Timbre adalah warna musik. Sarana musik ekspresif: Timbre Timbres - warna musik
Pengembangan metodologis pelajaran terbuka tentang sastra musik dengan topik:
"Nada alat musik orkestra simfoni"
Semenova Irina Andreevna - guru disiplin teori kategori kualifikasi tertinggi.
Tanggal:
Tempat kerja:MBU LAKUKAN "DSHI No.2" Samara
Pelajaran ini dikembangkan berdasarkan program penulis tentang sastra musik “Di Dunia Musik” oleh I.A. Pembelajaran ditujukan untuk siswa kelas 4 (kelompok 8-10 orang).
Lamanya:40 menit
Lokasi:solfeggio dan ruang sastra musik di Sekolah Seni Anak No.2.
Jenis pelajaran:pelajaran mempelajari materi baru.
Jenis pelajaran:pelajaran dengan unsur percakapan.
Target:Tentukan ciri-ciri warna nada instrumen orkestra simfoni, perannya dalam mengungkapkan citra musik.
Tugas:
Pendidikan:
Memperdalam pengetahuan tentang struktur orkestra simfoni;
Untuk mengkonsolidasikan dalam kesadaran pendengaran siswa timbre suara instrumen orkestra simfoni;
Perkenalkan contoh musik baru.
Pendidikan:
Mengembangkan persepsi figuratif dan emosional terhadap karya musik;
Mengembangkan pemikiran mandiri, kemampuan membandingkan dan membedakan;
Untuk mengembangkan keterampilan dan kemampuan siswa dalam menyusun jawaban secara logis, mengungkapkan pemikirannya secara kompeten, dan memberikan penilaian estetis terhadap apa yang didengarkannya.
Pendidikan:
Menumbuhkan cita rasa musik dan seni;
Menumbuhkan budaya mendengarkan musik simfoni;
Kembangkan hubungan persahabatan dan kualitas kemitraan.
Bentuk pekerjaan:
Mendengarkan musik (analisis dan perbandingan)
Melihat materi visual;
Bekerja dengan teks musik;
Percakapan;
Menyelesaikan tugas praktek.
Bentuk pengendalian:
Bekerja di buku catatan;
Pengujian;
Kuis pendengaran.
Metode pengendalian:
Kelompok;
Individu secara bergantian.
Dukungan pendidikan dan metodologis untuk pelajaran:
Z. Osovitskaya, Buku Teks Kazarinova tentang sastra musik untuk guru sekolah musik anak-anak "Di dunia musik"
Y. Ostrovskaya, L. Frolova Buku teks untuk sekolah musik anak-anak “Sastra Musik” tahun pertama studi
Y. Ostrovskaya, L. Frolova “Buku Kerja Sastra Musik” tahun pertama studi.
G.F. Buku catatan Kalinin “Sastra musik. Soal, tugas, tes” edisi 1.
Desain, peralatan, inventaris:
1. Pembelajaran dilaksanakan di ruangan yang dilengkapi perlengkapan audio dengan piano, papan alat peraga, TV, dan laptop.
2. Rekaman audio:
Kisah simfoni “Peter and the Wolf” oleh S.S. Prokofiev - Konser Waltz M.O. Duran -Suasana hatiNilaDuke Ellington - "Perpisahan dengan Slavyanka" V. Agapkin - "Kerinduan akan Tanah Air" (waltz kuno) - orkestra pop yang dipimpin oleh B. Karamyshev
3. Fragmen musik dari dongeng simfoni karya S.S. Prokofiev "Peter dan Serigala".
4. Presentasi.
5. Lembar selebaran dengan daftar berbagai jenis orkestra.
6. Kartu yang menggambarkan instrumen, orkestra, pahlawan dongeng simfoni “Peter and the Wolf” oleh S.S. Prokofiev.
7. Lembar berisi definisi konsep dasar topik pelajaran untuk ditempatkan di papan tulis.
Rencana pelajaran:
1. Momen Organisasi 1 2. Pemanasan 10 3. Penjelasan materi baru 15 4. Menguji asimilasi materi baru, memantapkan pengetahuan dan keterampilan siswa 10 5. Pekerjaan rumah 2 6. Menyimpulkan 2
Kemajuan pelajaran
1. Momen organisasi - salam: - Halo teman-teman! Saya senang melihat Anda dalam pelajaran saya. Aku tersenyum padamu dan kamu akan saling tersenyum. Kami semua tenang, baik hati, ramah. Apakah Anda siap untuk pelajaran? Setiap orang bertekad untuk penuh perhatian, aktif, dan ramah satu sama lain hari ini.
2. Pemanasan
Teman-teman, mari kita ingat: - Apa itu orkestra? (Ini adalah sekelompok musisi yang memainkan karya yang ditulis khusus untuk seperangkat instrumen tertentu) -Siapa yang memimpin orkestra?konduktor) -Apa nama nada yang menuliskan bagian-bagian semua instrumen?(skor) -Menyusun partitur piano disebut...? (tulang selangka) -Apa nama permainan gabungan semua alat musik? (tutti) -Jenis orkestra apa yang Anda ketahui?orkestra instrumen rakyat Rusia, jazz, pop, tiup dan simfoni)
Slide 1,2,3
Siswa melihat layar dan menggunakan foto untuk mengidentifikasi jenis orkestra. Catat jawaban Anda pada lembar handout, beri nomor.
Guys, yuk simak slide selanjutnya dan cek jawaban kalian.
Geser 4
Di akhir pemanasan, saya sarankan Anda mengingat seperti apa suara orkestra yang terdaftar. Jawaban Anda akan berupa kartu terangkat dengan nama orkestra.
Fragmen musik yang dimainkan: - Konser Waltz M.O. Duran (orkestra instrumen rakyat Rusia) - Suasana hatiNilaAdipati Ellington (orkestra jazz) - “Perpisahan Slavyanka” V. Agapkin (pita kuningan) - Simfoni “Mimpi Musim Dingin”SAYAbagian dari P.I. Tchaikovsky (orkestra simfoni)- "Rindu kampung halaman" (waltz lama) - (orkestra pop)
3. Penjelasan materi baru
Guru: Hari ini di kelas kita akan mengenal alat-alat musik yang membentuk orkestra simfoni. Orkestra simfoni terdiri dari 4 kelompok orkestra: string, woodwinds, brass dan perkusi.
Geser 5
Penempatan pemusik dalam orkestra tergantung pada perbedaan bunyi dan timbre instrumen, dan gelombang tongkat konduktor harus terlihat oleh setiap pemusik. Oleh karena itu, alat-alat musik dikumpulkan secara berkelompok dan disusun berbentuk kipas. Selain itu, akustik menentukan bahwa di kedalaman panggung harus ada instrumen dengan suara yang besar dan tajam: drum dan alat musik tiup, dan di latar depan - grup string.
Geser 6
Kelompok string meliputi: biola, viola, cello, double bass. Ini adalah kelompok utama orkestra. Meskipun ada perbedaan dalam ukuran dan jangkauan suara, instrumennya memiliki bentuk dan timbre yang serupa. - Menurut Anda mengapa alat musik kelompok ini disebut alat musik gesek?(mereka semua memiliki senar dan busur).Kontak busur dengan senar menimbulkan timbre nyanyian biola yang lembut, timbre biola yang agak teredam, timbre cello yang lembut dan mulia, serta timbre double bass yang bersenandung rendah.
Geser 7
Kelompok kedua adalah alat musik tiup kayu. Dari segi kekuatan bunyi, grup ini memiliki keunggulan dibandingkan senar. Instrumennya mampu memberikan variasi dan kekayaan ekspresi yang luar biasa. Ini termasuk: seruling, obo, klarinet dan bassoon. Masing-masing memiliki metode produksi suara dan produksi suara tersendiri. Timbre musik tiup kayu tidak mirip satu sama lain, sehingga dalam karya orkestra sering digunakan sebagai instrumen solo. Timbre seruling yang transparan dan keren serta ketangkasan teknis membuatnya menjadi solois orkestra yang brilian. Timbre oboe, kaya, hangat, lembut, meski sedikit sengau, menentukan perannya sebagai solois liris dalam orkestra. Kejelasan eksekusi pola teknis obo sungguh luar biasa. Klarinet, juga merupakan instrumen yang sangat ahli, memiliki warna timbre yang berbeda. Properti ini memungkinkan dia untuk melakukan peran dramatis, liris, dan scherzo. Dan bassoon, instrumen yang suaranya paling rendah, "yang lebih tua" dalam grup, memiliki timbre yang indah dan sedikit serak. Dia lebih jarang tampil sebagai solois dibandingkan yang lain. Dia diberi monolog yang menyedihkan, tema liris dan santai. Dalam orkestra, alat ini digunakan terutama sebagai instrumen pengiring. Semua instrumen dalam kelompok ini berbunyi berkat udara yang dihembuskan ke dalamnya dan katup yang mengubah nada suara.
Geser 8
Kelompok 3 - alat musik tiup: terompet, terompet, trombon, dan tuba. Dalam hal fleksibilitas kinerja, mereka lebih rendah daripada alat musik tiup kayu, tetapi mereka memiliki kekuatan suara yang lebih besar. Warna nada grup ini cerah dan cemerlang. Mereka terdengar dalam musik heroik, meriah, dan tragis. Misalnya, klakson bisa terdengar lembut dan merdu. Kata "tanduk" berarti "tanduk hutan". Oleh karena itu, timbre-nya sering terdengar dalam musik pastoral.
Geser 9
Kelompok terakhir adalah drum. Grup ini terletak di pojok kiri panggung. Berdasarkan bentuk, ukuran, bahan pembuatannya, dan bunyinya, mereka dibagi menjadi dua kelompok besar. Yang pertama memiliki pengaturan, mis. nada tertentu. Ini adalah timpani, lonceng, gambang, lonceng.
Geser 10
Kelompok lainnya tidak memiliki penyetelan dan menghasilkan suara yang relatif lebih tinggi atau lebih rendah. Ini segitiga, rebana, snare drum, simbal, ada tams, alat musik. Di sebelah drum ada harpa. “Layar emasnya” seolah melayang di atas orkestra.
Geser 11
Puluhan tali diikatkan pada bingkai melengkung anggun itu. Timbre harpa yang transparan dan ringan menghiasi suara orkestra simfoni.
Geser 12
Teman-teman, sekarang kita akan mendengarkan penggalan dari dongeng musikal “Peter and the Wolf” karya S.S. Prokofiev.
Geser 13
Pada tahun 1936, ia menciptakan dongeng musikal dengan tujuan memperkenalkan anak-anak pada warna nada instrumen. Setiap karakter dalam dongeng memiliki motif utama masing-masing yang ditetapkan pada instrumen yang sama: bebek diwakili oleh obo, kakek oleh bassoon, Petya oleh kuartet gesek membungkuk, burung oleh seruling, kucing oleh klarinet, serigala dengan tiga terompet, pemburu dengan timpani dan bass drum (tembakan). “Peter and the Wolf” adalah salah satu karya terbaik S.S. Prokofiev untuk anak-anak. Dongeng musikal ini dikenal dan disukai oleh anak-anak dari berbagai negara.
Geser 14
Rekaman audio diputar. Siswa diberikan contoh lembaran musik dari penggalan karya. Kombinasi kejernihan pendengaran dan visual memusatkan perhatian siswa dan mengembangkan keterampilan musik yang berguna (nada membantu untuk memahami musik lebih lengkap).
4. Menguji asimilasi materi baru, memantapkan pengetahuan dan keterampilan.
Dan sekarang saya menawarkan Anda beberapa tugas tentang topik pelajaran hari ini. Tugas 1 - memberi label pada alat yang ditampilkan.Tugas diselesaikan di buku kerja G.F. Kalinina. Edisi 1 No.39
Tugas 2 - menggarisbawahi kata-kata di setiap kalimat yang sesuai dengan definisi yang diberikan.Tugas diselesaikan di buku kerja Y. Ostrovskaya, L. Frolova 1 tahun studi (No. 35)
Tugas 3 - kuis pendengaran (fragmen dari "Peter and the Wolf" oleh S.S. Prokofiev)Bekerja dengan kartu yang menggambarkan instrumen orkestra simfoni dan pahlawan dongeng musikal “Peter and the Wolf.” Orang-orang bekerja berpasangan. Tugasnya adalah menemukan pasangan dengan menghubungkan pahlawan dan instrumen yang mewakilinya.
5. Pekerjaan rumah
1.Buatlah teka-teki silang dengan menggunakan nama-nama alat yang berbeda. Tugas No. 56 di buku kerja G.F Kalinina.
2. Dengarkan (di Internet) sonata P.I. Tchaikovsky. Identifikasi alat musik dan tuliskan di buku catatan Anda.
6. Menyimpulkan
Bagus sekali teman-teman! Anda bekerja dengan baik hari ini, aktif dan penuh perhatian.Saya melakukan penilaian, merayakan pencapaian pribadi, dan mengakhiri pelajaran dengan harapan.
Pelajaran 28
Topik: Warnanada. Timbre adalah warna musik.
Tujuan pelajaran:
Belajarlah untuk memahami musik sebagai bagian integral dari kehidupan setiap orang.
Kembangkan sikap penuh perhatian dan ramah terhadap dunia sekitar Anda.
Untuk menumbuhkan daya tanggap emosional terhadap fenomena musik, kebutuhan akan pengalaman musik.
Mengembangkan minat terhadap musik melalui ekspresi diri yang kreatif, diwujudkan dalam refleksi terhadap musik dan kreativitas diri.
Pembentukan budaya mendengarkan berdasarkan pengenalan pencapaian tertinggi seni musik.
Persepsi cerdas terhadap karya musik (pengetahuan tentang genre dan bentuk musik, sarana ekspresi musik, kesadaran akan hubungan antara isi dan bentuk dalam musik).
Materi pelajaran musik:
N.Rimsky-Korsakov. Tema Scheherazade. Dari rangkaian simfoni “Scheherazade” (mendengarkan).
N.Rimsky-Korsakov. Penerbangan lebah. Dari opera “Kisah Tsar Saltan”;
Musisi.Lagu rakyat Jerman (nyanyian).
M.Slavkin, puisiI. Pivovarova. Biola (bernyanyi).
Bahan tambahan:
Kemajuan pelajaran:
Momen organisasi.
Pesan topik pelajaran.
Kerjakan topik pelajaran.
Timbres - warna musik
Target: mengenalkan siswa pada variasi warna nada orkestra simfoni.
Tugas:
membentuk budaya seni siswa: mendengarkan, memperhatikan, melakukan kegiatan, sebagai ekspresi diri dari pengalaman menyanyi, kegiatan musik dan ritme (memainkan alat musik);
Kembangkan telinga untuk musik;
Mengoptimalkan kualitas kreatif individu.
SLIDE No.1
Guru:
Berikut ini dua karya: satu hitam putih, dan kedua berwarna. Mana yang lebih ekspresif, cerah, cantik?
Dan apa yang digunakan seniman untuk mencapai ekspresi dan keindahan ini?
Menggunakan CAT.
Terkadang orkestra simfoni disamakan dengan palet pelukis. Bisakah kita berbicara tentang warna dalam musik? Dan jika ya, jenis cat apa itu?..
Tentu saja kita akan berbicara tentang warna suara alat musik atau warna nada.
Musik juga memiliki warnanya sendiri, yang digunakan dengan terampil oleh para komposer. Bagaimanapun juga, setiap instrumen mempunyai suara uniknya sendiri atau, seperti kata para musisi, timbrenya sendiri...
Instrumen yang berbeda dapat memainkan nada yang sama, tetapi... senar akan berbunyi berbeda dari pelat logam atau kayu, dan tabung kayu akan berbunyi berbeda dari yang terbuat dari kaca.
Topik pelajaran kita: “Timbres - warna musik” ( geser nomor 2 )
Dan tugas kita... (baca di slide nomor 3):
Hari ini kitamari berkenalan dengan warna nadakuningan dan drum alat dan kami akan mencobamembuktikan bahwa suara instrumen ini tidak hanyaberbeda dari satu sama lain, tetapi juga memilikiberbagai warna .
Tidak hanya orang-orang yang menyiapkan informasi tentang alat ini yang akan membantu saya dalam hal ini, tetapi Anda semua juga.
Saat mendengarkan suara instrumen, Anda harus memilih "warna" yang sesuai dengan timbre instrumen: misalnya, dering - warna cerah, kusam - gelap. Anda bisa menggunakan corak warna, Anda bisa memadukan beberapa warna...
Guru: Jadi, mari berkenalan dengan sekelompok alat musik tiup kayu. Nama “alat musik tiup” berbicara tentang bagaimana suara diekstraksi dari alat musik ini... Itu benar, mereka meledak. Dan mereka mulai disebut kayu karena terbuat dari kayu...
SLIDE No.4
Dahulu kala, alat musik kayu terbuat dari kayu, oleh karena itu dinamakan “kayu”. Namun saat ini terbuat dari bahan lain, seperti plastik, logam bahkan kaca.
SLIDE No.5 Seruling
Murid: FLUTE adalah salah satu alat musik tertua. Asal usulnya hilang dalam kabut waktu, tetapi seruling modern telah berpindah jauh dari seruling kuno. Dia memiliki suara tertinggi di antara para pemain angin. Dia tidak ada bandingannya dalam meniru alam: suara burung, dalam penggambaran makhluk dongeng yang menghuni hutan dan sungai.
Suaranya ringan, nyaring, cerah, dan mobile.
MENDENGARKAN(pilih warna suara seruling).
SLIDE No.6 Obo
Murid: Bergabung dengan orkestra pada abad ke-17, obo langsung menjadi idola para musisi dan pecinta musik.
Oboe paling mampu mengekspresikan suasana liris, cinta yang lembut, keluhan yang patuh, penderitaan yang pahit.
Suaranya lebih hangat dan lebih tebal daripada suara seruling; suaranya dapat dikenali seolah-olah dari warna “nasal”.
MENDENGARKAN(pilih warna suara obo).
SLIDE No.7 Klarinet
Murid: Ini hanya muncul pada abad ke-18, tetapi ini adalah satu-satunya yang dapat mengubah kekuatan suara dari kuat menjadi hampir tidak terdengar. Klarinet dapat melakukan segalanya: bagus untuk mengekspresikan kegembiraan, gairah, perasaan dramatis.
Suaranya sangat jernih, transparan dan bulat, dibedakan oleh keluhurannya.
MENDENGARKAN(pilih warna suara klarinet).
SLIDE No.8 Bassoon
Murid: Anggota terakhir dari kelompok alat musik kayu– bassoon . Muncul pada abad ke-17 sebagai instrumen yang bunyinya paling rendah. Ini bassnya. Batang kayunya begitu besar hingga “dilipat” menjadi dua. Dengan demikian, ia menyerupai seikat kayu bakar, yang tercermin dari namanya: “bassoon” dari bahasa Italia berarti “homo”.
Suaranya secara akurat dicirikan oleh penulis Griboyedov dalam “Woe from Wit”: “...Mengi, tercekik, bassoon...”. Nyatanya,Timbre bassoonnya sedikit padat, menggerutu, seperti suara orang tua.
Dia bisa menjadi pemarah, mengejek, atau sedih dan sedih.
MENDENGARKAN(pilih warna suara bassoon).
SLIDE No. 9 PITA TEMBAGA
Guru. Kelompok alat musik tiup selanjutnya adalah TEMBAGA. Sesuai dengan namanya, bahan pembuatan alat musik tersebut adalah logam, meskipun belum tentu tembaga, seringkali kuningan, timah, dan paduan lainnya. Dalam sebuah orkestra, alat musik tiup dapat dengan mudah meredam instrumen lain, sehingga komposer menggunakan suaranya dengan hati-hati.
Grup ini muncul lebih lambat dari grup orkestra lainnya. Terdiri dari : terompet, terompet dan tuba. Mari kita mulai mengenal alat musik tembaga dengan Terompet.
SLIDE No. 10 Pipa
Murid: Pada Abad Pertengahan, terompet mengiringi festival dan upacara, memanggil pasukan untuk berperang, dan membuka turnamen ksatria. Dia sering melakukan sinyal seperti perang, yang kemudian disebut “FANFARES.”
Suaranya cerah, terbang jauh, meriah, khusyuk.
SLIDE No. 11 Klakson
Murid: berasal dari tanduk berburu kuno. Nama "tanduk" berasal dari kata Jerman yang berarti "tanduk hutan". Panjang tabung logamnya mencapai hampir 6 meter, sehingga ditekuk seperti cangkang. Suara yang hangat dan penuh perasaan memungkinkan Anda menampilkan melodi yang lebar dan halus.Suara – lembut, “malas”, hangat.
SLIDE No.12 Tuba
Murid: Alat musik yang bunyinya paling rendah di antara alat musik tiup adalah tuba. Itu dibuat pada abad ke-19.
Suaranya tebal dan dalam, “kikuk”.
MENDENGARKAN(pilih warna suara tuba).
SLIDE No. 13 Instrumen perkusi
Guru. Kita sampai pada kelompok terakhir orkestra - instrumen perkusi. Ini adalah kelompok besar yang mencakup timpani, snare dan bass drum, tam-tam, segitiga, lonceng, lonceng, dan gambang. Semuanya disatukan oleh metode umum dalam menghasilkan dampak suara. Unsur dari instrumen ini adalah ritme. Tidak ada instrumen lain yang dapat memberikan elastisitas dan dinamika seperti drum pada musik.
Satu-satunya anggota tetap dan wajib dalam orkestra adalah timpani.
SLIDE No.14 Timpani
Murid: timpani - Alat musik kuno ini terdiri dari kuali tembaga yang bagian atasnya dilapisi kulit, yang dipukul dengan palu kecil berujung lembut berbentuk bulat.
Suara dalam berbagai corak: dari gemerisik yang nyaris tak terdengar hingga raungan yang kuat. Dapat menyampaikan perasaan akumulasi energi ritmis secara bertahap. MENDENGARKAN
SLIDE No.15 Gambang
Murid: Gambang – instrumen dengan satu set pelat kayu yang dipukul dengan dua palu.
Suaranya tajam, klik, kuat.
MENDENGARKAN(kami memilih warna suara timpani).
Guru: Dan sekarang, sementara asisten meletakkan karya Anda di papan tulis, kami akan membaca secara ekspresif karakteristik warna nada semua instrumen
SLIDE No. 16 (Baca dengan ekspresif)
Seruling: ringan, nyaring, cerah dan mobile.
Obo: hangat dan kental dengan warna "nasal".
Klarinet: bersih, transparan dan bulat, mulia.
Bassoon: diperas, menggerutu, “mengi.”
Pipa: cerah, terbang jauh, meriah, khusyuk.
Tanduk Perancis : lembut, malas, hangat.
tabung: tebal dan dalam, "kikuk".
Timpani: dari gemerisik yang nyaris tak terdengar hingga raungan yang kuat (kita mengetuk meja dengan tangan dengan intensitas yang semakin meningkat).
SLIDE No. 17 (Kesimpulan)
Mengapa warna nada musik dibandingkan dengan warna?
Guru : ya, warna suara instrumennya kaya dan beragam. Mereka benar-benar dapat dibandingkan dengan cat dalam lukisan dangambar Anda menunjukkan betapa beragamnya rentang warna, dan oleh karena itu suara instrumen dan warna nada juga sama beragamnya.
BLOK No.2
ALAT MAINKAN SLIDE No.18
Guru. Orkestra adalah negara yang istimewa. Dia hidup dengan hukumnya sendiri. Alat musik apa pun yang ada di tangan seorang musisi mempunyai tanggung jawabnya masing-masing dan jika tidak memenuhinya maka akan merusak keseluruhan dan melanggar HARMONI.
LATIHAN:
Sekarang beberapa siswa akan mencoba membuat sendiri iringan ritmis pada alat musik perkusi (rebana, sendok, seruling dan maracas).
PANGGILAN 2-3 kali dan evaluasi kinerjanya.
Guru. Mereka menampilkan ritme pada instrumen perkusi dengan sangat baik, dan merasa tidak mudah untuk menciptakan HARMONI DALAM ORKESTRA.
Blok No.3 SLIDE No. 19 TEKA-TEKI SILANG (setiap kata teka-teki silang dibuka dengan mengklik)
Guru. Dan sekarang saatnya memeriksa bagaimana Anda mengingat instrumen kelompok tiup, salah satu suara paling beragam dalam warna.
Apakah Anda memiliki Lembar No. 2 di meja Anda?(Lampiran 2) , di mana Anda memasukkan jawabannya, lalu kami memeriksa semuanya bersama-sama.
SLIDE No. 20 Teater Yunani kuno.
Guru.
Pekerjaan vokal dan paduan suara.
Musik pada umumnya tidak dapat dipisahkan dari timbre yang dibunyikannya. Baik suara manusia bernyanyi atau terompet gembala, melodi biola, atau suara gerutuan bassoon terdengar - salah satu dari suara ini termasuk dalam palet multi-warna perwujudan timbre musik.
Musik membuat Anda berpikir, membangkitkan imajinasi Anda... Bayangkan kita berada di Yunani Kuno dan kelas kita adalah “ORCHESTRA” - tempat di mana paduan suara berada, dan Anda dan saya adalah paduan suara tersebut. Dan kami akan mengakhiri pelajaran dengan lagu indah “SUARA MUSIK”, dan karya Anda untuk lagu ini dapat dilihat di layar.
SLIDE dari 21 – 37 Gambar siswa untuk lagu “Music Sounds.”
Teka-teki silang
Secara horizontal.
Dia memimpin seluruh orkestra.
Pada Abad Pertengahan, memainkan alat musik tembaga ini mengiringi turnamen ksatria dan upacara militer.
Di Yunani Kuno, ini adalah nama tempat paduan suara.
Alat musik tiup kayu ini memiliki suara yang rendah.
Nama alat musik tembaga yang diterjemahkan dari bahasa Jerman ini berarti “tanduk hutan”.
Alat musik tiup kayu.
Nenek moyang alat musik tiup kayu ini adalah pipa buluh dan pipa.
Pekerjaan rumah.
Gambar siswa untuk lagu "Music Sounds".
Perkembangan pelajaran (catatan pelajaran)
Pendidikan umum dasar
Jalur UMK V.V. Musik (5-9)
Perhatian! Administrasi situs tidak bertanggung jawab atas konten pengembangan metodologi, serta kepatuhan pengembangan dengan Standar Pendidikan Negara Federal.
UMK“Musik” oleh V.V. Aleev dan lainnya.
Tujuan pelajaran: mendengar dan merasakan peran timbre dalam menciptakan gambar musik dan gambar
Tujuan pelajaran:
- memandang musik secara emosional, sadar, holistik pada tingkat pengetahuan utama;
- memupuk budaya pendengar, pembaca, penonton, pemain;
- pembentukan keterampilan vokal dan paduan suara.
Kompetensi mata pelajaran
- memperluas gagasan timbre sebagai sarana ekspresi musik
- cari tahu kesamaan warna timbre dan warna lukis dan apa perbedaannya satu sama lain
- memperkaya pengetahuan tentang ciri-ciri timbre biola, cello, flute
- berkenalan dengan karya komposer Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Sergei Vasilyevich Rachmaninov, Johann Sebastian Bach
- pelajari tentang peran timbre dalam penggambaran "pahlawan" musik (rangkaian simfoni "Scheherazade", opera "The Tale of Tsar Saltan", Suite No. 2 untuk orkestra
- belajar mendengarkan timbre dan keindahan musik yang indah
- mengembangkan literasi vokal dan paduan suara
Kompetensi informasi
- menemukan pengetahuan kunci dalam materi teks (timbre sebagai sarana ekspresi musik, timbre sebagai warna pelukis, timbre sebagai refleksi gambar dan keadaan emosi)
- mengembangkan pemahaman membaca teks pendidikan musik (dengan membaca istilah musikologis, menghafal ejaannya, membaca detail, teks yang dirancang secara artistik memperkaya budaya bicara, membaca teks menciptakan efek teatrikal dalam pembelajaran)
- mampu menulis catatan singkat materi pelajaran
Kompetensi sosial
- mencari kerjasama yang produktif dengan teman sebaya dalam proses persiapan lomba lagu, konser musik (pemilihan lagu, pemilihan anggota ansambel, koordinasi waktu latihan)
Kompetensi komunikatif
- menumbuhkan budaya komunikasi melalui membaca dan memperbanyak teks pendidikan musikologis (mendengar dan mendengarkan jawaban siswa lain)
- membentuk budaya analisis teks dengan menggunakan contoh teknik “deskripsi” – deskripsi ciri timbre alat musik
Kompetensi pribadi
- arahkan diri Anda untuk membangun jalur komunikasi mandiri dengan seni (mendengarkan musik secara mandiri di rumah, membeli rekaman musik klasik untuk perpustakaan musik rumah, menghadiri konser, mengikuti kompetisi lagu musik, belajar memainkan alat musik, membaca literatur tentang seni)
UMK: Musik. kelas 6: menurut Program V.V Aleeva, T.I. Naumenko, T.N. Kichak:
- Naumenko, T.I., Musik. kelas 6: buku teks. untuk pendidikan umum Institusi / T.I. Naumenko, V.V. Aleev.– edisi ke-6, stereotip.-M.: Bustard, 2006.– 117
- TI. Naumenko, V.V. Aleev, Musik. kelas 6 Fonokhrestomati. – M.: Bustard, 2009, 2CD
- Naumenko T.I. Musik. Buku harian refleksi musik. kelas 6: manual untuk pendidikan umum. institusi / T.I. Naumenko, V.V. Aleev, T.N. Kichak. – M.: Bustard, 2009. – Hlm.72
- Hal. Naumenko, V.V. Antologi musik Aleev dan rekomendasi metodologis untuk guru – M.: Bustard
Alat musik: akordeon, piano.
Peralatan: komputer, proyektor multimedia, layar.
Sumber:
- Aleev V.V. Musik. Kelas 1-4: Program untuk lembaga pendidikan / V.V. Aleev, T.I. Naumenko, T.N. Kichak-M.: Bustard, 2010. – Hal.53
- Aleev V.V. Musik. Kelas 1-4, kelas 5-8: program untuk lembaga pendidikan / V.V. Aleev, T.I. Naumenko, T.N. Kichak. – Edisi ke-6, stereotip.-M.: Bustard, 2008. – Hal.53
- V.V. Aleev Tentang peran buku teks dalam pelajaran musik // Seni dan Pendidikan. Jurnal metodologi, teori dan praktek pendidikan seni dan pendidikan estetika. Nomor 5 (55).-M.: 2008.– Hlm.71
- Ivanov D. Kompetensi dan pendekatan berbasis kompetensi dalam pendidikan modern / Dmitry Ivanov – M.: Chistye Prudy (Perpustakaan “Pertama September”, seri “Pendidikan. Pendidikan. Pedagogi”. Edisi 6 (12)). – Hal.8
- O. Lokteva Desain interior melalui prisma seni abad ke-20 // Seni No. 14 (446), 15-31 Juli 2010. Surat kabar pendidikan dan metodologi untuk guru Seni Budaya, Musik, Seni Rupa Moskow. Penerbitan “Pertama September”. – M. 2010. – P.4
- TELEVISI. Merkulova, T.V. Beglova Manajemen waktu untuk anak, atau Bagaimana mengajar anak sekolah mengatur waktunya – M.: Pedagogical University “First of September” 2011. – 40 hal.
- Shelontsev V.A., Shelontseva L.N. Implementasi pendekatan pelatihan berbasis kompetensi: Buku Ajar. Omsk: BOU "RIAC". 5
Perpustakaan rumah guru: membaca untuk pelajaran musik
- Mikheeva L. Kamus musik dalam cerita.-M.: 1984.-P.141
- Rapatskaya L.A., Sergeeva G.P., Shmagina T.S. Musik Rusia di sekolah / Ed. LA. Rapatskaya.-M.: Kemanusiaan. ed. Pusat VLADOS, 2003. – Hlm.185
- Sepatah kata tentang musik: Rusia. Komposer abad ke-19: Pembaca: Buku. Untuk mahasiswa Seni. kelas / Komp. V.B. Grigorovich, Z.M. Andreeva. – Edisi ke-2, direvisi – M.: Pendidikan, 1990. – Hal.191
- Smirnova E. Sastra musik Rusia: untuk kelas VI –VII. DMSh. Buku Ajar.-M.: Musik.-2000.– P.106
- Sposobin I.V. Teori musik dasar: Buku teks untuk sekolah musik. M.: Musik: 1979.-P.48
Kemajuan pelajaran
1. Momen organisasi. Salam
Lembar penilaian siswa untuk pelajaran:
- “Teman bicara terbaik” (kemampuan menyimak dan mendengar jawaban siswa)
- “Peneliti terbaik” (kemampuan untuk bekerja dengan teks buku teks – Buku Teks, Buku Kerja)
- "Pendengar Terbaik" (mendengarkan musik)
- “Penampil Terbaik” (melakukan repertoar lagu)
Entri buku catatan:
Topik pelajaran: Warna nada - warna musik
Tujuan pelajaran:
- memperluas pengetahuan tentang timbre
- mendengar peran timbre dalam menciptakan gambar musik dan gambar
2. Pengalaman aktivitas kreatif siswa dalam proses penguasaan ilmu musik
Guru: Di sekolah dasar, Anda membandingkan suara musik dengan warna dalam lukisan, dan berbicara tentang bagaimana setiap alat musik memiliki suara uniknya sendiri, TIMBRE-nya sendiri. Jadi, suara organ dan serulingnya berbeda. Lampiran 1.
Entri buku catatan: Timbre – “warna suara”
Guru: Menurut Anda mengapa warna nada musik sering disamakan dengan warna dalam lukisan?
Murid: Seperti cat yang mengekspresikan kekayaan warna dunia sekitar, menciptakan warna sebuah karya seni dan suasana hatinya, warna nada musik juga menyampaikan keragaman dunia, gambaran dan keadaan emosinya.
(Siswa menemukan jawaban rinci di halaman 117 dari buku teks “Musik”).
Guru: Jelaskan ungkapan: “Musik tidak dapat dipisahkan dari warna suara yang dibunyikannya.”
Murid: Musik terdiri dari berbagai inkarnasi, dan di masing-masing inkarnasi seseorang dapat membedakan jiwanya, penampilan dan karakternya yang unik. Oleh karena itu, komposer tidak pernah menciptakan musik yang ditujukan untuk timbre apa pun; Setiap pekerjaan, bahkan yang terkecil sekalipun, tentu mengandung petunjuk tentang instrumen yang harus melaksanakannya.
Murid: …(jawabanmu sendiri)
Guru: Mari kita lihat Contoh Musik 38, halaman 117 dari buku teks kita.
Sebuah fragmen dari rangkaian simfoni "Scheherazade" oleh Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov disajikan (Lampiran 2, Lampiran 3)
Komposer menunjukkan tempo musik Lento (lambat), instrumen solo - BIOLA dari keluarga instrumen string membungkuk (ditunjukkan dalam ilustrasi) dan menentukan karakter suara (ekspresif).
Guru: Apa yang diketahui tentang sifat bunyi biola?
Murid: Setiap musisi tahu bahwa biola memiliki merdu yang istimewa, sehingga sering kali diberi melodi dengan KARAKTER LAGU yang HALUS, dengan garis-garis yang bulat (Buku teks kami, halaman 118, membantu mengingat pengetahuan yang diperoleh sebelumnya)
Entri buku catatan: Biolanya merdu dan seperti lagu.
Mendengarkan musik: CD 2, No.8. N. Rimsky–Korsakov, Tema “Scheherazade”, Dari suite “Scheherazade”, fragmen
Guru: Biola tidak hanya memiliki kemampuan merdu dan seperti lagu. Dia memiliki banyak bakat. Kemampuan apa lagi yang dimiliki biola?
Murid: VIRTUOSITAS biola juga dikenal, kemampuannya menampilkan melodi paling cepat dengan kemudahan dan kecemerlangan yang luar biasa. (Buku Teks kami membantu mengungkap kemampuan biola lainnya).
Kami terus menulis di buku catatan: -virtuoso
Guru: Memang, kemampuan ini memungkinkan banyak komposer untuk tidak hanya menciptakan karya virtuoso untuk biola, tetapi juga menggunakannya untuk menyampaikan suara yang bersifat non-musikal! Hari ini kita akan mendengarkan “Flight of the Bumblebee” dari opera karya N.A. Rimsky-Korsakov "Kisah Tsar Saltan". Mari kita mengingat kembali kisah sastra tentang pelarian Bumblebee.
Murid: Bumblebee yang marah, bersiap untuk menyengat Babarikha, melakukan penerbangannya yang terkenal. Suara penerbangan ini, yang direproduksi oleh musik dengan presisi halus dan kecerdasan tinggi, diciptakan oleh melodi biola yang begitu deras sehingga pendengarnya benar-benar mendapatkan kesan dengungan lebah yang mengancam.
Guru: Sebelum mendengarkan musiknya, mari kita pelajari Contoh Musik 39, halaman 118. Tempo cepat “vivace” - “live” ditunjukkan. Penerbangan cepat nada keenam belas menggambarkan gerakan Bumblebee yang berputar-putar.
Mendengarkan musik: CD 2, No. 9. N. Rimsky–Korsakov, “Flight of the Bumblebee,” dari opera “The Tale of Tsar Saltan,” fragmen
Guru: Keluarga instrumen senar membungkuk juga termasuk CELLO. Lampiran 5. Alat musiknya ditunjukkan pada ilustrasi di halaman 119. Apa yang kita ketahui tentang karakter bunyi cello?
Murid: Kehangatan dan ekspresi cello yang luar biasa mendekatkan intonasinya ke suara yang hidup - dalam dan emosional.
Entri buku catatan: Cello – kehangatan, kedalaman suara
Guru: Kemampuan cello yang luar biasa untuk terdengar luar biasa hangat dan ekspresif memungkinkan untuk menampilkan karya vokal dalam aransemen instrumental. Pada halaman 119 terdapat ilustrasi instrumen dan versi musik “Vocalise” oleh S.V. Rachmaninov, dengan nyanyian legato yang luas dan mencakup segalanya (suara penghubung busur).
Guru: Mari kita buka Diary of Musical Reflection halaman 19. Baca tugasnya.
Murid: Tuliskan nama-nama alat musik. Tunjukkan kelompok orkestra simfoni yang termasuk dalam instrumen ini.
Tugas sedang diselesaikan: "pita pendek" - masukkan kata "cello", "pita panjang" - "grup tali busur".
Mendengarkan musik: CD 2, No. 10. S. Rachmaninov, “Vokalisasi” (disusun untuk cello), fragmen
Guru: Dalam pelajaran kita, kita juga akan mendengar timbre instrumen dari keluarga musik tiup kayu - timbre FLUTE. Lampiran 6.
Ilustrasinya disajikan di halaman 120 buku teks. Di mana ada cahaya, keanggunan, dan keanggunan dalam musik, di situlah seruling berkuasa. Menurut Anda apa ciri-ciri timbre seruling?
Murid: Kecanggihan dan transparansi timbre, dikombinasikan dengan nada tinggi yang melekat, memberikan seruling ekspresi yang menyentuh (seperti dalam "Melody" dari opera K. Gluck "Orpheus and Eurydice") dan kecerdasan yang anggun.
Guru:"Lelucon" oleh I.S. Bach dari Suite No. 2 untuk orkestra adalah contoh suara seruling yang sangat lucu dan lucu. Dalam Contoh Musik 41 kita akan melihat notasi musik “kerawang”, “berkibar” pada notasi seruling.
Guru: Mari kita buka kembali Diary of Musical Reflections halaman 19. Mari kita lanjutkan tugasnya. Alat musik atau grup orkestra simfoni manakah yang akan Anda sertakan?
Murid:“Pita pendek” – masukkan kata “seruling”, “pita panjang” – “grup musik tiup kayu”.
Mendengarkan musik: CD 2, No.11.ADALAH. Bach, "Lelucon". Dari Suite No. 2 untuk orkestra, fragmen
3. Kesimpulan
Guru: Materi musik pelajaran telah dipelajari. Apa yang bisa disimpulkan?
(Siswa menentukan akhir pembelajaran secara mandiri dan dengan bantuan materi teks yang dipelajari dari buku teks)
Diantaranya:
- Setiap alat musik memiliki timbre tersendiri
- Timbre musik dapat dibandingkan dengan warna dalam lukisan
- Timbre membantu untuk "melihat" pahlawan musik
- Musik tidak dapat dipisahkan dari timbre
- ...(Jawaban Anda)
Menulis di buku catatan: Setiap alat musik memiliki timbre tersendiri(atau merekam keluaran dari apa yang disuarakan sebelumnya)
4. Pekerjaan rumah
Buku harian observasi musik (Hal.18)
Guru: Selama pelajaran, Anda memperluas pengetahuan Anda tentang timbre dan mendengarkan musik yang dibawakan oleh biola, seruling, dan cello. Mari kita baca di Diary of Musical Observations halaman 18 tugas.
1. Timbre instrumental apa yang dimiliki oleh berbagai suara alam?
Meluapnya gelombang laut...
Nyanyian burung bulbul...
2. Mungkinkah “menyuarakan” sifat diam, memberinya timbre sendiri?
bunga liar...
pohon perkasa (ek)…
(Karena tugas ditentukan dalam rangka mempelajari materi pelajaran ini saja, yaitu timbre biola, cello, seruling, maka jawabannya sudah terdengar di pelajaran. Yang tersisa hanyalah menulis turunkan jawabannya di rumah.)
5. Kegiatan vokal dan paduan suara
Buku harian pengamatan musik, P. 72. “Biola”, Puisi oleh I. Pivovarova, Musik oleh M. Slavkin
Guru: Jadi, dalam pelajaran kita:
- kami telah memperluas pengetahuan kami tentang timbre
- belajar mendengarkan dan membedakan keindahan timbre biola, cello, seruling
- membaca teks musik di buku teks;
- belajar menyanyi dengan indah dan benar
- meninjau pekerjaan rumah.
Terima kasih atas kreativitas Anda di kelas!
(Presentasi untuk pelajaran "Timbres - warna musik")
“Timbres - warna musik”
(pengembangan pelajaran untuk kelas 6)
Target: Terbentuknya kebutuhan berkomunikasi dengan musik melalui kegiatan seni dan kreatif.
Tugas:
Pendidikan- Perkenalkan variasi warna nada orkestra simfoni
Pendidikan - Menumbuhkan cita rasa musik, budaya pertunjukan, budaya mendengarkan; menumbuhkan rasa tanggung jawab pribadi terhadap hasil kerja sama tim
Perkembangan - Mengembangkan keterampilan, kemampuan, dan metode kegiatan musik dan kreatif (paduan suara, improvisasi vokal dan instrumental)
Masalah pelajaran: Mengapa warna nada dalam musik dapat disebut warna musik?
Jenis pelajaran: Pelajaran dalam menemukan pengetahuan baru
Metode pengajaran:
Verbal-induktif (percakapan, dialog)
Metode "memainkan musik"
Metode "keterlibatan"
Metode perendaman
Bentuk pelatihan: kolektif, kelompok
Bahan pelajaran: Johann Strauss "Waltz Mawar Selatan"; N.A. Suite Simfoni Rimsky-Korsakov “Scheherazade”; I. Strauss “Polka - pizzicato”; hal.i. Tchaikovsky "Tarian Neapolitan" dari balet "Swan Lake"; ADALAH. Suite Bach No.2 “Lelucon”; G.A. Struve “Seorang teman bersama kita!”; reproduksi lukisan A. Lyamin “Waltz”; puisi oleh penyair Jepang Hitakara Hakushu “Ton.ton.ton”
Perlengkapan pelajaran: komputer , proyektor, layar, alat-alat musik (piano, gambang, metalofon, drum, darbuka, lonceng, clave, kotak, maracas, segitiga), 3Pemutar MP3, pensil warna, kartu dengan alat musik
Istilah, konsep: pizzicato, gambar, mode, tempo, dinamika, timbre
Kemajuan pelajaran.
Pengenalan Pelajaran:
Salam musik.
U: Teman-teman, kita baru saja saling menyapa. Bagaimana ucapan kami terdengar?
D: Menyenangkan, ringan dan indah.
U: Dan jika Anda secara mental mengambil cat, kuas, dan menggambar ucapan seperti gambar - warna apa yang akan ada di dalamnya?
D: kuning, merah...
U: Lihatlah ke sekeliling - dunia ini penuh warna, beraneka warna. Ingat taman musim semi, padang rumput musim panas, hutan musim gugur, salju musim dingin yang berkilauan. Ya, kita dikelilingi oleh dunia yang penuh warna, seniman telah belajar mengekspresikannya di atas kanvas - dengan bantuan cat, tapi bagaimana dengan musik? Warna apa dalam musik yang akan membantu kita memainkan dan menyanyikan dunia yang penuh warna?
GESER #1
Topik pelajaran kita: “Timbres - warna musik.”
Setiap pelajaran melibatkan pengulangan apa yang diketahui dan penemuan sesuatu yang baru. Hal baru apa yang ingin Anda pelajari?
D: Mengapa timbre disebut warna musik, cari tahu perbedaan bunyi instrumen.
T: Inilah tujuan pelajaran kita.
Mari kita tentukan tugas apa saja yang harus kita selesaikan dalam pembelajaran agar tujuan kita tercapai?
D: Anda perlu mendengarkan musik, mencoba mendengarkan bagaimana timbre alat musik membuatnya berwarna; Anda perlu belajar membandingkan lukisan karya seniman dan karya musik.
U: Bagus, untuk itulah kita akan mencurahkan pelajaran kita. Anda adalah siswa yang baik, dan kami telah menyelesaikan bagian pelajaran di mana Anda hanyalah siswa.
Dan sekarang kita akan bertransformasi: ada profesi yang sangat langka di dunia, berkat budaya yang dilestarikan dan diwariskan ke generasi berikutnya dari abad ke abad.
Mari kita saling mengenal:
Sebelum Anda - pemulih - ini adalah grup No. 1.
Grup No. 2 - kritikus seni.
Grup No. 3 - musisi dari orkestra simfoni.
Grup No. 4 adalah penonton yang datang ke Philharmonic dengan berlangganan pertemuan cerdas yang didedikasikan untuk timbre dalam musik.
Setiap kelompok akan menyelesaikan tugas yang sangat penting. Dan saya akan berperan sebagai asisten senior pendamping penelitian kelompok, sebagai moderator (pemimpin) kuliah musik dan sebagai konduktor.
(anak-anak menerima kartu dengan tugas dan menjawab pertanyaan dalam waktu 3-4 menit)
Tugas untuk kelompok No.1:
Pemulih yang terhormat! Peristiwa menyedihkan terjadi: lukisan karya seniman kontemporer Alexei Lyamin kehilangan warna dan namanya. Harap pulihkan keduanya.
Apa yang berubah pada gambar setelah warna dan judul dikembalikan?
Mulailah jawaban Anda seperti ini...
“Kami melihat lukisan karya seniman Alexei Lyamin dan memutuskan bahwa lukisan itu harus memuat___________________________________________________________________________
warna karena __________________________________________________________
______________________________________________________________________.
Ketika lukisan itu memperoleh warna, kami merasa bahwa itu adalah _______
___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________»
Tugas kelompok No.2:
Kritikus seni yang terhormat! Perhatikan baik-baik lukisan karya seniman Alexei Lyamin dan dengarkan musik yang dibawakan oleh orkestra simfoni. Apa yang menyatukan karya musik dan karya seni lukis? Apa perbedaannya?
(MENDENGARKAN REKAMAN DENGAN HEADPHONE) I. Strauss "Wals"
Tugas kelompok No.3:
Musisi yang terhormat! Lihatlah foto orkestra simfoni. Bersiaplah untuk memberi tahu semua orang apa itu orkestra simfoni. Alat musik apa saja yang dimainkan dalam orkestra simfoni? Atur alat Anda ke dalam kelompok.
Bersiaplah untuk menceritakan bagaimana Anda mengelompokkannya.
Susun instrumen seperti dalam orkestra. Mengapa instrumen mendapat tempat seperti itu dalam orkestra?
Tugas kelompok No.4
Pemirsa yang terhormat! Kita sudah tahu bahwa musik dan lukisan itu konsonan. Namun bagaimana pola musik sebuah karya puisi dikonstruksi, terutama yang tidak memiliki rima? Mari kita coba menangkap ritme musik dan memainkan timbre suaranya saat membaca puisi penyair Jepang Hitakari Hakoshu. Masing-masing dari Anda memiliki timbre suaranya sendiri, mari buat orkestra suara.
Bacalah puisi secara berirama, pilih timbre suara Anda.
Dan sekarang - sepatah kata pun untuk para penjaga budaya muda!
SLIDE No.2
U: Sepatah kata untuk para pemulih:
(saat ini ada slide gambar di layar). Anak-anak menjawab pertanyaan itu.
kamu: KESIMPULAN. Jadi Anda merasa gambar itu terdengar berbeda.
SLIDE No.3
U: Kepada Anda, kritikus seni:
Pada saat ini, gambar berwarna muncul di layar dan musik waltz berbunyi. Anak-anak menjawab pertanyaan .
W: Ringkasnya, kami dapat mengatakan bahwa musik dan lukisan memiliki sarana ekspresi yang sama.
U: Kepadamu, musisi!
Bagus sekali, setiap kelompok melakukan pekerjaan dengan sangat baik!
Dan sekarang saatnya mengunjungi ruang kuliah musik kami. Topik pembicaraan kami adalah warna nada alat musik.
Jadi, ratu musik terdengar - biola.
SLIDE No.4
Mendengarkan kutipan dari rangkaian simfoni oleh N.A. Rimsky - Korsakov “Shezerazade”
D: lancar, merdu, lembut...
kamu: Pada cuplikan musik berikut ini Anda tidak hanya akan mendengar suara biola, tetapi juga alat musik lainnya. Perhatikan apakah suara biola sudah berubah?
Mendengarkan cuplikan karya musik “Polka Pizzicato” karya J. Strauss
D: berubah
kamu: Apa yang menyebabkan warna suara berbeda?
D: tergantung pada metode ekstraksi.
kamu: Metode ekstraksi ini disebut pizzicato. (DI LAYAR)
SLIDE No.5
kamu: Sekarang mari kita berkenalan dengan warna nada alat musik tiup. Pada Abad Pertengahan, instrumen ini mengiringi festival dan upacara, dan memanggil tentara untuk berperang. Menurut Anda, instrumen apa yang sedang kita bicarakan? Lihatlah layarnya.
D: ini adalah pipa.
Mendengarkan kutipan dari P.I. Tchaikovsky "Tarian Neapolitan"
dari balet "Swan Lake"
kamu: Pilihlah kata sifat yang menggambarkan bunyi terompet.
D: Suaranya cerah, terbang jauh, meriah, khusyuk.
U: Lihat: di tanganku ada salah satu alat musik tiup paling terkenal: seruling. Dengarkan bunyinya (guru memainkan seruling). Ini adalah instrumen untuk musisi pemula, dan di layar Anda melihat seruling orkestra simfoni. Perhatikan suara serulingnya.
ADALAH. Bach "Lelucon dari Suite No. 2"
T: Suara serulingnya seperti apa?
D: (jawaban anak-anak)
U: Terima kasih atas partisipasi aktif dan kreatif Anda dalam kuliah kami, dan kami pindah ke panggung: sekarang kami adalah orkestra, dan kami sedang berlatih salah satu bagian dari kuliah mendatang: kami perlu menggabungkan timbre suara dan timbre alat musik. Kami memiliki orkestra remaja, dan oleh karena itu kami sangat menyukai ritme, dan karenanya, instrumen perkusi. Ada alat musik perkusi di atas meja - pilih instrumen yang Anda suka. Masing-masing memiliki timbre sendiri: dengarkan instrumen yang dipilih, bagaimana bunyinya?
SLIDE No.7
U: Sekarang saya minta anda menunjukkan hasil pekerjaan yang sudah selesai kepada peserta kelompok no.4.
U: Teman-teman, hati-hati, sekarang peserta dewasa akan membaca teks puisi, dan tugas orkestra kita adalah mencocokkan timbre alat musik tertentu dengan gambaran puisi puisi tersebut.
ORANG DEWASA BACA.
U: Berapa banyak gambaran puisi yang bisa kamu identifikasi?
D: daun maple, angin gunung, cahaya bulan.
U: Apakah suaranya sama atau berbeda? Instrumen apa yang paling baik menyampaikan gambaran daun maple? (maraka, musim semi)
Angin gunung? (piring)
Sinar bulan? (metalofon, segitiga)
U: Sekarang mari kita coba bersama-sama: orang dewasa membaca, dan kita menyuarakan kalimat-kalimat ini.
(MELAKUKAN)
Kamu: Terima kasih. Kami memiliki tim kreatif yang bagus.
Menurut Anda, apakah kami berhasil menggabungkan timbre suara dan timbre alat musik?
(terima kasih orang dewasa, duduklah)
U: Dengan menciptakan dan menampilkan lukisan warna-warni di bawah pengaruh timbre suara dan timbre instrumen, dapatkah kita mengatakan bahwa timbre adalah warna dalam musik?
Terima kasih atas jawaban cerdas Anda, letakkan peralatan Anda dan duduklah.
Apa hal terpenting bagi sebuah orkestra?
Profesionalisme dan bakat musisi, persatuan, kerjasama.
T: Di awal pelajaran kamu sudah mendefinisikan apa itu orkestra. Ingatlah perasaan Anda saat bekerja di orkestra, dan dalam satu kata katakan: orkestra adalah.....
W: Menurut Anda, apakah kualitas seperti kreativitas bersama, kohesi, persahabatan akan tetap penting jika kita membuat orkestra, hanya dari suara - paduan suara? Bagaimana kita bisa menggunakan nada suara kita untuk menyampaikan kegembiraan memiliki teman sejati di dekat kita, bahwa bersama-sama kita bisa melakukan banyak sekali perbuatan baik?
D: Nyanyikan sebuah lagu bersama!
SLIDE No.8
Membawakan lagu “Seorang teman bersama kita!” G.A. Berjuang