Biografi Joseph Haydn. Biografi singkat Joseph Haydn

di situs web kami) menulis hingga 125 simfoni (yang pertama dirancang untuk orkestra gesek, obo, terompet; yang terakhir, sebagai tambahan, untuk seruling, klarinet, bassoon, terompet, dan timpani). Di antara karya orkestra Haydn, "Tujuh Kata Juruselamat di Salib" dan lebih dari 65 "divertimentos", "cassations", dll. Selain itu, Haydn menulis 41 konserto untuk berbagai instrumen, 77 string kuartet, 35 trio untuk piano, biola dan cello, 33 trio untuk kombinasi instrumental lainnya, 175 buah untuk bariton (instrumen favorit Count Esterhazy), 53 piano sonata, fantasi, dll, dan masih banyak karya instrumental lainnya. Berikut ini diketahui dari karya vokal Haydn: 3 oratorio, 14 misa, 13 persembahan, kantata, arias, duet, trio, dll. Haydn menulis 24 opera lagi, yang sebagian besar ditujukan untuk teater rumah sederhana Count Esterhazy; Haydn sendiri tidak ingin eksekusi mereka dilakukan di tempat lain. Dia juga menggubah lagu kebangsaan Austria.

Potret Joseph Haydn. Artis T.Hardy, 1791

Signifikansi Haydn dalam sejarah musik terutama didasarkan pada simfoni dan kuartetnya, yang tidak kehilangan minat artistiknya hingga hari ini. Haydn menyelesaikan proses pemisahan musik instrumental dari musik vokal, yang dimulai jauh sebelum dia berdasarkan bentuk tarian dan perwakilan utamanya sebelum Haydn adalah S. Bach, putranya Em. Bach, Sammartini, dll. Bentuk simfoni dan kuartet sonata, yang dikembangkan oleh Haydn, menjadi dasar musik instrumental untuk seluruh periode klasik.

Joseph Haydn. Karya terbaik

Kontribusi Haydn terhadap perkembangan gaya orkestra juga besar: dialah yang pertama kali memprakarsai individualisasi setiap instrumen, dengan menonjolkan karakteristik dan sifat aslinya. Ia sering mengkontraskan satu instrumen dengan instrumen lainnya, satu grup orkestra dengan grup orkestra lainnya. Itulah sebabnya orkestra Haydn dibedakan oleh kehidupan yang sampai sekarang tidak diketahui, keragaman kemerduan, dan ekspresif, terutama pada karya-karya terakhirnya, yang bukannya tanpa pengaruh Mozart, yang merupakan teman dan pengagum Haydn. Haydn juga memperluas bentuk kuartet, dan keagungan gaya kuartetnya memberikan makna khusus dan mendalam dalam musik. “Merry Old Vienna”, dengan humor, kenaifan, kehangatan dan, terkadang, keceriaan yang tak terkendali, dengan segala konvensi era minuet dan kepang, tercermin dalam karya-karya Haydn. Namun ketika Haydn perlu menyampaikan suasana hati yang dalam, serius, dan penuh gairah dalam musik, di sini pula ia mencapai kekuatan yang belum pernah terjadi sebelumnya di antara orang-orang sezamannya; dalam hal ini dia berbatasan langsung dengan Mozart dan

Kami akan mengakhiri cerita kami tentang troika Wina dengan biografi Haydn. Semuanya - Beethoven, Mozart dan Haydn - terhubung dalam satu atau lain cara. Beethoven lebih muda dari mereka semua, terinspirasi oleh kreativitas dan belajar bersama Haydn. Tapi kami sudah membicarakannya di artikel lain.

Sekarang kita memiliki tugas yang sedikit berbeda - membicarakan secara ringkas tentang Troika Wina. Nanti kami akan bercerita lebih banyak tentangnya, tapi untuk saat ini... mari kembali ke topik kita.

Perwakilan dari Sekolah Klasik Wina Franz Joseph Haydn

Franz Joseph Haydn adalah seorang komposer besar Austria, pendiri musik instrumental klasik dan pendiri orkestra modern. Haydn dianggap oleh banyak orang sebagai bapak simfoni dan kuartet.

Joseph Haydn lahir pada tanggal 31 Maret 1732 di kota kecil Rohrau, Austria Hilir, dalam keluarga seorang pembuat roda. Ibu komposer adalah seorang juru masak. Kecintaan terhadap musik ditanamkan pada Joseph kecil oleh ayahnya, yang sangat tertarik dengan vokal. Anak laki-laki itu memiliki pendengaran dan ritme yang sangat baik, dan berkat kemampuan musik ini dia diterima di paduan suara gereja di kota kecil Gainburg. Kemudian dia akan pindah ke Wina, di mana dia akan bernyanyi di kapel paduan suara di Katedral St. Louis. Stefanus.

Haydn memiliki karakter yang bandel, dan pada usia 16 tahun ia dikeluarkan dari paduan suara - pada saat suaranya mulai pecah. Dia dibiarkan tanpa mata pencaharian. Dalam situasi tanpa harapan seperti itu, pemuda tersebut mengambil berbagai pekerjaan. Ia bahkan harus menjadi pelayan guru menyanyi Italia Nikolai Porpora. Namun meski bekerja sebagai pembantu, Haydn tidak berhenti bermusik, melainkan mengambil pelajaran dari komposer.

Melihat kecintaan pemuda tersebut terhadap musik, Porpora menawarinya posisi sebagai pendamping valet. Dia memegang posisi ini selama sekitar sepuluh tahun. Sebagai bayaran atas karyanya, Haydn menerima pelajaran teori musik, yang darinya ia belajar banyak tentang musik dan komposisi. Lambat laun, situasi keuangan pemuda tersebut membaik, dan karya musiknya dimahkotai dengan kesuksesan. Haydn sedang mencari pelindung yang kaya, yaitu pangeran kekaisaran Pal Antal Esterhazy. Sudah pada tahun 1759, si jenius muda menyusun simfoni pertamanya.

Haydn terlambat menikah, pada usia 28 tahun, dengan Anna Maria Cller, dan ternyata, tidak berhasil. Anna Maria kerap menunjukkan rasa tidak hormat terhadap profesi suaminya. Tidak adanya anak, hal ini juga memainkan peran penting dalam menambah perselisihan dalam keluarga. Namun terlepas dari semua itu, Haydn tetap setia kepada istrinya selama 20 tahun. Namun setelah bertahun-tahun, dia tiba-tiba jatuh cinta dengan Luigia Polzelli yang berusia 19 tahun, seorang penyanyi opera Italia, dan bahkan berjanji untuk menikahinya, tetapi kasih sayang yang penuh gairah ini segera berlalu.

Pada tahun 1761, Haydn menjadi pemimpin band kedua di istana pangeran Esterházy, salah satu keluarga paling berpengaruh di Austria. Selama karirnya yang cukup panjang di istana Esterházy, ia menggubah sejumlah besar opera, kuartet, dan simfoni (total 104). Musiknya membangkitkan kekaguman banyak pendengar, dan keahliannya mencapai kesempurnaan. Ia menjadi terkenal tidak hanya di tanah kelahirannya, tetapi juga di Inggris, Prancis, dan Rusia. Pada tahun 1781, Haydn bertemu, yang menjadi teman dekatnya. Pada tahun 1792 ia bertemu dengan pemuda tersebut dan mengangkatnya sebagai murid.

Joseph Haydn (31 Maret 1732 – 31 Mei 1809)

Setibanya di Wina, Haydn menulis dua oratorio terkenalnya: “Penciptaan Dunia” dan “Musim”. Menyusun oratorio “The Seasons” tidaklah mudah, ia tersiksa oleh sakit kepala dan insomnia. Setelah menulis oratorio, dia hampir tidak menulis apa pun.

Hidup menjadi terlalu penuh tekanan, dan kekuatan sang komposer perlahan-lahan meninggalkannya. Haydn menghabiskan tahun-tahun terakhirnya di Wina, di sebuah rumah kecil yang terpencil.

Komposer hebat itu meninggal pada tanggal 31 Mei 1809. Kemudian, jenazahnya dipindahkan ke Eisenstadt, tempat bertahun-tahun hidupnya dihabiskan.

104 simfoni, 83 kuartet, 52 piano sonata, 2 oratorio, 14 massa dan 24 opera.

Karya vokal:

Opera

"Iblis Pincang", 1751
"Orpheus dan Eurydice, atau jiwa seorang filsuf", 1791
"Apoteker"
"Dunia Bulan", 1777

Oratorio

"Penciptaan Dunia"
"Musim"

Musik simfoni

"Simfoni Perpisahan"
"Simfoni Oxford"
"Simfoni Pemakaman"

Alexandrova Miroslava kelas 6

Laporan oleh Miroslava Aleksandrova, seorang siswa di Sekolah Musik Anak Lesnye Polyany

(kelas 6, spesialisasi piano, program pengembangan umum) untuk persepsi yang lebih baik tentang musik J. Haydn,

memahami kekhasan gaya komposer, produksi suara yang melekat pada zaman komposer.

Unduh:

Pratinjau:

Ciri-ciri kreativitas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1

bentuk sonata. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1

Biografi

Masa kecil . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
Tahun-tahun pertama hidup mandiri. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
Masa kematangan kreatif. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
Masa kreativitas yang terlambat. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Sejarah penciptaan piano. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Referensi. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Ciri-ciri kreativitas

Franz Joseph Haydn– salah satu perwakilan paling menonjol dari seni Pencerahan. Seorang komposer Austria yang hebat, ia meninggalkan warisan kreatif yang sangat besar - sekitar 1000 karya dalam berbagai genre. Bagian utama dan terpenting dari warisan ini, yang menentukan tempat bersejarah Haydn dalam perkembangan kebudayaan dunia, terdiri dari karya-karya siklus yang besar. Ini 104 simfoni (di antaranya: "Perpisahan", "Berkabung", "Pagi", "Siang", "Malam", "Anak-anak", "Jam", "Beruang", 6 Paris, 12 London, dll.), 83 kuartet ( enam "Rusia", 52 sonata keyboard, berkat Haydn yang mendapatkan ketenaran sebagai pendiri simfoni klasik.

Seni Haydn sangat demokratis. Dasar dari gaya musiknya adalah seni rakyat dan musik kehidupan sehari-hari. Musik Haydn tidak hanya dipenuhi dengan ritme dan intonasi cerita rakyat, tetapi juga dengan humor rakyat, optimisme yang tiada habisnya, dan energi vital. Sebagian besar karya ditulis dengan kunci mayor.

Haydn menciptakan contoh klasik simfoni, sonata, dan kuartet. Dalam simfoni dewasa (London), bentuk sonata klasik dan siklus simfoni sonata akhirnya terbentuk. Simfoni terdiri dari 4 bagian, sonata dan konserto terdiri dari 3 bagian.

Siklus simfoni

Bagian 1 cepat. Sonata allegro (aksi manusia);

Bagian 2 lambat. Andante atau Adagio (seseorang beristirahat, merenung);

Bagian 3 - moderat. Minuet (pria menari);

Bagian 4 cepat. Final (seseorang bertindak bersama dengan orang lain).

Bentuk sonata atau bentuk sonata allegro

Pendahuluan – eksposisi – pengembangan – reprise – coda

Eksposisi - termasuk batch utama dan sekunder, di antaranya ada pengikat, dan batch terakhir melengkapi pameran.

Perkembangan - bagian tengah formulirsonata alegro , serta beberapabebas Dan bentuk campuran tempat topik dikembangkaneksposisi . Terkadang perkembangan bentuk sonata mencakup sebuah episode yang memperkenalkan tema baru, atau digantikan seluruhnya oleh sebuah episode tentang materi musik baru.

Ulangi - bagian dari sebuah karya musik yang menguraikan pengulangan materi musik, dalam bentuk aslinya atau yang dimodifikasi.

Koda (“ekor, ujung, jejak”) - bagian tambahan mungkin ada di akhirsepotong musik dan tidak diperhitungkan saat menentukan strukturnya.

Jalur kreatif Haydn berlangsung sekitar lima puluh tahun, mencakup semua tahap perkembangan sekolah klasik Wina - dari asal-usulnya pada tahun 60-an abad ke-18 hingga masa kejayaan karya Beethoven.

Masa kecil

Haydn lahir pada tanggal 31 Maret 1732 di desa Rohrau (Austria Hilir) dalam keluarga pembuat kereta; ibunya adalah seorang juru masak sederhana. Sejak usia 5 tahun, ia belajar memainkan alat musik tiup dan senar, serta harpsichord, dan bernyanyi di paduan suara gereja.

Tahap selanjutnya dalam kehidupan Haydn dikaitkan dengan kapel musikal di St. Louis. Stefan di Wina. Ketua paduan suara (Georg Reuther) berkeliling negeri dari waktu ke waktu untuk merekrut anggota paduan suara baru. Mendengarkan paduan suara yang dinyanyikan Haydn kecil, dia langsung mengapresiasi keindahan suaranya dan bakat musiknya yang langka. Kekayaan musik utama Wina adalah cerita rakyatnya yang beragam (prasyarat terpenting bagi pembentukan aliran klasik).

Partisipasi terus-menerus dalam pertunjukan musik - tidak hanya musik gereja, tetapi juga opera - paling mengembangkan Haydn. Selain itu, Kapel Reuther sering diundang ke istana kekaisaran, di mana calon komposer dapat mendengarkan musik instrumental.

1749-1759 – tahun-tahun pertama kehidupan mandiri di Wina

Peringatan 10 tahun ini adalah yang tersulit sepanjang biografi Haydn, terutama pada awalnya. Tanpa tempat tinggal, tanpa satu sen pun di sakunya, dia sangat miskin. Setelah membeli beberapa buku tentang teori musik dari penjual buku bekas, Haydn secara mandiri mempelajari counterpoint, berkenalan dengan karya-karya ahli teori terbesar Jerman, dan mempelajari sonata keyboard Philipp Emmanuel Bach. Meskipun nasibnya berubah-ubah, ia tetap mempertahankan keterbukaan karakter dan selera humornya, yang tidak pernah mengkhianatinya.

Lambat laun, musisi muda ini mendapatkan ketenaran di kalangan musik Wina. Sejak pertengahan 1750-an, ia sering diundang untuk berpartisipasi dalam malam musik rumahan di rumah seorang pejabat kaya Wina (bernama Fürnberg). Untuk konser rumahan ini, Haydn menulis trio dan kuartet string pertamanya (total 18).

Pada tahun 1759, atas rekomendasi Fürnberg, Haydn menerima posisi permanen pertamanya - posisi konduktor di orkestra rumah bangsawan Ceko, Count Morcin. Itu ditulis untuk orkestra iniSimfoni pertama Haydn– D mayor dalam tiga bagian. Ini adalah awal dari pembentukannyaSimfoni klasik Wina. Dua tahun kemudian, Morcin membubarkan paduan suara tersebut karena kesulitan keuangan, dan Haydn menandatangani kontrak dengan raja Hongaria terkaya, penggemar berat musik -Paul Anton Esterhazy.

Masa kematangan kreatif

Haydn bekerja untuk melayani para pangeran Esterhazy selama 30 tahun: pertama sebagai wakil kapellmeister (asisten), dan setelah 5 tahun sebagai kepala kapellmeister. Tugasnya tidak hanya mencakup menggubah musik. Haydn harus melakukan latihan, menjaga ketertiban di kapel, bertanggung jawab atas keamanan catatan dan instrumen, dll. Semua karya Haydn adalah milik Esterhazy; komposer tidak mempunyai hak untuk menulis musik atas perintah orang lain, dan tidak dapat dengan bebas meninggalkan harta milik pangeran. Sebagian besar ditulis untuk Kapel Esterházy dan Home Theatersimfoni Haydn (tahun 1760an ~ 40an, tahun 70an ~ 30an, tahun 80an ~ 18), kuartet dan opera. Sebanyak 24 opera dalam genre berbeda, di antaranya genre paling organik untuk Haydn adalah kerbau . Misalnya, opera “Loyalty Rewarded” menikmati kesuksesan besar di mata publik. Pada pertengahan 1780-an, publik Prancis mengenal enam simfoni yang disebut “Parisian” (No. 82-87, dibuat khusus untuk “Olympic Box Concerts” Paris).

Masa kreativitas yang terlambat.

Pada tahun 1790, Pangeran Miklos Esterhazy meninggal, mewariskan pensiun seumur hidup kepada Haydn. Pewarisnya membubarkan kapel, mempertahankan gelar konduktor untuk Haydn. Sepenuhnya terbebas dari dinas, sang komposer dapat mewujudkan impian lamanya - melakukan perjalanan ke luar Austria.

Pada tahun 1790-an, ia melakukan 2 tur ke London atas undangan penyelenggara “Konser Berlangganan”, pemain biola I. P. Salomon (1791-92, 1794-95). Ditulis pada kesempatan iniSimfoni "London". menyelesaikan pengembangan genre ini dalam karya Haydn dan menegaskan kematangan simfoni klasik Wina. Publik Inggris antusias menerima musik Haydn.Di Oxford ia dianugerahi gelar doktor kehormatan musik.

Terinspirasi oleh oratorio Handel yang didengar di London, Haydn menulis 2 oratorio sekuler -"Penciptaan Dunia"(1798) dan "Musim" (1801). Karya-karya monumental dan epik-filosofis ini, yang menegaskan cita-cita klasik tentang keindahan dan keharmonisan hidup, kesatuan manusia dan alam, layak memahkotai jalur kreatif sang komposer.

Pada tanggal 31 Mei 1809, Haydn meninggal dunia di tengah kampanye Napoleon, ketika pasukan Prancis telah menduduki ibu kota Austria. Selama pengepungan Wina, Haydn menghibur orang-orang yang dicintainya:“Jangan takut, anak-anak, di mana Haydn berada, tidak ada hal buruk yang bisa terjadi.”.

Sejarah piano

Piano - Ini adalah alat musik yang luar biasa, mungkin yang paling sempurna. Itu ada dalam dua jenis - grand piano dan piano tegak . Anda dapat memainkan musik apa pun dengan piano, baik itu orkestra, vokal, instrumental, serta komposisi modern apa pun, musik dari film, kartun, atau lagu pop. Repertoar piano adalah yang paling luas. Komposer hebat dari berbagai era menggubah musik untuk instrumen ini.

Pada tahun 1711, Bartolomeo Cristofori menemukan instrumen keyboard yang menggunakan palu untuk memukul senar secara langsung, secara sensitif merespons sentuhan jari pada tuts. Mekanisme khusus memungkinkan palu dengan cepat kembali ke posisi semula setelah memukul senar, bahkan jika pemain terus menekan kuncinya. Instrumen baru ini pertama kali diberi nama "Gravecembalo col piano e forte", kemudian disingkat menjadi "Piano forte". Dan bahkan kemudian ia memperoleh nama modernnya “ Piano."

Pendahulu langsung dari piano dianggap harpsichord dan clavichord . Piano memiliki keunggulan besar dibandingkan alat musik ini; kemampuannya untuk memvariasikan dinamika suara, kemampuan untuk mereproduksi sejumlah besar corak dari pp dan p hingga beberapa f. Pada instrumen kuno harpsichord dan clavichord Ada sejumlah perbedaan.

Clavichord - alat musik kecil dengan suara pelan sesuai dengan ukurannya. Muncul pada akhir Abad Pertengahan, meski tidak ada yang tahu persis kapan. Saat Anda menekan tombol clavichord, satu senar yang terkait dengan kunci ini akan dibunyikan. Untuk memperkecil ukuran instrumen, jumlah senar clavichord seringkali lebih sedikit dari jumlah kuncinya. Dalam hal ini, satu string menyajikan (melalui mekanisme yang sesuai) beberapa kunci. Clavichord warna cerah dan kontras suara tidak khas. Namun, bergantung pada sifat penekanan tuts, melodi yang dimainkan pada clavichord mungkin diberikan fleksibilitas sonik, dan terlebih lagi, getaran tertentu dapat diberikan pada nada melodi. Clavichord memiliki satu senar untuk setiap kunci, atau dua - seperti ini clavichord disebut "terhubung". Menjadi instrumen yang sangat senyap, clavichord masih mengizinkan saya membuat crescendos dan diminuendos.

Berbeda dengan kemerduan yang halus dan penuh perasaan clavichord, harpsichord memiliki permainan yang lebih nyaring dan cemerlang. Dengan menekan tombol harpsichord, dari satu hingga empat senar dapat dibunyikan atas permintaan pemain. Pada masa kejayaan seni harpsichord, terdapat beberapa jenis harpsichord. Piano kuno , kemungkinan besar, ditemukan di Italia pada abad ke-15. Harpsichord memiliki satu atau dua manual (lebih jarang tiga), dan bunyinya dihasilkan dengan memetik senar dengan plektrum bulu burung (seperti pick) saat menekan tombol. Senar harpsichord sejajar dengan tuts, seperti piano modern, dan tidak tegak lurus, seperti a clavichord dan piano modern . Suara konser piano kuno - cukup tajam, tetapi lemah untuk memainkan musik di aula besar, sehingga komposer memasukkan banyak melisma (dekorasi) ke dalam potongan-potongan harpsichord untuk memastikan panjangnya

nadanya bisa terdengar cukup panjang. Piano kuno Itu juga digunakan untuk mengiringi lagu-lagu sekuler, dalam musik kamar dan untuk memainkan bagian bass digital dalam orkestra.

Clavichord

Piano kuno

Referensi

E.Yu.Stolova, E.A.Kelkh, N.F.Nesterova “Sastra musik”

L. Mikheeva “Kamus Ensiklopedis Musisi Muda”

I.A.Braudo “Clavesti dan clavichord”

DKSalin “100 Komposer Hebat”

MA Zilberkvit “Perpustakaan sekolah. Haydn"

Yu.A.Kremlev “J.Haidn. Esai tentang kehidupan dan kreativitas"

L.Novak “I. Kehidupan, kreativitas, makna sejarah"

MBU DO Sekolah Musik Anak Lesnye Polyany

Laporan tentang topik: F.J. Haydn

Diselesaikan oleh: siswa kelas 6

jurusan piano

Alexandrova Miroslava

Diperiksa oleh: Elisova Nonna Lvovna

Franz Joseph Haydn. Lahir 31 Maret 1732 – meninggal 31 Mei 1809. Komposer Austria, perwakilan sekolah klasik Wina, salah satu pendiri genre musik seperti simfoni dan kuartet gesek. Pencipta melodi, yang kemudian menjadi dasar lagu kebangsaan Jerman dan Austria-Hongaria.

Joseph Haydn lahir pada tanggal 31 Maret 1732 di tanah milik Pangeran Harrach - desa Rohrau di Austria Hilir, dekat perbatasan dengan Hongaria, dalam keluarga pembuat kereta Matthias Haydn (1699-1763).

Orang tuanya, yang sangat tertarik pada vokal dan pembuatan musik amatir, menemukan kemampuan musik pada anak laki-laki tersebut dan pada tahun 1737 mengirimnya ke kerabatnya di kota Hainburg an der Donau, di mana Joseph mulai belajar nyanyian paduan suara dan musik. Pada tahun 1740, Joseph diperhatikan oleh Georg von Reutter, direktur kapel Katedral St. Stephen di Wina. Reutter membawa anak laki-laki berbakat itu ke kapel, dan selama sembilan tahun (dari 1740 hingga 1749) dia bernyanyi di paduan suara (termasuk beberapa tahun bersama adik-adiknya) di Katedral St. Stephen di Wina, di mana dia juga belajar memainkan alat musik.

Kapel adalah satu-satunya sekolah bagi Haydn kecil. Ketika kemampuannya berkembang, dia diberi bagian solo yang sulit. Bersama paduan suara, Haydn sering tampil di festival kota, pernikahan, pemakaman, dan mengikuti perayaan istana. Salah satu peristiwa tersebut adalah upacara pemakaman Antonio Vivaldi pada tahun 1741.

Pada tahun 1749, suara Joseph mulai pecah dan dia dikeluarkan dari paduan suara. Periode sepuluh tahun berikutnya sangat sulit baginya. Josef mengambil berbagai pekerjaan, termasuk menjadi pelayan dan pernah menjadi pengiring komposer Italia dan guru menyanyi Nicola Porpora, yang juga mengambil pelajaran komposisi. Haydn berusaha mengisi kekosongan pendidikan musiknya dengan rajin mempelajari karya-karya Emmanuel Bach dan teori komposisi. Studi tentang karya musik para pendahulunya dan karya teoretis J. Fuchs, J. Matteson dan lainnya mengimbangi kurangnya pendidikan musik sistematis Joseph Haydn. Sonata harpsichord yang ditulisnya saat ini diterbitkan dan menarik perhatian. Karya besar pertamanya adalah dua misa brevis, F-dur dan G-dur, yang ditulis oleh Haydn pada tahun 1749 sebelum ia meninggalkan kapel Katedral St.

Pada tahun 50-an abad ke-18, Joseph menulis sejumlah karya yang menandai awal ketenarannya sebagai komposer: Singspiel (opera) "The New Lame Demon" (dipentaskan pada tahun 1752, Wina dan kota-kota lain di Austria - belum bertahan hingga hari ini), pengalihan dan serenade , kuartet gesek untuk lingkaran musik Baron Furnberg, sekitar selusin kuartet (1755), simfoni pertama (1759).

Pada periode 1754 hingga 1756, Haydn bekerja di istana Wina sebagai seniman bebas. Pada tahun 1759, komposer menerima posisi Kapellmeister (direktur musik) di istana Count Karl von Morzin, di mana Haydn menemukan dirinya di sebuah orkestra kecil, tempat komposer menyusun simfoni pertamanya. Namun, von Mortzin segera mulai mengalami kesulitan keuangan dan menghentikan proyek musiknya.

Pada tahun 1760, Haydn menikah dengan Maria Anna Keller. Mereka tidak memiliki anak, yang sangat disesali oleh sang komposer. Istrinya memperlakukan aktivitas profesionalnya dengan sangat dingin dan menggunakan skornya untuk pengeriting dan singkatan dari pate. Itu adalah pernikahan yang sangat tidak bahagia, dan hukum pada saat itu tidak mengizinkan mereka untuk berpisah. Keduanya mengambil kekasih.

Setelah pembubaran proyek musik Count von Morzin yang gagal secara finansial (1761), Joseph Haydn ditawari pekerjaan serupa dengan Pangeran Paul Anton Esterhazy, kepala keluarga Esterhazy yang sangat kaya. Haydn awalnya memegang posisi wakil kapellmeister, tapi dia segera diizinkan untuk memimpin sebagian besar institusi musik Esterházy, bersama dengan Kapellmeister lama Gregor Werner, yang mempertahankan otoritas absolut hanya untuk musik gereja.

Pada tahun 1766, sebuah peristiwa penting terjadi dalam kehidupan Haydn - setelah kematian Gregor Werner, ia diangkat ke posisi bandmaster di istana pangeran Esterhazy, salah satu keluarga bangsawan paling berpengaruh dan berkuasa di Austria. Tugas konduktor termasuk mengarang musik, memimpin orkestra, memainkan musik kamar untuk pelindung dan mementaskan opera.

Tahun 1779 menjadi titik balik dalam karir Joseph Haydn - kontraknya direvisi: meskipun sebelumnya semua komposisinya adalah milik keluarga Esterhazy, ia kini diizinkan menulis untuk orang lain dan menjual karyanya ke penerbit.

Segera, dengan mempertimbangkan keadaan ini, Haydn mengalihkan penekanan pada aktivitas komposisinya: dia menulis lebih sedikit opera dan menciptakan lebih banyak kuartet dan simfoni. Selain itu, ia sedang bernegosiasi dengan beberapa penerbit, baik Austria maupun asing. Mengenai kontrak kerja baru Haydn, Jones menulis: “Dokumen ini bertindak sebagai katalisator menuju tahap selanjutnya dalam karir Haydn - mencapai popularitas internasional. Pada tahun 1790, Haydn mendapati dirinya berada dalam posisi yang paradoks, jika tidak aneh: sebagai komposer terkemuka Eropa, namun terikat oleh kontrak yang telah ditandatangani sebelumnya, ia menghabiskan waktunya sebagai konduktor di sebuah istana terpencil di pedesaan Hongaria.

Selama hampir tiga puluh tahun karirnya di istana Esterházy, komposer tersebut menggubah banyak karya, dan ketenarannya semakin meningkat. Pada tahun 1781, saat tinggal di Wina, Haydn bertemu dan berteman dengannya. Ia memberikan pelajaran musik kepada Sigismund von Neukom, yang kemudian menjadi teman dekatnya.

Pada tanggal 11 Februari 1785, Haydn diinisiasi ke dalam pondok Masonik “Menuju Harmoni Sejati” (“Zur wahren Eintracht”). Mozart tidak dapat menghadiri peresmian tersebut karena ia sedang menghadiri konser bersama ayahnya Leopold.

Sepanjang abad ke-18, di sejumlah negara (Italia, Jerman, Austria, Perancis dan lain-lain), terjadi proses pembentukan genre dan bentuk musik instrumental baru, yang akhirnya terbentuk dan mencapai puncaknya pada apa yang disebut “ “ Sekolah klasik Wina” - dalam karya Haydn, Mozart dan Beethoven. Alih-alih tekstur polifonik, tekstur homofonik-harmonik menjadi sangat penting, tetapi pada saat yang sama, episode polifonik sering kali dimasukkan dalam karya instrumental besar, yang mendinamisasi struktur musik.

Dengan demikian, masa kerja (1761-1790) dengan pangeran Hongaria Esterházy berkontribusi pada berkembangnya aktivitas kreatif Haydn, yang puncaknya terjadi pada tahun 80an - 90an abad ke-18, ketika kuartet dewasa diciptakan (dimulai dengan karya 33 ), 6 Paris (1785-86) simfoni, oratorio, misa dan karya lainnya. Keinginan para pelindung seni seringkali memaksa Joseph melepaskan kebebasan berkreasinya. Pada saat yang sama, bekerja dengan orkestra dan paduan suara yang dipimpinnya memberikan pengaruh yang menguntungkan bagi perkembangannya sebagai seorang komposer. Sebagian besar simfoni komposer (termasuk Farewell (1772)) dan opera yang terkenal ditulis untuk Kapel Esterházy dan home theater. Perjalanan Haydn ke Wina memungkinkan dia untuk berkomunikasi dengan orang-orang paling terkemuka di zamannya, khususnya dengan Wolfgang Amadeus Mozart.

Pada tahun 1790, Pangeran Nikolai Esterhazy meninggal, dan putra serta penerusnya, Pangeran Anton Esterhazy, yang bukan seorang pecinta musik, membubarkan orkestra. Pada tahun 1791, Haydn mendapat kontrak untuk bekerja di Inggris. Selanjutnya dia bekerja secara ekstensif di Austria dan Inggris Raya. Dua perjalanan ke London (1791-1792 dan 1794-1795) atas undangan penyelenggara “Konser Berlangganan”, pemain biola I. P. Zalomon, di mana ia menulis simfoni terbaiknya untuk konser Zalomon (12 London (1791-1792, 1794-1795 ) simfoni), memperluas wawasan mereka, semakin memperkuat ketenaran mereka dan berkontribusi pada pertumbuhan popularitas Haydn. Di London, Haydn menarik banyak penonton: Konser Haydn menarik banyak pendengar, yang meningkatkan ketenarannya, berkontribusi pada pengumpulan keuntungan besar dan, pada akhirnya, membuatnya aman secara finansial. Pada tahun 1791, Joseph Haydn dianugerahi gelar doktor kehormatan dari Universitas Oxford.

Saat melewati Bonn pada tahun 1792, dia bertemu dengan Beethoven muda dan menjadikannya sebagai murid.

Haydn kembali dan menetap di Wina pada tahun 1795. Pada saat itu, Pangeran Anton telah meninggal dan penggantinya Nicholas II mengusulkan untuk menghidupkan kembali institusi musik Esterházy di bawah kepemimpinan Haydn, sekali lagi bertindak sebagai konduktor. Haydn menerima tawaran tersebut dan mengambil posisi yang ditawarkan, meskipun secara paruh waktu. Dia menghabiskan musim panasnya bersama Esterhazy di kota Eisenstadt, dan selama beberapa tahun menulis enam misa. Namun saat ini Haydn telah menjadi figur publik di Wina dan menghabiskan sebagian besar waktunya di rumahnya yang besar di Gumpendorf, di mana ia menulis beberapa karya untuk pertunjukan publik. Antara lain, Haydn menulis dua oratorio terkenalnya di Wina: “The Creation of the World” (1798) dan “The Seasons” (1801), di mana sang komposer mengembangkan tradisi oratorio liris-epik G. F. Handel. Oratorio Joseph Haydn ditandai oleh karakter sehari-hari yang kaya yang baru dalam genre ini, perwujudan fenomena alam yang penuh warna, dan mengungkapkan keterampilan komposer sebagai pewarna.

Haydn mencoba semua jenis komposisi musik, tetapi kreativitasnya tidak terwujud dengan kekuatan yang sama di semua genre. Di bidang musik instrumental, ia dianggap sebagai salah satu komposer terhebat pada paruh kedua abad ke-18 dan awal abad ke-19. Kehebatan Joseph Haydn sebagai komposer terwujud secara maksimal dalam dua karya terakhirnya: oratorio besar “The Creation of the World” (1798) dan “The Seasons” (1801). Oratorio “The Seasons” dapat menjadi standar teladan klasisisme musik. Menjelang akhir hayatnya, Haydn menikmati popularitas yang luar biasa. Pada tahun-tahun berikutnya, masa sukses karya Haydn ini dihadapkan pada permulaan usia tua dan kesehatan yang menurun - kini sang komposer harus berjuang untuk menyelesaikan karya awalnya. Pengerjaan oratorio melemahkan kekuatan komposer. Karya terakhirnya adalah “Harmoniemesse” (1802) dan kuartet gesek yang belum selesai opus 103 (1802). Sekitar tahun 1802, kondisinya memburuk hingga ia secara fisik tidak mampu menulis. Sketsa terakhir berasal dari tahun 1806; setelah tanggal ini, Haydn tidak menulis apa pun lagi.

Komposernya meninggal di Wina. Ia meninggal pada usia 77 tahun pada tanggal 31 Mei 1809, tak lama setelah serangan di Wina oleh tentara Perancis yang dipimpin oleh Napoleon. Di antara kata-kata terakhirnya adalah upaya untuk menenangkan para pelayannya ketika sebuah peluru meriam jatuh di sekitar rumah: “Jangan takut, anak-anakku, karena di mana pun Haydn berada, tidak ada bahaya yang akan terjadi.” Dua minggu kemudian, pada tanggal 15 Juni 1809, upacara pemakaman diadakan di Gereja Biara Skotlandia (Jerman: Shottenkirche), di mana Requiem Mozart dibawakan.

Komposer menciptakan 24 opera, menulis 104 simfoni, 83 kuartet gesek, 52 sonata piano (clavier), 126 trio untuk bariton, tawaran, pawai, tarian, pengalihan untuk orkestra dan berbagai instrumen, konser untuk clavier dan instrumen lainnya, oratorio, berbagai karya untuk clavier, lagu, kanon, aransemen lagu Skotlandia, Irlandia, Welsh untuk suara dengan piano (biola atau cello jika diinginkan). Di antara karya-karya tersebut adalah 3 oratorio (“Penciptaan Dunia”, “Musim” dan “Tujuh Kata Juruselamat di Kayu Salib”), 14 misa dan karya spiritual lainnya.

Opera Haydn yang paling terkenal:

“Iblis Pincang” (Der krumme Teufel), 1751
"Keteguhan Sejati"
"Orpheus dan Eurydice, atau Jiwa Seorang Filsuf", 1791
"Asmodeus, atau Iblis Pincang Baru"
"Apoteker"
"Acis dan Galatea", 1762
"Pulau Gurun" (L'lsola disabitata)
Armida, 1783
“Wanita Nelayan” (Le Pescatrici), 1769
"Perselingkuhan yang Tertipu" (L'Infedeltà delusa)
“Pertemuan Tak Terduga” (L'Incontro improviso), 1775
"Dunia Bulan" (II Mondo della luna), 1777
"Keteguhan Sejati" (La Vera costanza), 1776
"Loyalitas Dihargai" (La Fedeltà premiata)
“Roland the Paladin” (Orlando Рaladino), sebuah opera komik heroik berdasarkan plot puisi Ariosto “Roland the Furious.”

Misa Haydn yang paling terkenal:

massa kecil (Missa brevis, F-dur, sekitar tahun 1750)
massa organ yang besar Es-dur (1766)
misa untuk menghormati St. Nicholas (Missa untuk menghormati Sancti Nicolai, G-dur, 1772)
Misa St. Caeciliae (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, antara tahun 1769 dan 1773)
massa organ kecil (B mayor, 1778)
Mariazellermesse, C-dur, 1782
Misa dengan timpani, atau Misa saat perang (Paukenmesse, C-dur, 1796)
Mass Heiligmesse (B mayor, 1796)
Nelson-Messe, d-moll, 1798
Massa Theresa (Theresienmesse, B-dur, 1799)
Misa bertema oratorio “Penciptaan Dunia” (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)
massa dengan alat musik tiup (Harmoniemesse, B-dur, 1802).

FRANZ JOSEPH HAYDN

TANDA ASTROLOGIS: ARIES

KEBANGSAAN: AUSTRIA

GAYA MUSIK: KLASIKISME

PEKERJAAN PENTING: “STRING QUARTET DALAM D MINOR”

DIMANA ANDA DENGAR MUSIK INI: DALAM BANYAK ADEGAN PERNIKAHAN DI LAYAR. TERMASUK FILM “STIKER PERNIKAHAN”.

KATA-KATA BIJAKSANA: “SAYA TERPISAH DARI DUNIA. TIDAK ADA ORANG DI SEKITAR YANG MEMPERmalukan ATAU MENYAKITI SAYA. AKU DIHARAPKAN MENJADI ASLI."

Selama tiga puluh tahun Joseph Haydn menjadi pelayan. Memang benar, dia adalah seorang pelayan berpangkat tinggi, namun seperti seorang juru masak biasa, dia mendengarkan perintah tuannya setiap hari.

Seorang pelayan, menurut definisi, diharuskan untuk terus-menerus membungkuk, menggerakkan kakinya, dan menjilat dengan segala cara yang mungkin, tetapi keuntungan dari posisinya juga jelas. Selama bertahun-tahun, Haydn memiliki penonton yang selalu siap mendengarkan karya-karyanya, orkestra berkualitas, dan waktu luang untuk mengejar apa yang paling membuatnya tertarik pada musik.

Tentu saja, Haydn senang ketika dia akhirnya dibiarkan sendiri, namun dia tidak pernah menyangkal manfaat yang didapat dari pengabdiannya selama bertahun-tahun. Pengalaman ini membantunya berkembang menjadi salah satu komposer paling orisinal – dan berpengaruh – pada masanya.

KUAT DALAM BAKAT, KAYA DALAM KEMISKINAN

Haydn dilahirkan dalam keluarga pembuat roda di desa Rohrau, Austria, dekat perbatasan Hongaria. Ayahnya Matthias secara mandiri belajar memainkan harpa dan pada malam musim dingin yang panjang menghibur dirinya dengan memainkan melodi folk. Putra kedua Matthias, Josef, bernyanyi bersama ayahnya dengan suara tinggi yang indah sejak usia dini. Orangtuanya mencatat bahwa anak laki-laki itu memukul nada dengan sangat akurat. Rohrau tidak punya banyak hal untuk ditawarkan kepada anak yang berbakat musik, dan ketika Haydn baru berusia enam tahun, dia dikirim ke kota Hainburg untuk tinggal bersama seorang kerabat lanjut usia, seorang guru sekolah.

Haydn menghabiskan dua tahun di Hainburg, memahami berbagai hikmah, namun cakrawala yang benar-benar menggoda terbuka di hadapannya ketika direktur kapel Katedral St. Stephen di Wina sedang melewati kota. Setelah mendengar Haydn muda bernyanyi, musisi Wina itu menugaskannya ke paduan suara putra katedral.

Sayangnya, penyanyi soprano ditakdirkan untuk berumur pendek. Saat remaja, Haydn, yang mengkhawatirkan masa depannya, secara serius mempertimbangkan untuk menyelamatkan suaranya dengan bergabung dalam barisan castrati, namun entah bagaimana ayahnya mengetahui rencananya dan segera pergi ke Wina untuk mencegah putranya melaksanakannya. Saat suara Haydn pecah, direktur paduan suara langsung memecatnya. Seorang anak laki-laki berusia enam belas tahun mendapati dirinya di jalan dengan tiga kemeja, mantel lusuh, dan pengetahuan musik yang luas.

RAHASIA KULINER FRAU HAYDN

Untungnya, Haydn bertemu dengan seorang kenalan yang simpatik yang tidak mengizinkannya tidur di jalan. Setelah beberapa waktu, Haydn “menjadi kaya” sehingga dia bisa menyewa tempat untuk dirinya sendiri di Wina - sebuah kamar menyedihkan di lantai enam tanpa kompor dan bahkan tanpa jendela; tapi dia berhasil menyatukan pianonya, dan dia tidak membutuhkan apa pun lagi.

Bermain di orkestra Wina, yang kadang-kadang menampilkan komposisinya sendiri, Haydn lambat laun menarik perhatian para pecinta musik bangsawan, dan pada tahun 1759 ia menerima posisi sebagai bandmaster di istana Count Karl von Morzin. Dengan demikian, pemuda tersebut mempunyai cukup uang untuk menikah. Dia jatuh cinta dengan Teresa Keller, putri seorang kepala kantor pos, namun orang tuanya memutuskan untuk memberikan Teresa seorang biarawati. Namun, keluarga Keller, dengan mata yang terlatih, melihat seorang pengantin pria yang baik dalam diri Haydn, dan membujuknya untuk menikahi saudara perempuan Teresa, Maria Anna.

Jika persatuan ini mengilhami siapa pun dengan harapan yang gemetar, mereka akan segera lenyap menjadi debu. Maria Anna, yang lebih tua dari suaminya, memiliki karakter yang pemarah, tetapi kekurangannya yang paling tidak dapat dimaafkan - dari sudut pandang suaminya - adalah dia sama sekali tidak tertarik pada musik. “Dia tidak peduli siapa yang akan dinikahinya - pembuat sepatu atau artis,” keluh Haydn. Mereka tidak mempunyai anak, dan setelah beberapa tahun, kehidupan keluarga berubah menjadi adegan kecemburuan dan saling menghina. Rumor mengatakan bahwa Frau Haydn menggunakan skor suaminya sebagai kertas roti.

DARI KAIN MENJADI KAYA

Meskipun ada kesulitan keluarga, Haydn baik-baik saja. Pada tahun 1761, ia diangkat sebagai asisten bandmaster Pangeran Pal Antal Esterházy, seorang bangsawan Hongaria yang kaya dan berpengaruh, marshal kekaisaran dan, kebetulan, pelindung para musisi. Haydn diminta untuk memimpin orkestra dan paduan suara Esterhazy yang terlatih dan menggubah musik untuk penggunaan sehari-hari dan acara-acara khusus, dan sebagai imbalannya sang komposer berhak atas gaji yang patut ditiru, perumahan yang nyaman, dan subsidi yang besar untuk pembelian pakaian. Keluarga Esterházy sangat senang dengan Haydn sehingga mereka tidak ingin berpisah dengannya ketika Pangeran Pal Esterházy meninggal dan gelar tersebut diberikan kepada adiknya Miklas, yang kemudian menunjuk Haydn sebagai kepala bandmaster.

Jabatan tinggi tidak meniadakan fakta bahwa Haydn tetap pada posisi pelayan - kontraknya berisi persyaratan yang jelas untuk menemui pangeran setiap hari untuk meminta perintah. Haydn menghabiskan banyak waktu dan tenaga untuk menyenangkan pangeran dan bangsawan yang sombong; surat-suratnya penuh dengan ungkapan-ungkapan yang menyanjung (“Aku mencium ujung jubahmu”!), yang tanpanya permohonan seorang pelayan kepada seorang bangsawan yang mulia tidak akan terpikirkan. Salah satu tanggung jawab Haydn yang paling sulit adalah menjadi perantara antara anggota orkestra dan pengadilan; Karena kebaikan dan kemurahan hatinya terhadap musisi, ia dijuluki Paus Haydn.

CLEAVELINE OF THE FIRTATING COUNTESS SANGAT TERKENA HAYDN MUDA DAN BELUM MENIKAH, DUDUK DI HARPIRDSIAN, BAHWA ORANG MISKIN DIBUAT KE DALAM KEBAKARAN.

Setiap musim semi, istana pangeran melakukan perjalanan ke kawasan pedesaan Esterházy, di mana mereka tinggal hingga akhir musim gugur. Musim dingin di Wina sangat singkat, dan Haydn akhirnya menghabiskan tiga puluh tahun jauh dari kehidupan musik. Dalam isolasi, ia terpaksa bereksperimen dengan risiko yang ditanggungnya sendiri. Tanpa memiliki intuisi brilian Mozart maupun ketertarikan Bach yang tanpa pamrih pada teori musik, Haydn bergerak maju dengan lompatan yang tidak mengesankan, namun perlahan, selangkah demi selangkah. Seiring waktu, ia menjadi komposer dan pembaharu musik yang luar biasa. Dia mengubah bentuk simfoninya, menjadikannya seperti yang kita kenal sekarang. Faktanya, ia menciptakan kuartet gesek, yang sekali dan untuk selamanya mendefinisikan strukturnya, yang menjadi dasar karya para komposer sejak saat itu. Meskipun banyak dari karya Haydn muncul hanya dengan tujuan untuk menyenangkan selera para pelanggannya (ia menulis trio yang tak terhitung jumlahnya dengan partisipasi alat musik gesek favorit Pangeran Miklash - bariton, sekarang sudah tidak digunakan lagi - dan banyak opera komik untuk teater istana di perkebunan Esterhazy), namun Joseph Haydn menciptakan karya-karya lain, karya-karya yang mendapat pengakuan pendengar atas harmoni, keanggunan, dan intonasinya yang meneguhkan kehidupan.

AKHIRNYA GRATIS

Pengasingan paksa selama hampir tiga puluh tahun berakhir pada tahun 1790 dengan kematian Pangeran Miklash. Miklash digantikan oleh putranya Anton, yang tidak menyukai musik. Hasilnya, Haydn memperoleh kebebasan dalam kehidupan profesionalnya. (Dalam kehidupan pribadinya, dia juga merasa bebas dari kewajiban; untuk beberapa waktu sekarang dia dan Maria Anna telah hidup terpisah, dan Haydn memiliki urusan sampingan, selalu baik-baik saja.) Dia melakukan tur Inggris dan Italia dalam tur kemenangan, memimpin sendiri komposisi, dan dilakukan di Wina beberapa kali.

Pangeran Anton meninggal pada tahun 1795 dan digantikan oleh Miklas II, yang memutuskan untuk menghidupkan kembali kejayaan musik Rumah Esterházy. Karena Miklash Esterházy ini, tidak seperti pendahulunya, tidak berniat untuk tinggal di hutan belantara pedesaan, Haydn kembali bertugas - lebih karena kesopanan daripada semangat yang tulus. Selama tahun-tahun ini, Haydn mengerjakan oratorio “The Creation” dan “The Seasons,” yang kini dianggap sebagai karya terbaiknya: kecerdikan komposer dan keindahan karya-karyanya sungguh tak terbantahkan. Dengan dimulainya abad kesembilan belas yang baru, Haydn kehilangan kekuatan dan kesehatannya. Tahun-tahun terakhirnya dirusak oleh kekejaman perang antara Austria dan Napoleon Perancis. Pada tanggal 12 Mei 1809, Prancis memulai pemboman dahsyat di Wina, bola meriam jatuh beberapa meter dari rumah Haydn. Ibu kota Austria segera menyerah, tetapi Prancis menempatkan penjaga kehormatan di depan pintu rumah Haydn. Dia meninggal pada tanggal 31 Mei, tepat setelah tengah malam.

KESALAHAN ANEH DARI KEPALA HAYDN

Saat perang berkecamuk di sekelilingnya, Haydn dikuburkan dengan tergesa-gesa. Namun, pada tahun 1814, Pangeran Miklash II meminta izin untuk mengangkut abu sang komposer ke perkebunan Esterházy di Eisenstadt. Jenazahnya digali, tetapi ketika petugas membuka peti mati, mereka terkejut karena mayat itu kehilangan kepalanya.

Perburuan kepala Haydn segera dimulai. Dan ternyata dua orang yang sangat menyukai frenologi - ilmu yang sekarang sudah tidak ada lagi, tetapi sangat populer di abad kesembilan belas (frenologi mengklaim dapat menentukan ciri-ciri kepribadian melalui benjolan di tengkorak) - menyuap seorang penggali kubur untuk mendapatkan kepala sang komposer. Kedua calon ahli frenologi ini, Rosenbaum dan Peters, menyimpan tengkorak Haydn di dalam kotak hitam yang dibuat khusus.

Saat jenazah tanpa kepala dibawa ke Eisenstadt, Pangeran Esterhazy merasa sangat terhina. Dia memerintahkan polisi untuk menggeledah rumah Peters, tetapi kemudian mengetahui bahwa istri Rosenbaum telah menyembunyikan tengkoraknya di kasur jerami dan berbaring di tempat tidur selama penggeledahan, berpura-pura tertidur. Akibatnya, sang pangeran membayar Rosenbaum, dan sebagai imbalan atas cek yang mengesankan, mereka memberinya tengkorak - menurut jaminan mereka, tengkorak asli.

Pada akhirnya, tengkorak Haydn berakhir di salah satu museum Wina, di mana ia disimpan hingga tahun 1954, ketika Pangeran Pal Esterhazy menyatukan kembali tubuh komposer dengan kepalanya di sebuah kuburan yang terletak di kota Eisenstadt (Burgenland), Austria. Jadi, 131 tahun kemudian, Haydn mendapatkan kembali integritasnya.

DRUMMER KECIL

Johann Matthias Frank, kerabat dan wali Haydn muda di Hainburg, memimpin orkestra lokal yang bermain di perayaan kota dan pemakaman. Kematian mendadak sang drummer menempatkan Frank dalam posisi yang sangat sulit, dan dia tidak punya pilihan selain segera mengajari Haydn yang berusia tujuh tahun, yang telah menemukan bakat musik awal, untuk bermain drum. Namun masalahnya adalah drum tersebut terlalu berat untuk anak kecil itu. Frank yang cerdas menemukan seorang bungkuk yang setuju untuk mengikat drum di punggungnya, dan Haydn muda berjalan dengan riang dan ringan melalui jalan-jalan Hainburg, mengikuti ritme si bungkuk yang berjalan di depannya.

TEMAN SELAMANYA

Haydn bertemu Mozart di Wina pada tahun 1781, dan mereka langsung menjadi teman, meski perbedaan usia mereka 24 tahun. Masing-masing mengenali bakat musik asli satu sama lain. Mozart menyatakan bahwa dia belajar seni kuartet gesek dari Haydn, dan Haydn pernah menyatakan kepada ayah Mozart: "Saya akan memberi tahu Anda dengan hormat dan memanggil Tuhan untuk bersaksi, putra Anda adalah komposer terhebat yang saya kenal."

Mozart meninggal ketika Haydn sedang lama absen dari London. Pada awalnya, Haydn menolak mempercayai kematian temannya, berharap ini hanya rumor palsu. Namun kabar duka itu terkonfirmasi, dan Haydn pun jatuh dalam kesedihan yang mendalam. Bertahun-tahun kemudian, pada tahun 1807, ketika salah satu temannya mulai berbicara tentang Mozart, Haydn menangis. “Maaf,” katanya, “setiap kali saya mendengar nama Mozart, saya harus berduka atas dia.”

HENTIKAN MUSIK!

Pada tahun 1759, setelah menerima posisi menguntungkan pertamanya sebagai musisi rumahan untuk Count Karl von Morzin, Haydn adalah seorang pria muda yang pekerjaan profesionalnya dan standar moral yang tinggi hingga saat itu melindunginya dari kesenangan daging.

Suatu hari, ketika Haydn sedang duduk di harpsichord, Countess von Morzin yang cantik mencondongkan tubuh untuk melihat nada-nada yang dia mainkan, dan perawan Haydn dapat melihat pemandangan indah belahan dada Countess. Musisi itu merasa demam dan berhenti bermain. Countess menanyakan apa yang terjadi, dan Haydn berseru: “Tetapi, Yang Mulia, tontonan seperti itu akan membuat siapa pun menyerah!”

Haydn memiliki selera humor yang luar biasa sebagai seorang komposer. Para musisi orkestra istana Esterhazy, yang merindukan kerabat mereka, merasa kesal setiap kali perpindahan ke kota dari kawasan desa ditunda lagi, dan Haydn menemukan cara untuk mengungkapkan perasaan mereka secara diam-diam dalam simfoni berikutnya yang ia gubah. Simfoni Perpisahannya tidak memiliki grand final yang biasa, sebaliknya para musisi menyelesaikan bagian mereka satu per satu dan, setelah selesai, masing-masing meniup lilin dan pergi. Pada akhirnya, hanya biola pertama yang tersisa di panggung. Sang pangeran menerima petunjuk itu: keesokan harinya setelah pertunjukan simfoni "Perpisahan", dia memberi perintah untuk bersiap berangkat.

Simfoni lain ditujukan khusus untuk publik London, yang, seperti dicatat Haydn, memiliki kebiasaan tidak menyenangkan yaitu tertidur saat gerakan lambat. Untuk simfoni berikutnya, Haydn menggubah Andante yang sangat lembut dan tenang: di akhir gerakan lambat ini, suara-suara itu benar-benar hilang, dan kemudian dalam keheningan berikutnya orkestra meledak dengan musik dan gemuruh timpani. Pada pemutaran perdana, penonton hampir melompat dari tempat duduk mereka - dan dengan demikian lahirlah simfoni "Kejutan".

MUSUH SWEN

Meski teman-teman Haydn tahu betul bahwa sang komposer sudah lama tidak tinggal bersama istrinya, tingkat permusuhan antar pasangan tak henti-hentinya mengejutkan mereka. Suatu hari, seorang teman melihat setumpuk surat yang belum dibuka di meja Haydn. “Oh, ini dari istri saya,” jelas sang komposer. - Dia menulis kepadaku sebulan sekali, dan aku menjawabnya sebulan sekali. Tapi aku tidak membuka suratnya dan aku hampir yakin dia tidak membaca suratku.”

Dari buku 100 pemain sepak bola hebat pengarang Malov Vladimir Igorevich

Dari buku Pembunuhan Mozart oleh Weiss David

37. Joseph Deiner Keesokan harinya, Jason datang ke Peti Mati, yakin bahwa dia akan segera menerima seribu gulden. Namun bankir itu berkata: “Saya tidak ingin bersikap tidak sopan, tetapi saya khawatir hal ini akan melanggar ketentuan Tuan Pickering, yang menetapkan bahwa jumlah ini harus dibayarkan kepadanya.”

Dari buku 100 pemimpin militer yang hebat pengarang Shishov Aleksey Vasilievich

RADETSKY VON RADETS JOSEF 1766-1858 Komandan Austria. Field Marshal Joseph Radetzky lahir di Trebnitz (sekarang di Republik Ceko). Dia berasal dari keluarga bangsawan tua, dari mana banyak pemimpin militer terkenal Kekaisaran Austria muncul

Dari buku Sexual Myth of the Third Reich pengarang Vasilchenko Andrey Vyacheslavovich

Potret di bagian dalam. Mephistopheles yang prihatin. (Joseph Goebbels) “Setiap wanita menarik saya seperti nyala api. Aku berkeliaran seperti lembu yang lapar, tapi pada saat yang sama seperti anak penakut. Terkadang saya menolak untuk memahami diri saya sendiri.” Joseph Goebbels menulis kata-kata ini dalam buku hariannya,

Dari buku Komandan Leibstandarte pengarang Zalesky Konstantin Alexandrovich

Pendiri Leibstandarte. Joseph (Sepp) Dietrich Sepp Dietrich, tentu saja, adalah perwakilan paling terkenal tidak hanya dari Leibstandarte, tetapi juga dari semua pasukan SS. Dia juga menerima penghargaan tertinggi: dia adalah salah satu dari sedikit kolonel jenderal pasukan SS, salah satu dari dua orang angkuh.

Dari buku 100 psikolog hebat pengarang Yarovitsky Vladislav Alekseevich

BREYER JOSEPH. Joseph Breuer lahir pada tanggal 15 Januari 1842 di Wina. Ayahnya, Leopold Breuer, adalah seorang guru di sinagoga. Ibunya meninggal ketika Joseph masih muda, dan neneknya membesarkannya. Diputuskan untuk tidak menyekolahkan Josef ke sekolah dasar, melainkan ayahnya sendiri

penulis Ilyin Vadim

Dari buku 100 Great Originals dan Eccentrics pengarang Balandin Rudolf Konstantinovich

Franz Joseph Empedu Franz Joseph Empedu. Ukiran dari abad ke-18. Penggemar ilmu mungkin adalah orang-orang yang paling orisinal, dan keeksentrikan mereka tidak hanya menghibur, tetapi juga instruktif....Pemakaman yang aneh terjadi di salah satu pemakaman Paris pada bulan Agustus 1828. Peti mati itu dipaku hingga tertutup rapat:

Dari buku Skornya juga tidak habis-habisnya pengarang Vargaftik Artyom Mikhailovich

Franz Joseph Haydn Mister Standard Pahlawan dalam cerita ini, tanpa berlebihan atau kesedihan yang salah, dapat dengan aman diakui sebagai bapak semua musik klasik dan semua musik tahan apinya. Konduktor Gennady Rozhdestvensky pernah mencatat hal itu dalam kesadaran

Dari buku oleh Marlene Dietrich pengarang Nadezhdin Nikolay Yakovlevich

15. Joseph von Sternberg Namun dia menolak... Penasaran dengan cerita Leni, Sternberg pergi ke studio film untuk menemui Marlene sendiri. Dia menemukannya di kafetaria, di mana dia sedang minum kopi saat istirahat antara syuting. Aktris itu tidak memberi kesan khusus pada sutradara. Dia

Dari buku Gambit Mematikan. Siapa yang membunuh idola? oleh Bale Christian

Bab 7. Franz Ferdinand Karl Ludwig Joseph Von Habsburg Archduke D'Este Pecinta dan simpanan. Anak laki-laki nakal. Putra Mahkota tidak mengenakan celana panjang. Bertiga. Akhir yang tragis. Membayar. Orang yang paling luar biasa, kata mereka, baik hati dan baik hati - singkatnya,

Dari buku Field Marshals dalam Sejarah Rusia pengarang Rubtsov Yuri Viktorovich

Pangeran Radetz-Joseph von Radetzky (1766–1858) Joseph von Radetzky hidup di dunia ini selama 92 tahun - sejujurnya, kasus yang jarang terjadi bagi seorang komandan. Dia berutang ketenarannya kepada dua lawan utama: Prancis Napoleon, yang berulang kali melanggar batas kekuasaan Kekaisaran Austria, dan

Dari buku Rahasia Kematian Orang Hebat penulis Ilyin Vadim

"Malaikat Maut" Joseph Mengele Joseph Mengele, dokter penjahat Nazi paling terkenal, lahir pada tahun 1911 di Bavaria. Ia belajar filsafat di Universitas Munich dan kedokteran di Universitas Frankfurt. Pada tahun 1934 ia bergabung dengan CA dan menjadi anggota NSDAP, dan pada tahun 1937 ia bergabung dengan SS. Bekerja di

Dari buku Hidupku pengarang Reich-Ranitsky Marseille

JOSEPH K., KUTIPAN DARI STALIN DAN HEINRICH BÖLL Lapisan es tempat saya bergerak sangat tipis, bisa runtuh kapan saja. Berapa lama partai akan mentolerir situasi di mana seseorang yang dikeluarkan dari partai terus-menerus menerbitkan artikel-artikel kritis, dan - yang tidak biasa - tidak ada di mana pun?

Dari buku Beethoven penulis Fauconnier Bernard

"Papa Haydn" Ludwig duduk di depan piano. Reputasinya sebagai pemain piano virtuoso sudah kokoh di Bonn. Gaya bermainnya kuat, tetapi, seperti yang dikatakan Wegeler, “tidak merata dan kasar.” Apa yang dia lewatkan? Nuansa, keanggunan... Tentu kita tidak akan pernah tahu pianis yang mana

Dari buku oleh Erich Maria Remarque pengarang Nadezhdin Nikolay Yakovlevich

42. Joseph Goebbels Penayangan perdana film tersebut di Berlin, yang dijadwalkan pada tanggal 4 Desember 1930, dijanjikan akan "panas". Surat kabar Jerman bersaing satu sama lain untuk membahas novel itu sendiri dan film yang dibuat berdasarkan novel tersebut oleh Amerika. Kisaran perkiraannya sangat luas. Beberapa surat kabar mengecam baik novel maupun filmnya