Kisah lukisan terkenal. Lukisan paling misterius dalam sejarah
Ide untuk menggambarkan jam yang mengalir datang ke Salvador Dali saat makan malam ketika dia melihat Camembert meleleh di bawah sinar matahari.
Dali kemudian ditanya apakah teori relativitas Einstein terenkripsi di atas kanvas, dan dia menjawab dengan pandangan cerdas: “Sebaliknya, teori Heraclitus bahwa waktu diukur dengan aliran pemikiran. Itu sebabnya saya menyebut lukisan itu “Persistence of Memory.” Dan yang pertama ada keju, keju olahan.”"Perjamuan Terakhir"
Ketika Leonardo da Vinci menulis Perjamuan Terakhir, ia memberikan perhatian khusus pada dua sosok: Kristus dan Yudas. Leonardo menemukan model wajah Yesus dengan relatif cepat - seorang pemuda yang bernyanyi di paduan suara gereja mengambil perannya. Namun Leonardo mencari wajah yang mampu mengungkapkan sifat buruk Yudas selama tiga tahun. Suatu hari, ketika sedang berjalan di jalan, sang majikan melihat seorang pemabuk di selokan. Da Vinci membawa pemabuk itu ke sebuah kedai minuman, di mana dia segera mulai melukis Yudas darinya.
Ketika pemabuk itu sadar, dia teringat bahwa beberapa tahun lalu dia sudah berpose untuk seorang artis. Ini adalah penyanyi yang sama. Dalam lukisan dinding besar Leonardo, Yesus dan Yudas memiliki wajah yang sama.
"Ivan yang Mengerikan dan putranya Ivan"
Pada tahun 1913, seorang seniman yang sakit jiwa menyayat lukisan Repin “Ivan yang Mengerikan dan Putranya Ivan” dengan pisau. Hanya berkat kerja keras para pemulih lukisan itu dipulihkan. Ilya Repin sendiri datang ke Moskow dan mengecat ulang kepala Grozny dengan warna ungu yang aneh - selama dua dekade, gagasan seniman tentang lukisan telah banyak berubah. Para pemulih menghapus hasil edit ini dan mengembalikan lukisan itu agar sama persis dengan foto-foto museumnya. Repin, setelah melihat kanvas yang dipulihkan, tidak memperhatikan koreksinya.
"Mimpi"
Pada tahun 2006, kolektor Amerika Steve Wynn setuju untuk menjual "The Dream" karya Pablo Picasso seharga $139 juta, yang merupakan salah satu harga tertinggi dalam sejarah. Namun ketika berbicara tentang lukisan itu, dia melambaikan tangannya terlalu ekspresif dan merobek karya seni itu dengan sikunya. Wynn menganggap ini sebagai tanda dari atas dan memutuskan untuk tidak menjual lukisan itu setelah restorasi, yang harganya cukup mahal.
"Kapal"
Insiden yang tidak terlalu merusak, namun tidak kalah penasarannya terjadi pada lukisan karya Henri Matisse. Pada tahun 1961, Museum of Modern Art di New York mempersembahkan lukisan master “The Boat” kepada penonton. Pameran ini sukses. Namun hanya tujuh minggu kemudian, seorang penikmat seni menyadari bahwa mahakarya itu digantung terbalik. Selama ini, 115 ribu orang berhasil melihat karya seni tersebut, dan buku reviewnya diisi ulang dengan ratusan komentar yang mengagumi. Rasa malu menyebar ke seluruh surat kabar.
"Pertempuran Orang Negro di Gua di Tengah Malam"
“Kotak Hitam” yang terkenal bukanlah lukisan pertama dari jenisnya. 22 tahun sebelum Malevich, pada tahun 1893, seniman dan penulis Prancis Allais Alphonse memamerkan karya agungnya “Pertempuran Orang Negro di Gua di Tengah Malam” - kanvas persegi panjang serba hitam - di Galeri Vivien.
"Pesta Para Dewa di Olympus"
Pada tahun 1960-an Salah satu lukisan paling terkenal karya Peter Paul Rubens, “Pesta Para Dewa di Olympus,” ditemukan di Praha. Untuk waktu yang lama, tanggal penulisannya masih menjadi misteri. Jawabannya ditemukan dalam gambar itu sendiri, apalagi oleh para astronom. Mereka menduga posisi planet-planet dienkripsi secara halus di kanvas. Misalnya Adipati Mantua Gonzaga dalam gambar dewa Yupiter, Poseidon dengan Matahari, dan dewi Venus dengan Cupid mencerminkan posisi Yupiter, Venus, dan Matahari dalam Zodiak.
Selain itu, terlihat jelas bahwa Venus sedang menuju ke konstelasi Pisces. Para pengamat bintang yang cermat menghitung bahwa posisi planet-planet yang langka di langit diamati pada hari-hari titik balik matahari musim dingin tahun 1602. Dengan demikian, penanggalan gambar yang cukup akurat dapat dilakukan.
"Sarapan di Rumput"
Edouard Manet, "Makan Siang di Rumput"
Claude Monet, "Makan Siang di Rumput"
Edouard Manet dan Claude Monet tidak hanya dibuat bingung oleh pelamar sekolah seni saat ini - bahkan orang-orang sezaman mereka pun membuat mereka bingung. Keduanya tinggal di Paris pada akhir abad ke-19, berkomunikasi satu sama lain dan hampir memiliki nama yang sama. Jadi, dalam film “Ocean’s Eleven” dialog berikut terjadi antara karakter George Clooney dan Julia Roberts:
- Saya selalu membingungkan Monet dan Manet. Saya hanya ingat salah satu dari mereka menikah dengan majikannya.
- Monet.
- Jadi Mane menderita sifilis.
- Dan mereka berdua menulis dari waktu ke waktu.
Namun para seniman tidak banyak kebingungan dengan nama; selain itu, mereka secara aktif meminjam ide satu sama lain. Setelah Manet mempersembahkan lukisan “Makan Siang di Rumput” kepada publik, Monet tanpa berpikir dua kali melukis karyanya sendiri dengan nama yang sama. Seperti biasa, terjadi kebingungan.
"Sistina Madonna"
Jika melihat lukisan Raphael “The Sistine Madonna”, terlihat jelas bahwa Paus Sixtus II memiliki enam jari di tangannya. Antara lain, nama Sixtus yang diterjemahkan menjadi “keenam”, yang akhirnya memunculkan banyak teori. Padahal, “jari kelingking bagian bawah” bukanlah jari sama sekali, melainkan bagian dari telapak tangan. Ini terlihat jika Anda melihat lebih dekat. Tidak ada mistisisme dan pertanda rahasia Kiamat bagi Anda, sayang sekali.
"Pagi di hutan pinus"
Boneka beruang dari lukisan Shishkin “Pagi di Hutan Pinus”, yang dicetak oleh pembuat manisan, sama sekali bukan karya Shishkin. Ivan adalah seorang pelukis lanskap yang hebat, dia dengan cemerlang tahu bagaimana menyampaikan permainan cahaya dan bayangan di hutan, tetapi dia tidak pandai dalam hal manusia dan hewan. Jadi, atas permintaan sang seniman, anak beruang lucu itu dilukis oleh Konstantin Savitsky, dan gambar itu sendiri ditandatangani dengan dua nama. Namun Pavel Tretyakov, setelah membeli lanskap untuk koleksinya, menghapus tanda tangan Savitsky, dan semua kemenangan jatuh ke tangan Shishkin.
Karya seni yang diketahui semua orang seringkali mengandung cerita yang tidak diketahui dan menarik.
Kazimir Malevich adalah seniman keenam yang melukis kotak hitam, Shishkin ikut menulis “Pagi di Hutan Pinus”, Dali menderita trauma psikoseksual yang serius, dan Pablo Picasso selamat setelah memberikan tanggapan yang berani terhadap Gestapo. Kita mengagumi keindahan lukisan-lukisan terhebat, namun kisah-kisah yang terjadi sebelum, selama, atau setelah lukisan sebuah mahakarya sering kali luput dari perhatian kita. Dan sia-sia belaka. Terkadang cerita seperti itu memungkinkan Anda untuk lebih memahami sang seniman atau sekadar kagum pada keunikan hidup dan kreativitas.
Sisi Terang telah mengumpulkan dalam materi ini kisah-kisah paling menarik dan belum diketahui tentang lukisan-lukisan hebat.
"Kotak Hitam", Kazimir Malevich
"Kotak Hitam" Malevich - salah satu karya seni paling terkenal dan didiskusikan - bukanlah sebuah inovasi.
Seniman telah bereksperimen dengan warna “serba hitam” sejak abad ke-17. Karya seni hitam pekat pertama yang disebut The Great Darkness dilukis oleh Robert Fludd pada tahun 1617, disusul oleh Bertal pada tahun 1843 dengan karyanya View of La Hougue (Under the Cover of Night). Lebih dari dua ratus tahun kemudian. Dan kemudian hampir tanpa gangguan - “The Twilight History of Russia” oleh Gustave Dore pada tahun 1854, “Night Fight of Negroes in the Cellar” oleh Paul Bealhold pada tahun 1882, “Battle of Negroes in a Cave in the Dead of Night” yang sepenuhnya dijiplak oleh Alphonse Allais. Dan baru pada tahun 1915 Kazimir Malevich mempersembahkan “Lapangan Suprematis Hitam” miliknya kepada publik, begitulah sebutan lengkap lukisan itu. Dan lukisannyalah yang diketahui semua orang, sedangkan lukisan lainnya hanya diketahui oleh sejarawan seni.
Malevich sendiri melukis setidaknya empat versi “Kotak Suprematis Hitam” miliknya, berbeda dalam desain, tekstur dan warna, dengan harapan menemukan “tanpa bobot” mutlak dan bentuk yang terbang.
"Jeritan", Edvard Munch
Seperti halnya Black Square, ada empat versi Scream di dunia. Dua versi dilukis dengan minyak dan dua lagi dengan warna pastel.
Ada pendapat bahwa Munch, yang menderita psikosis manik-depresif, menulisnya beberapa kali dalam upaya untuk menghilangkan semua penderitaan yang mencengkeram jiwanya. Dan mungkin saja akan ada lebih banyak orang kecil aneh yang berteriak kesakitan yang tak tertahankan jika artis tersebut tidak pergi ke klinik. Setelah menjalani perawatan, dia tidak pernah lagi mencoba mereproduksi “Scream” miliknya, yang menjadi klasik kultus.
"Guernica", Pablo Picasso
Lukisan fresco besar “Guernica”, yang dilukis oleh Picasso pada tahun 1937, menceritakan kisah penggerebekan unit sukarelawan Luftwaffe di kota Guernica, yang mengakibatkan kota berpenduduk enam ribu orang itu hancur total. Lukisan itu dilukis secara harfiah dalam sebulan - hari pertama pengerjaan lukisan itu, Picasso bekerja selama 10-12 jam dan sudah di sketsa pertama orang bisa melihat ide utamanya.
Ini adalah salah satu ilustrasi terbaik tentang mimpi buruk fasisme, serta kekejaman dan kesedihan manusia.
Guernica menyajikan adegan kematian, kekerasan, kebrutalan, penderitaan dan ketidakberdayaan, tanpa menyebutkan penyebab langsungnya, namun semuanya jelas. Dan momen paling menarik terkait gambar ini terjadi pada tahun 1940, ketika Picasso dipanggil oleh Gestapo di Paris. “Apakah kamu melakukan ini?” tanya Nazi padanya. “Tidak, kamu berhasil.”
Dalam film dengan judul yang aneh dan sombong bahkan di zaman kita ini, sebenarnya tidak ada tantangan bagi masyarakat. Artis tersebut sebenarnya menggambarkan alam bawah sadarnya dan mengaku kepada penonton.
Kanvas itu menggambarkan istrinya Gala, yang sangat dia cintai; belalang, yang dia takuti; pecahan seorang pria dengan lutut terpotong, semut, dan simbol gairah, ketakutan, dan rasa jijik lainnya.
Asal usul gambaran ini (tetapi terutama asal muasal rasa jijiknya yang aneh dan pada saat yang sama keinginan untuk berhubungan seks) terletak pada kenyataan bahwa sebagai seorang anak, Salvador Dali membaca sebuah buku tentang penyakit kelamin yang secara tidak sengaja ditinggalkan ayahnya.
"Ivan yang Mengerikan dan putranya Ivan 16 November 1581", Ilya Repin
Lukisan sejarah yang menceritakan kepada penontonnya tentang momen dramatis dalam sejarah negara kita, sebenarnya tidak banyak terinspirasi oleh fakta pembunuhan putra dan ahli warisnya oleh Tsar Ivan Vasilyevich, melainkan oleh pembunuhan Alexander II oleh teroris revolusioner, dan - yang paling tidak terduga - adu banteng di Spanyol. Seniman tersebut menulis tentang apa yang dilihatnya: “Kemalangan, kematian yang hidup, pembunuhan dan darah merupakan kekuatan yang menarik... Dan saya, yang mungkin terinfeksi oleh darah ini, setelah tiba di rumah, segera mulai mengerjakan adegan berdarah tersebut.”
"Pagi di hutan pinus", Ivan Shishkin
Mahakarya ini, yang akrab bagi setiap anak Soviet karena permennya yang sangat lezat dan langka, bukan hanya milik Shishkin. Banyak seniman yang berteman satu sama lain sering kali menggunakan “bantuan seorang teman”, dan Ivan Ivanovich, yang melukis pemandangan sepanjang hidupnya, takut beruang yang disentuhnya tidak akan menjadi seperti yang diinginkannya. Oleh karena itu, Shishkin menoleh ke temannya, seniman binatang Konstantin Savitsky.
Savitsky mungkin melukis beruang terbaik dalam sejarah lukisan Rusia, dan Tretyakov memerintahkan namanya untuk dihapus dari kanvas, karena segala sesuatu dalam gambar “dari konsep hingga eksekusi, semuanya berbicara tentang cara melukis, tentang metode kreatif. khas Shishkin.”
Bill Stoneham "Tangan Melawan Dia"
1972
Karya ini tentu saja tidak bisa dianggap sebagai mahakarya seni lukis dunia, namun keanehannya adalah sebuah fakta.
Ada legenda seputar lukisan anak laki-laki, boneka, dan tangannya menempel di kaca. Dari “orang-orang sekarat karena gambar ini” hingga “anak-anak di dalamnya masih hidup.” Gambarannya terlihat sangat menyeramkan sehingga menimbulkan banyak ketakutan dan spekulasi di kalangan orang-orang yang berjiwa lemah.
Sang seniman bersikeras bahwa lukisan itu menggambarkan dirinya pada usia lima tahun, bahwa pintunya melambangkan garis pemisah antara dunia nyata dan dunia mimpi, dan boneka itu adalah penuntun yang bisa membimbing anak laki-laki itu melewati dunia ini. Tangan melambangkan kehidupan atau kemungkinan alternatif.
Lukisan itu menjadi terkenal pada bulan Februari 2000 ketika terdaftar untuk dijual di eBay dengan latar belakang yang mengatakan bahwa lukisan itu “berhantu.” “Hands Resist Him” dibeli seharga $1.025 oleh Kim Smith, yang kemudian dibanjiri dengan surat-surat dengan cerita menyeramkan dan tuntutan untuk membakar lukisan itu.
Pada tanggal 3 Desember 1961, sebuah peristiwa penting terjadi di Museum Seni Modern New York - lukisan Matisse “The Boat”, yang telah digantung terbalik selama 46 hari, digantung kembali dengan benar. Patut dikatakan bahwa ini bukanlah kejadian lucu yang terisolasi yang terkait dengan lukisan karya seniman hebat.
Pablo Picasso melukis salah satu potretnya yang terkenal dalam waktu kurang dari 5 menit
Suatu ketika, salah satu kenalan Pablo Picasso, melihat karya barunya, dengan tulus berkata kepada sang seniman: “Maaf, tapi saya tidak mengerti. Hal-hal seperti itu tidak ada.” Picasso membalasnya: “Kamu bahkan tidak mengerti bahasa Mandarin. Tapi itu masih ada." Namun, banyak yang tidak memahami Picasso. Suatu ketika dia mengundang penulis Rusia Ehrenburg, teman baiknya, untuk melukis potretnya. Dia dengan senang hati menyetujuinya, tetapi sebelum dia bisa duduk di kursi untuk berpose, artis tersebut mengumumkan bahwa semuanya sudah siap.
Ehrenburg mengungkapkan keterkejutannya atas kecepatan pelaksanaan pekerjaan tersebut, karena belum genap 5 menit berlalu, dan Picasso menjawab: “Saya telah mengenal Anda selama 40 tahun. Dan selama 40 tahun ini saya telah belajar melukis potret dalam 5 menit.”
Ilya Repin membantu menjual lukisan yang tidak dilukisnya
Seorang wanita membeli di pasar hanya dengan 10 rubel sebuah lukisan yang benar-benar biasa-biasa saja, yang dengan bangga dipamerkan oleh tanda tangan “I. Ketika penikmat seni menunjukkan karya ini kepada Ilya Efimovich, dia tertawa dan menambahkan “Ini bukan Repin” dan menandatangani tanda tangannya. Setelah beberapa waktu, seorang wanita yang giat menjual lukisan karya seniman tak dikenal dengan tanda tangan master agung seharga 100 rubel.
Beruang dalam lukisan terkenal Shishkin dilukis oleh seniman lain
Ada hukum tak terucapkan di kalangan seniman - gotong royong profesional. Toh masing-masing tidak hanya punya cerita favorit dan kelebihannya, tapi juga kelemahannya, jadi kenapa tidak saling membantu. Dengan demikian, diketahui secara pasti bahwa untuk lukisan “Pushkin on the Seashore” karya Aivazovsky, sosok penyair besar digambar oleh Repin, dan untuk lukisan Levitan “Autumn Day. Sokolniki" wanita berbaju hitam dilukis oleh Nikolai Chekhov. Pelukis lanskap Shishkin, yang mampu menggambar setiap helai rumput dan jarum dalam lukisannya, tidak merasa tega saat membuat lukisan “Pagi di Hutan Pinus”. Itu sebabnya Savitsky melukis beruang untuk lukisan terkenal Shishkin.
Sepotong papan serat, tempat cat dituangkan, menjadi salah satu lukisan termahal
Lukisan termahal di dunia pada tahun 2006 adalah Lukisan Jackson Pollock Nomor 5 tahun 1948. Pada satu lelang, lukisan itu terjual seharga $140 juta. Ini mungkin tampak lucu, tetapi sang seniman tidak terlalu “repot” dengan pembuatan lukisan ini: ia hanya menuangkan cat ke selembar papan serat yang diletakkan di lantai.
Rubens mengenkripsi tanggal pembuatan lukisannya menggunakan bintang.
Untuk waktu yang lama, sejarawan seni dan ilmuwan tidak dapat menentukan tanggal pembuatan salah satu lukisan Rubens yang paling terkenal - lukisan "Pesta Para Dewa di Olympus". Misteri ini terkuak hanya setelah para astronom mengamati gambar tersebut lebih dekat. Ternyata letak karakter-karakter dalam gambar tersebut persis sama dengan letak planet-planet di langit pada tahun 1602.
Logo Chupa Chups digambar oleh surealis terkenal dunia
Pada tahun 1961, Enrique Bernata, pemilik perusahaan Chupa Chups, meminta seniman Salvador Dali untuk membuat gambar bungkus permen. Dali memenuhi permintaan itu. Saat ini gambar ini, meskipun dalam bentuk yang sedikit dimodifikasi, dapat dikenali pada lolipop perusahaan.
Perlu dicatat bahwa pada tahun 1967 di Italia, dengan restu Paus, diterbitkan dengan ilustrasi oleh Salvador Dali.
Lukisan Tepung yang paling mahal membawa malapetaka
"The Scream" karya Munch terjual di lelang seharga $120 juta dan merupakan lukisan termahal sang seniman saat ini. Mereka mengatakan bahwa Munch, yang jalan hidupnya adalah serangkaian tragedi, menaruh begitu banyak kesedihan sehingga gambar tersebut menyerap energi negatif dan membalas dendam pada pelanggarnya.
Salah satu pegawai Museum Munch entah bagaimana secara tidak sengaja menjatuhkan lukisannya, setelah itu dia mulai menderita sakit kepala yang parah, yang menyebabkan pria tersebut bunuh diri. Pegawai museum lainnya, yang tidak dapat memegang lukisan itu, mengalami kecelakaan mobil yang mengerikan hanya beberapa menit kemudian. Dan seorang pengunjung museum, yang membiarkan dirinya menyentuh lukisan itu, setelah beberapa waktu dibakar hidup-hidup dalam api. Namun, mungkin saja hal-hal tersebut hanya kebetulan belaka.
"Kotak Hitam" Malevich memiliki "kakak laki-laki"
“Kotak Hitam”, yang mungkin merupakan lukisan paling terkenal karya Kazimir Malevich, adalah kanvas berukuran 79,5 * 79,5 sentimeter, yang di atasnya digambarkan kotak hitam dengan latar belakang putih. Malevich melukis lukisannya pada tahun 1915. Dan pada tahun 1893, 20 tahun sebelum Malevich, Alphonse Allais, seorang penulis humor Perancis, melukis “kotak hitam” miliknya. Benar, lukisan Allais berjudul “Pertempuran Orang Negro di Gua yang Dalam di Malam yang Gelap”.
Kristus dan Yudas dalam lukisan Da Vinci mempunyai wajah yang sama
Mereka mengatakan bahwa penciptaan lukisan “Perjamuan Terakhir” membutuhkan upaya besar dari Leonardo da Vinci. Seniman itu dengan cepat menemukan orang yang darinya gambar Kristus dilukis. Salah satu penyanyi paduan suara gereja mengambil peran ini. Namun da Vinci mencari “Judas” selama tiga tahun.
Suatu ketika di jalan, sang seniman melihat seorang pemabuk yang gagal keluar dari tangki septik. Da Vinci membawanya ke salah satu tempat minum, mendudukkannya dan mulai menggambar. Bayangkan betapa terkejutnya sang artis ketika, secara terbuka, si pemabuk mengaku sudah berpose untuknya beberapa tahun lalu. Ternyata ini adalah penyanyi yang sama.
Ilmuwan Italia mengatakan mereka telah menemukan sisa-sisa yang mungkin milik Lisa del Giocondo. Mungkin rahasia Mona Lisa akan terungkap. Untuk menghormati hal ini, mari kita mengingat lukisan paling misterius dalam sejarah.
1. Giokonda
Hal pertama yang terlintas dalam pikiran ketika berbicara tentang lukisan misterius atau lukisan misteri adalah “Mona Lisa” yang dilukis oleh Leonardo da Vinci pada tahun 1503-1505. Gruye menulis bahwa gambar ini dapat membuat siapa pun menjadi gila, yang setelah cukup melihatnya, mulai membicarakannya.
Ada banyak “misteri” dalam karya da Vinci ini. Kritikus seni menulis disertasi tentang kemiringan tangan Mona Lisa, dokter spesialis membuat diagnosis (mulai dari Mona Lisa yang tidak memiliki gigi depan hingga Mona Lisa adalah laki-laki). Bahkan ada versi Gioconda yang merupakan potret diri sang seniman.
Ngomong-ngomong, lukisan itu mendapatkan popularitas khusus hanya pada tahun 1911, ketika lukisan itu dicuri oleh Vincenzo Peruggio dari Italia. Mereka menemukannya menggunakan sidik jarinya. Jadi “Mona Lisa” juga menjadi kesuksesan pertama dalam bidang sidik jari, dan sukses besar dalam memasarkan pasar seni.
2. Kotak hitam
Semua orang tahu bahwa “Kotak Hitam” sebenarnya bukanlah hitam, juga bukan persegi. Ini sebenarnya bukan persegi. Dalam katalog pameran, Malevich menyatakannya sebagai “segi empat”. Dan sebenarnya tidak hitam. Seniman itu tidak menggunakan cat hitam.
Kurang diketahui bahwa Malevich menganggap “Kotak Hitam” sebagai karya terbaiknya. Saat sang seniman dimakamkan, “Kotak Hitam” (1923) berdiri di depan kepala peti mati, jenazah Malevich ditutupi kanvas putih dengan kotak yang dijahit, kotak hitam juga dilukis di tutup peti mati. Bahkan kereta dan bagian belakang truk memiliki kotak hitam.
3. Berteriak
Yang misterius dari lukisan “The Scream” bukanlah karena lukisan tersebut dianggap mempunyai pengaruh yang besar terhadap manusia, memaksa mereka untuk hampir bunuh diri, namun lukisan ini pada hakikatnya adalah realisme bagi Edvard Munch, yang pada saat penulisan karya ini menderita. depresi manik. Dia bahkan ingat persis bagaimana dia melihat apa yang dia tulis.
“Saya sedang berjalan di sepanjang jalan setapak bersama dua orang teman - matahari mulai terbenam - tiba-tiba langit berubah menjadi merah darah, saya berhenti, merasa lelah, dan bersandar di pagar - saya melihat darah dan api di atas fyord hitam kebiruan dan fyord kota - teman-temanku melanjutkan perjalanan, dan aku berdiri gemetar karena kegembiraan, merasakan tangisan yang tiada habisnya menusuk alam.”
4. Guernica
Picasso melukis Guernica pada tahun 1937. Lukisan itu didedikasikan untuk pemboman kota Guernica. Mereka mengatakan bahwa ketika Picasso dipanggil ke Gestapo pada tahun 1940 dan ditanya tentang Guernica: “Apakah Anda melakukan ini?”, sang seniman menjawab: “Tidak, Anda yang melakukan ini.”
Picasso melukis lukisan dinding besar dalam waktu tidak lebih dari sebulan, bekerja 10-12 jam sehari. “Guernica” dianggap sebagai cerminan kengerian fasisme dan kekejaman yang tidak manusiawi. Mereka yang pernah melihat gambar itu dengan mata kepala sendiri mengaku bahwa hal itu menimbulkan kecemasan dan terkadang panik.
5. Ivan yang Mengerikan dan putranya Ivan
Kita semua tahu lukisan “Ivan yang Mengerikan dan putranya Ivan”, biasanya menyebutnya “Ivan yang Mengerikan membunuh putranya”.
Sementara itu, pembunuhan Ivan Vasilyevich terhadap ahli warisnya merupakan fakta yang sangat kontroversial. Jadi, pada tahun 1963, makam Ivan the Terrible dan putranya dibuka di Katedral Malaikat Agung Kremlin Moskow. Penelitian memungkinkan untuk menyatakan bahwa Tsarevich John diracun.
Kandungan racun dalam jenazahnya berkali-kali lipat lebih tinggi dari batas yang diperbolehkan. Menariknya, racun yang sama ditemukan di tulang Ivan Vasilyevich. Para ilmuwan telah menyimpulkan bahwa keluarga kerajaan telah menjadi korban peracun selama beberapa dekade.
Ivan the Terrible tidak membunuh putranya. Versi inilah yang dianut, misalnya, oleh Kepala Jaksa Sinode Suci, Konstantin Pobedonostsev. Melihat lukisan terkenal Repin di pameran, ia marah dan menulis kepada Kaisar Alexander III: “Lukisan itu tidak bisa disebut bersejarah, karena momen ini... sungguh fantastis.” Versi pembunuhan itu didasarkan pada kisah-kisah utusan kepausan Antonio Possevino, yang sulit disebut sebagai orang yang tidak tertarik.
Pernah ada upaya pembunuhan nyata terhadap lukisan itu.
Pada 16 Januari 1913, pelukis ikon Old Believer berusia dua puluh sembilan tahun Abram Balashov menikamnya tiga kali, setelah itu Ilya Repin harus mengecat ulang wajah keluarga Ivanov yang digambarkan dalam lukisan itu. Setelah kejadian itu, kurator Galeri Tretyakov Khruslov, setelah mengetahui tentang vandalisme tersebut, melemparkan dirinya ke bawah kereta.
6. Tangan menahannya
Lukisan karya Bill Stoneham, yang dilukis pada tahun 1972, sejujurnya, tidak memiliki reputasi terbaik. Menurut informasi di E-bay, lukisan itu ditemukan di tempat pembuangan sampah beberapa saat setelah pembeliannya. Pada malam pertama lukisan itu sampai di rumah keluarga yang menemukannya, anak perempuan tersebut berlari menemui orang tuanya sambil menangis, mengeluh bahwa “anak-anak dalam lukisan itu berkelahi.”
Sejak saat itu, lukisan tersebut mendapat reputasi yang sangat buruk. Kim Smith, yang membelinya pada tahun 2000, terus-menerus menerima surat kemarahan yang menuntut agar lukisan itu dibakar. Surat kabar juga menulis bahwa hantu terkadang muncul di perbukitan California, seperti dua kacang polong seperti anak-anak dalam lukisan Stoneham.
7. Potret Lopukhina
Terakhir, “gambar buruk” - potret Lopukhina, yang dilukis oleh Vladimir Borovikovsky pada tahun 1797, setelah beberapa waktu mulai mendapat reputasi buruk. Potret tersebut menggambarkan Maria Lopukhina, yang meninggal tak lama setelah potret itu dilukis. Orang-orang mulai mengatakan bahwa gambar itu “menghilangkan masa muda seseorang” dan bahkan “membawa seseorang ke dalam kubur.”
Tidak diketahui secara pasti siapa yang memulai rumor tersebut, tetapi setelah Pavel Tretyakov “tanpa rasa takut” memperoleh potret tersebut untuk galerinya, pembicaraan tentang “misteri lukisan” mereda.