Staroveká kultúra: základné hodnoty

Pojem „starovina“ pochádza z latinského slova antiquus – staroveký. Je zvykom odvolávať sa na osobitné obdobie vo vývoji starovekého Grécka a Ríma, ako aj na tie krajiny a národy, ktoré boli pod ich kultúrnym vplyvom. Chronologický rámec tohto obdobia, ako každého iného kultúrno-historického fenoménu, nemožno presne určiť, no do značnej miery sa zhoduje s dobou existencie samotných antických štátov: od 11. do 9. storočia. pred Kr., doba formovania antickej spoločnosti v Grécku a do 5. n. - smrť Rímskej ríše pod údermi barbarov.

Spoločné pre staroveké štáty boli cesty spoločenského vývoja a osobitná forma vlastníctva – antické otroctvo, ako aj na ňom založená forma výroby. Mali spoločnú civilizáciu so spoločným historickým a kultúrnym komplexom. To samozrejme nepopiera prítomnosť nepopierateľných čŕt a rozdielov v živote starovekých spoločností. Náboženstvo a mytológia boli hlavnými základnými prvkami starovekej kultúry. Pre starých Grékov bola mytológia obsahom a formou ich svetonázoru, bola neoddeliteľnou súčasťou života tejto spoločnosti. Potom - staroveké otroctvo. Bola nielen základom hospodárstva a spoločenského života, bola aj základom svetonázoru vtedajších ľudí. Ďalej by sme mali zdôrazniť vedu a umeleckú kultúru ako kľúčové fenomény starovekej kultúry. Pri štúdiu kultúry starovekého Grécka a Ríma je potrebné sústrediť sa predovšetkým na tieto dominanty antickej kultúry.

Staroveké (alebo antické) Grécko bolo kolískou európskej civilizácie a kultúry. Práve tu boli stanovené tie materiálne, duchovné, estetické hodnoty, ktoré v tej či onej miere našli svoj rozvoj medzi takmer všetkými európskymi národmi.

História starovekého Grécka sa zvyčajne delí na 5 období, ktoré sú zároveň kultúrnymi obdobiami:

Egejské alebo Kritomycénske (III. – II. tisícročie pred Kristom),

Homeric (XI - IX storočia pred Kristom),

Archaické (VIII - VI storočia pred naším letopočtom),

Klasické (V - IV storočia pred naším letopočtom),

helenistický (druhá polovica 4. – polovica 1. storočia pred Kristom).

Kultúra starovekého Grécka dosiahla najväčší rozkvet počas klasického obdobia.

Grécke náboženstvo sa formovalo v Egejskom období a nepochybne bolo ovplyvnené krétsko-mykénskymi kultmi s ich ženskými božstvami. Ako všetky staroveké národy, aj Gréci mali miestne komunitné kulty, bohov patrónov jednotlivých mestských polí a poľnohospodárskych bohov. Ale už v staroveku existovala tendencia, že miestni bohovia boli pohltení veľkými bohmi Grécka - olympionikmi. Tento trend dosiahol svoj konečný záver v macedónskej ére a bol odrazom kultúrneho, politického a ekonomického zjednotenia gréckych mestských štátov. Ale už v homérskej ére bola kultúrna komunita Grékov nimi jasne uznaná, čo sa prejavilo v úcte k obyčajným gréckym bohom. Epická kreativita a jej tvorcovia, Aeds, zohrali významnú úlohu v dizajne pan-gréckeho panteónu. V tomto zmysle staré príslovie, že „Homér stvoril bohov Grécka“, odráža nejaký druh historickej reality.

Otázka pôvodu veľkých bohov olympského panteónu je mimoriadne ťažká. Obrazy týchto bohov sú veľmi zložité a každý z nich prešiel dlhým vývojom. Hlavnými bohmi gréckeho panteónu sú: Zeus, Hera, Poseidon, Aténa, Artemis, Apollo, Hermes, Dionýz, Asclepius, Pan, Afrodita, Ares, Hefaistos, Hestia. Charakteristickým znakom starovekého gréckeho náboženstva bol antropomorfizmus - zbožštenie človeka, predstava bohov ako silných, krásnych ľudí, ktorí sú nesmrteľní a majú večnú mladosť. Bohovia podľa Grékov žili na hore Olymp, ktorá sa nachádza na hranici Tesálie a Macedónska.

Formy kultu medzi Grékmi boli pomerne jednoduché. Najčastejšou súčasťou kultu bola obeta. Medzi ďalšie prvky kultu patrilo kladenie vencov na oltáre, zdobenie sôch bohov, ich umývanie, slávnostné procesie, spievanie posvätných chválospevov a modlitieb a niekedy aj náboženské tance. Vykonávanie verejných bohoslužieb sa považovalo za záležitosť národného významu. Okrem verejného kultu existoval aj súkromný, domáci kult, jeho rituály, skromnejšie, vykonávali hlavy rodín a rodov. Kňazstvo v Grécku netvorilo špeciálnu korporáciu alebo uzavretú triedu. Kňazi boli jednoducho považovaní za služobníkov chrámov; v niektorých prípadoch praktizovali veštenie, veštenie a liečenie. Postavenie kňaza bolo čestné, ale nedávalo priamu moc, keďže úradníci často viedli oficiálny kult. Grécke mestské štáty sa v tomto smere veľmi líšili od východných despotických štátov svojou dominanciou kňazstva.

Ďalšou dominantou gréckej kultúry je mytológia. Grécka mytológia nie je len a ani nie tak svetom náboženských predstáv, je to svet Grékov vo všeobecnosti, je to zložitý a rozsiahly celok, ktorý spolu so samotnými mýtmi zahŕňa aj historické legendy a tradície, rozprávky. , literárne poviedky, voľné variácie na mytologické námety. Ale keďže tieto rôzne prvky je ťažké od seba oddeliť, túto široko chápanú mytológiu treba považovať za celok.

Medzi mýtmi je hlboko archaická vrstva totemistických mýtov o Hyacintovi, Narcisovi, Dafné, Aedónovi atď. Veľmi charakteristické sú poľnohospodárske mýty o Demeter a Persefone, o Triptolemovi a Yacchovi, o Dionýzovi - zosobňovali siatie a klíčenie obilia a rituálna prax vlastníkov pôdy Dôležitý význam patril k mytologickým personifikáciám prvkov pozemskej prírody.

Gréci osídlili celú prírodu božskými tvormi: v hájoch žili dryády, nymfy, satyri s kozími nohami; v mori - najády a sirény (vtáky s hlavami žien). Mýty odrážajúce historické zmeny kultov sú živé a pestré: o boji medzi generáciami bohov. o zvrhnutí jeho otca Urána Kronosom, o jeho pojedaní vlastných detí a napokon o víťazstve jeho syna Dia nad ním.

Antropologický motív v gréckej mytológii takmer chýba. Nedáva jednoznačnú odpoveď na otázku pôvodu ľudí. Podľa jedného mýtu bol tvorcom človeka titán Prometheus. V každom prípade je príznačné, že v gréckej mytológii bohovia nevystupujú ako tvorcovia sveta a človeka.

Ale ak bola myšlienka boha stvoriteľa cudzia mytológii Grékov, potom v nej zaujímali popredné miesto obrazy kultúrnych hrdinov. Kultúrnymi hrdinami sú bohovia, titáni a polobohovia, ktorí podľa Grékov vznikli zo sobášov bohov s ľuďmi. Obzvlášť slávny a uctievaný bol Herkules, ktorý vykonal 12 prác. Toto je obrázok vznešený hrdina bojovať proti zlu a poraziť ho. Titan Prometheus priniesol ľuďom Svätý oheň, dal im rozum a vedomosti, čím vyvolal hnev Dia a podstúpil strašnú tisícročnú popravu, z ktorej ho o mnoho rokov neskôr oslobodil Herkules. Bohyňa Aténa sa zaslúžila o zavedenie kultúry olivovníkov; Demetre - obilniny; Dionýz – vinohradníctvo a vinárstvo; Hermesovi - vynález mier a váh, čísel a písma; Apollo - učí ľudí poéziu a hudbu a iné umenie.

Blízko k obrazom kultúrnych hrdinov a niekedy na nerozoznanie od nich

pololegendárne - polohistorické postavy zákonodarcov a mestských organizátorov, skvelí speváci, básnici a umelci. Toto je obraz Homéra, legendárneho autora Illiady a Odysey. Existuje obrovská literatúra o homérskej otázke, ktorú možno rozdeliť do troch hlavných skupín:

Teórie ľudovej epiky;

Syntetické teórie (ľudový epos zozbieral a spracoval iba jeden človek).

Takže grécka mytológia, so všetkou zložitosťou a rozmanitosťou prvkov v nej obsiahnutých, má jednu vlastnosť, ktorá stále vytvára takéto silný dojem na poslucháča a čitateľa - vysoká umeleckosť a humanizmus obrazov.

V otázke starovekého otroctva zohrávajú významnú úlohu diela takých antických autorít ako Aristoteles a Platón, ako aj diskusie o všeobecnom otroctve ľudí a bohov rétora Libania, ktorý žil v 6. storočí nášho letopočtu. Prítomnosť a prirodzenosť otroctva v živote staroveku viedla k myšlienke kozmického otroctva, pretože všetko vo vesmíre je usporiadané tak, že jedno je určite podriadené druhému.

V časoch pospolito-kmeňového systému prirodzene vznikali príbuzenské vzťahy a odvíjali sa od nich hospodárske vzťahy. Prechod do otroctva vyvolal mocnú deľbu práce; duševné a fyzické. To viedlo k potrebe psychicky regulovať fyzickú prácu, to znamená riadiť otrokov. Zároveň vznikla potreba hlbšieho pochopenia sveta a jeho zákonitostí, než je mytológia. Tu už nešlo o jednoduché prenášanie rodinných vzťahov do celej prírody a celého sveta, ale aj o jej komplexný výklad, teda filozofiu.

Jedným z najpozoruhodnejších fenoménov starogréckej kultúry je divadlo. Vznikol z ľudových piesní a tancov počas sviatkov na počesť boha Dionýza. Z rituálnych piesní, ktoré sa spievali v kozej koži, sa zrodila tragédia (tragos - koza, óda - pieseň); Zo šibalských a veselých pesničiek sa zrodila komédia.

Divadelné predstavenia sa považovali za školu vzdelávania a štát im venoval veľkú pozornosť. Predstavenia sa konali niekoľkokrát do roka na veľké sviatky a trvali niekoľko dní po sebe. Zinscenované boli 3 tragédie a 2 komédie. Sledovali od rána do večera, a aby divadlo mohli navštíviť všetci obyvatelia, boli z pokladnice vydané špeciálne divadelné peniaze.

V časoch rozkvetu gréckej kultúry (VI. - V. storočie pred Kristom) žili a pôsobili v Aténach najvýznamnejší grécki tragickí básnici, klasici nielen gréckej, ale aj svetovej literatúry: Aischylos, ktorý je právom nazývaný otcom tragédie pre svoju nesmrteľnosť. diela ("Pripútaný Prometheus", "Peržania"); Sofokles, ktorý vytvoril tragédie „Kráľ Oidipus“, „Electra“ atď.; Euripdes je autorom kníh „Medea“, „Hippolytus“, „Iphigenia in Aulis“. Klasický in Grécka komédia je Aristofanes, ktorý napísal komédie: „Svet“, „Ženy v Národnom zhromaždení“, „Jazdci“ atď.

Staroveké grécke výtvarné umenie sa pevne usadilo v umeleckom vývoji nasledujúcich čias. Jeho prvky sú dnes živé. Popredné architektonické štruktúry klasické Grécko boli tam chrámy, divadlá, verejné budovy. Hlavnou architektonickou štruktúrou je chrám. Najznámejšie vzorky grécka architektúra- chrámy Parthenon a Erechtheion, ktoré sa dodnes zachovali na aténskej Akropole. V starovekej gréckej architektúre sa postupne nahradili tri architektonický štýl: dórsky, iónsky a korintský. Výrazná vlastnosť z týchto štýlov je tvar stĺpov - nepostrádateľný atribút starogréckych budov.

Grécke sochárstvo bolo pôvodne podradené sochárstvu staroveký východ. Ale od 5. stor. BC dosiahol nevídaný rozkvet. Sprostredkúva sa nielen postava a tvár, ale aj pohyb a dokonca pocity zobrazovaných ľudí. Mimoriadnej sláve a sláve sa tešili títo sochári: Myron, Polykleitos, Phidias, Praxiteles, Scopas, Lysippos.

Maliarstvo bolo v starovekom Grécku rozšírené vo forme fresiek a mozaík, ktoré zdobia chrámy a budovy, no dodnes sa takmer nezachovali. Príklady dochovaných malieb zahŕňajú slávne grécke vázy s čiernou postavou a červenou postavou.

Helenizmus (helénistická éra III - II storočia pred naším letopočtom) sa zvyčajne považuje predovšetkým za kultúrny fenomén, ako šírenie gréckej kultúry v krajinách podmanených Macedónskom. Kultúra helenistického sveta bola zložitá a rôznorodá. Išlo o syntézu a rôzne kombinácie gréckej kultúry a kultúry krajín Blízkeho a Stredného východu. Pre helenistické kultúry Vyznačuje sa gréckym dizajnom a hlbokými miestnymi tradíciami. Počas tohto obdobia sa v helénskom svete rozšírila spoločná kultúra. grécky- koiné, ktoré sa stalo prostriedkom medzietnickej komunikácie. Gréci – bojovníci, úradníci, remeselníci, obchodníci, roztrúsení po rozsiahlych územiach helenistického sveta – prekonali polis obmedzenia svojich názorov. Medzi nimi sa rozšíril nový svetonázor - kozmopolitizmus (z gréckeho slova "cosmopolites" - "občan sveta").

Poznatky nahromadené v Grécku a na starovekom východe v kombinácii s úspechmi a praktickým prieskumom rozsiahlych priestorov prispeli k rýchlemu rozvoju vedy. V období helenizmu sa diferenciácia prehĺbila a vedy sa systematizovali. Vďaka výskumu Strata (3. storočie pred Kristom) sa objavila fyzikálna veda. Euclid a Archimedes mimoriadne prispeli k rozvoju matematických vied; vo vývoji astronómie - Aristarchus; pri tvorbe geografie – Erastofén. Spojenie gréckej lekárskej teórie a praxe so starodávnou východnou skúsenosťou dalo podnet k rozkvetu medicínskych vedomostí v alexandrijskej škole. Jeho zakladateľ Herophilus vytvoril popisnú ľudskú anatómiu. Zo všetkých helenistických spoločností je história Egypta najznámejšia vďaka papyrom zachovaným na egyptskej pôde. V Alexandrii bola v tom čase zhromaždená obrovská knižnica (až 700 tisíc papyrusových zvitkov). Na dvore ptolemaiovských kráľov Egypta bol organizovaný Museion - vedecká inštitúcia s internátom pre

vedcov, ktorých sem Ptolemaiovci pozvali z celého helenistického sveta. Tu sa im vytvorili podmienky na štúdium vied, filozofie a literatúry.

Privolanou hlavou alexandrijských básnikov bol Callimachus a Teokritus bol veľmi obľúbený. Alexandrijskí vedci sa preslávili aj úspechmi v oblasti matematiky, prírodných a technických vied. Alexandria však nebola jediným centrom vedy a umenia. V Aténach pokračovali tradície gréckej filozofie. V helenistickom období vznikli a rozvinuli sa dva nové filozofické systémy – stoici a epikurejci. V tradíciách Aristofana pokračoval autor mnohých komédií Menander. Najväčším gréckym štátom a centrom helenistickej kultúry boli Syrakúzy na ostrove Sicília.

Výtvarné umenie helenistickej éry malo svoje vynikajúce úspechy. Vznikli významné architektonické pamiatky spájajúce grécku a východné tradície, ktoré sa vyznačujú túžbou po vznešenosti a nádhere. Charakteristický je naturalizmus v portrétoch, zdôrazňujúci individualitu zobrazovanej osoby, sprostredkúvajúci duševné a fyzické utrpenie. Novinkou v štruktúre bol obraz krajiny, pre gréckych klasikov neznámy, ako pozadie, na ktorom sa odohrávala zápletka. Podľa literárnych údajov dosiahla helenistická maľba veľký úspech, no z obrazov, maľovaných prevažne voskovými farbami a z fresiek, sa nezachovalo takmer nič. Všeobecné kultúrne dedičstvo helenistického obdobia tvorí podstatnú časť základov, na ktorých sa svetová kultúra úspešne rozvíjala tisíce rokov.

Staroveká rímska kultúra prešla zložitou cestou vývoja od kultúry rímskej komunity mestského štátu, absorbovala kultúrne tradície starovekého Grécka, zažila vplyv etruských, helenistických kultúr a kultúr národov starovekého východu. Rímska kultúra sa stala úrodnou pôdou kultúry rímsko-germánskych národov Európy. Dala svetu klasické príklady vojenského umenia, vládnu štruktúru, právo, urbanizmus a mnohé ďalšie.

História starovekého Ríma sa zvyčajne delí na tri hlavné obdobia:

Tsarsky (VIII - začiatok VI storočia pred naším letopočtom),

republikán (510/509 - 30/27 pred Kr.),

Cisárske obdobie (30/27 pred Kr. – 476 po Kr.).

Raná rímska kultúra, podobne ako grécka kultúra, je úzko spätá s náboženskými predstavami obyvateľstva starovekého Ríma. Náboženstvo tejto doby sa vyznačovalo polyteizmom, veľmi blízkym animizmu. V rímskej mysli mal každý predmet a každý jav svojho vlastného ducha, svoje božstvo. Každý dom mal svoju vlastnú Vestu – bohyňu krbu. Bohovia poznali každý pohyb a dych človeka od narodenia až po smrť. Ďalšou zvláštnou črtou raného rímskeho náboženstva a svetonázoru ľudí je absencia konkrétnych obrazov bohov. Božstvá neboli oddelené od javov a procesov, ktoré mali na starosti. Prvé obrazy bohov sa objavujú v Ríme okolo 6. storočia. BC ovplyvnený etruskou a gréckou mytológiou a jej antropomorfnými božstvami. Predtým existovali iba symboly bohov vo forme oštepu, šípu atď. Tak ako iné národy sveta, aj duše predkov boli v Ríme uctievané. Nazývali sa penates, lares, manas. Charakteristickým rysom náboženského svetonázoru Rimanov je ich úzka praktickosť a úžitková povaha komunikácie s božstvami podľa zásady „rob, ut des“ - „Dávam, aby si mi dal“.

Formálna zmluvná povaha vzťahu s bohmi je spojená s mágiou a magickými predstavami. V mágii je všetko založené na formálnej kombinácii slov a činov. Najmenšia chyba ničí efekt. Magizmus rímskeho náboženstva viedol k širokému rozvoju jeho rituálnej stránky. Zložité rituály si zase vyžadovali početných odborníkov, a preto sa rozvíjalo kňazstvo. Rímske kňazstvo bolo početnejšie, diferencovanejšie a autoritatívnejšie ako grécke. Existovalo množstvo gréckych vysokých škôl, ktoré bojovali o vplyv v štáte. Najvplyvnejšie bolo Pápežské kolégium. Na čele tohto kolégia bol rímsky veľkňaz. Kolégium kňazov – veštcov bolo veľmi početné a vplyvné, pretože veštenie zaujímalo veľké miesto v živote Rimanov a rituálnej stránke rímskeho náboženstva.

Od 5. storočia BC začína vážny vplyv gréckej kultúry a náboženstva, ktorý prichádza cez grécke kolónie v Taliansku. Bohatá mytológia Grékov, celý poetický, pestrý svet gréckych legiend veľmi obohatil suchú a prozaickú pôdu taliansko-rímskeho náboženstva. Pod vplyvom gréckej a etruskej mytologickej tradície vznikli najvyššie božstvá Rimanov, z ktorých hlavné sú: Jupiter - boh neba, bohyňa oblohy a patrónka manželstva, Jupiterova manželka - Juno, Minerva. - patrónka remesiel, Diana - bohyňa hájov a lovu, Mars - boh vojny. Objavuje sa mýtus o Aeneovi, zakladajúci príbuznosť Rimanov s Grékmi, mýtus o Herkulovi (Herkules) atď. Do značnej miery sa identifikujú rímsky a grécky panteón. Približne od 4. stor. BC Grécky jazyk sa šíri najmä medzi vyššími vrstvami obyvateľstva. Niektoré grécke zvyky sa stávajú rozšírenými: holenie fúzov a strihanie vlasov nakrátko, ležanie pri stole pri jedle atď. V 4. stor. BC V Ríme zaviedli medenú mincu podľa gréckeho vzoru a predtým platili jednoducho kúskom medi. Rozvoj rímskej civilizácie viedol k výraznému rastu a povýšeniu hlavného mesta štátu, mesta Ríma, ktoré I - III storočia. BC od jedného do jeden a pol milióna obyvateľov. Potom, čo Rím dobyl západnú časť helenistického sveta, taký veľký kultúrnych stredísk, ako Alexandria v Egypte, Antiochia v Sýrii, Efez v Malej Ázii, Korinth a Atény v Grécku a Kartágo na severnom pobreží Afriky. Rím a ďalšie mestá ríše zdobili veľkolepé budovy - chrámy, paláce, divadlá, amfiteátre, cirkusy. Amfiteátre a cirkusy, v ktorých boli zvieratá otrávené, gladiátorské zápasy a verejné popravy boli súčasťou kultúrneho života Ríma. Živnou pôdou pre tieto kruté predstavenia boli nekonečné vojny, kolosálny prílev otrokov z dobytých krajín a možnosť nakŕmiť a zabaviť plebs prostredníctvom predátorských vojen.

Charakteristickým znakom miest cisárskej éry bola prítomnosť komunikácií: kamenné chodníky, vodovodné potrubia (akvadukty), kanalizácie (kanalizácie). V Ríme bolo 11 vodovodných potrubí, z ktorých dva sú v prevádzke dodnes. Námestia Ríma a iných miest boli vyzdobené víťazné oblúky na počesť vojenských víťazstiev, sochy cisárov a prominentov verejných ľudíštátov. Boli postavené veľkolepé budovy verejných kúpeľov (termíny) s teplou a studenou vodou, gymnastické sály a relaxačné miestnosti. V mnohých mestách boli postavené domy s 3 až 6 poschodiami.

Výtvarné umenie Rímskej ríše absorbovalo úspechy všetkých dobytých krajín a národov. Paláce a verejné budovy boli zdobené nástennými maľbami a maľbami, ktorých hlavnými námetmi boli epizódy z gréckej a rímskej mytológie, ako aj obrazy vody a zelene. V období cisárstva sa osobitnej pozornosti venovalo portrétnemu sochárstvu, ktorého charakteristickým znakom bol výnimočný realizmus pri sprostredkovaní čŕt zobrazovanej osoby. Mnohé zo sôch boli nádherne spracované kópie klasických gréckych a helenistických umeleckých diel. Obzvlášť rozšírené formy umenia boli mozaiky a spracovanie drahých kovov a bronzu.

Osveta a vedecký život dosiahli v Ríme veľký úspech. Vzdelávanie pozostávalo z troch stupňov: základnej, gymnázia a rétorickej školy. Tá bola vyššou školou a vyučovala umenie výrečnosti, ktoré bolo v Ríme vysoko cenené. Cisári prideľovali veľké sumy na udržiavanie škôl rétoriky.

Centrami vedeckej činnosti zostali helenistické a grécke mestá: Alexandria, Pergamon, Rhodos, Atény a samozrejme Rím a Kartágo. Veľký význam sa prikladal v Ríme v 1. a 2. storočí. geografické znalosti a históriu. Geografi Strabón a Claudius Ptolemaios, historici Tacitus, Titus Livius a Appianus mimoriadne prispeli k rozvoju týchto oblastí poznania. Do tejto doby siahajú aktivity gréckeho spisovateľa a filozofa Plutarcha. V období impéria dosiahla literatúra starovekého Ríma vrchol svojho rozvoja. Za čias cisára Augusta žil Gaius Cilnius Maecenas. Zbieral, finančne podporoval a sponzoroval talentovaných básnikov svojej doby. Medzi básnikmi sa najväčšej sláve už za života tešil Virgil, člen okruhu Maecenas a autor nesmrteľnej epickej básne „Aeneida“. Ďalším básnikom z okruhu Maecenas je majster dokonalej formy verša Horace Flaccus. Osudom Ovidia Nasa, pozoruhodného lyrického básnika, autora básne „Umenie lásky“, ktorá vzbudila hnev cisára Augusta a básnikovo vyhnanstvo do čiernomorského mesta Tomy (Constanza), ďaleko od Ríma, je dramatickej, kde vytvoril dve zbierky lyrických básní „Smútok“ a „Posolstvá z Pontu“. Poéziu písal aj slávny cisár Nero. Éra impéria bola skutočne zlatým vekom rímskej poézie. Satirik Junius Juvenal, ktorý napísal 16 satir, a spisovateľ Apuleius, autor svojráznej

fantastický román „Metamorphoses, or the Golden Ass“ o premene mladého muža Luciusa na somára a jeho dobrodružstvách.

Hlavné znaky starovekého typu kultúry sa prejavovali prostredníctvom noriem, klasiky a estetických foriem.

Pojem normy ako sa koncepcia kultúry formovala už v ére starovekého Grécka, ale nadobudla úplnosť a naplno rozkvitla v rímskom období staroveku. Rímske dejiny sú plné príbehov poučného charakteru, keď človek obetoval svoje rodinné city v záujme spoločnosti a štátu. Morálnou normou bolo oslavovať ľudí predovšetkým za vernú službu vlasti a štátu. Nie je náhoda, že normou umenia rétoriky bola forma organizácie reči, v ktorej prevládalo všeobecne významné nad jednotlivcom. Aj na náhrobné kamene bolo zvykom písať sociálne statusyčlovek a jeho služby Rímu. Až od 2. stor. AD objavujú sa epitafy lyrického, osobného a rodinného obsahu. Etika a estetika hrdinstva boli normou antickej spoločnosti a antickej kultúry.

Klasický koncept znamená sociálny stav alebo druh umenia, v ktorom sú jedinečné, individuálne a sociálne v stave dynamickej, nestabilnej, ale skutočnej rovnováhy Klasika ako princíp sociálneho rozvoja je interakcia života a noriem. Napríklad otroctvo pre Rím je prirodzený stav: vnútorný trh nie je rozvinutý, nie je toľko spotrebiteľov, ktorí by spotrebovali možný vyrobený tovar. Ale aj to je neprirodzený stav spoločnosti, keď obrovské množstvo obyvateľstva nepatrí do rímskej spoločnosti. Riešenie tohto rozporu v Ríme nasledovalo cestu vytvorenia oslobodenej triedy. Konflikt sa takto neustále riešil (samozrejme do určitého času).

Ďalším príkladom je antická tragédia. Ako umelecké dielo je založené na zrážke dvoch právd: spoločensky významnej (normy) a individuálne osobnej. Preto sa hrdinka Sofoklovej tragédie „Antigona“ snaží splniť svoju povinnosť voči svojej rodine a milovanej osobe - pochovať svojho brata, ktorý bol zabitý za účasť na sprisahaní. Smrť Antigony je smrťou predčasného mravného princípu a víťazstvom spoločensky platnej normy.

Pre staroveké vedomie bola dôležitá estetická čistota foriem. Preto charakteristika estetická forma staroveké umenie. Zmyslom umenia je urobiť talent a dar zrozumiteľnými pre spoluobčanov. Básne sa vždy riadia jasnou normou. Divadelné predstavenie zodpovedá existujúcemu kánonu: diváci poznajú zápletku tragédie alebo komédie v dostatočnom predstihu, nemôže dôjsť k prekvapeniu, ale dôležité je pre neho niečo iné - jasnosť a presvedčivosť známeho deja a obrazov, tj. určitú, akceptovanú estetickú formu.

Rímska kultúra je pohanská kultúra. Obdobie neskorej Rímskej ríše sa však vyznačovalo rozsiahlym šírením nového vyznania viery – kresťanstva, ktoré získalo konečné víťazstvo v Ríme za cisára Konštantína (324 – 330). Štvrté storočie nášho letopočtu bolo rozkvetom kresťanskej výrečnosti. Množstvo cirkevných sporov a polemík s pohanmi dalo vzniknúť rozsiahlej kresťanskej literatúre, vytvorenej podľa všetkých pravidiel antickej rétoriky. Ideologický boj medzi kresťanmi a pohanmi sa obzvlášť vyhrotil v 5. storočí. AD - V posledné desaťročia existencie veľkej rímskej moci.

V kríze, ktorá zachvátila rímsky svet v 3. stor. nl, možno odhaliť začiatok revolúcie, ktorá zrodila stredoveký Západ. Invázie barbarov v 5. storočí. možno považovať za udalosť, ktorá urýchlila transformáciu, dala jej katastrofálny začiatok a zásadne zmenila celú podobu tohto sveta. Ale spolu so smrťou rímskeho štátu antická kultúra nezmizla, hoci jej vývoj ako jediného organického celku sa zastavil. Potenciál antickej kultúry a jej pokladov napriek krátkemu obdobiu zabudnutia potomkovia oceňovali a tvrdili.

Staroveká kultúra je jedinečný fenomén, ktorý poskytoval všeobecné kultúrne hodnoty doslova vo všetkých oblastiach duchovnej a materiálnej činnosti. Len tri generácie kultúrnych osobností, ktoré svojím životom prakticky zapadali do klasického obdobia dejín starovekého Grécka, položili základy európskej civilizácie a vytvorili vzory na ďalšie tisícročia. Charakteristické črty starovekej gréckej kultúry: duchovná rozmanitosť, mobilita a sloboda - umožnili Grékom dosiahnuť bezprecedentné výšky Po prvé, národy napodobňovali Grékov a budovali kultúru podľa modelov, ktoré vytvorili.

Kultúra starovekého Ríma - v mnohých ohľadoch pokračovanie starovekých tradícií Grécka - sa vyznačuje náboženskou zdržanlivosťou, vnútornou prísnosťou a vonkajšou účelnosťou. Praktickosť Rimanov našla hodné vyjadrenie v mestskom plánovaní, politike, právnej vede a vo vojnovom umení. Kultúra starovekého Ríma do značnej miery určovala kultúru nasledujúcich období v západnej Európe.

LITERATÚRA

1. Učebnica kultúrnych štúdií, vydavateľstvo Ruskej ekonomickej akadémie pomenované po G.V. Plechanovovi, Moskva, 1994.

V.F. GOROKHOV

ANTICKÁ KULTÚRA:

PRI PÔVODE EURÓPSKEJ CIVILIZÁCIE

Staroveká kultúra je natoľko významným a zásadným fenoménom svetových dejín, že na jej komplexný a podrobný rozbor by bolo potrebné napísať niekoľko desiatok zväzkov. To nedokáže ani ten najvýraznejší výskumník a odborník na túto problematiku. Autor si kladie skromný cieľ: abstraktnou formou načrtnúť niektoré kontúry grécko-rímskej kultúry a upozorniť na jej najvýznamnejšie výdobytky.

3.1. Fenomén starovekej kultúry

3.1.1. Pojem „starodávna kultúra“ a jej periodizácia.

To, čo sa bežne nazýva antika, staroveká kultúra, nie je ani zďaleka nejednoznačným javom. Napriek obrovskému množstvu dostupných publikácií o tejto problematike panuje veľká nezhoda v interpretácii tohto fenoménu a definovaní jeho historických a geografických hraníc.

Začiatkom dvadsiateho storočia. V vedeckej literatúry Panoval názor, že antickou kultúrou treba rozumieť kultúru starých Grékov a Rimanov. Zároveň zostáva otvorená otázka historického rámca éry antiky. Niektorí bádatelia definujú tento jav ako obdobie takmer tri tisíc rokov, iní ako dvetisíc rokov, ďalší ako jeden a pol tisíc rokov atď. Historický rámec grécko-rímskej kultúry je z nášho pohľadu ohraničený obdobím približne 1300 rokov, počnúc Homérom (IX-VIII storočia pred Kristom) až po pád Západorímskej ríše (5. storočie nášho letopočtu). V tomto období sa rozlišujú rôzne štádiá jeho vývoja.

Pre grécku kultúru:

1. Archaické obdobie (IX-VIII - VI storočia pred Kristom).

2. Klasika (V-IV storočia pred naším letopočtom).

3. Raný helenizmus (koniec 4. storočia pred Kristom – 1. storočie pred Kristom).

4. Neskorý helenizmus (I. storočie po Kr. – V. storočie po Kr.).

Pre rímsku kultúru:

1. Kultúra kráľovského obdobia (VIII - VI storočia pred Kristom).

2. Kultúra obdobia republiky (V - I. storočia pred Kristom).

3. Kultúra doby cisárstva (I. - V. storočie n. l.).

3.1.2. Pôvod Grékov a Rimanov.

Otázka „kto sú Gréci a Rimania, aká je ich staroveká história? Na to je veľmi ťažké odpovedať s vysokou mierou istoty. Gréci a Rimania (presnejšie kurzíva) sú národy árijského pôvodu, ktoré sa vo veľmi ranom štádiu odtrhli od ostatných Árijcov a vydali sa vlastnou cestou. Najprv spolu a potom nezávisle. Počnúc okolo dvadsiateho storočia. BC Grécke kmene (Achájci, Ióni, Lipari, Dóri) sa sťahovali zo severu Balkánskeho polostrova na juh a blízke ostrovy. Neskôr ako ostatní to urobili Dóri, najbojovnejší grécky kmeň. Gréci, ktorí sa cítili obmedzení na území, kolonizovali takmer celé pobrežie Stredozemného mora. Zakladali osady aj na Kryme. To, čo sa nazýva staroveké Grécko, je relatívny pojem (viac kultúrny ako politický), pretože Gréci nepredstavovali jeden celok. Išlo o konglomerát obrovského množstva malých mestských štátov, ktoré žili podľa vlastných zákonov a často boli v konflikte. Najvýznamnejšie z nich boli Atény, Sparta, Korint, Milétos, Efez, Delfy, Théby. Treba povedať, že Gréci sa nikdy nenazývali Grékmi. Toto meno im dali Rimania. Sami Gréci sa najprv nazývali Danaans, potom Achájci a z 9. storočia. BC Hellenes, a územie, ktoré obývali, sa všeobecne nazývalo Hellas. Z tohto dôvodu je spravodlivejšie nazývať starogrécku kultúru helénsky.

Pôvod Rimanov je ešte temnejší ako pôvod Helénov. Rímsky ľud sa sformoval z veľkého počtu rôznych kmeňov. Jeho základ tvorili Latiníci, Umbrijci, Volsciáni, Hernici, Sabíni, Etruskovia a Aequi. Prítomnosť trójskych koní je tiež možná, čo dokazujú mýty a iné zdroje. Rím, počnúc 8. storočím. pred Kr., začala postupne rozširovať a upevňovať svoje postavenie najskôr na Apeninskom polostrove, ktorý sa do 3. storočia úplne zmocnila. pred Kr., potom na jeho susedných územiach. Do 2. storočia AD Vytvorila sa gigantická mocnosť, moc a kultúrny rozvoj, ktorá následne nedokázala odolať náporu barbarov a tiež sa kvôli vnútorným rozporom rozdelila na dve časti a následne Západorímsku ríšu dobyli germánske kmene.

3.1.3. Počiatky starovekej kultúry. Vplyv iných kultúr.

Samozrejme, helénska a rímska kultúra nevznikla z ničoho nič. Každý z nich mal svoj vlastný vnútorný zdroj a zažil vplyv iných kultúr. Bádatelia helénskej kultúry sa domnievajú, že bola silne ovplyvnená (alebo mala dokonca priamych predchodcov) takzvané egejské (minojská, krétska) a mykénska (achájska) kultúra.

Egejskékultúra, ktorej centrom bol ostrov Kréta, sa sformovala v polovici 3. tisícročia pred Kr. Súdiac podľa archeologických nálezov, Kréťania zručne stavali budovy, poznali tajomstvá maliarstva a úžitkového umenia, mali písanie a poľnohospodárstvo. Krétskemu štátu vládol kráľ a mal právne predpisy, takzvané zákony Minosu. grécke kmene poznal úspechy Kréťanov a udržiaval s nimi kontakty.

mykénskykultúra je užším predchodcom antickej kultúry. Jeho rozkvet nastal v polovici 2. tisícročia pred Kristom. Mykénska kultúra nie je len kultúrou tohto malého mesta, ale aj iných mestských štátov. V mykénskom období sa formovali mýty, tvorili sa náboženstvá, rozvíjalo sa stavebníctvo, remeslá, úžitkové umenie. Z rôznych dôvodov do 12. stor. pred Kristom sa mykénska civilizácia vyčerpala a v helénskych dejinách sa začal takzvaný „doba temna“ (XI-IX storočia pred Kristom).

Helénska kultúra pocítila vplyv egyptský, fénický, babylonský a iné staroveké kultúry. Zvedaví Heléni si od týchto národov pozorne preštudovali všetko podstatné, požičali si to najcennejšie, hodné napodobňovania a spracovali. Cudzí prvok sa však nepresadil, len dodal dodatočnú energiu jedinečne sa rozvíjajúcej gréckej kultúre. Gréci boli prví, ktorí sa pokúsili rozšíriť obzory jednej kultúry na úkor iných. Už v 8. storočí pred Kristom sa vyvinul ako jedinečný fenomén. Ak kultúra ako taká pochádza z dávnych čias a vyvíja sa veľmi pomaly, potom v krajine Hellas dochádza k jej znovuzrodeniu, dochádza k hlbokým vecným a štrukturálnym zmenám, možno dokonca povedať, že najväčšie kultúrna revolúcia aké ľudstvo kedy zažilo.

Čo sa týka rímskej kultúry, potom najskôr dominovalo etruské komponent, a potom ona silne helenizovaný. Niektorí bádatelia ju považujú za sekundárnu (dcéra helénskej kultúry). Samozrejme, v mytológii, náboženstve, literatúre, filozofii, architektúre, sochárstve, maliarstve, práve a iných prvkoch kultúry je grécky vplyv veľký. Napriek tomu si Rimania požičali veľa od Grékov a po kultúrnej konformite dali všetkému svoju vlastnú chuť. Trochu zjednodušili duchovný princíp, posilnili pragmatickú, regulačnú stránku toho, čo bolo požičané. Rimania sa snažili vo všetkom vidieť praktické výhody. V niektorých veciach - vojenské záležitosti, štátna organizácia, právo, stavebníctvo, ekonomika, každodenná kultúra - sa im možno podarilo prekonať Grékov. Bez váhania sa od nich učili a stali sa dôstojnými študentmi. Dá sa povedať, že Rimania si podmanili Helénov politicky a oni si ich podmanili aj duchovne. Rímska kultúra bola do istej miery ovplyvnená aj kultúrami iných národov, ktoré zotročili. Vďaka kolonizácii a následnej macedónskej a rímskej expanzii sa grécko-rímska kultúra rozšírila ďaleko za Balkán a Apeniny. Na jeho obežnú dráhu vplyvu bolo vtiahnuté obrovské množstvo národov..

3.1.4. Dôvody kultúrneho rozmachu

Starovek je jedinečný fenomén v dejinách svetovej kultúry. Helénom a Rimanom sa podarilo vytvoriť dovtedy bezprecedentnú a v niektorých ohľadoch aj neskoršiu vysoko rozvinutú harmonickú kultúru, ktorá sa pre Európanov stala archetypálnou a klasickou.

Ako možno vysvetliť taký skvelý kultúrny rozmach? Nedá sa jednoznačne odpovedať. Dá sa len hádať.

Po prvé, Grécko – pobrežné územie a more so svojimi pohodlnými komunikáciami prispieva k aktívnemu rozvoju okolitého sveta, štúdiu kultúrnych skúseností iných národov;

po druhé, nedostatok pôdy a nedostatok prírodné zdroje(vrátane vody) podnietili rôzne aktivity, hľadanie nových zdrojov a príležitostí. Zároveň tu bolo množstvo stavebných materiálov (kameň, mramor), ktoré prispeli k rozvoju architektúry, sochárstva atď.;

po tretie,intenzívny charakter ekonomiky, jeho multidisciplinárny charakter (záhradníctvo, zeleninárstvo, chov dobytka, stavebníctvo, remeslá, stavba lodí, výroba zbraní atď.), aktívne obchodné vzťahy, dôležitá úloha peňazí, bankovníctva, prítomnosť ústavného súkromného vlastníctva;

po štvrté, rozšírené využívanie otrockej práce, vďaka ktorému sa Gréci oslobodili od ťažkej fyzickej práce a venovali sa politickým a duchovným aktivitám;

po piate, prirodzený talent Helénov, ich vášeň pre prácu, zvedavosť, kreativita, súťaživosť (agon), dialogickosť, racionálne myslenie, láska k poznaniu, kritické myslenie, otvorenosť, snaha o dokonalosť, tolerancia;

šiesty, prenasledovanie pochopiť ľudskú povahu, silné a slabé stránky jeho duše, vysoká hodnota človekaľudský život, jeho vedomosti a zručnosti, rozvinutý individualizmus;

siedmy, túžba po autarkia(sebauspokojenie) autonómia(život podľa vlastných zákonov), sebakonštrukcia, polis charakter štátnej štruktúry, právny charakter vzťahu medzi jednotlivcami, medzi jednotlivcom a štátom;

ôsmy, absencia despotizmu, hlavne demokratický charakter moci, jej obrat a zodpovednosť voči ľuďom, kontrola nad jej činnosťou, osobná sloboda, aktívna účasť na kultúrnej tvorbe väčšiny obyvateľstva;

deviaty, sekulárna povaha starovekého gréckeho náboženstva; absencia profesionálneho kňazstva ako inhibičnej konzervatívnej sily, voľnomyšlienkárstva;

desiaty, vysoká úroveň vzdelanie a dobré mravy občania, vlastenectvo, zdravý životný štýl, organické spojenie osobných a verejných záujmov, najvyššia intenzita duchovného života, priorita duchovného princípu vo vzťahu k ostatným;

a samozrejme subjektívny (osobný) faktor, t.j. génius takých vynikajúcich osobností ako Homér, Hésiodos, Solon, Kleisthenes, Perikles, Demosthenes, Aischylos, Sofokles, Euripides, Phidias, Scopas, Praxiteles, Chares, Apollodorus, Apelles, Thales, Pytagoras, Anaxagoras, Protagoras, Sokrato, Plat , Aristoteles, Theophrastus, Aristarchos, Hipparchos, Euklides, Archimedes, Hippokrates.

Niektoré z uvedených vlastností boli v rôznej miere vlastné Rimanom, ale, samozrejme, s výhradami. Bolo ich viac rezervovaný, prozaický, prísny, pragmatický.

3.2. Mýtus a náboženstvo

3.2.1. Grécke a rímske mýty

Jedným z prvých a najdôležitejších prvkov starovekej kultúry je mýtus. Mýtus(z gréckeho muthos - slovo, legenda) možno definovať ako rozprávanie o pôvode sveta, bohoch, hrdinoch, rôznych národoch, udalostiach prírodných a spoločenských dejín, ktoré vznikli v staroveku a ústne sa odovzdávali z generácie na generáciu . Mýtus sa odvoláva na staroveké časy, na pôvod je podobný detskému, iluzórnemu svetonázoru. To je pre človeka mimoriadne dôležitý krok v poznaní existencie, v sebapoznaní. Spája skutočné aj fiktívne, racionálne aj emocionálne, prírodné aj kultúrne. Mýtus je univerzálne zovšeobecnenie ľudského života, životodarná energia kultúry, dalo by sa povedať - integrálna vlastnosť celej kultúry.

Starí Gréci vytvorili rozvinutú mytológiu, ktorá prešla od primitívnych fyto- a zoomorfných štádií až po olympijskú mytológiu. Pôvod mýtov sa navyše vyskytuje v predantických dobách, ale ich dokončenie a zovšeobecnenie nachádzajú v helénskej dobe - u Homéra, Hesioda, Aischyla, Sofokla, Euripida, Apollodora. Mýty a náboženstvo sú najdôležitejším spojovacím materiálom antickej kultúry s jej predchodcami. Mnohé grécke mýty (ako aj mýty iných národov) sa stratili a dostali sa k nám v útržkoch alebo v revidovanej podobe. Ale aj to, čo sa zachovalo, umožňuje posúdiť univerzálnosť, prirodzenosť, materializmus, dialektickosť mýtov, ich estetickú, morálnu, politickú a sociálnu orientáciu.

V hlbinách starogréckeho mýtického vedomia veľmi originálne nápady. Vyzdvihnime tie najdôležitejšie:

1. Prvé zovšeobecnené myšlienky sú uvedené v mýtoch o vzniku sveta, jeho štruktúre. Svet vznikol z Chaosu, istej zívajúcej priepasti, prototypu vesmíru. Potom vznikajú tri kozmické substancie – Zem, Eros, Tartarus. Zem (Gaia) dáva vznik nebu (Urán) a moru (Pontus). Zem pripomína disk a obmýva ju oceán. Svet je obmedzený pevnou nebeskou pologuľou. Nachádza sa tu aj podzemný svet, pozostávajúci z dvoch poschodí – Hádes a Tartarus. Vesmír je vo všeobecnosti vertikálna štruktúra.

2. Uvedené genealógia bohov. Tu obrázok vyzerá takto. Gaia a Urán porodia Titanov na čele s Kronosom. Od neho a Rhea sa objavujú Zeus, Hera, Poseidon, Hádes, Hestia, Demeter, porážajúc dravých Kronos, titanov a obrov. Zeus sa stáva vládcom Zeme a neba, Poseidon - more, Hádes sa zmocňuje podsvetia. Zeus spolu s Hérou, Poseidonom a jeho deťmi sú vyhlásení za bohov Olympu. Existuje mnoho ďalších božských a démonických síl, ktorých pôvod je veľmi odlišný. Niektorí z nich (Orphus, Cerberus, Chimera, Larnean Hydra, Sfinga) pochádzajú z Echidny a Typhonu.

3. V mýtoch to dáva zmysel genéza a osud ľudskej rasy. Jednu z bežných verzií predstavuje Hesiodos. Ľudí podľa nej stvorili bohovia. Ich história siaha päť storočí späť - zlatý, strieborný, medený, vek hrdinov a doba železná. Ľudská rasa sa neustále zhoršuje, upadá. Niekoľkokrát ho zničili bohovia (Zeus) a ľudia sa zničili sami. Ľudstvo utrpelo ťažké nešťastia, jeho osud je odsúdený na zánik. Spoločnosť v mýtickom pohľade je zložitá, rozporuplná, nedokonalá a veľmi závislá od vonkajších okolností a síl.

4. V mýtoch sú aj udalosti pravdivá história. Viditeľné je formovanie matriarchátu a patriarchátu, sťahovanie národov, zakladanie miest, vojny, cestovanie, činy vodcov klanov a kmeňov. Fikcia sa často prelína s realitou.

5. Súvisí s gréckou mytológiou a každodenné problémy. Keď pozorne čítate význam mýtov, vidíte túžbu staroveku pochopiť, akú úlohu v živote zohrávajú muž a žena, aká je spoločenská hierarchia, pôvod poľnohospodárstva, remesiel, vzdelania a morálky.

6. Mimoriadne cenné estetická stránka mýtov. Mýty oplývajú krásou, emóciami, expresivitou, duchovnou energiou a neuveriteľne živými portrétmi. Titáni, obri, bohovia, hrdinovia, ľudia sa zobrazujú v celej ich rozmanitosti postáv. Mnohé mytologické obrazy sa stali archetypálnymi. Patria sem Prometheus, Zeus, Aténa, Ares, Afrodita, Herkules, Pandorra, Odyseus, Paríž, Procrustes, Sizyfos, Ariadna, Jason, Achilles, Daedalus, Tantalus, Ikaros, Narcis, Midas, Orfeus.

Toto nie je úplný zoznam myšlienok, ktoré generujú helénske mýty. Mimoriadne dôležité boli mýty o Prométheovi, Deucalionovi, Hellene, trójsky cyklus, mýty o Argonautoch, skutky Herkula, Tessea, Persea, Cecropsa atď. Tieto mýty sa vyznačujú nielen hlboko symbolickým charakterom, ale aj množstvom poučných príkladov, pretrvávajúcou svetskou múdrosťou, zaznamenávajúc život v celej jeho úplnosti a nedôslednosti.

Rímske mýtyobsahom a myšlienkovou hĺbkou sú nižšie ako tie grécke. Niektorí bádatelia majú sklon ich považovať za kompiláciu mýtického génia Grékov. To, čo sa k nám dostalo cez Vergilia, Ovídia, Líviu, Seneku, nesie nepochybne helénsku pečať. Dá sa to však vysvetliť nielen výpožičkou od Grékov, ale aj blízkosťou ich pôvodu a nejakou spoločnou historickou cestou. Mýty Rimanov sú však dosť výrazné, čiastočne sú zmesou mýtov rôznych italských kmeňov. Rozprávajú o starovekých bohoch, vzniku Ríma a jeho histórii. Rímske mýty sú bližšie k historickým legendám. Medzi mýty, ktoré milujú Rimania, patria príbehy o Jupiterovi, Janusovi, Marsovi, Vertumnovi a Pomone, penates, laras, manas. V rímskom vedomí sú hlboko zakorenené mýty o Aeneovi, Romulovi a Removi, Numitorovi, Rheovi Silvinovi, o dvanástich storočiach existencie Ríma, o siedmich kráľoch starovekého Ríma.

Grécko-rímske mýty naďalej vzbudzujú enormný záujem tak medzi laickou verejnosťou, ako aj medzi bádateľmi. Vedecké práce jej venovali takí slávni vedci ako G. Stohl, K. Jung, J. Fraser, R. Graves, K. Hübner, A.F. Losev, F.F. Zelinsky, A.A. Tahoe-Godi, O.M. Freidenberg, S.A. Tokarev.

3.2.2. Náboženstvo.

Staroveké náboženstvo je pokračovaním mýtov. Je ťažké nájsť jasnú líniu, kde končí mýtus a začína náboženstvo. V raných štádiách spoločenského vývoja slúžil mýtus aj ako náboženstvo. A až neskôr sa náboženstvo stáva samostatným prvkom kultúry, oddeleným od mýtu, no nezbavuje sa ho. Náboženstvo je v podstate tá istá mytológia, ale systematizovaná, prísna, ritualizovaná, pragmatická. Zároveň v starovekom gréckom náboženstve mýty netvorili jeho podstatu. Hlavnou vecou pre Grékov nebola viera, nie dogmy, ale obrady a rituály, na ktorých sa museli zúčastniť všetci členovia komunity. Podľa samotných Grékov sa ich predstavy o bohoch formovali z vrodených zdrojov (takýmto zdrojom bola príroda), prevzaté od básnikov (Homér bol najvyššou náboženskou autoritou), posilnené zákonmi a vychádzali z umeleckých hodnôt (chrámy, sochy, obrazy). Náboženstvo pochádza z predantických čias a v helénskej ére nadobúda svoju klasickú podobu.

Grécke náboženstvo je jedným z polyteistický, t.j. polyteistické náboženstvá. Počet bohov je nespočetný. Toto chtonický(Chthon - Zem) božstvá - Gaia, Urán, Kronos, Oceán, Rhea; olympijskí bohovia- Zeus, Hera, Poseidon, Athena, Apollo, Artemis, Hermes, Afrodita, Hephaestus, Demeter, Ares, Hestia (o niečo neskôr - Dionýz); božstvá zosobňujúce rôzne prírodné živly- vzduch, vlhkosť, vietor; bohovia riek, morí, hôr, lesov, podzemia, polí; bohovia zosobňujúci sociálne aspekty života- spravodlivosť, spravodlivosť, presvedčenie, pomsta, remeslá, umenie, vojna, mier, láska, narodenie, smrť, detstvo, mladosť, staroba. Ale hlavne starí Gréci uctievali bohov Olympu. Náboženstvo Grékov je náboženstvom práce, krásy, života. Bohovia sa v mnohom podobajú ľuďom. Majú rodičov, majú zložité charaktery, vedia byť dobrí aj zlí, milosrdní aj krutí, chytrí aj bezohľadní, milujúci aj nenávidiaci, pomáhajúci a pomstiví. Sami sú podriadení osudu (Ananke). Na rozdiel od mnohých bohov východných náboženstiev majú grécki bohovia krásny vzhľad a majú najvyššie cnosti.

Heléni svojich bohov nielen uctievali a rešpektovali, ale aj úprimne milovali. Na ich počesť postavili svätyne, oltáre, chrámy, vytesali sochy, pomenovali dediny, obetovali im, modlili sa a zasvätili sviatky. Najvýznamnejšie boli olympijské hry, venovaný Zeusovi; Pythian- Apollo; isthmian- Poseidon; Panathenaea- Athena; Dionysia- Dionýz. Hry boli súborom podujatí, počas ktorých sa obetovali a konali sa športové, básnické, hudobné a divadelné súťaže. Víťazi boli odmenení vecnými cenami a ich mená boli zvečnené.

Dôležitou črtou starovekého gréckeho náboženstva bola absencia Svätého písma, strnulých dogiem a profesionálnych duchovných. Kňazi boli vyberaní spomedzi dôstojných občanov a plnili túto úlohu na určitý čas. Posvätnú misiu vykonávali veštci, ktorí údajne hovorili ústami bohov. Najslávnejšie orákulum sa nachádzalo v Delfách, kde Pýthia prorokovala v mene Apolla a dávala prekvapivé, no nejednoznačné odpovede na rôzne otázky.

Grécke náboženstvo sa vyznačovalo pestrým systémom rituálov spojených s narodením, svadbami, pohrebmi, žatvami, politickými a vojenskými udalosťami atď. Pozoruhodná je najmä absencia náboženského fanatizmu: náboženstvo nedominovalo jednotlivcovi a komunite, ale plnilo regulačnú, estetickú a komunikačnú funkciu. Aj Gréci mali niečo ako sektárstvo, čo sa prejavilo predovšetkým v takzvaných eleuzínskych a samotrických mystériách. Boli tam aj zárodky ateizmu (Anaxagoras, niektorí sofisti). Veľký filozof Platón kritizoval Homéra za jeho predstavy o bohoch a bol v skutočnosti zakladateľom európskeho monoteizmu.

rímske náboženstvopodobný gréčtine. Majú veľa spoločného. Hlavnými bohmi sú v podstate latinizovaní helénski bohovia – Jupiter, Juno, Neptún, Minerva, Apollo, Diana, Merkúr, Venuša, Vulkán, Ceres, Vesta, Mars, Bakchus. Rimania mali ešte viac bohov. Dobrý tucet bohov bol ochrancami farmárov. Deti neboli o nič menej sponzorované (bohyne postele, prvý plač, prvé slovo, prvý krok). Rimania zbožštili všetko, čo sa v ich živote stalo. Existovali bohovia rozumu, vernosti, zásob, strieborných peňazí a občianskej spoločnosti. Dokonca aj cisári boli zbožňovaní, počas života aj po smrti (apoteóza). Podobne ako Gréci, aj Rimania stavali oltáre, oltáre, chrámy, sochy bohom, zasvätili sviatky, prinášali obete a modlili sa. Hlavnou vecou v rímskom náboženstve bolo dodržiavanie pravidiel obetí, očistných obradov a modlitieb. Rimania mali zoznamy oficiálne schválených modlitebných formúl, takzvaných indigamentov, ktoré predpisovali, v akých prípadoch sa treba modliť k tomu či onomu bohu. Niektoré odlišnosti od Grékov boli evidentné v organizácii náboženských záležitostí. Boli tam volené kňazské kolégiá. Pápežské kolégium dohliadalo na kalendár, sviatky, historické dokumenty a systém mier a váh. Kolégium feciálov slúžilo ako poslovia a zvestovatelia, strážcovia zmlúv. Kolégium augurov malo na starosti veci veštenia a znamení. College of Flaminis sa zaoberal otázkami obetovania. Existovali ďalšie kolégiá kňazov. Na rozdiel od gréčtiny sa staroveké rímske náboženstvo prakticky nespájalo s mýtmi.

Grécke aj rímske náboženstvo sa vyhýbalo takým dôležitým otázkam pre jednotlivca ako štruktúra sveta, zmysel života, morálne normy, ideál duchovnej dokonalosti, príčiny ľudského utrpenia, nesmrteľnosť a posmrtný život. Bohovia boli zbavení tajomstva a aury svätosti, neboli absolútnymi vládcami. Pre hlboké vnútorné rozpory, neschopnosť dať odpovede na základné otázky existencie, ako aj pod mocným tlakom kresťanstva, starovekého náboženstva do konca 4. stor. AD sa vyčerpal. To bol začiatok radikálneho zlomu v kultúrnych základoch, ktoré existovali po mnoho storočí. Náboženstvo, upadajúce do zabudnutia, strhlo so sebou takmer celú pohanskú kultúru.

Grécko-rímske mýty a náboženstvá mali obrovský vplyv na starovekú aj európsku kultúru ako celok. Okrem toho sa stali najdôležitejším predmetom filozofickej, vedeckej a umeleckej tvorivosti.

3.3. Literatúra a divadlo

3.3.1. Literatúra

Literatúra je jedným z najvýznamnejších výdobytkov starogréckej kultúry. Helénom sa ako prvým podarilo pomocou básnického myslenia a umeleckých prostriedkov vysvetliť prírodu a človeka, ukázať ich v rozmanitosti a vývoji. Medzi mimoriadne dôležité úspechy starovekej gréckej literatúry patria:

Tvorba väčšiny literárnych žánrov;

Tvorba diel, ktoré sa stali klasikou;

Vytváranie umeleckých obrazov, ktoré sa stali archetypálnymi pre celú nasledujúcu európsku literatúru.

Najvyšším prínosom helénskej literárnej tvorivosti bol poézia. Gréci (s výnimkou Platóna) mali tendenciu považovať básnikov za sprostredkovateľov medzi bohmi a ľuďmi. Prijaté so zvláštnou láskou hrdinská poézia(Homér, Hesiodos, Bacchylides, Tyrtaeus). Každý vzdelaný človek poznal Homerove diela „Ilias“ a „Odysea“ naspamäť. Bol veľmi populárny texty piesní, v ktorej bol hlavnou postavou samotný básnik. Texty boli mimoriadne živé; odohrávalo sa v nej všetko, čo znepokojovalo ľudskú dušu – láska, utrpenie, radosť, sláva, spoločenské motívy, krása prírody. Najvyššími úspechmi helénskej lyriky sú básne Alcaeus, Archilochus, Sapfo, Alcman, Anacreon, Tyrtaeus, Callinus, Simonides, Theognis, Corinne, Pindar, Theokritus, Bion. Rozšírené elégia, epigram, jambická a satirická poézia.

Od 5. storočia pred Kr. získavajú obrovskú popularitu dráma(tragédia a komédia). Najväčší grécki tragédi Aischylos, Sofokles a Euripides napísali spolu asi 300 tragédií. Medzi nimi si všimneme najmä „Prometheus Bound“, „Sedem Against Thebes“, „Eumenides“ Aischylus; „Kráľ Oidipus“, „Oidipus v Kolóne“, „Antigóna“, „Elektra“ Sofokles; "Medea", "Andromache", "Alceste", "Hecuba", "Electra", "Orestes" Euripides.

Aténski tragédi vytvorili galériu obrazov, monumentálnych aj hlboko individuálnych: silných v duchu Promethea; tragická prorokyňa Cassandra; matka, ktorá prežila smrť svojich detí - Hecuba; vrah matky, ktorý pomstil smrť svojho otca - Orestes; v láske, ale nezdieľať lásku Phaedra; nešťastný zajatec Andromache; ženatý s vlastnou matkou Oidipa; nesmierne miluje svojho otca Elektra; ktorí sa obetovali Iphigines A Alceste; trpiaci exil Antigony; vrahovia vlastného manžela Clytemnestra; žiarlivá žena Medea; utrpenie nad zničeným šťastím Niobe atď.

Pre Grékov bola tragédia viac ako len literárny žáner. Stelesňuje najhlbšie konflikty ľudská existencia: život a smrť, spravodlivosť a nespravodlivosť, fatalizmus a hrdinstvo, udatnosť a nízkosť, česť a hanba, stret medzi štátnymi a osobnými, osobnými a spoločenskými záujmami.

Menej významný, no stále populárny bol komédia(v preklade do ruštiny – pieseň veselého davu). Aristofanes vo svojich komédiách „Jazdci“, „Oblaky“, „Osy“, „Vtáky“, „Žaby“ a Menander(„Nevrlý“, „Arbitrážny súd“, „Prestrihnutý vrkoč“) ironicky, niekedy satiricky, karikatúrne až v vtipoch siahajúcich až k neslušnosti (Aristofanes) odhaľoval ľudské neresti, nedokonalé aspekty spoločenských, štátnych, rodinných a osobný život. Aj bohovia to dostali od komikov.

Poučný žáner bol bájka, v symbolickej podobe odhaľujúce neresti ľudského života. Najväčší fabulista Ezop zložil veľa bájok, ktoré dnes nestratili svoj význam. Jeho príbehy tvorili základ pre tvorbu spisovateľov nasledujúcich čias - Phaedrus, Babria, La Fontaine, Krylov, Glebov.

Grécki spisovatelia sú zakladateľmi a prozaickýžánru. Z hľadiska spoločenského významu a hĺbky umeleckých myšlienok bola próza na nižšej úrovni ako poézia a dráma. Dôležitý je však prvý krok v tomto smere. Dodnes sa zachovali tieto prozaické diela: „Leucippe a Clitophon“ Tatia, "Dafnis a Chloe" Longa, "Chaereus a Callirhoe" Khariton, „Efezské rozprávky“ Xenofón z Efezu, "Etiópia" Heliodora. Všimnite si, že niektorí bádatelia zaraďujú aj prózu ako výrečnosť(rečníctvo), historickej a filozofickej literatúry. O tom sa však bude diskutovať samostatne.

Gréci sú tvorcami takého obľúbeného žánru, akým je vtip. Boli tam celé zbierky anekdot. Jeden z nich, „Philogelos“ (smiech), čitateľov stále teší. Anekdoty vtipne odhaľujú pedantstvo, lenivosť, hlúposť, nedbalosť, opilstvo, obžerstvo, cudzoložstvo atď.

Životopisy slávnych ľudí zaujímali významné miesto v literatúre. V tomto žánri sú známi Plutarchos a Diogenes Laertius.

Rímska literatúra - neskorší fenomén, ktorý sa prejavil v 3. storočí pred Kristom. Do veľkej miery išlo o napodobňovanie helénskej literatúry. Ako poznamenal A.F. Losev, rímska literatúra bola rozšíreným, hĺbkovým helenizmom, v ktorom sa organicky spájal univerzalizmus a individualizmus; vznešenosť, vznešenosť, dôstojnosť; Rétorika a dynamika obrazu sa spojili s nemilosrdnou triezvosťou hodnotení, obchodným prístupom k životu, vášňou pre city a naturalizmom. Rímski spisovatelia však neboli len epigónmi či prívržencami Grékov; ich tvorba bola veľmi originálna a zrelá.

Rímski literáti sa spočiatku obracali na dramatický žáner, ktorý však v Ríme nebol taký populárny ako v Grécku. Mnohí autori písali tragédie aj komédie. Medzi najznámejších dramatikov patria: Livy Andronicus(pôvodom Grék), ktorý zložil „Achilles“, „Danae“, „Andromeda“, „Trójsky kôň“; Gnaeus Naevius, autor tragédií „Lycurgus“, „Andromache“, „Trójsky kôň“, „Danae“, Ifigínia, ako aj komédií, z ktorých najznámejšia je „Tarentine“; Quintus Ennius- autor tragédií „Alexander“, „Andromache - v zajatí“. Ctihodní majstri v obore komédia boli Plautus a Terence, ktorej diela „Treasure“, „Kurkulion“, „Boastful Warrior“ ( Plautus), „Svokra“, „Eunuch“, „Sebatrýzni“ ( Terence), mala u publika úspech. Slávny filozof zanechal na tragédii výraznú stopu Seneca, ktorý zložil „Medea“, „Octavia“, „Mad Hercules“, „Oidipus“.

V žánri poézia Veľa rímskych spisovateľov sa ukázalo brilantne. Medzi nimi Virgil, ktorý zložil Eneidu, ktorú Rimania prirovnávali k Homérovej Iliade. Aj svojím námetom táto báseň akoby pokračovala v udalostiach opísaných gréckym aed. Zložil tiež „Georgics“ a „Bucolics“, v ktorých je oslavovaná práca a život človeka. Ďalší básnik Ovidius, autor „Metamorfóz“, „Elegií lásky“, „Vedy o láske“, „Lieky na lásku“, „Smutné elégie“, preukázal pozoruhodný talent v znalosti mytológie, ľudských pocitov a zvykov svojej doby.

Rím dal svetu nádhernú galaxiu textárov- Cato, Catullus, Horaceus, Propertius, Tibullus; satirikmi- Menippus, Horaceus, Juvenal; majstrov epigramy - bojové; prozaikov- Petronius (autor knihy „Satyricon“), Apuleius, ktorý napísal „Zlatý zadok“. Žáner bol rozšírený v Ríme historická próza (Julius Caesar, Cato starší, Sallust, Titus Livius).

K literárnym zásluhám Rimanov patrí stvorenie epištolárny žáner. Dostali sa k nám listy od Cicera, Plínia Mladšieho a Seneky, v ktorých sa opisy bežných každodenných záležitostí spájali s politickým, filozofickým a umeleckým materiálom.

V žánri bájky pracovalo plodne Phaedrus. K nám sa dostalo 135 jeho bájok. IN biografický žáner Pracovali Suetonius, Atticus a Varro. Varro zložil 700 veršovaných a prózových životopisov slávnych Grékov a Rimanov, ktorí sa preslávili v rôznych oblastiach kultúry. Všetky životopisy boli ilustrované portrétmi.

Na záver poznamenávame, že Grécko-rímska literatúra predĺžila život mytológie a náboženstva, zachovala umelecké aj skutočné obrazy, zaznamenala historické udalosti a zachytila ​​obrovskú intenzitu duchovného života staroveku.

3.3.2. Divadlo

Divadlo bolo neoddeliteľnou súčasťou kultúrneho života staroveku. Gréci ho nielen milovali: existuje pocit, že celá Hellas bola obrovským divadlom. Nebolo jediného veľkého sídliska, v ktorom by nebola budova divadla a nekonali by sa divadelné predstavenia. Divadelné budovy boli skutočne grandiózne, v niektorých sa zmestilo 40 tisíc ľudí. Dá sa dokonca povedať, že divadlo bolo súčasťou štátnej politiky, o čom svedčí aj prítomnosť magistrátov zodpovedných za divadelný život, ako aj vyčlenenie finančných prostriedkov zo štátneho rozpočtu na túto záležitosť.

Helénske divadlo je fenomén starodávnejší ako tragédia a komédia, s ktorým sú spojené divadelné akcie. Jeho korene siahajú do staroveku a spočiatku sa prejavuje v rituálnych a pracovných činnostiach: pohreby, poľovníctvo, zber úrody, sviatky zasvätené určitým bohom - Diovi, Apolónovi, Aténe, Poseidónovi a najmä Dionýzovi. Pravda, Platón, ktorý nemal rád divadlo, považoval divadelné predstavenia za „nehodné veľkosti a dobroty bohov“. Niektorí výskumníci majú sklon tvrdiť, že áno Dionýzov kult mal rozhodujúci vplyv na formovanie organizovaného divadla. Všeobecne sa uznáva, že sa uskutočnila prvá divadelná inscenácia tohto druhu 27. mája 534 pred Kr v Aténach; vykonal ju aténsky tragéd Thespis. 27. máj sa dodnes oslavuje ako Svetový deň divadla.

Organizačne aj tvorivo predstavovalo grécke divadlo rôznorodý systém podujatí a akcií. Organizačná stránka spočívala v určení času divadelných inscenácií, dôstojných dramaturgov-účastníkov divadelných súťaží, hercov-interpretov, zháňania finančných prostriedkov. Zodpovedné osoby mali rozhodnúť, či náklady ponesie štát, alebo túto čestnú povinnosť (liturgiu) pridelia bohatým občanom. Bolo dôležité spravodlivo rozdeliť miesta pre verejnosť, vymenovať porotu, vykonávať rituálne akcie a spravodlivo určiť víťazov medzi autormi, hercami, choreografmi; odmeniť ich. Tvorivá stránka divadla spočívala v obsahu diel, ich zručnom naštudovaní, účinkovaní hercov a zborov, využití kostýmov, masiek, kulís.

Od všetkých týchto faktorov závisel úspech divadelnej inscenácie, no rozhodujúci bol herecký výkon. Pôvodne boli autormi hier samotní herci, potom Aischylos predstavil druhého herca, Sofoklesa – tretieho, a neskôr toho istého Aischyla – štvrtého. Jeden herec hral veľa rolí, pre ktoré používal masky a kostýmy, ktoré zodpovedali tragédii, komédii a dráme satyrov. Potreboval rôzne talenty - schopnosť krásne spievať, hovoriť nahlas, tancovať, hrať na hudobné nástroje. Mnoho hercov bravúrne zahralo svoje úlohy, čo divákov nielen potešilo, ale aj priviedlo do extázy. Diváci hlasnými výkrikmi vyjadrovali svoj súhlas či nesúhlas s výkonmi hercov. Talentovaní herci dostávali obrovské honoráre, boli oslobodení od daní a vojenskej služby a boli považovaní za nedotknuteľných. Niektorí boli mentormi politikov. Hercami sa stali iba muži, ktorí hrali ženské úlohy.

Dôležitá bola úloha zboru. Zbor spravidla symbolizoval obyvateľov oblasti, kde sa zobrazované udalosti odohrali a vyjadroval ich názor. Bol to druh verejnej mienky. Zbor viedol popredný spevák (coryphaeus), ktorý v mene zboru často vstupoval do rozhovoru s hercami. Počet hercov zboru sa pohyboval od 12 do 24 osôb; Zboristi boli umiestnení v radoch v divadelnom orchestri. Od konca 3. stor. BC refrén stratil svoj bývalý význam, stratil spojenie so zobrazenými akciami; jeho piesne sa stali len doplnkom k divadelnej inscenácii.

Helénske divadelné predstavenia mali obrovský rozsah; Tragické súťaže počas Veľkej Dionýzie si vyžiadali účasť troch autorov, ktorí mali povinnosť uviesť tri tragédie a jednu satyrskú drámu. Komediálne súťaže vo Veľkej Dionýzii a Lennayi obsahovali po jednom autorskom diele.

Helénska dráma mala syntetický charakter; herectvo bolo spojené so spevom a tancom. Časti textu blízke každodennej konverzácii boli prednesené bežným čítaním (katalóg), animovanejšie pasáže sa zmenili na recitatívne (parakatalóg) a pasáže podfarbené zvýšeným citom boli prednesené spevom (melos). Recitáciu a spev sprevádzala hra na dvojitom klarinete (aulos). Takto vyzerala štruktúra inscenácie, napríklad tragédie, v najvšeobecnejšom zmysle. Začalo to začiatkom akcie (prológ), potom nasledovala pieseň v podaní zboru (parod), potom sa striedali dialogické časti (pisodia) v podaní hercov, niekedy aj zboru, ako aj piesne. samotného zboru (3-4 stasimov). Stasimas mal strofy a antistrofy. Tvorili väčšinu produkcie. Počas ich vystúpenia sa zbor pohyboval po orchestri. Piesne zboru sprevádzal tanec (emmeleia). Tragédia sa skončila piesňou (exodus) v podaní zboru, po ktorej opustil orchester.

rímske divadloodlišný od gréčtiny. Vznikla pod ich vplyvom a mala svoj vlastný pôvod. Vo výraznejšej podobe sa začala objavovať od 3. storočia. BC a súviselo s produkciou diel spomínaných Gnaeus Naevius, Livius Andronicus a neskôr Plautus a Terence. V Ríme dlho neexistovali žiadne stále divadelné priestory (až do 1. storočia pred Kristom), proti čomu sa postavil senát. Predstavenia sa odohrávali priamo na uliciach alebo vo Fóre Rím, kde boli pre divákov nainštalované pódiá a lavičky. Až v roku 55 pred Kr. Gnaeus Pompey postavil divadelnú budovu, do ktorej sa zmestilo 40 tisíc ľudí. O niečo neskôr sa objavili priestory divadiel Balba a Marcellus.

Tragické a komické úlohy spočiatku hrali amatérski herci, najmä z radov slobodných. Neskôr sa objavili profesionáli (histrioni), ktorí sa združovali do družín vedených majiteľom – podnikateľom. Herecké výkony rímskych hercov neboli také pôsobivé ako gréckych. Ich javiskové akcie boli sprevádzané mimikou, gestami, v prípade potreby aj bitkami. Hlavná vec v hre bol zvučný hlas. Zároveň však nebolo potrebné sprostredkovať nuansy tragickej alebo komickej situácie, ženské, detské alebo staré hlasy. Obrazom vytvoreným na javisku chýbala veľkoleposť, hĺbka, monumentálnosť a psychológia. Do popredia sa dostala čisto dejová stránka, živosť akcie, groteskné, vtipné vtipy siahajúce až do obscénnosti Dej mnohých dramatických inscenácií pôsobil zmätočne, pre diváka nie celkom jasne. Triky, klamstvo, klebety a prefíkané triky boli vlastne dominantou divadla. Herci boli touto stránkou veci zjavne unesení, nahradila skutočnú zručnosť. V rímskom divadle neexistovala súťaž medzi autormi a hercami, čo jednoznačne znižovalo motiváciu k dokonalosti. Sociálne postavenie a autorita rímskych hercov bola jednoznačne nižšia ako u gréckych.

Do konca 1. stor. BC tragické predstavenia sa stali veľmi zriedkavý výskyt. Do popredia sa dostali cirkusové predstavenia a súboje gladiátorov. V takejto veci sa Rimania ukázali naplno. Na tento účel bolo špeciálne postavené gigantické Koloseum pre 50-tisíc divákov. Na jeho javisku sa odohrávali rozsiahle bitky gladiátorov, posádok lodí, bojových vozov a súboje divých zvierat. Autorom filmu „Gladiátor“ sa takéto príbehy podarilo brilantne obnoviť. Divadelný a cirkusový život v Ríme vyvrcholil počas Patricijných a Plebejských hier, sviatkov na počesť Jupitera, Juna, Apolóna, Minervy, pri príležitosti víťazstiev rímskej armády a slávností na počesť cisárov.

To je dôležité zdôrazniť Výnimočnú kultúrnu úlohu zohralo antické divadlo. Zaslúžil sa o rozvoj literatúry, architektúry, maliarstva, úžitkového umenia, hudby, tanca, politickej a právnej kultúry. V ňom majú svoje korene takmer všetky typy moderného divadla: opera, opereta, divadlo miniatúr, varieté, cirkus, bábkové divadlo.

3.4. Architektúra, sochárstvo, maliarstvo

3.4.1. Architektúra

V oblasti architektúry Gréci realizovali svoj obrovský talent v najvyššej miere. Vytvorili klasickú architektúru, vniesli do nej mnohé inovácie, stelesnili v nej silu, krásu, vysokú duchovnosť a harmóniu s prírodou. Medzi najdôležitejšie úspechy v tejto oblasti treba poznamenať: 1) vytvorenie architektonických objednávok; 2) formovanie architektonických štýlov; 3) výstavba mnohých výnimočných stavieb.

Poďme si ich v krátkosti analyzovať. Od 7. stor. BC Grécki architekti vytvárajú systém objednávok. Objednávka (z lat. ordo - štruktúra, poriadok) je jasne premyslená kompozícia vzťahu a vzťahu medzi nosnými a nenosnými časťami stavby. Inými slovami, povaha hornej časti budovy (podstavby) a celkovo jej celkový vzhľad do značnej miery závisí od typu stĺpu.

Všeobecne sa uznáva, že helénsku architektúru charakterizovali tri rády: dórsky, iónsky, korintský. Zosobnením dórskeho rádu je mohutný stĺp umiestnený priamo na kamennom podstavci (stylobáte). Kmeň (fus) stĺpa bol zdobený ryhami (kanelúrami). Ich počet sa pohyboval od 16 do 20. Zdola nahor sa stĺpec rovnomerne stenčoval. Priemer spodnej časti sa rovná 1/6 výšky stĺpika. Horná časť bola ukončená hlavicou, pozostávajúcou z okrúhleho kamenného vankúša (echin) a na ňom umiestnenej štvorcovej dosky (abacus). Hornú časť budovy tvoril hladký trám (architráv), vlys orámovaný metopami a triglyfmi, ako aj rímsa a štít. Metopy a štíty boli zdobené sochami. Zdalo sa, že dórsky rád vyjadruje myšlienku mužnosti, sily, moci, prísnosti, prísnosti, jednoduchosti. Iónsky poriadok zosobňoval stredne ľahký, štíhly stĺp so základňou na podstavci. Priemer spodnej časti sa rovnal 1/9 jej výšky. Počet kanelúr zdobiacich stĺp bol spravidla 24. Hlavné mesto sa zásadne líšilo od dórskeho. Mal dve ladné kučery (volúty), bohatý vankúš a krásnu ozdobu. Výška hlavice sa rovnala 1/3 priemeru spodnej časti stĺpa. Iónsky rádový architráv pozostával z troch vodorovných pruhov. Boli tam aj iné rozdiely. Iónsky poriadok vyjadroval ženský princíp vznešenosti, sofistikovanosti, jemnosti, milosti a inteligencie. korintského rádu, ktorý sa objavil v 5. stor. BC V mnohom sa podobá na iónsky. Je pravda, že jeho stĺp sa vyznačuje ľahkosťou, pretiahnutejšími proporciami a sviežim kapitálom zdobeným kvetinovými vzormi. Výška kapitálu sa rovná priemeru dna stĺpca. Počet drážok je rovnaký ako počet iónových stĺpcov. Stĺpová základňa, architráv, vlys a rímsa sú trochu odlišné. Korintský rád je zdobený, plný morbídnych fantázií, symbolizuje dievčenstvo, nežnosť a čistotu.

Gréci vytvorili štyri architektonické štýly. Architektonický štýl v staroveku bol určený usporiadaním stĺpov po obvode budovy. Ak mala budova stĺpy iba na prednej fasáde, potom sa tento štýl nazýval prostyle. Ak bola na prednej a zadnej fasáde kolonáda, potom sa tento štýl nazýval amfiprostyle. Zložitejšie vyzeral peripterus, v ktorom bola celá budova obklopená stĺpmi. A ak boli stĺpy umiestnené po celom obvode konštrukcie v dvoch radoch, potom to bol ponor. V praxi architektonickej konštrukcie sa periptér aplikoval na dórsky rád a dipter na iónsky.

Úsilím gréckych architektov a staviteľov vzniklo mnoho majstrovských diel architektúry – ako Artemidin chrám, Efezský (architekt Cheirokrates), Parthenón (architekti Ictinus a Callicrates), Alexandrijský maják (architekt Sostratus), Apolónove chrámy v r. Delfy, Didyma a Korint, Zeus v Olympii, Héra na Samose, mauzóleum Halikarnassu (architekt Hermogenes), divadlá v Aténach a Epidaure (architekt Polykleitos mladší); vybudoval vzorové mesto antiky – Alexandriu (architekt Deginocrates).

Významné výsledky sa dosiahli aj v architektúre Rimanom. Aktívne pestovali grécke rády, zavádzali do nich inovácie a modernizovali ich. Dórsky rád bol teda trochu upravený a ťažší, čo výskumníkom umožnilo hovoriť o vzniku nového rádu - toskánskeho. To isté sa stalo s korintským rádom. Rímski remeselníci nad jeho kapitál pridali iónsky echinus a vankúš s volútami, čím vytvorili takzvaný zložený poriadok. V architektonických štruktúrach Rimania aktívne používali polstĺpy a oblúky, pričom uprednostňovali trojstrannú kolonádu, tzv. pseudoperipter. Na rozdiel od gréckej architektúry bola rímska architektúra pragmatickejšia. Nie je náhoda, že slávny rímsky architekt Vitruvius, ktorý sformuloval tri základné požiadavky na architektúru, dal na prvé miesto užitočnosť, potom silu a krásu. Gréci považovali krásu za základný kameň. Rimania však milovali bohatú výzdobu a luxusnú výzdobu budov. Veľkú pozornosť venovali nielen výstavbe chrámov, divadiel a budov pre spoločensko-politické účely. Pre nich boli dôležité obytné budovy, vily, kúpele, mosty, akvadukty, cesty a oveľa viac. Originalita architektúry Rimanov spočíva aj v tom, že radšej stavali na rovine a v nížinách, a nie na kopcoch ako Gréci.

Medzi najlepšie výdobytky rímskej architektúry patria chrámy Fortune a Saturn, Rímsky Pantheon, Baths of Caracalla, Appian Way, Konštantínov oblúk, Rímsky akvadukt a Trajanovo fórum. Rimania boli obzvlášť hrdí na Koloseum, ktoré bolo elipsou (188 x 156 m) s výškou 48,5 m a obvodom 524 m. Prvá vrstva je orámovaná polstĺpcami dórskeho rádu, druhá - iónska, tretia - korintská. Oblúky druhého a tretieho poschodia sú zdobené sochami bohov. Obrovská aréna (86x54) bola v prípade potreby naplnená vodou, aby bolo možné organizovať bitky medzi posádkami lodí. Architekti Vitruvius a Apollodorus zanechali výraznú stopu v rímskej architektúre.

Staroveká architektúra bola skutočným zosobnením svojej doby, „doby brilantne zachytenej v kameni“, ktorá výrazne ovplyvnila architektúru nasledujúcich období a celú kultúru.

3.4.2. Sochárstvo

Snáď najvyššie postavenie v gréckej kultúre zaujímalo sochárstvo. Sochu, ktorú vytvorili grécki majstri, možno právom nazvať ideálnou. Stelesňovali najlepšie úspechy ľudských rúk a ducha, myšlienku harmonickej jednoty duchovnej, materiálnej a sociálnej kultúry. Všetko, čo v tejto oblasti vytvorili Heléni, bolo urobené s talentom, s láskou a s hlbokou znalosťou zobrazovaných predmetov. Zarážajúca je nielen dokonalosť foriem a detailov, ale aj rôznorodosť a šírka tém, ich mierka a rôznorodosť použitých materiálov. Gréci sa brilantne prejavili tak v monumentálnom sochárstve, ktoré sa vyznačuje významom myšlienok, vysokou mierou zovšeobecnenia, duchovnosťou, hrdinstvom, organickou jednotou s prostredím, ako aj stojanovým sochárstvom, ktoré má veľmi hĺbkový, špecifický obsah, prirodzene reprodukujúci predmety. Nemali obdobu v reliéfnej plastike, kde je obraz umiestnený na podkladovej rovine (na štíte, stene, doske).

Grécke sochárstvo využívalo pri svojej tvorbe rôzne materiály – drevo, kameň, hlinu, sadru, bronz, železo, zlato, slonovinu, mramor a využívali adekvátne spôsoby kultivácie sochárstva – rezbárstvo, rezbárstvo, sochárstvo, honenie, odlievanie, kovanie. Dielo sochárov malo zásadný spoločenský význam, aj keď nebolo bez individuálneho, súkromného aspektu. Na základe obrazov, ktoré vytvorili, si ich súčasníci vytvorili predstavy o bohoch, hrdinoch, výnimočných osobnostiach, mýtických postavách a zvieratách. Sochy bohov a hrdinov sa zasväcovali, uctievali, zdobili nimi v chrámoch, na námestiach, na miestach verejných stretnutí a významných udalostí, dokonca sa pre nich stavali špeciálne chrámy. Väčšina sôch je venovaná Apolónovi, Diovi, Dionýzovi, Aténe, Afrodite, Asklépovi a Herkulovi.

Najvyššie úspechy helénskeho sochárstva sú spojené s menami Phidias, Myron, Polykleitos starší, Scopas, Praxiteles, Lysippos, Chares. Phidias vytvoril sochársku výzdobu Parthenonu, úžasnú vo svojej kráse a vznešenosti. Jeho sochy Aténa Bojovníčka, Aténa Panna a Olympský Zeus patria medzi nesmrteľné výtvory ľudského génia. Nie je náhoda, že Cicero povedal, že bohovia Phidias sú skutočnými obyvateľmi neba. Aténsky sochár zručne pracoval s akýmkoľvek materiálom. Súčasný Phidias Myron vytvoril nádherné obrazy diska, bežiaceho Ladasa, Atény a Marsyasa; Perseus zabíjajúci Medúzu; športovci Tymanthos Philip a Heonidas. Jeho diela vyjadrujú telesnú harmóniu, rytmus, dynamické pohyby, silu a krásu tela, vitalitu. Myron preferoval bronz ako materiál. Ďalší predstaviteľ vysokej klasiky Polykleitos vytvoril Doryforos, Diadumen, obrovskú sochu Héry zo zlata a slonoviny, sediacu na tróne a v jednej ruke držiacu žezlo a v druhej jablko z granátového jablka. Pripisuje sa mu aj niekoľko ďalších pozoruhodných diel - Milosrdný Zeus a Zeus Philius, Hekaté z medi a viacerí vynikajúci športovci. Polykleitos používal vo svojej práci mramor, meď, bronz a iné suroviny.

Skopasovi sa podarilo preniesť najviac jemné nuansy duše - zasnenosť, impulzívnosť, pátos, šialenstvo. Jeho diela zosobňujú dionýzovský princíp v kultúre. Ako prvý sa odvážil zobraziť Afroditu nahú. Medzi ďalšie slávne diela sochára patria Maenad a Ares. Skopas sa podieľal na sochárskom rámovaní Artemidinho chrámu v Efeze a mauzólea Halikarnassu.

Praxiteles sa etabloval ako hlboký znalec proporcie, harmónie, uvoľnenia, majster, ktorý vie jemne, do detailov sprostredkovať vnútorný a vonkajší vzhľad. Bol nepochybne klasickým predstaviteľom apolónskeho princípu. Jeho najznámejšie sochy sú Afrodita Knida, Satyr, Hermes s dieťaťom Dionýzom. Lysippos sa vyznamenal svojou plodnou prácou. Je tvorcom a veľkým majstrom portrétu v sochárstve, ktorý dokáže zobraziť najjemnejšie ťahy vzhľadu hrdinov. Existujú informácie, že Lysippos vytesal 1 500 sôch. Medzi jeho dielami je 25 jazdcov-spoločníkov A. Macedónca, ktorý zomrel v bitke pri Granicus, sochy Poseidona a Dia, Herkules sediaceho na skale. Jedno z najvýznamnejších sochárskych diel patrí Lysipposovmu žiakovi Charesovi. Slávny Rhodský kolos vysoký 34 m odlial do bronzu Talentovanými sochármi boli Leochares, Demetrius, Paeonius a Alexander.

Rímska socha nemá také vynikajúce výtvory a talentovaných sochárov ako grécka. No rímski majstri (mnohí z nich však boli pôvodom Gréci) sa nielen snažili vytvoriť krásny, absolútne dokonalý obraz, ale ho aj priblížiť realite, sprostredkovať v ňom pestrú škálu vlastností, charakterových čŕt svojich skutočný nositeľ. Stačí povedať, že sochy mnohých cisárov, konzulov, generálov a vznešených Rimanov nie sú vôbec pekné. Ale títo ľudia sami to nevlastnili. Nelíšili sa vo svojej mohutnej postave. Z hľadiska realizmu diel a ich historickosti boli bližšie k pravde rímski sochári.

Významnými dielami rímskeho sochárstva sú busty Bruta, Pompeia, Rimanky, sochy Augusta, Claudia, Nervy, Marca Aurélia.

V Ríme bolo rozšírené kopírovanie vynikajúcich diel gréckych majstrov. Sú to väčšinou kópie, nie originály, ktoré sa zachovali dodnes, za čo treba ďakovať Rimanom.

3.4.3. Maľovanie

Starovekí majstri ukázali svoj talent aj v oblasti maliarstva. Práve oni vytvorili jej dokonalý vzhľad. Bohužiaľ, kvôli zraniteľnosti maliarskych diel ich zostalo veľmi málo. Ale aj z tých „žalostných omrviniek“, ktoré sa zachovali, ako aj z výskumov Plínia a Pausaniasa je vhodné hovoriť o podstatnom význame tohto prvku kultúry v starovekom živote.

Grécke maliarstvo sa vyznačuje mimoriadnou šírkou žánrov a myšlienok. Umelci sa zaujímali o mytologické a historické námety, krásu prírody a zátišia, miniatúry a portréty. Vytvorili tak monumentálne a stojanové diela, ako aj diela čisto úžitkového charakteru.

Najznámejším umelcom predklasického obdobia bol Polygiotes. Jeho štetce patria veľké množstvo maľby Polygiots sa preslávil najmä maľbou verejnej budovy v Delfách, kde reprodukoval Homérovu Iliadu a Odyseu. Vytvoril nádherné obrazy a vznešené postavy. Platón a Aristoteles ho považovali za najlepšieho maliara.

Vynikajúcimi umelcami klasického a helenistického obdobia boli Apollodorus z Atén (ktorému sa pripisuje vynález maľby založenej na hre svetla a tieňa a aktívnom využívaní perspektívy), Micon, Zeuxides, Parrhasius, Philoxenus Tymanthos, Nicias, Protogenes, Melantius, Asklepiodorus, Apelles. Zeuxis namaľoval obrazy „Bound Marsyas“, „Rodina Kentaurov“, „Dieťa s hroznom“. Jeho dielo „Elena“ znamenalo začiatok výstav obrazov. Parrhasius sa špecializoval na zobrazovanie každodenné scény, závesy, napísal slávny obraz"Theseus." Do maľby vniesol symetriu, výraznosť a krásu v tvári, ladnosť vo vlasoch. Azda najznámejším umelcom staroveku, ktorý je považovaný za tvorcu portrétneho žánru, bol Apelles. Dielo „Alexander s bleskom v ruke“, ktoré namaľoval, šokovalo predstavivosť jeho súčasníkov. Ako uvádza Plínius, dostal za to najväčší honorár, aký dostal ktorýkoľvek maliar. Známe sú aj mená niekoľkých ďalších jeho pozoruhodných diel: „Gabron“, „Antey“, „Hercules“, „Hero“, „Aphrodite“ a „Slander“. “Ani deň bez dokonalosti!” - to bol slogan Apellovho tvorivého života. Jeho diela boli známe svojim úžasným šarmom a šarmom, krásou a výraznosťou. Apelles často vystavoval svoje nedokončené výtvory okoloidúcim, počúval ich kritiku a potom dokončoval obrazy s prihliadnutím na verejnú mienku. Okrem toho bol umelec jedným z prvých teoretikov maľby, napísal niekoľko kníh, v ktorých načrtol svoje vlastné učenie o maľbe. Umelec Philoxenus namaľoval obraz „Bitka Alexandra Veľkého s Dariusom“. Jeho mozaiková kópia sa zachovala dodnes; bola objavená pri vykopávkach v Pompejách.

Gréci mali umelecké galérie (pinakotéky), kde sa uchovávali diela najlepších umelcov. Najznámejšie boli aténske a heraionské pinakotéky.

Príbeh rímsky obraz Nepoznal som takých vynikajúcich majstrov a také významné diela ako grécke. Gaius Fabius Pictor je považovaný za zakladateľa rímskeho maliarstva, známe sú aj mená takých maliarov ako Pacuvius, Labeo, Turpilius. V Ríme boli rozšírené dekoratívne nástenné maľby, pohrebné portréty, nástenné maľby, mozaikové kompozície, historické bitky a krajiny. Rimania radi robili kópie diel vynikajúcich gréckych maliarov. Rovnako ako Gréci vytvárali umelecké galérie, väčšinou súkromné. Pravda, slávna politik a generál Marcus Agrippa trval na tom, že všetky obrazy a sochy by sa mali stať verejným majetkom, a nie zostať v exile vo vilách. Obrazy talentovaných umelcov boli mimoriadne vysoko cenené. Mnohí bohatí Rimania sa ich snažili kúpiť za báječné peniaze. Niekedy ich kvôli tomu aj žalovali.

Grécki aj rímski umelci maľovali na plátno, drevo, mramor, hlinené tabuľky, steny, krypty, slonovinu, pergamen a papyrus. Maľba bola široko používaná na maľovanie štítov, amfor, váz, kylixov, šperkov a mnohých iných predmetov.

Staroveké architektonické, sochárske a maliarske výtvory zostali pre majstrov nasledujúcich období zväčša nedostupné. Sú stále ideálom dokonalosti, krásy, harmónie, hlbokého porozumenia a vycibreného obrazu človeka a prírody. Päť majstrovských diel starovekých majstrov - Artemidin chrám z Efezu, mauzóleum v Halikarnase, Rhodský kolos, Alexandrijský maják, socha Olympského Dia (spolu s egyptskými pyramídami a visutými záhradami Babylonu) sa radí medzi tzv. najúžasnejšie výtvory ľudskej kultúry, tzv. sedem divov sveta.

3.5. Filozofia a vedecké poznanie

3.5.1. filozofia

Gréci sú právom považovaní za zakladateľov filozofie - najdôležitejšieho prvku kultúry, ktorý radikálne zmenil životy ľudí. „Objav“ filozofie je podobný formovaniu jazyka, kroteniu ohňa, vytvoreniu kolesa a vzniku poľnohospodárstva. Filozofi vytvorili nový jazyk kultúry, objavili a vysvetlili zmysel ľudskej existencie, skrotili spontánnosť myslenia, oddelili ho od pocitov a urobili z neho abstraktné, začali kultivovať ľudskú myseľ, oslobodzovať ju a nútiť ju „hýbať sa“ neobyčajným drzosť a rýchlosť v hĺbke aj šírke vesmíru. Vďaka filozofii sa človek stal aktívnym subjektom poznania. Starovekí myslitelia vytrvalo hľadali pravdu a tiež ju vášnivo obhajovali, výborne ovládali slová. Ale ak nepomohlo ani slovo, prišlo na rad napadnutie. Filozofia pre nich nebola len láska k múdrosti, teória bytia, veda o existencii, ale aj umenie osobného života. Filozofia sa objavila v Grécku na prelome 7. – 6. storočia. BC

Rané štádium filozofovania je charakterizované túžbou nájsť nemytologické vysvetlenie sveta, skutočné základy vecí. Solon, Pittacus, Periander, Kleobulus, Bias, Chilo, Thales, Anaximander, Anaximenes identifikujú prírodu, spoločnosť a človeka ako predmety štúdia, nastoľujú otázku podstaty sveta, pôvodu a prvej príčiny, poriadku a zákona, štúdium problém hodnôt, usilovať sa pochopiť podstatu štátu a človeka. Tak bola prekonaná posvätnosť sveta. Prví filozofi hľadali vo všetkom zmysel, skúmali realitu z hľadiska prírody a zmysluplne spracovávali predchádzajúcu kultúru.

Ďalší krok filozofického hnutia robia predstavitelia eleatských (Xenofanes, Parmenides, Zeno, Melissus) a pytagorejských (Pytagoras, Alkmene, Archytas, Polycletus) škôl. Zamýšľajú sa nad otázkami bytia, poznania, pohybu, premenlivosti a nekonzistentnosti existencie, nekonečnosti priestoru. Rozvíjajú sa matematické princípy a dialektika; filozofia sa stáva predmetom vzdelávania. Pytagoras vymyslel samotný pojem „filozofia“. Približne v tomto období sa datuje aktívne filozofické hľadanie Herakleita, Empedokla, Anaxagora a Demokrita. Skúmajú vzťah medzi duchovným a materiálnym princípom, problém vzniku sveta, jeho štruktúru, netvoriteľnosť, zákonitosť a náhodnosť, vecnosť, kauzalitu, tekutosť, premenlivosť, nejednotnosť poznania, zložitosť hľadania pravdy, problém spoločnosti Logos. Kultúra sa začína vnímať ako „druhá prirodzenosť“, ktorú vytvorili ľudia sami (Demokritos).

Ďalšia etapa filozofického vzostupu je spojená so sofistami (Protagoras, Gorgias, Prodicus, Hippias, Antifóna) a Sokratom, ktorí sa zameriavajú na problémy človeka, jeho duše, spirituality, humanizmu, poznania, pravdy, sebatvorby, zodpovednosti. Človek je považovaný za sebaurčujúcu slobodnú poznávaciu bytosť, za mieru všetkých vecí a najvyššiu hodnotu, za ústredný článok sveta. Ľudské poznanie a sebapoznanie fungujú ako základné ideály. Nastolené sú problémy morálnej zodpovednosti, kritiky, relativizmu, potreby rozsiahleho šírenia filozofických poznatkov, vzťahu politiky a morálky a boja proti predsudkom. U sofistov dominuje subjektívny princíp. Pre Sokrata je subjektívne a objektívne vyvážené. Filozofické problémy sa diskutuje nielen v úzkom kruhu odborníkov, ale aj na uliciach a námestiach; vyučuje sa filozofia. Filozofia sa skrátka stáva bežnou záležitosťou a v istom zmysle aj predmetom špekulácií (medzi sofistami). Kvôli pravde, svojej vlastnej správnosti, sú filozofi pripravení na sebaobetovanie, dokonca schopní zomrieť.

Najvyššia etapa vo vývoji filozofickej kultúry, ktorá logicky završuje vývoj antickej kultúry ako celku, je spojená s činnosťou Platóna a Aristotela. Vytvárajú centrá filozofického poznania – akadémiu a lýceum. Vďaka úsiliu týchto vynikajúcich mysliteľov bolo dosiahnuté hlboké teoretické pochopenie filozofických, vedeckých a spoločensko-politických myšlienok, boli vyvinuté základné systémy poznania, v ktorých boli možnosti skutočného poznania sveta, systematizácie a klasifikácie poznaného. determinovalo sa, dotkli sa problémov materiálu a ideálu, vytvoril sa pojmový aparát, položili sa počiatky metodológie poznania, vyjadrila sa idea pluralizmu, otázky štátu, človeka, politiky, ekonomiky, zákonov, rozvíja sa etika, estetika, vzdelávanie, výchova a iné. Platón pozdvihuje do najvyšších výšin úlohu ideí a ideálu v živote človeka, poukazuje na ich absolútny význam a dokonalosť. Rozširuje problém ideálu na štát a konštruuje jeho „dokonalý“ model. Skutočný svet aténsky filozof považuje svet ideí za kópiu; nápady sú originál, z nich vznikajú veci, nie naopak. Cesta do sveta ideí vedie cez poznanie a sebapoznanie, dialóg s vlastnou dušou a filozofovanie. Platón uvažuje o duši, jej nesmrteľnosti a o spôsoboch, ako zlepšiť ľudskú kultúru. Ale Platónova filozofia je svojou podstatou anti-osobná; štát je vyšší ako jednotlivec. Aristoteles sa na rozdiel od Platóna opiera o fakty a snaží sa zo skutočného vytvoriť ideálny (filozofický, vedecký) svet. Jeho princípy poznania sú založené na princípoch bytia. Ekumenou Aristotelových vedomostí bol celý svet; mysliteľ sa zaujímal o všetko - od malého hmyzu až po štruktúru vesmíru. S pomocou zákonov logiky sa mysliteľ snaží preskúmať, čo existuje, a realizovať syntézu všetkých vedomostí. Vo všetkom sa Aristoteles snaží dodržiavať umiernenosť a považuje ju za „zlatú strednú cestu“. K človeku pristupuje ako k spoločenskej, „politickej“ bytosti, ale v otázke priority jednotlivca alebo štátu dáva prednosť jednotlivcovi. Aristotelov racionalizmus zohral v európskej kultúre zásadnú úlohu. Platón a Aristoteles napísali mnoho klasických diel: „Štát“, „Zákony“, „Politik“, „Timaeus“, „Parmenides“, „Critius“, „Sofista“ atď. (Platón); „Politika“, „Aténsky poriadok“, „Etika Nikomachovcov“, „Metafyzika“, „Fyzika“, „Organón“ atď. (Aristoteles).

Spolu s tým, čo sa nazýva filozofickou klasikou, existovali v Grécku hnutia, ktoré hlásali filozofiu nihilizmu. Bola to akási opozícia voči existujúcim kultúrnym základom. Cynici (Antisthenes, Diogenes zo Sinope, Bedny), epikurejci (Epicurus, Metrodorus, Ermarchus), skeptici (Pyrrho, Arcesilaus, Carneades), do istej miery stoici (Zeno, Čistý, Chrysippus), ostro kritizujú existujúci poriadok a volajú buď po prirodzené obmedzenia, jednoduchosť života, nerešpektovanie morálnych noriem alebo potešenie, blaženosť, oslobodenie od utrpenia, izolacionizmus, individualizmus, vyrovnanosť, vyrovnanosť. Skeptici sa snažili učiť aj nevedomosti, t.j. Hlásali akúsi antifilozofiu, popierali poznateľnosť sveta a preniesli pochybnosti do absolútna. Podľa názoru predstaviteľov týchto škôl samozrejme nie je všetko negatívne; Boli tam aj hlboké myšlienky: o priorite rozumu, rovnosti ľudí, slobode voľby, potrebe žiť v súlade s prírodou.

Novoplatonici (Ammonius, Plotinus, Iamblichus, Porfirius, Proclus) absolvujú viac ako tisícročný filozofický maratón. Staroveká filozofia a kultúra ako celok smeruje k ich úpadku a je cítiť silný tlak kresťanstva. Predstavitelia novoplatonizmu robia prvý významný pokus o kritickú analýzu celej predchádzajúcej kultúry, jej hodnoty a skutočného významu. Závery, ktoré vyvodili, sú sklamaním. Všetko, čo bolo, hoci krásne, bolo zbytočné, tak si myslia. Novoplatonici hlásajú mysticko-intuitívne poznanie Najvyššieho, oslobodenie človeka od hmotných bremien pre čistú duchovnosť pomocou asketizmu či extázy.

Čo sa týka Rímska filozofia, potom sa to s gréckou nedá porovnať. Môžeme povedať, že Rimania mali ďaleko od filozofie. V rímskom intelektuálnom prostredí veľa ľudí filozofiu nepoznalo, chápalo a sami dôkladne filozofovali. K najznámejším z nich patria Cicero, Lucretius Carus a Seneca. Vďaka úsiliu Cicera bola grécka filozofia prenesená na rímsku pôdu a interpretovaná jedinečným spôsobom. Práve filozofiu považoval za dušu kultúry. Cicero sa z filozofickej pozície snažil poňať problémy humanizmu, morálky, kultúry života, dokonalého štátu, práva, ideálu politika, ideálu občana a ďalších otázok. Filozofiu povýšil výrečnosťou a dal jeho literárnej, oratorickej a právnickej tvorivosti filozofický charakter. Najvýznamnejšie diela Cicera: „Tuskulské rozhovory“, „O povinnostiach“, „O priateľstve“, „O starobe“, „Prejavy“, „O štáte“.

Napísal Lucretius Carus filozofická báseň„O povahe vecí“, kde opisuje formovanie a vývoj sveta, analyzuje sily a príčiny v ňom pôsobiace a snaží sa pochopiť vzťah medzi fatalizmom a subjektívnymi ašpiráciami ľudí. Hoci význam osudu je veľký, napriek tomu človek prekonáva mnohé prekážky a útrapy, vytvára kultúru a neustále ju zdokonaľuje.

Seneca vníma filozofiu ako morálnu a náboženskú príručku človeka. Samotný ľudský život chápe ako súbor prísnych morálnych noriem. Dominantou ľudského života je duch, podľa ktorého sa človek musí stavať. Najvyššími ľudskými cnosťami sú sebavernosť, prísnosť voči sebe samému. Vo vzťahu k druhým rímsky filozof radí byť zhovievavý, oslobodený od súcitu a duchovnej závislosti. Veľmi dôležité sú: „Listy Luciliovi“, „Prírodné vedecké otázky“.

Starovekú filozofiu možno teda považovať za mimoriadne dôležitý krok vo vývoji kultúry. Vďaka titánskemu úsiliu starých mysliteľov sa človek, obrazne povedané, dostal z podzemia do kozmických výšin, otvoril svetu oči, obdivoval ho, o mnohých veciach pochyboval, kládol obrovské množstvo otázok a našiel na ne odpovede. . Filozofi pôsobili ako obrancovia racionálnej kultúry, jej tvorcovia a experimentátori; možno sa stali jej intelektuálnymi terapeutmi a čiastočne chirurgmi.

3.5.2. Vedecké poznatky

Ľudstvo vďačí Grékom za taký prvok kultúry, akým je veda (grécky - epistém). Napriek tomu, že prvé vedecké poznatky vznikli v kultúrach starovekého východu, až u Helénov nadobudli systematický charakter, založený na úsudkoch, pozorovaniach, dôkazoch, analýze a syntéze. Sú načrtnuté prvé prístupy k experimentu a pokus o vedeckú prognózu. Pri skúmaní základov a princípov vecí sa Gréci na rozdiel od východných mudrcov neuspokoja len s otázkou „čo?“, ale kladú si aj otázky „prečo?“, „odkiaľ?“, „ako?“. , Usilujú sa pochopiť svet v pojmoch. Veda u Grékov je neoddeliteľne spojená s filozofiou a predstavuje holistické poznanie. Odkedy sa objavuje Aristoteles a Hippokrates základy súkromné ​​vedecké poznatky. Zreteľnejšie kontúry vied sa objavujú v dielach Stagiritu. Prvým historikom vedy bol Theophrastus.

Staroveká veda nemala odbytisko pre prax a nemala žiadny vplyv na ekonomiku. Dokonca aj vynikajúce úspechy v architektúre, sochárstve, stavbe lodí a vojenských záležitostiach, až na zriedkavé výnimky, nezáviseli od vedeckých údajov. Gréci sa snažili o poznanie kvôli poznaniu samotnému, čo poukazuje na vysokú vnútornú hodnotu starovekej vedy. Heléni stáli pri počiatkoch fyziky, matematiky, astronómie, medicíny, logiky, biológie, botaniky, zoológie, geológie, geografie, mineralógie , etika, estetika, rétorika, poetika, história, právna veda, politológia a iné.

Astronómia. Tu Heléni dosiahli významné výsledky, predvídali objavy, ktoré boli uznané o mnoho storočí neskôr. Eudoxus postavil prvý vedecký model vesmíru a stál pri počiatkoch astronómie. Aj keď sa Thales naučil predpovedať zatmenie Slnka ešte skôr a Empedokles a Anaxagoras vysvetlili svoje dôvody, že Zem je sférická. Aristoteles verí, že Zem je guľa. Meton stanovuje dĺžku roka na 365 dní. Anaxagoras považuje Mesiac za satelit Zeme Aristarchos zo Samosu vytvára heliocentrický systém sveta, určuje slnečný priemer a približnú vzdialenosť od Zeme k Mesiacu. Hipparchos vytvára presnú pozorovaciu astronómiu, presne určuje polohu stredu slnečnej obežnej dráhy, formuluje teóriu epicyklov, objavuje javy precesie (prednosť rovnodenností), stanovuje presnú dĺžku roka (s chybou 6 minút 20 sekúnd), rozvíja teóriu pohybu Mesiaca a s presnosťou jednej sekundy určuje periódy jeho otáčania, zostavuje katalóg hviezd; určuje presnú vzdialenosť od Zeme k Mesiacu. Ptolemaios tvorí „Veľkú matematickú konštrukciu astronómie“ a vytvára geocentrický systém sveta.

Matematika. Medzi najvýznamnejšie úspechy patria Thalesove teorémy o rovnosti uhlov na základni rovnoramenného trojuholníka; že priemer rozdeľuje kruh na dve rovnaké časti. Democritus objavuje vzorec pre objem kužeľa a pyramídy. Pytagoras - násobilka a slávna veta o vzťahu medzi stranami pravouhlého trojuholníka. Eudoxomus kladie základy geometrickej algebry. Systematickú prezentáciu geometrie podáva Hippokrates z Chiosu. Stereometria sa rozvíja. Eudoxus rozvíja teóriu vzťahov a metódu vyčerpania. Euclid vytvára klasické dielo „Elements“, ktoré je prvou vedeckou paradigmou. Archimedes vyvíja metódy na výpočet plôch a objemov, ako aj metódu na určenie dotyčnice ku krivke. Nastaví aj približnú hodnotu čísla p . Apollonius z Pergy vytvára teóriu kužeľosečiek. Diophantus skladá dielo Aritmetika. Pappus dokazuje teorémy súvisiace so štúdiom kriviek na toruse a iných povrchoch. Grécki myslitelia sa prikláňali k názoru, že bez matematiky niet vedy. Samotný pojem „matematika“ znamenal „vedu“.

fyzika. Parmenides vyjadruje myšlienku mnohosti vecí, ich zrodu, zmeny, smrti. Anaxagoras sformuloval myšlienku evolučnej kozmológie, podľa ktorej sa kozmos raz rodí a vyvíja sa jedným smerom, nie je v ňom nič božské, ale všetko pozostáva zo všetkého. Vyjadruje tiež myšlienku infinitezimálov fyzikálnych veličín a tvrdenie, že „rýchlosť vytvára silu“. Atómová teória štruktúry sveta Leucippus-Democritus bola pre vývoj fyziky skutočne revolučná. Euclid sformuloval myšlienku, že lúče svetla sa pohybujú v priamych líniách.

Mechanika. Úžasné objavy sa udiali aj v tejto oblasti Ctesibius vynašiel dvojvalcovú vodnú pumpu, vodný orgán, vodné hodiny a Archimedes podložil zákony pákového a hydrostatického váženia (Archimedov zákon); skúmal zákony mechaniky a princípy statiky; vynašiel guľové zrkadlá, žeriav, katapulty Heron vynašiel pneumatické zariadenie, parný stroj a čerpadlo.

Biológia a botanika . Aristoteles je považovaný za zakladateľa biológie. Prírodu rozdelil na organickú a anorganickú, zozbieral materiál o niekoľkých stovkách druhov živočíchov a roztriedil ho. Ale ešte skôr niektoré biologické myšlienky vyjadril Anaximander, podľa ktorého živé bytosti vznikli vo vlhkom bahne. Theophrastus opísal 500 druhov rastlín.

Liek. Alcmaeon ako prvý praktizoval pitvu zvieracích tiel, aby študoval funkcie ich orgánov. Pripisuje sa mu objav nervov a uznanie mozgu ako dôležitého ľudského orgánu. Hippokrates študuje prirodzené príčiny chorôb a zdôvodňuje črty ich liečby, formuluje princípy lekárska etika. Hippokrates je považovaný za otca medicíny. Herophilus skúma štruktúru nervový systém, rozlišuje tepny a žily, vysvetľuje pulz, podáva opis oka, pečene, pohlavných orgánov, porovnáva anatómiu ľudí a zvierat a skúma účinky liekov. Erysistratus stanovuje rozdiel medzi mozgom a mozočkom a opisuje štruktúru srdca.

Geografia. Anaximander ako prvý nakreslil geografickú mapu Zeme. Eratosthenes určil obvod Zeme na 39 690 km, zostavil mapu sveta, opísal Európu, Áziu a Afriku, Ptolemaios zostavil zemepisnú príručku, kde udáva asi 8000 súradníc rôznych bodov zemepisnej šírky a dĺžky všeobecné dielo „Geografia“.

Historiografia. Herodotos, zakladateľ historická veda, vo svojom diele „História“ opísal mnoho udalostí, krajín a kultúr. Pravda, má ďaleko od skutočnej vedeckej prezentácie materiálu. Thukydides opísal súčasné udalosti vo svojom diele „História“. Používa metódu pozorovania a prísnu chronológiu a snaží sa o presnosť a kritickú analýzu. Xenofón vo svojich dielach „Anabasis“, „Cyropédia“, „Grécka história“ demonštruje pozorovanie historika, filozofickú ostrosť myslenia a zručnosť umelca. Polybius, ktorý napísal „Svetové dejiny“, zanechal vo svojich spisoch cenné informácie historického charakteru; Diodorus, ktorý zložil „Historickú knižnicu“; Plutarchos, ktorý vytvoril slávne Životy. Pausanias vytvoril vynikajúce historické a kultúrne populárne dielo s názvom „Description of Hellas“. Z nej môžete získať cenné informácie o osobnostiach, udalostiach a pamiatkach helénskej kultúry.

rímski vedcisa osvedčili v oblasti právnej vedy, rétoriky, medicíny, historických, politických a poľnohospodárskych vied, t.j. v aplikovaných vedách. Historické myslenie Rimanov si zaslúži pozornosť. Vďaka úsiliu Cata staršieho, ktorý zložil „Origin“, Titus Livy („Dejiny Ríma od založenia mesta“), Cornelius Tacitus („Analles“, „História“), Appian („Rímske vojny“), Ammianus Marcellinus („Dejiny Ríma“), Suetonius („Život dvanástich cézarov“), Sallust („Jugurthská vojna“, „Sprisahanie Catiliniho“), Patercula („Dejiny Ríma“). zrekonštruovať históriu Ríma a opísať moderné udalosti. Takmer všetky diela ukazujú veľkosť rímskeho štátu, hrdinstvo minulosti i súčasnosti, vlastenectvo a vznešenosť mravov. Ak Cato a Livy nepohrdnú mytológiou, potom zvyšok je v podaní materiálu prísnejší. „Poznámky o galskej vojne“ od Juliusa Caesara sú tiež veľmi dôležitým historickým dielom.

Výskum v oblasti poľnohospodárskej vedy bol medzi Rimanmi veľmi populárny. Cato starší píše slávne „Poľnohospodárstvo“, v ktorom výraz „ a gricultura.“ Varro a Columella tvoria diela s názvom „Poľnohospodárstvo“ a vlastne vytvárajú teóriu poľnohospodárstva.

V oblasti prírodných vied vyniká obrovská kompilačná práca „Natural History“, ktorú napísal rímsky vedec Plínius Starší. Po preštudovaní viac ako dvoch tisíc zdrojov poskytol cenné informácie o rôznych oblastiach poznania, zatiaľ čo Plínius sám neurobil žiadne dôležité nové objavy.

Samozrejme, nemožno nespomenúť vedeckú a praktickú činnosť lekára, anatóma a fyziológa Claudia Galena. Nielenže systematizoval poznatky v oblasti medicíny, ale tiež starostlivo študoval anatómiu ľudí a zvierat, všimol si veľké podobnosti v štruktúre tela ľudí a opíc, snažil sa nadviazať spojenie miechových nervov s procesmi dýchania a srdcového tepu. a pracoval na tvorbe liekov.

V IV - V storočí. AD nastáva úpadok antickej vedy. Jeho úpadok bol spôsobený všeobecnými historickými dôvodmi smrti antickej kultúry, nedostatkom sociálno-ekonomických stimulov, oživením tvorby mýtov, mysticizmu a okultizmu.

Aby sme to zhrnuli, môžeme povedať: Úsilím a talentom starovekých bádateľov bol skonštruovaný demytologizovaný a desakralizovaný obraz kozmu, prírody, štátu a človeka, nová idea reality, ktorá zohrala výnimočnú úlohu v intelektuálnom pokroku ľudstva.

3.6. Historický význam staroveké dedičstvo

a jeho vplyv na európsku kultúru

3.6.1. Vplyv antiky na európsku kultúru

Napriek tomu, že do konca 5. stor. AD staroveká civilizácia sa vyčerpala, grécko-rímska kultúra neupadla do zabudnutia. Samozrejme, barbari jej spôsobili ťažké škody a vyčerpali jej sily. Nová kresťanská kultúra tiež neuprednostňovala staroveké hodnoty, ich konflikt bol nevyhnutný. A predsa, prichádzajúci kresťanský stredovek nemohol úplne ignorovať veľký kultúrny kapitál nahromadený Grékmi a Rimanmi. Víťazní barbari začali pomaly skúšať „starožitné oblečenie“. Latinčina sa stáva nielen jazykom katolicizmu, ale aj jazykom celej západnej kultúry. Aktívne sa využíva rímske právo, prebúdza sa záujem o filozofiu (najmä Aristotela), literatúru, architektúru, úžitkové umenie, vzdelanie, rétoriku. Staroveká (najmä latinská) kultúra sa stáva faktorom zbližovania a zmierenia európskych národov.

Od XIII - XIV storočia. V Európe, najmä v Taliansku, sa začína proces aktívneho oživovania antickej kultúry. Nielenže sa o ňu prejavuje záujem, ale stáva sa základom nového fenoménu nazývaného renesančná kultúra. Také ctihodné postavy renesancie ako Dante, Boccaccio, Petrarca, Salutati, Alberti, Machiavelli, Raphael, Bruni, Ficino, Vasari, Shakespeare a mnohí iní prežívajú posvätnú úctu k veľkým géniom staroveku a stávajú sa ich apologétmi. Veľmi populárnymi sa stávajú diela Homéra, Platóna, Phidiasa, Scopasa, Virgila, Lucretia, Cicera, Epicura, Senecu, Plínia, Galena, Varra. Hovoria o nich, píšu o nich, obdivujú ich, napodobňujú ich, ich výtvory sa stávajú širokým verejným majetkom, stávajú sa súčasníkmi. Akoby starodávne mýty, literatúra, architektúra, sochárstvo, divadlo, maliarstvo, veda, politické, právne a mnohé iné stratené hodnoty ožívali a úspešne si razili cestu do života. Taliansko a ďalšie európske krajiny doslova „dýchajú starodávny vzduch“. Staroveká kultúra sa stáva nespochybniteľným predmetom filozofickej, umeleckej a vedeckej tvorivosti. Poznanie staroveku sa stáva neoddeliteľnou súčasťou vzdelávania. Všetky európske univerzity študujú dedičstvo staroveku. Ako sa európska kultúra posúva ďalej, záujem o antiku a jej skutočný vplyv sa stále zvyšuje. V období osvietenstva vznikli objemné vedecké a umelecké diela venované grécko-rímskej kultúre. Antika je vnímaná ako múdra učiteľka, ako matka, ako výrazná generalita, ako európsky univerzalizmus. "Nech je každý svojim spôsobom Grék!" - píše Goethe, zamilovaný do antiky. Anglickí, nemeckí, francúzski vedci, alebo aj jednoducho len obdivovatelia staroveku (G. Schliemann), vedú aktívne archeologické pátranie po pamiatkach grécko-rímskej kultúry. Každé múzeum na svete považuje za česť ich mať. Európania sa dokonca snažia zariadiť svoj každodenný život tak, aby aspoň trochu pripomínal antiku. Básnici, dramatici, prozaici, maliari, architekti, sochári, hudobníci, filozofi, historici, filológovia, právnici, politici a učitelia sa už niekoľko storočí nemenne zaoberajú touto témou. Staroveká kultúra sa skutočne stala ideálom, vzorom, štýlotvorným faktorom európskeho umenia, veľkou a trvalou klasikou.

Grécko-rímska kultúra ovplyvnila ruskú kultúru. Skutočný záujem o ňu je charakteristický pre celú ruskú históriu. Mená Homéra, Achilla a Agamemnona poznal starý ruský čitateľ. Homér, Euripides, Platón, Plutarchos boli uctievaní ruskou pravoslávnou cirkvou ako predchodcovia kresťanstva. Ich obrazy sú zvečnené na stenách katedrály Zvestovania a Nanebovzatia Panny Márie v Moskovskom Kremli. Od 15. stor. Ruský štát sa stal pokračovateľom diela Ríma („Tretí Rím“).

Diela gréckych a rímskych autorov sú preložené do ruštiny a aktívne sa študujú. Znalosť starovekej gréčtiny a latinčiny sa stáva neoddeliteľnou súčasťou vzdelávania ruského ľudu. Slávne osobnosti národnej kultúry - M.V. Lomonosov, N.I. Gnedich, V.A. Žukovskij, G.R. Derzhavin, A.S. Puškin, K.N. Batyushkov, E.A. Baratynsky, M.Yu. Lermontov, F.I. Tyutchev, V.A. Krylov, V. Ivanov, M.A. Voloshin, K.P. Bryullov, V.A. Serov, M.E. Shchedrin, P.I. Sokolov, V.A. Bryusov, K.D. Balmont, N.S. Gumilev, A. Bely, A.A. Block, L.S. Bakst, M.A. Vrubel, S.A. Zhebelev, M.S. Kutorga, V.V. Latyshev, K.L. Zelinsky, A.F. Losev, N.A. Berďajev a ďalší ju obdivovali a mnohé zo svojich diel venovali staroveku. N.A. Berďajev dokonca veril, že „celá európska kultúra veľkého štýlu je spojená s legendami staroveku. "Skutočná kultúra," tvrdil, "je starodávna grécko-rímska kultúra a žiadna iná kultúra v Európe neexistuje." Rusi nielen milovali a študovali, ale dobre poznali aj starovek. A.F. Losev dosiahol skutočne vedecký výkon, keď napísal asi dvadsať základných zväzkov venovaných rôznym aspektom starovekej kultúry.

3.6.2. Čo dali Gréci a Rimania svetu?

Gréci a Rimania vytvorili v plnom zmysle nový kontext civilizovanej harmonickej kultúry, ktorá je archetypom, rodičom, substrátom celej nasledujúcej európskej kultúry. Jeho atribútmi sú racionalita, vysoká intelektuálnosť, emocionalita, hlboká symbolika, agonistickosť, kánonickosť, dynamika, rôznorodosť, vyváženosť, úplnosť, otvorenosť, heterogenita, sekularita, heuristika, harmonické spojenie s prírodou. V jeho hĺbke sa formovala väčšina politických, právnych, filozofických, estetických, etických, vedeckých, umeleckých myšlienok a hodnôt, ktoré sú základom modernej západnej kultúry a do určitej miery aj svetovej kultúry všeobecne.

Ak stručne zhrnieme úspechy antickej kultúry, môžeme povedať, že Gréci a Rimania dali ľudstvu: 1) príkladné (klasické) jazyky - staroveká gréčtina a latinčina; 2) vysoko rozvinutá mytológia; 3) jedinečné náboženstvo; 4) vynikajúca literatúra; 5) umenie a tvorivé myslenie; 6) úžasné divadlo, tanec, hudba, pieseň; 7) najdokonalejšia architektúra; 8) neprekonateľné sochárstvo; 9) sofistikovaná maľba; 10) rôzne úžitkové umenie; 11) najhlbšia filozofia (vytvorili nový racionálny typ myslenia); 12) veda (dala vzniknúť mnohým odborom poznania a vedeckej terminológii); 13) tvorili historický typ myslenia; 14) pravé právo, právna psychológia, právne myslenie a právne správanie; 15) príklady rečníctva, najväčšieho rečníckeho umenia, dialogickosti; 16) demokracia, sloboda, rôzne formy moci, politické myslenie; 17) nové formy spoločenskosti, zdôrazňujúc dôležitosť osobného princípu; 18) modely komunikácie, vzdelávania a výchovy; 19) originálne vojenské umenie, ktoré vytvorilo ideály hrdinstva a vlastenectva; 20) nové formy riadenia a hospodárskej činnosti; 21) telesná kultúra, šport, schválená hodnota zdravia, kult zdravé telo; 22) objavil človeka ako tvorcu a tvorcu kultúry, objavil ducha a ľudskú dušu, odstránil pocit ľudskej menejcennosti, vytvoril si predstavu o ideáli kultivovaného človeka a mnoho ďalšieho.

Žiadna kultúra sa nemôže pochváliť takou početnou galaxiou géniov ako tá staroveká. Neexistuje oblasť činnosti, v ktorej by Gréci a Rimania nemali svoj názor. Anglický vedec G. Maine verí, že „s výnimkou slepých prírodných síl všetko, čo sa hýbe v tomto svete, má svoj začiatok v Grécku“.

Treba však uznať, že nie všetko v Grécku a Ríme bolo dokonalé. Ako v každej kultúre, aj v staroveku existovala negatívna stránka. Bola tam krutosť, násilie, fanatizmus, kasárne, zabíjanie detí, podlosť, súd so Sokratom, nespravodlivé uväznenie Phidiasa, vražda Cicera, vyhnanie Aristarcha a prenasledovanie za ateizmus a tyrania, otroctvo a diskriminácia, pesimizmus, ignorancia, arogancia a podceňovanie iných kultúr a občianske spory. Ale na pozadí najväčších úspechov negatíva jasne ustupujú do pozadia. V žiadnom prípade sa to nedá porovnať s pozitívnymi výsledkami, ktoré dosiahli tieto dva veľké národy. To všetko nám dáva právo tvrdiť, že štúdium a využívanie starovekého kultúrneho dedičstva by malo byť nielen koníčkom, ale aj povinnosťou každého osvieteného človeka. Príznaky blížiacich sa radikálnych zmien v kultúre nás nútia obrátiť sa k najväčšej kultúre minulosti, k neotrasiteľným starovekým klasikám. Môžete sa k tomu správať inak, ale nie je možné to ignorovať, ba ani sa úplne dištancovať.

Otázky na sebaovládanie

1. Kultúra akých národov a aké obdobie sa nazýva „staroveké“?

2. Aké sú hlavné dôvody kultúrneho vzostupu Grékov a Rimanov?

3. Čo je jedinečné na rímskej kultúre?

4. Ako súvisí mýtus a náboženstvo?

5. Čím sa líšilo rímske náboženstvo od gréckeho?

6. Aké inovácie priniesli Gréci do literatúry?

7. Aké sú počiatky antického divadla?

8. Čím bola pre Grékov filozofia: láska k múdrosti, umenie života, teória bytia, veda o existencii?

9. Aké vedy založili Gréci a Rimania?

10. Aké architektonické rády a štýly vytvorili Gréci a Rimania?

11. Čím sa rímske sochárstvo líšilo od gréckeho?

12. Čo nové priniesli helénski umelci do maľby?

13. Ktoré výtvory staroveku sú zaradené medzi sedem divov sveta?

14. Čo znamenajú pojmy: agon, uvažovanie, kánon, modul?

15. Aké sú príčiny smrti starovekej civilizácie?

16. Čo dali svetu Gréci a Rimania?

17. Prečo sa staroveká kultúra nazýva klasická?

18. Ktorých bohov zaraďovali starí Gréci k olympským?

19. Mali starí Gréci oddelenie právomocí?

20. Aké dôležité právne zásady formulovali rímski právnici?

Témy správ a abstraktov

1. Počiatky antickej kultúry.

2. Mytológia starých Grékov a Rimanov.

3. Originalita starovekého gréckeho a rímskeho náboženstva.

4. Starogrécka literatúra.

5. Rímska literatúra.

6. Helénske divadlo.

7. Rímske divadlo.

8. Grécka filozofia.

9. Rímska filozofia.

10. Staroveká veda.

11. Architektúra starovekého Grécka.

12. Rímska architektúra.

13. Starožitné sochárstvo.

14. Maliarstvo starých Grékov a Rimanov.

15. Úžitkové umenie.

16. Hudobná tvorivosť Gréci a Rimania.

17. Politická kultúra Antika.

18. Právna kultúra Helénov.

19. Rímske právo.

20. Kultúra života, vzdelávanie a výchova.

21. Olympijské hry.

22. Vojenské umenie Grékov a Rimanov.

23. Materiálna a hospodárska kultúra starovekého Grécka a Ríma.

24. Vplyv antiky na európsku kultúru.

25. Antika a ruská kultúra.

26. Fenomén Homéra.

27. Helénsky kultúrny archetyp.

28. Starogrécka tragédia.

29. Staroveká grécka komédia.

30. Rímska komédia.

Literatúra

1. Staroveká literatúra M.: Che Ro, 1997.

2. Bogomolov A.S. Staroveká filozofia. M.: Vydavateľstvo Moskovskej štátnej univerzity, 1985.

3. Warneke B.V. História antického divadla. M.: Umenie, 1940.

4. Herodotos. Príbeh. L.: Nauka, 1972.

5. Gorochov V.F. kulturológia. M.: MEPhI, 2001.

6. Zelinsky F.F. História starovekej kultúry. Petrohrad: Mars, 1995.

7. Kultúra starovekého Ríma. V 2 zväzkoch M.: Nauka, 1995.

8. Kumanetsky K. Dejiny kultúry starovekého Grécka a Ríma. M.: Vyššia škola, 1990.

9. Livy Titus. História Ríma od založenia mesta. V 3 zväzkoch M.: 1994.

10. Losev A.F. Mytológia Grékov a Rimanov. M.: Mysl, 1996.

11. Pausanias. Popis Hellas. V 2 zväzkoch M.: Ladomír, 1994.

12. Plínius starší. Prírodná veda. O umení. M.: 1994.

13. Rivkin B.I. Staroveké umenie. M.: 1972.

14. Rozhansky I.D. Staroveká veda. M.: 1980.

Európska civilizácia má svoje korene v období antiky. Staroveká kultúra Stredomoria je považovaná za najväčší výtvor ľudstva. Staroveká kultúra, ohraničená priestorom (hlavne pobrežie a ostrovy Egejského a Iónskeho mora) a časom (od 2. tisícročia pred Kristom po prvé storočia kresťanstva), rozšírila hranice historickej existencie, presadila sa univerzálnym významom architektúry a sochárstvo, epická poézia a dramaturgia, prírodné vedy a filozofické poznatky. Z historického hľadiska sa antika vzťahuje na obdobie histórie zahŕňajúce grécko-rímsku otrokársku spoločnosť.

Koncept staroveku v kultúre vznikol počas renesancie. Toto nazývali talianski humanisti najstaršou kultúrou, ktorú poznali. Tento názov mu zostal dodnes ako známe synonymum pre klasickú antiku, presne oddeľujúce grécko-rímsku kultúru od kultúrnych svetov starovekého východu. Staroveká kultúra je kozmologická a vo všeobecnosti založená na princípe objektivizmu, vyznačuje sa racionálnym (teoretickým) prístupom k chápaniu sveta a zároveň jeho emocionálnym a estetickým vnímaním, harmonickou logikou a individuálnou originalitou; riešenie sociálno-praktických a teoretických problémov.

Staroveká kultúra – kultúra starovekého Grécka a Ríma – sa stala základom celej európskej civilizácie. Práve k nej sa vracajú literárne žánre a filozofické systémy, princípy architektúry a sochárstva, základy astronómie, matematiky a prírodných vied. V tomto ohľade antika priťahuje pozornosť súčasníkov.

Na starovek sa vedci pozerajú inak. A.F.Losev teda spája antiku s úsvitom, detstvom ľudského ducha a verí, že antika bola gréckym zázrakom. F. Nietzsche vidí „staroveký horor“ v staroveku. V gréckom náboženstve a umení videl dve opačné princípy- apolónsky a dionýzovský. Na búrlivých slávnostiach na počesť Dionýza sa staroveký človek oslobodil od bežných zákazov a zabudol na apolónske zákony.

Kamkoľvek teda prenikol dionýzovský princíp, bol apollónsky princíp zrušený alebo zničený. A. Bonnard verí, že grécky zázrak neexistuje, grécky ľud sa len rozvíja a pokračuje vo vývoji, ktorý začali národy, ktoré žili pred nimi. Tento zložitý, protirečivý, často neľudský a krvavý proces formovania novej európskej civilizácie robil nový krok v pomalom napredovaní ľudstva.

Kultúra starovekého Grécka.

Priaznivé prostredie pre vznik gréckej civilizácie vytvorili: boj za demokraciu, historické dedičstvo krétsko-mykénskej kultúry, ako aj prírodné podmienky. Základom pre vznik gréckej kultúry bola polis vlastniaca otrokov – demokraticky riadený mestský štát. Vzostup gréckej polis v r IV-V storočia BC e. stal sa zároveň zlatým vekom, klasickej éry staroveku. Odvrátenou stranou kultúrneho rozmachu však bola otrocká práca. Otroctvo bolo príčinou vnútornej slabosti gréckeho sveta, ktorý nedokázal odolať barbarským nájazdom.

Antika v prvom rade láka súčasných ľudí svojím humanizmom a zmyslom pre osobnú slobodu. Gréci sa snažili zvýšiť moc človeka nad prírodou, potvrdiť a pozdvihnúť ich ľudskú podstatu. Vzdelávanie je podriadené riešeniu problému komplexného zdokonaľovania človeka. Základom literárnej výchovy boli diela Homéra, Hésioda a Ezopa.

Ak sa pokúsite určiť dominantné vedomie gréckeho občana polis, s najväčšou pravdepodobnosťou to bude pocit slobody. V Grécku neexistoval strach z koncepcie vyššej moci, čo ho odlišovalo od východného despotizmu. Štruktúra polis štátu sa zhmotňovala v účasti občanov na verejných zhromaždeniach, súdoch a pri rozhodovaní o veciach celoštátneho významu. To malo priamy vplyv na zmýšľanie občanov. Ideálom občana bola polis, sociálne záujmy, účasť na diskusii a realizácii vládnych záležitostí. Písanie sa mení z profesionálnej zručnosti na osobnú. Spoločnosť si kladie za úlohu vychovať aktívnu osobnosť.

V gréckej kultúre sa pozornosť upriamuje na túžbu po ideálnej norme a stret ideálneho modelu s reality. Homérovi hrdinovia sa svojimi činmi povyšujú nad obyčajných ľudí, Aischylos velebí myšlienky vlasteneckej povinnosti, Sofokles zobrazuje ľudí takých, akí majú byť. Ideálnym modelom riadenia je polis demokracia. V podmienkach otroctva však možno takýto systém nazvať demokratickým len s určitou mierou konvencie. Podľa prepočtov A. Bonnara mohlo napríklad v Aténach požívať svoje občianske práva len 14 240 občanov zo 400 tisíc.

Antiku charakterizovalo vnucovanie organizácie nad chaosom. polis je organizovaná štruktúra, kozmos je organizovaný svet, svet bohov je organizovaný podľa spoločenského systému na zemi. Svetonázor starovekého Gréka bol kozmologický, mytologický a polyteistický. Pre Grékov je priestor absolútnym božstvom. Samotný pojem „kozmos“ označuje nielen svet, ale aj harmóniu, štruktúru, poriadok a krásu. A ak je všetko okolo krásne, potom sa lojalita k nemu stáva neotrasiteľným princípom gréckeho umenia. Celý kozmos sa interpretuje ako univerzálna komunitno-kmeňová formácia, v ktorej existujú úplne pozemské príbuzenské vzťahy. Zem je interpretovaná ako matka všetkého, čo existuje, ako matka všetkých bohov a ľudí. Staroveký človek uvažoval nad realitou. Pre neho sa celý svet javil v rôznych zovšeobecňujúcich slovách, t.j. mýtov.

Kultúra starovekého Ríma.

V 1. storočí pred Kr. e. Rím vzniká v starovekom svete. Spája sa s ním neskorá helenistická kultúra.

Charakteristickým znakom starovekej rímskej kultúry je:

a) kontinuita, otvorenosť rímskej kultúry (možno identifikovať etruský a grécky vplyv, prejaviť náboženskú toleranciu Rimanov);

b) bilingvizmus rímskej kultúry (grécka a latinská);

c) osveta, systematizácia, encyklopedizmus vedy a vzdelávania;

d) stále sa prehlbuje záujem o vnútorný svet človeka, v literatúre a umení sa pozoruje psychologizmus.

Rímska kultúra po preniknutí do vnútorného sveta človeka pripravila verejné povedomie staroveku na vnímanie kresťanstva. Na odhalenie týchto čŕt možno použiť bohatý materiál z obdobia rozkvetu kultúry v Rímskej ríši.

Za zlatý vek rímskej kultúry sa považuje obdobie vlády Augusta (27 pred Kr. - 14 po Kr.) a antóniovský vek (2. storočie). Spájajú sa s ním slávne mená architekta Vetruvia, historika Tita Livyho, básnikov Vergilia, Horatia, matematika, astronóma a geografa Claudia Ptolemaia, anatóma a fyziológa Galena, filozofov Senecu a Epikteta atď.

Rímski umelci, spisovatelia, básnici a filozofi sa riadia géniami klasickej kultúry Grécka, ale prirodzenosť gréckych klasikov je nahradená racionalitou, zdržanlivosťou a sebadisciplínou. Grécky jazyk sa stáva rozšíreným. V 90-80 rokoch. BC e. rímska šľachta hovorila v 18. storočí grécky rovnako plynulo ako ruskí šľachtici po francúzsky. Mládež hlavného mesta mohla počúvať gréckych filozofov bez tlmočníka.

Rozvíja sa architektúra a výtvarné umenie. V Ríme sa začalo s intenzívnou výstavbou, obnovili sa staré vodovodné potrubia, zrekonštruovali cesty a mosty. Augustus bol hrdý na to, že opustil rímsky mramor, ktorý prijal ako tehlu. Vyšlo „Desať kníh o umení stavať“ od Marcusa Vetruvia Pollia. Boli vytvorené špeciálne budovy pre verejné stretnutia a sudcov, bol postavený Panteón (chrám všetkých bohov) a bolo postavené Augustovo fórum. Bolo postavených veľa chrámov. Rímska architektúra ukazuje grécky vplyv a zároveň zachováva staré miestne tradície chrámovej a pohrebnej architektúry.

Od 1. storočia nášho letopočtu. e. Helenisticko-rímska kultúra je zachytená myšlienkou obnovy. Spisovatelia sa snažili oživiť všetky ideologické a štylistické črty spisovateľov klasického Grécka a vo vede sa snažili systematizovať to, čo sa nahromadilo. Filozofické reštaurovanie starovekej mytológie sa stal novoplatonizmom.

Kultúru cisárskeho Ríma charakterizuje encyklopedizmus, túžba ovládať a systematicky prezentovať už nahromadené úspechy. Plínius Starší zostavil na základe dvetisíc diel gréckych a rímskych autorov encyklopedickú „Prírodovedu“. Originálnym príspevkom do oblasti práva bol vynikajúci právnik doby Hadriána Salvia Juliana, ktorý prehodnotil všetky existujúce prétorské edikty (prétori vykonávali najvyššiu súdnu moc), vybral z nich všetko, čo zodpovedalo novým podmienkam života. , priviedol ich do systému a potom ich premenil na jediný pretoriánsky edikt. Zohľadnili sa tak všetky cenné skúsenosti z predchádzajúcich súdnych rozhodnutí.

Rím spočiatku považoval moc nad svetom za svoje hlavné uznanie. Zatiaľ čo vo vede a umení udávali Grékom dlaň, Rimania si nadovšetko cenili schopnosť vládnuť. Po dosiahnutí toho, čo chcel, získaní moci nad svetom, Rím stratil svoj cieľ: vrchol cisárskej moci sa súčasne stal krízou a smrťou rímskej myšlienky.

S pádom Ríma sa antická kultúra končí, no jej tradície žijú ďalej. Umelecké obrazy staroveku inšpirovali majstrov renesancie a éry klasicizmu. V Rusku sa estetika a umenie klasicizmu rozšírili v 18. storočí. Ódy M. V. Lomonosova, G. R. Deržavina, tragédie A. P. Sumarkova, divadelné aktivity F. G. Volkova, architektúra V. I. Baženova, M. F. Kazakova, sochárstvo I. P. Martoša a i. naplnili klasicizmus novým národným obsahom. Následne sa apel na obrazy staroveku pozoruje v striebornom veku ruskej kultúry.

Staroveká kultúra sa stala jednou z najrozvinutejších kultúr starovekého sveta. Vyznačuje sa úplnosťou, rôznorodosťou kultúrnych zložiek (literatúra, umenie, filozofia atď.) a humanistickým zameraním. Starovek výrazne prispel do pokladnice svetovej kultúry. Interakcia a vývoj gréckych a rímskych prvkov v kultúre vytvorila európsku civilizáciu.

Staroveká kultúra je nám drahá predovšetkým preto, že položila základy pre ďalší rozvoj vedy a umenia: v umení bola naznačená cesta k realizmu a vo vede - k materialistickému svetonázoru.

Staroveká kultúra tešila a inšpirovala umelcov renesancie, zakladatelia všetkých akadémií ju uctievali a brali za vzor, ​​pomáhala v r. vedecký výskum mnohým vedcom.

Staroveké (staroveké) Grécko bolo kolískou európskej civilizácie a kultúry. Práve tu boli stanovené tie materiálne, duchovné, estetické hodnoty, ktoré v tej či onej miere našli svoj rozvoj medzi takmer všetkými európskymi národmi. Antika mala veľký vplyv na ďalší vývoj európskych národov, stala sa ich spoločným dedičstvom, základom celej európskej kultúry. Výdobytky tejto civilizácie sú pevne zafixované vo vedomí, jazyku, filozofii a umeleckých obrazoch. Najstaršie obrazy identity tejto kultúry sa objavili na úrovni najstarších foriem ľudové umenie, najmä mytológia, ktorej zápletky slúžili ako bohatý materiál pre maliarov, sochárov, skladateľov a básnikov po mnoho storočí. Mnohé obrazy starovekej mytológie sa stali známymi a zrozumiteľnými: Ariadnina niť, Achillova päta, jablko sváru atď. Tiež veľa gréckych a latinských slov sa nachádza v každodennom a vedeckom jazyku.

V starovekej klasickej architektúre existujú rôzne rády: dórske, iónske, korintské, toskánske a kompozičné (komplexné). Objednávka je jedným z typov architektonickej kompozície, ktorá pozostáva zo zvislých nosných častí - podpier vo forme stĺpov, pilierov alebo pilastrov a nosných vodorovných častí - kladí, vrátane architrávu, vlysu a rímsy.

„Grécky zázrak“ je názov pre fenomén kultúry starovekého Grécka, ktorý v pomerne krátkom časovom období pre civilizáciu dosiahol významné výšky v materiálnej a duchovnej sfére. Lode brázdia moria a umožňujú priviesť mnoho kolónií z Krymu do Gibraltáru a uskutočňovať pravidelné obchodné výmeny.

Hlavnou politickou, hospodárskou a občianskoprávnou jednotkou je polis (mestský štát). politika bolo združenie súkromných vlastníkov pôdy, ako aj občanov zaoberajúcich sa rôznymi živnosťami a remeslami, ktorí ako riadni členovia mali vlastnícke právo. Polis je mesto s priľahlou vidieckou oblasťou, preto roľníci, podobne ako samotní obyvatelia mesta, patria medzi občanov polis.

Politický systém je demokracia (demokracia), ale „demos“ (ľudia) zahŕňa iba plnoprávnych občanov (bez otrokov, prisťahovalcov z iných politík a niektorých ďalších skupín obyvateľstva; tvoria menej ako polovicu obyvateľov politiky) . Sociálne zmeny sú dané škálou „otrok-občan“ a otrok bol od prírody považovaný za zlomyseľnú osobu a iba plnohodnotný občan polis mohol byť cnostný.

Staroveká grécka kultúra dala svetu demokraciu, ktorá vznikla v rámci polis-štátu, olympijských hier, prvú úplnú abecedu (Gréci prevzali jej základ od Feničanov) a v tejto kultúre sa ukázalo, že písanie nie je profesionálne. zručnosť, ale majetok každého. Tu nastal aj zrod divadla a filozofie európskeho štýlu. Rozvoj filozofie - systematické uvažovanie o štruktúre a podstate sveta, o človeku, o morálke, o božskom.

Náboženstvo Grékov - polyteizmus(polyteizmus). Veria v existenciu mnohých bohov, z ktorých väčšina žije na hore Olymp (odtiaľ „olympské náboženstvo“). Olympijská mytológia vymedzuje hlavné dimenzie duchovnej kultúry, preniká do umeleckých diel, literatúry, zvykov atď. Viera v transmigráciu duší. Viera v osud, ktorý bol pôvodne predurčený pre každého, preto hlboký fatalizmus.

Čas je cyklický. Je tu skvelý rok (asi 30 000 rokov), po ktorom sa všetko opakuje znova. Modernosť sa zároveň spravidla oceňuje oveľa nižšie ako minulosť (legendy „zlatého veku“).

Vesmír, priestor je obmedzený, je rozdelený do niekoľkých sfér vložených do seba. Sublunárny svet (všetko pod sférou Mesiaca) je premenlivý a nestály, supralunárny svet je monotónny, správny a nehynúci.

Ideálom Gréka je vzorný občan, ten, kto zomrel šťastný. V umení - dokonalý, harmonicky rozvinutý človek, ktorý spĺňa určité proporcie. Vzhľad, spolu s rozvinutým eposom, lyrika a tragédia. Objavovanie individuality, vznik naratívov o pocitoch individuálneho človeka.

Kultúra ústnej komunikácie. Knihy ako mnemotechnická pomôcka, externá pamäť, ale majú hodnotu v komunikácii, v rozhovore. Grécka kultúra („agon“), jej prejav v športe (olympijské hry, hry Nemean, atď.), v láske k diskusiám, v neustálej pripravenosti reagovať na výzvy, preto láska k súdnemu konaniu Mens sana in corpore sano - V zdravom tele zdravý duch.

„Helenizmus“ je historické obdobie šírenia gréckej kultúry do Egypta a na východ, ktoré vzniklo po kampaniach Alexandra Veľkého v 3. storočí. BC e. Vplyv gréckej kultúry pokračoval aj po rozpade obrovského štátu a vzniku „helénistických“ a východné štáty a na kultúru týchto štátov pred ich dobytím Rímom alebo Parthiou (280-30 pred Kr.). Pojem „helénizmus“ zaviedol nemecký historik I. Droysen.

Vo všeobecnosti možno identifikovať hlavné a najvýraznejšie črty starovekej civilizácie:

– humanizmus- tu je človek „mierou všetkých vecí“, bohovia sú tí istí ľudia, ktorí majú len množstvo cností a vlastností, ktoré presahujú ľudské schopnosti, preto chrám v tejto kultúre nie je miestom, kde človek pociťuje svoju bezvýznamnosť v porovnaní s božstvo, ale naopak: práve tu môžete pocítiť svoju veľkosť a stretnúť bohov jedného na jedného;

– racionalizmu– rozum, rozum tu reguluje činy, emócie blednú a objavuje sa myšlienka, že rozum je jediná vec, ktorá pomáha človeku pri výbere v akejkoľvek situácii;

– individualizmus– význam emócií nestráca zmysel len vo vzťahu človeka k sebe samému: práve v tejto kultúre sa dá povedať, že dochádza k formovaniu osobného, ​​individuálneho princípu, tu človek začína spoznávať sám seba nielen ako člena klanu, ale ako samostatný subjekt, jednotlivec;

– agonistický (agonistický) povaha kultúry - individualizmus ako najdôležitejšia črta ovplyvňuje osobitosť starovekej kultúry: „agon“ - súťaživý, súťaživý, dosahujúci víťazstvo za každú cenu, len aby uspokojil vlastné ambície a vyčnieval z „masy“;

– payeia– výchova, vzdelávanie: v rámci politiky by nemal existovať človek, ktorý by sa nezúčastňoval na jej záležitostiach, preto sa vzdelávanie jednotlivca a občana stáva životne dôležitým; Tak sa paideia stáva spôsobom formovania osobnosti tým, že sa do nej prenáša racionálny systém poznania, a tým sa dostáva do stavu harmónie celé ľudské telo, ktoré je personifikáciou. vnútorný svet osoba;

– legislatívny základ– táto kultúra sa snaží dosiahnuť harmóniu medzi prírodným svetom a zákonom; tu je zákon inštitúciou, ktorej sa podriaďujú všetci ľudia a bohovia; slobodný človek musí poslúchať iba zákon a nebude tolerovať nadradenosť iného človeka nad sebou samým, preto v starovekej kultúre, na rozdiel od mnohých iných, niet pána nad osobou okrem zákona;

– vlastenectvo– kult práva vedie k vyzdvihnutiu slobody človeka, jednotlivca aj celého štátu; tak sa vytvára kult občianstva a vlastenectva: hrozil pád jeho rodného mesta vlastný život, mohlo viesť k otroctvu, ktoré bolo v tejto slobodne milujúcej a nezávislej kultúre vnímané ako smrť; preto sú dejiny starovekej kultúry plné neustálych nepokojov a vojen;

– kultúra súčasnosti- staroveký človek zriedka premýšľal o budúcnosti, tým menej sa obrátil do minulosti túto kultúručasto nazývaná kultúra detí, ktoré myslia len na dnešok, ktoré chcú všetko dostať tu a teraz;

– cyklický charakter vývoja– táto kultúra sa nesnaží o lineárnosť, o pokrok: staroveký človek veril, že ľudia už dosiahli všetko, nové a lepšie nie sú potrebné. Všetky tieto črty nám teda vykresľujú určitý portrét, na rozdiel od iných kultúr, no v niektorých smeroch nám blízky a zrozumiteľný.

Staroveká civilizácia- „kolíska“ európskej kultúry, ktorá by sotva mohla dosiahnuť také výšky, keby si neprisvojila svoje najdôležitejšie kultúrne hodnoty.

Tu je časť umeleckého dedičstva starovekej civilizácie:

1) Staroveké Grécko:

Súbor Akropoly vrátane Parthenonu (Chrám Atény). Atény. V storočí BC e.

Všeobecné pokyny – Phidias. Architekti: Ictinus, Callicrates, Mnesicles.

Myron z Eleutheru. Socha „Discobolus“, 5. storočie. BC e. Rímska kópia. Termálne múzeum; Rím

Polykleitos. Socha "Doriphoros". V storočí BC e. Rímska kópia. Národné múzeum, Neapol.

Skopas. Náhrobný kameň mladého muža z rieky Ilissa. IV storočia BC e. Národné archeologické múzeum, Atény.

Lehar. Apollo Belvedere. Ser. IV storočia BC e. Rímska kópia. Múzeum Pia Clementina, Vatikán (Rím).

Agesander z Antiochie. Venuša z Melosu. II storočia BC Louvre, Paríž.

Aischylos (525 - 456 pred n. l.) Prometheus zviazaný: Tragédia.

Aristofanes (asi 446 - 388 pred Kr.). Komédia "Oblaky". 423 pred Kristom e.

Sofokles (496 - 406 pred Kr.) Tragédia „Kráľ Oidipus“. 429-425 BC e.

Homer. Básne "Ilias" a "Odyssey".

Hesiodos. "Teogónia", "Diela a dni".

2) Staroveký Rím:

Koloseum. (Flaviov amfiteáter). Rím I storočie n. e. (75-80).

Oblúk TITA. Rím I storočie AD (81).

Apollodorus z Damasku. Trajánov stĺp. Rím II storočia n. e.

Panteón („Chrám všetkých bohov“). Rím I storočie n. e.

Kúpele Caracalla. Rím III storočia n. e.

Jazdecká socha Marca Aurélia. Rím (Kapitolské námestie). II storočia AD

Portrét Caracally. III storočia n. e. Národné múzeum. Neapol.

Nástenné maľby vo vile záhad. Pompeje. I storočie BC e. (výkopy).

Marcus Aurelius (121-180). Filozofické dielo „Sám sebe“.

Petronius (1. storočie; r. 66 n. l.) Satyrikon: rímsky.

Lucius Annaeus Seneca (14 - 65 n. l.) Tragédia "Médea".

Publius Virgil Maro (70 pred Kristom - 19 po Kr.) Báseň "Aeneid".

Martial (asi 40-104), Horaceus, Ovidius. Poézia.

Staroveká kultúra- jedinečný fenomén, ktorý dal vzniknúť všeobecným kultúrnym hodnotám doslova vo všetkých oblastiach duchovnej a materiálnej činnosti. Charakteristické črty starovekej gréckej kultúry: duchovná rozmanitosť, mobilita a sloboda - umožnili Grékom dosiahnuť nebývalé výšky skôr, ako národy napodobňovali Grékov a budovali kultúru podľa modelov, ktoré vytvorili. Kultúra staroveku, ktorá sa rozvíjala pod vplyvom ranej civilizácie, výrazne prispela k rozvoju svetovej kultúry. Pamiatky architektúry a sochárstva, ktoré sa k nám dostali, majstrovské diela maliarstva a poézie, sú dôkazom vysokej úrovne kultúrneho rozvoja. Majú význam nielen ako umelecké diela, ale aj spoločenský a morálny význam. A teraz sú myšlienky v nich formulované o dobre, zle, cti a necti moderné. Na základe antickej kultúry sa najprv objavili a začali rozvíjať kategórie vedeckého myslenia, prínos staroveku k rozvoju astronómie a teoretickej matematiky bol veľký. Preto staroveká filozofia a veda zohrali takú dôležitú úlohu pri vzniku modernej vedy a rozvoji techniky. Staroveký svet uviedol príklady republikánskeho systému, demokracie a odhalil obraz skutočného občana, ktorý vie inteligentne skĺbiť práva a povinnosti.

Závery

Vo všeobecnosti sa staroveká kultúra vyznačovala racionálnym (teoretickým) prístupom k chápaniu sveta a zároveň jeho sociálno-estetickým vnímaním, harmonickou logikou a individuálnou originalitou pri riešení spoločensko-praktických a teoretických problémov. Tým sa Staroveké Grécko odlišovalo od Východu, kde rozvoj kultúry prebiehal najmä formou komentovania antických učení, ktoré sa stali kánonickými, formou udržiavania tradície.

Antropologický rozpor medzi duchom a telom vyriešila staroveká kultúra v prospech tela a dala mu „telesný“ štýl. Prostredníctvom tela a vďaka nemu pestovať v sebe patrične harmonické duchovné vlastnosti, vidieť v ňom prítomnosť citu a mysle v ich vzájomnej jednote a protirečení, ale slabý rozvoj individuality nedovolil gréckej kultúre odrážať vrcholy prejavu ľudská emocionalita a duch. Moderní výskumníci vidia korene tejto „telesnosti“ v starovekom otroctve. V otrokárskej spoločnosti nebolo možné pochopiť plnú hodnotu človeka ani človeka samotného, ​​a preto sa človek a jeho duchovný život koncipovali podľa typu fyzických tiel alebo vecí. Takto je konštruovaný celý antický svetonázor: veda, náboženstvo, filozofia, umenie, spoločenský a politický život. Staroveký humanizmus oslavuje len fyzickú dokonalosť človeka, no subjektivita jednotlivca, jeho duchovné schopnosti ešte neboli odhalené. Štandardom harmónie bolo ľudské telo. Aj grécki bohovia sú predovšetkým večné dokonalé telá. Z toho vyplýva úmernosť proporcií gréckej architektúry a rozkvetu sochárstva. Náznakovým vyjadrením telesnosti antického humanizmu bolo výnimočné postavenie telesnej kultúry vo vzdelávacom systéme. V starovekej spoločnosti sa však uznávala biosociálna povaha človeka, zakotvená v Aristotelovom vzorci: „Človek je sociálne zviera“. Telo bolo koncipované ako estetický symbol gréckeho mestského štátu, „polis“.

Povýšenie tela, vo všeobecnosti, starovekého umenia a kultúry, ako na Východe, vyriešilo rozpor medzi osobným a verejným v prospech toho druhého. Odtiaľto Salus populi suprema lex (aj Salus publica) – Dobro ľudu je najvyšším zákonom. Zvažovala sa osobnosť užitočné pre spoločnosť len vďaka ich občianskym prednostiam. Rozpory medzi objektom a subjektom, ako aspekty ľudskej osobnosti, možno nazvať hlavným nervom starovekej kultúry. Ak vo vzťahoch so spoločnosťou jednotlivec našiel nejaké východisko, potom vo vzťahu k osudu boli jednotlivec aj spoločnosť iba objektmi, slepými nástrojmi osudu. Myšlienka neúprosnosti osudu je úzko spojená so starovekým otroctvom, pretože v starovekom svete sa slobodní ľudia považovali za otrokov všeobecného svetového poriadku.

B Zoznam objektov svetové dedičstvo Zahrnutých bolo osem takýchto pamiatok. Tri z nich (Aténska Akropola, Delphi a Vergina) sa nachádzajú v severnej pevninskej časti Grécka, tri (Olympia, Epidaurus a Bassai) - na Peloponézskom polostrove a dve - na ostrovoch v Egejskom mori.

V antickej kultúre hlavná problémy vesmíru: bytie a bytie, jedno a mnohé, limit a nekonečné, počet a veľkosť, miera a podstata, atóm, hmota, Priestor. Svoj význam nestratili ani dnes, čo zabezpečilo kultúrny dialóg medzi rôznymi civilizáciami v celosvetovom meradle. Antika vytvorila nedostupné kultúrne príklady trvalej hodnoty a príťažlivej sily. Dnes sa historici, filológovia, filozofi a kultúrni odborníci obracajú k antike. „...Bez základov, ktoré položili Grécko a Rím, by nebola moderná Európa,“ napísal F. Engels.

1. Náboženstvo. Myšlienka všemohúcnosti božstva; nedostatok jediného náboženstva; spojenie bohov s konkrétnymi politikami; totemizmus, myšlienka univerzálnej animácie prírody; hrdinovia ako sprostredkovatelia medzi svetom bohov a svetom ľudí. Zbožštenie nepochopiteľných javov prírody a spoločenského života; animizmus (viera v duchov žijúcich vo všetkých hmotné predmety); neskorší vznik antropomorfného pohľadu na bohov; kmeňové a rodinné kulty; silný vplyv gréckeho náboženstva; podobnosť bohov s gréckymi; voľný vstup cudzích bohov do panteónu; dôležitosť obetí; formalizmus a praktickosť náboženstva.

2. Postoj k človeku. Človek je vždy záhadou nielen pre ostatných, ale aj pre seba. Preto k ľudskej existencii patrí túžba po poznaní seba samého. Poznávaním vonkajšieho sveta a iných ľudí človek spoznáva sám seba. Postoj človeka k ostatným a Kozmu charakterizuje predovšetkým človeka, ktorý vie najviac, jeho zámery, možnosti, hodnoty a presvedčenia. IN v určitom zmyslečlovek je cieľom existencie, čo zdôrazňovali Gréci, ktorí navrhli zásadu „Človek je mierou všetkých vecí“.

Slovník definícií pre danú tému

Animizmus(z lat. duša, duch) - viera v dušu a duchov a ich vplyv na životy ľudí, zvierat, predmetov a javov okolitého sveta, jedna z primitívnych foriem náboženstva.

Antropomorfná forma božstvá– pripodobňovanie božstiev k ľuďom, objavuje sa v neskorších štádiách vývoja náboženského vedomia, demonštruje určitú mieru uvedomenia si osoby o svojom mieste vo svete.

Antropocentrizmus(z gréc. anthtropos - človek a lat. centrum - stred) - názor, že človek je stredom Vesmíru a cieľom všetkých udalostí, ktoré sa odohrávajú vo svete.

Harmónia(grécka korešpondencia, dohoda, zhoda) - estetická kategória označujúca celistvosť, jednotu, interakciu všetkých častí a prvkov formy. Animovaná harmónia, naplnená ľudským citom a zmyslom, sa nazýva krása.

hedonizmus(grécke potešenie) - etická doktrína pôvodne vyvinutá starogréckou kyrénskou filozofickou školou a Epikúrom; uznáva potešenie ako zmysel života a najvyššie dobro; definuje dobro ako to, čo prináša potešenie, a zlo ako to, čo so sebou prináša utrpenie.

Dipter(starobylý chrám, na rozdiel od peripterus, obklopený dvoma radmi stĺpov.

dórsky rád- vyznačuje sa najťažšími proporciami a má pomerne jednoduchú kapitálku, ktorá sa skladá z okrúhlej podušky z echinusu a nadložnej dosky - počítadla.

Iónové poradie- ľahší v porovnaní s dórskym. Iónsky stĺp má charakteristickú hlavicu tvorenú dvoma nadol smerujúcimi špirálovými volútami.

Kalokagathia(grécky - štedrosť) - termín, ktorý Platón používal na označenie ideálu vzdelanosti medzi Grékmi, spojenie šľachty, bohatstva, fyzických a duchovných schopností.

Canon- V výtvarného umenia súbor pevne stanovených pravidiel, ktoré definujú normy kompozície a farby, systém proporcií alebo ikonografiu v umeleckom diele tohto typu obrázky.

korintského rádu– najľahší a najrafinovanejší vo svojich proporciách. Korintský stĺp má vysokú hlavicu v tvare koša.

kozmológia(od slova „kosmos“ - Vesmír) - svet koncipovaný ako usporiadaná jednota (na rozdiel od chaosu); spočiatku - to isté ako objednávka, usporiadanie. Svet prvýkrát nazval vesmírom Pytagoras, ktorý upozornil na poriadok a harmóniu, ktoré v ňom vládnu.

kult(lat. Úcta) - 1) jeden z povinných prvkov každého náboženstva, vyjadrený v špeciálnych magických rituáloch, činoch duchovenstva a veriacich, aby mal požadovaný účinok na nadprirodzené sily; 2) obdiv k niekomu, niečomu, uctievanie niekoho, niečoho, prílišné vyvyšovanie (kult svätých, kult osobnosti).

Objednať– poriadok v usporiadaní častí antických stavieb. Hlavnou vecou v poradí sú stĺpy stojace na stupňovitom podstavci nad stĺpmi je strop - kladina.

Totemizmus- najstaršia forma náboženstva, založená na viere v nadprirodzené pokrvné spojenie medzi predstaviteľmi určitého spoločenstva a nejakým druhom živočícha alebo rastliny.

Fetišizmus(amulet, mágia) - jedna zo starovekých foriem náboženstva, vyznačujúca sa uctievaním kultu neživých predmetov; viera v nadprirodzenú silu vecí, amuletov, talizmanov; zbožštenie predmetov a javov.

holistické vzdelávanie pokrývajúce všetky jeho historické formy spoločenského vedomia – politiku a právo, mytológiu a náboženstvo, vedu, filozofiu a umenie. Geografický rámec - územie Starovekého Grécka a Ríma, chronologický - od vzniku krétsko-mykénskej kultúry (prelom 3. - 2. tisícročia pred Kr.) až po krízu Rímskej ríše v 3. stor. n. e., ktorá znamenala začiatok prechodu ku kresťanskej kultúre. Vplyv antickej kultúry na svet (predovšetkým európsky) však ďaleko presahuje tieto hranice, čo hovorí o historickej špecifickosti osobitného typu kultúry, ktorá má charakteristickú paradigmatickú funkciu. Charakterizovať starovekú kultúru by znamenalo ukázať jej hlavné črty a vlastnosti, ktoré sa síce v priebehu mnohých storočí pretvárali a upravovali, no neustále sa zachovávali a reprodukovali. Hlavným je, že antická kultúra rastie a rozvíja sa na báze mestského (mestského) spoločenského a duchovného života.

Výborná definícia

Neúplná definícia ↓

ANTICKÁ KULTÚRA

Každé obdobie v dejinách kultúry je svojím spôsobom cenné. Osobitnú úlohu však bádatelia pripisujú antickej (gréckej a rímskej) kultúre, ktorej literatúra, umenie a filozofia sa stali východiskom vo vývoji následnej (európskej) kultúry a mali veľký vplyv na ostatné kultúry. Staroveké Grécko objavilo človeka ako krásny a dokonalý výtvor prírody – mieru všetkých vecí. Vo všeobecnosti sa staroveká kultúra vyznačovala racionálnym (teoretickým) prístupom k chápaniu sveta a zároveň jeho emocionálnym a estetickým vnímaním,“ harmonická logika, individuálna originalita pri riešení určitých problémov. Tým sa staroveké Grécko odlišovalo od východu, kde rozvoj kultúry prebiehal najmä formou komentovania antických náuk, ktoré sa stali kánonickými a zvečňujúcimi tradíciami. Pri počiatkoch gréckej kultúry sú Kréta a Mykény, ktorých kultúru ešte nemožno považovať za predel medzi starovekým Východom a Západom. Navyše takzvaná „palácová“ kultúra charakteristická pre túto dobu (2. tisícročie pred n. l.) ju približuje k východným prototypom: pozorujeme rovnakú centralizáciu hospodárskeho, náboženského a vojensko-politického života ako v kultúre Egypta, prítomnosť tzv. kňazská trieda a mocná byrokracia, kde kľúčovou postavou je pisár a pyramídu moci korunuje kráľ-kňaz. Zrútiť sa centralizované systémy Kréta a Mykény uvoľnili ruky kmeňovej šľachte – Basilejčanom v boji za slávu, udatnosť a bohatstvo. Ich činy boli oslavované v Homérovej básni „Ilias“ a návrate „najintelektuálnejšieho“ gréckeho hrdinu Odysea, ktorý je domovom Ithaky v „Odysea“. Jedinečnosť homérskej éry (XI-IX storočia pred Kristom) spočíva v tom, že hlavný vektor kultúrneho rozvoja nie je zameraný na generické, ale na individuálne kultúrne normy. Správanie Homerových hrdinov je ostro individualizované, hlavnou hodnotou je vojenská odvaha („arete“), jej dosiahnutie je regulované „hrdinským kódexom“, vedie k sláve, po ktorej nasleduje pocta - zodpovedajúce postavenie v spoločnosti a sprievodné bohatstvo. Hlavnou formou verejnej kontroly je „kultúra hanby“ - priama odsudzujúca reakcia ľudí na odchýlku hrdinu od normy. Formuje sa racionálna orientácia správania, jeho opodstatnenie a zodpovedajúce sebauvedomenie. Bohovia sú považovaní za súčasť prírody, hoci uctieva bohov, môže a mal by si s nimi budovať vzťahy racionálne. Homérska éra demonštruje súťaživosť („agon“) ako normu kultúrnej tvorby a kladie agonistický základ celej európskej kultúry. Nasledujúca, archaická éra (VIII-VI storočia pred naším letopočtom) demonštruje výsledok nového typu spoločenských vzťahov - právo (“nomos”) ako neosobná právna norma, rovnako záväzná pre každého. Vzniká polis (mestský štát), v ktorom je každý plnoprávny občan vlastníkom a politikom, prejavujúcim súkromné ​​záujmy udržiavaním tých verejných. Rovnaké postavenie občanov pred zákonom zavádza do agonistickej kultúry mechanizmus obmedzenia: do popredia sa dostávajú pokojné cnosti („spravodlivosť“, „obozretnosť“, „zbožnosť“) a potreba zachovávať spoločné dobro stavia občanov do popredia. postavenie vynútenej sociálnej tvorivosti. Nový spoločenský a prírodný poriadok je regulovaný normami kozmickej kompenzácie a opatrení a podlieha racionálnemu chápaniu v rôznych prírodných filozofických systémoch. Éra klasikov (V-IV storočia pred naším letopočtom) - krátkodobý vzostup gréckeho génia vo všetkých oblastiach kultúry: umenie, architektúra, literatúra, filozofia a veda. Éra bola pripravená nahromadeným účinkom sebauvedomenia (víťazstvo Grékov nad Peržanmi, uvedomenie si výhod práva pred svojvôľou a despotizmom), myšlienka človeka ako nezávislého (autarchického) sa formuje osobnosť, právo nadobúda charakter racionálnej právnej myšlienky, ktorá je predmetom diskusie. Oslavujú sa úspechy človeka, spoločenský život slúži na sebarozvoj jednotlivca (periklovská éra). Zároveň sa začínajú rozpoznávať problémy ľudská individualita(politika sofistov a Sokrata), Gréci stoja pred priepasťou problému nevedomia (iracionálneho), ktorý sa klasická kultúra Grécka snaží kompenzovať racionálnym systémom zdôvodňovania ontologickej bezpečnosti (Platón, Aristoteles). Problémy ataraxie (vyrovnanosti duše) a osobnej spásy sú posledným „odpustením“, posolstvom starovekého Grécka do Európy počas helenistickej éry (koniec 4. – 1. storočia pred Kristom), ktoré eliminovalo nezávislosť gréckych mestských štátov. . G. V. Drach