Ženské obrázky v príbehoch I.A. Bunina

ŽENSKÉ OBRAZY V PRÓZE. Ruskí spisovatelia vždy vo svojej práci nastoľovali „večné otázky“: život a smrť, láska a odlúčenie, skutočný účel človeka, venujúc veľkú pozornosť jeho vnútornému svetu, jeho morálnemu hľadaniu. Kreatívnym krédom spisovateľov 19. a 20. storočia bolo „hĺbkové a podstatné odzrkadlenie života“. K poznaniu a chápaniu individuálneho a národného prišli z večného, všeobecného.

Jednou z týchto večných univerzálnych hodnôt je láska - jedinečný stav človeka, keď v ňom vzniká pocit osobnej integrity, harmónie medzi zmyselným a duchovným, telom a dušou, krásou a dobrom. A je to žena, ktorá po pocite plnosti zamilovanosti dokáže klásť vysoké nároky a očakávania od života.

V ruskej klasickej literatúre sa ženské postavy viac ako raz stali stelesnením najlepších čŕt národného charakteru. Medzi nimi je aj galéria farebných ženských typov, ktorú vytvorili A. N. Ostrovskij, N. A. Nekrasov, JI. N. Tolstoj; expresívne obrazy hrdiniek mnohých diel I. S. Turgeneva; podmanivé ženské portréty I. A. Gončarova. Dôstojné miesto v tejto sérii zaujímajú nádherné ženské postavy z príbehov I. A. Bunina. Napriek nepopierateľným rozdielom v životných okolnostiach majú hrdinky diel ruských spisovateľov nepochybne hlavnú spoločnú črtu. Vyznačujú sa schopnosťou hlboko a nezištne milovať, odhaľujúc sa ako jednotlivci s hlbokým vnútorným svetom.

Spomeňme si na Nadeždu, hrdinku príbehu, ktorý dal názov cyklu „Temné uličky“. Jej milostný príbeh je, žiaľ, „vulgárny“, „obyčajný“: bývalý nevoľník, „bezcitne“ a „urážlivo“ opustený mladým pánom. V mladosti bola „magicky“ krásna, „úžasná“, „horúca“, úprimne zamilovaná do Nikolenky, ako vtedy volala Nikolaja Alekseeviča. A zdalo sa, že ju miluje. Obdivoval jej krásu a mladosť, jej štíhlu postavu, úžasné oči, čítal krásne básne o „temných uličkách“... Dala mu „svoju krásu“ a „svoju horúčku“ a on ju zradil, nechcel zanedbať spoločenské normy, a oženil sa so ženou v jej kruhu. Čoskoro po odlúčení od svojho milovaného dostala Nadezhda slobodu. So svojou krásou, mladosťou a novonadobudnutou slobodou sa mohla tiež vydať, mať deti a žiť úplne šťastný život, ale nechcela.

Celým životom si niesla hlboký pocit prvej lásky. Nadeždina životná cesta nebola ľahká, ale nestratila odvahu a zachovala si sebaúctu. Vedie hostinec, „dáva peniaze na úrok“, „zbohatne“, ale žije podľa svojho svedomia, je prísna a spravodlivá, pretože si ju ľudia vážia. Ale žena čelí jeseni života sama, so skrytým odporom a nenaplnenými nádejami na lásku, ktorá je v jej srdci stále živá. Rovnako ako v mladosti nemala nikoho drahšieho ako Nikolenka, „a potom to tak nebolo“, ale Nadežda nedokázala odpustiť, nemohla zabudnúť na spôsobenú urážku. Náhodné stretnutie po tridsiatich rokoch odlúčenia dal Nadežde sám osud ako príležitosť na pochopenie a odpustenie, pretože nič sa nedá napraviť.

Je jasné, že sociálna nerovnosť hrdinov je len vonkajším dôvodom ich neúspešného šťastia. „Všetko prechádza rokmi,“ hovorí hrdina. - Ako sa hovorí v knihe Jób? "Budeš si pamätať, ako voda tiekla." "Čo komu Boh dáva, Nikolaj Alekseevič," háda sa s ním Nadežda. "Mladosť každého pominie, ale láska je iná vec." Láska zostáva v duši navždy, hovorí autor, pretože láska je obrovská sila, ktorá dokáže zmeniť celý život a svetonázor človeka. Láska je tragická a často prináša utrpenie, ale dáva aj nezabudnuteľné chvíle šťastia, povznáša človeka, pozdvihuje ho nad svet každodennej márnosti a pamätá si ho na celý život. Sila lásky spočíva v jej duchovnom význame pre človeka.

V láske, v zvláštnostiach ľudského prežívania tohto pocitu, Bunin videl prejav najvšeobecnejších zákonov života, spojenie jednotlivca so životom vesmíru. Zdá sa, že príbeh mladej školáčky Olya Meshcherskaya z príbehu „Easy Breathing“ nemá nič spoločné s uvedenými témami, ale je to len na prvý pohľad. Už na začiatku príbehu sa vynára téma diela - téma života a smrti, ich nerozlučné spojenie a nepochopiteľná záhada: „Na cintoríne, nad čerstvou hlinenou mohylou, stojí nový kríž z dubu. silný, ťažký, hladký... V samotnom kríži je zapustený pomerne veľký vypuklý porcelánový kríž a v medailóne je fotografický portrét školáčky s radostnými, úžasne živými očami.“ A potom nasleduje príbeh o hlavnej postave, Olenke Meshcherskaya.

Bunin nepostavil životný príbeh svojej hrdinky v chronologickom poradí. Vyzdvihol len niekoľko epizód, v ktorých sa najzreteľnejšie prejavuje jeho podstata. Olya je zobrazená na všeobecnom pozadí života a postupne z neho vyčnieva. Ako dievča sa nelíšila od ostatných „pekných, bohatých a šťastných“ školákov. Ako mnohé z nich, aj ona bola schopná, hravá a nedbalá na pokyny noblesnej dámy, no potom začala „rozkvitať a rozvíjať sa míľovými krokmi“ a v pätnástich rokoch už bola známa ako skutočná kráska. „Bez akýchkoľvek starostí a námahy, a akosi nebadateľne, prišlo k nej všetko, čo ju za posledné dva roky odlišovalo od celého gymnázia – pôvab, elegancia, šikovnosť...“ Olenkin šarm pôsobí na svoje okolie neúnavne. Prváci ju milujú, stredoškolák Shenshin je do nej zamilovaný a 56-ročný Malyutin aj mladý kozácky dôstojník sú ňou fascinovaní.

V telocvični sa Olyine činy, jej „uletené“ správanie stávajú predmetom všeobecnej diskusie a odsúdenia. Nikomu nedá pokoj jej neutíchajúci smäd po živote, zábavu a jasná iskra v očiach. „Úplne sa zbláznila,“ hovoria o nej. Samotná Olya prežíva nečakané dospievanie ťažko. Áno, Meshcherskaya nepočúva pokyny, nesnaží sa žiť v súlade s normami, ale tieto normy sú tiež podmienené. Nie je náhoda, že zvodca dievčaťa sa ukáže ako „otcov priateľ a sused“, brat vedúceho gymnázia.

Stránka z denníka, kde Olya najskôr opisuje svoju radosť a šťastie z komunikácie s vonkajším svetom a následne znechutenie po tom, čo ju zviedol starší muž, naznačuje, že hrdinka je ohromená objavom vlastnej podstaty. „Nechápem, ako sa to mohlo stať, som blázon, nikdy som si nemyslel, že som taký! Teraz mám len jedno východisko... Cítim k nemu taký odpor, že to nemôžem prežiť!...“ Dievčaťu sa zdá, že sa už ďalej žiť nedá a jej smrť sa nezdá náhodná. Človek má dojem, že ona sama sa usiluje o svoju smrť.

Na konci diela Olya povie svojej kamarátke, že v jednej z otcových kníh čítala, akú krásu by mala mať skutočná žena: „Vieš, toľko sa hovorí, že si človek nepamätá všetko... ale hlavná vec je, vieš čo? - Ľahké dýchanie! Ale mám to...“ Olya Meshcherskaya mala skutočne ľahké, prirodzené dýchanie. Zdalo sa, že sa pripravuje na nejaký zvláštny, jedinečný osud, ktorý je hodný len vyvoleným, ale Olino „ľahké dýchanie“, jej radostné a bezstarostné vnímanie života sa ukazuje ako nezlučiteľné so životom samotným: „Teraz sa tento ľahký dych sa opäť rozplynuli vo svete, na tejto zamračenej oblohe, v tomto studenom jarnom vetre,“ stala sa jej neoddeliteľnou súčasťou.

Zdá sa, že slovo „znova“ zdôrazňuje pominuteľnosť života, ľahkosť zmiznutia a zároveň je v ňom cítiť nepremožiteľnú večnosť: mladosť a krása sú odsúdené na zánik (smrť alebo staroba), ale zostávajú žiť večne (v pamäti, v nových prejavoch). Konfrontácia medzi životom a smrťou je teda nakoniec vyriešená v prospech života, pretože túžba po krásnom, jasnom, dokonalom, stelesnenom obrazom Olya Meshcherskaya, nikdy nezmizne.

Celým Buninovým dielom sa nesie motív túžby po minulej minulosti a odporu človeka voči bezduchej civilizácii modernej doby. A ak je vo väčšine jeho diel jedinou spásnou silou láska, potom jedinou silou hodnou súťaženia s láskou je sila viery a náboženstva. Obraz hlavnej postavy príbehu „Čistý pondelok“ presvedčivo dokazuje, že existujú pocity nemenej vysoké a silné ako láska, ale je to aj hádanka, tajomstvo mimo kontroly ľudskej mysle.

Hrdinka príbehu „Čistý pondelok“ je mladá, bohatá a nezvyčajne pekná. Obdivujúc vzhľad dievčaťa, hrdina zdôrazňuje, že jej krása bola nejako orientálna - „Indická, perzská: tmavojantárová tvár, nádherné a trochu zlovestné vlasy v hustej čiernej farbe, jemne žiariace ako čierna sobolia kožušina, obočie čierne ako zamat. uhlie, oči...“ Jej život má všetko – pohodlie, milosť, nezávislosť, možnosť užívať si život, no doslova od prvých riadkov je cítiť, že v jej duši nie je šťastie a pokoj. Jej nespokojnosť so životom je evidentná. „Vyzeralo to tak, že nič nepotrebovala,“ vysvetľuje hrdina, „ani kvety, ani knihy, ani večere, ani divadlá, ani večere mimo mesta, hoci stále mala kvety, ktoré mala rada a nemala rada. knihy, ktoré som jej priniesla, vždy čítala, ... obedovala a večerala s moskovským chápaním veci,“ navštevovala plesy a divadlá, jej zjavnou slabosťou boli „dobré šaty, zamat, hodváb, drahá kožušina“.

Hrdinka bolestne hľadá svoje povolanie a snaží sa spojiť potešenie z krásnych šiat, chutného jedla, kvetov, bohémskeho života s túžbou po čistote, prísnosti a asketizmu, charakteristických pre ruskú pravoslávnu kultúru. V jej živote vedľa seba koexistujú erotické romány modernej doby (Pshibyshevsky, Tetmeier, Schnitzler) a diela jej súčasníkov - Andreja Belyho, Valeryho Bryusova, Leonida Andreeva - s príklonom k starovekej ruskej „predpetrínskej“ kultúre, čo vyústilo do otvoreného porovnania jej života s poetickým „Príbehom Petra a Fevronie z Muromu“. Napriek tomu, že hrdinka priaznivo prijíma pokroky milenca v láske, ona sama nemiluje, alebo skôr nemôže milovať, nevidiac v realizovanej láske cestu k zmysluplnému životu. Jej sen o jedinej, čistej a vznešenej láske, ktorá spája manželov aj po smrti, koexistuje s predstavou človeka, ktorý ju miluje ako diabolské pokušenie, ohnivého hada, ktorý je v ľudskej podobe „hlboko krásny“. Dualita hrdinkinej povahy sa vysvetľuje nielen nezlučiteľnosťou vonkajšieho každodenného života a hlbokou vnútornou prácou (hrdinka hovorí, že veľa čítala, „stále o niečom premýšľala, zdalo sa, že sa do niečoho mentálne ponára“), ale aj priesečníkom vo vtedajšej Moskve, áno a v Rusku vôbec, dvoch protikladných kultúr so vzájomne sa vylučujúcimi tradíciami. Preto koexistencia na prvý pohľad vzájomne sa vylučujúcich obrazov hrdinky, skutočnej obyvateľky Moskvy (skromnej študentky, socialistky, „kráľovnej šamachánskej“ a mníšky), jej túžob a túžob. Ona sama chradne, chce pochopiť, objasniť jedinú prijateľnú cestu pre seba, ale spočiatku neverí v možnosť konečnej voľby: „Prečo sa na svete všetko robí? Rozumieme niečomu v našom konaní? „Ani taká nezvyčajná voľba životnej cesty – služba Bohu – jej neprináša pokoj. Tento výber sa jej nezdá konečný.

Hľadajúci pohľad v záverečnej scéne hovorí o nedostatku harmónie v duši mladej mníšky, o neúplnosti hľadania.

Bunin považoval príbeh „Čistý pondelok“ za najlepší zo všetkých, ktoré napísal. „Ďakujem Bohu,“ povedal, „že nám dal príležitosť napísať „Čistý pondelok“. Za jednoduchou zápletkou tohto príbehu sa skrýva alegoricky, symbolicky vyjadrená predstava o historickej ceste Ruska. Tajomná hrdinka stelesňuje nie myšlienku lásky a vášne, ale túžbu po morálnom ideáli, a preto je kombinácia východných a západných princípov v nej taká významná ako odraz tejto kombinácie v živote Ruska.

Neočakávaný odchod hrdinky do kláštora, ktorý zamilovaného muža tak ohromil, symbolizuje špeciálnu, „tretiu cestu“, ktorú si Bunin vybral pre Rusko. Toto je cesta práce a pokory, potláčajúca vášne, v ktorej autor vidí príležitosť ísť za hranice západnej a východnej záhuby, cesta veľkého utrpenia, na ktorej sa Rusko očistí a nájde svoju vlastnú, jedinú pravú cestu. .

Dielo I. A. Bunina je hlavným fenoménom ruskej literatúry 20. storočia. Jeho próza je poznačená lyrizmom, hlbinným psychologizmom, ale aj filozofiou. Spisovateľ vytvoril množstvo nezabudnuteľných ženských obrazov.

Žena v príbehoch I. A. Bunina je predovšetkým milujúca. Spisovateľ ospevuje materinskú lásku. Tento pocit, ako tvrdí, nemožno za žiadnych okolností uhasiť. Nepozná strach zo smrti, prekoná ťažké choroby a občas premení obyčajný ľudský život na čin. V príbehu „Veselý dvor“ ide chorá Anisya do vzdialenej dediny za svojím synom, ktorý už dávno opustil svoj dom.

Matka sa dostala do biednej chatrče svojho osamelého syna, a keď ho tam nenašla, zomrela. Po smrti matky nasledovala samovražda jej syna, ktorý bol zúfalý zo svojho hlúpeho života. Stránky príbehu, vzácne vo svojej citovej sile a tragike, však posilňujú vieru v život, pretože, keď už hovoríme o materinskej láske, povznášajú ľudskú dušu.

Žena v Buninovej próze stelesňuje skutočný život v jeho organickosti a prirodzenosti.

Typickým príkladom je príbeh „Pohár života“, ktorý naplno odhaľuje význam jeho názvu. Len fyzická existencia, nech je akokoľvek dlhá, nemá cenu; Obraz ženy, ktorej vnútorný svet je naplnený radostným a svätým citom, je dojímavý s jeho rozvážnosťou vo všetkých jeho činoch. Jeho „filozofia“ spočívala v tom, že všetka energia človeka by mala byť vynaložená na predĺženie jeho fyzickej existencie.

Alexandra Vasilievna si je istá, že za jedno – ani posledné – rande so svojím milovaným by nič neľutovala. I. A. Bunin sa netají svojím súcitom so ženou, v ktorej srdci sa zachovala „vzdialená, ešte nerozpadnutá láska“.

Je to žena, ktorá preniká do skutočnej podstaty milostného citu, chápe jeho tragiku a krásu. Napríklad hrdinka príbehu „Natalie“ hovorí: „Existuje niečo také ako nešťastná láska?... Nedáva šťastie tá najsmutnejšia hudba na svete?

V príbehoch I. A. Bunina je to žena, ktorá udržuje lásku živú a nehynúcu a nesie ju cez všetky životné skúšky. Toto je napríklad Nadezhda v príbehu „Temné uličky“. Keď sa raz zamilovala, žila s touto láskou tridsať rokov, a keď náhodou stretla svojho milenca, hovorí mu: „Tak ako som vtedy nemala nič drahšie ako ty, nebolo nič ani neskôr. Je nepravdepodobné, že hrdinovia sú predurčení na opätovné stretnutie. Nadezhda však chápe, že láska zostane navždy v pamäti: „Všetko prechádza, ale nie všetko je zabudnuté. Tieto slová obsahujú odpustenie aj ľahký smútok.

Láska a odlúčenie, život a smrť sú večné témy, ktoré oduševnene rezonujú v prozaických dielach I. A. Bunina. Všetky tieto témy sú spojené s obrazom ženy, ktorý spisovateľ dojímavo a osvietene stvárnil.

Niekedy ste ako bezodný, pokojný nočný Záblesk hviezd! I. A. Bunin Ivan Alekseevič Bunin je subtílny textár a znalec ľudskej duše. Vedel veľmi presne a úplne sprostredkovať tie najzložitejšie zážitky a prepletanie ľudských osudov. Bunin možno nazvať aj expertom na ženský charakter. Hrdinky jeho neskorších próz sa vyznačujú priamosťou charakteru, jasnou individualitou a jemným smútkom. Nezabudnuteľný obraz Nadezhdy z príbehu „Temné uličky“. Jednoduché ruské dievča sa dokázalo nezištne a hlboko zamilovať do hrdinu, dokonca ani roky nezmazali jeho vzhľad. Po stretnutí

O tridsať rokov neskôr hrdo namieta voči svojmu bývalému milencovi: „Čo komu Boh dáva, Nikolaj Alekseevič. Mladosť každého pominie, ale láska je iná vec... Bez ohľadu na to, koľko času ubehlo, stále žila sama. Vedel som, že už dávno nie si taký, ako keby sa ti nič nestalo, ale tu...“ Takého bezhraničného citu je schopná len silná a vznešená povaha. Zdá sa, že Bunin sa povyšuje nad hrdinov príbehu a ľutuje, že Nadežda nestretla človeka, ktorý by dokázal oceniť a pochopiť jej krásnu dušu. Ale je príliš neskoro, príliš neskoro niečo ľutovať. Najlepšie roky sú nenávratne preč. Ale neexistuje žiadna nešťastná láska, hovoria hrdinovia ďalšieho úžasného príbehu „Natalie“. Osudná nehoda tu rozdelí zaľúbencov, ešte príliš mladých a neskúsených, ktorí absurditu vnímajú ako katastrofu. Život je však oveľa rozmanitejší a štedrejší, než by sa dalo predpokladať. Osud zbližuje milencov opäť v dospelosti, keď je veľa pochopené a pochopené. Zdá sa, že život sa obrátil priaznivo k Natalie. Stále miluje a je milovaná. Bezhraničné šťastie napĺňa duše hrdinov, ale nie dlho: v decembri Natalie „zomrela pri Ženevskom jazere pri predčasnom pôrode“. Čo sa deje, prečo je pre hrdinov nemožné tešiť sa z pozemského šťastia? Bunin, múdry umelec a človek, videl v skutočnom živote príliš málo šťastia a radosti. Spisovateľ, ktorý žil v exile, ďaleko od Ruska, si nedokázal predstaviť pokojné a úplné šťastie ďaleko od svojej vlasti. Pravdepodobne preto jeho hrdinky pocítia blaženosť lásky len na chvíľu a potom ju stratia. Spisovateľ žil a tvoril v krutých časoch, nemohol byť obklopený bezstarostnými a šťastnými ľuďmi. Bunin, ako čestný umelec, nemohol vo svojej práci odrážať to, čo v skutočnom živote nevidel.

(zatiaľ žiadne hodnotenia)

Ďalšie spisy:

Ivan Alekseevič Bunin je subtílny textár a odborník na ľudskú dušu. Vedel veľmi presne a úplne sprostredkovať tie najzložitejšie zážitky a prepletanie ľudských osudov. Bunin možno nazvať aj expertom na ženský charakter. Hrdinky jeho neskorej prózy sa vyznačujú priamosťou charakteru, jasnou individualitou a jemnosťou Čítať viac......
Ivan Alekseevič Bunin je subtílny textár a odborník na ľudskú dušu. Vedel veľmi presne a úplne sprostredkovať tie najzložitejšie zážitky a prepletanie ľudských osudov. Bunin možno nazvať aj expertom na ženský charakter. Hrdinky jeho neskorej prózy sa vyznačujú priamosťou charakteru, jasnou individualitou a jemnosťou Čítať viac......
I. A. Bunin je považovaný za pokračovateľa Čechovovho realizmu. Jeho tvorbu charakterizuje záujem o bežný život, schopnosť odhaliť tragiku ľudskej existencie a bohatosť rozprávania s detailmi. Buninov realizmus sa od Čechovovho líši extrémnou zmyselnosťou, malebnosťou a zároveň prísnosťou. Like Čítaj viac......
Bunin vo svojich dielach na jednej strane ukázal obraz svojej doby (otroctvo jedných, prehnaná nadvláda druhých) a na druhej odhaľoval tajomstvá ľudskej duše, odhaľoval zlé vlastnosti navonok slušných ľudí a ukazovanie tých pozitívnych - šmejdov a beznádejných z pohľadu Čítaj viac .....
Príbeh „Čistý pondelok“ je súčasťou Buninovej série príbehov „Temné uličky“. Tento cyklus bol posledný v autorovom živote a trval osem rokov tvorivosti. Cyklus vznikol počas druhej svetovej vojny. Svet sa zrútil a veľký ruský spisovateľ Bunin napísal o Čítaj viac......
Ako sa môže srdce prejaviť? Ako vám môže niekto iný rozumieť? F. Tyutchev Myslím si, že príbeh I. A. Bunina „Easy Breathing“ je veľmi nezvyčajný. Je naozaj ľahká a priehľadná, ako celý život Olya Meshcherskaya - hlavnej postavy príbehu, o ktorej hovoríme od samého začiatku Čítať viac ......
Blokova práca sa objavila na začiatku dvadsiateho storočia - v čase veľkých zmien a mnohých tragických udalostí v živote krajiny. Ale možno len taká éra mohla vychovať takého veľkého básnika ako A. A. Blok. Blok sa vo svojej tvorbe venoval rôznym témam, Čítať ďalej......
Leskovovo zobrazenie ideálnej ženy je úplne preniknuté spiritualitou. To je dôvod obdivuhodného prekvapenia, ktoré v čitateľovi vyvolávajú nádherné obrazy očarujúcich žien, ktoré Leskov vytvoril, také postavy plné duchovnej krásy, vrátane Natalye Nikolaevny Tuberozovej („Ľudia katedrály“), Marfy Plodmasovej („Staré roky v Čítaj viac ......

Ženské obrazy neskorej prózy Bunina

Ruskí spisovatelia vždy vo svojej práci nastoľovali „večné otázky“: život a smrť, láska a odlúčenie, skutočný účel človeka, venujúc veľkú pozornosť jeho vnútornému svetu, jeho morálnemu hľadaniu. Kreatívne krédo spisovateľov 19. – 20. storočia bolo „hĺbkovým a podstatným odrazom života“. K poznaniu a chápaniu individuálneho a národného prišli z večného, všeobecného.

V ruskej klasickej literatúre sa ženské postavy viac ako raz stali stelesnením najlepších čŕt národného charakteru. Medzi nimi je galéria pestrých ženských typov, ktorú vytvorili A. N. Ostrovskij, N. A. Nekrasov, L. N. Tolstoj; expresívne obrazy hrdiniek mnohých diel I. S. Turgeneva; podmanivé ženské portréty I. A. Gončarova. Dôstojné miesto v tejto sérii zaujímajú nádherné ženské postavy z príbehov I. A. Bunina. Napriek nepopierateľným rozdielom v životných okolnostiach majú hrdinky diel ruských spisovateľov nepochybne hlavnú spoločnú črtu. Vyznačujú sa schopnosťou hlboko a nezištne milovať, odhaľujúc sa ako jednotlivci s hlbokým vnútorným svetom.

Spomeňme si na Nadeždu, hrdinku príbehu, ktorý dal názov cyklu „Temné uličky“. Jej milostný príbeh je, žiaľ, „vulgárny“, „obyčajný“: bývalý nevoľník, „bezcitne“ a „urážlivo“ opustený mladým pánom. V mladosti bola „magicky“ krásna, „úžasná“, „horúca“, úprimne zamilovaná do Nikolenky, ako vtedy volala Nikolaja Alekseeviča. A zdalo sa, že ju miluje. Obdivoval jej krásu a mladosť, jej štíhlu postavu, úžasné oči, čítal krásne básne o „temných uličkách“... Dala mu „svoju krásu“ a „svoju horúčku“ a on ju zradil, nechcel zanedbať spoločenské normy, sa oženil so ženou z jeho okruhu. Čoskoro po odlúčení od svojho milovaného dostala Nadezhda slobodu. So svojou krásou, mladosťou a novonadobudnutou slobodou sa mohla tiež vydať, mať deti a žiť úplne šťastný život, ale nechcela.

Celým životom si niesla hlboký pocit prvej lásky. Nadeždina životná cesta nebola ľahká, ale nestratila odvahu a zachovala si sebaúctu. Prevádzkuje hostinec, „dáva peniaze na úrok“, „zbohatne“, ale žije podľa svojho svedomia, je prísna a spravodlivá, pretože si ju ľudia vážia. Žena sa však s jeseňou života stretáva sama, so skrytým odporom a nenaplnenými nádejami na lásku, ktorá je v jej srdci stále živá. Rovnako ako v mladosti nemala nikoho drahšieho ako Nikolenka, „a potom to nebolo to isté“, ale Nadežda nedokázala odpustiť, nemohla zabudnúť na urážku, ktorú spôsobila. Náhodné stretnutie po tridsiatich rokoch odlúčenia dal Nadežde sám osud ako príležitosť na pochopenie a odpustenie, pretože nič sa nedá napraviť.

Je jasné, že sociálna nerovnosť hrdinov je len vonkajším dôvodom ich neúspešného šťastia. „V priebehu rokov všetko prejde,“ hovorí hrdina, „Ako si spomenieš na tečúcu vodu, Nikolaj Alekseevič,“ háda sa s ním Nadezhda . „Mladosť každého pominie, ale láska je iná vec,“ hovorí autorka, pretože láska je obrovská sila, ktorá dokáže obrátiť naruby celý život a svetonázor. Láska je tragická a často prináša utrpenie. ale dáva aj nezabudnuteľné chvíle šťastia, povznáša človeka, pozdvihuje ho nad svet každodennej márnosti a pripomína si ho na celý život Sila lásky spočíva v jej duchovnom význame pre človeka.

V láske, v zvláštnostiach ľudského prežívania tohto pocitu, Bunin videl prejav najvšeobecnejších zákonov života, spojenie jednotlivca so životom vesmíru. Zdá sa, že príbeh mladej školáčky Olya Meshcherskaya z príbehu „Easy Breathing“ nemá nič spoločné s uvedenými témami, ale je to len na prvý pohľad. Už na začiatku príbehu sa vynára téma diela - téma života a smrti, ich nerozlučné spojenie a nepochopiteľná záhada: „Na cintoríne, nad čerstvou hlinenou mohylou, stojí nový kríž z dubu. silná, ťažká, hladká... Do samotného kríža je vsadený pomerne veľký porcelánový medailón a v medailóne je fotografický portrét školáčky s radostnými, úžasne živými očami.“ A potom nasleduje príbeh o hlavnej postave, Olenke Meshcherskaya.

Bunin nepostavil životný príbeh svojej hrdinky v chronologickom poradí. Vyzdvihol len niekoľko epizód, v ktorých sa najzreteľnejšie prejavuje jeho podstata. Olya je zobrazená na všeobecnom pozadí života a postupne z neho vyčnieva. Ako dievča sa nelíšila od ostatných „pekných, bohatých a šťastných“ školákov. Ako mnohé z nich, aj ona bola schopná, hravá a nedbalá na pokyny noblesnej dámy, no potom začala „rozkvitať a rozvíjať sa míľovými krokmi“ a v pätnástich rokoch už bola známa ako skutočná kráska. „Bez akýchkoľvek starostí a námahy, a akosi nebadateľne, prišlo k nej všetko, čo ju za posledné dva roky tak odlišovalo od celého gymnázia – pôvab, elegancia, obratnosť...“ Olenkin šarm má na svoje okolie neutíchajúci vplyv. Prváci ju milujú, stredoškolák Shenshin je do nej zamilovaný a 56-ročný Malyutin aj mladý kozácky dôstojník sú ňou fascinovaní.

Stránka z denníka, kde Olya najskôr opisuje svoju radosť a šťastie z komunikácie s vonkajším svetom a následne znechutenie po tom, čo ju zviedol starší muž, naznačuje, že hrdinka je ohromená objavom vlastnej podstaty. “Nechápem, ako sa to mohlo stať, som blázon, nikdy som si nemyslel, že som taký, teraz mám len jedno východisko... Cítim k nemu taký odpor, že to nemôžem prekonať! Dievčaťu sa zdá, že už nie je možné žiť a jej smrť sa nezdá byť náhodná. Človek má dojem, že ona sama sa usiluje o svoju smrť.

Na konci práce Olya povie svojej priateľke, že v jednej z kníh svojho otca čítala, akú krásu by mala mať skutočná žena: „Vieš, je toho toľko povedané, že si nemôžeš všetko zapamätať... ale hlavné je, vieš čo?“ - Ľahké dýchanie, ale mám to...“ Olya Meshcherskaya mala skutočne ľahké, prirodzené dýchanie. Akoby sa pripravovala na nejaký zvláštny, jedinečný osud, ktorý je hodný len vyvoleným, ale Olino „ľahké dýchanie“, jej radostné a bezstarostné vnímanie života sa ukazuje ako nezlučiteľné so životom samotným: „Teraz toto svetlo dych sa opäť rozplynul vo svete, na tejto zamračenej oblohe, v tomto studenom jarnom vetre,“ stala sa jej neoddeliteľnou súčasťou.

Hrdinka bolestne hľadá svoje povolanie a snaží sa spojiť potešenie z krásnych šiat, chutného jedla, kvetov, bohémskeho života s túžbou po čistote, prísnosti a asketizmu, charakteristických pre ruskú pravoslávnu kultúru. V jej živote vedľa seba koexistujú erotické romány modernej doby (Przybyševskij, Tetmeier, Schnitzler) a tvorba jej súčasníkov – Andreja Belyho, Valerija Brjusova, Leonida Andrejeva, s príklonom k starovekej ruskej „predpetrínskej“ kultúre, čo vyústilo do otvoreného porovnania jej života s poetickým „Rozprávkou o Petrovi a Fevronii z Muromu“. Napriek tomu, že hrdinka priaznivo prijíma pokroky milenca v láske, ona sama nemiluje, alebo skôr nemôže milovať, nevidiac v realizovanej láske cestu k zmysluplnému životu. Jej sen o jedinej, čistej a vznešenej láske, ktorá spája manželov aj po smrti, koexistuje s predstavou človeka, ktorý ju miluje ako diabolské pokušenie, ohnivého hada, ktorý je v ľudskej podobe „hlboko krásny“. Dualita hrdinkinej povahy sa vysvetľuje nielen nezlučiteľnosťou vonkajšieho každodenného života a hlbokou vnútornou prácou (hrdinka hovorí, že veľa čítala, „stále o niečom premýšľala, zdalo sa, že sa do niečoho mentálne ponára“), ale aj priesečníkom vo vtedajšej Moskve, áno a v Rusku vôbec, dvoch protikladných kultúr so vzájomne sa vylučujúcimi tradíciami. Preto koexistencia na prvý pohľad vzájomne sa vylučujúcich obrazov hrdinky, skutočnej obyvateľky Moskvy (skromnej študentky, socialistky, „kráľovnej šamachánskej“ a mníšky), jej túžob a túžob. Ona sama chradne, chce pochopiť, objasniť jedinú cestu, ktorá je pre ňu prijateľná, ale spočiatku neverí v možnosť konečnej voľby: „Prečo sa vo svete všetko robí? Ani takáto nezvyčajná voľba životnej cesty – služba Bohu – jej neprináša pokoj. Tento výber sa jej nezdá konečný.

Hľadajúci pohľad v záverečnej scéne hovorí o nedostatku harmónie v duši mladej mníšky, o neúplnosti hľadania.

Bunin považoval príbeh „Čistý pondelok“ za najlepší zo všetkých, ktoré napísal. „Ďakujem Bohu,“ povedal, „že mi dal príležitosť napísať „Čistý pondelok“ Za jednoduchou zápletkou tohto príbehu sa skrýva alegoricky, symbolicky vyjadrená myšlienka o historickej ceste Ruska Idea lásky-vášne, ale túžba po morálnom ideáli, a preto je kombinácia východných a západných princípov v nej taká významná ako odraz tejto kombinácie v živote Ruska.

Prejdime k analýze ženských obrazov v konkrétnych príbehoch od I.A. Bunin, treba poznamenať, že povahu lásky a ženskú podstatu autor zvažuje v rámci nadpozemského pôvodu. Buninova interpretácia ženského obrazu teda zapadá do tradície ruskej kultúry, ktorá akceptuje podstatu ženy ako „strážneho anjela“.

V Buninovi sa ženská prirodzenosť odhaľuje v iracionálnej, tajomnej sfére, ktorá presahuje každodenný život a definuje nepochopiteľné tajomstvo jeho hrdiniek.

Ruská žena v "Temných uličkách" je predstaviteľkou rôznych sociokultúrnych vrstiev: obyčajný obyvateľ - roľník, slúžka, manželka malého zamestnanca ("Tanya", "Styopa", "Blázon", "vizitky" , "Madrid", "Druhá kanvica na kávu"), emancipovaná, nezávislá, nezávislá žena ("Muse", ((Zoyka a Valeria", "Henry"), predstaviteľka bohémy ("Galya Ganskaya", "Saratov Parník" „Čistý pondelok“) Každá je zaujímavá svojím vlastným spôsobom a každá sníva o šťastí, o láske a čaká na to, analyzujme každý z ženských obrázkov osobitne.

Obraz obyčajnej ženy

V „Oaks“ a „The Wall“ sa stretávame s obrázkami obyčajných žien a roľníčok. Pri vytváraní týchto obrázkov I.L. Bunin sa zameriava na ich správanie a pocity, zatiaľ čo fyzická štruktúra je uvedená iba v samostatných ťahoch: "... čierne oči a tmavá tvár... korálový náhrdelník na krku, malé prsia pod žltými chintzovými šatami..."("Krok"), "... ona... sedí v hodvábnych fialových šatách, v kaliko košeli s otvorenými rukávmi, v korálovom náhrdelníku - živicová hlava, ktorá by robila česť každej spoločenskej kráske, uprostred hladko česaná, strieborné náušnice visiace jej uši." Tmavovlasí, tmaví (Buninov obľúbený štandard krásy), pripomínajú orientálne ženy, no zároveň sa od nich odlišujú. Tieto obrazy upútajú svojou prirodzenosťou, spontánnosťou, impulzívnosťou, no jemnejšie. Styopa aj Anfisa sa bez váhania oddajú prázdnym pocitom. Jediný rozdiel je v tom, že jedna ide smerom k novému s detskou dôverčivosťou, vierou, že toto je ono, jej šťastie je v tvári Krasilnikova („Styopa“) – tej druhej – so zúfalou túžbou, možno naposledy v nej život, zažiť šťastie lásky („Dubovky“). Treba poznamenať, že v poviedke „Dubki“ od I.A. Bunin, bez toho, aby sa zaoberal vzhľadom hrdinky, podrobne opisuje jej oblečenie. Roľnícka žena oblečená v hodvábe. To nesie určitú sémantickú záťaž. Žena, ktorá prežila väčšinu svojho života s nemilovaným manželom, zrazu stretáva muža, ktorý v nej prebúdza lásku... Vidiac jeho „trápenie“, uvedomujúc si, že jej cit je do istej miery obojstranný, je na rande šťastná on, pre neho, ona nosí slávnostné oblečenie Pre Anfisu je vlastne toto rande sviatkom, ktorý sa napokon zmenil na posledný a je takmer šťastná... A koniec príbehu vyzerá ešte tragickejšie - smrť. hrdinka, ktorá nikdy nezažila šťastie, lásku.

Žena z „Visitiek“ aj slúžka Tanya („Tanya“) čakajú na svoju šťastnú hodinu. „.... tenké ruky.... vyblednutá a teda ešte dojemnejšia tvár.... hojné a akosi odložené tmavé vlasy, ktorými všetko natriasala; zložila si čierny klobúk a zhodila ho z pliec, od jej bavlnené šaty." Opäť I.A. Bunin sa nezastaví pri podrobnom opise vzhľadu hrdinky; Niekoľko ťahov - a portrét ženy, manželky menšieho úradníka z provinčného mesta, unavený večnou núdzou, problémami, je pripravený. Toto je jej sen - "Nečakané zoznámenie sa so slávnym spisovateľom, jej krátky vzťah s ním. Túto, pravdepodobne poslednú, šancu na šťastie si žena nemôže nechať ujsť. Zúfalá túžba ju využiť sa prejavuje v každom jej geste, v celom jej zovňajšku." jej slovami: " - ..... Nestihneš sa obzrieť, ako život ubehne! ... A ja som ešte nič, v živote nič nezažil! - Ešte nie je neskoro zažiť... - A Budem!" Veselá, zlomená, drzá hrdinka sa v skutočnosti ukáže ako naivná. A táto „naivita, oneskorená neskúsenosť spojená s extrémnou odvahou“, s ktorou vstupuje do vzťahu s hrdinom, v ňom vyvoláva komplexný pocit ľútosti a túžbu využiť jej dôverčivosť. Takmer na samom konci diela I.A. Bunin sa opäť uchýli k portrétu ženy a predstavuje ju v situácii nahoty: „Ona... rozopnutá a stiahnutá šaty, ktoré spadli na zem, zostala štíhla, ako chlapec, v ľahkej košeli, s odhalenými ramenami a rukami a v bielych pantalónoch, a bol bolestivo prepichnutý nevinnosťou toto všetko".

A ďalej: „Poslušne a rýchlo vystúpila zo všetkej spodnej bielizne hodenej na dlážku, zostala celá nahá, s tou zvláštnosťou ženského tela, keď nervózne mrazí, je napäté a chladné, má husiu kožu... “. Práve v tejto scéne je hrdinka skutočná, čistá, naivná, zúfalo túžiaca po šťastí aspoň na krátky čas. A keď to dostane, opäť sa zmení na obyčajnú ženu, manželku svojho nemilovaného manžela: "Pobozkal jej studenú ruku... a ona bez toho, aby sa obzrela späť, zbehla po lávke do drsného davu na móle."

"...mala sedemnásť rokov, bola nízkeho vzrastu... jej jednoduchá tvár bola len pekná a sivé sedliacke oči boli krásne len s mladosťou...". Toto hovorí Bunin o Tanyi. Spisovateľku zaujíma, aby sa v nej zrodil nový cit – láska. V priebehu práce sa k jej portrétu niekoľkokrát vráti. A nie je to náhoda: vzhľad dievčaťa je akýmsi zrkadlom, v ktorom sa odrážajú všetky jej skúsenosti. Zamiluje sa do Pyotra Alekseeviča a doslova rozkvitne, keď zistí, že jej city sú vzájomné. A opäť sa zmení, keď počuje o odlúčení od svojej milovanej: "Bol ohromený, keď ju videl - taká schudla a celá vybledla, jej oči boli také plaché a smutné." Pre Tanyu je láska k Pyotrovi Alekseevičovi prvým vážnym pocitom. S čisto mladíckym maximalizmom sa mu naplno oddáva a dúfa v šťastie so svojím milovaným. A zároveň od neho nič nežiada. Pokorne prijíma svojho milého takého, aký je: A len keď príde k svojej skrini, zúfalo sa modlí k Bohu, aby jej milovaný neodišiel: "...Boh daj, aby to ešte dva dni neutíchlo!"

Rovnako ako ostatní hrdinovia cyklu, Tanya nie je spokojná s „poltónmi“ v láske. Láska buď existuje, alebo nie. Preto ju mučia pochybnosti o nový príchod Pyotra Alekseeviča na panstvo: „...bolo potrebné buď úplne, úplne to isté, a nie opakovanie, alebo nerozlučný život s ním, bez odlúčenia, bez nových múk...“ Tanya však nechce zviazať svojho milovaného alebo ho zbaviť slobody a mlčí: "... túto myšlienku sa snažila zahnať od seba...". Pre ňu je prchavé, krátkodobé šťastie vhodnejšie ako vzťahy „zo zvyku“, ako aj pre Natalie („Natalie“), predstaviteľku iného sociálneho typu.

Dcéra schudobnených šľachticov sa podobá na Puškinovu Tatianu. Toto je dievča vychované ďaleko od hluku hlavného mesta, na odľahlom sídlisku. Je jednoduchá a prirodzená a rovnako jednoduchý, prirodzený a čistý je aj jej pohľad na svet, na vzťahy medzi ľuďmi. Rovnako ako Buninova Tanya, aj ona sa bez výhrad oddáva tomuto pocitu. A ak sú pre Meshcherského dve úplne odlišné lásky celkom prirodzené, potom pre Natalie je takáto situácia nemožná: „... Som presvedčený o jednej veci: hrozný rozdiel medzi prvou láskou chlapca a dievčaťa.“ Láska by mala byť len jedna. A hrdinka to potvrdzuje celým svojím životom. Rovnako ako Puškinova Tatyana si až do smrti uchováva lásku k Meshcherskému.