ศิลปิน Ivan Ilyich Glazunov เป็นผู้สืบทอดราชวงศ์ Ivan Glazunov: “ในยุคของเรา ผู้ที่ปกป้องวัฒนธรรมทำหน้าที่ได้ดีมาก”


อีวาน กลาซูนอฟ (บุตรแห่งรัสเซีย ศิลปินร่วมสมัย Ilya Glazunov) ได้รับการขนานนามว่าเป็นผู้นำของศิลปินรุ่นใหม่ที่มีความสมจริงของรัสเซียซึ่งเป็นผู้สืบสานประเพณีของการวาดภาพรัสเซียโบราณ การวาดภาพทางศาสนาและประวัติศาสตร์ ผู้เยี่ยมชมนิทรรศการในรัสเซียและต่างประเทศ ทำความรู้จักกับภูมิประเทศทางตอนเหนืออันน่าทึ่งของเขาที่เต็มไปด้วยอารมณ์อันลึกซึ้งกับ ภาพวาดประวัติศาสตร์"Procopius แห่ง Ustyug" และ " แกรนด์ดัชเชส Evdokia” ซึ่งมีรูปถ่ายของชาวเหนือภรรยาและลูก ๆ ความงามในชุดรัสเซียพวกเขาสังเกตเห็นสิ่งสำคัญ - คุณต้องการที่จะอยู่หน้าภาพวาดเหล่านี้มันน่าตื่นเต้นมาก มากที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงศิลปิน "ตรึงพระองค์ที่กางเขน!" ตั้งอยู่ในอาสนวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ใน ปีที่ผ่านมา Ivan Glazunov เป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการสำคัญ: ในเมืองเวนิส - โครงการวัฒนธรรม "Russia in Tradition" ในพิพิธภัณฑ์มอสโก - เขตสงวน "Kolomenskoye" - "ศิลปะที่ไม่ใช่สมัยใหม่" และในหอศิลป์ Vologda - "บันทึกและอนุรักษ์"

ศิลปินมีส่วนร่วมในการบูรณะพระราชวังเครมลิน: ตามภาพร่างของเขาการตกแต่งภายในของ Antechamber ได้รับการตกแต่งมีการสร้างภาพนูนต่ำนูนสูงตกแต่ง "The Glory of Russian Weapons" และเขายังวาดภาพเหมือนของนักรบซาร์ 18 รูปด้วย จากภาพร่างของเขา การตกแต่งภายในของพระราชวังของซาร์อเล็กซี่ มิคาอิโลวิชในโคโลเมนสโคเยได้ถูกสร้างขึ้นใหม่ และด้วยความคิดริเริ่มของเขา โบสถ์เซนต์จอร์จในศตวรรษที่ 17 ที่ได้รับการบูรณะจึงถูกย้ายไปที่นั่นจากเขต Verkhne-Tomsk ของภูมิภาค Arkhangelsk สถาปัตยกรรมไม้- จากภาพร่างของ Ivan Glazunov กลุ่มศิลปินจาก Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture วาดภาพโบสถ์สองแห่ง - อัสสัมชัญและ Alexander Nevsky - ใน Verkhnyaya Pyshma ใกล้ Yekaterinburg ศิลปินเข้าร่วมในการวาดภาพวัดในนามของผู้พลีชีพศักดิ์สิทธิ์ Julia of Ankyra ในภูมิภาคมอสโก เขาสร้างสัญลักษณ์ของวัดเพื่อเป็นเกียรติแก่ไอคอน "Sovereign" ของพระมารดาของพระเจ้าในอารามศักดิ์สิทธิ์ ผู้หลงใหลในความหลงใหล “กานินา ยามา” ค่ะ ภูมิภาคสแวร์ดลอฟสค์, โบสถ์เซนต์แอมโบรสแห่ง Optina ใน Kirovograd ปัจจุบันศิลปินกำลังวาดภาพ Church of the Ascension of the Lord (เล็ก) ตามภาพร่างของเขา ถนนนิกิตสกายาในมอสโกและดำเนินการตกแต่งภายใน



โพรโคปิอุสแห่งอุสยุก

- Ivan Ilyich คุณเห็นด้วยหรือไม่ว่าในรัสเซียทุกวันนี้มีคนจำนวนมากที่ดำเนินชีวิตตามคำแนะนำของ Holy Rus? พวกเขากล่าวว่าคำนี้มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 16 และใน XVIIแนวคิดนี้ได้กลายเป็นองค์ประกอบของวัฒนธรรมพื้นบ้านไปแล้ว ทหารอาสาของ Minin และ Pozharsky รวมถึงทหารอาสา Muscovite ในปี 1812 ได้ยึดคติประจำใจว่า "For Holy Rus'!" ไว้บนธงของพวกเขาและสอดเข้าไปในเพลงสรรเสริญพระบารมีของพวกเขา เขามีชีวิตอยู่มาจนถึงทุกวันนี้: "รัสเซีย, ยูเครนและเบลารุส - นี่คือ Holy Rus!" บอกฉันหน่อยว่าแนวคิดนี้มีความหมายต่อคุณอย่างไร?

- ไม่ใช่ภูมิศาสตร์เลย - Holy Rus' ดำรงอยู่เป็นเวลาหลายร้อยปีในบางครั้งภายใต้บุชเชลในจิตวิญญาณและหัวใจของผู้คนที่เป็นตัวแทนและถ้าเราพูดถึงโปรโตคอลแน่นอนว่านี่คือวันที่ 15 -ศตวรรษที่ 17 - รุ่งเรืองแห่งความศักดิ์สิทธิ์ของรัสเซีย การสร้างอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่ทุกคนยังคงไปดู - Novgorod Kremlin, Moscow Kremlin, Ferapontovo, Church of the Intercession on the Nerl อนุสาวรีย์และสิ่งประดิษฐ์เหล่านี้บ่งบอกว่าครั้งหนึ่ง Holy Rus มีอยู่บนดินแดนอันกว้างใหญ่ และความคิดของมันก็แพร่กระจายโดยคนเหล่านั้น คนพิเศษเข้าไปอยู่ในป่าทึบ และตั้งแต่ฤาษีรุ่นแรกนี้ ต่อมาเป็นผู้สร้างอารามและอาราม แสงสว่างก็มายังผู้คน นักเขียนชาวรัสเซียทุกคน ไม่ว่าจะเต็มใจหรือไม่เต็มใจก็ตาม เขียนเกี่ยวกับ Holy Rus' และฉันไม่สามารถพูดได้ว่าเธออยู่ และตอนนี้เธอจากไปแล้ว เธอยังคงมีอยู่ - มากที่สุด คนละคนในฆราวาสธรรมดาและในแสงสว่างแห่งความคิดทางจิตวิญญาณและโดยธรรมชาติแล้วในผู้เฒ่าผู้ศักดิ์สิทธิ์ และใครๆ ก็บอกว่าเขามีส่วนร่วมด้วย ชีวิตทางสังคม- Holy Rus' นั้นเป็นสถานะเสมือนจริงเล็กน้อยเสมอ ไม่มีขอบเขตและหน่วยงานของรัฐที่ชัดเจน แต่เราจะพบคุณลักษณะต่างๆ ของมันในสถาบันกษัตริย์ออร์โธดอกซ์ และในผลงานของจิตรกรไอคอนชาวรัสเซีย และในงานศิลปะของ Palekh - มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับ ความรู้สึกของบุคคล


ภาพครอบครัว

- งานของคุณเชื่อมโยงกับภาพของ Holy Rus คุณพบพวกเขาที่ไหน?

- ในรัสเซียตอนเหนือ ฉันมักจะเดินทางไปยังภูมิภาค Vologda และ Arkhangelsk คุณลักษณะภายนอกของชีวิตในยุคก่อน Petrine Rus ได้รับการเก็บรักษาไว้ที่นี่ - กระท่อมสีเทาเหล่านี้ที่คุณจะไม่เห็น เลนกลาง, วัดไม้, ป่าทึบ,ป่าแม่น้ำที่มีตลิ่งสูง นี่เป็นเหตุผลว่าทำไมศิลปินจึงไปที่นั่นเป็นเวลากว่าร้อยปีเพื่อพยายามยกระดับจิตวิญญาณของพวกเขา และผู้คนที่นั่นดีมาก และศีลธรรมในหมู่บ้านแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่ทุกอย่างว่างเปล่าต่อหน้าต่อตาเรา ผู้อยู่อาศัยกำลังขึ้นบ้านและจากไป และเป็นเพียงเรื่องของเวลาก่อนที่สิ่งนี้จะสิ้นสุดลง ศิลปินพยายามชะลอการล่มสลาย ฉันก็มีส่วนช่วยด้วย - ฉันขนส่งโบสถ์เซนต์จอร์จปี 1685 ไปมอสโคว์

หลังจากการเดินทางไปทางเหนือครั้งแรก ฉันเริ่มสะสมเครื่องแต่งกายรัสเซียโบราณ ฉันซื้อ แลกเปลี่ยน และรับเป็นของขวัญ ฉันไม่ไล่ตามปริมาณ - ยิ่งน้อยก็ยิ่งดี คอลเลกชันนี้ส่วนใหญ่ประกอบด้วยเครื่องแต่งกายจากภูมิภาค Vologda และ Arkhangelsk ตั้งแต่เสื้อผ้าที่ใช้ในครัวเรือนในชีวิตประจำวันไปจนถึงชุดผ้าไหมปักสีทอง มีตัวอย่างจากศตวรรษที่ 18 เช่นเครื่องแต่งกาย Vologda-Kostroma พร้อมผ้าพันคอทำมือ ในเขตโคลอมนา โรงงานต่างๆ ผลิตผ้าพันคอพร้อมเครื่องประดับจากรัสเซียเพื่อจำหน่าย นี่คือผ้าพันคอไหมจากสมัยของ Paul I และนี่คือหมวก Vologda เก่า - ของสะสมหรือ morshen โดยทั่วไปในภาคเหนือผ้าโพกศีรษะของผู้หญิงทั้งหมดเรียกว่า kokoshnik อำพันมักสวมชุดชาวเหนือ การปรากฏตัวของมาตุภูมิได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นพิเศษโดยฉนวน เสื้อผ้าผู้หญิง,ขลิบด้วยขนสัตว์ ต้องบอกว่าตอนแรกหยิบเสื้อผ้าพวกนี้มาก็น่ากลัว แต่ฉันกับภรรยาก็ฟื้นขึ้นมาและแต่งตัวหุ่นไปแล้ว 15 ตัว

“ตรึงพระองค์ที่กางเขน!”

เราจัดนิทรรศการในเมืองเวนิส มอสโก และโวล็อกดา ผู้คนเข้าใจแนวคิดของเราอย่างถูกต้อง - เพื่อสร้างโลกที่บุคคลจะจดจำว่าเขามาจากไหน ใน Vologda ผู้คนที่ออกจากหมู่บ้านต่างแสดงความคิดเห็น:“ ฉันจำคุณยายของฉันได้ ฉันไม่ได้ไปที่บ้านของฉันมาหลายปีแล้ว ฉันจะไปสวดมนต์” และในเมืองเวนิสก็มีความยินดีอย่างยิ่ง พวกเขาไม่เคยเห็นอะไรแบบนี้จากรัสเซียมาก่อน”

ชอร์ส


- คุณคิดว่ารัสเซียก้าวไปไกลจากแบบจำลองของ Holy Rus แค่ไหน - ชื่อนี้ทำให้คิดได้ว่าโครงสร้างของรัฐในอุดมคติ?

- แน่นอนว่าเราอยู่ไกลจากรัสเซียที่ Leskov บรรยายไว้ แต่เรามีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้ง: ในช่วงยุคกลางแสงก่อน Peter I มันเป็นประเทศหนึ่งในศตวรรษที่ 18 - อีกประเทศหนึ่งหลังสงครามกับนโปเลียน - ก ประการที่สามเมื่อเริ่มต้นการปฏิวัติ - ครั้งที่สี่ จากนั้นทั้งสี่ก็ถูกยกเลิกในวันที่ห้าและตอนนี้ครั้งที่หก

พวกเขาจึงพูดว่า - "เราจะฟื้นรัสเซีย"... คุณถามคนไหนในหกคน? เพราะในความเป็นจริงทั้งหกส่วนเป็นศัตรูกัน: รัสเซียของปีเตอร์ - ด้วยวิทยาศาสตร์, เรือ, ชัยชนะ - ยกเลิกข้อดีของ Muscovite Rus โดยอัตโนมัติและถ้าเราดำเนินชีวิตตามกฎเกณฑ์ที่ตั้งขึ้นความทันสมัยจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง .


ฤดูใบไม้ผลิในบริเวณใกล้กับ Ustyug

นี่คือสิ่งที่ถูกพูดถึงมากมายเกี่ยวกับความล้าหลังของจีนและอินเดีย: พวกเขากล่าวว่าชุมชนโบราณบางแห่งทุกอย่างอยู่ในยุคโบราณ - และตอนนี้ทั้งโลกก็กลัวพวกเขา: มีอะตอมอยู่ที่นั่นและวิทยาศาสตร์และมีมากมาย พวกเขาขาดอาณาเขตของตนเอง นี่คือตัวอย่างวิถีชีวิตของผู้คนโดยไม่เปลี่ยนประเพณี พวกเขายังคงสวมส่าหรีและไม่เขินอาย และเรารู้ รัสเซียที่ 17อาจเป็นไปตามภาพประกอบและการจัดแสดงของ Bilibin ในพิพิธภัณฑ์

นี่เป็นบทสนทนาที่ยากลำบากฉันไม่สามารถพูดได้ว่าปีเตอร์ไม่ดี สำหรับ Moscow Rus' อาจจะใช่ แต่ในทางกลับกัน โลกส่วนที่เหลือมีการพัฒนาแตกต่างออกไป และ Rus ก็ต้องอยู่รอด โดยทั่วไปแล้วพวกเขารักเปโตรพวกเขาสร้างอนุสาวรีย์ให้เขาด้วยซ้ำ อำนาจของสหภาพโซเวียตเขาได้รับการยกย่อง แม้ว่าพระสังฆราชคิริลล์จะพูดอย่างเหมาะสมในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งว่าเขาละเมิดประมวลกฎหมายแห่งชาติของเรา ฉันก็คิดอย่างนั้นเช่นกัน - และ ในเชิงวัฒนธรรมพูดตามตรงว่ารัสเซียเป็นที่รักในสิ่งที่ทำต่อหน้าปีเตอร์ นำไอคอนของเราออกไป มหาวิหารเซนต์บาซิล สถาปัตยกรรมไม้ คิซี อารามทั้งหมด - จะไม่เหลืออะไรเลย รัสเซียจะไม่น่าสนใจ

- มีอะไรทำให้คุณตกต่ำเกี่ยวกับสมัยของเราหรือไม่? หรือทุกอย่างเรียบร้อยดี?

- ฉันชอบที่พรมแดนเปิดกว้าง คุณสามารถท่องเที่ยวและมีนิทรรศการในเวนิสได้ ขอบคุณพระเจ้า วัดต่างๆ ไม่ถูกเป่า และระฆังก็ไม่ถูกโยนลง แต่ทุกสิ่งที่ฉันรักกำลังจะจากไป รัสเซียแห่งรัสเซียเหนือ - ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าจะมีชีวิตอยู่ได้นานแค่ไหน มันทำให้ฉันเศร้าที่มีคนไม่กี่คนที่ใส่ใจ: จิตสำนึกของมวลชนถูกดึงไปสู่ความบันเทิง คนธรรมดาคุณสามารถประหลาดใจกับดิสนีย์แลนด์ได้ แต่ก็ไม่แยแสกับประวัติศาสตร์ของมัน ลูกสาวของฉันซึ่งเป็นสมาชิกของวง Veretentse เคยขึ้นเวทีในการทัวร์ในชุดโบราณและผู้ชมซึ่งมีคนหนุ่มสาวจำนวนมากก็เริ่มหัวเราะพวกเขาพบว่ามันตลกดีที่เพื่อน ๆ ของพวกเขาแต่งตัวแบบนั้น ฉันคิดว่าคนเหล่านี้คือผู้ชม “บ้าน-2” พวกคนหนุ่มสาวที่ตกเป็นเหยื่อของอารยธรรมที่หมดไฟ จิตวิญญาณจากผู้คน เด็ก ๆ อาศัยอยู่ในสภาพแวดล้อมที่เป็นกรด พวกเขาไม่พัฒนาความสนใจในประวัติศาสตร์ในประเพณีของประเทศของตน เนื่องจากไม่มีหนังสือเรียนประวัติศาสตร์เช่นนี้

และสภาพแวดล้อมโดยทั่วไปในประเทศไม่ดีต่อสุขภาพ มันช่วยให้เราทำลายตนเองในแง่วัฒนธรรม เราจะมีชีวิตอยู่ต่อไปไม่ใช่แค่อาหารและไส้กรอกเท่านั้น! เราต้องรัก ทะนุถนอม และฟื้นฟูวัฒนธรรมของเรา ซึ่งต้องขอบคุณรัสเซียที่ทำให้โลกสนใจมาโดยตลอด


โบสถ์เซนต์จอร์จบนแม่น้ำยอร์กา

เท่าไร คนที่มีความสามารถออกไปทางทิศตะวันตก ไม่พบประโยชน์สำหรับตัวเองที่นี่! ฉันไม่ตำหนิพวกเขา แต่มันเศร้ามากที่ได้ดู

- พ่อแม่ของคุณโดยเฉพาะพ่อของคุณ Ilya Sergeevich Glazunov สอนอะไรคุณในบทเรียนที่สถาบันการศึกษาและที่บ้าน?

- สิ่งสำคัญที่เขาสอนฉันคือความสามารถในการมีสมาธิและค้นหาวิธีแก้ไขปัญหาต่างๆ ได้ในครึ่งชั่วโมง งานสร้างสรรค์- เขาเรียกมันว่า "การเขย่า" และจัดขึ้นทุกวันเสาร์ มันเป็นโรงเรียนแห่งความเป็นมืออาชีพ พ่อของฉันแย้งว่าศิลปินไม่ควรมีชีวิตอยู่ด้วยแรงบันดาลใจเท่านั้น แต่เมื่อได้รับงานแล้วก็สามารถจุดประกายความสามารถในการสร้างสรรค์ในตัวเองได้ และอย่าเลื่อนอะไรออกไปจนกว่าจะถึงวันพรุ่งนี้

ฉันจำพ่อและแม่ของฉันได้ ( นีน่า อเล็กซานดรอฟนา วิโนกราโดวา-เบอนัวต์ - เอ็ด) เมื่อพวกเขากำลังออกแบบโอเปร่าเรื่อง "The Tale of the Invisible City of Kitezh" โรงละครบอลชอยพวกเขาพาฉันไปทำงานและมันก็เป็นโรงเรียนด้วย ฉันจำได้ว่าตะเกียงกำลังลุกไหม้แม่ของฉันนั่งอยู่หน้าผ้าปูที่นอนสีขาวขนาดใหญ่และในตอนเย็นเจ้าชายอิกอร์ราชินีแห่งโพดำหรือหญิงสาว Fevronia ก็ปรากฏตัวอย่างน่าอัศจรรย์บนผ้าปูที่นอนหรือเมือง Kitezh ก็ปรากฏตัวขึ้น ตอนนั้นฉันไม่เข้าใจว่าพวกเขาเกิดมา ภาพบนเวที, - สำหรับฉัน ตัวละครมีชีวิตขึ้นมา และมันก็มหัศจรรย์มาก!

ฉันยังจำได้ว่าพ่อของฉันสร้าง "ความลึกลับแห่งศตวรรษที่ 20" ในเวิร์กช็อปได้อย่างไร ฉันไม่เข้าใจทุกอย่าง แต่ฉันอยากจะหยิบสีและทำอะไรด้วยตัวเองอยู่แล้ว แม่ของฉันศึกษาเครื่องแต่งกายของรัสเซียและปลูกฝังให้ฉันรักชุดนี้ เธอมี kokoshniks และ sundress ที่บ้านและพื้นผิวของสิ่งเหล่านี้เมื่อฉันสัมผัสมันทำให้ฉันหลงใหล ฉันกับแม่เดินทางบ่อยมาก เราอยู่ที่ไครเมีย เธอรักเชอร์โซเนซอสมากและมีความสนใจ โลกโบราณและมอบทั้งหมดนี้ให้ฉัน

- คุณมีสูตรการพัฒนาศิลปะโลกของตัวเองหรือไม่?

ป่าสน. ไม้กางเขนเกี่ยวกับคำปฏิญาณ

ฉันคิดว่าอย่างนั้น ศิลปะโลกสิ้นสุดแล้ว ผู้มีอำนาจที่เถียงไม่ได้ Brodsky ซึ่งพวกเขาต้องการอ้างถึงเรียกกาแล็กซีทั้งหมดของสถาปนิกสมัยใหม่ที่นำโดย Corbusier ว่า "ไอ้สารเลว" เพราะต้องขอบคุณพวกเขาที่ Great Styles สิ้นสุดลงในโลก ดูสิ มีอียิปต์ ขนมผสมน้ำยา อารยธรรมกรีก-โรมัน สไตล์ตะวันออก รูปแบบโบราณของ Holy Rus' จากนั้นโกธิค บาโรกก็ปรากฏขึ้น และนั่นคือทั้งหมด ลัทธิคลาสสิกเป็นสไตล์กรีก-โรมันที่ถอดความไปแล้ว ส่วนสมัยใหม่คือการค้นหา Holy Rus' เราสามารถเลียนแบบ ฟื้นคืนชีพได้ แต่เห็นได้ชัดว่าเราจะไม่ให้กำเนิดสิ่งใหม่ สไตล์ที่ยอดเยี่ยมจนกระทั่งสิ้นสุดเวลา เราไม่สามารถสร้างสิ่งใหม่ได้ยกเว้นกล่องของ Kalininsky Prospekt และบ้านไฮเทค และขอบคุณพระเจ้า ถ้าอย่างน้อยใครสักคนจะเลียนแบบเจ้านายเก่าและสร้างบางสิ่งที่เป็นมนุษย์ ฉันไม่รู้ว่าจะมีการวาดภาพหรือไม่ แต่ที่สถาบันการศึกษาเรากำลังพยายามสานต่อประเพณีแห่งความสมจริงของรัสเซีย ไม่มีใครปิดบังความจริงที่ว่าอุดมคติของเราอยู่ในอดีต เราไม่เห็นสิ่งใดรอบตัวเราที่จะกำหนดทิศทางในการพัฒนางานศิลปะ เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีหรือในอาณาจักร Muscovite ในศตวรรษที่ 15 เราดำรงอยู่ “ทั้งๆ ที่” และกำลังพยายามรักษาสิ่งที่อารยธรรมเทคโนแครตกำลังทำลายล้าง


หมู่บ้าน Efimovo บน Pinega

iPhones, iPods และ iPads เหล่านี้กลายเป็นประเด็นพูดคุยของเมือง เราอยู่ที่อิตาลี และบ่อยครั้งเราก็ได้ยินว่า “ลูกเอ๋ย ถ้าลูกได้ A ฉันจะซื้อ iPad” ไม่มีแท็บเล็ตใดในโลกที่ถูกมองว่าเป็นคอนโซลเกม นักธุรกิจใช้เพื่อตรวจสอบไปรษณีย์ที่สนามบินและโต้ตอบทางธุรกิจ และที่นี่พวกเขาจ่ายเงินให้เด็ก ๆ ด้วยของขวัญอิเล็กทรอนิกส์ ฉันมีลูกเล็กๆ ของตัวเอง และฉันไม่สามารถห้ามพวกเขาใช้คอมพิวเตอร์ได้ และฉันก็ใช้มันเมื่อจำเป็น แต่ถ้าเทคโนโลยีเหล่านี้พัฒนาไปอย่างรวดเร็วขนาดนี้ ภายใน 10 ปีจะไม่มีใครนั่งอ่านหนังสือ ดังนั้นคุณจึงได้ยินจากทุกทิศทุกทาง - ผู้แต่งไม่ได้เขียนซิมโฟนี นักเขียนนวนิยาย รูปแบบหลักในงานศิลปะกำลังจะตาย แต่ฉันหวังว่า ปาฏิหาริย์ของพระเจ้าต้องขอบคุณการเกิดใหม่ของมนุษย์ อุปสรรคทั้งหมดจะถูกเอาชนะ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจะเริ่มต้นขึ้น และความเป็นจริงจะแตกต่างออกไปเล็กน้อย ในยุคของเรา ใครก็ตามที่ปกป้องวัฒนธรรมและป้องกันไม่ให้อนุสาวรีย์พังทลายลง กำลังทำผลงานได้ดีอยู่แล้ว

กลางวัน. จังหวัดของรัสเซีย

Ilya Sergeevich Glazunov เป็นจิตรกรโซเวียตและรัสเซีย หัวหน้าสถาบันจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งรัสเซีย I. S. Glazunov นักวิชาการของ Russian Academy of Arts ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต Ilya เกิดเมื่อวันที่ 10 มิถุนายน พ.ศ. 2473 ที่เลนินกราดในครอบครัวของนักประวัติศาสตร์และนักเศรษฐศาสตร์อาจารย์ที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเลนินกราด Sergei Fedorovich Glazunov และลูกสาวของสมาชิกสภาแห่งรัฐที่แท้จริง Olga Konstantinovna Flug ใน อายุยังน้อยเด็กชายเรียนที่โรงเรียนศิลปะแล้วจึงเข้าเรียน โรงเรียนศิลปะทางด้านเปโตรกราด

ในช่วงสงคราม เขายังคงอยู่ในเมืองที่ถูกปิดล้อมกับพ่อแม่ของเขา ในบรรดาญาติสนิททั้งหมดของเขา มีเพียง Ilya เท่านั้นที่รอดชีวิต และในปี 1942 วัยรุ่นถูกส่งไปตามถนนแห่งชีวิตไปทางด้านหลัง - ไปยังหมู่บ้าน Greblo ในภูมิภาค Novgorod หลังจากกลับมาที่เลนินกราดในปี พ.ศ. 2487 อิลยาไปเรียนที่โรงเรียนศิลปะระดับมัธยมศึกษาที่สถาบันจิตรกรรม ในปี 1951 เขาได้เข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการของศาสตราจารย์ Boris Ioganson ที่ LIZHSA ซึ่งตั้งชื่อตาม

จิตรกรรม

ในปี พ.ศ. 2499 ศิลปินหนุ่มได้เข้าร่วมด้วย การแข่งขันระดับนานาชาติในกรุงปราก ซึ่งเขาได้รับรางวัลที่หนึ่งจากภาพเหมือนของสมาชิกขบวนการต่อต้าน จูเลียส ฟูซิก ในปีเดียวกันนั้นมีการเขียนวงจรกราฟิกครั้งแรก "มาตุภูมิ" ซึ่งอุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของดินแดนรัสเซีย ใน ปีนักศึกษาเริ่มทำงานเกี่ยวกับวงจรกราฟิกเกี่ยวกับ เมืองที่ทันสมัย- เริ่มต้นด้วยภาพร่างโคลงสั้น ๆ - "สอง", "ทิฟ", "ความรัก" - ศิลปินเจาะลึกเข้าไปในธีมของการทำให้กลายเป็นเมืองของพื้นที่รอบตัวบุคคล


จิตรกรรมโดย Ilya Glazunov จากซีรีส์ "Rus"

วิทยานิพนธ์“Roads of War” ซึ่งแสดงภาพการล่าถอยของกองทัพแดงในปี 1941 ได้รับคะแนนต่ำ ผืนผ้าใบถูกทำลายเนื่องจากไม่สอดคล้องกับอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียต แต่หลายปีต่อมาผู้เขียนได้ทำสำเนาภาพวาดทุกประการ ตามที่ได้รับมอบหมาย Ilya Glazunov ไปที่ Izhevsk ในตำแหน่งครูสอนการวาดภาพและตรีโกณมิติจากนั้นจึงย้ายไปที่ Ivanovo ในไม่ช้าศิลปินก็ตั้งรกรากในมอสโก


จิตรกรรมโดย Ilya Glazunov "ถนนแห่งสงคราม"

นิทรรศการครั้งแรกของ Ilya Glazunov เกิดขึ้นหลังจากสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาเมื่อต้นปี 2500 ใน Moscow Central House of Artists นิทรรศการประกอบด้วยสี่ วงจรศิลปะ Glazunov - "รูปภาพของรัสเซีย", "เมือง", "รูปภาพของ Dostoevsky และคลาสสิกของรัสเซีย", "ภาพเหมือน" ผลงานยุคแรก Ilya Glazunov สร้างขึ้นในรูปแบบวิชาการ แต่ภาพวาดบางภาพ - "Ada", "Nina", "The Last Bus", "Two", "Loneliness", "Pianist Dranishnikova", "Giordano Bruno" - ถูกทำเครื่องหมายด้วยอิทธิพลของ อิมเพรสชันนิสม์


Ilya Glazunov ทำงานในภาพวาด "The Awakened East"

ในปี 1958 กลาซูนอฟได้พบกัน กวีโซเวียตผู้ซึ่งเริ่มช่วยเหลือ ถึงศิลปินหนุ่ม- ในปี 1959 Ilya Sergeevich ทำงานในภาพวาดของนักเขียนและนักแสดง: Sergei Mikhalkov, Boris Slutsky, Maya Lugovskaya, ในยุค 60 งานของ Ilya Glazunov ได้รับการสังเกตจากผู้นำพรรคของประเทศและศิลปินเริ่มได้รับคำสั่งให้สร้างภาพบุคคลของเจ้าหน้าที่ระดับสูงของรัฐ จิตรกรก็เดินทางไปต่างประเทศด้วย


ภาพถ่ายของคนดังโดย Ilya Glazunov

ในบรรดาคนดังที่มีภาพวาดของ Ilya Sergeevich ทำงานอยู่ นักการเมือง, นักเขียน, ผู้สร้างภาพยนตร์, ศิลปิน: , นักบินอวกาศ Vitaly Sevastyanov, . ในปี 1964 นิทรรศการของ Glazunov จัดขึ้นที่ พื้นที่สำนักงานมาเนจ. ในปีเดียวกันนั้น Ilya Sergeevich เป็นหัวหน้าสโมสร การศึกษาด้วยความรักชาติ"มาตุภูมิ" หนึ่งปีต่อมาเขาได้มีส่วนร่วมในการสร้าง สังคมรัสเซียทั้งหมดการคุ้มครองอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม


ในปี 1967 เขาได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 เขาได้ตีพิมพ์หนังสือ "The Road to You" จากบันทึกของศิลปิน" ที่มีลักษณะอัตชีวประวัติ ตั้งแต่ทศวรรษที่ 60 Ilya Sergeevich ทำงานเป็นประจำในการสร้างภาพประกอบสำหรับผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย:, Pavel Melnikov-Pechersky,


ภาพประกอบโดย Ilya Glazunov สำหรับนวนิยายเรื่อง The Idiot ของ Dostoevsky

ภาพวาดสำคัญชิ้นแรกของผู้เขียน “นาย. เวลิกี นอฟโกรอด", "เพลงรัสเซีย", "เมือง Kitezh", วงจร "Field of Kulikovo" ศิลปินได้ขยายแกลเลอรีของตัวเองอย่างต่อเนื่องโดยได้สร้างภาพบุคคลจำนวนหนึ่ง ตัวละครในประวัติศาสตร์– “”, “ตำนานของซาเรวิชดิมิทรี”, “เจ้าชายโอเล็กและอิกอร์”, “”, “” ตั้งแต่ปลายยุค 70 ปรมาจารย์ได้หันมาใช้ผืนผ้าใบขนาดใหญ่และสร้างภาพวาดมหากาพย์ที่มีชื่อเสียงระดับโลก - "ความลึกลับแห่งศตวรรษที่ 20", "รัสเซียนิรันดร์", "การทดลองอันยิ่งใหญ่", "ความพ่ายแพ้ของวิหารในวันอีสเตอร์ กลางคืน". ในปี 1978 เริ่มต้นขึ้น กิจกรรมการสอนที่สถาบันศิลปะมอสโก


จิตรกรรมโดย Ilya Glazunov "ความลึกลับแห่งศตวรรษที่ 20"

ในปี 1980 เขาได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต ในปี 1981 ด้วยการสนับสนุนของกระทรวงวัฒนธรรมของ RSFSR เขาได้สร้างพิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งประยุกต์และศิลปะพื้นบ้าน ในปี 1985 ผู้กำกับ A. Rusanov ที่ Central Studio สารคดีถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Ilya Glazunov" ทุ่มเทให้กับความคิดสร้างสรรค์ศิลปิน. ในปี 1986 Glazunov กลายเป็นผู้ก่อตั้งสถาบันจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งรัสเซีย

Glazunov มีส่วนร่วมในการออกแบบเวทีสำหรับการผลิตละครและโอเปร่า: "The Tale of the Invisible City of Kitezh และ the Maiden Fevronia" ที่โรงละคร Bolshoi, "Prince Igor" และ "The Queen of Spades" ที่ Berlin Opera, บัลเล่ต์ " Masquerade” ที่โรงละครโอเดสซา โรงละครโอเปร่า- ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 เขาได้ดูแล งานบูรณะอาคารของมอสโกเครมลิน - ห้องโถงแห่งรัฐ Alexander และ Andreevsky ของพระราชวังแกรนด์เครมลินและอาคารที่ 14 ในปี 1997 Ilya Glazunov ได้รับรางวัล รางวัลระดับรัฐรฟ.


นักออกแบบเวที Ilya Glazunov จากบัลเล่ต์ "Masquerade" ที่ Odessa Opera House

ในปี พ.ศ. 2547 ได้มีการเปิดกรุงมอสโก แกลเลอรี่ของรัฐ Ilya Glazunov ซึ่งเก็บภาพวาดมากกว่า 300 ชิ้นโดยปรมาจารย์ ในปี 2008 ศิลปินได้ออกหนังสือเล่มที่สองของเขา "Crucified Russia" ซึ่งมีพื้นฐานมาจากการสะท้อนถึงชะตากรรมของประเทศ บทความจาก ชีวประวัติของตัวเอง- ในช่วงทศวรรษ 2000 ภาพวาด "Dekulakization", "การขับไล่พ่อค้าออกจากวัด", "นักรบคนสุดท้าย" และภาพเหมือนตนเอง "Spring Again" ปรากฏขึ้น


จิตรกรรมโดย Ilya Glazunov "การขับไล่พ่อค้าออกจากวัด"

ในปี 2012 Ilya Sergeevich กลายเป็นผู้ดูแลผลประโยชน์ ดาวเคราะห์น้อยดวงหนึ่งได้รับการตั้งชื่อตามกลาซูนอฟ Ilya Glazunov เป็นเจ้าของ Order of Merit for the Fatherland สี่รายการ ภาษารัสเซีย โบสถ์ออร์โธดอกซ์ได้รับรางวัลศิลปินสองครั้ง: ในปี 1999 เขาได้รับรางวัล Order of the Venerable และในปี 2010 - Order of the Venerable ในปี 2010 มีการจัดนิทรรศการครบรอบผลงานของอาจารย์ที่ Manege "ศิลปินและเวลา"



ภาพวาดล่าสุดผู้เขียนกลายเป็นผลงาน "The Rape of Europe" ที่สมบูรณ์และภาพวาดที่ยังเขียนไม่เสร็จ "รัสเซียก่อนการปฏิวัติ" และ "รัสเซียหลังการปฏิวัติ" บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของศิลปิน คุณสามารถดูผลงานย้อนหลังของเขาได้ งานวรรณกรรม, รูปถ่ายครอบครัวและที่ทำงาน

ชีวิตส่วนตัว

ในปี 1956 งานแต่งงานของ Ilya Glazunov และ Nina Aleksandrovna Vinogradova-Benoit เกิดขึ้น ภรรยาบัณฑิต สถาบันศิลปะฉันยังเรียนเพื่อเป็นจิตรกร ต่อจากนั้น Nina Alexandrovna ช่วยสามีของเธอในการออกแบบผืนผ้าใบหลายผืนตลอดจนสร้างฉากสำหรับการแสดงโอเปร่า


ลูก ๆ ของ Ilya Glazunov - Ivan และ Vera - เดินตามรอยพ่อแม่ของพวกเขาและทั้งคู่ก็กลายเป็นศิลปิน ลูกชายได้รับตำแหน่งศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซียและมีชื่อเสียงจากการสร้างสรรค์ภาพวาด "Crucify Him!" และลูกสาวได้รับชื่อเสียงหลังจากวาดภาพผืนผ้าใบ "Grand Duchess Elisaveta Feodorovna ก่อนการประหารชีวิตใน Alapaevsk"


Ilya Glazunov และภรรยาคนที่สอง Inna Orlova

ในปี 1986 Nina Aleksandrovna เสียชีวิตภายใต้สถานการณ์ที่ไม่ชัดเจน แม้ว่าการสอบสวนจะยืนยันในเวอร์ชันของการฆ่าตัวตายก็ตาม การสูญเสีย ที่รักกลายเป็นเรื่องใหญ่สำหรับ Ilya Sergeevich ศิลปินอยู่ เป็นเวลาหลายปีกระโจนเข้าสู่ความคิดสร้างสรรค์และ บริการชุมชน, ออกไป ชีวิตส่วนตัวกัน ในช่วงปลายยุค 90 Glazunov ได้พบกับ Inna Orlova ซึ่งต่อมากลายเป็นภรรยาคนที่สองของอาจารย์และยังรับตำแหน่งผู้อำนวยการของ Glazunov Gallery

ความตาย

9 กรกฎาคม 2017. สาเหตุของการเสียชีวิตคือภาวะหัวใจล้มเหลว ญาติของศิลปินได้รับความเสียใจอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับการเสียชีวิตของ Ilya Sergeevich จากประธานาธิบดี V. Putin และจาก House of Romanov


งานศพจัดขึ้นตามพิธีกรรมออร์โธดอกซ์ การอำลาท่านอาจารย์เกิดขึ้นในดินแดน อารามสเรเตนสกี้พิธีศพ - ในมหาวิหาร Epiphany ใน Yelokhov หลุมศพของศิลปินตั้งอยู่ที่สุสาน Novodevichy

ภาพวาด

  • "ถนนแห่งสงคราม" - 2500
  • วงจร "สนาม Kulikovo" - 1980
  • "อำลา" - 2529
  • "รัสเซียนิรันดร์" - 2531
  • "การทดลองครั้งใหญ่" - 2533
  • "ชีวิตของฉัน" - 2537
  • “ ความลึกลับแห่งศตวรรษที่ 20” - 2542
  • “ การทำลายวิหารในคืนอีสเตอร์” - 1999
  • "ความเสื่อมโทรมของยุโรป" - 2548
  • “ และฤดูใบไม้ผลิอีกครั้ง” - 2552
  • “ไล่พ่อค้าออกจากวัด” - พ.ศ. 2554

อีวาน กลาซูนอฟ.

วลาดิมีร์ ชิสต์ยาคอฟ

Ivan Glazunov อาศัยอยู่ในคฤหาสน์โบราณ

ศิลปินที่มีชื่อเสียงและผู้สืบทอดของราชวงศ์สร้างสรรค์รักศตวรรษที่ 17 ของรัสเซียและอาศัยอยู่ในนั้นโดยไม่ต้องพูดเกินจริง อีวานผสมผสานประวัติศาสตร์และความทันสมัยเข้าด้วยกัน และผลลัพธ์ที่ได้คือบ้านที่อบอุ่น

ต่างจากพ่อผู้โด่งดังของเขา Ilya Glazunov อีวานไม่ใช่บุคคลสาธารณะ เขาจงใจทำตัวต่ำๆ แม้ว่าเขาจะมีบางอย่างที่น่าภาคภูมิใจก็ตาม ศิลปินผู้มีเกียรติ สหพันธรัฐรัสเซียนักวิชาการของ Russian Academy of Arts, ศาสตราจารย์, ผู้ถือ รางวัลระดับชาติ"บุคคลแห่งปี" (สำหรับผลงานอันยอดเยี่ยมของเขา วัฒนธรรมรัสเซีย)… โดยทั่วไปแล้ว Glazunov Jr. มีความสำเร็จมากมาย และความสนใจในวิชาชีพของศิลปินก็สะท้อนให้เห็นอย่างเห็นได้ชัดในรูปลักษณ์ของบ้านของเขา ทันทีที่คุณก้าวข้ามธรณีประตู ดูเหมือนคุณจะค้นพบตัวเองในอีกโลกหนึ่ง และไม่ใช่ว่าจะมีของหายาก ไอคอน และวัตถุหลากสีสันมากมายที่นี่ ชีวิตชาวบ้าน- ความสงบสุขแห่งความฝันที่เป็นจริงครองอยู่ที่นี่ และสิ่งนี้ ทำงานหนักซึ่งทุกสิ่งเล็กๆ น้อยๆ นั้นมีความสำคัญ นี่อาจเป็นสิ่งที่เกิดขึ้นเสมอเมื่อคุณทุ่มเททั้งจิตวิญญาณให้กับบางสิ่งบางอย่าง
อีวานและจูเลียภรรยาของเขามีลูกสี่คน - Olya, Glasha, Fedya และ Marfa ตามทฤษฎีแล้ว ในบ้านที่มีบุคคลเช่นนั้นอาศัยอยู่ ครอบครัวใหญ่ทุกอย่างน่าจะเอื้อให้เกิดความวุ่นวายบ้าง หรืออย่างน้อยก็มีความยุ่งเหยิงเล็กน้อย ไม่มีอะไรที่เหมือนกับมันเลย ห้องนั่งเล่น เวิร์กช็อป ห้องครัว ห้องเด็ก และโถงทางเดินขนาดใหญ่อยู่ในสภาพสมบูรณ์ จริงอยู่ ส่วนส่วนตัวของบ้านซึ่งมีห้องนอนใหญ่และห้องเด็กผู้หญิงตั้งอยู่ ยังคงอยู่เบื้องหลัง แต่มีแนวโน้มว่ากฎแห่งความสามัคคีจะไม่ถูกละเมิดเช่นกัน
เรื่องนี้ไม่มีแบบดั้งเดิม” การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ» เกี่ยวกับความยากลำบากในการซ่อมแซมและผู้รับเหมาไร้ยางอาย Ivan และ Yulia สร้างพื้นที่ส่วนตัวของตนเองโดยแยกจากกันโดยสิ้นเชิง แน่นอนว่ามีงานเสริมบางอย่างเกิดขึ้น แต่ไม่ได้กล่าวถึง สิ่งสำคัญคือผลลัพธ์ และเขาก็น่าประทับใจ

อีวาน จูเลีย คุณมีบ้านที่มีเอกลักษณ์ คนที่มาหาคุณครั้งแรกมีปฏิกิริยาอย่างไร?
อีวาน กลาซูนอฟ:
“บางคนแปลกใจว่าเราสามารถอยู่ใน “พิพิธภัณฑ์” แบบนี้ได้อย่างไร แต่บางคนก็ชอบมัน”
ยูเลีย กลาซูโนวา:“ ฉันจำ Olesya Zheleznyak นักแสดงของ Lenkom เพื่อนของฉันที่มาเยี่ยมเราเป็นครั้งแรกกล่าวว่า:“ จากที่นี่ทำไมคุณถึงออกไปที่ถนนด้วย? ถ้านี่คือบ้านของฉัน ฉันจะนั่งที่นี่เท่านั้น!” (หัวเราะ.)


คุณประสบความสำเร็จได้อย่างไร จำนวนมากสิ่งประดิษฐ์ห้องนั่งเล่นดูเหมือนโชว์รูมหรือไม่?
อีวาน:
“สำหรับบางคน ของเก่าเป็นการลงทุนที่ทำกำไร สำหรับบางคนก็สะสมคอลเลกชั่นเฉพาะ แต่สำหรับเรา การตกแต่งของเราคือวิถีชีวิต เรารักภาษารัสเซีย วัฒนธรรมที่ 17ก่อนการปฏิรูปของปีเตอร์ และเราใช้วัตถุทั้งหมดรอบตัวเรา”

ความรักในหัวข้อนี้มาจากไหน?
อีวาน:
“เธออยู่ใกล้ฉันมานานเท่าที่ฉันจำได้ แม่พาไป พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ที่ฉันเรียนในสตูดิโอศิลปะ และหลังเลิกเรียน เราได้ไปเยี่ยมชมห้องโถงและเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับนิทรรศการ บางทีมันอาจจะประทับตราไว้อย่างคลุมเครือในระดับจิตใต้สำนึก และฉันก็ตกหลุมรักชั้นของชีวิตนั้น อดีตของเรา ฉันหลงใหลในยุคอกเอี๊ยดและทุกสิ่งที่มาพร้อมกับมันมาก และมากจนฉันกำลังเขียนหนังสือเกี่ยวกับสัญลักษณ์ของเครื่องประดับและรูปภาพของรัสเซียที่ใช้ ศิลปะ XVIIศตวรรษ. ฉันและเพื่อนของฉัน Vasya นำหีบใบแรกของฉันเข้ามาในบ้านของเราจากหลุมฝังกลบบนถนน Kalashny Lane ตอนที่เราอายุสิบขวบ ที่นั่น คฤหาสน์ของพ่อค้าพังยับเยินและของในนั้นถูกโยนทิ้งไป... หีบนั้นยังคงอยู่ในห้องทำงานของฉัน”

ความสนใจในประวัติศาสตร์เป็นเรื่องหนึ่ง และอีกเรื่องหนึ่งคือการอยู่ท่ามกลางสิ่งหายาก บางทีคุณอาจคุ้นเคยกับสภาพแวดล้อมเช่นนี้มาตั้งแต่เด็ก?
อีวาน:
“พ่อแม่ให้ คุ้มค่ามากสิ่งสวยงามที่มีประวัติศาสตร์ พ่อชอบพูดว่าหลังจากย้ายจากเลนินกราดไปมอสโคว์ เขาและแม่ไม่มีอะไรเลย มีเพียงห้องเล็กๆ เท่านั้น และการซื้อครั้งแรกของพวกเขาไม่ใช่ตู้เย็นหรือของใช้ในครัวเรือนอื่น ๆ แต่เป็นโคมไฟที่มีนักรบโทรจันที่กำลังดึงสายธนูและเตรียมจะยิงธนู นี่ถูกมองว่าเป็นอุปมาอุปไมยชนิดหนึ่ง ท้ายที่สุดแล้วผู้ปกครองในเมืองหลวงในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 ประสบปัญหามากมาย แต่พวกเขาเช่นเดียวกับนักรบคนนั้น จะไม่ยอมแพ้ ส่วนความประทับใจในวัยเด็ก... พ่อก็มี คอลเลกชันขนาดใหญ่ไอคอนที่รวบรวมโดยเขามากว่ายี่สิบปี เขาช่วยบางส่วนจากใต้ขวานอย่างแท้จริง เมื่อฉันโตขึ้น ฉันก็ "ป่วย" ด้วยไอคอนต่างๆ เช่นกัน ฉันมาถึงที่ Izmailovsky vernissage ตอนหกโมงเช้า - มันมืดในฤดูหนาวผู้ขายกำลังแสดงทุกสิ่งที่พวกเขานำมา ไอคอนยืนอยู่บนหิมะ และผู้ซื้อก็ถือไฟฉายเดินดูใกล้ๆ... การประมูลดำเนินต่อไปจนถึงเที่ยงวัน มีบางสิ่งที่ "ย้าย" มาหาเราจาก บ้านพ่อแม่- ตัวอย่างเช่นตู้เสื้อผ้าและเก้าอี้ในสไตล์รัสเซียของต้นศตวรรษที่ยี่สิบ ฉันจำพวกเขาได้ตั้งแต่เด็ก”


คุณอาศัยอยู่ในบ้านหลังนี้มานานแค่ไหนแล้ว?
อีวาน:
“ฉันแต่งงานมาสิบหกปีแล้ว”


จูเลียคุณเจอกันเมื่อไหร่?
จูเลีย:
“ในปี 1991 ฉันเพิ่งสำเร็จการศึกษาจาก GITIS และเข้าสู่ Lenkom เพื่อนร่วมชั้นของฉันกำลังจะแต่งงาน ในงานแต่งงานของเธอที่ฉันกับ Vanya ได้พบกันครั้งแรก”
อีวาน:“ ยูเลียเล่าเรื่องโคลชักให้ใครบางคนฟัง ฉันรู้สึกประหลาดใจมาก: ว้าว เธอสัมผัสผู้หญิงคนนี้ในหัวข้อที่จริงจังขนาดนี้ได้อย่างไร (ด้วยรอยยิ้ม) ความสัมพันธ์ก็เริ่มพัฒนาขึ้น”
จูเลีย:“การฮันนีมูนของเราไม่ได้สวยงามเลย ฉันได้แบ่งปันความหลงใหลของ Vanino แล้ว ของเก่าการค้นหาของพวกเขา และเราไปที่ภูมิภาค Arkhangelsk - ในการลาดตระเวนผ่านหมู่บ้านร้างเราเดินทางด้วยเครื่องบินข้าวโพดรถยนต์รถแทรกเตอร์และเดินไปมากมายโดยสะพายเป้ในไทกา มันเป็นช่วงเวลาที่ดี”
คุณมีสิ่งของที่เตือนให้คุณนึกถึงการเดินทางในวัยเยาว์ของคุณหรือไม่?
อีวาน:“ใช่ นั่นคือตอนที่เราซื้อหีบที่น่าสนใจจากศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาคโวลอกดา เรียกว่าพนักพิงศีรษะ: เคยวางไว้ที่หัวเลื่อนระหว่างการเดินทาง สิ่งของที่มีค่าที่สุดทั้งหมดถูกเก็บไว้ในหีบและคลุมด้วยเตียงขนนกสำหรับเดินทาง”


ของเก่าเป็นความสุขที่มีราคาแพง คุณยอมให้ตัวเองซื้อใหม่บ่อยไหม?
อีวาน:
“ความสามารถของฉันไม่ได้ยอดเยี่ยมขนาดนั้น ถ้าฉันสนใจจักรวรรดิหรือบาโรก ทุกอย่างจะมีราคาแพงกว่ามาก ก ธีมรัสเซียเก่าไม่ค่อยเป็นที่นิยมในหมู่นักสะสม บางครั้งพวกเขาก็ให้ส่วนลดเรา และบางครั้งพวกเขาก็ให้หีบฟรีๆ... เราต้องทุ่มเงินไปกับการบูรณะ เพราะสิ่งของเหล่านี้ไม่เพียงแต่เติมเต็มบ้านของเราเท่านั้น แต่ยังมีส่วนร่วมในนิทรรศการของฉันด้วย จึงต้องเก็บรักษาให้อยู่ในสภาพพิพิธภัณฑ์ สิ่งเหล่านี้ไม่เคยเป็นของเราเลย พวกมันอาศัยอยู่ก่อนเรา และชะตากรรมของพวกมันคือการมีชีวิตอยู่ยืนยาวกว่าเรา เราเป็นผู้พิทักษ์ชั่วคราวของพวกเขา”
จูเลีย:“แม้เราจะเดินทางเราก็ไม่ลืมบ้านแต่เราคิดจะเสริมและตกแต่งบ้านอย่างไร สมมติว่าโคมระย้า - โคมระย้าสีบรอนซ์หนักในห้องนั่งเล่น - เป็นเวลานานไม่สามารถแขวนมันได้ พวกเขาไม่สามารถหาโซ่ที่คู่ควรสำหรับเธอได้ และในเวนิสที่เราไปเยี่ยมชมบ่อยครั้ง เราเข้าไปในวังแห่งหนึ่ง เห็นโคมไฟขนาดใหญ่บนโซ่ และตระหนักว่า - เราต้องการโคมไฟแบบเดียวกัน ในที่สุดพวกเขาก็ถูกสั่งทำ และในที่สุดโคมระย้าก็ถูกแขวนไว้”
อีวาน:“เรามักจะนำของกลับมาจากการเดินทางของเรา ฉันเห็นหีบไม้โอ๊กผูกด้วยเหล็กในลอนดอน นี่เป็นสิ่งของรัสเซียล้วนๆ จากศตวรรษที่ 17 ซึ่งมีแนวโน้มว่าชาวอังกฤษจะนำไปจากโคโมกอรี พวกเขามักจะไปเยี่ยมชมสถานที่เหล่านั้นและซื้อหีบคุณภาพดี บางครั้งคุณเพียงต้องการนำของบางอย่างไปเป็นของที่ระลึกของสถานที่ที่คุณไปพักผ่อน ฉันซื้อกล่องเล็ก ๆ นี้ในอิตาลี มันแทงฉันด้วยอะไรบางอย่าง: งาช้าง ซึ่งเป็นภาพงานแต่งงานยุคเรอเนซองส์ ฉันได้พูดคุยกับพ่อค้าของเก่าและซื้อของยุคกลางนี้เพื่อเป็นของที่ระลึกให้กับเวนิสอันเป็นที่รักของฉันเป็นงวดๆ”


แน่นอนว่าคุณไม่มีไอเทมสุ่มใดๆ ที่นี่ อันไหนมีประวัติที่น่าสนใจที่สุด?
อีวาน:
“มีอะไรจะพูดมากมายเกี่ยวกับทุกสิ่งที่นี่ ตัวอย่างเช่นเตาปลอมนี้ตกแต่งด้วยมอสโก กระเบื้อง XVIIIศตวรรษ. ฉันรวบรวมมันมาหลายปีโดยซื้อกระเบื้องสองหรือสามแผ่นต่อ สถานที่ที่แตกต่างกัน- สิ่งสำคัญคือพวกมันคล้ายกัน นี่คือวิธีการสร้างส่วนหน้าของเตาหลอม แต่ละแผ่นมีลายเซ็น: "ฉันไม่ให้ความสำคัญกับงานของฉันเลย" "ฉันทำหน้าที่อย่างกล้าหาญเสมอ" และอื่นๆ ในสมัยนั้นเฟอร์นิเจอร์ไม่เพียงแต่ควรดึงดูดสายตาเท่านั้น แต่ยังนำไปสู่ ความคิดที่ชาญฉลาด- และนี่คือตู้ทาสีพร้อมภาพลบครึ่งหนึ่งจาก Vologda ก่อนหน้านี้เป็นของนักประวัติศาสตร์ท้องถิ่นและครูสอนประวัติศาสตร์ ในวัยเจ็ดสิบ เขาแต่งงานกับผู้สำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลาย และเขาก็เริ่มขายของสะสมของเขาอย่างเร่งรีบ ของเก่าที่จะมีชีวิตที่สอง นั่นคือวิธีที่ตู้เก็บของนี้มาหาฉัน มันแสดงให้เห็น คำอุปมาที่เป็นประโยชน์เกี่ยวกับเพื่อนสามคนจากคอลเลกชัน “เรื่องของ Barlaam และ Joasaph” แน่นอนว่าฉันไม่เข้าใจทุกอย่างในทันที แต่ตู้นี้ปลุกให้ฉันสนใจที่จะถอดรหัสสัญลักษณ์ของภาพโบราณ”


Ivan คุณทำงานเกี่ยวกับการสร้างการตกแต่งภายในพระราชวังของซาร์อเล็กซี่ มิคาอิโลวิชในโคโลเมนสคอย ซึ่งถูกเรียกว่าสิ่งมหัศจรรย์ที่แปดของโลก เมื่อคุณทำงานประเภทนี้คุณไม่อยากยืมไอเดียสำหรับบ้านของคุณเองหรือ?
อีวาน:
“ค่อนข้างจะตรงกันข้าม (ด้วยรอยยิ้ม) ฉันวาดภาพพระราชวังใน Kolomenskoye รุ่นทดสอบโดยใช้การเปิดหน้าต่างของตัวเองในห้องครัว ประตูบ้านบางครั้งก็มีจุดประสงค์เหล่านี้เช่นกัน ก หน้าต่างกระจกสีในห้องนั่งเล่นของเรา - การถอดความจากหน้าต่างของพระราชวัง Terem แห่งเครมลิน ฉันได้รับแว่นตาสีก่อนการปฏิวัติหลายสีที่นำไปบูรณะ น่าเสียดายที่เราไม่เหมือนกับยุโรปตรงที่เราไม่มีการตกแต่งภายในแบบพลเรือนที่แท้จริงในศตวรรษที่ 17-18 เหลืออยู่ เอคอฟ. มอสโกเครมลินเป็นการสร้างขึ้นใหม่ในศตวรรษที่ 19”

คุณมีลูกสี่คน คุณคิดว่าพวกเขาได้รับผลกระทบอย่างไรจากบรรยากาศ "ห้อง" ที่พวกเขาเติบโตขึ้นมา?
จูเลีย:
“ฉันคิดว่าพวกเขาต้องการสภาพแวดล้อมแบบนี้เพื่อที่จะรู้สึกและเข้าใจบางสิ่งที่แท้จริง และเป็นการดีกว่าที่จะซึมซับความรู้ดังกล่าวตั้งแต่วัยเด็ก พวกเขากำหนดรสนิยมของพวกเขา ยิ่งไปกว่านั้น การเลี้ยงดูของเราไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการนั่งอยู่ที่บ้านท่ามกลางสิ่งของที่สวยงามเท่านั้น เด็กๆ จะได้มีส่วนร่วมในนิทานพื้นบ้านที่แท้จริงในวงดนตรี Veretentse ซึ่งอนุรักษ์นิทานพื้นบ้านไว้ ประเพณีวัฒนธรรม- ยิ่งกว่านั้นยังมีอยู่อย่างสมบูรณ์ในบริบท ชีวิตสมัยใหม่- ผู้เฒ่ามีวงสังคมของตนเองสนใจ ดนตรีสมัยใหม่, โรงภาพยนตร์".
อีวาน:“น่าจดจำ เหตุการณ์ตลก- วันหนึ่ง Fedya กลับมาจากถนน ดวงตาของเขาเป็นประกาย: "ดูสิว่าฉันพบอะไร!" และเขาก็หยิบกระเบื้องที่แตกจากศตวรรษที่ 17 ออกมา ปรากฎว่าในใจกลางกรุงมอสโก บนสนามเด็กเล่นที่เขาเดินไปกับพี่เลี้ยง มีการตัดต้นโอ๊กและขุดหลุมเพื่อติดตั้งโคมไฟในภายหลัง และเฟดยาอายุหกขวบก็ปีนเข้าไปในหลุมนี้ เขากลับบ้านอย่างสกปรก แต่ภูมิใจกับสิ่งที่เขาค้นพบ นี่เป็นวิธีที่เราเรียนรู้ว่าในลานบ้านของเรามีห้องต่างๆ สมัยศตวรรษที่ 17 พร้อมเตาสีเขียว ทำไมฉันถึงทำเช่นนี้... ลูกชายของฉันพบว่าการค้นหาและรวบรวมสิ่งเหล่านี้เป็นเรื่องสำคัญ ซึ่งหมายความว่าสภาพแวดล้อมที่เขาเติบโตนั้นทิ้งร่องรอยไว้”
จูเลีย:“อีกอันหนึ่งเกี่ยวข้องกับเฟดยา เรื่องตลก- อีวานกับฉันมีนิสัยชอบนอนดึก: ความเงียบในบ้านจะมาเฉพาะตอนกลางคืนเท่านั้น แล้วเราจะคุยกันอย่างสงบได้ วันหนึ่งเรากำลังนั่งอยู่ ทันใดนั้น Fedya ก็เข้ามาโดยสวมชุดนอนของเขา เจ้าตัวน้อยคนนี้ (เขาอายุประมาณสี่ขวบ) ง่วงนอน เดินผ่านพวกเราไป... และหยิบขวานของนักธนูออกจากหุ่นจำลอง เรากลัวมาก นี่มันอะไร เดินละเมอ! และเราถามเขาว่า: "Fedenka คุณกำลังทำอะไรอยู่" และเขาก็ตอบว่า: "ใครจะเป็นผู้ปกป้องเครมลิน" เห็นได้ชัดว่าเขาครึ่งหลับไปแล้วจึงตัดสินใจยืนเฝ้า" (หัวเราะ.)


แน่นอนว่าบางครั้งเกมสำหรับเด็กก็จบลงอย่างน่าเศร้า โดยมีสิ่งของมีค่าแตกหักหรือมีรอยขีดข่วน คุณสาบานเหรอ?
อีวาน:
“พูดตามตรง มีกรณีเช่นนี้ไม่กี่กรณี วันหนึ่ง Fedya และ Olya แข่งขันฟันดาบกับดาบแห่งศตวรรษที่ 18 แน่นอน ฉันตำหนิเขา ประการแรกมันเป็นอันตรายแม้ว่าดาบจะไม่คมมานานแล้วและประการที่สองพวกมันมีรอยบากที่น่ากลัวหลายอันบนใบมีดซึ่งนักสะสมคนใดจะต้องหวาดกลัว แต่ฉันไม่ได้ดุใครมานานแล้ว”


คุณมีห้องครัวที่สะดวกสบายมาก บางทีแขกอาจรู้สึกอิสระที่นี่มากกว่าในห้องนั่งเล่น?
จูเลีย:
“ที่นี่ แน่นอนว่าผ่อนคลายง่ายกว่า ม้านั่งยาวและสะดวกสบาย ไม่ใช่ของโบราณ แต่เป็นของลอกเลียนแบบ มีด้านหลังแบบพลิกกลับแบบดั้งเดิม - ตามธรรมเนียมในอารามรัสเซีย และเตาก็มีอยู่จริง: บ้านของเราถูกสร้างขึ้นก่อนการปฏิวัติ เราปูกระเบื้อง ต้น XVIIIศตวรรษ นำมาจากมูรอม พวกเขาแตกที่นั่น บ้านเก่าและเจ้าของก็ขายกระเบื้องนี้ให้เรา มีตำนานเล่าว่าจักรพรรดิพอลที่ฉันพักอยู่ในบ้านหลังนั้น บางทีกระเบื้องเหล่านี้อาจจำเขาได้”

คุณจัดการรวมอุปกรณ์สมัยใหม่เข้ากับการตกแต่งได้อย่างไร?
จูเลีย:
“ทีวี ตู้เย็น เครื่องล้างจานซ่อนตัวอยู่ในตู้เก็บของ แน่นอนว่าเรามีอุปกรณ์ขั้นต่ำ แต่อย่างอื่นเราก็ทำทุกอย่างในแบบของเราเอง เป็นการดีกว่าที่จะเก็บขนมปังไว้ในกล่องเก็บของ - ราและคนแคระไม่เคยเติบโตอยู่ในนั้น อีกอย่าง ผ้าปูโต๊ะและผ้าเช็ดปากก็อยู่ในกล่องด้วย”

ในห้องโถงแขวนโคมระย้าแก้วที่มีความงามอันน่าทึ่งซึ่งดูไม่เหมือนวัตถุในชีวิตประจำวันของรัสเซียเธอมาจากไหน?
อีวาน:
“เรานำโคมระย้ามาจากเวนิส นี่คือแก้วมูราโน่ เป็นการซื้อที่ค่อนข้างยุ่งยาก แต่เราได้รับความช่วยเหลือจากความจริงที่ว่ามันสามารถแยกชิ้นส่วนออกเป็นร้อยส่วน: ผลเบอร์รี่, ใบไม้, ดอกไม้ นั่นคือวิธีที่พวกเขาส่งมอบมัน”


คุณแน่ใจหรือไม่ว่าโคมไฟยุโรปจะพอดีกับการตกแต่งภายในแบบโบราณของคุณ?
จูเลีย:“หอคอยมอสโกมักตกแต่งด้วยวัตถุยุโรปอันงดงาม เช่น กระจกเวนิส”

เมื่อมองดูห้องลูกชายของคุณ คุณคงไม่คิดว่ามันเป็นสถานรับเลี้ยงเด็กเด็กผู้ชาย ทุกอย่างเรียบร้อยมาก มีภาพวาดบนผนังรวมถึงภาพวาดบุคคลด้วย ผู้หญิงสวย... สาวๆ ไม่ควรได้รับแรงบันดาลใจจากภาพแบบนั้นเหรอ?
อีวาน:
“ความประทับใจในการวาดภาพของเด็ก ๆ จะตราตรึงอยู่ในความทรงจำตั้งแต่เนิ่นๆ ผู้หญิงชาวเยอรมันคนนี้มาจากบ้านพ่อแม่ของฉัน ฉันจำเธอได้ตั้งแต่เด็ก เธอมีสิ่งนี้ ชุดสวยหน้าตามีชีวิตชีวาและหน้าแดงสดใส...บางทีดูเหมือนหญิงสาวกำลังจะพูด ในช่วงพลบค่ำหรือมอสโกโคลนมันเป็นที่น่ายินดีที่ได้มองดู เฟดยาถามแล้วว่าเป็นใคร เพื่อนดังกล่าวช่วยให้เด็กปรับอารมณ์โรแมนติกได้ ฉันและลูกๆ ไปพิพิธภัณฑ์ด้วย พวกเขาพบว่ามันน่าสนใจ ฉันคิดว่าส่วนใหญ่เนื่องจากที่บ้านพวกเขาถูกล้อมรอบด้วยภาพวาดที่ปลุกความอยากรู้อยากเห็น ห้องนี้กลายเป็นห้องของ Fedina เมื่อสองปีที่แล้ว ก่อนหน้านั้นเป็นเรื่องปกติสำหรับเด็กทุกคน สนามเด็กเล่น เพียงแต่มีสิ่งของอยู่ในนั้นเพื่อรักษาอารมณ์ของครอบครัวเราอยู่เสมอ ฉันไม่ชอบเฟอร์นิเจอร์สำหรับเด็กสมัยใหม่เลย เพราะมันไร้รูปทรง รวมสิ่งที่มีความหมายไว้ที่นี่ ตัวอย่างเช่น เลขานุการไม้มะฮอกกานีซื้อใน Yaroslavl ด้านหน้าของมันถูกทาสีทับด้วยสีรั้ว ซึ่งด้านหลังสามารถมองเห็นเงาของใครบางคนได้ เราล้างทุกอย่าง - และเห็นฮีโร่ สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 อาตามัน ปลาตอฟ สำหรับเด็กผู้ชาย คนแบบนี้ต้องมีความหมายอะไรบางอย่าง ไม่เช่นนั้นก็จะเป็นห้องเด็กธรรมดา ตอนนี้ของเล่นของ Fedya ได้รับการจัดระเบียบแล้ว แต่สามารถปรากฏได้ทันทีและเต็มครึ่งห้อง”

อีวาน กลาซูนอฟ- ลูกชาย จิตรกรชื่อดังอิลยา กลาซูนอฟ. ตามรอยพ่อของเขา Ivan Ilyich ยังคงสานต่อราชวงศ์สร้างสรรค์ของ Glazunovs แต่ผลงานของเขาไม่มีอะไรเหมือนกันกับภาพวาดของพ่อเขาเลย Ivan Glazunov ได้รับการขนานนามว่าเป็นผู้นำของศิลปินรุ่นใหม่ที่มีความสมจริงของรัสเซียซึ่งเป็นผู้สืบสานประเพณีของการวาดภาพรัสเซียโบราณ การวาดภาพทางศาสนาและประวัติศาสตร์

ครอบครัวของศิลปิน 2545

ภาพวาดของศิลปิน Glazunov เป็นการเชิดชูรัสเซียโดยชื่นชมในความงามอันบริสุทธิ์ซึ่งปกปิดพลังพิเศษไว้

โอเล็กก้า

Ivan Ilyich Glazunov เกิดเมื่อวันที่ 13 ตุลาคม พ.ศ. 2512 ที่กรุงมอสโก พ่อ - Glazunov Ilya Sergeevich ศิลปิน Mother - Vinogradova-Benoit Nina Aleksandrovna ศิลปินผลงานของ Ivan Glazunov อยู่ในคอลเลกชันสาธารณะและส่วนตัวทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ

หิมะแรกบน Dvina

ในปี พ.ศ. 2531-2537 เขาศึกษาที่ MGAHI ซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikov ในสตูดิโอวาดภาพเหมือนของศาสตราจารย์ I. S. Glazunov ในปี 1994-1996 เขาเป็นผู้ช่วยฝึกหัดที่ Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture จากนั้นก็มาเป็นครูใน Academy พ.ศ. 2539-2542 - รองศาสตราจารย์ หัวหน้าภาควิชาองค์ประกอบของสถาบันจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งรัสเซีย ตั้งแต่ปี 1997 จนถึงปัจจุบัน เขาได้ดำเนินการเวิร์กช็อปนี้ จิตรกรรมประวัติศาสตร์- ในปี พ.ศ. 2542 เขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์

“ตรึงเขาที่กางเขน!”

ในปี 1998 เขาได้รับตำแหน่งศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย ตุลาคม 2551 - เมืองเวนิส ประเทศอิตาลี - โครงการนิทรรศการของผู้เขียน "Russia in Tradition" ซึ่งรวมถึงนิทรรศการส่วนตัวของศิลปิน คอนเสิร์ตเปียโนและดนตรีศักดิ์สิทธิ์ของรัสเซียโบราณ การประชุมที่มหาวิทยาลัย Ca'Foscari (เวนิส) ซึ่งอุทิศให้กับ สถานที่แห่งประเพณีในวัฒนธรรมรัสเซียสมัยใหม่

ทไวไลท์

พฤษภาคม-ตุลาคม 2552 กรุงมอสโก พิพิธภัณฑ์มอสโกสเตตยูไนเต็ด - เขตสงวน Kolomenskoye - นิทรรศการส่วนตัว "ศิลปะไม่ร่วมสมัย" ภาพวาด ตลอดจนเครื่องแต่งกายโบราณของรัสเซียและของใช้ในครัวเรือนในศตวรรษที่ 17-18 จากคอลเลคชันของศิลปิน

Cloud / Procopius of Ustyug อธิษฐานขอให้เมฆหินออกไปจากเมือง Ustyug

มิถุนายน-ตุลาคม 2553 โวลอกดา หอศิลป์แห่งรัฐ - นิทรรศการส่วนตัวของศิลปิน “Save and Preserve” ใน ห้องโถงนิทรรศการรัฐโวลอกดา หอศิลป์- ภาพวาด ตลอดจนเครื่องแต่งกายโบราณของรัสเซียและของใช้ในครัวเรือนในศตวรรษที่ 17-18 จากคอลเลคชันของศิลปิน

ออน ปิเนกา

2013 — ผู้กำกับศิลป์โครงการนิทรรศการ “Romanov Jubilee” เนื่องในวาระครบรอบ 400 ปี แห่งราชวงศ์โรมานอฟ โครงการประกอบด้วย นิทรรศการศิลปะ, การประชุมทางวิทยาศาสตร์, คอนเสิร์ต, ฉบับครบรอบ, ของที่ระลึก และอื่นๆ

ในชุดคาร์โกโปล

นักเลงและนักสะสมโบราณวัตถุของรัสเซีย เครื่องแต่งกายพื้นบ้าน- ผู้เขียนบทความในหัวข้อศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ของรัสเซีย ประวัติความเป็นมาของเครื่องแต่งกายรัสเซียตั้งแต่ปี 1991 จนถึงทุกวันนี้ ศิลปินได้เดินทางไปทั่วรัสเซียตอนเหนือเพื่อศึกษาประเพณีของมัน ศิลปะพื้นบ้าน- ธีมนี้มักปรากฏอยู่ในภาพวาดของศิลปิน

ในชุดของ Nizhny Novgorod


บริเวณใกล้เคียงของ Veliky Ustyug

แกรนด์ดัชเชสเอฟโดเกีย ยืนยันถึงชีวิตที่เคร่งศาสนาของเธอ

เผยให้เห็นร่างกายที่ผอมแห้งของเขา

ความสนใจทางวิทยาศาสตร์และประวัติศาสตร์ของ Ivan Glazunov มุ่งเน้นไปที่ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์และ จิตรกรรม XVIIศตวรรษ.ผลงานที่งดงามของ I. I. Glazunov มักแสดงไว้ในบทความและอัลบั้มเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมรัสเซีย

ประตู Vasilievsky ใน Alexandrov

ภรรยา: Yulia Aleksandrovna Glazunova นักแสดง ผู้กำกับสารคดี โปรดิวเซอร์ พวกเขามีลูกสี่คน ครอบครัวอาศัยอยู่ในคฤหาสน์เก่า Ivan Ilyich ผสมผสานประวัติศาสตร์และความทันสมัยเข้าด้วยกัน และผลลัพธ์ที่ได้คือบ้านที่อบอุ่น

ประตูของอาสนวิหารอัสสัมชัญแห่งรอสตอฟมหาราช

อีวานเป็นบุคคลที่ไม่เปิดเผยต่อสาธารณะ เขาจงใจทำตัวต่ำๆ แม้ว่าเขาจะมีบางอย่างที่น่าภาคภูมิใจก็ตาม Glazunov Jr. มีความสำเร็จมากมาย และความสนใจในวิชาชีพของศิลปินก็สะท้อนให้เห็นอย่างเห็นได้ชัดในรูปลักษณ์ของบ้านของเขา ทันทีที่คุณก้าวข้ามธรณีประตู ดูเหมือนคุณจะค้นพบตัวเองในอีกโลกหนึ่ง ความเงียบสงบแห่งความฝันที่เป็นจริงเกิดขึ้นที่นี่ และนี่คืองานที่ต้องใช้ความอุตสาหะซึ่งทุกรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ มีความสำคัญ นี่อาจเป็นสิ่งที่เกิดขึ้นเสมอเมื่อคุณทุ่มเททั้งจิตวิญญาณให้กับบางสิ่งบางอย่าง


อีวานและจูเลียภรรยาของเขามีลูกสี่คน - Olya, Glasha, Fedya และ Marfa

อีวาน: “เรามักจะนำบางสิ่งกลับมาจากการเดินทางของเรา ฉันเห็นหีบไม้โอ๊กผูกด้วยเหล็กในลอนดอน นี่เป็นสิ่งของรัสเซียล้วนๆ จากศตวรรษที่ 17 ซึ่งมีแนวโน้มว่าชาวอังกฤษจะนำไปจากโคโมกอรี พวกเขามักจะไปเยี่ยมชมสถานที่เหล่านั้นและซื้อหีบคุณภาพดี บางครั้งคุณเพียงต้องการนำของบางอย่างไปเป็นของที่ระลึกของสถานที่ที่คุณไปพักผ่อน ฉันซื้อกล่องเล็ก ๆ นี้ในอิตาลี มันแทงฉันด้วยอะไรบางอย่าง: งาช้าง ซึ่งเป็นภาพงานแต่งงานยุคเรอเนซองส์ ฉันได้พูดคุยกับพ่อค้าของเก่าและซื้อของยุคกลางนี้เพื่อเป็นของที่ระลึกให้กับเวนิสอันเป็นที่รักของฉันเป็นงวดๆ”

ของเก่าเป็นความสุขที่มีราคาแพง

Julia: “แม้เราจะเดินทาง เราไม่ลืมบ้าน แต่เราคิดว่าจะเสริมและตกแต่งบ้านอย่างไร สมมติว่าโคมระย้า - โคมระย้าสีบรอนซ์หนักในห้องนั่งเล่น - ไม่สามารถแขวนได้เป็นเวลานาน พวกเขาไม่สามารถหาโซ่ที่คู่ควรสำหรับเธอได้ และในเวนิสที่เราไปเยี่ยมชมบ่อยครั้ง เราเข้าไปในวังแห่งหนึ่ง เห็นโคมไฟขนาดใหญ่บนโซ่ และตระหนักว่า - เราต้องการโคมไฟแบบเดียวกัน ในที่สุดพวกเขาก็ถูกสั่งทำ และในที่สุดโคมระย้าก็ถูกแขวนไว้”

เรารู้จักศิลปินรัสเซียร่วมสมัยที่วาดภาพผลงานของตนในรูปแบบคลาสสิกดีแค่ไหน? ส่วนใหญ่อาจจะไม่ เคยได้ยินชื่อสองสามชื่อแล้วก็แค่นั้น ในรัสเซียปัจจุบัน แนวหน้า มีการส่งเสริมสถานที่จัดวางทุกประเภทและสิ่งแปลกใหม่อื่น ๆ ภาษารัสเซียภาพวาดแบบดั้งเดิม


เธอเป็นที่รู้จักดีกว่านอกบ้านเกิดของเราซึ่งเธอได้รับความชื่นชมและชื่นชม ในประเทศของเรา พวกเขาดุ ด่าทอ และดูหมิ่น "ความเป็นรัสเซีย" ของพวกเขา ผู้เชี่ยวชาญดังกล่าว ได้แก่ ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Ivan Ilyich Glazunov ผู้ซึ่งสานต่อประเพณีของโรงเรียนแห่งความสมจริงของรัสเซียอย่างคุ้มค่า

กลาซูนอฟ ไอ.ไอ. ในชุด Nizhny Novgorod ปี 2549 ภาษารัสเซียภูมิปัญญาชาวบ้าน


ความคิดที่ว่าธรรมชาติตกอยู่กับลูกหลานของผู้ยิ่งใหญ่กลับกลายเป็นว่าผิดในครั้งนี้ Ivan Glazunov เป็นผู้สืบทอดที่สมควรต่องานของพ่อของเขา Ilya Sergeevich Glazunov และแม่ของเขาซึ่งเป็นศิลปิน Nina Aleksandrovna Vinogradova (Benoit) แม้ว่าภาพวาดของ Ivan Glazunov จะค่อนข้างแตกต่างจากผลงานของพ่อของเขา แต่บางคนถึงกับเชื่อว่าเขาเหนือกว่าเขาแล้ว

Ivan Glazunov เกิดเมื่อวันที่ 13 ตุลาคม พ.ศ. 2512 ที่กรุงมอสโกซึ่งปัจจุบันเขาอาศัยอยู่ ในปี พ.ศ. 2531-2537 เขาศึกษาที่ MGAHI ซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikov ในการประชุมเชิงปฏิบัติการภายใต้การแนะนำของศาสตราจารย์ I. S. Glazunov พ่อของเขา อีวานพูดถึงพ่อของเขา ตั้งข้อสังเกตว่า“ เขาเป็นคนที่สุด ครูที่น่าสนใจ- โปรแกรมนี้เป็นไปตามประเพณีของ Imperial Academy of Arts เขาจัดการรวมยุคก่อนการปฏิวัติเข้าด้วยกัน โรงเรียนวิชาการด้วยวิธีของเราและอิ่มตัวด้วยวิธีการของเราเอง" และนี่ก็เป็นเช่นนั้นเพียงแค่ดูงานขนาดใหญ่ชิ้นแรก ๆ ของ Ivan Glazunov ซึ่งเขียนในปี 1994 ผืนผ้าใบ "Crucify Him!" พระคริสต์ถูกทรมานในมงกุฎหนาม และเสื้อคลุมขาดๆ ถามว่า “คุณจะเลือกอะไร คุณเป็นทางแห่งความจริงหรือทางแห่งความทรยศ?


กลาซูนอฟ ไอ.ไอ. ตรึงพระองค์ที่กางเขน 1994

วงกลม ความสนใจทางศิลปะ Ivan Glazunov กว้างมาก เขาสนใจประวัติศาสตร์และสะสมชุดประจำชาติรัสเซีย รวบรวมเนื้อหาเกี่ยวกับรัสเซียตอนเหนือ วาดภาพทิวทัศน์.. เครื่องแต่งกายประจำชาติ,มาจากแม่. Nina Aleksandrovna Vinogradova-Benoit สร้างสรรค์เครื่องแต่งกายสำหรับโรงละคร ส่วนพ่อของเธอเป็นคนสร้างฉากนี้ Ivan Glazunov และ Yulia ภรรยาของเขาทำสิ่งต่างๆ มากมายเพื่อค้นหาและฟื้นฟูความงดงามของชุดอาบแดด หมวก และผ้าพันคอทางตอนเหนือของรัสเซีย เป็นผลให้ภาพวาดปรากฏขึ้น - ภาพผู้หญิงในชุดรัสเซียที่สวยงามแปลกตา



กลาซูนอฟ ไอ.ไอ. สวมผ้าพันคอสีดำ


กลาซูนอฟ ไอ.ไอ. ในชุดคาร์โกโปล

ในปี 1997-1999 Ivan Glazunov ทำงานเกี่ยวกับการออกแบบ Bolshoi พระราชวังเครมลิน(ภาพบุคคล ภาพร่างภายใน) กิจกรรมอีกด้านของศิลปินคือการวาดภาพ โบสถ์ออร์โธดอกซ์- ในปี พ.ศ. 2546-2550 ศิลปินได้ทำงานเกี่ยวกับสัญลักษณ์ของวัดเพื่อเป็นเกียรติแก่ไอคอนของพระมารดาของพระเจ้า "อธิปไตย" ในอารามเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้ถือความรักอันศักดิ์สิทธิ์ในทางเดิน Ganina Yama ใกล้ Yekaterinburg เข้าร่วม ภาพวาดของวัดในนามของ Holy Martyr Julia of Ankyra ในภูมิภาคมอสโกและในภาพวาดของวัด Small Ascension บนถนน Bolshaya Nikitskaya ในมอสโก


กลาซูนอฟ ไอ.ไอ. หิมะแรกบน Dvina



กลาซูนอฟ ไอ.ไอ. ครอบครัวศิลปิน พ.ศ. 2547


กลาซูนอฟ ไอ.ไอ. Procopius of Ustyug พร้อมคำอธิษฐานช่วยขจัดเมฆหินออกจากเมือง Ustyug




กลาซูนอฟ ไอ.ไอ. แกรนด์ดัชเชสเอฟโดเกียเผยร่างผอมเพรียวของเธอเป็นหลักฐานของชีวิตที่เคร่งศาสนา


Ivan Glazunov ได้รับรางวัลระดับชาติ "บุคคลแห่งปี 2550" ในประเภท "วัฒนธรรม" จากผลงานที่ยอดเยี่ยมของเขาต่อวัฒนธรรมรัสเซีย และได้รับตำแหน่งนักวิชาการ สถาบันการศึกษารัสเซียศิลปะ นิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกของศิลปินเกิดขึ้นในปี 2551... ในเมืองเวนิส มีอีกตัวเล็ก ๆ อีกคนหนึ่งอยู่ในที่ดิน Kolomenskoye ในเวลาต่อมาเล็กน้อย บางทีก็แค่นั้นแหละ แต่น่าเสียดาย... ศิลปินที่น่าสนใจและมีความสามารถมาก


สามารถดูภาพวาด ไอคอน และภาพถ่ายอื่นๆ ได้ที่นี่: