ละครเกี่ยวกับคนออทิสติกเปิดเวทีเล็กๆ ของโรงละคร Malaya Bronnaya
เรื่องราว
บทบาทหลักของฉัน - เวทีละครช่วยให้เด็กออทิสติกสัมผัสรสชาติแห่งชีวิตได้อย่างไร
โพลินา ชานดราค
Kastus, Ilyusha, Max เป็นเด็กผู้ชายที่มีรูปร่างหน้าตาไม่แตกต่างจากเด็กผู้ชายคนอื่นที่มีลักษณะเดียวกัน แต่ก็ยังแตกต่างออกไป: แสงสว่างเสียงดังและแม้แต่การสัมผัสธรรมดาๆ ก็อาจทำให้เจ็บปวดได้ คนพวกนี้เป็นออทิสติก การวินิจฉัยที่มีการพูดถึงกันมาก แต่มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่ามันแสดงออกอย่างไรและต้องทำอย่างไร เป็นเรื่องยากสำหรับเด็ก ๆ ในสังคมเพราะคุณและฉันตลอดจนกฎเกณฑ์ชีวิตของเรานั้นไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับพวกเขา สำหรับพวกเขา กฎเกณฑ์ทั้งหมดคือปัญหา ในเบลารุสเด็ก ๆ เหล่านี้ตามกฎแล้ว ที่สุดชีวิตจะใช้เวลาอยู่ที่บ้านกับพ่อแม่ เนื่องจากมีเพียงไม่กี่คนที่สามารถไปโรงเรียนหรือไปโรงเรียนได้ โรงเรียนอนุบาล- และในขณะที่เราซ่อนตัวจากสายฝนในช่วงสุดสัปดาห์ที่ฝนตกที่ไม่เอื้ออำนวยนี้ เด็กออทิสติกพร้อมกับพ่อแม่ของพวกเขา พยายามอย่างหนักเพื่อค้นหาว่าชีวิตที่น่าสนใจมีรสชาติเป็นอย่างไร ในที่สุดพ่อแม่ของพวกเขาก็รับประกันได้ว่าจะมีโรงละครที่ไม่แบ่งแยกปรากฏในเบลารุส ซึ่งเด็กออทิสติกสามารถเล่นบทบาทของตนได้อย่างเท่าเทียมกับเด็กคนอื่นๆ และในวันเสาร์พวกเขาก็มีทัวร์ครั้งแรก
โรงละครรวมครอบครัว "i" ปรากฏตัวในเดือนเมษายน 2559 ที่ศูนย์ เมืองหลวงของเบลารุสและได้เปิดตัวไปแล้วเมื่อวันที่ เวทีใหญ่กับบทละคร “Czaradzejka Flute” วันที่ 8 ตุลาคม โรงละครได้ไปทัวร์เมืองต่างๆ ของเบลารุส เนื่องในวันทัวร์นักข่าว โปลินา ชานดราคฉันตัดสินใจดูเบื้องหลังของโรงละครเพื่อทำความเข้าใจว่ากิจกรรมสร้างสรรค์ช่วยให้เด็กออทิสติกต่อสู้เพื่อชีวิตปกติได้อย่างไร
เด็กออทิสติกมีปัญหาในการสื่อสาร พวกเขาถอนตัวออกจากตัวเองมากขึ้น มีปัญหาในการเปลี่ยนจากของเล่นชิ้นหนึ่งไปอีกชิ้นหนึ่ง จากคนหนึ่งไปอีกคนหนึ่ง ฯลฯ เด็กประเภทนี้จะไวต่อเสียง ความรู้สึก และประสบการณ์มากกว่า อย่างไรก็ตาม ความสามารถเชิงสร้างสรรค์และสติปัญญาของพวกเขาก็เหมือนกันทุกประการ คนธรรมดาพูด ทาเทียนา ยาโคฟเลวา, แม่ของลูกออทิสติก - อิลยา- ทัตยาเป็นหัวหน้าองค์กร "เด็ก ๆ ออทิสติก ผู้ปกครอง" และผู้ริเริ่มการเกิดขึ้นของโรงละครรวมครอบครัว "i" ในเบลารุส เธอกล่าวว่าเด็กออทิสติกสามารถเป็นนักดนตรี กวี และนักแสดงที่ยอดเยี่ยมได้ และด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงต้องทำงานหนัก หากไม่มีความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญ ก็ไม่มีทางระบุเด็กพิเศษได้ และโรงละคร - ทางที่ดีทำมัน.
ฉันเห็นว่าเด็กๆ หลงใหลในการแสดง และนี่เป็นสิ่งสำคัญมาก ถ้าอย่างนั้นคุณก็ไม่ต้องบังคับให้พวกเขาทำงาน” ทัตยานายอมรับก่อนการซ้อม
การซ้อมเกิดขึ้นภายในกำแพงของ Minsk Veterans' Palace of Culture เด็กและแม่นั่งอยู่บนเก้าอี้นวม เด็กชายและเด็กหญิงเปลี่ยนเสื้อผ้า พูดคุยกับพ่อแม่ และลองสวมเครื่องแต่งกายบนเวที เป็นการยากที่จะบอกได้ทันทีว่าคนไหนเป็นเด็กออทิสติก ไม่มีพฤติกรรมหรือแบบเหมารวมที่ผิดปกติจากวัฒนธรรมมวลชน คุณจึงจินตนาการได้ทันทีว่าคุณถูกพาไปซ้อมละครเด็กเป็นประจำ
นิ้วพวกนี้เป็นของใคร? ทันใดนั้นก็มีเด็กชายคนหนึ่งวิ่งมาหาฉัน และฉันก็จำเขาได้ กัสตุสยา ชิบุลยาเกี่ยวกับผู้ที่ "ชื่อ" พูดถึงแล้วในบทความหนึ่งของพวกเขา
Kastusik เป็นโรคออทิสติก เด็กชายมาซ้อมกับแม่ วันนี้เขาและเด็กออทิสติกอีก 9 คนจะมาเล่นเป็นนักสืบที่ ภาษาเบลารุส"ขลุ่ย Charadzeika"
- นิ้วของฉัน, - ฉันตอบ.
ฉันขอซื้อเองได้ไหม? - ถาม Kostya
- ฉันจะอยู่ได้อย่างไรถ้าไม่มีนิ้ว?
แล้วอันไหนไม่น่าสงสารล่ะ?
- ฉันรู้สึกเสียใจสำหรับทุกคน
“ เอาล่ะ” Kostya จับเล็บของฉันยิ้มแล้ววิ่งออกไปเตรียมตัวขึ้นเวทีซึ่งมีนักแสดงตัวน้อยคนอื่นรอเขาอยู่แล้ว
ความสุขของการสร้างสรรค์
ถัดจาก Kostya ในระหว่างการซ้อมคือแม่ของเขาซึ่งเป็นกวีนักแสดงและนักแปลชาวเบลารุสผู้โด่งดังตลอดเวลา วีรา จิบูลซึ่งเป็นหนึ่งในผู้เขียนบทละครด้วย เธอให้คำแนะนำแก่ลูกชายของเธอและสนับสนุนให้เขาเล่น แต่นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่กัสตุสิก วัย 10 ขวบ ขึ้นเวที เด็กชายที่พูดภาษาเบลารุสเขียนบทกวีและเรื่องราวเป็นภาษา Matchynai และตั้งแต่อายุยังน้อยก็แสดงในเทศกาลวรรณกรรมและงานศิลปะร่วมกับเขา ผู้ปกครองที่สร้างสรรค์- เวร่าและวิกเตอร์ ดังนั้นเมื่อขึ้นไปบนเวที เด็กก็คุ้นเคยกับมันอย่างรวดเร็วและเริ่มพูดเสียงดังและทำท่าทางสดใส
ในระหว่างการซ้อม Kastus ไม่สามารถกำกับและขอให้ทำสิ่งใดสิ่งหนึ่งได้เพราะเขาทำในสิ่งที่ต้องการเท่านั้น Vera อธิบายลักษณะเฉพาะของพฤติกรรมของนักแสดงรุ่นเยาว์ที่เป็นออทิสติกบนเวที - ฉันชอบมัน. ศิลปินคนใดทำเฉพาะสิ่งที่เขาต้องการเท่านั้น ความคิดสร้างสรรค์เป็นพลังงานที่มีความเข้มข้นมหาศาลซึ่งยากจะควบคุม ในงานศิลปะทุกอย่างขึ้นอยู่กับพรสวรรค์ของผู้สร้าง และใน Kastusik ฉันเคารพผู้สร้างคนนี้เป็นอย่างมาก เพื่อบอกความจริงกับคุณ ฉันไม่ต้องการสั่งเขาและให้คำแนะนำเขาในระหว่างการซ้อมจริงๆ เพื่อไม่ให้เสียความเพลิดเพลินในกระบวนการสร้างสรรค์ของเขา
“คุณดูการเปลี่ยนแปลงของพวกเขาแล้วคุณก็มีความสุข”
เด็กๆ ขึ้นไปบนเวที และฉันพยายามเดาว่าคนไหนมีสิ่งที่แพทย์เรียกว่า “โรคออทิสติก” ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร “i” จะช่วยคุณคิดเรื่องนี้ อิรินา ปุชคาเรวา- เธอฝึกซ้อมทุกฉากกับหนุ่มๆ และยอมรับว่าเธอมาซ้อมด้วยความยินดี แม้ว่าจะต้องใช้เวลาในการหาทางเข้าหาเด็กๆ ก็ตาม Irina แสดงให้เราเห็นเด็กพิเศษและเล่าเรื่องราวของพวกเขา
เมื่อ Kastus และฉันพบกันครั้งแรก เราก็มารวมตัวกันเพื่อทำความคุ้นเคยกับห้องนี้ก่อน” Irina Pushkareva กล่าว “ ฉันจำได้ว่าในวันแรกที่เราพบกัน Kastus เล่านิทานทั้งหมดเกี่ยวกับภาพวาดของเขาซึ่งเขาแต่งเอง เขา เด็กที่น่าทึ่ง: สร้างสรรค์มากและพูดภาษาเบลารุสได้ดี และเด็กชายออทิสติก แม็กซิม ลากูนวาดได้ดีมาก เขามีมากที่สุด ความสามารถที่แท้จริง: สไตล์การเขียนของคุณและ รูปลักษณ์ที่ผิดปกติไปทั่วโลก. Ilyusha Yakovlev ลูกชายของ Tatiana แม้กระทั่งปีการศึกษาที่แล้วไม่สามารถไปร้านอาหาร ร้านกาแฟ หรือสถานที่ที่มีผู้คนจำนวนมากกับแม่อย่างใจเย็นได้ และตอนนี้ทุกอย่างเปลี่ยนไปแล้ว เขาสามารถนั่งในร้านกาแฟหรือห้องซ้อมได้อย่างสมบูรณ์แบบ คุณดูว่าพวกเขาเปลี่ยนไปอย่างไรแล้วคุณก็ดีใจ ท้ายที่สุดแล้ว โรงละครของเราก็มีอิทธิพลต่อพวกเขาเช่นกัน
ในโรงละครสำหรับครอบครัว “i” ไม่เพียงแต่เด็กออทิสติกเท่านั้นที่จะแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเพื่อนๆ ทั่วๆ ไปด้วย ผู้ปกครองของเด็กเหล่านี้มองว่าการแสดงละครเป็นการบำบัดสำหรับเด็กออทิสติกและเป็นโอกาสที่จะเข้าใจและยอมรับโลกที่แตกต่าง และเด็กนักเรียนและเด็กนักเรียนมินสค์เรียนรู้ที่จะรับรู้เด็ก "พิเศษ" อย่างเท่าเทียมกัน
“ฉันเชื่อว่าการมีส่วนร่วมในโรงละครที่ครอบคลุมเป็นโอกาสอันยอดเยี่ยมในการมีปฏิสัมพันธ์” กล่าว มาเรีย, แม่ของนักเรียนคนหนึ่งในสตูดิโอ - เมื่อมาถึงจุดนี้ เราก็พบว่าเด็กออทิสติกนั้นวิเศษจริงๆ พวกเขาเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ จากลูกหลานของเรา และลูกหลานของเราก็เรียนรู้จากพวกเขา ผู้เข้าร่วมการแสดงทุกคนมีปฏิสัมพันธ์กันบนเวทีอย่างสมบูรณ์แบบ นี่คือโรงละครที่มีเอกลักษณ์อย่างแท้จริงสำหรับเบลารุส
เหนื่อย
การซ้อมดำเนินไปอย่างเต็มกำลัง ทันใดนั้นเด็กชายที่สวมหูฟัง Ilya Yakovlev ก็เริ่มร้องไห้อย่างหนัก เขาดึงมือแม่แล้วขอให้เธอออกไป ทุกอย่างดูราวกับว่านี่เป็นฉากซ้ำซากของความตั้งใจแบบเด็ก ๆ ซึ่งมักพบเห็นได้ในที่สาธารณะ อย่างไรก็ตาม พฤติกรรมของ Ilyusha ยังคงแตกต่างจากฉากการไม่เชื่อฟังแบบเด็กๆ ทั่วไป สำหรับเด็กออทิสติก พฤติกรรมนี้ถือเป็นปฏิกิริยาปกติต่อการทำงานหนักเกินไป และไม่ใช่แบบไม่ได้ตั้งใจ
ผู้เข้าร่วมอาจเปลี่ยนแปลงระหว่างการซ้อมและในระหว่างส่วนใหญ่ ช่วงเวลาสุดท้ายก่อนการแสดง นักแสดงออทิสติกจะปฏิเสธที่จะขึ้นเวทีหรืออยากเล่นบทบาทที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
เมื่อเราเข้าไปในห้องโถง เด็ก ๆ ก็วิ่งไปรอบ ๆ และส่งเสียงดัง” Tatyana Yakovleva กล่าว “และ Ilyusha มีความไวต่อเสียงดังมากขึ้น นั่นเป็นเหตุผลที่เขาเหนื่อย ไม่มีทางหนีจากคุณสมบัติเหล่านี้ได้
นาทีแห่งการโน้มน้าวใจอย่างขยันขันแข็งและทาเทียนาก็สามารถทำให้ลูกชายของเธอสงบลงได้ อิลยาขึ้นไปบนเวทีพร้อมกับแม่โดยถือรถของเล่นไว้ในมือ Tatyana Yakovleva ไม่เพียง แต่เป็นผู้อำนวยการของ MB NGO "Children" เท่านั้น ออทิสติก พ่อแม่” แต่ยังเป็นครูและนักดนตรีที่มีบทบาทในการแสดงของเธอเองด้วย เธอเริ่มร้องเพลง และลูกชายของเธอก็มองดูผู้ฟังอย่างตั้งใจ ปรากฎว่าอิลยาตัดสินใจปรับเปลี่ยนการแสดงโดยไม่คาดคิด
อิลยาตัดสินใจว่ามีคนอยู่บนเวทีน้อยเกินไปและผืนผ้าใบของการแสดงก็เปลี่ยนไปต่อหน้าต่อตาเรา ลักษณะเฉพาะของโรงละครแบบรวมคือเป็น "โรงละครย้อนกลับ" ใช่ มีสคริปต์ แต่ไม่มีความยั่งยืนในสคริปต์นั้น พฤติกรรมของเด็กออทิสติกเป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้ ดังนั้นเพื่อนร่วมทางหลักของโรงละครจึงเป็นคนแบบกะทันหันและด้นสด ตัวอย่างเช่น ในระหว่างการซ้อม ผู้เข้าร่วมอาจมีการเปลี่ยนแปลง และในช่วงสุดท้ายก่อนการแสดง นักแสดงออทิสติกจะปฏิเสธที่จะขึ้นเวทีหรือต้องการเล่นบทบาทที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง คุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับทั้งหมดนี้และปฏิบัติต่อมันด้วยความเข้าใจ ท้ายที่สุดแล้ว ถ้าคุณลองคิดดู โรงละครของคนออทิสติกนั้นเหมาะอย่างยิ่งโดยธรรมชาติ มันใหม่อยู่เสมอ เพราะประสิทธิภาพแบบเดียวกันไม่เคยเหมือนเดิมและฟังดูแตกต่างออกไป
และตอนนี้ Ilya Yakovlev ซึ่งปรากฏตัวบนเวทีได้ตัดสินใจปรับรูปแบบการแสดงใหม่ เขาไม่ต้องการยืนบนเวทีกับแม่เพียงคนเดียว เด็กผู้หญิงสองคนปรากฏตัวบนเวทีข้างๆ Tatiana จูงมือ Ilya แล้วเดินไปกับเขา ดังนั้นด้วยมืออันบางเบาของอิลยา การเปลี่ยนแปลงสคริปต์จึงเกิดขึ้นทันที ผู้อำนวยการสร้างและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครตัดสินใจว่ามีสถานที่สำหรับการตัดต่อของเด็กชาย ท้ายที่สุดแล้ว สิ่งสำคัญในการแสดงละครแบบมีส่วนร่วมก็คือเด็กออทิสติกจะรู้สึกสบายใจและไม่ปิดตัวเองจากโลกภายในของตนเอง
ผู้อำนวยการสร้างและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครตัดสินใจว่ามีสถานที่สำหรับการตัดต่อของเด็กชาย
“บนเวทีมีเด็กออทิสติกอยู่ที่ไหน”
เด็กออทิสติกไม่สามารถปรับตัวเข้ากับชีวิตได้อย่างอิสระหากไม่ได้รับความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญ - ครูสอนพิเศษ เด็ก ๆ ประสบปัญหาไม่เพียงแต่ใน การสื่อสารทางสังคมแต่ยังรวมถึงกิจวัตรประจำวันด้วย ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ในโรงละครแบบรวมไม่เพียง แต่มีผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้นเท่านั้น แต่ยังเป็นเพื่อนพิเศษของเด็กพิเศษด้วย - ครูสอนพิเศษ อันโตนินา เนดเวตสกายา.
ภารกิจหลักของครูสอนพิเศษคือให้เด็กๆ พูดคุยและค้นหาคุณลักษณะและงานอดิเรกของแต่ละคน ครูสอนพิเศษเป็นแนวทางระหว่างเด็กออทิสติกกับ คนธรรมดา- ต้องขอบคุณ Antonina โรงละครกำลังสร้างโรงละครที่เต็มเปี่ยม กระบวนการสร้างสรรค์และการแสดงยังไม่ถึงขั้นพังทลาย
ในตอนแรก ฉันหันไปหาพ่อแม่เพื่อดูว่าวันนี้ลูกมีวันอะไร” Antonina Nedvetskaya กล่าวถึงงานของเธอ - สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าช่วงเวลาใดที่เด็กประสบ: มีความสุขหรือไม่ไม่ว่าเขาจะเหนื่อยก็ตาม จากข้อมูลทั้งหมดนี้ ฉันเตรียมโรงละครสำหรับการทำงานกับเด็ก ถ้าฉันเข้าใจว่าเด็กผู้ชายหรือเด็กผู้หญิงเหนื่อย ฉันขอให้ผู้กำกับเปิดฉากตั้งแต่เนิ่นๆ โดยทั่วไปแล้ว เด็กออทิสติกจะมีความสามารถในการฟื้นตัวมากกว่าเด็กทั่วไป ฉันดีใจมากที่ได้ยินว่าหลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ของเรา ผู้ชมก็เข้ามาถามว่า "มีเด็กออทิสติกอยู่ไหนบนเวที"
"หมาชิค"
แน่นอนว่านี่ไม่ใช่โรงละครธรรมดา ไม่มีลำดับปกติ เป็นลำดับการกระทำในตัวและความสามารถในการคาดเดาได้ ไม่มีใครรู้ว่า Stanislavsky จะพูดอะไรเกี่ยวกับเขาหากเขามีชีวิตอยู่เมื่อต้นศตวรรษที่ 21 เขาจะพูดคำคลาสสิกของเขาว่า “ฉันไม่เชื่อเลย” หรือไม่? ในทางกลับกัน พ่อแม่ของเด็กออทิสติกเชื่ออย่างแน่นอนว่าการแสดงละครแบบมีส่วนร่วมช่วยให้บุตรหลานปรับตัวเข้ากับสังคมและสื่อสารกับเด็กคนอื่นๆ ด้วยเงื่อนไขที่เท่าเทียม และจากนี้ไปมันจะง่ายยิ่งขึ้นไปอีก ทั้งนี้ เมื่อวันที่ 5 ตุลาคม ที่วังวัฒนธรรมทหารผ่านศึก เจ้าหน้าที่ เปิดศูนย์ที่จะให้การสนับสนุนอย่างต่อเนื่อง ความช่วยเหลือด้านจิตวิทยาไม่เพียงแต่สำหรับนักแสดงละครที่เป็นออทิสติกเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงพ่อแม่ของพวกเขาด้วย นักจิตวิทยา ครู และผู้สอนจะทำงานที่ศูนย์แห่งนี้
จำเป็นต้องมีความช่วยเหลือทางการเงินในการฝึกอบรมครูผู้สอน หัวหน้าโครงการ Children กล่าว ออทิสติก ผู้ปกครอง" Tatyana Yanovleva “ลูกหลานของเราจะทำไม่ได้หากไม่มีพวกเขา และกระบวนการไม่แบ่งแยกก็จะไม่ได้ผล หากเราฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญของเราเพื่อฝึกอบรมผู้สอน มันจะเป็นความก้าวหน้าครั้งใหญ่สำหรับเบลารุส
ผู้กำกับและผู้เขียนบท อิกอร์ ซิดอร์ชิคเชื่อว่าการอยู่ในทีมเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเด็กออทิสติก และการแสดงละครก็เปิดโอกาสให้มีการสื่อสารและแสดงออก
ภารกิจหลักของเราคือการช่วยให้เด็กออทิสติกปรับตัว” ผู้อำนวยการสร้างกล่าว - บางครั้งพวกเขาจำเป็นต้องอธิบายและแสดงเพิ่มเติม แต่ผลลัพธ์ก็ทำให้ฉันประหลาดใจ ฉันเห็นว่าการแสดงช่วยเหลือเด็กๆ ได้อย่างไร การแสดงละครช่วยให้พวกเขามีชีวิตและรู้สึกเติมเต็ม ยอดเยี่ยม และมีความสามารถ พวกเขาร้องเพลงและเต้นรำกับเรา และบางครั้งพวกเขาก็ทำได้ไม่แย่ไปกว่าคนอื่นและยังดีกว่าอีกด้วย
นักแสดงออทิสติกได้ออกทัวร์ในเบลารุสแล้ว พวกเขาเอาชนะ Gomel ได้ในวันที่ 8 ตุลาคมและมีคอนเสิร์ตล่วงหน้าในเมืองภูมิภาคอื่น ๆ : 12 พฤศจิกายน - Mogilev 26 พฤศจิกายน - Grodno ปลายเดือนมกราคม - สัปดาห์แรกของเดือนกุมภาพันธ์ - Vitebsk และ Brest อนาคตกำลังรอผู้ชมอยู่ การผลิตใหม่จาก โรงละครที่ไม่ธรรมดา.
“ ฉันอยากจะเสนอผลงานชื่อ“ The Little Dog” ให้กับโรงละคร Vera Zhibul ผู้เขียนบทได้แบ่งปันความลับของเธอกับ“ Names” - ความคิดนี้เป็นของลูกชายของฉัน - Kastusik นี่เป็นเทพนิยายเกี่ยวกับสุนัขที่อาศัยอยู่ใกล้ ๆ ทางรถไฟช่วยเหลือสัตว์ที่ได้รับบาดเจ็บที่นั่น ฉันคิดว่าจากเทพนิยายนี้คุณสามารถสร้างสิ่งที่ยอดเยี่ยมได้ การแสดงดนตรีและพัฒนาโครงเรื่องอันยิ่งใหญ่
คุณจะช่วยได้อย่างไร
เพื่อที่จะไม่ประณามเด็ก ๆ เช่น Kostya, Ilyusha และ Max ถึงความเหงาตลอดชีวิต พวกเขาซึ่งเป็นเด็กพิเศษจึงต้องการความช่วยเหลือ และจริงๆ แล้ว ไม่ใช่แค่โรงละครเท่านั้น เราต้องพาพวกเขาไปโรงเรียน สอนพวกเขา กฎง่ายๆการสื่อสาร. และสำหรับสิ่งนี้คุณต้องระดมเงิน - เพื่อฝึกติวเตอร์ หากไม่มีครูสอนพิเศษ เด็กเหล่านี้จะไม่สามารถเรียนในชั้นเรียนเดียวกันกับเด็กคนอื่นๆ ได้ เราต้องการผู้เชี่ยวชาญที่จะคอยสังเกตพฤติกรรมของเด็กและช่วยให้เขาเข้าใจเพื่อนร่วมชั้น คุณไม่จำเป็นต้องมีครูสอนพิเศษเพียงคนเดียว แต่ต้องมีหลายคน และเพื่อให้เด็กออทิสติกทุกคนในเบลารุสมีครูสอนพิเศษเช่นนี้ พ่อแม่จำเป็นต้องก่อหนี้ก้อนโต
ปัจจุบัน ผู้ปกครองเองก็กำลังฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญระดับนานาชาติ รัฐไม่มีครูสอนพิเศษสำหรับเด็กออทิสติกทุกคน
เมื่อสามปีที่แล้ว ผู้ปกครองที่กระตือรือร้นที่สุดได้ก่อตั้งองค์กรสาธารณะ “เด็ก ๆ” ออทิสติก ผู้ปกครอง" และตกลงกับกระทรวงศึกษาธิการว่าจะฝึกอบรมครูสอนพิเศษทางไกลด้วยค่าใช้จ่ายของตนเอง ผู้เชี่ยวชาญจากสหรัฐอเมริกาจะทำงานร่วมกับพวกเขา การฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญคนหนึ่งมีค่าใช้จ่ายประมาณ 16,000 รูเบิล (8,000 ดอลลาร์) ในอนาคตผู้เชี่ยวชาญชาวเบลารุสที่มีใบรับรองระดับสากลจะสามารถฝึกอบรมผู้สอนภายในประเทศได้
รวบรวมได้แล้ว 565 จาก 16,000 รูเบิล หากจำนวนเงินที่เหลือหารด้วยประชากร 9.4 ล้านคนของประเทศ จะเท่ากับคนละประมาณ 1 รูเบิล 65 โกเปค นี่คือโทเค็น 3 อันสำหรับรถไฟใต้ดินพอดี และนั่นคือทั้งหมด - สำหรับเรื่องใหญ่เช่นนี้
เนื้อหานี้ถูกสร้างขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของความคิดริเริ่มร่วมกันของสำนักงานความเชี่ยวชาญและการสื่อสารแห่งยุโรป, นิตยสารออนไลน์ “Imena”, แพลตฟอร์มฝูงชน Talaka.by, CityDog.by และ 34mag.net
วันที่ 2 เมษายน วันตระหนักรู้ออทิสติกโลก ดิสนีย์และมูลนิธิ Coming Out ขอเชิญผู้ปกครองที่มีเด็กและวัยรุ่นที่มีภาวะออทิสติกเข้าร่วมชมละครเพลงเทพนิยายเรื่อง "Beauty and the Beast" ที่โรงละคร Rossiya ในมอสโก
ครอบครัวของเด็กออทิสติกได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดงนี้ และเราได้พยายามปรับแต่งกิจกรรมให้เหมาะกับความต้องการของพวกเขา การแสดงพิเศษและการฉายภาพยนตร์สำหรับเด็กและผู้ใหญ่ออทิสติกได้รับการฝึกฝนมายาวนานในหลายประเทศ และในปีนี้งานดังกล่าวจะจัดขึ้นเป็นครั้งแรกในรัสเซีย
ละครเพลงเรื่อง "Beauty and the Beast" เป็นการดัดแปลงละครเวทีจากการ์ตูนดิสนีย์ชื่อดังสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ เนื่องจากความไวสูงและคุณลักษณะอื่นๆ อาจทำให้เด็กออทิสติกไม่สามารถเข้าชมโรงละครได้ จึงมีเงื่อนไขพิเศษเกิดขึ้นระหว่างการแสดง ระดับเสียงจะลดลงและเสียง แสง และเอฟเฟกต์อื่นๆ บางส่วนจะถูกตัดออก
โรงละครจะมีห้องพักผ่อนพิเศษเพื่อบรรเทาประสาทสัมผัส และหากจำเป็น เด็กและผู้ปกครองสามารถเยี่ยมชมได้ในระหว่างการแสดง เพื่อป้องกันการโอเวอร์โหลด ผู้ชมสามารถเข้าไปในล็อบบี้หรือห้องพักได้ตลอดเวลา จากนั้นกลับมาดูต่อ
ผู้เข้าร่วมกิจกรรมทั้งหมด รวมถึงนักแสดงละครเพลง จะได้รับการฝึกอบรมพิเศษเกี่ยวกับการมีปฏิสัมพันธ์เฉพาะกับเด็กและผู้ใหญ่ที่มี ASD ผู้ช่วยพิเศษจะปฏิบัติหน้าที่ในบริเวณโรงละคร พร้อมเสมอที่จะช่วยเหลือผู้ปกครองในกรณีที่มีปัญหาใดๆ
การแสดงและกิจกรรมทั้งหมดภายในงานนี้จัดขึ้นฟรีสำหรับเด็กและผู้ปกครอง
ในวันแสดง โรงละครจะมีบุฟเฟ่ต์ขนมหวานและน้ำผลไม้ปลอดกลูเตน เด็กๆ จะได้รับการเพ้นท์หน้า และที่ทางออก ผู้ชมจะได้รับของขวัญพิเศษจากแคมเปญดิสนีย์
ระยะเวลาของการแสดงคือสามชั่วโมงโดยมีช่วงพักหนึ่งครั้ง เราขอให้ผู้ปกครองประเมินอย่างอิสระว่าบุตรหลานของตนจะมีส่วนร่วมในกิจกรรมดังกล่าวได้ยากเพียงใด และคำนึงถึงผลประโยชน์ของเด็กเมื่อตัดสินใจ
ผู้ปกครองควรทำงานร่วมกับบุตรหลานที่บ้าน ประวัติศาสตร์สังคมเกี่ยวกับการเยี่ยมชมการแสดง สามารถดาวน์โหลดตัวอย่างเรื่องราวดังกล่าวได้จากเว็บไซต์
การแสดงจะมีขึ้นในวันที่ 2 เมษายนที่โรงละคร Moscow Rossiya (จัตุรัส Pushkinskaya, 2 รถไฟใต้ดิน Tverskaya, Pushkinskaya, Chekhovskaya) เวลารับสินค้า: 15.00 น. เริ่มการแสดง : 16.00 น. โปรดทราบว่าเมื่อ ตั๋วโรงละครเวลาเริ่มมาตรฐานสำหรับละครเพลงคือ 19:00 น. แต่การแสดงของเราเริ่มเวลา 16:00 น.!
สามารถรับตั๋วผ่านองค์กรแม่ ROO“ ติดต่อ” (นำโดย Elena Bagaradnikova) โดยติดต่อเธอทางอีเมล
โอลก้า โทมาเชฟสกายา
ในมินสค์มีโรงละครสำหรับครอบครัวที่มีเอกลักษณ์เฉพาะซึ่งมีเด็กออทิสติกปรากฏตัวบนเวทีพร้อมกับเด็กธรรมดา “ไม่มีที่ไหนในโลกนี้อีกแล้ว” ผู้กำกับชาวดัตช์ ฮันส์ ซาเลมินค์ ซึ่งทำงานกับเด็กออทิสติกมาตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1990 กล่าว แต่ถ้าในโลกที่มีผู้สนับสนุนกำลังเข้าแถวเพื่อช่วยให้โรงละครดังกล่าวพัฒนาแล้วในเบลารุสคนที่สิ้นหวังก็กำลังมองหาเงิน พ่อของลูกหลายคนและโปรดิวเซอร์ Leonid Dinerstein เขาอายุ 56 ปี ไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับการระดมทุนและการระดมทุน และไม่เคยจัดการกับเด็กป่วยมาก่อน แต่เมื่อไดเนอร์สไตน์เห็นว่าเด็กออทิสติกเป็นอย่างไรและหลังจากนั้น เป็นเวลานานหลายปีความเงียบเริ่มไม่เพียงแต่พูดเท่านั้น แต่ยังต้องขึ้นเวทีในบทบาทนำอีกด้วย เขาติดอยู่ในโครงการนี้
“Names” ได้พบกับไดเนอร์สไตน์เพื่อค้นหาว่าทำไมโรงละครซึ่งช่วยเหลือเด็กออทิสติกจริงๆ และที่ทุกคนเรียกว่าเป็นโปรเจ็กต์เจ๋งๆ จึงจวนจะมีชีวิตอยู่รอดทุกวัน
- Lenya โดยปกติแล้วโครงการดังกล่าวจะดำเนินการโดยผู้ที่มีลูกป่วย แต่ฉันเข้าใจว่าคุณไม่มีประวัติส่วนตัวเป็นออทิสติกใช่ไหม
ขอบคุณพระเจ้ากับลูกทั้งสี่ของฉัน ฉันไม่คุ้นเคยกับปัญหานี้ก่อนโรงละคร แต่มีบางอย่างเช่นนี้เกิดขึ้น ฉันมีเพื่อนร่วมงาน ไอรา ปุชคาเรวาเธอมีสตูดิโอของตัวเองที่เด็กๆ จะได้เรียนการออกแบบท่าเต้น ดนตรี และการแสดง เมื่อห้าปีก่อนมีการนำเด็ก ๆ มาหาเธอด้วย ปัญหาทางจิตวิทยาและแตกต่าง ปฏิกิริยาทางพฤติกรรม- นี่คือลักษณะที่โรงละครรวมครอบครัว "i" ปรากฏขึ้น ไอราศึกษาอย่างเงียบ ๆ การสอนที่ดีได้ผล ในที่สุดฉันก็หันไปหาพุชคาเรวา องค์กรสาธารณะ"เด็ก. ออทิสติก ผู้ปกครอง". พวกเขานำผู้สนับสนุนมาการซ้อม ซึ่งตกลงที่จะจัดหาเงินทุนสำหรับละครเพลงสำหรับการแสดงบนเวทีใหญ่ โดยมีเงื่อนไขข้อเดียว - จะต้องฉายรอบปฐมทัศน์ในอีกสองเดือนครึ่งในวันเด็ก นี่เป็นช่วงเวลาที่เหลือเชื่อ ไอราโทรหาฉัน แล้วทุกอย่างก็เคลื่อนที่ด้วยความเร็วแสง
ทุกอย่างอาจจบลงด้วยการแสดงครั้งเดียว แต่ระหว่างการซ้อม ฉันเจอสถิติโลก แน่นอนว่าฉันแทบบ้า ทุกๆ เด็กผู้หญิงทุกๆ ร้อยวินาที เด็กผู้ชายทุกๆ ห้าสิบแปดคนในโลกนี้ จะเป็นออทิสติก ถ้าฉันโอนข้อมูลนี้ไปยังกลุ่มประชากรเบลารุส ก็จะกลายเป็นเด็ก 22,000 คน เรามีเด็กออทิสติกที่ลงทะเบียนแล้ว 1,200 คน อีก 20,000 คนอยู่ที่ไหน
- และพวกเขาอยู่ที่ไหน?
ไม่รู้. บ่อยครั้งผู้ปกครองไม่ทำการวินิจฉัย คุณนึกภาพออกไหมว่าจะใช้ชีวิตกับการบันทึกเช่นนี้ได้อย่างไร? เมื่อลูกโตขึ้น คำเข้า “ออทิสติก” มักจะเปลี่ยนเป็น “โรคจิตเภท” เขาจะเอายังไงกับเรื่องนี้?
เรามีมิชก้าอยู่ในโรงละครโดยพื้นฐานแล้วพ่อแม่ของเขาไม่ได้วินิจฉัยเขาและเขาเรียนในโรงเรียนปกติ ผู้ชายคนนี้โชคดีที่มีครูของเขา: เขาได้รับอนุญาตให้นั่งใต้โต๊ะตลอดโรงเรียนประถมตอนนี้เขาเป็นนักเรียนที่ยอดเยี่ยมและไปแข่งขัน
แต่ Kastus Zhibul ลูกชายของนักปรัชญาที่ฉลาดมากเรียนที่บ้านจริงๆ ที่โรงเรียนทุกอย่างยากเกินไปสำหรับเขา
นอกจากนี้ยังมี Max Lagun ซึ่งเป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยมมาก ผู้ชายดึงเข้ามา สตูดิโอศิลปะตัวต่อตัวกับครูและขาตั้ง และกับเราเมื่อพบว่าตัวเองอยู่ในอึกทึกเร่งรีบและวุ่นวาย ตอนแรกเขานั่งอยู่ที่มุมห้อง และเฉพาะในการซ้อมครั้งที่ห้าเท่านั้นที่แม็กซ์มาเยี่ยมเด็กๆ เราได้แนะนำบทบาทของ Silent Hare ให้กับเขาโดยเฉพาะ เขายังออกแบบภาพพิมพ์สำหรับเครื่องแต่งกายด้วย
- และเด็กออทิสติกไม่กลัวเวทีใหญ่เหรอ?
เลขที่ ทุกคนเล่นในการแสดงครั้งแรกคือ "Flute-Charadzeika" ที่ Philharmonic ห้องโถงใหญ่,เต็มบ้าน,เก้าอี้ข้าง. เด็กๆ เล่นได้สุดยอดมาก ตัวอย่างเช่นอิลยาร้องเพลงในตอนสุดท้าย บนเวทีฉันทำในสิ่งที่ฉันต้องทำ เขาไม่เคยประสบความสำเร็จในเรื่องนี้เลยระหว่างการซ้อม
- และหลังจากการแสดงนี้คุณตัดสินใจทำโปรเจ็กต์ต่อหรือไม่?
เมื่อคุณมีเงินเกินห้าสิบเหรียญแล้ว คุณจะรู้ว่ามีป้ายบอกทางและคุณต้องได้ยินสัญญาณเหล่านั้น หลังจากรอบปฐมทัศน์ ฉันแนะนำให้ Velcom นำการแสดงไปยังห้าเมืองและบรรยายสรุปห้าครั้ง เพื่อแสดงให้เห็นว่าออทิสติกไม่ใช่ปัญหาร้ายแรง แต่มีทางออก และพวกเขาก็เห็นด้วย
เมื่อเราจากไป ไอราพูดว่า: "ฟังนะ เราจะพาพวกเขาไปได้อย่างไร" แล้วฉันก็รู้ว่าไม่มีเงินสำหรับค่าขนส่งเพิ่มเติม ทุกคนจะเดินทางด้วยรถบัสคันเดียว - ทั้งที่เป็นออทิสติกและไม่มีเลย รถบัส พื้นที่ปิดที่เด็กออทิสติกไม่มีโอกาสได้อยู่คนเดียว แต่ต้องอยู่ในที่ของตัวเอง สี่ชั่วโมงครึ่งที่นั่น เราทานอาหารกลางวันที่นั่น เล่น - และสี่ชั่วโมงครึ่งที่แล้ว
แต่สุดท้ายก็เพื่อลูกๆ ทุกคน วันหยุดที่แท้จริงและสำหรับเด็กออทิสติก มักก้าวกระโดดอย่างบ้าคลั่ง พวกมันมีการพัฒนาตลอดเวลานะรู้ไหม? แน่นอนว่าเป็นเพราะเราพบว่าตัวเองอยู่ในทีมที่มีสุขภาพดีและไม่ก้าวร้าว ในสภาพแวดล้อมที่เปิดรับการรวมเข้าด้วยกัน โดยที่สิ่งเหล่านั้นเท่าเทียมกัน
โรงละครของเราแทบจะเป็นสถานที่เดียวที่พวกเขาสามารถทำงานได้อย่างเท่าเทียมกัน เด็กออทิสติกและเด็กดาวน์ซินโดรมเป็นสองประเภทที่ไม่มีวิธีอื่นในการเข้าสังคมนอกจากการบูรณาการเข้ากับสภาพแวดล้อมที่ดีต่อสุขภาพอย่างสมบูรณ์ สำหรับพวกเขา นี่เป็นวิธีเดียวที่จะเข้าใจว่าโลกนี้ทำงานอย่างไร และสำหรับเด็กธรรมดาคนอื่นๆ มันจะกลายเป็นการปลูกฝังความอดทน ความอดทน และความเข้าใจว่ายังมีเด็กพิเศษอยู่ เรามีความสมดุลในโรงละครซึ่งเหมาะสำหรับการเข้าสังคม - เด็กที่มีสุขภาพแข็งแรง 85% (50 คน) และเด็กออทิสติก 15% (เด็ก 13 คน)
ไม่มีการผ่อนปรนสำหรับเด็กออทิสติกในการซ้อม Hans Saleminck เพื่อนร่วมงานชาวดัตช์ของเราซึ่งทำงานกับคนออทิสติกมาตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1990 รู้สึกทึ่งกับการซ้อมของเรา ตัวเขาเองแสดงละครมาเป็นเวลาหนึ่งปีแล้ว และตลอดสามเดือนที่ผ่านมาเขาก็ไม่ได้เปลี่ยนแปลงอะไรเลย เพราะเด็ก ๆ เหล่านี้ปรับตัวเข้ากับการเปลี่ยนแปลงได้ยาก ฮันส์ทำงานเฉพาะกับคนออทิสติกเท่านั้น ไม่รวมคณะของเขา และไม่มีเด็กที่มีสุขภาพดีอยู่ในนั้น ฉันเห็นคณะของเขา - คนเหล่านี้คือคนอายุสิบแปดถึงยี่สิบหกปีซึ่งเขาทำงานด้วย วัยเด็ก- ถ้าเขาไม่เล่าอะไรเกี่ยวกับออทิสติกให้ฉันฟัง ฉันคงได้เห็นคณะนักเรียนละครชั้นปีที่สามหรือสองที่ได้รับการคัดเลือกมาอย่างดี
แม็กซ์แทบไม่ได้พูด - อย่างน้อยก็ในชีวิตประจำวัน และหกเดือนต่อมา เขาก็พูดภาษาแปลกๆ บนเวที
ดังนั้นเมื่อฮันส์เห็นสิ่งที่เรากำลังทำอยู่ที่นี่ เขาจึงพูดว่า: “พวกคุณเป็นคนเดียวเท่านั้น สิ่งที่ฉันทำแทบจะไม่มีใครทำ แต่สิ่งที่คุณทำไม่มีใครทำแน่นอน ฉันไม่รู้จักการเปรียบเทียบใด ๆ ” ดังนั้นเราจึงเข้าสู่ขอบเขตของความรู้ที่แท้จริง
เด็กออทิสติกจะมีพัฒนาการแบบค่อยเป็นค่อยไป แม็กซ์คนเดียวกับที่เดิมคือ Silent Hare เขาแทบไม่ได้พูดเลย - อย่างน้อยก็ในชีวิตประจำวัน และหกเดือนต่อมา เขาก็พูดภาษาแปลกๆ บนเวที ทุกคนรอบตัวเราตะโกน: “มีครูสองคนอยู่ข้างหลังคุณ พระเจ้าห้ามไม่ให้เกิดอะไรขึ้น” แม่ของแม็กซ์อยู่ใกล้ๆ และนักจิตวิทยาของเราก็อยู่ใกล้ๆ ตลอดเวลา แต่มันเป็นเรื่องจริง มันไม่ใช่เกม เขาไปร่วมทีมสดและทำงานที่นั่นอย่างเต็มที่ ในการแสดงครั้งที่สองของเรา "Chygunka" ทิวทัศน์ครึ่งหนึ่งเป็นของเขา และเขาก็ออกมาพร้อมกับบทพูด
ใช่แล้ว กัสตุส ซิบูล เราเก็บทุกการเคลื่อนไหวของเขาไว้ในการเล่น ใช่ พวกเขาช่วยในการพัฒนาละคร แต่ในขณะเดียวกันก็รักษาตรรกะของคนออทิสติกไว้อย่างชัดเจน และเขาก็มีบทบาทหลัก!
- นี่เป็นตรรกะแบบไหน?
ตรรกะของพวกเขาคือ: ดูเหมือนว่าจะไปในทิศทางเดียวแล้วจู่ๆ - ครั้งเดียว! - และไปด้านข้าง เขาอาจจะมีอาการตื่นตระหนก แต่ก็ไม่มีความชัดเจนว่าทำไมสำหรับแต่ละคนในแบบของตัวเอง หนึ่งในตัวละครของกัสตุสคือ โกฏฐาวโรจน์ - นี่คือแก่นแท้ของเขา
แน่นอนว่ากระบวนการนี้ยากมาก เพราะจากเด็กสามสิบคนที่ลงเอยด้วยการทำงานที่นั่น มีเจ็ดคนที่เป็นออทิสติก
- ถึงกระนั้น มันเกิดขึ้นได้อย่างไรที่ได้มาที่โครงการนี้โดยบังเอิญ คุณไม่เพียงตัดสินใจจะอยู่ในโครงการนี้เท่านั้น แต่ยังพัฒนาต่อไปอีกด้วย
ฉันจะอธิบายตอนนี้ นี่ดู. เด็กชายคนหนึ่งปรากฏตัวขึ้นที่นี่ เขาตัวใหญ่มาก และเขามีน้ำหนักเกินด้วยซ้ำ เขาเกิดมาเป็นปกติแล้วหยุดพูด สิ่งนี้เกิดขึ้นในเด็กออทิสติก เด็กชายถูกรังแกในทุกโรงเรียน เขามาหาเราอย่างหวาดกลัวมาก แต่ในบทเรียนแรกฉันเฝ้าดูเขาอย่างแท้จริง - เขาเพิ่งจะระเบิดเขาต้องการทุกสิ่งมาก และในที่สุดแม่ก็โทรหาฉัน: “ฟังนะ คุณทำอะไรกับลูก? ครั้งแรกที่เขามามีความสุข” เป็นผลให้เขาได้รับหนึ่งในบทบาทหลัก ฉันจะไม่แปลกใจถ้าผู้ชายคนนี้ไปโรงเรียนการละครในอีกสามปี สิ่งเหล่านี้คือสิ่งที่เกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา
เด็กหญิงวลาดที่มาเมื่ออายุ 14 ปี สาวสวยอยากเป็นนักแสดงแต่แรกๆก็แทบไม่ได้พูดเลย คุณยายเข้าใจเธอ แต่เราเกือบจะไม่เข้าใจ เธอใช้เวลาหกเดือนในการร่างภาพให้เสร็จ ใช่ เธอกลัวการเคลื่อนไหวกะทันหัน ทนไม่ได้เป็นเวลาสองชั่วโมง และกลัวการกรีดร้อง แต่สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ความกลัวที่เธอมาเมื่อหกเดือนที่แล้วเลย
ฉันรู้สึกติดงอมแงมเมื่อเห็นว่าเด็กๆ เหล่านี้มีพัฒนาการอย่างไร นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันติดอยู่ จะออกไปจากสิ่งนี้ได้อย่างไร? ฉันน่าจะมีเวลาอีกยี่สิบปี บางทีฉันอาจจะแข็งแรงพอ ฉันต้องการสร้างดินแดนแห่งความคิดสร้างสรรค์เสรีที่ไม่ต่อสู้กับใคร ซึ่งคนธรรมดาจะเติบโต บุคคลฟรี- ปล่อยให้พวกเขาแต่ละคนสร้างอาณาเขตของตนเองรอบๆ ตนเอง
- เงินมาจากไหนสำหรับโรงละครแบบรวม?
ฉันกำลังมองหาที่ที่ฉันสามารถทำได้ เมื่ออายุห้าสิบหก ฉันมีส่วนร่วมในการระดมทุน วิธีที่ฉันทำอย่างสง่างามในช่วงต้นยุค 90 เมื่อเพื่อนร่วมงานของฉันและฉัน "ปลุกเร้า" โรงละครอัลเทอร์เนทีฟในมินสค์ จากนั้นเพื่อนนักธุรกิจก็ให้เงินแก่เขา ตอนนี้เพื่อนเก่าของฉันกำลังช่วยนิดหน่อย Velcom ให้ทุนสนับสนุนการดำเนินงาน แต่นี่เป็นความช่วยเหลือเพียงครั้งเดียว กระบวนการนี้ต้องการการสนับสนุนทางการเงินที่ไม่ใหญ่นักแต่สม่ำเสมอ เราต้องการสถานที่ฝึกซ้อม ห้องขนาดประมาณ 250 เมตร โดยมีห้องสำหรับเรียนยาวประมาณ 90 เมตร พร้อมด้วยเครื่องจักร กระจก ผ้าคลุม มีโกดังเก็บของอยู่ใกล้ๆ มีห้องล็อกเกอร์ 2 ห้อง ห้องที่มีอะไรเกิดขึ้นได้ การประชุมเชิงปฏิบัติการดังกล่าวจะใช้เวลาสองปี และในระหว่างนี้ จำเป็นต้องสร้างหรือมองหาห้องโถง. เด็กๆจำเป็นต้องมีที่ที่จะมา
เราต้องการการตรวจสอบวิดีโออย่างต่อเนื่อง เพราะมันพร้อมแล้ว วัสดุวิธีการ- วิธีการที่เราสร้างที่นี่สามารถทำซ้ำได้ทุกที่ใน Grodno, Gomel, Kaliningrad - ทุกที่ที่มีคนที่พร้อมจะใช้งาน
ภารกิจต่อไปคือการเปลี่ยนแปลง ความคิดเห็นของประชาชนเกี่ยวข้องกับออทิสติก เมื่อเราพูดถึงคำว่า "ออทิสติก" กับสังคมเมื่อหนึ่งปีครึ่งที่แล้ว สังคมก็หวาดกลัวและเหินห่าง ตอนนี้ฉันเห็นว่าปฏิกิริยาแตกต่างออกไป เรามาไกลแล้ว
- รัฐช่วยไม่ได้?
เราต้องการความช่วยเหลือจากรัฐ แต่ในความเป็นจริง เราเข้าใจดีว่าไม่มีรัฐใดมีความแข็งแกร่งในการดำเนินโครงการดังกล่าวในฐานะโรงละครที่ครอบคลุมได้อย่างเต็มที่ เอาประเทศไหนก็ได้ - มันจะเหมือนเดิม อย่างไรก็ตาม ในยุโรปช่องทางนี้เปิดกว้างสำหรับการจัดหาเงินทุนภาคเอกชน และยังมีสิทธิประโยชน์สำหรับผู้สนับสนุนด้วย สำหรับองค์กรเช่นเราใน ประเทศในยุโรปเงินจะเคลื่อนที่ไปเอง กับเรามันเป็นอีกทางหนึ่ง
คุณจะช่วยได้อย่างไร?
“ชื่อ” ระดมเงินสนับสนุนโครงการ “ละครเพื่อเด็กออทิสติก” พวกเขาจำเป็นต้องจ่ายค่ารักษาการครูและนักจิตวิทยา ค่าเช่าสถานที่และส่งเสริมโครงการ จำเป็นต้องรวบรวมงานโดยรวมเป็นเวลาหนึ่งปี 53 100 รูเบิล ยังคงนับอยู่ 1 719 รูเบิล
ปัจจุบัน มีเด็ก 63 คนมีส่วนร่วมในโรงละครสำหรับครอบครัว โดย 13 คนในจำนวนนี้เป็นเด็กออทิสติก ค่าใช้จ่ายส่วนหนึ่งของโรงละครเป็นค่าใช้จ่ายของครอบครัวที่จ่ายค่าเรียน สตูดิโอโรงละคร- แต่เงินจำนวนนี้ยังขาดไปอย่างมากสำหรับการพัฒนาโครงการ การบริจาคของคุณจะทำให้เราสามารถให้ความรู้แก่เด็กออทิสติกจำนวน 30 คน และหากโรงละครมีสถานที่เป็นของตัวเอง เด็กออทิสติก 60 คนก็สามารถเรียนหนังสือได้ ทุกรูเบิลมีความสำคัญสำหรับโครงการ
“ชื่อ” ทำงานร่วมกับเงินของผู้อ่าน คุณส่ง 5, 10, 20 รูเบิล และเราจะสร้างเรื่องราวใหม่และช่วยเหลือผู้คนมากยิ่งขึ้น “ชื่อ” มีไว้สำหรับผู้อ่าน ผู้อ่านมีไว้สำหรับ “ชื่อ” คลิกที่นี่ และเลือกวิธีการแปลที่สะดวก!
ละครเรื่องนี้จัดแสดงโดย Family Inclusive Theatre “I” โดยได้รับการสนับสนุนจากเวลคอม บทบาทสำคัญในละครเรื่องใหม่จะรับบทโดย Vlada Zenevich เด็กหญิงอายุ 13 ปีผู้ซึ่งเริ่มพูดคุยได้ในเวลาเพียงหนึ่งปีต้องขอบคุณโรงละคร
“อาจารย์กล่าวว่า “ให้โอกาสเด็กคนนั้นเถิด”
เย็นวันจันทร์. วันนี้เด็กๆ “ละคร” มีบทเรียนการออกแบบท่าเต้น นักเรียนคนหนึ่งตัวสูง สาวสวย, การเต้นรำไม่เหมือนคนอื่น ๆ ไม่เป็นอิสระ แต่มาพร้อมกับครูสอนพิเศษที่คอยกระตุ้นการเคลื่อนไหว เด็กผู้หญิงตัวสูงคือ Vlada Zenevich เธอเป็นโรคออทิสติก และ "ผู้ช่วย" ของเธอคือ Ekaterina Kuraksina นักจิตวิทยาการละครที่ครอบคลุม วลาดาไม่กล้าขึ้นเวทีโดยไม่มีภัณฑารักษ์
ฉันกับแม่ของวลาดานั่งอยู่ในนั้น หอประชุมและในขณะที่เรากำลังพูดอยู่เธอก็แทบจะละสายตาจากลูกสาวที่กำลังเต้นรำของเธอไม่ได้: เธอบอกว่าหญิงสาวเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิงในช่วงเวลาที่เธอไปโรงละคร ปีที่แล้ววลาดาแทบไม่ได้พูดเลย แต่ตอนนี้เธอสื่อสารกับเด็ก ๆ และใฝ่ฝันที่จะเป็นนักแสดง
จนกระทั่งอายุ 2.5 ปี เธอมีพัฒนาการตามปกติอย่างสมบูรณ์และพูดด้วยประโยคสามคำแบบเด็กธรรมดา ในตอนเช้าเธอก็ลุกจากเตียงแล้ววิ่งมาหาฉัน: "แม่!" และวันหนึ่งเธอก็เงียบไปและนั่งเงียบ ๆ เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ เราไปหานักบำบัดการพูดซึ่งส่งเราไปที่คลินิกจิตประสาทวิทยา แต่เป็นเวลานานที่แพทย์ไม่สามารถเข้าใจสิ่งที่ผิดปกติกับเธอได้ Victoria เล่า - เมื่ออายุได้ 5 ขวบ วลาดได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นออทิสติก เธอน่าจะมีองค์ประกอบของออทิสติก แต่นี่เป็นการวินิจฉัยเดียวที่เธอ "เหมาะสม"
เมื่ออายุได้สามขวบ วลาดาไปโรงเรียนอนุบาลทั่วไป โดยเธอพักอยู่สองชั่วโมงต่อวัน แต่หลังจากผ่านไปหนึ่งสัปดาห์ฉันต้องละทิ้งความคิดนี้: หญิงสาวไม่ชอบมันที่นั่น
วันสุดท้ายฉันอุ้มเธอทั้งน้ำตาจนไม่ได้ไปสวนอีกแล้ว หลังจากนั้นเธอก็กลัวที่จะเข้าไปในร้านกับฉันและไม่ยอมถอดเสื้อผ้าไปไหนเลย ฉันอยู่บ้านเป็นเวลาสองเดือน จากนั้นศาสตราจารย์จากคลินิกจิตประสาทวิทยาก็มองดูเธอแล้วพูดว่า: "ให้โอกาสเด็กหน่อย" วิกตอเรียกล่าว
ดังนั้นวลาดาจึงไปโรงเรียนอนุบาลอีกครั้ง แต่กับแม่ของเธอ: วิกตอเรียได้งานที่นั่นเป็นพี่เลี้ยงเด็กและต่อมาก็กลายเป็นครู เด็กหญิงใช้เวลาสองปี กลุ่มบำบัดคำพูด- ทุกอย่างเป็นไปด้วยดี: ครูที่ละเอียดอ่อน เด็กที่ตอบสนองได้ดี จากนั้นวลาดาก็ลงเอยในกลุ่มพิเศษซึ่งนอกเหนือจากเธอแล้วยังมีคนอีก 15 คนที่ได้รับการวินิจฉัยต่างกันอีกด้วย
ข้อดีอย่างเดียวคือที่นั่นมีนักดนตรีฝีมือดีคอยดูแลวลาดา และพวกเขายังสอนให้เราเดินขบวนและทานอาหารด้วยกันที่โต๊ะด้วย” วิกตอเรียกล่าว
“ไม่มีปัญหาเรื่องสติปัญญา”
เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ Vlada ก็กลายเป็นเด็กนักเรียนหญิง จากสามตัวเลือก - ส่งเธอไปโรงเรียนประจำ โรงเรียนสอนการพูด หรือจัดการศึกษาแบบผสมผสานที่บ้าน - Victoria เลือกตัวเลือกสุดท้าย:
แน่นอนฉันเคยไปทุกที่ ที่โรงเรียนประจำ นักเรียนเกรด 7 เรียนรู้การกดปุ่ม และวลาดาก็เชี่ยวชาญเรื่องนี้มานานแล้ว เพราะเธอไม่มีปัญหาเรื่องสติปัญญา พวกเขาพร้อมที่จะพาเธอไปโรงเรียนการพูดโดยมีเงื่อนไขว่าการวินิจฉัยคำพูดมาก่อน แต่สำหรับเธอแล้วมันเป็นเรื่องรอง สิ่งที่เหลืออยู่คือการเรียนรู้จากที่บ้าน
สันนิษฐานว่าเธอจะไปโรงเรียนในวิชาต่างๆ เช่น การวาดภาพและแรงงาน และส่วนที่เหลือจะได้รับการสอนโดยนักข้อบกพร่องที่บ้าน ในทางปฏิบัติปรากฎว่าไม่มีใครรู้ว่าการฝึกแบบผสมผสานคืออะไร ทั้งปีวิกตอเรียเขียนใบสมัครเพื่อขออนุญาตให้ลูกสาวของเธอเข้าเรียนบทเรียนร้องเพลงและพลศึกษา
“เราแบ่งปันอาณาเขตกับเธอ”
วิกตอเรียมีสองปริญญา - การออกแบบและการสร้างแบบจำลองเสื้อผ้าและจิตวิทยา เธอได้รับครั้งที่สองเมื่อเธอตระหนักว่าลูกของเธอมีพัฒนาการที่แตกต่างจากเด็กคนอื่นๆ แต่ตอนนี้ผู้หญิงคนนั้นไม่ทำงานเพราะลูกสาวต้องการเธอ
ที่บ้านไม่มีปัญหากับเธอ เรามีอาณาเขตที่แบ่งแยก: ฉันอาศัยอยู่ในห้องครัวและห้องนี้เป็นของเธอ แน่นอนว่าฉันสามารถไปที่นั่นได้ถ้าจำเป็น แต่นี่คือพื้นที่ส่วนตัวของเธอ ซึ่งสำคัญมากสำหรับคนออทิสติก เธอมีงานอดิเรกเป็นของตัวเอง เธอชอบนิตยสาร แท็บเล็ต และอ่านอะไรบางอย่างเป็นภาษาอังกฤษที่นั่น ฉันสามารถทิ้งไว้สองชั่วโมงได้อย่างปลอดภัยหากจำเป็น เช่น เพื่อไปที่ร้าน เธอปรับตัวได้ดีมากและจะพบสิ่งที่เธอต้องการในห้องครัว” Victoria กล่าว - แต่ฉันปล่อยให้เธอออกไปคนเดียวไม่ได้ ที่เดชา - ใช่ และในเมืองมีถนนและรถยนต์ใกล้บ้าน แม้ว่าการปฐมนิเทศของเธอจะดีก็ตาม เธอรู้จักสถานีรถไฟใต้ดินทั้งหมดและญาติคนไหนอาศัยอยู่
วลาดาไปเยี่ยมและรับแขกอย่างใจเย็น แต่เขาไม่ชอบงานอดิเรกที่ไม่ได้ใช้งาน
ทุกอย่างชัดเจนสำหรับเธอ: วันเกิดหมายถึงชุด เค้ก พิซซ่า ผู้คน ของขวัญ เธอรอแขกในตอนเช้า เธอได้พบกับพวกเขา พวกเขากินข้าวเที่ยงตามเทศกาล และจากนั้นก็ถึงเวลาที่ทุกคนต้องจากไป เธอไม่เข้าใจว่าทำไมผู้คนถึงยังนั่งรออยู่ถ้าทำครบทุกประเด็นแล้ว” วิคตอเรียหัวเราะ - เช่นเดียวกับปีใหม่: ซานตาคลอสกำลังรอของขวัญอยู่ แต่ในวันรุ่งขึ้นต้นไม้ก็สามารถถูกลบออกได้
พ่อของวลาดาแยกกันอยู่เป็นเวลานาน แต่ก็ไปเยี่ยมลูกสาวอยู่ตลอดเวลา
เขารักเธอ ซื้อของเล่น เช่น แท็บเล็ต นี่คือของขวัญของเขา เขามาสม่ำเสมอสัปดาห์ละครั้ง ถ้าฉันทำการบ้านกับเธอมากกว่านี้ เขาก็เล่น พวกมันสามารถกลิ้งไปมาบนพื้นได้ เธอกำลังรอเขาอยู่ แต่เธอก็มีข้อจำกัดสำหรับพ่อเช่นกัน เธอเล่นมามากพอแล้ว ถึงเวลาที่ต้องจากไปแล้ว” วิกตอเรียกล่าว
วลาดาและแม่มีชีวิตอยู่ด้วยผลประโยชน์สองประการและเงินบำนาญหนึ่งอย่าง นอกจากนี้พ่อของวลาดายังให้เงินอีกด้วย
เธอกับฉันไม่ได้หรูหรา แต่เราก็ไม่ได้ยากจนเช่นกัน ฉันคิดว่าถ้าฉันไปทำงาน ฉันคงไม่ได้รับเงินเพิ่มอีกเลย” วิกตอเรียกล่าว
“เราโชคดีที่เรามาถึงที่นี่”
เธอได้เรียนรู้เกี่ยวกับโรงละครที่ครอบคลุมซึ่งสร้างขึ้นโดยได้รับการสนับสนุนจากเวลคอมจากเพื่อนๆ และพาลูกสาวไปออดิชั่นทันที วลาดาเริ่มเรียนในเดือนมกราคม 2017 และโรงละครแห่งนี้ก็กลายเป็นเครื่องช่วยประหยัด เพราะท้ายที่สุดแล้ว วลาดาไม่ได้สื่อสารกับเด็กๆ เลยตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 ตลอดระยะเวลาหนึ่งปีทั้งแม่และครูสังเกตว่าเด็กผู้หญิงมีความก้าวหน้าอย่างไม่น่าเชื่อในการเข้าสังคมและพัฒนาการพูด และที่สำคัญเธอสนุกกับการเล่นมาก
ฉันไม่เคยเห็นเธอมีความสุขขนาดนี้มาก่อน ถามเธอว่าวลาดาอยากเป็นอะไร เธอจะตอบว่า: “วลาดาอยากเป็นนักแสดง” เธอเคยกลัวฝูงชนและเสียงอึกทึกเมื่ออยู่ที่โรงเรียน และเอามือปิดหูระหว่างกระดิ่ง ตอนนี้เขารับรู้เสียงเพลงดังได้ตามปกติ ตอนแรกเราไปเรียนการแสดงสัปดาห์ละครั้งเท่านั้น และตอนนี้เราก็ไปเรียนออกแบบท่าเต้นด้วย วลาดามีระเบียบวินัยมาก ตัวอย่างเช่น ในการแสดง พวกเขาจะได้รับการเปล่งเสียง เด็กธรรมดาอาจมองว่ามันเป็นเกมหรือการเอาอกเอาใจ แต่เธอก็จริงจังกับมัน พวกเขาบอกให้เธอทำ - เธอจะทำอย่างมีสติโดยไม่วอกแวก เธอเติบโตขึ้นมากในแง่ของคำพูด หกเดือนต่อมาเธอก็ได้แสดงละครแล้ว ฉันกังวลมาก แต่เธอก็ขึ้นมาบนเวทีและเบ่งบาน มันสว่างมากจนฉันไม่สามารถละสายตาจากมันได้ “ฉันรู้ว่าเธอต้องการผู้ชม” วิกตอเรียกล่าว
วลาดาได้แสดงบนเวทีใหญ่มาแล้วสองครั้ง ในการผลิต “ต้นไม้แห่งเทพนิยาย” ที่เธอมี บทบาทสำคัญ- บทบาทของต้นไม้
ในตอนแรกมันเป็นเรื่องยากสำหรับเธอที่จะทำซ้ำ แต่ตอนนี้เธอดีขึ้นมาก ดูสิ เธออยู่บนเวทีประมาณสี่สิบนาทีแล้ว และเธอยังไม่เหนื่อยเลย สำหรับฉันมันก็แค่วันหยุด” แม่ของฉันยอมรับ “นี่เป็นครั้งแรกในชีวิตที่เด็กๆ ไม่ได้ชี้นิ้วมาที่เธอ” ในทางตรงกันข้าม ทุกคนช่วยเหลือ จูงมือคุณ แสดงให้คุณเห็น อธิบายคุณ และพาคุณไปที่ไหนสักแห่ง ดีใจที่ได้มาอยู่ที่นี่ ที่เธอได้รับการยอมรับ และเธอก็ชอบมัน นี่คือการสื่อสารและมุมมอง
“Vlada เป็นแอนิเมเตอร์สำเร็จรูป”
วิคตอเรียหวังเป็นอย่างยิ่งว่าลูกสาวของเธอจะพบเส้นทางชีวิตของเธอและการแสดงละครก็กลายเป็นโอกาสอย่างหนึ่ง วลาดาวาดภาพได้อย่างสวยงาม - แม่ของเธอพาเธอไปที่สตูดิโอศิลปะสัปดาห์ละครั้ง
ฉันเชื่อว่าเธอเป็นแอนิเมเตอร์ที่พร้อม เขาหยิบปากกาและในอีกไม่กี่นาทีโดยไม่ต้องยกมือออกจากกระดาษก็ดึงกระต่ายจาก "เอาล่ะเดี๋ยวก่อน!" และมันคล้ายกันมาก เขาสามารถวาดเทพนิยายและใช้รูปภาพประกอบเรื่องราวได้” แม่ของเขากล่าว - ฉันต้องการให้วลาดาทำพลศึกษามากขึ้น แต่ไม่มีที่ไหนเป็นพิเศษ เราพบห้องกายภาพบำบัด แต่เด็กๆ ที่นั่นอายุมากกว่า และไม่ใช่แค่ออทิสติกเท่านั้น แต่ยังมีการวินิจฉัยที่แตกต่างกัน ดังนั้นตอนนี้เขาทำงานอยู่กับฉันที่บ้าน - ฉันมีโปรแกรม เครื่องออกกำลังกายเป็นของตัวเอง ท่าเต้นก็เช่นกัน ความเครียดจากการออกกำลังกาย.
นักจิตวิทยา Ekaterina ร่วมกับวลาดบนเวทีตั้งแต่เริ่มต้นและยังเห็นความก้าวหน้าอีกด้วย
เธอมีปฏิสัมพันธ์กับเด็กๆ และเปิดกว้างมาก เราเริ่มด้วยคาบละ 1-5 นาที ค่อยๆ เพิ่มเวลา ก่อนอื่นเราตัดสินใจว่าถึงเวลาแล้ว กลุ่มทั่วไป- มันบังเอิญว่าการเคลื่อนไหวบางอย่างไม่ได้ผล ฉันจึงแก้ไขมันใหม่เพื่อให้เธอง่ายขึ้น วลาดาเก่งในเรื่องของจิ๋ว สิ่งที่เธอชอบคือ แบบฝึกหัดข้อต่อ- เธอเริ่มคุ้นเคยกับการทำงาน สำหรับเธอแล้ว มันไม่ใช่ความบันเทิง แต่เป็นงาน แต่สิ่งสำคัญในโรงละครของเราคือเด็กมีความสุขและออกจากชั้นเรียนด้วยรอยยิ้ม” เอคาเทรินากล่าว
รอบปฐมทัศน์ของละครเรื่อง "The Tree of Fairy Tales" จะมีขึ้นในวันที่ 2 เมษายนที่ Republican Palace of Culture of Veterans โดยได้รับการสนับสนุนจาก Velcom ผู้ดำเนินการโทรคมนาคม เริ่มเวลา 19.30 น.
โรงละครและเด็ก ๆ
ลักษณะทั่วไปของประสบการณ์ อายุแปดขวบ ชั้นเรียนการแสดงละคร โดยใช้ตัวอย่างการแสดงอย่างหนึ่ง·
RAKHMANOVA A.V., BEREZKINA O.V.
เกร็ดเล็กๆ น้อยๆ เกี่ยวกับ “บ้านของเรา”
นี่คือชื่อของศูนย์ครุศาสตร์เชิงบำบัดและการเรียนรู้ที่แตกต่าง ตั้งอยู่ใน Yasenevo พื้นที่สีเขียวชานเมืองมอสโก
มีโรงเรียนอนุบาลบูรณาการและโรงเรียนสำหรับเด็กที่ไม่มีโอกาสไปเรียนที่อื่น ก่อนหน้านี้ เด็กที่ได้รับการวินิจฉัยทางการแพทย์ (ส่วนใหญ่ต้องทนทุกข์ทรมานจากความพิการขั้นรุนแรงหลายอย่างในเวลาเดียวกัน) จะถูกจัดว่าเป็นความบกพร่องทางการเรียนรู้ เด็กส่วนใหญ่พูดไม่ออกและมีความบกพร่องทางอารมณ์ การเคลื่อนไหว และประสาทสัมผัสอย่างรุนแรง
สิ่งสำคัญคือเด็กเหล่านี้ต้องอาศัยอยู่ในครอบครัว หน้าที่ของ “บ้านเรา” คือการช่วยพ่อแม่เลี้ยงดูลูกให้มีโอกาสได้ไปโรงเรียน เรียนเหมือนเด็กๆ และได้รับประสบการณ์ ชีวิตทางสังคมเติบโตขึ้น สังเกตผู้อื่น และคำนึงถึงความต้องการและความรู้สึกของพวกเขา การไปเยือน “บ้านของเรา” บ่อยครั้งเป็นหนึ่งในโอกาสไม่กี่ครั้งสำหรับทั้งพวกเขาและผู้ปกครองที่จะได้รับการสนับสนุนและหาเพื่อน
เราถือว่าสิ่งสำคัญสำหรับลูกหลานของเราคือการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างการศึกษาทางจิตวิญญาณและการพัฒนาทางกายภาพการได้มาซึ่งทักษะการปฏิบัติ
เราให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับหลักการทำงานของทีมมาโดยตลอด สิ่งสำคัญมากไม่เพียงแต่จะต้องมีปฏิสัมพันธ์ที่ชัดเจนระหว่างครูที่เป็นผู้นำบทเรียนและผู้ช่วยของเขาเท่านั้น แต่ยังต้องประสานโปรแกรมในบทเรียนต่างๆ (วิชา) ด้วย ตัวอย่างเช่น หากในบทเรียนหลัก พวกเขาทำงานกับแผนที่ทางภูมิศาสตร์ และในการทำอาหาร พวกเขาคนแป้ง ทักษะทั้งสองนี้จะนำไปใช้ในละครหรือในชั้นเรียนบำบัดละครได้อย่างแน่นอน
บทบาทและนักแสดงของพวกเขา
ลูกของเราตอนนั้นอายุ 8-10 ขวบ เวลาผ่านไปนานมากแล้วองค์ประกอบของชั้นเรียนเปลี่ยนไป แต่ฉันอยากจะพูดถึงทุกคนเพื่อให้ง่ายต่อการจินตนาการถึงกลุ่มที่ทุกอย่างเริ่มต้นขึ้น .
Lina เป็นเด็กผู้หญิงที่เงียบ ขี้อาย ผมสีขาว สูงและผอม ใจร้อน ชอบที่จะส่งเสียงกรอบแกรบและเคาะสิ่งของบางอย่าง ซึ่งบางครั้งก็อยู่บนหัวของใครบางคน
ซาช่ามีส่วนสูงโดยเฉลี่ย รูปร่างแข็งแรง มีสีหน้าจริงจังและเคร่งขรึมบ่อยครั้ง แทบไม่พูด แต่มักจะร้องเพลงตัวอย่างเพลงต่างๆ เขาอาศัยอยู่ในชนบทและใช้เวลานานกว่าจะรู้สึกตัวได้หลังจากการเดินทางที่ยากลำบาก
คารินาตัวเล็ก มีชีวิตชีวามาก “อยู่ข้างนอก” ทั้งหมด ตามคำขอ: “แสดงให้ฉันเห็นว่าคริสตินาอยู่ที่ไหน” – เธอชี้ไปที่เพดานและผนังรอบๆ อย่างสนุกสนาน ชอบขว้างสิ่งของใส่ ด้านที่แตกต่างกัน- เป็นหวัดได้ง่าย
อิกอร์เป็นวิทยากร เขารู้ว่าวันนี้เป็นวันอะไร ตอบคำถาม แต่ล่าช้า: ไปยังคำถามก่อนหน้า ไม่เดินด้วยตัวเอง แต่คลานอย่างช่ำชอง พยายามปีนให้สูงขึ้น และชอบเอาหัวลงจากโซฟา เขารักการพบปะสังสรรค์ แต่กระตือรือร้นที่จะดึงดูดความสนใจและโต้ตอบอย่างรุนแรงจนมักจะต้องเลี้ยงอาหารกลางวันแยกกัน
แอนตันเป็นเด็กตัวสูง ผมสีเข้ม ดวงตาโตเศร้าสร้อยมีขนตาสีดำหนา เซื่องซึมมาก: อยู่บนโซฟาตลอดเวลา; เดินได้แต่ไม่ชอบ เดินไม่มั่นคง เดินเตาะแตะ เนื่องจากข้อข้อเท้าอ่อนแรง เขาไม่ได้กินเองเขากรีดร้องร้องไห้อยู่หน้าจาน แต่ไม่คิดว่า (ทำไม่ได้?) ยกมือขึ้นหยิบช้อนจนช่วย มือและฝ่ามือมีความกระฉับกระเฉงเรียบเนียนเหมือนเด็กทารก
ยาโรสลาฟ- เด็กชายตัวสูงและผอม รักใคร่ผูกพันกับแม่มาก แต่เรียกเธอด้วยชื่อไม่ใช่แม่ แต่เป็นทันย่า ง่วงนอนเกือบตลอดเวลาเนื่องจากใช้ยาแรงอย่างต่อเนื่อง พูดได้ไม่กี่คำแต่มีความเข้าใจเต็มร้อย พูดติดอ่างเล็กน้อย ราวกับว่าคำนั้นไม่ได้เกิดที่คอ แต่อยู่ที่ท้องหรือที่ส้นเท้าด้วยซ้ำ และต้องดันขึ้นข้างบน
ไมเคิล- รูปร่างตัวเล็ก ว่องไว รู้ว่าเขาต้องการอะไรอยู่เสมอ เดินโดยได้รับความช่วยเหลือจากผู้อื่น คลานอย่างรวดเร็ว เขามีโรคที่ก้าวหน้า - การทำงานของมอเตอร์ลดลงอย่างค่อยเป็นค่อยไป, การพยากรณ์โรคของชีวิตนานถึงสิบปี (เขามีชีวิตอยู่สิบหกปี)
ดังนั้น "สำหรับบริษัทเล็กๆ เช่นนี้" ฉันจึงอยากจะเปิดเผย "ความลับอันยิ่งใหญ่" ของวรรณกรรมและละคร - ชีวิตที่ยิ่งใหญ่ด้วยความหลงใหลอันแข็งแกร่งและสวยงาม พร้อมด้วยเทพเจ้าและวีรบุรุษ ฉันอยากจะสอนเด็กๆ เหล่านี้จริงๆ ไม่ใช่แค่เอาช้อนเข้าปากนับสามเท่านั้น (พวกเขาหยิบ ตักขึ้น ลงไป ตีมัน) แต่ยังพูดคุยกับพวกเขาเกี่ยวกับมิตรภาพ ความกล้าหาญ ความทุกข์ทรมาน และ หวัง. ฉันอยากจะพยายามสอนให้ผู้คนสังเกตเห็นผู้อื่นและควบคุมตนเอง .
จากนั้น เมื่อเลือกบทบาท เราไม่ได้กำหนดหน้าที่ในการเรียนรู้ทักษะใดๆ แต่พยายามอธิบายและอธิบายบทบาทเล็กๆ น้อยๆ ที่เด็กแต่ละคนสามารถทำได้ ดังนั้น Anton ในบทบาทของ Ilya Muromets จึงปฏิบัติต่อ Kalik ผู้สัญจรไปมาและดื่มจากถ้วยด้วยตัวเอง ในฉากถัดไป มันก็เพียงพอแล้วสำหรับเขาที่จะดึง Nightingale the Robber (ตุ๊กตาเศษผ้า) ออกจากแท่นด้วยการเคลื่อนไหวเพียงครั้งเดียวแล้วลากไปหาเจ้าชาย (โดยปกติคือมิคาอิลบน รถเข็นคนพิการสวมอยู่ใต้บัลลังก์) และโยนโจรไปที่เท้าของเขา (ทั้งเป็นธรรมในสถานการณ์และง่ายกว่าในการประหารชีวิตมากกว่าการส่งมอบเขา)
การกระทำกินเวลาหนึ่งนาทีครึ่ง ถัดจากเด็กแต่ละคนจะมีผู้ช่วยครูที่พากย์เสียงบทบาทของเขาอยู่เสมอ ซึ่งทำให้การแสดงดูค่อนข้างแปลก แต่ถึงแม้ตัวเลือกนี้จะไม่มีให้สำหรับเด็กบางคน . ดังนั้นสำหรับซาช่าความจำเป็นที่จะต้องรอการปรากฏตัวของเขาในการซ้อมบรรยากาศรื่นเริงเนื่องจากตารางงานล้มเหลวการปรากฏตัวของพ่อแม่และญาติการแต่งกายที่ผิดปกติในวันแสดงแต่ละครั้งกลายเป็นภาระร้ายแรงมาก เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในวันนั้นตามลำพังกับแม่หรือฉัน บางครั้งฉันก็ฟังการแสดงจากด้านหลังประตูที่ปิดอยู่ตรงทางเดิน
การแสดงเป็นวันหยุด
นี่เป็นอีกแง่มุมหนึ่งของทัศนคติของเราต่อการแสดงละคร
เราเตรียมตัวสำหรับวันหยุดแต่ละช่วงอย่างระมัดระวังมากกว่าชั้นเรียนปกติ: เราตัดสินใจว่าใครจะอยู่กับเด็ก ๆ บนเวที ใครจะช่วยผู้ชมเด็ก ๆ เราคิดถึงทางเลือกต่างๆ สำหรับการมีส่วนร่วมในกิจกรรมทั่วไปและโอกาสในการพักผ่อนหย่อนใจสำหรับเด็กแต่ละคน ทำไมต้องเป็นวันหยุดถ้าต้องเตรียมตัวแบบนี้? ชีวิตประกอบด้วยลมหายใจเข้าและลมหายใจออก แล้วเราก็ได้แต่ตอบได้ว่าชีวิตไม่ใช่หนองน้ำนิ่ง แต่เต็มไปด้วยความประหลาดใจและเรื่องประหลาดใจ ซึ่งเราไม่สามารถยกเลิกได้เสมอไป แม้ว่าเราต้องการก็ตาม น้ำเชื่อมเมเปิ้ลไม่ได้รอเราอยู่ทุกโค้งของถนน มันจะง่ายกว่านี้สักแค่ไหนสำหรับเราหากเรารู้ว่าเมื่อเวลาผ่านไป Sasha จะกลายเป็นดาราของเราและเขาจะได้รับความไว้วางใจในสิ่งที่สำคัญที่สุด , บทบาทที่มีความรับผิดชอบรู้ว่าเขาจะไม่ทำให้คุณผิดหวังและไม่ว่าจะยากแค่ไหนก็จะดึงตัวเองขึ้นมาแสดงให้จบ .
แต่บทบาทโรแมนติกที่จริงจังที่ต้องเอาชนะ: เจ้าชายซิกฟรีด ชาวอาหรับแห่งปีเตอร์มหาราช - นี่ยังอยู่ข้างหน้าอีกมาก สำหรับตอนนี้ มันคือทั้งหมดที่เราสามารถทำได้ " พรรณนา " บทบาทของเฮอร์คิวลีสในบทละคร « กวางฟอลโล Cyrenean
คุณลักษณะเฉพาะของ Sasha คือเขาชอบที่จะ "วิ่งเป็นวงกลม" เป็นเวลานาน - วิ่งไปรอบ ๆ ห้องโดยไม่หยุดโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขารู้สึกกังวล ดังนั้นจึงเลือกตำนานของการจับกุม Lani โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีเด็กผู้หญิงในชั้นเรียนที่เหมาะกับบทบาทนี้มาก: Lina ที่ใจร้อนและคาดเดาไม่ได้อย่างหุนหันพลันแล่น ดูดี ฮีโร่กรีกโบราณเขายังเป็นเด็กพิเศษ: ในวัยเด็กเขาเกือบจะฆ่าครูของเขา - โดยบังเอิญจากความแข็งแกร่งที่มากเกินไปจากนั้นน้องชายผู้โชคร้ายของเขาต้องมองหาการกระทำที่กล้าหาญต่างๆเป็นเวลาหลายปีเพื่อใช้พลังงานที่ไม่อาจระงับได้ที่ไหนสักแห่ง ความสำเร็จของ Hind คือการที่ Hercules (Sasha) ไล่ล่าเธอไปทั่วกรีซในทิศทางเดียว จากนั้น Hind (Lina) ก็หันหลังกลับและพวกเขาก็วิ่งไปอีกทางหนึ่ง ในที่สุดเขาก็จับเธอได้และนำเธอเข้าเฝ้ากษัตริย์
ดังนั้นเริ่มต้นด้วยตำนานของ Lani การแสดงคู่จึงถือกำเนิดขึ้น เป็นเวลาหลายปีแล้วที่ Lina จะรอเจ้าชายของเธออยู่หลังกำแพงปราสาท และ Sasha จะต่อสู้เพื่อปล่อยเธอ
ละครบำบัดช่วยให้คุณแก้ปัญหาต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับมอเตอร์และ การพัฒนาองค์ความรู้แต่สิ่งที่สำคัญกว่าสำหรับเราคือการมอบโอกาสพิเศษในการชี้แนะเด็กตลอดทุกยุคสมัยของการก่อตัวของมนุษยชาติ: จากการตระหนักรู้ถึงอารมณ์ที่ตื่นตัวผ่านการก่อตัวของคุณสมบัติทางจิตวิญญาณไปจนถึงคุณค่าทางจิตวิญญาณสูงสุด เช่นเดียวกับการที่จะได้รับร่างกายมนุษย์ เหงือกและหางจะต้องปรากฏขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เพียงแต่ถูกทิ้งและเปลี่ยนแปลง ดังนั้นเพื่อให้องค์ประกอบทางจิตวิญญาณเติบโตเต็มที่ จิตวิญญาณมนุษย์แต่ละคนจะต้องได้รับประสบการณ์ทั้งหมดที่สะสมโดยมนุษยชาติ ถ่ายทอดสดลัทธินอกรีตผ่านนิทานพื้นบ้าน ยุคโบราณผ่านตำนานและตำนาน ยุคกลางผ่านเพลงบัลลาดและความลึกลับ จากนั้น เมื่อต้องผ่านความกลัวอันมืดมนของลัทธินอกศาสนา ความหลงใหลในสมัยโบราณและแนวความคิดเกี่ยวกับโชคชะตาในหมู่ชาวกรีก วินัยของโรมัน และการยอมจำนนต่อคนส่วนใหญ่ ผ่านการบำเพ็ญตบะอย่างแน่วแน่ในยุคกลาง จึงเป็นไปได้ที่จะเกิดความสมดุลของจิตวิญญาณ
เป็นสิ่งสำคัญที่ลำดับการศึกษายุคประวัติศาสตร์นี้สอดคล้องกับหลักสูตรของโรงเรียนการศึกษาทั่วไปในด้านประวัติศาสตร์และบางส่วนในวรรณคดี ที่นั่นเช่นกัน อันดับแรกมีการศึกษาเกี่ยวกับสังคมดึกดำบรรพ์ จากนั้นตำนานและเทพนิยาย โลกยุคโบราณ จากนั้นจึงย้ายไปสู่ประวัติศาสตร์ของยุคกลาง นั่นคือถ้าคุณไม่หลงใหลในแนวคิดทางปรัชญาของการสอนการรักษาของรูดอล์ฟสไตเนอร์คุณสามารถยอมรับลำดับนี้เป็นเพียงลำดับเหตุการณ์ตามธรรมชาติสำหรับการศึกษาเหตุการณ์สำคัญในการพัฒนามนุษยชาติ ประวัติศาสตร์เป็นตัวอักษรประเภทหนึ่งซึ่งมีความรู้ที่จำเป็น เช่น เพื่อการรับรู้งานศิลปะที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ไม่ว่าจะเป็นโรงละครหรือภาพวาด ภาพยนตร์หรือบัลเล่ต์ นอกจากนี้เด็กเล็กยังเชื่อในเทพนิยายได้อย่างง่ายดายและเพื่อที่จะได้มา ความสงบจิตสงบใจก็เพียงพอแล้วสำหรับเขาที่จะรู้ว่าความดีมีชัยเหนือความชั่วเสมอ ถ้าคุณตัวเล็ก แต่ใจดีและกล้าหาญ พวกเขาจะเข้ามาช่วยเหลือคุณอย่างแน่นอน เมื่อวัยรุ่นเติบโตขึ้นและสั่งสมประสบการณ์ชีวิต เขาเริ่มเข้าใจว่าพ่อแม่ไม่ใช่ผู้มีอำนาจทุกอย่าง สิ่งเล็กๆ น้อยๆ ในแต่ละวันในการเอาชนะตัวเองจะต้องทำให้สำเร็จโดยไม่ต้องใช้ไม้กายสิทธิ์ นี่คือที่ที่พวกเขาสามารถช่วยได้ เรื่องจริงผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งตลอดชีวิตได้พิสูจน์ให้เห็นว่าทั้งความอ่อนแอทางร่างกายและรูปลักษณ์ที่น่าเกลียดจากมุมมองของบางคนก็ขัดขวางไม่ให้พวกเขาทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง - เรื่องราวเกี่ยวกับ A.V. Suvorov และ Hannibal - arap ของ Peter the Great
แน่นอนว่า เมื่อจัดทำโปรแกรมสำหรับเด็กพิเศษ เราต้องจำกัดจำนวนเนื้อหาที่ศึกษา: หลักการของน้อยแต่มากเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่นี่ ก่อนอื่นจำเป็นต้องรวมบุคคลที่โดดเด่นที่สุดสำหรับวัฒนธรรมของเราด้วย
เช่นเดียวกับที่เด็กๆ เล่นกับรถยนต์และตุ๊กตา ค่อยๆ ขยับจากการใช้สิ่งของง่ายๆ ไปสู่เกมเล่นตามบทบาทที่ซับซ้อนมากขึ้น เด็กนักเรียนอายุน้อยกว่าและวัยรุ่นจำเป็นต้องใช้ชีวิตผ่านประสบการณ์ที่มนุษยชาติสั่งสมมาแต่ก่อน เช่นเดียวกับที่เอ็มบริโอของมนุษย์ไม่ได้เป็นเพียงแค่สำเนาของผู้ใหญ่หรือทารกเท่านั้น แต่จะต้องเติบโตเต็มที่: จะต้องผ่านประสบการณ์ของสิ่งมีชีวิตทุกชนิดตั้งแต่ลูกอ๊อดไปจนถึงสัตว์เลี้ยงลูกด้วยนมเพื่อที่จะได้ก่อตั้งตัวเองในร่างมนุษย์ในที่สุด
นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมสำหรับเราดูเหมือนว่าโครงการของโรงเรียน Walfdorf ซึ่งมีโครงสร้างการศึกษาตามยุคสมัย เป็นไปตามธรรมชาติและถูกต้องโดยสมบูรณ์ โดยไม่คำนึงถึงอายุทางปัญญาของเด็ก
แต่ถึงแม้ว่าทฤษฎีนี้ดูเหมือนจะขัดแย้งกับบางคน แต่ก็ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในการที่จะจุดประกายเด็ก ๆ แนวคิดนี้จะต้องน่าสนใจสำหรับผู้ใหญ่ด้วย ไม่มีใครสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าเด็กเข้าใจอะไรในโครงเรื่องที่ซับซ้อนเปอร์เซ็นต์ของความเข้าใจคือเท่าใด ข้อความคลาสสิกแต่พวกเขาสัมผัสได้ถึงความเท็จ ความเบื่อหน่าย หรือความตื่นเต้นและความชื่นชมอย่างลึกซึ้งต่อข้อความต้นฉบับที่ฟังด้วยเสียงของผู้นำเสนอ
ด้วยความช่วยเหลือของวรรณกรรมและละครค่ะ รูปแบบที่แตกต่างกันคุณสามารถแก้ปัญหาหลายอย่างได้ในเวลาเดียวกัน นี่คือประสบการณ์ในการจัดการอารมณ์ของคุณ เด็กเรียนรู้ผ่านบทบาทเพื่อรับรู้อารมณ์ของตนเองและแสดงออกอย่างเหมาะสม
การให้ความรู้เกี่ยวกับความรู้สึกเป็นการปลูกฝังความสามารถในการพิจารณาความรู้สึกของบุคคลอื่นและควบคุมอารมณ์ของตน สิ่งนี้เป็นไปไม่ได้หากบุคคลไม่ทราบสาเหตุของความรู้สึกไม่สบายทางจิตของตนเอง แต่พยายามกลบความวิตกกังวลทางจิตด้วยความเจ็บปวดทางกาย (เช่นกัดตัวเอง) แทนที่จะอธิบายให้คนอื่นฟังว่าเกิดอะไรขึ้นกับเขา แต่นี่คือวิธีที่ลูกๆ ของเรามีปฏิกิริยาต่อสถานการณ์ที่ไม่ปกติหรือคนแปลกหน้านั่นเอง
ไม่มีนักเรียนคนไหนของเราที่มีพฤติกรรมขี้เล่น รักอิสระ เกมเล่นตามบทบาท- สำหรับการพัฒนาจิตใจและการขัดเกลาทางสังคม อย่างน้อยก็จำเป็นต้องชดเชยสิ่งนี้ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมลูกหลานของเราต้องการโรงละครมาก นี่คือ ABC ของชีวิต บทบาททางสังคมมีการกำหนดไว้ชัดเจน มีการแสดงตัวละครอย่างชัดเจน ราชินี - เช่นนี้ด้วยรถไฟ, เจ้าชาย - เช่นนี้ด้วยดาบและในเสื้อชั้นในสตรี, สัตว์ร้าย - เช่นนี้มีหาง, ดำ - ชั่วร้าย, ขาว - ดี; ทุกอย่างชัดเจน ทุกคนอยู่ในที่ของตน เด็กผู้หญิงและครู - ในชุดยาวในมือของเด็กผู้ชาย ดาบไม้- เพราะเรามักจะได้ยินว่า “หนุ่มๆ อย่ารุกรานสาวๆ!” สิ่งนี้ถูกต้อง แต่พวกเขาจะเข้าใจได้อย่างไรว่าเด็กผู้หญิงคืออะไร และเธอแตกต่างจากเด็กผู้ชายอย่างไร ถ้าหญิงสาวอยู่ในชุดวอร์มเดียวกันกับของเขาและกระโดดไปมา
ประเภทของละครบำบัดใน “บ้านเรา”
เราได้พัฒนางานสองด้าน - เกมวรรณกรรมและละคร , เทคนิคและวิธีการใกล้เคียงกับที่นักจิตวิทยาเรียกว่าละครบำบัดและ การแสดงละคร เป็นรูปแบบหนึ่งของการดำเนินการบทเรียน (บ่อยครั้งคือ L.F.K. ) ซึ่งโครงเรื่องทำหน้าที่รักษาความสนใจของนักเรียนเป็นหลักและสร้างภูมิหลังทางอารมณ์ที่ดี ตัวอย่างของการแสดงละครในชั้นเรียนพลศึกษาถือได้ว่าเป็นบทละครเกี่ยวกับกวางไซเรนิกที่รกร้างตามที่อธิบายไว้ข้างต้น พวกเขาเล่นมันในโรงยิม
เด็กทุกคนทั้งคนธรรมดาและคนพิเศษจำเป็นต้องมีการแสดงละคร - การมีส่วนร่วมในการผลิตละครการแสดงละครในรูปแบบใด ๆ ที่สามารถเข้าถึงได้ เราใช้สองรูปแบบ วรรณกรรมและละครเกม: การบำบัดและการแสดงละครเพื่อแสดงให้ผู้ชมเห็น .
ฉันจะเรียกรูปแบบของการบำบัดแบบการแสดงขนาดเล็กซึ่งสิ่งสำคัญเมื่อเล่นคือการสร้างภาพซึ่งเป็นต้นแบบ . เป้าหมายหลักคือการให้โอกาสตัวละครหนึ่งหรือสองตัวในการเอาชีวิตรอดและเอาชนะสิ่งที่ขัดขวางชีวิตพวกเขา กิจกรรมนี้สามารถดำเนินการเป็นกลุ่มย่อย 2-3 คน ส่วนที่เหลือสามารถมีบทบาทเสริมได้ เรื่องนี้เล่นไม่เกิน 2-3 ครั้งเนื่องจากมีอารมณ์ลึกซึ้งเกินไปและการพูดซ้ำบ่อยๆ อาจทำให้ประสาทเสียได้ ผู้ชมไม่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดงดังกล่าว โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีของเรา ผู้ชมเหล่านี้คือผู้ปกครอง และปฏิกิริยาทางอารมณ์ของพวกเขาสามารถบิดเบือนผลการรักษาได้ ลักษณะเฉพาะของลูก ๆ ของเราคือความอ่อนไหวต่ออารมณ์ของผู้อื่นอย่างมากโดยไม่สามารถบูรณาการและแสดงอารมณ์ของพวกเขาได้อย่างเพียงพอ ประสบการณ์ของการระบายอารมณ์และการแก้ไขสถานการณ์ที่ประสบความสำเร็จในบรรยากาศเทพนิยายของการแสดงช่วยในการรับมือกับความขี้ขลาดขี้ขลาด และความรู้สึกถูกปฏิเสธในชีวิตจริง นี่คือการแสดง "ไม่เหมาะสำหรับผู้ชม"
เธอก็เป็นเช่นนั้น “หมวกพ่อมด”สร้างจากเทพนิยายของ Tove Jansson ในเวลานั้น Seryozha ตระหนักดีถึง "ความเป็นอื่น" ของเขาอย่างเฉียบแหลมตามที่แม่ของเขาพูดเขาถึงกับถามเธอว่า: "ทำไมฉันถึงไม่เหมือนคนอื่น" บ่อยครั้งเขาไม่สามารถเรียนชั้นเรียนทั่วไปได้ สำหรับเขาแล้วที่เราเล่นเทพนิยายนี้สองหรือสามครั้งในตัวเรา ห้องเล่นเกมทำให้เขากลายเป็น Moomin Troll - ตัวละครหลัก หนึ่งในครู - แม่ของเขา และลูก ๆ ที่เหลือ - แขก
แขกมาที่ Moomin Troll เกมซ่อนหาเริ่มต้นขึ้นแล้ว Moomin Troll (Sasha) ปีนเข้าไปใน "บ้าน" (ส่วนปิดของศูนย์การเล่น) ซึ่งเขาสวมหมวกขนสัตว์และถุงมือ พวกเขาเจอทุกคนแล้ว แต่แม่อยู่ไหนล่ะ? เขาออกไปหาพวกนั้นด้วยตัวเอง แต่ไม่มีใครจำเขาได้ ทุกคนกลัวเขา:“ คุณเป็นสัตว์ประหลาด! บอกฉันหน่อยว่าคุณเอา Moomin Troll ของเราไปไว้ที่ไหน!” จากนั้นแม่ของเขาก็เข้ามากอดเขาและบอกว่าเธอจำลูกชายของเธอได้เสมอและเสื้อผ้าไร้สาระทั้งหมดก็หลุดออกไปทันที แขกต่างชื่นชมยินดีเมื่อเพื่อนกลับมา เราไม่กล้าแสดงสิ่งนี้แม้แต่กับพ่อแม่ของเรา เนื่องจากแม่ของ Sasha ยังคงเจ็บปวดมากกับปฏิกิริยาของเธอต่อพฤติกรรมของ Sasha ในการขนส่ง สำหรับทั้งคู่และสำหรับผู้ปกครองคนอื่นๆ หัวข้อนี้เจ็บปวดกว่ามากและใกล้กับความหลงใหลของเช็คสเปียร์มากขึ้น: ความรักและความตาย
จัดการแสดงครั้งใหญ่ด้วยการซ้อม การใช้เครื่องแต่งกาย และฉาก ทำให้คุณสามารถแก้ปัญหาต่างๆ ได้มากมาย
กระบวนการจัดละครค่อนข้างยาว พูดได้เลยว่า "มีชีวิต" การแสดงดูเป็นผู้ใหญ่ตั้งแต่เริ่มคิดจนถึงเปิดตัว เราต้องการพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นโดยใช้ตัวอย่างการผลิต "The Tale of Tsar Saltan" โดย A.S. พุชกิน นี่เป็นเรื่องยากมากในการจัดการกระบวนการหลายมิติและหลายระดับ จากความยุ่งวุ่นวายและการทดสอบมากมายในช่วงเริ่มต้น โครงร่างที่ชัดเจนก็ค่อยๆ เกิดขึ้น ซึ่งเป็นแนวคิดหลักของการแสดง ผู้เข้าร่วมทั้งหมด - เด็ก ครู และผู้ปกครอง (บางคนมีบทบาทด้วย) เป็นผู้เขียนร่วม ในบางครั้ง ทุกสิ่งที่ไม่จำเป็นจะถูกกำจัดออกไป และในขณะที่ผู้เข้าร่วมเชี่ยวชาญและเข้าใจบทบาทของพวกเขา ตอนใหม่ก็ปรากฏขึ้น มีการระบุอุปกรณ์ประกอบฉาก และการค้นพบที่ประสบความสำเร็จจะถูกรวมเข้าด้วยกัน
เรื่องราวของซาร์ซัลตัน
การแสดงนี้จัดแสดงในปีการศึกษา 2549-2550 ในรุ่นพี่ (เด็ก ๆ เข้าเรียนในโรงเรียนของเรามา 8-9 ปีแล้ว) หลักสูตรประวัติศาสตร์และการละครในชั้นเรียนนี้เสร็จสมบูรณ์แล้ว: ตั้งแต่กรีกโบราณไปจนถึงเช็คสเปียร์และซูโวรอฟ เด็ก ๆ เติบโตและเริ่มเข้าใจคำพูดและมีปฏิสัมพันธ์กันดีขึ้นมาก และเราพบว่าสามารถกลับไปสู่เทพนิยายได้ การกลับมาครั้งนี้แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เพราะ A.S. พุชกินเขียนนิทานของเขาสำหรับผู้ใหญ่มากขึ้น ในสมัยก่อนทั้งครอบครัวทั้งเด็กและผู้ใหญ่ฟังเทพนิยาย ไม่น่าแปลกใจเลย นิทานพื้นบ้านปิดท้ายด้วยสุภาษิต: "เทพนิยายเป็นเรื่องโกหก แต่มีคำใบ้อยู่ในนั้นซึ่งเป็นบทเรียนสำหรับเพื่อนที่ดี (ไม่ใช่สำหรับเด็กเล็กเลย") เนื้อเรื่องของ Tale of Tsar Saltan มีความเกี่ยวข้องกับเด็กโตและพ่อแม่ของพวกเขา ซึ่งเราเชิญให้มาเล่นละครเป็นครั้งแรกและบางคนถึงกับเป็นนักแสดงด้วยซ้ำ เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเราที่จะต้องวางแผนที่ทุกคนรู้ดีและสะท้อนความคิดที่จะออกจากใต้ปีกของโรงเรียนท้องถิ่นเพื่อ โลกใบใหญ่และสร้างพื้นที่อยู่อาศัยใหม่ที่นั่น
งานจัดละครทั้งหมดสามารถแบ่งออกเป็นสามขั้นตอน : เบื้องต้น การซ้อมละครเวที และการแสดงรอบปฐมทัศน์.
ขั้นตอนเบื้องต้นรวมกระบวนการแบบขนานหลายกระบวนการและใช้เวลาค่อนข้างมาก (มากถึงหนึ่งในสามของงานทั้งหมดเกี่ยวกับประสิทธิภาพ)
ก่อนอื่น คุณต้องเลือกบทละครที่สามารถใช้เพื่อพูดคุยกับเด็ก ๆ เกี่ยวกับหัวข้อที่สำคัญสำหรับพวกเขาและครูได้ ท้ายที่สุดแล้ว การเล่นวรรณกรรมและละครเป็นวิธีการสื่อสารกับเด็ก ๆ และสิ่งสำคัญคือการสื่อสารนี้จะต้องน่าสนใจร่วมกัน การสื่อสารนี้ควรคำนึงถึงทั้งความสามารถในการพัฒนาของเด็กและความสามารถในปัจจุบันของพวกเขา สำหรับนักแสดงของเรา บทละครจำเป็นต้องมีเนื้อหาที่เป็นรูปเป็นร่าง เพื่อให้มีฉากแอ็กชั่นที่เฉพาะเจาะจงมากมาย ผลงานที่เลือกมีโครงเรื่องที่มีชีวิตชีวาสดใส ตัวละครทั้งหมดและหัวข้อที่กำลังกดดันเราอยู่ (ปัญหาการแตกแยก) ในเวลาเดียวกันพวกเขาแกล้งทำเป็นว่าจับคู่ภาพของตัวละครหลักกับความสามารถของนักแสดงเนื่องจากพวกเขามีประสบการณ์ในการแสดงละครอยู่แล้ว ในขั้นตอนนี้ เราตัดสินใจที่จะให้ผู้ปกครองมีส่วนร่วม ประการแรก พวกเขาสนใจในการผลิตมาก และประการที่สอง ประสิทธิภาพที่ยิ่งใหญ่เป็นไปไม่ได้ที่จะพึ่งพาเด็กและครูเพียงอย่างเดียว แน่นอนว่าไม่ใช่ผู้ปกครองทุกคนที่สามารถตัดสินใจขึ้นเวทีกับลูก ๆ ได้ไม่ใช่ทุกคนที่พร้อมสำหรับสิ่งนี้ แต่ผู้ปกครองทุกคนได้รับมอบหมายให้ทำภาพประกอบสำหรับข้อความที่ตัดตอนมาจากเทพนิยายกับลูก ๆ โดยใช้เทคนิคใด ๆ ข้อความถูกเลือกโดยคำนึงถึงบทบาทของแต่ละคน . ผลงานที่โดดเด่นที่สุดเกิดขึ้นในครอบครัวของ Lina และ Valya พ่อแม่สองคนมีส่วนร่วมโดยตรงบนเวที - มาเรียแม่ของ Sasha และพ่อ Valya
รายชื่อผู้เข้าร่วม:
หญิงสาวสามคน 1 (ราชินี) – Maria G. (แม่ S. )
2 (ช่างทอผ้า) - ทันย่า (ped.)
แม่ครัว 3 คน - วัลยา
พ่อซาร์ - ซาชา
ผู้ส่งสาร - A. Rakhmanova (ครู)
เจ้าหญิงหงส์ - ลีน่า
เจ้าชาย Guidon - Dima
เพื่อนของหงส์ - Oksana (ครู)
คอร์ชุน - ออคซาน่า ออฟชินนิโควา
นักต่อเรือ - Olga Berezkina (นักจิตวิทยาที่ทำงานร่วมกับพ่อแม่) และพ่อ Vali
กระรอก - อัลลา
ผู้นำเสนอ - A. Rakhmanova (ครู)
นักเรียนทุกคนในชั้นเรียนมีส่วนร่วมในการแสดง บทบาทถูกเลือกโดยพิจารณาจากปัจจัยต่อไปนี้ อารมณ์และอุปนิสัยของเด็กไม่ควรตรงกับบทบาทเท่านั้น (ตามที่ผู้กำกับเห็น) แต่บทบาทยังควรช่วยพัฒนาความสามารถ รับมือกับปัญหาด้านพฤติกรรม และเติบโตในตนเองด้วย เราต้องการให้ผู้เข้าร่วมการแสดงทุกคนได้รับประสบการณ์ใหม่ พื้นที่ที่แตกต่างกัน, - อารมณ์, พฤติกรรม, ความรู้ความเข้าใจและประสบการณ์ของการมีปฏิสัมพันธ์และการสื่อสาร ด้านล่างนี้เราจะดูรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับคุณสมบัติของการกระจายบทบาทในการแสดงนี้
ลักษณะพื้นฐานของโรงละครของเราคือบทบาทหลักจะถูกมอบหมายให้กับเด็ก ๆ เสมอ (ยกเว้นบทบาทเชิงลบอย่างมาก) แม้ว่าเด็กจะพูดไม่ได้เลยแต่ก็มีการเขียนสคริปต์เพื่อให้เนื้อหาของบทบาทชัดเจนจากคำพูดของคนรอบข้าง ผู้เรียนจะต้องได้สัมผัสด้วยตนเอง การเล่นอัศวินเงียบๆ ตลอดชีวิต คุณจะไม่รู้สึกเหมือนเป็นอัศวิน และความเงียบของเจ้าชายเมื่อเทียบกับความช่างพูดของคนรับใช้เพียงเน้นย้ำถึงศักดิ์ศรีของเขาเท่านั้น
นั่นเป็นเหตุผล ข้อความที่แน่นอนไม่มีการเขียนบทและไม่มีการสร้างฉากจนกว่าเด็กๆ จะเริ่มซ้อม ท้ายที่สุดแล้วคำพูดของตัวละครแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการกระทำของเด็ก ๆ และเป็นไปไม่ได้ที่จะคาดเดาล่วงหน้าว่าเด็กจะประพฤติตัวอย่างไรในบทบาทนี้และเขาจะใช้ท่าทางแบบใด หลังจากการซ้อมเบื้องต้นครั้งแรกจึงอาจชัดเจนว่างานที่เลือกไม่เหมาะกับการแสดงละครในกลุ่มใดกลุ่มหนึ่ง ในกรณีนี้มีการเล่นเกมอีกหนึ่งหรือสองเกม - ละครบำบัดและทุกอย่างเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง: การเลือกงาน ฯลฯ
เวทีซ้อม
คำแนะนำของนักจิตวิทยาที่ให้เราเล่นละครโดยมีตุ๊กตากระดาษอยู่บนโต๊ะช่วยเราได้มากในการทำงาน นอกจากนี้ตุ๊กตายังถูกทาสีตามประเภทของเครื่องแต่งกายสำหรับเด็กอีกด้วย โปสการ์ดที่มีการจำลองศิลปินชื่อดังถูกนำมาใช้เป็นของตกแต่ง
ซาช่ากับแม่(ราชาและราชินี) อยู่ด้วยกันตั้งแต่เริ่มการแสดงแล้วต้องแยกจากกันและเมื่อจบการแสดงก็กลับมารวมตัวกันอย่างสนุกสนานอีกครั้งซึ่งสอดคล้องกับรูปแบบชีวิตทางสังคมที่ถูกต้องของวัยรุ่นและ ผู้ใหญ่ บทบาทนี้มีขอบเขตน้อย ใน ปีที่แล้วซาช่าเล่นเกมที่ยากมากมาย บทบาทที่น่าทึ่ง(เจ้าชายซิกฟรีด อาหรับแห่งปีเตอร์มหาราช โรมิโอ) ขาของเขาเจ็บตลอดเวลาซึ่งส่งผลต่อสภาพจิตใจของเขาด้วย ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่บทบาทของเขาไม่จำเป็นต้องอยู่บนเวทีตลอดเวลา ในเวลาเดียวกัน บทบาทของกษัตริย์ทำให้สามารถจัดการกับปัญหาการปกป้องมากเกินไปของมารดาและแสดงออกอย่างเหมาะสมในการประท้วงของเด็กต่อการปกป้องมากเกินไป
ดิมา(กิดอน) ไม่ได้รับบทบาทสำคัญมาเป็นเวลานานแล้ว เขามักจะอยู่ข้างหลังคนรอบข้างเล็กน้อยและเงียบสงบ เขาไม่ได้สร้างปัญหามากนัก แต่ในช่วงครึ่งปีที่ผ่านมา เขาเติบโตอย่างไม่คาดคิด เขาโตขึ้นมาก น้ำหนักขึ้น และเริ่มให้ความสนใจกับเด็กผู้หญิงและผู้หญิงมากขึ้น เขาพยายามดึงดูดความสนใจมาที่ตัวเอง แต่การกระทำของเขาทำให้เกิดความระคายเคืองและแม้กระทั่งความกลัวในหมู่ผู้อื่นนอกโรงเรียน ดิมาบีบอย่างเจ็บปวด มักจะหัวเราะหรือกรีดร้องเสียงดังอย่างไม่เหมาะสม และคว้าผมของเขา ดังนั้นเขาจึงได้รับบทบาทที่ต้องเอาชนะ - เจ้าชายหนุ่มผู้พิทักษ์ผู้อ่อนแอ พฤติกรรมเชิงลบภายในบทบาทนี้ถูกจำกัดโดยโครงเรื่องอย่างเคร่งครัด: เจ้าชายยุงลงโทษป้าของเขา
ยู อัลลอชกี(กระรอก) บทบาทส่วนใหญ่เป็น "เชิงพรรณนา" เพราะ เธอมาโรงเรียนช้ากว่าเด็กทุกคน ใช้เวลานานในการทำความคุ้นเคยและขาดเรียนค่อนข้างบ่อย ดังนั้นเธอจึงไม่มีช่วงเตรียมตัวหรือมีประสบการณ์ในบทบาทที่ลึกซึ้งและหลากหลาย เด็กผู้หญิงมีความกระตือรือร้นมาก มีอารมณ์แปรปรวน กระโดดและร้องเพลงอยู่ตลอดเวลา ซึ่งค่อนข้างสอดคล้องกับคำอธิบายของบทบาท: (“กระรอกร้องเพลงและแทะถั่วทั้งหมด…”)
วัลยา(กุ๊ก) อยู่ที่โรงเรียนมานานแล้วแต่เธอย้ายมาเรียนแค่ปีที่แล้วในชั้นเรียนก่อนหน้านี้มีน้อยกว่า ผลงานละคร- เด็กผู้หญิงชอบบีบอะไรบางอย่างในมือ - ดินสอหรือไม้ (ในละคร - ทัพพี) และ "ส่งเสียง" อยู่ตลอดเวลาโดยส่งเสียงค่อนข้างดัง เด็กๆ ใช้เวลานานในการทำความคุ้นเคย แม้ว่าเธอจะมีปฏิสัมพันธ์โดยตรงในการเล่นกับผู้ใหญ่เป็นหลัก แต่การมีส่วนร่วมในการดำเนินการทั่วไปก็ช่วยเธอได้จนถึงจุดสิ้นสุด ปีการศึกษาสร้างการสื่อสารกับเพื่อนร่วมชั้น นอกจากนี้ยังมีองค์ประกอบของการเอาชนะในบทบาทนี้เนื่องจากเป็นเรื่องยากสำหรับเธอที่จะอยู่กับที่เป็นเวลานานและตามพล็อตเรื่องพ่อครัวใช้เวลาส่วนใหญ่ในการเล่นนั่งหรือเดินไปรอบ ๆ ในพื้นที่เล็ก ๆ ของปราสาท บ้าน.
ลีน่า(เจ้าหญิง) - บทบาทเป็นคำอธิบายและในขณะเดียวกันก็ยับยั้งชั่งใจ ความใจร้อนและความกังวลใจของตัวละครสอดคล้องกับบทบาทของหงส์ - “ หงส์เต้นท่ามกลางคลื่น... และเธอก็กระพือปีกกระเซ็นน้ำเสียงดัง” ภาพลักษณ์ของเจ้าหญิงแสนสวยไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับลีน่า เป็นเวลานานแล้วที่เธอเป็นเด็กผู้หญิงคนเดียวในชั้นเรียน และโดยธรรมชาติแล้วบทบาทของเจ้าหญิงทั้งหมดก็ตกเป็นของเธอ แม้แต่ในเกม "โบยาร์" เธอก็ถูกเลือกบ่อยที่สุดและเธอก็มีปฏิกิริยาตอบสนองต่อสิ่งนี้ทางอารมณ์อยู่เสมอ เป็นเพราะทัศนคติที่จริงจังของเธอต่อการแสดง (มันสำคัญมากสำหรับเธอในการเล่นเรื่องราวจนจบ) ท่าทางที่แสดงออกและการแสดงออกทางสีหน้าของเธอแม้หลังจากการมาถึงของ Alla และ Valya บทบาทนำก็ได้รับความไว้วางใจจากเธอ . แต่! สิ่งสำคัญคือเธอไม่ได้รับความชื่นชมในทันทีและช่วยเหลือเจ้าชายมาเป็นเวลานานโดยอยู่ในเสื้อคลุมที่เรียบง่ายไม่เหมือนกับบทบาทก่อนหน้านี้
นอกจากนี้เครื่องแต่งกายที่ซับซ้อน - ชุดยาวด้วยกระโปรงหนาสองชั้นบนเสื้อคลุม (ปีก) สีขาว ยังสร้างรูปแบบการเคลื่อนไหวที่แตกต่างออกไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเทียบกับชุดลำลองของเธอ - กางเกงวอร์ม
ขั้นตอนการซ้อมเป็นเรื่องยากโดยเฉพาะในช่วงเริ่มต้น อย่างไรก็ตาม เราก็พยายามจะเล่นให้ครบทุกการแสดงทุกครั้ง โดยเฉพาะการซ้อมครั้งแรกและครั้งสุดท้าย สิ่งนี้ทำเพื่อการรับรู้ความหมายของนิทานทั้งหมดได้ดีขึ้น นอกจากนี้เมื่อเล่นเพียงฉากเดียว เด็กคนหนึ่งก็จะไม่มีส่วนเกี่ยวข้องอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เด็กบางคน โดยเฉพาะลิน่า กำลังตั้งตารอการแสดงของพวกเขาจริงๆ และเป็นการยากที่จะอธิบายให้พวกเขาฟังว่าฉากของพวกเขาจะกล่าวถึงในการซ้อมครั้งต่อไปในวันอื่นเท่านั้น ดังนั้นเราจึงมักจะข้ามเฉพาะฉากที่มีเด็กไม่อยู่เข้ามาเกี่ยวข้อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากไม่จำเป็นสำหรับการพัฒนาโครงเรื่องหลัก เช่น ฉากกระรอกหากไม่มี Allochka ในวันนั้น ในระหว่างกระบวนการซ้อมจำเป็นต้องสังเกตปฏิกิริยาของเด็กอย่างรอบคอบโดยสังเกตทุกสิ่งที่สอดคล้องหรือตรงกันข้ามกับบทบาท ตัวอย่างเช่น ถ้า S. กังวลและตะโกนเสียงดัง ก็พูดว่า: “กษัตริย์มีอุปนิสัยที่แข็งแกร่ง บางครั้งพวกเขาก็โกรธ” และถ้า Dima ประพฤติหยาบคายกับ Lina เขาก็เริ่มเตะจับผมของเธอแล้วพวกเขาก็พูดติดตลก: “ เจ้าชายไม่ประพฤติแบบนั้นกับเจ้าสาวของเขาแม้ว่าเขาจะเติบโตบนเกาะนี้ก็ตามเจ้าหญิงจะไม่แต่งงานกับคุณ !” บางครั้งฉันก็ต้องแสดงความเห็นอย่างมีไหวพริบเกี่ยวกับพฤติกรรมของพ่อแม่: “นั่นแหละแม่กำลังจะไปแล้ว ลูกชายจะไปล่าสัตว์คนเดียว ในวันที่เจ้าชายต้องอธิบายตัวเอง” ฉากนี้ยากที่สุดแม่ของฉันพยายามติดตามเขาตลอดเวลา ในตอนแรก อัลลาปรากฏตัวสั้นๆ สามครั้ง โดยมีริบบิ้นยิมนาสติกขณะแสดงความตื่นเต้นในทะเล กระรอกอยู่หน้า Gvidon และเมื่อพบกับ Saltan แต่แล้วมันก็ชัดเจนว่ามันจะง่ายกว่าสำหรับเธอถ้ามี แต่การแสดงที่เต็มเปี่ยม เพราะมันยากสำหรับเธอที่จะเปลี่ยน...
ควบคู่ไปกับการฝึกซ้อม งานกำลังดำเนินไปในการตกแต่ง ซึ่งเด็ก ๆ ก็มีส่วนร่วมด้วย Sasha เย็บชิ้นส่วนของ applique ลงบนผืนผ้าใบอย่างอิสระ - วังของ Guidon เด็กๆ ทุกคนช่วยทาสีกระบอกกระดาษแข็งและวังกระรอก นี่เป็นสิ่งจำเป็นไม่เพียงแต่เพื่อให้นักแสดงได้ดื่มด่ำกับบริบทของละคร เพื่อให้คุ้นเคยกับตัวละครเท่านั้น แต่ยังต้องทำให้พื้นที่เวทีเป็น "ของตัวเอง" สำหรับนักแสดงด้วย ลดความแปลกตาของการตกแต่งภายในให้เหลือน้อยที่สุด .
เวทีรอบปฐมทัศน์
อาจเป็นเรื่องยากมากที่จะตัดสินใจว่าเมื่อใดการแสดงพร้อมที่จะแสดงต่อสาธารณะ สิ่งสำคัญคือต้องซ้อมอย่างน้อยสองหรือสามครั้งโดยไม่มีลูก ผู้ใหญ่ต้องใช้เวลาในการเคลื่อนไหวรอบๆ เวทีและจังหวะการออกอย่างชัดเจน แต่เนื่องจากเด็กๆ ของเราไม่ได้จดจำบทบาทของตนเอง แต่ดำเนินชีวิตตามบทบาทเหล่านั้น หากช่วงซ้อมยาวเกินไป การแสดงออกทางอารมณ์ของท่าทางจะลดลง หากกรอบเวลาไม่เอื้ออำนวยให้เราจัดการแสดงให้เสร็จสิ้นได้ บางครั้งเราก็ต้องปล่อยการแสดงแบบ "ดิบ" ออกไป เพื่อไม่ให้ความคาดหวังของเด็กๆ ผิดหวัง การเตรียมการและการรอคอยที่ยาวนานจะต้องได้รับการแก้ไข
นี่คือตัวอย่างของการแสดง "ของจริง" ที่ยอดเยี่ยม
บทสรุป
เป็นการยากที่จะพูดถึงผลลัพธ์ระยะยาวของการบำบัดด้วยละคร เพราะแน่นอนว่าการเปลี่ยนแปลงพฤติกรรมของเด็กและผู้ปกครองนั้นได้รับอิทธิพลจากการทำงานของทั้งทีมในทุกชั้นเรียน แต่ความจริงก็คือข้อเท็จจริง ในช่วงฤดูร้อน Sasha และแม่ของเขาอยู่ในค่ายที่ Poltava ซึ่งแม่ของเขาตัดสินใจปล่อยเขาไปเป็นครั้งแรกและที่ที่เขาเล่นกับเด็กธรรมดาอายุ 7-8 ปี พ่อแม่ของวัลยาบอกว่าพวกเขาต้องการให้เธออยู่ในชั้นเรียนนี้จริงๆ เพราะเด็กๆ ที่นี่มีอิทธิพลเชิงบวกต่อเธอ และพฤติกรรมของเด็กผู้หญิงที่บ้านก็เปลี่ยนไปในทางที่ดีขึ้นด้วย แม่ของ Dima ตกลงที่จะเข้าชั้นเรียนของนักจิตวิทยากับลูกน้อยเพื่อสร้างปฏิสัมพันธ์ระหว่าง Dima กับน้องชายของเขา
แอปพลิเคชัน
น่าเสียดายที่ครูส่วนใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับการแสดงละครกับเด็กๆ มักโดดเดี่ยวในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา เป็นการยากมากที่จะหาสื่อ สคริปต์ที่เหมาะสมกับมัน ละครของโรงเรียนเด็กที่มีความพิการ แต่ไม่ว่าในกรณีใด ไม่ว่าคุณจะดัดแปลงละครคลาสสิกหรือแต่งบทละครของคุณเอง ผู้กำกับ-ครูจะต้องมีความชัดเจนในเรื่องต่อไปนี้:
เพื่ออะไร -สิ่งที่เขาสนใจในละครเรื่องนี้
สิ่งที่นักแสดงเด็กและผู้ชม ทั้งเด็กและผู้ปกครอง สามารถค้นพบได้ด้วยตัวเอง
เมื่อไร- เด็ก ๆ เรียนงานอะไร? เมื่อเร็วๆ นี้ชีวิตและประสบการณ์การแสดงละครของพวกเขาเป็นอย่างไร เป็นต้น เช่น ช่วงเวลาของปีที่มีการซ้อมละครจะถูกนำมาพิจารณาด้วย และที่สำคัญที่สุด: จะแสดงหรือไม่
ที่ไหน - ขนาดของเวทีและพื้นที่ซ้อม
เท่าไหร่เวลาที่คุณต้องเตรียมการแสดงไม่ว่าจะมีจำกัดหรือไม่ก็ตามและการแสดงจะอยู่ได้นานแค่ไหน
กับใคร - การแสดงเป็นความพยายามของชุมชน และบุคคลหนึ่งไม่สามารถแสดงได้ ที่ดีที่สุดผลลัพธ์จะเป็นการท่องด้วยภาพที่มีชีวิต เพื่อการแสดงที่ดี คุณต้องมีคนอย่างน้อยสามคนที่พูดคุยเรื่องการแสดงด้วยกัน รู้จักบทและผลงาน ซ้อมก่อนโดยไม่มีลูก ในขั้นตอนการเตรียมการแสดง และก่อนการซ้อมเครื่องแต่งกาย ผู้ใหญ่จะขจัดปัญหาคอขวด ชี้แจงทางออก และเน้นเสียง ทุกคนมีความรับผิดชอบต่อตนเอง - ผู้อ่าน (ผู้เขียน) นักดนตรีและ "ผู้เพาะพันธุ์" - ผู้ช่วยผู้กำกับ
ที่นี่ บางอย่างได้รับการพิสูจน์แล้ว กฎการปฏิบัติ, ที่สามารถช่วยในการจัดชั้นเรียน (ซ้อม)
สำหรับชั้นเรียน คุณต้องมีห้องโถงหรือห้องกว้างขวาง ปราศจากเฟอร์นิเจอร์ที่ไม่จำเป็น ควรมีเก้าอี้เท่านั้น - ตามจำนวนเด็กและครู อุปกรณ์ประกอบฉาก - สิ่งของ เฟอร์นิเจอร์ หรือแม้แต่อุปกรณ์กีฬาที่จำเป็นสำหรับกิจกรรมนี้ ขอแนะนำให้มีห้องที่อยู่ติดกับห้องโถงสำหรับเก็บเครื่องแต่งกายและทิวทัศน์ ในระหว่างการแสดง เด็กๆ ที่ไม่ได้อยู่บนเวทีสามารถผ่อนคลายที่นั่นได้ นอกจากนี้ หากห้องโถงของคุณไม่มีฉากบนเวทีที่อยู่กับที่ ห้องดังกล่าวก็สามารถแทนที่ฉากเหล่านั้นได้บางส่วน
พื้นที่ที่จัดสรรไว้สำหรับเวทีอาจมีขนาดใหญ่ขึ้นหรือเล็กลง ขึ้นอยู่กับจำนวนผู้มีส่วนร่วมในการแสดงและละครที่เลือก สิ่งสำคัญคือต้องพิจารณาว่าหากนักแสดงของคุณมีปัญหาด้านการพูดและ/หรือการพูดที่ร้ายแรง ทักษะยนต์ปรับคุณจะต้องมีพื้นที่มากขึ้น เนื่องจากบทสนทนาที่ยาวและท่าทางที่ซับซ้อนถูกแทนที่ด้วยท่าทางที่กว้างใหญ่และการเดินบนเวทีที่สวยงาม อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ก็มีข้อดีเช่นกัน เนื่องจากละครที่ "เป็นบทสนทนา" เกินไปนั้น "ไม่เหมาะสำหรับทุกคน" - เป็นละครที่ไม่สวยงามมากและเข้าใจยากแม้ว่าจะแสดงโดยนักแสดงมืออาชีพก็ตาม
ขอแนะนำให้เริ่มบทเรียนด้วยเสียง "วิเศษ" - กระดิ่งหรือเมทัลโลโฟนแล้วปิดท้ายด้วยดังนั้นจึงเน้นการเปลี่ยนจากความเป็นจริงไปเป็นพื้นที่เทพนิยายและการแสดงละคร นอกจากนี้ การเปลี่ยนผ่านแบบย้อนกลับยังมีความสำคัญมากขึ้นสำหรับหลาย ๆ คน โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่มีอารมณ์ความรู้สึกเพิ่มขึ้นรวมกับความแข็งแกร่งและมีแนวโน้มที่จะติดอยู่ในหัวข้อเดียว เด็กๆ มีส่วนร่วมในบทบาทนี้มากจนไม่สามารถพูดหรือคิดถึงสิ่งอื่นใดได้
จากนั้นเป็นการเล่นจริงของการแสดงทั้งหมดหรือการกระทำแต่ละรายการ แต่มักจะมีการกล่าวสั้น ๆ เกี่ยวกับการเชื่อมต่อและการสิ้นสุด บทเรียนส่วนนี้อาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับพัฒนาการทางจิตของเด็ก ความซับซ้อนของการแสดง และระดับความคุ้นเคยของเด็กกับเนื้อหา
เมื่อจัดแสดงผลงานคลาสสิก สิ่งสำคัญมากคือต้องไม่แทนที่ข้อความต้นฉบับด้วยการเล่าซ้ำอย่างอิสระ ย่อให้สั้นลง และเพื่อรักษาจังหวะ สไตล์ และภาษาของต้นฉบับ แต่เมื่อทำงานกับเด็กที่ไม่ได้พูด บางครั้งคุณสามารถถ่ายทอดคำพูดของตัวละครหนึ่งไปยังอีกตัวละครหนึ่งได้: ในบทสนทนา ผู้ใหญ่ที่พูดได้สามารถออกเสียงคำพูดของคู่ครองด้วยน้ำเสียงที่ประหลาดใจหรือขุ่นเคืองราวกับพูดซ้ำถามอีกครั้ง
เรายังคงมองหารูปแบบและวิธีการทำงานใหม่ๆ ต่อไป ปีนี้พ่อแม่ของเด็กก็มีส่วนร่วมในฐานะนักแสดงด้วย เราวางแผนที่จะใช้การถ่ายทำวิดีโออย่างเต็มที่มากขึ้น ไม่เพียงแต่ในขั้นตอนสุดท้ายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงขั้นตอนสำคัญทั้งหมดของกระบวนการซ้อมด้วย การมีส่วนร่วมของผู้ปกครองเผยให้เห็นถึงความจำเป็นในการอภิปรายโดยละเอียดเกี่ยวกับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของงานที่จะเกิดขึ้น
ขอให้โชคดีกับทุกคนที่กำลังมองหา! เขียนถึงเรา เรายินดีที่จะเรียนรู้จากคุณหรือความช่วยเหลือ