Vlastnosti románu, čo robiť v krátkosti. Žánrová jedinečnosť románu „Čo robiť? Román "Čo robiť?"


20. októbra 2010

Román "Čo robiť?" má veľmi jasne a racionálne premyslené kompozičná štruktúra. Podľa pozorovania A.V. Lunacharského je skladba Roma-(*148)na organizovaná dialekticky sa rozvíjajúcou autorovou myšlienkou, pohybujúcou sa „naprieč štyrmi zónami: vulgárni ľudia, noví ľudia, nadriadení ľudia a sny." Černyševskij pomocou takejto skladby ukazuje svoje úvahy o nej, uvažovanie o nej v dynamike, vo vývoji, v r. pohyb vpred od minulosti cez súčasnosť až po budúcnosť. Pozornosť na samotný proces života - charakteristický znak umelecké myslenie 60. rokov, typické pre diela Tolstého, Dostojevského, Nekrasova.

Na rozdiel od šľachticov je Rozalskaja aktívna a podnikavá, hoci jej tvorba naberá zvrátené podoby: všetko je v nej podriadené záujmom osobného zisku, vo všetkom vidno sebeckú vypočítavosť. Dokonca aj svojej dcére, ktorá uteká do Lopukhova proti vôli svojej matky, Marya Aleksevna za ňou kričí: "Ukradla!" A napriek tomu s ňou Chernyshevsky sympatizuje a predstavuje ju v kapitole „ Slovo chvály Marya Aleksevna." prečo?

Odpoveď na túto otázku je daná v druhom sne Very Pavlovny. Sníva o poli rozdelenom na dve časti: na jednej sú čerstvé, zdravé klasy kukurice, na druhej zakrpatené sadenice. "Zaujíma vás vedieť," hovorí Lopukhov, "prečo sa pšenica taká biela, čistá a jemná zrodí z jedného bahna, ale nie z iného?" Ukazuje sa, že prvá nečistota je „skutočná“, pretože na tomto kúsku poľa sa pohybuje voda a akýkoľvek pohyb je práca. V druhom úseku je „fantastické“ blato, pretože je močaristé a voda v ňom stagnuje. Zázrak zrodenia nových klasov robí slnko: tým, že svojimi lúčmi osvetľuje a ohrieva „skutočnú“ špinu, oživuje silné výhonky. Slnko však nie je všemocné – z pôdy „fantastických“ nečistôt sa nič nezrodí ani s ním. „Donedávna nevedeli, ako takýmto čistinám prinavrátiť zdravie, ale teraz bol objavený liek; toto je drenáž: prebytočná voda steká dolu priekopami, zostáva toľko vody, koľko je potrebné, pohybuje sa a čistinka sa stáva skutočnosťou.“ Potom sa objaví Serge. „Nepriznávaj sa, Serge! - hovorí Alexej Petrovič, - poznáme váš príbeh; starosti o nepotrebné, myšlienky o nepotrebných – to je pôda, na ktorej ste vyrastali; táto pôda je fantastická. Preto sa pozri na seba: od prírody nie si hlúpy a veľmi dobrý, možno nie horší a hlúpejší ako my, ale na čo si dobrý, na čo si užitočný? Sen Very Pavlovny pripomína rozšírené podobenstvo.

Myslenie v podobenstvách je charakteristickým znakom duchovnej literatúry. Pripomeňme si napríklad evanjeliové podobenstvo o rozsievačovi a semenách, ktoré Nekrasov veľmi miloval. Jeho ozveny sú cítiť aj v Chernyshevskom. Tu "Čo robiť?" sa zameriava na kultúru, na myšlienky demokratických čitateľov, ktorí poznajú duchovno od detstva. Poďme dešifrovať jeho význam. Je jasné, že pod „skutočnou“ špinou rozumieme buržoázno-filistínske vrstvy spoločnosti, ktoré vedú pracovný životný štýl blízky prirodzeným potrebám ľudskej povahy. Preto z tejto triedy vychádza stále viac nových ľudí - Lopukhov, Kirsanov, Vera Pavlovna. Blato je "fantastické" - vznešený svet, kde nie je práca, kde sú zvrátené normálne potreby ľudskej povahy. Pred touto špinou je slnko bezmocné, ale „drenáž“ je všemocná, to znamená, že revolúcia je taká radikálna reštrukturalizácia spoločnosti, ktorá prinúti vznešenú triedu pracovať.

Text eseje:

Umelecké vlastnosti román Čo robiť.
Černyševského román je štýlom aj podmienkami vzniku jedným z najosobitejších diel ruskej literatúry. Tento román vyšiel v roku 1863 a napísal ho Chernyshevsky v r Pevnosť Petra a Pavla. Je jasné, akú cenzúru musel podstúpiť román napísaný odsúdeným revolucionárom. To určuje taký zložitý štýl práce. Autor bol nútený starostlivo zahaliť svoje myšlienky, veľa vecí nechať nevypovedaných a o veľa veciach rozprávať len v náznakoch. A Chernyshevsky tento problém vyriešil. Román prešiel cenzormi, ktorí nevideli jeho socialistickú orientáciu. Čo však nepochopila cenzúra, pochopila vyspelá časť ruskej spoločnosti a román sa stal referenčná kniha mládež. Vo svojich umeleckých črtách sa dielo odlišuje od všetkého, čo vzniklo pred ním a po ňom. V prvom rade treba poznamenať, že román je revolučný formou aj obsahom. Téma boja, téma oslobodenia sa tiahne ako červená niť celým románom a nachádza svoj záver posledná kapitola: triumf revolúcie. V tomto diele nájdeme úžasnú kombináciu kritického realizmu a revolučného romantizmu. Nikto, ani pred Černyševským, ani po ňom, tento žáner nerozvinul. Aký brilantný musel byť Chernyshevsky, keď počas rokov strašnej dominancie reakcie uhádol veľkú a svetlú budúcnosť svojho ľudu, predpovedal revolúciu. Revolučný charakter románu sa odráža predovšetkým v obrazoch hrdinov. Jeho hrdinovia sú kreatívni ľudia, ktorí prešli od slov k činom. Budujú prvú dielňu, kde príjmy idú v prospech samotných robotníkov, medzi nimi vyrástol profesionálny revolucionár Rachmetov, ktorý celý svoj život zasvätil službe ľudu. Černyševského hrdinovia sú živí ľudia, no zároveň všetkým ukazujú najlepšie vlastnosti pokročilej mládeže, ktorá sa mala rozvíjať a zlepšovať.
Rakhmetovova biografia nám pomáha ešte lepšie pochopiť hlavnú myšlienku autora, že predstavitelia šľachty začali prechádzať na stranu ľudí, čo znamená, že storočie útlaku nie je dlhé. Portrét hrá veľmi dobre malá rola. Napríklad portrét Lopukhova nie je veľký, ale tiež zdôrazňuje odvahu a originalitu postavy hrdinu. Bol to muž s krásnymi črtami, hrdým a odvážnym vzhľadom. Ale spolu s týmito obvyklými metódami zobrazovania hrdinov majú veľký význam dialógy, spory, teoretické úvahy a listy od hrdinov. Príkladom sú rozhovory Lopukhova s ​​Verou Pavlovnou o náboženstve a činnostiach ľudí. Početné dialógy o rozumnom egoizme Lopuchova a Kirsanova. Príkladov je možné uviesť oveľa viac, keďže vo väčšine prípadov sú vo všetkých rozhovoroch cítiť hlboké myšlienky autora. Rovnakú úlohu zohrali listy hrdinov. Korešpondencia medzi Lopukhovom a Verou Pavlovnou pomáha lepšie pochopiť vzťah medzi nimi. List Katyi Polozovej poskytuje živú predstavu o dielni Very Pavlovny. Ale nielen obrazy hrdinov tvoria zvláštnosť hry. Jedinečné je aj zloženie. Román je rozdelený do šiestich veľkých kapitol, ktoré sú zase rozdelené na malé podkapitoly. Každá kapitola má názov, ktorý predstavuje tému kapitoly. Osobitnou kapitolou je posledná strana románu s názvom Zmena scenérie. To sa stalo, pretože Chernyshevsky jej dal veľmi veľkú hodnotu, od víťazstva revolučných myšlienok sa ukazuje víťazstvo revolúcie. Pre román sú veľmi charakteristické aj odbočky, ku ktorým sa autor uchyľuje. Najdôležitejšie z nich sú rozhovory s bystrým čitateľom. Černyševskij si svojím zjavom robí srandu z filistínskej a hlúpej verejnosti, pre ktorú sú dôležité iba uštipačné scény a nie podstata knihy. Ukazuje tento chvastúnsky dav, ktorý samoľúbo hovorí o literárnych alebo vedeckých veciach, pre ktoré nemá pochopenie. Autor zároveň vyzýva na štúdium literatúry, starostlivú a premyslenú analýzu románu. Kompozícia zodpovedá jazyku románu. V podstate ide o zložitý jazyk, s veľké množstvo všetky druhy revolúcií, vedľajšie vety. Príkladom je nasledujúca veta o Lopukhovovi a Kirsanovovi: Ale oni uvažujú inak: vidíte, medicína je teraz v takom počiatočnom stave, že ešte nie je potrebné liečiť, ale len pripraviť materiály pre budúcich lekárov, aby mohli liečiť. Použitie takýchto slov, ako vidíte, zdôrazňuje vzťah autora k rečníkovi. A používanie takýchto slov, podobných starým ruským, akoby v detstve, bez toho, aby boli príliš dusné, dodáva jazyku ťažkosť a národnosť. No hrdinovia románu sa vyznačujú aj presnosťou krátke aforizmy: Dajte ľuďom chlieb, naučia sa čítať sami, Zher-va - čižmy namäkko, Nemáme čas sa nudiť: máme príliš veľa práce, neznášam svoju vlasť, pretože ju milujem. Čo robiť sa od ostatných románov líši politickým charakterom a novinárskou orientáciou. Román je opakom Turgenevových otcov a detí. Táto opozícia je viditeľná vo všetkom. Takže ak je Bazarov pochmúrny, nahnevaný človek, potom Chernyshevského hrdinovia sú veselí ľudia, ktorí sú si istí svojimi činmi. Ak Turgenevov román ukazuje nekonzistentnosť Bazarovových názorov a jeho smrti, potom v diele Čo robiť revolučné myšlienky triumfoval a román sa končí obrazom revolúcie. Černyševského román zohral obrovskú úlohu v ruskej literatúre a verejnom živote. Román sa stal učebnicou života pre všetku pokrokovú mládež. Bol vnímaný ako program činnosti vo verejnom a osobnom živote. Bez ohľadu na to, ako veľmi sa reakcionári snažili znížiť význam diela, stále boli nútení priznať, že román sa stal najobľúbenejším dielom ruskej literatúry.

Práva na esej „Umelecké črty románu Čo robiť.
“ patrí jeho autorovi. Pri citovaní materiálu je potrebné uviesť hypertextový odkaz na

Román N. G. Chernyshevského „Čo robiť? ním vytvorený v komore Petropavlovskej pevnosti v období od 14.12.1862 do 4.4.1863. za tri a pol mesiaca. Od januára do apríla 1863 bol rukopis po častiach odovzdaný komisii pre prípad spisovateľa pre cenzúru. Cenzor nezistil nič odsúdeniahodné a povolil zverejnenie. Prehliadnutie bolo čoskoro odhalené a cenzor Beketov bol odvolaný z jeho funkcie, ale román už vyšiel v časopise Sovremennik (1863, č. 3-5). Zákazy vydávania časopisu k ničomu neviedli a kniha sa šírila po celej krajine v samizdate.

V roku 1905 za cisára Mikuláša II. bol zákaz publikovania zrušený a v roku 1906 kniha vyšla v samostatnom vydaní. Reakcia čitateľov na román je zaujímavá, delia sa na dva tábory. Niektorí podporovali autora, iní považovali román za bez umenia.

Analýza práce

1. Sociálna a politická obnova spoločnosti prostredníctvom revolúcie. V knihe z dôvodu cenzúry nemohol autor túto tému podrobnejšie rozviesť. Je uvedený v polovičných náznakoch v opise Rachmetovovho života a v šiestej kapitole románu.

2. Morálne a psychologické. Že človek silou svojej mysle dokáže v sebe vytvoriť novú danosť morálne vlastnosti. Autor opisuje celý proces od malej (boj proti despotizmu v rodine) až po veľkú, teda revolúciu.

3. Emancipácia žien, normy rodinnej morálky. Táto téma sa odkrýva v histórii Verinej rodiny, vo vzťahoch troch mladých ľudí pred Lopukhovovou imaginárnou samovraždou, v prvých 3 snoch Veru.

4. Budúca socialistická spoločnosť. Toto je sen o krásnom a svetlý život, ktorý autorka rozvíja vo 4. sne Very Pavlovny. Tu je vízia odľahčenej práce s pomocou technické prostriedky, teda technogénny vývoj výroby.

(Chernyshevsky píše román v cele v Petropavlovskej pevnosti)

Pátos románu je propagáciou myšlienky transformácie sveta prostredníctvom revolúcie, prípravy mysle a čakania na ňu. Navyše chuť sa na ňom aktívne podieľať. Hlavný cieľ diela - vývoj a implementácia novej metódy revolučného vzdelávania, vytvorenie učebnice o formovaní nového svetonázoru pre každého mysliaceho človeka.

dej

V románe vlastne zakrýva hlavnú myšlienku diela. Nie nadarmo aj cenzori spočiatku považovali román za nič iné ako ľúbostný príbeh. Začiatok diela, zámerne zábavný, v duchu francúzske romány, ktorého cieľom bolo zmiasť cenzúru a zároveň upútať pozornosť väčšiny čitateľskej verejnosti. Zápletka je jednoduchá milostný príbeh, za ktorým sa skrývajú sociálne, filozofické a ekonomické problémy tej doby. Ezopský jazyk rozprávania je dôkladne preniknutý myšlienkami nadchádzajúcej revolúcie.

Zápletka je takáto. Existuje obyčajné dievča Vera Pavlovna Rozalskaya, ktorú sa jej sebecká matka snaží všetkými možnými spôsobmi vydávať za bohatého muža. V snahe vyhnúť sa tomuto osudu sa dievča uchýli k pomoci svojho priateľa Dmitrija Lopukhova a uzavrie s ním fiktívne manželstvo. Získa tak slobodu a opustí dom svojich rodičov. Pri hľadaní príjmu si Vera otvorí šijaciu dielňu. Toto nie je obyčajná dielňa. Žiadna robotníčka tu nemá svoj podiel na zisku, takže sa zaujímajú o prosperitu podniku.

Vera a Alexander Kirsanov sa navzájom milujú. Aby Lopukhov oslobodil svoju imaginárnu manželku od výčitiek svedomia, zinscenuje samovraždu (jeho opisom sa celá akcia začína) a odchádza do Ameriky. Tam získa nové meno, Charles Beaumont, stane sa agentom anglickej spoločnosti a po splnení svojej úlohy prichádza do Ruska, aby kúpil továreň na stearín od priemyselníka Polozova. Lopukhov sa stretáva s Polozovovou dcérou Katyou v Polozovovom dome. Zamilujú sa do seba, záležitosť končí svadbou Teraz sa Dmitrij objaví pred rodinou Kirsanovovcov. Začína sa priateľstvo medzi rodinami, usadia sa v jednom dome. Okolo nich sa vytvorí kruh „nových ľudí“, ktorí si chcú zariadiť svojich vlastných spoločenský život novým spôsobom. Lopukhov-Beaumontova manželka Ekaterina Vasilievna sa tiež pripojí k podniku a založí novú šijaciu dielňu. Toto je taký šťastný koniec.

Hlavné postavy

Ústrednou postavou románu je Vera Rozalskaya. Je obzvlášť spoločenská a patrí k typu „čestných dievčat“, ktoré nie sú pripravené robiť kompromisy v záujme ziskového manželstva bez lásky. Dievča je romantické, ale napriek tomu je celkom moderné, s dobrými administratívnymi schopnosťami, ako by sa dnes povedalo. Preto dokázala zaujať dievčatá a zorganizovať šijaciu výrobu a iné.

Ďalšou postavou v románe je Dmitrij Sergejevič Lopukhov, študent lekárskej akadémie. Trochu stiahnutý, uprednostňuje samotu. Je čestný, slušný a ušľachtilý. Práve tieto vlastnosti ho podnietili pomôcť Vere v jej ťažkej situácii. Kvôli nej v poslednom ročníku ukončil štúdium a začal vykonávať súkromnú prax. Považovaný za oficiálneho manžela Very Pavlovny sa k nej správa najvyšší stupeň slušný a vznešený. Vrcholom jeho šľachty je jeho rozhodnutie inscenovať vlastnú smrť dať milujúci priateľ priateľ Kirsanov a Vera, aby spojili svoje osudy. Rovnako ako Vera, súvisí s formovaním nových ľudí. Šikovný, podnikavý. Dá sa to posúdiť minimálne preto, že anglická spoločnosť mu zverila veľmi závažnú vec.

Kirsanov Alexander, manžel Very Pavlovny, najlepší priateľ Lopukhovej. Veľmi mi imponuje jeho prístup k manželke. Nielenže ju nežne miluje, ale hľadá pre ňu aj aktivitu, v ktorej by sa mohla realizovať. Autor k nemu cíti hlbokú sústrasť a hovorí o ňom ako o statočnom mužovi, ktorý vie, ako dotiahnuť svoje dielo do konca. Zároveň je to čestný, hlboko slušný a vznešený človek. Keďže nevie o skutočnom vzťahu medzi Verou a Lopukhovom, zamiloval sa do Very Pavlovny, na dlhú dobu zmizne z ich domu, aby nenarušil pokoj ľudí, ktorých miluje. Len Lopukhovova choroba ho prinúti objaviť sa, aby ošetril svojho priateľa. Fiktívny manžel, ktorý chápe stav milencov, napodobňuje svoju smrť a uvoľňuje miesto Kirsanovovi vedľa Very. Milenci teda nachádzajú šťastie v rodinnom živote.

(Na fotografii umelec Karnovich-Valois v úlohe Rakhmetova, hra „New People“)

Blízky priateľ Dmitrija a Alexandra, revolucionár Rakhmetov - najviac významný hrdina románu, hoci sa mu v románe venuje málo priestoru. V ideologickej osnove rozprávania zohral osobitnú úlohu a venuje sa mu samostatná odbočka v kapitole 29. Vo všetkých smeroch výnimočný človek. Vo veku 16 rokov opustil univerzitu na tri roky a túlal sa po Rusku za dobrodružstvom a rozvojom postavy. Je to človek s už vytvorenými princípmi vo všetkých sférach života, materiálnych, fyzických a duchovných. Zároveň má temperamentnú povahu. On vidí svoje neskorší život v službe ľuďom a pripravuje sa na to, zmierňuje svojho ducha a telo. Dokonca odmietol ženu, ktorú miloval, pretože láska mohla obmedziť jeho činy. Chcel by žiť ako väčšina ľudí, no nemôže si to dovoliť.

V ruskej literatúre sa Rachmetov stal prvým praktickým revolucionárom. Názory na neho boli úplne opačné, od rozhorčenia až po obdiv. toto - dokonalý obraz revolučný hrdina. Ale dnes, z pozície poznania histórie, by takýto človek mohol vzbudzovať len súcit, keďže vieme, ako presne história dokázala pravdivosť slov francúzskeho cisára Napoleona Bonaparta: „Revolúcie sú zosnované hrdinami, ktoré uskutočňujú blázni a darebáci si užívajú ich ovocie." Možno, že vyjadrený názor celkom nezapadá do rámca obrazu a charakteristík Rachmetova formovaného v priebehu desaťročí, ale je to skutočne tak. Vyššie uvedené nijako neznižuje Rachmetovovu kvalitu, pretože je hrdinom svojej doby.

Podľa Černyševského chcel na príklade Very, Lopukhova a Kirsanova ukázať obyčajných ľudí novej generácie, ktorých sú tisíce. Ale bez obrazu Rachmetova by si čitateľ mohol vytvoriť zavádzajúci názor na hlavné postavy románu. Podľa spisovateľa by všetci ľudia mali byť ako títo traja hrdinovia, ale najvyšší ideál Obraz, o ktorý by sa mali snažiť všetci ľudia, je obraz Rachmetova. A s týmto úplne súhlasím.

Toto nový typ programový spoločensko-politický román. Softvér, pretože odpovedá na otázku, čo treba urobiť, aby bol užitočné pre ľudí a krajinu. Novinársky, pretože samotná pozícia autora je mimoriadne jasná, čo potvrdzuje právo umelca viesť priamy rozhovor s čitateľmi. Sám autor v románe je herec, otvorene presadzujú svoje myšlienky a bojujú za svetonázor más. Tento „transparentný“ postoj autora potvrdzuje transformačnú úlohu umenia a má z knihy urobiť učebnicu pre život. Publicistický charakter románu sa prejavuje aj v ostrej polemike s princípmi „čistého“, t.j.

e. pokojné, kontemplatívne umenie. A napokon, novinárska povaha románu spočíva v tom, že hlavnou ašpiráciou autora je túžba prebudiť myšlienky. A román je spoločensko-politický, pretože je hlavnou témou umelecký obraz V nej sa objavuje politika, ríšou krásneho a vznešeného je revolúcia a socializmus a pátos je revolučná vášeň. Vlastnosti kompozície Podľa Lunacharského pozorovania „vnútorná štruktúra románu sleduje štyri zóny: 1. zóna – vulgárni ľudia, 2. zóna – noví ľudia, 3. zóna – vyšší ľudia, 4. zóna – „sny“, t.j.

e. hlavnou črtou kompozície je ašpirácia románu z minulosti do budúcnosti - k socializmu, od osobný život- k sociálnemu boju, k „zmene prostredia“, t. j. k príprave revolúcie. Druhou črtou je uvedenie detailných príbehov pre 4 hlavné postavy (Lopukhov, Kirsanov, Vera Pavlovna), čo je tvorivý spor medzi Černyševským a Turgenevom, ktorí odmietli dať Bazarovovi príbeh, t.j.

K. Turgenev veril, že revolučné presvedčenia nemajú korene v ruskej histórii a na národnej pôde. Treťou črtou je neustály rast hnutia, do ktorého sa zapája stále viac „nových ľudí“, takže v 5. kapitole sa objavujú nové mená: Polozov, Nikitin, Mertsalov, Dáma v smútku atď.

d. Tento nárast akcie nevedie ku konečnému rozuzleniu, takže román otvorený koniec, pretože

príbeh nie je ukončený, ale iba dočasne zastavený. Jeho riešenie je v budúcnosti. Záver: Hlavným zákonom kompozície je zákon postupnej, pokojnej prípravy čitateľa na vnímanie myšlienky o nevyhnutnosti revolučnej transformácie v spoločnosti.

Okamžite si všimnime, že určiť žánrový charakter"Čo robiť?" nie také ľahké. Po prvé, v novej ruskej literatúre vo všeobecnosti, podľa spravodlivej poznámky akademika D.S. Lichačeva, „každé dielo je nový žáner. Žáner je určený materiálom diela, - forma vyrastie z obsahu. Žánrová forma ako niečo strnulé, zvonka uložené dielu... prestáva existovať.“ Platí to pre všetku novú ruskú literatúru, toto pozorovanie platí dvojnásobne pre Chernyshevského románopis – najdôležitejší formujúci faktor, „stavebný materiál“, ktorý v konečnom dôsledku určuje špeciálne žánrová špecifickosť"Čo robiť?". Autor tejto knihy sa málo staral o „čistotu žánru“ a miešanie heterogénnych štylistických a kompozičné prvky, dosiahol požadovaný efekt.

Výskumníci poukazujú na to, že román so svojou voľnou kompozíciou, detektívnymi trikmi pre „čitateľa vo všeobecnosti“ a vznešenou myšlienkou prekonania individualizmu, ktorá spája celý príbeh, je dielom beletrie, filozofie a žurnalistiky zároveň. čas. Na určenie žánru „Čo robiť?“ V rôzne časy boli ponúkané rôzne mená: sociálno-filozofický, sociálno-politický, sociálno-psychologický román; román-traktát, román-spoveď, román-program, román-experiment, sociálno-utopický román... Napriek zjavnej kaleidoskopickej povahe každá z týchto definícií charakterizuje jednu stranu knihy. Jeho autor, vychádzajúc z rôznorodých skúseností svojich predchodcov, štrukturálne zmenil tradičné žánre ľúbostno-psychologického príbehu, rodinného románu s ľúbostným konfliktom v centre. Marietta Shaginyan ho dokonca nazvala prvým „priemyselným románom“ v ruskej literatúre, keďže hovorí o šijacom workshope organizovanom na kooperatívnom základe a poskytuje podrobný digitálny výpočet finančnej časti tohto workshopu...

Pred nami je politický a sociálno-utopický román, preniknutý duchom polemiky. Román "Čo robiť?" - pre ruštinu nezvyčajný jav literatúre 19. storočia storočí. Dielo, ktoré má úprimne didaktický účel, formou čo najbližšie k povedomiu priemerného ruského človeka na ulici, hovorilo o najzložitejších problémoch filozofie, ekonómie a etiky. Román predstavil čitateľovi základy Feuerbachovho materialistického učenia a ukázal, ako nové, socialistické vzťahy medzi ľuďmi, podložil ideály ruskej revolučnej demokracie, dal praktické rady o organizovaní družstevných podnikov a pod.

"Čo robiť?" sa stalo priamou výzvou pre tradičné umenie: rozprávanie v ňom je organizované ideologickým predpokladom autora, ktorý verí nová forma len nevyhnutné „dokončenie“ jeho práce. Je to však presne formulár , ktorá má množstvo nepochybných výhod, zabezpečila dielu prístup širokej čitateľskej verejnosti.

Kompozícia diela je pomerne zložitá. Vyznačuje sa takými vlastnosťami ako dvojplošník (prvý plán je vonkajší, rodinný a každodenný život, druhý je skrytý, spoločensko-politický), sústrednosť (so spoločným ideologickým a problematickým centrom, román je vybudovaný koncentricky: vulgárni ľudia, noví ľudia, nadradení ľudia, sny), cyklickosť (vytvorenie obrazu vývoja akcie v špirále), dynamika (kompozícia sa odvíja v čase – minulosť, prítomnosť a budúcnosť) atď. Autor do textu vnáša obraz rozprávača, ktorý aktívne zasahuje do rozprávania, rozpráva sa s postavami, „bystrého čitateľa“ a komentuje činy postáv. Do textu románu sa vnášajú autorove odbočky – lyrické. Novinársky, filozofický. Rozprávanie začína nezvyčajne, rozuzlením; autor používa techniku fragmentácia dejová línia, moment „tajomstva“ v jeho vývoji.

systém umelecké obrazy je štruktúrovaná tak, že čitateľovi sú prezentované dva svety s dvoma centrami: jeden svet – vznešený a meštiansky, obrazy jeho hrdinov sa nachádzajú okolo Márie Aleksejevny; druhým je svet bežnej inteligencie, takzvaných „nových ľudí“, ktorí sú zoskupení okolo Very Pavlovny.