Kisah Musim Dingin dalam musik klasik Rusia. "Penyair dan komposer tentang musim dingin" Karya musik bertema salju pertama

Gambaran pergantian musim, gemerisik dedaunan, suara burung, deburan ombak, gemericik aliran sungai, gemuruh petir - semua itu bisa tersampaikan dalam musik. Banyak orang terkenal yang mampu melakukan ini dengan cemerlang: karya musik mereka tentang alam menjadi klasik lanskap musik.

Fenomena alam, sketsa musik flora dan fauna muncul dalam instrumental dan karya piano, karya vokal dan paduan suara, dan terkadang bahkan dalam bentuk siklus program.

“Musim” oleh A. Vivaldi

Antonio Vivaldi

Empat konser biola tiga gerakan Vivaldi yang didedikasikan untuk musim tidak diragukan lagi merupakan karya musik alam paling terkenal di era Barok. Soneta puitis untuk konser tersebut diyakini ditulis oleh komposernya sendiri dan mengungkapkan makna musik dari setiap bagian.

Dengan musiknya Vivaldi menyampaikan suara guntur, suara hujan, gemerisik dedaunan, kicauan burung, gonggongan anjing, deru angin, bahkan keheningan. malam musim gugur. Banyak pernyataan komposer dalam musik yang secara langsung menunjukkan fenomena alam tertentu yang harus digambarkan.

Vivaldi “Musim” – “Musim Dingin”

"Musim" oleh J. Haydn

Joseph Haydn

Oratorio monumental “The Seasons” adalah hasil yang unik aktivitas kreatif komposer dan menjadi sebuah mahakarya sejati klasisisme dalam musik.

Empat musim disajikan secara berurutan kepada pendengar dalam 44 film. Pahlawan oratorio adalah penduduk pedesaan (petani, pemburu). Mereka tahu cara bekerja dan bersenang-senang, mereka tidak punya waktu untuk berkecil hati. Manusia di sini adalah bagian dari alam, mereka terlibat dalam siklus tahunannya.

Haydn, seperti pendahulunya, memanfaatkan banyak kemungkinan instrumen yang berbeda untuk menangkap suara alam seperti badai petir di musim panas, suara belalang, dan paduan suara katak.

Haydn mengasosiasikan karya musik tentang alam dengan kehidupan manusia - mereka hampir selalu hadir dalam “lukisan” -nya. Jadi, misalnya, di akhir simfoni ke-103, kita seolah-olah berada di hutan dan mendengar isyarat para pemburu, yang untuk menggambarkannya sang komposer menggunakan cara yang terkenal - . Mendengarkan:

Simfoni Haydn No.103 – terakhir

************************************************************************

“Musim” oleh P. I. Tchaikovsky

Komposer memilih genre miniatur piano selama dua belas bulan hidupnya. Namun piano sendiri mampu menyampaikan warna alam tidak lebih buruk dari paduan suara dan orkestra.

Inilah kegembiraan musim semi dari burung, dan kebangkitan gembira dari tetesan salju, dan romansa malam putih yang melamun, dan nyanyian seorang tukang perahu yang bergoyang di atas ombak sungai, dan kerja lapangan para petani, dan perburuan anjing, dan memudarnya alam di musim gugur yang sangat menyedihkan.

Tchaikovsky “Musim” – Maret – “Lagu Lark”

************************************************************************

“Karnaval Hewan” oleh C. Saint-Saens

Di antara karya musik tentang alam, “fantasi zoologi hebat” Saint-Saëns menonjol ansambel kamar. Kesembronoan ide menentukan nasib karya tersebut: “Karnaval”, yang skornya bahkan dilarang oleh Saint-Saëns selama masa hidupnya, ditampilkan secara keseluruhan hanya di antara teman-teman komposer.

Komposisi instrumentalnya asli: selain senar dan beberapa alat musik tiup, juga mencakup dua piano, sebuah celesta, dan alat musik langka di zaman kita seperti harmonika kaca.

Siklus ini memiliki 13 bagian yang menggambarkan berbagai hewan, dan bagian terakhir yang menggabungkan semua angka menjadi satu bagian. Lucunya, komposernya juga menyertakan pianis pemula yang rajin memainkan tangga nada di antara binatang.

Sifat komik dari “Karnaval” ditekankan oleh banyak sindiran dan kutipan musik. Misalnya, “Turtles” menampilkan cancan Offenbach, hanya diperlambat beberapa kali, dan double bass di “Elephant” mengembangkan tema “Ballet of the Sylphs” Berlioz.

Saint-Saëns “Karnaval Hewan” – Angsa

************************************************************************

Elemen laut oleh N. A. Rimsky-Korsakov

Komposer Rusia mengetahui tentang laut secara langsung. Sebagai taruna, dan kemudian sebagai taruna di clipper Almaz, dia melakukan perjalanan panjang ke pantai Amerika Utara. Gambar laut favoritnya muncul di banyak karyanya.

Misalnya saja tema “samudra-laut biru” dalam opera “Sadko”. Hanya dalam beberapa suara, pengarang menyampaikan kekuatan tersembunyi lautan, dan motif ini meresapi keseluruhan opera.

Laut berkuasa baik dalam film musikal simfoni "Sadko" dan di bagian pertama dari suite "Scheherazade" - "Laut dan Kapal Sinbad", di mana ketenangan digantikan oleh badai.

Rimsky-Korsakov “Sadko” – perkenalan “Biru laut-laut”

************************************************************************

“Bagian timur ditutupi dengan fajar kemerahan…”

Tema musik alam favorit lainnya adalah matahari terbit. Di sini dua tema pagi paling terkenal langsung terlintas di benak saya, memiliki kesamaan satu sama lain. Masing-masing dengan caranya sendiri secara akurat menyampaikan kebangkitan alam. Ini adalah “Pagi” yang romantis oleh E. Grieg dan “Fajar di Sungai Moskow” yang khusyuk oleh M. P. Mussorgsky.

Tiruan Grieg terhadap tanduk gembala diambil instrumen senar, dan kemudian oleh seluruh orkestra: matahari terbit di atas fjord yang keras, dan gumaman sungai serta kicauan burung terdengar jelas dalam musik.

Fajar Mussorgsky juga dimulai dengan melodi seorang gembala, bunyi lonceng seolah dijalin menjadi suara orkestra yang semakin meningkat, dan matahari terbit semakin tinggi di atas sungai, menutupi air dengan riak keemasan.

Mussorgsky – “Khovanshchina” – pengantar “Fajar di Sungai Moskow”

************************************************************************

Hampir tidak mungkin untuk membuat daftar segala sesuatu yang tema alamnya dikembangkan - daftar ini akan terlalu panjang. Di sini Anda dapat memasukkan konser oleh Vivaldi (“Nightingale”, “Cuckoo”, “Night”), “Bird Trio” dari simfoni keenam Beethoven, “Flight of the Bumblebee” oleh Rimsky-Korsakov, “Goldfish” oleh Debussy, “Spring and Musim Gugur” dan “Jalan Musim Dingin" oleh Sviridov dan banyak gambar musik alam lainnya.

Karya kreatif

• Kami sedang menulis naskah untuk liburan "Salju Pertama".
  Membaca pilihan yang memungkinkan rencana liburan.

• Buatlah rencanamu. Tuliskan.

RENCANA:

1. Guru mengumumkan awal liburan;
2. Siswa membaca puisi tentang salju pertama;
3. Fragmen musik oleh P.I. Tchaikovsky “Musim” (Desember).
4. Game “Jangan biarkan kepingan salju jatuh”;
5. Teka-teki tentang salju;
6. “Tarian Kepingan Salju”;
7. Lagu “Halo, tamu musim dingin!”;
8. Kata terakhir.
9. Lagu “Kalau saja tidak ada musim dingin.”

• Sebelum menulis naskah liburan, Anda perlu:
• menuliskan judul puisi yang akan digunakan;

Puisi oleh S. Zaichik “Pagi-pagi sekali, bersama ibuku”; puisi oleh N. Voronov “Salju Pertama”; puisi “Salju Pertama” oleh I. Melnichuk; puisi oleh S. Gorodetsky “Salju Pertama”; puisi oleh I. Bunin “Salju Pertama”; puisi oleh I. Bursov “Salju Pertama”; puisi oleh G. Galin “Rime”; puisi oleh S. Mikhalkov “Puisi Putih”; puisi karya Martynas Vainilaitis “Kakek Salju Dekat Rumah.”

• menentukan penggalan musik yang akan dimainkan;

Kutipan musik dari Waltz karya Strauss Suara musim semi", fragmen musik oleh P.I. Tchaikovsky “The Seasons” (Desember).

• menemukan materi tambahan di perpustakaan atau di Internet ( tugas yang menyenangkan, permainan, lagu tentang musim dingin);

Game “Jangan biarkan kepingan salju jatuh”, teka-teki tentang salju; “Tarian Kepingan Salju”; Lagu rakyat Rusia yang diaransemen oleh Y. Rimsky-Korsakov “Halo, tamu musim dingin!”; lagu “Kalau saja tidak ada musim dingin.”

• menulis pernyataan pengantar;

• mendistribusikan peran;

pembawa acara - guru kelas, pesertanya adalah siswa dari kelas kami.

• datang dengan dialog.

Skenario untuk liburan "Salju Pertama"

Guru:- Halo teman-teman! Halo tamu kami yang terkasih! Kami akhirnya selesai karya kreatif menulis naskah liburan tentang salju pertama dan berkumpul hari ini untuk mempresentasikannya kerja bersama untukmu. Jadi, liburan dimulai!

(Anak-anak naik ke panggung dan berdiri dalam dua baris. Baris pertama adalah pembaca, baris kedua adalah anak-anak dengan confetti di tangan mereka, yang mereka mandikan di atas panggung saat puisi dinyanyikan).

1. Siswa membaca, bermain peran, puisi S. Zaichik “Pagi-pagi sekali, bersama ibuku.”

Pagi-pagi sekali, bersama ibuku
Mashenka keluar jalan-jalan.
Saya melihat sekeliling - itu sangat aneh,
Kota ini tidak bisa dikenali.
Semuanya serba putih-putih
Karpet yang sedikit berkilau,
Pohon-pohon berdiri dalam warna perak
Dan di bawah topi putih itu ada sebuah rumah.
-Ibu! Ibu! Apakah ini dongeng?
Untukku atau untuk semua orang?
Mungkinkah warnanya telah hilang ke dalam hutan?
-Ini, Masha, salju pertama.

2. Siswa membaca puisi N. Voronov “Salju Pertama”.

Salju pertama sangat melimpah,
Saya hanya tidak menghitung kekuatannya.
Dia datang ke kota kami pada malam hari,
Dan di pagi hari saya tertidur, lelah.
Semua pohon di taman tua
Menjaga mimpi pertama.
Dan sepertinya hal itu tidak mengherankan
Dia memilih tempat ini.
Bahkan angin pun tidak berani
Di sini untuk memecah kesunyian,
Melihat lebih dekat, berbalik
Dan dia bergegas ke ketinggian.

3. Siswa membaca puisi I. Melnichuk “Salju Pertama”.

Di pepohonan, di gang
Salju beterbangan lebih putih dari tepung,
Ringan-ringan, bersih-bersih,
Lembut, rapuh dan halus.
Kami memeras salju di tangan kami
Dan kami melempar bola salju.
Salju pertama adalah salju tipis,
Dia membuat semua orang sangat bahagia.

4. Siswa membaca puisi S. Gorodetsky “Salju Pertama”.

Bulan mulai diperhitungkan dengan Matahari,
Siapa yang harus bangun lebih dulu?
Satu dua tiga empat lima
Angin keluar untuk terbang,
Dia mengirimkan burung-burung bersayap,
Awan kelabu dan berbulu lebat.
Cakrawala menjadi kabur,
Salju turun siang dan malam,
Dan di antara awan, di bawah jendela,
Bulan dan Matahari menangis dengan sedihnya:
Satu dua tiga empat lima.
Siapa yang akan membersihkan awan?

5. Siswa membaca puisi I. Bunin “Salju Pertama”.

Baunya seperti musim dingin yang dingin
Ke ladang dan hutan.
Menyala dengan warna ungu cerah
Sebelum matahari terbenam, langit.
Di malam hari badai mengamuk,
Dan saat fajar sampai ke desa,
Ke kolam, ke taman yang sepi
Salju pertama mulai turun.
Dan hari ini sangat luas
Bidang taplak meja berwarna putih
Kami mengucapkan selamat tinggal terlambat
Serangkaian angsa.

6. Seorang siswa membaca puisi I. Bursov “Salju Pertama”.

Lihat ini, teman-teman.
Semuanya ditutupi dengan kapas!
Dan sebagai tanggapannya terdengar tawa:
- Itu adalah salju pertama.
Hanya Lyuba yang tidak setuju:
- Ini sama sekali bukan bola salju -
Sinterklas menyikat giginya
Dan dia menyebarkan bubuk itu.

Guru:– Semua orang memandang dan bahkan mengalami datangnya musim dingin secara berbeda, namun salju pertama tidak dapat membuat siapa pun acuh tak acuh, karena segala sesuatu di sekitarnya segera berubah, menjadi cerah, bersih, dan meriah. Tepuk tangan untuk teman-teman kita.
Dan sekarang kita akan mendengarkan drama Tchaikovsky dari siklus “Seasons”. "Desember". Saat mendengarkan karya ini, cobalah mengingat gambaran yang Anda lihat di benak Anda.

Guru:- Sekarang, mari kita bermain sedikit.

7. Game "Jangan biarkan kepingan salju jatuh".
Aturan: Pemain mengambil sepotong kapas, melemparkannya ke atas dan mencoba menahannya agar tidak jatuh dengan cara meniupnya. (untuk "Voices of Spring" karya Strauss Waltz)

8. Guru:– Musim dingin sering disebut “Penyihir Musim Dingin”. Mengapa? Hal ajaib apa yang terjadi di musim dingin? (Jawaban anak-anak didengarkan). Dengarkan teka-tekinya dan tebak:

Lagu yang tertinggal akan menenangkan badai salju,
Dan dia akan menutupi bumi dengan taplak meja putih. (Salju)

Di pepohonan, di semak-semak
Bunga berjatuhan dari langit.
Putih, halus,
Hanya saja bukan yang beraroma. (Salju.)

gula putih,
kapur putih,
Diketahui bahwa dia juga berkulit putih.
Ia akan terbang seperti bulu di musim dingin,
Terkadang Anda tidak dapat menangkapnya. (Salju)

Kawanan putih meringkuk dan meringkuk,
Dia duduk di tanah dan menjadi gunung. (Salju.)

Bagaimana kulit putih akan menutupi segalanya,
Kita akan bertemu denganmu dan aku
Akan mengisi semua jalan,
Rumah, bangku, ambang batas. (Salju)

Musim dingin telah tiba, keajaiban terjadi,
Bulu putih muncul entah dari mana. (Salju)

Dia datang secara tak terduga, mengejutkan kami semua,
Dan untuk para pria, putih yang diinginkan, halus... (Salju.)

Dari tas surga
Tiba-tiba tepung mulai berjatuhan!
Segala sesuatu di sekitar tertidur -
Hutan, ladang, rumah dan padang rumput...
Dan segera setelah Anda mengambilnya,
Ya, kamu akan mendapatkan siksaan itu...
Anda lihat, dan dia pergi!
Hanya jejak basah yang tersisa.
Siksaan aneh macam apa ini?!
Kami tidak akan melihat kue apa pun! (Salju)

Tuan macam apa ini?
Diterapkan pada kaca
Dan dedaunan dan rumput,
Dan semak mawar? (E. Blaginina. “Es.”)

9. Guru:

- Bintang tembus macam apa itu?
Di mantel dan syal?
Semua melalui - cut-out,
Dan jika Anda mengambilnya, ada air di tangan Anda

Teman-teman: Kepingan salju.

Guru: Para gadis menyiapkan “Tarian Kepingan Salju” yang sesungguhnya untuk kami. Temui kami!

10. Siswa membaca puisi G. Galin “Rime”.

Melalui pepohonan berwarna keperakan
Tabirnya terlempar -
Seputih salju, halus,
Keindahan renda!
Dan pohon birch itu sendiri menyedihkan
Saya tidak dapat mengetahuinya sendiri -
Didekorasi dengan sangat terampil
Cabang pohon musim dingin...

11. Siswa membaca puisi S. Mikhalkov “Puisi Putih”.

Salju berputar
Salju turun -
Salju! Salju! Salju!
Binatang dan burung senang melihat salju
Dan, tentu saja, seorang laki-laki!
Selamat payudara abu-abu:
Burung-burung kedinginan dalam cuaca dingin,
Salju turun - embun beku turun!
Kucing itu mencuci hidungnya dengan salju.
Anak anjing itu memiliki punggung berwarna hitam
Kepingan salju putih mencair.
Trotoar tertutup salju,
Segala sesuatu di sekitarnya berwarna putih dan putih:
Salju-salju-salju turun!
Pekerjaan yang cukup untuk sekop,
Untuk sekop dan pengikis,
Untuk truk besar.
Salju berputar
Salju turun -
Salju! Salju! Salju!
Binatang dan burung senang melihat salju
Dan, tentu saja, seorang laki-laki!
Hanya petugas kebersihan
Hanya petugas kebersihan
Berbicara:
- Saya Selasa ini
Saya tidak akan pernah lupa!
Hujan salju adalah bencana bagi kami!
Pengikisnya tergores sepanjang hari,
Sapu menyapu sepanjang hari.
Seratus keringat meninggalkanku,
Dan semuanya menjadi putih kembali!
Salju! Salju! Salju!

12. Siswa membaca puisi “Kakek Salju Dekat Rumah” karya Martynas Vainilaitis.

Kakek bersalju di dekat rumah
Mengenakan mantel salju.
Dia mengerang di seluruh area,
Dia menelepon pacarnya.
Kami mulai berlari dengan kecepatan penuh
Memahat wanita salju.
Dan dia berkata: “Kebosanan!”
Tidak ada cucu perempuan, tidak ada cucu!
Kami membutakan cucu kami -
Manusia salju kecil.

13. Anak-anak menampilkan bahasa Rusia lagu rakyat diatur oleh Ya Halo, tamu musim dingin!

Halo tamu musim dingin!
Kami meminta belas kasihan -
Nyanyikan lagu-lagu dari Utara
Melalui hutan dan ladang.
Kami memiliki kebebasan!
Berjalan kemana saja,
Membangun jembatan melintasi sungai
Dan letakkan karpetnya.
Kita tidak akan pernah terbiasa,4 (79,45%) dari 73 pemilih

Pergantian musim merupakan tema yang sejak dahulu kala telah menarik perhatian para seniman yang berkarya berbagai jenis seni. Sementara itu, para musisi dan juga penyair seringkali menafsirkannya secara filosofis, menarik kesejajaran antara perubahan cuaca yang objektif dan perasaan subjektif dari kefanaan kehidupan manusia.

Mereka memberikan perhatian khusus pada musim dingin, menggambarkannya sebagai tahap terakhir keberadaannya sebelum terlupakan. Dalam imajinasi mereka, dengan dimulainya musim dingin, bumi berada di bawah kekuatan unsur-unsur destruktif, dan dari kedalaman alam bawah sadar manusia Kekuatan hitam dari kesepian universal sedang merayap keluar. Namun, ada penulis yang memandang musim dingin dengan gembira, menemukan di dalamnya sumber kesenangan seperti naik kereta luncur, pesta topeng, Malam Tahun Baru, perayaan Maslenitsa...

Mari kita coba menelusuri jalur yang dilalui para komposer abad ke-18 hingga ke-20, yang menggambarkan musim dingin dalam karya instrumental mereka. Dominasi “musik murni” dalam karya-karya ini dalam banyak kasus memaksa pengarangnya untuk mengarahkan arah yang benar pemikiran asosiatif pemain dan pendengar dengan bantuan teks pendahuluan. Untuk tujuan ini, mereka sering menggunakan prasasti atau judul puitis, kadang-kadang menunjukkan hubungan musik mereka dengan plot tertentu (libretto, naskah).

abad ke-18

“Musim dingin itu sulit, tetapi saat-saat menyenangkan

Terkadang mereka melembutkan wajahnya yang kasar...

Betapa bahagianya orang yang hangat dan ringan

Dia melindungi perapian asalnya dari dinginnya musim dingin, -

Biarkan salju dan angin marah di sana, di luar..." - baris-baris ini termasuk dalam soneta, yang didahului oleh salah satu yang paling karya terkenal musik klasik yang didedikasikan untuk musim dingin. Itu adalah program untuk konser biola keempat Antonio Vivaldi, yang mengakhiri siklus empat gerakannya “The Seasons”.

A. Vivaldi (1678–1741) – perwakilan terbesar musik Italia Era Barok Tinggi. Di miliknya konser instrumental, khususnya dalam “Musim Dingin”, prinsip-prinsipnya simfoni program, yang seratus tahun kemudian akan diwujudkan dalam “ Simfoni Pastoral»Beethoven. Pada abad ke-19 dikembangkan oleh komposer romantis, dan pada abad ke-20 oleh kaum impresionis.

Tema konser biola tiga gerakan “Musim Dingin” oleh A. Vivaldi sangat jelas, konkret, emosional dan melodis dalam gaya Italia. Kecemasan dan pencerahan agung, ketegangan dramatis dan pesona kedamaian digantikan dalam karya ini dengan sangat berbakat sehingga bahkan setelah mendengarkannya berakhir, mereka terus menggairahkan imajinasi. Penting juga bahwa bahasa musik dari karya ini menggemakan bahasa karya terbaik para penulis abad ke-20, yang diciptakan sejalan dengan neoklasikisme. Itulah sebabnya salah satu konser biola yang dipadukan oleh A. Vivaldi ke dalam siklus “Musim” saat ini banyak diminati oleh pendengar.

abad ke-19

“Saya tidak lagi hidup dalam diri saya sendiri, saya adalah bagian dari apa yang saya lihat,” baris-baris puisi J. Byron ini, yang sering dikutip oleh komposer romantis terhebat Franz Liszt (1811–1886), dapat menjadi prasasti bagi banyak orang. karya-karyanya yang diciptakan selama periode tersebut berkembang secara kreatif. Edisi terakhir “Etudes of Higher Performance”, sebuah siklus yang terdiri dari 12 drama virtuoso, yang finalnya adalah “Blizzard,” menjadi milik kali ini. Komposisi ini mengingatkan kita pada pengakuan luar biasa sang komposer: "... suatu hubungan yang samar-samar, tetapi sangat nyata, suatu hubungan yang tidak dapat dijelaskan tetapi nyata, telah terjalin antara saya dan fenomena alam."

Dalam sketsa yang disebutkan di atas, penulis dengan jelas mewujudkan gagasan romantis tentang kepribadian yang sombong dan menderita, menemukan gema dari keterlemparannya sendiri dalam fenomena alam. Secara komposisi, hal ini terungkap dengan cukup jelas: dalam komposisinya terlihat jelas saling ketergantungan antara deklamasi melodi, yang mengandung jejak tragedi pribadi, dan tekstur yang menggambarkan. dunia di sekitar kita ditelan angin puyuh salju. Semua ini dilakukan dengan sangat terampil dan berbakat sehingga memberikan alasan untuk menganggap "Blizzard" sebagai salah satu sketsa musik paling mencolok di era romantis.

Dalam bahasa Rusia musik abad XIX berabad-abad, mungkin yang paling lama halaman yang menarik, didedikasikan untuk musim dingin, milik pena Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893). Sikapnya terhadap waktu ini sudah terlihat dalam simfoni pertamanya, yang diciptakan pada usia 26 tahun. Dua bagian dari karya ini memiliki judul terprogram: “Mimpi di Jalan Musim Dingin” dan “Negeri Suram, Negeri Berkabut.” Tak satu pun dari lima simfoni berikutnya Tchaikovsky memutuskan untuk menggunakan kata-kata, karena tanpa ini pun dia kehidupan batin akan berada di depan semua orang. Sementara itu, penggalan pertama dari simfoni pertama pengarangnya menunjukkan bahwa di hadapan kita ada seorang komposer yang beraliran liris. Dalam hal ini, penting bahwa, yang sudah menjadi master yang diakui, Tchaikovsky menulis: “Simfoni... adalah yang paling liris dari semuanya bentuk musik... Bukankah seharusnya itu mengungkapkan segala sesuatu yang tidak dapat diungkapkan dengan kata-kata, tetapi diminta dari jiwa dan ingin diungkapkan?

Banyak peneliti karya P. Tchaikovsky mengasosiasikan gambaran simfoni pertamanya dengan lukisan I. Levitan. Diketahui bahwa gerakan kedua dari simfoni itu diciptakan oleh komposer berdasarkan kesan perjalanannya ke Danau Ladoga ke pulau Valaam dan perjalanan ke Air Terjun Imatra pada musim panas tahun 1860. Penting bahwa di kedua bagian karya ini terdapat gambar jalan musim dingin, mengalir di sepanjang tepi yang suram, menyatu dengan refleksi liris sang pahlawan. Tentang karya ini, kritikus seni G. Sherikhova menulis: “Tchaikovsky memulai simfoni pertamanya dengan cat air yang paling halus, melengkapinya dengan sapuan pena yang halus... Melalui gambaran alam yang tidak stabil ini, keindahan makhluk hidup yang tak terlindungi terpancar. jiwa manusia, yang mana setiap gangguan brutal sama merusaknya dengan alam.”

P. Tchaikovsky menciptakan gambaran visual musim dingin yang tidak kalah visualnya dalam siklus piano “The Seasons”, di mana sebuah karya dengan prasasti sastra didedikasikan untuk setiap bulan. Jadi, Januari (“Di Perapian”) diawali dengan baris-baris A. Pushkin dari puisi “The Dreamer” (1815):

Dan sudut yang damai

Malam telah menyelimuti dirinya dalam kegelapan,

Api padam di perapian,

Dan lilinnya padam.

Februari - “Maslenitsa” - baris oleh P. Vyazemsky dari puisi “Maslenitsa di Sisi Lain” (1853):

Sebentar lagi Maslenitsa akan ramai

Pesta besar akan dimulai.

Desember - "Waktu Natal" - kata-kata dari balada V. Zhukovsky "Svetlana" (1811):

Suatu ketika pada malam Epiphany

Gadis-gadis itu bertanya-tanya:

Sebuah sepatu di belakang gerbang,

Mereka mengambilnya dari kaki mereka dan membuangnya.

Drama ini adalah semacam katalog bahasa musik pengarang. "At the Fireplace" adalah sebuah komposisi di mana intonasi rahasia yang menjadi ciri khas arias opera komposer dapat ditelusuri. "Maslenitsa" memiliki jejak simfoni scherzos penulisnya, dan "Christmastide" adalah salah satu waltz paling menawan yang membuat P. Tchaikovsky begitu terkenal.

Waltz instrumental lainnya yang menjadi dekade terakhir kartu nama Jenius Rusia, adalah "Waltz serpihan salju"dari balet "The Nutcracker". Lonjakan minat baru terhadap pekerjaan ini difasilitasi oleh bakatnya artis yang luar biasa Andrei Shemyakin (lahir 1943): dia, bersama dengan konduktor Valery Gergiev, tampil di Teater Mariinsky pada tahun 2001 produksi baru"Pemecah Kacang". Di dalamnya, A. Shemyakin tidak hanya membenamkan penonton dalam dunia gambaran dongeng Hoffmann yang aneh dan mengerikan, tetapi juga menghadapkannya pada fakta "penghujatan" - ia melepaskan "kepingan salju" ke atas panggung, mengenakan celana ketat hitam. , dihiasi dengan mug putih yang mempesona. Hasilnya, sang seniman mencapai efek visual yang luar biasa: latar belakang gelap pemandangan, garis besar sosok penari seakan menghilang, dan “bola salju” yang berserakan di pakaian mereka berkilau dan berputar, menciptakan ilusi badai salju dengan keindahan yang tak terbayangkan. Shemyakin mengatakan bahwa gambaran kepingan salju hitam lahir dalam dirinya setelah ia melihat angin puyuh salju melalui jendela dengan latar belakang langit malam.

Komposer aliran Rusia selalu dekat dengan gambaran elemen fatal yang mendominasi kehidupan manusia, dan dalam lukisan musim dingin mereka menemukan perwujudan yang layak bagi mereka. Dalam daftar karya yang berkaitan dengan topik ini, seseorang dapat sepenuhnya memasukkan lukisan etude Rachmaninov dalam E flat minor op. 33, studi Scriabin di F sharp mayor op. 42, adegan badai salju dari opera Rimsky-Korsakov “Kashchei the Immortal”.

Sementara itu, ada karya yang didedikasikan untuk musim, di mana musim dingin menemukan pengagum setianya. Ini tentang tentang Alexander Glazunov (1865–1936) dan baletnya “The Seasons” (1900), yang disusun dalam semangat pertunjukan di istana Prancis pada abad 16-17. Bakat Glazunov sebagai "pelukis musik" menerangi seluruh karya ini dengan terang, tetapi terungkap dengan kekuatan khusus ketika menggambarkan gambaran musim dingin. Diketahui bahwa N. L. Rimsky-Korsakov, penulis opera “The Snow Maiden” dan “The Night Before Christmas,” setelah latihan film pertama Glazunov “The Seasons,” mengatakan: “Ini adalah salah satu musim dingin terbaik di Musik Rusia!” Dalam hal ini, saya ingin mengutip kata-kata A. Glazunov, yang ditulis olehnya di Paris sesaat sebelum kematiannya: “Tidak ada salju…”, “Saya merindukan musim dingin di utara, Anda tidak akan mendapatkan salju di sini ...”, “Sayang sekali saya tidak akan melihat musim dingin di utara lagi dan kereta luncur, yang sangat saya rindukan!”

Pendiri impresionisme di musik Eropa adalah Claude Debussy (1862–1918) - Komposer Perancis Dan kritikus musik. Seorang panteis yang yakin, ia berulang kali menyuarakan kredo kreatifnya: “keindahan alam dapat menggairahkan imajinasi artistik seorang komposer.”

Kebutuhan Debussy untuk menyampaikan dalam suara perubahan keadaan alam dan warna ajaib kecantikannya yang sulit dipahami mendorong komposer untuk mencari cara berekspresi baru. Hal ini tidak hanya berdampak pada bahasa musik dalam arti sempit, tetapi juga gambaran itu sendiri, yang dalam karya-karyanya sarat dengan berbagai simbolisme. Tujuan penulis adalah untuk menggairahkan imajinasi pendengar, mengarahkannya ke dalam lingkup segala jenis asosiasi. Sebuah ilustrasi yang jelas tentang hal ini adalah pendahuluannya, “Langkah-Langkah di Salju.” Tema lakonnya adalah “langkah yang membeku, seolah-olah “membeku” ke dalam tekstur, yang menghipnotis pendengarnya, tidak melepaskan perhatiannya, memaksanya untuk terus mengamati bagaimana lintasan jalan sedih di sepanjang jalan yang tertutup salju. dataran ditarik dan hilang di kejauhan” (E. Denisov). Banyak peneliti percaya bahwa tingkat konsentrasi ekspresi ini mengangkat motif “Langkah” ke tingkat “kiasan Waktu dan Takdir”.

Berbeda dengan “Steps in the Snow,” yang mungkin dianggap sebagai pendahuluan paling misterius dan aneh oleh C. Debussy, dramanya “The Snow Is Dancing” dari suite “ Pojok anak-anak» jelas dan dapat dimengerti. Melengkapi rangkaian berbagai toccata milik penulis, halaman ini terkenal karena pewarnaan impresionistiknya yang tidak biasa, yang “memungkinkannya dianggap sebagai salah satu halaman paling menarik dan inovatif dalam siklus tersebut.” Penulisan piano dari lakon “Snow is Dancing” transparan dan elegan, kemungkinan besar karena sifat “kekanak-kanakan” dari musik ini. Secara gaya, karya ini mirip dengan karya clavier komposer abad ke-17, khususnya miniatur L. Couperin (1626–1661).

abad XX

Musik komposer Rusia terkemuka Georgy Sviridov (1915–1998), yang dibuat untuk film berdasarkan cerita Pushkin “Blizzard,” juga dikaitkan dengan gambaran musim dingin. Rangkaian orkestra, yang disusun oleh penulis pada tahun 1974 dari musik untuk film ini, membawa cinta populer bagi penulisnya. Dari karya ini, "Waltz" adalah yang paling populer - karya ini sangat sesuai dengan semangat cerita Pushkin, mengungkapkan kepolosan para pahlawannya, yang dicirikan oleh persepsi kehidupan yang holistik dan harmonis.

Target: Ciptakan kondisi untuk memupuk rasa cinta terhadap alam, puisi, dan musik.

Tugas:

Pendidikan. Menganalisis sebuah karya musik secara kompeten dan emosional, mampu mendengarkan musik dan menampilkannya. Terus kuasai bahasa musik dan sarana ekspresinya. Perkenalkan anak pada suara dunia sekitar melalui musik.

Pendidikan. Menumbuhkan budaya mendengarkan, kemampuan merespon secara emosional terhadap sebuah karya musik. Memperkuat minat pada musik. Terus ajarkan untuk mendengarkan, mengintip, dan berpikir tentang musik. Mengembangkan kreativitas pada anak-anak.

Pembangunan. Mengembangkan keterampilan dalam menentukan mood musik. Kemampuan menyanyi dengan intonasi yang bersih dan ritme yang akurat.

Penonton usia: siswa berusia 9-10 tahun

Peralatan teknis: Pusat musik, proyektor video, synthesizer, layar.

Alat musik: piano, synthesizer, biola, gitar

Unduh:

Pratinjau:

Kuliah - konser

"Musik Musim Dingin"

Target: Ciptakan kondisi untuk memupuk rasa cinta terhadap alam, puisi, dan musik.

Tugas:

Pendidikan.Menganalisis sebuah karya musik secara kompeten dan emosional, mampu mendengarkan musik dan menampilkannya. Terus kuasai bahasa musik dan sarana ekspresinya. Perkenalkan anak pada suara dunia sekitar melalui musik.

Pendidikan. Menumbuhkan budaya mendengarkan, kemampuan merespon secara emosional terhadap sebuah karya musik. Memperkuat minat pada musik. Terus ajarkan untuk mendengarkan, mengintip, dan berpikir tentang musik. Mengembangkan kreativitas pada anak.

Pembangunan. Mengembangkan keterampilan dalam menentukan mood musik. Kemampuan menyanyi dengan intonasi yang bersih dan ritme yang akurat.

Penonton usia: siswa berusia 9-10 tahun

Peralatan teknis:Pusat musik, proyektor video, synthesizer, layar.

Alat musik:piano, synthesizer, biola, gitar

Rencana

I. 1. Puisi tentang musim dingin.

2. Percakapan tentang musim dingin (pertanyaan).

3. Mendengarkan musik A. Vivaldi dan P. Tchaikovsky, dibawakan oleh siswa Sekolah Musik Anak.

4.Pertanyaan.

II. Membawakan sebuah lagu.

AKU AKU AKU. Intinya.

Materi pendamping:

Presentasi dengan lukisan karya Levitan, Shishkin, Monet. Potret komposer dengan nama komposer A. Vivaldi, P. Tchaikovsky.

Kemajuan konser kuliah

Anak-anak memasuki kelas mengikuti musik(Kedengarannya seperti “Blizzard” oleh G. Sviridov.)

Salam: “Halo teman-teman!”

Puisi tentang musim dingin.

Musim dingin bernyanyi, berseru, hutan lebat terbuai oleh dering hutan pinus

Di sekelilingnya, awan kelabu melayang ke negeri yang jauh dengan kesedihan yang mendalam

Dan badai salju menyebar ke seluruh halaman seperti karpet sutra, tapi cuacanya sangat dingin.

(S.Yesenin)

Sudahkah Anda menebak pelajaran kita hari ini?(Geser 2)

Tema: “Musik Musim Dingin”

Musim dingin seperti apa yang Anda bayangkan saat mendengarkan puisi?

Suara apa yang bisa kamu dengar di musim dingin?(Derit salju, suara es, suara angin, deru badai salju)

Warna apa yang bisa Anda gunakan untuk melukis musim dingin?(Berkilau, cerah, abu-abu, lembut)

Angkat tanganmu, mereka yang menyukai musim dingin?

Sekarang lihat bagaimana para seniman menggambarkan musim dingin.

(Slideshow dengan gambar musim dingin. Slide 3,4,5,6)

Lukisan-lukisan tersebut menawan dengan keluasan, cakupan, dan mekarnya warna-warni yang menggembirakan. Langit berwarna hijau dengan awan emas dan merah muda. Pepohonan mengenakan mantel bulu dan topi.

Para seniman dengan ahli menggambarkan keadaan transisi alam. Salju lepas berwarna abu-abu keputihan, genangan air berwarna coklat tua, langit abu-abu timah, warna coklat abu-abu dengan baik menyampaikan udara yang lebih hangat dan lembab, suasana pencairan. Rumah-rumah kecil, pagar reyot - semua ini menjadi latar belakang warna musim dingin, musim dingin.

Para seniman menggambarkan waktu yang sama dalam setahun dengan cara yang berbeda. Menurut Anda mengapa?

Dengan menggambarkan keadaan alam ini atau itu, sang seniman mengekspresikan sikapnya. Dia tidak hanya meniru secara membabi buta apa yang dia lihat. Melalui gambar tersebut ia menyampaikan keadaan batinnya.

Apa sarana ekspresif digunakan oleh seniman?

Sekilas, alam di musim dingin monoton, semuanya bersalju dan dingin. Namun tidak, kemudian akan terjadi embun beku yang pahit, kemudian mencair...

Dan betapa berbedanya hari di musim dingin, terkadang berkilau, cerah, nyaring, terkadang abu-abu, lembut, tenang.

Mungkin musim dingin adalah waktu paling ajaib sepanjang tahun. Dia memberi kita liburan paling favorit, paling menyenangkan, paling banyak cerita yang menarik malam yang panjang dan misterius.

Sebelum kita mulai mendengarkan musik, saya ingin mengingatkan Anda bahwa musik adalah negara yang istimewa, tidak semua orang diberi kesempatan untuk memasuki keindahannya. dunia ajaib. Ini akan membuka gerbang luar biasa hanya untuk pendengar yang paling penuh perhatian. Tamu kami adalah orang-orang dari sekolah musik.

1. Saya sarankan mendengarkan drama Tchaikovsky “Ancient lagu Perancis» dilakukanKondratovich Jahat.(Geser 7)

Bagaimana suasana musiknya?

Gambaran apa yang dilukiskan komposer untuk kita?(Jawaban anak-anak)

Cat apa yang Anda gunakan?

2. Sekarang mari kita dengarkan lagu lain yang berjudul “Winter Lullaby” dan dia akan membawakannyaRakovo Arina.(Geser 8)

3. Setiap orang mendengar musim dingin secara berbeda. Beginilah cara Antonio Vivaldi melukiskan sepanjang tahun ini melalui musik. Komposer menulis sebuah prasasti untuk karyanya:

Jalan terbentang seperti permukaan yang beku,
Dan seorang pria dengan kaki dingin.

Menginjak-injak jalan, mengertakkan gigi,
Berlari untuk melakukan pemanasan setidaknya sedikit.

Bagian pertama dari konser A. Vivaldi dari siklus “The Seasons” “Winter” berbunyi. (Geser 9)

Apakah kamu menyukainya?

Seperti apa musim dingin di konser Vivaldi?(Jawaban anak-anak)

Berapa kecepatannya? (Cepat)

Dinamika? (Keras, mengintensifkan dan memudar)

Dengan gambar apa Anda bisa membandingkan mood dari karya musik ini?

(Geser 10)

Siapa yang menampilkan musiknya?(Instrumen senar dan harpsichord)

Sebutkan alat musik petiknya.(Biola, cello, viola, double bass)

(Geser 11)

Katakan padaku, pada hari libur apa musim dingin datang kepada kita?(Tahun Baru)

Jam berapa saat itu tiba?

4. Dengarkan drama “The Clock” yang dibawakan oleh Tsokurov Ilya.

(Geser 12)

Nah, Tahun Baru tentu saja berarti nyanyian, tarian, dan kesenangan.

Ada satu tarian lama, disebut "Mazurka".

5. Dengarkan lagu biola dan piano “Mazurka” yang dibawakan oleh Tanya Semirikova.

(Geser 13)

Bourre juga merupakan tarian kuno, dengarkan yang dibawakan oleh duo gitar.

6. Ansambel Gitar "Burre"

Dan, tentu saja, karakter utama pada liburan musim dingin siapa ini?(Ayah Frost)

Apa karakter Sinterklas?

(Geser 14)

6. Dengarkan bagaimana Robert Schumann menggambarkannya.

(Geser 15)

Drama “Bapa Frost” dibawakan oleh E. S. Svezhentseva.

Apa sifat musik di sini?(Jawaban)

Sekarang bandingkan permainan ini dengan lagu “Bells”(Geser 16)

7. Duet vokal Semirikova T., Vazhenina A. tampil.

Keindahan alam, pergantian musim, dan masing-masing musim - musim gugur, musim dingin, musim semi, dan musim panas - unik dan istimewa. Mereka selalu menjadi sumber inspirasi bagi penyair, musisi, seniman! Begini caranya orang yang berbeda, melihat dan menggambarkan waktu yang sama dalam setahun dengan cara yang berbeda. Para musisi juga merasakan waktu yang sama sepanjang tahun - musim dingin - dengan cara yang berbeda dan mengungkapkan perasaan mereka melalui musik.

Penampilan lagu “Pohon Natal lahir di hutan”

Mari kita bersama-sama mengingat lagu tentang musim dingin dan mencoba mengungkapkan sikap kita terhadapnya. Membawakan lagu “Pohon Natal lahir di hutan.”

(Slide 17,18)

AKU AKU AKU.

Ringkasan pelajaran, ringkasan.

Setiap orang pada dasarnya adalah seorang seniman. Indahnya kehidupan, menyentuh jiwa manusia, melahirkan melodi atau gambaran di dalamnya. Menggunakan warna musik, komposer membuat gambar musik, penyair melukis gambar musim dingin mereka dengan sajak, seniman - sendiri, jadi kami menemukan persamaan dan perbedaan dalam karya-karyanya. Segala kreativitas dan karya seni merupakan hasil karya tangan manusia.

Sarana ekspresi apa yang digunakan penyair, seniman, dan komposer? Sebutkan yang umum.

Karya apa tentang musim dingin yang terdengar di kelas hari ini?

Sebutkan penyair, seniman, komposer yang karyanya kita pelajari hari ini.

Pelajaran kita yang didedikasikan untuk waktu yang indah sepanjang tahun telah berakhir. Sambil berjalan, lihatlah alam melalui mata Yesenin, Vivaldi, Tchaikovsky, Shishkin, Levitan. Terima kasih atas pelajarannya!