Obraz Ježišovej poslednej večere. Neznáme fakty o najzáhadnejšom obraze Leonarda da Vinciho „Posledná večera“

« posledná večera“, určite jedno z najzáhadnejších diel brilantný Leonardo da Vinci, ktorému môže v počte fám a špekulácií konkurovať len jeho vlastná „La Gioconda“.

Po vydaní románu „Da Vinciho kód“ upútala freska zdobiaca refektár milánskeho dominikánskeho kláštora Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) pozornosť nielen bádateľov histórie umenia, ale aj aj milovníci všelijakých konšpiračných teórií . V dnešnom článku sa pokúsim odpovedať na najobľúbenejšie otázky týkajúce sa Poslednej večere od Leonarda da Vinciho.

1. AKÉ JE SPRÁVNE POZNANIE LEONARDOVEJ „POSLEDNEJ VEČERE“?

Prekvapivo, „Posledná večera“ iba v ruskej verzii má tento názov v jazykoch iných krajín, biblická udalosť zobrazená na Leonardovej freske a samotná freska má oveľa menej poetické, ale veľmi zmysluplné meno, „The; Last Supper“, teda Ultima Cena v taliančine alebo Posledná večera v angličtine. Názov v zásade presnejšie odráža podstatu toho, čo sa deje na nástennej maľbe, pretože pred nami nie je tajné stretnutie sprisahancov, ale posledná večera Krista s apoštolmi. Druhý názov fresky v taliančine je Il Cenacolo, čo sa jednoducho prekladá ako „refektár“.

2. AKO VZNIKOL NÁPAD NAPÍSAŤ POSLEDNÚ VEČERU?

Pred zodpovedaním tejto otázky je potrebné objasniť zákony, podľa ktorých trh s umením žil v 15. storočí. V skutočnosti v tom čase neexistoval voľný trh s umením, umelci a sochári pracovali iba vtedy, ak dostávali objednávky od bohatých a vplyvných rodín alebo z Vatikánu. Ako viete, Leonardo da Vinci začal svoju kariéru vo Florencii, mnohí veria, že musel opustiť mesto kvôli obvineniam z homosexuality, ale v skutočnosti bolo všetko oveľa prozaickejšie. Len mal Leonardo vo Florencii veľmi silného konkurenta - Michelangela, ktorý sa tešil veľkej priazni Lorenzo Medici Veľkolepý a odniesol si všetky najzaujímavejšie objednávky. Leonardo pricestoval do Milána na pozvanie Ludovica Sforzu a zostal v Lombardii 17 rokov.

Na obrázku: Ludovico Sforza a Beatrice d'Este

Všetky tieto roky sa da Vinci zaoberal nielen umením, ale navrhoval aj svoje slávne vojenské vozidlá, silné a ľahké mosty a dokonca aj mlyny. umelecký riaditeľ masové podujatia. Bol to napríklad Leonardo da Vinci, ktorý organizoval svadbu Biancy Marie Sforzovej (Ludovicovej netere) s cisárom Maximiliánom I. z Innsbrucku a, samozrejme, zariadil aj svadbu samotného Ľudovíta Sforzu s mladou Beatrice d'Este - jednu z najkrajších princezien talianska renesancia. Beatrice d'Este pochádzala z bohatej Ferrary a ona mladší brat. Princezná bola dobre vzdelaná, jej manžel ju zbožňoval nielen pre jej úžasnú krásu, ale aj pre jej bystrú myseľ, a okrem toho súčasníci poznamenali, že Beatrice bola veľmi energická osoba, aktívne sa podieľala na vládne záležitosti a sponzorovaných umelcov.

Na fotografii: Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie)

Predpokladá sa, že nápad vyzdobiť refektár kláštora Santa Maria delle Grazie maľbami na tému poslednej večere Krista s apoštolmi patrí jej. Beatricina voľba padla na tento dominikánsky kláštor z jednoduchého dôvodu - kláštorný kostol bol na pomery pätnásteho storočia stavbou, ktorá sa vymykala predstavám vtedajších ľudí, a tak si refektár kláštora zaslúžil vyzdobiť ručne. majstra. Žiaľ, samotná Beatrice d'Este nikdy nevidela fresku Posledná večera, zomrela pri pôrode vo veľmi mladom veku, mala len 22 rokov.

3. KOĽKO ROKOV NAPÍSAL LEONARDO DA VINCI POSLEDNÚ VEČERU?

Na túto otázku neexistuje správna odpoveď, všeobecne sa uznáva, že práca na obraze začala v roku 1495, pokračovala prerušovane a dokončil ju Leonardo okolo roku 1498, teda ďalší rok po smrti Beatrice d’Este. Keďže však kláštorný archív bol zničený, presný dátum začiatok prác na freske nie je známy, možno sa len domnievať, že sa nemohli začať pred rokom 1491, od tohto roku sa uskutočnila svadba Beatrice a Ludovica Sforzových, a ak sa zameriame na niekoľko dokumentov, ktoré sa k tomu zachovali deň, súdiac podľa nich, bol obraz vo svojom poslednom štádiu už v roku 1497.

4. JE „POSLEDNÁ VEČERA“ OD LEONARDA DA VINCIHO FRESKA V PRÍSNOM POROZUMENÍ TOHTO POJMU?

Nie, v užšom zmysle nie je. Faktom je, že tento typ maľby znamená, že umelec musí maľovať rýchlo, to znamená pracovať na mokrej omietke a okamžite dokončiť konečný kus. Pre Leonarda, ktorý bol veľmi precízny a okamžite nerozpoznal dielo ako celok, to bolo úplne neprijateľné, a tak da Vinci vynašiel špeciálny základný náter vyrobený zo živice, gabov a tmelu a napísal „Poslednú večeru“ nasucho. Na jednej strane mohol urobiť na maľbe početné zmeny, no na druhej strane práve kvôli maľbe na suchý povrch začalo plátno veľmi rýchlo chátrať.

5. AKÝ MOMENT JE OBRAZOVANÝ V LEONARDOVEJ „POSLEDNEJ VEČERE“?

V momente, keď Kristus hovorí, že ho jeden z učeníkov zradí, sa umelec zameriava na reakciu učeníkov na jeho slová.

6. KTO SEDÍ NA KRISTOVEJ RUKE: APOŠTOL JÁN ALEBO MÁRIA MAGDALÉNA?

Na túto otázku neexistuje jednoznačná odpoveď: kto čomu verí, čo vidí. hlavne aktuálny stav„Posledná večera“ je veľmi vzdialená tomu, ako fresku videli da Vinciho súčasníci. Ale stojí za to povedať, že figurujú Leonardovi súčasníci pravá ruka od Krista neprekvapil ani neohúril. Faktom je, že na freskách na tému „Posledná večera“ bola postava na pravej strane Krista vždy veľmi ženská, stojí za to pozrieť sa napríklad na fresku „Posledná večera“ od jedného z Luiniho synov , ktorý je možné vidieť v milánskej Bazilike svätého Maurizia.

Na fotografii: „Posledná večera“ v bazilike San Maurizio

Tu postava v rovnakej polohe opäť vyzerá veľmi žensky, jedným slovom sa ukazuje jedna z dvoch vecí: buď boli všetci umelci v Miláne v tajnom sprisahaní a zobrazovali Máriu Magdalénu pri Poslednej večeri, alebo je to jednoducho umelecká tradícia. zobraziť Jána ako mladú ženu. Rozhodnite sa sami.

7. V ČOM JE INOVÁCIA „POSLEDNEJ VEČERE“, PREČO SA HOVORÍ, ŽE LEONARDO ÚPLNE ODLIŠIL Z KLASICKÉHO KÁNONU?

V prvom rade v realizme. Faktom je, že pri tvorbe svojho majstrovského diela sa Leonardo rozhodol odkloniť sa od vtedajších kánonov maľby na biblické témy, chcel dosiahnuť taký efekt, aby mnísi stolujúci v sále fyzicky cítili prítomnosť Spasiteľa . Preto boli všetky domáce potreby skopírované z tých predmetov, ktoré používali mnísi z dominikánskeho kláštora: tie isté stoly, pri ktorých jedli Leonardovi súčasníci, ten istý riad, ten istý riad, áno, čo tam je, dokonca aj krajina mimo okno pripomína pohľad z refektára s oknami ako v pätnástom storočí.

Na fotografii: zrkadlový obraz „Poslednej večere“

Ale to nie je všetko! Faktom je, že lúče svetla na freske sú pokračovaním skutočného slnečné svetlo padá cez okná refektára, zlatý rez prechádza mnohými miestami na obraze a vďaka tomu, že Leonardo dokázal správne reprodukovať hĺbku perspektívy, bola freska po dokončení diela trojrozmerná, tzn. , v skutočnosti bol vyrobený s 3D efektom. Bohužiaľ, teraz je tento efekt viditeľný iba z jedného bodu v sále, súradnice želaného bodu: 9 metrov hlboko do sály od fresky a približne 3 metre nad súčasnou úrovňou podlahy.

8. KTO NAPÍSAL LEONARDO KRISTA, JUDÁŠA A INÉ FRESKOVÉ POSTAVY?

Všetky postavy na freske boli namaľované od Leonardových súčasníkov, hovoria, že umelec neustále chodil po uliciach Milána a hľadal vhodné typy, čo dokonca vyvolalo nevôľu opáta kláštora, ktorý mal pocit, že umelec nemíňa dosť; čas v práci. V dôsledku toho Leonardo informoval opáta, že ak ho neprestane obťažovať, potom bude od neho namaľovaný portrét Judáša. Vyhrážka mala účinok a opát maestro už nezasahoval. Pre obraz Judáša umelec dlho nevedel nájsť typ, kým na ulici v Miláne nestretol toho správneho človeka.

Judáš na freske Poslednej večere

Keď Leonardo priniesol komparzistu do svojho štúdia, ukázalo sa, že ten istý muž pózoval pre da Vinciho obraz Krista pred niekoľkými rokmi, len spieval v kostolnom zbore a vyzeral úplne inak. To je taká krutá irónia! Vo svetle tejto informácie naberá úplne iný význam známa historická anekdota, že muž, z ktorého Leonardo namaľoval Judáša, všetkým povedal, že bol zobrazený pri Poslednej večeri podľa obrazu Krista.

9. JE NA FRESKE PORTRÉT SAMOTNÉHO LEONARDA?

Existuje teória, že Posledná večera obsahuje aj autoportrét Leonarda, na freske je údajne prítomný umelec na obraze apoštola Tadeáša – ide o druhú postavu sprava.

Obraz apoštola Tadeáša na freske a portrétoch Leonarda da Vinciho

Pravdivosť tohto tvrdenia je stále otázna, ale analýza Leonardových portrétov jasne ukazuje silnú vonkajšia podobnosť s obrázkom na freske.

10. AKO SPOJENÁ „POSLEDNÁ VEČERA“ A ČÍSLO 3?

Ďalšou záhadou „Poslednej večere“ je neustále sa opakujúce číslo 3: na freske sú tri okná, apoštoli sú rozmiestnení v skupinách po troch, dokonca obrysy postavy Ježiša pripomínajú trojuholník. A musím povedať, že to nie je vôbec náhodné, pretože číslo 3 sa v Novom zákone neustále objavuje. Nejde len o Najsvätejšiu Trojicu: Boha Otca, Boha Syna a Ducha Svätého, číslo 3 prechádza aj celým popisom Ježišovej pozemskej služby.

Traja mudrci priniesli dary narodenému Ježišovi v Nazarete, 33 rokov - obdobie Kristovho pozemského života, aj podľa Nového zákona musel byť Boží Syn v srdci zeme tri dni a tri noci (Mat. 12:40), teda Ježiš bol v pekle od piatkového večera do nedele rána, navyše apoštol Peter trikrát zaprel Ježiša Krista, kým kohút nezaspieval (mimochodom, táto predpoveď bola vyslovená aj pri Poslednej večeri) , na Kalvárii stáli tri kríže a Kristus ráno na tretí deň po ukrižovaní vstal z mŕtvych.

PRAKTICKÉ INFORMÁCIE:

Lístky na účasť na Poslednej vešperách si treba rezervovať vopred, no fámy, že si ich treba rezervovať šesť mesiacov vopred, sú značne prehnané. V skutočnosti už mesiac alebo aj tri týždne pred zamýšľanou návštevou bývajú voľné vstupenky na požadované termíny. Vstupenky si môžete objednať na webovej stránke: cena závisí od sezóny, v zime stojí návšteva Poslednej večere 8 eur, v lete - 12 eur (ceny podľa informácií pre rok 2016). Navyše teraz v blízkosti kostola Santa Maria delle Grazie môžete často vidieť predajcov, ktorí predávajú vstupenky s prirážkou 2-3 eur, takže ak budete mať šťastie, môžete sa tam dostať náhodou. Fotenie fresky je zakázané v čase uvedenom na vstupenke.

Páčil sa vám materiál? Pridajte sa k nám na facebooku

Júlia Malková- Julia Malkova - zakladateľka projektu webovej stránky. V minulosti šéfredaktor Internetový projekt elle.ru a šéfredaktor webovej stránky cosmo.ru. Hovorím o cestovaní pre svoje potešenie a potešenie mojich čitateľov. Ak ste zástupcom hotelov alebo turistickej kancelárie, ale nepoznáme sa, môžete ma kontaktovať e-mailom: [e-mail chránený]

V predvečer Veľkej noci, 15. apríla, paráda taliansky umelec, sochár, architekt, vedec a inžinier Leonardo da Vinci (1452-1519), by sa dožil 557 rokov.

Najslávnejšie Leonardovo dielo – slávna „Posledná večera“ v dominikánskom kláštore Santa Maria delle Grazie v Miláne – bolo dokončené v rokoch 1495 – 1497.
Leonardov štetec zachytil posledné spoločné jedlo (večeru) Ježiša Krista a dvanástich apoštolov v predvečer dňa ( Veľký piatok) Kristova smrť na kríži.

"Posledná večera" od Leonarda da Vinciho (1495-1497) pred reštaurovaním
Leonardo sa na milánsky obraz starostlivo a dlho pripravoval. Dokončil mnoho skíc, v ktorých študoval pózy a gestá jednotlivých postáv. „Posledná večera“ ho priťahovala nie pre svoj dogmatický obsah, ale pre možnosť rozvinúť pred divákom veľký obraz. ľudská dráma, ukázať rôzne charaktery, odhaliť duchovný svet človeka a presne a jasne opísať jeho zážitky. Poslednú večeru vnímal ako scénu zrady a dal si za cieľ priniesť tradičný obraz ten dramatický začiatok, vďaka ktorému by nadobudol úplne nový emocionálny zvuk.

Počas uvažovania o koncepte „Poslednej večere“ Leonardo nielen kreslil, ale aj zapisoval svoje myšlienky o konaní jednotlivých účastníkov tejto scény: „Ten, kto sa napil a položil pohár na svoje miesto, otočí hlavu k hovorca, druhý spája prsty oboch rúk a so zamračeným obočím sa pozerá na svojho spoločníka, druhý ukazuje dlane, dvíha plecia k ušiam a ústami vyjadruje prekvapenie...“ Záznam neuvádza mená apoštolov, ale Leonardo si zjavne jasne predstavoval činy každého z nich a miesto, kam bol každý povolaný požičať si v r. celkové zloženie. Zdokonaľovaním póz a gest vo svojich kresbách hľadal formy vyjadrenia, ktoré by všetky postavy vtiahli do jediného víru vášní. Na obrazoch apoštolov chcel zachytiť živých ľudí, z ktorých každý reaguje na udalosť po svojom.

„Posledná večera“ je Leonardovo najvyspelejšie a najkompletnejšie dielo.
V tomto obraze sa majster vyhýba všetkému, čo by mohlo zatieniť hlavný priebeh deja, ktorý zobrazuje, dosahuje vzácnu presvedčivosť kompozičné riešenie. Do stredu umiestni postavu Krista, zvýrazňuje ju otvorením dverí. Zámerne vzďaľuje apoštolov od Krista, aby ešte viac zdôraznil svoje miesto v kompozícii. Nakoniec za rovnakým účelom núti všetky perspektívne línie, aby sa zbiehali v bode priamo nad hlavou Krista. Leonardo rozdeľuje svojich študentov do štyroch symetrických skupín, plný života a pohyb. Robí stôl malý a refektár - prísny a jednoduchý. To mu dáva možnosť zamerať pozornosť diváka na postavy s obrovskou plastickou silou. Všetky tieto techniky odrážajú hlbokú cieľavedomosť tvorivého plánu, v ktorom sa všetko zvažuje a berie do úvahy.
Hlavnou úlohou, ktorú si Leonardo stanovil v „Poslednej večeri“, bol realistický prenos najkomplexnejších mentálnych reakcií na Kristove slová: „Jeden z vás ma zradí. Leonardo, ktorý dáva obrazom apoštolov úplné ľudské charaktery a temperamenty, núti každého z nich reagovať vlastným spôsobom na slová, ktoré povedal Kristus.

"Zlatý rez" od Leonarda da Vinciho
Práve táto jemná psychologická diferenciácia založená na rozmanitosti tvárí a gest najviac ohromila Leonardových súčasníkov, najmä pri porovnaní jeho maľby so staršími florentskými obrazmi na rovnakú tému od Tadea Gaddiho, Andrea del Castagno, Cosimo Rosselli a Domenico Ghirlandaio. Vo všetkých týchto majstroch sedia apoštoli pokojne ako komparzisti pri stole a zostávajú úplne ľahostajní ku všetkému, čo sa deje. Nemáte na to dostatok silných prostriedkov vo svojom arzenáli psychologické vlastnosti Judáš, Leonardovi predchodcovia, ho vyčlenili z všeobecná skupina apoštolov a umiestnené v podobe úplne izolovanej postavy pred stôl. Judáš sa tak umelo postavil celému zboru ako vyvrheľ a darebák. Leonardo túto tradíciu odvážne porušuje. Jeho umelecký jazyk dostatočne bohatý na to, aby sa neuchyľoval k takýmto čisto vonkajším vplyvom. Zjednocuje Judáša do jednej skupiny so všetkými ostatnými apoštolmi, no dáva mu také črty, ktoré umožňujú pozornému divákovi, aby ho okamžite rozpoznal medzi dvanástimi Kristovými učeníkmi.

Leonardo pristupuje ku každému svojmu študentovi individuálne. Ako kameň hodený do vody, vytvárajúci na povrchu stále rozdielnejšie kruhy, Kristove slová padajúce uprostred mŕtveho ticha spôsobujú najväčší pohyb v zhromaždení, ktoré ešte minútu predtým bolo v stave úplného pokoja. Tí traja apoštoli, ktorí sedia po jeho boku, reagujú na Kristove slová obzvlášť impulzívne. ľavá ruka. Tvoria nerozlučnú skupinu, presiaknutú jedinou vôľou a jediným pohybom. Mladý Filip vyskočil zo stoličky a obrátil sa na Krista so zmätenou otázkou, James starší rozhorčene rozhodil rukami a trochu sa naklonil, Thomas zdvihol ruku, akoby sa snažil pochopiť, čo sa deje. Skupina na druhej strane Krista je presiaknutá úplne iným duchom. Oddelené od ústredná postava výrazný interval, vyznačuje sa neporovnateľne väčšou zdržanlivosťou gest. Judáš, predstavený v ostrej zákrute, kŕčovito zviera strieborný mešec a so strachom hľadí na Krista; jeho tieňovaný, škaredý, drsný profil kontrastuje s jasne osvetlenou, krásnou Johnovou tvárou, ktorý si bezvládne sklonil hlavu na plece a pokojne si zložil ruky na stôl. Petrova hlava je vklinená medzi Judáša a Jána; naklonil sa k Johnovi a opieral sa ľavou rukou o jeho rameno, pošepkal mu niečo do ucha, zatiaľ čo jeho pravá ruka rozhodne schmatla meč, ktorým chce chrániť svojho učiteľa. Traja ďalší apoštoli sediaci pri Petrovi sú otočení z profilu. Pozorne hľadia na Krista a zdá sa, že sa ho pýtajú na vinníka zrady. Na opačnom konci tabuľky je posledná skupina troch figúrok. Matúš sa s rukami natiahnutými ku Kristovi rozhorčene obracia k staršiemu Tadeášovi, akoby od neho chcel dostať vysvetlenie o všetkom, čo sa deje. Jeho zmätené gesto však jasne ukazuje, že aj on zostáva v tme.

Nie náhodou Leonardo zobrazil obe extrémne postavy, sediace na okrajoch stola, z čistého profilu. Obojstranne uzatvárajú pohyb vychádzajúci zo stredu a plnia tu rovnakú úlohu, akú pri „Klane troch kráľov“ prislúchali postavám starca a mládenca, umiestneným na úplných okrajoch obrazu. Ale keby psychologické prostriedky Leonardove výrazy neboli v tomto ranom diele zvýšené Florentská éra nad tradičnú úroveň, potom v „Poslednej večeri“ dosahujú takú dokonalosť a hĺbku, akú by sme márne hľadali. talianske umenie XV storočia. A to dokonale pochopili majstrovi súčasníci, ktorí vnímali Leonardovu „Poslednú večeru“ ako nové slovo v umení.

Umelec, ako takmer všetci géniovia, pracoval veľmi chaoticky. Buď celé dni nezdvihol od svojej práce, alebo použil len niekoľko ťahov.

Posledná večera je majstrovým jediným veľkým dokončeným dielom. Vybral si nezvyčajný vzhľad maľby - olejové farby, skôr ako tempera, ktorá umožňovala viac pomalé tempo práce, s možnosťou doplnkov a zmien. Štýl, akým je dielo napísané, pôsobí dojmom, že sa naň pozeráme cez zahmlené sklo. Početné škvrny sa spájajú do jedného obrazu.
Zasvätenie, ktoré zobrazil veľký génius, pôsobí dojmom skutočného svetla, pretože z priľahlého okna kolmej steny uniká slabé svetlo a obraz sa v očiach divákov javí ako realita. Bohužiaľ, toto okno je momentálne úplne zatemnené, aby nepokazilo krehké dielo. Preto práca trochu stráca vo svojom komplexe. Odborníci navrhujú umiestniť na okno špeciálny filter, ale zatiaľ sú to len reči.

Spôsob maľovania olejovými farbami sa ukázal ako veľmi krátkodobý. Len o dva roky neskôr bol Leonardo zdesený, keď videl, ako sa jeho práca tak zmenila. A o desať rokov neskôr sa on a jeho študenti pokúšajú vyrobiť prvý reštaurátorské práce. Počas životnosti obrazu bolo vykonaných celkom osem reštaurovaní. V súvislosti s týmito pokusmi sa na obraz opakovane nanášali nové vrstvy farieb, ktoré výrazne skresľovali originál. Navyše, začiatkom 20. storočia boli nohy Ježiša Krista úplne vymazané, pretože neustále sa otvárajúce dvere jedálne boli v kontakte práve s týmto miestom. Mnísi vyrezali dvere, aby sa dostali do refektára, ale keďže sa tak stalo v roku 1600, ide o historickú dieru a nie je možné ju zamurovať.

Miláno je na toto majstrovské dielo, ktoré je jediným renesančným dielom takéhoto rozsahu, právom hrdé. Bezvýsledne dve francúzsky kráľ sníval o prevoze obrazu spolu so stenou do Paríža. Napoleon tiež nezostal ľahostajný k tejto myšlienke. Ale na veľkú radosť Milánčanov a celého Talianska zostalo toto jedinečné dielo veľkého génia na svojom mieste. Počas druhej svetovej vojny, keď britské lietadlá bombardovali Miláno, strecha a tri steny slávnej budovy boli úplne zdemolované. A predstavte si, že ostal stáť len ten, na ktorom Leonardo namaľoval svoj obraz. Bol to skutočný zázrak! Za tento „zázrak“ vďačíme v neposlednom rade mníchom, ktorí stenu s freskou starostlivo obložili vrecami s pieskom.

Toto brilantné dielo bolo dlho v rekonštrukcii. Na rekonštrukciu diela boli použité najnovšie technológie, ktoré umožnili postupne odstraňovať vrstvu po vrstve. Týmto spôsobom sa odstránil stáročný stvrdnutý prach, plesne a všelijaké iné cudzie materiály. Navyše, priznajme si to, 1/3 alebo dokonca polovica pôvodných farieb sa stratila v priebehu 500 rokov. Ale celkový pohľad maľba sa veľmi zmenila. Zdalo sa, že ožila a žiarila veselými, živými farbami, ktoré jej dal. veľký majster. A napokon, na jar 26. mája 1999, po reštaurovaní, ktoré trvalo 21 rokov, bolo dielo Leonarda da Vinciho opäť prístupné verejnosti. Pri tejto príležitosti sa v meste konala veľká slávnosť, v kostole koncert.

Na ochranu tohto jemného diela pred poškodením sa v budove udržiava stála teplota a vlhkosť pomocou špeciálnych filtračných zariadení. Vstup je obmedzený na 25 osôb každých 15 minút. Vstupenka je potrebné objednať vopred.

Dominikánsky kláštor "Santa Maria delle Grazie" v Miláne
Existuje niekoľko legiend rozprávajúcich o veľkom Majstrovi a jeho maľbe.

Podľa jedného z nich teda Leonardo da Vinci pri vytváraní fresky „Posledná večera“ čelil obrovskému problému: musel zobraziť Dobro, stelesnené na obraz Ježiša, a Zlo na obraz Judáša, ktorý sa rozhodol zradiť ho pri tomto jedle. Leonardo prerušil svoju prácu uprostred a pokračoval v nej až potom, čo našiel ideálne modely.

Raz, keď bol umelec prítomný na vystúpení zboru, uvidel v jednom z mladých spevákov dokonalý obraz Krista, a keď ho pozval do svojej dielne, urobil od neho niekoľko náčrtov a štúdií.
Prešli tri roky. Posledná večera bola takmer dokončená, ale Leonardo ešte nenašiel vhodný model pre Judáša. Kardinál poverený výmaľbou katedrály ho ponáhľal a žiadal, aby bola freska dokončená čo najskôr.
A po mnohých dňoch hľadania umelec uvidel muža ležať v odkvape – mladého, ale predčasne schátraného, ​​špinavého, opitého a otrhaného. Na skice nezostal čas a Leonardo prikázal svojim asistentom, aby ho dopravili priamo do katedrály, čo aj urobili.
S veľkými ťažkosťami ho tam odvliekli a postavili na nohy. V skutočnosti nechápal, čo sa deje, ale Leonardo zachytil na plátne hriešnosť, sebectvo a zlo, ktoré dýchala jeho tvár.
Keď dokončil prácu, žobrák, ktorý medzitým už trochu vytriezvel, otvoril oči, uvidel pred sebou plátno a od strachu a úzkosti vykríkol:
- Tento obrázok som už videl!
- Kedy? - spýtal sa Leonardo zmätene.
- Pred tromi rokmi, predtým, ako som prišiel o všetko. V tom čase, keď som spieval v zbore a môj život bol plný snov, nejaký umelec odo mňa namaľoval Krista.

Podľa inej legendy, nespokojný s Leonardovou pomalosťou, prior kláštora vytrvalo požadoval, aby dokončil svoju prácu čo najskôr. „Zdalo sa mu zvláštne vidieť Leonarda stáť celú polovicu dňa ponoreného v myšlienkach. Chcel, aby umelec nikdy nepustil z rúk svoje štetce, tak ako nikdy neprestáva pracovať v záhrade. Neobmedzujúc sa na to, posťažoval sa vojvodovi a začal ho otravovať natoľko, že bol nútený poslať po Leonarda a delikátnym spôsobom ho požiadať, aby sa chopil práce, pričom dal všetkým možným spôsobom najavo, že je toto všetko robí na naliehanie priora.“ Po začatí všeobecného rozhovoru s vojvodom umelecké námety, Leonardo ho potom upozornil, že je blízko dokončenia obrazu a že mu ostali namaľovať len dve hlavy – Krista a zradcu Judáša. „Rád by hľadal túto poslednú hlavu, ale nakoniec, ak nenájde nič lepšie, je pripravený použiť hlavu toho istého priora, tak dotieravého a neskromného. Táto poznámka veľmi pobavila vojvodu, ktorý mu povedal, že má tisíckrát pravdu. Tak úbohý zahanbený prior pokračoval v práci v záhrade a nechal Leonarda samého, ktorý dokončil hlavu Judáša, čo sa ukázalo ako skutočné stelesnenie zrady a neľudskosti.

"Posledná večera" od Leonarda da Vinciho (1495-1497) po reštaurovaní

V jednom z pokojných kútov Milána, strateného v čipke úzkych uličiek, stojí kostol Santa Maria della Grazie. Vedľa nej, v nenápadnej budove refektára, už viac ako 500 rokov žijú a úžasní ľudia majstrovské dielo, freska „Posledná večera“ od Leonarda da Vinciho.

Skladbu „Poslednej večere“ od Leonarda da Vinciho objednal vojvoda Lodovico Moro, ktorý v tom čase vládol Milánu. Dej „Poslednej večere“ vykreslili florentskí maliari ešte pred Leonardom, no medzi nimi možno zaznamenať iba dielo Giotta (alebo jeho žiakov) a dve fresky Domenica Ghirlandaia.

Pre svoju fresku na stene refektára kláštora Santa Maria della Grazie si da Vinci vybral moment, keď Kristus hovorí svojim učeníkom: „Veru, hovorím vám, jeden z vás ma zradí,“ a ľadový dych nevyhnutnosti osud sa dotkol každého z apoštolov.

Po týchto slovách sa na ich tvárach prejavili rôzne pocity: niektorí boli ohromení, iní pobúrení, iní zarmútení.

Mladý Filip, pripravený na sebaobetovanie, sa poklonil Kristovi, Jakub v tragickom zmätku rozhodil rukami, chystal sa vrhnúť na zradcu, Peter schmatol nôž, Judášova pravica zvierala kabelku s osudnými kúskami striebra...

Prvýkrát v maľbe našla najkomplexnejšia škála pocitov taký hlboký a jemný odraz. Všetko na tejto freske je urobené s úžasnou pravdou a starostlivosťou, dokonca aj záhyby na obruse, ktorý pokrýva stôl, vyzerajú ako skutočné.

V Leonardovi, rovnako ako v Giottovi, sú všetky postavy v kompozícii umiestnené na rovnakej línii - otočené k divákovi. Kristus je zobrazený bez svätožiary, apoštoli bez svojich atribútov, ktoré boli pre nich charakteristické na starovekých maľbách.

Svoju emocionálnu úzkosť vyjadrujú mimikou a pohybmi. „Posledná večera“ je jedným z Leonardových veľkých výtvorov, ktorého osud sa stal veľmi tragickým. Každý, kto videl túto fresku v našich dňoch, zažíva pocit neopísateľného smútku pri pohľade na hrozné straty, ktoré neúprosný čas a ľudské barbarstvo spôsobili majstrovskému dielu.

Medzitým, koľko času, koľko inšpirovanej práce a najvrúcnejšej lásky investoval Leonardo da Vinci do vytvorenia svojho diela! Hovorí sa, že ho bolo často vidieť, ako náhle zanechal všetko, čo robil, bežal uprostred dňa v najintenzívnejšej horúčave do kostola Panny Márie, aby nakreslil jednu čiaru alebo opravil obrys pri Poslednej večeri.

Pre svoju prácu bol taký zanietený, že neprestajne písal, sedel pri nej od rána do večera a zabudol na jedlo a pitie. Stalo sa však, že niekoľko dní vôbec nezobral štetec, ale aj v také dni ostal dve-tri hodiny v refektári, oddával sa myšlienkam a skúmal už namaľované postavy.

To všetko veľmi dráždilo priora dominikánskeho kláštora, ktorému (ako píše Vasari) „pripadalo zvláštne, že Leonardo stál dobrú polovicu dňa ponorený do myšlienok a rozjímania.

Chcel, aby umelec nepustil z rúk svoje štetce, tak ako sa neprestáva pracovať v záhrade. Opát sa sťažoval samotnému vojvodovi, no ten po vypočutí Leonarda povedal, že umelec mal tisíckrát pravdu. Ako mu Leonardo vysvetlil, umelec najprv tvorí vo svojej mysli a predstavivosti a potom štetcom zachytáva svoju vnútornú kreativitu.“

Leonardo starostlivo vyberal modely pre obrazy apoštolov. Chodil každý deň do tých štvrtí Milána, kde žili nižšie vrstvy spoločnosti a dokonca aj zločinci. Tam hľadal predlohu pre tvár Judáša, ktorého považoval za najväčšieho grázla na svete.

Celá kompozícia „Poslednej večere“ je presiaknutá hnutím, ktoré vyvolali Kristove slová. Na stene, akoby ju prekonávala, sa pred divákom odohráva antická evanjeliová tragédia. Zradca Judáš sedí s ostatnými apoštolmi, zatiaľ čo starí majstri ho zobrazovali oddelene.

Ale Leonardo da Vinci ukázal svoju pochmúrnu izoláciu oveľa presvedčivejšie a zahalil svoje črty do tieňa. Ježiš Kristus je stredobodom celej kompozície, všetkého toho kolotoča vášní, ktoré okolo neho zúria. Leonardov Kristus je ideál ľudská krása, nič v ňom neprezrádza božstvo. Jeho nevýslovne nežná tvár dýcha hlbokým smútkom, je skvelý a dojímavý, no zostáva človekom. Tak isto strach, prekvapenie, hrôza, živo zobrazené gestami, pohybmi a mimikou apoštolov, nepresahujú bežné ľudské city.

To dalo francúzskemu výskumníkovi Charlesovi Clémentovi dôvod položiť si otázku: „Dal Leonardo dokonale vyjadreným skutočným pocitom svojmu výtvoru všetku silu, ktorú takýto subjekt vyžaduje? Da Vinci v žiadnom prípade nebol kresťan a náboženský umelec, náboženské myslenie sa nevyskytuje v žiadnom z jeho diel. V jeho poznámkach, kde si dôsledne zapisoval všetky svoje myšlienky, aj tie najtajnejšie, sa to nenašlo.

Kristus a dvanásť apoštolov sedia na tejto vyvýšenine, zatvárajú stoly mníchov do štvoruholníka a akoby s nimi slávili večeru.

Identita apoštolov bola opakovane predmetom sporov, ale súdiac podľa nápisov na kópii obrazu uchovávaného v Lugane zľava doprava: Bartolomej, Jakub mladší, Ondrej, Judáš, Peter, Ján, Tomáš, Jakub starší, Filip, Matúš, Tadeáš a Šimon Zelot.

Od stredu – Ježiša Krista – sa pohyb šíri po postavách apoštolov do šírky, až kým v najväčšom napätí nespočinie na okrajoch refektára. A potom sa náš pohľad opäť ponáhľa k osamelej postave Spasiteľa. Jeho hlava je osvetlená akoby prirodzeným svetlom refektára.

Svetlo a tieň, ktoré sa navzájom rozplývali v nepolapiteľnom pohybe, dodávali Kristovej tvári osobitnú duchovnosť. Ale pri vytváraní svojej „Poslednej večere“ Leonardo nedokázal nakresliť tvár Ježiša Krista. Starostlivo pomaľoval tváre všetkých apoštolov, krajinu za oknom refektára a riad na stole. Po dlhom hľadaní som napísal Jude. Ale tvár Spasiteľa zostala na tejto freske ako jediná nedokončená.

Zdá sa, že „Posledná večera“ mala byť starostlivo zachovaná, ale v skutočnosti sa všetko ukázalo inak. Čiastočne si za to môže sám veľký da Vinci. Leonardo pri tvorbe fresky použil nový (sám vymyslel) spôsob základného náteru steny a nové zloženie farieb. To mu umožnilo pracovať pomaly, prerušovane, pričom robil časté zmeny už napísaných častí diela.

Výsledok bol spočiatku vynikajúci, ale po niekoľkých rokoch sa na obraze objavili stopy začínajúcej deštrukcie: objavili sa vlhké škvrny, vrstva farby sa začala odlupovať v malých listoch. V roku 1500, tri roky po napísaní Poslednej večere, voda zaplavila refektár a dotkla sa fresky. O desať rokov neskôr postihol Miláno strašný mor a mníšski bratia zabudli na poklad uchovávaný v ich kláštore. V roku 1566 už bola vo veľmi žalostnom stave.

Mnísi vyrezali v strede obrazu dvere, ktoré boli potrebné na prepojenie refektára s kuchyňou. Tieto dvere zničili nohy Krista a niektorých apoštolov a potom bol obraz znetvorený obrovským štátny znak, ktorý bol priložený nad samotným obrázkom.

Neskôr bol obraz mnohokrát reštaurovaný, no nie vždy úspešne. To, čo dáva Poslednej večeri jej jedinečný charakter, je to, že na rozdiel od iných obrazov tohto druhu ukazuje úžasnú rozmanitosť a bohatosť emócií postáv spôsobených Ježišovými slovami, že ho jeden z jeho učeníkov zradí.

Žiadny iný obraz Poslednej večere sa nemôže ani len priblížiť jedinečnej kompozícii a pozornosti venovanej detailom v Leonardovom majstrovskom diele.

Aké tajomstvá teda mohol vo svojom výtvore zašifrovať? veľký umelec? V The Discovery of the Templars Clive Prince a Lynn Picknett tvrdia, že viaceré prvky štruktúry Poslednej večere označujú symboly, ktoré sú v nej zakódované.

Po prvé, veria, že postava po pravej ruke Ježiša (naľavo od diváka) nie je Ján, ale žena. Má oblečené rúcho, ktorého farba kontrastuje s Kristovým oblečením a je naklonená opačným smerom ako Ježiš, ktorý sedí v strede. Priestor medzi týmto ženská postava a Ježiš má tvar písmena V a samotné postavy tvoria písmeno M.

Po druhé, na obrázku je podľa ich názoru vedľa Petra viditeľná určitá ruka, ktorá zviera nôž. Prince a Picknett tvrdia, že táto ruka nepatrí žiadnej z postáv filmu.

Po tretie, Tomáš, ktorý sedel priamo naľavo od Ježiša (vpravo pre poslucháčov), zdvihol prst ku Kristovi. Podľa autorov ide o typické gesto Jána Krstiteľa.

A napokon je tu hypotéza, že apoštol Tadeáš sediaci chrbtom ku Kristovi je vlastne autoportrétom samotného Leonarda.

Nedávno dokončené najnovšie reštaurovanie maľby umožnilo dozvedieť sa o nej veľa, ale otázka tajných správ a zabudnutých symbolov zostáva otvorená.

Nech je to ako chce bol v budúcnosti Na rozlúštenie týchto tajomstiev treba ešte veľa urobiť. Chcel by som aspoň v najmenšej miere pochopiť plány veľkého majstra.

Posledná večera. Pre mnohých historikov a umeleckých kritikov je „Posledná večera“ Leonarda da Vinciho najväčšie dielo svetové umenie. V Da Vinciho kóde Dan Brown zameriava pozornosť čitateľov na niektoré zo symbolických prvkov tohto obrazu v tých chvíľach, keď sa Sophie Neveuová v dome Lee Teabinga dozvie, že Leonardo mohol vo svojom majstrovskom diele zašifrovať nejaké veľké tajomstvo. „Posledná večera“ je freska namaľovaná na stene refektára kláštora Santa Maria della Grazie v Miláne. Dokonca aj v ére samotného Leonarda bola považovaná za jeho najlepšiu a slávne dielo. Freska vznikla v rokoch 1495 až 1497, no už počas prvých dvadsiatich rokov svojej existencie, ako je zrejmé z písomných dokladov z týchto rokov, začala chátrať. Meria približne 15 x 29 stôp.

Freska bola natretá hrubou vrstvou vaječnej tempery na suchú omietku. Pod hlavnou vrstvou farby je hrubý kompozičný náčrt, štúdia v červenej farbe, spôsobom anticipujúcim bežné použitie kartónu. Je to akosi prípravný nástroj. Je známe, že objednávateľom obrazu bol milánsky vojvoda Lodovico Sforza, na ktorého dvore Leonardo získal slávu ako veľký maliar, a nie mnísi kláštora Santa Maria della Grazie. Témou obrazu je moment, keď Ježiš Kristus svojim učeníkom oznamuje, že ho jeden z nich zradí. Píše o tom v tretej kapitole svojej knihy „ Božská proporcia» Pacioli. Práve tento moment – ​​keď Kristus oznamuje zradu – zachytil Leonardo da Vinci. Aby dosiahol presnosť a realistickosť, študoval pózy a výrazy tváre mnohých svojich súčasníkov, ktorých neskôr zobrazil na obraze. Identita apoštolov bola opakovane predmetom sporov, no súdiac podľa nápisov na kópii obrazu uchovávaného v Lugane sú to (zľava doprava): Bartolomej, Jakub mladší, Ondrej, Judáš, Peter, Ján, Tomáš, Jakub Starší, Filip, Matúš, Tadeáš a Šimon Zelotes. Mnohí historici umenia sa domnievajú, že túto kompozíciu treba vnímať ako ikonografický výklad Eucharistie – prijímania, keďže Ježiš Kristus ukazuje oboma rukami na stôl s vínom a chlebom. Takmer všetci znalci Leonardovho diela sa zhodujú, že ideálne miesto na zobrazenie obrazu je z výšky približne 13-15 stôp nad podlahou a vo vzdialenosti 26-33 stôp od nej. Existuje názor – dnes sporný – že kompozícia a jej systém perspektívy sú založené na hudobnom kánone proporcií. To, čo dáva Poslednej večeri jej jedinečný charakter, je to, že na rozdiel od iných obrazov tohto druhu ukazuje úžasnú rozmanitosť a bohatosť emócií postáv spôsobených Ježišovými slovami, že ho jeden z jeho učeníkov zradí. Žiadny iný obraz Poslednej večere sa nemôže ani len priblížiť jedinečnej kompozícii a pozornosti venovanej detailom v Leonardovom majstrovskom diele. Aké tajomstvá teda mohol veľký umelec zakódovať vo svojom výtvore? V The Discovery of the Templars Clive Prince a Lynn Picknett tvrdia, že viaceré prvky štruktúry Poslednej večere označujú symboly, ktoré sú v nej zakódované. Po prvé, veria, že postava po pravej ruke Ježiša (naľavo od diváka) nie je Ján, ale žena.

Má oblečené rúcho, ktorého farba kontrastuje s Kristovým oblečením a je naklonená opačným smerom ako Ježiš, ktorý sedí v strede. Priestor medzi touto ženskou postavou a Ježišom má tvar V a samotné postavy tvoria M.

Po druhé, na obrázku je podľa ich názoru vedľa Petra viditeľná určitá ruka, ktorá zviera nôž. Prince a Picknett tvrdia, že táto ruka nepatrí žiadnej z postáv filmu.

Po tretie, Tomáš, ktorý sedel priamo naľavo od Ježiša (vpravo pre poslucháčov), zdvihol prst ku Kristovi.

A napokon je tu hypotéza, že apoštol Tadeáš sediaci chrbtom ku Kristovi je vlastne autoportrétom samotného Leonarda.

Pozrime sa na každý bod v poradí. Pri bližšom skúmaní obrazu sa ukazuje, že postava napravo od Ježiša (pre diváka - naľavo) má v skutočnosti ženské alebo ženské črty. Prince a Picknett ubezpečujú čitateľov, že pod záhyby oblečenia je dokonca vidieť ženské prsia. Samozrejme, Leonardo občas rád dával ženské črty mužské postavy a osôb. Napríklad starostlivé preskúmanie obrazu Jána Krstiteľa ukazuje, že je obdarený takmer črtami hermafrodita s bledou pokožkou bez ochlpenia.
Ale čo na tom záleží, že na obraze „Posledná večera“ sa Ježiš a Ján (žena) odchýlili protiľahlé strany, tvoriaci medzi sebou priestor v tvare písmena V a obrysy ich tiel tvoria písmeno M? Má to nejaký symbolický význam? Princ a Picknett tvrdia, že toto nezvyčajné usporiadanie postáv, z ktorých jedna má výrazne ženské črty, obsahuje náznak, že toto nie je Ján, ale Mária Magdaléna, a znak V je symbolom posvätného ženského princípu. Písmeno M podľa ich hypotézy znamená meno - Mária/Magdaléna. S týmto predpokladom môžete súhlasiť aj nesúhlasiť, ale originalitu a odvahu mu nikto nezaprie. Zamerajme sa na ruku bez tela. Koho ruka je viditeľná vľavo vedľa postavy Petra? Prečo tak hrozivo zviera dýku alebo nôž? Ďalšou zvláštnosťou je, že Petrova ľavá ruka akoby hranou dlane podrezávala hrdlo susednej postavy.

Čo tým chcel Leonardo povedať? Čo znamená Petrovo zvláštne gesto? Pri bližšom skúmaní je však jasné, že ruka s nožom stále patrí Petrovi a sama o sebe neexistuje. Peter si vykrútil ľavú ruku, a preto je jej poloha zjavne nezvyčajná a mimoriadne nepohodlná. Čo sa týka druhej ruky, hrozivo zdvihnutej k hrdlu Jána/Márie, existuje na to vysvetlenie: Peter je jednoducho položí ruku na jeho/jej ramene. S najväčšou pravdepodobnosťou budú spory v tejto veci pokračovať veľmi dlho. Čo sa týka Thomasa, ktorý sedel naľavo od Ježiša (vpravo - pre diváka), naozaj sa zdvihol ukazovákľavou rukou jasne hrozivým spôsobom. Toto gesto Jána Krstiteľa, ako ho nazývajú Prince a Picknett, je prítomné v mnohých obrazoch Leonarda, ako aj iných maliarov tej doby. Vraj symbolizuje podzemný prúd vedomostí a múdrosti. Faktom je, že Ján Krstiteľ v skutočnosti hral oveľa viac dôležitú úlohu než ten, ktorý je mu pridelený v Písme. Pre tých, ktorí sa chcú o tom dozvedieť viac, odporúčam prečítať si knihu „Objavenie templárov“. Zdá sa, že apoštol Tadeáš zobrazený na obraze má určitú podobnosť s Leonardom, ak porovnáme jeho obraz so slávnym autoportrétom veľkého umelca. Na mnohých obrazoch Leonarda da Vinciho Ježiš alebo Svätá rodina je viditeľný ten istý detail: aspoň jedna z postáv je otočená chrbtom k hlavnej postave. maľovanie. Napríklad na obraze „Klaňanie troch kráľov“. Nedávno dokončená obnova Poslednej večere umožnila dozvedieť sa o tom veľa úžasný obrázok. V ňom a na mnohých iných Leonardových obrazoch sú skutočne skryté niektoré tajné správy a zabudnuté symboly. Avšak ich skutočný význam Stále nám nie je celkom jasné, z čoho vznikajú stále nové a nové dohady a domnienky. Nech je to akokoľvek, v budúcnosti je potrebné urobiť veľa, aby sa tieto záhady rozlúštili. Chcel by som, aby sme aj v najmenšej miere dokázali pochopiť plány veľkého majstra.

Pre možnosť pozrieť sa naň prúdia do Milána milióny turistov bez ohľadu na ročné obdobie.

Pôvodná freska sa nachádza v kostole Santa Maria delle Grazie na rovnomennom námestí v Miláne. Kostol bol postavený v období renesancie. Zadali ho dominikánski mnísi architektovi G. Solarimu. Fresku Poslednej večere si objednal milánsky vojvoda Ludovico Maria Sforzo, na ktorého dvore sa Leonardo da Vinci preslávil ako zručný maliar. Umelec dokončil zákazku, ktorú dostal v refektári kláštora v rokoch 1495-1497.

Poškodenie a obnova

Počas svojej viac ako pol tisícročnej existencie bola freska niekoľkokrát poškodená. A to samotnými dominikánskymi mníchmi, ktorí odrezali spodnú časť obrazu spolu s nohami Ježiša a najbližších apoštolov. A Napoleonove vojská, ktoré premenili kostol na stajňu a hádzali kamene na hlavy apoštolov. A spojenecké bomby, ktoré vybuchli na streche počas druhej svetovej vojny. Po spôsobení škôd sa dobromyseľní reštaurátori snažili škody napraviť, no výsledky neboli príliš dobré.

Už na konci 20. storočia dlhá obnova odstránila všetko predchádzajúce neúspešné pokusy reštaurovanie a opravil škody spôsobené na freske. Ale napriek tomu je dnešná „Posledná večera“ len tieňom majstrovského diela vytvoreného veľkým maliarom.

Popis

Doteraz mnohí vedci z oblasti umenia veria « Posledná večera od Leonarda da Vinciho je najväčším dielom svetového umenia. Už v Da Vinciho ére bola freska považovaná za jeho najlepšie dielo. Jeho približné rozmery sú 880 x 460 cm. Je vyrobený na suchú omietku s použitím hrubej vrstvy vaječnej tempery. Vďaka použitiu takého krehkého materiálu sa freska začala rúcať asi 20 rokov po svojom vzniku.

Obraz zobrazuje moment, keď Ježiš Kristus pri večeri hovorí svojim učeníkom, že jeden z nich, Judáš, sediaci ako druhý po Kristovej pravici, ho zradí. Na obrázku Judáš siaha ľavou rukou k tomu istému tanieru ako Ježiš a v pravej ruke zviera mešec striebra. Aby ste dosiahli realistickosť a presnosť, Leonardo na dlhú dobu pozoroval pózy a výrazy tváre svojich súčasníkov v rôzne situácie. Väčšina výskumníkov diela Leonarda da Vinciho dospela k záveru, že ideálnym miestom na rozjímanie nad obrazom je vzdialenosť 9 metrov od neho vo výške 3,5 metra od úrovne podlahy.

Jedinečnosť „Poslednej večere“ spočíva v úžasnej rozmanitosti a bohatosti emócií zobrazených postáv. Žiadna iná maľba na tému Poslednej večere sa nemôže ani len priblížiť k jedinečnosti kompozície a jemných detailov Leonardovho majstrovského diela. Mohli prejsť tri alebo štyri dni, počas ktorých sa majster nedotkol budúceho umeleckého diela.

A keď sa vrátil, stál celé hodiny pred skicou, skúmal ju a kritizoval svoju prácu.

Vďaka tomu je každá postava nielen nádherným portrétom, ale aj jasným typom. Každý detail je premyslený a opakovane vážený.

Najťažšou vecou pre Leonarda pri maľovaní bolo nájsť modely pre maľovanie Dobra, stelesneného na obraz Krista, a zla, stelesneného na obraz Judáša. Existuje dokonca legenda o tom, ako sa našli ideálne modely pre tieto obrázky skvelý obraz . Jedného dňa sa maliar zúčastnil predstavenia cirkevný zbor . A tam v tvári jedného z mladých zborových spevákov uvidel krásny obraz Ježiša. Pozval chlapca do svojej dielne a dokončil niekoľko náčrtov. O tri roky neskôr bola hlavná práca na Poslednej večeri takmer dokončená, ale Leonardo stále nenašiel pre Judáša. A zákazník sa ponáhľal a požadoval, aby bolo dielo dokončené čo najskôr. A tak umelec po niekoľkodňovom hľadaní uvidel ragamuffin ležať v odkvape. Bol to mladý muž, ale bol opitý, otrhaný a vyzeral veľmi zúbožene. Da Vinci sa rozhodol nestrácať čas náčrtmi a požiadal, aby tohto muža priviedol priamo do katedrály. Telo so slabou vôľou odvliekli do chrámu a majster namaľoval hriešnosť hľadiacu z jeho tváre.

Keď bolo dielo hotové, tulák sa spamätal a keď uvidel obrázok, od strachu vykríkol. Ukázalo sa, že ju už videl, pred tromi rokmi. Potom bol mladý a plný snov a nejaký umelec ho pozval, aby pózoval pre obraz Krista. Neskôr sa všetko zmenilo, stratil sa a ponoril sa do života.

Možno nám táto legenda hovorí, že dobro a zlo sú dve strany tej istej mince. A v živote všetko závisí od toho, v ktorej chvíli sa stretnú na našej ceste.

Vstupenky, otváracie hodiny

Návštevníci kostola, ktorí chcú vidieť poslednú večeru, môžu do kostola vstúpiť len v skupinách do 25 osôb.

Pred vstupom sa každý musí podrobiť procedúre odstraňovania kontaminantov z oblečenia pomocou špeciálnych zariadení. Ale napriek tomu rad ľudí, ktorí chcú vidieť fresku na vlastné oči, nikdy nevyschne. IN hlavnej sezóny

Od apríla do novembra je potrebné vstupenky rezervovať aspoň 4 mesiace vopred. Okrem toho musí byť rezervácia uhradená okamžite. To znamená, že nemôžete zaplatiť neskôr za to, čo ste si objednali vopred. IN zimný čas

, keď tok turistov trochu opadne, môžete si lístky rezervovať 1-2 mesiace pred návštevou.

Lístky si najlepšie kúpite na oficiálnej stránke talianskeho ministerstva kultúry www.vivaticket.it, ktorá je dostupná v taliančine a angličtine, no v skutočnosti tam nikdy žiadne lístky nie sú. Od roku 2019 stojí lístok pre dospelých 12 eur + poplatok 3,5 eura.

Ako kúpiť lístky na poslednú chvíľu

Ako vidieť slávnu fresku? Po prehľadaní celého internetu a analýze desiatok sprostredkovateľských stránok Môžem odporučiť iba jednu spoľahlivú stránku na online nákup lístkov» posledná chvíľa

– toto je www.getyourguide.ru

Ideme do časti Miláno a vyberáme lístky v cene od 44 eur s exkurziou v anglickom jazyku - takéto lístky sú v predaji asi o týždeň alebo dva.

Napríklad 18. augusta večer sa mi podarilo rezervovať letenky na 21. augusta, pričom na oficiálnej stránke bolo ďalšie voľné okienko až v decembri. Cena 2 lístkov so skupinovým zájazdom do Milána bola 136 eur.

Otváracie hodiny kostola Santa Maria delle Grazie: od 8:00 do 19:00 s prestávkou od 12:00 do 15:00. V predprázdninové a prázdninové dni je kostol otvorený od 11-30 do 18-30. Víkendy: 1. januára, 1. mája, 25. decembra.

Ako sa tam dostať

Do Santa Maria delle Grazie sa dostanete:

• Električkou 18 smer Magenta, zastávka Santa Maria delle Grazie
• Metro linkou M2, zastávka Conciliazione alebo Cadorna

↘️🇮🇹 UŽITOČNÉ ČLÁNKY A STRÁNKY 🇮🇹↙️ ZDIEĽAJTE SO SVOJMI PRIATEĽMI