Článok o Nikolajovi Vasilievičovi Gogolovi. Posledné roky života

Nikolaj Vasilievič Gogoľ- klasik ruskej literatúry, prozaik, básnik, dramatik, kritik, publicista.
Nikolaj Vasilievič Gogoľ sa narodil 1. apríla (20. marca starým štýlom) 1809 v dedine Sorochintsy, okres Mirgorod, provincia Poltava. Ruská ríša(dnes obec Velikie Sorochintsy, rada obce Velikosorochinsky, okres Mirgorod, oblasť Poltava na Ukrajine). Zomrel v Moskve v roku 1852 4. marca (21. februára starým štýlom).
Otec - Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky (1777-1825). Písal hry pre domáce divadlo a bol vynikajúcim rozprávačom.
Matka - Maria Ivanovna Gogol-Yanovskaya (rodné meno Kosyarovskaya) (1791-1868). Vydala sa ako štrnásťročná. Podľa súčasníkov bola mimoriadne pekná.
Nikolaj Vasilievič sa narodil v starej šľachtickej rodine Gogol-Janovských. Pomenovali ho na počesť svätého Mikuláša. Pri narodení dostal priezvisko Yanovsky. Rodina povedala, že pochádzali zo starej kozáckej rodiny.
Do desiatich rokov žil s rodičmi. Vo veku desiatich rokov v roku 1819 ho rodičia Nikolaja vzali do Poltavy, aby sa pripravil na gymnázium.
V rokoch 1821 až 1828 študoval na Gymnáziu vyšších vied kniežaťa Bezborodka v Nižyne (dnes Nižynské právnické lýceum).
V decembri 1828 sa presťahoval do Petrohradu, kde sa neúspešne pokúšal stať sa hercom a funkcionárom.
V roku 1829 došlo k prvému neúspešnému pokusu o literatúru. Pod pseudonymom V. Alov publikoval báseň „Ganz Küchelgarten“, ale po jej vydaní zničil celý náklad pre slabé recenzie kritikov.
V roku 1829 odišiel na mesiac do zahraničia do Lubecku, ale už v septembri toho istého roku sa vrátil do Petrohradu.
Vďaka záštite Thaddeusa Bulgarina sa zamestnal v oddelení III. (politická polícia v Ruskej ríši), kde krátko pôsobil a od roku 1830 pracuje v oddelení apanáže (štátna agentúra, ktorá riadi majetok).

V roku 1831 dostal s pomocou Žukovského odporúčanie na miesto učiteľa v Ženskom vlasteneckom inštitúte.
V rokoch 1831-1832 vydal svoje prvé „Večery na farme u Dikanky“. hlavná práca, čo bol začiatok jeho slávy, vychádzal pod pseudonymom Rudy Panko.
V roku 1834 bol vymenovaný za asistenta na katedre histórie na Univerzite v Petrohrade.
V roku 1836 vyšlo tlačené vydanie komédie „Generálny inšpektor“ a divadelná inscenácia vďaka dovoleniu cisára Mikuláša. Téma Generálneho inšpektora bola na ruskej scéne nová, čo spôsobilo rozkol vo verejnej mienke. Pre konzervatívcov to bol demarš, pre voľnomyšlienkárov manifest.
Od júna 1836 sa presťahoval do zahraničia. Rím, ktorý sa stal ako druhý domov pre Gogola, Francúzsko, Nemecko, Švajčiarsko. V súčasnosti vážne pracuje na „ Mŕtve duše" V roku 1839 prišiel do Ruska, kde čítal dokončené kapitoly priateľom. V lete 1841 bol pripravený prvý zväzok a Nikolaj Vasilievič odišiel do Ruska vytlačiť báseň. Tu čelí veľkým prekážkam cenzúry, ale vďaka konexiám a podpore vplyvných priateľov bolo dielo až na výnimky povolené vydať a v roku 1842 vyšlo pod názvom „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtvych duší“. V roku 1845 pre duševnú krízu spáli rukopis druhého dielu Mŕtve duše a plánuje odísť do kláštora.
Začiatkom roku 1848 odišiel z Neapola do Palestíny, aby si uctil Boží hrob. A odtiaľ sa cez Konštantínopol a Odesu vracia do Ruska.
V posledných rokoch svojho života sa Nikolaj Vasilievič Gogoľ stal veľmi náboženským. V roku 1852, týždeň pred pôstom, takmer prestal jesť a prestal vychádzať z domu. 18. februára (starý štýl) úplne prestáva jesť a 20. februára sa lekárske konzílium rozhodne násilne liečiť Gogoľa, no 21. februára (4. marca, nový štýl) Nikolaj Vasilievič Gogoľ umiera.
Pochovali ho 24. februára (7. marca, nový štýl) na cintoríne Danilovského kláštora v Moskve. 31. mája 1931 bol znovu pochovaný na Novodevičom cintoríne v Moskve.

Gogoľ, Nikolaj Vasilievič

(1809-1852) - jeden z najväčších spisovateľov ruskej literatúry, ktorého vplyv ju definuje najnovšia postava a siaha až do súčasnosti. Narodil sa 19. marca 1809 v meste Sorochintsy (na hranici okresov Poltava a Mirgorod) a pochádzal zo starej maloruskej rodiny (pozri nižšie); V nepokojné časy V Malej Rusi niektorí jeho predkovia otravovali poľskú šľachtu a Gogoľov starý otec Afanasy Demyanovič v oficiálnom liste napísal, že „jeho predkovia s priezviskom G. boli poľského národa“, hoci on sám bol skutočným Malým. Rus a iní ho považovali za prototyp hrdinu starosvetských vlastníkov pôdy." Prastarý otec Ian G., absolvent Kyjevskej akadémie, „išiel na ruskú stranu“, usadil sa v regióne Poltava a od neho prišla prezývka „Gogol-Yanovský“. Samotný G. o pôvode tohto zvýšenia zrejme nevedel a následne ho zahodil s tým, že si ho vymysleli Poliaci. Otec G., Vas. Afanasjevič (pozri vyššie), zomrel, keď mal jeho syn 15 rokov; ale predpokladá sa, že javiskové aktivity jeho otca, ktorý bol mužom veselého charakteru a úžasným rozprávačom, nezostali bez vplyvu na vkus budúceho spisovateľa, ktorý už čoskoro prejavil záľubu v divadle. Život na dedine pred školou i po nej, cez prázdniny, plynul v úplnej atmosfére maloruského života, panského a sedliackeho. Tieto dojmy boli koreňom Gogoľových neskorších maloruských príbehov, jeho historických a etnografických záujmov; Následne sa G. z Petrohradu neustále obracal na svoju matku, keď potreboval nové každodenné detaily pre svoje maloruské príbehy. Náklonnosti k religiozite, ktoré sa následne zmocnili celej G.ovej bytosti, sa pripisujú vplyvu jeho matky, ako aj nedostatkom jeho výchovy: matka ho obklopovala skutočným zbožňovaním, a to by mohol byť jeden z zdrojmi jeho domýšľavosti, ktorú na druhej strane zavčasu vygenerovalo inštinktívne vedomie geniálnej sily v ňom ukrytej. nikdy nekonvergovali). Súdruhovia prispievali časopismi; Založili si vlastný ručne písaný časopis, kde G. veľa písal poéziou. Spolu s literárnymi záujmami sa rozvinula aj láska k divadlu, kde G., ktorý sa už vyznačoval nezvyčajnou komédiou, bol najhorlivejším účastníkom (od druhého roku pobytu v Nižyne). G. mladícke zážitky sa rozvíjali v štýle romantickej rétoriky – nie podľa vkusu Puškina, ktorého G. už vtedy obdivoval, ale skôr podľa vkusu Bestuževa-Marlinského. Smrť jeho otca bola ťažkou ranou pre celú rodinu. Obavy z podnikania padajú aj na G.; dáva rady, upokojuje matku a musí myslieť na budúce usporiadanie vlastných záležitostí. Do konca svojho času na gymnáziu sníva o širokom spoločenských aktivít, čo však na literárnom poli vôbec nevidí; nepochybne pod vplyvom všetkého naokolo myslí na to, aby napredoval a prospel spoločnosti v službe, na ktorú v skutočnosti nebol úplne schopný. Plány do budúcnosti boli teda nejasné; je však zvláštne, že G. bol posadnutý hlbokou dôverou, že má pred sebou širokú kariéru; už hovorí o pokynoch prozreteľnosti a nemôže sa uspokojiť s tým, s čím sa uspokoja jednoduchí „existujúci“, ako sa vyjadril, čo bola väčšina jeho nezhinských druhov. V decembri 1828 odišiel G. do Petrohradu. Tu ho po prvý raz stretlo ťažké sklamanie: jeho skromné ​​prostriedky sa ukázali byť vo veľkom meste veľmi skromné; brilantné nádeje sa nenaplnili tak rýchlo, ako očakával. Jeho listy domov v tomto období boli zmesou tohto sklamania a širokých očakávaní do budúcnosti, aj keď vágnych. Mal v zálohe veľa charakteru a praktického podnikania: snažil sa vstúpiť na javisko, stať sa funkcionárom, venovať sa literatúre. Nebol prijatý ako herec; služba bola taká nezmyselná, že ho to hneď začalo zaťažovať; tým viac ho lákala literárna oblasť. V Petrohrade sa po prvý raz ocitol v maloruskom kruhu, čiastočne od svojich bývalých spolubojovníkov. Zistil, že Malá Rus vzbudzuje záujem v spoločnosti; zažité neúspechy obrátili jeho básnické sny do rodnej Malej Rusi a odtiaľ vznikli prvé plány práce, ktorá mala vyvolať potrebu umeleckej tvorivosti a zároveň priniesť praktické výhody: boli to plány na „Večery“. na farme pri Dikanke.“ Najprv však pod pseudonymom V. Alova publikoval onú romantickú idylku „Hanz Küchelgarten“ (1829), ktorá bola napísaná ešte v Nižyne (sám ju označil rokom 1827) a ktorej hrdinovi sú dané nasledovné dokonalé sny a túžby, ktorými bol on sám naplnený v posledných rokoch svojho života Nezhin. Krátko po vydaní knihy ju sám zničil, keď kritici reagovali na jeho prácu nepriaznivo. V nepokojnom hľadaní celoživotného diela odišiel G. v tom čase do cudziny, po mori do Lubecku, ale o mesiac neskôr sa opäť vrátil do Petrohradu (v septembri 1829) a potom tento zvláštny trik záhadne odôvodnil tým, že Boh ukázal mu cestu do cudziny alebo vyhnaný do akejsi beznádejnej lásky: v skutočnosti utekal pred sebou samým, pred rozporom medzi svojimi vznešenými a arogantnými snami a praktickým životom. „Ťahalo ho to do nejakej fantastickej krajiny šťastia a primeranej produktívnej práce,“ hovorí jeho životopisec; Amerika mu pripadala ako taká krajina. V skutočnosti namiesto Ameriky slúžil na oddelení Appanages (apríl 1830) a zostal tam až do roku 1832. Už skôr mala na jeho ďalší osud a na jeho literárnu činnosť rozhodujúci vplyv jedna okolnosť: bolo to zblíženie sa s okruhom Žukovského a Puškina. Neúspech s Hanzom Küchelgartenom bol už istým náznakom potreby inej literárnej cesty; ale ešte skôr, od prvých mesiacov roku 1828, obliehal G. svoju matku s prosbami, aby mu posielala informácie o maloruských zvykoch, legendách, krojoch, ako aj posielala „zápisky, ktoré si predkovia niekt. staré priezvisko , starodávne rukopisy" atď. To všetko bol materiál pre budúce príbehy z maloruského života a povestí, ktoré sa stali prvým počiatkom jeho literárnej slávy. Na vtedajších publikáciách sa už čiastočne podieľal: začiatkom roku 1830 Svinin bol uverejnený v starom „Poznámky vlasti“ bol revidovaný redaktormi „Večer v predvečer Ivana Kupalu“ (1829), „Sorochinskaya Fair“ a „Májová noc“ boli spustené alebo napísané. Ďalšie diela publikoval G. v publikáciách baróna Delviga „Literárne noviny“ a „Severné kvety“, kde bola umiestnená napríklad kapitola z historického románu „Hejtman.“ Možno ju Delvig odporučil Žukovskému, ktorý dostal. G. s veľkou srdečnosťou: vzájomnú sympatiu rodom spriaznených ľudí medzi nimi zrejme pociťovali už od prvej lásky k umeniu, kvôli religiozite inklinujúcej k mystike - potom sa stali veľmi blízkymi priateľmi, ktorým Žukovskij odovzdal mladého muža Pletnev so žiadosťou o jeho umiestnenie a skutočne už vo februári 1831 Pletnev odporučil G. na miesto učiteľa vo Vlasteneckom ústave, kde bol sám inšpektorom. Keď Pletnev G. lepšie spoznal, čakal na príležitosť „priviesť ho pod Puškinovo požehnanie“: stalo sa tak v máji toho istého roku. G. vstup do tohto kruhu, ktorý čoskoro rozpoznal jeho veľký začínajúci talent, mal veľký vplyv na celý jeho osud. Vyhliadka na širokú činnosť, o ktorej sníval, sa mu konečne odhalila, ale v oblasti nie služby, ale literatúry. Finančne mohlo G. pomôcť, že mu Pletnev okrem miesta v ústave poskytol súkromné ​​hodiny u Longinovcov, Balabinovcov a Vasilčikovcov; ale hlavný bol morálny vplyv, s ktorým sa G. stretol v novom prostredí. Vstúpil do okruhu ľudí, ktorí stáli na čele ruskej fantastiky: jeho dlhoročné básnické túžby sa teraz mohli rozvinúť v celej šírke, jeho inštinktívne chápanie umenia sa mohlo stať hlbokým vedomím; Puškinova osobnosť na neho urobila mimoriadny dojem a navždy zostala preňho predmetom uctievania. Podávanie umeniu sa preňho stalo vysokou a prísnou morálnou povinnosťou, ktorej požiadavky sa snažil nábožensky plniť. Preto, mimochodom, jeho pomalý spôsob práce, dlhá definícia a vývoj plánu a všetkých detailov. Spoločnosť ľudí so širokým literárnym vzdelaním a vôbec bola užitočná pre mladého človeka s veľmi chabými vedomosťami naučenými zo školy: jeho pozorovacie schopnosti sa prehlbovali a s každým novým dielom rástla jeho umelecká tvorivosť. U Žukovského sa G. zoznámil s vybraným okruhom, sčasti literárnym, sčasti aristokratickým; v tom druhom začal vzťah, ktorý neskôr zohral významnú rolu v jeho živote napr. s Vielgorskými; U Balabinovcov sa zoznámil s brilantnou družičkou A. O. Rosettiovou, neskôr Smirnovou. Rozšíril sa horizont jeho životných pozorovaní, presadili sa dávne túžby a G. vysoký koncept svojho osudu už upadal do krajnej domýšľavosti: na jednej strane sa jeho nálada stala vznešeným idealizmom, na druhej strane možnosť tie hlboké chyby, ktoré poznačili posledné roky, už vznikli v jeho živote.

Tento čas bol najaktívnejším obdobím jeho tvorby. Po malých dielach, sčasti spomenutých vyššie, jeho prvým veľkým literárnym dielom, ktoré znamenalo začiatok jeho slávy, boli „Večery na farme pri Dikanke, ktoré vydal včelár Rudy Panko“, vydané v Petrohrade v rokoch 1831 a 1832. v dvoch častiach (v prvej „Sorochinskaya Fair“, „Večer v predvečer Ivana Kupalu“, „Májová noc alebo Utopená žena“, „Chýbajúci list“ boli umiestnené v druhej; Teta“, „Začarované miesto "). Je známe, aký dojem urobili tieto príbehy na Puškina, zobrazujúce bezprecedentným spôsobom obrazy maloruského života, žiariace veselosťou a jemným humorom; Spočiatku nebola pochopená celá hĺbka tohto talentu, schopného veľkých výtvorov. Ďalšie zbierky boli najprv „Arabesky“, potom „Mirgorod“, obe publikované v roku 1835 a zložené čiastočne z článkov publikovaných v rokoch 1830-1834, čiastočne z nových diel, ktoré sa tu objavili po prvýkrát. Literárna sláva G. je teraz úplne etablovaný. Rástol v očiach svojho najužšieho okruhu a najmä v sympatiách mladej literárnej generácie; už v ňom uhádlo veľkú silu, ktorá vykoná revolúciu v chode našej literatúry. Medzitým sa v G. osobnom živote udiali udalosti, ktoré rôznym spôsobom ovplyvnili vnútornú štruktúru jeho myšlienok a fantázií a vonkajších záležitostí. V roku 1832 bol prvýkrát vo svojej vlasti po absolvovaní kurzu v Nižyne. Cesta viedla cez Moskvu, kde stretol ľudí, ktorí sa neskôr stali jeho viac-menej blízkymi priateľmi: Pogodin, Maksimovič, Shchepkin, S.T. Pobyt doma ho spočiatku obklopoval dojmami z rodného, ​​milovaného prostredia, spomienkami na minulosť, ale potom aj ťažkými sklamaniami. Domáce záležitosti boli rozrušené; Sám G. už nebol tým nadšeným mladíkom, akým bol pri odchode z vlasti: životná skúsenosť ho naučila hľadieť hlbšie do reality a za jej vonkajšou schránkou vidieť jej často smutný, až tragický základ. Čoskoro sa mu jeho „večery“ začali zdať ako povrchný mladistvý zážitok, ovocie tej „mladosti, počas ktorej mu neprichádzajú na myseľ žiadne otázky“. Malý ruský život stále poskytoval materiál pre jeho predstavivosť, ale nálada už bola iná: v príbehoch „Mirgoroda“ neustále znie táto smutná poznámka, ktorá dosahuje bod vysokého pátosu. Po návrate do Petrohradu G. usilovne pracoval na svojich dielach: toto bolo vo všeobecnosti najaktívnejšie obdobie jeho tvorivej činnosti; Zároveň pokračoval v plánovaní svojho života. Od konca roku 1833 ho unášala myšlienka rovnako nerealizovateľná ako jeho doterajšie plány služby: zdalo sa mu, že by mohol vstúpiť na vedeckú oblasť. V tom čase sa pripravovali na otvorenie Kyjevskej univerzity a sníval o tom, že tam obsadí katedru histórie, ktorú učil dievčatá na Vlasteneckom inštitúte. Maksimovič bol pozvaný do Kyjeva; G. myslel, že sa s ním usadí v Kyjeve, chcel tam pozvať aj Pogodina; v Kyjeve si konečne predstavil ruské Atény, kde ho samého napadlo napísať niečo nevídané vo všeobecných dejinách a zároveň študovať maloruský starovek. Na jeho zlosť sa ukázalo, že katedra histórie bola zverená inej osobe; no čoskoro mu ponúkli rovnakú stoličku na Petrohradskej univerzite, samozrejme, vďaka vplyvu jeho vysokých literárnych priateľov. V skutočnosti obsadil túto kazateľnicu; Raz-dva sa mu podarilo predniesť veľkolepú prednášku, no potom bola úloha nad jeho sily a sám profesúru v roku 1835 odmietol. To bola, samozrejme, veľká arogancia; ale jeho vina nebola taká veľká, ak si spomenieme, že G. plány sa nezdali zvláštne ani jeho priateľom, medzi ktorými boli samotní profesori Pogodin a Maksimovič, ani ministerstvu školstva, ktoré považovalo za možné udeliť profesúru. mladému mužovi, ktorý ukončil svoj kurz hriechom na polovičných gymnáziách; Celá vtedajšia úroveň univerzitnej vedy bola ešte taká nízka. V roku 1832 bola jeho práca trochu pozastavená pre všetky druhy domácich a osobných problémov; ale už v roku 1833 opäť usilovne pracoval a výsledkom týchto rokov boli spomínané dve zbierky. Najprv prišli „Arabesky“ (dve časti, Petrohrad, 1835), ktoré obsahovali niekoľko článkov populárno-vedeckého obsahu o histórii a umení („Socha, maľba a hudba“; pár slov o Puškinovi; o architektúre; o Bryullovovom obraze; o vyučovaní všeobecných dejín pohľad na maloruský štát a pod.), no zároveň nové príbehy: „Portrét“, „Nevský prospekt“ a „Zápisky šialenca“. Potom v tom istom roku vyšli „Mirgorodské príbehy na pokračovanie Večerov na farme u Dikanky“ (dve časti, Petrohrad, 1835). Bola tu umiestnená celá séria diel, v ktorých sa odhalili nové výrazné črty G. talentu. V prvej časti „Mirgorod“ sa objavili „Vlastníci pôdy zo starého sveta“ a „Taras Bulba“. v druhom - "Viy" a "Príbeh o tom, ako sa Ivan Ivanovič hádal s Ivanom Nikiforovičom." „Taras Bulba“ sa tu objavil v prvej eseji, ktorú G. následne (1842) rozvinul oveľa širšie. Plány niektorých ďalších diel G. siahajú do týchto prvých tridsiatych rokov, ako napríklad slávny „Overcoat“, „Carriage“, možno „Portrait“ v jeho revidovanej verzii; tieto diela sa objavili v Puškinovom Sovremennikovi (1836) a Pletnevovom (1842) a v prvých súborných dielach (1842); neskorší pobyt v Taliansku zahŕňa „Rím“ v Pogodinovom „Moskvityanine“ (1842). Prvá myšlienka „generálneho inšpektora“ pochádza z roku 1834. Dochované rukopisy G. vo všeobecnosti naznačujú, že na svojich dielach pracoval mimoriadne opatrne: z toho, čo sa z týchto rukopisov zachovalo, je zrejmé, ako nám dielo v dokončenej podobe, ktorú poznáme, postupne rástlo od počiatočného obrysu a bolo čoraz komplikovanejšie. s detailmi a nakoniec dosiahnuť tú úžasnú umeleckú úplnosť a vitalitu, s akou ich poznáme na konci procesu, ktorý niekedy trval roky. Je známe, že hlavnú zápletku Generálneho inšpektora, podobne ako zápletku Mŕtvych duší, ohlásil G. Puškin; ale je jasné, že v oboch prípadoch bola ovocím celá tvorba, od plánu až po posledné detaily vlastnú kreativitu G.: anekdota, ktorá by sa dala vyrozprávať niekoľkými riadkami, sa zmenila na bohaté umelecké dielo. Zdá sa, že „generálny inšpektor“ spôsobil v G. najmä túto nekonečnú prácu pri určovaní plánu a podrobností vykonania; existuje celá séria náčrtov, vcelku aj po častiach, a prvá tlačená podoba komédie sa objavila v roku 1836. Stará vášeň pre divadlo sa zmocnila G. do krajnej miery: komédia neopustila jeho hlavu; bol malátne fascinovaný myšlienkou stretnúť sa tvárou v tvár spoločnosti; snažil sa s najväčšou starostlivosťou zabezpečiť, aby sa hra odohrala úplne v súlade s jeho vlastnou predstavou o postavách a akcii; Výroba narážala na rôzne prekážky vrátane cenzúry a napokon sa mohla uskutočniť len z vôle cisára Mikuláša. „Generálny inšpektor“ mal mimoriadny účinok: ruská scéna nikdy nič podobné nevidela; realita ruského života bola podaná s takou silou a pravdou, že hoci, ako sám G. povedal, išlo len o šesť provinčných úradníkov, ktorí sa ukázali ako darebáci, búrila sa proti nemu celá spoločnosť, ktorá mala pocit, že ide o celý princíp, o celku poriadku života, v ktorom on sám sídli. No na druhej strane komédiu s najväčším nadšením privítali tie najlepšie zložky spoločnosti, ktoré si existenciu týchto nedostatkov a potrebu ich odhaľovania uvedomovali, a najmä mladá literárna generácia, ktorá tu opäť videla , ako v predchádzajúcich dielach ich milovaného spisovateľa, celé zjavenie, nové, nastupujúce obdobie ruského umenia a ruskej verejnosti. Tento posledný dojem nebol G. zrejme celkom jasný: ešte si nekladieval také široké spoločenské túžby ani nádeje ako jeho mladí obdivovatelia; stál úplne v súlade s názorom svojich priateľov z Puškinovho kruhu, chcel len viac čestnosti a pravdy v danom poriadku vecí, a preto ho zvlášť zasiahli výkriky odsúdenia, ktoré sa proti nemu zdvihli. Následne v „Divadelnom turné po uvedení novej komédie“ na jednej strane vyjadril dojem, ktorý „generálny inšpektor“ vyvolal v rôznych vrstvách spoločnosti, a na druhej strane vyjadril svoje vlastné myšlienky o veľký význam divadla a umeleckej pravdy.

Prvé dramatické plány G. sa objavili ešte pred generálnym inšpektorom. V roku 1833 ho pohltila komédia „Vladimír 3. stupňa“; nedokončil ju, no jej materiál poslúžil na niekoľko dramatických epizód, ako napríklad „Ráno obchodník", "Litigation", "Lackey" a "Výňatok". Prvá z týchto hier sa objavila v Puškinovom "Súčasnom" (1836), zvyšok - v prvej zbierke jeho diel (1842). "Manželstvo" sa objavilo ako prvé čas v tej istej zbierke, ktorej prvé náčrty pochádzajú z roku 1833, a „Hráči“, ktoré vznikli v polovici tridsiatych rokov, unavený z intenzívnej práce posledných rokov a z morálnych úzkostí, ktoré ho stáli „Generálny inšpektor“. sa rozhodol oddýchnuť si od tohto davu spoločnosti, pod iným nebom V júni 1836 odišiel do zahraničia, kde potom zostal s prerušeniami návštev v Rusku. krásne ďaleko"prvýkrát ho posilnilo a upokojilo, dalo mu možnosť dokončiť svoje najväčšie dielo "Mŕtve duše" - stalo sa však zárodkom hlboko fatálnych javov. Odpojenie sa od života, zvýšené utiahnutie sa do seba, vyzdvihnutie náboženského cítenia viedlo k pietistickému zveličenie, čím skončil jeho posledná kniha, čo sa rovnalo akejsi negácii jeho vlastnej umeleckej tvorby... Po odchode do zahraničia žil v Nemecku, Švajčiarsku, zimoval u A. Danilevského v Paríži, kde sa zoznámil a zblížil najmä so Smirnovou a kde sa objavili novinky. chytila ​​ho smrť Puškina, bol vydesený úžasne. V marci 1837 bol v Ríme, ktorý si veľmi zamiloval a stal sa preňho ako druhá vlasť. Európsky politický a spoločenský život zostal G. vždy cudzí a úplne neznámy; lákala ho príroda a umelecké diela a vtedajší Rím zastupoval len tieto záujmy. G. študoval staroveké pamiatky, umelecké galérie, navštevoval umelecké dielne, obdivoval život ľudí a rád ukazoval Rím a „pohostil“ ho ruských známych a priateľov. Ale v Ríme tvrdo pracoval: hlavným predmetom tohto diela boli „Mŕtve duše“, ktoré vznikli v Petrohrade v roku 1835; Tu v Ríme dokončil „Plášť“, napísal príbeh „Anunziata“, neskôr prerobený na „Rím“, napísal tragédiu zo života kozákov, ktorú však po niekoľkých úpravách zničil. Na jeseň roku 1839 odišiel s Pogodinom do Ruska, do Moskvy, kde ho Aksakovci s potešením privítali. Potom odišiel do Petrohradu, kam musel odviesť sestry z ústavu; potom sa opäť vrátil do Moskvy; v Petrohrade a Moskve čítal dokončené kapitoly Mŕtve duše svojim najbližším priateľom. Po vybudovaní niekoľkých vlastných záležitostí odišiel G. opäť do zahraničia, do svojho milovaného Ríma; Svojim priateľom sľúbil, že sa o rok vrátia a prinesú hotový prvý diel Mŕtvych duší. V lete 1841 bol tento prvý zväzok hotový. V septembri tohto roku odišiel G. do Ruska vytlačiť svoju knihu. Opäť musel znášať ťažké úzkosti, ktoré kedysi zažil pri inscenácii Generálneho inšpektora. Kniha bola najprv podrobená moskovskej cenzúre, ktorá ju zamýšľala úplne zakázať; potom bola kniha podrobená petrohradskej cenzúre a vďaka účasti G.ových vplyvných priateľov bola až na výnimky povolené. Vyšlo v Moskve („Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtve duše, báseň N. G.“, M. 1842). V júni odišiel G. opäť do zahraničia. Tento posledný pobyt v zahraničí bol definitívnym zlomom v r stav mysle G. Žil teraz v Ríme, teraz v Nemecku, vo Frankfurte, Dusseldorfe, teraz v Nice, teraz v Paríži, teraz v Ostende, často v kruhu svojich najbližších priateľov, Žukovského, Smirnovej, Vielgorského, Tolstého a rozvíjalo sa viac a viac v ňom ten pietistický smer spomenutý vyššie. Vysoká predstava o jeho talente a zodpovednosti, ktorá na ňom spočívala, ho priviedli k presvedčeniu, že robí niečo prozreteľné: na odhalenie ľudských nerestí a na široký pohľad na život je potrebné usilovať sa o vnútorné zlepšenie, ktoré daný jedine myslením na Boha. Niekoľkokrát musel znášať ťažké choroby, ktoré ešte viac zvýšili jeho náboženskú náladu; vo svojom kruhu našiel priaznivú pôdu pre rozvoj náboženského povznesenia - osvojil si prorocký tón, sebavedome dával pokyny svojim priateľom a nakoniec dospel k presvedčeniu, že to, čo doteraz robil, nie je hodné vysokého cieľa, ku ktorému teraz sa považuje za povolaného. Ak predtým povedal, že prvý zväzok jeho básne nie je ničím iným ako verandou do paláca, ktorý sa v ňom staval, teraz bol pripravený odmietnuť všetko, čo napísal, ako hriešne a nehodné svojho vysokého poslania. Jedného dňa, vo chvíli ťažkej myšlienky na splnenie svojej povinnosti, spálil druhý diel „Mŕtve duše“, obetoval ho Bohu a jeho mysli bol predložený nový obsah knihy, osvietený a očistený; Zdalo sa mu, že teraz rozumie, ako písať, aby „nasmeroval celú spoločnosť ku kráse“. Začaté nová práca, a medzitým ho zamestnávala iná myšlienka: skôr chcel spoločnosti povedať, čo považoval za užitočné pre neho, a rozhodol sa, že do jednej knihy zhromaždí všetko, čo napísal za posledné roky priateľom v duchu svojej novej nálady a poveril Pletneva, aby vydal túto knihu. Boli to „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“ (Petrohrad, 1847). Väčšina Písmená, ktoré tvoria túto knihu, pochádzajú z rokov 1845 a 1846, teda z čias, keď táto G. nálada dosiahla svoj najväčší rozvoj. Kniha urobila vážny dojem aj na G.ových osobných priateľov prorockým a náukovým tónom, hlásajúcim pokoru, v dôsledku čoho však bolo vidieť krajnú namyslenosť; odsúdenia predchádzajúcich diel, v ktorých ruská literatúra videla jednu zo svojich najlepších dekorácií; úplné schválenie tých spoločenských poriadkov, ktorých nejednotnosť bola jasná osvietencom bez rozdielu strán. Ale dojem z knihy na literárnych fanúšikov G. bol deprimujúci. Najvyššiu mieru rozhorčenia, ktoré vyvolali „Vybrané miesta“, vyjadril známy (v Rusku nepublikovaný) Belinský list, na ktorý G. nevedel reagovať. Zjavne si tento význam svojej knihy plne neuvedomoval. Útoky na ňu vysvetlil čiastočne svojou chybou, prehnaným tónom učiteľky a tým, že cenzorovi v knihe neušlo niekoľko dôležitých písmen; ale útoky bývalých literárnych prívržencov si mohol vysvetliť len vypočítavosťou strán a pýchou. Spoločenský význam tejto polemiky mu unikal; on sám, keď už dávno opustil Rusko, zachoval si tie nejasné sociálne pojmy, ktoré nadobudol v starom Puškinovom kruhu, bol cudzí literárnemu a sociálnemu kvasu, ktorý odvtedy vznikol, a videl v ňom len prchavé spory spisovateľov. IN v podobnom zmysle potom napísal „Predhovor k druhému vydaniu Mŕtvých duší“; "The Inspector's Denouement", kde je zadarmo umeleckej tvorby chcel dať napätý charakter akejsi moralizujúcej alegórii a „Prednotifikácii“, ktorá oznamovala, že štvrté a piate vydanie „Generálneho inšpektora“ bude predané v prospech chudobných... Neúspech knihy mal na Gogoľa ohromný vplyv. Musel uznať, že sa stala chyba; dokonca aj priatelia, ako S. T. Aksakov, mu povedali, že chyba bola hrubá a úbohá; Sám sa priznal Žukovskému: „Takého Khlestakova som vo svojej knihe švihol, že nemám odvahu sa do toho pozrieť. V jeho listoch od roku 1847 už nie je bývalý arogantný tón kázania a učenia; videl, že ruský život je možné opísať iba uprostred neho a jeho štúdiom. Jeho útočiskom zostalo náboženské cítenie: rozhodol sa, že nemôže pokračovať v práci bez naplnenia svojho dávneho zámeru uctievať Boží hrob. Koncom roku 1847 sa presťahoval do Neapola a začiatkom roku 1848 sa plavil do Palestíny, odkiaľ sa napokon cez Konštantínopol a Odesu vrátil do Ruska. Jeho pobyt v Jeruzaleme nemal taký efekt, aký očakával. „Nikdy som nebol tak spokojný so stavom svojho srdca ako v Jeruzaleme a po Jeruzaleme,“ hovorí „Bol som pri Svätom hrobe, akoby som tam na mieste cítil, ako veľmi som mal chladné srdce sebectvo a sebaúcta“. G. svoje dojmy z Palestíny nazýva ospalými; jedného dňa, ktorého zastihol dážď v Nazarete, si myslel, že len sedí na stanici v Rusku. Koniec jari a leta strávil na dedine so svojou matkou a 1. septembra sa presťahoval do Moskvy; strávil leto 1849 so Smirnovou v dedine a v Kaluge, kde bol Smirnovej manžel guvernérom; leto 1850 opäť strávil so svojou rodinou; potom žil nejaký čas v Odese, bol opäť doma a na jeseň 1851 sa opäť usadil v Moskve, kde býval v dome gr. A.P. Tolstoj. Pokračoval v práci na druhom diele Mŕtvych duší a čítal z neho úryvky od Aksakovcov, no pokračoval ten istý bolestivý boj medzi umelcom a pietistom, ktorý v ňom prebiehal od začiatku štyridsiatych rokov. Ako bolo jeho zvykom, veľakrát revidoval, čo napísal, pravdepodobne podľahol tej či onej nálade. Medzitým jeho zdravie bolo čoraz slabšie; v januári 1852 ho zasiahla smrť Chomjakovovej manželky, ktorá bola sestrou jeho priateľa Yazykova; premohol ho strach zo smrti; dal výpoveď literárnej vedy, začal sa postiť v Maslenici; Jedného dňa, keď trávil noc v modlitbe, počul hlasy, že čoskoro zomrie. Raz v noci, uprostred náboženských úvah, sa ho zmocnila náboženská hrôza a pochybnosť, že nesplnil povinnosť, ktorú mu uložil Boh; zobudil sluhu, prikázal otvoriť krbový komín, vzal z kufríka papiere a spálil ich. Ráno, keď sa jeho vedomie vyčistilo, kajúcne povedal gr. Tolstého a veril, že sa tak stalo pod vplyvom zlého ducha; odvtedy upadol do chmúrnej skľúčenosti a o niekoľko dní zomrel, 21. februára 1852. Pochovali ho v Moskve, v kláštore Danilov, a na jeho pomníku sú slová proroka Jeremiáša: „Budem sa smiať moje trpké slovo."

Štúdium Gogoľovho historického významu ešte nebolo ukončené. Súčasné obdobie ruskej literatúry sa ešte nevymanilo z jeho vplyvu a jeho aktivity predstavujú rôzne aspekty, ktoré sa objasňujú samotným chodom dejín. Najprv, keď sa konali najnovšie fakty Verilo sa, že Gogolove aktivity reprezentujú dve obdobia: jedno, keď slúžil pokrokovým ašpiráciám spoločnosti, a druhé, keď sa otvorene postavil na stranu nehybného konzervativizmu. Dôkladnejšie štúdium Gogolovej biografie, najmä jeho korešpondencie, ktorá odhalila jeho vnútorný život, ukázalo, že bez ohľadu na to, aké protichodné sú motívy jeho príbehov, „Generálny inšpektor“ a „Mŕtve duše“ na jednej strane a „Vybrané miesta“. “, na druhej strane môže byť iný, v samotnej osobnosti spisovateľa nenastal zlom, ktorý sa v nej očakával, jeden smer sa neopustil a prijal sa iný, opačný; naopak, bol to jeden celistvý vnútorný život, kde už v ranom období vznikali neskoršie javy, kde hlavná črta tohto života neprestávala – služba umeniu; no tento osobný život jej zlomili rozpory, s ktorými musela počítať v duchovných zásadách života i v skutočnosti. G. nebol mysliteľ, ale bol veľký umelec. O vlastnostiach svojho talentu sám povedal: „Dobre som urobil len to, čo som prevzal z reality, z údajov, ktoré sú mi známe“ ..... „Moja predstavivosť mi zatiaľ nedala ani jednu pozoruhodnú postavu a nevytvorila jediná vec, ktorú si moje oko niekde v prírode nevšimlo.“ Nemohlo byť jednoduchšie ani silnejšie naznačiť hlboký základ realizmu, ktorý spočíval v jeho talente; ale veľkou vlastnosťou jeho talentu bolo, že tieto črty reality povýšil „na perlu stvorenia“. A tváre, ktoré zobrazoval, neboli opakovaním reality: boli celé umelecké typy, v ktorej bola hlboko pochopená ľudská prirodzenosť. Jeho hrdinovia, ako zriedkavo medzi inými ruskými spisovateľmi, sa stali známymi a pred ním nebol v našej literatúre žiadny príklad, že by sa v najskromnejšej ľudskej existencii objavil taký úžasný vnútorný život. Ďalšou osobnou črtou G. bolo, že už od jeho najútlejších rokov, od prvých zábleskov jeho mladého vedomia, ho vzrušovali vznešené túžby, túžba slúžiť spoločnosti v niečom vysokom a prospešnom; od malička nenávidel obmedzené sebauspokojenie, bez vnútorného obsahu, a táto vlastnosť sa neskôr v tridsiatych rokoch prejavila vedomou túžbou odhaľovať spoločenské neduhy a skazenosť a vyvinula sa z nej aj vysoká predstava o ​dôležitosti umenia, stojaceho nad davom ako najvyššieho osvietenia ideálu... Ale G. bol človekom svojej doby a spoločnosti. Zo školy toho veľa nedostal; nečudo, že mladý muž nemal vyhranený spôsob myslenia; ale v jeho ďalšom vzdelávaní k tomu nebola žiadna náklonnosť. Jeho názory na zásadné otázky morálky a verejný život zostal patriarchálnym a jednoducho zmýšľajúcim aj teraz. Dozrieval v ňom mocný talent - jeho cit a pozorovanie hlboko prenikli do životných javov - no jeho myšlienka sa nezastavila pri príčinách týchto javov. Čoskoro ho naplnila veľkodušná a ušľachtilá túžba po ľudskom dobre, súcit s ľudským utrpením; na ich vyjadrenie našiel vznešený poetický jazyk, hlboký humor a ohromujúce obrazy; ale tieto ašpirácie zostali na úrovni citu, umeleckého nadhľadu, ideálnej abstrakcie – v tom zmysle, že ich G. s vypätím všetkých síl nepretavil do praktickej myšlienky na zlepšenie spoločnosti, a keď mu začali ukazovať iný bod z pohľadu to už nedokázal pochopiť... Všetky G.ove základné myšlienky o živote a literatúre boli myšlienkami Puškinovho okruhu. G. do nej vstúpil ako mladý a osoby v tomto okruhu už boli ľuďmi zrelého vývoja, rozsiahlejšieho vzdelania a významného spoločenského postavenia; Puškin a Žukovskij sú na vrchole svojej poetickej slávy. Staré legendy o Arzamas sa rozvinuli do kultu abstraktného umenia, čo v konečnom dôsledku viedlo k ústupu od otázok skutočného života, s ktorým prirodzene splynul konzervatívny pohľad na spoločenské témy. Kruh uctieval meno Karamzin, nechal sa unášať slávou Ruska, veril v jeho budúcu veľkosť, nepochyboval o súčasnosti a rozhorčený nad nedostatkami, ktoré nebolo možné ignorovať, ich pripisoval iba nedostatku cnosti v ľudí, nedodržiavanie zákonov. Koncom tridsiatych rokov, keď bol Puškin ešte nažive, nastal obrat, ktorý ukázal, že jeho škola prestala uspokojovať vznikajúce nové ašpirácie spoločnosti. Neskôr sa kruh stále viac vzďaľoval od nových smerov a bol s nimi v nepriateľstve; podľa jeho predstáv sa literatúra mala vznášať vo vznešených krajoch, vyhýbať sa próze života, stáť „nad“ spoločenským hlukom a bojom: táto podmienka mohla urobiť svoje pole len jednostranným a málo širokým... Umelecké cítenie krúžok bol však silný a oceňoval G. jedinečný talent, krúžok sa staral aj o jeho osobné záležitosti... Puškin očakával od diel G. veľké umelecké zásluhy, no sotva očakával ich spoločenský význam, keďže Puškinovi priatelia neskôr to plne nedocenil a ako bol sám G. pripravený od neho poprieť... Neskôr sa G. zblížil so slavjanofilským kruhom, resp. ale zostal úplne cudzí teoretickému obsahu slavjanofilstva a na štruktúru jeho diela to nemalo žiaden vplyv. Okrem osobnej náklonnosti tu nachádzal vrúcne sympatie k svojim dielam, ako aj k svojim náboženským a zasnene konzervatívnym myšlienkam. Ale potom sa v staršom Aksakovovi stretol aj s odmietnutím chýb a extrémov „Vybraných miest“... Najostrejší moment kolízie G.ových teoretických predstáv s realitou a ašpiráciami najosvietenejšej časti spoločnosti bol Belinského list; ale už bolo neskoro a posledné roky G. života prešli, ako sa hovorí, v ťažkom a neplodnom zápase medzi umelcom a pietistom. Tento vnútorný zápas spisovateľa predstavuje nielen záujem o osobný osud jedného z najväčších spisovateľov ruskej literatúry, ale aj široký záujem o spoločensko-historický fenomén: osobnosť a aktivity G. sa premietli do zápasu morálne a sociálne prvky - prevládajúci konzervativizmus a požiadavky osobnej a sociálnej slobody a spravodlivosti, boj medzi starou tradíciou a kritickým myslením, pietizmus a slobodné umenie. Pre samotného G. zostal tento boj nevyriešený; tento vnútorný rozpor ho zlomil, no napriek tomu bol význam G.ových hlavných diel pre literatúru mimoriadne hlboký. Výsledky jeho vplyvu sa odrážajú mnohými rôznymi spôsobmi v nasledujúcej literatúre. Nehovoriac o čisto umeleckých prednostiach popravy, ktoré po Puškinovi ešte zvýšili úroveň možného umeleckej dokonalosti pri neskorší spisovatelia, jeho hlboká psychologická analýza nemala obdobu v predchádzajúcej literatúre a otvorila sa široká cesta pozorovaní, ktorých bolo následne urobených toľko. Už jeho prvé diela „Večery“, ktoré neskôr tak prísne odsudzoval, nepochybne veľmi prispeli k posilneniu tohto láskyplného postoja k ľuďom, ktorý sa následne vyvinul. „Generálny inšpektor“ a „Mŕtve duše“ boli opäť, v tomto rozsahu bezprecedentným, ohnivým protestom proti bezvýznamnosti a skazenosti verejného života; Tento protest vyšiel z osobného morálneho idealizmu a nemal žiadny konkrétny teoretický základ, ale to mu nebránilo v tom, aby urobil výrazný morálny a spoločenský dojem. Historická otázka o tomto význame G., ako bolo uvedené, ešte nebola vyčerpaná. Nazývajú to predsudkom, že G. bol priekopníkom realizmu alebo naturalizmu, že urobil v našej literatúre revolúciu, ktorej priamym dôsledkom je moderná literatúra; hovoria, že táto zásluha je dielom Puškina a G. len sledoval všeobecný tok vtedajšieho vývoja a predstavuje len jednu z etáp v priblížení sa literatúry od transcendentálnych výšin k realite, že brilantná presnosť jeho satiry bol čisto inštinktívny a jeho diela sú zarážajúce pri absencii akýchkoľvek vedomých ideálov – v dôsledku čoho sa neskôr zamotal do labyrintu mysticko-asketických špekulácií; že ideály neskorších spisovateľov s tým nemajú nič spoločné a preto by G. s jeho brilantným smiechom a jeho nesmrteľnými výtvormi nemal byť v žiadnom prípade umiestňovaný pred naše storočie. Ale v týchto rozsudkoch je chyba. V prvom rade je rozdiel brať, spôsobom naturalizmus a obsah literatúry. Istá miera naturalizmu u nás siaha až do 18. storočia; G. tu nebol inovátorom, hoci aj tu zašiel v priblížení sa realite ďalej ako Puškin. Ale hlavná vec bola v tej jasnej novej vlastnosti obsahu, ktorá pred ním v tomto rozsahu v literatúre neexistovala. Puškin bol vo svojich príbehoch čistý epos; G. - aspoň polopudovo - je spisovateľ sociálne. Nie je potrebné, aby jeho teoretický svetonázor zostal nejasný; Historicky známou črtou takýchto geniálnych talentov je, že často bez toho, aby si uvedomovali svoju kreativitu, sú hlbokými predstaviteľmi ašpirácií svojej doby a spoločnosti. Samotné umelecké zásluhy nedokážu vysvetliť ani nadšenie, s akým jeho diela prijímali mladšie generácie, ani nenávisť, s akou sa stretávali v konzervatívnom dave spoločnosti. Čo vysvetľuje vnútornú tragédiu, kat. strávil G. posledné roky svojho života, ak nie protirečenie medzi jeho teoretickým svetonázorom, jeho kajúcnym konzervativizmom a mimoriadnym spoločenským vplyvom jeho diel, ktoré neočakával a nepredstavoval? G. diela sa presne zhodovali so vznikom tohto spoločenského záujmu, ktorému veľmi slúžili a z ktorého už nevznikla literatúra. Veľký význam G. potvrdzujú aj negatívne skutočnosti. V roku 1852 bol za malý článok na pamiatku G. Turgeneva zatknutý vo svojej jednotke; cenzorom bolo nariadené prísne cenzurovať všetko, čo sa o G. písalo; bol dokonca vyhlásený úplný zákaz hovoriť o G. Druhé vydanie „Diela“, ktoré začal v roku 1851 sám G. a ktoré nebolo dokončené pre tieto cenzúrne prekážky, mohlo vyjsť až v rokoch 1855-1856... G. súvislosť s následnou literatúrou nie je predmetom pochybností. Obhajcovia spomínaného názoru, ktorý obmedzuje historický význam G., sami pripúšťajú, že Turgenevove „Zápisky lovca“ sa zdajú byť pokračovaním „Mŕtveho duší“. „Duch ľudskosti“, ktorý odlišuje diela Turgeneva a iných spisovateľov novej éry, v prostredí našej literatúry nebol nikto vychovaný viac ako G., napríklad v „The Overcoat“, „Notes of a Madman“, „Dead Souls“. Rovnako aj zobrazenie negatívnych stránok statkárskeho života je redukované na prvé dielo G. Dostojevského susedí s G. až do samozrejmosti atď. ďalšie aktivity noví spisovatelia už samostatne prispievali k obsahu literatúry, rovnako ako život kládol a rozvíjal nové otázky - ale prvé vzrušenie vyvolal Gogoľ.

Mimochodom, definície G. boli vytvorené z hľadiska jeho maloruského pôvodu: ten do určitej miery vysvetľoval jeho postoj k ruskému (veľkomorskému) životu. G. pripútanosť k vlasti bola veľmi silná, najmä v prvých rokoch jeho života literárna činnosť a až do dokončenia druhého vydania Tarasa Bulbu, ale satirický postoj k ruskému životu sa nepochybne vysvetľuje nie jeho kmeňovými vlastnosťami, ale celou povahou jeho vnútorného vývoja. Niet pochýb o tom, že kmeňové črty ovplyvnili aj povahu G.ovho talentu. To sú črty jeho humoru, ktorý je v našej literatúre dodnes jedinečný. Dve hlavné vetvy ruského kmeňa sa v tomto talente šťastne spojili do jedného, ​​mimoriadne pozoruhodného fenoménu.

Edície. Vyššie sú hlavné vydania Gogoľových diel, ako sa objavili počas jeho kariéry. Prvú zbierku prác zostavil sám v roku 1842. Druhú začal pripravovať v roku 1851; už ho dokončili jeho dedičia: tu sa prvýkrát objavila druhá časť „Mŕtve duše“. V publikácii Kulish v šiestich zväzkoch z roku 1857 sa prvýkrát objavila rozsiahla zbierka Gogoľových listov (posledné dva zväzky), ktorá sa odvtedy nezopakovala. Vo vydaní, ktoré pripravil Čižov (1867), boli „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“ vytlačené celé, vrátane toho, čo cenzor v roku 1847 nevynechal. Najnovšie, 10. vydanie, ktoré vychádza od roku 1889 pod redakciou N. S. Tichonravova, je zo všetkých najlepšie: ide o odbornú publikáciu s textom opraveným z rukopisov a Gogoľových vlastných vydaní a s rozsiahlymi komentármi, ktoré podrobne opisujú históriu každého z r. Gogoľove diela založené na zachovaných rukopisoch, dôkazoch o jeho korešpondencii a iných historických údajoch. Materiál listov zozbieraných Kulishom a text G. diel sa začal dopĺňať najmä od šesťdesiatych rokov: „Príbeh kapitána Kopeikina“ podľa rukopisu nájdeného v Ríme („R. archív“, 1865) ; nepublikované z "Selected Places" najprv v "R. Arch." (1866), potom v Čižovovom vydaní; o G. komédii „Vladimír 3. stupňa“ od Rodislavského v „Rozhovoroch v Spoločnosti milovníkov ruskej literatúry“ (M. 1871). Nedávno sa objavilo množstvo štúdií o G.ových textoch a jeho listoch: články V. I. Shenroka v „Bulletine of Europe“, „Artist“, „R. Pani E. S. Nekrasova v "R. Antiquity" a najmä komentáre pána Tikhonravova v 10. vydaní a v špeciálnom vydaní "The General Inspector" (M. 1886). O listoch pozri „Index Gogoľových listov“ (2. vydanie M. 1888) pána Shenroka, ktorý je potrebný pri ich čítaní v Kulišovom vydaní, kde sú namiesto mien a iných cenzúrnych vynechaní poprekladané prázdnymi, ľubovoľnými písmenami. "Listy G. princovi V. F. Odoevskému" (v "Ruskom archíve", 1864); „Malinovskému“ (tamže, 1865); „kniežaťu P. A. Vjazemskému“ (tamže, 1865, 1866, 1872); „I. I. Dmitrievovi a P. A. Pletnevovi“ (tamže, 1866); „Žukovskému“ (tamže, 1871); „M.P. Pogodinovi“ z roku 1833 (nie 1834; tamže, 1872; úplnejší ako Kulish, V, 174); "Poznámka S. T. Aksakovovi" ("R. starovek", 1871, IV); List hercovi Sosnitskému o „Generálnom inšpektorovi“ v roku 1846 (tamže, 1872, VI); Listy Gogoľa Maksimovičovi, ktoré vydal S. I. Ponomarev atď.

Biografické a kritické materiály. Belinsky, "Works", zv. I, III, VI, XI a mnoho odkazov vo všeobecnosti. - "Pokus o G. životopis so zaradením až štyridsiatich jeho listov", op. Nikolaja M. (Kuliša; Petrohrad, 1854) a iná, rozšírená publikácia: „Zápisky o živote G., zostavené zo spomienok jeho priateľov a z vlastných listov“ od P. A. Kulisha. Dva zväzky, s portrétom (Petrohrad, 1856-57). Ale ten istý autor, ktorý tu bol panegyristom, sa vzbúril proti maloruským príbehom G. v „Ruskom rozhovore“ (1857) a najmä v „Osnovej“ (1861-62), na čo mu Maksimovič odpovedal v „Deň .“ - N. G. Chernyshevsky, "Eseje Gogolovo obdobie ruská literatúra" ("Sovremennik", 1855-56, a samostatne, Petrohrad. 1892); o publikácii "Diela a listy G." pána Kuliša, "Súčasné." (1857, č. 8) a v časti „Kritické. články" (Petrohrad, 1892). - "Spomienky na G." Longinova, v Sovremenniku, 1854, č. 3. - "Spomienky. o G. (Rím) v lete 1841“ P. Annenková, „Bibl. na čítanie.", 1857, a v "Spomienky a kritika." eseje", zväzok I. (Petrohrad, 1877). - "Spomienky." L. Arnoldi, "R. Vestn." 1862, č. 1 a v novom samostatnom vydaní. - „Spomienka." J. Grot, "R. archív", 1864. - "Spomienky" (o rímskom živote G.) M. Pogodin, "R. arch.", 1865. - "Rec. gr. V. A. Sollogub", na tom istom mieste, 1865, a v samostatnej publikácii (Petrohrad, 1887). - "Spomienka." N. V. Berg, "R. old.", 1872, V. - Dôležitá je korešpondencia priateľov G. týkajúca sa jeho záležitostí: Žukovského, Pletneva, pani Smirnovej, princa Vjazemského a ich životopisy. - O. N. Smirnova "Etudes et Souvenirs" v "Nouvelle Revue". ", 1885, knihy 11-12. - "Detstvo a mládež G." Al. Koyalovič, v "Moskva. zbierka.“ Šarapovová (M. 1887). - „Výskyt G. diel v tlači.“ v „Issled. a články v ruštine. literatúra a vzdelanie." Suchomlinova, zv. II (Petrohrad, 1889). - "Príbeh môjho zoznámenia sa s G." S. T. Aksakova, "R. arch.", 1890, a samostatne (pozri "Vestn. Evr.", 1890, kniha 9). - "G. a Ivanov“ od E. Nekrasovej, „Vestn. Hebr., 1883, kniž. 12; jej, „O vzťahu G. s grófom A. P. Tolstým a grófom A. E. Tolstým“, v „Zbierke na pamiatku S. A. Jurjeva“ (M., 1891). - "G a Shchepkin" od N. S. Tikhonravova, "Umelec", 1890, č. 1 - "Spomienky G." kniha N.V. Repnina, "Archív R.", 1890, č. 10. - O "Mŕtvych dušiach" (zážitok z odhalenia ich integrálneho plánu) od Alexeja Veselovského, "Vestn. Evr.", 1891, č. 3. - P.V. Vladimírova , "Z G. študentských rokov." (Kyjev, 1890). - "Esej o rozvoji kreativity G." (Kyjev, 1891). - „O postoji G. k matke“ od pani Belozerskej, „R., 1887; Pani Chernitskaya o tom istom, "Historický bulletin", 1889, jún; M. A. Trakhimovsky, "Ruský starovek", 1888. - "G. vo svojich listoch" Or. Miller, v "Ruskej antike", 1875, č. 9, 10, 12. - Množstvo životopisných prác V. I. Shenroka je skombinovaných v "Materiáloch k biografii G." (zväzok prvý a druhý, M. 1892-1893). Všimnime si na záver nové životopisné posolstvá O. N. Smirnovej, v Sever Vestn. (1893). - O historickom význame Gogoľa porov. aj Skabičevskij, „Diela“ (II. diel, Petrohrad, 1890, o historickom románe) a „Dejiny modernej ruskej literatúry“ (Petrohrad, 1891); Pypin, "Charakteristika literárnych názorov 20.-50. rokov 19. storočia." (2. vyd., Petrohrad, 1890). Prehľad literatúry o Gogolovi urobil pán Ponomarev v Izvestiji od filológa Nezhinského. Inštitút z roku 1882 a v "Bibliografickom indexe o N. V. Gogolovi v rokoch 1829 až 1882." Pán Gorozhansky, v prílohe „Ruskej myšlienky“ (1883); nakoniec stručne - v knihe pána Shenroka.

Preklady G. do cudzích jazykov (francúzština, nemčina, angličtina, dánčina, švédčina, maďarčina, poľština, čeština) sú uvedené v Mezhovovom „systematickom katalógu“ (od roku 1825 do roku 1869; Petrohrad, 1869). Známejšie: "Nouvelles russes, trad. par L. Viardot" (Par., 1845-1853), "Nouvelles, trad. par Mérimée" (Par., 1852); "Les Ames Mortes, par Moreau" (Par., 1858); "Russische Novellen, von Bode" (preložené z Viardot, Lpc., 1846); "Die Todten Seelen, von Löbenstein" (Lpc., 1846); "Der Revisor, von Viedert" (Berl., 1854) a tak ďalej. Na záver preklady do maloruštiny od Oleny Pchilky, M. Staritského, Lobodu a iných.

A. Pypin.

(Brockhaus)

Gogoľ, Nikolaj Vasilievič

Slávny ruský spisovateľ (1809-1852). Zmienka o Židoch a židovských obrazoch nájdených v jeho dielach - hlavne v "Taras Bulba" a tzv. „Úryvky z nedokončeného príbehu“ – zachytávajú obyčajný antisemitizmus tej doby. Nejde o skutočný obraz, ale o karikatúry, ktoré sa objavujú predovšetkým preto, aby čitateľa rozosmiali; drobní zlodeji, zradcovia a bezohľadní vydierači, Gogoľovi Židia sú zbavení všetkých ľudských citov. Andrei, syn Tarasa Bulbu, zradil svoju vlasť - jeho vlastný otec ho za túto ohavnosť odsúdi na smrť, ale Žid Yankel nerozumie samotnej hrôze zrady: „Je mu tam lepšie, presťahoval sa tam,“ hovorí. kľudne. Keď Žid videl Bulbu, ktorý ho kedysi zachránil pred blízkou smrťou, myslel si predovšetkým, že si cenia hlavu jeho spasiteľa; hanbil sa za svoj vlastný záujem a „snažil sa v sebe potlačiť večnú myšlienku na zlato, ktoré sa ako červ obtáča okolo duše Žida“; autor však necháva čitateľa na pochybách: možno by Yankel zradil svojho spasiteľa, keby sa mu Bulba neponáhľal dať dvetisíc dukátov, ktoré mu na jeho hlavu sľúbili Poliaci. Pochybné správy o židovských prenájmoch Pravoslávne kostoly G. boli dvakrát preložené do fiktívnych obrazov s detailmi, ktoré sa, samozrejme, nenachádzajú v žiadnom historické dokumenty: Žid dá na Veľkú noc nápis kriedou „nečistou rukou“, židovské ženy šijú sukne z kňazského rúcha, židovskí daňoví roľníci oberajú storočného muža o nezaplatenú Veľkú noc atď. Krvavé odplaty sú málokedy ktorým boli vystavení Židia na Ukrajine pre svoje vymyslené krivdy, vyvolávajú u Gogoľa ľudský postoj: nekonečné opovrhovanie, ktoré mu vtláča každé slovo o Židovi, núti G. vtipne vykresliť najtemnejšie tragédie ich existencie. Keď zúriví tyrani-kozáci topia Židov bez akejkoľvek viny, len preto, že sa ich súreligionisti niekde previnili, autor vidí len „úbohé tváre zdeformované strachom“ a škaredí ľudia, „plaziaci sa pod sukne svojich Židov“. G. však vie, ako ukrajinskí Židia počas kozáckych nepokojov doplatili na svoje prirodzené postavenie obchodných sprostredkovateľov. "Teraz by vstávali vlasy dupkom z tých hrozných známok krutosti polodivokého veku, ktoré kozáci všade priniesli." Zbité nemluvňatá, odrezané prsia žien, koža odtrhnutá od nôh až po kolená prepustených, jedným slovom „kozáci splatili svoje bývalé dlhy veľkými mincami“. Pravdaže, G. ústami opitého Pudka si robí srandu z vulgárnej judeofóbie: „Ako, preboha, nie je to urážlivé, keby každý kresťan znášal, že je medzi nimi aj horák? nepriatelia kresťanstva?“; Pravdaže, ústami Yankela sám pripomína niektoré pravdy pošliapanej spravodlivosti: „lebo všetko dobré, všetko padá na Žida, lebo... si myslia, že keď Žid nie je muž?“ Ale sám spisovateľ vložil do židovských obrazov tak málo ľudskosti, že Yankelova výčitka mohla byť namierená aj proti nemu. Samozrejme, pri hodnotení Gogolovho postoja k Židom by sme nemali preháňať jeho význam. Gogoľov antisemitizmus nemá nič individuálne, špecifické, nepochádza z poznania modernej reality: je prirodzenou ozvenou tradičnej teologickej predstavy o neznámy svetŽidovstvo, to je stará šablóna, podľa ktorej sa v ruskej a židovskej literatúre vytvárali typy Židov.

A. Gornfeld.

(hebr. enc.)

Gogoľ, Nikolaj Vasilievič

Jeden z najväčších predstaviteľov stavovského štýlu 30. a začiatku 40. rokov. Rod. na Ukrajine, v meste Sorochintsy, na hranici okresov Poltava a Mirgorod. Hlavné etapy jeho život je nasledovný: detstvo trávi do svojich 12 rokov na otcovom malom panstve - Vasiljevke, v rokoch 1821 až 1828 študuje na nižynskom gymnáziu vyšších vied, sedem rokov - s krátkymi prestávkami - žije v St. Petrohrad; 1836-1849 trávi s prestávkami v zahraničí; od roku 1849 sa usadil v Moskve, kde žil až do svojej smrti. Sám G. neskôr charakterizuje situáciu svojho panského života v liste Dmitrijevovi, ktorý napísal z Vasiljevky v lete 1832. „Čo by tomuto kraju chýbalo plné, prepychové leto, všetko zelenina – smrť. A ľudia sú chudobní, majetky sú zničené a nedoplatky sa nedajú zaplatiť... Začínajú chápať, že je čas začať pracovať na manufaktúrach a továrňach, ale niet kapitálu, driema šťastná myšlienka, konečne umiera; a oni (statkári) zo smútku poľujú na zajace... Peniaze sú tu úplnou vzácnosťou.“ Gogoľov odchod do Petrohradu bol spôsobený jeho odpudzovaním zo sociálne bezcenného a ekonomicky zbedačeného maloplošného prostredia, ktorého predstaviteľov pohŕdavo nazýva „existenciami“. Petrohradské obdobie je charakteristické Gogoľovým oboznamovaním sa s byrokratickým prostredím (služba na oddelení apanáží v rokoch 1830 – 1832) a zbližovaním s veľkostatkárskym a vysokospoločenským prostredím (Žukovskij, Puškin, Pletnev atď.). Tu G. publikuje množstvo prác, má veľký úspech a nakoniec dospeje k záveru, že bol poslaný na zem, aby naplnil Božiu vôľu ako prorok a hlásateľ nových právd. Do zahraničia odchádza kvôli únave a zármutku z divadelných intríg a hluku okolo komédie „Generálny inšpektor“ inscenovanej na javisku v Alexandrii. Žije v zahraničí, ch. arr. v Taliansku (v Ríme) a pracuje tam na prvej časti „Dead Souls“. V roku 1847 vydal didaktickú esej „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“. V zahraničí začína pracovať na druhej časti „Dead Souls“, kde sa snaží vykresliť pozitívne typy miestneho byrokratického kruhu. S pocitom, že úloha, ktorú na seba vzal, je zdrvujúca, hľadá G. východisko v osobnom sebazdokonaľovaní. Prepadnú ho náboženské a mystické nálady a za účelom duchovnej obnovy podnikne cestu do Palestíny. Moskovské obdobie je charakteristické pokračovaním neúspešnej práce na druhej časti „Mŕtve duše“ a progresívnym duševným a fyzickým kolapsom osobnosti spisovateľa, končiaceho sa tragický príbeh pálenie "mŕtvych duší" a smrť.

Už pri prvom pohľade na Gogoľovu tvorbu nás udrie do očí rôznorodosť sociálnych skupín, ktoré zobrazuje, akoby spolu nemali nič spoločné. V roku 1830 vyšlo v tlači prvé G. dielo - idyla z nemeckého života - "Hanz Küchelgarten"; v rokoch 1830-1834 vznikla celá séria ukrajinských románov a poviedok spojených do zbierok - „Večery na farme pri Dikanke“ a „Mirgorod“. V roku 1839 vyšiel dlho plánovaný a starostlivo spracovaný román z toho istého života Taras Bulba; v roku 1835 sa objavil pestrý príbeh o živote miestneho prostredia „Kočiar“; v roku 1842 - komédia "Hráči"; v rokoch 1834-1842 vznikali jedna za druhou kapitoly prvej časti „Mŕtve duše“, ktoré s nebývalou šírkou pokrývajú život vlastníkov pôdy predreformnej provincie a navyše celý rad diel zo života byrokratického kruhu. ; v roku 1834 sa objavili „Notes of a Madman“, v roku 1835 – „Nos“, v roku 1836 – „Generálny inšpektor“ a v roku 1842 – „The Overcoat“. Zároveň sa G. snaží vykresliť intelektuálov - spisovateľov a umelcov - v príbehoch "Nevsky prospekt" a "Portrét". Od roku 1836 vytvára G. sériu skíc zo života veľkostatkov a vysokej spoločnosti. Objavuje sa množstvo nedokončených diel zo života tohto kruhu: úryvok z „Ráno obchodníka“, „Lackey“, „Litigácia“, nedokončený príbeh „Rím“ a nakoniec až do roku 1852 - roku jeho smrť - G. tvrdo pracoval na druhej časti „Mŕtvych“ duší, kde je väčšina kapitol venovaná obrazu veľkého kruhu. Zdá sa, že G. genialita prekonáva chronologické aj sociálne hranice a nadprirodzená sila predstavivosť široko pokrýva minulosť aj súčasnosť.

Toto je však len prvý dojem. Pri bližšom skúmaní Gogolovho diela sa ukazuje, že celý tento pestrý reťazec tém a obrazov je spojený organickým príbuzenstvom, rastie a vyvíja sa na tej istej pôde. Táto pôda sa ukazuje ako malý statok, ktorý vychoval a vychoval samotného G. Cez všetky G.ove diela, ich postavy, tváre, scény a pohyby sa postupne vynára obraz malého statkára z predreformnej éry. nás vo všetkých jeho ekonomických a psychologických variáciách. Už samotná vonkajšia história Gogoľovej práce nám to dáva pocítiť.

Najväčšie a najvýznamnejšie dielo G. – „Mŕtve duše“ – je venované práve vykresleniu hlavnej vrstvy maloplošného prostredia, vykresleniu rôznych typov drobných vlastníkov pôdy, ktorí nepretrhli zväzky s drobnými. panstvo a pokojne dožívajú svoj život na odľahlých provinčných statkoch.

G. v extrémnej úľave ukazuje rozklad miestnych patriarchálnych základov. Tu vystavená rozsiahla galéria miestnych „existujúcich“ jasne ilustruje všetku ich spoločenskú bezcennosť. A citlivý, zasnený Manilov a hlučný, aktívny Nozdryov a chladnokrvný, uvážlivý Sobakevič a nakoniec najsyntetickejší typ Gogola - Čičikov - všetci sú pomazaní tým istým svetom, všetci sú buď skutoční. flákači, alebo hlúpi, zbytoční zaneprázdnení. Zároveň si vôbec neuvedomujú svoju bezcennosť, ale naopak, najčastejšie sú presvedčení, že sú „soľou zeme“. Odtiaľ plynie všetka komika ich situácie; tu prúdi Gogolov „trpký smiech“ na jeho hrdinoch, ktorý preniká celou jeho tvorbou. Bezcennosť a namyslenosť G.ových hrdinov je skôr ich nešťastím ako vinou: ich správanie nie je diktované ani tak ich osobnými vlastnosťami, ako skôr ich spoločenskou povahou. Oslobodená od všetkej serióznej a zodpovednej práce, zbavená všetkého tvorivého zmyslu, masa miestnej triedy lenivila a omráčila lenivosťou. Jeho život bez vážnych záujmov a obáv sa zmenil na nečinnú vegetáciu. Medzitým sa tento malicherný život posunul do popredia, vládol ako lampa na hore. Len výnimoční ľudia zo zemepánskeho prostredia tušili, že takýto život nie je lampa, ale udiareň. A obyčajný, masový vlastník pôdy, ktorý slúžil ako hlavný predmet Gogolovej kreativity, fajčil oblohu a zároveň sa rozhliadal ako jasný sokol.

Prechod od lokálnych tém k byrokratickým témam nastal u G. celkom prirodzene ako odraz jednej z ciest evolúcie miestneho prostredia. Premena zemepána na obyvateľa mesta – úradníka – bola v tých časoch pomerne bežnou záležitosťou. Naberal stále väčšie rozmery v závislosti od narastajúcej skazy pozemkov. Skrachovaný a schudobnený statkár sa zamestnal, aby si prilepšil, postupne sa ocitol v službe, usiloval sa opäť získať dedinu a vrátiť sa do lona svojho rodného prostredia. Medzi miestnym a byrokratickým prostredím bolo veľmi úzke prepojenie. Obe prostredia spolu neustále komunikovali. Vlastník pôdy mohol a často aj prešiel do radov úradníkov, úradník sa mohol znova vrátiť a často sa vracal do miestneho prostredia. Ako člen miestneho prostredia bol G. neustále v kontakte s byrokratickým prostredím. Sám slúžil, a teda zažil niečo z psychológie tohto prostredia. Nie je prekvapujúce, že G. bol umelcom byrokratického kruhu. Ľahkosť prechodu od zobrazenia miestneho k zobrazeniu oficiálneho prostredia veľmi dobre ilustruje príbeh komédie „Manželstvo“. Túto komédiu vymyslel Gogol a načrtol ju v roku 1833 pod názvom „Ženichy“. Všetky postavy sú tu vlastníkmi pôdy a akcia sa odohráva na sídlisku. V roku 1842 Gogol prepracoval komédiu do tlače a predstavil niekoľko nových tvárí, ale všetky staré zostali zachované bez toho, aby sa ich postavy vôbec zmenili. Až teraz sú všetci úradníci a akcia sa odohráva v meste. Sociálno-ekonomická príbuznosť je nevyhnutne spojená s psychologickou príbuznosťou; Preto bola psychológia byrokratického okruhu vo svojich typických črtách homogénna s psychológiou miestneho okruhu. Pri porovnaní miestnych a oficiálnych hrdinov medzi sebou už na prvý pohľad zistíme, že ide o veľmi blízkych príbuzných. Medzi nimi sú aj Manilovci, Sobakeviči a Nozdryovci. Oficiálny Podkolesin z komédie "Manželstvo" je veľmi blízky Ivanovi Fedorovičovi Shponkovi; úradníci Kochkarev, Khlestakov a poručík Pirogov nám ukazujú Nozdryova v úradnej uniforme; Ivan Pavlovič Yaichnitsa a starosta Skvoznik-Dmukhanovsky sa líšia v postave Sobakeviča. K rozchodu s veľkostatkom a úteku do mesta však došlo nielen z ekonomických dôvodov a nie len za úradníctvom. Spolu s ekonomickým kolapsom sa otriasla aj primitívna harmónia miestnej psychiky. Spolu s inváziou peňazí a výmeny, ktorá zničila poddanskú samozásobiteľskú ekonomiku, vtrhli nové knihy a nové myšlienky, ktoré prenikli aj do najodľahlejších kútov provincie. Tieto myšlienky a knihy v mladých a aspoň trocha aktívnych mysliach podnietili neurčitý smäd po novom živote, o ktorom sa v týchto knihách hovorilo, dali podnet k neurčitému impulzu odísť zo stiesneného sídla do neznámeho nového sveta, kde tieto predstavy vznikli. . Impulz sa zmenil na činy a našli sa jednotlivci, aj keď výnimoční, ktorí sa vydali hľadať tento nový svet. Najčastejšie tieto pátrania viedli k tej istej byrokratickej bažine a skončili návratom na panstvo, keď prišiel útok tzv. "primeraný vek" Vo výnimočných prípadoch títo hľadači spadali do radov intelektuálnych pracovníkov, spisovateľov a umelcov. Vznikla tak početne bezvýznamná skupina, v ktorej sa, samozrejme, zachovali typické znaky miestnej psychiky, no prežili mimoriadne zložitý vývoj a nadobudli svoju osobitú a ostro odlišnú fyziognómiu. Energická práca myslenia, komunikácia s rôznou inteligenciou alebo v prípade úspechu s kruhmi vysokej spoločnosti silne reagovali na psychológiu tejto skupiny. Tu bol rozchod s panstvom oveľa hlbší a rozhodnejší. Psychológia tejto skupiny bola blízka aj G. Brilantný umelec prostredie malého rozsahu nemohlo zažiť a reprodukovať všetky spôsoby rozvoja svojej sociálnej skupiny.

Vykreslil ju aj ako vstup do radov mestskej inteligencie. Vo svete mestskej inteligencie však videl iba týchto ľudí z malého sveta, ktorí vytvárali obrazy dvoch umelcov: Manilovsky citlivého Piskareva a Nozdrevovho aktívneho Čertkova. Mimo jeho zorného poľa zostala domorodá mestská inteligencia, inteligencia statkárskej elity a profesionálna buržoázna inteligencia. Všeobecne silné intelektuálny život zostal mimo Gogoľových úspechov práve preto, že intelektuálna kultúra malého okruhu bola celkom elementárna. To bol dôvod G.ovej slabosti, keď sa ujal zobrazenia inteligencie, ale bol to aj dôvod mimoriadne prenikavého výdobytku psychológie obyčajného „existujúceho“ z miestneho a byrokratického okruhu, ktorý mu dal právo na večnosť ako umelec týchto kruhov.

G. pokusy zobraziť okruh vyššej spoločnosti odzrkadľovali podobnosť tohto okruhu v jeho typických črtách s prostredím malého rozsahu. Je to nepopierateľné a G. to jasne cíti. Pri pohľade na G. úryvky a nedokončené diela zo života vyššieho spoločenského okruhu však máte pocit, že v tejto oblasti by G. len ťažko dokázal vytvoriť niečo vážne a hlboké. Je zrejmé, že prechod z prostredia malých stavov a byrokratov do prostredia veľkostatkov a vysokej spoločnosti nebol vôbec taký jednoduchý, ako sa umelcovi zdalo. Je zrejmé, že pre umelca malého veľkostatku bolo rovnako ťažké prejsť k zobrazovaniu veľkorozmerného panstva, rovnako ako bolo ťažké a takmer nemožné pre malého veľkostatkára premeniť sa na veľkorozmerné eso alebo vysoké - lev spoločnosti. Comme il faut" výchova a prinajmenšom povrchné, no nie bez lesku, vzdelanie túto psychológiu skomplikovali natoľko, že sa podobnosť veľmi vzdialila. Preto G. pokusy zachytiť štetcom vyššie vrstvy zemepánskeho kruhu neboli celkom úspešné. Napriek všetkým nedokonalostiam týchto fragmentárnych náčrtov by bolo nespravodlivé poprieť ich význam: G. tu načrtáva množstvo úplne nových postáv, ktoré až oveľa neskôr dostali živý umelecký výraz. diela Tolstého a Turgeneva - Už vyššie sme poznamenali, že nepekná realita existencie v malom je vo všetkom mladá a aspoň trochu aktívna vyvolala protesty a impulzy na odchod za iným zaujímavejším a plodnejším životom preč od svojho prostredia a aspoň v snoch o spolužití s ​​inými žijúcimi sa premietli do tvorby G. v podobe prechodu od lokálnych k lokálnym motívom imitačným a historickým už jeho najranejšie dielo „Hanz Küchelgarten“, ktorý je napodobeninou Puškina alebo Žukovského; To Nemecký básnik Fossu, je pokusom preniesť túžiaceho miestneho hrdinu – „hľadača“ – do prostredia exotického života. Je pravda, že tento pokus dopadol neúspešne, pretože exotika nevyhovovala malému hrdinovi s jeho biednou peňaženkou a nemenej mizerným vzdelaním, no napriek tomu nás „Hanz Küchelgarten“ veľmi zaujíma v tom zmysle, že tu najprv stretnúť sa s témou opozície ospalá, nečinná existencia - život bohatý na živé dojmy a neobyčajné dobrodružstvá. Túto tému následne Gogoľ rozvíja vo viacerých svojich dielach. Až teraz, keď opustil exotické výlety, ktoré mu zlyhali, G. obracia svoje sny do minulosti Ukrajiny, ktorá je taká bohatá na energických, vášnivých ľudí a búrlivé, ohromujúce udalosti. V jeho ukrajinských poviedkach pozorujeme aj kontrast medzi vulgárnou realitou a jasnými snami, len tu s reálnymi obrazmi živenými malometrážnym prostredím kontrastuje nie exotika, ktorá je G. úplne cudzia, ale obrazy, ktoré si osvojil kozáckymi myšlienkami. a piesní, cez legendy starej Ukrajiny a napokon aj cez oboznámenie sa s históriou ukrajinského ľudu. V „Večeroch na farme u Dikanky“ aj v „Mirgorode“ vidíme na jednej strane veľká skupina drobní fajčiari oblečení v kozáckych zvitkoch, na druhej strane ideálne typy kozákov, skonštruované na základe poetických ozvien kozáckej antiky. Starší kozáci, ktorí sú tu vyobrazení - Čerevik, Makogonenko, Chub - sú leniví, hrubí, nezbedne prostoduchí, mimoriadne pripomínajúci vlastníkov pôdy typu Sobakeviča. Obrazy týchto kozákov sú jasné, živé a zanechávajú nezabudnuteľný dojem; naopak, ideálne obrázky Kozáci, inšpirovaní maloruským starovekom - Levko, Gritsko, Petrus - sú mimoriadne netypickí, bledí. Je to pochopiteľné, keďže živý život ovplyvnil G., samozrejme, silnejšie a hlbšie ako čisto literárne dojmy.

Pri úvahách o kompozícii Gogoľových diel si všímame aj dominantný vplyv malometrážneho prostredia, ktoré dodalo štruktúre jeho diel skutočne originálne, čisto gogolovské črty. Jednou z týchto mimoriadne charakteristických čŕt Gogolovej kompozície, ktorá ho výrazne odlišuje od iných významných umelcov tohto slova, je absencia hlavnej postavy - hrdinu v jeho dielach. Vysvetľuje to skutočnosť, že Gogol je umelcom obyčajného človeka, ktorý sa nemôže stať popredným hrdinom, pretože všetci okolo neho sú rovnakým rovnocenným hrdinom. Preto je v G. každá osobnosť rovnako zaujímavá, so všetkou starostlivosťou opísaná, vždy jasne a silne načrtnutá, a ak Gogoľ nemá hrdinov, niet zástupu. K tomu musíme dodať, že všetky Gogolove obrazy sú takpovediac statické. V žiadnom z diel G. nenájdete obraz evolúcie, vývoja postavy alebo aspoň vydarený obraz. Jeho postavy sú príliš primitívne a nekomplikované na to, aby sa zapojili do ich vývoja! Vďaka tejto poslednej okolnosti prebiehal samotný vývoj Gogoľovej tvorby veľmi svojským spôsobom: Gogoľ nemohol svoje diela rozvinúť do hĺbky zobrazením chronologického a psychologického rastu svojho hrdinu, ale o to rozsiahlejšie sa rozvinul do šírky, zaznamenávajúc vo svojom funguje čoraz väčší počet postáv. Ďalšou charakteristickou črtou Gogoľovej kompozície, ktorú však nájdeme u všetkých ostatných umelcov miestneho prostredia, je pomalosť a dôkladnosť rozprávania; dôsledne, plynulo a pokojne sa G. pred čitateľom odvíja obrázok po obrázku, udalosť po udalosti. Nemá sa kam ponáhľať a nie je potrebné sa obávať: poddanský život okolo neho plynie pomaly a monotónne a roky a dokonca desaťročia všetko

zostáva rovnaký nezmenený v akomkoľvek ušľachtilom hniezde. Pomalosť a dôkladnosť rozprávania je u G. vyjadrená v prevahe epický prvok nad dramatickým, príbeh nad akciou; prejavujú sa v hojnosti širokých malieb, najmä malieb prírody, v rozmanitosti portrétov, ktoré sa vyznačujú starostlivosťou o výzdobu, a napokon v množstve odbočiek všetkého druhu, subjektívnych úvah a lyrických výlevov autora. Zároveň starostlivo skúmajte každého jednotlivca konštrukčný komponent rozprávania si všimneme, že ako zobrazovač prírody sa G. sformoval takmer výlučne pod vplyvom ukrajinsko-kozáckych prvkov. Jeho krajiny nevznikli pod živým vplyvom priamych dojmov, ale zrodili sa ako výsledok literárnych vplyvov a tvorivej práce imaginácie. G. krajiny nemajú vnútornú silu, ale uchvacujú nás vonkajšou krásou reči a vznešenosťou obrazov. Ak G. ako krajinár najmenej čerpal z rodného prostredia, tak naopak, ako žánrový maliar najviac z malého panstva a provinčného mestečka. Tu jeho obrazy dýchajú životom a pravdou. Malý a stredný majetok, provinčné mesto, jarmok, ples - tu jeho kreatívny štetec vyrába originálne a umelecky dotvorené obrazy. Tam, kde sa snaží prekročiť tieto hranice, jeho obrazy blednú a napodobňujú. Toto sú jeho pokusy o skvelé stvárnenie Európske mesto v príbehu „Rím“ alebo spoločenský ples v „Nevskom prospekte“. V žánrových obrazoch kozáckej Ukrajiny sa Gogol tiež nevyznačuje veľkou vizuálnou silou. Tu sa mu najviac darí v bojových maľbách, pri stvárňovaní ktorých G. úspešne využíva poetické postupy ukrajinskej ľudovej poézie. Pokiaľ ide o G. náčrty vzhľadu jeho hrdinov, vo svojich dielach dáva veľkú zbierku portrétov prvotriednej dôstojnosti. G. portrétizmus sa vysvetľuje tým, že predreformný miestny systém poskytoval špeciálne vymoženosti pre portrétovanie. Rýchla zmena vecí a osôb, charakteristická pre bartrové hospodárstvo, tu nenastala; naopak, predreformný zemepán, pripútaný na jedno miesto a izolovaný vo svojom panstve od celého sveta, bol mimoriadne stabilnou postavou s večne nezmeneným spôsobom života, s tradičnými spôsobmi, s tradičným strihom šiat. V G. však majú umeleckú hodnotu len tie portréty, ktoré reprodukujú obrazy miestneho a byrokratického sveta; kde Gogoľ, snažiac sa dostať preč od týchto nudných a vulgárnych obrazov, vytvára démonické alebo krásne portréty, jeho farby strácajú jas a originalitu. V súvislosti s už naznačenými črtami kompozície existuje ďalšia štrukturálna črta, ktorá je špecificky vlastná G., a to absencia harmonickej koherencie, organickej jednoty v štruktúre jeho diel. Každá kapitola, každá časť G. diela predstavuje niečo ucelené, samostatné, spojené s celkom čisto mechanickým spojením. Táto mechanická štruktúra Gogoľových diel však nie je ani zďaleka náhodná. Na sprostredkovanie charakteristík sociálneho prvku, ktorý zobrazuje G., nemôže byť vhodnejší. Organickú koherenciu nielenže G. nepotreboval, ale bola by preňho priam nevhodná, zatiaľ čo mechanickosť diela sama osebe dáva čitateľovi pocítiť všetku primitívnosť a jednoduchosť života v maloplošnej a malichernej provinčnej divočine. , absencia jasných osobností a hlbokých sociálnych väzieb, nedostatok rozvoja, harmónie a prepojenosti. K znakom architektonickej tvorby G. diel patrí zavádzanie fantázie. Aj táto G. fikcia má mimoriadne jedinečný charakter. To nie je mysticizmus ani vízia, nie fantázia nadprirodzena, ale fantázia nezmyslov, nezmyslov, ktoré vyrástli na základe hlúposti, absurdnosti a nelogickosti maloplošného prostredia. Má svoje korene v klamstvách Khlestakova a Nozdryova a vyrastá z hypotéz Ammosa Fedoroviča a dámy „príjemnej vo všetkých ohľadoch“. Gogoľ túto fantáziu umne využíva a pomocou nej jasnejšie a živšie pred nami maľuje všetku beznádejnú každodennosť a vulgárnosť sociálneho prostredia, ktoré zobrazuje.

Jazyk G. pôsobí ambivalentným dojmom. Na jednej strane reč znie odmerane, zaguľatene, slávnostne - v rytme a obratoch tejto reči je počuť niečo piesňové. Je plná lyrických odbočiek, epitet a tautológií, teda práve tých literárnych techník, ktoré sú charakteristické pre epickú ľudovú poéziu a ukrajinskú dumu. Gogol tento štýl využíva najmä v dielach zobrazujúcich život kozákov. G. však často používa rovnaké techniky slávnostného štýlu pri zobrazovaní skutočného života okolo seba a pod. arr. získa sa nový estetický efekt. Rozpor medzi štýlom a obsahom spôsobuje nekontrolovateľný smiech; kontrast obsahu s formou jasne načrtáva podstatu obsahu. G. veľkoryso a s veľkou zručnosťou využil tento kontrast. Vlastnosť Gogoľovej tvorby, ktorú označuje slovo humor, do značnej miery spočíva v tomto kontraste. Ale pri zobrazovaní skutočného života to nie sú tieto techniky, ktoré nedávajú tón štýlu. Tu je ďalšia séria štýlových zariadení, ktoré sú súčasťou Gogolove diela, vytrhnutý zo života samého a dokonale sprostredkujúci charakteristické črty spoločenského kúta vyobrazeného G. Z nich v prvom rade treba spomenúť alogizmy, teda úplne nelogicky zložené slovné spojenia typu „V záhrade je baza. a chlap v Kyjeve.“ Reč Gogolových hrdinov je plná alogizmov; Nevedomosť, hlúposť a nečinné myšlienky malých existencií nachádzajú svoje vyjadrenie vo vyjadrení najrôznejších absurdných hypotéz, v predkladaní neuveriteľných argumentov na preukázanie ich myšlienok. Nečinné reči o malom prostredí nevyhnutne sprevádzajú plané reči; nedostatok nápadov, slabosť duševného vývoja znamená neschopnosť hovoriť, malú slovnú zásobu a jazyk. Nečinné reči v Gogoľovom jazyku. prenášané pomocou špeciálnej amplifikačnej techniky. Amplifikácia, t. j. bezmocné označovanie času, hromadenie fráz bez podmetu a prísudku alebo fráz, ktoré sú vo význame reči úplne zbytočné, obohacovanie reči nezmyselnými slovami ako „to“, „to“, „nejakým spôsobom“ atď. ., dokonale sprostredkuje reč nevyvinutého človeka. Okrem iných techník by sme si mali všimnúť aj používanie provincializmov a známosť jazyka. A charakteristické prirovnania. Provincializmy, ktorými je Gogoľova reč bohato vybavená, sú často hrubé, ale vždy svetlé a príznačné slová a výrazy, pre ktoré miestni a ešte viac vo väčšej miere byrokratické prostredie predreformnej éry. Znalosť jazyka, ktorý Gogol tak miloval ako techniku, bola potrebná na to, aby sprostredkoval tú zvláštnu krátkosť vzťahov, ktorá sa vytvorila v podmienkach malého života. Hrubý patriarchálny charakter malostatkárskeho a malobyrokratického prostredia a zároveň jeho roztrieštenosť na malé skupinky viedli k tomu, že ľudia o sebe vedeli všetky zákutia a mali k sebe blízko takmer ako rodina. Prirovnania, ktoré G. používa v jeho skutočnom jazyku, sú až na výnimky tiež prevzaté z každodenného života miestneho byrokratického kruhu. Z ľudovej poézie si jasne vypožičal len niektoré prirovnania; Väčšina z nich sa naopak vyznačuje mimoriadnou originalitou, vybudovanou z pôvodných prvkov drobného a podradného života.

G. dielo, ako dielo každého spisovateľa, nepredstavuje úplne izolovaný fenomén, ale naopak, je jedným z článkov neustále sa rozvíjajúceho literárneho reťazca. Na jednej strane je G. pokračovateľom tradícií satirická literatúra(Narežnyj, Kvitka atď.) a je ich najlepším exponentom; na druhej strane je zakladateľom a vodcom nového literárne hnutie, tzv "prírodná škola" Gogoľova celosvetová sláva spočíva v jeho umeleckých dielach, pôsobil však aj ako publicista. Z jeho žurnalistických prác svojho času narobili veľa hluku: „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“ a „Spoveď“, kde G. preberá úlohu kazateľa a učiteľa života. Tieto Gogoľove novinárske vyhlásenia boli mimoriadne neúspešné tak vo svojej filozofickej naivite, ako aj v extrémnej reakčnosti vyjadrených myšlienok. Dôsledkom týchto prejavov bola známa vražedná výčitka Belinského. No napriek tomu, že G. bol subjektívne predstaviteľom a obrancom reakčných záujmov miestnej šľachty, objektívne bol jeho umeleckej činnosti slúžili veci revolúcie a prebudili medzi masami kritický postoj k okolitej realite. Takto ho svojho času hodnotili Belinskij a Černyševskij a takto sa zapísal do nášho povedomia.

Bibliografia: I. Best of the ed. zber zloženie Gogoľ - desiaty, vyd. N. S. Tikhonravova, M., 1889, 5 zv. Za smrťou vyd. dokončil V.I. Shenrok, ktorý vydal 2 ďalšie zväzky; Okrem iných poznamenávame vyd. "Osvietenie", vyd. V. Kallash, 10 zv., Petrohrad, 1908-1909; Listy N. Gogoľa, vyd. V. I. Shsnroka, 4 zv., Petrohrad, 1902.

II. Kotlyarevsky N., Gogoľ, Petrohrad, 1915; Mandelstam I., O povahe Gogoľovho štýlu, Helsingfors, 1902; Ovsyaniko-Kulikovský D.N., Zbierka. diel., zv. I. Gogoľ, vyd. 5., Guise; Pereverzev V.F., Gogoľove diela, vyd. 1., M., 1914; Slonimsky A, Gogoľova komická technika, P., 1923; Gippius V., Gogoľ, L., 1924; Vinogradov V., Náčrty o Gogoľovom štýle, L., 1926; Jeho, Evolúcia ruského naturalizmu, L., 1929 (posledné štyri práce sú formalistického charakteru).

III. Mezier A., ​​ruská literatúra od 11. do 19. storočia. vrátane, časť II, Petrohrad, 1902; Vladislavlev I., ruskí spisovatelia, Leningrad, 1924; Jeho, Literatúra veľkého desaťročia, M. - L., 1928; Mandelstam R.S., Beletria v hodnotení ruskej marxistickej kritiky, ed. 4., M., 1928.

V. Pereverzev.

(Lit. enc.)

Gogoľ, Nikolaj Vasilievič

Vynikajúca ruština spisovateľ, klasik ruskej literatúry. Rod. v obci Velikie Sorochintsy (provincia Poltava, teraz Ukrajina), absolvoval Gymnázium vyšších vied v Nižyne; od roku 1928 žil v Petrohrade, pracoval ako úradník na rôznych oddeleniach. odd., adjunkt prof. na Petrohradskej univerzite; niekoľko roky žil v zahraničí.

Prevláda príťažlivosť k sci-fi. rozprávkový a baladický typ – prvá publikácia prezrádza už. G. kniha, "idyla v obrazoch", "Hanz Küchelgarten" (1829 ). Sledovať. kniha, "Večery na farme pri Dikanke" (1831-32 ) sa vo veľkej miere spoliehal na sci-fi. základ, v ktorom sú motívy lit. pôvod (V.Tik, E. Hoffman, O. Somov atď.) prepletené folklórnymi motívmi; takto vytvorené mytologizovaný obraz Ukrajiny našiel v príbehu vývoj a zavŕšenie "Viy" (1835 ), v ktorej sa fikcia organicky spája s každodenným životom. Spolu s obrazom Ukrajiny, G. od začiatku. 30. roky 19. storočia intenzívne rozvíja mytologickú, sci-fi zafarbenú. tónový obraz Petrohradu - príbehy „Portrét“, „Poznámky šialenca“, „Nevsky prospekt“ (všetky v zbierke. "arabeska", 1835 ), ako aj „Nos“ (1836) a „Plášť“ (1842); aj fikcia G. „Petrohradských príbehov“ vychádzala jednak z lit. ( E. Hoffman, V. Odoevskij atď.) a na ústne tradície (tzv. „Petrohradský folklór“).

Z hľadiska poetiky prešla gruzínska fantastika výrazným vývojom. Ak v rade jeho raných inscenácií. pekelné sily - diabli alebo osoby, ktoré s ním vstúpili do trestnoprávneho vzťahu - aktívne zasahujú do akcie, potom do iných inscenácií. účasť takýchto postáv bola odsunutá do mytológie. praveku, až po súčasnosť V časovom pláne zostala iba „fantastická stopa“ - vo forme rôznych. anomálie a smrteľné náhody. Kľúčové miesto Vo vývoji Gogolovej fikcie zaujíma príbeh „Nos“ miesto, kde je téma pekelného zla (a teda personifikovaný zdroj fikcie) úplne eliminovaná, ale ponecháva sa fantastická povaha a nerealizovateľnosť samotného incidentu. , čo je zdôraznené odstránením zmienky o sne ako motivácii „mimoriadne zvláštneho incidentu“ z pôvodného textu.

Sci-fi prvky zaujímajú v G. TV zvláštne miesto. utópia, ako v čl. - 2. zväzok "Mŕtve duše"(fragma. 1855 ), a v pojmovom a publicistickom vyjadrení („Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“); takéto motívy však netreba preháňať: G. nikde striktne nedrží hranice utopického času a priestoru, usilujúc sa nájsť a zakoreniť pozitívny princíp v národnom. a historické vlastnosti ruštiny života.

Lit. (selektívne):

V.I. Shenrok "Materiály pre biografiu Gogola" v 5 zväzkoch. (1892-97).

S. Shambinago "Trilógia romantizmu (N.V. Gogol)" (1911).

V. Gippius "Gogoľ" (1924).

"Gogoľ v spomienkach svojich súčasníkov" (1952).

N.L. Stepanov "N.V. Gogoľ. Kreatívna cesta" (1959).

G.A. Gukovského "Gogolov realizmus" (1959).

N.L.Gogol "Gogoľ" (1961).

Abram Tertz ( A. Sinyavskij) "V tieni Gogoľa" (1975 - Londýn).

Y. Mann „Gogoľova poetika“ (1978; prepracovaná príloha 1988).

I.P. Zolotussky "Gogoľ" (1979; revidovaný dodatok 1984).

Lermontovova encyklopédia

Gogoľ, Nikolaj Vasilievič, jeden z najväčších spisovateľov ruskej literatúry (1809 – 1852). Narodil sa 20. marca 1809 v meste Sorochintsy (na hranici okresov Poltava a Mirgorod) a pochádzal zo starej maloruskej rodiny; v problémoch...... Biografický slovník

ruský spisovateľ. Narodil sa v rodine chudobných vlastníkov pôdy V.A. a M.I. Otec G. napísal niekoľko komédií v ukrajinčine. Vzdelanie G....... Veľká sovietska encyklopédia

Životopis
ruský spisovateľ. Narodil sa 1. apríla (starý štýl - 20. marca) 1809 v obci Bolshiye Sorochintsy (na hranici okresov Poltava a Mirgorod). Pochádzal zo starej maloruskej rodiny – narodil sa do rodiny chudobných statkárov V. A. a M. I. Gogoľa-Janovského. Gogolov starý otec Afanasy Demyanovich v oficiálnom dokumente napísal, že „jeho predkovia, s priezviskom Gogol, boli poľského národa“, hoci on sám bol skutočným malorusom a iní ho považovali za prototyp hrdinu „starého Svetoví vlastníci pôdy." Prastarý otec Yan Gogol, absolvent Kyjevskej akadémie, sa usadil v regióne Poltava a od neho prišla prezývka „Gogol-Yanovský“. Samotný Gogoľ o pôvode tohto dodatku pravdepodobne nevedel a následne ho zahodil s tým, že si ho vymysleli Poliaci. Gogoľov otec Vasilij Afanasjevič bol autorom niekoľkých komédií v ukrajinčine. Zomrel, keď mal jeho syn 15 rokov. Náklonnosti k nábožnosti, ktoré sa následne zmocnili celého Gogoľa, a nedostatky v jeho výchove sa pripisujú vplyvu jeho matky, ktorá ho obklopovala skutočným zbožňovaním, čo mohlo byť jedným zo zdrojov jeho domýšľavosti. Vo veku 10 rokov bol Gogoľ odvezený do Poltavy, aby sa pripravoval na gymnázium, potom nastúpil na Gymnázium vyšších vied v Nižyne (od mája 1821 do júna 1828), kde bol najprv samostatným študentom, potom internátom gymnázium. Gogoľ nebol usilovný žiak, no mal výbornú pamäť, o pár dní sa pripravoval na skúšky a prechádzal z triedy do triedy. Bol slabý v jazykoch a napredoval iba v kreslení a ruskej literatúre. V divadle bol najhorlivejším účastníkom, ktorý sa vyznačoval nezvyčajnou komédiou. Ku koncu pobytu na gymnáziu sníva o širokej spoločenskej aktivite, ktorú však vôbec nevidí v literárnom poli, ale v službe, na ktorú v skutočnosti bol úplne neschopný. V decembri 1828 odišiel Gogoľ do Petrohradu, kde ho čakalo ťažké sklamanie, pretože... Jeho skromné ​​prostriedky sa ukázali byť vo veľkomeste veľmi skromné: neprijali ho ako herca; služba bola taká nezmyselná, že ho to okamžite začalo zaťažovať. V roku 1829 vydal pod pseudonymom V. Alov „Hanz Küchelgarten“, napísaný v Nižyne v roku 1827. Čoskoro ho sám zničil, keď kritici reagovali na dielo nepriaznivo. 1829 - 1830 - zastával funkciu úradného zamestnanca katedry a verejných budov ministerstva vnútra. V apríli 1830 vstúpil do služieb oddelenia apanáže a zostal tam až do roku 1832. Od prvých mesiacov roku 1828 Gogoľ obliehal svoju matku so žiadosťami, aby mu poslala informácie o maloruských zvykoch, legendách, krojoch, ako aj o zaslanie „ poznámky, ktoré si uchovávali predkovia nejakého starého rodu, starodávne rukopisy" atď. V roku 1830 vyšli Svininove staré „Zápisky vlasti" „Večer v predvečer Ivana Kupalu." Vo februári 1831 Pletnev odporučil Gogoľa na miesto učiteľa vo Vlasteneckom inštitúte, kde bol sám inšpektorom. Od konca roku 1833 sa mu začalo zdať, že by mohol vstúpiť na akademickú pôdu a snívať o tom, že získa katedru histórie na novootvorenej Kyjevskej univerzite. Katedru dostal niekto iný, no na Petrohradskej univerzite mu ponúkli rovnakú. Raz-dva sa mu podarilo predniesť veľkolepú prednášku, no úloha sa ukázala byť nad jeho sily a v roku 1835 sa Gogoľ stal docentom na Petrohradskej univerzite na katedre všeobecných dejín (pamätná tabuľa v kancelárii univerzitných výskumníkov), sám profesúru odmietol. V roku 1832 bol prvýkrát vo svojej vlasti po absolvovaní kurzu v Nižyne. Prvá myšlienka „Generálneho inšpektora“ sa datuje do roku 1834, ktorej hlavná zápletka, podobne ako zápletka „Mŕtve duše“, bola navrhnutá Gogolom od Puškina, myšlienka „mŕtvych duší“ sa datuje od roku; 1835. Gogoľ, nespokojný s premiérou Generálneho inšpektora v Petrohrade (Alexandrijské divadlo, 19. apríla 1836), opustil hlavné mesto. V júni 1836 odišiel do zahraničia, kde sa zdržiaval a pravidelne sa vracal do Ruska na mnoho rokov: žil v Nemecku, Švajčiarsku, prezimoval v Paríži av marci 1837 bol v Ríme. Na jeseň 1839 odišiel do Moskvy, potom do Petrohradu. Po usporiadaní svojich záležitostí opäť odišiel do Ríma. V lete 1841 bol pripravený prvý zväzok Mŕtve duše a v septembri Gogol odišiel do Ruska vytlačiť svoju knihu. Kniha bola najprv podrobená moskovskej cenzúre, ktorá sa ju chystala úplne zakázať, no v Petrohrade až na výnimky a vďaka účasti Gogoľových priateľov knihu povolili. Nový pobyt v zahraničí, ktorý sa stal posledným, viedol k konečný bod obratu v Gogoľovom stave mysle. Žil v nemeckom Ríme, Frankfurte, Düsseldorfe, Nice, Paríži, Ostende. Dospel k presvedčeniu, že to, čo doteraz robil, nebolo hodné vysokého cieľa, ku ktorému sa teraz považoval za povolaného. Jedného dňa, vo chvíli ťažkej myšlienky na splnenie svojej povinnosti, spálil druhý zväzok Mŕtvých duší a obetoval ho Bohu. Koncom roku 1847 sa presťahoval do Neapola a začiatkom roku 1848 do Palestíny, odkiaľ sa napokon cez Konštantínopol a Odesu vrátil do Ruska. Jeho pobyt v Jeruzaleme nemal taký efekt, aký očakával. „Nikdy som nebol tak spokojný so stavom svojho srdca ako v Jeruzaleme a po Jeruzaleme,“ hovorí „Bol som pri Svätom hrobe, akoby som tam na mieste cítil, ako veľmi som mal chladné srdce sebectvo a sebaúcta“. Na jeseň roku 1851 sa usadil v Moskve, kde žil v dome grófa A.P. Tolstého, pokračujúc v práci na druhom diele Mŕtve duše. V januári 1852 ho premohol strach zo smrti a zanechal literárne štúdiá. Jedného dňa, keď trávil noc v modlitbe, počul hlasy, že čoskoro zomrie. Raz v noci ho premohla pochybnosť, že nesplnil povinnosť, ktorú mu uložil Boh; zobudil sluhu, prikázal otvoriť krbový komín, vzal z kufríka papiere a spálil ich. Nasledujúce ráno o tom kajúcne povedal grófovi Tolstému. Odvtedy upadol do pochmúrnej skľúčenosti a o pár dní neskôr, 4. marca (v starom štýle – 21. februára) 1852, zomrel. Bol pochovaný v Moskve, v kláštore Danilov. V roku 1931 bol popol prenesený na cintorín Novodevichy.
Medzi dielami sú román, novely, hry, príbehy - „Večery na farme neďaleko Dikanky“ (1831 - 1832, zbierka, ktorá zahŕňala príbehy „Večer v predvečer Ivana Kupaly“, „Sorochinskaya Fair“, „Máj Noc, alebo utopená žena, „Strašná pomsta“, „Arabesky“ (1835, zbierka, ktorá obsahovala „Petrohradské príbehy“, „Nevský prospekt“, „Zápisky šialenca“, „Portrét“, „Nos“ “), „Mirgorod“ (1835, zbierka, ktorá obsahovala príbehy „Vlastníci pôdy starého sveta“, „Príbeh o tom, ako sa Ivan Ivanovič hádal s Ivanom Nikiforovičom“, „Viy“, „Taras Bulba“), „Generálny inšpektor“ ( 1836, komédia), „The Overcoat“ (1842, príbeh), „Dead Souls“ (1842; román) -báseň, 1. zväzok)
__________
Zdroje informácií:
„Ruský biografický slovník"
Encyklopedický zdroj www.rubricon.com (Veľká sovietska encyklopédia, Encyklopedický adresár „St. Petersburg“, Encyklopédia „Moskva“)
Projekt "Rusko blahoželá!" - www.prazdniki.ru

(Zdroj: „Aforizmy z celého sveta. Encyklopédia múdrosti.“ www.foxdesign.ru)

Konsolidovaná encyklopédia aforizmov.

Akademik

2011.

Pozrite sa, čo je „Gogol N.V. - biografia“ v iných slovníkoch: Nikolaj Vasilievič (1809 1852), ruský spisovateľ. Gogolovu literárnu slávu mu priniesla zbierka Večery na statku pri Dikanke (1831-32), bohatá na ukrajinský etnografický a folklórny materiál, poznačená romantickými náladami, ... ... ruské dejiny

Nikolaj Vasilievič (1809 1852) jeden z najväčších predstaviteľov miestneho štýlu 30. a začiatku 40. rokov. R. na Ukrajine, v meste Sorochintsy, na hranici okresov Poltava a Mirgorod. Najdôležitejšie etapy jeho života sú nasledovné: detstvo do 12 rokov... ... Literárna encyklopédia

Vtáčik z plemena potápavých kačíc (2): A princ Igor, poďme skákať do trstiny a biely kačice do vody... 40 41. Igor hovorí: "Ach, Donča!" žiadna malá veľkosť, chovať si princa na horách... strážiť ju s nogom na vode, čajkami na potokoch, čertmi... ... Slovník-príručka "Príbeh Igorovej kampane"… … GOGOL, gogoľ, manžel. (zool.). Vták plemena potápavej kačice. "Riečne zrkadlo sa leskne, ozýva sa zvoniacim vresoviskom labutí a hrdý zlatoočko sa po ňom rýchlo ponáhľa." Gogoľ. ❖ Chodiť ako gogol (hovorová irónia) správať sa ako dandy, dandy.

Slovník Ušakovov vysvetľujúci slovník

Manžel. ako rodinný názov pre hrubohlavé ploché a okrúhle kačice zahŕňa rody: gogol, gagk, dzyng a black; druhovo má blízko k morskému moru, chochlačke krásnej či kačici okrúhlozobej ​​Fuligula; | kačica Anas clangula. | Ural kozák plávať...... Dahlov vysvetľujúci slovník

Cm… Slovník synoným Nikolaj Vasilievič (1809 52), ruský spisovateľ. Gogolovu literárnu slávu mu priniesla zbierka Večery na statku u Dikanky (1831-32), bohat. národná príchuť

(Ukrajinský etnografický a folklórny materiál), označené... ... národná príchuť

Moderná encyklopédia GOGOL, veľká potápačská kačica. Dĺžka do 45 cm, hmotnosť do 1,4 kg. Počas letu vydáva krídelkami zvonivý zvuk (pískanie). Žije v lesnej zóne severnej pologule. Hniezdi v dutinách vysokých stromov v blízkosti vodných plôch. Predmetom lovu...

GOGOL, ja, manžel. Potápačská kačica. Kráčajte ako gogol (hovorovo) a držte sa hrdo, s nezávislým vzduchom. | adj. Gogolin, oh, oh. Ozhegovov výkladový slovník. S.I. Ozhegov, N.Yu. Švedova. 1949 1992 …- N. V. Gogoľ. Portrét. Umelec F. A. Muller. 1841 (Treťjakovská galéria) N. V. Gogoľ. Portrét. Umelec F. A. Muller. 1841 (Treťjakovská galéria) Nikolaj Vasilievič (20.3.1809, lokalita Sorochincy, okres Mirgorod, provincia Poltava. 21.2.1852, Moskva), spisovateľ. Prastarý otec G. bol...... Ortodoxná encyklopédia

I Gogoľ Nikolaj Vasilievič, ruský spisovateľ. Narodil sa v rodine chudobných vlastníkov pôdy V.A. a M.I. Otec G. napísal niekoľko komédií na... ... Veľká sovietska encyklopédia

Životopis Nikolaja Vasilyeviča Gogola - prvé roky.
Nikolaj Vasilievič Gogoľ sa narodil 1. apríla 1809 v chudobnej statkárskej rodine v dedine Bolshie Sorochintsy. Gogoľove detské roky sa niesli v atmosfére tajomných povier a legiend spojených s miestom bydliska rodiny (statok jeho rodičov Vasilyevka pri obci Dikanka). Gogolov otec bol fanúšikom divadla a autorom niekoľkých ukrajinských komédií, ktoré nemohli ovplyvniť budúceho spisovateľa. Vplyv jeho matky sa považuje za dôvod Gogolovej religiozity v dospelosti. Nikolaiova matka ho obklopila svojím zbožňovaním, ktoré mohlo v budúcom spisovateľovi podporovať nadmerné sebavedomie.
Od útleho veku bol Gogol pripravený študovať na gymnáziu. Najprv sa učil doma a keď mal desať rokov, poslali ho do Poltavy do okresnej školy. Gogol študoval na Gymnáziu vyšších vied v Nižyne v rokoch 1821 až 1828. Počas štúdia študoval maľbu a hru na husliach, úspešne hral aj komické úlohy v divadelných hrách. Najväčšie úspechy Gogoľ dosiahol v ruskej literatúre a kreslení a hoci ho nebolo možné považovať za usilovného žiaka, vďaka výbornej pamäti sa na skúšky pripravil vo veľmi krátkom čase a úspešne prechádzal z triedy do triedy. Inklinoval k spravodlivosti a spoločenským aktivitám a podľa vlastných slov sníval o „zastavení nespravodlivosti“.
Po ukončení štúdií v roku 1828 odišiel Gogoľ do Petrohradu.
Snažil som sa získať službu, potom som sa stal hercom, ale všade som zlyhal. Jeho prvé literárne pokusy tiež nepriniesli úspech.
Potom, podľahol sile ťažkého sklamania, odišiel Gogoľ do zahraničia, odkiaľ sa však veľmi skoro vrátil do vlasti. V roku 1829 vstúpil do služby a dostal miesto menšieho úradníka. Potom začal študovať maľbu na Akadémii umení. Čoskoro sa Gogol začal cítiť zaťažený byrokratickou prácou. Čoraz viac ho lákala literárna činnosť a v roku 1829 vydal jedno zo svojich diel, ktoré napísal ešte počas štúdia na gymnáziu. Po prijatí nepriaznivých recenzií od kritikov ho Gogol osobne zničil.
V rokoch 1829 - 1830 bol Gogoľ úradníkom oddelenia štátneho hospodárstva a verejných budov ministerstva vnútra. V apríli 1830 prešiel na oddelenie apanáže, kde pôsobil do roku 1832. V roku 1830 bol v časopise Otechestvennye zapiski uverejnený Gogolov prvý príbeh „Basavryuk“ (neskôr nazvaný „Večer v predvečer Ivana Kupalu“). V tom čase bol Gogol ovplyvnený takými literárnymi a verejnými osobnosťami ako Delvig, Žukovskij, Puškin, s ktorými bol priateľský.
priateľské vzťahy
. Gogol medzi svojich priateľov osobitne vyzdvihol Puškina: „Keď som tvoril, videl som pred sebou iba Puškina...“. Bol to Puškin, kto zoznámil Gogoľa s umelcom Bryullovom, ktorý mu následne dal zápletky pre Generálneho inšpektora a Mŕtve duše (hoci podľa niektorých historikov zápletky pre tieto diela navrhol Gogolovi samotný Puškin).
V roku 1835 vydal Gogol zbierku svojich príbehov s názvom „Mirgorod“. Zahŕňala diela „Taras Bulba“, „Vlastníci pôdy starého sveta“, „Viy“ a ďalšie V tom istom roku vyšla ďalšia zbierka – „Arabesky“, venovaná témam petrohradského života. Najvýznamnejším dielom tejto zbierky bol príbeh „The Overcoat“. V tom čase je v Gogolovej tvorivej biografii možné zaznamenať príbehy ako hlavný žáner jeho literárnej činnosti, ale vyskúšal si aj drámu: v roku 1835 napísal „Generálny inšpektor“, ktorý bol prvýkrát predstavený v roku 1836.
Premiéra Generálneho inšpektora bola neúspešná, na čo Gogoľ reagoval dosť bolestivo a odišiel do zahraničia. Navštívil Švajčiarsko, Nemecko, potom Paríž a Rím. V zahraničí spisovateľ pokračoval v práci na „Mŕtve duše“, ktorú začal v Rusku. V marci 1837 sa usadil v Ríme, kde dokončil báseň „Mŕtve duše“.
Gogol sa vrátil do Ruska v októbri 1841. Nie bez ťažkostí spojených s prekážkou prísnej cenzúry dosiahol vydanie prvého zväzku Mŕtvych duší. V mnohých ohľadoch sa mu to podarilo vďaka podpore vplyvných priateľov, najmä Belinského, ktorý nazval „mŕtve duše“ „výtvorom hlbokým myšlienkovým, sociálnym, sociálnym a historickým“.
Po uverejnení básne Gogol opäť odišiel do zahraničia. Žil v nemeckom Ríme, Frankfurte, Düsseldorfe, Nice, Paríži, Ostende.
Toto obdobie možno v Gogolovej biografii zaznamenať ako zlomový bod v jeho emocionálnom a duševnom stave.
Životopis Nikolaja Vasiljeviča Gogola - zrelé roky. V roku 1848, po ceste do Jeruzalema, k Božiemu hrobu, sa Gogol konečne usadil v Rusku. Pobyt v Jeruzaleme mal naňho presne opačný účinok, ako očakával. Ako sám Gogoľ napísal, tam cítil, koľko „má chlad srdca, koľko sebectva a pýchy“. V roku 1851 sa presťahoval do Moskvy, aby žil s grófom A.P. Tolstého a pokračoval v písaní druhého dielu Mŕtve duše. Jeho psychický a fyzický stav sa zhoršil. V roku 1852 sa Gogol začal stretávať s veľkňazom Matvejom Konstantinovským, ktorý mal povesť fanatika a mystika, čo možno podľa niektorých historikov považovať za základný fakt Gogolovej biografie, pretože po týchto stretnutiach sa jeho duchovný úpadok zintenzívnil. Vnútorný konflikt

spisovateľ sa akútne prejavil vo vzťahu k jeho dielu: spálil nedokončený druhý diel Mŕtve duše. 21. februára 1852 Gogoľ zomrel.
◊ Hodnotenie sa vypočíta na základe bodov udelených za posledný týždeň
◊ Body sa udeľujú za:
⇒ návšteva stránok venovaných hviezde
⇒hlasovanie za hviezdu
⇒ komentovanie hviezdy

Životopis, životný príbeh Nikolaja Vasilieviča Gogola

Nikolaj Vasilievič Gogoľ je slávny ruský prozaik, dramatik, básnik, publicista, kritik, jeden z najväčších klasikov ruskej literatúry.

Detstvo a mladosť

Nikolaj Vasilievič sa narodil 20. marca (1. apríla) 1809 v obci Sorochincy v provincii Poltava. Svoje meno dostal na počesť svätého Mikuláša. Pri narodení dostal priezvisko Yanovsky, o niečo neskôr - Gogol-Yanovský. Následne opustil druhú časť svojho priezviska.

Nikolajov otec Vasilij Afanasjevič Gogol-Janovskij sa narodil v roku 1777 a zomrel v roku 1825, keď mal jeho syn iba 15 rokov. Vasily Afanasyevich mal rád javiskové aktivity a tvoril hry pre domáce divadlo. Existuje verzia, že práve tieto záľuby ovplyvnili záľubu Nikolaja Vasilyeviča k umeniu.

Nikolajova matka, Maria Ivanovna Kosyarovskaya, sa narodila v roku 1791 a zomrela v roku 1868. Súčasníci tvrdia, že to bola žena nadpozemskej krásy. Okrem Nikolaja mala ešte 11 detí. Nie všetci, žiaľ, dokázali vyrásť, niektorí sa narodili mŕtvi, niektorí zomreli v ranom detstve.

Keď mal Nikolaj Vasilievič 10 rokov, odišiel do Poltavy za miestnym učiteľom, aby sa pripravil na štúdium na gymnáziu. Po nejakom čase začal on, Nikolai, študovať na Gymnáziu vyšších vied v meste Nizhyn, kde študoval od mája 1821 do júna 1828. Nedá sa nazvať usilovným študentom, no vďaka svojej fenomenálnej pamäti nikdy na skúškach neprepadol. Bol obzvlášť dobrý v ruskej literatúre a kreslení.

Na gymnáziu sa Nikolai stretol s rovnako zmýšľajúcimi ľuďmi, ktorí zdieľali jeho vášeň pre literatúru - Gerasim Vysotsky, Alexander Danilevsky a ďalší. Spoločne odoberali časopisy a dokonca si vytvorili vlastný ručne písaný časopis, v ktorom Nikolaj Vasilievič publikoval svoje básne.

Vo veku 15 rokov, keď zomrel Gogolov otec, sa Nikolaj stará o jeho matku, ktorá mu, keďže svojho syna považuje za génia, finančne pomáha pri výchove. Nikolaj Vasilievič si uvedomuje, aké ťažké je jeho vzdelanie pre jeho rodinu, a odpovedá na ňu s úprimnou láskou. A následne odmietnutie dedičstva v prospech sestier.

POKRAČOVANIE NIŽŠIE

Kreatívna cesta

V decembri 1828 odišiel Gogoľ do mesta Petrohrad. Tu ho stretávajú útrapy i strasti života veľkomesta, chudoba a zúfalstvo. Napriek tomu sa však jeho prvé publikácie objavili v takých významných publikáciách ako „Syn vlasti“ a „Severný archív“. Po nejakom čase vyšli jeho diela „Večery na farme u Dikanky“ a „Generálny inšpektor“ ako samostatné knihy.

Rok po príchode do Petrohradu dostal Nikolaj miesto na oddelení štátneho hospodárstva a verejných budov a o ďalší rok neskôr - na oddelení aparatúry. Potom vyučoval históriu na Vlasteneckom inštitúte a bol mimoriadnym profesorom na Univerzite v Petrohrade na katedre všeobecných dejín. Gogol, ktorý sa pohyboval na kariérnom rebríčku 6 rokov, nadviazal veľa užitočných kontaktov a tiež si urobil dobré meno. V roku 1834 bol Nikolaj Vasilievič Gogoľ prijatý do Spoločnosti milovníkov ruskej literatúry na Moskovskej univerzite a zároveň dostal od cisárovnej diamantový prsteň za prácu vo Vlasteneckom inštitúte. Vo februári 1845 bol Gogolovi udelený titul čestného člena Moskovskej univerzity.

V roku 1836 odišiel Nikolai do zahraničia, kde zostal asi 10 rokov. S prestávkami žil vo Švajčiarsku, Francúzsku, Švajčiarsku, Ríme, Nemecku, Jeruzaleme. V Paríži sa Gogoľ stretol s grófom Tolstým. Rýchlo sa stali priateľmi na základe spoločného náboženského a morálneho presvedčenia. Svedčí o tom niekoľko listov „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“, ktoré boli adresované grófovi Tolstému z Gogola.

Od roku 1835 do roku 1852 Nikolaj Vasilyevič neúnavne pracoval na svojom najdôležitejšom diele - básni „Mŕtve duše“. Prvý diel Mŕtvých duší bol dokončený v lete 1841. A už v septembri Gogol odišiel do Ruska, aby vydal svoju knihu. Pôvodne bolo rozhodnuté knihu zakázať, no vďaka pomoci Gogolových vplyvných priateľov sa jej podarilo vydať len s malými zmenami. Druhý diel verejnosť nikdy nevidela. Autor ho spálil „pod vplyvom zlého ducha“ vo februári 1852.

Smrť

Niekoľko dní po zmiznutí druhého dielu Mŕtve duše Nikolaj Vasilievič prestal jesť. Snažili sa mu pomôcť, no neúspešne – sám Gogoľ bol pripravený na smrť a trpezlivo na ňu čakal. Nútená liečba len zhoršila stav spisovateľa. Gogol neprežil ani deň a zomrel od vyčerpania.