Tarian nasional Ceko adalah polka. dansa ballroom abad ke-19

Dan menari, ciri khas apa yang diungkapkan dalam karya mereka? Tarian manakah yang bercirikan langkah lebar dan berat, dan gerakan manakah yang paling khas adalah langkah dengan lompatan yang harus dilakukan dengan mudah? Sejauh mana polka Ceko mendapatkan ketenaran di seluruh dunia?

Munculnya kreativitas lagu dan tarian di kalangan masyarakat Cekoslowakia sudah ada sejak zaman kuno. Sudah pada abad XI-XIV budaya musik ada di sini untuk tingkat tinggi. Itu diwakili oleh musik kelas atas, berdasarkan roman ksatria, dan musik rakyat, yang dipenuhi dengan melodi dan ritme nasional yang cerah.

Bernyanyi dan menari di Republik Ceko diiringi dengan permainan bagpipe dan biola. Kecapi rakyat dulunya populer, dan kemudian seruling ditambahkan. DI DALAM awal XIX abad, orkestra muncul di desa Ceko. Mereka termasuk biola, terompet, simbal, klarinet, seruling dan bahkan double bass.

Atas dasar musik rakyat, budaya musik dan terkaya seni tari. Lagu dan tarian daerah dibawakan dengan alat musik petik (kecapi, Slavnik Ceko) dan suara (gaida dan duda). Musik rakyat yang ceria dan melodis telah menginspirasi lebih dari satu generasi komposer Ceko dan Slovakia. Terkenal di dunia nama B. Smetana, A. Dvorak, V. Novak digunakan, banyak di antaranya yang karyanya didasarkan pada keindahan lagu daerah dan menari. Tarian Ceko sangat beragam dan sangat berbeda satu sama lain. Tarian Ceko dicirikan oleh ringan dan keaktifan, tetapi pada saat yang sama halus dan kesucian.

Beberapa tarian pria bercirikan langkah lebar dan berat. Selain itu, mereka sering kali menampilkan gerakan loncatan yang kenyal, lompatan, dan berbagai jenis gerakan. Gerakan-gerakan ini tidak rumit, tetapi karakternya tersampaikan secara ketat tarian ini. Tarian Ceko sebagian besar merupakan tarian berpasangan dan massal; orang menampilkannya dengan bergerak melingkar berlawanan arah jarum jam oleh sejumlah pasangan.

Bentuk asli dari semua tarian Ceko, baik ritual maupun non-ritual, adalah melingkar. Tarian lingkaran kuno diperuntukkan bagi wanita, pria, dan campuran. Dari tarian lingkaran muncullah tarian yang disebut penajaman. Milik mereka ciri ciri adalah pasangan yang berputar di tempat sebagai gerakan utama dan improvisasi.

Polka adalah tarian Ceko kuno. Gerakan utama tarian asyik ini terdiri dari setengah langkah yang dihubungkan dengan awalan. Gerakan yang paling khas adalah langkah lompat yang harus dilakukan dengan mudah. Tarian ini biasanya dibuka oleh satu pasangan, disusul pasangan kedua, ketiga, dan terakhir semua orang menari. Tahun Penciptaan: 1834 Polka adalah tarian asyik dari Bohemia yang ditarikan dalam posisi terbuka atau tertutup dengan ritme 2/4. Asal Polandia - Ceko tarian petani dari Bohemia timur (sekarang bagian dari Republik Ceko). Kronik sejarah Bohemia menyatakan bahwa tarian tersebut ditemukan oleh seorang gadis desa, Anna Slezak, di kota Labska Tynice pada tahun 1834.

Suatu hari Minggu dia mendengarkan (atau bernyanyi) bahasa Ceko lagu rakyat: "Strycek Nimra Koupil Simla" (Paman Nimra membeli Simla - kuda putih) dan menghasilkan lompatan yang menggunakan polka. Anna menamai langkah penemuannya "Madera" karena kecepatan dan sifatnya yang ceria. Tarian ini muncul di ruang dansa Praha pada tahun 1835. Nama tarian (pulka) - dalam bahasa Ceko - "setengah", dalam arti setengah langkah, berarti perpindahan beban dengan cepat dari satu kaki ke kaki lainnya. Pada tahun 1840, Raab, seorang guru tari dari Praha, menari polka di teater Odeon di Paris dan sukses besar. Guru-guru Paris menangkapnya tarian baru, mulai mengajarkannya di semua salon dan ruang dansa.

Tradisi bola di Republik Ceko masih hidup hingga abad ke-21. Berbeda dengan negara lain, tidak hanya lapisan masyarakat, tetapi juga warga biasa menari bola di sini. Musim bola biasanya dimulai pada bulan Februari, kapan kalender gereja Waktu puasa berakhir. Saat ini tenggat waktu ini tidak dipatuhi dengan ketat, sehingga pesta diadakan pada bulan Desember.

Polka ballroom muncul dari tarian rakyat Ceko. Seperti yang biasa terjadi pada sebuah tarian yang sukses besar dan bertahan lama, polka sangat mempengaruhi pembentukan repertoar ballroom. Polka gallop, cotillion, dan polka mazurka muncul. Wanita Polandia itu dengan tegas masuk ke dalamnya kreativitas tari banyak orang. Tariannya berubah, memperoleh warna nasional, namun perpaduan mobilitas dan kekuatan selalu ada di dalamnya. tarian pria dengan keanggunan genit seorang wanita. Ada polka Hongaria, Jerman, Swedia, Finlandia, Polandia, Brasil. Kebanyakan tarian di Estonia, Latvia, dan Lituania didasarkan pada polka. Mereka tinggal di Rusia bentuk nasional Polandia: orang Moldova yang temperamental, orang Latvia yang pendiam, orang Belarusia yang unik dan cantik.

Bagi sebagian besar tarian Ceko, rotasi wanita dan khususnya berpasangan sangat khas. Dalam banyak tarian, puncaknya adalah putaran berpasangan langkah sederhana, yang disebut “obkrochak”. Saat menampilkan “obkrochak”, para pemain berdiri berpasangan saling berhadapan. Pria muda itu memegang pinggang gadis itu dengan kedua tangannya. Kedua tangan gadis itu berada di bahu anak laki-laki. Memulai putaran, anak laki-laki mengambil langkah ke samping dengan kaki kirinya, anak perempuan dengan kaki kanannya. Langkah-langkah tersebut dilakukan secara bersamaan. Kaki ditekuk di bagian lutut. Para pemain bergerak melingkar berlawanan arah jarum jam. Tarian “vrtak” juga bercirikan rotasi berpasangan dalam lingkaran, tetapi dilakukan dengan melompat. Tarian Sousedska halus dan seperti waltz. Itu dibangun di atas putaran berpasangan dan putaran solo untuk wanita.

Hantu wanita terlihat di Jembatan Charles di Praha. Orang Ceko tahu bahwa dalam situasi apa pun Anda tidak boleh berdansa dengannya, jika tidak, Anda tidak akan bisa berhenti dan dia akan menarikan Anda sampai mati.

Gadis itu berputar, dan pemuda itu sepertinya memelintirnya. Tarian Ceko bercirikan gerakan polka, dan polka dilakukan dengan berbagai cara: dengan melompat, dengan mengangkat kaki sedikit dari lantai, dengan langkah sederhana, dan seterusnya. Selain itu, beberapa tarian Ceko diperumit oleh kenyataan bahwa pemuda itu, setelah mengangkat gadis itu tinggi-tinggi, berputar bersamanya, memegang pinggangnya dengan kedua tangan dan merentangkan lengannya di siku. Gadis itu, dengan kuat menekuk kakinya, menekannya ke tubuhnya dan mencondongkan tubuh ke arah pemuda itu. Ukuran musik tarian Ceko: 2/4, 3/4, 3/8. Frase musik dan tariannya sepenuhnya sama. Terkadang dalam satu tarian terdapat meteran musik yang berbeda-beda.

Misalnya, dalam tarian “Furiant”, meteran musik 2/4 dan 3/4 digabungkan, dan pertama, untuk tiga langkah, gerakannya dilakukan tiga kali dalam 2/4, kemudian dua kali untuk dua langkah - dalam 3/ 4. Tidak ada bentuk konstruksi yang dikanonisasi di Furiant. Hal ini dapat dilakukan berpasangan atau bertiga. Dalam kasus di mana tiga orang berpartisipasi dalam tarian, ada seorang laki-laki muda di tengah dan dua perempuan di samping. Pria muda itu mengarahkan gadis-gadis itu ke arahnya atau menjauh darinya. Dalam versi panggung, seorang pemuda dapat memulai tariannya. Sambil memegang segelas bir di tangannya, dia, dengan melangkah lebar dan sedikit bergoyang dari sisi ke sisi, dapat tampil berbagai jenis lompatan, kubis gulung, pas de bourre lebar di posisi ke-2, sehingga menantang pemain lain untuk menari. Pada tarian “talyan”, “bublava”, “sykorka” iramanya juga berubah dari 2/4 menjadi 3/4.

Tarian ini disebut “mateniki”, yaitu kebingungan, karena berubah tanda birama. Di beberapa tempat di Republik Ceko, bentuk tertua masih dilestarikan secara utuh koreografi rakyat. Wilayah Chodsko sangat terkenal dengan tarian semacam itu. Orang-orang masih menari di sini sambil bernyanyi atau bagpipe. Tarian daerah ini bercirikan komposisi melingkar bermassa berpasangan, melangkah ke samping, menghentak atau turun pada kedua kaki pada posisi ke-6, khas gerak menyilang (kaki kanan diletakkan di depan bersilang dengan kiri), diakhiri dengan tiga prangko

Kota lembaga anggaran pendidikan tambahan"Rumah Kreativitas Anak"

Distrik Krasnensky, wilayah Belgorod

Catatan pelajaran untuk kelompok tahun ke-2. studio koreografi"Dina-Tarian"

Topik pelajaran: “Tarian rakyat Ceko.”

Disiapkan dan dilaksanakan

Guru pendidikan tambahan

Pendidikan Deshina I.N.

Merah-2017

Karakteristik bahasa Ceko tarian rakyat. Fitur bahasa Ceko kostum rakyat. Polka Ceko – gerakan dasar dan elemen.

Tujuan pelajaran: pembentukan pemahaman holistik tentang sifat dan ciri-ciri tarian rakyat Ceko;

mempelajari gerakan dasar tari Polka Ceko.

Tugas pokok:

Dalam pelatihan

- memberikan gambaran holistik tentang ciri-ciri tarian Ceko dengan menggunakan contoh polka;

Pelajari elemen tari Polka;

Dalam pengembangan

- mengembangkan pemikiran imajinatif, kemampuan berfantasi dan bergerak dalam ruang imajiner;

Mengembangkan telinga untuk musik, rasa ritme;

Dalam pendidikan

Mengembangkan kemampuan bekerja berpasangan dan ansambel;

Kembangkan rasa hormat terhadap budaya tari orang lain.

Peralatan yang digunakan : radio, compact disc, flashdisk.

Kemajuan pelajaran.

1. Bagian pengantar.

1. Momen organisasi.

Guru menanyakan kepada anak-anak tarian bangsa apa yang mereka kenal. (jawaban anak-anak). Kemudian guru membicarakan topik pelajaran. Bahwa setiap bangsa mempunyai sejarahnya sendiri, musiknya sendiri, tariannya sendiri, dan gaya pertunjukannya sendiri.

1. Berlatih.

Anak-anak bergerak dengan jari kaki melingkar, seperti ular, membentuk satu kolom, dua kolom, dengan jari kaki, dengan tumit. Siswa melakukan langkah-langkah dasar tari: melompat, berlari kencang, berlari kuda, melompat ke depan, bergantian dengan kaki kanan dan kiri, dll. Iringan musik atas permintaan guru.

Materi musik dipilih sesuai dengan sifat tariannya, disarankan bergantian musik cepat dengan lambat.

1. Bagian utama.

Pada pembelajaran sebelumnya, anak-anak diberi tugas untuk bekerja dengan komputer dan mencari informasi tentang tari Polka.

Guru melengkapi cerita anak-anak dan mengatakan itu Tarian polka ganda, ukuran musik 2/4, tempo - cepat. Bahwa Polka benar-benar dapat disebut sebagai tarian internasional dan setiap negara, setelah menguasai dasar-dasar tarian Ceko, memperkenalkan ciri dan cita rasa tersendiri ke dalamnya. Polka adalah konser dan tari pergaulan. Koreografer menampilkan polka untuk demonstrasi di atas panggung. Dan di pesta, acara perusahaan, dan pesta, polka dapat ditarikan bersama pasangan mana pun diiringi musik yang sesuai.

Tarian Ceko sangat beragam dan sangat berbeda satu sama lain. Tarian Ceko dicirikan oleh ringan dan keaktifan, tetapi pada saat yang sama, kehalusan dan kesucian.

Polka – tarian Ceko kuno. Gerakan utama tarian asyik ini terdiri dari setengah langkah yang dihubungkan dengan awalan. Gerakan yang paling khas adalah langkah lompat yang harus dilakukan dengan mudah. Tarian ini biasanya dibuka oleh satu pasangan, disusul pasangan kedua, ketiga, dan terakhir semua orang menari.

Nama tarian ini berasal dari kata Ceko půlka, yang berarti “setengah langkah”, karena ritme polka mengharuskan gerakan cepat dari satu kaki ke kaki lainnya.

Polka ballroom muncul dari tarian rakyat Ceko. Seperti yang biasa terjadi pada sebuah tarian yang sukses besar dan bertahan lama, polka sangat mempengaruhi pembentukan repertoar ballroom. Polka gallop, cotillion, dan polka mazurka muncul. Polka telah dengan kuat memasuki kreativitas tari banyak negara. Wanita Polandia menulis surat kepada Johann Strauss sang Ayah danJohann Strauss - nak.

Polka dengan tegas memasuki tarianpenciptaan banyak orang. Tariannya berubah, memperoleh warna nasional, namun perpaduan mobilitas dan kekuatan selalu ada di dalamnya.pria menari dengan anggun genitperempuan . Ada polkaHongaria , Jerman, Swedia, Finlandia, Polandia, Brasil. Kebanyakan tarian di Estonia, Latvia, dan Lituania didasarkan pada polka. Di negara kita ada bentuk polka nasional: Moldova yang temperamental, Latvia yang terkendali, Belarusia yang asli dan cantik.

1. Menonton video dan mendengarkan musik “Czech Polka”
2. Fitur kostum.

1. Mempelajari unsur tari.

Unsur dasar tari Polka

Polka masih populer hingga saat ini dan ditarikan di kompetisi dan malam dansa.

M/R - 2/4, 4/4, tempo cukup cepat.

Gerakan persiapan dan dasar I.P. - Zp, 1p, 6p.

Gerakan polka yang paling khas adalah langkah dengan lompatan, yang dilakukan dengan ringan dan “lancar” dengan aksen lompatan, dengan cara pelaksanaan yang berbeda-beda. Lompat adalah hal yang utama elemen penyusun sepatu polka, memiliki beberapa versi.

Mula-mula gerakan dilakukan pada 6p (sambil memastikan lutut dan tumit tertutup), kemudian pada 1p dan Zp (dengan P.N. dan dengan L.N.). Dalam hal ini, perlu dilakukan penculikan lutut ke samping. Lutut rileks hanya setelah tumit diturunkan sepenuhnya ke lantai. Pada posisi setengah jari kaki, kaki menyentuh lantai dengan seluruh bidang bantalan. Tubuh harus menjaga posisi lurus.

Pembengkokan dilakukan berulang kali oleh P.N., kemudian oleh L.N., dan juga bergantian oleh P.N. dan L.N.; Menurut Zp, posisi mata kaki diselingi depan dan belakang, kaki harus diluruskan.

Menekuk kaki dapat dikombinasikan dengan menaikkan setengah jari kaki: pada hitungan "satu" - mengangkat, pada hitungan "dan" - menurunkan. Selanjutnya gerakan ini dilakukan dengan seperdelapan ketukan.

Langkah (satu ketukan). Zatakt: "dan" - menekuk P.N. dan mengangkat L.N. "satu" - langkah P.N. "dan" - langkah L.N.; "dua" - langkah P.N. "dan" - L.N. diturunkan ke posisinya. Saat gerakan berlanjut, L.N. tetap pada posisi pergelangan kaki dan P.N. diangkat ke setengah jari kaki sebagai gerakan ketukan.

Langkah dilakukan bergantian dengan P.N. dan dengan L.N. Membungkuk dapat diganti dengan menggerakkan kaki ke depan, ke samping atau ke belakang dengan mengangkat ke udara (posisi terbalik, lutut lurus).

Langkahnya juga dilakukan dengan maju, dan langkah pertama dilakukan ke depan, ke kanan (P.N.), ke kiri (L.N.) atau ke belakang. Langkah kedua dilakukan sebagai langkah awalan, langkah ketiga - dalam arah tertentu.

Melompat (seperdelapan ketukan). Yang kecil dilakukanmelompat pada setengah jari kaki rendah 6p dan 3p.

Di tempat, putaran (90°) lebih sering digunakan, dan putaran penuh (360°) dilakukan dalam empat gerakan.

Dengan kemajuan, langkah biasanya dilakukan ke samping secara bergantian P.N. dan L.N.

Langkah polka merupakan gerak utama tarian, dilakukan pada 6p dan Zp dengan P.N. dan L.N.

Pa polkas untuk gaji. AKU P. - Gaji Gerakan ini digunakan pada polka biasa. Dilakukan di tempat, bergerak maju, mundur dan menyamping, serta bergantian.

Zatak: "dan" - melompat pada L.N., P.N. dilepaskan ke udara: maju saat bergerak maju atau berdiri diam, mundur saat bergerak mundur, ke kanan saat bergerak ke samping. "Satu" - P.N. "dan" - awalan langkah L. N. di Zp kembali; "dua" - langkah maju P.N; "dan" - L.N. membungkuk dan mendekati P.N., posisi di pergelangan kaki tidak ditekankan. Ketika polka berlanjut, gerakan off-beat L.N.

Langkah polka di tempat dilakukan dengan pola yang sama, langkahnya dilakukan sesuai gaji.

Langkah polka mundur diawali dengan gerakan mundur mengikuti irama, dan langkah awalan dilakukan dengan langkah maju.

Langkah polka ke samping dilakukan ke kanan (P.N.) dan ke kiri (L.N.). Langkah awalan dilakukan dalam Zp maju.

Langkah polka secara bergantian dilakukan dengan putaran ke kanan atau ke kiri pada lompatan. Ada sedikit belokan di tempatnya (45°, 90°). Dengan kemajuan, setengah putaran (180°) dilakukan pada setiap lompatan, dan langkah polka bergantian maju dan mundur, kanan dan kiri (dengan P.N. dan dengan L.N.).

Dalam polka sesuai gaji, perlu dipastikan bahwa semua gerakan dilakukan secara terbalik. Di sini sangat penting untuk mencapai keakuratan posisi. Kita tidak boleh lupa bahwa semua langkah dilakukan dengan setengah jari kaki rendah dengan cara yang sama seperti melompat. Kaki yang bebas dibawa ke depan atau ke belakang, dekat dengan kaki penyangga dengan lutut ditekuk. Saat mengangkat kaki ke udara, sebaiknya jangan membuangnya. Penculikan harus dilakukan secara perlahan dan terkendali. Lutut dan kaki di udara harus lurus.

Polka langkah 6p. AKU P. - 6p. Gerakannya dilakukan di tempat, maju, mundur, dan berputar sesuai pola langkah. Gerakan off-beat dilakukan dengan melompat.

Langkah Gallop (seperempat ketukan). AKU P. - 6p, Zp.

Gerakan dilakukan ke kanan (dengan P.N.) dan ke kiri (dengan L.N.).

"Satu" - langkah P.N. "dan" - awalan langkah L.N. dalam 6p dengan lompatan ringan dari P.N.

Saat Anda melangkah, bola kaki Anda meluncur di sepanjang lantai. Lutut selalu rileks. Sifat gerakan meluncur ditekankan oleh fakta bahwa goyangan ke atas dan ke bawah tidak boleh terlihat.

Pada polka modern, gerakannya sering dilakukan dalam 6 langkah. Menurut Zpv I.P.P.N. di depan saat bergerak ke kanan, L.N. Pada langkah ekstensi, kaki diletakkan ke belakang. Eksekusi gerakan dalam 1p tidak dikecualikan. Kemiringan badan searah gerakan.

Langkah canter bisa diulang berkali-kali dalam satu arah. Untuk mengubah arah, gunakan langkah searah gerakan (hitung “satu”) dan awalan (hitung “dua”).

Untuk mengubah arah dengan cepat, alih-alih langkah awalan (hitungan “dan”), awalan atau hentakan dilakukan tanpa memindahkan beban tubuh.

Gallop dapat diselesaikan dengan langkah dengan kaki diabduksi pada tumit (hitung “satu”), dilanjutkan dengan menekuk kaki hingga posisi pergelangan kaki di belakang (hitung “dua”). Pada saat yang sama, jongkok pada kaki penyangga dipertahankan.

2.2. Versi awal polek – Polka Ceko

Tarian dengan komposisi bebas, menggunakan secara luas seluruh gerakan dasar, posisi dan pose yang dilakukan dalam polka. Sifat tarinya ceria, ceria, lincah.

M/R - 2/4, tempo cukup cepat.

Posisi dasar berpasangan dan sambungan tangan

Posisi terbuka (D - kanan).

A. P. R. (K) dan L. R. (D) dihubungkan dalam 1p (Gbr. 2.1. a).
B.P.R.(K) dan P.R.(D) dihubungkan di Zp (Gbr. 2.1.b).

B. P. R. (K) dan P. R. (D) dihubungkan di Zp, L. R. (K) dan L. R. (D) dihubungkan di depan K (Gbr. 2.2. c).

Beras. 2.1.

G. Tangan disambung melintang; L.R.(D) dari atas (Gbr. 2.2.d). Posisi tertutup.

A. Tangan dipisahkan.

B. Kedua tangan dihubungkan dalam 2p, atau P.R.(K) dan L.R.(D) (Gbr. 2.2.e).

B. P. R. (K) dan P. R. (D) dihubungkan di Zp (Gbr. 2.3. e). LR (K) dan LR (D) terhubung dengan cara yang sama.

B.Kiri. LR (K) dan LR (D) terhubung dengan cara yang sama.

Beras. 2.3.

Posisi sebaliknya.

P.R.(K) dan L.R.(D) dihubungkan dalam 2p (Gbr. 2.4.i).

Tangan yang bebas bisa berada di posisi awal. K bisa menggerakkan tangannya ke belakang, D bisa menopang ujungnya dengan tangannyarok . Di Zp, tangan harus dibulatkan.

______________________________________________________

Polka dalam posisi terbuka (2 birama). I.P. - menghadap L.T., Zp (depan: K - L.N., D-P.N.).

1-2 bar: dua langkah polka ke depan (K - dengan L.N., dengan P.N.; D - dengan P.N., dengan L.N.).

Berpasangan. I.P. - posisi terbuka (Gbr. 2.1.a).

Gerakan tersebut dilakukan dengan sedikit memiringkan kepala menjauhi dan menghadap satu sama lain.

Bypass K (4 siklus). I. P. - menghadap L. T., Zp (depan: K - L. N., D - P. N.).

Bar 1-4: empat langkah polka. K - di tempat, dimulai dari L.N. D - maju dalam lingkaran kecil sepanjang L.T., dimulai dengan P.N.K.P.: K - mundur, D - menghadap C.

Berpasangan. IP - posisi terbuka (Gbr. 2.1.a).

D mengelilingi K dalam lingkaran kecil sepanjang L. T. K. P. - posisi tertutup. Tangan bisa dipisah, bisa juga disambung dalam posisi tertutup atau dalam 2p.

Polka dengan putaran (2 takaran). I.P.: K - belakang, D - menghadap C, Zp (depan: K - L.N.; D -P.N.).

1 ukuran: langkah polka menurut L.T. (K-dengan L.N. ke kiri; D - dengan P.N. ke kanan).

2 ukuran: belok (90°) (K - kiri; D - kanan) dan polka melangkah maju sepanjang L. T. (K - dengan P. N.; D - dengan L. N.). K.P. - menghadap L.T. atau untuk mengulangi gerakan di akhir, dilakukan putaran (90°) (K - kanan; D - kiri). K.P.

Berpasangan. AKU P. - posisi tertutup (Gbr. 2.3.g). Pada pukulan 2, K dan D mengambil posisi terbuka (Gbr. 2.1.a).

______________________________________________________

Pergantian tangan pada posisi menyamping (2 langkah). I.P.: K - muka, D - belakang sepanjang L.T., kaki di Zp (P.N. di depan).

Off-beat: "dan" - gerakan off-beat (K-s P.N.; D - dengan L.N.).

1 ukuran: langkah polka menurut L.T. (K - dengan P.N. maju; D - dengan L.N. kembali). Putar badan ke kiri.

Pengukuran ke-2: langkah polka menurut L.T. (K - dengan L.N. maju; D - dengan P.N. kembali). Putar badan ke kanan. K.P.: K - belakang, D - menghadap C.

Berpasangan. I.P. - posisi tertutup, tangan terpisah.

Pada ketukan pertama, K dan D mengambil posisi menyamping ke kanan, menghubungkan P.R.(K) dan P.R.(D) (Gbr. 2.1.h). Pada hitungan ke-2, K dan D ambil posisi menyamping kiri, sambungkan L.R.

Putaran tunggal D (2 langkah). I.P. - menghadap L.T., Zp (depan: K - L.N.; D-P.N.).

1-2 langkah: K-dua polka melangkah maju sepanjang L.T. (L.N., P.N.), D - polka berbelok ke kanan dengan P.N.K.P.: K - menghadap, D - dengan punggung sepanjang L.T putar (180°) di akhir ke I.P.

Berpasangan. IP - posisi terbuka, tangan disilangkan (Gbr. 2.2.d).

K melakukan gerakan dengan sedikit kemajuan. LR (K) dan LR (D) terpisah; D melakukan putaran dengan tangan bergandengan, bergerak sedikit di depan K.

D dapat melakukan gerakan melompat.

Berpasangan. I.P. - posisi terbuka, tangan terhubung dalam 1p (Gbr. 2.1.a).

D melakukan dua langkah dengan lompatan secara bergantian (180°) ke kiri dengan tangan bergandengan. K.P. - posisi tertutup, tangan terpisah.

Putaran dapat dilakukan dalam kombinasi yang lebih kompleks. Misalnya:

Memutar D di bawah lengan (4 ketukan). I.P.: K - muka, D - belakang sepanjang L.T., Zp (depan: K -L.N.; D -P.N.).

Mitra (K). Bar 1-3: tiga langkah polka ke depan menurut L.T. dimulai dengan L.N.

Mitra (D). 1-2 bar: dua langkah polka secara bergantian (360°) ke kanan (mundur dengan L.N.; maju dengan P.N.). Pengukuran ke-3: langkah polka mundur dengan L.N. Pengukuran ke-4: langkah P.N. maju (K - sepanjang L.T.; D - melawan L.T.) dan awalan L.N. di Zp (K - maju; D - mundur).

Di polka, belokan ke kanan sering dilakukan.

Pengukuran pertama: polka menginjak L.T. secara bergantian ke kanan (K - dengan L.N. ke kiri; D - dengan P.N. ke kanan). K.P.: K - menghadap, D - kembali ke C.

Pengukuran ke-2: polka menginjak L.T. secara bergantian ke kanan (K - dengan P.N. ke kanan; D - dengan L.N. ke kiri). K.P.

Berpasangan. I.P. - posisi tertutup, posisi tangan tertutup.

Saat melakukan langkah, K dan D berjalan saling berhadapan berlawanan L.T. Pada ketukan pertama, langkahnya lebih lebar untuk K, pada ketukan ke-2 - untuk D. Tangan tidak terpisah, K dan D harus selalu berada di sama jarak satu sama lain. Pada setiap ketukan, tubuh sedikit dimiringkan sesuai dengan L.T.

Putaran berpasangan dapat diulang berkali-kali.

Langkah berlari kencang. AKU P. - 6p. Dilakukan dalam berbagai posisi berpasangan dan bergantian.

Canter dalam posisi tertutup (2 ketukan). I.P.: K - belakang, D - menghadap C.

Ketukan pertama: dua langkah berpacu menurut L.T. (K - kiri; D - kanan).

Pengukuran ke-2: melangkah sepanjang L.T. (K - L.N. ke kiri; D - P.N. ke kanan) dan awalan di Zp ke depan (K - P.N.; D - L.N.).

Gallop dilakukan dengan sedikit memiringkan badan searah gerakan. Gallop dapat dilakukan terhadap L.T., dalam hal ini K melakukan gerakan D, dan sebaliknya.

Lengan juga bisa disambung dalam posisi tertutup.

Langkah canter dapat dilakukan kapan saja angka ganjil ketukan dan akhiri dengan langkah dengan awalan.

Berpacu dengan putaran (4 ketukan). I.P.: K - belakang, D - menghadap C.

1-2 langkah: tiga langkah berpacu (K - kiri; D - kanan). Pada akhirnya, dilakukan putaran (180°) (K - kiri ke L.N.; D - kanan ke P.N.). K.P.: K - menghadap, D - kembali ke C. 3-4 ketukan: tiga langkah berpacu (K - kanan; D - kiri). Pada akhirnya, dilakukan putaran (180°) (K - ke kanan di P.N.; D - ke kiri di L.N.). K.P.

Berpasangan. I.P. - posisi tertutup, tangan terhubung dalam 2p.

Di akhir 2 langkah, PR (K) dan L.R. (D) yang terhubung dibawa ke depan, L.R. (K) dan PR (D) dipisahkan, K dan D mengambil posisi berlawanan (Gbr. 2.4 . Dan).

Koneksi No. 3 (16 siklus). I.P. - posisi tertutup, tangan terhubung dalam 2p (K - belakang, D - menghadap C).

1-2 ketukan: canter dalam posisi tertutup melawan L.T. 3-4 ketukan: canter dalam posisi tertutup melawan L.T. 5-8 ketukan: dua polka dengan satu putaran. Langkah 9-12: melewati K. Langkah 13-16: dua putaran berpasangan. Pada langkah pertama, K dan D mengambil posisi tertutup, posisi lengan tertutup. K.P.

Koneksi No. 4 (16 siklus). I.P. - posisi tertutup, tangan terpisah (K - punggung, D - menghadap C).

Langkah 1-4: transisi dengan punggung (ke-belakang-ke). K.P.: K - muka, D - kembali ke C. 5-8 bar: transisi dengan punggung (sebelum-belakang-lakukan). K.P. - menghadap L.T., posisi terbuka, tangan terhubung di Zp (Gbr. 2.1.b). Birama 9-10: putaran tunggal D. Birama 11-12: putaran berpasangan. 13-16 langkah: pengulangan gerakan 9-12 langkah. K.P.

Koneksi No. 5 (16 siklus). I.P. - posisi tertutup, tangan dalam posisi tertutup (K - punggung, D - menghadap C).

Bar 1-4: dua putaran berpasangan. K.P. - I.P. 5-8 langkah: berlari kencang dengan belokan. K.P. - wajah menurut L.T. Posisi terbuka, tangan terhubung dalam 1p (Gbr. 2.1. a). 9-11 bar: polka dalam posisi terbuka (P.N., L.N., P. Ntakt: solo turn D on jumps. K.P. - posisi tertutup (K - face, D - back sepanjang L.T.), lengan dipisahkan. 13-14 langkah: pergantian tangan pada posisi menyamping. 15 langkah: pengulangan gerakan 13 langkah. 16 langkah: menghidupkan sendi melompat dari posisi menyamping.

Koneksi No. 6 (16 siklus). I.P. - posisi terbuka menghadap L.T., tangan disilangkan (Gbr. 2.2.d).

1. Bagian terakhir. (5 menit)

Pada bagian akhir pembelajaran dilakukan gerakan-gerakan untuk memulihkan pernafasan, sedangkan posisi kaki dan lengan diulangi.

Guru menanyakan apakah anak-anak menyukai pelajaran tersebut dan hal baru apa yang mereka pelajari. Terima kasih kepada anak-anak atas usaha mereka.

Busur. Meninggalkan aula.

Daftar literatur bekas:

1. Balsevich V.K. Zaporozhanov V.A. - Kyiv: Kesehatan, 19с.

2. Balsevich V.K.Konsep bentuk organisasi alternatif Pendidikan Jasmani anak-anak dan remaja // Budaya fisik: Asuhan, Pendidikan, Pelatihan No. 1. - P.23-25.

3. Kryazh V. N. Senam, ritme, plastik / V. N. Kryazh, E. V. Vetoshkina. – Minsk: Polimya, 19с.

4. Lisitskaya T. S. Senam ritmik / T. S. Lisitskaya. - M.: Pendidikan Jasmani dan Olah Raga, 19 hal.

5. Lifits A. Irama:panduan pelatihan untuk siswa sekolah menengah dan ataspedagogis lembaga pendidikan / A. Lifits. - M.: Akademi, 19c.

6. Stepanenkova E. Ya. Teori dan metodologi pendidikan jasmani dan pengembangan dalam pelajaran ritme / E. Ya. - M., 20 detik.

7. Tarasov N.I. Tarian klasik/ N. I. Tarasov - M., 19 hal.

8. Filatov S.V kata kiasan- untuk gerakan ekspresif / S.V. Filatov - M.: Pedagogi, 19 hal.

9.Franio G. Panduan metodis pada ritme / G. Franio, I. Lifits. - M.: Musik, 19 hal.

10. Uralskaya V.I.Kelahiran tari / V.I. - M.: Soviet Rusia, 19 detik.

Dalam bahasa Rusia dalam program abad ke-19 malam dansa- jumlah dan urutan tarian - bervariasi tergantung pada: para abdi dalem biasanya menarikan polonaise, waltz, French quadrille, dan mazurka; di pesta pribadi tariannya lebih bervariasi. Dramaturgi berkembang dari polonaise yang khusyuk dan sopan menjadi cotillion yang lucu.

Beberapa tarian muncul dan menghilang, yang lain berubah - baik dalam pola maupun teknik pertunjukannya, dan pada periode tertentu suatu zaman, tarian tertentu, sebagai penghormatan terhadap mode, bisa menjadi yang paling populer. Perlu dicatat bahwa dalam repertoar setiap master tari terdapat tarian gubahannya sendiri.

Polonaise
Diwariskan dari abad ke-18 hingga ke-19, polonaise - atau Polandia - selalu membuka lapangan. Setiap orang mengambil bagian dalam pawai dansa seremonial, di mana setiap orang harus menunjukkan diri mereka dalam sudut pandang yang baik. Pada paruh kedua abad ke-19, polonaise membuka pesta di pesta pedagang dan perak, serta di pesta anak-anak.
Pada pasangan pertama bisa saja ada konduktor dengan istrinya, atau pemilik bola dengan tamu paling terhormat (tuan rumah bola dalam hal ini berada pada pasangan kedua dengan tamu paling terhormat). Pada pesta resmi di paruh kedua abad ke-19, kaisar dan permaisuri bisa menjadi pasangan pertama, dan di masa lalu pasangan pertama adalah kaisar dengan wanita tertua atau orang yang dia putuskan untuk dihormati, di pasangan kedua - permaisuri dengan Grand Duke atau tamu istimewa, dan pasangan yang tersisa dibangun dalam urutan yang telah ditentukan sebelumnya (sesuai dengan Tabel Pangkat dan etiket sosial). Di pesta pribadi, kaisar tampil pada pasangan pertama dengan nyonya rumah, permaisuri dengan tuan rumah - pada pasangan kedua.
Polonaisenya panjang, jadi tamu yang terlambat bisa ikut menari. Urutan pelaksanaan unsur-unsur tari dapat ditunjukkan oleh ahli tari, dan seringkali pasangan pertama mengambil peran ini - mereka menetapkan tokoh-tokoh tertentu, yang diulangi oleh orang lain. Seiring berjalannya waktu, tariannya menjadi lebih sederhana, menjadi lebih seperti jalan-jalan seremonial dengan jumlah figur yang sedikit. Polonaise dapat terdiri dari beberapa putaran, tidak lebih dari tiga, di mana pasangan-pasangan tersebut berpisah, membentuk yang baru.
Pertunjukan tarian tidak terbatas pada satu aula - untaian bahasa Polandia bisa dibawa ke ruangan lain. Selama polonaise, kebiasaan "mengalahkan wanita" juga digunakan, terutama yang populer di pesta dansa Moskow - pria yang tidak mendapatkan wanita berlari ke arah pasangan pertama dan, bertepuk tangan, memukuli wanita itu untuk dirinya sendiri. , pria pertama pergi ke wanita kedua, pria kedua ke wanita ketiga, dan seterusnya, pria terakhir, pergi tanpa wanita, pergi atau berlari untuk merebut kembali ratu dari pasangan pertama.
Polandia bisa mendahului makan malam, ketika semua peserta, tanpa henti menari, menuju ke ruang makan.

Yang paling romantis, memabukkan dan memusingkan, waltz adalah tarian kedua, dan bisa juga menjadi tarian pembuka di pesta pribadi. Waltz diyakini berasal dari akhir abad ke-18, dan sepanjang abad ke-19, bahkan hingga kini, tarian ini digandrungi banyak orang.

Menarik, mampu membangkitkan mimpi indah dan mimpi rindu, sesuatu antara kegenitan dan gairah, antara permainan kekanak-kanakan dan desahan dalam, waltz untuk waktu yang lama dianggap bebas dan tidak senonoh, menciptakan lingkungan yang nyaman untuk penjelasan, dan sentuhan tangan memungkinkan penyampaian catatan.
Di Rusia, waltz ditarikan dalam waktu yang lama dan cepat, Anda dapat melakukan waltz selama dua atau tiga putaran, Anda diizinkan meninggalkan tarian sebelum musik berakhir - Anda dapat duduk, dan kemudian bergabung lagi di babak berikutnya .
Ada beberapa jenis waltz, yang paling umum adalah waltz Jerman dalam tiga langkah - yang lebih tenang, dan waltz Prancis, lebih hidup - dalam dua langkah. Mereka juga menari Waltz Hongaria, Waltz Wina, dan waltz lima langkah. Pada akhir abad ke-19, waltz-gallop, waltz-minuet muncul...

segi empat Perancis
Yang pertama sepertiga dari XIX abad, tarian ini adalah salah satu yang paling populer di pesta dansa, dan... mulai digunakan secara luas pada tahun 1830-an, tarian ini dapat ditarikan beberapa kali dalam satu malam.

Pada awal abad kesembilan belas, square dance terdiri dari lima figur dan memerlukan penguasaan teknis pertunjukan: para penari melakukan langkah-langkah dengan ketangkasan dan keanggunan, dan untuk itu diperlukan ketangkasan yang tinggi untuk dapat menari square dance dengan bermartabat dan mendapatkan persetujuan dari mereka yang hadir.
Pada akhir abad ke-19, evolusi quadrille Perancis terjadi: pasangan berbaris dalam bentuk kolom, dan bukan dalam bentuk persegi (di mana pasangan dibangun di sisi persegi), ada enam tokoh dalam tarian dan teknik pertunjukannya disederhanakan. Quadrille menjadi istirahat setelah tarian ringan: gerakan lambat dan tenang menghilangkan rasa pusing yang berlebihan dan meningkatkan sirkulasi darah yang disebabkan oleh waltz dan polka.

Polka
Di salon aristokrat pada awal tahun 1840-an, tarian Ceko - polka - tersebar luas dan dikenal. Terlepas dari popularitasnya yang liar, yang untuk sementara bahkan melampaui waltz, polka tidak ditarikan di pesta dansa.
Pada saat pertunjukan polka, kondektur hendaknya hanya memperbolehkan beberapa pasangan saja yang menari dalam waktu yang bersamaan, sehingga mereka dapat menunjukkan kepiawaiannya tanpa terkekang. Awalnya, polka ditampilkan dengan figur yang konstan; pada akhir abad ke-19, figur tersebut disederhanakan atau dihilangkan, dan variasi dan hibrida baru dari tarian mulai bermunculan - polka-tramblant, polka-gallop, polka-mazurka.

Mazurka
Keberhasilan tarian ini terjadi pada tahun 1810-an - mazurka cepat dengan langkah cepat dan langkah-langkah rumit adalah puncak dari bola, dan biasanya tarian terakhir sebelum makan malam.
Peran utama dalam mazurka adalah milik pria itu - dia memilih figur, gerakan, dan transisi, dan wanita itu menuruti dorongan hatinya. Setiap peserta harus kreatif dan berimprovisasi tanpa henti pola umum menari.

Gaya "bravura", atau Krakow, - ciri khas bola provinsi - dibedakan dari eksekusinya yang luas dan bebas. Di sini para pria menunjukkan kekuatan, tekad, kegagahan, memikat dan menaklukkan wanita mereka, yang menunjukkan kelemahan dan kerapuhan.
Salon mazurka, halus dan halus, lebih halus dan tenang, diakui oleh para ahli tari sebagai satu-satunya pilihan yang tepat, sementara selama menari tidak ada pertentangan antara maskulin dan wanita, seperti dalam pertunjukan bravura. Pada tahun 1820-an, gaya mazurka Prancis (sekuler dan ramah) digantikan oleh gaya Inggris, dengan gerakan pria yang lesu dan malas, yang dikaitkan dengan mode pesolek.
Mazurka berlanjut untuk waktu yang lama: beberapa pasangan menampilkan sosok yang ditunjukkan oleh manajer dan istrinya, yang lain mengawasi atau memimpin mereka obrolan ringan, disebut "Obrolan Mazurochka". Pasangan yang berpartisipasi dapat melewatkan pertunjukan tarian untuk menghilangkan dahaga atau mendiskusikan suatu topik. Percakapan Mazur memungkinkan untuk berkomunikasi secara sah dengan lawan jenis yang dimilikinya nilai yang besar dan memberikan kesempatan untuk pengakuan cinta. Berbagai figur merupakan hal yang lumrah dalam mazurka, termasuk pilihan pasangan, dan preferensi terhadap seseorang dapat dianggap sebagai tanda nikmat yang istimewa.
Pada akhir abad ke-19, mazurka secara bertahap digantikan oleh cotillion dan monster quadrille (quadrille biasa, di antara figur-figur yang disisipkan berbagai tarian ringan). Seiring berjalannya waktu, varian mazurka pun tercipta, seperti waltz-mazurka dan quadrille-mazurka.

Kain wol
Tarian lakon yang biasanya diakhiri dengan bola ini mempunyai banyak tokoh yang termasuk unsur yang paling umum dan populer tarian salon: waltz, mazurka, polka.
Ke cotillion, juga ke mazurka, para pria mengundang wanita-wanita yang mereka kenal baik.
Cotillion dimulai dengan putaran waltz dalam lingkaran - semua pasangan lainnya mengikuti manajer dan istrinya, dan ketika pasangan terakhir menyelesaikan putarannya dan kembali ke tempatnya, figur penari lain digunakan - seringkali dari yang lebih mudah hingga yang lebih kompleks.

Para ahli tari menghasilkan lebih banyak figur cotillion baru, yang melibatkan beragam barang-barang rumah tangga(kursi, kipas angin, bunga, topi, dll.) atau aksesoris cotillion (bendera, bola, petasan, bola salju kertas papirus...).
Gadis-gadis muda disarankan untuk menahan diri dan dalam beberapa hal tidak membiarkan diri mereka melakukan gerakan yang tidak pantas.
Cotillion, sangat santai, tidak dimaksudkan untuk pesta dansa istana: perwakilan keluarga kerajaan dan bangsawan biasanya meninggalkan pesta segera setelah makan malam, tanpa ikut serta dalam permainan dansa yang berisik dan menghibur selama berjam-jam.

Polonaise, waltz, French quadrille, polka, mazurka - tarian ini adalah tarian utama di pesta dansa Rusia, meskipun tidak terbatas pada program tari. Ada gallop - tarian cepat yang lucu dengan sifat pertunjukan yang riang, yang bisa mengakhiri square dance atau malam itu sendiri. Pada sepertiga pertama abad ke-19, berikut ini yang umum: matredour, grossvater, anglaises dan ecosaises, tampet, krakowiak, a la Greque, Russian quadrille, English quadrille, quadrille bertema balet, opera, dan roman. DI DALAM pertengahan abad ke-19 Abad ini, Lancier muncul - sebuah tarian yang menyebabkan kehebohan karena fakta bahwa tarian itu ditarikan secara berbeda oleh setiap orang. Padecatre, padégras, Hongaria, minion, chacon, alikaz, pompadour, dll. - tarian akhir XIX dan awal abad ke-20.

Menari sendirian
Ada tarian solo, atau cemerlang, yang dibawakan oleh satu atau lebih penari.
Pada sepertiga pertama abad ke-19, hal-hal berikut ini umum terjadi: Tyrolean waltz, Cossack, matlot, minuet, gavotte, tambourino, fandango, vestal...
Sepanjang abad ke-19 sastra memoar dua tarian tunggal (demonstrasi) disebutkan: tarian Rusia dan pas de selendang. Pas de shawl - muncul selama periode gairah budaya kuno, tarian ini dibawakan dengan selendang tipis yang harus dibalut dengan anggun, sehingga keanggunan dan gerakan tangan yang halus menjadi hal yang penting dalam pertunjukannya. Tarian ini biasanya melibatkan satu hingga tiga penari - mereka tampil dengan iringan musik balet terkenal mereka menciptakan kelompok balet yang indah, mengambil pose menari yang anggun, melemparkan selendang, menangkapnya, melemparkannya ke atas kepala, melingkarkannya di pinggang, dll. Di lembaga wanita, pas de selendang dilakukan sebagai tarian kelompok.

Terakhir, dari kata-kata mutiara abad ke-19. “Quadrille berhubungan dengan karakter sanguistik, derapnya empedu, waltznya mudah tersinggung, dan polka secara eksklusif milik orang-orang yang gugup dan bersemangat.”