ความแตกต่างระหว่างการเต้นรำกีฬาและการเต้นรำบอลรูมคืออะไร? การเต้นรำบอลรูมกีฬาเป็นกีฬาและศิลปะพิเศษประเภทหนึ่ง


การเต้นรำกีฬามีต้นกำเนิดมาจากการเต้นรำบอลรูมในอดีต การออกแบบท่าเต้นที่ซับซ้อนและ ความต้องการทางด้านเทคนิคกำหนดความจำเป็นที่นักเต้นจะต้องมีสุขภาพร่างกายที่ดี เมื่อก่อนการเต้นรำถือเป็นศิลปะประเภทหนึ่ง วันนี้เป็นธรรมเนียมที่จะต้องพิจารณาการแข่งขัน ห้องเต้นรำในฐานะ "กีฬาศิลปะ"

ในปี พ.ศ. 2540 คณะกรรมการโอลิมปิกสากลได้รับรองการเต้นเป็นกีฬาโอลิมปิก นับตั้งแต่การประหารชีวิต การเต้นรำกีฬาต้องการคุณสมบัติดังกล่าวจากนักเต้นซึ่งเป็นลักษณะของกีฬา "ของจริง" ส่วนใหญ่

ความแข็งแกร่งทางกายภาพ. ในแง่ของความเข้มของลิฟต์และความซับซ้อนของการแสดงองค์ประกอบต่างๆ การเต้นรำบอลรูมสามารถเปรียบเทียบได้กับการเต้นรำน้ำแข็ง (การผสมผสานหลายอย่างมาจากการเต้นรำน้ำแข็งจากการเต้นรำทั่วไป)

ความยืดหยุ่นและการประสานงาน. คุณสมบัติเหล่านี้จำเป็นสำหรับการเคลื่อนตัวบนพื้นและดำเนินการร่างและเส้น คุณสมบัติที่คล้ายกันเป็นลักษณะเฉพาะของกีฬา เช่น ดำน้ำ แล่นเรือใบ โต้คลื่น บาสเก็ตบอล และแม้กระทั่งฟุตบอล แต่ก็ใกล้เคียงกับยิมนาสติกมากที่สุด

ดนตรี.ผู้เข้าแข่งขันเต้นลีลาศทุกคนจะต้องแสดงความเข้าใจในดนตรีและจังหวะในลักษณะเดียวกับที่กำหนด ยิมนาสติกลีลา.

ความอดทนการแข่งขันกีฬาเต้นรำจัดขึ้นหลายรอบตั้งแต่เบื้องต้นไปจนถึงรอบรองชนะเลิศและรอบชิงชนะเลิศ ในแต่ละรอบ นักเต้นจะต้องแสดงการเต้นรำความยาวสองนาทีห้าครั้ง การศึกษาในปี 1996 พบว่าระดับความตึงเครียดของกล้ามเนื้อและอัตราการหายใจของนักเต้นที่เต้น 1 นาที 2 นาทีมีความคล้ายคลึงกับระดับของนักปั่นจักรยาน นักว่ายน้ำ และนักวิ่งระยะกลาง (ในช่วงเวลาเดียวกัน) ผู้เข้ารอบสุดท้ายของการแข่งขันชิงแชมป์โลก 10 ท่าเต้น 30 ท่าในระหว่างทัวร์นาเมนต์!

มีระเบียบวินัยและจิตวิญญาณของทีมกีฬาเต้นรำเป็นกีฬาประเภททีม ทีมสามารถเป็นคู่เดียวได้ ทีมสามารถประกอบด้วยสมาชิก 16 คน (8 คู่) ในการแข่งขันรูปแบบ ข้อกำหนดทางวินัยของคน 16 คน โดยเปลี่ยนจังหวะการเต้นสูงสุด 13 ครั้ง และในขณะเดียวกันก็ประสานตำแหน่งบนพื้นกับสมาชิกในทีมคนอื่นๆ อย่างต่อเนื่อง ซึ่งสูงกว่ามากเมื่อเทียบกับกีฬาอื่นๆ

ความสง่างามและสไตล์. เช่นเดียวกับการเต้นรำบนน้ำแข็งและยิมนาสติกลีลา ในการเต้นรำแบบกีฬาองค์ประกอบสำคัญของความสำเร็จคือการเคลื่อนไหวที่ลื่นไหลและรูปลักษณ์ที่น่าดึงดูด รูปร่างคู่รัก

อย่างไรก็ตาม แตกต่างจากกีฬาอื่นๆ ส่วนใหญ่ การเต้นรำมีคุณสมบัติที่ทำให้ไม่เพียงแต่เป็นกีฬาเท่านั้น แต่ยังเป็นศิลปะด้วย

กีฬาเต้นรำมีการพัฒนาอย่างแข็งขันทั่วโลก บางทีความนิยมที่เพิ่มขึ้นของการเต้นรำบอลรูมนั้นขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริง ระดับสูงความสมบูรณ์แบบทางกายภาพควบคู่ไปกับอารมณ์อันสดใสที่นักเต้นมืออาชีพแสดงให้เห็นในการแข่งขัน ความประทับใจในการเต้นรำกีฬายิ่งทวีความรุนแรงมากขึ้น เพลงที่ยอดเยี่ยมเครื่องแต่งกายที่น่าทึ่งโดยที่ไม่มีการแข่งขันกีฬาและการเต้นรำเพียงครั้งเดียวก็คิดไม่ถึง

ค้นหาโรงเรียนสอนเต้นใน

บรรพบุรุษสมัยโบราณของเราใช้การเต้นรำพิธีกรรมเป็นจังหวะเพื่อแสดงอารมณ์และความรู้สึกที่ครอบงำพวกเขา ความคาดหวังและความหวัง ในขณะที่มนุษย์เองก็พัฒนาและ สภาพแวดล้อมทางสังคมรอบตัวเขาปรากฏมากขึ้นเรื่อยๆ การเต้นรำต่างๆมีความซับซ้อนและซับซ้อนมากขึ้นเรื่อยๆ ทุกวันนี้แม้แต่ผู้เชี่ยวชาญก็ไม่สามารถระบุชื่อประเภทของการเต้นรำได้ซึ่งทั้งหมดแสดงโดยผู้คนมานานหลายศตวรรษ อย่างไรก็ตาม วัฒนธรรมการเต้นรำที่ผ่านมาหลายศตวรรษมีการพัฒนาอย่างแข็งขัน ขึ้นอยู่กับพื้นบ้านและคลาสสิกสไตล์และเทรนด์ใหม่และทันสมัยปรากฏขึ้น

มันคืออะไร?

ก่อนที่เราจะพิจารณาว่ามีการเต้นรำประเภทใดบ้างเรามาทำความเข้าใจกันก่อนว่ามันคืออะไร? ซึ่งเป็นรูปแบบศิลปะที่มีอายุสั้นที่สุดและซับซ้อนที่สุดซึ่ง ร่างกายมนุษย์และใช้ความสามารถของพลาสติกในการสร้าง ภาพที่ไม่ซ้ำใครคือการเต้นรำ

มันเป็นไปไม่ได้เลยหากไม่มีบุคลิกของศิลปินและดนตรี นักแสดงเริ่มจากเนื้อหา ชิ้นส่วนของเพลงสร้าง "ภาพ" ของการเต้นรำและรวบรวมวิสัยทัศน์และการรับรู้ทางประสาทสัมผัสในการเคลื่อนไหว การกระทำนี้สามารถใช้เป็นวิธีการสื่อสารทางสังคมและการแสดงออก ระเบียบวินัยด้านกีฬาการแข่งขัน และเป็นส่วนหนึ่งของลัทธิทางศาสนา ตลอดจนรูปแบบศิลปะสาธิตที่มีการพัฒนาและเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา สไตล์และรูปแบบใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นมากขึ้นเรื่อย ๆ ประเภทต่างๆการเต้นรำความหลากหลายซึ่งทำให้แม้แต่ผู้เชี่ยวชาญสับสน

ประวัติความเป็นมาของการปรากฏตัว

การเต้นรำครั้งแรกของผู้คนเป็นพิธีกรรมที่ดำเนินการโดยพวกเขาด้วยความหวังว่าจะประสบความสำเร็จในการล่าสัตว์หรือการเก็บเกี่ยวที่อุดมสมบูรณ์ การรักษาผู้ป่วย หรือชัยชนะในสงคราม ล่วงเวลา การเคลื่อนไหวเป็นจังหวะอยู่ภายใต้ลักษณะทั่วไปซึ่งทำหน้าที่เป็นจุดเริ่มต้นของการก่อตัวของศิลปะของทิศทางชาติพันธุ์แต่ละชนชาติมีลักษณะและประเพณีของตนเอง

ท่าเต้นที่หลากหลายล้วนมีต้นกำเนิดมาจากการเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานของมนุษย์ ได้แก่ การวิ่ง การเดิน การกระโดด การแกว่ง และการเลี้ยว เมื่อเวลาผ่านไป ประเภทต่อไปนี้ปรากฏขึ้นทุกวัน (สำหรับตัวเอง) รวมถึงประเภทที่แสดงสำหรับการแสดง - ลัทธิและบนเวที

ทิศทางหลัก

ในบรรดาต่างๆที่มีอยู่ในปัจจุบันนี้ สไตล์การเต้นรำและทิศทางสามารถเรียกได้ดังต่อไปนี้ซึ่งเป็นที่นิยมและเป็นที่รู้จักมากที่สุด:

ในบทความนี้เราจะพิจารณารายละเอียดเพิ่มเติมว่าการเต้นรำสมัยใหม่มีประเภทใดบ้าง

จุดเริ่มต้นและกลางศตวรรษที่ 20

การแบ่งออกเป็นสองขั้นตอนนี้ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ตามที่นักแสดงหลายคนในช่วงต้นศตวรรษที่ผ่านมา การเต้นรำในฐานะรูปแบบศิลปะควรจะสะท้อนให้เห็น ความเป็นจริงใหม่และไม่ยึดถือหลักการของโรงเรียนบัลเล่ต์เก่า ๆ ที่ "หยุดนิ่ง" ทันเวลา ในเวลานี้เช่นนั้น ทิศทางการออกแบบท่าเต้น, ยอดนิยมในปัจจุบันเป็น:

  1. เต้นฟรี.
  2. ทันสมัย.
  3. บูโต.
  4. ร่วมสมัย (contempo)
  5. แจ๊สโมเดิร์น

ให้เราเจาะลึกแต่ละข้อโดยละเอียด เนื่องจากมีอิทธิพลอย่างมากต่อรูปแบบและการพัฒนารูปแบบและทิศทางของศิลปะการเต้นรำสมัยใหม่

เต้นฟรี

ก่อนอื่นนี่คือโลกทัศน์พิเศษของนักแสดงที่เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของแนวคิดของ Nietzsche นักแสดงที่ปฏิเสธกฎเกณฑ์ การออกแบบท่าเต้นบัลเล่ต์พยายามที่จะรวมการเต้นรำและ ชีวิตจริงแสดงออกว่าเป็นจิตวิญญาณแห่งการสร้างสรรค์ที่ปลดปล่อย มันอยู่บนพื้นฐาน ฟรีสไตล์แนวโน้มเช่นสมัยใหม่และ butoh แจ๊สสมัยใหม่และร่วมสมัยเกิดขึ้นและพัฒนา

ทันสมัย

รูปแบบการเต้นนี้มีต้นกำเนิดเมื่อต้นศตวรรษ และได้รับความนิยมอย่างมากในปัจจุบันและเป็นหนึ่งในรูปแบบชั้นนำของโรงเรียนออกแบบท่าเต้นตะวันตก

เช่นเดียวกับที่เป็นอิสระเขาปฏิเสธบรรทัดฐานของบัลเล่ต์และมุ่งมั่นที่จะรวบรวมรูปแบบต่าง ๆ บนเวทีโดยใช้รูปแบบใหม่ วิธีการดั้งเดิม. โดดเด่นด้วยเนื้อหาเชิงความหมาย การเคลื่อนไหวที่หลากหลาย การกระโดดสูงและความยืดหยุ่น ท่าและการเคลื่อนไหวที่ "แตกหัก" ท่าเต้นบัลเล่ต์ที่ไม่ธรรมดา และการหักมุมต่างๆ

การเต้นรำร่วมสมัย

ก็ค่อนข้างสมเหตุสมผลที่จะบอกว่าเป็นที่นิยมเช่นนี้ ปลาย XIXและสไตล์ต้นศตวรรษที่ 20 เช่น เต้นรำฟรีและสมัยใหม่ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการก่อตัวของการเคลื่อนไหวร่วมสมัย (contempo) สิ่งนี้ช่วยให้นักเต้นได้แสดงอารมณ์และทรัพยากรภายในของเขาอย่างเต็มที่ผ่านรูปแบบการออกแบบท่าเต้นที่หลากหลาย

แจ๊สโมเดิร์น

ลักษณะสำคัญของทิศทางนี้คือการผสมผสานระหว่างจังหวะด้นสดและพลังงานของดนตรีแจ๊ส การประสานงานและการทำงานร่วมกับร่างกายและลมหายใจของนักแสดงสมัยใหม่ รวมถึงการเคลื่อนไหวที่มีอยู่ในโรงเรียนบัลเลต์คลาสสิก ดังนั้นร่างกายของนักเต้นแจ๊สสมัยใหม่จึงกลายเป็นอีกอย่างหนึ่ง เครื่องดนตรีแสดงทำนองผ่านความเป็นพลาสติก ร่างกายของตัวเอง.

บูโต

นี่เป็นหนึ่งในเทคนิคการเต้นที่อายุน้อยที่สุดซึ่งปรากฏในยุคห้าสิบของศตวรรษที่ 20 ในญี่ปุ่น Butoh แม้ว่าจะมีอยู่มายาวนาน แต่ก็ยังมีไว้เพื่อผู้คนจนทุกวันนี้ โลกตะวันตกเข้าใจยากที่สุด ขึ้นอยู่กับวัฒนธรรม ปรัชญา ศาสนา และ คุณค่าทางสุนทรียศาสตร์ประเทศ พระอาทิตย์ขึ้น. การเต้นรำนี้มุ่งมั่นที่จะแสดงความเป็นดิน ชีวิตประจำวัน คนธรรมดาและเพื่อสร้างแนวคิดและสาธิตร่างกายและความสามารถของร่างกายในด้านอวกาศและเวลา

การเต้นรำร่วมสมัยในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 และต้นศตวรรษที่ 21

แน่นอนว่าการเต้นรำสมัยใหม่ที่หลากหลายสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่:

  • ถนน;
  • สโมสร

ถนนเต้นรำ

ฮิปฮอปและครัมป์ ป๊อปและล็อค เบรกแดนซ์และซีวอล์ค - ทั้งหมดนี้คือชื่อของการเต้นรำประเภทต่างๆ ที่ไม่ได้ "เกิด" บนเวทีและใน สตูดิโอออกแบบท่าเต้นและบนถนนและลานกว้างของมหานคร ดิสโก้ และคลับต่างๆ

ส่วนใหญ่มีพื้นฐานมาจากฮิปฮอป นักแสดงไม่ได้จำกัดอยู่ในรูปแบบใดๆ และสามารถด้นสดและทดลองได้อย่างปลอดภัย สร้างรูปแบบการเคลื่อนไหวที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว ตลอดจนโต้ตอบกับทั้งนักเต้นและผู้ชมคนอื่นๆ พวกมันหายากมากในรูปแบบที่ "บริสุทธิ์" และส่วนใหญ่พวกมันเริ่มแสดงในคลับมากกว่าบนท้องถนน ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกมันจึงมักจัดอยู่ในประเภทของคลับ คำแนะนำยอดนิยมและทั่วไปมีดังนี้:

  • สไตล์ใหม่.
  • ครัมป์ ย่อมาจาก Kingdom Radially Uplifted Mighty Praise ซึ่งหมายถึง "อาณาจักรแห่งการสรรเสริญทางจิตวิญญาณที่มีพลังอันสมบูรณ์"
  • การล็อค
  • ป๊อปปิ้ง
  • แอลเอสไตล์
  • Crip เดิน (C-เดิน)
  • เบรกแดนซ์
  • ฮิพฮอพ.

นี่คือเจ้าอารมณ์สดใสและ ส่วนผสมที่น่าทึ่งหลากหลายสไตล์ทันสมัยให้คุณแสดงออกถึงการเคลื่อนไหว อย่างที่พวกเขาพูดกันทุกคนรู้ชื่อประเภทของการเต้นรำในทิศทางนี้:

  • การเต้นรำแบบเปลือกโลกหรือไฟฟ้า
  • บ้าน (บ้าน)
  • จั๊มสไตล์ (จั๊มสไตล์).
  • เมลเบิร์นสับเปลี่ยน (สับเปลี่ยน)
  • แว๊ก (แว๊ก).
  • Go-Go (คลับโก)
  • การเต้นรำแบบสแควร์ (การเต้นรำแบบสแควร์)
  • DnBstep.
  • Ragga (แร็กก้า) และอื่น ๆ อีกมากมาย

เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการการเต้นรำทุกประเภท รายชื่อสไตล์และเทรนด์สมัยใหม่มีการเปลี่ยนแปลงและเสริมอยู่ตลอดเวลา ปัจจุบัน การเต้นรำไม่ได้เป็นเพียงงานศิลปะพลาสติกเท่านั้น แต่ยังเป็นกีฬาที่ค่อนข้างธรรมดาอีกด้วย

กีฬาเต้นรำ

หากในสมัยก่อนการเต้นรำถูกมองว่าเป็นเพียงรูปแบบศิลปะเท่านั้น ความซับซ้อนของข้อกำหนดด้านเทคนิคและการออกแบบท่าเต้นในการแสดงได้นำไปสู่ความต้องการสมรรถภาพทางกายที่ยอดเยี่ยมสำหรับผู้ที่เต้น ทุกวันนี้การเต้นรำกีฬาถือเป็นห้องบอลรูมเป็นอันดับแรก ลักษณะเฉพาะของพวกเขาคือพันธมิตรปฏิบัติตามข้อกำหนดบางประการ การเคลื่อนไหวบังคับและตัวเลขเพื่อตั้งค่าเพลงล่วงหน้า การประเมินในการแข่งขันประกอบด้วยสามส่วน: ภาคบังคับ, ต้นฉบับ และฟรี

เมื่อเวลาผ่านไป สไตล์และทิศทางดนตรีและการออกแบบท่าเต้นใหม่ๆ ก็ปรากฏขึ้น และตอนนี้พวกเขาก็เป็นเช่นนั้น มุมมองที่ทันสมัยการเต้นรำกีฬา เช่น การหักหรือการล็อก การกระโดด หรือ เต้นรูดเสา(การเต้นรูดเสา) ดึงดูดแฟนๆ จากหลากหลายมากขึ้นเรื่อยๆ กลุ่มอายุ. ในการเข้าร่วมการแข่งขันในพื้นที่เหล่านี้ นักกีฬาไม่เพียงต้องการการออกแบบท่าเต้นที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังจำเป็นต้องมีด้วย การฝึกทางกายภาพ. สำหรับผู้ที่ไม่มุ่งมั่นที่จะชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ แต่พยายามรักษารูปร่างของตัวเองให้อยู่ในสภาพดีเราสามารถแนะนำคลาสออกกำลังกายในเทคนิคการเต้นต่างๆ เต้นทเวิร์ก, รองเท้าส้นสูง, อะโกโก้, เปลื้องผ้าพลาสติก, ระบำหน้าท้อง, ซุมบ้า, อาร์แอนด์บีสุดเซ็กซี่, แร็กก้า, เต้นก้น - สิ่งเหล่านี้ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่ การเต้นรำที่ยอดเยี่ยม. เด็กผู้หญิงถูกดึงดูดเข้าหาพวกเขาไม่เพียง แต่โอกาสในการแก้ไขรูปร่างเท่านั้น แต่ยังปรับปรุงความเป็นพลาสติกและเพิ่มความนับถือตนเองอีกด้วย

ในบรรดาประเภทและทิศทางของศิลปะการเต้นรำที่เป็นไปได้ทั้งหมด การเต้นรำบอลรูมเป็นสิ่งที่สวยงามที่สุด ประวัติความเป็นมาของรูปแบบการเต้นรำนี้ย้อนกลับไปหลายทศวรรษและเจาะลึกประวัติศาสตร์ ในสมัยที่การเต้นรำบอลเป็นที่นิยมและการเต้นรำบอลรูมดำเนินการโดยสุภาพบุรุษผู้กล้าหาญและผู้หญิงแต่งตัวหรูหราในห้องโถงปาร์เกต์ขนาดใหญ่

หลังจากผ่านอุปสรรคมาหลายปี การเต้นรำบอลรูมก็เปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัด โดยกลายมาเป็นกีฬาเต้นรำที่พิเศษและสวยงามตามยุคสมัยของเรา จากความคล้ายคลึงกับประวัติศาสตร์ในอดีตสิ่งเดียวที่ยังคงอยู่ก็คือมันยังคงอยู่ คู่รักเต้นประกอบด้วยสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษที่แต่งตัวสวยงาม

การเต้นรำบอลรูมกีฬาเป็นทิศทางที่สวยงามและตระการตาซึ่งดูดซับสิ่งที่ดีที่สุดจากการเต้นรำอื่น ๆ เพิ่มทักษะทางศิลปะและการแสดงในปริมาณที่พอเหมาะ
นักเต้นที่แสดงสิ่งเหล่านี้ เล่าเรื่องราวบางอย่าง ถ่ายทอดเรื่องราวที่แยกจากกัน ชิ้นงานศิลปะ. ทุกการเคลื่อนไหวและทุกอิริยาบถมีความสำคัญอย่างยิ่ง ทั้งร่างกาย รวมถึงขาและแขน ร่างกายและศีรษะ มีหน้าที่ในการส่งข้อมูลไปยังผู้ชม พื้นฐานของการเคลื่อนไหวของนักเต้นถูกกำหนดโดยดนตรี โดยเน้นและเติมเต็มองค์ประกอบโดยรวม

การเต้นรำบอลรูมเป็นทิศทางที่เข้มข้นมาก และยิ่งแนวคิดซับซ้อนและโครงเรื่องมีอารมณ์มากเท่าไร การเคลื่อนไหวก็จะยิ่งเข้มข้นขึ้นระหว่างการแสดง หน้าที่ของนักเต้นคือการถ่ายทอดเรื่องราวให้ผู้ชมเข้าใจได้ชัดเจนที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ โดยใช้ท่าทางและการเคลื่อนไหวของพวกเขา และให้ทันกับเสียงเพลง คงไม่เป็นการเกินจริงที่จะบอกว่านี่เป็นวิทยาศาสตร์ทั้งหมดและเป็นการดีกว่าที่จะเชี่ยวชาญตั้งแต่วัยเด็ก คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับแนวทางนี้สำหรับเด็ก ๆ ได้ที่โรงเรียนสอนเต้นรำ Viva La Danza http://www.vianserg-dance.ru/ballroomdance-dlya-detey ในเวลาเดียวกันคุณสามารถเริ่มเต้นรำบอลรูมได้ทุกวัยและทุกระดับการฝึกฝนสิ่งสำคัญคือความพยายามและความสนใจอย่างจริงใจในกีฬาที่สวยงามและน่าตื่นเต้นนี้ สิ่งสำคัญคือต้องใส่ใจบทเรียนและความรู้ที่ครูให้อย่างใกล้ชิดเพื่อการเรียนรู้อย่างมีประสิทธิผลมากที่สุด ศิลปะการเต้นรำ. บทเรียนจะช่วยให้คุณเรียนรู้ที่จะสัมผัสถึงดนตรีและจังหวะของมัน เคลื่อนไหวให้สอดคล้องกับจังหวะอย่างสมบูรณ์ และแสดงท่าเต้นทั้งหมดได้อย่างไร้ที่ติ

มีการเต้นรำที่เกี่ยวข้องกับกีฬาบอลรูมค่อนข้างมาก ตามเนื้อผ้าจะแบ่งออกเป็นสองโปรแกรม: ยุโรปและละตินอเมริกา การเต้นรำแต่ละรายการของโปรแกรมเหล่านี้จะรักษาประเพณีและประวัติศาสตร์ของตัวเองไว้ แต่ทั้งหมดก็มี เป้าหมายเฉพาะ: ถ่ายทอดอารมณ์จากนักแสดงสู่ผู้ชม บางคนเต็มไปด้วยความหลงใหลและความรัก แต่บางคนกลับมีลักษณะคล้ายกับงานรื่นเริงที่มีเสียงดังและน่าตื่นเต้น แต่ทั้งหมดก็เต็มไปด้วยความเบาและความโรแมนติก การเต้นรำบอลรูมกีฬาแตกต่างจากรูปแบบการเต้นอื่นๆ ทั้งหมดตรงที่ความซับซ้อนและความละเอียดอ่อนของข้อมูลที่ถ่ายทอด เช่น ความรักสามารถนำเสนอเป็นความหลงใหลและเป็นพลังที่ทำลายทุกสิ่งที่ขวางหน้า หรือเป็นความสงบ ความอ่อนโยน และความนุ่มนวล ทั้งหมดนี้สอนที่โรงเรียนสอนเต้นถึงแม้จะไม่ใช่วิธีที่ง่ายที่สุด แต่ด้วยความรอบคอบมันก็ค่อนข้างมีประสิทธิผล โดยที่ เต้นช้าเทคนิคที่ซับซ้อนมากขึ้น: ในการเคลื่อนไหวเร็วคุณอาจพลาดการเคลื่อนไหวบางอย่างที่ทำได้ไม่ดีหรือไม่ถูกต้องทั้งหมด แต่ในการเคลื่อนไหวช้าๆ การเคลื่อนไหวทั้งหมดจะต้องชัดเจนและแม่นยำ

ภารกิจหลักของนักเต้นคือการทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจในหมู่ผู้ชมและถ่ายทอดความคิดของเขาให้พวกเขาฟัง การเต้นรำบอลรูมเปรียบได้กับการดูภาพยนตร์หรืออ่านหนังสือและผลกระทบสูงสุดจากการเต้นรำจะเกิดขึ้นก็ต่อเมื่อผู้ชมเข้าใจแนวคิดของการแสดงและเมื่อมันกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจ

นอกจากองค์ประกอบที่สวยงามและมีศิลปะแล้ว สำคัญในการเต้นรำบอลรูมก็เน้นไปที่กีฬาด้วย การฝึกซ้อมและการแสดงต้องเข้มข้น การออกกำลังกายดังนั้นเพื่อที่จะดูไร้ที่ติตลอดการเต้นและแสดงได้สำเร็จต่อหน้าผู้ชม คุณต้องมีรูปร่างและความอดทนที่ยอดเยี่ยม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับองค์ประกอบความเร็วสูงและซับซ้อน ท่าเต้นเช่นเดียวกับการแข่งขันในระหว่างที่คุณต้องเต้นรำหลายครั้งติดต่อกันโดยไม่สูญเสียประสิทธิภาพและความซับซ้อน มันสำคัญมากที่จะต้องใส่ใจกับคุณ สมรรถภาพทางกายไม่เพียงแต่จะพัฒนาร่างกายของคุณอย่างกลมกลืนเท่านั้น แต่ยังเพื่อให้สามารถแสดงการเต้นรำในที่สาธารณะได้อย่างประสบความสำเร็จและมีประสิทธิภาพอีกด้วย

ทุกคนสามารถเข้าถึงการเต้นรำบอลรูมที่มีความซับซ้อนอย่างเห็นได้ชัด คุณเพียงแค่ต้องแสดงความอดทนและความอุตสาหะในการฝึกฝนทิศทางที่น่าตื่นเต้นและผลลัพธ์ที่น่าทึ่งจะไม่ทำให้คุณต้องรอ!

  • การเต้นรำเป็นประจำจะทำให้ร่างกายของคุณผอมลง ในระหว่างการฝึกจะมีการเผาผลาญ 200 ถึง 800 กิโลแคลอรีต่อชั่วโมง - ไม่แย่ไปกว่าในคลาสออกกำลังกาย
  • คุณสามารถเสริมสร้างระบบทางเดินหายใจและหัวใจ เพิ่มความทนทานของร่างกาย และทำความสะอาดหลอดเลือดของคอเลสเตอรอล
  • และการเดินของคุณเป็นสิ่งที่คุณภาคภูมิใจหลังจากออกกำลังกายเป็นประจำ การเต้นรำจะช่วยให้คุณเรียนรู้ที่จะกลั้นหลังได้อย่างถูกต้อง
  • คุณจะพัฒนาการประสานงาน ความเร็วปฏิกิริยา และความยืดหยุ่นของร่างกายที่ดีเยี่ยม
  • คุณจะเข้ากับคนง่ายและมีความมั่นใจ
  • เรียนรู้ที่จะไม่ละอายต่อร่างกายของคุณเองและเคลื่อนไหวอย่างสวยงามไปกับเสียงเพลง
  • คุณจะมีโอกาสได้แสดงออก ในการเต้นรำบุคคลนั้นได้รับการปลดปล่อยอย่างสมบูรณ์ซึ่งมีส่วนช่วยในการบรรเทาจิตใจและอารมณ์
  • คุณมีการรับประกัน อารมณ์ดี. หลังจากออกกำลังกายหรือฝึกซ้อมฟิตเนส หลายคนรู้สึกเหนื่อย แต่หลังจากเต้น กลับกัน พวกเขารู้สึกถึงความแข็งแกร่งและพละกำลังที่เพิ่มขึ้น

ว่าจะเลือกทิศทางไหน

pinterest.com

ฮิปฮอปเป็นแนวการเต้นของวัยรุ่นที่ร่าเริง ขี้เล่น และใช้พลังงานมาก คุณจะสามารถแสดงอารมณ์ ประสบการณ์ หรือการประท้วง และผ่อนคลายด้วยการเคลื่อนไหวที่ร่างกายกระตุ้นเอง นี่คือแรงผลักดันและอะดรีนาลีน ซึ่งเป็นจิตวิญญาณของการแข่งขันและความเป็นผู้นำ กฎและข้อจำกัดไม่ชัดเจนที่นี่ แต่ในขณะเดียวกันก็ให้ความรู้สึกถึงสไตล์ที่สดใสและชัดเจน

ทิศทางนี้มีลักษณะเฉพาะคือการเคลื่อนไหวลง งอเข่าอย่างผ่อนคลาย และลำตัวต่ำ การกระโดดสูงจะถูกแทนที่ด้วยการเลื่อนไปตามพื้นมีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วโดยไม่คาดคิดจากการเคลื่อนไหวที่เป็นคลื่นและช้าไปสู่การเคลื่อนไหวที่คมชัดและชัดเจน นักเต้นควรดูผ่อนคลายอย่างสมบูรณ์ และการเต้นรำควรดูไหลลื่นอย่างอิสระ

เหมาะกับใครบ้าง?

ใครที่อายุน้อยหรือรู้สึกว่ายังหนุ่มมั่นใจและกล้าได้กล้าเสีย ฮิปฮอปอาจเป็นงานอดิเรกที่ดีต่อสุขภาพสำหรับลูกของคุณ สำหรับเด็กและวัยรุ่นจะช่วยเสริมสร้างระบบกล้ามเนื้อและกระดูก แก้ไขการก้มตัวเล็กน้อย และได้สัดส่วน ยิ่งกว่านั้นทิศทางการเต้นนี้ยังนำมาซึ่ง คุณสมบัติที่เข้มแข็งเอาแต่ใจและความมุ่งมั่นช่วยแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกบุคคล

จากการศึกษาพบว่า เด็ก ๆ มักไม่ได้ใช้งานส่วนใหญ่ในชั้นเรียนเต้นรำฮิปฮอปเป็นรูปแบบการเต้นที่มีประโยชน์ที่สุดสำหรับเด็ก: 57% ของระยะเวลาของการออกกำลังกายที่บุคคลหนึ่งมีการเคลื่อนไหว นักวิทยาศาสตร์ยอมรับว่าฟลาเมงโกมีความเคลื่อนไหวน้อยที่สุด ในกรณีนี้ เด็ก ๆ เคลื่อนไหวเพียง 14% ของเวลาเท่านั้น

ลักษณะเฉพาะ

  • บ้าน ลักษณะเด่น: ฮิปฮอปไม่ได้เต้นตามจังหวะทำนอง แต่เต้นตามจังหวะซึ่งจะต้องจดจำและจับต้องได้อย่างชัดเจนในการเรียบเรียงดนตรี
  • นี่ไม่ใช่แค่การเต้นรำ แต่เป็นวิธีการแสดงออกและวิถีชีวิต แฟนฮิปฮอปมักสวมเสื้อผ้าที่เน้นย้ำถึงอิสรภาพ: กางเกงขากว้าง,รองเท้าผ้าใบ,หมวกเบสบอล,เสื้อมีฮู้ด
  • ฮิปฮอปเปิดรับการทดลองและการแสดงด้นสดอยู่เสมอ บทบาทสำคัญตัวละครเล่นไปในทิศทางนี้ ได้แก่ ความมั่นใจ การยืนยันตนเอง ความดื้อรั้น และความอุตสาหะ การเต้นรำประเภทนี้จะช่วยให้คุณมีความกล้าหาญ มีอิสระทางจิตใจ และเปิดกว้างในการสื่อสารมากขึ้น
  • การเต้นรำนี้ช่วยบริหารกล้ามเนื้อขา แขน และผ้าคาดไหล่ได้อย่างสมบูรณ์แบบ และยังช่วยพัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวมัดเล็กอีกด้วย

ข้อห้าม

ฮิปฮอปถือได้ว่าเป็นฉากหนึ่งดังนั้นข้อห้ามจึงเป็นมาตรฐานสำหรับการฝึกซ้อมเป็นประจำ ผู้ที่มีปัญหาเรื่อง ข้อเข่าเพราะพวกเขาแบกภาระหนัก


pinterest.com

การฝึกอบรมผสมผสาน ออกกำลังกายแบบแอโรบิคด้วยองค์ประกอบการเต้นรำอันเย้ายวน แต่ละบทเรียนประกอบด้วยการอบอุ่นร่างกาย การยืดกล้ามเนื้อ และการเรียนรู้ท่าเต้น กล้ามเนื้อขาและแขน สะโพกและก้น หน้าท้อง หลังและหน้าอกได้รับการออกกำลังกายที่ดีเยี่ยม

ผู้เริ่มต้นจะต้องเชี่ยวชาญองค์ประกอบพื้นฐาน: คลื่นด้วยลำตัวและแขน การเคลื่อนไหวเป็นวงกลมด้วยสะโพกและหน้าอก ส่วนโค้งด้านหลังขณะยืน นั่ง และนอนอยู่บนพื้น เมื่อคุณก้าวหน้า การฝึกอบรมจะมีลำดับการเต้นรำที่ซับซ้อนพร้อมองค์ประกอบของกายกรรม (แยก พลิก ยืน)

เหมาะกับใครบ้าง?

การเต้นรำประเภทนี้สร้างขึ้นสำหรับเด็กผู้หญิงและผู้หญิงทุกคน โดยไม่คำนึงถึงรูปร่าง รูปร่างหน้าตา และอายุของพวกเขา หากคุณไม่เพียงแต่มุ่งมั่นเพื่อ รูปร่างที่สวยงามและการเดินที่สง่างาม แต่ยังต้องการเรียนรู้ที่จะรักตัวเอง ดึงดูดและเย้ายวนเพศตรงข้าม การทำศัลยกรรมพลาสติกจึงเหมาะสำหรับคุณ

ลักษณะเฉพาะ

  • แถบพลาสติกจะช่วยให้คุณเอาชนะคอมเพล็กซ์ได้ง่ายขึ้น จะทำให้คุณมีโอกาสเห็นร่างกายและข้อดีของมันในรูปแบบใหม่ รวมถึงแก้ไขหรือซ่อนข้อบกพร่อง หลังจากออกกำลังกายเป็นประจำ คุณจะไม่เพียงแต่ดูดีขึ้น แต่ยังรู้สึกมั่นใจและมีเสน่ห์มากขึ้นอีกด้วย
  • เมื่อสอนสไตล์นี้จะต้องให้ความสนใจอย่างมากกับท่าทางและการเคลื่อนไหวโดยที่การแสดงองค์ประกอบการเต้นรำคุณภาพสูงเป็นไปไม่ได้
  • โปรแกรมนี้ยังมีการแสดงแฟชั่นโชว์อีกด้วย อีกไม่กี่สัปดาห์ คุณจะเริ่มเคลื่อนไหวได้อย่างราบรื่นและผ่อนคลาย และการเดินของคุณจะง่ายขึ้น
  • ข้อดีอีกประการหนึ่งคือมีการเคลื่อนไหวหลายครั้งโดยงอหลังส่วนล่าง โดยปกติแล้วกล้ามเนื้อเหล่านี้จะมีการพัฒนาได้ไม่ดีเนื่องจากการดำเนินชีวิตแบบอยู่ประจำที่ การเต้นรำประเภทนี้จะช่วยป้องกันโรคต่างๆ เช่น โรคกระดูกสันหลังคดและโรคกระดูกพรุนได้อย่างดีเยี่ยม
  • ในระหว่างการฝึกอบรมการเปลี่ยนแปลงจะเกิดขึ้นคุณจะสามารถเปิดเผยราคะของคุณและบอกเกี่ยวกับความปรารถนาที่เป็นความลับลองใช้บทบาทที่แตกต่างกันตั้งแต่แม่บ้านที่ถ่อมตัวไปจนถึงแวมไพร์ คุณจะเชี่ยวชาญศิลปะในการดึงดูดผู้ชายและเรียนรู้วิธีกระตุ้นความสนใจของพวกเขา

ข้อห้าม

โรคระบบทางเดินหายใจ หัวใจ หลอดเลือด และข้อต่อ อาจเป็นอุปสรรคต่อการออกกำลังกายได้ โรคกระดูกพรุนมีข้อจำกัด คือ คุณไม่สามารถบิดกระดูกสันหลังมากเกินไปได้ ในขณะเดียวกันการเสริมสร้างกล้ามเนื้อหลังและหน้าท้องการยืดกล้ามเนื้อสะโพก ไหล่ และกระดูกเชิงกรานจะช่วยบรรเทาอาการของโรคได้อย่างมาก


idance-nyc.com

นี่เป็นหนึ่งในเทรนด์ที่เซ็กซี่ที่สุดที่ช่วยยืดอายุความเยาว์วัยและความน่าดึงดูดใจของผู้หญิง องค์ประกอบบังคับของการเต้นรำแบบตะวันออกคือการเป่า (การเคลื่อนไหวสะโพกอย่างแหลมคม) และการสั่นสะเทือนรวมกับคลื่นที่ราบรื่น วงกลม และเลขแปด การประสานการเคลื่อนไหวเป็นสิ่งสำคัญมาก การวาดภาพการเต้นควรมีลักษณะองค์รวมและดึงดูดความสนใจของผู้ชมทั้งหมด

เหมาะกับใครบ้าง?

เหมาะสำหรับผู้หญิงที่เป็นผู้ใหญ่ การเต้นรำหน้าท้องเป็นรูปแบบหนึ่งของการออกกำลังกายที่ไม่เหมือนกับการวิ่งจ๊อกกิ้งหรือแอโรบิก ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถเคลื่อนไหวได้โดยไม่ต้องเกร็งเข่า ขา และเท้ามากเกินไป

ลักษณะเฉพาะ

  • คุณสามารถเริ่มควบคุมทิศทางตะวันออกได้แม้ว่าคุณจะมีรูปร่างไม่ดีก็ตาม การเต้นรำหน้าท้องจะเตรียมร่างกายของคุณให้พร้อมสำหรับความเครียดที่จำเป็นอย่างอิสระ
  • กิจกรรมประเภทนี้ช่วยปรับรูปร่างให้เป็นผู้หญิง เนื่องจากการเคลื่อนไหวของสะโพกในการเต้นรำนี้ค่อนข้างซับซ้อนในแง่ของการประสานงาน กล้ามเนื้อเหล่านั้นจึงได้รับการออกกำลังกายซึ่งใช้งานยากในระหว่างการออกกำลังกายเป็นประจำ เอฟขนาดนั้นการออกกำลังกายส่งเสริมการมีสุขภาพที่ดีและทำให้แรงงานง่ายขึ้น
  • หลังจากเต้นรำท้องไป 2-3 เดือน ผู้หญิงจะรู้สึกดีขึ้นด้วยโรคทางนรีเวช การไหลเวียนของเลือดดีขึ้นโดยเฉพาะในอวัยวะอุ้งเชิงกราน อาการอักเสบของอวัยวะต่างๆ จะหายไป และอาการปวดประจำเดือนก็จะหายไป
  • ทำอย่างเดียว การเต้นรำแบบตะวันออกเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างรูปร่างที่สมบูรณ์แบบเนื่องจากนี่เป็นภาระที่ค่อนข้างคล้ายกัน ไม่ใช่ทุกกลุ่มกล้ามเนื้อที่เกี่ยวข้อง ตัวอย่างเช่น ในทางปฏิบัติไม่ได้ผล พื้นผิวด้านหลังต้นขา, กล้ามเนื้อตะโพก, ไขว้

ข้อห้าม

การเต้นรำละตินอเมริกา (ซัลซ่า, บาชาต้า, ช่าช่า, แมมบา, รุมบา)

การเต้นรำแบบละตินอเมริกาขึ้นชื่อเรื่องความตื่นเต้น ความหุนหันพลันแล่น และความคิดเชิงบวก ชั้นเรียนประกอบด้วยสามส่วน:

  • วอร์มอัพ - การหมุนครึ่งวงกลมของศีรษะ, สะโพก, การเคลื่อนไหวเป็นวงกลมของไหล่ ฯลฯ
  • ส่วนหลักคือการเรียนรู้การเคลื่อนไหวและทำซ้ำหลายๆ ครั้ง
  • คูลดาวน์ - โดยปกติจะเป็นการออกกำลังกายยืดกล้ามเนื้อและเต้นช้าๆ

เหมาะกับใครบ้าง?

การฝึกประเภทนี้เหมาะสำหรับผู้ที่มีความกระตือรือร้นและ คนมีอารมณ์. มันรวบรวมจังหวะที่ร้อนแรงและความชัดเจนของการเคลื่อนไหว การเต้นรำลาตินอเมริกาด้วย ทางที่ดีกระชับความสัมพันธ์ของคุณในฐานะคู่รักหรือทำความรู้จักกับเพื่อนใหม่

ลักษณะเฉพาะ

  • คุณสมบัติหลักของการเต้นรำคือการทำงานอย่างต่อเนื่องของกล้ามเนื้อสะโพกโดยตำแหน่งที่คงที่ของด้านหลังและขั้นตอนที่สปริงตัว ดังนั้นภาระหลักจึงตกอยู่ที่กล้ามเนื้อไหล่ หลังส่วนล่าง และขา การเต้นรำประเภทนี้ยังช่วยเพิ่มอัตราการเต้นของหัวใจอีกด้วย
  • คุณสมบัติที่สำคัญประการหนึ่งคือ คุณจะไม่สังเกตเห็นน้ำหนักที่บรรทุกในร่างกายโดยรวมด้วยซ้ำ สูงสุดที่คุณจะรู้สึกได้คือความเหนื่อยล้าที่น่าพึงพอใจเล็กน้อย นี่เป็นเพราะสัดส่วนของภาระในร่างกาย
  • ด้วยการฝึกฝนการเต้นรำแบบละตินอเมริกาอย่างแข็งขัน คุณไม่เพียงสามารถลดน้ำหนักได้ แต่ยังทำให้ต้นขาของคุณสูงขึ้นอีกด้วยหากคุณมีแนวโน้มที่จะทำเช่นนั้น

ข้อห้าม

หากคุณมีโรคหลอดเลือดหัวใจหรือมีปัญหาเกี่ยวกับระบบกล้ามเนื้อและกระดูก การเต้นรำดังกล่าวมีข้อห้าม


val_th/Depositphotos.com

หนึ่งในการออกกำลังกายยอดนิยมสำหรับการลดน้ำหนัก ได้แพร่กระจายไปยังกว่า 180 ประเทศ โปรแกรมออกกำลังกายนี้ผสมผสานองค์ประกอบของฮิปฮอป ซัลซ่า แซมบ้า เมอแรงค์ แมมโบ ฟลาเมงโก และระบำหน้าท้อง เป้าหมายคือการออกกำลังกล้ามเนื้อให้ได้มากที่สุดโดยไม่ทำให้คุณเหนื่อยล้าด้วยการออกกำลังกายเล็กๆ น้อยๆ ซ้ำๆ

ทิศทางถูกคิดค้นโดยชาวโคลอมเบีย Alberto Perez ในช่วงปลายทศวรรษที่ 90 เขาเป็นนักออกแบบท่าเต้นมืออาชีพและอุทิศทั้งชีวิตเพื่อสอนการเต้นรำละตินให้ผู้อื่น ต่อมา Zumba กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการฝึกฝนของดารามากมาย (Shakira, Beyoncé, Britney Spears)

เหมาะกับใครบ้าง?

Zumba ไม่ยอมให้มีข้อจำกัดใดๆ สามารถฝึกได้กับคนทุกวัย ทั้งชายและหญิง ที่มีความสามารถและทักษะต่างๆ ท่าเต้นทั้งหมดเรียบง่ายและชัดเจน

ลักษณะเฉพาะ

  • การออกกำลังกายก็เหมือนกับงานปาร์ตี้ที่ทุกคนเต้นรำโดยใช้ท่าง่ายๆ ผสมผสานกัน
  • ในการเริ่มฝึกซ้อม คุณไม่จำเป็นต้องมีการฝึกทางกายภาพเป็นพิเศษ ดังนั้น Zumba จึงเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น
  • โปรแกรมการเต้นมีความหลากหลายมาก ซึ่งหมายความว่าคุณจะไม่เบื่อ
  • การฝึกเน้นที่ร่างกายส่วนล่างซึ่งช่วยให้คุณกระชับกล้ามเนื้อและกำจัดเซลลูไลท์

ข้อห้าม

ข้อห้ามเด็ดขาด ได้แก่ ไส้เลื่อนของกระดูกสันหลังส่วนเอว, การเคลื่อนตัวของกระดูกสันหลัง, โรคของกระดูก, เอ็น, ข้อต่อ, การเกิดลิ่มเลือด, ปัญหาเกี่ยวกับกล้ามเนื้อหัวใจ, ความดันโลหิตสูง, ระยะเวลาหลังบาดแผล, การตั้งครรภ์ในทุกขั้นตอน


pinterest.com

Contempo เป็นการผสมผสานเทคนิคการเต้นรำจากตะวันตก ( การเต้นรำคลาสสิกแจ๊สสมัยใหม่) และศิลปะการเคลื่อนไหวแบบตะวันออก (ชี่กง ไท่จี๋กวน โยคะ)

แบบฝึกหัดพื้นฐานสร้างขึ้นโดยการเปรียบเทียบกับแบบฝึกหัดคลาสสิกและสมัยใหม่: จากง่ายไปจนถึงซับซ้อนยิ่งขึ้น ชั้นเรียนประกอบด้วยการออกกำลังกายบนพื้น (งานพื้น) เทคนิคการผ่อนคลาย และการยืดกล้ามเนื้อ

เหมาะกับใครบ้าง?

สำหรับนักเต้นสมัครเล่นและมืออาชีพ ส่วนสูง น้ำหนัก และรูปร่างของบุคคลนั้นไม่สำคัญ Contemp เหมาะสำหรับคุณ หากคุณต้องการทำมากกว่าแค่การบำรุงรักษา รูปร่างดีเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงาม แต่ยังได้รู้จักตัวเองด้วย

ลักษณะเฉพาะ

  • ทั่วโลก การเต้นรำร่วมสมัยแตกต่างจากรูปแบบการเต้นรำอื่นๆ ในเรื่องการวางแนวภายใน ความสนใจในคุณภาพของร่างกายที่เคลื่อนไหว ความสัมพันธ์กับพื้นที่ เวลา และคู่ นักเต้นสะสมพลังงาน ความคิด อารมณ์ภายในตัวเขาเอง แล้วมอบให้กับผู้ชม
  • ลักษณะเฉพาะของการเต้นรำยังอยู่ที่การสลับระหว่างความตึงเครียดและการผ่อนคลายของกล้ามเนื้อ การล้มและเพิ่มขึ้น การหยุดกะทันหัน (มักใช้ขาตรง) และการทรงตัว
  • ควรวัดการหายใจระหว่างการคุมจังหวะราวกับว่ายังคงเคลื่อนไหวต่อไป ศิลปะการต่อสู้นำข้อกำหนดนี้มาสู่การเต้นรำ
  • Contempo มีแนวโน้มที่จะหันไปทางพื้นมากขึ้น ในขณะที่เน้นความเบาและการแสดงออกของการเคลื่อนไหว ปกติจะเต้นเท้าเปล่า

ข้อห้าม

ขีดจำกัดมาตรฐานสำหรับการออกกำลังกาย นอกจากนี้การเต้นรำประเภทนี้ค่อนข้างยาก เหนื่อย และคุณต้องอยู่ในสภาพที่ดีเยี่ยม รูปแบบทางจิตวิทยาสำหรับการฝึกอบรม การยืดเส้นยืดสายและการฝึกกระโดดเป็นเวลานานอาจทำให้บุคคลที่มีการจัดระบบจิตใจที่ดีและทำให้เขาเข้าสู่สภาวะได้


showbaza.ru

มันสวย ชุดที่ซับซ้อนการเคลื่อนไหวที่ต้องเกร็งทั้งร่างกาย การฝึกมักจะเหนื่อยและมีภาระค่อนข้างหนัก ก่อนเริ่มต้นจะต้องอบอุ่นร่างกาย 15 นาทีเพื่ออุ่นเครื่องกลุ่มกล้ามเนื้อหลักหลังจากนั้นจึงเริ่มฝึกองค์ประกอบพื้นฐานของการเต้นรำ ในการแสดงสไตล์นี้ ไม่เพียงแต่การเคลื่อนไหวของนักเต้นเท่านั้นที่มีความสำคัญ แต่ยังรวมถึงรูปลักษณ์ของเขาด้วย โดยเฉพาะรองเท้า ที่สุด สายพันธุ์ที่รู้จักการเต้นรำแบบเซลติกที่ทุกคนรู้จักคือการก้าว

เหมาะกับใครบ้าง?

คนไข้ที่สนใจหัวข้อนี้ การเต้นรำทางสังคม. สไตล์นี้โดดเด่นด้วยการผสมผสานที่ซับซ้อนซึ่งองค์ประกอบจะต้องเรียนรู้ไม่เพียง แต่ในชั้นเรียน แต่ยังอยู่ที่บ้านด้วย (บางทีแม้กระทั่งจิตใจ)

ลักษณะเฉพาะ

  • คุณจะต้องคุ้นเคยกับตำแหน่งที่ค่อนข้างผิดปกติ การเต้นรำดำเนินการโดยใช้ครึ่งนิ้วเท้า (นักเต้นยกส้นเท้าและยืนบนนิ้วเท้า) ส่วนบนร่างกายไม่เคลื่อนไหว แขนจะลดลงเสมอ กฎพื้นฐานคือการเดินเท้าอย่างรวดเร็ว
  • นี่คือการเต้นรำแบบกลุ่ม ดังนั้นในด้านหนึ่งคุณต้องสละเสรีภาพทั้งหมด และอีกด้านหนึ่ง คุณต้องพัฒนาความรู้สึกเป็นหุ้นส่วนเมื่อคุณรู้สึกเหมือนเป็นหนึ่งเดียวกับคนอื่น นักจิตวิทยารับรองว่าการฝึกอบรมดังกล่าวมีประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับผู้ที่มีปัญหาในการเข้าร่วมทีมหรือกลัวการสื่อสาร
  • ดนตรีมีจังหวะที่ชัดเจนและต้องการเช่นเดียวกัน ขั้นตอนที่แม่นยำ. สิ่งสำคัญคือต้องตีทั้งตัวโน้ตและเท้า
  • คุณสมบัติที่น่าสนใจอีกประการหนึ่งคือ ไม่ควรฝึกเต้นรำแบบอื่นก่อนเริ่มฝึกจะดีกว่า การเตรียมท่าเต้นแบบคลาสสิกมักจะขัดขวาง ตัวอย่างเช่น ในบัลเล่ต์ เท้าและสะโพกจะหันไปทางด้านข้างอย่างแรง ในทางกลับกันขาจะไขว้กันอยู่เสมอ และคุณควรลืมมือของคุณไปโดยสิ้นเชิง
  • ระบบการเต้นรำแบบเซลติกมีความน่าสนใจเป็นอย่างยิ่งเพราะช่วยรักษากระดูกสันหลังโดยไม่ขาดส่วนใดส่วนหนึ่งไม่เลวร้ายไปกว่าแพทย์จริงๆ นิสัยการรักษาหลังให้ตรงจะเกิดขึ้นหลังจากออกกำลังกายเป็นประจำเป็นเวลาหลายสัปดาห์
  • การฝึกอย่างต่อเนื่องจะสร้างกล้ามเนื้อน่องในอุดมคติ แม้ว่าการเต้นรำประเภทใดก็ตามจะมีผลดีต่อกล้ามเนื้อขา แต่การเต้นรำแบบเซลติกก็ได้รับเหรียญทองที่สมควรได้รับ
  • กิจกรรมประเภทนี้ไม่ทำให้แขนตึง ดังนั้น หากจำเป็น (หรือหากต้องการ) คุณต้องแยกส่วนนี้ออกจากกัน

ข้อห้าม

แรงกระแทกขนาดใหญ่ (การกระโดด) ไม่อนุญาตให้ผู้ที่มีปัญหาเกี่ยวกับหัวใจ หลอดเลือด กระดูกสันหลัง ฯลฯ สามารถฝึกเต้นรำแบบเซลติกได้ เส้นเลือดขอดแบบก้าวหน้าก็เป็นข้อห้ามเช่นกัน

เราดูทิศทางการเต้นรำหลัก ๆ หลายประการซึ่งคุณสามารถเริ่มทำความคุ้นเคยกับโลกแห่งการเต้นรำได้ ลองเรียนสักสองสามชั้นเรียนแล้วคุณจะเห็นสิ่งที่เหมาะกับคุณ เมื่อเลือก ให้พิจารณาอายุ ความยากในการฝึก สภาพร่างกาย และเป้าหมายของคุณ

เมื่อได้ยินคำว่า “เต้นรำบอลรูม” หลายๆ คนคงนึกถึง ชุดเดรสสุดหรูเสื้อคลุมชายอันประณีตและเงียบสงบ เพลงคลาสสิค. เนื่องจากคำว่า "บอล" มีความเกี่ยวข้องกับกิจกรรมและกิจกรรมอันศักดิ์สิทธิ์ของราชวงศ์ที่เราอ่านในนิทานเด็ก

อันที่จริง "ห้องบอลรูม" เริ่มถูกเรียกว่าการเต้นรำคู่แบบฆราวาสและไม่เป็นมืออาชีพซึ่งเกิดขึ้นในยุคกลางในยุโรป ตลอดประวัติศาสตร์พวกเขาได้ประสบ การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญและแต่ละยุคสมัยก็ใส่ลักษณะเฉพาะของตัวเองและ คุณสมบัติเฉพาะ.

ในศตวรรษที่ 20 การเต้นรำบอลรูมประกอบด้วยการเต้นรำแบบยุโรปซึ่งรวมถึงองค์ประกอบของละตินอเมริกาและ วัฒนธรรมแอฟริกัน. ในความเป็นจริง, ส่วนใหญ่เทรนด์ห้องบอลรูมสมัยใหม่มี "ราก" ของชาวแอฟริกันที่แท้จริงซึ่งได้รับการ "ขัดเกลา" โดยปรมาจารย์ชาวยุโรปและ โรงเรียนสอนเต้นรำ.

กองเต้นรำบอลรูมและรายการใหม่ที่ได้รับความนิยม

ในช่วงยี่สิบของศตวรรษที่ 19 สภาพิเศษเกิดขึ้นภายใต้สมาคมจักรวรรดิอังกฤษ ซึ่งควรจะจัดการโดยเฉพาะกับการเต้นรำบอลรูม เป้าหมายของผู้เชี่ยวชาญคือการสร้างมาตรฐานให้กับทุกพื้นที่ที่มีอยู่ในขณะนั้น เช่น:
  • ฟ็อกซ์ทรอต (เร็วและช้า);
  • เพลงวอลทซ์;
  • แทงโก้
ในขณะนั้นเองที่การเต้นรำบอลรูมทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็นสองสไตล์ที่มีสไตล์ตรงกันข้าม - การเต้นรำทางสังคมและกีฬายอดนิยมในปัจจุบัน ในช่วงทศวรรษที่ 50 จำนวนรูปแบบการเต้นรำที่โดดเด่นในยุโรปเพิ่มขึ้นอย่างมาก ผู้คนได้เรียนรู้เกี่ยวกับการเต้นรำแบบละตินอเมริกาที่เร่าร้อนในเทศกาลซึ่งแม้จะมีลักษณะเฉพาะเจาะจง แต่ก็ได้รับการยอมรับจากสังคมและเริ่มถูกมองว่าเป็น "ห้องบอลรูม" อย่างถูกต้อง ชาวยุโรปชื่นชม: หลอกลวง, แซมบ้า, ปาโซโดเบิล, รุมบา, ชะอำ

ปัจจุบันมีการแข่งขันเต้นรำคลาสสิกทั้งเล็กและใหญ่จัดขึ้นเป็นประจำทุกปี ในกรณีส่วนใหญ่ จะแบ่งออกเป็นสามโปรแกรม - ละตินอเมริกา ยุโรป และ "สิบ"

ทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับการเต้นรำบอลรูม

ลักษณะแรกของการเต้นรำบอลรูมคือทั้งคู่เป็นคู่กัน และเป็นตัวแทนของ "การสื่อสาร" ระหว่างสุภาพสตรีกับสุภาพบุรุษ นอกจากนี้ พันธมิตรจะต้องปฏิบัติตามจุดติดต่อที่ได้รับอนุญาตอย่างเคร่งครัด เพื่อที่จะผสมผสานการเต้นรำที่ยอดเยี่ยม สวยงาม และน่าหลงใหลอย่างแท้จริง เทคนิคที่พัฒนาขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้ถูกนำมาสู่ความสมดุลที่สมบูรณ์แบบ เพื่อให้การเต้นรำไม่ได้เป็นเพียงการเคลื่อนไหวตามเสียงเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นการรวบรวมขั้นตอนที่กลมกลืนกันซึ่งสร้างวงดนตรีที่สมบูรณ์แบบ

ถ้าเราพูดถึงการติดต่อแล้ว การเต้นรำแบบละตินอเมริกาพวกเขามีอิสระในการเคลื่อนไหวมากขึ้นและพันธมิตรจะสัมผัสด้วยมือเท่านั้นเป็นส่วนใหญ่ ในบางจุด การติดต่อจะหายไปโดยสิ้นเชิง และบางครั้งก็รุนแรงขึ้นในระหว่างการดำเนินการตามตัวเลขพิเศษ

ใน โลกสมัยใหม่ความนิยมของการเต้นรำบอลรูมลดลงอย่างมากเนื่องจากการแสดงต้องใช้ทักษะพิเศษและการฝึกฝนที่ทรหดเพื่อรักษารูปร่างอย่างต่อเนื่อง

ในช่วงอายุหกสิบเศษของศตวรรษที่ 20 มีการพลิกผันเกิดขึ้นความนิยมซึ่งกลายเป็น "จุดเริ่มต้นของจุดจบ" สำหรับรูปแบบการเต้นรำแบบคู่ Tango, waltz, foxtrot จมลงสู่การลืมเลือนและหยุดทำหน้าที่เป็นช่องทางแห่งความบันเทิงสำหรับผู้คนในวงกว้าง

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการพูดถึงการเต้นรำบอลรูมเป็นทิศทางเดียวเป็นเรื่องผิด - แต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตัวเองที่สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการเต้นรำสองครั้งที่กลมกลืนและมีชีวิตชีวาที่สุดคือการเต้นรำแทงโก้และฟ็อกซ์ทรอต ในช่วงเวลาหนึ่ง พวกเขาสามารถครอบคลุมหลายทวีปพร้อมกัน และจนถึงทุกวันนี้พวกเขายังคงเป็นจุดหมายปลายทางยอดนิยมและเป็นที่ชื่นชอบของผู้คนนับล้านทั่วโลก

แทงโก้

สไตล์นี้มีต้นกำเนิดในชุมชนชาวแอฟริกันที่อาศัยอยู่ในบัวโนสไอเรสและมีพื้นฐานมาจากการเต้นรำแบบโบราณที่คิดค้นโดยชาวทวีปที่ร้อนที่สุด

มันถูก "นำ" ไปยังยุโรปโดยการทัวร์วงออเคสตราและนักเต้นและเป็นครั้งแรกที่ได้แสดงในเมืองหลวงของฝรั่งเศส - ปารีสและหลังจากนั้น "ไป" ไปยังเบอร์ลินลอนดอนและเมืองอื่น ๆ

ในปี พ.ศ. 2456 การเต้นรำดังกล่าวได้รับความนิยมในฟินแลนด์ สหรัฐอเมริกา และประเทศอื่นๆ อีกมากมาย

ในช่วง "เศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่" มี "ยุคทอง" ที่แท้จริงของแทงโก้ - ในเวลานี้วงดนตรีจำนวนมากได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งรวมถึง คนธรรมดาซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นดาราที่แท้จริง

ในปีที่ 83 ของศตวรรษที่ 20 การแสดง Forever Tango ถูกสร้างขึ้นในนิวยอร์ก หลังจากนั้นผู้คนทั่วโลกก็เริ่มเรียนเพื่อฝึกฝนทิศทางที่สวยงาม มีจังหวะ และหลงใหลนี้

ฟอกซ์ทรอต

มีความเข้าใจผิดว่าการเต้นรำนี้เป็นหนี้ชื่อของมัน คำภาษาอังกฤษ"foxtrot" ซึ่งแปลว่า "fox gait" อย่างไรก็ตามในความเป็นจริงแล้วชื่อนี้มาจากชื่อของชายผู้เป็นผู้ก่อตั้งสไตล์ - Harry Fox

เปิดตัวในสหรัฐอเมริกาในปี 1912 ฟ็อกซ์ทรอตทันทีหลังสงครามโลกครั้งที่ 1 ชนะใจชาวยุโรปทันที

ลักษณะพิเศษของการเต้นรำนี้คือ "ความไร้น้ำหนัก" ของขั้นตอนซึ่งทำให้ทุกการเคลื่อนไหวมีความเบาและความโปร่งสบายเป็นพิเศษ บางทีอาจไม่มีทิศทางของ "ห้องบอลรูม" อื่นใดที่สามารถอวดอ้างได้ว่าพันธมิตรในกระบวนการนี้กลายเป็นหนึ่งเดียวอย่างแท้จริงและรวมเข้าด้วยกันเป็นสิ่งมีชีวิตในอุดมคติ

การแบ่งประเภทของการเต้นรำบอลรูม

การเต้นรำกีฬาบอลรูมทั้งหมดแบ่งออกเป็นสองโปรแกรมหลัก - ละตินอเมริกาและยุโรป แต่ละทิศทางมีบรรทัดฐาน กฎเกณฑ์ และจังหวะที่แน่นอนที่ต้องปฏิบัติตาม

ละตินอเมริการวมถึงสไตล์เช่น:

  • cha-cha-cha (จาก 30 ถึง 32 ครั้งต่อนาที);
  • พูดเล่น (42 ถึง 44 ครั้งต่อนาที);
  • paso doble (60 ถึง 62 ครั้งต่อนาที);
  • รุมบ้า (จาก 25 ถึง 27 ครั้งต่อนาที);
  • แซมบ้า (จาก 50 ถึง 52 ครั้งต่อนาที)
ชาวยุโรปประกอบด้วย:
  • แทงโก้ (จาก 31 ถึง 33 ครั้งต่อนาที);
  • เพลงวอลทซ์ช้า(จาก 28 ถึง 30 รอบต่อนาที)
  • ควิกสเต็ป (จาก 50 ถึง 52 ครั้งต่อนาที);
  • ฟ็อกซ์ทรอตช้า (จาก 28 ถึง 30 ครั้งต่อนาที);
  • เวียนนาวอลทซ์ (จาก 58 ถึง 60 บาร์ต่อนาที)
ทุกวันนี้ การเต้นรำบอลรูมแบบยุโรปไม่ค่อยพบเห็นในงานปาร์ตี้ในไนต์คลับ ส่วนใหญ่มักจะแสดงในการแข่งขันและ กิจกรรมพระราชพิธีแต่ทิศทางลาตินอเมริกาค่อนข้างได้รับความนิยมในหมู่คนหนุ่มสาว