Biografi singkat Michelangelo untuk anak-anak. Michelangelo yang jenius

Semua orang tahu siapa Michelangelo, dengan satu atau lain cara. Kapel Sistina, David, Pieta - inilah yang sangat dikaitkan dengan kejeniusan Renaisans ini. Sementara itu, gali lebih dalam, dan sebagian besar tidak mungkin dapat menjawab dengan jelas apa lagi yang diingat dunia tentang orang Italia yang bandel itu. Memperluas batas-batas ilmu pengetahuan.

Michelangelo menghasilkan uang dari pemalsuan

Diketahui bahwa Michelangelo memulai dengan pemalsuan pahatan, yang memberinya banyak uang. Sang seniman membeli marmer dalam jumlah besar, tetapi tidak ada yang melihat hasil karyanya (masuk akal jika penulisnya harus disembunyikan). Pemalsuannya yang paling terkenal mungkin adalah patung “Laocoon and His Sons,” yang sekarang dikaitkan dengan tiga pematung Rhodian. Pada tahun 2005 dikemukakan bahwa karya tersebut mungkin merupakan pemalsuan Michelangelo oleh peneliti Lynn Catterson, yang menyebutkan bahwa Michelangelo adalah orang pertama yang tiba di lokasi penemuan dan merupakan salah satu orang yang mengidentifikasi patung tersebut.

Michelangelo mengamati orang mati

Michelangelo dikenal sebagai pematung hebat yang mampu menciptakan kembali tubuh manusia dari marmer dengan detail terkecil. Jadi pekerjaan yang melelahkan membutuhkan pengetahuan anatomi yang sempurna, sedangkan pada awal karirnya, Michelangelo belum mengetahui cara kerja tubuh manusia. Untuk mengisi pengetahuan yang hilang, Michelangelo menghabiskan banyak waktunya di kamar mayat biara, tempat dia menjalani pemeriksaan orang mati mencoba memahami semua seluk-beluknya tubuh manusia.

Sketsa untuk Kapel Sistina(abad ke-16).

Zenobia (1533)

Michelangelo benci melukis

Konon Michelangelo dengan tulus tidak menyukai lukisan, yang menurutnya jauh lebih rendah daripada seni pahat. Dia menyebut melukis pemandangan dan benda mati hanya membuang-buang waktu, karena menganggapnya sebagai “gambar yang tidak berguna bagi wanita”.

Guru Michelangelo mematahkan hidungnya karena iri

Saat remaja, Michelangelo dikirim untuk belajar di sekolah pematung Bertoldo di Giovanni, yang berada di bawah naungan Lorenzo de' Medici. Bakat muda menunjukkan ketekunan dan ketekunan yang besar dalam studinya dan dengan cepat mencapai tidak hanya kesuksesan di bidang sekolah, tetapi juga memenangkan perlindungan dari Medici. Kesuksesan yang luar biasa, perhatian dari luar orang-orang berpengaruh dan ternyata lidahnya yang tajam membuat Michelangelo mempunyai banyak musuh di sekolah, termasuk di kalangan guru. Jadi, menurut karya Giorgio Vasari, pematung Renaisans Italia dan salah satu guru Michelangelo, Pietro Torrigiano, karena iri dengan bakat muridnya, hidungnya patah.

Michelangelo sakit parah

Surat dari Michelangelo kepada ayahnya (Juni 1508).

Selama 15 tahun terakhir hidupnya, Michelangelo menderita osteoartritis, penyakit yang menyebabkan kelainan bentuk sendi dan nyeri pada anggota badan. Pekerjaannya membantunya menghindari kehilangan kemampuannya untuk bekerja sepenuhnya. Dipercaya bahwa gejala pertama muncul saat mengerjakan Florentine Pieta.

Selain itu, banyak peneliti dari karya dan kehidupan pematung besar tersebut mengklaim bahwa Michelangelo menderita depresi dan pusing, yang mungkin muncul akibat bekerja dengan pewarna dan pelarut, yang menyebabkan keracunan pada tubuh dan semua gejala yang menyertainya.

Potret diri rahasia Michelangelo

Michelangelo jarang menandatangani karyanya dan tidak pernah meninggalkan potret diri formal. Namun, ia tetap berhasil mengabadikan wajahnya di beberapa gambar dan patung. Potret diri rahasia yang paling terkenal adalah bagian dari lukisan dinding Penghakiman Terakhir, yang dapat Anda temukan di Kapel Sistina. Ini menunjukkan Saint Bartholomew memegang sepotong kulit terkelupas yang melambangkan wajah Michelangelo.

Potret Michelangelo karya seniman Italia Jacopino del Conte (1535)

Menggambar dari buku seni Italia (1895).

Michelangelo adalah seorang penyair

Kita mengenal Michelangelo sebagai seorang pematung dan pelukis, namun ia juga seorang penyair ulung. Dalam portofolionya Anda dapat menemukan ratusan madrigal dan soneta yang tidak diterbitkan semasa hidupnya. Namun, terlepas dari kenyataan bahwa orang-orang sezamannya tidak dapat menghargai bakat puitis Michelangelo, bertahun-tahun kemudian karyanya mendapat perhatian penonton, sehingga di Roma abad ke-16 puisi pematung tersebut sangat populer, terutama di kalangan penyanyi yang menyalin puisi tentang luka mental dan cacat fisik ke dalam puisi. musik.

Karya-karya utama Michelangelo

Hanya ada sedikit karya seni di dunia yang dapat menimbulkan kekaguman sebesar karya-karya besar ini tuan Italia. Kami mengundang Anda untuk melihat beberapa di antaranya karya terkenal Michelangelo dan rasakan kehebatannya.

Pertempuran Centaur, 1492

Pieta, 1499

Daud, 1501-1504

Michelangelo luar biasa pada zaman Renaisans, kontribusinya terhadap kebudayaan begitu besar sehingga saat ini namanya menjadi nama rumah tangga dan digunakan sebagai sinonim untuk bakat. Dia benar-benar seorang arsitek yang hebat. Karyanya meletakkan vektor bagi pembangunan budaya Eropa, dan mahakaryanya masih mengejutkan orang hingga saat ini. Pahlawan kita lahir pada tahun 1457 di Caprese, sebuah kota di Italia, yang terletak di dekatnya Firenze yang terkenal. Ia dilahirkan dalam keluarga bangsawan yang bangkrut, Lodovico Buonarroti.

Sudah di masa kanak-kanak, orang dewasa bisa melihat bakat luar biasa anak laki-laki itu. Ketika anak laki-laki itu berumur 13 tahun, dia menjadi pelajar artis terkenal Ghirlandaio. Dua tahun kemudian, bocah itu berada di bawah perlindungan Medici, yang sebenarnya adalah pemilik kota. Bakat muda belajar di sekolahnya, di mana ia terus meningkatkan bakatnya sebagai seniman. Michelangelo dengan cepat menjadi master yang hebat. Bakatnya sangat jelas sehingga semua orang mengenalinya. Dia sering menjadi tamu Paus dan pejabat tinggi serta penguasa lainnya. Semua orang ingin rumah atau kantornya didekorasi dengan karya sang master agung. Si jenius sering bepergian, tapi paling hidupnya dihabiskan di Florence dan Roma. Michelangelo adalah penulis patung-patung seperti: “St. Johannes” dan “Sleeping Cupid”, “David”, “Twelve Rasul”, “St. Leah”, “ Kristus dengan Salib" dan lain-lain. Michelangelo Buonarroti meninggal di Roma pada usia 89 tahun. Pematung hebat Dia tidak pernah menikah dan, sayangnya, tidak meninggalkan anak.

Pria itu hidup kehidupan yang menakjubkan, beberapa abad telah berlalu, namun umat manusia masih mengagumi bakat dan keserbagunaannya. Michelangelo bukanlah seorang jenius universal seperti Leonardo da Vinci, namun kesuksesannya dalam bidang seni daerah yang berbeda kreativitasnya masih luar biasa. Mari kita perhatikan bahwa sebagai seorang seniman, orang Italia berada di puncak keterampilan ini, atau mendekati puncaknya. Kualitas karyanya luar biasa, dan karyanya sendiri mempunyai pengaruh yang besar terhadap para masternya, yang akan mengambil langkah pertama mereka dalam seni. Jumlah yang sangat besar Lukisan dinding Kapel Sistina di Roma, yang dilukis oleh Michelangelo, tidak memberikan kesaksian dengan kata-kata, tetapi dalam perbuatan, tentang skala kepribadiannya. Namun, penulisnya sendiri rendah hati dalam hal bakat seninya; pertama-tama, dia menganggap dirinya seorang pematung. Dia tidak hanya seniman berbakat seorang pematung, tetapi juga seorang arsitek yang hebat. Dia juga penulis proyek Kapel Medici di Florence untuk waktu yang lama dia adalah kepala arsitek pembangunan Basilika Santo Petrus. Jangan kaget saat mengetahui bahwa Michelangelo juga cantik

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni lahir pada tanggal 6 Maret 1475 di Caprese. Hidup sampai 18 Februari 1564. Tentu saja, dia lebih dikenal sebagai Michelangelo – yang terkenal pematung Italia, seniman, arsitek, penyair dan insinyur dari Tinggi dan Renaisans Akhir. Pengaruh yang belum pernah terjadi sebelumnya pada perkembangan selanjutnya seni Barat memberikan karya master agung. Michelangelo tidak hanya artis terbaik pada masanya, tetapi juga jenius terhebat sepanjang masa. Ia berbeda dengan Michelangelo Caravaggio, yang lukisannya dilukis belakangan.

Karya awal Michelangelo Buonarroti

Lukisan-lukisan, atau lebih tepatnya relief “Pertempuran Para Centaur” dan “Madonna of the Stairs”, menjadi saksi pencarian bentuk yang sempurna. Neoplatonis percaya bahwa ini adalah tugas utama seni.

Pada relief tersebut, gambaran dewasa tampak bagi yang melihatnya Renaisans Tinggi, yang didasarkan pada studi tentang zaman kuno. Selain itu, mereka didasarkan pada tradisi Donatello dan para pengikutnya.

Pekerjaan dimulai di Kapel Sistina

Paus Julius II berencana membuat makam megah untuk dirinya sendiri. Dia mempercayakan pekerjaan ini kepada Michelangelo. Tahun 1605 bukanlah tahun yang mudah bagi mereka berdua. Pematung itu sudah mulai bekerja, tetapi kemudian mengetahui bahwa ayah menolak membayar tagihan. Hal ini menyinggung perasaan tuannya, jadi dia meninggalkan Roma tanpa izin dan kembali ke Florence. Negosiasi panjang berakhir dengan pengampunan Michelangelo. Dan pada tahun 1608, pengecatan langit-langit Kapel Sistina dimulai.

Mengerjakan mural adalah suatu prestasi yang luar biasa. 600 meter persegi diselesaikan dalam waktu empat tahun. Siklus komposisi paling megah bertema Perjanjian Lama lahir dari tangan Michelangelo. Lukisan dan gambar di dinding memukau dengan sisi ideologis, figuratif, dan ekspresi bentuk yang plastis. Tubuh manusia telanjang punya arti khusus. Melalui beragam pose, gerakan, posisi, tak terhitung banyaknya ide dan perasaan yang meluap-luap sang seniman diungkapkan.

Manusia dalam karya Michelangelo

Dalam semua karya pahatan dan lukisan Michelangelo, ada satu tema yang selalu ada - manusia. Bagi sang master, ini adalah satu-satunya cara untuk berekspresi. Sepintas hal ini tidak terlihat, namun jika Anda mulai mengenal lebih dekat karya-karya Michelangelo, lukisan-lukisan tersebut seminimal mungkin mencerminkan lanskap, pakaian, interior, dan objek. Dan hanya jika diperlukan. Selain itu, semua detail ini digeneralisasikan, bukan dirinci. Tugas mereka bukan untuk mengalihkan perhatian dari cerita tentang tindakan seseorang, karakter dan hasratnya, tetapi hanya berfungsi sebagai latar belakang.

Langit-langit Kapel Sistina

Langit-langit Kapel Sistina luasnya lebih dari 500 meter persegi. Michelangelo menggambarkan lebih dari 300 figur di atasnya saja. Di tengahnya ada 9 adegan dari Kitab Kejadian. Mereka dibagi menjadi tiga kelompok:

bumi ciptaan Tuhan.
Ciptaan Tuhan atas umat manusia dan kejatuhannya.
Hakikat kemanusiaan diwakili oleh Nuh dan keluarganya.

Langit-langitnya ditopang oleh layar yang menggambarkan 12 wanita dan pria meramalkan kedatangan Yesus Kristus: 7 nabi Israel dan 5 Sibyl (peramal dunia kuno).

Elemen palsu (tulang rusuk, cornice, pilaster), yang dibuat dengan teknik trompe l'oeil, menekankan garis lengkung kubah. Sepuluh tulang rusuk melintasi kanvas, membaginya menjadi beberapa zona, yang masing-masing menggambarkan narasi utama siklus.

Kap lampu dikelilingi oleh cornice. Yang terakhir ini menekankan garis hubungan antara permukaan lengkung dan horizontal lengkungan. Dengan demikian, adegan-adegan alkitabiah dipisahkan dari sosok para nabi dan saudara kandung, serta nenek moyang Kristus.

"Penciptaan Adam"

Lukisan Michelangelo "Penciptaan Adam" tentu saja merupakan salah satu penggalan paling terkenal dari langit-langit Kapel Sistina.

Banyak sekali orang yang punya sikap yang berbeda terhadap seni, mereka dengan suara bulat menyatakan bahwa antara tangan angkuh Hosti dan tangan Adam yang berkemauan lemah dan gemetar, seseorang dapat secara praktis melihat aliran kekuatan pemberi kehidupan. Tangan yang hampir bersentuhan ini melambangkan kesatuan materi dan spiritual, duniawi dan surgawi.

Lukisan karya Michelangelo ini, dengan tangan yang begitu simbolis, dipenuhi energi sepenuhnya. Dan begitu jari-jari bersentuhan, tindakan penciptaan selesai.

"Penghakiman Terakhir"

Selama enam tahun (dari tahun 1534 hingga 1541) sang master kembali bekerja di Kapel Sistina. Penghakiman Terakhir, yang dilukis oleh Michelangelo, adalah lukisan dinding terbesar pada zaman Renaisans.

Tokoh sentralnya adalah Kristus, yang melaksanakan penghakiman dan memulihkan keadilan. Dia berada di pusat pergerakan pusaran. Dia bukan lagi pembawa pesan perdamaian, penyayang dan damai. Ia menjadi Hakim Agung, tangguh dan mengintimidasi. Tangan kanan Kristus bangkit dengan sikap yang mengancam, mengumumkan keputusan akhir yang akan membagi orang yang dibangkitkan menjadi orang benar dan orang berdosa. Tangan terangkat ini menjadi pusat dinamis dari keseluruhan komposisi. Tampaknya hal itu membuat tubuh orang benar dan orang berdosa melakukan kekerasan.

Jika jiwa setiap orang bergerak, maka sosok Yesus Kristus pun tidak bergerak dan stabil. Gerakannya melambangkan kekuatan, pembalasan, dan kekuasaan. Madonna tidak tahan melihat orang menderita, jadi dia berpaling. Dan di bagian atas gambar, para malaikat membawa atribut Sengsara Kristus.

Di antara para Rasul berdiri Adam, umat manusia pertama. Di sini juga ada Santo Petrus, pendiri agama Kristen. Dalam pandangan para rasul kita dapat membaca tuntutan besar akan pembalasan terhadap orang-orang berdosa. Michelangelo meletakkan alat penyiksaan ke tangan mereka.

Lukisan fresco menggambarkan orang-orang kudus yang mati syahid di sekitar Kristus: Saint Lawrence, Saint Sebastian dan Saint Bartholomew, yang memperlihatkan kulitnya yang terkelupas.

Ada banyak orang suci lainnya di sini. Mereka berusaha untuk lebih dekat dengan Kristus. Kerumunan orang-orang kudus bersukacita dan bersukacita atas kebahagiaan yang akan datang yang telah Tuhan berikan kepada mereka.

Tujuh malaikat membunyikan terompetnya. Setiap orang yang melihat mereka merasa ngeri. Mereka yang Tuhan selamatkan segera naik dan dibangkitkan. Orang mati bangkit dari kuburnya, kerangka pun bangkit. Seorang pria menutup matanya dengan tangannya karena ketakutan. Iblis sendiri yang mendatanginya, menyeretnya ke bawah.

"Cumae Sibyl"

Michelangelo menggambarkan 5 Sibyl terkenal di langit-langit Kapel Sistina. Lukisan-lukisan ini terkenal di seluruh dunia. Namun yang paling terkenal adalah Kuma Sibyl. Dia meramalkan akhir dari seluruh dunia.

Lukisan dinding itu menggambarkan sebuah lukisan besar dan tubuh jelek wanita tua. Dia duduk di singgasana marmer dan belajar buku kuno. Cumaean Sibyl adalah seorang pendeta Yunani yang menghabiskan bertahun-tahun di kota Cumae, Italia. Ada legenda bahwa Apollo sendiri jatuh cinta padanya, yang memberinya hadiah ramalan. Selain itu, Sibyl bisa hidup bertahun-tahun jauh dari rumahnya. Tapi setelahnya selama bertahun-tahun dia menyadari bahwa dia tidak meminta awet muda. Itulah sebabnya pendeta wanita itu mulai memimpikan kematian yang cepat. Di dalam tubuh inilah Michelangelo menggambarkannya.

Deskripsi karya seni "Sibyl Libya"

Sibyl Libya adalah perwujudan keindahan, gerakan abadi hidup dan bijaksana. Sekilas, sosok Sibyl tampak perkasa, namun Michelangelo menganugerahkannya dengan kelenturan dan keanggunan yang istimewa. Sepertinya dia sekarang akan menoleh ke penonton dan menunjukkan buku tebal itu. Tentu saja, buku itu berisi Firman Tuhan.

Awalnya, Sibyl adalah seorang peramal pengembara. Dia meramalkan masa depan yang dekat, nasib semua orang.

Terlepas dari gaya hidupnya, Sibyl Libya cukup kategoris terhadap idola. Dia menyerukan untuk meninggalkan pelayanan kepada dewa-dewa kafir.

Sumber-sumber primer kuno menunjukkan bahwa peramal itu berasal dari Libya. Kulitnya hitam, tinggi badannya rata-rata. Gadis itu selalu memegang dahan pohon Maslenitsa di tangannya.

"Saudara Persia"

Sibyl Persia tinggal di Timur. Namanya Sambeta. Dia juga disebut nabiah Babilonia. Disebutkan dalam sumber-sumber abad ke-13 SM. Tahun 1248 adalah tahun nubuatan yang diambil Sibyl dari 24 bukunya. Dikatakan bahwa ramalannya berkaitan dengan kehidupan Yesus Kristus. Selain itu, dia menyebut Alexander Agung dan banyak lainnya kepribadian legendaris. Ramalan-ramalan tersebut diungkapkan dalam ayat-ayat yang mempunyai makna ganda. Hal ini membuat mereka sulit untuk menafsirkannya secara jelas.

Orang-orang sezaman dengan Sibyl Persia menulis bahwa dia mengenakan pakaian emas. Dia memiliki penampilan yang menarik dan awet muda. Michelangelo, yang lukisannya selalu lebih banyak makna yang mendalam, memperkenalkannya di usia tua. Sibyl hampir berpaling dari penontonnya, semua perhatiannya tertuju pada buku itu. Gambarnya didominasi oleh warna-warna yang kaya dan cerah. Mereka menekankan kekayaan, kualitas bagus dan kualitas pakaian yang sangat baik.

"Pemisahan Cahaya dari Kegelapan"

Lukisan Michelangelo Buonarroti dengan judulnya sungguh menakjubkan. Mustahil membayangkan apa yang dirasakan si jenius saat menciptakan mahakarya seperti itu.

Saat membuat lukisan dinding "Pemisahan Cahaya dari Kegelapan", Michelangelo menginginkan energi yang kuat terpancar darinya. Inti dari plotnya adalah Tuan Rumah, yang merupakan energi luar biasa ini. Tuhan menciptakan benda-benda langit, Terang dan Gelap. Dia kemudian memutuskan untuk memisahkan mereka satu sama lain.

Hosti melayang di ruang kosong dan memberkahinya dengan benda kosmik. Pakaiankan mereka dalam materi dan esensi. Dia melakukan semua ini dengan bantuan energi ilahi-Nya dan, tentu saja, cinta yang tertinggi dan agung.

Bukan suatu kebetulan jika Buonarotti mewakilinya Intelijen Tertinggi dalam bentuk manusia. Mungkin sang master mengklaim bahwa manusia juga mampu memisahkan cahaya dari kegelapan dalam dirinya, sehingga menciptakan alam semesta spiritual yang dipenuhi kedamaian, cinta, dan pengertian.

Mempelajari lukisan-lukisan Michelangelo, foto-foto yang kini tersedia untuk semua orang, seseorang mulai menyadari skala sebenarnya dari karya master ini.

"Banjir"

Pada awal karyanya, Michelangelo Buonarroti belum percaya diri dengan kemampuannya. Lukisan dan lukisan dinding kapel dibuat setelah sang master melukis “Banjir”.

Takut untuk mulai bekerja, Michelangelo mempekerjakan ahli lukisan dinding yang terampil dari Florence. Namun tak lama kemudian dia mengirim mereka kembali karena dia tidak puas dengan pekerjaan mereka.

“The Flood”, seperti banyak lukisan karya Michelangelo lainnya (seperti yang bisa kita lihat, sang jenius tidak memiliki masalah dengan namanya - lukisan tersebut dengan sempurna menyampaikan esensi dari setiap kanvas dan fragmen), adalah tempat untuk mempelajari sifat manusia, tindakannya. di bawah pengaruh bencana, kemalangan, bencana, reaksinya terhadap segala sesuatu. Dan beberapa fragmen terbentuk menjadi satu lukisan dinding tempat tragedi itu terungkap.

Di latar depan adalah sekelompok orang yang mencoba melarikan diri di sebidang tanah yang masih ada. Mereka seperti kawanan domba yang ketakutan.

Beberapa pria berharap untuk menunda kematian dirinya dan kekasihnya. Anak kecil bersembunyi di belakang ibunya, yang sepertinya telah menyerahkan dirinya pada Takdir. Pemuda itu berharap bisa terhindar dari kematian di pohon itu. Kelompok lain menutupi diri mereka dengan selembar kanvas, berharap bisa bersembunyi dari aliran air hujan.

Ombak yang gelisah masih menahan perahu, di mana orang-orang berebut tempat. Tabut dapat dilihat di latar belakang. Beberapa orang menggedor tembok, berharap bisa diselamatkan.

Michelangelo menggambarkan karakternya dengan cara yang berbeda. Lukisan-lukisan yang membentuk satu mural menunjukkan emosi orang yang berbeda-beda. Beberapa mencoba menangkap kesempatan terakhir. Yang lain berusaha membantu orang yang dicintai. Seseorang rela mengorbankan tetangganya demi menyelamatkan dirinya sendiri. Namun semua orang khawatir dengan satu pertanyaan: “Mengapa saya harus mati?” Tapi Tuhan sudah diam...

"Pengorbanan Nuh"

DI DALAM tahun lalu Michelangelo menciptakan lukisan dinding yang menakjubkan "Pengorbanan Nuh". Gambarannya menyampaikan kepada kita semua kesedihan dan tragedi atas apa yang terjadi.

Nuh kaget dengan banyaknya air yang jatuh sekaligus bersyukur atas keselamatannya. Oleh karena itu, ia dan keluarganya bergegas berkorban kepada Tuhan. Momen inilah yang diputuskan oleh Michelangelo untuk diabadikan. Lukisan dengan subjek ini biasanya menyampaikan kedekatan kekeluargaan dan solidaritas batin. Tapi bukan yang ini! Apa yang sedang dilakukan Michelangelo Buonarroti? Lukisannya menyampaikan pengalaman yang sangat berbeda.

Beberapa peserta dalam adegan tersebut menunjukkan ketidakpedulian, sementara yang lain menunjukkan sikap saling mengasingkan diri, permusuhan, dan ketidakpercayaan. Beberapa karakter - seorang ibu dengan seorang anak dan seorang lelaki tua dengan staf - menunjukkan kesedihan, berubah menjadi keputusasaan yang tragis.

Tuhan berjanji tidak akan menghukum lagi dengan cara yang serupa kemanusiaan. Bumi akan diselamatkan dari api.

Ada begitu banyak mahakarya seni, yang pengarangnya adalah orang Florentine yang hebat, sehingga orang dapat membicarakannya berjam-jam. Untungnya, hari ini ada yang tertarik seni tinggi seseorang memiliki akses ke foto-foto yang menggambarkan lukisan karya Michelangelo (dengan nama dan deskripsi singkat kami memperkenalkan Anda kepada yang paling terkenal). Jadi, kapan saja Anda bisa mulai menikmati kreasi jenius Renaisans ini.

Biografi singkat Artis Italia dan pematungnya dijelaskan dalam artikel ini.

Biografi singkat Michelangelo Buonarroti

Michelangelo lahir pada tanggal 6 Maret 1475 di kota Caprese dari keluarga bangsawan namun miskin. Pada awal tahun 1481, ibu anak laki-laki itu meninggal. Setelah beberapa waktu, ayahnya mengirimnya ke sekolah Florentine. Pemuda itu tidak muncul bakat khusus untuk belajar, tetapi senang berkomunikasi orang-orang kreatif dan mengecat ulang lukisan dinding dari gereja lokal.

Pada usia 13 tahun, ayahnya harus menerima kenyataan bahwa Michelangelo ingin menjadi seorang seniman. Ketika berusia 14 tahun, Buonarotti memasuki sekolah pematung di bawah bimbingan B. di Giovanni, yang menikmati perlindungan dari Lorenzo di Medici sendiri. Pemuda itu dengan cepat mendapatkan kenalan baru dan berguna. Perlu segera dicatat bahwa dua negara - Roma dan Florence - adalah tempat tinggal Michelangelo secara bergantian. Di negara-negara inilah sang seniman memberikan kreasi terbesarnya, yang membuatnya terkenal di seluruh dunia.

Pada tahun 1494, karyanya mulai berkembang menjadi seniman besar. Dia pindah ke Bologna untuk sementara waktu dan bekerja membuat patung untuk Gapura St. Louis. Dominika. 6 tahun kemudian, setelah kembali ke Florence, Michelangelo bekerja berdasarkan komisi. Pada saat ini, ia menciptakan patung “David”, yang menjadi gambaran ideal tubuh manusia selama berabad-abad.

Pada tahun 1505, Michelangelo pindah ke Roma atas undangan Paus Julius II. Dia memesan makam dari artis. Dari tahun 1508 hingga 1512 sang master melukis Kapel Sistina dalam bentuknya sejarah alkitabiah. Meski hubungan keduanya kepribadian yang kuat sangat kompleks, Paus pun memerintahkan Buonarotti untuk membuat patungnya sendiri.

Sebagai seorang anak, saya banyak membaca, dan ada suatu masa ketika saya menjadi tertarik pada buku-buku dari seri “Kehidupan”. orang-orang yang luar biasa“Saya senang membaca biografinya penulis yang berbeda, musisi, artis, tapi saya sangat terkesan dengan biografi Michelangelo Buonaotti. Aku bahkan memohon pada ibuku untuk sebuah album dengan ilustrasi karyanya, meskipun dalam Jerman dan sangat mahal pada saat itu (3 rubel 40k), saya masih memilikinya.

1. Potret Michelangelo Buanorotti. OKE. 1535. Marcello Venusti. Museum Capitoline, Florence.

Kehidupan dan karya Michelangelo Buonarroti berlangsung hampir satu abad penuh - dari tahun 1475 hingga 1564. Michelangelo lahir pada tanggal 6 Maret 1475 di Caprese, di Tuscany. untuk waktu yang lama, tetapi dengan inspirasi dari atas, dia ingin hal itu menunjukkan bahwa makhluk ini adalah makhluk surgawi dan ilahi ke tingkat yang lebih besar daripada yang terjadi pada manusia, seperti yang kemudian dikonfirmasi. Masa kecilnya dihabiskan sebagian di Florence, sebagian lagi di daerah pedesaan, di tanah keluarga. Ibu anak laki-laki itu meninggal ketika dia berusia enam tahun. Menurut kualifikasi pajak, keluarga itu milik selama berabad-abad strata atas kota, dan Michelangelo sangat bangga karenanya. Pada saat yang sama, ia tetap kesepian, hidup sederhana dan, tidak seperti seniman lain di zamannya, tidak pernah berusaha memperbaiki dirinya sendiri. situasi keuangan. Dia pertama-tama peduli pada ayah dan keempat saudara laki-lakinya. Hanya untuk waktu yang singkat, sudah di usia enam puluh tahun, seiring dengan aktivitas kreatif, baginya juga memiliki makna vital yang mendalam hubungan persahabatan dengan Tommaso Cavalieri dan Vittoria Colonna.

1. Relief dasar marmer. 1490-1492. (Florence, Museum Buonarroti.)

Pada tahun 1488, ayahnya mengirim Michelangelo yang berusia tiga belas tahun untuk belajar di bottega (bengkel) Domenico Ghirlandaio, yang pada waktu itu dihormati sebagai salah satu dari master terbaik tidak hanya di Florence, tetapi di seluruh Italia. Keterampilan dan kepribadian Michelangelo berkembang sedemikian rupa sehingga Domenico takjub melihat bagaimana dia melakukan beberapa hal secara berbeda dari yang seharusnya dilakukan seorang pemuda, karena menurutnya Michelangelo tidak hanya mengalahkan siswa lain, dan Ghirlandaio memiliki banyak siswa, tetapi juga sering kali tidak. lebih rendah darinya dalam hal-hal yang diciptakan olehnya sebagai master. Jadi, ketika salah satu pemuda yang belajar dengan Domenico, menggambar beberapa sosok wanita berpakaian dengan pena dari Ghirlandaio, Michelangelo mengambil lembaran ini darinya dan, dengan pena yang lebih tebal, mengedarkan kembali sosok salah satu wanita di a budi pekerti yang dianggapnya lebih sempurna, sehingga takjub bukan saja perbedaan kedua budi pekerti itu, melainkan juga ketrampilan dan cita rasa seorang pemuda pemberani dan gagah berani, yang berani mengoreksi pekerjaan gurunya. Dan kebetulan ketika Domenico sedang bekerja di kapel besar di Santa Maria Novella dan entah bagaimana keluar dari sana, Michelangelo mulai menggambar dari kehidupan sebuah perancah papan dengan beberapa meja yang ditutupi dengan semua aksesori seni, serta beberapa pemuda. yang bekerja di sana. Bukan tanpa alasan ketika Domenico kembali dan melihat gambar Michelangelo, dia berkata: "Yah, yang ini tahu lebih banyak daripada saya" - jadi dia kagum dengan cara baru dan cara baru mereproduksi alam.

2. "Keluarga suci"("Madonna Doni") 1503 -1504. Florence, Galeri Uffizi.

Namun setahun kemudian, Lorenzo Medici, yang dijuluki Sang Agung, memanggilnya ke istananya dan memberinya akses ke tamannya, di mana terdapat banyak koleksi karya para empu kuno. Bocah itu praktis secara mandiri menguasai keterampilan teknis yang diperlukan seorang pematung. Dia memahat dari tanah liat dan menggambar dari karya para pendahulunya, dengan tepat memilih apa yang bisa membantunya mengembangkan kecenderungan bawaannya sendiri. Mereka mengatakan bahwa Torrigiano, yang berteman dengannya, tetapi dimotivasi oleh rasa iri karena, menurut pandangannya, dia dihargai lebih tinggi dan lebih berharga darinya dalam seni, seolah-olah bercanda, meninju hidungnya dengan kekuatan sedemikian rupa sehingga dia selamanya menandainya. hidungnya patah dan hancur; untuk ini Torrigiano diusir dari Florence...

3. Penyaliban.

Setelah kematian Lorenzo yang Agung pada tahun 1492, Michelangelo kembali ke rumah ayahnya. Untuk gereja Santo Spirito di kota Florence, ia membuat salib kayu, ditempatkan dan masih berdiri di atas setengah lingkaran altar tinggi dengan persetujuan dari prior, yang memberinya tempat di mana, sering kali membedah mayat untuk mempelajari anatomi, dia mulai menyempurnakan seni menggambar hebat yang kemudian dia beli.

Sesaat sebelum tahun 1494 raja perancis Charles VIII memaksa Medici, pelindung sang seniman, meninggalkan Florence, Michelangelo melarikan diri ke Venesia dan kemudian ke Bologna. Michelangelo menyadari bahwa dia membuang-buang waktunya; dia kembali dengan senang hati ke Florence, di mana untuk Lorenzo, putra Pierfrancesco de' Medici, dia mengukir St. John sebagai seorang anak dan kemudian dari sepotong marmer Cupid yang sedang tidur ukuran alami, dan ketika selesai, melalui Baldassarre del Milanese itu diperlihatkan sebagai sesuatu yang indah kepada Pierfrancesco, yang setuju dengan ini dan berkata kepada Michelangelo: “Jika Anda menguburnya di dalam tanah dan kemudian mengirimkannya ke Roma, menempanya sebagai barang tua satu, saya yakin itu akan berhasil di sana untuk yang kuno dan Anda akan mendapatkan lebih banyak daripada jika Anda menjualnya di sini."

4. Ratapan Kristus ("Pieta"), 1498 - 1499. Vatikan, Katedral St. Petra.

Berkat cerita ini, ketenaran Michelangelo menjadi sedemikian rupa sehingga ia segera dipanggil ke Roma. Seorang seniman dengan bakat langka meninggalkan kenangan berharga tentang dirinya di kota yang begitu terkenal dengan memahat patung ratapan Kristus dari marmer yang seluruhnya bulat, yang setelah selesai ditempatkan di Katedral St. Petersburg. Petrus di kapel Perawan Maria, penyembuh demam, tempat kuil Mars dulu berada. Michelangelo mencurahkan begitu banyak cinta dan karya ke dalam ciptaan ini sehingga hanya di atasnya (yang tidak dia lakukan dalam karyanya yang lain) dia menuliskan namanya di sepanjang ikat pinggang yang mengencangkan dada Bunda Allah.

Pada tanggal 4 Agustus 1501, setelah beberapa tahun kerusuhan sipil, sebuah republik diproklamasikan di Florence. Beberapa temannya menulis kepadanya dari Florence memintanya untuk datang ke sana, karena marmer yang rusak karena perawatan katedral tidak boleh dilewatkan. Sebuah perusahaan pedagang wol yang kaya memberi perintah kepada tuannya untuk membuat patung Daud.

5.Daud, 1501-1504. Florence, Akademi Seni Rupa.

Michelangelo mendobrak cara tradisional dalam menafsirkan gambar Daud. Dia tidak menggambarkan pemenang dengan kepala raksasa di kakinya dan pedang kuat di tangannya, tetapi menampilkan pemuda itu dalam situasi sebelum bentrokan, mungkin tepat pada saat dia merasakan kebingungan sesama sukunya sebelum bentrokan. duel dan dari jauh membedakan Goliat yang sedang mengejek rakyatnya. Sang seniman memberikan sosoknya contrapposto yang paling sempurna, seperti pada gambar yang paling indah pahlawan Yunani. Ketika patung itu selesai dibangun, sebuah komisi yang terdiri dari warga terkemuka dan seniman memutuskan untuk memasangnya di alun-alun utama kota, di depan Palazzo Vecchio. Ini adalah pertama kalinya sejak jaman dahulu, yaitu dalam lebih dari seribu tahun, kemunculannya patung monumental karakter telanjang di tempat umum. Hal ini bisa terjadi karena kebetulan yang menguntungkan dari dua keadaan: pertama, kemampuan seniman untuk menciptakan simbol cita-cita politik tertinggi bagi warga komune dan, kedua, kemampuan komunitas warga kota untuk memahami kekuasaan. dari simbol ini. Keinginannya untuk membela kebebasan rakyatnya saat ini menjawab aspirasi paling luhur masyarakat Florentine.

6. Musa. OKE. 1515. Roma, Gereja San Pietro di Vincoli .

Setelah Ratapan Kristus, Raksasa Florentine, dan Karton, ketenaran Michelangelo menjadi sedemikian rupa sehingga pada tahun 1503, ketika Julius II terpilih setelah kematian Paus Alexander VI (dan Michelangelo saat itu berusia sekitar 29 tahun), ia diundang dengan penuh hormat. oleh Julius II untuk mengerjakan makamnya. Sejak zaman kuno, hal seperti ini belum pernah didirikan di Barat orang individu. Total karya ini mencakup empat puluh patung marmer, tidak terhitung cerita yang berbeda, putt dan dekorasi, semua pemotongan cornice dan puing-puing arsitektur lainnya. Dia juga menyelesaikan sebuah marmer Musa setinggi lima hasta (235 cm!), dan tidak ada satupun patung yang dapat menandingi keindahan patung ini. karya modern. Mereka mengatakan bahwa ketika Michelangelo masih mengerjakannya, sisa marmer yang dimaksudkan untuk makam tersebut dan tetap berada di Carrara tiba melalui air, dan diangkut ke sisanya di Piazza St. Louis. Petra; dan karena pengirimannya harus dibayar, Michelangelo, seperti biasa, menemui paus; tetapi karena Yang Mulia sedang sibuk hari itu hal-hal penting, berkaitan dengan kejadian di Bologna, dia kembali ke rumah dan membayar marmer tersebut dengan uangnya sendiri, percaya bahwa Yang Mulia akan segera memberikan perintah mengenai hal ini. Keesokan harinya dia pergi lagi untuk berbicara dengan Paus, tetapi ketika mereka tidak mengizinkannya masuk, penjaga gerbang berkata bahwa dia harus bersabar, karena dia diperintahkan untuk tidak mengizinkannya masuk.

7. Madonna and Child, 1504 (Gereja Notre Dame, Bruges, Belanda).

Michelangelo tidak menyukai tindakan ini, dan karena menurutnya hal ini sama sekali tidak seperti yang terjadi padanya sebelumnya, dia, dengan marah, mengatakan kepada penjaga gerbang kepausan bahwa jika Yang Mulia membutuhkannya di masa depan, biarlah dia diberitahu di mana dia pergi - pergi. Kembali ke bengkelnya, dia berangkat ke kantor pos pada pukul dua pagi, memerintahkan kedua pelayannya untuk menjual semua barang rumah tangga kepada orang Yahudi dan kemudian mengikutinya ke Florence, tempat dia berangkat. Sesampainya di Poggibonsi, di kawasan Florentine, ia berhenti karena merasa aman.

Namun tidak lama kemudian lima utusan tiba di sana dengan membawa surat dari Paus untuk membawanya kembali. Namun, meskipun ada permintaan dan surat yang memerintahkan dia untuk kembali ke Roma karena rasa malu, dia tidak mau mendengar apa pun. Hanya menuruti permintaan para utusan, dia akhirnya menulis beberapa kata sebagai tanggapan kepada Yang Mulia bahwa dia meminta pengampunan, tetapi tidak akan kembali kepadanya, karena dia telah mengusirnya seperti seorang gelandangan, dan itulah yang dia lakukan. tidak pantas atas pengabdiannya yang setia, dan bahwa Paus bisa di mana pun Masih mencari pelayan untuk dirinya sendiri.

8. Kristus Memikul Salib, 1519-1521. Gereja Santa Maria sopra Minerva, Roma.

Segera ayah, mungkin sibuk dengan ketidakhadirannya tempat yang cocok untuk makam tersebut, ia menjadi tertarik pada proyek yang lebih ambisius - rekonstruksi Katedral Santo Petrus. Oleh karena itu, dia untuk sementara membatalkan rencana sebelumnya. Pada tahun 1508, sang master akhirnya kembali ke Roma, tetapi tidak mendapat kesempatan untuk mengerjakan makam tersebut. Yang Mulia tidak bersikeras untuk menyelesaikan makamnya, dengan mengatakan bahwa membangun makam semasa hidupnya adalah kesialan dan berarti mengundang kematian. Perintah yang lebih menakjubkan menantinya: untuk mengenang Sixtus, paman Yang Mulia, untuk mengecat langit-langit kapel yang dibangun di istana oleh Sixtus. Tetapi Michelangelo ingin menyelesaikan makam itu, dan pekerjaan di langit-langit kapel tampak besar dan sulit baginya: mengingat sedikit pengalamannya melukis dengan cat, ia berusaha dengan segala cara untuk menghilangkan beban ini. Melihat Yang Mulia bersikeras, Michelangelo akhirnya memutuskan untuk mengambil tindakan. Hingga 31 Oktober 1512, Michelangelo melukis lebih dari tiga ratus gambar di kubah Kapel Sistina.

9. "Penciptaan Adam" (penggalan lukisan Kapel Sistina)

Setelah menyelesaikan kapel, dia rela mengambil makam itu untuk menyelesaikannya kali ini tanpa banyak hambatan, tetapi dia selalu menerima lebih banyak masalah dan kesulitan darinya daripada dari apa pun, tetapi sepanjang hidupnya dan untuk waktu yang lama dia menjadi dikenal dengan satu atau lain cara, tidak berterima kasih kepada paus yang begitu mendukung dan menyayanginya. Maka, kembali ke makam, ia mengerjakannya terus menerus, sekaligus menata gambar dinding kapel, namun takdir tidak ingin monumen ini, yang dimulai dengan kesempurnaan seperti itu, diselesaikan dengan cara yang sama, karena sesuatu terjadi pada saat kematian Paus Julius, dan oleh karena itu pekerjaan ini ditinggalkan karena terpilihnya Paus Leo X, yang, bersinar dengan usaha dan kekuasaan tidak kurang dari Julius, ingin meninggalkan tanah airnya, sebagai kenangan akan dirinya sendiri dan seniman ilahi, sesama warganya, keajaiban yang dia bisa diciptakan hanya dengan cara ini kedaulatan terbesar seperti dia. Dan karena itu, sejak dia memesan fasad itu San Lorenzo di Florence, gereja yang dibangun oleh keluarga Medici dipercayakan kepada Michelangelo, keadaan inilah yang menyebabkan pengerjaan makam Julius masih belum selesai.

10.Makam Adipati Lorenzo. Kapel Medici. 1524—1531. Florence, Katedral San Lorenzo.

Sepanjang masa kepausan Leo X, perubahan politik tidak meninggalkan Michelangelo. Pertama, Paus, yang keluarganya memusuhi keluarga della Rovere, menghalangi kelanjutan pengerjaan makam Julius II, dari tahun 1515 ia menyibukkan seniman dengan desainnya, dan dari tahun 1518 dengan pelaksanaan fasad Gereja. San Lorenzo. Pada tahun 1520, setelah perang yang tidak berguna, Paus terpaksa meninggalkan pembangunan fasad dan, pada gilirannya, menugaskan Michelangelo untuk mendirikan Kapel Medici di sebelah San Lorenzo, dan pada tahun 1524 memerintahkan pembangunan Perpustakaan Laurentian. Namun pelaksanaan proyek ini juga terhenti selama satu tahun ketika keluarga Medici diusir dari Florence pada tahun 1526. Untuk Republik Florentine, yang sekarang diproklamasikan terakhir kali Michelangelo, yang bertindak sebagai komandan benteng, segera melaksanakan rencana pembangunan benteng baru, tetapi pengkhianatan dan intrik politik berkontribusi pada kembalinya Medici, dan proyeknya tetap di atas kertas.

11. Malaikat dengan kandil. 1494-1495. Gereja San Domenico, Bologna.

Kematian Leo menimbulkan kebingungan di kalangan seniman dan seni baik di Roma maupun Florence sehingga selama masa hidup Adrian VI, Michelangelo tetap di Florence dan mengerjakan makam Julius. Namun ketika Adrian meninggal dan Klemens VII terpilih sebagai paus, yang berusaha meninggalkan kejayaan dalam seni arsitektur, patung, dan lukisan, tidak kalah dengan Leo dan pendahulunya lainnya, Michelangelo dipanggil ke Roma oleh paus.

Paus memutuskan untuk mengecat dinding Kapel Sistina, tempat Michelangelo mengecat langit-langit pendahulunya Julius II. Clement ingin Penghakiman Terakhir ditulis di dinding-dinding ini, yaitu di dinding utama, tempat altar berada, sehingga dalam cerita ini dapat ditampilkan segala sesuatu yang mungkin dalam seni menggambar, dan di dinding lainnya, sebaliknya, diperintahkan Di atas pintu utama untuk menunjukkan bagaimana Lucifer diusir dari surga karena harga dirinya dan bagaimana semua malaikat yang berdosa bersamanya dilemparkan ke dalam neraka.

12. "Penghakiman Terakhir". 1534-1541

Bertahun-tahun kemudian diketahui bahwa Michelangelo membuat sketsa dan berbagai gambar untuk rencana ini, dan menurut salah satu dari mereka, sebuah lukisan dinding dilukis di gereja Roma Trinita oleh seorang pelukis Sisilia yang melayani Michelangelo selama berbulan-bulan, menggosok catnya.

Pekerjaan ini ditugaskan oleh Paus Klemens VII sesaat sebelum kematiannya. Penggantinya, Paul III Farnese, mendorong Michelangelo untuk segera menyelesaikan lukisan ini, lukisan paling luas dan terpadu secara spasial sepanjang abad ini. Kesan pertama yang kita dapatkan saat berdiri di hadapan Penghakiman Terakhir adalah perasaan bahwa kita sedang menghadapi peristiwa yang benar-benar kosmik. Di tengahnya terdapat sosok Kristus yang perkasa. Selain keindahan yang luar biasa dalam ciptaan ini, terlihat pula kesatuan lukisan dan pengerjaannya yang seolah-olah dilukis dalam satu hari, dan kehalusan finishing seperti itu tidak dapat ditemukan pada miniatur mana pun. Dia bekerja untuk menyelesaikan ciptaan ini selama delapan tahun dan membukanya pada tahun 1541, pada Hari Natal, mengejutkan dan mengejutkan seluruh Roma, dan terlebih lagi, seluruh dunia.

13. Rasul Petrus dan Paulus, c. 1503/1504. Katedral, Siena.

Pada tahun 1546, sang seniman dipercayakan dengan komisi arsitektur paling penting dalam hidupnya. Untuk Paus Paulus III, ia menyelesaikan Palazzo Farnese (lantai tiga fasad halaman dan cornice) dan merancang untuknya dekorasi baru Capitol, yang perwujudan materialnya bertahan cukup lama. Namun, tentu saja, perintah terpenting yang menghalanginya untuk kembali ke kota asalnya, Florence, hingga kematiannya adalah bagi Michelangelo pengangkatannya sebagai kepala arsitek Katedral Santo Petrus. Yakin akan kepercayaan kepadanya dan kepercayaan Paus kepadanya, Michelangelo, untuk menunjukkan niat baiknya, berharap agar dekrit tersebut menyatakan bahwa ia mengabdi pada pembangunan itu demi kasih Tuhan dan tanpa imbalan apa pun. Dalam kesadaran penuh, ia membuat wasiat yang terdiri dari tiga kata: ia menyerahkan jiwanya ke tangan Tuhan, tubuhnya ke bumi, dan hartanya kepada kerabat terdekatnya, memerintahkan orang-orang yang dicintainya untuk mengingatkannya akan nafsu dunia. Tuhan ketika dia pergi dari kehidupan ini. Maka pada tanggal 17 Februari 1563, menurut perhitungan Florentine (yang menurut perhitungan Romawi adalah tahun 1564), Michelangelo meninggal dunia.

14. Pieta Bandini (Pieta dengan Nikodemus). 1550. Museum Katedral Santa Maria del Fiore, Florence.

Bakat Michelangelo diakui selama masa hidupnya, dan bukan setelah kematian, seperti yang terjadi pada banyak orang; karena kita melihat bahwa imam besar Julius II, Leo X, Klemens VII, Paulus III dan Julius III, Paulus IV, dan Pius IV selalu ingin dia bersama mereka, dan juga, seperti kita ketahui, Suleiman - penguasa Turki , Francis dari Valois - raja Prancis, Charles V - Kaisar. Signoria Venesia dan Adipati Cosimo de' Medici - semuanya menghadiahinya dengan kehormatan hanya untuk memanfaatkan bakatnya yang luar biasa, dan ini hanya berlaku bagi orang-orang yang memiliki jasa besar. Tapi dia termasuk orang-orang seperti itu, karena semua orang tahu dan semua orang melihat bahwa ketiga seni telah mencapai kesempurnaan dalam dirinya sehingga Anda tidak akan menemukannya di antara orang-orang kuno atau modern selama bertahun-tahun. Dia memiliki imajinasi yang begitu sempurna, dan hal-hal yang tampak dalam gagasannya sedemikian rupa sehingga tidak mungkin untuk melaksanakan rencana yang begitu besar dan menakjubkan dengan tangannya, dan dia sering meninggalkan ciptaannya, terlebih lagi, dia menghancurkan banyak hal; jadi, diketahui bahwa sesaat sebelum kematiannya dia terbakar jumlah besar gambar, sketsa, dan karton yang dibuat dengan tangannya sendiri, sehingga tidak ada seorang pun yang dapat melihat kerja keras yang ia lakukan, dan cara ia menguji kejeniusannya untuk menunjukkannya sebagai sesuatu yang sempurna.

Dan janganlah aneh bagi siapa pun bahwa Michelangelo menyukai kesendirian, seperti seorang pria yang mencintai seninya, yang mengharuskan seseorang untuk mengabdi sepenuhnya padanya dan hanya memikirkannya; dan orang yang ingin berkecimpung di dalamnya harus menghindari masyarakat, karena orang yang suka berpikir tentang seni tidak pernah dibiarkan sendirian dan tanpa pikiran, sedangkan orang yang mengaitkan hal ini dengan keanehan dan keanehan dalam dirinya adalah keliru, bagi siapa pun yang mau. untuk bekerja dengan baik, dia harus melepaskan diri dari semua kekhawatiran, karena bakat memerlukan refleksi, kesunyian dan kedamaian, dan bukan pengembaraan mental."

Giorgio Vasari. "Biografi Michelangelo".

15.Kepala Kristus (pecahan patung Ratapan Kristus)

Kehidupan pribadi Michelangelo.

Pada tahun 1536, Vittoria Colonna, Marchioness of Pescara, datang ke Roma, di mana penyair janda berusia 47 tahun ini mendapatkan persahabatan yang mendalam, atau lebih tepatnya, bahkan cinta yang penuh gairah dari Michelangelo yang berusia 61 tahun. Dia mendedikasikan beberapa sonetanya yang paling bersemangat untuk cinta platonisnya yang besar, membuat gambar untuknya dan menghabiskan banyak waktu bersama dia. Ide-ide pembaruan agama yang mengkhawatirkan para peserta lingkaran Vittoria meninggalkan jejak yang mendalam pada pandangan dunia Michelangelo di tahun-tahun tersebut. Refleksi mereka terlihat, misalnya, dalam lukisan dinding “Penghakiman Terakhir” di Kapel Sistina.

Vittoria adalah satu-satunya wanita yang namanya dikaitkan erat dengan Michelangelo, yang oleh sebagian besar peneliti cenderung dianggap homo, atau setidaknya biseksual.

Menurut peneliti kehidupan intim Michelangelo, hasratnya yang kuat terhadap Marchioness adalah buah dari pilihan bawah sadar, karena gaya hidup sucinya tidak dapat mengancam naluri homoseksualnya, meskipun teman dan penulis biografi Michelangelo, Condivi, secara umum menggambarkan kesuciannya sebagai monastik. “Dia menempatkannya pada posisi yang tinggi, tetapi cintanya pada wanita itu hampir tidak bisa disebut heteroseksual: dia memanggilnya “pria dalam wanita.”

16.Vittoria Colonna, potret oleh Sebastiano del Piombo

Para penulis biografi artis terkenal itu mencatat: “Korespondensi kedua orang luar biasa ini tidak hanya memiliki kepentingan biografis yang tinggi, tetapi juga merupakan monumen yang sangat bagus. zaman sejarah Dan contoh yang langka pertukaran pemikiran yang hidup, penuh kecerdasan, observasi halus dan ironi.” Para peneliti menulis tentang soneta yang didedikasikan untuk Michelangelo Vittoria: “Platonisme yang disengaja dan dipaksakan dalam hubungan mereka memperburuk dan membawa ke kristalisasi struktur cinta-filosofis puisi Michelangelo, yang sebagian besar mencerminkan pandangan dan puisi Marchioness sendiri, yang bermain selama tahun 1530-an. peran pembimbing spiritual Michelangelo. “Korespondensi” puitis mereka menarik perhatian orang-orang sezamannya; Mungkin yang paling terkenal adalah soneta 60, yang menjadi subjek interpretasi khusus.” Rekaman percakapan antara Vittoria dan Michelangelo, yang banyak diproses, disimpan dalam catatan seniman Portugis Francesco d'Holland yang diterbitkan secara anumerta.

Soneta No.60

Dan kejeniusan tertinggi tidak akan menambah
Seseorang memikirkan fakta bahwa marmer itu sendiri
Ia menyembunyikan banyak hal - dan itulah yang kita butuhkan
Tangan yang patuh pada akal akan terungkap.
Apakah aku menantikan kegembiraan, apakah kegelisahan menekan hatiku,
Donna yang paling bijaksana dan baik - untukmu
Aku wajib melakukan segalanya, dan rasa malu yang berat bagiku,
Bahwa pemberianku tidak memuliakanmu sebagaimana mestinya.
Bukan kekuatan Cinta, bukan kecantikanmu,
Atau sikap dingin, atau kemarahan, atau penindasan karena penghinaan
Merekalah yang disalahkan atas kemalanganku, -
Karena kematian menyatu dengan rahmat
Di dalam hatimu – tapi kejeniusanku yang menyedihkan
Dengan mencintai, dia mampu mengeluarkan satu kematian.

Michelangelo

Fragmen lukisan Kapel Sistina:

17. Kristus.