บทละครสำหรับเด็ก "The Magic World of Theatre" การแข่งขันสร้างสรรค์ทางไกล "เมืองแห่งปรมาจารย์"


หนังสือเดินทางโครงการ " โลกเวทมนตร์โรงภาพยนตร์"

ประเภทโครงการ: การศึกษาความคิดสร้างสรรค์

วันที่: กันยายน – พฤษภาคม 2561-2562 ปีการศึกษา(ระยะยาว)

ผู้เข้าร่วมโครงการ: ครู เด็ก และผู้ปกครอง กลุ่มเตรียมการโรงเรียนอนุบาล MBDOU TsRR หมายเลข 16

ความเกี่ยวข้อง: เสียดายเข้า เมื่อเร็วๆ นี้กรณีของความบกพร่องในการพูดในเด็กก่อนวัยเรียนมีบ่อยขึ้น วิธีหนึ่งในการแก้ไขข้อบกพร่องในการพูดในเด็กคือการแสดงละคร ช่วยพัฒนาและกระตุ้นการพัฒนาทุกองค์ประกอบของคำพูดที่สอดคล้องกัน

เป้า: พัฒนากิจกรรมการพูดของเด็กก่อนวัยเรียนผ่าน กิจกรรมการแสดงละคร.

งาน:

แนะนำเด็กๆให้รู้จัก วัฒนธรรมการแสดงละคร;

แนะนำ ประเภทต่างๆโรงละคร (หุ่นเชิด โอเปร่า บัลเล่ต์ ฯลฯ) อาชีพการแสดงละคร

สร้างเงื่อนไขสำหรับกิจกรรมการแสดงละครร่วมของเด็กและผู้ใหญ่

พัฒนาการหายใจด้วยคำพูด การใช้ถ้อยคำ การเปล่งเสียงที่ถูกต้อง ฝึกการออกเสียงเสียงที่ชัดเจน เติมเต็ม คำศัพท์เรียนรู้การสร้างบทสนทนา การใช้น้ำเสียง

ระยะเริ่มแรก

คำจำกัดความของปัญหา

การเลือกกลุ่มผู้เข้าร่วม

คำจำกัดความของกำหนดเวลา

การพัฒนาความสำเร็จตามเป้าหมาย

หารือเกี่ยวกับแผนกับผู้ปกครอง

จัดทำแผนวงจร

การวางแผน

จัดทำแผนการทำงานกับเด็กและผู้ปกครอง

การดำเนินการ: การทำงานร่วมกันในโครงการ (เด็ก ครู ผู้ปกครอง)

กันยายน

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

ชมและอภิปรายการวีดิทัศน์เรื่อง “การเดินทางสู่โรงละคร ละครเพลง- ส่วนที่ 1

โอเปร่า "เรื่องราวของไก่และเกอร์ดา" (ข้อความที่ตัดตอนมา)

บัลเล่ต์ “การเต้นรำของหงส์น้อย” (ข้อความที่ตัดตอนมา)

เกมละคร "ข้อพิพาทผัก" โดย T.V. ลิซิน่า หน้า 45

ช่วยเหลือในการซื้อเครื่องแต่งกายสำหรับกิจกรรมการแสดงละคร

ตุลาคม

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

ชมและเสวนาวีดิทัศน์ “มีโรงภาพยนตร์ประเภทใดบ้าง? เดินทางไปโรงละคร ตอนที่ 2"

ละครหุ่นเรื่อง “แมว ไก่ และสุนัขจิ้งจอก” (ข้อความที่ตัดตอนมา)

ตัดตอนมาจากละครเรื่อง “ซินเดอเรลล่า”

โรงละครแมวของ Kuklachev

ซ้ำเกม “พิพาทผัก”

เกมละคร "Seryozha และการแข่งขัน" โดย T.V. ลิซิน่า หน้า 15

ปฏิสัมพันธ์กับครอบครัวของนักเรียน

บันทึกช่วยจำ “วิธีกำหนดความสามารถทางศิลปะของเด็ก”

พฤศจิกายน

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

ชมและอภิปรายการวีดิทัศน์เรื่อง “การเดินทางสู่โรงละคร ตลกโศกนาฏกรรมและเรื่องประโลมโลก ตอนที่ 3"

เกม "โรงละครอารมณ์"

เกมบทสนทนา "แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการกระทำ" โดย I. Agapov p. 79

- โรงละคร "เดิน"

ปฏิสัมพันธ์กับครอบครัวของนักเรียน

ให้คำปรึกษา " โฮมเธียเตอร์เพื่อเป็นการสร้างความสัมพันธ์ในครอบครัว”

ธันวาคม

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

ชมและอภิปรายการวีดิทัศน์เรื่อง “การเดินทางสู่โรงละคร Chevostik เรียนรู้เกี่ยวกับโครงสร้างของโรงละครจากภายใน ตอนที่ 4"

สถานการณ์ในเกม “ฉันจะพาคุณไปโรงละคร” (กฎพฤติกรรมในโรงละคร)

การแสดงละคร " ปีใหม่ถึงเวลาพบกันแล้ว” E.A. อันติพีน่า หน้า 100

โรงละครโต๊ะ

ปฏิสัมพันธ์กับครอบครัวของนักเรียน

ประชุมผู้ปกครอง“บทบาทของกิจกรรมการแสดงละครในการพัฒนาคำพูดของเด็ก”

แบบสอบถามในหัวข้อ

มกราคม

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

ชมและอภิปรายการวีดิทัศน์เรื่อง “การเดินทางสู่โรงละคร จะเกิดอะไรขึ้นเบื้องหลัง.. ตอนที่ 5"

เกม "ประเภทของโรงละคร" (ค้นหาคู่)

เกมละคร "ในฤดูหนาว" โดย T.V. Lisina หน้า 96

โรงละครบนแผ่นดิสก์

ปฏิสัมพันธ์กับครอบครัวของนักเรียน

โฟลเดอร์ “กิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียน”

กุมภาพันธ์

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

ชมและอภิปรายการวีดิทัศน์เรื่อง “การเดินทางสู่โรงละคร อาชีพนักแสดง. ตอนที่ 6"

เกม "ลองอีกครั้ง!"

เกมฝึกนิ้ว “ทหาร” E.A. อันติปิน่า หน้า 18

โรงละครหุ่นกระบอก

ปฏิสัมพันธ์กับครอบครัวของนักเรียน

แฟ้ม – ความเคลื่อนไหว “ทำไมเด็กถึงต้องการโรงละครหุ่นกระบอก”

มีนาคม

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

ชมและอภิปรายการวีดิทัศน์เรื่อง “การเดินทางสู่โรงละคร เบื้องหลัง. ตอนที่ 7"

D/เกม “โรงละครล็อตโต้”

ละคร “Spring has come” โดย E.A. อันติปิน่า หน้า 101

โรงละครบนผ้าสักหลาดของเทพนิยายที่คุณชื่นชอบ

ปฏิสัมพันธ์กับครอบครัวของนักเรียน

รายงานภาพ “นักแสดงหนุ่ม”

เมษายน

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

ชมและอภิปรายการวีดิทัศน์เรื่อง “การเดินทางสู่โรงละคร อุปกรณ์ประกอบฉาก ตอนที่ 8"

เกม "อาชีพการละคร"

มินิฉาก “Pussy” โดย T.V. ลิซินา หน้า 57

โรงละครนิ้ว

ปฏิสัมพันธ์กับครอบครัวของนักเรียน

การให้คำปรึกษา "โรงละครและเด็ก"

อาจ

ปฏิสัมพันธ์กับเด็ก

การแสดงเทพนิยายที่คุ้นเคย

การทำซ้ำของวัสดุที่ครอบคลุม

ปฏิสัมพันธ์กับครอบครัวของนักเรียน

การนำเสนอโครงการ

วรรณกรรม:

Agapova I.A., Dovydova., M.A. เกมที่ดีที่สุดและสนุกสนานไปกับคำพูด – อ.: LLC IKTC “ลดา”, 2551 – 224 หน้า;

Antipina E.A. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล: เกม แบบฝึกหัด สถานการณ์ ฉบับที่ 2, แก้ไขใหม่. – อ: ทีซี สเฟรา, 2552. – 128 หน้า;

แหล่งอินเทอร์เน็ต

เกมแนวกลางแจ้งสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน / คอมพ์ ทีวี ลิซิน่า, G.V. โมโรโซวา – อ: ทีซี สเฟรา, 2558. – 128 หน้า;

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:

1. เด็กก่อนวัยเรียนและผู้ปกครองมีความสนใจในศิลปะการแสดงละคร

2. รู้จักประเภทของโรงภาพยนตร์ อาชีพการละคร;

3. เข้าร่วมด้วยความสนใจ ผลงานละคร, ชมการแสดง;

4. พวกเขารู้วิธีสร้างบทสนทนาและถ่ายทอดอารมณ์โดยใช้น้ำเสียง

พวกนั้นนั่งในหอประชุม ตั้งแต่วินาทีนี้เป็นต้นไป การเดินทางสู่โลกแห่งการละครก็เริ่มต้นขึ้น ความคุ้นเคยกับการแสดง มีการจัดเกมและการแข่งขันเพื่อพัฒนาทักษะนี้ ผู้ชนะการแข่งขันจะแสดงการแสดงเมื่อสิ้นสุดกิจกรรม

เป้า:

การพัฒนาความสนใจทางปัญญาในโลกแห่งการละคร

ออกแบบ:

เวทีได้รับการตกแต่ง ลูกโป่ง,ดอกไม้กระดาษ. คุณสามารถจัดนิทรรศการ “ละครผ่านสายตาเด็ก” มีม่านอยู่บนเวที พิธีกรอยู่หน้าม่านก่อนการแสดง

คุณสมบัติ:

  • ตั๋วระบุแถวและที่นั่ง
  • หน้ากากโรงละคร;
  • ดอกคาโมไมล์พร้อมกลีบดอก - คำอธิบายอารมณ์
  • การ์ด - twisters ลิ้น;
  • การ์ดที่มีชื่อของวัตถุสำหรับละครใบ้
  • เครื่องแต่งกายและฉากสำหรับละครเรื่อง "หัวผักกาด"

บทบาท:

  • ผู้นำเสนอ

ความคืบหน้าการจัดงาน

ก่อนเข้าห้องโถง เด็กๆ จะได้รับตั๋วที่ระบุแถวและที่นั่ง เด็กใช้ที่นั่ง (ไม่จำเป็นต้องระบุบนตั๋ว)

ผู้นำเสนอ:พวกคุณสวัสดี! เป็นอย่างไรบ้าง ดีหรือไม่ดี? ถ้าทำเก่งก็ปรบมือสิ! เจ๋งขนาดไหน! อารมณ์ของคุณคืออะไร? ถ้ามันดีก็กระทืบ! ของฉันก็เยี่ยมเหมือนกัน! และทั้งหมดเป็นเพราะวันนี้การเดินทางที่แท้จริงรอเราอยู่ แต่ที่เราพบตัวเองในวันนี้กลับเป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจ!

เต้นรำหมายเลข "เซอร์ไพรส์"

ผู้นำเสนอ:วันนี้พวกเราได้เตรียมเซอร์ไพรส์สุดเซอร์ไพรส์ไว้ให้คุณแล้ว! นี่คือการเดินทางสู่โลกแห่งโรงละครอันมหัศจรรย์! อยากไปดูเบื้องหลังไหม? ถ้าอย่างนั้นก็ลุยเลย! แต่... ตั๋วของคุณอยู่ที่ไหน? แสดงให้ฉันเห็น!

เด็กๆ ยกตั๋วขึ้นและแสดงให้ผู้นำเสนอดู

ผู้นำเสนอ:ตรวจสอบตอนนี้ว่าคุณอยู่ในที่ของคุณหรือไม่

พวกเขาตรวจสอบแถวและสถานที่ที่ระบุไว้ในตั๋วพร้อมกับสถานที่ที่พวกเขานั่ง พวกเขาสรุปได้ว่าอยู่ผิดที่

ผู้นำเสนอ:อั๊ยย่ะ! สถานการณ์ต้องแก้ไขด่วน! เข้าใกล้เวที. ตอนนี้หาสถานที่ของคุณและนำไป

เด็กๆ มองหาที่นั่งที่ระบุไว้บนตั๋วเพื่อฟังเพลง

ผู้นำเสนอ:นักแสดงและนักแสดงรอบปฐมทัศน์, พักงาน, เพลย์บิลและแน่นอนว่าเต็มบ้าน - ทั้งหมดนี้เรียกได้ว่าเป็นคำเดียว - ศิลปะการแสดงละคร คุณรู้ชื่อ รำพึงกรีกผู้อุปถัมภ์ศิลปะนี้? ชื่อของเธอคือเมลโพมิเน!

Melpomene ออกมาอ่านบทพูดคนเดียว จากนั้นเขาก็โค้งคำนับและจากไป

ผู้นำเสนอ:พวกคุณโรงละครเริ่มต้นที่ไหน? ถูกต้องออกจากไม้แขวนเสื้อ แต่เราก็ผ่านไปได้อย่างปลอดภัยแล้วและพบว่าตัวเองอยู่ในหอประชุม เราเข้าแทนที่แล้วถึงเวลาที่เราจะไปสู่เทพนิยายแล้ว! ดังนั้นวันนี้เราจะพาไปเที่ยวที่ ดินแดนมหัศจรรย์, ของใคร ชื่อใหญ่"โรงภาพยนตร์". เช็คสเปียร์ยังกล่าวอีกว่าโลกของเราคือโรงละครและเราเป็นนักแสดงที่มีบทบาทหลากหลาย ดังนั้นวันนี้ฉันขอเชิญชวนทุกคนให้ตัดสินใจเกี่ยวกับบทบาทของตนและหน้ากากที่ไม่ธรรมดาจะช่วยเราในเรื่องนี้

เขาหยิบหน้ากากละครออกมา ครึ่งหนึ่งแสดงถึงอารมณ์เศร้า อีกอันคือความสุข

ผู้นำเสนอ:ดูสิว่าหน้ากากไม่ธรรมดาขนาดไหน พวกคุณทำไมคุณถึงคิดว่าเธอเป็นสัญลักษณ์ของศิลปะการแสดงละคร?

เด็กๆ ตอบว่านักแสดงต้องสามารถเล่นบทได้ไม่ว่าอารมณ์จะเป็นอย่างไร เขาต้องสามารถแปลงร่างได้

ผู้นำเสนอ:บอกฉันหน่อยว่าอารมณ์ของหน้ากากนี้แตกต่างกันอย่างไร?

ครึ่งหนึ่งเศร้า อีกครึ่งหนึ่งมีความสุข

ผู้นำเสนอ:นี่เป็นครั้งแรกของเรา การแสดง- คุณต้องกำหนดอารมณ์ของเพลงและถ่ายทอดมันด้วยการแสดงออกทางสีหน้า

เกม “ทักษะการแสดง” จัดขึ้น

พวกฟังข้อความที่ตัดตอนมา ผลงานคลาสสิกถ่ายทอดอารมณ์ที่แตกต่างกัน การแสดงสีหน้าแสดงถึงธรรมชาติของดนตรี เศร้า - มุมปากลดลงร่าเริง - ยกขึ้น คุณสามารถใช้ตาและคิ้วของคุณได้

ผู้นำเสนอ:คุณเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม! ทุกอย่างทำงานได้ดีสำหรับคุณ ทีนี้มาคัดเลือกนักแสดงที่ดีที่สุดกันดีกว่า ขอเชิญชวนผู้สนใจขึ้นเวที!

กำลังเล่นเกม “Theater Daisy”

เด็ก ๆ ต้องพูดวลีเดียวกัน: “ฉันชอบไปโรงเรียน” แต่ด้วย อารมณ์ที่แตกต่างกัน- พวกเขาดึงกลีบดอกไม้ออกมาและกำหนดลักษณะของวลีที่กำลังพูด: ร่าเริง เศร้า เป็นกลาง มีน้ำใจ ก้าวร้าว ผู้ชนะจะถูกเลือกตามปฏิกิริยาของผู้ชม - ซึ่งปรบมือดังกว่า เขาได้รับบทปู่ในละครและไปหลังเวทีเพื่อเตรียมตัว ที่เหลือก็กลับไปนั่งที่ของตน

ผู้นำเสนอ:นักแสดงจะต้องไม่เพียงแต่สามารถเปลี่ยนแปลงตัวเองได้เท่านั้น แต่ยังต้องพูดเสียงดังและชัดเจนเพื่อให้ผู้ชมได้ยินแม้กระทั่งจากแถวหลัง! พวกคุณพูดเสียงดังได้ไหม? ฉันขอเชิญเสียงดังขึ้นเวที!

ผู้นำเสนอ:ตอนนี้เรามาทำความรู้จักกับแนวคิดเรื่อง "Intermission" กันดีกว่า เพื่อนๆ รู้ไหมว่านี่คืออะไร? นี่คือชื่อของการหยุดพักของนักแสดงและผู้ชม ในเวลานี้พวกเขาสามารถพักผ่อนได้ ฉันขอแนะนำให้มีเซสชั่นทางกายภาพ!

ผู้นำเสนอ:ตอนนี้คุณได้พักผ่อนแล้วก็สามารถเตรียมตัวแสดงต่อได้ นักแสดงจะต้องสามารถแปลงร่างเป็นตัวละครของเขาได้ มาดูกันว่าคุณจะแปลงร่างได้ไหม! ใครอยากลองเล่นเวทย์มนตร์ดูบ้าง?

มีการจัดการแข่งขัน “คณะนักร้องประสานเสียงสัตว์”

ผู้สนใจแบ่งออกเป็น 3 กลุ่ม ได้แก่ สุนัข แมว หนู พวกเขาเข้าแถวกันอย่างวุ่นวาย พิธีกรร้องเพลงจาก เพลงที่มีชื่อเสียงผู้เข้าร่วมยังคงร้องเพลงตามลำดับในภาษา "ของพวกเขา" ตัวอย่างเช่นผู้นำเสนอร้องเพลง "มีตั๊กแตนนั่งอยู่ในหญ้า" สุนัขควรเห่าบรรทัดที่สอง แมวควรร้องบรรทัดที่สาม หนูควรรับสารภาพ ใครเสียจังหวะร้องเป็นภาษาที่ไม่ใช่ภาษา “ของตน” จะถูกคัดออกจากเกม ผู้ชนะทั้งสามคนจะแบ่งบทบาทของ Bug, Cat และ Mouse กันเอง

ผู้นำเสนอ: นักแสดงหลักในโรงละคร - พรีมา เธอมีมากที่สุด บทบาทที่สำคัญในละครเธอมีแฟนๆ มากขึ้น เธอได้รับความรักและความเคารพ ดังนั้นตอนนี้เราจะเลือกนักแสดงให้ บทบาทหลักในการเล่น ฉันขอถามผู้ที่คิดจะขึ้นเวที!

การแข่งขัน "ละครใบ้" .

ผู้เข้าร่วมจะได้รับการ์ดพร้อมชื่อจานชาม หน้าที่ของพวกเขาคือแสดงวัตถุโดยไม่มีคำพูดเพื่อให้ผู้ชมเดาได้ว่ากำลังแสดงอะไรอยู่ หากผู้ชมไม่สามารถเดารายการได้ ผู้เข้าร่วมจะถูกตัดออกจากเกม ผู้เข้าร่วมที่เหลือไปยังขั้นตอนที่สองของการคัดเลือก - พวกเขาแสดงผักในละครใบ้และในขั้นตอนที่สามพวกเขาแสดงสัตว์ การแข่งขันจะดำเนินต่อไปจนกว่าจะมีการระบุผู้ชนะว่าใครจะรับบทเป็นหัวผักกาด เขาไปหลังเวที

ผู้นำเสนอ:ในขณะที่นักแสดงของเรากำลังเตรียมตัวอยู่ ฉันขอแนะนำให้คุณใช้สมอง!

ผู้นำเสนอ:นักแสดงก็เตรียมตัวให้พร้อม ผู้ชมพร้อมหรือยัง? ถ้าอย่างนั้นฉันขอให้คุณนั่งเงียบ ๆ ตั้งใจฟัง และโต้ตอบอย่างเข้มแข็งเมื่อจบการแสดง! โปรดทราบ เทพนิยายเริ่มต้นขึ้น!

สาธิตเทพนิยายเรื่องหัวผักกาด หลังจากจบการแสดง นักแสดงจะโค้งคำนับและผู้ชมปรบมือ

งบประมาณเทศบาล สถาบันการศึกษาการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับเด็ก "บ้าน ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กตั้งชื่อตามคลอเดีย อิวานอฟนา นาซาโรวา" หน่วยงานเทศบาล"เขต Ostrovsky"

“เวทย์มนตร์

โลกแห่งละคร"

สรุปบทเรียนเบื้องต้น

เรียบเรียงโดย:

ครูการศึกษาเพิ่มเติม

สโตโรจโก วาเลนตินา เวียเชสลาฟนา

ออสโตรฟ, 2016

บท โปรแกรมการศึกษา: « บทเรียนเบื้องต้น».

หัวข้อบทเรียน: “โลกแห่งเวทมนตร์แห่งการละคร”

เป้า: การก่อตัวของความสนใจใน ความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละคร

วัตถุประสงค์ทางการศึกษา:

เพื่อให้เด็ก ๆ ได้รู้จักกับพื้นฐานของการแสดงเพื่อกำหนดคุณสมบัติหลักที่จำเป็นสำหรับนักแสดง (คำพูด, ความเป็นพลาสติก, ความคิดสร้างสรรค์);

งานพัฒนา:

พัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

พัฒนาทักษะการแสดงเบื้องต้น

งานด้านการศึกษา:

เพื่อปลูกฝังทัศนคติที่สร้างสรรค์เชิงบวกของผู้เข้าร่วมชั้นเรียนต่อกิจกรรมการแสดงละคร

อายุของผู้เข้าร่วม: 7-10 ปี

รูปร่าง: กิจกรรมเกม

ประเภทของบทเรียน: รวมกัน

เทคนิค: บทสนทนา, เกม, การออกกำลังกาย, งานภาคปฏิบัติ, การอภิปราย, สรุป.

โครงสร้างบทเรียน

    เวทีองค์กร

- คนรู้จัก. บทนำสู่หัวข้อของบทเรียน

- เกมหาคู่ "สโนว์บอล"

    ส่วนหลัก

    สุนทรพจน์บนเวที

การออกกำลังกายการหายใจ;

แบบฝึกหัดข้อต่อ;

3. การเคลื่อนไหวบนเวที

การออกกำลังกายการกำจัด ความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ;

- แบบฝึกหัดเรื่องการวางแนวในอวกาศ

4. ทักษะการแสดง

ออกกำลังกายเพื่อพัฒนาความสนใจ

ออกกำลังกายเพื่อพัฒนาจินตนาการและจินตนาการ

การแสดงด้นสดในโรงละคร- ประสิทธิภาพอย่างกะทันหัน

    ขั้นตอนสุดท้าย

- การสะท้อนกลับ สรุป..

บันทึกบทเรียน

    เวทีองค์กร

สวัสดีทุกคน. ฉันชื่อ Valentina Vyacheslavovna ฉันเป็นครูการศึกษาเพิ่มเติมที่ House of Children's Creativity วันนี้ฉันขอเชิญคุณร่วมการเดินทางอันน่าตื่นเต้นสู่โลกมหัศจรรย์แห่งหนึ่งกับฉัน และชื่อของโลกมหัศจรรย์นี้คืออะไรคุณจะพบเมื่อคุณเดาปริศนาและสร้างคำจากอักษรตัวแรกของปริศนา:

ผู้เขียนเขียนบทละคร

เขามอบให้กับโรงละคร

นักแสดงจะได้รับบทบาทของเขา

จะแสดงละคร... (ผู้กำกับ)

เพื่อสัมผัสถึงความในใจของผู้ชม

นักแสดงยังต้องร้องเพลง

เขาเป็นชาวแอตแลนติสในความคิดสร้างสรรค์ของเขา

สิ่งสำคัญในตัวนักแสดงคือ... (พรสวรรค์)

เสียงระฆังดังขึ้น การกระทำสิ้นสุดลงแล้ว

และมันก็เริ่มต้นขึ้น... (ช่วงพัก)

เด็กทุกคนใฝ่ฝันที่จะเล่นมัน

และทุกคนในโลกก็รู้จักเขา

หนังข่าวที่เราชื่นชอบ

และมันถูกเรียกว่า... (“Yeralash”)

การแสดงมีทั้งชั้นเรียน

การดำเนินการจะเริ่มขึ้นทันที

เพื่อให้การโทรกลับไม่รบกวนเรา

ทุกคนปิด... (โทรศัพท์)

จากอักษรตัวแรกของคำปริศนาทำให้เกิดคำว่า "THEATRE"

ดังนั้นโลกมหัศจรรย์ที่เราจะไปในวันนี้จึงเรียกว่า THE THEATER แต่ก่อนที่คุณจะและฉันออกเดินทางเรามายืนเป็นวงกลมทำความรู้จักกันก่อน และเราจะทำเช่นนี้ด้วยความช่วยเหลือของเกม "สโนว์บอล"

จำไว้ว่าเรากลิ้งก้อนหิมะในฤดูหนาวได้อย่างไร เราใช้ก้อนหิมะก้อนเล็ก ๆ และโดยการกลิ้งก้อนหิมะบนหิมะเราจะเพิ่มขนาดของมัน พวกคุณแต่ละคนมีชื่อ (พูดกับเด็กที่ยืนอยู่ทางซ้ายมือ)คุณชื่ออะไร? (เด็กพูดชื่อของเขา)ลองจินตนาการว่าคุณเป็นก้อนหิมะตัวน้อย (กล่าวถึงเด็กคนอื่น ๆ )และพวกคุณคือหิมะที่จะเกาะติดกับ "ก้อนหิมะ" ของเรา ตอนนี้ “สโนว์บอล” จะเลือกว่าเขาจะไปหาใครก่อน เมื่อเข้าใกล้ผู้ถูกเลือก “สโนว์บอล” จะพูดชื่อของเขาและจับมือผู้ถูกเลือก จากนั้นเขาจะพูดชื่อของเขาเป็นการตอบกลับ จากนั้น “สโนว์บอล” จะเลือกคนถัดไปที่เกาะติดเขา แล้วทั้งสองก็ขึ้นไปหาผู้เข้าร่วมคนที่สามและพูดชื่อของพวกเขา คนแรกคือสโนว์บอล จากนั้นจึงเป็นผู้เข้าร่วมคนที่สอง ผู้เข้าร่วมคนที่สามพูดชื่อของเขาและจับมือผู้เข้าร่วมคนที่สอง จากนั้นการกระทำทั้งหมดจะเกิดขึ้นซ้ำๆ จนกว่าคุณจะพบว่าตัวเองอยู่ใน "ก้อนหิมะ" อันใหญ่ลูกเดียว

เกมหาคู่ "สโนว์บอล"

ครั้งที่สอง- ส่วนหลัก

1. เสวนาประเด็นศิลปะการแสดงละคร

เอาล่ะเราอยู่ที่นี่ มาดูหัวข้อบทเรียนของเรากันดีกว่า: "The Magic World of Theatre" วันนี้เราจะลองเข้าร่วมศิลปะการแสดงละครและลองตัวเองในฐานะนักแสดง ในการเริ่มต้น โปรดตอบคำถามฉันสองสามข้อ

เราเรียกโรงละครว่าอะไร?

ทำไมผู้คนถึงไปโรงละคร?

คุณชอบที่จะดู การแสดงละคร?

หากไม่มีใครโรงละครก็อยู่ไม่ได้?

ใครอยากเป็นนักแสดงหนุ่มบ้าง?

พวกคุณทราบไหมว่าในเมืองของเราใน House of Children's Creativity มีกลุ่มละครเด็กหลายกลุ่มซึ่งคุณสามารถเรียนรู้ทักษะการแสดงได้หากต้องการ แต่ละกลุ่มมีชื่อของตัวเองว่าชื่อเด็ก กลุ่มโรงละครที่ฉันวิ่งเรียกว่า "หน้ากาก" และวันนี้ฉันขอเชิญชวนให้คุณรู้สึกเหมือนเป็นนักเรียนของโรงเรียนนักแสดงรุ่นเยาว์ของเราและในตอนท้ายของบทเรียนเพื่อแสดงอย่างกะทันหัน คุณเห็นด้วยไหม?

คุณคิดว่านักแสดงตัวจริงควรมีคุณสมบัติอะไรบ้าง? (คำตอบของเด็ก)

  1. สุนทรพจน์บนเวที
เพื่อที่จะได้เป็น นักแสดงที่ดีในชั้นเรียนของเรา เราเรียนรู้ที่จะพูดได้ดีและชัดเจน ซึ่งเรียกว่าการพูดบนเวที

ขั้นแรก เราเรียนรู้ที่จะหายใจอย่างถูกต้อง และแบบฝึกหัดพิเศษช่วยเราในเรื่องนี้


การออกกำลังกายการหายใจ

    ออกกำลังกาย "มาอบอุ่นมือของเรากันเถอะ"

วางฝ่ามือไว้ข้างหน้าริมฝีปากและอ้าปากให้กว้าง ค่อยๆ ปล่อยอากาศลงบนฝ่ามือ

    ออกกำลังกาย "เทียน"

ใส่ นิ้วชี้ก่อนริมฝีปาก เราสูดอากาศเข้าทางจมูกมากขึ้น หยุดหายใจ แล้วปล่อยลมออกจากปากเป็นกระแสบางๆ เพื่อไม่ให้ “เปลวเทียน” กระพือปีก

    ออกกำลังกาย "สไนเปอร์"

เช่นเดียวกับ “เทียน” แต่เราหายใจออกอากาศพร้อมกันและสูงสุด เวลาอันสั้น.

    แบบฝึกหัด "เทียนดื้อ"

เช่นเดียวกับ "สไนเปอร์" แต่เราหายใจออกอากาศในหลายขั้นตอนโดยไม่ต้องมีอากาศเข้าเพิ่มเติม

    ออกกำลังกาย "ปั๊มและลูกบอล"

ตอนนี้คุณแบ่งออกเป็นคู่ คุณคนหนึ่งเป็น "ปั๊ม" ส่วนอีกคนเป็น "ลูกบอล" ประการแรก "ลูกบอล" จะถูกปล่อยออก นั่นคือคุณกำลังนั่งยองๆ อยู่บนพื้นในท่าที่ผ่อนคลาย “ปั้ม” มีเสียง” ปล“และงอเอวจน. มุมขวา“ปั๊ม” “ลูกบอล” การยืดทุกครั้งคือการหายใจเข้า การโค้งงอทุกครั้งคือการหายใจออก “ลูกบอล” จะค่อยๆ “พองตัว” ในกรณีนี้อากาศจะถูกดูดออกเป็นส่วนๆ เมื่อ “ลูกบอล” พองตัว “ปั๊ม” จะดึง “ปลั๊ก” ออก และ “ลูกบอล” จะส่งเสียง "ชู่"แฟบ การหายใจออกใช้เวลานาน

ตอนนี้คุณจะเปลี่ยนบทบาทและทำแบบฝึกหัดซ้ำ

นอกจากนี้เรายังเรียนรู้ที่จะพูดอย่างถูกต้อง ซึ่งจำเป็นต้องมีแบบฝึกหัดอื่น ๆ เช่น: ข้อต่อ

    ออกกำลังกาย "ใบหน้า"

เรายก คิ้วขวา- เราลดมันลง เรายก คิ้วซ้าย- เราลดมันลง ยกและลดคิ้วทั้งสองข้าง ขยับกรามล่างขึ้น ลง ขวา ซ้าย โดยไม่เปิดริมฝีปาก มาพ่นจมูกของเรากันเถอะ เรามากระดิกหูกันเถอะ เราวาดใบหน้าออกมา เราแตกสลายเป็นรอยยิ้ม โดยไม่ต้องคลี่ฟันให้ยกขึ้น ริมฝีปากบนและลดมันลง เราทำเช่นเดียวกันกับริมฝีปากล่าง และตอนนี้เราสร้างหน้าใหม่ว่า “ใครตลกกว่า” หรือ “ใครน่ากลัวกว่า”

    ออกกำลังกาย "สามเหลี่ยม"

ด้วยการออกเสียงที่แม่นยำอย่างยิ่ง เราจะออกเสียงสระตามลำดับต่อไปนี้: “A – O – U – E – Y – I” ครั้งที่สองเราพยายามทำให้แน่ใจว่าเสียงเดินทางได้ไกลที่สุด

มาทำให้มันซับซ้อนกันดีกว่า- เพิ่มพยัญชนะ "B" " ใน ". "จี".

ในการฝึกคำศัพท์ เราใช้สุภาษิต ทวนลิ้น และบทกวี

ลองจำและออกเสียงเช่น twister ลิ้นนี้:

จากเสียงฝีเท้าของกีบฝุ่นที่บินข้ามสนาม

ทีนี้ลองมาพูดถึงเรื่องอื่นกัน การระบายสีตามอารมณ์:

ด้วยความโกรธด้วยความอาฆาตพยาบาท;

ด้วยความรู้สึกยินดี;

ด้วยความรำคาญ;

อย่างมีวิจารณญาณ;

ด้วยความรู้สึกผิด

อย่างฝัน.

    การเคลื่อนไหวของเวที

ทำได้ดีมาก ในการเป็นนักแสดงตัวจริง เรายังเรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวอย่างสวยงาม นี่เรียกว่าการเคลื่อนไหวบนเวที

ออกกำลังกายคลายความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ “Unbalance”

เราแต่ละคนเป็นหนึ่งเดียวกัน โดยที่ศีรษะ คอ แขน ขา และลำตัวเชื่อฟังคำสั่งของสมองและทำงานอย่างสมดุล

แต่ตอนนี้เราจะพยายามรู้สึกและทำงานร่วมกับแต่ละส่วนของร่างกายแยกจากกันราวกับว่าอวัยวะของเราไม่ได้พึ่งพาซึ่งกันและกัน ราวกับว่าแม่เหล็กที่ยึดทุกสิ่งรอบตัวถูกปิดลง มีเพียงศีรษะเท่านั้นที่ขยับร่างกายยังคงอยู่กับที่ คอ. ไหล่ขวา. ไหล่ซ้าย. ตอนนี้มีเพียงร่างกายเท่านั้นในขณะที่ศีรษะและขาไม่เคลื่อนไหว กรณีปิด, เปิดแล้ว (ไดอะแฟรมเปิด) แค่นิ้วมือซ้ายเท่านั้นมือเท่านั้นข้อศอกเท่านั้น ส่วนล่างของร่างกาย ทุกสิ่งทุกอย่างไม่เคลื่อนไหว เข่าขวา เข่าซ้าย เข่าทั้งสองข้าง ส่วนต่างๆ ของร่างกายเคลื่อนไหวได้เอง โดยไม่ขึ้นอยู่กับส่วนอื่นๆ ของร่างกาย

แบบฝึกหัดเรื่องการวางแนวในอวกาศ “โมเลกุลและอะตอม”

ผู้เข้าร่วมวาดภาพ การเคลื่อนไหวแบบบราวเนียนโมเลกุล ตามคำสั่งของครู: "โมเลกุล-2 โมเลกุล-3 ฯลฯ " ผู้เข้าร่วมจะถูกแบ่งออกเป็นกลุ่ม (อะตอม) จำนวน 2, 3 ฯลฯ คน ถ้ามีคนมีพื้นที่ในอะตอมไม่เพียงพอเพียงไม่กี่วินาที พวกเขาจะนั่งลงบนเก้าอี้ ทันทีที่คำสั่งดังขึ้น: “โมเลกุลเป็นอิสระ” เด็ก ๆ ก็เริ่มเคลื่อนไหวอีกครั้ง ทันทีที่มีผู้เข้าร่วม 2 คนในทีม เกมจะหยุดลง

    ทักษะการแสดง

ในชั้นเรียนของเรา เรายังเรียนรู้ที่จะสร้างความน่าสนใจให้กับผู้ชม ซึ่งเรียกว่าการแสดง และเพื่อพัฒนาทักษะการแสดงของคุณ คุณต้องพัฒนาจินตนาการ จินตนาการ ความสนใจ และความทรงจำ

ออกกำลังกายเพื่อพัฒนาความสนใจ “Do you have boom-boom-boom?” .

ตอนนี้หนึ่งในพวกคุณจะออกไปที่ประตูเขาจะเป็นคนขับ ส่วนที่เหลือเราจะขอพร เช่น เสื้อผ้าที่บางคนมีบางคนไม่มี หลังจากที่คนขับกลับมาที่ห้อง เขาจะถามคำถามกับคุณแต่ละคนคนละคำถาม: “คุณมี boom-boom-boom ไหม?” หากคุณมีสิ่งนี้ในวันนี้ คุณจะตอบว่า “ใช่” หากคุณไม่มีสิ่งนี้ในวันนี้ คุณจะตอบว่า: “ไม่” คนขับจะต้องทายว่าเสื้อผ้าที่เราทายได้ชิ้นไหน

ออกกำลังกายเพื่อพัฒนาจินตนาการและจินตนาการ

ลองนึกภาพว่าคุณเป็นคนประเภทหนึ่ง ตัวละครในเทพนิยายและพยายามเล่นฮีโร่ของคุณนี้ให้เราโดยไม่ต้องใช้คำพูดเพื่อที่เราจะได้รู้ว่าคุณต้องการใคร

การแสดงด้นสดในโรงละคร

วันนี้เราพูดถึงกิจกรรมของนักแสดงที่เขาต้องผ่านเพื่อที่จะขึ้นเวทีให้ผู้ชมได้ชม มันเป็นเพียงการเตรียมการเล็กน้อย แต่มันยังช่วยให้เราได้เข้าสู่โลกแห่งความมหัศจรรย์ของโรงละครในฐานะนักแสดงอีกด้วย ฉันขอแนะนำให้คุณเล่นการแสดงสั้น ๆ ซึ่งคุณสามารถประยุกต์ความรู้ที่คุณได้รับในวันนี้ และแน่นอน เพิ่มความคิดสร้างสรรค์และจินตนาการของคุณเพื่อเล่นบทบาทที่ตกอยู่กับคุณ

ตอนนี้โดยใช้วิธีการจับสลาก เราจะกระจายบทบาทในการดำเนินการอย่างกะทันหันของเรา มีการ์ดพร้อมรูปภาพอยู่บนโต๊ะ เลือกไพ่หนึ่งใบ รูปภาพจะบอกคุณว่าฮีโร่ของคุณคือใคร ตัวละคร: ลูกแมว พระอาทิตย์ นกกางเขน 2 ตัว กระดาษ ไก่ ไก่ 2-3 ตัว ลูกหมา ม้า เกวียน ผีเสื้อ ลม

การแสดงของเราเป็นไปตามกะทันหันนั่นคือแสดงทันทีโดยไม่ต้องซ้อมเพียงแค่ฟังเนื้อเรื่องที่ฉันจะอ่านให้คุณฟังแล้วปฏิบัติตามการกระทำตามข้อความ

“ลูกแมว” การแสดงอย่างกะทันหัน

วันนี้ KITTEN ออกจากบ้านเป็นครั้งแรก มันเป็นเช้าฤดูร้อนอันอบอุ่น ดวงอาทิตย์ส่องแสงเจิดจ้า กระจายรังสีไปทุกทิศทุกทาง ลูกแมวนั่งลงกลางสนามและเริ่มเหล่มองดวงอาทิตย์ ทันใดนั้นความสนใจของเขาก็ถูกดึงดูดโดยนกกางเขนสองตัวที่บินเข้ามาและนั่งอยู่บนรั้ว ลูกแมวเริ่มคืบคลานเข้าหานกอย่างช้าๆ พวกนกกางเขนไม่สนใจลูกแมวก็ส่งเสียงร้องไม่หยุด ลูกแมวกระโดดสูง แต่พลาด และ MAGTY ก็บินหนีไป มันไม่ได้ผล ลูกแมวเริ่มมองไปรอบๆ เพื่อค้นหาการผจญภัยครั้งใหม่ ลมพัดเบาๆ และพัดกระดาษไปตามพื้น กระดาษส่งเสียงกรอบแกรบเสียงดัง ลูกแมวคว้าเธอ ข่วนเธอเล็กน้อย กัดเธอ และเมื่อไม่พบสิ่งที่น่าสนใจในตัวเธอ จึงปล่อยเธอไป กระดาษบินออกไปโดยขับเคลื่อนโดย BREED
แล้วลูกแมวก็เห็นไก่ตัวผู้ ไก่ตัวผู้ยกขาขึ้นสูงโดยเดินผ่านสนามหญ้าเป็นสำคัญ จากนั้นเขาก็หยุด กระพือปีก และร้องเพลงอันดังของเขา ไก่รีบไปหาไก่จากทุกทิศทุกทาง ลูกแมวรีบวิ่งเข้าไปในฝูงและจับไก่ตัวหนึ่งที่หางโดยไม่ลังเล แต่ไก่ก็จิกลูกแมวอย่างเจ็บปวดจนเขากรีดร้องด้วยเสียงสะเทือนใจและวิ่งหนีไปด้านข้าง
ในเวลานี้ มีม้าพร้อมเกวียนมาจอดใกล้บ้าน ม้ายืนอย่างสงบและเคี้ยวหญ้าแห้งที่เจ้าของทิ้งไว้ให้ ลูกแมวย่องขึ้นและตัดสินใจที่จะมองดูม้าอย่างใกล้ชิด แต่ม้าก็ตะคอกใส่เขามากจนเขารีบเร่งให้เร็วที่สุดเพื่อซ่อนตัวอยู่หลังเกวียน หลังจากนั่งอยู่หลังรถเข็นสักพัก ลูกแมวก็เห็นผีเสื้อบินไปที่สนามหญ้าและกระพือปีกจากดอกไม้ดอกหนึ่งไปอีกดอกหนึ่ง ลูกแมวพยายามแอบเข้ามาหาเธอหลายครั้ง แต่ในช่วงเวลาที่สำคัญที่สุด ผีเสื้อก็บินไปที่ดอกไม้อื่น

เจ้าลูกสุนัขของเพื่อนบ้านจับได้ว่าลูกแมวกำลังวิ่งผ่านรั้วไป ลูกสุนัขหยุดและล้มลงบนอุ้งเท้าหน้า เห่าเสียงดังใส่ลูกแมว จากนั้นก็รีบวิ่งเข้าไปในสนามและพยายามกัดมัน เพื่อเป็นการตอบสนอง ลูกแมวก็ส่งเสียงฟู่ดัง ปล่อยกรงเล็บของเขาแล้วฟาดเข้าที่จมูกของลูกสุนัข ลูกสุนัขวิ่งหนีไปคร่ำครวญอย่างน่าสงสาร

KITTEN รู้สึกเหมือนเป็นผู้ชนะ เขาเริ่มเลียแผลที่เกิดจากไก่ จากนั้นลูกแมวก็เกาหลังใบหูด้วยอุ้งเท้าหลัง เหยียดออกไปข้างเกวียนจนเต็มความสูงแล้วหลับไป เราไม่รู้ว่าเขาฝันถึงอะไร แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง ลูกแมวจึงกระตุกอุ้งเท้าและขยับหนวดขณะหลับ นี่คือวิธีที่ความคุ้นเคยครั้งแรกของ KITTEN กับถนนสิ้นสุดลง

    ขั้นตอนสุดท้าย

การสะท้อนกลับ

ตามประเพณีการแสดงละคร เมื่อสิ้นสุดการแสดง การซ้อม หรือบทเรียน นักแสดงจะต้องปรบมือให้กันและกัน จุดแข็งของเสียงปรบมือคือการประเมินผลงานของผู้เข้าร่วมงานแต่ละคน โปรดให้คะแนนว่าบทเรียนของเราดำเนินไปอย่างไร ประเมินผลงานของสหายของคุณ ประเมินการมีส่วนร่วมของคุณในการทำงานของคุณ

สรุป. .

วันนี้เราไปเยี่ยมชมโลกมหัศจรรย์ของโรงละคร แน่นอนว่าพวกคุณแต่ละคนจะไปโลกนี้มากกว่าหนึ่งครั้งในฐานะผู้ชม แต่เฉพาะผู้ที่ได้รับการฝึกฝนในโรงเรียนนักแสดงรุ่นเยาว์เท่านั้นจึงจะสามารถกลายเป็นหนึ่งในพ่อมดแห่งโลกนี้ได้ ยกมือขึ้น มีกี่คนที่อยากลองเล่นละคร? ขอบคุณทุกคน! จนกว่าจะถึงครั้งต่อไป!

"โลกมหัศจรรย์แห่งโรงละคร"

โครงการจัดกิจกรรมการแสดงละครร่วมกับเด็กโต อายุก่อนวัยเรียน

1. หมายเหตุอธิบาย

วัยเด็กคือความสุข การเล่น การผสมผสานกับธรรมชาติ โรงละครเป็นดินแดนมหัศจรรย์ที่เด็ก ๆ สนุกสนานขณะเล่น และในการเล่นเขาได้เรียนรู้เกี่ยวกับโลก

วัตถุประสงค์ของโครงการ- การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์บนเวทีในเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูงผ่านเกมการแสดงละครและการแสดง

ลักษณะสังเคราะห์ของเกมการแสดงละครทั้งหมดและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกมการแสดง (การแสดง) ทำให้สามารถแก้ไขปัญหาทางการศึกษามากมายได้สำเร็จ งานสถาบันก่อนวัยเรียน: เพื่อพัฒนารสนิยมทางศิลปะความสามารถในการสร้างสรรค์เพื่อสร้างความสนใจที่มั่นคงในศิลปะการแสดงละครซึ่งในอนาคตจะทำให้เด็กมีความจำเป็นที่จะต้องหันไปหาโรงละครซึ่งเป็นแหล่งของการเอาใจใส่ทางอารมณ์และการมีส่วนร่วมอย่างสร้างสรรค์

ละครในโรงเรียนอนุบาลจะสอนให้เด็กเห็นความงามในชีวิตและผู้คน จะทำให้เกิดความปรารถนาในตัวเขาที่จะนำสิ่งสวยงามและความดีเข้ามาในชีวิต

ในเกมการแสดงละครด้วยความช่วยเหลือดังกล่าว หมายถึงการแสดงออกวิธีการแสดงน้ำเสียง การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง และการเดินในงานวรรณกรรมบางเรื่อง เด็ก ๆ ไม่เพียงแต่จะคุ้นเคยกับเนื้อหา สร้างภาพเฉพาะขึ้นมาใหม่ แต่ยังเรียนรู้ที่จะสัมผัสถึงเหตุการณ์ต่าง ๆ อย่างลึกซึ้ง ความสัมพันธ์ระหว่างฮีโร่ของงานนี้

เกมการแสดงละครมีส่วนช่วยในการพัฒนาจินตนาการ จินตนาการ ความทรงจำ และความคิดสร้างสรรค์ของเด็กทุกประเภท (การพูดเชิงศิลปะ การเล่นดนตรี การเต้นรำ เวที)

เพื่อแก้ไขปัญหาเหล่านี้จึงจำเป็นต้องมี สถาบันเด็กครูที่ไม่เพียงแต่เล่นเกมและกิจกรรมการแสดงละครพิเศษกับเด็กๆ เท่านั้น แต่ยังจะแก้ไขการกระทำของครูทุกคนที่แก้ปัญหาทั้งหมดตามโปรแกรมพื้นฐานรวมถึงกิจกรรมการแสดงละครด้วย ครู โรงละครเด็กควรช่วยนักการศึกษาเปลี่ยนแนวทางดั้งเดิมในการจัดกิจกรรมการแสดงละคร ให้พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการทำงานในเกมละคร (แม้จะเข้าร่วมในฐานะ "นักแสดง") เป้าหมายของเขาไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่แค่การเขียนบท การกำกับ และงานสร้างร่วมกับ "นักแสดง" เด็ก แต่ตลอดชีวิตของเขา โรงเรียนอนุบาลผ่านกิจกรรมสำหรับเด็กทุกประเภท แก้ปัญหามุ่งพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในเด็ก

ทำงานเกี่ยวกับการเล่น - การวิเคราะห์เนื้อหาของงาน, การกระจายบทบาท, แบบฝึกหัดเกม, etudes ที่นำไปสู่การพัฒนาในทางปฏิบัติและอารมณ์ของการกระทำในโครงเรื่องและในที่สุดงานการแสดงละครในการแสดงทั้งหมด - ดำเนินการในลักษณะพิเศษ ชั้นเรียนอย่างน้อยสัปดาห์ละครั้งเป็นเวลา 30-40 นาที ชั้นเรียนเหล่านี้สามารถจัดขึ้นได้ทั้งในช่วงครึ่งแรกและครึ่งหลังของวัน แต่งานดังกล่าวไม่ควรแยกออกจากกิจกรรมการศึกษาที่ดำเนินการโดยนักการศึกษาแบบกลุ่ม ผู้กำกับดนตรี, ครูสอนศิลปะ.

บน ดนตรีในชั้นเรียน เด็กๆ เรียนรู้ที่จะได้ยินสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ ในดนตรี และถ่ายทอดผ่านการเคลื่อนไหว ท่าทาง และการแสดงออกทางสีหน้า พวกเขาฟังเพลงสำหรับการแสดงครั้งต่อไป โดยสังเกตเนื้อหาที่หลากหลาย ฯลฯ

เกี่ยวกับการพูดในชั้นเรียน เด็กๆ พัฒนาคำศัพท์ที่ชัดเจน งานอยู่ระหว่างดำเนินการ ข้อต่อด้วยความช่วยเหลือของ twisters ลิ้น, twisters ลิ้น, เพลงกล่อมเด็ก ฯลฯ ; เด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับงานวรรณกรรมเพื่อการแสดง

ในชั้นเรียนเมื่อวันที่ ทัศนศิลป์ทำความคุ้นเคยกับการทำสำเนาภาพวาดภาพประกอบที่คล้ายกับเนื้อหาของบทละครเรียนรู้การวาดภาพด้วยวัสดุต่าง ๆ ตามเนื้อเรื่องของเทพนิยายหรือตัวละครแต่ละตัว

เด็กๆ เล่น "โรงละคร" พวกเขาทำหน้าที่เป็นนักแสดงหรือผู้ชม ผู้ควบคุม คนรับตั๋ว พนักงานต้อนรับในห้องโถง ไกด์นำเที่ยว ห้องโถงนิทรรศการ- พวกเขาวาดโปสเตอร์และบัตรเชิญสำหรับการแสดง และเตรียมจัดนิทรรศการผลงานของพวกเขา

ใน สตูดิโอโรงละครภายใต้การแนะนำของผู้เชี่ยวชาญ จะมีการฝึกซ้อมการพูด มีการเล่น etudes ต่างๆ เพื่อเรียนรู้วิธีถ่ายทอดความรู้สึกที่แตกต่างกัน มันอาจจะตรงไปตรงมา งานซ้อมตลอดทั้งการผลิตละครและการแสดงครั้งต่อไป ในกรณีนี้ ขอแนะนำให้ใช้เทคนิคในการแสดงพล็อตเรื่องเดียว (หรือแต่ละฉาก) ​​โดยใช้เกมละครต่างๆ (เกมกระดาน เกมม้านั่ง ตุ๊กตาบิบาโบ ฯลฯ)

ตัวอย่างเช่นงานกำลังดำเนินการในเทพนิยายดนตรีเรื่อง "Cat's House" (ดนตรีของ V. Zolotarev): เด็กบางคนแสดงฉากต่อไปโดยใช้ตุ๊กตา bibabo บนหน้าจอ; คนอื่นก็แสดงละครแบบเดียวกันในรูปแบบ โรงละครบนโต๊ะ- ยังมีคนอื่นแสดงละคร

ในวันที่กำหนดการผลิตจะมีการแจกจ่ายบทบาทให้กับเด็ก ๆ ทุกคนในกลุ่ม: ใครจะไปส่งการ์ดเชิญให้กับผู้ชมเด็ก (ในกลุ่มที่ได้รับเชิญ) และผู้ใหญ่ (พนักงานของสถาบัน) ซึ่งจะมีส่วนร่วมในการตกแต่ง นิทรรศการในห้องโถงของโรงละครเด็กซึ่งจะแขวนโปสเตอร์ซึ่งจะช่วยเตรียมห้องศิลปะ (เสื้อผ้า ของกระจุกกระจิก) ฯลฯ - นี่คือในช่วงครึ่งแรกของวัน หลังจากงีบหลับ เกมแอ็กชันยังคงดำเนินต่อไป: ตอนนี้เราต้องการคอนโทรลเลอร์ ไกด์นำเที่ยว ผู้ดูแลในห้องโถง เวที หรือร้านกาแฟ ศิลปินเปลี่ยนเสื้อผ้าในห้องแต่งตัว... เมื่อถึงเวลาที่กำหนดแขกก็มาถึง (เด็กของกลุ่มอื่นและผู้ใหญ่) การแสดงเริ่มต้นขึ้น ขอแนะนำให้ให้เด็กมีส่วนร่วมมากที่สุดเท่าที่จะทำได้ ซึ่งสามารถทำได้โดยการเปลี่ยนศิลปินเด็กในแต่ละฉากและรวมถึงผู้ใหญ่ด้วย

การแสดงที่ยิ่งใหญ่ ( นิทานดนตรี, โอเปร่าสำหรับเด็ก, การออกแบบท่าเต้นการแสดง) ไม่ควรเกินสองหรือสาม แต่ตลอดทั้งปีด้วยการทำงานอย่างเป็นระบบ จึงเป็นไปได้ที่จะใช้เกมละครอื่นๆ จำนวนมาก (กระดาน ม้านั่ง เกมละคร) พวกเขาสามารถนำมาสู่ชีวิตของเด็ก ๆ ในรูปแบบความบันเทิงอันตระการตาได้ คอนเสิร์ตรื่นเริงหรือรอบบ่าย

อะไร ต้อง ทราบ เด็ก 5-7 ปี โอ โรงภาพยนตร์

โรงละครเป็นโลกที่พิเศษ สวยงาม และมีมนต์ขลัง ทุกสิ่งในโลกนี้ล้วนไม่ธรรมดา แทนที่จะเป็นธรรมชาติที่มีชีวิต - ทิวทัศน์ที่ศิลปินวาด ฮีโร่ต่างๆ(ตัวละคร) การกระทำถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยนักเขียนบทละครและรับบทโดยนักแสดง

โรงละครสามารถพาผู้ชมไปสู่อดีตอันไกลโพ้น อนาคต และเทพนิยาย บนเวทีละครพวกเขาไม่เพียงแต่พูดได้เท่านั้น

14 คน แต่ยังมีสัตว์และนกด้วย ศิลปินคือผู้วิเศษหลักของโรงละคร พวกเขามีความแตกต่างกัน เวทีหมายถึงพูดคุยเกี่ยวกับเหตุการณ์และประสบการณ์ของผู้คน

นอกจากศิลปินแล้ว ยังมีคนจำนวนมากที่ทำงานแสดงละคร เช่น ผู้กำกับ นักแต่งเพลง ศิลปิน ช่างแต่งหน้า ผู้กำกับการเต้น นักร้องประสานเสียง ฯลฯ

ผู้ชมที่มาโรงละครจะมีพฤติกรรมพิเศษ: พวกเขาพูดคุยอย่างเงียบ ๆ ในห้องโถง เดินอย่างสงบ ดูนิทรรศการ รูปภาพของนักแสดง ในหอประชุมพวกเขาฟังและดูผลงานของศิลปินอย่างระมัดระวังและไม่รบกวนผู้อื่นในการติดตามการแสดง มันไม่เหมาะสมไม่เพียง แต่จะพูดคุยเท่านั้น แต่ยังเคี้ยวเคี้ยวห่อขนม ฯลฯ อีกด้วย

ก่อนเริ่มการแสดง คุณไม่เพียงต้องรู้ชื่อเท่านั้น แต่ยังต้องทำความคุ้นเคยกับเนื้อหา (รายการ) และค้นหารูปถ่ายของศิลปินที่เข้าร่วมการแสดงในห้องโถงด้วย

คุณสามารถเล่นละครด้วยตัวเอง ในการทำเช่นนี้ คุณจะต้องกำหนดประเภทของโรงละครที่คุณชื่นชอบ ร่างโครงเรื่องและแสดงออกมา

ความรู้เกี่ยวกับศิลปะการแสดงละคร การเกิดขึ้นของความสนใจอย่างยั่งยืน และทักษะการแสดงละครไม่ได้เกิดขึ้นอย่างกะทันหัน เฉพาะระบบการทำงานตามหลักการ "จากง่ายไปซับซ้อน" เริ่มตั้งแต่วัยก่อนเรียนปฐมวัยรวมถึงการใช้วิธีการและวิธีการที่ซับซ้อนทั้งหมดของกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเท่านั้นที่จะช่วยในการแก้ปัญหาได้สำเร็จ

งาน โดย การแสดงละคร - กิจกรรมเล่น

สำหรับเด็กอายุ 5-6 ปี

โรงละครเอบีซี

บอกเด็กๆ ว่าโรงละครเป็นโลกแห่งเวทย์มนตร์ที่พิเศษ นักมายากลหลักในโรงละครคือศิลปิน ใช้วิธีการพิเศษที่พวกเขาสามารถบอกเราได้ เหตุการณ์ต่างๆเกี่ยวกับประสบการณ์ของผู้คน วิธีหลักในการแสดงออกทางศิลปะ: น้ำเสียง การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง โรงภาพยนตร์แตกต่าง: ใน โรงละครโอเปร่าศิลปินร้องเพลงในโรงละครบัลเล่ต์ - ความคิดและความรู้สึกทั้งหมดของตัวละครถ่ายทอดผ่านการเคลื่อนไหวของพวกเขาในละครที่พวกเขาพูดคุยในโรงละครหุ่นกระบอก - การกระทำและการสนทนาทั้งหมดดำเนินการด้วยความช่วยเหลือของหุ่นเชิด กิน ชนิดพิเศษโรงละคร - สำหรับเด็ก เป็นที่จัดแสดงสำหรับเด็ก

คนจำนวนมากทำงานในโรงละคร นอกจากศิลปิน ศิลปิน นักแต่งเพลง นักเขียน (นักเขียนบทละคร) ช่างแต่งหน้า ฯลฯ

เกมส์ละครหุ่น

แนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักเทคนิคการเชิดหุ่น "มือที่มีชีวิต" bibabo โรงละครนิ้ว,โรงภาพยนต์ในมือ

ทำงานเกี่ยวกับการหายใจด้วยคำพูดของเด็ก, บรรลุคำศัพท์ที่ชัดเจน, ความสามารถในการเปลี่ยนจังหวะ, ความแรงของเสียง, ทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของน้ำเสียง

เกมส์ดราม่า

สอนเด็กๆ ต่อไปให้เลือกวิธีการถ่ายทอดภาพ บทสนทนา และการกระทำของตัวละครอย่างอิสระ พัฒนาทักษะการแสดงของเด็ก กระตุ้นความปรารถนาของเด็กที่จะเปลี่ยนแปลงการกระทำ และแนะนำบทของตนเอง

เกม-การแสดง

ส่งเสริมให้เด็กแสดงความเป็นอิสระในการเลือกวิธีการแสดงออกเมื่อสร้างภาพของตัวละคร สอนให้พวกเขารู้สึกถึงคู่ของตน และพยายามเล่นร่วมกับเขา

ส่งเสริมให้เด็ก ๆ ทำความคุ้นเคยกับภาพ ปรับปรุงภาพอย่างต่อเนื่อง ค้นหาวิธีแสดงออกที่โดดเด่นที่สุดสำหรับรูปลักษณ์

ขยายประเภทการแสดง โดยเสนอทางเลือกให้เด็กๆ เช่น การแสดงตามศิลปะและการพูด การแสดงโอเปร่า การแสดงพื้นบ้านตามพิธีกรรม ปลูกฝังความปรารถนาที่จะนำความสุขมาสู่ผู้อื่นผ่านการเล่นของคุณ

สำหรับเด็กอายุ 6-7 ปี

โรงละครเอบีซี

เพิ่มพูนความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับละครในฐานะรูปแบบศิลปะ เพื่อสร้างความสนใจอย่างยั่งยืนในศิลปะการแสดงละคร ความต้องการของเด็กทุกคนในการชมละครเป็นแหล่งความสุขพิเศษ ประสบการณ์ทางอารมณ์ และการมีส่วนร่วมอย่างสร้างสรรค์

สอนเด็กให้มองเห็นความสวยงามในชีวิตและผู้คนผ่านทางละคร เพื่อปลูกฝังความปรารถนาที่จะนำสิ่งสวยงามและความดีเข้ามาในชีวิต

ลูกจะต้องรู้ว่า โลกมหัศจรรย์ทุกอย่างผิดปกติในโรงละคร ศิลปินพูดถึงเหตุการณ์และประสบการณ์ของผู้คนในรูปแบบต่างๆ ชี้แจงข้อมูลเกี่ยวกับวิธีการแสดงออกขั้นพื้นฐาน ชี้แจงแนวคิดของเด็กเกี่ยวกับคุณสมบัติของโรงละครต่างๆ: โอเปร่า, บัลเล่ต์, โรงละคร,ละครตลกพื้นบ้าน,ละครหุ่น,ละครเด็ก.

แนะนำโรงละครในเมืองของคุณ (โรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุด) ขยายขอบเขตข้อมูลเกี่ยวกับผู้ที่ทำงานในโรงละคร (ผู้กำกับ ผู้กำกับการเต้น นักร้องประสานเสียง ช่างแต่งหน้า ฯลฯ)

เสริมสร้างทักษะพฤติกรรมขณะชมการแสดง โดยทั่วไปชี้แจงความรู้เกี่ยวกับกฎเกณฑ์ความประพฤติเมื่อเยี่ยมชมโรงละคร

ก่อนเริ่มการแสดงไม่เพียงแต่ต้องรู้ชื่อเท่านั้น แต่ยังต้องแนะนำเนื้อหาด้วย

ในห้องโถง ชมนิทรรศการภาพถ่ายการแสดงครั้งนี้ (ภาพถ่ายนักแสดงและฉากจากการแสดง)

กำหนดประเภทที่คุณชื่นชอบ ร่างโครงเรื่องที่คุณชื่นชอบ และแสดงออกมา (เช่น โอเปร่า บัลเล่ต์ การแสดงละครหรือหุ่นเชิด)

กระตุ้นกิจกรรมของเด็ก ๆ ในการจัดกิจกรรมการแสดงละครอิสระ

เกมส์ละครหุ่น

เพื่อรวบรวมทักษะการเชิดหุ่นของโรงละครหุ่นต่างๆ (บิบาโบ, กาปิต, นิ้ว, หุ่นเชิด, ด้วย "มือที่มีชีวิต", บนโต๊ะ, เงา ฯลฯ )

แนะนำโรงละครประเภทใหม่: พื้น (ตุ๊กตาคน, กรวย); อ้อย

สร้างความสนใจอย่างยั่งยืน โรงละครหุ่นกระบอกความปรารถนาที่จะควบคุมตุ๊กตาของระบบต่างๆ

นำเด็กไปสู่ความสามารถในการแสดงความเป็นอิสระในการเลือกตัวเลือกสำหรับการแสดงละครเทพนิยาย (ประเภทละคร เดี่ยว หรือ โดยรวมการดำเนินการด้วย ดนตรีประกอบและไม่มีมัน)

เกมส์ดราม่า

ปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก พัฒนาความคิดริเริ่มและความเป็นอิสระในการสร้างภาพของตัวละครต่างๆ

ส่งเสริมให้เด็กสร้างสรรค์และแสดงออกด้วยตนเอง นิทานเล็ก ๆ,ฉาก

เกม-การแสดง

ให้เด็กอยู่ในสถานการณ์การค้นหาในการเลือกวิธีการถ่ายทอดภาพ พัฒนาความสามารถในการเลือกการเคลื่อนไหว การกระทำ ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า น้ำเสียง และการถ่ายทอดภาพในเกมได้อย่างอิสระ โดยทั่วไปแล้ว พัฒนาความคิดสร้างสรรค์บนเวที

มีส่วนร่วมในการขยายขอบเขตการรับรู้ทางอารมณ์ของการแสดงออกของอารมณ์ต่างๆ (ความสุข ความเศร้า ความประหลาดใจ ความกลัว ฯลฯ)

เข้า ชนิดใหม่การแสดงเกม: การแสดงละครใบ้ การแสดงจังหวะพลาสติก การแสดงพื้นบ้านตามพิธีกรรม การแสดงบัลเล่ต์ หรือการแสดงตามท่าเต้น

เพื่อพัฒนาความสามารถของเด็กในการแสดงอารมณ์พื้นฐานและตอบสนองต่ออารมณ์ของผู้อื่นได้อย่างเหมาะสม

เด่นด้านล่าง หลักสูตร- นี่เป็นแนวทางที่แตกต่างของแนวทางการแก้ปัญหาแบบองค์รวมผ่านเด็กประเภทหลัก ๆ ทุกประเภท กิจกรรมทางศิลปะในการทำงานร่วมกับเด็กวัยก่อนวัยเรียนระดับสูง

ฉันอยากจะดึงความสนใจของผู้ปฏิบัติงานว่าละครที่เสนอสำหรับการแสดงสำหรับเด็กนั้นเป็นสิ่งบ่งชี้และสามารถทดแทนได้ แต่งานทั้งหมดถูกสร้างขึ้นตามโครงการนี้ตามงานที่ได้รับมอบหมาย

งานโปรแกรม

เกมละคร

ละคร--ประวัติศาสตร์ ปรากฏการณ์ทางสังคม, เป็นอิสระ ประเภทของกิจกรรม, ลักษณะของมนุษย์.

งาน สอนเด็กๆ ให้นำทางในอวกาศ วางตำแหน่งเท่าๆ กันรอบๆ ไซต์ เพื่อสร้างบทสนทนากับคู่สนทนา หัวข้อที่กำหนด- พัฒนาความสามารถในการเกร็งและผ่อนคลายกลุ่มกล้ามเนื้อส่วนบุคคลโดยสมัครใจ จำคำพูดของตัวละครในละคร พัฒนาการมองเห็น การได้ยิน ความจำ การสังเกต การคิดเชิงจินตนาการจินตนาการ จินตนาการ รวมถึงความสนใจในศิลปะการแสดง ฝึกออกเสียงคำศัพท์ให้ชัดเจน ฝึกการใช้ถ้อยคำ เพื่อปลูกฝังคุณธรรมและจริยธรรม วัฒนธรรมแห่งพฤติกรรมในละครและในชีวิต ความปรารถนาดี การพบปะกับเพื่อนฝูง และความรักในนิทานพื้นบ้าน

วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด

ส่วนนี้รวมเกมและแบบฝึกหัดที่มุ่งพัฒนาการหายใจและเสรีภาพของอุปกรณ์การพูด

งาน พัฒนาการหายใจของคำพูดและการเปล่งเสียงที่ถูกต้อง การใช้ถ้อยคำที่ชัดเจน น้ำเสียงที่หลากหลาย ตรรกะในการพูด พัฒนาคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างที่สอดคล้องกัน จินตนาการที่สร้างสรรค์,ความสามารถในการเขียน เรื่องสั้นและนิทานให้เลือกบทกลอนที่ง่ายที่สุด เรียนรู้การออกเสียงลิ้นและบทกวี ฝึกการออกเสียงพยัญชนะท้ายคำให้ชัดเจน เรียนรู้การใช้น้ำเสียงที่แสดงความรู้สึกพื้นฐาน เติมเต็มคำศัพท์ของลูกคุณ

พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละคร

เนื้อหาในส่วนนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อให้เงื่อนไขสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนในการได้รับความรู้และแนวคิดพื้นฐาน และคำศัพท์ทางวิชาชีพด้านศิลปะการแสดงละคร ในส่วนนี้ประกอบด้วยหัวข้อหลักๆ ดังต่อไปนี้ ลักษณะของศิลปะการแสดงละคร ประเภทของศิลปะการแสดงละคร พื้นฐาน การแสดง- วัฒนธรรมผู้ชม

งาน แนะนำเด็กให้รู้จักคำศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร กับศิลปะการแสดงประเภทหลักๆ ปลูกฝังวัฒนธรรมแห่งพฤติกรรมในโรงละคร

ทำงานในการเล่น

งาน เรียนรู้การเขียนภาพร่างจากเทพนิยายและนิทาน พัฒนาทักษะในการทำงานกับวัตถุในจินตนาการ เรียนรู้การค้นหาคำสำคัญในแต่ละวลีและประโยคและเน้นด้วยเสียงของคุณ พัฒนาความสามารถในการใช้น้ำเสียงที่แสดงออกได้หลากหลาย สภาวะทางอารมณ์(เศร้า มีความสุข โกรธ ประหลาดใจ น่าชื่นชม น่าสมเพช ดูถูก ประณาม ลึกลับ ฯลฯ ); เติมคำศัพท์คำพูดที่เป็นรูปเป็นร่าง

งานการเขียนโปรแกรมทั่วไป

รูปร่างและเปิดใช้งาน ความสนใจทางปัญญาเด็ก.

บรรเทาความตึงและตึง

พัฒนาความสนใจทางการมองเห็นและการได้ยิน ความจำ การสังเกต ความมีไหวพริบ จินตนาการ จินตนาการ การคิดเชิงจินตนาการ

พัฒนาหูในการฟังเพลง

พัฒนาความสามารถในการประสานการกระทำของคุณกับเด็กคนอื่น ๆ

พัฒนาความสามารถในการสื่อสารกับผู้คนในสถานการณ์ต่างๆ

พัฒนาความสนใจในศิลปะการแสดง

พัฒนาความสามารถในการเชื่อในสถานการณ์ในจินตนาการ (แปลงและแปลง)

พัฒนาทักษะในการทำงานกับวัตถุในจินตนาการ

เรียนรู้การเขียนภาพร่างจากเทพนิยาย

เรียนรู้การเล่นเกมละครด้นสดจากเทพนิยายที่คุ้นเคย

พัฒนาความรู้สึกของจังหวะและการประสานงานของการเคลื่อนไหว

พัฒนาการแสดงออกและการแสดงดนตรีของพลาสติก

พัฒนาความสามารถด้านการเคลื่อนไหว ความคล่องตัว ความคล่องตัว

เรียนรู้การสร้างภาพสิ่งมีชีวิตโดยใช้การเคลื่อนไหวพลาสติกที่แสดงออก

พัฒนาความสามารถในการใช้ท่าทางต่างๆ

พัฒนาการหายใจด้วยคำพูดและข้อต่อที่ถูกต้อง

พัฒนาคำศัพท์โดยการอ่านลิ้นและบทกวี

ฝึกออกเสียงพยัญชนะท้ายคำให้ชัดเจน

เติมคำศัพท์ของคุณ

เรียนรู้การสร้างบทสนทนา

เรียนรู้การใช้น้ำเสียงที่แสดงความรู้สึกพื้นฐาน

แนะนำศัพท์เฉพาะทางการแสดงละครและประเภทของศิลปะการแสดงละคร

แนะนำผู้สร้างบทละคร

ทำความรู้จักกับอุปกรณ์ หอประชุมและฉากต่างๆ

ส่งเสริมวัฒนธรรมแห่งพฤติกรรมในโรงละคร

2. เนื้อหาหลัก

โครงสร้างการวางแผนการเรียนการสอน

ประเภทของกิจกรรมสำหรับเด็ก

งาน

แบบฟอร์ม

กันยายน

เดือนขององค์กร การเตรียมสภาพแวดล้อมเพื่อการพัฒนารายวิชา

ตุลาคม

กิจกรรมศิลปะและการพูด

ขอแนะนำพล็อตใหม่สำหรับเด็ก งานวรรณกรรม- ส่งเสริมการพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อ พัฒนาคำศัพท์ บรรลุน้ำเสียงที่หลากหลาย ชี้แจงความรู้ของเด็กเกี่ยวกับลักษณะและนิสัยของสัตว์

การอ่านงานวรรณกรรมใหม่

บทเรียนสำหรับเด็กทุกคน

กิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม

พูดคุยเกี่ยวกับคุณลักษณะของศิลปะประเภทนี้เกี่ยวกับประเภทของโรงละครเกี่ยวกับพ่อมดหลักของโรงละคร ทำความคุ้นเคยกับตัวละครในงานวรรณกรรมด้วยลักษณะเฉพาะของพวกเขา

การแสดงบทสนทนาของแต่ละคนโดยใช้หมวกและหน้ากาก และการแสดงละครโดยใช้นิ้ว

ทำงานร่วมกับเด็กกลุ่มเล็กๆ

กิจกรรมทางดนตรี

เสริมสร้างอารมณ์ความคิดของเด็กเกี่ยวกับธรรมชาติ (สัตว์ นก) ผ่านภาพดนตรี

ฟังเพลงสำหรับชิ้นที่เลือก

บทเรียนกับทั้งกลุ่ม

กิจกรรมสร้างสรรค์ (การเต้นรำ ดนตรี และเกม)

สอนให้เด็กเลือกการเคลื่อนไหวและวิธีการกระทำอย่างอิสระเพื่อถ่ายทอดภาพ เพื่อฝึกให้เด็กสามารถถ่ายทอดความรู้สึกต่างๆ เรียนรู้การใช้การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง แนะนำ รูปร่างวีรบุรุษ เหตุการณ์ในช่วงเวลาของปีที่เกิดขึ้น

ภาพร่างเพื่อถ่ายทอดลักษณะทางดนตรีและอุปมาอุปไมยของสัตว์และนก ภาพร่างเพื่อถ่ายทอดความรู้สึกต่างๆ

(ดูหนังสือของ M. Chistyakova “ Psychogymnastics”)

ด้วยกลุ่มย่อยขนาดเล็กและเป็นรายบุคคล

เรียนรู้การถ่ายทอดลักษณะของนก สัตว์ ลักษณะการระบายสีผ่าน กิจกรรมภาคปฏิบัติ

ใช้ภาพประกอบและการทำสำเนาภาพวาดที่ใกล้เคียงกับเนื้อหาของโครงเรื่อง

กับเด็กๆทั้งกลุ่ม

พฤศจิกายน

พัฒนาความจำของเด็ก เรียนรู้ที่จะเล่างานวรรณกรรมอีกครั้งโดยใช้คำพูดของคุณเองก่อนแล้วจึงติดตามข้อความทั้งหมด ทำงานเกี่ยวกับการประกบและพจน์ต่อไป

การเรียนรู้ข้อความสำหรับงานวรรณกรรม

กลุ่มย่อยและรายบุคคล

กิจกรรมการแสดงละครและการเล่น (เรียนกับอาจารย์ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะการละคร)

การแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับองค์ประกอบของการแสดงช่วยให้พ่อมดโรงละครหลักพูดคุยเกี่ยวกับเหตุการณ์ถ่ายทอดประสบการณ์ของตัวละครและความรู้สึกของพวกเขา สอนให้เด็กๆ เล่านิทานตามบทบาท (แต่ละตอน) เปลี่ยนน้ำเสียงและการแสดงออกทางสีหน้าให้สอดคล้องกับเหตุการณ์และประสบการณ์ของตัวละคร

พูดคุยเกี่ยวกับลักษณะท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า น้ำเสียง แสดงภาพต่างๆ โดยใช้ตัวอย่างของคุณ เด็กแสดงบทสนทนาและฉากเป็นรายบุคคล

โดยมีกลุ่มย่อยโดยใช้เกมละครทุกประเภทมาแสดงฉากเดียวกัน

กิจกรรมทางดนตรี

สอนให้เด็กๆ ร้องเพลงด้วยน้ำเสียงที่บริสุทธิ์ ชัดเจน ตามลักษณะของเพลงและลักษณะเฉพาะของภาพ

การเรียนรู้เพลงสำหรับงานวรรณกรรม

กันทั้งกลุ่ม

กิจกรรมสร้างสรรค์

ออกกำลังกายให้เด็กๆ เลือกการเคลื่อนไหวอย่างอิสระเพื่อถ่ายทอดภาพเกม โดยใช้การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง

การเต้นรำแบบด้นสดของตัวละครต่างๆ

เป็นกลุ่มและรายบุคคล

กิจกรรมการมองเห็น

เพื่อเตรียมเด็กให้สามารถวาดภาพตามแผนการสร้างสรรค์ที่สะท้อนถึงความประทับใจต่องานวรรณกรรม

การวาดภาพด้วยวัสดุต่างๆ ตามโครงเรื่อง หรือตัวละครแต่ละตัว

หน้าผาก

ธันวาคม

กิจกรรมศิลปะและการพูด

เพื่อรวบรวมความรู้ของเด็กเกี่ยวกับข้อความของตัวละคร เรียนรู้ที่จะถ่ายทอดส่วนโต้ตอบของข้อความอย่างชัดแจ้งและด้วยอารมณ์

การเล่าเรื่องของเด็กๆ ตามบทบาท

หน้าผากในลักษณะขี้เล่น

กิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม (ชั้นเรียนศิลปะการละคร)

สอนเด็กๆ การก่อสร้างแบบผสมผสานฉาก พัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กเมื่อสร้างภาพเทพนิยาย

ดำเนินการผลิตละครให้สมบูรณ์

แนวหน้าและในกลุ่มย่อย

กิจกรรมสร้างสรรค์

เพื่อให้บรรลุถึงความเป็นอิสระ ความคิดริเริ่มในการเลือกวิธีการถ่ายทอดภาพ ความเป็นธรรมชาติ ความง่าย และศิลปะในการแสดงละคร

งานสร้างสรรค์สำหรับการเต้นรำและดนตรีและเล่นความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นธรรมชาติแบบด้นสด

กลุ่มย่อยและรายบุคคล

กิจกรรมทางดนตรี

พัฒนาความเห็นอกเห็นใจทางอารมณ์อย่างกระตือรือร้น ภาพดนตรีในการดำเนินกิจกรรม

เรียนรู้เพลง เต้นรำ เกมดนตรีเพื่อการแสดงต่อไป

ทั้งกลุ่ม กลุ่มย่อย เป็นรายบุคคล

กิจกรรมการมองเห็น

เสริมสร้างทักษะการวาดภาพของเด็ก วัสดุต่างๆรูปแบบการตกแต่ง

การผลิตโปสเตอร์ การ์ดเชิญ เตรียมฉากสำหรับการแสดง คุณสมบัติส่วนบุคคล หน้ากากร่วมกับผู้ใหญ่

งานส่วนรวมและงานเดี่ยว

การแสดงละคร การแสดงดนตรีขึ้นอยู่กับงานวรรณกรรมที่เลือก

สำหรับเด็กอนุบาลและผู้ปกครอง

โครงสร้างงานที่คล้ายกันสำหรับการผลิตละครของงานวรรณกรรมครั้งต่อไปในช่วงเดือนมกราคมถึงเดือนพฤษภาคม