Vzhľad hrdinov vojny a mieru. Zrod nápadu a tvorivého hľadania

Každá kniha, ktorú čítate, je iný prežitý život, najmä keď sú dej a postavy tak dobre rozvinuté. „Vojna a mier“ je jedinečný epický román, v ruskej ani svetovej literatúre nie je nič podobné. Udalosti v ňom opísané sa v priebehu 15 rokov odohrávajú v Petrohrade, Moskve, zahraničných panstvách šľachticov a v Rakúsku. Postavy sú nápadné aj svojou mierkou.

"Vojna a mier" je román, v ktorom sa spomína viac ako 600 postáv. Lev Nikolajevič Tolstoj ich opisuje tak výstižne, že tých pár výstižných charakteristík, ktoré sú prierezovým postavám udelené, stačí na to, aby sme si o nich vytvorili predstavu. Preto je „Vojna a mier“ celý život vo všetkej plnosti farieb, zvukov a vnemov. Oplatí sa žiť.

Zrod nápadu a tvorivého hľadania

V roku 1856 začal Lev Nikolajevič Tolstoj písať príbeh o živote Decembristu, ktorý sa vrátil po vyhnanstve. Čas akcie mal byť 1810-1820. Postupne sa obdobie rozširovalo až do roku 1825. Ale do tejto doby hlavná postava už dozrel a stal sa rodinný muž. A aby ho autor lepšie pochopil, musel sa vrátiť do obdobia svojej mladosti. A to sa zhodovalo so slávnou érou Ruska.

Ale Tolstoj nemohol písať o triumfe nad Bonapartovým Francúzskom bez zmienky o zlyhaniach a chybách. Teraz sa román už skladal z troch častí. Prvý (ako bol koncipovaný autorom) mal opísať mladosť budúceho Decembristu a jeho účasť vo vojne v roku 1812. Toto je prvé obdobie hrdinovho života. Druhú časť chcel Tolstoj venovať povstaniu dekabristov. Tretím je návrat hrdinu z exilu a jeho budúci život. Tolstoy však túto myšlienku rýchlo opustil: práca na románe sa ukázala byť príliš rozsiahla a namáhavá.

Tolstoj spočiatku obmedzil trvanie svojej práce na roky 1805-1812. Epilóg z roku 1920 sa objavil oveľa neskôr. Autorovi ale nešlo len o dej, ale aj o postavy. „Vojna a mier“ nie je opisom života jedného hrdinu. Ústrednými postavami je niekoľko postáv naraz. A hlavnou postavou je ľud, ktorý je oveľa väčší ako tridsaťročný decembrista Pyotr Ivanovič Labazov, ktorý sa vrátil z exilu.

Práca na románe trvala Tolstému šesť rokov, od roku 1863 do roku 1869. A to neberie do úvahy šesť, ktoré sa zapojili do rozvoja myšlienky Decembrista, ktorá sa stala jej základom.

Systém postáv v románe "Vojna a mier"

Hlavnou postavou Tolstého sú ľudia. Ale v jeho chápaní nepredstavuje len sociálnu kategóriu, ale tvorivú silu. Podľa Tolstého je ľud všetko najlepšie, čo v ruskom národe je. Navyše to zahŕňa nielen predstaviteľov nižších tried, ale aj tých šľachticov, ktorí túžia žiť pre iných.

Tolstoj stavia predstaviteľov ľudu do kontrastu s Napoleonom, Kuraginmi a ďalšími aristokratmi - stálymi v salóne Anny Pavlovny Schererovej. Toto sú negatívne postavy v románe „Vojna a mier“. Tolstoy už v opise ich vzhľadu zdôrazňuje mechanickú povahu ich existencie, nedostatok spirituality, „živočivosť“ činov, nezáživnosť úsmevov, sebectvo a neschopnosť súcitu. Nie sú schopní zmeny. Tolstoj nevidí možnosť ich duchovného rozvoja, a tak ostávajú navždy zamrznutí, vzdialení od skutočného chápania života.

Výskumníci často rozlišujú dve podskupiny „ľudových“ postáv:

• Tí, ktorí sú obdarení „jednoduchým vedomím“. Ľahko rozlišujú správne od nesprávneho, riadia sa „mysľou srdca“. Táto podskupina zahŕňa postavy ako Natasha Rostova, Kutuzov, Platon Karataev, Alpatych, dôstojníci Timokhin a Tushin, vojaci a partizáni.
• Tí, ktorí „hľadajú samých seba“. Výchovné a triedne bariéry im bránia spojiť sa s ľuďmi, no darí sa im ich prekonávať. Táto podskupina zahŕňa postavy ako Pierre Bezukhov a Andrei Bolkonsky. Práve títo hrdinovia sa ukázali ako schopní rozvoja, vnútorné zmeny. Nie sú bez nedostatkov, robia chyby životné questy, ale dôstojne prejsť všetkými skúškami. Niekedy je do tejto skupiny zahrnutá Natasha Rostova. Veď aj ona sa kedysi nechala uniesť Anatolom a zabudla na svojho milovaného princa Bolkonského. Vojna z roku 1812 sa pre celú túto podskupinu stáva akousi katarziou, ktorá ich núti pozerať sa na život inak a odhodiť triedne konvencie, ktoré im predtým bránili žiť podľa diktátu ich srdca, ako to robia ľudia.

Najjednoduchšia klasifikácia

Niekedy sú postavy vo Vojne a mieri ešte viac rozdelené jednoduchý princíp- schopnosťou žiť pre iných. Aj takýto znakový systém je možný. „Vojna a mier“, ako každé iné dielo, je víziou autora. Preto sa všetko v románe deje v súlade so svetonázorom Leva Nikolajeviča. Ľudia sú v Tolstého chápaní zosobnením všetkého najlepšieho, čo je v ruskom národe. Postavy ako rodina Kuraginovcov, Napoleon a mnohí štamgasti v salóne Scherer vedia žiť len pre seba.

Pozdĺž Archangelska a Baku

• „Dievky života“ sú z Tolstého pohľadu najďalej od správneho chápania existencie. Táto skupina žije len pre seba, sebecky zanedbáva svoje okolie.
• "lídri" Takto nazývajú Arkhangelsky a Buck tých, ktorí si myslia, že ovládajú históriu. Do tejto skupiny autori zaraďujú napríklad Napoleona.
• „Múdri muži“ sú tí, ktorí pochopili skutočný svetový poriadok a dokázali dôverovať prozreteľnosti.
• "Obyčajní ľudia." Táto skupina podľa Arkhangelského a Bucka zahŕňa tých, ktorí vedia počúvať svoje srdce, ale o nič sa zvlášť neusilujú.
• „Hľadači pravdy“ sú Pierre Bezukhov a Andrei Bolkonsky. V celom románe bolestne hľadajú pravdu, snažia sa pochopiť, čo je zmyslom života.
• Autormi učebnice je Natasha Rostova v samostatnej skupine. Veria, že je zároveň blízko „ obyčajných ľudí“ a „mudrcom“. Dievča ľahko empiricky chápe život a vie, ako počúvať hlas svojho srdca, ale najdôležitejšia je pre ňu rodina a deti, ako by to podľa Tolstého malo byť pre ideálnu ženu.

Vo Vojne a mieri môžete zvážiť oveľa viac klasifikácií postáv, ale všetky sa nakoniec dostanú k tej najjednoduchšej, ktorá plne odráža svetonázor autora románu. Koniec koncov, skutočné šťastie videl v službe druhým. Preto pozitívni („ľudoví“) hrdinovia vedia, ako a chcú to urobiť, ale negatívni nie.

L.N. Tolstoy „Vojna a mier“: ženské postavy

Akékoľvek dielo je odrazom autorovho videnia života. Podľa Tolstého je najvyšším cieľom ženy starať sa o svojho manžela a deti. Je to strážca krbu, ktorého čitateľ vidí Natašu Rostovú v epilógu románu.

Všetky kladné ženské postavy vo Vojne a mieri spĺňajú svoj najvyšší účel. Šťastie do materstva a rodinného života dáva autor aj Márii Bolkonskej. Zaujímavé je, že je azda najpozitívnejšou hrdinkou románu. Princezná Marya nemá prakticky žiadne chyby. Napriek rôznorodému vzdelaniu stále nachádza svoje poslanie, ako sa na hrdinku Tolstého patrí, v starostlivosti o manžela a deti.

Celkom iný osud čakal Helenu Kuraginovú a malú princeznú, ktorá v materstve nevidela žiadnu radosť.

Pierre Bezukhov

Toto je Tolstého obľúbená postava. "Vojna a mier" ho opisuje ako človeka, ktorý má od prírody vysoko ušľachtilý charakter, takže ľahko rozumie ľuďom. Všetky jeho chyby majú na svedomí aristokratické konvencie, ktoré mu vštepila výchova.

Počas celého románu Pierre zažíva mnohé duševné traumy, no nezatrpkne ani sa nestane menej dobromyseľným. Je lojálny a citlivý, často zabúda na seba v snahe slúžiť druhým. Oženil sa s Natashou Rostovou a Pierre zistil, že milosť a skutočné šťastie mu tak chýbali v jeho prvom manželstve s úplne falošnou Helen Kuraginou.

Lev Nikolajevič svojho hrdinu veľmi miluje. Podrobne opisuje svoju formáciu a duchovný vývoj od samého začiatku až do konca. Príklad Pierra ukazuje, že hlavnou vecou pre Tolstého je schopnosť reagovať a oddanosť. Autor ho odmení šťastím s jeho obľúbenou ženskou hrdinkou – Natašou Rostovou.

Z epilógu možno pochopiť Pierrovu budúcnosť. Zmenou seba samého sa snaží premeniť spoločnosť. Neakceptuje súčasné politické základy Ruska. Dá sa predpokladať, že Pierre sa zúčastní povstania dekabristov, alebo ho aspoň aktívne podporí.

Andrej Bolkonskij

Čitateľ sa s týmto hrdinom prvýkrát stretáva v salóne Anny Pavlovny Schererovej. Je ženatý s Lisou – malou princeznou, ako ju volajú, a čoskoro sa stane otcom. Andrej Bolkonskij sa ku všetkým štamgastom Šerera správa mimoriadne arogantne. Čitateľ si však čoskoro všimne, že ide len o masku. Bolkonsky chápe, že ľudia okolo neho nedokážu pochopiť jeho duchovné hľadanie. S Pierrom sa rozpráva úplne inak. Bolkonskému na začiatku románu však nie je cudzia ambiciózna túžba dosiahnuť výšky vo vojenskej oblasti. Zdá sa mu, že je nad aristokratickými konvenciami, no ukazuje sa, že jeho oči sú rovnako prižmúrené ako oči ostatných. Andrej Bolkonskij si príliš neskoro uvedomil, že svojich citov k Natashe sa mal vzdať márne. Ale tento poznatok mu príde až pred smrťou.

Podobne ako iné „hľadajúce“ postavy v Tolstého románe Vojna a mier, aj Bolkonsky sa celý život snaží nájsť odpoveď na otázku, aký je zmysel ľudskej existencie. Najvyššiu hodnotu rodiny však pochopí príliš neskoro.

Nataša Rostová

Toto je Tolstého obľúbená ženská postava. Celý rod Rostov sa však autorovi javí ako ideál šľachticov žijúcich v jednote s ľudom. Natashu nemožno nazvať krásnou, ale je živá a atraktívna. Dievča má dobrý zmysel pre nálady a charaktery ľudí.

Podľa Tolstého, vnútornú krásu nezhoduje sa s vonkajškom. Natasha je atraktívna vďaka svojej povahe, ale jej hlavnými vlastnosťami sú jednoduchosť a blízkosť k ľuďom. Na začiatku románu však žije vo vlastnej ilúzii. Sklamanie v Anatol z nej robí dospelú a prispieva k dozrievaniu hrdinky. Natasha začne chodiť do kostola a nakoniec nájde šťastie v rodinnom živote s Pierrom.

Marya Bolkonskaya

Prototypom tejto hrdinky bola matka Leva Nikolajeviča. Nie je prekvapujúce, že je takmer úplne bez nedostatkov. Ona, rovnako ako Natasha, je škaredá, ale má veľmi bohatý vnútorný svet. Rovnako ako ostatné kladné postavy v románe Vojna a mier, aj ona sa nakoniec stane šťastnou a stane sa strážkyňou krbu vo vlastnej rodine.

Helena Kuraginová

Tolstoj má mnohostrannú charakteristiku svojich postáv. Vojna a mier opisuje Helenu ako roztomilú ženu s falošným úsmevom. Čitateľovi je hneď jasné, že za vonkajšou krásou nie je žiadny vnútorný obsah. Oženiť sa s ňou sa pre Pierra stáva skúškou a neprináša šťastie.

Nikolaj Rostov

Jadrom každého románu sú jeho postavy. Vojna a mier opisuje Nikolaja Rostova ako milujúceho brata a syna, ako aj skutočného vlastenca. Lev Nikolajevič videl v tomto hrdinovi prototyp svojho otca. Nikolaj Rostov, ktorý prešiel útrapami vojny, odchádza do dôchodku, aby splatil dlhy svojej rodiny, a svoju pravú lásku nájde v Marye Bolkonskej.

M. M. Blinkina

VEK POSTAV V ROMÁNE "VOJNA A MIER"

(Izvestija AN. Séria literatúry a jazyka. - T. 57. - č. 1. - M., 1998. - S. 18-27)

1. ÚVOD

Hlavným cieľom tejto práce je matematické modelovanie určitých aspektov vývoja zápletky a stanovenie vzťahov medzi skutočným a novým časom, presnejšie povedané, medzi skutočným a novým vekom postáv (a v r. v tomto prípade vzťah bude predvídateľný a lineárny).

Samotný pojem „vek“ má určite niekoľko aspektov. Po prvé, vek literárnej postavy je určený románovým časom, ktorý sa často nezhoduje so skutočným časom. Po druhé, číslice v označení veku majú okrem svojho hlavného (v skutočnosti číselného) významu často aj množstvo ďalších významov, to znamená, že nesú nezávislú sémantickú záťaž. Môžu napríklad obsahovať kladné alebo záporné hodnotenie hrdinu, odrážať jeho individuálne vlastnosti alebo vnášať do príbehu ironický odtieň.

Sekcie 2-6 popisujú, ako Lev Tolstoj mení vekové charakteristiky postáv vo Vojne a mieri v závislosti od ich funkcie v románe, ako sú mladé, akého sú pohlavia a tiež od niektorých ďalších individuálnych charakteristík.

Časť 7 navrhuje matematický model, ktorý odráža črty „starnutia“ Tolstého hrdinov.

2. VEKOVÉ PARADOXY: TEXTOVÁ ANALÝZA

Pri čítaní románu Leva Nikolajeviča Tolstého „Vojna a mier“ si nemožno nevšimnúť niektoré zvláštne nezrovnalosti vo vekových charakteristikách jeho postáv. Zoberme si napríklad rodinu Rostovovcov. Je august 1805 - a my sa po prvý raz stretávame s Natašou:... vbehol do izby trinásťročný dievča, ktoré si niečo omotáva mušelínovú sukňu...

V tom istom auguste 1805 sa stretávame so všetkými ostatnými deťmi z tejto rodiny, najmä so staršou sestrou Verou: Najstaršia dcéra grófky bola o štyri roky starší ako moja sestra a správal sa ako veľké dievča.

Tak v auguste 1805 Vera sedemnásťročný. Teraz rýchlo vpred do decembra 1806: Bola tam viera dvadsaťročný krásne dievča... Natasha, napoly mladá dáma, napoly dievča...

Vidíme, že za posledný rok a štyri mesiace sa Veru podarilo narásť o tri roky. Mala sedemnásť a teraz nemá ani osemnásť, ani devätnásť; má naraz dvadsať. Natašin vek v tomto fragmente je daný metaforicky a nie číslom, čo, ako sa ukázalo, tiež nie je bezdôvodné.

Uplynú presne tri roky, kým dostaneme poslednú správu o veku týchto dvoch sestier:

Natasha bola šestnásťročný a bolo to v roku 1809, v tom istom roku, čo s Borisom pred štyrmi rokmi spočítali na prstoch, keď ho pobozkala.

Takže za tieto štyri roky sa Natasha rozrástla o tri, ako sa skutočne očakávalo. Namiesto sedemnástich či dokonca osemnástich má teraz šestnásť. A ďalšie už nebudú. Toto je posledná zmienka o jej veku. Čo sa medzitým stane s jej nešťastnou staršou sestrou?

Mal som vieru dvadsaťštyri rokov, chodila všade a napriek tomu, že bola nepochybne dobrá a rozumná, doteraz ju nikto nepožiadal o ruku..

Ako vidíme, za posledné tri roky sa Vera rozrástla o štyri. Ak počítame od úplného začiatku, teda od augusta 1805, vychádza nám, že za štyri s malý rok Vera vyrástla o sedem rokov. Počas tohto obdobia sa vekový rozdiel medzi Natašou a Verou zdvojnásobil. Vera teraz nemá o štyri, ale o osem rokov viac ako jej sestra.

Toto bol príklad toho, ako sa vek dvoch postáv navzájom mení. Teraz sa pozrime na hrdinu, ktorý v určitom čase rôzneho veku pre rôzne postavy. Tento hrdina je Boris Drubetskoy. Jeho vek sa nikdy neuvádza priamo, preto sa ho pokúsime vypočítať nepriamo. Na jednej strane vieme, že Boris je v rovnakom veku ako Nikolaj Rostov: Boli to dvaja mladí muži, študent a dôstojník, priatelia od detstva jeden rok starý ...

Nicholas mal v januári 1806 devätnásť alebo dvadsať rokov:

Aké zvláštne bolo pre grófku, že sa v nej pohyboval jej syn, ktorý svojimi drobnými údmi bol sotva viditeľný. pred dvadsiatimi rokmi, teraz odvážny bojovník...

Z toho vyplýva, že v auguste 1805 mal Boris devätnásť alebo dvadsať rokov. Teraz odhadnime jeho vek z pohľadu Pierra. Na začiatku románu má Pierre dvadsať rokov: Pierre od desiatich rokov bol vyslaný do zahraničia s tútorom-opátom, kde zostal do dvadsiatich rokov veku .

Na druhej strane to vieme Pierre odišiel od Borisa štrnásťročný chlapec a určite si ho nepamätal.

Boris je teda o štyri roky starší ako Pierre a na začiatku románu má dvadsaťštyri rokov, teda pre Pierra dvadsaťštyri rokov, kým pre Nikolaja stále len dvadsať.

A na záver ešte jeden, úplne vtipný príklad: vek Nikolenky Bolkonskej. V júli 1805 sa pred nami objavuje jeho budúca matka: ... malá princezná Volkonskaja, ktorá sa minulú zimu vydala a teraz kvôli tehotenstvu neodišla do veľkého sveta... kolísala okolo stola malými, rýchlymi krokmi....

Z univerzálnych ľudských úvah je jasné, že Nikolenka by sa mala narodiť na jeseň roku 1805: ale na rozdiel od každodennej logiky sa tak nestane, on sa narodí 19. marca 1806 Je jasné, že takáto postava bude mať problémy s vekom až do konca románového života. Takže v roku 1811 bude mať šesť rokov av roku 1820 - pätnásť.

Ako sa dajú vysvetliť takéto rozpory? Možno presný vek jeho postáv nie je pre Tolstého dôležitý? Naopak, Tolstoj má vášeň pre čísla a s úžasnou presnosťou určuje vek aj tých najbezvýznamnejších hrdinov. Takže Marya Dmitrievna Akhrosimová zvolá: Päťdesiatosem rokov žil vo svete...: Nie, život sa neskončil v tridsaťjeden, - hovorí princ Andrey.

Tolstoj má čísla všade a presné, zlomkové čísla. Age in War and Peace je určite funkčný. Niet divu, že Dolokhov porazil Nikolaja v kartách, Rozhodol som sa pokračovať v hre, kým sa tento zápis nezvýši na štyridsaťtritisíc. Toto číslo si vybral preto štyridsaťtri bol súčet jeho rokov sčítaných so Sonyinými rokmi .

Všetky vyššie popísané vekové nezrovnalosti a v románe ich je asi tridsať, sú teda zámerné. Čím sú spôsobené?

Predtým, ako začnem odpovedať na túto otázku, poznamenám, že v priebehu románu Tolstoy robí každú zo svojich postáv v priemere o rok staršou, ako by mala byť (ukazujú to výpočty, o ktorých sa bude diskutovať neskôr). Hrdina klasického románu bude mať zvyčajne vždy dvadsaťjeden rokov namiesto dvadsaťjeden rokov a jedenásť mesiacov, a preto je v priemere o šesť mesiacov mladší ako jeho roky.

Už z uvedených príkladov je však zrejmé, po prvé, že autor svojich hrdinov „starne“ a „omladzuje“ nerovnomerne, a po druhé, že sa tak nedeje náhodne, ale systémovo, naprogramovane. ako presne?

Už od začiatku je zrejmé, že pozitívne a negatívne postavy starnú inak a neúmerne. („Pozitívne a negatívne“ je, samozrejme, relatívny pojem, ale u Tolstého je polarita postavy vo väčšine prípadov definovaná takmer jednoznačne. Autor „Vojna a mier“ je prekvapivo úprimný, čo sa mu páči a nepáči) . Ako je uvedené vyššie, Natasha dospieva pomalšie, ako sa očakávalo, zatiaľ čo Vera, naopak, dospieva rýchlejšie. Boris, ako Nikolajov priateľ a priateľ Rostovovcov, má podľa všetkého dvadsať rokov; Ten sa v úlohe Pierreovho spoločenského známeho a budúceho manžela Julie Karagina ukáže byť oveľa starší. Zdá sa, že veky hrdinov dostali určitý voľný poriadok, alebo skôr protiporiadok. Existuje pocit, že hrdinovia sú „pokutovaní“ zvyšovaním veku. Zdá sa, že Tolstoj trestá svojich hrdinov neúmerným starnutím.

V románe sú však postavy, ktoré starnú striktne v súlade s prežitými rokmi. Sonya, napríklad, v podstate nie je ani pozitívna, ani negatívna hrdinka, ale úplne neutrálna a bezfarebná, Sonya, ktorý sa vždy dobre učil a všetko si pamätal, vyrastá mimoriadne úhľadne. Celý zmätok vekov, ktorý sa odohráva v rodine Rostovovcov, sa jej vôbec netýka. V roku 1805 ona pätnásťročné dievča a v roku 1806 - šestnásťročné dievča v celej kráse čerstvo rozkvitnutého kvetu. Je to jej vek, v ktorom vypočítavý Dolokhov vyhráva proti Rostovovi v kartách a pridáva k svojim. Sonya je však skôr výnimkou.

Vo všeobecnosti postavy „rôznych polarít“ vyrastajú rôznymi spôsobmi. Mimoriadne nasýtený priestor veku je navyše rozdelený medzi kladných a záporných hrdinov. Natasha a Sonya sa spomínajú mladšie ako šestnásť rokov. Po šestnástich rokoch - Vera a Julie Karagina. Pierre, Nikolai a Petya Rostov, Nikolenka Bolkonsky nemajú viac ako dvadsať. Boris, Dolokhov a „nejednoznačný“ princ Andrei majú striktne viac ako dvadsať rokov.

Otázkou nie je, koľko má hrdina rokov, otázkou je, aký vek je zaznamenaný v románe. Natasha by nemala mať viac ako šestnásť rokov; Marya je na kladnú hrdinku neprijateľne stará, takže o jej veku sa nehovorí ani slovo; Na druhej strane, Helen je na negatívnu hrdinku náramne mladá, preto nevieme, koľko má rokov.

Román stanovuje hranicu, po ktorej existujú iba negatívni hrdinovia; Hranica, po ktorej prekročení, evidentne kladný hrdina jednoducho prestáva v priestore veku existovať. Negatívny hrdina úplne symetricky prechádza románom bez veku, kým neprekročí túto hranicu. Natasha stráca vek a dosahuje šestnásť rokov. Naopak, Julie Karagina priberá na veku a už nie je vo svojej prvej mladosti:

Julie bola dvadsaťsedem rokov. Po smrti svojich bratov veľmi zbohatla. Teraz bola úplne škaredá; ale myslel som si, že je nielen taká dobrá, ale dokonca oveľa príťažlivejšia ako predtým... Muž, ktorý by sa pred desiatimi rokmi bál chodiť každý deň do domu, kde bola. sedemnásťročná dáma, aby ju nekompromitoval a neviazal sa, teraz k nej smelo chodil každý deň a komunikoval s ňou nie ako so slečnou-nevestou, ale ako so známou, ktorá nemá pohlavie.

Problém je však v tom, že Julie v tomto románe nikdy nemala sedemnásť. V roku 1805, keď tento bucľatá mladá dáma hosť sa objaví v dome Rostovcov, nič sa nehovorí o jej veku, lebo keby jej Tolstoj poctivo doprial sedemnásť rokov, potom by teraz, v roku 1811, nemala dvadsaťsedem, ale iba dvadsaťtri, čo je tiež samozrejme už nie je vek pre kladnú hrdinku, ale ešte stále nie je čas na definitívny prechod k asexuálnym bytostiam. Vo všeobecnosti negatívni hrdinovia spravidla nemajú nárok na detstvo a dospievanie. To vedie k vtipným nedorozumeniam:

No čo, Lelya? - Princ Vasilij sa obrátil k svojej dcére s tým nedbalým tónom zaužívanej nehy, ktorú získavajú rodičia, ktorí svoje deti hladia už od detstva, ale ktorú princ Violence len tušil napodobňovaním iných rodičov.

Alebo možno za to nemôže princ Vasilij? Možno jeho čisto negatívne deti nemali detstvo vôbec. A nie nadarmo sa Pierre predtým, ako to navrhol Helene, presvedčil, že ju poznal ako dieťa. Bola vôbec dieťa?

Ak prejdeme od textov k číslam, vyjde nám, že v románe sú kladné postavy vo veku 5, 6, 7, 9, 13, 15, 16, 20, ako aj 40, 45, 50, 58. Negatívne postavy majú 17, 20, 24, 25, 27. Teda kladní hrdinovia z ranej mladosti okamžite končia v úctyhodnom starobe. U negatívnych hrdinov staroba, samozrejme, sa tiež stáva, ale zlomok veku v ich starobe je menší ako v pozitívnych. Takže pozitívna Marya Dmitrievna Akhrosimova hovorí: Päťdesiatosem rokov žil vo svete... Negatívny princ Vasily sa hodnotí s menšou presnosťou: ku mne šieste desaťročie, Priateľ môj...

Vo všeobecnosti presné výpočty ukazujú, že koeficient starnutia v „pozitívno-negatívnom“ priestore sa rovná -2,247, t.j. Ak sú všetky ostatné veci rovnaké, kladný hrdina bude o dva roky a tri mesiace mladší ako záporný hrdina.

Poďme sa teraz porozprávať o dvoch hrdinkách, ktoré sú vyslovene nestarnúce. Týmito hrdinkami sú Helen a princezná Marya, čo samo o sebe nie je náhodné.

Helen v románe symbolizuje večnú krásu a mladosť. Jej správnosť, jej sila v tejto nevyčerpateľnej mladosti. Zdá sa, že čas nad ňou nemá moc: Elena Vasilievna, je to tak vo veku päťdesiatich rokov bude z nej krásavica. Pierre, ktorý sa presviedča, aby sa oženil s Helen, tiež uvádza jej vek ako svoju hlavnú výhodu. Pamätá si, že ju poznal ako dieťa. Hovorí si: Nie, je krásna mladá žena! Nie je zlá žena!

Helen je večná nevesta. So živým manželom si s pôvabnou spontánnosťou vyberá nového ženícha, pričom jeden z uchádzačov je mladý a druhý starý. Helen umiera za záhadných okolností, pričom uprednostňuje starého obdivovateľa pred mladým, teda: akoby si sama zvolila starobu a smrť, zahodila výsadu večnej mladosti a rozplynula sa v zabudnutí.

Princezná Marya tiež nemá vek a nie je možné ho vypočítať z konečnej verzie románu. V skutočnosti v roku 1811 ona stará suchá princezná, závidí Natashe krásu a mladosť. Vo finále, v roku 1820, je Marya šťastnou mladou mamou, čaká štvrté dieťa a jej život, dalo by sa povedať, sa práve začína, hoci v tom momente nemá menej ako tridsaťpäť rokov, teda vek. k lyrickej hrdinke sa veľmi nehodí; Preto v tomto románe, dokonale presýtenom číslami, žije bez veku.

Je zvláštne, že v prvom vydaní Vojny a mieru, ktoré sa od konečnej verzie líši extrémnou špecifickosťou a „maximálnou priamosťou“, je neistota v obrazoch Heleny a Maryi čiastočne odstránená. V roku 1805 mala Marya dvadsať rokov: sám starý princ sa zaoberal výchovou svojej dcéry a aby v nej rozvinul obe hlavné cnosti, až dvadsať rokov dával jej lekcie algebry a geometrie a celý svoj život venoval nepretržitým štúdiám.

A aj Helen tam zomiera, nie z prebytku mladosti...

4. PRVÁ DOKONČENÁ VERZIA ROMÁNU

Prvá verzia Vojny a mieru pomáha vyriešiť mnohé záhady, ktoré predstavuje konečná verzia románu. To, čo je vo finálnej verzii veľmi nejasne čitateľné, sa v ranej verzii objavuje s úderom románový príbeh jasnosť. Vekový priestor tu ešte nie je presiaknutý romantickým podhodnotením, s ktorým sa stretáva moderný čitateľ. Úmyselná presnosť hraničí s banalitou. Nie je prekvapujúce, že v konečnom vydaní románu Tolstoj takúto pedantnosť odmieta. Zmienky o veku sú jedenapolkrát menej. V zákulisí je omša zaujímavé detaily, ktorý by tu stál za zmienku.

Princezná Marya, ako už bolo uvedené, na začiatku románu dvadsať rokov. Vek Helen nie je špecifikovaná, ale je zjavne zhora obmedzená vekom jej staršieho brata. Navyše v roku 1811 Anatoly bol 28 rokov. Bol v plnej nádhere svojej sily a krásy.

Na začiatku románu má teda Anatole dvadsaťdva rokov, jeho priateľ Dolokhov dvadsaťpäť a Pierre dvadsať. Helen nie viac ako dvadsaťjeden. Navyše asi aj ona nie viac ako devätnásť, pretože podľa vtedajších nepísaných zákonov by nemala byť staršia ako Pierre. (Zvláštne sa zdôrazňuje skutočnosť, že Júlia je staršia ako Boris.)

Takže scéna, v ktorej socialita Helen sa snaží zviesť mladú Natašu Rostovovú, vyzerá to úplne komicky, keď uvážime, že Nataša má v súčasnosti dvadsať rokov a Helen dvadsaťštyri, teda vlastne patria do rovnakej vekovej kategórie.

Skorá verzia objasňuje aj vek Boris: Hélène ho volala mon hage a správala sa k nemu ako k dieťaťu... Niekedy si Pierre v zriedkavých chvíľach myslel, že toto povýšenecké priateľstvo je pre imaginárne dieťa, ktoré 23 rokov bolo tam niečo neprirodzené.

Tieto úvahy sa týkajú jesene 1809, teda začiatku románu Boris má devätnásť rokov, a jeho budúca nevesta Júlia - dvadsaťjeden rokov, ak rátate jej vek späť od momentu ich svadby. Spočiatku bola Julie zjavne pridelená úloha sympatickejšej hrdinky v románe: Vysoká, bacuľatá, hrdo vyzerajúca dáma s pekná dcéra šuchotajúca šatami vošla do obývačky.

Táto pekná dcéra je Julie Karagina, ktorá bola pôvodne považovaná za mladšiu a atraktívnejšiu. Avšak v roku 1811 bude Julie Akhrosimova (to je jej pôvodné meno) už „asexuálnym“ stvorením, ktoré ju poznáme v konečnej verzii.

V prvej verzii románu vyhráva Dolokhov od Nikolaja nie štyridsaťtri, ale iba štyridsaťdvatisíc.

Vek Natashy a Sonyy je uvedený niekoľkokrát. Takže začiatkom roku 1806 Natasha hovorí: ku mne pätnásty ročník, moja stará mama sa za mojich čias vydala.

V lete 1807 sa Natašin vek spomína dvakrát: Natasha prešla 15 rokov a toto leto sa stala veľmi krajšou.

"A ty spievaš," povedal princ Andrei. Povedal tieto jednoduché slová, hľadiac priamo do tých krásnych očí 15 ročný dievčatá.

Tento počet vekových záznamov nám umožňuje zistiť, že Natasha sa narodila na jeseň roku 1791. Na svojom prvom plese teda žiari v osemnástich a vôbec nie v šestnástich.

Aby bola Nataša mladšia, Tolstoy mení aj Sonyin vek. Takže na konci roku 1810 Sonya už bola dvadsiaty rok. Už prestala byť krajšia, nesľubovala nič viac, než čo v nej bolo, ale stačilo.

V skutočnosti má Natasha v súčasnosti dvadsať rokov a Sonya je staršia najmenej o rok a pol.

Na rozdiel od mnohých iných hrdinov princ Andrei nemá v prvej verzii románu presný vek. Namiesto učebnice starej tridsaťjeden rokov on okolo tridsať rokov.

Samozrejme, presnosť a priamosť ranej verzie románu nemôže slúžiť ako „oficiálna stopa“ k vekovým posunom, pretože nemáme právo predpokladať, že Natasha a Pierre v prvom vydaní sú rovnaké postavy ako Natasha a Pierre v konečná verzia románu. Zmenou vekových vlastností hrdinu autor čiastočne mení aj samotného hrdinu. Skorá verzia románu nám však umožňuje skontrolovať presnosť výpočtov vykonaných v konečnom texte a zabezpečiť, aby boli tieto výpočty správne.

5. VEK AKO FUNKCIA VEKU (VEKOVÉ STEREOTYPY)

Zostáva už len toľko života -

Už mám šestnásť rokov!

Yu Ryashentsev

Tradícia starnutia starších postáv v porovnaní s mladšími siaha stáročia do minulosti. V tomto zmysle Tolstoj nevynašiel nič nové. Výpočty ukazujú, že koeficient „starnutia s vekom“ v románe je 0,097, čo v preklade do ľudského jazyka znamená rok románového starnutia o desať rokov života, to znamená, že desaťročný hrdina sa môže stať jedenásťročný, dvadsaťročný hrdina dvadsaťdva a päťdesiatročný päťdesiatpäť. Výsledok neprekvapí. Oveľa zaujímavejšie je, ako Tolstoj prezentuje vek svojich hrdinov, ako ich hodnotí na škále „mladí – starí“. Začnime od úplného začiatku.

5.1. Až desať rokov

Lev Nikolajevič Tolstoj veľmi miloval deti.

Niekedy mu priniesli plnú izbu. Krok za krokom

Nie je kam stúpiť, ale stále kričí: Viac! Viac!

D. Kharms

Kharms má určite pravdu. V románe je veľa detských postáv. Spoločné majú snáď to, že sa nezdajú byť samostatnými jednotkami, obdarenými vlastnými problémami a skúsenosťami. Vek do desiatich rokov je signálom, že hrdina bude v podstate pre autora malou hlásnou trúbou. Deti v románe vidia svet prekvapivo jemne a správne, zapájajú sa do systematického „poznávania“ okolia. Oni, neskazení ťarchou civilizácie, ich riešia úspešnejšie ako dospelí morálne problémy a zároveň sa zdajú byť úplne bez rozumu. Preto takéto mladé postavy, ktorých počet na konci narastie do neuveriteľných limitov, vyzerajú veľmi umelo:

O päť minút neskôr malý čiernooký trojročný Natasha, otcova obľúbenkyňa, keď sa od svojho brata dozvedela, že otec spí v malej rozkladacej izbe, bez povšimnutia jej matky, utekala k otcovi... Nikolai sa otočil s nežným úsmevom na tvári.

- Natasha, Natasha! - ozval sa od dverí vystrašený šepot grófky Maryy, - chce sa ocko spať.

"Nie, mami, on nechce spať," presvedčivo odpovedala malá Nataša, "smeje sa."

Také poučné malý charakter. Ale ďalší je trochu starší:

Iba Andreiova vnučka, Malasha, šesťročné dievča, ktorému Jeho pokojná výsosť, pohladiac ju, dala kúsok cukru do čaju, zostala na sporáku vo veľkej chatrči... Malasha... pochopila význam tejto rady inak. Zdalo sa jej, že ide len o osobný boj medzi „dedkom“ a „dlhovlasým“, ako Beningsen nazývala.

Úžasný prehľad!

Posledná postava vo veku, ktorá vykazuje znaky rovnakého „detského nevedomého“ správania ako všetky Tolstého mladistvé postavy, je večne šestnásťročná Nataša Rostová:

Uprostred javiska sedeli dievčatá v červených živôtikoch a bielych sukniach. Všetci niečo spievali. Keď dokončili svoju pieseň, dievča v bielom pristúpilo k stánku nabádateľov a k nej pristúpil muž v priliehavých hodvábnych nohaviciach na hrubých nohách, s pierkom a dýkou, začal spievať a rozpažovať ruky...

Po dedine a vo vážnej nálade, v ktorej bola Natasha, to všetko bolo pre ňu divoké a prekvapujúce.

Takže Natasha vidí svet rovnakým detským, nerozumným spôsobom. Nie je to kvôli veku, že dospelé deti vyzerajú ako mladí starci. V snahe o globálnosť autor „Vojna a mier“ stráca maličkosti, individualitu bábätiek, napríklad deti Leva Nikolajeviča neprichádzajú jednotlivo, ale ako súbor: Pri stole bola jej matka, stará žena Belová, ktorá s ňou bývala, jej manželka, tri deti, vychovateľka, vychovávateľka, synovec so svojou vychovávateľkou, Sonya, Denisov, Natasha, jej tri deti, ich guvernantka a starý pán Michail Ivanovič, kniežací architekt, ktorý žil na dôchodku v Lysých horách.

Za individualitu v tomto výpočte vďačíme každému, aj starej pani Belovej, ktorú stretávame v prvom a druhom naposledy. Dokonca ani tútor a vychovateľka a tiež tútor sa nezlučujú do všeobecného konceptu „tútorov“. A húfne chodia len deti, bez pohlavia a tváre. Kharms mal čo parodovať.

Pozri tiež dielo „Vojna a mier“ Zobrazenie vnútorného sveta človeka v jednom z diel ruskej literatúry 19. storočia (na základe románu L. N. Tolstého „Vojna a mier“) Možnosť 2 Zobrazenie vnútorného sveta človeka v jednom z diel ruskej literatúry 19. storočia (na základe románu L. N. Tolstého „Vojna a mier“) Možnosť 1 Vojna a mierová charakteristika obrazu Marya Dmitrievna Akhrosimova

Ako všetko v epickej Vojne a mieri, aj systém postáv je mimoriadne zložitý a zároveň veľmi jednoduchý.

Je zložitá, pretože kompozícia knihy je mnohotvárna, desiatky dejových línií, ktoré sa prelínajú, tvoria jej hustú výtvarnú tkaninu. Jednoduché, pretože všetci heterogénni hrdinovia patriaci do nezlučiteľných triednych, kultúrnych a majetkových kruhov sú jasne rozdelení do niekoľkých skupín. A toto rozdelenie nájdeme na všetkých úrovniach, vo všetkých častiach eposu.

Čo sú to za skupiny? A na základe čoho ich rozlišujeme? To sú skupiny hrdinov rovnako vzdialené ľudový život, od spontánneho pohybu dejín, od pravdy alebo im rovnako blízko.

Práve sme povedali: Tolstého románový epos je preniknutý myšlienkou, že nepoznateľný a objektívny historický proces je riadený priamo Bohom; čo si vybrať správnu cestu a súkromia, a vo veľkých dejinách človek nemôže s pomocou hrdej mysle, ale s pomocou citlivého srdca. Ten, kto správne uhádol, pocítil tajomný chod dejín a nemenej tajomné zákonitosti každodenného života, je múdry a veľký, aj keď je svojím spoločenským postavením malý. Každý, kto sa chváli svojou mocou nad povahou vecí, kto egoisticky vnucuje životu svoje osobné záujmy, je malicherný, aj keď je skvelý vo svojom spoločenskom postavení.

V súlade s touto tvrdou opozíciou sú Tolstého hrdinovia „rozdelení“ do niekoľkých typov, do niekoľkých skupín.

Aby sme presne pochopili, ako sa tieto skupiny navzájom ovplyvňujú, dohodneme sa na konceptoch, ktoré použijeme pri analýze Tolstého viacfigurového eposu. Tieto pojmy sú konvenčné, ale uľahčujú pochopenie typológie hrdinov (pamätajte, čo znamená slovo „typológia“; ak ste zabudli, vyhľadajte si jeho význam v slovníku).

Tých, ktorí sú z pohľadu autora najviac vzdialení od správneho chápania svetového poriadku, budeme súhlasiť s tým, že budeme nazývať odpadlíkmi. Tých, ktorí si ako Napoleon myslia, že ovládajú históriu, nazveme vodcami. Proti nim stoja mudrci, ktorí pochopili hlavné tajomstvo života a pochopili, že človek sa musí podriadiť neviditeľnej vôli Prozreteľnosti. Tých, ktorí jednoducho žijú, počúvajú hlas vlastného srdca, no o nič sa zvlášť neusilujú, budeme nazývať obyčajnými ľuďmi. Títo obľúbení hrdinovia Tolstého! - tí, ktorí bolestne hľadajú pravdu, budú označení ako hľadači pravdy. A napokon, Nataša Rostová nezapadá do žiadnej z týchto skupín, a to je pre Tolstého zásadné, o čom si tiež povieme.

Kto sú teda, Tolstého hrdinovia?

Pečene. Sú zaneprázdnení iba chatovaním, vybavovaním si osobných záležitostí, obsluhou svojich malicherných rozmarov, svojich egocentrických túžob. A to za každú cenu, bez ohľadu na osud iných ľudí. Toto je najnižšia zo všetkých hodností v Tolstého hierarchii. K nemu patriaci hrdinovia sú vždy rovnakého typu, na ich charakterizáciu rozprávač demonštratívne používa stále ten istý detail.

Vedúca salónu hlavného mesta Anna Pavlovna Sherer, ktorá sa objavuje na stránkach Vojna a mier, zakaždým s neprirodzeným úsmevom prechádza z jedného kruhu do druhého a hostí hostí so zaujímavým návštevníkom. Je presvedčená, že formuje verejnú mienku a ovplyvňuje chod vecí (hoci sama svoje presvedčenie mení práve v reakcii na módu).

Diplomat Bilibin je presvedčený, že sú to oni, diplomati, ktorí riadia historický proces (ale v skutočnosti je zaneprázdnený planými rečami); z jednej scény do druhej si Bilibin zbiera vrásky na čele a vyslovuje vopred pripravené ostré slovo.

Drubetského matka Anna Mikhailovna, ktorá vytrvalo propaguje svojho syna, sprevádza všetky jej rozhovory so smutným úsmevom. V samotnom Borisovi Drubetskom, hneď ako sa objaví na stránkach eposu, rozprávač vždy vyzdvihne jednu črtu: jeho ľahostajný pokoj inteligentného a hrdého kariéristu.

Len čo rozprávač začne rozprávať o dravej Helen Kuraginovej, určite spomenie jej luxusné ramená a poprsie. A kedykoľvek sa objaví mladá manželka Andreja Bolkonského, malá princezná, rozprávač bude venovať pozornosť jej mierne otvoreným perám s fúzmi. Táto monotónnosť rozprávačskej techniky nesvedčí o chudobe umeleckého arzenálu, ale naopak, o premyslenom cieli, ktorý si autor vytýčil. Samotní tvorcovia hry sú monotónni a nemenní; menia sa len ich názory, bytosť zostáva rovnaká. Nevyvíjajú sa. A nehybnosť ich obrazov, podobnosť s posmrtnými maskami je presne štylisticky zdôraznená.

Jediná z epických postáv patriacich do tejto skupiny, ktorá je obdarená pohyblivou, živou postavou, je Fjodor Dolokhov. „Semjonovskij dôstojník, slávny gambler a buster,“ vyznačuje sa mimoriadnym vzhľadom – a už len to ho odlišuje od všeobecných radov tvorcov hry.

Navyše: Dolokhov chradne, nudí sa v tom kolotoči svetského života, ktorý nasáva zvyšok „horákov“. Preto sa oddáva všetkým možným zlým veciam a dostáva sa do škandalóznych príbehov (zápletka s medveďom a policajtom v prvej časti, za ktorú bol Dolokhov degradovaný na rad). V bojových scénach sme svedkami Dolochovovej nebojácnosti, potom vidíme, ako nežne sa správa k svojej matke... Ale jeho nebojácnosť je bezcieľna, Dolochovova nežnosť je výnimkou z jeho vlastných pravidiel. A nenávisť a pohŕdanie ľuďmi sa stáva pravidlom.

Plne sa to prejavuje v epizóde s Pierrom (dolokhov sa stal Heleniným milencom a provokuje Bezukhova na súboj), ako aj vo chvíli, keď Dolokhov pomáha Anatolijovi Kuraginovi pripraviť únos Natashe. A najmä v scéne s kartovými hrami: Fjodor kruto a nečestne bije Nikolaja Rostova, ohavne si vybíja svoj hnev na Sonyu, ktorá Dolokhova odmietla.

Dolokhovova vzbura proti svetu (a toto je tiež „svet“!) pustošiteľov života sa mení na skutočnosť, že on sám mrhá životom a necháva ho plytvať. A to je obzvlášť urážlivé pre rozprávača, ktorý si uvedomuje, že tým, že vyčlení Dolokhova zo všeobecného davu, zdá sa, že mu dáva šancu vymaniť sa z hrozného kruhu.

A v strede tohto kruhu, tohto lievika, ktorý nasáva ľudské duše, je rodina Kuraginovcov.

Hlavnou vlastnosťou „predkov“ celej rodiny je chladné sebectvo. Je to charakteristické najmä pre jeho otca, princa Vasilija, s jeho dvorským sebavedomím. Nie nadarmo sa princ po prvý raz objaví pred čitateľom „v dvornej, vyšívanej uniforme, v pančuchách, topánkach, s hviezdami, so žiarivým výrazom na plochej tvári“. Sám princ Vasilij nič nepočíta, neplánuje dopredu, dá sa povedať, že zaňho pôsobí inštinkt: keď sa pokúša oženiť Anatolovho syna s princeznou Maryou a keď sa pokúša zbaviť Pierra jeho dedičstva a keď utrpel nedobrovoľnú porážku na ceste uvalí na Pierra jeho dcéru Helenu.

Helen, ktorej „nemenný úsmev“ zdôrazňuje jednoznačnú, jednorozmernosť tejto hrdinky, akoby bola roky zamrznutá v rovnakom stave: statická, smrteľne plastická krása. Ani ona nič konkrétne neplánuje, podriaďuje sa takmer zvieraciemu pudu: približovať a vzďaľovať manžela, brať milencov a konvertovať na katolicizmus, pripraviť pôdu na rozvod a začať dva romány naraz, z ktorých jeden ( buď) musí vyvrcholiť sobášom.

Vonkajšia krása nahrádza Helenin vnútorný obsah. Táto charakteristika platí aj pre jej brata Anatolija Kuragina. Vysoký, pekný muž s „krásnymi veľkými očami“ nie je obdarený inteligenciou (hoci nie je taký hlúpy ako jeho brat Hippolytus), ale „mal aj schopnosť pokojnej a nezmeniteľnej sebadôvery, vzácny pre svet“. Táto dôvera je podobná inštinktu zisku, ktorý ovláda duše princa Vasilija a Heleny. A hoci Anatole neusiluje o osobný prospech, loví potešenie s rovnakou neutíchajúcou vášňou a rovnakou ochotou obetovať akéhokoľvek blížneho. Toto robí s Natašou Rostovou, prinúti ju, aby sa do neho zaľúbila, pripravuje sa na odvoz a nemyslí na jej osud, na osud Andreja Bolkonského, za ktorého sa Nataša vydá...

Kuragini hrajú v márnom rozmere sveta rovnakú úlohu, akú hrá Napoleon vo „vojenskej“ dimenzii: zosobňujú sekulárnu ľahostajnosť k dobru a zlu. Kuraginovci zo svojho rozmaru vtiahnu okolitý život do hrozného víru. Táto rodina je ako bazén. Keď sa k nemu priblížite na nebezpečnú vzdialenosť, je ľahké zomrieť - iba zázrak zachráni Pierra, Natashu a Andreja Bolkonského (ktorý by určite vyzval Anatola na súboj, keby nebolo okolností vojny).

Lídri. Nižšia „kategória“ hrdinov – tvorcov hry v Tolstého eposu zodpovedá vyššej kategórii hrdinov – vodcov. Spôsob ich zobrazenia je rovnaký: rozprávač upozorňuje na jednu jedinú črtu charakteru, správania alebo vzhľadu postavy. A pri každom stretnutí čitateľa s týmto hrdinom tvrdohlavo, takmer nástojčivo poukazuje na túto vlastnosť.

Tvorcovia hier patria do „sveta“ v tom najhoršom zmysle, nič v histórii od nich nezávisí, točia sa v prázdnote salónu. Vodcovia sú nerozlučne spätí s vojnou (opäť v zlom zmysle slova); stoja na čele historických kolízií, oddelení od obyčajných smrteľníkov nepreniknuteľným závojom vlastnej veľkosti. Ale ak Kuragini naozaj zapoja okolitý život do svetského kolotoča, tak si vodcovia národov len myslia, že strhávajú ľudstvo do historického kolotoča. V skutočnosti sú to len hračky náhody, žalostné nástroje v neviditeľných rukách Prozreteľnosti.

A tu sa na chvíľu zastavme, aby sme sa zhodli na jednej veci dôležité pravidlo. A to raz a navždy. IN fikcia S obrazmi skutočných historických postáv ste sa už stretli a stretnete nie raz. V Tolstého eposu ide o cisára Alexandra I., Napoleona a Barclayho de Tollyho, ruských a francúzskych generálov a generálneho guvernéra Moskvy Rostopchina. Ale nemali by sme, nemáme právo zamieňať si „skutočné“ historické postavy s ich konvenčnými obrazmi, ktoré účinkujú v románoch, príbehoch a básňach. A cisár, Napoleon a Rostopchin a najmä Barclay de Tolly a ďalšie postavy Tolstého zobrazené vo „Vojne a mieri“ sú rovnakými fiktívnymi hrdinami ako Pierre Bezukhov, ako Nataša Rostová alebo Anatol Kuragin.

Vonkajší obrys ich životopisov možno reprodukovať v literárna esej s úzkostlivou, vedeckou presnosťou - ale vnútorný obsah do nich „vkladá“ spisovateľ, vynájdený v súlade s obrazom života, ktorý vytvára vo svojej práci. A preto nie sú oveľa viac podobné skutočným historickým postavám, ako je Fjodor Dolokhov svojmu prototypu, bujarému a odvážlivcovi R.I. Dolochovovi, a Vasilij Denisov partizánskemu básnikovi D.V.

Len zvládnutím tohto železného a neodvolateľného pravidla sa môžeme posunúť ďalej.

Takže pri diskusii o najnižšej kategórii hrdinov vo Vojne a mieri sme dospeli k záveru, že má svoju masu (Anna Pavlovna Scherer alebo napríklad Berg), svoje centrum (Kuragins) a svoju perifériu (Dolokhov). Najvyššia úroveň je organizovaná a štruktúrovaná podľa rovnakého princípu.

Hlavným vodcom, a teda najnebezpečnejším, najpodlejším z nich, je Napoleon.

V Tolstého eposu sú dva napoleonské obrazy. Človek žije v legende o veľkom veliteľovi, ktorú si navzájom prerozprávajú rôzne postavy a v ktorom vystupuje buď ako mocný génius, alebo ako rovnako mocný zloduch. Tejto legende veria v rôznych fázach svojej cesty nielen návštevníci salónu Anny Pavlovny Schererovej, ale aj Andrej Bolkonskij a Pierre Bezukhov. Napoleona najskôr vidíme ich očami, predstavujeme si ho vo svetle ich životného ideálu.

A ďalším obrazom je postava pôsobiaca na stránkach eposu a zobrazená očami rozprávača a hrdinov, ktorí sa s ním náhle stretnú na bojiskách. Prvýkrát sa Napoleon ako postava vo Vojne a mieri objavuje v kapitolách venovaných bitke pri Slavkove; najprv ho rozprávač opisuje, potom ho vidíme z pohľadu princa Andreja.

Zranený Bolkonskij, ktorý nedávno zbožňoval vodcu národov, si na Napoleonovej tvári, skláňajúcej sa nad ním, všimne „žiaru spokojnosti a šťastia“. Po tom, čo práve zažil duchovné otrasy, hľadí do očí svojho bývalého idolu a premýšľa „o bezvýznamnosti veľkosti, o bezvýznamnosti života, ktorého zmysel nikto nedokázal pochopiť“. A „sám jeho hrdina sa mu zdal taký malicherný, s tou malichernou márnivosťou a radosťou z víťazstva, v porovnaní s tým vysokým, spravodlivým a láskavým nebom, ktoré videl a rozumel.

Rozprávač – tak v slavkovských, ako aj v Tilsitových a Borodinových kapitolách – neustále zdôrazňuje všednosť a komickú bezvýznamnosť výzoru človeka, ktorého celý svet zbožňuje a nenávidí. „Tučná, nízka“ postava „so širokými, hrubými ramenami a mimovoľne vyčnievajúcim bruchom a hrudníkom mala reprezentatívny, dôstojný vzhľad, aký majú štyridsaťroční ľudia žijúci v hale“.

V románovom obraze Napoleona nie je ani stopa po sile, ktorá je obsiahnutá v jeho legendárnom obraze. Pre Tolstého záleží len na jednom: Napoleon, ktorý si sám seba predstavoval ako hýbateľa dejín, je v skutočnosti úbohý a hlavne bezvýznamný. Neosobný osud (alebo nepoznateľná vôľa Prozreteľnosti) z neho urobil nástroj historický proces a predstavoval si, že je tvorcom svojich víťazstiev. Na Napoleona odkazujú slová z historiozofického konca knihy: „Pre nás s mierou dobra a zla, ktorú nám dal Kristus, nie je nič nemerateľné. A niet veľkosti tam, kde nie je jednoduchosť, dobro a pravda.“

Menšia a zhoršená kópia Napoleona, paródia na neho - moskovského starostu Rostopchina. Rozčuľuje sa, naťahuje sa, vešia plagáty, háda sa s Kutuzovom, mysliac si, že od jeho rozhodnutí závisí osud Moskovčanov, osud Ruska. Ale rozprávač stroho a neochvejne vysvetľuje čitateľovi, že obyvatelia Moskvy začali opúšťať hlavné mesto nie preto, že ich k tomu niekto vyzval, ale preto, že poslúchli vôľu Prozreteľnosti, ktorú uhádli. A požiar vypukol v Moskve nie preto, že to Rostopchin chcel (a najmä nie v rozpore s jeho príkazmi), ale preto, že nemohol horieť: v opustených drevených domoch, kde sa usadili útočníci, skôr či neskôr nevyhnutne vypukne požiar.

Rostopchin má k odchodu Moskovčanov a moskovským požiarom rovnaký postoj ako Napoleon k víťazstvu na Slavkovskom poli či úteku statočnej francúzskej armády z Ruska. Jediné, čo je skutočne v jeho moci (ako aj v moci Napoleona), je chrániť životy jemu zverených mešťanov a milícií, prípadne ich z rozmaru či strachu zahodiť.

Kľúčovou scénou, v ktorej sa sústreďuje postoj rozprávača k „vodcom“ vo všeobecnosti a k ​​obrazu Rostopchina zvlášť, je lynčujúca poprava kupeckého syna Vereščagina (III. diel, tretia časť, kapitoly XXIV-XXV). V ňom je vládca odhalený ako krutý a slabý človek, smrteľne sa bojí rozhnevaného davu a z hrôzy je pripravený preliať krv bez súdu.

Rozprávač pôsobí mimoriadne objektívne, nedáva najavo svoj osobný postoj k činom starostu, nekomentuje ich. Zároveň však dôsledne dáva do kontrastu „kovovo zvoniacu“ ľahostajnosť „vodcu“ s jedinečnosťou jednotlivca. ľudský život. Vereščagin je opísaný veľmi podrobne, so zjavným súcitom („prinášanie okov... stláčanie goliera baranice... submisívnym gestom“). Ale Rostopchin sa na svoju budúcu obeť nepozerá - rozprávač niekoľkokrát s dôrazom opakuje: "Rostopchin sa na neho nepozrel."

Ani nahnevaný, pochmúrny dav na nádvorí domu Rostopchinovcov sa nechce ponáhľať na Vereščagina, obvineného zo zrady. Rostopchin je nútený niekoľkokrát zopakovať a postaviť ju proti kupcovmu synovi: "Porazte ho!... Nechajte zradcu zomrieť a nehanbite meno Rusa!" ...Ruby! objednávam! Ale aj po tomto priamom príkaze „dav zastonal a pohol sa vpred, ale znova sa zastavil“. Vereščagina stále vidí ako muža a neodvažuje sa k nemu ponáhľať: „Vedľa Vereščagina stál vysoký chlapík so skameneným výrazom na tvári a so zastavenou zdvihnutou rukou. Až potom, čo vojak poslúchol rozkaz dôstojníka, „s tvárou zdeformovanou hnevom udrel Vereshchagina do hlavy tupým širokým mečom“ a syn obchodníka v líščom kabáte z ovčej kože „krátko a prekvapene“ vykríkol - „bariéra ľudského citu natiahnutého na najvyššiu mieru, ktorý stále držal dav, okamžite prerazil.“ Lídri sa k ľuďom správajú nie ako k živým bytostiam, ale ako k nástrojom svojej moci. A preto sú horší ako dav, hroznejší ako on.

Obrazy Napoleona a Rostopchina stoja na opačných póloch tejto skupiny hrdinov z Vojny a mieru. A hlavnú „masu“ vodcov tu tvoria rôzne druhy generálov, náčelníkov všetkých vrstiev. Všetci ako jeden nerozumejú nevyspytateľným zákonitostiam dejín, myslia si, že výsledok bitky závisí len od nich, od ich vojenského talentu či politických schopností. Nezáleží na tom, ktorej armáde slúžia - francúzskej, rakúskej alebo ruskej. A zosobnením celej tejto masy generálov v epose je Barclay de Tolly, suchý Nemec v ruských službách. Nechápe nič z ducha ľudu a spolu s ostatnými Nemcami verí v schému správneho naladenia.

Skutočný ruský veliteľ Barclay de Tolly, na rozdiel od umeleckého obrazu vytvoreného Tolstým, nebol Nemec (pochádzal zo škótskej rodiny, ktorá bola už dávno rusifikovaná). A vo svojich aktivitách sa nikdy nespoliehal na schému. Ale tu leží hranica medzi historickou postavou a jej obrazom, ktorý vytvára literatúra. V Tolstého obraze sveta nie sú Nemci skutočnými predstaviteľmi skutočného ľudu, ale symbolom cudzosti a chladného racionalizmu, ktorý len narúša chápanie prirodzeného chodu vecí. Preto sa Barclay de Tolly ako románový hrdina mení na suchého „Nemca“, ktorým v skutočnosti nebol.

A na samom okraji tejto skupiny hrdinov, na hranici oddeľujúcej falošných vodcov od mudrcov (o nich si povieme trochu neskôr), stojí obraz ruského cára Alexandra I. Je tak izolovaný od generála séria, o ktorej sa spočiatku dokonca zdá, že jeho obraz nemá nudnú jednoznačnosť, že je zložitý a viaczložkový. Navyše: obraz Alexandra I. je vždy prezentovaný v aure obdivu.

Položme si však otázku: čí je to obdiv, rozprávača alebo hrdinov? A potom všetko okamžite zapadne na svoje miesto.

Tu vidíme Alexandra prvýkrát pri prehliadke rakúskych a ruských jednotiek (zväzok I, časť tretia, kapitola VIII). Rozprávač ho najskôr opisuje neutrálne: „Krásny, mladý cisár Alexander... s príjemnou tvárou a zvučným, tichým hlasom pútal všetku pozornosť.“ Potom sa začneme pozerať na cára očami Nikolaja Rostova, ktorý je do neho zamilovaný: „Mikuláš jasne, do všetkých detailov, preskúmal krásne, mladé a šťastná tvár Cisár, zažil pocit nežnosti a rozkoše, aké ešte nezažil. Všetko – každá črta, každý pohyb – sa mu na panovníkovi zdalo očarujúce.“ Rozprávač objavuje u Alexandra obyčajné črty: krásny, príjemný. Ale Nikolaj Rostov v nich objavuje úplne inú kvalitu, nadštandardný stupeň: zdajú sa mu krásne, „milé“.

Ale tu je kapitola XV tej istej časti; tu sa rozprávač a princ Andrei, ktorý nie je v žiadnom prípade zamilovaný do panovníka, striedavo pozerajú na Alexandra I. Tentoraz nie je taká vnútorná medzera v emocionálnom hodnotení. Cisár sa stretáva s Kutuzovom, ktorého zjavne nemá rád (a zatiaľ nevieme, ako vysoko si rozprávač Kutuzova váži).

Zdá sa, že rozprávač je opäť objektívny a neutrálny:

„Nepríjemný dojem, rovnako ako zvyšky hmly jasná obloha, prebehol po cisárovej mladej a šťastnej tvári a zmizol... v jeho krásnych sivých očiach bola tá istá pôvabná kombinácia majestátnosti a miernosti a na tenkých perách tá istá možnosť rôznych výrazov a prevládajúci výraz spokojnej, nevinnej mladosti. “

Opäť „mladá a šťastná tvár“, opäť očarujúci vzhľad... A predsa, pozor: rozprávač dvíha závoj nad vlastným postojom ku všetkým týmto vlastnostiam kráľa. Hovorí priamo: „na tenkých perách“ bola „možnosť rôznych výrazov“. A „výraz spokojnej, nevinnej mladosti“ je len prevládajúci, ale v žiadnom prípade nie jediný. To znamená, že Alexander I. vždy nosí masky, za ktorými sa skrýva jeho pravá tvár.

Čo je to za tvár? Je to rozporuplné. Je v ňom láskavosť a úprimnosť – a falošnosť, klamstvo. Ale faktom je, že Alexander je proti Napoleonovi; Tolstoj nechce znevažovať svoj obraz, ale nemôže ho vyzdvihovať. Preto sa uchyľuje k jedinej možnej metóde: ukazuje kráľa predovšetkým očami jemu oddaných hrdinov a uctievajúcich jeho génia. Sú to oni, zaslepení svojou láskou a oddanosťou, ktorí venujú pozornosť len tým najlepším prejavom Alexandrovej odlišnej tváre; práve oni ho uznávajú ako skutočného vodcu.

V kapitole XVIII (zväzok prvý, tretia časť) Rostov opäť vidí cára: „Cár bol bledý, líca mal vpadnuté a oči vpadnuté; no v jeho črtách bolo ešte viac šarmu a miernosti.“ Toto je typický Rostov pohľad - pohľad čestného, ​​ale povrchného dôstojníka, ktorý je zamilovaný do svojho panovníka. Teraz sa však Nikolaj Rostov stretáva s cárom ďaleko od šľachticov, z tisícok očí upretých na neho; pred ním je jednoduchý trpiaci smrteľník, ktorý vážne prežíva porážku armády: „Tolya dlho a vášnivo niečo hovorila panovníkovi,“ a on, „očividne s plačom, zavrel rukou oči a potriasol Tolyou rukou. .“ Potom uvidíme cára očami úslužne hrdého Drubetského (III. zväzok, prvá časť, III. kapitola), nadšeného Peťu Rostova (III. zväzok, prvá časť, kapitola XXI), Pierra Bezukhova vo chvíli, keď ho chytí všeobecné nadšenie počas moskovského stretnutia panovníka s deputáciami šľachty a obchodníkov (III. diel, prvá časť, XXIII. kapitola)...

Rozprávač svojím postojom zostáva zatiaľ v hlbokom tieni. Len cez zaťaté zuby na začiatku tretieho zväzku hovorí: „Cár je otrokom dejín,“ ale priameho hodnotenia osobnosti Alexandra I. sa zdrží až do konca štvrtého dielu, keď sa cár priamo stretne s Kutuzovom. (kapitoly X a XI, štvrtá časť). Až tu, a aj to nie na dlho, prejaví rozprávač svoj zdržanlivý nesúhlas. Veď predsa hovoríme o o rezignácii Kutuzova, ktorý práve vyhral víťazstvo nad Napoleonom spolu s celým ruským ľudom!

A výsledok „Alexandrovovej“ zápletky bude zhrnutý iba v epilógu, kde sa rozprávač zo všetkých síl pokúsi zachovať spravodlivosť vo vzťahu k cárovi a priblížiť jeho obraz k obrazu Kutuzova: ten bol potrebné pre pohyb národov zo západu na východ a prvé pre návrat národov z východu na západ.

Obyčajní ľudia. Obidvaja pustoši aj vodcovia v románe sú v kontraste s „obyčajnými ľuďmi“, ktorých vedie milovníčka pravdy, moskovská dáma Marya Dmitrievna Akhrosimova. V ich svete hrá rovnakú rolu, akú hrá petrohradská dáma Anna Pavlovna Sherer vo svete Kuraginovcov a Bilibinovcov. Obyčajní ľudia sa nepovzniesli nad všeobecnú úroveň svojej doby, svojej doby, nepoznali pravdu o živote ľudí, ale inštinktívne s ňou žijú v podmienenom súlade. Hoci niekedy konajú nesprávne a ľudské slabosti sú im plne vlastné.

Tento rozpor, tento rozdiel v potenciáli, kombinácia rôznych kvalít v jednej osobe, dobrých a nie až tak dobrých, odlišuje obyčajných ľudí od ničiteľov života aj od vodcov. Hrdinovia zaradení do tejto kategórie sú spravidla povrchní ľudia, ale ich portréty sú maľované rôznymi farbami a zjavne nemajú jednoznačnosť a uniformitu.

Toto je vo všeobecnosti pohostinná rodina Moskovských Rostovcov, zrkadlový opak petrohradského klanu Kuraginovcov.

Starý gróf Iľja Andrej, otec Nataši, Nikolaja, Peťu, Veru, je slaboch, dovoľuje svojim manažérom, aby ho okradli, trpí pri myšlienke, že zničí svoje deti, ale nič nezmôže. to. Ísť na dva roky do dediny, snažiť sa presťahovať do Petrohradu a získať prácu len málo zmení celkový stav vecí.

Gróf nie je veľmi bystrý, no zároveň je od Boha plne obdarený srdečnými darmi – pohostinnosťou, srdečnosťou, láskou k rodine a deťom. Z tejto strany ho charakterizujú dve scény a obe sú presiaknuté lyrizmom a nadšením rozkoše: opis večere v Rostovskom dome na počesť Bagrationa a opis psieho lovu.

A ešte jedna scéna je mimoriadne dôležitá pre pochopenie obrazu starého grófa: odchod z horiacej Moskvy. Je to on, kto ako prvý dáva nerozvážnym (z hľadiska zdravého rozumu) príkaz pustiť ranených do vozov. Po odstránení nadobudnutého majetku z vozíka kvôli ruským dôstojníkom a vojakom zasadili Rostovovci poslednú nenapraviteľnú ranu svojmu vlastnému stavu... No nielenže zachránia niekoľko životov, ale nečakane aj pre seba dajú šancu Natashe. zmieriť sa s Andrejom.

Manželka Iľju Andreicha, grófka Rostová, sa tiež nevyznačuje osobitnou inteligenciou - tou abstraktnou, vedeckou mysľou, ku ktorej rozprávač pristupuje so zjavnou nedôverou. Je beznádejne pozadu moderný život; a keď je rodina úplne zničená, grófka nedokáže ani pochopiť, prečo by mali opustiť vlastný kočiar a nemôže poslať kočiar pre jedného z priateľov. Navyše vidíme nespravodlivosť, niekedy až krutosť grófky voči Sonye – ktorá je úplne nevinná v tom, že je bez vena.

A predsa má aj zvláštny dar ľudskosti, ktorý ju oddeľuje od davu márnikov a približuje ju k pravde života. Toto je dar lásky k vlastným deťom; inštinktívne múdra, hlboká a nesebecká láska. Rozhodnutia, ktoré robí vo vzťahu k deťom, nie sú diktované len túžbou po zisku a záchrane rodiny pred skazou (aj keď aj pre ňu); sú zamerané na to, aby čo najlepšie zariadili život samotným deťom. A keď sa grófka dozvie o smrti svojho milovaného najmladšieho syna vo vojne, jej život sa v podstate končí; Sotva unikla šialenstvu, okamžite starne a stráca aktívny záujem o to, čo sa okolo nej deje.

Všetky najlepšie Rostovove vlastnosti boli odovzdané deťom, okrem suchej, vypočítavej a preto nemilovanej Very. Po svadbe s Bergom sa prirodzene presunula z kategórie „obyčajných ľudí“ k množstvu „pokaziteľov života“ a „Nemcov“. A tiež - okrem žiačky Rostovovcov Sonya, ktorá sa napriek všetkej láskavosti a obetavosti ukáže ako „prázdny kvet“ a postupne, sledujúc Veru, skĺzne zo zaobleného sveta obyčajných ľudí do roviny ničnerobcov života. .

Obzvlášť dojímavá je najmladšia Peťa, ktorá úplne pohltila atmosféru Rostovského domu. Rovnako ako jeho otec a matka nie je veľmi bystrý, ale je mimoriadne úprimný a úprimný; túto oduševnenosť zvláštnym spôsobom vyjadrené v jeho muzikálnosti. Petya okamžite podľahne impulzu svojho srdca; preto sa z jeho pohľadu pozeráme z moskovského vlasteneckého davu na cisára Alexandra I. a zdieľame jeho skutočné mladícke potešenie. Hoci cítime: postoj rozprávača k cisárovi nie je taký jasný ako u mladej postavy. Peťova smrť nepriateľskou guľkou je jednou z najpálčivejších a najpamätnejších epizód Tolstého eposu.

Ale tak ako ľudia, ktorí žijú svoje životy, vodcovia, majú svoje centrum, tak aj obyčajní ľudia, ktorí zapĺňajú stránky Vojny a mieru. Týmto centrom sú Nikolaj Rostov a Marya Bolkonskaja, ktorých línie života, oddelené v troch zväzkoch, sa nakoniec stále pretínajú a riadia sa nepísaným zákonom afinity.

„Nízky, kučeravý mladý muž s otvoreným výrazom,“ vyznačuje sa „rýchlosťou a nadšením“. Nikolaj je ako obvykle plytký („mal ten zdravý zmysel pre priemernosť, ktorý mu povedal, čo by sa malo urobiť,“ hovorí rozprávač otvorene). Ale je veľmi emotívny, impulzívny, srdečný, a teda hudobný, ako všetci Rostovovci.

Jednou z kľúčových epizód príbehu Nikolaja Rostova je prechod cez Enns a následné zranenie v ruke počas bitky o Shengraben. Tu hrdina prvýkrát narazí na neriešiteľný rozpor vo svojej duši; ten, ktorý sa považoval za nebojácneho vlastenca, zrazu zisťuje, že sa smrti bojí a že samotná myšlienka na smrť je absurdná – on, ktorého „všetci tak milujú“. Táto skúsenosť nielenže neznižuje obraz hrdinu, práve naopak: práve v tom momente dochádza k jeho duchovnému dozrievaniu.

A predsa nie nadarmo to Nikolai má tak rád v armáde a je taký nepríjemný v každodennom živote. Pluk je zvláštny svet (iný svet uprostred vojny), v ktorom je všetko usporiadané logicky, jednoducho, jednoznačne. Sú tam podriadení, je tu veliteľ a je tu veliteľ veliteľov - cisár, ktorého je tak prirodzené a také príjemné zbožňovať. A život civilistov pozostáva výlučne z nekonečných spletitostí, ľudských sympatií a antipatií, stretov súkromných záujmov a spoločných cieľov triedy. Po príchode domov na dovolenku sa Rostov buď zamotá vo vzťahu so Sonyou, alebo úplne prehrá s Dolokhovom, čím sa rodina dostane na pokraj finančnej katastrofy a v skutočnosti utečie z bežného života do pluku ako mních do svojho kláštora. (Zdá sa, že si nevšimol, že v armáde platia rovnaké pravidlá; keď musí v pluku riešiť zložité morálne problémy, napríklad s dôstojníkom Telyaninom, ktorý ukradol peňaženku, Rostov je úplne stratený.)

Ako každý hrdina, ktorý v románovom priestore tvrdí, že má nezávislú líniu a aktívnu účasť na rozvoji hlavnej intrigy, je Nikolaj obdarený milostný príbeh. Je to dobrý chlap čestný človek, a preto, keď si z mladosti sľúbil, že sa ožení so Sonyou bez vena, považuje sa za viazaný na zvyšok svojho života. A žiadne presviedčanie zo strany matky, žiadne narážky od jeho blízkych o potrebe nájsť si bohatú nevestu ho nedokážu ovplyvniť. Navyše, jeho cit pre Sonyu prechádza rôznymi štádiami, potom sa úplne vytratí, potom sa znova vráti a potom znova zmizne.

Najdramatickejší moment v Nikolajovom osude preto prichádza po stretnutí v Bogucharove. Tu sa počas tragických udalostí v lete roku 1812 náhodne zoznámi s princeznou Maryou Bolkonskou, jednou z najbohatších neviest v Rusku, s ktorou by sa sníval oženiť. Rostov nezištne pomáha Bolkonským dostať sa z Bogucharova a obaja, Nikolaj a Marya, zrazu pocítia vzájomnú príťažlivosť. Ale to, čo sa medzi „milovníkmi života“ (a aj väčšinou „obyčajných ľudí“) považuje za normu, sa pre nich ukazuje ako takmer neprekonateľná prekážka: ona je bohatá, on chudobný.

Túto prekážku dokáže prekonať iba Sonyino odmietnutie slova, ktoré jej dal Rostov, a sila prirodzeného citu; Po svadbe žijú Rostov a princezná Marya v dokonalej harmónii, rovnako ako Kitty a Levin budú žiť v Anne Karenine. V tom je však rozdiel medzi poctivou priemernosťou a impulzom hľadania pravdy, že tá prvá nepozná vývoj, nepozná pochybnosti. Ako sme už poznamenali, v prvej časti epilógu sa schyľuje k neviditeľnému konfliktu medzi Nikolajom Rostovom na jednej strane a Pierrom Bezukhovom a Nikolenkou Bolkonskou na strane druhej, ktorého línia sa tiahne do diaľky, za hranicami hranice dejovej akcie.

Pierre je za cenu nových morálnych trápení, nových chýb a nových questov vtiahnutý do ďalšieho obratu vo veľkých dejinách: stáva sa členom raných preddecembristických organizácií. Nikolenka je úplne na jeho strane; nie je ťažké vypočítať, že v čase povstania na Senátnom námestí z neho bude mladý muž, s najväčšou pravdepodobnosťou dôstojník, a s takým zvýšeným zmyslom pre morálku bude na strane rebelov. A úprimný, úctyhodný, úzkoprsý Nikolaj, ktorý sa raz a navždy prestal rozvíjať, už dopredu vie, že ak sa čokoľvek stane, bude strieľať do oponentov legitímneho vládcu, svojho milovaného panovníka...

Hľadači pravdy. Toto je najdôležitejšia z kategórií; bez hrdinov hľadajúcich pravdu by vôbec neexistoval epos „Vojna a mier“. Iba dve postavy, dvaja blízki priatelia, Andrej Bolkonskij a Pierre Bezukhov, majú právo nárokovať si tento špeciálny titul. Tiež ich nemožno nazvať bezpodmienečne pozitívnymi; Na vytvorenie ich obrazov používa rozprávač rôzne farby, no práve pre ich nejednoznačnosť pôsobia obzvlášť objemne a žiarivo.

Obaja, princ Andrei a gróf Pierre, sú bohatí (Bolkonskij - spočiatku nelegitímny Bezukhov - po r. náhla smrť otec); inteligentné, aj keď rôznymi spôsobmi. Bolkonského myseľ je chladná a bystrá; Bezukhovova myseľ je naivná, ale organická. Ako mnoho mladých ľudí v 19. storočí, aj oni sú v úžase pred Napoleonom; hrdý sen o osobitnej úlohe vo svetových dejinách, čo znamená presvedčenie, že chod vecí riadi jedinec, je rovnako vlastné Bolkonskému aj Bezukhovovi. Z tohto spoločného bodu rozprávač vykresľuje dve veľmi odlišné dejové línie, ktoré sa najskôr veľmi rozchádzajú a potom sa opäť spájajú, pretínajúc sa v priestore pravdy.

Ale práve tu sa ukazuje, že sa stávajú hľadačmi pravdy proti svojej vôli. Ani jeden, ani druhý sa nechystajú hľadať pravdu, neusilujú sa o morálne zlepšenie a spočiatku sú si istí, že sa im pravda zjaví v podobe Napoleona. K intenzívnemu hľadaniu pravdy ich tlačia vonkajšie okolnosti a možno aj samotná Prozreteľnosť. Ide len o to, že duchovné vlastnosti Andrei a Pierra sú také, že každý z nich je schopný odpovedať na volanie osudu, odpovedať na jeho tichú otázku; len preto sa v konečnom dôsledku povyšujú nad všeobecnú úroveň.

Princ Andrej. Bolkonskij je na začiatku knihy nešťastný; nemiluje svoju sladkú, ale prázdnu manželku; je k nenarodenému dieťaťu ľahostajný a ani po jeho narodení neprejavuje zvláštne otcovské city. Rodinný „pud“ je mu rovnako cudzí ako sekulárny „pud“; nemôže patriť do kategórie „obyčajných“ ľudí z tých istých dôvodov, pre ktoré nemôže byť medzi „pokaziteľmi života“. Ale nielenže sa mohol dostať do počtu zvolených „vodcov“, ale naozaj by to aj chcel. Napoleon, opakujeme znova a znova, je pre neho životným príkladom a sprievodcom.

Keď sa princ Andrei dozvedel od Bilibina, že ruská armáda (to sa odohráva v roku 1805) bola v beznádejnej situácii, bol z tragickej správy takmer šťastný. “...Napadlo mu, že je presne predurčený vyviesť ruskú armádu z tejto situácie, že je tu on, ten Toulon, ktorý ho vyvedie z radov neznámych dôstojníkov a otvorí prvú cestu slávy pre neho!" (I. diel, druhá časť, kapitola XII).

Už viete, ako to skončilo, detailne sme rozobrali scénu s večnou oblohou Slavkova. Pravda sa odhalí princovi Andrejovi bez akéhokoľvek úsilia z jeho strany; neprichádza postupne k záveru o bezvýznamnosti všetkých narcistických hrdinov tvárou v tvár večnosti – tento záver sa mu zjavuje okamžite a celý.

Zdalo by sa, že Bolkonského dej je už na konci prvého zväzku vyčerpaný a autorovi nezostáva nič iné, len vyhlásiť hrdinu za mŕtveho. A tu, na rozdiel od bežnej logiky, začína to najdôležitejšie – hľadanie pravdy. Princ Andrej, ktorý pravdu okamžite a celú prijal, ju zrazu stratí a začne strastiplné, dlhé pátranie a vráti sa na vedľajšiu cestu k pocitu, ktorý ho kedysi navštívil na slavkovskom poli.

Po príchode domov, kde si všetci mysleli, že je mŕtvy, sa Andrei dozvie o narodení svojho syna a čoskoro aj o smrti svojej manželky: malá princezná s krátkou hornou perou zmizne z jeho životného horizontu práve vo chvíli, keď je pripravený. aby jej konečne otvoril svoje srdce! Táto správa hrdinu šokuje a prebudí v ňom pocit viny voči jeho mŕtvej manželke; hádzanie vojenská služba(spolu s márnym snom o osobnej veľkosti) sa Bolkonskij usadí v Bogucharove, stará sa o dom, číta a vychováva syna.

Zdalo by sa, že predvída cestu, ktorou sa Nikolaj Rostov vydá na konci štvrtého zväzku spolu s Andreiovou sestrou, princeznou Maryou. Porovnajte si popisy ekonomických starostí Bolkonského v Bogucharove a Rostove v Lysých horách. Presvedčíte sa o nenáhodnej podobnosti a objavíte ďalšiu dejovú paralelu. Ale v tom je rozdiel medzi „obyčajnými“ hrdinami „Vojny a mieru“ a hľadačmi pravdy, že tí prví sa zastavia tam, kde druhí pokračujú vo svojom nezastaviteľnom pohybe.

Bolkonsky, ktorý spoznal pravdu o večnom nebi, si myslí, že na nájdenie pokoja v duši stačí vzdať sa osobnej hrdosti. Ale v skutočnosti život na dedine nedokáže pojať jeho nevyčerpanú energiu. A pravda, prijatá ako dar, nie osobne utrpená, nezískaná v dôsledku dlhého hľadania, mu začína unikať. Andrej chradne v dedine, zdá sa, že jeho duša vysychá. Pierre, ktorý prišiel do Bogucharova, je ohromený hroznou zmenou, ktorá nastala u jeho priateľa. Len na chvíľu princa prebudí šťastný pocit spolupatričnosti k pravde – keď prvýkrát po zranení venuje pozornosť večnej oblohe. A potom závoj beznádeje opäť zakryje jeho životný horizont.

čo sa stalo? Prečo autor „odsudzuje“ svojho hrdinu na nevysvetliteľné muky? Predovšetkým preto, že hrdina musí nezávisle „dozrieť“ k pravde, ktorá mu bola zjavená vôľou Prozreteľnosti. Princ Andrei má pred sebou ťažkú ​​prácu, bude musieť prejsť mnohými skúškami, kým znovu nadobudne zmysel pre neotrasiteľnú pravdu. A od tohto momentu sa dej princa Andreja stáva špirálou: prechádza do nového obratu a opakuje predchádzajúcu fázu jeho osudu na zložitejšej úrovni. Je mu súdené znova sa zamilovať, opäť sa oddávať ambicióznym myšlienkam, opäť sa sklamať v láske aj myšlienkach. A napokon opäť prísť k pravde.

Tretiu časť druhého zväzku otvára symbolický opis cesty princa Andreja na ryazanské panstvá. Prichádza jar; pri vstupe do lesa spozornie starý dub na okraji cesty.

„Pravdepodobne desaťkrát starší ako brezy, ktoré tvorili les, bol desaťkrát hrubší a dvakrát vyšší ako každá breza. Bol to obrovský dub, dvojnásobný obvod, s dlho odlomenými konármi a s polámanou kôrou obrastenou starými ranami. So svojimi obrovskými, nemotorne, asymetricky roztiahnutými, hrčovitými rukami a prstami stál ako starý, nahnevaný a pohŕdavý čudák medzi usmievavými brezami. Len on sám sa nechcel podvoliť kúzlu jari a nechcel vidieť ani jar, ani slnko.“

Je zrejmé, že na obraze tohto dubu je zosobnený samotný princ Andrei, ktorého duša nereaguje na večnú radosť z obnoveného života, je mŕtvy a zhasnutý. Ale pokiaľ ide o záležitosti ryazanských panstiev, Bolkonsky sa musí stretnúť s Ilya Andreich Rostov - a po noci strávenej v dome Rostovovcov si princ opäť všimne jasnú jarnú oblohu takmer bez hviezd. A potom náhodou počuje vzrušený rozhovor medzi Sonyou a Natašou (II. diel, tretia časť, II. kapitola).

V Andreiho srdci sa latentne prebúdza pocit lásky (hoci sám hrdina tomu ešte nerozumie). Ako postava z ľudovej rozprávky sa zdá byť pokropený živou vodou - a na spiatočnej ceste, už začiatkom júna, princ opäť vidí dub, ktorý sa zosobňuje, a spomína na slavkovskú oblohu.

Po návrate do Petrohradu sa Bolkonskij pripája s novým elánom spoločenských aktivít; verí, že ho teraz nepoháňa osobná márnivosť, nie pýcha, nie „napoleonizmus“, ale nezištná túžba slúžiť ľuďom, slúžiť vlasti. Jeho novým hrdinom a idolom sa stáva mladý energický reformátor Speransky. Bolkonsky je pripravený nasledovať Speranského, ktorý sníva o premene Ruska, rovnako ako predtým bol pripravený vo všetkom napodobňovať Napoleona, ktorý mu chcel hodiť pod nohy celý vesmír.

Ale Tolstoj stavia dej tak, že čitateľ už od začiatku cíti, že niečo nie je celkom v poriadku; Andrei vidí v Speranskom hrdinu a rozprávač vidí iného vodcu.

Úsudok o „bezvýznamnom seminaristovi“, ktorý drží v rukách osud Ruska, samozrejme vyjadruje pozíciu očareného Bolkonského, ktorý si sám nevšíma, ako na Speranského prenáša črty Napoleona. A posmešné objasnenie – „ako si Bolkonsky myslel“ – pochádza od rozprávača. Speranského „pohŕdavý pokoj“ si všimne princ Andrei a aroganciu „vodcu“ („z nezmernej výšky...“) si všimne rozprávač.

Inými slovami, princ Andrei v novom kole svojej biografie opakuje chybu svojej mladosti; je opäť zaslepený falošným príkladom cudzej pýchy, v ktorej si jeho vlastná pýcha nachádza potravu. Tu sa však v Bolkonského živote uskutoční významné stretnutie - stretne sa s tou istou Natašou Rostovou, ktorej hlas za mesačnej noci na panstve Ryazan ho priviedol späť k životu. Zamilovanosť je nevyhnutná; matchmaking je samozrejmosťou. No keďže jeho prísny otec, starý Bolkonskij, nedá súhlas na rýchly sobáš, Andrei je nútený odísť do zahraničia a prestať spolupracovať so Speranskym, čo by ho mohlo zviesť a priviesť späť na predošlú cestu. A dramatický rozchod s nevestou po jej nevydarenom úteku s Kuraginom úplne zatlačí princa Andreja, ako sa mu zdá, na okraj historického procesu, na perifériu ríše. Opäť je pod velením Kutuzova.

Ale v skutočnosti Boh naďalej vedie Bolkonského zvláštnym spôsobom, ktorý pozná len On. Keď princ Andrei prekonal pokušenie podľa príkladu Napoleona, šťastne sa vyhol pokušeniu podľa príkladu Speranského, opäť stratil nádej na rodinné šťastie, tretíkrát opakuje „vzorec“ svojho osudu. Pretože, keď padol pod velenie Kutuzova, je nepostrehnuteľne nabitý tichou energiou starého múdreho veliteľa, ako predtým bol nabitý búrlivou energiou Napoleona a chladnou energiou Speranského.

Nie náhodou Tolstoj využíva folklórny princíp trikrát skúšať hrdinu: Kutuzov má predsa na rozdiel od Napoleona a Speranského k ľuďom skutočne blízko a tvorí s nimi jeden celok. Bolkonskij si bol doteraz vedomý, že uctieva Napoleona, hádal, že tajne napodobňuje Speranského. A hrdina ani netuší, že vo všetkom nasleduje Kutuzovov príklad. Duchovné dielo sebavýchovy sa v ňom vyskytuje skryto, latentne.

Navyše, Bolkonsky si je istý, že rozhodnutie opustiť Kutuzovovo sídlo a ísť na front, ponáhľať sa do hustej bitky, k nemu samozrejme prichádza spontánne. V skutočnosti preberá od veľkého veliteľa múdry pohľad na čisto ľudovú povahu vojny, ktorá je nezlučiteľná s dvornými intrigami a pýchou „vodcov“. Ak hrdinskou túžbou vyzdvihnúť plukovnú zástavu na poli Slavkov bol „Toulon“ princa Andreja, potom obetné rozhodnutie zúčastniť sa bitiek Vlasteneckej vojny je, ak chcete, jeho „Borodino“, porovnateľné s malá úroveň individuálneho ľudského života s veľkou bitkou pri Borodine, morálne vyhral Kutuzov.

V predvečer bitky pri Borodine sa Andrei stretáva s Pierrom; prebieha medzi nimi tretí (opäť folklórne číslo!) významný rozhovor. Prvý sa odohral v Petrohrade (I. diel, prvá časť, VI. kapitola) – Andrej počas neho prvýkrát zhodil masku pohŕdavého socialistu a úprimne povedal priateľovi, že napodobňuje Napoleona. Počas druhej (zväzok II, druhá časť, kapitola XI), ktorá sa konala v Bogucharove, videl Pierre pred sebou muža, ktorý žalostne pochyboval o zmysle života, existencii Boha, vnútorne mŕtveho, ktorý stratil motiváciu pohybovať sa. Toto stretnutie s priateľom sa stalo pre princa Andrei „dobou, z ktorej, aj keď na pohľad to bolo rovnaké, ale vo vnútornom svete sa začal jeho nový život“.

A je tu tretí rozhovor (III. zväzok, druhá časť, kapitola XXV). Po prekonaní nedobrovoľného odcudzenia, v predvečer dňa, keď možno obaja zomrú, priatelia opäť otvorene diskutujú o najjemnejších dôležité témy. Nefilozofujú – na filozofovanie nie je čas ani energia; ale každé slovo, ktoré povedia, dokonca aj veľmi nespravodlivé (ako Andrejov názor na väzňov), sa váži na špeciálnych váhach. A posledná Bolkonského pasáž znie ako predtucha blížiacej sa smrti:

"Ach, moja duša, v poslednej dobe Bolo pre mňa ťažké žiť. Vidím, že som tomu začal príliš rozumieť. Ale nie je dobré, aby človek jedol zo stromu poznania dobra a zla... No nie dlho! - dodal."

Rana na poli Borodin kompozične opakuje scénu Andrejovej rany na slavkovskom poli; tam aj tu sa hrdinovi zrazu odhalí pravda. Táto pravda je láska, súcit, viera v Boha. (Tu je ďalšia dejová paralela.) No v prvom zväzku sme mali postavu, ktorej sa napriek všetkému zjavila pravda; Teraz vidíme Bolkonského, ktorý sa dokázal pripraviť na prijatie pravdy za cenu duševného trápenia a zmietania. Pozor: posledný, koho Andrej vidí na Slavkovskom poli, je bezvýznamný Napoleon, ktorý sa mu zdal skvelý; a posledná osoba, ktorú vidí na poli Borodino, je jeho nepriateľ Anatol Kuragin, tiež vážne zranený... (Toto je ďalšia dejová paralela, ktorá nám umožňuje ukázať, ako sa hrdina zmenil počas doby, ktorá uplynula medzi tromi stretnutiami.)

Andrey má pred sebou nové rande s Natašou; posledný dátum. Navyše aj tu „funguje“ folklórny princíp trojitého opakovania. Andrey prvýkrát počuje Natashu (bez toho, aby ju videl) v Otradnoye. Potom sa do nej zamiluje počas prvého Natašinho plesu (II. diel, tretia časť, XVII. kapitola), vysvetľuje jej a ponúka. A tu je zranený Bolkonskij v Moskve, blízko domu Rostovcov, práve vo chvíli, keď Nataša nariaďuje, aby sa vozíky dali raneným. Zmyslom tohto posledného stretnutia je odpustenie a zmierenie; po odpustení Nataše a zmierení sa s ňou Andrei konečne pochopil zmysel lásky, a preto je pripravený rozlúčiť sa s pozemským životom... Jeho smrť nie je vykreslená ako nenapraviteľná tragédia, ale ako vážne smutný výsledok pozemskej cesty, ktorú absolvoval. dokončené.

Nie nadarmo práve tu Tolstoj opatrne vnáša do látky svojho rozprávania tému evanjelia.

Už sme si zvykli, že hrdinovia ruskej literatúry druhej polovice 19. storočia to často berú hlavná kniha Kresťanstvo, rozprávanie o pozemskom živote, učení a zmŕtvychvstaní Ježiša Krista; Len si spomeňte na Dostojevského román „Zločin a trest“. Dostojevskij však písal o svojej dobe, zatiaľ čo Tolstoj sa obracal k udalostiam zo začiatku storočia, keď sa vzdelaní ľudia z vyššej spoločnosti obracali k evanjeliu oveľa menej často. Zväčša zle čítali cirkevnú slovančinu a len zriedka sa uchýlili k francúzskej verzii; Až po vlasteneckej vojne sa začali práce na preklade evanjelia do živej ruštiny. Na jej čele stál budúci moskovský metropolita Filaret (Drozdov); Vydanie ruského evanjelia v roku 1819 ovplyvnilo mnohých spisovateľov vrátane Puškina a Vjazemského.

Princ Andrey je predurčený zomrieť v roku 1812; Tolstoj sa však rozhodol radikálne porušiť chronológiu a do Bolkonského umierajúcich myšlienok vložil citáty z ruského evanjelia: „Nebeské vtáky nesejú ani nežnú, ale váš Otec ich kŕmi...“ Prečo? Áno, z jednoduchého dôvodu, ktorý chce Tolstoj ukázať: múdrosť evanjelia vstúpila do Andrejovej duše, stala sa súčasťou jeho vlastných myšlienok, číta evanjelium ako vysvetlenie svojho vlastný život a jeho vlastnej smrti. Ak by pisateľ „prinútil“ hrdinu citovať evanjelium vo francúzštine alebo dokonca v cirkevnej slovančine, okamžite by to oddelilo Bolkonského vnútorný svet od sveta evanjelia. (Vo všeobecnosti v románe hrdinovia hovoria po francúzsky častejšie, čím sú ďalej od národnej pravdy; Nataša Rostová v priebehu štyroch zväzkov vo francúzštine vo všeobecnosti vysloví iba jednu vetu!) Ale Tolstého cieľ je presne opačný: sa snaží navždy spojiť obraz Andreja, ktorý našiel pravdu, s témou evanjelia.

Pierre Bezukhov. Ak má dej princa Andreja špirálovitý tvar a každá nasledujúca etapa jeho života v novom ťahu opakuje predchádzajúcu etapu, potom sa dej Pierra - až po Epilóg - podobá zužujúcemu sa kruhu s postavou roľník Platon Karataev v centre.

Tento kruh na začiatku eposu je nesmierne široký, takmer ako sám Pierre – „obrovský, tučný mladý muž s orezanou hlavou a okuliarmi“. Rovnako ako princ Andrej, Bezukhov sa necíti byť hľadačom pravdy; aj on považuje Napoleona za velikána a uspokojí sa so zaužívanou myšlienkou, že dejiny ovládajú veľkí muži, hrdinovia.

S Pierrom sa stretávame práve vo chvíli, keď sa z prebytku vitality zapojí do kolotoča a takmer lúpeže (príbeh s policajtom). Životná sila je jeho výhodou oproti mŕtvemu svetlu (Andrei hovorí, že Pierre je jediná „živá osoba“). A to je jeho hlavný problém, keďže Bezukhov nevie, na čo má uplatniť svoju hrdinskú silu, je to bezcieľne, je v tom niečo Nozdrevského. Pierre má spočiatku špeciálne duchovné a duševné potreby (preto si za priateľa vyberá Andrey), ale sú roztrúsené a nenadobudnú jasnú a zreteľnú podobu.

Pierre sa vyznačuje energiou, zmyselnosťou, dosahovaním bodu vášne, extrémnou vynaliezavosťou a krátkozrakosťou (v priamej a obrazne povedané); toto všetko odsudzuje Pierra k unáhleným krokom. Len čo sa Bezukhov stane dedičom obrovského majetku, „pokazitelia života“ ho okamžite zapletú do svojich sietí, princ Vasily sa ožení s Pierrom a Helen. Samozrejme, rodinný život nie je stanovený; Pierre nemôže akceptovať pravidlá, podľa ktorých žijú „horáci“ vysokej spoločnosti. A tak po rozchode s Helenou po prvý raz vedome začína hľadať odpoveď na otázky, ktoré ho trápia o zmysle života, o zmysle človeka.

„Čo sa deje? čo je dobré? Čo by ste mali milovať, čo by ste mali nenávidieť? Prečo žiť a čo som? Čo je život, čo je smrť? Aká sila všetko riadi? - spýtal sa sám seba. A na žiadnu z týchto otázok neexistovala žiadna odpoveď, okrem jednej, nie logickej odpovede, na tieto otázky vôbec nie. Táto odpoveď znela: „Ak zomrieš, všetko sa skončí. Zomrieš a všetko sa dozvieš, alebo sa prestaneš pýtať." Ale bolo to strašidelné zomrieť“ (II. diel, druhá časť, I. kapitola).

A potom na svojej životnej ceste stretne svojho starého slobodomurárskeho mentora Osipa Alekseeviča. (Slobodomurári boli členmi náboženských a politických organizácií, „poriadkov“, „lóží“, ktorí si stanovili za cieľ mravného sebazdokonaľovania a na tomto základe mali v úmysle transformovať spoločnosť a štát.) V epose je cesta, po ktorej Pierre cesty slúžia ako metafora pre cestu životom; Osip Alekseevič sám pristupuje k Bezukhovovi na poštovej stanici v Torzhok a začína s ním rozhovor o tajomnom osude človeka. Zo žánrového tieňa románu rodina-každodennosť sa okamžite presunieme do priestoru románu výchovy; Tolstoj sotva zreteľne štylizuje „slobodomurárske“ kapitoly do románovej prózy konca 18. – začiatku 19. storočia. V scéne Pierrovho zoznámenia sa s Osipom Alekseevičom si tak človek veľa spomenie na „Cestu z Petrohradu do Moskvy“ od A. N. Radiščeva.

V slobodomurárskych rozhovoroch, rozhovoroch, čítaní a úvahách sa Pierrovi odhaľuje rovnaká pravda, aká sa objavila na slavkovskom poli princovi Andreiovi (ktorý možno v určitom okamihu prešiel aj „slobodomurárskym umením“; v rozhovore s Pierrom Bolkonsky sa posmešne zmieňuje o rukaviciach, ktoré slobodomurári dostávajú pred sobášom za svoju vyvolenú). Zmysel života nie je v hrdinských skutkoch, nie v tom stať sa vodcom ako Napoleon, ale v službe ľuďom, v pocite zapojenia sa do večnosti...

Ale pravda je len odhalená, znie to nudne, ako vzdialená ozvena. A postupne, čoraz bolestnejšie, Bezukhov pociťuje klamstvo väčšiny slobodomurárov, rozpor medzi ich malicherným spoločenským životom a hlásanými univerzálnymi ideálmi. Áno, Osip Alekseevič pre neho navždy zostáva morálnou autoritou, ale samotné slobodomurárstvo nakoniec prestane spĺňať Pierrove duchovné potreby. Navyše, zmierenie s Helenou, s ktorým súhlasil pod slobodomurárskym vplyvom, nevedie k ničomu dobrému. A po tom, čo urobil krok v sociálnej oblasti v smere, ktorý stanovili slobodomurári, po začatí reformy na svojom panstve, Pierre utrpí nevyhnutnú porážku: jeho nepraktickosť, dôverčivosť a nedostatok systému odsúdia pozemkový experiment na neúspech.

Sklamaný Bezukhov sa najskôr zmení na dobromyseľný tieň svojej dravej manželky; Zdá sa, že bazén „milovníkov života“ sa nad ním uzavrie. Potom opäť začne piť, kolovať, vráti sa k mládeneckým zvykom z mladosti a nakoniec sa presťahuje z Petrohradu do Moskvy. Vy a ja sme si viac ráz všimli, že v ruskej literatúre 19. storočia bol Petrohrad spájaný s európskym centrom oficiálneho, politického a kultúrneho života v Rusku; Moskva – s rustikálnym, tradične ruským prostredím vyslúžilých šľachticov a panských povaľačov. Premena Petersburgera Pierra na Moskovčana sa rovná jeho opusteniu akýchkoľvek životných túžob.

A tu sa blížia tragické a Rusko očisťujúce udalosti vlasteneckej vojny z roku 1812. Pre Bezukhova majú veľmi zvláštny, osobný význam. Koniec koncov, už dlho je zamilovaný do Natashy Rostovej, nádeje na spojenectvo, s ktorou sa dvakrát prerušilo manželstvo s Helenou a Natašin sľub princovi Andreiovi. Až po príbehu s Kuraginom, pri prekonávaní následkov ktorého zohral Pierre obrovskú úlohu, skutočne vyzná lásku Natashe (II. diel, piata časť, kapitola XXII.).

Nie je náhoda, že hneď po scéne vysvetľovania s Natashou Tolstayou, očami Pierra, ukazuje slávnu kométu z roku 1811, ktorá predznamenala začiatok vojny: „Pierrovi sa zdalo, že táto hviezda plne zodpovedá tomu, čo bolo v jeho rozkvete k novému životu, obmäkčená a povzbudená duša.“ V tejto epizóde sa spája téma národného testovania a téma osobnej spásy.

Tvrdohlavý autor krok za krokom vedie svojho milovaného hrdinu k pochopeniu dvoch nerozlučne spojených „právd“: pravdy o úprimnom rodinnom živote a pravdy o národnej jednote. Pierre ide zo zvedavosti na pole Borodin práve v predvečer veľkej bitky; pozorujúc, komunikuje s vojakmi, pripravuje svoju myseľ a srdce na vnímanie myšlienky, ktorú mu Bolkonskij vysloví počas ich posledného borodinského rozhovoru: pravda je tam, kde sú, obyčajní vojaci, obyčajní Rusi.

Názory, ktoré Bezukhov vyznával na začiatku Vojny a mieru, sú prevrátené; Predtým videl v Napoleonovi zdroj historického pohybu, teraz v ňom vidí zdroj transhistorického zla, stelesnenie Antikrista. A je pripravený obetovať sa, aby zachránil ľudstvo. Čitateľ musí pochopiť: Pierreova duchovná cesta bola dokončená len do polovice; hrdina ešte „nedorástol“ do pohľadu rozprávača, ktorý je presvedčený (a presviedča čitateľa), že tu vôbec nejde o Napoleona, že francúzsky cisár je len hračka v rukách Prozreteľnosti . No zážitky, ktoré Bezukhova postihli vo francúzskom zajatí, a čo je najdôležitejšie, jeho zoznámenie s Platonom Karatajevom zavŕši dielo, ktoré sa v ňom už začalo.

Počas popravy väzňov (scéna, ktorá vyvracia Andrejove kruté argumenty počas Borodinovho posledného rozhovoru) sa sám Pierre spozná ako nástroj v nesprávnych rukách; jeho život a jeho smrť od neho v skutočnosti nezávisia. A komunikácia s jednoduchým roľníkom, „zaobleným“ vojakom Absheronského pluku Platónom Karatajevom, mu konečne odhaľuje perspektívu novej životnej filozofie. Účelom človeka nie je stať sa jasnou osobnosťou, oddelenou od všetkých ostatných osobností, ale odrážať život ľudí v jeho celistvosti, stať sa súčasťou vesmíru. Len vtedy sa môžete cítiť skutočne nesmrteľní:

„Ha, ha, ha! - zasmial sa Pierre. A nahlas si pre seba povedal: „Vojak ma nepustil dnu. Chytili ma, zavreli. Držia ma v zajatí. kto ja? ja? Ja - moja nesmrteľná duša! Ha, ha, ha!.. Ha, ha, ha!.. - zasmial sa so slzami v očiach... Pierre sa zahľadel do neba, do hlbín vzďaľujúcich sa, hrajúcich sa hviezd. "A toto všetko je moje a toto všetko je vo mne a toto všetko som ja!" (IV. diel, druhá časť, XIV. kapitola).

Nie nadarmo znejú tieto Pierreove úvahy takmer ako ľudová poézia, zdôrazňujú a posilňujú vnútorný, nepravidelný rytmus:

Vojak ma nepustil dnu.
Chytili ma, zavreli.
Držia ma v zajatí.
kto ja? ja?

Pravda znie ako ľudová pieseň a obloha, do ktorej Pierre upriamuje svoj pohľad, dáva pozornému čitateľovi zapamätať si koniec tretieho zväzku, objavenie sa kométy a hlavne oblohu Slavkova. Ale rozdiel medzi slavkovskou scénou a zážitkom, ktorý navštívil Pierra v zajatí, je zásadný. Andrej, ako už vieme, sa na konci prvého zväzku stretáva s pravdou tvárou v tvár, v rozpore so svojimi vlastnými zámermi. Má len dlhú, kruhovú cestu, ako sa k nej dostať. A Pierre to po prvý raz pochopí ako výsledok bolestných pátraní.

V Tolstého eposu však nie je nič konečné. Pamätáte si, keď sme povedali, že Pierrov príbeh sa zdá byť iba kruhový a že keď sa pozriete na Epilóg, obraz sa trochu zmení? Teraz si prečítajte epizódu Bezukhovovho príchodu z Petrohradu a najmä scénu rozhovoru v kancelárii s Nikolajom Rostovom, Denisovom a Nikolenkou Bolkonskou (kapitoly XIV-XVI prvého epilógu). Pierre, ten istý Pierre Bezukhov, ktorý už pochopil plnosť národnej pravdy, ktorý sa vzdal osobných ambícií, opäť začína hovoriť o potrebe napraviť sociálne neduhy, o potrebe čeliť chybám vlády. Nie je ťažké uhádnuť, že sa stal členom raných decembristických spoločností a že na historickom horizonte Ruska sa začala vlniť nová búrka.

Natasha so svojimi ženskými inštinktmi uhádne otázku, ktorú by chcel Pierrovi položiť aj samotný rozprávač:

„Vieš o čom premýšľam? - povedala, - o Platonovi Karatajevovi. ako sa má? Schválil by ťa teraz?...

Nie, nesúhlasil by som,“ povedal Pierre po premýšľaní. - Čo by schválil, je náš rodinný život. Tak chcel vo všetkom vidieť krásu, šťastie, pokoj a ja by som bola hrdá, že by som mu to mohla ukázať.“

čo sa stane? Začal sa hrdina vyhýbať získanej a ťažko vybojovanej pravde? A má pravdu „priemerný“, „obyčajný“ človek Nikolai Rostov, ktorý nesúhlasne hovorí o plánoch Pierra a jeho nových kamarátov? Znamená to, že Nikolaj je teraz bližšie k Platonovi Karatajevovi ako samotný Pierre?

áno aj nie. Áno, pretože Pierre sa nepochybne odchyľuje od „zaobleného“, rodinne orientovaného národného mierového ideálu a je pripravený zapojiť sa do „vojny“. Áno, pretože už vo svojom slobodomurárskom období prešiel pokušením úsilia o verejné blaho a pokušením osobných ambícií - vo chvíli, keď „spočítal“ číslo šelmy v mene Napoleona a presvedčil sa že to bol on, Pierre, kto bol predurčený zbaviť ľudstvo tohto darebáka. Nie, pretože celý epos „Vojna a mier“ je presiaknutý myšlienkou, ktorú Rostov nedokáže pochopiť: nie sme slobodní vo svojich túžbach, v našej voľbe, či sa zúčastniť alebo nezúčastniť na historických prevratoch.

Pierre má k tomuto nervu histórie oveľa bližšie ako Rostov; Karatajev ho okrem iného svojim príkladom naučil podriaďovať sa okolnostiam, prijímať ich také, aké sú. Zadávanie tajná spoločnosť Pierre sa vzďaľuje od ideálu a do v určitom zmysle vracia vo svojom vývoji niekoľko krokov späť, ale nie preto, že by to chcel, ale preto, že sa nedokáže vyhnúť objektívnemu chodu vecí. A možno, keď čiastočne stratil pravdu, spozná ju na konci svojej novej cesty ešte hlbšie.

Preto sa epos končí globálnou historiozofickou úvahou, ktorej význam je formulovaný v poslednej vete: „Je potrebné opustiť vnímanú slobodu a rozpoznať závislosť, ktorú necítime“.

Mudrci. Vy a ja sme sa rozprávali o ľuďoch, ktorí žijú svoj život, o vodcoch, o obyčajných ľuďoch, o hľadačoch pravdy. Vo Vojne a mieri je však iná kategória hrdinov, opak vodcov. Toto sú mudrci. Teda postavy, ktoré pochopili pravdu národného života a dali príklad ostatným hrdinom hľadajúcim pravdu. Sú to predovšetkým štábny kapitán Tushin, Platon Karataev a Kutuzov.

Štábny kapitán Tushin sa prvýkrát objavuje v scéne bitky o Shengraben; Najprv ho vidíme očami princa Andreja - a to nie je náhoda. Ak by sa okolnosti vyvinuli inak a Bolkonskij bol na toto stretnutie vnútorne pripravený, mohlo zohrať v jeho živote rovnakú rolu, akú zohralo v Pierreovom živote stretnutie s Platonom Karatajevom. Bohužiaľ, Andrey je stále zaslepený snom o vlastnom Toulone. Po obrane Tushina (zväzok I, druhá časť, kapitola XXI), keď previnilo mlčí pred Bagrationom a nechce zradiť svojho šéfa, princ Andrej nechápe, že za týmto tichom nie je servilnosť, ale pochopenie skrytá etika ľudského života. Bolkonskij ešte nie je pripravený stretnúť sa so „svojim Karatajevom“.

„Malý, zhrbený muž“, veliteľ delostreleckej batérie, Tushin robí na čitateľa od začiatku veľmi priaznivý dojem; Vonkajšia nešikovnosť len spúšťa jeho nepochybnú prirodzenú inteligenciu. Nie nadarmo sa Tolstoj pri charakterizovaní Tushina uchyľuje k svojej obľúbenej technike, upriamuje pozornosť na oči hrdinu, toto je zrkadlom duše: „Tichý a usmievavý Tushin, kráčajúc z bosej nohy na nohu, spýtavo hľadel veľké, bystré a milé oči...“ (I. diel, druhá časť, kapitola XV).

Prečo však autor venuje pozornosť tak bezvýznamnej postave a v scéne, ktorá bezprostredne nasleduje po kapitole venovanej samotnému Napoleonovi? Odhad nepríde k čitateľovi hneď. Až keď sa dostane do Hlavy XX, obraz štábneho kapitána začne postupne narastať do symbolických rozmerov.

„Malý Tushin so slamkou odhryznutou na jednej strane“ spolu s batériou zostal zabudnutý a zostal bez krytu; prakticky si to nevšimne, pretože je úplne pohltený spoločnou vecou a cíti sa integrálnou súčasťou celého ľudu. V predvečer bitky tento malý nešikovný muž hovoril o strachu zo smrti a úplnej neistote o večnom živote; teraz sa premieňa pred našimi očami.

Rozprávač ukazuje tohto malého muža zblízka: „...Mal svoje fantasy svet, čo ho v tej chvíli potešilo. Nepriateľove zbrane v jeho predstavách neboli pištole, ale fajky, z ktorých neviditeľný fajčiar vypúšťal dym v zriedkavých šlukoch." V tomto momente to nie sú ruská a francúzska armáda, ktoré sú proti sebe; Proti sebe stoja malý Napoleon, ktorý si sám seba predstavuje veľkého, a malý Tushin, ktorý sa povzniesol do skutočnej veľkosti. Štábny kapitán sa smrti nebojí, bojí sa len svojich nadriadených a hneď je nesmelý, keď sa pri batérii objaví štábny plukovník. Potom (kapitola XXI) Tushin srdečne pomáha všetkým zraneným (vrátane Nikolaja Rostova).

V druhom zväzku sa opäť stretneme so štábnym kapitánom Tushinom, ktorý prišiel vo vojne o ruku.

Tushin aj ďalší mudrc Tolstoj, Platon Karatajev, majú rovnaké fyzikálne vlastnosti: krátky, majú podobné postavy: sú láskaví a dobromyseľní. Ale Tushin sa cíti byť neoddeliteľnou súčasťou všeobecného života ľudí iba uprostred vojny av mierových podmienkach je to jednoduchý, milý, plachý a veľmi obyčajný človek. A Platón je vždy zapojený do tohto života, za akýchkoľvek okolností. A to vo vojne a najmä v stave mieru. Pretože nosí pokoj v duši.

Pierre sa s Platónom stretáva v ťažkej chvíli svojho života – v zajatí, keď jeho osud visí na vlásku a závisí od mnohých nehôd. Prvá vec, ktorá ho upúta (a napodiv ho upokojí), je Karataevova okrúhlosť, harmonická kombinácia vonkajšieho a vnútorného vzhľadu. U Platóna je všetko guľaté – jeho pohyby, spôsob života, ktorý okolo seba vytvára, a dokonca aj domáca vôňa. Rozprávač so svojou charakteristickou vytrvalosťou opakuje slová „okrúhly“, „guľatý“ tak často, ako v scéne na Slavkovskom poli opakoval slovo „nebo“.

Počas bitky o Shengraben nebol Andrej Bolkonskij pripravený stretnúť sa so „svojim Karatajevom“, štábnym kapitánom Tushinom. A Pierre v čase moskovských udalostí dostatočne dozrel na to, aby sa od Platóna veľa naučil. A predovšetkým skutočný postoj k životu. Preto Karataev „navždy zostal v Pierrovej duši ako najsilnejšia a najdrahšia spomienka a zosobnenie všetkého ruského, láskavého a okrúhleho“. Koniec koncov, na ceste späť z Borodina do Moskvy mal Bezukhov sen, počas ktorého počul hlas:

„Vojna je najťažšou úlohou podriadenia ľudskej slobody zákonom Božím,“ povedal hlas. - Jednoduchosť je podriadenie sa Bohu, nemôžete mu uniknúť. A sú jednoduché. Nehovoria, ale hovoria. Hovorené slovo je strieborné a nevyslovené slovo je zlaté. Človek nemôže nič vlastniť, kým sa bojí smrti. A kto sa jej nebojí, jemu patrí všetko... Všetko spájať? - povedal si Pierre. - Nie, nepripájajte sa. Nemôžete spájať myšlienky, ale spojenie všetkých týchto myšlienok je to, čo potrebujete! Áno, musíme sa páriť, musíme sa páriť!“ (III. diel, tretia časť, IX. kapitola).

Platon Karataev je stelesnením tohto sna; všetko je v ňom prepojené, smrti sa nebojí, myslí v prísloviach, ktoré zhŕňajú odveké ľudová múdrosť, - Nie bezdôvodne Pierre počuje príslovie „Hovorené slovo je striebro, ale nevyslovené slovo je zlaté“.

Dá sa Platon Karataev nazvať jasnou osobnosťou? Nie, za žiadnych okolností. Naopak: nie je vôbec osobou, pretože nemá svoje špeciálne, od ľudí oddelené, duchovné potreby, žiadne ašpirácie a túžby. Pre Tolstého je viac ako človek; je kusom duše ľudí. Karataev si nepamätá svoje vlastné slová vyslovené pred minútou, pretože nemyslí v obvyklom význame tohto slova. To znamená, že svoje úvahy neorganizuje do logického reťazca. Jednoduché, ako by sa povedalo moderných ľudí Jeho myseľ je spojená s národným povedomím a Platónove súdy reprodukujú osobnú múdrosť ľudí.

Karataev tiež nemá „špeciálnu“ lásku k ľuďom - so všetkými živými bytosťami zaobchádza rovnako láskyplne. A pánovi Pierrovi a francúzskemu vojakovi, ktorý prikázal Platónovi ušiť košeľu, a vratkému psovi, ktorý sa k nemu prilepil. Keďže nie je osobou, nevidí okolo seba osobnosti, každý, koho stretne, je rovnakou časticou jediného vesmíru ako on sám. Smrť alebo odlúčenie preto pre neho nemá žiadny význam; Karataev nie je naštvaný, keď sa dozvie, že osoba, s ktorou sa zblížil, náhle zmizla - na tom sa napokon nič nemení! Večný životľudí pokračuje a jeho neustála prítomnosť sa prejaví v každom novom človeku, ktorého stretne.

Hlavnou lekciou, ktorú sa Bezukhov učí z komunikácie s Karataevom, hlavnou kvalitou, ktorú sa snaží prijať od svojho „učiteľa“, je dobrovoľná závislosť na večnom živote ľudí. Len to dáva človeku skutočný pocit slobody. A keď Karataev po chorobe začne zaostávať za kolónou väzňov a je zastrelený ako pes, Pierre nie je príliš rozrušený. Karatajevov individuálny život sa skončil, ale večný národný život, do ktorého je zapojený, pokračuje a nebude mať konca. Preto Tolstoj končí dejová línia Druhým snom Karataeva bol Pierreov, ktorý videl zajatý Bezukhov v dedine Shamshevo:

A zrazu sa Pierre predstavil živému, dávno zabudnutému, jemnému starému učiteľovi, ktorý učil Pierra geografiu vo Švajčiarsku... ukázal Pierrovi glóbus. Táto zemeguľa bola živá, oscilujúca guľa, ktorá nemala žiadne rozmery. Celý povrch gule pozostával z kvapiek tesne stlačených k sebe. A tieto kvapky sa všetky hýbali, hýbali a potom sa z niekoľkých spojili do jednej, potom z jednej sa rozdelili do mnohých. Každá kvapka sa snažila rozptýliť, zachytiť čo najväčší priestor, no iné, usilujúce sa o to isté, ju stlačili, niekedy zničili, inokedy s ňou splynuli.

Taký je život, povedal starý učiteľ...

V strede je Boh a každá kvapka sa snaží expandovať, aby Ho odrážala v čo najväčšej veľkosti... Tu je, Karatajev, pretiekol a zmizol“ (IV. diel, tretia časť, XV. kapitola).

V metafore života ako „tekutej oscilujúcej gule“ zloženej z jednotlivých kvapiek je všetko prepojené symbolické obrázky„Vojna a mier“, o ktorom sme hovorili vyššie: a vreteno a hodinový stroj a mravenisko; kruhový pohyb spájajúci všetko so všetkým - to je Tolstého predstava o ľuďoch, histórii, rodine. Stretnutie Platona Karataeva približuje Pierra k pochopeniu tejto pravdy.

Od obrazu štábneho kapitána Tushina sme sa dostali, akoby o krok vyššie, k obrazu Platona Karataeva. Ale od Platóna v priestore eposu vedie nahor ešte jeden krok. Podoba ľudového poľného maršala Kutuzova sa tu dvíha do nedosiahnuteľnej výšky. Tento starec, sivovlasý, tučný, ťažko kráčajúci, s tvárou znetvorenou ranou, sa týči nad kapitánom Tushinom a dokonca aj nad Platonom Karatajevom. Vedome pochopil pravdu o národnosti, ktorú inštinktívne vnímali, a povýšil ju na zásadu svojho života a svojho vojenského vedenia.

Hlavná vec pre Kutuzova (na rozdiel od všetkých vodcov na čele s Napoleonom) je odkloniť sa od osobného hrdého rozhodnutia, uhádnuť správny priebeh udalostí a nezasahovať do ich vývoja podľa Božej vôle, v skutočnosti. Prvýkrát sa s ním stretávame v prvom diele, v dejisku recenzie pri Brenau. Pred nami je roztržitý a prefíkaný starý muž, starý bojovník, ktorý sa vyznačuje „náklonnosťou k úcte“. Okamžite pochopíme, že maska ​​nerozumného sluhu, ktorú si Kutuzov nasadzuje, keď sa blíži k ľuďom pri moci, najmä k cárovi, je len jedným z mnohých spôsobov jeho sebaobrany. Nemôže, ale nesmie dovoliť, aby tieto svojprávne osoby skutočne zasahovali do chodu udalostí, a preto je povinný láskavo sa vyhýbať ich vôli, bez toho, aby jej odporoval slovami. Vyhne sa tak bitke s Napoleonom počas vlasteneckej vojny.

Kutuzov, ako sa objavuje v bojových scénach tretieho a štvrtého zväzku, nie je činiteľom, ale kontemplátorom, je presvedčený, že víťazstvo si nevyžaduje inteligenciu, nie schému, ale „niečo iné, nezávislé od inteligencie a vedomostí“. A predovšetkým „chce to trpezlivosť a čas“. Starý veliteľ má oboje v hojnosti; je obdarený darom „pokojného rozjímania nad priebehom udalostí“ a svoj hlavný zámer vidí v neškodení. To znamená, počúvajte všetky správy, všetky hlavné úvahy: podporovať tie užitočné (teda tie, ktoré súhlasia s prirodzeným chodom vecí), odmietať tie škodlivé.

A hlavné tajomstvo, ktoré Kutuzov pochopil, ako je zobrazený vo Vojne a mieri, je tajomstvo zachovania národného ducha, hlavná sila v boji proti akémukoľvek nepriateľovi vlasti.

Preto tento starý, slabý, zmyselný muž zosobňuje Tolstého ideu ideálneho politika, ktorý pochopil hlavnú múdrosť: jednotlivec nemôže ovplyvniť priebeh historických udalostí a musí sa vzdať myšlienky slobody v prospech myšlienky nevyhnutnosť. Tolstoj „inštruuje“ Bolkonského, aby vyjadril túto myšlienku: Pri pohľade na Kutuzova po jeho vymenovaní za hlavného veliteľa princ Andrei uvažuje: „Nebude mať nič vlastné... Chápe, že existuje niečo silnejšie a významnejšie ako jeho vôľa. - toto je nevyhnutný priebeh udalostí ... A hlavná vec ... je, že je Rus, napriek románu Zhanlisa a francúzskym výrokom“ (zväzok III, časť druhá, kapitola XVI).

Bez postavy Kutuzova by Tolstoj nevyriešil jednu z hlavných umeleckých úloh svojho eposu: postaviť do kontrastu „falošnú podobu európskeho hrdinu, údajne ovládajúceho ľudí, s ktorou prišla história“, s „jednoduchým, skromným“. a teda skutočne majestátna postava“ ľudového hrdinu, ktorý sa nikdy neusadí v tejto „falošnej podobe“

Nataša Rostová. Ak preložíme typológiu epických hrdinov do tradičného jazyka literárnych termínov, zákonite vznikne vnútorný vzorec. Proti svetu každodennosti a svetu klamstiev stoja dramatické a epické postavy. Dramatické postavy Pierra a Andrey sú plné vnútorných rozporov, neustále v pohybe a vývoji; epické postavy Karataeva a Kutuzova ohromujú svojou integritou. Ale v galérii portrétov, ktorú vytvoril Tolstoy vo Vojne a mieri, je postava, ktorá nezapadá do žiadnej z uvedených kategórií. Toto je lyrická postava hlavnej postavy eposu Natashy Rostovej.

Patrí k „ničičom života“? Nie je možné si to ani len predstaviť. S jej úprimnosťou, s jej zvýšeným zmyslom pre spravodlivosť! Patrí k „obyčajným ľuďom“, ako sú jej príbuzní Rostovovci? V mnohých ohľadoch áno; a predsa to nie je bez dôvodu, že Pierre aj Andrei hľadajú jej lásku, sú k nej priťahovaní a vyčnievajú z davu. Zároveň ju nemôžete nazvať hľadačom pravdy. Akokoľvek si prečítame scény, v ktorých Natasha účinkuje, nikde nenájdeme ani náznak hľadania mravného ideálu, pravdy, pravdy. A v Epilógu po svadbe dokonca stráca jas svojho temperamentu, duchovnosť svojho vzhľadu; detské plienky nahrádzajú to, čo Pierre a Andrei dávajú úvahám o pravde a zmysle života.

Rovnako ako zvyšok Rostovovcov, Nataša nie je obdarená bystrým rozumom; keď ju v kapitole XVII štvrtej časti posledného zväzku a potom v Epilógu vidíme vedľa dôrazne inteligentnej ženy Maryy Bolkonskej-Rostovej, tento rozdiel je obzvlášť markantný. Natasha, ako rozprávač zdôrazňuje, jednoducho „neuvažovala byť chytrá“. Je však obdarená niečím iným, čo je pre Tolstého dôležitejšie ako abstraktná myseľ, dokonca dôležitejšie ako hľadanie pravdy: inštinkt poznania života prostredníctvom skúsenosti. Je to táto nevysvetliteľná kvalita, ktorá približuje Natashov obraz „mudrcom“, predovšetkým Kutuzovovi, napriek tomu, že vo všetkých ostatných ohľadoch je bližšie k obyčajným ľuďom. Je jednoducho nemožné ho „priradiť“ k jednej konkrétnej kategórii: nepodriaďuje sa žiadnej klasifikácii, vymyká sa akejkoľvek definícii.

Natasha, „tmavooká, s veľkými ústami, škaredá, ale živá“, je najemotívnejšia zo všetkých postáv eposu; Preto je najhudobnejšia zo všetkých Rostovovcov. Prvok hudby žije nielen v jej speve, ktorý všetci naokolo považujú za úžasný, ale aj v samotnom Natashinom hlase. Pamätajte si, že Andrei sa prvýkrát zachvelo srdce, keď počas mesačnej noci počul rozhovor Natashy so Sonyou bez toho, aby videl, ako sa dievčatá rozprávajú. Natašin spev lieči brata Nikolaja, ktorý upadá do zúfalstva po strate 43 tisíc, čo zničilo rodinu Rostovovcov.

Z rovnakého emocionálneho, citlivého, intuitívneho koreňa vyrastá aj jej egoizmus, naplno odhalený v príbehu s Anatolijom Kuraginom, aj jej nezištnosť, ktorá sa prejavuje ako v scéne s vozíkmi pre zranených v horiacej Moskve, tak aj v epizódach, kde je zobrazený, ako sa Andrey stará o umierajúceho muža, ako sa stará o svoju matku, šokovaný správou o Peťinej smrti.

A hlavným darom, ktorý je jej daný a ktorý ju povyšuje nad všetkých ostatných hrdinov eposu, aj tých najlepších, je zvláštny dar šťastia. Všetci trpia, trpia, hľadajú pravdu alebo ju, ako neosobný Platon Karatajev, s láskou vlastnia. Len Natasha si nezištne užíva život, cíti jeho horúčkovitý pulz a štedro zdieľa svoje šťastie so všetkými naokolo. Jej šťastie je v jej prirodzenosti; Preto rozprávač tak tvrdo kontrastuje scénu prvého plesu Natashy Rostovej s epizódou jej stretnutia a zaľúbenia sa do Anatolija Kuragina. Upozornenie: toto zoznámenie sa odohráva v divadle (II. diel, piata časť, IX. kapitola). Teda tam, kde vládne hra a pretvárka. Tolstému to nestačí; núti epického rozprávača „zostupovať“ po stupňoch emócií, používať sarkazmus v opisoch toho, čo sa deje, a silne zdôrazňovať myšlienku neprirodzenej atmosféry, v ktorej vznikajú Natašine city ku Kuraginovi.

Nie nadarmo sa najznámejšie prirovnanie „Vojna a mier“ pripisuje lyrickej hrdinke Natashe. V tom okamihu, keď sa Pierre po dlhom odlúčení stretne s Rostovou spolu s princeznou Maryou, nespozná Natashu - a zrazu „tvár, s pozornými očami, s ťažkosťami, s námahou, ako hrdzavé otváranie dverí, - usmial sa a z týchto otvorených dverí to zrazu zavoňalo a zalialo Pierra zabudnutým šťastím... Voňalo, obklopilo a pohltilo ho celého“ (IV. diel, štvrtá časť, XV. kapitola).

Ale Natašino skutočné povolanie, ako ukazuje Tolstoj v Epilógu (a pre mnohých čitateľov neočakávane), sa ukázalo až v materstve. Keď vstúpila do detí, realizuje sa v nich a cez ne; a to nie je náhoda: rodina pre Tolstého je predsa ten istý vesmír, ten istý holistický a spasiteľný svet, ako kresťanská viera, ako život ľudí.

), francúzska invázia do Ruska, bitka pri Borodine a dobytie Moskvy, vstup spojeneckých síl do Paríža; koniec románu je datovaný do roku 1820. Autor znovu prečítal mnohé historické knihy a spomienky súčasníkov; pochopil, že úloha umelca sa nezhoduje s úlohou historika a bez snahy o úplnú presnosť chcel vytvoriť ducha doby, originalitu jej života, malebnosť jej štýlu.

Lev Tolstoj. Vojna a mier. Hlavné postavy a témy románu

určite, historické postavy Tolstého diela sú do istej miery modernizované: často hovoria a myslia ako autorovi súčasníci. Ale táto obnova je nevyhnutná, keď tvorivé vnímanie historik procesu ako nepretržitého, vitálneho toku. Inak to nepôjde umelecké dielo, ale mŕtva archeológia. Autor si nič nevymyslel – vybral len to, čo sa mu zdalo najodhaľujúce. „Všade,“ píše Tolstoj, „kde v mojom románe hovoria a konajú historické postavy, som nevynašiel, ale použil som materiály, z ktorých som počas svojej práce vytvoril celú knižnicu kníh.

Pre „rodinné kroniky“ zasadené do historického rámca napoleonských vojen použil rodinné memoáre, listy, denníky a nepublikované zápisky. Zložitosť a bohatstvo" ľudský svet", zobrazený v románe, možno porovnať iba s galériou portrétov viaczväzku " Ľudská komédia»Balzac. Tolstoy dáva viac ako 70 podrobné charakteristiky, načrtáva niekoľkými ťahmi mnoho maloletých osôb - a všetky žijú, nesplývajú navzájom a zostávajú v pamäti. Jeden ostro zachytený detail určuje postavu človeka, jeho charakter a správanie. V prijímacej miestnosti umierajúceho grófa Bezukhova jeden z dedičov, knieža Vasilij, zmätene kráča po špičkách. "Nevedel chodiť po špičkách a nemotorne sa odrážal celým telom." A v tomto poskakovaní sa odráža celá povaha dôstojného a mocného princa.

Vonkajšia črta nadobúda u Tolstého hlbokú psychologickú a symbolickú rezonanciu. Má neporovnateľnú zrakovú ostrosť, brilantné pozorovanie, takmer jasnozrivosť. Jedným otočením hlavy alebo pohybom prstov človeka uhádne. Každý cit, aj ten najprchavejší, sa mu hneď zhmotní v telesnom znamení; Pohyb, držanie tela, gesto, výraz očí, línia pliec, chvenie pier číta ako symbol duše. Odtiaľ pochádza dojem duševnej a fyzickej integrity a úplnosti, ktorý jeho hrdinovia vytvárajú. V umení vytvárať živých ľudí z mäsa a kostí, dýchať, pohybovať sa, vrhať tiene, Tolstoj nemá obdobu.

Princezná Marya

V centre diania románu sú dva šľachtické rody – Bolkonskí a Rostovci. Starší princ Bolkonskij, hlavný generál Kataríny, Voltairián a inteligentný gentleman, žije na panstve Bald Mountains so svojou dcérou Maryou, škaredou a už nie mladou. Otec ju vášnivo miluje, no tvrdo ju vychováva a mučí lekciami algebry. Princezná Marya „s krásnymi žiarivými očami“ a plachým úsmevom je obrazom vysokej duchovnej krásy. Pokorne nesie kríž svojho života, modlí sa, prijíma „Boží ľud“ a sníva o tom, že sa stane pútničkou... „Všetko zložité zákonyľudstvo sa pre ňu sústredilo v jedinom jednoduchom a jasnom zákone lásky a sebaobetovania, ktorý ju naučil Ten, ktorý s láskou trpel za ľudstvo, keď On sám je Boh. Čo jej záležalo na spravodlivosti či nespravodlivosti iných ľudí? Musela trpieť a milovať samú seba a dokázala to.“

A predsa sa niekedy obáva o nádej na osobné šťastie; chce mať rodinu, deti. Keď sa táto nádej naplní a ona sa vydá za Nikolaja Rostova, jej duša sa naďalej usiluje o „nekonečnú, večnú dokonalosť“.

Princ Andrej Bolkonskij

Brat princeznej Mary, princ Andrei, nevyzerá ako jeho sestra. Je to silný, inteligentný, hrdý a sklamaný muž, pociťujúci nadradenosť nad svojím okolím, zaťažený štebotavou, márnomyseľnou manželkou a hľadajúci prakticky užitočné aktivity. Spolupracuje so Speranskym v komisii pre navrhovanie zákonov, no čoskoro ho táto abstraktná stolová práca omrzí. Premôže ho smäd po sláve, vydáva sa na ťaženie v roku 1805 a rovnako ako Napoleon očakáva svoj „Toulon“ – povýšenie, veľkosť, „ľudskú lásku“. Namiesto Toulonu ho však čaká slavkovské pole, na ktorom leží zranený a hľadí do bezodného neba. „Všetko je prázdne,“ myslí si, „všetko je podvod, okrem tejto nekonečnej oblohy. Neexistuje nič, nič, okrem neho. Ale ani to tam nie je, nie je tam nič iné ako ticho, pokoj.“

Andrej Bolkonskij

Po návrate do Ruska sa usadí na svojom panstve a ponorí sa do „melanchólie života“. Smrť manželky a zrada Nataši Rostovej, ktorá sa mu zdala ideálom dievčenského šarmu a čistoty, ho uvrhnú do temného zúfalstva. A len pomaly zomierajúc zo zranenia, ktoré utrpel v bitke pri Borodine, tvárou v tvár smrti, nachádza tú „pravdu života“, ktorú vždy tak neúspešne hľadal: „Láska je život,“ myslí si. – Všetko, čomu rozumiem, rozumiem len preto, že milujem. Láska je Boh a zomrieť pre mňa, čiastočku lásky, znamená vrátiť sa k spoločnému a večnému zdroju.“

Nikolaj Rostov

Komplexné vzťahy spájajú rodinu Bolkonských s rodinou Rostovovcov. Nikolai Rostov je integrálnou, spontánnou povahou, ako Eroshka v „Kozákoch“ alebo brat Volodya v „Detstve“. Žije bez otázok a pochybností, má „bežný zmysel pre priemernosť“. Priamy, ušľachtilý, odvážny, veselý, je prekvapivo príťažlivý, napriek svojim obmedzeniam. Samozrejme, nerozumie mystickej duši svojej manželky Maryy, ale tvoriť vie šťastná rodinka, vychovávať milé a čestné deti.

Nataša Rostová

Jeho sestra Natasha Rostova patrí k tým najčarovnejším ženské obrázky Tolstého. Do života každého z nás vstupuje ako milovaná a blízky priateľ. Jej živá, radostná a duchovná tvár vyžaruje žiaru, ktorá osvetľuje všetko okolo nej. Keď sa objaví, všetci budú šťastní, všetci sa začnú usmievať. Natasha je plná takého prebytku vitality, takého „talentu pre život“, že jej rozmary, frivolné záľuby, sebectvo mládeže a smäd po „radostiach života“ - všetko sa zdá očarujúce.

Je neustále v pohybe, opojená radosťou, inšpirovaná citom; neuvažuje, „neuvažuje byť chytrá“, ako o nej hovorí Pierre, ale jej myseľ nahrádza jasnozrivosť srdca. Okamžite „vidí“ osobu a presne ju identifikuje. Keď jej snúbenec Andrei Bolkonsky odchádza do vojny, Natasha sa začne zaujímať o brilantného a prázdneho Anatolija Kuragina. No rozchod s princom Andrejom a následná jeho smrť obrátia celú jej dušu hore nohami. Jej vznešená a pravdovravná povaha si nedokáže odpustiť túto vinu. Natasha upadá do beznádejného zúfalstva a chce zomrieť. V tomto čase prichádzajú správy o jej smrti vo vojne. mladší brat Petit. Natasha zabudne na svoj smútok a obetavo sa stará o svoju matku - a to ju zachráni.

„Natasha si myslela,“ píše Tolstoj, „že jej život sa skončil. No zrazu jej láska k matke ukázala, že podstata jej života – láska – v nej stále žije. Láska sa prebudila a život sa prebudil." Nakoniec sa vydá za Pierra Bezukhova a zmení sa na matku milujúcu deti a oddanú manželku: vzdá sa všetkých „radostí života“, ktoré predtým tak vášnivo milovala, a naplno sa venuje svojim novým, zložitým povinnostiam. Pre Tolstého je Nataša život sám, inštinktívna, tajomná a svätá vo svojej prirodzenej múdrosti.

Pierre Bezukhov

Ideovým a kompozičným centrom románu je gróf Pierre Bezukhov. Všetky zložité a početné akčné línie pochádzajúce z dvoch „rodinných kroník“ - Bolkonských a Rostovovcov - sú priťahované k nemu; teší sa jednoznačne najväčším sympatiám autora a je mu duchovne najbližší. Pierre patrí k „hľadajúcim“ ľuďom, pripomína Nikolenka, Nekhlyudova, Zverina, ale predovšetkým sám Tolstoj. Prechádzajú pred nami nielen vonkajšie udalosti života, ale aj dôsledná história jeho duchovného vývoja.

Cesta pátrania Pierra Bezukhova

Pierre bol vychovaný v atmosfére Rousseauových myšlienok, žije citom a má sklony k „snovému filozofovaniu“. Hľadá „pravdu“, ale kvôli slabosti vôle pokračuje vo vedení prázdnoty spoločenský život, koluje, hrá karty, chodí na plesy; Absurdné manželstvo s bezduchou kráskou Helen Kuraginou, rozchod s ňou a súboj s bývalým priateľom Dolochovom v ňom spôsobia hlbokú revolúciu. Nechá sa uniesť slobodomurárstvo, si myslí, že v ňom nájde „vnútorný pokoj a súhlas so sebou samým“. Čoskoro však nastáva sklamanie: filantropické aktivity slobodomurárov sa mu zdajú nedostatočné, ich vášeň pre uniformy a veľkolepé obrady ho poburuje. Zachváti ho morálna strnulosť, panický strachživota.

„Zamotaný a hrozný uzol života“ ho škrtí. A tu na poli Borodino stretáva ruský ľud - otvára sa mu nový svet. Duchovnú krízu pripravili ohromujúce dojmy, ktoré naňho náhle dopadli: vidí požiar Moskvy, je zajatý, niekoľko dní čaká na rozsudok smrti a je prítomný pri poprave. A potom stretne „ruského, milého, okrúhleho Karataeva“. Radostný a jasný zachráni Pierra pred duchovnou smrťou a vedie ho k Bohu.

„Predtým hľadal Boha pre ciele, ktoré si vytýčil,“ píše Tolstoj a zrazu sa vo svojom zajatí nie slovami, nie uvažovaním, ale priamym cítením naučil, čo mu už dávno povedala jeho pestúnka; že Boh je tu, tu, všade. V zajatí sa naučil, že Boh v Karatajevovi je väčší, nekonečný a nepochopiteľný ako v Architektovi vesmíru, ktorého uznávajú slobodomurári.“

Náboženská inšpirácia pokrýva Pierra, všetky otázky a pochybnosti zmiznú, už nepremýšľa o „zmysle života“, pretože zmysel už našiel: láska k Bohu a nezištná služba ľuďom. Román končí obrazom úplného šťastia Pierra, ktorý sa oženil s Natašou Rostovou a stal sa oddaným manželom a milujúcim otcom.

Platón Karatajev

Vojak Platon Karataev, s ktorým stretnutie v Moskve okupovanej Francúzmi vyvolalo revolúciu v hľadačovi pravdy Pierra Bezukhova, autor koncipoval ako paralelu k „ ľudový hrdina» Kutuzov; je to aj človek bez osobnosti, pasívne sa odovzdávajúci udalostiam. Takto ho vidí Pierre, teda samotný autor, no čitateľovi sa zdá iný. Nie je to neosobnosť, ale mimoriadna originalita jeho osobnosti. Jeho trefné slová, vtipy a výroky, jeho neustála aktivita, jeho bystrá radosť z ducha a zmysel pre krásu („slušnosť“), jeho aktívna láska k blížnym, pokora, veselosť a nábožnosť sú v našej predstavivosti formované nie do obrazu človeka. neosobná „časť celku“, ale do úžasne úplnej tváre ľudového spravodlivého človeka.

Platon Karataev je rovnaký „veľký kresťan“ ako svätý blázon Grisha v „Detstve“. Tolstoj intuitívne vycítil jej duchovnú originalitu, no jeho racionalistické vysvetlenie preniklo po povrchu tejto mystickej duše.

Úvod

Lev Tolstoj vo svojom epose zobrazil viac ako 500 postáv typických pre ruskú spoločnosť. Vo Vojne a mieri sú hrdinami románu predstavitelia vyššej vrstvy Moskvy a Petrohradu, kľúčové vládne a vojenské osobnosti, vojaci, ľudia z radov obyčajných ľudí a roľníci. Zobrazenie všetkých vrstiev ruskej spoločnosti umožnilo Tolstému znovu vytvoriť úplný obraz ruského života v jednom z zlomové body Ruské dejiny - éra vojen s Napoleonom 1805-1812.

Vo Vojne a mieri sú postavy konvenčne rozdelené na hlavné postavy – ktorých osudy autor zapletal do dejového rozprávania všetkých štyroch zväzkov a epilógu, a vedľajších – hrdinov, ktorí sa v románe objavujú sporadicky. Z hlavných postáv románu možno vyzdvihnúť ústredné postavy - Andreja Bolkonského, Natašu Rostovú a Pierra Bezukhova, okolo ktorých osudov sa odvíjajú udalosti románu.

Charakteristika hlavných postáv románu

Andrej Bolkonskij- „veľmi pekný mladý muž s jasnými a suchými črtami“, „nízky vzrast“. Bolkonského autor predstavuje čitateľovi na začiatku románu – hrdina bol jedným z hostí večera Anny Schererovej (kde nechýbali ani mnohí z hlavných hrdinov Tolstého Vojny a mieru). Podľa sprisahania diela bol Andrei unavený z vysokej spoločnosti, sníval o sláve, nie menšej ako o sláve Napoleona, a preto ide do vojny. Epizódou, ktorá zmenila Bolkonského svetonázor, bolo stretnutie s Bonapartom - zraneným na slavkovskom poli si Andrei uvedomil, aký bezvýznamný Bonaparte a celá jeho sláva v skutočnosti boli. Druhým zlomom v Bolkonského živote je jeho láska k Natashe Rostovej. Nový pocit pomohol hrdinovi vrátiť sa do plnohodnotného života, aby uveril, že po smrti manželky a po všetkom, čo si vytrpel, môže ďalej plnohodnotne žiť. Ich šťastie s Natašou však nebolo predurčené naplniť sa - Andrei bol smrteľne zranený počas bitky pri Borodine a čoskoro zomrel.

Nataša Rostová- veselé, milé, veľmi emotívne dievča, ktoré vie, ako milovať: „tmavooké, s veľkými ústami, škaredé, ale živé“. Dôležitá vlastnosť obrazu ústredná hrdinka„Vojna a mier“ je jej hudobný talent – ​​nádherný hlas, ktorý fascinoval aj ľudí bez skúseností s hudbou. Čitateľ sa stretáva s Natašou na meniny dievčaťa, keď dovŕši 12 rokov. Tolstoj zobrazuje morálne dozrievanie hrdinky: milostné zážitky, odchod do sveta, Natašinu zradu princa Andreja a jej starosti, hľadanie seba v náboženstve a zlom v hrdinkinom živote – smrť Bolkonského. V epilógu románu sa Natasha čitateľovi javí úplne inak - pred nami je skôr tieň jej manžela Pierra Bezukhova, a nie bystrá, aktívna Rostova, ktorá pred pár rokmi tancovala ruské tance a „vyhrávala“ vozíky. ranených od svojej matky.

Pierre Bezukhov- "obrovský, tučný mladý muž s orezanou hlavou a okuliarmi."

"Pierre bol o niečo väčší ako ostatní muži v miestnosti," mal "inteligentný a zároveň bojazlivý, pozorný a prirodzený vzhľad, ktorý ho odlišoval od všetkých v tejto obývačke." Pierre je hrdina, ktorý neustále hľadá sám seba prostredníctvom poznania sveta okolo seba. Každá situácia v jeho živote, každá etapa života sa pre hrdinu stala osobitnou životnou lekciou. Manželstvo s Helen, vášeň pre slobodomurárstvo, láska k Natashe Rostovej, prítomnosť na poli bitky v Borodine (ktorú hrdina vidí presne očami Pierra), francúzske zajatie a zoznámenie sa s Karataevom úplne menia Pierrovu osobnosť - cieľavedomú a sebaistú sebavedomý muž s vlastnými názormi a cieľmi.

Ďalšie dôležité postavy

Vo Vojne a mieri Tolstoj konvenčne identifikuje niekoľko blokov postáv - rodiny Rostov, Bolkonsky, Kuragin, ako aj postavy zaradené do sociálneho okruhu jednej z týchto rodín. Rostovovci a Bolkonskij ako kladní hrdinovia, nositelia skutočne ruskej mentality, ideí a duchovna sú v protiklade s negatívnymi postavami Kuraginov, ktorí sa málo zaujímali o duchovný aspekt života, radšej zažiarili v spoločnosti, splietajú intrigy a známosti si vyberajú podľa na ich postavenie a bohatstvo. Pomôže to lepšie pochopiť podstatu každej hlavnej postavy stručný popis hrdinovia Vojny a mieru.

Graf Iľja Andrejevič Rostov- láskavý a veľkorysý muž, pre ktorého bola najdôležitejšia v živote rodina. Gróf úprimne miloval svoju manželku a štyri deti (Natašu, Veru, Nikolaja a Petyu), pomáhal svojej manželke pri výchove ich detí a snažil sa udržať v Rostovskom dome vrelú atmosféru. Ilya Andreevich nemôže žiť bez luxusu, rád organizoval veľkolepé plesy, recepcie a večery, ale jeho márnotratnosť a neschopnosť riadiť ekonomické záležitosti nakoniec viedli ku kritickej finančnej situácii Rostovovcov.
Grófka Natalya Rostova je 45-ročná žena s orientálnymi črtami, ktorá vie, ako zapôsobiť vo vyššej spoločnosti, manželka grófa Rostova a matka štyroch detí. Grófka, podobne ako jej manžel, veľmi milovala svoju rodinu, snažila sa podporovať svoje deti a vychovávať v nich tie najlepšie vlastnosti. Kvôli svojej nadmernej láske k deťom sa po Petyinej smrti žena takmer zblázni. V grófke sa láskavosť k blízkym spájala s obozretnosťou: v snahe zlepšiť finančnú situáciu rodiny sa žena snaží zo všetkých síl rozvrátiť Nikolaiho manželstvo s „neziskovou nevestou“ Sonyou.

Nikolaj Rostov- "Nízky, kučeravý mladý muž s otvoreným výrazom na tvári." Toto je jednoducho zmýšľajúci, otvorený, čestný a priateľský mladý muž, Natashin brat, najstarší syn Rostovovcov. Na začiatku románu sa Nikolaj javí ako obdivujúci mladý muž, ktorý chce vojenskú slávu a uznanie, no po účasti najprv v bitke pri Shengrabe a potom v bitke pri Slavkove, Vlastenecká vojna Nikolaiove ilúzie sú rozptýlené a hrdina chápe, aká absurdná a nesprávna je samotná myšlienka vojny. Nikolai nachádza osobné šťastie v manželstve s Maryou Bolkonskou, v ktorej sa už pri prvom stretnutí cítil ako rovnako zmýšľajúci človek.

Sonya Rostová- "Tenká, drobná brunetka s jemným vzhľadom, zatienená dlhými mihalnicami, hustým čiernym vrkočom, ktorý sa jej dvakrát omotal okolo hlavy, a žltkastým odtieňom pokožky na tvári," neter grófa Rostova. Podľa deja románu je to tiché, rozumné, milé dievča, ktoré vie, ako milovať a je náchylné na sebaobetovanie. Sonya odmieta Dolokhova, pretože chce byť verná iba Nikolajovi, ktorého úprimne miluje. Keď dievča zistí, že Nikolai je zamilovaný do Mary, pokorne ho pustí, nechce zasahovať do šťastia svojho milovaného.

Nikolaj Andrejevič Bolkonskij- Princ, generálny náčelník vo výslužbe. Je to hrdý, inteligentný, prísny muž nízkej postavy, „s malými suchými rukami a šedým poklesnutým obočím, ktoré niekedy, keď sa mračil, zakrývalo lesk jeho inteligentných a mladistvých iskrivých očí“. Bolkonsky v hĺbke duše svoje deti veľmi miluje, no neodváži sa to dať najavo (len pred smrťou dokázal dcére prejaviť lásku). Nikolaj Andreevič zomrel na druhý úder v Bogucharove.

Marya Bolkonskaya- tiché, milé, krotké dievča, náchylné k sebaobetovaniu a úprimne milujúce svoju rodinu. Tolstoj ju opisuje ako hrdinku so „škaredým slabým telom a chudou tvárou“, no „princeznine oči, veľké, hlboké a žiarivé (akoby z nich niekedy vychádzali lúče teplého svetla v snopech), boli také krásne, že veľmi často, napriek škaredosti všetkého, na čo sa pozerá, sa tieto oči stali príťažlivejšími ako krása.“ Krása Maryiných očí neskôr ohromila Nikolaja Rostova. Dievča bolo veľmi zbožné, úplne sa venovalo starostlivosti o svojho otca a synovca, potom svoju lásku presmerovalo na vlastnú rodinu a manžela.

Helena Kuraginová- svetlá, oslnivo krásna žena s „nemenným úsmevom“ a plnými bielymi ramenami, ktorá mala rada mužskú spoločnosť, Pierrovu prvú manželku. Helen nebola mimoriadne inteligentná, no vďaka svojmu šarmu, schopnosti správať sa v spoločnosti a nadväzovať potrebné kontakty si v Petrohrade zriadila vlastný salón a osobne sa poznala s Napoleonom. Žena zomrela na silnú bolesť hrdla (hoci sa v spoločnosti šírili reči, že Helen spáchala samovraždu).

Anatol Kuragin- Helenin brat, na pohľad taký pekný a nápadný vo vyššej spoločnosti ako jeho sestra. Anatole žil tak, ako chcel, všetko zahodil morálne zásady a nadácie, organizovali pitky a bitky. Kuragin chcel ukradnúť Natašu Rostovú a oženiť sa s ňou, hoci už bol ženatý.

Fedor Dolochov- „muž priemernej výšky, kučeravé vlasy a svetlé oči“, dôstojník Semenovského pluku, jeden z vodcov partizánskeho hnutia. Fedorova osobnosť úžasne spájala sebectvo, cynizmus a dobrodružstvo so schopnosťou milovať svojich blízkych a starať sa o nich. (Nikolaj Rostov je veľmi prekvapený, že doma so svojou matkou a sestrou je Dolokhov úplne iný - milujúci a jemný syn a brat).

Záver

Dokonca stručný popis hrdinov Tolstého „Vojna a mier“ nám umožňuje vidieť úzky a nerozlučný vzťah medzi osudmi postáv. Ako všetky udalosti v románe, aj stretnutia a rozlúčky postáv prebiehajú podľa iracionálneho, neuchopiteľného zákona historických vzájomných vplyvov. Práve tieto nepochopiteľné vzájomné vplyvy vytvárajú osudy hrdinov a formujú ich pohľady na svet.

Pracovná skúška