การออกแบบท่าเต้นระดับอุดมศึกษาครั้งที่สอง คณะ

หนึ่งใน จุดแข็งสถาบัน ศิลปะการแสดงละคร– โรงเรียนออกแบบท่าเต้น อธิการบดีสถาบันเป็นอดีตศิลปินเดี่ยวของรัฐ ชุดวิชาการการเต้นรำพื้นบ้านที่ตั้งชื่อตาม I. A. Moiseeva ภัณฑารักษ์และอาจารย์อาวุโสของหลักสูตรดนตรีที่คณะละครเพลงของ RATI-GITIS ซึ่งจะช่วยให้นักเรียน อาชีวศึกษาและโอกาสพบกับตัวแทนที่ดีที่สุด โลกบัลเล่ต์ระหว่างการฝึกอบรม นักเรียนจะได้รับพื้นที่ออกแบบท่าเต้นที่มีอุปกรณ์ครบครันและเวิร์คช็อปที่สะดวกสบาย

ทิศทาง "ศิลปะการออกแบบท่าเต้น"

เหมาะสำหรับผู้สมัครที่มีการศึกษาระดับมัธยมศึกษาหรือมัธยมศึกษาเฉพาะทาง ในการเป็นนักออกแบบท่าเต้นคุณต้องมีคุณสมบัติที่ดี การฝึกทางกายภาพมีความอดทนสูง มีความรู้สึกของจังหวะ มีความจำภาพที่ดี และมีความคิดเชิงพื้นที่ หากคุณหลงรักการเต้นและพร้อมที่จะเอาชนะเพื่อให้ได้ท่าเต้นที่สูง ทุกอย่างจะออกมาดี คุณจะได้เรียนรู้ทุกสิ่งทุกอย่างที่สถาบันศิลปะการละคร

ขณะนี้อยู่ระหว่างการลงทะเบียนเข้าร่วมเวิร์คช็อปในหัวข้อ “ศิลปะการออกแบบท่าเต้น”

มาเรีย อัลลาช และเดนิส โบโรดิตสกี้

เป็นครั้งแรก! การประชุมเชิงปฏิบัติการการทำงานร่วมกัน ศิลปินประชาชนรัสเซีย, พรีม่าบัลเลรินาส โรงละครบอลชอยและ นักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่นบัลเล่ต์สมัยใหม่พร้อมประสบการณ์ระดับโลกของ Denis Boroditsky
พิเศษ “นักออกแบบท่าเต้น. ระเบียบวิธีสอน การเต้นรำสมัยใหม่»

คอนสแตนติน อูรัลสกี้

การประชุมเชิงปฏิบัติการของผู้ได้รับรางวัล รางวัลระดับรัฐรัฐบาลรัสเซีย นักออกแบบท่าเต้น Konstantin Uralsky
พิเศษ "ศิลปะการออกแบบท่าเต้น"

ระบบการฝึกอบรม

หลักสูตรนี้สร้างขึ้นจากการผสมผสานระหว่างทฤษฎีและการปฏิบัติ งานอิสระ- โปรแกรมการฝึกอบรมคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของเศรษฐกิจตลาด ดังนั้นนักเรียนจึงศึกษาการผลิตรายการและการแสดงละคร โปรแกรมคอนเสิร์ต- เสริมการนำเสนอเนื้อหาด้วยการแสดงตัวอย่างบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดในรูปแบบของภาพยนตร์ แผนภาพ และภาพวาด ระบบการสอนเป็นไปตามมาตรฐานกระทรวงศึกษาธิการในการฝึกอบรมครู (นักออกแบบท่าเต้น) ให้กับสถาบันอาชีวศึกษา

“ศิลปะการออกแบบท่าเต้น” พิเศษมีห้าส่วนหลัก:

• ส่วนทางทฤษฎี: ประวัติศาสตร์ ศิลปะการออกแบบท่าเต้น,พื้นฐาน การแสดงและการกำกับการเต้นรำ การแสดงละคร การออกแบบเครื่องแต่งกายและเวทีการเต้น ตลอดจนการวิเคราะห์รูปแบบดนตรีและการออกแบบท่าเต้น
• บทเรียนเชิงปฏิบัติพร้อมตัวอย่าง งานออกแบบท่าเต้นนักออกแบบท่าเต้นที่มีชื่อเสียงในการฝึกฝนการแสดงนาฏศิลป์ เทคนิคการผลิตนาฏศิลป์ หลักการจัดองค์ประกอบ ศึกษาเทคนิคการเต้น
• สาขาวิชาดนตรีเพื่อความเข้าใจดนตรี
• การสอนที่เกี่ยวข้องกับอายุและจิตวิทยาบุคลิกภาพ
• กายวิภาคศาสตร์ สรีรวิทยาของมนุษย์ การแต่งหน้า

เพื่อเป็นผู้เชี่ยวชาญ สื่อการศึกษาอาจารย์หลักสูตรใช้ภาคปฏิบัติและ บทเรียนรายบุคคลภายใต้การแนะนำของอาจารย์ การสร้างองค์ประกอบการออกแบบท่าเต้นตาม วัสดุดนตรีมุ่งพัฒนาการวาดภาพและฝึกเขียนท่าเต้น: ท่าเต้นท่าทาง ท่าทาง มุม และการแสดงออกทางสีหน้า

ผลการเรียนรู้ได้รับการประเมินโดยการนำเสนอหลักสูตรอนุปริญญาหรือการแสดงละคร ตลอดจนบนพื้นฐานของความรู้ในเนื้อหาทางทฤษฎี

จัดให้มีพื้นฐานที่มีโครงสร้างสำหรับนักเรียน ทำงานต่อไป- ความรู้เกี่ยวกับกฎหมายและคุณลักษณะของการผลิตการเต้นรำซึ่งจะช่วยให้นักออกแบบท่าเต้น-นักออกแบบท่าเต้นสามารถตระหนักถึงความคิดของเขาและนำเนื้อหาของคนอื่นมาทำใหม่ เผยให้เห็นแนวคิดและบรรยากาศทางอารมณ์ของงานได้อย่างเต็มที่ยิ่งขึ้น

ให้ความรู้ทั้งภาคทฤษฎีและปฏิบัติเกี่ยวกับสาขาวิชาการออกแบบท่าเต้นโดยคำนึงถึงข้อกำหนด โรงละครสมัยใหม่, ธุรกิจภาพยนตร์และการแสดง:

• ให้ความรู้เกี่ยวกับทฤษฎีการเต้นรำ การละคร วรรณกรรม ดนตรี วิจิตรศิลป์, การถ่ายภาพยนตร์;
• สอนการจัดการงานของทีมออกแบบท่าเต้น เจรจากับศิลปิน นักดนตรี นักออกแบบ ช่างเทคนิค
• สอนการคิดท่าเต้น พัฒนาความสามารถในการแปลความคิดของคุณเป็นภาษาแห่งการเต้นรำ
• สามารถจัดทำแผนการทำงานร่วมกับนักเต้นค้นหาหัวข้อที่น่าสนใจ
• ให้ทักษะการผลิตและการกำกับทิศทาง สอนสร้าง องค์ประกอบการออกแบบท่าเต้นมาพร้อมกับเอฟเฟกต์พิเศษ
• ผู้สำเร็จการศึกษาจะมีทักษะพลาสติกที่แสดงออกและความรู้ในการสร้างข้อความออกแบบท่าเต้นที่มีความสามารถ

ผู้สำเร็จการศึกษาของคณะจะมีทักษะในการทำงานด้านละครเพลง รายการโชว์ การแสดงละครเวทีด้วย กลุ่มดนตรีและศิลปินเดี่ยว

โปรแกรมหลักสูตรนี้ออกแบบมาเพื่อฝึกอบรมผู้อำนวยการกลุ่มออกแบบท่าเต้นและครูนักออกแบบท่าเต้น

ผลการเรียนรู้

ผู้สำเร็จการศึกษาจะได้รับการฝึกอบรมและคุณสมบัติที่น่าสนใจเป็นเวลาสี่ปีในสาขาใดสาขาหนึ่ง: "ศิลปะของนักออกแบบท่าเต้น", "ครูสอนเต้นสมัยใหม่", "ครูสอนเต้นรำพื้นบ้าน", "ครูสอนบัลเล่ต์", "การสอนออกแบบท่าเต้นในกีฬา"

ในระหว่างกระบวนการเรียนรู้ นักเรียนจะค้นพบพรสวรรค์ของตนเองและได้รับทีมเพื่อทำงานต่อไป พวกเขาได้รับความรู้เกี่ยวกับวิธีการแปลแนวคิดให้เป็นการแสดงท่าเต้นและสร้างรายการวาไรตี้ ผู้สำเร็จการศึกษาจะได้รับประกาศนียบัตรที่รัฐจัดตั้งขึ้นโดยให้สิทธิ์ในการทำงานละครและ โรงละครดนตรี,เอเจนซี่จัดคอนเสิร์ตด้วย กลุ่มดนตรีและนักแสดงเดี่ยว

วลาดีคิโน

คันสุดท้ายจากศูนย์.
ตรงออกจากประตู
ตามไปที่จุดจอด
เซนต์ นักวิชาการโคมารอฟ

รถโดยสารประจำทางหมายเลข 76

ก้าวไปข้างหน้าจากจุดจอด
ในทิศทางของการเดินทาง

รถคันสุดท้ายจากตรงกลางในช่องใต้ดินเลี้ยวซ้ายแล้วเลี้ยวซ้ายอีกครั้ง ขึ้นบันไดไปสวนสาธารณะเลี้ยวซ้ายลงไปที่ถนน โอลิมปิกอเวนิว

รถสองแถวหมายเลข 379M
รถเข็นหมายเลข 37, 9

จากป้ายให้เดินไปข้างหน้าในทิศทางการเดินทาง

พรอสเปกท์ มิรา

Prospekt Mira (รัศมี)
ข้ามถนน เลี้ยวซ้ายถึงป้าย
Prospekt Mira (วงกลม)
จากรถไฟใต้ดิน เลี้ยวขวาไปยังป้าย

รถสองแถวหมายเลข 379M
โทรลลี่บัสหมายเลข 9

ก้าวไปข้างหน้าจากจุดจอด
ในทิศทางของการเดินทาง

การเรียนเต้นรำเป็นกระบวนการในการแสวงหาความรู้เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของมนุษย์ตามจังหวะหรือเสียงดนตรี ละครเต้นรำ บทบาทที่สำคัญทั้งในฐานะองค์ประกอบของวัฒนธรรมและเป็นรูปแบบหนึ่งของความบันเทิง สมัยนี้การเต้นเป็นเรื่องสนุก

แต่เริ่มแรกจะมีพื้นฐานมาจากพิธีกรรมโบราณ ซึ่งรวมถึงการเต้นรำของชนเผ่าแอฟริกันและประเพณีการแสดงละครตะวันตก การเรียนเต้นไม่ใช่แค่การทำความเข้าใจตัวเองเท่านั้น การเคลื่อนไหวทางกายภาพแต่ยังค้นพบความเชื่อมโยงกับอัตลักษณ์ทางสังคมด้วย

คุณสนใจที่จะศึกษาการเคลื่อนไหวของมนุษย์หรือไม่? คุณรักดนตรีและวัฒนธรรมหรือไม่? หากเป็นเช่นนั้น อาจถึงเวลาที่คุณจะต้องเตรียมตัวสำหรับการสอบ BA Dance

แต่สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าการเต้นรำจะต้องได้รับการฝึกร่างกายอย่างจริงจังจากคุณ นอกจากความรู้สึกด้านจังหวะและความรักในดนตรีแล้ว นักเรียนจะต้องมีสุขภาพที่ดีและเหมาะสมที่จะเรียน ในระหว่างหลักสูตร คุณจะได้เรียนรู้สไตล์และวิธีการออกแบบท่าเต้นที่แตกต่างกัน ดังนั้น เรายินดีต้อนรับผู้สมัครที่มีความคิดสร้างสรรค์เป็นพิเศษ

นอกจากการฝึกฝนแล้ว คุณจะได้ศึกษาประวัติศาสตร์และทฤษฎีการเต้นรำด้วย ดังนั้นควรสนใจประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม

เมื่อลงทะเบียนเรียนหลักสูตรเต้นรำ นักเรียนคาดหวังที่จะสร้างอาชีพในสาขานี้ เช่น อาชีพการแสดงบนเวที แน่นอนว่ามีการแข่งขันสูง เนื่องจากบางครั้งอาชีพนี้ก็มีกำไรมาก ดังนั้น นักเต้นที่ทำงานในย่านเวสต์เอนด์ของลอนดอนสามารถมีรายได้สูงถึง 700 ปอนด์ต่อสัปดาห์ อย่างไรก็ตาม เงินเดือนของคุณขึ้นอยู่กับว่าคุณทำงานที่ไหนและเพื่อใคร

แต่ไม่ใช่ว่าผู้สำเร็จการศึกษาทุกคนจะอยู่ในวงการเต้นรำ หลายคนสอนที่สถาบันออกแบบท่าเต้นและโรงเรียน นอกจากนี้ บริษัทขนาดใหญ่ เช่น Royal Ballet Company และ Northern Dance กำลังมองหาครูสอนเต้นรำ ผู้สำเร็จการศึกษายังสามารถหางานในแผนกประชาสัมพันธ์และการตลาดได้เนื่องจากมีความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับอุตสาหกรรมนี้

การเข้าสู่แผนกเต้นรำไม่ใช่เรื่องง่าย ไม่เพียงแต่มหาวิทยาลัยต้องการเท่านั้น คะแนนสูงในใบรับรอง คุณยังต้องแสดงความสามารถของคุณ

ผู้สมัครจะต้องเข้าสอบเต้นและเข้ารับการตรวจสุขภาพด้วย นี่เป็นการรับประกันว่าสภาพร่างกายของคุณตรงตามข้อกำหนดของหลักสูตร หากคุณไม่ใช่เจ้าของภาษา คุณจะต้องสอบ IETLS ด้วยคะแนนขั้นต่ำ 6.0

หลักสูตรเต้นรำระดับปริญญาตรีใช้เวลาเรียน 3 ปีและรวมการเรียนด้วย การเต้นรำที่แตกต่างกันและวิธีการออกแบบท่าเต้น อย่างไรก็ตาม สถาบันการศึกษาบางแห่งอนุญาตให้คุณขยายหลักสูตรออกไปอีกหนึ่งปีเพื่อฝึกฝนวิชาชีพได้ แน่นอนว่าหลักสูตรนี้รวมภาคทฤษฎีด้วย แต่โปรแกรมส่วนใหญ่อยู่บนพื้นฐานของการปฏิบัติ ปริญญาโทใช้เวลาอย่างน้อยหนึ่งปีและมุ่งเน้นไปที่วิธีการเต้นที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้น

อุตสาหกรรมการเต้นรำเป็นสาขาที่ค่อนข้างยาก ดังนั้นทักษะของคุณจะมีความสำคัญสำหรับ การเติบโตของอาชีพ- ดังนั้นควรเลือกมหาวิทยาลัยของคุณอย่างระมัดระวัง หากคุณกำลังพิจารณาอาชีพการแสดงละคร โปรดจำไว้ว่าผู้ช่วยผู้อำนวยการจะประเมินชื่อเสียงของโรงเรียน ลองไปมหาวิทยาลัยที่มีการเชื่อมต่อกับกลุ่มนักเต้น สิ่งนี้จะเพิ่มโอกาสในการได้รับการว่าจ้าง

แน่นอนว่าการใส่ใจกับที่ตั้งของมหาวิทยาลัยก็เป็นสิ่งสำคัญเช่นกัน คุณควรจะชอบมัน เพราะคุณจะอยู่ที่นั่นสามปี สำรวจพื้นที่ ลองคิดดูว่าคุณจะสนุกกับการอาศัยอยู่ที่นั่นหรือไม่ ค้นหาราคาค่าเช่าที่อยู่อาศัย ค่าขนส่ง. ค้นหาว่าความทันสมัยและวัฒนธรรมเป็นอย่างไรที่นี่ คำนวณงบประมาณของคุณ

ก่อนที่จะเลือกมหาวิทยาลัย ให้จัดทำรายชื่อแหล่งเงินทุนสำหรับการศึกษาของคุณ ค้นหาวิธีการรับความช่วยเหลือ เช่น ทุนการศึกษาหรือเงินช่วยเหลือ ค้นหาว่าทักษะการเต้นของคุณตรงตามข้อกำหนดที่มหาวิทยาลัยกำหนดหรือไม่ หากคุณไม่มั่นใจในตัวเองก็ควรรอหนึ่งปีแล้วสมัครเท่านั้น

ภาควิชาประวัติศาสตร์และการเก็บถาวรประวัติศาสตร์ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2561 ภายในคณะนโยบายวัฒนธรรมแห่งรัฐ ในเวลาเดียวกันแผนกนี้สอนประวัติศาสตร์ของรัสเซียและต่างประเทศในทุกคณะของสถาบันภาพยนตร์แห่งรัฐมอสโก

ภาควิชาการสอนและจิตวิทยา

ภาควิชาการสอนและจิตวิทยามีอายุย้อนไปถึงปีแรกของการดำรงอยู่ของมหาวิทยาลัยของเรา กรมดำเนินการ การฝึกอบรมสายอาชีพปริญญาตรีในสาขาการเตรียมการ: โปรไฟล์ "ศิลปะและมนุษยศาสตร์" "ศิลปะการสอน" ครูศิลปะเป็นผู้เชี่ยวชาญเฉพาะทางที่รู้วิธีการใช้แบบดั้งเดิม วิธีการสอนในการสังเคราะห์ด้วย ประเภทต่างๆศิลปะในการพัฒนาบุคลิกภาพ

ภาควิชาปรัชญา

ภาควิชาปรัชญาก่อตั้งขึ้นในเดือนตุลาคม 2018 บนพื้นฐานของภาควิชาสังคมและปรัชญาซึ่งมีมาตั้งแต่เดือนมีนาคม 2010

หน้าที่หลักของแผนกคือการจัดระเบียบและการประสานงาน กระบวนการศึกษาและ การวิจัยทางวิทยาศาสตร์มุ่งเป้าไปที่การศึกษาในปัจจุบัน ปัญหาเชิงปรัชญา- พนักงานภาควิชาศึกษาภาคทฤษฎีและ ประเด็นทางประวัติศาสตร์ปรัชญา ประเภทของความคิดเชิงปรัชญา พัฒนาวิธีการที่มีประสิทธิภาพสูงสุดสำหรับ สถานะปัจจุบันวิทยาศาสตร์เชิงปรัชญา

กรมการท่องเที่ยว

แผนกเตรียมความพร้อมระดับปริญญาตรีและปริญญาโทในสาขาการเตรียมการท่องเที่ยว ประวัติการฝึกอบรมระดับปริญญาตรี: เทคโนโลยีและการจัดระเบียบบริการทัศนศึกษา เทคโนโลยีและการจัดระเบียบของผู้ดำเนินการทัวร์และกิจกรรมตัวแทนการท่องเที่ยว การท่องเที่ยวทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม ประวัติปริญญาโท – องค์กรและการจัดการธุรกิจการท่องเที่ยว

ภาควิชาการจัดการและเทคโนโลยีกิจกรรมทางสังคมและวัฒนธรรม

ภาควิชากิจกรรมสังคมและวัฒนธรรมเป็นหนึ่งในแผนกที่เก่าแก่ที่สุดของมหาวิทยาลัยซึ่งมีการพัฒนาและพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ประเพณีที่ดีที่สุดการฝึกอบรมมหาวิทยาลัยของผู้เชี่ยวชาญในด้านสังคมและวัฒนธรรม เป็นแผนกชั้นนำของกิจกรรมทางสังคมวัฒนธรรมในประเทศ โดยกำหนดเนื้อหาและทิศทางของการพัฒนาการศึกษาทางสังคมวัฒนธรรมของรัสเซีย กำหนดแนวทางสำหรับความพยายามด้านนวัตกรรมมากมาย ซึ่งมีส่วนช่วยในการสร้างคนงานด้านวัฒนธรรม นักวิทยาศาสตร์ และคนรุ่นใหม่ ครู

กรมกิจกรรมวัฒนธรรมและสันทนาการ

กรมกิจกรรมวัฒนธรรมและสันทนาการจัดให้มีการฝึกอบรมสำหรับระดับปริญญาตรีและปริญญาโทในทิศทาง 51.03.03: "กิจกรรมทางสังคมวัฒนธรรม" ในโปรไฟล์ "การแสดงละครและการผลิตโปรแกรมวัฒนธรรมและการพักผ่อนหย่อนใจ"

ภาควิชาเศรษฐศาสตร์วัฒนธรรมและกฎหมาย

แผนกนี้จ้างแพทย์และผู้สมัครในสาขาวิทยาศาสตร์โดยเฉพาะ ซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญเฉพาะทางในสาขาเศรษฐศาสตร์ การตลาด การจัดการ สังคมวิทยา รัฐศาสตร์ และกฎหมาย โดยมีประสบการณ์ในองค์กรและหน่วยงานภาครัฐในระดับรัฐบาลกลางและระดับภูมิภาค

กรมพิพิธภัณฑ์และคุ้มครองมรดกทางวัฒนธรรม

การฝึกอบรมบุคลากรของพิพิธภัณฑ์ได้ดำเนินการที่ IPCC ตั้งแต่ปี 1986 กรมพิพิธภัณฑ์และความมั่นคง มรดกทางวัฒนธรรมเริ่มกิจกรรมเมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ 2560

ภาควิชาวัฒนธรรมศึกษา

แผนกฝึกอบรมนักวัฒนธรรมในโปรไฟล์ต่อไปนี้: ประวัติศาสตร์วัฒนธรรม วัฒนธรรมทางศิลปะ, การสื่อสารระหว่างวัฒนธรรมและนักประวัติศาสตร์ศิลปะที่มีประวัติในประวัติศาสตร์ศิลปะ

ภาควิชาภาษาศาสตร์

ภาควิชาภาษาศาสตร์ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2561 ภายในคณะนโยบายวัฒนธรรมแห่งรัฐ ภารกิจของภาควิชาภาษาศาสตร์คือการขยายขอบเขตอันไกลโพ้นทางภาษาศาสตร์วัฒนธรรมของนักเรียนการก่อตัวของชุมชนจิตวิญญาณการศึกษาสาขาวิชาภาษาศาสตร์เมื่อเปรียบเทียบกับประวัติศาสตร์ของการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียรวมถึงองค์ประกอบของวัฒนธรรมโลก

ภาควิชาภาษาต่างประเทศ

แผนก ภาษาต่างประเทศ IPCC เป็นหนึ่งในแผนกที่เก่าแก่และโดดเด่นที่สุดของมหาวิทยาลัย มันถูกสร้างขึ้นในปี 1938 ภายใต้การนำของหัวหน้าภาควิชาศาสตราจารย์ L.A. Zhumaeva มีทีมงานมืออาชีพที่มีประสิทธิภาพและสร้างสรรค์ซึ่งเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของการสอนภาษาต่างประเทศที่เริ่มสร้าง อุปกรณ์ช่วยสอนออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับมหาวิทยาลัยวัฒนธรรม

ฝ่ายสารสนเทศและการจัดการกิจกรรมห้องสมุด

แผนกนี้ก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานของคณะกรรมการรายวิชาระเบียบวิธีของสาขาวิชาองค์กรและการจัดการของภาควิชาบรรณารักษศาสตร์และดำเนินงานอย่างอิสระตั้งแต่วันที่ 1 มิถุนายน พ.ศ. 2547

ภาควิชาสารสนเทศวัฒนธรรมและห้องสมุดดิจิทัล

แผนกนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 2543 เพื่อฝึกอบรมบุคลากรในสาขาเฉพาะทาง "นักเทคโนโลยีห้องสมุดอัตโนมัติและระบบสารสนเทศ" สำหรับคุณสมบัตินี้ ชุดสาขาวิชาได้รับการพัฒนาโดยเน้นไปที่การใช้เทคโนโลยีใหม่
ตั้งแต่ปี 2558 กรมสารสนเทศวัฒนธรรมและ ห้องสมุดอิเล็กทรอนิกส์เป็นแผนกฐานของ IPCC ในห้องสมุดสาธารณะเพื่อวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

ภาควิชาเอกสารและจดหมายเหตุวิทยาศาสตร์

ภาควิชาการจัดการเอกสารและจดหมายเหตุวิทยาศาสตร์รับสมัครผู้สมัครในทิศทางของ "การจัดการเอกสารและวิทยาศาสตร์จดหมายเหตุ" โดยได้รับรางวัลระดับ "ปริญญาตรีสาขาการจัดการเอกสารและวิทยาศาสตร์จดหมายเหตุ"

ภาควิชาบรรณารักษศาสตร์และวิทยาการหนังสือ

ภาควิชาบรรณารักษศาสตร์ก่อตั้งขึ้นเมื่อ พ.ศ. 2476 เธออายุมากที่สุดในมหาวิทยาลัย
ภาควิชาบรรณารักษศาสตร์และหนังสือจัดอบรมหลักสูตร “กิจกรรมห้องสมุดและสารสนเทศ” โดยได้รับปริญญาระดับปริญญาตรี

สาขาวิชาการร้องเพลงป๊อปแจ๊ส

ภาควิชาร้องเพลงป๊อปแจ๊สฝึกผู้เชี่ยวชาญในสาขาดนตรีและศิลปะป๊อปอาร์ตระดับมืออาชีพในสาขาพิเศษ " ศิลปะดนตรีเพลงป๊อป” ความเชี่ยวชาญ – “การร้องเพลงป๊อปแจ๊ส”

สาขาวิชาการขับร้องพื้นบ้านเดี่ยว

แผนกฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญในสาขาการฝึกอบรม: ศิลปะการร้องเพลงพื้นบ้าน โปรไฟล์: เดี่ยว การร้องเพลงพื้นบ้าน, ระดับบัณฑิตศึกษา: ปริญญาตรี, ปริญญาโท, คุณสมบัติ: นักแสดงคอนเสิร์ต, ศิลปินเดี่ยวของวง, อาจารย์ รูปแบบการศึกษา - เต็มเวลาและนอกเวลา

ภาควิชาการร้องเพลง

แผนก การร้องเพลงเชิงวิชาการดำเนินการฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญในสาขาศิลปะการร้องมืออาชีพเฉพาะทาง 051000” ศิลปะการร้อง" (คุณสมบัติ: " นักร้องโอเปร่า- นักร้องห้องคอนเสิร์ต. ครู" (พิเศษ); “นักร้องห้องคอนเสิร์ต อาจารย์" (ปริญญาตรี)

ภาควิชาเปียโนพิเศษ

แผนก เปียโนพิเศษเปิดดำเนินการในปี พ.ศ. 2544 แผนกผลิตหลักสูตรระดับปริญญาตรีและปริญญาโท ในระหว่างการทำงาน แผนกได้ฝึกอบรมผู้สำเร็จการศึกษาที่ประสบความสำเร็จในการทำงานเป็นครูและนักดนตรีในสถาบันการศึกษาชั้นนำในรัสเซียและต่างประเทศ รวมถึง Russian Academy of Music กเนซินส์, MGIM A.G. Schnittke, GMPI ตั้งชื่อตาม M.M. Ippolitov-Ivanov ผู้นำโรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กและโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็ก รวมถึงโรงเรียนศิลปะเด็กกลางของเมือง คิมกี MEO "จอย" โรงเรียนดนตรีเด็ก ตั้งชื่อตาม อ. เวอร์สตอฟสกี้

ภาควิชาทฤษฎีและประวัติศาสตร์ดนตรี

แผนกนี้จัดให้มีการฝึกอบรมขั้นพื้นฐานสำหรับนักดนตรี - ผู้เชี่ยวชาญและปริญญาตรี - ในทุกด้านของการฝึกอบรมและโปรไฟล์ในวงจรทฤษฎีดนตรีของสาขาวิชา

สาขาวิชาการแสดงดนตรีออร์เคสตรา

แผนก การแสดงดนตรีออเคสตราโอกาสในการขาย กิจกรรมการศึกษาในด้านต่อไปนี้: "ศิลปะดนตรีและเครื่องดนตรี" โปรไฟล์ "บายัน หีบเพลงและเครื่องสาย เครื่องมือที่ดึงออกมา"(ตามประเภท: domra, balalaika, กีตาร์, ringed gusli, คีย์บอร์ด gusli), โปรไฟล์ "Orchestral เครื่องสาย"(ตามประเภท: ไวโอลิน, วิโอลา, เชลโล, ดับเบิลเบส, พิณ), ระดับการฝึก - ปริญญาตรี, ปริญญาโท; "การดำเนินรายการ", โปรไฟล์ "การดำเนินวงออร์เคสตรา เครื่องดนตรีพื้นบ้าน", ระดับการฝึกอบรม - ปริญญาตรี, ปริญญาโท; ประวัติ "การแสดงโอเปร่าและซิมโฟนี", ระดับการฝึกอบรม - ปริญญาโท"

สถาบันศิลปะแห่งชาติกำลังรับสมัครหลักสูตรฝึกอบรมวิชาชีพเพื่อรับประกาศนียบัตรของรัฐ ได้รับอนุญาตจากกระทรวงศึกษาธิการมอสโก

การฝึกอบรมเกิดขึ้นในสาขาพิเศษดังต่อไปนี้:ครู-นักออกแบบท่าเต้น, นักออกแบบท่าเต้น-โปรดิวเซอร์, ผู้อำนวยการกลุ่มออกแบบท่าเต้น, นักเต้นบัลเลต์โชว์.
อบรม 9 เดือน.
ราคาถึงวันที่ 1 มีนาคม 2019 11,000 ต่อเดือน ชำระเป็นรายไตรมาส (พิเศษจำนวนจำกัด!)
เรายอมรับบนพื้นฐานของการศึกษาระดับอุดมศึกษาเฉพาะทาง มัธยมศึกษาด้านเทคนิค ไม่ใช่การศึกษาหลักผ่านการสัมภาษณ์ เรายังรับนักศึกษาจากสถาบันการศึกษาข้างต้นด้วย

รีบ! สถานที่มีจำนวนจำกัด! การเรียนทางไกลก็มีให้เช่นกัน!

ครูที่ดีที่สุดในรัสเซียและยุโรป! โทรเลยตอนนี้!
+7 903 527 4556

ในรอบ 11 ปี กลับมาที่มอสโคว์! ชั้นเรียนปริญญาโทจากครูสอนเต้นสมัยใหม่ที่มีชื่อเสียงที่สุดคนหนึ่ง โจ อเลกาโด.

กิจกรรมการแสดง การสอน และการออกแบบท่าเต้นของเขาเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก
Joe Alegado เคยทำงานเป็นครูรับเชิญในหลายๆ แห่ง สถาบันของรัฐสหรัฐอเมริกา, สเปน, ออสเตรีย, เยอรมนี
ในปี 2561 จะมีอายุครบ 35 ปี กิจกรรมการสอนในเทศกาลเต้นรำร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงที่สุดงานหนึ่งอย่าง Impuls Dance Festival ในกรุงเวียนนา

สถาบันศิลปะแห่งชาติแห่งแรกที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว สถาบันการศึกษาซึ่งรวมตัวกันภายใต้การนำของมืออาชีพที่มีความสามารถและมีประสบการณ์มากที่สุด - นักออกแบบท่าเต้นชาวรัสเซียและต่างประเทศและครูผู้มีเกียรติในระดับสูงสุดซึ่งใช้วิธีการสอนการเต้นรำสมัยใหม่จากต่างประเทศสมัยใหม่และองค์ประกอบที่เป็นลักษณะเฉพาะของโรงเรียนนาฏศิลป์รัสเซียคลาสสิก

ที่ Duncan Dance Center เงื่อนไขทั้งหมดได้ถูกสร้างขึ้นเพื่อให้นักออกแบบท่าเต้นสามารถขยายความรู้ทางทฤษฎี ฝึกฝนเทคนิคและทักษะในสาขาวิชาปฏิบัติ และยังค้นพบโอกาสใหม่ ๆ ในการทำงานของพวกเขา

เป้าหมายของ Academy มีคุณสมบัติสูง การอบรมขึ้นใหม่อย่างมืออาชีพคนงานในสาขาการออกแบบท่าเต้น

บน ในขณะนี้สถาบันเปิดสอนการฝึกอบรมใน 3 โปรแกรมการศึกษา ซึ่งพัฒนาขึ้นจากประสบการณ์อันยาวนานของครู นักเต้น นักออกแบบท่าเต้น และผู้กำกับ การฝึกอบรมประกอบด้วยความรู้ทางทฤษฎีและการฝึกปฏิบัติในหลักสูตรที่เลือก ทุกสาขาวิชามุ่งเน้นไปที่ความต้องการสมัยใหม่ของนักเต้น นักออกแบบท่าเต้น และผู้กำกับ กลุ่มเต้นรำ, ผู้กำกับศิลป์

คุณสมบัติหลักของการเรียนที่สถาบันการศึกษา:

• เมื่อเสร็จสิ้นการฝึกอบรม จะมีการออกประกาศนียบัตรของรัฐให้กับนักเรียนที่มี (หรือยังคงได้รับ) การศึกษาสายอาชีพระดับสูงหรือมัธยมศึกษา มีการออกใบรับรองแบบฟอร์มที่จัดตั้งขึ้นให้กับนักเรียนที่มีการศึกษาระดับมัธยมศึกษา
• การฝึกอบรมใช้เวลาเพียง 9 เดือน
• ผู้สำเร็จการศึกษาจะได้รับความช่วยเหลือในการหางานทำ
• บรรยากาศที่สร้างสรรค์ที่มีอยู่ในโรงเรียนคือ การสื่อสารที่ใช้งานอยู่กับเพื่อนร่วมงานและครูเป็นแรงจูงใจที่แข็งแกร่งอย่างมากสำหรับการเติบโตทางอาชีพ

ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงกฎหมายของสหพันธรัฐรัสเซียตั้งแต่วันที่ 1 กันยายน 2556 เกี่ยวกับการศึกษาเพิ่มเติมมีการเปิดสอนหลักสูตรต่อไปนี้:

1. เมื่อได้รับใบรับรองตามแบบฟอร์มที่กำหนดในสาขาวิชาใดสาขาหนึ่งที่คุณเลือก (แจ๊ส คลับ และ การเต้นรำบนท้องถนน(ฮิปฮอป, เฮาส์, แร็กก้า ฯลฯ) การเต้นรำคลาสสิก, การเต้นรำแบบตะวันออก, ฟลาเมงโก, ร่วมสมัย, ครูฝึกสอนเด็ก ฯลฯ ):
   • 36 ชั่วโมง (ราคา 20,000 รูเบิล)
   • 72 ชั่วโมง (ราคา 35,000 รูเบิล)
   • 144 ชั่วโมง (ราคา 59,000 รูเบิล)
   • 245 ชั่วโมง (ราคา RUB 79,000)
2. เมื่อสำเร็จการศึกษาคุณจะได้รับประกาศนียบัตรมาตรฐานในสาขาพิเศษที่คุณเลือก (ครู - นักออกแบบท่าเต้น, นักออกแบบท่าเต้น, ผู้อำนวยการกลุ่มออกแบบท่าเต้น, นักเต้นบัลเลต์โชว์):
   • 350 ชม งานที่สำเร็จการศึกษา— การแสดงละครหรือมีส่วนร่วมในการเต้นรำ (ราคา 99,000 รูเบิล)
   • 504 ชั่วโมงกับงานขั้นสุดท้าย - การป้องกันประกาศนียบัตร (ราคา 120,000 รูเบิล)

เราขอเชิญนักเรียนที่มีการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและอุดมศึกษานอกเหนือจากการออกแบบท่าเต้น

เกี่ยวกับสตูดิโอเธียเตอร์ การออกแบบท่าเต้นที่ทันสมัย"ดันแคน":

สตูดิโอเต้นรำสำหรับการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ “ดันแคน” ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2541 สำหรับ เป็นเวลาหลายปีสตูดิโอออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ได้สะสมประสบการณ์เชิงปฏิบัติมากมายในการทำงานในสถานที่ชั้นนำทั้งในรัสเซียและใน ต่างประเทศ- เจ้าหน้าที่สร้างสรรค์ของครูในสตูดิโอออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ "ดันแคน" ได้จัดตั้งทีมผู้เชี่ยวชาญที่มีเอกลักษณ์ซึ่งสอนสไตล์การเต้นตั้งแต่ฮิปฮอปไปจนถึงนาฏศิลป์คลาสสิก ครูของดันแคนหลายคนเป็นนักเต้นระดับโลกและเป็นหนึ่งในยี่สิบอันดับแรกในสาขาของตน

วันนี้โรงละครท่าเต้นสมัยใหม่ "ดันแคน" คือ:

• หนึ่งในโรงละครศิลปะการออกแบบท่าเต้นชั้นนำในมอสโก
• ผู้เข้าร่วมประจำของหลาย ๆ คน การแข่งขันออกแบบท่าเต้นทั้งสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ (“เทศกาลการเต้นรำสมัยใหม่ในหมู่มืออาชีพ”, “การตอบโต้”, เทศกาล “Dance Klondike” และ “Dance Driver” ฯลฯ)
• ผู้ได้รับรางวัลสามครั้ง การแข่งขันออลรัสเซีย“1,000 องค์กรและองค์กรที่ดีที่สุดในรัสเซีย”
• โรงเรียนสอนเต้นสำหรับเด็ก-สตูดิโอ
• โรงละครเต้นรำสมัครเล่นและสตูดิโอเต้นรำสมัยใหม่ระดับมืออาชีพ (กลุ่มเต้นรำอิสระประมาณ 20 กลุ่มที่ร่วมงานกับป๊อปสตาร์ชาวรัสเซีย)

เวโรนิกา กูรู อายุ 30 ปี

การเรียนที่ National Academy of Arts ในฐานะครูนักออกแบบท่าเต้นให้อะไรแก่ฉัน: ความรู้ใหม่ - ใช่โดยไม่ต้องสงสัย สไตล์ที่แตกต่างเต้นรำ - นั่นแน่นอน การเต้นรำพื้นบ้านเป็นเหมือนการบำบัดด้วยความตกใจสำหรับฉัน ขออธิบายหน่อยนะครับ ผมเป็นคนร่วมสมัย ผมเต้นร่วมสมัย แจ๊ส โมเดิร์น และแต่ก่อนเป็นฮิปฮอป นั่นเป็นเหตุผล การเต้นรำพื้นบ้านมันเป็นการค้นพบสำหรับฉัน)) แต่กลับกลายเป็นว่ามีการแสดงด้นสดในการเต้นรำพื้นบ้านด้วย!!))
นอกจากนี้ ครูที่ยอดเยี่ยม ปรมาจารย์ด้านงานฝีมือ ความคิดสร้างสรรค์ และ คนที่มีความสามารถ- Alina Venediktova เป็นขุมทรัพย์แห่งความรู้และความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด หลังจากเรียนจบฉันก็ไปเรียนชั้นเรียนของเธอต่อ และฉันมักจะเห็นเพื่อนร่วมชั้นที่นั่น ซึ่งเป็นข้อดีอย่างมาก เพราะเรามีกลุ่มที่ยอดเยี่ยม และเรายังคงสื่อสารกัน และมักจะสร้างสรรค์ร่วมกัน และทำผลงานร่วมกัน ขอขอบคุณ Academy สำหรับเพื่อนที่ไม่ธรรมดา มีความสามารถ และมีใจเดียวกันที่ฉันอยากสร้างและเลี้ยงดูกันและกันด้วยไอเดียแปลกๆ ที่แตกต่างกัน ทำให้ฝันเป็นจริง ฉันจำปีนี้ด้วยความอบอุ่น เมื่อฉันพบว่าตัวเองอยู่ที่นั่น ฉันรู้สึกว่าฉันอยู่ในจุดที่ฉันต้องการอยู่ ที่นี่ และเดี๋ยวนี้
ยิ่งไปกว่านั้น ฝ่ายบริหารที่ตอบสนองอย่างรวดเร็วสามารถเข้าใจสถานการณ์ของนักเรียนได้ตลอดเวลา และคำนึงถึงความแตกต่างและเหตุสุดวิสัยต่างๆ ใจดีมากคนจริงใจ
และแน่นอน ประกาศนียบัตรจากรัฐ ตัวอย่าง. นี่เป็นสิ่งแรกที่พวกเขาถามฉันเมื่อสมัครงาน ฉันทำงานใน โรงเรียนมัธยมศึกษา, ครูการศึกษาเพิ่มเติม. ฉันเป็นผู้นำชั้นเรียนเต้นรำสำหรับเด็กที่พูดภาษารัสเซีย อายุที่แตกต่างกัน.
หากคุณต้องการได้รับประกาศนียบัตรอย่างเร่งด่วน นี่เป็นเวลาที่สั้นที่สุดในมอสโก
จากประสบการณ์บอกได้เลยว่าการที่จะเต้นเป็นอาชีพแห่งปีนั้นน้อยมากถ้ามีปีสองก็ยินดีที่จะเรียนต่อ แต่ฉันเรียนรู้ตลอดเวลาโดยใช้โปรแกรมอื่น ในคลาสมาสเตอร์ และในกระบวนการทำงาน คงต้องปล่อยครูไปว่ายฟรีเติมตุ่มตัวเองได้))) สรุป!!! ฉันรู้สึกดีและผ่อนคลายที่นั่น

Maria Egorova อายุ 29 ปี

ขอบคุณมากสำหรับความรู้และประสบการณ์ที่แบ่งปัน! ทุกชั่วโมงที่ใช้ใน Duncan มีค่าและเป็นที่รักสำหรับฉัน นี่คือช่วงเวลาแห่งการค้นพบ การพัฒนา และการเติบโตทางอาชีพ

ทีมงานมืออาชีพที่น่าทึ่งมารวมตัวกันที่นี่ ครูนักออกแบบท่าเต้น- บุคคลที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและแตกต่างและสดใส ช่างเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะการเต้นของพวกเขา!

Andrey เป็นครูสอนเต้นรำบอลรูม - ชัดเจน สม่ำเสมอ และขยัน มืออาชีพที่ให้คำอธิบายที่เจาะจงและละเอียดมาก โปรแกรมกว้างๆ ที่สร้างขึ้นอย่างสม่ำเสมอมาก

Evgenia เป็นครูสอนดนตรีแจ๊สยุคใหม่ - สดใส มีพลัง เคลื่อนไหวเร็ว เคลื่อนไหวอย่างมีชีวิตชีวา มืออาชีพที่มีส่วนร่วม แพร่เชื้อ และทำให้คุณหลงรักการเต้น

Anika เป็นครูสอนฮิปฮอป - มีเสน่ห์ ความไฟ และความเป็นมืออาชีพ ทันทีที่อานิกาเข้ามาในห้องโถง ทุกอย่างก็เปลี่ยนไป - มันเริ่มมีชีวิต เคลื่อนไหว และเปล่งประกาย แม้ว่าเธอจะไม่มีกำลังอีกต่อไป แต่เธอก็รู้วิธีเปิดมอเตอร์พลังพิเศษ แล้วคุณจะดีใจ ประหลาดใจ และติดใจไปกับการเต้นรำ!

Alexey เป็นครูสอนดนตรีแจ๊สสมัยใหม่ มืออาชีพ ละเอียดอ่อน สดใส สร้างสรรค์ นี่คือนักออกแบบท่าเต้น-ศิลปิน! ความรู้สึกพิเศษ แม้กระทั่ง นิมิตแห่งดนตรีและรูปแบบการเต้น! ความงาม อารมณ์ขัน ความเบาบาง และการเต้นรำที่แสดงสดที่เกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาคุณ นี่คือปาฏิหาริย์!

อลีนาเป็นครูสอนการเต้นรำร่วมสมัย คลาสสิก การเต้นรำพื้นบ้าน การแต่งเพลง และผู้นำหลักสูตร อลีนาหาที่เปรียบมิได้! ชายผู้มีความลึกอันน่าทึ่ง มืออาชีพที่เติมการเคลื่อนไหวด้วยความคิดและเป็นผู้ให้กำเนิดการเต้น ความหมายภายใน- สอนให้คุณรู้สึกถึงตัวเองและกันและกัน พื้นที่และเวลา คำพูดและเสียง
เปิดจักรวาลแห่งการเต้นรำด้วยดวงดาวและสมบัติทั้งหมด เขาให้มาโดยเฉพาะเลย จำนวนมากเครื่องมือของนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น เอาใจใส่ทุกคนมาก พัฒนาทุกคน.. มันบังคับให้คุณเอาชนะขอบเขตและความสามารถของคุณ และขยายขีดจำกัดของคุณ รับประกันการเติบโตอย่างมืออาชีพโดยไม่คำนึงถึงระดับ แม้ว่าคุณจะเป็นมืออาชีพแล้ว แต่คุณก็ยังต้องทำงาน ทำงาน เติบโตและพัฒนา!

ขอขอบคุณผู้จัดงานและผู้บริหารที่รักของเรา - Anna และ Chin Gizu! พวกเขาคือการสนับสนุนและการเชื่อมโยงกับความเป็นจริงของเรา))) มีมนุษยธรรม ละเอียดอ่อน และเอาใจใส่ พวกเขาสร้างบรรยากาศอบอุ่นเหมือนอยู่บ้าน คุณจะรู้สึกเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของครอบครัวใหญ่ที่ยอดเยี่ยมทันที!

และแน่นอน....นักเรียน! นี่คืออารมณ์ขัน เสียงหัวเราะ ความสนุกสนานที่เปล่งประกาย การสนับสนุนและการสนับสนุน คำแนะนำ ความช่วยเหลือ ความเห็นอกเห็นใจ ชีวิตที่สดใสและอารมณ์ คนที่อยู่ใกล้ๆ แต่ละคนต่างก็เป็นดาราและเป็นผู้ชายจริงๆ! ขอบคุณพวกคุณ. คุณเป็นและยอดเยี่ยมมาก!

อ่าน

ยูเลีย ฟิโอโนวา อายุ 28 ปี

ฉันต้องการที่จะพูด ขอบคุณมาก Duncan School เพื่อโอกาสเป็นนักออกแบบท่าเต้นใน 9 เดือน!!! น่าเสียดายที่การเรียนของฉันสิ้นสุดลงแล้ว...แต่ฉันหวังว่าฉันจะเป็นเพื่อนกับโรงเรียนนี้และเข้าเรียนในพื้นที่ที่ฉันรักต่อไป โรงเรียนนี้มีครูที่ยอดเยี่ยม มืออาชีพอย่างแท้จริงที่หลงใหลในงานของพวกเขา! ชั้นเรียนมีโครงสร้างดีมาก - 90 นาที - นี้ เวลาจริงที่พวกเขาทำงานร่วมกับคุณ (และอีกมากมาย!) วอร์มอัพ เรียนรู้เอ็น การทำซ้ำ เรียนรู้การเคลื่อนไหวใหม่ๆ การยืดกล้ามเนื้อ บวกทั้งหมดนี้เพื่อดนตรีที่สมบูรณ์แบบ วิธีการเรียนที่สอดคล้องกันมาก ให้ความสำคัญกับความปลอดภัยในการเคลื่อนไหวอย่างมาก คุณได้รับความเพลิดเพลินจากชั้นเรียน การเพิ่มพลังงาน และ อารมณ์ดีตลอดทั้งวันและเห็นผลได้หลังจากเรียนเพียงไม่กี่คาบ ระดับสูงสุดการสอน, การสอน แนวทางของแต่ละบุคคลให้กับนักเรียนแต่ละคน เรียกร้อง ดังนั้นคุณต้องให้ 100% สำหรับฉันตอนนี้ DUNCAN คือครอบครัว บรรยากาศแห่งความอบอุ่นและความสะดวกสบาย ฉันถูกล้อมรอบที่นี่ ผู้คนที่ยอดเยี่ยมคิดบวกและใจดีมาก เป็นเรื่องน่ายินดีอย่างยิ่งที่ได้อยู่ภายในกำแพงของสถานที่แห่งนี้! ในที่สุดฉันก็สามารถเปิดใจได้จริงๆ ลองด้วยตัวเองดูสิ สไตล์การเต้นรำซึ่งฉันไม่เคยนึกฝันว่าจะได้เห็นตัวเอง ที่นี่ฉันพบเพื่อนแท้ที่หลงใหลในเรื่องเดียวกัน นั่นก็คือการเต้นรำ ตอนนี้ฉันเต้นซึ่งหมายความว่าฉันมีชีวิตอยู่...!!

อ่าน

เอคาเทรินา นิกุลนิโควา, อายุ 25 ปี

ฉันเรียนที่ Duncan Academy ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ 2558 ฉันมองหาสถานที่ที่ฉันจะได้มาเป็นเวลานาน การศึกษาเพิ่มเติมแต่โดยที่ไม่ต้องเรียนทางจดหมายถึง 3 ปี อย่างที่มหาวิทยาลัยหลายแห่งเปิดสอน สำหรับฉันดูเหมือนว่านี่เป็นโอกาสที่ดีไม่เพียงแต่จะได้รับประกาศนียบัตรหลังจากเรียนมา 9 เดือนเท่านั้น แต่ยังได้ลองปฏิบัติจริงด้วย ทิศทางที่แตกต่างกันการเต้นรำ และไม่เพียงแต่พยายามเท่านั้น แต่ยังเรียนรู้วิธีนำไปใช้ในการออกแบบท่าเต้นอีกด้วย มันเกี่ยวกับเกี่ยวกับทิศทางต่างๆ เช่น การเต้นรำคลาสสิก การเต้นรำพื้นบ้าน แจ๊สสมัยใหม่ การเต้นรำร่วมสมัย การเต้นรำแนวสตรีท (ฮิปฮอป แจ๊สฟังค์ เฮาส์ ฯลฯ) การเต้นรำบอลรูมและศิลปะการออกแบบท่าเต้นซึ่งมีพื้นฐานทางทฤษฎีที่ดีมาก เมื่อพูดถึงครู ฉันอยากจะเน้นย้ำถึงความเป็นมืออาชีพและความสามารถในการนำเสนอเนื้อหาของพวกเขา แม้ว่าคุณจะไม่เคยเต้นบอลรูมมาก่อน (เช่นฉัน) คุณไม่เพียงแต่สามารถเรียนรู้ แต่ยังออกแบบท่าเต้นด้วย หมายเลขการเต้นรำ- ในระหว่างบทเรียน จะมีการพูดคุยถึงเทคนิค เทคนิค และเทคนิคทั้งหมดอย่างละเอียด พวกเขาจะบอกคุณถึงวิธีการสอนวิชาเฉพาะไม่เฉพาะกับผู้ใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเด็กด้วย อีกทั้งได้ศึกษาในกลุ่มดังกล่าวที่น่าสนใจและ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์- มันยังสนุกดีอยู่!