Lukisan paling mistis. "Iblis Dikalahkan"


Ilmuwan Italia mengatakan mereka telah menemukan sisa-sisa yang mungkin milik Lisa del Giocondo. Mungkin rahasia Mona Lisa akan terungkap. Untuk menghormati hal ini, mari kita mengingat lukisan paling misterius dalam sejarah.

1. Giokonda
Hal pertama yang terlintas dalam pikiran ketika itu terjadi lukisan misterius, atau tentang lukisan misteri - ini adalah “Mona Lisa”, yang dilukis oleh Leonardo da Vinci pada tahun 1503-1505. Gruye menulis bahwa gambar ini dapat membuat siapa pun menjadi gila, setelah cukup melihatnya, mulai membicarakannya.
Ada banyak “misteri” dalam karya da Vinci ini. Kritikus seni menulis disertasi tentang kemiringan tangan Mona Lisa, dokter spesialis membuat diagnosis (mulai dari Mona Lisa yang tidak memiliki gigi depan hingga Mona Lisa adalah laki-laki). Bahkan ada versi Gioconda yang merupakan potret diri sang seniman.
Ngomong-ngomong, lukisan itu mendapatkan popularitas khusus hanya pada tahun 1911, ketika lukisan itu dicuri oleh Vincenzo Peruggio dari Italia. Mereka menemukannya menggunakan sidik jarinya. Jadi "Mona Lisa" juga menjadi keberhasilan pertama dalam bidang sidik jari, dan sukses besar pemasaran pasar seni.

2. Kotak hitam


Semua orang tahu bahwa “Kotak Hitam” sebenarnya bukanlah hitam, juga bukan persegi. Ini sebenarnya bukan persegi. Dalam katalog pameran, Malevich menyatakannya sebagai “segi empat”. Dan sebenarnya tidak hitam. Seniman itu tidak menggunakan cat hitam.
Kurang diketahui bahwa Malevich menganggap “Kotak Hitam” miliknya pekerjaan terbaik. Saat sang seniman dimakamkan, “Kotak Hitam” (1923) berdiri di depan kepala peti mati, jenazah Malevich ditutupi kanvas putih dengan kotak yang dijahit, kotak hitam juga dilukis di tutup peti mati. Bahkan kereta dan bagian belakang truk memiliki kotak hitam.

3. Berteriak

Yang misterius dari lukisan “The Scream” bukanlah karena lukisan tersebut dianggap mempunyai pengaruh yang besar terhadap manusia, memaksa mereka untuk hampir bunuh diri, namun lukisan ini pada hakikatnya adalah realisme bagi Edvard Munch, yang pada saat penulisan karya ini menderita. depresi manik. Dia bahkan ingat persis bagaimana dia melihat apa yang dia tulis.
“Saya sedang berjalan di sepanjang jalan setapak bersama dua orang teman - matahari mulai terbenam - tiba-tiba langit berubah menjadi merah darah, saya berhenti, merasa lelah, dan bersandar di pagar - saya melihat darah dan api di atas fyord hitam kebiruan dan fyord kota - teman-temanku melanjutkan perjalanan, dan aku berdiri gemetar karena kegembiraan, merasakan tangisan yang tiada habisnya menusuk alam.”

4. Guernica


Picasso melukis Guernica pada tahun 1937. Lukisan itu didedikasikan untuk pemboman kota Guernica. Mereka mengatakan bahwa ketika Picasso dipanggil ke Gestapo pada tahun 1940 dan ditanya tentang Guernica: “Apakah Anda melakukan ini?”, sang seniman menjawab: “Tidak, Anda yang melakukan ini.”
Picasso melukis lukisan dinding besar dalam waktu tidak lebih dari sebulan, bekerja 10-12 jam sehari. “Guernica” dianggap sebagai cerminan kengerian fasisme dan kekejaman yang tidak manusiawi. Mereka yang pernah melihat gambar itu dengan mata kepala sendiri mengaku bahwa hal itu menimbulkan kecemasan dan terkadang panik.

5. Ivan yang Mengerikan dan putranya Ivan


Kita semua tahu lukisan “Ivan yang Mengerikan dan putranya Ivan”, biasanya menyebutnya “Ivan yang Mengerikan membunuh putranya”.
Sementara itu, pembunuhan Ivan Vasilyevich terhadap ahli warisnya merupakan fakta yang sangat kontroversial. Jadi, pada tahun 1963, makam Ivan the Terrible dan putranya dibuka di Katedral Malaikat Agung Kremlin Moskow. Penelitian memungkinkan untuk menyatakan bahwa Tsarevich John diracun.
Kandungan racun dalam jenazahnya berkali-kali lipat lebih tinggi dari batas yang diperbolehkan. Menariknya, racun yang sama ditemukan di tulang Ivan Vasilyevich. Para ilmuwan telah menyimpulkan hal itu keluarga kerajaan telah menjadi korban peracun selama beberapa dekade.
Ivan the Terrible tidak membunuh putranya. Versi inilah yang dianut, misalnya, oleh Kepala Jaksa Sinode Suci, Konstantin Pobedonostsev. Melihat lukisan terkenal karya Repin di pameran, ia marah dan menulis kepada Kaisar Alexander III: "Gambar itu tidak bisa disebut bersejarah, karena momen ini ... benar-benar fantastis." Versi pembunuhan itu didasarkan pada kisah-kisah utusan kepausan Antonio Possevino, yang sulit disebut sebagai orang yang tidak tertarik.
Pernah ada upaya pembunuhan nyata terhadap lukisan itu.
Pada 16 Januari 1913, pelukis ikon Old Believer berusia dua puluh sembilan tahun Abram Balashov menikamnya tiga kali, setelah itu Ilya Repin harus mengecat ulang wajah keluarga Ivanov yang digambarkan dalam lukisan itu. Setelah kejadian itu, kurator Galeri Tretyakov Khruslov, setelah mengetahui tentang vandalisme tersebut, melemparkan dirinya ke bawah kereta.

6. Tangan menahannya


Lukisan karya Bill Stoneham, yang dilukis pada tahun 1972, sejujurnya, tidak memiliki reputasi terbaik. Menurut informasi di E-bay, lukisan itu ditemukan di tempat pembuangan sampah beberapa saat setelah pembeliannya. Pada malam pertama lukisan itu sampai di rumah keluarga yang menemukannya, anak perempuan tersebut berlari menemui orang tuanya sambil menangis, mengeluh bahwa “anak-anak dalam lukisan itu berkelahi.”
Sejak saat itu, lukisan tersebut mendapat reputasi yang sangat buruk. Kim Smith, yang membelinya pada tahun 2000, selalu menerimanya surat marah menuntut agar lukisan itu dibakar. Surat kabar juga menulis bahwa hantu terkadang muncul di perbukitan California, seperti dua kacang polong seperti anak-anak dalam lukisan Stoneham.

7. Potret Lopukhina


Terakhir, “gambar buruk” - potret Lopukhina, yang dilukis oleh Vladimir Borovikovsky pada tahun 1797, setelah beberapa waktu mulai mendapat reputasi buruk. Potret tersebut menggambarkan Maria Lopukhina, yang meninggal tak lama setelah potret itu dilukis. Orang-orang mulai mengatakan bahwa gambar itu “menghilangkan masa muda seseorang” dan bahkan “membawa seseorang ke dalam kubur.”
Tidak diketahui secara pasti siapa yang memulai rumor tersebut, tetapi setelah Pavel Tretyakov “tanpa rasa takut” memperoleh potret tersebut untuk galerinya, pembicaraan tentang “misteri lukisan” mereda.


Dalam seni lukis, imajinasi cenderung menggambarkan pemandangan pastoral dan potret yang megah. Namun nyatanya, seni rupa memiliki banyak segi. Bahkan dari karya seniman besar pun muncul lukisan-lukisan yang sangat kontroversial, yang hampir tidak ada orang yang ingin digantung di rumah mereka. Dalam ulasan kami tentang 10 lukisan paling mengerikan karya seniman terkenal.

1. Naga Merah Besar dan Binatang dari Laut. William Blake


William Blake sekarang dikenal karena cetakan dan puisi romantisnya, tetapi sebagian besar tidak dihargai selama hidupnya. Ukiran dan ilustrasi Blake adalah gaya klasik romantis, tetapi hari ini kita akan melihat serinya lukisan cat air Blake, yang menggambarkan naga merah besar dari Kitab Wahyu. Lukisan ini menggambarkan seekor naga merah besar, perwujudan iblis, berdiri di atas binatang berkepala tujuh di laut.

2. Kajian potret Innocent X karya Velazquez. Fransiskus Bacon


Francis Bacon adalah salah satu seniman paling berpengaruh di abad ke-20. Lukisannya, yang mencolok dalam keberanian dan kegelapannya, terjual jutaan dolar. Semasa hidupnya, Bacon kerap melukis interpretasinya sendiri terhadap potret Paus Innosensius X. Dalam karya asli Velazquez, Paus Innosensius X memandang serius dari kanvas, dan Bacon menggambarkannya sedang berteriak.

3. Dante dan Virgil di Neraka. Adolphe William Bouguereau


Inferno Dante, dengan gambarnya penyiksaan yang mengerikan, telah menginspirasi para seniman sejak penerbitan karya ini. Bouguereau terkenal karena penggambaran realistisnya adegan klasik, namun lukisan ini menggambarkan lingkaran neraka tempat para penipu terus menerus bertarung, mencuri identitas satu sama lain melalui gigitan.

4. Kematian Marat. Edward Munch


Edvard Munch adalah artis paling terkenal di Norwegia. Lukisannya yang terkenal “The Scream”, yang melambangkan melankolis, tertanam kuat dalam kesadaran setiap orang yang peduli dengan seni. Marat adalah salah satu pemimpin politik terkemuka revolusi Perancis. Karena Marat menderita penyakit kulit, ia menghabiskan waktu paling hari di kamar mandi, tempat dia mengerjakan karyanya. Di sanalah Marat dibunuh oleh Charlotte Corday. Lebih dari satu seniman menggambarkan kematian Marat, tetapi lukisan Munch sangat realistis dan kejam.

5. Kepala yang terpenggal. Theodore Gericault


Paling karya terkenal Géricault adalah "Rakit Medusa" - sebuah lukisan besar gaya romantis. Sebelum Anda membuat karya-karya besar, Géricault melukis lukisan “pemanasan” seperti “Kepala Terputus,” di mana ia menggunakan anggota tubuh asli dan kepala yang terpenggal. Sang seniman mengambil bahan serupa dari kamar mayat.

6. Godaan Santo Antonius. Matthias Grunewald


Grunewald sering melukis gambar keagamaan dalam gaya Abad Pertengahan, meskipun ia hidup pada masa Renaisans. Santo Antonius melewati beberapa ujian imannya selama tinggal di padang pasir. Menurut salah satu legenda, Santo Antonius dibunuh oleh setan yang tinggal di sebuah gua, namun kemudian terlahir kembali dan menghancurkan mereka. Gambar ini menggambarkan Saint Anthony, yang diserang oleh setan.

7. Benda mati dari topeng. Emil Nolde


Emil Nolde adalah salah satu seniman Ekspresionis pertama, meskipun ketenarannya segera dikalahkan oleh sejumlah seniman Ekspresionis lainnya seperti Munch. Intinya dari arus ini adalah distorsi realitas untuk menunjukkan sudut pandang subjektif. Lukisan ini dibuat seniman setelah meneliti topeng di Museum Berlin.

8. Saturnus melahap putranya. Francisco Goya


Dalam mitos Romawi, yang sebagian besar didasarkan pada mitologi Yunani, ayah para dewa melahap anak-anaknya sendiri agar mereka tidak pernah menggulingkannya dari takhta. Tindakan membunuh anak-anak inilah yang digambarkan Goya. Lukisan itu tidak ditujukan untuk umum, tetapi dilukis di dinding rumah seniman bersama dengan beberapa lukisan gelap lainnya yang secara kolektif dikenal sebagai "Lukisan Hitam".

9. Judith dan Holofernes. Caravaggio


DI DALAM Perjanjian Lama Ada sebuah cerita tentang Judith, seorang janda pemberani. Yudea diserang oleh tentara yang dipimpin oleh jenderal Holofernes. Judith meninggalkan tembok kota dan menuju ke kamp tentara yang mengepung kota. Di sana dia merayu Holofernes dengan bantuan kecantikannya. Ketika komandan tidur dalam keadaan mabuk di malam hari, Judith memenggal kepalanya. Adegan ini cukup populer di kalangan artis, namun versi Caravaggio sangat menyeramkan.

10. Taman kenikmatan duniawi. Hieronimus Bosch


Biasanya Hieronimus Bosch terkait dengan fantastis dan lukisan keagamaan. "Kebun kesenangan duniawi"adalah triptych. Ketiga panel lukisan tersebut masing-masing menggambarkan Taman Eden dan penciptaan umat manusia, Taman kenikmatan duniawi dan Hukuman atas dosa-dosa yang terjadi di dalamnya. taman duniawi. Karya Bosch termasuk yang paling buruk, tapi paling buruk karya yang indah dalam sejarah seni Barat.

Setiap bagian dari seni membawa pesan tertentu dari penulis, menyampaikannya dunia batin dan karakter.

Tidak terkecuali lukisan; lukisan sering kali diberkahi dengan energi pencipta yang melukisnya, yang terkadang mengarah pada segala macam hal peristiwa misterius dan mistis. Dan terkadang penulis secara khusus mencoba mengenkripsi beberapa teka-teki dan teka-teki dalam karyanya, beberapa di antaranya belum terpecahkan.

Ini mungkin lukisan paling terkenal dan paling misterius hingga saat ini. Jutaan orang berkunjung setiap tahunnya Louvre untuk melihat "La Gioconda" yang terkenal karya Leonardo da Vinci. Apa yang misterius dari senyumannya?

Masih ada perdebatan mengenai siapa digambarkan dalam potret. Ada banyak versi, ini adalah istri pedagang sutra Francesco del Giocondo, dan ibu Leonardo, dan pengasuh muridnya Salai, dan bahkan potret diri master da Vinci sendiri.

Selain itu, beberapa tanda rahasia terenkripsi di dalam lukisan itu sendiri. Belum lama ini, dengan bantuan mikroskop yang kuat, hal itu menjadi mungkin mendeteksi huruf dan angka kecil di mata Mona Lisa. Selain itu, berbagai tanda digital juga ditemukan pada fragmen lain dari karya tersebut.

Gambar dengan dasar ganda, atau lebih tepatnya wajah. Pada tahun 60an, mereka melakukan rontgen dan melihat bahwa segera setelah ditulis, hasilnya tampak berbeda. Awalnya, wajah Danae adalah wajah istri Rembrandt, Saskia, yang juga menjadi inspirasinya. Setelah kematiannya, artis tersebut berada di bawah tekanan dari majikannya mengubah tampilan di kanvas, menambahkan fitur-fiturnya.

Patut dicatat bahwa sang master menciptakan gagasannya selama 11 tahun, dan pemugarannya berlangsung hampir sama lamanya, setelah kanvasnya dihancurkan pada tahun 1985. disiram dengan asam dan dipotong dengan pisau.

Dan karya tersebut didasarkan pada mitos tentang Danae, yang dipenjarakan oleh ayahnya Acrisius, yang takut akan ramalan. Dikatakan bahwa dia akan mati di tangan cucunya sendiri. Penguasa Olympus Zeus, terpesona oleh kecantikan gadis itu, memasuki penjara dalam bentuk pancuran emas. Dari dia lahirlah Perseus, yang kemudian memenuhi tradisi dan membunuh kakeknya.

Beberapa lukisan memiliki jejak kemalangan dan peristiwa misterius. Lukisan karya Volodymyr Borovikovsky pun tak luput dari hal ini. Pada abad ke-19 rumor buruk beredar tentang potret ini. Dan semua itu karena yang digambarkan di dalamnya adalah putri pensiunan jenderal Ivan Tolstoy, Countess Maria Lopukhina meninggal tak lama setelah melukis. Di salon-salon saat itu, gosip membisikkan bahwa lukisan itu berisi arwah mendiang Countess, yang mengambil jiwa para gadis menatapnya. Bahwa setidaknya belasan wanita bangsawan muda dalam usia menikah menjadi korban lukisan naas tersebut.

Pada tahun 1880, dermawan Tretyakov membeli potret Lopukhina untuk galerinya, yang masih ada hingga hari ini. Kematian dan rumor telah berhenti. Entah semangatnya menjadi tenang, atau kelas bangsawannya berkurang.

Rahasia mistik lukisan

Siapa yang menolak memiliki potretnya sendiri, bahkan dilukis oleh seniman terkenal? Sementara itu, hal ini bisa menjadi sangat berisiko. Dalam kesadaran populer sudah lama ada gagasan tentang hal ini koneksi yang tidak bisa dipecahkan gambar dan asli. Oleh karena itu, masih masuk abad ke-19 di Rusia, para seniman menghadapi keengganan dan ketakutan masyarakat awam untuk melukis potret mereka. Diyakini bahwa jika sesuatu terjadi pada potret itu (meledak atau terbakar), maka orang tersebut juga akan menderita: ia akan sakit atau mati.

Mengisap Kehidupan

Hubungan mistik antara seseorang dan potretnya telah dikenal sejak zaman dahulu.

Salah satu perintah pertama Tuhan kepada orang Yahudi, yang disampaikan melalui Musa, berbunyi:
“Jangan membuat... sesuatu yang menyerupai apapun yang ada di langit di atas, atau yang ada di bumi di bawah, atau yang ada di air di bawah bumi.”
Orang-orang Yahudi menjalankan larangan ini selama berabad-abad, dengan pengecualian hanya pada hewan.

Islam juga melarang melukis potret. Larangan serupa juga terjadi di sejumlah kebudayaan primitif.

Rembrandt, salah satu ahli kuas terhebat. Hidup lebih lama dari dua istri dan semua anak. Saskia akrab bagi semua orang dari “Flora” dan lukisan abadi lainnya. Dia meninggal 8 tahun setelah pernikahan. Rembrandt juga banyak melukis anak-anak. Tiga meninggal saat masih bayi. Yang keempat - Titus - hidup hanya sampai usia 27 tahun. Istri kedua - Hendrik Stofffelds.

Model favorit, digambarkan dalam banyak lukisan karya Rembrandt. Dia juga meninggal dengan cepat.

Modigliani... Lukisan sang master yang paling keras terinspirasi oleh muridnya Jeanne Hebutien. Tiga tahun kemudian, dia melompat keluar jendela dan terjatuh hingga tewas.


Kisah yang hampir sama terjadi pada pelukis besar Flemish, Rubens. Model regulernya adalah istri pertamanya, Isabella yang cantik. Dia sering menulis surat kepada putrinya. Isabella meninggal sebelum mencapai usia tiga puluh lima tahun; putrinya meninggal pada usia dua belas tahun.

Rubens berduka untuk waktu yang lama kepada orang yang dicintainya dan hanya beberapa tahun kemudian, ketika dia sudah berusia lebih dari lima puluh tahun, dia menikahi kecantikan berusia enam belas tahun Elena Fourmens, yang juga menjadi modelnya. Segera Elena... menguburkan suaminya. Para ahli modern menyatakan bahwa ia memiliki biofield yang sangat kuat yang dapat melindunginya agar tidak “ditarik keluar”. energi vital

untuk kanvas. Istri pertama dicabut kualitasnya dan dibayar dengan nyawanya.

Model terkenal dari seniman Vladimir Borovikovsky Lopukhin meninggal tiga tahun setelah melukis potret itu tanpa alasan.

Nasib yang sama menimpa bocah lelaki Vasya, yang berpose untuk lukisan “Troika” karya Perov. Beginilah perasaan ibunya: dia melarang putranya berpose untuk artis tersebut.
Dan masih ada ratusan contoh serupa. Namun bahkan para ahli yang menyangkal dugaan legenda ini mengakui bahwa beberapa jenis misteri mistis masih ada.
Igor Vagin, spesialis thanatologi (ilmu kematian) terkemuka di Rusia, percaya bahwa potret adalah hantu informasi bioenergi seseorang. Mengapa orang merobek foto pasangannya saat bercerai? Karena mereka ingin membawa kesialan bagi mereka. Dan potret adalah struktur yang lebih kuat. Mekanisme kerjanya, menurut Vagin, sederhana saja. Ke pameran artis terkenal

banyak orang sedang berjalan. Pada saat yang sama, pengrajin berbakat memiliki banyak simpatisan. Kepada siapa semua rasa iri, kebencian, dan energi hitam ditransfer?

Tentu saja, untuk potret orang-orang terkasih, di mana para master menaruh cinta mereka. Dan semakin berbakat potret yang dibuat, semakin rentan potret aslinya. Beberapa penonton justru iri dengan kecantikan wanita tersebut. “Pertunjukannya dilarang!”"Gadis yang diterangi matahari" (populer disebut "Gadis dengan Persik").

Hanya dalam sebulan, dia kehabisan tenaga karena konsumsi yang tiba-tiba. hanya cinta Konstantina Somova, yang berpose untuknya untuk lukisan “Lady in Blue.”

Vrubel melukis potret putra kecilnya, yang lahir dengan bibir sumbing (dari istri terakhir - penyanyi terkenal Zabela-Vrubel), dan sang pelukis menggambarkan keturunannya bahkan tanpa berusaha menyembunyikan kelainan bawaan tersebut.

Setelah menyelesaikan potretnya, anak laki-laki itu meninggal. Segera, karena tidak mampu selamat dari tragedi tersebut, Vrubel sendiri meninggal. Lukisan terkenal Leonardo da Vinci "La Gioconda" telah mendapatkan ketenaran. Kegembiraan dan kekaguman atas penciptaan Florentine yang agung bercampur dengan misteri dan ketakutan. Kami tidak akan memikirkan senyuman Mona Lisa yang terkenal, tetapi ada baiknya membicarakan tentang efek aneh (bukannya mengerikan) dari gambar tersebut pada pemirsa. Perhatikan ini kemampuan luar biasa

kanvas membuat orang-orang yang mudah terpengaruh pingsan pada abad ke-19, ketika Louvre dibuka untuk umum. Orang pertama dari masyarakat adalah penulis Stendhal. Dia tiba-tiba berhenti di Mona Lisa dan mengaguminya selama beberapa waktu. Itu berakhir buruk - penulis terkenal
Saat melihat gambar itu dia pingsan. Hingga saat ini, lebih dari seratus kasus serupa telah tercatat. Kejeniusan Leonardo? Lagipula artis hebat Saya belum pernah mengerjakan sesuatu selama ini
potret biasa

. Tampaknya seperti item kustom biasa. Tapi tidak, sang seniman tidak akan puas dengan karyanya sampai akhir hayatnya dan akan menulis ulang gambar tersebut selama enam tahun sisa hidupnya.

Selama ini ia akan dihantui oleh rasa melankolis, lemah, dan kelelahan. Namun yang terpenting adalah dia tidak ingin berpisah dengan La Gioconda, dia akan melihatnya berjam-jam, dan kemudian dengan tangan gemetar mulai melakukan penyesuaian lagi. Para pekerja Louvre mencatat bahwa istirahat panjang dalam pekerjaan museum menyebabkan ternodanya Mona Lisa. Hari mulai gelap, namun begitu pengunjung kembali memenuhi aula museum, Mona Lisa tampak hidup, kaya warna muncul, latar belakang cerah, senyuman semakin terlihat jelas. Seorang vampir dan tidak lebih! Selama berbulan-bulan saya menderita karena lukisan saya “Ivan yang Mengerikan Membunuh Putranya Ivan…” dan Ilya yang hebat ulang. Pada tahap awal Saat melukis kanvas, sang seniman mengaku telah menghilangkan kanvas tersebut dari pandangan. Masukkan kembali waktu yang berbeda, yang, tak lama setelah berpose, melemparkan dirinya dari tangga dan terjatuh hingga tewas. Benar, Garshin adalah orang yang sakit jiwa, yang penyakitnya semakin memburuk dari waktu ke waktu. Tetapi tetap saja...
Pertama, lukisan Repin, yang selesai pada tahun 1885, diperlihatkan di studio kepada teman-teman seniman: Kramskoy, Shishkin, Bryullov. Kanvas tersebut memberikan kesan yang menakjubkan sekaligus menyedihkan bagi mereka.
Kemudian “Ivan the Terrible” dipresentasikan pada pameran resmi di St. Petersburg, dan reaksi masyarakat umum tidak jauh berbeda dengan reaksi teman-teman seniman. Realisme yang berbatasan dengan naturalisme membuat takut banyak penonton. Presiden Akademi Seni, Grand Duke Vladimir Alexandrovich, mengatakan kepada istrinya sebelum mengunjungi pameran: “Jangan takut, bersiaplah, sekarang Anda akan melihat gambaran mengerikan ini.”
Di Moskow, demonstrasi lukisan itu awalnya dilarang oleh kaisar Alexander III. Dan hanya setelah beberapa waktu larangan tersebut dicabut dengan keraguan tentang tidak diinginkannya penayangan film tersebut kepada perempuan dan anak-anak.

Ngomong-ngomong, Repin menyelesaikan potret ahli bedah Pirogov dan komposer Mussorgsky sehari sebelum kematian mereka.
Stolypin ditembak sehari setelah menyelesaikan pengerjaan potretnya.
Setidaknya delapan model artis lainnya mengalami kematian dini.

Penjaga apartemen

Pertanyaannya, bagaimana orang-orang yang masih memiliki kecenderungan membeli barang antik untuk rumahnya bisa menghindari lukisan yang mengandung energi kuat? Kritikus seni dan parapsikolog biasanya memberikan rekomendasi berikut. Pembeli harus ingat bahwa membeli lukisan untuk rumah adalah langkah yang bertanggung jawab, karena hampir semua lukisan memiliki daya tarik tersendiri, yang akan mempengaruhi jiwa manusia dengan cara tertentu. Dan itulah mengapa yang terbaik adalah membeli pemandangan alam, benda mati, dan lukisan karya pelukis kelautan. Kanvasnya juga benar-benar aman untuk kesehatan mental. Impresionis Perancis dan ekspresionis.

Tidak layak dipesan potret sendiri. Selalu ada hubungan antara potret dan aslinya. Dan Tuhan melarang sesuatu terjadi pada gambar itu: koneksi pasti akan muncul dalam beberapa cara!
Sedangkan untuk lukisan potret orang asing, saat membelinya pasti harus memperhatikan bagian matanya. Jika gambarnya bagus, lebih baik memilih gambar yang lebih datar. Lagi pula, pada dasarnya, sebuah potret menarik dengan mata, lebih jarang dengan tangan. Ini adalah tugas utama setiap seniman.

Alexei P. adalah seorang pengusaha muda dari ibu kota. Baru-baru ini dia memutuskan untuk menyewa apartemen untuk pesta persahabatan.
“Pertama-tama, saya menghubungi salah satu agen real estate, tapi saya tidak puas dengan harganya,” kata Alexei.
- Tanpa memilih apa pun, saya meninggalkan "kantor" dan melihat ada pria mencurigakan sedang menggosok dirinya di dekat pintu. Berpakaian sangat tidak rapi. Gelandangan? Dia menawariku sebuah apartemen untuk disewa. Namanya Dmitry. Kami berbicara - ternyata orang asing itu akan berangkat ke tanah airnya, karena dia memiliki beberapa kenangan tidak menyenangkan terkait dengan ibu kota.
Saat kami dalam perjalanan “ke rumah”, Dmitry menceritakan bahwa dia dulu bekerja di pabrik, kemudian dia diberhentikan dan sekarang dia telah bekerja sebagai satpam di suatu gudang selama setahun. Apartemen Nikolai berada di lantai dasar, dua kamar, dengan perabotan tua dan murah. Kami menyetujui jumlahnya dan berjabat tangan. Tetapi Dmitry menetapkan syarat yang tidak biasa: Saya harus mentransfer sendiri uang untuk menyewa apartemen itu kepadanya. kampung halaman. Saya berjanji dan tidak pernah melihat pemiliknya lagi...
Setelah mengganti seluruh perabotan di apartemen, saya hanya menyisakan gambar yang tidak tersentuh, di mana semacam hutan dengan pepohonan besar dilukis. Terlebih lagi, saya merasakan perasaan aneh seolah-olah ada seseorang yang bersembunyi di balik pepohonan.
Akhir pekan mendatang ini saya mengadakan pesta pindah rumah bersama teman-teman. Kami minum dan mulai membicarakan masalah bisnis. Dan tiba-tiba salah satu temanku berteriak. Kami bergidik dan terdiam - lalu saya dengan jelas mendengar seseorang berjalan di ruangan tempat gambar itu digantung! Saya masuk ke sana. Lukisan itu digantung di tempat yang sama, dan tidak ada seorang pun di ruangan itu... Sekitar dua minggu kemudian, suatu malam saya terbangun karena jeritan yang mengerikan, lagi-lagi di kamar sebelah.
Setelah berlari kesana, saya melihat seorang lelaki berwajah pucat pasi tergeletak di dekat pintu balkon yang terbuka. Dan di udara, menurutku, ada siluet yang mencair sosok manusia... Orang asing itu segera sadar dan mengakui bahwa dia adalah pencuri jendela dan meminta untuk dibebaskan "dari apartemen sialan ini", menjanjikan sejumlah besar uang untuk masalahnya.
Menurutnya, saat ia naik ke kamar dari balkon, ia merasa ada yang memperhatikannya dengan saksama. Pandangannya tertuju pada gambar di dinding – dari sana, tanpa berkedip, sepasang mata merah menatapnya dengan kebencian! Si "manusia jendela" pingsan karena ketakutan.
Setelah kejadian ini, saya memutuskan bahwa saya sudah muak dengan petualangan dan mistisisme, dan memutuskan untuk pindah dari apartemen ini.
Saya mencoba mencari Dmitry untuk mendapatkan sebagian uang saya kembali. Penemuan baru menanti saya di REU. Ya, mereka konfirmasi di sana, Dmitry tinggal di apartemen ini dan bekerja sebagai satpam di gudang. Di sana para bandit membunuhnya pada malam hari. Istrinya, karena berduka, pergi bersama putra-putranya menemui ibu mereka di kota tempat saya mentransfer uang. Belum kembali. Apartemen itu masih atas nama mereka."
Psikis Nikolai Kon mengomentari cerita ini sebagai berikut.

Ternyata ada roh khusus - penjaga rumah. Mereka “hidup” dalam hal-hal “keamanan” - jimat. Rupanya, istri almarhum menggantungkan jimat - lukisan - sehingga bisa menjaga apartemen saat dia tidak ada. Atau Dmitry sendiri dari dunia lain muncul melalui jimat ini ke dunia kehidupan...

Telah lama diketahui bahwa beberapa karya seni diberkahi dengan kekuatan magis. Hal ini biasanya disebabkan oleh kenyataan bahwa sang seniman, ketika membuat sebuah gambar, mencurahkan seluruh jiwanya ke dalamnya, sehingga memenuhi kanvas dengan energi yang sangat besar, yang selama beberapa dekade dan abad semacam “paparan” pada suatu saat dapat mencapai a tingkat kritis dan “ Api"...

Kematian ada di ujung jari Anda. Operator dowsing Rostov A. Babanov sudah melakukannya untuk waktu yang lama mempelajari pengaruh karya seni terhadap suasana hati dan jiwa. Ia yakin beberapa lukisan bisa memancing penyakit bahkan kematian pemilik ruangan tempat lukisan itu digantung. Babanov sering datang ke museum seni rupa . Dia membawa bingkai dowsing khusus berbentuk L. “Dengan mengarahkannya ke gambar, saya menerima informasi tentang gambar tersebut pada tingkat bawah sadar, dan kemudian impuls ditransfer ke tangan, dan bingkai berputar searah jarum jam atau berlawanan arah jarum jam,” jelas spesialis dowsing. “Ketika dua bingkai berpotongan, ini berarti energinya bermuatan negatif sisi yang berbeda
- positif."
Menurut Babanov, tidak semua lukisan sebaiknya disimpan di rumah. Yang terbaik adalah menggantung sketsa ringan, kartun ramah, dan benda mati ringan di dalam ruangan. Meskipun terkadang pemandangan alam yang tidak berdosa pun dapat mengganggu tidur dan mempengaruhi kesehatan.
Psikiater terkenal Profesor A. Bukhanovsky yakin bahwa lukisan itu sendiri tidak menyebabkan gangguan jiwa. Tapi mereka bisa mensimulasikan atau meningkatkan kondisi psikologis, di mana orang tersebut berada.

DI DALAM Misalnya, jika dia mengalami depresi, maka gambaran itu bisa memperkuatnya. Hal ini terutama berlaku untuk karya simbolisme atau kubisme. Menurut Bukhanovsky, jika sebuah lukisan menimbulkan sensasi aneh, merusak suasana hati, menakutkan atau bahkan menimbulkan hantu, maka lukisan itu harus segera dihilangkan. Museum Kerajaan Di Edinburgh ada potret tua yang dilukis di atas kayu tentang seorang lelaki tua dengan tangan terentang. Terkadang beberapa pengunjung museum mengira lelaki tua itu hampir tidak bisa menggerakkan jarinya. Anda dapat menganggap ini sebagai ilusi optik atau permainan sinar matahari
dalam potret. Namun, pejabat museum mengklaim hal itu sinar matahari
tidak ada hubungannya dengan itu, dan jari-jari di potret itu benar-benar bergerak dari waktu ke waktu. Terlebih lagi, gerakan ini menandakan hal yang tak terelakkan... kematian akibat api! Legenda yang menyeramkan
, diciptakan untuk menarik lebih banyak pengunjung ke ruang museum? Sama sekali tidak. Suatu ketika, Lord Seymour, saat memeriksa pameran di Museum Edinburgh, memperhatikan bahwa lelaki tua dalam potret itu menggerakkan jarinya.
Lord memberi tahu direktur museum tentang hal ini, dan dia menceritakan semua yang dia ketahui tentang fenomena atom. Tuannya menyeringai dan, tentu saja, tidak mempercayai satu kata pun. Namun, beberapa bulan berlalu dan Lord Seymour meninggal secara tragis dalam kebakaran di kastilnya, Sittingham. Kejadian serupa lainnya terjadi pada tahun 1908. Kapten kapal laut "Scott" R. Belfast sedang mengunjungi orang tuanya di Edinburgh. Sebelum perjalanan panjangnya, dia memutuskan untuk mengunjungi museum dan, berhenti di depan sebuah gambar mistis, tiba-tiba melihat jari-jarinya orang tua misterius

bergerak.

Mengetahui tentang legenda museum, orang bisa menebak apa yang tergambar di kanvas. “Saya tidak bisa memberikan saran khusus tentang jenis lukisan apa yang boleh Anda simpan di rumah,” kata sang profesor. “Tetapi saya tahu pasti bahwa karya realistis seperti potret atau lanskap tidak mampu menyebabkan depresi dengan apa yang tergambar di gambar, baik manusia maupun benda mati, sang kapten mulai mewaspadai kebakaran. Namun, Belfast menyadarinya enam bulan kemudian, ketika kapal Scott, yang terletak di Samudera Hindia 120 mil dari Kolombo, dilalap api Kapten memadamkan api bersama para pelaut. Alhasil, kapal berhasil diselamatkan, namun Belfast hilang...

Manajemen Hermitage mendengarkan pendapat karyawannya dan memutuskan untuk menghapus ikon kuno yang menggambarkan Kristus dari pameran. Langkah ini ditentukan oleh fakta bahwa medan energi ikon tersebut membunuh staf museum. Menurut para pekerja Hermitage, paparan gambar Kristus dalam waktu lama telah menyebabkan kematian beberapa karyawan.
Asumsi mengenai dampak negatif ikon pada tubuh manusia dibuat bahkan selama era Soviet, tetapi pada saat itu hal ini tidak mungkin diumumkan secara resmi.
Meski demikian, para penjaga aula tempat mahakarya itu dipamerkan seniman kuno, tanpa alasan yang terlihat meninggal satu demi satu. Namun begitu kursi mereka dipindahkan ke tempat lain, semua masalah berhenti.

Seorang spesialis yang diundang untuk mempelajari dampak ikon terhadap manusia melakukan pemeriksaan dan menemukan bahwa meskipun, kemungkinan besar, ikon tersebut tidak bertanggung jawab secara langsung. perasaan buruk karyawan, namun tetap menyebarkan energi di sekitar dirinya yang menghasilkan otak manusia bergetar dengan frekuensi tinggi, yang menurut ahli, tidak semua orang dapat menahannya.
Dalam hal ini, ada anggapan bahwa ikon tersebut dilukis oleh paranormal yang kuat dan pada awalnya ditujukan untuk segelintir orang terpilih dengan persepsi ekstrasensor yang tinggi. Oleh karena itu, cukup berbahaya jika orang awam terus-menerus melihatnya. Mempertimbangkan kesimpulan ahli tersebut, manajemen museum memutuskan untuk menyimpan ikon tersebut dan tidak lagi memajangnya.

Potret terakhir seorang jutawan

Alfred Higgins berusia 47 tahun saat dia memesan artis terkenal gambar: dia dan istrinya sedang berdiri di dek kapal pesiar favorit mereka. Gambar itu ternyata berwarna-warni, tetapi segera setelah selesai mengerjakannya, Higgins meninggal: dia menderita pendarahan otak.
Seminggu setelahnya, istrinya dirawat di rumah sakit karena serangan psikosis akut, dan dia juga meninggal tak lama kemudian.
Seperti yang mereka nyatakan setelah tragedi ini " orang-orang yang berpengetahuan", pasangan Higgins meninggal karena digambarkan di atas kanvas oleh Mark Quinn, seorang seniman yang diduga menjual jiwanya kepada iblis - semua orang yang digambarkan dalam lukisannya meninggal segera setelah berpose.
Saat ini Quinn tidak memberikan wawancara atau mengomentari nasib tragis para modelnya. Tapi dia menelepon secara teratur orang kaya, yang wajahnya sering muncul di kolom gosip dan layar televisi, serta menawarkan untuk dipotret.

Para jutawan yang ketakutan, menurut rumor, segera membayar artis tersebut sejumlah uang hanya agar dia tidak mengambil kuasnya...

Roh jahat dari penjahat yang dieksekusi
Pedagang barang antik selalu memiliki banyak lukisan dengan energi mematikan. Salah satunya pernah dibeli oleh warga London Dorothy Jenkins di toko barang antik Fulham.
Itu adalah potret seorang wanita muda dalam gaun beludru merah. Kanvas itu berukuran empat kaki persegi dan terlihat bekas api. Di bawah gambar itu ada keterangan singkat - "Antoine". Gambaran itu langsung membawa masalah ke dalam rumah. Pertama serangannya gangguan saraf
Dorothy sendiri merasakannya. Sebagai orang yang cerdas, dia berasumsi bahwa penyakitnya ada hubungannya dengan potret yang tergantung di kamarnya. Untuk akhirnya memastikan hal ini, Dorothy mengundang putranya Edward untuk menggantung lukisan itu di kamarnya selama beberapa hari. Hasilnya langsung terlihat:
Edward, seorang pemuda yang tenang dan melankolis, kadang-kadang mulai merasakan gelombang amarah yang tak terkendali sedang melanda dirinya.
Dorothy meminta nasihat kepada temannya, seorang peneliti fenomena okultisme, Philip Paul.

Dia datang ke pertemuan dengan medium terkenal London Anne Quigt. Paul tidak memberikan seluruh informasi mengenai masalah yang diteliti, namun hanya memintanya untuk "secara psikometri" beberapa objek di salah satu wilayah London.

Usai percobaan, Ann menyatakan bahwa begitu dia memasuki ruangan, dia melihat kilatan cahaya terang berpindah dari satu tempat ke tempat lain. Titik munculnya wabah ini adalah lukisan Antoine. Tampaknya lukisan itu kemungkinan besar menggambarkan potret seorang wanita asal usul yang mulia, yang pada abad ke-18, setelah dituduh melakukan kejahatan yang mengerikan, digantung di depan umum di alun-alun kota.
Namun, semangatnya tidak tenang setelah kematian dan menetap selamanya dalam potret tersebut, berdampak negatif pada kesehatan pemilik lukisan tersebut. Tentu saja, Dorothy Jenkins ingin segera menyingkirkan potret terkutuk itu.
Namun, Ann Twig membujuknya untuk mengambil langkah gegabah tersebut. “Semangat mungkin akan tersinggung,” kata sang medium, “dan konsekuensinya tidak dapat diprediksi. Oleh karena itu, pilihan paling netral adalah memindahkan lukisan itu ke loteng atau lemari dan membiarkannya di sana selamanya.” Dorothy melakukan hal itu dan sejak itu baik dia maupun putranya Edward Roh jahat tidak menggangguku lagi.

Hantu-hantu itu menjadi liar.

Siapa pun yang menonton dongeng tentang Harry Potter mungkin ingat bagaimana hantu orang yang sudah lama meninggal, yang terus-menerus hidup dalam potret mereka, secara teratur berjalan di sekitar sekolah untuk mencari penyihir muda, dan kadang-kadang bahkan mengolok-olok tanpa niat jahat. Menurut pegawai museum yang jauh dari luar biasa, kasus serupa terjadi di kehidupan nyata. Jadi, pada tahun 1996, di Museum Prado di Madrid, di depan turis Jepang yang tercengang, seorang infanta turun dari lukisan Velazquez dan... kencing di lantai! Kemudian, tentu saja, dia kembali ke gambar itu. Dan di Museum Orsay di Paris, kecantikan Renoir mengejutkan sekelompok anak sekolah dan pemandu mereka selama sepuluh menit, merentangkan kakinya... Patut dicatat bahwa dalam kedua kasus tersebut, hanya mereka yang berada di dekat lukisan yang melihat hantu tersebut. kejenakaan. Pengunjung lainnya tidak melihat sesuatu yang istimewa.

Seperti yang diberitakan banyak media baru-baru ini media massa, di salah satu museum di New York, hampir sebelum tutup, ketika hampir tidak ada orang yang tersisa di aula, dari lukisan karya orang tak dikenal artis XIX abad, hantu seorang pemuda berjas berburu keluar dan... mencekik pengunjung yang berdiri di sampingnya. Penjaga museum tiba di TKP ketika hantu sudah kembali ke tempatnya di potret...
Apakah kamu punya di rumah? lukisan antik? Mungkin Anda memperhatikan sesuatu yang aneh pada mereka?
G. Fedotov "Surat kabar menarik. Faktor Psi" No. 1, 2 2008

Lukisan terkutuk - Munch E. “The Scream”

Lusinan orang yang entah bagaimana bersentuhan dengan lukisan itu, yang diperkirakan menelan biaya sebesar $70 juta, terkena dampaknya. batu jahat: jatuh sakit, bertengkar dengan orang yang dicintai, mengalami depresi berat, atau bahkan meninggal mendadak. Semua ini memberikan reputasi buruk pada lukisan itu, sehingga pengunjung museum melihatnya dengan hati-hati, mengingat kisah-kisah mengerikan yang diceritakan tentang mahakarya tersebut.

Suatu hari, seorang pegawai museum secara tidak sengaja menjatuhkan sebuah lukisan. Setelah beberapa waktu, dia mulai merasakan sakit kepala yang parah. Harus dikatakan bahwa sebelum kejadian ini dia tidak tahu apa itu sakit kepala. Serangan migrain menjadi semakin sering dan parah, dan berakhir dengan orang malang itu melakukan bunuh diri.

Di lain waktu, seorang pekerja museum menjatuhkan sebuah lukisan saat lukisan itu digantung dari satu dinding ke dinding lainnya. Seminggu kemudian, dia mengalami kecelakaan mobil yang mengerikan yang menyebabkan patah kaki, lengan, beberapa tulang rusuk, patah tulang panggul, dan gegar otak parah.

Salah satu pengunjung museum mencoba menyentuh lukisan itu dengan jarinya. Beberapa hari kemudian, kebakaran terjadi di rumahnya, dan pria tersebut terbakar hingga tewas.

Kehidupan Edvard Munch sendiri, lahir pada tahun 1863, merupakan rangkaian tragedi dan pergolakan yang tiada habisnya. Penyakit, kematian kerabat, kegilaan. Ibunya meninggal karena TBC ketika anaknya berusia 5 tahun. Sembilan tahun kemudian, saudara perempuan tercinta Edward, Sophia, meninggal karena penyakit serius. Kemudian saudara laki-laki Andreas meninggal, dan dokter mendiagnosis adik perempuannya menderita skizofrenia. Di awal tahun 90an, Munch mengalami masa sulit perincian dan menjalani perawatan sengatan listrik dalam waktu yang lama. Dia tidak pernah menikah karena pemikiran tentang seks membuatnya takut. Dia meninggal pada usia 81 tahun, meninggalkan hadiah yang sangat besar untuk kota Oslo. warisan kreatif : 1200 lukisan, 4500 sketsa dan 18 ribu karya grafis

. Namun puncak karyanya, tentu saja, tetap pada “The Scream.”
(****) Mungkin Anda akan menganggap semua fakta itu sebagai kebetulan, penipuan, kecelakaan. Ada banyak hal di dunia ini yang belum kita pahami.

Itu hak anda untuk PERCAYA cerita ini ATAU TIDAK. Seni rupa selalu dianggap erat kaitannya dengan ranah mistik. Bagaimanapun, gambar apa pun adalah cetakan energik dari aslinya, terutama jika yang sedang kita bicarakan

tentang potret. Diyakini bahwa mereka mampu mempengaruhi tidak hanya orang-orang yang menulisnya, tetapi juga orang lain. Anda tidak perlu mencari jauh-jauh contohnya: mari kita beralih ke lukisan Rusia abad ke-19 – awal abad ke-20.

Keindahan menawan yang memandang kita dari lukisan para pelukis besar akan selamanya tetap seperti itu: muda, menawan dan penuh energi vital. Namun takdir yang sebenarnya model cantik tidak selalu membuat iri seperti yang terlihat pada pandangan pertama. Ini sangat mudah dilihat dengan sebuah contoh potret terkenal Maria Lopukhina, dilukis oleh Vladimir Borovikovsky.

Maria Lopukhina, berasal dari keluarga Count Tolstykh, segera setelahnya pernikahan sendiri(dia berusia 18 tahun) berpose untuk Vladimir Borovikovsky. Potret itu dipesan oleh suaminya. Pada saat penulisan, Maria tampak sangat cantik. Wajahnya memancarkan begitu banyak pesona, spiritualitas, dan mimpi... Tidak ada keraguan bahwa umur panjang menanti model menawan itu. hidup yang bahagia. Fakta yang sulit dipahami, namun Maria meninggal karena konsumsi saat usianya baru 23 tahun.

Belakangan, penyair Polonsky menulis "Borovikovsky menyelamatkan kecantikannya...". Namun, segera setelah kematian si cantik muda, tidak semua orang akan sependapat dengan pendapat ini. Memang, saat itu ada pembicaraan di Moskow bahwa potret naas itulah yang menjadi penyebab kematian Maria Lopukhina.

Mereka mulai menghindar dari gambar ini, seolah-olah dari hantu. Mereka percaya bahwa jika wanita muda itu memandangnya, dia akan segera mati. Menurut beberapa sumber potret misterius membunuh sekitar sepuluh gadis dalam usia menikah. Konon ayah Mary, seorang mistikus terkenal, setelah putrinya meninggal, memikat arwahnya ke dalam lukisan ini.

Namun, hampir seratus tahun kemudian, Pavel Tretyakov tidak takut dan memperolehnya gambar visual untuk galeri Anda sendiri. Setelah ini, gambarannya menjadi “tenang”. Tapi apa itu - gosip kosong, kebetulan yang aneh atau fenomena misterius Apakah ada sesuatu yang lebih tersembunyi? Sayangnya, kemungkinan besar kita tidak akan pernah tahu jawaban atas pertanyaan ini.

Ilya Repin - badai petir bagi pengasuh?

Tidak mungkin ada orang yang berpendapat bahwa Ilya Efimovich Repin adalah salah satu pelukis terhebat Rusia. Namun ada satu hal yang aneh keadaan yang tragis: banyak orang yang mendapat kehormatan menjadi pengasuhnya segera meninggal. Diantaranya adalah Mussorgsky, Pisemsky, Pirogov, dan aktor Italia Mercy d’Argenteau. Begitu sang seniman mengambil potret Fyodor Tyutchev, dia juga meninggal. Tentu saja, dalam semua kasus, ada kematian alasan obyektif, - tapi ini kebetulan... Bahkan pria kekar yang berpose untuk Repin untuk kanvas “Barge Haulers on the Volga”, kata mereka, sebelum waktunya menyerahkan jiwa mereka kepada Tuhan.


"Pengangkut Tongkang di Volga", 1870-1873

Namun, kisah paling mengerikan terjadi pada lukisan “Ivan yang Mengerikan dan putranya Ivan pada 16 November 1581”, yang di zaman kita lebih dikenal dengan judul “Ivan yang Mengerikan Membunuh Putranya”. Bahkan orang yang seimbang pun merasa tidak nyaman saat melihat kanvas: adegan pembunuhan dilukis terlalu realistis, terlalu banyak darah di kanvas sehingga terkesan nyata.

Dipamerkan di Galeri Tretyakov kanvas tersebut memberikan kesan aneh pada pengunjung. Ada yang menangis di depan gambar itu, ada yang jatuh pingsan, dan ada pula yang histeris. Dan pelukis ikon muda Abram Balashov memotong kanvas dengan pisau pada 16 Januari 1913. Dia dikirim ke rumah sakit jiwa, di mana dia meninggal. Kanvas telah dipulihkan.


"Ivan yang Mengerikan membunuh putranya", 1883-1885

Diketahui, Repin berpikir panjang sebelum mengambil film tentang Ivan the Terrible. Dan untuk alasan yang bagus. Seniman Myasoedov, yang darinya gambar Tsar dilukis, segera dalam kemarahan hampir membunuh putranya yang masih kecil, yang juga dipanggil Ivan, seperti Tsarevich yang terbunuh. Gambaran yang terakhir ini didasarkan pada penulis Vsevolod Garshin, yang kemudian menjadi gila dan bunuh diri dengan melemparkan dirinya ke bawah tangga...

Pembunuhan yang tidak pernah terjadi

Cerita bahwa Ivan the Terrible adalah seorang pembunuh anak hanyalah mitos belaka.

Dipercayai bahwa Ivan yang Mengerikan membunuh putranya karena marah dengan pukulan tongkatnya ke kuil. Alasan untuk peneliti yang berbeda Ada berbagai nama: dari pertengkaran rumah tangga hingga perselisihan politik. Sementara itu, tidak ada satupun sumber yang secara langsung menyatakan bahwa pangeran dan pewaris takhta itu dibunuh oleh ayahnya sendiri!

"Piskarevsky Chronicler" mengatakan: "Pada jam 12 malam musim panas November 7090 pada hari ke-17... kematian Tsarevich John Ioannovich." Novgorod Fourth Chronicle melaporkan: “Pada tahun yang sama (7090) Tsarevich John Ioannovich beristirahat di Matins di Sloboda.” Penyebab kematiannya belum diumumkan.
Pada tahun 60an abad terakhir, makam Ivan the Terrible dan putranya dibuka. Tidak ada kerusakan khas cedera otak pada tengkorak sang pangeran. Oleh karena itu, tidak ada filisida?! Tapi dari mana asal legenda tentang dia?


Antonio Possevino - Perwakilan Vatikan di Rusia pada masa Ivan yang Mengerikan dan Masalah Besar

Penulisnya adalah biksu Jesuit Anthony Possevino (Antonio Possevino), yang dikirim ke Moskow sebagai duta besar Paus dengan sebuah proposal Gereja ortodok berada di bawah otoritas Vatikan. Ide tersebut tidak mendapat dukungan dari Tsar Rusia. Possevin, sementara itu, diduga menjadi saksi mata skandal keluarga. Kaisar marah kepada menantu perempuannya yang sedang hamil, istri dari putranya Ivan, karena “penampilannya yang tidak senonoh” - entah dia lupa mengenakan ikat pinggang, atau dia hanya mengenakan satu kemeja, padahal seharusnya dia memakainya. empat. Di saat yang panas, ayah mertua mulai memukuli wanita malang itu dengan tongkat. Sang pangeran membela istrinya: sebelum itu, ayahnya telah mengirim dua istri pertamanya ke biara, yang tidak dapat hamil darinya. John the Younger bukannya takut dia akan kehilangan anak ketiga - ayahnya akan membunuhnya begitu saja. Dia menyerbu ke arah pendeta itu, dan dengan kasar dia memukul dengan tongkatnya dan menusuk pelipis putranya. Namun, selain Possevin, tidak ada satu sumber pun yang membenarkan versi ini, meskipun kemudian versi ini langsung diambil oleh sejarawan lain - Staden dan Karamzin.

  • Para peneliti modern berpendapat bahwa Jesuit mengemukakan legenda tersebut sebagai pembalasan atas kenyataan bahwa ia harus kembali ke istana kepausan “tanpa menyeruput”.

Selama penggalian, sisa-sisa racun ditemukan di jaringan tulang sang pangeran. Hal ini mungkin menunjukkan bahwa Yohanes Muda meninggal karena keracunan (hal yang biasa terjadi pada masa itu), dan bukan karena terkena benda keras!

Meski demikian, dalam lukisan Repin kita justru melihat versi filisida. Hal ini dilakukan dengan ketelitian yang luar biasa sehingga Anda pasti percaya bahwa inilah yang sebenarnya terjadi. Oleh karena itu, tentu saja, energi “pembunuh”.

Dan lagi-lagi Repin membedakan dirinya

Potret diri Repin

Suatu ketika Repin ditugaskan untuk membuat kanvas besar yang monumental "Pertemuan Seremonial" Dewan Negara" Lukisan itu selesai pada akhir tahun 1903. Dan pada tahun 1905, revolusi Rusia pertama pecah, di mana kepala pejabat yang digambarkan di kanvas jatuh. Ada yang kehilangan jabatan dan gelar, bahkan ada yang membayar dengan nyawanya: Menteri V.K. Plehve dan adipati Sergei Alexandrovich, mantan gubernur jenderal Moskow, dibunuh oleh teroris.

Pada tahun 1909, sang seniman melukis potret yang ditugaskan oleh Duma Kota Saratov. Dia baru saja menyelesaikan karyanya ketika Stolypin ditembak mati di Kyiv.

Siapa tahu - mungkin jika Ilya Repin tidak begitu berbakat, tragedi itu mungkin tidak akan terjadi. Pada abad ke-15, ilmuwan, filsuf, alkemis, dan pesulap Cornelius Agrippa dari Nettesheim menulis: “Waspadalah terhadap kuas pelukis - potretnya mungkin lebih hidup daripada aslinya.”

P.A.Stolypin. Potret oleh I. Repin (1910)

Lukisan mistik “Orang Asing” oleh Ivan Kramskoy

Lukisan luar biasa mengalami dua periode ketertarikan massal pada dirinya sendiri, dan secara keseluruhan era yang berbeda. Untuk pertama kalinya - setelah ditulis pada tahun 1883, buku ini dianggap sebagai perwujudan aristokrasi dan sangat populer di kalangan masyarakat Sankt Peterburg yang canggih.

Tanpa diduga, lonjakan minat lainnya terhadap “Yang Tidak Diketahui” terjadi pada paruh kedua abad ke-20. Apartemen didekorasi dengan reproduksi karya Kramskoy yang dipotong dari majalah, dan salinan “The Unknown” adalah salah satu pesanan paling populer dari seniman dari semua tingkatan. Benar, entah kenapa lukisan itu sudah dikenal dengan nama “Orang Asing”, mungkin karena pengaruh karya Blok berjudul sama. Bahkan permen “Orang Asing” dibuat dengan lukisan Kramskoy di kotaknya. Dengan demikian, judul karya yang salah itu akhirnya “hidup kembali”.

Penelitian bertahun-tahun tentang “siapa yang digambarkan dalam lukisan Kramskoy” belum membuahkan hasil. Menurut salah satu versi, prototipe “simbol aristokrasi” adalah seorang wanita petani bernama Matryona, yang menikah dengan bangsawan Bestuzhev.

“The Stranger” karya Ivan Kramskoy adalah salah satu mahakarya lukisan Rusia yang paling misterius.

Sekilas, tidak ada yang mistis dalam potret itu: si cantik sedang berkendara di sepanjang Nevsky Prospect dengan kereta terbuka.

Banyak yang menganggap pahlawan wanita Kramskoy adalah seorang bangsawan, tetapi modis, berpotongan bulu, dan berwarna biru pita satin mantel beludru dan topi baret yang bergaya, ditambah dengan alis pensil, lipstik di bibir dan perona pipi di pipinya, menandai dia sebagai wanita setengah monde. Bukan seorang pelacur, tapi jelas wanita simpanan dari seorang bangsawan atau pria kaya.

Namun, saat artis tersebut ditanya apakah wanita tersebut benar-benar ada, dia hanya nyengir dan mengangkat bahu. Bagaimanapun, tidak ada seorang pun yang pernah melihat aslinya.
Sementara itu, Pavel Tretyakov menolak membeli potret untuk galerinya - mungkin dia takut dengan keyakinan bahwa potret keindahan “menyedot kekuatan” orang yang masih hidup.

Ivan Nikolaevich Kramskoy

Orang Asing itu mulai melakukan perjalanan ke pertemuan pribadi. Dan segera dia menjadi terkenal. Istri pemilik pertama meninggalkannya, rumah pemilik kedua terbakar, dan rumah ketiga bangkrut. Semua kemalangan ini dikaitkan dengan gambaran yang fatal.

Kramskoy sendiri pun tak luput dari kutukan tersebut. Kurang dari setahun setelah pembuatan “Unknown”, kedua putranya meninggal satu demi satu.

Gambaran "terkutuk" itu menyebar ke luar negeri. Mereka mengatakan bahwa di sana dia menyebabkan segala macam masalah bagi pemiliknya. Pada tahun 1925, "The Stranger" kembali ke Rusia dan mengambil tempatnya di Galeri Tretyakov. Sejak itu, tidak ada insiden lebih lanjut yang terjadi.

Mungkin intinya adalah bahwa potret itu seharusnya mengambil tempat yang semestinya sejak awal?