Prezentácia na tému Svetlanovho životopisu. Jevgenij Svetlanov


V celej histórii Veľké divadlo jej umelcom, umelcom, režisérom, dirigentom okrem obdivu a vďaky verejnosti opakovane udelili aj rôzne znaky uznania zo strany štátu. Osem získalo titul Hrdina socialistickej práce (I. Arkhipova, Ju. Grigorovič, I. Kozlovský, E. Nesterenko, M. Plisetskaja, E. Svetlanov, M. Semenova, G. Ulanova. V celej histórii Veľkého divadla , jeho umelci, dizajnéri, režiséri, dirigenti, okrem obdivu a vďaky verejnosti, boli opakovane ocenení rôznymi znakmi uznania zo strany štátu Osem z nich získalo titul Hrdina socialistickej práce (I. Arkhipova, Y. Grigorovič, I. Kozlovský, E. Nesterenko, M. Plisetskaja, E. Svetlanov, M. Semjonová, G. Ulanova.


Irina Konstantinovna Arkhipova Irina Konstantinovna Arkhipova () Soviet operný spevák(mezzosoprán), sólistka Veľkého divadla (). Ľudový umelec ZSSR (1966). Hrdina socialistickej práce (1984). Laureát Leninovej ceny (1978) a štátnej ceny Ruskej federácie(1996) Irina Konstantinovna Arkhipova () Sovietska operná speváčka (mezzosoprán), sólistka Veľkého divadla (). Ľudový umelec ZSSR (1966). Hrdina socialistickej práce (1984). Laureát Leninovej ceny (1978) a Štátnej ceny Ruskej federácie (1996)


Irina Konstantinovna Arkhipova I. K. Arkhipova sa narodila 2. januára 1925 v Moskve. IN študentské rokyštudoval na Moskovskom architektonickom inštitúte, študoval tam vokálny kruh od N. M. Malysheva. Po absolvovaní inštitútu v roku 1948 nastúpila na Moskovské štátne konzervatórium pomenované po P. I. Čajkovskom do speváckej triedy L. F. Savranského. V roku 1953 absolvovala konzervatórium. V rokoch sólista Sverdlovského divadla opery a baletu. I.K. Arkhipova sa narodila 2. januára 1925 v Moskve. Počas študentských rokov študovala na Moskovskom architektonickom inštitúte, kde študovala v spevokole u N. M. Malysheva. Po absolvovaní inštitútu v roku 1948 nastúpila na Moskovské štátne konzervatórium pomenované po P. I. Čajkovskom do speváckej triedy L. F. Savranského. V roku 1953 absolvovala konzervatórium. V rokoch sólista Sverdlovského divadla opery a baletu. V rokoch sólista Veľkého divadla. V rokoch sólista Veľkého divadla. Stvárnenie úlohy Carmen v rovnomenná opera Georges Bizet dostal svetové uznanie. Jej výkon ako Carmen v rovnomennej opere Georgesa Bizeta získal celosvetové uznanie.


Irina Konstantinovna Arkhipova 19. januára 2010 bola Irina Konstantinovna Arkhipova hospitalizovaná so srdcovou patológiou v klinickej nemocnici Botkin City. 11. februára 2010 spevák zomrel. Pochovali ju 13. februára 2010 v Moskve o hod Novodevichy cintorín(stránka 10). 19. januára 2010 bola Irina Konstantinovna Arkhipova hospitalizovaná so srdcovou patológiou v klinickej nemocnici Botkin City. 11. februára 2010 spevák zomrel. Pochovali ju 13. februára 2010 v Moskve na Novodevičovom cintoríne (miesto 10).


Jurij Nikolajevič Grigorovič Jurij Nikolajevič Grigorovič (nar. 2. januára 1927, Leningrad, ZSSR) baletný tanečník, choreograf. Ľudový umelec ZSSR (1973), Hrdina socialistickej práce (1986), laureát Leninovej ceny (1970) a dvoch štátnych cien ZSSR (1977, 1985) Jurij Nikolajevič Grigorovič (nar. 2. januára 1927, Leningrad, ZSSR ) baletný tanečník, choreograf. Ľudový umelec ZSSR (1973), Hrdina socialistickej práce (1986), laureát Leninovej ceny (1970) a dvoch štátnych cien ZSSR (1977, 1985)


Jurij Nikolajevič Grigorovič Narodil sa 2. januára 1927 v Leningrade v rodine zamestnanca Nikolaja Jevgenieviča Grigoroviča a Klavdie Alfredovny Grigorovičovej (rodenej Rozai). Študoval v Leningradskom choreografická škola s Borisom Shavrovom a Alexejom Pisarevom. Narodil sa 2. januára 1927 v Leningrade v rodine zamestnanca Nikolaja Jevgenieviča Grigoroviča a Klavdie Alfredovny Grigorovičovej (rodenej Rozai). Študoval na Leningradskej choreografickej škole u Borisa Shavrova a Alexeja Pisareva.


Ivan Semjonovič Kozlovský Ivan Semjonovič Kozlovskij (11. (24. marec) 1900, obec Maryanovka, Kyjevská gubernia 21. december 1993, Moskva) Sovietsky operný a komorný spevák, lyrický tenor, majiteľ nezvyčajného timbre a vých. vokálna technika. Ivan Semjonovič Kozlovský (11. (24. marec) 1900, obec Maryanovka, Kyjevská provincia 21. december 1993, Moskva) Sovietsky operný a komorný spevák, lyrický tenorista, majiteľ nezvyčajného timbru a vysokej vokálnej techniky. Hral nielen opernú a komornú hudbu, ale aj duchovnú hudbu. vokálna hudba. Ctihodný umelec RSFSR (1937) Ľudový umelec ZSSR (1940). Laureát dvoch Stalinových cien I. stupňa (1941, 1949). Hrdina socialistickej práce (1980). Hral nielen opernú a komornú hudbu, ale aj sakrálnu vokálnu hudbu. Ctihodný umelec RSFSR (1937) Ľudový umelec ZSSR (1940). Laureát dvoch Stalinových cien I. stupňa (1941, 1949). Hrdina socialistickej práce (1980).


Ivan Semenovič Kozlovský I. S. Kozlovský sa narodil 11. (24. marca) 1900 v obci Maryanovka, Kyjevská gubernia (dnes Vasiľkovský okres, Kyjevská oblasť v prost. Ukrajinská rodina. V roku 1926 bol pozvaný slúžiť vo Veľkom divadle. Koncom 30. rokov sa Kozlovský nečakane zaradil medzi Stalinových obľúbených spevákov. I. S. Kozlovský sa narodil 11. (24. marca) 1900 v obci Maryanovka, Kyjevská gubernia (dnes Vasiľkovský okres, Kyjevská oblasť v jednoduchej ukrajinskej rodine. V roku 1926 bol pozvaný slúžiť do Veľkého divadla. Koncom 30. rokov 20. storočia r. Kozlovský sa zrazu stal jedným zo Stalinových obľúbených spevákov V roku 1954, keď bol na vrchole popularity, Ivan Semenovič z doposiaľ neznámych príčin navždy odišiel z Veľkého divadla, 21. decembra 1993 zomrel I. S. Kozlovský pochovaný v Moskve na cintoríne Novodevichy (sekcia 10).


Evgeny Evgenievich Nesterenko Evgeny Evgenievich Nesterenko (nar. 8. januára 1938, Moskva, ZSSR) sovietsky a ruský operný spevák(bas), sólista Veľkého divadla, profesor. Evgeny Evgenievich Nesterenko (nar. 8. januára 1938, Moskva, ZSSR) Sovietsky a ruský operný spevák (bas), sólista Veľkého divadla, profesor. Ľudový umelec ZSSR (1976). Víťaz Leninovej ceny (1982). Hrdina socialistickej práce (1988). Ľudový umelec ZSSR (1976). Víťaz Leninovej ceny (1982). Hrdina socialistickej práce (1988).


Evgeny Evgenievich Nesterenko Narodil sa 8. januára 1938 v Moskve vo vojenskej rodine. Od roku 1949 žil v Čeľabinsku. Absolvent Leningradského stavebného inštitútu. Ako študent začal chodiť na súkromné ​​hodiny k Marii Matveevovej, potom v roku 1965 absolvoval Leningradské štátne konzervatórium. N. A. Rimskij-Korsakov. Narodil sa 8. januára 1938 v Moskve vo vojenskej rodine. Od roku 1949 žil v Čeľabinsku. Absolvent Leningradského stavebného inštitútu. Ako študent začal chodiť na súkromné ​​hodiny k Marii Matveevovej, potom v roku 1965 absolvoval Leningradské štátne konzervatórium. N. A. Rimskij-Korsakov.


Evgeny Evgenievich Nesterenko V súčasnosti žije v Moskve a Viedni, vyučuje na Viedenskej hudobnej akadémii. V súčasnosti žije v Moskve a vo Viedni, vyučuje na Viedenskej hudobnej akadémii. mája 2008 na počesť 70. narodenín Jevgenija Nesterenka predstavilo Veľké divadlo hru „Nabucco“, v ktorej spevák úspešne stvárnil úlohu Zachariáša. mája 2008 na počesť 70. narodenín Jevgenija Nesterenka predstavilo Veľké divadlo hru „Nabucco“, v ktorej spevák úspešne stvárnil úlohu Zachariáša.


Maya Plisetskaya Maya Mikhailovna Plisetskaya (nar. 20. novembra 1925, Moskva, RSFSR, ZSSR) Sovietska a ruská primabalerína, choreografka, spisovateľka, herečka. Maya Mikhailovna Plisetskaya (nar. 20. novembra 1925, Moskva, RSFSR, ZSSR) Sovietska a ruská primabalerína, choreografka, spisovateľka, herečka.


Maya Plisetskaya Ľudová umelkyňa ZSSR (1959), Hrdina socialistickej práce, laureátka Leninovej ceny, vyznamenaná Radom za zásluhy o vlasť, stupne I, II, III, IV. Ľudový umelec ZSSR (1959), Hrdina socialistickej práce, laureát Leninovej ceny, vyznamenaný Radom za zásluhy o vlasť, I., II., III., IV.


Maya Plisetskaya sólistka Veľkého divadla v Moskve. Manželka skladateľa Rodiona Shchedrina. V súčasnosti žije v Nemecku (s manželom Rodionom Shchedrinom si prenajíma byt v Mníchove). Má občianstvo Španielska a Litvy. Sólista Veľkého divadla v Moskve. Manželka skladateľa Rodiona Shchedrina. V súčasnosti žije v Nemecku (s manželom Rodionom Shchedrinom si prenajíma byt v Mníchove). Má občianstvo Španielska a Litvy.


Jevgenij Fedorovič Svetlanov () je vynikajúci sovietsky ruský dirigent, skladateľ a klavirista. Ľudový umelec ZSSR (1968). Laureát Leninovej ceny (1972) a Štátnej ceny ZSSR (1983). Hrdina socialistickej práce (1986) Jevgenij Fedorovič Svetlanov () je vynikajúci sovietsky ruský dirigent, skladateľ a klavirista. Ľudový umelec ZSSR (1968). Laureát Leninovej ceny (1972) a Štátnej ceny ZSSR (1983). Hrdina socialistickej práce (1986) Jevgenij Fedorovič Svetlanov


E. F. Svetlanov sa narodil 6. septembra 1928 v Moskve. Začal sa učiť klavír v r Hudobný a pedagogickýškole, potom v Gnessin Institute u Márie Abramovny Gurvich, študentky N.K Medtnera.. V rokoch 1965 až 2000 bol umelecký riaditeľ a šéfdirigent Štátneho akademického symfonického orchestra ZSSR (od roku 1991 v Rusku) E. F. Svetlanov sa narodil 6. septembra 1928 v Moskve. Hru začal študovať na Hudobnej pedagogickej škole, potom na Gnessinovom inštitúte u Márie Abramovny Gurvich, študentky N. K. Medtnera. V rokoch 1965 až 2000 bol umeleckým riaditeľom a šéfdirigentom Štátneho akademického symfonického orchestra ZSSR (od roku 1991). Rusko)




Marina Timofeevna Semyonova Marina Timofeevna Semyonova () Sovietska balerína, choreograf. Ľudový umelec ZSSR (1975). Laureát Stalinova cena(1941). Hrdina socialistickej práce (1988), profesor Ruskej akadémie divadelné umenie. Marina Timofeevna Semyonova () Sovietska balerína, choreografka. Ľudový umelec ZSSR (1975). Víťaz Stalinovej ceny (1941). Hrdina socialistickej práce (1988), profesor na Ruskej akadémii divadelných umení.


Marina Timofeevna Semyonova sa narodila 30. mája (12. júna) 1908 v Petrohrade v rodine zamestnanca, ktorý predčasne zomrel a zanechal po sebe šesť detí. Narodila sa 30. mája (12. júna) 1908 v Petrohrade v rodine zamestnanca, ktorý predčasne zomrel a zanechal po sebe šesť detí. Po nejakom čase sa objavil môj nevlastný otec - Nikolaj Aleksandrovič Sheloumov, robotník v továrni v Petrohrade. Život dievčaťa zmenila priateľka jej matky Ekaterina Georgievna Karina, ktorá viedla tanečný klub, kam začala chodiť mladá Marina; tam sa prvýkrát objavila na javisku v jednom z detských predstavení. Na radu tej istej Ekateriny Georgievny sa rozhodli poslať dievča do choreografickej školy. Po nejakom čase sa objavil môj nevlastný otec - Nikolaj Aleksandrovič Sheloumov, robotník v továrni v Petrohrade. Život dievčaťa zmenila priateľka jej matky Ekaterina Georgievna Karina, ktorá viedla tanečný klub, kam začala chodiť mladá Marina; tam sa prvýkrát objavila na javisku v jednom z detských predstavení. Na radu tej istej Ekateriny Georgievny sa rozhodli poslať dievča do choreografickej školy. Na Leningradskej choreografickej škole v trinástich rokoch debutovala Marina Semyonova vo svojej prvej úlohe v r. jednoaktový balet Lev Ivanov" Čarovná flauta» Na Leningradskej choreografickej škole vo veku trinástich rokov debutovala Marina Semyonova vo svojej prvej úlohe v jednoaktovom balete Leva Ivanova „Čarovná flauta“


Marina Timofeevna Semyonova Počas svojich rokov učila Marina Semyonova na Moskovskej choreografickej škole. V roku 1960 sa stala jednou z prvých učiteľov, ktorí začali pripravovať budúcich učiteľov a tútorov na GITIS. Od roku 1997 profesor. Marina Semyonova v priebehu rokov vyučovala na Moskovskej choreografickej škole. V roku 1960 sa stala jednou z prvých učiteľov, ktorí začali pripravovať budúcich učiteľov a tútorov na GITIS. Od roku 1997 profesor.


Marina Timofeevna Semyonova 9. júna 2010 zomrela Marina Semyonova doma v Moskve. Pochovali ju 17. júna na cintoríne Novodevichy (miesto 10). 9. júna 2010 zomrela Marina Semyonova doma v Moskve. Pochovaný 17. júna na cintoríne Novodevichy (sekcia 10)


Galina Sergejevna Ulanova Galina Sergejevna Ulanova (26. decembra 1909 (8. januára 1910), Petrohrad 21. marca 1998, Moskva) je vynikajúca ruská balerína. Jeden z najväčšie baleríny v celej histórii baletu. Galina Sergejevna Ulanova (26. decembra 1909 (8. januára 1910), Petrohrad 21. marca 1998, Moskva) je vynikajúca ruská baletka. Jedna z najväčších baletiek v histórii baletu.


Galina Sergeevna Ulanova Vrchol kariéry a svetovej slávy Ulanovej nastal v 50. rokoch minulého storočia, Ľudový umelec ZSSR (1951), dvakrát Hrdina socialistickej práce (1974; 1980), laureát štyroch Stalinových cien (1941; 1946; 1947; 1950) a Leninových cien (1957). Vrchol kariéry a svetovej slávy Ulanovej nastal v 50. rokoch, Ľudový umelec ZSSR (1951), dvakrát Hrdina socialistickej práce (1974; 1980), laureát štyroch Stalinových cien (1941; 1946; 1947; 1950) a Leninových cien. (1957).


Galina Sergejevna Ulanova Na jedinú baletku Počas jej života boli postavené pomníky v Petrohrade (1984, sochár Michail Anikushin) a Štokholme (1984, sochárka Elena Janson-Manizer). Odroda tulipánov „Ulanova“ bola vyšľachtená v Holandsku. Pomníky jej počas jej života postavili v Petrohrade (1984, sochár Michail Anikushin) a Štokholme (1984, sochárka Elena Janson-Manizer). Odroda tulipánov Ulanova bola vyvinutá v Holandsku.





Ruský dirigent (1928-2002). Celý život jedného z najväčších dirigentov našej doby bol spojený s hudbou, ktorej sa začal vážne venovať už v šiestich rokoch.

Jevgenij Fedorovič Svetlanov je jedným z brilantných tvorcov nielen 20. storočia, ale aj celej histórie sveta. hudobné umenie. Hudobník vzácneho talentu sa stal zosobnením všetkých ruská kultúra, predstaviteľ univerzálnych duchovných hodnôt. Svetlanovova kreativita je dnes majetkom celého ľudstva. Poznajú ho milióny poslucháčov na celom svete. Stretnutia s jeho umením sa stali pre ľudí naliehavou potrebou, inšpiratívnym zdrojom, ktorý dáva radosť a vitalita. Osobnosť a kreativita Evgenyho Svetlanova pokrývala mnoho oblastí ľudský život. Bol talentovaný vo všetkom - ako dirigent, skladateľ, klavirista, publicista, teoretik, kritik, verejný činiteľ, pedagóg, recenzent. Napísal viac ako 150 článkov, náčrtov a esejí. Ako hlboko a rafinovane skúmal a analyzoval tvorbu klasikov, súčasníkov a kolegov hudobníkov.

Ale v celej jeho dlhoročnej tvorivej práci je pre neho hlavná hudba, je jej všemocným vládcom a je aj jej nezištným služobníkom. Samotný Svetlanov priznal, že svet mimo hudby pre neho neexistuje. „Legendárny maestro“, ako ho nazývali zahraniční kritici, získal v Rusku najvyššie ocenenia: je Hrdinom socialistickej práce, ľudovým umelcom ZSSR, laureátom Leninovej ceny, Štátnych cien ZSSR a RSFSR pomenovaných po M.I. Glinka, držiteľ rádov a medailí, vrátane troch Leninových rádov a dvoch rádov za zásluhy o vlasť (III. a II. stupeň). Bolo mu udelené aj univerzálne uznanie a mnohé ocenenia v zahraničí: čestný akademik Kráľovskej švédskej akadémie, čestný akademik Akadémie umení USA atď.

Jevgenij Fedorovič Svetlanov sa narodil 6. septembra 1928 v rodine operných sólistov Veľkého divadla. Otec - Svetlanov Fedor Petrovič. Matka - Svetlanova Tatyana Petrovna. Celé detstvo E. Svetlanova bolo spojené s hlavným divadlom krajiny. Neustála prítomnosť na predstaveniach a skúškach, hodiny v detskom zbore a účasť v operách, potom práca v divadelnom mímovom súbore ho určite ovplyvnila. budúci osud. „Odkedy si pamätám, bolo mi úplne jasné, že nemôžem byť dirigentom,“ spomínal neskôr E. Svetlanov. Jedného dňa, ako obvykle, v divadle a počúval hudbu, vyliezol na stoličku a začal mávať rukami, pričom si predstavoval, že je na dirigentskom pulte. Neďaleko boli Antonina Vasiljevna Nezhdanová a Nikolaj Semenovič Golovanov. Srdečne sa zasmiali pri pohľade na toto predstavenie a Golovanov láskavo potľapkal chlapca po ramene a prorocky poznamenal: „No, z toho zrejme bude dirigent.

Táto predpoveď sa šťastne splnila. Po ukončení školy vstúpil E. Svetlanov do Gnessinského hudobného pedagogického inštitútu a po jeho ukončení sa v roku 1951 stal študentom dirigentského oddelenia Moskovského štátneho konzervatória pomenovaného po P.I. Čajkovského. „K dirigovaniu ma priviedol pevný zámer oživiť nezaslúžených zabudnuté diela, a v prvom rade ruskú klasiku,“ takto vysvetlil výber povolania mladý študent svojmu učiteľovi, profesorovi Alexandrovi Vasilievičovi Gaukovi.

Ako študent Gnessinského hudobného pedagogického inštitútu začal E. Svetlanov svoje kreatívna cesta ako klavirista a v tejto oblasti sa osvedčil najjasnejšia osobnosť. Jeho výkon ohromil hĺbkou interpretácie, porozumením autorov zámer.

Klavirista Svetlanov je dôstojným pokračovateľom tradícií ruštiny klavírna škola. Na Moskovskom konzervatóriu študoval E. Svetlanov hru na klavíri u Heinricha Neuhausa a neskôr kompozíciu u Jurija Šaporina. „Svetlanovov skladateľský talent je hlboký, skutočne ruský a rozvíja sa v súlade s tradíciami ruské umenie“ povedal Jurij Šaporin o svojom študentovi. Svetlanovove prvé diela - kantáta „Native Fields“, Prvá rapsódia „Obrázky Španielska“, Tri ruské piesne pre hlas a orchester, Symfónia h mol – okamžite upútali pozornosť a prinútili ľudí hovoriť o autorovi ako o dôstojným nástupcom veľkí ruskí skladatelia. Neskôr, v polovici 70-tych rokov, zložil hlavné symfonické diela, medzi nimi - „Romantická balada“, Symfonická báseň „Daugava“, Koncert pre klavír a orchester, „Sibírska fantázia“, Báseň pre husle a orchester (na pamiatku D.F. . Oistrakh), báseň „Červená Kalina“ (na pamiatku V. Šukšina), Druhá rapsódia, Ruské variácie pre harfu, „Deň dediny“ - kvintet pre dychové nástroje, Lyrický valčík. On tiež vlastní veľké množstvo komorné práce. E. Svetlanov smelo využil tradície ruštiny hudobná klasika, pričom ich originálnym spôsobom rozvíja vo svojej kreativite. To v plnej miere platí pre všetky jeho diela.

V roku 1954 sa E. Svetlanov ako študent 4. ročníka konzervatória stal asistentom svojho profesora dirigovania A.V. Gauka, ktorý v tom čase riadil Veľký symfonický orchester (BSO) All-Union Radio. „...Od samého mladý vek Myslel som si o sebe, že som dirigent. K dirigovaniu som pristupoval vedome, už mám diplomy ako klavirista a skladateľ. A dirigovanie bolo akoby zhrnutím toho, čo som dostal medzi stenami dvoch vzdelávacie inštitúcie: Gnessinov inštitút a Moskovské konzervatórium. Prirodzene, bolo pre mňa ľahšie začať pracovať ako dirigent, pretože mi veľmi pomohli znalosti a skúsenosti v iných príbuzných oblastiach,“ napísal Evgenij Fedorovič.

Napokon sa splnil hlavný sen: dirigovaním Rachmaninovovej Druhej symfónie, Myaskovského violončelového koncertu, Ravelovej Dafnisovej a suity Chloe v podaní BSO obhájil diplom Evgeny Svetlanov. Debut operný dirigent Svetlanov sa konal v roku 1955, keď predstavil svoje prvé dielo vo Veľkom divadle - operu „Pskovská žena“ od Rimského-Korsakova. Od tohto roku osud opäť spojil veľkého dirigenta s veľkým divadlom. Najprv ako dirigent, potom desať rokov ako dirigent a od roku 1962 - šéfdirigent Veľké divadlo. Evgeny Svetlanov viedol repertoár divadla s 25 opernými a baletnými predstaveniami (16 opier a 9 baletov), ​​z ktorých bol Svetlanov dirigentom a režisérom 12: sú to opery „Pskovská žena“, „Cárova nevesta“ od Rimského-Korsakova. (1955), Čarodejnica "Čajkovskij (1958), "Nielen láska" od Shchedrin (1961), "Október" od Muradeliho (1964), "Othello" od Verdiho (1978), "Príbeh neviditeľného mesta" z Kitezh" (1983), "Zlatý kohút" (1988) Rimsky-Korsakov; balety „Cesta hromu“ od Karaeva (1959), „Paganini“ na hudbu Rachmaninova (1960), „ Nočné mesto"na hudbu Bartóka (1961), "Stránky života" od Balanchivadzeho (1961).

V roku 1964 sa Svetlanov zúčastnil prvého turné operný súbor Veľké divadlo v Taliansku. V milánskom divadle La Scala ho obrovský úspech diriguje operné predstavenia „Boris Godunov“, „Princ Igor“ a „Sadko“. symfonické koncerty, v jednom z nich na žiadosť verejnosti zazneli ako prídavok Rachmaninovove „Tri ruské piesne“. Evgeny Svetlanov bol prvým ruským dirigentom, ktorý sa pripojil ku kohorte velikánov, ktorí pôsobili v slávnej Scale, vrátane Artura Toscaniniho, Bruna Waltera, Herberta von Karajana.

Opery „Snehulienka“, „Rusalka“, „Cio-Cio-san“, Beethovenova 9. symfónia, balety „ Labutie jazero", "Chopiniana", "Valpuržina noc", "Šípková Ruženka", "Luskáčik" dopĺňajú dirigentský repertoár vo Veľkom divadle. Svetlanov nahráva zvukové záznamy pre operné filmy „Khovanshchina“ od Musorgského a „ Piková dáma“ od Čajkovského, diriguje koncertné uvedenie opery-baletu „Mlada“ od Rimského-Korsakova a mnohé slávnostné a jubilejné koncerty. Skvelý spevák Sólistka Veľkého divadla Irina Arkhipová napísala o Svetlanovových predstaveniach vo Veľkom divadle: „Nemôžem si pomôcť, ale pripomenúť Svetlanovove inscenácie ako „Príbeh o cárovi Saltanovi“, „Zlatý kohút“ a „Príbeh mesta Kitezh“ od Rimského-Korsakova. Bolo to skvelé! Orchester znel nad všetku chválu.“

Po jednom z koncertov so Svetlanovom vynikajúci spevák Elena Obrazcovová povedala: „Skutočne, nikto pravdepodobne necíti dušu ruského človeka tak hlboko a tak skutočne ako on; nikto to v hudbe nestvárňuje s takou nefalšovanou úprimnosťou, pravdivosťou, spaľujúcou emocionalitou... Takýchto lídrov – skutočných, nie imaginárnych – dnes naše umenie veľmi potrebuje.“

Ballerina Raisa Struchkova napísala, že „...pre Evgenija Fedoroviča nepredstavovala „technológia“ baletu žiadne zvláštne ťažkosti. Taká je univerzálna povaha jeho talentu choreografické umenie. V predstaveniach, ktoré dirigoval... bola vždy úžasná syntéza orchestrálneho zvuku a tanca, jednota hudobnej a choreografickej zložky. Neexistuje žiadne rozdelenie: tu je orchester a tam je balet... Na javisku som doslova fyzicky cítil silnú tvorivú energiu, ktorú jeho ruky vyžarovali. A dalo mi to slobodu, sebadôveru, inšpiráciu.“

V roku 1965 sa Evgeny Svetlanov stal umeleckým riaditeľom a šéfdirigentom Štátneho symfonického orchestra ZSSR. Do tejto doby orchester, vytvorený v roku 1936, viedli Alexander Gauk, Nathan Rakhlin, Konstantin Ivanov. V podstate Evgeny Svetlanov, ktorý s tímom pracoval približne 45 rokov, ho premenil na jedinečnú, grandióznu a silnú kreatívne možnosti orchester, ktorý pod jeho vedením vstúpil na medzinárodnú scénu a získal štatút jedného z najlepších orchestrov na svete.

Tu je to, čo napísal Irakli Andronikov o orchestri a jeho riaditeľovi: „Na koncertoch Štátneho symfonického orchestra zažijete pocit oslavy, skutočnú oslavu... pod vedením Evgenija Svetlanova - pocit jasu, jasnosti, sily . A novosť. Nedobrovoľné prekvapenie... Na jeho koncertoch si vychutnávate samotnú hudbu a dokonalú hru orchestra, ktorý si podmanil dirigent. Áno, dobyté. Svetlanov však úžasne spája autoritu tohto dirigenta s ľudskou skromnosťou a rešpektom k úžasným hudobníkom, ktorí sedia pred ním. Umenie v ňom koexistuje s efektívnosťou, mohutný temperament s prísnym sebaovládaním... Všetko je premyslené a premyslené. A zároveň je to srdečné, plné poetickej animácie, lásky k predvádzanej tvorbe a zdá sa, že sa rodí po prvýkrát... s vami.“

Tisíce vystúpení u nás i v zahraničí, v r koncertné sály Povolží, Ural, Sibír, mecenášske vystúpenia v továrňach v Omsku, Prahe, Sofii, na univerzitných kampusoch, v železničných depách, vystúpenia na prestížnych scénach po celom svete – a všade nadšené prijatie a uznanie. Evgeny Svetlanov je medzinárodne uznávaný interpret diel západnej Európy, Ruska, Sovietskeho zväzu a súčasných skladateľov. Nahral všetky symfónie Brahmsa, Mahlera, symfonické diela Beethovena, Schuberta, Schumanna, Dvořáka, Griega, Saint-Saënsa, Blocha, Elgara, Šostakoviča, Prokofieva, Šaporina, Chačaturjana, Sviridova, Kabalevského, Eshpaya, Bojka, Karaeva a ďalších. .

V 60. rokoch nahrávanie všetkých symfónií P.I. Čajkovskij Evgeny Svetlanov začína svoju asketickú prácu na vytvorení „Antológie ruštiny symfonická hudba“, ktorý trval tri desaťročia. Samotný Svetlanov považoval túto prácu za svoju životnú povinnosť, rovnako ako nahrávku 20 symfónií od N.Ya. Myaskovského.

„Celý Svetlanov život je obrovské, kolosálne dielo. V jeho osobe nepochybne máme výnimočná osobnosť moderné hudobný svet, pýcha našej hudobnej kultúry. Skvelý hudobník, Jevgenij Fedorovič, veľmi skvelý." (G.V. Sviridov).

Jevgenij Svetlanov.

VIDEO MATERIÁLY O ŽIVOTE A PRÁCI HUDOBNÍKA

SVETLANOV
Jevgenij Fedorovič
(1928-2002)

Ľudový umelec ZSSR, Hrdina socialistickej práce, laureát Lenina, Štátnych cien ZSSR a RSFSR Celý život jedného z najväčších dirigentov našej doby je spojený s hudbou, ktorú začal vážne študovať v r. zo 6. Jevgenij Fedorovič Svetlanov je jedným z brilantných tvorcov nielen 20. storočia, ale aj celej histórie svetového hudobného umenia. Hudobník vzácneho talentu sa stal zosobnením celej ruskej kultúry, predstaviteľom univerzálnych duchovných hodnôt. Stretnutie s jeho umením osobne alebo prostredníctvom zvuku a videa sa stalo pre ľudí naliehavou potrebou, inšpirujúcim zdrojom, ktorý dáva radosť a vitalitu. Osobnosť a kreativita Evgenyho Svetlanova pokrýva mnoho oblastí života. Bol talentovaný vo všetkom: ako dirigent, skladateľ, klavirista, publicista, teoretik, kritik, verejná osobnosť, pedagóg, recenzent. Napísal viac ako 150 článkov, náčrtov a esejí. Hlboko a jemne skúma a analyzuje tvorbu klasikov, súčasníkov a kolegov hudobníkov. Ale v celej jeho dlhoročnej tvorivej práci bola pre neho hlavná hudba, je jej všemocným vládcom a je aj jej nezištným služobníkom. Samotný Svetlanov priznal, že svet mimo hudby pre neho neexistuje. „Legendárny maestro“, ako ho nazývali zahraniční kritici, získal najvyššie ocenenia v Rusku: je hrdinom socialistickej práce, Ľudový umelec ZSSR, laureát Leninovej ceny, Štátnych cien ZSSR a RSFSR pomenovaných po M.I. Glinkovi, držiteľovi rádov a medailí, vrátane troch Leninových rádov a dvoch rádov za zásluhy o vlasť (III. a II. stupňa). Bolo mu udelené aj univerzálne uznanie a mnohé ocenenia v zahraničí: čestný akademik Kráľovskej švédskej akadémie, čestný akademik Akadémie umení USA atď.

V roku 1964 sa Svetlanov zúčastnil prvého turné operného súboru Veľkého divadla v Taliansku. V milánskom divadle La Scala s veľkým úspechom diriguje operné predstavenia „Boris Godunov“, „Princ Igor“ a „Sadko“, ako aj symfonické koncerty, v jednom z nich na žiadosť verejnosti „Tri ruské piesne“. " od Rachmaninova boli predvedené na " bis". Evgeny Svetlanov bol prvým ruským dirigentom, ktorý sa pripojil ku kohorte velikánov, ktorí pôsobili v slávnej Scale, vrátane Artura Toscaniniho, Bruna Waltera, Herberta von Karajana. Dirigentský repertoár dopĺňajú opery „Snehulienka“, „Rusalka“, „Cio-Cio-san“, Beethovenova 9. symfónia, balety „Labutie jazero“, „Chopiniana“, „Valpuržina noc“, „Špiaca krásavica“, „Luskáčik“. zoznam vo Veľkom divadle Svetlanov nahráva soundtracky k filmovým operám „Khovanshchina“ od Musorgského a „Piková dáma“ od Čajkovského, vedie koncertné predstavenie opery a baletu „Mlada“ od Rimského-Korsakova a mnoho sviatočných a výročných koncertov. Veľká speváčka, sólistka Veľkého divadla Irina Arkhipová napísala o Svetlanovových predstaveniach vo Veľkom divadle: „Nemôžem si pomôcť, ale pripomenúť si také inscenácie Svetlanova ako „Príbeh o cárovi Saltanovi“, „Zlatý kohútik“ a „Príbeh o Mesto Kitezh“ od Rimského-Korsakova. Bolo to skvelé! Orchester znel nad všetku chválu.“ Po jednom z koncertov so Svetlanovom vynikajúca speváčka Elena Obrazcovová povedala: „Vskutku, asi nikto necíti dušu ruského človeka tak hlboko a tak skutočne ako on; nikto to v hudbe nestvárňuje s takou ozajstnou úprimnosťou, pravdivosťou a spaľujúcou emocionalitou. ... Takíto vodcovia – skutoční, nie imaginárni – sú dnes v našom umení veľmi potrební.“ Balerína Raisa Struchková napísala, že „... pre Jevgenija Fedoroviča „technológia“ baletu... nepredstavovala žiadne zvláštne ťažkosti. Taký je univerzálny charakter jeho talentu Mal veľký zmysel pre povahu choreografického umenia V predstaveniach, ktoré dirigoval, ... vždy bola úžasná syntéza orchestrálneho zvuku a tanca, jednota hudobnej a choreografickej zložky. Neexistovalo žiadne oddelenie: tu je orchester a tam je balet... Keď som bol na javisku, doslova som fyzicky cítil silnú tvorivú energiu, ktorú vyžarovali jeho ruky, a to mi dalo slobodu, sebadôveru a inšpiráciu.“

V roku 1965 sa Evgeny Svetlanov stal umeleckým riaditeľom a šéfdirigentom Štátneho symfonického orchestra ZSSR. Do tejto doby orchester, vytvorený v roku 1936, viedli Alexander Gauk, Nathan Rakhlin, Konstantin Ivanov. V podstate Evgeny Svetlanov, ktorý s orchestrom pracoval približne 45 rokov, ho premenil na jedinečný orchester veľkého rozsahu a silných tvorivých možností, ktorý pod jeho vedením vstúpil na medzinárodnú scénu a získal štatút jedného z najlepších orchestrov sveta. Toto napísal Irakli Andronikov o orchestri a jeho riaditeľovi: „Na koncertoch Štátneho symfonického orchestra... pod vedením Evgenija Svetlanova zažijete pocit oslavy, skutočnej oslavy - pocit jasu, jasnosti, sily A nedobrovoľné prekvapenie... A na jeho koncertoch si vychutnáte samotnú hudbu a dokonalú hru orchestra, podmanenú dirigentom... Všetko je to premyslené a premyslené , naplnený poetickou animáciou, láskou k predvádzanému výtvoru a zdá sa, že sa po prvý raz rodí... s vami.“ Tisíce vystúpení u nás i v zahraničí, v koncertných sálach Povolžia, Uralu, Sibíri, mecenášske vystúpenia v továrňach v Omsku, Prahe, Sofii, na univerzitných kampusoch, v železničných depách, vystúpenia na prestížnych pódiách po celom svete – a všade nadšené prijatie a uznanie. Jevgenij Svetlanov je medzinárodne uznávaný interpret diel západoeurópskych, ruských, sovietskych a súčasných skladateľov. Nahral všetky symfónie Brahmsa, Mahlera, symfonické diela Beethovena, Schuberta, Schumanna, Dvořáka, Griega, Saint-Saënsa, Blocha, Elgara, Šostakoviča, Prokofieva, Šaporina, Chačaturjana, Sviridova, Kabalevského, Eshpaya, Bojka, Karaeva a ďalších. .

V 60. rokoch 20. storočia nahrávkou všetkých symfónií P. I. Čajkovského začal Jevgenij Svetlanov svoju asketickú prácu na vytvorení „Antológie ruskej symfonickej hudby“, ktorá trvala tri desaťročia. Sám Svetlanov považoval toto dielo za svoju životnú povinnosť, rovnako ako nahrávku 20 symfónií od N. Ya. „Celý Svetlanovov život je obrovské, kolosálne dielo, v jeho osobe máme nepochybne vynikajúcu osobnosť moderného hudobného sveta, pýchu našej hudobnej kultúry, skvelého hudobníka Evgenija Fedoroviča“ (G. V. Sviridov). Zomrel v roku 2002.

Zobrazuje obsah:

Archív 1

" Svetlo lásky"

Hudba - E. SvetlanovBásne - N. DobronravovSpieva M. Magomajev;

Hrá Evgeny Svetlanov

P.I. Čajkovskij - "slovanský pochod"

GASO. E.F. Svetlanov. (Z koncertu v Tokiu)

Jedna jeseň v živote Jevgenija Svetlanova

Dokumentárny

Evgeny Svetlanov - symfonická báseň

"Kalina červená" na pamiatku V. Shukshina

GASO RF p/u M. Gorenshtein.

Archív 2

Fragment rozhovoru E. Svetlanova pre noviny

"Komsomolskaja pravda"

E. Svetlanov a Štátny symfonický orchester ZSSR predvádzajú diela S.V. Rachmaninov

Symphonic Fantasy Cliff,

Koncert č. 2 pre klavír a orchester c mol - sólista E. Mogilevskij, Symfónia č. 2, e mol 1974


Archív 3

"Sebaupálenie"

(k 75. výročiu narodenia E. Svetlanova)


Dokumentárny




Archív 4


Hudba P.I

Symfónia č. 1 g mol "Zimné sny"

Symfónia "Manfred"

(GSO, dirigent - Evgeny Svetlanov)


Veľký prínos pre rozvoj svetovej hudobnej kultúry bol ocenený množstvom štátnych vyznamenaní cudzie krajiny: Rad za zásluhy, III. stupeň (Ukrajina, 1996), Rad dôstojníka umenia a umenia Jemná literatúra(Francúzsko, 1999), Rád svätého Mesropa Mashtots (Arménsko, 1999). V roku 50. narodenín maestra bola na jeho počesť pomenovaná jedna z malých planét „Spivakov“. Vladimir Spivakov je všeobecne známy a

Boli sme mladí“, „The Grapevine“, „I Stay“, „Love Me“, „Russian Waltz“, „Matka a syn“, „Pieseň o pánoch a paničkách“ a mnohé ďalšie. Medzi autorov piesní Alexandry Pakhmutovej patria vynikajúci básnici: L. Oshanin, M. Matušovský, E. Dolmatovskij, M. Ľvov, R. Roždestvenskyj, S. Grebennikov, R. Kazaková, I. Goff. Ale najplodnejšia a najtrvalejšia je tvorivé spojenie A. Pakhmutova s ​​básnikom N. ...

Oddelenie od ostatných, obrana svojho „ja“. Takto vzniká mechanizmus, ktorý reguluje správanie jedinca v spoločnosti: identifikácia a izolácia. Deriváty z hlavnej dvojice (konformita – nezávislosť, empatia – závisť atď.) sa rozvíjajú v konkrétnych sociálnych situáciách: osobnostné vlastnosti sa formujú zo situačne vznikajúceho správania v určitých podmienkach. V...

Ktorý človek nemôže žiť plnohodnotný život. Srdce podľa autora miluje, „pretože nemôže inak, než milovať“. „Miloval som ťa...“ je asi najsrdečnejšia báseň o láske v celej svetovej literatúre. Táto báseň je spomienkou na bývalú lásku, ktorá v básnikovej duši ešte celkom nevyhasla. Nechce rozčuľovať a rušiť objekt svojej lásky, nechce spôsobovať bolesť spomienkami na...

| Kúpte si ilustráciu

Slávny dirigent, skladateľ a klavirista Evgeny Fedorovič Svetlanovsa narodilo6. septembra 1928 v Moskve v rodine operných sólistov Veľkého divadla Fjodora a Taťjany Svetlanových.

V roku 1951 absolvovalŠtátny hudobný a pedagogický inštitút pomenovaný po Gnessinových (teraz - Ruská akadémia hudba pomenovaná po Gnessinovcoch) na hodine klavíra. V roku 1955 absolvoval Moskovské štátne konzervatórium pomenované po P. I. Čajkovskom v triede operného a symfonického dirigovania. Svetlanovovými učiteľmi boli skladatelia Michail Gnesin, Jurij Šaporin a Alexander Gauk a klavirista Heinrich Neuhaus.

V roku 1954 sa Svetlanov počas štúdia stal asistentom dirigenta Veľkého symfonického orchestra All-Union Radio.

V roku 1955 debutoval ako dirigent Veľkého divadla operou Nikolaja Rimského Korsakova „Žena z Pskova“.

V roku 1962 bol menovaný hudobný režisér Kremeľský palác kongresov.

V rokoch 1963-1965 bol šéfdirigentom Veľkého divadla. Dirigoval repertoár 25 operných a baletných predstavení (16 opier a 9 baletov).

Pôsobil ako dirigent a režisér opier „Cárova nevesta“, „Čarodejnica“, „Nielen láska“, „Othello“, „Rozprávka o neviditeľnom meste Kitezh“, „Zlatý kohút“, „Rozprávka“. cára Saltana“, „Ivan Susanin“, „Princ Igor“, „Boris Godunov“, „Faust“, „Rigoletto“, „Eugene Onegin“; balety "Cesta hromu", "Paganini", "Nočné mesto", "Stránky života".

V roku 1964 sa zúčastnil prvého turné operného súboru Veľkého divadla v Taliansku. V milánskom divadle La Scala dirigoval operné predstavenia Borisa Godunova, kniežaťa Igora a Sadka, ako aj symfonické koncerty. Stal sa prvým ruským dirigentom, ktorý sa pripojil k „kohorte velikánov“, ktorí pôsobili v La Scale.

V roku 1965 Jevgenij Svetlanov sa stáva umeleckým riaditeľom a šéfdirigentom Štátneho symfonického orchestra ZSSR. Do tejto doby orchester, ktorý vznikol v roku 1936, viedolAlexander Gauk, Nathan Rachlin, Konštantín Ivanov .

V podstate Jevgenij Svetlanov , ktorý so skupinou spolupracoval približne 45 rokov, ju premenil na jedinečný orchester veľkého rozsahu a silných tvorivých možností, ktorý pod jeho vedením vstúpil na medzinárodnú scénu a získal štatút jedného z najlepších orchestrov na svete.



V rokoch 1992 až 2000 bol šéfdirigentom Haagskeho rezidenčného orchestra (Holandsko).

V roku 2000 sa vrátil do Veľkého divadla.

Už prvé Svetlanovove diela - kantáta „Native Fields“, rapsódia „Pictures of Spain“, Tri ruské piesne pre hlas a orchester a Symfónia h mol (H-moll) okamžite pritiahli pozornosť hudobnej komunity.

V polovici 70. rokov 20. storočia skomponoval veľké symfonické diela – “ Romantická balada", symfonická báseň"Daugava", Koncert pre klavír a orchester, "Siberian Fantasy", Báseň pre husle a orchester (na pamiatku Davida Oistracha), báseň "Kalina Krasnaya" (na pamiatku Vasilija Šukšina), ruské variácie pre harfu, kvinteto pre dychové nástroje "Deň dediny", lyrický valčík. Skladateľ vlastní aj veľké množstvo komorných diel.

Svetlanovej opakovane pozvaní dirigovať popredné zahraničné orchestre ako London Symphony Orchestra, Národný orchester Francúzsko, Filharmónia v Štrasburgu a Montpellier (Francúzsko), Orchestra di Santa Cecilia (Taliansko); Filharmónie Berlína a Mníchova (Nemecko), Viedenský symfonický orchester, Orchester Kráľovské divadlo de la Monnaie (Belgicko), Royal Concertgebouw Orchestra of Amsterdam (Holandsko), Symfonický orchester Švédskeho rozhlasu, Göteborský symfonický orchester (Švédsko), Fínsky filharmonický orchester, Filharmonický orchester Oslo (Nórsko).

Po jednom z koncertov so Svetlanovom, vynikajúcim spevákomElena Obrazcovovápovedal: „Pravdepodobne nikto necíti tak hlboko a tak skutočne dušu ruského človeka ako on, nikto ju nestvárňuje v hudbe s takou ozajstnou úprimnosťou, pravdivosťou, spaľujúcou emocionalitou... nie imaginárne "Naše umenie to dnes naozaj potrebuje."

Jedným z najvýznamnejších diel Svetlanova bolo vytvorenie „Antológie ruskej symfonickej hudby“, ktoré sa začalo v šesťdesiatych rokoch a trvalo tri desaťročia. Samotný Svetlanov považoval toto dielo za svoju životnú povinnosť a výsledkom bolo vydanie viac ako 200 diskov spoločnosti Melodiya, vrátane všetkej ruskej hudby pre symfonický orchester. Niektoré diela Svetlanova boli uvedené po prvýkrát. Najslávnejší výkon dosiahol dirigent symfonické diela Piotr Čajkovskij a Sergej Rachmaninov.

Jevgenij Fedorovič Svetlanov je jedným z brilantných tvorcov nielen 20. storočia, ale aj celej histórie svetového hudobného umenia. Hudobník vzácneho talentu sa stal zosobnením celej ruskej kultúry, predstaviteľom univerzálnych duchovných hodnôt. Svetlanovova kreativita je dnes majetkom celého ľudstva. Poznajú ho milióny poslucháčov na celom svete. Stretnutie s jeho umením osobne alebo prostredníctvom zvuku a videa sa stalo pre ľudí naliehavou potrebou, inšpirujúcim zdrojom, ktorý dáva radosť a vitalitu. Osobnosť a kreativita Evgenyho Svetlanova pokrýva mnoho oblastí ľudského života. Je talentovaný vo všetkom - ako dirigent, skladateľ, klavirista, publicista, teoretik, kritik, verejná osobnosť, pedagóg, recenzent. Napísal viac ako 150 článkov, náčrtov a esejí. Ako hlboko a rafinovane skúma a analyzuje tvorbu klasikov, súčasníkov a kolegov hudobníkov.

„Celý Svetlanov život je obrovské, kolosálne dielo, v jeho osobe máme nepochybne vynikajúcu osobnosť moderného hudobného sveta, pýchu našej hudobnej kultúry talent, a môžem mu len zaželať veľa úspechov Bude to radosť pre nás všetkých“ (G.V. Sviridov).

Jevgenij Svetlanov - toto je éra v ruštine hudobná história a náš národný poklad.

Evgeny Svetlanov zomrel 3. mája 2002 v Moskve. Bol pochovaný na cintoríne Vagankovskoye.

Za svoje vynikajúce služby mu boli udelené tieto ocenenia:

  • Hrdina socialistickej práce
  • II stupňa - za vynikajúce zásluhy o rozvoj svetového hudobného umenia
  • Objednávka „Za zásluhy o vlasť“ III stupňa - za zásluhy o štát, výnimočný prínos svetu hudobná kultúra
  • tri Leninove rozkazy
  • Rád Červeného praporu práce
  • Rád priateľstva národov
  • Rád Cyrila a Metoda I stupeň
  • Ľudový umelec RSFSR
  • Ľudový umelec ZSSR
  • Leninovu cenu- za koncertné programy
  • Štátna cena ZSSR - na koncertné programy
  • Štátna cena RSFSR pomenovaná po M. I. Glinkovi - za koncertné programy a koncerty venované symfonickej tvorbe S. V. Rachmaninov
  • Čestný akademik Kráľovskej švédskej akadémie
  • Čestný akademik Akadémie umení USA
  • Čestný profesor Moskovskej štátnej univerzity a Hudobnej akadémie Gnessin
  • Čestný dirigent Veľkého divadla Ruskej federácie
  • Víťaz "Grand Prix" - za nahrávku všetkých symfónií P. I. Čajkovskij
  • Laureát Medzinárodná cena Ondrej Prvý povolaný „Za vieru a vernosť“

V roku 2003 sa meno E.F. Svetlanov získal moskovskú detskú umeleckú školu – „Detskú umeleckú školu pomenovanú po E.F. Svetlanovovi“.

V roku 2004 bol pomenovaný po Svetlanovovi Veľká sála Moskovský medzinárodný dom hudby.

V roku 2006 bolo jeho meno pridelené Štátnemu akademickému symfonickému orchestru Ruska.

Malá planéta č. 4135 dostala meno Svetlanov.

Od roku 2007 uskutočnené Medzinárodná súťaž dirigenti pomenovaní po Jevgenijovi Svetlanovovi.

Moskovská ulica bola pomenovaná po Evgeny Svetlanov - teraz linka z Lomonosovsky Prospect na Ramensky Boulevard bude pomenovaná po Evgeny Svetlanov.

Airbus Evgeniy Svetlanov sa pripojil k flotile ultramoderných a personalizovaných lietadiel Aeroflotu.