I. Všeobecné a špeciálne v gréckej a rímskej kultúre


Pojem "staroveky" sa objavila počas renesancie, keď talianski humanisti zaviedli termín „starožitnosť“ (z latinského antiquus - staroveký), aby definovali grécko-rímska kultúra, najstarší známy v tom čase.

Kultúra starovekého Grécka.

krétsko-mykénska kultúra. Jeho centrami boli ostrov Kréta a mesto Mykény v pevninskom Grécku. Čas výskytu Krétska kultúra(alebo minojčina - pomenované po legendárnom kráľovi Kréty Minos)- prelom 3.-2.tisícročia pred Kr Po období vzostupu a poklesu existovalo asi do roku 1200 pred Kristom. Všetok život na Kréte sa sústreďoval okolo tzv palácov. Paláce na Kréte skutočne vyzerali ako labyrinty, pozostávali z mnohých miestností rôznej výzdoby a účelu, vnútorné usporiadanie bolo neusporiadané. Napriek tomu sú paláce stále vnímané ako jeden architektonický súbor. Zapnuté fresky zobrazované zvieratá, kvety, výjavy zo života obyvateľov paláca, najmä "hry s býkmi"- náboženský rituál spojený s jedným z hlavných minojských kultov - kultom býčieho boha, na ktorého obraz boli stelesnené ničivé sily prírody. Náboženstvo hralo obrovskú úlohu v živote na Kréte, vyvinula sa tam zvláštna forma kráľovskej moci. teokracia, v ktorej svetská a duchovná moc patrí jednej osobe. Kráľovský palác plnil univerzálne funkcie a bol zároveň náboženským, administratívnym a hospodárskym centrom.

Rozkvet minojskej kultúry nastal v 16. – prvej polovici 15. storočia. BC Avšak v polovici 15. stor. BC Takmer všetky osady a paláce ostrova boli zničené v dôsledku silnej sopečnej erupcie na ostrove Thera, ako aj invázie bojovných Achájskych Grékov z pevninského Grécka.

Stred civilizácie sa presúva do pevninského Grécka, kde v tejto dobe prekvitá mykénsky(alebo achájska kultúra, vznikla okolo roku 1700 pred Kr.

Spočiatku bola táto kultúra silne ovplyvnená minojskou civilizáciou. Požičiavali sa mená niektorých bohov, inštalatérstvo a kanalizácia, štýly oblečenia, fresky atď. Najstaršia pamiatka tejto kultúry je banské hrobky v Mykénach, objavil v roku 1876 slávny archeológ G. Schliemann. Mykénska civilizácia prekvitala v 15.-13. storočí. BC Rovnako ako na Kréte boli hlavnými centrami kultúry palácov. Najvýznamnejšie z nich boli nájdené v Mykénach, Tiryns, Pylos, Atény, Iolka.

Achájci, ktorí zajali v 15. stor. BC Kréta, prevzala písanie od Minojcov (tzv. lineárne slabičné písmo A) a upravila ho na sprostredkovanie ich jazyka (tzv. lineárne slabičné B).

Koncom 13. stor. BC obrovská masa severobalkánskych barbarských kmeňov, ktorých nezasiahla krétsko-mykénska civilizácia, sa ponáhľala na juh. Vedúcu úlohu v tomto sťahovaní národov zohral grécky kmeň Dorians. Oproti Achájcom mali veľkú výhodu – železné zbrane boli účinnejšie ako bronzové. Bolo to s príchodom Dórov v XII-XI storočí. BC začína v Grécku doba železná, a práve v tom čase prestala existovať krétsko-mykénska civilizácia.

Ďalšie obdobie gréckych dejín sa zvyčajne nazýva Homérske – podľa mena veľkého Choďopatrenie. Jeho úžasné básne "Ilias" A "Odysea", vznikol koncom 8. stor. pred Kr., hovoria o tom, čo sa stalo na konci 13. storočia. BC Trójska vojna a návrat jednej z hlavných postáv - Odysea- domov po vojne. Pamiatok sa k nám dostalo pomerne málo Homérske obdobie. Najvýraznejšie pamiatky umenia tohto obdobia, ktoré k nám prišli, sú keramika, maľované geometrickými vzormi. Ide o veľké vázy, ktoré slúžili ako náhrobné kamene a nádoby na domáce účely, ale aj o terakotové figúrky a sochársku výzdobu nádob.

Homérske obdobie bolo nepísané prvé grécke nápisy známe po dlhej prestávke patria do inej doby – archaickej (druhá polovica 8. storočia pred n. l.). Ale už nepoužívajú lineárny šlabikár B, ale úplne nový - abecedne list, ktorý si Gréci požičali od Feničanov.

Vo všeobecnosti bolo homérske obdobie obdobím kultúrneho úpadku a stagnácie.

Archaické obdobie zahŕňa storočia VIII-VI. BC V tomto čase tam bolo Veľká kolonizácia - Gréci rozvíjali pobrežia Stredozemného mora, Čierneho a Marmarského mora. V dôsledku toho sa grécky svet dostal zo stavu izolácie, v ktorej sa ocitol po rozpade krétsko-mykénskej kultúry. Gréci sa veľa naučili od iných národov. Vznik a rozvoj vedy, najmä astronómie a geometrie, ovplyvnili vedy starovekého Egypta a Babylonu. Grécke umenie bolo silne ovplyvnené egyptskou a blízkovýchodnou architektúrou a sochárstvom. Počas archaického obdobia s konečným rozkladom kmeňové spoločenstvo formovanie staroveku politika Atény, Sparta, Korint, Argos, Théby.

Politicky bolo Grécko rozdelené do mnohých nezávislých mestských štátov, ale práve v archaickej dobe aktívna interakcia Grékov s inými národmi v nich prebudila vedomie jednoty, koncepty "Hellenes", "Hellas", pokrývajúci grécky svet ako celok. Pangrécke svätyne, ktorých vznik umožnilo vytvorenie jednotného panteónu bohov v dôsledku splynutia miestnych kultov, sa stali dôležitými centrami ekonomických, politických a kultúrnych väzieb medzi mestskými štátmi. Objavujú sa olympijskí bohovia (Zeus Thunderer, jeho manželka Héra, jeho brat Poseidon, syn Apollo atď.).

Dôležitým faktorom kultúrneho rozvoja Grécka boli hry, usporiadané na počesť určitých bohov. Najvýznamnejšie z nich boli: olympijské hry -športové súťaže venované Diovi, ktoré sa konali v Olympii od roku 776 pred Kristom. raz za štyri roky; Pythian- športové a hudobné súťaže na počesť Apolla v Delphi (každé štyri roky); Isthmian - na počesť Poseidona (koná sa pri Korinte každé dva roky).

V archaickej ére bola najrozvinutejšou oblasťou Grécka Iónia (západné pobrežie Malej Ázie), práve tam vznikol prvý filozofický systém staroveku - prírodná filozofia. Jeho predstavitelia sa snažili pochopiť prírodu a jej zákony, identifikovať základný princíp všetkých vecí. Thales vodu považovali za základný princíp všetkých vecí, Anaximenes- vzduch, Anaximander- aleurón (bez obmedzenia), t.j. prvá vec s ňou opačné princípy- pevné a kvapalné, teplo a chlad. Pytagoras Za základ všetkých vecí považoval matematické zákony, ktoré vytvárajú kozmickú harmóniu.

Jedným z najväčších gréckych filozofov bol Herakleitos z Efezu. Herakleitos považoval oheň za základný princíp hmoty, ktorý ako hlavný enzým prírody spája všetky druhy hmoty do jedného celku.

Do tejto doby sa datuje aj kreativita. Hesiodos ktorý písal básne "teogónia"(o pôvode bohov) a "Diela a dni".

V literatúre tohto obdobia vedúca úloha postupne prechádza od epiky k lyrike ( Archilochus, Solon, Alkay, Anacreon).

Do 6. storočia BC zahŕňa aj vznik Grécke divadlo ktorý vyrástol z okrúhlych tancov, piesní a modlitieb vykonávaných na náboženských slávnostiach na počesť Dionýza.

Pre umenie archaického obdobia je charakteristické hľadanie presvedčivej formy, ktorá vyjadruje estetický ideál občana polis krásneho telom i duchom (jednotlivé plastiky kourosa A kôra).

Do 6. storočia BC je vytvorený architektonického poriadku v jeho dórčine (napríklad Diov chrám v Olympii) a iónové varianty (napr. Artemidin chrám). grécky keramika Archaická doba udivuje svojou bohatosťou a rozmanitosťou foriem. Pôsobivé korintské vázy, maľované v orientálnom štýle a Podkrovná čierna figúra a neskôr červenofigurové vázy s zobrazujúci každodenný život ľudí.

Medzníkom v histórii starovekého Grécka bol Grécko-perzské vojny(500-449 pred Kristom). Končí obdobie formovania starovekej polis - archaickej a začína obdobie prosperity - klasický, ktorej centrom sa stala Atény.

V oblasti filozofie ako prvý zaviedol do vedy pojem atómy (nedeliteľné častice hmoty) Democritus. Veril, že na svete nie je nič okrem atómov a prázdnoty.

Ak Demokritos uznal objektívnu povahu poznania, potom ďalšie filozofické hnutie, ktoré vzniklo v tom istom období, tvrdilo, že môže byť toľko právd, koľko je ľudí. Zástupcovia tohto smeru - sofisti, naučil dokázať akúkoľvek pozíciu. Prišiel z radov sofistov Sokrates, však tvrdil, že existujú absolútne pravdy, absolútne etické hodnoty, ktoré však vlastní iba Boh.

Starovekú grécku medicínu preslávil lekár Hippokrates. Jeho diela sa stali základom pre ďalší rozvoj medicíny.

V literatúre 5. stor. BC Hlavnými žánrami boli tragédia a komédia. Tvorca klasickej gréčtiny tragédia je Aischylus(tragédia" Prometheus reťazou“ a trilógia "Oresteia")

Téma neodvratného osudu zaujíma veľké miesto v diele iného gréckeho tragéda - Sofokles(tragédia o legendárnom kráľovi Oidipovi). Tvorcom psychologickej drámy bol Euripides(„Medea“ a "Phaedra")

Bol to skvelý komik Aristofanes, ktorý dal komédia politická ostrosť a aktuálnosť („ Mier, „Jazdci“, „Lysistrata“ atď.). V 5. stor BC Grécky priemysel sa aktívne rozvíja historiografia. Starovekí tiež tzv Herodotos„otca histórie“, ktorý opísal grécko-perzské vojny.

Najväčší historik staroveku bol Thukydides("História peloponézskej vojny").

V tomto čase dosahuje svoj vrchol realistická socha (Phidias - „Athéna bojovník“, „Athena-Parthenon“ pre Parthenon v Aténach, "Zeus" - pre chrám v Olympii), Myron („Discobolus“), Polykleitos (socha Hery) atď.

Počas klasického obdobia sa konečne sformoval dórsky a iónsky rád a objavil sa nový, elegantnejší - Korintský rád, ktorý sa vyznačuje hlavicou zdobenou listami a zvitkom.

Dejiny Grécka v 4. storočí. BC - toto je príbeh krízy politiky. Rozvíja sa individualizmus, túžba skôr po osobnom blahu ako po verejnom, vytráca sa duch vlastenectva. Ostatné štáty, najmä Perzia a Macedónsko, čoraz viac zasahujú do záležitostí Grécka. A nakoniec Grécko stráca svoju politickú nezávislosť a podriaďuje sa macedónskemu kráľovi Filipovi II.

V tom čase bol veľmi populárny Cynická škola filozofie, ktorých hlavnými predstaviteľmi boli Antisthenes A Diogenes zo Sinope. Podľa cynikov sa konečný cieľ ľudských ašpirácií - cnosť, zhoduje so šťastím a spočíva v schopnosti vyhýbať sa zlu a byť nazývaný malým, čo zabezpečuje nezávislosť. V období krízy polis žili dvaja vynikajúci antickí filozofi Platón a Aristoteles, ktorí mali obrovský vplyv na ďalší vývoj filozofie, ale aj kresťanskej teológie.

V literatúre 4. stor. BC popredné miesto próza zaberá, tragédia v tejto dobe je na ústupe, komédia sa výrazne mení.

Dosahuje veľmi vysokú úroveň oratórium, prejavy Isocrates, Demosthenes dlho zostal neprekonanými príkladmi literárnej dokonalosti.

Najvýraznejšie historik IV storočia BC bol Xenofón. Jeho najlepšie diela "anabáza" A „Grécka príbeh“.

Kríza polis ideológie mala veľký vplyv na vývoj gréčtiny sochy. Existuje záujem o ľudskú osobnosť ( Praxiteles -« Afrodita Cnidus", "Apollo Killing the Lizard", Scopas - "Hercules", "Bacchae" a Lissipus - "Hercules", "Hermes" atď.)

helenistická kultúra. Pochod na východ sa stáva novou hranicou v dejinách Grécka Alexander Veľký- syn Filipa II., ktorý si podrobil Grécko. V dôsledku ťaženia (334 – 324 pred Kr.) vznikla obrovská mocnosť, ktorá siahala od Dunaja po Indus, od Egypta až po modernú Strednú Áziu. V helenistickom období sa charakteristická priepasť medzi teóriou a praxou, vedou a technikou do značnej miery stráca. Typický pre túto dobu je vedec, akým je známy Archimedes. Archimedes výrazne prispel k rozvoju technológie: vytvoril skrutkové čerpadlo, skrutku a navrhol mnoho vojenských vrhacích strojov a obranných zbraní.

Známi sú aj ďalší vedci helenistickej éry: Euklides, ktorý vytvoril elementárnu geometriu; Eratosthenes, ktorý celkom presne určil dĺžku zemského poludníka a tak stanovil skutočné rozmery zeme; Aristarchos zo Samosu, ktorý dokázal rotáciu Zeme okolo svojej osi a jej pohyb okolo Slnka; Hipparchos Alexandrijský, ktorý stanovil presnú dĺžku slnečného roka a vypočítal vzdialenosť od Zeme k Mesiacu a Slnku; Volavka Alexandrijská, ktorý vytvoril prototyp parnej turbíny atď.

Úspešne sa rozvíjali aj prírodné vedy, najmä medicína. V tejto oblasti patria veľké úspechy Herophilus A Erasistratus, ktorý objavil nervový systém, ktorý objavil význam pulzu a urobil veľký krok vpred v štúdiu mozgu a srdca. Rozvoj vedeckých poznatkov si vyžadoval systematizáciu a uchovávanie nahromadených informácií. Vo viacerých mestách tvoria knižnice, najznámejšie z nich sú v Alexandrii a Pergamone. V Alexandrii na ptolemaiovskom dvore tzv Museyon(Chrám múz), ktorý slúžil ako vedecké centrum. Obsahoval rôzne kancelárie, zbierky, posluchárne, ale aj bezplatné bývanie pre vedcov. matematik Euklides vytvoril si tu svoj vlastný hlavná práca"Prvky".

V helenistickej ére sa vyvinul nový odbor vedomostí, ktorý v klasickej ére prakticky chýbal - filológie v širšom zmysle slova: gramatika, textová kritika, literárna kritika atď.

Dvorný život helénskych monarchií a život veľkých palácov dal vzniknúť zvláštnemu typu poézie - idylka. Najvýraznejším predstaviteľom tohto žánru bol Theokritus.

filozofia v helenistickej ére mala množstvo znakov. Najdôležitejšie z nich je eklekticizmus- túžba spájať prvky rôznych škôl, neschopnosť vytvárať jednotný a konzistentný systém. Navyše filozofia hlavne mala etické orientácia - prvé miesto zaujímajú otázky morálky a prírodnej filozofie a epistemologické problémy ustupujú do pozadia. Najtypickejšie pre helenistickú éru boli dve nové školy - epikureizmus (zakladateľ - Epikuros) a stoicizmus (zakladateľ - Zeno).

Helenistická éra priniesla náboženstvo množstvo nových fenoménov. Toto kult panovníkov, vyrástol na základe zbožštenia osobnosti kráľa. Iné charakteristický znak helenistické náboženstvo - kult osudu. Ale najtypickejšie pre helenistické náboženstvo je synkretizmus- zmes rôznych prvkov gréckych a východných náboženských predstáv.

Formovanie helenistickej kultúry bolo do značnej miery uľahčené šírením gréčtiny vzdelávacie systémy, ktorý mal tri stupne výcviku .

Počas helenistickej éry výstavby Mnohé nové mestá, ako aj prestavba starých miest sa uskutočňovala podľa určitého systému. Počet verejných budov v mestách sa zvyšuje: Bouleuteria(budovy mestskej rady), palaestra(športové školy), telocvične(školské budovy), štadióny, knižnice, kúpele atď. V helenistickom období vznikli také špecifické štruktúry, ako napr Maják Faros v Alexandrii, Veža vetrov v Aténach.

Architektúra prejavuje zvýšený záujem o jednotlivca, jeho emócie sú charakteristickým znakom sochárstva tejto doby. Známe sú sochárske obrazy tohto obdobia: "Venuša z Milo", "Nike zo Samothrace", súsošia "Laocoon", "Farnese Bull", a tiež bronzová socha (35 m vysoká) boha slnka Hélia, ktorá sa dodnes nezachovala - Rhodský kolos, ktorý bol uznaný za jeden zo siedmich divov sveta .

Kultúra Staroveký Rím. helenistické štáty, ktoré vznikli v 4. stor. pred Kr., existoval pomerne krátko. Už v II-I storočiach. BC väčšina z nich bola dobytá Rímom. Od tej doby sa územie moderného Talianska stalo centrom antickej kultúry.

Považuje sa za najstaršiu civilizáciu na území Apeninského polostrova Etruská kultúra. V 1. tisícročí pred Kr. Na území stredného a severného Talianska vytvorili Etruskovia federáciu mestských štátov. Kamenné múry a budovy, jasné usporiadanie ulíc, ktoré sa pretínajú v pravom uhle a sú orientované podľa svetových strán, sú charakteristické znaky ich miest. Etruskovia ako prví postavili budovy s kupolovitou klenbou, postavené z klinových trámov.

Etruskovia ovládali umenie opracovania kameňa a kovu. Vysokú úroveň dosiahla aj keramika - boli to nádoby „začiernené“ pri vypaľovaní a lakované. Etruské výtvarné umenie sa vyznačuje realizmom - túžbou sprostredkovať najpodstatnejšie črty človeka. Toto je obzvlášť viditeľné na sochárskych portrétoch tejto doby, úplne cudzích idealizácii. Bolo to vďaka etruskému vplyvu rímsky portrét následne dosiahli takúto dokonalosť.

Etruský jazyk stále nebol rozlúštený, s výnimkou iba niektorých slov.

Kňazi vykonávali špeciálne veštecké rituály: pečeňou obetovaných zvierat, letom vtákov, smerom úderu blesku atď. Panteón bohovia boli väčšinou v súlade s gréckymi, ale Etruskovia tiež uctievali rôznych dobrých a zlých démonov. Pôvodnú etruskú kultúru výrazne ovplyvnili Gréci, ktorí sa tu objavili v r Veľká kolonizácia(VIII-VI storočia pred naším letopočtom). Etruskovia ich napodobňovali vo formách a ozdobách keramiky, stavali chrámy podľa gréckych vzorov, etruské božstvá čoraz viac nadobúdali funkcie a črty gréckych, Etruskovia preberali obrazy gréckej mytológie a homérskeho eposu. Na druhej strane Etruskovia ovplyvnili susedné italské národy a najmä Rimania: Etruský vplyv možno vysledovať v architektúre, sochárstve a náboženstve starovekého Ríma.

Začiatok rímskych dejín sa tradične pripisuje roku 753 pred Kristom. - doba založenia mesta. po prvé, kráľovský, Obdobie histórie zahŕňa storočia VIII-VI. pred Kr., do jeho konca Rím vznikol ako mestský štát gréckeho typu. Podľa legendy v Ríme vládlo sedem kráľov, z ktorých poslední traja boli etruského pôvodu. Pod nimi bolo mesto obohnané kamenným múrom, kanalizácia, prvý postavený cirkus na gladiátorské hry. Od Etruskov Rimania zdedili remeselné a stavebné vybavenie, písanie, tzv rímske číslice, veštenie podľa letu vtákov a vnútorností zvierat. Odev Rimanov - tóga, architektúra domu s átrium- krytá terasa so strešným oknom atď.

Rané rímske náboženstvo bolo animistický, tie. uznávala existenciu všetkých druhov duchov, mala aj prvky totemizmu, ktoré sa prejavili najmä v uctievaní Kapitolský vlk, ktorá kŕmila svojich bratov Romulus A Rema- zakladatelia mesta. Postupne však pod vplyvom Etruskov, ktorí podobne ako Gréci predstavovali bohov v ľudskej podobe, prešli Rimania na antropomorfizmus. Prvý chrám v Ríme - Jupiterov chrám na Kapitolskom vrchu – postavili ho etruskí remeselníci.

Podľa legendy sa nadvláda Etruskov v Ríme skončila v roku 510 pred Kristom. - vzbúrenci zvrhli posledného kráľa Tarquinius Hrdý. Rím sa stáva aristokratickou otrokárskou republikou. Obdobie ranej republiky zahŕňa storočia VI-III. pred Kristom sa v tomto čase Rímu podarilo podrobiť si celé územie Apeninského polostrova.

V 4. stor. pred Kr., hlavne medzi vyššími vrstvami rímskej spoločnosti, sa začínajú rozširovať grécky, niektoré grécke zvyky.

S formovaním občianskeho spoločenstva a republikánskeho systému je spojený vznik oratórium. Vystúpenia senátorov v Senáte, funkcionárov v komisia(národné zhromaždenia) si vyžadovali vedomosti a umenie presviedčať poslucháčov.

Do 4. storočia. BC pochádza z Ríma divadlo- javiskové hry v podaní profesionálnych umelcov.

Ďalší rozvoj Rímskej republiky pokračoval v 2.-1. BC Od 60. rokov III storočia BC Rím viedol neustále vojny o nadvládu v celom Stredomorí. Do polovice 2. stor. BC Rím sa stáva mocnou stredomorskou veľmocou, ale približne v rovnakom čase sa mení vnútropolitická situácia v štáte – začínajú občianske vojny vedúce k pádu republiky. Dočasné vojenská diktatúra(napr. Sulla alebo Caesar) do konca 1. storočia. BC je nahradený Principate- dedičná diktatúra pod republikánskou ulitou.

Rímska kultúra neskorej republikánskej éry bola kombináciou mnohých princípov (etruská, pôvodne rímska, kurzíva, grécka), ktoré určovali jej eklekticizmus.

Od 3. stor. BC e. Grécke náboženstvo začalo mať obzvlášť veľký vplyv na rímske náboženstvo. Rímski bohovia sa stotožňujú s gréckymi.

Grécka literatúra spolu s talianskym ľudovým umením mala silný vplyv na formovanie a rozvoj rímskej literatúry. Prvý rímsky básnik bol oslobodený grécky otrok Livy Andronicus, preložil grécke tragédie a komédie, Homérovu Odyseu do latinčiny. Najväčší rímsky spisovateľ tejto doby - Plautus. Zaslúžil sa o vytvorenie 130 komédií, z ktorých 20 sa k nám dostalo o niečo neskôr Terence. Rímska tragédia bola vždy imitačná, voľne spojená s realitou. Významnú úlohu v rímskej tragédii zohral zbor, ktorý neskôr ustúpil sólovému spevu.

Rímska poézia sa dostala na novú, vyššiu úroveň v 1. storočí. BC (Lucretius, Catullus).

Prvým prozaickým dielom v latinčine bolo dielo Cato starší"O poľnohospodárstve". Najvýznamnejšími spisovateľmi a majstrami prózy počas neskorej republiky boli Varro a Cicero.

Najväčšiu zásluhu na rozvoji historiografie obdobia republiky mal Sallust- "Katipinské sprisahanie", "Vojna Yuzurta" a veľký veliteľ, diktátor Gaius Julius Caesar- „Poznámky o galskej vojne“.

Vplyv gréckej kultúry ovplyvnil vývoj rímskej filozofia- najrozšírenejším učením boli epikurejci a stoici.

Roman architektúra bol silne ovplyvnený etruským a najmä gréckym jazykom. Rímske stavby sa vyznačujú monumentálnosťou, luxusnou výzdobou budov, množstvom dekorácií a túžbou po prísnej symetrii.

Oblúky, klenby a kupoly boli široko používané, spolu so stĺpmi používali piliere a pilastre. V storočiach II-I. n. e. sa začínajú vo veľkej miere využívať betón. Objavujú sa nové typy budov: baziliky, kde sa uskutočnili obchodné transakcie a konali súdy, amfiteátre, kde sa konali gladiátorské zápasy, cirkusy, kde sa konali preteky na vozoch, kúpele - komplexný komplex kúpeľných domov, vzniká nový typ monumentálnej stavby - víťazný oblúk. Zlepšenie techniky oblúkovej konštrukcie prispieva k aktívnej konštrukcii akvadukty, mosty.

V oblasti realistický portrét Rimania, využívajúci etruské tradície, prispeli k rozvoju sochárstva. Rimania vytvorili typ sochy "togatus"(obraz rečníka v tóge) a sochársku formu - sochárske busty, vyznačujúce sa prísnou jednoduchosťou a rafinovanou pravdivosťou obrazov ( "Brutus", "Rečník" busty Cicera a Caesara).

Agronómia dosiahla v Ríme vysokú úroveň (známe sú poľnohospodárske traktáty Cata a Varra). rímsky architekt Vitruvius(2. polovica 1. storočia pred Kr.) napísal traktát "O architektúre".

Sprievodcovia pre rétorika, zohralo osobitnú úlohu pri vývoji Cicero. Dosiahol veľký rozvoj judikatúra - veda práva.

Od roku 31 pred Kr v rímskych dejinách sa začína nová stránka – história Impéria. Koniec 1. storočia BC - II storočia AD - čas ranej ríše - éra principátu, rozkvet otrokárskych vzťahov. Rímsky štát sa mení na obrovskú ríšu vrátane východného Stredomoria, severnej Afriky a väčšiny Európy.

Atény zostali centrom štúdia filozofie v Rímskej ríši. Rimania boli rozšírení ešte v 1.-2. AD Stoicizmus a epikureizmus. Bol obľúbený najmä medzi rímskou šľachtou stoicizmus. Jeho hlavnými predstaviteľmi boli: rímsky filozof, politik, básnik, pedagóg cisára Nera Seneca, ktorý napísal "Morálne listy" Lucipliovi" A "Otázky z prírodných vied" a filozof na tróne – cisár Marc Avrely, ktorý napísal svoju jedinú esej - "Úvahy".

Náboženstvo principátskej éry je charakteristické zakladaním nových kultov – uctievanie cisárov, po smrti vyhlásených za božské, a bohyne Roma ako patrónky celej Rímskej ríše. Veľmi populárne boli kulty bohov spasiteľov, ktorí porazili smrť.

Medicína urobila veľké pokroky. Doktor Galen uskutočňovali experimenty na štúdium dýchania, činnosti miechy a mozgu, boli vytvorené školy na prípravu lekárov. Avšak spolu s výdobytkami prírodných vied už v 1. stor. AD Objavili sa známky regresie. V astronómii je to akceptované Ptolemaiov systém - geocentrický, podľa ktorého je stredom slnečnej sústavy Zem. Okrem toho bola astrológia obzvlášť populárna počas éry Principátu.

Jedným z najväčších úspechov rímskej kultúry je literatúra éra ranej ríše. Reprezentuje ho celá plejáda úžasných spisovateľov: Apuleius, Plínius mladší, satirikmi Juvenal, Petronius, Lucian, básnici Virgil, Horace, Ovídius.

Rímska ríša dosahuje svoj vrchol historiografia (Titus Livy, Plínius Starší, Josephus, Tacitus).

Do 1.-2. stor. AD odkazuje na stavbu dvoch najznámejších rímskych architektonických pamiatok: Koloseum, najväčší amfiteáter antického sveta s kapacitou 50 tisíc divákov a panteón, chrám v mene všetkých bohov.

Koncom 2. stor. AD Začína kríza v Rímskej ríši, ktorá v 3. stor. pokrýva celý štát a má komplexný charakter. Jeho najvýraznejším prejavom bolo časté striedanie cisárov a odpadávanie provincií. Charakteristickými znakmi krízy antickej kultúry sú nízka úroveň gramotnosti, hrubnutie morálky, pesimizmus a rozsiahle šírenie kresťanstva. Od 3. stor Antický trend v architektúre už nevytvára nič nové, dokonalú portrétnu plastiku nahrádzajú drsnejšie a technická zručnosť upadá.

IV-V storočia AD - obdobie neskorého cisárstva, v tomto čase sa mení podoba rímskeho štátu, ustupuje principát dominantný - neobmedzená monarchia bez akýchkoľvek republikánskych znakov. Nastolením dominancie sa situácia v Ríši trochu znormalizovala, no odstredivé sily pôsobili ďalej a v roku 395 sa Ríša definitívne rozpadla na Západnú ríšu s centrom v Ríme a Východnú ríšu s centrom v Konštantínopole.

Kultúrne dejiny neskorej antiky sa odohrávajú v zápase medzi upadajúcou antickou tradíciou a novými, kresťanskými princípmi. Kresťanstvo vzniká z myšlienky čakania, rozšíreného vo východných provinciách Rímskej ríše. mesiáš - záchranca v tvári Ježiš Kristus Syn Boží. Obraz Mesiáša Krista (gr. Christus – pomazaný) sa pôvodne spomínal v samom všeobecná forma a len o niečo neskôr, koncom 1. stor. a v prvej polovici 2. stor. AD objavili sa životopisy zakladateľa nového náboženstva - evanjelium. Prvý, ktorý bude vytvorený Evanjelium podľa Marka, Neskôr - Evanjelium podľa Matúša A Evanjelium podľa Lukáša. V prvom období svojej existencie bolo kresťanstvo zakázané a v celej Rímskej ríši sa začalo prenasledovanie kresťanov. Avšak už v 4. stor. Kresťanstvo sa mení na štátne náboženstvo, Začína sa ničenie pohanských chrámov, olympijské hry sú zakázané. Triumf kresťanskej cirkvi sprevádzalo aj zničenie mnohých pamiatok antickej kultúry.

V 4. stor. AD začať stavať kresťanské kostoly - baziliky. Ich tvar a názov boli vypožičané zo skorších antických bazilík.

Nové umelecké črty sa najzreteľnejšie objavujú v kresťanskej maľbe. V rímskych maľbách katakomby jasnosť obrazu scény a pochopenie obsahu sa stávajú dôležitejšími. Východorímska ríša existovala do roku 1453 ako Byzantská ríša, ktorej kultúra sa stala pokračovaním gréckej, no v kresťanskej verzii. Západorímska ríša zanikla v roku 476, keď bol zosadený posledný cisár. Tento rok je už tradične zvažovaný koniec staroveku, starovek, začiatok stredoveku. Na troskách Západorímskej ríše, tzv barbarský kráľovstvá, ktorých obyvateľstvo bolo v tej či onej miere oboznámené s grécko-rímskou kultúrou, čo malo veľký vplyv na rozvoj týchto štátov.

Staroveká kultúra v dejinách ľudstva je jedinečným fenoménom, vzorom a štandardom tvorivej dokonalosti. Niektorí vedci to definujú ako „grécky zázrak“. Grécka kultúra sa formovala na základe egejskej a krétsko-mykénskej kultúry a stala sa kolískou modernej európskej kultúry.

Osobitná geografická poloha Grécka je križovatkou rušných námorných obchodných ciest; mestské politiky s ich demokraciou; špeciálny spôsob myslenia (kontemplácia plus vysokej úrovni logika) tvoria obsah a originalitu gréckej kultúry. Staroveké Grécko ďaleko presahovalo národné hranice a vytváralo umenie, ktoré bolo pochopiteľné pre Helénov aj pre všetky ostatné národy.

Staroveký Rím neznamená len mesto Rím, ale aj všetky krajiny a národy, ktoré si podmanil ako súčasť Rímskej ríše. Rímske umenie vytvorili Rimania a:

1) starí Egypťania;

3) Sýrčania;

4) obyvatelia Galie;

5) staroveké Nemecko a iné národy.

Staroveký Rím dal ľudstvu príklad obohateného kultúrneho prostredia: pohodlné mestá s vydláždenými cestami, nádherné mosty, budovy knižníc, archívy, paláce s kvalitným nábytkom – všetko, čo je charakteristické pre modernú civilizovanú spoločnosť. Periodizácia starovekej kultúry je veľmi zložitá.

2. Náboženstvo

V starovekej kultúre sa objavuje túžba vyjadriť svoje chápanie sveta. Vyvíjajú sa estetické kategórie, ktoré vyjadrujú dôležité hodnotenia a aspekty gréckeho svetonázoru.

1. Harmónia.

2. Symetria.

3. Krása.

Staroveké náboženstvo sa vyznačovalo polyteizmom – polyteizmom. K prvým božstvám v Ríme patrili patróni kozuba: Penáti, Lares – zbožštené duše predkov a bohyňa Vesta, ktorej kňažky (Vestalky) udržiavali vo svojom chráme neuhasiteľný oheň. Postupne vznikali viac individualizovaní bohovia. Napríklad medzi starými Grékmi - Zeus Thunderer, najvyšší boh; boh vojny Ares; boh vodného živlu Poseidon; bohyňa lásky Afrodita. Pre Rimanov tieto bgas zodpovedali Jupiteru, Marsu, Neptúnu a Venuši. Početné kňazské kolégiá (vestali, auguri) podporovali úctu k bohom a dodržiavanie zvykov a tradícií. Na čele kultu stálo kolégium pápežov na čele s Pontifex Maximus.

3. Divadlo. Hudba

Divadlo zaujímalo dôležité miesto v živote starých Rimanov. Môžete v ňom vyjadriť svoje pocity a emócie. Divadlo odrážalo nielen život starých Grékov a Rimanov, ale slúžilo aj ako prejav ich záujmu o politiku. Staroveké Grécko zanechalo 3 mená autorov tragédie:

2) Sofokles;

3) Euripides;

4) Aristofanes je komik.

Štát sa staral o občanov s nízkymi príjmami, dával im peniaze na návštevu divadla.

Zaujímavý je osud divadla v ére helenizmu. Prvé dielo tvorcu „novej komédie“ – komédia mravov Menandera (342 – 291 pred Kr.) je venované životu jednoduchých aténskych rodín s ich starosťami. Grécka dráma a divadlo vzišli z vidieckych osláv na počesť boha vína Dionýza sprevádzané piesňami, tancami a predstaveniami za účasti mamičiek. Neskôr sa zo zboru vykľul špeciálny interpret – herec. Improvizácia ustúpila precíznej fixácii rolí herca a zboru.

Ľudové divadlo malo organizačné prvky - pozostávalo z 3 častí:

1) orchestre (pódia);

2) sedadlá pre divákov;

3) náčrty (šatňa).

IN skorá éra výzdobou boli masívne drevené konštrukcie, neskôr maľované dekorácie. Obsah gréckej tragédie si vyžadoval použitie divadelných strojov. Najčastejšie išlo o výsuvnú plošinu a zariadenie, ktoré umožňovalo bohom a iným postavám stúpať do vzduchu a zostupovať.

Ženské roly vždy hrali muži. grécki herci mali na tvárach masky, ktoré sa menili aj počas stvárnenia jednej úlohy. Na zvýšenie svojej výšky mali herci tragédie oblečené buskiny - topánky na platforme. V helenistickej ére sa herecké umenie stalo povolaním.

Počiatky rímskej drámy a divadla siahajú do vidieckych dožiniek. Stále divadelné budovy v Ríme do polovice 1. storočia. BC e. nebolo. V komédii sa akcia zvyčajne odohrávala na ulici mesta. Architektúra rímskeho divadla mala množstvo prvkov, ktoré ho odlišovali od gréckeho. Sedadlá pre divákov boli umiestnené v jednej alebo viacerých úrovniach vo forme polkruhu. Cirkusové predstavenia a zápasy gladiátorov v Koloseu boli veľmi obľúbené.

V staroveku sa hudbe pripisoval veľký význam. Gréci verili, že harmónia v hudbe vytvára náladu človeka. Spev a hra na hudobných nástrojoch tvorili významnú súčasť súťaží rôznych politík. Hudba medzi Grékmi bola úzko spätá s poéziou a tancom. Veľkí grécki tragédi – Aischylos, Sofokles, Euripides – neboli len brilantnými dramatikmi, ale aj skladateľmi. Hlavné hudobné nástroje starovekých Grékov:

2) kithara;

Originál hudobná kultúra existoval aj v Ríme. Zachovali sa opisy antických víťazných, svadobných, pohrebných a pijanských piesní, ktorých predvádzanie bolo sprevádzané hrou na hudobný nástroj. Vznešení, bohatí Rimania udržiavali orchestre zložené z otrokov.

4. Osvietenie

Vzdelávanie slobodných občanov v starovekom Grécku bolo zamerané na prípravu majiteľov otrokov, ktorí vedeli, ako udržať otrokov v poslušnosti a chrániť svoj štát pred vonkajšími nepriateľmi. V závislosti od podmienok rozvoja vznikli rôzne vzdelávacie systémy, z ktorých dva najznámejšie boli:

1) Spartan;

2) Aténsky.

V Sparte (Laconica) boli chlapci, ktorí dosiahli vek 7 rokov, umiestnení do uzavretého výchovného ústavu, kde zostali až do dospelosti. Výchova bola zameraná predovšetkým na telesnú prípravu. Výučba čítania a písania nebola súčasťou povinného vzdelávacieho programu. S deťmi sa viedli rozhovory na politické témy a snažili sa rozvíjať krátky, ale zmysluplný („lakonický“) prejav.

Aténska výchova bola oveľa všestrannejšia a zameraná na spojenie morálnych, estetických a fyzických princípov. Do 7 rokov boli chlapci vychovávaní doma; Potom navštevovali gymnáziá, kde sa učili čítať, písať a počítať, neskôr sa naučili spievať, hrať na hudobné nástroje a naspamäť Homérove básne. Od 12 do 13 rokov sa chlapci presťahovali do palaestra, kde dostávali telesnú výchovu. Najbohatší mladí muži potom navštevovali gymnáziá, kde študovali filozofiu, politiku a literatúru. Dievčatá boli vychované v rodine, naučili sa upratovať a spravovať otrokov. Rímske školstvo ako systém sa rozvíjalo v období republiky. S rozvojom miest vznikali školy, v ktorých sa chlapci učili čítať, písať a počítať. Aristokrati dávali svojim deťom počiatočné vzdelanie doma. Veľkú pozornosť vo vzdelávacom systéme venovali telesnej výchove mládeže. V ére Impéria sa vzdelávanie stávalo čoraz formálnejším.

V staroveku sa aktívne rozvíjali aj vedecké poznatky. Medzi vedami vynikajú tieto:

1) geografia (Eratosthenes);

2) fyzika (Democritus);

3) filozofia (Sokrates, Platón, Aristoteles, Demokritos atď.).

Pod záštitou štátu vznikla v Alexandrii slávna knižnica a vedecká škola - Alexandrijské múzeum - prototyp nových európskych akadémií vied. O doplnenie miestnej knižnice sa postaral štát.

Prirodzene vedecké poznatky Rím vznikol na základe rozvoja stáročnej výroby, skúseností samotných Rimanov a asimilácie kultúry iných národov Stredomoria. Známe diela:

1) 3 knihy „O poľnohospodárstve“ od M. T. Varra;

2) „O poľnohospodárstve“ od Cata staršieho;

3) Columella „O poľnohospodárstve“;

4) Virgilova báseň „Georgici“;

5) „Desať kníh o architektúre“ od Vitruvia.

Územný rast Rímskej ríše prispel k rozšíreniu geografických vedomostí: veľký geografická mapa, geografické diela.

Rozvinula sa aj medicína.

Matematika u Rimanov mala úzko aplikovaný charakter a uspokojila sa s hrubými výpočtami.

6. Literatúra

Literatúra sa aktívne rozvíjala. Obdobie VI-IV storočia. BC e. s názvom „grécka klasika“. Vývoj lyriky, ktorá vyrástla z pijáckych a svadobných piesní, svedčí o pozornosti k človeku, svetu jeho pocitov a zážitkov. Veľká grécka poetka Sapfó v poézii spieva o kráse a láske. Ale v Homérových básňach to tak nebolo. Literatúra sa snaží odrážať slabosti a zlozvyky človeka: zvláštnosť prozaický žáner- bájka. „Otec bájok“ Ezop múdro a nemilosrdne odsudzuje temné stránkyľudská duša.

Literatúra rímskeho ľudu sa začala formovať v 3. storočí. BC e. Spolu s kultovou poéziou existovala v Ríme aj svetská poézia. Najstaršie literárna pamiatka Latinská próza uvažuje o prejave proti Pyrrhovi, ktorý predniesol v senáte slepý Appius Claudius v roku 280 pred Kristom. e. Rímskym autorom, ktorého diela sú nám, našim potomkom, známe v plnom rozsahu, bol dramatik Plautus(asi 254 – 184 pred Kr.). Príhovory boli príkladmi oratória Marka Tulliusa Cicera(106-43 pred Kr.). Spolu s prozaickou literatúrou zaznamenala veľký úspech v tvorivosti aj latinská poézia Lucretia Cara(asi 99–55 pred Kr.), autor filozofická báseň"O povahe vecí."

Vynikajúci lyrický básnik bol Chlap Valery Catullus(asi 84–54 pred Kr.). Preslávil sa ako autor originálnych lyrických básní adresovaných svojej milovanej žene Lesbii. Najväčší literárnych diel vytvorili básnici Virgil(70–19 pred Kr.) a Horace(65-8 pred Kr.). Tvorcom klasickej rímskej elégie bol Tibullus(asi 50 – 19 pred Kr.). Publius Ovid Naso(43 pred Kristom - 17 po Kr.) sa preslávil svojimi ľúbostnými textami, knihou „Náuka o láske“. Jeho Metamorfózy (Premeny) a Heroides (Epistola) predstavujú poetické spracovanie gréckych a rímskych mýtov. Mimoriadny význam má Petroniov „Satyricon“ (1. storočie), jeden z prvých antických románov, ktorý podáva inkriminovaný obraz života skorumpovanej talianskej provincie.

7. Maľovanie

Obzvlášť vysoká klasická éra (450-400 pred Kristom) netolerovala modely s chybami - všetko v človeku musí byť dokonalé.

Vláda cisára Nera, jedna z naj krutých vládcov v rímskych dejinách sa stal rozkvetom portrétneho umenia. Vývoj jeho obrazu možno vysledovať v celej sérii portrétov. Neskoré portréty predstavujú Nera ako komplexnú, rozporuplnú povahu.

Umelci starovekého Ríma boli prví, ktorí venovali veľkú pozornosť vnútornému svetu človeka a premietli ho do žánru portrétu a vytvorili diela, ktoré v staroveku nemali obdobu. Dodnes sa zachovalo veľmi málo mien rímskych umelcov.

Pre maľbu z republikánskej éry sú charakteristické portréty, ktoré sú veľmi blízke originálu. Vyjadrujú všetky najmenšie vlastnosti ľudská tvár, navyše ho obdaril črtami staroby a konca života. Hlavnou postavou portrétu bol starší, odhodlaný patricij, ktorý mal podľa rímskeho práva „právo na život a na smrť“ pre celú svoju domácnosť.

V polovici 1. stor. Vo výtvarnom umení sa začal objavovať žáner zátišia (z francúzskeho „mŕtva príroda“), ktorý zobrazuje neživé predmety. Rimania zobrazovali aj mäsiarstva, v ktorých viseli mŕtvoly zabitých zvierat, a symbolické diela: napríklad zlatý stôl na pozadí šarlátovej drapérie.

cisár Trajan odmietol nadýchané účesy a bohatý šerosvit. Umenie svojej doby sa hlási k ideálu zdanlivej jednoduchosti: tu sa objavuje vznešenosť a sila, ktoré predtým chýbali v umeleckých dielach. S príchodom éry „vojakových cisárov“ majstri prestali zobrazovať objemné vlasy, takmer odstránil fúzy a bradu.

Éra geometrie v Grécku (IX–VIII storočia pred naším letopočtom) vedci dlho podceňovali; bola považovaná za chudobnú v zdobení vecí. Obrazom dominoval geometrický štýl, pomenovaný podľa jasných, logických foriem hlavných dekoratívnych techník:

2) štvorcový;

3) obdĺžnik;

5) cikcak;

Každá nádoba však obsahuje množstvo informácií o svete zašifrovaných v jej tvare a maľbe.

8. Architektúra

Gréci vytvárajú mesto, v ktorom sa vytvára premyslený a jasný systém architektonických foriem - poriadok (z lat. ordo„poriadok“, štruktúra), ktorá sa potom stáva základom gréckej a modernej európskej architektúry. Rimania začali najskôr stavať „štandardné“ mestá, ktorých prototypom boli rímske vojenské tábory. Boli položené dve na seba kolmé ulice, na ktorých križovatke bolo postavené centrum mesta. Mestské usporiadanie poslúchla prísne premyslenú schému. Rimania vynašli betón – najdôležitejší stavebný materiál, ktorým zabezpečovali stavby.

Prvé grécke rády sú dórsky a iónsky (mená sú spojené s miestami ich pôvodu). Neskôr sa objavuje korintský rád, blízky iónskemu. V 7. stor BC e. Formovanie hlavných typov chrámov je dokončené. Architekti zvolili poradie chrámov v závislosti od pohlavia, ducha a olympskej autority božstva. Uskutočnili sa výstavy a diskusie. V 60. rokoch V storočí BC e. Bol prestavaný Diov chrám v Olympii – najvýznamnejšia panhelénska svätyňa, kde sa každé 4 roky konali olympijské hry.

Dejiny Ríma sú rozdelené do dvoch etáp.

1. Prvou je éra republiky, ktorá sa začala koncom 6. storočia. BC e.

2. Druhá etapa – cisárska – začala za vlády Octaviana Augusta a trvala až do 4. storočia. n. e.

Ďalšia atrakcia Ríma: trhové námestie - fórum. Z jednej strany susedil s impozantnou budovou štátneho archívu – Tabularium. Na námestí boli chrámy, medzi nimi aj okrúhly chrám Vesty. Stúpali tu stĺpy, ku ktorým boli pripevnené rostra - provy porazených nepriateľských lodí (rostrálne k stĺpu) a bola tu „posvätná cesta“, pozdĺž ktorej stáli lavičky. Rozsiahle fórum bolo obklopené 2-poschodovou kolonádou. Bol tu veľký amfiteáter určený pre 20 tisíc divákov, ktorý výrazne prevyšoval potreby obyvateľov mesta.

Zaujímavé sú stavby rímskych domov – „domusy“. Boli to obdĺžnikové štruktúry, ktoré sa tiahli pozdĺž nádvoria a smerovali do ulice s prázdnymi stenami. Hlavnou miestnosťou bolo átrium (lat. átrium –„vchod“) s otvorom v strede strechy, pod ktorým bol bazén na zachytávanie vody. Celkovo átrium slúžilo ako „svetový stĺp“, ktorý spájal každý rímsky dom s nebom a podsvetím. V pitvore sa nachádzala skrinka na uloženie voskových masiek predkov a obrazov dobrých duchovných patrónov - Láresa a Penátov. Vnútro domu bolo vymaľované. Dokonale zachované fresky ukazujú, aké bolo typické rímske životné prostredie.

Nero sa rozhodol dať Rímu nový vzhľad. Na príkaz cisára bolo tajne spálených niekoľko mestských blokov, na mieste ktorých cisár postavil slávny Zlatý dom. Zachovalo sa niekoľko jej sál, samostatné izby majú neobvyklý tvar (napríklad osemuholníkový).

V 70-80 rokoch. I storočie n. e. bol postavený grandiózny Flaviov amfiteáter, nazývaný Koloseum (z lat. collosseo"obrovský") Bol postavený na mieste zničeného Zlatého domu Nera a patril k novému architektonickému typu budovy. Rímske Koloseum bola obrovská misa so stupňovitými radmi sedadiel, z vonkajšej strany uzavretá kruhovou stenou. Zmestilo sa do nej asi 50-tisíc divákov. Vo vnútri boli 4 úrovne sedadiel. IN slnečné dni Nad Koloseom bol natiahnutý obrovský plátenný baldachýn, velarium. V amfiteátroch dali rôzne pohľady: námorné bitky, bitky medzi ľuďmi a exotickými zvieratami, zápasy gladiátorov. Rimania prakticky nikdy neinscenovali tragédie a úspešné neboli ani komédie.

Druhým majstrovským dielom flaviovskej architektúry je slávny Titov oblúk. Oblúk bol postavený na počesť vládcu v roku 81, po jeho smrti. Zvečnil Titusovo ťaženie proti Jeruzalemu v roku 70. Titusov popol bol pochovaný v podkroví. Takto boli pochovávaní iba ľudia so zvláštnou charizmou (grécky: „božský dar“), teda obdarení výnimočnými osobnými vlastnosťami. Ďalších občanov uložili na odpočinok pozdĺž ciest pred mestskými bránami Ríma.

Za Trojana dosiahla Rímska ríša vrchol svojej moci. Tento cisár bol považovaný za najlepšieho zo všetkých v rímskej histórii. Najznámejšou pamiatkou Trójana v Ríme je jeho fórum.

V rímskej architektúre 3. stor. Kúpele Caracalla sú obzvlášť grandiózne. Pre Rimanov boli kúpele niečo ako klub, kde starodávna tradícia rituálne očisty postupne získavali komplexy pre zábavu a vyučovanie, palaestry a telocvične, knižnice a miestnosti pre hudobné kurzy. Kúpele Caracalla zaberali kolosálnu oblasť s trávnikmi a mali sály s horúcou, teplou a studenou vodou.

9. Sochárstvo. Maľovanie váz

V starovekom sochárstve archaického obdobia sú stále bežné antropomorfné (ľudské) sochy bohov. A postavy sôch 7.–6. stor. BC e. už nielen bohovia, ale aj mládenci – kouros a dievčatá – kora, účastníci náboženských procesií. Jednotlivé sochy pripomínajú stĺpy – ruky sú pritlačené k telu, chodidlá sú na rovnakej úrovni. Mužské a ženské postavy majú takmer rovnaké proporcie: tenké pásy a široké ramená, len s tým rozdielom, že mužské sochy sa veľmi často objavujú nahé a ženské v róbach. Do konca 6. - začiatku 5. stor. BC e. proporcie postáv sú prirodzenejšie a ich pohyby voľnejšie. Tvary tela sa stávajú pevnejšími, skutočnejšími a úsmev z tvárí mizne.

Sochári pracovali v starovekých Aténach Phidias, Myron, Polykleitos. Významná časť ich práce sa k nám dostala v rímskych mramorových kópiách.

Ďalší rozvoj sochárstva je spojený so zvyšujúcim sa záujmom o vnútorný svet osoba. Mužnosť a prísnosť obrazov klasikov nahrádza sochárstvo, kde sa autorom darí plastickými prostriedkami sprostredkovať jemný a bohatý duchovný svet. Slávny antický majster sa tu ukázal veľkolepo Praxiteles(asi 390–330 pred Kr.). Rodák z ostrova Paros Skopas(IV. storočie pred naším letopočtom), vyjadruje intenzitu emócií, niekedy až tragické zrútenie. Sochár Lysippos, pracujúci v bronze si dal iné úlohy.

Ďalším dôležitým prvkom umenia staroveku sú maľované vázy. Ich tvary a veľkosti boli veľmi rôznorodé. Existovali rôzne typy plavidiel, ako napr.

1) kráter;

2) pelica;

3) amfora;

4) nepóra;

5) hydria;

6) canfar;

10) Lutfor;

11) oinochoya;

12) psikter;

13) skyfos;

14) Stamnos.

V Atike v 6. stor. BC e. – oblasti Atén – obľúbené boli nádoby čiernofigurového štýlu: čierne figúry boli umiestnené na svetlom pozadí. Zaviedli však množstvo noviniek, ako napríklad lak. Hrnčiar a maliar váz dali na vázy svoje podpisy. Ale už okolo 30. rokov. VI storočia BC e. Štýl červenej postavy sa stal módnym: postavy sa stali svetlými a pozadie tmavé.

Počiatky gréckej kultúry historicky siahajú do druhého tisícročia pred Kristom, kedy centrom antického sveta bol ostrov Kréta a časť pevniny, na ktorej sa nachádzalo mesto Mykény. V kultúrnych dejinách starovekého Grécka sa teda rozlišuje päť období: krétsko-mykénska kultúra (III-II tisícročie pred Kristom), homérske obdobie (X!-III storočia pred naším letopočtom), archaické (VII-VI storočia pred naším letopočtom). ), klasické Grécko ^ - tri štvrtiny GS storočia pred naším letopočtom), helenizmus (koniec GS-II storočia pred naším letopočtom).

Názov antická (staroveká) grécka kultúra dostala neskôr, v období renesancie.

V helenistickej ére zahŕňala grécka ríša (po dobytí Alexandra Veľkého) Egypt, Malú Áziu, Mezopotámiu, Perziu a na východe krajinu až po Indiu. Preto grécky jazyk a kultúra zohrávali rozhodujúcu úlohu na celom tomto rozsiahlom území až do prvého storočia nášho letopočtu, t.j. až do doby rímskych výbojov.

Život v miernom podnebí, stav slobody, obrazné a básnické myslenie (mýtus) do značnej miery určil budúci základný princíp starogréckej kultúry – harmóniu nielen kozmickú, ale aj ľudskú osobnosť. Staroveký grécky bojovník, ktorý vedel, že v boji padne, neváhal plakať, keď išiel na istú smrť. Prirodzenosť vo všetkom je ďalšou charakteristickou črtou starogréckej kultúry. Bohovia starogréckej mytológie svojím správaním v mnohom pripomínajú ľudí, sú schopní trpieť, klamať, milovať a žiť s ľudskými citmi.

Kultúra starovekého Grécka bola založená na vede o vedách - filozofii zameranej na racionálne chápanie sveta. Všetky staroveké vedecké poznatky pramenili z filozofie – geometria, astronómia, história atď. Začiatok vývoja teórie čísel, odporúčania používať kompasy a námorníci navigovať svoje plavby po Malom voze a nie po Veľkom voze sú spojené so zakladateľom prvej filozofickej školy Thalesom z Milétu (6. storočie pred Kristom) .

Osobitnú úlohu v gréckej kultúre má architektúra, sochárstvo, maliarstvo a divadlo. Všetky tieto druhy umenia sa vyznačujú proporcionalitou, organickosťou, obraznosťou a plastickou expresivitou.

Architektúra starovekého Grécka bola založená prevažne na chrámoch. Parthenon, mramorový chrám obklopený stĺpmi zo štyroch strán, bol zasvätený patrónke bohyne mesta, bohyni Aténe Panne. Početné reliéfy zdobiace steny chrámu zobrazujú výjavy zo života bohov. Vedúcim typom gréckeho chrámu je peripterus. Nosné časti gréckeho chrámu - stĺpy - predstavujú tri hlavné rády - dórsky, iónsky a korintský.

V archaickej dobe sa objavuje grécke sochárstvo, ktoré odráža fyzickú dokonalosť a duchovnú krásu ľudské telo. Grécke sochárstvo dosiahlo najväčšiu dokonalosť v klasickej ére. Mená sochárov Phidias, Myron a Pelictetus vstúpili do dejín svetového umenia.

Prázdniny zaujímali v živote Hellas zvláštne miesto. Olympijské hry sa konajú od roku 776 pred Kristom. Saturnálie na počesť boha vína Dionýza slúžili ako začiatok vzniku divadla. Aischylos, Sofokles, Euripides, Aristofanes sú zakladatelia gréckej tragédie a komédie.

Zastavme sa podrobnejšie pri charakteristike období rozvoja starogréckej kultúry.

Kréto-mykénska kultúra sa nazýva aj minojská alebo egejská. Táto ostrovná civilizácia existovala v 3. – 2. tisícročí pred Kristom. t.j. vekovo sa rovnajú sumerom a egyptským. Kréťania nestavali, ako Egypťania, grandiózne chrámy a pyramídy. Hlavnými výtvormi ich architektúry boli paláce a obytné budovy, čo svedčí o sekulárnom charaktere krétskej kultúry. Ulice krétskych miest boli dláždené kameňom. Hygienický stav miest bol celkom dobrý. Kanalizácia zabezpečovala čistotu v meste. Keramickým potrubím prúdila voda z nádrží, studní či prameňov do domov.

Centrami krétskej civilizácie boli paláce, ktoré pripomínali dômyselne spletité labyrinty. V blízkosti sa nachádzali domy šľachty a dvorných úradníkov. Veľké palácové komplexy boli ohniskom politických, hospodárskych a náboženský život. Takéto centrá boli štyri – Knossos, Phaistos, Mallia a Kato Zakro. Najprv to boli samostatné štáty, neskôr zjednotené pod vládou Knossosu, ktoré postupne rozšírilo svoj vplyv na celú oblasť Egejského mora.

Zo všetkých palácových komplexov na Kréte vedci najlepšie študovali palác v Knossose, ktorý Gréci prezývali „labyrint“. Stal sa prototypom mnohých legiend, mýtov a príbehov. Toto je slávny labyrint, v ktorom krétsky kráľ Minos uväznil Minotaura. „Minotaurus“ v gréckej mytológii je monštrum, napoly býk, napoly človek, ktoré porodila manželka kráľa Minosa zo vzťahu s posvätným býkom boha Poseidona. Minos uväznil Minotaura v labyrinte a nariadil svojim Aténam, aby pravidelne doručovali sedem mladých mužov a žien, aby nakŕmili Minotaura. Aténsky hrdina Theseus zabije Minotaura a zachráni Atény pred hroznou poctou.

Palác v Knossose je celý komplex priestorov na rôzne účely, ktoré sa nachádzajú na niekoľkých (2 4)

úrovne spojené početnými chodbami a chodbami. Chýbala symetria charakteristický znak celej krétskej architektúry, o čom svedčí návrh všetkých známych krétskych palácov. Steny paláca Knossos zdobili nádherné fresky, z ktorých výjavov je zrejmé, že Kréťania veľká láska súvisiaci s prírodou. Hlavnou témou krajinomaľby bolo more s rybami, polypy, delfíny, húštiny kríkov s býkmi, levmi, kozami. Krásu skál a rozkvitnutých lúk, bohatstvo ostrovnej flóry a fauny stále cítiť z kresieb. Ľudské postavy boli interpretované v duchu egyptského kánonu: nohy a tvár boli zobrazené z profilu, ramená otočené dopredu, oči hľadiace priamo na diváka. Zobrazenie prírody bolo natoľko realistické, že ľudské postavy boli vnímané ako jej neoddeliteľná súčasť a nekazili celkový dojem.

Krétska kultúra zomrela v dôsledku silnej sopečnej erupcie, takmer všetky osady a paláce boli zničené.

Keď krétska kultúra zmizla, na gréckej pevnine bolo stále asi Sh-x - storočia GU existovala mykénska (alebo achájska) kultúra duchom blízka. Za rozkvet mykénskej kultúry sa považuje obdobie 1600-1200 pred Kr. e. Centrum tejto kultúry bolo v meste Mykény. Tak ako na Kréte, hlavnými centrami mykénskej kultúry boli paláce. Najvýznamnejšie z nich boli objavené v Mykénach, Tiryns, Pylos a Atény. Na rozdiel od krétskych sa paláce achájskych panovníkov vyznačovali symetriou a mali jasný systém v usporiadaní miestností a sál. Ústredným miestom v nich bol megarón – veľká centrálna hala so strechou s otvorom, pod ktorým sa nachádzal krb.

Všetky achájske paláce boli dobre opevnené a boli skutočnými citadelami. Napríklad v Tiryns boli vonkajšie steny paláca vyrobené z obrovských blokov vápenca s hmotnosťou až 12 ton, hrúbka stien bola 4,5 metra, výška bola 7,5 metra. Gréci, ktorí žili, neskôr nazvali tieto hradby kyklopské, pričom ich stavbu pripisovali mýtickým jednookým obrom – Kyklopom. Odtiaľ pochádza názov mykénskeho architektonického štýlu - „cyklopeská“ monumentalita.

Okrem Mykén, významného centra kultúry v 3. – 2. tisícročí pred Kr. bola Trója. Mesto sa nachádzalo na severozápadnom pobreží Malej Ázie, 25-30 km od ústia Tráckeho Bosporu. Trója sa stala obeťou mohutného zemetrasenia okolo roku 1300 pred Kristom. Mesto pred svojou smrťou dlho bojovalo s Achájcami, v dôsledku čoho bola zničená prekvitajúca osada Trójanov. Homérove básne „Ilias“ a „Odysea“ si zachovali svoju pôvodnú interpretáciu týchto udalostí. Podľa legendy uvedenej v Iliade uniesol trójsky princ Paris manželku spartského kráľa Menelaa Helenu Krásnu, v dôsledku čoho vypukla vojna. K tejto udalosti mohlo dôjsť, ale skutočným dôvodom stretu bolo pravdepodobne to, že Trója zasahovala do mykénskeho obchodu.

Až do polovice 19 storočia niektorí vedci vyjadrili pochybnosti o existencii Tróje. Až vykopávky nemeckého archeológa Heinricha Schliemanna v 70. rokoch ročníky XIX storočia preukázali jeho existenciu. Trojské osídlenie sa podľa modernej klasifikácie skladá z deviatich kultúrnych vrstiev. G. Schliemann dosiahol vrstvu č. 2, zostúpil do mnohometrovej hĺbky a objavil obrovské poklady zvané „Priamov poklad“. Rozhodol sa, že sú to tie isté poklady, ktoré nosila Elena Krásna. No následné štúdie ukázali, že vrstva pochádzajúca z čias trójskej vojny sa nachádza oveľa vyššie – ide o vrstvu č. 7. Preto šperky nájdené G. Schliemannom nemohli patriť Helene Krásnej. Viacerí vedci považujú Schliemannove zistenia a ich interpretáciu za „veľké falzifikáty dvadsiateho storočia“.

Prevaha Achájcov v Egejskom mori bola ukončená objavením sa v 12. storočí. BC e. početné národy, medzi ktorými boli aj Dóri. Išlo o súčasť ďalšieho veľkého sťahovania národov, ktoré sa začalo v 13. storočí. BC e. Mnohé centrá mykénskej kultúry zajali barbari. Achájske štáty, ktoré mali dobre organizovanú vojenskú mašinériu, značné ekonomické zdroje, vysokú kultúru a vycvičený personál, nedokázali odolať hordám divochov. Príčinou porážky bola zrejme vnútorná slabosť týchto štátov, nespokojnosť ľudí, vyčerpanie a plytvanie materiálnymi a ľudskými zdrojmi v početných vojnách. Preto pri najmenšom zatlačení tieto štáty skolabovali. Pravda, ostrovy mykénskej kultúry existovali až do konca 12. storočia. BC e. v Grécku, ako aj v Malej Ázii. Vo všeobecnosti došlo k všeobecnému poklesu sociálno-ekonomických a kultúrnej úrovni Grécko, ktoré sa vo všeobecnosti vrátilo ku kmeňovému systému, stratilo písanie, ako aj mnohé iné kultúrne výdobytky predchádzajúcej éry.

V dejinách gréckej civilizácie dvestoročné obdobie 19. stor. BC e. sa nazýva „homér“, keďže o spôsobe života, viere, historických udalostiach a umeleckých pamiatkach tej doby vieme najmä z Homérových básní „Ilias“ a „Odysea“. Prvotným predpokladom rozvoja kultúry tohto obdobia bolo nadviazanie spoločných a súkromných vzťahov v hospodárskom živote Grékov, čo viedlo k vzniku tried a skomplikovalo vzťahy medzi ľuďmi. Nové životné podmienky menia predstavy človeka o svete, je potrebné pochopiť a uvedomiť si svet okolo nás vo svojej celistvosti. Pod vplyvom pocitu bezmocnosti tvárou v tvár tajomstvám prírody ľudská predstavivosť nevyhnutne obdarila objektívny svet nadprirodzenými vlastnosťami. Pôvodný naivno-realistický obraz sveta bol teda nahradený mytologickým. Mytológia priniesla do gréckej kultúry rozprávkovo-náboženskú konvenciu, ktorá sa ukázala ako veľmi plodná pre umelecké poznanie života.

Z predchádzajúceho obdobia sa zdedilo množstvo kultúrnych čŕt homérskeho obdobia, súčasne sa rozvíjalo aj nové umenie, dovtedy neznáme; Jeho hlavným prvkom bola maľovaná keramika geometrického štýlu tzv. Keramika bola maľovaná lineárnymi vzormi pozostávajúcimi z kruhov, trojuholníkov, kosoštvorcov atď. Takáto vázová maľba bola založená na dokonalosti a úplnosti obrazových foriem, na analýze a aritmetických výpočtoch. Pravdepodobne sa v tejto podobe ľudská myseľ pokúsila podriadiť elementárne sily prírody určitému systému. Umenie homérskeho obdobia sa snažilo vytvoriť model prísne usporiadaného sveta, pozostávajúceho z jednoduchých geometrické tvary zhromaždené do jedného systému.

V homérskej ére Gréci zvyčajne uctievali svojich bohov v posvätných hájoch, jaskyniach a jaskyniach. V tom istom čase sa zrejme objavili prvé chrámy (napríklad Artemidin chrám v Sparte). Z tohto obdobia však nezostali takmer žiadne architektonické pamiatky, keďže ako materiál na ne poslúžilo drevo. Domy šľachty boli veľmi priestranné, niekedy mali aj dve poschodia. Veľké sály, v ktorých sa prijímali hostia, boli postavené z guľatiny a hobľovaných dosiek. Podlaha bola zhutnená zemina. Napriek jednoduchosti stavieb sa tvorcami stali Doriani nová architektúra: Prvýkrát začali používať squatové stĺpy, ktoré boli inštalované blízko seba a prekryté sedlovou strechou. Do konca homérskeho obdobia môžeme hovoriť o kozmológii celej gréckej kultúry, o jej orientácii na poriadok, ktorý vychádzal zo svetového práva (logos). Idey kozmického poriadku – logos – boli stelesnené v gréckych predstavách o kráse, miere, harmónii. Krása objektívne existuje v našom svete a slúži ako jeho základná charakteristika. Chápalo sa to predovšetkým ako meradlo vo všetkom. Nie je náhoda, že na štíte Apolónovho chrámu v Delphi bolo napísané: „Nič nad mieru“. V gréckej kultúre priestor a príroda neustále súvisia s človekom, ktorý slúži ako miera všetkých vecí. A to znamená nielen posudzovať predmety a javy okolitého sveta z hľadiska ich užitočnosti pre človeka. Ide o priame meranie predmetov pomocou mier založených na proporciách ľudského tela (prst, dlaň, noha atď.). S človekom a jeho veľkosťou korelovali aj rozmery architektonických štruktúr, ktoré ho pozdvihovali a približovali svetu bohov. Aj prejavy rečníkov prirovnávali k telám mladých športovcov a bojovníkov. Preto môžeme s istotou hovoriť o kulte krásneho ľudského tela v Grécku. Mať krásne telo sa rovnalo uznaniu pozitívnych morálnych vlastností človeka.

Štátna univerzita južného Uralu

oddelenie MiTOMD

„Kultúra staroveké Grécko a Rím“

Vyplnil: študent skupiny MT-128

Polozova Julia

Kontroloval: Nagornaya V.A.

Čeľabinsk 2009

1.1Podmienky vzniku antickej kultúry.

Termín „antika“ (z latinského „anticus“ - staroveký) zaviedli talianski humanisti renesancie na definovanie grécko-rímskej kultúry, najstaršej známej v ich dobe. Neskôr sa ukázalo, že Východ je staroveký, že starovek bol ovplyvnený Starovekým Egyptom (dosť výrazne) a Mezopotámiou (slabo), a možno Staroveká India(čo je problematické). Staroveká civilizácia však nebola pokračovaním vývoja týchto období a podobných kultúr. Vyvinul sa nezávisle a veľmi jedinečným spôsobom.

Jeho vznik (rovnako ako s pravekom) je spojený s takzvanou egejskou kultúrou, ktorá existovala v oblasti Stredomoria už v 2. tisícročí pred Kristom. V kultúrnych dejinách starovekého Grécka sa rozlišuje archaické obdobie, približne do roku 500 pred Kristom. e. a klasické: od 500 do 338 pred Kr. e., kým sa Grécko nedostalo pod macedónsku nadvládu. Ale staroveká grécka kultúra nezmizol, ale pokračoval. Na jednej strane vo fenoméne „helénizmu“ (na východe) a na druhej vo vývoji rímskej civilizácie, na ktorú mal silný vplyv, pričom sa mu v mnohých ohľadoch podobal. Rímsky štát vznikol v 8. storočí. p.n.l. a existoval až do 5. storočia nášho letopočtu. V jeho histórii však pokračovala Byzancia, ktorá zdedila niečo zo starovekého Ríma a starovekého Grécka. Staroveká civilizácia a kultúra sa tak rozvíjali približne 3 tisícročia.

Staroveká grécka civilizácia sa vyvinula ako poľnohospodárska civilizácia, a preto sa podobala riečnym poľnohospodárskym civilizáciám. Starí Gréci pestovali obilniny, pestovali olivy a pestovali vinice. Na to však kultivovali tvrdohlavú pôdu. V starovekom Grécku nebol ani taký rozsah poľnohospodárstva, ani taká úroda ako napríklad v Egypte. A v Staroveký Egypt(a v starovekej Indii a Číne) sa vyvinuli civilizácie „vertikálneho“ typu, čo súviselo so zavlažovacím charakterom poľnohospodárstva a relatívnou izoláciou kultúr. Dominoval v nej despotický typ vlády, jasná triedna hierarchia, svetonázor nasmerovaný viac nahor a nadol ako do diaľky (pretože príliš sa pohybovať bolo neproduktívne), hĺbková sebareflexia (prehĺbenie viac do seba, do nie do svojho vnútra vonkajší svet). V starovekom Grécku a starovekom Ríme sa stalo nevyhnutným niečo iné: rozšírený rozvoj plavby, pohyb do diaľky s rozvojom obchodu a na niektorých miestach aj lúpež. V starovekom Grécku nevznikol veľký štát. Objavilo sa tam množstvo obchodných a vojenských centier. Civilizácia starých Grékov (a pri všetkej svojej originalite aj starých Rimanov) sa vyvinula ako námorná a obchodná civilizácia, dynamická, otvorená ovplyvňovaniu (a ovplyvňovaniu!), absorbujúca veľa, zameraná na objavovanie a asimiláciu. Túto civilizáciu spočiatku charakterizovala skôr horizontalita ako vertikalita a zameranie sa nie na sebareflexiu (aj keď to tak bolo tiež), ale na praktické dynamiky dobyť požehnania života a pochopiť prostredie ich svet.

Obchodná a ekonomická dynamika nevyprodukovala despotizmus a Gréci inklinovali k vytváraniu štátov iného typu. V najrozvinutejších centrách starovekého Grécka sa objavili jedinečné formy demokratického vládnutia.

Vo všeobecnosti bol tento typ civilizácie a kultúry, zrodený v oblasti Stredozemného mora, zameraný na zvýšenie moci človeka nad prírodou. Ľudia sa tu evidentne snažili potvrdiť svoju ľudskú podstatu, zlepšiť samotnú podstatu človeka, zlepšiť jeho život. Preto nie nadarmo sa grécka civilizácia nazýva humanistická. A starí Rimania so všetkými zvláštnosťami svojej kultúry sa do veľkej miery usilovali o to isté.

Ale aj staroveká civilizácia vyrástla z rovnakých primitívnych vzťahov ako všetky ostatné. Zachovala si črty primitívnosti a pri svojom úpadku (to bolo zjavné najmä pre Staroveký Rím) získala niektoré aspekty civilizácie, ktoré boli pre ňu katastrofálne. Netreba podceňovať výdobytky a bohatstvo starovekej kultúry, ale netreba to ani preháňať, zabúdajúc na jej nedokonalosti.

Jedna z podmienok brilantného rozvoja staroveká civilizácia sa stal otroctvom. Vo všeobecnosti tu civilizácia kvitla a rástla na tej istej „čiernej pôde povier a ohavností, na ktorej vyrástli všetky národy sveta“.

Ale niektoré priaznivé okolnosti vo vývoji tejto civilizácie jej umožnili nateraz nezvyčajne napredovať, byť mobilná a nestagnovať a stať sa v mnohých ohľadoch kultúrou v najvyššom zmysle slova.

pevninské Grécko bola hornatá krajina. Hory rozdeľovali krajinu na mnoho malých území, neskôr označovaných ako „polis“ (mestá, opevnenia, štáty). Postupne vznikli desiatky mestských štátov, ktoré medzi sebou bojovali, spájali sa do spojenectiev a opäť sa oddeľovali. Politici si však konkurovali len vojensky; Nejednotnosť polis tak vytvorila prostredie konkurencie: vojenské, obchodné, remeselné, športové a umelecké. V dôsledku toho boli zabezpečené vysoké úspechy v rôznych sférach civilizácie a kultúry.

Stratifikácia obyvateľstva v starovekom Grécku bola jednou z najdôležitejších podmienok rozvoja civilizácie a kultúry. A táto stratifikácia sa v niektorých ohľadoch líšila od zdanlivo podobnej stratifikácie, ktorá sa vyskytovala v iných starovekých civilizáciách. Hoci počiatočný moment bol tu a tam rovnaký: popri komunálnom vlastníctve pôdy sa objavuje súkromné ​​vlastníctvo pôdy. A spolu s obecnými roľníkmi sa objavujú vrstvy stredných a veľkých vlastníkov pôdy (poslední z nich predstavujú aristokratickú elitu spoločností, bývalú kmeňovú „šľachtu“). Zároveň sa v dôsledku vonkajších stretov objavujú závislí, zbedačení robotníci (premenení na otroctvo) a barbarskí otroci. Vzhľadom na zvláštnosti starovekej gréčtiny náboženské presvedčenie, kňazstvo netvorí významnú spoločenskú vrstvu. Ale vrstvy obchodníkov a remeselníkov boli pomerne veľké a významné.

1.2 Charakteristika hlavných úspechov kultúry starovekého Grécka.

Staroveké Grécko objavilo človeka ako krásny a dokonalý výtvor prírody, ako mieru všetkých vecí. Gréci vytvorili vedu, ktorú niektorí výskumníci nazývajú „myslením spôsobom Grékov“. Stránky antickej kultúry otvára celá plejáda skvelých mien: dramatici Aischylos, Sofokles, Euripides, historici Herodotos, Thukydides, filozofi Demokritos, Platón, Aristoteles.

Starí Gréci mali prioritu vytvoriť filozofiu ako vedu o univerzálnych zákonitostiach vývoja prírody, spoločnosti a myslenia, systému ideí, názorov na svet a miesto človeka v ňom; skúmanie kognitívneho, hodnotového, etického a estetického postoja človeka k svetu. Filozofia – láska k múdrosti – vytvorila metódu, ktorú bolo možné použiť v rôznych odborochživota.
Vedomosti mali praktický význam, tvorili základ pre umenie a remeselnú zručnosť – „techniku“, ale nadobudli aj význam teórie, poznanie pre poznanie, poznanie pre pravdu.
Grécku filozofiu nemožno pochopiť bez estetiky – teórie krásy a harmónie.
Starogrécka estetika bola súčasťou nerozdeleného poznania. Začiatky mnohých vied sa ešte nerozvetvovali do samostatných odvetví z jediného stromu ľudského poznania.
Na rozdiel od starých Egypťanov, ktorí rozvíjali vedu v praktickom aspekte, starí Gréci uprednostňovali teóriu.
Filozofia a filozofické prístupy k riešeniu akéhokoľvek vedeckého problému sú jadrom starogréckej vedy. Preto nie je možné vyčleniť vedcov, ktorí sa zaoberali „čistými“ vedeckými problémami. V starovekom Grécku boli všetci vedci filozofi, myslitelia a mali vedomosti o základných filozofických kategóriách.
Najväčšími filozofmi starovekého Grécka sú: Sokrates, Platón a Aristoteles. Sokrates je jedným zo zakladateľov dialektiky ako metódy hľadania a poznávania pravdy. Hlavnou zásadou je „Poznaj seba a spoznáš celý svet“, teda presvedčenie, že sebapoznanie je cestou k realizácii skutočného dobra. V etike sa cnosť rovná vedomostiam, preto rozum núti človeka konať dobré skutky. Človek, ktorý vie, neurobí zle. Sokrates svoje učenie predkladal ústne, poznatky formou dialógov odovzdával svojim žiakom, z ktorých spisov sme sa dozvedeli o Sokratovi. Z Platónových diel „Dialógy so Sokratom“ sa svet dozvedel o existencii legendárnej Atlantídy.
Platónovo učenie je prvou klasickou formou objektívneho idealizmu. Idey (medzi nimi najvyššia je idea dobra) sú večnými a nemennými prototypmi vecí, všetkého prechodného a premenlivého bytia. Veci sú podobou a odrazom myšlienok. Tieto ustanovenia sú uvedené v Platónových dielach „Symposium“, „Phaedrus“, „Republic“ atď. V Platónových dialógoch nachádzame mnohostranný opis krásy. Pri odpovedi na otázku: "Čo je krásne?" snažil sa charakterizovať samotnú podstatu krásy. V konečnom dôsledku je krása pre Platóna esteticky jedinečný nápad. Človek to môže vedieť len vtedy, keď je v stave zvláštnej inšpirácie. Platónov koncept krásy je idealistický. Myšlienka špecifickosti estetického zážitku je v jeho učení racionálna.
Platónov žiak, Aristoteles, bol vychovávateľom Alexandra Veľkého. Je zakladateľom vedecká filozofia, tácky, učenie o základných princípoch existencie (možnosť a realizácia, forma a hmota, príčina a účel). Jeho hlavnými oblasťami záujmu sú ľudia, etika, politika, umenie. Aristoteles je autorom kníh „Metafyzika“, „Fyzika“, „O duši“, „Poetika“. Na rozdiel od Platóna krása pre Aristotela nie je objektívna idea, ale objektívna kvalita vecí. Veľkosť, proporcie, poriadok, symetria sú vlastnosti krásy. Krása podľa Aristotela spočíva v matematických proporciách vecí, „preto, aby sme ju pochopili, by sme mali praktizovať matematiku. Aristoteles predložil princíp proporcionality medzi človekom a krásnym predmetom. Pre Aristotela pôsobí krása ako miera a mierou všetkého je sám človek. Krásny predmet by nemal byť v porovnaní s tým „prehnaný“. Tieto Aristotelove diskusie o skutočne krásnom obsahujú rovnaký humanistický princíp, aký je vyjadrený v samotnom starovekom umení.
Filozofia zodpovedala potrebám ľudskej orientácie človeka, ktorý sa rozišiel s tradičnými hodnotami a obrátil sa k rozumu ako spôsobu pochopenia problémov a hľadania nového, neočakávaného riešenia.
V matematike vyniká postava Pytagorasa, ktorý vytvoril násobilku a vetu, ktorá nesie jeho meno, ktorý študoval vlastnosti celých čísel a proporcií. Pythagorejci vyvinuli doktrínu „harmónie sfér“. Svet je pre nich harmonický kozmos. Pojem krásy spájajú nielen s univerzálnym obrazom sveta, ale v súlade s morálnou a náboženskou orientáciou svojej filozofie aj s pojmom dobra. Pri rozvíjaní otázok hudobnej akustiky si Pytagoriáni položili problém pomeru tónov a pokúsili sa dať jeho matematické vyjadrenie: pomer oktávy k základnému tónu je 1:2, kvinty - 2:3, kvarty - 3:4. atď. Z toho vyplýva, že krása je harmonická.
V oblasti fyziky možno menovať diela Archimeda, ktorý bol nielen autorom svetoznámeho zákona, ale autorom mnohých vynálezov.
Democritus, ktorý objavil existenciu atómov, venoval pozornosť aj hľadaniu odpovede na otázku: „Čo je krása? Jeho estetika krásy sa spájala s jeho etickými názormi a princípom utilitarizmu. Veril, že človek by sa mal usilovať o blaženosť a spokojnosť. Podľa jeho názoru „človek by sa nemal usilovať o každé potešenie, ale iba o to, čo je spojené s krásou“. Democritus vo svojej definícii krásy zdôrazňuje také vlastnosti, ako je miera a proporcionalita. Pre tých, ktorí ich porušujú, „najpríjemnejšie veci sa môžu stať nepríjemnými“.
U Herakleita je chápanie krásy preniknuté dialektikou. Harmónia pre neho nie je statická rovnováha, ako pre pytagorejcov, ale pohyblivý, dynamický stav. Protirečenie je tvorcom harmónie a podmienkou existencie krásy: to, čo sa rozchádza, sa zbližuje a najkrajšia zhoda pochádza z opozície a všetko sa deje kvôli nezhodám. V tejto jednote bojujúcich protikladov vidí Herakleitos vzor harmónie a podstatu krásy. Herakleitos po prvý raz nastolil otázku o povahe vnímania krásy: je nepochopiteľná vypočítavosťou alebo abstraktným myslením, pozná sa intuitívne, kontempláciou.
Známe sú diela Hippokrata v oblasti medicíny a etiky. Je zakladateľom vedeckej medicíny, autorom doktríny celistvosti ľudského tela, teórie individuálneho prístupu k pacientovi, tradície vedenia anamnézy, pracuje na tzv. lekárska etika, v ktorom sa osobitná pozornosť venovala vysokému morálnemu charakteru lekára, autora slávnej profesijnej prísahy, ktorú skladá každý, kto získa lekársky diplom. Jeho nesmrteľné pravidlo pre lekárov pretrvalo dodnes: neubližovať pacientovi. Hippokratovou medicínou sa zavŕšil prechod od náboženských a mystických predstáv o všetkých procesoch súvisiacich s ľudským zdravím a chorobou k ich racionálnemu vysvetľovaniu začatému iónskymi prírodnými filozofmi... Medicínu kňazov nahradila medicína lekárov, založená na presných pozorovaniach. Lekári Hippokratovej školy boli tiež filozofmi.
Herodotos a Xenofón sú autormi diel o histórii. Herodotos položil základy vlastnej gréckej historiografie, keď sa obrátil k ústredným, politicky významným udalostiam súčasných dejín, ktoré sám zažil. „Otec dejín“ sa usiloval o spoľahlivú prezentáciu historických udalostí a študoval ich v ich úplnosti, no jeho diela charakterizuje viera vo pôsobenie náboženských a etických síl v dejinách.
Herodotos je veľký cestovateľ. Vďaka nemu máme množstvo informácií o národoch, ktoré boli súčasníkmi Herodota, o ich zvykoch, spôsobe života a krajinách, v ktorých žili. Herodotos opisoval geografickú polohu konkrétnej krajiny a rozprával ako skutočný geograf.
Ale Ptolemaios je stále známejší v oblasti geografie - autor slávnej „geografie“, ktorá sa stala kódom staroveké vedomosti o svete a dlho (až do stredoveku) sa tešil obrovskej obľube.

1.3 Vlastnosti formovania kultúry starovekého Ríma.

Rímska kultúra sa rozvíjala pod vplyvom kultúr mnohých národov, predovšetkým Etruskov a Grékov. Použitím zahraničných úspechov Rimania prekonali svojich učiteľov v mnohých oblastiach, čím zvýšili celkovú úroveň vlastného rozvoja do bezprecedentných výšin. Rímska kultúra mala na svojom vrchole zase obrovský vplyv na susedné národy a na ďalší vývoj Európy.
Rimania, ktorí prevzali svoje poľnohospodárske náradie od Grékov, ich výrazne zlepšili. K pluhu pridali kolesá, frézu a odhŕňač, vynašli žací stroj a začali používať moderné mlátiace reťaze a kosáky. Rím – vlasť okenné sklo. V Pompejách sa našli bronzové rámy so zvyškami skla s rozmermi 100 x 70 cm.
Rímski remeselníci zlepšili kolesovú dopravu: vozík bol doplnený otočným predkom a hriadeľmi.
Architektúra hrala vedúcu úlohu v umení. Prvoradý princíp účelnosti, jasnosti a odvahy inžinierskeho myslenia umožnil uspokojiť každodenné potreby početnej populácie a sofistikovaný estetický vkus aristokratov (ich vily s parkami a palácmi mali rozprávkové ceny). Etruské tradície v architektúre a vynález betónu umožnili Rimanom prejsť od jednoduchých trámových stropov k oblúkom, klenbám a kupolám.
Rimania sa zapísali do dejín ako vynikajúci stavitelia. Postavili monumentálne stavby, z ktorých dokonca aj ruiny dodnes udivujú fantáziu. Patria sem amfiteátre, cirkusy, štadióny, kúpele (verejné kúpele), paláce cisárov a šľachty. V Ríme boli postavené bytové domy - insula - s 3-6 a niekedy aj 8 poschodiami.
Rímski stavitelia vo veľkej miere používali betón. Chrám Pantheon (2. storočie) bol postavený takmer celý z betónu, ktorého kupola s priemerom 43 m zostala neporušená až do polovice 19. storočia. Základy Kolosea (1. storočie) s hĺbkou 5 m boli postavené z betónu.
Na začiatku nášho letopočtu Rimania vynašli vodné mlyny s kolesom, ktoré po dlhé stáročia až do novoveku zostali základom energie.
Domáce potreby boli pestrejšie ako v Grécku. Okrem hliny sa hojne používal bronz a sklo. Existovali špeciálne zariadenia na ohrev vody a vykurovanie miestností, ktorých princíp fungovania pripomínal samovar. Oblečenie, ako v Grécku, bolo nešité (pre mužov - tunika a tóga, pre ženy - tunika a stola); Rozšírili sa rôzne pláštenky.
Výdobytky rímskej hmotnej kultúry sa stali základom technického rozvoja západnej Európy v stredoveku.
Priesečníkom klenieb vznikol známy krížový kupolový systém so štyrmi piliermi v strede; objavuje sa polokupola, opierajúca sa o polvalcový výbežok steny - apsida: tak sa zrodili hlavné prvky budúcich kresťanských kostolov.
Keďže v rímskych stavbách je nosným prvkom stena, stĺpy a ich dekorácie plnia len dekoratívnu funkciu. Najčastejšie sa používal korintský rád a tiež toskánsky rád - hladké stĺpy na podstavci. Počas cisárskeho obdobia sa objavili kombinácie rôznych hlavných miest. Najstarší typ rímskeho chrámu je okrúhly.
Za vlády Augusta (27 pred Kr. – 14 po Kr.) sa Rím stal svetovou metropolou. Začal sa nevídaný rozkvet umenia a stavebníctva. Budovy boli zdobené portikmi a reliéfmi. Čiastočne zachované paláce Julianov, Flaviovcov a Severianov sú pozoruhodné svojou veľkosťou. Stĺpy a víťazné oblúky boli postavené aj v provinciách.
Na základe gréckej tradície vznikli nástenné maľby rôznych štýlov, ktoré boli objavené pri vykopávkach v Pompejách.
Výdobytkom rímskeho sochárstva je portrét. Začiatok tohto žánru v Európe položili Etruskovia, ktorí mali obraz hlavy zosnulého, ktorý zasypal urnu popolom; v tejto tradícii - nielen túžba zachovať spomienku na vzhľad človeka, ale aj postoj k veľkej osobnosti ako spoločensky významnému ideálu.
Začiatok rímskej literatúry položili Gréci svojimi prekladmi do latinčiny Odysey a iných klasických diel (Líby Andronicus, Lucilius). Prvý skutočne vynikajúci spisovateľ (komik) bol Titus Maccius Plautus. Divákov nakazil bujarou veselosťou, využíval techniku ​​zjednodušovania postáv až do grotesky a vytváral klasické sitcomové zápletky. Postavy a zápletky v komédiách Publius Terence Afra sú viac psychologické. Jeho „seriózna“ komédia je prepracovaním gréckeho (napríklad Menander).
Plné formovanie osobného vedomia na rímskej pôde sa začalo až v období rozpadu republiky. Ako sme videli na príklade gréckej kultúry, znakom tohto procesu je objavenie sa textov, čo naznačuje, že v spoločnosti sa prebudil záujem o vnútorný svet človeka. (V Ríme sa takýmto znakom stala podoba portrétu.) Autori rímskych textov mali už ďaleko od tradície ľudovej piesne a svoje duchovné zážitky odievali do hotových helenistických foriem.
V nasledujúcich rokoch sa rozkvet literatúry spájal s menami Vergilius, Horaceus, Ovidius, Seneca a Petronius. Tendenciu k formalizmu a ľahkosti vystrieda prehĺbenie obsahu a apel na klasickú harmóniu. Záujem o literatúru sa zvýšil, pretože... politický boj, ktorá predtým absorbovala všetky duchovné záujmy spoločnosti, stratila akýkoľvek význam. Augustus sa snažil vládnuť literárny proces, prinútiť literatúru vykonávať spoločenské funkcie podľa vlastného poriadku.
K rozvoju tragického žánru významne prispel vychovávateľ cisára Nera, slávny filozof Seneca. Presne toto antická tragédia za vzor si ho vybrali dramatici New Age. Senecove tragédie sú písané v duchu „nového štýlu“: zdĺhavé patetické monológy, ťažkopádne metafory a prirovnania sú určené skôr čitateľovi ako divákovi.
K rozvoju prózy prispel rozvoj výrečníckeho umenia a túžba po jeho zachovaní. Plodným výsledkom sofistickej praxe bol vznik malých prozaických foriem – listov (beletrických a pseudohistorických), opisov. Román sa objavil v Grécku aj Ríme. Historické príbehy, ktoré sa v Ríme stali veľmi bežnými, boli navrhnuté tak, aby kompenzovali nedostatok vlastnej mytológie. Vrcholom antickej prózy možno nazvať satirický román, parodický román (Lucian, Apuleius, Petronius).
Vedomie politicky aktívnych vrstiev spoločnosti, najmä v ére republiky, priamo zapojených do boja o moc, bolo nielen samo o sebe eklektické, ale pridŕžalo sa eklekticizmu ako doktríny. V skutočnosti boli politici pripravení použiť akýkoľvek teoretický prístup v procese oratorickej praxe. Tento postoj možno hodnotiť aj ako krajne subjektivistický. Celkom prirodzene sa eklekticizmus spájal so skepticizmom, najmä v ére impéria, keď politický boj stratil svoju niekdajšiu tvrdosť. Zjednodušený materializmus, ktorý ospravedlňuje snahu o potešenie v osobný život a pasivita, podriadenie sa osudu vo verejnom živote (epikureizmus). Tak ako sa však medzi patricijmi (Cicero) dala nájsť militantná morálka, medzi pseudoepikurejcami (Lucretius) sa skrýval pravý materializmus. Existencia prísne materialistického svetonázoru bola nevyhnutná na udržanie práva a zákonnosti, ktorej kult nevyprchal, respektíve nevyprchala túžba zachovať si svoj vzhľad.
Za éry impéria sa čoraz viac šírili rôzne učenia mystickej povahy – novopytagorejstvo, novoplatonizmus, ktoré postupne približovali racionálnu filozofiu k náboženstvu. Náboženstvá východu a egyptské kulty boli veľmi obľúbené. Bol zaneprázdnený hľadaním jediného potrebného náboženstva najviac obyvateľov obrovskej ríše.

Zoznam použitej literatúry

1. Malyuga Yu.Ya. kulturológia. M: Infra-M, 1999

2. Drach G.V. Kulturológia, Phoenix, 1996

Staroveké Grécko

Náboženstvo

So všetkým tým množstvom grécki bohovia Je možné rozlíšiť 12 hlavných. Panteón pan-gréckych bohov sa objavil v klasickej ére.

Každé božstvo v gréckom panteóne vykonávalo prísne definované funkcie:

Zeus- hlavný boh, vládca neba, hromovládca, zosobnená sila a moc. Hera - manželka Dia, bohyňa manželstva, patrónka rodiny.

Poseidon - boh mora, brat Dia. Athena - bohyňa múdrosti, spravodlivá vojna. Afrodita- bohyňa lásky a krásy, zrodená z morskej peny. Ares- boh vojny. Artemis- bohyňa lovu. Apollo- boh slnečného svetla, jasný začiatok, patrón umenia.

Hermes- boh výrečnosti, obchodu a krádeže, posol bohov, sprievodca duší mŕtvych do kráľovstva Hádes - boh podzemné kráľovstvo. Hefaistos- boh ohňa, patrón remeselníkov a najmä kováčov. Demeter- bohyňa plodnosti, patrónka poľnohospodárstva.

Hestia- bohyňa krbu.

Starovekí grécki bohoviažil na zasneženej hore Olymp. Okrem bohov tu existoval aj kult hrdinov – polobožstiev zrodených z manželstva bohov a smrteľníkov. Hermes, Theseus, Jason, Orpheus sú hrdinami mnohých starovekých gréckych básní a mýtov.

Druhou črtou starovekého gréckeho náboženstva je antropomorfizmus – ľudská podoba bohov.

Čo starí Gréci mysleli pod pojmom božstvo? Absolútna. Kozmos je absolútne božstvo a starí bohovia sú tie myšlienky, ktoré sú stelesnené vo vesmíre, to sú zákony prírody, ktoré ho riadia. Preto sa všetky prednosti a všetky nedostatky prírody a ľudského života odrážajú v bohoch. Starovekí grécki bohovia majú výzor človeka, sú mu podobní nielen vzhľadom, ale aj správaním: majú manželky a manželov, vstupujú do vzťahov podobných ľuďom, majú deti,? zamilujú sa, žiarlia, pomstia sa, t.j. majú rovnaké výhody a nevýhody ako smrteľníci Môžeme povedať, že bohovia sú absolutizovaní ľudia. Táto vlastnosť výrazne ovplyvnila celý charakter starovekej gréckej civilizácie a určila jej hlavnú črtu - humanizmus.

Architektúra

Architektúra starovekého Grécka je úzko spätá s filozofiou, pretože ona a základ starovekého gréckeho umenia vychádzali z predstáv o sile a kráse človeka, ktorý bol v tesnej jednote a harmonickej rovnováhe s okolitým prírodným a spoločenským prostredím a od r. v starovekom Grécku dostal veľký rozvoj spoločenský život, architektúra a umenie mali výrazný spoločenský charakter.

Práve táto neprekonateľná dokonalosť a organická povaha urobili z pamiatok starovekej gréckej architektúry modely pre nasledujúce obdobia. Hlavné konštrukčné prvky oboch rádov sú rovnaké. Základom pre nich je plošina spracovaná po celom obvode s krokmi - stylobate. Na ňom, pozdĺž celého vonkajšieho obrysu chrámu, boli inštalované stĺpy pozostávajúce z troch častí; základ, kmeň a kapitál. dórsky štýl najjednoduchšia, najvýstižnejšia svojou formou. Hlavnými charakteristickými znakmi tohto poriadku sú závažnosť a jednoduchosť. Iónsky štýl je zložitejší a má viac detailov. Hlavnými znakmi iónskeho štýlu sú ľahkosť proporcií, veľká diferenciácia foriem, pôvab a relatívna dekoratívnosť. Najjednoduchší a najstarší typ chrámu bol destilát , alebo „chrám v Anta“. Pozostáva zo svätyne - cely, pôdorysu obdĺžnika, ktorej prednou fasádou je loggia so stredovým otvorom. Po stranách je lodžia ohraničená bočnými stenami, ktoré sa nazývajú anta. Medzi antami pozdĺž predného štítu boli umiestnené dva stĺpy (preto sa chrám nazýval „distil“, t. j. „dvojstĺpový“). Tretí typ - amfiprostyl. Je to ako dvojitý štýl - portiká so štyrmi stĺpmi sú umiestnené na prednej aj zadnej fasáde budovy. Štvrtý typ chrámu je periptér . Toto je najbežnejší typ chrámu. Po obvode je zo všetkých strán obklopený stĺpmi . Akropola v Aténach("horné mesto") - prírodná hornina podlhovastého tvaru s plochým vrchom. Jeho rozmery sú cca 300 m na dĺžku a 130 m na šírku. Súbor je založený na dvoch po sebe nasledujúcich princípoch, ktorými sa riadila starogrécka architektúra: harmonické vyváženie hmôt a vnímanie architektúry v procese jej postupného, ​​„dynamického“ vývoja. Okrem chrámov postavili grécki architekti mnoho ďalších architektonických stavieb verejnej povahy: štadióny, palaestra (sála pre gymnastické cvičenia), obytné budovy, divadlá (odeóny). Divadlá v Grécku sa nachádzali na svahoch .

Sochárstvo

V tejto umeleckej forme Gréci dosiahli najväčší úspech. Socha sa vyznačuje dokonalosťou formy a idealizmom. Materiály boli mramor, bronz, drevo, prípadne bola použitá zmiešaná (slonia) technika: postava bola vyrobená z dreva a pokrytá tenkými zlatými plátmi, tvár a ruky boli vyrobené zo slonoviny.

Typy sôch sú rôzne: reliéf (plochá socha), malý plast, okrúhla plastika.

Príklady ranej okrúhlej sochy sú ešte ďaleko od dokonalosti, sú drsné a statické. Ide najmä o kouros – mužské postavy a kora – ženské postavy. Pytagoras z Régia (480 – 450 pred Kristom): „Chlapec vyťahujúci triesku“, „Vozár“ Myron (polovica 5. storočia pred Kristom): „Hadzač diskov“, Polykleitos (polovica 5. storočia pred Kristom), „Doriphoros“ („Oštepár“ ), Phidias (polovica 5. storočia pred Kristom), socha Parthenonu, socha bohyne Atény - „Athéna Panna“

Literatúra

V starovekom Grécku mala poézia obrovský úspech. Spočiatku sa vyvinula jeho epická podoba. Najvýraznejšou postavou v ňom je Homer, autor dvoch slávne básne "Ilias" a "Odyssey" ktoré sa stali kánonom správania a zdrojom poznania, zásobárňou múdrosti. Homér, oslavujúci hrdinstvo ako spôsob života, položil základy celej grécko-rímskej poézie. Epos ako forma poetickú tvorivosť, sa na dlhé stáročia stala nositeľkou najvyšších etických princípov. Neskôr sa objavili didaktické a lyrické formy. Didaktická poézia sleduje výchovné a vzdelávacie ciele. Hesiodove diela a dni učia pravidlá správania. Jedinečným zjavom antickej poézie bola poetka Sapfó, autorka ľúbostných básní. Ezop , zakladateľ žánru bájok v Grécku, žil okolo 6. stor. BC e. Jeho krátke vtipy, postavené na obrazoch zvierat, boli zrozumiteľné pre každého a podnecovali k úvahám o morálke.

Divadlo

Základnou myšlienkou sveta medzi Grékmi bolo, že svet je divadelné javisko a ľudia sú herci, ktorí sa na tomto javisku objavia, hrajú svoju rolu a odchádzajú. Prichádzajú z neba, idú tam a tam sa rozplynú. Zem je len javiskom, kde plnia svoju predurčenú úlohu. Preto je staroveké grécke divadlo organické: prejavuje vznešený, vznešený a slávnostný kozmologizmus.

Staroveké grécke divadlo, ktoré vzniklo z náboženského kultu boha prírody Dionýza, sa veľmi rýchlo rozvíjalo. Zápletky pre tragédie a komédie sa začali brať nielen zo života Dionýza. História zachovala hry troch veľkých tragédií staroveku; Aischylos, Sofokles, Euripides a komédie Aristofana. Tragédie rozprávali o hrdinských udalostiach, ktoré sa odohrali v nepamäti. Vychádzali zo starých legiend a mýtov.

Hrdinami komédií nie sú legendárne postavy, ale obyvatelia Aristofanových súčasných Atén: obchodníci, remeselníci, otroci. V komédiách nie je taká úcta k bohom ako v tragédiách. Niekedy boli dokonca zosmiešňovaní.

Premena bola jednoduchá: herci si zmenili masky, ktoré nosili. Masky boli vyrobené z hliny. Každá špecifická postava a nálada mala svoju „vlastnú“ masku. Sila a zdravie teda reprezentovala tmavá farba tváre masky, choroba - žltá, prefíkanosť - červená a hnev - karmínová. Hladké čelo vyjadrovalo veselú náladu, zatiaľ čo strmé čelo vyjadrovalo pochmúrnu náladu. Expresivita masiek bola potrebná pre prehľadnosť, maska ​​navyše slúžila aj ako náustok, ktorý zosilňoval hercov hlas. Divadelné predstavenia sa začínali ráno a končili pri západe slnka Divadelné predstavenia milovali najmä Heléni. Sociálne, etické, politické problémy, otázky výchovy, hlboké vykreslenie hrdinských postáv, téma občianskeho vedomia tvoria životodarný základ starogréckeho divadla.

helenistická éra

Helenistická éra bola poslednou, záverečnou etapou vo vývoji kultúry starovekého Grécka. Dobytie mocného perzského štátu Alexandrom Veľkým znamenalo začiatok helenistickej éry, ktorá trvala 3-1 storočia. BC e. Táto etapa predstavovala komplexné prelínanie a prenikanie kultúrnych výdobytkov gréckej a východnej civilizácie. Preto sa vyznačuje mimoriadne intenzívnym rozvojom všetkých umeleckých foriem, spojené s gréckymi aj „barbarskými“ kultúrnymi hodnotami. Klasicizmus vnímal helenizmus ako najdokonalejšie vyjadrenie gréckeho ducha.

Literatúra a umenie helenistickej éry.

Literatúra bola takmer výlučne náboženská, umenie prevalcovalo človeka vznešenosťou palácov, chrámov a sôch.

Objektom zobrazenia helenistickej literatúry je človek ako jednotlivec a jeho vnútorný svet.

Zobrazí sa nový vzhľad dramaturgicko-novo-attická komédia. Obľúbené boli aj žánre ako román, idyla, elégia a epická báseň.

Helenistické umenie hlboko osvetlilo tému človeka. Dokonalosť a harmónia foriem, pokojná vznešenosť diel klasické obdobie ustúpilo emocionálnemu, dynamickému, vášnivému umeniu.

Interakcia umeleckých kultúr Grécko a krajiny Blízkeho východu sa prejavili architektonickou a sochárskou megalomániou. Architektúra je dnes do značnej miery spojená s túžbou vládcov zvelebovať moc svojich monarchií. V dôsledku toho bolo počas helenistického obdobia vybudovaných 176 miest, z ktorých mnohé niesli mená svojich zakladateľov. Ich usporiadanie bolo zvyčajne prísne nariadené. Mestá boli postavené podľa Hippodamiovho systému, známeho už v Grécku v 5. storočí. BC pred Kr.: ulice boli položené v pravom uhle k sebe, mesto bolo rozdelené na námestia – obytné časti, hlavné námestie – administratívne a nákupné centrum. Architektúra začala ovplyvňovať viac ľudí emocionálne silnejšími spôsobmi. V architektúre východných regiónov sa začali používať oblúky a klenby. Objavili sa nové typy budov - trhoviská, obchodné pasáže, portiká, komplexné architektonické súbory, ktoré mestám dávajú nový vzhľad. Najveľkolepejšia architektonická štruktúra helenistickej éry bola slávna Pergamonský oltár Diov , ktorý sa tiež zaradil medzi „sedem divov sveta“. V tom istom čase bol postavený obrovský maják Pharos, tiež jeden zo „siedmich divov sveta“, ktorý sa nachádza pri vchode do alexandrijského prístavu na ostrove Pharos. Maják dosahoval výšku približne 135 m Na jeho vrchole sa nachádzala asi 7 m vysoká bronzová socha boha mora obdĺžniková základňa a dvojposchodová veža zakončená lampášom, kde bol neustále udržiavaný oheň. V helenistickej ére neexistovali pre sochárov prísne estetické normy, ktoré sa snažili sprostredkovať čisto ľudské pocity v tvári a postave.