Di negara manakah komposer Rossini lahir? Karya oleh Gioachino Rossini

Tanggal kematian: Tempat kematian:

Potret Rossini

Gioachino Rossini

Gioachino Antonio Rossini(Italia: Gioachino Antonio Rossini; -) - Komposer Italia, penulis 39 opera, musik sakral dan kamar.

Biografi

Rossini lahir pada tanggal 29 Februari 1792 di kota Pesaro, Italia. Orang tuanya adalah musisi (ayahnya adalah pemain terompet dan terompet, ibunya adalah seorang penyanyi). Sejak kecil, Gioachino belajar menyanyi, bermain simbal dan biola, serta teori musik. Memiliki suara yang bagus, dia bernyanyi di paduan suara gereja dan bertindak sebagai pengiring dan konduktor paduan suara di gedung opera. Dari tahun 1806 hingga 1810 ia belajar musik di Bologna Musical Lyceum, di mana gurunya adalah V. Cavedagni (cello) dan S. Mattei (counterpoint). Dari Rossini - anggota Akademi Philharmonic Bologna. Opera pertama (total ia menulis 38 opera), “Surat Perjanjian untuk Pernikahan,” ditulis di kota itu. Pada tahun-tahun berikutnya, ia secara teratur menulis opera untuk teater-teater di Venesia dan Milan.

6 tahun setelah lulus dari Lyceum (1816), Rossini menciptakan (dalam 20 hari) karyanya yang paling terkenal - opera “The Barber of Seville” berdasarkan drama Beaumarchais.

Di Rossini ia menikah dengan penyanyi Isabella Colbran. Atas undangan direktur Royal Theatre di London, komposer tersebut melakukan perjalanan ke Inggris Raya, di mana ia dibayar gaji sebesar 7.000 pound sterling untuk lima bulan kerja. Di Rossini ia menerima posisi direktur Teater Italia di Paris.

Di Rossini dia kembali ke Bologna. Pada bulan November 1830 dia kembali pergi ke Paris. Mulai tahun ini dia tinggal di Bologna dan Florence, dan mengarahkan Bologna Musical Lyceum.

Istri pertama komposer meninggal di kota. Di Rossini dia menikah dengan Olympia Pelissier. Di kota ia kembali menetap di Paris, menjadikan rumahnya salah satu salon musik paling modis.

Rossini meninggal pada 13 November 1868 di kota Passy dekat Paris. Di kota, abu komposer diangkut ke Florence.

Konservatorium di kampung halamannya, yang dibuat sesuai keinginannya, menyandang nama Rossini.

Opera

RUU Pernikahan (La Cambiale di Matrimonio) - 1810
Kasus Aneh (L'equivoco stravagante) - 1811
Demetrius dan Polybius (Demetrio e Polibio) - 1812
Penipuan Bahagia (L'inganno felice) - 1812
Cyrus di Babilonia, atau Kejatuhan Balthasar (Ciro di Babilonia (La caduta di Baldassare) - 1812
Tangga Sutra (La scala di seta) - 1812
Batu Sandungan (La pietra del paragone) - 1812
Peluang membuat pencuri (L'occasione fa il ladro (Il cambio della valigia) - 1812
Signor Bruschino (atau Il figlio per azzardo) - 1813
Tancredi - 1813
Bahasa Italia di Aljazair (L'Italiana di Algeri) - 1813
Aurelian di Palmira (Aureliano di Palmira) - 1813
Orang Turki di Italia (Il Turco di Italia) - 1814
Sigismund (Sigismondo) - 1814
Elizabeth dari Inggris (Elisabetta regina d'Inghilterra) - 1815
Torvaldo dan Dorliska - 1815
Almaviva, atau Tindakan Pencegahan yang Sia-sia (The Barber of Seville) (Almaviva (ossia L'inutile precauzione (Il Barbiere di Siviglia)) - 1816
Surat kabar (La gazzetta (Il matrimonio per concorso) - 1816
Othello, atau Moor Venesia (Otello o Il moro di Venezia) - 1816
Cinderella, atau Kemenangan Kebajikan (La Cenerentola o sia La bontà in trionfo) - 1817
Burung Murai Pencuri (La gazza ladra) - 1817
Armida - 1817
Adelaide dari Burgundy, atau Otto, Raja Italia (Adelaide di Borgogna atau Ottone, re d'Italia) - 1817
Musa di Mesir (Mosè di Egitto) - 1818
Adina, atau Khalifah Bagdad (Adina atau Il califfo di Bagdad) - 1818
Ricciardo dan Zoraide - 1818
Hermione (Ermione) - 1819
Edward dan Cristina (Eduardo e Cristina) - 1819
Perawan Danau (La donna del lago) - 1819
Bianca dan Falliero (Dewan Tiga) (Bianca e Falliero (Il consiglio dei tre) - 1819
Maometto kedua - 1820
Matilde di Shabran, atau Bellezza e Cuor di Ferro - 1821
Zelmira - 1822
Semiramida - 1823
Perjalanan ke Reims, atau Golden Lily Hotel Il viaggio a Reims (L'albergo del giglio d'oro) - 1825
Pengepungan Korintus (Le Siège de Corinthe) - 1826
Musa dan Firaun, atau Perjalanan Melalui Laut Merah (Moïse et Pharaon (Le jalur de la Mer Rouge) - 1827 (pengerjaan ulang “Musa di Mesir”)
Pangeran Ory (Le Comte Ory) - 1828
William Beritahu (Guillaume Beritahu) - 1829

Karya musik lainnya

Pianto d'armonia per la morte d'Orfeo
Messe Solenelle Kecil
Stabat Mater
Duet Kucing (attr.)
Konsert bassoon
Pesan di Gloria

Catatan

Tautan

Ringkasan singkat (sinopsis) opera Rossini di situs “100 Opera”.
Gioachino Antonio Rossini: Lembaran musik karya di Proyek Perpustakaan Skor Musik Internasional

Yayasan Wikimedia.

2010.

Lihat apa "Rossini, Gioachino Antonio" di kamus lain: ROSSINI (Rossini) Gioachino Antonio (1792 1868), Italia. komposer opera. Menurut A.M. Vereshchagina, L. “dengan sekuat tenaga dan sampai kehabisan nafas” menyanyikan duet dari opera R. “Semiramide” (1823) (surat tertanggal 18 Agustus 1835; VI, 468). L. menyebutkan nama penciptanya...

Rossini Gioachino Antonio, komposer Italia. Lahir dari keluarga musisi (ayah adalah pemain terompet dan terompet, ibu adalah penyanyi). Sejak kecil saya belajar... ... Ensiklopedia Besar Soviet

- (29 II 1792, Pesaro 13 November 1868, Passy, dekat Paris) Namun malam biru sudah semakin gelap, Saatnya kita segera berangkat ke opera; Ada Rossini yang menyenangkan, Orpheus kesayangan Eropa. Tidak mengindahkan kritik keras, Dia selamanya sama; selamanya baru. Dia menuangkan suara, mendidih. Mereka mengalir... ... Kamus musik

Gioacchino Antonio Rossini ... Wikipedia

- (Rossini) (1792 1868), komposer Italia. Berkembangnya opera Italia pada awal abad ke-19 dikaitkan dengan karya Rossini. Musiknya dibedakan oleh kekayaan melodi, akurasi, dan karakteristik jenaka yang tiada habisnya. Diperkaya dengan konten realistis...... Kamus Ensiklopedis

Gioachino Antonio Rossini Gioachino Antonio Rossini Komposer Tanggal lahir: 29 Februari 1792 ... Wikipedia

Rossini, Gioachino Gioachino Antonio Rossini Gioachino Antonio Rossini Komposer, potret oleh Vincenzo Camuccini ... Wikipedia

ROSSINI- (Gioacchino Antonio R. (1792 1868) Komposer Italia; lihat juga PEZARSKY) Sekarang saya meminum Rossini yang berbusa lagi dengan cara yang baru Dan saya hanya melihat melalui cinta Bahwa langit begitu biru kekanak-kanakan. Kuz915 (192) ... Nama diri dalam puisi Rusia abad ke-20: kamus nama pribadi

- (Rossini) Gioachino Antonio (29 II 1792, Pesaro 13 XI 1868, Passy, dekat Paris) Italia. komposer. Ayahnya, seorang yang progresif, berkeyakinan republik, adalah seorang musisi gunung. roh. orkestra, ibu seorang penyanyi. Belajar bermain spinet... Ensiklopedia Musik

Buku

Sekolah praktek menyanyi modern. 18 getar (rulad) dan 4 solfeggio. 12 vokalis untuk tinggi, Rossini Gioachino. Gioachino Antonio Rossini (1792-1868) - Komposer opera Italia, penulis musik sakral dan kamar, 39 opera, termasuk "The Barber of Seville" yang abadi. Buku ini menyajikan...

Pujian macam apa yang dicurahkan para penyair Gioachino Rossini! Heinrich Heine memanggilnya "maestro ilahi", Alexander Sergeevich Pushkin - "kesayangan Eropa"... tapi, mungkin, akan lebih tepat untuk menyebutnya penyelamat opera Italia. Italia selalu dikaitkan dengan seni opera, dan tidak mudah untuk membayangkan bahwa opera Italia bisa kehilangan pijakan, merosot menjadi sesuatu yang tidak berarti - menjadi hiburan kosong dalam opera buffa dan serangkaian plot yang dibuat-buat dalam opera seria. Namun demikian, pada awal abad ke-19 situasinya persis seperti ini. Kejeniusan Rossini diperlukan untuk memperbaiki situasi, untuk memberikan kehidupan baru ke dalam opera Italia.

Kehidupan Gioachino Rossini terhubung dengan opera bahkan di masa kecilnya: lahir di Pesaro, anak laki-laki itu berkeliaran di Italia bersama ayah dan ibunya, seorang pemain terompet orkestra dan penyanyi opera. Tidak ada pembicaraan tentang pelatihan sistematis, tetapi pendengaran dan ingatan musik saya berkembang dengan baik.

Gioacchino memiliki suara yang indah. Karena temperamennya yang terlalu bersemangat, orang tuanya meragukan dia bisa menjadi penyanyi opera, tapi percaya bahwa dia bisa menjadi komposer. Ada alasan untuk asumsi seperti itu - pada usia tiga belas tahun, anak laki-laki itu telah menciptakan beberapa sonata untuk alat musik gesek. Dia diperkenalkan dengan komposer Stanislao Mattei. Rossini yang berusia empat belas tahun mulai belajar komposisi bersamanya di Bologna Musical Lyceum. Meski begitu, Gioacchino menentukan arah jalur kreatif masa depannya dengan menciptakan opera Demetrio dan Polibio - namun, opera tersebut baru dipentaskan pada tahun 1812, sehingga tidak dapat dianggap sebagai debut opera Rossini.

Debut opera Rossini yang sebenarnya terjadi kemudian, pada tahun 1810, dengan opera lelucon The Marriage Bill, yang dipresentasikan di Venetian Teatro San Moise. Komposer menghabiskan beberapa hari menciptakan musik. Kecepatan dan kemudahan dalam bekerja akan terus menjadi ciri khas Rossini. Opera komik berikut - "A Strange Case" dan "A Happy Deception" - juga dipentaskan di Venesia, dan plot yang terakhir digunakan oleh Giovanni Paisiello sebelum Rossini (situasi serupa akan muncul dalam biografi kreatif komposer). Ini diikuti oleh opera seria pertama setelah Demetrio dan Polibio - Cyrus di Babel. Dan terakhir, perintah dari La Scala. Keberhasilan opera Touchstone, yang dibuat untuk teater ini, menjadikan komposer berusia dua puluh tahun itu terkenal. Penggemar opera "" dan opera dengan plot heroik "Tancred" membuatnya terkenal di dunia internasional.

Tidak dapat dikatakan bahwa biografi kreatif Rossini adalah “jalan kejayaan” yang berkelanjutan - misalnya, “Orang Turki di Italia”, yang dibuat pada tahun 1814 untuk Milan, tidak memberinya kesuksesan. Keadaan yang jauh lebih sukses berkembang di Napoli, di mana Rossini menciptakan opera “Elizabeth, Ratu Inggris.” Peran utama ditujukan untuk Isabella Colbran. Beberapa tahun kemudian, sang primadona menjadi istri Rossini... Namun “Elizabeth” tidak hanya luar biasa dalam hal ini: jika sebelumnya para penyanyi seenaknya melakukan improvisasi keanggunan, mendemonstrasikan teknik brilian mereka, kini Rossini mengakhiri kesewenang-wenangan para pemain tersebut, dengan hati-hati menuliskan semua hiasan vokal dan menuntut reproduksi yang tepat.

Peristiwa luar biasa dalam kehidupan Rossini terjadi pada tahun 1816 - opera Almaviva, yang kemudian dikenal dengan judul “Almaviva”, dipentaskan untuk pertama kalinya di Roma. Penulis tidak berani memberi judul yang sama dengan komedi karya Pierre Augustin Beaumarchais, karena sebelum dia plot ini telah diwujudkan dalam opera karya Giovanni Paisiello. Opera buffa mengalami kegagalan di Roma dan sukses besar di teater lain, tidak hanya di Italia. Menurut Stendhal, setelah Napoleon, Rossini menjadi satu-satunya orang yang dibicarakan di seluruh Eropa.

Rossini menciptakan opera komik lain - "", tetapi ditulis pada tahun 1817 "" lebih dekat dengan drama. Di masa depan, komposer lebih tertarik pada plot dramatis, tragis dan legendaris: "Othello", "Mohammed II", "Maiden of the Lake".

Pada tahun 1822 Rossini menghabiskan empat bulan di Wina. Operanya "Zelmira" dipentaskan di sini. Tidak semua orang senang dengan hal itu - misalnya, Carl Maria von Weber mengkritiknya dengan tajam - tetapi secara keseluruhan Rossini sukses di mata publik Wina. Dari Wina ia kembali sebentar ke Italia, di mana opera “”, yang menjadi contoh terakhir opera seria, dipentaskan, dan kemudian mengunjungi London dan Paris. Sambutan hangat menantinya di kedua ibu kota, dan di Prancis, atas saran Menteri Rumah Tangga Kerajaan, ia mengepalai Teater Italia. Karya pertamanya yang dibuat dalam kapasitas ini adalah opera “,” yang didedikasikan untuk penobatan Charles X.

Dalam upaya menciptakan sebuah opera untuk publik Prancis, Rossini dengan cermat mempelajari seleranya, serta kekhasan bahasa dan teater Prancis. Hasil dari karya ini adalah keberhasilan pelaksanaan edisi baru dari dua karya - "Mohammed II" (dengan judul "The Siege of Corinth") dan "", serta sebuah karya dalam genre opera komik Prancis - "Count Ory”. Pada tahun 1829, opera heroik barunya "" dipentaskan di Grand Opera.

Maka, setelah mahakarya yang begitu megah, Rossini berhenti membuat opera. Pada tahun-tahun berikutnya, ia menulis “,” sebuah siklus karya piano “Sins of Old Age,” tetapi tidak menciptakan apa pun untuk teater musikal.

Rossini menghabiskan dua puluh tahun - dari tahun 1836 hingga 1856 - di negara asalnya, di mana ia memimpin Lyceum Bologna, kemudian kembali ke Prancis, di mana ia tinggal sampai kematiannya pada tahun 1868.

Sejak tahun 1980, Festival Opera Rossini diadakan setiap tahun di Pesaro.

Musim Musik

(29 II 1792, Pesaro - 13 November 1868, Passy, dekat Paris)

Gioachino Rossini Rossini membuka abad ke-19 yang cemerlang dalam musik Italia, diikuti oleh seluruh galaksi pencipta opera: Bellini, Donizetti, Verdi, Puccini, seolah-olah saling menyerahkan tongkat estafet kejayaan dunia opera Italia. Penulis 37 opera, Rossini mengangkat genre opera buffa ke tingkat yang tidak dapat dicapai. “The Barber of Seville” miliknya, yang ditulis hampir satu abad setelah lahirnya genre tersebut, menjadi puncak dan simbol penggemar opera pada umumnya. Di sisi lain, Rossini-lah yang menyelesaikan hampir satu setengah abad sejarah genre opera paling terkenal - opera seria, yang menaklukkan seluruh Eropa, dan membuka jalan bagi pengembangan opera heroik-patriotik baru. era romantisme yang menggantikannya. Kekuatan utama komposer, pewaris tradisi nasional Italia, adalah daya cipta melodi yang tiada habisnya, mempesona, cemerlang, dan virtuoso.

Seorang penyanyi, konduktor, pianis, Rossini dibedakan oleh keramahan dan keramahannya yang langka. Tanpa rasa iri, dia berbicara dengan penuh kekaguman tentang keberhasilan rekan-rekan muda Italia sezamannya, siap membantu, memberi nasihat, dan mendukung. Kekagumannya pada Beethoven, yang ditemui Rossini di Wina pada tahun-tahun terakhir hidupnya, diketahui. Dalam salah satu suratnya, dia menulis tentang hal ini dengan gaya humornya yang biasa: “Saya mempelajari Beethoven dua kali seminggu, Haydn empat kali, dan Mozart setiap hari... Beethoven adalah seorang raksasa yang sering memberi Anda pukulan bagus di samping, sedangkan Mozart selalu luar biasa." Rossini menyebut Weber, yang bersaing dengan mereka, “seorang jenius yang hebat, dan juga seorang yang asli, karena dia menciptakan orisinalitas dan tidak meniru siapa pun.” Ia juga menyukai Mendelssohn, terutama Lagu Tanpa Kata-katanya. Ketika mereka bertemu, Rossini meminta Mendelssohn untuk memerankannya sebagai Bach, “banyak Bach”: “Kejeniusannya sungguh luar biasa. Jika Beethoven adalah keajaiban di antara manusia, maka Bach adalah keajaiban di antara para dewa. Saya telah berlangganan karya lengkapnya." Rossini bahkan memperlakukan Wagner, yang karyanya sangat jauh dari cita-cita operanya, dengan hormat dan tertarik pada prinsip-prinsip reformasinya, terbukti dari pertemuan mereka di Paris pada tahun 1860.

Kecerdasan menjadi ciri khas Rossini tidak hanya dalam karyanya, tetapi juga dalam kehidupan. Dia mengklaim bahwa hal ini sudah ditentukan oleh tanggal lahirnya - 29 Februari 1792. Tanah air sang komposer adalah kota tepi laut Pesaro. Ayahnya memainkan terompet dan terompet, ibunya, meskipun dia tidak tahu notasinya, adalah seorang penyanyi dan bernyanyi dengan telinga (menurut Rossini, “dari seratus penyanyi Italia, delapan puluh berada di posisi yang sama”). Keduanya adalah anggota rombongan keliling. Gioachino, yang menunjukkan bakat awal dalam bidang musik, pada usia 7 tahun, selain menulis, aritmatika, dan Latin, mempelajari harpsichord, solfeggio, dan menyanyi di sebuah sekolah berasrama di Bologna. Pada usia 8 tahun, dia sudah tampil di gereja-gereja, di mana dia dipercayakan dengan peran sopran yang paling sulit, dan pernah ditugaskan peran anak-anak dalam sebuah opera populer. Pendengar yang kagum meramalkan Rossini akan menjadi penyanyi terkenal. Dia menemani dirinya sendiri dari pandangan, membaca musik orkestra dengan lancar, dan bekerja sebagai pengiring dan direktur paduan suara di teater Bologna. Pada tahun 1804, ia mulai mempelajari biola dan biola secara sistematis; pada musim semi tahun 1806, ia memasuki Lyceum Musik Bologna, dan dalam beberapa bulan Akademi Musik Bologna yang terkenal dengan suara bulat memilihnya sebagai anggota. Saat itu masa kejayaan Italia baru berusia 14 tahun. Dan pada usia 15 tahun dia menulis opera pertamanya. Stendhal, yang mendengarnya beberapa tahun kemudian, mengagumi melodinya - “warna pertama yang diciptakan oleh imajinasi Rossini; mereka mendapatkan semua kesegaran pagi hari dalam hidupnya.”

Ia belajar di Lyceum Rossini (termasuk bermain cello) selama kurang lebih 4 tahun. Guru tandingannya adalah Padre Mattei yang terkenal. Selanjutnya, Rossini menyayangkan tidak bisa mengikuti kursus komposisi secara penuh - ia harus mencari nafkah dan membantu orang tuanya. Selama bertahun-tahun belajar, ia secara mandiri mengenal musik Haydn dan Mozart, mengorganisir kuartet gesek, di mana ia menampilkan bagian biola; Atas desakannya, ansambel tersebut memutar ulang banyak karya Haydn. Dia meminjam partitur oratorio Haydn dan opera Mozart dari seorang pecinta musik dan menulis ulangnya: pertama, hanya bagian vokalnya, yang iringannya dia buat sendiri, dan kemudian membandingkannya dengan milik penulis. Namun, Rossini memimpikan karier yang jauh lebih bergengsi sebagai penyanyi: “ketika komposer menerima lima puluh dukat, penyanyi menerima seribu.” Menurutnya, dia memasuki jalur menulis hampir secara tidak sengaja - mutasi suaranya dimulai. Di Lyceum, ia mencoba genre yang berbeda: ia menulis 2 simfoni, 5 kuartet gesek, variasi instrumen solo dengan orkestra, dan sebuah kantata. Salah satu simfoni dan kantata dibawakan di konser bacaan.

Setelah menyelesaikan studinya, komposer berusia 18 tahun ini pertama kali melihat operanya pada tanggal 3 November 1810, di panggung teater Venesia. Musim gugur berikutnya, Rossini dilibatkan oleh teater di Bologna untuk menulis opera buffa dua babak. Pada tahun 1812, dia mengarang dan mementaskan 6 opera, termasuk satu zepa. “Saya mendapat ide dengan cepat dan yang saya perlukan hanyalah waktu untuk menuliskannya. Saya tidak pernah menjadi salah satu dari orang-orang yang berkeringat ketika membuat musik." Penggemar opera "Touchstone" dipentaskan di teater terbesar di Italia, La Scala di Milan, dipentaskan 50 kali berturut-turut; Untuk mendengarkannya, menurut Stendhal, “kerumunan orang datang ke Milan dari Parma, Piacenza, Bergamo dan Brescia dan dari semua kota dalam jarak dua puluh mil di wilayah tersebut. Rossini menjadi orang pertama di wilayahnya; semua orang ingin bertemu dengannya dengan cara apa pun.” Dan opera tersebut membuat penulis berusia 20 tahun itu dibebaskan dari dinas militer: komandan jenderal di Milan sangat menyukai "Batu Ujian" sehingga dia beralih ke raja muda, dan tentara kehilangan satu tentara.

Titik balik dalam karya Rossini adalah tahun 1813, ketika, dalam waktu tiga setengah bulan, dua opera yang populer hingga saat ini (Tancred dan Italia di Aljir) mulai tayang di bioskop Venesia, dan yang ketiga, gagal. di pemutaran perdana dan sekarang dilupakan, membawakan pembukaan abadi - Rossini menggunakannya dua kali lagi, dan sekarang semua orang mengetahuinya sebagai pembukaan The Barber of Seville. Setelah 4 tahun, impresario salah satu teater terbaik di Italia dan terbesar di Eropa, Neapolitan San Carlo, Domenico Barbaia yang giat dan sukses, dijuluki Raja Muda Napoli, menandatangani kontrak jangka panjang dengan Rossini selama 6 tahun. Primadona rombongan ini adalah Isabella Colbran dari Spanyol yang cantik, yang memiliki suara mewah dan bakat dramatis. Dia sudah mengenal komposer itu sejak lama - pada tahun yang sama, Rossini dan Colbran yang berusia 14 tahun, 7 tahun lebih tua darinya, terpilih sebagai anggota Akademi Bologna. Sekarang dia adalah teman Barbaya dan pada saat yang sama menikmati perlindungan raja. Colbran segera menjadi kekasih Rossini, dan pada tahun 1822, menjadi istrinya.

Selama 6 tahun (1816-1822), komposer menulis 10 seria opera untuk Napoli, berdasarkan Colbran, dan 9 untuk teater lain, terutama buffa, karena Colbran tidak menampilkan peran komik. Diantaranya adalah “The Barber of Seville” dan “Cinderella”. Pada saat yang sama, lahirlah genre romantis baru, yang kemudian menggantikan opera seria: opera folk-heroik, yang didedikasikan untuk tema perjuangan pembebasan, dengan penggambaran massa dalam jumlah besar, meluasnya penggunaan adegan paduan suara, menempati tempat yang tidak kalah dengan arias (“Musa”, “Muhammad II”).

Tahun 1822 membuka lembaran baru dalam kehidupan Rossini. Pada musim semi, ia dan rombongan Neapolitan pergi ke Wina, tempat opera-operanya berhasil dipentaskan selama 6 tahun. Selama 4 bulan, Rossini berjemur di bawah sinar ketenaran, ia dikenal di jalanan, banyak orang berkumpul di bawah jendela rumahnya untuk melihat sang komposer, dan terkadang mendengarkannya bernyanyi. Di Wina, ia bertemu Beethoven - sakit, kesepian, meringkuk di apartemen kumuh, yang Rossini coba bantu dengan sia-sia. Tur Wina dilanjutkan dengan tur London yang lebih lama dan sukses. Selama 7 bulan, hingga akhir Juli 1824, ia membawakan operanya di London, tampil sebagai pengiring dan penyanyi di konser publik dan pribadi, termasuk di istana kerajaan: raja Inggris adalah salah satu penggemarnya yang paling setia. Kantata "Keluhan Para Muses atas Kematian Lord Byron" juga ditulis di sini, di pemutaran perdana di mana komposer menyanyikan bagian tenor solonya. Di akhir tur, Rossini merampas kekayaan dari Inggris - 175 ribu franc, yang mengingatkannya pada bayaran untuk opera pertamanya - 200 lira. Dan bahkan belum 15 tahun berlalu sejak itu...

Setelah London, Rossini menunggu Paris dan posisi bergaji tinggi sebagai kepala Opera Italia. Namun, Rossini hanya bertahan di jabatan ini selama 2 tahun, meskipun ia membuat karier yang memusingkan: "komposer Yang Mulia Raja dan inspektur nyanyian semua lembaga musik" (posisi musik tertinggi di Prancis), anggota Dewan untuk Manajemen Royal Music Schools, anggota komite Grand Opera Theatre. Di sini Rossini menciptakan musik inovatifnya - opera folk-heroik William Tell. Lahir pada malam revolusi tahun 1830, hal ini dianggap oleh orang-orang sezamannya sebagai seruan langsung untuk melakukan pemberontakan. Dan pada puncaknya, di usia 37 tahun, Rossini menghentikan aktivitas operanya. Namun, dia tidak berhenti menulis. 3 tahun sebelum kematiannya, dia berkata kepada salah satu tamunya: “Apakah kamu melihat rak buku ini penuh dengan naskah musik? Semua ini ditulis setelah William Tell. Tapi saya tidak mempublikasikan apa pun; Saya menulis karena saya tidak dapat melakukan sebaliknya.”

Karya terbesar Rossini pada periode ini termasuk dalam genre oratorio spiritual (Stabat Mater, Little Solemn Mass). Banyak musik vokal kamar juga diciptakan. Arietta dan duet paling terkenal dimasukkan dalam "Musical Evenings", yang lain dimasukkan dalam "Album Lagu Italia", "Campuran Musik Vokal". Rossini juga menulis karya instrumental, sering kali memberinya judul yang ironis: “Restrained Pieces”, “Four Appetizers and Four Desserts”, “Painkiller Music”, dll.

Sejak tahun 1836 Rossini kembali ke Italia selama hampir 20 tahun. Dia mengabdikan dirinya untuk mengajar, memberikan dukungan kepada Gimnasium Musik Eksperimental yang baru didirikan di Florence, dan Lyceum Musik Bologna, tempat dia sendiri lulus. Selama 13 tahun terakhir, Rossini kembali tinggal di Prancis, baik di Paris sendiri maupun di sebuah vila di pinggiran Passy, dikelilingi oleh kehormatan dan kejayaan. Setelah kematian Colbran (1845), yang berpisah sekitar 10 tahun sebelumnya, Rossini menikah dengan wanita Prancis Olympe Pelissier. Orang-orang sezaman menggambarkannya sebagai wanita biasa-biasa saja, tetapi diberkahi dengan hati yang simpatik dan baik hati, tetapi teman-teman Rossini di Italia menganggapnya pelit dan tidak ramah. Komposer secara rutin menyelenggarakan resepsi yang terkenal di seluruh Paris. “Sabtu Rossini” ini mengumpulkan masyarakat yang paling cemerlang, tertarik oleh percakapan yang canggih dan masakan yang lezat, yang komposernya terkenal sebagai ahlinya dan bahkan penemu beberapa resep kuliner. Makan malam mewah dilanjutkan dengan konser, pemiliknya sering bernyanyi dan mengiringi para penyanyi. Malam terakhir seperti itu terjadi pada tanggal 20 September 1868, ketika komposer berusia 77 tahun; dia membawakan lagu elegi yang baru-baru ini dibuat, “Farewell to Life.”

Rossini meninggal pada 13 November 1868 di vilanya di Passy dekat Paris. Dalam wasiatnya, ia mengalokasikan dua setengah juta franc untuk pendirian sekolah musik di kota asalnya Pesaro, di mana 4 tahun sebelumnya sebuah monumen didirikan untuknya, serta sejumlah besar uang untuk pendirian rumah di Passy. penyanyi tua - Prancis dan Italia, yang pernah berkarir di Prancis. Sekitar 4 ribu orang menghadiri misa pemakaman tersebut. Prosesi pemakaman diiringi oleh dua batalyon infanteri dan kelompok dua legiun Garda Nasional, yang membawakan petikan opera dan karya spiritual Rossini.

Komposer tersebut dimakamkan di pemakaman Père Lachaise di Paris di sebelah Bellini, Cherubini dan Chopin. Setelah mengetahui kematian Rossini, Verdi menulis: “Sebuah nama besar telah mati di dunia! Itu adalah nama yang paling populer di zaman kita, ketenaran yang paling luas – dan inilah kejayaan Italia!” Dia mengundang komposer Italia untuk menghormati kenangan Rossini dengan menulis Requiem kolektif, yang akan dipentaskan secara khidmat di Bologna pada peringatan pertama kematiannya. Pada tahun 1887, jenazah Rossini yang dibalsem diangkut ke Florence dan dimakamkan di Katedral Santa Croce, di jajaran orang-orang besar Italia, di sebelah makam Michelangelo dan Galileo.

A.Koenigsberg

Komposer Italia. Salah satu perwakilan luar biasa dari genre opera di abad ke-19. Karyanya sekaligus merupakan penyelesaian perkembangan musik abad ke-18. dan membuka jalan menuju pencapaian artistik romantisme. Opera pertamanya, Demetrio dan Polibio (1806), ditulis sejalan dengan opera seria tradisional. Rossini beralih ke genre ini lebih dari sekali. Di antara karya terbaiknya adalah "Tancred" (1813), "Othello" (1816), "Moses in Egypt" (1818), "Zelmira" (1822, Naples, libretto oleh A. Tottola), "Semiramis" (1823).

Rossini memberikan kontribusi yang besar terhadap perkembangan opera buffa. Eksperimen pertama dalam genre ini adalah “Surat Perjanjian untuk Pernikahan” (1810, Venesia, libretto oleh G. Rossi), “Signor Bruschino” (1813) dan sejumlah karya lainnya. Di opera buffa Rossini menciptakan jenis pembukaannya sendiri, berdasarkan kontras dari perkenalan lambat diikuti dengan alegro cepat. Kita melihat salah satu contoh klasik paling awal dari pembukaan semacam itu dalam opera The Silk Staircase (1812). Akhirnya, pada tahun 1813, Rossini menciptakan mahakarya pertamanya dalam genre buffa: “An Italian Woman in Algiers,” di mana ciri-ciri gaya dewasa sang komposer sudah terlihat jelas, terutama di akhir babak pertama yang luar biasa penggemar opera “Orang Turki di Italia” (1814). Dua tahun kemudian, sang komposer menulis opera terbaiknya, The Barber of Seville, yang menempati tempat luar biasa dalam sejarah genre tersebut.

Dibuat pada tahun 1817, Cinderella menunjukkan keinginan Rossini untuk memperluas palet media artistik. Unsur-unsur yang murni badut digantikan oleh kombinasi prinsip-prinsip komik dan liris; pada tahun yang sama, muncullah “The Thieving Magpie”, yang ditulis dalam genre opera-semiseria, di mana unsur-unsur liris-komedi hidup berdampingan dengan unsur-unsur tragis (bagaimana tidak? ingat “Don Giovanni” karya Mozart). Pada tahun 1819, Rossini menciptakan salah satu karyanya yang paling romantis - “The Virgin of the Lake” (berdasarkan novel karya W. Scott).

Di antara karya-karyanya selanjutnya, “The Siege of Corinth” (1826, Paris, adalah edisi Perancis dari seri opera sebelumnya “Mahomet II”), “Count Ory” (1828), ditulis dalam gaya opera komik Perancis (di mana komposer menggunakan beberapa karya paling sukses dari opera "Journey to Reims", yang dibuat tiga tahun sebelumnya pada kesempatan penobatan Raja Charles X di Reims), dan, akhirnya, mahakarya terakhir Rossini - "William Tell" ( 1829). Opera ini, dengan dramaturginya, karakter yang ditentukan secara individual, adegan lintas sektoral yang besar, sudah termasuk dalam era musik lain - zaman romantisme. Karya ini mengakhiri karir Rossini sebagai komposer opera. Selama 30 tahun berikutnya, ia menciptakan sejumlah karya vokal dan instrumental (di antaranya “Stabat Mater”, dll.), miniatur vokal dan piano.

(1792-1868) Komposer Italia

G. Rossini adalah seorang komposer Italia terkemuka abad terakhir, yang karyanya menandai berkembangnya seni opera nasional. Ia berhasil memberikan kehidupan baru ke dalam jenis opera tradisional Italia - komik (buffa) dan "serius" (seria). Bakat Rossini terlihat jelas terutama di opera buffa. Realisme sketsa kehidupan, ketepatan dalam menggambarkan karakter, kecepatan bertindak, kekayaan melodi dan kecerdasan yang cemerlang memastikan popularitas karyanya yang luar biasa.

Masa kreativitas intens Rossini berlangsung sekitar 20 tahun. Selama masa ini, ia menciptakan lebih dari 30 opera, banyak di antaranya dalam waktu singkat beredar di teater-teater ibu kota Eropa dan membuat penulisnya terkenal di seluruh dunia.

Gioachino Rossini lahir pada tanggal 29 Februari 1792 di Pesaro. Komposer masa depan memiliki suara yang indah dan bernyanyi di paduan suara gereja sejak usia 8 tahun. Pada usia 14 tahun, ia melakukan tur solo dengan grup teater kecil sebagai konduktor. Rossini menyelesaikan pendidikannya di Bologna Musical Lyceum, setelah itu ia memilih jalur komposer opera.

Pindah dari kota ke kota dan memenuhi pesanan dari teater lokal, ia menulis beberapa opera dalam setahun. Karya-karya yang dibuat pada tahun 1813 - opera buffa "Italian in Algiers" dan serial opera heroik "Tancred" - membuatnya terkenal luas. Melodi aria Rossini dinyanyikan di jalanan kota-kota Italia. “Di Italia hiduplah seorang pria,” tulis Stendhal, “yang lebih banyak dibicarakan daripada Napoleon; ini adalah seorang komposer yang belum berusia dua puluh tahun.”

Pada tahun 1815, Rossini diundang menjadi komposer tetap di Teatro San Carlo di Naples. Itu adalah salah satu teater terbaik pada masa itu, dengan penyanyi dan musisi yang hebat. Opera pertama yang ditulisnya di Naples, “Elizabeth, Ratu Inggris,” diterima dengan antusias. Tahap kehidupan yang tenang dan sejahtera dimulai dalam kehidupan Rossini. Di Napoli semua opera utamanya ditulis. Gaya musik dan teaternya mencapai kematangan tinggi dalam opera heroik monumental Moses (1818) dan Mohammed II (1820). Pada tahun 1816, Rossini menulis opera komik “The Barber of Seville” berdasarkan komedi terkenal karya Beaumarchais. Penayangan perdananya juga sukses besar, dan tak lama kemudian seluruh Italia menyanyikan melodi dari opera ini.

Pada tahun 1822, reaksi politik yang terjadi di Italia memaksa Rossini meninggalkan tanah airnya. Dia melakukan tur dengan sekelompok artis. Mereka tampil di London, Berlin, Wina. Di sana Rossini bertemu Beethoven, Schubert dan Berlioz.

Dari tahun 1824 ia menetap di Paris. Selama beberapa tahun ia menjabat sebagai direktur gedung opera Italia. Dengan mempertimbangkan kebutuhan panggung Prancis, ia mengerjakan ulang sejumlah opera sebelumnya dan menciptakan opera baru. Prestasi terbesar Rossini adalah opera heroik-romantis William Tell (1829), yang mengagungkan pemimpin perjuangan pembebasan nasional di Swiss pada abad ke-14. Muncul menjelang revolusi tahun 1830, opera ini menanggapi sentimen cinta kebebasan dari sebagian besar masyarakat Prancis. "William Tell" adalah opera terakhir Rossini.

Di masa puncak kreativitasnya, belum genap empat puluh tahun, Rossini tiba-tiba berhenti menulis musik opera. Dia terlibat dalam aktivitas konser, menggubah lagu instrumental, dan sering bepergian. Pada tahun 1836 ia kembali ke Italia, pertama-tama tinggal di Bologna dan kemudian di Florence. Pada tahun 1848, Rossini menggubah lagu kebangsaan Italia.

Namun segera setelah itu dia kembali ke Prancis dan menetap di tanah miliknya di Passy, dekat Paris. Rumahnya menjadi salah satu pusat kehidupan seni. Banyak penyanyi, komposer, dan penulis terkenal menghadiri malam musikal yang ia selenggarakan. Secara khusus, kenangan tentang salah satu konser ini, yang ditulis oleh I. S. Turgenev, diketahui. Anehnya, salah satu hobi Rossini selama ini adalah memasak. Dia senang mentraktir tamunya dengan hidangan yang disiapkannya sendiri. “Mengapa kamu membutuhkan musikku jika kamu memiliki keinginanku?” - kata sang komposer bercanda kepada salah satu tamu.

Gioachino Rossini meninggal pada 13 November 1868. Beberapa tahun kemudian, abunya diangkut ke Florence dan dimakamkan secara khidmat di jajaran Gereja Santa Croce di samping sisa-sisa tokoh budaya Italia terkemuka lainnya.

Italia adalah negara yang menakjubkan. Entah alam di sana istimewa, atau orang-orang yang tinggal di sana luar biasa, namun karya seni terbaik dunia entah bagaimana terhubung dengan negara Mediterania ini. Musik adalah halaman terpisah dalam kehidupan orang Italia. Tanyakan kepada salah satu dari mereka siapa nama komposer besar Italia Rossini, dan Anda akan segera mendapatkan jawaban yang benar.

Penyanyi bel canto berbakat

Tampaknya gen musikalitas sudah melekat pada setiap penduduk secara alami. Bukan suatu kebetulan jika semua yang digunakan dalam penulisan partitur berasal dari bahasa latin.

Mustahil membayangkan orang Italia yang tidak bisa menyanyi dengan indah. Nyanyian yang indah, bel canto dalam bahasa Latin, adalah gaya pertunjukan musik Italia yang sesungguhnya. Komposer Rossini menjadi terkenal di seluruh dunia karena komposisi indahnya yang dibuat dengan cara ini.

Di Eropa, mode bel canto dimulai pada akhir abad kedelapan belas dan kesembilan belas. Kita dapat mengatakan bahwa komposer Italia terkemuka Rossini lahir pada waktu dan tempat yang paling tepat. Apakah dia kesayangan takdir? Diragukan. Kemungkinan besar, alasan kesuksesannya adalah anugerah ilahi berupa bakat dan karakter. Selain itu, proses mengaransemen musik sama sekali tidak melelahkan baginya. Melodi lahir di kepala komposer dengan sangat mudah - cukup punya waktu untuk menuliskannya.

Masa kecil sang komposer

Nama lengkap komposer Rossini adalah Gioachino Antonio Rossini. Ia lahir pada tanggal 29 Februari 1792 di kota Pesaro. Bayi itu sangat menggemaskan. “Little Adonis” adalah nama komposer Italia Rossini di masa kecilnya. Seniman lokal Mancinelli, yang saat itu sedang melukis dinding Gereja St. Ubaldo, meminta izin kepada orang tua Gioacchino untuk menggambarkan bayi tersebut di salah satu lukisan dinding. Dia menangkapnya dalam bentuk seorang anak kecil, yang kepadanya malaikat menunjukkan jalan menuju surga.

Orangtuanya, meski tidak memiliki pendidikan profesional khusus, adalah musisi. Ibunya, Anna Guidarini-Rossini, memiliki suara sopran yang sangat indah dan bernyanyi dalam pertunjukan musik di teater lokal, dan ayahnya, Giuseppe Antonio Rossini, memainkan terompet dan terompet di sana.

Satu-satunya anak dalam keluarga, Gioachino dikelilingi oleh perhatian dan perhatian tidak hanya dari orang tuanya, tetapi juga banyak paman, bibi, kakek-nenek.

Karya musik pertama

Dia melakukan upaya pertamanya untuk menggubah musik segera setelah dia memiliki kesempatan untuk mengambil alat musik. Skor anak laki-laki berusia empat belas tahun itu terlihat cukup meyakinkan. Mereka dengan jelas menunjukkan kecenderungan konstruksi opera plot musik - seringnya penataan ulang ritme ditekankan, di mana karakteristik melodi seperti lagu mendominasi.

Ada enam skor sonata untuk kuartet di Amerika Serikat. Mereka bertanggal 1806.

"The Barber of Seville": sejarah komposisi

Di seluruh dunia, komposer Rossini dikenal terutama sebagai penulis opera buffa “The Barber of Seville”, tetapi hanya sedikit yang tahu bagaimana sejarah kemunculannya. Judul asli opera tersebut adalah Almaviva, atau Tindakan Pencegahan yang Sia-sia. Faktanya adalah pada saat itu sudah ada satu “Barber of Seville”. Opera pertama berdasarkan drama lucu Beaumarchais ditulis oleh Yang Mulia Giovanni Paisiello. Karyanya dipentaskan dengan sukses besar di panggung teater Italia.

Teater Argentino menugaskan maestro muda itu untuk membuat opera komik. Semua libretto yang diusulkan oleh komposer ditolak. Rossini meminta Paisiello mengizinkannya menulis opera sendiri berdasarkan drama Beaumarchais. Dia tidak keberatan. Rossini menyusun “The Barber of Seville” yang terkenal dalam 13 hari.

Dua pemutaran perdana dengan hasil berbeda

Penayangan perdananya gagal total. Secara umum, banyak kejadian mistis yang dikaitkan dengan opera ini. Khususnya, hilangnya skor dengan pembukaan. Itu adalah medley dari beberapa lagu daerah yang lucu. Komposer Rossini harus segera menemukan pengganti halaman yang hilang. Makalahnya menyimpan catatan untuk opera “A Strange Case,” yang ditulis tujuh tahun lalu dan sudah lama terlupakan. Setelah membuat sedikit perubahan, ia memasukkan melodi yang hidup dan ringan dari komposisinya sendiri ke dalam opera baru. Penampilan kedua ternyata menjadi sebuah kemenangan. Ini menjadi langkah pertama komposer menuju ketenaran dunia, dan bacaannya yang merdu masih menyenangkan publik.

Dia tidak memiliki kekhawatiran yang lebih serius tentang produksinya.

Ketenaran komposer dengan cepat mencapai benua Eropa. Masih ada informasi tentang apa yang disebut komposer Rossini oleh teman-temannya. Heinrich Heine menganggapnya sebagai "Matahari Italia" dan memanggilnya "Maestro Ilahi".

Austria, Inggris dan Perancis dalam kehidupan Rossini

Setelah kejayaan di tanah airnya, Rossini dan Isabella Colbran berangkat untuk menaklukkan Wina. Di sini dia sudah terkenal dan diakui sebagai komposer terkemuka di zaman kita. Schumann memujinya, dan Beethoven, yang saat itu buta total, mengungkapkan kekagumannya dan menasihatinya untuk tidak meninggalkan jalur mengarang penggemar opera.

Paris dan London menyambut sang komposer dengan tak kalah antusiasnya. Rossini lama tinggal di Prancis.

Selama turnya yang ekstensif, ia menyusun dan mementaskan sebagian besar operanya di panggung terbaik di ibu kota. Sang maestro disukai para raja dan berkenalan dengan orang-orang paling berpengaruh di dunia seni dan politik.

Rossini akan kembali ke Prancis di akhir hayatnya untuk dirawat karena penyakit perutnya. Komposernya akan meninggal di Paris. Ini akan terjadi pada 13 November 1868.

"William Tell" - opera terakhir komposer

Rossini tak suka menghabiskan terlalu banyak waktu untuk bekerja. Seringkali dalam opera-opera baru ia menggunakan motif yang sama dan telah lama ditemukan. Setiap opera baru jarang memakan waktu lebih dari sebulan. Secara total, komposer menulis 39 di antaranya.

Dia mengabdikan enam bulan untuk William Tell. Saya menulis semua bagiannya lagi, tanpa menggunakan partitur lama.

Penggambaran musik Rossini tentang tentara-penjajah Austria sengaja dibuat buruk secara emosional, monoton, dan bersudut. Dan untuk orang-orang Swiss, yang menolak untuk tunduk pada budak mereka, sang komposer, sebaliknya, menulis bagian-bagian yang beragam, melodis, dan kaya ritme. Dia menggunakan lagu-lagu daerah para gembala Alpine dan Tyrolean, menambahkan fleksibilitas dan puisi Italia ke dalamnya.

Opera ini ditayangkan perdana pada Agustus 1829. Raja Charles X dari Perancis sangat senang dan menganugerahi Rossini Ordo Legiun Kehormatan. Publik bereaksi dingin terhadap opera tersebut. Pertama, aksinya berlangsung selama empat jam, dan kedua, teknik musik baru yang diciptakan sang komposer ternyata sulit untuk dipahami.

Keesokan harinya, manajemen teater mempersingkat pertunjukan. Rossini sangat marah dan tersinggung.

Padahal opera ini mempunyai pengaruh yang sangat besar terhadap perkembangan opera selanjutnya, seperti terlihat pada karya serupa bergenre heroik karya Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi dan Vincenzo Bellini, “William Tell” kini sangat jarang dipentaskan.

Revolusi dalam opera

Rossini mengambil dua langkah serius untuk memodernisasi opera modern. Dia adalah orang pertama yang merekam semua bagian vokal dalam musik dengan aksen dan perkembangan yang sesuai. Di masa lalu, penyanyi mengimprovisasi bagian mereka sesuka mereka.

Inovasi selanjutnya adalah pengiring resitatif dengan iringan musik. Dalam opera seria, hal ini memungkinkan terciptanya sisipan instrumental ujung ke ujung.

Akhir dari kegiatan menulis

Kritikus seni dan sejarawan masih belum mencapai konsensus tentang apa yang memaksa Rossini meninggalkan karirnya sebagai komposer karya musik. Dia sendiri mengatakan bahwa dia telah sepenuhnya mendapatkan hari tua yang nyaman untuk dirinya sendiri, dan dia bosan dengan hiruk pikuk kehidupan publik. Jika ia memiliki anak, ia pasti akan terus menulis musik dan mementaskan penampilannya di panggung opera.

Karya teater terakhir sang komposer adalah serial opera "William Tell". Dia berusia 37 tahun. Belakangan, ia terkadang memimpin orkestra, tetapi tidak pernah kembali menggubah opera.

Memasak adalah hobi favorit sang maestro

Hobi besar kedua Rossini yang hebat adalah memasak. Dia sangat menderita karena kecanduannya pada makanan lezat. Setelah meninggalkan kehidupan musik publik, dia tidak menjadi seorang pertapa. Rumahnya selalu penuh tamu, pestanya penuh dengan hidangan eksotis yang diciptakan sendiri oleh sang maestro. Orang mungkin berpikir bahwa mengarang opera memberinya kesempatan untuk mendapatkan cukup uang sehingga di tahun-tahun kemundurannya ia dapat mengabdikan dirinya dengan sepenuh hati pada hobi yang paling dicintainya.

Dua pernikahan

Gioachino Rossini menikah dua kali. Istri pertamanya, Isabella Colbran, pemilik penyanyi sopran dramatis ilahi, menampilkan semua peran solo dalam opera sang maestro. Dia tujuh tahun lebih tua dari suaminya. Apakah suaminya, komposer Rossini, mencintainya? Biografi penyanyi itu tidak menyebutkan hal ini, tetapi bagi Rossini sendiri, diasumsikan bahwa persatuan ini lebih bersifat bisnis daripada cinta.

Istri keduanya, Olympia Pelissier, menjadi pendampingnya seumur hidupnya. Mereka menjalani kehidupan yang damai dan cukup bahagia bersama. Rossini tidak menulis musik lagi, kecuali dua karya oratorio - misa Katolik "The Sorrowful Mother Stood" (1842) dan "Little Solemn Mass" (1863).

Tiga kota di Italia yang paling penting bagi komposer

Penduduk tiga kota di Italia dengan bangga mengklaim bahwa komposer Rossini adalah rekan senegaranya. Yang pertama adalah tempat kelahiran Gioacchino, kota Pesaro. Yang kedua adalah Bologna, tempat ia tinggal paling lama dan menulis karya-karya utamanya. Kota ketiga adalah Florence. Di sini, di Basilika Santa Croce, komposer Italia D. Rossini dimakamkan. Abunya dibawa dari Paris, dan pematung hebat Giuseppe Cassioli membuat batu nisan yang elegan.

Rossini dalam sastra

Biografi Rossini, Gioachino Antonio, telah dijelaskan oleh orang-orang sezaman dan teman-temannya di beberapa buku fiksi, serta dalam berbagai studi sejarah seni. Dia berusia tiga puluhan ketika biografi pertama komposer, yang dijelaskan oleh Frederic Stendhal, diterbitkan. Judulnya "Kehidupan Rossini".

Teman komposer lainnya, seorang novelis sastra, menggambarkannya dalam cerita pendek “Makan Siang di Rossini, atau Dua Siswa dari Bologna.” Watak yang lincah dan mudah bergaul dari orang Italia yang hebat ini terekam dalam banyak cerita dan anekdot yang disimpan oleh teman-teman dan kenalannya.

Selanjutnya, buku-buku terpisah dengan cerita-cerita lucu dan ceria ini diterbitkan.

Para pembuat film juga tidak mengabaikan orang Italia yang hebat. Pada tahun 1991, Mario Monicelli mempersembahkan filmnya tentang Rossini kepada penonton dengan Sergio Castellito sebagai peran utama.