Daftar karya seni rakyat lisan. Kesenian rakyat: dongeng dan jenisnya

Kesenian rakyat lisan - melambangkan seni tradisional kreativitas verbal rakyat. Itu bisa kuno dan baru - diciptakan di zaman kita. Fitur utamanya adalah itu seni ini kata-kata diturunkan dari generasi ke generasi dari mulut ke mulut.

Ada banyak genre dalam seni rakyat verbal. Ini adalah mitos dan legenda, epos, epos, peribahasa dan ucapan, teka-teki, lagu pendek, dongeng, lagu... Anda dapat mencantumkannya tanpa henti. Penciptanya tidak individu, dan orang-orang. Itulah sebabnya tidak ada satu karya pun yang memiliki pengarang tunggal yang spesifik.

Selama berabad-abad, ciptaan manusia telah berevolusi menjadi utuh bentuk verbal, selanjutnya membentuk sajak (“ayat”). Berkat teknik ini, karya menjadi lebih mudah untuk disampaikan dan diingat. Maka muncullah lagu-lagu ritual, tari keliling, tari, dan lagu pengantar tidur.

Subyek kreativitas cerita rakyat sepenuhnya bergantung dan terus bergantung pada budaya, kepercayaan, sejarah dan wilayah tempat tinggal masyarakatnya. Tetapi fitur utama Ciptaan seperti itu dulunya dan tetap merupakan kombinasi dari refleksi langsung kehidupan dengan kehidupan yang bersyarat. Sederhananya, dalam cerita rakyat tidak ada, dan tidak ada, refleksi wajib tentang kehidupan dalam bentuk kehidupan itu sendiri selalu diperbolehkan di dalamnya;

Genre cerita rakyat

Untuk lebih memahami apa itu kesenian rakyat lisan, kita perlu mengenal lebih dekat genre-genrenya, dan dalam bentuknya ini seni lisan, sangat banyak.

Amsal dan ucapan

Mari kita mulai dengan hal-hal yang kita kenal baik dan terkadang kita gunakan dalam kehidupan sehari-hari - dengan peribahasa dan ucapan. Jenis seni lisan ini termasuk genre paling menarik yang bertahan hingga saat ini.

Tidak ada yang mengetahui secara pasti kapan genre kreativitas lisan ini muncul. Fakta yang tidak diragukan lagi adalah betapa akurat dan ringkas, lengkap secara kiasan, logis, pepatah tersebut mengungkapkan pikiran dan pengalaman masyarakat yang terakumulasi selama berabad-abad.

Sementara itu, banyak dari kita yang sudah lama terbiasa menganggap bahwa peribahasa dan ucapan adalah satu hal yang sama. Sebenarnya hal ini tidak benar. Peribahasa adalah kalimat lengkap yang mengandung kearifan rakyat. Itu ditulis dalam bahasa yang sederhana dan sering kali berima.

Contoh peribahasa Rusia:

“Tuhan melindungi mereka yang berhati-hati”

“Spul kecil, tapi mahal”

“Satu sen menghemat rubel”

Kemudian, sebagai pepatah, itu adalah frase atau frase yang mapan. Hal ini dimaksudkan untuk dekorasi.

Contoh ucapan Rusia:

“Tetaplah dengan hidungmu” (tertipu)

“Disservice” (bantuan yang berubah menjadi kerugian)

“Saat kanker bersiul di gunung” (tidak pernah)

Tanda-tanda

Tanda - satu lagi genre rakyat, yang telah mengalami banyak perubahan, namun tetap tidak kehilangan kearifannya dan telah mencapai manusia modern.

Muncul pada zaman dahulu, ketika nenek moyang kita sangat dekat dengan alam, ketika manusia mengamatinya, fenomena-fenomena yang terjadi disekitarnya, dan menemukan keterkaitan antar peristiwa. Seiring waktu, orang-orang mengungkapkan pengamatan mereka ke dalam kata-kata. Beginilah tanda-tanda muncul, yang selama berabad-abad membawa kumpulan pengetahuan nenek moyang mereka.

Beberapa contoh tanda cuaca:

Burung-burung terbang ke tempat yang hangat, burung chaffinch terbang ke tempat yang dingin.

Banyak getah mengalir dari pohon birch - untuk musim panas yang hujan.

Burung pipit mandi di pasir - meramalkan hujan.

Selain itu, banyak tanda-tanda lama yang berkaitan dengan rumah dan kehidupan sehari-hari masih bertahan hingga hari ini. Yang paling umum adalah: “Menumpahkan garam berarti menitikkan air mata.” Dipercaya bahwa tanda ini muncul pada pertengahan abad ke-17, pada masa kerusuhan dan pemberontakan di Rus. Saat itu, garam benar-benar bernilai emas. Dari sinilah maknanya - menumpahkan “bumbu” yang mahal seperti garam pasti akan menyebabkan pertengkaran di dalam rumah.

Beberapa lagi contoh tanda-tanda sehari-hari yang pastinya sudah tidak asing lagi bagi kita:

“Jika Anda bersiul di rumah, Anda akan kehilangan uang”

“Pakaian luar dalam berarti merepotkan”

“Jika kamu menjahit dirimu sendiri, kamu akan menjahit kenangan”

Dongeng

Sejak zaman kuno, mereka telah dilestarikan elemen individu cerita rakyat anak-anak- dongeng. Belakangan, genre seni lisan ini berubah drastis. Hal ini terjadi di bawah pengaruh fungsi estetika dan pedagogis, namun tetap eksis.

Namun, beberapa genre seni verbal “mati” seiring berjalannya waktu, dan umat manusia secara bertahap melupakannya. Proses ini merupakan fenomena alam, tidak menunjukkan penurunan seni rakyat. Sebaliknya, proses “kepunahan” merupakan tanda bahwa akibat perubahan kondisi eksistensi manusia, kreativitas kolektif seni masyarakat berkembang, sehingga muncul genre-genre baru dan genre-genre lama menghilang.

epik

Genre-genre ini termasuk epos (atau disebut juga - barang antik - lagu-lagu heroik-patriotik Rusia, yang plot utamanya penting peristiwa sejarah atau perbuatan heroik pahlawan dan gadis prajurit). Genre ini berasal dari Rus Kuno, ada hingga Abad Pertengahan dan lambat laun mulai dilupakan pada abad ke-19.

Selain itu, genre yang hampir terlupakan juga termasuk cerita rakyat ritual. Mari kita lihat komponen-komponennya lebih dekat.

Kalender cerita rakyat dan siklus lagu tahunan

Genre kecil ini muncul karena kebutuhan untuk memantau siklus pertanian, serta perubahan alam dan hari raya keagamaan.

Banyak peribahasa, tanda, nasehat dan larangan yang berkembang dalam cerita rakyat penanggalan. Berikut beberapa di antaranya yang bertahan hingga saat ini:

“Jika meleleh lebih awal, ia tidak akan meleleh dalam waktu lama”

“Maret menabur dengan salju dan menghangatkan dengan matahari”

Cukup banyak lagu yang diciptakan oleh masyarakat untuk acara tahunan tersebut siklus lagu. Jadi di Maslenitsa biasanya memanggang pancake, melakukan ritual perpisahan musim dingin, dan menyanyikan lagu-lagu ritual. Ini dan beberapa tradisi lama lainnya masih dipertahankan hingga hari ini.

Cerita rakyat keluarga

Ini mencakup genre kecil seperti: cerita keluarga, lagu pengantar tidur, lagu anak-anak, lagu anak-anak, lagu pernikahan, ratapan pemakaman.

Nama “Cerita Keluarga” berbicara sendiri, dan genre seni verbal ini telah ada sejak dahulu kala - mungkin selama seseorang hidup di dunia ini. Patut dicatat bahwa hal itu terbentuk secara terpisah, sebagai suatu peraturan, dalam kerangka keluarga dan lingkaran dekat.

Selain itu, genre ini memiliki kekhasan tersendiri, dapat membentuk “ekspresi tertentu” yang hanya dapat dipahami oleh anggota keluarga atau orang yang hadir pada peristiwa yang menyebabkan munculnya ungkapan tersebut. Misalnya, dalam keluarga Tolstoy ada ungkapan “arsitek yang harus disalahkan”.

Lahirnya ungkapan ini didahului oleh sebuah peristiwa: ketika Ilya Tolstoy berusia lima tahun, Tahun Baru dia diberi piala yang dijanjikan. Anak yang bahagia berlari untuk menunjukkan kepada semua orang hadiahnya. Saat berlari melewati ambang pintu, dia tersandung dan terjatuh. Cangkirnya pecah. Ilya kecil, membenarkan dirinya sendiri, mengatakan bahwa dia tidak bisa disalahkan, tetapi arsitek yang membuat ambang batas ini yang harus disalahkan. Sejak itu, keluarga Lev Nikolayevich Tolstoy memiliki ekspresi sendiri yang setara dengan ekspresi bersayap - “si tukang ganti yang harus disalahkan.”

Lagu pengantar tidur

Satu lagi, tidak kurang genre yang menarik Ada lagu pengantar tidur dalam cerita rakyat keluarga. Di masa lalu, kemampuan menyanyikan lagu pengantar tidur dianggap seni khusus. Selama permainan, para ibu mengajari putri mereka cara “menggendong” dengan benar. Kemampuan ini diperlukan agar anak perempuan yang lebih tua, yang sudah berusia enam atau tujuh tahun, dapat menjaga anak-anak yang lebih muda. Itulah sebabnya perhatian khusus diberikan pada keterampilan ini.

Tujuan lagu pengantar tidur bukan hanya untuk menenangkan, tapi juga untuk melindungi anak. Banyak lagu yang merupakan “konspirasi”. Mereka dipanggil untuk melindungi anak kecil dari bahaya yang mungkin menantinya di masa depan. Seringkali lagu pengantar tidur ditujukan kepada roh dan makhluk mitologi, pembawa tidur - Mimpi, Mimpi. Mereka dipanggil untuk menidurkan bayi tersebut. Saat ini genre kesenian rakyat ini hampir terlupakan.

Pestushki dan lagu anak-anak

Pestushki dan lagu anak-anak adalah melodi pendek. Mereka membantu anak dalam perkembangan dan pengetahuan tentang dunia di sekitarnya. Mungkin seseorang ingat sejak kecil - "Magpie-Crow...". Lagu dan ucapan kecil seperti itu mendorong bayi untuk mengambil tindakan, menanamkan keterampilan kebersihan, dan berkembang keterampilan motorik halus, refleks, membantu memahami dunia.

Lagu pernikahan

Lagu pernikahan sangat berbeda dari semua genre cerita rakyat keluarga kecil lainnya. Yang penting adalah kenyataan di luar upacara pernikahan lagu-lagu ini tidak diputar. Apalagi dari segi fungsional, mereka sangat penting, karena mereka memainkan semacam “peran hukum” dalam peristiwa ini. Selain lagu pernikahan, ada banyak lagi peran penting ratapan dimainkan dalam ritual tersebut. Benar bagian integral liburan, merupakan narasi liris yang menggambarkan pengalaman mempelai wanita, orang tua dan pacar.

Pemuliaan juga memainkan peran penting. Para tamu menggunakannya dalam lagu untuk memuji kedua mempelai dan mendoakan kesejahteraan dan kebahagiaan bagi pengantin baru. Selain itu, tidak ada satu pun pernikahan yang lengkap tanpa lagu-lagu yang mencela. Komponen kecil dari upacara pernikahan ini terdiri dari lagu-lagu komik. Biasanya, mereka ditujukan kepada para mak comblang, karena itulah pengantin wanita “pergi” keluarga asal, pacar dan kehilangan keinginan kekanak-kanakannya.

Ratapan atau ratapan pemakaman adalah genre cerita rakyat kuno lainnya, waktu dan kemunculannya tidak diketahui secara pasti oleh siapa pun. Itu hanya bertahan dalam “sisa-sisa” hingga hari ini, tetapi dari judulnya Anda dapat dengan mudah memahami tentang apa itu. yang sedang kita bicarakan dan untuk apa genre ini disajikan.

Ciri utama dari kreativitas lisan ini adalah bahwa ia memiliki “formula” sendiri, atau lebih baik lagi, urutan yang ketat, yang “dihiasi” setiap pelayat dengan elemen kreatifnya sendiri - sebuah cerita tentang kehidupan, cinta atau kematian orang yang meninggal. Sekarang, misalnya, bagian dari ritual, selain tangisan, bisa dilihat dan didengar di film “Viy” (1967).

Cerita rakyat sesekali

Cerita rakyat yang tidak sesuai dengan penggunaan yang berlaku umum. Itu memiliki karakter individual, ditentukan oleh situasi dan kesempatan tertentu. Ini mencakup genre kecil seperti nyanyian, penghitungan sajak, dan konspirasi.

Panggilan

Cerita rakyat Rusia sangat kaya. Itu adalah lagu-lagu kecil, seringkali tidak mengandung humor dan diiringi dengan aksi-aksi lucu. Plot genre kecil ini sangat berbeda: bisa berupa nyanyian tentang cuaca dan fenomena cuaca, tentang alam dan musim, tentang binatang dan makhluk dongeng...

Hujan, hujan! Hujan, hujan!

Pada saya dan pada orang-orang!

Sesendok untukku.

Bagi orang-orang tidak apa-apa.

Dan untuk iblis di hutan -

Lei satu ember penuh!

Menghitung buku

Tabel hitung adalah genre kecil seni rakyat verbal lainnya. Itu muncul sejak lama, tetapi sekarang hampir menghilang cerita rakyat masa kini. Sementara itu, betapapun mengejutkannya kedengarannya, pada zaman dahulu, pantun berhitung banyak digunakan oleh orang dewasa. Fungsi utama mereka adalah distribusi pekerjaan.

Ya ya. Lagi pula, banyak jenis pekerjaan yang tidak hanya sangat sulit, tetapi terkadang mengancam jiwa. Oleh karena itu, hanya sedikit orang sesuka hati Saya ingin melakukan sesuatu seperti ini. Dan penghitungan sajak memungkinkan pembagian pekerjaan di antara para peserta sehingga tidak ada yang “tersinggung”. Saat ini “peran penting” pantun berhitung tersebut telah hilang, namun tetap eksis dan tetap menjalankan fungsinya dalam permainan anak-anak.

KONSPIRASI

Dan akhirnya, yang paling menakjubkan, tetapi jauh dari yang terakhir, strukturnya cukup rumit genre kuno seni rakyat lisan, yang, anehnya, terus hidup di zaman kita - sebuah konspirasi. Fungsinya tidak berubah sejak kemunculan genre ini. Ia masih terus memainkan peran sebagai “senjata ajaib” yang dirancang untuk memenuhi keinginan pembicara. Seperti disebutkan di atas, genre ini cukup orisinal dalam pelaksanaannya dan seringkali rumit dalam desainnya - inilah kekhasannya.

Kita dapat berbicara tentang genre seni rakyat lisan untuk waktu yang sangat lama, karena semua arah menarik dan unik dengan caranya masing-masing. Artikel ini dimaksudkan hanya untuk mengenalkan pembaca pada kekayaan yang sangat besar dan beragam budaya manusia dan kebijaksanaan, jelas mencerminkan pengalaman generasi sebelumnya.

Di antara berbagai genre cerita lisan, cerita rakyat tentunya patut mendapat perhatian khusus. Bukan rahasia lagi bahwa cerita rakyat muncul sejak dahulu kala dan diturunkan dari mulut ke mulut, sehingga bertahan hingga munculnya tulisan.

Interpretasi dongeng sebagai genre seni rakyat lisan, diterima dalam ilmu pengetahuan modern:

Dongeng adalah cerita fiksi dengan akhir yang menggembirakan dan kemenangan kebaikan atas kejahatan yang tak terelakkan.

Dongeng adalah narasi artistik prosa lisan yang dibuat secara kolektif dan dilestarikan secara tradisional oleh masyarakat dengan konten nyata sehingga memerlukan penggunaan teknik penggambaran realitas yang tidak masuk akal. .

Dongeng - 1. Sebuah karya naratif seni rakyat lisan tentang peristiwa fiktif, orang (biasanya dengan partisipasi kekuatan magis).

Dongeng - 2. Fiksi, ketidakbenaran, dongeng.

Dongeng adalah salah satu genre utama kreativitas puisi lisan.

Dongeng adalah cerita lisan artistik yang didominasi prosa yang bersifat fantastis, penuh petualangan, atau sehari-hari dengan suasana fiksi. Dongeng adalah sebuah narasi, biasanya karya puisi rakyat tentang tokoh dan peristiwa fiksi, yang sebagian besar melibatkan kekuatan magis dan fantastis. Dongeng telah ada sejak dahulu kala. Kekunoan dongeng dibuktikan, misalnya, oleh fakta berikut: dalam versi "Teremka" yang terkenal yang belum diproses, peran menara dimainkan oleh kepala kuda betina, yang oleh orang Slavia

tradisi cerita rakyat

diberkahi dengan banyak sifat luar biasa. Dengan kata lain, akar kisah ini berasal dari paganisme Slavia. Pada saat yang sama, dongeng sama sekali tidak membuktikan keprimitifan kesadaran masyarakat, tetapi tentang kemampuan cerdik masyarakat untuk menciptakan satu gambaran dunia yang harmonis, menghubungkan segala sesuatu yang ada di dalamnya - langit dan bumi, manusia. dan alam, hidup dan mati. Rupanya, genre dongeng ternyata begitu laris karena anak-anak mampu mengekspresikan dan melestarikan kebenaran mendasar manusia, landasan keberadaan manusia.

Menceritakan dongeng adalah hobi umum di Rus; baik anak-anak maupun orang dewasa menyukainya. Biasanya pendongeng, ketika menceritakan peristiwa dan tokoh, bereaksi dengan gamblang terhadap sikap pendengarnya dan segera melakukan beberapa perubahan pada narasinya. Itulah sebabnya dongeng menjadi salah satu genre cerita rakyat yang paling halus.

Dalam dongeng, kebenaran dan kebaikan pasti menang. Dongeng selalu berpihak pada mereka yang tersinggung dan tertindas, apa pun yang diceritakannya. Ini dengan jelas menunjukkan di mana jalan hidup seseorang yang benar, apa kebahagiaan dan ketidakbahagiaannya, apa balasan atas kesalahannya, dan bagaimana seseorang berbeda dari binatang dan burung. Setiap langkah pahlawan membawanya ke tujuannya, menuju kesuksesan akhir. Anda harus membayar untuk kesalahan, dan setelah membayar, pahlawan kembali mendapatkan hak untuk beruntung. Gerakan fiksi dongeng ini mengungkapkan ciri penting dari pandangan dunia masyarakat - keyakinan teguh pada keadilan, pada kenyataan bahwa prinsip kemanusiaan yang baik pasti akan mengalahkan segala sesuatu yang menentangnya.

Anak-anak paling tertarik pada pahlawan dongeng. Biasanya ini adalah orang yang ideal: baik hati, adil, tampan, kuat; dia pasti mencapai kesuksesan, mengatasi segala macam rintangan, tidak hanya dengan bantuan asisten yang luar biasa, tetapi, yang terpenting, berkat kualitas pribadinya - kecerdasan, ketabahan, dedikasi, kreativitas, kecerdikan. Setiap anak ingin menjadi seperti ini, dan pahlawan dongeng yang ideal menjadi panutan pertama.

Bagi anak-anak, tidak masalah siapa pahlawan dongeng itu: manusia, binatang, atau pohon. Hal lain yang penting: bagaimana dia berperilaku, seperti apa dia - tampan dan baik hati atau jelek dan jahat. Dongeng mencoba mengajari anak untuk mengevaluasi kualitas utama sang pahlawan dan tidak pernah menggunakan komplikasi psikologis. Seringkali, sebuah karakter mewujudkan satu kualitas: rubah itu licik, beruang itu kuat, Ivan sukses dalam peran orang bodoh, dan tak kenal takut dalam peran seorang pangeran. Karakter dongeng sangat kontras, yang menentukan alur ceritanya: saudara laki-laki Ivanushka tidak mendengarkan saudara perempuannya yang rajin dan bijaksana, Alyonushka, minum air dari kuku kambing dan menjadi seekor kambing - dia harus diselamatkan; Ibu tiri yang jahat berkomplot melawan putri tiri yang baik. Beginilah rangkaian aksi dan peristiwa dongeng yang menakjubkan muncul.

Dongeng dibangun berdasarkan prinsip komposisi berantai, yang biasanya mencakup tiga pengulangan. Kemungkinan besar, teknik ini lahir dalam proses mendongeng, ketika pendongeng berulang kali memberikan kesempatan kepada pendengar untuk mengalami episode yang jelas. Episode seperti itu biasanya tidak hanya terulang – setiap kali terjadi peningkatan ketegangan. Terkadang pengulangan mengambil bentuk dialog; kemudian, jika anak-anak bermain dalam dongeng, akan lebih mudah bagi mereka untuk bertransformasi menjadi pahlawannya. Seringkali dongeng memuat lagu dan lelucon, dan anak-anak mengingatnya terlebih dahulu.

Dongeng memiliki bahasanya sendiri - singkat, ekspresif, berirama. Berkat bahasa, dunia fantasi khusus tercipta, di mana segala sesuatu disajikan secara besar, jelas, dan diingat segera dan untuk waktu yang lama - pahlawan, hubungan mereka, karakter dan objek di sekitarnya, alam. Tidak ada halftone - ada yang dalam, warna cerah. Mereka menarik seorang anak kepada mereka, seperti segala sesuatu yang berwarna-warni, tanpa monoton dan kebodohan sehari-hari.

“Di masa kanak-kanak, fantasi,” tulis V.G. Belinsky, “adalah kemampuan dan kekuatan jiwa yang dominan, tokoh utamanya dan perantara pertama antara semangat anak dan dunia realitas yang berada di luarnya.” Mungkin, sifat jiwa anak-anak ini - keinginan akan segala sesuatu yang secara ajaib membantu menjembatani kesenjangan antara yang imajiner dan yang nyata - menjelaskan minat abadi anak-anak terhadap dongeng selama berabad-abad. Apalagi fantasi dongeng sejalan dengan aspirasi dan impian nyata masyarakat. Mari kita ingat: karpet terbang dan pesawat modern; cermin ajaib yang menunjukkan jarak jauh, dan TV.

Anak-anak menemukan kepuasan mendalam pada kenyataan bahwa pikiran mereka hidup di dunia gambaran dongeng. Seorang anak dapat menceritakan kembali dongeng yang sama lima atau sepuluh kali, dan setiap kali dia menemukan sesuatu yang baru di dalamnya. DI DALAM gambar dongeng- langkah pertama dari terang, hidup, konkrit menuju abstrak. Anak itu tahu bahwa di dunia ini tidak ada Baba Yaga, Putri Katak, atau Koshchei yang Abadi, tetapi dia mewujudkan kebaikan dan kejahatan dalam gambar-gambar ini, dan setiap kali, menceritakan dongeng yang sama, dia mengungkapkan sikapnya terhadap kebaikan dan buruk.

Dongeng tidak dapat dipisahkan dari keindahan, ia berkontribusi pada pengembangan perasaan estetika, yang tanpanya kemuliaan jiwa, kepekaan yang tulus terhadap kemalangan, kesedihan, dan penderitaan manusia tidak akan terpikirkan. Berkat dongeng, seorang anak belajar tentang dunia tidak hanya dengan pikirannya, tetapi juga dengan hatinya. Dan dia tidak hanya belajar, tetapi merespon peristiwa dan fenomena dunia sekitarnya, mengungkapkan sikapnya terhadap kebaikan dan kejahatan...

Daya tarik plot, perumpamaan, dan kesenangan menjadikan dongeng sebagai alat pedagogi yang sangat efektif. Dalam dongeng, pola peristiwa, bentrokan dan pergulatan eksternal sangatlah kompleks. Keadaan ini membuat alur cerita menjadi menarik dan menarik perhatian anak-anak terhadapnya. Oleh karena itu, wajar jika dikatakan bahwa dongeng memperhitungkan karakteristik mental anak, terutama ketidakstabilan dan mobilitas perhatian mereka.

Citra - fitur penting dongeng, yang memudahkan persepsinya oleh anak-anak yang belum mampu berpikir abstrak.

Citra tersebut dilengkapi dengan kelucuan dongeng. Biasanya, mereka tidak hanya berisi gambar yang cerah dan hidup, tetapi juga humor.

Didaktikisme adalah salah satu ciri terpenting dongeng. Kiasan dalam dongeng justru digunakan untuk meningkatkan didaktiknya. “Pelajaran untuk orang-orang baik” diberikan bukan melalui penalaran dan ajaran umum, tetapi melalui gambaran yang jelas dan tindakan yang meyakinkan. Pengalaman instruktif ini atau itu lambat laun terbentuk di benak pendengar.

Berdasarkan hal ini, kami telah mengidentifikasi ciri-ciri dongeng berikut: alur cerita yang menarik, optimisme, perumpamaan, kesenangan, dan didaktisisme. Dengan demikian, dongeng adalah harta karun berupa ide-ide pedagogis, contoh cemerlang dari kejeniusan pedagogis rakyat.

Kesenian rakyat lisan diwakili oleh karya-karya dari berbagai genre dan mewakili kompleks sastra yang besar.

Genre cerita rakyat

Seni rakyat Merupakan kebiasaan untuk membagi karya menjadi genre besar dan kecil, tergantung pada volume tulisannya. Cerita rakyat anak-anak dan dewasa, epik dan karya liris dll. Secara maksimal genre terkenal termasuk:

• Epik;
• Dongeng;
• Lagu;
• Sajak anak-anak dan sajak anak-anak;
• lagu pendek;
• Legenda;
• Mitos.

Meskipun karya yang terdaftar sangat heterogen dan sama sekali tidak mirip satu sama lain, mereka disatukan oleh ciri-ciri tertentu. Yang utama adalah kurangnya satu opsi teks. Sejak karya cerita rakyat tidak dituliskan, tetapi diceritakan secara lisan, setiap pendongeng dapat menambahkan sesuatu miliknya sendiri ke dalamnya, meskipun moralitas aslinya (yaitu pelajaran yang bermanfaat pendengar) biasanya tetap tidak berubah.

Buku untuk pameran "Seni Rakyat Lisan"

Saat mempersiapkan pameran tentang topik seperti itu, seseorang dapat menggunakannya publikasi individu, serta koleksi dan antologi. Mari kita daftar buku yang paling cocok menurut genre yang kita bicarakan di atas.

Epik adalah cerita tentang pembela heroik tanah Rusia, para pahlawan. Dari jumlah tersebut, seseorang dapat memilih buku-buku berikut: "Ilya-Muromets dan Nightingale the Robber", "Alyosha Popovich dan Tugarin the Serpent", "Volga Mstislavovich dan Mikula Selyaninovich", "Svyatogor the Hero", dll.

Dongeng merupakan kelompok karya seni rakyat lisan yang paling banyak jumlahnya. Oleh karena itu, akan lebih mudah untuk menampilkan koleksi daripada buku satu per satu di pameran. Misalnya saja pertemuan cerita rakyat A. Afanasyev, di mana yang paling banyak karya yang luar biasa dari genre ini.

Lagu, lagu anak-anak, pestushki, dan lagu pendek seharusnya dibawakan dengan musik, sehingga dimungkinkan untuk mengirim ke pameran tidak hanya koleksi dengan teks (misalnya, edisi terkenal "Rainbow-Duga", yang berisi contoh cerita rakyat anak-anak ), tetapi juga not-not di mana karya-karya tersebut dibawakan oleh para penyanyi

Selain itu, pameran bisa ditambah berbagai ensiklopedia dan antologi tentang budaya Slavia, mitologi, cara hidup, tradisi, dll.

Kesenian rakyat lisan merupakan hasil karya lisan suatu masyarakat yang tidak menuliskan karyanya, melainkan diwariskan secara lisan (dari mulut ke mulut) dari generasi ke generasi. Kesenian rakyat lisan disebut juga dengan satu kata - cerita rakyat.

Cerita Rakyat (cerita rakyat Inggris - “kebijaksanaan rakyat”) bukan hanya kreativitas verbal lisan masyarakat, tetapi juga musikal.

Pada artikel ini kita akan berbicara tentang kesenian rakyat lisan, yang diciptakan selama berabad-abad.

Omong-omong, kesenian rakyat lisan dipelajari di kelas 2, 3, 5 dan 7 sekolah. Namun, jika Anda menyukai yang berbeda fakta menarik, maka ini juga pasti menarik bagi Anda.

Fitur cerita rakyat Rusia

Dalam kurun waktu yang lama, banyak tercipta legenda yang diciptakan oleh orang-orang sambil memikirkan masalah tertentu.

Sejak dahulu kala, orang telah memikirkan apa yang baik dan apa yang buruk; bagaimana mencapai kebahagiaan di kehidupan keluarga, dan cara membesarkan anak.

Kesenian rakyat lisan juga memahami permasalahan tersebut pengembangan yang komprehensif kepribadian, mencoba memberi tips penting tentang bagaimana menjadi bijak.

Sebagai akibatnya, banyak sekali cerita peringatan, ucapan dan perumpamaan yang membantu seseorang mendapatkan jawaban atas berbagai pertanyaan yang menarik minatnya.

Genre seni rakyat lisan

Genre cerita rakyat adalah epos, dongeng, lagu, peribahasa, teka-teki dan lain-lain yang kita pelajari dari nenek moyang kita.

Seiring waktu, banyak ekspresi dan kata-kata bijak berubah, berkat makna pepatah ini atau itu menjadi lebih dalam dan instruktif.

Seringkali karya-karya ciptaan masyarakat dirangkai dan dibentuk menjadi puisi dan lagu yang mudah diingat. Berkat metode ini, cerita rakyat Rusia diturunkan dari mulut ke mulut selama berabad-abad.

Karya seni rakyat lisan

Oleh karena itu, mari kita daftarkan karya-karya seni rakyat lisan agar dapat diperoleh gambaran yang jelas tentang jenis-jenis cerita rakyat yang ada.

• epik
• Dongeng
• Lagu
• Amsal dan ucapan
• teka-teki
• Legenda
• Lagu pengantar tidur
• Pestushki dan lagu anak-anak
• Candaan
• Kalimat permainan dan refrain

Inilah jenis-jenis karya utama yang diciptakan bukan oleh satu orang, tetapi langsung oleh seluruh orang.

Batu di persimpangan jalan
Seni rakyat lisan Rusia

Baiklah, kita akan melihat kesenian rakyat lisan Rusia, karena kita tertarik dengan topik khusus ini. Harus dikatakan bahwa negara-negara lain memiliki genre cerita rakyat yang sangat mirip.

Di kalangan masyarakat, lagu adalah salah satu cara paling populer untuk mengungkapkan perasaan. Terlepas dari kenyataan bahwa volumenya jauh lebih rendah daripada dongeng dan epos, orang-orang mencoba memberikan makna yang dalam dan bermakna ke dalamnya.

Dengan demikian, lagu-lagu tersebut mencerminkan pengalaman cinta seseorang, pemikiran tentang kehidupan dan masa depan, sosial dan masalah keluarga, dan banyak hal lainnya.

Perlu dicatat bahwa lagu-lagu dari seni rakyat lisan mungkin berbeda dalam gaya dan cara pertunjukannya. Lagu bisa liris, pujian, dance, romantis, dll.

Dalam kesenian rakyat lisan, teknik paralelisme sangat sering digunakan, yang membantu merasakan sifat suasana hati tokoh tertentu.

Lagu-lagu sejarah didedikasikan untuk berbagai hal kepribadian yang luar biasa atau peristiwa.

Misalnya, orang-orang Rusia menyanyikan eksploitasi Stepan Razin dan Emelyan Pugachev, dan juga mengenang pertempuran di mana mereka meraih kemenangan gemilang.

Fakta menariknya, istilah “epik” pertama kali diperkenalkan oleh Ivan Sakharov pada pertengahan abad ke-19. Bylinas adalah kesenian rakyat lisan berupa lagu-lagu epik yang menceritakan tentang peristiwa-peristiwa heroik dan episode-episode penting dalam sejarah masyarakat.

Perlu dicatat bahwa mereka berasal dari abad ke-9. Sebuah contoh yang mencolok epos tentang pahlawan yang kerasukan kekuatan yang luar biasa, kecantikan, keberanian dan keberanian. Pahlawan Rusia yang paling terkenal adalah Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets dan Alyosha Popovich.

Sebagai aturan, karakter sejarah atau peristiwa digambarkan dalam epos dengan gaya yang penuh hiasan dan bahkan fantastis.

Tiga pahlawan

Di dalamnya pahlawan nasional Mereka sendirian dapat menghancurkan seluruh pasukan musuh, membunuh berbagai monster, dan menempuh jarak jauh dalam waktu sesingkat mungkin.

Para pahlawan epos tidak pernah takut pada musuh dan selalu siap bersuara membela tanah airnya.

Dongeng memegang peranan penting dalam kesenian rakyat lisan. DI DALAM genre ini Ada unsur magis dan kepahlawanan yang luar biasa.

Seringkali dalam dongeng, kelas-kelas yang sangat berbeda disajikan: dari raja hingga petani sederhana. Di dalamnya Anda dapat bertemu pekerja, tentara, raja, putri, pelawak, dan banyak karakter lainnya.

Namun, dongeng bukan sekadar cerita fiksi dan dirangkai dengan indah untuk anak-anak. Dengan bantuan dongeng, orang-orang berusaha membesarkan anak-anak, menanamkan moralitas yang mendalam pada mereka.

Biasanya, semua dongeng punya akhir yang bahagia. Di dalamnya, kebaikan selalu menang atas kejahatan, tidak peduli seberapa kuat dan kuatnya kejahatan itu.

Dalam seni rakyat lisan, legenda berarti cerita lisan yang tidak dapat diandalkan tentang fakta realitas. Mereka dengan penuh warna menggambarkan peristiwa masa lalu.

Ada banyak legenda tentang asal usul masyarakat, negara bagian, lautan, dan eksploitasi pahlawan fiksi.

Genre ini sangat populer di Yunani Kuno. Banyak mitos yang bertahan hingga saat ini menceritakan tentang eksploitasi Hercules, Odysseus, Theseus dan karakter lainnya.

Teka-teki adalah ekspresi metaforis di mana suatu objek digambarkan dengan bantuan objek lain yang memiliki kemiripan tertentu dengannya.

Atas dasar ini, seseorang perlu menebak objek ini atau itu melalui refleksi dan kecerdikan.

Faktanya, sangat sulit membayangkan kesenian rakyat lisan tanpa teka-teki yang seringkali disajikan dalam bentuk pantun. Misalnya, yang diketahui semua anak: “Musim dingin dan musim panas - warnanya sama.” Tentu Anda tahu kalau ini adalah pohon natal.

Berkat dongeng, baik anak-anak maupun orang dewasa dapat mengembangkan kemampuannya berpikir logis dan kecerdasan. Fakta menariknya, dongeng seringkali mengandung teka-teki yang biasanya berhasil dipecahkan oleh tokoh utamanya.

Amsal dan ucapan

Amsal dan ucapan memainkan salah satu peran kunci dalam seni rakyat lisan. Peribahasa adalah ungkapan kiasan pendek yang bernuansa instruktif, membawa gagasan umum atau alegori dengan kecenderungan didaktik (pendidikan).

Peribahasa adalah ungkapan kiasan yang mencerminkan suatu fenomena kehidupan. Namun, ini bukanlah pernyataan yang lengkap. Seringkali ucapan bisa bersifat lucu.

Peribahasa dan ucapan biasanya diklasifikasikan sebagai genre kecil seni rakyat lisan.

Selain itu, lelucon, lagu pengantar tidur, keputusan permainan, teka-teki, alu dan sajak anak-anak. Selanjutnya, Anda bisa mempertimbangkan semua jenis cerita rakyat ini lebih detail.

Lagu pengantar tidur

Dalam kesenian rakyat lisan, lagu pengantar tidur sering disebut dongeng, karena akar kata “umpan” adalah “menceritakan”.

Dengan bantuan mereka, para orang tua berusaha menidurkan anaknya yang tidak bisa tidur. Itulah sebabnya berbagai lagu pengantar tidur mulai bermunculan di antara orang-orang, mendengarkannya sehingga anak tersebut segera tertidur.

Pestushki dan lagu anak-anak

Pestushki dan lagu anak-anak dalam cerita rakyat digunakan untuk mendidik anak yang sedang tumbuh. Pestushki berasal dari kata “perawat”, yaitu “perawat” atau “mendidik”. Sebelumnya, mereka aktif mengomentari gerak-gerik bayi yang baru lahir.

Lambat laun, alu berubah menjadi lagu anak-anak - lagu berirama yang dinyanyikan saat anak bermain dengan jari kaki dan tangannya. Lagu anak-anak yang paling terkenal dalam seni rakyat lisan adalah "Magpie-Crow" dan "Ladushki".

Menariknya, mereka juga mengandung moralitas tertentu. Berkat ini, sejak hari-hari pertama kehidupannya, bayi belajar membedakan antara yang baik dan yang jahat, serta yang baik atau yang baik kualitas buruk orang.

Candaan

Ketika anak-anak beranjak dewasa, apa yang disebut lelucon mulai dinyanyikan untuk mereka, yang isinya lebih dalam dan tidak berhubungan dengan permainan.

Secara struktur, mereka mirip cerita pendek dalam ayat. Lelucon yang paling terkenal adalah “Ryaba Hen” dan “Cockerel – Golden Comb”.

Paling sering, lelucon menggambarkan suatu peristiwa cerah yang berhubungan dengan kehidupan aktif seorang anak.

Namun, karena itu sulit bagi anak-anak untuk waktu yang lama fokus pada satu topik; lelucon memiliki alur yang sangat pendek.

Kalimat permainan dan refrain

Sejak dahulu kala, kalimat dan refrain permainan sangat populer di kalangan masyarakat. Mereka digunakan selama pertandingan. Mereka berbicara tentang konsekuensi yang mungkin terjadi jika melanggar aturan yang telah ditetapkan.

Pada dasarnya kalimat dan refrainnya bermacam-macam pekerjaan petani: menabur, memanen, membuat jerami, memancing, dll. Setelah sering diulang, anak-anak dengan tahun-tahun awal mempelajari sopan santun dan mengadopsi aturan perilaku yang diterima secara umum.

Jenis kesenian rakyat lisan

Dari uraian di atas dapat disimpulkan bahwa kesenian rakyat lisan terdiri dari banyak komponen. Secara singkat, untuk memantapkan siswa kelas 2, 3, 5 dan 7, mari kita ingat kembali jenis-jenisnya:

• epik
• Dongeng
• Lagu
• Amsal dan ucapan
• teka-teki
• Legenda
• Lagu pengantar tidur
• Pestushki dan lagu anak-anak
• Candaan
• Kalimat permainan dan refrain

Berkat semua ini, masyarakat berhasil melakukannya bentuk pendek dengan terampil menyampaikan pemikiran mendalam dan tradisi nenek moyang, melestarikan tradisi yang baik dan kearifan rakyat.