ปีที่เขียนสี่เหลี่ยมสีดำ ภาพวาด Black Square โดย Malevich ราคาเท่าไหร่?

ภาพวาด "Black Square" โดย Kazimir Malevich (พ.ศ. 2422-2478) เป็นหนึ่งในภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงศิลปะแห่งศตวรรษที่ผ่านมา มันถูกเขียนขึ้นในปี 1915 และกลายเป็นจุดเปลี่ยนในการพัฒนาเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย ผู้เขียนภาพถือเป็นผู้สร้างทิศทางใหม่ในการวาดภาพ - Suprematism ซึ่งกลายเป็นความท้าทายอย่างแท้จริงสำหรับทุกสิ่งที่เคยมีมาก่อนใน วิจิตรศิลป์.

ภาพที่ดึงดูดความสนใจ

แม้จะดูเรียบง่าย แต่ภาพวาด "Black Square" ก็ดึงดูดความสนใจและครอบครองได้เสมอ สถานที่พิเศษในพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ Malevich เขียนว่า Suprematism สามารถแบ่งออกเป็นสามขั้นตอนตามสี่เหลี่ยมจัตุรัสทั้งสาม - ดำแดงและขาว สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดในสามภาพนี้คือภาพวาด "Black Square" เขียนด้วยโทนสีดำโทนเดียวอย่างปราณีต ไร้เส้นขีดหรือเส้นริ้ว

ปรัชญาของ Malevich มีพื้นฐานมาจากทุกสิ่งที่สั่งสมมาในวรรณกรรมและศิลปะในยุคนั้น และในขณะเดียวกันก็ขัดแย้งกับสิ่งที่เขาเคยลองมาก่อน ผลที่ตามมาก็คือการถือกำเนิดของศาสนาแห่งภาพแบบใหม่ ซึ่งจุดเริ่มต้นซึ่งเป็นศูนย์สะท้อนอยู่บนหน้าปัด แนวคิดทั้งหมดถูกสร้างขึ้นตั้งแต่ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมจนถึงลัทธินิยมนิยม

ความท้าทายที่กล้าหาญ

ภาพวาด "Black Square" ที่มีความเรียบง่ายที่รุนแรงและความท้าทายที่เปิดกว้างต่อรูปแบบภาพอื่น ๆ ทำให้เกิดพายุอย่างแท้จริงในโลกศิลปะ ความบริสุทธิ์และความชัดเจนของงานของ Kazimir Malevich กลายเป็นวิธีใหม่ในการรับรู้ที่ปฏิวัติวงการและทำให้เกิดความสับสนในหมู่กลุ่มปัญญาชนซึ่งยึดมั่นในวิธีคิดแบบดั้งเดิม นี่เป็นความพยายามที่จะสร้างระเบียบโลกใหม่ซึ่งกำหนดตัวเองขึ้นมา งานที่ซับซ้อนเข้ารหัสโลกและเริ่มสื่อสารในภาษาจักรวาลที่ไม่รู้จักมาก่อน ต่อมา Malevich เรียกตัวเองว่าเป็นประธานของพื้นที่ด้วยซ้ำ

ความรู้สึกที่ชัดเจนของพื้นที่

ภาพวาด Suprematist ของผู้แต่งสื่อถึงความรู้สึกที่ชัดเจนของพื้นที่ สีท้องถิ่นที่หนาแน่นต่อสู้กันเองในสภาวะที่กลมกลืนกันของพลาสติกอย่างสมบูรณ์ พื้นหลังสีขาวสะอาดและไม่เจือปนอยู่เสมอ และภาพวาดที่ไม่มีวัตถุประสงค์ที่ปรากฎบนนั้นเต็มไปด้วยความบริสุทธิ์และความเบา การไม่มีเฟรมที่หนักช่วยเพิ่มความรู้สึกเบาและการบินในอวกาศ

ภาพวาด "Black Square" ของ Malevich เป็นช่วงเวลาสำคัญในภาพวาดของเขาและกลายเป็นหัวข้อสนทนาและถกเถียงกันไม่รู้จบ นักเรียนของศิลปินและผู้ที่มีใจเดียวกันยอมรับการเปิดเผยของเขาด้วยความยินดีและความเข้าใจ และในไม่ช้าพวกเขาก็เริ่มสร้างผลงานที่สะท้อนถึงอิทธิพลอันล้นหลามของปรมาจารย์ ภาพวาด "จัตุรัสดำ" ของ Malevich บนพื้นหลังสีขาวกลายเป็นสัญลักษณ์ซึ่งเป็นองค์ประกอบหลักในระบบลัทธิซูพรีมาติซึมซึ่งเป็นก้าวสู่งานศิลปะใหม่

ผู้เขียนเกี่ยวกับงานของเขา

Malevich กล่าวว่าในปี 1913 ด้วยความพยายามอย่างยิ่งยวดที่จะปลดปล่อยงานศิลปะจากบัลลาสต์ของความเป็นกลางเขาจึงหลบภัยในรูปแบบสี่เหลี่ยมจัตุรัสและแสดงภาพวาดที่ประกอบด้วยเพียงสี่เหลี่ยมสีดำบนผืนผ้าใบสีขาว นักวิจารณ์และสาธารณชนต่างก็ถอนหายใจ เพราะทุกสิ่งที่พวกเขารักกำลังสูญสลาย พวกเขารู้สึกเหมือนอยู่ในทะเลทราย... เบื้องหน้าพวกเขา มีเพียงสี่เหลี่ยมสีดำบนพื้นหลังสีขาว!

Malevich คร่ำครวญว่าจัตุรัสกลายเป็นสิ่งที่เข้าใจยากและเป็นอันตรายต่อนักวิจารณ์และสาธารณชน... แต่เขาคาดหวังสิ่งนี้: รูปทรงของโลกวัตถุประสงค์หายไปมากขึ้นเรื่อย ๆ และต่อ ๆ ไปทีละขั้นตอนจนกระทั่งในที่สุดโลกก็หายไป และทุกสิ่งที่พวกเขารักและมีชีวิตอยู่ก็สูญสิ้นไป แต่ทะเลทรายกลับเต็มไปด้วยจิตวิญญาณแห่งความรู้สึกลำเอียงที่แทรกซึมอยู่ในทุกสิ่ง ความรู้สึกอันแสนสุขของการปลดปล่อยอคติดึงดูดศิลปินให้กลับมาสู่ทะเลทราย ซึ่งไม่มีอะไรจริงนอกจากความรู้สึก... ความรู้สึกจึงกลายเป็นสิ่งสำคัญในชีวิตของเขา

สี่เหลี่ยมสีดำเป็นความรู้สึก

ตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ นี่ไม่ใช่แค่สี่เหลี่ยมจัตุรัสที่ว่างเปล่า แต่เป็นความรู้สึกอคติ Suprematism คือการค้นพบใหม่ ศิลปะบริสุทธิ์ซึ่งสังเกตเห็นได้ชัดเจนเมื่อเวลาผ่านไปเนื่องจากการสะสมของสิ่งต่าง ๆ แต่ธรรมชาติและความหมาย ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะยังคงถูกเข้าใจผิด เพราะความรู้สึกเป็นแหล่งที่มาของการสร้างสรรค์ทั้งหมดเสมอและทุกที่ อารมณ์ที่จุดประกายในตัวบุคคลที่แข็งแกร่งกว่าตัวบุคคลเอง

ภาพวาดโดย Kazimir Malevich: "Black Square"

ชื่อเช่น "Dead Square" และ "Void" ได้รับการวิจารณ์จากนักวิจารณ์ อย่างไรก็ตาม สำหรับ Malevich จัตุรัสนี้เป็นสัญลักษณ์ของความรู้สึก และความว่างเปล่าทั้งหมดแสดงด้วยทุ่งสีขาวรอบๆ รูป ผู้เขียนไม่ได้เน้นไปที่ วิชาเฉพาะและหมายถึงความบริสุทธิ์ของเรขาคณิตทางคณิตศาสตร์

อย่างไรก็ตาม "Black Square" ก็ไม่ง่ายอย่างที่คิด แม้จะยอมรับงานศิลปะระดับศูนย์ Malevich ก็ยังมุ่งเป้าไปที่การรับรู้ภาพวาดอย่างเข้มข้น ซึ่งสามารถอ่านได้สองวิธี ไม่ว่าจะเป็นสี่เหลี่ยมสีดำบนพื้นหลังสีขาว หรือเป็นหลุมดำที่ล้อมรอบด้วยเส้นขอบสีขาว วัตถุแต่ละชิ้นมีส่วนหน้าคงที่และไดนามิกภายใน นี่คือคำอธิบายของภาพวาด "Black Square"

สัญลักษณ์แห่งการปฏิวัติและลัทธิอำนาจสูงสุดแบบไดนามิก

แล้วลัทธิซูพรีมาติสม์คืออะไร? แนวคิดที่สร้างโดย Malevich สะท้อนให้เห็นถึงความเหนือกว่าของสีในการวาดภาพเป็นหลัก ศิลปินใช้รูปทรงเรขาคณิต จานสีที่มีจำกัด และสร้างการเน้นเป็นพิเศษกับรูปแบบที่ทาสีที่มีอยู่บนผืนผ้าใบ รูปแบบบริสุทธิ์โดยไม่มีฉาก ทิวทัศน์ และผู้คน

ภาพวาด "Black Square" โดย Malevich (สามารถดูภาพถ่ายได้ในบทความ) ไม่ใช่ครั้งแรกในการเคลื่อนไหวใหม่ ที่นี่มีการเลือกวัตถุประเภทที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แม้ว่าผู้เขียนจะรับรองว่านี่เป็นภาพวาดลัทธิซูพรีมาติสต์ชิ้นแรก ที่เรียกว่าศูนย์บริสุทธิ์ จุดเริ่มต้นที่บริสุทธิ์ วิทยาศาสตร์สมัยใหม่และ รังสีเอกซ์อาจให้ความกระจ่างเกี่ยวกับเรื่องราวอันมืดมนนี้

ประวัติความเป็นมาของจิตรกรรม "จัตุรัสดำ"

นี่เป็นช่วงกลางสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง หลังการปฏิวัติในปี 1905 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เกิดความไม่สงบอย่างต่อเนื่อง เพียงไม่กี่ปีหลังจากวาดภาพนี้ ในปี 1917 การลุกฮือของพวกบอลเชวิคและการปฏิวัติเดือนตุลาคมครั้งใหญ่ก็ได้เกิดขึ้น

ภาพวาด "จัตุรัสดำ" (ภาพสามารถดูได้ในบทความ) ปรากฏในช่วงเวลาที่ สังคมรัสเซียแม้จะคุ้นเคยกับงานเขียนแบบคิวบิสม์และลัทธิอนาคตนิยม แต่ก็ไม่เคยเจองานประเภทนี้มาก่อน เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงการปฏิวัติทางศิลปะของ Malevich แยกจากการปฏิวัติสังคมที่เกิดขึ้นในสังคมในเวลานั้น ศิลปินไม่ได้ตั้งใจที่จะพรรณนาถึงสิ่งที่เฉพาะเจาะจงและเป็นเรื่องจริง - มันเป็นสัญลักษณ์ของยุคใหม่

ในนิทรรศการจิตรกรรมแห่งอนาคต

เมื่อ Malevich นำเสนอจัตุรัสสีดำของเขาในนิทรรศการภาพวาดแนวอนาคตที่จัดขึ้นที่ Petrograd ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2458 เขาสนใจที่จะแสดงให้เห็นถึงลัทธิซูพรีมาติสม์และแนวคิดใหม่ของเขา งานถูกวางไว้สูงบนผนังตรงมุมห้องซึ่ง Black Square ของ Malevich มีความหมายมากกว่าแค่ภาพวาด นี่คือสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุดที่มีการแขวนไอคอนออร์โธดอกซ์ในบ้านรัสเซียแบบดั้งเดิม ผู้คนใน Petrograd ก็ไม่มีข้อยกเว้น Malevich ต้องการให้งานของเขามีความพิเศษ ความหมายทางจิตวิญญาณให้เป็นศูนย์กลางของนิทรรศการและเป็นสัญลักษณ์ที่สำคัญที่สุดของสไตล์ใหม่ของคุณ

ในตัวเขา กิจกรรมเพิ่มเติมศิลปินกลับมาวาดภาพเป็นรูปเป็นร่างมากกว่าหนึ่งครั้งเขาเซ็นผลงานหลายชิ้นด้วยสี่เหลี่ยมสีดำเล็ก ๆ ในงานศพของเขา ผู้มาร่วมไว้อาลัยจะชูธงที่ประดับด้วยสัญลักษณ์นี้ ธงผืนหนึ่งติดไว้บนโลงศพในรูปแบบซูพรีมาติสต์ อนุสาวรีย์ของเขาซึ่งอยู่ไม่ไกลจากสถานที่ฝังศพที่หายไปของเขาแสดงให้เห็นสี่เหลี่ยมสีดำ

สี่เหลี่ยมสีดำไม่เพียงแต่กลายเป็นเพียงเท่านั้น นามบัตรผู้สร้าง แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของงานศิลปะในศตวรรษที่ 20 ด้วย

ภาพแปลกๆ

กว่าศตวรรษผ่านไปนับตั้งแต่งานเขียนนี้ แต่ผู้คนยังคงพบว่ามันแปลกเล็กน้อย ความหมายของภาพวาด "Black Square" คืออะไร? บางคนมองว่าเป็นหน้าต่างสู่กลางคืนหรือ ชีวิตหลังความตายคนอื่นๆ เห็นเพียงร่างสีดำบนผืนผ้าใบสีขาว Malevich ตั้งใจที่จะเปลี่ยนความคิดในการวาดภาพไปตลอดกาลเพื่อนำเสนอความเป็นจริงในแสงที่น่าสนใจยิ่งขึ้นเพื่อสร้างบางสิ่งที่เรียบง่ายและไม่โดดเด่น แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นการปฏิวัติ งานระดับตำนานซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของศิลปะที่ไม่เป็นรูปเป็นร่าง จัดแสดงเป็นครั้งแรกเมื่อวันที่ 7 ธันวาคม พ.ศ. 2458

วันนี้ภาพวาด "Black Square" อยู่ที่ไหน? มีหลายคนผลงานชิ้นแรก (พ.ศ. 2456) และชิ้นที่สาม (พ.ศ. 2466) ถูกเก็บไว้ในหอศิลป์ Tretyakov ในมอสโกและชิ้นที่สอง (พ.ศ. 2466) ในพิพิธภัณฑ์รัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ความลับทุกอย่างก็ชัดเจน

เหตุใดงานที่ Kazimir Malevich เขียน - "Black Square" จึงลึกลับมาก? สำหรับบางคน ความหมายของภาพดูเหมือนลึกซึ้งอย่างไม่มีที่สิ้นสุด ในขณะที่บางคนมองไม่เห็นเลย ปรากฎว่าภาพทั้งสองภาพถูกซ่อนอยู่ภายใต้ผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียง ในเดือนพฤศจิกายน 2558 เป็นที่รู้กันว่าไม่ใช่แค่ภาพเดียวอย่างที่คิดไว้ก่อนหน้านี้ แต่มีภาพวาดสีทั้งหมดสองภาพถูกซ่อนอยู่ใต้สี่เหลี่ยมสีดำ

นักวิทยาศาสตร์ได้ถอดรหัสคำจารึกที่เชื่อกันว่าทิ้งไว้โดย Kazimir Malevich มีคำพูดเหล่านี้: "การต่อสู้ของคนผิวดำเข้ามา ถ้ำมืด"น่าประหลาดใจที่ภาพวาดที่มีชื่อเดียวกันนี้ถูกวาดโดยศิลปินชาวฝรั่งเศส Alphonse Allais (พ.ศ. 2397-2448) มีแนวโน้มว่า Malevich จะวาดภาพผลงานของเขาไว้เหนือภาพอื่น ๆ แต่ "Black Square" นั้นเป็นการแสดงออกมากกว่า การวาดภาพ ดังนั้นทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับเขาจึงดูเหมือนเป็นความลับที่ยิ่งใหญ่และดำมืด

คาซิเมียร์ มาเลวิช ชายผู้ปลดปล่อยการวาดภาพ

ศิลปินชื่อดังเกิดในยูเครน แต่มีต้นกำเนิดจากโปแลนด์ เมื่อเป็นวัยรุ่น เขาสอนตัวเองให้วาดรูป โดยลองใช้วิธีศิลปะพื้นบ้าน ในปี พ.ศ. 2450 เขาได้ย้ายไปที่ สถานที่ถาวรที่อยู่อาศัยในกรุงมอสโก เขาศึกษาความสมจริง อิมเพรสชันนิสม์ และสัญลักษณ์นิยม โดยค่อยๆ เจาะลึกประวัติศาสตร์ศิลปะ

คอลเลกชันศิลปะตะวันตกสองชิ้นมีความสำคัญต่อการพัฒนา ผลงานของ Monet, Gauguin, Cézanne, Matisse และ Picasso เป็นแรงบันดาลใจให้เขาในการแสวงหาสไตล์แนวหน้า และเขาสนใจลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและลัทธิอนาคตนิยมเป็นพิเศษ ตามมาด้วยช่วงเวลาแห่งการปลีกวิเวกซึ่งพระองค์แรกประทานแก่พระองค์ สงครามโลกครั้งที่- ตอนนั้นเองที่ถูกตัดขาดจากการระคายเคืองจากภายนอก ทำให้เขาสามารถก้าวไปอีกขั้นหนึ่ง ซึ่งส่งผลให้เกิดทิศทางใหม่ - ลัทธิซูพรีมาติซึม

ความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับความเป็นจริงเชิงประจักษ์

ของเขา องค์ประกอบของตัวเองมีพื้นฐานทางทฤษฎีที่ซับซ้อน ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงใช้ภาษานามธรรมที่เป็นตัวหนาได้อย่างง่ายดาย

ผลงานของศิลปินมักเกี่ยวข้องกับเวทย์มนต์เนื่องจากความสนใจด้านวรรณกรรมของเขา หนังสือของเขามักถูกขนไปด้วย ลักษณะทางปรัชญา- เขารู้สึกทึ่งกับแนวคิดเกี่ยวกับมิติที่สี่ อย่างไรก็ตาม การรับรู้ศิลปะของเขาได้รับอิทธิพลอย่างเด็ดขาดจากมุมมองของ Roman Yakobson ผู้เป็นทางการชาวรัสเซียและนวัตกรรมทางกวีของ Kruchenykh และ Khlebnikov เขาได้แบ่งปันกับกวีเหล่านี้ความปรารถนาของเขาที่จะระเบิดตรรกะแบบแผนเพื่อให้ได้ความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับความเป็นจริงเชิงประจักษ์

นอกจากนี้เขายังเป็นหนี้กับเพื่อนศิลปินของเขา Natalya Goncharova และ Mikhail Larionov ผู้ซึ่งจุดประกายความหลงใหลใน ศิลปะพื้นบ้านและปลูกฝังความสนใจในพลังของไอคอน ในฐานะศิลปิน ครู และนักปฏิวัติ มาเลวิชพยายามล้มล้างภาพวาดที่มีรากฐานมาจากอุดมคติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามานานหลายศตวรรษ เขากล่าวว่างานศิลปะชิ้นนี้เป็นเพียงสุนทรียภาพ ตรงกันข้ามกับลัทธิซูพรีมาติสต์ มีการกล่าวหาว่าผู้เขียนจัตุรัสสีดำไปไกลกว่าปิกัสโซหรือมาตีส

Kazimir Malevich เป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนศิลปะและปรัชญาแห่ง Suprematism ความคิดของเขาเกี่ยวกับรูปแบบและความหมายในงานศิลปะเป็นตัวแทน รากฐานทางทฤษฎีศิลปะที่ไม่มีวัตถุประสงค์หรือนามธรรม Malevich ทำงานใน สไตล์ที่แตกต่างแต่ที่สำคัญที่สุดและ ผลงานที่มีชื่อเสียงมุ่งเน้นไปที่การสำรวจรูปทรงเรขาคณิตล้วนๆ (สี่เหลี่ยมจัตุรัส สามเหลี่ยม และวงกลม) และความสัมพันธ์ระหว่างรูปทรงต่างๆ ในพื้นที่ภาพ

"Black Square" - ไอคอนของเปรี้ยวจี๊ดรัสเซีย

Suprematism เป็นหนึ่งในขบวนการที่มีอิทธิพลมากที่สุดใน ศิลปะนามธรรมศตวรรษที่ XX โดดเด่นด้วยรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย: เส้นตรง, สี่เหลี่ยม, วงกลม, สี่เหลี่ยมจัตุรัสบนพื้นหลังสีอ่อนหมายถึงความไม่มีที่สิ้นสุดของอวกาศ แนวคิดของลัทธิซูพรีมาติสซึมประสบความสำเร็จในสถาปัตยกรรม การจัดฉาก กราฟิก และ การออกแบบอุตสาหกรรม- ซึ่งแตกต่างจาก "...ลัทธิ" อื่นๆ ชื่อที่ถูกประดิษฐ์ขึ้นหลังจากข้อเท็จจริงโดยนักวิจารณ์ศิลปะ ลัทธิซูพรีมาติสต์เป็นหนี้การกำเนิด การดำรงอยู่ การพัฒนา การอ้างเหตุผลทางทฤษฎี การเลื่อนตำแหน่งสู่มวลชน และแม้แต่การเก็งกำไรในจักรวาลต่อคนเพียงคนเดียว - คาซิเมียร์ เซเวริโนวิช มาเลวิช.

ลัทธิซูพรีมาติซึมเป็นศิลปะที่ต้องดิ้นรนเพื่อหลุดพ้นจากรูปแบบธรรมชาติไปในทิศทางของนามธรรมทางเรขาคณิต การกำเนิดของ "แบล็กสแควร์" ไม่ใช่การกระทำด้วยจิตสำนึกที่มีเหตุผลหรือเป็นผลมาจากการวางแผนกลยุทธ์อย่างรอบคอบ - รูปร่างหน้าตาของมันเป็นสิ่งที่คาดไม่ถึงและลึกลับแม้แต่กับตัวศิลปินเองด้วยซ้ำ นักเรียนคนหนึ่งเล่าว่า เขากินไม่ได้นอนเลยตลอดทั้งสัปดาห์นับตั้งแต่วาดภาพนี้

แบบนี้ รูปภาพที่เรียบง่ายเด็กสามารถเขียนมันได้ แม้ว่าเด็ก ๆ จะไม่มีความอดทนที่จะเติมสีเดียวในพื้นที่ขนาดใหญ่เช่นนี้ก็ตาม ช่างเขียนแบบทุกคนสามารถทำงานนี้ได้ แต่ช่างเขียนแบบไม่สนใจรูปทรงเรขาคณิตง่ายๆ คนที่ป่วยเป็นโรคจิตอาจวาดภาพคล้าย ๆ กันก็ได้ แต่ถ้าเขาทำ ไม่น่าจะมีโอกาสแม้แต่น้อยที่จะได้ไปชมนิทรรศการและถูกเวลาและถูกที่ Malevich เป็นผู้เขียน "Black Square" ซึ่งเป็นหนึ่งในงานศิลปะที่มีชื่อเสียงลึกลับและน่ากลัวที่สุดในโลก

เมื่อร้อยปีที่แล้ว สองคำนี้ได้รับความหมายที่หลอกหลอนผู้คนจำนวนมาก

สำหรับผู้ชื่นชอบศิลปะชาวต่างชาติ ภาพวาด "Black Square" เป็นผลงานศิลปะรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุด ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของแนวคิดที่ล้ำหน้ามายาวนานแม้ในศตวรรษที่ 20 ที่รวดเร็ว

ศิลปินแห่งยุคแห่งความหายนะ

Kazimir Severinovich Malevich ใช้ชีวิตที่คล้ายกับชะตากรรมของผู้หลอกลวงทางศิลปะที่ฉลาดน้อยที่สุดซึ่งตั้งเป้าหมายที่จะรวยด้วยการขายทฤษฎีที่ลึกซึ้งซึ่งสัญลักษณ์ที่ "ผู้เชี่ยวชาญ" หลายคนเห็นคือภาพวาด "Black Square" ของ Malevich เขาเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2422 ในเมืองเคียฟ ครอบครัวใหญ่ผู้จัดการฝ่ายผลิตที่โรงงานน้ำตาลแห่งหนึ่ง มีความปรารถนาที่จะวาดด้วย วัยเด็กแต่รายได้น้อยไม่ยอมให้รับอย่างเป็นระบบ การศึกษาศิลปะ, ถูกบังคับให้เริ่มต้นเร็ว ชีวิตการทำงานในฐานะคนเขียนแบบ

ในเมืองเคิร์สต์ ซึ่งเป็นที่ที่ครอบครัว Malevich ย้ายไป เขาได้จัดตั้งกลุ่มคนรักการวาดภาพและเริ่มเตรียมที่จะเข้าสู่ โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมซึ่งเขาพยายามลงทะเบียนเรียนในปี 1905 ไม่สำเร็จ - เขาขาดการศึกษาอย่างเป็นทางการ แม้ว่า Kazimir จะเป็นคนในครอบครัวอยู่แล้ว แต่เขาย้ายไปมอสโคว์เรียนที่โรงเรียนเอกชนของ F. I. Rerberg ซึ่งสำเร็จการศึกษาจาก Imperial Academy of Arts และมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกิจกรรมของสมาคมศิลปะซึ่งบางครั้งก็เป็นสมาคมที่รุนแรงที่สุดเช่น " แจ็ค ออฟ ไดมอนด์", "หางลา", "บลูไรเดอร์" ฯลฯ

เวลาค้นหา

ยุคใหม่ทำลายคุณค่าเก่า ความหมายของฟังก์ชันรูปภาพหายไป ศิลปะภาพการถ่ายภาพและภาพยนตร์ที่เกิดขึ้นใหม่เริ่มบันทึกเวลา ทำให้ศิลปินต้องทดลองรูปแบบ สังคมและ การปฏิวัติทางเศรษฐกิจทำให้ธีมที่คุ้นเคยไม่เกี่ยวข้องและมีอิทธิพลต่อการค้นหาเนื้อหาใหม่ในภาพวาด

Malevich อาศัยอยู่ในบริเวณนั้น ชีวิตศิลปะได้รับอิทธิพลจากเทรนด์ที่ก้าวหน้าที่สุด: เขาวาดภาพทิวทัศน์แบบอิมเพรสชั่นนิสต์, มีส่วนร่วมในการกระทำที่น่าตกใจของนักอนาคตนิยม (เช่นเขาเดินไปตามสะพาน Kuznetsky ด้วยช้อนไม้ในรังดุมของเขา), วาดภาพเขียนในสไตล์ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม, พัฒนาของเขาเอง สไตล์ - "ความสมจริงเชิงลึก" ออกแบบสิ่งพิมพ์ของกวีแนวหน้าเช่น A. Kruchenykh และ Velimir Khlebnikov เขาร่วมกับมายาคอฟสกี้ตีพิมพ์ "สิ่งพิมพ์ยอดนิยมของวันนี้" ซึ่งสะท้อนถึงเหตุการณ์การระบาดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

"ชัยชนะเหนือดวงอาทิตย์"

ย้อนกลับไปในปี 1913 เหตุการณ์ต่างๆ เกิดขึ้นซึ่งส่วนใหญ่ถูกกำหนดไว้แล้ว โชคชะตาที่สร้างสรรค์มาเลวิช. “ การประชุมนักอนาคตศาสตร์ All-Russian ครั้งแรก” จัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งมีคนสามคนเข้าร่วม: ผู้ประดิษฐ์ภาษาใหม่ - "zaumi" - Alexey Kruchenykh ผู้สนับสนุนความไม่ลงรอยกันทางดนตรี Mikhail Matyushin และคู่ต่อสู้ที่แข็งขันของ การวาดภาพเป็นรูปเป็นร่าง Kazimir Malevich ผลลัพธ์ของงานที่ได้รับแรงบันดาลใจนี้คือการแสดงโอเปร่าเรื่อง Victory over the Sun สองครั้งซึ่งลงไปในประวัติศาสตร์ศิลปะแนวหน้า จากที่นี่ภาพวาด "Black Square" ของ Malevich มาจาก - ลวดลายที่คล้ายกันปรากฏในรูปแบบของฉากหลังในฉากสำหรับการแสดงโอเปร่าครั้งแรก

ธีมหลักของโอเปร่าคือการกำเนิดของอนาคตเครื่องจักรใหม่ ซึ่งสามารถเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อโลกเก่าถูกทำลายโดยสิ้นเชิงเท่านั้น ธีมนี้รวบรวมโดยนักแสดงที่ไม่เป็นมืออาชีพในชุดแต่งกายที่ยอดเยี่ยมโดยอิงจากภาพร่างของ Malevich ซึ่งเปล่งเสียง "zaum" ที่คลุมเครือ แต่แสดงออกได้ชัดเจนเคลื่อนไหวท่ามกลางทิวทัศน์ที่น่าทึ่งไปจนถึงเสียง atonal ที่คมชัดที่ดึงมาจากการแสดงจบลงด้วยเรื่องอื้อฉาวนั่นคือ บรรลุเป้าหมาย

นิทรรศการ "0.10"

ผู้ร่วมสมัยตั้งข้อสังเกตถึงความสามารถของ Malevich ในการรวมศิลปินเข้าด้วยกันและสร้างแนวคิดที่เป็นเอกภาพ แต่สำหรับคนที่คิดเหมือนกันเขาก็ยังมีอยู่ ความประหลาดใจที่สมบูรณ์นิทรรศการภาพวาด 39 ชิ้นที่จัดทำขึ้นสำหรับนิทรรศการที่เปิดเมื่อวันที่ 19 ธันวาคม พ.ศ. 2458 ในแกลเลอรี N. Dobychina ใน Petrograd ชื่อ "Zero, Ten" หมายถึงรูปแบบวัตถุเป็นศูนย์ในภาพวาดและมีผู้เข้าร่วมนิทรรศการ 10 คน (แม้ว่าจะมี 14 คนก็ตาม) ที่นั่นภาพวาด "Black Square" ปรากฏตัวครั้งแรก - ภาพถ่ายนี้ถ่ายไว้ที่ "มุมสีแดง" ซึ่งโดยปกติจะวางไอคอนไว้

ศิลปินเองก็แขวนภาพวาดเหล่านั้นในคืนก่อนงานเปิดตัว เขียนโปสเตอร์และลายเซ็นต์ และเตรียมแถลงการณ์ “จากลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมไปจนถึงลัทธิสุพรีมาติสม์” ความสมจริงของภาพแบบใหม่” ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นหัวหน้าคนใหม่ การเคลื่อนไหวทางศิลปะซึ่งสัญลักษณ์คือภาพวาด "จัตุรัสดำ" นิทรรศการนี้ถูกกำหนดให้เป็น "The Last Futurist" แต่เพื่อนร่วมงานของเขาไม่เห็นด้วยกับคำจำกัดความของการเปลี่ยนผ่านไปสู่ลัทธิสุพรีมาติสต์ ดังที่ศิลปินประกาศแนวคิดที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

ลัทธิสุพรีมาติสต์

ชื่อนี้มาจากภาษาละติน supremus - สูงสุด - และ supremacja ของโปแลนด์ - ความเหนือกว่า, อำนาจสูงสุด ในการพัฒนาทางทฤษฎีของรูปแบบใหม่ Malevich พูดถึงความโดดเด่นของการไม่เป็นกลางในฐานะคุณภาพที่กำหนดของงานศิลปะที่แท้จริง การวาดภาพกลายเป็นการสร้างสรรค์ที่บริสุทธิ์ คล้ายคลึงกับพระเจ้า และการวาดภาพ “จัตุรัสดำ” ในแง่นี้จึงมีคุณสมบัติของเซลล์แรก ซึ่งเป็นองค์ประกอบหลักของโลกใหม่

ความหมายอื่นของคำว่า Malevich มาจาก ที่มีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับสิ่งที่สร้างขึ้น ความเป็นจริงใหม่เครื่องมือหลักที่เขาใช้คือ สี เส้น รูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย ลวดลาย Suprematist แรกสุดรวมถึงภาพวาด "Black Square" โดย Kazimir Malevich มีความหมายพิเศษโดยอิงจากองค์ประกอบสีที่พูดน้อยไม่บิดเบี้ยวด้วยเส้นตรงและ มุมมองทางอากาศการจำลองปริมาตร ฯลฯ B การพัฒนาต่อไปหลักการพื้นฐานอยู่ในรูปแบบของการมีอิทธิพล แนวเพลงต่างๆ- องค์ประกอบของร่างมนุษย์กลายเป็น Suprematist แม้แต่องค์ประกอบสามมิติก็ปรากฏขึ้น - "สถาปนิก" ซึ่งกลายมาเป็นการแสดงออกถึงมุมมองของ Malevich ต่อ

รากฐานของโลกใหม่ สร้างโดยศิลปินมีสำนวนหลักอย่างหนึ่ง - "Black Square" ความหมายของภาพถูกกำหนดโดยความหมายของอะตอมที่ใช้สร้างจอแสดงผล โลกที่มีอยู่และความเป็นจริงใหม่ที่แตกต่าง และความเก่งกาจของโลกนี้ทำให้ "จัตุรัสดำ" มีความคลุมเครือ เธอสวมชุดอะไร?

การถวายพระพรแห่งความไม่มีจุดหมาย

การประกาศความเป็นอิสระของศิลปะที่บริสุทธิ์อย่างแท้จริงจากหน้าที่ในการบันทึกความเป็นจริงโดยรอบ ศิลปินย่อมสูญเสียรูปลักษณ์ใดๆ ออกไปอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ หรือต้องค้นหารูปแบบเริ่มต้นที่ไม่สามารถแยกออกเป็นองค์ประกอบต่างๆ ของมันได้ นี่คือองค์ประกอบหลักที่ Malevich พบ - "Black Square" ความหมายของภาพคือความประทับใจที่เกิดขึ้นไม่ได้ขึ้นอยู่กับ เนื้อหาความหมายจากการเชื่อมโยงกับโลกวัตถุ จากการอ้างอิงและการพาดพิงเฉพาะเจาะจง งานที่อาจารย์กำหนดไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ต้องมีส่วนร่วมของผู้ชมและความตึงเครียดของเขา ความแข็งแกร่งทางจิตการปรากฏตัวของสัมภาระบางส่วน และส่วนใหญ่มักจะไม่ได้ให้คำตอบที่ชัดเจน แต่เพียงบ่งชี้เท่านั้น วิธีใหม่ได้รับความประทับใจจากการดำรงอยู่ แต่นี่ไม่ใช่เป้าหมายของศิลปะใช่ไหม

สีเป็นพื้นฐานของการวาดภาพใหม่

ชื่อเต็มของตัวเอง ภาพวาดที่มีชื่อเสียงปรมาจารย์ให้คำจำกัดความไว้ดังนี้: “จัตุรัสซูพรีมาติสต์สีดำบนพื้นหลังสีขาว” สำหรับศิลปินและนักปรัชญา ทุกถ้อยคำมีความสำคัญที่นี่ เพราะความเป็นอันดับหนึ่งของสี ความเป็นอันดับหนึ่งของมันอยู่ที่พื้นฐานของลัทธิซูพรีมาติซึม คุณสามารถค้นหาคำอธิบายของภาพวาด "Black Square" โดย Malevich ซึ่งสีของสีที่ใช้บนผืนผ้าใบดูเหมือนจะเป็นส่วนผสมที่ซับซ้อนของเฉดสีต่างๆ ซึ่งไม่มีสีดำที่ชัดเจนและกรอบสีขาวเรียกว่า แวววาวของเฉดสีครีมอ่อน

ดูเหมือนว่าสิ่งนี้จะสมเหตุสมผลสำหรับเจ้านายเมื่อเขาก้าวต่อไป - เข้ามา ซีรีส์ชื่อดัง“สีขาวบนสีขาว” เมื่อความหมายของการวาดภาพขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ของสีที่ดีที่สุดระหว่างระนาบ ภาพวาด “จัตุรัสดำ” เป็นการแสดงถึงสีที่โดดเด่น สำคัญที่สุด สำคัญ และตัดกัน แม้ว่าความเข้าใจอันเป็นผลมาจากการผสมทั้งหมด สีหลัก(อบอุ่นและเย็น สเปกตรัมและเสริมกัน) ตอกย้ำความหมายของคำประกาศนี้

พลังงานและแสงสว่าง

ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่มีการกล่าวถึงจัตุรัสสีดำครั้งแรกใน Malevich ในงานของเขาเกี่ยวกับการออกแบบโอเปร่าแห่งอนาคต "Victory over the Sun" คำอธิบายของภาพวาด "Black Square" คำอธิบาย พื้นหลังสีขาวซึ่งมีการวางร่างหนาแน่นทึบแสงไว้ เหมือนกับแสงที่ส่องจากด้านหลังม่านที่เข้ามาใกล้ พบได้ทั้งในตัวศิลปินเองและในกลุ่มผู้ชม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริบทของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในโอเปร่า

น่าทึ่งมากที่ Malevich สามารถทำนายทิศทางที่งดงามซึ่งมีความเกี่ยวข้องในครึ่งศตวรรษต่อมา Ad Reinhardt และ Sol LeWitt เดินตามเส้นทางที่ระบุโดย Black Square อย่างไม่ต้องสงสัย ใน Mark Rothko พลังงานของสีและการสั่นสะเทือนของรูปแบบพูดน้อยได้รับสัดส่วนของจักรวาลและวิธีการแสดงพลังงานนี้เกือบจะคล้ายกับ Suprematist อย่างแท้จริง

ไม่มีใครรู้ว่ารูปแบบที่ทำด้วยมือมีความสำคัญเพียงใดด้านข้างของจัตุรัสที่ไม่ขนานกันเล็กน้อยการเต้นเป็นจังหวะของพื้นหลังและสีดำระยิบระยับมีไว้สำหรับ Malevich แต่มีบางอย่างทำให้คุณมองภาพนี้อย่างใกล้ชิดและด้วย ทุกนาทีรังสีลึกลับจากมันจะสังเกตเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น

วิกฤตทางความคิด จุดจบของศิลปะ?

การจัดสรรเล็กน้อย อัจฉริยะทางศิลปะคุณสมบัติเชิงพยากรณ์ แต่ในกรณีของ Malevich ของประทานแห่งการมองการณ์ไกลนั้นชัดเจน ลวดลายสันทรายที่ Malevich มอบให้กับ "Black Square" ก็ชัดเจนสำหรับคนรุ่นเดียวกันเช่นกัน พวกเขามองเห็นความหมายของภาพวาดเป็นจุดจบที่ซึ่งศิลปะและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการวาดภาพและการพัฒนาความคิดทางสังคมได้เป็นผู้นำ

หน้าที่ปกติของวิจิตรศิลป์ถูกประกาศว่าล้าสมัย และจัตุรัสก็ถูกมองว่าเป็นผลที่สมเหตุสมผล การค้นหาที่สร้างสรรค์ผู้เป็นทางการ ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่มีตำนานว่าเมื่อได้เห็น "จัตุรัสดำ" ปิกัสโซก็หมดความสนใจในลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม - ไม่มีที่ไหนที่จะก้าวไปไกลกว่านี้ได้... สิ่งที่เกิดขึ้นแล้วไม่ได้เพิ่มการมองโลกในแง่ดี ช่วงสงครามและลางสังหรณ์ที่ชัดเจนถึงการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของการปฏิวัติในอนาคต

ถึงกระนั้นจากอดีตในสโลแกนที่ Malevich ประกาศเราสามารถได้ยินเสียงเรียกร้องให้มองหาวิธีการใหม่ ๆ และการปฏิเสธวิธีการเก่าในการแสดงโลกที่เปลี่ยนแปลงไปดูเหมือนจะไม่โดดเด่น สิ่งนี้ได้รับการยืนยันแล้ว ความคิดสร้างสรรค์เพิ่มเติมอาจารย์และลูกศิษย์ของเขา ความมีชีวิตชีวาของความคิดของเขา

จุดอ้างอิง

ภาพวาดของ Malevich ยังคงสร้างความตื่นเต้นให้กับนักวิจารณ์ที่หนาแน่นซึ่งรู้สึกตื่นเต้นกับชื่อศิลปินและจำนวนเงินที่จ่ายสำหรับภาพวาดต้นฉบับ - "นักวิจารณ์" ที่มีสติปัญญาบริสุทธิ์ในวัยแรกเกิด พวกเขามั่นใจในความสำคัญของงานศิลปะดังกล่าวเป็นศูนย์ ดูดซับสสารแสงแห่งความจริง คุณค่าทางศิลปะผู้พิทักษ์ที่มีการศึกษาสูงยังมองเห็นประเพณีทางจิตวิญญาณและบรรทัดฐานทางศีลธรรมอีกด้วย

ในขณะเดียวกันชื่อของ Malevich เป็นที่รู้จักของศิลปินนักออกแบบหรือสถาปนิกในอนาคตทุกคนทั่วโลก Suprematism มีอิทธิพลต่อผู้มีชื่อเสียงที่สุด ปรมาจารย์สมัยใหม่- ตัวอย่างเช่น ผู้เขียนรูปแบบล้ำสมัยในอาคารและสภาพแวดล้อมของมนุษย์ - Zaha Hadid - โดยเฉพาะอย่างยิ่งเน้นย้ำถึงอิทธิพลของแนวคิดของศิลปินชาวรัสเซียในงานทั้งหมดของเธอ

สิ่งที่จำเป็นสำหรับการวาดภาพ “Black Square”

คุณสามารถใช้ชีวิตทั้งชีวิตโดยไม่ต้องคำนึงถึงชีวิตที่พอเพียงและสุขสบาย และมองโลกให้แตกต่างไปจากคนอื่นๆ โต้เถียงกับเพื่อนและศัตรู ให้ความรู้แก่นักเรียน พยายามโน้มน้าวคุณว่าคุณพูดถูก อำนาจรัฐและสิ้นไปด้วยความยากจนและถูกเนรเทศ สิ้นพระชนม์ด้วยโรคภัยไข้เจ็บตั้งแต่อายุยังน้อยแล้วพลิกผัน งานศพของตัวเองสู่การกระทำของศิลปะแนวหน้า

แต่ทำไมเรื่องถึงซับซ้อน? ผืนผ้าใบการทาสีเล็กน้อยและทักษะการวาดภาพขั้นต่ำ - ผลงานชิ้นเอกที่มีความสำคัญระดับโลกพร้อมแล้ว และที่ดียิ่งกว่านั้น - คอมพิวเตอร์ โปรแกรมแก้ไขกราฟิกและเครื่องพิมพ์คุณภาพสูง - เรียบเนียนกว่า ถูกต้องกว่า สวยกว่า... และสิ่งสำคัญที่สุดคืออย่าใช้ความพยายามทางจิตโดยไม่จำเป็น เพราะทุกอย่างเรียบง่ายมาก...

เป็นภาพวาดที่ลึกลับและอื้อฉาวที่สุดในรัสเซีย หลายคนไม่พอใจอย่างเปิดเผยต่อความจริงที่ว่าภาพที่ดูเหมือนไร้ความหมายซึ่งมีการวาดรูปสี่เหลี่ยมสีดำธรรมดานั้นถือเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของการวาดภาพรัสเซียและโลก ความหมายของมันคืออะไร? ทำไมเขาถึงได้รับความสนใจมากขนาดนี้? คำตอบของคำถามนี้อยู่ที่ ด้วยคำพูดง่ายๆโดยไม่ต้องสมัคร ปริมาณมาก เงื่อนไขทางวิชาชีพเราจะพยายามจัดหาเพิ่มเติม

พูดง่าย ๆ เกี่ยวกับความหมายของ “จัตุรัสดำ”

ชื่อที่แน่นอนของภาพเขียนคือ "Black Suprematist Square" ผู้แต่ง: คาซิเมียร์ เซเวริโนวิช มาเลวิช (2422-2478) ภาพวาดนี้ถูกวาดขึ้นในปี พ.ศ. 2458 สีน้ำมันบนผ้าใบ. ขนาด: 79.5 × 79.5 ซม. ตั้งอยู่ใน State Tretyakov Gallery, มอสโก

เคล็ดลับของความนิยมของ "Black Square" ก็คือมันเป็นจุดสูงสุดของงานศิลปะที่ไม่มีวัตถุประสงค์ ประวัติความเป็นมาของการวาดภาพนั้นไม่เพียงโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าศิลปินพยายามถ่ายทอดในภาพวาดของพวกเขาได้แม่นยำและชัดเจนยิ่งขึ้นเท่านั้น โลกรอบตัวเรา- ศิลปินให้ความสำคัญกับความหมายของภาพเขียนไม่น้อย ดังนั้นย้อนกลับไปในยุคเรอเนซองส์สัญลักษณ์จึงปรากฏขึ้นเมื่อภาพวาดเริ่มพรรณนาสิ่งต่าง ๆ ที่แยกพวกเขาออกจากความเป็นจริงเล็กน้อยแล้วและชี้ไปที่ความหมายปรัชญา แนวคิดต่างๆ- ด้านนี้ของการวาดภาพซึ่งเกี่ยวข้องกับการแยกการวาดภาพออกจากความเป็นจริงและการเชื่อมโยงด้วย โลกภายในมนุษย์และการคิดเชิงนามธรรมของเขาได้รับการพัฒนาอยู่เสมอและยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่องในยุคของเรา ศิลปินบางคนใช้เฉพาะรายละเอียดในภาพวาดของตน ในขณะที่คนอื่นๆ เริ่มสร้างทิศทางทั้งหมด ตัวอย่างเช่น หนึ่งในการแสดงออกที่เก่าแก่ที่สุดในวิจิตรศิลป์ก็คืออิมเพรสชั่นนิสม์ซึ่งสังคมในยุคนั้นได้รับด้วยความเกลียดชัง แต่ศิลปินคนอื่น ๆ ก็หยิบขึ้นมาอย่างรวดเร็วที่เห็นความงามทางปรัชญาพิเศษในภาพดังกล่าว นอกจากนี้ยังรวมถึงการแสดงออก ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม สมัยใหม่ และการเคลื่อนไหวอื่นๆ ในท้ายที่สุดแรงบันดาลใจของศิลปินก็มุ่งเป้าไปที่ "จุด" เดียว - บรรลุความโดดเดี่ยวสูงสุดจากโลกแห่งความเป็นจริง

ในตอนแรกดูเหมือนว่าพวกนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมจะบรรลุความโดดเดี่ยวสูงสุด อย่างไรก็ตามผลงานของพวกเขาก็เป็นตัวเลขเดียวกันและ วัตถุจริงที่แสดงโดยใช้รูปทรงเรขาคณิตเท่านั้น ดูเหมือนว่านักนามธรรมจะบรรลุถึงจุดสูงสุดของการวาดภาพแนวหน้า แต่แม้กระทั่งที่นี่ วัตถุจริง รูปภาพ หรือร่องรอยของการมีอยู่ก็มักจะถูกพรรณนา หลังจากการทดลองของศิลปินหลายร้อยคนหรืออาจเป็นพันคน Kazimir Malevich ก็บรรลุจุดสุดยอดของศิลปะซึ่งด้วย "Black Square" ของเขาได้ยุติการแข่งขันของการไม่เป็นกลางและโดดเดี่ยวจากความเป็นธรรมชาติ!

Kazimir Malevich กลายเป็นผู้ประดิษฐ์การเคลื่อนไหวพิเศษในการวาดภาพซึ่งเขาเรียกว่า Suprematism ทิศทางนี้กลายเป็นสิ่งที่ไม่มีวัตถุประสงค์เท่าที่จะเป็นไปได้ เป็นอิสระจากทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวบุคคล และแตกต่างจากทุกสิ่งที่ศิลปินเคยสร้างมามากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ลัทธิซูพรีมาติสต์อยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่า ไม่มีร่าง ไม่มีวัตถุจริง ไม่มีรูปแบบที่จดจำได้ แม้แต่บน-ล่าง ซ้าย-ขวาด้วยซ้ำ ภาพวาดลัทธิซูพรีมาติสต์ประกอบด้วยวัตถุทางเรขาคณิตที่ไม่แสดงออกถึงสิ่งใดๆ และมีการแปรผันของสีต่างๆ "จัตุรัสดำ" กลายเป็น "สัญลักษณ์" ที่แท้จริงของทิศทางนี้ในการวาดภาพซึ่งแสดงถึงความหมายของการแยกตัวจากความเป็นจริงสูงสุดซึ่งเป็นช่องว่างสูงสุดกับการวาดภาพ "เก่า" แบบคลาสสิก เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างภาพที่ไร้วัตถุประสงค์มากไปกว่า "Black Square" นี่คือจุดสูงสุดที่การพัฒนาการวาดภาพมา ในทิศทางนี้- ด้วยเหตุนี้เองที่ภาพวาด "Black Square" จึงเป็นสัญลักษณ์และมีความสำคัญต่อศิลปะการวาดภาพระดับโลก

หากคุณสนใจโลกแห่งการวาดภาพหรือวิจิตรศิลป์เพียงเล็กน้อย คุณคงเคยได้ยินเกี่ยวกับจัตุรัสสีดำของ Malevich มาก่อน ทุกคนต่างสับสนว่าคนๆ หนึ่งจะธรรมดาได้ขนาดไหน ศิลปะร่วมสมัยศิลปินควรจะวาดภาพอะไรก็ได้ที่พวกเขาชอบ และในขณะเดียวกันก็กลายเป็นที่นิยมและร่ำรวย นี่ไม่ใช่แนวคิดทางศิลปะที่ถูกต้องอย่างสมบูรณ์ ฉันต้องการพัฒนาหัวข้อนี้และเล่าให้คุณฟังถึงประวัติความเป็นมาและแม้แต่ภูมิหลังของการวาดภาพ « .

คำคมจาก Malevich เกี่ยวกับ « จัตุรัสดำ »

หากมนุษยชาติวาดภาพของพระเจ้าตามรูปลักษณ์ของมันเอง บางทีจัตุรัสดำอาจเป็นภาพของพระเจ้าในฐานะสิ่งมีชีวิตที่สมบูรณ์แบบของเขา

ศิลปินหมายถึงอะไรเมื่อเขาพูดคำเหล่านี้? ลองหาคำตอบกันดูแต่ก็บอกได้ทันทีว่าภาพนี้มีความหมายชัดเจน

การพิจารณาความจริงที่ว่าภาพนี้จะสูญเสียคุณค่าทั้งหมดหากคุณลบประวัติศาสตร์และสัญลักษณ์ขนาดใหญ่ที่เกี่ยวพันกับแถลงการณ์ที่ถูกเรียกเก็บเงินออกไป เรามาเริ่มกันตั้งแต่ต้นเลย ใครเป็นคนวาดสี่เหลี่ยมสีดำ?

คาซิเมียร์ เซเวริโนวิช มาเลวิช

Malevich กับภูมิหลังของผลงานของเขา

ศิลปินเกิดที่เมืองเคียฟ ครอบครัวชาวโปแลนด์ศึกษาการวาดภาพที่ Kyiv Drawing School กับนักวิชาการ Nikolai Pymonenko หลังจากนั้นไม่นานเขาก็ย้ายไปมอสโคว์เพื่อศึกษาต่อด้านการวาดภาพต่อไป ระดับสูง- แต่ถึงอย่างนั้นก็เข้า. ช่วงปีแรก ๆเขาพยายามใส่ไอเดียลงในภาพวาดของเขาและ ความหมายลึกซึ้ง- ในพวกเขา งานยุคแรกสไตล์ผสม เช่น ลัทธิคิวบิสม์ ลัทธิอนาคตนิยม และลัทธิแสดงออก

แนวคิดในการสร้างสี่เหลี่ยมสีดำ

Malevich ทดลองมากมายและมาถึงจุดที่เขาเริ่มตีความ alogism ในแบบของเขาเอง (เพื่อปฏิเสธตรรกะและลำดับตามปกติ) นั่นคือเขาไม่ได้ปฏิเสธว่ามันยากที่จะหาเสียงสะท้อนของตรรกะในงานของเขา แต่การไม่มีตรรกะก็มีกฎเช่นกันขอบคุณที่ทำให้ขาดความหมายไปได้อย่างมีความหมาย หากคุณเข้าใจหลักการทำงานของ alogism ในขณะที่เขาเรียกมันว่า "ความสมจริงเชิงลึก" งานจะถูกรับรู้ในคีย์ใหม่ทั้งหมดและในแง่ของลำดับที่สูงกว่า Suprematism คือมุมมองของศิลปินเกี่ยวกับวัตถุจากภายนอกและ แบบฟอร์มปกติที่เราคุ้นเคยก็ไม่ได้ใช้อีกต่อไป พื้นฐานของ Suprematism ประกอบด้วยสามรูปแบบหลัก ได้แก่ วงกลม ไม้กางเขน และสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่เราชื่นชอบ

สี่เหลี่ยมสีดำตรงมุมของไอคอน นิทรรศการ 0.10

ความหมายของสี่เหลี่ยมสีดำ

จัตุรัสสีดำเกี่ยวกับอะไรและ Malevich ต้องการสื่ออะไรกับผู้ชม? ด้วยภาพวาดนี้ ศิลปินได้เปิดมิติใหม่ของการวาดภาพด้วยความเห็นอันต่ำต้อย โดยที่ไม่มีรูปแบบที่คุ้นเคย ไม่มีอัตราส่วนทองคำ การผสมสี และด้านอื่นๆ ภาพวาดแบบดั้งเดิม- กฎเกณฑ์และรากฐานของศิลปะทั้งหมดในช่วงหลายปีที่ผ่านมาถูกละเมิดโดยศิลปินต้นฉบับที่มีอุดมการณ์และกล้าหาญคนหนึ่ง มันเป็นจัตุรัสสีดำที่เป็นจุดแตกหักครั้งสุดท้ายของนักวิชาการและเข้ามาแทนที่ไอคอน พูดโดยคร่าวๆ นี่คือสิ่งที่อยู่ในระดับเมทริกซ์กับข้อเสนอนิยายวิทยาศาสตร์ ศิลปินบอกเราว่าทุกสิ่งไม่ได้เป็นไปตามที่เราจินตนาการไว้เลย ภาพนี้เป็นสัญลักษณ์หลังจากยอมรับสิ่งที่ทุกคนควรรู้ ภาษาใหม่ในวิจิตรศิลป์ หลังจากวาดภาพนี้ ศิลปินตามที่เขาพูดก็ตกตะลึงอย่างแท้จริงและไม่สามารถกินหรือนอนได้เป็นเวลานาน ตามแนวคิดของนิทรรศการ เขากำลังจะลดทุกอย่างให้เหลือศูนย์ แล้วถึงกับติดลบเล็กน้อย เขาก็ทำสำเร็จ ศูนย์ในชื่อเป็นสัญลักษณ์ของแบบฟอร์ม และสิบคือความหมายที่แท้จริงและจำนวนผู้เข้าร่วมที่ควรจัดแสดงผลงานของลัทธิซูพรีมาติสต์

นั่นคือเรื่องราวทั้งหมด

เรื่องราวกลายเป็นเรื่องสั้น เนื่องจากมีคำถามเกี่ยวกับจัตุรัสสีดำมากกว่าคำตอบ ในทางเทคนิคแล้ว งานนี้ทำได้ง่ายและไม่ซับซ้อน แต่แนวคิดของงานก็แบ่งออกเป็นสองประโยคได้ ไม่มีประโยชน์ที่จะโทรไป วันที่แน่นอนหรือ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ- หลายรายการแต่งขึ้นหรือคลาดเคลื่อนมาก แต่มีอย่างหนึ่ง รายละเอียดที่น่าสนใจซึ่งก็ไม่สามารถละเลยได้ ศิลปินลงวันที่ทุกอย่างจนถึงปี 1913 เหตุการณ์สำคัญจากชีวิตและภาพวาดของฉัน ในปีนี้เองที่เขาเกิดลัทธิซูพรีมาติสต์ขึ้นมา ดังนั้นวันที่จริงและจริงของการสร้างจัตุรัสสีดำจึงไม่รบกวนเขาเลย แต่ถ้าคุณเชื่อนักวิจารณ์ศิลปะและนักประวัติศาสตร์ จริงๆ แล้วมันถูกวาดขึ้นในปี 1915

ไม่ใช่คนแรก "ชมสี่เหลี่ยมสีดำ »

อย่าแปลกใจเลยที่ Malevich ไม่ใช่ผู้บุกเบิก แต่คนดั้งเดิมที่สุดคือ Robert Fludd ชาวอังกฤษผู้สร้างภาพวาด "The Great Darkness" ในปี 1617

หลังจากนั้นศิลปินหลายคนก็ได้สร้างผลงานชิ้นเอกของพวกเขา:

• "ทิวทัศน์ของ La Hogue (เอฟเฟกต์กลางคืน)" 2386;
• "ประวัติศาสตร์ทไวไลท์ของรัสเซีย" 2397

จากนั้นมีการสร้างภาพร่างตลกสองภาพ:

• "การต่อสู้ยามค่ำคืนของคนผิวดำในห้องใต้ดิน" พ.ศ. 2425;
• "การต่อสู้ของชาวนิโกรในถ้ำในยามราตรี" พ.ศ. 2436

และเพียง 22 ปีต่อมา การนำเสนอภาพวาดก็เกิดขึ้นที่นิทรรศการภาพวาด “0.10” « จัตุรัสซูพรีมาติสต์สีดำ"- มันถูกนำเสนอเป็นส่วนหนึ่งของอันมีค่าซึ่งรวมถึง "Black Circle" และ "Black Cross" ด้วย อย่างที่คุณเห็นจตุรัสของ Malevich เป็นภาพที่ธรรมดาและเข้าใจได้อย่างแน่นอนหากคุณมองจากมุมที่ถูกต้อง เหตุการณ์ตลก ๆ เกิดขึ้นกับฉันครั้งหนึ่ง: เมื่อพวกเขาต้องการสั่งสำเนาภาพวาดจากฉัน แต่ผู้หญิงคนนั้นไม่รู้ถึงแก่นแท้และจุดประสงค์ของจัตุรัสสีดำ หลังจากที่ฉันบอกเธอ เธอก็ผิดหวังเล็กน้อยและเปลี่ยนใจที่ซื้อสินค้าที่น่าสงสัยเช่นนี้ แท้จริงแล้วในแง่ศิลปะ สี่เหลี่ยมสีดำเป็นเพียงร่างสีเข้มบนผืนผ้าใบ

ค่าใช้จ่ายของแบล็กสแควร์

น่าแปลกที่นี่เป็นคำถามที่พบบ่อยและไม่สำคัญ คำตอบนั้นง่ายมาก - Black Square ไม่มีราคา นั่นคือไม่มีค่า ย้อนกลับไปในปี 2002 หนึ่งในคนที่ร่ำรวยที่สุดในรัสเซียซื้อมันให้ หอศิลป์ Tretyakovสำหรับผลรวมเชิงสัญลักษณ์หนึ่งล้านดอลลาร์ ใน ในขณะนี้ไม่มีใครสามารถพาเขาเข้าไปในของพวกเขาได้ ของสะสมส่วนตัวไม่ใช่เพื่อเงินใดๆ จัตุรัสดำอยู่ในรายชื่อผลงานชิ้นเอกที่ควรเป็นของพิพิธภัณฑ์และสาธารณะเท่านั้น

รายการที่เผยแพร่ใน . บุ๊กมาร์ก

ภาพวาดนี้เป็นส่วนหนึ่งของอันมีค่า

ภาพวาดนี้เป็นส่วนหนึ่งของอันมีค่าซึ่งรวมถึง "Black Circle" และ "Black Cross" ด้วย มีผลงานอื่น ๆ ของผู้เขียนในนิทรรศการ (ประมาณสามโหล) แต่แน่นอนว่าพวกเขาทั้งหมดหายไปกับพื้นหลังของ "จัตุรัสดำ": ผืนผ้าใบอื้อฉาวแขวนอยู่ในสถานที่ที่โดดเด่นที่สุด - ตามหลักการของ มุม "สีแดง" ซึ่งมีไอคอนวางอยู่ในกระท่อม โดยธรรมชาติแล้ว หลายคนมองว่าภาพนี้เป็นความท้าทายต่อออร์โธดอกซ์และท่าทางต่อต้านคริสเตียน

การสร้าง “จัตุรัสดำ” เกิดขึ้นก่อนด้วยการทดลองและการค้นหาช่วงเวลาหนึ่ง

การสร้าง “จัตุรัสดำ” เกิดขึ้นก่อนด้วยการทดลองและการค้นหาช่วงเวลาหนึ่ง เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียถูกฉีกออกจากกันด้วยสิ่งใหม่มากมาย ทิศทางศิลปะ- Malevich ทำงานไปพร้อมๆ กันในลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ลัทธิอนาคตนิยม และ "ความสมจริงเชิงลึก" จนกระทั่งเขาไปถึงลัทธิสุพรีมาติสต์ วิธีหลังคือการมองโลกจากภายนอก ดังนั้นในภาพวาด Suprematist ดังเช่นใน นอกโลกความคิดเรื่อง "ขึ้น" และ "ลง" "ซ้าย" และ "ขวา" หายไปและโลกที่เป็นอิสระก็เกิดขึ้นซึ่งสัมพันธ์กันอย่างเท่าเทียมกับความสามัคคีของโลกสากล

รูปสี่เหลี่ยมสีดำเป็นสัญลักษณ์ปรากฏครั้งแรกในโอเปร่าของมัตยูชิน

ภาพของจัตุรัสสีดำเป็นสัญลักษณ์ปรากฏครั้งแรกในโอเปร่าเรื่อง Victory over the Sun ของ Matyushin ซึ่ง Malevich ได้สร้างภาพร่างของทิวทัศน์และเครื่องแต่งกาย จากนั้นภาพนั้นหมายถึงการแสดงออกทางพลาสติกของชัยชนะของความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ที่กระตือรือร้นเหนือรูปแบบธรรมชาติที่ไม่โต้ตอบ: สี่เหลี่ยมสีดำปรากฏขึ้นแทนที่จะเป็นวงกลมสุริยะ

ฉากจากการผลิต "Victory over the Sun" - การแสดงที่สร้างขึ้นใหม่โดยโรงละคร Stas Namin

ต่อมาสำหรับนิทรรศการ "0.10" ที่สำนักศิลปะ N. E. Dobychina Malevich ใช้รูปสี่เหลี่ยมสีดำเพื่อสร้างภาพวาด ศิลปินได้รับโอกาสแสดงผลงานมากมาย Ivan Puni เพื่อนของ Malevich เขียนถึงเขา:“ ตอนนี้ฉันต้องเขียนเยอะมาก ห้องนี้ใหญ่มาก และถ้าเรา 10 คน วาดภาพ 25 ภาพ มันก็จะเป็นไปได้เท่านั้น” Malevich ลงนามผืนผ้าใบ 39 ผืนซึ่งครอบครองห้องแยกต่างหาก

แน่นอนว่านอกเหนือจากการสร้างภาพอย่างเป็นทางการแล้วยังมีเรื่องราวต่างๆ เกิดขึ้นบ่อยครั้งอีกด้วย ดังนั้น Malevich ถูกกล่าวหาว่าไม่มีเวลาวาดภาพให้เสร็จสำหรับนิทรรศการจึงรีบปกปิดมันด้วยการวาดสี่เหลี่ยมสีดำ ในขณะนั้น เพื่อนคนหนึ่งของเขาเข้ามาในสตูดิโอ และเมื่อเห็นภาพวาดดังกล่าว จึงตะโกนว่า "ยอดเยี่ยม!" ไม่ว่าสิ่งนี้จะจริงหรือไม่เราก็ไม่มีทางรู้ได้

อย่างไรก็ตามการวิจัยล่าสุดโดยผู้เชี่ยวชาญจาก Tretyakov Gallery ชี้ให้เห็นว่าใต้จัตุรัสสีดำมีคอมเพล็กซ์สีเชื่อมต่อกัน รูปทรงเรขาคณิต- เมื่อทำการเอ็กซเรย์ภาพวาด ผู้เชี่ยวชาญยังเห็นลายนิ้วมือของ Malevich บนผืนผ้าใบ (ซึ่งเป็นธรรมชาติ) และคำสามคำ ซึ่งเจ้าหน้าที่พิพิธภัณฑ์อ่านสองคำในชื่อ "Battle of the Negroes..." คำที่สามคือ ยากที่จะทำออกมา วลีนี้หมายถึงภาพวาดเอกรงค์อันโด่งดังของ Alphonse Allais "การต่อสู้ของชาวนิโกรในถ้ำในความมืดมิดยามค่ำคืน" สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2425 ซึ่งเป็นผลงานที่ Malevich ไม่เคยเห็นมาก่อน

สิ่งที่ถูกค้นพบภายใต้"ชมสี่เหลี่ยมสีดำ«

Malevich ทำสำเนา "Black Square" หลายชุด

ต่อจากนั้น Malevich ได้ทำสำเนา "Black Square" หลายชุด ตอนนี้นอกเหนือจากรุ่นดั้งเดิมของปี 1915 แล้ว ยังมีอีกสามรุ่นให้เลือก ซึ่งแตกต่างกันในด้านการออกแบบ พื้นผิว และสี สำเนาแรกจัดทำขึ้นในปี 1923 สำหรับ Venice Biennale (ปัจจุบันเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย) ฉบับที่สอง - ในปี 1929 สำหรับนิทรรศการส่วนตัวของ Malevich ที่ Tretyakov Gallery

ตัวเลือกที่สามกลายเป็นฮีโร่ เรื่องราวลึกลับ- มันอาจจะเขียนขึ้นในปี 1932 แต่ตอนนั้นไม่มีใครรู้ ข้อมูลเกี่ยวกับภาพวาดนี้ปรากฏครั้งแรกในปี 1993 เมื่อบุคคลที่ยังไม่ทราบชื่อได้นำภาพวาดดังกล่าวไปที่สาขา Samara ของ Inkombank เพื่อเป็นหลักประกันในการกู้ยืม ต่อมาเจ้าของไม่ได้อ้างสิทธิ์ผืนผ้าใบและตกเป็นทรัพย์สินของธนาคาร หลังจากการล่มสลายของ Inkombank ในปี 1998 ภาพวาดของ Malevich กลายเป็นทรัพย์สินหลักในการตั้งถิ่นฐานกับเจ้าหนี้ ตามข้อตกลงกับรัฐบาลรัสเซีย "Black Square" ถูกถอนออกจากการประมูลสาธารณะ ซึ่ง Vladimir Potanin ได้มาและโอนไปยัง Hermitage

อย่างไรก็ตาม มีสี่เหลี่ยม Suprematist พื้นฐานอีกสองอัน - สีแดงและสีขาว ศิลปินแย้งว่า: “สี่เหลี่ยมจัตุรัส Suprematist เป็นจุดกำเนิดของโลกทัศน์และการสร้างโลก... สีดำเป็นสัญลักษณ์ของเศรษฐกิจ สีแดงเป็นสัญลักษณ์ของการปฏิวัติ และสีขาวเป็นสัญลักษณ์ของการกระทำที่บริสุทธิ์”

"จัตุรัสแดง"

งานศพของ Malevich ในปี 1935 เป็นการแสดง

งานศพของ Malevich ในปี 1935 เป็นการแสดงประเภทหนึ่ง ที่งานอนุสรณ์สถานพลเรือนในเลนินกราด มี "จัตุรัสสีดำ" แขวนอยู่ที่หัวโลงศพ ศพถูกคลุมด้วยผ้าใบสีขาวและมีสี่เหลี่ยมสีดำเย็บอยู่ มีการทาสี "จัตุรัสสีดำ" บนฝาโลงจากด้านข้างศีรษะ ในระหว่างขบวนแห่ศพตาม Nevsky Prospekt โลงศพ Suprematist ได้รับการติดตั้งบนแท่นเปิดของรถบรรทุกที่มีสี่เหลี่ยมสีดำบนฝากระโปรงหน้า บนตู้รถไฟที่ขนส่งโลงศพของ Malevich ไปมอสโก มีการทาสีสี่เหลี่ยมสีดำบนพื้นหลังสีขาว ในพิธีรำลึกถึงพลเรือนในอาราม Donskoy ในมอสโก "จัตุรัสดำ" ถูกติดตั้งบนแท่นท่ามกลางดอกไม้

Una ลูกสาวของ Malevich และภรรยาม่าย Natalya Andreevna ที่หลุมศพของศิลปินใน Nemchinovka

Malevich มอบพินัยกรรมให้ฝังขี้เถ้าของเขาที่ล้อมรอบด้วยธรรมชาติในที่โล่ง โลงศพ Suprematist ถูกส่งโดยรถไฟไปมอสโกที่ซึ่ง Malevich ถูกเผา ขี้เถ้าของเขาถูกฝังอยู่ในทุ่งใกล้หมู่บ้าน Nemchinovka แทนที่จะติดตั้งอนุสาวรีย์ มีการติดตั้งลูกบาศก์ไม้สีขาวพร้อมรูปสี่เหลี่ยมสีดำ ถึงผู้ยิ่งใหญ่ สงครามรักชาติหลุมศพหายไป และตอนนี้อาคารพักอาศัยได้ถูกสร้างขึ้นบนเว็บไซต์นั้น