในกระบวนการของชีวิตบั้นปลายนี้ประวัติศาสตร์จะเข้าสู่ความสัมพันธ์ใหม่กับประวัติศาสตร์โดยธรรมชาติ และความสัมพันธ์เหล่านี้สามารถส่องสว่างงานสำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกันด้วยแสงใหม่ สามารถเสริมคุณค่าด้วยแง่มุมความหมายใหม่ๆ ที่ไม่มีใครสังเกตเห็นก่อนหน้านี้ นำจากส่วนลึกสู่ผิวเผินซึ่งสำคัญมากแต่ยังไม่ได้รับการยอมรับจากคนรุ่นก่อน ช่วงเวลาของเนื้อหาทางจิตวิทยาและศีลธรรม ความหมายที่สามารถตระหนักได้เป็นครั้งแรก - ชื่นชมอย่างแท้จริงเฉพาะในเงื่อนไขของยุคต่อไปที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้นเท่านั้น สิ่งนี้เกิดขึ้นกับงานของพุชกิน ประสบการณ์ชีวิตทางประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 19 และ 20 และผลงานของทายาทของกวีผู้ยิ่งใหญ่เผยให้เห็นความหมายทางปรัชญาและศิลปะที่สำคัญใหม่ในผลงานของเขา ซึ่งมักจะไม่สามารถเข้าถึงได้โดยคนรุ่นราวคราวเดียวกันของพุชกินหรือผู้สืบทอดที่ใกล้เคียงที่สุดคนแรกของเขารวมถึงเบลินสกี้ แต่เช่นเดียวกับงานของนักเรียนและทายาทของพุชกินช่วยให้ทุกวันนี้เข้าใจผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่ได้ดีขึ้นและชื่นชมเมล็ดพันธุ์ที่ซ่อนอยู่ทั้งหมดในตัวพวกเขาซึ่งได้รับการพัฒนาในอนาคตดังนั้นการวิเคราะห์การค้นพบทางศิลปะของพุชกินจึงช่วยให้วิทยาศาสตร์วรรณกรรมสามารถเจาะลึกลงไปได้ การค้นพบของรัสเซียในเวลาต่อมา วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 19และศตวรรษที่ XX สิ่งนี้เน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งและเป็นธรรมชาติระหว่างเส้นทางใหม่ที่วางไว้ในงานศิลปะโดยพุชกินและการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในเวลาต่อมาจนถึงปัจจุบัน

วรรณกรรม “วรรณกรรมในการเคลื่อนที่ของกาลเวลา” โดย Friedlander G.M. “ ชีวิตและผลงานของ A.S. Pushkin”, Kuleshov V.I. “ร้อยแก้วของพุชกิน: เส้นทางแห่งวิวัฒนาการ”, Tomashevsky B.V.

ชื่อของคำว่า "ยวนใจ" บ่งบอกถึงความเกี่ยวข้องกับยุคกลาง เมื่อแนวโรแมนติกของอัศวินได้รับความนิยมในวรรณคดี

ยวนใจมักเรียกว่าการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่เกิดขึ้นในประเทศต่างๆ ยุโรปตะวันตกในตอนท้ายของ XVIII - จุดเริ่มต้น ศตวรรษที่สิบเก้า

ชื่อนี้มาจาก คำภาษาฝรั่งเศส“ความโรแมนติก” ซึ่งสะท้อนถึงความลับที่แปลกประหลาดไม่จริง

ยวนใจ- ทิศทางในวรรณคดีและศิลปะ I ไตรมาสของ XIXค. ซึ่งโดดเด่นด้วยการพรรณนาถึงวีรบุรุษในอุดมคติและความรู้สึก โดดเด่นด้วยความรู้สึกเปราะบางของโลกและความผิดหวังในการปฏิวัติ

สาระสำคัญของความโรแมนติก:ฮีโร่ที่ไม่ธรรมดาในสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดา

คำนี้ถูกกล่าวถึงครั้งแรกในปี 1650 ในสเปน คำนี้เดิมหมายถึงเพลงโรแมนติกที่ไพเราะและกล้าหาญ จากนั้นก็มีบทกวีมหากาพย์เกี่ยวกับอัศวิน - นวนิยาย คำว่าตัวเอง "โรแมนติก"เป็นคำพ้องความหมายสำหรับ "งดงาม", "ดั้งเดิม" ปรากฏในปี 1654 เป็นลูกบุญธรรมโดยชาวฝรั่งเศส Baldaneparget

ต่อมาในช่วงต้นศตวรรษที่ 18 คำนี้ถูกใช้โดยนักเขียนและกวีหลายคน รวมถึงนักเขียนคลาสสิกด้วย (โดยเฉพาะอย่างยิ่ง สมเด็จพระสันตะปาปาทรงเรียกอาการของพระองค์ว่าโรแมนติก โดยเชื่อมโยงกับความไม่แน่นอน)

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 โรแมนติกเยอรมัน เช่น Schlegel หยิบยกความขัดแย้งกับแนวคิดคลาสสิก - โรแมนติก ฝ่ายค้านนี้ถูกหยิบยกขึ้นมาและประกาศให้ทราบทั่วยุโรป ดังนั้นแนวคิดเรื่อง "ยวนใจนิยม" จึงเริ่มถูกนำมาใช้เป็นคำในทฤษฎีศิลปะ

นักเขียนแนวโรแมนติกย้ายออกไปจากประเพณีของนักเขียนคลาสสิกที่ติดตามทุกสิ่งในสมัยโบราณ ในทางตรงกันข้าม พวกโรแมนติกเริ่มสนใจที่จะยกย่องยุคกลาง พวกเขาสร้างภาพชีวิตใหม่ด้วยจิตวิญญาณของยุคกลาง ปฏิเสธหลักการและกฎเกณฑ์ที่เข้มงวด และที่สำคัญที่สุดคือแรงบันดาลใจอันทรงคุณค่า

นอกจากนี้ตัวแทนของแนวโรแมนติกก็ละทิ้งการพรรณนาความเป็นจริงตามความเป็นจริงเนื่องจากพวกเขาไม่พอใจกับธรรมชาติที่ต่อต้านสุนทรียภาพของมัน

ลัทธิโรแมนติกเป็นตัวแทนของจิตใจในฐานะที่บ่งบอกถึงลัทธิปฏิบัตินิยม ดังนั้นลัทธิแห่งความรู้สึกจึงตรงกันข้ามกับอุดมคติของการตรัสรู้ของจิตใจ พวกเขามุ่งเน้นไปที่ประสบการณ์ของมนุษย์ที่แสดงออกถึงบุคลิกลักษณะเฉพาะตัว

ขั้นตอนของการพัฒนาแนวโรแมนติก

ก่อนโรแมนติก- ปรากฏการณ์และแนวโน้มในวรรณคดียุโรปและวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ II ครึ่งหนึ่งของ XVIIIค. ซึ่งปูทางไปสู่การพัฒนาแนวโรแมนติก ลักษณะ:

o มีความสนใจเพิ่มมากขึ้น วรรณคดียุคกลางและศิลปะพื้นบ้าน

หรือโค้งงอ บทบาทนำจินตนาการ จินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์

o การเกิดขึ้นของแนวคิด "โรแมนติก" ซึ่งนำหน้าการปรากฏตัวของคำว่า "โรแมนติก"

ยวนใจยุคแรก(ปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19)

วันแห่งสงครามนโปเลียนและช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟูก่อให้เกิดคลื่นลูกแรกของแนวโรแมนติก ในอังกฤษนี่เป็นผลงานของกวี J. G. Byron, Percy Boucher Shelley, J. Keats นักประพันธ์ Scott ในเยอรมนี - ปรมาจารย์ด้านร้อยแก้วเสียดสี Ernst Theodor Amadeus Hoffmann และ Heinrich Heine นักแต่งเพลงและนักเสียดสีที่ยอดเยี่ยม

ลัทธิสากลนิยม ความปรารถนาที่จะยอมรับการดำรงอยู่อย่างครบถ้วน (สิ่งที่มีอยู่และควรจะมีอยู่) เพื่อให้เกิดการแสดงออกทางศิลปะที่สังเคราะห์ขึ้น - เชื่อมโยงกับปรัชญา;

แนวโน้มต่อสัญลักษณ์และตำนานเป็นรูปแบบที่เหมาะสมที่สุด การแสดงออกทางศิลปะ- - ความผิดปกติของความเป็นจริง

ความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างความเป็นจริงกับอุดมคติ ความผิดหวังและการปฏิเสธ

แบบฟอร์มที่พัฒนาแล้ว(20-40 ของศตวรรษที่ XIX)

คลื่นลูกที่สองของแนวโรแมนติกเริ่มต้นหลังการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมในฝรั่งเศสและหลังจากการจลาจลในโปแลนด์นั่นคือหลังปี 1830 ผลงานที่ดีที่สุดในเวลานี้พวกเขาเขียนในฝรั่งเศส - Victor Hugo, J. Sand, Dumas; ในโปแลนด์ - A. Mickiewicz, Julium Slovacki ในฮังการี - Sandor Petofi ลัทธิจินตนิยมในปัจจุบันครอบคลุมการวาดภาพ ดนตรี และละครอย่างกว้างขวาง

ภายใต้อิทธิพล ยวนใจยุโรปวรรณกรรมอเมริกันได้รับการพัฒนาซึ่งมีอายุย้อนไปถึงเวลานี้และนำเสนอโดยผลงานนวนิยายของ J.F. Cooper และ E. Poe

ยวนใจตอนปลาย(หลังการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2391)

ยวนใจไม่ใช่เสาหิน มีกระแสที่แตกต่างกันอยู่ในนั้น

การเคลื่อนไหวของยวนใจ

คติชนวิทยา(ต้นศตวรรษที่ 19) - การเคลื่อนไหวที่เน้นไปที่คติชนวิทยาและความคิดทางศิลปะบทกวีพื้นบ้าน ปรากฏครั้งแรกในอังกฤษใน “Lyrical Ballads” ของ W. Wordsworth ซึ่งพิมพ์ครั้งแรกในปี 1798 ในเยอรมนี ได้รับการอนุมัติจากโรงเรียนโรแมนติกของไฮเดลเบิร์ก จากนั้นจึงเผยแพร่ไปยังอื่นๆ วรรณคดียุโรปโดยเฉพาะในโลกสลาฟ ลักษณะเฉพาะ:

o ไม่เพียงแต่รวบรวมเท่านั้น บทกวีพื้นบ้านและดึงแรงจูงใจภาพสีออกมา แต่ยังพบต้นแบบของความคิดสร้างสรรค์ในนั้นด้วยยึดมั่นในหลักการและโครงสร้างของความคิดพื้นบ้าน

o พวกเขาถูกดึงดูดด้วยความเรียบง่ายของการแสดงออกทางบทกวี ความร่ำรวยทางอารมณ์ และทำนองของบทกวีพื้นบ้าน

o ไม่รับรู้ถึงอารยธรรมกระฎุมพี จึงพยายามหาทางสนับสนุนในการต่อต้านมัน ชีวิตชาวบ้าน,จิตสำนึก,ศิลปะ

"ไบรอนนิค"(J. Byron, Heine, A. Mitskevich, Pushkin, M. Lermontov ฯลฯ ) นี่คือวิธีที่ทำให้ได้รับรูปลักษณ์ที่สมบูรณ์ในงานของ Byron ลักษณะเฉพาะ:

แกนกลางของการไหลคือทัศนคติทางอารมณ์และจิตใจ ซึ่งสามารถนิยามได้ว่าเป็น "อุดมคติและการปฏิเสธ";

เสน่ห์และความเศร้าโศก ความหดหู่ "โลกโศกเศร้า" - เหล่านี้ " อารมณ์เชิงลบ"ได้อย่างแน่นอน คุณค่าทางศิลปะกลายเป็นผู้นำ แรงจูงใจโคลงสั้น ๆกำหนดโทนเสียงทางอารมณ์ของงาน

ลัทธิแห่งความทุกข์ทางจิตวิญญาณและจิตใจโดยที่ไม่สามารถจินตนาการถึงบุคลิกภาพของมนุษย์ที่เต็มเปี่ยมได้

การต่อต้านอย่างรุนแรงระหว่างความฝันกับชีวิต อุดมคติและความเป็นจริง

ความแตกต่างและสิ่งที่ตรงกันข้ามเป็นองค์ประกอบหลักของงานศิลปะ

พิสดาร-มหัศจรรย์ซึ่งถูกเรียกว่า "ฮอฟฟ์แมนเนียน",ด้วยชื่อของเธอเอง ตัวแทนที่มีชื่อเสียง- คุณสมบัติหลัก: ถ่ายโอนภาพหลอนอันแสนโรแมนติกสู่ทรงกลม ชีวิตประจำวันชีวิตประจำวันการผสมผสานที่แปลกประหลาดอันเป็นผลมาจากการที่ความเป็นจริงสมัยใหม่ที่น่าสังเวชปรากฏขึ้นในแสงที่แปลกประหลาดและน่าอัศจรรย์ตามอำเภอใจเผยให้เห็นในเวลาเดียวกันกับแก่นแท้ที่ไม่น่าดู กระแสนี้อาจรวมถึงนวนิยายกอทิกตอนปลาย ในบางแง่มุมของงานของ E. Poe "นิทานปีเตอร์สเบิร์ก" ของโกกอล

เทรนด์ยูโทเปียได้รับการพัฒนาที่สำคัญในวรรณคดีในช่วงทศวรรษที่ 30-40 ของศตวรรษที่ 19 โดยปรากฏในผลงานของ Hugo, George Sand, Heine, E. Xu, E. Jones และคนอื่น ๆ

ลักษณะเฉพาะ:

o เปลี่ยนการเน้นจากการวิจารณ์และการคัดค้านเป็นการค้นหา "ความจริงในอุดมคติ" ไปสู่การยืนยันแนวโน้มเชิงบวกและคุณค่าของชีวิต

o การสั่งสอนทัศนคติในแง่ดีเกี่ยวกับชีวิตและโอกาสของชีวิต

o การต่อต้าน "ปัจเจกนิยม" คนทันสมัย"และเปรียบเทียบวีรบุรุษกับเขา เต็มไปด้วยความรักต่อผู้คนและความพร้อมในการเสียสละ

การแสดงออกของความหวังและการพยากรณ์ในแง่ดี การประกาศความจริงในอุดมคติอย่างเคร่งขรึม

o การใช้อุปกรณ์วาทศิลป์อย่างกว้างขวาง

-> การเคลื่อนไหว "วอลแตร์" มุ่งเน้นไปที่ธีมทางประวัติศาสตร์ทั้งหมดในการพัฒนาแนวเพลง นวนิยายอิงประวัติศาสตร์, บทกวีประวัติศาสตร์และละคร แบบจำลองของประเภทนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ถูกสร้างขึ้นโดยสก็อตต์ การเคลื่อนไหวในบางแง่มุมนี้กลายเป็นการเปลี่ยนผ่านไปสู่ความสมจริง

การก่อตัวของวัฒนธรรมแนวโรแมนติก สุนทรียศาสตร์แห่งยวนใจ

ยวนใจเป็นการเคลื่อนไหวทางศิลปะในด้านจิตวิญญาณและ วัฒนธรรมทางศิลปะซึ่งเกิดขึ้นในยุโรปตอนปลายที่สิบแปด- จุดเริ่มต้นสิบเก้าศตวรรษ ยวนใจรวมอยู่ในวรรณคดี: Byron, Hugo, Hoffmann, Poe; ทำนอง: โชแปง, วากเนอร์; ในการวาดภาพใน กิจกรรมการแสดงละครในด้านศิลปะการจัดสวนภูมิทัศน์ ภายใต้คำว่า “โรแมนติก” ค่ะ สิบเก้า ศตวรรษศิลปะสมัยใหม่เป็นที่เข้าใจซึ่งเข้ามาแทนที่ลัทธิคลาสสิก สาเหตุทางสังคมและประวัติศาสตร์ของการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติกคือเหตุการณ์ของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ ประวัติศาสตร์ในช่วงเวลานี้กลายเป็นสิ่งที่อยู่นอกเหนือการควบคุมของเหตุผล ระเบียบโลกใหม่ ความผิดหวังในอุดมคติของการปฏิวัติเป็นพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติก ในทางกลับกัน การปฏิวัติเกี่ยวข้องกับคนทั้งหมดในกระบวนการสร้างสรรค์ และสะท้อนให้เห็นในจิตวิญญาณของแต่ละคนในแบบของตัวเอง การมีส่วนร่วมของมนุษย์ในการเคลื่อนตัวของเวลา การสร้างมนุษย์ร่วมกัน และประวัติศาสตร์มีความสำคัญสำหรับคู่รัก ข้อดีหลักของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติกคือการที่มันนำมาซึ่งปัญหาเบื้องหน้า เสรีภาพไม่จำกัดบุคลิกภาพและศักยภาพในการสร้างสรรค์ การรับรู้บุคลิกภาพเป็นสารสร้างสรรค์

จิตสำนึกแบบโรแมนติกเปิดกว้างสำหรับการสนทนา - ต้องมีคู่สนทนาและผู้สมรู้ร่วมคิดในการเดินอย่างโดดเดี่ยวสื่อสารกับธรรมชาติด้วยธรรมชาติของตัวเอง มันเป็นเรื่องสังเคราะห์ เพราะจิตสำนึกทางศิลปะนี้ได้รับการหล่อเลี้ยงจากแหล่งต่างๆ ของการออกแบบ การเพิ่มคุณค่า การพัฒนา ความโรแมนติกจำเป็นต้องมีพลวัต กระบวนการเป็นสิ่งสำคัญสำหรับพวกเขา ไม่ใช่ความสมบูรณ์ ดังนั้นความสนใจในแฟรกเมนต์ในการทดลองประเภทต่างๆ โรแมนติกมองว่าผู้เขียนเป็นศูนย์กลางของกระบวนการวรรณกรรม ยวนใจเกี่ยวข้องกับการปลดปล่อยคำจากรูปแบบที่เตรียมไว้ล่วงหน้าและกำหนดไว้ซึ่งเติมเต็มด้วยความหมายมากมาย คำว่ากลายเป็นวัตถุ - เป็นตัวกลางในการรวบรวมความจริงแห่งชีวิตและความจริงแห่งวรรณกรรม สิบเก้าศตวรรษเป็นยุควัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ที่สะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงอย่างลึกซึ้งในประวัติศาสตร์ของสังคมและแนวคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์ ซึ่งได้รับแรงกระตุ้นจากการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ นี่เป็นยุคที่มุ่งเป้าไปที่การพัฒนาบุคลิกภาพของมนุษย์โดยเฉพาะ ความปรารถนาอันมีมนุษยธรรมของนักเขียน สิบเก้าศตวรรษอาศัยความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของการตรัสรู้ การค้นพบความโรแมนติก ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ หากปราศจากสิ่งนี้ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงงานศิลปะใหม่ สิบเก้าศตวรรษนี้เต็มไปด้วยพลังงานอันเหลือเชื่อและสถานการณ์ที่ไม่อาจคาดเดาได้ซึ่งบุคคลต้องเผชิญในสภาวะที่ไม่มั่นคงทางสังคม ในเงื่อนไขของการกระจายกิจกรรมทางจิตวิญญาณอย่างแข็งขันและความสำคัญทางสังคมที่เพิ่มขึ้นของศิลปะ โดยเฉพาะวรรณกรรม

ยวนใจแยกออกจากโลกแห่งความเป็นจริงและสร้างขึ้นเองซึ่งมีกฎอื่น ความรู้สึก คำพูด ความปรารถนาและแนวคิดอื่น ๆ ความโรแมนติกมุ่งมั่นที่จะหลีกหนีจากชีวิตประจำวันและกลับมาหามันอีกครั้ง ค้นพบสิ่งผิดปกติ และนำภาพที่มีเสน่ห์ชั่วนิรันดร์ของการดิ้นรนเพื่ออุดมคติติดตัวไปด้วยเสมอ ความสนใจในจิตสำนึกส่วนบุคคลของศิลปินและการพัฒนาความสามารถของเขานั้นรวมกับการไร้ความสามารถที่เป็นสากลของฮีโร่โรแมนติกหลายคนที่จะถือว่าตัวเองเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของสังคมที่มีการจัดระเบียบ สังคมสังคม- พวกเขามักจะถูกมองว่าเป็นบุคคลที่โดดเดี่ยว แปลกแยกจากโลกวัตถุนิยม เห็นแก่ตัว และเสแสร้ง บางครั้งพวกเขาผิดกฎหมายหรือต่อสู้เพื่อความสุขของตนเองด้วยวิธีที่ผิดปกติและมักจะผิดกฎหมาย (โจร คอร์แซร์ คนนอกศาสนา)

การคิดเรื่องโรแมนติกอย่างอิสระเสรีเกิดขึ้นได้จากการค้นพบตนเองอย่างไม่รู้จบ การตระหนักรู้ในตนเองและความรู้ในตนเองกลายเป็นทั้งงานและเป้าหมายของศิลปะ

ยวนใจในฐานะปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมเชื่อมโยงกับยุคสมัยถึงแม้ว่ามันจะสามารถทิ้งค่าคงที่บางส่วนไว้เป็นมรดกตกทอดไปสู่คนรุ่นอนาคต รูปร่างบุคลิกภาพ ลักษณะทางจิตวิทยาของเธอ: สีซีดที่น่าสนใจ ชอบเดินเล่นอย่างโดดเดี่ยว รักภูมิทัศน์ที่สวยงาม และการหลุดพ้นจากสามัญ โหยหาอุดมคติที่ไม่สมจริงและอดีตที่สูญหายไปอย่างไม่อาจแก้ไขได้ ความเศร้าโศกและความรู้สึกทางศีลธรรมสูง ความอ่อนไหวต่อความทุกข์ทรมานของผู้อื่น

หลักการพื้นฐานของบทกวีแนวโรแมนติก

1. ศิลปินไม่ได้มุ่งมั่นที่จะสร้างชีวิตขึ้นมาใหม่ แต่ต้องสร้างมันขึ้นมาใหม่ตามอุดมคติของเขา

2. โลกคู่ที่โรแมนติกถูกตีความในใจของศิลปินว่าเป็นความขัดแย้งระหว่างอุดมคติกับความเป็นจริง อะไรควรเป็นและอะไรเป็นอยู่ พื้นฐานของโลกคู่คือการปฏิเสธความเป็นจริง โลกคู่แห่งความรักนั้นใกล้ชิดกับบทสนทนากับธรรมชาติ จักรวาล บทสนทนาอันเงียบงัน มักเกิดขึ้นในจินตนาการ แต่เสมอกับ การเคลื่อนไหวทางกายภาพหรือเลียนแบบมัน การสร้างสายสัมพันธ์ระหว่างโลกแห่งความรู้สึกของมนุษย์กับโลกแห่งธรรมชาติช่วยได้ ฮีโร่โรแมนติกรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของจักรวาลที่ใหญ่กว่า รู้สึกอิสระและมีความหมาย คนโรแมนติกมักจะเป็นนักเดินทางเสมอ เขาเป็นพลเมืองของโลก ซึ่งโลกทั้งใบเป็นศูนย์กลางของความคิด ความลึกลับ และกระบวนการสร้างสรรค์

3. คำในแนวโรแมนติกแสดงถึงเส้นแบ่งระหว่างโลกแห่งจินตนาการที่สร้างสรรค์และโลกแห่งความเป็นจริง มันเตือนถึงการบุกรุกของความเป็นจริงที่เป็นไปได้และการระงับการบินของจินตนาการ คำนี้สร้างขึ้นจากพลังสร้างสรรค์และความกระตือรือร้นของผู้เขียน ถ่ายทอดความอบอุ่นและพลังของเขาไปยังผู้อ่าน เชิญชวนให้เขาเห็นอกเห็นใจและลงมือทำร่วมกัน

4. แนวคิดเรื่องบุคลิกภาพ: มนุษย์คือจักรวาลเล็กๆ พระเอกมักจะเป็นคนพิเศษที่มองเข้าไปในก้นบึ้งของจิตสำนึกของตัวเอง

5. พื้นฐานของบุคลิกภาพสมัยใหม่คือความหลงใหล จากที่นี่เป็นต้นกำเนิดของการศึกษาความรักของมนุษย์ด้วยความรักและความเข้าใจ บุคลิกลักษณะของมนุษย์ซึ่งนำไปสู่การค้นพบบุคคลที่เป็นอัตวิสัย

6. ศิลปินปฏิเสธบรรทัดฐานทั้งหมดในงานศิลปะ

7. สัญชาติ: ทุกชาติสร้างขึ้นมาเอง ภาพโลกพิเศษซึ่งถูกกำหนดโดยวัฒนธรรมและนิสัย The Romantics กล่าวถึงประเด็นการจัดประเภทของวัฒนธรรมประจำชาติ

8. โรแมนติกมักหันไปหาตำนาน: สมัยโบราณ, ยุคกลาง, นิทานพื้นบ้าน นอกจากนี้พวกเขายังสร้างตำนานของตนเองอีกด้วย สัญลักษณ์ คำอุปมาอุปมัย และสัญลักษณ์แห่งจิตสำนึกทางศิลปะโรแมนติกนั้นเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติเมื่อมองแวบแรก แต่กลับสมบูรณ์ ความหมายลับซึ่งมีหลายค่า เช่น ภาพโรแมนติกของดอกกุหลาบ นกไนติงเกล ลม และเมฆ อาจใช้ความหมายที่แตกต่างกันได้หากวางไว้ในบริบทอื่น: บริบทต่างประเทศจะช่วยได้ งานโรแมนติกดำเนินชีวิตตามกฎเกณฑ์ของสิ่งมีชีวิต

9. วิสัยทัศน์ที่โรแมนติกได้รับการออกแบบมาเพื่อผสมผสานแนวเพลง แต่แตกต่างไปจากยุคก่อน ๆ ธรรมชาติของการสำแดงของพวกเขาในวัฒนธรรมโดยรวมกำลังเปลี่ยนแปลงไป เช่นบทกวีและเพลงบัลลาดเรียงความและนวนิยาย การผสมผสานแนวเพลง ทั้งบทกวีและธรรมดา เป็นสิ่งสำคัญในการปลดปล่อยจิตสำนึกและปลดปล่อยมันจากแบบแผน จากเทคนิคและกฎเกณฑ์เชิงบรรทัดฐานที่บังคับ โรแมนติกสร้างวรรณกรรมแนวใหม่: นวนิยายอิงประวัติศาสตร์, เรื่องราวแฟนตาซี

10. ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่แนวคิดเรื่องการสังเคราะห์ศิลปะปรากฏในแนวโรแมนติก ในด้านหนึ่งก็ตัดสินใจเรื่องนี้แล้ว งานเฉพาะมั่นใจได้ถึงความมีชีวิตชีวาและความเป็นธรรมชาติสูงสุดของความประทับใจทางศิลปะ ความสมบูรณ์ของการสะท้อนของชีวิต ในทางกลับกัน มีจุดประสงค์ระดับโลก นั่นคือ ศิลปะที่พัฒนาขึ้นเพื่อรวบรวมประเภท ประเภท และโรงเรียนต่างๆ เช่นเดียวกับที่สังคมดูเหมือนจะเป็นกลุ่มบุคคลที่โดดเดี่ยว การสังเคราะห์ศิลปะเป็นต้นแบบของการเอาชนะการแตกแยกของมนุษย์ "ฉัน" ซึ่งเป็นการแตกแยกของสังคมมนุษย์

มันเป็นช่วงเวลาแห่งความโรแมนติกที่มีการพัฒนาอย่างลึกซึ้งในจิตสำนึกทางศิลปะเนื่องจากชัยชนะของปัจเจกบุคคลและความปรารถนาในการสังเคราะห์ สาขาต่างๆกิจกรรมทางจิตวิญญาณ ความเชี่ยวชาญระดับนานาชาติที่เกิดขึ้นใหม่ของงานทางปัญญาทางจิต

ลัทธิยวนใจเปรียบเทียบการใช้ประโยชน์และความเป็นรูปธรรมของสังคมชนชั้นกระฎุมพีที่เกิดขึ้นใหม่กับการเลิกกับความเป็นจริงในชีวิตประจำวัน การหลบหนีเข้าสู่โลกแห่งความฝันและจินตนาการ และการทำให้อดีตเป็นอุดมคติ ยวนใจเป็นโลกที่ความเศร้าโศกไร้เหตุผลและความเยื้องศูนย์ครอบงำ ร่องรอยของมันปรากฏในจิตสำนึกของชาวยุโรปตั้งแต่เนิ่นๆXVIIแต่แพทย์มองว่าเป็นอาการทางจิต แต่แนวโรแมนติกนั้นตรงกันข้ามกับลัทธิเหตุผลนิยม ไม่ใช่มนุษยนิยม ในทางตรงกันข้าม พระองค์ทรงสร้างมนุษยนิยมแบบใหม่ โดยทรงเสนอให้พิจารณามนุษย์ในทุกลักษณะของพระองค์

คุณจะพบว่าใครเป็นตัวแทนของความโรแมนติกในวรรณคดีโดยการอ่านบทความนี้

ตัวแทนของยวนใจในวรรณคดี

ยวนใจเป็นอุดมการณ์และ ทิศทางศิลปะซึ่งมีถิ่นกำเนิดในอเมริกาและ วัฒนธรรมยุโรปปลายศตวรรษที่ 18 - ต้น XIXศตวรรษอันเป็นปฏิกิริยาต่อสุนทรียภาพแห่งความคลาสสิก ลัทธิจินตนิยมได้รับการพัฒนาครั้งแรกในทศวรรษที่ 1790 ในบทกวีและปรัชญาของเยอรมัน และต่อมาได้แพร่กระจายไปยังฝรั่งเศส อังกฤษ และประเทศอื่นๆ

แนวคิดพื้นฐานของแนวโรแมนติก– การยอมรับคุณค่าของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ สิทธิในอิสรภาพและความเป็นอิสระ ในวรรณคดีฮีโร่มีบุคลิกที่กบฏและแข็งแกร่งและโครงเรื่องก็มีความหลงใหลอันแรงกล้า

ตัวแทนหลักของแนวโรแมนติกในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19

แนวโรแมนติกของรัสเซียผสมผสานบุคลิกภาพของมนุษย์ไว้ในโลกแห่งความสามัคคีความรู้สึกและความงามอันสูงส่งที่สวยงามและลึกลับ เป็นตัวแทนของความโรแมนติกในผลงานของพวกเขา โลกแห่งความจริงและตัวละครหลักที่เต็มไปด้วยประสบการณ์และความคิด

• ตัวแทนของแนวโรแมนติกในอังกฤษ

ผลงานมีความโดดเด่นด้วยสไตล์โกธิกที่มืดมน เนื้อหาทางศาสนา องค์ประกอบของวัฒนธรรมของชนชั้นแรงงาน นิทานพื้นบ้านของชาติ และชนชั้นชาวนา ลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติกแบบอังกฤษคือผู้เขียนอธิบายการเดินทางโดยละเอียดการเดินทางไปยังดินแดนอันห่างไกลตลอดจนการสำรวจ มากที่สุด นักเขียนชื่อดังและผลงาน: "Childe Harold's Travels", "Manfred" และ "Oriental Poems", "Ivanhoe"

• ตัวแทนของยวนใจในเยอรมนี

การพัฒนาแนวโรแมนติกของเยอรมันในวรรณคดีได้รับอิทธิพลจากปรัชญาซึ่งส่งเสริมเสรีภาพและความเป็นปัจเจกบุคคลของแต่ละบุคคล ผลงานเต็มไปด้วยภาพสะท้อนการดำรงอยู่ของมนุษย์และจิตวิญญาณของเขา พวกเขายังโดดเด่นด้วยลวดลายในตำนานและเทพนิยาย นักเขียนและผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด: นิทาน เรื่องสั้นและนวนิยาย เทพนิยาย ผลงาน

• ตัวแทนของลัทธิจินตนิยมอเมริกัน

ใน วรรณคดีอเมริกันยวนใจพัฒนาช้ากว่าในยุโรปมาก งานวรรณกรรมแบ่งออกเป็น 2 ประเภท คือ ตะวันออก (ผู้สนับสนุนการทำไร่) และผู้ที่เลิกทาส (ผู้สนับสนุนสิทธิทาสและการปลดปล่อย) พวกเขาหนาแน่น ความรู้สึกเฉียบพลันการต่อสู้เพื่ออิสรภาพ ความเสมอภาค และเสรีภาพ ผู้แทน แนวโรแมนติกแบบอเมริกัน— (“The Fall of the House of Usher,” (“Ligeia”), Washington Irving (“The Phantom Bridegroom,” “The Legend of Sleepy Hollow”), Nathaniel Hawthorne (“The House of the Seven Gables,” “The Scarlet Letter”), เฟนิมอร์ คูเปอร์ (“The Last of the Mohicans”), แฮร์เรียต บีเชอร์ สโตว์ (“Uncle Tom's Cabin”), (“The Legend of Hiawatha”), เฮอร์แมน เมลวิลล์ (“Typee”, “Moby Dick”) และ ( คอลเลกชันบทกวี"ใบหญ้า")

เราหวังว่าจากบทความนี้ คุณจะได้เรียนรู้ทุกสิ่งได้มากที่สุด ตัวแทนที่โดดเด่นการเคลื่อนไหวของแนวโรแมนติกในวรรณคดี

ข้อความเกี่ยวกับแนวโรแมนติกจะบอกคุณเกี่ยวกับทิศทางทางอุดมการณ์และศิลปะของปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19

ข้อความ "โรแมนติก" สั้น ๆ

ยวนใจคืออะไร?

ยวนใจเป็นการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์และศิลปะที่เกิดขึ้นในวัฒนธรรมอเมริกันและยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นปฏิกิริยาต่อสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิก ลัทธิจินตนิยมได้รับการพัฒนาครั้งแรกในทศวรรษที่ 1790 ในบทกวีและปรัชญาของเยอรมัน และต่อมาได้แพร่กระจายไปยังฝรั่งเศส อังกฤษ และประเทศอื่นๆ

คุณสมบัติของยวนใจ

ในศิลปะแห่งยวนใจ เกณฑ์ใหม่ได้เพิ่มความสนใจไปที่ความเป็นเอกลักษณ์ ลักษณะส่วนบุคคลมนุษย์ เสรีภาพในการแสดงออก ความจริงใจ ความผ่อนคลาย และความเป็นธรรมชาติ ตัวแทนของขบวนการใหม่ปฏิเสธการปฏิบัติจริงและเหตุผลนิยม โดยยกย่องแรงบันดาลใจและการแสดงออกทางอารมณ์

คนหนุ่มสาวโดยเฉพาะอย่างยิ่งยอมจำนนต่ออิทธิพลของแนวโรแมนติกเพราะพวกเขามีโอกาสอ่านและศึกษามากมาย เยาวชนได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดในการพัฒนาตนเองและ การพัฒนาส่วนบุคคลอุดมคติของเสรีภาพส่วนบุคคลซึ่งรวมกับการปฏิเสธลัทธิเหตุผลนิยม ภาพวาด "ผู้พเนจรเหนือทะเลหมอก" กลายเป็นสัญลักษณ์ของศูนย์รวมของแนวคิดโรแมนติกใหม่ ๆ ในยุโรป

ในภาพวาดแนวโรแมนติกนิยมเชิงปริมาตรองค์ประกอบไดนามิก chiaroscuro และสีสันที่หลากหลาย ในบรรดาศิลปินแนวโรแมนติก ได้แก่ Géricault, Turner, Delacroix, Martin และ Fuseli ลวดลายที่ชื่นชอบคือซากปรักหักพังและภูมิทัศน์โบราณ

ในวรรณคดี โรแมนติกหันไปหาเรื่องลึกลับ ลึกลับ และน่ากลัว: เทพนิยายและความเชื่อพื้นบ้าน ในบรรดาขบวนการวรรณกรรมใหม่ที่เกิดขึ้น ได้แก่ Sturm und Drang (เยอรมนี), Primitivism (ฝรั่งเศส) นวนิยายกอธิค เพลงบัลลาด และความรักเก่าๆ ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ

คุณสมบัติหลักของแนวโรแมนติกในวรรณคดี:

• เสรีภาพในการสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์
• หลากหลายแนวเพลง
• การเริ่มต้นงานที่เป็นโคลงสั้น ๆ ส่วนตัว
• เหตุการณ์ที่ไม่ธรรมดาและมหัศจรรย์
• ย้ายฮีโร่เข้าสู่สถานการณ์เฉียบพลัน
• ตัวละครของตัวละครหลักมีความสดใส
• บ่อยครั้งที่หนังสือเล่มนี้เกิดขึ้นในประเทศห่างไกลที่มีสภาพแปลกประหลาด

ในปรัชญาพี่น้อง Novalis และ Schlegel, Coleridge ประกาศตัวเองว่าโรแมนติก พวกเขา “สั่งสอน” ปรัชญาเหนือธรรมชาติของ Fichte และ Kant โดยมีพื้นฐานมาจาก ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์จิตใจ. แนวคิดใหม่เชิงปรัชญาแพร่กระจายอย่างกว้างขวางไปยังฝรั่งเศสและอังกฤษและได้รับอิทธิพล การพัฒนาต่อไปลัทธิเหนือธรรมชาติแบบอเมริกัน