Kisah artis brilian tapi sial Savrasov. Alexei Kondratyevich Savrasov, biografi dan lukisan

Alexei Kondratyevich Savrasov (1830-1897) - Seniman lanskap Rusia, anggota pendiri Asosiasi Pengembara, penulis lanskap pola dasar dan ikonik “The Rooks Have Arrived.”

Lahir pada 12 Mei (24), 1830 di Moskow, dalam keluarga pedagang dari guild ke-3, Kondraty Artemyevich Savrasov. Untuk beberapa waktu, ayah dan anak menulis nama keluarga mereka dengan "o" - Sovrasov (khususnya, A.K. Savrasov menulis nama belakangnya dengan cara ini hingga pertengahan tahun 1850-an).

Di awal masa mudanya, seniman masa depan menemukan kemampuan melukis. Bertentangan dengan keinginan ayahnya, yang bermimpi untuk menyesuaikan putranya dengan “urusan komersial”, anak laki-laki itu memasuki Sekolah Seni Lukis dan Patung Moskow pada tahun 1844, di mana ia belajar di kelas pelukis lanskap K. I. Rabus. Selama masa studinya, pada tahun 1850, ia menyelesaikan lukisan “Batu di Hutan dekat Tumpahan,” yang menurut para kritikus seni komposisinya agak janggal. Pada tahun yang sama, untuk lukisan “Pemandangan Kremlin Moskow di Bawah Cahaya Bulan” ia dianugerahi gelar seniman non-kelas.

Nama Savrasov menjadi terkenal karena karyanya “Pemandangan Kremlin dari Jembatan Krimea dalam Cuaca Buruk” yang diselesaikan pada tahun 1851. Menurut N. A. Ramazanov, sang seniman “memberi<…>momen ini sangat benar dan penting. Anda melihat pergerakan awan dan mendengar suara dahan pohon dan rerumputan yang berkelok-kelok - akan turun hujan.”

Pada tahun 1852, setelah melakukan perjalanan ke provinsi selatan Rusia, ia melukis lukisan “Steppe by Day” dan “Dawn in the Steppe.”

Pada musim panas 1854, tahun kelulusannya dari perguruan tinggi, Savrasov melukis dua lukisan, yang ia tunjukkan pada pameran musim gugur Akademi Seni: “Pemandangan di sekitar Oranienbaum” dan “Pantai Laut di sekitar Oranienbaum”. Bagi mereka ia dianugerahi gelar akademisi; lukisan pertama diakuisisi oleh P. M. Tretyakov pada tahun 1858.

Pada tahun 1858, Savrasov menjadi kepala kelas lanskap di Sekolah Seni Lukis dan Patung. Tahun berikutnya, “Pemandangan dengan Sungai dan Nelayan” dilukis, salah satunya lanskap terbaik Savrasova.

Pada tahun 1860, Savrasov berpartisipasi dalam pameran pertama yang diselenggarakan oleh Masyarakat Pecinta Seni Moskow.

Pada tahun 1862, dia melakukan perjalanan ke luar negeri: dia menghadiri Pameran Dunia di London, mengunjungi Prancis, Swiss, dan Jerman. Dia melukis beberapa pemandangan di Switzerland.

Bersama dengan V.V. Pukirev, A.K. Savrasov mengerjakan pembuatan buku teks menggambar, yang mencakup lanskap Rusia-nya. Pada tahun 1867 dia melukis " Pemandangan pedesaan", pada tahun 1869 -" Pulau Losiny di Sokolniki”, pada tahun 1878 - “Rumah di Provinsi”.

Pada tahun 1871-1875, sebagian besar tinggal dan bekerja di Moskow, Savrasov berpartisipasi dalam pameran Asosiasi Seluler pameran seni, pada tahun 1873−1878 - dalam pameran akademik. Untuk mencari prinsip-prinsip lanskap baru, ia banyak bekerja di sekitar Moskow: di Sokolniki, Fili, Kuntsevo, Mazilovo, Strogino, Bratsevo; melakukan perjalanan ke provinsi utara Rusia, ke wilayah Volga. Selama periode ini, lukisannya muncul: yang paling terkenal adalah “The Rooks Have Arrived” (1871), “Pechersky Monastery near Nizhny Novgorod"(1871), "Banjir Volga dekat Yaroslavl" (1871) dan "Pelangi" (1875), "Jalan Pedesaan" (1873), "Kuburan di Volga. Lingkungan Yaroslavl" (1874).

Lukisan Savrasov juga dipamerkan di pameran dunia- Wina 1873 dan Paris 1878 dan pada Pameran Seluruh Rusia di Moskow pada tahun 1882.

Sejak akhir tahun 1870-an, Savrasov menderita alkoholisme, dan motif gelap muncul dalam karyanya. Pada tahun 1882 dia diberhentikan dari Sekolah Seni Lukis Moskow.

Beberapa tahun terakhir Artis itu menghabiskan hidupnya dalam kemiskinan. “Dalam beberapa tahun terakhir, ketika A.K. Savrasov benar-benar mabuk, dia terkadang muncul di bengkel dalam keadaan compang-camping,” kenang V. Gilyarovsky dalam buku “Moscow and Muscovites.” Karya Savrasov menjadi tidak merata: pada tahun 1887 lukisan “Lansekap. Desa Volynskoe" dengan pabrik yang mengepulkan asap ke gereja terdekat, pada tahun 1893 - lukisan "Musim Semi. Kebun sayur.”

Ini adalah bagian dari artikel Wikipedia yang digunakan di bawah lisensi CC-BY-SA. Teks lengkap artikel di sini →

Nama: Aleksey Savrasov

Usia: 67 tahun

Aktivitas: seniman lanskap

Status perkawinan: berada di pernikahan sipil

Alexei Savrasov: biografi

Alexei Savrasov adalah tokoh buku teks lukisan Rusia, seorang pria dengan nasib yang sulit. Karya-karyanya begitu puitis hingga tampak seperti puisi klasik yang dilukis di atas kanvas. Si jenius dipuja oleh murid-muridnya, para penonton memujanya atas kata-kata baru yang diucapkannya dalam seni, namun kehancuran keluarganya, alkoholisme, dan kesulitan keuangan yang diakibatkannya membawa sang seniman ke akhir yang tragis.

Masa kecil dan remaja

Sedikit yang diketahui tentang tahun-tahun awal biografi Alexei Kondratyevich. Dia adalah penduduk asli Moskow. Lahir pada musim semi tahun 1830 dari keluarga pedagang yang tinggal di wilayah Zamoskvorechye.

Pastor Kondraty Artemyevich bekerja di toko pakaian dan bermimpi bahwa anak-anaknya akan mewarisinya nada komersial. Harapan yang ditetapkan oleh orang tua terpenuhi adik pelukis - Nikolai, yang mewarisi bisnis keluarga. Fakta menarik– hingga tahun 50-an, artis tersebut menulis nama belakangnya sebagai ayahnya – dengan “o”, Sovrasov, tetapi kemudian dia “memperbaikinya”. Jadi, dengan saudara tiri perempuan dan laki-laki, nama belakangnya berbeda.

Anak laki-laki itu menjadi tertarik pada seni rupa sejak dini. Pada usia 12 tahun, dia melukis pemandangan romantis dengan cat air dan guas. Karya-karya remaja tersebut dinilai sebagai karya seni nyata dan dibeli dengan senang hati di jalanan, yang pada mulanya menyenangkan hati ayahnya, yang melihat adanya prospek keuntungan dalam hal ini. Segalanya berubah sejak Alexei muda mengumumkan keputusannya untuk belajar sebagai seniman dan masuk sekolah Moskow lukisan dan patung (MUZHV).

Sovrasov Sr dengan tegas menentang pilihan putranya, yang pada tahun 1844 berhasil lulus ujian masuk dan menjadi mahasiswa. Hukuman dengan rubel, ketidaksukaan orang tua, dan bahkan penahanan di loteng digunakan. Ketidakhadiran pemuda tersebut dari kelas di MUZHV dijelaskan oleh alasan keluarga.

Hanya berkat partisipasi aktif para guru, teman sekelas dalam nasib siswa berbakat, dan bantuan Kepala Polisi Moskow Dmitry Luzhin, Alexei berhasil kembali ke kelas Karl Ivanovich Rabus.

Sosok Rabus dalam kehidupan Savrasov sangatlah fundamental. Lulus Akademi St seni, seorang pelukis lanskap berbakat, ia menjadi terkenal terutama sebagai seorang guru. Ahli kata-kata mengangkat dan menginspirasi Kamenev, Hertz, Ammon, Bocharov dan banyak lainnya. Di bawah kepemimpinannya, kejeniusan siswa terungkap - Savrasov langsung disebut-sebut sebagai fenomena baru dalam seni lukis Rusia.

Lukisan

Lukisan dibuat di tahun pelajar, mendapat pengakuan dari masyarakat dan rekan-rekan. Pada tahun 1848, bakatnya dicatat dalam laporan khusus dari MUZHV. Pada tahun 1849, sebagai penulis sketsa siswa terbaik, dia diundang perjalanan kreatif di selatan Rusia, dermawan Likhachev. Tentang karya yang dibuat berdasarkan kesan perjalanan tersebut, kritikus Nikolai Ramzanov menulis:

“Pemandangan Tuan Savrasov... bernafas dengan kesegaran, keragaman, dan kekuatan yang diasimilasi oleh kuas seniman sebagai hasil dari pemandangan alam yang hangat dan sekaligus masuk akal.”

Pada tahun 1850, ia mempersembahkan dua karya kepada dewan MUZHV: “Pemandangan Kremlin Moskow di bawah sinar bulan” dan “Batu di hutan dekat Razliv”, yang menjadi alasan yang cukup untuk memberinya gelar seniman.

Salah satu ciri utama karya penciptanya adalah pemandangan alam yang tajam, penuh animasi, dan penuh perasaan. Memikirkan kembali tradisi romantis, ia menambahkan realisme, kesenian, dan ketulusan pada kanvas.

Keindahan “kental” dari cara penggambarannya menarik perhatian orang-orang yang dimahkotai. Pada tahun 1854, Grand Duchess Maria Nikolaevna membeli salah satu karya penulis dan mengundangnya untuk tinggal di sana tempat tinggal pedesaan Sergievka, terletak di antara pinggiran kota St. Petersburg yang cemerlang: Oranienbaum dan Peterhof.

Perjalanan ini akan membuahkan hasil. Karya-karya yang ditulis di sini akan membawa pemuda berusia 24 tahun itu menyandang gelar akademisi, dan “Pemandangan di sekitar Oranienbaum” akan dibeli nanti. Karya tersebut akan masuk dalam daftar pameran pertama koleksi galerinya, tempat lukisan itu masih disimpan.

Pada tahun 1858, setelah kematian Rabus yang dicintainya, sang seniman mengepalai kelas lanskap MUZHV. Guru yang luar biasa akan menjadi muridnya: Korovin bersaudara, Mikhail Nesterov. Semangat kebebasan menguasai bengkel Savrasov; dia mengabaikan disiplin dan membiarkan lingkungannya melakukan lebih dari yang diperbolehkan oleh peraturan. Igor Grabar menulis:

“Savrasov tahu cara menginspirasi murid-muridnya, dan mereka, yang diliputi oleh antusiasme yang memuja alam, bersatu, bekerja tanpa kenal lelah di bengkel, di rumah, dan di lokasi.”

Selanjutnya, gaya mengajarnya menjadi salah satu alasan pemecatannya dari universitas, bersamaan dengan kecanduan alkohol. Kombinasi luar biasa antara kreatif dan kegiatan mengajar. Setahun setelah pengangkatannya, dia menulis salah satu lukisan terbaik– “Pemandangan dengan sungai dan nelayan” (sekarang disimpan di Riga).

Pada tahun 60an, ia ikut serta dalam pameran Asosiasi Seniman Amal Moskow, berkeliling Eropa, dan, bekerja sama dengan Vasily Pukirev, menerbitkan buku teks menggambar. Puncak dari satu dekade kreativitas adalah “Pulau Losiny di Sokolniki”.

Tahun 70an adalah periode paling cemerlang dalam karirnya dan masa paling gelap dalam karirnya kehidupan pribadi artis. Dia sering bepergian. Meninggalkan Moskow, dia tinggal lama di provinsi. Savrasov sangat terkesan dengan Volga dan pemandangan di sekitar sungai yang besar dan dalam. Wilayah Trans-Volga digambarkan di banyak kanvas, termasuk “Pengangkut Tongkang di Volga”. Anehnya, setelah 2 tahun, kanvas dengan nama yang sama akan menjadi luar biasa.

Terlepas dari kenyataan bahwa Savrasov tanpa sadar dikaitkan dengan musim semi, sang seniman melukis alam di semua musim. Misalnya, warisan penulis mencakup banyak karya dengan judul yang sama “Pemandangan Musim Dingin”.

Pada tahun 1871, ia melukis “Benteng Telah Tiba” - sebuah gambar yang kini selalu dikaitkan dengan namanya. Kanvas tersebut pertama kali dipamerkan pada pameran perdana Association of Traveling Art Exhibitions, salah satu pendirinya adalah Savrasov. Ivan Kramskoy, membandingkan lukisan itu dengan karya orang-orang sezamannya, menulis

“pepohonan, air dan bahkan udara, tapi hanya ada jiwa di dalam Benteng.”

Pada tahun 80-90an, “tulisan tangan” penulis menjadi tidak rata. Masalah dengan alkohol, penglihatan yang memburuk secara tajam, dan kemiskinan yang dialami sang seniman juga berdampak pada hal tersebut. Di antara karya-karya pada masa itu adalah “Lansekap. Desa Volynskoe”, tempat unsur-unsur yang tidak biasa bagi Savrasov muncul - cerobong asap, kabut asap pabrik.

Gaya inovatif penulis dan pandangan tentang alam Rusia menjadi tonggak penting dalam sejarah seni lukis, jiwanya suara artistik bukan ayat. Ketertarikan terhadap kepribadian dan karya Savrasov masih besar: banyak film yang dibuat dan ditulis tentang dirinya artikel kritis, mengadakan pameran yang merangkum kekayaan warisan sang seniman di mata keturunannya.

Kehidupan pribadi

Pada tahun 1857, artis tersebut menikah secara resmi dengan Sophia Hertz, yang merupakan saudara perempuan dari temannya dan teman kuliahnya. Pernikahan tersebut menghasilkan 5 orang anak. Kedua putri artis tersebut meninggal saat masih bayi, yang merupakan pukulan telak bagi dia dan istrinya.

Pada tahun 1876 pasangan itu berpisah. Sang istri pergi menemui saudara perempuannya, membawa anak-anaknya, dan masa pengembaraan dimulai dalam kehidupan sang artis. Ia menjadi kecanduan alkohol, menjalani kehidupan yang menyedihkan, menghindari bantuan yang ditawarkan oleh teman-teman “dari masa lalu”, misalnya Tretyakov. Dia tinggal bersama dengan Vera Kindyakova selama dua tahun. Dari tahun 1983 hingga kematiannya, ia tinggal bersama Ekaterina Morgunova, yang melahirkan putrinya Nadezhda dan putranya Alexei, yang kemudian menjadi seniman Soviet terkemuka.

Kematian

Kebutuhan bertahun-tahun dan kecanduan Alkohol merusak kesehatan artis. Dilupakan oleh semua orang, dia meninggal di rumah sakit miskin pada tahun 1897.

Dua orang hadir di pemakaman tersebut: dermawan Tretyakov dan mahasiswa Levitan, yang menggambarkan sang master sebagai berikut:

“Dengan Savrasov, lirik dalam lukisan pemandangan dan cinta tak terbatas terhadap kehidupan seseorang muncul. tanah asli, dan jasanya yang tidak diragukan ini tidak akan pernah terlupakan di bidang seni Rusia.”

Makam itu terletak di pemakaman Vagankovskoe.

Lukisan

• 1850 – “Batu di hutan dekat Razliv”
• 1852 – “Fajar di Stepa”
• 1854 – “Pemandangan di sekitar Oranienbaum”
• 1859 – “Pemandangan dengan sungai dan nelayan”
• 1862 – “Pemandangan Swiss”
• 1869 – “Pulau Losiny di Sokolniki”
• 1871 – “Pengangkut Tongkang di Volga”
• 1871 – “Benteng telah tiba”
• 1871 – “Biara Pechersky dekat Nizhny Novgorod”
• 1873 – “Jalan Pedesaan”
• 1875 – “Pelangi”
• 1884 – “Izba Kutuzovskaya di Fili”

Dan Lexey Savrasov sudah tertarik melukis sejak kecil. Di usianya yang ke-19, ia sudah menjadi seniman yang dikenal di kalangan intelektual St. Petersburg dan bahkan disebut sebagai “harapan seni Rusia”. Sang seniman menciptakan genre khusus Pemandangan Rusia: dia melukis setiap hari zona tengah Pandangan Rusia, mengisinya dengan lirik halus khusus. Belakangan, Savrasov mengajar di Sekolah Seni Lukis dan Patung Moskow dan melatih seluruh generasi seniman terkenal Rusia.

“Harapan Seni Rusia”: masa kecil dan remaja seniman masa depan

Alexei Savrasov lahir di Moskow pada tahun 1830, dalam keluarga miskin seorang pedagang pakaian laki-laki. Artis masa depan menghabiskan masa kecilnya di tempat-tempat indah di Zamoskvorechye. Pada usia 12 tahun, dia mulai melukis sendiri, menggambar pemandangan. cat air tentang kisah-kisah romantis yang sedang populer saat itu, yang saya lihat di majalah. Sang ayah tidak membagikan hobi putranya. Kondraty Sovrasov (pada abad ke-19 nama belakangnya ditulis dengan o) bermimpi memasuki kelas pedagang dan memiliki kelas sendiri rumah besar dan ingin putranya melanjutkan pekerjaannya. Ia menilai seniman adalah pengrajin dan pelukis, dan seni adalah hal yang tidak menguntungkan dan tidak penting. Namun, bakat Alexei Savrasov diapresiasi oleh pedagang pasar yang membeli lanskapnya dan menjualnya dengan harga mahal.

Pada tahun 1844, Savrasov memasuki Sekolah Seni Lukis dan Patung Moskow. Dia menjual gambarnya dan membayar biaya untuk bulan pertama pelatihan. Tapi keluarganya telah datang masa-masa sulit: ibu artis meninggal setelah sakit parah, dan dia harus meninggalkan studinya selama beberapa tahun untuk membantu keluarganya. Savrasov kembali ke sekolah pada tahun 1848, dan dia beruntung bisa masuk ke kelas lanskap guru Karl Rabus. Rabus mengajar kelas praktek dan kuliah tentang teori seni lukis, dan bercerita kepada mahasiswa tentang Leonardo da Vinci, Raphael dan Goethe. Alexei Savrasov adalah siswa yang sukses: selama perjalanan kreatifnya ke Ukraina, ia menciptakan kanvas untuk itu kritikus seni mereka mulai memanggilnya “harapan seni Rusia”. Artis muda itu saat itu baru berusia 19 tahun. Nikolai Ramazanov, seorang guru di Sekolah Seni Lukis dan Patung Moskow, menulis tentang lanskapnya di majalah “Moskvityanin”: “Mereka menghirup kesegaran, variasi, dan kekuatan yang diserap oleh kuas seniman sebagai hasil dari pemandangan alam yang hangat dan sekaligus masuk akal”. Pada tahun 1850 Savrasov menyelesaikan studinya dan menerima gelar seniman.

Alexei Savrasov. Lanskap Ukraina. 1849. Negara Galeri Tretyakov, Moskow

Alexei Savrasov. Pemandangan di sekitar Moskow dengan sebuah perkebunan. 1850. Galeri State Tretyakov, Moskow

Alexei Savrasov. Sebuah batu di hutan dekat Razliv. 1850. Galeri State Tretyakov, Moskow

Antara tradisi romantis dan realisme

Savrasov memikirkan tentang itu masalah penting, yang berdiri di depan gambar seni abad ke-19 berabad-abad: bagaimana menemukan keindahan dalam kehidupan sehari-hari dan bagaimana mentransfernya ke kanvas tanpa melanggar kebenaran hidup.

Keinginan untuk mengungkapkan kebenaran tentang realitas Rusia, tentang penderitaan kaum tani... yang menjadi ciri khas masa itu, jelas termanifestasi dalam seni. Landasan filosofis dan pedoman sejarah dan artistik kreativitas berubah. Persepsi terhadap alam menjadi semakin konkrit dan “sehari-hari”.

Vladimir Petrov, kritikus seni

Savrasov menulis tentang sifat Rusia di zona tengah, di mana dia tinggal orang biasa: ladang subur yang luas dengan desa-desa miskin, perbukitan, dataran dan hutan. Masa pembentukannya bertepatan dengan pergantian dua gaya artistik- romantisme dan realisme. DI DALAM awal XIX Selama berabad-abad, para pelukis mencari cita-cita romantis dan menganggap penggambaran kehidupan petani tidak layak untuk seni “tinggi”. Dan Savrasov menguasai tradisi romantisme dan mengupayakan kealamian dan realisme yang lebih besar: kedua tradisi tersebut terjalin dalam karyanya, dan tidak ada yang mendominasi.

Pada kanvas “Pemandangan Kremlin dari Jembatan Krimea dalam Cuaca Buruk” dari tahun 1851, di latar depan sang seniman menggambarkan seorang wanita yang berlari dari hujan. Ia mengisi lukisannya dengan sosok-sosok bukan pemimpi romantis, melainkan sosok petani dan nelayan yang dikelilingi benda-benda kehidupan sehari-hari. Dan pada saat yang sama, kritikus seni terkenal Dmitry Sarabyanov, dalam lukisan ini sang seniman juga mencerminkan tradisi romantisme akhir. Pemandangan di sini dipadukan dengan motif angin spektakuler yang mengayunkan pohon kesepian dan mengibarkan pakaian wanita.

Alexei Savrasov. Pemandangan Kremlin dari Jembatan Krimea dalam cuaca buruk. 1851. Galeri State Tretyakov, Moskow

Alexei Savrasov. Stepa dengan Chumaks di malam hari. 1854. Muzium seni rupa, Arkhangelsk

Alexei Savrasov. Pemandangan di sekitar Oranienbaum. 1854. Galeri State Tretyakov, Moskow

Pada tahun 1854, Grand Duchess Maria Nikolaevna mengunjungi pameran di mana para siswa sekolah mempresentasikan karya mereka. Dia membeli lukisan Savrasov “The Steppe with the Chumaks in the Evening” untuk koleksi pribadinya. Hal ini di luar dugaan baik bagi siswa maupun guru, karena koleksi sang putri berisi karya-karya seniman terbaik Eropa dan Rusia. Maria Nikolaevna mengundang Savrasov ke rumah pedesaannya dekat St. Petersburg: di sana ia melukis pemandangan dari kehidupan. Untuk kanvas “Pemandangan di sekitar Oranienbaum,” Savrasov pada usia 24 menerima gelar akademisi. Pesanan berdatangan untuk salinan lukisan karya pelukis lanskap dan kelautan Eropa Ivan Aivazovsky, yang sangat dia kenal. Pekerjaan seperti itu dibayar dengan baik; Savrasov memiliki kesempatan untuk menjadi seniman istana yang banyak dicari, tetapi dia memutuskan untuk kembali ke Moskow.

Pemandangan puitis Alexei Savrasov

Teman dan kerabat tetap tinggal di Moskow. Selama periode ini, Alexei Savrasov menikah. Istrinya adalah Sophia Hertz, saudara perempuan Konstantin Hertz, yang berteman dengan Savrasov selama tahun-tahun muridnya. Saudara laki-laki mereka, kritikus seni Karl Hertz, juga tetap menjadi teman dekat Savrasov selama bertahun-tahun.

Pada tahun 1857, sang seniman diundang untuk mengajar di Sekolah Seni Lukis dan Patung Moskow, tempat ia sendiri baru saja lulus. Karl Rabus meninggal, dan Savrasov mulai memimpin kelas lanskap menggantikannya. Dia mengajar murid-muridnya untuk lebih sering bekerja di alam: misalnya, dia dapat menyela pelajaran dan memanggil semua orang ke taman sehingga para seniman muda membuat sketsa daun-daun yang sedang bertunas. Muridnya Konstantin Korovin, dalam memoarnya, menggambarkan Savrasov sebagai seorang yang “sangat lemah lembut”, baik hati, cerdas, yang “tidak pernah marah atau berdebat.” Lokakaryanya, menurut ingatan orang-orang sezamannya, “adalah yang paling gratis dari seluruh sekolah.”

Alexei Savrasov akrab dengan seniman, pelindung seni, dan kritikus seni terkemuka Moskow; pelukis Vasily Perov, pendiri galeri Pavel Tretyakov, sang master sering mengunjungi rumahnya di Moskow lukisan sejarah Mikhail Botkin.

Pada pertengahan tahun 1860-an, Savrasov melakukan perjalanan jauh, mengunjungi Perancis, Inggris, Denmark dan Jerman. Ia bertemu dengan pelukis lanskap Eropa dan melukis beberapa pemandangan pegunungan Swiss.

Pada tahun 1867, Savrasov menciptakan kanvas “Pemandangan Pedesaan”. Lukisan menjadi tahapan penting bagi sang seniman: pandangan dan keadaan alam yang ditangkapnya dalam karyanya nantinya akan menjadi ciri khas seluruh karyanya. Ini adalah pemandangan khas Rusia tengah: dataran, perbukitan kecil, sungai berkelok-kelok, desa-desa di cakrawala. Di latar depan, Savrasov menggambarkan seorang peternak lebah tua yang sedang beristirahat di dekat sarang lebah, dikelilingi oleh pohon apel dan pohon willow di musim semi. Keseluruhan gambar dipenuhi dengan cahaya: sang seniman menyampaikan transparansi udara dan momen yang sulit dipahami ketika pepohonan terbangun setelah musim dingin yang panjang.

Di atas kanvas “Pulau Losiny di Sokolniki”, sang pelukis menggambarkan alam Rusia tanpa hiasan: rawa, genangan air, semak kerdil kerdil, dan di kejauhan, dengan latar belakang langit kelabu dengan awan, pohon pinus yang megah. Pengkritik seni Karl Hertz menulis mengenai lukisan itu: “Mustahil untuk tidak melihat tanpa kesenangan batin pada sebuah karya di mana sang seniman mampu dengan begitu puitis memindahkan ke atas kanvas sepotong alam yang akrab bagi kita masing-masing dari pinggiran Moskow. Hanya mata seorang penyair atau seniman yang dapat melihat alam dengan cara ini... Di latar depan adalah area yang digali oleh air mengalir, di mana jembatan paling primitif dibangun. Sinar matahari, menembus awan, menyinari sebagian lahan terbuka tempat kawanan ternak sedang merumput. Di tengah kehijauan hutan yang menyedihkan, sinar matahari ini begitu indah, begitu menyenangkan..."

Alexei Savrasov. Pemandangan pedesaan. 1867. Galeri State Tretyakov, Moskow

Alexei Savrasov. Pulau Losiny di Sokolniki. 1869. Galeri State Tretyakov, Moskow

Alexei Savrasov. Biara Pechersky dekat Nizhny Novgorod. 1871. Negara Bagian Nizhny Novgorod museum seni, Nizhniy Novgorod

"Benteng telah tiba"

Kreativitas Savrasov mencapai puncaknya pada tahun 1870-an. Dia masih mengajar di Sekolah Moskow, dan salah satu muridnya adalah Isaac Levitan, yang sering dikatakan Savrasov: “Selalu tangkap musim semi, jangan bangunkan matahari terbit, pagi-pagi sekali. Alam tidak pernah lebih beragam dan kaya. Warnai sedemikian rupa sehingga burung-burung tersebut tidak terlihat dalam gambar, namun kicauan burung-burung tersebut terdengar.”. Musim semi adalah waktu favorit artis sepanjang tahun.

Pelukis itu sering melukis pinggiran Moskow dan senang mengunjungi Volga. Pada tahun 1870, artis dan keluarganya pergi ke Yaroslavl, dia banyak bekerja. Namun kemalangan terjadi: putri yang baru lahir meninggal dan istrinya jatuh sakit. Savrasov sangat khawatir akan kehilangan itu. Butuh waktu bagi sang artis untuk menemukan kekuatan untuk kembali berkarya.

Pada tahun 1871, Savrasov melukis kanvas “Benteng Telah Tiba” - di bawah kesan lanskap Volga. Dia pergi ke Kostroma dan berhenti di desa kecil Molvitin - sebuah desa khas dengan gubuk-gubuk gelap dan Gereja Kenaikan kuno abad ke-17. Pelukis menulis beberapa sketsa dan kemudian menyelesaikan lukisannya di studio. Kanvas telah menjadi acara bergengsi di kalangan artistik St. Petersburg.

"Benteng telah tiba" - gambar yang indah, sebagai puitis, sekaligus sedih dan gembira, benar-benar seperti musim semi, seperti pengantar "The Snow Maiden" karya Rimsky! Ini masih musim dingin. Cakrawala kelabu yang suram, dataran bersalju di kejauhan, sebuah gereja kuno, rumah-rumah yang menyedihkan, pepohonan yang gundul, kedinginan dalam kelembapan yang dingin, hampir mati karena tidur yang panjang dan nyenyak… Dan sekarang seseorang merasakan cahaya pertama menerobos melalui kelembapan dan kelabu ini. dingin, mati, kegelapan tak berujung dan nafas lembut kehangatan dan kehidupan. Dan dari belaian nafas ini kolam mencair, pepohonan menjadi hidup, hidup kembali, dan selubung salju dengan cepat menghilang.

Alexei Savrasov. Jalan pedesaan. 1873. Galeri State Tretyakov, Moskow

Savrasov mempersembahkan lukisan itu pada pesta pertama Asosiasi Pameran Seni Bepergian. Dia adalah salah satu pendiri dan anggota dewan. Pavel Tretyakov membeli kanvas untuk koleksinya dengan harga yang mengesankan yaitu 600 rubel (setara dengan sekitar 900 ribu rubel modern). Pada periode yang sama, Alexei Savrasov menulis “Banjir Volga dekat Yaroslavl”, “Volga dekat Yuryevets”, “Musim Semi. Pemandangan Kremlin", "Jalan Pedesaan". Ia menggambarkan pemandangan sehari-hari yang akrab, sifat zona tengah, masih mengisi lanskap dengan lirik halus dan suasana romantis.

Krisis tahun-tahun terakhir kehidupan

Pada akhir tahun 1870-an, masa kejayaan berubah krisis akut: Savrasov jatuh sakit parah, dan istrinya meninggalkannya. Dalam karyanya, ia kembali ke motif dan efek romantis sebelumnya. Muridnya, seniman Konstantin Korovin, mengenang periode ini dalam bukunya “My Life”:

“Di sekolah mereka bilang Savrasov sakit. Ketika kami berkumpul di bengkel, setelah tiba dari tempat yang berbeda, lalu mereka mulai saling menunjukkan milik mereka pekerjaan musim panas, sketsa. Tanpa diduga, kami senang karena Savrasov memasuki bengkel, tetapi kami semua terkejut: dia telah banyak berubah, ada sesuatu yang mengkhawatirkan dan pahit di wajahnya. Dia semakin kurus dan beruban, dan kami terkejut dengan keanehan kostumnya. Dia berpakaian sangat buruk: stoking wol abu-abu dan penyangga seperti semacam sepatu kotor terlihat di kakinya... “Yah,” katanya sambil tersenyum aneh, “Aku sudah lama tidak bersamamu. Ya, ya... sudah lama sekali. Saya sakit dan secara umum…”

Artis tersebut dipecat dari sekolah tempatnya bekerja selama 25 tahun. Teman-temannya berusaha membantunya, tetapi tidak berhasil. Dia terus menulis, dan pengecer membeli karyanya dari periode ini dengan harga yang sangat murah.

Alexei Savrasov meninggal pada tahun 1897 di Moskow. Dia melatih seluruh sekolah seniman. Di antara murid-muridnya ada master seperti Mikhail Nesterov, Konstantin Korovin, Lev Kamenev, yang mengingat guru mereka dengan kehangatan dan rasa terima kasih. Isaac Levitan menulis: “Ya, mendiang Savrasov menciptakan lanskap Rusia, dan jasanya yang tidak diragukan ini tidak akan pernah terlupakan di bidang seni Rusia.”.

Benteng telah tiba

Apa yang terlintas di benak Anda saat mendengar nama artis Alexei Savrasov? Mereka yang lulus sekolah pada masa Uni Soviet pasti ingat “Benteng Telah Tiba”. Semakin tercerahkan akan menyebutkan dua atau tiga lanskap lagi...

Mungkin "Pelangi" atau "Pulau Losiny di Sokolniki", "Chumakov" atau "Dvorik"? Dan fakta-fakta "terkenal" dari biografi kejeniusan lukisan Rusia - realitas kerajaan hancur bakat yang hebat, Savrasov menjadi seorang pecandu alkohol dan meninggal dalam kemiskinan. Namun, benarkah demikian?

Biografi artis Alexei Kondratievich Savrasov

Artis Alexei Kondratievich Sovrasov (begitulah nama belakang artis itu dieja pada abad ke-19) lahir pada 12 Mei 1830 di keluarga seorang saudagar kaya Moskow. Kondraty Sovrasov berdagang produk wol tidak jauh dari Lapangan Merah, berhasil membeli rumahnya sendiri di Moskow, dan mengumpulkan modal rata-rata.

Alexei Kondratievich Savrasov. Foto

Alexei sejak awal anak usia dini, bertentangan dengan keinginan ayahnya, yang melihat putranya sebagai asisten dalam urusan komersial, ia menjadi tertarik pada melukis - ia menghabiskan waktu berhari-hari menggambar ulang dengan guas gambar yang indah dari majalah bergambar. Sang ayah marah dan pernah mengusir putranya dari rumah karena kecintaannya pada melukis - Alexei tinggal di loteng selama beberapa waktu.

Dia membawa "fotonya" ke Ilyinka ke toko yang menjual buku-buku tua, cetakan dan ukiran populer. Dan, tanpa diduga, dia menjual gambar itu seharga 6 rubel per lusin.

Ketika Savrasov muda berusia 14 tahun, dia memasuki sekolah melukis di Jalan Myasnitskaya. Ayahnya memprotes, tetapi Alexei mendapatkan sendiri uang yang dibutuhkan untuk pelatihan (2 rubel sebulan).

Di sekolah di Myasnitskaya dia bertemu dan berteman dekat dengan orang-orang yang kemudian memiliki pengaruh besar pada nasib seniman - nasib pelukis dan nasib seseorang.

Ini adalah guru sejati pertama - Karl Ivanovich Rabus, dan teman tercintanya di kelas menggambar Konstantin Hertz, yang menjadi teman baik, dan selanjutnya seorang kerabat. Konstantin-lah yang akan membawa Savrasov ke masa lalu rumah dua lantai di Jalur Arkhangelsky. Rumah keluarga Hertz, penuh dengan tradisi lama dan perabotan antik, lukisan asli di dinding, akan tampak seperti istana sungguhan bagi Savrasov muda. Dan saudara perempuan Konstantin Hertz, Sophia Ernestina (yang lebih tua) dan Adelaide (yang lebih muda), adalah makhluk dari dunia lain. Dunia yang agung dan halus, tidak dapat diakses dan begitu memikat. Dan makhluk agung ini menerima Savrasov yang pemalu dengan sangat baik, Sofia Ernestina sangat baik hati...

Pada usia 20, Savrasov lulus dari perguruan tinggi, tetapi tidak memutuskan hubungan dengan guru dan teman - ia belajar di kelas dan memamerkan karya-karyanya. Ini adalah lukisan dan sketsa dengan pemandangan Moskow, serangkaian karya yang dibawa pelukis muda dari perjalanan ke Little Russia.

Kritikus mendukung kepada seorang artis muda, dan pada tahun 1854 majalah “Moskvityanin” menyebut Alexei Savrasov sebagai “pelukis lanskap pertama”. Kebetulan pada tahun 1854 sekolah tersebut dikunjungi oleh Grand Duchess Marya Nikolaevna, saudara perempuan kaisar dan seorang pecinta seni yang hebat. Maria Nikolaevna untuknya galeri seni membeli tujuh lukisan, termasuk dua karya Savrasov. Sangat sedikit waktu berlalu dan artis Savrasov menerima perintah untuk tiba di St. Petersburg - artis tersebut seharusnya menetap di dacha-nya Adipati Agung dan menulis beberapa jenis.

Pemandangan di sekitar Oranienbaum

Untuk kaum muda artis berbakat Bukankah perlindungan Grand Duchess, saudara perempuan Kaisar, merupakan suatu keberuntungan? Bahkan sang ayah, yang hingga saat itu sangat kritis terhadap aktivitas anaknya, tiba-tiba mulai menghormati putranya dan menjadi egois - Alexei sendiri yang diundang oleh saudara perempuan kaisar!

Selama lebih dari sebulan, Savrasov bekerja di dachanya, berkeliaran di sepanjang pantai Teluk Finlandia, membuat sketsa. Maria Nikolaevna datang ke dacha hanya sekali, bertemu dengan sang seniman, melihat gambarnya dan bertanya tentang rencana masa depan...

Mintalah perlindungan, masuk Akademi Seni dan kunjungi Italia dengan biaya publik. Apa yang Anda inginkan, tuan? Dan Savrasov yang pemalu meminta izin... untuk kembali ke Moskow. Sang putri memandang artis itu dengan heran, mengangkat bahunya dan pergi.

Lukisan-lukisan yang dilukis Savrasov di dachanya di Sergievka dipamerkan di Akademi Seni. Untuk lukisan “Pemandangan di sekitar Oranienbaum” Alexei Kondratyevich Savrasov dianugerahi gelar akademisi seni lukis. Sivitas akademika saat itu sudah berusia 24 tahun. Akademisi termuda dalam sejarah Akademi Seni.

Belakangan, “Pemandangan di sekitar Oranienbaum” diakuisisi oleh Tretyakov.

Ya, hidup itu baik. Artisnya masih muda dan sudah terkenal, publik dan kritikus menyukainya, dia punya jumlah yang sangat besar pesanan dan, sebagai hasilnya, kesejahteraan materi yang stabil.

Saat itulah Sophia Ernestina Hertz “mengingat” Savrasov - dia sudah berusia tiga puluh tahun (dia empat tahun lebih tua dari Savrasov) dan dia bekerja sebagai guru di gereja Lutheran. Dan apa yang diharapkannya dari kehidupan? Dan Savrasov menggantikan seorang guru dengan gaji perak 500 rubel setahun, dia adalah seorang akademisi dan memiliki pangkat penasihat tituler. Dan dia masih sangat muda. Dan selama bertahun-tahun akan ada masa kerja dan promosi... Dan Alexei Kondratievich adalah pemalu dan tidak komunikatif.

Pada bulan September 1857 pernikahan dilangsungkan. Pasangan muda ini memiliki dua anak perempuan, tetapi yang pertama meninggal saat masih bayi. Keluarga Savrasov menerima apartemen pemerintah gratis - mereka tidak perlu membayar sewa atau bahkan memanaskan apartemen dengan biaya publik.

Lima tahun kemudian, pada tahun 1862, Savrasov dan pematung Sergei Ivanov dikirim dalam perjalanan bisnis ke luar negeri. Keluarga Savrasov meninggalkan putri mereka yang berusia satu tahun dalam perawatan kerabatnya, mengundang saudara perempuan istri mereka, Adelaide, bersama mereka dan memulai perjalanan yang panjang namun menyenangkan. Inggris, Jerman, Perancis, Swiss, museum, pameran, pertemuan seniman dan pecinta seni. Mereka diterima rumah terbaik Eropa, masyarakat mengagumi Savrasov.

Kepala Sophia berputar - dia sudah memimpikan rumahnya di Eropa, dengan pelayan dan kru, perjalanan ke luar negeri, kenalan yang menyenangkan dan berpengaruh, masyarakat kelas atas...

Dan kemudian kehidupan mulai runtuh di depan mata kita. Keluarga Savrasov kembali ke Rusia, mereka memiliki dua anak perempuan dan satu laki-laki lagi. Namun hanya satu putrinya, Evgenia, yang selamat. Sang artis hancur oleh rangkaian kematian ini. Pada periode yang sama, keluarga tersebut kehilangan apartemen milik pemerintah. Tersinggung, Savrasov meninggalkan Moskow dan pindah ke Yaroslavl. Di Yaroslavl, Sophia yang hamil masuk angin dan melahirkan prematur - gadis itu segera meninggal. Bayi itu akan dimakamkan di tepi tinggi Volga - Savrasov membuat gambar sebagai kenang-kenangan. Gambar tersebut menunjukkan jarak yang tak berujung, salju, kuburan baru, dan salib hitam kecil. Tiga tahun kemudian dia akan melukis sebuah gambar... Mungkin satu-satunya gambaran yang berhubungan dengan pengalaman pribadinya.

Dan di sana, di pantai Yaroslavl, dia akan melukis pemandangan yang akan mengabadikan namanya. Inilah “Benteng telah tiba” yang terkenal. Seniman akan menampilkan lukisan ini di pameran Keliling. Tretyakov akan membeli “Benteng” bahkan sebelum pameran Galeri Tretyakov miliknya.

Namun, artis tersebut mulai mengalami masalah besar dalam keluarganya - Sofya Karlovna menuntut segalanya lebih banyak uang... Dia adalah seorang wanita masyarakat, dan putrinya telah tumbuh dewasa dan membutuhkan lebih banyak pengeluaran finansial. Sang seniman mulai melukis “demi uang”, tetapi para kritikus menerima karya-karya ini tidak hanya dengan dingin - ulasan negatif yang buruk.

Savrasov mulai minum, tapi dia masih berkelahi. Dia merekrut kelas dan meminta apartemen milik pemerintah dikembalikan kepadanya - sebuah penolakan. Meminta izin mengajar di sekolah tersebut lukisan pemandangan– dan sekali lagi penolakan.

Sofya Karlovna membawa anak-anaknya dan pergi menemui saudara perempuannya Adelaide, yang saat itu telah berhasil menikah. Anak-anak perempuan mereka menulis surat penuh air mata kepada ayah mereka, memintanya mengirimkan uang “untuk membeli sepatu dan kehidupan di pedesaan.”

Artis itu benar-benar sendirian. Kesendiriannya dicerahkan oleh murid-muridnya - orang romantis berusia 14-15 tahun yang penuh harapan dan impian. Konstantin Korovin, Isaac Levitan dan banyak lainnya.

Pada tahun 1882, Savrasov dipecat dari sekolah karena mabuk dengan tunjangan bulanan 25 rubel.

Dia masih menulis, tetapi karyanya tidak dibeli oleh pangeran-pangeran besar, tetapi oleh pengecer cerdik yang membayar uang kepada sang seniman dan menjual kembali lukisannya dengan keuntungan besar bagi diri mereka sendiri. Savrasov sendiri sangat membutuhkan. Dia berhenti minum, tapi dia bahkan tidak punya cukup uang untuk menulis.

Savrasov menikahi seorang wanita borjuis, Evdokia Morgunova. Dalam pernikahan ini lahirlah seorang putra dan putri. Tapi kemudian kemalangan lain menimpa artis itu - dia menjadi buta.

Dan kita sebagai pemirsa dibiarkan dengan keindahan yang mengalir dari setiap karya seniman besar tersebut. Apakah artisnya tidak senang? Dulu. Dia bahagia dalam karyanya, dan dalam kebahagiaan ini dia tidak mati, sama seperti lukisannya yang benar-benar hebat tidak bisa mati.

Lukisan karya seniman Alexei Kondratievich Savrasov

Chumak
Tampilan Swiss
Lapangan Katedral di Kremlin Moskow pada malam hari
Musim semi akan datang
Pemakaman pedesaan pada malam yang diterangi cahaya bulan
Gandum hitam
Pelangi
Pulau Losinny di Sokolniki
Pemandangan Kremlin dari Jembatan Krimea dalam cuaca buruk Pemandangan musim dingin. Moskow Musim dingin Musim semi Pemandangan di Pegunungan Alpen Swiss (Gunung Little Ruhen) Musim semi
Musim semi. Pada sungai besar
Pemandangan musim dingin (Mencair)
Musim gugur. Desa di tepi sungai Pemandangan musim dingin
Musim semi
Hari musim semi
malam yang diterangi cahaya bulan
Halaman
Pemandangan musim dingin
Musim dingin

Salam pecinta seni! Artikel “Alexey Savrasov: biografi dan kreativitas” adalah tentang kehidupan dan lukisan pelukis lanskap terkenal Rusia. Di akhir artikel Anda dapat menonton lukisan senimannya (video).

Alexei Kondratyevich Savrasov (1830-1897) adalah salah satu pelukis lanskap terkenal Rusia dan pendiri gerakan Keliling. Dengan karyanya ia membuka jalan menuju babak baru dalam seni lukis Rusia. Karyanya yang paling terkenal adalah lukisan “Benteng Telah Tiba”.

Savrasov: biografi

Pelukis masa depan lahir di Moskow. Ia menemukan bakat menggambarnya sejak kecil, dan pada tahun 1844, bertentangan dengan keinginan ayahnya, ia mulai belajar di sekolah melukis di Moskow. Ketenaran pertamanya datang dari karyanya “Pemandangan Kremlin dari Jembatan Krimea dalam Cuaca Buruk.”

“Pemandangan Kremlin dari Jembatan Krimea dalam cuaca buruk”, 1851. Galeri State Tretyakov, Moskow

Untuk seorang pria muda Saat saya menulis gambar ini, saya baru berusia 21 tahun. Dia sudah melakukannya teknik yang sangat baik dan mampu melihat romantisme di desa-desa yang menyedihkan, mengenali rahasia keindahan.

Dia terus menulis. Pada tahun 1854, untuk kanvas “Pemandangan di sekitar Oranienbaum” dan “Pantai Laut…”, yang dibuat di dekat St. Petersburg, ia layak mendapatkan gelar kehormatan akademisi

Pada periode karya Savrasov itu, orang dapat melihat betapa inovatifnya gaya lukisannya. Terus-menerus bereksperimen dengan warna, ia menggunakan palet warna yang lebar dan kontras.

Ditambah dengan detailnya, kemampuannya menyampaikan suasana melalui detail terkecil, ia berhasil menciptakan sesuatu yang luar biasa lukisan realistis.

Dari sekitar tahun enam puluhan hingga delapan puluhan, Alexei Savrasov secara aktif berkreasi dan berpartisipasi kehidupan publik. Ia mengajar, mengikuti pembuatan buku pedoman seni lukis, serta berbagai pameran, termasuk di luar negeri. Menerima beberapa penghargaan dan menjadi salah satu pendiri Association of Itinerants.

“Benteng telah tiba” 1871, Galeri State Tretyakov, Moskow

Selama masa paling makmur dalam hidupnya, dia menciptakan miliknya sendiri lukisan terkenal, yang dirilis pada pameran pertama seniman Peredvizhniki: “Benteng Telah Tiba.”

Savrasov mampu dengan sangat akurat menggambarkan momen transisi yang halus dan nyaris tak terlihat dari musim dingin ke musim semi. Masih ada salju, namun petak-petak yang mencair dan genangan air pertama sudah terlihat. Ragam warna abu-abu pada lukisan itu sangat akurat mencerminkan momen ketika alam baru saja bangun tidur.

Namun, kedatangan burung-burung benteng dari negara-negara yang jauh dan langit yang berangsur-angsur memanas menandai pembaruan yang akan segera terjadi dan awal dari kehidupan baru di alam.

Tahun-tahun terakhir kehidupan

Menjelang tahun delapan puluhan, terjadi penurunan kreativitas seniman akibat berkembangnya alkoholisme tragedi keluarga. Pada tahun 1871, putri kesayangannya meninggal, dan lima tahun kemudian pernikahan tersebut putus. Istrinya merampas kesempatannya untuk melihat anak-anaknya.

"Pemandangan. Desa Volynskoe", 1887

Savrasov semakin jarang melukis dan dengan warna yang lebih gelap, permintaan lukisannya jauh lebih sedikit. Pada tahun 1887 ia menciptakan lukisan “Lansekap. desa Volynskoe"

Karena itu, ia kehilangan pekerjaan dan kedudukannya di masyarakat. Dia kehilangan banyak teman dan, yang paling penting, keluarga. Dia mati di sendirian dan kemiskinan pada tahun 1897.

kreativitas Savrasov

Savrasov mendedikasikan semua karyanya untuk mencintai Rusia dan alamnya. Dia melihat keindahan dalam kehidupan sehari-hari di desa dan dusun Rusia. Melalui kesederhanaan dan kemalangannya, dia mampu melihat keindahan yang unik - “Hari Musim Semi” (1873).

Pemandangan alam yang menggambarkan alam Rusia selalu mendapat respon tulus dari sang seniman. Seluruh karyanya, “The Road in the Forest” (1871), didedikasikan untuk mereka.

Dalam setiap lukisannya ia menggambarkan ruang dan kekuatan yang tak ada habisnya alam asli. Lanskapnya memberikan perasaan memiliki misteri kehidupan tertentu. Anda bisa merasakan kesunyian tempat-tempat ini, yang seolah mengembalikan Anda pada kebenaran abadi (“Rye” 1881).

Catatan kreativitas peneliti Alexei Savrasov perlakuan khusus artis ke tanah airnya. Memang lukisannya bukan sekadar kecintaan pada keindahan, melainkan sikap khusus terhadap Rusia. Savrasov dengan tulus mencintai tanah airnya dan memuji kreativitasnya atas ruang dan misteri yang melekat pada alam Rusia yang indah.

Ia merasakan perasaan hangat yang sama terhadap desa dan dusun, penuh kesederhanaan dan di suatu tempat dalam kesulitan, namun tetap enak dipandang. Dalam karyanya seseorang dapat merasakan tragedi tertentu yang menjadi ciri khas rakyat Rusia, serta kekuatan spiritual dan kelapangan yang melekat di dalamnya.

Video

Dalam video ini informasi tambahan Alexei Savrasov: biografi dan lukisan seniman

Pembaca yang budiman, tinggalkan komentar di artikel “Alexey Savrasov: biografi dan kreativitas.” Bagikan informasi ini pada jejaring sosial. 😉 Yuk, masih banyak cerita menarik kedepannya!