Lukisan terbaik dari Hermitage. "Kembalinya Anak yang Hilang" oleh Rembrandt

Tempat apa saja yang paling sering dikunjungi wisatawan saat datang ke St. Petersburg? Hermitage, Kunstkamera dan kapal penjelajah "Aurora".

Apa yang membuat Pertapaan unik?

Ini adalah museum seni dan budaya-sejarah terbesar di dunia. Ini sama terkenal dan populernya dengan Louvre, Museum Inggris dan Museum Seni Metropolitan. State Hermitage menyimpan 3 juta pameran, dimana terdapat 15 ribu lukisan saja. Diperkirakan jika Anda menghabiskan 1 menit saja di setiap pameran museum, maka dibutuhkan... 8 tahun untuk melihat semua koleksi Hermitage! Dan ini hanya memperhitungkan pameran permanen, bukan pameran temporer. Hermitage menyelenggarakan selusin acara ini setiap bulan. Dan panjang seluruh koridor adalah 20 km. Namun yang menjadi sorotan utama museum ini bukanlah skalanya atau jumlah benda bersejarah yang disimpannya, melainkan fakta bahwa di dalamnya terdapat banyak karya asli seni lukis dunia dan bentuk seni lainnya.

Dimana lokasinya?

Museum ini terletak di Tanggul Istana. State Hermitage adalah kompleks lima bangunan (Istana Musim Dingin, Hermitage Baru, Hermitage Besar, Hermitage Kecil, dan Teater Hermitage). Pintu masuk utama terletak di: 2.

Jam kerja

State Hermitage siap menerima pengunjung mulai Selasa hingga Minggu, mulai pukul 10.30. Selesai kerja jam 18.00, tapi hari Rabu jam 21.00. Tutup pada hari Senin. Tapi hati-hati: box office berhenti menjual tiket satu jam sebelum tutup. Sebaiknya rencanakan perjalanan ke Hermitage beberapa jam sebelum makan siang dan jumlah orangnya lebih sedikit. Namun di akhir pekan, terkadang Anda harus antri sekitar satu jam.

Harga tiket

Tiket ke Hermitage relatif murah. Untuk warga negara Rusia harganya 100 rubel, untuk pensiunan, pelajar dan anak-anak - gratis. Orang asing harus membayar 350 rubel. Namun setiap Kamis pertama setiap bulan adalah hari bebas bagi semua orang.

Sejarah penciptaan

Pada tahun 1764, Catherine yang Kedua memperoleh 225 lukisan dari koleksi pedagang Jerman Johann Gotzkowsky. Pilihan ini ditujukan untuk Raja Prusia, Frederick II, namun karena masalah keuangan ia tidak dapat membelinya. Seorang pedagang yang giat menyarankan agar Permaisuri Rusia melakukan hal ini, dan dia setuju tanpa ragu-ragu untuk pamer di depan raja Jerman. Karena Gotzkovsky tidak memiliki pengetahuan yang mendalam di bidang seni, koleksinya mencakup lukisan-lukisan yang agak biasa-biasa saja (dibandingkan dengan lukisan-lukisan yang datang belakangan). Ini sebagian besar adalah karya master Belanda dan Flemish, serta beberapa karya Italia seniman XVII V. Namun di antara mereka karya Hals dan Steen patut diperhatikan.

Tahun ini (1764) dianggap sebagai tahun berdirinya Hermitage, meskipun museum konsep modern kata ini belum ada. Lima tahun kemudian terjadi akuisisi berikut: 600 lukisan dari koleksi pribadi Count von Bruhl. Ada pameran paling berharga: “Potret Seorang Pria Tua Berbaju Merah” oleh Rembrandt, “Perseus dan Andromeda” oleh Rubens dan lainnya.

400 lukisan lainnya dibeli dari kolektor Prancis Pierre Croz. Dengan demikian, “Judith” karya Giorgione, “Danae” karya Titian, “Potret Pengiring Kamar Infanta Isabella” karya Rubens, dan “Potret Diri” karya Van Dyck berakhir di St.

Bagi Catherine, perolehan mahakarya seni lukis dunia pada dasarnya merupakan isyarat politik untuk menunjukkan bahwa Kekaisaran Rusia adalah negara maju dan kaya yang mampu mendapatkan kemewahan tersebut. Pada tahun 1774, Permaisuri memiliki 2.080 lukisan, tetapi tidak ada akses publik terhadap lukisan tersebut. Periode ini dimulai pada ungkapan terkenal Catherine bahwa hanya dia dan tikus yang mengagumi ini. Meski nantinya akses galeri dibuka, namun dengan izin khusus.

Belakangan, Pertapaan menerima barang-barang berharga yang diambil dari rumah bangsawan dan istana kerajaan lainnya. Museum ini diisi ulang dengan koleksi pribadi keluarga Yusupov, Stroganov, dan Sheremetev. Juga, institusi lain menyumbangkan pamerannya ke Hermitage.

Koleksi lukisan

Berkat pameran Hermitage, Anda dapat menelusuri sejarah seni lukis dunia dan mengamati bagaimana seni rupa Inggris, Belgia, Belanda, Spanyol, Italia, Prancis, dan negara-negara lain berkembang. Misalnya, koleksinya berisi 7 ribu lukisan karya seniman Eropa saja, dari Abad Pertengahan hingga abad terakhir. Kecuali pameran permanen, ada juga pameran sementara. Hermitage dengan hati-hati memantau pelestarian warisan budaya berharga di masa lalu, sehingga beberapa sampel dibuka untuk akses publik hanya selama beberapa minggu dalam setahun untuk melestarikannya.

Aula seni Eropa Barat didekorasi menurut prinsip kronologis dan geografis, yaitu berisi karya-karya pelukis dari negara tertentu dalam kurun waktu tertentu. Misalnya galeri Lukisan Italia Abad XIII-XVIII membanggakan mahakarya seperti "The Annunciation", "Benois Madonna" dan "Madonna Litta" oleh Leonardo da Vinci, " Keluarga suci"Rafael.

Eksposisi seni rupa Flemish sangat kaya seni XVII-XVIII berabad-abad. Koleksi kebanggaannya adalah 32 lukisan karya Rubens ("Persatuan Bumi dan Air", "Bacchus" dan siklus besar monumental dan dekoratif), 24 karya muridnya Van Dyck ("Potret Diri").

Galeri lukisan Spanyol abad ke-15 - awal abad ke-18 berisi lukisan karya El Greco dan Paul), Velazquez ("Sarapan"), de Goya ("Potret Aktris Antonia Zarate"). tren, serta Caravaggisme.

Koleksi lukisan (sekitar 1000) karya seniman Belanda, termasuk Rembrandt awal dan akhir, sangat kaya.

Lukisan Inggris direpresentasikan secara luas seperti di Hermitage hanya di Inggris Raya sendiri. Karya-karya pelukis potret istana sangat menarik. Salah satu lukisan terkenal di dunia adalah “Portrait of a Lady in Blue” karya Thomas Gainsborough.

DI DALAM ruang pameran Lukisan Perancis abad 15-18 tempat yang paling penting ditempati oleh karya klasik Nicolas Poussin. Dan kumpulan karya yang kedua setengah abad ke-19— Abad kedua puluh dianggap sebagai salah satu abad terbaik di dunia. Ada juga impresionis terkenal Monet ("Lady in the Garden", dan Renoir ("Girl with a Fan"), dan Degas ("Place de la Concorde") Kebanggaan koleksi ini adalah 38 karya asli Matisse dan 31 karya Picasso.

Di aula seni Jerman, para master dari sekolah Berlin dan Munich menonjol. Yang juga menarik perhatian adalah lukisan pertempuran yang didedikasikan untuk Perang Patriotik tahun 1812 dan karya Friedrich bergaya romantisme.

Baru-baru ini Museum State Hermitage memperoleh salah satu karya seni Rusia paling terkenal pada abad terakhir ini.

Apa kesimpulannya? Kita bisa berbicara lama tentang monumen arsitektur dan patung Hermitage. Namun membacanya kurang mengasyikkan dibandingkan menikmati keindahannya dengan mata kepala sendiri. Oleh karena itu, tanpa ragu, Anda harus pergi dan membeli tiket Hermitage untuk seluruh keluarga. Ini akan bersifat mendidik.

Koleksi lukisan lengkap dari State Hermitage Museum di St. Petersburg.

Suatu ketika penyair dan filsuf Perancis Paul Valéry berbicara tentang lukisan sebagai seni yang mengungkapkan kepada kita segala sesuatu sebagaimana adanya ketika dilihat dengan cinta. Perasaan inilah yang muncul saat melihat lukisan Hermitage. Museum ini luar biasa telah mengumpulkan harta karun artistik dari semua generasi dari akhir Abad Pertengahan hingga saat ini. Lebih dari empat ribu karya luar biasa yang muncul di bawah karya para master terhebat sudut yang berbeda perdamaian. Bukankah ini seharusnya dianggap sebagai kekayaan sesungguhnya saat ini?!

Hermitage dengan senang hati mengungkapkan kemuliaan dan keanggunan bagi para penikmat seni tinggi Lukisan Eropa Barat, kemewahan dan ketulusan asli lukisan karya seniman Flanders dan Belanda, kaya dunia batin dan kehangatan hati para empu Inggris dan Spanyol yang luar biasa pada abad ke-17 - ke-18. Di antara semua lukisan, karya-karya sensual dan menarik dari awal Renaisans Italia dikenang. Seniman terkenal dengan jelas menyampaikan rasa warna mereka, yang saat ini mencerminkan siluet canggih dari mahakarya klasik pada masa itu dan estetika modern.

Khususnya pada koleksi Hermitage saya ingin memperhatikan lukisan Henri Matisse. Seniman ini, dengan bantuan kanvasnya, membuat dunia memancarkan keindahan yang luar biasa, ekspresi ritmis, dan pancaran cahaya yang luar biasa. Tampaknya karya-karyanya begitu sederhana, namun garis dan bentuk yang sangat disederhanakan menunjukkan kepada pemirsa ketegangan dunia emosional yang “menjerit”. Pendekatan ini terlihat pada banyak karya yang dipresentasikan di museum terkenal itu. Namun, terlepas dari sifat klasisisme dan organiknya, lukisan-lukisan Hermitage penuh dengan dinamika yang cerah. Perpaduan antara futurisme dan klasisisme inilah yang menarik perhatian para penikmat seni tinggi dari seluruh dunia.

Lukisan Pertapaan

Para tamu yang terhormat! Koleksi lukisan Hermitage terbagi menjadi 13 bagian. Bagian ke-14 berisi lebih dari seratus lukisan pilihan secara ekstrim resolusi tinggi. Gambar di bagian ke-14 diulang. Harap diperhatikan - ukuran file penuh Gambar di bagian 14 mencapai 100 MB; jika Anda mengakses Internet menggunakan koneksi modem, waktu yang diperlukan untuk mengunduh gambar lengkap bisa sangat lama (dari beberapa jam hingga beberapa hari).
Banyak kanvas yang ada di bagian ke-14 telah dikeluarkan dari baguette sebelum dipotret, sehingga Anda dapat melihat gambar dalam ukuran penuh, hingga ke tepian kanvas. Pemotretan dilakukan dengan menggunakan pencahayaan profesional, peralatan fotografi, dan tabel warna, yang meminimalkan kemungkinan silau dan ketidakseimbangan warna pada lukisan. Pasca-pemrosesan gambar mencakup koreksi distorsi linier (hingga 2°), pemotongan, dan koreksi warna yang cermat.
Bagian 14 tidak hanya berisi lukisan dari Hermitage, tetapi juga lukisan resolusi tinggi yang terdapat di museum lain, tetapi termasuk dalam pemotretan yang sama.

Koleksi Hermitage – sedikit sejarah

Semua wisatawan yang mengunjungi St. Petersburg memiliki pertanyaan: apa yang harus dikunjungi selama perjalanan mereka. Namun, hampir semua orang berusaha untuk tetap aktif Alun-Alun Istana dan kunjungi museum terbesar di dunia - Hermitage. Pemandu berpengalaman merekomendasikan klien mereka untuk mengunjungi galeri terbaik di dunia ini saat cuaca buruk. Anda harus segera berharap bahwa Anda akan menghabiskan setidaknya 4 jam di sana. Dan jika Anda memutuskan untuk hanya berjalan-jalan di sekitar seluruh pameran, Anda akan berjalan kaki sekitar 20 km. Oleh karena itu, lebih baik melakukan beberapa kunjungan. Koleksi 3 juta pameran mencerminkan perkembangan peradaban manusia dari zaman tersebut Mesir Kuno hingga budaya abad ke-20 di Eropa.

Bagian koleksi yang paling terkenal dan paling terkenal adalah galeri seni. Yang meliputi karya Leonardo da Vinci, Raphael, Michelangelo, Titian, Rembrandt, Rubens, Renoir, Cezanne, Monet, Van Gogh, Matisse, Gauguin. Sejak awal, koleksi Hermitage, seperti perbendaharaan nyata, sangat penting bagi semua orang yang tertarik pada sejarah dan seni. Sebelum mendapat status museum pada tahun 1852, akses menuju Hermitage sangat terbatas. Oleh karena itu, A.S. Pushkin mencari kesempatan untuk bekerja dengan koleksi tersebut melalui V.A. Zhukovsky, yang bekerja sebagai guru bahasa Rusia untuk Putri Charlotte (calon istri Nicholas 1, Permaisuri Alexandra Feodorovna). Sejarah museum dimulai pada tahun 1764, ketika Permaisuri Catherine yang Agung ditawari koleksi 255 lukisan di Berlin untuk melunasi hutangnya ke Rusia. Segera setelah itu, Catherine mengeluarkan perintah untuk membeli semua karya seni berharga yang akan dijual. Sejak itu, koleksinya terus bertambah.

State Hermitage modern adalah kompleks museum kompleks yang terdiri dari enam bangunan yang terletak di sepanjang tanggul Sungai Neva. Bangunan utamanya adalah Istana Musim Dingin. Kompleks museum Hermitage terdiri dari 5 bangunan. Semuanya dirancang dan dibangun di bawah bimbingan arsitek terbaik pada masanya. Hingga saat ini, kemegahan, keanggunan dan kejeniusan bangunan Hermitage sendiri menyenangkan banyak ahli modern. Bangunan utama, Istana Musim Dingin, bekas kediaman kaisar Rusia, dirancang oleh arsitek Rastrelli dengan gaya Barok dan dibangun antara tahun 1754 dan 1762. Struktur yang mewah dan dilaksanakan dengan cermat ini mengejutkan dengan kelapangannya, bangunan ini menampung lebih dari 1.500 aula, lebih dari 1.700 pintu dan lebih dari 1.000 jendela Banyak wisatawan yang mengunjungi Hermitage untuk pertama kalinya mencatat bahwa bangunan itu sendiri patut mendapat perhatian yang tidak kalah pentingnya dengan koleksinya sendiri.

Pada tahun-tahun pertama setelah pendiriannya, Hermitage diisi kembali dengan memperoleh seluruh koleksi lukisan dari bangsawan Eropa. Dari tahun 1769 hingga 1781 koleksi Count Johann Cobenzl di Brussels, Count Heinrich Brühl di Dresden, koleksi Tronchin di Jenewa, bankir Pierre Croz di Paris, Lord Walpole di Inggris, dan Count François Baudouin di Paris diperoleh. Koleksi-koleksi ini membentuk sifat masa depan koleksi lukisan di Hermitage. Selanjutnya, tidak hanya koleksi yang dibeli, tetapi juga karya individu, misalnya, Alexander I memperoleh “The Lute Player” oleh Caravaggio. Pada abad ke-19, sebuah pameran yang didedikasikan untuk seni Spanyol muncul setelah akuisisi koleksi Kusvelt di Amsterdam. Selain itu, pada abad ke-19 muncul koleksi Belanda Kuno, yang didasarkan pada koleksi Raja Belanda William II dan pemberian D.P. Banyak karya muncul dalam koleksi berkat D.A. Golitsyn, yang menjabat sebagai duta besar Rusia untuk Prancis, di mana ia berteman dengan banyak perwakilan budaya. Karena itu, mahakarya terkenal muncul di Hermitage: “Kembalinya Anak yang Hilang” oleh Rembrandt, “Judith” oleh Giorgione, “Bacchus” oleh Rubens dan lukisan terkenal lainnya.

Era abad 17-18. disajikan jauh lebih luas, lengkap dan bervariasi. Hermitage berisi lukisan karya semua seniman terhebat di Eropa Barat. Seni Belanda, Flanders, Prancis, Inggris, Spanyol dapat dipelajari secara detail. Seluruh gerakan dalam lukisan - Renaisans Italia, impresionisme Perancis– disajikan dengan sangat baik sehingga memberikan pemahaman rinci tentang era tersebut. Sementara itu, di bidang lukisan lain ada beberapa yang hilang karya-karya kunci. Misalnya, tidak ada karya Francis Goya dalam koleksi Spanyol, dan tidak ada karya Vermeer dari Delft dalam koleksi empu Belanda. Hal ini disebabkan koleksinya bersifat pribadi dan tidak perlu menyeleksi lukisan yang mencerminkan perkembangan zaman.

Pada awal abad ke-20. di Hermitage terdapat lebih dari 600 ribu karya seni dan barang antik.

Koleksi Hermitage berubah secara signifikan setelah Revolusi Oktober, ketika akibat nasionalisasi, koleksi museum diisi kembali dengan koleksi pribadi. Karya Cezanne, Van Gogh, Matisse, dan Picasso muncul. Namun, karya yang paling terkenal pemerintahan baru terjual. Dengan demikian, lukisan “The Adoration of the Magi” karya Botticelli meninggalkan Rusia selamanya, dan 48 karya paling berharga lainnya hilang, yang menyebabkan kerusakan yang tidak dapat diperbaiki pada Hermitage. Selama tahun-tahun perang, koleksi Hermitage dievakuasi ke Sverdlovsk, dan bangunan itu sendiri digunakan sebagai tempat perlindungan bom. Segera setelah pekerjaan restorasi selesai, Hermitage melanjutkan fungsinya sebagai museum dan koleksinya dikembalikan dari evakuasi. Pada tahun 1981, Istana Menshikov menjadi salah satu divisi dari Hermitage; pada tahun 1999, bagian timur gedung Staf Umum juga dipindahkan ke museum. Pada tahun 2000-an, fasilitas penyimpanan dibangun. Museum ini direnovasi secara berkala dan banyak mahakarya telah tersedia untuk umum.

Hermitage adalah perbendaharaan seni dunia nasional

Setiap orang yang datang ke Sankt Peterburg berusaha keras untuk mencapai State Hermitage yang terkenal di dunia - museum terbesar di Rusia. Terletak di kompleks bangunan mewah Istana Musim Dingin, yang merupakan milik keluarga kerajaan sebelum revolusi. Ini pantas disebut sebagai perbendaharaan seni dunia nasional.

Nama "Hermitage" diberikan kepada sebuah bangunan yang dibangun di sebelah istana atas perintah Permaisuri Catherine yang Agung. Diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia, artinya “kesendirian”. Memang benar, kamar-kamar ini dimaksudkan untuk hiburan pribadi ratu. Di sini dia senang menghabiskan waktu berjam-jam bersantai, diatur pesta makan malam untuk lingkaran terpilih.

Tanggal pendirian museum istana adalah tahun 1764. Tahun ini, Catherine, seorang pecinta seni yang hebat, membawa koleksi lukisan pertamanya dari Berlin untuk ditempatkan di gedung Hermitage. Setiap tahun koleksi menakjubkan terus bertambah, karena permaisuri tidak mengeluarkan biaya untuk memperolehnya. Segera menjadi jelas bahwa museum kecil itu terlalu kecil untuk mahakarya seni dunia dengan ukuran yang begitu mengesankan. Ini adalah bagaimana bangunan lain muncul, yang disebut Pertapaan Besar.

The Great Hermitage mencakup gedung Teater Hermitage. Dibangun pada tahun 1787. arsitek Quarenghi yang terinspirasi dari prestasi arsitektur Roma Kuno. Oleh karena itu, tempat duduk di sini terletak dalam bentuk amfiteater. Marmer merah muda dan abu-abu yang indah, patung Apollo dan sembilan renungan menciptakan kesan kuno. Pada masa Permaisuri Catherine 2, pertunjukan dipentaskan di teater untuk kerabat dan rekan, diplomat asing, dan tamu bangsawan lainnya. Sebelum pertunjukan dimulai, para intelektual yang diundang dengan santai berjalan-jalan di sekitar Hermitage, merenungkan lukisan Botticelli, Leonardo, Raphael, Rembrandt dan banyak master lainnya. Saat ini, malam balet dengan partisipasi bintang panggung terkenal dan konser diadakan di sini musik klasik, malam opera.

Hermitage mengejutkan dan terus mengejutkan semua orang yang pernah mengunjunginya. Diplomat dan penulis terkenal Spanyol Juan Valera, setelah tinggal di Hermitage pada tahun 1856, mencerminkan kesannya dalam “Letters from Russia”. Dia menggambarkan beberapa keajaiban yang dilihatnya - berbagai jasper, penyepuhan, perunggu, potret kaisar yang megah dalam bingkai yang elegan, sejumlah besar lukisan yang dilukis dengan terampil, patung yang sempurna dalam keindahan dan keanggunan, kemewahan perhiasan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Dia sangat terkesan dengan karya-karya Spanyol dan seniman Italia, Patung Romawi, perhiasan emas antik, banyak koleksi numismatik, serta koleksi batu berukir antik.

Sangat sulit untuk menggambarkan dengan kata-kata kesan mengunjungi Hermitage. Dari langkah pertama di sepanjang tangga kerajaan Yordania, kemewahan dan kemegahan yang ada di sini terlihat oleh mata. Waktu seolah berhenti di aula megah ini di antara vas perunggu besar, sarkofagus Mesir, lukisan karya para ahli seni lukis dan patung Eropa, perak dan berbagai benda seni dekoratif.

Setelah masa pemerintahan Catherine, di bawah Nicholas 1, bangunan lain dari kompleks museum terbesar ini, yang disebut New Hermitage, didirikan. Miliknya fasad utama, menghadap Jalan Millionnaya, dihiasi dengan patung granit Atlantis yang kuat. Ini adalah gedung pertama di Rusia yang dibangun khusus untuk museum seni.

Koleksi benda seni terbesar yang terletak di sini baru tersedia bagi pengunjung setelah Revolusi Oktober. Sebelumnya, hanya orang-orang beruntung yang mendapat undangan pribadi dari raja yang dapat mengaguminya. Hari ini Anda dapat melihat ruangan mana pun yang Anda minati. Kelima bangunan tersebut disatukan oleh lorong internal, tangga, dan galeri. Koleksi terkaya Hermitage berisi lebih dari 3 juta pameran, dan area pameran seluas 50 ribu meter persegi. M.

Untuk mendapatkan gambaran umum tentang museum, Anda harus menaiki Tangga Duta Besar menuju lantai dua istana. Selanjutnya, pergilah melalui ruang upacara di aula menuju Galeri Militer, yang didirikan untuk menghormati kemenangan tentara Rusia atas Napoleon. Dindingnya dengan hati-hati menyimpan ratusan potret jenderal Rusia yang ikut serta dalam perang. Lalu ada Great Throne (St. George) Hall, dari situ terdapat akses menuju Small Hermitage yang terkenal dengan kemegahan Pavilion Hall. Daya tarik tersendiri adalah jam Merak yang tidak biasa. Mereka dibuat di Inggris Raya pada tahun 1770-an dari perunggu, perak, berlian imitasi, dan penyepuhan. Jam tangan masih berfungsi dengan baik. Ini adalah satu-satunya senapan mesin abad ke-18 terbesar di dunia yang bertahan tanpa perubahan.

Pinakothek, yaitu kumpulan koleksi lukisan, dimulai di Pertapaan Besar. Karya lukisan Italia dipresentasikan di 40 aula. Salah satu lukisan kuno seni Italia adalah “Madonna”, yang dibuat oleh seniman Siena Simone Martini, yang merupakan desain diptych lipat “The Annunciation”, yang dibuat pada abad ke-14. Dua galeri berikutnya didedikasikan untuk lukisan Florentine dan Venesia. Dari sini Anda bisa menuju ke kamar Leonardo da Vinci. Biasanya, ada banyak orang di sana dan Anda sering dapat melihat antrian untuk karya terkenal seperti “Madonna Benois”, “Madonna Lita”, dll.

Koleksi Italia berlanjut di New Hermitage. Di sini Anda perlu mengunjungi loggia Raphael yang menawan - salinan persis dari ciptaan Vatikan dari seorang master berbakat. Dekorasi mewah aula megah diciptakan oleh lantai parket yang menakjubkan, perapian, meja yang dicat dengan cat emas, vas lapis lazuli besar, lampu yang terbuat dari rhodonit, jasper, porfiri, tempat lilin perunggu berat, yang merupakan karya seni sejati.

Selain seni Italia, seni Spanyol tentunya patut mendapat perhatian khusus di Hermitage. Karya-karya yang dipamerkan di dua aula penuh dengan nama-nama master Spanyol terhebat. Diantaranya adalah El Greco, Murillo, Velazquez bahkan Goya. Ruang Rembrandt menyimpan koleksi karya-karyanya yang tak terlupakan. Hermitage berisi kurang lebih seribu lukisan karya seniman Belanda paling terkenal. Anda dapat berkenalan dengan bengkel mereka, yang dipenuhi dengan lanskap dan benda mati yang sangat realistis.

Selanjutnya pengunjung akan menemukan salah satu koleksi seni Perancis terbaik di dunia. Di sini Anda dapat melihat dengan mata kepala sendiri karya-karya menakjubkan dari impresionis dan pasca-impresionis Prancis: Claude Monet, Renoir, Cezanne, Van Gogh, Matisse, Pablo Picasso.

Anda tidak boleh melewatkan kesempatan untuk mengagumi interior Ruang Tamu Emas dengan dinding berlapis emas. Di sini terdapat koleksi ukiran akting cemerlang yang dibeli oleh Catherine yang Agung dari Duke of Orleans. Malam musik diselenggarakan di ruang tamu berwarna merah tua, seperti yang diingat oleh hiasan sutra di dinding yang menggambarkan alat musik.

Setelah program tamasya bagian pertama, Anda dapat bersantai dengan secangkir kopi aromatik di kantin museum yang nyaman. Lagi pula, di depan penonton terdapat aula antik Mesir Kuno, di mana di antara banyak pameran Anda dapat melihat mumi seorang pendeta Mesir yang berasal dari abad ke-10. SM e. Koleksi Mesir cukup menarik karena mewakili hampir seluruh periode perkembangan negara kuno ini.

Melanjutkan tur museum, mustahil untuk melewati pameran berharga seperti vas Kolyvan. Bobotnya 19 ton dan tingginya mencapai 3 meter. Vas itu dibuat di pabrik Kolyvan di Altai, dengan ukiran jangka panjang (lebih dari 14 tahun) dari monolit jasper Revnev. Kemudian vas itu dikirim ke St. Petersburg dan dipasang di Hermitage.

Selain semua ini, Hermitage memiliki Aula Dua Puluh Kolom yang luas, dihiasi dengan kolom monolitik yang terbuat dari granit abu-abu, dengan mosaik dan lantai Romawi yang dihias dengan elegan. Beragam vas antik dan amphoras mendominasi di sini. Yang paling terkenal adalah vas Kuma berlapis kaca hitam, yang disebut “Ratu Vas”, yang terletak di tengah aula, di bawah penutup kaca khusus. Ini didedikasikan untuk dewa kesuburan dan dibedakan oleh relief indah yang mempertahankan penyepuhan dan jejak warna-warna cerah. Ada juga koleksi Etruria yang kecil namun cukup penting.

Tur ke lantai satu New Hermitage akan sangat menarik dan berkesan. Di sini Anda memiliki kesempatan untuk melihat koleksi indah seni kuno. Diantaranya adalah patung Yupiter yang tingginya mencapai lebih dari 3 meter, ditemukan di vila pedesaan kaisar Romawi Domitianus. Patung Tauride Venus diperoleh dari Paus pada masa Peter 1 dan dianggap sebagai monumen kuno pertama Kekaisaran Rusia. Museum ini memiliki lebih dari 20 aula yang didedikasikan untuk dunia kuno. Seni Italia Kuno dan Roma, Yunani Kuno, wilayah Laut Hitam Utara diungkapkan koleksi langka vas, batu mulia, perhiasan, patung, terakota.

Kompleks museum yang luas menyediakan peluang unik kunjungi gudang Emas dan Berlian, tempat menyimpan produk secara suci logam mulia dan batu. Banyak sekali pameran yang dipajang dari sebagian besar negara yang berbeda dan merupakan elemen sejarahnya - dari era emas Skit dan Yunani hingga perhiasan modern yang nikmat. Fantasi para pembuat perhiasan yang terampil sangat menawan, diwujudkan dalam berbagai macam gelang, cincin Athena, kotak tembakau, bonbonnieres, perlengkapan mandi, senjata berharga, dan barang-barang mewah ratu Rusia. Anda juga dapat melihat barang-barang emas dan perhiasan dari anggota keluarga kekaisaran Romanov, monumen seni gereja, hadiah diplomatik untuk istana Rusia, dan produk dari perusahaan Faberge yang terkenal. Merenungkan semua kemegahan ini dengan mata kepala sendiri, tanpa sadar muncul pemikiran tentang betapa spiritualnya penguasaan komposisi seniman dan pematung diungkapkan, dan betapa virtuoso eksekusi teknisnya yang tak terbayangkan. Hermitage adalah tempat tinggal sejarah hidup, setelah mengunjunginya setiap orang mempertahankan kesan dari apa yang mereka lihat selama sisa hidup mereka.

Pertapaan Tua

Pertapaan Tua, atau Hebat, dibangun sesuai dengan desain Yu.M. Felten pada tahun 1770-87 untuk koleksi Catherine II yang berkembang pesat, yang tidak lagi memiliki cukup ruang di dalamnya. Pertapaan Kecil. Awalnya, gedung Hermitage kedua berturut-turut yang terletak di sepanjang Tanggul Istana ini disebut “bangunan yang sejajar dengan Armitage” dan baru berganti nama pada pertengahan abad ke-19, sehubungan dengan penambahan gedung baru. Museum Kekaisaran ke sana. Saat itulah “bangunan yang sejalan dengan Armitage” diberi nama Pertapaan Tua , dan bangunan yang didirikan di sisi Bolshaya Millionnaya disebut Pertapaan Baru. Dengan demikian, sejarah arsitektur Pertapaan Lama ternyata berkaitan erat dengan perkembangan seluruh kompleks bangunan kediaman kekaisaran dan dapat dibagi menjadi dua periode sejarah. Yang pertama meliputi akhir abad ke-18 - awal abad ke-19, ketika “bangunan yang sejalan dengan Armitage” dibentuk sebagai bangunan mandiri. Periode kedua dikaitkan dengan rekonstruksi radikal interior Pertapaan Lama, yang dilakukan pada pertengahan abad ke-19.

Pada abad ke-18, pembangunan Pertapaan Lama dilakukan dalam dua tahap. Awalnya, Felten mendirikan sebuah bangunan kecil, menghubungkannya dengan jalur “udara” ke Pertapaan Kecil. Kemudian, atas instruksi Catherine II, sang arsitek memperluasnya ke sudut Tanggul Istana dan Kanal Musim Dingin. Segera setelah kemunculan Teater Hermitage di tepi seberang kanal, Felten membuat transisi lengkung melintasinya, sehingga menghubungkan semua bangunan kediaman kekaisaran yang menghadap ke Neva. Arsitek memberikan perhatian khusus pada dekorasi interior lantai dua Old Hermitage, yang disatukan dalam upacara Neva Enfilade. Melalui itulah rute yang disebut pintu keluar resmi Permaisuri dari Teater Hermitage setelah pertunjukan lewat.

Perjalanan seremonial melalui aula, dikelilingi oleh rombongan istana, lukisan masa lalu sekolah Italia, Spanyol dan Belanda, koleksi glyptics dan numismatik, biasanya berakhir di Paviliun Utara Pertapaan Kecil dengan Kurtag Besar, atau “Pertapaan,” yang dihadiri hingga 300 tamu. Pada awal tahun 1850-an, setelah selesainya pembangunan gedung museum khusus - Pertapaan Baru - dan pemindahan sebagian besar koleksi ke sana, tujuan dan dekorasi interior Pertapaan Lama diubah. Sehubungan dengan lokasi Dewan Negara dan Komite Menteri Kekaisaran Rusia di lantai bawah gedung, arsitek A. I. Stackenschneider, di lokasi Aula Oval, tempat perpustakaan Voltaire yang terkenal pada masa Catherine berada, dibuat Tangga Besar, menghubungkan gedung Dewan Negara dengan Pertapaan Kecil dan Istana Musim Dingin. Sebuah tangga mewah mengarah ke lantai dua, dikelilingi oleh tiang-tiang marmer putih Carrara yang indah. Kap lampu karya pelukis Prancis abad ke-18 Gabriel François Doyen adalah satu-satunya benda yang diselamatkan Stackenschneider dari Oval Hall. Ini menggambarkan "Kebajikan yang Mewakili Pemuda Rusia untuk Minerva" - sebuah alegori yang mengingatkan pada fakta bahwa Pertapaan pernah menjadi milik "Minerva Rusia" - pelindung ilmu pengetahuan, kerajinan dan seni, Permaisuri Catherine II. Tata letak ruangan yang terbuka di belakang tangga Soviet tidak diubah oleh Stackenschneider, tetapi desain dekoratifnya bergaya historis. Arsitek, dengan ciri khas selera dan imajinasinya, secara harmonis memadukan unsur-unsur gaya sejarah yang berbeda, keragaman bentuk artistik dan material, telah mencapai kesempurnaan sejati di sini.

Sejak akhir abad ke-18, aula di sebelah Tangga Soviet telah menampung salah satu koleksi lukisan terbaik di Imperial Hermitage - lukisan karya pelukis besar Belanda Rembrandt Harmensz van Rijn. Setelah menyelesaikan pembangunan New Hermitage dan memindahkan koleksinya ke sana, Stackenschneider secara radikal mengubah tujuan dan sifat dekorasi dekoratif interior ini. Arsitek mengisi ruang Ruang Penerimaan Utama dengan banyak detail emas berwarna dan bersinar: delapan kolom yang terbuat dari jasper Revnev hijau dengan ibu kota berlapis emas dipasang di sepanjang dinding bertumpu pada tiang yang terbuat dari marmer buatan abu-abu dan merah. Alih-alih kompor Swedia, perapian yang dihias dengan marmer berwarna dan penyepuhan emas ditempatkan di dinding ujung aula. Pilaster dekoratif dengan panel indah terletak di dinding marmer buatan seputih salju. Dengan demikian, aula tersebut berubah dari ruang museum menjadi Ruang Penerimaan Utama. Saat ini terdapat koleksi karya seni lukis Italia tahap awal, yang disebut era Proto-Renaissance. DI DALAM akhir XIX- awal abad ke-20 karya serupa disebut primitif, maka nama ruangan itu - Aula Primitif Italia.

Pada akhir abad ke-18 - awal abad ke-19, aula besar setinggi dua kali lipat di Old Hermitage menampung koleksi karya para master Italia abad ke-15-18 dan disebut Aula Italia. Dekorasinya sederhana dan sederhana. Stackenschneider mengubah aula menjadi interior istana yang mewah, mencolok dengan beragam dekorasi dari bahan langka. Kolom pita jasper Kushkulda berwarna merah-hijau yang luar biasa indah dipasang di perapian marmer Carrara putih yang dihiasi dengan lapis lazuli dan panel mosaik. Pintu aula yang unik, terbuat dari kayu eboni, dilapisi dengan ornamen yang meniru teknik “boule” - kombinasi tulang kulit penyu dan tembaga berlapis emas. Pada panel indah Alessandro Padovanino (Varotari), yang ada di sini sebelum perestroika, ditambahkan beberapa panel kecil oleh pelukis Rusia Fyodor Antonovich Bruni. Di atas pintu terdapat medali relief dengan potret perwira lapangan Rusia: P. A. Rumyantsev, A. V. Suvorov, M. I. Kutuzov, I. F. Paskevich. Saat ini, dua mahakarya dari koleksi Hermitage dipamerkan di sini - "Madonna Benois" dan "Madonna Litta" oleh Leonardo da Vinci, itulah sebabnya aula ini dinamai seniman besar Italia.

Pada akhir tahun 1850-an, dekorasi aula baru Nevsky Enfilade di Old Hermitage selesai. Separuh tempat tinggal ini ditujukan untuk putra Kaisar Alexander II - pewaris Tsarevich Nikolai Alexandrovich. Namun ahli waris yang sakit parah itu meninggal di Nice pada tahun 1865, dan kamarnya, yang belum pernah dilihatnya, menjadi salah satu bagian dari kediaman kekaisaran musim dingin.

Pada paruh kedua abad ke-19 - awal abad ke-20, tujuan aula di ruang depan berubah beberapa kali. Hingga tahun 1899, museum ini menampung banyak koleksi sekolah seni lukis Prancis dan Flemish, yang, setelah pemindahan koleksi lukisan sekolah Rusia ke Museum Alexander III (sekarang Museum Negara Rusia), ditempatkan di aula. Pertapaan Baru. Tempat yang dikosongkan dikembalikan ke tujuan semula sebagai tempat tinggal di bagian ke-7 Istana Musim Dingin. Tamu-tamu terkenal di Istana Kekaisaran terkadang menginap di interior mewah.

Beberapa dekade kemudian, aula tersebut kembali diberikan kepada museum. Saat ini, dalam bingkai arsitektur pertengahan abad ke-19, terdapat salah satu koleksi Hermitage yang paling terkenal - koleksi karya Italia seni Renaisans.

Bangunan Pertapaan Lama menempati ruang di sebelah timur yang dibatasi oleh kanal sempit - Kanal Musim Dingin, menghubungkan dua sungai - Neva yang lebar dan dalam serta Moika yang berkelok-kelok kecil. Di seberang pantai pada awal abad ke-18 berdiri Istana Musim Dingin Peter I, yang pada akhir abad tersebut telah menjadi bobrok dan kosong. Pada tahun 1783, di lokasi ansambel ini, Catherine II memerintahkan arsitek istananya G. Quarenghi untuk membangun teater istana baru. Keputusan pembangunannya ditandatangani pada 6 November 1783. Quarenghi berhasil menciptakan mahakarya arsitektur sejati - salah satu teater istana sempurna di Rusia dan Eropa. Arsitek menggunakan lantai pertama Istana Musim Dingin lama Peter I sebagai basis, membangun aula teater dan panggung di pangkalannya. Teater dimulai dengan serambi yang terletak di bagian atas lengkungan transisi. Dua dinding memanjang aula, dipotong dari lantai ke langit-langit dengan jendela, menciptakan ilusi ruang terbuka di atas permukaan halus Neva, di satu sisi, dan di atas dunia bangunan St. Petersburg yang tertutup dan indah yang membentang di sepanjang jalan. Sungai Moika, di sisi lain.

Foyer memperoleh tampilan modernnya pada tahun 1904, setelah dekorasi baru dibuat oleh arsitek Leonty Nikolaevich Benois dengan meniru gaya Rococo. Auditoriumnya menyenangkan dengan keseimbangan dan proporsionalitas proporsi. Berbentuk teater Romawi kuno sebagai dasarnya, Quarenghi menata deretan kursi berbentuk amfiteater.

Quarenghi menghiasi portal panggung dan dinding dengan kolom Korintus, melapisinya dengan marmer buatan polikrom, dan dengan terampil memasukkannya ke dalam ansambel aula. relief dekoratif dan patung yang menggambarkan dewa-dewa surgawi dan duniawi. Teater menjadi tempat liburan favorit Permaisuri Catherine II. Semua pencapaian terbaik arsitektur teater Eropa - akustik yang luar biasa, panggung yang nyaman, kursi yang nyaman untuk penonton - berpadu secara harmonis di sini dengan keanggunan dan keintiman yang melekat pada teater rumah kekaisaran. Pertunjukan tersebut biasanya dihadiri oleh seluruh anggota Istana, keluarga ahli waris, diplomat - terkadang hingga 200 tamu. Arsitektur auditorium menyenangkan orang-orang sezamannya. Rombongan pemain terbaik Rusia dan asing tampil di panggungnya.

Saat ini, pertunjukan sedang berlangsung di Teater Hermitage, dengan para seniman menampilkan produksi terkemuka di St. Petersburg, Rusia, dan di seluruh dunia. Daya tarik khusus Teater Hermitage adalah pameran peringatan “Istana Musim Dingin Peter I” yang terletak di lantai bawahnya. Itu dibuat baru-baru ini - selama rekonstruksi teater, yang dilakukan pada tahun 1987-89 oleh spesialis Hermitage. Upaya ekstensif dilakukan saat itu penelitian arkeologi Ruang bawah tanah teater mengungkapkan fragmen arsitektur asli Istana Peter, yang pembangunannya dimulai pada tahun 1716 sesuai dengan desain arsitek Georg Johann Matarnovi dan selesai pada tahun 1723, setelah kematiannya, oleh Domenico Trezzini. G. Quarenghi tidak menghancurkan bangunan tersebut, menjadikan lantai pertama Istana Peter sebagai fondasi gedung Teater Hermitage, dan dengan demikian memungkinkan untuk membuatnya kembali 200 tahun kemudian halaman, galeri dengan arcade dan bagian interior. Kamar-kamar Istana Musim Dingin Peter I Ketiga dan terakhir telah dilestarikan tanpa dekorasi interior.

Di Ruang Makan, Ruang Belajar, dan Ruang Balik, yang dibuat ulang setelah restorasi, disajikan barang-barang dari gudang Hermitage yang digunakan di Istana Tsar. Di halaman yang dilestarikan, ditutupi dengan batu paving dari zaman Peter, terdapat kereta kesenangan yang dibuat sesuai gambar Nicola Pino. Saat ini di pameran istana Peter I terdapat patung lilin anumerta, atau “ Orang lilin", raja, dibuat oleh B.K. Rastrelli. Cetakan wajah dan tangan Peter I dibuat oleh pematung setelah kematian kaisar. Karya yang telah selesai adalah salinan persis dari penampilannya. Jadi di Teater Hermitage keduanya bertemu era sejarah, terinspirasi oleh kejeniusan dua kaisar besar - Peter I dan Catherine II.

Pertapaan Baru

Gagasan membangun Pertapaan Baru, yang menyatukan di dalam temboknya harta artistik mahkota kekaisaran, yang sebelumnya tersebar di antara koleksi Pertapaan Kecil dan Lama, Tauride, Anichkov, Tsarskoe Selo, Peterhof, dan istana kerajaan lainnya, adalah milik Kaisar Nicholas I, dengan dekritnya pada tahun 1842-51. Sebuah museum baru didirikan tidak jauh dari Istana Musim Dingin, melengkapi tampilan arsitektur kediaman kekaisaran St. Petersburg. Bangunan ini dirancang oleh arsitek terkenal Leo von Klenze (1784-1864) - penulis dua museum Munich yang terkenal - Pinakothek dan Glyptothek, dibangun untuk menampung koleksi lukisan dan patung raja Bavaria Ludwig I. Pada tahun 1838, Nicholas Saya mengunjungi mereka dan sangat terkesan Berdasarkan apa yang dilihatnya, dia memerintahkan Klenze untuk merancang “Museum Kekaisaran” di St. Petersburg.

Raja Rusia memberi arsitek tugas yang melampaui skala dan kompleksitas solusi semua proyek penulis sebelumnya. The New Hermitage, museum seni pertama di Rusia, seharusnya mewujudkan gagasan paling maju tentang museum sebagai wadah universal untuk pengalaman artistik umat manusia. Koleksi-koleksi besar seharusnya ditempatkan di sana menurut sistem dan metodologi yang jelas yang memungkinkan diperolehnya informasi terlengkap tentang sejarah seni rupa dunia. Selain itu, sesuai dengan wasiat Nicholas I, fasad dan interior Museum Kekaisaran harus memiliki tampilan seremonial yang sesuai dengan status kediaman kekaisaran, di mana museum tersebut menjadi bagiannya.

Persis seperti museum di dalam museum, di mana berbagai genre dan bentuk seni rupa dan arsitektur hidup berdampingan secara harmonis, Klenze menciptakan New Imperial Hermitage. Bangunan megah, yang bagian luarnya didekorasi dengan gaya neo-Yunani, juga menerima simbol arsitekturnya sendiri - serambi dengan sepuluh sosok Atlantis. Dibuat dari granit Serdobol di bengkel pematung Alexander Ivanovich Terebenev, mereka, seperti Propylaea kuno, membentuk pintu masuk ke Kuil Seni Tinggi.

Dalam penciptaan New Hermitage, peran luar biasa dimiliki oleh Komisi Konstruksi, yang menyatukan arsitek dan insinyur terkemuka St. Petersburg, di antaranya dua arsitek - V. P. Stasov dan N. E. Efimov - dianggap sebagai rekan penulis L. von Klenze . Dekorasi unik setiap fasad, aula, galeri, atau kantor New Hermitage dibuat sesuai dengan desain asli Klenze. Baginya, keunggulan utama adalah penciptaan ansambel interior museum yang megah, yang, dengan segala kekayaan dan keragaman bentuk dan jenis dekorasi bergambar, pahatan, dan dekoratif, meninggalkan kesan arsitektur dan museum yang sangat holistik. ruang angkasa.

Menurut tata letak umum, bangunan di lantai bawah New Hermitage diberikan kepada koleksi patung, sedangkan aula di lantai atas seharusnya menampung koleksi gambar museum kekaisaran. Enfilade depan utama di lantai dua dibentuk oleh tiga yang disebut Great Clearing Halls. Jenis langit-langit berkubah raksasa yang unik dengan jendela atap memberi mereka nama yang khas ini. Di sinilah yang paling banyak lukisan besar dari koleksi sekolah seni lukis Italia dan Spanyol, untuk pameran yang pencahayaan alaminya dianggap paling menguntungkan.

Ruang izin

Di bawah pancaran cahaya mulia dari kubah semen emas, dengan latar belakang dinding merah tua, kanvas karya master besar, meja, vas, lampu lantai yang terbuat dari perunggu, porfiri, rhodonit, jasper, lapis lazuli, dibuat di Peterhof, Yekaterinburg dan Kolyvan pabrik-pabrik singkat, hidup berdampingan dengan sungguh-sungguh dalam satu ruang interior. Di sisi Kanal Musim Dingin, sebuah galeri memanjang bersebelahan dengan Great Clearances, yang merupakan pengulangan Loggias Raphael di Vatikan. Galeri, dibangun pada abad ke-16 oleh arsitek Bramante dan kemudian dilukis oleh Raphael menggunakan teknik fresco, dibangun kembali di St. Petersburg sesuai dengan kehendak kedaulatan Permaisuri Catherine yang Agung pada tahun 1783-92. Pengukuran arsitektur di Roma dilakukan oleh G. Quarenghi dan bangunan di St. Petersburg didirikan sesuai dengan pengukuran tersebut.

Salinan lukisan dinding Raphael dipesan dari pelukis Romawi Christoph Unterberger, yang, bersama dengan asistennya, memindahkan mahakarya master Vatikan ke kanvas. Pada 1787-88 mereka diperkuat di interior Loggia St. Petersburg milik Raphael. Galeri terdiri dari tiga belas kompartemen - Loggias. Dinding dan kubahnya ditutupi dengan lukisan dekoratif yang rumit, yang disebut ornamen aneh, dibuat oleh Raphael di bawah pengaruh lukisan kuno, yang ia pelajari selama penggalian Roma Kuno. Setiap brankas berisi empat lukisan cerita-cerita alkitabiah- dari dasar dunia dan sejarah Adam dan Hawa hingga penyaliban Kristus. Ansambel ini mengalami kelahirannya yang kedua pada pertengahan abad ke-19.

Enfilade

Ketika Pertapaan Baru dibangun, bangunan lama Raphael Loggias dibongkar, dan lukisan yang dibuat di atas kanvas pada abad ke-18 dibongkar. Sesuai dengan wasiat Nicholas I, arsitek Klenze memasukkan rekreasi lengkap Loggia Raphael ke dalam Museum Kekaisaran. Dengan demikian, salinan indah dari lukisan dinding Vatikan yang sekarang hampir hilang dari master besar Renaisans menemukan tempat yang layak dalam ansambel interior museum. Namun, Galeri Gambar tidak menempati seluruh aula di lantai dua New Hermitage. Seluruh suite yang terletak di sepanjang Raphael Loggias - dari aula modern majolica Italia hingga aula Ksatria dan Dua Belas Kolom - mencakup koleksi seni pemotongan batu dan numismatik. Dekorasi interior ini dibedakan oleh kekayaan dekoratifnya yang lebih besar. Lukisan polikrom pada dinding dan langit-langit, relief dan cetakan plesteran, serta lantai parket bertatahkan unik membentuk bingkai berharga untuk koleksi karya miniatur glyptics dan seni medali.

Lukisan antik

Galeri Sejarah Lukisan Kuno, seperti Loggias Raphael, adalah ansambel artistik lain dari New Hermitage, di mana siklus lukisan monumental mendominasi dekorasi interior. Dinding galeri dihiasi dengan 86 lukisan unik yang dilukis menggunakan teknik kuno encaustic - cat lilin di atas papan tembaga. Dilukis oleh pelukis Munich Georg Hiltensperger, mereka menangkap peristiwa sejarah kuno dan pemandangan legendaris yang menceritakan tentang asal usul seni di zaman kuno, penemuan dan pencapaian pelukis kuno, dan penemuan berbagai teknik dan teknologi melukis, tentang berkembangnya seni di Hellas dan kemundurannya Roma Kuno, di masa-masa sulit invasi pengacau.

Sejarah seni legendaris, yang terpampang di dinding Galeri Sejarah Lukisan Kuno, yang kini sebagian besar terlupakan, menurut rencana sang arsitek, akan mendahului pertemuan para pengunjung museum, yang tiba di sini melalui Tangga Besar, dengan mahakarya asli lukisan Eropa di aula lantai dua New Hermitage. Tangga Besar yang lebar dan landai, dibagi menjadi tiga tingkat, membentuk perspektif ekspresif di mana tangga marmer putih dan plesteran dinding kuning yang megah kontras secara efektif dengan barisan tiang granit di galeri atas, yang dibanjiri di kedua sisi dengan aliran cahaya. . Dua puluh kolom yang terbuat dari granit Serdobol menopang langit-langit peti, melengkapi komposisi arsitektur yang harmonis secara ritmis dan berwarna indah dari platform atas dan galeri Grand Staircase. Sejak tahun 1861, koleksi patung Eropa Barat pada akhir abad ke-18 - awal abad ke-19 telah dipamerkan di sini, di mana karya-karya master neoklasikisme terkemuka - Antonio Panova dan Bertel Thorvaldsen - sangat menonjol.

Koleksi seni kuno terletak di aula yang dibuat khusus di lantai pertama. Klenze mencapai kesempurnaan sejati dalam dekorasi interior bagian bangunan ini. Menciptakan ruang paling harmonis untuk memamerkan patung marmer kuno dan modern, vas dekoratif, plastik kecil, numismatik, dan glyptics dari Dunia Kuno, sang arsitek secara halus menata lingkungan historis di mana karya-karya ini berada.

Di sisi Aula Masuk Utama yang didesain berbentuk peristyle kuno, Klenze menempatkan koleksi patung kuno dari Yunani dan Roma.

Aula Dionysus

Aula Dionysus mereproduksi penampilannya galeri kuno, dinding memanjangnya dibedah oleh pilar-pilar yang kuat, lantainya dihiasi dengan mosaik polikrom, dan dekorasi langit-langitnya dibuat sesuai dengan semangat langit-langit peti kuno. Dilapisi marmer buatan merah, aula berfungsi sebagai lingkungan yang sangat baik untuk memamerkan marmer putih patung antik. Keseimbangan proporsi klasik membedakan komposisi pahatan, lemari, etalase, kursi berlengan, dan sofa untuk pengunjung, dibuat dengan gaya “neo-Yunani” menurut sketsa oleh von Klenze. Efek serupa dari sintesis arsitektur interior dan pameran museum juga hadir di Aula Dua Puluh Kolom dan Aula Jupiter.

Ruang besar Aula Jupiter dalam skalanya menyerupai istana kaisar Romawi. Kubah datar raksasa, dipotong dengan strip kuat, dihiasi relief polikrom, bertumpu pada tiang kuat yang menonjol dari dinding. Mereka diselesaikan dengan marmer buatan dengan warna hijau tua, meniru kotak dengan pola tekstur acak. Dengan latar belakang dinding memanjang, di ceruk dalam yang dibentuk oleh tiang, patung marmer putih dewa-dewa kuno, sarkofagus relief, dan patung kaisar Romawi dipamerkan dengan latar belakang hijau yang mulia. Efek dekoratif keseluruhan ditingkatkan dengan lantai parket hias yang dibuat menggunakan teknik mosaik Florentine.

Aula dua puluh kolom

Di Aula Dua Puluh Kolom, Klenze dengan ahli menata ruang kuil kuno, membagi ruangan dengan dua baris kolom Ionic yang monumental. Aula ini dirancang oleh arsitek khusus untuk koleksi vas Yunani-Etruria. Dalam hal ini, dalam dekorasi dinding, balok, dan caisson langit-langit, Klenze memasukkan komposisi ornamen, bunga, dan multi-figur yang dibuat dengan semangat lukisan vas kuno. Sebuah karya seni sejati, lantai mosaik, dibuat menggunakan teknik teraso Venesia paling canggih oleh para ahli Pabrik Lapidary Peterhof, adalah pameran independen aula tersebut. Saat ini, di ruang Aula Dua Puluh Kolom, di belakang barisan tiang yang tertata rapi, vas antik yang dicat, barang-barang kaca dan logam, serta permata berharga dipamerkan.

Stilisasi klasik ketat yang berlaku pada dekorasi interior lantai pertama New Hermitage menonjolkan keindahan luhur karya seni dunia kuno, menjadi pencapaian tertinggi dalam seni interior museum abad ke-19.

Untuk pertama kalinya, New Hermitage dapat diakses oleh pengunjung pada tanggal 5 Februari (17), 1852. Museum ini, sesuai instruksi Nicholas I, menjadi kelanjutan dari kediaman kekaisaran.

Koleksi lukisan lengkap dari State Hermitage Museum di St. Petersburg.

Suatu ketika penyair dan filsuf Perancis Paul Valéry berbicara tentang lukisan sebagai seni yang mengungkapkan kepada kita segala sesuatu sebagaimana adanya ketika dilihat dengan cinta. Perasaan inilah yang muncul saat melihat lukisan Hermitage. Museum ini secara luar biasa menyatukan harta karun artistik dari semua generasi dari akhir Abad Pertengahan hingga saat ini. Lebih dari empat ribu karya luar biasa yang muncul di bawah karya para empu terhebat dari berbagai belahan dunia. Bukankah ini seharusnya dianggap sebagai kekayaan sesungguhnya saat ini?!

The Hermitage dengan senang hati mengungkapkan kepada para penikmat seni tinggi keluhuran dan keanggunan lukisan Eropa Barat, kemewahan dan ketulusan sejati lukisan karya seniman Flanders dan Belanda, dunia batin yang kaya dan kehangatan hati para empu Inggris dan Spanyol yang menakjubkan. abad ke-17 dan ke-18. Di antara semua lukisan, karya-karya sensual dan menarik dari awal Renaisans Italia dikenang. Seniman terkenal dengan jelas menyampaikan rasa warna mereka, yang saat ini mencerminkan siluet canggih dari mahakarya klasik pada masa itu dan estetika modern.

Lukisan Pertapaan

Para tamu yang terhormat! Koleksi lukisan Hermitage terbagi menjadi 13 bagian. Bagian ke-14 berisi lebih dari seratus lukisan pilihan dalam resolusi sangat tinggi. Gambar di bagian ke-14 diulang. Harap diperhatikan - ukuran file penuh Gambar di bagian 14 mencapai 100 MB; jika Anda mengakses Internet menggunakan koneksi modem, waktu yang diperlukan untuk mengunduh gambar lengkap bisa sangat lama (dari beberapa jam hingga beberapa hari).
Banyak kanvas yang ada di bagian ke-14 telah dikeluarkan dari baguette sebelum dipotret, sehingga Anda dapat melihat gambar dalam ukuran penuh, hingga ke tepian kanvas. Pemotretan dilakukan dengan menggunakan pencahayaan profesional, peralatan fotografi, dan tabel warna, yang meminimalkan kemungkinan silau dan ketidakseimbangan warna pada lukisan. Pasca-pemrosesan gambar mencakup koreksi distorsi linier (hingga 2°), pemotongan, dan koreksi warna yang cermat.
Bagian 14 tidak hanya berisi lukisan dari Hermitage, tetapi juga lukisan resolusi tinggi yang terdapat di museum lain, tetapi termasuk dalam pemotretan yang sama.

Koleksi Hermitage – sedikit sejarah

Semua wisatawan yang mengunjungi St. Petersburg memiliki pertanyaan: apa yang harus dikunjungi selama perjalanan mereka. Namun, hampir semua orang ingin berada di Palace Square dan mengunjungi museum terbesar di dunia - Hermitage. Pemandu berpengalaman merekomendasikan klien mereka untuk mengunjungi galeri terbaik di dunia ini saat cuaca buruk. Anda harus segera berharap bahwa Anda akan menghabiskan setidaknya 4 jam di sana. Dan jika Anda memutuskan untuk hanya berjalan-jalan di sekitar seluruh pameran, Anda akan berjalan kaki sekitar 20 km. Oleh karena itu, lebih baik melakukan beberapa kunjungan. Koleksi 3 juta pameran mencerminkan perkembangan peradaban manusia dari era Mesir Kuno hingga kebudayaan abad ke-20 di Eropa.

Pada tahun-tahun pertama setelah pendiriannya, Hermitage diisi kembali dengan memperoleh seluruh koleksi lukisan dari bangsawan Eropa. Dari tahun 1769 hingga 1781 koleksi Count Johann Cobenzl di Brussels, Count Heinrich Brühl di Dresden, koleksi Tronchin di Jenewa, bankir Pierre Croz di Paris, Lord Walpole di Inggris, dan Count François Baudouin di Paris diperoleh. Koleksi-koleksi ini membentuk sifat masa depan koleksi lukisan di Hermitage. Selanjutnya, tidak hanya koleksi yang dibeli, tetapi juga karya individu, misalnya, Alexander I mengakuisisi “The Lute Player” oleh Caravaggio. Pada abad ke-19, sebuah pameran yang didedikasikan untuk seni Spanyol muncul setelah akuisisi koleksi Kusvelt di Amsterdam. Selain itu, pada abad ke-19 muncul koleksi Belanda Kuno, yang didasarkan pada koleksi Raja Belanda William II dan pemberian D.P. Banyak karya muncul dalam koleksi berkat D.A. Golitsyn, yang menjabat sebagai duta besar Rusia untuk Prancis, di mana ia berteman dengan banyak perwakilan budaya. Karena itu, mahakarya terkenal muncul di Hermitage: “Kembalinya Anak yang Hilang” oleh Rembrandt, “Judith” oleh Giorgione, “Bacchus” oleh Rubens dan lukisan terkenal lainnya.

Era abad 17-18. disajikan jauh lebih luas, lengkap dan bervariasi. Hermitage berisi lukisan karya semua seniman terhebat di Eropa Barat. Seni Belanda, Flanders, Prancis, Inggris, Spanyol dapat dipelajari secara detail. Seluruh gerakan dalam seni lukis—Renaisans Italia, Impresionisme Prancis—terwakili dengan sangat baik sehingga memberikan pemahaman mendetail tentang era-era tersebut. Pada saat yang sama, beberapa karya penting hilang di bidang seni lukis lainnya. Misalnya, tidak ada karya Francis Goya dalam koleksi Spanyol, dan tidak ada karya Vermeer dari Delft dalam koleksi empu Belanda. Hal ini disebabkan koleksinya bersifat pribadi dan tidak perlu menyeleksi lukisan yang mencerminkan perkembangan zaman.

Pada awal abad ke-20. di Hermitage terdapat lebih dari 600 ribu karya seni dan barang antik.

Koleksi Hermitage berubah secara signifikan setelah Revolusi Oktober, ketika akibat nasionalisasi, koleksi museum diisi kembali dengan koleksi pribadi. Karya Cezanne, Van Gogh, Matisse, dan Picasso muncul. Pada saat yang sama, pemerintahan baru menjual karya-karya paling terkenal. Dengan demikian, lukisan “The Adoration of the Magi” karya Botticelli meninggalkan Rusia selamanya, dan 48 karya paling berharga lainnya hilang, yang menyebabkan kerusakan yang tidak dapat diperbaiki pada Hermitage. Selama tahun-tahun perang, koleksi Hermitage dievakuasi ke Sverdlovsk, dan bangunan itu sendiri digunakan sebagai tempat perlindungan bom. Segera setelah pekerjaan restorasi selesai, Hermitage melanjutkan fungsinya sebagai museum dan koleksinya dikembalikan dari evakuasi. Pada tahun 1981, Istana Menshikov menjadi salah satu divisi dari Hermitage; pada tahun 1999, bagian timur gedung Staf Umum juga dipindahkan ke museum. Pada tahun 2000-an, fasilitas penyimpanan dibangun. Museum ini direnovasi secara berkala dan banyak mahakarya telah tersedia untuk umum.

Hermitage adalah perbendaharaan seni dunia nasional

Nama "Hermitage" diberikan kepada sebuah bangunan yang dibangun di sebelah istana atas perintah Permaisuri Catherine yang Agung. Diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia, artinya “kesendirian”. Memang benar, kamar-kamar ini dimaksudkan untuk hiburan pribadi ratu. Di sini dia senang menghabiskan waktu senggangnya dan mengadakan pesta makan malam untuk kalangan tertentu.

The Great Hermitage mencakup gedung Teater Hermitage. Dibangun pada tahun 1787. arsitek Quarenghi yang terinspirasi dari prestasi arsitektur Roma Kuno. Oleh karena itu, tempat duduk di sini terletak dalam bentuk amfiteater. Marmer merah muda dan abu-abu yang indah, patung Apollo dan sembilan renungan menciptakan kesan kuno. Pada masa Permaisuri Catherine 2, pertunjukan dipentaskan di teater untuk kerabat dan rekan, diplomat asing, dan tamu bangsawan lainnya. Sebelum pertunjukan dimulai, para intelektual yang diundang dengan santai berjalan-jalan di sekitar Hermitage, merenungkan lukisan Botticelli, Leonardo, Raphael, Rembrandt dan banyak master lainnya. Saat ini, malam balet dengan partisipasi bintang panggung terkenal, konser musik klasik, dan malam opera diadakan di sini.

Hermitage mengejutkan dan terus mengejutkan semua orang yang pernah mengunjunginya. Diplomat dan penulis terkenal Spanyol Juan Valera, setelah tinggal di Hermitage pada tahun 1856, mencerminkan kesannya dalam “Letters from Russia”. Dia menggambarkan beberapa keajaiban yang dilihatnya - berbagai jasper, penyepuhan, perunggu, potret kaisar yang megah dalam bingkai yang elegan, sejumlah besar lukisan yang dilukis dengan terampil, patung yang sempurna dalam keindahan dan keanggunan, kemewahan perhiasan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Ia sangat terkesan dengan karya seniman Spanyol dan Italia, patung Romawi, perhiasan emas kuno, koleksi numismatik yang luas, serta koleksi batu berukir antik.

Setelah masa pemerintahan Catherine, di bawah Nicholas 1, bangunan lain dari kompleks museum terbesar ini, yang disebut New Hermitage, didirikan. Fasad utamanya, menghadap Jalan Millionnaya, dihiasi dengan patung granit Atlantis yang kuat. Ini adalah gedung pertama di Rusia yang dibangun khusus untuk museum seni.

Tur ke lantai satu New Hermitage akan sangat menarik dan berkesan. Di sini Anda berkesempatan melihat koleksi seni kuno yang indah. Diantaranya adalah patung Yupiter yang tingginya mencapai lebih dari 3 meter, ditemukan di vila pedesaan kaisar Romawi Domitianus. Patung Tauride Venus diperoleh dari Paus pada masa Peter 1 dan dianggap sebagai monumen kuno pertama Kekaisaran Rusia. Museum ini memiliki lebih dari 20 aula yang didedikasikan untuk dunia kuno. Seni Italia Kuno dan Roma, Yunani Kuno, dan wilayah Laut Hitam Utara diekspresikan dalam koleksi vas, batu mulia, perhiasan, patung, dan terakota yang paling langka.

Kompleks museum yang luas memberikan kesempatan unik untuk mengunjungi Gudang Emas dan Berlian, yang secara suci menyimpan barang-barang yang terbuat dari logam dan batu mulia. Banyak pameran dibawa dari berbagai negara dan merupakan elemen sejarah mereka - dari era emas Scythian dan Yunani hingga perhiasan modern yang nikmat. Fantasi para pembuat perhiasan yang terampil sangat menawan, diwujudkan dalam berbagai macam gelang, cincin Athena, kotak tembakau, bonbonnieres, perlengkapan mandi, senjata berharga, dan barang-barang mewah ratu Rusia. Anda juga dapat melihat barang-barang emas dan perhiasan dari anggota keluarga kekaisaran Romanov, monumen seni gereja, hadiah diplomatik untuk istana Rusia, dan produk dari perusahaan Faberge yang terkenal. Merenungkan semua kemegahan ini dengan mata kepala sendiri, tanpa sadar muncul pemikiran tentang betapa spiritualnya penguasaan komposisi seniman dan pematung diungkapkan, dan betapa virtuoso eksekusi teknisnya yang tak terbayangkan. Hermitage adalah tempat tinggal sejarah hidup, setelah mengunjunginya setiap orang mempertahankan kesan dari apa yang mereka lihat selama sisa hidup mereka.

Pertapaan Tua

Pertapaan Tua, atau Hebat, dibangun sesuai dengan desain Yu.M. Felten pada tahun 1770-87 untuk koleksi Catherine II yang berkembang pesat, yang tidak lagi memiliki cukup ruang di dalamnya. Pertapaan Kecil. Awalnya, gedung Hermitage kedua berturut-turut yang terletak di sepanjang Tanggul Istana ini disebut “bangunan yang sejajar dengan Armitage” dan baru berganti nama pada pertengahan abad ke-19, sehubungan dengan penambahan gedung baru. Museum Kekaisaran ke sana. Saat itulah “bangunan yang sejalan dengan Armitage” diberi nama Pertapaan Tua, dan bangunan yang didirikan di sisi Bolshaya Millionnaya disebut Pertapaan Baru. Dengan demikian, sejarah arsitektur Pertapaan Lama ternyata berkaitan erat dengan perkembangan seluruh kompleks bangunan kediaman kekaisaran dan dapat dibagi menjadi dua periode sejarah. Yang pertama meliputi akhir abad ke-18 - awal abad ke-19, ketika “bangunan yang sejalan dengan Armitage” dibentuk sebagai bangunan mandiri. Periode kedua dikaitkan dengan rekonstruksi radikal interior Pertapaan Lama, yang dilakukan pada pertengahan abad ke-19.

Perjalanan seremonial melalui aula, dikelilingi oleh rombongan istana, lukisan masa lalu sekolah Italia, Spanyol dan Belanda, koleksi glyptics dan numismatik, biasanya berakhir di Paviliun Utara Pertapaan Kecil dengan Kurtag Besar, atau “Pertapaan,” yang dihadiri hingga 300 tamu. Pada awal tahun 1850-an, setelah selesainya pembangunan gedung museum khusus - Pertapaan Baru - dan pemindahan sebagian besar koleksi ke sana, tujuan dan dekorasi interior Pertapaan Lama diubah. Sehubungan dengan lokasi Dewan Negara dan Komite Menteri Kekaisaran Rusia di lantai bawah gedung, arsitek A. I. Stackenschneider, di lokasi Aula Oval, tempat perpustakaan Voltaire yang terkenal pada masa Catherine berada, dibuat Tangga Besar, menghubungkan gedung Dewan Negara dengan Pertapaan Kecil dan Istana Musim Dingin. Sebuah tangga mewah mengarah ke lantai dua, dikelilingi oleh tiang-tiang marmer putih Carrara yang indah. Kap lampu karya pelukis Prancis abad ke-18 Gabriel François Doyen adalah satu-satunya benda yang diselamatkan Stackenschneider dari Oval Hall. Ini menggambarkan "Kebajikan yang Mewakili Pemuda Rusia untuk Minerva" - sebuah alegori yang mengingatkan pada fakta bahwa Pertapaan pernah menjadi milik "Minerva Rusia" - pelindung ilmu pengetahuan, kerajinan dan seni, Permaisuri Catherine II. Tata letak ruangan yang terbuka di belakang tangga Soviet tidak diubah oleh Stackenschneider, tetapi desain dekoratifnya bergaya historis. Arsitek, dengan ciri khas selera dan imajinasinya, secara harmonis memadukan unsur-unsur gaya sejarah yang berbeda, berbagai bentuk dan bahan artistik, mencapai kesempurnaan sejati di sini.

Sejak akhir abad ke-18, aula di sebelah Tangga Soviet telah menampung salah satu koleksi lukisan terbaik di Imperial Hermitage - lukisan karya pelukis besar Belanda Rembrandt Harmensz van Rijn. Setelah menyelesaikan pembangunan New Hermitage dan memindahkan koleksinya ke sana, Stackenschneider secara radikal mengubah tujuan dan sifat dekorasi dekoratif interior ini. Arsitek mengisi ruang Ruang Penerimaan Utama dengan banyak detail emas berwarna dan bersinar: delapan kolom yang terbuat dari jasper Revnev hijau dengan ibu kota berlapis emas dipasang di sepanjang dinding bertumpu pada tiang yang terbuat dari marmer buatan abu-abu dan merah. Alih-alih kompor Swedia, perapian yang dihias dengan marmer berwarna dan penyepuhan emas ditempatkan di dinding ujung aula. Pilaster dekoratif dengan panel indah terletak di dinding marmer buatan seputih salju. Dengan demikian, aula tersebut berubah dari ruang museum menjadi Ruang Penerimaan Utama. Saat ini terdapat koleksi karya seni lukis Italia tahap awal, yang disebut era Proto-Renaissance. Pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, karya-karya semacam itu disebut primitif, oleh karena itu nama ruangan tersebut - Aula Primitif Italia.

Quarenghi menghiasi portal panggung dan dinding dengan kolom Korintus, melapisinya dengan marmer buatan polikrom, dan dengan terampil memasukkan relief dekoratif dan patung ke dalam ansambel aula, yang menggambarkan dewa surgawi dan duniawi. Teater menjadi tempat liburan favorit Permaisuri Catherine II. Semua pencapaian terbaik arsitektur teater Eropa - akustik yang luar biasa, panggung yang nyaman, kursi yang nyaman untuk penonton - berpadu secara harmonis di sini dengan keanggunan dan keintiman yang melekat pada teater rumah kekaisaran. Pertunjukan tersebut biasanya dihadiri oleh seluruh anggota Istana, keluarga ahli waris, diplomat - terkadang hingga 200 tamu. Arsitektur auditorium menyenangkan orang-orang sezamannya. Rombongan pemain terbaik Rusia dan asing tampil di panggungnya.

Saat ini, pertunjukan sedang berlangsung di Teater Hermitage, dengan para seniman menampilkan produksi terkemuka di St. Petersburg, Rusia, dan di seluruh dunia. Daya tarik khusus Teater Hermitage adalah pameran peringatan “Istana Musim Dingin Peter I” yang terletak di lantai bawahnya. Itu dibuat baru-baru ini - selama rekonstruksi teater, yang dilakukan pada tahun 1987-89 oleh spesialis Hermitage. Penelitian arkeologi ekstensif yang dilakukan pada waktu itu di ruang bawah tanah teater mengungkapkan fragmen arsitektur asli Istana Peter, yang pembangunannya dimulai pada tahun 1716 sesuai dengan desain arsitek Georg Johann Matarnovi dan selesai pada tahun 1723, setelah kematiannya, oleh Domenico Trezzini. G. Quarenghi tidak menghancurkan bangunan tersebut, menjadikan lantai pertama Istana Peter sebagai fondasi gedung Teater Hermitage, dan dengan demikian memungkinkan 200 tahun kemudian untuk membuat ulang halaman, galeri dengan arcade, dan bagian interiornya. Kamar-kamar Istana Musim Dingin Peter I Ketiga dan terakhir telah dilestarikan tanpa dekorasi interior.

Di Ruang Makan, Ruang Belajar, dan Ruang Balik, yang dibuat ulang setelah restorasi, disajikan barang-barang dari gudang Hermitage yang digunakan di Istana Tsar. Di halaman yang dilestarikan, ditutupi dengan batu paving dari zaman Peter, terdapat kereta kesenangan yang dibuat sesuai gambar Nicola Pino. Saat ini, di istana Peter I, dipamerkan patung lilin anumerta, atau “Orang Lilin”, milik raja, yang dibuat oleh B. K. Rastrelli. Cetakan wajah dan tangan Peter I dibuat oleh pematung setelah kematian kaisar. Karya yang telah selesai adalah salinan persis dari penampilannya. Jadi, di Teater Hermitage, dua era sejarah bertemu, yang diilhami oleh kejeniusan dua kaisar besar - Peter I dan Catherine II.

Pertapaan Baru

Menurut tata letak umum, bangunan di lantai bawah New Hermitage diberikan kepada koleksi patung, sedangkan aula di lantai atas seharusnya menampung koleksi gambar museum kekaisaran. Enfilade depan utama di lantai dua dibentuk oleh tiga yang disebut Great Clearing Halls. Jenis langit-langit berkubah raksasa yang unik dengan jendela atap memberi mereka nama yang khas ini. Di sinilah lukisan terbesar dari koleksi sekolah seni lukis Italia dan Spanyol berada, untuk menampilkan pencahayaan alami di atas kepala yang dianggap paling menguntungkan.

Ruang izin

Salinan lukisan dinding Raphael dipesan dari pelukis Romawi Christoph Unterberger, yang, bersama dengan asistennya, memindahkan mahakarya master Vatikan ke kanvas. Pada 1787-88 mereka diperkuat di interior Loggia St. Petersburg milik Raphael. Galeri terdiri dari tiga belas kompartemen - Loggias. Dinding dan kubahnya ditutupi dengan lukisan dekoratif yang rumit, yang disebut ornamen aneh, dibuat oleh Raphael di bawah pengaruh lukisan kuno, yang ia pelajari selama penggalian Roma Kuno. Setiap kubah berisi empat lukisan tentang subjek alkitabiah - mulai dari dasar dunia dan sejarah Adam dan Hawa hingga penyaliban Kristus. Ansambel ini mengalami kelahirannya yang kedua pada pertengahan abad ke-19.

Enfilade

Lukisan antik

Galeri Sejarah Lukisan Kuno, seperti Loggias Raphael, adalah ansambel artistik lain dari New Hermitage, di mana siklus lukisan monumental mendominasi dekorasi interior. Dinding galeri dihiasi dengan 86 lukisan unik yang dilukis menggunakan teknik kuno encaustic - cat lilin di atas papan tembaga. Dilakukan oleh pelukis Munich Georg Hiltensperger, mereka mengabadikan peristiwa sejarah kuno dan adegan legendaris yang menceritakan tentang asal usul seni di zaman kuno, tentang penemuan dan pencapaian pelukis kuno, tentang penemuan berbagai teknik dan teknologi melukis, tentang berkembangnya seni. di Hellas dan kemundurannya di Roma Kuno, di masa sulit akibat invasi perusak.

Di sisi Aula Masuk Utama yang didesain berbentuk peristyle kuno, Klenze menempatkan koleksi patung kuno dari Yunani dan Roma.

Aula Dionysus

Aula Dionysus mereproduksi tampilan galeri kuno, yang dinding memanjangnya dibelah oleh pilar-pilar yang kuat, lantainya dihiasi dengan mosaik polikrom, dan dekorasi langit-langitnya bergaya dalam semangat langit-langit peti kuno. Dilapisi dengan marmer buatan berwarna merah, aula ini berfungsi sebagai lingkungan yang sangat baik untuk memamerkan patung antik marmer putih. Keseimbangan proporsi klasik membedakan komposisi pahatan, lemari, etalase, kursi berlengan, dan sofa untuk pengunjung, dibuat dengan gaya “neo-Yunani” menurut sketsa oleh von Klenze. Efek serupa dari sintesis arsitektur interior dan pameran museum juga hadir di Aula Dua Puluh Kolom dan Aula Jupiter.

Aula dua puluh kolom

Untuk pertama kalinya, New Hermitage dapat diakses oleh pengunjung pada tanggal 5 Februari (17), 1852. Museum ini, sesuai instruksi Nicholas I, menjadi kelanjutan dari kediaman kekaisaran.

"Madonna Litta" oleh Leonardo da Vinci

“Madonna Litta” karya Leonardo da Vinci adalah salah satu gambar Madonna yang paling menyentuh dan liris di dunia. Dalam lukisan Leonardo, simbolisme tradisional Kristen terkait erat dengan manifestasi yang tinggi perasaan manusia– cinta, kelembutan dan perhatian. Lukisan itu diperoleh pada tahun 1864 dari Count Litt, pemilik galeri seni keluarga di Milan, dan merupakan mutiara sejati dari Hermitage.

☼ ☼ ☼

"Maria Magdalena yang Bertobat", Titian

Ada empat versi lukisan terkenal ini. Salah satunya disimpan di Hermitage, sisanya di Museum Capodimonte (Naples), koleksi Colnaghi (London) dan Candiani (Busto Arsizio). Versi Hermitage dianggap paling sempurna. Bertentangan dengan kanon gereja, seniman besar itu menggambarkan bukan seorang pendosa yang agung dalam ekstasi keagamaan, tetapi seorang wanita duniawi yang menderita, kelelahan karena penderitaan mental.

☼ ☼ ☼

"Rasul Petrus dan Paulus", El Greco

Domenico Theotokopouli (El Greco) adalah salah satu yang paling banyak artis misterius Renaisans Akhir. Lukisan “Rasul Petrus dan Paulus” dilukis pada tahun 1592, namun selama bertahun-tahun tetap terlupakan dan baru dikenal oleh penggemar seni 300 tahun kemudian. Tidak hanya para sejarawan seni rupa, para teolog juga masih memperdebatkan makna dan simbol tersembunyi di dalamnya. Hanya diketahui bahwa gambar Rasul Paulus merupakan potret diri El Greco sendiri yang sedikit dimodifikasi. Wajah Pavel dilukis dengan teknik khusus, sangat halus sehingga gambarnya tidak terekam di x-ray.

☼ ☼ ☼

"Pemuda dengan Kecapi", Caravaggio (Michelangelo Merisi da Caravaggio)

Lukisan Carvaggio "Pemuda dengan Kecapi" telah lama dipamerkan di Hermitage dengan judul "Pemain Kecapi" - para ahli yakin bahwa lukisan itu menggambarkan seorang gadis. Namun penulis biografi sang seniman, Peter Robb, mengklaim bahwa lukisan tersebut menggambarkan teman sang seniman, Mario Minniti. Ini adalah salah satu lukisan pertama karya Caravaggio yang menggunakan pencahayaan terarah, yang membuat sang master terkenal. Untuk mencapai efek yang diinginkan, pelukis menempatkan modelnya di ruang bawah tanah yang gelap dengan satu jendela dan menempatkannya di bawah sorotan cahaya.

☼ ☼ ☼

"Danae", Rembrandt Harmens van Rijn

Diketahui bahwa Rembrandt melukis “Danae” bukan untuk dijual, tetapi untuk dirinya sendiri, dan lukisan itu meninggalkan rumahnya hanya ketika semua properti sang seniman dijual untuk hutang. Karya ini membingungkan kritikus seni selama bertahun-tahun: gayanya jelas tidak sesuai dengan tanggal penulisan, dan plotnya penuh dengan keanehan yang tidak dapat dijelaskan. Baru pada pertengahan abad ke-20, setelah ditemukannya radiografi, misteri ini terkuak. Ternyata pada awalnya kanvas tersebut menggambarkan istri Rembrandt, Saskia, di samping bidadari yang tertawa dan hujan emas yang turun dari langit. Namun sepeninggal istri tercintanya, sang seniman menulis ulang lukisan tersebut. Pancuran emas menghilang, malaikat menjadi sedih, dan wajah Danae menyerupai Gertje Dirks, pacar baru sang majikan.

☼ ☼ ☼

"Kembalinya Anak yang Hilang", Rembrandt Harmens van Rijn

“Kembalinya Anak yang Hilang” adalah salah satu lukisan terakhir Rembrandt yang paling ekspresif. Plotnya sepenuhnya konsisten dengan kanon evangelis, tetapi sejarawan seni masih mencoba mengungkap apa sebenarnya yang terenkripsi dalam sosok yang tenggelam dalam kegelapan di latar belakang. Menurut salah satu versi, lukisan itu secara bersamaan menggambarkan dua lapisan waktu - anak yang hilang sebelum dia meninggalkan rumah dan setelah dia kembali.

☼ ☼ ☼

"Wanita Berbaju Biru", Thomas Gainsborough

“The Lady in Blue” adalah satu-satunya lukisan karya seniman Inggris terkemuka Thomas Gainsborough yang dipresentasikan di Rusia. Secara umum diterima bahwa itu menggambarkan Duchess Elizabeth de Beaufort, putri Laksamana Boscawen. Menariknya, meskipun Duchess de Beaufort dianggap sebagai perwujudan feminitas dan keanggunan aristokrat, ibunya Frances Boscawen adalah salah satu pendukung paling bersemangat gerakan Bluestocking yang muncul di Inggris pada tahun-tahun itu.

☼ ☼ ☼

“Potret Aktris Jeanne Samary”, Pierre-Auguste Renoir

Potret aktris teater Comédie Française Jeanne Samari dipenuhi dengan kilau unik warna-warna cerah dan cerah. Sejarahnya sangat dramatis - hampir hancur segera setelah ditulis. Ketika lukisan itu sudah siap, sang seniman memutuskan untuk mengirimkannya ke pameran. Warna-warna pada kanvas masih sangat segar, dan Renoir tidak memolesnya. Namun pegawai yang mengangkut lukisan itu memutuskan bahwa sang seniman melakukan ini karena kekurangan dana, dan membubuhkan lapisan pernis pada potret itu sendiri. Akibatnya, warna mulai mengalir, dan Renoir harus segera menulis ulang potret tersebut.

☼ ☼ ☼

"Menari", Henri Matisse

Lukisan “Tarian” dilukis hanya dengan tiga warna – biru, hijau dan oranye. Itu dibuat pada tahun 1910 atas pesanan kolektor Moskow Sergei Shchukin sebagai panel dekoratif, dimaksudkan untuk menghiasi tangga utama mansion. Setelah Revolusi Oktober, koleksi lukisan Shchukin disita, dan “Tarian” berakhir di Hermitage. Lukisan Hermitage adalah versi kedua dan lebih terkenal dari lukisan “Dance”. Yang pertama dilukis pada tahun 1909 dan saat ini dipajang di Museum of Modern Art di New York.

☼ ☼ ☼

"Peminum Absinth", Pablo Picasso

Lukisan “The Absinthe Lover” termasuk dalam periode “biru” karya Pablo Picasso, yang dipenuhi dengan perasaan tunawisma dan kesepian yang akut. Karya ekspresif dan menyentuh ini dibawa ke Rusia oleh kolektor Moskow Sergei Shchukin. Pada tahun 1914, koleksi Shchukin mencakup 51 karya Picasso - koleksi lukisan milik pribadi terbesar di dunia karya seniman ini. Kritikus pada tahun-tahun itu menyebut Shchukin "gila" di hadapannya, tetapi kepadanyalah Hermitage berhutang fakta bahwa koleksinya mencakup lukisan-lukisan terbaik karya Picasso.

☼ ☼ ☼

“Jembatan Waterloo. Efek kabut" Siklus London oleh Claude Monet

Lukisan oleh Claude Monet “Jembatan Waterloo. Efek kabut" memiliki efek optik yang tidak biasa. Jika Anda mendekati gambarnya, tidak mungkin untuk membedakan apa pun kecuali guratan-guratan kacau yang nadanya hampir sama. Namun saat Anda menjauh, detail gambar mulai muncul secara bertahap, dan dari jarak sekitar dua meter, komposisi yang jelas muncul di hadapan pemirsa, di mana objek terpisah secara tajam dari latar belakang dan bahkan pergerakan air di dalamnya. sungai terasa. Para ahli menyebut gambaran ini “ajaib”.

☼ ☼ ☼

"Kotak Hitam", K.S. Malevich

“Kotak Hitam” karya Kazimir Malevich adalah salah satu karya lukisan avant-garde Rusia yang paling terkenal. Ini adalah perwujudan nyata dari ide Suprematisme - sebuah arah seni yang menggunakan bentuk geometris sederhana untuk menggambarkan bentuk, ruang, dan gerakan di sekitarnya. Terlepas dari kesederhanaan gambarnya, ini adalah konsep filosofis yang mendalam, yang saat ini telah tersebar luas dalam pengorganisasian ruang di tempat tinggal dan umum, desain, dan seni dekorasi.

Jika Anda menemukan kesalahan ketik atau kesalahan, pilih bagian teks yang memuatnya dan tekan Ctrl + ↵

Isi artikel

PERTAPAAN Museum Negara di St. Petersburg adalah museum seni dan budaya-sejarah. Museum ini menduduki peringkat di antara museum terbaik di dunia dan menempati posisi pertama di antara museum-museum Rusia. The Hermitage menghadirkan monumen bersejarah dan artistik Timur dan Barat, dari era Paleolitikum hingga saat ini. Menempati 5 bangunan yang saling berhubungan di tanggul istana: Istana Musim Dingin (1754–1762, arsitek B.F. Rastrelli), Pertapaan Kecil (1764–1767, arsitek J.B.M. Wallen-Delamot), Pertapaan Tua (1771–1787, arsitek Y.M. Felten), Hermitage Baru (1839–1852, arsitek L. von Klenze), Teater Hermitage (1783–1787, arsitek G. Quarenghi).

Keanekaragaman koleksi Hermitage.

Saat ini koleksi Hermitage terdiri dari 6 bagian: budaya primitif, dunia kuno, budaya masyarakat Timur, sejarah budaya Rusia (termasuk interior istana dan "Galeri 1812" - potret para pahlawan Perang Patriotik tahun 1812, serta bekas Istana Menshikov, Istana Musim Dingin Peter I), numismatik, seni Eropa Barat.

Di departemen seni Eropa Barat, bersama dengan lukisan dan patung, furnitur, porselen, peralatan perak, permadani, dan senjata juga dipamerkan. Diantaranya banyak koleksi luar biasa dan karya agung sejati. Misalnya saja koleksi lukisan terbaik karya Rembrandt di luar Belanda (26 lukisan), 42 lukisan karya P.P. Rubens, 2 lukisan karya Leonardo da Vinci (total ada 14 di dunia), karya para empu besar Perancis. era yang berbeda(pelukis - saudara Lenain, N. Poussin, A. Watteau, J.O.D. Ingres, E. Delacroix, C. Monet, O. Renoir, P. Cezanne, pematung - J. A. Houdon, O. Rodin ). Koleksinya menempati 52 aula Istana Musim Dingin, 2 lantai. Seni Perancis akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, mulai dari kaum Impresionis hingga A. Matisse dan P. Picasso, mendapat perhatian khusus dari pengunjung museum. Ada 37 lukisan karya Matisse di Hermitage (termasuk. Menari Dan Musik), 31 lukisan karya Picasso.

Departemen Oriental memiliki koleksi langka. Ini berisi monumen peradaban kuno: Mesir, Sumeria, Asyur, Babilonia, Urartu (negara yang ada di wilayah Armenia pada abad ke 8-6 SM). Bersamaan dengan itu, disimpan benda-benda yang dibuat oleh para empu Cina, India, Byzantium, Turki, dan negara-negara Timur lainnya. Diantaranya terdapat banyak koleksi terkenal yang tidak ditemukan di tempat lain di dunia, seperti koleksi “perak Sassania” yang luar biasa - peralatan makan artistik Iran (abad ke-3 hingga ke-7), dihiasi dengan gambar pemandangan berburu, binatang, dan burung. Tidak ada koleksi seperti itu baik di Iran sendiri maupun di negara lain.

Departemen Kebudayaan Primitif (Departemen Arkeologi) terkenal di dunia. Berisi perkakas batu dari zaman Paleolitik, lukisan batu, benda-benda yang terbuat dari gading mamut, dll. Beberapa di antaranya diciptakan 500.000 SM. Yang paling terkenal adalah koleksi benda-benda Skit (abad ke-8 hingga ke-3 SM), yang ditemukan di bagian selatan negara kita di kuburan kuno. Kompleks benda-benda yang terbuat dari emas, perak, dan batu mulia yang ditemukan di gundukan Maikop di Kaukasus Utara pada akhir abad ke-19 merupakan koleksi unik Hermitage. Hal-hal ini diciptakan pada 4 ribu SM. Hanya ada dua kompleks perhiasan kuno di dunia (yang kedua ada di Bulgaria). Ada banyak hal di sini yang tidak ditemukan di tempat lain.

Di antara monumen departemen, satu-satunya di dunia, baik dalam komposisi maupun kondisi pelestariannya, menonjol: koleksi dari penggalian gundukan kuburan di Pegunungan Altai yang dilakukan oleh S.I. Rudenko pada tahun 1929–1949. Di sini, ditemukan benda-benda yang diawetkan dengan sempurna yang terbuat dari bulu, kain kempa, kulit, dan kain yang bertahan di ruang es di gundukan kuburan pada abad ke-6 hingga ke-4. SM Dari salah satunya, gundukan Pazyryk, muncullah satu-satunya karpet di dunia, yang ditenun dari wol pada abad ke-5 hingga ke-4. SM (mungkin dibuat di Persia) dan satu lagi terbuat dari kain kempa dengan hiasan buatan lokal.

Departemen Barang Antik menempati seluruh lantai pertama New Hermitage. Ini menampilkan patung, vas, dan produk pengrajin kuno. Yang terkenal di antaranya adalah patung Jupiter raksasa (tinggi 3,5 m), yang diukir oleh pengrajin Romawi pada abad ke-1. IKLAN dan Tauride Venus, diperoleh di bawah Peter I di Italia. Para ahli modern sampai pada kesimpulan bahwa ini adalah karya asli Yunani abad ke-3. SM Sangat sedikit patung seperti itu yang bertahan di dunia. Produk unik pengrajin kuno ditemukan selama penggalian di kota Krimea di Yunani. Anting-anting Feodosian karya virtuoso terbaik (abad ke-4 SM), liontin bergambar Athena (awal abad ke-4 SM) dan sejumlah benda emas antik lainnya terkenal di dunia.

Departemen Kebudayaan Rusia menghadirkan monumen yang mencerminkan berbagai tahapan perkembangan seni di negara kita. Lukisan, patung, dan benda seni disimpan di sini. Yang paling populer di kalangan pengunjung museum adalah pameran yang dipindahkan ke Hermitage dari "kantor Peter Agung", di mana setelah kematiannya barang-barang pribadinya diterima: mesin, peralatan, benda-benda yang dibuat olehnya (misalnya, lampu gantung gading), sebagai serta “Orang Lilin”. "- potret dokumenter Peter I, dibuat oleh pematung B.K. Rastrelli (ayah dari arsitek B.F. Rastrelli) segera setelah kematian raja. B.K. Rastrelli melepas topeng kematian dari wajah, tangan, dan kaki Peter I agar seakurat mungkin.

Jam tangan unik berbentuk telur yang dibuat oleh mekanik terkenal Ivan Kulibin dari Nizhny Novgorod sebagai hadiah untuk Catherine II sangat terkenal. Mekanismenya terdiri dari 427 bagian. Setiap jam pintu dibuka dan, diiringi nyanyian gereja, sosok-sosok kecil muncul untuk memerankan adegan Injil. Pada siang hari jam memainkan melodi yang diciptakan oleh I. Kulibin sendiri.

Ruang negara di Istana Musim Dingin juga milik departemen kebudayaan Rusia. Banyak di antaranya terkait dengan peristiwa penting dalam sejarah negara. Jadi, di galeri tahun 1812, para pahlawan perang ini dimuliakan, berkat kemenangan atas tentara Prancis yang diraih. Petrovsky Hall mengingatkan kemenangan atas Swedia dalam Perang Utara. Monumen Revolusi Oktober adalah Aula Malachite, tempat berlangsungnya pertemuan terakhir Pemerintahan Sementara, dan Ruang Makan Kecil, tempat para menteri Pemerintahan Sementara ditangkap.

Di semua pameran Hermitage, hanya barang asli yang dipamerkan. Tidak ada salinan atau pemeran di antara mereka. Saat ini, museum menyimpan lebih dari 2 juta 800 ribu pameran (jumlahnya terus bertambah). Lebih dari 350 aula didedikasikan untuk memamerkan koleksi.

Sejarah berdirinya museum dan pembangunan gedung.

Nama museum “Hermitage” (dari bahasa Perancis pertapaan) berarti “tempat tinggal pertapa”, “sudut terpencil”. Nama tersebut dikaitkan dengan lokasi koleksi pertama yang dibeli oleh Permaisuri Catherine II dari Seluruh Rusia (lahir 1729, 1762–1796). Lukisan-lukisan tersebut terletak di sebuah bangunan yang berdekatan dengan Istana Musim Dingin, yang sekarang disebut Pertapaan Kecil. Pertapaan Kecil terdiri dari dua paviliun dan dua galeri yang mengelilingi Taman Gantung, terletak di atap lantai satu. Paviliun utara (sebelumnya disebut Rumah Orangery) dibangun atas perintah Catherine II oleh arsitek Perancis J.B.M. Vallin-Delamot (1767–1769), paviliun selatan dan galeri dibangun oleh arsitek J. Felten (1764–1775).

Di paviliun utara, Wallen-Delamot membuat ruangan dengan dua meja pengangkat. Meja-meja yang sudah ditata diangkat menggunakan mekanisme dari lantai satu. Mereka makan di sini tanpa pelayan. Ruangan ini disebut “Pertapaan”; sekelompok kecil yang terdiri dari 12-15 orang, diundang oleh Catherine II sendiri, biasanya berkumpul di dalamnya.

Kamar dan galeri di Pertapaan Kecil mulai dipenuhi dengan karya seni. Oleh karena itu, diperlukan bangunan lain yang lebih besar untuk menampung koleksi-koleksi tersebut. Dibangun oleh Yu. Felten di sepanjang tepi sungai Neva (1771–1787). Itu mulai disebut Pertapaan Besar, dan kemudian – Pertapaan Lama. Dengan bantuan jembatan tertutup, jembatan itu dihubungkan ke gedung teater (arsitek G. Quarenghi, 1783–1787), dibangun di lokasi istana Peter I yang bobrok. Segera, di sepanjang Kanal Musim Dingin, Quarenghi membuat pengulangan loggia Vatikan yang terkenal dari Raphael (1783–1792). Loggia asli di Roma dibangun sesuai dengan desain D. Bramante, lukisan dibuat sesuai sketsa dan di bawah arahan Raphael pada tahun 1516 - 1518. Loggia Raphael di St. Petersburg terletak di bangunan khusus yang berdekatan di sudut kanan ke gedung Pertapaan Lama. Salinan lukisan Raphael dibuat oleh sekelompok seniman yang dipimpin oleh H. Unterberger di Roma.

Bangunan Pertapaan Kecil, Pertapaan Lama, loggia Raphael, dan serambi teater dipenuhi dengan karya seni yang dibeli oleh Catherine II. Sejak itu, nama “Hermitage” diberikan kepada museum yang didirikannya.

The New Hermitage adalah museum pertama yang dirancang khusus di Rusia.

Sampai pertengahan abad ke-19. koleksi Hermitage dapat diakses oleh sekelompok kecil orang. Tiket dikeluarkan oleh kantor pengadilan. Jadi, atas rekomendasi penyair V. Zhukovsky, A. Pushkin menerima izin permanen ke Hermitage, seperti yang dikatakan V. Zhukovsky - “tiket untuk selamanya.”

Namun pada pertengahan abad ke-19. Museum-museum umum bermunculan di seluruh Eropa. Museum semacam itu dibangun di St. Petersburg pada tahun 1839–1852 sesuai dengan desain arsitek Bavaria Leo von Klenze. Museum ini bersebelahan dengan bangunan Pertapaan Lama dan Kecil dan diberi nama Pertapaan Baru.

Hermitage baru dibangun sebagai museum yang diperuntukkan bagi masyarakat umum, menjalankan fungsi pendidikan di masyarakat. Ini adalah museum pertama yang dirancang secara profesional di Rusia, dengan ruang pameran khusus yang didedikasikan untuk koleksi tertentu, yang disistematisasikan menurut prinsip-prinsip ilmiah. Semua pameran terbaik dari koleksi kerajaan dipindahkan ke sini. Bangunan lain: Pertapaan Kecil, Pertapaan Lama, dan Istana Musim Dingin dikecualikan dari penyimpanan monumen seni. Pada tahun 1850–1858, interior Pertapaan Kecil dan Lama dibangun kembali oleh arsitek A. Stackenschneider. Serangkaian ruangan mewah kemudian diciptakan, termasuk Pavilion Hall yang terkenal dan dipenuhi cahaya di lokasi ruangan kecil yang dibangun oleh Vallin-Delamot. Aula yang dibangun kembali, yang menerima desain baru, digunakan sebagai bagian dari kediaman kerajaan hingga revolusi.

Arsitek L. von Klenze, seorang ahli ansambel museum, ilmuwan, arkeolog, dan pelukis yang luar biasa, mengembangkan proyek museum dengan mempertimbangkan pengalaman pembangunan museum Eropa pada abad ke-19. Semua aula di lantai pertama dibangun dengan semangat arsitektur Yunani-Romawi, meskipun koleksi antiknya hanya menempati 5 aula. Kamar-kamar yang tersisa ditempati oleh patung-patung karya master Rusia dan Eropa Barat, serta "museum buku", koleksi ukiran dan gambar. Bagian paling berharga dari koleksi antik adalah koleksi vas antik yang ditemukan di Italia di tempat-tempat yang terdapat Koloni Yunani. Pertemuan tersebut berlokasi di aula “vas Yunani-Etruria” (karena seni Etruria juga dipresentasikan di sana - populasi kuno Italia), yang kemudian mendapat nama "Dua Puluh Kolom" - karena tampilan arsitekturalnya. Klenze ingin memberikan “orkestrasi” yang kuat pada bagian terbaik dari koleksinya melalui arsitektur aula yang khidmat, dibangun dalam bentuk kuil Yunani dan dihiasi dengan 20 kolom granit abu-abu. Di bagian atas dinding terdapat lukisan bertema dan bergaya lukisan vas Yunani dan lukisan Etruria. Aula ini sebagian besar masih dipertahankan dalam bentuk aslinya sebagai ansambel pameran paling konsisten pada pertengahan abad ke-19.

Di lantai dua, Klenze mendesain ruangan yang dirancang untuk memajang lukisan (menurut aturan saat itu, patung dan lukisan dipamerkan secara terpisah), serta koin, medali, dan akting cemerlang. Kamar terpisah dialokasikan untuk setiap sekolah nasional: Italia, Prancis, Belanda, Spanyol, Flemish, dan Rusia. Di depan pintu masuk galeri seni terdapat Galeri Sejarah Lukisan Kuno. 86 lukisan, dilukis menurut sketsa oleh L. Klenze (hampir semuanya dibuat di papan tembaga oleh seniman Munich G. Hiltensperger), mewakili sejarah lukisan kuno: asal usulnya, perkembangannya, dan kematiannya. Melalui Galeri Lukisan Kuno, pengunjung museum memasuki aula tengah - bukaan besar, dengan penerangan di atas kepala. Di akhir tur galeri seni, pengunjung menjelajahi aula seni Rusia. Mereka mempresentasikan lukisan terkenal K. Bryullova (di antara mereka – Kematian Pompei), F. Bruni, A. Ivanov, I. Aivazovsky dan lainnya. Pada tahun 1898, ketika Museum Rusia didirikan, lukisan sekolah Rusia dipindahkan ke sana.

Hingga tahun 1925, hanya New Hermitage yang menjadi museum. Istana Musim Dingin, sebagian besar aulanya didekorasi ulang pada tahun 1837–1839 setelah kebakaran besar tahun 1837 (api tidak menyebar ke bangunan lain), Pertapaan Kecil, Pertapaan Lama (interiornya dirancang oleh A. Stackenschneider) , dan Teater Hermitage tetap menjadi kediaman kerajaan sampai revolusi.

Akuisisi koleksi Hermitage pertama pada masa pemerintahan Catherine II.

Tanggal konvensional untuk pendirian koleksi Hermitage dianggap tahun 1764, ketika Hermitage menerima 225 lukisan, sebagian besar karya Belanda dan Flemish, dari pedagang Jerman Gotzkowsky sebagai pelunasan utangnya ke perbendaharaan Rusia. Gotzkowski mengumpulkan koleksi ini untuk raja Prusia Frederick II, yang, setelah perang yang panjang dan menghancurkan, tidak mampu membayar pembelian lukisan. Ekaterina P memperoleh koleksi tersebut untuk menekankan bahwa segalanya berjalan lebih baik di Rusia daripada di Prusia. Dia mengangkat pembelian lukisan ke peringkat bidang penting kebijakan luar negeri.

Para duta besar, serta orang kepercayaan ratu, diinstruksikan untuk membeli semua barang terbaik yang muncul di lelang di Eropa. Peran yang sangat penting dalam mengumpulkan koleksi dimainkan oleh duta besar Rusia untuk Prancis D.A. Golitsyn - seorang pria yang sangat terpelajar, di antara teman-temannya adalah D. Diderot, J.L.D "Alembert dan perwakilan terkemuka lainnya budaya Perancis. D.A. Golitsyn-lah yang membeli untuk Hermitage di Paris Kembalinya Anak yang Hilang Rembrandt. Gambar ini masih dipertimbangkan mahakarya terhebat lukisan museum. Atas rekomendasi D.A. Golitsyn, Catherine II membeli perpustakaan D. Diderot. Namun, koleksi tersebut tetap berada di rumah Diderot sampai kematiannya, dan mantan pemiliknya sendiri ditunjuk oleh ratu sebagai pustakawan dan kurator koleksi tersebut. Diderot menerima bayaran bulanan untuk ini. Tindakan Catherine II, yang layak disebut sebagai "raja yang tercerahkan" yang melindungi tokoh budaya, mendapat publisitas besar dan berkontribusi meningkatkan prestise tidak hanya Catherine II sendiri, tetapi juga Rusia. Diderot menganggap dirinya berhutang kepada ratu dan berusaha menggunakan seluruh pengetahuan dan energinya untuk membantunya memperoleh koleksi karya seni yang bagus, tidak lebih buruk dari yang ada di istana raja-raja Eropa lainnya. Diderot memang merupakan salah satu pakar seni terbaik pada masanya. Dengan bantuannya, Catherine II berhasil memperoleh sejumlah koleksi lukisan yang luar biasa: yang paling terkenal di antaranya adalah bagian dari koleksi Crozat (memasuki Hermitage pada tahun 1772), yang mencakup karya seni lukis seperti Bacchus ruben, Judith Giorgione (kemudian dianggap sebagai lukisan karya Raphael), Danae Titian dan Danae Rembrandt, serta banyak karya seni lukis lainnya.

Diderot melakukan upaya luar biasa untuk memastikan bahwa koleksi terkenal ini sampai ke tangan Catherine II. Dalam suratnya, ia menggambarkan skandal yang meletus di Paris terkait isu ini: “Amatir berteriak, artis berteriak, orang kaya berteriak.”

Sejumlah koleksi lain diperoleh, di antaranya koleksi Menteri Raja Saxony, Brühl, yang membantu raja memperoleh lukisan terkenal dari Galeri Dresden. Dari koleksi Bruhl (memasuki Hermitage pada tahun 1769) 600 lukisan kelas satu karya master besar dibeli. Lukisan-lukisan ini sangat memperkaya koleksinya. Salah satu akuisisi besar terakhir Catherine II adalah koleksi Lord Walpole (1779), yang dibeli di Inggris. Koleksi ini mencakup karya-karya terkenal Van Dyck, Rubens, dan master Italia yang menghiasi koleksi Hermitage. Seperti halnya pembelian koleksi Crozat, banyak orang di London menyatakan ketidakpuasannya dengan fakta bahwa salah satu koleksi terbaik di Inggris dikirim ke Rusia. Masalah ini bahkan dibahas di Parlemen Inggris.

Catherine II tidak hanya memperoleh lukisan karya para empu tua, tetapi juga memberi perintah kepada seniman kontemporer terkemuka Barat: D. Reynolds, F. Boucher, E. M. Falcone dan banyak lainnya. Katalog lukisan Istana Musim Dingin tahun 1774 berisi 2.080 karya. Selain lukisan, koleksinya meliputi koleksi ukiran dan gambar, barang antik kuno, dan karya seni dekoratif Eropa Barat. seni terapan, glyptics (akting cemerlang berukir berharga), koin, medali, buku. Alhasil, Catherine II menjadi pemilik salah satu koleksi terbaik di Eropa.

Secara total, Catherine II memiliki sekitar 4 ribu lukisan pada akhir masa pemerintahannya (beberapa di antaranya menghiasi istana pedesaan).

Tentu saja tidak semuanya berjalan lancar. Terkadang barang palsu dibawa ke ratu, dianggap sebagai karya master hebat. Misalnya, pada tahun 1779 sejumlah lukisan yang diperoleh agen Catherine II di Italia dikirim ke St. Hampir semuanya ternyata merupakan salinan yang buruk.

Pada tahun 1771, kapal yang membawanya tenggelam di Teluk Finlandia. koleksi besar lukisan yang diperoleh D.A. Golitsyn di Den Haag untuk Permaisuri. Dengan meninggalnya Catherine II pada tahun 1796, tahapan penting dalam pembentukan koleksi Hermitage berakhir. Pembelian pertama menentukan karakter dan wajah museum, yang menempati salah satu tempat pertama di Eropa. Bagian terbaik dari koleksi Perancis abad 17-18, Belanda, Flanders, Inggris pada Hermitage modern adalah akuisisi Catherine II. Selain itu, Catherine II-lah yang merupakan pemilik salah satu koleksi akting cemerlang terbaik di dunia - gambar ukiran di atas batu, cangkang, tulang (total 10 ribu).

Pengisian kembali koleksi Hermitage selama abad ke-19 – awal abad ke-20.

Pada paruh pertama abad ke-19. pembelian terus berlanjut, tetapi tidak dilakukan dalam skala seperti itu. Kemudian koleksi Spanyol dibentuk, hampir tidak terwakili di Hermitage di bawah Catherine II. Banyak koleksi lukisan Rusia bermunculan. Akuisisi terpenting Kaisar Alexander I (lahir 1777, 1801–1825) adalah pembelian koleksi mahakarya milik istri Napoleon Bonaparte, Josephine Beauharnais. Josephine memberi Alexander I yang unik Gonzaga cameo, yang berasal dari abad ke-16. salah satu dermawan terkenal Renaissance - Adipati Gonzaga dan dinamai menurut namanya, meskipun kemudian menjadi milik banyak pemilik lainnya. Cameo dibuat di Alexandria pada abad ke-3. SM, itu menggambarkan penguasa Mesir Helenistik, Ptolemy dan istrinya Arsinoe. Nah cameo ini menjadi salah satu mutiara dari koleksi cameo Hermitage.

Dari koleksi Josephine Beauharnais datang patung terkenal A. Kanova, pematung terbaik akhir abad ke-18 – awal abad ke-19.

Catherine II terutama membeli lukisan. Pada paruh pertama abad ke-19. Sejumlah besar koleksi patung yang dibuat oleh ahli modern Roma dibeli, dan pada tahun 1861 koleksi monumen kuno yang indah dibeli: patung, vas, benda artistik dari koleksi Romawi Marquis Campana yang terkenal. Berkat pembelian ini, koleksi antik Hermitage menjadi sebanding dengan koleksi terbaik di Eropa. Pembelian lukisan juga terus berlanjut. Pada tahun 1865 dia memasuki Pertapaan Madonna Litta(1490–1491), dan pada tahun 1914 – Madonna Benoit kuas oleh Leonardo da Vinci (dari koleksi arsitek St. Petersburg Leonty Benois).

Pada tahun 1870 mereka membeli Madonna Conestabile Raphael. Sebelumnya, hanya ada satu lukisan karya Raphael di koleksi Hermitage Keluarga suci, dibeli oleh Catherine II. Pada tahun 1850, koleksi Hermitage diisi kembali dengan 6 lukisan karya Titian dari Istana Barbarigo di Venesia (sekarang ada 8).

Pada paruh kedua abad ke-19. Pertapaan juga mulai menerima benda-benda seni (sebelumnya belum pernah dipamerkan di museum), misalnya koleksi seni terapan terkaya Abad Pertengahan dan Renaisans, yang dibeli dari Bazilevsky di Paris pada tahun 1884. Koleksi senjata dari Gudang Senjata, yang terletak di Tsarskoe Selo, dipindahkan ke Pertapaan, serta koleksi perak antik, porselen, dan benda seni terapan lainnya.

Pada tahun 1910, Hermitage mengakuisisi yang besar koleksi pribadi lukisan karya master Belanda (716 lukisan), dikumpulkan oleh penjelajah terkenal Rusia P.P. Semenov - Tian-Shansky. Namun, barang-barang ini baru masuk museum setelah revolusi.

Pertapaan setelah tahun 1917 dan sebelum Perang Patriotik Hebat.

Pada masa revolusi, ketika Istana Musim Dingin diserbu, koleksi yang dikumpulkan di Pertapaan Baru tidak ada. Atas perintah A. Kerensky, pada bulan September 1917 mereka dikemas ke dalam kotak dan diangkut ke Moskow. Sebagian dari koleksinya disimpan di Kremlin, sebagian - di Gudang Senjata dan Museum Sejarah. Baru pada tahun 1922, dengan susah payah, mereka dibawa kembali. Banyak yang kemudian bersikeras agar mereka tetap tinggal di Moskow selamanya. Hanya karena kurangnya bangunan di Moskow yang dapat menampung koleksi sebesar itu, barang-barang tersebut dikembalikan ke Hermitage.

Pada tahun-tahun pasca-revolusi, Hermitage menerima banyak koleksi jujur yang dinasionalisasi, termasuk. koleksi terkaya dari Stroganovs, Sheremetyevs, Yusupovs, Shuvalovs dan lainnya. Sejumlah besar koleksi dipindahkan dari Akademi Seni (koleksi N. Kushelev - Bezborodko), berkat itu Hermitage menerima karya-karya master Prancis pada pertengahan abad ke-19. abad, yang sebelumnya absen dari museum.

Koleksi Museum Kandang, tempat penyimpanan kereta antik, dipindahkan ke Hermitage; barang-barang yang sangat berharga dari Museum Seni Dekoratif dan Terapan, yang didirikan oleh A.L. Stieglitz pada tahun 1881 dan ditutup sesaat sebelum Perang Dunia Kedua.

Belakangan, lukisan karya impresionis Prancis tiba dari Moskow, dan pada tahun-tahun pascaperang, 316 lukisan karya Matisse, Picasso, dan seniman Prancis lainnya dari Museum Seni Barat Baru di Moskow, ditutup pada tahun 1948. Sebagai imbalannya, 700 lukisan dari Hermitage koleksi dikirim ke Moskow. Banyak karya seni dari koleksi Hermitage telah dipindahkan ke museum di berbagai kota di tanah air. Pada tahun 1929–1932, beberapa mahakarya Hermitage dijual ke luar negeri.

Terlepas dari semua ini, koleksi museum meningkat lebih dari empat kali lipat pada tahun-tahun pasca-revolusi.

Bangunan bekas kediaman kerajaan dipindahkan ke Pertapaan: Istana Musim Dingin (luasnya 46 ribu meter persegi), Pertapaan Kecil dan Tua, teater, dan loggia Raphael. Departemen baru dibuka yang sebelumnya tidak ada di Hermitage: departemen Timur (1920), departemen kebudayaan primitif (1931), departemen kebudayaan Rusia (1948).

Selama perang dan blokade, koleksi Hermitage dievakuasi ke Sverdlovsk. Ini sudah merupakan evakuasi ketiga. Yang pertama dilakukan atas perintah Alexander I pada tahun 1812.

Selama perang, bangunan museum tidak hancur, tetapi mengalami kerusakan parah akibat penembakan dan pemboman artileri setiap hari. Setelah perang, pekerjaan restorasi dimulai. Sudah pada tahun 1945, koleksi tersebut dikembalikan dari Sverdlovsk. Pada tanggal 8 November 1945, 69 aula pertama museum dibuka untuk pengunjung.

Pertapaan hari ini.

Selama beberapa dekade terakhir, Hermitage telah menerima bangunan tambahan untuk menampung koleksinya. Pada tahun 1981, setelah restorasi, Istana Menshikov di Pulau Vasilyevsky (abad ke-18, arsitek G. Fontana, G. Schedel, D. Trezzini, J.-B. Leblon, dll.) menjadi cabang museum departemen kebudayaan Rusia pada kuartal pertama abad ke-18

Pada tahun 1992, setelah restorasi kompleks dari bagian Istana Musim Dingin Peter I yang masih ada (arsitek G. Mattarnovi, D. Trezzini, B.F. Rastrelli, 1719–1727), dibuka untuk umum. Istana Musim Dingin Petrovsky terletak di bawah panggung Teater Hermitage. Selama pembangunan teater, teater itu dipenuhi puing-puing konstruksi. Sekarang masuk Istana Musim Dingin Peter I (dia meninggal tahun 1725) berada Orang lilin, barang-barang pribadi Peter I (termasuk mesin dan peralatan), potret tsar sendiri dan anggota keluarganya.

Pada tahun 1999, sayap timur gedung Staf Umum di Palace Square (arsitek K. Rossi, 1827) dipindahkan ke Hermitage. Di gedung Staf Umum, interior karya Rossi dipugar dan sejumlah pameran diluncurkan: “Di Bawah Panji Elang”, “Pierre Bonnard dan Maurice Denis. Ansambel dekoratif". Gedung ini juga menjadi tempat pameran sementara Hermitage.

Pada tahun 2003, kepemilikan museum dibuka untuk umum, terletak di ruang pameran di pinggiran kota di Desa Tua. Sebuah gedung khusus dibangun untuk mereka, dilengkapi sesuai dengan pencapaian teknis terkini pada masa itu.

Pada bulan Februari 2001 Hermitage mengambil alih pengelolaan Museum Lomonosovsky pabrik porselen, koleksinya mencakup 35 ribu pameran.

Meskipun terdapat perluasan ruang museum, namun masih belum cukup untuk menampilkan seluruh koleksinya. Banyak hal yang masih tersimpan dalam dana tersebut. Untuk menampilkannya, berbagai pameran temporer terus diselenggarakan, baik di Hermitage sendiri maupun di berbagai kota di tanah air dan luar negeri.

Hermitage modern adalah museum istana. Di sini pengunjung menemukan dirinya berada dalam lingkungan khusyuk khusus yang membuatnya bersemangat. Peran besar Hal ini tidak hanya ditunjukkan oleh kemewahan istana di aulanya, tetapi juga oleh banyaknya benda yang terbuat dari perunggu, jasper, lapis lazuli, yang ditempatkan di banyak aula.

Di Hermitage, tidak hanya pameran yang menarik, tetapi juga interior museum, yang dibuat oleh arsitek terbaik Rusia, terkait dengan peristiwa penting dalam kehidupan negara. Hermitage saat ini adalah salah satu museum yang berkembang paling dinamis di dunia. Jumlah pengunjungnya (lebih dari 3 juta per tahun) dan popularitasnya di seluruh dunia berkembang pesat.

Olga Morozova

Literatur:

Georgi I.G. Deskripsi ibu kota Kekaisaran Rusia St. Petersburg dan atraksi di sekitarnya. Sankt Peterburg, 1794
Pilyavsky V.I., Levinson-Lessing V.F. Pertapaan. Sejarah dan arsitektur bangunan. L., 1974
Sokolova T.M. Bangunan dan aula Hermitage. L., 1982
Voronikhin L.N. Museum Pertapaan Negara. L., 1983
Levinson-Lessing V.F. Sejarah Galeri Seni Hermitage. (1764 – 1917). L., 1985
Pertapaan. Sejarah konstruksi dan arsitektur bangunan. Ed. B.B. Piotrovsky. L., 1989
Pertapaan. Sejarah dan modernitas. L., 1990
Piotrovsky B.B. Sejarah Hermitage: garis besar singkat: bahan dan dokumen. M., 2000
Gervits M. Leo von Klenze dan New Hermitage dalam konteks pembangunan museum modern. Sankt Peterburg, 2003