เราได้ตอบคำถามยอดนิยมไปแล้ว ลองดูสิ บางทีเราก็ตอบคำถามของคุณเหมือนกันใช่ไหม

• เราเป็นสถาบันทางวัฒนธรรมและต้องการออกอากาศทางพอร์ทัล Kultura.RF เราควรหันไปทางไหน?
• จะเสนอกิจกรรมไปยัง "โปสเตอร์" ของพอร์ทัลได้อย่างไร?
• ฉันพบข้อผิดพลาดในสิ่งพิมพ์บนพอร์ทัล จะบอกบรรณาธิการได้อย่างไร?

ฉันสมัครรับการแจ้งเตือนแบบพุช แต่ข้อเสนอจะปรากฏขึ้นทุกวัน

เราใช้คุกกี้บนพอร์ทัลเพื่อจดจำการเข้าชมของคุณ หากคุกกี้ถูกลบ ข้อเสนอการสมัครจะปรากฏขึ้นอีกครั้ง เปิดการตั้งค่าเบราว์เซอร์ของคุณและตรวจสอบให้แน่ใจว่าตัวเลือก "ลบคุกกี้" ไม่ได้ทำเครื่องหมาย "ลบทุกครั้งที่คุณออกจากเบราว์เซอร์"

ฉันต้องการเป็นคนแรกที่รู้เกี่ยวกับวัสดุและโครงการใหม่ของพอร์ทัล “Culture.RF”

หากคุณมีความคิดในการออกอากาศ แต่ไม่มีความสามารถทางเทคนิคในการดำเนินการ เราขอแนะนำให้กรอกแบบฟอร์มใบสมัครอิเล็กทรอนิกส์ภายในกรอบของโครงการระดับชาติ "วัฒนธรรม": . หากงานมีกำหนดจัดขึ้นระหว่างวันที่ 1 กันยายน ถึง 31 ธันวาคม 2019 สามารถส่งใบสมัครได้ตั้งแต่วันที่ 16 มีนาคม ถึง 1 มิถุนายน 2019 (รวม) การคัดเลือกกิจกรรมที่จะได้รับการสนับสนุนดำเนินการโดยคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

พิพิธภัณฑ์ (สถาบัน) ของเราไม่อยู่ในพอร์ทัล จะเพิ่มได้อย่างไร?

คุณสามารถเพิ่มสถาบันลงในพอร์ทัลได้โดยใช้ระบบ "Unified Information Space in the Field of Culture": เข้าร่วมและเพิ่มสถานที่และกิจกรรมของคุณตาม หลังจากตรวจสอบโดยผู้ดูแลแล้ว ข้อมูลเกี่ยวกับสถาบันจะปรากฏบนพอร์ทัล Kultura.RF

ตั้งแต่วันที่ 21 ถึง 31 มกราคม ห้องแสดงคอนเสิร์ตหลายแห่งในมอสโกจะจัดเทศกาลครบรอบ 10 ปี "You, Mozart, God..." ซึ่งจะสร้างความพึงพอใจให้กับผู้รักดนตรีคลาสสิกด้วยโปรแกรมใหม่ที่น่าสนใจซึ่งจัดทำโดยศิลปินเดี่ยวและวงดนตรีของ Mosconcert การแสดงในเทศกาลทั้งหมดจะอุทิศให้กับผลงานของนักแต่งเพลงชาวออสเตรียผู้เก่งกาจอย่าง Wolfgang Amadeus Mozart

ตามคำกล่าวของไอน์สไตน์ “ในดนตรีของโมสาร์ท คุณสามารถมองเห็นจักรวาลทั้งมวล” อันที่จริงมันประกอบด้วยความรักและความสมบูรณ์แบบ การจัดหาพลังงานที่ไม่สิ้นสุดและการปฏิบัติการลับ เที่ยวบินแห่งจินตนาการ ความกลมกลืนของทรงกลม และบางทีอาจเป็นการสนทนากับพระเจ้า โมสาร์ทสามารถเข้าถึงดนตรีทุกประเภทและทุกรูปแบบ การค้นพบทางวิทยาศาสตร์พิสูจน์ว่าดนตรีของโมสาร์ทสามารถรักษาและมีพลังในการเยียวยา หากพูดตามเชิงเปรียบเทียบแล้ว มีสองเส้นทางในระดับชีวิต: ชีวิตที่สั้นเกินไปของอัจฉริยะ และชีวิตที่สร้างสรรค์ของเขาที่ยาวอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งทอดยาวไปสู่อนันต์ สำหรับมนุษยชาติมักจะมีคำถามอยู่เสมอ - อะไรคือความลับของพรสวรรค์ในการเป็นนักแต่งเพลงของเขา? เห็นได้ชัดว่าวิธีแก้ปัญหานี้เป็นไปไม่ได้เนื่องจากโมซาร์ทเองก็ไม่สามารถตอบคำถามนี้ได้ซึ่งเคยกล่าวไว้ว่า: “ ฉันไม่ได้ยินบางส่วนของดนตรีตามลำดับในจินตนาการของฉันฉันได้ยินมันทั้งหมดในคราวเดียวและนี่คือความสุข! ”

การเปิดเทศกาลจะมีขึ้นในวันที่ 21 มกราคม ที่พิพิธภัณฑ์ P. I. Tchaikovsky และมอสโก งานในห้องนักแต่งเพลงจะดำเนินการโดยวงดนตรีเดี่ยว "OPUS POSTH" ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของวงดนตรีและศิลปินเดี่ยวคือ T. Grindenko (ไวโอลิน) M. Rubinstein (ฟลุต) เข้าร่วมในคอนเสิร์ต

การแสดงของวงดนตรีถือเป็นการค้นพบอยู่เสมอ ซึ่งเป็นการตีความความคลาสสิกอันยอดเยี่ยมสมัยใหม่ การแสดงดนตรี Contredanses วงฟลุต และการแสดงดนตรีที่หลากหลายในเย็นวันนี้สำหรับผู้ชื่นชอบดนตรีแชมเบอร์

ในฮอลล์เดียวกันในวันที่ 24 มกราคม ผู้ฟังจะมีการประชุมที่น่าสนใจที่สุดไม่เฉพาะกับดนตรีของ Mozart เท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักแสดงด้วย คอนเสิร์ตประกอบด้วยนักดนตรีที่เก่งกาจ - ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย G. Murzha (ไวโอลิน), V. Yampolsky (เปียโน), N. Savinova (เชลโล) และ S. Poltavsky (วิโอลา) ชุมชนสร้างสรรค์ของนักดนตรีที่มีความสามารถมักนำเสนอสิ่งที่น่าประหลาดใจอยู่เสมอ เป็นการเติมเต็มกันและกัน เติมเต็มและเปิดเผย ทำให้เกิดการตีความใหม่ของดนตรีของ Mozart ไวโอลินโซนาตา เปียโนทรีโอ และสี่เพลงที่บรรเลงโดยพวกเขาเป็นเพลงที่โมสาร์ทอ่านซ้ำ ซึ่งอาจไม่คาดคิดและแปลกประหลาด

ในวันที่ 26 มกราคม ในที่ดิน Zubov เก่าอันหรูหราใจกลางกรุงมอสโก ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันเครื่องสายระดับนานาชาติ "Dominant Quartet" และศิลปินเดี่ยว N. Belokolenko-Kargina (ขลุ่ย) I. Fedorov (คลาริเน็ต) จะเล่นเพื่อคุณ การได้เจอนักดนตรีรุ่นเยาว์เป็นเรื่องน่ายินดีเสมอ ทักษะ ความสามารถทางดนตรี และความชำนาญในการใช้เครื่องดนตรีของพวกเขาบางครั้งก็น่าทึ่งและน่ายินดี คอนเสิร์ตจะนำเสนอผลงานแชมเบอร์โดยนักแต่งเพลง - "Stadler" Quintet สำหรับคลาริเน็ตและเครื่องสาย เครื่องสาย "Dissonance" และวงฟลุต

27 มกราคมเป็นวันเกิดของโมสาร์ท ดังนั้นในวันนี้จึงเป็นวันที่ดนตรีศักดิ์สิทธิ์ของเขายังคงดังต่อไปทุกปี อามาเดอุส แปลว่า "ผู้เป็นที่รักของพระเจ้า" อย่างแท้จริง ในพิพิธภัณฑ์วัฒนธรรมดนตรีที่ตั้งชื่อตาม M. I. Glinka จะเป็นเจ้าภาพในตอนเย็นซึ่งนักดนตรีจำนวนมากจะเข้าร่วมรวมถึง Moscow Camerata Chamber Orchestra ผู้ควบคุมวง - ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย N. Sokolov ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติ L. Semenova (ไวโอลิน), N. Belokolenko- Kargina ( ฟลุต) เช่นเดียวกับ M. Agafonova (โซปราโน), E. Smolina (โซปราโน), A. Vinogradov (บาริโทน), A. Gladkov (บาริโทน), I. Ushullu (เบส) แฟนเพลงจะได้ยินเพลงร้องยอดนิยมจากโอเปร่าเรื่อง “The Magic Flute” “The Marriage of Figaro” “Don Giovanni” และ “The Abduction from the Seraglio” และทักษะและความเก่งกาจจะถูกแสดงโดยนักบรรเลงเดี่ยวในการแสดงคอนเสิร์ตฟลุตและไวโอลิน

ในวันที่ 30 มกราคมกลุ่มจะแสดงในห้องโถง Mosconcert ที่ Pushechnaya ซึ่งใครๆ ก็พูดได้: นี่คือวงดนตรีมหัศจรรย์ที่ประกอบด้วยคนที่มีใจเดียวกัน นักดนตรีที่มีวัฒนธรรมสูงสุด รสนิยมที่ละเอียดอ่อน และทักษะที่ไร้ที่ติ คอนเสิร์ตของพวกเขาสดใสและน่าจดจำ เย็นวันนี้ ผลงานของโมสาร์ทจะแสดงโดยวงเครื่องสายแห่งรัฐ M. I. Glinka และผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติ N. Bogdanova (เปียโน)

การปิดเทศกาลจะมีขึ้นในวันที่ 31 มกราคม ใน Small Hall of the Moscow Conservatory คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายมีนักแสดงชื่อดัง - G. Murzha (ไวโอลิน), S. Poltavsky (วิโอลา) และ A. Gugnin (เปียโน) รวมถึง Chamber Orchestra "Seasons" ภายใต้การดูแลของศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย V. Bulakhov - ผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์และดนตรีของผู้ชื่นชมอย่างแท้จริงโดย Mozart จะมีการแสดงซิมโฟนีสองเพลงโดยผู้แต่ง ได้แก่ Symphony Concertante สำหรับวิโอลา และเปียโนคอนแชร์โต

เราอยากจะเสริมว่าจะมีการจัดคอนเสิร์ตที่ไม่ธรรมดาอีกสองคอนเสิร์ตเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลนี้ ลักษณะเฉพาะคือกลุ่มสมัครเล่นมีส่วนร่วม และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ เป็นเวลาหลายปีแล้วที่ V. Bulakhov ผู้ควบคุมวง Chamber Orchestra "Seasons" ทำงานสังคมสงเคราะห์กับเด็ก ๆ วงดนตรีสมัครเล่นและคณะนักร้องประสานเสียง ปลูกฝังให้พวกเขารักดนตรีคลาสสิกและสมัยใหม่อย่างแท้จริง ปลูกฝังผู้ฟังในอนาคต ในวันที่ 22 มกราคม หลายกลุ่มจะแสดงที่พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมพุชกิน: คณะนักร้องประสานเสียง Glissando ของโรงเรียนศิลปะเด็ก Shchelkovo ภายใต้การดูแลของ L. Yu. Abramova วงดนตรี Bigemchik และสตูดิโอโรงละคร Harmony - สองกลุ่มที่กลายเป็นกลุ่มเดียว ขอขอบคุณ I.G. Baranova ผู้นำถาวรของพวกเขา เมื่อวันที่ 26 มกราคม ครูและนักเรียนของโรงเรียนเข้าร่วมโครงการผลงานของโมสาร์ทที่โรงเรียนเด็กหมายเลข 11

ภายใต้ชื่อนี้ในโรงเรียนศิลปะเด็กหมายเลข 5 ตั้งชื่อตาม D. D. Shostakovich จัดการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติ II All-Russian ซึ่งจัดโดย Department of Vocal Art

เมื่อปีที่แล้ว การประชุมดังกล่าวจัดขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 175 ปีวันเกิดของ P.I. ไชคอฟสกีและประสบความสำเร็จอย่างมากจนมีการตัดสินใจที่จะจัดการประชุมมืออาชีพเช่นนี้เป็นประจำทุกปี ความช่วยเหลือในการจัดงานและจัดกิจกรรมนี้จัดทำโดยกรมวัฒนธรรมของเมืองเคิร์สต์ ศูนย์การศึกษาและระเบียบวิธีของคณะกรรมการวัฒนธรรมแห่งภูมิภาคเคิร์สต์ และโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กหมายเลข 5 ที่ได้รับการตั้งชื่อตาม ดี.ดี. Shostakovich และสถาบันวิทยาศาสตร์และศิลปะ Petrovsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)

Wolfgang Amadeus Mozart เป็นหนึ่งในชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมดนตรี อย่างที่เราทราบกันดีว่าโมสาร์ทมีชีวิตอยู่เพียง 35 ปีเท่านั้น ทุก ๆ ห้าปี จะมีการเฉลิมฉลองวันครบรอบของอัจฉริยภาพแห่งวัฒนธรรมดนตรีโลก: 2016 – 260 ปีนับตั้งแต่เขาเกิด และ 225 ปีนับตั้งแต่เขาเสียชีวิต

ภาควิชาศิลปะการร้องมี "ชุดการแสดง" ที่เด็ดขาดในโครงการการประชุมที่จริงจังและมีความสำคัญมาก นอกจากนี้ยังเป็นคอนเสิร์ตของนักศึกษาภาควิชาฯ พร้อมด้วยวงดนตรีจากห้องปฏิบัติการคอนเสิร์ตและความคิดสร้างสรรค์โอเปร่า ภายใต้การดูแลของศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย ศาสตราจารย์ จี.เอส. Lvovich และชั้นเรียนปริญญาโทโดยรักษาการศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย หัวหน้าภาควิชาศิลปะการร้อง มหาวิทยาลัยเซาท์เวสต์สเตต ศาสตราจารย์ I. F. Starodubtseva และผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติและรัสเซียทั้งหมด, รองศาสตราจารย์ แอล.เอ็ม. Tarakanova รายงานโดยรองศาสตราจารย์ N. A. Sinyanskaya และศิลปะ สาธุคุณ L. V. Kolesnikova การแสดงของอาจารย์ภาควิชา - นักเปียโน O. Yu. Edemskaya, V. V. Nortsov, A. V. Antonyuk

ในการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติครั้งที่ 2 การมีส่วนร่วมของนักดนตรีจากเมืองและภูมิภาค (Khalino, Kamyshi, Glushkovo, Pristen, Sudzha ฯลฯ ) ได้ขยายตัวขึ้นและมีผู้เข้าร่วมที่ไม่มีถิ่นที่อยู่ใหม่ก็ปรากฏตัวขึ้น - จาก Belgorod และ Maykop

เป็นที่น่าสังเกตว่าชุมชนดนตรีของเมืองและภูมิภาคสนใจในการแสดงกองกำลังที่ได้รับการปลูกฝังในสภาพแวดล้อมของตนเอง นักเรียนของวิทยาลัยดนตรี Kursk (ภายใต้การดูแลของ G.A. Fedorova) ประสบความสำเร็จในการแสดงดนตรีสามเพลงของ Mozart ในวิชาเอก B-flat สำหรับเปียโน ไวโอลิน และเชลโล และนำเสนอรายงานที่ให้ความรู้ (ชั้นเรียนของ N.K. Skubko) ผู้ชมชื่นชมการแสดงที่น่าสนใจของ T.V. Belyanina (โรงเรียนเด็กหมายเลข 7, Kursk), M.Yu. Artyomova (วิทยาลัยดนตรี Kursk ตั้งชื่อตาม G.V. Sviridov)

ด้วยการตั้งเป้าหมายประการหนึ่งเพื่อเพิ่มความสนใจในปัญหาร้ายแรงของดนตรีคลาสสิก ดนตรีศาสตร์ การศึกษาด้านดนตรีในทุกระดับ ภาควิชาศิลปะการร้องจึงบรรลุผลสำเร็จที่เห็นได้ชัดเจนในระยะเวลาอันสั้นเช่นนี้

เอ็น.เอ. Sinyanskaya รองศาสตราจารย์ภาควิชาศิลปะการร้อง

ภาพถ่ายโดยโปลินา เบสโซโนวา

ฟังโมสาร์ทด้วยจิตใจและหัวใจ

นี่ไม่ใช่หนังสือแนะนำทั่วไป ไม่มีตัวอย่างดนตรี ไม่มีการจัดระบบที่เข้มงวด ไม่มีการวิเคราะห์รูปแบบโดยละเอียด มีไว้สำหรับนักดนตรีและผู้รักดนตรีทั่วไป ผู้ฟังที่คุ้นเคยกับดนตรีของโมสาร์ทและหลงรักมันแล้ว แต่ด้วยเหตุผลหลายประการ พวกเขาจึงจำกัดความใกล้ชิดกับผลงานของเขายี่สิบถึงสามสิบชิ้น ที่เรียกว่า "ชุดสุภาพบุรุษ" ” หนังสือเล่มนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อโน้มน้าวให้ผู้ฟังฟังผลงานทั้งหมดของ Mozart เพราะในหมู่พวกเขาไม่มีงานเดียวที่ไม่สมควรได้รับความสนใจ

แน่นอนว่าวิธีการโน้มน้าวใจนั้นไม่ได้มีอำนาจทุกอย่าง บุคคลต้องตัดสินใจด้วยตัวเองว่าอะไรคือสิ่งที่รักสำหรับเขา - ดนตรีของ Tchaikovsky หรือ Wagner, Schnittke หรือดนตรีแจ๊สคลาสสิก สังเกตได้ว่าความสนใจในดนตรีของโมสาร์ทฟื้นคืนชีพขึ้นมาอีกครั้งในหมู่ผู้รักเสียงดนตรีในช่วงครึ่งหลังของชีวิต ซึ่งเป็นช่วงที่พายุแห่งความโรแมนติกของวัยรุ่นบรรเทาลงแล้ว เป็นที่ทราบกันดีว่าหลังจากผ่านไปสี่สิบห้าปี สัญชาตญาณในการดูแลรักษาตนเองของบุคคลก็ทวีความรุนแรงมากขึ้น ดนตรีของ Mozart เกี่ยวอะไรกับเขา? ตรงที่สุด: คน ๆ หนึ่งรู้สึกโดยสัญชาตญาณว่าเธอจะฟื้นฟูความแข็งแกร่งและสุขภาพของเขา หากคนรักดนตรีถูกหลอกหลอนด้วยความเจ็บป่วยทางร่างกายหรือจิตใจมาระยะหนึ่งแล้ว ทั้ง Tchaikovsky และ Wagner ก็จะไม่ช่วยเหลือเขา โมซาร์ทเท่านั้น! งานวิจัยล่าสุดเกี่ยวกับคุณสมบัติในการเยียวยาของดนตรีของโมสาร์ทนั้นน่าทึ่งมาก เธอรักษาโรคต่างๆ ของหัวใจ ตับ ระบบต่อมไร้ท่อ โรคประสาท ไมเกรน ความดันโลหิตสูง โรคจิตต่างๆ และแม้แต่โรคจิตเภท เป็นที่ทราบกันดีว่าแม้แต่พืชและสัตว์ก็ยังได้รับการเติมพลังด้วยพลังอันมหัศจรรย์จากท่วงทำนองและจังหวะของโมสาร์ท บ่อยครั้งในหน้าหนังสือคุณจะพบวลี: “ดนตรีส่งผลต่อระดับร่างกาย” ซึ่งหมายความว่าดนตรีของโมสาร์ทไม่เพียงส่งผลต่อจิตใต้สำนึกเท่านั้น แต่ยังส่งผลต่อกระบวนการทางกายภาพที่สมองไม่ได้รับการควบคุมอีกด้วย ตัวอย่างเช่น เมื่อฟัง หัวใจของคุณอาจเต้นเร็วขึ้นหรือช้าลง ตัวสั่นอาจไหลไปทั่วร่างกาย และเลือดอาจพุ่งไปที่ศีรษะ โดยทั่วไปแล้วปาฏิหาริย์มักเกิดขึ้นตามจังหวะการเต้นของหัวใจ บางครั้งโมสาร์ททำให้หัวใจของผู้ฟังเต้นตามจังหวะดนตรีที่เขาเสนอ! การฟังผลงานไวโอลินหรือเพลงเทเนอร์บางส่วนก็เพียงพอแล้วที่จะมั่นใจในสิ่งนี้

อาจเป็นไปได้ว่าผู้ฟังหลายคนต้องการรับข้อมูลเกี่ยวกับผลงานของ Mozart โดยไม่ต้องผ่านการวิเคราะห์รูปแบบและคุณสมบัติทางเทคนิคของพวกเขา แต่ด้วยความปรารถนาทั้งหมด จึงเป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงคุณธรรมของดนตรีโดยไม่มีคำศัพท์พิเศษ คุณจะอธิบายได้อย่างไรว่าเพลงในส่วนไหนประทับใจที่สุด? เมื่อต้องการทำเช่นนี้ คุณต้องนำทางตามลำดับการเปลี่ยนแปลงส่วนต่างๆ ในสมัยของโมสาร์ท ดนตรีมีระเบียบเรียบร้อย เราไม่สามารถทำได้โดยไม่ต้องระบุประเภท น้ำเสียง โหมด และคุณลักษณะฮาร์โมนิกขององค์ประกอบเฉพาะ ทั้งหมดนี้ต้องอาศัยความรู้ด้านทฤษฎีดนตรี หากมีช่องว่างมากมายในความรู้ดังกล่าว เราสามารถแนะนำให้ศึกษาบท “ระหว่างการเดินทาง” และ “อภิธานศัพท์” ที่อยู่ท้ายหนังสือแยกต่างหาก “อภิธานศัพท์” ยังมีข้อบ่งชี้ถึงการใช้เทคนิคนี้หรือเทคนิคนั้นในงานของ Mozart ดังนั้นจึงเป็นประโยชน์สำหรับผู้เชี่ยวชาญด้วย

หลายคนจะแปลกใจกับการใช้อักษรตัวพิมพ์ใหญ่ของชื่อประเภทต่างๆ ในหนังสือ: Sonata, Symphony, Opera, Aria ฯลฯ ความจริงก็คือคำศัพท์ที่แสดงถึงแนวเพลงสามารถมีความหมายอื่นได้ ตัวอย่างเช่น 1) คอนแชร์โต้ - การประพันธ์เพลงอัจฉริยะขนาดใหญ่สำหรับศิลปินเดี่ยวพร้อมด้วยวงออเคสตราในสามส่วน (ประเภท!) 2) คอนเสิร์ต - การแสดงผลงานดนตรีต่อสาธารณะ (ไม่ใช่แนวเพลง!) เพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนในแนวคิด อักษรตัวใหญ่จะถูกใช้ในชื่อของประเภทและส่วนสำคัญของแบบฟอร์ม (ตัวอย่างเช่น เมื่อพิจารณาแยก coda - ดู Coda, ตอน - ดูตอน) การทำความคุ้นเคยไม่ใช่เรื่องยาก เช่นเดียวกับอักษรตัวใหญ่ที่เน้นชื่อของวัตถุในจักรวาลของโมสาร์ท: กาแล็กซี ดวงดาว กลุ่มดาว ฯลฯ

บ่อยครั้งคำอธิบายสั้นๆ ของงานไม่ได้ตอบทุกคำถาม คีย์ วันที่ และสถานที่จัดองค์ประกอบของแต่ละองค์ประกอบสามารถดูได้จาก "รายชื่อผลงานของ Mozart" ที่อยู่ท้ายหนังสือ นอกจากนี้ยังจะเป็นประโยชน์ในการระบุตัวเลข "ตาม Einstein" (KE) ซึ่งระบุตำแหน่งของบทประพันธ์ตามลำดับเวลาใน "Köchel Catalog" (ดูรายละเอียดเกี่ยวกับ "Köchel Catalog" ในบท "Walk V") โดยคำนึงถึงการติดต่อตามลำดับเวลาของ "หมายเลขKöchel" การรวบรวมและตาราง "วันสำคัญของชีวิตและการทำงานของโมสาร์ท" ซึ่งมีประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับผู้ที่ไม่มีหนังสือที่มีประวัติกว้างขวางของผู้แต่งอยู่ในมือ

บ่อยครั้งบนหน้าหนังสือ ชิ้นส่วนของผลงานของโมสาร์ทจะมีฉายาว่า "Beethovenian", "Schumannian", "Chopinian" เป็นต้น อันที่จริงคำชมเชยมอบให้ใคร: โมสาร์ทหรือนักประพันธ์เพลงแห่งศตวรรษที่ 19? ผู้อ่านจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้จากบท “Between Walks: V. The Many Faces of Mozart” มีการกล่าวถึง "ช่วงเวลารอง" ของโมสาร์ทและคุณสมบัติของไมเนอร์คีย์ซ้ำแล้วซ้ำอีก คำอธิบายหัวข้อนี้รอผู้อ่านอยู่ในบท “Between Walks: II.

โมสาร์ทมักถูกเรียกว่าผู้ประพันธ์ "ดนตรีบริสุทธิ์" ราวกับถูกกรองในแง่ของรูปแบบ ความชัดเจนในการนำเสนอ ความแน่นอนในทุกสิ่ง รวมถึงศูนย์รวมของอารมณ์ด้วย การใช้เกณฑ์การประเมินแบบคลาสสิกที่ผ่านการตรวจสอบแล้วกับเขา (เช่นความเป็นรูปสี่เหลี่ยมความสมมาตรของโครงสร้างการสลับความแตกต่างแบบบังคับท่วงทำนองที่นุ่มนวลและเสียงนำ) นักดนตรีวิทยาในศตวรรษที่ผ่านมาทำให้ความคิดเกี่ยวกับดนตรีของเขาแห้งแล้งอย่างแท้จริง พวกเขาไม่กล้าที่จะยอมรับบุคลิกของโมสาร์ทว่าเป็นธรรมชาติที่โรแมนติก มีแนวโน้มที่จะแสดงอารมณ์ออกมาอย่างรุนแรง - การแสดงออก, ลัทธิปีศาจ, สัมผัสของอิมเพรสชั่นนิสต์, สถิตยศาสตร์และเวทย์มนต์ คำใบ้เกี่ยวกับการสารภาพส่วนตัว ความเชื่อมโยงกับเหตุการณ์ในชีวิต หรือลักษณะทางโปรแกรมของดนตรีถูกปฏิเสธทันทีว่าไม่มีมูล ดนตรีของโมสาร์ทแยกออกจาก "ความทุกข์ทรมานของเวอร์เธอร์ในวัยเยาว์" ทั้งหมด พวกเขากล่าวว่าเขาสร้างสรรค์ผลงานของเขาโดยเน้นไปที่ตัวอย่างดนตรีแนวนามธรรมเท่านั้น โดยมุ่งเป้าไปที่อุดมคติเชิงอุดมคติ

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่ความคิดเกี่ยวกับหลักการพื้นฐานของการคิดทางดนตรีของโมสาร์ทเปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิงซึ่งเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงระดับโลกใน "ความคิดทางดนตรี" ของผู้ฟังเอง ขั้นตอนใหม่ในการทำความเข้าใจปรากฏการณ์ของโมสาร์ทได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว และตอนนี้ก็ได้สัมผัสถึงผลงานเหล่านั้นด้วย (โดยเฉพาะงานในยุคแรกๆ) ที่แทบไม่ได้รับความสนใจเลยในอดีต เส้นทางแห่งความรู้ที่ยากลำบากทอดยาวไปสู่ศตวรรษที่ 21 การค้นพบอันน่าตื่นเต้นนั้นอีกไม่นานจะเกิดขึ้น ดังนั้นสิ่งต่อไปนี้จึงถูกค้นพบเมื่อเร็ว ๆ นี้: "leitmodules" ที่เป็นธีมลึกลับของ Time, Bell, Death (ดู "Between Walks: III. Mozart's Leitthemes") "เพลงประกอบของ Masonic" (ดู "Walk XV ผ่าน Masonic Music"); ผลงานดนตรี ( ดู "Walk XXIII ผ่านโอเปร่า "The Magic Flute"); การรวมผลงานตามหลักการของวงจรโปรแกรม (ดู "เดิน" ผ่านเปียโนคอนแชร์โต โซนาต้าไวโอลิน ซิมโฟนี) สิ่งพิมพ์ใหม่ๆ เป็นพยานครั้งแล้วครั้งเล่า: มี "จุดต่ำสุดที่สอง" ในเชิงปรัชญาที่เป็นส่วนตัวอย่างลึกซึ้งในดนตรีของโมสาร์ท

เนื้อหาในหนังสือเล่มนี้พยายามเชื่อมโยงการรับรู้ทางเสียงที่ได้รับการปรับปรุงเกี่ยวกับดนตรีของโมสาร์ทกับข้อมูลใหม่จากผลงานทางดนตรี ข้อสรุปบางอย่างอาจดูขัดแย้งกัน แต่ในความขัดแย้งความจริงก็บังเกิด! รหัสผ่านทั่วไปของตัวละครทุกตัวในหนังสือคือความรักที่มีต่อโมสาร์ท แน่นอนว่ามันนำฮีโร่ไม่เพียงแต่ไปสู่ความเข้าใจและการค้นพบเท่านั้น แต่บางครั้งก็ไปสู่การตาบอดและการพูดเกินจริง ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของความรักที่แท้จริง

อย่างน้อยที่สุด หนังสือเล่มนี้ตั้งใจที่จะกำหนดให้ผู้ฟังมีความคิดเกี่ยวกับตัวละครเกี่ยวกับโครงสร้างทางอารมณ์และอุปมาอุปไมยของดนตรีของโมสาร์ท วัตถุประสงค์ของคู่มือนี้แตกต่างออกไป - เพื่อปลุกจินตนาการของผู้ฟังและกระตุ้นให้เขาเข้าใจดนตรีของโมสาร์ทด้วยทั้งความคิดและจิตใจ เงื่อนไขหลักคือการฟัง ทุกวันนี้การซื้อผลงานของ Mozart ทั้งเล่มไม่ใช่ปัญหา แผ่น MP3 ราคาไม่แพง 23 แผ่นพร้อมเพลงนาน 8-9 ชั่วโมงต่อแผ่น (และด้วยความพยายามบางอย่างคุณก็สามารถใส่ซีดีได้ทุกอย่าง!) จะตอบแทนผู้ฟังด้วยความมั่งคั่งที่เขาไม่เคยคิดมาก่อนด้วยซ้ำ จริงอยู่สำหรับสิ่งนี้ คุณต้องรักโมสาร์ทก่อน เชื่อใจเขาในทุกสิ่ง เหมือนเพื่อนสนิทของคุณ ความกตัญญูของเขาจะไม่สำคัญ

ฟังโมสาร์ทด้วยใจและใจ (แทนคำนำ)	5
อารัมภบท	8
Walk I (ผ่านคีย์บอร์ด Sonatas)	12
Walk II (บนคีย์บอร์ด)	36
Walk III (บนคีย์บอร์ด 4 มือและดนตรีสำหรับกลไก)	52
Walk IV (ผ่านเปียโนคอนแชร์โต)	71
ระหว่างเดิน: I. รูปแบบโปรดของ Mozart	112
Walk V (บน Sonatas สำหรับคีย์บอร์ดและไวโอลิน)	117
Walk VI (ผ่านชุดคีย์บอร์ด)	142
Walk VII (ผ่านวงเครื่องสายยุคแรก)	158
Walk VIII (ผ่านวงเครื่องสายช่วงปลาย)	173
ระหว่างเดิน:ครั้งที่สอง ของโมสาร์ททั้งรุ่นเมเจอร์และรุ่นรอง	194
เดิน IX (ผ่าน String Quintets และ Trios)	206
Walk X (ผ่าน Ensembles และ Concertos สำหรับเครื่องดนตรีประเภทลมเดี่ยว)	229
ระหว่างเดิน: III. Leitemes โดย Mozart	251
Walk XI (ผ่านไวโอลินคอนแชร์โต)	255
Walk XII (ผ่านเซเรเนด)	270
Walk XIII (ผ่าน Divertimentos และเพลงเต้นรำ)	294
ระหว่างเดิน: IV. การฟังโมสาร์ทเป็นเรื่องง่ายไหม?	310
Walk XIV (ผ่านซิมโฟนี)	318
Walk XV (ผ่านดนตรี Masonic)	351
Walk XVI (ผ่านพิธีมิสซา)	382
Walk XVII (ผ่านดนตรีคริสตจักร)	409
ระหว่างเดิน: V. ใบหน้ามากมายของโมสาร์ท	440
Walk XVIII (ร้องเดี่ยวและร้องทั้งชุด)	446
Walk XIX (ผ่านโอเปร่ายุคแรกและทำงานบนเวที)	471
Walk XX (ผ่านโอเปร่าเพื่อค้นหานางเอก)	496
ระหว่างเดิน:วี. โมสาร์ทแต่งเพื่อใคร?	526
เดิน XXI (ผ่านโรงละครโอเปร่าเพื่อค้นหาฮีโร่)	531
Walk XXII (ผ่านโรงละครโอเปร่าเพื่อค้นหาความจริง)	556
Walk XXIII (อิงจากโอเปร่า "The Magic Flute")	589
วันสำคัญในชีวิตและผลงานของโมสาร์ท	635
รายชื่อผลงานของโมสาร์ท (ตามประเภท)	639
อภิธานคำศัพท์	658
เงื่อนไขต่างประเทศ	674
วรรณกรรม	677

"สารบัญ" เผยให้เห็นรูปร่างที่แปลกตาโดยรวม คู่มือนี้ประกอบด้วยบทนำ (คำนำ, อารัมภบท) และบทอ้างอิงห้าบทในตอนท้าย (ทำเครื่องหมายด้วยสีแดง) 23 บทที่ชื่อว่า "The Walk" (ทำเครื่องหมายด้วยสีดำ) ประกอบขึ้นเป็นนวนิยายแฟนตาซีที่ขับเคลื่อนด้วยบทสนทนา ตัวละครไม่ธรรมดา: ผู้แต่ง; วิญญาณแห่งความมืด (หรือที่รู้จักในชื่อปีศาจ Demor หัวหน้ากลุ่ม D minor ของ Mozart); นักแต่งเพลง Beethoven, M. Haydn, J. Haydn, Boccherini, Salieri; ญาติของอัจฉริยะ Leopold Mozart, Nannerl Mozart, Aloysia Weber; เจ้าชายน้อย (ฮีโร่ของแซงเต็กซูเปรี) โน้ตเพลงลีฟ และสุดท้ายคือโมสาร์ทเอง เหล่าฮีโร่ในนวนิยายเรื่องนี้เต็มไปด้วยความรักต่อไอดอลของพวกเขา อภิปรายในบทสนทนาถึงการสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขาในประเภทที่พวกเขาเลือก โดยปกติแล้วการประเมินของพวกเขาจะมีความเห็นเป็นเอกฉันท์ แต่บางครั้งพวกเขาก็ทะเลาะวิวาทหรือ "ให้ความรู้" กับคู่สนทนาของพวกเขา ในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำแง่มุมที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับชีวประวัติและผลงานของโมสาร์ท ช่วงเวลาที่ทำให้การเคลื่อนไหวมุ่งเน้นไปที่จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของ "การเดิน" แต่ละครั้งเป็นหลัก ในช่วงกลางการกระทำจะถูกบังคับให้หยุดชั่วคราว และคำอธิบายผลงานประเภทนี้จะเริ่มขึ้น บางครั้งมีงานดังกล่าวมากมายและความล่าช้าในการดำเนินการเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ (ไม่มีอะไรสามารถทำได้!) แต่ถ้าผู้อ่านแสดงความยับยั้งชั่งใจและไม่ลืมเกี่ยวกับการมีอยู่ของการวางอุบายเขาก็จะไปถึงจุดสิ้นสุดของอย่างแน่นอน เหตุการณ์ในหนังสือเล่มใหญ่เล่มนี้และตอนจบก็น่าสนใจมาก

ระหว่าง 23 "Walks" มี 6 บทที่ "Between Walks" - การพูดนอกเรื่องดั้งเดิมของผู้เขียนซึ่งฉายโดยบทสนทนาก่อนหน้านี้ บทเหล่านี้ไม่เกี่ยวข้องกับนวนิยาย แต่เป็นข้อคิดเห็นเกี่ยวกับเรื่องนี้ ในขณะเดียวกัน ผู้อ่านก็ไม่สามารถทำอะไรได้หากไม่มีสิ่งเหล่านี้ เนื่องจากพวกเขาจะอธิบายมากมายซึ่งระบุไว้ในบทสนทนาของนวนิยายเท่านั้น

สำหรับ Walks นั้น พวกเขาให้ข้อมูลแก่ผู้อ่าน:

คำอธิบายอารมณ์โดยละเอียดของผลงาน 430 ชิ้นของ Mozart (มากกว่า 100 ชิ้นมากกว่าในสี่เล่มของ G. Abert) สำหรับตัวอย่างคำอธิบายดังกล่าว โปรดดูหน้าถัดไป

คำจำกัดความที่กว้างขวางของผลงานขนาดเล็กที่มีลักษณะประยุกต์มากกว่า 200 ชิ้น (ส่วนใหญ่เป็นคอนเสิร์ต Arias, เพลง, ดนตรีเต้นรำ และการดัดแปลงจากผลงานของผู้อื่น)

คำอธิบายผลงานของโมสาร์ทที่พบในศตวรรษที่ 20 ซึ่ง G. Abert (เอกสารของเขามีอายุย้อนไปถึงปี 1920) ไม่ทราบ มี 12 คน.

ความสนใจเป็นพิเศษในหนังสือเล่มนี้คือหัวข้อ "ยุคแรกของความคิดสร้างสรรค์", "โมสาร์ทและความสามัคคี", "โมสาร์ทและอิลลูมินาติ", "โมสาร์ทและเวทย์มนต์", "โมสาร์ทและศาสนา", "วิชาเอกและผู้เยาว์ของโมสาร์ท" ​​"เพลงของ Mozart", "เพลงเขียนโค้ด", "รอบโปรแกรม" การพัฒนาหัวข้อเหล่านี้เป็นความแปลกใหม่ในการศึกษาของ Mozart (แหล่งที่มามีทั้งสื่อต่างประเทศสมัยใหม่ที่ตีพิมพ์เป็นภาษาเยอรมันและอังกฤษ แปลโดย I. Yakushina ในปี 2544-2547 และงานวิจัยของผู้เขียนเอง) นอกจากนี้ยังใช้เป็นบทความจากปีที่ผ่านมาจากนิตยสาร "Soviet Music", "Mozart Yearbook" (Mozarteum) และการวิจัยเชิงลึกโดยเพื่อนร่วมชาติของเรา K. Sakva, V. Shirokova, E. Chigareva

คู่มือนี้ทำโดยไม่มีตัวอย่างดนตรี: หากใช้คู่มือนี้ก็จะขยายเป็นสองเล่มใหญ่และกลายเป็นมหากาพย์ทางวิทยาศาสตร์เช่น Köchel Catalogue มีความพยายามทุกวิถีทางที่จะไม่ทำให้ความเข้าใจที่มีชีวิตของดนตรีของ Mozart ซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับกระบวนการฟังลดลง ไม่ต้องดูคะแนน (ตามที่ Abert สอน) แต่ต้องฟัง - นี่คือวิทยานิพนธ์หลักที่เน้นย้ำในหน้าหนังสืออยู่ตลอดเวลา

แนวทางที่สร้างสรรค์ได้ถูกนำไปใช้กับเอกสารอ้างอิงในตอนท้ายของหนังสือด้วย ดังนั้นในบท "วันสำคัญของชีวิตและงานของโมสาร์ท" ไม่เพียงระบุวันที่แน่นอนของการทัวร์ทั้งหมดของโมสาร์ทเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรายละเอียดชีวประวัติเช่นวันเดือนปีเกิดและการเสียชีวิตของลูกทั้งสี่ที่เสียชีวิตของเขาด้วย (พยายามค้นหา ไว้ในหนังสือเล่มอื่น!) สิ่งที่น่ายินดีที่สุดคือการบ่งชี้ "ตัวเลขโคเชล" ซึ่งตรงกับจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของผลงานของโมสาร์ทในแต่ละปี

สิ่งที่มีคุณค่าอย่างยิ่งคือตาราง 18 หน้า "รายชื่อผลงานของโมสาร์ทตามประเภท" ประการแรก รายการจะถูกรวบรวมในลักษณะที่จะส่งผู้อ่านไปยังบทที่อธิบายงานนี้หรืองานนั้น: คุณสามารถค้นหาบทนี้ได้ทันทีและสอบถามข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับงานนี้ คอลัมน์ของรายการนี้ก็มีคารมคมคายเช่นกัน: คอลัมน์ I - หมายเลขซีเรียล; คอลัมน์ II - ชื่อของงาน คอลัมน์ III - โทนเสียง; คอลัมน์ที่ 4 - หมายเลขตาม "ดัชนีโคเชล" หลัก, b/n - ไม่มีตัวเลข; คอลัมน์ V - หมายเลขตามการจัดระบบของ Einstein คอลัมน์ VI - หมายเลขที่อยู่ในประเภท (สำหรับงานต่อเนื่อง), ชื่อเฉพาะของงาน, NZ - ยังไม่เสร็จ, SS - การเรียบเรียงที่น่าสงสัย (ยังไม่ยืนยัน), d/ - สำหรับ (เครื่องดนตรี, นักแสดงบางตัว), p/ - ทุ่มเท (เพื่อใคร ); คอลัมน์ที่ 7 - เมืองและปีที่เขียนเรียงความ รายการนี้สมบูรณ์และมีประสิทธิภาพมากกว่ารายการที่อยู่ท้ายหนังสือของ G. Abert และ A. Einstein มาก ประกอบด้วยผลงาน 670 ชิ้นที่สามารถฟังได้จริงในรูปแบบการบันทึกเสียง และงานสมมติทั้งหมด (ซึ่งเพิ่งได้รับการพิสูจน์เรื่องสมมติเมื่อไม่นานมานี้) จะถูกยกเลิก

“อภิธานศัพท์” อธิบายความหมายของแนวคิดทางทฤษฎีทั้งหมดที่พบในหน้าหนังสือ (โดยคำนึงถึงชื่อของพวกเขาเมื่อปลายศตวรรษที่ 18) และตัวอย่างการใช้เทคนิคบางอย่างในงานของโมสาร์ท คุณสามารถดูแยกเป็นคำๆ หรืออ่านทั้งเล่มก็ได้ ถือเป็น "คำอธิบายเชิงเทคนิค" ในบทต่างๆ ของนวนิยายเรื่องนี้

บท "วรรณกรรม" แสดงรายการหนังสือที่มีบทคัดย่อซึ่งนำไปใช้โดยตรงในคู่มือ แน่นอนว่ายังมีหนังสืออีกมากมายเกี่ยวกับโมสาร์ทที่ผู้แต่งศึกษา (โดยเฉพาะชีวประวัติ) แต่หนังสือแนะนำไม่ใช่หนังสือชีวประวัติแต่อย่างใด เป็นที่เข้าใจว่าผู้อ่านหนังสือจะคุ้นเคยกับชีวประวัติของโมสาร์ทล่วงหน้าเช่นจากหนังสือของ M. Brion“ Mozart” (จากซีรีส์ ZhZL) หรือ D. Weiss (“ The Sublime and the Earthly”) .

คู่มือความบันเทิงสำหรับผลงานทั้งหมดของ W. A. ​​Mozart - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: "ดนตรี", 2548 - 682 หน้า — ISBN 5-85772-019-2 หนังสือเล่มนี้นำเสนอการเดินทางที่สนุกสนานแก่ผู้อ่านผ่านผลงานดนตรีของ Wolfgang Amadeus Mozart ร่วมกับโมสาร์ทเองและคนรุ่นเดียวกันนักดนตรี L. Mozart และ M. Mozart, M. Haydn และ J. Haydn, L. Boccherini และ A. Weber, A. Salieri และ L. van Beethoven ผู้อ่านจะเยี่ยมชมกาแล็กซีทั้งหมดและ กลุ่มดาวในจักรวาลของโมสาร์ท จะเรียนรู้รายละเอียดเกี่ยวกับการสร้างสรรค์ โครงสร้าง เนื้อหาของผลงานของเขามากกว่า 600 ชิ้น และค้นพบสิ่งมหัศจรรย์มากมายสำหรับตัวเขาเอง นี่ไม่ใช่หนังสือแนะนำทั่วไป ไม่มีตัวอย่างดนตรี ไม่มีการจัดระบบที่เข้มงวด ไม่มีการวิเคราะห์รูปแบบโดยละเอียด ในรูปแบบเป็นนวนิยายที่ยอดเยี่ยมและน่าหลงใหลซึ่งมีตัวละครที่ไม่ธรรมดาและการผจญภัยลึกลับ มีไว้สำหรับนักดนตรีและผู้รักดนตรีทั่วไป ผู้ฟังที่คุ้นเคยกับดนตรีของโมสาร์ทและหลงรักมันแล้ว แต่ด้วยเหตุผลหลายประการ พวกเขาจึงจำกัดความใกล้ชิดกับผลงานของเขายี่สิบถึงสามสิบชิ้น ที่เรียกว่า "ชุดสุภาพบุรุษ" ” หนังสือเล่มนี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อโน้มน้าวให้ผู้ฟังฟังผลงานทั้งหมดของโมสาร์ท เพราะไม่มีสักเล่มเดียวที่ไม่สมควรได้รับความสนใจ
อารัมภบท
เดิน 1 (ผ่านคีย์บอร์ด Sonatas)
Walk 2 (บนคีย์บอร์ดใช้งานได้)
Walk 3 (บนคีย์บอร์ด 4 มือและดนตรีสำหรับกลไก)
เดิน 4 (ผ่านเปียโนคอนแชร์โต)
== ระหว่างเดิน:
1. ฟอร์มโปรดของโมสาร์ท
เดิน 5 (ผ่าน Sonatas สำหรับคีย์บอร์ดและไวโอลิน)
Walk 6 (ผ่านวงดนตรีคีย์บอร์ด)
เดิน 7 (ผ่านวงเครื่องสายยุคแรก)
เดิน 8 (ผ่านวงเครื่องสายช่วงปลาย)
== ระหว่างเดิน:
2. ดนตรีเมเจอร์และไมเนอร์ของโมสาร์ท
เดิน 9 (ผ่าน String Quintets และ Trios)
เดิน 10 (ผ่านวงดนตรีและคอนเสิร์ตพร้อมเครื่องเป่าลมเดี่ยว)
== ระหว่างเดิน:
3. บทเพลงของโมสาร์ท
เดิน 11 (ผ่านไวโอลินคอนแชร์โต)
เดิน 12 (ผ่านเซเรเนด)
เดิน 13 (ผ่าน Divertimentos และเพลงเต้นรำ)
== ระหว่างเดิน:
4. การฟังโมสาร์ทเป็นเรื่องง่ายไหม?
เดิน 14 (ผ่านซิมโฟนี)
เดิน 15 (ผ่านดนตรี Masonic)
เดิน 16 (ผ่านพิธีมิสซา)
เดิน 17 (ผ่านดนตรีคริสตจักร)
== ระหว่างเดิน:
5. ใบหน้ามากมายของโมสาร์ท
Walk 18 (ร้องเดี่ยวและร้องทั้งชุด)
เดิน 19 (ผ่านโอเปร่ายุคแรกและทำงานบนเวที)
เดิน 20 (ผ่านโอเปร่าเพื่อค้นหานางเอก)
== ระหว่างเดิน:
6. โมสาร์ทแต่งเพื่อใคร?
เดิน 21 (ผ่านโรงละครโอเปร่าเพื่อค้นหาฮีโร่)
เดิน 22 (ผ่านโรงละครโอเปร่าเพื่อค้นหาความจริง)
Walk 23 (อิงจากโอเปร่า "The Magic Flute")
วันสำคัญในชีวิตและผลงานของโมสาร์ท
รายชื่อผลงานของโมสาร์ท (ตามประเภท)
อภิธานคำศัพท์
เงื่อนไขต่างประเทศ
วรรณกรรม