Pojem „komiks“ pochádza z gréckeho „koikуs“ – „veselý“, „vtipný“ a z „komos“ – veselej skupiny mumárov na vidieckom festivale Dionýza v starovekom Grécku a prešiel do ruského jazyka s významom „vtipné“.

Môžeme uviesť nasledujúcu zovšeobecnenú schému na vytvorenie komiksu v beletrii: objektívny smiech (vtipný) - prostriedky komiksu ( jazykové prostriedky- fonetické, lexikálne, frazeologické, gramatické prostriedky a mimojazykové prostriedky) - formy komiky (humor, satira) - výsledkom je smiech (komika) (Borev 1957:74).

Všetky prostriedky tvorby komiksu možno rozdeliť do niekoľkých skupín: fonetické prostriedky; lexikálne prostriedky (trópy a používanie ľudových slov, výpožičky a pod.); morfologické prostriedky (nesprávne používanie pádových foriem, rod a pod.); syntaktické prostriedky (použitie štylistických figúr: rovnobežnosť, elipsa, opakovanie, gradácia atď.)

Medzi fonetické prostriedky patrí napríklad použitie pravopisných nezrovnalostí, ktoré autorom pomáhajú poskytnúť priestranný portrét rozprávača alebo hrdinu.

Štylistické figúry zahŕňajú anaforu, epiforu, paralelizmus, antitézu, gradáciu, inverziu, rétorické otázky a apely, viacjednotnosť a nezjednotenie, ticho atď.

Syntaktické prostriedky - východisko, rétorické otázky, gradácia, paralelizmus a antitéza.

Lexikálne prostriedky zahŕňajú všetky trópy ako obrazné a expresívne prostriedky, ako aj slovné hry, paradoxy, iróniu, alogizmy a malapropizmy.

Sú to epitetá - „slová, ktoré definujú predmet alebo činnosť a niektoré zdôrazňujú charakteristickú vlastnosť, kvalita“.

Porovnania sú porovnávaním dvoch javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého.

Metafory sú slová alebo výrazy, ktoré sa používajú v prenesený význam založené na podobnosti v určitom ohľade dvoch predmetov alebo javov.

Na vytvorenie komický efektčasto sa používajú hyperboly a litoty – obrazné výrazy obsahujúce prehnané zveličovanie (alebo podceňovanie) veľkosti, sily, významu atď.

Irónia sa vzťahuje aj na lexikálne prostriedky. Irónia je „použitie slova alebo výrazu v opačnom zmysle, ako je jeho doslovný význam, za účelom zosmiešnenia“.

Malapropisms - nahradenie slabík a zvukov, ktoré sú podobné vo výslovnosti

Okrem toho medzi lexikálne prostriedky patria aj alegória, personifikácia, perifráza atď. Všetky tieto prostriedky sú cesty.

Len trópy však úplne neurčujú lexikálne prostriedky tvorby komiky. To by malo zahŕňať aj používanie hovorovej, špeciálnej (odbornej), prevzatej alebo nárečovej slovnej zásoby.

K morfologickým prostriedkom sme zaradili prípady, keď ich autor účelovo zneužíva gramatické kategórie za účelom vytvorenia komédie.

Pun [fr. calembour] - slovná hra založená na zámernej alebo nedobrovoľnej dvojznačnosti, ktorá vzniká homonymiou alebo podobnosťou zvuku a vyvoláva komický efekt.

Alogizmus (z - zápornej predpony a gréckeho logismos - myseľ) -

1) odmietnutie logické myslenie ako prostriedok na dosiahnutie pravdy; iracionalizmus, mystika, fideizmus odporuje logike intuícii, viere alebo zjaveniu, 2) v štylistiku úmyselné porušovanie logických súvislostí v reči za účelom štylistického (aj komického) účinku.

Paradox - 1. Zvláštne tvrdenie, ktoré sa rozchádza so všeobecne uznávaným názorom, ako aj názor, ktorý odporuje (niekedy len na prvý pohľad) zdravému rozumu. Hovorte v paradoxoch. 2. Fenomén, ktorý pôsobí neuveriteľne a neočakávane, adj. paradoxné. ( Moderný slovník cudzie slová 1993)

Prvé pokusy o klasifikáciu vtipu siahajú do staroveku: urobili ich Cicero a Quintilian. Cicero dal prvú formálnu klasifikáciu a rozdelil všetok vtip do dvoch hlavných typov (Luke 1968:192).

1. Vtipné vychádza zo samotného obsahu predmetu.

2. Slovesná forma vtip, ktorý zahŕňa:

nejednoznačnosť, nečakané závery, slovné hračky, nezvyčajné výklady vlastných mien, príslovia, alegória, metafory, irónia.

V súvislosti so štúdiom teórie komiky vôbec esteticky Spomenúť treba knihu A. Makaryana „O satire“, v ktorej autor, na rozdiel od názvu, hovorí viac o „komikse“. Autor hovorí o dvoch typoch komických slov: vtipné a komické slová. Zdá sa však, že vtip je predmetom úplne iného študijného odboru. Čo sa týka komických slov, tie sa podľa Makaryana spájajú s nevedomosťou, kultúrnou zaostalosťou, nervozitou atď. V snahe definovať skupiny komických slov píše: „Odklon od všeobecne akceptovaného používania slova: dialektizmy, profesionalizmy, archaizmy, neologizmy, barbarizmy, porušenie sémantických a gramatických spojení - to všetko často dáva slovu komický význam“ ( Makaryan 1967: 200).

V konkrétnych prípadoch však autor pociťuje ťažkosti pri rozlišovaní medzi prostriedkami a metódami komiksu. Za hlavné zdroje verbálnej komiky teda autor považuje poruchu myšlienok a ich logického usporiadania, myšlienkovú chudobu, ozdobnosť, domýšľavosť reči, narušenie spojenia medzi poznámkami, komické zvýšenie alebo zníženie intonácie, stratu niť myšlienok počas rozhovoru, slová vyjadrujúce protichodné pojmy, opakovania, zvuky komédie a slovné hračky.

Komický efekt obyčajnosti bežné slová spojené predovšetkým s možnosťami ich metaforizácie a polysémie. Komédiu umocňujú jednotlivé slová, keď sú rôzne prepojené, v komickom prostredí získavajú ďalšie komické zafarbenie a nedorozumenia vznikajúce počas dialógov a vzájomných poznámok postáv. Samozrejme, komický potenciál slov sa prejavuje aj v jazyku autora počas rozprávania, no jazyk postáv má viac široké možnosti dosiahnuť umelecké ciele (Luk 1968: 200).

Komiksové umenie dokáže odhaliť komický potenciál nielen bežne používaných, emotívnych slov, ale aj pojmov, terminologických slov a kombinácií. Dôležitou podmienkou osvojenia si komického zafarbenia lexikálnymi jednotkami je komické prostredie, neočakávané spojenie slova v texte s inými slovami a výrazmi (Alexander, Richard 1997).

Zo stránok Gogoľovho príbehu vystúpili skutoční ľudia, nie populárne výtlačky, nie falošné, ale živí ľudia so svojimi strasťami a radosťami, úzkosťami a nádejami. A, samozrejme, humor autora. Doslova preniká tkanivom príbehu. Spisovateľova zručnosť je nesmierna, nevyčerpateľná: schopnosť spájať nespojiteľné, maľovanie so slovami. V. G. Belinsky povedal: „Máme spisovateľa, ktorého humoristický talent mal taký silný vplyv na celú literatúru, že jej dal úplne nový smer.“

Táto výskumná téma je veľmi aktuálna a zaujímavá. Tento rok sa stal pre spisovateľa výročím (1809) Noví a noví čitatelia, ktorí sa zoznamujú s Gogolovými dielami, neprestávajú obdivovať umelcovu zručnosť. Jeho humor doslova preniká tkanivom príbehov.

„Večery na farme pri Dikanke“ sú prvou knihou N. V. Gogolu, ktorá okamžite získala úspech a uznanie Autor maľoval láskavé a príťažlivé obrazy ľudí z ľudu, zároveň bolo strašné rozhorčenie spisovateľa spôsobené duchovnou prázdnotou a malichernosťou. záujmy V tomto diele je spôsob vlastný iba Gogolovi - všimnúť si smútok za smiešnym, „cez smiech viditeľný svetu preto v scénach naplnených živým humorom, slnečným smiechom, autor kritizuje nie všetko v zobrazená osoba alebo jav, ale iba jednotlivé aspekty“.

Pri skúmaní tejto témy som ľuďom položil otázku rôzneho veku: „Aké emócie vo vás vyvolávajú diela N. V. Gogola „Májová noc alebo utopená žena“ a „Predvianočná noc“? Odpoveď bola takmer rovnaká - ide o humor, smiech spôsobený rôznymi scénami, vtipné slová, akcie hrdinov.

Predmetom výskumu v práci je cyklus „Večery na farme pri Dikanke“ od N. V. Gogoľa, a to „Májová noc alebo utopená žena“ a „Noc pred Vianocami“

Predmetom skúmania v práci boli príslovia a porekadlá, slová a slovné spojenia rôznych štýlov slovnej zásoby, prvky umelecké rozprávanie pomáha vytvárať komický efekt.

Hypotéza: prekvapenie, hyperbola, nekonzistentnosť a miešanie slov a fráz rôznych štýlov znamená vytvorenie komického efektu.

Vedecky tvoriť - výskumné práce Použila sa deskriptívna metóda – jedna z najdôležitejších v lingvistike: jazyk sa neustále mení a tieto zmeny je potrebné zaznamenávať. Lingvistická metóda nám umožňuje identifikovať a sledovať použitie slov, fráz, prísloví a výrokov v rôznych štýloch.

Účelom práce je identifikovať a sledovať vzory v používaní slov, fráz, prísloví a výrokov, ako aj prvkov umeleckého rozprávania, ktoré pomáhajú vytvárať komický efekt v dielach N. V. Gogolu.

Hlavné ciele štúdie:

1. Pozorujte, ako sa kombinujú slová a slovné spojenia rôznych štylistických vrstiev.

2. Preskúmajte kombináciu vysokej, poetickej slovnej zásoby s bežným jazykom.

3. Analyzujte použitie literárnych naratívnych prvkov: prekvapenie, hyperbola.

4. Zistite, ktoré slová a frázy pomáhajú vytvárať komický efekt.

5. Venujte pozornosť tomu, ako sa príslovia a porekadlá používajú v hovorovom štýle.

Pri práci na tejto téme som sa obrátil na článok G. P. Sokolovej „Na lekciu s N. V. Gogolom“, analyzoval zbierku N. V. Gogolu „Večery na farme u Dikanky“, konkrétne diela „Májová noc alebo utopená žena“ a „Utopená žena“. Noc pred Vianocami"

"Večery na farme pri Dikanke"

„Večery na farme pri Dikanke“ - prvá kniha N. V. Gogola, okamžite získala úspech a uznanie. A. S. Pushkin napísal: „Všetci boli nadšení z tohto živého opisu spievajúceho a tanečného kmeňa, tohto čerstvé obrazy Malá ruská povaha, táto veselá, prostoduchá a zároveň prefíkaná.“ Autor maľoval milé a príťažlivé obrazy ľudí z ľudu, zároveň bolo strašné rozhorčenie spisovateľa spôsobené duchovnou prázdnotou.

Toto dielo obsahuje spôsob, ktorý je vlastný iba Gogolovi - všimnúť si smútok za vtipným, „cez smiech viditeľný svetu, slzy pre neho neviditeľné“. Znepokojivé tóny sú preto votkané do scén plných živého humoru a slnečného smiechu. Autor sa pomocou zničujúcej satiry snaží obrátiť nespravodlivý svet naruby. Na knihe nebolo meno autora, ale názov znel: „Príbehy, ktoré vydal asichnik Rudy Panko“. Vyzerá ako prosťáček, no v skutočnosti múdry a prefíkaný farmár vysmieva úradom. Napríklad v „Noci pred Vianocami“ autor pomocou šikovnej satiry zobrazuje svet, v ktorom dominuje bezcitnosť, vlastné záujmy, mentálne obmedzenia, hnev a zlá vôľa.

Tým, že autor kreslí obraz Solokhy, zosmiešňuje prefíkanosť, pokrytectvo a túžbu robiť ľuďom zlé veci, aby uspokojil ich záujmy. „Každému sa klaňala“, ku každému bola priateľská, no najviac sa kamarátila s kozáckym Chubom, ktorý mal v hrudi veľa plátna, „pred jeho kolibou vždy stálo osem stohov chleba“, veľa rôznych živých tvorov na dvore a v záhrade bola husto posiata zelenina, mak, slnečnica a tabak. "Solokha si myslela, že by bolo užitočné pridať to všetko do svojej domácnosti, pričom vopred premýšľala o tom, aký druh poriadku to bude mať, keď sa to dostane do jej rúk, a aby jej plány nijako nezmarili." akési intrigy pre kováča Vakulu, pokúsil sa ho pohádať s Chubom, aby „Vakula neprišiel k svojej dcére a mal čas vziať si všetko pre seba“.

Zároveň príbeh obsahuje aj dobromyseľný smiech, ktorý okamžite odlišujeme od žieravého, odsudzujúceho smiechu. Autor pomocou humoru nevytýka na vyobrazenej osobe či jave všetko, ale len niektoré aspekty. Humor preto obsahuje nielen výsmech, ale aj autorove sympatie a sympatie.

Toto je ten smiech, v ktorom je toľko nevinnosti ako prirodzenej múdrosti.

V diele sa pátos ľudového a národného cítenia, vyjadrený s výnimočným nadhľadom, stáva blízkym a verejne prístupným každému čitateľovi v každej historickej dobe.

Vlastnosti hovoreného jazyka

Hovorová reč je v beletrii hojne zastúpená, pričom autor vytvára len zdanie prirodzenej konverzačnej reči. Spisovateľ starostlivo vyberá štylistické prostriedky charakteristické pre hovorový štýl. Konverzačný štýl reč umožňuje slová a výrazy, ktoré dodávajú komunikácii uvoľnený tón.

N.V. Gogol široko používa slová s drobnými príponami.

Slovo ľudová reč má viacero významov. Používa sa na pomenovanie rôznych ruských jazykov a na štylistickú kvalifikáciu jedného slova vo vysvetľujúcich slovníkoch so značkou „jednoduché“.

Ako názov rôznych ruských jazykov, slovo VERSATILE znamená neštandardný prejav, JEDNODUCHÚ REČ, rodinnú hovorovú reč, bez akýchkoľvek obmedzení zákazov.

Ak predtým (pred revolúciou v roku 1997) slovo VERSATILE označovalo reč negramotného (a negramotného) mestského obyvateľstva, teraz ľudová reč presiahla hranice mesta a je pozorovaná v komunikácii gramotných ľudí v neformálnej situácii.

Čo je na ľudovom jazyku také príťažlivé? Sloboda vo výbere slov a výrazov, možnosť zaviesť do reči expresívne slová a frázy, prezývky, o ktorých povedal N. V. Gogoľ: „A aké presné je všetko, čo vyšlo z hlbín Ruska, kde niet ani jedného. Nemci ani Čuchoni, ani žiadne iné kmene, ale všetko samá pecka, živá a živá ruská myseľ, ktorá pre slovo nesiahne do vrecka, nevyliahne ho ako sliepka, ale hneď ho zapichne ako pas. do večnej ponožky“.

A ešte jeden výrok spisovateľa o presnosti ruských ľudových slov: „Slovo Angličana odpovie srdečným poznaním a múdrym poznaním života, krátko trvajúce slovo Francúza zabliká a rozptýli; Nemčina si zložito vymyslí svoje, každému nie prístupné, šikovne tenké slovo, ale niet slova, ktoré by tak rozvážne, svižne, tak trefne hovorené ruské slovo praskalo zo srdca, tak trefne hovorené ruské slovo by vrelo; a vibrovať."

Rozmanitý je najmä hovorový slovník označujúci negatívne alebo ironické hodnotenie akýchkoľvek ľudských vlastností. Hovorové slová často dopĺňajú synonymické riadky vrátane štylisticky neutrálnych, knižných a hovorových slov. Niektoré formy sa nachádzajú v beletrii ako prostriedok na charakterizáciu postáv.

Hovorová reč plní okrem priamej funkcie dorozumievacieho prostriedku aj ďalšie funkcie: v beletrii sa používa na vytvorenie slovného portrétu, na realistické zobrazenie života konkrétneho človeka. sociálne prostredie, v autorskom rozprávaní slúži ako štylizačný prostriedok pri kolízii s prvkami knižnej reči môže pôsobiť komicky; Poďme sa na to pozrieť bližšie jednotlivé strany hovorová reč.

Techniky humorného rozprávania na dosiahnutie komického efektu

Vo svojej práci som sa snažil zvážiť nasledujúce prvky, ktoré vytvárajú komický efekt:

1. Príslovia a porekadlá sú „vriacim zdrojom ľudovej poézie“.

2. Príjem nekompatibility. Kombinácia vznešeného, ​​poetického slovníka a bežného ľudového slovníka.

3. Technika hyperboly.

4. Technika prekvapenia. Myšlienky a činy postáv a vývoj zápletky môžu byť neočakávané.

5. Technika nesúladu, ktorá vzniká kontrastom, protirečením: škaredá – krásna, bezvýznamná – vznešená.

Príslovia a porekadlá

Gogol široko používal príslovia a výroky, videl v nich „mimoriadnu úplnosť mysle ľudí, ktorí vedeli, ako urobiť všetko svojou zbraňou: irónia, výsmech, jasnosť, presnosť obrazovej úvahy“. Gogoľ nazval príslovia a výroky „vrúcim zdrojom ľudovej poézie“. Je to spôsobené nielen svetskou múdrosťou, ktorá sa v nich odráža, ale aj ich estetické kvality, ale aj zásluhy ich jazyka.

„Aká si kráska, ako prídavok, Kharya je celá pokrčená ako prázdna peňaženka.“ A nízka konštrukcia liehovaru sa opäť začala triasť od hlasného smiechu. ("Májová noc alebo utopená žena")

"Hej, prasa sa dostalo do chatrče a položilo svoje labky na stôl."

"Boh ťa ochraňuj, dohadzovač!" ("Májová noc alebo utopená žena")

Mesiac bez zjavného dôvodu tancoval na oblohe a uisťoval celú dedinu s Bohom.

"Bolo to nutné," pokračoval Chub a utieral si fúzy rukávom, "mal zasiahnuť nejaký diabol, aby on, pes, nemal ráno možnosť vypiť pohár vodky!" ako na smiech, sediac naschvál z okna: noc je čudo, sneh svieti v mesačnom svite choď von dverami!" (Štedrý večer)

"Čo ešte chceš, keď má med, potrebuje lyžicu, tvoje ruky sú tvrdšie ako železo a ty sám si myslím, že si ma zašpinil od sadzí." (Štedrý večer)

„Názorné oko by však hneď videlo, že to nebolo údivom, čo dlho držalo hlavu na jednom mieste A tak len stará skúsená mačka občas nechá prebehnúť okolo chvosta neskúsenej myši a medzitým rýchlo vytvorí a plán odrezať cestu do jeho diery, osamelé oko hlavy bolo upevnené na okne a ruka, ktorá dala znamenie predákovi, sa držala drevenej kľučky dverí a zrazu sa ozval výkrik. na ulici“ („Májová noc alebo utopená žena“)

Príjem nekompatibility

V slovníku moderného ruského jazyka v článku je pre slovo východ uvedených 16 významov, ale prvý z nich je: „chôdza, chôdza, opustenie miestnosti, opustenie nej“. Chodia po štyroch? Táto pasáž využíva techniku ​​nekompatibility.

„Veru, volostný pisár, odchádzajúc z krčmy na štyroch, videl, že už mesiac bez zjavnej príčiny tancuje na oblohe, a ubezpečil o tom celú Božiu dedinu, ale laici krútili hlavami a dokonca sa smiali na neho." (Štedrý večer)

„Pri tomto slove sa zdalo, že srdcia našich hrdinov sa spojili v jedno a toto obrovské srdce bilo tak silno, že jeho nerovnomerný tlkot nezatlmil ani hrkotajúci zámok liehovarník cítil chlad a zdalo sa, že jeho vlasy chcú odletieť do neba hrôza sa objavila v úradníkovej tvári a nemohli zavrieť otvorené ústa: švagriná stála pred; ich.” ("Májová noc alebo utopená žena")

Epitetá „Orol, sokol“ sa zvyčajne používajú v ústnom ľudovom umení na charakterizáciu hrdinu a opis jeho vzhľadu, zatiaľ čo Gogol tieto slová používa na vytvorenie komického efektu, porovnávajúc neporovnateľné veci. Tieto epitetá nijako nekorelujú so samotným hrdinom a slovami „jeho hlava je krivá, jeho osamelé oko je darebák“

"A od toho času sa hlava naučila múdro a dôležito skloniť hlavu, pohladiť si dlhé, stočené fúzy a vrhnúť spod obočia pohľad podobný jastrabovi." ("Májová noc alebo utopená žena")

„Hlava je skrivená, ale potom je jeho osamelé oko darebák a ďaleko vidí peknú dedinskú ženu. Predtým však namieri na peknú tvár, kým sa dobre nerozhliadne, či je jeho sestra -Právo sa pozerá odkiaľ." ("Májová noc alebo utopená žena")

„Hlava ako majster sedela len v košeli a plátenných nohaviciach, jeho orlie oko, ako večerné slnko, začalo postupne žmúriť a slabnúť. ("Májová noc alebo utopená žena")

Spojenie vznešeného, ​​poetického slovníka s obyčajným ľudom

Gogoľova schopnosť spájať vznešený, poetický slovník s bežným ľudovým slovníkom, čo je nevyhnutné na vytvorenie nezabudnuteľných scén a humorných obrazov. Pozoruhodným príkladom sú nasledujúce frázy.

„Všetko sú to hračky, ale stojím pred ňou ako blázon a nespúšťam z nej oči a nespustím z nej oči nedal by som, aby som zistil, čo má na srdci, koho miluje! (Štedrý večer)

V iných príkladoch vidíme zmes rôznych štýlov slovnej zásoby: pery, oči, líca a tu pery, oči, líca

Potom sa posadila na lavičku a znova sa pozrela do zrkadla a začala si upravovať vrkôčiky na hlave. Pozrela sa na svoj krk, na svoju novú košeľu vyšívanú hodvábom, na ktorej sa prejavil jemný pocit sebauspokojenia. jej pery, na jej svieže líca a žiarili jej v očiach.“ (Štedrý večer)

"Úžasné, milovaná Oksana, dovoľ mi, aby som ťa pobozkal!" Povzbudený kováč si ju pritisol k sebe v úmysle chytiť bozk, ale Oksana otočila líca, ktoré už boli v nenápadnej vzdialenosti od kováčových pier, a odstrčila ho; .“ (Štedrý večer)

Slová „odvážny“ a „triumfálny“ v skutočnosti nezodpovedajú výzoru hrdinov a vyvolávajú v nás úsmev, keď čítame:

No tkáč a krstný otec tašku statočne bránili a prinútili ju ustúpiť späť. Kým sa stihli spamätať, manželka vybehla na chodbu s pokerom v rukách. Rýchlo chytila ​​manžela za ruky s pokerom a tkáčov chrbát a už stála pri vreci. (Štedrý večer)

Medzitým víťazná manželka položila kagana na zem, rozviazala tašku a pozrela sa do nej. Ale je pravda, že jej staré oči, ktoré tak dobre videli tašku, boli tentoraz oklamané. (Štedrý večer)

Choď, choď, prekliata žena! Toto nie je váš majetok! - povedal krstný otec a priblížil sa. Manželka začala opäť pracovať na pokri, no v tom čase sa Chub vyhrabal z tašky a postavil sa doprostred chodby, natiahnutý ako muž, ktorý sa práve prebudil z dlhý spánok. (Štedrý večer)

Synonymá k slovu tvár: prvé slovo je fyziognómia, potom hrnček, náhubok, hrnček, mops, baňa, hrnček, ňufák, rúbať (neslušné jednoduché), tvár (zastarané) atď.. Gogoľ má slová tvár a tvár alebo tvár a hrnček sú umiestnené vedľa seba, čím sa dosahuje komický efekt.

"Niekedy sa na jeho tvári, ktorej fúzy a fúzy fujavica penila snehom rýchlejšie ako ktorýkoľvek holič, tyransky chytil svoju obeť za nos, objavila polosladká mína." (Štedrý večer)

"Ahoj, Solokha!" povedal Chub a vstúpil do chaty tvár, z ktorej bolo vopred jasné, že jeho nemotorná hlava pracuje a chystá sa vydať nejaký štipľavý a zložitý vtip.“ (Štedrý večer)

„Vinokur využil čas a pribehol pozrieť sa tomuto výtržníkovi do tváre, ale keď uvidel, bojazlivo ustúpil. dlhá brada a strašne pomaľovanú tvár." ("Májová noc alebo utopená žena")

"Zmiluj sa, pane!" kričali niektorí a klaňali sa im pri nohách: "Mali ste vidieť, čo hari: Boh nás zabil, narodili sme sa a boli pokrstení - nikdy sme nevideli také odporné tváre, pane vystrašiť takého dobrého muža, že potom sa nejedna žena podujme spôsobiť rozruch.“ ("Májová noc alebo utopená žena")

Technika hyperbolizácie

"Pozri, aký zázrak!" - pomyslel si kováč s otvorenými ústami od prekvapenia a zároveň si všimol, že knedľa mu lezie do úst, a už si namazal pery kyslou smotanou. Keď kováč odstrčil knedľu a utrel si pery, začal premýšľať o tom, aké zázraky sú na svete a k akej múdrosti privádzajú zlí duchovia človeka, pričom poznamenal, že mu môže pomôcť iba Patsyuk. (Štedrý večer)

Patsyuk „žil ako skutočný kozák: nič nepracoval, trištvrte dňa spal, jedol pre šesť kosačiek a vypil takmer celé vedro naraz“ (The Night Before Christmas)

"Tento je ešte lenivejší ako Chub: aspoň jedáva lyžičkou, ale tento nechce ani zdvihnúť ruky!" (Štedrý večer)

"Po tom, čo jej otec odišiel, strávila dlhý čas obliekaním sa pred malým zrkadlom v plechových rámoch a nedokázala sa prestať obdivovať, "Prečo ľudia chcú vyhlasovať, že som dobrá?" akoby neprítomne, len aby si sa o niečom rozprával „Ľudia klamú, vôbec mi nie je dobre, ale tá svieža tvár, ktorá sa mihla v zrkadle, živá v detskom veku, s iskrivými čiernymi očami a nevýslovne príjemný úsmev, ktorý sa prevalil dušou, zrazu dokázal opak "Čo je moje obočie a oči čierne?" o tomto vyvrátenom nose A o mojich čiernych vrkočoch?“, ako dlhé hady, teraz vidím, že mi nie je dobre – a keď som posunul zrkadlo o kúsok ďalej, zvolal som: „Ach! , aký som dobrý!“ Prinesiem tomu, koho si vezmem! Sám si nebude pamätať. Vybozká ma k smrti." (Štedrý večer)

Technika prekvapenia

Technika prekvapenia je charakteristická pre vývoj zápletky.

„Takže diabol sa chcel zmocniť Vakulovej duše, ale sám sa ocitol pod jeho mocou“ („Noc pred Vianocami“).

Tu chytil halúzku, dal mu tri rany a úbohý čert začal utekať, ako človek, ktorého práve naparil asesor. Takže namiesto klamania, zvádzania a oklamania druhých nepriateľ ľudská rasa Sám som bol oklamaný. ("Štedrý večer")

Prijatie nezhody

Najčastejšie je humor postavený na nesúlade medzi vonkajším a vnútorným, napríklad keď majster, bohatý kozák čub a úradník chcú byť dôležitými osobami, no ocitnú sa v komickej situácii. Pri čítaní príbehu sa srdečne zasmejeme na týchto „dôležitých“ návštevníkoch Solokhy, ktorí boli chytení v jednom vreci nad hlavami, neovládli čkanie a kašeľ a boli odhalení.

V príbehu vidíme aj arogantných generálov, ktorí sa potemkinovi ochotne pohoršujú a klaňajú sa mu, „zdá sa, že zachytili každé jeho slovo a dokonca aj ten najmenší pohyb, aby ho teraz mohli naplniť“.

Záver

Po analýze diel „Noc pred Vianocami“ a „Májová noc alebo utopená žena“ sme dospeli k záveru, že s pomocou jednotlivé prvky umelecké rozprávanie N.V.Gogol dosahuje komický efekt.

Môžeme uzavrieť a potvrdiť hypotézu, že:

1. Existuje veľa techník na humorné rozprávanie, napríklad prekvapenie. Myšlienky a činy postáv a vývoj zápletky môžu byť neočakávané.

2. Zariadenie nekonzistentnosti je vytvorené prostredníctvom kontrastu, protirečenia: škaredý - krásny, bezvýznamný - vznešený, vnútorná prázdnota - vzhľad s nárokom na význam

3. Technika hyperboly

4. Gogoľ široko používal príslovia a výroky, videl v nich „mimoriadnu úplnosť mysle ľudí, ktorí si vedeli zo všetkého urobiť svoju zbraň: iróniu, výsmech, jasnosť, presnosť obraznej úvahy“.

5. Jednoznačne sa používa technika nekompatibility. Gogolovi sa podarilo spojiť vznešený, poetický slovník s ľudovým slovníkom, ktorý je nevyhnutný na vytvorenie nezabudnuteľných scén a humorných obrazov.

Praktický význam

Túto prácu je možné použiť na hodinách literatúry pri štúdiu diel N. V. Gogola, konkrétne jeho diel „Noc pred Vianocami“ a „Májová noc alebo utopená žena“. Výskumný materiál možno použiť aj pri štúdiu témy „Príslovia a príslovia“. Na hodinách ruského jazyka sa príklady z práce dajú použiť pri štúdiu témy „Slovná zásoba“.

Komický efekt bežných bežných slov sa spája predovšetkým s možnosťami ich metaforizácie a polysémie. Komédiu umocňujú jednotlivé slová, keď sú rôzne prepojené, v komickom prostredí získavajú ďalšie komické zafarbenie a nedorozumenia vznikajúce počas dialógov a vzájomných poznámok postáv. Samozrejme, komický potenciál slov sa prejavuje aj v jazyku autora počas rozprávania, no jazyk postáv má väčší potenciál na dosiahnutie umeleckých cieľov.

Komiks zahŕňa satiru a humor, ktoré sú rovnocennými formami komiksu.

Vo filologickom a estetická literatúra Techniky a prostriedky komiksu sú často zmiešané a identifikované.

Komické prostriedky spolu s jazykovými zahŕňajú aj iné prostriedky vyvolávajúce smiech. Jazykovými prostriedkami komiky sú fonetické, lexikálne, frazeologické a gramatické (morfologické a syntaktické) prostriedky.

Komiksové techniky vznikajú rôznymi spôsobmi a formujú sa predovšetkým jazykovými prostriedkami.

Komiksové umenie dokáže odhaliť komický potenciál nielen bežne používaných, emotívnych slov, ale aj pojmov, terminologických slov a kombinácií. Dôležitou podmienkou osvojenia si komického zafarbenia lexikálnymi jednotkami je komické prostredie, neočakávané spojenie slova v texte s inými slovami a výrazmi.
V próze sú možnosti slov pri vytváraní komického efektu, nepočítajúc ironickú intonáciu, nasledovné:

a) historické formovanie významu určitej časti lexikálnych jednotiek v komickej kvalite;

b) neočakávaná polysémia, homonymia a synonymia lexikálnych jednotiek;

c) zmena štylistických podmienok na používanie slov patriacich do rôznych sfér.

Frazeologické jednotky slúžia na vyjadrenie komiksu v troch prípadoch:

a) sprevádzaná ironickou intonáciou;

b) historicky formované v jazyku v komickej kvalite;

c) kedy úspešná kombinácia s inými slovami a výrazmi.

Významnú úlohu v umení komédie zohrávajú vtipy, ktoré sú expresívne a spôsobujú smiech.

Komický efekt zohráva dôležitú úlohu aj vo vzťahu ku kultúre ako celku. Moderné sociologický výskum ukazujú, že na jednej strane je schopný pôsobiť ako nástroj deštrukcie tradícií, na druhej strane zachovať a podporovať existujúci systém, čo možno považovať za deštruktívnu a konštruktívnu funkciu komiksu.

1.2 Štylistické spôsoby vyjadrenia komického účinku

Existujú také typy komických efektov ako humor, satira, groteska, irónia, karikatúra, paródia atď. Toto rozlíšenie druhov pochádza zo zmesi foriem a techník komiksu. Groteska, karikatúra, paródia sú zahrnuté v technike hyperboly a spolu tvoria techniku ​​deformácie javov a postáv a rovnako slúžia satire a humoru.

„Humor (anglický humor - morálna nálada, z latinčiny humor - tekutina: podľa starodávneho učenia o vzťahu medzi štyrmi telesnými tekutinami, ktoré určuje štyri temperamenty alebo postavy), špeciálny druh komický efekt ; postoj vedomia k objektu, k jednotlivým javom a k svetu ako celku, spájajúci navonok komickú interpretáciu s vnútornou vážnosťou.“ Humor je podľa etymológie slova zámerne „svojvoľný“, „subjektívny“, osobne determinovaný, poznačený odtlačkom „zvláštneho“ duševného stavu samotného „humoristu“. Na rozdiel od skutočnej komickej interpretácie humor, reflexia, nastoľuje k téme smiechu premyslenejší, serióznejší postoj, aby pochopil jeho pravdivosť aj napriek vtipným zvláštnostiam - v tomto humore je opakom zosmiešňujúceho, deštruktívneho typu smiechu.

Vo všeobecnosti sa humor snaží o komplexné hodnotenie, ako život sám, zbavený jednostrannosti všeobecne uznávaných stereotypov. "Na hlbšej (serióznej) úrovni humor odhaľuje vznešené veci za bezvýznamným, múdrosť za šialenstvom, skutočnú povahu vecí za vrtošivými a smutný za vtipnými." Jean Paul, prvý teoretik humoru, ho prirovnáva k vtákovi, ktorý letí k oblohe so zdvihnutým chvostom, pričom nikdy nestratí z dohľadu zem – obraz, ktorý zhmotňuje oba aspekty humoru.

„V závislosti od emocionálneho tónu a kultúrnej úrovni humor môže byť dobromyseľný, krutý, priateľský, hrubý, smutný, dojímavý a podobne.“ „Tekutá“ povaha humoru odhaľuje „proteánsku“ (Jean Paul) schopnosť prijať akúkoľvek formu, ktorá zodpovedá mentalite akejkoľvek doby, jej historickej „povahe“ a prejavuje sa aj schopnosťou kombinovať s akýmikoľvek inými typmi. smiechu: prechodné typy humoru: ironický, vtipný, satirický, vtipný

1.2.2 Irónia

Irónia je preložená z gréckeho „eironeia“, doslova „predstieranie“.

IN rôznych oblastiach poznanie, komický efekt je definovaný rôznymi spôsobmi.

V štylistike - „alegória vyjadrujúca výsmech alebo prefíkanosť, keď slovo alebo tvrdenie nadobúda v kontexte reči význam, ktorý je opačný k doslovnému významu, alebo ho popiera, čím vyvoláva pochybnosti“.

Irónia je výčitka a rozpor pod rúškom súhlasu a súhlasu; vlastnosť sa zámerne pripisuje javu, ktorý v ňom neexistuje, ale ktorý sa mal očakávať. Irónia sa zvyčajne označuje ako trópy, menej často ako štylistické figúry. Náznak pretvárky, „kľúč“ k irónii, nie je zvyčajne obsiahnutý v samotnom výraze, ale v kontexte alebo intonácii a niekedy iba v situácii výpovede. Irónia je jedným z najdôležitejších štýlových prostriedkov humoru, satiry a grotesky. Keď sa ironický výsmech zmení na hnev, žieravý výsmech, nazýva sa to sarkazmus.

Irónia má vďaka svojej intelektuálnej podmienenosti a kritickej orientácii blízko k satire; zároveň sa medzi nimi robí línia a irónia sa považuje za prechodnú formu medzi satirou a humorom. Predmetom irónie je podľa tejto pozície prevažne ignorancia, kým satira má deštruktívny charakter a vytvára neznášanlivosť voči predmetu smiechu a sociálnej nespravodlivosti. "Irónia je prostriedkom nerušenej chladnej kritiky."

1.2.3 Satira

Satira (lat. satira, zo skoršieho satura - satura , doslova - „zmes, všetky druhy vecí“), typ komiksu; nemilosrdné, deštruktívne prehodnotenie predmetu zobrazenia (a kritiky), vyriešené smiechom, zjavným alebo skrytým, „redukovaným“; špecifická metóda umeleckú reprodukciu reality, odhaľujúc ju ako niečo zvrátené, nesúrodé, vnútorne nekonzistentné (vecný aspekt) prostredníctvom vtipných, obviňujúcich a zosmiešňujúcich obrazov (formálny aspekt).

Na rozdiel od priamej expozície má umelecká satira akoby dvojzápletku: komický vývoj udalostí v popredí je predurčený istými dramatickými či tragickými kolíziami v „podtexte“, vo sfére implikovaného. Samotnú satiru charakterizuje negatívna konotácia oboch zápletiek – viditeľnej aj skrytej, pričom humor ich vníma v pozitívnych tónoch, irónia je kombináciou vonkajšej pozitívnej zápletky a vnútornej negatívnej.

„Satira je základným prostriedkom sociálneho boja; skutočné vnímanie satiry v tejto funkcii je premenlivou hodnotou v závislosti od historických, národných a sociálnych okolností. Čím je však ideál, v mene ktorého satirik popierajúci smiech populárnejší a univerzálnejší, čím „húževnatejšia“ satira je, tým vyššia je jej schopnosť oživenia. Estetickou „superúlohou“ satiry je vzbudzovať a oživovať spomienku na krásne (dobro, pravdu, krásu), urážané nízkosťou, hlúposťou a neresťami.

Satira si zachovala črty lyriky, ale stratila žánrovú definíciu a zmenila sa na podobnosť literárneho druhu, ktorý určuje špecifiká mnohých žánrov: bájky, epigramy, burleska, pamflety, fejtóny , satirický román. Za posledné polstoročie napadla satira sci-fi(O. Huxley, A. Asimov, K. Vonnegut atď.).

2 Analýza príbehov a zvýraznenie úrovní komického efektu

Pomocou príkladov príbehov študovaných v kurze je zrejmé, že komický efekt bol široko používaný autormi dvadsiateho storočia na rôznych úrovniach. Preto sa zváži fungovanie metód a techník na vyjadrenie komického efektu na rôznych úrovniach textu:

Úroveň pozemku

Úroveň postavy,

Úroveň ponuky

Úroveň kolokácie.

Autori často používajú rôzne prostriedky a techniky na vytvorenie komického efektu na úrovni deja. Prevládajúcimi prostriedkami sú irónia a satira, technikami metafory, opakovanie, úvodné konštrukcie a novotvary.

Na príklade OwenJohnsonovho príbehu „The Great Pancake Record“ je jasné, že aj názov hovorí o ľahkomyseľnosti tohto „športového“ rekordu. Hovorí o tom, ako sa oslavovali vysokoškoláci. Každý z nich mal nejakú záľubu v športe, no jedného dňa k nim prišiel nový chalan, ktorý sa žiadnemu športu nevenoval. Johnny Smead rád len jedol a spal. Keď študentom došli peniaze na jedlo, dohodli sa s majiteľom obchodu, že ak Johnny zje viac ako 39 palaciniek, nakŕmi ich zadarmo. Rekord bol zjesť viac ako ktokoľvek iný za celú existenciu vysokej školy.

„Štyridsaťdeväť palaciniek! Vtedy a až vtedy si uvedomili, čo sa stalo. Povzbudzovali Smeeda, spievali na neho chvály, znova fandili.

"Hladný Smeed prekonal rekord!"

Použitie irónie v v tomto prípade zdôrazňuje „význam“ tohto záznamu pre kolégium.

Dielo Michaila Zoshchenka je v ruštine ojedinelým fenoménom Sovietska literatúra. Spisovateľ svojím spôsobom videl niektoré charakteristické procesy svojej súčasnej reality, pod oslepujúcim svetlom satiry vytiahol galériu postáv, z ktorých vznikol spoločný koncept „Zoshchenovovho hrdinu“. Keďže stál pri zrode sovietskej satirickej a humornej prózy, bol tvorcom pôvodného komiksového románu, ktorý pokračoval v novom historické podmienky tradície Gogoľa, Leskova, raného Čechova.

Príbehy M. Zoshchenka z 20. rokov sa nápadne líšia od diel iných slávnych autorov ako jeho súčasníci a predchodcovia, tak aj neskorší. A hlavný rozdiel spočíva v tom nenapodobiteľnom, dalo by sa povedať, jedinečnom jazyku, ktorý autor nepoužíva z rozmaru a nie preto, že by tak diela získali najabsurdnejšiu farebnosť charakteristickú pre satiru. Väčšina kritikov sa o Zoshčenkovej práci vyjadrovala negatívne a dôvodom bol najmä zlomený jazyk.

„Obyčajne si myslia,“ napísal v roku 1929, „že skresľujem „krásny ruský jazyk“, že pre smiech beriem slová vo význame, ktorý im v živote nie je daný, že zámerne píšem lámaným jazykom. s cieľom rozosmiať najváženejšie publikum .

Nie je to pravda. Neprekrúcam takmer nič. Píšem jazykom, ktorým teraz hovorí a myslí ulica. Hovorím dočasné, pretože naozaj píšem takým dočasným a parodickým spôsobom.“

Spisovateľ sa snaží vytvoriť čo najkomickejšiu postavu pomocou absurdných, podľa nás, slovných obratov, slov nesprávne vyslovených a použitých v úplne nevhodnom kontexte, pretože hlavnou postavou Zoshčenkovej tvorby je živnostník, málo vzdelaný, temný, s malichernými, vulgárnymi túžbami a primitívnou životnou filozofiou.

Jeden z charakteristické znaky v Zoshčenkovej satire jeho hrdinovia používali cudzie slová, ktorých význam, samozrejme, oni, hrdinovia, len hádali kvôli svojmu úzkemu rozhľadu. Napríklad v príbehu „Obeť revolúcie“ bola bývalá grófka hysterická kvôli strate zlatých hodiniek a často používala francúzsky výraz comme ci comme ca, ktorý v preklade znamená „tak a tak“ a bolo to úplne nevhodné, čo dalo dialógu komickú kvalitu a smiešny význam:

• "Ach," hovorí, "Efim, komsi-komsa, neboli ste to vy, čo ste ukradli moje dámske hodinky posypané diamantmi?"
• "Čo si," hovorím, "čo si, bývalá grófka!" Čo, hovorím, potrebujem dámske hodinky, keď som muž! Je to smiešne, hovorím. - Prepáčte za výraz.

A ona plače.

Nie," hovorí, "nie inak, ako si to ukradol, komsi-komsa."

Navyše je dôležité poznamenať, že hrdinovia diel, aj napriek svojmu viac-menej vznešenému pôvodu, spájajú žargón s afektovanými spôsobmi. Zoshchenko tým poukazuje na nevedomosť, na odstránenie ktorej v tejto generácii neexistuje žiadna nádej.

V Zoshčenkovom verbálnom komickom systéme je jazyk rozprávača prekrytý systémom jazyka niekoho iného. Hrdinovou túžbou priblížiť sa dobe je vniesť do reči nové, často nezrozumiteľné až cudzie slová, ktoré sú použité nesprávne a nevhodne, akoby vnášali do príbehu život neznámy rozprávačovi. Porovnávanie sovietskych so zahraničnými často vedie k zahrnutiu cudzích slov a dokonca celých viet cudzie jazyky. Mimoriadne pôsobivé je v tomto smere striedanie ruských a cudzích slov a slovných spojení s rovnakým významom, napr.: „Nemec si kopol do hlavy, hovorí sa, bite-dritte, prosím, vezmite to preč, o čom sa bavíme, je to škoda alebo tak niečo“ („Kvalita produktu“, 1927). „Oblečte si novú bluesovú tuniku“ („Victoria Kazimirovna“) Alebo použitie cudzích slov v ruskom kontexte: „Je to buď lorigan, alebo ruža“ („Kvalita produktov“, 1927). Použitie slov v nezvyčajnom význame rozosmeje čitateľa vytvorenie synonymickej série, ktorá je pre čitateľa nezvyčajná, slúži ako prostriedok na vytvorenie komického efektu. Napríklad pri čítaní príbehov M. Zoshchenka môžeme analyzovať nasledujúce možnosti pôžičiek:

Hlavným dôvodom je, že je v ňom príliš veľa cudzích slov [ruský jazyk]. No, vezmite si francúzsku reč. Všetko je dobré a jasné. Keskese, mersi, comsi – všetky, prosím, všimnite si, že sú čisto francúzske, prirodzené, zrozumiteľné slová (M. Zoshchenko, „Monkey Language“).

Barbarizmy označujúce „kto je to, ďakujem, tak“ sa prenášajú pomocou ruskej abecedy. Líšia sa tým, že majú „cudzí“ vzhľad, ktorý ostro vyniká na pozadí ruskej slovnej zásoby. Tieto slová sa v texte používajú, aby príbehu dodali komický efekt.

Bol to veľmi inteligentný a inteligentný rozhovor, ale ja, človek bez neho vysokoškolské vzdelanie, len s ťažkosťami rozumel ich rozhovoru a klopkal ušami (M. Zoshchenko, „Opičia reč“).

„Inteligentné“ barbarstvo, čo znamená „patriaci k inteligencii a tiež vo všeobecnosti majúci veľkú vnútornú kultúru; charakteristika intelektuála“ (Výkladový slovník ruského jazyka, vyd. Ožegov).

• - Čo, súdruh, toto bude plenárna schôdza alebo čo?
• "Plenárne," odpovedal sused ležérne.
• "Pozri," bol prekvapený prvý, "preto hľadám, čo to je?" Ako keby to bolo plénum.
• "Áno, buď pokojný," odpovedal druhý stroho. - Dnes je veľmi plénum a kvórum dosiahlo takú úroveň - len vydržať (M. Zoshchenko, „Monkey Language“).

Prevzaté slovo „plénum“, ktoré znamená „vyskytujúce sa za účasti všetkých členov danej organizácie, voleného orgánu“ (Vysvetľujúci slovník ruského jazyka, ed. Ozhegov). V tejto súvislosti sa veta „ plenárne zasadnutie„vyjadruje komédiu situácie, pretože objasňuje, že rečníci majú malú predstavu o význame tohto slova.

Exotizmus „quorum“, čo znamená „oficiálny“. Počet účastníkov stretnutia, stretnutia, dostatočný na uznanie jeho kompetencie“ (Vysvetľujúci slovník ruského jazyka, ed. Ozhegov), sa vyjadruje pomocou ruskej abecedy. Používa sa v texte na vyjadrenie komického efektu. Hlavné postavy používajú slovo „kvórum“ bez toho, aby premýšľali o jeho význame a bez dodržiavania lexikálnych noriem (takéto kvórum bolo dosiahnuté - len vydržte)

• - ... Ale je mi to akosi bližšie. Všetko v nich akosi, viete, vychádza minimálne na podstatu dňa... Aj keď poviem na rovinu, že v poslednom čase som na tieto stretnutia dosť permanentná. Takže viete, priemysel prechádza z prázdneho do prázdneho.
• „Nie vždy to tak je,“ namietal prvý. - Ak sa na to, samozrejme, pozriete z uhla pohľadu. Vstúpiť takpovediac do pohľadu a z pohľadu, tak áno – konkrétne do odvetvia.
• „Konkrétne,“ stroho opravil druhý (M. Zoshchenko, „Monkey Language“).

Barbarstvo „neustále“, čo znamená „nepretržité, neustále prebiehajúce“ (Ušakovov vysvetľujúci slovník ruského jazyka), sa prenáša pomocou ruskej abecedy. V texte sa používa vo význame, ktorý je preň neobvyklý, v dôsledku čoho dochádza k nesprávnemu výkladu významu vety. V tomto kontexte slovo „natrvalo“ dodáva rozprávaniu satirický tón, autor demonštruje mieru negramotnosti ľudí, ktorí sa považujú za „inteligentov“.

Exotika „priemysel“, čo znamená „rovnako ako priemysel“. Ťažký priemysel. Ľahký priemysel“ (Výkladový slovník ruského jazyka, vyd. Ozhegov), dodáva textu satirickú príchuť. Hrdinovia príbehu M. Zoshchenka používajú slová cudzieho pôvodu, ktoré sa dostali do ruského jazyka, bez toho, aby pochopili ich skutočný význam. Nekonzistentnosť medzi skutočným významom slova a významom, na ktorý sa používa v texte, vytvára v rozprávaní komický efekt.

Vo fráze „konkrétne v skutočnosti“ existuje reťazec významov, pretože „skutočne“ (z anglického fact - realita, realita, podstata) nemožno kombinovať so slovom „konkrétne“, ktoré má podobný výklad.

- ...Vždy, drahý súdruh. Najmä ak po prejavoch podsekcia varí minimálne. Potom nebude diskusia a krik na porade (M. Zoshchenko, „Monkey Language“).

Prevzaté slovo „diskusia“, čo znamená „argument, diskusia o niečom“. otázka na stretnutí, v tlači, v rozhovore“ (Vysvetľujúci slovník ruského jazyka, vyd. Ozhegov), používa sa vo vete s nezvyčajnou lexikálnou kompatibilitou, ktorá charakterizuje účastníkov rozhovoru, hrdinov satirický príbeh M. Zoshchenko, ako málo je gramotných ľudí, ktorí sa nezamýšľajú nad významom a kompatibilitou prevzatých slov.

• - Kto je ten chlap, ktorý tam vyšiel?
• -- Toto? Áno, toto je prezídium. Veľmi ostrý muž. A rečník je prvý. Vždy ostro hovorí o podstate dňa (M. Zoshchenko „Monkey Language“).

Barbarstvo „prezídium“ má význam: 1. riadiaci orgán volenej organizácie, verejnej a vedeckej inštitúcie; 2. Skupina ľudí zvolených na vedenie stretnutia alebo konferencie (Výkladový slovník ruského jazyka, vyd. Ozhegov). Toto slovo dodáva príbehu komický tón tým, že ho používa v štylistickom zafarbení, ktoré je preň nezvyčajné.

Slovo „rečník“, čo znamená „ten, kto prednáša prejav, ako aj človek, ktorý má dar výrečnosti“, sa nespája so slovom „prvý“, keďže táto kombinovateľnosť nezodpovedá štylistickej príslušnosti. slovo „rečník“.

Polta, hovoria, odneste ho.

Loktev, samozrejme, hneď zhodil s pani poltu. A ja, samozrejme, stojím v myšlienkach (M. Zoshchenko, „The Delights of Culture“).

Slovo "kabát" označujúce prvok vrchné oblečenie, patrí do kategórie nezmeniteľných podstatných mien. Forma slova „polta“ použitá v príbehu „The Delights of Culture“ je teda nesprávna gramatická forma, pričom vytvára efekt komickej situácie, čo dokazuje mieru negramotnosti rečníka a jeho sociálne postavenie.

"Radšej pôjdem domov," hovorí. "Ja," hovorí, "nemôžem, aby vedľa mňa kráčali páni v košeli."<…>(M. Zoshchenko, „Pôžitky kultúry“).

Slovo „cavalier“, prevzaté z taliansky jazyk, má jeden z významov „muž, ktorý zapája a zabáva dámu v spoločnosti“. Slovo „cavalier“ je štylisticky nekonzistentné s kontextom, čo vedie k narušeniu lexikálnej integrity. Táto technika pomáha autorovi odhaliť komickú situáciu, v ktorej sa hlavní hrdinovia nachádzajú, a tiež pomáha ukázať spoločenskú situáciu v krajine na začiatku 20. storočia.

Niektorí cudzinci nosia v očiach monokel kvôli plnej výdrži. Hovorí sa, že tento kúsok skla nezhodíme a nebudeme žmurkať, nech sa stane čokoľvek (M. Zoshchenko, „Cudzinci“).

Slovo "monokel", ktoré prišlo do ruštiny z francúzsky, má význam „optické okrúhle sklo na jedno oko, vložené do očnej jamky a používané (v meštiansko-šľachtických kruhoch) namiesto okuliarov alebo pinzety“. Autor používa názov tohto námetu, pričom vopred vie, že mnohí jeho čitatelia o ňom možno nemajú ani potuchy. Vďaka tejto nevedomosti vzniká komický efekt.

Tak hovorím, stalo sa to na bankete. Všade naokolo môžu byť milionári. Ford sedí na stoličke. A rôzne iné (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“).

Slovo „banket“, vypožičané z francúzštiny, znamená „slávnostné“. večierok alebo večera na počesť nejakej osoby, osoby alebo udalosti“ (Slovník cudzích slov“). Slovo v texte sa používa s netypickou kompatibilitou („banketový večierok“), čím sa zdôrazňuje neznalosť jazykových noriem hovoriaceho, čo vnáša do pasáže prvok komiky.

Koman? Čo sa deje? o čom to hovoríme? "Prepáč," hovorí, "neviem, aké máš hrdlo, ale moje hrdlo je v poriadku."

A opäť začal rozdávať vzdušné úsmevy. Potom som sa oprel o blancmange. Zjedol som porciu (M. Zoshchenko, „Slabá nádoba“).

Barbarstvo „koman“, čo znamená „čo je to, čo sa deje“, sa vyjadruje pomocou ruskej abecedy. Toto slovo použité v texte má „cudzí“ vzhľad a ostro vyniká na pozadí ruskej slovnej zásoby. Toto slovo sa v texte používa na dodanie komického efektu príbehu.

Tu stojíme na stanici a vidíme takýto obraz v duchu Raphaela (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“)

Použitie mena umelca v prostredí, ktoré nemá nič spoločné s prostredím, v ktorom sa akcia odohráva a ktoré nesúvisí s umením, dáva textu satirický zvuk.

Teraz je však na rade jeden občan. Je taký blond a nosí okuliare. Nie je intelektuál, ale krátkozraký. V očiach má zrejme trachóm. Nasadil si teda okuliare, aby ho bolo lepšie vidieť (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“)

Slovo „trachóm“ (med.) (z gréčtiny Trachфma, lit. Zhrubnutie) je chronické ochorenie spojovky (spojivovej membrány oka), pri ktorom sa na nej objavujú sivasté zrnká a folikuly. Použitie tohto slova predstavuje štylistický nesúhlas, pretože hrdina sotva presne vie, čo toto slovo definuje. Použitie lekársky termín v každodennej situácii, s určitým porušením jej sémantiky, pomáha autorovi vniesť do rozprávania prvok komiky.

To je pravda, urobil by som to pre vás na trojnásobok, ale,“ hovorí, „dostaňte sa do mojej špičkovej pozície – musím sa podeliť s týmto krokodílom.“

Tu začínam chápať všetky mechanizmy (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“)

Slovo „intímny“ znamená „blízky, priateľský, intímny“ ( Veľký slovník cudzie slová) je pevne zakorenený v ruskom jazyku, ale stále nie všetci rodení hovoriaci dokážu správne určiť jeho význam. Túto skutočnosť možno pripísať čitateľom M. Zoshčenka, ktorý písal najmä pre jednoduchých, negramotných ľudí.

Slovo „mechanika“ podľa Vysvetľujúceho slovníka ruského jazyka znamená „skryté, zložité zariadenie, pozadie, podstata niečoho. (hovorovo).“ Použitie tohto slova v texte sťažuje porozumenie, no zároveň pôsobí komicky, pomáha čitateľovi pochopiť, že situácia v spoločnosti nie je spravodlivá, ale človek nesmie stratiť duchaprítomnosť a zmysel pre humor.

Oh, prepáč, prepáč. prepáč. Teraz je vaša nádoba silná, ale bola slabá. Toto mi vždy padne do oka. Prepáčte, prepáčte (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“).

Prečiarkne nápis a ja idem domov, cestou sa rozprávam o zložitom duševnom usporiadaní spoluobčanov, o prestavbe postáv, o prefíkanosti a o neochote, s akou sa moji vážení spoluobčania vzdávajú svojich zabehnutých pozícií. Prepáč, prepáč (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“)

Barbarstvo „pardon“ znamená „prepáč“ je vyjadrené pomocou ruskej abecedy. Požičiavanie sa vyznačuje tým, že má „cudzí“ vzhľad, ktorý ostro vyniká na pozadí ruskej slovnej zásoby. Toto slovo, ktoré charakterizuje rodeného hovoriaceho – negramotného človeka, ktorý nepozná pravidlá používania cudzích slov a ich lexikálnu a gramatickú kompatibilitu, sa v texte používa na dodanie komického účinku rozprávania.

Úvod

Predmetom štúdia tejto práce je slovná zásoba, ktorá pomáha vytvárať komický efekt. Komiks je pomerne zložitý fenomén, „jedna z najkomplexnejších estetických kategórií“. Preto teória komiksového textu priťahovala pozornosť bádateľov už od staroveku.

Týmto problémom sa zaoberali takí výskumníci ako E.G. Kolesniková, A. Shcherbina, R.A. Budagov, E.A. Zemskaja. Ich diela boli použité pri písaní tohto diela.

Materiálom pre štúdium bol román „Dvanásť stoličiek“ od známych sovietskych satirikov I. Ilfa a E. Petrova.

V roku 1927 spolupráce Tvorivá spolupráca I. Ilfa a E. Petrova začala na románe „Dvanásť stoličiek“. Základ pozemku Román navrhol Kataev, ktorému autori venovali toto dielo. E. Petrov vo svojich memoároch o I. Ilfovi následne napísal: „Rýchlo sme sa zhodli, že zápletka so stoličkami by nemala byť základom románu, ale iba dôvodom, dôvodom na zobrazenie života.“ Spoluautorom sa to v plnej miere podarilo: ich diela sa stali najjasnejšou „encyklopédiou“. Sovietsky život» koniec 20. - začiatok 30. rokov 20. storočia.

Román bol napísaný za menej ako šesť mesiacov; v roku 1928 vyšiel v časopise „30 dní“ a vo vydavateľstve „Pozemok a továreň“. V knižnom vydaní spoluautori zreštaurovali bankovky, ktoré boli nútení vyrobiť na žiadosť redaktora časopisu.

Účel práce: podrobnejšie oboznámenie sa s touto témou počas tréningového procesu.

Úloha- identifikovať osobitosti fungovania jazykových prostriedkov, ktoré vytvárajú komický efekt v románe I. Ilfa a E. Petrova „Dvanásť stoličiek“.

Rečový prostriedok na vytvorenie komického efektu v románe

Komiks je vytvorený ľudskou prirodzenosťou; je to vlastné národný duch, to je v krvi ľudí. Veľkí majstri sa to podľa neho naučili od ľudí orálna tvorivosť. Po vyleštení jeho foriem ho opäť vrátili ľuďom. Ľudia si vždy vysoko cenili vtipných ľudí, majstrov humoru, ktorí obratne používajú zbraň satiry. Komiksové umenie skutočných majstrov smiechu je silou, ktorá neustále volá po pokroku: „Komixové umenie je skutočne revolučné. Smiech nikdy neslúžil silám reakcie a regresie.“

„Pod pojmom „komiks“ rozumieme tak prírodné udalosti, predmety a vzťahy, ktoré medzi nimi vznikajú, ako aj určitý typ kreativity, ktorej podstata spočíva vo vedomom budovaní určitého systému javov alebo pojmov, ako aj v systémom slov s cieľom vyvolať komický efekt.“ Medzi obyčajným smiechom a komickým smiechom je podstatný kvalitatívny rozdiel. Smiech vyjadruje prirodzenú, fyziologickú reakciu človeka, jeho subjektívny postoj k prijatému dojmu. Komiksy majú všeobecnejší, objektívnejší obsah. Predstavuje najvyššiu úroveň smiechu." V dielach zbavených skutočnej komiky sa "zápletka ukazuje ako jednoduchá, obrazy sú bezvýznamné a skutočne satirický nahnevaný smiech je nahradený vulgárnym chichotom."

Komiks v reči je neodmysliteľne spojený s jej expresívnosťou, emocionálnou a hodnotiacou expresivitou, ktorá umožňuje autorovi vyjadriť svoj postoj k objektom reality a primerane ich posúdiť. "Podstatou vytvárania komického efektu je, že slová, okrem výrazových odtieňov, ktoré sú im vlastné alebo potenciálne im vlastné, dostanú ďalší výraz, komický, vyplývajúci z rozporu spôsobeného účelovou odchýlkou ​​od jazyka normy."

Realizácia komiksu vo vzťahu k akémukoľvek dielu je zmyslom textu. Komiksový text je založený na odklone od lingvistických stereotypov „hra pri tvorbe a interpretácii komiksového textu sa realizuje v nepredvídateľnosti a konvenčnosti činov zameraných na zničenie stereotypov“.

Za najtypickejšie pre I. Ilfa a E. Petrova sa považujú tie, ktoré sú založené na využívaní štylistických prostriedkov. Ide o slovné hry, obrazné používanie slov, frazeologické jednotky, vnucovanie synoným a tvorenie komických vlastných mien, ako aj techniku ​​miešania štýlov.

Pri tvorbe slovných hier autori často využívajú takzvané otvorené spojovacie štruktúry. Táto metóda spočíva v tom, že významovo vzdialené slová a slovné spojenia, vyjadrujúce logicky nezlučiteľné pojmy, sa kombinujú ako homogénne, často odkazujú na jedno polysémantické slovo, ale jeho významy sú rôzne:

„Priniesla so sebou mrazivý dych januára a francúzsky módny časopis...“

Prvá časť frázy implikuje obrazový, poetický význam slova, zatiaľ čo druhá sa vzťahuje na priamy. Kontrast medzi významami slova vyvoláva komický efekt.

Hlavným spôsobom, ako vytvoriť slovnú hračku v textoch Ilfa a Petrova, je polysémia slova, ako napríklad v nasledujúcej vete, na základe kolízie doslovného a obrazného významu slova: „ Pravdupovediac, Bieli Rusi sú dosť šedí ľudia».

Slová „biela“ a „sivá“ patria vo svojom základnom význame do rovnakého sémantického radu ako označenie farby, ale rozchádzajú sa v obraznom význame („biela“ – „kontrarevolučná, pôsobiaca proti Sovietska moc“ a „sivá“ – „nepozoruhodná, priemerná“. Na základe blízkych základných významov spoluautori narážajú na veľmi vzdialené doplnkové, odvodené významy, čo má za následok komický efekt.

Veľmi dôležitú úlohu zohráva technika miešania štýlov (presúvanie slov a výrazov z jedného štýlu reči do druhého) – t.j. umiestňovanie prvkov odborného, ​​vedecko-technického, novinárskeho, úradníckeho a pod. prejavu do im cudzieho štylistického prostredia. - špecifický prostriedok na vytváranie rôznych odtieňov komického tónu, zdôrazňujúci individuálny komický obraz sveta A. Ilf a E. Petrov.

« Slnko pražilo a blond ročné obdobia nehybne stáli v tieni ich dáždnikov. V tomto čase sme jasne cítili prítomnosť vo vzduchucudzie teleso . Toto je pravda! Pavlidis pribehol k nám a mával klobúkom.».

IN v tomto príklade o človeku sa hovorí ako o neživom predmete, vďaka čomu cítiť mierny výsmech spoluautorov z popisovanej osoby.

Ironický efekt (presnejšie výsmech) môže vzniknúť ako dôsledok „jednoduchého“ nahradenia štylisticky neutrálneho slova expresívnym hovorovým, hovorovým synonymom alebo odborným termínom, ktorý je zasa dôležitou súčasťou techniky miešania štýlov. Napríklad:

« Ostap nerozmaznal svojich súperov rôznymi otvormi. Na zvyšných dvadsiatich deviatich šachovniciach vykonal rovnakú operáciu: posunul pešiaka kráľa z e2 na e4...».

Pohŕdanie pociťované v konaní Ostapa Bendera otvára iróniu fragment komického obrazu v románe I. Ilf a E. Petrov.

Román využíva aj živé metafory. Vznikajú na základe známych priamych významov slov, porovnávaním a kontrastovaním pojmov zo vzdialených sémantických sfér. Komický efekt vyplýva z prekvapenia porovnateľných konceptov:

"Jar zomierala všetkým pred očami."

"Priniesla so sebou stádo dievčat v letných šatách"

“Obloha bola pokrytá malými oblačnými haluškami...”

O metóde prekvapenia

Ilf a Petrov sa vyznačujú prípadmi metonymického prenosu, nahradenia osoby menom odevu, časti tela alebo dokonca povolania:

“...„Súd a život“, pristúpil k nemu chlpatý muž. Sekretárka pokračovala v čítaní, zámerne sa nepozerala smerom k „Súd a život“ a robila si do úvodníku zbytočné poznámky. „Súd a život“ prišlo z druhej strany stola a povedalo citlivo...“

„V kontrolnej časti sedel jednooký muž a čítal román od Spielhagena... A jednooký muž ušiel. Ostap si prezrel priestory šachového oddielu...“

Táto technika plní odhaľovaciu funkciu pri charakterizácii postáv a opise jednotlivých negatívnych javov.

Autori tiež zámerne rozširujú význam niektorých podstatných mien, porovnávajú predmety alebo javy podľa náhodného podobného znaku, čím sa stáva hlavným. Slúži na komické prehodnotenie známych názvov predmetov, javov a faktov života. Napríklad študenti, ktorí ako prví obsadia kupé vo vlaku, sa nazývajú „prvorodení“.

Okrem všeobecne uznávaného používania slov v prenesenom význame sa I. Ilf a E. Petrov stretávajú s prípadmi, keď na pomenovanie postavy použijú slová, ktoré sa predtým používali v reči postáv ako „výrazová charakteristika“. Komický efekt nastáva aj v prípadoch, keď je figuratívne alebo veľmi konvenčné vyjadrenie postavy, ktoré používa ako expresívna charakteristika, zahrnuté do rozprávania autora ako neutrálne meno osoby:

« -Vo vašom dome č. 7 bývajú zlodeji! - skríkol školník. - Všetky druhy bastardov! Zmija siedma! Má stredoškolské vzdelanie! Nebudem sa pozerať na stredoškolské vzdelanie! Prekliata gangréna!!!

V tom čase sedela zmija so stredoškolským vzdelaním na plechovke za odpadkovým košom a bola smutná.“

Komický efekt vytvára rozpor medzi objektívnou povahou rozprávania autora a slovami hrdinu, ktoré majú výrazný hodnotiaci, expresívny charakter alebo patria k inému štýlu reči. Rozpor medzi uhlom pohľadu na realitu autora a hrdinu, rozdielnosť v spôsobe ich reči vytvára jasný rozpor medzi kontextom a prenesenými slovami, čo prispieva k ich ironickému vnímaniu:

« Ptiburdukov druhý... hlásil, že pacient nemusí držať diétu. Môžete jesť všetko. Napríklad polievku, rezne, kompót... Neodporúča piť, ale na chuť k jedlu by bolo fajn zaviesť do tela pohár dobrého portského vína... Ale ani na zavedenie do tela pacienta nenapadlo. kompót, ryby, rezne alebo iné kyslé uhorky».

Osobitnú pozornosť si vyžadujú také jazykové prostriedky na vytváranie komického účinku, ako je tvorenie vlastných mien a rôzne používanie frazeologických jednotiek. Na ich základe umelecké dielo získava nielen jasné emocionálne zafarbenie s nezabudnuteľnými farebnými postavičkami, ale stáva sa populárnym aj vďaka „úlovkovým frázam“, ktoré sa zakorenili v každodennej reči.

frazeologická jednotka komiksový román reč